Grundlagen der Figurenillustration in Procreate: So zeichnest du Posen | Cé Marina | Skillshare
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Grundlagen der Figurenillustration in Procreate: So zeichnest du Posen

teacher avatar Cé Marina, Illustrator & Graphic designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:08

    • 2.

      Format und Projekt

      2:49

    • 3.

      Grundlagen

      8:26

    • 4.

      Aufwärmübungen

      3:55

    • 5.

      Die Körperstruktur

      5:50

    • 6.

      Menschen zeichnen

      6:22

    • 7.

      INSPIRATION

      2:45

    • 8.

      Bonusprojekt: Praktisch!

      4:05

    • 9.

      Bonusprojekt: Fertigstellen und Exportieren

      3:32

    • 10.

      Es ist ein Wrap!

      2:10

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

327

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist eine unterhaltsame, ausführliche und praktische Erkundung, um Gesten und Körperhaltungen für deine Figuren zu zeichnen. Ich werde Erkenntnisse, Best Practices und geheime Tipps teilen, wie du Gesten und Körperhaltungen zeichnest, um deinen Figuren Leben zu verleihen.

Wir werden in die Theorie des Körperbaus eintauchen, wir werden mit verschiedenen und lustigen Übungen üben, um deine Hand zu lockern und schließlich werden wir das Gelernte anwenden, indem wir eine Figur von Grund auf zeichnen.

Egal, ob du ein Anfänger bist oder bereits Erfahrung im Zeichnen von Figuren hast, am Ende dieses Kurses lernst du, wie du Gesten und Körperhaltungen zeichnest, damit du deine Zeichnungen verbessern und deine Figuren zum Leben erwecken kannst.

***

Dies ist der erste Kurs in einer Reihe von Kursen – betrachte es als dein Paket mit Grundlagen, in dem ich alle Zweifel klären kann, die ich hatte, als ich mit der Illustration von Figuren begann. Das kann für dich nützlich sein: neue Teilnehmer:innen!

In der Kursreihe behandeln wir die Grundlagen der Figurenillustration nacheinander. Wir lernen Grundlagen wie Körperhaltungen, Ausdrücke, Gesten, Hintergründe, Kleidung und schließlich wie du deine Figuren auf ein echtes Kurzprojekt anwenden kannst. Du kannst die Serie einzeln verfolgen oder das auswählen, das am besten zu deiner Erfahrung (oder deinem Niveau?) passt.

Jeder Kurs wird zusammengesetzt durch:

  1. Ein erster theoretischer Abschnitt, die Grundlagen.
  2. Ein zweiter Abschnitt, in dem wir praktische Übungen machen.
  3. Und einen Bonusbereich, in dem wir alles, was wir im Kurs gelernt haben, anwenden, indem wir eine Figur von Grund auf neu erstellen.

MATERIALIEN: 

  • iPad Pro mit Apple Pencil
  • Procreate-App

Optional:

  • Ein Skizzenbuch oder ein Blatt Papier
  • Einen Bleistift

 

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Teacher Profile Image

Cé Marina

Illustrator & Graphic designer

Top Teacher


Cé Marina is an illustrator specialized in telling brand’s unique stories in a visual, colorful, and engaging way.

Cé Marina is a visual storyteller from Bolivia. After finishing her studies, Cé moved to Barcelona to pursue her dream of doing a master’s at ELISAVA. Over the years, this city has become her home and the nest of her illustration career.

Her experience in graphic design and branding, allows her to have a global vision when working on a project. She is passionate about drawing characters, inventing stories, and speaking through color palettes. In each illustration, she leaves a little piece of her heart.

*If you know Cé, you know perfectly well that vegan chocolate chip cookies are her we... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: [MUSIK] Das Zeichnen ausdrucksstarker Leitfäden war schon immer eine punktgenaue Begegnung für Illustratoren von Anfang an, aber es kann auch der Beginn sein , Ihren eigenen Illustrationsstil zu finden. Ich weiß, was es bedeutet, selbst Unmengen von Informationen im Internet durchzusehen . Es kann ein bisschen überwältigend sein, außerdem haben Sie dieses Wort vielleicht schon mehrmals gehört : üben, üben, üben und noch mehr üben. Hallo. Ich bin Ce Marina, Illustratorin und Grafikdesignerin mit Sitz in Sant, Barcelona. Im Laufe der Jahre, in denen ich im Bereich Illustration gearbeitet habe , meisten meiner professionellen Auftragsprojekte beziehen sich die meisten meiner professionellen Auftragsprojekte auf Charaktere. Im Laufe der Zeit habe ich das Gefühl, den Stil und die Ausdruckskraft meiner Charaktere entwickelt und verbessert zu haben. Ich habe die wichtigsten Informationen zur Illustration von Charakteren gesammelt , all die Informationen, von denen ich wünschte, ich wüsste sie, als ich anfing, um Ihnen bei Ihrer Reise zur Charakterillustration zu helfen . Ich untermauere diese Grundlagen in einer Reihe von Kursen, die mit diesem beginnen. In diesem speziellen Kurs werde ich versuchen, den Hauptpunkt zu lösen, den Prozess des Loslassens der Hand, um bessere Körperposen zu zeichnen , damit Sie Ihre Charaktere zum Leben erwecken können. Ich werde Einblicke, bewährte Methoden und geheime Tipps geben, wie Sie bessere Körperhaltungen zeichnen können, um Ihren Charakteren Leben einzuhauchen. Wir werden in die Theorie des Körperbaus eintauchen, mit verschiedenen und unterhaltsamen Übungen üben, um Ihre Hand zu lockern, und schließlich wenden Gelernte an, indem wir eine Figur von Grund auf neu zeichnen. ob du Anfänger bist oder bereits Erfahrung im Zeichnen von Figuren hast Erfahrung im Zeichnen von Figuren , am Ende dieses Kurses wirst du lernen, bessere Körperhaltungen zu zeichnen, sodass du später dein Zeichnen verbessern und deinen Figuren Leben einhauchen kannst . Ich freue mich sehr, diesen Kurs zu machen. Begleite mich bei dieser unterhaltsamen und eingehenden unpraktischen Erkundung der Erstellung von Charakteren. 2. Format und Projekt: [MUSIK] In den letzten Monaten habe ich an einem Projekt für den Stadtrat von Barcelona gearbeitet. Ich musste acht Illustrationen in einem großen Posterformat malen . Ich habe visuelle Landschaften auf der Grundlage eines Konzepts gezeichnet und viele Charaktere geschaffen, die mit Gesten und Körperposen sprechen konnten. Es war eine sehr herausfordernde , aber wachsende Erfahrung. Aber das wäre nicht möglich gewesen , wenn ich vorher nicht geübt hätte. Wie bin ich zu diesem Punkt gekommen? Während meiner COVID-Quarantäne im Jahr 2020 habe ich mir überlegt, wie ich meine Technik zur Charakterillustration verbessern könnte. Ich hatte das Gefühl, dass meine Zeichnungen an Bord steif waren. Um mich zu verbessern, habe ich recherchiert, YouTube-Tutorials ausprobiert, Online-Kurse , nach unendlich vielen Leitfäden bei Google und viele Fragen gestellt. Das betrachte ich bei der Erstellung dieses wichtigen Teils. Ich stelle klar, dass jeder Dollar, den ich hatte, als ich anfing, für Sie, die neuesten Schüler, nützlich sein können. In dieser Reihe werden wir nacheinander die wesentlichen Aspekte der Charakterillustration behandeln . Wir werden über Aspekte wie Körperhaltungen, Ausdrücke, Gesten, Hintergründe, Kleidung sprechen wie Körperhaltungen, Ausdrücke, Gesten, und darüber, wie Sie Ihre Charaktere in einem echten kurzen Projekt anwenden können. Jede Klasse besteht aus einem ersten theoretischen Abschnitt, einem zweiten Abschnitt, in dem wir praktische Übungen machen, und einem letzten Abschnitt, in dem wir alles, was wir während des Unterrichts gelernt haben, anwenden, indem wir während des Unterrichts gelernt haben, anwenden, indem einen Charakter von Grund auf neu erstellen. Das Glasprojekt ist die perfekte Ausrede, um das Gelernte in die Praxis umzusetzen. Für jede Klasse der Serie schlage ich ein unterhaltsames Format mit zwei Projekten, einer Schnellgewinn-Version und einer Bonus-Herausforderung vor. Ich schlage vor, dass du, um es einfacher zu machen, der Klasse folgst und auf Pause drückst, um das Projekt zusammen mit mir zu machen. Für dieses spezielle Unterrichtsprojekt können Sie Folgendes durchführen: Zuerst eine Schnellversion, indem Sie die praktischen Übungen während des Unterrichts gemeinsam durchführen. Das werden Übungen für Einsteiger sein. Zweitens, die Bonus-Herausforderung, eine Verbesserung Ihrer Fähigkeiten, indem Sie die Emotionen einer Person veranschaulichen , die Sie bewundern. Vergessen Sie in jedem Fall nicht, dass ich Sie während des gesamten Unterrichts begleiten werde, um beides zu erreichen. Für diesen Kurs benötigen Sie Ihr iPad und einen Apple Pencil für die Procreate-App. Optional ein Blatt Papier oder ein Skizzenbuch und ein Bleistift. Ich denke, wir haben alle Informationen, die wir für den Anfang benötigen. Du musst nur deine Werkzeuge vorbereiten und dich in der nächsten Lektion mit mir treffen. Wir sehen uns bald. 3. Grundlagen: [MUSIK] Hallo, wir sind bereit zu beginnen. Ich denke, es gibt nicht nur eine Methode, um Charaktere zu zeichnen, es gibt viele. Meiner Erfahrung nach habe ich die Ressourcen gesammelt , die mir am meisten beim Lernen geholfen haben die Ressourcen gesammelt , die mir am meisten beim Lernen geholfen haben und die ich für den Anfang für nützlich halte. Natürlich können Sie sich eingehender mit diesem Thema befassen. Es gibt viele Informationen, um weiter zu lernen. Ich werde die Links zu Videos und Büchern hinterlassen falls Sie sie am Ende des Unterrichts einsehen möchten. In dieser Lektion werden wir uns mit vier grundlegenden Aspekten befassen. Lass uns anfangen. Die erste ist die Beobachtung. Wenn Sie beispielsweise in eine Cafeteria gehen und sich andere Tische ansehen, können Sie sich ansehen, welche Gesten eine Person macht , wenn ihr jemand die gute Nachricht überbringt. Oder wenn jemand seine Hand hebt, um zu bestellen, ist gestisches Zeichnen eine Möglichkeit, Vertrauen in die Darstellung der menschlichen Figur zu gewinnen. Wenn wir eine Geste skizzieren, versuchen wir herauszufinden , welche Aktion sie ausführt. Diese Art des Zeichnens sollte spontan und ohne Aufwand und in weniger als einer Minute geschehen spontan und ohne Aufwand und . unwichtiger Teil der gestischen Zeichnung ist, dass sie in ein Papier passt und nicht vom Rand abgeschnitten wird. Auf diese Weise lernen Sie, verschiedene Körperteile besser zu verschiedene Körperteile besser messen und sich ihrer Beziehung zueinander bewusst zu werden . Außerdem entwickeln Sie ein Gespür, ein Gespür für Bärenproportionen, unabhängig von der Papiergröße. Wir können Linien verwenden, um die Wirbelsäule zu definieren. Wie in diesem Fall siehst du zum Beispiel, dass ich das Bild zeichne. Außerdem können wir eine Linie verwenden, um ihre Schultern zu definieren, diese Linie für die Schultern, die Arme wie diese, Hände, Beine und Füße. Arbeit mit Linien hilft uns dabei, die Haltung und Handlung zu definieren die Haltung und Handlung , die ihr Charakter ausführen wird. Dies ist das Zentrum unseres Charakters. Die Wirbelsäule hat, wie Sie hier sehen, eine S-Form, die man sich nur schwer vorstellen kann . Stellen Sie sich das jedoch als eine Mittellinie vor, die die Hauptbiegung des Rumpfes zeigt. Wir werden das hier replizieren. Sie können es mit den Besten überprüfen. Diese Linienaktion bestimmt, wie der Name schon sagt, die Aktion, die unser Charakter ausführen wird. Die erste Kurve des S ist hier der Teil, an dem sich der Kopf mit der Brust verbindet, bekannt als Hals, und die andere Kurve zeigt hier die Körperkrümmung an. Achten Sie auf den Winkel der Hauptlinien des Körpers. Was ist zum Beispiel der Winkel der Schultern und was ist der Winkel des Beckens? Hier können wir sehen, dass der Winkel der Schultern hauptsächlich gerade ist und hier können wir sehen, dass er etwas geneigt ist. Wir werden hier auch Kreise verwenden, um die Verbindungen dieser Hauptlinien mit den Linien der Arme und Beine darzustellen um die Verbindungen dieser Hauptlinien . Das Zeichnen der Linien und der Grundformen des Körpers stellt die ersten Tasten für Aktion, Proportion und Masse dar , die der Charakter haben wird. Ich werde über die Technik sprechen, die ich verwende. Für mich vereinfacht es die Vorstellung von der Körpermasse und hilft mir, sie aus einer 3D-Perspektive zu verstehen. Schließ jetzt deine Augen und denke an dein Lieblingsmüsli. Visualisiere die Box. Behalte vorerst die Idee der Box, nicht den Inhalt. Wir werden dieses Feld verwenden, um die beiden Hauptteile des Körpers, den Rumpf und das Becken, darzustellen . Warum stellst du sie dir wie Kisten vor? Weil sie die starren Teile unseres Körpers sind. Nur als Referenz werden wir einen kurzen Schritt machen, um über Proportionen zu sprechen. Schauen wir uns das Blatt an, das ich vorbereite. Finden Sie es in den Ressourcen der Klasse. Wir werden nicht ausführlich darüber sprechen, aber ich denke, es ist hilfreich, beim Zeichnen der Hauptstruktur eine Referenz zu haben . Die üblicherweise verwendete Maßeinheit zur Bestimmung einer Körperseite ist der Kopf. Der Durchschnitt liegt bei etwa 7,5 oder acht Köpfen, wie wir hier sehen. Werfen wir einen Blick auf die wichtigsten Referenzpunkte , die beim Zeichnen zu berücksichtigen sind. Für mich ist es hilfreich, die wichtigsten anatomischen Knochenstrukturen als Blöcke zu simulieren . Ich zeichne einen hohen Block für den Brustkorb und einen kleineren Block für das Becken. Der erste Block sollte höher als diese Breite sein und der Beckenblock sollte halb so groß wie der Brustkorb sein. Lass uns andere Markierungen finden. Wir sehen den Punkt , an dem wir die Schultern zeichnen können , indem wir 1,5 Köpfe zählen, eineinhalb, vielleicht ein bisschen weniger Köpfe. Dies ist der Ausgangspunkt, um den Brustkorb bis zur Taille zu zeichnen . Am unteren Rand des Brustkorbs finden wir diesen Taillenpunkt , von dem ich gesprochen habe. Die Unterseite des Beckenblocks sollte der halbe Punkt zwischen Kopf und Füßen sein. Lass uns sehen. Das ist die erste Hälfte. Dies ist die zweite Hälfte. Von diesem Mittelpunkt aus können wir anfangen, es zu zeichnen. Von hier unten in der Mitte sehen wir genau hier den tiefsten Punkt der Knie. Was ist mit den Händen? Wir können den halben Punkt als Referenz verwenden, um sie zu zeichnen. Die Größe sollte proportional der Größe des Gesichts entsprechen. Das Gesicht beginnt vom Haar bis zum Kinn, ungefähr so. Ein guter Tipp zur Darstellung der Hände und Füße ist das Zeichnen von Dreiecken oder Ovalen. Sie können beide verwenden. Nehmen Sie diese Proportionsbeispiele als Referenz, da eine menschliche Figur oft nicht perfekte anatomische Proportionen oder dieselbe Größe hat . Es ist ein Leitfaden, um sich der proportionalen Struktur bewusst zu sein . In meinem Fall neige ich dazu, meinen eigenen Charakterstil zu kreieren. Sie folgen normalerweise keiner perfekten Struktur. Aber das liegt daran, dass ich diese wichtigsten Richtlinien zuerst studiert habe, um sie später zu brechen, indem ich meine eigene Version erstelle. Ich finde die Aktionslinie und die Technik der Müslischachteln sehr nützlich, weil ich weniger steife Charaktere zeichnen kann , die Volumen haben. Es ist jedoch eine Frage der Übung. Wenn du aus der Beobachtung lernen und die Linien, die die Grundstruktur zusammensetzen, abstrahieren kannst, kannst du jede Figur aus deiner Fantasie erschaffen. Aber denk dran, das ist die Theorie. Es gibt keinen besseren Weg zu lernen als zu üben. Besseres Gestenzeichnen bedeutet unsere Gedächtnismuskulatur zu trainieren. Treffen Sie mich in der nächsten Lektion , um dieses Wissen anzuwenden. 4. Aufwärmübungen: [MUSIK] Bevor wir in Aktion treten, werden wir einige Übungen machen, um unsere Hände zu lockern. Stellen Sie sich das so vor, als ob Sie Sport treiben, es ist besser, sich ein wenig aufzuwärmen, bevor Sie sich mit der eigentlichen Aufgabe befassen. Wenn Sie mehr Zeit benötigen, um die Übungen zu beenden, drücken Sie einfach Pause und fahren Sie dann fort. Ich werde immer noch hier bei dir sein. Für eine der folgenden Übungen benötigen wir einen Timer. Fangen wir mit den Grundlagen an, damit sich zeichnenden Muskeln vorher etwas aufwärmen können. Mache diese Übung entspannt und betrachte sie wie eine Lernübung. Vergiss Ästhetik oder Theorie. zunächst auf Ihrem iPad in Procreate ein Dokument dafür. Erstellen Sie eine Fügebene und beginnen Sie dann mit dem klassischen Stift, Linien zu zeichnen, Linien von oben nach unten, von links nach rechts, diagonal usw. Dann blenden Sie diese Ebene aus und erstellen Sie eine weitere. In dieser Sekunde zeichnen Sie, wirbeln und schleifen sich. Füllen Sie die Leinwand mit dieser Übung aus. Dann dasselbe, verstecke diese Ebene und erstelle eine weitere. Zeichne in diesem dritten Quadrat und Rechtecke. Die Größe spielt keine Rolle, zeichnen Sie einfach ohne nachzudenken. Auch hier gilt: Verstecken Sie die Ebene und erstellen Sie eine weitere. Dieses Mal werden wir Kreise und Ellipsen zeichnen. Es muss nicht perfekt sein. Sie können immer wieder neu zeichnen. für die nächste Übung Zeichnen Sie für die nächste Übung innerhalb von 30 Sekunden aus einer Referenz einer menschlichen Figur Lassen Sie dabei den Stift nicht aus der Hand. Diese Übung wird uns helfen, über Formen nachzudenken. Verwenden Sie die fünf einfachen Bilder, die ich den Ressourcen beigefügt habe , um zu zeichnen. Wählen Sie eine davon aus und legen Sie sie als Referenz auf Ihrem iPad fest. Stellen Sie einen Timer an Ihre Seite stellen Sie ihn für jedes Bild auf 30 Sekunden. Fangen Sie an. Ändern Sie die Referenz , wenn Sie fertig sind. Verwenden Sie lange Linien, um die Abbildung zu vereinfachen. Versuche, dir die Figur anzusehen, um einen Blick darauf zu werfen, damit dein Gedächtnis mit dir spielen kann. Wichtig, wir streben kein sauberes Ergebnis an. Wir müssen nur unsere Hände lockern. Skizzieren Sie, während Sie die Referenz in den Arbeiten sehen. Versuche die Formen auswendig zu lernen. Ich hoffe, dir hat dieser erste Schritt der Übungen gefallen. Ich denke, es ist wichtig, dies zu tun , bevor Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren, denn Ihre Hände werden sich jetzt an die Bewegung gewöhnen, an einen neuen Rhythmus. Lass uns zum anderen Abschnitt der Übungen übergehen. 5. Die Körperstruktur: [MUSIK] Wähle die Box aus deinem Lieblingsbaum oder was auch immer dem ähnlich ist. Lege es auf einen Tisch und beginne, es aus vier Blickwinkeln zu zeichnen: vorne, hinten, von der Seite und von oben. Du musst dich an deinem Tisch bewegen, um die Winkel besser zeichnen und verstehen zu können. Je mehr Sie dieses Feld aus jedem Winkel zeichnen können , desto besser. Zeichne die Aktionslinie und die Boxen, füge die fünf ersten und einfachen Referenzbilder auf die Leinwand ein , ordne sie nebeneinander an, lasse jedoch Abstand zwischen ihnen. Blockieren Sie diese Ebenen und reduzieren Sie die Opazität auf 30%. Erstellen Sie eine neue Ebene. Suchen Sie zuerst die Aktionslinie und zeichnen Sie sie. Zeichnen Sie dann den Kopf und die Felder, Zeichnen Sie dann den Kopf und die der Strukturlinie folgen. Beachten Sie, wie die Linien mit echten Beispielen funktionieren. [MUSIK] für den nächsten Teil der Übung Zeichne für den nächsten Teil der Übung die nächsten fünf Bilder. Ich schlage vor, dass Sie das in zwei Tagen oder zwei Augenblicken zeichnen . Beginne mit den einfachen am ersten Tag und dann am zweiten Tag mit den fünf schwierigen [MUSIK] Jetzt bist du dran. Verwenden Sie das, was wir in diesen vorherigen Übungen gelernt haben, erstellen Sie neue Gestenzeichnungen mit drei Blöcken. Es gibt eine Website, auf der Sie viele Posen finden , die Sie fallen lassen können. Gehe zu posemaniacs.com und wähle die Übung des 30-Sekunden-Zeichnens. Ich werde dir zeigen, wie es funktioniert. Klicken Sie auf der Startseite auf die Schaltfläche und zeichnen Sie 30 Sekunden. Entscheiden Sie sich für das Intervall, 30 Sekunden sind perfekt, um zu beginnen. Wiederhole Nummer, 10 Posen. Sie können ein Upgrade durchführen, wenn Sie einen Marathon machen möchten. Models, Unisex ist okay. Level, einfach. Für die erweiterten Funktionen ist die Textur grau. Weniger Farbe am Anfang ist am besten. Der Boden hält sie aktiviert, der Rest hält sie ausgeschaltet. Bereite dein iPad auf die Option Seitenansicht vor, indem du oben auf dem Bildschirm auf diese drei Punkte drückst. Wenn Sie diese Option auf Ihrem iPad nicht finden, können Sie diese Posen auf ein Blatt Papier zeichnen. Drücken Sie Start und zeichnen Sie. Lass uns zusammen 10 Gesten in 30 Sekunden machen. [MUSIK] Die Aufgabe dieser Lektion besteht darin, 30 Gesten zu zeichnen. Sie haben eine großartige und einfache Ressource , mit der Sie arbeiten und dies erreichen können. Viel Glück in der Praxis. Um täglich besser zu werden, gibt es noch eine weitere Option, den Beitrag des Tages. Denken Sie daran, dass sich wiederholendes Üben Künstler aller Könnensstufen verbessert. Ich habe die Aufgabe am Ende dieser Lektion verlassen. Sie können es in Ihrem eigenen Tempo tun. Sie können einfach auf Pause klicken und es beenden, bevor Sie mit der nächsten Lektion fortfahren. 6. Menschen zeichnen: [MUSIK] Lass uns aufsteigen. Wir brauchen zuerst Aufwärmübungen, dann üben wir mit der Grundstruktur des Körpers. Jetzt werden wir Ihr Vorwissen anwenden , um Arten von Posen und Gesten zu zeichnen . Diese Übungen werden unsere Beobachtungs- und Analysefähigkeit trainieren . Lass uns gehen. Ich liebe es zu tanzen. Ich denke, wenn jemand tanzt, bewegt sich der Körper viel, sodass er viele Posen einnimmt. Für diese Übung werden wir sie nutzen. Auf diese Weise können Sie mehr Perspektive gewinnen und bestimmte Posen üben. Ich bin ein großer Fan von Lindy Hop. Ich weiß nicht, ob Sie ihn kennen, aber es ist ein Swing-Tanz, sich durch schnelle Rotationen, Swingouts und energiereiche Beinarbeit auszeichnet . Für diese Übung schlage ich vor, dass wir Videos von Leuten verwenden, die es tanzen Finden Sie die Ressourcendatei unter dem Link. Diese Übung besteht aus zwei Stufen. Auf der ersten Ebene werden wir einer Person beim Solo-Charleston-Tanz zusehen. Ich werde die Seitenansicht auf meinem iPad verwenden. Lass uns anfangen. Wir werden unseren Timer-Freund benutzen. Schau dir das Video an und beende es, wo es eine Pose gibt, von der du denkst, dass du daraus zeichnen kannst. Stellen Sie den Timer unter diesem bestimmten Beitrag auf 40 Sekunden. Es ist besser, wenn du es dir nicht ansiehst, während du zeichnest. [MUSIK] Wiederhole die Übung und stoppe das Video zu einem anderen Zeitpunkt. [MUSIK] Stellen Sie den Timer auf 40 Sekunden und zeichnen Sie eine weitere Pose. [MUSIK] Wiederhole es ein letztes Mal und in einem anderen Zeitrahmen. [MUSIK] Diese Übung eignet sich hervorragend, um sich bewusst zu werden, wie unser Körper funktioniert. Wir können beobachten, was mit den Beinen passiert , wenn wir den Rumpf und unsere Arme drehen. Wir können echte Bewegung repräsentieren. Wenn du dich wohl dabei fühlst das nächste Level zu erreichen, schließ dich mir jetzt an. Halten Sie Ausschau nach dem zweiten Link, der Lindy Hop Championship. Die Komplexität dieser zweiten Übung besteht darin , dass wir beim Tanzen ein paar zeichnen müssen. Aber das Tolle ist , dass das Paar eine ständige Verbindung hat , weil es einen von ihnen gibt , der die nächsten Schritte des Tanzes leitet. Sie werden sehen, wie die Bewegungen des Körpers ablaufen. [MUSIK] Wiederhole die Übung noch zweimal. [MUSIK] Wenn du das alleine machst, mach ein Foto in einer skurrilen Pose. Denk nicht zu viel nach, schieß einfach. Dann zeichne dich selbst. Wie ihr seht, konnte ich mir keine skurrile Pose einfallen lassen, aber ich finde diese Pose wirklich interessant. Lass es uns machen. Wiederhole diese Übung fünfmal, was fünf Posen bedeutet. Aber verbringe nicht mehr als 40 Sekunden damit, jede Pose zu zeichnen. Wenn du das mit einem Freund machst, wäre es lustiger, weil du die Pose alle 60 Sekunden ändern kannst . Viel Spaß und viel Spaß. Was für ein kompletter Übungsteil. Ich hoffe, du hattest Spaß beim gleichzeitigen Lernen. Wenn Sie weiter üben möchten, drücken Sie einfach Stopp und wiederholen Sie die Lektion so oft Sie möchten. Denke daran, weiter zu üben. Dies ist eine Fähigkeit, die nicht von einem Tag auf den anderen passieren wird. Es ist wirklich wichtig, sich Zeit zu nehmen, um Fehler zu machen. Es gibt eine Lernkurve , die wir alle durchlaufen müssen , bevor wir in etwas besser werden. Ihre Selbstverbesserung muss Ihr Motivator sein. Deshalb ist es wichtig, die Übungen und das Projekt der Klasse zu machen. Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, um über Inspiration zu sprechen , bevor wir einen Charakter aus unserer Fantasie kreieren . 7. INSPIRATION: Nachdem wir geübt haben, viele Posen zu machen, werde ich Sie durch die Schritte führen, um einen Charakter von Grund auf neu zu erstellen ist auch unser Projekt für die Klasse. In dieser Lektion werden wir unsere Vorstellungskraft anregen, indem wir uns Inspirationsquellen ansehen. Wir können uns von vielen Orten inspirieren lassen. Schauen wir uns eine Liste in der Reihenfolge ihrer Präferenz an. Erstens, das echte Leben. Es gibt keine so reale Inspirationsquelle wie auf die Straße zu gehen und zu beobachten. Du wirst unendlich viele Persönlichkeiten, Gesten, Aktionen usw. finden . Schnapp dir deinen Code, deinen Stift und dein Notizbuch, geh nach draußen und halte Ausschau nach Inspiration. Sie können Notizen machen und Zeichnungen anfertigen, wenn Sie möchten. Zwei, Bücher. Drucken ist also nicht tot. Als kreativer Mensch liebe ich gedruckte Ressourcen. Außerdem habe ich ein Faible für Bücher, die mit Design zu tun haben. Ich erinnere mich. Ich berate mich, wenn ich Inspiration brauche. Ich analysiere Farben, Typografie, Komposition usw. Eine weitere großartige Inspirationsquelle ist die Suche nach Kunstbüchern. Es ist aufschlussreich zu wissen, was Meister der bildenden Kunst in der Vergangenheit getan haben und wie sie sich entwickeln. Ich bewundere ihre Fähigkeiten, weil sie ihre Umwelt beobachten und sich davon inspirieren ließen. Sie hatten keine sozialen Medien, Pinterest oder eine Büchersammlung. In eine Bibliothek zu gehen ist eine Übung, die mir sehr viel Spaß macht. Ich kann nicht nur nach Büchern zum Thema Design oder Illustration Ausschau halten, sondern finde auch andere , die mich inspirieren. Stimmen Sie zu, dass die Stimmung einer Bibliothek Sie zum Bleiben anzieht Drittens, soziale Medien. Das ist nicht neu, ich bin mir sicher, du kennst Pinterest und auch Instagram. Die erste ist eine großartige Plattform , um nach Inspiration zu suchen. Es kann jedoch überwältigend sein da es jede Menge Bilder und Inhalte gibt. Ich schlage vor, dass Sie diese Plattformen als eine der Quellen verwenden, nicht als Hauptquelle. Der Nachteil für mich ist , dass Sie viele Illustrationen und Charaktere sehen werden , die bereits erstellt wurden. Es ist in der Tat eine Inspiration, aber manchmal ist es besser, von den Bildschirmen wegzukommen. Wir haben große Inspirationsquellen gesehen. Welches ist dein Favorit? Ich hoffe, dieser Teil des Unterrichts motiviert Sie , denn in der nächsten Lektion wird es an der Zeit sein, einen Charakter aus Ihrer Fantasie zu kreieren . 8. Bonusprojekt: Praktisch!: In dieser Lektion zeichnen wir anhand der Tipps der Übungen einen Charakter von Grund auf neu. Der Unterschied besteht darin , dass wir jetzt den Inhalt zur Struktur hinzufügen. Ich meine, die Beine, Arme, Kleidung. Entscheide, welche Action-Pose dein Charakter machen wird. Wenn Sie keine Ahnung haben, was Sie tun sollen. Keine Sorge. Ich habe dich abgesichert. Halte Ausschau nach den Optionen auf der Liste, die ich in den Ressourcen hinterlasse. Ich gehe mit dem Trompeter. Die Idee ist, sich eine Pose aus Ihrer Fantasie auszudenken. Wenn Sie dafür jedoch eine Referenz benötigen, schauen Sie sich Websites Archivbildern wie pexels.com an. Verwenden Sie das Bild als Referenz, um zu überprüfen, ob die von Ihnen gezeichnete Pose mit der Aktion übereinstimmt. Erstellen Sie zunächst in Procreate eine neue Leinwand kann beispielsweise die Größe eines Quadrats von etwa fünf haben, 1080 x 1080 Pixel, 72 ppi sind perfekt, wenn Sie später gedruckt werden möchten. Verwenden Sie für den Pinsel den Standardpinsel zum Skizzieren. Denken Sie daran, dass Sie Rot und Blau verwenden können , um die Linien der Struktur nachzuzeichnen. In dieser Phase kann es für Sie nützlich sein. Ich werde anfangen, meine eigentliche Linie zu definieren. Dann werde ich die Serienfelder zeichnen. Ich analysiere, ob die von mir gezeichnete Pose mit der ursprünglich vorgeschlagenen Aktion übereinstimmt. Wenn nicht, werde ich neu zeichnen , was nicht funktioniert. Beachten Sie, dass dies meistens eine Aufgabe ist, die nicht beim ersten Mal auftaucht. Du musst üben und erneut zeichnen. [MUSIK] Wenn du deine endgültige Körperstruktur hast , gib deinem Charakter Form. Wenn du deinen endgültigen Charakter zeichnest, mach dir keine Gedanken über das Aussehen und die Haptik oder das Kleidungsstück. Das ist ein Teil, den wir in diesem Kurs nicht behandeln. Verwenden Sie beim Zeichnen jeden Stil, in dem Sie sich wohl fühlen. Ich werde den Stil verwenden , in dem ich normalerweise zeichne. [MUSIK] Du wirst sehen, dass ich die Gesichtsausdrücke nicht gezeichnet habe . Denn für diesen speziellen Kurs möchte ich die Tatsache bekräftigen, dass unsere Charaktere zwar keine Augen, Nasen oder Lippen haben , wir aber eine ausdrucksstarke Pose einnehmen können. Verfeinern Sie die Linien mit dem schwarzen, festen Pinsel. [MUSIK] Triff mich in der nächsten Lektion, um die Details unseres Charakters zu klären. 9. Bonusprojekt: Fertigstellen und Exportieren: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir die Illustration unseres Charakters beenden. Verwenden Sie für die Farben die Palette, ich in den Ressourcen der Klasse vorschlage, oder Sie können auf Websites wie coolers.com oder Adobe Colors nach anderen suchen . Darauf gehen wir in dieser Klasse nicht näher ein. Sie erstellen zunächst Farbblöcke, die der Art der Kleidung entsprechen, an die Sie für Ihren Charakter gedacht haben . [MUSIK] Sie können Ihrer Fantasie freien Lauf lassen und Muster erstellen, aber auch hier werden wir uns in diesem Kurs nicht darauf konzentrieren. Wie ich bereits in der Lektion gesagt habe, werden wir keine Gesichtsausdrücke zeichnen. [MUSIK] Bereite deine Illustration für den Export vor. Gehe in den Einstellungen zu Teilen, Bild und PNG. Sie können Ihre Illustration an Ihr Handy oder Ihren Laptop senden , um sie später zu teilen. Um die Pause interessanter zu gestalten, können Sie den Prozess der Abbildung mit anderen teilen. Gehen Sie dazu zu Einstellungen, Video und exportieren Sie das Zeitraffervideo 30 Sekunden. Nun, wir haben unseren Charakter super bereit, geteilt zu werden. Wir sind fast da , um den Unterricht zu beenden. Begleite mich in der letzten Lektion, um eine Zusammenfassung zu machen. 10. Es ist ein Wrap!: [MUSIK] Wir kommen am Ende des Unterrichts an. Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind. Wenn es eine Sache gibt, die Sie hoffentlich aus dem Unterricht mitnehmen , dann ist es, wie wichtig es ist, zu üben und grundlegende Übungen zu machen. Ihr habt bereits gesehen, dass wir anhand mehrerer Beispiele unsere Fähigkeit verbessern konnten, ausdrucksstärkere Charaktere zu kreieren , die zwar noch keine Gesichtszüge haben, aber zeigen können, dass sie eine Aktion ausführen. Von nun an liegt es an dir, die Körperhaltungen deiner Charaktere zu verbessern. Sie können den Unterricht in Ihrem eigenen Tempo absolvieren und auf Pause klicken, um eine Kaffeepause einzulegen, und am nächsten Tag weitermachen . Oder wenn Sie damit fertig sind, können Sie den Inhalt jederzeit veröffentlichen. Ich ermutige Sie, Ihre Übungen aus dem ersten Teil des Kurses oder Ihren Bonus-Finalcharakter in den Projektabschnitt des Kurses hochzuladen Ihre Übungen aus dem ersten Teil des Kurses oder Ihren Bonus-Finalcharakter in den Projektabschnitt , wobei Sie all das Vertrauen in die Arbeit haben. Das Wichtigste hier ist zu üben. Wir suchen kein ästhetisches Ergebnis. Dieser Kurs ist nur ein Teil des gesamten Lernens dieses Teils der Grundlagen. Ich überprüfe die Projekte hier nacheinander und hinterlasse immer spezielle Kommentare für meine Schüler. Außerdem würde ich mich freuen , wenn du mich taggst wenn du sie in deinen Instagram-Geschichten verwendest. Benutze das unten angegebene Tag, wenn du es hochlädst, und erwähne mich im Cemarina Studio, damit ich deine Ergebnisse überprüfen und teilen kann . Wichtig; wenn Sie Zweifel haben, scheuen Sie sich bitte nicht, im Diskussionspanel nachzufragen. Ich beantworte gerne alle Fragen, die Ihnen während des Unterrichts begegnen. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt und Sie noch einen Schritt weiter gehen möchten, schauen Sie sich bitte die anderen Kurse an, die ich habe. Sie können Ihr Wissen ergänzen. Hinterlassen Sie eine Bewertung, wenn Ihnen dieser Kurs gefällt und wenn Sie der Meinung sind, dass er für andere Schüler wertvoll sein kann. Das wird mir sehr helfen. auf Skillshare und auch auf Instagram, um Updates zu neuen Kursen, farbenfrohen Illustrationen Ressourcen und mehr Folgen Sie mir hier auf Skillshare und auch auf Instagram, um Updates zu neuen Kursen, farbenfrohen Illustrationen, zu erhalten. Danke, dass ihr hier seid, liebe Schüler. Hab einen wundervollen Tag.