Grundlagen zum Zeichnen von Charakteren vom Anfänger bis zum Fortgeschrittenen

1. Einführung: Hallo zusammen. Wolltest du schon immer einen tollen Charakter erschaffen, wusstest aber nicht, wo du anfangen solltest? Dieser Charakterdesign-Kurs ist genau das, wonach du gesucht hast. Wir beginnen mit einem schnellen und praktischen Überblick darüber, wie man die Grundstruktur des Kopfes zeichnet. Du lernst, wie du den Kopf als starkes Fundament für deine Charaktere formen kannst. Dann beschäftigen wir uns mit Accessoires, Hüten, Brillen, Ohrringen und allem, was einen Charakter wirklich unvergesslich macht . Im letzten Kapitel tauchen wir in die reale Welt des Charakterdesigns ein. Hier bringst du all deine Fähigkeiten zusammen und beginnst, verschiedene Charaktere in einer Vielzahl von Posen, Emotionen und Situationen zu erstellen in einer Vielzahl von Posen, , egal ob du ein absoluter Anfänger bist oder etwas Erfahrung hast. Dieser Kurs soll dich Schritt für Schritt begleiten. So können Sie originelle, ausdrucksstarke und professionell aussehende Charaktere erstellen. Jetzt sind Sie an der Reihe, Ihre eigene Welt von Charakteren aufzubauen. Melde dich jetzt an und beginne deine Reise ins Charakterdesign. 2. Ausrüstung: Hallo zusammen und willkommen zu einem weiteren unserer großartigen Malkurse. Und wieder werden wir in dieser ersten Folge sehen, welche Ausrüstung wir für diesen Kurs benötigen. Zuallererst brauchen wir natürlich Papier, und es sollte Zeichenpapier sein. Sie können es also problemlos überall erwerben. Und dann brauchen wir natürlich Stifte. In der B-Serie der Stifte können Sie also B oder B zwei haben Für hellere Linien wie bei ersten Skizzen können Sie dann eine B-Vier haben, und für noch dunklere Linien benötigen Sie eine Jetzt, nach den Stiften, einige von Ihnen vielleicht mit einer Bearbeitung wohler, und wenn Sie damit vertrauter sind , können Sie sie auch haben Aber dafür brauchst du das auch. Und wenn du die Spitze deines Ed verwendest, wäre es B zwei und 0,5, basierend auf dem Modell meines ED. Achten Sie also nur darauf , dass es dem Modell Ihres ED entspricht. Jetzt, nach den Stiften, wollen wir über die Radiergummis sprechen Sie benötigen also natürlich einen Radiergummi, also können Sie überall dort radieren, wo es weniger Platz gibt, oder Sie können ihn auch an anderen Stellen verwenden Oder Sie können einen Radiergummi verwenden. Bei diesen roten Radiergummis können Sie auch die Spitze ändern, sodass Sie die Spitze Ihres Radiergummis ändern können Und nach all dem bräuchtest du natürlich auch Spitzer für Wenn Sie Bleistifte verwenden möchten, keinen Ted, brauchen Sie hier natürlich einen Sie Und jetzt, um einfach meine Skizze zu entfernen, die Reste und Radierspuren auf meiner Arbeit Ich brauche auch einen Pinsel. Sie können sich also auch einen Pinsel besorgen Sie Ihr Papier leichter reinigen können, ohne Ihre Hand daran zu schleifen, und Sie würden Ihre Skizze nicht schmutzig oder unordentlich machen Verwenden Sie also diesen Pinsel, um die Spuren Ihrer Radiergummis zu entfernen. Also das ist die gesamte Ausrüstung, die wir für diesen tollen Kurs benötigen Also lass uns anfangen. 3. Zeichnenkopf und Haare: Hallo, noch einmal, an alle meine lieben Freunde, nochmal, willkommen zu unserem neuen schönen und großartigen Kurs. Also würde ich meine Arbeit mit einem B-Bleistift beginnen. Ich fange einfach damit an, damit zu beginnen den Kopf meines Charakters zu kreieren. Und dann würde ich dir auch sagen, wie man ein Haar kreiert, das ein Stil ist. Okay. Also fange ich damit an, einen Schädel für meinen Charakter zu kreieren. Um das zu tun, werde ich zunächst einfach einen Schädelkreis erstellen. Tut mir leid. Ich werde nur einen Kreis für unseren Schädel zeichnen. Und dann werden wir unserem Charakter einen Kiefer hinzufügen. Sie können den Job in jeder gewünschten Form hinzufügen. Ich verwende hier nur eine ganz normale und einfache Form. Aber du kannst die Form ändern. Dann würde ich die Ohren meines Charakters auf diese Seite legen. Jetzt wird mein Charakter in einer Ansicht mit drei Gesichtern angezeigt. Deshalb werde ich diese Linie erstellen , um die Richtung meines Kopfes zu zeigen. Der Kopf meines Charakters ist drei Phasen unterteilt. Also bestimmen wir es anhand dieser Linie. Danach bestimme ich auch die Position der Augen meines Charakters. Dies wäre die Platzierung des anderen Auges. Und dann würde ich die Platzierung der Nase hier einfach so bestimmen. Und offensichtlich braucht er einen Mund. Ich werde den Mund auch hier drüben platzieren. Es kann er oder sie sein. Jetzt sollte auch die Unterlippe erstellt werden. Los geht's. Und dann werde ich das Eis einfach vollständiger machen. Dieses Auge ist offensichtlich ein wenig ins rechte Licht gerückt. Deshalb werde ich es im Vergleich zum anderen etwas kleiner machen. Das wäre im Inneren des Auges, der Pupille. Und wenn du willst, kannst du sogar Wimpern für sie kreieren Dann gehe ich zum anderen Auge über, das mir ebenfalls näher ist, und es würde vollständiger gesehen werden Nachdem ich das obere Augenlid erstellt habe, erstelle ich das untere und dann werde ich natürlich an der Pupille im Inneren des Auges arbeiten Und das werden wir auch abschließen. Wir kreieren auch Wimpern für das zweite Auge, und dann bräuchten wir natürlich Augenbrauen Auf dieser oberen Linie unseres Kreises bilden wir nun die Augenbraue unseres Charakters, den Kreis, den wir ursprünglich platziert haben, um die Position des Auges zu bestimmen Und natürlich musst du, du weißt schon, die Anfänger- und Mittelstufe unseres Charakterdesigns bestehen Mittelstufe unseres Charakterdesigns Und danach ist es besser für dich, du weißt schon, diesen Kurs zu bestehen. Du musst die Grundlagen kennen. Dann erstelle ich den Hals meines Charakters. Ich mache ein bisschen weiter , um auch die Schultern zu bekommen. In Ordnung. Jetzt. Eigentlich bezieht sich unser Tutorial hier hauptsächlich auf die Haare. Also, basierend auf dem Volumen meines Kopfes, werde ich hier drüben eine Kurvenlinie erstellen. Es wäre also der innere Teil des Haares, der Teil auf der Stirn Dann denke ich nach der Schädellinie über mehr Haare nach, denke ich nach der Schädellinie über mehr Haare weil wir den Kopf nicht verlieren wollen Ich werde dem Haar einfach mehr Volumen verleihen. Nochmals, dieser Teil, weil er ins rechte Licht rückt, sollte das Volumen, das wir erzeugen, geringer sein. Weil unser Kopf gedreht ist und wir diesen Teil nicht oder weniger sehen können. Okay, für diesen Teil möchte ich einen Pferdeschwanz kreieren und ich möchte, dass die Haare gestylt sind Ich möchte meinen Pferdeschwanz von hier aus beginnen, also erstelle ich eine Es würde von hinter ihrem Kopf ganz nach unten kommen. Und dann mache ich in diesem Bereich einfach eine Wendung und dann bringe ich den Rest wieder hoch. Nun, für diesen Teil, an dem es gebunden wurde, können wir eine Haarspange oder was auch immer Sie wollen hinzufügen. Und danach würden Sie auch einen Teil dieser Haarseite hinzufügen, damit unsere Arbeit attraktiver und nicht zweidimensional aussieht . Jetzt können wir für den vorderen Teil der Haare unseres Charakters so viele verschiedene Formen und Stile kreieren. Ich kann zum Beispiel einfach dieser Richtungslinie meines Kopfes folgen und dann kann ich, du weißt schon, kleine Böschungen für sie benutzen . Ich kann diesen Teil einfach gerade nach unten bringen und ihm genau hier eine Form geben. Einfach so. Oder ich kann diesen Teil so gestalten, weißt du, der das innere Volumen des Haares zeigt. Ich erstelle einfach beide Formen für dich, damit du sie siehst und du wählst eine davon aus, die du magst. Und hier sage ich noch einmal, weil es in der Perspektive liegt und wir es nicht sehen können, wir kreieren es nicht zu sehr. Und wir schließen das Volumen unserer Haare einfach so ab , nur mit ein paar Linien. Und dann kreiere ich den Rest in jeder Form, die ich mag. Und auch ein bisschen von dieser Warze kann auf diese Weise einfach erzeugt werden. In Ordnung. Und du kannst dieses Haar kreieren, jeden anderen Stil, den du magst. Das ist also, weißt du, ein Pferdeschwanz-Stil. Sie können später jeden anderen Stil haben. Und selbst wenn du möchtest, kannst du einfach den Rest des Pferdeschwanzes kreieren Auf andere Weise kannst du hier Locken kreieren, oder es kann glatt sein, je nachdem, was du Ich werde auch ein paar andere Formen für dich kreieren. 4. Zeichnungskopf und Haare Teil2: Nun zur Fortsetzung unserer Arbeit, ich werde einfach an einer anderen Frisur arbeiten, die auch gebunden ist, aber sie wird ein bisschen anders sein Auch hier würde ich mit meiner Arbeit mit der Gestaltung des Schädels und danach des Kopfes beginnen . Ich werde einfach zuerst einen Schädel zeichnen, mit einem Kreis. Und danach würde ich meinem Charakter den Kiefer hinzufügen. Und los geht's. Und dann platzieren wir das Ohr hier an der Seite des Gesichts. Danach ist es an der Zeit, diese Richtungslinie zu erstellen. Es ist nur eine Linie, die die Richtung Ihres Kopfes anzeigen kann, der wiederum in einer Ansicht mit drei Gesichtern befindet. Danach füge ich Hals meines Charakters und einen Teil der Schultern hinzu. Du musst nicht zu viel weitermachen. Danach ist es an der Zeit, die Platzierung der einzelnen Gesichtsfächer zu bestimmen . Zuerst wären da die Augen und Augenbrauen. Danach würde die Nase kommen. Einfach so. Und danach wären es unsere Lippen. Wir kreieren die Oberlippe und die Unterlippe. Es spielt keine Rolle, in welche Reihenfolge Sie zuerst gehen. Dann werde ich einfach die Is fertigstellen. Wie ich dir bereits gesagt habe, wäre dieses Ich vollständiger und größer, weil es in dieser Richtung näher an uns ist, und das andere Auge, das weiter von uns entfernt wäre, wäre kleiner. Also werden die Augenlider gezeigt, die Pupille, und ein paar Wimpern hinzuzufügen wäre eine Dann machen wir weiter, um das andere Auge zu kreieren. Es wäre kleiner , weil es perspektivisch und dreiseitig ist Lassen Sie uns also auch diesen abschließen. Und vergiss die Wimpern nicht. Das einzige, was hier noch übrig ist, sind die Augenbrauen, die ich in dieser Form kreiere Außerdem noch eine auf der anderen Seite des Gesichts, also vervollständige ich beide. Ordnung. Jetzt möchte ich eine weitere Frisur für meinen Charakter kreieren Zuallererst solltest du, wie ich dir bereits gesagt habe, den inneren Teil des Haares bestimmen, den Teil des Haares, der auf die Stirn kommt Nachdem ich das festgestellt habe, würde ich mich etwas weiter von meinem Schädel entfernen und eine weitere Linie ziehen meinem Schädel entfernen und eine weitere , um das Volumen der Haare und des Kopfes zu zeigen Ich wiederhole: Weil wir den Kopf gedreht haben, sehen wir diesen Teil weniger, weil er perspektivisch ist haben, sehen wir diesen Teil weniger, weil er perspektivisch und wir ihn nicht vollständig sehen können. In Ordnung. Nun, basierend auf der Frisur , die ich mögen möchte, kann ich anfangen. Ich möchte, du weißt schon, dass mein Abschied auf einer Seite beginnt Und ich würde eine Kurvenlinie gegen das Ende des Kopfes ziehen Und dann bringe ich einige Haare in unser Gesicht und dann hinter das Ohr. Und für diesen anderen Teil werde ich eine Form wie diese kreieren. Also würde ein Teil ins Gesicht kommen und zum hinteren Teil des Ohrs gehen und der andere Teil des Scheitels wäre wie Bänder, die in die Stirn kommen Und dann wäre das der Rest meiner Haare. Ich drehe es auch hier. nur darauf, dass dieser Teil, du weißt schon, schraffiert ist, denn er zeigt eigentlich den inneren Teil des Haares den inneren Teil des und das innere Volumen des Haares Und auch von hier aus gehe ich wieder hoch und nehme die Haare hoch Und dann werde ich einfach so den Rest des Haares kreieren und es ist irgendwie, du weißt schon, auf dem Kopf zusammengebunden und wir legen es tatsächlich zur Seite, und wir legen es tatsächlich damit wir es besser sehen können. Jetzt werde ich den engen Teil des Haares kreieren , der hier unser Hauptteil ist. Also verwende ich quasi eine ovale Form. Das, weißt du, hängt ganz von deinem Geschmack ab. Du kannst es eher wie ein Oval machen, eher wie ein Kreis. Das hängt also ganz von dir ab. Wir machen nur ein Brötchen auf ihrem Hinterkopf und auf der Oberseite ihres Kopfes Sie können hier sogar einen Clip hinzufügen, eine Haarspange, oder Sie können hier sogar einige Linien zeichnen, um zu zeigen, dass das Haar tatsächlich vorgepresst und in diese Form gedrückt wird, bis dieser Dutt entsteht das Haar tatsächlich vorgepresst und in diese Form gedrückt wird , bis dieser Dutt Und du kannst hier sogar welche kreieren, die aus dem Dutt herauskommen, damit es nicht zu sauber ist, weißt du, und wir wollen zeigen, dass es hier ein Volumen gibt Sie bekommt also ein Brötchen, und wir beschreiben es gerade im Detail Auch hier können Sie einfach einige Linien zeichnen, um die Richtung und das Volumen der Haare gleichzeitig anzuzeigen die Richtung und das Volumen der Haare gleichzeitig Das ist also ein weiterer Stil , mit dem du die Haare deines Charakters zusammenbinden kannst. Sie können sogar einige Linien in dieser Richtung erstellen. Man kann also sagen, dass die Haare tatsächlich, du weißt schon, zurückgezogen und zu einem Knoten zusammengebunden wurden. Also das ist eine weitere Ted-Frisur 5. Zeichnungskopf und Haare Teil3: In Ordnung. Nun, wenn wir unsere Frisur mit Fesseln noch ein bisschen mehr ändern wollen , dann gäbe es mehr Details und es wäre nicht zu einfach Also nochmal, wir brauchen einen anderen Charakter. Deshalb erstellen wir für unseren neuen Charakter natürlich zuerst einen Schädel , genau wie die anderen. Es gibt also einen Kreis wie den Schädel. Und danach würde ich den Kiefer hinzufügen. Auch hier würde ich sagen, dass Ihr Kiefer jede Form haben kann , die Sie mögen. Ich bevorzuge eine normale Struktur. Dann würde mir das Ohr platziert werden. Ich kann den anderen nicht sehen, offensichtlich, weil er in drei Phasen betrachtet wird. Und die Platzierung des Halses und danach brauchen wir eine Richtungslinie für unser Gesicht, brauchen wir eine Richtungslinie für um zu zeigen, dass es sich um eine Drei-Pass-Ansicht handelt. Jetzt würde ich die Gesichtskompartimente in meinem Gesicht platzieren, die Platzierung meiner beiden Augen. Danach würde ich die Nase platzieren. Danach mache ich dasselbe mit dem Mund, der auch die Oberlippe und die Unterlippe enthält. Vergiss nicht, beides zu tun. Okay. Jetzt werde ich nur noch die Augen für meinen Charakter vervollständigen. Ich füge das obere Auge das untere Auge hinzu und dann gehen wir hinein und bilden eine Wir machen einfach dasselbe für dieses andere Auge und verpassen keinen Schritt Wir brauchen die ganze Lauge. Und noch einmal, ich sage, seid vorsichtig, denn dieses Auge ist perspektivisch etwas kleiner Los geht's. Das Einzige, was noch übrig ist, sind die Augenbrauen. Und weißt du, weil ich hauptsächlich versuche , dir etwas über die Frisuren und ihre Details beizubringen, werde ich nicht zu viel an den Gesichtskompartimenten arbeiten und ich gehe nicht zu sehr auf ihre Details ein, genauso wie ich ein Gesicht als Charakter verstehe. Jetzt werde ich eine andere Frisur mit engen Haaren haben. Der erste Schritt besteht also darin diese Kurvenlinie für die Innenseite des Haaransatzes zu erstellen Und dann wären die Haarspitzen weiter von meinem Schädel entfernt, sodass ich ein Volumen für das Haar haben und zeigen kann, wo es enden würde Und ich bringe es nach innen in Richtung Kopf. Okay. Nun, für den vorderen Teil des Haares können wir jeden Stil haben, den wir mögen. Zum Beispiel möchte ich dieses Mal einen detaillierteren Stil haben. Also würde ich meinen Haarscheitel hier haben. Und dann komme ich runter zu meinem Auge und meinen Wangen, und ich drehe es Nun, an diesem letzten Teil , der sich in der Nähe unseres Ohrs befindet, ich den Rest dieser Drehung. In diesem Teil schließen wir den Haarteil, und von hinten fügen wir wieder einen weiteren Teil hinzu und bringen ihn von hier, von der Innenseite, nach unten von der Innenseite Auch hier füge ich ein bisschen von meinen Haaren hinzu. In diesem Fall können wir zeigen, dass die Haare unseres Charakters verdreht und gedreht sind Ein Teil ist oben, ein Teil ist unten und der andere Teil ist wiederum oben Man kann also sagen, dass es mehr als zweidimensional ist. Ich möchte hier ein paar Haare kreieren , weil ich dieses Mal mehr Details zu meinen Haaren haben möchte. Wir können sogar noch eins an diesem Teil haben, es rausholen, es wieder ins Haar bringen. Auf diese Weise hätte dein Haar also mehr Details. Wir gehen auf die andere Seite des Kopfes. Und wir machen das Gleiche. Wir nehmen es einfach heraus und bringen es rein. Und weil es in der Perspektive ist, kann ich es nicht mehr sehen. Aber von hier aus erschaffe ich den inneren Teil des Haares, und ich komme hoch und von hier aus drehe ich das Haar, ich drehe es. Ich gebe ihm eine Form und komme zu dem Teil , der für meinen Charakter besser sichtbar ist, und er wurde dort zusammengebunden. Ich schlüpfe einfach innerhalb dieses Bereichs sodass ich den inneren Teil meines Haares zeigen kann, und schon entsteht ein Volumen Ich und dann würde ich an diesem engen Teil der Haare meines Charakters arbeiten Jetzt kann ich hier richtig kreativ werden. Ich kann jede Form haben, die ich mag. Für dich ist es dasselbe. Du ziehst hier drüben einfach eine Linie, einen kleinen Kreis, eine Linie, und ich ziehe sie runter und ich nehme sie ans Ohr, weißt du. Für die Haarspitzen , die gebunden wurden, werde ich die Haare etwas detaillierter gestalten . Also, weil ich eine Kurvenlinie erstellen möchte , weil ich nicht will, dass die ganze Arbeit aus dem Ruder läuft, und dann füge ich die Details hinzu. Also erstelle ich eine allgemeine Form. Und dann werde ich mit einigen Trennlinien das Volumen des Haares bestimmen. Im Grunde möchte ich zeigen, dass mein Haar eine Form hat, einen Stil hat und dass es nicht einfach zusammengebunden wurde. Einfach so, wie du an den Trennlinien sehen kannst, teile ich die Haarpartien. Und je mehr wir zu dem Teil kommen , in dem wir mehr sehen können, wie Sie sehen können, haben die geteilten Teile mehr Volumen. Siehst du, dieser Teil ist kleiner, weil er sich am Ende unseres Sichtfeldes befindet und perspektivisch ist. Aber je weiter wir uns nach vorne zu unserer Seite bewegen, desto größer und auch offener werden die Haarpartien . So wäre die Form unseres Haares, der Stil unseres Haares, der Stil unseres Haares, besser sichtbar. Ich kann das so lange und so lange fortsetzen, wie ich will. Also ich sage, es hängt ganz von Ihrem persönlichen Geschmack ab, welchen Stil Sie für Ihr Haar haben möchten und wie viel und wie lang Sie es haben möchten. Ich werde nur das Volumen dafür erstellen. Ich möchte diesen Teil in zwei Teile unterteilen. Von hier aus werde ich also hier weitermachen und diesen Bereich schließen. Von hier aus öffne ich wieder eine andere Form. Und ich möchte, dass meine Haare an dieser Stelle geschlossen sind. Deshalb bringe ich diesen Teil wieder zur Innenseite des Haares und ich bringe auch diese Seite nach innen. Also ziehe ich beide Linien zur Innenseite des Kreises, und das wäre das Ende meiner Haare. Wenn es dir gefallen hat, kannst du das sogar noch weiter fortsetzen. Okay. Ich habe diese Stellen ausgebrütet, um zu zeigen, dass sich um die inneren Teile meines Haares handelt und dass es gedreht und verdreht wurde Und jetzt möchte ich diesen Teil fortsetzen, den ich machen wollte. Von hier aus, vom letzten Teil meines Haares, mache ich einfach weiter und füge es auch ein wenig unter dem Ohr hinzu. Ich werde einfach eine Form wie diese für hier erstellen, und ich kann es sogar auf die gleiche Weise mit derselben Form fortsetzen , die wir auf dieser Seite hatten. Also einfach so, ich kreiere wieder ich kreiere eine ähnliche Form für das Ende meiner Haare. Damit ich zeigen kann, dass es in dem Bereich festgebunden wurde. Für diese Seite des Haares kann ich es auch ein bisschen herunterziehen. Eine andere Form der Drehung, die ich auf der ersten Seite meines Gesichts habe, ist, wie Sie sehen können. Ich spiele mit einigen Linien, krümme sie, bringe sie heraus und bringe sie wieder hinein Sie können es an jeder Stelle des Haares machen, die Sie mögen, und in jedem Stil , den Sie bevorzugen Also schließe ich die Haare hier. Ich kann es sogar ein bisschen ausbrüten lassen, um zu zeigen, dass es sich in den Haaren befindet Und von hier aus kann ich es wieder herausnehmen und wieder herausnehmen, damit es noch einmal an der Reihe Und dann kann ich am Ende sogar ein kleines bisschen. Einfach so. Das war eine andere Frisur. So können wir eine weitere wunderschöne Frisur haben und sie tatsächlich auf diese Weise formen. Sie können diese Linien sogar bis zum Kopf fortsetzen, oder Sie können sie einfach so lassen wie ich es am Anfang getan habe. Also nochmal, es hängt von deinem eigenen Geschmack ab. Und wann immer Sie möchten, können Sie diesen Teil fortsetzen oder ihn einfach verlassen. Du kannst sogar zeigen, dass sie von hier getrennt wurden. Okay. Sie können hier wirklich kreativ werden und jeden Stil kreieren, den Sie mögen. Sie können das sogar in diesen Teilen erstellen. Wir haben Locken und manche Stellen wären Köpfe. Wir können also auch in diesem Teil sehen, unsere Locken, weißt du, miteinander verheddert sind , miteinander verheddert und dass sie gedreht und verdreht wurden Eine andere Form unserer schönen Frisuren. 6. Geflochtenes Frauhaar: Hallo zu Allah, meine lieben Freunde. Wir sind wieder hier mit einer weiteren Sitzung unseres Trocknungskurses. Und in dieser Session werden wir geflochtenes Haar kreieren Zuallererst müssen wir natürlich mit der grundlegenden Anatomie unseres Gesichts und unseres Kopfes beginnen der grundlegenden Anatomie unseres Gesichts und unseres Kopfes Also beginnen wir mit der Kreation der Suls, die aus einem Kreis und einer Trommel entsteht gäbe es einen Kreis Zuerst gäbe es einen Kreis für unseren Schädel und den unteren Teil des Kopfes Und danach würden wir die Zeichnung zu unserem Kopf hinzufügen. Ordnung. Und dann würden wir das Ohr darauf legen. Jetzt fügen wir einfach so die Richtungslinie unseres Gesichts hinzu. Und dann kreieren wir unseren Hals. Wir können den Hals sogar ein bisschen verlängern , um die Schultern unseres Charakters zu bekommen. Okay. Jetzt müssen wir die Gesichtsteile bestimmen. Da kommt das Ich auf das andere Auge auf die andere Seite, das würde ins rechte Licht rücken. Danach ist endlich die Nase dran, wir können den Mund später haben. Ich werde hier nur meine Augen vervollständigen , bevor ich weitermache. Meine Augen brauchen Pupillen. Deshalb erschaffe ich sie hier und schwärze sie, damit mein Auge komplett Ich werde dasselbe auch für das andere Auge tun. Und endlich der Schüler. Jetzt bilden wir auch unsere Augenbrauen über unseren Augen. Sie können dick oder dünn sein. Es ist nicht wirklich wichtig. Daran arbeiten wir gerade nicht. Du arbeitest hauptsächlich an der Frisur. Ich verdunkle auch die Innenseite der Augenbrauen. Okay. Wie ich dir schon gesagt habe , kommt es endlich zum Mund. Das wären die Unterlippe und die Oberlippe. Okay, ich habe vergessen, ein paar Wimpern zu spielen. Du kannst sie einfach stehen lassen oder du kannst ein paar Wimpern wie diese hinzufügen, was ich gerade mache Jetzt kommen wir zum wichtigsten Teil, den Haaren. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe und wie Sie wissen, erstelle ich zuerst eine Kurvenlinie im inneren Teil des Kopfes, das wäre die Stirn, das wäre die innere Haarlinie Und dann, etwas weiter oben auf unserem Schädel, erstellen wir eine weitere Kurvenlinie um die Haarspitzen zu zeigen Auch hier, weil wir bei der Ansicht mit drei Durchgängen mehr von dieser Seite sehen, die näher an uns liegt, und weil diese Seite weiter von uns entfernt ist und Kurve offensichtlich weniger sichtbar ist. Jetzt möchte ich hier auch die Richtung meiner Charaktere bestimmen. So kann ich den Haaren meines Charakters eine Richtung geben, die ich haben wollte. Damit sie ein paar Pony vor ihrem Kopf haben könnte. Und dann kreiere ich auch das äußere Volumen der Haare. Ordnung. Also, das war mein Abschiedshaar, und ich werde auch diese Seite kreieren Also sollte ich in die entgegengesetzte Richtung und auf die andere Seite gehen die entgegengesetzte Richtung und auf die andere Seite Und dann werde ich auf der Oberseite weitermachen , um die Rückseite der Haare fertigzustellen. Auch hier sage ich, du kannst jede Richtung und jede Form oder die Haare deines Charakters wählen , die du willst. Jetzt möchte ich mit dem geflochtenen Bereich beginnen . Wir hätten von hier aus beginnen können, aber ich möchte nur von diesem Teil aus beginnen Das hängt ganz von dir ab. Zuerst werde ich einfach eine allgemeine Form für mein geflochtenes Haar kreieren , sehr, sehr einfach Erstellen Sie einfach zwei Linien, die nach unten verlaufen, und das wäre eine allgemeine Form der Zöpfe Dann kann ich Schritt für Schritt vorgehen. Also fange ich hier an , die Form und Richtung unserer Zöpfe Von meinem Gesicht aus ziehe ich eine Linie in diese Richtung, und dann kannst du deine Zöpfe sehr hübsch gestalten oder du kannst es einfach ein bisschen unordentlich machen, du weißt schon, einige Linien gehen Ich gehe den sauberen Weg, also verwende ich diese Form, und ich erstelle diese Linien genau so, und ich erstelle diese Linien wie ich es am Anfang getan habe, und ich setze meine Arbeit fort Und ich füge auch einige weitere Linien aus der entgegengesetzten Richtung hinzu. Und auch für die Seite kreiere ich ein bisschen mehr Kurve. Damit ich zeigen kann, dass sie sich, du weißt schon , ineinander verheddert und geflochten haben Also können wir diese Linien, die wir hier erstellt haben, einfach fortsetzen . Und einfach so fällt unser Zopf runter. Wenn wir nun zum Ende unseres Zopfs kommen, kreieren wir hier tatsächlich ein Haargummi, eine Haarbandform, und dann erstellen wir den letzten Teil unseres Haares und unseren Zopf in beliebiger Form Ich habe mich für einen einfachen Weg entschieden. Das war also ein geflochtenes Haar für unseren Charakter. 7. Gefesselte Männerhaare: Hallo an alle meine lieben Freunde und Schüler. Ich bin wieder hier, wieder zurück. Und in dieser Sitzung zeigen wir Ihnen, wie Sie straffes Haar für Männer kreieren können. Also ja, sie können sich auch die Haare binden. Also gut, fangen wir damit an, den Schädel unserer Charaktere zu kreieren. Ich würde mit einem Kreis als Basis des Kopfes beginnen, dann den Kiefer erstellen, und natürlich wären es am Ende die Haare , die aufgetragen werden würden Jetzt ist es also Zeit für den Kiefer nach dem Kreis. Es würde am unteren Rand des Kreises hinzugefügt werden. Auch hier kannst du jede Art von Kiefer in beliebiger Form für deinen Charakter haben. Aber weil wir uns auf, du weißt schon, die Haare konzentrieren , werde ich eine Standardform wählen , also einen, du weißt schon, längeren Kiefer mit eckigeren Formen. Auch hier kreiere ich die Richtungslinie meines Gesichts. Und dann würde ich das Ohr platzieren. Und wie beim Kiefer, habe ich ihn länger und eckiger gemacht. Ich mache dasselbe für das Ohr, etwas länger und etwas eckiger. Dann fange ich mit dem Hals an. Und wie Sie wissen, ziehen wir bei den Hauptfiguren, Sie wissen schon, einen dickeren Hals in Betracht, wenn man bedenkt, dass es sich um eine weibliche Figur handelt. Es würde nur ein bisschen am Ohr beginnen. Dann würde ich mich für die Gesichtskompartimente wie die Augen entscheiden. Dann forme ich die Nase meines Charakters, und auch für die Nase können wir sie etwas größer haben. Und weißt du, es wäre nicht so sehr in Form, wenn ich nach oben ginge oder so. Wir machen es ein bisschen eckiger, einfacher und größer. Um das charakterlich auszudrücken. Dann kann ich die Augen hinzufügen. Nochmals, was die Augen angeht, würden wir sie nicht zu sehr formen. Wir würden sie einfacher machen. So einfach wäre das, wir würden die Augen erschaffen. Wir werden dasselbe für das andere Auge tun. In Ordnung. Dann können wir auch die Pupillen verdunkeln. Dann möchte ich die Augenbrauen meines Charakters kreieren. Für Männeraugenbrauen machen wir sie im Allgemeinen dicker und einfacher. Ich forme sie nicht und krümme sie nicht zu sehr. Es wäre also eine dicke, einfache Augenbraue. Ich werde das Gleiche für den anderen tun. Und wie Sie wissen, relativiert sich diese Augenbraue ein wenig, sodass sie nicht so vollständig gesehen werden kann wie diese andere Was den Mund meines Charakters angeht, denke ich, dass er ein Mann ist, also kreiere ich eine allgemeinere Form Jetzt geht's los. Und jetzt ist es an der Zeit, die Haare zu kreieren. Ja. Was die Haare der männlichen Figur angeht, sollten wir sie durchgehen und einige Blickwinkel betrachten. Ich fange an der Seite des Kopfes meines Charakters an. Ich kreiere einfach eine Kurve wie diese und dann mache ich sie für die Haare unseres Charakters ein wenig besser. Auch hier, weil wir den männlichen Faktor hervorheben wollen, sodass er sogar einen zurückgehenden Haaransatz haben kann Dann fügen wir ihm auch etwas Bier hinzu oder nicht. Okay. Nun möchte ich, Haare meines Charakters bis zur Spitze seines Kopfes geflochten Also werde ich zuerst diesen vorderen Bereich so formen, diesen vorderen Bereich weil ich zeigen möchte , dass das Haar geflochten ist Und dann zeige ich mit dieser Form das Ende der Zöpfe, und ich ziehe das Volumen tatsächlich nach Mit einigen Linien wie diesen mache ich meine Arbeit sogar sichtbarer und Jetzt, wo wir an diesem Punkt angelangt sind, werden wir das Volumen und die Form kreieren, die unser gebundenes Gehirn zeigen. Weil unser Haar ein Mann ist. Wir konzentrieren uns nicht zu sehr auf die Details, also gestalten wir unsere Arbeit nur allgemeiner. Ich werde das für Sie erstellen, damit Sie sehen, wie es funktioniert. Zuallererst erstelle ich eine sehr allgemeine Form für diesen Bereich, die Stelle, an der meine Zöpfe zusammengebunden werden sollen Und jetzt kreiere ich auch den letzten Teil des Haares, damit ich die allgemeine Form des Kopfes bekommen kann Das will ich nicht verlieren. Und jetzt möchte ich die Zöpfe in diesem kleinen Knopf über seinem Kopf kreieren in diesem kleinen Knopf über seinem Kopf Für die Zöpfe werde ich sie Teil für Teil erstellen und sie dann einfach so nach innen ziehen Also, warum mache ich das? Weil ich zeigen möchte, dass mein Charakter männlich ist, also würde ich für meinen Charakter keinen Zopf im weiblichen Stil verwenden Ich möchte, dass mein Charakter , weißt du, männlicher ist, ein bisschen sogar macho Wenn du also Zöpfe für einen männlichen Charakter in Betracht ziehst, solltest du auch diese Dinge in Betracht ziehen Du kannst jede Form haben, die du magst, aber es ist besser, wenn du diese starren größeren Formen kreierst, um zu zeigen, dass diese starren größeren Formen es sich um ein Männergeflecht Und das wäre der letzte Teil. Also habe ich diese Art von Zopf für meinen männlichen Charakter in Betracht gezogen von Zopf für meinen männlichen Charakter Du kannst jeden anderen Stil haben, den du magst, und ihn an deinem eigenen Charakter ausprobieren Es gibt so viele verschiedene Modelle. Sie können also eines auswählen und verwenden. Das ist unser männlicher Zopf. 8. Zeichenhut Teil1: Hallo an alle meine lieben Freunde. Ich bin wieder hier mit einer weiteren Tutorial-Session für euch. Und in dieser Sitzung werde ich dir beibringen, wie man einen Hut kreiert. Es ist eine Art Accessoire du für deinen Charakter kreieren kannst. Aber zuerst brauchen wir einen Charakter, damit wir ein Accessoire für ihn oder sie hinzufügen können. Zuallererst werde ich den Schädel meines Charakters erstellen. Natürlich brauchen wir dafür einen Kreis. Für ihren Schädel. Und ich kreiere nur sehr einfache Köpfe , weil ich mich nicht auf die Details des Charakters konzentrieren will auf die Details des Charakters konzentrieren des Charakters Ich möchte mehr an den Details meines Tutorials für Hut und Accessoires arbeiten meines Tutorials für Hut und Accessoires So kannst du später jeden beliebigen Charakter erstellen. Die Prinzipien sind dieselben. Ich erstelle eine Linie für die Richtung des Kopfes und dann wird der Hals meines Charakters hinzugefügt. Im Moment solltest du wissen, dass es ein Mädchen ist. Dann würde ich die Augen platzieren. Wir bestimmen im Grunde nur ihre Platzierung zuerst mit Kreisen und erstellen dann die eigentlichen Augen. Es würde für beide Seiten gelten. Äh, danach würde ich die Nase hinzufügen. Kleine, nette Nase. Dann möchte ich meine Augen etwas weiter vervollständigen , bevor ich zum Mund übergehe. Also erstelle ich die Pupillen für sie und füge auch die Augenbrauen hinzu, die hier wieder oben im Kreis stehen würden. Und endlich gehe ich zum Mund über. Und die Unter- und Oberlippe würden platziert. Oh, sieh mal, ich habe vergessen, die Pupille abzudunkeln. Das wollen wir nicht tun . In Ordnung, jetzt möchte ich den Hut kreieren Ich möchte einen Hut kreieren, der auf dem Volumen meines Kopfes basiert. Also muss ich zuerst eine allgemeine Form für den Hut finden. Jetzt wollen wir nur noch einen sehr einfachen Hut über dem Kopf unseres Charakters platzieren . Nur ein ganz normaler Hut , den du vielleicht sogar an einem Strand tragen könntest. Zuallererst werde ich die Platzierung des Hutes auf dem Kopf meines Charakters mit ovaler Form festlegen . Ich möchte nur die allgemeine Form bekommen. Und es kommt auch , dass dein Kopf in welche Richtung gedreht ist. Ihre Wärme sollte ebenfalls in die gleiche Richtung gelenkt werden. Dieser Kampf wäre, weißt du, weil er ins rechte Licht gerückt ist, weniger aussehen. Nachdem ich also die allgemeine Form für den Hut erstellt habe und dabei die Richtung des Kopfes berücksichtigt habe, würde ich auch die Vorderseite des Hutes erstellen. Also, basierend auf dem Volumen meines Kopfes, werde ich einige Kurvenlinien erstellen , um den vorderen Teil der Kappe zu gestalten. Ich möchte also zeigen, dass ich hier ein Volumen habe. Es hat einen Schatten und er ist in meiner Kappe. Dann würde ich den vorderen Teil meiner Kappe fertigstellen. Danach würde ich meinem Accessoire und meinem Hut einige Details hinzufügen . Zum Beispiel trenne ich diesen vorderen Teil der Kappe durch zwei Linien, damit er etwas mehr Volumen hat, und dann würde ich auch die Form meines Kopfes mit mehreren Linien wie dieser zeigen . Wissen Sie, wenn diese Linien so geformt werden, möchte ich Ihnen zeigen, dass wir ein Volumen haben und dass wir einen Kopf unter dieser Kappe haben, wissen Sie. Also kann ich auch ein bisschen nach vorne kommen, nach hinten gehen und es etwas steiler machen. Ich kann sogar ein Design auf der Oberseite der Kappe machen, damit sie interessanter aussieht. Ab jetzt hängt es so sehr von dir ab. Sie können tatsächlich Haare kreieren , die aus dem Kopf oder der Kappe herauskommen , oder wie die Kappe, die ich hier entworfen habe. Es sind keine Haare mehr zu sehen. Also hängen auch die Details der Kappe oder Hitze von dir ab. Sie können jedes Design, jedes Detail in Ihren Kopf einfügen , das Ihnen gefällt und das Sie bevorzugen. Dies war nur eine allgemeine Form , die wir für diesen Kopf erstellen können. Das ist also eine Art von Händen. 9. Zeichenhut Teil2: Jetzt werde ich eine andere Form erstellen. Aber auch hier benötige ich natürlich einen anderen Charakter, um die andere Form zu erstellen. Also fange ich damit an, einen Kreis zu erstellen, den Schädel des Kopfes zu haben, und dann füge ich den Kiefer meines Charakters hinzu. Einfach so. Und danach erstelle ich eine Richtungslinie für den Kopf. Dann füge ich den Hals und das Ohr hinzu. Es kann eine Ansicht mit drei Durchgängen sein, aber zu dieser Seite hin muss es nicht immer auf der anderen Seite sein, oder es kann in jede andere Richtung gehen, die Sie möchten. Ich arbeite nur in dieser Richtung, damit die Details für Sie besser sichtbar sind. Dann, nachdem ich die Position der Augen bestimmt habe, erstelle ich die Nase. Okay. Jetzt arbeite ich auch an den Augen meines Charakters. Ich vervollständige es so. Ich mache dasselbe für das andere Auge und mache es auch komplett. Ordnung. Ich vergesse die Augenbrauen nicht, bevor ich zum Mund übergehe. Los geht's. Da sind die Augenbrauen. Danach lege ich fest, wo der Mund, die Unterlippe und die Oberlippe meines Charakters platziert sind. Okay, um zum Hauptpunkt zu kommen, um meinen Kopf zu kreieren, sollte ich, wie ich bereits sagte, zuerst die allgemeine Form und das allgemeine Volumen meines Hutes bestimmen . Jetzt möchte ich einen weiteren Hut entwerfen, und basierend auf dem Volumen des Kopfes meines Charakters erstelle ich eine sehr allgemeine Form für den Hut wie folgt. Auch hier sage ich, du solltest auch auf das Volumen deines Kopfes achten . Sie sollten die allgemeine Form Ihres Hutes berücksichtigen. Wenn du also zum Beispiel wüsstest, ob das der Kopf ist, wüsstest du, dass der Hut dort auch hingehört. Okay. Also, wenn du zuerst die Hitze und dann den Kopf erzeugst, würde er natürlich nicht an dieselbe Stelle passen. Also habe ich zuerst eine allgemeine Form für meinen Hut entworfen und dann die Form, und dann die Form dass er tatsächlich auf meinem Kopf sitzen kann. Jetzt kann ich auch einige Haare meines Charakters kreieren einige Haare meines Charakters die aus dem Hut herauskommen, weißt du? Es kommt einfach ein bisschen Pony raus, du weißt schon, unter dem Hut auf der Stirn Und wieder sage ich, all das hängt davon ab, wie du es betrachten willst , wie du es spielen willst Jetzt können wir anderen Teilen unseres Kopfes weitere Details hinzufügen . Ich habe den Kopf nach oben gerichtet. Du kannst es nach unten machen. Ich meine, du kannst den Rand des Hutes die Stirn oder die Augen bedecken, oder du kannst diese Form sogar oben auf deinem Kopf kreieren diese Form sogar oben auf deinem Also, weißt du, es wäre wie diese alten Hüte der 20er, 90er. Oder der des Farmers. Okay. Sogar für den Rand des Kopfes können Sie eine weitere Linie erstellen. Es wären zwei Zeilen vorne. So können wir zeigen, dass auch der Rand ein Volumen für sich hat. Okay. Los geht's. Das war eine andere Form für einen anderen Kopf. 10. Helmzeichnung von vorne: Was ist nun, wenn wir einen Helm für unseren, du weißt schon, Charakter kreieren wollen ? Wie einen Helm, den du trägst, wenn du Fahrrad fahren willst. Also nochmal, wir brauchen ein anderes Zielfernrohr. Und weil wir es besser zeigen wollen, können wir den Helm tatsächlich in einer Seitenansicht oder in einer Ansicht mit drei Gesichtern erstellen . Zuerst werde ich ihn in einer Drei-Phasen-Ansicht erstellen und später werde ich ihn Ihnen auch in der Seitenansicht zeigen. So konntest du den Helm besser sehen. Also wieder erstelle ich ein Volumen, einen Kreis für meinen Schädel, oder die Basis meines Schädels, und füge dann den Kiefer hinzu. Zuallererst brauchen wir natürlich einen Kopf, um einen Hut aufzusetzen, auch wenn es ein Helm ist, weil wir eine richtige Balance wollen und wir wollen das Volumen unseres Kopfes beibehalten , denn wenn du zuerst die Hitze hast, wird es so sein, ja, komm schon, etwas trifft meinen Charakter einfach Kopf und es würde platt werden. Also zuerst brauchst du auf jeden Fall zuerst den Kopf. Nun, da unser Kopf hier in einem Helm ist, würden so viele unserer Gesichtsteile nicht sichtbar sein. Ich kreiere also nur Augen und Nase, die wir unter dem Helm sehen können. Die Augenbrauen werden also nicht zu oft gesehen, sondern wir ziehen auch eine generelle Form für sie in Betracht. Ordnung. Jetzt möchte ich die allgemeine Form meines Helms erstellen. Also nochmal, ich denke, du weißt schon, etwas Volumen über und über meinem Schädel nach. Das sollten wir nicht, du verlierst Volumen unseres Schädels, um unseren Helm herzustellen, also sollte er weiter und ein bisschen mehr über den Und aus Licht, das etwas außerhalb des Gesichts liegt, formen wir unseren Helm Siehst du, und wenn wir zum unteren Teil kommen, biegen wir einfach ein wenig nach hier ab. Und von hier aus drehe ich es wieder um und bringe es nach oben. Wie Sie sehen können, ist es wieder etwas weiter von den Linien meines Gesichts und sogar meines Ohres entfernt. Ich drehe mich um die Ohrseite, gehe nach oben und befestige es an meinem Ausgangspunkt. Ordnung. Nun, wir sollten es natürlich ein bisschen ordentlicher machen Ein Teil unserer ursprünglichen Form würde daraus hervorgehen. Wir brauchen es ordentlicher. Okay. Nun, um den inneren Teil unseres Helms zu formen, werden wir hier eine weitere Kurvenlinie erstellen, wie Sie sehen können, sie befindet sich über den Augen und über dem Ohr. Und dann bringe ich von hier die Seite runter und dann komme ich runter und gehe zur anderen Seite, um eine Art Schachtel für die Augen zu schaffen. Und einfach so können wir unseren Helm vervollständigen. Sie können diese Zeile tatsächlich hinzufügen, damit wir zeigen können, dass es sich um ein Volumen handelt. Es war drin. Es hat einen Innenteil und einen Außenteil. Es hat mehr Volumen. Und unser Gesicht ist nicht plötzlich aus dem Helm gerutscht Und dann können wir auch eine Nase hinzufügen, bis wir sie sehen können. Als Firma hier. Okay. Also das ist die Form eines Helms, eine allgemeine Form eines Helms basierend auf dem Volumen unseres Kopfes. Und dann werden wir natürlich die zusätzlichen Linien löschen, sodass unser Helm tatsächlich deutlich sichtbar ist. Sehen Sie, wir können zum Beispiel das Ohr nicht sehen, wir können keine Gesichtslinien sehen , also bleiben uns ein Hals und die Form des Helms und auch die Augen und die Nase übrig und die Form des Helms und auch die Augen und , die durch den Glasteil unseres Helms sichtbar sind . Sogar die Augenbrauen sollten ausradiert werden. Siehst du, jetzt ist es ein totaler Helm. Okay. Du vervollständigst den Helm einfach du die zusätzlichen Linien ausradierst. Los geht's 11. Seitenansicht Helmzeichnung: Ordnung. Nun, wenn wir unseren Helm in der Seitenansicht gestalten wollen, brauche ich zuerst wieder einen Schädel, wie ich dir schon so oft gesagt habe Vergiss das niemals. Fangen Sie nicht mit dem Kopf an. Also werden wir einfach eine allgemeine Form dieses Schädels erstellen. Nochmals, sehr allgemein, denn wir sollten die Teile löschen , die wir unter dem Helm nicht sehen können. Jetzt, nach dem Kreis, fügen wir den Kiefer für unseren Kopf hinzu, aber diesmal betrachten wir ihn in der Seitenansicht. Wir können jede beliebige Form für den Charakter haben. Das ist der Hals meines Charakters und das wird das Auslosung sein. Das wäre die Platzierung der Nase. Wir brauchen die Platzierung, damit wir wissen, wo wir anfangen sollen. Die Lippen sind nicht sichtbar. Wir würden auch die Position unseres Auges bestimmen, nur eines, weil auf dieser Ansicht auf der Seitenansicht nur eines zu sehen ist, und sie können auch durch den Glasteil des Helms gesehen werden . Also trage ich das Auge auch auf. Weißt du, wir kreieren vorerst die Augenbraue und wenn sie, du weißt schon, unter dem Helm war, werden wir sie später löschen Das ist die allgemeine Form unseres Kopfes, weil wir den Schädel und das Volumen des Kopfes haben wollten den Schädel und das Volumen des Kopfes haben Jetzt möchte ich das Volumen und die Form des Helms über dem Kopf erzeugen . Also, basierend auf dem Volumen meines Kopfes, kreiere ich meinen Helm. Siehst du, es geht wieder ein bisschen vor die Nase. Weiter entfernt können wir den klaren Abstand und den Abstand zwischen dem Helm und den Linien für den Kopf erkennen den klaren Abstand und den Abstand . Ich gehe nach hinten, ich gehe hoch, ich drehe mich um und ich komme zurück, um meine Linien noch sauberer und sauberer zu machen . Los geht's. In Ordnung. Jetzt möchte ich auch die Innenseite meiner Hand kreieren. Nun, auf dieser Seite, an diesem Teil, möchte ich die Glasbox meines Helms gestalten. Ich möchte, dass diese Form nach innen kommt. Und in diesem Bereich gehe ich hoch, ich drehe nach oben und dann wieder, in einer geraden Linie, nicht so einer geraden Linie, einer etwas gekrümmten Linie, gehe ich nach vorne. Und dann kann ich noch ein paar weitere Details hinzufügen. Zum Beispiel kann ich meinem Helm sogar ein Design hinzufügen. Und von diesem inneren Teil aus kann ich sogar einige weitere Details hinzufügen, sodass ich sagen kann, dass auch diese Box, diese Glasbox nicht nur aus ein paar Linien besteht. Da steckt Tiefe drin. Es hat Volumen. Ich möchte nicht, dass mein Design zu einfach ist, weißt du. Du kannst diesen Teil sogar etwas weiter herausdrehen und einen kleinen Kreis bilden. So können wir zeigen, dass dieses Glasteil und dieses Glasfach hoch und runter gehen können . Es kann sich bewegen. Außerdem füge ich von hier aus etwas mehr Volumen für das Glas hinzu. Ich kann zeigen, dass es auffälliger ist und mehr Volumen hat. Auch für diesen oberen Teil können wir weitere Designs haben, nur um unser Accessoire, unseren Helm, zu entwerfen. Selbst für den unteren Teil kannst du dich rasieren lassen, du kannst sie einfach wegwerfen, um mehr Volumen und mehr Design hinzuzufügen mehr Volumen und mehr Design Jetzt ist es an der Zeit, den Kopfbereich zu löschen, damit mein Helm tatsächlich sichtbar wird und er herausspringt Ich sehe jetzt, dass er ein Helm wird. Siehst du, ich benutze dafür meinen Eto-Radierer, weil er besser für Teile geeignet ist , die kleiner zu radieren sind Also lösche ich all diese Linien, diese zusätzlichen Linien und diese Teile des Kopfes, die sich unter dem Helm befinden Also gut. Wenn du nur die inneren Teile ausradierst, würde unser Helm tatsächlich mehr zeigen Das ist also unsere Ansicht von einem Helm in der Seitenansicht, dass er, du weißt schon, mehr Details hätte . Und wenn du ihn in einer Seitenansicht erstellen möchtest, wüsstest du, auf welche Teile du dich mehr konzentrieren solltest, welche Dinge du beachten solltest und welche Dinge nicht so wichtig sind. Wir können unseren Helm sogar um weitere Designs erweitern, ein weiteres vielleicht hier ein Schraubenloch. Diese Angaben sind völlig abhängig von Ihrem eigenen Geschmack. 12. Zeichenbrillen: Hallo an alle meine lieben Freunde. Wir sind wieder hier mit einer weiteren Tutorial-Sitzung. In dieser Sitzung werden wir gemeinsam an Brillen arbeiten. Ein weiteres Accessoire. Und wir wollen sehen, wie wir unseren Charakteren tatsächlich Brillen aufsetzen können . Okay. Also fange ich natürlich damit an , ein Charaktergesicht zu kreieren, weil, weißt du, Brillen eine Art Accessoire sind, das auf das Gesicht gelegt wird. Also brauchen wir natürlich das Volumen und die Form des Gesichts. Also können wir es hinzufügen. Wenn Sie zuerst mit der Herstellung der Brille beginnen würden, würde das nicht gut laufen, glauben Sie mir. Nachdem ich also das Volumen und die Form des Schädels erstellt habe, müsste ich natürlich den Kiefer zum Gesicht hinzufügen. Und dann würde ich den Nick meines Charakters hinzufügen , nur um dir ein bisschen mehr Details über die Richtung meines Charakters zu geben. Du kannst es sogar etwas verlängern, um ihr die Schultern zu geben. Ordnung. Jetzt brauche ich eine Richtungslinie für das Gesicht. Und wieder, wie Sie sehen können, ist unser Gesicht in einer Ansicht mit drei Gesichtern. Also betrachte ich diese Richtungslinie für das Gesicht, und dann werde ich die Augen auf das Gesicht richten. Einer auf jeder Seite. Okay. Jetzt lege ich auch die Position des Ohrs fest , denn wenn Sie eine Brille herstellen möchten, würden die Brillengriffe natürlich wenn Sie eine Brille herstellen möchten, hinter den Ohren liegen. Das ist also eine Notwendigkeit. Nachdem ich die Position der Augen festgelegt habe, werde ich sie vollständiger gestalten, sie ein bisschen formen, sogar die Pupille bilden und das Innere dunkler machen Und dann kreiere ich die Augenbraue meines Charakters. Und los geht's. Ich werde das Gleiche für das andere Auge hier tun. Wieder ein Schüler. Und vergiss die Augenbraue nicht. Diese Seite ist irgendwie relativiert. Okay. Ich hole mir die andere Augenbraue über dem anderen Auge Jetzt möchte ich anfangen, an der Brille zu arbeiten. Nun, zum Basteln der Brille sollte ich mit dir zuerst über einen Hinweis sprechen und dann kann ich anfangen. Da die Brille auf drei Durchgängen zu sehen ist, können wir eine solche Form nicht für unser Glas kreieren. Es ist ein Kreis, aber das ist eine Form, die, Sie wissen schon, von der Vorderseite aus gesehen wird . Wir können diese Form also für ein Gesicht betrachten , das sich in der Vorderansicht befindet. Wenn wir jedoch eine Brille für ein Gesicht erstellen, das sich in der Ansicht mit drei Gesichtern , sollten wir zunächst eine ovale Form erstellen. Weißt du, es war ein Kreis, bevor er jetzt zu einem Oval wird. Warum? Weil wir es aus einem bestimmten Blickwinkel betrachten und es wäre, perspektivisch. Wir betrachten es nicht von vorne. Es wäre kein Kreis. Nein. Danach haben wir dieses o erstellt. Wir sollten eine weitere Schicht auf einer Seite unserer Brille hinzufügen. Also im Grunde bedeutet das zwei ineinander liegende Ovale oder zwei Arten von Kreisen ineinander So können wir die Lautstärke tatsächlich anzeigen. Wir können zeigen, dass ein Glas eine bestimmte Dicke hat, und wir können auch die Richtung unseres Gesichts angeben , also in der Ansicht mit den drei Gesichtern. Und dann können wir an dieser Stelle den Griff hinzufügen. Wir haben diese Dicke des Glases. Das ist wirklich notwendig. Wir sollten das nicht einfach streichen und diesen Band weglassen, wenn Sie in einer Drei-Phasen-Ansicht arbeiten Nun, das wäre die Brücke zwischen den beiden Gläsern, zwischen den beiden Teilen unserer Brille, und diese Brücke sollte auch ein Volumen haben Und hier ist unsere Nase und der Rest ist erledigt. Das basiert also auf einer Ansicht mit drei Durchgängen. Also, wir sollten eigentlich das Gleiche für diesen Charakter hier drüben tun. Jetzt kannst du deine Brille etwas weiter und mehr vor den Augen anbringen oder sie einfach direkt über die Augen legen. Ich möchte, dass es etwas weiter von den Augen entfernt ist, als ob sie es auf ihrer Nasenspitze hat. Da unser Kopf gedreht ist, betrachte ich eine seitliche Linie, eine steile Linie, und dann gehe ich ein Stück runter und erstelle dieselbe Linie erneut In diesem Teil werde ich jetzt meine Brille entwerfen Nun sollten Sie bedenken, dass, wenn wir an Brillen arbeiten, dieser Teil eigentlich direkt vor unseren Augen liegt, aber er sollte mit einem steilen Winkel betrachtet werden. Da unser Auge also hier wäre, würde sich die Brille etwas weiter und ein bisschen zur Seite bewegen. Du kannst sogar ein bisschen höher kommen und du kannst sogar ein bisschen vom Ich in die Brille aufnehmen , oder wir können mehr Abstand haben und deine Brille weiter gestalten. Das ist absolut deine Wahl. Ich kreiere auch diese Dicke des Glases und dann direkt von hier aus erstelle ich den Griff der Brille. Und dann befestige ich es einfach so am Ohr. Sie können auch jede beliebige Form für den Brillengriff haben. Jetzt lege ich auch die Position der Nase fest , weil der Zopf der Brille über die Nase gehen würde und dann quasi über der Nase platziert Und dann mache ich diese Brücke für meine Brille. Ich werde das hinzufügen und dann werde ich die andere Seite meiner Brille gestalten, und das würde ich auch kompilieren Wenn Sie also aufpassen, weil unser Kopf gedreht ist, dieses Glas im Vergleich zu diesem ein würde dieses Glas im Vergleich zu diesem ein bisschen höher gehen und es würde mehr von unserem Auge in sich aufnehmen Wir können sogar Linien hinzufügen. Wir können hier sogar einige Linien hinzufügen, um die Spiegelung in den Gläsern zu zeigen , weißt du, wenn du die Tatsache ausdrücken willst, dass es sich um Gläser handelt, und wir können hier einige Reflexionen haben. Wir können sogar ein Gurtband für unsere Brille haben. Wir können die Bänder und die Gurte nach unten legen und dann, je nach unserer Körperform, die Gurte nehmen und sie zur Rückseite des Körpers ziehen. Sie können dasselbe sogar auf der anderen Seite tun. Die Gurte befinden sich am Griff , der sich hinter unserem Gesicht Wir kommen von der Seite unseres Gesichts hierher, weil wir sie auf der anderen Seite nicht vollständig sehen können. Sie sind nicht sichtbar. Dann können wir sie zum Hals bringen und zeigen, dass diese Seite auch durch den Hinterkopf gegangen ist. Das ist unsere Brille. Wir können jetzt den Rest unseres Charakters vervollständigen, den Mund, die Lippen. So würde unser Charakter besser gesehen werden. Das ist also eine allgemeine Regel für die Herstellung von Brillen. Wir können so viele verschiedene Formen für Brillen haben. Ich habe gerade die einfachste, du weißt schon, einfachste Brille kreiert , nur Kreise und Ovale Aber ich werde dir auch eine andere Form geben, damit du siehst, wie du das machen kannst Zuerst würdest du dich allgemein rasieren, du überlegst dir eine allgemeine Form, um zu sehen, wo meine Brille stehen würde Bei kreisförmigen Rasierungen überbrücken die Nasenbrücke oder die Brille die Nase, und dann können Sie die andere Seite der Brille kreieren Und jetzt können wir die Form unseres Glases tatsächlich so ändern , wie es Ihrem persönlichen Geschmack entspricht Zum Beispiel können wir es auf diese Weise eckiger machen. Okay, da haben wir's. Okay, du kannst es haben, weißt du, nur als Kreis. Sie können es eckiger haben, wie ein Quadrat, oder Sie können eine schärfere Form haben, eine schärfere Kante Weißt du, ich gestalte sogar diese Seite der Brille anders als die andere, nur um dir zu zeigen, dass du jede andere Form wählen kannst , die du für deine Brille magst Du kannst dich von dem inspirieren lassen, was du siehst oder was du hast. Sie können tatsächlich so viele verschiedene Arten von Brillen kreieren . Es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten. Also werde einfach kreativ dabei. Du kannst sogar anfangen eckig nach innen zu kommen und du kannst so viele verschiedene, du weißt schon, geometrische Formen oder sogar natürliche Formen kreieren du weißt schon, geometrische Formen oder sogar natürliche Formen Es hängt von dir ab. Oder Sie können sogar Gläser verwenden , die völlig oval sind. Beide Seiten haben ovale Formen. Und Sie können Ihrer Brille sogar verschiedene Rahmen hinzufügen. Sie können so viele verschiedene Rahmen haben, so viele verschiedene Formen für Ihre Brille, der innere Teil und auch der äußere Teil würden einfach so geformt. Es wäre einfach. Sie müssen nur Ihre Kreativität einsetzen und Ihre Brille fertigstellen. Aber natürlich würde es dir nichts nützen, solche Brillen herzustellen . Du solltest sie eigentlich auf das Gesicht deines Charakters legen , damit du weißt, wie sie zu deinem Gesicht passen würden, wie sie zu den Augen passen würden. Ich erstelle sie gerade hier. Es kann keine wirklich gute Form bekommen, eine gute Form, und es wäre auch nicht wirklich nützlich. Also zuerst musst du ein Gesicht haben und dann kannst du die Brille darauf auftragen. Ich habe hier gerade ein paar Muster für dich erstellt. Das war also alles, was ich über Blicke sagen konnte. Pass auf dich auf und hab Spaß. 13. Lippen- und Nasenpiercings: Hallo an meine lieben Freunde, und wir sind hier mit einer weiteren Tutorial-Session für In dieser Sitzung werden wir jetzt an Piercings für Lippen und Nase arbeiten Piercings für Lippen und Nase Okay, jetzt wollen wir mit unserer Arbeit beginnen, und zwar dafür Offensichtlich brauchen wir einen Charakter. Also wie immer, bilden wir wie immer einen Kreis, um den Schädel unserer Charaktere zu formen. Und danach fügen wir natürlich den Kiefer unseres Charakters hinzu. Ich würde es gleich hier hinzufügen und dann füge ich den Hals meines Charakters hinzu. Dann lege ich die Position des Ohrs fest und natürlich die Richtungslinie des Gesichts. Danach platziere ich meine Gesichtsfächer. Nun, da wir die Piercings für unsere Lippen und Nase haben wollen , würde ich die Nase etwas größer machen, damit du sie tatsächlich sehen kannst und sie wäre detaillierter und du kannst sie besser sehen Ich mache das Gleiche für den Mund. Ich mache einen größeren Mund mit größeren Lippen, sodass ich den Piercing-Teil wirklich betonen kann. Okay. Jetzt muss ich die Position der Augen bestimmen , bevor ich zum Piercing übergehe. Wir müssen nicht viel mit ihnen arbeiten. Nun, für das Nasenpiercing für ein Nasenpiercing beginnen wir am Nasenloch und kreieren die Form, beginnen wir am Nasenloch und kreieren die die uns Zum Beispiel können wir einfach einen Punkt machen, wie ein Juwel aussieht, oder wir können ihn auf diese Weise direkt zur Innenseite der Nase bringen zur Innenseite der Nase Oder wir können ihn sogar formen. Siehst du, ich werde hier einfach eine Nase kreieren , um es dir besser zu zeigen. geben So können wir zum Beispiel unserem Piercing eine ungewöhnliche Form Wir sollten nur auf das Volumen und die Richtung unserer Nase achten , damit sich unser Piercing auch tatsächlich in diese Richtung dreht Und noch ein Tipp ist, dass, wenn du diesen Teil kreierst, zum Beispiel, wenn du die Form deines Piercings von oben zur Innenseite des Nasenlochs beginnst , es sich drehen und verdrehen muss Dieser Bereich sollte also dunkler sein. So können Sie zeigen, dass es ein inneres Volumen hat. Es hat einen inneren Teil. Jetzt, was die Lippen angeht, ist es wieder dasselbe. Also wieder, je nach Volumen deiner Lippe, erschaffst du diese Tiefe und diese Form. Du kannst einfach das Gleiche tun, was du für die Nase getan hast. Sie sind durchdringend und sie sind einfach. Sie sehen also, Sie haben die Form Ihrer Lippe, und basierend auf dem Volumen Ihrer Lippen und ihrer Richtung und Form erstellen Sie ein Piercing darauf Und denken Sie am Ende Ihrer Arbeit daran, dass Sie den Teil auf Ihrer Nase oder auf Ihrer Lippe löschen sollten , der sich im Inneren des Piercings befindet, ich meine, im Grunde darunter Siehst du, du solltest zeigen, dass es ein Volumen über unserer Nase oder über unserer Lippe hat Da ist ein Volumen über ihnen. Sie sollten also einfach die zusätzlichen Linien löschen , die die Linie der Lippe oder Nase unter dem Piercing zeigen Nase unter dem Piercing Das sind also die Hinweise, die Sie benötigen, um ein Piercing zu kreieren Und wenn Sie ihm ein bestimmtes Design geben möchten, können Sie viel Abwechslung haben Sie können ein herzförmiges Piercing, einen kronenförmigen Stern, einen Ring und alles, was Sie möchten , haben Also nutze einfach deine Kreativität. Sie können nur einen Punkt erstellen. Sie können einen Kreis erstellen und sogar innerhalb des Kreises können Sie jedes beliebige Design erstellen. Es gibt so viele Varianten, ist also Ihre Entscheidung, die Sie tatsächlich treffen müssen. 14. Zeichnen von Ohrringen: Hallo an alle meine lieben Freunde. Willkommen zu einer weiteren Tutorial-Sitzung. In dieser Sitzung werden wir nun an verschiedenen Formen von Ohrringen arbeiten , einem weiteren Accessoire. Und wir wollen sehen, wie wir damit vorankommen können. Ordnung. Also dieses Mal werde ich nur das Ohr meines Charakters kreieren , weil wir uns auf die Details des Ohrrings konzentrieren wollen, und ich will es dir besser zeigen Also entwerfe ich einfach eine sehr große allgemeine Form meines Ohrs. Weißt du, es ist, als würde ich den Teil mit dem Ohrring vergrößern. Also erstelle ich einfach eine allgemeine Form für das Ohr und dann lege ich den Ohrring an Zuerst erstelle ich den inneren Teil des Ohrs, jede Form, die ich will Oder du willst. Also, wenn du aufpasst, können wir Ohrringe an drei Stellen des Ohrs haben. Ich würde also mit dem unteren Teil beginnen, dem üblichen Teil, bei dem die meisten Leute hier Ohrringe tragen. Ich werde hier alle drei Arten für Sie kreieren, aber ich fange ganz unten an. So können Sie die Primärform Ihres Ohrrings so gestalten die Primärform Ihres Ohrrings so Sie können das innere Volumen Ihres Ohrrings auf diese Weise erzeugen und diesen Bereich auch schraffieren, sodass Sie zeigen können, dass er für die Innenseite bestimmt ist Okay. Sie können sogar einige Designs für Ihren Ohrring erstellen Auch das hängt von euch ab, meine lieben Freunde. Es kann so viele verschiedene Formen haben. Ich werde hier einfach mehrere Modelle und Formen für Sie erstellen , aber Sie können auch jedes andere verwenden und alles, was Sie möchten. Nun, für den mittleren Teil oder den inneren Teil, erstelle ich eine Form wie diese. Und wenn du möchtest, kannst du den Ohrring sogar ein bisschen aus deinem Ohr herausnehmen Achten Sie nur darauf, dass Sie, wenn Sie mit Ihrem Ohrring fertig sind, diese inneren Teile des Ohrs, die unter dem Ohrring liegen, entfernen unter dem Ohrring liegen So können Sie zeigen, dass der Ohrring tatsächlich am Ohr angebracht ist und Sie diesen Teil des Ohrs nicht mehr sehen können. Okay. Sie können Ihrem Ohrring auch weitere Designs wie dieses hinzufügen Ihrem Ohrring auch weitere Designs wie dieses Wenn Sie es sehr einfach gestalten möchten, können Sie das auch tun Aber du kannst noch weitere Designs hinzufügen , um zu zeigen , dass es ein Volumen hat und nicht flach ist. Jetzt möchte ich für den letzten Ohrring einen herzförmigen kleinen Ohrring ganz oben drauf machen Oder wenn du so eine runde Form für dein Ohr hast , siehst du, sogar die inneren Teile des Ohrs sind ein bisschen kreisförmig Und jetzt können Sie Ohrringe kreieren, die lang sind oder, Sie wissen schon, aus mehreren Teilen bestehen Ich beginne zum Beispiel in der Mitte meines Ohrs und kreiere eine Form wie diese. Ich bringe es auf diese Weise zur Innenseite des Ohrs. Und dann kannst du direkt von hier aus den Rest deines Ohrrings gestalten Sie können einen langen Ohrring daraus machen und er wird an der Unterseite Ihres Ohrs befestigt Sehen Sie hier einen anderen Kreis. Das ist ein zweiteiliger Ohrring , der tatsächlich in zwei Löcher passt, oder im Grunde sogar einige Designs in der Mitte der Kette Und noch einmal, ich bestehe darauf, dass nicht vergessen, diese inneren Linien des Ohrs zu löschen, damit Sie zeigen können, dass diese Ohrringe an Ihren Ohren sind . Siehst du? Schraffieren Sie einfach den inneren Teil, damit Sie zeigen können , dass er eine Tiefe und eine andere Dimension hat Du kannst sogar mehr Fantasy-Ohren für deine Charaktere haben wie zum Beispiel Elfenohren, spitze Ohren. Siehst du? Stell dir vor, du kreierst ein F, dann sind spitze Ohren fertig Aber sie brauchen auch Ohrringe. Von hier aus können Sie mit der Form Ihres Ohrrings beginnen. Einfach so, ein Ring an dieser Stelle, der schraffiert. Und dann wird wieder eine Kette gezogen und an der Unterseite des Ohrs befestigt Oder du kannst sogar einen größeren Ohrring am Ende des Ohrs deiner Elvin-Kreatur Und dann kreierst du auch hier einen Ring. Denken Sie nur daran, ihn auszubrüten, damit Sie zeigen können, dass er sich im Inneren des Ohrrings befindet, und Ihr Ohrring würde tatsächlich besser aussehen Du kannst einfach nach oben gehen oder du kannst die Kette ein bisschen mehr durchtränken und sie weiter nach unten ziehen Sie können verschiedene Arten von Ohrringen mit einer Kette heruntertropfen lassen, entweder länger oder kürzer, ein länger oder kürzer, Eine Grube oder was auch immer du magst. Sie können es an Ihrem Ohrring befestigen. Der zweite Teil wie dieser. Sie können sogar Designs auf Ihren Ketten haben. Oder für diese Teile können Sie Schmuck oder drei D-Formen wie diese haben Es ist eigentlich sehr offen. Es hängt wirklich von deiner Kreativität ab. Also werde wild. Das sind verschiedene Formen von Ohrringen, die Sie an verschiedenen Ohren tragen können. 15. Hand- und Ringzeichnung: Hallo an alle meine lieben Freunde, und ich bin wieder hier mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. In dieser Sitzung werden wir nun Hände und auch das Zubehör rund um die Hände kreieren . In Ordnung. Lassen Sie uns nun damit beginnen, eine allgemeine Form für meine Hand zu erstellen. Und um das zu tun, betrachte ich zunächst einen Würfel. Weißt du, da unsere Hand keine ebene Fläche ist, sollten wir ihr Volumen eigentlich geben. Deshalb hole ich mir tatsächlich Hilfe von einem Würfel, um das Volumen meiner Hand zu erzeugen. Und dann befestige ich dieses Teil am Handgelenk. Ich möchte, dass meine Hand in diesem Winkel in diesem Teil ist. Und ich betrachte die Hand tatsächlich von der Seite, fast von der Seite. Wenn ich also, weißt du, gleichmäßige Ringe für meine Finger kreieren will , ist das der beste Winkel dafür. Also würde ich das Handgelenk zu diesem letzten Teil der Hand hinzufügen . Danach haben wir unsere Formen erstellt und sind mit den allgemeinen Formen und den Grundlagen fertig. Wir können die Details später hinzufügen. Im Moment erstelle ich gerade die Grundlagen. Jetzt lege ich anhand einiger Primärlinien die Position meiner Finger fest. Also, wo meine Finger wären. Auch wenn man bedenkt, dass die Finger nicht gleich groß sind. Wir sollten bei unserer Arbeit auch berücksichtigen , dass der dritte Finger der größte ist und unser kleiner Finger, wie wir ihn nennen, der kleinste ist wie wir ihn nennen, der kleinste Es ist der kleine Finger. Danach, nachdem ich die Form der Knochen und die Struktur der Hand bestimmt habe , möchte ich den Daumen hinzufügen. Das ist mein Daumen, und ich kann ihn so einfach formen. Okay. Jetzt möchte ich an jeder Fingerspitze arbeiten Ich forme meine Finger. Wie gesagt, Finger bestehen aus drei Teilen, die aneinander befestigt sind. Und sie hätten auch eine Form, wenn sie an der Hand befestigt würden. Deshalb krümme ich einfach die Linie am Ende und erstelle den nächsten Finger, weil die Finger aneinander hängen So werden wir das also machen. Ordnung. Jetzt, wo wir die allgemeine Form der Hand haben, kann ich tatsächlich herkommen und an meinen Handnägeln arbeiten Da auch unsere Finger ein Volumen haben und nicht flach sind, sollten wir auch diese Form berücksichtigen. Wir haben die Seite der Hand, und diese wäre tatsächlich gedreht, und das kann auch der Rest unserer Hand sein. Wenn Sie also Nägel an unserem Finger machen wollen, sollten wir in Betracht ziehen, dass wir das in diesem Teil machen sollten , weil er eine Seite hat. Es hat eine Kante. Wir würden also nicht einfach die Seite unserer Finger weglassen, sondern wir können auch die Größe der Finger zeigen. Ich mache das Gleiche für den nächsten Finger. Ich überlege mir einen Teil für die Seite und den Rand des Fingers, und dann kann ich tatsächlich den Fingernagel hinzufügen Und wenn du willst, kannst du sogar deinen Nagel verlängern. Und so hätte sie längere Nägel. Das hängt, du weißt schon, der ganzen Persönlichkeit deines Charakters ab. Dann mache ich es für meinen Daumen. Und was den Daumen angeht, ist er auf der gegenüberliegenden Seite. Achte nur darauf, dass du das Volumen deiner Hand nicht zerstörst. Okay, jetzt möchte ich ein paar Ringe für meinen Charakter kreieren. Wenn du möchtest, kannst du tatsächlich jedes Modell erstellen, das du willst. Also. Zuerst werde ich eine sehr einfache Form für den Ring in Betracht ziehen . Seien Sie vorsichtig, denn der Ring geht tatsächlich um den Finger. Wir sollten eine Form wie diese in Betracht ziehen, dann würde unsere Arbeit tatsächlich funktionieren, weißt du, sie wäre korrekt. Also werde ich hier einfach separat einen Ring kreieren. Das ist der Ring, der um unseren Finger gewickelt ist und sich um unseren Finger legt. Das ist der Band, den wir hier zeigen sollten. Jetzt werde ich in diesem Endteil meines Fingers die Platzierung des Rings bestimmen. Dieser Ring hat eigentlich den ganzen Finger umschlossen, aber wir können nur den oberen Teil davon sehen. Also sei vorsichtig mit dieser Sache. Wir können sogar einen dieser kleinen Ringe haben, und wir können jede Art von Ringen haben, die wir wollen. Hier drüben. Du solltest nur auf den Punkt achten , den ich bereits erwähnt habe. Wenn es dir schwer fällt, nun ja, du kannst tatsächlich das gesamte Oval um deinen Finger herum zeichnen und dann kannst du tatsächlich über die Linien gehen , die oben sind, und diese Linien dunkler machen. Also, weißt du, du verstehst es. Wenn es Ihnen schwer fällt und es der Anfang Ihrer Arbeit ist, denken Sie daran, den hinteren Teil heller zu gestalten , damit Sie ihn später löschen können. Du willst es nicht dabei belassen. Also, das ist eine Form, und das ist ein Modell, mit dem wir Ringe an unseren Finger machen können. 16. Zeichnende Hand mit Handschuh: Jetzt möchte ich einen Handschuh an meiner Hand haben. Was sollte ich tun? Also nochmal, ich würde von meinem Handgelenk ausgehen. Das ist ein Handgelenk. In diesem Teil sollten Sie nun wieder auf das Volumen der Hand achten . Es hat offensichtlich ein Volumen. Es ist keine ebene Oberfläche. Ich betone das so , weil es sehr wichtig ist, dass Sie es auch als Notiz nehmen Jetzt lege ich die Position des Daumens anhand einer Richtungslinie fest, und dann mache ich dasselbe für die restlichen Finger Sei einfach vorsichtig. Wir haben auch die Knöchel hier drüben, und es hat auch ein anderes Volumen an der Seite, also behalte das im Hinterkopf und mache dann weiter, um deine Finger zu formen Wenn du möchtest , dass deine Finger voneinander höher und niedriger oder in verschiedene Richtungen gehen , kannst du das in diesem Schritt tun Sei einfach vorsichtig. Wenn Sie einen gebeugten Finger haben, sollten Sie auch die Länge Ihrer Finger berücksichtigen Wenn zum Beispiel unser dritter Finger oder Mittelfinger gebeugt ist, sollte er nicht länger und höher gezogen werden , sollte die gleiche Größe wie andere Wir können eine Kurvenlinie und einen Bogen verwenden, damit wir sehen können , dass unsere Finger die richtigen Proportionen In Ordnung, los geht's. Das sind, weißt du, einige Tricks, die du bei deiner Arbeit anwenden kannst , um sicherzugehen, dass du den richtigen Weg eingeschlagen Ich füge das Fleisch an meinem Daumen hinzu. Und dann gehe ich zu den restlichen Finger über. Achten Sie jetzt nur darauf, dass Ihr Finger aus zwei Teilen besteht. Und wenn du willst, kannst du es sogar zeigen. Wenn nicht, kannst du einfach alles auf einmal zusammenbekommen. Auch das hängt ganz von dir ab. Du kannst mit deinen Finger machen, was du willst. Okay, jetzt in diesem Teil wird unsere Hand gedreht, und wenn wir unseren Finger so beugen, können Sie tatsächlich die Fingerteile sehen. Okay. Los geht's. In dieser Form kannst du deine Hände gestalten. Jetzt haben wir eine Drehung oder Wendung in einem Daumen wie diesem. Das machen wir immer. Aber wenn du möchtest, kannst du deinen Daumen auch gerade machen, mit den anderen Finger ausrichten und an der Hand selbst kleben. Weil ich den Rest meiner Finger etwas schief und gedreht und gebeugt Ich habe meinen Daumen auf die gleiche Weise erstellt, aber du kannst ihn einfach überspringen und deinen Daumen auf die normale Weise erstellen, indem du dich gerade an der Hand hältst Okay. Jetzt erstelle ich auch den kleinen Finger. Okay. Jetzt möchte ich Handschuhe für meinen Charakter kreieren. Ich möchte, dass dieser Charakter einen Handschuh trägt , der, du weißt schon, keine Finger hat. Ich kann sie also einfach als sehr einfach betrachten. Ich kann die Fingernägel haben oder ich kann die Finger so lassen , wie sie sind. Aber wenn du die Fingernägel kreieren willst, denk einfach an das Volumen und die Seite jedes Fingers Denn wie gesagt, das ist ein Handschuh, der fingerlos ist, wie er von Bikern getragen wird. Da wir in diesem Teil des Nagels tatsächlich unseren Finger verbogen haben , sollten wir ihn in die entgegengesetzte Richtung drehen Wenn Sie also die Spitze Ihres Fingers sehen können, formen Sie Ihren Fingernagel in dieser Sie Ihren Fingernagel in Aber wenn nicht, solltest du ihn in umgekehrter Richtung erstellen, genau wie einen zweiten Finger Entschuldigung, es ist der Mittelfinger. Wenn du das tust, wäre deine Arbeit viel natürlicher und viel besser. Jetzt, wo wir hier fertig sind und wir auch die Finger fertiggestellt haben, werde ich die Handschuhe für die Hand erstellen. Es ist besser, wenn ich zuerst diese zusätzlichen Linien radiere und dann können wir den Handschuh tatsächlich auf die Hand legen. Lösche diese zusätzlichen Zeilen. Und dann trage ich den Handschuh auf die Hand auf. Damit du es tatsächlich sehen kannst. Ich lösche auch die Linien für das Handgelenk. Okay. Also, das ist unsere Hand. Jetzt möchte ich den Handschuh darauf auftragen. Sie können Ihre Handschuhe tatsächlich so gestalten , wie Sie möchten. Ich mache es fingerlos. Du kannst es in jedem Design und jeder Form machen, die du magst, und natürlich in jeder Art, die zu deinem Charakter passt Okay. Wie Sie sehen können, sollten wir etwas von unserer Hand abheben und dann den Handschuh auf unsere Hände legen damit wir zeigen können, dass er ein zusätzliches Volumen hat und dass er den Händen etwas mehr Volumen verleiht. Wenn du das nicht tust, zeigt das nicht, dass unser Charakter Handschuhe trägt. Es ist wie Finger mit einigen Linien darauf. Wir sollten auch diese Kurvenlinien an unseren Finger haben. Auf diese Weise wäre es sichtbarer, dass unser Charakter etwas als Handschuhe trägt und es an seiner Hand getragen wurde . Jetzt können wir für unsere Handschuhe jedes beliebige Design haben, und wir können es hinzufügen, wo immer wir wollen. Weil ich nicht möchte, dass meine Handschuhe zu einfach sind. Ich füge sogar, weißt du, ein paar Riemen an meinen Handschuhen oder einige Designs hinzu. Du kannst es machen, wie du willst. Jetzt füge ich das nächste Accessoire an meiner Hand hinzu. Dieses Mal möchte ich eine Uhr an meiner Hand in Betracht ziehen. Ich kann es an derselben Hand machen oder eine neue erstellen. Also werde ich es mit derselben Hand machen. Ich werde dieselbe Hand auch für die Uhr verwenden. Wenn Sie das also tun möchten, ist es besser, mit einer allgemeinen Form der Uhr zu beginnen. Sie können Ihre Uhr an einem beliebigen Teil hinzufügen. Sie können es auf dieser Seite oder auf dieser Seite haben oder sogar Ihre Hand komplett umdrehen und es auf der Innenseite des Handgelenks haben. Denken Sie einfach noch einmal daran, dass unsere Hand ein Volumen hat. Sie sollten auf dieses Detail achten und es zeigen. Okay. Unsere Uhr hat auch ein Volumen. Vergiss das auch nicht. Und wenn wir das zeigen wollen, können wir tatsächlich ovale Volumen wie dieses verwenden. Zum Beispiel können wir sogar hier einige Knöpfe oder Armbänder für unsere Uhr kreieren. Und wenn Sie möchten, können Sie sogar einen Teil der Uhr gestalten, der tatsächlich aus dem Handgelenk herausragt und ein Volumen auf der anderen Seite unserer Hand hat. Und wenn Sie eine noch größere Uhr kreieren, wissen Sie, müssen Sie sich auf dieser Seite nicht ausdrücken , weil sie nicht mehr sichtbar ist. Du kannst es einfach so einfach lassen, oder du kannst deiner Uhr wieder mehr Details hinzufügen. 17. Zeichnen von Fuß: Hallo an alle meine liebsten Freunde und willkommen zu einer weiteren Tutorial-Episode In dieser Folge werden wir tatsächlich am Volumen des Fußes arbeiten und wir wollen sehen, wie wir tatsächlich Schuhe für die Füße entwerfen können tatsächlich Schuhe für die Füße entwerfen Aber zuerst werde ich dir zeigen, wie du einen normalen und normalen Fuß kreieren kannst. Und später werde ich einen übergewichtigen oder größeren Fuß daneben machen. Du wüsstest also, ob du deinen Charakter ein bisschen übergewichtig gestalten möchtest. Was kannst du tun, um einen zusammenhängenden Charakter zu bewahren? Okay, zunächst betrachte ich, ausgehend von der Tatsache, dass ich einen Fuß formen werde, das Volumen des Knöchels anhand eines Kreises der Tatsache, dass ich einen Fuß formen werde, das Volumen des Knöchels anhand eines Dieser Kreis wäre also der Fußknöchel. Und dann lege ich anhand der Form , die mein Fuß haben soll, eine Richtungslinie für den Fuß fest. Okay. Ich möchte, dass der Fuß auf den Zehen steht und im Grunde bedeutet es, die Waden anzuheben und auf Zehenspitzen Auf dieser Grundlage ich eigentlich eine allgemeine Richtung fest Okay. Jetzt will ich an der Ferse arbeiten. Und wir sollten auch auf das Volumen des Fußes achten . Das Volumen des Fußes sollte eine solche Krümmung haben , weil der Fuß nicht flach, sondern gekrümmt ist Wir sollten das auf jeden Fall berücksichtigen und es in einer anderen Position beibehalten , während wir ihn herstellen. Also hier drüben sind unsere Finger, oder besser gesagt, unsere Zehen heruntergefallen und sie würden auf den Boden gelegt werden. Okay. Jetzt mache ich hier eine weitere Kurve blind, einen Bogen. Also würde ich von Anfang an die Platzierung der Zehen bestimmen. Wenn man bedenkt, dass unser Zeh hier der größte ist, ist unser größter Zeh hier und er würde mehr Platz einnehmen. Zuerst erstelle ich das und dann nebenan die anderen kleinen Zehen, bis der kleinste ist. Und das solltest du auch berücksichtigen, denn der kleinste Zeh würde weniger gesehen werden, weil wir deinen Fuß aus diesem Winkel betrachten, und der Zeh wird mehr gesehen und der Rest weniger. Okay. Nun, wenn Sie auch an den Zehennägeln arbeiten wollen, nun ja, wenn wir das Volumen auf der Fußoberfläche berücksichtigen, können wir das tatsächlich tun, weil wir bedenken sollten , dass vor dem Nagel noch ein Volumen ist vor dem Nagel noch ein Volumen Wir sollten es behalten und nicht zerstören. Seien Sie also vorsichtig, wenn Sie die Zehen auf diese Weise herstellen. Sie sollten diesen Bänden viel Aufmerksamkeit schenken , um sie nicht zu verlieren. Okay. Also dieses Volumen ist für einen normalen Fuß. Ermitteln Sie auch die Knöchelbehaarung. Nun, wenn du es etwas molliger oder etwas übergewichtiger machen willst , lass uns sehen, was wir tun können Das Skelett ist eigentlich dasselbe, und die Menge an Fett zeigt sich tatsächlich, du weißt schon, übergewichtiger oder Zuallererst erstellen wir also tatsächlich eine allgemeine Form für unseren Fuß, die auf einem Skelett basiert Seine Form oder die Bonusstruktur des Fußes. Wenn ich das schaffen möchte, wäre das meine Bonusstruktur des Fußes, genau so, wie ich es für mein vorheriges Bein oder meinen vorherigen Fuß getan habe . Aber wenn ich ihn etwas übergewichtiger machen möchte, sollte ich seinen Seiten mehr Volumen verleihen. Und dann bringe ich dieses zusätzliche Volumen hinzu und lege es auf die Knochenstruktur. Wenn wir also anhand der Form des Fußes zeigen wollen, dass dieser Fuß übergewichtiger und fettiger ist, sollten wir unserem Fuß tatsächlich mehr Formen wie diese hinzufügen . Also fügen wir der Struktur Fett hinzu. Wir können sogar die Zehen größer und würziger machen. So können wir tatsächlich zeigen, dass dein Fuß hier definitiv größer ist Und wir können sogar die Zehen nicht zeigen, die perspektivisch sind, weil unser Fuß größer und molliger ist, sodass wir von den weiteren Zehen immer weniger sehen können Sie können auch die Form der Nägel berücksichtigen, da Sie sehen können, dass die Nägel auch größer sind Auf diese Weise können Sie zeigen , dass Ihre Füße größer sind. Um also die Bonusstruktur auch am Fuß zu zeigen , die auf der Tatsache basiert, dass Ihr Fuß groß ist, sollten Sie eigentlich weniger von der Bonusstruktur zeigen , damit Sie zeigen können , dass Ihr Fuß molliger ist Okay. Dann können wir diese Bonusstrukturen des Fußes tatsächlich löschen , nachdem Sie es getan haben. Daher würde sich dein Fuß, dein abgehackter Fuß, tatsächlich besser zeigen Und wie Sie sehen können, anhand der Tatsache, dass wir einen dickeren Fuß haben wollten, können Sie anhand der Tatsache, dass wir einen dickeren Fuß haben wollten, den Unterschied zwischen den beiden direkt nebeneinander deutlich erkennen zwischen den beiden direkt nebeneinander Siehst du? Das ist ein größerer Fuß. wir tun, wenn wir Accessoires für Lebensmittel kreieren wollen Was können wir tun, wenn wir Accessoires für Lebensmittel kreieren wollen? Für den Fuß können wir nicht mehr als zwei Accessoires haben. Ich meine, außer bei verschiedenen Arten von Socken und Schuhen können wir zwei Accessoires haben. Also zuerst möchte ich Ringe und Fesseln für den Fuß kreieren Damit du tatsächlich sehen kannst, wie du sie am Fuß haben kannst Ordnung, ich werde es auf diesem erstellen, dem ich die zusätzlichen Zeilen bereits gelöscht habe Sie können es auch auf dem Standardmodell erstellen. Okay, wenn sie Fesseln für einen Fuß machen wollen , solltest du sie am Knöchel machen, oder Basierend auf dem Volumen des Fußes, das Sie haben, können Sie also davon ausgehen, dass ein Oval etwas größer ist als das Volumen unseres Knöchels und Fußes Natürlich sollten Sie bedenken, dass unser Oval rund um diesen Knöchelbereich verlaufen würde . Aber wir können diesen Teil nur sehen , weil er uns zugewandt ist, und der Rest würde tatsächlich hinter den Knöchel gehen und wir können ihn nicht sehen. Man kann es sogar als größer oder kleiner betrachten . Das hängt von dir ab. Okay. Also überlege ich mir eine Form dafür und dann werde ich die Innenseite schattieren, damit ich das betonen kann. Dieser Bereich würde sich tatsächlich innerhalb der Fessel befinden. Sie können tatsächlich eine Kette von Fesseln erstellen. Siehst du? Das sind eigentlich dekorative Fesseln. Ich entwerfe auch nur die Ketten für dich. Sie sehen also, wie Sie es erstellen können. Das wäre also die Kette mit dem Hinzufügen dieser seitlichen Linien durch sie hindurch. Ich habe angefangen. Und wenn ich will, kann ich diese Kanten sogar so miteinander verbinden. Und dann, im unteren Teil, mache ich dasselbe und ich mache mit demselben weiter. Dies ist der einfachste Weg , den Sie für Fesseln in Betracht ziehen können Es gibt auch komplexere Designs und Formen, aber ich habe die einfachste Form für Sie entworfen, damit Sie sehen können, wie Sie sie tatsächlich auf Ihre Arbeit übertragen können Sie sie tatsächlich auf Ihre Wenn wir also einen Ring für unseren Fuß kreieren wollen, ist das auch möglich. Sie sollten nur die Tatsache berücksichtigen , dass Sie hier ein Volumen haben. Wie ich dir schon gesagt habe, solltest du eine ovale Form um die Finger herum verwenden , weil der Ring offensichtlich um den Zeh verläuft. Deshalb brauchen wir auch ein Volumen für unseren Ring, aber wir können nur diese Seite des Rings sehen, das ist also der einzige Teil, den wir erstellen. Sie können diese Accessoires also tatsächlich an Ihrem Fuß anbringen, und Sie können auch Socken kreieren, wenn Sie möchten. Sie können diesen Teil zum Beispiel über dem Knöchel betrachten und so die Form Ihrer Socken selbst bestimmen, wenn Sie einen Riemen oder eine Biegung oder etwas anderes haben möchten einen Riemen oder eine Biegung oder , das Ihnen gefällt, oder ein beliebiges Design. Sie können es tatsächlich hier hinzufügen. Das wäre also eine Platzierung für jedes Design, das Sie mögen. Und wenn du ein Gummiband oder so haben möchtest, solltest du einfach das Volumen deines Beins und deines Fußes berücksichtigen . Verwenden Sie nicht die geraden Linien, um Volumen zu erzeugen. Tun Sie das niemals, weil Ihre Arbeit völlig ruiniert wäre. Stellen Sie also sicher, dass Sie tatsächlich ein Volumen für Ihr Bein erstellen , das auf dem Volumen Ihres gesamten Körpers basiert . Vergiss das nicht. 18. Zeichnen von Fuß und Schuh: Jetzt wollen wir Schuhe für unsere Füße in Betracht ziehen. Ich möchte dafür einen Schuh entwerfen, also lassen Sie mich einfach einen anderen Fuß in einem anderen Winkel in der Seitenansicht erstellen . Und dann entwerfe ich einen Schuh dafür. In Ordnung. Wenn mein Fuß in der Seitenansicht platziert werden soll, lass mich dir zeigen, wie das in diesem Teil gemacht wird. Also betrachte ich zuerst noch einmal den Knöchel. Das wäre der Knöchel. Dann kreiere ich mit meiner Richtungslinie die Form meines Fußes. Da ich auch hohe Absätze haben möchte, sollte ich eine geschwungene Form für den Fuß haben , denn das wären die Zehen und sie würden auf den Boden gestellt. Und in diesem Teil, wo wir den Absatz haben, weil er hohe Absätze trägt, nun ja, er wäre höher. Also sollte ich zuerst die Form des Fußes selbst erstellen und dann sollte ich den Schuh hinzufügen. Okay, aufgrund der Tatsache, dass wir den Fuß von der Seite betrachten, können wir nicht die Finger haben und wir können nur den größten Zeh sehen. Und das wäre dann das Volumen für die Oberfläche meines Fußes. Okay. Nun, wenn Sie aufpassen, zeigt uns dieses Volumen bereits dass unser Fuß ein Volumen hat und dass es gekrümmt ist. Nun, wenn wir für diesen Fuß hohe Hüfte kreieren wollen , wie können wir das machen? Zuerst nehmen wir also ein wenig Abstand zum ursprünglichen Volumen des Fußes Dann gehen wir zum Hügel und dann bauen wir die High Heels. Sie können es also sogar ein bisschen mehr gestalten. Sie können die Vorderseite offen lassen, sodass Sie auch einen Zeh zeigen können. Wenn man diese Linie am Fuß berücksichtigt, kann man daraus sogar eine Sandale machen Seien Sie also vorsichtig, denn diese Lautstärke dreht sich, wir sollten sie benutzen. Wir sollten sie eigentlich mit unseren geschwungenen Linien zeigen, und wir sollten zeigen, dass es auch eine andere Seite hat. Wir sollten also sehr vorsichtig sein, wenn es darum geht, die Volumen in jedem Teil des Fußes anzuzeigen , damit er nicht einfach auseinanderfällt, weißt du. Okay. Ausgehend vom Volumen unserer Ferse sollten wir ein wenig nach oben gehen und sie dann wieder ein bisschen krümmen, bis wir zum Knöchel kommen. Auch hier verwenden wir ein anderes Oval. Schwänze, vielleicht Riemen für unsere Sandale oder unsere High Heels wie diesen Wenn du möchtest, kannst du für diesen oberen Teil des Fußes sogar einen weiteren Teil hinzufügen Das alles hängt also nur von Ihrem persönlichen Geschmack ab und wie Sie Ihren Schuh tatsächlich gestalten möchten. Aber denken Sie daran, wenn Sie Ihrem Schuh mehr Teile hinzufügen möchten , die auf dem Volumen Ihres Fußes basieren, sollten Sie all diese Kurvenlinien erstellen und Ihr Fußvolumen nicht zerstören und es flach machen. Also sei vorsichtig damit. Das sind eigentlich die Teile, die du haben kannst. Wenn Sie besser sehen möchten, können Sie sogar all diese zusätzlichen Zeilen löschen. Damit dein Schuh einfach mehr sehen würde. Ich will die innere Linie nicht ausradieren damit Sie tatsächlich sehen , dass wir diese Fußspitze berücksichtigt haben. Okay. Wie ich dir gesagt habe, du kannst eine solche Form für deine High Heels kreieren , wenn der Fuß in dieser Position ist. Wenn Sie nun Ihren Fuß von hinten formen möchten, bedeutet das, dass, wenn Sie möchten , dass Ihr Fuß ein wenig verdreht und Sie ihn von der Bank aus erstellen möchten , als Erstes sollten Sie ist und Sie ihn von der Bank aus erstellen möchten , als Erstes sollten Sie den Knöchel wie diesen erstellen Und dann wiederum können Sie, basierend auf der Richtung, in die Ihr Fuß gedreht wurde, der Richtung, in die Ihr Fuß gedreht wurde, eine Richtungslinie erstellen Und dann, basierend auf dem Volumen, das Ihr Fuß haben wird, können Sie Ihren Fuß tatsächlich so gestalten. Wenn Sie diesen Winkel erzeugen möchten, weil wir die Unterseite des Schuhs tatsächlich sehen können, sollten wir vorsichtig mit diesem Teil umgehen und eine Kurve und eine Kurve an der Unterseite des Fußes oder der Unterseite des Schuhs haben und eine Kurve an der Unterseite des . Wenn Sie also verschiedene Arten von Hügeln verwenden möchten verschiedene Arten von Hügeln verwenden , können Sie das auch tun. Du kannst jede Art von Schuh entwerfen, den du magst, so. Jetzt zeige ich in diesem Teil nur die Unterseite des Fußes. Siehst du, ich schattiere diesen Bereich, damit du auch besser sehen Dieser Teil ist die Oberfläche des Fußes und dieser Teil , den ich ein wenig schattiert habe, ist die Unterseite des Basierend auf unserer Seite erstellen wir diesen Teil nun ein wenig Die Zehen würden so platziert, dass sie nicht zu stark sichtbar sind. Sie können sogar nur einige von ihnen erstellen, nämlich diejenigen, die aus diesem Blickwinkel gesehen werden können. Nun, wenn Sie einen Absatz für diese Art von Schuh entwerfen möchten, basierend auf der Tatsache, dass die Form unseres Schuhs in welcher Form wäre. Sie können in diesem Teil sogar Ihre Schuhe hinzufügen. Es sollte unter dem Hügel platziert werden , da der Name offensichtlich ist. Also erschaffen wir den Hügel. Die Länge sollte passen. Das Bodenniveau und die Bodenoberfläche. Sie können einen spitzen Hügel, einen weißen Hügel oder etwas anderes haben, das Ihnen gefällt. Okay. Du kannst auch die Vorderseite des Schuhs so betrachten und sie dann kompletter machen, indem du sie nach hinten drehst. Und jetzt kannst du die Unterseite des Schuhs sehen. Und wenn du einfach etwas zurück zum Hügel kreieren willst, solltest du eine Form wie diese verwenden. In Ordnung. Und hier drüben können wir diesen Bereich tatsächlich schaffen. Okay, wie ich dir schon gesagt habe, das Design des Schuhs hängt völlig von dir und deiner eigenen Kreativität ab oder was du für deinen Charakter haben möchtest Im Grunde habe ich gesagt, dass du zuerst deine Bonusstruktur und die allgemeine Form deines Fußes erstellen solltest , und dann solltest du deine Schuhe und dann solltest du deine Schuhe oder irgendein Accessoire , das du hinzufügen möchtest, hinzufügen Okay, eine andere Form der Schuhe, noch ein hoher Absatz in einer anderen Richtung. In Ordnung. Du kannst sogar den vorderen Teil deines Schuhs verlängern , weißt du, nochmal, und ihm ein anderes Design geben, ein anderes Design geben weil es ins rechte Licht rückt. Du kannst sogar eine schärfere Vorderseite für deine High Heels zeigen eine schärfere Vorderseite für deine High Heels Auch hier kommt es darauf an, welche Art von Schuhen du haben möchtest Das war ein weiterer Blickwinkel für den Schuh. Also ich glaube, ich habe alles über die Absätze und das Zubehör, die dicken oder normalen Füße abgedeckt über die Absätze und das Zubehör, . Also gibt es hier nichts mehr zu sagen. Ich möchte nur noch ein weiteres Modell für Sie in der Vorderansicht erstellen noch ein weiteres Modell für Sie in der Vorderansicht damit Sie jede Art von Fuß und jede Art von Schuhzubehör haben können , die Sie mögen. Diesmal ist dieses Modell in der Vorderansicht zu sehen. Ich möchte, dass du eine vollständige Sammlung davon hast. Okay. Ich möchte auch verschiedene Arten von Socken zeigen damit Sie sie auch als Accessoires verwenden können. Einfach so, das wäre der Winkel zum Knöchel, sorry. Das ist ein Volumen Ihres gesamten Beins, das sich weiter nach oben bewegt. Damit wollen wir jetzt nicht arbeiten. Und dann möchte ich hier unterhalb des Knöchels ein Volumen des Fußes von vorne erzeugen. Ausgehend von der Tatsache, dass unsere Zehen ein Volumen haben, verwenden wir wiederum geschwungene Linien , um sie zu erzeugen. Vergessen Sie nicht, dass Sie in der Nähe der Arbeit nirgends flache Linien verwenden sollten. Vertrau mir, du willst sie nicht. Der kleine Zeh ist also auch fertig. Nein. Basierend auf dem Volumen des Fußes, das wir gerade sehen, haben wir auch ein Volumen auf der Fußoberfläche, und das sollten wir nicht zerstören. Wenn wir also einen Schuh oder eine Socke oder etwas anderes herstellen wollen, sollten wir das berücksichtigen und unseren Fuß nicht mit einer flachen Oberfläche Also, mit etwas Abstand einem Zwischenraum vor unseren Finger, fange ich mit dem Schuh Das ist der Anfang des Schuhs, den wir kreieren. Und in dieser Phase können wir tatsächlich jedes beliebige Design für unseren Schuh haben. Ich sage noch einmal, je nach dem Volumen unseres Fußes und des Knöchels kommen wir hier hoch und wir können sogar wählen, ob wir Schuhe, Sneaker oder sogar Stiefel haben wollen . Das hängt also von dir ab. Zum Beispiel möchte ich hier Sneaker haben, also entwerfe ich darauf basierend. Je nach Volumen des Fußes wir uns melden, und wir können sogar Schnürsenkel dafür in Betracht ziehen Wie Sie sehen können, entwerfe ich die Schnürsenkel sogar mit Um das zu zeigen, hat es eine Beule. Weißt du, es ist keine ebene Oberfläche. Okay. Also all diese Designs sind von dir. Du kannst tun, was du willst. Du kannst wild und verrückt nach deinen Entwürfen werden. Das sind also unsere Sneaker, und wenn wir jetzt auch einige Details für die Socken haben wollen , können wir das tun. Zum Beispiel sollten wir zuerst den Rand unserer Socke bestimmen Wir können hier am Rand einige Designs für die Socken erstellen hier am Rand Wenn du möchtest, kannst du sogar eine lockere Socke kreieren. Es wäre nicht so eng und fest. Und wenn du das machen willst, kannst du tatsächlich irgendeinen Tropfen am Rand deiner Socke zeigen irgendeinen Tropfen am Rand deiner Socke Siehst du, so. Wenn du das zeigen willst, es ist eine lockere Socke und sie ist nicht wirklich dehnbar Wir sollten sie sogar nicht auf organisierte Weise erstellen , um zu zeigen , dass es heruntertropft Und noch einmal: Wenn Sie ein Design auf Ihrer Socke haben möchten, sollten Sie bedenken, dass dieses Bein ein Volumen hat und dass diese Socke auf diesem Volumen platziert wird Also nochmal, keine flachen Formen. Und wenn Sie ein Design haben möchten, sollten Sie es so erstellen. Achte darauf. Es hat eine Zylinderform, es ist eine runde Form. Darauf sollten Sie also Ihre Designs stützen. Achte einfach sehr darauf. Ordnung. Du kannst in jede Richtung gehen, die du willst. Los geht's. Das sind also alles wunderschöne Füße mit Accessoires, unterschiedlichen Gewichten und verschiedenen Arten von Socken und Schuhen. Erhöhen Sie auch die Stimmung, damit Sie tatsächlich sehen können, wie schön wir die Schuhe und jedes andere Accessoire zum Ausdruck bringen können Sei einfach vorsichtig. Zuerst solltest du den Fuß erstellen und dann den Rest der Dinge. Ich. 19. Schattierung: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren unserer Tutorial-Folgen In diesem Teil und in dieser Episode werden wir daran arbeiten , unser Gesicht aus verschiedenen Blickwinkeln und in verschiedene Richtungen zu schattieren , und wir wollen sehen, wie jede von ihnen funktionieren kann Ordnung. Jetzt fange ich an, zuerst mein Gesicht zu kreieren, weil ich die Farben auf dem Gesicht zeigen möchte die Farben auf dem Gesicht und ich möchte zeigen, wie wir das auftragen können. Deshalb sollte ich zuerst das Gesicht eines Charakters erstellen. Und wie du weißt, brauche ich dafür einen Schädel, einen Kreis an der Schädelbasis und den Kiefer. Nun, da ich die Beleuchtung und die Schatten aus verschiedenen Blickwinkeln zeigen möchte , möchte ich dieses Mal ein Gesicht in der Vorderansicht erstellen Und so würde meine Richtungslinie genau hier in der Mitte meines Schädels entstehen, von oben nach unten Und danach füge ich natürlich den Spitznamen hinzu. In Ordnung. Also, etwas, was ich hier mache, ist, dass ich zuallererst meine Lichtquelle erstellen sollte. Für diese Phase möchte ich, dass meine Lichtquelle genau hier ist. Also erstelle ich meine Lichtquelle in dieser Form und dann habe ich eine Richtung für mein Licht. Okay. Die Sache, die ich jetzt mache , ist, dass ich mein Gesicht kreieren werde. Ich bestimme die Platzierung meiner Gesichtskompartimente oder Gesichtsteile, wie zum Beispiel Augen. Hier wären die Ohren. Und natürlich die Nase. Das wäre die Nase. Und ich vergesse die Augenbrauen meines Charakters nicht. Ich kann die Augen meines Charakters ein wenig vervollständigen. Und wie ihr sehen könnt, erstelle ich die Gesichtsteile nur ganz allgemein, weil wir uns nicht darauf konzentrieren wollen. Wir wollen uns auf die Schattierung im Gesicht konzentrieren. Das ist also die Grundlage unserer Episode und unseres Tutorials. In Ordnung. Also wollen wir zeigen, wo unser Licht auf das Gesicht scheinen wird und was passiert, wenn es auf das Gesicht scheint Okay. Ich kreiere hier auch eine allgemeine Form für meine Charaktere. Ich kriege alle Teile. Ich konzentriere mich nicht auf ihre Details. Okay. Nun, weil das Licht aus diesem Winkel und dieser Richtung auf unser Gesicht scheint , die Bereiche, die unserem Licht näher sind wären die Bereiche, die unserem Licht näher sind, heller und die Teile, die weiter von unserer Lichtquelle entfernt sind , dunkler und schattiger Die Hauptschattierung und der Hauptschatten würden sich unter unserem Hals befinden, weil die Lichtquelle von hier kommen würde Je mehr Schatten, desto mehr Volumen würde der Schatten auf der anderen Seite des Gesichts Nun, wenn es das Gegenteil davon wäre, würde das Gegenteil passieren. Wenn das Licht von hier käme, wäre die Schattierung nur auf dieser Seite, weil die Lichtquelle hier ist und diese Seite des Halses völlig hell wäre Der gesamte Schatten und die Schattierung würden also in die Ecke der rechten Seite gehen Aber weil es jetzt höher ist, gehe ich einfach seitwärts. Ich werde später weitere Anweisungen erstellen. Also nochmal, da sich meine Lichtquelle in der linken oberen Ecke befindet, wäre dieser Teil meiner Arbeit schattiert Ein Teil meiner Unterlippe wäre schattiert. Sogar unter der Lippe gibt es ein bisschen Schatten und Schatten. Und natürlich wäre dieses Ohr, weil es eine gewisse Tiefe hat, weil es eine gewisse Tiefe hat, beschattet Und die Schatten am Ohr und hier unter dem Hals sind die meisten Schatten im Gesicht, und sie sind am und In diesem Teil, der sich immer weiter von der Lichtquelle entfernt, können wir sogar einige Nuancen für das Haar kreieren immer weiter von der Lichtquelle entfernt, können wir sogar einige Nuancen für das Aber dieser Bereich sollte unsere hellsten Farben und unsere hellsten Farbtöne haben, weil sie so nah an der Lichtquelle liegen. Und je weiter Sie sich davon entfernen und sich weiter von der Lichtquelle entfernen, desto mehr und dunklere Farbtöne werden sichtbar. Unter der Nase haben wir auch einen Schatten. Selbst an diesem Auge können wir einige Schatten dem Auge und neben dem Nasenrücken Und noch einmal sage ich, dass Sie all das auf der Grundlage der Richtung Ihrer Lichtquelle tun sollten auf der Grundlage der Richtung Ihrer Lichtquelle Okay. In diesem Bereich sollten wir auch mehr Schatten an der Seite des Gesichts hinzufügen mehr Schatten an der Seite des Gesichts Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, größer, je weiter wir uns von der Lichtquelle Schatten umso größer, je weiter wir uns von der Lichtquelle entfernen. Es ist, als würden sie sich summieren, weil sie weniger Licht bekommen Lassen Sie uns jetzt einfach die Richtung des Lichts ein wenig ändern . Also werde ich zuerst einfach ein anderes Gesicht erstellen. Das war meine Richtungslinie, weil ich dir gesagt , dass ich das in der Vorderansicht erstellen möchte. Also erstelle ich zuerst meinen Schädel mit einem Kreis und füge ihm einen Kiefer hinzu. Es wäre der Kopf meines Charakters. Die Platzierung der Ohren sollte natürlich festgelegt werden. Und dann die Platzierung der Augen, der Nase und des Mundes. Auch hier sage ich, wir sollten einfach alles sehr einfach und sehr allgemein gestalten , weil wir hier nur an den Schatten und Lichtern arbeiten wollen an den Schatten und Lichtern arbeiten Ihr würdet mehr Zeit benötigen, um diesen Aspekt unseres Charakters näher zu beleuchten Da sind also die Augen, die Augenbrauen. Und los geht's. Endlich werde ich einfach eine sehr allgemeine Form für das Haar kreieren. Gib ihm einfach ein Volumen und das war's. Aber dieses Mal möchte ich meine Lichtquelle auf der gegenüberliegenden Seite meines Gesichts platzieren . Also werde ich meine Lichtquelle in der rechten oberen Ecke platzieren . Also fange ich jetzt wieder mit dieser Schattierung unter dem Kinn und am Hals an Es geht seitwärts von rechts nach links, es wird mehr. Also im Grunde bestimmt unsere Lichtquelle die Schattierungen und Schatten im Gesicht, ihr wisst schon, ihre Platzierung und auch ihre Wo auch immer sich unsere Lichtquelle befindet, unsere Schattierung und Schatten würden sich auf der gegenüberliegenden Seite unseres Diesmal hat meine linke Gesichtshälfte also diese Schatten, weil sich die Lichtquelle auf der rechten Seite befindet Nun, dieser Teil unseres Auges kann auch etwas mehr Schatten haben , diese Teile unter den Haaren, sie können Selbst wenn du die Schatten auf den Haaren zeigen möchtest, kannst du diese Teile tatsächlich Und weil sie weiter von unserer Lichtquelle entfernt sind, können wir ihnen mehr Schatten hinzufügen Einfach so, du siehst es sehr einfach. Unsere Lichtquelle bestimmt also tatsächlich die Schattierungen und Schatten für uns, basierend darauf, wo und auf welcher Seite sich unsere Lichtquelle befindet Wir können an unseren Schattierungen, deren Menge, Platzierung und Intensität arbeiten deren Menge, Platzierung Jetzt möchte ich meine Lichtquelle ändern . Ich würde es auf dieser Grundlage hier platzieren, ich werde meine Schatten erstellen und die Richtung bestimmen, in der mein Licht auf das Gesicht scheint Wenn es zum Beispiel hier wäre, gäbe es auf dieser Seite des Halses keine Schattierung, und die gesamte Schattierung würde sich in der linken Ecke und auf der linken Seite des Achten Sie also darauf. Also, weil die Lichtquelle hier unten wäre, hätten wir keine Schatten unter der Nase Sie würden auf die gegenüberliegende Seite der Nase Also noch einmal, ich betone die Tatsache, dass, wo unsere Lichtquelle ist, es auch anders ist, wissen Sie , wie weit Ihre Lichtquelle von Ihrem Gesicht entfernt ist. Wenn sie näher am Gesicht liegt, wäre die Intensität der Schatten auf einer Seite stärker und auf der anderen Seite viel heller. Aber wenn es weiter vom Gesicht entfernt wäre, wären die Schatten heller und, weißt du, dann wäre die Intensität geringer. Auf der einen Seite, auf der kein Licht scheint, wäre es heller, und auf der anderen Seite hätten wir natürlich mehr Dunkelheit. Jetzt möchte ich diese Lichtquelle direkt über unserem Kopf platzieren. Lassen Sie uns nun sehen, was passiert, wenn die Lichtquelle einfach direkt auf den Kopf fällt. Sie möchten sehen, wie unsere Beschattung diesmal aussehen wird. Ich sage noch einmal, auch der Abstand der Lichtquelle zu Ihrem Gesicht wirkt sich, Sie wissen schon, auf Ihre Sonnenbrille Also sollte ich einen Schädel mit einem Kreis und einem Kiefer haben, dann sollte der Hals und dann die Richtungslinie auch zum Gesicht hinzugefügt werden. Dann die entscheidende Platzierung der Ohren, Augen, Nase und des Mundes, alles nacheinander. Ich vervollständige hier nur die Augen. Ich arbeite auch an diesem anderen Auge. Ich kreiere die Augenbrauen darauf. Und natürlich lege ich endlich die Position des Mundes fest. Und der letzte Teil wäre das Kreieren der Haare. Sehr einfach, in einer sehr einfachen Form ohne Details. Auch hier sollte unser Fokus nicht liegen. In Ordnung. Ausgehend von meiner Lichtquelle, die sich über meinem Kopf befindet, fange ich an zu schattieren Der innere Teil meiner Ohren auf beiden Seiten wäre also dunkel und völlig verschattet wenn sich meine Lichtquelle über meinem Kopf befindet Nun, auch an einigen Stellen unserer Augen, wie dieser Teil zwischen den Augenbrauen und den Augen, und auch unter unseren Augen, hätten wir mehr Schatten, weißt du, einfach so Und auch am Hals hätten wir eine totale Schattierung direkt am Hals und unter dem Kopf und dem Kinn Und auch an diesen Stellen direkt unter den Haaren hätten wir sehr dunkle Schatten und Schatten Los geht's. Ich sage noch einmal, das ist der Moment sich unsere Lichtquelle direkt über unserem Kopf befindet. Außerdem wäre dieser Teil unter dem Gesicht , der eigentlich der Rand des Kiefers wäre, abgeschattet Also werde ich auf diese Weise ein paar Farben hinzufügen . Sei einfach vorsichtig. Der Hals sollte dunkler sein als alle anderen Stellen wenn sich die Lichtquelle über dem Kopf befindet Die Schattierung am Hals sollte definitiv am dunkelsten sein Auch die Teile im Inneren der Ohren. Das ist also die Schattierung im Gesicht , wo sich unsere Lichtquelle oben auf dem Kopf befinden würde Was passiert nun, wenn das Licht von unten kommt? Die Unterseite des Gesichts. Dafür brauchen wir natürlich ein anderes Tempo . Also fange ich wieder damit an, einen weiteren Schädel zu kreieren. Jetzt solltest du wissen, wie es funktionieren wird, oder? Also einen Kreis erstellen, den Kiefer dazu hinzufügen, den Hals formen, dann die Richtungslinie genau in der Mitte der Schädel in der Vorderfläche und natürlich die Position der Ohren, der Augen und der Nase bestimmen der Augen und der Nase Und bevor wir zum Mund übergehen , vervollständige ich hier die Augen Ich will sie nicht vergessen. Auch wenn es sich um eine allgemeine Form handelt, werde ich ihr ein vollständiges Aussehen geben. Aber ich überspringe einfach die Details. Da sind also die Augenbrauen. Und der letzte Teil wären natürlich der Mund und die Lippen. Und unser Charakter braucht lockiges Haar und eine sehr allgemeine Form, genau wie die vorherigen. Und los geht's. Und dieses Mal möchte ich meine Lichtquelle auf der Unterseite des Kopfes meines Charakters platzieren der Unterseite des Kopfes meines Charakters genau hier drüben. Siehst du? Von hier aus scheint es uns sogar ins Gesicht. Nun, in diesem Teil, hauptsächlich, weil wir zeigen wollen, dass es sich beängstigend oder ängstlich anfühlt, wenden wir die Lichtquelle tatsächlich auf die Unterseite des Gesichts Ich meine, das machen wir, wenn wir eine gruselige Szene zeigen wollen Nun, in diesem Teil sollte der obere Teil unserer Arbeit schattiert sein. Da sich die Lichtquelle an der Unterseite des Gesichts befindet, hätten wir keine Schatten für den Hals oder den unteren Teil des Achten Sie also darauf, dass dieser Teil, wie hier, hell ist wie ein Kreis, und wir sollten sie nicht formen Wir sollten keinen Schatten auf diese Teile auftragen. Nur der Teil an der Nase und auch an den Wangenknochen. Siehst du, ich habe so viel Schatten auf den Wangenknochen. Und wenn wir aufsteigen, hätten wir auch mehr Schatten auf der Stirn und unter den Ich setze das bis zum Nasenrücken fort , ein bisschen zwischen den Augen, zwischen den beiden Das wäre mein Nasenrücken, der bis zur Stirn reicht. Das wäre alles beschattet. Und auch die Innenseite der Ohren sollte schattiert sein weil wir zeigen wollen , dass es im Inneren der Ohren eine gewisse Tiefe hat Also, selbst wenn das Licht, weißt du, von unter dem Gesicht kommt, wäre die Innenseite der Ohren abgeschattet Wenn sich unsere Lichtquelle also auf der Unterseite des Kopfes befindet, können wir die Schatten einfach auf unser Gesicht auftragen Nochmals, ich sage, es ist hauptsächlich für gruselige Szenen. Und diese Teile könnten beschattet sein. Jetzt haben wir alle möglichen unterschiedlichen Winkel der Lichtquelle erklärt unterschiedlichen Winkel der Lichtquelle Aber wenn sich unser Gesicht an einem Ort wie in einem Dschungel befindet, dass die Lichtquelle von Bäumen oder ähnlichem kommt , gibt es nur Sonnenschein oder Sonnenstrahlen auf dem Gesicht, und wir können einfach einige Formen von vielleicht Blättern auf unseren Gesichtern erzeugen und der Rest des Gesichts wäre beschattet, weil es im Schatten liegt Wenn du deinen Charakter zwischen den Bäumen erschaffen willst und das Licht in Teilen zum Vorschein kommt , wie du es machen solltest. Sie können tatsächlich einige Punkte in Form von Blättern auf Ihrem Gesicht erzeugen und diese hellen Bereiche erzeugen, und Sie können den Rest der Bereiche schattieren. Also, das ist es. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen und Sie haben etwas über die Schattierung der Gesichter gelernt 20. Zeichnen einer einfachen Zeichenvorderansicht: Ja, hallo an alle meine liebsten Freunde und willkommen zu einer weiteren unserer Tutorial-Sitzungen zu einer weiteren unserer Tutorial-Sitzungen In dieser Sitzung werde ich tatsächlich an einem anderen Charakter arbeiten, und wir wollen den Charakter tatsächlich eigenständig machen*** Also werde ich zunächst mehrere horizontale Linien auf meinem Papier zeichnen. Also, weißt du, die Maße meines Charakters wären dieselben. Und dann erstelle ich zuerst meinen Charakter in einer Frontansicht. Also werde ich zuerst eine Richtungslinie erstellen und eine Richtungslinie für meinen Charakter in Betracht ziehen. Ich setze es einfach so abwärts fort. Und dann fange ich an, meinen Charakter selbst zu kreieren. Ich beginne mit dem Schädel meines Charakters. Und dann füge ich natürlich den Kiefer zum Schädel hinzu. Und los geht's. Danach lege ich die Position der Ohren meines Charakters fest , eins auf jeder Seite. Und dann ziehe ich wieder eine weitere horizontale Linie unter den Ohren, und ich setze sie fort. Wie gesagt, diese Linien würden uns helfen, wenn wir unseren Charakter in der Seitenansicht drehen wollen , in der Ansicht den drei Gesichtern, dann wüssten wir, wo unser Charakter befinden sollte, und die Maße wären dieselben, es wäre also derselbe Charakter. Und ich kreiere auch eine weitere horizontale Linie unter dem Kiefer. Okay. Nun, wenn wir die Form und Größe unseres Kopfes haben, können wir mit dem Rest des Körpers weitermachen. Zuerst erstelle ich den Hals. Und wieder, nachdem ich den Hals beendet habe, erstelle ich eine weitere Linie. Also im Grunde werden wir an jedem Teil am Anfang des Teils und am Ende des Teils diese horizontale Linie erstellen. Ich möchte die Körperteile sehr einfach halten. Ich möchte nicht zu viele Details machen, denn auch hier liegt der Fokus auf dem Drehen und Verdrehen des Körpers Deshalb möchte ich nicht so viel an den Details arbeiten. Ich halte die Körperteile einfach und mache mit meiner Arbeit weiter. Das wird also die Truhe sein. Das wären das Becken, der Magen und das Becken. Und genau hier, direkt über dem Becken, erstelle ich meine andere Siehst du, sie erzeugen tatsächlich die Proportionen meines Körpers Sie werden dafür sorgen, dass es so bleibt. Ich setze auch eine weitere Linie unter dem Becken fort. Versuche, gerade horizontale Linien zu , damit du später, wenn du den nächsten Charakter erstellen willst, nicht mehr vor so vielen Herausforderungen stehen wirst Versuche es. Dann würde ich die Arme auch so gestalten. Und dann natürlich wieder eine weitere horizontale Linie. Okay. Jetzt möchte ich auch die Beine erstellen und ihre Platzierung bestimmen. Jetzt führe ich von der Mitte dieses Bereichs, ich für die Arme und die Schultern in Betracht gezogen habe, den ich für die Arme und die Schultern in Betracht gezogen habe, zwei Linien nach unten, eine auf jeder Seite. Wenn du deine Hand drehen willst, um sie nach oben zu bringen , oder sie in eine andere Richtung hätte, kannst du das in dieser Phase tun. Aber im Moment erschaffe ich nur die Arme, die einfach nach unten gehen. Wenn du etwas anderes im Kopf hast, es ansprechen, zur Seite stellen willst oder so, dann ist das deine Sache. Wenn Sie den Grundkurs, unseren Grundkurs und den Zwischenkurs, bestanden haben , wissen Sie über diese Prinzipien und wissen, wie Sie die Hand bewegen können. Also wieder ziehe ich dort, wie gesagt, am Anfang und am Ende jedes Teils meiner Arbeit eine weitere horizontale Linie . Und einfach so vervollständige ich die Hände. Siehst du? Die Hände vom Handgelenk bis zur Fingerspitze würden eigentlich in diesen Teil zwischen dem Anfang der Beinpartien und dem Ende des Beckens passen Anfang der Beinpartien und dem Ende des Beckens Also mach einfach alles ganz einfach, damit du es später tatsächlich weitermachen kannst Jetzt ist es an der Zeit, dass die Beine runter kommen. Wie bei den Armen ziehe ich auch hier zuerst eine Linie in der Mitte der Kreise, um sie nach unten zu ziehen, und dann vervollständige ich meine Beine weiter. Und dann komme ich zum Kniebereich. Siehst du? Das wäre das Knie. Ich schneide es einfach hier ab und dann würde hier wieder eine weitere horizontale Linie direkt auf den Knien platziert werden . Und dann kann ich mit dem Rest meines Beins bis zu den Knöcheln weitermachen meines Beins bis zu den Knöcheln weitermachen Sehr, sehr einfach. Sie sollten nur allgemeine Formen erstellen. Vorerst keine Details. Und wo immer ich möchte, dass mein Bein den Knöchelbereich berührt, mache ich es einfach fertig und erstelle wieder eine weitere horizontale Linie. Dann würde ich am Knöchel arbeiten und natürlich ist meine Arbeit endlich mit den Füßen getan. Sie können Ihre Füße oder Beine in jeder anderen Form und auf jede andere Weise gestalten , wie Sie können. Du kannst sie gerade machen, wie ich es getan habe, oder du kannst sie beugen, eine hochhalten oder so viele andere Dinge. Jetzt kann ich dem Gesicht meines Charakters weitere Details hinzufügen. Nochmals, wenn ich Details sage, meine ich nur die Grundzüge des Gesichts wie Augen und Nase und vielleicht sogar einen Mund. Also können wir einfach mit unserem Charakter weitermachen und ihn in verschiedene Richtungen und aus verschiedenen Blickwinkeln gestalten . Sehr, sehr einfacher Haarschnitt für diesen Charakter. Auch hier keine Details. Sehr, sehr einfach. Los geht's. 21. Zeichnen eines einfachen Zeichens 3 Facesview: Okay. Jetzt wollen wir unseren Charakter nebenan in einer Drei-Phasen-Ansicht erstellen. In Ordnung. Jetzt, wo wir all diese Linien haben, , mit diesen Linien zu arbeiten zu erstellen ist es viel einfacher, mit diesen Linien zu arbeiten, unseren Schädel und unseren Charakter in einer Drei-Phasen-Ansicht weil wir hier bereits unsere Richtlinien haben. Ich beginne also zunächst mit dem Schädel meines Charakters, dem Kreis als Zwischenraum des Schädels. Dann füge ich den Kiefer meiner Figur hinzu. Und dann würde ich auch diese Richtungslinie für meinen Charakter erstellen diese Richtungslinie für , um zu zeigen, dass er sich diesmal in einer Drei-Phasen-Ansicht befindet. Und dann lege ich die Platzierung des Ohrs fest, weißt du, weil wir alle Linien fortgeführt und so viele Richtlinien für uns selbst erstellt haben Linien fortgeführt und , unsere Arbeit für uns viel einfacher wäre, weißt du, ich halte einfach mein Ohr über dieser Linie, und das war's. Ich kann sogar die Position der Augen in diesem Bereich bestimmen . Weißt du, deine Hauptquelle wäre der Charakter , der in der Vorderansicht zu sehen ist, und auf dieser Grundlage kannst du deine anderen Charaktere in verschiedenen Winkeln drehen. Auch hier sage ich, es wäre viel einfacher und schneller, weil du bereits weißt, wo du welchen Teil platzieren musst. Ich kreiere ihr Haar auch in dieser Form. Sei vorsichtig. Wenn dein Charakter umgedreht ist und es sich in einer Drei-Phasen-Ansicht befindet, sehen wir diesen Teil unseres Charakters häufiger, und dieser Teil würde mehr nach vorne kommen, und dieser Teil würde sich tatsächlich drehen und nach hinten gehen. Denke also an die Perspektive , während du deinen Charakter erstellst. Dieser Teil des Haares würde also perspektivisch erscheinen, und dieser Teil des Haares würde häufiger gesehen werden. Deshalb habe ich meinen Charakter sehr einfach gehalten, sodass du diese Teile tatsächlich viel einfacher erstellen würdest . Okay, ich kreiere auch den Hals. Sie sehen, dass sogar der Hals perspektivisch ist Denken Sie also bei einer Drei-Phasen-Ansicht daran. Erstelle auch diesen Teil des Hier und ich bin fertig mit dem Gesicht. Jetzt möchte ich den Rest des Körpers erstellen, wie du siehst, weil unser Charakter in einer Ansicht mit drei Gesichtern dargestellt wird. Wir sollten mehr von dieser Körperseite unseres Charakters erstellen , weil wir diese Seite besser sehen. Aber auf dieser anderen Seite sehen wir weniger Volumen des Körpers. Und wie Sie sehen können, wäre dies die Richtungslinie unseres Körpers, die wie das Gesicht gedreht ist. Wir sehen mehr von diesem Arm und dieser Schulter. Deshalb sieht es hier etwas größer aus. Und dann setze ich den Arm fort. Auch hier mache ich das nach meinen Richtlinien. Also gehe ich runter und füge dann den Handteil nach dem Handgelenk hinzu. Sie können sogar die Finger von dieser Seite zeigen oder Sie können Ihre Handfläche nach außen drehen und sie von innen zeigen. Auch hier ist es deine Hand, die von dir und deinen Entscheidungen abhängt. Jetzt möchte ich am Rest meines Körpers arbeiten. Also werde ich einfach den oberen Körperteil fertigstellen , so wie ich ihn hier sehen kann. Und dann mache ich mit der Erstellung meines Beckens weiter. Das wäre das Becken. Und dann wäre das Bein, das näher an uns ist und wir es besser sehen können, komplett fertig Und dann würde die nächste Etappe ins rechte Licht rücken. Das ist die Etappe, die näher an uns ist, und ich kann sie ganz nach unten fortsetzen. Zuerst kreiere ich bis zum Knie und dann den Rest des Beins, bis ich zum Knöchel komme. Und hier wären natürlich der Knöchel und der Fuß. Sogar der Fuß sollte in einer Ansicht von drei Gesichtern sein. Aber du kannst es auch in einer anderen Bewegung haben. Behalte das im Hinterkopf. Du weißt schon, wie das geht. Ordnung. Lass uns mit meiner Arbeit weitermachen. Eigentlich sollte dieses Bein kleiner sein als unser Hauptbein, das näher an uns liegt, weil dieses Bein perspektivisch ist. Siehst du, es ist kleiner, ich lege es ganz runter. Und dann lege ich den Knöchel und den Fuß in die gewünschte Richtung. Aber du siehst, dass es kleiner ist. Wenn wir wollen, können wir jetzt sogar einen Teil des Arms unseres anderen Charakters sehen. Und wenn wir nicht wollen, können wir sogar die Hand und den anderen Arm, du weißt schon, hinter unserem Körper lassen . Ich werde nur ein bisschen davon für dich kreieren , damit du siehst, wie es geht, wenn wir nicht auch diesen anderen Arm und die andere Hand haben. Wie Sie sehen können, können wir weniger davon sehen. Und deshalb ist es kleiner und wir haben Drew weniger davon. Ordnung. Nun, da unsere Ansicht mit den drei Gesichtern fertig ist, werden wir unseren Charakter in der Seitenansicht erstellen. 22. Zeichnen einer einfachen Zeichen-Seitenansicht: Auch für diese Seitenansicht verwenden wir dieselben Richtlinien und setzen unsere Arbeit fort Also fange ich natürlich mit meinem Charakter als Totenkopf an. Ich erstelle einen Kreis als Grundlage für den Schädel und füge dann den Kiefer hinzu. Diesmal ist es wieder in der Seitenansicht, sage ich. Jetzt erstellen wir eine vertikale Linie von oben nach unten im Gesicht. Aber ich setze diese Linie für den Körper nicht fort , weil, weißt du, unser Körper in der Seitenansicht ist und wir nur eine Seite unseres Charakters sehen, nur eine Seite. Wir sehen die andere Seite des Körpers nicht. Nun, das wäre die Platzierung des Ohrs meines Charakters. Es ist eigentlich in der Mitte des Kopfes aber ein wenig zum Hinterkopf hin. Und dann würde der Hals hinten in der Mitte beginnen. Du befolgst also einfach die Richtlinien und kannst alle Charakterteile erstellen. Nun, das ist die Platzierung der Nase meines Charakters, und dann mache ich mit dem Schädel weiter. Das wären der Mund und die Lippen meines Charakters. Da haben wir's. Und dann möchte ich am Auge meines Charakters arbeiten , weil wir nur eines von ihnen sehen können. Ordnung. Auf geht's Danach möchte ich an der Frisur meines Charakters arbeiten , verstehst du? Unser Charakter hat sich komplett dieser Seite zugewandt. Wenn wir also die Haare unseres Charakters kreieren wollen, können wir nur diesen Teil des Haares sehen. Wir können diese kleine Bank vorne nicht sehen , weil sie sich vorne im Gesicht befindet. Wir können sie nicht sehen. Sei einfach vorsichtig mit der Frisur deines Charakters und wie du sie, du weißt schon, in der Seitenansicht zeigen solltest . Bring es ein bisschen nach vorne und dann bringe ich es ganz nach hinten, und ich kreiere auch diesen letzten Teil des Haares. Los geht's. Wir haben ihr Haar. Dann werde ich den Rest des Körpers meines Charakters kreieren . Ich werde es fertigstellen. Jetzt will ich, tut mir leid, auf den Schultern arbeiten. Es hängt davon ab, ob unser Charakter nach rechts oder links gedreht wird, aber es ist in der Seitenansicht. Meiner ist nach links gedreht, sodass wir nur die rechte Körperseite sehen können. Das wäre die Schulter, das wäre der obere Körperteil. Der Rest der Anatomie wird einfach an Ort und Stelle bleiben. Ich bringe es runter. Dann will ich das Becken haben Dann sei einfach vorsichtig. Wenn dein Charakter in der Seitenansicht ist, sollten wir unseren Körper dünner machen, weil wir auch nur eine Seite unseres Charakters sehen können. Der Körper sollte also dünner sein. Dann füge ich wieder den Arm meines Charakters hinzu, weil wir nur einen von ihnen sehen, und dann mache ich weiter, um die Hände oder, Entschuldigung, die Hand zu erstellen . Okay. Also können wir die Hand komplett auf diese Weise sehen. Außerdem können wir nur eines der Beine sehen. An diesem Teil unseres Beckens bestimmen wir also nur eines unserer Beine und bringen es ganz nach unten Achte einfach auf diese kleinen Details wenn du deinen Charakter drehst, damit er in die richtige Position gebracht wird Und wie du sehen kannst, bin ich dabei, das Bein fertig zu stellen. So komme ich bis zum Knöchel, und der letzte Teil wäre natürlich der Fuß. Ich nehme den Fuß in der Seitenansicht. Also das ist diesmal mein Charakter in der Seitenansicht. 23. Zeichnen einer einfachen Zeichen-Hinteransicht: In Ordnung. Ich möchte auch einen Charakter für dich aus der Rückansicht erstellen einen Charakter für dich aus der Rückansicht Ich meine, du schaust nur auf die Rückseite und dann sind wir fertig. Nun, wenn wir unseren Charakter von hinten erschaffen wollen ist das eigentlich das Gegenteil von dem, was wir in der Vorderansicht haben. Aber die Maße sind genau die gleichen. So wie wir in unserem Charakter in der Vorderansicht eine Richtungslinie hatten , ziehen wir diese vertikale Linie von oben nach unten herunter Linie von oben nach unten weil wir unseren Körper komplett von hinten gestalten wollen. Auf dem Kopf können wir also nur die Haare unseres Charakters sehen. Also erstellen wir den Schädel und fügen den Kiefer hinzu. Aber wir haben hier keine Gesichtsteile. Stattdessen können wir die Rückseite unserer Haare sehen. Wenn wir das Ohr formen wollen, sollten wir es von diesem Rückenwinkel aus erstellen. Also vervollständigen wir unser Ohr auf diese Weise. Und dann beginnen wir mit den Haaren von außerhalb unseres Schädels. Wir reduzieren es und behalten dann die Frisur bei, die wir von Anfang an hatten Wenn du jetzt von hinten an der Anatomie unseres Charakters arbeitest , kannst du nur die Haare sehen, also kein Gesicht Dann füge ich den Hals hinzu und dann fange ich an, und dann fange ich den Körper aus den Schultern zu formen. Ich bringe es direkt in diesen Bereich. Und dann kann ich anfangen, das Becken zu zeichnen und es so zu plattieren Wie Sie sehen können, erstelle ich alles einfach so, dass Sie Grundidee des Sutorials, die Richtungen und die Winkel bekommen Richtungen und die Winkel Ich setze natürlich auch die Hände fort , zuerst die Arme und dann die Achte nur darauf , dass dieser Teil unseres Körpers vollständig gesehen wird. Ich habe gerade die Anordnung der Arme erstellt, und wir beobachten die Arme nur von hinten sodass wir den Rest des Arms nicht selbst bestimmen. Wir formen den Arm aus dem Teil, den er tatsächlich aus dem Körper herausragt. Wir bringen ihn ganz runter. Seien Sie vorsichtig bei der Gestaltung des Handgelenks und der Hände, denn wir sollten unsere Hände in entgegengesetzter Position platzieren, weil wir von hinten schauen. Der Daumen unserer rechten Hand wäre also so hier. Weil wir unsere Handfläche zeigen . Deshalb habe ich auch so etwas kreiert. Ich mache auch mit dem anderen Arm weiter, basierend auf dem, was ich dir gesagt habe. Achte auf die Richtung des Daumens, weil du deine Hand von hinten betrachtest. Und dann die Handfläche, die Innenseite der Hand. Ordnung. Jetzt ist es Zeit für die Beine. Am Becken müssten wir die Platzierung der Beine bestimmen Und dann fange ich wieder von hier aus mit den Beinen an. Aber aufgepasst, wir schauen uns sie an, hinter denen ich stecke. Ich verstehe nur die Hauptlinien und dann werde ich die Etappen fertigstellen. Also schauen wir es von hinten an, und dieser Teil unseres Beckens ist eigentlich der Teil, der herausgekommen ist, das Gesäß Aber weil es von hinten betrachtet wird, kann man es nicht genug sehen Aber wenn wir die Beine entwerfen , sollten wir das berücksichtigen. Wir sollten es nicht einfach ganz nach oben bringen. Wir erschaffen sie als Teil, wo sie aus dem Becken kommen Dann geht es vom Knie ein bisschen nach innen, und dann bringe ich es runter bis zum Knöchel Wir platzieren die Teile, weil wir zeigen wollen, dass unsere Beine tatsächlich an dieser Stelle gebeugt sind und dass sie sich hinter dem Knie befinden, das wir jetzt sehen können. Und jetzt auch was den Fuß angeht, das sollten Sie berücksichtigen. Also das wäre der Knöchel, das Ende unseres Beins. Und dann sollten wir den Fuß nach vorne strecken, verstehst du, weil sich unser Körper gedreht hat und wir sollten darauf achten, dass unsere Füße nicht in diese Richtung kommen können Sie sollten sich vor unserem Körper befinden. Und weißt du, es gibt einige Stellen, die uns diesen Hinweis sehr leicht zeigen können . Das wäre auch die Rückseite meines Charakters. Das war ein Charakter aus allen möglichen Blickwinkeln, und er wurde in allen möglichen Ansichten gedreht. Die vier Hauptwinkel, die Vorderansicht, die drei Seiten, die Seitenansicht und die Rückansicht. Die Vorderansicht, die Ansicht mit drei Seiten, die Seitenansicht und die Rückansicht. Wie Sie sehen können, haben wir das alles, und ich hoffe, es hat Ihnen gefallen. Und ich habe auch über die Details und den Hinweis gesprochen, also achte darauf. Und vergiss nicht, deine horizontale Linie bis zum Ende deines Papiers fortzusetzen deine horizontale Linie , damit du deinen Charakter leichter drehen und auch auf deine Richtungslinie achten kannst. 24. Zeichnen einer schwangeren Frau: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren Tutorial-Sitzung mit mir. In Ordnung. In dieser Sitzung werden wir sehen, wie wir eine schwangere weibliche Figur kreieren können, und wir wollen sehen, wie das gemacht wird und wie wir es tatsächlich schaffen können In Ordnung. Also fange ich zuerst mit der Erstellung der Anatomie des Körpers an. Und später werde ich Ihnen von den Veränderungen erzählen, die wir in der Anatomie unseres Körpers vornehmen sollten. In Ordnung, also zuerst fange ich mit der Erstellung des Schädels an. Wir erstellen den Schädel und dann füge ich den Kiefer hinzu Wir gehen jetzt. Dann kann ich das Ohr auch leicht platzieren. Wie du siehst, möchte ich, dass mein Charakter in der Ansicht mit den drei Gesichtern zu sehen ist, weil wir in dieser Ansicht ihre Schwangerschaft tatsächlich besser und besser zeigen können. Ich habe diese Ansicht mit drei Gesichtern gewählt. Du kannst sie aber auch von der Seitenansicht oder der Vorderansicht aus erstellen , das hängt von dir ab. Sie haben zwar gelernt, wie man die Anatomie verändert, Sie können sie in jeder beliebigen Ansicht anwenden. Okay. Jetzt muss ich meinen Charakter vervollständigen. Ich platziere die Augen meines Charakters hier drüben. Dann füge ich die Augenbrauen hinzu. Und dann arbeite ich weiter an der Nase meines Charakters. Ich kreiere die Form für ihre Nase, die ich will. Dann lege ich auch die Platzierung ihrer Lippen fest. Und jetzt kann ich hier tatsächlich an meinen Charakteren arbeiten. Auch hier kannst du jeden Stil kreieren, den du magst. Ich versuche hier nicht, es wirklich kompliziert zu machen, weil unser Fokus auf anderen Teilen der Anatomie liegt. Also versuche ich hier nur, eine einfache Frisur zu kreieren. Okay. Ich werde die Haare nur ein bisschen weitertragen. Und Sie können das Haar vom Schädel nach oben oder weiter verlängern , so weit Sie möchten , Also muss ich zuerst meine Anatomie erstellen, bevor ich die Haare fertigstelle, weil ich möchte, dass die Haare auf den Körper kommen Also seid vorsichtig, denn unser Charakter hat drei Gesichter und er dreht sich um. In diesem Teil, dieser Seite, können wir weniger Volumen der Haare sehen. Okay? Jetzt würde ich auch den Hals meines Charakters hinzufügen und dann fange ich an, den Oberkörper für meinen Charakter zu erstellen . Wir sollten einfach darauf achten , dass , wenn wir eine schwangere Figur erschaffen, der Fokus unseres Charakters offensichtlich auf der Bauchgegend liegt, und wir sollten den Bauch zeigen, und darauf sollten wir Wert legen. Also sollte sie hier drüben einfach darauf achten , dass wir direkt unter dem Brustbereich, den wir gerade mit den Brüsten erstellen, anfangen, das Volumen für den Bauch zu erzeugen. Also solltest du diesen Teil nicht einfach nach unten ziehen und nach unten skizzieren, so normal Von hier aus sollten Sie damit beginnen, das Volumen des Magens hervorzuheben Jetzt hängt es auch davon ab, in welchem Trimester sich dein Charakter befindet So können Sie das Volumen ihres Magens und Bauches je nach Dauer ihrer Schwangerschaft tatsächlich reduzieren oder erhöhen Magens und Bauches je nach Dauer ihrer Schwangerschaft In Ordnung. Du solltest auch ein paar Falten verwenden, um zu zeigen, dass ihr Kleid oder ihre Kleidung aufgrund des Magens zerknittert wären, und das kann auch dem Volumen und der dreidimensionalen Dimension deines Charakters mehr verleihen dem Volumen und der dreidimensionalen Dimension deines Charakters Okay. Ich möchte, dass sie eine Halslinie hat. Nun, in diesem Bereich, in diesem Teil, müsste ich ein paar Falten machen , weil wir hier ein großes Volumen haben. Wir haben einen prominenten Bereich. Also werde ich einfach ein paar Falten und Fältchen auf ihren Klamotten kreieren , die ich ihnen mit diesen Linien zeigen werde. Okay. Jetzt möchte ich hier drüben am Arm meines Charakters arbeiten. nur darauf, dass der Arm deines Charakters, wenn du willst , dass er auf dem Bauch oder darunter liegt, zuerst das Volumen des Magens vervollständigen und dann kannst du den Armbereich fertigstellen. Okay. Achte nur darauf , dass du bei der Herstellung der Kleidung nicht deine Anatomie verlierst. Es ist also besser , wenn Sie zuerst das Volumen der Anatomie im Körper berücksichtigen , und dann können wir die Kleidung kreieren. Okay. Wir haben den Bauch in diesem Bereich geschaffen, also sollte der Beckenbereich wegen der Veränderungen im Körper hier platziert werden die wir im Bauch haben, würde er eher hinten und mehr Aufgrund der markanten Form, die wir im Bauch haben, würde er eher hinten und mehr hinten liegen wir im Bauch haben Und dann bestimmen wir die Platzierung der Beine. Okay. Achte nur darauf, dass du jeden Teil richtig gemacht hast, und dann kannst du die Kleidung deines Charakters kreieren. Du kannst zum Beispiel beide Knie ein wenig nach vorne beugen, weil du auf diese Weise auch zeigen kannst, dass dieses Volumen Druck auf deine Anatomie und deinen Charakter ausübt , oder wenn nicht, kannst du sie einfach gerade machen , sodass das von deinem Charakter, der Position, in der sie sich befindet, und von ihrer Körperhaltung abhängt der Position, in der sie sich befindet, . Okay. Ich werde diese Teile jetzt einfach erstellen , weil ich nicht das Volumen meines Körpers verlieren möchte. Während wir die Kleidung kreieren, werden wir das Volumen für unsere Kleidung haben, nicht für den Körper. Aber weil ich möchte, dass du es besser verstehst, und wenn du ein Anfänger bist, solltest du das auf jeden Fall tun. Zuerst müssten Sie die Anatomie und den Körper erstellen, und dann können Sie die Kleidung fertigstellen. Ich möchte, dass mein Charakter ein Kleid trägt, ein langes Kleid. Also werde ich eine Form wie diese in Betracht ziehen. Es ist, als würde sie moderne Kleidung tragen. Je nach Volumen Ihrer Kleidung können Sie diese Linien auch ein wenig fortsetzen, um zu zeigen, dass sie einige Falten und Fältchen enthält Okay. Ich schattiere diese Bereiche sogar, damit du sie auch besser sehen kannst Okay. Jetzt möchte ich mit dem Arm meines Charakters weitermachen. Ich möchte, dass ihr Arm bis hierher ausgestreckt wird. Ich möchte, dass ihre Hand unter ihrem Bauch liegt. Ich würde den Arm also so platzieren. Ich werde ihn ausstrecken, und wenn ich hier ankomme, lege ich die Finger und die Hand fast darunter auf den Bauch. Oder du kannst deine Hand in jeder anderen Position formen , die du magst. Also habe ich es einfach sehr einfach erstellt, damit du weißt, was wir hier tun werden . Also einfach so, du hast einen schwangeren Bauch für eine schwangere Figur geschaffen . hier sage ich, dass Sie an diesen Stellen sogar einige Falten für ihre Kleidung kreieren können , sodass wir zeigen können, dass unser Umstandskleid aufgrund des Bauchvolumens zusammengefaltet offensichtlich aufgrund des Bauchvolumens zusammengefaltet wird und Volumen zu unserer Standardanatomie hinzugefügt wird. Die restlichen Teile werden wie normale Charaktere erstellt und spezifische Änderungen würden hier vorgenommen. Ich würde auch einige Haare für das Haar kreieren , um das Haar zu vervollständigen. Wenn ich diesen Arm zeigen möchte, kann ich ihn nur bis zu dem Teil zeigen, den ich sehen kann , weil dieser Arm hinten ist, also haben wir diesen Bereich einfach schattiert, um zu sagen: Okay, da ist etwas dahinter Aber wir machen nicht weiter , weil wir ihn wegen des Bauches nicht sehen können , er blockiert ihn Okay, das ist also unser schwangerer Charakter. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial auch gefallen und Sie können es verwenden. 25. Schwanger Bauch vs. fetter Bauch: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einem weiteren unserer Tutorial-Kurse und Sessions. In dieser Sitzung werde ich Ihnen die Unterschiede zwischen einer schwangeren Figur und einer übergewichtigen Figur beibringen . Sie wissen also, wie man jeden von ihnen macht und wie man sie voneinander unterscheidet. Und Sie können ganz einfach jeden von ihnen erstellen, den Sie möchten. Wenn ich also anfangen will, eine schwangere Frau, eine schwangere Figur zu kreieren , sollten wir zuerst die Anatomie ihres Oberkörperteils berücksichtigen. Also fange ich damit an, eine Richtungslinie zu erstellen. In diesem Bereich werden wir den Bauch unseres Charakters haben. Also gestalte ich diesen Bauch in Form eines kreisförmigen Ovals, etwas zwischen Kreis und Oval. Danach würde ich die Rückseite ganz nach oben bringen und das Gleiche mit der Vorderseite machen. In Ordnung. Jetzt komme ich zur Brust und da wäre die Platzierung der Brüste. Ich erstelle einfach beide Brüste. Nun, da wir zeigen wollen , dass unsere Figur schwanger ist, sollten wir auch eine weitere horizontale Richtungslinie haben. Und weil wir den Bauchnabel an der richtigen Stelle haben wollen . In unserem Bauch sollten wir eine solche Kurve haben. Und an diesem Teil, wo sich unsere beiden Linien treffen, können wir unseren Bauchnabel haben. Der Punkt, der bei unserer Arbeit hier wichtig ist , ist, dass wir für eine schwangere Frau den Bauchnabel so gestalten. Aber wenn Sie eine übergewichtige Person haben möchten, werde ich es später für Sie erstellen und Sie können den Unterschied darin sehen. Jetzt werde ich den Bauchbereich einfach so fertigstellen. Und dann denke ich auch über eine solche Form für die Körperseite nach. Okay. Jetzt möchte ich eine übergewichtige Person direkt neben meiner schwangeren Figur kreieren . Um das zu erreichen, für unsere übergewichtige Person sollten wir für unsere übergewichtige Person etwas Fett für den Bauch erzeugen. Dieses Mal denke ich über ein Oval für den Bauch nach. Das ist der erste Unterschied. Siehst du? Wenn wir einen übergewichtigen Charakter kreieren, denken wir an eine ovale Form für den Bauch. Aber bei einer schwangeren Frau formen wir das Oval ein bisschen mehr in Richtung eines Kreises. Okay. Und wenn wir den Körper unseres Charakters zeigen wollen, sollten wir mehr ovale Formen innerhalb dieses Ovals verwenden , das wir bereits erstellt haben. In Ordnung. Je nachdem, wie stark unser Charakter übergewichtig ist, können wir dieses Fett und das Volumen des Bauches erhöhen oder es kann es reduzieren Wie wir es haben können, hängt im Grunde genommen mehr oder weniger von unserem Charakter Ich komme also von diesen Seiten und kreiere sogar ein paar Liebesgriffe, und ich zeige etwas Fett im Körper. Achte nur darauf , dass in diesem Fall der Bauch tatsächlich nach unten abgesenkt ist. Mit diesen Formen zeigen wir, dass der Bauch nach unten gezogen wurde Nun, für den Bauchnabel, erstelle ich in diesem Bereich eine Form wie diese Sie sehen den Unterschied zwischen dem Bauchnabel einer schwangeren Frau und einer überbewerteten Person Da der Bauch tatsächlich nach unten gegangen ist, erstellen wir den Bauchnabel so, aber bei der schwangeren Frau würde ein Bauchnabel sofort herauskommen Und das wiederum, weil wir zeigen wollen , dass es sich um Fettschichten handelt, die übereinander liegen. Also vervollständigen wir einfach so unsere Anatomie. Dann können wir auch den Brustbereich und die Brüste so gestalten . So können Sie leicht den Unterschied zwischen einer schwangeren und einer übergewichtigen Frau erkennen. 26. Zeichnung einer Frau, die ein Glas hält: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren unserer Tutorial-Sitzungen. In dieser Sitzung werden wir nun gemeinsam an komplexeren Anatomien arbeiten Und wir wollen sehen, wie wir es tatsächlich voranbringen können Der Charakter, den ich kreieren möchte, wird ein Glas in der Hand haben, und der Körper wird gedreht, und wir können unseren Charakter perspektivisch gestalten. Also beginne ich zunächst mit der Richtungslinie der Anatomie meines Körpers. Ich möchte einfach so, dass der Körper gedreht wird. Jetzt, in diesem Teil, erstelle ich das Becken und dann würde ich an diesem Bein arbeiten, und dieses Bein wäre weiter Dieses Bein ist näher an uns und weiter vorne. Das ist das Bein, das eher vorne liegt, ich gestalte es so und das Bein, das hinten ist, würde so entstehen, ich nehme es so in das hinten ist, würde so entstehen, die Perspektive. Okay, für den oberen Teil meines Charakters, weil der Oberkörper gedreht ist, erstelle ich den oberen Körperteil mit dieser Linie und danach, weil wir diesen Teil so wenig sehen, und dieser Teil ist für uns vollständig sichtbar. Ich befestige ihn komplett am Becken. Ja. Unsere Hand sollte weiter vorne sein. In diesem Teil werden wir also zuerst unseren Arm und unsere Hand in allgemeiner Form formen. Da unsere Hand weiter vorne liegt, würde der Arm im Vergleich zum Rest des Körpers tatsächlich größer aussehen. Und dann erstelle ich die Schultern und vervollständige die Drehung und Drehung des Körpers. Jetzt möchte ich in dieser Position den Kopf in einer Form wie dieser gestalten . Ich erstelle den Schädel meines Charakters. Und dann füge ich den Kiefer meines Charakters so hinzu. Und dann habe ich die Richtungslinie erstellt, eine Aktionslinie für das Gesicht meines Charakters. Ich möchte, dass es so ist, also möchte ich, dass das Gesicht in der Ansicht mit freien Gesichtern zu dieser Seite gedreht wird. Und dann muss ich den anderen Arm hinter dem Körper erstellen. Ich kann also nicht viel davon sehen. Nur eine Schulter ist genug. Okay, jetzt, wo wir unsere Anatomie bestimmt haben und sie mit allgemeinen Linien und Grundlinien erstellt haben, werden wir die Hauptlinien des Beins wie folgt erstellen. Und dann werde ich mehr an den Details des Körpers arbeiten. Jetzt ist unser Bein ins rechte Licht gerückt. Deshalb bauen wir das andere Bein, viel kleiner ist als das, das uns näher ist. Jetzt fange ich eigentlich mit dem Arm meines Charakters an, um ihn zu kreieren. Zuallererst möchte ich das Glas in die Hand meines Charakters legen. Ich möchte ein Weinglas in seiner Hand kreieren. Du kannst jedes Glas , das du willst, in seiner Hand haben. Ordnung. Jetzt kreiere ich die allgemeine Form des Weinglases und lege es herunter. Ich werde das bis zum Ende fortsetzen. Ich gestalte auch diesen unteren Teil eines Weinglases, der flach ist und auf der Oberfläche bleibt. In Ordnung. Jetzt möchte ich die Hand meines Charakters weiter vervollständigen. Die Finger meines Charakters haben tatsächlich nach dem Weinglas gegriffen, also wurden sie um das Glas gedreht Also muss ich es ihnen eins nach dem anderen zeigen. Wir können hier auch den Daumen unseres Charakters über den Zeigefinger legen, sodass der Griff sichtbar ist. Und dann bearbeiten wir die restlichen Finger nacheinander wickeln sie um das Weinglas. Der Charakter versucht Prost zu sagen, weißt du. Und weil wir eine Faust gemacht haben, kann man sehen, wie sich alle Finger um das Weinglas legen Jetzt kannst du, wenn du willst, deinen Finger so viele Details hinzufügen, wie zum Beispiel Ringe an ihnen zu machen oder sie zu einfach zu gestalten. Das liegt also an dir. Du kannst entscheiden , was du damit machen willst. Ich werde natürlich auch ein Getränk aus dem Weinglas kreieren ein Getränk aus dem Weinglas Wahrscheinlich etwas Wein. Also füge ich es einfach dem Weinglas hinzu. Und dann arbeite ich weiter am Gesicht meines Charakters. Oh, ich kann den Rest meiner Arbeit mit Etude machen, oder wenn du willst, kannst du es mit demselben Stift machen Du kannst mit dem Stift weitermachen. Aber im Moment wechsle ich auch zu Etüde, damit du weißt, wie man damit umgeht damit du weißt, wie man damit umgeht Und ich möchte die Eode auch für die Details verwenden , weil die Spitze dünner ist und ich damit Details besser darstellen kann Und es ist tatsächlich einfacher. Also fange ich auch mit den Haaren meines Charakters an. Ich gebe ihm einen Stil, wenn du willst, du kannst deinen Charakter auch als männlichen Charakter betrachten. Du kannst, weißt du, alles, was ich gesagt habe, auf einen männlichen Charakter anwenden. Es ist einfach dasselbe. Du solltest nur auf die Anatomie eines männlichen Charakters achten , der mehr Blickwinkel hat. Es ist steifer und nicht so weich. Ordnung. Also werde ich es erstellen Und dann mache ich weiter, um meine Charaktere zu kreieren. Okay. Also erschaffe ich das Auge meines Charakters auf diese Weise und arbeite daran. Danach nehme ich es nach innen und die andere Augenbraue ist ebenfalls gemacht Das andere Auge ist möglicherweise nicht sichtbar. Das hängt ganz davon ab , wo du dein Glas in die Hand deines Charakters legst Meins ist nur ein bisschen sichtbar. In Ordnung. Also, unser Gesicht ist ein bisschen gedreht, und in der Ansicht mit den drei Gesichtern sehen wir das andere Auge etwas kleiner Dann arbeite ich an der Nase und dann an den Lippen und dem Mund meiner Figuren. Okay. Dann müsste ich an den Haaren arbeiten , die bis zur Stirn meines Charakters reichen Nur ein paar Pony auf ihrer Stirn. Ich habe ein Haar ins Gesicht gebracht, eigentlich einfach so, ich vervollständige das Gesicht Ich bewege mich rundum auf der Gesichtslinie . Und dann kann ich meinem Weinglas sogar einige Details hinzufügen. Ich bleibe im Grunde bei meinen Hauptlinien, um sie stärker hervorzuheben und sie aus den zusätzlichen Richtlinien herauszuholen. Jetzt sollte ich auch an der Anatomie meines Körpers arbeiten und sie vervollständigen. Ich möchte nur einen kleinen Teil des Halses zeigen, dann füge ich die Schulterdetails hinzu, und dann kann ich zu diesem Teil übergehen, Brust und Brust der Charaktere. Und die andere Brust ist auch paarweise. In Ordnung. Dann gehe ich weiter bis zur Taille. Der Oberkörperteil meines Charakters. Vielleicht ist es auch ein bisschen, an einem Finger zu arbeiten. Nun, in diesem Teil, weil sich unsere Hand und unser Körper zu dieser Seite gedreht haben, können Sie den Ärmel tatsächlich in dieser Richtung sehen, mit dieser geschwungenen Linie hier. Wir können auch jeden Modestil für unseren Charakter haben . Ich habe gerade ein Cocktailkleid für sie kreiert, weißt du. Das ist ein normales Kleid. Aber Sie können jedes andere Design für ihren Modestil und für den Kleidungsstil haben. Und natürlich mit irgendwelchen Designs drauf. Ich habe mich gerade für einen einfachen entschieden. In Ordnung. Nun, ich möchte hier auch mehrere Linien zeichnen , um zu zeigen, dass das Oberteil tatsächlich in die Hose gesteckt wurde Und dann kann ich weitermachen , um die Hose zu kreieren. Siehst du, ich habe gerade meine Meinung geändert und es von einem Kleid zu einem Top und einer Hose gemacht. Das kannst du auch bei deiner Arbeit machen. Das wäre der Anfang meines Beins, und das wäre eine Richtungslinie für mich, und das geht so von der anderen Seite her. Eigentlich haben wir unseren Charakter innerhalb einer V-Form gestaltet, sodass der obere Teil des einer V-Form gestaltet, sodass Körpers besser sichtbar ist, weil er im oberen Teil des B befindet und die Beine tatsächlich sehr nahe beieinander liegen und weniger sichtbar werden sich im oberen Teil des B befindet und die Beine tatsächlich sehr nahe beieinander liegen und weniger sichtbar werden, weil sie zum unteren Teil des B gehen. Nun wollte ich, dass wir unseren Charakter in einer anderen Ansicht, in einem anderen Winkel erstellen . dass wir tatsächlich die Wendungen und Verdrehungen im Körper zeigen Und du würdest auch sehen was du tun kannst, wenn du eine komplexere Anatomie für deinen Charakter erstellen möchtest eine komplexere Anatomie und welche Faktoren du berücksichtigen solltest und welche kleinen Details du hinzufügen solltest Wenn du also einfach diese Richtlinien durchgehen würdest, die ich dir gesagt habe, und auf Kurs bleibst, hättest du einen großartigen Charakter, selbst in einer komplexen Position. Du kannst den Pfannen unseres Charakters sogar einige Details hinzufügen , um ihm mehr Linien zu geben Diese Linie zeigt, dass dieses Bein weiter vorne liegt. Das linke Bein ist weiter vorne. Natürlich vielleicht ein Reißverschluss und schon wäre meine Arbeit erledigt. Jetzt, um meine ganze Arbeit zu erledigen, ist es an der Zeit, die Radiergummis zu benutzen Ich werde meinen Eto-Radierer verwenden, um all diese Richtlinien und zusätzlichen Zeilen meiner Arbeit zu löschen, sodass der Charakter tatsächlich herauskommt und sich als Ganzes zeigt Und dann kannst du sehen, wie schön diese Figur k ist. Also lösche ich all diese zusätzlichen Linien im Gesicht, sogar die Linien des Weinglases unter den Finger und dazwischen, Linien für die Beine, die Anatomie Alle Richtlinien würden gelöscht, besonders diese Linie. Alles klar. Brust, Ärmel. Vergiss keine Teile. Auf diese Weise können Sie sehen, dass unsere Anatomie gerade erst auftaucht Es zeigt sich tatsächlich viel besser. Also los geht's. Wirklich einfach. Nur ein Kinderspiel, wenn Sie hart genug üben. Dann bürste ich alle Reste und überschüssigen Teile des Radiergummis ab und los geht's Das ist unsere wunderschöne Figur, die ein Weinglas hält und dir ihr Gesicht zuwendet Okay, wir sind hier fertig. Ich hoffe, dir hat unser Tutorial gefallen. 27. Zeichnen eines Mädchens, das sich hinlegt: Hallo an alle meine lieben Freunde. Ich bin wieder hier mit einer weiteren Tutorial-Session für euch. Und in dieser Sitzung werden wir wieder einen weiteren Charakter mit einer etwas komplexeren Anatomie erstellen , und wir wollen sehen, wie wir ihn zum Laufen bringen können. Ordnung. Zuallererst sollte ich dir sagen, dass unser Charakter ins rechte Licht rücken wird Also werde ich meinen Charakter in einer liegenden Position erstellen und ihn dann ins rechte Licht rücken. Also werde ich zunächst die Hauptlinien meiner Arbeit entwerfen. Das wäre also die Linie die die Richtung meines Charakters bestimmt, den Winkel meines Charakters. Sie befindet sich in der Ausrichtungsposition. Also betrachte ich einfach eine seitliche Linie wie diese und ich möchte, dass der Kopf meines Charakters näher an mir Das wäre also der Kopf meines Charakters , der natürlich größer sein sollte, weil er uns und unserer Sicht am nächsten Also erstelle ich eine Schädelbasis wie diese und dann bringe ich mit zwei Linien, zwei Linien, die nach unten gehen zwei Linien, die nach unten gehen, diese Teile an den Punkt unserer Perspektive. Siehst du? Einfach so. In Ordnung. Jetzt, wo wir unsere Richtungslinien haben, können wir mit der Arbeit beginnen Zuallererst sollten wir die Haare unseres Charakters kreieren oder ob wir das oder etwas anderes im Kopf haben wollen. Also sollten wir zuerst die Haare unseres Charakters in diesem Teil bestimmen . Ich möchte einen Kopf für meinen Charakter haben. Zuallererst denke ich über eine sehr allgemeine Form für den Kopf nach. So wie das. Und ich will, dass mein Kopf, du weißt schon, einen Vorteil hat. Also wäre es vielleicht eine Kappe. Und jetzt möchte ich an der restlichen Anatomie meines Kopfes arbeiten, und ich habe in die Richtung gearbeitet, in die ich sehe. Wie Sie sehen können, ist der Kiefer sehr, Sie wissen schon, breit und dünn. Wir betrachten das Volumen des Haares von oben Achten Sie also auf diesen Punkt, wenn Sie Haare kreieren möchten. Und dann gestalte ich den Hals wieder aus dem Blickwinkel , aus dem ich ihn betrachte. Und dann mache ich mit der Erstellung der Schulter weiter, wie Sie sehen können Wir erstellen tatsächlich all unsere Linien und Richtungen auf der Grundlage unserer Perspektive und basierend auf dem, was wir sehen. Und jetzt erstelle ich nur die allgemeinen Formen des Körperteils, und wir bewegen uns nach unten in Richtung der Beine. Jetzt möchte ich auch die Position bestimmen, an der der Arm meines Charakters nach unten zeigt. Wenn du möchtest, kannst du den Arm sogar in andere Richtungen, in anderen Winkeln oder Positionen erstellen . Wie ein Zylinder mache ich meinen Arm also immer dünner, je weiter ich vorwärts gehe . Aber im Schulterbereich wäre der Arm größer und dicker, wäre der Arm größer und weil er uns am nächsten ist. ich weitermache, mehr wie eine Pyramide, versuche ich, sie am anderen Ende schärfer und natürlich dünner zu machen. Ich mache das Gleiche für unterhalb des Ellbogens bis zum Handgelenk und dann auch für die Hand. Wir beobachten den Handrücken, also solltest du auch auf diesen Punkt achten. ich mit meiner Anatomie weitermache, komme ich zum Bauchbereich und danach würde das Becken aus diesem Winkel kommen , wir sehen das Becken als ovale Form Also gestalte ich es als Oval. Wir sehen die Beine genau so, weil wir diese Volumen und Formen von oben betrachten. Und weil sich unser Charakter in einer Drei-Phasen-Ansicht befindet und wir die andere Seite weniger sehen, sehen wir diese Seite, offensichtlich mehr. Und wir sollten diese Seite des Körpers tatsächlich mit mehr Details und mehr Volumen gestalten des Körpers tatsächlich mit mehr Details , weil wir sie besser sehen. In Ordnung. Okay, dann bringe ich auch die Beine ins rechte Licht. Und je weiter ich mich dem Fuß zuwende, desto mehr wird es perspektivisch. Es sieht aus, als ob es eher wie eine Pyramide aussieht, und es würde dünner werden. So können wir unseren Charakter in der Perspektive tatsächlich in der richtigen Form haben. Sogar dieses Bein, weil es noch weiter von diesem Bein entfernt ist, wäre es kleiner und dünner. Einfach so. Okay. Jetzt, wo unsere Anatomie fast fertig ist, wollen wir unserem Charakter weitere Details hinzufügen , um ihn zu einem Charakter zu machen. Also fange ich von oben an, füge die Details hinzu und arbeite mich dann nach unten vor. Zuallererst werde ich an der Kappe meines Charakters arbeiten, denn sie ist das Erste , was du siehst, das, was unserer Seite am nächsten kommt. Wie du sehen kannst, habe ich eine umgekehrte Kappe. Ich habe es in die entgegengesetzte Richtung gelegt. Ich sollte also auch die Dicke des Randes der Kappe berücksichtigen die Dicke des Randes der , und sie befindet sich auf der Rückseite. Also erstelle ich nur zwei Linien, um die Dicke und das Volumen zu zeigen. Und dann lege ich den Rest der Kappe auf die Stirn. Du solltest bedenken, dass deine Kappe ein Volumen hat. Sie sollten dieses Volumen nicht einfach entfernen , indem Sie nur eine Linie erstellen , denn unter dieser Kappe sollten Sie zeigen, dass sich ein Schädel befindet. Ich kann sogar den Rand der Kappe so haben. Wie ich schon sagte, es war in einer umgekehrten Position. Und jetzt kann ich sogar Haare kreieren , weil ich es von oben betrachte, ich achte darauf, und ich kreiere das Volumen des Haares aus diesem Winkel, aus einem Blickwinkel von oben. Also sage ich noch einmal, dass wir uns Teil, von dem wir am meisten sehen können, nach unten arbeiten , weil wir uns in einem anderen und spezifischen Blickwinkel befinden. Okay, wir können hier nicht viel vom Gesicht sehen. Ich kreiere also nur die allgemeine Gesichtsform. Also so. Und ich setze meine Arbeit einfach so fort. Das ist eine allgemeine Form für das Gesicht. Und jetzt lege ich mit einer Richtungslinie für das Gesicht die Position der Nase fest, ich mit einer Richtungslinie für das Gesicht die Position der Nase fest wo ich die Nase genau hier sehen kann. Und danach würden der Mund und die Lippen kommen. Wie Sie sehen können, sind die Augen nicht sichtbar. Okay, also wie ich es getan habe, du kannst die Augen mit den Haaren bedecken oder du kannst sogar eine andere Frisur machen, oder du kannst sogar eine andere Frisur machen um deine Augen, du weißt schon, zeigen zu lassen. Wenn du die Augen in dieser Situation kreieren willst, achte darauf, dass du die Augen von oben betrachtest. Du siehst die Augen wie eine Linie. Ich werde es für hier erstellen. Ich werde es hier für dich erstellen, obwohl ich es mit den Haaren bedeckt habe, aber ich mache es nur so, dass du den Winkel der Augen sehen kannst. Wir sehen die Augen aus diesem Blickwinkel, weil wir sie von oben betrachten. Wir können das Innere der Augen nicht sehen. Wir sehen nur das obere Augenlid. Das ist es. Okay. Jetzt möchte ich an der Schulter arbeiten. Wenn ich für meinen Charakter längeres Haar haben möchte, sollte ich auch in Betracht ziehen, dass das Haar auf den Boden kommt und dann auf dem Boden verteilt wird , vielleicht sogar ein bisschen. Okay. Nun, ich möchte auch ein paar Klamotten für meinen Charakter in Betracht ziehen , wieder in jeder Form, die ich mag, und ein Halsausschnitt wäre hier, wäre am Körper umgedreht. Dann mache ich weiter, um die Brust zu kreieren, die ein bisschen weniger gesehen hat, und befestige sie an der Brustpartie. Dann werden wir den Arm bis zu den Ellbogen und Handgelenken fertigstellen den Arm bis zu den Ellbogen und Handgelenken fertigstellen Und mit mehreren Linien können wir tatsächlich zeigen, dass unsere Kleidung unter dem Arm etwas zusammengeklappt ist unter dem Arm etwas zusammengeklappt Und dann kann ich am Rest des Oberkörpers arbeiten die Kleidung zusammenstellen, bis hin zur Taille und zum Bauch. Weil ich meinen Charakter von oben beobachte. Dann möchte ich am Handgelenk meines Charakters arbeiten und dann an der Hand. Ich sage noch einmal, das ist der Handrücken. Und ich erstelle es einfach sehr einfach. Aber wenn du magst, kannst du noch ein paar Details hinzufügen, sogar Tattoos, Ringe, Armbänder, was auch immer du magst. In diesem Bereich füge ich etwas mehr Dunkelheit hinzu, damit ich zeigen kann, dass dieser Teil tatsächlich nach innen gegangen wäre. Es hat eine Tiefe. Und wenn Sie das Magenvolumen anzeigen möchten, ist dies der richtige Ort dafür. Aber ich möchte keinen übergewichtigen Charakter kreieren. Also nehme ich es einfach runter zum Becken und zu den Beinen. Und ich kann sogar, du weißt schon, einen Gürtelbereich für meine Hose haben du weißt schon, einen Gürtelbereich für meine Hose und dann ziehe ich ihn runter , ziehe die Linien , teile die Beine und vervollständige sie gleichzeitig Und nochmal, sei vorsichtig denn wir schauen uns das von oben an, die Richtungslinien für unsere Hosen würden in diese Richtung zeigen. Wenn du das von unten betrachtest, würden die Linien genau in die entgegengesetzte Richtung gehen. Denken Sie also auch daran. Weil wir zeigen wollen , dass dieser Bereich weiter entfernt ist, können wir sie sogar ein wenig beschatten oder sie ausbrüten lassen Und dieser Teil wäre etwas dunkler, sodass wir zeigen können, dass er weiter von uns entfernt ist, obwohl das ziemlich offensichtlich ist, aber wir können ihn hervorheben Das ist also unser Charakter in dieser Art von Anatomie und in dieser Position, in der wir ihn von oben betrachten. Und je weiter wir uns nach unten bewegen, desto mehr wird es perspektivisch Und wir können der Kappe sogar noch mehr Details hinzufügen mehr Details , weil sie uns am nächsten ist Und wenn Sie hier Details hinzufügen, wären sie offensichtlich besser sichtbar. Sogar zwei Zeilen hier. Also was auch immer wir wollen, wir können mit unserem Charakter machen , um mehr Details zu zeigen. Ich kann diesen Bereich sogar formen. Ich möchte zeigen , dass er sich innerhalb der Kappe befindet, und er hat ein Volumen unter, du weißt schon, dieser Kappe. Da sind die Haare. Jetzt ist es an der Zeit, mit dem ETED-Radierer all diese zusätzlichen Zeilen und diese Richtlinien zu löschen So wird sich unsere Anatomie tatsächlich viel besser zeigen und du kannst das korrekte und vollständige Aussehen unseres Charakters sehen Wenn wir unseren Charakter betrachten, müssen wir ihn aus einer Perspektive betrachten. Jetzt, wo es fertig ist, können wir die Richtlinien und alle anderen zusätzlichen Zeilen , die Sie während der Arbeit erstellt haben, problemlos löschen alle anderen zusätzlichen Zeilen , die Sie während der Arbeit erstellt haben . Siehst du? Wenn sie alle weg sind, wäre es wunderschön. Kann ich sagen, aus diesem Blickwinkel kann man so viele verschiedene Positionen einnehmen. Sie sollten nur die Grundlagen und die Perspektive berücksichtigen. Gehen Sie also im Grunde alle Hinweise durch, die ich Ihnen bereits gegeben habe. So kannst du deinen Charakter in die richtige Form bringen. Einfach so löschen wir alle Richtlinien, all die zusätzlichen Zeilen Vergiss nicht die, die du im Gesicht kreiert hast. Unser Charakter würde sich also wirklich gut zeigen. Das ist es. Hoffe es hat dir gefallen. 28. Zeichnender Junge, der einen Gegenstand schiebt: Hallo an alle meine liebsten Freunde und Schüler. Ich bin wieder hier mit einer weiteren Tutorial-Session für euch. In dieser Sitzung werden wir nun gemeinsam eine weitere komplexe Anatomie erstellen, und wir wollen sehen, wie wir das tatsächlich machen können. Zuallererst werde ich die allgemeine Form meines Charakters und auch die Richtungslinien meiner Arbeit festlegen. Also beginne ich zuerst mit meiner Aktionslinie oder der Richtungslinie meines Charakters. Der Charakter, den ich kreieren möchte, ist so, dass wir ihn von hinten hinten betrachten, und er hat eine Form, dass es so ist , als würde er etwas vorantreiben. Um so etwas zu kreieren, sollten wir zunächst eine Kurve und eine Stufe zum Oberkörper machen. Und die wichtigste Schwester unseres Körpers sollte unser Becken sein , damit wir die Beine tatsächlich in einer guten Richtung platzieren können , in der richtigen Richtung Nachdem ich die Grundform unseres Beckens erstellt habe, möchte ich die Beine erstellen Eines der Beine würde tatsächlich nach vorne gebeugt und das andere würde gestreckt und nach hinten gestreckt werden gestreckt Da wir also die Richtung der Beine und deren Größe richtig bestimmen wollen , sollten wir zunächst darauf achten, dass die Linien, die wichtigsten Richtlinien, uns eigentlich helfen sollten, die Proportionen der Beine richtig zu Proportionen der Beine richtig Also werde ich zuerst die allgemeine Form meiner Beine betrachten. Und dann werde ich anhand des Winkels, den meine Beine haben sollen, den Rest erstellen. Weil ich möchte, dass sie absolut korrekt sind, erstelle ich genau hier eine sehr geschwungene Linie. Dieses Bein und das Bein im Rücken würden sich also an derselben Position befinden, oder sagen wir, im gleichen Winkel. Ich mache dasselbe für den Grünkohl und dasselbe für dieses Bein im Rücken Und dann wieder erstelle ich eine weitere Kurvenlinie, um sicherzustellen, dass meine Beine in einer Linie stehen Siehst du? Das ist die zweite gekrümmte Linie, der zweite Bogen. Weil ich den Knöchel richtig auf dieselbe Linie bringen möchte . Wir verwenden eine Kurvenlinie wie diese, und dann erstelle ich die Füße in einer sehr allgemeinen Form. Und später, wenn ich die Beine fertigstelle, werde ich auch den Füßen weitere Details hinzufügen. In Ordnung. Jetzt möchte ich die allgemeine Form meiner Beine erstellen , nachdem ich die Richtungslinie oder Aktionslinie der Beine bestimmt habe . Und dieser würde, wie ich dir gesagt habe, nach vorne gebeugt sein Das war ein Oberschenkel. Und dann mache ich weiter mit der Arbeit an der Wade. Auch hier, wie Sie sehen können, beschreibe ich sie nur in allgemeiner Form Okay, also hier ist es, hier, der Knöchel und der Fuß. Okay. Jetzt möchte ich auch ein wenig am Oberkörper arbeiten. Der obere Körperteil beugt sich tatsächlich nach vorne. Deshalb verwende ich tatsächlich den richtigen Winkel, die richtige Richtung, um mit meiner Arbeit fortzufahren. Das wäre die Kurve auf der Rückseite. Und dann würde ich die Brust bis zu den Schultern erstellen . Okay, jetzt möchte ich die Position des Kopfes meines Charakters bestimmen. Einfach so. Los geht's. Und dann kann ich weitermachen und die Arme erstellen. Wie ich dir bereits sagte, sich die Arme nach vorne. Es ist, als ob unser Charakter etwas vorantreibt. Deshalb verwende ich meine Richtungslinien so. Für unseren Arm und dann mit einer anderen Richtungslinie werde ich die Position der Hände bestimmen. Okay. Nun erschaffen wir auch den Arm , der sich hinter dem Körper befindet, soweit wir ihn sehen. Ich meine, die erste Leitlinie und die Richtungslinie sollten komplett erstellt sein. Aber wenn wir den Arm fertigstellen wollen, erstellen wir nur einen Teil, den wir aus diesem Winkel sehen können. Ich habe es von dieser Form bekommen. Du kannst das auch machen und die Hände erstellen. Los geht's. Jetzt können wir auch einige allgemeine Formen für die Finger erstellen. Wie ich Ihnen später gesagt habe, können wir natürlich an den Details arbeiten. Wir können den Daumen nicht sehr gut sehen , weil wir eine Hand in diesem bestimmten Winkel betrachten und den anderen Arm eigentlich nicht sehr gut sehen können, aber wir sehen die Hand und wir sehen den Daumen auf dieser Seite. Weil er sich im entgegengesetzten Winkel zu unserer ersten Hand befindet. So können wir den Daumen vollständig sehen. Aber ein Teil des Arms ist eigentlich nicht sichtbar. Und wir können den Rest der Finger im Rücken sehen. Das sind also eigentlich diese kleinen Punkte, wenn Sie genügend Aufmerksamkeit schenken ihnen beim Zeichnen genügend Aufmerksamkeit schenken, Ihre Arbeit exquisit wäre. Ordnung. Dieser Arm ist eher vor unserem Kopf und unserem Gesicht, und wir betrachten den Kopf tatsächlich von hinten und von hinten Daher ist der größte Teil des Volumens, das wir aus diesem Blickwinkel sehen können , das Haar unseres Charakters, und sein Gesicht ist nicht so stark sichtbar. Darauf solltest du also auch achten. Jetzt werde ich einfach die Frisur kreieren , die ich für meinen Charakter haben möchte. Und wir sollten auch darauf achten , dass wir unseren Charakter von hinten betrachten. Es ist in der Rückansicht. Okay. Du kannst jede andere Frisur , die du magst, für deinen Charakter kreieren . Und mit mehreren Linien können Sie auch das allgemeine Volumen Ihres Haares anzeigen . Und in diesem Teil können Sie Ihr Haar sogar noch weiter vervollständigen. Und wenn Sie längeres Haar oder einen anderen Stil kreieren möchten, können Sie dies jetzt auf jede Art und Weise tun, die Sie möchten. Jetzt gehen wir zur Anatomie und wir wollen sie ebenfalls vervollständigen. Nun, basierend auf dem, was wir von hinten sehen, können Sie tatsächlich jede Art von Ausschnitt für Ihre Kleidung in Betracht jede Art von Ausschnitt für Ihre Kleidung Und dann die Ärmel, ob es welche hat oder ob es ein Oberteil ist, hängt von dir ab, dann mache ich mit dem Oberteil weiter unten und in diesem Bereich kannst du, wenn du willst, noch ein paar Linien hinzufügen um die Richtung des Drucks zu zeigen, und wir können das Volumen des Körpers und die Anatomie besser darstellen mit diesen Linien, die die gefalteten Wolken und den Druck zeigen. Also wieder verwende ich diese Linien, um die Anatomie meines Charakters besser darzustellen. Nun, weil wir diesen Charakter von hinten betrachten , weil wir betonen wollen , dass wir tatsächlich einige Gesäßtaschen an der Hose meines Charakters anbringen können, sodass ich diese Tatsache hervorheben kann. nur darauf, dass du diese Gesäßtaschen perspektivisch gestalten solltest, weil unser Körper ein bisschen gedreht ist . Siehst du? Wenn ich zwei Linien zeichnen würde, würden sie sich angleichen Fangen wir mit diesem Teil der Hose an, vervollständigen diesen Gesäßbereich und kommen nach unten Und ich möchte nur kurze Hosen für meinen Charakter in Betracht ziehen. Wenn du möchtest, kannst du die Haustiere in Betracht ziehen. Aber ich ändere es nur ein bisschen damit Sie verschiedene Typen und Formen sehen können Und was die Beine angeht, ich zeige auch mehr Druck auf das Knie hinter dem Knie , sodass wir zeigen können, dass Druck auf den Körper ausgeübt wird, speziell auf die Beine, und der Körper drückt tatsächlich etwas nach vorne Deshalb habe ich hinter dem Knie einige Linien hinzugefügt. Und ich und ich werden dasselbe für diese andere Seite tun. Ich kann die Kurzfilme spielen. Achte nur darauf, dass die Linien, die du zeichnest, tatsächlich die Richtung der Kleidung und die Richtung deines Körpers zeigen . Sie sollten also zueinander passen. Also würde die gesamte Anatomie im richtigen Winkel korrekt aussehen. Und das wäre das äußere Erscheinungsbild unseres Winkels. Okay. Jetzt mache ich mit der Erstellung der Füße weiter. Auch hier versuchen wir, den Druck auf den Körper zu zeigen diesmal mehr am Knöchel an diesem Bein, weil es gestreckt ist, weißt du. In Ordnung. Jetzt, wo ich die allgemeine Form der Anatomie habe, werden wir all diese zusätzlichen und Richtlinien streichen. Damit wäre die Grundform unserer Anatomie sichtbar. Okay. Ich gehe von den Linien innerhalb der Hände und Arme aus. All diese zusätzlichen Linien sollten verschwinden, siehst du? Ich mache hier nur eine Linie mit dem Volumen , um das Volumen der Schultern zu zeigen , denn auch hier möchte ich betonen dass unsere Anatomie unter Druck steht. Die Schultern wären also ein bisschen hervorstehend. los geht's. Das ist es auch schon. Und einfach so wäre unser Charakter vollständiger. Jetzt sollten die Linien, all diese zusätzlichen Zeilen gelöscht werden. Und wenn du diese Linien ausradierst, formst du tatsächlich deine gesamte Anatomie weil jetzt die Hauptlinien herausspringen. Sie werden sichtbarer sein und unsere Arbeit würde sich tatsächlich zeigen Also, was wir getan haben. Das ist das Ergebnis unserer Arbeit ohne diese zusätzlichen Zeilen. Sie sollten beim Zeichnen auf jeden Fall Bögen und geschwungene Linien verwenden , damit Ihre Arbeit auf jeden Fall viel präziser ist und besser aussieht Und los geht's. Ich benutze meinen Pinsel, um es zu reinigen. Und jetzt kannst du deutlich sehen, wie sich unser Charakter bewegt. Es ist ein vollständiger Charakter. Ich betone nur ein bisschen die Schulter, wie ich dir gesagt habe Okay. Und wenn du möchtest, kannst du deinem Charakter jedes Detail hinzufügen. Es fällt also alles auf dich. Sie können wählen, welche Details hinzugefügt werden sollen und welche nicht. Ich habe auch einen kleinen Daumen für den rechten Arm und auch für die rechte Hand entworfen , aber ich habe nicht zu viel Wert darauf weil wir zeigen wollen, dass der Winkel präzise ist. Also nur um zu sehen ist vielleicht ein heller Schatten dafür sichtbar. Ich gehe auch die Linien durch, die den Druck und die Details des Winkels meines Charakters zeigen werden. Wenn Sie möchten, können Sie diesen Bereichen jetzt sogar noch mehr Schatten hinzufügen , sodass Sie zeigen können, dass es sich um tiefere und hervorstechende Bereiche handelt Hier können wir zum Beispiel einige Schraffuren verwenden, können wir zum Beispiel einige Schraffuren verwenden paar Schatten zu erzeugen Oder hier drüben können wir etwas Tiefe hineinbringen. Okay. Nochmals, ich sage, all dies hängt von Ihnen ab und wie viele Details Sie Ihrer Arbeit hinzufügen möchten. Ihre Arbeit wäre vollständiger, oder Sie können sie einfach weglassen und versuchen, einfache Methoden zu üben Auch in diesem Schritt ist unsere Arbeit abgeschlossen Ich wünsche dir also, es hat dir Spaß gemacht und du hättest genug gelernt. 29. Zeichnen eines sprungenden Mädchens: Hallo zusammen und willkommen zu einer weiteren Folge unseres Charakter-Tutorials. Auch in dieser Folge wollen wir einen Charakter in einer anderen komplexen Anatomie und aus einem anderen Blickwinkel erschaffen . Wir wollen einen Charakter erschaffen, der springt und trotzdem in der Luft ist. Also würde ich zuerst damit beginnen, die Richtungslinie für meinen Charakter zu erstellen. Das wäre auch die Handlungslinie meines Charakters. Das tut mir leid. Ich möchte beim Kopf anfangen. Der Körper würde gestrafft werden, er würde zusammengedrückt werden Und dann erstelle ich auch das Bein, das nach unten zeigt. Okay, achten Sie darauf, dass, wenn Sie Ihre Hauptlinie, Ihre Richtungslinie oder Ihre Aktionslinie erstellen Ihre Hauptlinie Ihre Richtungslinie oder , sie alle gleich sind Sie sollten den Körperteil erstellen, der markanter und sichtbarer ist Du solltest das mit deiner Linie zeigen. Ich würde meine Richtungslinie nicht für das Bein in Betracht ziehen, das würde im Inneren des Körpers zusammengedrückt werden und man es nicht mehr sehen kann Ich habe meine Richtungslinie für dieses Bein erstellt, das etwas ausgestreckt ist und nach unten geht , weil das die allgemeine Form unseres Körpers bestimmt die allgemeine Form unseres Körpers Ordnung. Jetzt werden wir weitermachen. Zuerst bestimmen wir die Position unseres Kopfes, der hier sein würde. Und danach sollten wir den oberen Körperteil so bestimmen. Das wäre die Platzierung des Arms. Das geht auch ein bisschen in die Höhe. Wir machen dasselbe mit dem anderen Arm, aber wir ziehen ihn etwas tiefer und bewegen uns nach außen, wobei wir ihn nach außen strecken. Und dann bestimmen wir das Becken. Das wäre der Beckenbereich. Das ist das Bein, das nach oben gedrückt wurde Das wäre das Knie. Und der Rest des Beins würde herunterfallen. Weißt du, es wurde in den Bauch gezogen oder zusammengezogen, kannst du sagen In diesem Teil können wir tatsächlich die Unterseite des Fußes sehen und die Oberseite des Fußes ist Dann möchte ich diesen anderen Fuß und dieses andere Bein erstellen. Also erstelle ich zuerst das Bein für das Bein , das näher an uns ist. Und dann erstelle ich das Knie, ich bringe es bis zum Knöchel und natürlich bis zum Fuß. H. Ordnung. Nun, da die allgemeine Richtung unseres Charakters feststeht, werden wir an den Armen und Händen arbeiten. Wir werden es bis zu einem gewissen Level abschließen. Das ist eine allgemeine Form der Hand, also werde ich auch diesen anderen Arm fertigstellen. Nochmals, allgemein. Später werden wir die Details hinzufügen. Mach dir darüber keine Sorgen. Also werde ich es einfach bis zum Handgelenk fertigstellen und dann die Hand kreieren. Okay, jetzt möchte ich mit dem Kopf meines Charakters beginnen und meinen Charakter vervollständigen. Also werde ich zuerst die Richtung meines Gesichts bestimmen, das ist in einer Ansicht mit drei Gesichtern. Ich platziere das Ohr genau hier drüben. Dann dehne ich dieses P aus, um die allgemeine Gesichtsform mit dem Kiefer und der Oberseite des Kopfes zu erhalten. Und dann bestimme ich die Position der Augen. Ich möchte, dass mein Gesicht etwas gleichmäßiger gedreht wird, damit wir die Richtungslinie hier ändern können. Ich platziere die Augen meines Charakters hier drin. So kannst du deine Augen und deine Details so gestalten , dass es deiner Meinung nach besser passt und besser zu deinem eigenen Charakter passt. Du weißt schon, es gibt kein Müssen und es gibt keine Notwendigkeit. Bei der Erstellung eines Charakters kann alles verändert werden. Das einzige, was stabil sein sollte, sind die Richtungen und die Proportionen. Du solltest sie richtig machen. Und wenn du deinen Charakter finalisiert hast, kannst du ihn nicht mehr ändern Abgesehen davon kannst du in den ersten Schritten der Grundschritte einfach so viele Änderungen an deinem Charakter vornehmen , wie du möchtest Okay. Jetzt lege ich damit auch die Position des Mundes und der Lippen fest, und jetzt möchte ich an der Frisur meines Charakters arbeiten. Ich will mal sehen, ob hier meistens eine normale Frisur habe. Aber ich möchte, dass mein Charakter oben ein zusammengebundenes Haar hat. Aber weil das Gesicht gedreht ist, sehen wir diesen Teil weniger, weißt du. Wir können das zusammengebundene Haar wie einen Knoten oder einen Pferdeschwanz oder so etwas betrachten , oder Sie können es, Sie wissen schon, nicht gebunden und offen betrachten Sie wissen schon, nicht gebunden Aber wenn du das machen willst, weil unser Charakter springt, sollten die Haare auch in eine Richtung gehen, die zeigt, dass sie aufgrund des Sprungs nach oben gehen Jetzt werde ich die Anatomie vervollständigen. Jetzt werde ich anhand der Kleidung , die ich für meinen Charakter in Betracht ziehen möchte, meine Arbeit fortsetzen und ihr folgen. Sei einfach vorsichtig, denn unser Charakter springt wieder. Wenn du eine Jacke oder einen Mantel oder etwas Ähnliches kreieren möchtest , sollte es einfach ein wenig zum hinteren Teil des Körpers gehen , denn wenn es springt, bewegen sich auch die Klamotten. Weißt du, sie halten sich nicht an deinen Charakter. Ich arbeite auch an dieser Seite der Jacke. Bevor ich weitermache, möchte ich diesen Arm für meinen Charakter fertigstellen. Wie ihr sehen könnt, gestalte ich meine Hauptlinien etwas dunkler. Wenn ich also später die zusätzlichen Zeilen löschen möchte, weiß ich, welche ich machen muss. Das wäre das Ende meines Ärmels. Also zeige ich es einfach so. Und dann bringe ich es runter. Und wieder mache ich ein paar Falten in diesem Teil des Ärmels. Also um zu zeigen, dass unser Arm tatsächlich gegen den Ellbogen gebeugt ist. Dann kann ich die Hand selbst mit Daumen und Finger spielen selbst mit Daumen und Finger Sie springt gerade auf. Und einfach so zeige ich meine Handfläche nach vorne. Ich habe diese kleine Kurve hinzugefügt , um zu zeigen , dass es die Handfläche ist. Nun, weil hier der Arm und das Bein irgendwie kollidieren und das Bein tatsächlich ein wenig vor dem Arm stehen würde tatsächlich ein wenig vor dem Arm Zuerst werde ich das Bein fertigstellen. Um das zu tun, sollte ich zuerst den Beckenbereich fertigstellen Also wurde das Bein gedreht und es kam ganz nach oben vor den Arm oder quasi vor den Ellbogen Und in diesem Teil werde ich auch den Fuß fertigstellen. Okay. Wir können die Unterseite unseres Fußes sehen. Ich werde es zeigen, indem ich eine Beule auf dem Oberteil kreiere, einen prominenten Partner finde und vielleicht ein paar Sneaker Aber weil wir es von unten betrachten, dieser Teil des Sneakers sollte dieser Teil des Sneakers etwas herauskommen und sich nach außen beugen, weil wir diesen Fuß hauptsächlich von unten beobachten diesen Fuß hauptsächlich von unten sind einige kleine Details, auf die du achten solltest, wenn du einen Charakter für dich selbst kreieren willst , und das sind die Dinge , die den Unterschied ausmachen, weißt du, diese kleinen Linien, um die Linien zu zeigen, die nach unten kommen Okay. Jetzt werde ich den Rest meines Outfits fertigstellen, ihre Jacke, und jetzt kann ich den anderen Arm kreieren. Jetzt können wir auch diese andere Hülle fertigstellen. Und so können wir weitermachen, um den Rest der Hand mit dem Daumen zu erstellen . Ich erstelle auch den Rest der Finger. Und wir schattieren es einfach auch ein bisschen, damit wir es dort hinten zeigen können. Und was das verbleibende Bein angeht, werde ich es einfach fertigstellen. Das Bein, das gegangen ist und biege es so nach unten. Also werde ich es einfach bis zum Fuß fertigstellen und es die Snickers. Wenn ich also noch ein paar Details zu den Sneakern hinzufügen möchte, kann ich das auf diese Weise machen, um es zu machen Okay. Du kannst sogar ein paar Schnürsenkel an deinen Sneakers anbringen. Nochmals, das sind all die Details, die Sie Ihrer Arbeit hinzufügen können, und dann werde ich die Arbeit abschließen Und das ist der Teil, wo das Bein bis zu dem Teil, den wir sehen können, am Becken befestigt bis zu dem Teil, den wir sehen können, am Becken Wir beschatten diesen Bereich auch, damit wir zeigen können, dass es sich um einen Teil im Hintergrund Es ist tatsächlich hinter diesem Vorderbein. Okay, das ist also die Anatomie unseres Charakters beim Springen. Du kannst sogar eine Kante für unsere Jacke auch auf dieser anderen Seite in Betracht ziehen unsere Jacke auch auf dieser anderen Seite und die Innenseite beschatten , sodass wir zeigen können, dass es sich um die Innenseite unserer Jacke handelt. Jetzt ist es an der Zeit, all meine Hilfslinien und zusätzlichen Linien, Primärlinien und auch die Teile zu löschen all meine Hilfslinien und zusätzlichen Linien, , die, du weißt schon, die Teile dahinter überlappen. Die Teile, die dahinter liegen, sollten gelöscht werden Wie der Ellbogen meines linken Arms. Okay. Ich werde alle Richtungslinien und alle Richtlinien löschen Auf diese Weise würde sich mein Charakter viel besser zeigen Wenn du möchtest, kannst du deinem Charakter tatsächlich viel mehr Details hinzufügen , wie Designs auf der Kleidung, auf den Haaren und sogar auf Accessoires. Diese Dinge hängen ganz von deinem persönlichen Geschmack ab. Okay, hier sind auch alle Richtlinien. Und los geht's. Dann reinige ich mein Papier mit dem Pinsel, und das ist das Ergebnis unserer Arbeit, eine wunderschöne Figur, die mit Händen und Füßen immer noch da oben in der Luft springt . Ich wünsche dir viel Spaß dabei und du hattest Spaß dabei, diese wunderschöne Figur zu lernen. 30. Grundskizze von Mutter und Kind: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren Tutorial-Episode hier. Und in dieser Episode werden wir an mehreren Charakteren nebeneinander arbeiten und wir werden sehen, wie wir das tatsächlich machen können. Ordnung. Also erstellen wir zunächst die Richtungslinie für unsere Charaktere. Ich möchte, dass einer meiner Charaktere sitzt und zwei andere Charaktere daneben stehen Ordnung. Also fange ich damit an, die Richtungs- oder Aktionslinie meines Charakters zu erstellen Richtungs- oder Aktionslinie meines Charakters Los geht's. Und dann würde ich die Position des Kopfes meines Charakters bestimmen. Hier ist sein Kopf. Okay. Und dann füge ich dem Kopf meines Charakters den Draw hinzu. Und jetzt kann ich hier auch die Aktionslinie oder Richtungslinie für das Gesicht meines Charakters bestimmen die Aktionslinie oder Richtungslinie . Ich möchte, dass es ein wenig gedreht wird. Danach ist es an der Zeit, dass ich mir eine allgemeine anatomische Form dafür überlege, und dann kann ich mit der Arbeit an einigen anderen Charakteren weitermachen. Nein. Ich möchte, dass der Arm meines Charakters hinter diesem Charakter liegt , der hier stehen wird. Also erstelle einfach ungefähr den Arm meines Charakters, und später, wenn ich meinen zweiten Charakter tatsächlich platziert habe , kann ich meinen Arm fertigstellen. Das Gleiche gilt auch für diesen Arm. Es würde hinter dem dritten Charakter platziert werden. Also werde ich sie später fertigstellen , nachdem ich auch meine anderen Charaktere platziert habe. Jetzt werde ich das Becken meines Charakters bestimmen. Und dann würde ich an den Beinen meines Charakters arbeiten. Nur eine allgemeine Form , die hier festgelegt wird. Das wäre der ungefähre Platz für das Bein meines Charakters. Dann würde auch das andere Bein hier platziert werden . In Ordnung. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, betrachten wir nur die Form der Beine und ihre Platzierung im Allgemeinen und dann werden wir sie später in unserer Arbeit fertigstellen, also machen Sie sich keine Sorgen um sie. Jetzt möchte ich die Platzierung für andere Charaktere festlegen . Mein zweiter Charakter , der auf der rechten Seite unseres Hauptcharakters steht der auf der rechten Seite unseres , würde hier platziert werden. Das ist der Kopf für meinen zweiten Charakter. Wie du dir jetzt vorstellen kannst, ist es ein Kind. Ich füge den Widerstand dem Schädel meines Charakters und kann dann auch eine Richtungslinie für das Gesicht meines Charakters bestimmen eine Richtungslinie für das Gesicht meines Charakters Und dann kann ich an der Anatomie meiner Figur arbeiten. Ich vervollständige gerade die Anatomie. Wie Sie sehen können, lege ich seinen Arm und seine Hand hin halte den ersten Charakter wieder so, ungefähr vollständig. Es ist nicht der vollständige und endgültige Entwurf, wissen Sie. Nun, das sind meine Hauptfiguren Arm in Hand. Es wurde um die Taille meiner zweiten Figur gewickelt. So mache ich es. Bestimme ungefähr die Position der Hand und dann den Rest der Anatomie meiner zweiten Figur. Wie ich dir gesagt habe und wie du sehen kannst, ist es ein Bausatz, also sollte es kleiner sein. Das wäre das Becken und da sind natürlich die Beine meines Charakters Weißt du, ich kann hier sogar die Beine meines Charakters so gestalten . Ich meine, mein zweiter Charakter kann auch auf dem Boden sitzen, aber in einer anderen Position auf den Knien Also beuge ich die Beine in diese Richtung und ich werde auch den Fuß und den Fuß beugen, den wir auch hier auf dem Boden sehen Also weißt du, wir können beim Skizzieren und Zeichnen in unseren ersten Skizzen wirklich frei Ich kann davon ausgehen, dass ein Bein hinter dem anderen oder ganz hinter dem ersten Charakter Es gibt kein Muss und kein Müssen. Sie können an Ihren Designs alles ändern, was Sie möchten. Jetzt kann ich wieder an meinem dritten Charakter arbeiten. Ich fange damit an, dass der Kopf den Kopf hier drüben platziert. Es sieht also so aus, als ob er tatsächlich hinter meiner Hauptfigur steht. Das wäre die Richtungslinie für sein Gesicht. Und dann würde ich auch an seiner Anatomie arbeiten. In Ordnung. Dann kann ich einen seiner Arme und Hände auf die Brust meiner Hauptfigur legen . Auf diese Weise verbinde ich auch die Charaktere miteinander. Okay. Jetzt ist es an der Zeit, diesen Teil des Oberkörpers für diesen Charakter fertigzustellen, natürlich an der Zeit, diesen Teil des Oberkörpers für diesen Charakter fertigzustellen, soweit ich es mir vorstellen kann. Und dann würde ich am Becken und an den Beinen meines Charakters arbeiten wollen Becken und an den Beinen meines Charakters Und wieder erstelle ich die Beine bis zu dem Teil , an dem ich sie sehen kann In Ordnung. Jetzt ist es Zeit für mich, den zweiten Arm für meinen Hauptcharakter zu kreieren den zweiten Arm für meinen Hauptcharakter Ich halte das Kind auch im Arm. Und jetzt kann ich nach und nach an den Details meiner Charaktere arbeiten und sie vervollständigen. 31. Fertigstellen der Mutter-Kind-Zeichnung: Also fange ich mit diesem Charakter an, der sich an diesem Rand auf der linken Seite befindet. Und wenn Sie Änderungen vornehmen möchten, wenn Sie Änderungen an Ihren Charakteren vornehmen möchten, können Sie dies in dieser Phase tun. Und wenn nicht, fahren Sie einfach mit dem Ausfüllen fort und fügen Sie einige Details hinzu. Okay. Also fing ich mit der Frisur meines Charakters an. Vielleicht ist es die Tochter und ich kann jede Art von Frisur kreieren, die ich mag. Es hängt von mir ab und davon, wie ich es haben möchte. Okay, jetzt kann ich ein paar Haare meiner Figur ins Gesicht bringen. Und ich kann das Gleiche auf der anderen Seite tun. Oder du kannst sogar die Ohren deines Charakters kreieren oder sie sogar unter den Haaren deines Charakters verstecken. Ja, weil mein Charakter ein Kind ist, wie ich dir schon gesagt habe , wird er natürlich größere Augen haben. Und dann werde ich die Augen mit weiteren Details vervollständigen. Mein Charakter schaut sich hier die Hauptfigur an. Deshalb platziere ich die Pupillen an den Seiten zu meiner Hauptfigur. Also schaut das Mädchen in diese Richtung. Und natürlich werde ich dasselbe für das andere Auge tun. Und dann kreiere ich tatsächlich die Augenbrauen für meinen Charakter. Jetzt würde ich auch die Platzierung der Nase meines Charakters bestimmen . Es sollte eine sehr einfache und kleine Nase denn wie ich schon sagte, es ist ein Bausatz. In Ordnung. Jetzt möchte ich das Gesicht meines Charakters vollständiger gestalten. Und dann arbeite ich am Mund und an den Lippen. Sehr klein aber süß. Wir können die Oberlippe tatsächlich erstellen oder weglassen. Also nochmal, es hängt von dir und davon, welchen Stil dein Charakter haben soll Okay. Jetzt werde ich mit der Anatomie meines Charakters fortfahren. Nun, wenn du die Hand deiner Hauptfigur unter den Arm deines Mädchens legen willst, wäre sie nicht sichtbar. Aber wenn die Hand unserer Hauptfigur über den Arm gelegt würde , würde sie gesehen werden. Also dieses Mal möchte ich Hand meiner Hauptfigur unter dem Arm des Mädchens liegt. Auf diese Weise kann ich meine Charaktere oder den Arm meiner Mädchen ganz einfach fertigstellen , ohne Hände der Hauptfigur zu berücksichtigen. Du kannst kürzere oder längere Ärmel für sie kreieren. Einfach jedes Design, von dem Sie glauben, dass es zu Ihrem persönlichen Charakter passt. Ich möchte also , dass mein Charakter Hosen trägt und das Shirt und den Ärmel habe ich schon entworfen. Und das wird die Ergänzung von sein. Okay. In dieser Phase in diesem Schritt sollten wir eigentlich auch unseren Hauptcharakter bis zu einigen Teilen fertigstellen und dann schauen, welcher Teil unseres Charakters ebenfalls zu sehen ist. Okay. Dann würde ich das Gesicht meiner Hauptfigur vervollständigen. Ich werde die Platzierung seiner Ohren bestimmen. Und dann kreiere ich auch die Frisur meines Charakters. Okay. Nun, wenn du möchtest, dass deine Charaktere , die du erschaffst, Teil einer Familie sind, kannst du Faktyle oder ihre Frisur einander ähnlich Wenn du jedoch zeigen möchtest, dass deine Charaktere nicht verwandt sind, kannst du ihre Gesichter und Frisuren in ihren eigenen, einzigartigen Formen gestalten Frisuren in ihren eigenen, einzigartigen Also das ist wiederum völlig von deinem persönlichen Geschmack abhängig, und du kannst mit deinen Charakteren machen, was du willst, ob sie miteinander verwandt sind oder nicht. Ich möchte, dass meine Hauptfigur auf die zweite Figur schaut, wahrscheinlich auf den Jungen, an den er seinen Kopf geheftet hat. Deshalb, weil er in diese Richtung schaut, werde ich die Augen nur zu dieser Seite hin richten. Ich mache dasselbe für das zweite Auge. Jetzt bestimme ich auch die Platzierung der Augenbrauen. Ich werde die Augenbrauen auf diese Weise kreieren. Und jetzt ist es Zeit , die Nase zu holen. Okay. Jetzt werde ich die Position von Mund und Lippen bestimmen. Jetzt ist es an der Zeit, die Phase meines Charakters zu beenden , indem ich diese Linie durchgehe. Okay. Nun, hier drüben können wir auch die Phase unseres dritten Charakters abschließen , oder die zweite spielt keine Rolle. Das Kind auf dieser Seite sollte jetzt auch fertig sein. Und dann können wir wieder mit unserer Hauptfigur weitermachen , weil sie nebeneinander stehen und an einigen Stellen sogar aneinander hängen oder integriert wurden. Wir müssen Teil für Teil weitermachen. Dieses Kind schaut sich also auch unsere Hauptfigur an. Deshalb kreiere ich die Augen in die gleiche Richtung. Ich mache dasselbe für das zweite Auge. Okay. Dann arbeite ich auch an der Nase meines Charakters. Und dann würde ich an Mund und Lippe meines Charakters arbeiten. Der dritte Charakter ist ein Junge, wie ich dir schon gesagt habe. Also werde ich einfach sehr einfache Formen für die Augenbrauen kreieren, und zwar sowohl weil es ein Kind als auch ein Junge ist. Die Augenbrauen sollten also nicht zu viele Formen oder Texturen haben . Dann vervollständige ich auch das Gesicht meines Charakters so. Ich kann auch das Ohr meines Charakters bestimmen und natürlich möchte ich an seiner Frisur arbeiten. Jetzt kann ich einen Scheitel in seinem Haar haben und es dann zur Seite herunterziehen Und ich kreiere auch die Haare auf seinem Kopf, soweit es sichtbar Okay. Jetzt möchte ich die Anatomie meiner Hauptfigur noch weiter vervollständigen. Ich kann von hier aus sogar einen Teil ihrer Haare bestimmen. Dann kann ich an der Kleidung und dem Hemd meines Charakters arbeiten Kleidung und dem Hemd meines Charakters . Okay. Ich kann einen Ausschnitt, einen Kreis oder so einen Ausschnitt Und ich kann sogar Knöpfe in Betracht ziehen . Okay. Jetzt werde ich nur noch die Platzierung der Arme und Hände meines Charakters abschließen . Das ist eine Kinderhand. Also, während du daran arbeiten willst, solltest du wirklich auf die Größe der Hand und natürlich auf die Größe der Finger achten . Das ist sehr wichtig. Sie sollten die Hand sehr klein und so gestalten, dass sie der Größe und dem Alter Ihrer Kinder entspricht. Und das wären der Arm und die Hand meiner Hauptfigur, die tatsächlich um das Kind gewickelt wurden. Und den Rest können wir an ihrem eigenen Körper herstellen. Gleich hier drüben. Mit zwei Finger können wir das leicht zeigen. Nein, ich will nicht, dass es so aussieht , als wäre ihre Hand gefangen worden, weißt du. Danach kam die Hand also tatsächlich von dieser Seite raus. Da meine Hauptfigur in dieser Position sitzt, sollten wir die Kleidung bis zu diesem Teil herunterziehen, und das Becken würde so gekrümmte Linien zeigen Nun, auf dieser Seite, möchte ich auch meinen Charakter vervollständigen Und dann vervollständige ich ihre Brust und ihre Brüste. Es hängt auch davon ab, welche Art von Kleidung Sie für Ihre Hauptfigur in Betracht ziehen. Dann müsste ich an ihren Beinen arbeiten. Okay. Zuerst werde ich an dem Bein arbeiten, das oben und übereinander liegt. Und dann kann ich mit der Arbeit an dem Bein im Rücken oder darunter weitermachen . Hier kann ich auch einen Schuh für meinen Charakter in jedem Design entwerfen, das mir gefällt. Ich lege auch einen Teil des Schuhs darüber nur um zu betonen , dass es sich um ein Volumen handelt, nicht um eine Oberfläche. Dann kann ich an dem Bein darunter arbeiten, und ich werde es fertigstellen. Weil dieses Bein tiefer ist und es auch ein bisschen hinten liegt und durch das Vorderbein blockiert wird. Wir können nur einige Teile davon bestimmen und unseren Fuß in diesem Bereich fertigstellen. Nochmals, um die Tatsache zu betonen, dass dies tatsächlich unter unserem anderen Bein ist. Ich entwerfe hier auch einen Schuh für sie. Und dann kann ich auch den Rand der Hosen oder Shorts oder Röcke oder was auch immer Sie sonst noch tragen möchten, bestimmen Röcke oder was auch immer Sie sonst noch tragen möchten, Trage für mich Hosen. In diesem Bereich können Sie also auch Gürtel oder andere Dinge hinzufügen, die Sie möchten. Jedes andere Zubehör, alle Details, die Sie möchten. Ich erstelle es fast einfach, damit Sie sich auf die Hauptarbeit konzentrieren können. Ich kann sogar ein Paket für sie oder eine Zeile nebenbei erstellen. Ich möchte, wie gesagt, nicht zu sehr ins Detail gehen. Okay. Nun, für meinen dritten Charakter werde ich auch ein T-Shirt entwerfen. Unser dritter Charakter wurde ebenfalls verändert, also sollten wir das auch berücksichtigen, während wir an seinem Körper arbeiten. Das ist der Arm und die Hand unserer Hauptfigur, die um unseren Jungen gewickelt ist. Wir müssen es schaffen. Es kam an erster Stelle und zuerst sollte ich meine Hauptfigur von Hand erstellen. Okay. Jetzt kann ich am Körper meines Charakters arbeiten. Der andere Arm meines Charakters kann tatsächlich auch hinter unserem Hauptcharakter liegen. Es ist, als würden sie sich umarmen. Jetzt möchte ich Die Jungs an Adam Moore fertigstellen. Es hat offensichtlich einen anderen Arm . Er hat einen anderen Arm. Wenn du es willst, kann ich es wie meine erste Skizze biegen und seine Hand auf die Schulter meiner Hauptfigur legen. Oder wenn dir diese Position nicht gefällt, kannst du sie in jede andere Position bringen, die du magst. Wieder hoch, runter, offen oder in jeder beliebigen Situation und Position und in einem beliebigen Winkel. Okay. Jetzt arbeite ich tatsächlich am Shirt meines Charakters und stelle es fertig. Es ist offensichtlich ein T-Shirt. Und dann würde ich die Hose meines Charakters fertigstellen. Vergiss nicht, dass sein Bein auf dem Knie gebeugt ist und auf dem Knie sitzt. Und dann kann ich die Schuhe auch für den Fuß kreieren. Dann biege ich den Schuh und definiere die Kante des Schuhs. Ich würde dieses Bein auch so weit hinten anbringen, wie es sichtbar ist. Okay, jetzt bin ich mit meiner Hauptarbeit fertig, also kann ich tatsächlich alle zusätzlichen Zeilen löschen und meine Arbeit beenden. Also würden wir all diese Hilfslinien und zusätzlichen Linien hier löschen , das Becken, die Arme, das Gesicht, wo auch immer Sie sie sehen, insbesondere die Linien, die eigentlich verschwinden sollen , weil andere Objekte oder andere Teile sie blockieren Stellen Sie also sicher, dass Sie sie richtig löschen. Okay. Vergiss die Gesichter oder sogar den Kopf nicht. Teile, die ins Haar gegangen sind. Okay. Wie ihr wisst, meine lieben Freunde, unsere Richtlinien und unsere Hauptlinien sollten unsere Richtlinien und unsere Hauptlinien auf jeden Fall erstellt werden denn wenn ihr sie nicht habt, könnte eure Arbeit schief oder gar nicht hübsch oder seltsam herauskommen gar nicht hübsch oder seltsam Ihr solltet also immer mit Richtlinien und Grundskizzen beginnen mit Richtlinien und Grundskizzen Und wenn Ihre Arbeit erledigt ist und sie großartig geworden ist, können Sie sie mit Ihrem Radiergummi löschen und übersichtlicher arbeiten. Sag das. Okay. wir die zusätzlichen Linien anheben, zeigen wir auch unsere Hauptlinien und sagen: Okay, hier gehen wir hin. Okay. Also, ich habe das alles aus meiner Arbeit gestrichen und ein Punkt hier ist, dass wir Körper unseres Charakters hier noch nicht fertiggestellt Oh mein Gott, das ist nur ein kleiner Punkt. Also mach dir keine Sorgen. während Ihrer gesamten Arbeit Wenn Sie während Ihrer gesamten Arbeit etwas vergessen haben, ist es an der Zeit, es zu reparieren. Es ist Zeit, es zu reparieren, mach dir darüber keine Sorgen. Der Körper dieses Charakters sollte ebenfalls zu sehen sein. Okay. Nun, das ist mein letzter Charakter. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial auch gefallen und Sie können es zu Ihrem eigenen Vorteil nutzen. 32. Erste Skizze einer Familie: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einem weiteren Tutorial-Kurs für Sie. In diesem Teil werden wir nun gemeinsam eine Familie gründen und wir wollen sehen, wie wir tatsächlich verschiedene Charaktere nebeneinander platzieren können . Und wie gesagt, natürlich als Familie. Zuallererst sollten wir also beginnen und die Platzierung jedes Charakters festlegen , den wir erstellen möchten. Und wir müssten auch die Figur unserer Charaktere mit einer Linienaktion erstellen , damit wir wüssten, welcher Charakter wo und auch an welcher Position platziert werden würde . Okay. Also fange ich mit der Mutterfigur an , weil wir zusammen eine Familie haben wollen. Okay. Also fange ich wie gesagt, mit der Vermittlung der Mutter an. Okay, wenn das mein weiblicher Charakter ist, sollten wir kommen und die Hauptform dieses Charakters kreieren . Warum sollten wir das tun? Nun, weil wir auf diese Weise tatsächlich die anderen Charaktere neben diesem an ihrer richtigen Position platzieren können . Okay. Jetzt möchte ich an verschiedenen Körperteilen meines Charakters arbeiten, und im Moment erstelle ich nur allgemeine Formen. Beispiel: Wenn das Bein ein Bein weiter nach vorne bewegt, ein Bein weiter hinten liegt oder wenn die Hände nach oben gehen, sind sie unten. Also alles, was bestimmt werden muss, werde ich jetzt mit sehr einfachen Linien bestimmen. Wenn also mein Charakter hier platziert wird, sollten wir eigentlich die Richtung des Arms unseres Charakters bestimmen , weil es einen anderen Charakter gibt, der hier platziert werden würde, und wir wollen, dass unsere Charaktere Hände halten. Also lege ich einfach die Richtung der Hand fest und wir würden auch den Abstand berücksichtigen, den wir zwischen den Armen und dem Körper haben wollen. Ich möchte, dass der Ehemann auf der rechten Seite und ein Kind auf der linken Seite steht. Deshalb sollten wir sehr vorsichtig mit den Armen und ihrer Richtung sein. Also, nebenan, auf der rechten Seite, werde ich die Linienaktion für meinen männlichen Charakter erstellen . Wie gesagt, basierend auf dem Raum , den wir hier haben wollen, wenn man bedenkt, dass sie sich an den Händen halten. Und sollte auch den Höhenabstand zwischen ihnen oder den Höhenunterschied berücksichtigen den Höhenabstand zwischen . Wir wollen, dass unser männlicher Charakter größer ist als unser weiblicher. Deshalb werden wir die Anatomie des männlichen Charakters auf diese Weise gestalten , größer und höher als unser weiblicher Auch hier erstelle ich gerade nur einige einfache allgemeine Formen nur um die Platzierung meines Charakters zu bestimmen Und nichts weiter. Und später ging ich auf jeden Charakter ein und vervollständigte ihn nacheinander. Also mach dir keine Sorgen. Okay, dann lege ich die Position des Arms meines Charakters fest und strecke ihn in Richtung des Arms meines anderen Charakters. Der Zweck ist, dass sie sich an den Händen halten. Wenn diese Seite meines Charakters leer wäre, gäbe es keinen Unterschied. Aber wenn ich auch noch einen anderen Charakter auf dieser Seite haben möchte , muss ich den Arm in einer Form gestalten , die ich gerne habe. Ich möchte auch ein weiteres Kind auf dieser Seite erschaffen. Also diese vier Personen sind eine Familie und sie halten sich gegenseitig an den Händen. Okay. Nun, basierend auf dem Anatomie-Band , das ich für den männlichen Charakter in Betracht gezogen habe, möchte ich den Kindercharakter kreieren. Es hängt auch vom Alter Ihres Kindes ab. Es kann ein Teenager, ein Kind, ein Baby oder sogar ein Säugling sein. Ich möchte ein Mädchen erschaffen, die Tochter der Familie, und ich möchte den Jungen oder den Sohn mütterlicherseits haben . Ich möchte, dass das Mädchen noch niedlicher und kleiner ist, also hole ich mir Hilfe von meinem männlichen Charakter, und ich verwende seine Beckenlinie, um die Position des Kopfes meines Kindes zu bestimmen die Position des Kopfes meines Kindes Ausgehend von der Tatsache, dass unser Charakter ein Kind ist, der Kiefer unseres Charakters wäre der Kiefer unseres Charakters kleiner und auf dieser Grundlage gestalte ich den Kopf meines Andererseits, wie ich dir schon gesagt habe, erschaffe ich den Charakter auf sehr ursprüngliche Weise, nur einige Formen mit Linien mit dem Oberkörper und dem Becken, und natürlich braucht er Beine Okay. Also würde ich sie erschaffen. Jetzt möchte ich auch, dass die meines Charakters die Hand ihres Vaters hält. Und weil es auf dieser Seite keine Charaktere mehr gibt, keine Charaktere mehr gibt, ich einfach ihre Hand fallen, um sie zu Fall zu bringen. Okay. Nun, für den anderen Charakter, den vierten, basierend auf oder entsprechend dem Umfang des Charakters meiner Mutter, und wir wollen sehen, wie groß das Kind sein soll, wir werden im Grunde unseren zweiten Charakter oder unser zweites Kind kreieren . Sie sollten auch überlegen , wo die Hand platziert werden soll und wie sie an Hand der Mutter befestigt werden soll. Auch hier wäre der Kiefer kleiner. Es ist ein Kind. Und so erstelle ich einfach den oberen Teil des Körpers. Und dann haben wir natürlich das Becken. Und dann würde ich auch die Beine ganz nach unten bringen. Okay. Nun, basierend auf der Tatsache , dass sie ihm leid tun wird , wird er die Hand seiner Mutter halten, werde ich diese Hände nehmen und sie zusammenfügen. Wir können deine Charaktere sogar etwas mehr in Richtung dieser Seite gestalten . Wir können es tatsächlich näher an die Mutter bringen, oder wir können dafür sorgen, dass er weiter von der Mutter entfernt ist. Und das wirkt sich tatsächlich auch auf die Position der Hand aus. Ich möchte den anderen Arm in seiner Tasche kreieren. Nun, basierend auf der Tatsache, dass die Position der Charaktere jetzt bestimmt ist. Wenn wir wollen, können wir unsere Charaktere näher zusammenbringen oder weiter voneinander entfernen. Und wenn ihr hier keine weiteren Änderungen hinzufügen wollt, wenn ihr ihre Platzierung nicht bearbeiten wollt, ist es an der Zeit , an den Details zu arbeiten. Du solltest dir auch überlegen , ob dein Charakter in der Seitenansicht, in der Ansicht mit drei Gesichtern oder sogar in der Vorderansicht zu sehen ist . Ich möchte, dass mein weiblicher Charakter in der Vorderansicht zu Das Gleiche gilt für den männlichen Charakter. Auf der Grundlage dieser Tatsache werde ich also tatsächlich das Volumen für den Kopf der Figur meiner Eltern erstellen . Sei einfach vorsichtig, denn der männliche Charakter ist größer. Das Volumen seines Kopfes würde tatsächlich auch höher platziert werden Danach nehme ich den Hals und befestige ihn am Körper. 33. Fertigstellen der Zeichnung der Mutter: Ich möchte zuerst mit meiner weiblichen Figur beginnen. Also zuerst werde ich nur eine Linienaktion für ihr Gesicht erstellen. Offensichtlich bestimmt es die Platzierung der Ohren. Wenn du möchtest, kannst du die Ohren deiner Figur sichtbar machen, oder wenn du das nicht tust, kannst du sie sogar unter den Haaren platzieren. Du kannst deinen Charakter erstellen , wie du willst. Diese Angaben sind völlig optional und hängen von Ihrem eigenen Geschmack ab. Sie können sie so oft ändern, wie Sie möchten. Da wären die Augen meines Charakters so platziert . Und natürlich brauchen wir auch die Augenbrauen für unseren Charakter. Und ich mache dasselbe für dieses andere Auge und die andere Augenbraue. Seien Sie vorsichtig Dieser Charakter ist in der Vorderansicht, und du betrachtest ihn von vorne. Deshalb solltest du auf die Abstände und Zwischenräume achten , die du in ihrem Gesicht platzierst , zum Beispiel zwischen ihren Augen und so. Dann erstelle ich die Nase meines Charakters. Ich gestalte auch ihren Mund und ihre Lippen. Okay. Nun, da wir eine Familie gründen, ist es besser, wenn Sie aufpassen und schauen, wann Sie zum Beispiel an den Kindern arbeiten, es ist besser, wenn Sie es auf der Grundlage der Bände tun , die Sie für die männliche oder weibliche Figur erstellt haben. Zum Beispiel die Form der Augen, die Form der Gesichter, die Form der Haare. Ich meine, sogar die Frisur, es ist besser, wenn Sie die gleichen Formen und Stile auch für die Kinder in Betracht ziehen . Daher können Sie tatsächlich betonen , dass sie eine Familie sind. Das ist der beste Weg, eine Familie zu skizzieren. Jetzt kreiere ich meine weibliche Frisur, und da ich die Kinder kreiere, eines von jedem Geschlecht, werde ich versuchen, das Mädchen so zu betrachten wie die Mutter und der Junge wie der Vater aussieht. Jetzt kann ich auch die Innenseite der Ohren auf diese Weise bestimmen, dann habe ich tatsächlich die Innenseite des Haares schattiert, sodass ich zeigen kann, dass es sich im Inneren des Haares Jetzt möchte ich an der Anatomie meines Charakters arbeiten, und das sollte ich auch fertigstellen So kannst du deinen Charakter tatsächlich schlanker oder ein bisschen übergewichtiger machen deinen Charakter tatsächlich schlanker oder ein bisschen übergewichtiger Das hängt ganz von dir ab. Sie können also alle Arten von Änderungen an Ihrer Anatomie vornehmen, die Sie möchten. Weil dein Charakter in der Vorderansicht ist. Du kannst die Lautstärke, die Höhen und Tiefen, die markanten Stellen tatsächlich viel einfacher darstellen. Je nach deinem Charakter und dem Volumen, das du in ihrer oder seiner Anatomie haben möchtest. Gehen Sie einfach noch einmal über diese Mittellinie, damit wir tatsächlich beide Seiten symmetrisch, fast symmetrisch bekommen . Es sei denn, du willst den Körper ein wenig in eine Richtung drehen oder drehen . In diesem Fall können Sie die gewünschten Änderungen tatsächlich anwenden. Okay. Basierend auf der Tatsache, dass das Volumen Ihres Körpers fast fertig ist, und Sie können Ihrer Anatomie auch Kleidung hinzufügen, ohne zuerst an der Bonusstruktur und der Bärenanatomie zu arbeiten . Je nach Volumen Ihres Körpers ist es also besser, Kleidung hinzuzufügen, während Sie nach unten gehen. Aber wenn es dir immer noch schwer fällt , solltest du natürlich zuerst deine Anatomie erstellen und dann deine Kleidung darauf legen. Aber weil ich meine erste Skizze bereits erstellt habe, weiß ich, wo ihre Anatomie beginnt und wo sie endet. Also mache ich nur zwei Schritte gleichzeitig. Ich gestalte den Rest des Körpers und auch ihre Kleidung hinzu. Wenn ich möchte, dass sie Hosen, Röcke, Shorts oder etwas anderes trägt, können wir das bestimmen, und das ist ein Schritt Also wollte ich, dass sie lange Shorts trägt. Aber wenn du dich anders änderst, zum Beispiel willst du, dass sie einen Rock hat. Nun, das hängt auch von dir ab. Basierend auf den Änderungen , die du magst, kannst du deinen Charakter tatsächlich erstellen. Okay. Seien Sie vorsichtig, gestalten Sie die Beine und Füße gezielt in die gewünschte Richtung. Zuerst sollten Sie eine Linienaktion erstellen und dann sollten Sie die Schuhe oder die Füße erstellen. Einfach so. Ich entwerfe den nächsten Schuh und auch den nächsten Fuß. Auch hier, basierend auf der Lautstärke , mit der meine Linie bewegt wird. Okay. Jetzt muss ich den Arm meines Charakters in beide Richtungen und auf beiden Seiten formen. Und ich berücksichtige auch die Tatsache, dass mein Charakter mit zwei anderen Charakteren Händchen hält. Also erstelle ich bis zu einem gewissen Punkt Arm und Hand meines Charakters, und dann sollte ich auch den nächsten Charakter fertigstellen. Und dann können wir endlich ihre Hände zusammenfügen und die Hände kreieren. Aber im Moment kann ich hier zur gleichen Zeit auch die Hand des nächsten Charakters abschließen . Sie hält also seine Hand, und das ist ein Verbindungspunkt für ihre Hände. Also würde die Hand der Mutter oben sein und dann wäre die Hand des Kindes drin. Und wir erstellen es einfach von einem allgemeinen Standpunkt aus. Okay, die Finger sind ineinander gegangen , einfach so. Das sind die Finger unseres Kindes, die in die Hand unserer Mutter gelegt werden. Und dann können wir auch die Finger der Mutter herstellen , bis wir sie sehen. Wir haben also unsere ersten gemeinsamen Hände. Und jetzt möchte ich an dieser anderen Hand arbeiten, der Hand, die die Hand des Mannes hält. Also fange ich zuerst an der Schulter und dann gehe ich in die Arme, wodurch der Arm vollständiger wird. Und jetzt, je nach Volumen ihrer Hand, würde ich, wenn sie in die Hand meines Mannes geht, diesen Teil abschließen. Ich möchte, dass die Hand meines Mannes, die Hand des Vaters nach unten geht und die Hand der Frau nach vorne kommt. Deshalb betrachte ich ihre Hand eine allgemeine Form wie diese, und dann würde die Hand des Mannes in dieser Position innerhalb ihrer Hand platziert werden. Und dann drehe ich die Hand ein wenig, damit ich sie tatsächlich bis zum Arm des Mannes fortsetzen kann. Okay. Später können wir diesen Teil auch mit weiteren Details vervollständigen . Nun, das ist unser weiblicher Charakter, den wir in einer Gesamtansicht geschaffen haben und wir haben uns nicht zu sehr mit den Details der Kleidung oder der Accessoires und so befasst. Auch hier möchte ich, wie gesagt, nicht zu sehr ins Detail gehen Ich möchte den Charakteren in dieser Episode nicht zu viele Details hinzufügen Charakteren in dieser Episode nicht zu Ich werde dir nur etwas über die Grundlagen erzählen und dir zeigen , wie du Charaktere als Familie nebeneinander platzieren kannst Charaktere als Familie nebeneinander oder was auch immer dir gefällt? 34. Fertigstellen der Zeichnung des Vaters: Okay. Ich fange jetzt mit dem Charakter meines Mannes an. Also, was den Mann angeht, fange ich mit der Frisur an. Ich kann seine Frisur haben, wie ich will. Aber du solltest auch die Tatsache berücksichtigen , dass es der Charakter eines Mannes ist, und du solltest die Frisur darauf basierend kreieren. Du kannst es ändern, aber ich zeige dir nur grundlegende und einfache Formen. Dann werde ich die Platzierung der Ohren so bestimmen. Und dann bestimme ich auch die Platzierung der Augen. Und danach werde ich diesen inneren Teil seines Haares kreieren, der auf seine Stirn kommt Also kann ich es auf jede Art und Weise machen, die mir gefällt. Auch hier sage ich, der Charakter ist ein Mann, also solltest du auch die Haarzelle berücksichtigen, das sich zurückziehende männliche Muster H. Und aufgrund der Tatsache, dass er ein Mann ist, wollen wir nicht auch an seinen Eisdetails arbeiten Wir wollen sie nicht zu wenig formen oder krümmen. Sie wären viel einfacher und wir zeigen auch keine Wimpern Wie Sie sehen können, ist es im Vergleich zu unserer Frau viel einfacher , und wir denken auch über dicke Augenbrauen für ihn nach, einfach so Und dann würde ich an den Nasen des Charakters arbeiten. Ich überlege es mir noch einmal, dicker und breiter als das Weibchen. Und wenn ich will, kann ich ihm sogar Gesichtsbehaarung wie Schnurrbart oder Bart oder Stoppeln oder was auch immer du magst hinzufügen ihm sogar Gesichtsbehaarung wie Schnurrbart oder Bart oder Stoppeln oder . Das kannst du hinzufügen Ich will es jetzt nicht. Ich möchte, dass mein Charakter hier ganz einfach ist, aber wenn du willst, kannst du ihn zu deinem hinzufügen. Also, hier ist er, lächelnd. Und wie gesagt, ich werde nicht zu viel an den Details arbeiten. Jetzt möchte ich mit Clips an der Anatomie meines Charakters arbeiten. Achten Sie auf die Unterschiede in den Anatomien, und der Charakter, den Sie erstellen, sollte eigentlich die Anatomie und das Geschlecht zeigen die Anatomie und das Geschlecht Wie Sie sehen können, habe ich Bruder breitere Schultern geschaffen Bruder breitere Schultern und er hat im Vergleich zu unserer weiblichen Figur größere Arme Vergleich zu unserer weiblichen Figur Wie Sie sehen können, denke ich bei der Erstellung über all das nach. Wenn du auch Kleidung für ihn kreieren möchtest, kannst du seine Ärmel hier haben. So kannst du auch die Form seiner Kleidung genau hier haben , als ob er ein Hemd trägt. Okay. Also lass uns jetzt seine Klamotten fertigstellen. Jetzt werde ich den Oberkörperteil fertigstellen und fertigstellen. Jetzt geht's los. Jetzt möchte ich auch diesen äußeren Arm entwerfen, die Hand des Kindes halten wird. Und dann sollte ich nochmal die Position dieses Arms in Betracht ziehen. Die Aktion, die Richtung sind sehr wichtig. Wie ich dir gesagt habe, kannst du Hand deines Charakters so nehmen, wie du willst. Aber ich gebe dir hier nur ein Beispiel. Ich möchte, dass die Hand des Mannes mehr gesehen wird und dass sie oben liegt und der Junge seine Hand hält. Und dann kann ich den Rest der Hand des Kindes gestalten , weil sie sich gedreht hat und sie sich dem Kind zubewegt, ich kann ihren Arm ein wenig weiterführen. Dieser Arm würde ins rechte Licht rücken und mehr kann man nicht sehen. Betrachte es also auch als Perspektive. Okay. Jetzt möchte ich an seinem Becken und dem Unterkörperteil arbeiten an seinem Becken und dem Unterkörperteil Okay. Also lege ich die Beine runter und je nach Volumen meines Charakters kann ich die Beine plattieren. Wir sollten auch berücksichtigen , dass sich unsere Charaktere auf demselben Boden befinden sollten. Wenn ich hier also eine Linie für den Boden habe, sollten sich all ihre Beine auf demselben Boden befinden. Deshalb erstelle ich diese allgemeine Linie und zeige , und zeige wie weit sich die Beine erstrecken sollten. Okay. Demnach mache ich jetzt mit meinen männlichen Beinen weiter. Man kann auch sehen, dass seine Beine breiter sind und weniger gekrümmt sind, weil, wie gesagt, die männlichen Charaktere einfach einfacher sind. Okay. Ich mache auch seinen Fuß fertig. Die Füße sollten im Vergleich zu unserer weiblichen Figur auch größer sein . Okay. Das ist nur normale Anatomie. Wenn du möchtest, dass deine Hose ein bestimmtes Design oder eine bestimmte Form hat, kannst du das auch vorzeigen. Aber ich gebe hier nur die Details weiter und mache und konzentriere mich mehr auf die Grundlagen. Wenn du möchtest, füge bitte mehr Details zu deinen Charakteren hinzu. Okay. Ich gebe dir auch nur ein paar Hinweise, und wie erfolgreich du sein würdest , hängt auch davon ab , wie viel du üben würdest. Okay. Jetzt kann ich auch allgemeine Kleidung für meinen Charakter in Betracht ziehen. Ich meine, ich möchte nicht zu sehr mit den Details fertig werden. Und gleichzeitig möchte ich es nicht einfach zu einfach lassen , weißt du? Ich sollte ihm ein paar Klamotten geben, aber versuchen, es einfach zu halten. Jemand, der hier nur ein Hemd und vielleicht sogar einen Gürtel die Hose vom Hemd trennt. Jetzt möchte ich am nächsten Charakter arbeiten. Zuerst werde ich an der Tochter und dem Mädchen in der Familie arbeiten . 35. Fertigstellen der Zeichnung der Kinder: Wie ich Ihnen schon sagte, möchte ich, dass das Kind in drei Gesichtern gedreht wird. Deshalb wäre das die direkte Aktion für das Gesicht meines Mädchens. Das haben wir also schon gemacht. Und jetzt sollten wir nur darauf achten , dass ihr Gesicht und ihre Frisur denen ihrer Mutter ähneln. Wie gesagt, weil wir betonen wollen , dass diese vier Charaktere Teil derselben Familie sind. Es ist also ein Kind. Also halten wir die Gesichtsteile für sehr einfach und sehr süß. Größere Augen, kleinere Augenbrauen und Nase. Und der Mund hier. Wie gesagt, wir sollten uns hier auf ihre Frisur konzentrieren und darauf, wie sie wie ihre Mutter aussieht. Außerdem sollte die Gesichtsform der der Mutter ähneln. Okay. Jetzt versuche ich, dieselbe Frisur zu kreieren, aber diesmal für das Kind. Mal sehen, sogar der Stil und die Textur der Haare könnten ein Schlüsselelement dafür sein , dass sich deine Charaktere ähneln. Wenn deine Mutter zum Beispiel lockiges oder gewelltes Haar hat, solltest du dasselbe Haar auf das Kind auftragen Zum Beispiel hat meine Mutter hier glattes Haar, also wird das Kind auch glattes Haar haben Okay. Okay. Jetzt ist die Hand schon in der Hand des Vaters. Also können wir den Arm bis zu diesem Teil hochziehen und dann können wir mit dem Rest des Körpers weitermachen. Weil sich unser Charakter verändert hat, legen wir diesen Arm hinter den Körper, und dann können wir unsere Anatomie noch weiter vervollständigen. Okay. Offensichtlich braucht sie einen anderen Arm. Ein zweiter. Ich könnte tatsächlich den Arm und den Kopf zur Seite des Körpers legen, locker an der Seite und einfach. Dann werde ich ihre Kleidung fertigstellen. Sie trägt ein T-Shirt. Vergiss den Ausschnitt für die Kleidung nicht. Wie ich dir schon gesagt habe, ich möchte ein T-Shirt haben , das so kurz ist, dass die Ärmel so kurz Und dann würde ich mich dem Becken und dem unteren Körperteil Danach kann ich die Beine tatsächlich alle aus einem Guss machen oder nicht Ich kann sie in zwei Teilen erstellen. Ich erstelle sie in zwei Teilen, aber immer noch sehr einfach. Dann gehe ich zu den Knöcheln und natürlich zu den Füßen über. Achten Sie nur darauf, dass das Bein des Kindes natürlich kleiner sein sollte Und anhand des Alters unserer Kinder bestimmen wir, wie groß oder wie klein der Körper und die Beine sind. Dieses Bein wäre weniger sichtbar unser Charakter in einer Ansicht mit drei Gesichtern dargestellt wird. Aber ich kann es auch vervollständigen. Und versuche, die Formen beider Beine einander ähnlich zu machen. Deine Arbeit wäre also symmetrisch. Also gut. Jetzt möchte ich an meinem Jungencharakter arbeiten und den will ich auch vervollständigen Jetzt möchte ich, dass der Charakter meiner Jungs nach vorne schaut, und das wäre eine Frontansicht. Also betrachte ich meine Richtungslinie für die Vorderansicht dann die Platzierung der Ohren fest. Und wieder, wenn ich die Frisur für den Vater berücksichtige, kreiere ich eine Frisur für den Sohn. Ich versuche sie so ähnlich wie möglich zu machen. Okay. Los geht's. Die Ähnlichkeit der Frisuren ist gut genug, um zu zeigen, dass sie aus derselben Familie stammen. Okay. Aufgrund der Tatsache, dass dieser Charakter ein ähnliches Alter wie unser Mädchen hat, kreieren wir ihn fast auf die gleiche Weise. Es ist nur das, weil es ein Junge ist. Wir halten die Augen für einfacher. Und dann werden wir auch die Augenbrauen kreieren. Nochmals, ich betone das. Ich bin nicht zu sehr auf die Details eingegangen, weil sie schwer genug sind, um die Grundlagen richtig zu verstehen. Das wäre also der Schwerpunkt dieser Episode für uns. Wir werden das Gesicht unseres Jungen einfacher gestalten. Wenn wir wollen, dass unsere Charaktere einander ähnlicher sind und sie zeigen würden , dass eure Familien denselben Ursprung haben und eine Familie sind. Du kannst deinen Charakteren sogar einige Schimmelpilze oder Schönheitsmerkmale hinzufügen deinen Charakteren sogar einige Schimmelpilze oder Schönheitsmerkmale Wenn du zum Beispiel ein Schimmel- oder Schönheitszeichen auf dem Gesicht deines Vaters anbringst, kannst du genau den gleichen Punkt auf dem Gesicht des Sohnes Auch diese Dinge sind optional, und sie sind nur dazu da, damit sie sich ähnlicher werden und einander ähnlicher aussehen. Okay. Nun, weil ich möchte, dass seine Hand in seine Tasche geht , würde ich zuerst seine Kleidung etwas komplettieren. Und ich würde auch einige Falten und Höhen und Tiefen in seinem Hemd oder T-Shirt hinterlassen. Und dann überlege ich, ob seine Hand so in seine Tasche geht. Danach würde ich die Beine fertigstellen. Wie Sie sehen können, ist meine Arbeit im Vorfeld einfacher, weil ich das Becken von früher erstellt habe , weil ich das Becken von früher , und ich weiß bereits, wo die Anatomie angeordnet ist und ich weiß bereits, wo die Anatomie angeordnet Dadurch kann ich meine Arbeit einfacher gestalten. Wenn Sie also diese primären Zeitpläne, diese Richtlinien für den Beginn Ihrer Arbeit erstellen , wäre es auch für Sie viel einfacher. Und du wirst dafür sorgen, dass deine Arbeit nicht schief läuft oder komisch aussieht Und du machst auch die Beine des Jungen fertig. Und entwerfe auch seine Füße und Schuhe. Ich möchte 1 Fuß auf diese Seite und den anderen auf die gegenüberliegende Seite bringen . Du kannst sie in jede Richtung spielen, die du magst. Ausgehend von der Tatsache, dass es sich um einen Jungen handelt, gestalten wir den Feed etwas größer als den Charakter eines Mädchens. Nur ein bisschen, nicht zu viel, weil es ein Kind ist. Ich kann auch Shorts für die Sonne in Betracht ziehen und los geht's. Auch hier gilt: Sei vorsichtig und berücksichtige das Volumen deiner Anatomie während du die Kleidung kreieren möchtest. Das ist unsere wunderschöne Familie, die ich sehr einfach und einfach gehalten habe, damit du jeden Hinweis davon kennst. Und ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen und Sie können es selbst erstellen. Und die Details sind optional. Nutzen Sie also Ihre Kreativität, um gemeinsam Ihre eigene einzigartige Familie zu gründen. 36. Erste Skizze der Freundfiguren: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren Tutorial-Sitzung. Und ich bin für dich da. In dieser Session werden wir tatsächlich mehrere Charaktere in einem Raum erstellen, und wir wollen sehen, wie es ihnen gefallen würde, wenn sie mehr vorne oder mehr hinten wären und wie wir sie tatsächlich nebeneinander erstellen können. Zuallererst werde ich die Platzierung jedes einzelnen meiner Charaktere festlegen . Wir werden also mit dem Charakter beginnen, der mehr vorne stehen würde als alle anderen Charaktere. Ich möchte , dass dieser Charakter auf dem Boden oder auf dem Boden sitzt . Und ich möchte, dass die beiden anderen Charaktere auf einer Fläche sitzen , die etwas höher hinter unserem ersten Charakter liegt, und sie würden ihre Hände auf die Schultern unseres ersten Charakters legen . Zuallererst würde ich damit beginnen, würde ich damit beginnen die Platzierung meines Hauptcharakters festzulegen , der vorne steht und in der Hauptrolle stehen würde. Zuallererst erstelle ich einfach eine Richtungslinie oder eine Aktionslinie für meinen Hauptcharakter. Das wäre mein Becken. Und dann betrachte ich auch die Form der Beine einfach so Jetzt sitzt mein Charakter auf dem Boden. Daher würde die Form der Beine so aussehen. Okay. Nun, da die Form der Beine durch allgemeine Linien bestimmt wird, möchte ich auch an diesem Oberkörperteil arbeiten und nur seine allgemeine Form bestimmen. Ich möchte, dass die Hand meines Charakters auf sein Bein gelegt wird und sie gleichzeitig den Kopf stützt. Und der nächste Arm würde hier drüben auf das andere Bein gelegt werden . Ordnung. Nun würde ich die Position des Kopfes meines Charakters bestimmen. Nun, wir sollten wirklich darauf achten, dass, wenn unser Charakter seinen Kopf und sein Gesicht mit der Hand abstützen will , wir das Gesicht tatsächlich in einer Position gestalten sollten, in der wir auch davon ausgehen, dass unsere Hand, du weißt schon, Druck darauf ausübt Also werde ich die allgemeine Position des Kopfes auf diese Weise festlegen des Kopfes auf diese Und dann würden wir unseren Charakter später vervollständigen. Jetzt ist es an der Zeit, die Charaktere zu kreieren , die hinter diesem Spiel stehen. Also, wie ich dir schon gesagt habe, würden die Charaktere hinter uns etwas höher platziert sein als unsere Frontfigur. Deshalb gehen wir ein bisschen höher als das Becken unseres Charakters, und dann können wir über die nächsten Charaktere nachdenken Deshalb sollten wir auch entscheiden, wie viel von unseren Charakteren hinter unserem ersten Charakter stehen würde Das ist also das Becken meines zweiten Charakters. Also, zuerst können Sie diese Linien einfach erstellen, indem Sie, Sie wissen schon, Formen vergleichen Und später, wenn Sie Ihre Arbeit abgeschlossen haben, würden Sie bestimmt kommen und diese zusätzlichen Linien löschen. Auf diese Weise können Sie Ihre Arbeit tatsächlich viel einfacher erledigen. In Ordnung. Nun lege ich eines der Beine meines Charakters darunter und das andere darüber Jetzt möchte ich am Oberkörper meines zweiten Charakters arbeiten . Ja, dieser Arm ist hinter meinem ersten Charakter, und ich möchte, dass er hier auf der Schulter meines ersten Charakters liegt. Ordnung. Deshalb denke ich auch über eine solche Richtung nach, und der andere Arm würde in sein eigenes Bein fallen. Okay. Ich bestimme auch die Platzierung des Kopfes. Natürlich wären die Größen veränderbar , weil mein Charakter sitzt. Ich nehme es etwas kleiner, damit es eigentlich besser zu meinem ersten Charakter passt Jetzt möchte ich, dass der Kopf meines zweiten Charakters dem Kopf meines ersten Charakters nahe kommt. Deshalb würde ich es hier an dieser Position platzieren. Ordnung. Jetzt mache ich mit der Erstellung meines dritten Charakters weiter. Für den dritten Charakter möchte ich, dass er auf der anderen Seite der Bank sitzt Und wir können nur seinen Kopf und nur einen Teil seines Körpers sehen. Also lege ich zuerst fest, wo der Kopf meines dritten Charakters platziert ist. Ich möchte, dass sein Kopf ein wenig gedreht wird, also lege ich auch die Richtungslinie für sein Gesicht fest. Nun, die Anatomie meines dritten Charakters liegt tatsächlich hinter meinem ersten Charakter , der eher vorne liegt. Wir werden unseren dritten Charakter also nicht komplett erstellen und zeichnen, sondern wir denken darüber nach , sodass wir wissen, dass er einen Körper hat, aber direkt hinter unserem ersten Charakter steckt. Und hier drüben ist das Bein ausgestreckt und es ist hinter der Bank. Aber wir sehen nur diesen Teil des Beins. Okay. Ich brauche auch diesen anderen Arm für meinen Charakter. Und auch der Arm , der näher an uns ist, möchte ich, dass er so platziert wird. Jetzt, wo ich die Hauptlinien für meine Arbeit festgelegt habe, würden wir eigentlich an den Anatomien arbeiten, und wir wollen sie vervollständigen 37. Fertigstellen des ersten Charakterdesigns: Also fange ich wieder mit meinem Frontcharakter an, weil er der vollständigste ist. Also lege ich zunächst diese Richtungslinie für ihr Gesicht fest . Es ist offensichtlich eine Vorderansicht. Jetzt werde ich die Gesichtskomponenten erstellen. Ich möchte hier die Platzierung der Augen bestimmen. Und dann, nachdem ich die Ohren platziert habe, möchte ich das Gesicht etwas weiter vervollständigen. Wie ich dir schon sagte, wollte ich, Hand meines Charakters das Gesicht und den Kopf stützt. Ich möchte zwar am Gesicht arbeiten und es vollständiger machen, ich sollte auch die Hand gestalten. Ich würde also keine zusätzlichen Linien für das Gesicht erstellen. Okay. Jetzt kann ich mit dem Rest des Gesichts und der Ohren weitermachen. Jetzt lege ich die Position der Augen fest, eines auf dieser Seite und das andere hier. Und danach die Platzierung der Augenbrauen. Unser Frontcharakter ist ein männlicher Charakter. Und ich möchte die beiden Charaktere , die hinten sind, als Frauen betrachten . Weil du auch das Geschlecht deines Charakters berücksichtigen solltest , bevor du dein Gesicht oder deinen Körper vervollständigen willst , weil ihre Anatomien unterschiedlich sind, sowohl im Gesicht als auch am Körper Jetzt könnte ich auch dieses äußere Auge auf dieser Seite spielen. Dann betrachte ich die Nase meines Charakters. Dann gehen wir los. Einfach so. Und dann lege ich die Platzierung für Mund und Lippen meines Charakters fest . Okay, jetzt, wo ich mit den Gesichtsteilen und Gesichtskomponenten fertig bin , möchte ich die Haare meines Charakters fertigstellen. Also ich möchte diesen Haarstil für meinen Jungencharakter haben. Ich habe hier eigentlich fast eine sehr einfache Form für meinen Charakter in Betracht gezogen . Da unser Charakter im Vergleich zu den Charakteren hinten eher vorne steht , sollten wir eigentlich berücksichtigen dass dieser Charakter, der erste Charakter, im Vergleich zu den Charakteren hinten größer sein sollte weil er mehr vor uns ist und näher an uns ist. Okay. Jetzt werde ich die Anatomie für den Körper meines Jungen fertigstellen. Ich mache auch einige Linien in den Ohren, nur um zu zeigen , dass es einen inneren Teil hat, und das ist alles. Dann arbeite ich am Hals und dann arbeite ich zuerst auf dieser Seite an den Schultern meines Charakters. Und jetzt arbeite ich in der Richtung, die ich bereits für das R meines Charakters in Betracht gezogen habe für das R meines Charakters in Betracht gezogen Ich wollte, dass einer der Arme so platziert wird , dass er den Kopf stützt, und der andere am Bein. Das ist also die Form und die Position, die ich anstrebe. Zuerst würde ich diesen Arm auf das Bein legen und auch den Kopf stützen. Und dann gehe ich auf diese andere Seite und arbeite an diesem anderen Arm, vervollständige ihn, lege ihn aber auch auf dieses äußere Bein. Ordnung. Auf geht's. Das ist der innere Teil des Arms und auch der Handrücken und die Finger. Sie wären also auch vollständig. Okay. Jetzt ist es an der Zeit, an den Beinen unserer Charaktere zu arbeiten. Das Bein unseres Charakters würde tatsächlich von der Stelle herunterkommen , wo unsere Hand liegt, unser Arm liegt, weil unser Arm auf dem Bein liegt, also bedeckt er auch einen Teil davon, einen Teil des Knies. Also würde ich hier auch die Hose meines Charakters um eine kleine Tasche ergänzen . Und dann kreiere ich in diesem Teil den Schuh meines Charakters. Das wären der Rand und die Vorderseite des Schuhs, und ich überlege, etwas breiter zu sein. Und dann kann ich auch diese Rasuren kreieren und sie am Schuh abschließen Okay, jetzt möchte ich an meinem anderen Bein arbeiten. Und wie ich dir schon sagte, mein Charakter sitzt auf dem Boden Also würde ich zuerst den Beckenbereich fertigstellen. Und weil dieses Bein etwas ausgefallen ist , können wir auch den Oberschenkel sehen und das Ganze vervollständigen Und dann wollen wir am vorderen Teil des Beins arbeiten. Sei vorsichtig, meine Liebe, dass du mit deiner Arbeit weitermachst Du solltest deine Arbeit anhand der Richtung und der Position deiner Beine und Arme vorantreiben , wie sie platziert sind und in welche Richtung sie gehen. In diesem Schritt kannst du die Platzierung der Dinge eigentlich ganz einfach ändern, aber nicht danach. Ich würde diesen anderen Schuh auch am anderen Bein fertigstellen und dann diesen vorderen Teil des Schuhs erstellen. Ich überlege mir auch einige Schnürsenkel dafür und mache ihn fertig. Es hat fast ein Paar Turnschuhe. Jetzt, wo unsere Hauptfigur fast fertig ist, lass mich auch die Arbeit an ihren Klamotten beenden. Ich habe nur ein paar einfache Formen für seine Kleidung entworfen. Wie ein Hemd oder ein T-Shirt. Du kannst jede Art von Kleid oder Kleidung für deine Charaktere wählen , die du magst. Lass ihn zum Beispiel sogar einen Hoodie tragen. In Ordnung. 38. Fertigstellen des zweiten Charakterdesigns: Jetzt möchte ich an meinem zweiten Charakter arbeiten. Also fangen wir mit dem Gesicht unseres Charakters an, denn dieser Charakter befindet sich hinter dem Gesicht meines ersten Charakters, wir haben einige Gesichtsteile nicht. Wir können es nicht sehen, weil der erste Charakter uns die Sicht versperrt. Also sollten wir unsere Arbeit tatsächlich unter Berücksichtigung dieser Tatsache fortsetzen . Okay. Also zuerst lege ich hier die Platzierung für die Augen meiner Mädchen fest hier die Platzierung für die Augen meiner Mädchen und dann mache ich sie fertig. Dann erstelle ich ihre Augenbraue. Okay. Danach kreiere ich ihre wunderschöne Nase und das mache ich. Nun, für dieses andere Auge, man, wie ich dir gesagt habe, nicht das ganze Auge sehen, also werde ich diese Dinge einfach auf der linken Gesichtshälfte fertigstellen , so weit es für mich sichtbar ist und ich sie sehen kann, wodurch die Augenbraue und das Auge Das Gleiche gilt für den Mund und die Lippen meines Charakters. Okay. Jetzt habe ich meinen Charakter fertiggestellt. Jetzt möchte ich an den Haaren meines Charakters arbeiten und vorher ein Ohr bestimmen, das wir sehen. Wir stellen auch die allgemeine Form für das Gesicht fertig, und jetzt ist es Zeit für die Haare. Ordnung. Nochmals, ich möchte nur ein sehr einfaches Haar für diesen Charakter in Betracht ziehen. Der Rest der Haare befindet sich tatsächlich hinter dem Kopf meines Jungen. Aber auf dieser Seite ist nichts davor. Wir können es tatsächlich komplett und in dem Stil gestalten , in dem wir gesehen werden möchten. Außerdem wird der vordere Teil des Haares so gestaltet. Zwei Linien im Ohr, um es vollständiger zu machen, und jetzt ist es Zeit für den Hals und den Körper. Okay. Wie ich dir schon sagte, sollte die Hand meines zweiten Charakters auf der Schulter meines Jungen sein. Also lege ich ihre Hand hier auf die Schulter meines Jungen, so dass ihr Finger entsteht. Und dann erstelle ich den Arm meines Charakters so , weil der Arm unseres Charakters tatsächlich nach unten und nach oben gedreht ist. Wir können den Arm also nicht vollständig sehen. Wir können nur die Finger sehen und der Rest des Arms ist perspektivisch. Und ein großer Teil davon wird von unserem Jungen blockiert. Aber den anderen Arm können wir deutlich sehen, also werden wir ihn komplett fertigstellen. Und wir wollen auch auf das Bein gelegt werden. Okay. Also zuerst sollten wir auch den unteren Körperteil fertigstellen, und dann können wir den Arm noch weiter vervollständigen. Auch hier kannst du jede Art von Kleid oder Kleidung für deinen Mädchencharakter wählen . Es hängt ganz von dir ab, welches Modell, welchen Modestil du kreieren möchtest. Also jetzt sollte ich das Becken und das Bein fertigstellen. Ich möchte, dass ein Bein über dem anderen liegt. Aber weil ein Teil des Beins tatsächlich hinter dem Charakter unserer Jungs zurückbleiben würde, würden wir unsere Werke nur so lange kreieren , bis wir sie sehen können. Dieses andere Bein ist aus diesem Teil herausgekommen. Ausgehend von unseren Hauptlinien werden wir dieser Richtung folgen und das zweite Bein erstellen , das wir tatsächlich sehen können. Dann wäre das der Rest unseres Oberschenkels. In Ordnung. Ja, diese Figur ist eher vorne und diese weibliche Figur ist eher hinten. Natürlich gibt es eine Distanz zwischen diesen beiden Charakteren, aber weil wir sie von vorne betrachten, können wir diese Distanz nicht in unserer Arbeit haben. Wir kreieren nur die Teile unseres zweiten Charakters, die wir sehen können und die für uns sichtbar sind. Auch hier gibt es keine Entfernung, weil wir sie von vorne betrachten. Lassen Sie mich auch dieses Bein fertigstellen. Los geht's. Ich kann den Fuß tatsächlich ein bisschen drehen , weil der andere Fuß und das andere Bein tatsächlich darüber gekreuzt wurden . Ich drehe diesen Fuß einfach ein bisschen heraus und da ist der Schuh meines Charakters. Nun, was ich tun werde, ich kann dieses Bein so weit behalten, wie ich es bereits geschaffen habe, und wenn nicht, kann ich es tatsächlich in einem größeren Winkel platzieren und es so nach unten bringen. Sie können also tatsächlich auch dieses obere Bein sehen. Wenn ich also seinen Winkel und seine Richtung ein wenig ändere , kannst du das machen. Ich zeige dir, dass es möglich ist zu ändern, wenn du etwas ändern willst . Wenn Sie es ändern und ersetzen möchten, können Sie tatsächlich die Richtung und den Winkel ändern. Oder Sie können es einfach so lassen, wie es war, oder Sie können es auf diesen Winkel ändern und Sie können tatsächlich auch dieses obere Bein und den oberen Fuß sehen. Das wäre dein Bein, wenn du möchtest, dass es in einem anderen Winkel steht. Auch Haarschuhe. Okay. Okay. Jetzt ist es an der Zeit, dass ich den Arm meines Charakters fertigstelle. Wenn ich es will, kann ich sogar die Richtung des Arms ändern , weil wir die Richtung des Beins ändern, wir schauen, ob es höher und weiter nach rechts ausgerichtet ist. Wir können tatsächlich auch die Richtung und den Winkel des Arms ändern , indem wir es so ausdrücken. Und später werden wir die zusätzlichen Linien oder die Linien löschen , die sich auf unsere vorherige Position bezogen. Vor dem letzten Schritt Ihrer Arbeit können Sie Ihre Arbeit also beliebig ändern. Das wäre ihre andere Hand. Das ist mein zweiter Charakter. 39. Fertigstellen des dritten Charakterdesigns: Jetzt möchte ich an meinem dritten Charakter arbeiten. Wie ich dir schon sagte, ist das Gesicht meines dritten Charakters herausgekommen. Also zuerst fange ich hier damit an. Und dann würde ich den vorderen Teil des Haares betrachten und diese Seite so weit wie möglich fertigstellen weil der Rest tatsächlich hinter dem Kopf meines Jungen platziert wurde . Dann lege ich die Position für ihr Auge fest. Wir können dieses Auge vollständig sehen, also erschaffen wir es vollständig. Und dann würde ich an ihrer Augenbraue arbeiten. Okay. Für dieses andere Auge können wir es nicht vollständig sehen. Also haben wir offensichtlich einfach so viel geschaffen , wie wir sehen können. Das Gleiche gilt auch für die Augenbraue. Ich vervollständige einfach die Nase meines Charakters. Ja. Wenn du möchtest, kannst du auch die Position des Kopfes deines Charakters ändern , sodass du mehr vom Kopf deines Charakters sehen kannst. Aber ich wollte dir eigentlich zeigen, wie du deine Charaktere nebeneinander platzieren kannst oder an welchen Positionen du sie tatsächlich platzieren kannst und welche Teile du sehen kannst und welche nicht. Schattiere es auch ein wenig in ihrem Haar, um zu zeigen, dass es der innere Teil des Haares ist. Okay, jetzt. Das ist der Arm, den man von meinem Charakter aus sehen kann. Also werde ich zuerst diesen Arm bis hierher vervollständigen. Und das soll mein zweiter Arm sein , der über dem ersten Arm liegt. Und hier ist seine Hand. Einfach so. Okay. Jetzt kann ich die andere Hand so in diese Position legen . Dann würde ich auch ein Bein erstellen, soweit es für uns sichtbar ist. Wie gesagt, weil diese beiden Charaktere hinten auf einer Bank sitzen, können wir das eigentlich auch zeigen, siehst du? Es ist eine Bank oder eine Stufe. Im Grunde sitzen sie also auf einer höheren Ebene. Alec ist also tatsächlich hinter diese Bank gegangen oder was auch immer das ist, und dann würde ich den Schuh meines Charakters in diesem Bereich entwerfen Los geht's. Es wird abgeschlossen sein. Das ist also das Bein meines dritten Charakters. In Ordnung. Nein, ich sollte auch diesen Teil des Körpers meines dritten Charakters fertigstellen, den Teil, der von diesem Bereich aus sichtbar ist. Du kannst auch ein Dekolleté für sie in Betracht ziehen. Ihre Brüste und weiter. Ihr könnt diesen Bereich auch schattieren, um zu betonen, dass unser Charakter eher im Hintergrund steht. Das sind also drei wunderschöne Charaktere nebeneinander in unterschiedlichen Positionen und unterschiedlichen Winkeln. Wir können tatsächlich jede andere Richtung verwenden , die wir für unsere Charaktere wollen. Das hängt von deiner eigenen Kreativität ab. Sie sich also auch keine Sorgen, machen Sie sich keine Sorgen und lassen Sie sich nicht stressen, neue Dinge für sich selbst auszuprobieren. Jetzt ist es an der Zeit, dass ich all diese zusätzlichen Zeilen auf dem Werk lösche, damit meine Hauptfiguren viel besser, cooler und sauberer zu sehen sind. Weil wir auch eine Veränderung unserer Beinposition hatten. Stellen Sie sicher, dass Sie diese zusätzlichen Zeilen an der vorherigen Position löschen Also lösche ich einfach all diese zusätzlichen Linien hier überall auf meinen Charakteren, besonders in ihrem Körper Hier geht es auch um diesen. Ich sollte auch alle Richtlinien löschen, die ich dort hatte. Vor allem jetzt im Gesicht. Wenn du mit den Körpern fertig bist, vergiss die Linien und die Gesichter und die Köpfe nicht . Okay, bis hierher reicht es. Ich will deine Zeit nur nicht mit all deinen Rennen verschwenden , weil unsere Charaktere klar sind. Ich sollte nur ein bisschen mehr daran arbeiten, es vollständiger machen, es wurde ein bisschen gelöscht Hier erstellen wir also drei Charaktere an unterschiedlichen Positionen Und das ist alles. Also los, die Hand abdrehen und fertig. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial wirklich gefallen und Sie können es zu Ihrem Vorteil nutzen. 40. Erste Skizze der zweiten Familie: Hallo zusammen und willkommen zu einer weiteren unserer Charakter-Tutorials , meine lieben Freunde. In dieser Sitzung wollen wir sehen, wie wir tatsächlich mehrere Charaktere nebeneinander erstellen können , und wir wollen sehen, was passieren würde , wenn unser gesamtes Bild etwas geschäftiger Es sind mehrere Charaktere drin. Ich möchte eine weibliche und eine männliche Figur kreieren, die sich an den Händen halten und vielleicht sogar ein Baby in den Armen der Frau und zwei kleine Kinder neben ihnen, die an ihrer Seite gehen. Also dort eine ganze Familie gründen. Okay, zuerst beginne ich mit der Anatomie meiner Hauptfigur, dem Mann. Warum mache ich das? Denn selbst wenn ich die Größe unserer Charaktere betrachte, ist unser männlicher Charakter größer als die anderen Unser männlicher Charakter ist hier also der größte Charakter. Und ich betrachte seine Größe für den Hauptteil meines Bildes, sodass ich den Rest der Charaktere anhand seiner Größe erstellen kann den Rest der Charaktere anhand seiner Größe erstellen und wir die richtigen Proportionen und die richtige Platzierung für den Rest der Charaktere haben können und die richtige Platzierung für den Rest der Charaktere Okay. Nun, zuerst werde ich einfach alles in einer allgemeinen Form bestimmen . Ich betrachte alles so allgemein, wie den Schädel mit Kopf und Kiefer, und dann erschaffe ich den Rest des Körpers. Ich lasse den oberen Teil des Körpers über diese Form nachdenken. Und dann lege ich auch die Platzierung der Beine fest. Ich möchte, dass dieses Bein ein wenig nach hinten geht. Und dann würde das nächste Bein tatsächlich auf den Boden fallen, sodass das Gleichgewicht meines Charakters nicht gestört würde Du solltest also auf die Balance deiner Charaktere achten . Sie sollten es behalten. Es ist sehr, sehr wichtig. Wir sollten das Gleichgewicht halten. So würden unsere Charaktere nicht herunterfallen oder sie würden logisch erscheinen, je nachdem, wie wir sie hier platzieren. Bedenken Sie das, denn das Bein ist etwas gebeugter. Dieses gerade Bein würde etwas länger erscheinen. Und wir bestimmen zuerst die Position unseres Hauptbeins, und dann können wir das andere Bein fertigstellen, das gebeugt ist. Wie Sie sehen können, können wir weniger davon sehen, weil dieser Teil ins rechte Licht gerückt ist. Okay. Jetzt erstelle ich die Formen nur ganz allgemein. Und später werde ich ihnen die Details hinzufügen. Also mach dir jetzt keine Sorgen um sie. Okay. Jetzt werde ich an den Armen meines Charakters arbeiten . Das ist einer der Arme meines Charakters , der die Hand meines anderen Charakters hält. Also habe ich diesen Arm einfach ein bisschen gekrümmt, ein bisschen gebeugt. Und dieser Arm hält tatsächlich den Arm des Kindes. Also bringe ich ihn ganz nach unten eine allgemeine Form zu bekommen , und dann habe ich später die Position des Kindes festgelegt. Ich kann sie dazu bringen, sich an den Händen zu halten. Das Gleiche gilt auch für diese andere Hand. Also im Moment lege ich nur die Primärlinien fest. Jetzt möchte ich die Anatomie meines weiblichen Charakters an meinen männlichen Charakter anpassen. Daher sind weibliche Charaktere normalerweise etwas Vergleich zu männlichen Charakteren normalerweise etwas kürzer. Ich möchte, dass es kürzer ist. Damit ich den Kopf meiner weiblichen Figur genau dort platzieren kann. Und wir sollten eigentlich vorsichtig sein , denn unsere beiden Charaktere halten sich an den Händen Wir sollten unsere zweite Anatomie nicht viel weiter von unserer ersten und männlichen Figur entfernen. Im Moment erstelle ich einfach eine sehr hypothetische Linie für den Arm meines Charakters, damit ich weiß, wo er sich auf der Seite meines männlichen Charakters befinden würde auf der Seite meines männlichen Charakters befinden würde Weißt du, ich möchte den Abstand zwischen ihnen bestimmen , während sie sich an den Händen halten Basierend auf dem Kopf meines männlichen Charakters entwerfe ich nun den Kopf meines weiblichen Charakters. Die Platzierung wäre hier sichtbar. Und dann füge ich den Rest der Anatomie hinzu. Dann bestimme ich den Hals, gehe ich zu den Schultern über. Und während ich das mache, siehst du, komme ich irgendwie an diese Grenze. Aber jetzt werde ich diese Linie mit dem Arm meiner Frau ausrichten. Im Grunde genommen hat die erste Linie, die wir gerade erstellt haben, die Platzierung für uns gemacht . Aber das wäre die Hauptlinie für den Arm, und wir verbinden deine Hände miteinander. Nun, da wir ein Baby in ihren Armen erschaffen wollen, sollten wir zuerst das Baby erschaffen und seine Position bestimmen. Danach können wir diesen anderen Arm für unsere Frau kreieren . Also werde ich zuerst dieses Baby erschaffen, das der Kopf des Babys sein würde , weil es in den Armen der Mutter sein wird. Dann ein bisschen Anatomie für unser kleines Baby. Das wäre der obere Körperteil. Hier haben wir sein Becken. Und natürlich braucht es Beine. Ich kann seine Beine nach Belieben gestalten. Ich möchte, dass die Beine, du weißt schon, ein bisschen nach innen gezogen werden du weißt schon, ein bisschen nach innen gezogen Und dann wäre das die Platzierung des anderen Arms und der anderen Hand unserer Mutter , damit das Baby in dieser Position bleiben kann Dann lege ich auch die Platzierung dieses anderen Beins fest. Und ich entwerfe auch diesen anderen Arm für das Baby. Das Baby braucht auch Arme. Sie sind klein, aber du weißt schon, sie sind sichtbar. Also ich möchte, dass der Arm, der Arm des Babys, auf der einen Seite locker und der andere Arm in einem perspektivischen Winkel und an einer Position wie dieser ist. Ich sage noch einmal, ich denke gerade nur über eine allgemeine Form nach, die Platzierung von Dingen und allgemeine Formen. Ich lege diese Richtungslinie auch für das Gesicht des Babys fest. Jetzt kann ich die Arbeit tatsächlich mit dem Arm der Mutter fortsetzen, und es kommt von hier aus unter dem Arm des Babys. Es bewegt sich zu dem Teil , der das Baby hält. Im Grunde befindet sich der Arm des Babys also über dem Arm der Mutter. Also habe ich auf diese Weise geschaffen , dass die Mutter das Baby hält. Ordnung. Jetzt werde ich den Rest der Anatomie der Mutter erstellen. Jetzt, wenn du willst, kannst du mit der Familie oder sogar mit Freunden jede andere Situation kreieren , die du magst. einfach mehrere Charaktere zusammen zu erstellen ist eine sehr gute Übung für dich, einfach mehrere Charaktere zusammen zu erstellen. Ich bestimme auch die Platzierung des Beckens und der Beine Manchmal kann es sein, nur ein bisschen chaotischer als du willst Diese Richtlinien kollidieren miteinander. Versuchen Sie, sie leicht zu gestalten und versuchen Sie, sich auf jeden einzelnen zu konzentrieren, damit Sie sie nicht, Sie wissen schon, miteinander verwechseln. Ich werde die Beine der Mutter kreieren. Ich möchte eines der Beine perspektivisch gestalten, sodass es kürzer ist, nur ein bisschen. Dieses Bein würde auf dem Boden liegen. Das Gleichgewicht meines Charakters würde nicht gestört werden, wie ich dir bereits gesagt habe. Sei einfach vorsichtig. Die Füße und Beine sollten auf dem gleichen Boden stehen, da wir darauf achten , dass unsere Köpfe nicht zu weit aneinander ragen. Die Beine sollten sich auch auf dem gleichen Boden auf derselben Linie befinden. Jetzt wollen wir dieses Kind erschaffen , das die Hand des Vaters hält. Also werden wir auch seine Anatomie hinzufügen. Und je nach Alter meines Kindes kann ich seine Anatomie entsprechend der Anatomie des Vaters betrachten . Ich meine, wie groß es wäre , hängt vom Alter des Kindes ab. Und ich möchte, dass es fast ein vier- oder fünfjähriges Kind ist. Also ermittle ich anhand des Alters die Körpergröße und dann gebe ich die Körpergröße entsprechend der Größe des Vaters Okay. Auch für diesen kleinen Kerl für unser Kind ziehen wir eine andere allgemeine Form in Betracht. Wir bestimmen die Position seines Arms. Dann natürlich das Becken, weil es ein Bausatz ist, kann man sehen, dass das Becken kleiner ist Und dann bestimme ich auch die Beine des Babys. Ich möchte, dass eines der Beine so ist und das andere nach vorne ragt. Das andere wäre hinten. Einer wäre hinten, einer wäre vorne. Ich stelle diesen vor, damit die ganze Familie zusammenzieht und gleichzeitig die Balance der Arbeit nicht gestört wird. Das ist unser Kindercharakter. Jetzt möchte ich auch, dass sie eine Tochter haben, also möchte ich auch eine allgemeine Anatomie für die Tochter erstellen . Jetzt beginne ich mit einer horizontalen Hilfslinie von der Oberseite des Kopfes der Figur meines Jungen und verschiebe sie auf die andere Seite, sodass ich die Position der Anatomie meiner Tochter bestimmen kann. Das wäre sein Kopf und danach, je nach der Anatomie, die ich haben wollte, überlege ich mir eine sehr allgemeine Form für seinen Körper. Das wäre das Becken und danach würden natürlich die Beine kommen Ordnung. Lass uns sehen. Das wären die Beine beim Stehen. Unsere Charaktere laufen offensichtlich, wie Sie sehen können. Diese Situation würde uns also tatsächlich helfen, wenn wir die Beine in bestimmten Positionen und bestimmten, Sie wissen schon, Proportionen herstellen in bestimmten Positionen und bestimmten würden. 41. Vater-Sohn-Zeichnung abschließen: Jetzt möchte ich die Anatomie jedes einzelnen von ihnen einzeln mit den Details vervollständigen . Auch hier beginne ich mit dem Vater der Familie, und ich fange an, die Anatomie zu vervollständigen. Ich lege die Position der Augen genau hier fest, eins auf jeder Seite. Dann würde ich die Nägel und auch den Mund mit den Lippen machen. Ich füge auch die Ohren meines Charakters hinzu Okay. Dann wäre der Kopf mit diesen Linien tatsächlich komplett. Und jetzt können wir die Haare für unseren Vater kreieren. Auch hier zuerst ein bisschen allgemein, und dann kann ich später weitere Details zu den Haaren oder zu den Gesichtspartien hinzufügen . In Ordnung. Du kannst jede Art von Frisur haben, die du für den Charakter deines Vaters magst Das hängt also ganz von Ihrem persönlichen Geschmack ab. Nun, ich werde hier mein Ete verwenden, um die Details zu meinen Charakteren hinzuzufügen , denn wie ich dir bereits gesagt habe, ist die Spitze sehr dünn. Und an kleinen Orten wie diesem kann es besser funktionieren, und es würde auch dunkler werden. Und wenn ich die zusätzlichen Zeilen löschen möchte, würde ich sie nicht verwechseln. Okay. Ich beginne mit dem Auge meines Charakters auf der rechten Seite. Und da mein Charakter männlich ist, ziehe ich dickere Augenbrauen für ihn in Betracht. Okay. Ich mache genau das Gleiche für das andere Auge. Einfach so. Also verdunkle ich das Innere des Auges, damit die Pupille stimmt Und dann bestimme ich die Platzierung des Augenbalkens. Ich bestimme auch die Form der Nase, siehe. Und du kannst auch jede Art von anderer Nase haben , die du magst, in jedem Stil. Und dann würden wir das Gesicht des Vaters mit seinem Mund vervollständigen . Okay. Ich gehe noch einmal über die Ohren und füge mehrere Linien hinzu, und füge mehrere Linien hinzu um zu zeigen, dass sie einen inneren Teil haben, eine Tiefe. Dann gehe ich zum Hals über. Okay. Ja. Mach dir keine Sorgen über diese zusätzlichen Zeilen. Ich werde sie am Ende meiner Arbeit löschen. Zweifle nicht daran. Du kannst das eigentlich nicht tun, aber es wäre eine sehr chaotische, skizzenhafte Grundform deines Charakters Aber um es fertigzustellen und es besser aussehen zu lassen und besser zur Geltung zu bringen, ist es besser, die zusätzlichen Zeilen zu löschen Ja, ich vervollständige meinen Arm anhand des Richtungslichts , das ich bereits für diesen Arm erstellt habe für diesen Arm erstellt Ich werde es fertigstellen. Ich komme zu diesem passenden Punkt. Und die Hand meines männlichen Charakters würde über der Hand der Frau liegen. Also erschaffe ich es, und später erschaffe ich dann die Hand der Frau in seiner Hand. Siehst du, ich erschaffe die Finger der Frau auf diese Weise. Sie halten sich an den Händen, und dann gestalte ich den Handrücken ganz allgemein so, und dann mache ich den Rest des Arms weiter. Okay. Und später, wenn wir an der weiblichen Figur arbeiten, vervollständigen wir den Rest des Arms. Um auf den männlichen Charakter zurückzukommen, möchte ich ein Hemd für ihn in Betracht ziehen, ein paar Klamotten. Er sollte ein paar Klamotten haben. Jetzt möchte ich , dass mein Charakter etwas komplizierter ist. Ich möchte nicht, dass es zu einfach ist, weißt du. Ich würde das Gleiche für die andere Seite tun. Vielleicht entwerfe ich eine Jacke über seinem Hemd oder sehe, was wir hier haben können. Ich ziehe die Klamotten runter und von der Seite vom Rand gehe ich nach oben. Okay. Nun sollte auch die Position dieses anderen Arms festgelegt werden. Einfach so, geht bis hier runter bis zum Ellbogen. Sei einfach vorsichtig, meine lieben Freunde , dass Ellbogen und Arme fast auf derselben Linie sein sollten Es sei denn, Ihr Arm nimmt eine bestimmte oder seltsame Position Aber da sie beide herunterkommen, sollten sie fast in derselben Linie sein. Du kannst es ändern. Wenn du das tust, kein Problem. Aber wenn Sie einfach so einfache Dinge erstellen wollen wie ich, sollten sie fast in derselben Richtung und in derselben Zeile sein. Diesmal befindet sich die Hand des Kindes in der Hand des Vaters, also erstelle ich die Finger und ich die Form der Hand kreiere die Form der Hand, sodass sie dem Kind etwas näher kommt, aber ich werde es später fertigstellen , wenn ich an dem Kind arbeite. Okay. Ich werde seine Klamotten noch ein bisschen vervollständigen. Ich komme natürlich zu den Beinen und Hosen. Jetzt werden wir die Beine tatsächlich genau so gestalten, wie wir sie haben möchten. Vielleicht nicht ganz gerade. In diesem Teil werde ich auch noch ein paar Zeilen hinzufügen, um zu zeigen, dass dieser Teil der Hose zerknittert Und wir können tatsächlich ein bisschen eine Hose fotografieren. Und wie Sie sehen können, hat der männliche Charakter nicht so viele Höhen und Tiefen im Beinbereich oder im unteren Körperteil. Es gibt nicht zu viele Höhen und Tiefen, nicht viele markante Stellen. So kannst du die männliche Anatomie besser verstehen und du kannst tatsächlich den Unterschied zwischen ihm und deinem weiblichen Charakter erkennen . Also mache ich die Beine so fertig. Dann mache ich auch diesen Teil am Ende der Hose, also den Knöchel und danach kommt natürlich der Fuß. Schließe den Fuß ebenfalls mit Schuhen ab. Der vordere Teil des Beins wird größer und je weiter wir uns nach innen bewegen, desto weniger sieht man ihn. Das andere Bein, das ins rechte Licht rücken wird , würde so platziert werden. Wir würden also unseren Fuß fertigstellen. Ordnung. Das ist unser Rückspiel. Jetzt können wir zuerst unseren Sohn erschaffen und dann zu unserem weiblichen Charakter übergehen. Es ist besser so, weil wir auf der einen Seite vollständig wären und dann weitermachen und auf der anderen Seite arbeiten können . Ich fange mit der Sonne an. Zuallererst sollte ich die Gesichtsrichtung meines Sohnes bestimmen . Ich möchte, dass er so zu seinem Vater schaut. Es wäre also nach links und ein bisschen nach oben. Ich erstelle diese Richtungslinien , die für mich sehr hilfreich sind. Dann kann ich über die Platzierung der Gesichtsteile wie der Augen entscheiden . Das wäre ein Anfang. So zaubere ich unserem Sohn einfach ein wunderschönes Lächeln. Jetzt werde ich die Augen vervollständigen. Und weil mein Charakter ein Kind ist , wären die Augen natürlich größer. Sie sollten als größer angesehen werden. Und weil unser Charakter ein Junge ist, ein Sohn ist, sollte alles, weißt du, einfacher sein. Ich sollte nicht zu viele Details haben, weil es eine Sonne ist. Es würde immer einfacher gehen. Aber die Augen sollten groß sein. Ich kreiere auch dieses andere Auge, und ich bestimme auch die Richtung der Pupillen, auf das Jetzt schaue, ich arbeite auch an der allgemeinen Gesichtsform. Auf diese Weise lege ich auch die Position des Ohrs fest und dann kann ich mit der Gestaltung der Haare meiner Figur fortfahren. Also füge ich meinem Charakter Haare hinzu. Ich bringe diese Seite des Haares zur Geltung, genau wie Papas Haar, weißt du. Wenn es ähnlich wäre, würde es noch mehr Spaß machen. Wir können tatsächlich zeigen , dass sie in derselben Familie sind wie Vater wie Sohn. Sie haben ähnliche Frisuren. Okay. Das ist die Anatomie unseres Sohnes. Und jetzt würden wir an seinen Klamotten arbeiten. Und anhand seiner Körperform und seiner Körperhaltung können wir seinen Arm bestimmen. Ich vervollständige auch diesen anderen Arm, der die Hand des Vaters hält. Und dann mache ich weiter mit seinem T-Shirt , das er trägt, und ich werde es fertigstellen. Ich möchte, dass dieses Bein weiter nach vorne kommt. Und darauf aufbauend kreiere ich auch eine Kurve auf der Innenseite des kreiere ich auch eine Kurve auf der Innenseite des T-Shirts, wodurch es an einigen Stellen faltiger Jetzt gestalte ich auch diesen anderen Arm so. Und dann mache ich weiter mit der Kreation seiner kleinen Finger und achte bei der Hand darauf , dass, wenn man eine Hand für ein Kind kreiert, sie definitiv, weißt du, kleiner sein sollte. Die Größe der Hand sollte Verhältnis zum Rest des Körpers stehen. Und dann erstelle ich das Bein , das mehr hinten liegt, und dann vervollständige ich das Bein , das weiter vorne liegt. Also los geht's. Sei einfach vorsichtig. Da das Bein hochgezogen ist , erstellen wir hier die Unterseite des Schuhs, und dann machen wir mit dem Rest des Beins weiter und befestigen es am Schuh. Weil ich möchte, dass das Bein hochkommt. Auf diese Weise können wir zeigen, dass das Bein nach oben geht , weil wir hier die Unterseite des Schuhs sehen können. Sie können es auch an diesem Teil der Hose ausrichten. Und wir bestimmen auch die Form der Hose. Und diese Kurvenlinie wäre entgegengesetzt von der Linie des Vaters, sodass wir zeigen können, du weißt schon, dass sie bald hochkommt Der Fuß des Vaters geht runter, aber der Fuß des Kindes steigt. Deshalb sind die Kurvenlinien einander entgegengesetzt. Ich erstelle auch diesen anderen. Okay. 42. Fertigstellen der Zeichnung von Mutter und Kind: Jetzt möchte ich anfangen, an der Anatomie der Frau zu arbeiten . Also werde ich es fertigstellen. Nun sollte ich zuerst anhand der Regie meiner weiblichen Charaktere die Richtungslinie dafür festlegen . Sei einfach vorsichtig damit. Äh, wenn deine Hand einfach über andere Charaktere gezogen wird, würdest du deine Arbeit durcheinander bringen Also kannst du tatsächlich noch ein Blatt Papier unter deine Hand legen noch ein Blatt Papier unter deine Hand Wenn du also deine Hand auf deiner Arbeit bewegst, würdest du dich nicht auf deine anderen Charaktere zerren lassen, und es wird nicht unordentlich, oder du legst deine Hand an eine Stelle, an der es keine, du weißt schon, Bleistiftarbeit gibt du weißt schon, Bleistiftarbeit Oder Sie können von einer Seite beginnen und dann zur anderen Seite wechseln Und ich habe das hier schon gemacht, damit ich es dir leichter erklären kann. Sie sollten also auch diese Punkte berücksichtigen. Okay. Jetzt kreiere ich eine Frisur für die Mutter, für die Mutter und ich kreiere sie so, wie ich sie mag. Das wäre also der vordere Teil des Haares, ich vervollständige ihn. Und dann würde ich auch von dieser Seite herunterkommen. Ich kann meine Haare tatsächlich etwas weiter nach hinten ausstrecken etwas weiter nach hinten , weil unsere Charaktere laufen. Es ist also so, als ob ich zeigen möchte, dass meine Figur läuft und der Wind einfach durch ihr Haar weht. Und dann würde ich mit ein paar Linien ein paar Details zu den Haaren hinzufügen. Ich kann die Ohren haben oder ich kann sie mit den Haaren bedecken. Das hängt also von dir ab. Wenn du Ohrringe hinzufügen willst, nimm die Ohren. Wenn du es nicht tust, ist es, du weißt schon, einfacher, sie mit Haaren zu bedecken. Und ich lege die Position der Augen fest und erstelle sie. Hier ist einer von ihnen. Im Allgemeinen habe ich unseren Charakteren nicht zu viele Details gegeben zu viele Details , weil ich nicht möchte, dass es für dich zu lang wird. Und wir arbeiten gerade an den Grundlagen, wie wir sie meistens nebeneinander platzieren können. Ich lege auch die Position dieses anderen Auges fest und gestalte es mit seiner Augenbraue Und wenn ich will, kann ich sogar ein paar Haare zum Gesicht bringen, kann ich sogar ein paar Haare zum Gesicht bringen damit ich zeigen kann, dass mein Haar, das Haar meines Charakters, ein gutes Volumen hat All das kann verändert werden, kann je nach Ihrem persönlichen Geschmack geändert werden , wissen Sie. Es ist deine Wahl, absolut. Okay, nachdem ich den Mund und die Lippen hinzugefügt habe und mit dem Gesicht fertig bin, möchte ich an den Clips meines Charakters arbeiten. Und dann sollte ich am Gesicht meines Babys arbeiten. Einfach so. Ich betrachte sehr einfaches Haar für das Baby. Und ich kreiere sein Ohr, ein sehr rundes, süßes Gesicht. Nun, sehr, sehr große Augen für die Babyfigur , weil wir zeigen wollen, dass es ein Baby ist. Bei Babyfiguren haben wir extra große Augen. Und ich habe auch das obere Augenlid ein wenig abgedunkelt, und dann wurden dem Baby ganz einfache Augenbrauen hinzugefügt Ich habe nur die Nase mit einer Linie gezeigt und dann den Mund und die Lippen des Babys So süß. Nochmals, mit Linien. In Ordnung. Jetzt werde ich zuerst die Anatomie des Babys fertigstellen , bevor ich mit der Mutter weitermache Wir können tatsächlich sehr dicke Arme und Hände kreieren. Auch hier können wir betonen, dass es sich um ein Baby handelt. Es hat dicke Arme und sehr, sehr kleine Finger. Dann führen wir die Hand der Mutter hier unter dem Arm des Babys durch und bringen sie bis hierher, um das Baby zu packen Okay. Jetzt kann ich den anderen Arm unseres Babys kreieren. Ich vervollständige die Anatomie des Babys, und dann können wir uns dem Rest des Körpers unserer Mutter zuwenden , weil unser Baby tatsächlich einen Teil der Anatomie der Mutter abdeckt. Und weil es ein Baby ist, berücksichtigen wir nicht zu viele Details. Nur eine sehr süße kleine Form und natürlich eine mollige. Sehr einfache Füße und Beine. Und jetzt werde ich Mother's Anatomy Me fertigstellen. Das wäre ihr Hüftbereich, und ich werde die Teile fertigstellen, die ich sehen kann. Jetzt werden wir die Beine nach einer weiblichen Form gestalten. Das Bein sollte eigentlich die Tatsache unterstreichen , dass sie eine Frau ist. Und weil die Beine ins rechte Licht gerückt sind, wäre dieses Bein kürzer. Wir sollten also bedenken, dass sie sich relativiert haben. Dieses Bein würde weiter vorne stehen, weil sie damit läuft. Zuerst erstellen wir diesen Teil für das Bein, das weiter vorne liegt, und dann erstellen wir die Wade, die Knöchel komplett Das wäre der untere Teil der Hose. Und da ist der Fuß. Wie Sie sehen können, können wir, da wir unsere Hauptlinien bereits erstellt haben , den Bereich Kleidung viel einfacher fertigstellen. Also entwerfe ich einen Schuh wie diesen für sie und wir wollen zeigen, dass die Fußkante tatsächlich etwas nach oben geht. Jetzt, wo ich mit dem Vorderbein fertig bin, kann ich am Hinterbein arbeiten, was auch perspektivisch ist. Es wäre also kürzer und ich versuche, so viel wie möglich fertigzustellen. Und dann bringen wir es hierher. Okay, es wäre also hinter diesem äußeren Fuß hinter diesem äußeren Bein und würde, du weißt schon, einfach hochkommen. In einem anderen Schuh. Das ist also unsere weibliche Anatomie. Und jetzt wollen wir an unserer Tochter arbeiten. Also lege ich zuerst diese Richtungslinie für meine Tochter fest und dann kreiere ich eine Haarfrisur entsprechend der Frisur, die ich für meine weibliche Figur in Betracht gezogen habe, für die Mutterfigur, wieder, wie Mutter wie Tochter. Also möchte ich zeigen , dass sie verwandt sind. Sogar die Vorderseite des Haares kann so geformt werden. Das Gesicht meines Charakters hat sich der Mutter zugewandt, also werde ich es hier zeigen. Okay. Sie schauen buchstäblich zu ihren Eltern auf. Und dann bestimme ich die Platzierung der Augen. Je nachdem, wie wir unser Gesicht zu diesem Winkel drehen, halte ich die Augen ein bisschen einfach, weißt du, ich kann das süße, unschuldige Gesicht eines Kindes zeigen . Und wie gesagt, sie brauchen größere Augen im Vergleich zu Erwachsenen, kleinere im Vergleich zu Babys. Also kreiere ich die Augenbrauen so weit ich sie sehen kann und sie sind nicht von den Haaren bedeckt. Und dann denke ich über eine ganz einfache Nase und einen sehr einfachen Mund nach. So einfach. Okay, jetzt haben wir alles kleiner gemacht , als es sein sollte , weil ich wollte, dass alles in ein Bild passt. Aber wenn du deinem Charakter mehr Details hinzufügen möchtest, solltest du sie auf jeden Fall alle in größeren Maßstäben erstellen . Aber nur weil ich dir hier ganz schnell das ganze Bild zeigen wollte , die allgemeinen Formen und so, musste ich sie in einem kleineren Maßstab erstellen. Du kannst es anders machen. Okay. Jetzt werde ich die Clips fertigstellen. Jetzt, wenn du die Prinzipien lernst, kannst du mit deinen Charakteren machen, was du willst. Du kannst sie in jede beliebige Form drehen, in jeden beliebigen Winkel. Wenn Sie also die Grundlagen kennen, wenn Sie an ihnen geübt haben, können Sie es selbst ändern. Sie können es später selbst ändern, wie Sie es möchten. Für meinen Mädchencharakter, für die Tochter, möchte ich einen Rock kreieren, und weil sie sich bewegen, kann ich diese geschwungenen Linien erstellen, um die Richtung zu zeigen , in der sich der Rock bewegt , also nach oben und unten In Ordnung. Jetzt vervollständige ich auch die Beine des Charakters. Dieses Bein wurde ein wenig nach vorne gedreht und es wurde auch ins rechte Licht gerückt. Es wird also ein bisschen kleiner und kürzer sein, und es kommt bald. Ich habe diesen Bereich , damit ich dir zeigen kann, dass dieses Bein gerade hochgeht und bereit ist, runter zu gehen. Und das nächste Bein würde etwas weiter hinten platziert werden. Und hier würde es auf den Boden gelegt werden. Also los geht's. Ich werde die Beine tatsächlich auf diese Weise fertigstellen. Wir können unserer Mädchenfigur sogar noch mehr Designs zu ihrer Kleidung hinzufügen , ich meine, vielleicht sogar ein bisschen mädchenhafter, ein bisschen niedlicher machen und die Details sichtbarer machen Okay. Los geht's. Und dann können wir natürlich kommen und all die zusätzlichen Zeilen aus unserer Arbeit löschen, oder Sie können es einfach so lassen. Also hängt es von dir ab. Oh, mal sehen, ich habe es vergessen. Dieser Arm hier. Einer der Arme meiner Mutter wurde vergessen, also werde ich ihn vervollständigen. Und ich kann Ihnen kaum empfehlen, die zusätzlichen Zeilen aus Ihrer Arbeit zu löschen die zusätzlichen Zeilen aus und die Hauptzeilen einfach zu belassen. Unsere Charaktere würden also tatsächlich zeigen, wie sie wirklich aussehen. Ich habe auch diesen Teil der Hand der Mutter, also wäre er hinter dem Baby, das wäre offensichtlich. Jetzt ist es an der Zeit, meinen Radiergummi zu benutzen, und ich lösche all diese zusätzlichen Zeilen Unsere Charaktere würden also tatsächlich auftauchen und viel besser gesehen werden viel besser gesehen , so wie sie es sich vorgestellt Okay. Geh sie überall durch. Und je mehr Details Sie in Ihre ersten Zeilen schreiben, desto besser, übersichtlicher, prinzipienreicher und einfacher wäre Ihre Arbeit natürlich Denken Sie also nicht, dass es besser wäre, wenn Ihre primären Zeilen weniger wären Nein, es ist eigentlich das Gegenteil davon. Im Gegenteil, Primärlinien Sie in Ihrer Primärskizze haben, desto mehr Möglichkeiten haben Sie, desto mehr Möglichkeiten haben Sie Ihre Teile dort zu erstellen, wo sie sein sollen. Ihre Zeichnung wäre noch stabiler. Achten Sie also darauf, die Richtlinien in Ihren ersten Skizzen zu erstellen , und machen Sie sich keine Gedanken darüber , denn am Ende Ihrer Arbeit können Sie diese Linien natürlich einfach ausradieren und Ihre Arbeit wäre als Ganzes geformt So viel bitterer, oder? Diese Zeilen bestimmen tatsächlich, wie viel du an deinen Skizzen und Charakteren hättest arbeiten Wenn du diese Richtlinien nicht hast, könnte deine Arbeit schief oder verdreht oder verdreht sein Ich würde nicht mehr so aussehen, und es würde nicht richtig oder ordentlich aussehen oder gar Sinn machen Also habe ich diese Zeilen so weit wie möglich gelöscht, und ich kann sie dir jetzt zeigen Du kannst jederzeit zu mehr Details gehen, ordentlicher damit umgehen, aber das reicht bis hier Das ist also eine sehr süße Familie von Charakteren, die wir zusammen geschaffen haben Ich hoffe, Ihnen hat das Tutorial gefallen und es war hilfreich für Sie mit den Hinweisen und Prinzipien , die ich Ihnen gerade hier beigebracht habe. Also, pass auf dich auf und hab Spaß damit. 43. Erste Skizze des endgültigen Charakters: Hallo an alle meine lieben Freunde und willkommen zu einer weiteren Tutorial-Episode. Okay, mit mir. Im Allgemeinen möchte ich einen endgültigen Charakter mit all den Dingen , die Sie in den Lektionen dieses Kurses gelernt haben, für Sie erstellen die Sie in den Lektionen dieses Kurses gelernt haben, für Sie . Zuallererst fange ich natürlich damit an, eine Figur für meinen Charakter zu erstellen . Also lege ich die Kopfposition meiner Figuren fest und gestalte hier meinen Schädel mit einem Kreis. Dann füge ich natürlich den Kiefer meines Charakters in den Schädel ein. Da haben wir's. Der Charakter, den ich hier erschaffe, soll eher wie ein Fantasy-Charakter in einem Fantasy-Genre sein. Wie Sie sehen können, denke ich über einen großen Kopf , aber auch über einen kleinen Kiefer und große Ohren. Jetzt ist es an der Zeit, dass ich die Richtung meines Kopfes festlege. Ich will ihn, oder ich will, dass er so aussieht. Dann brauche ich auch eine horizontale Linie , um die Position der Augen zu bestimmen. Die Platzierung der Nase und des Mundes. Ordnung. Dann erstelle ich die allgemeine Form für die Augen. Dann mache ich dasselbe für dieses Auge, das perspektivisch wird, und es ist aus einem anderen Blickwinkel. Dann vervollständige ich das Auge meines Charakters. Ordnung. Also okay. Ich sollte das obere Augenlid dunkler machen. Das ist der letzte Charakter. Ich werde dir auch noch einmal die Details erklären , damit du sie dir ansehen kannst und du wirst sehen, wie wir all die Hinweise und Details , die wir in diesem Kurs gelernt haben, tatsächlich in einem letzten Charakter anwenden können all die Hinweise und Details , die wir in diesem Kurs gelernt haben . Okay. Ich rechne auch bei diesem anderen Auge mit der Verdunkelung des oberen Ich füge die Pupillen hinzu und danach ist es Zeit für Wenn Sie möchten, können Sie jetzt sogar eine Form für die Augenbrauen haben. Sie können sogar Piercings für sie hinzufügen. Es hängt also von deinem eigenen Geschmack ab, aber ich werde hier eines für dich erstellen, damit du weißt, ob du es kreieren möchtest, wie du das machen kannst Also kreiere ich eine Form wie diese, damit ich zeigen kann, dass es hier ein Piercing gibt Ordnung. Ich brauche auch Wimpern für meinen Charakter Sie ist irgendwie ein cooles Mädchen. Und jetzt ist es an der Zeit , dass ich die Nase meines Charakters platziere, die hier sein würde. Und dann mache ich die Nase fertig. In Ordnung. Jetzt lege ich auch den Mund und die Lippen dazu. Sie sieht hübsch aus. Okay. Jetzt kann ich, wenn ich will, sogar ein Nasenpiercing für meinen Charakter hinzufügen Du kannst es entweder für einen der Nasenbohrer oder für beide Oder du kannst es sogar in der Mitte der Nase machen. Auf der Unterseite der Nase oder im Grunde unter der Nasenspitze. Auch hier hängt es von dir ab. In Ordnung. Dann übertreibe ich die Linie für das Gesicht, mache es vollständiger und dunkler, und jetzt ist es Zeit für die Frisur. Für diesen Charakter möchte ich einen Hut oder eine Mütze kreieren. Zuallererst erstelle ich, basierend auf dem Volumen des Kopfes, eine Form wie diese und in diesem Bereich möchte ich, dass die Haare meines Charakters aus dem Hut herauskommen. Also werde ich den Hut auf diese Weise fertigstellen, ihn vollständiger machen ihn komplett zurücknehmen. Auch hier sage ich, du kannst für deinen Charakter jede Art von Wärme verwenden, die du magst, eine Kappe, einen Zylinder, Fedora oder einfach einen normalen Kopf Ich habe über diese Form nachgedacht. Jetzt, direkt an den Seiten, möchte ich ein paar Haare meiner Figur ins Gesicht bringen . Nochmals, ich sage, all hängt von Ihrem persönlichen Stil ab. In Ordnung. Jetzt möchte ich an diesem vorderen Teil der Haare meines Charakters arbeiten, ihn noch vollständiger zu machen Und dann bringe ich ein bisschen davon in die Stirn. Wir können diesen Bereich auch schattieren, indem wir einige Schraffuren machen , sodass wir zeigen können, dass unser Haar Volumen hat, und das ist tatsächlich innerhalb des Haares, oder besser gesagt, der innere Teil des Haares, und dann werde ich auch meine Augenbrauen fertigstellen , weil ich zuerst eine vollständige Form der Frisur haben wollte zuerst eine vollständige Form der Frisur haben wollte und dann die Augenbraue fertigstellen werde Jetzt, wo der Kopf meines Charakters vollständig geformt ist, kann ich auch Ohrringe für mein Ohr hinzufügen Wie ich dir bereits gesagt habe, werden wir mit den Dingen arbeiten, die wir in diesem Kurs bereits gelernt haben, und wir werden sie zu unserem eigenen Vorteil nutzen und unseren Charakter vervollständigen. Also werde ich zwei Ohrringe für meinen Charakter kreieren. Ich kann sogar einen davon verlängern und die beiden Ohrringe mit einer Kette zusammenfügen. In Ordnung. Jetzt möchte ich an der Anatomie meines Körpers arbeiten. Wie Sie sehen können, bestimme ich die Position des Halses. Ich erstelle eine allgemeine Form für die Anatomie und dann kann ich mich mit den Details befassen In Ordnung. Ich möchte, dass meine Figur in der Lage ist, dass sie Gitarre spielt. Sie ist also in Aktion. Deshalb lege ich auch die Position der Gitarre fest, damit ich die Position meiner Hände finden kann , denn die Hände sollten auf der Gitarre sein. Ich wollte also nicht, dass mein Charakter zu einfach ist. Deshalb habe ich eine Gitarre für sie in Betracht gezogen. Du kannst jedes andere Musikinstrument wählen oder deinen Charakter in jede andere Position bringen , die du magst. Weil ich also zeigen möchte , dass die Gitarre auch ein Volumen hat, habe ich diese untere Zeile mit zwei Zeilen erstellt. Damit ich zeigen kann, dass es hier ein Volumen gibt. Ordnung. Nun, das ist der letzte Teil meiner Gitarre Und das ist der obere Teil davon. Okay. Wie Sie sehen können, erstelle ich eine sehr einfache Form und jetzt möchte ich die Platzierung der Hände auf der Gitarre festlegen. Ich kann eine Richtungslinie wie diese verwenden und meine Hand so platzieren , dass auch mein Arm fertig gestellt wird. Ich überlege mir eine Form wie diese hier für meine Hand und dann ziehe ich diesen Arm ganz nach unten und bringe ihn dann zu den Akkorden meiner Gitarre Also habe ich einfach eine allgemeine Form wie diese, sodass ich eine Position für meine Hände habe, und sie würden hier festgelegt 44. Fertigstellen des endgültigen Charakters: Ordnung. Jetzt möchte ich an den Beinen arbeiten. Ich möchte, dass eines der Beine seitwärts und auf diesen Teil zukommt und das andere Bein an diesem Teil völlig gerade Es ist also eine Art Position , die tatsächlich dazu passen würde, dass unser Charakter Gitarre spielt Also los geht's. Jetzt möchte ich meine Anatomie vervollständigen. Ich würde mit den Beinen beginnen und sie vollständiger machen. Ich mache dasselbe auch mit dem anderen Bein. Jetzt gehe ich zum Knöchel über. Außerdem werde ich zuerst auf dieser Seite eine allgemeine Form für den Fuß und den Schuh erstellen . Und es ist wirklich einfach. Eigentlich habe ich es für sehr einfach gehalten. Sie können jede Art von Schuhen entwerfen, die Sie möchten, und sie dann auf Ihre Arbeit auftragen. Du weißt schon, gib deinem Charakter mehr Eigenschaften, Schuhe zu ihrer Kleidung, zu ihrer Frisur, irgendwas anderes. Es hängt alles davon ab, wie du möchtest, dass dein Charakter zum Vorschein kommt. Ich entwerfe auch mehrere Schnürsenkel und gehe dann zum anderen Fuß über Und wieder werde ich den anderen Fuß fertigstellen und es ist der Schuh. Wie Sie sehen können, stelle ich den Schuh hier fertig. Und ich erwäge auch einige Schnürsenkel für diesen Fuß sowie diesen Teil des Schuhs Okay. Und ich arbeite am unteren Teil des Schuhs Es kann auch gesehen werden. Und jetzt, in diesem Schritt Ihrer Arbeit, können Sie tatsächlich diese Art von Linien erstellen sodass Sie zeigen können, dass die Füße auf dem Boden stehen. Gleichzeitig hast du fast ein bisschen einen Schatten deines Charakters. Und du kannst auch zeigen , dass dein Charakter auf dem Boden steht oder auf einer beliebigen Oberfläche. Jetzt bin ich dabei, die Hose meines Charakters fertigzustellen , und wie du sehen kannst, weil dieses Bein fast in einer geraden Position ist, erstellen wir den Rand unserer Hose so. Jetzt kann ich sogar einige Schnitte in der Hose meines Charakters machen. Nochmals, um dem ganzen Charakter, dem Stil der Kleidung, weitere Eigenschaften zu verleihen ganzen Charakter, dem Stil der Kleidung, weitere Eigenschaften zu . Sieht ein bisschen gotisch aus, weißt du, also zieh die Jeans oder Hosen an Es hängt also von dir ab. Du kannst entweder tun oder es einfach in Ruhe lassen. Jetzt, wenn ich mit dem Bein fertig , kann ich auch, weißt du ein T-Shirt um die Taille meines Charakters legen, was meiner Meinung nach cool aussehen wird und dem Stil dieses Charakters entspricht. Sie ist eine Art künstlerischer Gothic-Figur. So können wir ihr so viele Details hinzufügen , dass sie noch einzigartiger wird. Wenn ich das machen möchte, sollte ich zuerst eine ovale Form für die Taille meines Charakters in Betracht ziehen, und dann kann ich an diesem Teil einige Knoten wie diese hinzufügen Und dann kann ich auch ein paar Ärmel für das Shirt entwerfen, das um ihre Taille gewickelt wurde M so, dass sie tatsächlich den Knoten mit den Hemden oder Ärmeln um ihre Taille gebunden mit den Hemden oder Ärmeln um ihre Taille Ich kann sogar den Rest des Shirts direkt hier an der Seite des Beins zeigen des Shirts direkt hier an der Seite des Beins Ich kann es sogar ein wenig schattieren, damit wir zeigen, dass es um den Körper gewickelt wurde. Ich kann auch eine Form wie diese fortsetzen, die aussieht, als ob der Rest unseres Shirts daraus herauskommt. In Ordnung. Jetzt möchte ich mehr an der Gitarre meines Charakters arbeiten. Ich möchte es vollständiger machen. Jetzt können wir tatsächlich Handschuhe für die Hände unserer Charaktere herstellen, weil wir, wie gesagt, die Dinge, die wir in diesem Kurs gemeinsam gelernt haben , noch einmal Revue passieren lassen wollen . Seien Sie also vorsichtig, denn unsere Hand ist gedreht und wir können die Fingerspitzen nicht so genau und deutlich sehen Fingerspitzen nicht so genau und deutlich Wir sollten einen solchen Winkel für unsere Finger verwenden , weil unsere Finger und unsere Hand gedreht wurden und es ein Spiel mit den Schnüren ist Für die Fingerränder habe ich meine Handschuhe also so entworfen An den Knöcheln. Und dann bestimme ich auch die Kante des Handschuhs so am Ich kann den Handschuh sogar schattieren oder auch wenn du deine Arbeit einfärben möchtest, kannst du den Handschuh mit deiner Farbe zeigen. Okay. Jetzt sollte ich auch den Arm ein bisschen drehen weil er unter der Gitarre und dem Instrument entsteht. Dann wieder können wir die Schulter sehen. Ich werde sie von der Schulter bis zum Hals befestigen. Ordnung. Ich sollte auch an diesem Teil der Gitarre arbeiten, ganz oben drauf Ich gebe ihm ein bisschen Dimension, füge die Linien darunter hinzu. Sie können jedes Instrument, das Sie mögen, oder andere Requisiten in ihrer oder seiner Hand kreieren andere Requisiten in ihrer oder seiner Hand Okay, ich vervollständige auch diese Schulter. Also, dieser Arm ist tatsächlich über die Gitarre gezogen. Ich entwerfe auch noch einen Handschuh für ihre andere Hand. Achten Sie darauf, dass die Richtung der Linien der Richtung unseres Körpers abhängt, und sie würden gedreht werden, wenn sich der Körper gedreht hat. Also habe ich für die zweite Hand eine andere Art von gekrümmter Linie verwendet , die für die Richtung geeignet ist. Also erstelle ich den Daumen und dann die Finger, und dann aber weil wir ein Instrument spielen, können wir die Form der Finger ein wenig ändern. Und weil wir den Handschuh auf unserer Hand zeigen wollen, bestimmen wir anhand dieser Linien die Kante unseres Handschuhs an den Knöcheln , und dann können wir natürlich durch Schattierung den Handschuh von der eigentlichen Hand trennen Okay. Nun, das wäre das Instrument. Und unsere Gitarre wäre fertig. Ordnung. Jetzt ist es an der Zeit, auch die Kleidung meines Charakters fertigzustellen Wenn ich möchte, kann ich sogar eine Halskette oder ein Halsband für den Hals meines Charakters kreieren eine Halskette oder ein Halsband für den Hals meines Charakters Also für dieses Exemplar entscheide ich mich für ein Halsband, weil ich, weißt du, eine Halskette kreieren möchte , die der Persönlichkeit, dem Verhalten und dem Stil meines Charakters entspricht Persönlichkeit, dem Verhalten und dem Stil meines Charakters , dem Verhalten und dem Stil Hey, ich habe den Hals sogar ein bisschen schattiert , um die Abmessungen noch einmal zu zeigen Dann kreiere ich auch ein paar Klamotten für meinen Charakter. Ich möchte, dass ihr Halsausschnitt so ist und diese Linie einfach so nach unten zieht. Man kann unsere Kleidung nicht oft sehen , weil sie ein Instrument in ihren Händen hat, das tatsächlich einen Körperteil blockiert. Also habe ich einfach beschlossen, eine sehr einfache Kleidung für meinen Charakter zu kreieren . Jetzt bin ich fast fertig. Das Einzige, was noch übrig ist, ist, all diese zusätzlichen Linien und Hilfslinien mit der Kante zum Radiergummi auszulöschen all diese zusätzlichen Linien und , und dann würde mein Charakter viel schöner aussehen, so wie er eigentlich gesehen werden Hier ist also unser ultimativer letzter Charakter mit all den Dingen, die wir in diesem Kurs gelernt haben, vielleicht wurden sogar einige Dinge hinzugefügt Damit wir einen schöneren Charakter haben können. Wie du sehen kannst, sieht sie hübsch aus. Sie hat ihre eigene Persönlichkeit und Eigenschaften, und das werden wir endlich erreichen, weißt du. Das ist unser oberstes Ziel, gemeinsam einen ganzen Charakter zu erschaffen. Also haben wir Hüte, Ohrringe, Piercings, Schuhe und alles, was wir während des Kurses gelernt haben, aufgetragen Schuhe und alles, was wir während des Kurses gelernt haben, In Ordnung, ich wische sie einfach von meiner Arbeit ab. Und wie Sie sehen können, sieht mein Charakter mit mehr Details viel hübscher Ich sollte einfach an diesem Teil arbeiten. Wenn Teile deines Charakters, weißt du, versehentlich gelöscht wurden, während du die zusätzlichen Linien gelöscht hast versehentlich gelöscht wurden, während du , kannst du sie immer noch einmal mit deinem Bleistift überarbeiten, sie dunkler machen und noch mehr Details hinzufügen Ich kann diese Apps sogar hervorheben oder sie ein wenig schattieren, damit man sie einen Skin zeigen Oder du kannst entweder deine Hosen oder Jeans beschatten. Okay, das ist unser ultimativer letzter Charakter.