Grundlagen des Handlettering: Wunderschönes Lettering mit Pinselstiften

1. Willkommen: Haben Sie unzählige coole Schriftzüge- und Kalligrafievideos online gesehen und möchten Ihre eigene handbeschriftete Kunst kreieren? Oder vielleicht suchen Sie ein neues kreatives Hobby, um sich auszudrücken. Hallo, ich bin Shannon, ein autodidaktischer Handschriftkünstler von der Karibikinsel Barbados. Ich fing an zu lernen , hatte aber keinerlei Fähigkeiten. Nach Jahren des Lernens und Übens konnte ich meine Leidenschaft in mein eigenes Schriftgeschäft verwandeln . Im Laufe der Jahre habe ich Logos erstellt, Cover für Planer und sogar für Bücher entworfen. In diesem Kurs lernen Sie , wie Sie Ihre eigenen schönen Pinselbeschriftungen erstellen können. Angefangen bei den Grundlagen führe ich Sie durch die Materialien, die Sie benötigen. Dann lernen wir alles über moderne Kalligraphiebuchstaben. Sie beginnen mit den Grundstrichen und lernen dann, wie Sie sie zu Buchstaben im Kalligraphie-Alphabet zusammenfügen . Danach wandelst du diese Buchstaben in Wörter und Phrasen um. Und dann fahren Sie fort, es zu entwerfen und ein handbeschriftetes Zitat zu skizzieren. Natürlich werde ich einige einfache Verzierungen vorstellen, die Sie integrieren können, um Ihre Zitate zum Leben zu erwecken. Am Ende dieses Kurses für Ihr Projekt werden Sie alle Techniken, die in allen Lektionen behandelt wurden, in die Praxis umsetzen und ihr inspirierendes Zitat geben, das Sie online teilen können. Hängen Sie es an Ihre Wände, um jemandem ein Geschenk zu machen. Wenn Sie bereit sind, Ihren eigenen schönen Pinsel-Schriftzug zu erstellen , lassen Sie uns gleich eintauchen. 2. Zubehör: Das erste, eines der wichtigsten Dinge, die Sie benötigen, ist gutes Papier, glattes Druckerpapier wie HP Premium LaserJet-Papier eignet sich perfekt zum Ausdrucken von Arbeitsblättern und Üben und auch für Planet und skizzieren Sie Ihre Zitate. Sie können auch etwas wie Markierpapier oder Bristol-Papier verwenden . Das Margaret-Papier ist viel dünner. Sie können das also verwenden , um es über Ihre Übungsblätter und letztere direkt auf das Marktzeitpapier zu legen. Wenn Sie sich Sorgen machen Ihre Spitzen auf Ihrem Druckerpapier laufen zu lassen, dann gibt es auch Notizbücher mit glattem Papier wie dieses Red Dot Book, das sich auch perfekt für Lateran eignet, da Im Gegensatz zu den anderen beiden, die dem Rodeo-Punktbuch ähneln, verfügt das Rodeo-Punktbuch bereits über ein Punktraster, das als Die letzten wichtigen Werkzeuge, die Sie benötigen, sind Rush-Bänder, in so vielen verschiedenen Größen und Farben verbreitet sind. Und diejenigen, die Sie wählen, werden definitiv Ihre persönliche Präferenz sein. Wenn Sie eine kleinere Spitze als Stifte wie den Pentel Touch bevorzugen . Perfekt. Wenn Sie ein größeres Labor bevorzugen, können Sie etwas wie die Marke Tombow Dual Brush verwenden. Sie können auch einige Marker verwenden , die nicht unbedingt eine Pinselspitze haben. Wählen Sie die Crayola, breite Spitzen oder den Krill is Super Tip Marker oder sogar die Kunstlinien, Sticks, Pinselmarker. Sie benötigen ein paar Skizzierzubehör. Und ich meine nichts Ausgefallenes. Ich meine nur jeden Bleistift, den Sie haben, für die Planung und Planung Ihres Schriftzugs verwendet wird . Sie benötigen auch ein Lineal. Das wird sich als nützlich erweisen, wenn es Zeit ist, deine Jungs zu zeichnen. Wie auch immer, um Ihnen zu helfen, unerwünschte Bleistiftmarkierungen zu beseitigen . Und um Ihrem Schriftzug Details hinzuzufügen, benötigen Sie einige andere Materialien wie einen weißen Gel- oder Farbstift und einen schwarzen Feinlinerstift. Und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Arbeitsmappe für Schriftzüge aus dem folgenden Projektabschnitt herunterladen , da sie einige Praktiken enthält, die wir in den nächsten Lektionen zum Erstellen unserer Briefe anwenden werden . 3. Was ist ein Hand: Was ist ihr Letter in Hand-Schriftzug, wird manchmal als lateral bezeichnet, und es ist die Kunst, Buchstaben von Hand zu zeichnen. Es ist eine sehr unterhaltsame und kreative Art, sich so einfach oder komplex auszudrücken , wie Sie möchten. Jeder Buchstabe wird von Hand gezeichnet und nicht geschrieben oder getippt. Und der Fokus liegt nicht auf der Erstellung eines ganzen Alphabets, sondern auf der Erstellung von Buchstaben für ein bestimmtes Wort oder eine bestimmte Phrase, an der Sie gerade arbeiten, sowie auf allen Details und der Zusammensetzung der Buchstaben. Kalligraphie ist eine Form des Schreibens von Buchstaben, bei der die Buchstaben in einzelnen Strichen geschrieben werden , die zu den Buchstaben kombiniert werden , anstatt wie bei Handbeschriftungen gezeichnet zu werden. Oft werden die Wörter synonym verwendet, aber es sind ganz andere Dinge. Und wie Laddering sollte man nicht mit Handschrift, Typografie oder gar einer Schrift verwechseln , denn das sind auch verschiedene Dinge. Genau hier bezieht sich auf die Art und Weise, wie Sie normalerweise mit einem Stift oder Bleistift schreiben. Es ist etwas, das du flirtest und das du höchstwahrscheinlich die meiste Zeit deines Lebens täglich benutzt hast. Das Ziel, bei dem Sie etwas handschreiben, besteht normalerweise darin, eine Botschaft zu vermitteln, anstatt ein Design zu erstellen. Eine Schriftart bezieht sich auf eine Sammlung von Buchstabenformen, die alle den gleichen Stil und Größe haben und die Zeichen wiederholt und identisch sind , wenn Sie sie auf dem Computer reproduzieren, Typografie bezieht sich auf die und Erscheinungsbild von Briefformularen , um eine bestimmte Botschaft zu vermitteln, wenn sie digital oder manchmal sogar in gedruckter Form, Zeitschriften und ähnlichem angezeigt oder manchmal sogar in gedruckter Form, werden. Jetzt, da wir wissen, was Handschrift ist, ist es an der Zeit, sich verschiedene Buchstabenstile anzusehen. 4. Buchstabenstile: Jetzt schauen wir uns verschiedene Arten von Buchstaben an. Der erste Stil, den wir haben, ist Script. Schriftzug ist ein Schriftzug , bei dem die Buchstaben gezeichnet, in einer fließenden Bewegung geschrieben und miteinander verbunden sind. Jetzt haben wir unseren zweiten Buchstabenstil, und das sind serifenlose Buchstaben. Diese Buchstaben sind also nicht im Skriptstil geschrieben. Sie sind normalerweise nicht verbunden. Und sie sehen aus wie Druckbuchstaben. Sie haben scharfe Kanten und Kurven und sind im Vergleich zu Schriftbuchstaben viel mutiger. Serifenbuchstaben ähneln serifenlosen Buchstaben, es handelt sich also um Blockbuchstaben, aber sie haben einige kurze Linien oder Striche am Ende der Buchstaben , die als Serifen bezeichnet werden. Du könntest auch Bubble Letters haben. Diese ähneln Blockbuchstaben, sind also normalerweise nicht miteinander verbunden, haben aber abgerundete Kanten. Und wir können auch einen monolinen Schriftzug haben, bei dem es sich um einen Schriftzug handelt, bei dem die Linien, die die Buchstaben bilden, alle das gleiche Gewicht haben. Und sie können mit Werkzeugen wie Kugelschreibern oder sogar Kugelschreibern durchgeführt werden. Sie können Schriftstile auch nach den Tools kategorisieren , die zum Erstellen der letztgenannten Foren verwendet wurden. Pinselbeschriftung bezieht sich also normalerweise auf jeden Schriftstil, der mit einem Pinselstift begrüßt wird, Aquarellbeschriftung zuerst auf jeden Schriftstil, der mit Aquarellen erstellt wurde. iPad-Schriftzug oder ein digitaler Schriftzug bezieht sich auf jede Form von Lateran, die auf einem iPad ausgeführt wird. In diesem Kurs werden wir uns hauptsächlich auf Schriftzüge konzentrieren, insbesondere auf moderne Kalligraphiebuchstaben, bei denen wir auch unsere Buchstaben mit einem Pinselstift formen. Gehen Sie in der nächsten Lektion etwas näher darauf ein. Also sehe ich dich dort. 5. Einführung in die moderne Kalligrafie: Als Anfänger ist Ihr erster Instinkt vielleicht, Ihren Pinsel zu halten und ihn genauso zu verwenden wie einen normalen Stift, aber das ist eigentlich nicht der richtige Weg, dies zu tun. Sie Ihren Pinselstift falsch halten können Sie die Spitzen nicht voll flexibel nutzen und es kann zu sehr unebenen Bahnen kommen. Und sie hat kuratiert und es kann sogar deine Pinselstifte beschädigen. Halten Sie also Ihren Pinselstift und stellen Sie sicher , dass Sie ihn zwischen Daumen und Zeigefinger greifen und dass er auf der Seite Ihres Mittelfingers ruht. Du wirst es nicht zu nah an den Punkt halten. Halten Sie es nicht zu fest, weil dies nach einer Weile der Bewertung manchmal schmerzhaft sein kann . Dann versuchen Sie sicherzustellen , dass Ihr Arm parallel zum Rand Ihres Papiers ist. Ich persönlich schreibe manchmal gerne schräg. Normalerweise musst du mein Papier umdrehen , um sicherzustellen, dass es parallel ist. Das hilft dir, auf einer möglichst geraden Linie zu bleiben . Es erfordert zwar etwas Übung, aber das ist wirklich eine gute Möglichkeit, Ihr Haustier zu transportieren. Und dann halten Sie es in einem 45-Grad-Winkel und achten Sie darauf, dass das Löschen gerade und nicht nach links oder rechts gebogen ist. Und dann warten Sie einfach , indem Sie Ihren gesamten Arm bewegen und nicht nur Ihre Finger. Das Schreiben von Kalligraphie unterscheidet sich grundlegend von Ihrer normalen täglichen Handschrift. Beide brauchen also etwas Zeit , bis Sie einen Brauch bekommen. In der vorherigen Lektion haben wir über verschiedene Schriftstile gesprochen und festgestellt, dass Kalligraphie nicht dasselbe ist wie Schriftzüge, aber wir werden zuerst etwas moderne Kalligraphie lernen . Und dann fügen wir unseren Kalligraphiebriefen einige Details hinzu, um sie von der Kalligraphie zu einem schönen handbeschrifteten Zitat zu machen. Wir werden uns zuerst einige Regeln der modernen Kalligraphie ansehen , bevor wir uns der Buchstabenbildung befassen. Die erste der wichtigsten Rollen als dünne Aufschläge und dicke Abschläge. Wenn Sie ein Wort in Kalligraphie schreiben, Sie Druck aus, wenn Sie nach unten gehen. Und dieser Strich wird sehr dick sein. Und immer, wenn Sie Ihren Stift nach oben bewegen, Sie weniger Druck aus, um einen dünneren Strich zu erzielen. Die zweite Regel der Kalligraphie ist die Verwendung von Richtlinien. Alle Ihre Buchstaben passen gut in vier Grundlinien. Und diese Linien helfen Ihnen dabei, Ihren Schriftzug konsistent und korrekt zu dimensionieren. Die erste Zeile ist die Grundlinie. Dies ist eine Linie, auf der Ihre Buchstaben sitzen , sodass Sie nicht feststellen , dass einige der Buchstaben über anderen Buchstaben schweben oder unter anderen sinken. Die nächste Zeile ist die AC-Seite. Dies ist die Höhe von Kleinbuchstaben wie X und C und E, die nicht zu den Auf - und Abstiegslinien gehen, dann haben wir die Aufstiegslinie. Dies ist die Linie, in der alle Ihre Buchstaben, die über die x-Höhe gehen , zwei Buchstaben wie b, D und K erreichen Nun, a zentriert diese Linie. Dann haben wir die Abstiegslinie, die die Arbeit ist. Alle Ihre Buchstaben, die unter die Grundlinie fallen, werden für die Buchstaben G und P und Q entschieden , und Q werden auf diese Folie verschoben. Hier sehen Sie sich einige Buchstaben im Alphabet und wie sie in diese Richtlinien passen. Der nächste wichtige Punkt ist das Verstehen und Verwenden grundlegender Striche. Der erste ist der Aufschwung. Sie beginnen am unteren Rand Ihrer Grundlinie und üben einen gleichmäßigen Druck bis zum oberen Ende der Linie aus. Und wenn ich gleichmäßiger Druck sage, meine ich nicht, dass Sie mit dem vollen Gewicht Ihrer Hand drücken , um eine dicke Linie zu erzeugen. Denn denken Sie daran, dass unsere Aufschwünge dünn sein werden. Wir wollen sehr leichtfertig Druck ausüben. Wir wollen sicherstellen, dass wir den ganzen Weg vom unteren Rand des Lichts oben mit der gleichen Konsistenz drücken den ganzen Weg vom unteren Rand des Lichts oben mit der gleichen Konsistenz . Dann haben wir die Downstrokes da. Sie haben vom aktiven Standort aus gestartet und sind ein Flugzeug, gleichbleibendem Druck bis zur Grundlinie. Und du wirst ein Flugzeug sein. Voller Druck während dieses Downstroke, sodass Sie einen dicken Abschlag erzielen. Dann haben wir den Underturn-Service der ganz oben in der Sprache beginnt, der x-height. Und du wirst mit einem dickeren Abschlag beginnen, aber wenn du anfängst, den Boden zu erreichen, wirst du mit einer Kurve in einen dünnen Aufschlag übergehen. Der nächste Job, den wir haben, ist der Umsturz. Ab der Grundlinie üben Sie also einen leichten Druck aus , bis Sie die Spitze erreichen. Aber anstatt anzuhalten, fahren Sie mit einer Kurve fort und gehen in einen Downstroke über. Der nächste grundlegende Strich, den wir haben, ist die zusammengesetzte Kurve, die eine Kombination aus Umkippen und Unterschwung darstellt. Sie beginnen also mit einem Umkippen, aber anstatt mit diesem Schlag fertig zu sein, werden Sie mit einer Kurve fortfahren und zu einem Unterschwung übergehen. Der nächste Schlag, den wir haben, ist das Oval. Dann haben wir die aufsteigende und die absteigende Schleife. Die nächste wichtige Regel der modernen Kalligraphie ist das Anheben des Stifts. Sie Ihren Stift nach jedem Strich anheben , können Sie ihn irgendwie zurücksetzen. Ich bin bereit für den nächsten Schlag. So vergisst du nicht, dass deine Hand beim Schreiben sehr müde oder verkrampft ist . Die letzte Regel der modernen Kalligraphie ist einfach zu üben. Du wirst so viel üben müssen, wie du siehst. Sie können versuchen, jeden Tag ein paar Minuten Zeit zu nehmen, um diese Grundzüge und Ihre Lernausbildung zu üben. Und Sie müssen nicht immer mit Arbeitsblättern und Pinselstiften üben. Als Anfänger allein mit meiner engagierten Übungszeit übte ich auch immer dann , wenn ich vielleicht ein zufälliges Stück Papier vor mir hatte. Und ich würde feststellen, dass ich meine Übungen mache meine Briefe nur mit einem normalen Stift oder Bleistift übte . Und diese haben alle flexible Spitzen, aber Sie können immer noch eine kleine Variation erzielen , wenn Sie Druck ausüben. Aber beim Üben dreht sich wirklich alles um Muskelgedächtnis und es sollte wirklich nicht stressig sein. Tatsächlich finde ich, dass das Üben meiner Übungen sehr häufig wird und den Lateranprozess wirklich viel einfacher macht. 6. Briefe erstellen: Zuerst haben wir Anbieter, die wir haben alle ein Oval. Wir beginnen also mit dem Buchstaben E. Und nachdem Sie Ihr Oval geformt haben, heben Sie Ihren Stift an und erstellen dann einen Underturn, der bei der X-Höhe beginnt und zu die Grundlinie und dann wieder bis zur x-Höhe. Für deinen Buchstaben C beginnen wir genau so, wie wir mit unserem Oval begonnen haben. Aber stattdessen komme ich an dem Punkt fertig, an dem wir angefangen haben, wir werden in einen dünnen Aufschwung übergehen , der die X-Höhe erreicht. Für den Buchstaben E beginnen wir in der Mitte. Wo werden diese Schläge sein? Und kontinuierlich, genau wie wir es für den Buchstaben C getan haben. Für den Buchstaben o erstellen wir einfach ein Oval. Aber anstatt richtig zu stopfen, kannst du weiter nach oben gehen und eine kleine Schleife erstellen. Es gibt nur wenige andere Buchstaben , die Ovale enthalten, aber ich habe sie gerade in die nächste Familie aufgenommen , weil sie auch Schleifen haben. Das werden wir uns also ansehen. Diese nächste Buchstabengruppe besteht alle aus Schleifen. Zuerst haben wir geschlagen. Sie beginnen also mit Ihrer SLA-Schleife und führen den zweiten Teil der Leiter aus. Sie beginnen mit einem Aufwärtstrend, der sich zu einer Schleife krümmt, ähnlich der abhängigen Schleife, aber es ist wird viel kleiner sein. D ist eine Kombination aus einer ovalen und einer aufsteigenden Schleife, aber anstatt an der absteigenden Linie anzuhalten, können Sie sich zu einem dünnen Strich zusammenrollen , um die Leiter zu vervollständigen. Während diese Buchstaben fortgesetzt werden, werden Sie selten genau sehen können, welche Striche Sie verwenden müssen, um welche Buchstaben zu farmen. Und es wird so einfach sein, Muskelgedächtnis und klare, konsistente Buchstaben zu bilden . Die letzte Buchstabengruppe wird alle mit Editor-Umkippungen oder zusammengesetzten Kurven gebildet . Wenn Sie also Ihre Buchstaben üben, können Sie so langsam vorgehen, wie Sie müssen. Sie sich keine allzu großen Sorgen, wenn Sie versuchen , Ihre Briefe mit denen unter den Arbeitsblättern übereinstimmen. Das Wichtigste ist, die Bildung der Buchstaben zu üben. Nun, versuchen Sie, Ihre Schläge so konsistent wie möglich zu halten und zwischen den Richtlinien eingeschlossen zu bleiben. Kalligraphie wird man nicht über Nacht beherrschen. Sie müssen so viel Zeit aufwenden , wie Sie es üben können. Ich verbrenne dein Muskelgedächtnis, denn das ist wirklich der Schlüssel zum Erstellen schöner Kalligraphiebuchstaben. 7. Verbinden von Buchstaben: Wir sind gerade mit der Erstellung unserer Briefe fertig. Jetzt ist es an der Zeit, sie zu verbinden. Die erste Möglichkeit, Buchstaben zu verbinden, besteht darin zwei Striche miteinander zu kombinieren, um einen brandneuen zu erstellen. So können Sie den letzten Strich Ihres ersten Buchstabens mit dem ersten Strich Ihres zweiten Buchstabens verbinden den letzten Strich Ihres ersten Buchstabens mit dem ersten , um einen brandneuen Strich zu erstellen , der sie miteinander verbindet. Also hier habe ich mein a geschrieben und werde es dann mit dem Buchstaben R verbinden Ich werde den unteren Teil dieses Buchstabens E verbinden. Den letzten Teil des Underturn mit dem Anfangsteil davon Schleife, die sie manchmal bildet, wenn du dich mit unserer verbindest, weil das R manchmal etwas knifflig sein kann, du musst hauptsächlich mit deiner Schleife über die x-Höhe gehen , nur damit es ein bisschen mehr aussieht ausgewogen. Die nächste Möglichkeit, eine Verbindung zu Buchstaben herzustellen, besteht darin, Ihren zweiten Buchstaben an der Stelle zu beginnen Ihren zweiten Buchstaben an der Stelle zu , an der Ihr erster Buchstabe endete. Und das funktioniert gut bei Buchstaben, die mit einem Unterstrich enden , bei dem der letzte Teil des Buchstabens die x-Höhe berührt. In diesem Beispiel habe ich den Downstroke an meiner Seite ersetzt , nur um Ihnen zu zeigen , wie diese Verbindung aussehen würde. Natürlich können Sie mit der ANN-Verbindung auch deren Unterwindung mit dem Umkippen des N kombinieren , um einen neuen Strich zu erzeugen. Das schafft auch eine wirklich lustige Verbindung. Wie Sie Ihre Briefe verbinden, ist eines der Dinge, die auch von den persönlichen Vorlieben oder den spezifischen Zitaten Ihrer Bewertung abhängen können. Ich werde nur ein paar gemeinsame Briefverbindungen teilen , die ich gerne treffe. Und du kannst es auf jeden Fall versuchen. Dies sind einige Ihrer eigenen Eigenschaften. Also, wenn Sie versuchen, ein Wort aufzuschreiben und Probleme mit der Verbindung der Buchstaben haben. Ich werde eine Technik vorstellen, mit der Sie versuchen können , Ihre Leiterverbindungen viel einfacher zu machen. Das erste, was Sie tun werden , ist, alle Buchstaben aufzuschreiben , die das Wort in der modernen Kalligraphie bilden. Und du wirst sie einzeln schreiben, also mach dir keine Sorgen, dass sie sich an dieser Stelle verbinden. Sie möchten nur, dass in all Ihren Briefen Ihre Richtlinien stehen. Und nur damit Sie sich ein Bild davon machen können, wie sie aussehen. Der nächste Schritt besteht darin, die Buchstaben zu koppeln. Sie schauen sich also den Anfang und das Ende Ihrer Buchstaben an und bestimmen, ob Sie die Striche kombinieren oder verbinden möchten. Dann werden Sie diese Buchstabenpaare neu schreiben. Dann schauen Sie sich die Buchstaben an, die Sie gerade geschrieben haben und entscheiden, ob Sie Ihre Striche verbinden, um sie zu kombinieren. Dann wirst du dieses Wort natürlich in seiner Gesamtheit umschreiben . Und dies ist eine Technik, die wirklich großartig ist, wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und noch nie versucht haben , Buchstaben zu verbinden, oder wenn Sie mit Ihren Buchstabenverbindungen zu kämpfen hatten. Wenn Sie sich mehr daran gewöhnen, in Ihren Briefen eine Verbindung herzustellen, müssen Sie diesen Schritt nicht ausführen. Sie können einfach direkt mit dem Verbinden Ihrer Briefe beginnen. Wenn Sie fertig sind und Ihre Briefverbindungen üben, Ihre Briefverbindungen üben, ist es jetzt an der Zeit, mit der nächsten Lektion fortzufahren , in der wir uns einige Kompositionsprinzipien ansehen , die wirklich wichtig sind, wenn es darum geht Planung. Ihr Handbuchstaben-Design. 8. Composition: Um die visuell ansprechendsten Designs zu erstellen, gibt es einige Vergütungsprinzipien , die Sie lernen und auf jede von Ihnen erstellte Komposition anwenden müssen . Komposition in Schriftzügen bezieht sich auf die Art und Weise, wie Sie unsere Arrangerleitern kombinieren , um ein Layout zu erstellen , das die Botschaft Ihres Angebots vermittelt. Das wichtigste Prinzip, das Sie beachten müssen, ist eine Hierarchie. Sie müssen also sicherstellen, dass Ihre wichtigsten Wörter auffallen. Manchmal lesen wir normalerweise nicht alle Wörter in einem Text. Wir suchen nur die wichtigsten aus und unser Gehirn füllt den Rest aus. Das ist also die Planung deiner Komposition. Sie müssen sicherstellen, dass der Betrachter Ihren Brief betrachtet, wobei der Schwerpunkt auf den wichtigen Wörtern liegt und die Nachricht nicht verpasst oder falsch interpretiert. Sie können Hierarchien auf viele Arten darstellen. Sie können Ihre wichtigen Wörter größer machen als die anderen Wörter. Sie können ihnen einen anderen Stil oder eine andere Farbe geben. Alles, was sie wirklich zum Hauptaugenmerk des Designs macht , wird funktionieren. Wir werden also eine Hierarchieebene haben, während andere mehr Hierarchieebenen haben werden. Die wichtigsten Wörter sind Stufe eins als die Wörter in Stufe zwei wichtig, aber immer noch nicht so wichtig wie die in der ersten Ebene. Und Ihre Wörter der Stufe drei können die anderen Wörter in den Anführungszeichen sein , die weniger wichtig sind. Lake Filler Wörter wie das Is und solche Sachen, die nicht hervorgehoben werden müssen. Wenn Sie an einem Angebot arbeiten, versuchen Sie, Ihre Hierarchieebenen auf drei Ebenen zu beschränken, damit Sie Ihre Botschaft leichter vermitteln können. Das nächste wichtige Prinzip , das Sie kennen müssen, ist ausgewogen. Bones bezieht sich also auf die Verteilung des visuellen Gewichts Ihrer Wörter im Layout. Sie müssen also sicherstellen, dass eine Seite Ihres Designs nicht schwerer oder leichter aussieht als die andere. Bei symmetrischer Balance ist das Gewicht auf beiden Seiten des Designs gleich und manchmal identisch mit asymmetrischer Balance, das Gewicht ist nicht auf beiden Seiten identisch, aber das Design nicht fühle mich unausgewogen, weil du vielleicht ein paar zusätzliche Illustrationen oder ähnliches hinzugefügt hast, um das Gewicht der Buchstaben auszugleichen. Das nächste Prinzip, das Sie beachten müssen , ist der negative Raum. Negativer Raum bezieht sich auf den Abstand um und zwischen Ihren Wörtern und Buchstaben. Beim Erstellen eines CSS für das Layout geht es nicht nur um die Wörter, sondern auch darum, wie Sie mit dem Raum um sie herum umgehen. Wenn Sie also Ihren Nagel skizzieren, identifizieren Sie negative Lücken in Ihrem Design und wie Sie sie füllen möchten. Sie können sie füllen, indem Sie bestimmte Buchstaben erweitern ihnen Schnörkel hinzufügen. Sie können Illustrationen und Kritzeleien hinzufügen. Aber wenn Sie diesen negativen Raum in Ihrem Stück haben möchten , müssen Sie nur sicherstellen, dass er im Vergleich zu letzterem ausgewogen ist . Und das nächste Prinzip, das Sie beachten möchten , ist Bewegung. Wenn wir also einen auf Englisch geschriebenen Text lesen, beginnen wir normalerweise von oben und gehen nach unten. Und du liest auch von links nach rechts. Wenn Sie Ihren Nagel planen, müssen Sie dies berücksichtigen, da dies die Richtung ist , in die die Augen Ihrer Betrachter gehen , wenn sie auf Ihren Schriftzug schauen. Nachdem wir unsere Kompositionsprinzipien behandelt haben, können wir nun zur gleichberechtigten Planung übergehen. 9. Ein Angebot planen und schreiben: Der erste Schritt bei der Planung und Erstellung Ihres Angebots besteht darin, einige Miniaturskizzen zu erstellen. Miniaturansichtsskizze ist also nur eine sehr kleine Version des Designs, das Sie verwenden werden. Also schreiben Sie zuerst Ihre Phrase in Ihrer normalen hohen Bewertung auf und identifizieren dass die Hauptwörter die Wörter sind, die Sie hervorheben möchten. Dann skizzieren Sie alle Designs, die Sie möglicherweise für Ihren Code haben. In dieser Phase konzentrieren Sie sich nicht auf die Stile, sondern auf die Details der Leitern. Stattdessen versuchen Sie nur, Ideen für die Praktika zu generieren und testen sie einfach , um zu sehen, was funktioniert und was es bewirkt. Und während Sie skizzieren, denken Sie daran, Ihre Hauptwörter größer zu halten oder einen anderen Stilfan, Sie sind nicht so wichtige Wörter, Ghetto, Irgendwelche Ideen, wie sie Ihnen in den Sinn kommen. Wenn Sie Probleme haben, Ideen zu entwickeln, können Sie einfach zuerst mit Ihren Keywords beginnen und dann die anderen Wörter um sie herum aufbauen. Der nächste Schritt im Planungs- und Entwurfsprozess besteht darin, Ihre Lieblingsskizze auszuwählen und zu verfeinern. Schauen Sie sich also alle Ihre Thumbnail-Skizzen an und wählen Sie einfach diejenige aus, die Ihnen am besten gefällt. Dann können Sie auf einem neuen Blatt Papier einige Hilfslinien zeichnen und Ihren ersten Entwurf basierend auf dem von Ihnen ausgewählten Design skizzieren . An diesem Punkt können Sie bei Bedarf auch Dinge ändern oder das Design nach Belieben verfeinern. Sobald Sie mit den Überarbeitungen fertig sind, können Sie Ihr Design auf ein neues Blatt Papier übertragen . Manchmal müssen Sie Ihre Skizze möglicherweise auf ein anderes Stück Ihres Druckerpapiers übertragen ein anderes Stück Ihres Druckerpapiers , um weitere Überarbeitungen vorzunehmen. Oder vielleicht sind Sie einfach bereit, Ihr Design auf das Papier zu übertragen Ihr Design auf das Papier , auf dem Ihr letztes Stück sein wird. Um dies zu tun, können Sie einen Leuchtkasten verwenden. Legen Sie einfach Ihr Papier mit Ihrer Skizze oben auf den Leuchtkasten. Schalten Sie es ein, und dann können Sie Ihr leeres Blatt Papier darauf legen. Der Chef wird Licht durch beide scheinen lassen, sodass Sie das Design sehen und auf Ihr leeres Papier skizzieren können. Sie können entweder Ihre Skizze des Laterans auf das Papier übertragen Ihre Skizze des Laterans auf das Papier oder Sie können sie mit Ihrem Pinselstift direkt auf Ihr Papier lassen . Wenn Sie keinen Leuchtkasten haben, können Sie diese Papiere auf ein Fenster bringen , durch das die Sonne scheint. Und das, und wir scheinen einfach durch sie hindurch und arbeiten wie ein Leuchtkasten, sodass Sie Ihre Seite auf diese Weise auf Ihr Papier übertragen können . 10. Mischen: Wenn es um Handbeschriftungen geht, ist das Mischen eine der unterhaltsamsten und einfachsten Möglichkeiten, Ihren Buchstaben Farbe zu verleihen. Die erste Art von Blind , die ich Ihnen zeigen möchte ist eine horizontale On-Brand-Mischung, bei der die Farben horizontal von einer zur anderen übergehen. Der erste Schritt zum Erstellen dieser Mischung besteht darin, die Spitze des Markers mit dunklerer Farbe auf die Spitze des helleren Farbmarkers zu greifen des Markers mit dunklerer . Die Farbe der dunklen Markierung beginnt in Ihren helleren Marker zu übergehen. Und dann können Sie mit diesem winzigen schreiben, Sie müssen sich keine Gedanken über das Laufen Ihrer Spitzen machen, da die Farbe einfach auf natürliche Weise übergeht. Eine andere Möglichkeit, eine horizontale Verschmelzung zu erstellen, besteht darin, jeden Strich in einer anderen Farbe zu bewerten jeden Strich in einer anderen Farbe und dann die Bereiche zu mischen, in denen sich diese Farben treffen. Sie können auch eine vertikale Mischung durchführen, bei der Sie mit einer Farbe beginnen und die Marker schrittweise wechseln, um Farben zu mischen, wobei Ihr Buchstabe herunterkommt. Eine weitere unterhaltsame Art der Mischung, die Sie ausprobieren können , ist ein lockerer Mischstil, bei dem Sie Ihr Wort zuerst in der hellsten Farbe aufschreiben Ihr Wort zuerst in der hellsten Farbe oder es skizzieren können. Und dann fügen Sie Ihre Farben zufällig über dieser Skizze oder dieser helleren Farbe hinzu. Dann können Sie all diese Farben mit Ihrem Mischpinsel oder Ihrem Pinsel mischen. Sie beim Mischen, Versuchen Sie beim Mischen, Farben zu verwenden, die gut zueinander passen. Wie vielleicht Rot, Orange und Gelb oder sogar helle und dunkle Töne einer bestimmten Farbe. Einige Farben sehen beim Mischen fantastisch aus, während andere sehr schlammig werden . Aus diesem Grund ist es wichtig, Ihre Farben zu testen bevor Sie mit dem Mischen beginnen, um diese schlammigen Farben zu vermeiden. Machen Sie also immer einen Schnelltest auf einem Stück Altpapier, bevor Sie versuchen, Ihr letztes Stück zu mischen. Eine weitere Sache, die Sie beachten sollten, ist, zu vermeiden, dass Ihre Farben mit scharfen Kanten nachts hinzugefügt werden, und fügen Sie stattdessen Ihre Farben mit scharfen gefiederten Strichen hinzu. Dies stellt nur sicher , dass Sie einen viel glatteren Farbübergang haben . 11. Umrisse: Ein Umriss ist nur eine Linie, die Ihre Buchstaben umgibt. Ich füge meinen Buchstaben gerne Umrisse hinzu, weil sie helfen, sie zu definieren und ihnen einfach beim Platzen zu helfen. Und es hilft auch, die Form der Buchstaben zu betonen und sie leichter lesbar und verständlich zu machen. Alle Teile benötigen keine Konturen. Und das ist definitiv eine persönliche Präferenz, aber ich werde nur ein paar Ausgaben teilen , die Sie ausprobieren können, wenn Sie Ihre Leiter etwas aufpeppen möchten . Sie können einen vollständigen Umriss haben, bei dem die Umrisse alle Ihre Buchstaben vollständig umgeben. Beginnen Sie sicher an einem Ende Ihres Laterans und skizzieren jeden Buchstaben, bis alle Buchstaben umrissen sind. Und um einen gleichmäßigen Umriss zu erzielen, müssen Sie glatte, flüssige Striche anstelle scharfer, abgehackter Striche verwenden . Sie können auch einen teilweisen Umriss haben, bei dem nur bestimmte Teile Ihrer Buchstaben einen Umriss haben und Sie in einigen Bereichen Leerzeichen lassen. also der Form Ihrer Buchstaben folgen, können Sie Linien oder eine Kombination aus Linien und Punkten verwenden , um diesen Umriss zu erstellen. Als nächstes können Sie einen unordentlichen Umriss haben, und das ist mein absoluter Favorit. Sie können kurze, abgehackte Striche und sogar scharfe Flocken verwenden , um Ihre Buchstaben locker zu verbieten. In diesem Stil. Einige der Linien können sich überlappen und müssen nicht um die Buchstaben herum fortgesetzt werden. Ich habe versucht, Ihren Umriss unter Berücksichtigung der Form Ihrer Buchstaben hinzuzufügen . Und achten Sie darauf, dass Sie nicht zu viele Zeilen hinzufügen da die Umrisse manchmal die Buchstaben überwältigen können. Die nächste Art von Gliederung, die Sie ausprobieren können ist eine negative Raumkontur. Und dies ist ein Umriss, weit von Ihrem Schriftzug entfernt ist und den Effekt hat, dass zwei Konturen vorhanden sind, eine negative oder eine weiße, und dann die, die Sie mit Ihrem Stift zeichnen. Um diesen Umriss zu erstellen, skizzieren Sie einfach einen Umriss , der weit von Ihren Buchstaben entfernt ist den Kurven der Buchstaben folgt. Nachdem Sie Ihren Entwurf dahin gebracht haben, wo Sie ihn haben möchten, können Sie mit Stift und Tinte wieder reingehen. Die einzigen Linien nicht müssen nicht immer gleich sein. So können Sie Spaß haben und mit der Art der Konturen experimentieren, die Sie erstellen. 12. Highlights und Schatten: Bevor Sie Schatten hinzufügen können, müssen Sie herausfinden, wo sich Ihre Lichtquelle befindet. Dies bestimmt, wo Ihr Highlight und wo Ihre Schatten sein werden. Das Wichtigste, an das Sie sich erinnern sollten, ist, dass Schatten auf die gegenüberliegende Seite Ihrer Lichtquelle fallen. Das heißt, wenn Sie wie ich sind und sich Ihre Lichtquelle in der oberen linken Ecke Ihres Papiers befindet, sich Ihre Schatten in der unteren rechten Ecke Ihrer Buchstaben. Der erste Typ Schatten, den Sie hinzufügen können, ist ein einfacher Schatten. Dies geschieht normalerweise in Grau, und Sie zeichnen einfach eine Linie die der Form Ihrer letzteren folgt, auf der Schattenseite aller Linien, aus denen Ihre Buchstaben bestehen. Also wie gesagt, mein Schatten wird unten rechts in jedem Buchstaben sein. Plas sind ziemlich einfach hinzuzufügen. Alles, was Sie benötigen, ist eine Form von undurchsichtiger weißer Tinte oder Farbe, die sich auf Ihrer Farbe zeigt. Dies kann ein Gel oder ein Farbstift sein. Sogar Gouache- oder Acryltinte oder -farbe funktionieren. Sobald Sie Ihren Schriftzug trocknen lassen, können Sie Ihre Hervorhebungen als Linien oder eine Kombination aus Linien und Punkten im Hervorhebungsbereich Ihrer Buchstaben hinzufügen . Das wäre für mich also die obere linke Seite meiner Briefe. Der nächste Schritt des Schattens, den Sie hinzufügen können, ist ein doppelter Schatten. Sie werden also einen Schatten in einer Farbe hinzufügen . Ich verwende Schwarz. Und dann fügst du einen weiteren Schatten in einer anderen Farbe hinzu. Daneben. Ich verwende Grau. Sie können auch einen negativen Raumschatten haben. Du wirst einen Bleistift verwenden, um seinen Schatten von deinem Schriftzug weg zu skizzieren. Verwenden Sie dann Ihren Marker, um Ihren Schatten neben der von Ihnen gezeichneten Bleistiftlinie hinzuzufügen . Dieser Schatten macht wirklich Spaß, weil er deine Buchstaben so aussehen lässt , als ob sie schweben würden. Eine unterhaltsame Möglichkeit, diesen negativen Raumumriss zu ändern , besteht darin, anstelle einer Volltonfarbe für Ihren Schatten auch Punkte zu verwenden. Oder Sie können diesen negativen Raum sogar mit einigen diagonalen Linien füllen . 13. Doodles hinzufügen: Sie können Ihren Stücken Kritzeleien und einfache Illustrationen hinzufügen , um nicht nur Ihren Schriftzug zu verbessern, sondern auch negative Leerzeichen auszufüllen, die Sie möglicherweise haben. Sie können einige generische auswählen, die in jedes Schriftstück integriert werden können. Das können also Dinge wie Herzsterne, Linien, Punkte, Tränen, Dreiecke und sogar einfache Blumen sein, die ziemlich einfach zu zeichnen sind und in fast jedes passen. Oder Sie können Kritzeleien und Illustrationen hinzufügen , die zum spezifischen Team Ihres Schriftzugs passen. Bei gesunkenen Kosten ist es leicht zu entscheiden, welche Illustrationen aufgenommen werden sollen. Zum Beispiel ein Zitat über Liebe. Du kannst Herz einbeziehen, Liebe weiß solche Dinge. Und für Anrufe, bei denen es um Wasser geht, gibt es sehen, dass Sie Unterwasser-Lebensformen oder Blasen einbeziehen können , solche Sachen. Also, wenn Sie nach etwas für diese suchen und nicht wissen, was Sie integrieren sollen. Das erste, was Sie tun können, ist eine schnelle Suche nach dem Band mit Illustrationen oder Kritzeleien, die Sie integrieren möchten. Sie fragen sich vielleicht, wie Sie diese Kritzeleien einbauen können , wenn Sie nicht wissen, wie man zeichnet? Das erste, was Sie tun können, ist das Bild zu studieren und die Hauptformen zu identifizieren , aus denen sich das zusammensetzt , was Sie zeichnen möchten. In diesem Beispiel mache ich Symbaloo. Schauen wir uns diese Luftballons an. Ich habe sie in sehr einfache Formen zerlegt. Und Sie werden feststellen , dass es aus einigen besteht , an die wir sehr gewöhnt sind. Dieses Set von Luftballons besteht aus drei Ovalen. Und dann haben wir fünf kleine Rechtecke innerhalb dieser Kreise, aber auch einige gekrümmte Linien, die für das Band bestimmt sind. Dann haben wir ein Dreieck oder Rechtecke , die den Boden der Luftballons bilden. Wenn Sie dies also neu erstellen, müssen Sie nur diese Formen berücksichtigen und sie in Ihrem eigenen Stil auf Ihr Papier übersetzen. Im Laufe der Zeit werden Sie feststellen, dass es viel einfacher wird , Hauptformen zu studieren und zu identifizieren. Probiere sie selbst aus. Je mehr Sie üben, desto besser können Sie sie in Ihr Kunstwerk integrieren. Scheuen Sie sich nicht, mit dem Zeichnen von Kreisen und Kritzeleien zu experimentieren . Sobald Sie die Grundform herausgefunden haben, müssen Sie beginnen um Ihr Doodle-Kunstobjekt erkennbar zu machen . Sie können Ihre Gelenke verändern und ihnen Ihre ganz persönliche Note verleihen. Sie können Ihre Kritzeleien und Illustrationen beliebig hinzufügen . Du kannst super realistisch sein oder du kannst sehr locker und verspielt sein. Und hier möchte ich einige meiner Lieblingsstücke teilen , in die ich Kritzeleien integriert habe. Also für dieses Stück war es ein sehr helles und lebendiges Stück. Ich wollte einige sehr helle Illustrationen einbauen. Also ging ich hart mit ein paar wirklich nahen Sternen um und mag Sternschnuppen und Punkte und solche Sachen. Und es machte sie alle sehr hell. Und es war nicht allzu sehr auf den Realismus fokussiert weil ich wollte, dass dieses Stück sehr lustig und verspielt bleibt. Zuallererst wollten wir, dass es wie eine Farbexplosion aussieht. Also habe ich einige Tropfenformen und die Farben meiner Buchstaben gemacht und sie einfach von der Mitte der Seite nach außen ausschließen lassen . Für diesen habe ich dann einige tropische Elemente hinzugefügt und sie mit dem Schriftzug interagieren lassen. Für diesen habe ich das doppelte L und den Wortwoller durch ein Paar Rollschuhe ersetzt . Das ist eine weitere lustige Sache, die man mit Illustrationen und Kritzeleien machen könnte . Für diesen habe ich einige Sommerillustrationen hinzugefügt, alle auf der Außenseite meines Schriftzuges. In diesem habe ich einige Planeten und einige Herzen und einige Sterne hinzugefügt . Und für diesen habe ich gerade ein paar Spinnen sowie etwas Netz hinzugefügt , um diesem Stück einen eindringlicheren Effekt zu verleihen. Und natürlich habe ich in diesem Fall gerade viele meiner Favoriten auf sehr lockere und unterhaltsame Weise rund um den Schriftzug hinzugefügt . Also immer, wenn Sie einen negativen Raum füllen möchten oder einfach nur ein bisschen Charakter zu Ihren Buchstaben hinzufügen möchten. Erwägen Sie, ein paar Kritzeleien um sie herum hinzuzufügen. 14. Pinsel Pen Hintergrund: Ich habe während des gesamten Unterrichts an dieser Leiter gearbeitet und Sie haben gesehen, wie sie von einer Skizze zu einem fertigen Stück entwickelt hat, und sie ist perfekt in der Lage, so zu bleiben, wie sie ist. Aber ich möchte dir zeigen, wie du deinem Schriftzug einen Hintergrund hinzufügen kannst . Also werde ich zuerst damit beginnen, einen negativen Linienabstand um diese Buchstaben herum zu skizzieren . Dann verwende ich meinen Pinselstift, um Farben hinzuzufügen, die alte Seite dieser alten Gasse, und benutze meinen Wasserpinsel, um diese Farben miteinander zu mischen. drahtlosen Technik müssen Sie ein sehr dickes Papier verwenden , das mit Wasser umgehen kann, wie Mixed-Media-Papier oder Bristol-Papier oder sogar Aquarellpapier. Wenn Sie die Spitzen Ihrer Pinselstifte nicht durch die Verwendung von Aquarellpapier ruinieren möchten , können Sie jederzeit etwas Farbe auf Ihre Palette oder eine nicht absorbierende Oberfläche auftragen Ihre Palette oder eine nicht absorbierende Oberfläche und dann Ihren Wasserpinsel verwenden oder deinen Pinsel, um es aufzunehmen und dann direkt auf das Papier damit zu malen. Dann beendete ich es, indem rundum ein paar weiße Hausbesetzer mit etwas weißer Gouache hinzufügte. Ich hoffe also, dass Sie sich inspirieren lassen konnten , falls Sie Ihrem Schriftzug einen kurzen Hintergrund hinzufügen müssen Ihrem Schriftzug einen kurzen Hintergrund nachdem Sie damit fertig sind. 15. Kursprojekt: Du hast es bis zum Ende dieses Kurses geschafft und es ist jetzt Zeit für dich, an deinem Klassenprojekt zu arbeiten. Sie entwerfen und kreieren Ihr eigenes inspirierendes handbeschriftetes Zitat, das Sie einem Freund geben können, oder Sie können es an Ihre Wand hängen oder es einfach in sozialen Medien teilen, wenn Sie möchten. Wenn Sie Hilfe bei der Auswahl eines Angebots benötigen, habe ich ein PDF mit verschiedenen Optionen beigefügt, aus denen Sie auswählen können, wenn Sie Inspiration benötigen , was Sie schreiben sollen. Ich habe zwei Buchstaben gewählt, das Zitat „Blüte, wo du gepflanzt bist“. Und dafür habe ich mich für eine lustige Blumenfarbpalette entschieden. Und dann habe ich einige florale Illustrationen hinzugefügt. Und ich habe das in einem sehr lockeren Stil gemacht. Dann habe ich alles abgeschlossen, indem ich meinen Briefen einige Schatten hinzugefügt habe. Und dann fügte es meinen Briefen sowie all den floralen Elementen um sie herum einen unordentlichen Umriss meinen Briefen sowie all den floralen Elementen um hinzu. Dann hatte ich noch etwas negatives Leerzeichen übrig. Also entschied ich mich, diesen Raum mit einigen Farbpunkten sowie einigen schwarzen Punkten auszufüllen . 16. Nächste Schritte: Herzlichen Glückwunsch, du hast es bis zum Ende dieses Kurses geschafft. Und das Beste daran ist dein Highlighter und das Abenteuer beginnt erst jetzt. Wir haben mit den Grundlagen der Beschriftung und des Exports begonnen. Immer mehr Techniken zum Formen, Verbinden und Verschönern Ihrer Buchstaben, um mit Pinselstiften schöne Zitate zu erstellen. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese im Diskussionsbereich unter diesem Video belassen , sie beantworten sie gerne. Ich freue mich sehr zu sehen, was du geschaffen hast. Vergessen Sie also nicht, dies im Projektbereich unten zu teilen. Du kannst es auch auf Instagram teilen und mich auf by Shannon Lanes markieren, damit ich deine wundervolle Arbeit sehen und auf meine Skillshare-Seite gehen kann , um mir dort zu folgen. Du wirst also benachrichtigt, wenn ich weitere Kurse poste.