Gouache-Malerei: 15 Tage Landschaftsmalerei

1. Intro: Wie die Natur wirklich sagt, ist nichts perfekt und alles ist perfekt. Hallo Freunde. Mein Name ist Mohani Sina und ich bin ein Acrylkünstler aus Indien. Ich mache hauptsächlich Landschaftsmalerei und Tiere und Vogelporträts Viele von Ihnen kennen mich als Mini Art Gallery von meinem Instagram-Account. In diesem Kurs werden wir 15 verschiedene Landschaften malen, die speziell für Bignes entworfen wurden Ich werde das Tutorial jeden zweiten Tag veröffentlichen , damit Sie Zeit haben, jedes einzelne Bild fertigzustellen jedes einzelne Bild fertigzustellen In diesem Kurs lernst du, wie man zwei Farben und drei Farben perfekt mischt Dann kommt das Berggemälde mit verschiedenen Texturen. Außerdem werden wir hier verschiedene Baumformen lernen, die Pinien, die Palmen und verschiedene und verschiedene Baumarten. Hier werden wir lernen, wie man perfektes Gras macht. , ohne Zeit zu verlieren, Lassen Sie uns, ohne Zeit zu verlieren, mit unserem Bild vom ersten Tag beginnen, und ich hoffe, Sie werden diese ganze 15-tägige Reise genießen. Nein. 2. Erforderliche Materialien: Lassen Sie uns zunächst über die Materialien sprechen , die wir verwenden werden. Das Erste ist das Papier, das wir brauchen. Das ist das A-Papier im Format 5. Sie können das Format A five A six verwenden, je nachdem, welches Format Sie möchten. Das ist leider 100 g/qm Papier, 300 g/qm, 100% viertelgepresst. So lege ich es einfach mit dem Klebeband auf die Acrylplatte Und das ist die Acrylplatte, die ich speziell dafür als Basis für dieses Papier verwenden speziell dafür als Basis für dieses Papier Sie können jede beliebige Basis verwenden. Lassen Sie uns jetzt über die Farbe sprechen. Das ist die Ach-Farbe von Brostro, die ich verwenden werde. Es hat 24 Farben. Sie können Aschefarben aller Marken verwenden, je nachdem, welche Sie haben. Dieser hat 24 verschiedene Farben. Darin befinden sich verschiedene Farben in Röhrenform. Diese Farben werde ich hauptsächlich in meinen Bildern verwenden. Sie können alle Markenfarben verwenden, egal welche Marke Sie haben, Sie können sie verwenden Lassen Sie uns nun über die Pinsel sprechen , die wir benötigen werden Dies sind die Pinsel , die wir verwenden werden. Zuerst der Flachpinsel, dann der Rundpinsel, dann der Rigger-Bürste, dann kommt der Filbert-Pinsel, dann der Fächerpinsel, das ist Bristol Fan Brush, dann der Bleistift, der technische Stift, dann der Gummi All diese Dinge werden wir brauchen. Und dann die Palette. Das ist die Glaspalette, mit der ich meine Farben behalte, und die zwei gemieteten Behälter. Sie benötigen einen für sauberes und einen für schmutziges Wasser Sie benötigen also zwei Behälter für das Gemälde und das Taschentuch oder das Tuch zum Reinigen der Pinsel Abgesehen davon wollen wir uns ansehen, wie wir das Abkleben mit Hilfe von Klebeband machen können das Abkleben mit Hilfe von Klebeband Also das ist das Blatt. Ich nehme dieses Kreppband und Hälfte des Kreppbandes sollte auf deinem Papier sein Und die Hälfte des Kreppbandes sollte auf der Unterseite sein , je nachdem, was Meine Basis ist also die Acrylplatte. Also hier ist die Hälfte auf Papier und die Hälfte auf dem Blatt. Ebenso musst du es rundum platzieren. Die vier Ecken, damit Sie dem Bild einen schönen Rand geben können . Das ist völlig optional. Wenn Sie es auf das gesamte Blatt malen möchten, können Sie es auf das gesamte Blatt malen, aber ich ziehe gerne Rahmen, wenn ich das Bild male. Deshalb verwende ich meistens diese Maskenbänder, um diesem Bild einen schönen Rand zu geben allen vier Seiten werde ich dieses Klebeband nur zur Hälfte auf das Blatt und zur Hälfte auf das Papier auftragen auf das Blatt und zur Hälfte auf das Papier Lassen Sie uns einige Techniken besprechen , mit denen wir das Bild machen werden, insbesondere das Überblenden. Fangen wir damit an. Oh. 3. Mischtechnik: Also willkommen zurück. Lassen Sie uns mit einigen Techniken beginnen, bei denen es sich um das Mischen handelt Ich zeige Ihnen hier zwei Mischtechniken, eine mit einer Farbe und eine mit zwei Also habe ich nur zwei Farben genommen, eine blau und eine, das ist gelb, ocker und weiß Also hier werde ich meinen Flachpinsel zum Mischen verwenden. Also das erste Mischen, was ich Ihnen zeigen werde, ist mit einer Farbe. Tauchen Sie es schön in Wasser. Entfernen Sie auf diese Weise überschüssiges Wasser und nehmen Sie dann die erste Farbe. Das ist die blaue Farbe , die ich hier nehme. Also trage ich zuerst eine einzelne Schicht dieser dunklen Farbe und zeige Ihnen den Übergang von dunkel zu hell, wie der Übergang abläuft und wie Sie ihn perfekt mischen können. Hier habe ich die Farbe verwendet. Jetzt nehme ich einfach ein bisschen Weiß und mische es mit diesem Blau. Auch hier werde ich die Farbe auftragen. Ich werde zuerst versuchen, die Farben zu mischen. Sie beim Mischen immer Nehmen Sie beim Mischen immer die Farben von hell nach dunkel Ich wasche nur den Augenpinsel ab und nehme wieder ein bisschen Weiß und mische es mit diesem kleinen Teil Blau Dann werde ich wieder diese Farbe auftragen. Auch hier werde ich die Farben mischen und mischen und ich werde die Farben nach oben nehmen , also von hell nach dunkel. So laufen die Übergänge mit einer Farbe ab. Wo auch immer ich das mischen werde, so müssen wir die Farben mischen Jetzt habe ich wieder mehr Weiß zu dieser Farbe genommen und versuche, die Farben zu mischen Zuerst fülle ich einfach diesen Bereich aus, und ich nehme nur Weiß und noch einmal, ein bisschen mehr Weiß und ich fülle einfach den gesamten Bereich aus. Sie können also sehen, dass die Linien richtig sind. Zuerst wasche ich meinen Pinsel ab. Schön, ich wasche einfach meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser, genauso wie wenn ich ihn abwische, und versuche einfach , es ganz sanft zu mischen, sehr leichtes Berühren des Pinsels Jetzt wasche ich jedes Mal, wenn ich dunkler werde, einfach meinen Pinsel ab entferne überschüssiges Wasser, und dann musst du den Teil mischen Denn wenn wir darüber hinausgehen, kommen die Farben ins Innere dieses Pinsels Jetzt füge ich einfach ein bisschen dunklere Farbe hinzu. Ich werde versuchen, die Farbe nach unten zu verschieben, weil ich eine etwas dunklere Farbe haben möchte Auf diese Weise nehme ich die Farben immer noch nach unten und da der untere Bereich weiß ist, wird daraus ein etwas helleres Blau, wenn ich die Farbe etwas nach unten ziehe wird daraus ein etwas helleres Blau, wenn ich die Farbe etwas So müssen wir den Übergang von Dunkel zu Hell bewerkstelligen. Fangen wir jetzt wieder mit der blauen Farbe an. Hier werden wir versuchen, blaue und gelbe Farbe nicht miteinander zu vermischen , denn wann immer Sie blaue und gelbe Farben mischen, wird sie grün, sodass wir nicht wollen Wie wir das vermeiden können. Zuerst habe ich blaue Farbe hinzugefügt. Sie können sehen, dass ich der darüber liegenden Schicht blaue Farbe hinzugefügt habe . Jetzt wasche ich einfach meinen Pinsel gut ab und nehme dann gelben Ocker Vorher füge ich einfach Weiß dazwischen hinzu und versuche die Farbe zuerst mit dieser weißen Farbe zu vermischen Wenn zu diesem Blau Weiß hinzugefügt wird, wird diese Farbe im Farbton etwas heller. mische einfach ein bisschen mehr Weiß und ich mische und mische einfach die Farben von hell nach dunkel Übe also nicht zu viel Druck auf deinen Pinsel aus. Andernfalls wird es Pinselspuren geben. Jetzt habe ich nur diesen gelben Ker genommen. Ich versuche es unten zu platzieren. bedecke nur den unteren Teil des Blattes und füge ein bisschen Weiß hinzu, Ich bedecke nur den unteren Teil des Blattes und füge ein bisschen Weiß hinzu, und ich werde versuchen, diese beiden gelben Farben zuerst zu mischen , weil ich nicht möchte, dass zu dunkle Farbe da ist. Sie können sehen, dass zwischen Blau und Gelb ein Leerzeichen ist. Um zu vermeiden, dass die Farbe grün wird. Ich werde weiße Farbe nehmen und sie zuerst in der Mitte auftragen. Zuerst werde ich den unteren Teil der Seite mischen. Dann werde ich den Pinsel wieder langsam zum oberen Teil bringen. So werden wir die Farben mischen , wenn sich Gelb und Blau vermischen. Das ist sehr wichtig. Wir müssen die Farben nicht grün werden lassen. Auch hier füge ich etwas dunkleres Blau hinzu und werde es nach unten ziehen , sodass es im weißen Teil ist, und ich gehe nicht in Richtung Gelb, sodass es wieder grün wird. Also mische ich die Farben langsam, und so verwenden wir Weiß, wenn Blau und Gelb kommen, um zu verhindern, dass sie zu Grün werden. In den meisten Fällen verwenden wir im Hintergrund Weiß, aber hier verwenden wir ein separates Weiß dazwischen , damit es nicht zu Grün wird. Diese Art der Mischung werden wir in einigen unserer Bilder verwenden Ich hoffe, das wird dir bei den kommenden Gemälden helfen bei den kommenden Gemälden Mischen Sie es einfach sehr leicht und es entstehen keine Pinselspuren. Leicht bedeutet mit leichtem Druck auf den Pinsel. Lassen Sie uns einfach diese Bänder entfernen und sehen, wie sich die Mischung entwickelt hat Wenn Sie das Klebeband entfernen, entfernen Sie es sehr langsam und schräg, damit das Papier nicht herauskommt, und zwar sehr langsam Sie können sehen, wie Sie das Papier einfach schräg herausnehmen. Wenn Sie das Papier also schräg nehmen, wird Ihr Papier niemals schräg, und Sie können das Klebeband leicht herausnehmen. Fangen wir jetzt mit unserem ersten Bild an. Das sind also die Blue Mountain-Gemälde. Lass uns mit unserem ersten Bild beginnen, und ich hoffe, es wird dir gefallen. 4. Blue Mountains Teil eins: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem Bild vom ersten Tag an. Das ist das Blatt, das ich im Querformat verwende. Also werde ich einfach eine grobe Skizze der Berge zeichnen. Das sind alles überlappende Berge, die ich hier zeichne, sehr einfache Skizze, da gibt es nicht viel zu tun Eine einfache und grundlegende Skizze , bei der ich einen Berg zeichne, der sich über dem anderen überlappt Ich hoffe also, dass es sichtbar ist. Also versuche es sehr leicht zu zeichnen. Wann immer wir etwas auf Papier zeichnen, versuchen Sie, es mit einem sehr hellen Stift zu zeichnen. Also werde ich es einfach abdunkeln , damit du es richtig sehen kannst, genau das, was ich zu zeichnen versuche Das sind etwa vier überlappende Berge wie man einen übereinander sehen kann, die ich hier gezeichnet habe Und danach werden wir über die Farben sprechen, die wir verwenden werden Wir werden hauptsächlich die blauen Farben verwenden, verschiedene Blautöne. Hier werden wir verwenden. Es ist also ein Gemälde in allen verschiedenen blauen Farben. Also zuerst die weiße Farbe, die natürlich benötigt wird, und dann kommt die Farbe Sralim, Blau, Preußischblau Also all diese Farben werden wir verwenden. Also fangen wir mit dem Bild an. Also habe ich gerade die Farben und die Palette herausgenommen. Also all diese Farben, Schwarz, Serumblau, Preußischblau, Weiß Jetzt mein Flachpinsel, ich habe genug Wasser auf meinen Pinsel genommen und einfach meine Farben gepackt, die beiden Farben Das ist Preußischblau und Cerliublau, und ich versuche nur, zuerst die dunklere Farbe hinzuzufügen Der Übergang wird also von dunkel zu hell erfolgen. Also so werden wir es machen. Also als Erstes habe ich mehr Preußischblau und weniger Cerliublau hinzugefügt Preußischblau und weniger Cerliublau Und im Laufe der Zeit werde ich Cerblau hinzufügen Ein bisschen mehr als das Priscian-Blau und auch ein bisschen Weiß Und ich werde wieder diese zweite Farbe hinzufügen und versuchen, beide Farben zu mischen Versuche immer, die Farben von hell nach dunkel zu mischen. Hier habe ich bei der helleren Farbe Weiß hinzugefügt. Versuchen Sie, die Pinsel von heller zu dunkler Farbe zu bewegen. Jetzt füge ich etwas mehr Weiß hinzu und versuche nur, den unteren Teil auszufüllen. Ebenso werde ich mich bewegen und anfangen, diesen Blautönen immer mehr Weiß hinzuzufügen , sodass ein Übergang von dunkler zu heller Farbe entsteht . Lassen Sie uns etwas Wasser und etwas mehr Weiß hinzufügen und wieder damit beginnen, mehr hellere Farbe hinzuzufügen. Mischen Sie einfach die Farben von hell nach dunkel. Jetzt nehme ich einfach weiße Farbe. Das ist es. Ich nehme hier keine blaue Farbe , weil die blaue Farbe schon auf meinem Pinsel ist. Ich habe gerade Weiß genommen und versuche nur, diese hellere Farbe mit der obigen Farbe zu mischen. Ganz langsam ist die Farbe, die sich in der Nähe des Berges befindet, die hellere Farbe. Ich mische einfach von hell nach dunkel. Auch hier nehme ich einfach etwas mehr Weiß dazu , damit die Farbe etwas heller wird Oh. So versuche ich nur, die Farben zu mischen. Wenn Sie die Farbe mischen, drücken Sie den Pinsel nicht sehr fest Andernfalls treten Pinselspuren auf. Jetzt ist der erste obere Teil der Mischung fertig. Jetzt mache ich einfach die erste Montage, die etwas dunkler ist als die, über dem Himmel ist Ich habe gerade ein bisschen p Brushian Blue hinzugefügt und ich male es einfach mit meinem Ganz langsam, ich male es einfach und versuche nur, ihm ein wenig Form zu geben Es sollten also sehr saubere und klare Linien haben. Also das versuche ich gerade zu tun. Das ist mein kleinerer Pinsel mit Rundpinsel der Größe vier von Princeton, den ich hier verwende. Und jetzt füge ich nur noch etwas mehr Weiß hinzu , um einen kleinen Übergang von dunkler zu heller Farbe zu erzielen 5. Blue Mountains Teil 2: In ähnlicher Weise werde ich ein bisschen Preußischblau und Cerblau nehmen ein bisschen Preußischblau und Cerblau Und ich werde auch ein bisschen Schwarz dazu nehmen , um ihm eine etwas andere Farbe zu geben Ein bisschen Schwarz, sehr wenig Schwarz muss man hinzufügen, und einfach ein bisschen Weiß mischen, um einen gedämpften Farbton zu erhalten Und ich versuche nur, den zweiten Berg mit dieser dunkleren Farbe zu füllen den zweiten Berg mit dieser dunkleren Farbe Wenn ich nach unten gehe, füge ich etwas mehr Weiß hinzu und fange gleichzeitig an, die Farbe zu mischen Sie können sehen, dass Wasser nur auf meinem Pinsel ist, und ich habe kein Wasser in diesen Farben gemischt, weil diese Farben bereits in einer ziemlich flüssigen Form vorliegen, nicht flüssig, zumindest cremig. Wasser, das sich auf Ihrem Pinsel befindet, ist mehr als genug, um die Farben zu mischen Angenommen, Ihre Farbe ist ausgetrocknet, Sie können natürlich etwas Wasser darin verwenden. Ich mische die Farben nur ein bisschen mehr. In diesem Bild konzentriere ich mich hauptsächlich auf das Mischen, also darauf, wie man sowohl den kleineren als auch den größeren Bereich mischen kann, wie wir in den Techniken gesehen haben , die wir beim Mischen verwendet haben Jetzt machen wir den dritten Berg , der etwas dunkler ist als der, der darüber liegt Ich werde hier mehr Cerblau und Schwarz hinzufügen , ein bisschen Weiß, nicht zu viel, nur um die Farbe zu dämpfen Deshalb habe ich hier Weiß hinzugefügt. Etwas mehr Schwarz, weil dies eine etwas dunklere Farbe sein sollte als die, die wir oben verwendet haben. Skizzieren Sie einfach zuerst die Berge und beginnen Sie dann, die Farben aufzufüllen. So können Sie die Farben leicht ausfüllen. Skizzieren Sie es zunächst gut und versuchen Sie dann, die Farben zu mischen und die Farben zu füllen. obere Teil ist dunkel, und wenn wir nach unten gehen, füge ich dieser Mischung ein wenig Weiß hinzu, und dann fangen wir an , die Farben zu mischen und dann fangen wir an , die Farben Wir mischen also nicht nur auf einem größeren A, also dem Hintergrund , dem Hintergrund , sondern wir mischen auch die Farben in dem kleineren Bereich, das das Überall, wo eine Mischung erforderlich ist, auch in kleineren Bereichen, wir Übernehmen Sie die Mischung immer von der leichteren Version zum oberen Teil Mischen Sie die Farben langsam, und Sie können sehen, wie schön alle drei Berge aussehen wenn wir die dunklen bis hellen Farben verwenden Jetzt werde ich für den unteren Teil des Berges einfach schwarze Farbe verwenden. Ich werde ihn einfach mit schwarzen Farben füllen. Es ist ein sehr einfaches Gemälde, aber sehr schön. Ich mag es wirklich, diese Art von Malerei zu machen , bei der wir nur eine Farbe verwenden, nämlich blau, aber in verschiedenen Formen. Jetzt kannst du sehen, dass mein Pinsel ausgetrocknet ist. Geben Sie einfach ein wenig Wasser in Ihren Pinsel und fangen Sie dann wieder an, es zu tun. Wenn wir den unteren Teil abdecken, ich nur ein bisschen Weiß hinzu, um dem unteren Teil ein wenig Grau zu verleihen , nicht zu viel Grau, aber es sollte ein dunkleres Grau sein und ich werde versuchen, diese Farbe zu mischen. Bei diesem Typ können Sie diesen Bergen ein wenig Abwechslung verleihen . Ähnliche Techniken werden auch verwendet, wenn wir Acrylfarben verwenden . Aber hier bei Gach kann man das Mischen leicht machen , weil diese Farben mit Wasser reaktiviert werden, aber nicht bei Acrylfarben Diese Sache musst du im Hinterkopf behalten. Es ist viel einfacher, wenn wir Gauche-Farben verwenden. Aber wenn wir Acryl verwenden, müssen wir darauf achten, dass beide Farben nass sein müssen Jetzt habe ich alle Berge gemeistert. Ich werde nur ein paar Baumformen auf der Oberseite hinzufügen , indem ich die Linien und Punkte darauf abbilde die Linien und Punkte darauf abbilde Ein paar größere Linien, kleinere Linien mit meinem Rundpinsel, um die kleinen Bäume auf dem Gipfel des Berges widerzuspiegeln auf dem Gipfel des Berges Fügen wir nun ein bisschen kleinere Punkte in diese schwarzen Bereiche ein. Es wird so aussehen, als ob es kleine Hütten und Häuser mit kleinen Glühbirnen gibt , die beleuchtet werden, wenn es Abend oder Nacht ist Sie müssen in den Berggebieten gesehen haben, dass es kleine Lichter gibt, die in den fernen Berggebieten sichtbar sind , wo es kleine Häuser und Hütten gibt , mit kleinen Glühbirnen und Lichtern, die auf den Bergen blinken. Das versuche ich hier zu schaffen. Ihr seid nur größere und kleinere Punkte. Du musst es in diesem Bereich auffüllen. Hier verwende ich dafür meinen Rigger-Pinsel und dicke Farbe Verwende keine dünnen Farben. Verwenden Sie dazu dicke Farben. Jetzt kannst du das Bild so lassen oder du kannst ein paar Sterne drauflegen. Ich würde gerne Sterne draufsetzen. Vorher werde ich den unteren Bereich einfach mit meinem Notizblock oder so abdecken . Du kannst es mit allem abdecken, was auch immer du hast. Achte nur darauf, dass die Farbe ausgetrocknet ist. Lege dann nur noch einen Notizblock oder ein Papier darauf. Also habe ich gerade den unteren Teil des Bereichs mit meinem Notizbuch abgedeckt . Ich verdecke es einfach und dann benutze ich meinen Flachpinsel. Und mit viel Wasser auf meinem Flachpinsel nehme ich einfach diese weiße Farbe und viele weiße Farben, viele wässrige weiße Farben nehme ich auf meinen Pinsel, und dann streue ich es einfach mit meinem Finger und mit Hilfe von Finger und Pinsel einfach darüber Versuchen Sie, etwas Abstand zu halten, damit Sie vor allem über dem Himmel scharfe und klare Punkte erhalten vor allem über dem Himmel scharfe und klare Punkte Nur ein paar Sterne hier und da oben drauf. Ich versuche nur zu kreieren, du siehst schon dieses Bild sehr schön aussieht. Mir hat das ganze Ergebnis sehr gut gefallen. Also füge ich einfach ein paar weitere Sterne hinzu, größere Sterne mit meinem Rigger-Pinsel Also probiere es aus. Ich liebe es, das zu sehen, wenn du es ausprobierst. Es ist ein sehr einfaches und wunderschönes Gemälde. Ich hoffe, du wirst dieses Gemälde lieben. Das ist nur ein Gemälde von Tan. Wir haben noch 14 vor uns. Das ist das ganze Bild, nur ein paar Punkte hier und da und wir sind fertig mit dem Bild und jetzt kommt der beruhigendste Teil, nämlich das Entfernen des Klebebands von diesem Papier. Nehmen Sie das Klebeband vorsichtig schräg heraus, und wenn Sie es schräg nehmen, reißt das Papier nicht ab. Versuchen Sie, es sehr langsam schräg zu nehmen. Und Sie können sehen, wie schön die Grenzen herangewachsen sind. Das ist es, und fangen wir mit unserem nächsten Bild an. 6. Heller Sommer: Fangen wir also mit unserem D-2-Bild an. Also das ist das Papier in Portraitform, das ich behalten habe. Lassen Sie uns nun mit der Diskussion über die Farben beginnen , die wir hier verwenden werden. Das ist also ein heller Sommerhintergrund , den ich hier darzustellen versuche. Also die meisten Farben , die ich hier verwende , sind Medialo und Zitronengelb Und abgesehen davon, neutrale Farben. Also all diese Farben habe ich herausgenommen, das sind Weiß, Zitronengelb, Medialo und Schwarz Fangen wir zunächst mit dem Blockieren des Hintergrunds an. Nochmals der Flachpinsel, den ich hier verwende. Zuerst tauche ich es einfach in Wasser und dann nehme ich zuerst die Farbe, die mittelgelbe Farbe. Sie können mittelgelb, cadmiumgelb oder chromgelb nehmen , welche Farbe Sie auch haben, Sie können es nehmen und einfach die erste Farbschicht darüber auftragen Die erste Schicht hat die dunklere Farbe. Hier seht ihr, ich trage nur die Hälfte davon mit der Farbe Medi Yellow auf, und dann trage ich das Zitronengelb Zuerst trage ich nur das auf der halben Seite bis zum mittleren Teil auf, ich habe das Mittelgelb aufgetragen Dann wasche ich einfach meinen Pinsel ab und dann nehme ich ein weiteres Gelb, das Zitronengelb, das Sie hier sehen können, und ich trage einfach die zweite Schicht auf und versuche einfach, beide Farben zu mischen. Auch hier sollte das Mischen mit einem sehr leichten Pinseldruck erfolgen Biegen Sie Ihren Pinsel nicht und drücken Sie ihn nicht. Andernfalls wird es Pinselspuren geben. Versuche es einfach sehr gut mit deinem Pinsel zu vermischen und bewege den Pinsel immer von hell nach dunkel. Jetzt werde ich den gleichen Pinsel verwenden und ich nehme diese Farbe und ich werde einfach versuchen, sie mehr zu mischen. So musst du deine Farben mischen. Lassen Sie uns nun unsere weiße Farbe und diese gelbe Farbe zusammen verwenden und einfach versuchen, sie zu mischen. Ein bisschen mehr. Den ganzen Übergang vom Dunkeln zum Hellen habe ich nur mit gelber Farbe dargestellt. Jetzt nehme ich diese schwarze Farbe und mische sie mit dieser mittelgelben Farbe, sodass ein wenig Farbe entsteht, das ist die kleine saftgrüne Farbe oder die Olivfarbe. Man kann sagen, diese Farbe kommt zum Vorschein, und ich fülle nur diesen unteren Teil aus. Nur mit meinem Flachpinsel. Sie können hier sehen, dass ich nichts gezeichnet habe, und ich versuche nur, es mit diesem Flachpinsel zu füllen und zu formen. Ich versuche nur, diesen Kissenbereich auszufüllen . Es ist ein sehr einfaches und leichtes Gemälde, bei dem wir uns nur auf den Hintergrund und die Texturen konzentrieren , die sich auf dem Boden befinden. Ich mache mir nicht die Mühe, am unteren Rand eine sehr schöne Mischung zu am unteren Rand eine sehr schöne Mischung machen, da es sich um einen Grundteil handelt Jetzt fange ich an, mehr Texturen mit meinem Rigger-Pinsel zu machen mehr Texturen mit meinem Rigger-Pinsel Das ist ein Rigger-Pinsel , den ich hier verwende. Es ist in drei verschiedenen Größen erhältlich: 02 mal Null, drei mal Null, jede Größe, die Sie verwenden können, egal welche Größe Sie möchten. Jetzt versuche ich, kleine Gräser herzustellen, indem ich einfach Schwarz und Mittelgelb miteinander Ich versuche nur, ein paar kleine Gräser zu kreieren. Nur feine Linien unten. Die kleinen Gräser können Sie im folgenden Abschnitt sehen. Stellen Sie sie einfach ziemlich nahe beieinander her , damit weniger Lücken dazwischen entstehen Als ich dieses Bild gemalt habe, habe ich immer noch darüber nachgedacht, ob ich dieses Bild in diesen Bereich stellen sollte oder nicht, aber ich dachte, ich sollte es weglegen. Dann dachte ich, ich könnte es einfach so hinstellen und ich kreiere einfach noch ein paar Baumlinien. Nun, das ist eine Sommersaison, in der alle Blätter gefallen sind und nur noch die Zweige da sind. Also ist es so. Zuerst versuche ich nur, den Baumstamm und seine gesamte Form zu erstellen , und dann mache ich die S, winzige Äste und Stängel da drüben. Dieses Ding, du kannst es zuerst zeichnen und dann kannst du es skizzieren. Es liegt an dir, wie du es machen willst, oder du kannst es einfach direkt mit dieser Farbe machen. Es ist deine Wahl. Machen Sie einfach eine kleine, nicht glatte Linie, ein paar dicke Linien dazwischen und dann flach. Jetzt versuche ich nur, zuerst die Form des Baumes zu bestimmen, und dann werde ich versuchen , immer mehr Zweige daraus zu machen. Einfache Baumlinien. Ich mache den Baum nie in einer geraden Linie. Ich versuche, ihn ein bisschen mehr in einer Zick-Zack-Form zu machen, ein bisschen mehr in einer wellenförmigen Also versuche ich das einfach zu tun. Langsam, langsam, ich mache gerade alle Baumlinien. Es ist ein sehr einfaches und unkompliziertes Bild, und jeder von euch kann es machen. Sogar ein Pigner, der es noch nie versucht hat , kann dieses Bild malen Das Hauptaugenmerk auf diesem Gemälde liegt den Ästen und Stängeln der Bäume und darauf, wie sie herauskommen All diese Bilder kannst du in jedem Medium machen. Sie können Ihr Gauche-Medium verwenden, Sie können Ihr Acrylmedium verwenden, Sie können Ihr Ölmedium verwenden, unabhängig davon, welches Medium Sie für geeignet halten Einfach langsam die Zweige formen und diesem Baum die Form geben Sie können auch Ihren eigenen Baumstil erstellen. Schauen einfach alle Bäume in der Nähe Ihres Hauses an und versuchen Sie, die Äste und Strukturen des Baums zu kopieren. Auf diese Weise erfahren wir, wie wir die Zweige und Stängel erzeugen können . Nun, ich mache diesen Baum einfach in meiner eigenen Form, erstelle nur hier und da ein paar Zweige , um ihn realistisch zu gestalten. Fügen Sie einfach einen weiteren Baum neben diesem Baum hinzu , der einen schrägen Baumstamm Es ist nicht gerade. Den unteren Teil etwas dicker machen. Immer wenn Sie einen Baum sehen, ist der untere Teil des Baumes dicker als der darüber liegende. höher der Baum wird, desto spitzer wird er, besonders die Das ist es also, was ich versuche darzustellen, damit Sie eine Vorstellung davon bekommen , wie man die Äste und die Baumstruktur erstellt Äste und die Baumstruktur Wann immer du diese feinen Linien ausprobierst. Versuchen Sie immer, eine etwas wässrige Farbe zu verwenden, keine dicke Farbe. Es sollte in flüssiger Form sein, auch nicht wässrig , sondern in flüssiger Nur dann kannst du deinen Pinsel schön bewegen und dünne Linien Wenn Sie dicke Farben verwenden, wird das nicht funktionieren. Es sollte keine cremige Farbe haben. Es sollte eine dünne Farbe haben. Dann werden nur Sie in der Lage sein, diese feinen Linien zu erzeugen. Sie können sehen, dass ich gerade diese beiden Bäume erstellt habe, und ich füge nur hier und da kleine Blätter hinzu, die da sind. Du kannst es als Blatt sagen oder du kannst alles sagen, wie du willst Ich versuche nur, hier und da kleine Punkte auf den Ästen zu zeichnen, um die ein paar Blätter darzustellen , die dort am Baum sind Kleine Punkte hier und da auf den Ästen. Sehr einfaches und leichtes Malen, wobei wir uns hier auf die Bäume und Äste konzentrieren . Außerdem fügen Sie unten mit dem Rigger-Pinsel etwas mehr buschigen Bereich unten mit dem Rigger-Pinsel und erstellen ihn mit Punkten Nur Punkte und ich versuche, die Form zu erstellen. Diese Punkte sind sehr nahe beieinander. Auf diese Weise können Sie unten etwas mehr Büsche und eine grasbewachsene Textur herstellen , insbesondere im Bodenbereich Einfache Punkte hier und da, ich versuche nur, wie Sie sehen können, noch ein paar Linien zu erstellen , wo ich das Gefühl habe, dass es leere Räume gibt Ich füge nur mehr Äste hinzu. Also mehr grasige Textur unten. Das ist es Ich werde nicht viel davon machen. Du kannst Vögel hinzufügen, du kannst mehr Bäume hinzufügen, mehr Gräser Du hast die Wahl, aber ich lasse es so. Langsam nehme ich einfach das Klebeband heraus und unser zweites Bild ist fertig. Es ist ein sehr einfaches Gemälde. Jeder von Ihnen kann es ausprobieren Wenn Sie es ausprobieren, teilen Sie es mit anderen. Ich würde es gerne sehen. Das ist das gesamte Gemälde. Danke fürs Zuschauen. 7. Lila Himmel Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag drei. Dies sind die Farben, die wir für unseren Kurs am dritten Tag verwenden werden. Das ist der lila Himmel. Hier ist Violett die Hauptfarbe, Schwarz, Zitronengelb und Olivgrün. All diese Farben werden wir hier für unser Bild verwenden. Das ist die Landschaftsform, die ich angenommen habe. Lass uns zuerst mit dem Hintergrund beginnen. Aber vorher wollen wir zuerst ein wenig zeichnen. Ich baue gerade einen Pfad , der unterhalb des Bereichs verläuft. Es ist hauptsächlich der lila Himmel , den ich malen werde und der voller Palmen ist. Ich erschaffe nur das Land, nur die Landfläche, das ist alles. Danach fangen wir mit dem Bild an. Ich habe gerade die Farben auf meiner Palette herausgenommen. Das ist Zitronengelb, Violett, Weiß und Olivgrün. Fangen wir mit einem Bild an, ebenfalls schwarz. Fangen wir zuerst mit dem Hintergrund an. Ich habe es gerade in Wasser getaucht und nehme zuerst die Farbe Die erste Farbe ist die violette Farbe, die ich auftrage. Das ist wieder der Übergang von Dunkel zu Hell. So werden wir uns bewegen. Zuerst die dunkle Farbe, dann mische ich ein wenig Weiß zu diesem Violett, und ich werde langsam nach unten gehen , indem ich mehr Violett hinzufüge Und gleichzeitig versuche ich auch, die Farben zu mischen Wann immer Sie die Farbe mischen, mischen Sie immer die Farben von heller bis dunkler Farbe Mischen Sie nicht von dunkel nach hell, da sonst die gesamte Farbe dieselbe Farbe annimmt Mischen Sie also einfach weiter. Benutze nicht zu viel Wasser. Wasser sollte nur auf Ihrem Pinsel sein. Und wenn Ihre Farbe getrocknet ist, können Sie Ihrer Farbe natürlich etwas Wasser hinzufügen. Aber wenn deine Farbe wie meine ist, die cremig ist, nur Wasser auf deinem Pinsel ist nur Wasser auf deinem Pinsel mehr als genug , um das Bild zu malen. Jetzt kannst du also sehen, dass ich langsam nur die Farbe fülle und gleichzeitig auch die Farben Ich mag diese violette Farbe sehr. Sie ist sehr lebendig und sehr leicht. Also habe ich einfach etwas mehr von dieser hellvioletten Farbe aufgetragen , bei der es mehr Weiß und weniger Violett gibt. Auf diese Weise wird es einen schönen Übergang von dunklen zu hellen Farben geben, wie Sie sehen können. mache es im obigen Teil nur etwas dunkler , weil alle Farben ein bisschen gleich aussehen, also versuche ich nur, es etwas dunkler zu machen. Mischen Sie es einfach sehr sanft, wenn Sie besonders den Mischteil machen Jetzt können Sie sehen, wie perfekt das gemischt wurde. Jetzt machen wir den unteren Teil, der da ist. Vorher machen wir erstmal etwas mehr von der Mischung der Farben, weil ich eine etwas dunklere Farbe haben möchte eine etwas dunklere Farbe weil die ganzen Dinge sehr hell aussehen Ich habe gerade etwas mehr Violett auf den zweiten Bereich aufgetragen , nicht auf den oberen Bereich auf den zweiten, und ich verschiebe die Farben auch nur auf den obigen Teil Sie können sehen, dass es jetzt etwas besser aussieht als beim vorherigen Mischen Jetzt wurde die obige Mischung durchgeführt. Jetzt machen wir den unteren Teil. Für diesen unteren Teil werden wir unsere schwarze Farbe und eine Mischung aus Grün und Grün verwenden , und es ist ziemlich dunkelgrün. Wenn Sie Dunkelgrün haben, können Sie Dunkelgrün direkt verwenden. Ansonsten kannst du dieses Olivgrün mit Schwarz mischen. Und wenn ich nur diesen Bereich ausfülle, ist es mir egal, dass es eine perfekte Mischung sein sollte Ich versuche nur zu mischen, ich versuche nur, diesen Bereich mit den vertikalen Pinselstrichen auszufüllen diesen Bereich mit den vertikalen Pinselstrichen Oh, es ist ein sehr einfaches Gemälde, aber es ist sehr schön. Mir hat das Ergebnis sehr gut gefallen, was das gesamte Ergebnis ergeben hat. Ich hoffe, Sie werden auch Spaß daran haben. Es ist einfach und leicht. Sie müssen nur einfache Techniken anwenden und der Hintergrund wird mit Palmen gefüllt, und Sie können sehen, dass es hier zwei verschiedene Arten von Palmen geben wird . Jetzt können Sie sehen, dass sowohl der Hintergrund der Vordergrund gefüllt wurden. Jetzt benutze ich meinen Fächerpinsel, nehme nur Grün und jetzt, wenn Sie einen Fächerpinsel verwenden, verwenden Sie einen feuchten Fächerpinsel. Verwenden Sie keine feuchte Lüfterbürste. Andernfalls werden diese Texturen nicht angezeigt. Also wende ich nur kleine Texturen auf den obigen Teil an. Das ist dieser Pinsel, ein Fächerpinsel von Bristol. Es ist keine synthetische Fächerbürste. Bristol Fan Brush ergibt sehr schöne Texturen, wenn wir all diese Texturen auftragen. Ich verwende diese Pinsel meistens in den meisten meiner Bilder, falls Sie meine Bilder gesehen haben. Also füge ich einfach kleine Gräser hinzu. Dies ist die beste Technik , um Gräser mit einem feuchten Fächerpinsel hinzuzufügen und dicke Farben auf den Boden aufzutragen Versuchen Sie, diese Texturen so nah wie möglich zu halten. Ich werde versuchen, ein wenig hineinzuzoomen , damit du es deutlich sehen kannst , wie ich es mit der Textur mache, vor allem. Einfach einen feuchten Pinsel und dicke Farben, diese Zitrone und das Grün, und schon kann man sehen wie schön diese Texturen aussehen. So machen wir die Grastexturen und fast ist die Grastextur fertig. So werden wir die Grastextur in den meisten Gemälden machen , wo wir diese Textur mit unserem Fächerpinsel verwenden werden . Jetzt kommen die Linien, die ich zuerst für die Bäume zeichnen werde. Ich benutze einfach den Rigger-Pinsel und dünne schwarze Farbe. Sie also nicht immer dünne schwarze Farben, wenn Sie Linien zeichnen dünne schwarze Farben, wenn Sie Dünne Farben bedeuten, dass es nicht vollständig wässrig sein sollte, und es sollte nicht milchig sein, sollte dazwischen liegen Also versuche ich nur, zuerst Linien zu ziehen, wo ich die Bäume platzieren werde Also einige Biegelinien, einige gerade Linien, einige Linien sind zwischen dem Gras, andere darüber. also verschiedene Baumarten Es werden also verschiedene Baumarten an unterschiedlichen Positionen stehen. Ich versuche also zu zeigen, dass, wenn wir die Linie nach oben legen , der Baum sehr weit weg ist. Wenn wir die Linie ganz unten platzieren, bedeutet das, dass der Baum etwas näher an uns ist. Also werde ich versuchen, die Bäume darzustellen, besonders die Palmen, weil wir hier hauptsächlich Palmen zeichnen werden, die zwei Arten von Palmen Sie werden sehen, wie wir diese beiden Arten von Palmen zeichnen werden diese beiden Arten von Palmen zeichnen Also suche ich zuerst nur den Bereich, in dem ich all diese Palmen platzieren werde. Ich bin fast fertig mit dem Futter, und jetzt werden wir die Blätter erstellen. 8. Lila Himmel Teil Zwei: Fangen wir jetzt an, zuerst die Blätter zu erstellen. Jetzt verwende ich wieder meinen Rigger-Pinsel, und diese Farbe sollte in flüssiger und diese Farbe sollte in Form vorliegen, wenn Sie die Linien zeichnen Wir werden zwei Arten von Palmen kreieren. Eine ist diese und eine ist eine andere. Diese Palmen haben Sie meistens in den Meeresgebieten gesehen und dort, wo Sie die Meereswellen sehen können. Meist sind diese Palmen da. Die zweite Palme, die wir in einer anderen Form erstellen werden , werden wir sehen, und Sie können sehen, dass sie komplett mit allen zwei verschiedenen Palmenarten gefüllt sein wird . Was ich mache, ist, dass ich hier drüben auch noch einen kleinen Baum erschaffe , der halb sichtbar ist und nur die Linien und kleinen Blätter erstelle. Sobald du diese vielen Palmen gemalt hast, wirst du sehen, dass du jetzt ein Experte im Palmenbau bist . Es gibt also so viele Palmen. Du kannst sehen. Je mehr du es füllst, wird es mit diesem Land voller Palmen verschiedener Sorten. Achte darauf, dass deine Farbe dünn ist. Nimm keine dicken Farben. Andernfalls können Sie keine dicken , dünnen Linien malen. Nun, das ist eine andere Art von Palme, die ich hier zeichne. hat tatsächlich eine geformte Struktur und die Blätter kommen aus ihr heraus. Es ist so. Wenn ich den größeren mache, wirst du es vielleicht klarer sehen , weil das ein kleinerer Baum ist, also mache ich nur die kleineren Blätter. So werde ich einfach einige dieser Palmen machen , einige von den anderen. Alternativ mache ich die Bäume. Mach es einfach ein bisschen länger. Es ist wie bei den Büschen, wo die Linien aus diesem V-Bereich herauskommen. Zuerst habe ich diese V-Abschnitte erstellt und dann habe ich die Linien erstellt. Jetzt nochmal ein kleiner Baum. Auch hier musst du sehr kleine Bäume bauen. Struktur ist es. Versuchen Sie, Ihren Rigger-Pinsel der Größe zwei mal Null oder drei mal Null für diese Art von Linientexturen Nun, das ist wieder dieselbe zweite Palme, die ich dir gezeigt habe Lass mich dir das etwas näher zeigen. Sie können sehen, dass ich zuerst den V-Abschnitt gemacht habe und dann versuche, die Zeilen herauszunehmen. So musst du diese Palmen auf diese Weise erschaffen . Das ist eine andere Art von Palme. Oh, in ähnlicher Weise werde ich all diese Bereiche mit Palmen füllen , und Sie werden sehen, wie schön es aussieht, wenn dieser gesamte Abschnitt mit diesen Palmen gefüllt ist. Es ist ein sehr einfaches Gemälde. Ich habe versucht, zuerst mit den einfachen zu beginnen. wir weitermachen, wir uns dann den etwas schwierigeren zuwenden, damit du dich daran gewöhnen kannst, die Bilder zu malen. Deshalb habe ich mit sehr einfachen Bildern angefangen , die du machen kannst. Langsam, langsam, ich mache nur eins nach dem anderen mit den Palmen. Jetzt mache ich hier den ersten. Das sind einfache Linien, die ich zuerst gezeichnet habe, und dann die vertikalen Linien , die so herunterfallen. Dies ist eine sehr verbreitete Palmenart , die wir überall sehen können, besonders in der Nähe des Meeresgebiets. Ich versuche, jeden einzelnen Teil abzudecken , besonders in diesen Landschaftsbildern. So langsam werde ich mich mit einem Thema befassen , damit Sie lernen, wie man solche Dinge kreiert. Danach kannst du dir deine eigene Vorstellung von deinen Landschaften machen, sobald du die Techniken und Tricks kennst, wie man das macht. Als ich mit diesen Bildern anfing, habe ich meistens die Gemälde oder die Bilder gesehen und dann habe ich es gemacht. Aber jetzt gestalte ich manchmal mit meiner eigenen Fantasie die Landschaft. Das kommt mit der Zeit. Das kommt nicht plötzlich. Es braucht Zeit, aber wenn du damit anfängst, wird es dir automatisch in den Sinn kommen. Lass mich das Ding behalten, ich werde netter aussehen. So machen wir auch die Praxis, und sie ist so achtsam und meditativ, dass, wenn du anfängst, all diese Bilder zu malen, du einfach hineingehst und nichts denkst Also versuche es regelmäßig zu machen. Mindestens 30 Minuten Zeit sind mehr als genug, um diese Bilder zu machen. Auch wenn dieses Bild nicht in einer Stunde oder einem Tag fertig ist , ist es in Ordnung. Du kannst am nächsten Tag mit dem Bild beginnen. Sie können es an diesem Punkt beenden und dann mit dem Bild beginnen. An einem anderen Tag. Mach dir keine Sorgen, dass du dieses Bild an einem Tag fertig stellen musst. Denk nicht daran. Andernfalls können Sie das Bild nicht so fertigstellen, wie Sie es sich vorgestellt haben. Und es besteht die Möglichkeit, dass Sie Ihr Gemälde ruinieren können. Wenn Sie also nicht in der Stimmung sind zu malen, malen Sie nicht, setzen Sie sich einfach hin und entspannen Sie sich, trinken Sie Kaffee, Tee, was auch immer Sie möchten. Und dann, wann immer du willst, malen, dann nur malen. Aber versuche wenigstens 30 Minuten zu malen. Das ist es. Nicht mehr als das. Du kannst sehen, dass ich oben einen halben Baum gemacht habe. Jetzt mache ich unten kleinere. Du kannst das auch mit mehr Bäumen füllen, aber ich dachte, ich sollte es nicht zu sehr füllen. Sonst sieht es sehr überfüllt aus und du wirst es nicht richtig sehen können. Deshalb versuche ich, es nicht vollständig auszufüllen. Aber ja, du kannst hier weitere Bäume hinzufügen. Sie können dann auch verschiedene Bäume hinzufügen. Sie können schon sehen, dass das Ganze sehr schön aussieht. Sie können einen anderen Hintergrund verwenden. Wenn Sie diesen Pilothintergrund nicht verwenden möchten, können Sie einen beliebigen anderen Hintergrund verwenden unabhängig davon, welchen Hintergrund Sie möchten. Es liegt an dir Es liegt an Ihren eigenen Vorstellungen, wie Sie es gestalten möchten Es ist nur die Technik, die ich dir sage, und du kannst deine eigene kreieren . Ich gebe nur eine Idee , wie du die Bäume und alles hineinlegen kannst , und dann kannst du es nach deinen eigenen Vorstellungen machen Du kannst auch ein bisschen Blumen in diesen Bereich stellen, wo ich die Gräser hingestellt habe, alles, was auch immer du denkst, du kannst Und langsam wirst du anfangen, diesen Prozess zu genießen. So wie ich es getan habe. Ich habe auch mit einem Bild angefangen, ungefähr 30 Minuten oder so. Und dann, langsam, fing ich an, das zu genießen, und dann bin ich so begeistert davon. Jetzt habe ich das zum Beruf gemacht. Früher war es nur mein Hobby. Ich habe damit angefangen. Dann fing ich langsam an, Spaß zu haben und ich dachte, warum sollte ich das nicht in einem Beruf machen Also habe ich mit dem Malen angefangen. Dieses Bild ist fast fertig. Wir sind fertig mit den Bäumen. Sie können weitere Bäume hinzufügen, wenn Sie möchten, oder Sie können es so belassen. Sie können hier Vögel hinzufügen, die am Himmel fliegen, was auch immer Sie wollen, Sie können es einfach zusammenzählen Ich versuche nur, mit diesem Fächerpinsel bla kleine Schatten zu erzeugen , Schatten mit schwarzer Farbe Nun, das ist völlig optional. Du kannst und du kannst es so lassen. Es liegt an dir. Dieses Bild ist fast hellbraun und wir nehmen jetzt das Klebeband heraus und schauen, wie es aussieht Sie können sehen, wie lebendig dieses Violett aussieht, besonders der Himmelsteil. Ich mag es wirklich Ich wünsche dir auch viel Spaß beim Malen. Oh. 9. Gelbe Reflexion Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag vier. Fangen wir mit der ersten Zeichnung an. Ein bisschen Zeichnen ist erforderlich. Die Basis, also die Landfläche, ist ein bisschen schräg. Dann kommt der mittlere Bereich, die Mittellinie ist, besonders in der Mitte besonders in der Das ist es. Der zeichnende Teil. Jetzt kommen die Farben , die wir verwenden werden. Die Farben, die wir hier verwenden werden, sind Schwarz, Gelb, Cer, Zitronengelb und Weiß. Das sind die Farben. Ich habe gerade die Farben auf meiner Palette herausgenommen, das sind Schwarz, Gelb, Oc, Zitronengelb und Weiß. Fangen wir mit dem Gemälde an. Zuerst habe ich meinen Flachpinsel genommen, den Flachpinsel angefeuchtet und dann gelbe Farbe und ein bisschen Schwarz genommen, und dann gelbe Farbe und ein bisschen Schwarz genommen weil ich einen dunkleren Farbton auf der Oberseite und ein bisschen Weiß haben möchte einen dunkleren Farbton auf , um die Farbe zu dämpfen. Es ist wie dieser Farbton , den ich im oberen Teil verwende. Also werden wir uns auch hier dem Übergang von Dunkel zu Hell nähern. Also ich trage gerade dieses gelbe Vorkommen auf und sehe gerade, dass das Schwarz auf meinem Pinsel war. Deshalb ist dieses Schwarz aufgetaucht. Also werde ich es einfach entfernen, indem ich einfach mehr von diesem gelben Vorkommen und ich werde versuchen, beide Farben zu mischen. Hier ist es also nicht wie bei Acryl, dass man warten muss , bis beide nass werden. Selbst wenn eine getrocknet ist, werden diese Farben mit Wasser reaktiviert Das ist also kein Problem in diesem Gauche-Gemälde. Also habe ich einfach diese schöne zitronengelbe Farbe hinzugefügt, die sehr hell ist, und einfach die Farben hinzugefügt und versucht, sie mit gelbem Ocker zu vermischen Farben hinzugefügt und versucht, sie mit gelbem Ocker Das Gleiche werden wir im Wasserteil tun, aber es wird das Gegenteil sein, da es sich um eine Spiegelung handelt, zuerst zur helleren Farbe, und wenn wir dann nach unten gehen, wird es die dunklere Farbe sein Ebenso werden wir umziehen. Die Spiegelung ist immer das Gegenteil des Himmels. Das habe ich gemacht, den oberen Teil. Jetzt werde ich dasselbe im unteren Teil tun, aber in der entgegengesetzten Richtung. Nehmen wir jetzt zuerst die hellere Farbe. Fügen Sie einfach etwas mehr Weiß in Richtung der Linie hinzu, die den mittleren Bereich verbindet. Jetzt ist der erste obere Teil fertig. Jetzt werden wir den unteren Teil machen. Ein bisschen Farbe, ich muss das Zitronengelb rausnehmen. Jetzt werde ich wieder denselben Pinsel verwenden, das ist mein Flachpinsel. Zuerst werde ich diese gelbe Farbe darunter platzieren und dann den gelben Ocker Dann die Farbe, das ist die dunklere Farbe, wo ich Schwarz in dieses gelbe OC gemischt habe Langsam werden wir vom Hellen ins Dunkle hinuntergehen. Ich mische auch die Farben nur dass Ockergelb an erster Stelle Eigentlich teile ich all diese Bereiche in drei Teile auf. Zuerst ist es gelb, dann ockergelb und dann die dunklere Farbe Ebenso müssen Sie den Bereich aufteilen und dann nur noch die Farben füllen Es ist ein sehr einfaches und sehr schönes und helles Gemälde. Ich füge einfach mehr Schwarz hinzu und füge nur diesen Bereich hinzu , der der untere Teil ist, nur mit meinem Flachpinsel. Großen und Ganzen haben wir das gesamte Blockieren abgedeckt und es ist fast abgeschlossen. Wir müssen jetzt ein bisschen Detaillierung des Wolken-Wasser-Effekts Also hier füge ich nur eine einzelne Linie mit gelbem Ocker hinzu , um eine Trennung zwischen dem Hintergrund und dem Mittelgrund zu erzielen eine Trennung zwischen dem Hintergrund und dem Mittelgrund Jetzt werden wir einige weitere Details hinzufügen, nämlich die Cloud-Details Dann kommt das Wasserdetail. Lass uns zuerst die Wolken machen. Jetzt benutze ich hier meinen Rundpinsel oder du kannst diesen Filbertpinsel benutzen Das ist ein sehr schöner Pinsel. Ich füge diesem Schwarz einfach etwas mehr gelben Ocker hinzu und tupfe einfach meinen Pinsel ab und es entstehen diese Wolken Da dieser Filbertpinsel oben eine runde Spitze hat, kannst du damit ganz einfach schöne Wolken erzeugen Nun, das sind sehr einfache Wolken, die sich sehr leicht formen Nehmen Sie dabei kein Wasser, verwenden Sie einen feuchten Pinsel und dicke Farbe und mischen Sie die Farbe nicht zu stark Andernfalls wird die unten stehende Farbe reaktiviert, da es sich um Gauche-Farben handelt , die mit Wasser reaktiviert Diese Dinge müssen wir nehmen, damit wir den runden Teil nicht übertreiben müssen übertreiben müssen Andernfalls wird die Hintergrundfarbe wieder aktiviert. Einfache kleine Wolken, ich füge nur hier und da hinzu und versuche nur , immer mehr kleine Wolken zu füllen Sehr einfache und leichte Wolken sind das, ich mache nicht zu viele Details mit diesen Wolken Jetzt füge ich hier eine Mischung aus Weiß hinzu, um mit meinem wieder, diesem Rundpinsel, eine schöne runde Sonne zu erzeugen, und füge einfach das äußere Highlight mit Zitronengelb hinzu das äußere Highlight mit Zitronengelb Und ich werde einfach versuchen, die Farben zu mischen. Ich stelle die Sonne in die Seite, sodass, wenn der Baum darauf fällt, die Sonne dazwischen kommt. So habe ich diesen Sonnenteil platziert. Ich füge einfach etwas mehr von diesem Zitronengelb zur Außenseite hinzu. Und du kannst die Farben einfach mit deinem Pinsel ohne Farbe mit einem feuchten Pinsel pflanzen und mehr von diesem Weiß nehmen und in die Mitte legen, und mehr von diesem Weiß nehmen weil ich die leuchtend weiße Sonne in die Mitte nehmen möchte. Dieser obige Teil ist fertig. Wir werden jetzt die Wasserdetails machen. W 10. Gelbe Reflexion Teil Zwei: Lassen Sie uns jetzt den Pinsel mit meinem Finger etwas dünn machen, und ich verwende einfach dieselbe Farbe und ein bisschen Schwarz. Und nur mit dieser Spitze des Pinsels werde ich das Wasser detaillieren Nur die Spitze des Pinsels, verwende nicht zu viel Wasser darin Machen Sie den Pinsel mit dem Finger spitz und benutzen Sie ihn dann. Dann werden diese Texturen automatisch angezeigt. Verwenden Sie dabei nicht zu viel Wasser . Also füge ich einfach diese Details hinzu, diese Texturen sehr nahe beieinander. Das ist ein etwas zeitaufwändiger Prozess, aber das verleiht den Gemälden einen wirklich, sehr guten Effekt . Ich habe in den meisten meiner Bilder Meer oder den Wasserteil gemalt, vor allem diese Art von Texturen, und es sieht wirklich, sehr schön aus, wenn es fertig ist. Ihr werdet auch sehen, wie es dazu gekommen ist , wenn wir das ganze Bild fertiggestellt haben. Geben Sie nicht zu viele Lücken dazwischen, machen Sie es mit der Spitze des Pinsels sehr nahe beieinander machen Sie es mit der Spitze des Pinsels sehr nahe beieinander und tupfen Sie einfach, tupfen Sie, tupfen Sie und fertig Du musst den Textur-Teil machen. decken nur die gesamte Fläche dieses Wasserteils ab und wir sind fast fertig damit. Lassen Sie uns dem jetzt etwas hellere Farbe hinzufügen. Zwischendurch füge ich einfach die hellere Farbe hinzu, damit ich eine kleine Mischung dieser Texturen zwischen heller und dunkler Farbe erzielen kann dieser Texturen zwischen heller und dunkler Farbe , sodass es nicht so aussieht ob es sich um zwei getrennte Dinge handelt. Deshalb habe ich auch diese helleren Texturen im dunkleren Teil hinzugefügt . Jetzt können Sie sehen, wie schön dieses Wasser aussieht. Wenn Sie nun auch diese Reflexionsdetails hinzufügen, die Sonnenreflexion, verleiht das diesem Gemälde mehr Schönheit. Ich füge im obigen Teil einfach noch ein paar gelbe Architekturen Also versuche es so nah wie möglich zu machen. Diese Linien lassen nicht zu viel Abstand dazwischen. Sie können sehen, wie hell und schön es aussieht, wenn wir Zitronengelb hinzufügen. Zitronengelb verleiht diesem Gemälde tatsächlich Schönheit. Lassen Sie uns nun etwas detaillierter auf diesen Teil eingehen, der der Landteil ist Ich habe diesem gelben Ocker einfach ein bisschen Gelb beigemischt und nur hier und da ein bisschen Punkte hinzugefügt und diese Lücken gefüllt Nur ein paar Punkte und auch ein bisschen schwarze Punkte. Nur ein bisschen kleine Texturen. Ich füge hier und da zu diesem unteren Teil hinzu. Ich hoffe, euch gefällt diese Serie von Gauche-Gemälden Ich versuche, so viel wie möglich zu behandeln , damit Sie die grundlegenden Techniken erlernen können Hier ist der Fächerpinsel, wieder ein bisschen Textur auf der Oberseite, ich füge nur hinzu, um einen schönen Effekt zu erzielen, wie wir es beim Gemälde von T one gemacht haben. Nur ein bisschen Texturen hier und da dazwischen. Es ist ein sehr guter Pinsel zum Hinzufügen von Texturen. Wann immer Sie Texturen hinzufügen möchten, verwenden Sie Bristol Fan Brush. Jetzt machen wir hier die Palme. Lass uns eine schöne Palme zeichnen. Wir haben schon so viele Palmen gezeichnet. Ich denke, das wird eine einfache Palme für dich sein, weil wir in den letzten Abschnitten schon so viele Palmen gezeichnet haben. Aber hier werden wir nur eine Palme zeichnen , bei der es sich um eine einfache Palme einer Art handelt und das war's. Sie können Palmen hinzufügen, Sie können verschiedene Bäume hinzufügen. Es ist deine Wahl. Aber hier war ich der Meinung, dass wir Palmen hinzufügen sollten, weil es ein Fluss- oder Seeufer ist. Also sollte die Palme da sein. Deshalb habe ich hinzugefügt, du kannst jeden Baum hinzufügen, egal welchen Baum du willst, jeden Baum, den du hinzufügen kannst Oder du kannst diese Palme einfach hinzufügen, das ist eine kleine schräge Linie, die ich Und das gleiche Verfahren werde ich verwenden, das ich in meinem dritten Gemälde verwendet habe Lass uns die Palmen zeichnen, die Linien der Palmen, die da sind. Vorher fügen wir zunächst die Reflexion der Sonne hinzu. Andernfalls wird dieser Bereich abgedeckt. Ich füge einfach ein paar weiße Texturen mit meinem feuchten Pinsel hinzu und verwende nur den Rand des Flachpinsels. Und sehen Sie, wie schön es aussieht , wenn Sie die Reflexionen hinzufügen. Es verleiht dem Gemälde mehr Helligkeit. Jetzt erstelle ich einfach zuerst die Palmenlinien. Mit meinem Rigger-Pinsel erstelle ich zuerst nur die Linien Achte darauf, dass deine Farbe flüssig ist , wenn du diese Linien zeichnest, sonst kannst du diese dünnen Linien nicht Versuche, flüssige Farbe zu verwenden. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Nur dann wirst du in der Lage sein, ein paar schöne Linien zu zeichnen. Das Joch, man sieht an der Spitze dass es dick ist, wo es sich verbindet, und wenn es nach unten geht, wird es dick und dünn Auf diese Weise müssen Sie die Linien in der Kurvenform zeichnen. Und versuche eine flüssige Farbe zu verwenden. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Andernfalls werden die Linien wiederum sehr dick sein. Wir wollen nicht, dass die Linien so dick sind. Deshalb verwende ich hier flüssige Farben. Ich habe nur mit meinem Pinsel etwas Wasser hinzugefügt und die Linien gerade getrocknet. Zeichne jetzt einfach ein paar diagonale Linien, einige kurvige Linien zu diesen grünen Bereichen Jetzt kannst du sehen, dass es die Sonne bedeckt. Deshalb habe ich versucht, es so an der Seite zu zeichnen , dass dieser Baum auch ein bisschen Sonne abdeckt. Einfacher Vorgang , Sie müssen nur Linien sehr nahe beieinander zeichnen , feine dünne Linien. All diese Linien verleihen dieser Palme Schönheit. Folgen Sie einfach dem Prozess und zeichnen Sie die Linien in all diesen Linien, die wir bereits gezeichnet haben. Und denken Sie daran, dass Ihre Farbe in flüssiger Form vorliegen muss. Deshalb habe ich dir gesagt, dass du, wenn du am dritten Tag malst, so viel Übung darin haben wirst, diese Palmen zu malen, dass du ein Experte darin sein wirst. Wenn du dieses Bild malen wirst, wird es dir sehr leicht fallen, diese Palmen zu zeichnen. Deshalb habe ich den Kurs so gestaltet , dass Sie keine Probleme haben, wenn Sie solche Details machen. Sie können sehen, dass wir den unteren Teil des Baumes bereits bedeckt haben . Jetzt machen wir die obere Hälfte. Die Richtung der Linie ändert sich entsprechend der Bewegung der Linien. Nehmen wir an, dass die Linien oben nach oben verlaufen, dann werden es auch die Linien dieser Blätter sein. Wenn die Linien nach unten verlaufen, dann verlaufen die Linien auch nach unten So machen wir die Linien. Machen Sie keine kleinen Linien, sondern größere Linien, dann sieht es nur so aus, als ob es voll ist, und es sollte nicht zu viel Lücke zwischen einem Blatt haben. Sie sollten sehr nahe beieinander sein. Wir sind fast fertig mit diesem Blattteil und es sind nur noch wenige übrig und wir können mit dem Blatt loslegen. Sie können sehen, wie schön es aussieht, wenn die Sonne hinter dem Baum steht und dieses Spiegelbild unter Wasser scheint. Also das versuche nur ich in diesem ganzen Gemälde darzustellen Ich habe das Gefühl, dass wir dieses bisschen Gras weiter unten hinzufügen werden Auch hier gilt: Wenn du Gräser zeichnest, mach es. Die Farben sind sehr dünn. Dann kannst nur du die Gräser zeichnen. Eine weitere Zeile werde ich hier hinzufügen, weil ich das Gefühl habe , dass das hier leer ist Ich versuche nur, hier noch eine Zeile hinzuzufügen. Ich füge nur noch ein fallendes Blatt hinzu. Ich werde nicht den oberen Teil abdecken und nur den unteren Teil der Blätter abdecken. Jetzt sieht es so aus, als ob es voller Bäume ist. Fügen wir zu diesem Teil etwas mehr Linien hinzu, damit die Fäule auf diesen Baumstammbereich fällt Ich füge diesem Teil nur ein wenig Weiß hinzu. Es sollte nicht zu viel Weiß sein, sonst sieht es nicht schön aus. Ich kann hier einfach eine dünne Linie hinzufügen. Das ist völlig optional. Du willst es tun, du kannst es tun, andernfalls lass es. Wir sind fast fertig mit diesem Bild. Lass uns das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Ich habe es wirklich genossen. Ich hoffe, du tust es auch. Probieren Sie es aus und teilen Sie Ihr. Ich würde es gerne sehen. Du kannst es auch auf meinem Instagram teilen, das macht die Mohit-Galerie 11. Pastell-Landschaft: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag fünf. Also das ist die Landschaftsrasur, die ich hier verwende, und das sind die Farben Weiß, Flesh Tent, Tee, Zitronengelb, Grün und Schwarz Also Grün, du kannst jede verwenden. Sie können Saftgrün verwenden. Sie können Vadian Green verwenden. Sie können Olivgrün verwenden. Es liegt an Ihnen, welches Grün Sie verwenden möchten. Hier ist das Grün, das ich hier verwende, das Saftgrün. Also habe ich nur ein bisschen überlappende Landfläche aufgetragen , es einfach gezeichnet, und dann fangen wir mit dem Bild Ein paar dieser schrägen Linien übereinander und dann fangen wir zuerst mit dem Blockieren Ich habe gerade meinen Pinsel nass gemacht und dann fangen wir mit dem blockierenden Teil an Zuerst ist da die blaugrüne Farbe, die ich hier verwende. Ich nehme einfach eine blaugrüne Farbe und lege sie auf die Oberseite. Sehr schöne Farbe und speziell im Meeresgebiet verwendet. Aber ich dachte, warum nicht im Himmelsbereich verwenden und sehen, wie es aussieht. Ich setze nur diese erste Farbe ein. Und dann werde ich die zweite Farbe verwenden, die Fleischfarbe Es ist eigentlich eine Mischung aus gelber und rosa Farbe und weißer Farbe Es ist wie eine Pastellfarbe. Du kannst diese Farbe herstellen, indem du all das Orange und Weiß und ein bisschen Gelb mischst Orange und Weiß und ein bisschen , was du auch hier machen kannst , je mehr Fläche weiß ist, weil es eine Pastellfarbe ist, sodass dein Weiß mehr verwendet wird als die Farben. Tragen Sie einfach die erste Farbe auf den unteren Teil auf, wo sich Vordergrund und Hintergrund verbinden. Jetzt trage ich weiße Farbe in der Mitte auf und versuche zuerst, diese Farbe mit der helleren Farbe zu mischen , und dann werde ich anfangen, den Pinsel in Richtung der dunkleren Farbe zu bewegen. Ich versuche nur, die Farbe mit dieser weißen Farbe zu vermischen und den Pinsel hin und her zu bewegen und versuche nur, die Linien, die die beiden Farben trennen, etwas verschwommen zu machen die beiden Farben trennen, etwas verschwommen zu Sie können sehen, dass ich gerade mehr von diesem Blau hinzugefügt habe und versuche, den Bereich besser zu Ein bisschen mehr Weiß. Auch hier mische ich die Farbe zuerst von unten und dann nach oben Mischen Sie es einfach mit sehr leichtem Druck. Drücken Sie Ihren Pinsel nicht sehr fest. Andernfalls können Sie die Farben nicht mischen. All diese Dinge müssen Sie beim Mischen beachten . Jetzt entfernen wir einfach die überschüssige Farbe und das überschüssige Wasser Dann nehme ich einfach ein bisschen Weiß und sprühe wieder einfach darauf. Genau wie Sterne, kleine Sterne. Ich sprühe einfach auf diese Himmelsbereiche. Einfach mit meinem Finger darüber streuen. Auch hier füge ich etwas Wasser hinzu, bis die Mischung breit ist, und dann werde ich wieder versuchen, aus der Entfernung zu sprühen , sodass es aussieht, als ob es kleine Sterne darüber gibt. Einfach sprühen, wie wir es in unserem ersten Bild gemacht haben. Jetzt machen wir den unteren Teil. Ich habe den unteren Teil noch nicht gemacht , weil wir ihn streuen mussten. Deshalb habe ich diesen Bereich verlassen. Jetzt füge ich zuerst diese zitronengelbe Farbe hinzu. Jetzt benutze ich hier meinen Rundpinsel. Ich habe gerade meinen Rundpinsel beim direkten Aufnehmen der Farbe angefeuchtet und trage zuerst diese gelbe Farbe auf, und dann nehme ich die grüne Farbe. Nur auf die Hälfte habe ich gelb aufgetragen, dann die grüne Farbe. Und dann fange ich an, beide Farben zu mischen. Ich nehme einfach mehr Gelb und mische diese Farbe mit dieser grünen Farbe Nur langsam, ich versuche nur, es zu mischen, und dann werde ich die Farbe etwas dunkler machen, indem ich Schwarz zu diesem Grün hinzufüge und es im unteren Teil auftrage. Das ganze Bild habe ich gerade in drei Teile aufgeteilt, das ist heller, ein bisschen grün und dann dunkleres Grün. So habe ich diese Landfläche aufgeteilt und versuche , diese kleinere Fläche zu verschmelzen. So mischen wir also jedes Objekt oder irgendwas, wenn wir so viele verschiedene Farben verwenden müssen. Jetzt nehme ich Gelb und versuche, all diese Farben zu mischen und diese hellere Farbe zu reduzieren. Jedes Mal, wenn Sie es mischen müssen, versuchen Sie, es mit hellerer Farbe zu mischen. Das wird dir leicht fallen. Fangen wir jetzt mit dem zweiten Land an, das ist das überlappende Land, das letzte Auch hier trage ich zuerst diese gelbe Farbe und dann trage ich Nur diese gelbe Sie können sehen, wie viel Wasser ich genommen habe. Ich habe nur das Wasser genommen, das auf meiner Bürste ist. So viel Wasser brauche ich, weil Wasser nur dazu da ist, die Farben zu bewegen. Dieses Wasser wird nur benötigt, wenn wir malen. Lassen Sie uns nun die Farben wieder mischen , wie wir es im ersten Teil getan haben. Zuerst wasche ich einfach meinen Pinsel ab, dann mische ich ihn zuerst mit dem feuchten Pinsel und dann mische ich mit gelber Farbe. Ich nehme nur ein bisschen Gelb und dann fange ich an, die Farben zu mischen Sie können sehen, wie gut die Farbe gemischt wird, wenn Sie sie mit helleren Farben mischen wie gut die Farbe gemischt wird, wenn Sie sie mit helleren Farben Auch oben habe ich weiße Farbe verwendet, um den obigen Teil zu mischen Einfach schön, du musst das Mischen machen, und es ist eine sehr helle Farbe wenn du Zitronengelb und Grün hinzufügst Es sieht sehr hell aus. Nur der letzte Teil des Weges. Das ist der grüne Berg, kann man sagen, oder eine grüne Graslandschaft , in der der obere Teil gelblicher ist und mit steigendem Anstieg dunkler wird Füge einfach zuerst wieder die grüne Farbe hinzu. Füge jetzt eine etwas dunklere Farbe hinzu und versuche einfach, sie auszufüllen. Jetzt nehme ich wieder Gelb, wenn ich die Farben mischen werde. Überall muss man den gleichen Prozess und die gleiche hellere Farbe anwenden. Was auch immer Sie tun, nehmen die hellere Farbe und versuchen Sie, die Farben zu mischen, dann wird die gesamte Mischung sehr perfekt sein Sie können sehen, dass ich es gerade mit Gelb vermischt habe und wie gut das Mischen gelingt wenn wir es mit hellerer Farbe mischen Ich bin gerade fast fertig mit diesem unteren Mischteil, und dann werden wir ein paar Bäume hinzufügen und wir sind fast fertig mit Jetzt fügen wir hier ein paar Bäume hinzu. Auch hier verwende ich meinen Rigger-Pinsel, um die Bäume zu formen, die Farbe flüssig zu machen und dann zuerst die Linien zu zeichnen Bei einigen der Linien, bei denen es sich tatsächlich um ziemlich viele Bäume handelt, stehen in einer Reihe Das versuche ich hier zu zeigen. Ein bisschen größere Linien. Drei, vier Linien, die ich gerade zeichne, und dann die V-Linien wo ich die Blätter hinzufügen werde. Einfache Bäume, gerade, einfache dünne Bäume sind das. Jetzt werde ich diesen Bäumen mit meinem Fächerpinsel ein wenig Textur verleihen. Nun schaue ich mir noch einmal an, feuchte Bürste ohne Wasser und nehme schwarze Farbe, und mit der Spitze des Pinsels und mit dem Seitenteil des Pinsels erstelle ich gerade die Texturen. Nimm nicht zu viel Farbe mit deinem Pinsel auf. Andernfalls wird es Patches geben. Nehmen Sie sehr wenig Farbe und fügen Sie dann diese kleinen Details hinzu. Dann wird es sehr schön und realistisch aussehen. Nehmen Sie nicht zu viel Farbe auf Ihren Pinsel auf, nehmen Sie sehr wenig Farbe auf die Spitze des Pinsels auf und üben Sie nur einen leichten Druck auf Ihren Pinsel aus und fügen Sie einen leichten Druck auf Ihren Pinsel hier und da noch ein paar dieser Texturen hinzu , und das war's. Ich werde nicht zu viel hinzufügen. Andernfalls sieht es so aus, als ob es voller dieser Texturen ist. Lassen Sie uns also eine der Linien hinzufügen, eine etwas hellere Farbe, die ich gerade mache , und zeichnen Sie ein paar grasbewachsene Linien darunter Ich mache die Farbe etwas heller, damit sie besser sichtbar ist, weil das ein dunklerer Teil ist Ich fülle unten einfach kleine Gräser. Du kannst es komplett füllen oder du kannst es so lassen. Es liegt an Ihnen und ein paar Blütenpunkten hier und da, um der Gegend ein schönes Aussehen zu verleihen. Das ist jetzt auch optional. Du kannst es tun oder du kannst es lassen. Jetzt nehmen wir das Band heraus und sehen, wie es aussieht. Sie können sehen, wie lebendig dieser Landteil aussieht. Mir hat dieses Ergebnis besonders im Landteil sehr gut gefallen. Probieren Sie es aus und vergessen Sie nicht, Ihre Projektarbeit mit anderen zu teilen. Langsam das Band herausnehmen und das war's. 12. Sternennacht Teil 1: Hallo, alle zusammen. Willkommen zu Tag sechs. Das sind die Farben Weiß, Preußischblau, Radiant und Schwarz, Gelb und Das sind alles Farben, die wir verwenden werden. Lass uns zuerst ein bisschen von den Bergen zeichnen. Heute werden wir eine Sternennacht machen. Zuerst zeichne ich die Berge und dann fangen wir mit dem Bild Sehr einfache Skizze der Berge wie von oben und ich gehe ein wenig nach unten Etwas schräge und etwas witzige Linien kannst du dazwischen hinzufügen , sodass es hilfreich ist, wenn du den Teil zum Ausmalen machst Nur noch ein Berg darunter. Ich versuche, mindestens zwei Berge zu zeichnen, einen oben und einen darunter. Fangen wir jetzt mit dem Bild an. Die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist das preußische Blau Ich nehme meinen Flachpinsel, nehme Radiant und trage es einfach zuerst oben auf Wenn Sie diese strahlende grüne Farbe hinzufügen, verwandelt sie dieses preußische Blau in ein helles Licht wie ein blaugrünes Blau, wie Türkisblau Wenn Sie diese Farbe haben, können Sie sie direkt verwenden. Da ich kein Gauche habe, mische ich einfach diese grüne Farbe mit diesem preußischen Blau und versuche, diese Farbe zu machen Ich füge einfach mehr von diesem Priscian sorry Radian und mische nur Und dann bewerbe ich mich wieder. Sie können die Farbe jetzt sehen, wie sie ist. Es ist die Farbe, wenn ich ihr Weiß hinzugefügt habe. Es ist wie eine türkisfarbene Farbe, man kann sagen: Wenn du türkisfarbene Farbe hast, kannst du sie verwenden, wenn du sie nicht hast, dann versuche, diese Farben zu mischen und du wirst diese Farbe herstellen können. Es ist eine sehr schöne Farbe und eine sehr lebendige Farbe. Ich mag diese Farbtextur sehr. Vor allem, wenn Sie für C-Malerei und so weiter arbeiten, können Sie diese Art von Farbe verwenden. Ich trage gerade wieder den unteren Teil auf und versuche nur, die Farbe zu mischen. Auch hier trage ich eine etwas dunklere Farbe auf und ziehe sie nach unten, weil ich möchte, dass eine etwas dunklere Farbe mehr ist als die hellere. Ich versuche das nur. So können Sie sehen, wie sich der Hintergrund entwickelt hat. Trotzdem bin ich mit dem Hintergrund nicht sehr zufrieden. Also was ich tun werde, ist, mehr davon zu nehmen. Ich werde mehr von dem preußischen Blau hinzufügen, weil ich eine etwas dunklere Seite des gesamten Hintergrunds haben möchte eine etwas dunklere Seite des gesamten Hintergrunds Es ist ein Sternenhimmel. Das ist es also, womit ich hier drüben versuche . Nochmals, ich füge ein bisschen Preußischblau hinzu, und ich ziehe dieses Preußischblau Ich nehme nur ein wenig Wasser und mein Pinsel ist ausgetrocknet. Nochmals, diesen Druck blau hinzufügen und diese Farbe auf den unteren Teil auftragen. Mischen Sie es einfach mit der helleren Farbe und fügen Sie mehr von diesem Farbton hinzu und fügen Sie einfach diese Farbe unten hinzu. So können wir auch die Farbe ändern. Da diese Farben wasserreaktiv sind, können Sie die Farben leicht von dunkel nach hell und von hell nach dunkel ändern . Ich versuche jetzt einfach, zuerst die Farben zu mischen, ein wenig Weiß zu dieser Mischung hinzuzufügen und einfach die Farbe aufzutragen und zu versuchen, die Farben so zu mischen , dass die Pinselspuren nicht da sind. wasche einfach meinen Pinsel ab und nehme dann einfach diesen runden Pinsel und trage nur weiße Farbe darauf auf. Diesen werde ich mit demselben Rundpinsel mischen. Ich versuche nur, diese Farbe zu mischen. Manchmal brauchen wir nur einen feuchten Pinsel, um die Farben zu mischen. Das ist auch sehr effektiv. Wir brauchen nicht jedes Mal Farbe , um das Ganze zu vermischen. Manchmal verwenden wir nur den feuchten Pinsel und wir können die Farben leicht mischen. Ich füge dem Abschnitt, der zu den Bergen führt , etwas mehr Weiß hinzu, und ich mische diesen Teil einfach, um ihn heller zu machen Sobald dieser Teil mit dem Hintergrund fertig ist, machen wir jetzt die Sterne Ich verwende meinen Flachpinsel mit viel Wasser in dieser weißen Farbe und streue ihn einfach ein. Wie wir das Streuen am ersten Tag gemacht haben , ein Kurs, das Gleiche Wir werden hier und da voller Sterne streuen , wie Sie sehen können Jetzt kannst du sehen, wie schön es aussieht. 13. Sternennacht Teil Zwei: Lass uns jetzt die Berge malen. Die erste Farbe, die wir mischen werden, ist Gelb. Das ist wieder mittelgelb und ein bisschen karminrot und weiß Eigentlich wollen wir keinen sehr orangen Farbton. Es sollte eher zur gelblichen Seite hin sein. Ich füge dieser Farbe einfach mehr Weiß hinzu. Zuerst werde ich das Ganze ausfüllen. Nun, eine Sache, die Sie bei der Verwendung von Gauche beachten müssen , ist, dass die dunklere Farbe nicht innerhalb dieser Konturen liegt, da all diese Farben mit Wasser reagieren Angenommen, die Farbe hat diese Form angenommen, dann können Sie einfach die dicke Farbe von dieser Farbe entfernen und sie dann verwenden Dann kann es versteckt werden. Auf diese Weise können Sie Ihre Fehler einfach korrigieren. All diese Dinge müssen Sie beachten wenn Sie eine solche Art von Malerei malen, besonders die hellere Farbe. Ich fülle nur zuerst diesen oberen Teil, den oberen Berg, und dann mache ich den unteren. Bei der unteren Hälfte werde ich die Farbe etwas dunkler machen als unabhängig von der oberen. Also habe ich nur die Farben eingegeben. Jetzt nehme ich wieder die schöne karminrote Farbe, dann Gelb Hier seht ihr, dass ich mehr Purpur und weniger Weiß aufgetragen habe Purpur und weniger Ich möchte also keine sehr dunkle Farbe, aber ja, eine andere Farbe als die, die ich verwendet habe, die aber verwendet habe Ich fülle die Farbe einfach mit einem etwas dunkleren Wert als den, der oben ist. Der obige ist eher von der gelblichen Seite entfernt. Und dann füge ich ein wenig Gelb hinzu und versuche, die Farben auszufüllen nehme einfach ein bisschen mehr Gelb und dann versuche ich es zu füllen. Über einem habe ich nur einen etwas dunkleren Farbton hinzugefügt, und dann mache ich einen etwas dunkleren Farbton aus diesem gelblichen und bräunlichen Farbton, den man sagen kann, und fülle ihn diesem gelblichen und bräunlichen Farbton man sagen kann, und fülle Jetzt bin ich fast fertig mit dem Füllen. Jetzt werden wir ein paar Texturen auf diesen Bergen machen. Aber wenn Sie Texturen erstellen, stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe ausgetrocknet ist. Zuerst werde ich diese schwarze Farbe und ein bisschen Blau verwenden . Und ich nehme meinen Rigger-Pinsel und mache zuerst den Gliederungsteil und dann fange ich mit den Hier siehst du, wie ich die Gliederung mache. Ich kreiere gerade kleine Texturen auf den Gipfeln der Berge mit meiner Mischung aus Blau und Schwarz Sehr kleine, kleine Texturen und Linien versuche ich darauf zu kreieren. Auch hier entsteht nicht nur die Linienbildung, sondern auch die Texturen im Inneren der Berge. Es gibt einige Texturen, die dazwischen liegen, weil es sich kleine Berge handelt, die tatsächlich überlappen Welche Linien ich auch gezeichnet habe, ich mache nur diese Texturen Zeichne jetzt eine einfache Linie darüber. Da sind tatsächlich viele Texturen drin. Noch ein paar Zeilen auf die andere Seite. Jetzt werde ich einen anderen Pinsel verwenden, das ist mein Rundpinsel, um mehr Texturen zu erzeugen, nur eine Mischung aus Blau und Schwarz und ein bisschen mehr Texturen mit runden Texturen. Dies wird mit Hilfe eines Rundpinsels hinzugefügt. Jeder Pinsel hat seine eigene Einzigartigkeit. Als ich jetzt den Rigger-Pinsel benutzte, gab er mir eine schöne Linientextur Jetzt gibt es mit diesem Rundpinsel eine Vielzahl von Texturen. Wir können hinzufügen. Jetzt werden wir anfangen, mit meinem Fächerpinsel mehr Texturen hinzuzufügen . Verwenden Sie jetzt wieder den feuchten Fächerpinsel, wenn Sie diese Texturen erstellen. Eine bläuliche Textur füge ich der ganzen Sache gerade hinzu. Nochmals, die feuchte Bürste, benutze keine nasse Bürste Andernfalls werden diese kleinen Texturen nicht auftauchen. jedes Mal, wenn Sie diese Lüfterbürste verwenden, eine feuchte Fächerbürste. Dam Fan Brush bedeutet, dass sie in Wasser getaucht ist, entfernen Sie überschüssiges Wasser und verwenden Sie dann diese Bürste Oh. Sie können sehen wie schön die Textur geworden ist , wenn ich diesen Fächerpinsel verwende. Dieser Fächerpinsel verleiht tatsächlich eine sehr gute Textur und Details, insbesondere für den Boden und die Berge. Jetzt nehme ich wieder meinen Rigger-Pinsel und versuche, diesem mehr Linien zu geben , mehr Punkte und Linien hier und da Ein paar Linien auf der Oberseite. Kleine kleine Linien auf der Oberseite. Ich füge nur hinzu. Einige weitere Texturen werde ich weiter unten hinzufügen. Sie können das als zufällige Texturen sehen, einige Linien, einige Punkte, Mischung aus Linien und Punkten sind da. Das ist hier keine Regel, also musst du nur hier und da Linien und Punkte einfüllen . Wo Sie feststellen, dass Sie eine größere Textur haben möchten ein größerer, dunklerer Bereich. Fügen Sie dort einfach mehr Texturen hinzu, wo Sie einen helleren Bereich haben möchten, und fügen Sie dort weniger Texturen hinzu. Auf diese Weise können Sie die Texturen hinzufügen. Jetzt werde ich meine weiße Farbe verwenden und dazwischen einige weiße Texturen hinzufügen. Nur kleine Texturen, besonders in den Bereichen, in denen es der hellere Pfad ist. Ich nehme einfach diese Farben, dicke Farben und füge hier und da kleine Texturen hinzu. Verwenden Sie immer dicke Farben. Verwenden Sie keine sehr dünnen Farben , wenn Sie hier einige Texturen hinzufügen. Nimm einfach ein paar Farben und füge die Texturen oben und dann unten hinzu. Ebenso haben sich diese Texturen in diesen Bergen gebildet. Sie können dem unteren Teil weitere Texturen hinzufügen, wenn Sie möchten, das wird auch gut aussehen. Wenn du nun noch mehr Lichter auf der Oberseite hinzufügen möchtest, füge ich dieser Farbmischung einfach Weiß hinzu. Zuerst werde ich denselben Pinsel erstellen, wieder den Fächerpinsel mit einer helleren Farbe der Hintergrundfarbe, die ich zuvor verwendet habe. Ich habe gerade diese Textur hinzugefügt. Es wird so aussehen, als ob es dort viele Sterne in einem Bündel gibt , das hintereinander liegt. Es wird so aussehen. Also habe ich einfach die hellere Textur hinzugefügt und dann ein bisschen V-Typ wie einen Abschnitt vom Typ V erstellt. Ich werde auch ein wenig hinzufügen. Ich glaube, es ist fast fertig. Jetzt nehme ich einfach das Klebeband heraus und du kannst dieser Textur auch etwas Weiß hinzufügen , wenn du willst. Aber wenn es komplett optional ist, kannst du es auch so lassen. Dies ist das komplette Gemälde der Sternennacht mit leuchtenden Bergen Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Treffen wir uns in der nächsten Klasse. 14. Orange Sunset Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zu Tag sieben. Jetzt werden wir ein weiteres Bild malen, das in Portraitform ist. Fangen wir damit an. Lassen Sie uns zuerst ein bisschen skizzieren und dann beginnen wir mit den Farbteilen Eine kleine Form der Landfläche, der Diagonale und der geraden horizontalen Linie Linie, die in der Mitte ist. Wir müssen nur viel zeichnen und uns ausruhen, dann machen wir es mit den Farben selbst. Lass uns über die Farben sprechen. Dies sind die Farben, die wir verwenden werden: Schwarz, Zitronengelb, Ultramarinblau, Medigelb, Rosa und All diese Farben werden wir verwenden. Ich habe alle Farben aus meiner Palette herausgenommen , wie Sie sehen können, Ultramarin, Weiß, Flucent Pink, Medi Yellow, Zitronengelb Fangen wir zunächst mit der Blockierung des Himmels an. Nochmals, derselbe Pinsel, den wir verwenden werden. Das ist der Flachpinsel. Geben Sie Wasser hinein und nehmen Sie zuerst das Ultimarne Blue und tragen Sie es zuerst auf die Oberseite auf Einfach zuerst auf die Oberseite und dann gehen wir nach unten. Ich versuche nur, es etwas runder zu machen , nicht gerade Zuerst trage ich dieses Ultimarne-Blau und lasse dann eine Lücke dazwischen Ich werde eine andere Farbe auftragen, weil Sie wissen , dass Ultramarinblau und Orange , dass Ultramarinblau und Orange komplementäre Farben sind. Immer wenn wir diese beiden Farben mischen, wird die Farbe grau oder matschig, sodass wir Zuerst mache ich mit diesem Rosa diese schöne , leuchtend orange Farbe Zuerst mache ich es an der Horizontlinie und dann werde ich mich nach oben bewegen. Es ist eine ziemlich dunkelorange Farbe, die ich hier aufgetragen habe, wie Sie sehen können. Dann nehme ich mehr von Mittelgelb und trage mehr von dieser Farbe nach oben auf. Auch ein bisschen mehr. Ich möchte nicht zu viel Abstand zwischen Blau und Orange lassen . Ich werde eine kleine Lücke lassen, und dann trage ich hier zwischen weißen Farbe die Farbe auf und fange an zu mischen Denn auch hier gilt: Wenn wir diese beiden Farben mischen, werden diese beiden Farben zu einer anderen Farbe, die ich nicht haben möchte Deshalb versuche ich das zu vermeiden. Deshalb habe ich Weiß zum Mischen der Farben verwendet , um die beiden Farben miteinander zu vermischen Ich möchte nicht, dass die Farben geändert werden, ich möchte, dass die Farbe so ist, was auch immer es ist Ich versuche nur, zuerst nach oben zu mischen, dann meinen Pinsel und dann den Trank nach unten abzuwaschen Jetzt kannst du sehen, dass sich die Farbe auch nicht vermischt hat, und es sieht so aus, als ob sie vermischt ist Ebenso müssen wir mischen, wenn wir solche Farben verwenden Jetzt können Sie sehen, wie gut das Mischen gemacht wurde. Ein bisschen Wolken werde ich hier und da hinzufügen. Es hat eine etwas dunklere Farbe. Ich habe Schwarz hinzugefügt, um es etwas bräunlich zu machen Nur mit meinem Flachpinsel mache ich hier und da zufällige Linien, mache ich hier und da zufällige Linien um dem unteren Bereich, der Horizontlinie , einen kleinen Wolkeneffekt zu verleihen Horizontlinie , Nur ein bisschen kleinere Wolken, die sichtbar sind. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Wolken hinzuzufügen, aber meine Güte, du musst aufpassen, dass du es nicht übertreibst Andernfalls besteht die Möglichkeit, dass die Farbe herauskommt , da die Farben mit Wasser reagieren Jetzt füge ich nochmal einen kleinen Sonnenuntergang hinzu. Kleine Sonne mit meiner zitronengelben Farbe, sehr kleiner Kreis. Du willst keinen sehr großen Kreis. Sehr kleiner Kreis in der Mitte. Ich habe gezeichnet und die Farbe etwas verdünnt und den Schatten der Sonne mit einer sehr hellen Farbe gemalt. Nochmals, das übertreibt es auch nicht. Andernfalls reagiert die Farbe wiederum mit dieser orangen Farbe Sehr vorsichtig und mit sehr leichtem Druck musst du all diese Dinge tun. Jetzt machen wir den Wasserbereich, das ist der Mittelweg. Auch hier werde ich die gleiche Farbe mischen. Aber auch das wird das Gegenteil sein, denn wann immer wir eine Spiegelung zeichnen, wird es jedes Mal eine entgegengesetzte Farbnuance geben, wie Sie es für den Himmel getan haben. Also gebe ich nur die orange Farbe an die erste Stelle. Hier werde ich die blaue Farbe nicht zeigen. Es ist nur die orange Farbe , die ich hier zeigen werde, weil nur dieser Teil sichtbar ist und der Rest nicht sichtbar ist, wie ich es hier erstellt habe. Nur die orangefarbene Spiegelung des Wassers werde ich hier zeigen. Ich fülle es einfach mit derselben Farbe. Ganz langsam muss man speziell an den Linien arbeiten , an denen sich die beiden verbinden. Dann füge ich ein wenig Schwarz hinzu, um eine bräunliche Farbe zu erhalten, und ich mache zuerst die kleinen Linien auf beiden Seiten Schon bei sehr leichtem Druck Ihres Pinsels berühre ich den Pinsel kaum So musst du die Textur machen. Nur ein paar Wasserwellen, die ich hier zeige. Du kannst es jetzt sehen. Jetzt füge ich ein Spiegelbild hinzu, das ein bisschen mehr ist, und dann füge ich ein kleines Spiegelbild der Sonne in der Mitte hinzu. Ich habe diesen Bereich verlassen. Ich nehme jetzt eine dicke, dicke gelbe Farbe an. Versuchen Sie, die Reflexionen einfach mit der Pinselspitze wiederzugeben. Verwenden Sie immer dicke Farben, wenn Sie bestimmte Texturen hinzufügen. Mischen Sie kein Wasser hinein. Dann werde ich auch dieser Textur mit meinem Rigger-Pinsel etwas Weiß hinzufügen auch dieser Textur mit meinem Rigger-Pinsel Auch hier, dicke Farbe, mach es nicht zu dünn. Andernfalls wird diese Helligkeit nicht erhöht. Füge einfach dieses Spiegelbild der Sonne hinzu. 15. Orange Sunset Teil Zwei: Lassen Sie uns jetzt den Vordergrund machen. Ich nehme Schwarz. Zunächst werde ich nur den Bereich skizzieren , der den Hintergrund und den Mittelweg verbindet Ich werde kleine Gräser wie die obigen Texturen erstellen. Dann fülle ich einfach die Farben aus. Ich habe den gleichen Rigger-Pinsel, ich versuche nur, ihn aufzufüllen, indem ich oben ein paar Texturen hinzufüge und ihn einfach mit meinem Rigger-Pinsel fülle Sie können auch zuerst mit Ihrem Bleistift zeichnen und dann die Farben füllen Es liegt an dir, deine Wahl. Es ist völlig so, wie du es machen willst. Ich habe das Gefühl, dass ich es direkt machen möchte, also mache ich es direkt. Ich will keine Berge mit sehr hohem Rücken. Deshalb habe ich kleinere Modelle entworfen. Auf der einen Seite ist es etwas größer und auf der anderen Seite ist es etwas klein. Jetzt mische ich wieder Rosa und Schwarz miteinander und kreiere einfach eine schöne bräunliche Nuance und fülle einfach diesen Bereich aus , der der Vordergrund ist Ich mische dieses Rosa und Schwarz und fülle es einfach auf. Es ist okay, wenn da ein Pinselstrich drin , denn wir wollen keine sehr glatte Oberfläche dieses Teils, der da ist, sondern wir wollen ihn nur füllen. Es verleiht dem Orangeton auch ein wenig natürliche Farbe . Sie können dazwischen etwas mehr schwarze Texturen sehen . Jetzt nehmen wir mehr Rosa und fügen es einfach hier und da hinzu, um dem Boden eine kleine Textur zu geben , was wir tun. Jetzt werde ich die Bäume mit meinem Again Ga-Pinsel gestalten. Ich werde einen Gaspinsel verwenden. Hier werde ich ein paar Bäume erstellen, die zusammen stehen. Zwei, drei Bäume, die auf einer Seite zusammenstehen. Das sind sehr dünne, nicht sehr dicke Bäume , die zuerst die Linie bilden. Jetzt mache ich auch hier direkt mit den Farben, aber ja, du kannst zuerst den Bleistift verwenden, den Zeichnungsteil, und dann kannst du mit Schwarz färben. Denn auch hier gilt: Wenn wir Fehler mit Schwarz machen, ist es sehr schwierig, sie zu vertuschen, besonders wenn es sich um eine Schärpe handelt Wenn Sie Angst haben, es direkt mit Schwarz zu machen, machen Sie einfach zuerst die Konturen mit dem Bleistift und dann mit schwarzer Farbe Zuerst zeichne ich nur die Linien. Wenn Sie all diese Linien zeichnen, achten Sie darauf, dass Ihre Farbe flüssig und nicht sehr dick ist . Andernfalls werden diese Linien nicht erzeugt. Wenn Sie eine sehr dicke Farbe verwenden. Es sollte eine dünne Farbe haben. Nicht so dünn, dass die Farbe grau wird. Es sollte dünn und beweglich sein, so dass es sich leicht mit Ihrer Riggerbürste bewegen lässt, so dünn sollte es sein Sie können sehen, dass es eine Reihe von Bäumen gibt , die zusammen stehen, einige sind groß, andere klein Ich habe bereits vier erstellt, einen weiteren werde ich erstellen und einen an den Seitenzweigen. Kleine Äste hier und da für den ganzen Baumteil, nur noch ein paar kleinere Äste. Einfach hier und da Äste platzieren. Sie können verschiedene Zweige und verschiedene Baumformen herstellen. Sie können diesen Baum an der Ecke hinzufügen. Es liegt an Ihnen, wo Sie etwas hinzufügen möchten. Es ist nicht wie das, was ich getan habe, du musst es auch tun. Sie können Ihre eigene Fantasie und Kreativität einsetzen , um Ihre Bäume hinzuzufügen Ich habe dir gerade die Techniken gegeben, wie wir etwas hinzufügen und wie wir das Bild machen können, aber es liegt an dir Du kannst die Zweige ändern, du kannst die Anzahl der Bäume ändern oder du kannst mehr Bäume machen. Es ist ganz deine Wahl. Das ist es, worum es bei Kreativität geht Wenn du deine Techniken und das, was du lernst, änderst du etwas und dann machst du solche Dinge. Fügen Sie einfach ein paar Punkte mit demselben Pinsel hinzu, um einen Blatteffekt Auf diese Weise können wir mit dem Rigger-Pinsel einen Blatteffekt hinzufügen mit dem Rigger-Pinsel einen Blatteffekt Sie können sehen, dass ich nur versuche, die Zweige dort hinzuzufügen, wo ich sie erstellt habe Dieselbe Technik werde ich überall anwenden, wo ich Zweige voller Blätter, Punkte und Linien geschaffen habe. Das sind zufällige Punkte. Das sind wie Texturen, die ich auffülle. Ways benutzt Milchfarbe, wenn du all diese Dinge tust. Verwenden Sie keine sehr dicke Farbe. Versuchen Sie, milchige Farbe zu verwenden und verwenden Sie hier Ihren kleineren Pinsel Ich verwende meinen Riggerpinsel Größe zwei Sie können die Größe Null zwei mal Null oder Drei mal Null verwenden. Sie haben die Wahl, aber versuchen Sie, kleinere Pinsel zu verwenden, um solche Texturen zu erstellen. Sie können jetzt sehen, dass ich nur versuche, all diese Bereiche mit den Blättern zu füllen. Jetzt habe ich diese Blätter wieder mit schwarzer Farbe erstellt. Sie können mit dunkelgrüner Farbe kreieren und diesen Blättern mehr Texturen hinzufügen. Es liegt ganz bei Ihnen, wie Sie es kreativer gestalten möchten. Füllen Sie einfach den mittleren Bereich aus und fügen Sie ein bisschen Sie mehr Zweige und ein bisschen mehr Texturen unterhalb der Verbindungsstelle hinzu. Also mehr Punkte und Texturen dort, wo die Bäume sind, als bei manchen Bäumen. Bäume sind also klein, die wachsen. Jetzt nehme ich mit meinem Fächerpinsel mehr Schwarz und füge den Linien dieses Vordergrunds einfach ein wenig Textur hinzu, um dem Gras eine kleine Textur zu geben. Auch hier gilt: Feuchte Bürste ohne Wasser, verwende keine dicke Farbe. Jetzt kreiere ich nur ein paar Schatten dieser Bäume. Nicht jeder Schatten ist sichtbar. Einige der Schatten sind sichtbar, erzeugen lediglich den Schatten. Jetzt ist dieser Schatten auch völlig optional. Sie möchten ihn erstellen oder nicht, es liegt an Ihnen. Wenn du es erstellen willst, ist es gut. Wenn Sie die Schatten nicht erzeugen möchten , ist das völlig in Ordnung. Du willst es so lassen. Es ist völlig in Ordnung. Sie möchten in diesem Teil Gräser erzeugen . Es ist deine Entscheidung Wie Sie Ihr eigenes Gemälde oder Ihre eigene kreative Idee kreieren möchten Gemälde oder Ihre eigene , liegt ganz bei Ihnen. Sie können sehen, dass es ein sehr lebendiges Gemälde des Sonnenuntergangs gibt. Es sieht sehr lebendig aus , wenn Sie dieses Gemälde mit der Kombination aus Ultramarinblau und Orange fertigstellen dieses Gemälde mit der Kombination aus Ultramarinblau Das ist fast fertig. Wir nehmen einfach das Band raus und schauen, wie es aussieht. Ich hoffe, euch gefällt diese Gauche-Serie. Um das Projekt auszuprobieren und mit mir zu teilen. Du kannst mich auf meinem Instagram taggen , das ist die Mi Art Gallery. 16. Kiefernbaum-Magie Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag acht. Heute wieder die Portraitform, die ich beibehalten habe, und lassen Sie uns über die Farben sprechen, die wir verwenden werden. Olivgrün. Das ist gelbgrün. Dann ist das die Farbe Rose, Ulmarnblau, Weiß. All diese Farben und Schwarz. All diese Farben werden wir für unser Gemälde benötigen. Fangen wir zuerst an. Lassen Sie uns alle Farben auf meiner Palette herausgenommen haben, wie Sie sehen können, sind alle Farben auf meiner Palette vorhanden. Zuerst werde ich eine grobe Skizze zeichnen und dann fangen wir mit dem Bild an. Wir werden nur die Berge zeichnen , die ein bisschen diagonal sind. Ein Berg über dem anderen. Es ist ein anderer. Es gibt tatsächlich drei Berge übereinander. Lass uns zuerst zum Himmelsteil gehen. Nochmals, Flachpinsel, den ich hier verwende. Zuerst nehme ich die Farbe, das ist Ultramarin Zuerst trage ich Ultramarin darauf auf, und dann nehmen wir langsam Es ist eine sehr dunkelblaue Farbe, die Sie sehen können. Ich werde 34 behandeln, nehme an , es besteht aus drei Teilen. Ich werde den einen Teil davon und den Rest mit einer anderen Farbe abdecken . Ich habe gerade Weiß hinzugefügt und versuche, die Farbe zu mischen. Ich füge einfach mehr von diesem Weiß und ein bisschen Roséfarbe Auch hier füge ich diese Farbe unten hinzu. Jetzt können Sie sehen, dass mein Pinsel ausgetrocknet ist. Ich habe gerade Wasser auf meinen Pinsel genommen und wieder nehme ich die Farbe auf. Ich habe einfach ein bisschen Rosenfarbe hinzugefügt und versuche nur, die Farbe zu mischen. Bewege den Pinsel immer von hell nach dunkel. Gehen Sie nicht von dunkel zu hell. Es wird für Sie hilfreich sein, die Farben zu mischen. Auch hier eine Mischung aus Rose, und ich mische nur die Farben und schiebe diese Rosenfarbe ein wenig nach oben , sodass sie im Farbton etwas heller wird Ich habe gerade die Farbe aufgegriffen, damit das Blau auch etwas heller wird Sie können sehen, dass ich gerade versuche, die Pinselstriche zu entfernen, die oben waren, und indem ich erneut Ultramarin auftrage Auch hier werde ich Weiß nehmen und wieder werde ich diese Farbe mischen Auf diese Weise können Sie die Pinsellinien entfernen. Üben Sie beim Mischen der Farbe nicht viel Druck auf Ihren Pinsel aus, da sonst Pinsellinien entstehen Versuche es ganz leicht zu machen. Einfach diese Rose noch einmal mischen und zu dem Bereich, der sich in der Nähe des ersten Berges befindet, wie Sie sehen können, nur die Rosenfarbe und die weiße Farbe hinzufügen sich in der Nähe des ersten Berges befindet, . Auch hier versuche ich, mit der oberen Farbe zu mischen. Auch hier nehme ich die Farbe nach oben und versuche einfach , die gesamten Farben zu mischen. Jetzt können Sie sehen, dass die gesamte Mischung durchgeführt wurde. Danach beginnen wir mit dem folgenden Teil. Aber vorher sind ein paar Pinselstriche da, also versuche ich nur, es mit meiner sehr leichten Hand gut zu mischen es mit meiner sehr leichten Hand gut Das bedeutet sehr leichten Druck auf den Pinsel. Drücken Sie nicht auf den Pinsel, da sonst Pinselspuren entstehen. Lass uns jetzt die Berge erkunden. In diesem Berg habe ich ein bisschen Ultramarin gemischt und dann fülle ich einfach die Farbe in den ersten Sie können sehen, dass ich denselben Flachpinsel verwende und nur diesen ersten Berg fülle Allmählich gehen wir in Richtung des zweiten Berges. Jetzt benutze ich meinen Rundpinsel, weil es etwas schwierig ist , wenn du es mit deinem Flachpinsel machst. Das macht ihn ordentlicher und schöner mit Farbe gefüllt. Jetzt mache ich den zweiten Berg mit Ultramarin und dieser In diesem habe ich kein Weiß hinzugefügt. Es war schon ein bisschen Weiß auf der Palette. Das Weiß habe ich benutzt. Etwas dunklere Farbe. Sie können sehen, dass es eine so lebendige Farbe ist, wenn Sie diese Rosenfarbe hinzufügen. Ich versuche nur, mehr Farben zu mischen und diesen Bereich auszufüllen. Sie können sehen, wie hell die Farben sind. Jetzt füge ich ein bisschen Weiß hinzu und dann werde ich versuchen, diese beiden Farben zu mischen. So wie bei unserem ersten Bild, nur dass wir auch diese Berge malen, aber mit anderen Farben. Ich füge einfach mehr von dieser dunkleren Farbe hinzu, nur blaue Farbe, und versuche einfach , diese Farbe mit der helleren zu vermischen. Weil ich keine sehr violette Farbe haben möchte. Das ist der Grund. Jetzt machen wir den unteren Berg, der da ist. Den unteren Berg werde ich mit meinem Flachpinsel malen Olivgrün und Schwarz mischen. Ich werde beide Farben mischen und diesen Bereich einfach ausfüllen. Wenn in diesem Fall Pinselspuren vorhanden sind, ist das in Ordnung, da wir kleine Gräser erzeugen werden, sodass es bedeckt wird Es ist okay, wenn es in diesem Bereich Pinselspuren gibt. Eigentlich wollen wir eine sehr dunklere Farbe. Mischen Sie einfach ein bisschen mehr von diesem Gelbgrün und fügen Sie einfach die Farben hinzu. Hier werde ich Gräser machen. Ich zeige dir, wie man das Gras mit der Fächerbürste bearbeitet. Ich fülle nur diesen Bereich aus. Jetzt verwenden wir die hellere Farbe für die Herstellung von Gräsern Nochmals den Fächerpinsel, den feuchten Fächerpinsel, dann Olivgrün und diese grüngelbe Mischung und nur ein wenig Gräser hinzufügen einfach mehr von dieser Farbe nehmen, können Sie sehen, wie schön diese Textur aussieht Jetzt füge ich ein bisschen Weiß hinzu, damit es besser sichtbar wird , weil diese Farben ein wenig transparent sind. Jetzt fülle ich einfach ganzen Bereich mit diesem schönen Fächerpinsel aus. Das ist Bristol Fan Brush , den ich hier von Rosemary verwende. Versuche einfach, diesen Bereich auszufüllen und dieser Pinsel erzeugt tatsächlich eine sehr schöne und schöne Grasstruktur. Ich mag diesen Pinsel sehr und verwende ihn in den meisten meiner Bilder. Sie können ihn auch verwenden, um wunderschöne Gräser zu kreieren. Sie können sehen, dass ich diesen Bereich gerade mit diesen kleinen Gräsern fülle diesen Bereich gerade mit diesen kleinen Gräsern Wenn du dieses Gelbgrün nicht hast, kannst du eine Mischung aus Zitronengelb und Grün verwenden um diese Farbe zu kreieren Sobald wir damit fertig sind, werden wir auch einige Bäume erstellen, die da sind. Zuerst fülle ich das einfach mit kleinen Gräsern aus. Jetzt oben verwende ich ein bisschen von diesem Gelbgrün, um vor allem dem oberen Bereich mehr Helligkeit zu verleihen vor allem dem oberen Bereich mehr Helligkeit zu Jetzt können Sie sehen, dass das Ganze mit grünem Gras gefüllt ist. 17. Kiefernbaum-Magie Teil Zwei: Fangen wir nun mit der Baumbildung an. Hier verwende ich meinen Rigger-Pinsel, um meine Farbe etwas dünn und zu einer geraden Linie zu machen Diese Linie kannst du auch mit deinem Bleistift zeichnen, oder du kannst direkt mit der schwarzen Farbe Es ist deine Wahl. Ich mache es direkt. Sie können zuerst die Linie ziehen wenn Sie keine gerade Linie zeichnen können, oder Sie können es einfach direkt tun, wie ich es tue. Aber wenn Sie diese Linien zeichnen, müssen Sie nur daran denken, dass die Farbe flüssig sein sollte. Es sollte keine sehr dicke Farbe haben. Andernfalls werden Sie nicht in der Lage sein, schöne dünne feine Linien zu erzeugen. Hier werde ich zwei Bäume erstellen, die Kiefern sind. Ich mag es wirklich, diese Art von Kiefern zu machen. Ich dachte, ich würde es auch mit euch teilen. Von oben beginnend, das sind nur Punkte, die ich versuche zu erzeugen. Nur kleine Punkte und ich werde es wie ein Dreieck abschreiben und nur kleine Punkte, die sehr nahe beieinander liegen. Diese Art von Vorgang benötigt Zeit, aber wenn Sie den gesamten Baumteil fertiggestellt haben, werden Sie feststellen, dass er aussieht, als ob er wie ein echter Baum steht aussieht, als ob er wie ein echter Baum Deshalb mag ich diese Technik. Langsam, während ich mich nach unten bewege, mache ich diese Blätter, diese Punkte etwas größer Ich fange damit an, die dickeren Punkte mehrere Punkte dick sind, und wenn wir nach außen gehen, sollten sie dünn sein Dann sieht es aus wie eine Stufe in Form eines Dreiecks. Wenn wir nach unten gehen, sollte die Größe der Blätter zunehmen. Dann wird nur diese Dreiecksform gebildet. All diese Texturen sollten sehr nahe beieinander liegen. Derselbe Vorgang müssen wir für beide Bäume durchführen. Ich versuche nur, die Bäume zu bauen und dann runter zu gehen. Ebenso kannst du es auch tun. Lassen Sie mich es Ihnen ein wenig genauer zeigen , damit Sie verstehen, was ich hier mache. Sie können sehen, dass ich nur Punkte kreiere , und zwar in Aufwärtsrichtung. Es ist wie ein Halbkreis , der sich nach oben bewegt. Und ich mache einfach Punkte und kreiere diese Blätter. Nur Punkte und Linien, Texturen wie diese. Ich füge nur hinzu und versuche nur, die Texturen zu erstellen. Hier verwende ich eine schwarze Farbe. Es sollte sehr dünn wie milchig sein. Es sollte die Farbe nicht grau werden lassen, aber es sollte eine milchige Dann können nur Sie diese Texturen erstellen. Nimm keine dicken Farben. Andernfalls wird es nicht so geformt. Nimm dünne Farben, nicht so dünn, dass die Farbe grau wird. Also ähnliche Farbe, die wie Schwarz aussehen sollte, füge nicht zu viel Wasser hinzu, damit sich die Farbe ändert. Einfach so, ich füge nur ein paar Linien hinzu und dieser Baum ist fast fertig. Ein paar Zeilen hier und da, ich füge gerade hinzu. Fangen wir jetzt mit dem zweiten an, dasselbe müssen wir wiederholen. Das gleiche Baummuster, wie wir es im ersten gemacht haben. Genieß einfach den Vorgang. Oh , ich hoffe, euch gefällt diese Art von Malerei. mir wirklich Spaß und ich teile meine Maltechniken mit euch. Ich hoffe es macht euch auch Spaß. Fügen Sie unten weitere schwarze Linien hinzu, z. B. einen Graseffekt. Das kannst du machen oder du kannst es einfach so lassen. Es liegt ganz bei Ihnen, ob Sie einige Gräser oder lange Gräser hinzufügen möchten einige Gräser oder lange Gräser Zuerst habe ich Schwarz hinzugefügt Der Grund für das Hinzufügen von Schwarz ist, Schwarz hinzufügen dass die hellere Farbe nicht reflektiert wird, wenn Sie kein Aus diesem Grund ist Weiß erforderlich, wenn Sie eine bestimmte hellere Farbe hinzufügen. Hintergrund sollte dunkel sein und darüber hinaus können Sie die hellere Farbe hinzufügen und sie wird deutlich sichtbar sein, wenn Sie daraus Texturen machen. Sie können sehen, dass ich unten kleine Gräser hinzugefügt habe. Jetzt füge ich einfach einen Mond hinzu, der der Halbmond über einem Halbkreis ist , und ich wasche die Farben ab, entferne sie, wasche meinen Pinsel ab und mit meinem Rundpinsel werde ich diese Farbe einfach ein wenig mischen, werde ich diese Farbe einfach ein wenig mischen sodass sie wie ein Schatten aussieht, der da ist Halber Schatten, der da ist. Mischen Sie die Farbe nicht zu stark, sonst vermischt sich die blaue Farbe . Bei dieser Art des Malens, insbesondere beim Cache-Painting, müssen wir darauf achten, dass wir nicht zu viel verwischen müssen, da sonst die Farbe, die darunter ist, wieder aktiviert wird Langsam versuche ich nur, den Halbkreis zu bilden. Wieder mit meinem Rigger-Pinsel und versuche nur, ein wenig Farbe mit meinem Rundpinsel zu mischen , sodass die Linien dünn Trotzdem könnte dieser Mond besser sein, aber mal sehen, wir können etwas mehr Kontur verleihen Ich habe ihn gerade skizziert. Und wieder, mit diesem Rundpinsel, verwische ich die Farben nur ein bisschen. Ein bisschen so, als ob es nur ein Halbmond ist, der reflektiert wird. Lassen Sie uns jetzt das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Sie können sehen, wie schön der Rand geworden ist, wenn wir das Band herausnehmen. Das ist es und danke fürs Zuschauen. 18. Vibrant Sunset Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zu Tag neun, und heute werden wir etwas richtig orangefarbenes streichen . Das wird also ein Sonnenuntergangsgemälde mit orangefarbenen Reflexen sein. Also ziehe ich zuerst die Mittellinie. Du kannst eine Skala nehmen und dann kannst du die Mittellinie zeichnen. Du hast die Wahl. Jetzt Büsche, die in einiger Entfernung da sind , die ich zeichne, sehr kleine Büsche, und dann der Bereich, da zwischen dem Wasser ist, wo es Gräser und Gräser gibt und eine kleine Landfläche zwischen den Wasserflächen ist Das zeichne ich hier. Nur ein paar dreieckige Linien. Und das ist es, wir werden nicht viel zeichnen. Dazwischen in der Mitte werde ich die Sonne erschaffen. Dies wird ein orangefarbenes Gemälde voller orangefarbener Farben von unterschiedlichem Wert sein. Dies sind die Farben, die wir verwenden werden: Weiß, Schwarz, Medallo, das ist fluoreszierendes Rosa und Da ich keine orange Farbe habe, verwende ich fluoreszierendes Rosa, das ich mit Gelb mische, um eine orange Farbe zu erhalten Aber wenn Sie orange Farbe haben, können Sie Ihre orange Farbe direkt verwenden. Jetzt nochmal der Flachpinsel. Ich werde zuerst meinen Flachpinsel überprüfen. Zuerst werde ich von der Mitte aus beginnen. Ich werde zuerst weiße Farbe in der Mitte hinzufügen. Einfache weiße Farbe in der Mitte mit meinem Rundpinsel, dann mittelgelb an der Außenseite des Kreises Danach werde ich versuchen, die Farbe zum äußeren Teil hin etwas mehr zu mischen Ich habe ein bisschen Wasser auf meinen Pinsel genommen, um die Farbe zu bewegen , weil Sie sehen können dass mein Pinsel trockene Flecken hat. Deshalb habe ich Wasser auf meinen Pinsel aufgetragen. Jetzt fange ich an, zuerst den Hintergrundhimmel zu erstellen. Dafür werde ich zuerst diese Medi Eibe und ein bisschen Rosa verwenden diese Medi Eibe und , um sie orange zu machen Wenn Sie Orange haben, können Sie direkt orange Farbe verwenden Also mische ich einfach ein bisschen mehr von diesem Rosa und Medigelb und trage es zuerst oben auf Hier bewege ich den Pinsel einfach Halbkreisrichtung, nicht gerade, sondern in einem Halbkreis Wie du sehen kannst. Füllen Sie einfach ganzen Bereich zuerst mit einer Farbe aus. wir nach unten gehen, werden die Farben ein wenig d sein. Füge noch ein bisschen Schwarz hinzu. Ich mache die Farbe einfach dunkel und trage sie zuerst auf. Da es schwierig ist, die Farbe zu mischen und die Farbe zu mischen , wenn man die Sonne kreiert hat. Was ich tun werde, werde ich zuerst tun, da ich früher angefangen habe. Ich entferne einfach die Sonne und fange einfach an, zuerst zu mischen, und dann füge ich wieder die Sonne Weil es etwas schwierig ist, die Mitte oder die Sonne hinzuzufügen Wenn Sie es nicht hinzugefügt haben, können Sie direkt zuerst den Hintergrund erstellen und dann damit beginnen. Ich habe auch hier ein bisschen Rot genommen. Du kannst jedes Rot mitnehmen, egal welches Rot du dabei hast Ich habe hier Scharlachrot mitgenommen. Du kannst jedes Rot nehmen, was auch immer du hast. Ich habe Rot, Schwarz und dieses fluoreszierende Rosa gemischt. Zuerst werde ich den unteren Teil hinzufügen, weil ich eine sehr dunkle Farbe haben möchte eine sehr dunkle Farbe Es ist wie ein Orange, dunkel, kann man sagen. Sie können sehen, dass es wie eine Farbe von Burn Sienna ist. Nicht mehr in Richtung Burn Siena, aber ja, es ist wie die Farbe Burn Sienna, aber eher in Richtung Rot Hier bringe ich einfach zuerst dieses Loch im unteren Teil an. Jetzt füge ich ein bisschen Gelb hinzu. Danach werde ich versuchen, die Farben zu mischen. Ich überlege immer noch, ob ich die Sonne schützen kann oder nicht. Lass uns sehen. Wenn ich das Mischen richtig machen kann, werde ich diesen Bereich verlassen Andernfalls werde ich nur diesen Bereich abdecken. Diese Art der Mischung, bei der es nur eine Farbe gibt und Sie unterschiedliche Farbwerte haben Das Mischen ist eigentlich sehr schwierig. Was ich tun werde, ist hier, ich nehme einfach eine Mischung aus Gelb und Rosa und werde versuchen, die obige Farbe zu mischen, die da ist. Eine Farbmischung ist sehr wichtig, wenn es um den Hintergrund geht. Das versuche ich hier drüben zu tun. Nimm dicke Farben, nimm Wasser auf deinen Pinsel und versuche einfach, die Farben zu mischen. Zuerst füge ich oben einfach diese Farbe hinzu, das Mischen ist fast fertig Es ist der untere Teil, was bedeutet, dass wir das Mischen machen müssen. Ich bewege den Pinsel nur hin und her. Jetzt wieder ein bisschen Schwarz-Rot und dieses Rosa. Auch hier werde ich den unteren Teil hinzufügen. Einfach diese Farbe auftragen und dann nur Rot nehmen und zuerst versuchen, diese Farbe zu füllen. Danach nochmal ein bisschen mehr Rot und Mittelgelb und ich versuche einfach, es zu mischen. Jetzt denke ich, dass ich diesen Bereich behandeln werde. Ich mache es wieder, diesen mittleren Teil. Das wird einfach sein, wenn Sie diesen Bereich mischen. Ich habe diesen Bereich gerade behandelt. Ich konzentriere mich gerade auf meinen ersten Blending-Teil. Das wäre viel einfacher für mich, als diesen mittleren Bereich zu schützen Ich füge einfach mehr von diesem Gelb hinzu und mische einfach die Farben Sobald wir mit dem Mischen fertig sind, gehen wir nun zum unteren Teil über Im unteren Teil werde ich wieder eine Mischung aus Mittelgelb und Rosa und Rot sowie Schwarz verwenden Mischung aus Mittelgelb und Rosa und Rot sowie Schwarz Ich werde zuerst diesen unteren Teil behandeln. Ich möchte eine sehr lebendige orange Farbe, das ist die Form eines Dreiecks. Ich werde jeden einzelnen Bereich abdecken. Langsam decke ich gerade den Bereich ab. All diese Bereiche, die da sind, haben die Form eines steilen Dreiecks. Das sind alles Landflächen, die sich zwischen dem Wasserteil befinden, wo lange Gräser mit ihren Spiegelungen zu sehen sein werden lange Gräser mit ihren Spiegelungen zu sehen sein Das versuche ich hier zu schaffen. Ich nehme einfach diese rosa Farbe und diese orange Nuance und blockiere einfach den ganzen Bereich ab. All diese Bereiche habe ich gerade mit der Farbe Orange abgedeckt. All diese orangefarbenen Teile sind größtenteils fertig. Jetzt der mittlere Teil , der da ist , der Landteil. Ich werde diesen Bereich zuerst mit schwarzer Farbe füllen. Aber vorher machen wir den obigen Teil, das die hinteren Büsche , die da sind, mit einer Mischung aus Rot und Schwarz und ein bisschen Rosa, auch weil ich nicht möchte, dass es eine sehr schwärzliche Farbe Füllen Sie einfach diesen Bereich und machen Sie ihn dunkler als den darüber liegenden Zuerst erstelle ich die Form und dann fülle ich die Farben aus. Sie können also sehen, dass ich gerade die Farben gefüllt habe. 19. Lebendiger Sonnenuntergang Teil Zwei: Lassen Sie uns nun weitere Details hinzufügen. Ich benutze nur meinen Rigger-Pinsel, um ihn etwas dünn zu machen Sehr dünne Farbe, die man machen muss , wenn man bestimmte Details macht Auf diese hinteren Büsche füge ich nur kleine Texturen hinzu, ich nur kleine Texturen hinzu damit es aussieht, als ob es kleine Bäume gibt, die Entfernung sehr weit weg sind Ich versuche nur, hier und da kleine Punkte und Linien zu erzeugen , um dem Hintergrund ein schönes Aussehen zu verleihen. Verwenden Sie dazu Ihren Rigger-Pinsel oder Ihren Lineu-Pinsel. Jetzt nehme ich meinen Flachpinsel, um diesen Bereich, der leer ist , mit schwarzer Farbe auszufüllen leer ist , mit schwarzer Farbe Ich fülle einfach den ganzen Bereich mit schwarzer Farbe. Sie können Ihren Rundpinsel auch zum Füllen verwenden, aber es ist einfach, wenn Sie einen Flachpinsel zum Füllen der geraden Linien oder einer Dreieckslinie verwenden einen Flachpinsel zum Füllen . Mit einem Flachpinsel ist es viel einfacher als mit dem Rundpinsel. Deshalb habe ich hier den Flachpinsel verwendet. Ich benutze nur die Spitze des Pinsels, um den gesamten Bereich abzudecken . Sie können sehen, dass ich langsam nur das gesamte Gebiet abdecke, das ist die Landfläche zwischen dem Wasserteil. Der letzte. Außerdem landen die vier tatsächlich Teil, der da ist. T befinden sich zwischen dem Wasser und einer befindet sich im Landbereich. Nur habe ich es gerade mit Schwarz gefüllt , komplett dickem Schwarz. Mischen Sie nicht zu viel Wasser hinein. Wasser sollte nur auf deinem Pinsel sein. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel bestimmte Texturen mit den rosa und gelben Maßen hinzu, wodurch eine leicht bräunliche Nuance entsteht, und ich füge in diesen Bereichen ein wenig wässrige Texturen Als ob wir hier und da ein paar Zeilen gemacht haben. nehme diese Farbe und ein bisschen Schwarz dazu und füge einfach diese Texturen hinzu, bestimmte Linien hier und da. Jetzt kannst du auch die Texturen hinzufügen, die ich dir in dieser gelben Landschaft beigebracht habe, die da war , diese Textur kannst du auch hier verwenden oder du kannst diese Textur verwenden. Es ist ganz Ihre Wahl, welche Textur Sie verwenden möchten. Hier verwende ich verschiedene Texturen , damit ich Ihnen zeigen kann , dass Sie diese Textur auch für Ihr Gemälde verwenden können. Einfach mit der Tabbing-Technik füllen, mit den Texturen, einfach alle Bereiche hier und da ausfüllen, wo immer ich das Gefühl habe, dass es eine Lücke dazwischen gibt Jetzt werde ich den Hauptteil erstellen , den ich gerade entfernt habe Die Sonne. Zuerst füge ich diese weiße Farbe hinzu. Nur dicke weiße Farbe, das sollte mit meinem Rundpinsel sein. Verwenden Sie hier keine dünne Farbe, sondern dicke Farbe, weil wir möchten, dass dort lebendige Sonne sichtbar ist. Deshalb verwende ich zuerst die weiße Farbe und dann werde ich das Abschatten mit der gelben Farbe machen Abschatten mit der gelben Jetzt verwende ich mein Zitronengelb und mache nur den äußeren Teil der Sonne, um ihn lebendiger zu machen Wenn Sie eine Kombination aus gelbem Zitronengelb und Weiß verwenden, sieht es schöner aus. Ich nehme jetzt einfach diese Medienerlaubnis und wende sie äußerlich an. Nun, Med Yellow nimmt nicht zu, sehr wenig Mittel Es sollte eine sehr dünne Farbe und die Färbung nicht übertreiben, da sonst wieder die Hintergrundfarbe herauskommt Tun Sie es mit sehr leichtem Druck Ihres Pinsels, dann entsteht nur diese runde Textur Ich werde auch diesem Bereich , wo die Büsche dieselbe Farbe haben, ein kleines Highlight diesem Bereich , wo die Büsche geben. Ich möchte auch diesem Bereich ein kleines Highlight verleihen , dass die Sonnenstrahlen auch auf diesen fallen. Sie können sehen, dass ich da drüben gerade einen runden runden Sockel gemacht habe. Jetzt nehme ich eine Mischung aus Rosa und Gelb und füge einfach etwas mehr von dieser Rundheit hinzu Schatten zu geben, dass das Licht auf diesem Bereich reflektiert wird Ich füge dem äußeren Teil einfach mehr Schwarz hinzu , damit dieser Bereich lebendiger wird Sie können sehen, dass ich gerade einen etwas dunkleren Bereich hinzugefügt habe und nur versucht habe , diese Farbe zuerst zu mischen. Nur mit dem Pinsel versuche ich nur, diesen Bereich zu mischen. 20. Lebendiger Sonnenuntergang Teil Drei: Jetzt werden wir die Gräser mit unserem Fächerpinsel kreieren. Auch hier werden wir wieder den Dam-Fächerpinsel verwenden. Fangen wir damit an und nehmen die schwarze Farbe. Und zuerst erstelle ich das Spiegelbild. Verwenden Sie einen feuchten Pinsel ohne Wasser, dann werden nur diese Texturen angezeigt . Wenn Sie einen nassen Pinsel verwenden, werden diese Texturen nicht angezeigt. Versuche den Dampinsel zu benutzen, dann kommen nur diese Texturen. Einfach den Pinsel mit der Spitze des Pinsels nach unten ziehen und diese Reflexionen der Gräser erzeugen, ein bisschen mehr von den Gräsern darüber. Jetzt werde ich die obigen Gräser mit unserem Rigger-Pinsel erstellen mit unserem Ein netter Spitzpinsel, wenn Sie Ihren Liner - oder Riggerpinsel in beliebiger Größe verwendet haben , jede dieser Größen 02 mal Null, drei mal Null, jede dieser Größen, Nur mit einer dünnen Farbe musst du diese Linien zeichnen, diese feinen Linien Wenn Sie dicke Farben verwenden, werden diese Linien nicht erzeugt, Sie werden am Ende dicke Linien erzeugen. Verwenden Sie dazu Wasser, mischen Sie ein wenig Wasser in Ihre schwarze Farbe und verwenden Sie dann diesen Liner-Pinsel , um schöne feine Linien zu erzeugen. Fügen Sie also einfach ein paar Gräser auf allen Wegen hinzu , die sich zwischen den Gewässern befinden U Füge einfach hier und da die Zeilen in verschiedene Richtungen hinzu hier und da die Zeilen in verschiedene und fülle sie einfach Zeichne auch eine Linie zwischen der Horizontlinie, die die Horizontlinie vom Vordergrund trennt Zeichne einfach eine einzige Linie und noch ein paar Gräser auf dem dritten Weg Oder ein bisschen von dann der Letzte Hier können Sie auch zwei Pfade hinzufügen. Es ist ganz deine Wahl. Sie können diese drei auch hinzufügen, oder Sie können es ganz belassen und einfach das Gewässer hinzufügen. Das kannst du auch tun. Es liegt an dir, deiner Wahl, wie du dein eigenes Bild machen willst. Das ist nur eine Idee, die ich dir gegeben habe, aber es ist deine Wahl, wie du dein eigenes Ding malen willst. Ich füge unten nur noch ein paar Gräser hinzu. Jetzt bin ich fast fertig mit den Gräsern. Jetzt mache ich die Spiegelung zuerst mit Weiß, direkt unter dem Kreis, füge nur dicke weiße Farbe hinzu Wenn Sie nun diese Texturen erstellen, verwenden Sie kein Wasser darin Nehmen Sie Ihren rohen Pinsel und machen Sie ihn spitz. Verwenden Sie dann Ihre rohe weiße Farbe und erstellen Sie dann die Texturen. Dann wird diese Helligkeit steigen. Oh. Du kannst sehen, wie hell dieses Weiß aussieht. Fügen Sie nun beide Seiten gelb hinzu, beide Ecken der weißen Seiten. Sie können sehen, wenn Sie Weiß und Gelb mischen, kommt die Lebendigkeit der gesamten Reflexion so zum Vorschein Jetzt noch ein bisschen mehr Weiß werde ich zu dieser Sonne hinzufügen Du kannst das Bild so lassen oder du kannst ein paar Bäume zeichnen, einige umfallende Bäume, ein paar fliegende Vögel. Du hast die Wahl. Nun, dieses Bild ist auch fertig, aber ich möchte einige Bäume hinzufügen, die keine vollen Bäume sind, nur ein paar Blätter, die von einer Seite fallen und die ich Ihnen zeigen werde. Hauptsächlich die Palme, die ich hier zeigen werde, die fallenden Blätter, zwei bis drei Blätter werde ich hier zeichnen, und das war's. Nur eine Linie und lange Linien der Blätter. Nun, das ist völlig optional. Du kannst es hier lassen. Du malst wenn du nichts anderes zeichnen willst, oder du kannst diese fallenden Blätter zeichnen. Auch hier sollte die Farbe dünn sein und du musst deinen Linerpinsel verwenden. Dann kommen nur diese schönen Wellenlinien zum Vorschein. Dieser Baum verleiht diesem Gemälde tatsächlich ein wenig Schönheit. Ich möchte den oberen Bereich nicht sehr leer lassen. Deshalb habe ich dieses abgefallene Blatt hinzugefügt. Eine weitere füge ich der anderen Seite hinzu. Nur einfache Linien. Sie können sehen, wie schön diese Blätter aussehen. Ich füge nur ein paar Vögel hinzu, die in sehr großer Entfernung fliegen, sehr kleine Form. Wir sind fast fertig mit dem Bild und wir nehmen es einfach raus und wir werden sehen, wie es aussieht. Ich hoffe, euch gefällt diese 15-tägige Serie von Cache-Landschaftsmalereien. Probiere es aus und teile deine Projektarbeit. Du kannst mich auch auf meinem Instagram taggen, das ist Moi Art Gallery Dies ist das komplette Gemälde nach dem Tragen der Maske. Danke fürs Zuschauen. 21. Seascape Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag zehn. Beginnen wir jetzt zuerst mit der Zeichnung und dann mit den Farbdetails. Einfaches Zeichnen hier, wir machen das Escape-Painting. sehr einfachen Zeichnung benötigen wir zuerst die Mittellinie, die den Hintergrund vom Vordergrund trennt Und dann zuerst die Wellen, einfache Wellenlinien, und dann die zweiten Wellen, die unten sein werden Also werde ich zwei Wellenlinien erstellen, zuerst eine und dann die zweite, etwas mehr zur Seite hin Ein bisschen Witz zwischen den beiden, und der Rest steht im Vordergrund Metall ist das Meer, darüber ist der Himmel und der Vordergrund. Nun, das sind die Farben, die wir verwenden werden : Schwarz, Blaugrün, Kobaltblau, Weiß und Olivgrün All diese Farben werden wir für unser Gemälde verwenden. Fangen wir jetzt mit dem Gemälde an. Die Skizze ist also schon fertig. Jetzt habe ich zuerst Kobaltblau und Weiß genommen, um zuerst den Hintergrund zu zeichnen , der die Himmelsfarbe hat. Also nehme ich zuerst Kobaltblau und trage mit meinem nassen Pinsel einfach Kobaltblau darauf auf. Wenn du kein Kobaltblau hast, kannst du auch hier Liumblau verwenden Oder du kannst Ult Marine verwenden. Sie haben die Wahl, welches Blau Sie auch wählen möchten. Ich habe hier das Kobaltblau gewählt. Bei Weiß versuche ich nur, die Farben zu mischen. Wenn ich nach unten gehe, werden die Farben hell sein, es wird also ein Übergang von dunkler zu heller Farbe sein. Wenn du nach unten gehst, versuche auch, die Farben zu mischen. Wenn du dich nach unten bewegst, kannst du sehen, dass ich immer mehr Weiß hinzufüge, während ich nach unten gehe. Wasser ist nur auf meinem Pinsel. Das ist es. So viel Wasser wird benötigt, um die Farben zu bewegen. Abgesehen davon glaube ich nicht, dass du zu viel Wasser für deine Farben brauchst. Wenn du zu viel Wasser auf deine Farbe nimmst, werden diese Farben wie Wasserfarben, was ich nicht will. Ich möchte, dass eine dicke Farbe da ist. Deshalb mische ich nicht zu viel Wasser hinein. Wasser wird nur zum Mischen benötigt. Also noch einmal, ich füge noch etwas mehr von dieser blauen Farbe hinzu Und wieder werde ich den Pinsel nach unten bewegen. Mein Hauptaugenmerk liegt darauf, die Farben zu mischen und die Pinsellinien zu entfernen. Das versuche ich hier zu tun. Jetzt können Sie sehen, dass die Pinsellinien vollständig entfernt wurden , nachdem ich eine weitere Schicht aufgetragen habe , und jetzt machen wir den unteren Teil. Lassen Sie uns zuerst den unteren Teil blockieren und dann die Detaillierung vornehmen. Die Farben, die ich hier hinzugefügt habe, sind Blaugrün und Schwarz, wie Sie sehen können Zuerst trage ich die Farbe Kobaltblau auf, das ist eine Mischung aus Blaugrün, und Sie können die Farbe sehen, die entsteht Es ist eine sehr schöne Farbe, die entsteht, wenn man Kobaltblau und Blaugrün mischt weiter wir nach unten gehen, desto mehr Blaugrün und auch Weiß werden wir hinzufügen Blaugrün und auch Weiß Zuerst habe ich mit dunkler Farbe angefangen. Jetzt füge ich zu den gleichen Farben mehr Blaugrün und auch ein bisschen Weiß hinzu, und ich gehe runter Ein bisschen mehr Weiß. Ich möchte eine etwas hellere Farbe. Deshalb füge ich mehr Weiß hinzu. Jetzt kannst du sehen, dass meine Farbe ausgetrocknet ist, dass die Trockenheit zugenommen hat Also füge ich zuerst ein bisschen Weiß hinzu, dann mache ich meinen Pinsel nass und trage dann wieder die Farben Sie können sehen, dass ich mehr Weiß hinzugefügt habe und dann trage ich und dann trage ich diese Farbe einfach zuerst auf die Linie auf, die erste Linie, die wellenförmige Linie, die ich gemacht habe, wieder, mische ein wenig Wasser und trage einfach die Farbe Danach werde ich beide Farben mischen. Auch hier brauche ich zum Mischen ein bisschen Blau und wieder werde ich einfach die Farben mischen Meine Güte, es ist wirklich sehr einfach zu mischen, aber wenn Sie Acryl verwenden, müssen Sie bedenken, dass beide Farben nass sein müssen, dann können nur Sie die Farben mischen Ich mache einfach den oberen Teil, indem du mehr Blau hinzufügst. Langsam ist der Hintergrund, der Mittelweg fertig. Jetzt machen wir den Vordergrund , also mischen wir ein wenig Schwarz zu dieser Farbe, und ich male einfach zuerst die Linie, die dazwischen liegt, das ist die Wellenlinie. Einfach zu dieser Farbe mischen, ein bisschen Schwarz und Weiß. Es ist wie eine graugrüne Farbe, die ich hier hinzugefügt habe. Danach füge ich nur noch die graue Farbe hinzu. Das ist die Linie , auf der ich Wellen schlagen werde . Das ist die Gegend. Jetzt fügen wir mehr Weiß und ein bisschen Schwarz hinzu und ein bisschen , damit es ein wenig gräulich wird. Dann füge ich einfach den folgenden Teil hinzu. Etwas mehr Weiß werde ich hinzufügen, und zwar nur zum unteren Bodenbereich. Mit dem Blockieren sind wir fast fertig und nach dem Blockieren machen wir zuerst den Himmel. Das ist hier, wir machen ein paar Wolken, eine große und ein paar kleine Wolken , damit wir machen werden. Die Blockierung ist fast abgeschlossen. Lassen Sie uns nun den Detaillierungsteil machen. Eine sehr einfache Form der Cloud werden wir hier machen. Und dafür benötigen wir wieder weiße Farbe Sie können sehen, wie viel Weiß verwendet wird , wenn wir ein Bild malen, sei es in Eichfarbe oder Acryl Weiß wird benötigt. Deshalb sollten Sie eine größere weiße Farbtube kaufen. Jetzt bin ich hier und benutze meinen Filbertpinsel, um die Wolken zu kreieren Zuerst nehme ich weiße, dicke weiße Farbe und dann A. Die Form erstellen. Die Form erstellen Wenn Sie jetzt diesen Filbertpinsel verwenden, ist es einfach, Wolken zu erstellen, da Sie sehen können , dass sich oben auf dem Pinsel ein Halbkreis Verwischen Sie jetzt nicht die Farben, sonst kommen die Farben von unten heraus, sodass Sie die Farben nicht verwischen müssen. Du musst aufpassen, dass du die Farben nicht verwischst. Man muss die Farben, vor allem die Formen, sehr leicht auftragen und es nicht verwischen, sonst ist die Farbe , die darunter ist, das ist die blaue Es wird anfangen, sich mit dieser weißen Farbe zu vermischen, weil wir wissen, dass die Gauche-Farbe mit Wasser reaktiviert wird Deshalb versuche ich hier dicke Farbe zu verwenden. Jetzt versuche ich zuerst, die größere Cloud zu erstellen, die da ist, und dann werde ich die kleinere erstellen. Jetzt können Sie sehen, dass ich gerade die erste Ebene des Cloud-Teils hinzugefügt habe, und dann fügen wir die zweite Ebene hinzu. Langsam müssen wir die Farbe verdicken und anfangen, eine dickere Farbe hinzuzufügen , damit sie heller wird Verwischen Sie die Farben nicht zu stark. Andernfalls vermischen sich die Farben wieder miteinander. Sie müssen die Farben nicht zu stark verwischen. An kleinen Stellen ich nur diese weißen Highlights hinzu , damit sie diesen Wolken ein wenig Rundheit und Flauschigkeit verleihen Das versuche ich hier drüben zu tun. Du musst die Formen in kleinen Quanten und zwischen den Wolken gesehen haben in kleinen Quanten und zwischen den Wolken Das versuche ich hier zu erschaffen. Fügen Sie also kleine Wolken dazwischen hinzu, kleine runde Formen dazwischen, um den Wolken mehr Drei-D-Look zu verleihen , um den Wolken ein realistischeres Aussehen zu verleihen, und einige kleine Wolken, die sich unter dieser größeren Wolke befinden , sehr kleine Wolken. Dies ist eine der einfachsten Methoden, um bestimmte Wolken zu erzeugen. Nachdem wir all diese Details hinzugefügt haben, gehen wir nun zum Wasserteil und beginnen dann wieder mit den genaueren Details Sie können sehen, ich habe gerade die größeren Wolken hinzugefügt und der Rest sind kleine Wolken daneben Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel versuchen, diesen Wolken eine kleine Form zu geben, besonders die nach oben gerichtete Form, um den Wolken etwas mehr Rundheit zu verleihen B. Ich gebe dem oberen Teil einfach etwas mehr Helligkeit , füge etwas hinzu und mische einfach die Farben und verwische es einfach die Farben und verwische Bis Sie zufrieden sind, dass die Wolken gut aussehen, versuchen Sie, kleine weiße Details hinzuzufügen, um diesen Wolken, insbesondere der größeren, ein dreidimensionales Aussehen zu verleihen insbesondere 22. Seascape Teil Zwei: Beginnen wir zuerst mit der Detaillierung des Vordergrunds. Nehmen Sie zuerst Weiß und verwenden Sie einen feuchten Pinsel, wenn Sie den Fächer-Bristol-Pinsel verwenden, und ein bisschen Schwarz-Weiß-Mix, und ich erstelle zuerst einige Texturen unten Nur sehr kleine Punkte und Texturen hier und da. Ich füge es gerade hinzu. Ein bisschen weiße Texturen auch. Wann immer Sie eine Textur hinzufügen, verwenden Sie einen feuchten Pinsel verwenden Sie nicht zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel. Andernfalls wird diese Art von Textur nicht angezeigt. Nachdem wir den Texturteil gemacht haben, machen wir den Teil , der der Wasserteil ist. Ich verwende nur zuerst die weiße Farbe. Zuerst hier und da ein bisschen schwarze Tupfen , um diesen Steinen eine kleine Wirkung zu verleihen Nur ein bisschen Kleinkram hier und da. Ich füge nur hinzu, dass es hier und da ein paar Steine und Kieselsteine auf dem Boden gibt Dann mische ich ein bisschen Weiß und Schwarz, füge etwas mehr hinzu. Füge einfach ein bisschen Wasser hinzu, weil meine Farbe fast ausgetrocknet ist füge einfach zuerst die Linie hinzu, die den Vordergrund und den Mittelgrund teilt , die Welle, skizziere einfach zuerst die Welle und füge den Seiten der Wellen etwas dickere Farbe hinzu und dann werde ich sie einfach verwischen, um ihr nur ein bisschen mehr Form zu geben Also nehme ich einfach meinen Flachpinsel und werde diese Farben einfach verwischen Mal sehen, wann wir die Farben verwischen, das Schwarz reagiert Ich werde zuerst nur die Farben verwischen und dann wieder diesen Teil mit den Texturen wiederholen Ich hätte das zuerst früher machen sollen. Aber da ich dem Gebiet, das in der Nähe des Meeres liegt , ein Highlight geben möchte , muss ich zuerst das und dann den Teil mit der Textur versehen. Ich werde das Ganze zuerst behandeln und nur das Highlight hervorheben, wo die eigentlichen Meereswellen auf die Landfläche treffen, und dann füge ich dem Ganzen wieder ein wenig Textur hinzu. Das wird nicht passieren, wenn Sie Acrylfarben verwenden. Sie können die Farben leicht verwischen und einen schönen Schatten und einen schönen Glasureffekt erzeugen und einen schönen Glasureffekt Aber wenn Sie Gash verwenden, müssen Sie sich um solche Dinge kümmern Jetzt skizziere ich diesen Bereich nur mit weißer Farbe, dicker weißer füge ein paar Wellen hinzu, schüttle nur ein wenig meine Hand und füge ein paar horizontale Wellen hinzu Nur kleine Wellen, die ich gerade hinzufüge. Lassen Sie uns jetzt zuerst die Details des Wassers machen, indem einfach meine blaugrüne und weiße Farbe nehmen Ich fange an, die Wasserdetails hinzuzufügen. Genau dieselbe Technik wie zuvor für den Wasserteil. Einfach meinen Flachpinsel benutzen und die Farbe nehmen und mit der Spitze des Pinsels bin ich einfach fertig. Wie Sie sehen können, entsteht dadurch eine sehr schöne Wassertextur , wenn Sie diese Art von Technik anwenden. Füllen Sie es einfach zuerst mit derselben Farbe auf. Dann verwende ich eine etwas dunklere Farbe und fange an, mehr Texturen hinzuzufügen. Je mehr Textur du hinzufügst, desto schöner sieht das Wasser aus. Sie können sehen, dass ich nur etwas dunklere Farbe hinzufüge, nur ein bisschen Stahl und ein bisschen Schwarz dazumische. Nochmals, ich füge diese Texturen hinzu. Füllen Sie es einfach unten aus, damit es sich auch mit der helleren Farbe vermischt Ich nehme wieder Blau und ein bisschen Schwarz und Blaugrün. Nochmals, ich füge noch ein paar Texturen hinzu. Sie können sehen, dass ich die Texturen hier gerade komplett gefüllt habe. Und oben auch ein bisschen hellere Texturen bei denen Sie das Gefühl haben, zu viel dunkle Farbe hinzugefügt zu haben. Lassen Sie uns nun ein bisschen mehr zum coolen Teil dieser Farbe hinzufügen und die Linie oben hinzufügen. Es sollte eine gerade Linie sein. Sie können also sehen, dass die Wasserdetails ein bisschen fertig sind. Außerdem werden wir weitere Texturen hinzufügen. Zuerst werde ich mit meinem Filzpinsel ein wenig bläuliche Farbe auf den Himmelsteil auftragen, vor allem auf den Wolkenteil, nur eine kleine bläuliche Textur darunter, um den Wolken eine Tiefe zu verleihen und eben eben Ich füge nur ein bisschen von dieser Farbe hinzu. Sie können sehen, dass dies diesen Wolken einen Effekt verliehen hat. Jetzt werde ich wieder mit meinem Fächerpinsel die Texturen erstellen, die ich bereits entfernt habe , als ich den Hintergrund gemacht habe. nehme einfach ein bisschen mehr Weiß und jetzt werde ich die Texturen erstellen. Ich nehme zuerst Weiß und füge unten einige Texturen hinzu, wie wir es zuvor getan haben. Ich fülle all diese Dinge mit Texturen. Jetzt die schwarze Farbe und einfach mehr Texturen hinzufügen. Verwenden Sie auch hier den Dammbürste verwenden Sie nicht zu viel Wasser , wenn Sie solche Texturen erstellen. Sie können sehen, dass ich diesen Bereich bereits mit vielen Texturen gefüllt habe. Jetzt nehme ich die olivgrüne Farbe und füge hier etwas grünes Gras hinzu, das da ist Also nehme ich einfach die Mischung aus Olivgrün und Schwarz. Ich füge nur etwas von der Grasstruktur hinzu, auch einige horizontale Texturen mit meinem Rundpinsel und hier und da ein paar Punkte, um dem Bereich mehr Textur zu verleihen, es sieht einfach so aus, als ob ein paar Kieselsteine und Steine da sind Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel etwas mehr grasige Textur hinzufügen mit meinem Rundpinsel Das sind sehr kleine Details, die ich hier versuche hinzuzufügen. Jetzt füge ich mehr Olivgrün hinzu und versuche, ein paar lange Graslinien zu erzeugen Auch hier gilt: Wenn du diese Linien erstellst, muss deine Farbe etwas halbflüssig Nur dann wirst du in der Lage sein, ein paar schöne feine Linien zu erzeugen. Andernfalls wird es für Sie sehr schwierig sein Linien zu erstellen, wenn Sie dicke Farben verwenden. Hier können Sie halbflüssige Farben verwenden , wenn Sie versuchen, solche Linien zu erstellen. Ich habe ein wenig Weiß hinzugefügt, damit es im schwarzen Bereich besser zur Geltung kommt. Sie können sehen, wie ich es gerade mit einer etwas helleren Farbe und ein wenig hellen Farben hervorgehoben einer etwas helleren Farbe und wenig hellen Farben hervorgehoben , um den Gräsern eine kleine Textur zu verleihen Also werde ich diesen Gräsern kleine Linien hinzufügen. Ich liebe das Bild schon jetzt sehr, besonders die Wolken, die aufgezogen sind Ich male sehr gerne die Wolken und die Schönheit der Natur. Wenn du es also ausprobiert hast, deine Projektarbeiten zu teilen, und du kannst mich auch auf meinem Instagram, das ist die Mohit-Galerie Also ich kreiere hier einfach mehr kleine Gräser. Wir sind fast fertig mit diesem Bild, nur noch ein paar Gräser und wir können loslegen Und dann nehmen wir das Klebeband heraus und schauen, wie es aussieht Nur noch ein paar Gräser, die ich gerade hinzufüge. Wahl, ob Sie es hinzufügen möchten, oder Sie können es einfach so lassen Das ist fast ein bisschen mehr von diesen weißen Linien zu diesen Wellen geworden, nur dicke Linien. Ich füge nur hinzu. Lassen Sie uns jetzt das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Das ist das komplette Gemälde. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, während du das gemacht hast, also lass uns in unserer nächsten Klasse treffen. 23. Rosa Wolken Teil eins: Freunde, willkommen zurück zu Tag 11. Dies sind die Farben, die wir verwenden werden: Schwarz, Rosa, Ubalt, Blau und All diese Farben werden wir für unser Gemälde verwenden. Nochmals etwas, das mit Himmel und Wasser zu tun hat. Lassen Sie uns zuerst eine kleine Skizze zeichnen und dann beginnen wir mit dem Gemälde. Zuerst die Mittellinie. Was ich gerade zeichne. Und dann ein bisschen Detaillierung, und dann sind wir fertig mit unserem Bild, paar kleine Berge, die da oben sind, und ein bisschen mehr in Richtung Boden. Und das ist alles. Wir müssen nicht so viel zeichnen. Danach fangen wir mit dem Ausmalen an. Das sind die Farben, die wir für ein Gemälde benötigen werden, das sind Schwarz, Hot Pain, Kobaltblau, Weiß Fangen wir jetzt an, zuerst den Himmel zu malen. Nun, hier ist der Himmel , der voller Wolken und sich stark überlappender rosafarbener Wolken ist. Das werden wir hier malen. Ich habe gerade Kobaltblau und leuchtendes Rosa gemischt , um eine schöne violette Farbe zu erhalten. Wenn du eine solche violette Farbe hast, kannst du sie einfach direkt verwenden, da ich diese hast, kannst du sie einfach direkt verwenden violette Farbe nicht habe. Ich habe es einfach verwechselt und ich habe es einfach gemacht. Also füge einfach ein bisschen Weiß hinzu und mische zuerst die Farbe nehme mehr davon, während es rosa ist, und füge einfach darunter hinzu und mische die Farben erneut Es ist eine sehr lebendige Farbe, die zum Vorschein kommt wenn Sie diese Mischung aus leuchtendem Rosa und Kobaltblau hinzufügen Sehr lebendige und sehr schöne Farbe. Ich mag diese Farbkombination sehr. Lassen Sie uns jetzt zuerst dieses heiße Rosa verwenden und es einfach auf den Bereich auftragen , der gerade diese Berglandschaften darunter verbindet, nur das heiße Rosa Das ist es. ich diese Farbe einfach mit der Mischung aus mische ich diese Farbe einfach mit der Mischung aus leuchtendem Rosa und Weiß und gehe nach oben. Zuerst habe ich gerade den Hintergrund gemacht. Danach werde ich die überlappenden Wolken im Hintergrundbereich erstellen die überlappenden Wolken im Hintergrundbereich Sie können sehen, wie lebendig dieser Hintergrund aussieht, wenn Sie diese pinkfarbene Farbe verwenden Ich versuche nur, die Farben zuerst miteinander zu vermischen. Und dann werde ich etwas überlappenden Himmel machen , bei dem sich Wolken überlappen, das sind Lass uns jetzt einfach meinen Pinsel abwaschen und danach nehme ich einfach das Gleiche, nämlich den oberen bis unteren Teil des Wassers Spiegelung ist immer das Gegenteil des Himmels. Genau das mache ich hier. Zuerst verwende ich Rosa, weil das Gegenteil von Himmel hier Rosa ist. Dann kommt das hellere Rosa und dann kommt der blaue Teil. So werde ich diesen Wasserteil erstellen. Spiegelung wird immer das Gegenteil des Himmels sein. Ich schaffe nur diesen Mittelweg und blockiere ihn einfach . Oh nein. Ähnliche Farben verwende ich, die ich oben verwendet habe. Sie können sehen, dass ich nur versuche, die Farben auch mit der helleren Farbe zu mischen . In jedem Bild spielt Weiß eine sehr wichtige Rolle. Jedes einzelne Bild weiß ist da. Ja. Ich habe den Himmel und das Medaillenpublikum gesehen. Jetzt werden wir nur noch ein bisschen mehr von diesem Rosa hinzufügen bisschen mehr von diesem Rosa , weil mein Rosa fertig ist. Also füge ich dieses Rosa nur ein bisschen mehr hinzu. Andererseits werde ich versuchen, nachdem diese Basis getrocknet ist, einige überlappende Wolken zu erzeugen nehme einfach meinen feuchten Pinsel und benutze ihn mit der Spitze des Pinsels und versuche, Ich nehme einfach meinen feuchten Pinsel und benutze ihn mit der Spitze des Pinsels und versuche, ein paar schöne weiße Wolken zu erzeugen, ein paar rosa-weiße Wolken paar rosa-weiße Es ist die hellere Farbe des Hintergrunds. Sie können sehen, wie ich hinzufüge. Ich bewege den Pinsel nur mit einem sehr leichten Druck auf den Pinsel hin und her. Drücken Sie nicht auf den Pinsel. Andernfalls können Sie einen solchen Effekt nicht erzielen. Verwenden Sie immer einen feuchten Pinsel und mit sehr leichtem Druck müssen Sie diese Wolken erzeugen. Drücken Sie nicht darauf. Andernfalls wird die Farbe, die unten ist, herauskommen. Anfangs wird es so aussehen, als ob es verschwommen sein wird oder was du sagen kannst, wird nicht gut aussehen, aber irgendwann, wenn du anfängst, es zu malen, wird die Wirkung dieser Wolken sehr schön aussehen Ich füge dem nur ein bisschen Weiß hinzu. Einfach dickes Weiß und mit einem sehr leichten Handdruck. Ich füge nur diese Farben hinzu, nur weißliche Wolken. So kannst du die Wolkeneffekte sehen, die kommen werden. Das sind alles überlappende Wolken , die ich hier darzustellen versuche Einige dunklere Wolken füge ich dazwischen zu diesen helleren Dieselbe Technik, die ich hier verwende. Ich bewege meinen Pinsel nur hin und her und kreiere mit der Spitze des Pinsels ein paar schöne Linien. Auch hier verwende ich einfach die hellere Farbe, eine Mischung aus Weiß und Rosa. Auch hier werde ich zwischen den dunkleren noch ein paar hellere Wolken hinzufügen . So habe ich es gerade mit voller Wolken gefüllt. Jetzt werde ich nur noch ein bisschen mehr davon hinzufügen und ich werde nicht viel tun, sonst müssen wir es übertreiben Nehmen wir noch einmal ein bisschen Weiß. Dickes Weiß und füge einfach ein bisschen Weiß darunter auch ein bisschen Rosa zwischen den Weißweinen Hier konzentriert sich meine Mutter hauptsächlich auf die Wolken, das sind die sich überlappenden Lassen Sie uns nun unten einen Wassereffekt hinzufügen. füge nur Weiß hinzu und dieselbe Technik des Wassereffekts, die ich hier hinzufüge, wie ich sie in den vorherigen Gemälden hinzugefügt habe , dieselbe Technik. Sie können sehen, dass ich nur noch mehr Wassereffekte hinzufüge , es einfach mit derselben dunklen Farbe und etwas heller Farbe, etwas rosafarbener Farbe auffülle derselben dunklen Farbe und etwas heller Farbe, etwas rosafarbener Farbe Ich füge dem unteren Teil einfach etwas Schwarz hinzu, um ihn dunkler zu machen Dies ist eine sehr einfache Form, um Wasser eine schöne Textur zu verleihen. Nun fügen wir der dunkleren Mischung auch etwas hellere Farbe hinzu , damit sie sich vermischt. Fügen Sie einfach eine rosafarbene und weißliche Farbmischung hinzu und fügen Sie dem Wasserteil noch mehr Texturen hinzu Sie können sehen, dass wir fast die Wasserdetails gemacht haben, jetzt ist der mittlere Teil links und der Vordergrund links Bevor ich den mittleren Teil hinzufüge, nehme ich einfach ein bisschen Weiß auf meinen Linerpinsel und füge noch ein paar Wolken hinzu, das sind dünne Wolken mit einem trockenen Effekt wie ein Halbpinsel, und ich füge einfach noch etwas weißliche Textur hinzu noch etwas weißliche Textur Es ergibt eine sehr schöne Wolkentextur, wenn Sie den Liner-Pinsel verwenden und einfach diese dicken Farben hinzufügen Hier und da auch ein bisschen rosafarbene Textur. 24. Rosa Wolken Teil Zwei: Jetzt malen wir diesen mittleren Teil, der da ist. Ich nehme einfach meinen Rundpinsel, Schwarz und ein bisschen Blau mischen. Ich werde zuerst diesen Teil behandeln, sich im mittleren Teil befindet. Füge einfach etwas mehr Blau und ein bisschen Weiß hinzu, um die Farbe etwas gedämpfter zu machen Ich möchte nicht, dass es komplett schwarz ist. Deshalb habe ich dem ein bisschen bläuliche Farbe beigemischt. skizziere einfach zuerst den oberen Bereich und dann fülle ich ihn einfach mit dieser Ein bisschen Blau werde ich dem unteren Teil hinzufügen. Ich fülle es mit meinem Rundpinsel auf. Nun, Sie können sehen, ich habe es gerade gefüllt und mit meinem Linerpinsel füge ich nur ein paar Details darüber, füge ich nur ein paar Details darüber sodass es aussieht, als ob es kleine Büsche und Bäume gibt , die oben sind und ich versuche nur , die Form der kleinen Bäume darüber zu erzeugen. M O Jetzt machen wir auch den unteren Teil. Auch für den unteren Teil werden wir sein, ich nehme einfach dieses Rosa. Ich möchte, dass ein bisschen Rosa hier drüben reflektiert wird. Ich füge nur ein bisschen Rosa zu dieser Seite hinzu, um den Bergen eine etwas rosafarbene Farbe zu verleihen , sodass das Licht auch auf den Bergen im Hintergrund reflektiert wird auch auf den Bergen im Hintergrund reflektiert Lassen Sie uns nun das O mehr machen , indem wir zuerst die Farben mischen Zuerst skizziere ich nur den oberen Teil dieses Vordergrunds und dann fülle ich die Farben Zum Füllen der Farben verwende ich einfach meinen Flachpinsel und fülle einfach den gesamten unteren Bereich aus O Jetzt habe ich einfach alle Farben gefüllt. Fügen Sie jetzt nur noch ein paar Details zu dem Abschnitt hinzu , der unten steht. Kleine Texturen, wie wir es oben gemacht haben, nur kleine Texturen von Gräsern sind da All diese kleinen Texturen verleihen den Gemälden tatsächlich Schönheit, nur kleine Texturen hinzufügen Auch einige größere Texturen. Jetzt werde ich einige Pinien erstellen , die eine unterschiedliche Form haben, eine Pinie, wie wir schon früher gelernt haben. Nun, das ist eine andere Form von Kiefern. Also werde ich diesen Bereich einfach mit kleinen und großen Pinien füllen . Zuerst habe ich mit meinem Rigger-Pinsel eine Linie erstellt. Sie können Ihren Stift verwenden , um Linien zu zeichnen, wenn Sie Schwierigkeiten haben, Linien mit Ihrem Pinsel zu Danach mache ich die Farbe einfach ein bisschen dünn. Das heißt, du musst deine flüssige Farbe verwenden. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Andernfalls wird es für Sie sehr schwierig sein , diese gesamte Detaillierung vorzunehmen. Benutze die flüssige Farbe und ein bisschen kleine und große Bäume, die ich hier hinzufüge. Einfache Bäume. Das sind keine so komplizierten Bäume. Einfache Bäume, die ich hier hinzufügen werde. Ich füge nur ein paar weitere Linien , die wie V-Schnittlinien sind. Diese Blätter zeigen tatsächlich nach oben. Aus diesem Grund erstelle ich zuerst die Linien in Aufwärtsrichtung, und sie werden die Form eines Dreiecks haben , sodass die Linien, wenn wir nach unten gehen, auch so werden. Bedeutet die Liniengröße. Nur dann wird eine rechteckige Form, ein dreieckiger Baum erstellt . Und achte darauf, dass der Abstand zwischen den Linien nicht , ich sollte eine sehr kleine Lücke dazwischen haben. Ich erstelle zuerst die Linien und dann fügen wir die Blätter hinzu. O Sie können sehen dass ich die Linien gerade überall hinzugefügt habe. Jetzt werde ich mit demselben Pinsel einige Texturen hinzufügen, was wir früher auch in einigen unserer Bilder gemacht haben, wie Sie sich erinnern, falls Sie es getan haben. Ich füge hier nur ein paar Texturen hinzu, nur kleine kleine Texturen. Sie können nur kleine kleine Texturen sehen, ich füge diese Bereiche nur hinzu. Die Textur sollte sich auf beiden Seiten der Linie befinden. Dann wird es nur schön aussehen. Füge einfach solche Punkte zu Texturen hinzu. Im weiteren Verlauf werden wir diese Texturen an beiden Seiten der Linien füllen . Auch zwischen den Lücken , die zwischen den beiden Linien bestehen. In der Hauptlinie, die auch eine Lücke dazwischen hat, werde ich Texturen hinzufügen. Ich werde nicht viel Platz dazwischen lassen. Wenn du viel Platz dazwischen lässt, wird es nicht gut aussehen wie ein Baum. Versuchen Sie, weniger Platz zwischen dem Baum und dem verbleibenden Platz zu lassen , fügen Sie dort einfach auch ein bisschen Textur hinzu. Es ist also ein sehr schönes und lebendiges Gemälde. Also wollte ich dieses Bild mit euch teilen. Also ich mache das. Ich hoffe, dir gefällt dieses 15-tägige Cache-Painting. Arten von Landschaften, die ich versuche mit Ihnen zu teilen. Wenn Sie Vorschläge haben, können Sie mir diese auf jeden Fall mitteilen. Das würde ich gerne hören. füge nur ein paar Abschläge hinzu, während ich runtergehe, du kannst sehen, dass die Linien auch größer werden. Antwort: Und in ähnlicher Weise werden wir es auch für den Rest der Bäume tun. Es nimmt viel Zeit all diese Texturen zu erstellen, aber das Ergebnis, wenn man es komplett macht, ist es sehr schön, wie man am ersten Baum sehen kann, wie er aussieht. Wenn Sie diese Art von Textur erstellen, das Endprodukt, das entsteht, letztendlich wirklich sehr schön und es sieht eher aus wie ein echter Baum. Also füge einfach die Texturen zu all den kleineren Bäumen hinzu. Wir sind also fast fertig mit den Bäumen, fast der letzte Baum ist übrig, und los geht's. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie es langsam, denn all diese Dinge brauchen Zeit. Fügen Sie unten einfach ein paar weitere Punkte hinzu, um diesen Bereich auszufüllen. Ich möchte nicht, dass es leer aussieht. Ich zeige nur, dass noch mehr Bäume kommen werden, kleine Bäume sind da unten. Das versuche ich hier zu zeigen. Jetzt kreuzen Sie einfach das Band an und sehen Sie, wie es aussieht. Es sieht schon sehr lebendig aus. Du kannst es sehen. Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Und ich nehme einfach mein Band raus. Und das ist es, das Gemälde. Es ist fast das Band. Es ist soweit und wir sehen uns in der nächsten Klasse. 25. Reflexion Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zu Date 12. Fangen wir mit dem Gemälde an. Das ist wieder die Portraitform. Wir zeichnen ein paar Linien und beginnen dann mit dem Bild, eine Mittellinie in der Mitte. Hier werden wir uns hauptsächlich auf die Reflexionen konzentrieren. Hier dazwischen gibt es eine Landfläche, die ich gezeichnet habe, und eine gerade Linie dazwischen. Ein bisschen Hintergrundlinien. Lassen Sie uns nun über die Farben sprechen. Hier sind die Farben Schwarz, Blaugrün, Mittelgelb , Zitronengelb, Pink und Titanweiß All diese Farben werden wir verwenden. Ich habe gerade die Farben herausgenommen, wie Sie sehen können. All das sind Farben, Schwarz, Gelb, Gelb, Gelb, Blaugrün und Weiß Fangen wir mit dem Gemälde an. Zuerst machen wir den Hintergrund und dann den Vordergrund und dann den mittleren Bereich, der da ist. Fangen wir zuerst mit dem Hintergrund an. Jetzt habe ich gerade meinen Pinsel nass gemacht. Ich werde hier wieder meinen Flachpinsel verwenden. In den meisten meiner Bilder habe ich nur diesen Pinsel verwendet. Zuerst nehme ich Blaugrün und etwas Weiß. Sie können also sehen, dass das Wasser nur auf meinem Pinsel ist, und ich habe eine dicke, dicke, milchige Farbe genommen und trage nur diese Stahlfarbe Nur auch für den unteren Bereich, denn auch hier ist die Spiegelung das Gegenteil des Himmels Was auch immer wir auf den Kopf stellen, wir werden es unten tun. Es wird genau das Gegenteil davon sein. Zuerst habe ich blaugrüne Farbe hinzugefügt. Dann werden wir etwas gelbe Farbe mit einer Mischung aus Mittelgelb und ein bisschen Weiß hinzufügen , und ich werde es zuerst hier auftragen. Ich werde versuchen, diesen Stahl und diese blaue Farbe nicht zu mischen , denn wenn wir diese beiden Farben mischen, wird es wieder wenn wir diese beiden Farben mischen, grün Das will ich nicht. Deshalb habe ich Weiß dazwischen hinzugefügt und versuche , die Farben zu mischen, wie Sie sehen können. Wann immer Sie also mit den beiden Farben arbeiten, gibt es zwei komplementäre Farben. Achten Sie darauf, dass sie nicht miteinander interagieren. Andernfalls werden diese Farben in eine andere Farbe umgewandelt. Also nochmal, ich gehe abwärts. Und wir werden etwas Rosa hinzufügen. Also mehr Gelb und Zitronengelb und ein bisschen mehr Weiß. Und zuerst werde ich dem unteren Teil das Gleiche hinzufügen , was ich oben getan habe. Auch dies ist eine Spiegelung, also genau das Gegenteil des oberen Hintergrunds , den Sie gerade machen. Auch hier füge ich nur Weiß hinzu und mische die Farben. Wann immer es Orange und Blau oder Blau oder Gelb gibt, erfolgen sollte das Mischen und Mischen mit weißer Farbe oder einer hellen Farbe Dann wird dein Mischen perfekt sein. Sie können also sehen, wie ich die Mischung dieser beiden Farben gemacht Jetzt werden wir den obigen Teil mit etwas Orangeton machen. Ich mische dieses Rosa, weil ich kein Orange habe, also mische ich dieses heiße Rosa mit diesem Gelb und trage es dann einfach auf. Wenn du orange Farbe hast, kannst du sie direkt verwenden. Sie können also sehen, dass ich gerade diese orange Farbe und nur ein bisschen mehr von diesem Rosa aufgetragen diese orange Farbe und habe. Also möchte ich eine etwas dunklere Farbe. Deshalb habe ich etwas mehr Rosa darauf aufgetragen, um etwas mehr Orangeton zu erhalten, und ich werde versuchen, die Farben zuerst mit meiner helleren Farbe zu mischen . Auch hier kann ich die Linie sehen , die sich oben befindet. Das muss also auch gemischt werden. Also nehme ich einfach diese Farbe und mische die Farbe langsam So machen wir das Mischen in Gauche. Auch wenn Sie Acryl verwenden, ist das Mischen dasselbe, nur Es ist so, dass beide Farben nass sein müssen, wenn Sie sie mischen Andernfalls können Sie die Farben nicht mischen. Denn bei Acrylfarben trocknen sie sehr schnell und man muss darauf achten , dass beide Farben nass sind, um die Farben zu mischen. Tragen Sie einfach wieder diesen dunkleren Orangeton und fügen Sie dann ein wenig Weiß hinzu und versuchen Sie einfach, die Farben zu mischen. Auch hier gibt es eine Linie zwischen Orange und Gelb. Nimm einfach Gelb und mische dann die Farben. Jedes Mal, wenn Sie eine hellere Farbe verwenden, waschen Sie einfach Ihren Pinsel gut ab und nehmen Sie dann die hellere Farbe. Hier wurde einfach perfekt gemischt. Ich mag die Mischung, die aufgetaucht ist , sehr. Dies ist eine einfache Mischung, die es mit drei Farben gibt, wie Sie sehen können Jetzt fügen wir den mittleren Teil zum mittleren Teil hinzu, indem einfach meinen Pinsel abwaschen, und dann fangen wir mit dem mittleren Teil Für den Mittelteil wiederum den Rigger-Pinsel, der diese schwarze Farbe flüssiger macht, indem ich einfach ein wenig Wasser mit meinem Pinsel hinzufüge und zuerst die Form skizziere ein wenig Wasser mit meinem Pinsel und zuerst die Form skizziere Zuerst skizziere ich die Form und dann fülle ich die Farben aus Sie können sehen, dass ich es gerade umrissen habe, und jetzt können Sie die Farben ausfüllen. Entweder können Sie dies mit demselben Rigger-Pinsel füllen oder Sie können einen größeren Pinsel verwenden , um das Malen zu beschleunigen Es liegt an Ihnen, welchen Pinsel Sie verwenden möchten, Sie können ihn hier verwenden für die Detaillierung jedoch Verwenden Sie für die Detaillierung jedoch Ihren Rigger Brush oder Liner Brush Sie können sehen, dass ich es gerade umrissen habe, und jetzt verwende ich einen etwas größeren Pinsel und fülle einfach diesen Bereich aus Oh. Langsam, langsam, du musst einfach diesen ganzen Bereich ausfüllen. Es ist besser, Rundpinsel statt Flachpinsel zu verwenden, um diesen Bereich auszufüllen. mache die Farbe nur ein bisschen flüssig und ich werde versuchen, den gesamten Abschnitt auszufüllen . Sie können sehen, dass ich gerade die Abschnitte gefüllt habe. 26. Reflexion Teil zwei: Jetzt fügen wir mit meinem Rigger-Pinsel einige Baumlinien hinzu, damit die Farbe ein wenig flüssig wird Zuerst werde ich die Linien zeichnen. Diese sind meistens wie geneigte Linien. Das sind keine geraden Bäume. Das sind die Zweige, die ein bisschen nach unten zeigen. Das mache ich zuerst. Zuerst versuche ich nur, die Linien zu ziehen , wo die Bäume stehen werden. Es gibt zwei bis drei Bäume , die zusammen da sind. Was ich gerade mache, ist, zuerst die Linien zu zeichnen, und dann mache ich es einfach dicker Wenn Sie beim direkten Zeichnen mit der schwarzen Farbe auf Probleme stoßen , können Sie zuerst Ihren Bleistift verwenden und dann die schwarzen Linien zeichnen, da wir die schwarzen Linien nicht korrigieren können da wir die schwarzen Linien nicht korrigieren wenn sie erst einmal speziell in Gash gezeichnet wurden Es ist schwierig, die Linien zu korrigieren , die eine dunklere Farbe Ich mache zuerst die Linien. Ebenso verdicke ich zuerst die Linie, und dann zeichnen wir die Details Ich verdicke nur alle Linien, die ich gezeichnet habe. Es wird mehrere Zweige , die ich hier zeichnen werde. Dies ist zuerst der Hauptzweig. Ich mache es nur ein bisschen dicker. Ich nehme mehr von dieser schwarzen Farbe und zeichne noch ein paar Zweige. Nur einfache dünne Äste an dem, der sich an den Seiten befindet. Ich versuche hier zuerst viele Äste zu zeichnen. Nur kleine und dünne Äste, nur um es dichter zu machen. Alle Zweige in einigen Zweigen , die sich überlappen . Nun noch ein paar Äste an diesem Hauptbaum. Sie können sehen, dass ich nur hier und da die Zweige hinzufüge. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie es langsam, denn all diese Dinge brauchen Zeit und achten Sie darauf, dass Ihre Farbe flüssig ist. Es sollte nicht sehr dick sein. Andernfalls können Sie diese dünnen Linien nicht zeichnen. Es sollte eine dünne Farbe haben. Dann wirst nur du in der Lage sein, diese dünnen Linien zu zeichnen. Wenn die Farbe dick ist, kommen diese dünnen Linien nicht zum Vorschein und du wirst dein Bild durcheinander bringen Achte darauf, dass die Farbe flüssig ist. Flüssig in dem Sinne, dass es nicht grau sein sollte, aber ja, es sollte flüssig sein, damit es sich leicht bewegen kann. Wie Sie sehen, fülle ich gerade all diese Bereiche mit kleinen Zinnzweigen auf. Ähnlich wie in der anderen Filiale. Dies ist der Unterzweig, der versucht, weitere Stängel zu zeichnen. Ich versuche, Ihnen verschiedene Baumarten zu zeigen , damit Sie es in die Hände bekommen und Sie lernen , wie man Zweige, Unteräste und Stängel zeichnet, damit Sie das machen können. Wenn du selbst Bilder malst, bekommst du keine Schwierigkeiten. Deshalb versuche ich, dir das zu zeigen und zu zeichnen, wie es gemacht wird. Füge einfach weiter hinzu und langsam wirst du sehen, dass es angefangen hat, wie wunderschöne Bäume mit vielen Ästen und Stängeln auszusehen. Danach werden wir das Spiegelbild dieser Bäume zeichnen, und hier wird es ein Spiegelbild dieses Baumes geben. Zuerst zeichne ich einfach die Linie, wie sie oben ist, und dann werde ich diese gerade Linie zeichnen, und danach werde ich die Details angeben. Ich gebe nur eine grobe Vorstellung davon, dass dies die Reflexionen sind, und dann werde ich die Linien zeichnen Ich benutze hier meine Fächerbürste, nimm einfach die feuchte Fächerbürste, benutze keine nasse Fächerbürste. Zeichne zuerst kleine Texturen auf die Oberseite der Stängel, damit sie aussehen, als ob es ein paar Blätter gibt. Kleine, kleine Blätter sind da. Benutze hier eine feuchte Bürste. Verwenden Sie keine sehr nasse Bürste. Andernfalls wird diese Textur auch hier nicht angezeigt. Sehr kleine, kleine Texturen füge ich hier hinzu, nicht zu viel. Ich möchte nicht, dass es sehr voll ist. Also nur ein paar Texturen, sehr wenige Texturen. Ich versuche nur, es hinzuzufügen. Jetzt nehme ich wieder den gleichen Pinsel und füge einige Texturen darunter hinzu, nur ein paar Texturen unterhalb der Spiegelung mit meinem Fächerpinsel einige Texturen darunter hinzu, nur ein paar Texturen unterhalb der Spiegelung dieser hinteren Berge, die dort sind. Nochmals, feuchter Pinsel, er sollte nicht sehr wässrig sein. Andernfalls wird diese Textur nicht angezeigt. Jetzt verwende ich diesen Filbertpinsel oder du kannst einen Flachpinsel verwenden , um diesen Linien gerade Linien zu geben, kleine, kleine gerade Linien, um ein wenig Spiegelung Reflexionen haben meistens nicht die gleiche Form, wie man sie am Himmel sieht Es ist anders als das an Land. Es ist wie eine Zickzat-Linie, die sich im Wasser zeigt Also versuche ich zuerst die Linien zu erstellen , die sehr nahe beieinander liegen All dies sind Linien , die sehr, sehr nahe beieinander liegen. Und dann nehme ich einfach ein bisschen mehr von meinem Rigger-Pinsel und dann fange ich an, mehr Linien zu zeichnen jetzt sicher, dass Ihre Farbe für die Erstellung dieser Linien wieder flüssig ist für die Erstellung dieser Linien wieder flüssig Wir werden keine Spiegelungen aller Zweige und aller Unterzweige und Stängel erzeugen . Nur den Hauptzweig habe ich als Spiegelbild gezeichnet. Jetzt füge ich dort nur ein paar Zeilen hinzu. Jetzt verwenden wir wieder unseren Flachpinsel und die Mischung aus Stahl und Weiß und ein bisschen Schwarz, um die Farbe etwas dunkler zu machen , und dann fangen wir an, die Texturen hinzuzufügen. Jetzt sind die Texturen dieselben wie früher auf vielen Gemälden, wie Sie gesehen haben. Ich trage einfach diese dunkle Farbe mit der Spitze meines Pinsels auf, füge einfach den ganzen blauen Bereich hinzu, verdecke ihn einfach. Außerdem noch ein paar Texturen in diesem gelben und orangefarbenen Farbton. Ihr könnt jetzt sehen, dass die eigentlichen Bilder des Gemäldes erscheinen. Jetzt verwende ich nur diese Mischung aus Rosa und Gelb. Hier gibt es mehr von Rosa als von Gelb. Und in diesem helleren Teil noch ein paar Texturen hinzufügen. Ich werde nicht zu viele Texturen hinzufügen Ich denke, wir sind mit den Texturen fertig. Danach wird es eine Sonne geben, die da ist, und ich versuche, sie hier zu erschaffen. Auch hier werde ich meinen Liner Brush oder meinen Rigger Brush verwenden. Zuerst die Linien zeichnen, die da sind, nur um den Eindruck zu erwecken, dass sie sich unter Wasser befinden, sehr dünne weiße Linien über dieser schwarzen Textur , die wir als Spiegelung gemacht haben Jetzt nehme ich mit meinem Rigger-Pinsel zuerst ein bisschen Weiß und füge es in der Mitte So wie wir früher die Sonne geschaffen haben. Das Gleiche, was ich hier mache. Ich füge einfach zuerst Weiß mit meinem Rundpinsel hinzu und dann Gelb auf die Seiten , um es ein kleines Highlight zu verleihen. Und dann unten noch ein bisschen mehr orangefarbene Textur, besonders in dem Bereich, der eine schwärzliche Farbe hat, um zu zeigen , dass auch auf diesen Teil einige Lichter fallen Ja, ein bisschen mehr davon. Verwischen Sie es nicht, sonst wird das Schwarz herauskommen, weil es wieder aktiviert wird diesem Ding musst du aufpassen und ein bisschen mehr Reflexionen im Wasserteil Ein bisschen gelb können Sie an den Seiten hinzufügen, um diesem Gemälde mehr Helligkeit zu verleihen. Dieses Gemälde ist fast fertig. Wir werden das Klebeband herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Nur ich. Lass uns das Klebeband herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Teilen Sie uns Ihre Projektarbeit mit, wenn Sie es ausprobieren , und wir treffen uns in unserem nächsten Kurs 27. Snowscape Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag 13. Jetzt sind wir dabei, die Landschaft in Form zu bringen. Lassen Sie uns zuerst mit der Zeichnung beginnen und dann über die Farben sprechen. Es ist eine sehr einfache Zeichnung. Zuerst zeichnen wir einen Hang, das ist der Landteil, und dann zeichnen wir darüber ein paar Berge. Hier machen wir meistens einen Schneeeffekt. Wie der Schnee auf die Berge und die Landschaft fällt. So werde ich hier aussehen. Das ist meistens die Schneelandschaft, kann man sagen. Füge einfach eine etwas dunklere Linie hinzu, damit du sie deutlich sehen kannst, und das ist es. Da werden wir nicht viel zeichnen. Wir zeichnen einfach zwei Berge und eine Landschaft und dann können wir loslegen. Lassen Sie uns nun über die Farben sprechen , die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist Kobaltblau, dann Mittelgelb, dann Rosenfarbe und Schwarz. Und weiß. All diese Farben werden wir für das gesamte Gemälde verwenden . Fangen wir damit an. Ich habe gerade alle Farben auf meiner Palette herausgenommen, wie Sie sehen können, alle Farben, die ich gerade herausgenommen habe. Fangen wir zunächst mit dem Absperren des Hintergrunds an. Machen Sie Ihren Pinsel wieder nass, Flachpinsel, derselbe Pinsel, den ich hier verwende. Machen Sie einfach Ihren Pinsel nass und nehmen Sie ein paar Farben. Zuerst nehme ich ein bisschen Weiß und ein bisschen von dieser Rosenfarbe. Wenn Sie diese Rosenfarbe nicht haben, können Sie auch rosa Farbe verwenden. Jetzt werde ich zuerst diese Farbe darauf auftragen. Wie Sie sehen können, sind meine Pinsel nur nass. Ich habe nicht so viel Farbe und cremige Strukturfarbe verwendet , wie ich hier verwende. Verwenden Sie nicht jedes Mal sehr dünne Farben, sonst müssen Sie es übertreiben Versuchen Sie, etwas dicke Farbe zu verwenden , damit sie etwas undurchsichtig wird Versuchen Sie nicht, die Farbe wie Wasserfarben zu gestalten, da es sich um undurchsichtige Farben handelt Fügen Sie einfach etwas mehr von dieser Farbe hinzu, und dann fügen wir etwas hellere Farbe Zuerst ist es hauptsächlich das Rosa. Oder die rosafarbene Farbe, wenn du hast. Das kannst du benutzen. Nun, diese Mischung aus Gelb und Weiß, und ich trage sie zuerst auf die Ecken der Berge Das ist die Grenze, die da ist. Versuche, die Farbe darin nicht anzunehmen. Andernfalls werden wir, wenn Sie eine andere Farbe auftragen, diese mit dieser Farbe reagiert und sich in eine andere Farbe verwandelt. Achten Sie darauf, dass diese Farben nicht in den Bergteil gelangen. Ich fülle nur diese Farbe und dann werde ich versuchen, beide Farben zu mischen. Also wasche ich wieder meinen Pinsel ab und dann nehme ich die frische Farbe, die weiß ist, und ich habe sie in der Mitte aufgetragen, und ich versuche nur, die Farben zu mischen. Sie können sehen, dass Weiß dabei so wichtig ist, dass alles mit weißer Farbe zusammenhängt. Wo auch immer Sie eine Mischung benötigen, weiße Farbe ist da Deshalb bevorzuge ich eine größere weiße Tube als die anderen Farben, weil überall Weiß benötigt wird Die Farben gut mischen. Jetzt können Sie sehen, dass ich die Farben gerade gemischt habe. Jetzt mache ich einfach ein bisschen mehr aus diesem Mischteil, weil ich nicht möchte, dass ein bisschen weiße Farbe in der Mitte erscheint Also einfach mehr mischen, damit es schöner gemischt wird. Nur du siehst, ich habe gerade den gesamten Hintergrund gemischt Es sieht so lebendig aus. Sie können sehr lebendige Farben sehen. Jetzt werden wir die Berge erkunden. Die Berge, wieder werde ich meinen Rundpinsel und die schwarze Farbe verwenden . Füge einfach ein bisschen Wasser zu meiner schwarzen Farbe und ich fülle den ganzen Bereich mit schwarzer Farbe. Tun Sie es sehr vorsichtig , wenn Sie es tun , besonders mit dunkleren Farben. Und versuchen Sie zuerst, den Umriss zu zeichnen und dann die Farbe zu füllen, das wird für Sie einfach sein. Verwenden Sie schönen Rundpinsel und beginnen Sie zuerst, ihn zu skizzieren und dann die Farben zu füllen Wenn Sie es skizzieren, ist die Aufgabe zur Hälfte erledigt, weil die Hauptaufgabe darin besteht , die Farben nicht außerhalb der Grenzen Das ist unsere Hauptaufgabe hier. Wenn wir mit der Kontur fertig sind, kreuzen Sie den Umriss draußen Es ist für uns einfach, die Farbe auszufüllen. Ich fülle das Ganze nur mit schwarzer Farbe auf. Es ist ein sehr einfaches, aber wunderschönes Gemälde. Sobald Sie das ganze Gemälde gesehen haben, werden Sie feststellen, wie schön es aussieht, und es ist ein sehr einfaches Gemälde, das jeder Anfänger machen kann. Sie können sehen, dass ich das gerade mit schwarzer Farbe blockiert habe. Jetzt werde ich den anderen Berg mit ein bisschen Blau und dieser rosafarbenen Mischung machen. Es ist eine sehr helle Farbe. Ich trage das Ganze erst auf den anderen Berg auf. Ich blockiere es nur mit derselben Farbe. Jetzt sind beide Berge blockiert, der Hintergrund ist fertig. Nur der untere Pfad ist übrig. Auch hier füge ich ein bisschen Blau hinzu und ein bisschen von dieser Rosenfarbe und ein bisschen mehr Weiß, und ich fülle einfach das Ganze aus. Diese gesamte Landfläche. Zuerst skizziere ich es und dann fange ich an, die Farben mit meinem Flachpinsel aufzufüllen . ich nach unten gehe, füge ich mehr Weiß hinzu und mische auch die Farben Der obere Teil ist etwas dunkel und je weiter wir nach unten gehen , desto heller wird die Farbe Das müssen wir hier für den Bodenteil tun. Das ist es. Die Blockierung ist zehn. Jetzt werden wir einige Details des gesamten Gemäldes machen . O. 28. Snowscape Teil zwei: Willkommen zurück. Also füge ich einfach ein bisschen Weiß hinzu, weil mein Weiß fertig ist. also viel Weiß wird also viel Weiß verwendet, wenn man eine Schneelandschaft malt. Also habe ich mein Weiß genommen und werde jetzt meinen Rundpinsel benutzen und zuerst die Sonne malen, die hinter dem Berg untergeht. Zuerst nehme ich einfach eine dicke weiße Farbe und trage sie zuerst auf den Berghang auf. Wie Sie sehen können, ist es sehr dick und beschädigt die Farben nicht wieder Das sind reaktive Farben. Sie reagieren mit Wasser. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie es benutzen. Und ganz wenig Highlight dazu, siehe jetzt. Ich habe gerade diese Farbe hinzugefügt und ein bisschen Schwarz ist da hingekommen. Nur mit Wasser, ich entferne nur die Farbe, und so können Sie es reparieren. Wenn etwas passiert. So habe ich die Sonne gemacht, und ein bisschen mehr, ich füge nur den äußeren Teil hinzu, nur die Spiegelung der Sonne und ein bisschen mehr von dem Schwarz, das ich hier drüben werde , weil Weiß in diese kleinen Punkte hier und da hineingekommen in diese kleinen Punkte ist, wo Schwarz nicht bedeckt ist, also habe ich es gerade abgedeckt. Jetzt machen wir die Detaillierung mit unserem Fächerpinsel. Auch hier fügen wir nur ein bisschen Blau und Weiß und ein bisschen von dieser Rosenfarbe hinzu, wodurch es ein wenig violett Es ist etwas heller als die Farbe, die Sie den Hintergrund verwendet haben Ich trage die Texturen nur mit meinem feuchten Pinsel auf. Jetzt musst du deinen feuchten Pinsel benutzen, nicht deinen Wed-Pinsel, sonst kommt diese Textur nicht zur Geltung. Sie können dort die Texturen sehen, die ich aufgetragen habe. Ich mache die Farbe etwas heller und füge dem etwas mehr Textur hinzu. Nur um den Schneeeffekt zu spüren , der auf dem Berg herrscht. Jetzt werde ich diesem größeren Berg weitere Texturen hinzufügen , was ich auch getan habe Nur ganz kleine Texturen mit der Spitze des Pinsels müssen wir hinzufügen. Es ist wie eine violette Farbe, aber eher zur weißen Seite hin. Es ist also etwas heller im Schatten und ich trage diese Texturen einfach zuerst auf die Oberseite und ich werde den ganzen Bereich mit dieser Textur füllen , sodass es aussieht , als wären sie mit kleinen Bäumen gefüllt , die mit Schnee bedeckt sind. Also das versuche ich hier darzustellen. Es ist eine sehr einfache Technik , die schneebedeckten Berge und einfach etwas Textur hinzuzufügen, sehr kleine kleine Das Wichtigste dabei ist, dass Sie Ihren feuchten Pinsel verwenden müssen Benutze nicht deine nasse Bürste. Andernfalls werden diese Texturen nicht angezeigt. Und der Pinsel, den ich hier verwende, ist der Fächerpinsel, Bristol Fan Brush ist, was bedeutet, dass er qualitativ hochwertig ist. Es ist ein sehr harter Pinsel. Da kommt diese Textur zum Vorschein. Sie werden es mit dem synthetischen Pinsel tun, diese Textur wird nicht auftauchen. Versuchen Sie es mit der Bristol Fan Brush. Es handelt sich um einen Pinsel von Rosemary Größe 1. Sie können jede Marke verwenden, achten Sie jedoch darauf, dass es sich um einen Fächerpinsel von Bristol handelt. Sie können sehen, dass ich das Ganze gerade mit diesen Texturen gefüllt habe , und Sie können sehen, dass es aussieht, als wäre es mit ganzen Bäumen gefüllt. nun auch unten einige Texturen hinzu, etwas heller sind, um dem Boden einen kleinen Schneeeffekt zu verleihen Jetzt werde ich mit meinem Rundpinsel einige Bäume hinzufügen. Zuerst füge ich den Bäumen Form hinzu und dann füge ich etwas Schnee hinzu. Nur einfache Formen, wie die Kiefern wie ein Weihnachtsbaum sind. Ich gebe dem ganzen Baum einfach eine dreieckige Form, die unterschiedlich groß sind, manche sind klein, manche groß Die Größen können variieren. Jetzt können Sie auch hier einen Baum größer und den ganzen Baum kleiner hinzufügen . Es liegt an dir, wie du dein Bild gestalten möchtest. Das ist nur eine Idee, die ich gebe, und Technik, wie du die Schneelandschaft malen kannst, wenn sie ist. Sie können sehen, dass ich zuerst nur die Form der Bäume mit meinem Rundpinsel modelliere. Und Kiefern in verschiedenen Größen füge ich hier hinzu. So groß, manche sind klein. Meistens werde ich den ganzen Weg mit diesen Bäumen füllen . Derselbe Prozess. Noch ein paar kleinere Bäume. Nur um Abwechslung bei den Bäumen hinzuzufügen, habe ich die Größen geändert. Die kleinere Größe bedeutet also, dass sie in sehr großer Entfernung sehr weit entfernt sind, und dass sie etwas näher sind. Deshalb füge ich kleine Baumsorten in verschiedenen Größen hinzu , damit das gesamte Bild schön aussieht . Jetzt werde ich diesen Bäumen einen Schneeeffekt verleihen. Hier werde ich meinen Rigger-Pinsel verwenden und schöne weiße Farbe mit diesen beiden Farben mischen , um eine etwas violette Farbe zu Dann werde ich diese dicken Farben verwenden , um den Schneeeffekt Nur ein Schneeeffekt, den ich hier hinzufüge. Wenn Sie diese Effekte hinzufügen, verwenden Sie dicke Farben. Verwenden Sie nicht zu viel Wasser. Wenn es diesem Schnee einen etwas trockeneren und trockeneren Effekt verleiht , sieht er schöner aus Deshalb füge ich nicht zu viel Wasser hinzu. Ich möchte nicht, dass die Farbe dünn ist. Es sollte eine dicke Farbe sein, dann kommt nur dieser Schneeeffekt zum Vorschein. Es ist eine sehr einfache und sehr einfache Technik , diese Texturen hinzuzufügen. Ich füge es wieder diagonal hinzu, sodass es so aussieht, als ob die Blätter der diagonalen Form entsprechen Einfach hinzufügen und mit diesen Farben füllen, das sind weiße, lebendige Farben Wir verwenden meistens keine weiße Farbe. Wir verwenden meistens violette Farbe für den Schnee, etwas hellviolette, rosafarbene Farbe Sie können sehen, dass ich gerade die Bäume mit diesen Texturen gefüllt die Bäume mit diesen Texturen Jetzt mache ich das Gleiche für die kleineren. Jetzt gilt für die kleineren auch dasselbe. Seien Sie vorsichtig, machen Sie es langsam und geben diesen kleineren Bäumen ein wenig Form. Sie können schon sehen, dass dieses Gemälde mit rosafarbenem Hintergrund so schön und lebendig aussieht mit rosafarbenem Hintergrund so schön und lebendig Ich liebe es wirklich. Ich hoffe, ihr seid es auch und dass ihr euer Projekt mit anderen teilt. Ich würde sie gerne sehen. Du kannst mich auch auf meinem Instagram taggen, das ist die Moine Art Gallery Sie können sehen, dass ich gerade alle Texturen hinzugefügt habe. Jetzt füge ich den Bäumen eine kleine weiße Textur hinzu, um dem Schnee eine kleine Variation zu verleihen . Einige sind weiß. Hier und da ein bisschen Weiß. Oh. Jetzt fügen wir unten etwas Schatten nehmen einfach beide Farben hinzu, nehmen einfach beide Farben und ein bisschen Schwarz, um es etwas dunkler zu machen und fügen einfach einen Schatteneffekt dieser Bäume hinzu. Sie können dort nur ein paar Schatten sehen und wir sind mit dem Bild fertig. Davon werden wir nicht viel machen. Etwas runder werde ich diese Sonne machen. Und wir sind fast fertig mit diesem Bild. Ich füge dem äußeren Teil nur ein bisschen mehr Schatteneffekt hinzu, und ja. Lass uns jetzt dieses Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Das ist es also, und wir werden uns in unserer nächsten Klasse treffen. 29. Sonnenuntergang-Magie Teil eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Tag 14. Fangen wir also zuerst mit dem Skizzieren an. Also nochmal die Form der Landschaft, und wir zeichnen eine kleine Zeichnung, nicht viel Also zuerst eine gerade Linie. Und das ist es. Wir müssen nicht zu viel zeichnen. Das sind die Farben. An erster Stelle stehen Mittelalterfarben, Zinnoberrot, Zitronengelb, Olivgrün, Gelb, Grün, Schwarz und Weiß All diese Farben werden wir verwenden. Fangen wir zuerst mit dem Hintergrund an. Dies sind die Farben Mittelgelb, Zitronengelb, Hermion U Fangen wir zuerst mit dem Hintergrund an. Hier verwende ich meinen Filbertpinsel. Zuerst werde ich einen Kreis zeichnen und hier werden wir versuchen , den Hintergrund in einer kreisförmigen Bewegung zu gestalten Dann füge ich Zitronengelb hinzu. Wenn wir nach außen gehen, wird die Farbe dunkler Das ist jetzt Mittelgelb, das ich gerade hinzufüge Derzeit mache ich mir keine Sorgen um das Mischen, ich fülle nur die Farben auf Zuerst fülle ich einfach die Farben auf und langsam machen wir das Mischen Wie Sie sehen können, habe ich gerade ein bisschen mehr Zitronengelb und ein bisschen Weiß hinzugefügt . Ich werde wieder hinzufügen und versuchen, diese Farbe mit Zitronengelb zu mischen Wann immer Sie eine Farbe in kreisenden Bewegungen mischen, versuchen Sie, sie von heller zu dunkler Farbe zu mischen Jetzt trage ich wieder diese mittelgelbe Farbe auf und zwar nur nach außen Danach nehme ich einfach Zinnoberrot und diese Mischung aus Zitronengelb und Medallo , damit es ein wenig orange wird. Es ist dunkel Ich füge nur ein wenig Weiß hinzu, um es etwas heller zu machen. Ich trage es nur außerhalb dieses Medialos in kreisförmiger Form auf. Ich versuche hier dicke Farbe zu verwenden. Zuerst nehme ich wieder dieses Medium und werde versuchen, es mit der dunkleren Farbe zu vermischen Hier ist die hellere Farbe die Medialo. Einfach den Pinsel in kreisenden Bewegungen bewegen und versuchen, die Farben gleichzeitig zu mischen Jetzt nochmal ein bisschen mehr von diesem Medialo und das Ganze in kreisförmiger Form mischen Jetzt nehme ich das mittelgelbe Zitronengelb und mache es etwas kreisförmiger Bewege den Pinsel einfach kreisförmig. In diesem Fall können Sie Ihren Rundpinsel auch verwenden, wenn Sie diesen gefeilten Pinsel nicht haben. Stellen Sie jedoch sicher, dass es sich einen etwas größeren Pinsel handelt , damit Sie ihn mischen können. Fügen Sie jetzt einfach etwas dunklere Farbe nach außen hinzu und zeichnen Sie zuerst die Linie. Wann immer Sie das sehen, bedeutet das, dass die Farbe getrocknet ist. Nimm einfach ein bisschen Wasser und nimm dann etwas Farbe und fange dann an zu malen. Auch hier füge ich nur diese dunklere Farbe zum äußeren Teil Es ist meistens in Form eines Halbkreises, den ich male. Ich male nicht in einer geraden Linie, Halbkreis in vertikaler Bewegung. Es ist ein sehr schönes und lebendiges Gemälde und es sieht sehr gut aus. Habe gerade Schwarz genommen. Also werde ich diesem Rot auch etwas Schwarz hinzufügen , um den äußeren Teil des Hintergrunds etwas dunkler zu machen . Jetzt nehme ich einfach ein bisschen von der gelben Farbe Medi Yellow und mache ein bisschen mehr Du musst nur darauf achten, dass es ein bisschen rund ist. Ich mache es nur ein bisschen runder. Auch hier ermöglicht die Einnahme von etwas mehr Medizin, diesem helleren Bereich mehr Rundheit zu verleihen Bis Sie das Gefühl haben, dass es in Ordnung ist , dass die Farben perfekt sind, dann können Sie damit aufhören einfach alle drei Farben und ein bisschen Schwarz hinzu , ein bisschen mehr Rot dazu, bis zu etwas bräunlicher Farbe, die es sein sollte, und ein bisschen Weiß, um ein bisschen hinzuzufügen Jetzt können Sie sehen, dass es eine perfekte braune Farbe ist, die wir gemacht haben, und ich trage sie einfach auf die Außenseite auf beide Seiten und dann werde ich sie mit der helleren Farbe mischen So malen wir den Sonnenuntergang, wenn in der Mitte ein sehr helles Licht ist und es wirklich gut aussieht. Jetzt können Sie sehen, dass ich gerade eine Mischung aus Weiß, Rot und Gelb genommen habe, und ich versuche nur, diesen Bereich mit dieser helleren Farbe zu füllen , und ich werde das einfach mit der dunkleren Farbe mischen. Auch hier sollte das Mischen in einer kreisförmigen Bewegung wie Halbkreisen in vertikaler Richtung Wir können jetzt die Helligkeit von Gelb erkennen, die zum Vorschein kommt, wenn wir so viele verschiedene Werte dieser Farben hinzugefügt haben so viele verschiedene Werte dieser Farben Es sieht sehr schön aus, wenn du das komplette Bild machen wirst. Langsam, langsam, ich versuche auch nur die Farben zu mischen. Ich füge nur ein bisschen mehr von diesem Mittelgelb zum äußeren Teil hinzu. O Jetzt nehme ich diese hellere Farbe, das ist die orange Farbe und ich werde die andere Seite mischen. Ganz leicht, du musst die Farben mischen. Drücken Sie Ihren Pinsel nicht zu stark. Andernfalls findet kein Mischen statt. Versuchen Sie, die Farben sehr sanft zu mischen , und Sie können sehen, wie der Hintergrund entstanden ist Es sieht sehr lebendig aus, sehr schön. Auch hier ein bisschen Weiß, ich werde in der Mitte etwas Weiß hinzufügen , um es heller zu machen. Ich mache einfach ein bisschen mehr Weiß und nehme dieses Zitronengelb und füge es dem äußeren Teil hinzu, jetzt siehst du. Das Rot war da, also kam es rein. Es ist okay. Wir können es immer entfernen, indem wir einfach mehr von diesem Gelb nehmen und es nach außen auftragen . all diesen Dingen muss man vorsichtig sein , wenn man die hellere Farbe verwendet und den Pinsel nur kreisförmig bewegt Nochmals, etwas mehr von diesem Zitronengelb nehmen und den Pinsel einfach in kreisenden Bewegungen bewegen , weil ich möchte dort ein sehr heller Sonnenuntergang ist. Jetzt können Sie sehen, wie hell die Farbe ist und sie ist so hell, dass vor allem das Weiß und Gelb, Mittelgelb und das Zitronengelb aus dieser orangen Farbe herausstechen Unser Hintergrund ist fast fertig. Wir werden jetzt den unteren Teil machen. Wir werden es einfach mit der dunkleren Farbe abdecken. Fügen Sie nur ein bisschen an den Seiten hinzu und wir sind fertig mit dem oberen Teil. Jetzt fangen wir mit dem unteren Teil an. Etwas mehr Weiß, ich werde in der Mitte etwas mehr Weiß hinzufügen, um es dunkler zu machen, nur dicke Farbe, nur dicke weiße Farbe in der Mitte. Und das war's, ich werde es lassen. Ich werde diese Farbe nicht mischen. Ich werde es so lassen, wie es ist. 30. Sonnenuntergang-Magie Teil Zwei: Willkommen zurück. Fangen wir jetzt mit dem unteren Teil an. Also nehmen wir zuerst die olivgrüne Farbe. Und dann mischen wir einfach diese olivgrüne Farbe mit Schwarz, und ich werde einfach den ganzen Bereich, der sich darunter befindet , mit meinem Flachpinsel abdecken . Also schnappen Sie sich einfach Ihren Flachpinsel und nehmen Sie die Farben Schwarz und Olivgrün und füllen Sie einfach den gesamten Bereich aus, der sich darunter befindet. Es ist okay, wenn die Farbe nicht sehr gut ist . Wenn das Bild, das du malst nicht sehr glatt ist, ist es in Ordnung. Aber zuerst decke ich den oberen Bereich und dann fülle ich diesen Bereich einfach zusammen mit diesem Co aus. Achte darauf, dass die Farbe dunkel ist , denn hier müssen wir eine hellere Farbe auftragen. Wenn dieser Hintergrund dunkel sein soll, können Sie den helleren Teil leicht bearbeiten. Ich mische einfach Schwarz und dieses Grün zusammen und fülle den ganzen Bereich mit meinem Pinsel aus. Jetzt, sobald der gesamte Vordergrund mit dieser dunklen Farbe gefüllt ist. Wir warten, bis es getrocknet ist und tragen dann eine weitere Farbe darauf auf. Es ist also eine Art Schichtung , die wir machen. Aber um Himmels Willen, du musst darauf achten dass all diese Farben mit Wasser reaktiviert werden Wir müssen also bedenken , dass wir bei jeder Schichttechnik nicht zu viel Wasser hinzufügen wir bei jeder Schichttechnik nicht zu viel Wasser Also fülle ich einfach gesamten Bereich mit dieser dunklen Farbe Achten Sie darauf, dass Sie die Kanten richtig machen , damit die gesamte Grenzlinie gut zur Geltung kommt Sobald Sie mit diesem unteren Teil fertig sind. Jetzt fangen wir an, ein paar Blumen zu kreieren. Aber zuerst werde ich diesen Fächerpinsel verwenden. Auch hier musst du eine feuchte Fächerbürste verwenden. Ich nehme nur Schwarz und ein bisschen Grün rein. Eine etwas hellere Farbe, dann werden wir das auf die Texturen auftragen. Aber zuerst mache ich den oberen Teil und gebe dem oberen Teil eine kleine Textur mit derselben Farbe. Dann tragen wir eine etwas hellere Farbe indem wir dieses Gelb, das ist Zitronengelb, und diese olivgrüne Farbe mischen das ist Zitronengelb, . Wenn Sie diese Farbe nicht haben und wenn Sie diese zitronengrüne Farbe haben, können Sie auch diese Farbe verwenden, und Sie können diese Farbe olivgrün auch mit dieser zitronengelben Farbe mischen . Ich zeige Ihnen , wie Sie die Farbe mischen , damit Sie eine schöne zitronengrüne Farbe kreieren können. Ich fülle gerade diesen ganzen Bereich mit diesen Texturen aus. Du kannst es sehen. Auch hier der feuchte Pinsel, verwende keinen nassen Pinsel, sonst kommen diese Texturen nicht zur Geltung. Wenn Sie eine Texturtechnik anwenden, versuchen Sie, einen feuchten Pinsel zu verwenden, verwenden Sie keinen nassen Pinsel. Jetzt habe ich diesen Bereich mit dieser Textur gezeichnet. Jetzt nehme ich ein bisschen Weiß und trage es auf die Oberseite auf , so dass es kleine Blüten sind , die in großer Entfernung stehen, die als Punkte zu sehen sind, genau das, was ich hier zeige Wenn wir nach unten gehen, werden die Punkte in Blumen verwandeln Wenn wir von weitem sehen, sehen die Blumen wie Punkte aus, und wenn sie uns etwas näher kommen, sind die Blumen etwas größer. Ich fülle nur den oberen Bereich mit diesen Punkten, nicht den unteren. Wir können sehen, dass ich gerade diesen Bereich über der Hälfte mit dieser weißen Farbe gefüllt habe. Jetzt werde ich Blumen erstellen, aber zuerst werde ich die Punkte erstellen, werde ich die Punkte erstellen an denen ich die Blumen erstellen möchte. Auch hier werde ich eine hellere grüne Farbe verwenden und nur hier und da ein paar Punkte machen , wo ich die Blumen machen möchte. Nur zufällige Punkte hier und da. Ich trage es nur mit meinem Rundpinsel auf. Jetzt fange ich an, die Blumen mit demselben runden Pinsel hinzuzufügen , dicke weiße Farbe zu nehmen und einfach ein paar schöne Blütenblätter wie diese zu machen . Wenn Sie diese Form erstellen, sieht es so aus, als ob die Blumen aussehen. Sehr einfache Technik zur Herstellung dieser Blumen: Vier Linien oben und etwas seitlich. So wie wir die Blätter herstellen, ist es ähnlich. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und achten Sie darauf, dass die Spitze nach außen zeigt, nicht nach innen Dann kommt nur diese schöne Blumentextur zum Vorschein. füge nur hier und da ein paar Blumen hinzu, wo ich die Punkte behalten habe. Ein kleiner Verschluss, sieh mal, wie ich die Blumen mache. Einfach oben kreieren und dann unten und an den Seiten. Auf diese Weise müssen Sie nur einige dieser schönen Blumen auftragen und kreieren. Ich muss nur diesen ganzen Abschnitt mit diesen Formen füllen . Genießen Sie einfach den Vorgang und verwenden Sie dicke Farbe , wenn Sie eine beliebige Farbe darauf auftragen. Dicke Farbe, keine dünne Farbe. Sie können sehen, dass ich gerade hier und da den gesamten Bereich voller Blumen hinzugefügt habe. Jetzt fange ich an, weitere Graslinien und einige Blätter hinzuzufügen weitere Graslinien und einige Blätter Zuerst werde ich den Linien eine etwas hellere Farbe hinzufügen. Ich füge nur hier und da ein paar Zeilen hinzu. Oh. Nun, wann immer Sie Linien zeichnen, verwenden Sie wieder Ihren Linerpinsel und ein bisschen flüssige Farbe, nicht so viel dicke Farbe. Jetzt füge ich hier nur ein paar Blätter hinzu. Nun, da ich Blätter hinzufüge, verwende ich eine dicke Farbe, weil wir hier wieder einige Schichten auftragen und ich nicht möchte, dass die Farbe der Rückseite mit dieser Farbe vermischt Verwenden Sie dicke Farbe und verwenden Sie nicht zu viel Wasser darin. Füge hier und da nur ein paar Blatttexturen hinzu. Oh. Sehr einfaches Gemälde, aber trotzdem sehr schön. Ich mag diesen bevorstehenden Hintergrundeffekt und diese Blumen, die so lebendig und wunderschön aussehen, wirklich. Ich hoffe, Sie werden auch dieses Gemälde genießen , wenn Sie das machen werden. Wenn du dieses Bild malst, teile deine Projektarbeit mit anderen. Du kannst mich auch auf meinem Instagram taggen , der Moi Art Gallery So kannst du sehen, wie schön das aussieht. Jetzt werde ich einfach etwas mehr Effekt erzielen. Von der Mitte aus wird der Strahl nach außen gehen Ich nehme meinen Pinsel, eine der Seiten des Pinsels und nehme einfach eine dünne Farbe von diesem Mittelgelb auf, und ich zeichne zuerst die Linie So können Sie jedes Mal sehen, wenn Sie Ihren Pinsel abwaschen müssen , denn wenn Sie den Pinsel in Richtung des Bereichs bewegen , der jetzt der grünere Bereich ist, siehe hier, die grüne Farbe aufgegangen weil sie zur grünen Seite gegangen ist Also jedes Mal, wenn du deinen Pinsel abwaschen musst, wenn du solche Linien zeichnest, siehe Wenn es in die grünere Seite gegangen ist, kommt ein bisschen Grün und Schwarz Also was ich tun werde, ich werde meinen Pinsel abwaschen und ihn mit meiner Rundbürste ganz langsam entfernen mit meiner Rundbürste ganz langsam Auch hier werde ich meinen Pinsel abwaschen. Und dann werde ich wieder diese Farbe nehmen. Weiße Farbe, mischen Sie sie mit dieser äh, jedes Mal, wenn Sie sich waschen müssen, wenn Sie solche Strahlen erzeugen. Ich nehme nur meinen Roh und ein paar Zeilen. Auch hier werde ich meinen Pinsel abwaschen und wieder werde ich die Farben und wieder werde ich die Linien zeichnen Auf diese Weise müssen Sie die Linien erstellen, wenn Sie ein paar schöne Sonnenstrahlen erzeugen. Wir sind fast fertig mit dem Bild und Sie können sehen, dass ich eine sehr transparente Farbe verwende. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Verwenden Sie eine transparente Farbe. Und jedes Mal, wenn wir einen Strahl machen, waschen Sie ihn bis zum zweiten Strahl wieder von Ihrem Pinsel ab, jedes Mal, wenn Sie Ihren Pinsel abwaschen müssen. Und die Mischung auf der Sonne machen und einfach einen runden Kreis bilden Das ist erledigt. Wir nehmen einfach den Tee raus und schauen, wie er aussieht. Also füge ich etwas mehr Weiß hinzu, weil es nicht wie ein Kreis aussieht. Ich füge nur ein bisschen Weiß hinzu , um es etwas kreisförmiger zu machen. Lassen Sie uns jetzt das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Nimm das Klebeband vorsichtig heraus und das ist unser Feindbild. Jetzt machen wir das 15. Bild, das unser letztes Bild sein wird. Das ist es. 31. Strand-Vibe Teil 1: Hallo Freunde. Willkommen zu Tag 15. Fangen wir also zuerst mit der Skizze und dann malen wir. Also nochmal, die Portraitform. Also zuerst zeichne ich einfach die Landfläche. Das ist ein bisschen wie ein Halbkreis oder eine gerade Linie, die der Wasserteil sein wird, und darüber wird der Himmelsbereich sein. In der Mitte wird es eine Sonne geben, die ihr eine runde Form verleiht, und das ist sie. Lassen Sie uns jetzt über die Farben sprechen , die wir verwenden werden. Die erste Farbe ist Violett, dann Rose, Hot Pink, Medialo, Zitronengelb, Weiß und Schwarz All diese Farben werden wir verwenden. Ich habe alle Farben aus meiner Palette herausgenommen , wie Sie sehen können. Die erste ist schwarz, violett, rosa, mittelgelb, zitronengelb, heiß, rosa, weiß. Fangen wir also zuerst mit der Hintergrundfarbe an. Also fangen wir zuerst mit der Dunkelheit an, und je weiter wir nach unten gehen, wird es eher zur rosafarbenen Seite. Fangen wir zuerst mit dem Hintergrundbild an. Für das Hintergrundbild werde ich meinen Flachpinsel verwenden. Lass uns einen Flachpinsel nehmen und meinen Pinsel nass machen, und dann nehme ich diese violette Farbe, die eine sehr schöne violette Farbe ist, und ich trage sie auf die Oberseite auf, und zwar zuerst die violette Farbe. ich nach unten gehe, werde ich anfangen, die rosafarbene Farbe hinzuzufügen Zuerst trage ich dieses Violett auf. Das ist eine dicke violette Farbe. Andererseits greife ich einfach zu dieser Rosenfarbe, die, glaube ich, eine ziemlich dunkle Farbe ist. Ich füge dem nur ein bisschen Weiß hinzu. Und dann werde ich diese Rosenfarbe auftragen und beide Farben miteinander mischen. Danach wasche ich meinen Pinsel wieder ab und nehme dieses Weiß. Wieder dieses Veilchen. Entschuldigung, nicht Violet. Das ist die Rosenfarbe , die ich nehme, und ich versuche nur, diese Farbe mit der violetten Farbe zu mischen . Wenn Sie also diese Rosenfarbe nicht haben, können Sie jede beliebige rosafarbene Farbe verwenden, welche auch immer Sie haben Jetzt werde ich wieder diese rosafarbene Farbe mit dieser Mischung aus leuchtendem Rosa und Weiß mischen Und wieder werde ich unten auftragen und mit dieser dunkleren Farbe mischen. Ebenso müssen wir nach unten gehen. Im Grunde ist unsere Hälfte des Himmels also meistens rosa und violett gefärbt Und wenn wir dann nach unten gehen, wird es oranger und gelblicher Das wird also unser Hintergrund sein. Also noch einmal, ich füge nur ein bisschen von diesem Gelb hinzu, damit es ein bisschen orange wird. Ich mische einfach dieses heiße Rosa, dieses Zitronengelb, ein bisschen mehr heißes Rosa. Auch hier füge ich diese schöne leuchtende orange Farbe und werde versuchen, sie mit der oberen Farbe zu mischen. Jedes Mal, wenn ich nach unten gehe, mische ich die Farben und bewege den Pinsel einfach nach unten Jetzt verwende ich es wieder, wasche meinen Pinsel ab und nehme etwas von dieser mittelgelben Farbe und trage es darunter Ich mische einfach ein bisschen heißes Rosa, um eine hellere gelblich-orange Farbe daraus zu machen , nicht zu orange, aber ja gelblich-orange und mehr von dieser orangen Farbe, ein bisschen dunkelorange, und trage es einfach auf den Bereich auf , der der Hintergrund ist Der Hintergrund ist fast fertig. Wir haben gerade den Hintergrund gefüllt und werden jetzt noch etwas detaillierter im Hintergrund vorgehen Aber vorher machen wir den gesamten Hintergrund, dann den Mittelgrund und dann den Vordergrund Tragen Sie einfach zuerst etwas mehr von dieser Farbe auf, diese violette Farbe , damit es etwas mehr zur violetten Seite hin kommt. Füge einfach diese Rosenfarbe hinzu und mische sie dann einfach mit dieser violetten Farbe Ich füge einfach mehr von diesem knallroten Rosa hinzu und füge das hinzu und mische die Farbe Laufe der Zeit müssen wir es so mischen, bis wir das Gefühl haben, dass die Farbe perfekt ist und die Farbe nicht zu dünn sein sollte Andernfalls wirst du nicht wie die undurchsichtige Farbe aussehen können undurchsichtige Farbe aussehen Wir wollen keine transparente Farbe. Wir wollen eine undurchsichtige Farbe. Nimm Wasser auf deinen Pinsel und nimm die Farben und mach es einfach Auf diese Weise erhalten Sie einen sehr schönen und undurchsichtigen Hintergrund Auch hier unten habe ich gerade das heiße Rosa mit diesem Zitronengelb gemischt und fülle es gerade auf Nur eine dunkle, schöne Farbe, die orange Farbe ist. Und wenn ich runtergehe, werde ich noch ein bisschen mehr Rosa hinzufügen. Ich werde die Farben nicht mischen, direkt Rosa hinzufügen, und ich werde diese Farbe einfach auf diesen Bereich auftragen, was eine sehr rosafarbene Farbe ist Lassen Sie uns jetzt den unteren Vordergrund hier machen. Wir werden verwenden. Wieder ein Flachpinsel, die Mischung aus diesem Gelbschwarz und ein bisschen Rosenfarbe. Man kann diese Farbe sehen, die aufgetaucht ist. Es ist eine sehr alte Typfarbe. Es füllt einfach die gesamte Bodenfläche mit dieser Farbe. Ich mache die Farbe nur ein bisschen dunkler, damit sie heller aussieht. Füge einfach die Farben unten hinzu. Endlich ist unser gesamter Hintergrund fertig, gesamte Blockierung ist abgeschlossen. Jetzt werden wir mit der Detaillierung beginnen. Ein bisschen Detaillierung. Zuerst nehme ich einfach diese rosa und diese rosafarbene Farbe und kreiere einfach eine Linie, die den Hintergrund und den Mittelgrund teilt Und ich nehme ein bisschen mehr von diesem Violett und füge diese Wassertexturen hinzu , wie wir es in vielen unserer früheren Gemälde getan haben, wie Sie gesehen haben Ich füge nur ein paar Texturen in diesem Wasserteil hinzu. Etwas mehr dunklere Texturen, eine Linie dazwischen ziehen , um ein kleines Etwas zu geben. Ich erstelle nur Linien. 32. Strand-Vibe Teil Zwei: Willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt diese Detaillierung machen Auch hier werde ich meinen Fächerpinsel verwenden, und zwar mit schwarzer Farbe Ich werde nur noch ein paar Details hinzufügen. Ich nehme zuerst etwas dunklere Farbe darüber. Auch hier ein feuchter Pinsel, den Sie immer dann verwenden müssen , wenn Sie ihn für Texturen verwenden. Wenn die Farbe sehr trocken ist, können Sie Ihrer Farbe etwas Wasser hinzufügen, aber wenn die Farbe nicht trocken ist, ist sie ein bisschen milchig Sie müssen kein Wasser hinzufügen. Andernfalls können Sie solche Texturen nicht erstellen. Dam-Pinsel und einige Texturen habe ich hier gerade hinzugefügt, nur um ein bisschen grasartig auszusehen, und dann werden wir ein paar Wolken erstellen Sehr einfache Wolken, diese sind mit demselben Pinsel, dem Filbertpinsel , sehr einfach mit demselben Pinsel, dem Filbertpinsel , . Ich werde einige Wolken erstellen, einige Veilchen, einige knallrosa und einige schwarze mischen Die Farbe etwas dunkler machen. Also eine etwas dunklere Textur. Und mit meinem Filbertpinsel mache ich einfach ein paar schöne Wolken Auch hier gilt: Benutze nicht zu viel Wasser. Denn wenn Sie zu viel Wasser verwenden, da Sie auf eine Farbe, die Farbe, die darunter liegt, auftragen , wird sie reaktiviert und verschmiert die Farben nicht Sie können sehen, dass ich den Pinsel nur abtupfe da der Pinsel von oben eine runde Form hat, sodass Sie damit ganz einfach wunderschöne Wolken erzeugen können Verwischen Sie die Farben also nicht, wenn Sie es mit Cau versuchen, wenn Sie es mit Acryl versuchen Du kannst es immer verwischen. Aber wenn Sie es mit Cauch machen, müssen Sie all diese Vorsichtsmaßnahmen treffen da diese Farben mit Wasser reaktiviert werden Ich habe nur hier und da ein paar Wolken hinzugefügt, paar einfache Wolken, und dann füge ich eine Sonne in der Du. Du siehst also, ich habe gerade ein paar Wolken erzeugt. Jetzt füge ich eine Sonne in der Mitte hinzu. Nehmen wir also ein paar Farben, das ist die Mischung aus Zitronengelb und Weiß und fügen sie einfach in der Mitte hinzu. Nehmen wir also ein bisschen mehr Weiß und fügen einfach einen etwas größeren Kreis hinzu. Und füge unten einfach ein paar schöne Reflexionen mit meiner weißen und ein bisschen gelben Farbmischung hinzu. Dicke Farbe. S. Wenn Sie Texturen erstellen, versuchen Sie, dicke Farben zu verwenden, verwenden Sie keine dünnen Farben. Also nehme ich jetzt wieder meinen Flachpinsel und kreiere ein paar schöne Wolken, die eine gelbe Farbe haben. Hier und da ein paar kleine Wolken. Also nehme ich einfach ein bisschen mehr von diesem Zitronengelb. Und mit meinem Flachpinsel. Nochmals den feuchten Flachpinsel, weil man es nicht übertreiben muss, zusätzlich zu den Farben, die man verwendet hat Ich finde, dieser Pinsel ist etwas größer. Also nimm einfach wieder diese Farbe und trage sie einfach über die Seiten dieser Sonne auf die Seiten auf, füge nur ein bisschen von dieser gelben Farbe hinzu. T zu den Seiten, ein wenig Weiß mischen und einfach die Farben hinzufügen und abtupfen Sie können sehen, dass ich es nicht stark verwische , denn wenn ich noch einmal verwische, werden die Farben, die darunter liegen, wieder aktiviert, also verwischen Sie es nicht Also werde ich jetzt mit meinem Rundpinsel etwas mehr von diesem Mittelgelb auf den äußeren Teil und diese Mischung aus Zitronengelb und Weiß Sie können sehen, wie hell und lebendig es aussieht. Das ist also unser letztes Bild dieser 15-tägigen Sitzung. Also nehme ich einfach meine schwarze Farbe und meinen Rigger-Pinsel, um ein paar schöne Palmen zu kreieren Also Palmen, ich denke, Sie alle wissen jetzt, wie man kreiert, weil wir in unseren vorherigen Kursen so viele Palmen geschaffen haben in unseren vorherigen Kursen so viele Palmen geschaffen , wie Sie gesehen haben Eine der Palmen werden wir hier auch hinzufügen. ja, ich mache es ein bisschen dick. Also eine gute Nachricht für euch, dass dies nicht euer letzter Kurs ist. Eine weitere Klasse, ich werde hinzufügen, das wird die Bonusklasse für euch sein. Mach dir keine Sorgen. Das ist nicht dein letzter Kurs. Ich werde noch eine weitere Bonusstunde hinzufügen , damit Sie dieses GH-Gemälde, insbesondere das Landschaftsgemälde, besser kennenlernen können. Ich hoffe, euch gefällt diese Serie. Ich habe hauptsächlich versucht, die lebendigen Farben zu verwenden, weil ich es liebe , Landschaften zu malen, die sehr lebendig sind und Sonnenuntergang und Sonnenaufgang bieten. Deshalb habe ich versucht, jeden einzelnen Teil davon abzudecken , damit Sie alle Details der Landschaft in die Hand nehmen können. Füge nur ein paar Zeilen hinzu und dann erstelle ich die Blätter. So wie wir es vorhin gemacht haben. Auf ähnliche Weise werden wir einige Zeilen erstellen. Auch hier sollte es in flüssiger Form sein, die Farbe. Wenn Sie die Farbe in der dicken Form verwenden , entstehen keine so feinen Linien. Versuchen Sie, die Farben zu verwenden , die in flüssiger Form vorliegen. Ich schlichte nur feine Linien, die ich hier drüben kreiere. Ich hoffe, euch gefällt diese Serie von 15-tägigen Herausforderungen. 15 Tage gemütliches Malen. Ich werde mir auch Acrylmalerei einfallen , damit Sie auch die Acrylfarben in die Hände bekommen Das wird hauptsächlich für Größere sein. Ich werde alles machen, von der Farbmischung bis zur Farbmischung, Ich werde das in meinen nächsten Kursen danach tun. Also genieße diesen Kurs vorerst einfach. Wenn du dieses Bild ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram, das ist Mini Art Gallery, und teile auch deine Bewertungen. skizziere und kreiere einfach ein paar schöne feine Linien, ein paar kurvige Je mehr Sie all diese Arten des Malens üben, je mehr Sie damit in die Hände bekommen, desto mehr werden Sie jedem Tag feststellen, dass sich Ihr Bild verbessert Als ob es eine Erfahrung ist, die ich gemacht habe die ich fast zwei, drei Jahre lang jeden Tag gemalt habe. Und dann das Bild, das ich am ersten Tag gemalt habe und das Bild bis heute, was ich mache, ich sehe eine drastische Veränderung in ihnen Wenn du es übst und wenn du es täglich mindestens 30 Minuten lang machst , denke ich, wirst du in etwa sechs Monaten ein wirklich gutes Bild malen Es hängt alles von deiner Praxis ab. Ich füge nur die letzten Details hinzu. Sie können sehen, wie lebendig dieses Gemälde aussieht , wenn ich unten dieses Zitronengelb hinzugefügt habe. Ein bisschen Textur füge ich diesem Baumstamm hinzu. Ich füge ein gewisses Spiegelbild dieses Baumes hinzu. Einfache Reflexion, nicht zu viel. Es ist also fast fertig, und ich füge nur noch ein paar nette Reflexionen und ein bisschen grasartige Texturen Kleine Details sind wichtig in dem Gemälde. Ja, dieses Gemälde ist fast fertig. Ich füge nur hier und da noch ein paar kleine Gräser hinzu. Ja, es ist fast fertig. Nur eine kleine Reflexion. Ich möchte es zu einem kleinen Dreieck machen. Also ist es erledigt. Lass uns das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Ich hoffe, euch hat diese 15-tägige Mal-Herausforderung gefallen diese 15-tägige Mal-Herausforderung , bei der ihr eure Projektarbeit mit anderen teilen könnt, und außerdem gibt es danach noch eine Bonusklasse. Vielen Dank, jeder von euch, der mitgemacht hat und immer noch zuschaut, bedeutet mir wirklich viel. Ja, das ist das gesamte Bild, und vielen Dank. 33. Bonuskurs Teil 1: Hallo Freunde. Willkommen zu unserer letzten Klasse. Das ist die Bonusklasse. Das sind die Farben, die wir verwenden werden: Ultramarin, Bonsiana, Hot Pink, Medio, Zitronengelb, Schwarz und Zitronengelb Lassen Sie uns zuerst eine grobe Skizze zeichnen und dann und dann Nochmals die Landschaftsform, die ich eingegeben habe und lassen Sie uns zunächst mit einer einfachen Zeichnung mit dem mittleren Bereich beginnen. Ich zeichne nur eine gerade Linie. Nur eine gerade Linie. Sie können entweder Ihre Skala oder Ihr Lineal verwenden um eine gerade Linie zu zeichnen, oder Sie können sie direkt zeichnen. Jetzt zeichnen wir ein wenig Landfläche, beide Seiten der Linie, die untere Linie, die wir gezeichnet haben. beiden Seiten gibt es einige Bereiche, das ist die Landfläche, und dazwischen zeichnen wir den Wasserteil. Das ist so. Fangen wir zuerst mit unserem Hintergrundbild an, und das sind die Farben, die ich gerade herausgenommen habe. Alle Farben, die ich gerade herausgenommen habe, wie Sie sehen können, Schwarz, Blau, Rosa, Gelb und Burncana und Weiß Fangen wir zuerst mit der Blockierung an. Hier werden wir wieder unseren Pinsel benutzen. Lassen Sie uns einfach sehen, welchen Pinsel wir hier verwenden werden, weil wir mit kreisenden Bewegungen malen müssen. Zuerst mache ich den mittleren Kreis, die Sonne ist, mit meinem runden Pinsel nehme einfach Weiß und zeichne eine schöne runde Skizze. Wie Sie sehen können, dicke Farbe. Wenn Sie dicke Farben verwenden , können Sie die Farben leicht mischen. Deshalb habe ich dicke Farben genommen. Jetzt wieder dieses Zitronengelb. Ich werde es überall auf diesem weißen Kreis auftragen. Nur eine dicke Farbe , die ich hier verwende. Dann kommt das Mittelgelb, das ich wieder auftrage und ich werde auch all diese Farben miteinander mischen. Aber zuerst konzentriere ich mich darauf, die Farben aufzutragen. Dann nehme ich einfach meine rosafarbene Farbe mische sie mit dieser Mittelfarbe, sodass sie ein wenig orange ist, und du kannst diese orange Farbe sehen. Wenn Sie heißes Rosa mit diesem Mittelgelb mischen, stellt sich heraus, dass es ein sehr leuchtendes Orange ist. Wie Sie hier sehen können, ist das Orange so hell. Ich habe gerade den orangefarbenen Teil gezeichnet und darunter auch eine kleine Linie gezogen. Und ich habe einfach eine Linie erstellt , die ich mit meinem Bleistift gezeichnet habe. Ich werde das wieder abdecken, diesen Bereich mit dieser schönen orangen Farbe. bisschen Weiß werde ich auch mischen, um die Farbe etwas stummzuschalten, und nur diesen Bereich zuerst füllen, den unteren Bereich. Hier kannst du deinen Flachpinsel verwenden, aber es wird sehr schwierig für dich sein , die runden Kreise zu erstellen. Deshalb habe ich hier den Rundpinsel verwendet. Ich habe gerade den folgenden Teil erstellt, und danach fangen wir an, den obigen Teil zu machen. Der obere Teil hat eine etwas dunklere Farbe. Ich nehme einfach meinen Flachpinsel und diese Timarn-Farbe. Ich mische es mit ein bisschen heißem Rosa , um ein bisschen lila zu bekommen Ich will nicht zu viel in Richtung Lila. Ich will nur ein bisschen bläuliche Farbe. Ich decke damit nur den obigen Bereich ab. Jetzt brauche ich etwas Wasser, wie Sie sehen können, die Farbe etwas getrocknet. So entscheiden wir, wie viel Wasser wir benötigen. Wenn wir sehen, dass die Farbe langsam trocken wird, nehmen wir Wasser auf unseren Pinsel und verwenden es dann. Oben habe ich gerade diese blaue Farbe aufgetragen. Dann nehmen wir diese rosa Farbe und waschen zuerst unseren Pinsel ab, und dann nehme ich einfach diese rosa Farbe und mische mit diesem Weiß und trage sie unter diesem Blau auf, ich werde versuchen, diese Farbe mit diesem Blau zu vermischen. Wie Sie sehen können, versuche ich nur, diese Farbe mit dieser blauen Farbe zu vermischen . Wenn du das mit der blauen Farbe mischst, wird es eher purpurfarben. Einfach nochmal meinen Pinsel abwaschen und ich werde diesen Bereich abdecken, der sich darunter befindet Auch hier habe ich meine Faserbürste genommen, um das zu blockieren. Ich benutze nur diese rosa Farbe. Ich versuche nur, es zuerst zu mischen, die Farben. Jetzt nehme ich eine kleine Mischung aus Rosa und Gelb um daraus eine kleine orange Farbe zu machen, und ich werde diese Farbe mit dieser rosa Farbe mischen. Ich versuche nur, diese Farbe mit dieser rosa Farbe zu mischen. Ich mache es nur ein bisschen runder. Jetzt ist meine Farbe wieder getrocknet. Auch hier werde ich etwas Wasser auftragen und weitere Farben mischen. Auch hier werde ich weiter unten auftragen und versuchen, die Farben mit dieser rosafarbenen Farbe zu vermischen. Langsam, langsam stellen wir den Hintergrund fertig und machen einfach einen kleinen bunten Hintergrund und Himmel mit verschiedenen Farben, verschiedenen Hintergrundfarben. Jetzt machen wir diesen mittleren Teil, der der kreisförmige Teil ist. Hier ist ein bisschen Mischen erforderlich. Ich nehme einfach eine kleine Mischung aus Weiß und Rosa und versuche, sie mit dieser orangefarbenen Farbe zu mischen Mischen ist notwendig. Wir brauchen keine scharfe Linie zwischen zwei Farben. Deshalb versuche ich nur, die Farben mit einer helleren Farbe zu mischen. So mischen wir die Farben, besonders bei Gauche. Jetzt werden wir diesen Teil in der Mitte mischen. Zuerst habe ich mit der Mitte angefangen und dann gehe ich nach außen und fange an, die Farbe zu mischen, wobei ich etwas mehr Gelb nehme Sehr langsam, ich mische nur die Farbe. Jetzt kannst du sehen, dass es eher gelblich geworden ist, also füge ich einfach ein bisschen mehr Gelb und ein bisschen Mittelgelb Auch hier werde ich es nach außen hin hinzufügen , um es kreisförmiger zu machen Bewege einfach meinen Pinsel in kreisförmiger Richtung und nimm auch dieses kleine Rosa und trage es kreisförmig auf. Nur um in der Mitte eine kleine kreisförmige Form zu bekommen. nehme diese rosa-weiße Mischung und versuche einfach, sie kreisförmig zu machen. Jetzt füge ich einfach ein bisschen Pinsel hinzu, nur feuchten Pinsel, und ich mache es einfach kreisförmiger und ein bisschen gelb, und ein bisschen gelb, sodass es innen auch etwas kreisförmiger wird, dann weiß, dickes Weiß, ich werde es in der Mitte hinzufügen, um es heller zu machen. Das ist der Hintergrund , den wir gemacht haben. Ein bisschen Mischen ist erforderlich. auch einfach mit Ihrem Dammbürsten Sie können auch einfach mit Ihrem Dammbürsten den gesamten Bereich verblenden Verwenden Sie nicht zu viel Farbe, wenn Sie bereits dicke Farben aufgetragen haben. Wenn Sie dünne Farbe aufgetragen haben, müssen Sie natürlich mehr Farben benötigen. Wenn Sie jedoch dicke Farben aufgetragen haben, benötigen Sie keine Farbe. Sie können nur Ihren Dampinsel verwenden und das Ganze einfach mischen. So machen wir das Mischen. Jetzt werden wir sowohl den unteren Teil als auch die Detaillierung machen, ein bisschen den unteren Teil. Lass uns anfangen 34. Bonuskurs Teil Zwei: Willkommen zurück. Jetzt fügen wir den Wasserhintergrund hinzu. Zuerst verwenden wir wieder diese blaue Farbe und mischen ein bisschen Schwarz dazu und ein bisschen Weiß , weil ich keine sehr dunkle Farbe haben möchte. Ich fülle diesen Bereich einfach mit dieser gräulichen, bläulichen Farbe aus, die da ist Zuerst benutze ich nur den Rand meines Flachpinsels, damit ich die gerade Linie beibehalte, die nach oben kommt zunächst, mit Ihrem Flachpinsel Versuchen Sie zunächst, mit Ihrem Flachpinsel diese gerade Linie zu erstellen, und dann können Sie mit dem Füllen dieser Farbe beginnen. Nur eine einfache gerade Linie, die oben ist. Danach kannst du einfach diese Farbe ausfüllen. Nimm einfach diese schöne bläuliche Farbe und fülle sie oben aus. Auch hier wasche ich einfach meinen Pinsel ab und füge etwas hellere Farbe hinzu, das ist die orange Farbe , die da am Himmel ist, denn auch hier ist das Himmelswasser das Spiegelbild des Himmels Ich versuche das zu kreieren. Füge einfach diese orange Farbe unten hinzu. Füllen Sie einfach die Farben aus und danach werden wir die Details machen. Ich fülle nur die Farben aus. Achte nur darauf, dass die blaue Farbe nicht auf deinem Pinsel ist. Andernfalls wird sich das Ganze als grün herausstellen. Diese Dinge musst du beachten wenn du es tust, vor allem die Farben, die entgegengesetzt zueinander komplementär sind denn wenn sie sich miteinander verbinden, stellt sich heraus, dass die Farbe grau ist. Behalte das im Hinterkopf, wenn du solche Farben verwendest. Jetzt nehme ich einfach diese Mischung aus dieser hellen Farbe und fülle einfach den Bereich aus , der ein bisschen leer ist. Ich werde die Farbe hier nicht verwischen. Ich mache es sehr leicht , damit sich die Farbe nicht mit der anderen Farbe vermischt Jetzt werde ich einige Details hinzufügen. Nur mit demselben Flachpinsel, wie wir es früher gemacht haben, die Detaillierung. Auch hier werde ich die Farbe etwas dunkler machen und anfangen, Texturen darauf zu erstellen Genau dieselbe Technik, die wir zuvor verwendet haben, dieselbe Technik, die ich hier verwende, und ich füge zuerst kleine kleine Texturen hinzu , mit dieser dunkleren blauen Farbe. In allen Landschaften sind die meisten Techniken gleich. Sie müssen nur Ihre eigene Kreativität einsetzen und Ihre eigenen Texturen hinzufügen. Du siehst nur, dass ich gerade diesen ganzen Bereich mit diesem dunkleren Blau gefüllt habe. Ich werde auch einige Texturen in diesem Bereich hinzufügen , der orange ist. Ich füge hier auch ein paar Texturen hinzu, fülle sie einfach aus. Nun, das ist eine der Möglichkeiten, die beiden Farben miteinander zu kombinieren, wie wir die Farben mit Texturen mischen können. Auf diese Weise können wir es tun. Ich habe gerade diesen ganzen Bereich mit dieser Textur gefüllt , wie Sie sehen können. Jetzt werde ich die Reflexion der Sonne darunter erzeugen. Ich nehme diese Farbe einfach wieder ein bisschen ab. Ich werde zuerst die Texturen hinzufügen , die sich direkt unter dem S befinden, einige nette Lichttexturen, direkt darunter, und dann fange ich an, mehr Texturen darauf zu legen. Zuerst habe ich dieselbe Farbtextur hinzugefügt, die sich unten befindet, damit sie ein wenig miteinander verschmelzen Und dann auch nur ein paar Texturen in diesem hellen Bereich. Fülle es mit diesen kleinen kleinen Texturen. Jetzt nehme ich diese Mischung aus Zitronengelb und Weiß und füge eine schöne Textur direkt unter diesem sonnigen Teil hinzu. Ich nehme es einfach runter. Jetzt sollte diese Textur dick sein, dann wird sie nur lebendiger sein. Fügen Sie diesem Teil erneut eine dicke weiße Textur hinzu. Was wir hier tun, ist, dass wir die Farben einfach übereinander legen , sodass die Textur stärker zur Geltung kommt. Das wollen wir hier drüben. Jetzt habe ich gerade die Textur hinzugefügt. Jetzt füge ich beiden Seiten etwas Farbe hinzu, indem ich einfach Burn Ciena und Black Mix verwende Nimm einfach wieder diesen Flachpinsel und bedecke einfach diesen Bereich. Bei dicker Farbe dieser Verbrennung mischen sich Ciena und Schwarz. Ich fülle es einfach Es ist keine glatte Oberfläche. Wir wollen keine sehr glatte Oberfläche dieser Textur, da es sich um einen Landteil handelt. Das Gleiche werden wir auch auf der anderen Seite tun. eine Seite ist fertig, wir werden das Gleiche auch auf der anderen Seite tun . Fast ein Block ist fertig, ein bisschen mehr Details sind übrig, und dann können wir mit diesem Bild loslegen Füllen Sie einfach das Ganze aus, ohne eine Lücke zu hinterlassen, füllen Sie diesen Bereich einfach mit einer schönen Textur 35. Bonuskurs Teil Drei: Willkommen zurück. Lassen Sie uns also mit weiteren Details beginnen. Auch hier nehme ich diese dunklere Farbe, ein bisschen dunkler und füge den Seiten nur noch ein paar Details hinzu Ich füge noch ein paar Details hinzu, damit es etwas lebendiger aussieht und eine Mischung aus verschiedenen Farben ist. Etwas dunklere Werte versuche ich nur zu den Seiten des Wassers hinzuzufügen, was ein blauer Bereich ist. Je mehr Sie verlegen und je mehr Details Sie machen, desto realistischer und schöner wird Ihr Bild aussehen Es sind sehr kleine, kleine Details, was bei solchen Gemälden sehr wichtig Tun Sie es sehr vorsichtig mit den Patienten. Tun Sie es nicht in Eile. Jedes Mal, wenn ich ein Bild mache, jedes Mal sage ich euch , dass ihr es mit voller Geduld macht, es nicht überstürzt fertigstellen müsst , dass ihr es fertigstellen müsst. Nehmen Sie sich einfach Zeit und machen Sie es. Wenn es nicht an einem Tag abgeschlossen ist, nehmen Sie sich einen Tag, zwei Tage, drei Tage, es ist Ihre Wahl. Es ist deine Kreativität, wie lange du brauchst. Dass es darum geht, wie lange du dafür brauchst. Es ist okay, wenn du dir eine Woche Zeit nimmst , um dieses Bild zu malen, es ist völlig in Ordnung. Aber mach es mit allen Patienten. Dann wirst du das Ergebnis sehen. Es wird wirklich sehr schön sein. Sie können sehen, dass ich gerade den gesamten oberen Bereich mit dunklerer Farbe bedeckt habe. Jetzt nehme ich wieder eine Mischung aus Gelb und Rosa. Auch hier werde ich diesem gelb-orangen Bereich, der da ist, etwas mehr Helligkeit verleihen . Ich füge nur noch ein paar orangefarbene Teile hinzu. Jedes kleine Detail ist hier wichtig, ich füge nur etwas mehr Weiß hinzu, um es heller zu machen. Nehmen wir jetzt ein bisschen mehr von dieser Mischung aus Gelb und Orange und fügen ein wenig an den Seiten hinzu, damit das Wasser ein bisschen mehr in Richtung eines kleinen Bereichs wird dieser Orangeton hier und da da ist. Das versuche ich hier nur zu reflektieren. Das ist der Hintergrund des Wassergemäldes, das wir gemalt haben. All diese kleinen Details sind wichtig. Jetzt werden wir all diese Gräser machen , die es auf beiden Seiten gibt Fügen Sie einfach Weiß und diese verbrannte Siena hinzu und geben Sie dem Ganzen einige Grasstrukturen Machen Sie eine Farbe ein wenig flüssig weil ich die feuchte Farbe nicht haben möchte, wenig Flüssigkeit und verwenden Sie einfach mit der Spitze des Pinsels diese Textur Mach es nicht zu nass, es sollte halbflüssig sein, nicht zu viel. Andernfalls wird dieser Effekt nicht erzielt. Sehr wenig Flüssigkeit sollte eine milchige Farbe haben, dann werden diese Texturen entstehen Fügen Sie einfach ein paar Texturen zum äußeren Bereich hinzu, und dann werden wir mehr Texturen in der Mitte erstellen Wie Sie sehen können, habe ich gerade kleine Texturen wie diese hinzugefügt, und dann werde ich einige größere Gräser kreieren , die da sind Also werde ich einfach ein bisschen mehr von dieser Farbe nehmen, das ist diese orange und orange Farbe, und diesem Bereich kleine Texturen hinzufügen , um diesem Bereich mehr Lebendigkeit zu verleihen Ich möchte keine sehr dunkle Farbe. Ich gebe also nur ein bisschen orangefarbene Texturen , damit es so aussieht , als ob auch hier etwas orangefarbenes Licht hervorgehoben wird . Deshalb gebe ich diesem Bereich eine kleine orangefarbene Textur. Wenn Sie nun diese Textur hinzufügen, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel nicht nass ist Es sollte ein feuchter Pinsel sein, fügen Sie dann nur diese Textur hinzu. Jetzt werden wir hier ein paar Gräser hinzufügen, damit es schöner aussieht , wenn ein paar große Gräser so fallen In diesem Bereich mische ich nur diese orange Farbe und diese braune Farbe und ein bisschen Schwarz ist auch Ich drehe mein Bild einfach Kopf und benutze meinen Rigger-Pinsel Ich mache nur schöne feine Linien, ein paar kleine, ein paar große Beide Seiten werde ich mit diesen feinen Linien auffüllen , manche sind groß, manche sind klein, wie diese, die sich zur Sonne hin beugen. So mache ich nur sehr feine Linien. Stellen Sie jetzt sicher, dass Ihre Farbe ein wenig flüssig ist, wenn Sie diese Linien zeichnen. Es sollte keine dicke Farbe haben. Andernfalls können Sie diese feinen Linien nicht ziehen. Die Farbe sollte flüssig sein, wenn Sie etwas mit dem Liner machen. Mache einfach feine Linien. Ich hoffe, euch hat diese Serie von 15-tägigen Herausforderungen gefallen, und das ist die Bonusstunde, die ich hier unterrichte. Sie Ihr Projekt aus, um Ihre Bewertungen zu teilen Probieren Sie Ihr Projekt aus, um Ihre Bewertungen zu teilen. Ich würde sie gerne sehen und vergessen Sie nicht, auch Ihre Bewertungen zu teilen. Ich füge nur ein paar größere Zeilen hinzu. Sie können Ihre Projekte auch auf meinem Instagram, der Moheni Art Gallery, taggen meinem Instagram, der Moheni Art Gallery Du kannst nur sehen, dass ich es auf der einen Seite gemacht habe. Ähnlich werde ich es auch auf der anderen Seite machen. Auch hier nehme ich meine Farben und zeichne einfach die Linien. Ich will keine sehr dunkleren Linien. Deshalb habe ich diese braune Farbe mit dieser schwarzen Farbe gemischt. Wenn Sie die perfekte dunkelbraune Farbe Schwarz verwenden möchten, können Sie sie verwenden, aber ich wollte, dass die Farbe ähnlich ist, sodass es so aussieht , als ob diese Lichter einige orangefarbene Lichter auch auf diesen Gräsern reflektieren Deshalb möchte ich nicht, dass es eine perfekte schwarze Farbe ist. Das war der Grund, warum ich dieses Braun dazu gemischt habe. Füge einfach noch ein paar Zeilen hinzu und wir werden den langen Gräsern, die da sind, einige Details Wenn Sie es kopfüber machen, ist es für Sie ein bisschen einfach, die Gräser zuzubereiten Aber das ist nicht möglich, wenn du es an einer Wand machst. Aber ja, wenn du es auf einem Papier oder einer Leinwand machst , ist das möglich. Drehen Sie es einfach in richtige Position und legen Sie nur Linien darauf. Sehr kleine Linien darüber. Ich werde all diese Gräser mit diesen kleinen Linien und kleinen Texturen füllen diesen kleinen Linien und kleinen Texturen Manche haben Texturen auf beiden Seiten, manche haben auf einer Seite Es ist deine Entscheidung, wie du es machen willst. Wir sind fast fertig mit diesem Bild und mit diesem Bild beenden wir unsere 15 Tage, dieses Landschaftsgemälde. Ich hoffe, euch hat das gefallen, und wenn ihr es noch nicht ausprobiert habt, probiert es bitte aus und teilt uns eure Bewertungen und Projekte mit. Ich würde sie gerne sehen. H und wir werden uns bald in unserer nächsten Klasse treffen. hier nur ein paar Texturen hinzugefügt, und das ist fast eine. sind nur noch ein paar Texturen übrig, und du kannst auch auf die kleineren zeichnen, wenn du willst, oder du kannst es einfach so lassen. Es ist deine Wahl, ein bisschen von diesem Weiß füge ich in der Mitte hinzu, um es lebendiger zu machen, besonders auf der Oberseite, mehr Orange. Das ist eine nie endende Aufgabe. Du willst es korrigieren und korrigieren. Wir lassen es so stehen. Ich finde es ziemlich gut. Einfach das Klebeband schön abziehen und für dieses Landschaftsbild müssen Sie sich für Ihren Namen entscheiden, welchen Namen Sie ihm geben möchten. Mit diesem Namen können Sie einfach Ihre Projektarbeit einreichen. Ich gebe diesem Gemälde keinen Namen . Ich gebe nur einen Namen für die Bonusklasse, aber du kannst dir deinen Namen aussuchen. Das ist es. Danke.