Grundlagen der Gitarre: Schlüsselsignaturen und der Quintenkreis

1. Einführung: Als Gitarrenlehrer bin ich auf viele Schüler gestoßen, die sich mit dem Zusammenhang zwischen Akkorden und Tonarten auseinandersetzen zwischen Akkorden und Tonarten Es ist ein weit verbreitetes Rätsel, bei dem sich Gitarren oft am Kopf kratzen, was einige Kenntnisse der Musiktheorie und Selbstvertrauen in der Griffbrettnavigation erfordert Musiktheorie und Selbstvertrauen in der Griffbrettnavigation Ich bin Lance Houston, Musiker und Produzent, und ich bin hier, um diesen entscheidenden Aspekt des Gitarrenspiels zu entmystifizieren diesen Die Fähigkeit zu beherrschen, innerhalb einer Tonart zu navigieren , ist ein entscheidender Meilenstein für jeden Gitarristen, insbesondere für diejenigen, die in der Anfänger- bis Zwischenphase feststecken . diese Fähigkeit freischaltest, erhältst du wertvolle Werkzeuge, um das gesamte Rahmenbrett zu erkunden und dich zu einem vielseitigeren und kompetenteren Musiker zu kompetenteren In diesem Kurs werden Sie die gängigsten Tonarten untersuchen jeden Akkord und seine Beziehung innerhalb der Tonart herausarbeiten seine Durch diesen Ansatz erlangen Sie ein neues Verständnis des Gitarrenhalses Unterwegs werden wir uns mit einigen grundlegenden Konzepten der Musiktheorie befassen , einschließlich des Quintenkreises und seiner Rolle bei der Navigation durch Tonarten Dieser Kurs ist so konzipiert, dass er Sie auf Ihrem Kenntnisstand anspricht und Sie weiterbringt Am Ende wirst du eine wertvolle Fähigkeit erworben haben , die deine Sicht auf die Gitarre verändern wird . Also schnapp dir deine Gitarre und lass uns anfangen. 2. Kursorientierung: Heute lernst du, wie man Akkorde in den gängigsten Tonarten auf der Gitarre spielt in den gängigsten Tonarten auf der Gitarre Am Ende dieses Kurses wirst du eine neue Perspektive auf die Verwendung von Akkorden haben , die als Grundlage für dein Spiel dienen werden In meinem Projekt werde ich zeigen, wie man jeden Akkord innerhalb mehrerer Tonarten in aufsteigender und absteigender Reihenfolge spielt innerhalb mehrerer Tonarten in aufsteigender und absteigender Reihenfolge Alles, was Sie brauchen, ist eine Gitarre, um loszulegen. Hier ist, wonach ich in deinem Klassenprojekt suchen werde. Nahtloses Durchspielen der Akkorde innerhalb einer Tonart, Verwendung eines Metronoms zur Zeitmessung und Einbeziehung Sie können Ihr Projekt einreichen, indem Sie sich selbst auf Ihrem Telefon oder einem anderen Aufnahmegerät sich selbst auf Ihrem Telefon oder einem anderen Als Nächstes werden wir uns mit den Grundlagen der Tonarten, dem Quintenkreis und der Theorie dahinter befassen. 3. Grundlage Was sind Schlüsselvorlagen: Bevor wir uns damit befassen, wie man Tonarten auf der Gitarre durchspielt. Lassen Sie uns eine Grundlage für das Verständnis schaffen , indem wir einige Grundlagen der Musiktheorie behandeln. Was sind also wichtige Signaturen? Eine Tonart im einfachsten Sinne ist eine Möglichkeit, verschiedene Notensätze zu gruppieren Aus diesen Notengruppen können Sie Skalen und Akkorde zusammenstellen Um dieses Konzept am besten zu verstehen, denke ich, dass es hilfreich sein wird, zur Tastatur überzugehen Zunächst einige Grundlagen. Es gibt 12 verschiedene Noten. Dies wird als chromatische Skala bezeichnet. Hier betrachten wir alle Noten von C bis C, von einem tiefen C bis zu einem hohen C. Das wird Oktave genannt Die Knoten dazwischen bestehen sowohl aus schwarzen als auch aus weißen Tasten Die weißen Tasten des Klaviers sind A, B, C, D, E, F und G. Die schwarzen Tasten sind die Noten dazwischen. Sie kennen sie vielleicht als scharfkantig oder flach. Wenn eine Note scharf ist, bewegt sich die Tonhöhe um eine Taste nach oben oder nach rechts Die schwarze Taste rechts von C wird zu scharf C. Wenn eine Note flach ist, bewegt sich die Tonhöhe um eine Taste nach links nach unten. Sharp C könnte auch als D-Blatt angesehen werden. Wechseln von einer Notiz zur anderen lässt sich unter anderem anhand von Schritten beschreiben. Wenn wir uns durch die chromatische Skala bewegen, bewegen wir uns in einem sogenannten Halbtonschritt Beispiel: Scharf C bis C ist ein halber Schritt. Nehmen wir nun an, wir sind von C nach D gewechselt . Das würde man einen ganzen Schritt nennen. Es ist auch wichtig zu beachten, dass es zwischen den Knoten E und F sowie B und C keine spitzen oder flachen Stellen gibt. Jetzt möchte ich mir die Hauptskala ansehen Sehen wir uns an, wie eine große Skala in Stufen aufgebaut ist. Große Skalen folgen diesem Muster. Loch, ganze Hälfte, ganze ganze ganze Hälfte. Beginnend bei C folgen wir diesem Muster und machen einen ganzen Schritt nach D. Dann noch einen ganzen Schritt nach E. Dann einen halben Schritt nach F, einen ganzen Schritt nach G, noch einen ganzen Schritt nach A, noch einen ganzen Schritt nach B. Schließlich ein halber Schritt, um eine Oktave über dem Punkt zu erreichen , an dem wir angefangen haben C. Indem wir dieses Muster verwenden und die Skala skizzieren. Sie haben lediglich die Noten identifiziert , die sich innerhalb der Tonart C befinden . Die Tonart C ist einzigartig da sie keine spitzen oder flachen Töne enthält wissen, dass diese Taste keine spitzen oder flachen Töne enthält, können Sie schnell aus jedem Knoten der Skala Schnüre ziehen Darüber, wie jedes dieser Kabel aufgebaut ist und welche Funktion es innerhalb eines Schlüssels gibt, könnte noch viel mehr besprochen dieser Kabel aufgebaut ist und welche Funktion es innerhalb eines Schlüssels gibt Aber im Moment möchte ich es einfach halten und es nur visuell betrachten Ich werde es demonstrieren, indem jedes der Schnüre in der Tonart C spiele und feststelle, dass ich nur mit den weißen Tasten spiele Indem wir die Muster lernen, die wir in der Tonart C sehen, können wir dieses Wissen auf jede andere Tonart anwenden Lassen Sie uns zur weiteren Erläuterung den Quintenkreis besprechen. Wir schauen uns zunächst noch einmal C an. Hier steht C für die Tonart von C. Oder mit anderen Worten, die Gruppen von Noten, die die C-Skala bilden. Die Tonart C ist unser Ausgangspunkt, weil sie keine spitzen oder flachen Füllen wir nun den Rest des Kreises aus, indem wir ein Intervall von einem Fünftel Wir beginnen im Uhrzeigersinn und füllen den nächsten Teil des Kreises aus. Dabei gehen wir von C über ein Fünftel nach G. Jedes Mal, wenn wir uns um ein Fünftel bewegen und zu einem anderen Abschnitt des Kreises gelangen, fügen wir dieser Taste einen Punkt hinzu Im Fall der Tonart G hat diese Taste nur ein scharfes Zeichen, nämlich das Scharf ohne F. Jetzt werde ich erklären, warum das so ist. Schauen wir uns die Tonart G an und folgen dem Muster „ Ganze Hälfte, ganz, ganz, ganz halb“. Auch dieses Mal beginnen wir mit dem Knoten G. Ausgehend von G gehen wir einen ganzen Schritt nach A. Dann noch einen ganzen Schritt nach B, einen halben Schritt nach C, einen ganzen Schritt nach D, einen ganzen Schritt nach E, noch einen ganzen Schritt nach F scharf und schließlich einen halben Schritt nach G und eine Oktave über dem Punkt, an dem wir angefangen haben. In der Tonart G hast du jetzt festgestellt, dass jedes Mal, wenn du das Noe F spielst, es scharf F gespielt wird. Schauen wir uns an, wie sich das auf den Aufbau der Schnüre in der Tonart G auswirken Sie werden feststellen, dass jedes Mal, wenn ein Akkord den Knoten F enthält, er scharf F gespielt wird Wenn Sie diese Akkorde nacheinander durchspielen, folgen Sie nicht nur dem Skalenmuster, sondern auch einem Muster der Akkordtonalität Schauen wir uns an, wie dieses Muster aussieht. Das Muster ist das eine Dur, das Zwei Moll. Die drei Akkorde sind Moll, Vier ist Dur, Fünf ist Dur, Sechs ist Moll und die Sieben ist ein verminderter Schauen wir uns diese Akkorde in der Tonart G auf der Tastatur kurz diese Akkorde in der Tonart G auf der Tastatur Beginnend mit dem einen Akkord haben wir G-Dur, die beiden Akkorde sind a-Moll Der Dreiakkord ist h-Moll. Die Vier ist C-Dur. Die Fünf ist D-Dur. Der Sechsakkord ist e-Moll, und der Siebenakkord ist F-scharf reduziert Wie bereits erwähnt, können sowohl das Skalenmuster als auch die Akkordtonalität auf jede Tonart im Quintenkreis angewendet werden jede Tonart im Quintenkreis angewendet Gehen wir zurück zum Quintenkreis und beginnen, den Rest des Kreises auszufüllen Das Muster setzt sich fort, indem wir in einem Abstand von einer Fünftel zur Tonart D springen , die zwei spitze Punkte hat. Das Scharf F aus der Tonart G wird also übernommen, aber dann fügen wir hier ein weiteres Scharf hinzu, nämlich scharf C. Wir springen ein weiteres Fünftel zur Tonart A, die drei scharfe Tasten hat Als Nächstes gehen wir zur Tonart E über, die vier scharfe Zeichen hat, bewegen uns zu einem weiteren Fünftel, und Sie gelangen zur Tonart B, die fünf scharfe Zeichen enthält Jetzt haben wir den unteren Rand des Kreises erreicht , der genau F sein wird Die Tonart F hat sechs scharfe Noten. Lassen Sie uns zunächst damit aufhören und uns ansehen, was passiert, wenn wir gegen den Uhrzeigersinn durch den Quintenkreis fahren Wenn wir rückwärts fahren, bewegt sich der Quintenkreis in Erdintervallen Wir beginnen wieder bei C und bewegen uns gegen den Uhrzeigersinn um in dieser Richtung von C nach F, G bewegen, fügen wir der Taste eine flache Note hinzu Die Tonart B besteht aus zwei Flats. Wohnung E hat drei Wohnungen usw. Am unteren Rand des Kreises treffen die flachen Tasten auf die scharfen Tasten bei F scharf oder G flach, je nachdem, wie Sie es betrachten möchten Sie nun verstanden haben, was Tonarten sind und wie sich durch den Quintenkreis bewegen können, wollen wir untersuchen, wie sich das alles auf Gitarre übertragen lässt, beginnend mit der Tonart C. 4. Schlüssel des C: In dieser Lektion lernen Sie , wie Sie jeden Akkord der Tonart C auf der Gitarre durchspielen jeden Akkord der Tonart C auf der Gitarre durchspielen Für diese Tonart werde ich hauptsächlich offene Schnüre verwenden. Schauen wir uns zunächst noch einmal an, wie diese Kabel auf der Tastatur angeordnet sind Denken Sie daran, dass die Taste C keine spitzen oder flachen Stellen hat. Lassen Sie uns das jetzt auf Gitarre übersetzen . Beginnend mit dem einen Akkord, C-Dur. In diesem Fall werde ich die offene Akkordversion von C verwenden . Die zwei Akkorde sind d-moll Hier wird d-Moll als offener Akkord gespielt. Weiter zu den drei E-Moll. Wieder einmal als offener Akkord gespielt. Der Vierakkord ist F-Dur. Hier löse ich mich von den offenen Akkordformen und spiele F als Taktakkord auf dem ersten Bund Die Fünf ist G. Und ich werde wieder zur offenen Akkordform wechseln A. Als nächstes kommt der Sechs-Akkord, a-Moll. Spiele ihn als offenen Akkord. Der Siebenakkord ist B-reduziert. Wenn du bei Dreiklängen oder drei Notenakkorden bleiben willst , die genau innerhalb der Tonart liegen, dann würdest du diesen Akkord so spielen Aber ich möchte dir einige andere Optionen für den verminderten Akkord zeigen , und du wirst in diesem Kurs einige Variationen davon sehen und du wirst in diesem Kurs einige Variationen davon sehen. Hier spiele ich diesen Akkord als Vier-Noten-Akkord und verwende dabei eine Form, die etwas einfacher zu spielen ist Um die Hälfte verringert. Wir werden dieses Muster vervollständigen, indem wir mit der Kordelform, mit der wir begonnen haben , zu C zurückkehren mit der Kordelform, mit der wir begonnen haben , zu C Nachdem Sie sich jedes Kabel einzeln angesehen haben, schauen wir uns an, wie jedes der Schnüre innerhalb der Tonart C sowohl in aufsteigender als auch in absteigender Reihenfolge dargestellt M. M. M. M. M. M. Sobald Sie sich mit all diesen Übergängen vertraut gemacht haben, probieren Herzlichen Glückwunsch, dass Sie die Tonart C durchgespielt haben. Als Nächstes nehmen wir denselben Satz von Oren, gehen sie aber anders an, indem wir uns die relative Moll der Tonart C, A, g nehmen wir denselben Satz von Oren, gehen sie aber anders an, , ansehen indem wir uns die relative Moll der Tonart 5. Tonart a-Moll: Äh, in dieser Lektion werden wir das relative Moll der Tonart C untersuchen . Das relative Moll jeder Durtonart kann anhand der sechsten Note der Dur-Tonart ermittelt werden. bis zum sechsten Grad von C-Dur zählen , landen Sie bei A. Hier können wir die Akkorde erneut aufbauen, aber wir beginnen mit dem Sechsakkord , der jetzt aus der Moll-Perspektive unser einziger Akkord ist Aus dem einen Akkord wird nun A-Moll. Die beiden Akkorde sind B-reduziert, dann C-Dur, dann d-Moll, E-Moll, dann F-Dur, danach G-Dur H Denken Sie daran, dass all diese Akkorde exakt dieselben Akkorde in der Tonart C sind . Wir spielen sie nur in einer anderen Reihenfolge, um die Moll-Tonalität zu betonen Schauen wir uns nun an, wie man diese Akkorde auf der Gitarre spielt Aber dieses Mal werden wir einen anderen Ansatz wählen und diese Akkordformen bis zum Hals verschieben Ich betrachte Moll gerne mit dieser Perspektive, die sich über den Hals bewegt , weil es viel einfacher ist zu erkennen, was bei jedem Akkordwechsel passiert, was bei der Gitarre nicht immer der Fall Hier beginnen wir mit einer offenen Akkordversion von a-Moll. Als nächstes folgt der verminderte B-Akkord. Wie ich es in der letzten Lektion getan habe, werde ich das Spiel mit der halb reduzierten Akkordform spielen . Danach wechseln wir zu C-Dur. Hier als Barakkord gespielt. Als nächstes kommt d-Moll. Du änderst die Form des Stangenkords und bewegst dich bis zum Hals nach oben, bis du Bünde Danach wird e-Moll mit derselben Moll-Takkordelform gespielt, jedoch mit zwei Bünden nach oben Als nächstes folgt F-Dur. Hier gehen wir nur einen Bund nach oben und kehren zur Dur-Bar-Form zurück Danach folgt G-Dur, wo Sie die Dur-Bakkordform beibehalten und sich zwei Bünde nach oben bewegen Schließlich beenden Sie eine Oktave darüber mit einem Mollbarden am 12. Bund Versuche, diese Akkorde sowohl in aufsteigender als auch in absteigender Reihenfolge zu spielen und experimentiere absteigender Reihenfolge zu spielen und experimentiere mit verschiedenen Rhythmen. M.M.M. Oh. M.M.M. Oh. M.M.M. Oh. Grass, ich überstehe gerade ein Nebenfach. Das wird die einzige Molltonart sein , die ich in diesem Kurs behandeln werde. Denken Sie jedoch daran, dass die Methode, mit der ich die relative Moll gefunden habe, auf jede Durtonart angewendet werden kann. Als Nächstes beginnen wir, den Quintenkreis zu umrunden und die Tonart G. O zu durchgehen 6. Schlüssel von G: Die Taste G ist die erste scharfe Taste, die in dieser Klasse verwendet wird. Diese Taste hat ein scharfes Zeichen , nämlich das Scharf Nr. F. Jetzt spiele ich jedes Viertel die Taste G auf der Tastatur durch . Lassen Sie uns nun dieses Wissen nutzen und die Tonart G auf der Gitarre ansehen. Der eine Akkord ist G-Dur. Hier, ich werde das als Open spielen. Der Zweiakkord ist a-Moll. Ich werde wieder die offene Version dieses Akkords verwenden die offene Version dieses Akkords Die drei Akkorde sind h-Moll. Spielen Sie hier am zweiten Bund eine Taktakkordform. Der Vierakkord ist C-Dur. Hier werde ich wieder zur Verwendung einer offenen Akkordform zurückkehren zur Verwendung einer offenen Akkordform Der Fünf-Akkord ist D-Dur. Hier spiele ich das auch als offenen Akkord. Die Sechs oder die relative Moll von G ist e-Moll. Auch hier verwende ich einen offenen Akkord. Der Siebenakkord ist F-scharf reduziert. Bei diesem Akkord spiele ich ihn als Dreiklang, der am zweiten Bund gesperrt Abschließend kehren Sie zu unserem G-Dur-Akkord zurück, genau dort, wo wir angefangen haben, dieselbe offene Akkordform zu verwenden Experimentieren Sie damit, diese Akkorde in aufsteigender und absteigender Reihenfolge zu spielen , integrieren und verschiedene Rhythmen Herzlichen Glückwunsch, dass Sie die Tonart G durchgespielt haben. Als Nächstes werfen wir einen Blick auf die 7. D-Schlüssel: Die Tonart D ist die zweite scharfe Taste , die Sie in dieser Klasse beherrschen werden. Die Tonart D hat zwei scharfe Tasten, scharf F und scharf C. Jetzt spiele ich jeden Akkord der Tonart D auf der Tastatur durch der Tonart D auf der Tastatur Schauen wir uns an, wie das auf Gitarre übersetzt wird. Der eine Akkord ist D-Dur. Ich beginne mit dieser Tonart, indem ich auf der Quinte einen Taktakkord spiele , wobei der Grundton auf der A-Saite gespielt Der Zweiakkord ist e-Moll. Gehen wir am Hals zwei Bünde nach oben und spielen diesen Barden am siebten Bund Die Drei oder ist fis-Moll. Hier behältst du die gleiche Form, aber bis auf diesen oder am neunten Bund. Der Vierakkord ist G-Dur. Ich werde diesen Barden an der zehnten Front spielen. Die Fünf oder sind ein Major. Hier gehe ich zurück zur fünften Position und spiele einen Taktakkord Aber dieses Mal wird der Grundton auf der tiefen E-Saite liegen. Der Sechsakkord ist h-Moll. Gehen wir den Hals hoch und spielen diesen Takkord am siebten Bund Die Sieben ist C-scharf vermindert. P am neunten. Du wirst mit dem D-Dur-Akkord enden. Aber dieses Mal spielen wir das im zehnten Bund, wobei der Grundton auf der tiefen E-Saite liegt Erkunde, diese Akkorde sowohl aufsteigend als auch absteigend zu spielen und versuche, verschiedene Rhythmen zu integrieren, während verschiedene Rhythmen Mm. Tolle Arbeit D-Dur zu überstehen. Als nächstes fahren wir weiter durch den Quintenkreis bis zur Tonart A. 8. Schlüssel eines Eins: Die Tonart A ist die dritte scharfe Tonart , die Sie in diesem Kurs lernen werden. Diese Taste hat drei scharfe Tasten: scharf F, scharf C und scharf G. Jetzt spiele ich jedes Viertel der Taste A auf der Tastatur durch jedes Viertel der Taste A auf der Tastatur H Schauen wir uns nun diese Taste auf der Gitarre an. Hier werde ich die Tonart A-Dur auf ähnliche Weise spielen wie die Tonart A-Moll, aber halte Ausschau nach einigen wichtigen Unterschieden Der eine Akkord ist A-Dur. Wir beginnen damit, dass er in einer offenen Position gespielt wird. Die zwei Akkorde sind h-Moll. Hier spiele ich das als Taktakkord auf dem zweiten Bund. Der Dreiakkord ist cis-Moll. Du gehst zwei Bünde höher und spielst diesen Barden am vierten Bund Der Akkord ist D-Dur. An der fünften Position rückst du um einen Barden nach oben. Der Fünf-Akkord ist E-Dur. Hier ziehst du zwei weitere Bedrohungen nach oben und spielst diesen Barden bei der siebten Bedrohung Die Sechs oder ist fis-Moll. Ich spiele das als Taktakkord am neunten Bund. Der Siebenakkord ist G-scharf reduziert. Hier spiele ich einen halb verminderten Akkord mit der Wurzel des Akkords, der in der 11. Threat gespielt wird mit der Wurzel des Akkords, der in der 11. Threat gespielt Beenden Sie mit dem A-Dur-Akkord nach oben und Oktave, wo wir am 12. Bund angefangen haben Versuchen Sie nun, die Tonart A sowohl in aufsteigender als auch in absteigender Reihenfolge durchzuspielen sowohl in aufsteigender als auch in absteigender Reihenfolge Gute Arbeit beim Durchspielen der Tonart A. Als nächstes kommt die letzte scharfe Tonart ich in diesem Kurs behandeln werde, die Tonart E. O 9. Schlüssel des E: Die Tonart E ist die vierte scharfe Taste, die Sie in dieser Klasse beherrschen werden. Diese Taste enthält vier scharfe Noten: scharf F , scharf C, scharf G und scharf D. Jetzt spiele ich jeden Akkord der Tonart E auf der Tastatur durch jeden Akkord der Tonart E auf der Tastatur Oh. Uh , lass uns jetzt zur Gitarre übergehen und sehen, wie sich die Tonart E übersetzt. Der eine Akkord ist E-Dur. Hier, ich werde das als offenen Akkord spielen. Der zweite Akkord ist F s. Ich werde das auf die Sekunde verschieben und das Ganze als Taktakkord spielen Der Dreiakkord ist cis-Moll, ich bei der vierten Taktfolge spielen werde , indem ich eine Taktakkordform verwende Die Vier oder ist A, was ich als offenes Oder spiele Der Fünf-Akkord ist B-Dur. Hier spiele ich B als Taktakkord auf dem zweiten Bund. Der Sechsakkord ist cis-Moll. Ich spiele das als Taktakkord im vierten Fuß. Der Siebenakkord ist D-scharf vermindert. Dafür werde ich einen völlig reduzierten Akkord spielen. Du wirst mit einem E-Dur-Akkord abschließen. Aber dieses Mal spiele ich es als Taktakkord auf der Versuche, in der Tonart und in aufsteigender und absteigender Reihenfolge zu spielen und absteigender Reihenfolge Herzlichen Glückwunsch, dass Sie die Tonart V und all die scharfen Tasten, die ich in diesem Kurs behandeln werde , überstanden und all die scharfen Tasten, die ich in diesem Kurs behandeln werde , Als Nächstes spielen Sie die einzige flache Tonart durch , die ich in diesem Kurs ansprechen werde, die Tonart F-Dur. 10. Die Tonart von F: Die Tonart F ist die einzige flache Taste , die ich in diesem Kurs behandeln werde. Das liegt daran, dass Gitarrenmusik typischerweise scharfe Tasten bevorzugt. Es gibt eine Ausnahme, und zwar bei Jazzmusik. Die Tonart F hat nur eine flache Note, B-Dur. Jetzt spiele ich jeden Akkord der Tonart F auf der Tastatur durch jeden Akkord der Tonart F auf der Tastatur Lassen Sie uns das jetzt auf der Gitarre übersetzen . Der eine Akkord ist F-Dur. Hier spiele ich beim ersten F als Taktakkord. Der Zweiakkord ist g-Moll. Ich werde das als Taktakkord spielen. Ich bin auf den dritten Bund gestiegen. Die drei Akkorde sind a-Moll. Hier, ich spiele das als offenes Oder. Der Vierakkord ist B-Dur. Hier spiele ich das als Taktakkord auf der ersten Vorderseite. Der Fünf-Akkord ist C-Dur. Ich behalte die gleiche Taktakkordform bei, verschiebe sie aber bis zum dritten Bund Die Sechs oder ist d-moll. Ich spiele das beim fünften Mal mit einem Barkabel. Der Siebenakkord ist E-vermindert. Ich werde einen vollständig reduzierten Akkord spielen, dessen im siebten Bund liegt Und schließlich sind wir in F-Dur in Oktave höher. Dieses Mal spiele ich es als Taktakkord auf dem achten Bund Versuche noch einmal, diese Akkorde in aufsteigender und absteigender Reihenfolge zu spielen in aufsteigender und absteigender Reihenfolge M. M. M. Großartige Arbeit beim Durchspielen von F-Dur und der letzten Tonart, die ich in diesem Kurs behandeln werde Als Nächstes spiele ich in meinem Klassenprojekt alle Tonarten durch , die Sie in diesem Kurs behandelt haben . 11. Kursprojekt: Jetzt sind Sie an dem Punkt angelangt , an dem ich das Gitarrenspielen anhand der in diesem Kurs behandelten Tasten demonstrieren werde . Ich werde einen Teil des Quintenkreises durchspielen, beginnend mit der Tonart F, dann mit der Tonart C, dann G, D, A und abschließend mit der Tonart E. O M O. O Oh 12. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, dass Sie es bis zum Ende dieses Kurses geschafft haben. Ich hoffe, dass Sie ein tieferes Verständnis dafür entwickeln wie man auf der Gitarre durch die Tonarten navigiert. Veröffentlichen Sie Ihr Abschlussprojekt in der Projektgalerie und alle Fragen, die Sie möglicherweise haben, im Diskussionsbereich. Denken Sie daran, Übung macht den Meister Verbessern Sie diese Fähigkeiten also weiter. Ich hoffe, Sie in Zukunft in einigen meiner Kurse zu sehen . Wir sehen uns beim nächsten Mal.