Gouache-Malerei mit Schwarz und Weiß - Lerne, den magischen Nachthimmel zu malen | Zaneena Nabeel | Skillshare
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Gouache-Malerei mit Schwarz und Weiß - Lerne, den magischen Nachthimmel zu malen

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      2:03

    • 2.

      Schnelle Übersicht über Gouache

      3:00

    • 3.

      Die Kollektion

      1:56

    • 4.

      Tipps und Tricks

      8:06

    • 5.

      Benötigte Materialien

      4:47

    • 6.

      Projekt 1

      23:12

    • 7.

      Projekt 2

      28:01

    • 8.

      Projekt 3

      26:54

    • 9.

      Projekt 4

      26:31

    • 10.

      Projekt 5

      21:28

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.925

Teilnehmer:innen

110

Projekte

Über diesen Kurs

Gouache ist ein opaque Medium, das sich auf Wasserbasis ist und ein Teil der an ist, kann absolut wie Aquarellfarben verwendet werden. Wie bei Wasserfarbe kannst du Gouache mit Wasser wiedergeben, um es dünn zu machen und ihn transparenter zu machen. Gouache ist opä, matt und die Farben können wie opaque, kombiniert werden.

In diesem Kurs verwende wir nur zwei Farben – BLACK und WHITE. Die Arbeit mit Schwarz/Weiß hilft dir, die Komposition, die Texturen, das Motiv und die Tonwerte zu öffnen. Es wird dich dazu verhelfen, dich über die Farben zu erkunden und dir vorzustellen.

Ich werde dir zeigen, wie du 5 einzigartige Schwarz-Weiß-Bilder malen kannst. Wir gehen die Materialien und Techniken zuerst durch. und wir werden uns in 5 Kursprojekten weitermachen.

Ich freue mich sehr, dich hier zu haben. Vielen Dank, dass du mitmachst. :)

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Zaneena Nabeel

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LINK TO THE CLASS - 30 Day Watercolor Challenge : Learn to Paint 30 Easy Winter Landscapes

Experience the joy of painting winter watercolor landscapes in this 30-day challenge.

Each day, discover the beauty of new techniques, color combinations, and helpful tips in just 20-25 minutes. These projects are designed to easily fit into your busy schedule, so consider joining us if you have some time to spare :)

I believe that everyone can paint, and I am sure we have all had the desire to paint something at one time or another. Painting has a healing, calming and transformative effect on us. It's less about the end result and more about the process and experience. If you have always wanted to paint, or if you'd like to start a creative routine, join me on this 30... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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  • Ja
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Transkripte

1. Willkommen: Ich bin jemand, der mit kräftigen und lebendigen Farben arbeiten durfte. Aber vor kurzem habe ich meinen Fokus auf Schwarz-Weiß-Gemälde verlagert, und sofort verliebte ich mich in sie. Es ist wunderbar zu sehen, wie nur zwei Farben eine auffällige Aussage zu Ihrem Gemälde schaffen können. Hallo an alle. Mein Name ist Zanina Napil (phonetisch), ich bin eine Mutter, eine Künstlerin und eine Kunstpädagogin. Ich bin absolut in die Essenz und Einfachheit von Schwarz-Weiß-Gemälden verliebt, und Ihr Gemälde wird eine zusätzliche Dimension haben wenn Sie diese mit den Eigenschaften von Gouache kombinieren. Wenn Sie neu in der mittleren Gouache sind, ist es ein Medium auf Wasserbasis, genau wie Aquarell, aber es ist undurchsichtig und wenn es trocknet, hat es ein mattes Finish. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie Sie eine magische Sammlung von Schwarz-Weiß-Gouache-Gemälden erstellen können. Wir werden fünf Gemälde machen, die absolut einzigartig voneinander sind. Wenn du ein Anfänger bist und wenn du gerade erst mit Gouache anfängst, dir keine Sorgen, ich werde dir jedes Material erklären, das du im Detail brauchst. Wir werden auch einen Blick auf einige Tipps und Techniken werfen, die Ihnen in dieser Klasse und auch in Ihren zukünftigen Projekten helfen werden, und von dort aus werden wir zu unseren schönen Schwarz-Weiß-Gouache-Gemälden kommen. Malen mit Schwarz und Weiß ist wirklich eine andere Erfahrung. Wir werden dazu neigen, mehr auf die Komposition, das Licht und den Schatten mit einem Text, das Thema und die Endwerte zu konzentrieren das Licht und den Schatten mit einem Text, . Es macht uns wirklich Ding und vorstellen, jenseits der Farben. Ich bin wirklich aufgeregt, Sie durch diese magische und meditative Erfahrung zu führen. Ohne mehr Zeit zu verschwenden, lassen Sie uns schnell auf diese Erfahrung eingehen. 2. Schnelle Übersicht über Gouache: Gouache ist ein undurchsichtiges Medium, das auf Wasserbasis basiert und wie Wasserfarben verwendet werden kann. Genau wie Aquarell können Sie Gouache mit Wasser neu aufbauen um sie dünn zu machen und Sie können es transparenter machen. Wenn Sie die dicke cremige Farbe und ihre eigene Konsistenz verwenden, ohne Wasser hinzuzufügen, das direkt aus dem Rohr gespritzt wird, erhalten Sie ein undurchsichtiges Finish. Wenn Sie es auf eine geringe Konsistenz gießen, wird Ihre Farbe dünner und es wird transparent sein. So wird es mehr wie Aquarelle aussehen. Abhängig von der Wassermenge, die Sie Ihrer Farbe hinzufügen, kann Ihr Gemälde ein undurchsichtiges Aussehen oder ein transparentes Aussehen haben. Nun ist Gouache undurchsichtig und wenn es trocknet, hat es ein mattes Finish. Es gibt wenige weitere Eigenschaften, die Gouache interessanter machen. Gouache-Farben können wie Acryl gemischt werden. Aufgrund seiner dicken und undurchsichtigen Konsistenz können Sie helle Farben auf dunklen Farben hinzufügen, was nicht mit Aquarell möglich ist. Das hier ist mein Gouache-Set mit weißen Nächten. Das kommt als Glas. Es gibt verschiedene Sorten von Gouache-Farbe auf dem Markt erhältlich. Das hier kommt im Glas. Nun, das hier ist mein Arteza Gouache Set, das 24 Farben darin hat. Das kommt in der Röhre. Im Vergleich zu Aquarell ist Gouache billiger. Im Gegensatz zu Aquarell, auch mit Ihrem Student Grade Gouache Set, werden Sie in der Lage, wunderbare Ergebnisse zu erzielen. Also, wenn Sie gerade mit Gouache beginnen, müssen Sie kein teures Gouache-Set kaufen. Sie können Ihre Hände auf eine Student Noten gesetzt zuerst bekommen. Erforschen und verstehen Sie das Medium und investieren Sie schrittweise in ein hochwertiges Gouache-Set. Die nächste Art von Gouache, die ich hier habe, ist mein Himi Gouache Set. Das hier hat ein Gelee Gouache. Es kommt als Gelee-Becher. Ich muss das noch versuchen. In diesem Set kommt die Farbe in kleinen Plastikbechern, genau wie ein Gelee-Becher. Diese, wenn Sie die Kunststoffkappe auf der Oberseite entfernen, müssen Sie sie offen lassen. Wann immer Sie es verwenden, müssen Sie Wasser darauf sprühen, um die Farbe zu aktivieren. Es gibt verschiedene Sorten von Gouache-Farbe auf dem Markt erhältlich. Sie müssen nicht wirklich in ein teures Set investieren. Nun, eine weitere interessante Tatsache ist, dass Gouache auf jeder Art von Oberfläche verwendet werden kann. Es kann auf Papier, Holz oder Keramik verwendet werden. Im Gegensatz zu Aquarell brauchen Sie nicht wirklich ein umfangreiches Künstlerpapier für Gouache. Jedes Papier würde wirklich für Ihre Gouache-Gemälde funktionieren. Wenn Sie mit mehreren Schichten gehen, desto dicker das Papier, desto besser. Gouache funktioniert besser auf einem Papier, das nicht viel Textur hat, so dass es leicht ist , die Farben zu mischen und eine glatte und saubere Oberfläche zu erhalten. Das bedeutet, dass Sie buchstäblich jede Art von Papier für Ihre Gouache-Projekte verwenden können. Sogar ein Pappstück würde für Ihr Gouache-Gemälde funktionieren. Es ist das Gleiche mit Bürsten. Sie brauchen keine Pinsel für Ihr Gouache-Projekt. Jede billigere Bürste würde funktionieren. Bei all diesen können wir leicht sagen, dass Gouache so ein verzeihendes Medium ist. Es ist der gleiche Grund, warum Gouache nicht eines der beliebtesten Medien von Künstlern ist. 3. Die Kollektion: Ich kann Ihnen nicht sagen, wie aufgeregt ich über diese schwarz-weißen Gouache-Städte bin. Das sind wie meine Babys. Es ist wirklich schwer, einen Favoriten aus diesen auszuwählen. All diese fünf verschiedenen Gemälde haben einen anderen Charakter. Sie sind absolut einzigartig voneinander. Das ist eine Schönheit dieser Kollektion. Das ist das erste, das wir in der heutigen Klasse machen werden. Wir beginnen mit einer Gradienten Gouache und wir fügen den Mond und die Pflanzen auf beiden Seiten hinzu. Hier ist der zweite. Wieder, wird mit dem Farbverlauf Gouache von Schwarz und Weiß gehen. Wir fügen diese Lichterketten und den Mond hinzu. Dieser sieht wirklich magisch aus. Das ist der nächste. Dies hat einen völlig anderen Charakter als die anderen beiden. Dann zu meiner Unterschrift schlagen Städte. Das ist das erste Strandgemälde, das wir machen werden. Wir haben noch einen. Das ist der letzte. Das ist die Sammlung. Jetzt brauchen wir ziemlich viel Schwarz-Weiß für dieses Gemälde. Wenn Ihnen also das Schwarz ausgeht, können Sie eine andere Farbe Ihrer Wahl wählen. Ich würde nicht empfehlen, mit einer sehr aufwendigen Farbpalette zu gehen. Vielleicht für ein Bild, können Sie mit Indigo und Weiß gehen. Für die andere können Sie lila und weiß oder persisch blau oder jede andere dunklere Farbe verwenden , die gut mit Weiß passt. All diese Bilder sind sehr einfach zu machen. Sie müssen nur sorgfältig die Schritte befolgen. Also ohne mehr fällig, lassen Sie uns einen Blick auf die Materialien werfen. Fangen wir schnell mit unserem ersten Gemälde an. 4. Tipps und Tricks: Bevor wir mit unseren Klassenprojekten beginnen, wir einen kurzen Blick auf einige Tipps und Techniken, die Ihnen helfen werden, während Sie Fortschritte. Versuchen Sie, Gouache-Farbe zu verwenden, die frisch aus dem Rohr gepresst wird. Gouache ist auf Wasserbasis und es reaktiviert, wenn Sie Wasser hinzufügen, aber die Konsistenz einer frisch gepressten Farbe und einer Farbe , die durch Zugabe von Wasser reaktiviert wird, ist sehr unterschiedlich. Diese cremige Konsistenz kann man nie in einer reaktivierten Farbe zurückbringen. Machen Sie es zur Gewohnheit, nicht viel Farbe auf Ihre Palette zu drücken. Sie können immer mehr auspressen, wenn Sie in Not sind. Nun, wenn wieder etwas übrig bleibt Farbe auf Ihrer Palette, bevor Sie mit dem Malen beginnen, sprühen Sie etwas Wasser darauf und halten Sie es für 10-15 Minuten beiseite. Lassen Sie die Farbe das Wasser absorbieren. Sie werden diese cremige Konsistenz nicht zurückbekommen, aber dann hilft dies bei der Reaktivierung der Farbe. Wann immer Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu trocken ist und wenn Sie nicht in der Lage sind, die Farben richtig zu mischen , haben Sie nie Angst, einen Tropfen Wasser hinzuzufügen. Du solltest nicht deine ganze Bürste ins Wasser tauchen. Nur ein sanfter Hauch von Wasser ist alles, was Sie brauchen. Dieser winzige Wassertropfen wird Ihren Mischprozess viel einfacher machen. Hier für den ersten Patch ging ich mit der Farbe, die direkt aus dem Rohr gepresst wurde, und für den zweiten fügte ich einen Tropfen Wasser hinzu. Den Unterschied können Sie hier deutlich sehen. Einer der Hauptgründe, warum Künstler Gouache lieben, ist, dass Sie mehrere Ebenen auf der Basisschicht anwenden können. Dies ist eine der interessantesten Eigenschaften von Gouache, aber wenn Sie mehrere Ebenen anwenden, müssen Sie warten, bis die Hintergrundschicht vollständig getrocknet ist, bevor Sie in die nächste Ebene gehen. Ich habe hier eine schwarze Linie hinzugefügt. Wenn ich ein paar Details dazu hinzufügen möchte, wenn ich reingehe, sobald ich die Farbe gelegt habe, werde ich keine scharfen Linien bekommen. Ich habe einige weiße Linien auf diesem schwarzen Hintergrund hinzugefügt und Sie können deutlich sehen, dass die Linien sehr verblasst und verschwommen aussehen. Dies liegt daran, dass unsere Basisschicht noch nass ist und wenn wir die zweite Schicht hinzufügen, stören wir die Basisschicht. Die Linien, die wir jetzt hinzugefügt haben, sind sie überhaupt nicht blickdicht und knackig. Jetzt warten wir auf das Trocknen und wiederholen die gleiche Übung, und wir werden den Unterschied sehen. Nun, die schwarze Linie ist getrocknet, jetzt verwende ich ein paar Zeilen, genau wie ich es vorher getan habe. Sie können sehen, dass die Linien jetzt viel knackig und undurchsichtig aussehen. Dies liegt nur daran, dass der Hintergrund vollständig getrocknet und Sie Farbe auf diesen trockenen Hintergrund auftragen. Egal, wie sanft ich diese Details anwende, wenn die Hintergrundebene nass ist, erhalten Sie nicht so scharfe und klare Linien. Sie müssen warten, bis Ihre Hintergrundebene vollständig getrocknet ist, bevor Sie Ihre Details hinzufügen. Um diese undurchsichtigen Details zu erhalten, gibt es noch eine Sache, bei der Sie vorsichtig sein müssen. Sie sollten nicht viel Wasser in Ihre Farbe geben. Sie sollten mit einer dicken Farbe gehen, um diese undurchsichtigen Details zu erhalten. Abhängig von der Art des Details, nach dem Sie suchen, seien Sie vorsichtig mit der Menge an Wasser, die Sie Ihrer Farbe hinzufügen. Gouache ist ein undurchsichtiges Medium und um einen helleren Ton anstelle von Wasser zu erhalten, verwenden wir Weiß. Mehr als jede Farbe, benötigen Sie ziemlich viel Weiß und die erste Farbe, die Sie in Ihrem Gouache-Set beenden werden, wird weiß sein. größte Teil des Gouache-Satzes hat zwei weiße Röhren, aber das wird nie genug sein. Hol dir eine große Tube weißer Gouache, die so groß wie möglich ist. Das ist mein White Nights Gouache Set und es hat zwei weiße Gläser. Dies ist meine 60ml Tube weiße Gouache, die ich separat bekam. Wenn Sie jemand sind, der sich darauf freut, Gouache konsequent zu verwenden, müssen Sie eine große Tube Weiß bekommen. Es gibt etwas Interessantes an Gouache. Die dunklere Farbe, neigen sie dazu, ein wenig zu verblassen. Dies liegt hauptsächlich an der matten Optik von Gouache-Farben. Hier habe ich Schwarz-Weiß auf mein Papier aufgetragen. Ich ging in die Schaffung [unhörbar] und Sie können über die obere und untere sehen, das Schwarz sieht so dunkel und undurchsichtig. Sehen wir uns nun den gleichen Hintergrund an, wenn alles getrocknet ist. Sie können es hier deutlich sehen. Alles sieht etwas verblasst aus. Es ist nicht so dunkel wie früher. Hier ist ein Vergleich des Hintergrunds, wenn es nass war und wann es getrocknet ist. Probieren Sie immer Ihre Farben auf einem Stück Papier aus , bevor Sie mit Ihrem Hauptbild gehen. Vor allem, wenn Sie eine Provision oder ein riesiges Gemälde machen, wird es eine gute Idee sein, Ihre Farben zu überprüfen und die Eigenschaften davon zu verstehen. Die wichtigste Technik, die wir in allen fünf Gemälden verwenden werden , die wir in der heutigen Klasse machen werden, ist die Mischtechnik. Wir werden Schwarz-Weiß verwenden. Lassen Sie uns eine Gradientengouache ausprobieren und sehen, wie wir einen glatten Farbverlauf machen können. Ich beginne mit Schwarz und füge eine horizontale Linie hinzu. Ich füge zwei, drei Linien schwarz auf der Oberseite hinzu, dann werde ich zu weiß wechseln. Wenn Sie eine Gradientengouache machen, können Sie entweder von oben nach unten beginnen oder Sie können in die andere Richtung gehen. Sie können von unten nach oben gehen, aber Sie sollten nicht von irgendwo in der Mitte beginnen. Sie sollten entweder von oben nach unten oder von unten nach oben folgen. Ich habe schwarz hinzugefügt. Jetzt werde ich zu Weiß wechseln. Meine Farbe ist trocken, ich habe kein Wasser hinzugefügt. Ich gehe mit der frisch gepressten Farbe. Ich füge das Weiß neben Schwarz hinzu und versuche, sie zu mischen. Ich werde etwas mehr weiß über den Boden lassen. Alle Bilder, die wir in der heutigen Klasse machen werden , beginnen mit der Gradienten Gouache von Schwarz und Weiß. Die Basisschicht ist eine Gradientengouache. Die Mischtechnik ist für diese Klasse sehr wichtig. Dies ist die einzige Technik, die Sie wissen müssen. Es ist toll, eine glatte und saubere Farbverlauf Gouache im Hintergrund zu haben. Dadurch wird Ihre Malerei automatisch erhöht. Ich habe Schwarz-Weiß hinzugefügt. Sie können deutlich sehen, dass alles so trocken aussieht. Ich werde alle Farben von meinem Pinsel waschen. Reinigen Sie Ihre Bürste richtig. Nun tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch. Mach es sauber. Sobald Sie Ihre Bürste gereinigt haben, tief Sie Ihre Bürste sanft in Wasser. Geh mit sauberem Wasser. Da dies nur eine Übung ist, habe ich mein Wasser nicht gewechselt. Ich habe meine Bürste ins Wasser getaucht. Nur die Spitze der Bürste hat Wasser berührt. Ich habe nicht meine ganze Bürste getaucht. Jetzt lege ich nur den feuchten Pinsel auf diese Schicht. Sie können sehen, dass ich meine Bürste von links nach rechts in horizontaler Weise nehme . Nur so nehme ich meine Bürste. Ich nehme meinen Pinsel nicht quer oder füge keine vertikalen Linien hinzu. Ich nehme meine Bürste nur horizontal. Mit dieser ersten Runde selbst sieht unsere Gradientengouache so sauber aus. Ich füge etwas mehr Weiß über den Boden hinzu. Auch hier nehme ich meinen Pinsel von links nach rechts horizontal und mache den Farbverlauf immer sauberer. Wenn Sie von oben beginnen, stellen Sie sicher, dass Sie den Pinsel laufen, bis Sie den Boden erreichen . Wenn Sie von unten beginnen, sollten Sie Ihren Pinsel unter der oberen Linie nehmen. Wenn Sie dies zwischendurch gestoppt haben, wird es eine starke Trennung der Farben geben. Ihr Farbverlauf würde nicht glatt und sauber aussehen. Jetzt leite ich noch einmal meine Bürste. Sie können sehen, dass mein Farbverlauf jetzt so viel glatt und besser aussieht. Das ist die Technik. Sobald Sie Ihre Farbe aufgetragen haben, führen Sie einen leicht nassen Pinsel auf die Schicht. Sie sollten Ihren Pinsel nur horizontal nehmen. Sie sollten keine anderen Arten von Zeilen dazwischen hinzufügen. Das Wichtigste, was Sie im Auge behalten müssen, ist, dass Sie nicht Ihre gesamte Bürste in Wasser tauchen sollten. Du brauchst nicht viel Wasser. Die Spitze der Bürste sollte nur das Wasser berühren. Wenn Ihr Pinsel zu wässrig ist, verliert die Farbe ihre Deckkraft und es wird mehr wie Aquarell aussehen. Achten Sie darauf, nicht viel Wasser auf Ihre Bürste hinzuzufügen. Der Schlaganfall wird Ihnen viel helfen, in unsere Klassenprojekte voranzukommen. Ich denke, wir haben alle grundlegenden Dinge besprochen und wir sind gut zu gehen. Im nächsten Abschnitt werde ich Ihnen die Materialien vorstellen, die Sie benötigen, um dieser Klasse zu folgen. Von dort aus werden wir schnell zu unseren Klassenkritikern weiterkommen. 5. Benötigte Materialien: Werfen wir einen kurzen Blick auf die Materialien, die Sie benötigen, und beginnen Sie mit dem Papier. Im Gegensatz zu Aquarell für Gouache benötigen Sie kein teures oder diskretes Papier. Sie können sogar Ihr Schüler-Papier verwenden. Für die heutige Klasse benutze ich mein Canson-Papier, das 25 Prozent Baumwolle ist, dieses ist 140 Pfund. Das hier ist eigentlich ein Aquarellpapier, aber ich mag Sie nicht wirklich für meine Aquarellbilder verwenden, da es nicht zu 100% Baumwolle ist. Aber für Gouache braucht man kein 100 Prozent Aquarellpapier aus Baumwolle. Jede Zeitung würde tatsächlich für Gouache funktionieren. Wenn Sie Leute für Ihre Gouache-Gemälde wählen, gibt es zwei Dinge, die Sie im Auge behalten müssen. Die erste ist, dass Ihr Papier etwas dick sein sollte, es sollte mindestens 140 Pfund sein, damit es mehrere Schichten Farbe aufnehmen kann. Wir werden immer wieder mit mehreren Schichten gehen. Es ist toll, mit einem dickeren Papier zu gehen, so dass es all den verschiedenen Schichten standhalten kann, die wir anwenden werden. Nun, um zur zweiten Sache zu kommen, wählen Sie ein Papier, das minimale Textur darauf hat. Wenn Sie mit einem stark strukturierten Papier gehen, wird es sehr schwierig sein, die Farben zu mischen. Ein heißes Presspapier, das mindestens 140 lb ist, wäre ideal für Ihre Gouache-Gemälde. Schnappen Sie sich jedes Papier. Wir nehmen nur, es sei denn, texturiert. Im Gespräch mit der Größe des Gemäldes ist mein Papierblock 18 Zentimeter mal 25 Zentimeter. Ich habe sie gerade in zwei Teile geschnitten, und das ist die Größe, die ich für meine Bilder verwenden werde. Sie können sehen, es ist genau die Hälfte dieses Blattes. Sie können mit jeder Größe gehen, die Sie bevorzugen, es kann größer oder kleiner als diese sein. Wählen Sie eine Größe, die Sie bevorzugen, minus 12,5 Zentimeter mal 18 Zentimeter. Sie werden fünf Gemälde in der gleichen Größe machen. Das ist alles über das Papier, das Sie für diese Klasse benötigen. Sie können sehen, dass dieses Papier nicht so strukturiert ist, und deshalb habe ich eine saubere Gradientenscheibe. Denken Sie nur an die Textur und die Dicke. Jetzt auf die Farbe kommt, ist es sehr offensichtlich, dass Sie nur zwei Farben benötigen, die schwarz und weiß sind. Ich mache immer Schwarz-Weiß-Gemälde und das ist der Grund, warum ich hier zwei riesige Röhren von Schwarz und Weiß habe. Das sind 16 weitere Röhren und sie sind von der Marke Royal Talens. Da wir nur Schwarz-Weiß brauchen, spielt es keine Rolle, mit welcher Marke Sie gehen. Selbst wenn Sie eine Student Grade Gouache Farbe haben, das funktioniert auch perfekt für diese Klasse. Wenn Sie jetzt keine Gouache haben, können Sie für diese Klasse auch Posterfarben anstelle von Gouache verwenden, oder Sie können Ihre Acrylfarben verwenden. Sie können die Techniken folgen, die ich in den kommenden Abschnitten unterrichten werde, und verwenden Sie entweder Plakatfarbe oder Acrylfarbe, wenn Sie keine Gouache haben. Jetzt gibt es Chancen, dass du nicht so eine große Röhre Schwarz mit dir hast. In diesem Fall können Sie zu jeder anderen Farbe wechseln. Vielleicht kann man für dieses Bild hier den verschneiten Berg Blau anstelle von Schwarz verwenden und man kann das in ein blau-weißes Gemälde anstelle von Schwarz-Weiß verwandeln . Fühlen Sie sich frei, die Farben entsprechend den Farben zu optimieren, die mit Ihnen zur Verfügung stehen. Jetzt, um die Farben zu mischen, benötigen Sie eine Mischpalette. Ich werde die Keramikpalette verwenden, die eigentlich eine Servierplatte ist. Wenn Sie meine anderen Klassen gesehen haben, könnten Sie mit dieser Palette vertraut sein. Da Sie mit nur zwei Farben arbeiten, würde jede Palette wirklich funktionieren. Ich liebe es auch, eine weiße Keramikplatte als meine Palette zu verwenden. Es gibt ziemlich viel Platz, um Ihre Farben auf einem Teller zu mischen und es ist auch sehr leicht zu reinigen. Wenn es ein breiter Speiseteller ist, brillant, weil Sie die Farbe sehen können, die Sie mischen und erstellen. Setzen Sie jetzt keinen Druck auf Sie aus, wenn Sie keine keramische Palette haben, Sie können auch Ihre Kunststoffpalette verwenden. Das ist absolut in Ordnung. Sehen wir uns nun die Bürsten an, die Sie benötigen. Dies sind die vier Pinsel, die ich in der heutigen Klasse verwenden werde, das sind zwei flache Bürsten und zwei Rundbürsten. Die erste ist eine drei mal vier Zoll Waschbürste, ich werde diese Bürste verwenden, um diese Gradienten Waschungen anzuwenden, vor allem für den Himmel. Der zweite ist ein flacher Shaderpinsel der Größe 8, und dann habe ich eine Größe Nummer 4 Rundbürste, dann einen Detailpinsel. Das sind die vier Bürsten, die ich verwenden werde. Sie können jeden Ihrer größeren flachen Pinsel und eine mittlere bis kleinere Größe zerrissene Bürste verwenden. Das sind die wichtigsten Kunst gilt. Dann brauchst du schließlich ein Glas Wasser. Dann benötigen Sie ein Abdeckband, um Ihr Papier auf Ihr Brett zu kleben, und ein Stück Papiertuch oder eine Baumwolle flach. Das sind die Materialien, die Sie benötigen, um dieser Klasse zu folgen. Schnappen Sie sich, was Sie haben, was irgendwie ähnlich ist und schließen Sie sich mir im nächsten Abschnitt an. 6. Projekt 1: Fangen wir mit dem ersten an. Ich habe mein Papier fertig, es ist auf meinem Tisch fixiert. Ich habe meine Palette und ein Glas Wasser. Jetzt werde ich noch etwas Schwarz auf meine Palette drücken. Es war ein paar Reste von meinem vorherigen Gemälde. Ich muss etwas weiß bekommen, damit etwas Weiß und die Farben fertig sind. Jetzt fangen wir an zu malen. Für dieses Bild fügen wir einen Mond in der Mitte hinzu, so dass dieser Bereich ein wenig heller sein muss. Auf der Oberseite und der Boden wird mit schwarz gehen. Es ist ein Farbverlauf von Schwarz und Weiß, der oben und unten dunkel ist und über der Mitte hell ist. Jetzt, wie ich im Bereich Kunstbedarf erwähnt habe, wenn Sie mit einer anderen Farbe für Ihren Himmel gehen wollen, können Sie das tun. Vielleicht können Sie ein Blau oder Violett oder Lila verwenden, es ist völlig Ihre Wahl. Da wir fünf verschiedene Gemälde mit Schwarz-Weiß in der heutigen Klasse machen , brauchen Sie ziemlich viel Schwarz Wenn Sie also nicht so viel Schwarz dabei haben, fühlen Sie sich frei, mit jeder anderen Farbe zu gehen. Jetzt werde ich etwas Schwarz auf meinen Pinsel nehmen. Das ist meine drei mal vier Zoll flache Bürste, und ich werde das auf der Oberseite anwenden. Sie können sehen, dass meine Farbe ein wenig trocken ist, also werde ich meinen Pinsel in ein wenig Wasser tauchen, damit meine Farbe wenig locker ist und es für mich leicht wäre, die Farben zu mischen. Ich tauchte meine Bürste einfach in Wasser und fügte jetzt wieder schwarz hinzu. Sie können die Farbe sehen, mit der ich gehe, außer sehr fett und undurchsichtig schwarz. Jetzt, wenn ich runterkomme, wenn ich in der Mitte bin, werde ich weiß hinzufügen, hinzufügen, dass, mischen diese Farben zusammen. Jetzt werde ich mehr weiß hinzufügen und es noch heller machen, wenn ich in der Mitte bin, da werde ich den Mond hinzufügen. Um den perfekten Farbverlauf zu schaffen, müssen Sie Ihren Pinsel horizontal hin und her nehmen . Sie müssen das wiederholen, bis Sie den gesamten Bereich beenden. Wenn Sie das irgendwo dazwischen stoppen, sehen Sie eine Linie, der Farbverlauf wird nicht perfekt sein. Wenn Sie von oben beginnen, müssen Sie diese Hin- und Herbewegung wiederholen, bis Sie den Boden erreichen. Auf den Bereich links über dem Boden, werden wir schwarz hinzufügen. Jetzt können Sie hier eine starke Trennlinie oder Wand sehen. Ich werde das gut mischen, um einen sauberen Farbverlauf zu erhalten, jetzt nach unten, indem ich wieder Schwarz hinzufüge und das Grau und Schwarz miteinander vermischt. Der erste Schritt besteht darin, einen Farbverlauf waschen zu erstellen, wo Sie schwarz auf der Ober- und Unterseite und über in der Mitte haben, haben Sie ein helleres Grau. Wenn Sie Ihren Pinsel immer in die gleiche Richtung drehen, ist es sehr einfach, eine Farbverlaufswäsche zu erstellen. Sie sollten nicht die Richtung ändern, Sie können hier sehen, ich nehme einfach meinen Pinsel in einer Hin und Her Bewegung in horizontaler Weise. Halten Sie Ihren Pinsel in einer horizontalen Weise laufen und erstellen Sie eine Farbverlaufswäsche aus Schwarz und Weiß. Wir werden fünf verschiedene Klassenprojekte machen und für alle von ihnen werden mit einer Farbverlaufswäsche von Schwarz und Weiß als Basisschicht beginnen. Ich denke, bis wir die Klasse beendet haben, die ich voraussage, werdet ihr bei der Schaffung perfekter Gradienten Waschungen durchstehen. Jetzt in der Mitte wollte ich einen helleren Ton machen, da wir hier einen Mond hinzufügen werden. Ich füge hier etwas mehr Weiß hinzu und dann werde ich das in den Hintergrund mischen. Der Rest der Gegend kann so bleiben, wie er ist, wir brauchen nur einen helleren Ton hier drüben. Ich habe gerade ein Papiertuch geschnappt und diesen dunkleren Ton von meinem Pinsel abgetupft. Wieder nehme ich meinen Pinsel sanft auf beiden Seiten und vermische diese Farbe. Für dieses Gemälde anstelle von Schwarz könnten Sie auch blau oder lila für Ihren Himmel verwenden. Dann für den Mond und den Rest der Details, können wir die gleichen Techniken folgen. Nur für den Himmel können Sie eine andere Farbe ausprobieren. Ich gebe Ihnen nur ein paar Ideen, wenn Sie nicht genug von Schwarz haben. Nun, um meinen Farbverlauf glatt zu machen, tauche ich meinen Pinsel in ein wenig Wasser und ich laufe meinen Pinsel in horizontalen Linien von oben nach unten, um diese Gradientenwäsche auszugleichen, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel nicht ganz in Wasser tauchen. Nur die Spitze der Bürste muss das Wasser berühren. Es sollte wie eine sanfte Feder Touch sein, Ihr Dip sollte so leicht sein. Fügen Sie nicht viel Wasser in Ihren Himmel. Lassen Sie uns nun warten, bis der Hintergrund trocken ist und der Hintergrund vollständig getrocknet ist, können Sie über den oberen und unteren Teil sehen wir einen dunkleren Ton haben, und über zur Mitte haben wir einen helleren Ton, hier werden wir den Mond hinzufügen. Sie können hier sehen, die Farben sind ein wenig verblasst. Es ist nicht so hell wie wenn es nass war, also habe ich das im Dip-zentrischen Abschnitt erwähnt. Wenn die dunkleren Farbtöne trocknen, wird es ein wenig heller aussehen als die Anfangsfarbe, wenn es nass war. Ich nahm weiße Wäsche an meinem Gaumen jetzt werde ich einen Mond hinzufügen, und dafür schalte ich zu einer Rundbürste, beladene Bürste mit Tünche. Es sollte eine undurchsichtige Wäsche sein. Fügen Sie nicht viel Wasser zu Ihrer Farbe hinzu. Fügen Sie nun einen sauberen weißen Kreis auf Ihren Himmel. Wenn Sie nicht so sicher sind, einen Kreis mit dem Pinsel hinzuzufügen, können Sie eine Richtlinie hinzufügen, vielleicht können Sie eine Schablone verwenden und zuerst einen Kreis zeichnen und diesen Kreis in weißer Farbe füllen. Lassen Sie mich schnell diesen weißen Kreis hinzufügen. Ich habe dort einen schönen sauberen Kreis hinzugefügt. Ich werde darauf warten, dass diese Schicht trocknet und sobald sie trocknet, werde ich eine weitere weiße Schicht auf der Oberseite hinzufügen , um sie noch heller zu machen. Okay, also sieht der Mond viel mutig und undurchsichtig aus als zuvor. Lassen Sie uns nun den Rest der Details auf den Mond hinzufügen und ihn realistischer aussehen lassen. Dafür gehe ich mit Grau. Ich mische ein wenig Weiß und Schwarz, um ein Grau zu erhalten, und mit diesem Grauton werde ich einfach einige Patches auf den weißen Kreis hinzufügen, den wir hier hinzugefügt haben. Dies ist ein sehr heller Grauton, es ist kein dunkler. Sie können die Art von Farbe sehen, mit der ich gehe. Sie müssen einfach einige grobe Formen auf Ihrem Mond hinzufügen ohne die gesamte weiße Hintergrundfarbe zu füllen. Sie müssen keiner bestimmten Form folgen, nur einigen groben Formen und Patches, und wir verschmieren das in den Hintergrund. Hier können Sie die Formen sehen. Sie können deutlich sehen, dass ich einige zufällige Formen mit einem sehr hellen Grauton hinzufüge. Die weiße Farbe im Hintergrund ist noch nass, sie ist nicht vollständig getrocknet, deshalb kann ich die Farbe in den Hintergrund verschmieren. Okay, das ist also eine erste Ebene von Details. Nun, ich gehe mit einem Taco Ton von Grau und ich werde wieder einige zufällige Formen hinzufügen. Wenn der Hintergrund weiß getrocknet ist, können Sie eine weitere Schicht auf der Oberseite auftragen und dann Ihre Details hinzufügen , weil wir die Farben in den Hintergrund verschmieren müssen, wir wollen keine starken und prominenten Flecken, sie sollten ein wenig verschwommen und verblasst aussehen. Wenn sie zu fett und auffällig sind, erhalten Sie keinen realistischen Filter auf Ihrem Mond. Bevor Ihr Hintergrund trocknet, wenden Sie diese grauen Flecken an und verschmieren Sie sie in den Hintergrund. Es ist ziemlich einfach, die Farbe zu verwischen, wenn Ihr Hintergrund nass ist Sie müssen einfach Ihren Pinsel auf die Patches, die Sie hinzugefügt haben, führen Dadurch wird es automatisch verschwommen aussehen. Auch hier muss dies nicht perfekt in den Hintergrund eingeblendet werden. Sie können sehen, meine Muster sind immer noch wenig trüb, aber dann, weil es eine helle Farbe ist, ist es in Ordnung, es ist nicht zu prominent. Ok? So fügen Sie Ihr Muster mit einem hellen Grauton hinzu. Dann oben darauf, dass dazwischen, können Sie auch mit einigen Taco-Tönen gehen, um ihm mehr Tiefe und Detail zu geben, und das ist unser Mond. Mein Kreis sieht ein wenig aus, mein Mond hat keine perfekte Kreisform, also werde ich zurück zu weiß wechseln und ich werde die Form auf der rechten Seite reinigen. Ich nahm saubere Tünche auf meinen Pinsel und putze die Form hier drüben. Vielleicht haben Sie vielleicht eine andere Farbe für Ihren Himmel verwendet, vielleicht haben Sie Kobaltblau oder lila, aber die Technik, die Sie für Ihren Mond verwenden sollten, sollte die gleiche sein, Sie können mit einem weißen Kreis beginnen, dann decken das Grau, dann fügen Sie diese Patches hinzu und schmieren Sie das in den Hintergrund [NOISE]. Wir haben unseren Himmel und den Mond bereit. Nun, ich werde zu Schwarz wechseln und ich werde ein paar Pflanzen hinzufügen, die Schwarz verwenden. Wenn Sie es vorziehen, Kiefernbäume oder andere Details auf Ihrem Hintergrund hinzuzufügen, können Sie das tun. Sie müssen nicht wirklich dasselbe Detail verfolgen, wie ich es hier tue. Ich fange mit ein paar Zweigen an. Die Bürste, die ich mit einer Größe Nummer 4 Rundbürste, gehen Sie mit jedem Pinsel, der mittlere bis kleinere Größe ist. Das ist mein erster Zweig, jetzt werde ich meinen Pinsel drücken und ein paar Blätter erstellen. Drücken Sie einfach meinen Pinsel auf Papier und erstellen Sie diese Art von Formen, die wie Blatt aussehen, sobald wir den gesamten Bereich fertig haben. Nun, an diesem Punkt, sieht es vielleicht nicht aus wie Blätter oder Pflanzen. Um es wie Pflanzen und Blätter aussehen zu lassen, müssen Sie eine ganze Menge dieser Art von Mustern hinzufügen, Sie müssen diesen gesamten Bereich in ähnlicher Weise füllen. So wird es aussehen, sobald Sie diese Muster hinzugefügt haben. Also gehen Sie weiter und fügen Sie reichlich Blätter hinzu. keine Angst, wie auch immer Sie sie hinzufügen, es wird gut aussehen, weil wir keine bestimmte Form folgen, wir werden nicht mit dem perfekt detaillierten Blatt gehen. Wir drücken einfach unseren Pinsel auf Papier und kreieren diese Art von Blattformen. Dies ist, wie es aussehen wird, wenn Sie eine Menge solcher Blattmuster zu nahe beieinander oder auf der rechten Seite hinzufügen , werde ich eine feste schwarze Farbe anwenden und von dort werde ich einige Zweige hinzufügen, die in die Himmel. Also fülle ich den unteren Teil und eine feste schwarze Farbe, dann werde ich mehr Zweige und Blätter hinzufügen. Sobald ich diesen unteren Bereich beendet habe, werde ich auch ein wenig oben hinzufügen, vielleicht ein oder zwei Zweige, genau über die, die wir früher hinzugefügt haben , und vielleicht werde ich auch einige auf der linken Seite hinzufügen. Wenn Sie mit einer anderen Komposition für Ihr Gemälde gehen möchten, vielleicht, wenn Sie einige Blätter nur auf dem Boden hinzufügen möchten, können Sie das tun oder vielleicht können Sie einige Zweige hinzufügen , die vom oberen Bereich hängen, und einige der Zweige können den ganzen Weg nach unten kommen. Also versuchen Sie und gehen Sie mit jeder Komposition, die Sie bevorzugen. Du musst nicht wirklich daran festhalten, was ich hier mache. ( MUSIK). Jetzt werde ich einen weiteren Zweig oben hinzufügen. Fügen Sie diese Blattmuster hinzu, indem Sie meinen Pinsel auf das Papier drücken. Sie können sehen, es ist eine sehr grobe und zufällige Form. Ich füge sie nahe beieinander hinzu und ich erstelle eine Gruppe von ihnen, die nach und nach wie Blätter und Pflanzen aussehen wird. Drücken Sie also weiter Ihren Pinsel gegen das Papier und erstellen Sie diese Muster. Sobald Sie sie nahe beieinander hinzufügen, wird es automatisch wie Pflanzen aussehen. Machen Sie sich keine Sorgen, um eine perfekte Form zu schaffen. Sie müssen weiterhin Muster nahe beieinander hinzufügen. Das ist alles, was Sie tun müssen. Wir sind mit unserer rechten Seite fertig. Jetzt in ähnlicher Weise werde ich auch eine Pflanze auf der linken Seite hinzufügen. Ich fange mit dem Zweig an. Ich werde nicht so viel auf der linken Seite hinzufügen, vielleicht ein wenig über die Mitte hinzufügen. Ich nehme es nicht zu hoch und warte zu runter. Nur wenige in der Mitte. Damit die Komposition interessanter aussieht. Ich gehe nicht mit der symmetrischen Anordnung. Ich werde einfach etwas über die Mitte hinzufügen. Vielleicht können Sie völlig überspringen, indem Sie sie auf der linken Seite hinzufügen und sie einfach auf der rechten Seite halten oder vielleicht können Sie einige hängende Zweige von oben hinzufügen. Es ist völlig Ihre Wahl, welche Art von Komposition Sie wollen. Fügen Sie sie so hinzu, wie Sie möchten. Wenn Sie mit ein paar Pinien gehen wollen oder wenn Sie mit Palmen gehen wollen, ist das alles nach Ihrer Wahl. Du musst nicht wirklich folgen, was ich hier mache. Sie können auch einen Baum ohne Blätter nur die Silhouette eines Baumes hinzufügen. Oder vielleicht können Sie einfach ein paar Vögel hinzufügen, die in den Himmel fliegen. Sie können jedes Thema wählen, das Sie auf Ihrem Schwarz-Weiß-Hintergrund schön aussehen wird . Ich bin fertig, die Pflanzen und all diese Blätter hinzuzufügen. Jetzt werde ich zu meinem Detailpinsel wechseln und ich werde einige winzige Zweige darauf hinzufügen. Wir wollen, dass die Zweige wirklich dünn und zart sind. Gehen Sie mit jedem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Das ist die Bürste, die ich benutzen werde. Ich werde schwarze Gouache auf meine Bürste nehmen. Ich werde einige kleine Zweige und eine sehr zufällige Art und Weise hinzufügen. Dieser Schritt ist optional, wenn Sie nicht in der Lage sind, diese winzigen Zweige zu erhalten, können Sie diesen Schritt überspringen. Wenn Ihre Linien zu fett und dick sind, wird es aus dem Verhältnis gehen und es wird nicht so schön aussehen. Wenn du nicht in der Lage bist, diese winzigen Zweige zu bekommen, mach dir keine Sorgen. Sie können diesen Schritt überspringen. Sobald wir damit fertig sind, die einzige noch verbleibende Aufgabe darin, einige Sterne in den Himmel zu bringen. Lassen Sie mich schnell meinen Pinsel um und fügen Sie einige kleine Zweige hinzu. Die rechte Seite ist fertig. Nun werde ich auch einige Zweige auf der linken Seite hinzufügen. Wir sind fast fertig mit diesem Gemälde und ich bin wirklich zufrieden mit der Art, wie es sich herausstellte. Dieses Bild war ganz einfach, es gibt nicht viel komplizierte Details darin. Nur indem wir mit Schwarz und Weiß spielten, haben wir es geschafft, viel Tiefe und Schönheit darin einzufangen. Jetzt ist der letzte Schritt, einige Stile hinzuzufügen. Ich benutze den gleichen Pinsel, den Detailpinsel, den ich verwendet habe, um diese Zweige hinzuzufügen. Ich gehe mit Weiß. Ich füge einfach ein paar kleine Punkte auf den Himmel. Ich werde keine Sterne spritzen. Ich werde einfach ein paar kleine Punkte auf den Himmel hinzufügen. Wir wollen keine großen Stars, also geh mit ein paar kleinen Punkten. Machen Sie sie so klein wie möglich und fügen Sie zufällig fünf oder 10 oder 15 davon hinzu. Dies ist der letzte Schritt und damit werden wir mit unserem ersten Schwarz-Weiß-Gouache-Gemälde fertig sein . Ich bin total verliebt in dieses Bild. Ich liebe das geheimnisvolle Gefühl, das wir hier haben. Aufgrund eines hintergrunds so dunkel und fett, die Stile, die wir jetzt hinzufügen, sind sie wirklich auffällig. Dies fügt unserer Malerei viel Schönheit hinzu. Ich füge sie vorsichtig eins nach dem anderen hinzu, weil ich möchte, dass diese Sterne so klein wie möglich sind. Ich will keine großen Stars. Um so winzige Sterne zu erhalten, sollten Sie eine Detaillierungspinsel Größe Nummer 0 oder etwas niedriger als das verwenden. Eine doppelte Nullbürste oder eine dreifache Nullbürste. Sie können auch Ihren weißen Gelstift verwenden, wenn dieser eine spitze Spitze hat. Das ist erledigt. Nun, ich werde zurück zu Schwarz wechseln und ich werde hier etwas Schwarz hinzufügen. Ich fühle mich, als gäbe es eine Menge Lücke dazwischen. Es ist nicht vollgepackt. Es gibt eine ganze Lücke zwischen all diesen Mustern, die ich angewendet habe. Ich fülle nur diese Lücken, okay, das war's. Jetzt ist es Zeit, das Abdeckband zu entfernen und unsere Malerei zu genießen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Gemälde vollständig getrocknet ist, bevor Sie Ihr Abdeckband entfernen und entfernen Sie es in einem Winkel, um einen sauberen Rand zu erhalten. Wenn Ihr Gemälde nicht vollständig getrocknet ist, kann die Farbe mit Ihrem Abdeckband abgelöst werden. Hier ist das letzte Gemälde, ich bin wirklich glücklich mit der Art, wie das geworden ist. Ich hoffe, ihr habt es auch genossen. Wenn Sie es noch nicht ausprobiert haben, versuchen Sie es. Es ist ein sehr einfaches Gemälde mit nur zwei Farben, hat aber viel Charakter. 7. Projekt 2: Gehen wir mit dem nächsten. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Zuerst werde ich mein Papier mit einem Klebeband auf meinen Tisch kleben. Sobald Sie Ihr Papier abgeklebt haben, führen Sie einfach Ihre Finger über alle vier Seiten, um sicherzustellen, dass Ihr Papier stark auf Ihrem Karton befestigt ist . Ich habe das Papier repariert. Jetzt werde ich Schwarz-Weiß auf meine Palette drücken. Das ist schwarz, jetzt brauche ich ein bisschen Weiß. Die Farben sind fertig. Nun, unser erster Schritt ist es, einen Farbverlauf von Schwarz und Weiß aufzutragen, dunkler auf der Oberseite, und wenn Sie nach unten kommen, sollte es heller sein. Nur eine einfache Gradientenwäsche. Jetzt wechsele ich zu Weiß, wende das neben Schwarz an und verschmelze diese Farben zusammen. Jetzt, wenn ich runterkomme, werde ich mehr Weiß nehmen, weil ich das untere Medium etwas heller sein muss , ein helleres Grau. Ich denke, ich brauche ein wenig mehr Weiß, füge mehr Weiß hinzu, vielleicht bringe ich mein Wasser näher, damit du sehen kannst, wann immer ich meine Bürste ins Wasser tauche. Hinzufügen mehr Weiß über den Boden, weil ich möchte, dass dieser Bereich leichter im Vergleich zu der Spitze ist. Wenn Sie einen flachen Pinsel verwenden, ist es viel einfacher, einen Farbverlauf zu erzeugen als eine Rundbürste. Wenn Sie einen flachen Pinsel haben, wie ich bereits erwähnt habe, gehen Sie mit dem flachen Pinsel. Dieser ist drei mal vier Zoll, abhängig von der Größe Ihres Papiers. Sie können sich für die Größe des Pinsels entscheiden, den Sie verwenden. Wenn Sie mit einem größeren Maßstab gehen, ist es immer besser, mit einem größeren Pinsel zu gehen. Aber die kleinere Größe, können Sie mit einem halben Zoll oder einem anderen Pinsel gehen, der kleiner ist als das. Wenn Sie einen kleineren Pinsel verwenden und wenn Sie auf einem größeren Papier malen, wird es wenig schwierig für Sie, eine saubere Mischung zu erhalten. Ich habe meine Bürste nur in ein wenig Wasser getaucht. Wann immer Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu eng ist und schwer zu mischen ist, können Sie Ihre Bürste in Wasser tauchen. Es sollte kein tiefer Sprung sein, Sie sollten nicht Ihre gesamte Bürste in Wasser tauchen. Wir brauchen nur den oberen Bereich Ihrer Bürste, um Wasser zu berühren. Es sollte eine sehr leichte Berührung sein, sonst verliert Ihre Farbe ihre Deckkraft. Es sollte nicht undurchsichtig sein. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie nicht zu viel Wasser in Ihre Farbe geben. Meine Farbverlaufswäsche ist fertig, Sie müssen nur Ihren Pinsel hin und her in einer horizontalen Weise nehmen und eine Farbverlaufswäsche von Schwarz und Weiß erstellen. Wir haben bereits diskutiert, wie man diesen perfekten Farbverlauf schafft. Befolgen Sie die gleichen Techniken und erstellen Sie eine Farbverlaufswäsche aus Schwarz und Weiß, die oben dunkler und über den Boden heller sein sollte. Jetzt fangen wir mit dem Haus an. Ich werde zuerst eine Skizze mit meinem Rundpinsel hinzufügen. Nur eine sehr grobe Skizze, so dass es leicht zu malen ist. Vielleicht können Sie warten, bis ich die Skizze fertig gestellt habe und eine ähnliche Skizze hinzufüge. Es ist eine sehr einfache Skizze. Wir müssen zuerst die Dachlinie hinzufügen. Wir müssen eine ähnliche Linie auf der anderen Seite hinzufügen. Stellen Sie sicher, dass die Linien symmetrisch sind. Das ist die Dachlinie. Jetzt füge ich eine weitere Zeile hier auf der rechten Seite hinzu. Es ist halb versteckt. Auf der rechten Seite zeige ich nicht die gesamte Dachlinie, ich bringe sie auf das Abdeckband. Wenn Sie die gesamte Dachlinie auf beiden Seiten zeigen möchten, müssen Sie vielleicht Ihr Haus ein wenig auf der linken Seite platzieren, damit alle Linien deutlich sichtbar sind. Es würde nicht an deinem Abdeckband abschneiden. Platzieren Sie es entsprechend. Das ist eine Skizze. Während wir malen, fügen wir ein Fenster über die Mitte dieser Wand hinzu. Zuerst füllen wir die gesamte Form auf einem gräulichen Ton, ein etwas dunkler als die Hintergrundfarbe, die Sie dort haben. Ich wechsle zu meinem flachen Pinsel und fülle diese gesamte Form in einer grauen Farbe. Sie können die Farbe sehen, mit der ich gehe, es ist etwas dunkel. Es ist nicht so hell wie die Hintergrundfarbe. Nun füllen Sie die ganze Form in einem gräulichen Ton. Für den Moment werde ich mit einem sehr dunkelgrau gehen. Wir müssen ein wenig Weiß über die Mitte hinzufügen, wo wir das Fenster haben. Wenn wir Weiß in diesen Hintergrund einführen, wird es automatisch zu etwas heller, weil wir dieses Weiß in den Hintergrund mischen. Wenn wir diese Farbe in den Hintergrund mischen, wird der Bereich um sie herum automatisch heller. Füllen Sie die gesamte Form in einem dunkleren Grauton. Sie sehen meine drei mal vier Zoll flache Bürste hier, Sie können jeden Pinsel verwenden, mit dem Sie sich wohl fühlen. Wir müssen nur die gesamte Form in dunkleren Grauton auffüllen , egal welchen Pinsel Sie verwenden. Ich habe diese ganze Form in einem dunkleren Grauton gefüllt. Jetzt wechsele ich zu meiner Rundbürste und werde diese Form reinigen, und das ist erledigt. Ich hoffe, ihr könntet bis jetzt folgen. Es war ganz einfach. Wir haben gerade einen Farbverlauf von Schwarz und Weiß über dem Hintergrund hinzugefügt, und wir haben ein Haus hinzugefügt und diese Form in Grau gefüllt. Jetzt wechsele ich zu meinem flachen Pinsel und füge ein wenig Weiß über die Mitte hinzu, wo ich das Fenster hinzufügen werde. Wir brauchen nur einen helleren Ton in der Mitte, genau hier drüben. Hier werden wir ein großes Fenster hinzufügen. Es muss nicht sehr weißlich sein, man kann mit einem helleren Grau hier drüben gehen. Nun, tauchen Sie Ihre Bürste sanft in Wasser, feuchte sie auf einem Papiertuch und das ist leicht feuchte Bürste. Mischen Sie die Farben gut. Jetzt können Sie sehen, dass dunklere Grau, die wir früher angewendet haben , zu einem viel helleren Farbton gekommen ist. Das habe ich vorhin gesagt. Hättest du früher einen helleren Ton für diese Wand benutzt, wäre es noch leichter geworden, aber das ist okay. Egal, welchen Grauton Sie für Ihre Wand haben, wir brauchen ein wenig helleren Ton über der Mitte, wo wir das Fenster hinzufügen werden. Das ist das Einzige, was Sie im Hinterkopf behalten müssen. Dies ist nur, um es einen Blick zu geben, dass die Lichter an sind und das Licht auf die Wände trifft. Jetzt wechsle ich zu meiner Rundbürste. Wir müssen den Rest der Details an der Wand hinzufügen, wir müssen ein Fenster hinzufügen, dann müssen wir einige Linien an der Wand hinzufügen, und wir müssen auch die Dachlinie prominenter und sichtbarer machen. Fangen wir mit der Dachlinie an. Ich gehe mit Schwarz. Wenn Ihre Farbe zu dick ist, tauchen Sie Ihren Pinsel in Wasser. Sobald Sie die richtige Konsistenz haben, fügen Sie eine Linie hinzu, die parallel zur oberen Linie auf beiden Seiten ist. Manchmal vermisse ich vielleicht sagen, tauchen Sie Ihre Bürste in Wasser, aber Sie müssen diese Idee haben, wenn Ihre Farbe zu eng ist oder wann immer es zu dick ist. Ohne Angst, tauchen Sie einfach Ihre Bürste in Wasser, aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht für ein tiefes Bad gehen. Es sollte ein sehr sanfter Sprung sein. Ihre Farbe wird transparent, wenn Sie viel Wasser hinzufügen. Nur ein leichter Hauch von Wasser ist alles, was Sie brauchen. Beide Dächer werden hinzugefügt. Nun, ich werde hier eine Linie hinzufügen, eine dünne Linie. Sie können sehen, meine Linie ist nicht zu fett. Über dem Dach habe ich mit der etwas kühneren Linie geendet, aber dann bin ich hier drüben mit einer dünnen Linie zu Ende. Unser nächster Schritt besteht darin, einige horizontale Linien an der Wand hinzuzufügen, ein Dreieck mit einem ähnlichen Abstand zwischen jeder dieser Linien. Nun, wenn ich diese Zeilen hinzufüge, gehe ich mit etwas wässrigem Schwarz. Es ist nicht zu dunkel und undurchsichtig. Sie können sehen, es ist wenig wässrig. Wenn Ihre Farbe wenig locker ist, ist es einfacher, eine gerade Linie hinzuzufügen. Es gäbe keine Pause. Sie können diese Zeile auf einmal hinzufügen, ohne sie dazwischen zu brechen. Es gibt noch einen Grund, warum ich ein wässriges Schwarz verwendet habe. Sobald diese Linie trocknet, wird es wenig verblasst aussehen, weil ich nicht möchte, dass diese Linien viel dunkel und fett sind. Ich möchte, dass diese Linien wenig leicht und verblasst aussehen. Wir malen eine Nachtszene, also werden die Details nicht so klar und knackig sein. Wenn Sie grau verwenden, gehen Sie mit einem helleren Ton, sonst können Sie mit ein wenig wässrigem Schwarz gehen, und tun Sie die gleiche Weise, wie ich hier tue. Das ist erledigt. Jetzt werde ich die Farbe von meinem Pinsel auswaschen, und ich werde zu Weiß wechseln. Ich werde die Basisschicht des Fensters hinzufügen. Unser Hintergrund ist noch leicht nass, er trocknet nicht vollständig. Zuerst werde ich den Umriss hinzufügen, ein großes rechteckiges Fenster. Sie können mit einem oder zwei Fenstern gehen, es ist völlig Ihre Wahl. Ich werde ein großes, riesiges Fenster über die Mitte hinzufügen . Es ist wirklich riesig. Jetzt werde ich diese Form in Weiß füllen. Da Ihr Hintergrund leicht nass ist, verwandelt sich das Weiß, das Sie jetzt anwenden, in ein helleres Grau, was absolut in Ordnung ist. Sobald die Basisschicht trocknet, können wir mit einem kühneren Weiß zurückkommen. Das ist die Basisschicht, wir haben ein helleres Grau da drüben. Warten wir, bis alles trocken ist. Sobald Ihre Hintergrundschicht getrocknet ist, können Sie mit einem kühneren und helleren Weiß gehen. Fügen Sie das oben auf der Basisschicht hinzu und machen Sie Ihr Fenster weißer und heller. Jetzt können wir den Rest der Details des Hauses später hinzufügen. Jetzt wechsele ich zu meinem Detailpinsel und füge die Lichterketten hinzu. Wir werden damit beginnen, dass kurvige Linien hinzuzufügen. Gehen Sie mit einem Ihrer Detaillierung Zweig, der eine spitze Spitze hat. Ich werde drei Zeilen hinzufügen. Sie können mit zwei oder drei oder vier gehen. Es ist völlig Ihre Wahl, wie viele Lichterketten Sie wollen. Wir werden die Strings zuerst hinzufügen. Dies sollte frei fließende schöne kurvige Linie sein. Wenn Sie eine frei fließende kurvige Linie in einem Zug hinzufügen können, perfekt, ist es besser, nicht Ihre Linie dazwischen zu brechen, aber dann ist es ein wenig knifflig. Das weiß ich. Wenn Sie einen schwarzen Marker oder einen schwarzen Stift mit einer spitzen Spitze verwenden möchten, können Sie das auch tun. Es ist überhaupt nicht notwendig, dass Sie Ihren Pinsel verwenden, um diese Linien hinzuzufügen. Wir brauchen nur ein paar frei fließende kurvige Linien, drei oder vier bis zu Ihrer Wahl. Sie können Ihren Pinsel oder einen Marker oder einen Stift oder alles, was für Sie angenehmer ist verwenden. Mit einem Marker füge ich zuerst eine Referenzlinie hinzu. Darüber hinaus werde ich eine Gouache-Linie hinzufügen. Da mein Marker ein Kupferfinish hat, ist er nicht wirklich ein mattes Schwarz. Es hat eine andere Art von Finish. Das ist die, die ich benutze. Ich füge nur eine Referenzlinie hinzu. Wenn Sie einen guten Marker haben, können Sie diese direkt hinzufügen. Sie müssen Ihren Pinsel nicht oben darauf ausführen. Ich benutze meinen Pinsel, nur weil das Finish dieser Markierungslinie nicht so toll ist. Es hat eine getönte Oberfläche. Apopotent, ich weiß nicht, ob ich richtig klang. Das Finish ist etwas anders. Es ist kein mattes Schwarz, und das ist der Grund, warum ich meine Bürste oben auf diese Linie nehme. Nach dem Finish Ihres Markers, wenn es schön und undurchsichtig ist,können Sie es so wenn es schön und undurchsichtig ist, lassen, wie es ist. Sie brauchen nicht, um Ihre Bürste auf diese Linien zu nehmen , weil das wäre bequemer für Sie. Das Hinzufügen von Doppelzeilen wird ein wenig schwierig sein, genau wie ich es hier tue, weil Sie genau der Baseline folgen müssen, die Sie dort angewendet haben. Das ist wirklich knifflig. Je nach Bequemlichkeit, verwenden Sie entweder Ihren Pinsel oder einen Stift und fügen Sie einige kurvige Linien hinzu. Die Saiten sind fertig. Jetzt müssen wir ihnen Licht hinzufügen. Diese Lichter sind der interessanteste Teil dieses Gemäldes und es ist sehr einfach zu machen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie das geht. Der erste Schritt besteht darin, eine winzige Linie hinzuzufügen, die an der Schnur hängt. Hier werden unsere Lichter angebracht. Es ist eine einfache winzige Linie. Sie müssen dieser Stromlinie folgen, die Sie zuvor hinzugefügt haben und fügen Sie eine einfache winzige Linie wie diese bei gleichem Abstand hinzu. Beginnen Sie entweder von links oder rechts, und fügen Sie weiter diese winzigen Linien hinzu, bis Sie das andere Ende erreichen. Wir müssen ähnliche winzige Linien auf allen drei Zeilen hinzufügen, die wir hier hinzugefügt haben. Versuchen Sie, einen ähnlichen Abstand zwischen jeder dieser Zeilen zu folgen. Es muss nicht genau das Gleiche sein. Man muss nur den Eindruck bekommen, dass alle gleich verteilt sind, wenn man sich das Bild anschaut. Setzen Sie also keinen Druck auf Sie aus und nehmen Sie Ihr Lineal heraus und messen Sie den Abstand. Die erste Zeichenfolge ist fertig. Nun, auf den unteren Teil all dieser kleinen Linien, werde ich einen umgekehrten Bogen hinzufügen. Also haben wir unsere wichtigsten String-Zeilen. Auf der Unterseite haben wir einige kleine hängende Linien hinzugefügt und jetzt fügen wir einen umgekehrten Bogen auf die winzigen Linien. So sollte es aussehen. Also gehen Sie weiter und füllen Sie alle Ihre String-Zeilen mit dem ähnlichen Detail. Jetzt müssen wir nur das Licht auf diese hinzufügen. Warten wir, bis das trocknet. Zwischenzeit werde ich hier eine saubere Linie hinzufügen. Wir müssen die Dachlinien prominenter machen. Zuerst werde ich hier eine schwarze Linie hinzufügen. Jetzt oben, wo Sie diese andere Zeile haben, werde ich das nach rechts gehen. Als ich dieses Gemälde machte, war ich nicht wirklich davon überzeugt, wie es vorankam, besonders an dieser Stelle. Alles sah etwas blass und langweilig aus. Aber als ich diese Lichterketten hinzufügte und als ich den Mond hinzufügte, wurde alles so magisch und ich verliebte mich sofort in dieses Gemälde. Jetzt mit dem gleichen Pinsel werde ich einen Fensterrahmen hinzufügen. Der äußere Rahmen wird ein wenig dick sein. So können Sie eine fett und dicke Linie entlang der Form Ihres Fensters hinzufügen. Ich plane eigentlich, eine bunte Version desselben Gemäldes zu machen. Wenn du mir auf Instagram folgst, wirst du das in Kürze sehen. Das ist der äußere Rahmen. Jetzt werde ich eine Linie entlang der Mitte hinzufügen. Wir haben die Hauptfensterrahmen hinzugefügt. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel, dem Detailpinsel, den ich früher benutzt habe, und ich werde eine weitere Zeile direkt über die Mitte dieser beiden Fensterrahmen hinzufügen . Gehen Sie mit dem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Diese Linie sollte nicht so dick sein wie der äußere Rahmen. Das sollte etwas dünn sein. Jetzt eine ähnliche Linie direkt über die Mitte. Hinzufügen einer weiteren Linie zu diesem Bildton Jetzt mit dem gleichen Pinsel, werde ich einige horizontale Linien zu dieser unteren Partition hinzufügen , nur um es aussehen zu lassen, als gäbe es einige niedrige Wände da drüben. Fügen Sie also einige dünne und zarte Linien mit gleichem Abstand hinzu und füllen Sie diesen unteren Teil. Ich werde das nicht oben hinzufügen, kurz über dem Boden. Jetzt schalte ich zurück zu meinem Pico Rundpinsel, der Größe Nummer 4 Rundbürste und ich gehe zu weißer Gouache. Um das Haus zu beenden, müssen wir eine weiße Linie entlang des Daches hinzufügen, eine dicke weiße Linie. nur für Ihre Dachlinie eine dicke weiße Linie hinzu. Das ist erledigt. Jetzt ist es Zeit, die Zeilen hinzuzufügen. Zur gleichen weißen Gouache werde ich ein paar Tropfen Wasser hinzufügen. Ich will etwas wässriges Weiß. Fügen Sie einfach ein paar Tropfen Wasser hinzu und erzeugen Sie eine Farbe, die von einer lockeren Konsistenz ist. Nun, mit dieser Farbe, fügen Sie einen weißen Kreis auf all diese kleinen Linien, die wir hier hinzugefügt haben. Denken Sie daran, ich gehe nicht mit der dicken, aufgehellten, undurchsichtigen Version von Weiß hier, ich gehe mit ein wenig wässriger Farbe. Nun, wenn das trocknet, wird es ein verblasstes Aussehen haben, und das ist es, was genau wir brauchen. Wir brauchen hier keinen hellen weißen Fleck. Um diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen, brauchen wir einen verschwommenen und verblassten weißen Fleck im Hintergrund. Darauf werden wir einen undurchsichtigen weißen Punkt hinzufügen , so dass wir einen verschwommenen und verblassten weißen Kreis im Hintergrund haben. Sobald das trocknet, werden wir einen hellen weißen Punkt in der Mitte dieser weißen Flecken hinzufügen , und das wird es wie ein leuchtendes Licht aussehen lassen. Ich bin fertig mit der ersten Saite. Nun, in ähnlicher Weise, werde ich den Rest dieser Saiten einen Kreis hinzufügen. Es ist alles erledigt. Warten wir, bis das trocknet. Zwischenzeit warten wir auf das Trocknen und wir können einige Pflanzen über dem Boden hinzufügen, näher am Haus. Ich wechsle zu schwarzer Gouache und ich füge hier ein paar grobe Formen hinzu , nur um es so aussehen zu lassen, als gäbe es hier drüben einige Pflanzen. Auf die gleiche Weise wie beim ersten Gemälde, über den Boden, können Sie eine einfarbige schwarze Farbe hinzufügen, und oben müssen Sie einfach Ihren Pinsel drücken, um einige Blattmuster zu erstellen. Sie müssen nur einige Punkte und einige zufällige Muster hinzufügen. Es muss kein perfekt geformtes Blatt sein. Es ist genauso, wie wir diese Blätter hier hinzugefügt haben. Sie müssen einfach den Pinsel auf das Papier drücken und diese kleinen Muster erstellen. Ich werde auch ein wenig auf der anderen Seite hinzufügen. wir dies beenden, könnte die Basisschicht unserer Lichter getrocknet sein und wir können bis ins letzte Detail gehen. Das ist erledigt. Jetzt wechsele ich zu Weiß, ich benutze den gleichen Pinsel. Jetzt werde ich einen undurchsichtigen weißen Punkt auf all diese Kreise hinzufügen, die wir hier hinzugefügt haben. Ich habe kein Wasser hinzugefügt, ich gehe mit einem undurchsichtigen und hellen Weiß. Wir haben noch etwas mehr auf dem oberen Bildschirm, wir müssen einen weißen Punkt auf diese hinzufügen. Lassen Sie mich das schnell beenden. Die Lichter sind fertig. Jetzt füge ich einen Halbmond hinzu. Wir wollen eine knackige Formen so gehen mit jedem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Wenn Sie sich mit Ihrem weißen Gelstift wohl fühlen, können Sie das auch verwenden. Fügen Sie einen Mond hinzu, ich füge hinzu, dass Sie mit Ihrer rechten Seite oder Ihrer linken Seite gehen können. Jetzt wechsele ich zu meinem Detailpinsel und füge einige winzige Sterne am Himmel hinzu, genau wie wir es bei unserem ersten Gemälde gemacht haben. Ich möchte einen ordentlich und sauber aussehenden Himmel, also werde ich nicht diese Sterne spritzen, aber wenn Sie lieber Stars mehr als das Hinzufügen von wenigen zufälligen, können Sie diese Sterne spritzen . Aber stellen Sie sicher, dass Sie den unteren Bereich abdecken, wenn Sie die Sterne spritzen. Dieses Gemälde ist mein Lieblingsbild aus den fünf Gemälden, die wir in der heutigen Klasse gemacht haben , weil es ziemlich einfach zu machen ist. Obwohl es so viele Details gibt, ist es sehr einfach zu machen und es hat eine Menge Charakter. Es hat ein magisches Gefühl, und auch, Ich bin glücklich mit der Komposition, die wir in diesem Gemälde verwendet haben. Alles zusammen ist dieser hier mein Favorit aus der Akte. Die Sterne sind drin. Damit sind wir mit unserem zweiten Gemälde fertig. Ich werde das Abdeckband schnell abziehen. Ich kann es kaum erwarten, Ihnen das letzte Gemälde zu zeigen. Genau wie ich bereits erwähnt habe, bevor Sie Ihr Abdeckband abziehen, stellen Sie sicher, dass Ihr Gemälde vollständig getrocknet ist, sonst kann das Papier mit dem Abdeckband abreißen. Hier ist das letzte Gemälde. Hier drüben ist ein kleiner Fleck, es ist in Ordnung. Ich kann jetzt nichts dagegen tun, also ist das keine gute Sache. Ich hoffe, ihr habt es allen gefallen, dieses schnelle und schöne Schwarz-Weiß-Gemälde zu malen. Ich kann es kaum erwarten, Ihnen das dritte Bild zu zeigen. Wenn du das noch nicht ausprobiert hast, probiere es aus und schließe dich mir im nächsten Abschnitt an. Fangen wir mit unserem dritten Gemälde an. 8. Projekt 3: Wir haben unsere Bilder fertig gestellt, jetzt ist es Zeit, mit dem dritten zu gehen. Lassen Sie mich zunächst das Papier mit einem Abdeckband abkleben. Befestigen Sie Ihr Papier richtig auf Ihrem Karton oder Tisch und stellen Sie sicher, dass keine Lücken dazwischen liegen. Ich habe ein Glas Wasser bereit, und ich habe meine Farben, ich habe meine Pinsel, und mein Papier ist auch fertig. Lassen Sie mich Schwarz-Weiß auf meine Palette drücken. Das ist schwarz. Jetzt brauche ich Weiß. Die Farben sind fertig auf meiner Palette. Dieses Gemälde als auch, der erste Schritt ist, eine Farbverlaufswäsche von Schwarz und Weiß anzuwenden. Auf die Spitze werden wir mit Schwarz gehen, und wenn wir fast die Mitte erreichen, werden wir in Weiß hinzufügen, und wir werden es zu einem dunkleren Grau machen. Sobald wir fast 3/4 des Papiers erreichen, werden wir in mehr weiß hinzufügen, und wir werden es zu einem helleren Grau machen. So wird der Himmel sein, schwarz oben und ein helleres Grau über dem Boden. Ich fügte schwarz hinzu, dann fügte ich etwas weiß hinzu. Jetzt vermische ich sie gut. Wenn ich runterkomme, werde ich mehr Weiß hinzufügen, um ein helleres Grau zu bekommen. weiterhin Ihre Farbe hinzu und nehmen Sie Ihren Pinsel in einer horizontalen Bewegung hin und her, und versuchen Sie, ein sauberes, klar genug Schwarz und Hellgrau zu erhalten . Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu eng ist, können Sie Ihre Bürste in Wasser tauchen, aber wie ich bereits erwähnt, tauchen Sie Ihre gesamte Bürste nicht in Wasser und machen Sie Ihre Farbe zu wässrig. Gehen Sie mit einem sanften Bad, nur die Spitze der Bürste sollte das Wasser berühren. Es sollte nicht zu nass sein. Führen Sie jetzt Ihren Pinsel auf beiden Seiten und mischen Sie die Farben gut. Ich füge etwas mehr Weiß über der Unterseite hinzu, so dass dieser Bereich ein wenig heller aussieht als die Oberseite. Wir brauchen nur einen Farbverlauf von Schwarz auf der Oberseite und ein helleres Grau über den Boden. Dies ist der erste Schritt, also machen Sie Ihren Hintergrund bereit. Ich tauche meine Bürste in ein wenig Wasser, nur ein sanftes Bad. Ich laufe meine Bürste für die letzte Runde. Dadurch werden die Farben glatter und gleichmäßiger aussehen, aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel Wasser auf Ihre Farbe hinzufügen. Nur ein sanfter Hauch von Wasser ist alles, was Sie brauchen. Jetzt wechsle ich zu Schwarz und mache den oberen Bereich etwas dunkler, das in das Grau vermische, das ich hier drüben habe. Mein Hintergrund ist fertig. Warten wir, bis das trocknet. Unser nächster Schritt ist es, in verschiedenen Schichten von Berg hinzuzufügen. Für den Hintergrund gehen wir mit dem verschneiten Berg. Ich schalte zu meiner Rundbürste um. Ich werde etwas sauberes Weiß auf meine Palette nehmen. Ich habe das Weiß fertig gemacht, das ich dort hatte. Ich muss eine saubere weiße Gouache herausnehmen, um den Berg zu malen. Zuerst werde ich einen Umriss geben, dann werde ich diesen Bereich in Weiß füllen. Ich werde den Berg fast in der Mitte der Zeitung hinzufügen, beginnend von hier, dann werde ich meinem Berg einen Umriss geben, dann werde ich das in Weiß füllen. Gehen Sie nicht auf den einfachen umgekehrten Weg, fügen Sie einige Höhen und Tiefen dazwischen hinzu, um Ihren Berg realistischer aussehen zu lassen. Vielleicht kannst du der gleichen Form folgen, die ich hier hinzufüge, oder wenn du zwei oder drei Berge hinzufügen willst, das ist auch deine Wahl, aber unser Fokus liegt auf der Mitte. In den Vordergrund, werden wir verschiedene Schichten von Berg hinzufügen. Nur der mittlere Bereich wird sichtbar sein. Konzentrieren Sie sich mehr auf diesen Bereich. Sie können einfach eine Form über die Mitte hinzufügen, genau wie ich es hier tue. Sie müssen das Abdeckband nicht auf beiden Seiten berühren. Sie können es einfach so lassen, wie es ist. Im Vordergrund, direkt vor diesem Berg, werden wir eine weitere Schicht Berge hinzufügen. Wir gehen mit drei verschiedenen Schichten. Sie brauchen sich wirklich keine Sorgen um die linke und die rechte Seite zu machen, konzentrieren Sie sich einfach auf die Mitte und fügen Sie eine ähnliche Form hinzu. Sie können hier das Weiß sehen, das ich hier angewendet habe, das nicht so weiß bleibt. Es sieht aus wie ein wenig gräulich, aber das ist okay. Mit Gouache erhalten Sie nie das undurchsichtige Weiß in der ersten Schicht. Wenn Sie das bekommen müssen, müssen Sie mit der zweiten Schicht gehen. Aber auf dem Boden diese graue Morgendämmerung in Ordnung. Einfach oben, können Sie ein wenig mehr weiß hinzufügen, damit es super schneebedeckte aussehen. Direkt an die Spitze dieser Berge, ich gehe mit ein wenig mehr weiß und ich mache sie opak aussehen. Moment ist das alles, was Sie tun müssen. Wir werden später darauf zurückkommen, und wir werden die letzten Details zu unserem Berg hinzufügen, sobald wir die restlichen Schichten hinzufügen. Das ist unser schneebedeckter Berg. Jetzt davor werden wir mehr Berge und verschiedene Grautöne hinzufügen. Wir beginnen mit dem helleren Grauton. Wenn wir dem Endergebnis näher kommen, werden wir unser Grau dunkler machen. Ich werde mit drei weiteren Schichten gehen. Für den ersten gehe ich mit einem helleren Grauton. Um das zu schaffen, mische ich Weiß und Schwarz. Fügen Sie ein wenig Schwarz in mein Weiß, addieren Sie sich in Wasser, um die Farbe ein wenig locker zu machen , so dass es für mich leicht ist, die Farbe aufzutragen. Das sieht gut aus. Jetzt werde ich meine erste Schicht Berg mit diesem Grau hinzufügen. Vielleicht kannst du dir die Form ansehen, die ich zuerst hinzufüge, und dann deinen Berg hinzufügen. Sie können sich für die Höhe Ihres Berges entscheiden, abhängig vom verschneiten Berg. Ich werde es von hier aus starten. Das ist fast ähnlich wie die Spitze meines verschneiten Berges. Jetzt bringe ich es runter. Jetzt auf die andere Seite werde ich es in ähnlicher Weise nehmen. Ich werde es fast bis zur gleichen Höhe meines schneebedeckten Berges erreichen. Ich werde es nicht über diesen Punkt hinausgehen. Abhängig von der Größe und Form Ihres Berges können Sie eine ähnliche Linie hinzufügen. Sobald Sie die Grundform des Berges hinzugefügt haben, können Sie diese in Grau füllen, das gleiche Grau, das Sie dort erstellt haben. Du brauchst es nicht bis zum Endergebnis zu nehmen, du kannst irgendwo in der Mitte anhalten. Bereinigen Sie diese Form, und füllen Sie dann die gesamte Form in dem Grau aus, das Sie dort hinzugefügt haben. Wir werden mit zwei weiteren Ebenen gehen, also gehen Sie mit dem mittleren Grauton für Ihre erste Ebene. Wir müssen die nächste Schicht etwas dunkler machen. Ich wechsele auf meine drei mit vier Zoll flachen Pinsel. Ich werde diesen Bereich schnell füllen. Aber diese kleinere Armbürste, wird es eine Weile dauern. Aber mit diesem ist es einfach und schnell. Ich werde es hier lassen, ich nehme es nicht bis runter. Als nächstes werden wir mit einem viel dunkleren Grauton gehen, und wir fügen die zweite Schicht des Berges hinzu. In der Tat, die dritte Schicht, wir haben eine im Hintergrund, also wird das die dritte Schicht des Berges sein. Bevor wir mit der nächsten Ebene gehen, lassen Sie uns einige Details hinzufügen. Im Moment sieht es wirklich flach aus. Ich gehe mit einem etwas dunkleren Grauton als die Hintergrundfarbe. Ich füge dazu einfach ein paar unordentliche Linien auf beiden Seiten hinzu. Ich füge nur einige zufällige Zeilen hinzu, das ist, um ihm mehr Textur zu geben. Wir werden darauf zurückkommen, und wir werden später unsere letzten Details hinzufügen. Für den Moment ist das alles, was Sie brauchen. Sie können die Art von Zeilen sehen, die ich hier hinzugefügt habe. Sie sehen wirklich chaotisch aus. Sie sind überhaupt nicht ordentlich, aber das ist, was wir brauchen. Wir wollen etwas Textur auf dem Berg einführen. Sie auf die Ebene, die Sie hinzugefügt haben FügenSie auf die Ebene, die Sie hinzugefügt haben, einige Linien wischen Sie diese dann mit einem trockenen Pinsel in den Hintergrund. Es muss nicht perfekt in den Hintergrund eingeblendet werden. Sie können deutlich die trockenen Linien sehen, die ich hier hinzugefügt habe. Nun, gehen wir mit der nächsten Schicht Berg. Dafür gehe ich mit einem etwas dunkleren Grauton als die Hintergrundebene, füge mehr Schwarz hinzu und mache einen dunkleren Grauton. Nun, gehen wir mit der nächsten Schicht Berg. Wie ich in der Tipps und Tricks Abschnitt erwähnt, die dunkleren Töne, wenn sie trocknet, wird es ein wenig verblasst aussehen. Moment, die Farbe, die ich anwende, ist es nicht schwarz eigentlich, dies ein dunkleres Grau. Es sieht aus wie schwarz, weil es eine nasse Farbe ist. Wenn es trocknet, werden Sie die Farbe deutlich sehen. Wenn Sie Zweifel über die Farbe haben, können Sie es vielleicht auf einem Stück Papier versuchen und warten , bis es trocken ist, um die Art von Ton, den Sie verwenden, klar zu verstehen. Nun, lassen Sie mich schnell die Form dieses Berges hinzufügen, und füllen Sie das in diesem dunkleren Grauton. Das ist der zweite Grauton. Jetzt haben wir noch einen zu gehen. Dafür werde ich leicht schwarz verwenden. Ich wechsle zurück zu meinem eigenen Pinsel und ich gehe mit Schwarz. Lassen Sie mich zunächst die Form des Berges hinzufügen. Dieser ist Ihnen viel näher als die anderen Berge, also müssen wir noch einige Details hinzufügen. Nachdem ich die Form des Berges auf die Spitze dieses hinzugefügt habe, werde ich einige kleine Linien nahe beieinander hinzufügen, nur um es so aussehen zu lassen, als ob es ein paar Bäume auf der Spitze gibt. Sie müssen Ihren Pinsel nicht wechseln, Sie können den gleichen Pinsel verwenden. Ich hoffe, ihr benutzt einen mittelgroßen bis kleinen Pinsel, vier oder sechs. Mit diesem Pinsel, fügen Sie weiterhin einige kleine Linien nahe beieinander, es muss nicht zu dünn sein. Sie können die Linien sehen, die ich hier hinzufüge, sie sind leicht dick. Fügen Sie nun ähnliche Linien oben auf diesem Berg hinzu, indem Sie nur die obere Zeile machen. Sobald Sie das hinzugefügt haben, können Sie den gesamten Berg schwarz füllen. Wir sind fast fertig mit der letzten Schicht. Sie können auch die, die wir im Hintergrund haben, sehen, die vorherige Schicht, die zu trocknen beginnt. Es sieht viel leichter aus als früher. Nun, es sieht nicht aus wie schwarz. Deshalb habe ich dir gesagt, dass du die Farben überprüfen sollst, bevor du sie hinzufügst. Alle dunkleren Punkte neigen dazu, zu verblassen, wenn es versucht. Das ist eine Sache mit Squash. Die helleren Farben neigen dazu, dunkler zu wirken. Denken Sie daran, wenn Sie mit Squash arbeiten. Für diese eine hat es nicht wirklich viel Auswirkungen, da wir nur zwei Farben verwenden, aber wenn Sie dann eine Landschaft malen, in der Sie so viele verschiedene Farben und Tonwerte haben, ist es am besten, die Farbe auf einem Stück Papier, bevor Sie sie hinzufügen, so dass Sie ganz sicher sein, wie dunkel und wie hell Ihre Malerei wird, wenn alles trocknet. Wir haben alle Ebenen in, jetzt ist es Zeit, die endgültigen Details hinzuzufügen. Wir fangen mit dem verschneiten Berg an. Sie können nur von oben sehen, habe ich eine feste weiße und über auf den Boden des verschneiten Berges, es sieht ein wenig gräulich, Es ist nicht wirklich weiß. Ich habe es verlassen, da es identisch mit der zweiten Schicht ist, weil ich glücklich war mit der Art, wie es aussah, als es etwas gräulich über dem Boden aussah. Auch können Sie deutlich sehen, es ist nicht wie grüne Mischung. Das Grau über dem Boden sah ein wenig rau und lückenhaft aus, aber das ist absolut okay. Nun, um Details auf den verschneiten Berg hinzuzufügen, gehe ich mit einem grauen Ton. Das gräuliche sollte nicht zu dunkel sein. Es kann etwas dunkler sein als das. Hellgrau haben Sie über dem Boden dieses verschneiten Berges, das ist ein Ton, mit dem Sie anrufen sollten. Nun, ich werde einfach ein paar winzige Linien unter diesem Berg hinzufügen. Vielleicht werde ich das ein bisschen mehr hineinzoomen , damit Sie all diese kleinen Details deutlich sehen können. Schreiben Sie jetzt, wenn ich diese winzigen Zeilen hinzufüge vielleicht könnte es ein wenig chaotisch aussehen, aber Sie werden überrascht sein, das Endergebnis zu sehen. Sie müssen nur auf das Hinzufügen dieser winzigen Linien halten. Es gibt zwei Dinge, die Sie im Auge behalten müssen, das erste ist, dass Sie mit einem helleren Toner grau gehen sollten und die zweite Sache ist, dass Sie nicht dicke lange Linien hinzufügen sollten, sollte es einige kratzige trockene gebrochene Linien sein. Ich weiß nicht, ob ich diese Zeilen nennen könnte, es sind einige kleine zufällige Muster. Vielleicht sollte ich es nicht Zeilen nennen. Außerdem müssen Sie sie nicht viel über die Oberseite hinzufügen, wo Sie ein festes Weiß haben, Sie können sie viel auf der Unterseite und nicht auf der Oberseite hinzufügen. Sie können die Spitze des Berges als solide weiß lassen. Lassen Sie die oberen Bereiche, in denen Sie weiß auf den Rest des Bereichs hinzugefügt haben , und fügen Sie einige winzige Linien mit einem helleren Grauton hinzu. Lassen Sie mich Ihnen das Endergebnis zeigen, damit Sie sicher sind, dass es gut aussehen wird. Hier ist ein [unhörbar], so wird Ihr Berg aussehen, sobald Sie diese winzigen Linien hinzugefügt haben. Mach dir überhaupt keine Sorgen, so dass diese lebenswichtigen Bereich wie es ist, fügen Sie einige winzige Linien hinzu. Stellen Sie sicher, dass Sie mit einem helleren Grauton gehen und stellen Sie auch sicher, dass Sie nicht so dicke und lange Linien hinzufügen. Nehmen Sie Ihren Pinsel in einer gebrochenen Weise und fügen Sie einige sehr kleine Muster und Linien hinzu. Jetzt, ganz oben, in diesem Bereich, werde ich es so lassen, wie es ist. Hier werde ich ein paar kleine Muster hinzufügen. Diese weiße Spitze auf der Oberseite wird Ihre Berge schöner aussehen lassen, also fügen Sie keinen Grauton da drüben hinzu. Behalten Sie diese Dinge im Hinterkopf und fügen Sie diese Muster hinzu. Das ist die erste Runde der Details auf unserem verschneiten Berg. Jetzt werde ich zu einem dunkleren Grauton wechseln und ich gehe wieder mit einigen winzigen Mustern, aber nicht wie früher. Ich würde nicht viel hinzufügen. Nur wenige Muster, die hier und da mit einem dunkleren Grauton ausgerichtet sind. Sie können deutlich sehen, dass ich nicht viel hinzufüge, und genau wie ich es früher gemacht habe, verlasse ich diese weißeren Bereiche, wie es ist. Ich werde da drüben nichts hinzufügen. Nehmen Sie einen Pinsel in einer sehr zufälligen Weise und fügen Sie einige winzige Linien und Muster hinzu. Dieser letzte Hauch von dunkleren Tönen wird Ihren Berg schöner aussehen lassen. Damit sind wir fertig mit dem ganzen verschneiten Berg. Ich gehe zurück zu Weiß. Auf beiden Seiten sieht die Form des Berges wenig aus, also kläre ich das einfach und das ist erledigt, jetzt, mit unserer nächsten Schicht Berg, dem ersten Grauton. Um die Details hinzuzufügen, gehe ich mit einer etwas dunkleren Farbe als diese. Genau wie der verschneite Berg, werden wir mit dem dunkleren Ton von Grau gehen und wir werden einige Linien auf diesem Berg hinzufügen, so dass wir die Details hinzufügen. Es gibt einen Trick, den ich immer mache, wenn ich Quash verwende, ich benutze keine zu undurchsichtige und dicke Farbe, wenn ich die Details hinzufüge, ich gehe immer mit einer kleinen wässrigen Wäsche auf die Farbe, ich bin gut, meinen Pinsel schlampig zu nehmen, genau wie aus der ersten Runde der Details und ich füge einige gebrochene Linien in diesen Zeilen hinzu. Nun, zurück zu der Farbe, die Farbe, die ich hier verwende, ist ein dunkleres Grau, aber dann habe ich es bewässert, es hat keine dicke Konsistenz, es ist so etwas wie eine lose Farbe. Der Grund, warum ich mit der kleinen wässrigen Farbe gehe, ist, dass sie nicht zu undurchsichtig aussieht, wenn es trocknet, es hat ein verblasstes Aussehen und dies wird all diese Details realistischer und natürlicher machen. Ich tue dies besonders für die Dinge, die im Hintergrund sind , die nicht so scharfe und klare Details brauchen. In diesem Fall ist dieser Berg hier im Hintergrund, er braucht Detaillierung, aber dann müssen diese Details nicht zu prominent und sichtbar sein. In diesen Fällen gehe ich immer mit ein wenig wässrigen Wäschen von Farbe, so dass, wenn es trocknet, es verblasst aussehen und es würde nicht so prominent bleiben und das wird den Berg realistischer aussehen lassen. Probieren Sie es aus und Sie werden ein besseres Verständnis dessen haben , was ich hier zu erklären versuche. Ich weiß nicht, ob ich richtig klinge und wenn Sie in der Lage sind, es zu bekommen, aber versuchen Sie es mit einem kleinen wässrigen Waschen der Farbe gehen, gehen Sie nicht mit einer dicken cremigen Wäsche. Vielleicht können Sie ein Stück Papier herausnehmen und eine Schicht Berg hinzufügen, eigentlich zwei Schichten Berg, und auf der einen können Sie mit einer dicken und cremigen Wäsche gehen , wenn Sie die Details hinzufügen, und auf der anderen, gehen Sie mit dem lockeren Waschen und sehen Sie den Unterschied selbst. Jetzt werde ich die gleichen Details auf die Seite hinzufügen, gehen mit ein wenig wässriges Waschen von einem dunkleren Ton von Grau und ich füge einige Linien auf diesem Berg hinzu. Das Gute an diesem Trick ist, dass Sie sich nicht viel um diese Details kümmern müssen, sobald Sie sie legen, dann trocknet der Hintergrund, alles wird perfekt aussehen. Sie müssen sich keine Sorgen machen, sie in den Hintergrund zu mischen oder diese perfekten Details zu bekommen. Alles wird gut aussehen, wenn Sie [unhörbar] auf trocknet. Probieren Sie diese Technik aus, ich bin mir sehr sicher, dass es wirklich hilfreich sein wird. Nun lassen Sie mich diesen Berg schnell beenden einige gebrochene und gepunktete Linien hinzufügen. Ich füge diese Linien in einem Winkel hinzu, um es aussehen zu lassen, als gäbe es ein Tal, also beginne ich die Linie von oben und nehme sie abfallend ab. Das ist die erste graue Schicht, jetzt mit der zweiten geht. Nun, da dieser Berg noch dunkel ist, werde ich mit schwarz gehen, wieder, eine kleine wässrige Version von Schwarz und ich werde einige zufällige Muster hinzufügen, um diese mit einer losen Version von Schwarz. Hinzufügen jeder Art von zufälligen Mustern auf Ihrem Berg, es kann einige gebrochene Linien sein, es kann einige kleine Formen sein. Fügen Sie alles hinzu, was Sie wollen, aber stellen Sie sicher, dass Sie mit etwas wässriger Farbe gehen , so dass diese Muster nicht zu prominent Sobald Ihr Hintergrund trocknet, werden sie wenig verblasst aussehen und es wird automatisch realistischer aussehen. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben, um Ihre Berge realistischer aussehen zu lassen. Dieser Trick wird die Arbeit erledigen. Ich werde hier noch etwas hinzufügen, und das wird mit unseren Bergen geschehen. Die über dem Boden, Sie können es so lassen, wie es ist. Wir werden keine weiteren Details dazu hinzufügen. Ich bin wirklich zufrieden mit der Art und Weise, wie dieses Bild voranschreitet, vor allem, dass verschneite Berge im Hintergrund und auch die verschiedenen Tonwerte von Grau wirklich schön herausgekommen sind. Dieser ist wirklich anders als die anderen beiden, die wir zuvor gemacht haben. Dies hat mehr Details darin. Wenn Sie dieses Gemälde sorgfältig analysieren, ist das einzige Detail hier diese zerbrochenen, winzigen Linien und diese kleinen Muster. Der Rest ist nur die Anwendung einer einfachen, einfarbigen Farbe. Wir begannen mit dem Farbverlauf Himmel, dann weiß hinzugefügt werden, dann gingen wir mit dem helleren Ton von Grau, dann ein mittlerer Ton dann schwarz und danach fügen wir diese winzigen Linien hinzu, um die Berge aussehen zu lassen realistischer. Dies ist die einzige Technik und Detail in diesem Gemälde beteiligt, der Rest ist ziemlich einfach. Jetzt füge ich einen Halbmond für dieses Bild hinzu. Ich werde keine Sterne hinzufügen, ich würde einfach einen Mond hinzufügen. Ich werde zu Weiß wechseln und hier drüben einen Mond hinzufügen. Um den Mond hinzuzufügen, wechseln Sie zu jedem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Dies ist der letzte Tipp und damit werden wir mit unserer Malerei fertig sein. Wenn Sie noch versuchen, dieses Bild und wenn Sie in schwarz laufen, können Sie das gleiche Bild mit Indigoblau oder einem anderen Blau, das [unhörbar] versuchen . Sie können auch braun verwenden. Sie gehen zu Weiß und wählen eine beliebige Farbe anstelle von Schwarz und versuchen es. Na gut, Leute, und damit sind wir fertig mit unserem dritten Schwarz-Weiß-Gemälde. Die nächsten beiden Bilder in diesem Schwarz-Weiß [unhörbar] sind meine Signatur, Strandgemälde und ich freue mich sehr darauf, Ihnen zu zeigen, wie man sie malt. Lassen Sie mich schnell das Abdeckband abziehen und Ihnen das endgültige Gemälde zeigen , damit wir schnell zu unserem nächsten Gemälde springen können. Hier ist das letzte Gemälde, ich hoffe, Sie alle genießen diese Schwarz-Weiß [unhörbar]. 9. Projekt 4: Bisher haben wir drei wunderschöne Schwarz-Weiß-Gemälde fertiggestellt. Jetzt ist es Zeit, mit dem vierten zu gehen. Ich habe mein Glas Wasser hier fertig. Ich habe mein Papier abgeklebt und ich habe meine Farben auch schon. Genau wie die anderen Gemälde, die wir gemacht haben, der erste Schritt darin, eine Farbverlaufsgouache aus Schwarz und Weiß hinzuzufügen. Oben und unten gehen wir mit schwarz und über in die Mitte, wir werden weiß einführen und wir werden diesen Bereich leichter machen. Was ich gerade male, ist der Himmel und rüber nach unten haben wir Wasser. Sobald ich mit der Gradientenwäsche fertig bin, werde ich Horizontlinie hinzufügen, um zwischen Himmel und Wasser zu unterscheiden. Dies ist eines meiner charakteristischen Strandgemälde und ich habe dies in ziemlich vielen Farbkombinationen gemacht. Meine Farbe ist wenig trocken und es ist nicht leicht zu mischen, also werde ich in einen Tropfen Wasser hinzufügen. Ich berühre meine Bürste sanft in Wasser. Sie können den Unterschied über den Boden und die Oberseite deutlich sehen. Ich bin in der Lage, die Farben jetzt viel leicht zu mischen. Das ist die Magie eines Wassertropfens. nie Angst, einen Tropfen Wasser hinzuzufügen, wenn Ihre Farbe zu dick oder trocken ist. Dies wird den Mischvorgang viel einfacher machen. Sobald Sie Schwarz und Weiß auf Ihrem Hintergrund hinzugefügt haben, nehmen Sie Ihren Pinsel horizontal auf beiden Seiten und mischen Sie die Farben gut. Machen Sie die Lichtung so weich und glatt wie möglich. Wenn Sie einen sauberen und glatten Farbverlauf haben, wird es automatisch viel Schönheit zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Denn für all die fünf Bilder, die wir in dieser Klasse machen, haben sie nicht viele Details. Der Hauptteil all dieser fünf Gemälde ist die Hintergrundschicht, die eine Farbverlaufswäsche aus Schwarz und Weiß ist. Versuchen Sie, ein wenig vorsichtig zu sein, wenn Sie Ihren Farbverlauf waschen. Machen Sie es so glatt und sauber wie möglich. Ich werde meinen Pinsel in ein wenig Wasser nehmen und ich werde meinen Pinsel von oben nach unten laufen, um die Farben gleichmäßiger zu machen. Die oberste Schicht sieht glatt aus. Der Boden ist immer noch ein wenig rau und flickend. Wieder, tauchen Sie meine Bürste in Wasser und klopfen meine Bürste auf ein Papiertuch, um die überschüssige Menge an Wasser zu entfernen. Nun, ich drehe wieder meinen Pinsel auf die Farbe, damit sie glatter aussieht. Wiederholen Sie dies, bis Sie mit Ihrem Hintergrund zufrieden sind, aber stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel Wasser in Ihrem Hintergrund hinzufügen. Wenn Sie viel Wasser hinzufügen, verliert Ihr Hintergrund seine Kapazität und es wird mehr wie Wasserfarben aussehen. Für dieses Gemälde verwende ich zwei Farben, die schwarz und weiß sind. Sie können die gleiche Technik verwenden und mit mehreren Farben gehen. Sie können lila und blau oder karminrot und orange oder jede andere Farbe, die Sie bevorzugen, verwenden. Anstelle von Schwarz haben Sie diese beiden Farben für Ihren Hintergrund, und Sie werden Weiß auf die gleiche Weise verwenden, wie ich es hier verwende. Für die Berge werden Sie wieder schwarz verwenden. Es ist nur für den Hintergrund, werden Sie diese neuen Farben vorstellen. Unser Hintergrund ist fertig. Warten wir nun, bis der Hintergrund trocknet. Wenn es trocknet, wie ich im Abschnitt Tipps und Techniken erwähnt habe, wird es ein wenig leichter aussehen. Sie können deutlich sehen, dass mein Hintergrund hier getrocknet ist, und es sieht viel leichter aus als früher, wenn der Hintergrund nass war. Jetzt werde ich eine Horizontlinie hinzufügen, ein wenig über die Mitte des Papiers. Ich gehe mit einem Grauton und ich werde die Horizontlinie zuerst hier drüben hinzufügen. Ich konzentriere mich mehr auf das Wasser und deshalb füge ich die Horizontlinie etwas über der Mitte des Papiers hinzu, so dass ich viel Wasser zum Spielen habe. Ich werde so viel von Felsen und Bergen und Reflexion hinzufügen. So habe ich mein Gemälde komponiert. Wenn Sie Ihre Horizontlinie über die Mitte hinzufügen möchten, ist es völlig Ihre Wahl. Nun, entlang dieser Horizontlinie, füge ich ein paar Berge hinzu. Diese müssen sehr klein sein, da es ziemlich weit von Ihnen entfernt ist. Ich gehe mit einem mittleren Grauton. Es ist nicht zu dunkel und es ist nicht zu hell, es ist ein mittlerer Ton, der diese Berge hinzufügt. An manchen Stellen kann man es etwas größer machen, damit es natürlicher aussieht. Das ist die Horizontlinie und die Berge im Hintergrund. Nun fügen wir diese Berge und Felsen in den Vordergrund. Dafür gehe ich mit Schwarz. Ich werde es von hier aus starten. Sie können entweder dem gleichen Profil folgen, das ich hier hinzufüge, oder Sie können einfach etwas Stein über den Boden hinzufügen und Sie können den oberen Bereich verlassen, wie er ist. Fühlen Sie sich frei, mit jeder Art von Komposition zu gehen, die Sie bevorzugen, wird schön aussehen. Aber diese Klasse, Ich möchte Ihnen beibringen, wie Sie Schwarz-Weiß auf verschiedene Weise verwenden können und wie Sie in viel Tiefe in Ihrem Gemälde nur durch die Verwendung von zwei Farben bringen können . Das ist mein Hauptaugenmerk. Alle Bilder, die wir in der heutigen Klasse machen werden, können Sie sie auf jede Weise neu interpretieren, die Sie wollen. Sie können mit verschiedenen Kompositionen und verschiedenen Themen gehen. Es ist tatsächlich das gleiche mit jeder anderen Klasse, die Sie besuchen, Sie müssen nicht genau das gleiche replizieren, was der Lehrer Ihnen beibringt. Seien Sie kreativ und probieren Sie Ihre eigenen Kompositionen und Themen aus. Weil ich so viele brillante Klassenkritiker von verschiedenen Schülern gesehen habe. Früher kamen sie mit Kompositionen und Farbkombination mit so vielen Farben. Lassen Sie Ihrer Kreativität freien Lauf und probieren Sie verschiedene Farbkombinationen und Kompositionen aus. Dies wird Ihnen in Zukunft wirklich helfen, Themen für Ihre eigenen Gemälde zu gestalten. Das war nur ein Vorschlag. Wenn Sie möchten, können Sie das gleiche folgen, es gibt überhaupt kein Problem. Jetzt lassen Sie mich schnell umhergehen und beenden Sie diesen Berg umgeben von Felsen. Ich bin fast fertig mit der Vordergrundschicht. Ich habe diese riesigen Berge im Hintergrund hinzugefügt und diese niedlichen Felsen im Vordergrund, dann einige Felsen, die im Wasser schweben. Wir müssen weitere Details dazu hinzufügen. Wir müssen die Reflexion hinzufügen [unhörbar]. Moment werde ich zu weißer Gouache wechseln und ich werde einen Mond hinzufügen. Sobald wir den Mond und die Reflexion hinzugefügt haben, können wir auf diesen Berg zurückkehren und ihn beenden. Wir brauchen nur einen weißen kleinen Kreis. Ich werde zu weißer Gouache wechseln. Ich füge hier einen winzigen Mond hinzu. Es ist nur ein Punkt. Ich werde hier keine tollen Details hinzufügen. Ich werde es nur weiß lassen, weil es zu weit von dir entfernt ist und diese Details nicht sichtbar sind. Wir fügen nur einen einfachen weißen Kreis hinzu. Nun fügen wir die Reflexion hinzu. Ich fange von hier an. Alles, was Sie tun müssen, ist einfach ein paar Zeilen, weiße Linien hinzuzufügen. Beginnen Sie von der Horizontlinie und fügen Sie sie direkt unter dem Mond hinzu. Diese Linien können scharf, fett und Kreuz-Jalousien sein, die nicht in den Hintergrund gemischt werden müssen, also gehen Sie mit einem dicken undurchsichtigen Weiß und fügen Sie diese Linien hinzu. Stellen Sie sich vor, eine vertikale Linie zu zeichnen, die vom Mond nach unten beginnt. Ihre Reflexion sollte sich auf diesen Bereich konzentrieren. Denken Sie daran, dass gerade imaginäre Linie. Von dieser imaginären Linie, fügen Sie weiterhin weiße Linien auf beiden Seiten hinzu. Dies wird nach und nach in eure Reflexion eingehen. Einige der Linien, die Sie hinzufügen, können wenig trocken sein. Diese trockenen Linien werden es so aussehen lassen, als würde dein Wasser leuchten. Wir gehen zu einer Kombination von soliden, scharfen und klaren Linien und einigen trockenen und rauen Linien. Wenn Sie nun diese Zeilen hinzufügen, werden wir sie unten hinzufügen. Wenn ich fast bis zur Mitte des Wassers reiche, werde ich es dazwischen stoppen. Dann werde ich weiter, nachdem ich noch ein paar Steine hinzugefügt habe. Das ist erledigt. Ich werde meinen Mond etwas weißer machen, indem ich eine weitere Schicht oben hinzufüge. Jetzt ist es Zeit, die Reflexion für diese Felsen und Berge hinzuzufügen. Ich gehe mit einer kleinen wässrigen Version eines dunkelgrauen. Mit dieser Farbe werde ich in einigen Zeilen hinzufügen. Genau wie die Reflexionslinie, die für den Mond hinzugefügt werden soll, werde ich einige ähnliche Linien entlang der unteren Linie dieser Berge hinzufügen. Sie müssen nicht der Form des Berges folgen. Graben Sie einfach Ihren Pinsel entlang der untersten Linie und fügen Sie einige Linien wie diese hinzu. Verwenden Sie eine kleine wässrige Version von dunkelgrau, genau wie ich in dem vorherigen Bild erwähnt. Wenn Sie mit etwas wässriger Farbe gehen, müssen Sie keine zusätzliche Anstrengung in den Hintergrund mischen. Wenn es trocknet, wird es ein verblasstes Aussehen haben und es wird automatisch realistischer aussehen. Gehen Sie mit ein wenig lockeren Waschen von dunkelgrau. Gehen Sie nicht mit einer dicken und cremigen Wäsche. Fügen Sie in einigen Linien entlang der Unterseite dieser Berge und Felsen. An einigen Stellen können Sie Ihre Linien etwas breiter machen, vor allem in der Gegend, wo Sie diese schwimmenden Felsen haben. Sie können diese Linien ins Wasser ausbreiten, sie etwas länger machen. Das ist der erste Schritt. Jetzt gehe ich mit einem dunkleren Grauton. Ein sehr dunkler Ton , der mehr oder weniger nah an Schwarz ist. Mit diesem dunklen Ton bin ich wieder füge einige Linien entlang der unteren Linie der Berge und Felsen hinzu. Nur wenige Linien direkt unter diesen Felsen und Bergen. Sie müssen nicht viel hinzufügen. Sie können sehen, dass ich sehr wenige Zeilen mit einem dunkleren Ton hinzufüge. Das ist alles, was du brauchst. Wir werden noch ein Strandmalerei mit Schwarz und Weiß machen und das wird viel schneller sein. Dieser hier ist einfach, aber wegen dieser winzigen Details braucht es ein wenig Zeit. Ich hoffe, ihr genießt den Prozess. Ich hoffe wirklich, Sie sind nicht langweilig mit Schwarz und Weiß. Wenn du dich langweilig fühlst, denke ich, du musst es hier aufhalten und mit frischen Augen zurückkommen, vielleicht nach ein paar Tagen. Sie werden sich viel erfrischt fühlen, wenn Sie es nach einer Pause tun. Als ich diese Reflexion hinzufügte, kamen einige der Grauen in diese Berge. Ich putze nur die Form mit Schwarz. Sie sehen alle sauber aus. Jetzt werde ich noch ein paar Steine hinzufügen. Die letzte Aufgabe wird das Hinzufügen der Reflexion für diese sein. Es wird auch die Reflexion des Mondes etwas mehr nach unten nehmen. Ich werde auch einige riesige Felsen und einige kleine Felsen hinzufügen. Ich gehe nur an meiner Intuition vorbei. Sie können entweder denselben Orten folgen oder sie an beliebiger Stelle hinzufügen. Gehen Sie einfach auf eine sehr zufällige Weise und stellen Sie sicher, dass keiner der Felsen gleich aussieht. Einige von ihnen können ein wenig größer sein und einige von ihnen können etwas kleiner sein. Außerdem können Sie mit verschiedenen Formen spielen. Ich habe die kleinen hinzugefügt. Nun, lassen Sie uns einige riesige Steine über den Boden hinzufügen. Ich werde ein wenig Schwarz auspressen. Ich brauche auch etwas Weiß, denn sobald wir damit fertig sind, werden sie direkt mit den Reflexionen gehen. Die Farben sind fertig. Nun, auf den Bereich über dem Boden, werde ich ein paar riesige Felsen hinzufügen. Sie können mit jedem Ort gehen, den Sie bevorzugen. Ich werde hier drüben einen hinzufügen, einen kleinen größeren Stein. Ich habe zwei Steine hinzugefügt. Ich werde noch ein paar hinzufügen. Wenn ich damit fertig bin, werde ich diese Reflexion abnehmen, die Reflexion des Mondes und sie werden all diese Felsen treffen, die direkt unter dem Mond liegen. Wir müssen die weißen Linien nehmen und abstimmen. Um diese Reflexion auf dem Felsen zu zeigen, müssen wir darüber eine weiße Gouache hinzufügen, nur diejenigen, die unter diese Linie fallen. Lassen Sie mich schnell noch ein paar Steine hinzufügen und wir kommen zu diesen Reflexionen zurück. Ich habe auch einige riesige Felsen hinzugefügt. Wie ich bereits erwähnt habe, gehen Sie mit verschiedenen Formen für alle von ihnen. Fügen Sie sie niemals in der gleichen Form und Größe hinzu. Sie können hier sehen, ich habe mit verschiedenen Größen und Proportionen für alle von ihnen gemalt. Einige von ihnen sind klein und einige von ihnen sind lang. Ich versuche, mit verschiedenen Formen zu gehen, um sie so natürlich wie möglich zu machen. Nun besteht der letzte Schritt darin, die restlichen Reflexionen hinzuzufügen. Wir müssen sie auf den Felsen und auch auf dem Wasser hinzufügen, das über dem Boden ist. Wir müssen noch Reflexion da drüben hinzufügen, also sind das die Dinge, die noch übrig sind. Ich werde zu weißer Gouache wechseln. Jetzt werde ich ein wenig weiße Gouache auf diese Felsen hinzufügen , die unter das Mondlicht fallen. Fügen Sie einfach ein wenig Farbe auf der Oberseite hinzu, und mit einem feuchten Pinsel verschmieren wir das in den Hintergrund. Wählen Sie alle Steine, wo es Mondlicht sein wird, und fügen Sie einen weißen Fleck wie diesen hinzu. Sobald Sie das hinzugefügt haben, reinigen Sie Ihren Pinsel und schmieren Sie ihn in den Hintergrund. Ich bin jemand, der es liebt, mit lebendigen und kräftigen Farben zu malen. Aber vor kurzem habe ich ein Schwarz-Weiß-Gemälde ausprobiert und das hat eine wunderbare Antwort von meiner Instagram-Familie bekommen. Jeder liebte es und ich bekam immer wieder Nachrichten und fragte, ob ich sie lehren könnte. So bin ich in dieser Klasse gelandet. Ich selbst war zufrieden mit dem Gemälde, das ich gemacht habe, und ich habe eine größere Version desselben Gemäldes in Acryl gemacht. In der Tat könnten Sie auch das gleiche tun. Wenn Ihnen eines der Gemälde gefallen hat, die wir in der heutigen Klasse machen, können Sie eine größere Version desselben Gemäldes machen, entweder mit Schwarz-Weiß oder einer anderen Farbkombination, die Sie bevorzugen. All diese fünf Gemälde als magisches Gefühl, es und ich denke, es geht selten gut an einer Wand. Wenn Sie einen von ihnen mochten, versuchen Sie es mit mir zu teilen. Ich würde sie gerne sehen. Ich fügte etwas Weiß auf diese Felsen, aber es sieht ein wenig langweilig aus. Also werde ich noch etwas weißer hinzufügen. Ich gehe mit dem gleichen Prozess und füge etwas Weiß in der oberen Zeile hinzu. Dann verschmiere ich das in den Hintergrund. Ich denke, das sieht besser aus. Das Weiß, das ich früher hinzugefügt habe, sah so langweilig aus, als es getrocknet war. Ich bin glücklich mit den Felsen von oben. Gleich hier drüben werde ich noch etwas weißer hinzufügen. Jetzt, wenn wir damit fertig sind, ist der einzige noch verbleibende Schritt, Reflexion über das Wasser hinzuzufügen. Wir haben keine Reflexion über den Boden hinzugefügt. Also zuerst müssen wir die Reflexion dieser Steine hinzufügen. Dann müssen wir das Mondlicht hinzufügen. Lassen Sie mich das schnell beenden und mit der Reflexion fortfahren. Alles andere ist erledigt. Das Einzige, was noch übrig ist, ist die Reflexion. Ich gehe mit einem etwas dunkleren Grauton, eine Farbe, die etwas dunkler ist als die Farbe, die wir im Hintergrund haben. Wenn Sie mit einem helleren Ton gehen, wird es nicht sichtbar sein. Also geh mit einem Ton dunkler als die Farbe, die du hier drüben hast, und verwende das, füge ich in einigen Linien direkt unter den Felsen. Nur ein paar zufällige Zeilen. Einige der Linien können ein wenig breiter sein, um ihm ein realistischeres Gefühl zu geben. Jetzt, wie ich bereits erwähnt habe, gehe ich mit etwas wässriger Farbe. Ich gehe nicht mit dieser dicken, cremigen Version von Gouache. Einige der Linien, die ich hier hinzugefügt habe, sind sie bereits trocknen und Sie können deutlich sehen, wie gut sie mit dem Hintergrund gehen. Sie müssen keine zusätzlichen Anstrengungen unternehmen, um sie in den Hintergrund zu mischen. Gehen Sie einfach mit einer wässrigen Version der Farbe, die die Farbe sein wird, die Sie dort haben. Gehen Sie mit einer etwas dunkleren Farbe als das. Nun, wenn ich sage wässrige Version, es ist nicht wie Aquarell, es ist nicht so wässrig. Sie müssen nur eine Prise Wasser hinzufügen. Mach es nicht zu wässrig. Deine Farbe sollte nicht flüssig sein. Sehen Sie hier, meine Farbe ist wie Skizzenstift. Es ist nicht zu wässrig, es ist nicht zu dick. Ich hoffe, das hat Sinn ergeben. Jetzt gehe ich mit einem dunkleren Ton herum und füge eine Linie direkt unter den Bergen und Felsen hinzu, nur um ihr eine zusätzliche Tiefe zu geben. Ich denke, ich habe alle Orte abgedeckt und ich habe Überlegungen überall. Die einzige noch verbleibende Aufgabe besteht darin, das Mondlicht auf dem Wasser hinzuzufügen. Ich gehe zurück zu Weiß, um die letzten Details hinzuzufügen. Nun, genau wie wir es vorhin getan haben, werde ich ein paar Zeilen mit weißer Gouache hinzufügen. Ihr Fokus sollte auf dem Bereich liegen, der unter dem Mond fällt. Ab hier müssen Sie Zeilen hinzufügen, bis Sie den unteren Rand erreichen. Fügen Sie keine zu dicken und zu undurchsichtigen Linien hinzu. Gehen Sie mit einigen dünnen und zarten Linien. Einige der Linien können ein wenig länger sein. Sie können sehen, dass ich hier einige der Linien ein wenig nach außen nehme und sie etwas breiter mache als die anderen. Nun, wählen Sie den Bereich zwischen den Felsen und fügen Sie diese Zeilen hinzu. Gehen Sie mit jedem Pinsel, der eine spitze Spitze hat. Sie müssen diese dünnen und zarten Linien bekommen. Das ist erledigt. Wir haben einige dünne und zarte Linien hinzugefügt. Jetzt gehe ich mit ein wenig undurchsichtigem Weiß und füge in ein paar Zeilen dazwischen hinzu. Das wird es so aussehen lassen, als würde unser Wasser leuchten. Sie müssen nicht viel hinzufügen. Sie wählen einfach einen zufälligen Bereich und fügen eine undurchsichtige unterbrochene Linie hinzu. Es muss keine dicke, solide, lange Schnur sein. Nur ein paar kleine Linien sind alles, was Sie brauchen. Wenn Sie diese zarten und dünnen Linien im Hintergrund haben, und wenn Sie ein paar undurchsichtige weiße Linien darüber hinzufügen, wird es wirklich aussehen lassen, als ob Ihr Wasser scheint. Endlich werde ich hier noch ein paar weiße Linien hinzufügen. Ich hatte das Gefühl, dass dieser Bereich ein wenig langweilig aussieht, also dachte ich daran, etwas mehr Weiß hier hinzuzufügen. Wenn Sie mit Ihrem Mondlicht zufrieden sind, können Sie es so lassen, wie es ist. Sie müssen sie nicht erneut hinzufügen. Das ist der beste Teil von Gouache, den ich liebe. Es ist nicht wie Aquarell. Selbst wenn du das Gefühl hast, dass du etwas verpasst hast, kannst du wieder kommen. Aber mit Aquarell kann man das nie tun. Sobald Ihre Ebene fertig ist, ist sie gesperrt. Du kannst nie wieder zu derselben Sache zurückkehren. Aber während in Gouache, wenn Sie es verpasst haben, etwas Reflexion oder ein Detail hinzuzufügen, oder wenn Sie einen Fehler gemacht haben, können Sie das vertuschen und das gleiche noch einmal hinzufügen, was eine tolle Sache ist, besonders für Leute wie mich, die gerne neue Dinge hinzufügen und etwas ändern, was ich getan habe, und das ist der Grund, warum ich Gouache liebe. Es ist so ein verzeihendes Medium. Damit sind wir fertig mit unserem vierten Gemälde. Ich bin wirklich glücklich mit der Art, wie das geworden ist. Obwohl wir gerade Schwarz-Weiß verwendet haben, hat dieses Gemälde eine Menge Tiefe darin. Lassen Sie uns das Abdeckband entfernen und werfen Sie einen Blick auf das endgültige Gemälde. Wir haben noch eins zu gehen, das ist ein weiteres Strandgemälde. Ich hoffe, ihr habt es bisher genossen und ihr seid glücklich mit euren vier Bildern. Wir haben noch einen zu gehen und ich freue mich sehr, diese Kollektion zu beenden. Wir haben eine schöne, saubere Grenze. Sieh dir das an. Ich liebe die Art und Weise, wie sich das entwickelt hat, besonders das Mondlicht auf dem Wasser. Wenn du es noch nicht ausprobiert hast, probiere es mal aus und schließe dich mir im nächsten Abschnitt an. Lasst uns schnell auf unser letztes Gemälde springen. 10. Projekt 5: Schließlich sind wir auf dem letzten Gemälde dieser Schwarz-Weiß-Serie. Lassen Sie mich schnell mein Papier abkleben. Ohne mehr Zeit zu verschwenden, lassen Sie uns schnell mit unserem fünften und letzten Gemälde beginnen. Ich werde alles Schwarz-Weiß auf meine Palette drücken. Das ist schwarz. Ich brauche auch etwas Weiß. Das hier ist ein weiteres schwarz-weißes Strandgemälde. Wie ich bereits sagte, als wir an dem vorherigen Gemälde arbeiteten, hat dies nicht viele Details, und dieses hier ist schnell. Meine Farben sind fertig. Ich habe ein Glas sauberes Wasser. Mein Papier ist auf dem Brett fixiert. Wir sind alle bereit zu gehen. Jetzt werde ich eine Linie direkt über die Mitte hinzufügen. Bei allen anderen Gemälden haben wir eine Farbverlaufswäsche aus Schwarzweiß auf das gesamte Papier aufgetragen. Für diesen werden wir mit der oberen Hälfte beginnen, die unser Himmel ist. Auch für diesen hier gehen wir mit einem Farbverlauf von Schwarz und Weiß. Aber im Gegensatz zu den anderen Gemälden machen wir es diesmal nur in der oberen Hälfte. Ich fange mit Schwarz an. Jetzt, wenn ich runterkomme, werde ich zu einem weißen wechseln. Ich möchte, dass mein Himmel oben dunkel und hell ist, wenn ich die Horizontlinie erreiche. Wenn ich näher an der Horizontlinie bin, werde ich zu einem weißen wechseln, und ich werde diesen Bereich leichter machen. Ich füge fast drei Viertel dieser oberen Hälfte schwarz hinzu, und nur entlang dieser Horizontlinie werde ich Weiß hinzufügen. größte Teil der Gegend wird dunkel sein. Ich glaube, ich brauche etwas mehr Schwarz. Lassen Sie mich noch etwas Schwarz hinzufügen. Im Vergleich zu den anderen Gemälden hat dieses Bild ein dunkleres und intensiveres Aussehen. Ich habe einen schwarzen hinzugefügt, jetzt wechsele ich zu weiß, und auch ich tauchte meinen Pinsel in ein wenig Wasser. Deshalb kann ich hier eine glattere Mischung bekommen. Meine Farbe war sehr trocken. Ich hoffe, ihr seid ziemlich zuversichtlich mit euren Gradienten Waschungen. Wir brauchen nur einen dunkleren Ton über die Spitze. Drei Viertel deines Himmels sollte schwarz sein, und genau entlang der Horizontlinie benötigen wir einen helleren Grauton. Wenn Sie also näher an der Horizontlinie sind, fügen Sie ziemlich viel Weiß hinzu und machen Sie diesen Bereich leichter. Ich brauche noch mehr Weiß. Ich werde das entlang der Horizontlinie hinzufügen. Ich möchte, dass dieser Bereich leichter wird. Jetzt werde ich diese Farben gut mischen. Ich habe mich einfach direkt über die Horizontlinie aufgetragen. Ich werde etwas Wasser hinzufügen, um den Prozess zu erleichtern. Das ist unser Himmel. keine Angst, Ihren Pinsel in Wasser zu tauchen, wenn Ihre Farbe zu trocken ist. Tauchen Sie niemals Ihre gesamte Bürste in Wasser. Deine Farbe sollte nicht zu wässrig sein. Nur ein sanftes Bad ist alles, was Sie brauchen. Jetzt lasst uns das Wasser malen. Ich gehe mit Schwarz. Ich werde Schwarz entlang der Horizontlinie hinzufügen, und wenn ich herunterkomme, werde ich ein wenig weiß hinzufügen. Nach unten will ich eher einen gräulichen Ton als schwarz. Gehen Sie mit dem dunklen und massiven Schwarz. Fügen Sie nicht viel Wasser hinzu. Geh mit dieser dicken und cremigen Farbe. Fast bis zur Hälfte des unteren Bereichs werde ich schwarz hinzufügen. Hier drüben werde ich einen Mond hinzufügen. Also direkt darunter, müssen wir die Reflexionen hinzufügen. Für den Moment füllen Sie diesen Bereich einfach in Schwarz. Fügen Sie eine klare Linie entlang des Horizonts hinzu, fügen Sie jetzt in Schwarz hinzu. Ich habe schwarz fast bis zur Hälfte dieses unteren Bereichs hinzugefügt. Jetzt wechsle ich zu Weiß. Ich benutze meinen Rundpinsel und werde einen Mond hinzufügen. Mein Himmel ist noch nass, dies ist nur um den Standort anzuzeigen. Sobald das trocknet, werde ich mit einem festen Weiß zurückkommen , um unseren Mond heller aussehen zu lassen. Direkt unter dem Mond, wo ich mein Wasser habe, werde ich etwas mehr Licht hinzufügen. Dafür muss ich die Position meines Mondes ermitteln, und deshalb füge ich jetzt den Mond hinzu. Fügen Sie zunächst einfach die Kreisform hinzu. Nun, mit dem gleichen Pinsel, werde ich hier etwas Weiß hinzufügen. Der Bereich, der direkt unter dem Mond fällt, müssen wir diesen Bereich etwas leichter machen. Hier werden wir weiß hinzufügen. Ich muss mehr Weiß da drüben hinzufügen. Wechseln zu meiner Flutbürste, und ich werde hier mehr Weiß hinzufügen, um diesen Bereich leichter zu machen , so dass es aussehen wird, als wäre Mondlicht auf dem Wasser. Das Schwarz, das Sie dort aufgetragen haben, wäre noch nass, also passen Sie diese Farbe einfach in den Hintergrund. Also wirst du so etwas bekommen. Es wird nicht so weiß bleiben, du würdest da drüben einen Grauton bekommen, was wir jetzt brauchen. Wir werden später darauf zurückkommen und darüber hinaus noch mehr gestochen scharfe und klare weiße Linien hinzufügen . Ich habe einfach einige Zeilen hinzugefügt, ich habe sie nicht in den Hintergrund gemischt. Sie können sie so lassen, wie es ist. Auf der Oberseite werde ich etwas mehr Weiß hinzufügen, damit es ein wenig heller aussieht. Dies ist die erste Runde der Details. Wir werden später darauf zurückkommen. Wie ich bereits sagte, sobald wir den Boden fertig sind, kommen wir mit Weiß, einem festen und undurchsichtigen Weiß zurück , und wir werden das Mondlicht klarer und detaillierter aussehen lassen. Jetzt werde ich zurück zu Schwarz wechseln, und ich werde etwas mehr Schwarz über den Boden hinzufügen. Jetzt, wenn ich runterkomme, werde ich weiß hinzufügen, weil ich möchte, dass der untere Bereich gräulich ist. So Hinzufügen weiß und mischen, dass mit dem Schwarz Sie da drüben haben, und versuchen, ein dunkelgrau über den Boden zu bekommen. Es sollte nicht zu leicht sein. Sie können mit einem mittleren bis dunkleren Grauton gehen. Das ist erledigt. Jetzt wechsele ich zurück zu meiner Rundbürste, und ich gehe mit Schwarz. Unsere nächste Aufgabe ist es, einige Berge über die Horizontlinie hinzuzufügen. Ich gehe mit einem undurchsichtigen Dunkelschwarz, ich füge kein Wasser hinzu. Fügen wir nun einige kleine Berge entlang der Horizontlinie hinzu. Es sollte nicht zu groß sein, weil das nicht der Hintergrund ist. Es ist eigentlich groß, aber dann wird es kleiner erscheinen, da es ziemlich weit von Ihnen entfernt ist. Gehen Sie mit einer ähnlichen Größe. Wie ich immer sage, gehen Sie mit verschiedenen Formen und Größen. An einigen Stellen können Sie Ihren Berg größer aussehen lassen, und an einigen Stellen können Sie mit einem flachen Berg gehen. Versuchen Sie und gehen Sie mit einer Vielzahl von Formen, dies wird Ihr Gemälde natürlicher aussehen lassen. Sie müssen es nicht in der Horizontlinie hinzufügen, Sie können einige Bereiche dazwischen überspringen. Genau da, wo ich den Mond habe, genau darunter, werde ich eine kleine Lücke lassen und ich werde meinen nächsten Berg von hier aus starten. Ich bin nicht wirklich glücklich mit der Form dieses Berges, also werde ich es ein bisschen optimieren, vielleicht werde ich es etwas größer machen. Es ist so einfach, Dinge mit Gouache zu ändern, und ich denke, das ist der Hauptgrund, warum ich diese Methode liebe. Sie können immer zurückkommen und hinzufügen, was Sie wollen. Es gibt keine Möglichkeit, etwas zu verpassen. Wenn Sie das Gefühl haben, etwas zu verpassen, gibt es immer einen Weg zurück, aber manchmal kann es auch ein Nachteil sein, weil Sie weiterhin Details auf der Basisschicht hinzufügen und Sie werden an der gleichen Malerei arbeiten für Ewigkeiten. Jetzt werde ich etwas weißer auf meinen Gaumen auspressen, etwas frisches, sauberes Weiß. Zuerst werde ich meine farbiger, heller machen. Ich werde mit einem sauberen Weiß gehen und ich werde eine weitere Schicht auf der Basisschicht hinzufügen. Dies wird meins heller aussehen lassen. Jetzt werde ich das Mondlicht auf dem Wasser hinzufügen. Wir haben gerade einige graue Linien hinzugefügt, wir müssen auch einige weiße durchgezogene Linien hinzufügen. Mein Mond sieht jetzt so viel besser aus, er sieht so hell und schön aus. Jetzt mit dem gleichen undurchsichtigen Weiß, werde ich das Mondlicht hinzufügen. Ich benutze hier meine Rundbürste und mein Wasser ist vollständig getrocknet. Ich werde einige weiße Linien hinzufügen, die von hier beginnen, die direkt unter dem Mond sind. Dies ist der Bereich, auf den Sie sich konzentrieren sollten. Wir haben die Kluft zwischen diesen Bergen verringert. Zuerst füge ich mein Weiß da drüben hinzu. Jetzt nehme ich diese Zeilen runter. Mein Hauptfokus ist der Raum direkt unter dem Mond. Von dort aus können Sie Linien auf der rechten und linken Seite hinzufügen. Einige der Linien können etwas breiter sein und einige von ihnen können etwas kürzer sein. Nun können einige Ihrer Linien auch trockene Linien sein. Wenn Sie Ihrer Farbe kein Wasser hinzufügen, haben Sie automatisch die trockene Farbe auf Ihrem Pinsel. Mit diesem können Sie Ihrem Hintergrund einige trockene Linien hinzufügen, die es so aussehen lassen, als würde Ihr Wasser mit diesem Mondlicht glänzen. Um diese getrockneten Linien zu erhalten, gibt es zwei Dinge, die Sie beachten müssen. Das erste ist, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet sein sollte, es sollte nicht nass sein. Wenn Ihr Hintergrund nass ist, bleiben die Linien, die Sie hinzufügen, nicht als trockene Linien, sie werden automatisch in den Hintergrund verschmiert. Das ist das Erste. Nun, die zweite Sache ist, dass Sie Ihrem Lack kein Wasser hinzufügen sollten. Sie sollten mit frisch gepresster Farbe gehen. Außerdem sollten Sie nicht viel Farbe auf Ihren Pinsel nehmen. Sie sollten mit bloßer Mindestfarbe auf Ihrem Pinsel arbeiten. Lade deinen Pinsel nicht mit so viel weißer Gouache. Wenn Ihr Pinsel viel Farbe hat, erhalten Sie diese trockenen Linien nicht. Berühren Sie vorsichtig die Spitze des Pinsels in weißer Gouache, nehmen Sie sehr wenig Farbe heraus und fügen Sie diese Linien hinzu. Wenn Sie immer noch nicht sicher sind, wie Sie diese trockenen Linien erhalten, was Sie tun können, ist, nehmen Sie ein Papier, tauchen Sie Ihren Pinsel in weiße Farbe, und fügen Sie weiter einige Linien auf diesem Stück Papier. Es sollte ein farbiges Papier sein, oder vielleicht können Sie eines Ihrer älteren [unhörbaren] oder eines Ihrer älteren Gemälde verwenden. Fügen Sie nun die Zeilen auf dem Papier hinzu. Wenn Sie weiterhin zwei oder drei Linien hinzufügen, verliert die Farbe auf Ihrem Pinsel automatisch ihre Feuchtigkeit und Sie erhalten diese trockenen Linien. Sobald Sie begonnen haben, diese trockenen Linien zu bekommen, gehen Sie vor und fügen Sie sie auf Ihrem Hintergrund. Jetzt werde ich die Wellen hinzufügen. Ich werde zuerst mit dem unteren meisten gehen. diese Wellenlinie führe, werde ich von hier aus anfangen. Versuchen Sie, dies auf einmal zu tun. Das ist der Erste. Es sieht bereits aus wie eine Welle. Vielleicht kann ich es so lassen. Mal sehen. Jetzt werde ich den nächsten hinzufügen. An manchen Stellen gehe ich mit einer dickeren Form, und an manchen Stellen mache ich meine Linie ein wenig dünn und zart. Das ist der zweite. Nun, in ähnlicher Weise, werde ich noch einen hinzufügen. Ich gehe mit einer dicken, undurchsichtigen weißen Farbe. Sie können sehen, wenn ich die dritte Welle hinzugefügt habe, die weg von mir ist, ging ich mit einer viel dünneren und zarten Linie. Für den ersten, der mir viel näher ist, ging ich mit einer dickeren Linie hinein. Das sind die Grundlinien. Jetzt werde ich diese erste Welle dicker machen , um mehr Tiefe in unsere Malerei zu bringen. Gehen Sie mit einer dicken weißen Farbe und drehen Sie Ihren Pinsel nach der Linie, die Sie dort hinzugefügt haben. Um ehrlich zu sein, ich bin glücklich mit der Art, wie es gerade aussieht. Ich bin immer noch verwirrt, ob ich es hier stoppen oder mehr Details hinzufügen sollte. Wenn Sie glücklich sind und Sie nicht mehr Details hinzufügen möchten, können Sie es dort lassen und Sie können es als erledigt nennen. Wie auch immer, lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie dieser Welle weitere Details hinzufügen können. Der erste Schritt besteht darin, es dicker aussehen zu lassen. Gehen Sie mit einer undurchsichtigen weißen Farbe und machen Sie es dicker. Folgen Sie der Zeile, die Sie bereits hinzugefügt haben. Jetzt werde ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch tupfen. Dies ist, um diesen Feuchtigkeitsgehalt von meiner Farbe loszuwerden. Ich möchte eine sehr trockene Version von weißer Farbe. Aus der Form dieser Welle füge ich einige trockene Linien nach innen hinzu. Sie können die Linien sehen, die ich hier hinzufüge, sie sind super trocken. Das ist der Grund, warum ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch getupft habe. Wiederholen Sie das jetzt. Beginnen Sie am linken Ende und folgen Sie der Form Ihrer Welle, und fügen Sie diese trockenen Linien hinzu. Fügen Sie diese trockenen Linien nur im oberen Bereich hinzu. Nimm sie nicht über den Boden, du brauchst die saubere und klare Linie von deiner Welle. Sie können bereits die Auswirkungen dieser getrockneten Linien sehen. Unser Wasser sieht aus, als würde es scheinen. Sie können das leuchtende Mondlicht auch dort sehen. Das ist der Grund, warum ich dir gesagt habe, dass du trockene Linien hinzufügen sollst. Sie werden diesen Effekt nicht bekommen, wenn Sie mit diesen soliden, klaren Linien gehen. Wir haben bereits diskutiert, wie Sie diese trockenen Linien bekommen können. Ihr Hintergrund sollte vollständig getrocknet sein. Dann sollten Sie die bloße Mindestfarbe auf Ihrem Pinsel gehen, die überhaupt nicht wässrig ist. Sie sollten kein Wasser in Ihre Farbe geben. Das sind die beiden Dinge, die Sie im Hinterkopf behalten müssen. Wo die erste Welle fertig ist, jetzt in ähnlicher Weise, werde ich die anderen beiden Wellen machen. Beginnen wir mit dem zweiten, der in der Mitte ist. Ich werde die trockene Farbe auf meinen Pinsel nehmen und ich werde den gleichen Prozess wiederholen. Wir sind auch mit dem zweiten fertig. Jetzt haben wir noch eine Welle. Zuerst werde ich die Form klären. Fügen Sie nun diese trockenen Linien hinzu. Ich bin so glücklich mit der Art und Weise, wie das hier voranschreitet. Es ist eines der einfachsten Gemälde, die ich je in meinem Leben gemacht habe, und ich denke, es ist eine der schönsten, auch. Dieses Bild ist das letzte Gemälde unserer Schwarz-Weiß-Serie, und ich bin wirklich beeindruckt von der Kollektion. Ich hoffe, ihr seid auch mit eurer Sammlung zufrieden. Ich habe eine größere Version des gleichen Gemäldes in Acryl gemacht. Das habe ich in einer riesigen kreisförmigen Leinwand gemacht. Eigentlich können Sie auch etwas Ähnliches tun. Ich glaube, ich habe dies auch in der vorangegangenen Sitzung gesagt. Sie können eines der Gemälde in einer größeren Größe versuchen. Damit sind wir fertig mit den Wellen. Jetzt ist noch ein letzter Schritt übrig. Ich werde zu schwarzer Gouache wechseln, ich werde die Farbe von meinem Pinsel waschen und ich lade meinen Pinsel mit schwarzer Gouache. Als wir den Hintergrund machten, sagte ich dir, du sollst mit einem grauen Ton für deinen unteren Teil gehen. Der Hauptgrund war, dass ich einen Schatten für die Welle hinzufügen wollte. Wenn ich nicht mit Schwarz gegangen wäre, wird das nicht sichtbar sein, und das ist ein Grund, warum ich dir sagte, du sollst mit Grau gehen. Laden Sie nun Ihren Pinsel mit schwarzer Gouache, fügen Sie eine dünne schwarze Linie hinzu, die der Form der Welle folgt. Es muss keine durchgehende schwarze Linie sein, Sie können es dazwischen brechen. Obwohl es ein sehr einfacher Schritt ist, wird dieser schwarze Schatten viel Tiefe zu Ihrem Gemälde hinzufügen. Wir sind fast fertig mit unserem fünften und letzten Gemälde, das ist der letzte Tipp. Ich habe gerade bemerkt, dass mein Himmel ein wenig rau aussieht, besonders an zwei Stellen links und rechts. Egal, wenn ich das gesehen hätte, bevor ich es reinigen könnte. Vielleicht, wenn ich mit dem Gemälde fertig bin, kann ich mit einer anderen Schicht darüber gehen und ich werde meinen Himmel glatter aussehen lassen, aber jetzt werde ich es so lassen, wie es ist. Damit sind wir fertig mit unserer endgültigen Malerei. So sieht es aus. Ich bin wirklich glücklich mit diesen Wellen und dem Mondlicht. Lassen Sie uns das Abdeckband schnell abziehen. Hier ist unser finales schwarz-weißes Gouache-Gemälde.