Transkripte
1. Einführung: [MUSIK] Das Zeichnen
ausdrucksstarker Leitfäden war schon immer eine punktgenaue
Begegnung für Illustratoren von Anfang an, aber es kann auch
der Beginn
sein , Ihren eigenen
Illustrationsstil zu finden. Ich weiß, was
es bedeutet, selbst Unmengen von
Informationen im
Internet durchzusehen . Es kann ein
bisschen überwältigend sein, außerdem haben Sie dieses Wort vielleicht schon
mehrmals
gehört : üben, üben, üben
und noch mehr üben. Hallo. Ich bin Ce Marina, Illustratorin und
Grafikdesignerin mit Sitz in
Sant, Barcelona. Im Laufe der Jahre, in denen ich im Bereich
Illustration
gearbeitet habe , meisten meiner professionellen
Auftragsprojekte beziehen
sich die
meisten meiner professionellen
Auftragsprojekte auf Charaktere. Im Laufe der Zeit habe ich
das Gefühl, den Stil
und die
Ausdruckskraft meiner Charaktere entwickelt und verbessert zu haben. Ich habe die
wichtigsten Informationen
zur Illustration von Charakteren gesammelt , all die Informationen, von denen ich wünschte,
ich wüsste sie, als ich anfing, um Ihnen
bei Ihrer Reise zur
Charakterillustration zu helfen . Ich untermauere diese
Grundlagen in einer Reihe von Kursen, die mit diesem
beginnen. In diesem speziellen Kurs werde ich versuchen,
den Hauptpunkt
zu lösen, den Prozess des Loslassens der Hand,
um bessere
Körperposen zu zeichnen , damit Sie
Ihre Charaktere zum Leben erwecken können. Ich werde Einblicke,
bewährte Methoden
und geheime Tipps geben, wie Sie
bessere Körperhaltungen zeichnen können, um Ihren Charakteren
Leben einzuhauchen. Wir werden in die Theorie des
Körperbaus eintauchen, mit verschiedenen und
unterhaltsamen Übungen
üben, um
Ihre Hand zu lockern, und schließlich wenden Gelernte an, indem wir
eine Figur von Grund auf neu zeichnen. ob du
Anfänger bist oder bereits Erfahrung im
Zeichnen
von Figuren hast Erfahrung im
Zeichnen
von Figuren , am Ende dieses Kurses wirst
du lernen,
bessere Körperhaltungen zu zeichnen, sodass du
später
dein Zeichnen verbessern und deinen Figuren
Leben einhauchen kannst . Ich freue mich sehr, diesen Kurs zu
machen. Begleite mich bei dieser
unterhaltsamen und eingehenden unpraktischen Erkundung
der Erstellung von Charakteren.
2. Format und Projekt: [MUSIK] In den letzten Monaten habe ich an einem Projekt für
den Stadtrat von Barcelona gearbeitet. Ich musste
acht Illustrationen
in einem großen Posterformat malen . Ich habe visuelle Landschaften auf der
Grundlage eines Konzepts gezeichnet und viele
Charaktere geschaffen, die mit Gesten
und Körperposen sprechen
konnten. Es war eine sehr herausfordernde
, aber wachsende Erfahrung. Aber das wäre nicht
möglich gewesen , wenn ich vorher nicht
geübt hätte. Wie bin ich zu diesem Punkt gekommen? Während meiner
COVID-Quarantäne im Jahr 2020
habe ich mir überlegt, wie ich
meine Technik zur
Charakterillustration verbessern könnte. Ich hatte das Gefühl, dass meine Zeichnungen an Bord steif
waren. Um mich zu verbessern, habe ich recherchiert, YouTube-Tutorials
ausprobiert,
Online-Kurse , nach unendlich vielen
Leitfäden bei Google und viele Fragen gestellt. Das betrachte ich bei der Erstellung
dieses wichtigen Teils. Ich stelle klar, dass jeder Dollar, den ich hatte, als ich anfing, für Sie, die neuesten Schüler,
nützlich sein können. In dieser Reihe werden wir nacheinander die wesentlichen Aspekte
der Charakterillustration
behandeln . Wir werden über Aspekte
wie Körperhaltungen,
Ausdrücke, Gesten,
Hintergründe,
Kleidung sprechen wie Körperhaltungen,
Ausdrücke, Gesten, und darüber, wie Sie Ihre Charaktere in
einem echten kurzen Projekt
anwenden können. Jede Klasse besteht aus einem ersten theoretischen
Abschnitt, einem zweiten Abschnitt, in
dem wir
praktische Übungen machen, und einem letzten Abschnitt, in
dem wir alles, was wir während des Unterrichts
gelernt haben, anwenden, indem
wir während des Unterrichts
gelernt haben, anwenden, indem einen Charakter von Grund auf neu erstellen. Das Glasprojekt ist die perfekte Ausrede, um das Gelernte in die
Praxis umzusetzen. Für jede Klasse der Serie schlage
ich ein unterhaltsames Format
mit zwei Projekten, einer Schnellgewinn-Version
und einer Bonus-Herausforderung vor. Ich schlage vor, dass
du, um es einfacher zu
machen, der Klasse folgst und auf Pause drückst, um das
Projekt zusammen mit mir zu machen. Für dieses spezielle
Unterrichtsprojekt können
Sie Folgendes durchführen: Zuerst eine
Schnellversion, indem Sie
die praktischen Übungen während des Unterrichts
gemeinsam durchführen. Das werden Übungen für
Einsteiger sein. Zweitens, die
Bonus-Herausforderung, eine Verbesserung Ihrer
Fähigkeiten, indem Sie die Emotionen einer
Person veranschaulichen , die Sie bewundern. Vergessen Sie in jedem Fall nicht, dass ich Sie während
des gesamten Unterrichts begleiten
werde, um beides zu erreichen. Für diesen Kurs benötigen Sie Ihr iPad und einen Apple
Pencil für die Procreate-App. Optional ein Blatt Papier
oder ein Skizzenbuch und ein Bleistift. Ich denke, wir haben alle
Informationen, die wir für den Anfang benötigen. Du musst nur deine Werkzeuge
vorbereiten und dich in der nächsten
Lektion mit mir treffen. Wir sehen uns bald.
3. Grundlagen: [MUSIK] Hallo, wir
sind bereit zu beginnen. Ich denke, es gibt nicht nur eine Methode, um
Charaktere zu zeichnen, es gibt viele. Meiner Erfahrung nach habe ich die Ressourcen
gesammelt
, die
mir am meisten beim Lernen geholfen haben die Ressourcen
gesammelt
, die
mir am meisten beim Lernen geholfen haben und die ich für den Anfang für
nützlich halte. Natürlich können Sie sich
eingehender mit diesem Thema befassen. Es gibt viele Informationen,
um weiter zu lernen. Ich werde die Links
zu Videos und Büchern hinterlassen falls Sie sie
am Ende des Unterrichts einsehen möchten. In dieser Lektion werden wir uns mit vier grundlegenden
Aspekten befassen. Lass uns anfangen. Die erste
ist die Beobachtung. Wenn Sie beispielsweise in
eine Cafeteria gehen und sich andere Tische
ansehen, können
Sie sich ansehen, welche
Gesten eine Person
macht , wenn ihr jemand die gute Nachricht überbringt. Oder wenn jemand
seine Hand hebt, um zu bestellen, ist gestisches Zeichnen eine Möglichkeit, Vertrauen in die
Darstellung der menschlichen Figur zu gewinnen. Wenn wir eine Geste skizzieren, versuchen
wir herauszufinden
, welche Aktion sie ausführt. Diese Art des Zeichnens
sollte
spontan und ohne Aufwand und in
weniger als einer Minute geschehen spontan und ohne Aufwand und . unwichtiger Teil der gestischen Zeichnung
ist, dass sie
in ein Papier passt und nicht vom Rand
abgeschnitten wird. Auf diese Weise lernen Sie, verschiedene Körperteile
besser zu verschiedene Körperteile
besser messen und
sich ihrer Beziehung zueinander
bewusst zu werden . Außerdem entwickeln Sie ein Gespür, ein Gespür für
Bärenproportionen, unabhängig
von der Papiergröße. Wir können Linien verwenden, um die Wirbelsäule zu
definieren. Wie in diesem Fall siehst du
zum Beispiel, dass
ich das Bild zeichne. Außerdem können wir eine Linie verwenden, um ihre Schultern zu
definieren, diese Linie für die Schultern, die Arme wie diese, Hände, Beine und Füße. Arbeit mit Linien
hilft uns dabei,
die Haltung und Handlung zu definieren die Haltung und Handlung , die ihr Charakter ausführen
wird. Dies ist das Zentrum
unseres Charakters. Die Wirbelsäule
hat,
wie Sie hier sehen, eine S-Form, die man
sich nur schwer vorstellen kann
. Stellen Sie sich
das
jedoch als eine Mittellinie vor, die die
Hauptbiegung des Rumpfes zeigt. Wir werden das hier replizieren. Sie können es mit den Besten überprüfen. Diese Linienaktion bestimmt,
wie der Name schon sagt, die Aktion, die
unser Charakter ausführen wird. Die erste Kurve
des S ist hier der Teil, an
dem sich der Kopf mit der Brust verbindet, bekannt als Hals, und die andere Kurve zeigt hier
die Körperkrümmung an. Achten Sie auf den Winkel der
Hauptlinien des Körpers. Was
ist zum Beispiel der Winkel
der Schultern und was ist
der Winkel des Beckens? Hier können wir sehen, dass der Winkel der Schultern hauptsächlich gerade ist und hier können wir sehen, dass
er etwas geneigt ist. Wir werden hier auch
Kreise verwenden, um
die Verbindungen dieser Hauptlinien
mit den Linien der
Arme und Beine darzustellen um
die Verbindungen dieser Hauptlinien . Das Zeichnen der Linien und
der Grundformen
des Körpers stellt die
ersten Tasten für Aktion,
Proportion und Masse dar ,
die der Charakter haben wird. Ich werde über
die Technik sprechen, die ich verwende. Für mich vereinfacht es
die Vorstellung von
der Körpermasse und hilft mir,
sie aus einer 3D-Perspektive zu verstehen. Schließ jetzt deine Augen und denke
an dein Lieblingsmüsli. Visualisiere die Box. Behalte vorerst die Idee der Box, nicht den Inhalt. Wir werden dieses Feld verwenden, um die beiden
Hauptteile des Körpers,
den Rumpf und das Becken,
darzustellen . Warum stellst du sie dir wie Kisten vor? Weil sie die
starren Teile unseres Körpers sind. Nur als Referenz werden
wir einen kurzen Schritt machen, um über Proportionen zu
sprechen. Schauen wir uns das
Blatt an, das ich vorbereite. Finden Sie es in den
Ressourcen der Klasse. Wir werden nicht
ausführlich darüber sprechen,
aber ich denke, es ist hilfreich, beim Zeichnen
der Hauptstruktur
eine Referenz zu haben . Die
üblicherweise verwendete Maßeinheit zur Bestimmung einer
Körperseite ist der Kopf. Der Durchschnitt liegt bei etwa 7,5 oder
acht Köpfen, wie wir hier sehen. Werfen wir einen Blick auf
die wichtigsten
Referenzpunkte , die beim Zeichnen zu
berücksichtigen sind. Für mich ist es
hilfreich, die
wichtigsten anatomischen
Knochenstrukturen als Blöcke zu simulieren . Ich zeichne einen hohen Block für den Brustkorb und einen kleineren
Block für das Becken. Der erste Block
sollte höher als diese Breite sein und der Beckenblock sollte halb so
groß wie der Brustkorb sein. Lass uns andere Markierungen finden. Wir sehen den Punkt
, an dem wir
die Schultern zeichnen können , indem wir 1,5 Köpfe
zählen, eineinhalb, vielleicht
ein bisschen weniger Köpfe. Dies ist der
Ausgangspunkt, um
den Brustkorb bis zur Taille zu zeichnen . Am unteren Rand des Brustkorbs
finden wir diesen Taillenpunkt
, von dem ich gesprochen habe. Die Unterseite des
Beckenblocks
sollte der halbe Punkt zwischen
Kopf und Füßen sein. Lass uns sehen. Das ist
die erste Hälfte. Dies ist die zweite Hälfte. Von diesem Mittelpunkt aus können
wir anfangen, es zu zeichnen. Von hier unten in der Mitte sehen
wir genau hier den tiefsten Punkt
der Knie. Was ist mit den Händen? Wir können den halben Punkt
als Referenz verwenden, um sie zu zeichnen. Die Größe sollte proportional
der Größe des Gesichts entsprechen. Das Gesicht beginnt vom Haar bis zum Kinn, ungefähr so. Ein guter Tipp zur Darstellung
der Hände und Füße ist
das Zeichnen von
Dreiecken oder Ovalen. Sie können beide verwenden. Nehmen Sie diese
Proportionsbeispiele als Referenz, da
eine menschliche Figur oft nicht
perfekte anatomische Proportionen
oder dieselbe Größe hat . Es ist ein Leitfaden, um sich der
proportionalen Struktur
bewusst zu sein . In meinem Fall neige ich dazu,
meinen eigenen Charakterstil zu kreieren. Sie folgen normalerweise keiner
perfekten Struktur. Aber das liegt daran, dass
ich
diese wichtigsten Richtlinien zuerst studiert habe, um sie später zu brechen, indem
ich meine eigene Version erstelle. Ich finde die Aktionslinie und die Technik der Müslischachteln sehr nützlich, weil ich
weniger steife Charaktere zeichnen kann , die Volumen haben. Es ist jedoch eine Frage der
Übung. Wenn du
aus der Beobachtung lernen und die Linien, die die Grundstruktur
zusammensetzen,
abstrahieren kannst, kannst du jede
Figur aus deiner Fantasie erschaffen. Aber denk dran, das
ist die Theorie. Es gibt keinen besseren Weg
zu lernen als zu üben. Besseres Gestenzeichnen bedeutet unsere Gedächtnismuskulatur zu trainieren. Treffen Sie mich in der nächsten Lektion
, um dieses Wissen anzuwenden.
4. Aufwärmübungen: [MUSIK] Bevor wir in Aktion
treten, werden
wir einige Übungen machen,
um unsere Hände zu lockern. Stellen Sie sich das so vor,
als ob Sie Sport treiben, es ist besser, sich ein wenig aufzuwärmen, bevor Sie sich mit
der eigentlichen Aufgabe befassen. Wenn Sie mehr Zeit benötigen, um die Übungen zu
beenden, drücken Sie
einfach Pause und fahren
Sie dann fort. Ich werde immer noch hier bei dir sein. Für eine
der folgenden Übungen benötigen wir einen Timer. Fangen wir mit
den Grundlagen an, damit sich zeichnenden Muskeln vorher etwas
aufwärmen können. Mache diese Übung entspannt und betrachte sie wie
eine Lernübung. Vergiss
Ästhetik oder Theorie. zunächst auf Ihrem iPad in
Procreate ein Dokument dafür. Erstellen Sie eine Fügebene und
beginnen Sie dann mit dem
klassischen Stift, Linien zu zeichnen,
Linien von oben nach unten, von links nach rechts,
diagonal usw. Dann blenden Sie diese Ebene aus
und erstellen Sie eine weitere. In dieser Sekunde zeichnen Sie,
wirbeln und schleifen sich. Füllen Sie die Leinwand
mit dieser Übung aus. Dann dasselbe, verstecke diese
Ebene und erstelle eine weitere. Zeichne in diesem dritten
Quadrat und Rechtecke. Die Größe spielt keine Rolle, zeichnen Sie
einfach ohne nachzudenken. Auch hier gilt: Verstecken Sie die
Ebene und erstellen Sie eine weitere. Dieses Mal werden wir Kreise und Ellipsen
zeichnen. Es muss nicht perfekt sein. Sie können
immer wieder neu zeichnen. für die nächste Übung Zeichnen Sie für die nächste Übung innerhalb von 30 Sekunden aus einer Referenz einer
menschlichen Figur Lassen Sie
dabei den Stift
nicht aus der Hand. Diese Übung wird
uns helfen, über Formen nachzudenken. Verwenden Sie die fünf einfachen
Bilder, die ich
den Ressourcen beigefügt habe ,
um zu zeichnen. Wählen Sie eine davon aus und legen Sie sie als Referenz auf Ihrem iPad fest. Stellen Sie einen Timer an Ihre Seite stellen Sie ihn für
jedes Bild auf 30 Sekunden. Fangen Sie an. Ändern Sie die Referenz
, wenn Sie fertig sind. Verwenden Sie lange Linien, um die Abbildung zu
vereinfachen. Versuche, dir die
Figur anzusehen, um einen Blick darauf zu werfen, damit dein Gedächtnis mit dir
spielen kann. Wichtig, wir
streben kein sauberes Ergebnis an. Wir müssen nur unsere Hände
lockern. Skizzieren Sie, während Sie die
Referenz in den Arbeiten sehen. Versuche die Formen auswendig zu lernen. Ich hoffe, dir hat dieser erste
Schritt der Übungen gefallen. Ich denke, es ist wichtig,
dies zu tun , bevor
Sie mit dem nächsten Schritt
fortfahren, denn Ihre Hände
werden sich jetzt an die Bewegung
gewöhnen, an
einen neuen Rhythmus. Lass uns zum anderen
Abschnitt der Übungen übergehen.
5. Die Körperstruktur: [MUSIK] Wähle die Box aus deinem Lieblingsbaum oder
was auch immer dem ähnlich ist. Lege es auf einen Tisch und beginne, es aus vier Blickwinkeln
zu zeichnen: vorne, hinten, von der
Seite und von oben. Du musst dich an deinem Tisch
bewegen, um die Winkel
besser zeichnen und
verstehen zu können. Je mehr Sie dieses Feld
aus jedem Winkel zeichnen können , desto besser. Zeichne die
Aktionslinie und die Boxen, füge die fünf ersten und
einfachen Referenzbilder auf die Leinwand ein
, ordne sie nebeneinander an, lasse
jedoch Abstand zwischen ihnen. Blockieren Sie diese Ebenen und
reduzieren Sie die Opazität auf 30%. Erstellen Sie eine neue Ebene. Suchen Sie zuerst die
Aktionslinie und zeichnen Sie sie. Zeichnen
Sie dann den Kopf und
die Felder, Zeichnen
Sie dann den Kopf und die der Strukturlinie folgen. Beachten Sie, wie die Linien mit echten Beispielen
funktionieren. [MUSIK] für den nächsten
Teil der Übung Zeichne
für den nächsten
Teil der Übung die nächsten fünf Bilder. Ich schlage vor, dass Sie
das in zwei Tagen oder zwei Augenblicken zeichnen . Beginne mit
den einfachen am ersten Tag und dann am zweiten Tag
mit den fünf schwierigen [MUSIK] Jetzt bist du dran. Verwenden Sie das, was wir in
diesen vorherigen Übungen gelernt haben, erstellen Sie neue Gestenzeichnungen
mit drei Blöcken. Es gibt eine Website, auf der Sie viele Posen
finden , die Sie fallen lassen können. Gehe zu posemaniacs.com und wähle die Übung
des 30-Sekunden-Zeichnens. Ich werde dir zeigen, wie es funktioniert. Klicken Sie auf der Startseite auf die
Schaltfläche und zeichnen Sie 30 Sekunden. Entscheiden Sie sich für das Intervall, 30 Sekunden sind perfekt, um zu beginnen. Wiederhole Nummer, 10 Posen. Sie können ein Upgrade durchführen, wenn Sie einen Marathon machen
möchten. Models, Unisex ist okay. Level, einfach. Für die erweiterten Funktionen ist
die Textur grau. Weniger Farbe am
Anfang ist am besten. Der Boden hält
sie aktiviert, der Rest hält sie ausgeschaltet. Bereite dein iPad auf
die Option Seitenansicht vor, indem du oben
auf dem Bildschirm auf diese drei Punkte
drückst. Wenn Sie diese
Option auf Ihrem iPad nicht finden, können
Sie diese Posen
auf ein Blatt Papier zeichnen. Drücken Sie Start und zeichnen Sie. Lass uns zusammen 10 Gesten in
30 Sekunden machen. [MUSIK] Die Aufgabe dieser
Lektion besteht darin, 30 Gesten zu zeichnen. Sie haben eine großartige
und einfache Ressource , mit der Sie arbeiten und dies erreichen können. Viel Glück in der Praxis. Um täglich besser zu werden, gibt es noch eine weitere Option, den Beitrag des Tages. Denken Sie daran, dass
sich wiederholendes Üben Künstler
aller Könnensstufen
verbessert. Ich habe die Aufgabe am
Ende dieser Lektion verlassen. Sie können es in Ihrem eigenen Tempo tun. Sie können einfach auf Pause klicken und es
beenden, bevor Sie
mit der nächsten Lektion fortfahren.
6. Menschen zeichnen: [MUSIK] Lass uns aufsteigen. Wir brauchen zuerst Aufwärmübungen, dann üben wir mit der
Grundstruktur des Körpers. Jetzt werden wir
Ihr Vorwissen anwenden , um
Arten von Posen und Gesten zu zeichnen . Diese Übungen werden
unsere
Beobachtungs- und Analysefähigkeit trainieren . Lass uns gehen. Ich liebe es zu tanzen. Ich denke, wenn
jemand tanzt, bewegt sich
der Körper viel,
sodass er viele Posen einnimmt. Für diese Übung werden
wir sie nutzen. Auf diese Weise
können Sie mehr Perspektive gewinnen und bestimmte Posen
üben. Ich bin ein großer Fan von Lindy Hop. Ich weiß nicht, ob Sie ihn kennen, aber es ist ein Swing-Tanz, sich durch schnelle Rotationen,
Swingouts und
energiereiche Beinarbeit auszeichnet . Für diese Übung schlage ich vor, dass wir Videos von
Leuten verwenden, die es tanzen Finden Sie die Ressourcendatei
unter dem Link. Diese Übung besteht
aus zwei Stufen. Auf der ersten Ebene werden
wir
einer Person beim Solo-Charleston-Tanz zusehen. Ich werde die Seitenansicht
auf meinem iPad verwenden. Lass uns anfangen. Wir werden unseren Timer-Freund benutzen. Schau dir das Video an und beende es, wo es eine Pose gibt, von der du
denkst, dass du daraus zeichnen kannst. Stellen Sie den Timer
unter diesem bestimmten Beitrag auf 40 Sekunden. Es ist besser, wenn du es
dir nicht ansiehst, während du zeichnest. [MUSIK] Wiederhole die Übung und stoppe das Video zu einem
anderen Zeitpunkt. [MUSIK] Stellen Sie den Timer auf 40 Sekunden und zeichnen Sie eine weitere Pose. [MUSIK] Wiederhole es ein letztes Mal und in einem
anderen Zeitrahmen. [MUSIK] Diese Übung eignet sich hervorragend, um sich bewusst
zu werden, wie unser Körper funktioniert. Wir können beobachten, was
mit den Beinen passiert , wenn wir den
Rumpf und unsere Arme drehen. Wir können echte Bewegung repräsentieren. Wenn du dich wohl dabei fühlst das nächste Level zu erreichen, schließ dich mir jetzt an. Halten Sie Ausschau nach dem zweiten Link, der Lindy Hop Championship. Die Komplexität dieser
zweiten Übung besteht darin , dass wir beim Tanzen ein
paar zeichnen müssen. Aber das Tolle ist
, dass das Paar
eine ständige Verbindung hat ,
weil es einen von
ihnen gibt , der die nächsten
Schritte des Tanzes leitet. Sie werden sehen, wie die
Bewegungen des Körpers ablaufen. [MUSIK] Wiederhole die
Übung noch zweimal. [MUSIK] Wenn du das alleine machst,
mach ein Foto in einer skurrilen Pose. Denk nicht zu viel nach, schieß
einfach. Dann zeichne dich selbst. Wie ihr seht, konnte ich mir keine skurrile Pose einfallen
lassen, aber ich finde diese
Pose wirklich interessant. Lass es uns machen. Wiederhole diese
Übung fünfmal, was fünf Posen bedeutet. Aber verbringe nicht mehr als 40
Sekunden damit, jede Pose zu zeichnen. Wenn du
das mit einem Freund machst, wäre
es lustiger,
weil du die Pose
alle 60 Sekunden
ändern kannst . Viel Spaß und viel Spaß. Was für ein kompletter
Übungsteil. Ich hoffe, du hattest Spaß beim gleichzeitigen
Lernen. Wenn Sie weiter üben möchten, drücken Sie
einfach Stopp und
wiederholen Sie die Lektion so
oft Sie möchten. Denke daran, weiter zu üben. Dies ist eine Fähigkeit, die nicht von einem
Tag auf den anderen
passieren wird. Es ist wirklich wichtig,
sich Zeit zu nehmen, um Fehler zu machen. Es gibt eine Lernkurve
, die wir alle durchlaufen müssen
, bevor wir in etwas
besser werden. Ihre Selbstverbesserung
muss Ihr Motivator sein. Deshalb ist es
wichtig,
die Übungen und das
Projekt der Klasse zu machen. Begleiten Sie mich in der nächsten
Lektion, um über
Inspiration zu sprechen , bevor wir
einen Charakter aus
unserer Fantasie kreieren .
7. INSPIRATION: Nachdem wir geübt haben, viele Posen zu
machen, werde
ich Sie
durch die Schritte führen, um einen Charakter von Grund auf neu zu erstellen ist auch unser
Projekt für die Klasse. In dieser Lektion werden
wir
unsere Vorstellungskraft anregen, indem wir uns Inspirationsquellen
ansehen. Wir können uns
von vielen Orten inspirieren lassen. Schauen wir uns eine Liste in der
Reihenfolge ihrer Präferenz an. Erstens, das echte Leben. Es gibt keine so
reale
Inspirationsquelle wie auf die
Straße zu gehen und zu beobachten. Du wirst unendlich viele
Persönlichkeiten,
Gesten, Aktionen usw. finden . Schnapp dir deinen Code, deinen Stift und dein Notizbuch, geh nach draußen und halte
Ausschau nach Inspiration. Sie können Notizen
machen und Zeichnungen anfertigen, wenn Sie möchten. Zwei, Bücher. Drucken ist also nicht tot. Als kreativer Mensch liebe
ich gedruckte Ressourcen. Außerdem habe ich ein Faible für Bücher, die
mit Design zu tun haben. Ich erinnere mich. Ich berate mich, wenn ich Inspiration
brauche. Ich analysiere Farben, Typografie, Komposition usw. Eine weitere großartige
Inspirationsquelle ist die Suche
nach Kunstbüchern. Es ist aufschlussreich zu
wissen, was Meister der bildenden Kunst in der
Vergangenheit getan haben und wie sie sich entwickeln. Ich bewundere ihre
Fähigkeiten, weil sie ihre Umwelt
beobachten
und sich davon inspirieren ließen. Sie hatten keine
sozialen Medien, Pinterest oder eine Büchersammlung. In eine Bibliothek zu gehen ist eine
Übung, die mir sehr viel Spaß macht. Ich kann nicht nur nach Büchern zum
Thema Design
oder Illustration
Ausschau halten, sondern finde auch andere
, die mich inspirieren. Stimmen Sie zu, dass die Stimmung
einer Bibliothek Sie zum Bleiben anzieht Drittens, soziale Medien. Das ist nicht neu, ich bin mir sicher, du kennst Pinterest
und auch Instagram. Die erste ist
eine großartige Plattform , um nach Inspiration zu suchen. Es kann jedoch überwältigend sein da es jede
Menge Bilder und Inhalte gibt. Ich schlage vor, dass
Sie diese Plattformen als eine der Quellen verwenden,
nicht als Hauptquelle. Der Nachteil für mich ist
, dass Sie viele
Illustrationen und
Charaktere sehen werden , die bereits erstellt wurden. Es ist in der Tat eine Inspiration, aber manchmal ist es besser, von den Bildschirmen
wegzukommen. Wir haben große
Inspirationsquellen gesehen. Welches ist dein Favorit? Ich hoffe,
dieser Teil des Unterrichts motiviert Sie ,
denn in der nächsten Lektion wird
es an der Zeit sein, einen Charakter aus
Ihrer Fantasie zu kreieren .
8. Bonusprojekt: Praktisch!: In dieser Lektion
zeichnen wir anhand der Tipps der Übungen einen Charakter
von Grund auf neu. Der Unterschied besteht darin
, dass wir jetzt den Inhalt
zur Struktur
hinzufügen. Ich meine, die Beine, Arme, Kleidung. Entscheide, welche Action-Pose
dein Charakter machen wird. Wenn Sie keine Ahnung
haben, was Sie tun sollen. Keine Sorge. Ich habe dich abgesichert. Halte Ausschau nach den Optionen auf der Liste, die ich
in den Ressourcen hinterlasse. Ich gehe mit dem Trompeter. Die Idee ist, sich eine
Pose aus Ihrer Fantasie auszudenken. Wenn Sie dafür jedoch eine
Referenz benötigen, schauen Sie sich
Websites Archivbildern wie pexels.com an. Verwenden Sie das Bild als
Referenz, um zu überprüfen, ob die von Ihnen gezeichnete
Pose mit der Aktion übereinstimmt. Erstellen Sie zunächst in Procreate eine neue
Leinwand kann beispielsweise die Größe eines Quadrats von
etwa fünf haben, 1080 x 1080 Pixel, 72 ppi sind perfekt, wenn
Sie später gedruckt werden möchten. Verwenden Sie für den Pinsel den
Standardpinsel zum Skizzieren. Denken Sie daran, dass Sie Rot
und Blau verwenden können , um die
Linien der Struktur nachzuzeichnen. In dieser Phase kann es für
Sie nützlich sein. Ich werde anfangen,
meine eigentliche Linie zu definieren. Dann werde ich
die Serienfelder zeichnen. Ich analysiere, ob die von mir
gezeichnete Pose mit der ursprünglich vorgeschlagenen Aktion
übereinstimmt. Wenn nicht, werde ich neu zeichnen
, was nicht funktioniert. Beachten Sie, dass
dies
meistens eine Aufgabe ist, die nicht
beim ersten Mal auftaucht. Du musst üben
und erneut zeichnen. [MUSIK] Wenn du
deine endgültige Körperstruktur hast , gib deinem Charakter Form. Wenn du deinen
endgültigen Charakter zeichnest,
mach dir keine Gedanken über das Aussehen
und die Haptik oder das Kleidungsstück. Das ist ein Teil, den wir in
diesem Kurs nicht behandeln. Verwenden Sie beim Zeichnen jeden Stil, in dem Sie sich
wohl fühlen. Ich werde den Stil verwenden
, in dem ich normalerweise zeichne. [MUSIK] Du wirst
sehen, dass ich die Gesichtsausdrücke nicht
gezeichnet habe . Denn für diesen speziellen Kurs möchte
ich
die Tatsache bekräftigen, dass unsere Charaktere
zwar
keine Augen,
Nasen oder Lippen haben , wir aber eine
ausdrucksstarke Pose einnehmen können. Verfeinern Sie die Linien mit
dem schwarzen, festen Pinsel. [MUSIK] Triff mich in der nächsten Lektion, um die
Details
unseres Charakters zu klären.
9. Bonusprojekt: Fertigstellen und Exportieren: [MUSIK] In dieser
Lektion werden wir die Illustration
unseres Charakters
beenden. Verwenden Sie für die Farben die Palette, ich in den
Ressourcen der Klasse vorschlage, oder Sie können auf Websites
wie coolers.com
oder Adobe Colors nach
anderen suchen . Darauf gehen wir
in dieser Klasse nicht näher ein. Sie erstellen zunächst
Farbblöcke, die der Art der Kleidung entsprechen, an die Sie für Ihren Charakter
gedacht haben . [MUSIK] Sie können
Ihrer Fantasie freien Lauf lassen und Muster erstellen, aber auch hier werden wir uns in diesem Kurs nicht
darauf konzentrieren. Wie ich bereits in der
Lektion gesagt habe, werden
wir keine
Gesichtsausdrücke zeichnen. [MUSIK] Bereite deine Illustration für den Export vor. Gehe in den Einstellungen zu
Teilen, Bild und PNG. Sie können Ihre
Illustration an
Ihr Handy oder Ihren
Laptop senden , um sie später zu teilen. Um die Pause
interessanter zu gestalten, können
Sie den Prozess
der Abbildung mit anderen teilen. Gehen Sie dazu zu Einstellungen, Video und exportieren Sie das
Zeitraffervideo 30 Sekunden. Nun, wir haben unseren Charakter
super bereit, geteilt zu werden. Wir sind fast da
, um den Unterricht zu beenden. Begleite mich in der letzten
Lektion, um eine Zusammenfassung zu machen.
10. Es ist ein Wrap!: [MUSIK] Wir kommen am Ende
des Unterrichts an. Vielen Dank, dass Sie heute
zu mir gekommen sind. Wenn es eine Sache gibt, die Sie
hoffentlich
aus dem Unterricht mitnehmen , dann ist es,
wie wichtig es ist, zu üben und grundlegende Übungen zu machen. Ihr habt bereits gesehen, dass
wir
anhand mehrerer Beispiele unsere Fähigkeit verbessern konnten,
ausdrucksstärkere Charaktere zu kreieren , die zwar noch keine
Gesichtszüge haben,
aber zeigen können, dass
sie eine Aktion ausführen. Von nun an liegt es an dir, die Körperhaltungen
deiner Charaktere zu verbessern. Sie können den Unterricht
in Ihrem eigenen Tempo absolvieren
und auf Pause klicken, um eine Kaffeepause einzulegen,
und am nächsten Tag
weitermachen . Oder wenn Sie
damit fertig sind, können Sie den
Inhalt jederzeit veröffentlichen. Ich ermutige Sie,
Ihre Übungen aus dem
ersten Teil des Kurses oder
Ihren Bonus-Finalcharakter in
den Projektabschnitt
des Kurses hochzuladen Ihre Übungen aus dem
ersten Teil des Kurses oder Ihren Bonus-Finalcharakter in
den Projektabschnitt , wobei Sie all das
Vertrauen in die Arbeit haben. Das Wichtigste
hier ist zu üben. Wir suchen kein
ästhetisches Ergebnis. Dieser Kurs ist nur ein Teil
des gesamten Lernens
dieses Teils der Grundlagen. Ich überprüfe die Projekte
hier nacheinander und hinterlasse immer spezielle
Kommentare für meine Schüler. Außerdem würde ich mich freuen
, wenn du mich taggst wenn du sie in
deinen Instagram-Geschichten verwendest. Benutze das
unten angegebene Tag, wenn du es hochlädst, und erwähne mich im Cemarina Studio, damit ich deine Ergebnisse
überprüfen
und teilen kann . Wichtig; wenn Sie Zweifel
haben, scheuen Sie sich
bitte nicht,
im Diskussionspanel nachzufragen. Ich beantworte gerne alle Fragen, die Ihnen
während des Unterrichts begegnen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt
und Sie noch einen Schritt weiter gehen
möchten, schauen
Sie sich bitte die
anderen Kurse an, die ich habe. Sie können
Ihr Wissen ergänzen. Hinterlassen Sie eine Bewertung, wenn
Ihnen dieser Kurs gefällt und wenn Sie der Meinung sind, dass er für andere Schüler
wertvoll sein kann. Das wird mir sehr helfen. auf Skillshare und auch auf Instagram,
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hier seid, liebe Schüler. Hab einen wundervollen Tag.