Gute Beleuchtung für Film und Video für jedes Budget | Hallease | Skillshare
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Gute Beleuchtung für Film und Video für jedes Budget

teacher avatar Hallease, Digital Storyteller, Video Producer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:56

    • 2.

      Kursprojekt

      1:48

    • 3.

      Mise En Scene (Framing)

      6:32

    • 4.

      Ein-Punkt-Beleuchtung

      8:44

    • 5.

      Zwei-Punkt-Beleuchtung

      5:26

    • 6.

      Drei-Punkt-Beleuchtung

      8:31

    • 7.

      Praktische Beleuchtung

      11:41

    • 8.

      Ausrüstungsempfehlungen

      7:15

    • 9.

      Weißabgleich, Farbtemperaturen und RGBWW

      12:05

    • 10.

      Schlussbemerkung

      1:49

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.886

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs bringe ich dir einige der Grundlagen bei, wie du dich in Videos selbst beleuchtest. Da Video weiterhin der glänzende Stern am Internethimmel ist, kann das Wissen, wie man sich selbst gut ausleuchtet, einen großen Mehrwert für deine Inhalte bedeuten. Egal, ob du lieber in eine einfache Ausrüstung investieren ODER mit dem arbeiten möchtest, was dir zur Verfügung steht, ich werde dir verschiedene Beleuchtungstechniken zeigen, mit denen du deinen Videos ein einzigartiges Aussehen und Ambiente verleihen kannst. Möchtest du mit RGBWW-Beleuchtung experimentieren, damit deine Videos so aussehen wie die deiner Lieblingsfilmer? Na gut, dann machen wir das! Willst du herausfinden, wie du durch das riesige Fenster in deinem Schlafzimmer einen gleichmäßigen, taufrischen Look bekommst? Okay!

FÜR WEN IST DIESER KURS GEEIGNET?

Dieser Kurs ist für alle geeignet, die die Grundlagen der Beleuchtung und des Framings erlernen möchten, unabhängig von ihrem Budget als Content Creator. Es spielt keine Rolle, ob du mit einer mehrere Tausend Dollar teuren Kamera oder deinem Handy filmst. Gute Beleuchtung kann dich SEHR weit bringen! Ich werde auch einige Ideen zum Thema Framing vorstellen, denn ich glaube, dass Beleuchtung und Framing zusammengehören.

 

Wir behandeln die folgenden Techniken und Fähigkeiten:

  • 1-Punkt-Beleuchtung
  • 2-Punkt-Beleuchtung
  • 3-Punkt-Beleuchtung
  • Arbeiten bei unterschiedlichen Lichtverhältnissen
  • Arbeiten mit natürlichem Licht und Einbindung praktischer Elemente
  • Farbausgleich und Bildprofile sowie verschiedene Lichttemperaturen
  • Techniken, um sich selbst mit minimaler Ausrüstung zu beleuchten
  • Das Spiel mit Farben in der Beleuchtung (RGBWW-Spaß!)
  • Sich selbst in einem Raum positionieren
  • Ausrüstungsempfehlungen für jedes Budget

 

MEIN ZIEL ALS DEINE KURSLEITERIN

Mein Ziel in diesem Kurs ist es, dir die Grundlagen zu vermitteln, damit du anfangen kannst, mit deiner Beleuchtung zu experimentieren, um verschiedene Emotionen zu vermitteln, deine persönliche Marke aufzubauen und die Geschichte, die du erzählen möchtest, zu unterstützen.

WAS DU BRAUCHST

Für diesen Kurs brauchst du ein beliebiges Gerät, mit dem du deine Videos aufnimmst, und ein Fenster, durch das gutes Licht fällt. Wenn du eine Grundausstattung für die Beleuchtung hast, ist das ein Bonus, aber nicht notwendig.

Am Ende dieses Kurses möchte ich, dass du den Mut hast, das Beste aus dem zu machen, was du hast, und wenn du bereit bist, aufzurüsten, genau weißt, was du im Rahmen deines Budgets brauchst, um die größte Wirkung zu erzielen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Hallease

Digital Storyteller, Video Producer

Top Teacher

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I'm a digital storyteller, video producer, and YouTuber based in Texas. On my YouTube channel, I document my chaotic good life through documentary-style vlogs, tutorials, and reviews. I'm also the creative director of StumbleWell, my production company. We work with agencies/entities to tell their story through film and video while also creating original content.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: [MUSIK] Hallo zusammen. Ich bin Halleas, ein digitaler Geschichtenerzähler und Videoproduzent. Willkommen in dieser begehrten Klasse, gute Beleuchtung für jedes Budget. Ich freue mich sehr, heute mit Ihnen Beleuchtung und Rahmen zu entmystifizieren . Wir haben in diesem Kurs viel zu besprechen, aber es wird auch viel Spaß machen. Beleuchtung kann helfen, eine Stimmung oder ein Gefühl zu vermitteln und Ihre Funktionen zu verbessern, aber sie kann sich oft unglaublich überwältigend anfühlen. Mein Ziel in diesem Kurs ist es, einige der grundlegenden Grundlagen guter Beleuchtung zu vermitteln . Dann geben Sie Ihnen auch einige technische Kenntnisse in Bezug auf die Farbtemperatur und die Integration verschiedener Arten von Lichtern in Ihren Raum. Als Ihr Lehrer möchte ich, dass Sie sich gut gerüstet fühlen , um die Ihnen zur Verfügung stehende Ausrüstung zu nutzen , um die Ihnen zur Verfügung stehende Ausrüstung und Ihren Raum optimal zu nutzen, sei es ein großes Fenster, eine Reihe von LED-Panels, ein Bettlaken oder ein Prosumer-Beleuchtungsset. Was immer du tust oder nicht hast, ist für mich in Ordnung. Wir können mit allem arbeiten. Ich denke, dieser Kurs eignet sich hervorragend für alle, die versuchen, die Grundlagen der Beleuchtung und Rahmung zu erlernen , unabhängig von Ihrem Budget als Inhaltsersteller. Es spielt keine Rolle, ob Sie mit einer Multi-Tausend-Dollar-Kamera oder Ihrem Telefon filmen . Gute Beleuchtung kann sehr weit bringen. Außerdem ging ich auf die Filmschule, damit du es nicht musst, wenn du nicht willst. Ich möchte alles teilen, was ich als professioneller Produzent und Run and Gun-Filmemacher gelernt habe . Für diesen Kurs benötigen Sie alles, worauf Sie Ihre Videos aufnehmen , und eine Lichtquelle. Für manche mag das ein Fenster sein. Für andere kann es sich um ein grundlegendes Werkzeuglampen-Set handeln. Viele von Ihnen, es liegt wahrscheinlich irgendwo dazwischen, und das ist in Ordnung. Am Ende dieses Kurses möchte ich, dass Sie sich ermutigt fühlen, das Beste aus dem herauszuholen, was Sie haben. Wenn Sie bereit für ein Upgrade sind, wissen Sie genau, was Sie im Rahmen Ihres Budgets benötigen , um die größtmögliche Wirkung zu erzielen. Ich freue mich sehr, dieses Thema mit Ihnen zu erkunden. Lassen Sie uns darauf eingehen. 2. Kursprojekt: Hallo, und willkommen zurück. Ich bin ich, du bist du, hier sind wir. Für unser Klassenprojekt möchte ich Ihre Fortschritte bei der Beleuchtung selbst sehen. Ich möchte ein Vorher-Nachher-Video , Foto oder PDF. Zeig mir, wie du dich früher in deinem Raum beleuchtet hast. Vielleicht ziehen Sie aus früheren Videos, die Sie gemacht haben, oder erstellen Sie sie neu und zeigen Sie mir dann wie Sie sich selbst beleuchten, sobald Sie den Kurs besucht haben, und integrieren Sie, was ich Ihnen beigebracht habe. Bonuspunkte, wenn Sie mich auch durch Ihr Setup führen können. Ich bin auch dafür da, Ihr Projekt als Social-Media-Beitrag zu nutzen , wenn der Geist Sie bewegt. Ich persönlich liebe ein gutes, so zünde ich mich an, IG Reel oder TikTok. Wenn du dich entscheidest, dein Projekt außerhalb der Plattform zu teilen, markiere mich unbedingt @hallease .mp4. Lassen Sie uns diese Klasse jetzt ganz schnell aufschlüsseln. Im ersten Teil des Unterrichts werde ich kurz auf Framing eingehen, weil ich persönlich denke, dass wir nicht über Beleuchtung sprechen können ohne vorher über Rahmung zu sprechen. Wenn du mir nicht glaubst, warte einfach. Wo Sie sich entscheiden, die Kamera aufzustellen kann einen großen Unterschied darin machen, wie Sie sich selbst beleuchten. Dann gehen wir drei gängige Beleuchtungs-Setups durch, 1,2- und 3-Punkt-Beleuchtung. Bei jedem Setup werde ich versuchen, Ihnen verschiedene Möglichkeiten aufzuzeigen , wie Sie verschiedene Lichtarten nutzen können. Auf diese Weise können Sie sehen, wie dies für Sie funktionieren kann, unabhängig davon, ob Sie ein gewisses Budget oder kein Budget haben. Im zweiten Teil des Kurses zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr Telefon und Ihre Kamera optimal nutzen können, insbesondere in Bezug auf Farbbalance und Bildprofile. Ich werde erläutern, wie Sie Situationen mit gemischten Licht - und Farbtemperaturen angehen können . Ja, wir werden besprechen, wie Sie RGBWW-Leuchten in Ihren Raum integrieren können, wenn Sie dies wünschen. Bist du bereit? Ich weiß, dass ich es bin. Lass uns das machen. 3. Mise En Szene (Framing): Willkommen zurück, und lassen Sie uns zu dieser ersten offiziellen Lektion kommen , in es um Framing oder das, was die Franzosen Mise en Scene nennen , geht . Die Mise en Scene ist nur eine schicke Art zu sagen, was im Bild ist? Ob Sie das vielleicht sind, sogar das Angeln, es geht darum, kritisch über all das nachzudenken. In dieser Lektion werde ich darauf eingehen, wie ich genau diese Aufnahme gerahmt habe und einige bewährte Praktiken beim Framing. Auch dies ist ein entscheidender Schritt, da Sie entscheiden müssen, wohin Ihre Kamera zuerst geht, damit Sie herausfinden können , wie Sie sich danach beleuchten können. Du siehst mich gerade an und es ist hoffentlich ästhetisch ansprechend. Das liegt daran, dass ich diese visuellen Aspekte durchdacht habe , als entschieden habe, wo ich meine Kamera aufstellen und mich letztendlich platzieren soll. Das erste, was ich tat, war nach Tiefe zu suchen. Immer wenn ich einen Raum betrete, in dem ich mich selbst oder ein Motiv filmen werde, versuche ich, einen Ort zu finden, an dem ich das Motiv und die Kamera platzieren kann, die die größte Tiefe bietet. Mit anderen Worten, es gibt dem Motiv genügend Platz vor dem Hintergrund. In gewisser Weise kann dies eine stilistische oder filmische Entscheidung sein, was nur visuell ansprechend bedeutet. Aus technischer Sicht kann es den Rahmen interessant machen, aber nicht ablenkend oder langweilig. Ich könnte zum Beispiel die gesamte Klasse auf einem flachen Hintergrund wie diesem unterrichten , aber sind Sie gerade interessiert? Ist das optisch überhaupt ansprechend für Sie? Oder zählst du die Sekunden runter bis ich darauf zurückkomme, hi? Es ist okay. Das war ich auch, Framing Matters ist das, worauf ich hinauswill. Ich zeige es jetzt, indem ich Ihnen ein paar verschiedene Blickwinkel zeige , die ich in Betracht gezogen habe, bevor ich an dieser Stelle in meinem Wohnzimmer gelandet bin, weil wir uns immer noch in diesen beispiellosen Zeiten befinden. Ich filme diesen Kurs von zu Hause aus. Demonstriere mich. [MUSIK] Hallo und willkommen meinem Wohnzimmer, in dieser Demonstration werde ich Ihnen zeigen, wie ich einen Raum betrete und wonach ich in Bezug auf Rahmung suche. Das Wichtigste, was ich versuche, wenn ich einen Raum betrete, ist, dass ich denke, wie kann ich die meiste Tiefe aus dem Raum herausholen? Zum Beispiel stehe ich bei der Aufnahme, auf der du mich gerade ansiehst, in der hintersten Ecke meines Wohnzimmers, sodass du die gesamte Tiefe und den Raum sehen kannst , die hinter mir verfügbar sind, aus diesem Grund bin ich trenne mich noch viel mehr vom Hintergrund . Ich denke, das ist sehr wichtig weil du auch über deinen Raum und den Hintergrund um dich herum als Charakter nachdenken solltest deinen Raum und den Hintergrund . Was siehst du, wenn du alles bemerkst, was um mich herum ist , zusätzlich dazu, dass du mich bemerkst? Willkommen in meinem Wohnzimmer. Ich werde Ihnen auch ein paar andere Optionen zeigen , die ich in Betracht gezogen habe, bevor ich auf der Aufnahme gelandet bin, auf der Sie mich im Hauptteil dieser Lektion beobachten , in der ich am Schreibtisch sitze und auch Ich werde dir zeigen, wie ich meinen Schreibtisch auch für diese Aufnahme angepasst habe. Lass uns das weiter durchgehen. Los geht's, hier ist eine modifizierte Version von Descolees, die dort sitzen und alle Pflanzen im kuratierten Hintergrund haben. Sie werden sehen, dass wir hier den gleichen Tisch haben. Wir haben dieselben Regale. sind ein paar neue Requisiten drin Hier sind ein paar neue Requisiten drin, denn so sieht mein Wohnzimmer aus, bevor ich es für die Dreharbeiten einrichte. Aber Sie können sehen, dass es nicht so schlecht aussieht, außer dass ich bereit bin, vor dem Hintergrund zu spülen. Es gibt nicht wirklich viel Tiefe für mich , wenn man darüber nachdenkt, was im Rahmen ist, wir bringen mich nur direkt gegen die Wand. Wenn die Realität so ist, können wir leicht einige Anpassungen vornehmen und die Dinge leicht überrollen, und jetzt bekommen wir viel mehr Tiefe. Genau das habe ich getan, um Descolees zu erreichen , die Sie vorhin gesehen haben. Das erste, was ich tat, war die Kamera zu bewegen. Ich mache weiter und verschiebe es und schneide zu den Weißen. Du kannst sehen, was ich mache. Aber ich machte weiter und bewegte die Kamera nur um genau dort zu sein. Das nächste, was ich tat, war, dass ich meinen ganzen Tisch verschoben habe. Ich habe es so angepasst, dass ich genau dort sitzen kann, wo ich wollte. Wirklich schnell, ich werde nicht das ganze Setup mit dir durchgehen . Aber im Wesentlichen rollte ich meinen Tisch ganz nach oben, um sicherzustellen , dass ich irgendwo in diesem Bereich saß, dann von dort aus, fügte ich meine Lichter hinzu und passte meinen Hintergrund entsprechend an. In der Aufnahme, die Sie von mir sehen, werden Sie feststellen, dass das Klavier weg ist. Ich habe wieder einige Requisiten um mich herum hinzugefügt über den vollen Umfang meines Framings nachgedacht, die Mise en Scene alles , was darin enthalten ist. Auf diese Weise erhalten Sie eine sehr genaue Vorstellung davon , wer ich bin und was ich tue. Es ist auch herrlich, anzusehen, während Sie lernen, wie man leuchtet. Los geht's. Dies ist ein weiterer offener und luftiger Look. Offensichtlich wirst du sehen, dass ich hier wegen des Fensters hinterleuchtet bin. Aber ich hasse das nicht. Wir kriegen einen Fleck. Wir kriegen mehr Wohnzimmer statt Couch. Ich hasse das eigentlich nicht. Wir haben einen wirklich schönen offenen Raum. Wir sehen ein bisschen von meiner Couch. Wir haben diese schönen Schalen hier in der Ecke. Ich habe gerade Hintergrundbeleuchtung, aber das ist okay, denn in den nächsten Lektionen werden wir etwas über 1-, 2- und 3-Punktbeleuchtung lernen . Hier würde ich anfangen, Lichter hinzuzufügen, um die Tatsache auszugleichen, dass wir diese epischen Fenster haben. Jetzt schneide ich in einen anderen Winkel von mir, damit Sie sehen können, wie weit ich gerade in einer Ecke bin , um den Rahmen dieser Aufnahme zu erhalten. Hier ist alles so, dass Sie die volle Tiefe des gesamten Raums sehen können die volle Tiefe des , den mein Wohnzimmer bietet. So denke ich darüber nach, mich selbst zu gestalten. Jetzt hat Ihnen die Demonstration Mia einige Konzepte rund um das Framing gezeigt. Schauen Sie sich den Bereich an, in dem Sie Ihre Videos normalerweise filmen. Wo können Sie sich und Ihre Kamera platzieren , um die größte Tiefe zu finden? Denken Sie auch an alles , was Sie im Bild sehen , einschließlich sich selbst. Es ist okay, wenn du eine Weile brauchst, um herauszufinden , was gut aussieht , denn es sollte. Die Einrichtung hat ungefähr drei Stunden gedauert. Nur zu Ihrer Information. Es ist okay, wenn du etwas Zeit brauchst, besonders wenn du alleine filmst , ein ganz anderes Ballspiel. Nehmen Sie sich Zeit und wenn Sie bereit sind, sehen wir uns in der nächsten Lektion. Es ist Zeit, mit der Beleuchtung zu beginnen. 4. Ein Punkt Beleuchtung: Willkommen zurück. Lass uns offiziell mit der Beleuchtung beginnen. Diese Klasse wird bei jedem Budget als Beleuchtung bezeichnet. Der einfachste Weg, sich selbst zu beleuchten, ist das natürliche Licht um Sie herum zu nutzen. Jedes Mal, wenn Sie draußen waren oder ohne spezielle Lichter geschossen haben , verwenden Sie wahrscheinlich eine Ein-Punkt-Beleuchtung, ohne es zu merken. Herzlichen Glückwunsch, du bist ein Baller. Jedes Mal, wenn du draußen ein Foto von deinem Freund gemacht hast und etwas gesagt hast wie: „Warte mal , stell dich so, weil du ein bisschen hinterleuchtet bist oder die Schatten komisch sind oder es einfach lustig aussieht“ Sie nutzen Ihre einzige Lichtquelle, die Sonne, nach besten Kräften. Lassen Sie uns das jetzt ins Innere übertragen und das natürliche Licht in diesem Raum nutzen, um mich zu beleuchten. Demonstrationsferien, nimm es weg. In dieser Demonstration zeige ich Ihnen, wie ich das natürliche Licht eines Raums nutzen würde , um mich ohne künstliches Licht zu beleuchten. Wir arbeiten einfach mit dem natürlichen Licht, das in mein Wohnzimmer kommt. Zum Glück habe ich ein Wohnzimmer sehr großen Fenstern, also hilft das sehr. Aber ich denke, es gibt ein paar Dinge, die Sie immer beachten sollten , wenn Sie natürliches Licht verwenden, um sich selbst zu beleuchten. Das erste ist, wo Sie sich an Ihrem Fenster positionieren. Ich werde dieses Fenster hier benutzen, um mich selbst anzuzünden. Ich habe mich dort eingerichtet, wo ich auch sein möchte. , dass wir in der ersten Lektion, der Mise en Scene, Denken Sie daran, dass wir in der ersten Lektion, der Mise en Scene, durchgegangen sind und ich Ihnen verschiedene Räume oder verschiedene Blickwinkel gezeigt habe, von denen ich denke, dass sie in diesem Wohnzimmer funktionieren könnten . Dieser ist auch nicht so schlimm. Das nächste, wofür ich mich jetzt entschieden habe, ist, weil ich nur das natürliche Licht von einem Fenster habe, ich muss jetzt einen neuen Raum für mich finden. Ich kann nicht weit weg in einer Ecke weil das Licht aus dem Fenster mich dort drüben nicht erreicht. Ich habe beschlossen, auf meiner kleinen Ottomane genau hier an der Ecke zu sitzen , und wir wechseln zu den anderen Kameras, damit Sie sehen können wie unser Rahmen aussieht. Hier bin ich jetzt und sitze auf dieser Ottomane. Wir haben immer noch ein bisschen Tiefe, nicht so viel wie ich es gerne hätte, aber wir arbeiten wieder mit der einen Lichtquelle, die wir haben, nämlich dem Fenster. Wir werden gutes Licht reinbringen. Aber die Hauptsache , die das zum Laufen bringt ist die Platzierung des Fensters. Ich sitze relativ in einem Winkel von etwa 45 Grad vom Fenster entfernt, und wenn es aufleuchtet, leuchtet es so über mein Gesicht. Das wird einen sehr natürlichen, was wir als Sturz von meinem Gesicht bezeichnen, erzeugen , um meinem Gesicht ein sehr natürliches Licht zu verleihen. Da es sich um ein Fenster handelt, wird es auch dazu beitragen den Hintergrund ein wenig zu beleuchten. Los geht's, so sieht es aus, indem wir einfach unser einziges natürliches Licht nutzen, um uns so gut wie möglich zu beleuchten. Was Sie bei natürlichem Licht beachten sollten, ist natürlich, dass es für Sie viel schwieriger sein wird, sich selbst zu beleuchten, wenn es zu dunkel dass es für Sie viel schwieriger sein wird, sich selbst zu beleuchten, wenn es wird. Denken Sie also an die Tageszeit, zu der Sie sich für den Film entschieden haben. Wie ich gerade sagte, während ich diese Demonstration filme, filme ich um 11:45 Uhr, sodass die Sonne mehr oder weniger an ihrem höchsten Punkt steht. Aber zum größten Teil sieht das ziemlich gut aus. Wie gesagt, wir haben den härtesten Teil des Sonnenlichts, der direkt auf dieser Seite auf mein Gesicht trifft , weil ich mich in einem 45-Grad-Winkel zu meinem Fenster befinde, und dann passiert ein sehr natürlicher Fall in meinem Gesicht. Ich denke, diese Art der Beleuchtung sieht bei jedem gut aus, weil in der Sonne jeder gut aussieht , denke ich. Das ist eine Ein-Punkt-Beleuchtung mit einem großen Fenster, was mit kleinem Budget mit Sicherheit die einfachste, billigste und beste Wahl sein wird . Lassen Sie uns nun die Ein-Punkt-Beleuchtung mit einem physischen Licht verwenden. Wir schummeln nicht, ich schließe die Fenster, also benutzen wirklich nur dieses eine Licht. Wir werden dieses Licht benutzen. Ich benutze dieses Licht wirklich gerne, weil der Modifikator, heißt Modifikator, das Licht selbst ist nur hier, das heißt Modifikator, aber ich liebe es, dieses Licht zu benutzen, weil Dieser Modifikator erzeugt ein wirklich, sehr weiches Licht auf der Haut. Ich lege es ganz nach oben, 45 Grad Winkel zu mir, es direkt auf die rechte Seite meines Gesichts auf mich und dann passen wir es entsprechend an, um sicherzustellen, dass es gut aussieht. Machen wir weiter und machen das jetzt gleich. Sicherheit geht vor. Dieses Licht ist etwas schwer, also habe ich einen Sandsack, um es zu beschweren , damit es nicht herunterfällt. Das sieht gut aus. Jetzt werden wir es ausrichten. Das gefällt mir. Jetzt werden wir daran festhalten und unseren Sandsack schnappen und unseren Sandsack darauf legen. Wie Sie sehen können, zeigt es nach unten, wenn ich direkt in die Kamera schaue, trifft es genau dort. Es wird ein bisschen weiter gehen, aber ich bin damit einverstanden, weil das ein Ein-Licht-Setup sein wird, also bin ich damit einverstanden, dass es ein bisschen genau in der Mitte meines Gesichts trifft als eine harte 45, das ist okay. Mach sie an. Auffallend. Da haben wir's. Es ist technisch gesehen über mir. Du siehst, dass es ein bisschen über mir ist, aber mit diesen Kuppeln stelle ich es gerne dort hin, wo es genau dort trifft , und ich bekomme immer noch den Fall ab. Ich werde ein paar kleinere Anpassungen vornehmen. Ich werde unser Fenster schließen, damit wir nicht schummeln, aber ich passe jetzt die Intensität meines Lichts an. Ich habe es gerade sehr niedrig und deshalb denke ich, dass ich es gerne ein bisschen höher hätte , damit wir ein bisschen mehr Licht bekommen . Ich drehe es auf. Da sind wir. Auch hier sind die Fenster geschlossen. Ich kann nicht die gesamte Sonne blockieren, die hereinkommt, aber die Fenster sind geschlossen, und wie Sie hier sehen können, haben wir ein künstliches Licht. Siehst du, wir können jetzt los. Wir müssen unsere Fenster nicht benutzen. Unsere Fenster werden jetzt Teil unserer Mise en Scene, eigentlich wenn Sie möchten. Du kannst sehen, dass es direkt über mein Gesicht trifft, ich bekomme einen guten Sturz auf dieser Seite, und so bekommen wir mit einem Licht eine ziemlich ordentliche Beleuchtung auf mich. Ich werde Ihnen jetzt einen Vergleich zwischen der Verwendung dieses einen weichen Lichts und unseres einen natürlichen Fensterlichts zeigen jetzt einen Vergleich zwischen der Verwendung dieses einen weichen Lichts und unseres einen , damit Sie den Unterschied darin sehen können, wie wir alle aussehen. Jetzt wieder. Ich benutze dieses Licht , weil es schön weich ist und einen schönen weichen Fall erzeugt, was mir auch einfach Spaß macht. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie das mit einem näheren Äquivalent zu einem Lichtpanel geht. In unserem Video mit Ausrüstungsempfehlungen werde ich mit unterschiedlichen Budgets auf die verschiedenen Lichter eingehen. Aber ich werde jetzt zeigen, wie es aussehen würde, wenn Sie ein Lichtpanel verwenden würden, um dasselbe zu tun. Ich mache weiter und erstelle eine geteilte Ansicht, damit Sie den Vergleich sehen können. Nicht schlimm, wir kriegen immer noch einen guten Sturz. Es ist einfach nicht so weich wie ich sagen würde. Ich würde das ein bisschen härteres Licht nennen , aber es sieht immer noch richtig gut aus. Ich wollte dir den Unterschied zeigen denn wie du siehst, macht es dasselbe, aber es ist ein bisschen das, was ich als härter bezeichnen würde. Der Falloff auf meinem Gesicht ist nicht ganz so gradierend, wie Sie es sich bei dem weichen Licht, das ich zuvor verwendet habe, wünschen, aber Lichtpaneele sind viel häufiger und viel kostengünstiger Optionen für die meisten Menschen wenn Sie in einige Lichter investieren möchten. Eine Sache, die ich sagen werde, ist, dass ich dieses Licht ein wenig gedimmt habe , sodass es nicht so hell war. Wenn die Lichter, die Sie haben, über keinen Dimmmechanismus verfügen , bei dem sie unterschiedliche Helligkeiten haben können , ist das in Ordnung. Der einfachste Weg, ein Licht zu dimmen, besteht darin , es weiter von sich weg zu drücken. Dieses Licht ist, wie Sie sehen können, vielleicht 2,5 bis 3 Fuß von mir entfernt. Wenn ich es nicht so hart machen wollte , ist meine Tür auf dem Weg, aber ich würde sie zurückziehen, damit es nicht so episch ist, nicht so hell auf meinem Gesicht. Wenn ich die Intensität dieses Lichts erhöhen möchte , würde ich es mir näher bringen , wenn es keinen Dimmer hätte Denken Sie also auch daran. Nur weil Ihre Lichter keinen Dimmer haben, heißt das nicht, dass Sie gefangen sind. Sie müssen nur einige Anpassungen an der Platzierung vornehmen. Auch hier ist das Wichtigste bei der Verwendung Ihres künstlichen Lichts, Sie zur Kamera schauen, das Licht in einem 45-Grad-Winkel von Ihnen entfernt ist und sich direkt über Ihrem Gesicht befindet, nach unten geneigt und scheint. Sie möchten, dass das Ziel des Lichts direkt an der Seite Ihrer Schläfe trifft , wie direkt auf Ihr Auge, sodass Sie einen schönen Sturz auf Ihrem Gesicht haben. Auf diese Weise können Sie sehen, wie das aussieht im Vergleich unserem einzigen künstlichen weichen Licht, das wir zuvor verwendet haben , und im Vergleich zu unserem Fenster. Wir haben offiziell Ein-Punkt-Beleuchtung mit verschiedenen Beleuchtungsmethoden gezeigt , nicht schlecht. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen eine Zwei-Punkt-Beleuchtung und wir fügen einige weitere Lichter hinzu und machen weiter. Wir sehen uns dort drüben. 5. Zwei Punkte Beleuchtung: Willkommen zurück. Wir gehen direkt voran. Zwei-Punkt-Beleuchtung ist wirklich das, was die meisten Menschen für jedes Video verwenden, an dem sie gerade arbeiten, egal ob es sich um einen Vlog, einen kurzen Dokumentarfilm oder sogar einen Kurzfilm handelt. Zweipunktbeleuchtung ist der Standard für die Beleuchtung eines Motivs, würde ich sagen. Um Verwechslungen mit Zweipunktbeleuchtung zu vermeiden, haben wir separate Namen für jede Leuchte, Ihr Schlüssellicht und Ihr Fülllicht. Ihr Schlüssellicht ist die Hauptlichtquelle des Motivs. In unserem Fall wäre es das Licht, das wir in der letzten Lektion verwendet haben. Dann ist Ihr Fülllicht das zweite Licht, mit dem Sie das Motiv ausfüllen. Wenn beide Lichter künstlich sind, sich jedes in einem 45-Grad-Winkel von Ihnen entfernt, etwas über Ihrem Kopf und nach unten gerichtet. Das Schlüssellicht eine höhere Intensität als das Fülllicht. Das Fülllicht hilft dabei, Ihrem Gesicht mehr Licht zu verleihen, lässt aber dennoch einen gewissen Falloff zu, sodass Sie ein natürliches Aussehen haben. Beachten Sie noch einmal, dass wir uns noch keine Sorgen um den Hintergrund machen. Wir konzentrieren uns nur darauf, unser Motiv gut zu beleuchten, aber wenn Licht in den Hintergrund gelangt, dann ist das großartig. Das ist großartig. Lassen Sie uns unser Fenster und eine Lichtquelle für eine Zweipunktbeleuchtung verwenden , und Sie werden sehen, wie wir mit nur einem schönen Fenster und unserem einen Licht wirklich gut beleuchtet werden können . Wir sind wieder hier in unserem ersten Setup, bei dem wir nur unser Fenster benutzt haben. Jetzt gehen wir über die Zwei-Punkt-Beleuchtung mit unserem Fenster und einer einzigen künstlichen Lichtquelle. Ich mache weiter und öffne unser Fenster wieder. Da sind wir wieder, Ein-Punkt-Beleuchtung. Wir haben unser Fenster ungefähr halb geöffnet. Es trifft mein Gesicht und sorgt für ein nettes Verschütten. Jetzt werden wir ein künstliches Licht einbauen , das als unser Fülllicht fungiert. Die Sache, an die wir uns erinnern sollten , ist, dass wir unser Licht wieder in einem Winkel von ungefähr 45 Grad von uns platzieren , es anheben und nach unten kippen. Lass uns das machen. Das ist unsere Füllung. Es muss nicht verrückt hell sein. In diesem Setup ist unser Schlüssel unser offenes Fenster. Das ist unser stärkstes Licht, weil die Sonne tendenziell das stärkste Licht ist. Dann ist unser Fülllicht unser künstliches Licht hier links von mir und wir haben es nicht sehr hoch oben. Zwanzig Prozent sind die Intensität, mit der wir fahren, also ist sie überhaupt nicht sehr hell. Aber du siehst jetzt, wie es anfängt diese Seite meines Gesichts auszufüllen, daher der Name fill light und du siehst, wir bekommen eine ziemlich gleichmäßige Beleuchtung in meinem gesamten Gesicht. Nichts sprengt es allerdings. Wir haben nichts bloßes Licht direkt vor mir. Wir bekommen keine Blendung. Was wir sehen, ist nur eine natürliche Füllung dieser Seite. Wie Sie sehen können, mit nur einem offenen Fenster und einem einzigen künstlichen Licht vielleicht eine strategische Investition tätigen, können Sie mit nur einem offenen Fenster und einem einzigen künstlichen Licht , das vielleicht eine strategische Investition tätigen, ziemlich gut aussehen, denke ich. Sie können Ihren Schlüssel und Ihre Füllung haben und es mehr oder weniger begleichen lassen, aber wir sind noch nicht fertig. Gehen wir weiter und wechseln zu unserem anderen Hintergrund und verwenden jetzt zwei künstliche Lichter und kein natürliches Licht, um mich zu beleuchten, damit wir den Unterschied erkennen können. Lass uns da rüber gehen. Wir sind wieder bei unserem Setup. [GERÄUSCH] Puls, immer noch da. Jetzt zeigen wir, was wir mit Zweipunktbeleuchtung machen können. Wie Sie sehen können, habe ich hier schon meine Lichter aufgestellt. Wir werden weitermachen und dieses Licht, unsere Kuppel, unser Schlüssel sein lassen und dann werden wir uns mit diesem Typen melden. Wie Sie sehen können, bin ich wie gewohnt in einer Ecke des Zimmers versteckt. Aber hier ist unsere Aufnahme ohne Licht und unser Fenster ist geschlossen. Lassen Sie uns unseren Schlüssel einschalten und herausfinden, wie wir unser Schlüssellicht einrichten und sicherstellen wollen , dass es ziemlich gut platziert ist. Lass uns das machen. Schau uns an und hier ist, was wir mit unserem Schlüssellicht bekommen, das ziemlich gut aussieht. Wieder 45-Grad-Winkel, oben geneigt, nach unten auf mich zuschlagen. Wenn überhaupt, würde ich sagen, dass es momentan etwas niedrig ist. Lass es uns ein bisschen anheben. Erhebe es noch ein bisschen mehr. Ein-Punkt-Beleuchtung mit unserer Kuppel. Sieht ziemlich gut aus. Sie sehen all unsere Falloffs , die wir hier auf dieser Seite haben. Jetzt schalten wir unser Fülllicht ein, um diese Seite unseres Gesichts auszufüllen . Lass uns das jetzt machen. Wir werden das auf etwa 10 Prozent senken, also niedrig. Wie Sie sehen können, handelt es sich hier um eine Zwei-Punkt-Beleuchtung. Wir haben unseren Schlüssel auf dieser Seite, der den Großteil meines Gesichts beleuchtet , und dann haben wir unsere Füllung auf dieser Seite, die nur ausgefüllt wird, um meinem Gesicht auf dieser Seite mehr Definition zu geben. Ich denke, es sieht ziemlich gut aus und der Bonus ist, dass unsere Lichter ein wenig auf den Hintergrund treffen und dazu beitragen, ihn nur ein bisschen zu beleuchten. Nicht zu viel, aber es gibt uns ein bisschen mehr Definition in unserem Hintergrund. Ich denke das sieht ziemlich gut aus. Auch hier werde ich einen Vergleich zwischen der Verwendung eines künstlichen Lichts im Setup und der Verwendung von zwei künstlichen Lichtern in diesem Setup anstellen eines künstlichen Lichts im Setup und der . Jetzt bleiben wir hier in diesem Setup und werden ein weiteres Licht einbauen. Ich denke, das ist großartig für die meisten Videos, die Sie als Content-Ersteller auf Ihren Plattformen erstellen können . Ich finde das sieht professionell und sehr nett aus. Wir haben jedoch noch ein Licht, das wir einwerfen werden. Es wird ein guter Zeitpunkt. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Drei-Punkt-Beleuchtung: Wir haben langsam mehr und mehr Lichter hinzugefügt. Fügen wir noch einen hinzu. Wir hatten unser Schlüssellicht, wir hatten unser volles Licht. Jetzt fügen wir unser Halo-Licht oder Hintergrundbeleuchtung hinzu. Ich liebe es, ein Halo-Licht oder eine Hintergrundbeleuchtung hinzuzufügen. Ich habe gehört, dass beide Begriffe verwendet werden, weil sie dazu beitragen, Ihr Motiv stärker vom Hintergrund zu trennen und ihnen buchstäblich einen Heiligenschein um ihre Form zu geben . Wenn Sie ein Designer und Illustrator sind, denken Sie an ein Halo-Licht als die reale Version von Drop Shadow, demonstrieren Sie mir. Nimm es weg. Ich bin zurück. Wir haben unsere Zwei-Punkt-Beleuchtung noch eingerichtet, Sie werden feststellen, dass sich jetzt ein neues drittes Licht hinter mir befindet und wir werden dies integrieren und auch unser Halo-Licht oder unsere Hintergrundbeleuchtung erstellen . Nun ein paar Dinge, über die Sie nachdenken sollten, wenn Sie ein Halo-Licht oder eine Hintergrundbeleuchtung einbauen. Es kann etwas schwierig sein, besonders wenn Sie dies tun und es selbst einrichten , weil Sie möchten, dass es direkt auf Ihren Hinterkopf trifft, wie in Ihrer Schläfe. Auf diese Weise erzeugt es nur diesen Halo-Effekt um dich herum. Aber normalerweise möchten Sie es nicht in Ihrer Aufnahme haben, Sie möchten nicht, dass es sichtbar ist. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie versuchen möchten, es außerhalb des Rahmens zu platzieren , sodass es nicht in Ihrem Bild zu sehen ist, da die Leute normalerweise erkennen können, ob Sie einen Satelliten darin haben und sie Moment mal, das ist komisch. Sofern Sie nicht das ganze dekonstruierte Set-Ding machen, das gerade populär wird , oder Sie erkennen einfach an, dass Sie sich in einem Raum befinden , in dem gedreht werden soll, wird das zu einer Sache. Aber im Moment werden wir so tun , als wäre das nicht das Ziel. Das Ziel ist es, unsere Lichter zu verstecken und es natürlich aussehen zu lassen , dass wir da waren. Das Erste, was ich tun werde, und das ist nur eine weitere unserer Lichter hier. Ich werde weitermachen und es mehr oder weniger so ansprechen , wie es meiner Meinung nach sein muss. Wahrscheinlich da. Fangen wir damit an. Es ist dieselbe Idee. Anstatt dass es sich notwendigerweise in einem 45-Grad-Winkel vor Ihnen befindet, lassen Sie es sich in einem 45-Grad-Winkel hinter Ihnen außerhalb des Rahmens befinden, zu Ihrer Rückseite auf beiden Seiten. Für diesen Blickwinkel denke ich, können wir es vielleicht genau hier drüben verkeilen, gerade aus dem Rahmen. Sind wir tatsächlich aus dem Rahmen? Wir sind aus dem Rahmen. Sehr hell. Lass es uns ein bisschen fallen lassen. Da haben wir's. Hier fangen wir an , Finesse zu haben und ihr müsst mir helfen. Du siehst, wo wir es gerade haben. Wirklich stark, hart trifft uns und es ist nicht ganz zurück genug. Wir werden hier einige Anpassungen vornehmen. Etwas anderes, das ich tun werde, ist , meine Hand mehr oder weniger dort zu platzieren , wo ich denke, dass mein Kopf sein wird, um sicherzustellen, dass sie dort trifft, wo ich sie haben möchte, also trifft sie dort. Ich versuche zu sehen, ob ich es auf dieser Seite vortäuschen kann. Wir müssen vielleicht auf die andere Seite gehen, was in Ordnung ist, aber ich weiß nicht warum. Ich will nur versuchen, es hier zu haben, wenn ich kann. Das funktioniert nicht. Lass uns die Seiten wechseln. [LÄRM] Ja, los geht's. Weicher. Genau dort siehst du, wie hell meine Hand genau hier ist . Ich schaffe es gerade nicht ganz dort, wo ich es haben möchte. Wenn wir auf meine Hand schauen, siehst du genau, wann sie reinkommt, also siehst du dunkel, dunkel und bumm, da trifft sie, genau dort. Ich müsste genau hier stehen damit meine Hintergrundbeleuchtung mich tatsächlich trifft. Wogegen ich eigentlich den ganzen Weg hier sein möchte. Ich bin zu weit weg, was ich tun werde, ist etwas, von dem ich denke, dass jeder mit einfach allem anfangen kann. Finden Sie etwas in Ihrem Zuhause , das so groß sein kann wie Sie, [GELÄCHTER] oder geben Sie Ihnen zumindest einen Leitfaden, von dem Sie loslegen können. Ich sage, das ist wie meine kleine dritte Kamera, mit der ich diesen Kurs filme. Ich werde es genau dort platzieren, wo ich stehen würde , und ich kann als Leitfaden verwenden, um herauszufinden, wo ich dieses Licht aufstellen soll. Aber ich verbringe so viel Zeit mit Spielen, um herauszufinden , was am besten aussieht. Was ich gerade hinzugefügt habe, ist sehr subtil und man sieht, wie es trifft, mehr oder weniger auf meinen Hinterkopf. Ich werde noch eine kleine Anpassung vornehmen weil ich denke, wir sind fast da, genau wie an der Reihe, und dann sind wir im Rahmen? Das ist wenn ich schreie, dann fange ich an zu spielen und zu spielen. [GELÄCHTER] Irgendwann musst du es einfach sein lassen. Ich werde nur als Kameramann arbeiten und Sie werden am Ende dieses Kurses alle Ihre eigenen Versionen von Kameraleuten Ihre eigenen Versionen von Kameraleuten sein , denn das ist Beleuchtung. Es ist die Kinematographie, das Framing, Beleuchtung und Sie können einfach optimieren und optimieren, und irgendwann müssen Sie einfach mit dem Filmen beginnen. Du musst es einfach akzeptieren und anfangen zu filmen. Mir gefällt, wie das aussieht. Wie Sie sehen können, trifft es genau an der Seite meines Haaransatzes. Wenn ich super duper episch wäre, würde ich weiter herumspielen und daran herumspielen. Aber im Moment denke ich, dass das ziemlich gut ist. Ich mag es weil und man kann genau sehen , wo es dort ankommt. Da hast du es. Siehst du, wenn ich meine Hand dort hinlege, bedecke ich sie und es heilt mich nicht mehr. Jetzt ist es so. Das ist ziemlich hart. Sie werden feststellen, dass ich mich für ein ziemlich hartes Licht entschieden habe . Ich habe keine Deckung. Das Licht ist nicht verdeckt. Ich lasse es einfach zu, weil ich manchmal mag, dass mein Halo-Licht etwas bam ist, wie ein Hit, um mich zu trennen, vor allem, weil meine Haare dunkler sind. Wenn Sie jemand mit feineren Haaren sind oder Ihr Haar blond, sehr hell ist , dann möchten Sie vielleicht kein so hartes Licht wie Ihr Hintergrundlicht haben. Vielleicht möchten Sie, dass einige Dinge etwas weicher und wirklich weit von Ihnen entfernt nur wirklich etwas Weiches hinter sich bieten. Aber das macht mir nichts aus, weil meine Haare wirklich dunkel und dick sind, aber das ist so ziemlich was ein Halo-Licht und eine Hintergrundbeleuchtung bewirken. Es akzentuiert Sie buchstäblich noch mehr aus dem Hintergrund. Ich würde auch sagen, dass Dreipunktbeleuchtung etwas mehr das ist , was man in einer Studioumgebung sieht, daher haben sie in der Regel einen Schlüssel, eine Füllung und eine Hintergrundbeleuchtung oder ein Halo-Licht. Ja, etwas zum Nachdenken. Ihr Ziel ist es wirklich , Sie so weit wie möglich vom Hintergrund zu trennen . Mit all dem runden Back-to-Desk-Kollegen diese Lektion ab. Das Halo-Licht kann etwas schwierig zu integrieren sein , da es normalerweise nicht direkt hinter Ihnen sein kann oder dass es in der Aufnahme ist, was eigentlich etwas populär wird wie ein dekonstruiertes Set oder ein Set , das etwas mehr Metall ist. Als ob wir uns nur bewusst sind, dass ich gerade vor einer Kamera stehe und filme. Aber im Allgemeinen möchten Sie, dass Ihre Lichter beim Filmen nicht gesehen werden. Ihr Ziel ist es, Ihr Halo-Licht in einem 45-Grad-Winkel zu beiden Seiten hinter sich zu haben, gerade außerhalb des Rahmens. Du versuchst, das Licht direkt auf deinen Hinterkopf zu richten . Es ist ein subtiler Unterschied, aber ich denke, es fügt wirklich viel hinzu und ergibt diese kleine [unhörbare] Mischung. Ich sage diese visuelle Nachdenklichkeit. Nur zu Ihrer Information, konzentrieren Sie sich genau hier und damit haben wir die Grundlagen der Beleuchtung behandelt. Gibt es mehr? Auf jeden Fall, wenn Sie dazu bereit sind und interessiert sind, finden Sie hier einige Begriffe, nach denen Sie suchen und mit denen Sie herumspielen sollten. Wir haben die Negativfüllung überhaupt nicht berührt. Wir haben keine Kinnlichter angefasst, das ist gerade eine Sache. Leichte Modifikatoren, ich meine, die Liste geht weiter und weiter. Du kannst so viel tun. Jetzt gehen wir in die nächste Phase dieses Kurses über, denn sobald Sie die Grundlagen der 1-, 2- und 3-Punktbeleuchtung gelernt haben , können Sie damit beginnen, andere Lichtquellen zu integrieren , um Ihre Masern dünn. In der nächsten Lektion werden wir uns tatsächlich von diesem Setup entfernen. Wir können einige praktische Lichter und Farblichter einbauen . Wir sehen uns dort drüben. 7. Praktische Beleuchtung: Hey, du, willkommen zurück. Sie werden feststellen, dass die Dinge jetzt etwas anders aussehen. Ich habe diesen Winkel meines Wohnzimmers nur für diese Lektion aufgehoben, weil ich ein paar praktische Lichter darin habe. In dieser Lektion beginnen wir, praktische Lichter in eine Szene zu integrieren. Das ist aufregend, weil wir auf diese Weise beginnen alles, was wir bisher gemacht haben, mit unserem Framing zu kombinieren, unserem Bild eine gewisse Tiefe zu verleihen und uns, das Motiv, vom Hintergrund zu trennen , aber auch eine Stimmung, eine Stimmung, etwas Razzle-Blendendes im Rahmen. Definieren wir also, was ein praktisches Licht ist. Ein praktisches Licht ist ein Licht, das sichtbar in der Szene präsent ist. Unauffällig, es ist eine Möglichkeit für den Kameramann und das Lichtteam im Licht zu arbeiten, ohne alles verstecken zu müssen , um ihr Motiv zu beleuchten. Denken Sie daran, dass Sie in den vorherigen Lektionen erwähnt haben, dass Sie im Allgemeinen nicht möchten , dass Lichter in einer Szene sichtbar So kommen Kameraleute damit durch. Praktische Lichter. Ich habe in meinen YouTube-Videos ziemlich regelmäßig praktische Lichter verwendet. Es ist eine einfache Möglichkeit, einen Meh-Hintergrund in einen Wow-Hintergrund zu verwandeln. Also benutze ich sie oft. Ich spreche zum Beispiel jetzt aus meiner Küche mit Ihnen. Ich finde diesen Hintergrund eigentlich ziemlich nett. Es gibt sauber, es gibt professionell, es ist eine Stimmung. Es ist wie, oh, bist du ein HDTV [NOISE] -Heimmensch? Jetzt schalte ich alle praktischen Lichter aus. Folgendes haben wir, wenn wir das Praktikum ausschalten. Das ist kein schlechter Schuss, aber jetzt fühlt sich das nicht mehr so ausgefeilt an und du merkst, warte, sie filmt einen Kurs in ihrem Küchenmädchen was? Es macht mich unprofessionell. Wissen Sie, was ich meine? Das ist die Stärke praktischer Lichter. Meine Freunde, das ist die Macht. Ich werde sie wieder einschalten , damit ich professioneller aussehen kann. Eine Sekunde. Viel besser. Ein paar Dinge, die Sie beachten sollten, wenn Sie praktische Lichter in Ihre Szenen integrieren . Erstens, experimentiere. Wenn in Ihrem Raum Lichter integriert sind, schalten Sie sie ein und aus, nachdem Sie sich zuerst selbst beleuchtet haben , und sehen Sie, was sie einer Szene hinzufügen oder nicht. In dieser Wohnung verfügt der Küchenbereich beispielsweise über Gegenleuchten, was offensichtlich sehr hilfreich ist, um zu kochen , wenn Sie spät kochen oder was auch immer. Aber es ist auch ein wirklich schöner Akzent. Ich beschloss, das Licht anzumachen. Meine Küche ist auch mit diesen kleinen Edison-Glühlampen direkt über der Spüle auf der Mittelinsel ausgestattet. Wieder habe ich beschlossen, sie einzuschalten, weil ich denke, dass es den Raum noch mehr aufhellt. Als ich die Szene zum ersten Mal eingerichtet habe, habe ich darauf geachtet, zu experimentieren. Ich schaltete die verschiedenen Lichter ein und aus, um zu sehen, was am besten geeignet mich selbst zu rahmen, und bot mir auch eine kleine Hintergrundbeleuchtung an. Etwas anderes, das ich beim Filmen gerne mache, ist, wenn sich in meinem Hintergrund eine Tür zu einem Badezimmer oder einem zweiten Raum befindet, ich mache einfach die Tür auf und mache das Licht an. Auch hier setzt es die Tiefe nur ein bisschen weiter fort. Sie werden in dieser Kamera für meinen zweiten Blickwinkel sehen, ich habe tatsächlich die Schlafzimmertür im Hintergrund offen und ich habe sie gerissen und Sie können sie nicht sehen, sie ist wirklich schwach. Aber ich habe auch ein kleines Nachttischlicht drin, nur um sicherzugehen, dass wir dort nicht zu viel Dunkelheit verlieren zu viel Dunkelheit , damit es nicht zu dunkel wird. Experimentieren Sie jetzt wieder. Dies kann immer etwas sein Sie vielleicht entscheiden, dass Sie es nicht tun möchten. Vielleicht haben Sie zum Beispiel viele Requisiten in Ihrem Schlafzimmer versteckt, oder Sie haben Dinge aus dem Weg geräumt, um zu filmen, und Sie haben sie ins Schlafzimmer gestellt. Aber für mich wollte ich wirklich einen zweiten Schuss haben , der genauso lang und schön ist und auch Länge und Tiefe bietet wie mein erster Schuss. Das ist mein Heldenschuss. Ich wollte sichergehen, dass diese Aufnahme am besten aussieht, ich füge viele verschiedene praktische Lichter ein, alles, worüber ich in diesem Video gesprochen habe, denn das ist die Aufnahme, die Sie am meisten sehen werden. Aber ich wollte auch sicherstellen , dass meine zweite Kamera, die hier aufgenommen wurde, wieder eine gewisse Tiefe hat, wie wir in der ersten Lektion besprochen haben. Eine Menge Tiefe. Ich bin weit weg in der Ecke und mache mehr Tiefe. Dann habe ich auch ein Licht und du kannst eines der Lichter in meinem Rahmen sehen. Ich habe darauf geachtet, meine zweite Kamera so einzustellen , dass Sie noch eines dieser Lichter haben, damit Sie sich dieser Lichter haben, damit ein bisschen besser im Raum orientieren können. Dann habe ich endlich darauf geachtet, meine Schlafzimmertür ein wenig offen zu lassen. Auch hier schließen und beenden wir die Tiefe dort nicht, wir lassen sie noch weiter gehen. So fühlt es sich an, als wäre meine Wohnung viel größer als sie tatsächlich ist. Meine Wohnung ist nicht so groß. Achten Sie beim Einbau von Lampen darauf, dass sie weit genug von Ihnen entfernt sind, um die Beleuchtung Ihres Hauptmotivs nicht zu unterbrechen. Es hilft auch, sie ziemlich weit weg zu haben, sodass sie ein schönes weicheres Licht geben. Wenn Sie viel in Ihrem Schlafzimmer filmen, denken Sie darüber nach, eine Schreibtischlampe oder Nachttischlampe in Ihren Hintergrund einzubauen oder Nachttischlampe in Ihren Hintergrund einzubauen . Weißt du was eigentlich? Lass uns das ganz schnell machen. Gehen wir in mein Schlafzimmer und ich zeige es dir. Willkommen in meinem Schlafzimmer. Wie Sie sehen können, ist es ziemlich einfach. Es ist ein Bett mit vier weißen Wänden. Ich denke, das wird tatsächlich ein großartiges Beispiel dafür sein wie man einige praktische Lichter einbaut. Weil ich viele Ersteller von Inhalten kenne, die ihre Videos in ihrem Schlafzimmer filmen ihre Videos in ihrem Schlafzimmer weil es einfach der einfachste Ort dafür ist. In diesem Zimmer habe ich ein großes Fenster ganz links von mir. Ich habe es absichtlich geschlossen, weil ich es dafür nicht benutzen möchte, weil die Sonne zu der Tageszeit einfach sehr hart und nicht so weich ist, wie ich es möchte, also werden wir dieses Licht nicht benutzen. Aber ich habe mein Hauptlicht direkt über mir mich trifft und ein wenig in den Hintergrund fällt. Also nicht so schlecht. Ich denke, ich bin ziemlich gut beleuchtet wie es ist. Aber auch das ist ziemlich langweilig, würde ich sagen. Lassen Sie uns einige praktische Lichter einbauen, um dies so schön wie möglich zu gestalten. Natürlich wird es nicht diese erstaunliche [LACHEN] -Aufnahme sein , aber es ist besser als nichts. Man kann viel damit machen, nur ein bisschen und genau darum geht es. Das Wichtigste zuerst: Denken Sie daran, dass unsere erste Lektion das Framing war. Wo ich sitze, ist wichtig. Ich befinde mich derzeit in der äußersten Ecke vom Bett entfernt und sitze in der buchstäblichen Ecke meines Bettes. Wie Sie sehen können, habe ich den größten Teil des Zimmers hinter mir. Ich schaffe so viel Raum und Tiefe wie möglich innerhalb der Grenzen eines ziemlich kleinen Raums. Das nächste, was ich tun werde, ist unsere Badezimmerleuchte hier drüben einzubauen. Ich mache weiter und schalte es ein, nur damit wir die Tiefe des Schusses noch weiter erweitern. Wir werden damit herumspielen, dass wir es einfach ganz offen haben. Mal sehen, was das bewirkt. Du kannst nicht mal in mein Badezimmer sehen. Jetzt bekommen wir einen interessanten Orangeton von der Badezimmerleuchte. Hasse das nicht per se, wir werden sehen, ob es uns in einer Sekunde noch gefällt. Das nächste, was wir tun werden, ist zu integrieren einige praktische Übungen zu integrieren und unseren Hintergrund insgesamt noch weiter zu bereinigen . Mal sehen, ob wir ein praktisches hinzufügen können. Drüben auf dem Nachttisch meines Mannes hat er tatsächlich ein kleines Bettstandlicht. Lass uns weitermachen und das einfach einschalten und sehen, was das hinzufügt. Was bewirkt das? Jetzt beschäftigen wir uns mit ein paar lustigen Farbkram. Oh, interessant. Auch hier haben wir unsere Badezimmerleuchte , die einen bestimmten Farbton hat. Auch hier werden wir in einer anderen Lektion auf die Farbtemperaturen eingehen und warum sie wichtig sind, bleib bei mir. Aber wir haben unser Badezimmerlicht und dann haben wir auch unser Nachtlicht, das auch einen ähnlichen Farbton hat, wir davon bekommen. Ich hasse das nicht. Es sieht so aus, als würde es direkt aus mir herauskommen , was wir lieben oder nicht lieben könnten. Mal sehen, ob wir mit der Bewegung herumspielen können. Du kannst herumspielen und Dinge bewegen. Hab keine Angst davor. Ich finde es toll, wie es genau dort diesen Bogen kreiert. Das ist interessant. Das brauche ich nicht. Lass uns etwas aufräumen. Nun, beachte, dass auf meiner Seite eine Menge Dinge drauf sind. Diese Seite ist ein bisschen chaotisch. Wir leben tatsächlich hier, also [GELÄCHTER] ist es ein bisschen chaotisch. Lass es uns ein bisschen aufräumen. Dann weißt du, was ich tun werde? Ich habe einen kleinen Luftbefeuchter in meinem Schlafzimmer, den werde ich einschalten , weil darin kleine Lichter eingebaut sind. Das wird Spaß machen. Lass uns das aufräumen. [MUSIK] Das sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt unser Licht einbauen. Dieser ändert tatsächlich die Farbe. [MUSIK] Wir haben damit angefangen, und jetzt haben wir das. Auch hier haben wir wirklich subtile Änderungen vorgenommen. Wir haben ein paar praktische Lichter in diese Schlafzimmerszene integriert . Wenn ich noch einen Schritt weiter gehen wollte, um die Dinge mit anderen Teilen dieser Klasse, die ich Ihnen gezeigt habe , in Einklang zu bringen, würde ich wahrscheinlich ein paar Pflanzen einbauen. Ich liebe Pflanzen einfach. Es sind wirklich einfache Requisiten Sie in Ihre Mise-en-Szene, in ein Set integrieren können, und sie verleihen ein bisschen Farbe, sie verleihen einem Set buchstäblich ein bisschen Leben. In der Tat, lass uns das ganz schnell machen. Ich bin gleich zurück. Fügen wir diesen hinzu, er ist schön groß und grün. gefällt mir. Mir gefällt, wie es herunterfällt. Hasse das nicht. Das hasse ich nicht. Wenn ich noch einen Schritt weiter gehen wollte, würde ich wahrscheinlich eine Pflanze bekommen, die etwas höher ist , um uns hier weniger Platz zu geben , wenn negativer Raum nicht Ihre Marmelade ist. Ich mag Negativraum , weil man dann Dinge mit Text auf dem Bildschirm machen kann, man kann Dinge erscheinen lassen. Ich denke, die Anlage wird funktionieren. Dann lass uns hier etwas in diese Ecke stellen. Schnappen wir uns eine andere Pflanze. Das gefällt mir sehr gut. [LÄRM] ZZ-Anlage. Weil es fast das Licht verbirgt, wenn wir wollen. Wenn wir wollen, wollen wir es vielleicht nicht. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus, wenn man alles bedenkt. Wir haben erneut drei praktische Lichter in diese Demonstration integriert . Wir haben drei Lichter, die alle mehr oder weniger in derselben Farbe sind. Wir haben mich selbst genau hier von einem Licht beleuchtet. Dies ist ein Ein-Licht-Setup. Ich mache keinen Schlüssel und keine Füllung, nur ein einziges Licht an mir, und wir haben ein bisschen zusätzliches Licht, das von diesem großen Fenster kommt. Ich habe es überhaupt nicht geöffnet, ich habe es tatsächlich geschlossen, soweit ich es schließen kann. Aber nur um ein bisschen Licht in den Raum zu bringen, um den Rest des Raums zu beleuchten , und genau darum geht es. Ich möchte zeigen, dass die Art und Weise, wie Sie diese kleinen inkrementellen Änderungen vornehmen können einen großen dem Gesamtbild Ihres Videos einen großen Produktionswert verleihen kann. Das ist ein Abschluss dieser Demonstration, gehen wir zurück in die Küche um diese Lektion abzurunden. Schauen Sie sich jetzt Ihre Räume und Ihre praktischen Lichtquellen an und prüfen Sie, ob dies Ihre Meinung über Ihren Rahmen und Ihre Tiefe ändert. Es gibt auch eine Menge YouTuber, die Sie beobachten können und die auch praktische Lichter enthalten. Beobachten Sie Ihre Lieblings-Creators mit einem neuen Auge, um mehr Inspiration zu erhalten. In der nächsten Lektion werde ich einige Ausrüstungsempfehlungen für verschiedene Budgets aussprechen , und danach werden wir auf einige weitere technische Überlegungen eingehen bevor wir das abrunden klasse. Wir sehen uns dort drüben. 8. Gear: Lass uns über Technik reden, lass uns hier reden. Ich werde versuchen, nicht über Bord zu gehen, denn wie immer sollte alles, was Sie in Bezug auf Beleuchtung tun , die Geschichte, die Sie zu erzählen versuchen, verbessern und Sie brauchen kein Licht, um eine zu erzählen gute Geschichte oder bring deine Nachricht raus. Aber die Lichter sind in letzter Zeit richtig cool geworden, also wird das wirklich schwierig für mich. Alles, was ich in diesem Video empfehle wird im Ressourcenblatt verfügbar sein. Ich sage es nur. Meine kostengünstigste Empfehlung wird wie immer die Sonne sein. Es ist ein erstaunliches Gerät, das Ihnen immer zur Verfügung steht und das Sie auch manipulieren können. Sie können einen Reflektor oder einen Bounce zu relativ geringen Kosten kaufen . Sie können die Sonne als Schlüssel verwenden und dann Ihren Reflektor oder Ihre Sprungkraft als Füllung anbringen. Hier, ich zeige es dir ganz schnell. Demonstriere mich. Eine kurze Demonstration zur Verwendung eines Reflektors. Wir sind hier in unserem einzigen Beleuchtungs-Setup nur ein Fenster verwendet. Ich habe ein Fenster offen, die anderen Fenster sind geschlossen. Sie können diese auch leicht öffnen, um mehr Umgebungslicht in Ihrem Hintergrund zu erhalten . Ich öffne meinen Reflektor vorsichtig. [GELÄCHTER] Wie Sie sehen können, wie es jetzt das Licht aus dem Fenster bekommt und es abprallt. Das Ziel ist es, es so zu platzieren , dass es das Licht auf Sie reflektiert. Schieben Sie es von einer Seite zur anderen und Sie können sehen, wo es trifft. Tatsächlich zeige ich es dir. Wenn Sie genau dort drüben fokussieren können Sie sehen, wie es sich bewegt, wenn ich es einstelle, und so können Sie erkennen, wo das Licht auftrifft. Jetzt weiß ich, dass ich genau hier sitze, also werde ich es genau dort haben lassen. Ich lehne es gerade an einen Stuhl mache nicht einmal etwas Tolles, und los geht's. Wie Sie sehen können, prallt der Reflektor jetzt aus dem Fenster und trifft und prallt auf diese Seite meines Gesichts. Es ist sehr subtil , aber wie Sie sehen können, füllt es den Raum aus. Je nachdem, welche Art von Reflektor oder Sprungkraft Sie erhalten, können sie unterschiedliche Farben haben. Ich denke, dieser hat tatsächlich auch einen etwas gelben oder orangefarbenen Farbton. Wie Sie sehen können, habe ich es gerade auf dem silbernen, aber es funktioniert hervorragend und es ist sehr einfach. Hier ist auch die goldene Seite des Reflektors, damit Sie sehen können, was der Unterschied ist. Hier bin ich mit der weißen Seite der Waage. Offensichtlich sind Sie mit dieser Methode auf bestimmte Tageszeiten und bestimmte Richtungen beschränkt dieser Methode auf bestimmte Tageszeiten . Aber auch hier ist es eine sehr kostengünstige Methode, um sich mit minimaler Ausrüstung ziemlich gut zu beleuchten . Du bist willkommen. Wenn Sie die Freiheit haben möchten, sich zu bewegen und vielleicht die Sonne sowie eine bewegliche Lichtquelle zu nutzen sowie eine bewegliche Lichtquelle , und Sie nicht die Bank sprengen möchten, diese nächsten Optionen genau das Richtige für Sie. Die längste Zeit besaß ich diese Lichtpaneele von Smith Victor. Ihr werdet alle zuhören. Diese Lichter hier, ich habe kurze Dokumentarfilme mit diesen Lichtern gedreht, Kundenvideos mit diesen Lichtern, unzählige Tutorials mit diesen Lichtern und jede Menge YouTube-Videos mit diesen Lichtern. Sie können ein komplettes Kit für rund 200 US-Dollar kaufen. Zwei Panels; dein Schlüssel und dein Film. Die Macht für sie, die Tribünen und die weiche Vitrine, in die sie gestellt werden können, sind alles mit sich gebracht. Sie sind auch dimmbar und Sie können auch dazu passende Batterien kaufen, sodass Sie herumlaufen können ohne das Gefühl zu haben, dass Sie angeschlossen sein müssen. Es ist ein wirklich gutes Geschäft. Der Nachteil für sie ist, dass sie nur auf Tageslicht eingestellt sind. Das wird in der nächsten Lektion sinnvoller sein, halte es einfach mit mir durch, aber wisse das einfach. Sie sind nur auf Tageslicht eingestellt, Sie können die Farbtemperatur nicht ändern. Die nächste Folie, die ich empfehlen kann ist dieser kleine Kerl von aperture. Es heißt Aputure MC und ist ein RGBWW-Licht was bedeutet, dass es eine Kombination von Lichtfarben durchlassen kann . Es ist magnetisch und kann mit der App von Ihrem Telefon aus gesteuert werden. Es wird mit einer Silikon-Softbox und einer kompakten kleinen Tragetasche geliefert. Alles, was Sie für die Beleuchtung unterwegs benötigen. Es ist ein schickes kleines Licht. Sie können ein oder zwei davon kaufen, um als Schlüssel für Ihre Füllung zu dienen, oder sie in Kombination mit der Sonne verwenden und eines als Akzentlicht einbauen, vielleicht für Ihren Hintergrund oder auch als Ihr Halo-Licht. Kommen wir jetzt zu den Lichtern, die ich in diesem Kurs benutzt habe. Zur Erinnerung, ich bin Filmemacherin. Ich leite eine Produktionsfirma. Ich besitze diese Ausrüstung, weil sie mein Lebensunterhalt ist. Geh nicht raus und kaufe dieses Zeug, nur um es zu kaufen. Machen Sie sich stattdessen damit vertraut, da Sie langsam verschiedene Ausrüstungsgegenstände benötigen , um eine fesselnde Geschichte zu erzählen. Ich besaß früher zwei dieser Smith Victor Light Kits, also insgesamt vier Leuchten. Wieder habe ich sie geliebt, sie waren so gut. Jetzt besitze ich drei Amaran P60c-Leuchten. Wie die MC-Leuchten haben sie viele verschiedene Farbtemperaturen, sie werden mit Softboxen geliefert, die ich ihnen hinzufügen kann , um das Licht etwas weicher zu machen. Ich habe die drei Lichtkits, also meine Schlüsselfüllung und mein Halo-Licht All-in-One. Sie können auch von der App gesteuert werden und haben viele verschiedene vorgefertigte Einstellungen, um verschiedene Arten von Lichtquellen nachzuahmen, also viel Wert. Diese Leuchten werden nicht mit Ständern geliefert. Das ist eine separate Investition, die Sie zusätzlich zum Kauf des Kits tätigen müssen. Ich würde auch empfehlen, einige Sandsäcke zu kaufen , weil sie ziemlich schwer sind und das Letzte, was Sie wollen, ist, dass Sie ein Licht fallen lassen und es zerbrechen , weil das ein Mist und sie teuer sind. Ein kurzer Tipp dazu übrigens, und das gilt für ein Kamerastativ oder einen Lichtständer immer ein Bein des Ständers die gleiche Richtung zeigen wie das Ausrüstungsstück , das er hält. Auf diese Weise fällt es nicht auf Sie oder Ihr Subjekt, wenn es fällt , was ätzend wäre. Schließlich besitze ich auch zwei Amaran COB 60x-Leuchten mit zwei Arten von Modifikatoren. Ich liebe es, diese zu verwenden, um mich mit einem superweichen Lichtmodifikator zu beleuchten, als wären sie eine Lichtkuppel, viele sind ihre Later Ich werde jedoch sagen, dass Sie einen ähnlichen Effekt erzielen können, indem Sie ein billigeres Licht nehmen und einfach ein Bettlaken darüber werfen , um das Licht noch weicher zu machen. Wie auch immer, ich habe diese Lichter benutzt, um meine originale Webserie zu filmen. Das hätte eine E-Mail sein können. Sie eignen sich sehr gut für die unabhängige Produktion und bieten gleichzeitig viel Kontrolle und Benutzerfreundlichkeit für ein kleines Gaffer-Team. Ein Gaffer ist übrigens eine Person oder Personen, die das Set anzünden und tun, was der Kameramann verlangt, das ist alles. Gibt es andere Lichter auf dem Markt? Auf jeden Fall. Ich habe noch nicht einmal über Lichtröhren gesprochen, die gerade groß werden, sie sind überall, oder über all die potenziellen Modifikatoren man bekommen und verwenden kann, aber das ist weder hier noch da. Hier geht es darum, Ihnen zu zeigen, dass Sie Optionen haben. Auch hier ist der größte Rat, den ich beim Kauf von Ausrüstung geben kann, einfach dort anzufangen, wo Sie gerade sind. Wenn Sie einige Ausrüstungsempfehlungen haben, seien Sie nicht schüchtern und teilen Sie sie unten mit der Community. In der letzten Lektion werden wir über die Farbtemperatur sprechen und darüber, wie Sie RGBWW-Beleuchtung strategisch in Ihr Setup integrieren können. Danach schließen wir den Kurs ab. Ja, wir sehen uns dort drüben. 9. White Farbtemperaturen und RGBWW: Letzte Lektion für diese Klasse. In dieser Lektion werde ich auf Weißabgleich, Farbtemperaturen und RGBWW-Leuchten eingehen , wenn Sie dazu neigen, sie in Ihr Setup aufzunehmen. Lassen Sie uns zuerst auf die Farbtemperaturen eingehen. Um ehrlich zu sein, hatte ich wirklich Probleme, wo ich diesen Teil der Klasse unterbringen sollte, denn wenn ich echt bin, sollte es wahrscheinlich am Anfang gehen, aber ich wollte wirklich, dass du sofort einspringst , also du kann einfach anfangen die grundlegenden Beleuchtungsmethoden zu erlernen und sich später Gedanken über die Farbtemperaturen zu machen. Da hast du es. Während dieses Unterrichts jedes Licht, das ich für mich selbst als Motiv verwendet habe, auf wurde jedes Licht, das ich für mich selbst als Motiv verwendet habe, auf Tageslicht eingestellt, eine Lichtfarbe, die die Sonne nachahmt. Irgendwo zwischen 5.000 Kelvin und 6.500 Kelvin. Kelvin gibt an, wie helle Farbe gemessen wird. Die meisten Lichter, die Sie kaufen sind bereits auf Tageslicht eingestellt. Sie werden jedoch feststellen, als ich anfing, die praktischen Leuchten einzubauen, viele von ihnen waren nicht auf Tageslicht eingestellt, sie hatten eher einen orangefarbenen Farbton, ein bisschen. Dazu gehören normalerweise die meisten Leuchten in Ihrem Haus, Lampen, Wohnungsleuchten, neun von zehn, sie haben diesen orangefarbenen Farbton. Diese Farbtemperatur ist als Wolfram bekannt, oder Sie hören auch das Wort Glühlampe. Aber im Grunde sind sie kein Tageslicht, wobei das Tageslicht wiederum unterschiedliche Blautöne aufweist, je höher die Kelvin-Zahl ist . Ich erzähle Ihnen das alles , denn wenn Sie sich entscheiden, verschiedene Lichtquellen zu mischen oder nur die praktischen Leuchten zu verwenden, die Sie haben, wie Ihre Lampe oder was auch immer in Ihre Wohnung eingebaut ist, sollten Sie Ihre Kamera entsprechend abgleichen. Wenn Sie beispielsweise auf Ihrem Telefon filmen, wird automatisch eine bestmögliche Schätzung vorgenommen und Farbe gleicht das aus, was es als Tageslicht wahrnimmt. Wenn Sie ein Telefon in den letzten zwei Jahren hergestellt haben, macht es wahrscheinlich einen ziemlich guten Job, aber manchmal ist es das nicht, und es ist wirklich nervig und/oder manchmal wechselt es zur Farbe Temperatur in der Mitte der Dreharbeiten. Auch sehr frustrierend. Wenn du dich selbst auf deinem Handy filmen willst, wer dann nicht? Das sind wir alle. Ich würde empfehlen, eine Drittanbieter-App zu erwerben, Sie die Farbtemperatur Ihres Telefons besser kontrollieren können. Es gibt eine Menge von ihnen da draußen. Ich empfehle zwei. Erstens ist es ein Videoeditor und Capture-App in einem, Adobe Premiere Rush. Sobald Sie Zugriff auf Ihr Telefon erhalten haben, können Sie den automatischen Weißabgleich ausschalten. Sie werden es oft als AWB angezeigt sehen, und dann können Sie zu verschiedenen Farbtemperaturen rutschen und es mehr oder weniger betrachten. Nochmals, mit der groben Kelvin-Anleitung, die ich dir gesagt habe. Auf diese Weise ist der Weißabgleich mehr oder weniger korrekt. Ich habe ein Adobe Creative Cloud-Konto, daher ist Rush zusammen mit einer ganzen Reihe anderer kreativer Apps enthalten . Daher ist es für mich einfach sinnvoll, diese zu verwenden. Die nächste App, die Sie verwenden können, heißt Filmic Pro, was Sie meiner Meinung nach nicht für diese App bezahlen müssen. Ich denke, Sie können mit der kostenlosen Version immer noch darauf zugreifen . Damit müssen Sie nur Filmic Pro öffnen. Filmic Pro ist wirklich cool, weil es Ihnen die volle Kontrolle über alles gibt , was Ihr Telefon kann. Alles was Sie tun müssen, ist hier direkt in die Ecke zu gehen und es zeigt Ihnen tatsächlich in der Ecke die Temperatur an. Du siehst mein Drehbuch. Aber es zeigt Ihnen tatsächlich die Temperatur genau dort und es ist eine beste Vermutung darüber, was alles ist. Wenn ich rechts auf diese drei Kreise tippe, kann ich den Weißabgleich auch wieder aus- und einschalten und sperren, wenn ich möchte. auf die AWB tippen, erneut auf die AWB tippen, bedeutet das automatischen Weißabgleich, ich kann den Weißabgleich automatisch sperren, ich kann den Weißabgleich automatisch abgleichen, also schalten Sie ihn im Wesentlichen und dann kann ich Weiß- Balance Sperre. Wenn ich herausfinde, wo es mir gefällt und ich möchte, dass es dort bleibt, kann ich es einfach an diesem Ort abschließen. Auch hier in Filmic Pro können Sie sehen, dass es eine ganze Reihe verschiedener Einstellungen gibt, basierend auf den Lichtarten , die seiner Meinung nach am häufigsten vorkommen. Dieser würde wahrscheinlich als Wolfram betrachtet werden, was richtig ist, da es hier sehr blau wird. Dann haben wir Tageslicht, das hier durch eine Sonne dargestellt wird. Wir haben auch diesen hier, der wolkig ist einen etwas zusätzlichen Farbton hat denn wenn die Wolken über die Sonne werfen, gibt es eine andere Farbe, und schließlich wahrscheinlich als ihre Glühlampe angesehen. Dann A und B, bei denen es sich im Grunde um verschiedene Methoden handelt, mit denen Sie den Weiß- und den benutzerdefinierten Weißabgleich für sich selbst ändern und erstellen können. Wie Sie sehen können, können Sie herumspielen und diesen Indikator in ihrem Farbrad ziehen diesen Indikator in ihrem Farbrad Sie ihn erneut, wenn Sie möchten. Das ist auch echt cool. Wenn Sie ein Ersteller mobiler Inhalte sind, kann ich diese App nur empfehlen, sie ist wirklich gut. Natürlich ist auch die Adobe Rush-App großartig. Für diejenigen unter Ihnen, Point-and-Shoot-Kameras, Kinokameras, spiegellose Kameras und DSLRs verwenden, finden Sie dort auch ähnliche Farbtemperatureinstellungen . Auch hier ist die Standardeinstellung AWB, der automatische Weißabgleich, aber Sie können hineingehen und dies in Tageslicht, Wolfram, Fluoreszenz usw. ändern . Außerdem etwas anderes, mit dem Sie normalerweise tun können DSLR-Kameras, spiegellose Kameras, High-End-Point-and-Shoot-Kameras wie die ZV-1, die ich Ihnen gezeigt habe, können Sie den Weißabgleich selbst einstellen. Wenn Sie ein weißes Stück Papier haben, vielleicht eines aus dem Drucker nehmen oder vielleicht etwas in Ihrem Raum finden, das dem tatsächlichen Weiß so nahe wie möglich kommt, dann können Sie es an die Kamera halten und sagen Sie ihm, dass er den Weißabgleich auf dieses Blatt Papier kalibrieren soll, oder Sie können zum Beispiel eine sehr günstige Farbkarte bei Amazon kaufen . Auch hier werde ich einige Empfehlungen im Ressourcenblatt verlinken , aber Sie können das auch an die Kamera halten, und dann kann sie die Farbtemperatur mit äußerster Genauigkeit einstellen und anpassen . In dem Moment, auf den wir alle gewartet haben, lassen Sie uns einige RGBWW-Lichter in unseren Raum integrieren. Lassen Sie uns den Hintergrund in etwas Inhaltserstellerisches ändern . Willkommen in meinem Home-Office. Ich dachte, dies wäre der richtige Ort, um einige RGBWW-Lichter einzubauen, also lassen Sie uns gleich darauf eingehen. Wie Sie sehen können, habe ich meinen Computer geöffnet. Ich denke, das ist eine Art Hintergrund, den Sie normalerweise sehen, Inhaltsersteller, die vielleicht Ihre Gamer oder Inhaltsersteller, die das Bearbeiten lehren solche Dinge haben ihren Hintergrund, sodass Sie eine Vorstellung davon bekommen, was sie auch beruflich machen. Das Erste, was die Integration von RGBWW-Leuchten in einen Raum betrifft, ist tatsächlich viel schwieriger als Sie vielleicht denken. Sie müssen eigentlich ziemlich dunkel sein, damit Sie die Farben sehen können , wenn sie dargestellt werden. Das erste, was wir tun werden , ist, dass wir versuchen, es hier so dunkel wie möglich zu machen. Wenn Sie bereits Verdunkelungsschirme in Ihren Raum eingebaut haben, cool. Dies ist aber auch ein weiterer Grund, warum Content-Ersteller, die RGBWW-Lichter integrieren, es normalerweise ziemlich launisch ist. Normalerweise sieht man keine Fenster in ihrem Raum und so weiter, weil sie versuchen, die gesamte Sonne zu verlassen , damit sie die vollständige Kontrolle darüber haben , wie alles dargestellt wird. Wir werden versuchen, diese mit ein paar Verdunkelungsvorhängen zu verdecken , oder professionell, wenn Sie an einem Set sind, würden Sie versuchen, sie mit einer sogenannten Bettdecke zu bedecken, was diesem sehr dicken Schwarz ist , den Sie kaufen können , um Dinge zu vertuschen und eines dieser Wörter zu kreieren über die ich in einer früheren Lektion gesprochen habe, dem Negativfilm. Ich machte weiter und legte etwas Bettdecke an diese Fenster und jetzt arbeiten wir damit. Wie wir sehen können, ist es hier ziemlich dunkel. Ihr kennt mich alle, ich liebe ein gutes Praktikum. Ich mache weiter und schalte meine Schreibtischlampen ein und stelle sicher, dass sie schön schwach sind, um dem Hintergrund ein bisschen praktisches Licht zu verleihen , und ich werde sicherstellen, dass sie so niedrig wie möglich sind. geh, was sie sind. Das ist eine Stimmung, glaube ich. [GELÄCHTER] Das ist wirklich süß. Das ist eine Stimmung. Aber auch hier ist der springende Punkt RGBWW. In der Klasse der Ausrüstungsempfehlungen habe ich diese Amaran MC-Leuchten erwähnt. Ich werde weitermachen und einen auf der einen Seite und einen auf der anderen Seite haben. Ich habe diesen auf Rot gesetzt. Sehr einfache rote Farbe, und ich werde weitermachen und das direkt hinter meinen Laptop legen . Nichts Unglaubliches. Ich lege es einfach hinter meinen Laptop und stelle es so nah wie möglich an die Wand. Ich möchte das tun, denn je näher es an der Wand ist, desto näher arbeitet es sich an der Wand hinauf schafft so mehr Dynamik im Raum. Nun, zweite Farbe, ich nehme ein Blau. Da haben wir's. Ich nehme diese blaue Farbe auf dieser Seite und erkläre gleich warum. Aber was wir tun werden, ist, dass wir es tatsächlich auf diese Seite legen werden, und ähnlich wie unser Rot wollen wir es so nah an die Wand bringen , ohne zu viele Schatten zu erzeugen. Du siehst die Schatten, die wir bekommen. Wir wollen diese Schatten nicht. Oder ich könnte das machen. Bleibt es hier? Oh, das hat mir gefallen. Bleibt das so? Ich denke, das wird so bleiben. hasse ich nicht. Wie fühlen wir uns dabei? Das gefällt mir sogar. Sie können jetzt sehen, wir haben RGBWW-Leuchten in unseren Raum integriert RGBWW-Leuchten in unseren Raum und jetzt einen ziemlich dynamisch aussehenden Hintergrund auf einer ziemlich flachen Oberfläche geschaffen einen ziemlich dynamisch aussehenden Hintergrund . Jetzt werden Sie in den vergangenen Demonstrationen feststellen, dass ich immer versucht habe, mich zu winkeln, um so viel Tiefe wie möglich in einem Raum zu finden. Aber dieser Raum ist ziemlich klein, ich kann mich wirklich nicht gut ausrichten , ohne mein Fenster freizulegen oder ohne all die Dinge preiszugeben , die ich außerhalb der Kamera habe und die ich Ihnen nicht zeigen werde. [GELÄCHTER] In diesem Bereich kann ich nur tun, was ich tun muss, indem flach direkt an der Rückseite einer Wand stehe und auf das Beste hoffe, und dann können RGBWW-Lichter wirklich kommen praktisch, um sich vom Hintergrund zu trennen, von einem ansonsten langweiligen Hintergrund, wenn Sie so wollen. Noch ein paar Tipps, die Sie bei RGBWW-Leuchten beachten sollten , wenn Sie sie in Ihren Raum integrieren möchten. zunächst daran, dass Ihr Raum ziemlich dunkel sein muss . Zumindest mit diesen kleineren Lichtern sie nur so hell genug, um tatsächlich eine gute Farbe für Ihr Video abzugeben , also müssen Sie das tun. Die zweite Sache ist, dass Sie sich erneut nicht scheuen, einige praktische Übungen zu integrieren. Praktische Übungen können auch in einem RGBWW-Bereich immer noch einen großen Mehrwert bieten. Die dritte Sache: Wenn Sie sich nicht sicher sind welche Farben Sie verwenden sollen, habe ich einige Gedanken. Erster Gedanke, integrieren Sie ein Farbrad. Es ist sehr einfach. Alles, was Sie tun müssen, ist das Google-Farbrad, wählen Sie eine Farbe aus, von der Sie wissen, dass Sie sie möchten, und dann die Farbe direkt gegenüber dieser Farbe im Farbrad auswählen . Ich habe hier mit Rot angefangen, und dann wäre das Gegenteil dieser Farbe irgendwo im blauen Raum, also habe ich ein Blau ausgewählt, und das bietet eine gute Balance, warm, kalt in meinem Raum. Sie können auch Ihre RGBWW-Leuchten verwenden , um Ihre persönliche Marke zu verbessern. Wenn Ihre persönliche Marke bereits über eine Farbpalette verfügt, verwenden Sie diese in Ihrem Bereich. Der größte Rat, den ich mit RGBWW-Leuchten geben kann , ist, dies mit Absicht zu tun. Ich persönlich mache RGBWW nicht sehr oft. Aber wie Sie sehen können, weiß ich ziemlich gut, wie es geht. Wir haben in dieser Klasse viele Inhalte behandelt. Hoffentlich habe ich dir ernsthafte Denkanstöße gegeben . Lass uns das abschließen. 10. Schlussbemerkung: Hallo ihr alle, ihr habt es geschafft. Wir sind da. Lassen Sie uns alles überprüfen, was wir in diesem Kurs gelernt haben , denn wow , wow, wow, wow, wow, wow. Es war so viel. An der Spitze der Klasse haben wir über die Masernsünde berichtet, weil eine gute Beleuchtung mit einer großartigen Rahmung und Blockierung beginnt. Ich habe Sie durch meinen Raum und Ihnen einige Denkanstöße gegeben wie Sie sich in verschiedene Umgebungen versetzen können. Dann haben wir 1 -, 2- und 3-Punktbeleuchtung mit einer Kombination aus dem verfügbaren natürlichen Licht und betriebenen Lichtern abgedeckt -, 2- und 3-Punktbeleuchtung mit einer Kombination aus verfügbaren natürlichen Licht . Dann begannen wir, praktische Lichter in einen Raum zu integrieren , um unserer Gestaltung noch mehr Tiefe zu verleihen. Ich habe einige Ausrüstungsempfehlungen abgegeben, egal ob Sie gerade erst anfangen oder ein paar Münzen zum Spielen haben. Schließlich haben wir uns mit technischen Aspekten der Farbe befasst und sichergestellt Kamera oder das Gerät, das Sie zum Filmen verwenden , den Weißabgleich korrekt durchführt. Dann habe ich den Kurs natürlich mit ein paar RGB-Best Practices abgerundet , damit Sie Ihr bestes farbenfrohes Leben führen können , wenn Sie dies wünschen. Wenn Sie sich entscheiden, Ihr Projekt in sozialen Medien zu veröffentlichen, können Sie mich natürlich Ihr Projekt in sozialen Medien zu veröffentlichen, gerne markieren. Ich liebe es zu sehen, was ihr alle erschafft, es ist wirklich eine große Freude, es zu sehen. Damit sind wir wohl fertig. Ja, wir sind fertig. Ich bin wieder Hollys Bestreben , wie immer durchzuhalten. Nochmals vielen Dank, dass Sie mir Ihre Zeit anvertraut haben. Ich nehme das nicht auf die leichte Schulter, ich bin dir so dankbar. Ich hoffe du hattest Spaß. Ich hoffe du hattest Spaß. Ich sehe dich, wenn ich dich sehe . Frohes Anzünden euch. [MUSIK]