Gouache für Anfänger: 15 Tage Skizzenbuchübung

1. Einführung: Hallo, alle zusammen. Du weißt, dass Übung den Meister macht. Nun, es ist wahr. Wenn du etwas immer und immer wieder übst, wird es besser und wird zu einer normalen Sache für dich. Eine coole Möglichkeit, in der Kunst besser zu werden , besteht darin, ein Skizzenbuch zu führen Du kannst es jeden Tag ertränken und sehen, wie du dich verbesserst. Es ist ziemlich motivierend, deine Fortschritte zu sehen. In diesem Kurs werden wir zwei Wochen am Stück malen. Das ist für insgesamt 15 Tage. Am Ende werden Sie sich sicherer in Ihren künstlerischen Fähigkeiten fühlen und eine große Verbesserung feststellen. Ich bin ich und ich bin ein Künstler, ein Architekt aus Indien. Ich habe 2018 nach langen 14 Jahren wieder angefangen, von Grund auf neu zu malen 2018 nach langen 14 Jahren Ich weiß also, wie schwer es am Anfang sein kann. Aber mit jedem Tag Training wurde ich besser. Und jetzt möchte ich dir helfen, dasselbe zu tun. Für diesen Kurs werden wir Gouache verwenden. Aber wenn Sie das nicht haben, können Sie es mit Acryl-Insta versuchen Wir beginnen mit einigen grundlegenden Bändern zur Verwendung von Gage und tauchen dann in das Malen für 15 Personen ein. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie neu in der Kunst sind. Wir werden es als Symbol für uns behalten. Sie benötigen keine Erfahrung, um Mitglied zu werden. Bringen Sie einfach Ihre Begeisterung und Liebe zur Kunst mit. In den nächsten 15 Tagen werden wir viele lustige Themen behandeln. Und ich weiß, dass du ein bisschen Spaß haben wirst. Und das Beste daran ist, am Ende dieser 15 Tage ein Buch haben werden, Sie am Ende dieser 15 Tage ein Buch haben werden, dessen Ende Sie mit Selbstzufriedenheit und Quoten geschrieben Sie mit Selbstzufriedenheit und Quoten Der Großteil des Projekts, mit Ausnahme f, dauert nur etwa 15 Minuten, was sehr gut in Ihren vollen Tagesablauf passt Warum also warten? Lassen Sie uns gemeinsam auf diese großartige Kunstreise gehen. O. 2. Kursprojekte: Hallo, Freunde in diesem Bereich. Schauen wir uns die Klassenprojekte an. Am Ende dieses Kurses werden wir 15 Klassenprojekte mit 15 wunderschönen Gemälden in der Hand haben. Schauen wir uns all diese Klassenprojekte an. Tag eins, die Feier mit schönen Hängelichtern an den Bäumen, und Tag zwei, wir werden ein wunderschönes Bild malen. Tag drei, der Himmel mit dramatischen Wolken, und Tag vier, die Hängelampen. Tag fünf, das wunderschöne Naturgemälde. Am sechsten Tag werden wir die Schattenvergangenheit eines Gebäudes mit einem kleinen Spiel aus Licht und Schatten studieren und malen . Tag sieben, ein wunderschönes Wasserleben mit Lilienpflanzen. Achter Tag, die Reflexion an einem Regentag, Tag neun, ein Sonnenaufgangsgemälde, und am zehnten Tag das Gemälde „ Tag mit wunderschönem Sonnenuntergang“. Tag 11, eine Ansicht von der Straßenseite, einfache, aber schöne Komposition. D, eine interessante Beschilderung am Strand. Tag drei, ein Paradies am vierten Tag, die Mächtigen, die Mächtigen, und schließlich am 15. Tag, das Schöne und Abstrakte und Ich hoffe, ihr seid alle so aufgeregt wie ich. Lass uns mit dem nächsten Abschnitt fortfahren und mit dem Malen beginnen. 3. Zum Malen benötigte Materialien: Hallo Freunde. Lassen Sie uns die Materialien durchgehen, die für diesen Kurs benötigt werden. In erster Linie benötigen Sie ein Skizzenbuch. Ich empfehle, ein Skizzenbuch zu verwenden, da es als Aufzeichnung unserer Fortschritte und als Album für die Bilder dient, die wir in den nächsten 15 Tagen geschaffen haben Ich verwende dieses handgemachte Tagebuch für diese 15-tägige Übung Diese haben eine Dicke von etwa 100 g/m2. Die Farbe, die ich verwenden werde, ist Gach. Und ich verwende Gach Jelly Cups von Mea, aber Sie können jede Marke verwenden Als nächstes kommen die Pinsel. Grundsätzlich benötigen wir einen Flachpinsel, einen Rundpinsel und einen Detailpinsel Ich verwende diese Pinsel von mir. Und ich verwende auch diese großen Flachpinsel von Stro, um große Flächen abzudecken. Wir brauchen auch ein paar passende Utensilien, Klebeband. Wenn Sie die Kanten der Leinwand mit Klebeband abkleben möchten. Dann zwei Gläser Wasser, eines zum Entfernen von Farben vom Pinsel und das zweite zum Waschen der Pinsel. Ein Tuch oder Seidenpapier zum Abwischen der Pinsel. Ein Bleistift und ein Radiergummi zum Skizzieren. Das ist alles. Wir sind alle bereit für die Farbe. Lassen Sie uns jetzt mit dem nächsten Abschnitt fortfahren. 4. Tipps und Techniken zum Malen von Gouache: Hallo Freunde, ich bin so dankbar, dass ihr euch für diesen Kurs entschieden habt Fangen wir mit der Farbe an. Bevor wir beginnen, bereiten wir die Gauche vor, indem wir sie mit Feuchtigkeit versorgen Sprühen Sie zuerst etwas Wasser auf die Farbe. Wasser reaktiviert getrocknete Gauche und macht sie wieder nutzbar Du kannst auch getrocknete Farbe auf der Palette verwenden , indem du etwas Wasser hinzugibst und es mit einem Pinsel mischst Mischen Sie die Farbe, bis Sie die richtige Konsistenz haben. Sie können diese rehydratisierte Farbe für Ihr Gemälde verwenden oder die Farbe bei Bedarf mit einem Tuch von der Palette entfernen Bedarf mit einem Tuch von der Palette Oh. Fangen wir jetzt mit einigen Techniken an. Nehmen Sie eine gute Menge Farbe auf die Palette und mischen Sie sie mit Ihrem Pinsel, bis sie die richtige Konsistenz hat. Lass uns das Malen mit dem FH üben, von oben beginnen und einfach die Fläche ausfüllen. Flachpinsel eignen sich zum schnellen Abdecken großer Flächen. Versuchen wir es nun mit einem runden Pinsel. Flachpinsel eignen sich besser für große Portionen, da Verwendung eines runden Pinsels scharfe Linien erzeugen und mehr Zeit in Anspruch nehmen kann scharfe Linien erzeugen und mehr Zeit in Anspruch nehmen Füllen wir nun den Bereich mit einem Flachpinsel. Mischen Sie die Farbe gleichmäßig, indem Sie den Pinsel von einem zum anderen bewegen Das Schichten ist eine der einzigartigen Eigenschaften von Gauche-Lackierung mit Wasserfarben. Die Gauche ist undurchsichtig, sodass Sie über die untere Schicht malen können, sodass die Flaschenschicht nicht über der oberen Schicht sichtbar ist Fangen wir jetzt mit der Schichtung an. Zuerst habe ich eine rechteckige Schachtel mit Farbe gemacht. Das wird unsere Basisschicht sein. Als Nächstes habe ich eine weitere rechteckige Schachtel bemalt, aber ein dreieckiges Stück darin leer gelassen. Warten wir, bis diese beiden vollständig getrocknet sind. Jetzt, wo die Farbe trocken ist. Lassen Sie uns einen weiteren Farbton für die zweite Schicht erstellen und damit auf die Oberseite der Basisschicht malen. Seien Sie geduldig, während Sie eine weitere Hülle auftragen. Wenn die zweite Farbe zu dünn ist oder wir zu viel mischen, kann es sein, dass sich die Farbe auf der unteren Schicht reaktiviert und mit der oberen Schicht vermischt Seien Sie also vorsichtig beim Schichten. für das zweite Rechteck Malen Sie für das zweite Rechteck den inneren Quotienten mit einer Farbe, streichen Sie die Seiten vorsichtig an und achten Sie darauf, dass Sie glatt malen und achten Sie darauf Auf diese Weise wird der Kern gut verschmelzen, aber nur die Kanten des Dreiecks werden geschichtet, wodurch ein Defekt entsteht Das sind die beiden Arten der Schichtdicke. Lass uns jetzt ein paar Pinselstriche üben. Wir machen dicke Striche sowohl mit einem Flachpinsel als auch mit einem Rundpinsel. Nehmen Sie zuerst den Flachpinsel und zeichnen Sie eine Linie mit der vollen Dicke des Pinsels. Beachten Sie, dass die Linie gleichmäßig breit ist. Als Nächstes verwenden wir den Rundpinsel mit dem runden Bh, zeichnen ein Rechteck und mischen dann die Farbe hinein. Lassen Sie uns nun einige Striche mit dem Rundpinsel machen. Belasten Sie den Pinsel mit so viel Schmerz, wie er aushalten kann, und zeichnen Sie Linien nur mit der Spitze. Sie erhalten dünne, glatte Gassen. Mit der Rundbürste können sehr dünne Risse entstehen. nun etwas Druck aus, während Sie mit demselben Pinsel Linien zeichnen Sie werden feststellen, dass die Linien dicker werden , je mehr Druck Sie ausüben. Mit dem Rundpinsel können Sie Linien unterschiedlicher Dicke erzeugen, je nachdem, welchen Druck Sie ausüben. Lassen Sie uns abschließend mit einem Linerpinsel üben. Liner-Pinsel eignen sich perfekt feinste Linien zu erzielen und Ihrem Gemälde feinere Details zu verleihen Waschen Sie den Pinsel nach jedem Gebrauch gründlich und wischen Sie ihn mit einem Tuch oder Seidenpapier Gach kann in verschiedenen Konsistenzen von sehr trocken bis sehr locker verwendet werden verschiedenen Konsistenzen von sehr trocken bis sehr locker Beginnen wir mit einer trockenen Konsistenz und fügen Sie nach und nach Wasser hinzu, um die Veränderungen zu sehen Wir werden diese unterschiedlichen Konsistenzen auf verschiedenen Ebenen und in Schichten verwenden auf verschiedenen Ebenen und in Schichten Lose Konsistenz wird in den allerersten Schichten eines komplizierten Gemäldes Wenn die Konsistenz der Farbe locker ist , verliert sie ihre Opazität und wirkt wie trockene Konsistenz wird hauptsächlich die obersten Schichten oder für den letzten Lassen Sie uns verschiedene Farbtöne erzeugen indem wir nach und nach weiße Farbe hinzufügen. Wir beginnen mit Rot. Nehmen Sie zuerst etwas rote Farbe auf Ihre Parage, fügen Sie dann eine kleine Menge weißer Farbe hinzu und mischen Sie alles gut Du wirst feststellen, dass das Rot etwas heller wird. Als nächstes fügen Sie der Mischung etwas mehr weiße Farbe hinzu und mischen Sie erneut. Die Farbe wird noch heller. Setzen Sie diesen Vorgang fort, fügen Sie jedes Mal etwas mehr Weiß hinzu und mischen Sie alles gut durch. Sie erhalten verschiedene Rottöne von tiefrot bis hellrosa. O O. Lass uns ein paar Maltechniken ausprobieren. Zuerst habe ich zwei rechteckige Wasserflaschen gemacht. Dann habe ich für das erste Rechteck Farbe mit einheitlicher Dosierung verwendet . Sie können sehen, wie sich die Farbe im nassen Bereich verteilt. Für das zweite Rechteck habe ich ein trockenes Netz verwendet. Beachten Sie, wie sich die Farbe auf der Bettoberfläche unterschiedlich verhält Gehen wir nun zum zweiten Teil über. Malen Sie zuerst einen Teil des Papiers mit lockerer Konsistenz. Fügen Sie dann einen weiteren Abschnitt hinzu, Sie sagen, Farbe mit trockener Konsistenz. Auf diese Weise können wir verschiedene Techniken üben. Nass auftragen, lose Farbe auf nasse Oberfläche auftragen, nass auf trocken auftragen. Tragen Sie lose Farbe auf eine trockene Oberfläche auf. Auf nasser Oberfläche trocknen, trockene Farbe auf nasser Oberfläche auftragen, trocknen. Trockene Farbe auf eine trockene Oberfläche auftragen. Gaca hat eine einzigartige Klimaeigenschaft. Dunkle Farben, dreimal hellere und helle Farben trocknen etwas Lassen Sie uns das untersuchen, indem wir zwei Boxen bemalen. Malen Sie zuerst ein Feld mit einer hellen Form und dann ein anderes Feld mit einer dunklen Form. Sobald die Farbe getrocknet ist, schauen Sie sich ihre Farben an. Beachten Sie, dass der helle Farbton etwas dunkler und der dunkle Farbton etwas heller geworden ist Diese Änderung kann sich auf Ihr Bild auswirken. die Farbe trocknet, können die Farben anders aussehen. Denken Sie immer daran, wenn Sie Ihren Farbfreund auswählen. Wählen Sie die richtigen Farben unter Berücksichtigung der Trocknungseigenschaften des Farbstoffs. Machen Sie Ihre Farbe für dunklere Töne etwas dunkler und für hellere Töne etwas heller. Aber für die Techniken und Daten. Fahren wir mit dem nächsten Abschnitt fort. Oh. Oh. 5. Bevor wir anfangen: Hallo Freunde, bevor wir anfangen. Lass uns unsere Leinwand vorbereiten, die unser Skizzenbuch ist Ich habe mein Skizzenbuch hier. Ich habe eine Büroklammer für mein Skizzenbuch verwendet , um es während des Malvorgangs still zu halten Und ich habe auch ein Klebeband verwendet, um den Malbereich zu definieren und perfekte Kanten zu erzielen Sie können ein beliebiges Krepp- oder Washi-Tape verwenden, oder Sie können sich dafür entscheiden, die Kanten überhaupt nicht mit Klebeband zu Das ist nicht verpflichtend. Wenn Sie sich für die Verwendung von Klebeband entscheiden, ist es ein hilfreiches Klebeband Kleben Sie das Klebeband eine Sekunde lang auf eine beliebige Oberfläche, bevor Sie es auf das Papier auftragen Dadurch wird der Klebstoff auf dem Klebeband angepasst und verhindert , dass das Papier beim Entfernen reißt Oh, jetzt müssen wir alle malen, es raus und anfangen zu malen Wir sehen uns alle für den nächsten Abschnitt. 6. Tag 1 ; Die Feier: Hallo und willkommen zu Ihrem erstklassigen Projekt. Das ist die einfachste Falte. Für dieses Gemälde werden wir nur drei Farben verwenden. Das ist schwarz, weiß und ein bisschen gelb. Wie Sie sehen können, verwende ich hier meine getrocknete weiße Farbe wieder, da Gauche beim Hinzufügen von Wasser reaktiviert wird. Sogar die getrocknete Farbe kann wiederverwendet da Gauche beim Hinzufügen von Wasser reaktiviert wird Sogar die getrocknete Farbe kann Füge deiner getrockneten Farbe eine kleine Menge Wasser hinzu und mische alles gut mit deinem Paint wird reaktiviert und Sie können es in Ihrer Rekordkonsistenz verwenden Wir werden den gesamten Hintergrund grau bemalen. Wenn Sie tolle Farben haben, können Sie sie direkt verwenden. Andernfalls mischen Sie Weiß und Schwarz, um einen Grauton zu erzielen. Füllen Sie den gesamten Hintergrund mit Grau, malen Sie ihn gleichmäßig und glatt. Ich verwende meinen großen Flachpinsel, um den gesamten Bereich abzudecken. Stellen Sie den Hintergrund glatt fertig. Ich beschleunige das Video. Ich werde zwei Bäume malen, einen von jeder Seite Und ich fange mit dem Kofferraum an. Dann werde ich viele Zweige hinzufügen. Ich benutze meinen Rundpinsel, um die Bäume zu zeichnen. Da du zwei Bäume hast, musst du viele Zweige hinzufügen. Und wenn Sie Zweige hinzufügen, fügen Sie sie in verschiedenen Richtungen und Größen hinzu, da die Bäume Zweige haben, die in verschiedene Richtungen und in verschiedenen Größen verlaufen. Füllen Sie jetzt die Stammregion aus. Machen Sie dasselbe auch für den nächsten Baum. Wie ich bereits sagte, fügen wir Zweige in verschiedenen Größen und Richtungen hinzu. Ich werde Ladezweige hinzufügen und den gesamten Bereich mit den Zweigen füllen. Denn zufällige Linien variierten in Größe und Form, angefangen vom Stamm bis zu den Hauptästen. Sobald die Zweige vorbei sind, fangen wir mit den Lichtern an. Für Lichter verwenden wir Weiß und sehr hellgelb. Wenn Ihr Gelb dunkel ist, mischen Sie es mit Weiß und nehmen Sie es heller. Fügen Sie Lichter am Baumstamm und an den Ästen in einem linearen Muster hinzu, sodass Sie sich wie eine Lichterkette fühlen. Lichter werden im oberen Teil , der von unserem Auge entfernt ist, kleiner und die Lichter im unteren Teil werden größer sein, da sie sich in unserer Nähe befinden. Sie müssen nicht alle Lichter in einheitlicher Größe zeichnen , damit sie ähnlich aussehen. Es wird einige Verzerrungen oder Reflexionen geben, oder wir werden sie an einigen Stellen als Straußeffekt sehen , also zufällige und freie Punkte Sie müssen nicht an allen Ästen, auch wenn es sich um kleinere Zweige handelt, Lichter es sich um kleinere Zweige handelt hinzufügen und die Lichter am Stamm und an größeren Wenn Sie die Lichter näher an unsere Augen ziehen , also am unteren Teil, vergrößern Sie den Abstand zwischen den Lichtern und auch ihre Größe. Fügen Sie zwei nahe beieinander hinzu , um einen Bucket-Effekt zu erzielen. Zuerst zuerst zuerst zuerst Oh. Und trotzdem haben wir unser erstes Projekt abgeschlossen. Das ist sehr einfach, sieht aber elegant aus. Lassen Sie uns nun das Band entfernen und das endgültige Aussehen sehen. Ich hoffe, Ihnen hat der Kurs gefallen und wir sehen uns im nächsten Kurs. 7. Tag 2 ; Das Mondlicht: Hallo und willkommen zurück. Heute werden wir einen Mondscheinhimmel zeichnen Dies ist auch ein Symbol, aber eines meiner persönlichen Favoriten Auch heute verwenden wir eine Minimalpalette. Fangen wir mit einem groben Umriss des Gemäldes an. Zeichne einen Kreis in der Mitte des Papiers auf der rechten Seite. Lassen Sie einen Teil der linken Seite für einen Baum übrig. Der Kreis ist also unser Modus. Folgen Sie mir, um den Baumteil als Referenz zu zeichnen . Zeichne die geschwungenen Linien oben und links. Sie müssen die Skizze nicht zeichnen. Dies dient nur als Referenz. Wir werden sowieso auf den Skage malen. Fangen wir an, den Himmel rund um den Mond zu malen. Ich habe für den Bereich rund um den Mond einen helleren Blauton gewählt. Malen Sie an den Rändern des Mondes, seien Sie stark und mischen Sie die Farbe gleichmäßig. Verwenden Sie dafür helle Blautöne . Wenn Sie keinen hellen Farbton haben, fügen Sie Ihrem Blau weiße Farbe hinzu und erstellen Sie einen hellen Blauton. Ich mache es heller, indem ich dem Blau Weiß hinzufüge. Denken Sie daran, dass hellere Töne d sind, also müssen wir die helleren Farben heller machen , damit es in den richtigen Farbton getrocknet wird Wenden Sie nun den dunkleren Farbton in Richtung des äußeren Farbtons an und mischen Sie beide Farben gut mit Ihrem Flachpinsel Vervollständigen Sie den Himmel mit einer gleichmäßigen Mischung. Oh jetzt zum Mond, ich wasche und füge ein bisschen Gelb-Ocker und Blau für den Mond hinzu. Oh. Gehen Sie jetzt zum Baum, malen Sie den Baum schwarz an und wenn Sie fertig sind, die Äste. Ich benutze meinen Rundpinsel für den Baum. Wenn du möchtest, kannst du den Detailpinsel für kleine Äste verwenden . Ich habe mit dem Umriss des Baumes begonnen und dann den inneren Teil gefüllt. Fangen wir jetzt mit den Zweigen an. Ich lösche ein paar Äste bis zum Mond aus, um ein wenig Dramatik und Tiefe zu erzeugen Füge viele Zweige nach dem Zufallsprinzip und organisch in alle Richtungen hinzu, füge kleine Striche auf den Zweigen hinzu, um Blätter zu malen Fügen Sie viele Zweige nach dem Zufallsprinzip und organisch in alle Richtungen hinzu und fügen Sie kleine Striche auf den Zweigen hinzu, um Blätter zu malen Sie müssen keinem Muster folgen, um Zweige hinzuzufügen. Fügen Sie nach dem Zufallsprinzip Zweige in alle Richtungen hinzu, da Bäume Zweige in alle Richtungen haben. Vervollständige die Portionen mit Zweigen. Ich bin der Erste. Erste. Die ersten zuerst Endlich sind die Blätter fertig. Okay, wir sind fertig mit diesem Bild. Lassen Sie uns jetzt das Band entfernen und das Finale sehen. Ich hoffe, euch allen hat es Spaß gemacht dieses wunderschöne Mondgemälde zu malen. Ich habe euch alle für die nächste Lektion getroffen. Ein 8. Tag 3; Der Himmel: Hallo, willkommen zurück. Wir sind an unserem dritten Maltag. Heute werden wir einen dramatischen Himmel malen. Genau wie in der letzten Klasse. Dieser ist auch ein Symbol und wird dir keine Zeit nehmen. Für den Himmel brauchen wir Hellblau, Violett und Orange. Die Kombination dieser lebendigen Farben wird den Himmel dramatisch machen. Ich habe Orange mit Gelb gemischt , um einen helleren Orangeton zu erhalten. Verwenden Sie einen Flachpinsel für den Himmel. Fangen Sie an, mit Orange vom unteren Teil des Himmels aus zu malen . Dann fügen wir oben Blau hinzu und mischen sie zusammen. Oh. Hm. Um kontrastreiche Farben zu mischen, verwenden wir Weißtöne, damit die Farben gleichmäßig ineinander übergehen Wir verwenden ein wenig bis weiße Farbe. Stellen Sie sich eine Säurebrücke zwischen Blau und Orange oder Violett vor. Dies trägt zu einem reibungslosen Farbübergang bei, ohne dass ein Durcheinander entsteht. Der nächste Schritt. Lass uns ein paar Wolken malen. Wolken sind flauschig und hell, also mischen wir Schwarz, Weiß und ein bisschen Filet, um eine schöne graue Farbe zu erhalten. Verwenden Sie einen Rundpinsel, um Wolken zu malen. Machen Sie endlose Striche mit dem Rundpinsel, tun Sie dies in einer einzigen Richtung, fügen Sie Striche nebeneinander hinzu, behalten Sie die Kontinuität machen Sie Striche in verschiedene Richtungen Zu. Jetzt kommt der spannende Teil. Wir werden unseren grauen Wolken einige orangefarbene Striche hinzufügen . Dies verleiht ihnen einen feenhaften Touch und lässt den Himmel noch dramatischer aussehen. Mach dir keine Sorgen, wenn es ein bisschen chaotisch aussieht. Sobald die Pflanzen im Vordergrund gezeichnet sind, sind sie nicht mehr sichtbar Für die Grundmalerei malen wir den unteren Teil schwarz. Dies wird den Boden repräsentieren und unseren Himmel noch beeindruckender aussehen lassen. Lassen Sie uns abschließend unserem Meer einige Pflanzen hinzufügen. Verwenden Sie kurze, schnelle Striche , um Blätter und Blätter zu erstellen. Sie können den kleinen Blättern einige geschwungene Linien hinzufügen , damit es aussieht, als würde eine Brise wehen. Vervollständige alle Pflanzen mit kleinen Blättern. Oh, O. Und Daria, du hast es, ein wunderschönes dramatisches Himmelsgemälde, das du ganz alleine Lass uns das Klebeband abziehen und sehen, wie schön es ist Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diesen wunderschönen dramatischen Himmel zu gestalten. Und treffen wir uns in der nächsten Lektion. 9. Tag 4; Die Lichter: Hallo, alle zusammen. Heute ist M unser vierter Tag, an dem wir zusammen malen. Lass uns anfangen. Lassen Sie uns zunächst einen hellen persischen Blauton erzeugen , indem wir ihm etwas Weiß hinzufügen. Das wird unsere Himmelsfarbe sein. Schnappen Sie sich Ihren Flachpinsel und fangen Sie an den Himmel mit diesem schönen Nachtblauton zu bedecken. Beginnen wir mit dem Malen vom oberen Teil aus und decken wir nach und nach den gesamten Bereich ab. Nehmen Sie so viel Farbe auf , wie Sie benötigen. Ich versuche, das Beste aus meiner getrockneten weißen Farbe herauszuholen . Wie ich immer sage, wird Gas durch Zugabe von Wasser reaktiviert, und wir können es effektiv verwenden, auch wenn es getrocknet ist Ausgehend vom oberen Teil trage ich Prescient Blue gleichmäßig auf und verblende es gleichmäßig Denken Sie daran, die Farbe gleichmäßig auf dem Papier zum unteren Rand des Himmels hin zu verteilen. Fügen Sie sie hinzu, um sie heller zu machen und einen gleichmäßigen Übergang O. Jetzt ist unser Himmel komplett. Gehen wir zum nächsten Teil über, das sind die Bäume. Lassen Sie uns dafür einen etwas dunkleren Blauton erzeugen, indem wir einem Teil Blau etwas Schwarz hinzufügen. Das wird unsere Farbe für Bäume sein. mit einem Rundpinsel Fügen Sie mit einem Rundpinsel zufällige Striche und Linien hinzu, um den Baum zu umreißen. Sobald der Umriss definiert ist, füllen Sie den inneren Teil aus. Fügen Sie mit einem runden Pinsel schöne Tropfen hinzu, sowohl kurze als auch lange, um das Laub des Baumes zu definieren. Wiederhole das Gleiche, um die Bäume fertig zu stellen. Wenn Sie feststellen, dass sich die Konsistenz Ihrer Farbe verändert, fügen Sie einfach etwas Wasser hinzu und mischen Sie es gut durch. Sobald die Baumumrisse fertig sind, füllen Sie die Innenseite wie bereits erwähnt aus. Oh. Lassen Sie uns jetzt einen noch dunkleren Farbton für Prescient Blue kreieren , um den Spuren Tiefe zu verleihen Fügen Sie Striche innerhalb der Spuren hinzu, um ihnen mehr Dimensionen zu verleihen Vergessen Sie nicht, ein paar Details auf der anderen Seite des Gemäldes hinzuzufügen , um es auszugleichen Ich füge ein paar Blätter auf der anderen Seite hinzu. Jetzt ist es an der Zeit, die Flugkette zu erstellen Schnappen Sie sich einen feineren Brückenliner oder Detailbrücke und beginnen Sie, Linien zu zeichnen Lass sie locker und parallel verlaufen. Ich drehe mein Skizzenbuch der Einfachheit halber. Sie können dafür auch eine Stecknadel verwenden, wenn Sie möchten erhalten Sie feinere Linien Wenn Sie sich mit einem Pinsel auskennen, können Sie ihn verwenden. Ich habe hier mit dem Pinsel einige unebene Linien gezogen. Aber das ist okay. Wie dem auch sei, wir werden die Glühbirnen auf die Linien malen. Als nächstes fügen wir einige Haken für die Lichter hinzu. Ich verwende einen Add-Liner-Pen, aber Sie können auch einen Bridge verwenden, wenn Sie möchten. Füge kleine Dreiecke nach dem Zufallsprinzip für die Haken hinzu. Sobald es fertig ist, gehen wir zum wichtigsten und letzten Teil dieses Gemäldes über . Da sind die Lichter. Vier Lichter, wir werden gelb und weiß verwenden. Zeichnen Sie zunächst die Glühbirne mit Gelb und fügen Sie dann einen Leuchteffekt mit Weiß oder etwas Zundergelb Wiederholen Sie den gleichen Vorgang für die ganze Zeit. Oh, vervollständige alle Glühbirnen auf die gleiche Weise und fertig War das nicht ein Symbol? Lassen Sie uns jetzt das Papier entfernen und das Finale enthüllen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie ich auswärts gegessen habe. Wir sehen uns alle im nächsten Kurs. Ein 10. Tag 5; Die Natur: Hallo, alle zusammen. Heute. Am sechsten Tag unserer Veränderung werden wir zusammen einen schönen Baum malen. Im Gegensatz zu Tagesmalerei suchen wir uns einen Platz am Vormittag. Deshalb habe ich eine hellere Fuge für den Himmel gewählt. Ich verwende der Einfachheit halber Tamarinblau und meinen großen, flachen BH. Lassen Sie uns den blauen Schmerz ohne Dreistigkeit mischen , um die richtige Konsistenz zu erhalten nun von einer Ecke Lassen Sie uns nun von einer Ecke aus den Himmel in eckigen Hängen malen Fügen Sie etwas Windfarbe von der anderen Seite hinzu, um einen reibungslosen Übergang zu erzielen. Gut mischen, um einen gleichmäßigen und sanften Übergang vom Schlag zum Auge zu mehr Platz für Weiß zu lassen. Oh. Als Nächstes fügen wir dem Boden etwas Schwarz hinzu, das macht die ganze Szene erst richtig schön. mithilfe unserer Bodenbrücke Lassen Sie uns mithilfe unserer Bodenbrücke einige Pflanzen hinzufügen. Füge den kleinen Pflanzen und den Riemen auf dem Boden einige Baumstümpfe hinzu. Fügt schön die schwarzen Striche hinzu und fügt Mitch in der Stadt ordentlich Jetzt ist es an der Zeit, einen Baum hinzuzufügen. Ich zeichne einige Kurvenlinien und achte darauf, die Komposition zu berücksichtigen. Ich habe mich dafür entschieden, den Baum zum Mittelpunkt zu machen, sodass er den größten Teil der Fläche einnimmt Beginnen wir damit, den Hauptstamm und die Zweige zu zeichnen. Fügt dann oder kleinere Zweige in verschiedene Richtungen gehen Sobald die Zweige fertig sind, fügen wir einige Blätter hinzu. Ich füge die Zweige nach dem Zufallsprinzip hinzu, aber gegenseitig Komplimente Es sollte einige Muster geben, denen man folgen kann. Wiederholen Sie den Vorgang und vervollständigen Sie die Zweige. Sobald die Zweige fertig sind, gehen wir zu den Kiefernblättern über . Wir werden kleine, wackelige, zufällige Striche verwenden , um den Baum zu bedecken und dabei darauf zu achten, dass zwischen ihnen einige Zwischenräume bleiben O. I Sobald der Baum fertig ist, fügen wir Sand zwischen die Pflanzen Wir werfen einen Kreis mit gelber Farbe und fügen rundherum Projektionen hinzu. Dann fügen wir dem Kreis einen helleren gelben oder gelben Farbton hinzu, gelben Farbton hinzu, um einen leuchtenden Effekt zu erzielen H. Und da haben Sie, unser Bild ist fertig Es ist einfach, aber das endgültige Aussehen ist wirklich beeindruckend. Lassen Sie uns jetzt das Klebeband abziehen und uns die Schönheit unseres Gemäldes ansehen. Wir haben also fünf Tage hinter und ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Malen mit mir und hoffe, Sie im nächsten Kurs zu sehen. 11. Tag 6; Der Schatten: Hallo zusammen und willkommen zurück zu unserer Malsitzung. Heute befassen wir uns mit einem faszinierenden Thema. Das Zusammenspiel von Licht und Schatten mit einem besonderen Fokus auf der Erfassung der komplizierten Details von Schatten, die auf Lassen Sie uns mit der Vorbereitung unserer Leinwand beginnen. Ich habe es in Abschnitte unterteilt, die die architektonische Struktur eines Gebäudes widerspiegeln Komplett mit den Fenstern und einer Tür. Nehmen Sie sich Zeit für diese Skizze und achten Sie dabei genau auf die kleinen Bereiche an den Fenstergarnituren Diese Details geben Ihnen einen Tipp , der Ihr letztes Tempo bestimmt B. Der heutige Abschnitt wird aufgrund der Menge an Details etwas mehr Zeit in Anspruch nehmen als sonst, aber Sie werden es nicht bereuen. Ich bin fest davon überzeugt, dass dies Ihr Selbstvertrauen in die Malerei stärken wird. Lass uns mit dem Skizzieren fortfahren. Wenn die Skizze fertig ist, ist es Zeit, in die Malerei einzutauchen Was den Malprozess angeht, beginnen wir mit dem Gebäude selbst. Ich habe Orange und Ciena gemischt , um einen ziegelartigen Farbton zu erzielen. Ich habe das gesamte Gebäude gestrichen, das gesamte Gebäude gestrichen, mit Ausnahme der Fenster O. Oh , in Zukunft wollen wir die Fenster und Türen mit Hilfe von Umbra definieren . Dieser tiefe Farbton hilft dabei, diese Merkmale hervorzuheben ihnen Tiefe und Hervorhebung zu verleihen Achten Sie darauf, dem Haar zarte Details hinzuzufügen , um sein Aussehen zu verbessern Mit der Ziegelfarbe und den verbrannten Meerjungfrauen verleihe ich der Tür ein kleines Detail Sie können den Detailteil ändern. Sie können es komplex oder symbolisch machen. Wir werden die Farben, die in unserer Hose sind, für den Rest unserer Maltaschen verwenden , dem Bild einen Ton zu verleihen O. Als Nächstes werden wir uns mit den Fenstern befassen Wir verwenden gebranntes Gummi und werden sie in verschiedenen Farbtönen verkaufen , um die unterschiedlichen Schattenstufen zu kennzeichnen Einige Bereiche werden dunkler sein, was auf den Einfluss nahegelegener Strukturen hindeutet auf den Einfluss nahegelegener Strukturen während andere Bereiche erhalten bleiben werden Dieser Kontrast sorgt für mehr Optik und Komposition. A O. O. Lassen Sie uns nun den letzten Schliff an den Fenstern und der Tür vornehmen, indem wir Weiß verwenden, um bestimmte Merkmale hervorzuheben und Dimensionen hinzuzufügen. Achten Sie darauf, die Projektionen des Serumspiegels erneut zu überprüfen , um sicherzustellen, dass sie gut definiert sind und sich nahtlos in die Zusammensetzung einfügen Oh. Oh. H. Ich komme zum Mittelpunkt unseres Gemäldes. Das ist der Schatten, den ein Baum wirft. Ich habe die Farben auf meiner Hose gemischt , um einen helleren Farbton von verbranntem Ähm zu erzielen Mit vorsichtigen Strichen mit einer skizzieren wir die Äste des Baumes, während sie ihren Schatten auf das Gebäude Nehmen Sie sich für diesen Schritt Zeit, da er wichtig ist, um das Zusammenspiel von Licht und Schatten zu vermitteln das Zusammenspiel von Licht und Schatten T. Sobald die Kontur vollständig ist, füllen Sie die schattigen Bereiche sorgfältig für einen reibungslosen Übergang von Licht Dadurch sieht der Schatten äußerlich mehr wie er aus. Oh. Lassen Sie uns zum Schluss noch den letzten Schliff geben, indem wir mit gebranntem Licht Schatten auf das Fensterglas Diese dunkleren Bereiche werden unser Bild realistischer machen. Endlich sind wir damit fertig. Lassen Sie uns die Maske abziehen und die Schönheit des Gemäldes sehen. Ich hoffe, du hast dieses gefunden, so wie ich bis zum nächsten Mal, beim Malen. Oh. 12. Tag 7; Das Leben: Hallo, alle zusammen. Heute ist das Ende unserer ersten gemeinsamen Malwoche. Wir tauchen ein in eine wunderschöne Wasserlandschaft, eine meiner Stoffe. Es ist ganz einfach. Das Endergebnis wird Sie sicherlich in Erstaunen versetzen. Lass uns mit dem Wasser abklappern. Bedecken Sie die ganze Seite mit ultramarinblauer Farbe und achten Sie darauf, dass sie gut verteilt und gut miteinander vermischt ist Ich habe von unten angefangen. Sie können auch von oben beginnen. Dafür verwende ich meinen größeren Flachpinsel von Presto, und das wird mir die Arbeit erleichtern Sie können dafür aber jeden Flachpinsel verwenden. Oh. Als Nächstes fügen wir die Reflexion der Vegetation am Wasserrand hinzu. Integrieren Sie generell die Reflexionen. daran, dass, da die gesamte Leinwand Wasserreflexionen darstellt , der obere Teil der Pflanzen auf den unteren Teil der Leinwand spiegeln sollte der obere Teil der Pflanzen . Verwenden Sie zufällige Striche, um den umgebenden Schwamm abzugrenzen, indem Sie Striche von oben nach unten Anstatt sich für größere Bäume zu entscheiden. Heute entscheide ich mich für kleinere Jahrzehnte wie Kriechpflanzen oder Schafe Diese können unserer Komposition eine komplizierte Textur und visuelle Beeinträchtigungen verleihen. Felder lesen, um mit verschiedenen Dicken und Formen zu experimentieren verschiedenen Dicken und Formen , um Tiefe und Dimensionen zu erzeugen Denken Sie daran, dass es kein Richtig oder Falsch gibt. Sie können eine Baumspiegelung wählen oder ein kleines SS hinzufügen. O Oh. Sobald das erledigt ist, nimm einen detaillierten Busch und tupfe ihn und Linien mit dem feuchten Bh auf dem teilweise gemalten Bild hinein. So entstehen Striche, die die Reflexionen überlappen Ich bin wirklich fassungslos über das Ergebnis nach diesem Tod. Das Gemälde hat ein neues Leben bekommen und es ist wirklich erstaunlich, es zu sehen Jeder Strich hat der Leinwand neue Energie eingehaucht und die Transformation ist bemerkenswert Es ist ein Moment wie dieser , der uns an die Schönheit und Kraft der Kunst erinnert und mich dazu macht, ein Künstler zu sein Ich kreiere auch etwas — weiße Linien für zusätzliche Details. Um nun Seerosenblätter zu malen, habe ich zwei Grautöne vorbereitet Einer ist dunkel und der andere ist hell. Malen Sie zunächst Symbolblätter die der Form der Seerosenblätter folgen. Machen Sie einige Blätter heller und andere, wodurch eine Variation von Tönen entsteht. Ich habe hellere Blätter nach unten und dunklere nach oben gelegt , ein Gefühl von Licht und Schatten zu vermitteln. Und dann den Vorgang fortsetzen und so lange, bis Sie das Gefühl haben, dass die Komposition perfekt ist. Sobald die Blätter an ihrem Platz sind, ist unser Gemälde fertig. Es ist überraschend einfach, aber das Ergebnis ist atemberaubend. Sie können Blumen hinzufügen, wenn Sie möchten, aber ich habe es vorerst einfach gehalten. Lassen Sie uns das Klebeband abziehen und unser Meisterwerk enthüllen 13. Tag 8 Die Reflexion: Hallo zusammen und willkommen zur zweiten Woche von Painting Together. Heute erkunden wir die faszinierenden Reflexionen, die auf einer wasserreichen Straße nach einem erfrischenden Regenschauer aufgenommen wurden nach einem erfrischenden Regenschauer Bevor wir uns jedoch mit unseren Farben befassen, wollen wir uns einen grundlegenden Überblick Eine Figur einer Person mit einem Regenschirm. Denken Sie daran, Perfektion ist hier nicht unser Ziel. Nur eine einfache Anleitung , um uns den Einstieg zu erleichtern. Nun zum lustigen Teil. Das Gemälde. Ich fange mit dem Schirm verwende eine Mischung aus weißer und gebrannter Zahl in einem helleren Ton. Sie können die Farbe auf rote Puppe ändern, um ein lebendiges Bild zu erhalten, wenn Sie es vorziehen Ich habe für dieses Stück eine minimalistische Farbpalette gewählt, also fahre ich mit den natürlichen Tönen Füllen wir den Schirmbereich aus. Wir werden später zurückkehren und die feineren Details hinzufügen. Ich habe dieselbe Farbe auf den oberen Rand der Leinwand ausgedehnt, um die Reflexion der umgebenden Struktur zu symbolisieren Reflexion der Sie können diesen Säurebaum oder ein Gebäude hinzufügen. Nun zum Himmel. Ich habe mich für einen sanften Graublauton entschieden, indem ich Schwarz, Weiß und Blau gemischt habe. O. Als ich anfing, mit der Farbe zu arbeiten, hatte ich das Gefühl, dass sie gräulicher sein sollte, also mischte ich zusätzlich Schwarz und Weiß Ich fuhr fort, den Bereich mit einer graublauen Farbe zu füllen , wenn ich mich damit wohl fühlte Ausgenommen davon die menschliche Figur und der Schirm. Ich habe den Himmel in verschiedenen Tonblautönen gestrichen, um einen fließenden Übergang zu erzielen, der Tiefe und Realismus verleiht Oh. Jetzt ist es an der Zeit, die Reflexionen , die wir zuvor gemalt haben Verwenden wir eine runde Brücke, um Abstoßungen zu erzeugen. Fügen Sie konzentrische Kreise mit Nadellinien in einem hellen Farbton verbranntem Bernstein in der Nähe des Regenschirms und anderer Zeichne Kreise an den Kanten, sodass der halbe Teil des Kreises auf die Reflexion des Objekts und der Rest auf die Reflexion von Wasser fällt die Reflexion des Objekts und der Rest auf die Reflexion von Wasser Lassen Sie den Teil jetzt auf dem Schirm und den anderen Strukturen liegen. Lass uns das später beenden. Fügen Sie diese Kreisdetails an den Rändern der Reflexionen hinzu , um sie real zu machen und. Sobald wir fertig sind, werden wir die inneren Teile des Kreises mit einem helleren Graublau für den Himmel hervorheben . D nun Lassen Sie uns nun die menschliche Figur mit Schwarz malen. Wir brauchen nicht die perfekte Kante, eine schäbige Oberfläche Und ich füge ein paar kreisförmige Linien an den Rändern der Spiegelung hinzu, sodass es sich wie Wellen anfühlt Ich hebe jetzt einen Teil der Kreise mit dem dunkleren Farbton hervor jetzt einen Teil der Kreise mit dem dunkleren Farbton Danach gehen wir zu den Kreisen auf den Objekten über. Lassen Sie uns nun die Wellen vervollständigen indem wir den anderen Teil der konzentrischen Kreise hinzufügen, der auf die Reflexion von Objekten fällt Das heißt, der Schirm und die Struktur, die wir auf eine Leinwand gemalt haben Ich verwende einen helleren Ton des Graublaus, den wir für den Himmel verwendet haben Markieren Sie nun einige Bereiche der Welligkeit mit Schwarz. Damit werden wir unser Bild für diesen Tag fertigstellen. Jetzt können Sie das Klebeband entfernen, um das Gemälde freizulegen Ich habe diesen Schritt bereits abgeschlossen. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Prozess gefallen und freue mich darauf , morgen mit Ihnen eine weitere Maltechnik morgen mit Ihnen eine weitere Maltechnik O. Oh. 14. Tag 9 Die Auferstehung: Hallo, alle zusammen. Heute werden wir gemeinsam ein wunderschönes Sonnenaufgangsbild kreieren. Beginnen wir damit, den Himmel mit den Farben Grau und Orange zu bemalen . Um Grau zu erzeugen, mischen Sie schwarze und weiße Farbe. Verwenden Sie dazu einen Flachpinsel. Ich benutze meinen großen Flachpinsel , um das Öffnen zu erleichtern. Tragen Sie graue Farbe auf etwa ein Viertel des oberen Teils des Papiers auf. Verwenden wir dann für den unteren Teil des Himmels Orange. Achten Sie darauf, die Farben zu mischen, bevor Sie sie auf das Papier auftragen, um eine bessere Konsistenz zu erzielen. Tragen Sie nun die orange Farbe vom unteren Rand des Himmels aus auf und lassen Sie zwischen den Farben einen Zwischenraum. Tragen Sie in diesem Bereich weiße Farbe auf und mischen Sie die Farben Grau und Orange gleichmäßig. Indem wir diese drei Farben miteinander mischen, schaffen wir einen nahtlosen Übergang ohne sie zu stark zu vermischen Tragen wir nun Weiß auf den mittleren Teil auf und beginnen, sie miteinander zu vermischen Auf diese Weise schaffen wir einen reibungslosen Übergang zwischen zwei beliebigen Farben Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie mehr Farbe oder Intensität benötigen, fügen Sie zusätzliche Farbe hinzu und mischen Sie sie zusammen. Sobald der Himmel fertig ist, füge schwarze Farbe zur Bodenfläche hinzu. Jetzt füge ich dem Bodenbereich Schwarz hinzu und bedecke den gesamten Bereich mit Schwarz. Jetzt ist der Himmel trocken und sah ein bisschen dunkel aus. Also werde ich Rever C verehren. Ich trage eine Schicht weiße Farbe auf den Himmel und den gemischten Gas hat eine einzigartige Qualität, Farben können erscheinen und dunkle Farben werden heller erscheinen, wenn sie Dies wird also dazu beitragen, die Farben auszugleichen. Lassen Sie uns nun die Sonne malen. Bilden Sie einen Kreis am Himmel in Bodennähe. Ich habe mit der Kappe meiner Farbe einen Kreis gemalt und ihn mit weißer Farbe gefüllt. M Nun zum Bemalen der Pflanze, Schwarzschnitt und Rundpinsel. Zeichne eine gekrümmte Linie, die die Sonne überlappt, sodass ein Teil der Sonne jetzt Darauf werden wir zurückkommen. Vervollständige die Szene, indem du eine Pflanze mit Zweigen hinzufügst, und vervollständige die Szene, indem du auf beiden Seiten einige Gräser Kleine Striche mit dem Rundpinsel. Lassen Sie uns nun die Teile des Plans weiß hervorheben. Für den Bereich über der Sonne stellen wir mit CNA das Licht dar, wir mit CNA das Licht dar das durch die Pflanze gefiltert wird. Wenn Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind, polstern das Klebeband vorsichtig ab, sodass das Bild zum Vorschein kommt Ich hoffe, Ihnen gefällt der Prozess und wir sehen uns im nächsten Kurs. 15. Tag 10 Der Sonnenuntergang: Hallo, alle zusammen. Willkommen heute zurück. Lassen Sie uns in die Gestaltung eines Gemäldes mit stehendem Sonnenuntergang eintauchen. Wir werden mit einigen Skizzen beginnen. Zeichne eine Linie direkt unter der Mitte der Leinwand, um unseren Horizont darzustellen Oberhalb dieser Linie werden wir den Himmel malen und darunter das Meer Ich habe einige Linien und Kurven hinzugefügt, um Felsdetails zu kennzeichnen. Aber mach dir keine Sorgen, wenn du sie nicht machst, es ist alles nur als Referenz. Füllen wir nun den gesamten Bereich mit einem Flachpinsel mit Orange. Mischen Sie die Farbe gut miteinander und lassen Sie einige Bereiche unangetastet für die Sonne, wo wir später etwas Helligkeit hinzufügen werden Die Malerei strotzt nur so vor Lebendigkeit und Schönheit. Sobald es fertig ist. Ich mochte es nicht besonders, als ich gemalt habe. Aber als es fertig war, habe ich festgestellt, dass ich es sehr geliebt habe. Momente wie diese, die mich daran erinnern, warum es für jeden Künstler wichtig ist , dem Prozess zu vertrauen Sobald die Orangenwäsche abgeschlossen ist , fahren wir mit der roten Farbe fort. Tragen Sie bei beiden Seiten Rot von der Mitte nach oben auf. Aber mach dir keine Gedanken darüber, es zu mischen. Halte einige Bereiche und andere unbedeutend. Dadurch entstehen schwebende Wolken am Himmel. Denken Sie daran, den Bereich zu verlassen , in dem wir die Sonne malen wollen. Ich füge bei Bedarf auch Orange hinzu. nun mit einem Rundpinsel Fügen Sie nun mit einem Rundpinsel einen gelben Strohhalm für den Sonnenbereich und erstellen Sie mit gelb getönter Farbe eine Sonne, indem Sie einen Kreis Fügen Sie außerdem Reflexionen im unteren Teil hinzu, um ihm eine realistischere Note zu verleihen Gehen Sie auf die Details des Wassers und der Gabelung über und tragen Sie das oben verbrannte Haar locker auf, um die Hintergrundfelsen und die Gezeiten zu bemalen Fügen Sie einige Striche hinzu, um den Hintergrund bei Gezeiten darzustellen. Verwenden Sie denselben Flachpinsel Details und Steine auf dem Hintergrund zu straffen. Fügen Sie Kreise und Schleier hinzu, um die Felsen auf dem Hintergrund darzustellen. Fügen Sie außerdem Linien unter diesen Kreisen hinzu, um die Spiegelung von Felsen darzustellen. Nun fügen wir mit schwarzer Farbe Steine im Vordergrund hinzu malen einige Steine und ihre Spiegelungen gleichzeitig auf dem Wasser an. Fügen Sie ein paar Striche unter den Felsen hinzu, um ihre Spiegelungen darzustellen. Ich füge kleine Steine und ihre Reflexionen hinzu. Füge links und unten mehr hinzu und kümmere dich um die Komposition. Ich habe bewusst einen Bereich um die Sonnenreflexion herum belassen und ihn mit Steinen umgeben, um der Gesamtzusammensetzung des Steckers zu entsprechen. Wenn Sie mit der Komposition zufrieden sind, streichen wir zum Schluss das Klebeband ab, um das endgültige Bild zum Vorschein zu bringen Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Erstellen dieses wunderschönen Sonnenuntergangsgemäldes mit mir Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 16. Tag 11 Die Realität: Niemand heißt meine Freunde am 11. Tag unserer gemeinsamen Reise willkommen . Heute habe ich beschlossen, eine zufällige Straßenszene zu entwerfen, die wir erkunden können. Lasst uns lernen, wie man ein wunderschönes Straßenbild malt, das spielerische Zusammenspiel von Licht und Form Lassen Sie uns zunächst mit der Skizze beginnen. Ich begann damit, das Seil und den Stoff, der daran hing, zu skizzieren das Seil und den Stoff, der daran hing, zu skizzieren Folgen Sie mir einfach beim Skizzieren des Outls. Als Nächstes habe ich unserer Szene ein Fenster hinzugefügt. Lassen Sie uns nun anhand einer Skizze, die wir vorbereitet haben, in die Malerei eintauchen . Ich beginne mit dem Fensterrahmen verwende weiße Farbe für den Rahmen. Füllen Sie auf ähnliche Weise den Umriss des Fensterrahmens aus, den wir haben. Um zum Stoff überzugehen, habe ich mich für weiße Farbe entschieden. Füllen Sie den gesamten Bereich mit und fügen Sie dann graue F-Faltungen hinzu Verwenden Sie einen Rundpinsel, um die Linien mit den dünnen grauen Strichen hervorzuheben die Linien mit den dünnen grauen Strichen Lassen Sie uns nun G für die Falten auf dem Stoff vorbereiten und auftragen , um den Schatten darzustellen , der aufgrund der Falten auf den Stoff fällt Y Spielen Sie nun vorsichtig ein Grau mit weichen Kanten an den Stellen , an denen der Stoff gefaltet ist , und fügen Sie dünne graue Linien auf den Nehmen Sie als Nächstes Ciena für das Fenster, füllen Sie es aus und lassen Sie den zentralen Bereich in Form Oh. Jetzt fügen wir Schatten hinzu, bei denen oben gebrannt ist. Wenn man bedenkt, dass unsere Lichtquelle oben rechts angebracht ist, wird der Rahmen des Fensters an der oberen und rechten Seite schatten . Markieren Sie diese Bereiche mit verbrannter Siena. Fügen Sie auch verbrannte Stellen an den Fenstern und am Rahmen unter dem Tuch hinzu, wo die Schatten des Stoffes fallen könnten gehe weiter zum Bereich der Station und verwende hellblaue Farbe, um eine kontrastreiche Komposition für das Gemälde zu erstellen. Füllen Sie die gesamte Wand mit einer blauen Farbe. Nun zum letzten Schritt dieses Gemäldes , den Schatten des. Nachdem wir den Umriss auf das Papier gezeichnet haben, malen Sie den Schatten mit einem Farbton, der durch Mischen von Blau und Blau entsteht. Dieses Blau ist das gleiche , das wir für die Wandmalerei verwendet haben. Wenn ein letzter Schliff, die Rauben Zeichne zwei Linien, eine für die Rolle und die andere für den Schatten Und das ist es. Wir haben das Bild fertiggestellt. Es ist eine so schöne Komposition , die in Innenräumen verwendet werden kann. Lass uns jetzt das Klebeband abziehen und deine Kreation genießen Ich hoffe, wir sehen uns alle morgen für den nächsten Abschnitt. 17. Tag 12 ; Die Beschilderung: Hallo Freunde, willkommen zurück. Das heutige Gemälde ist einfach, beinhaltet aber viele Details. Das heutige Video könnte also etwas länger als gewöhnlich sein. Fangen wir mit einer Skizze an. Zeichnen Sie zunächst zwei Linien für den Beitrag. Lassen Sie auf der Unterseite etwas Platz für den Boden. Fangen Sie an, mit den Schildern zu zeichnen. Ändern Sie die Richtung und Form der Boote. Sie können Pfeile, Winkel, Rechtecke oder jede beliebige Form für die Beschilderungstafeln zeichnen , Rechtecke oder jede beliebige Form für die Beschilderungstafeln Sobald die Skizze fertig ist, beginnen wir mit dem Malen. Wir werden mit diesem Himmel beginnen den Himmel hellblau streichen achten wir besonders auf die Bereiche zwischen den Schilderbooten Wenn Ihnen dieser Schritt zu mühsam ist, können Sie die Layering-Technik verwenden Malen Sie den gesamten Himmel von und wenn er dann ruht, malen Sie die Boote darauf Diese Methode ist einfacher und schneller. Gehen wir jetzt zum Boden über. Bemalen Sie den Boden mit verbrannter Umbra in einer dosierten Konsistenz. Fügen Sie den Stäben dunkle Töne hinzu und heben Sie einige Teile mit einem dunkleren Brenner hervor. Verwenden Sie für den Beitrag die verbrannte Nummer auf der linken Seite. Mischen Sie eine leichte Menge verbrannter Umbra, indem Sie etwas weiße Farbe hinzufügen , und verwenden Sie es auf der rechten Seite des Pfahls. Und da ist O. Als Nächstes malen wir den Ozean im Hintergrund. Verwenden Sie Blau, um den Meeresbereich über den Felsbereichen auf dem Boden zu malen . Fügen Sie dann ein paar hellblaue Aktien hinzu, um Wellen im Hinterhof zu erzeugen . D. H. für die heftigen Wellen, die auf die Felsen treffen, Verwenden Sie für die heftigen Wellen, die auf die Felsen treffen, einen Rundpinsel, um kleine Punkte und Striche oder die Steine in sehr hellblauer Farbe hinzuzufügen die Steine in sehr hellblauer Farbe Füge außerdem ein paar weiße Striche hinzu, um die mächtigen Wellen darzustellen, die auf die Felsen an der Küste krachen Damit haben wir unseren Hintergrund für das Gemälde fertiggestellt unseren Hintergrund Retuschieren Sie das Gemälde, wenn Sie möchten und fügen Sie eine hohe Linse auf dem Boden Gehen wir zu den Vordergrunddetails über sobald die Korrekturen vorgenommen wurden Jetzt ist es Zeit für den interessantesten und detailliertesten Teil das Bemalen der Schilder Bemalen Sie jedes Schild in verschiedenen Farben und achten Sie darauf, dass sie in verschiedene Richtungen zeigen Mache sie so bunt wie möglich. Diese farbenfrohen Bretter hauchen dem Gemälde Leben ein. Oh. O. Es ist unter unter. Unter unter. Dodd. Die Beschilderung ist endlich vorbei. Fügen wir einen Schatten des Pfostens auf dem Boden hinzu. Mit Hilfe von Brandumber habe ich den Schatten des Pfahls erstellt und dann zufällig einige Linien hinzugefügt , um die darauf befindlichen Beschilderungen mit Booten darzustellen Das Bild ist noch nicht fertig. Ich bin nach Et gekommen und habe das von Musk abgezogen. Jetzt fügen wir den Booten Ortsnamen hinzu, indem weiße und schwarze Farben und einen feinen Zunderbaum verwenden und verschiedene Sie können dafür auch Stecknadeln verwenden. Schreiben Sie die Namen auf die alten Boote. Ziehen Sie abschließend das Klebeband ab, fertige Gemälde zum Vorschein zu bringen Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht diese farbenfrohe Beschilderungstafel mit mir zu gestalten Wir sehen uns alle für den nächsten Abschnitt. 18. Tag 13 Das Paradies: Er. Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück. Heute verwenden wir eine große Leinwand, die beide Seiten des Skizzenbuches darstellt, um einen schönen Abend im Seezeitalter zu malen. Wir werden ohne eine solche Skizze beginnen. Lassen Sie uns zunächst einen hellen Orangeton erzeugen , indem wir orange und weiße Farben miteinander mischen. Tragen Sie diese Farbe zunächst rund um und unter dem mittleren Teil auf das Papier auf, lassen Sie jedoch unten etwas Platz. Geben Sie einen Tropfen Wasser in die Farbe, wenn Sie glauben, dass Sie die Konsistenz verlieren. Als Nächstes fügen wir auf beiden Seiten des orangefarbenen Farbbereichs Hellblau hinzu. Ich beginne mit dem unteren Teil und mische Orange und Blau glatt, mische Orange und Blau indem ich in der Mitte weiße Farbe hinzufüge. Sobald der untere Teil fertig ist, gehe zum oberen Teil. Fügen Sie Hellblau über dem orangefarbenen Bereich hinzu und tragen Sie dann Dunkelblau auf die Oberseite auf. Blenden Sie alle Farben gleichmäßig ab, sodass kein grelles Licht entsteht. Wie auf der Unterseite habe ich hier mit oranger Farbe angefangen und dann aufgetragen. Ich habe beide miteinander vermischt und bin dann zum Hellblau übergegangen Weiß und Hellblau miteinander vermischt. Als nächstes ging ich noch einen Schritt weiter fügte Dunkelblau hinzu und mischte sie alle zusammen Dies ist auch eine Mischtechnik, die wir beim Malen anwenden können Fügen wir nun ein paar Berge im Hintergrund hinzu. Mischen Sie die Vogelzahl mit der Pastellorange, die wir für den Himmel gemacht haben Wenn Sie Farben aus derselben Palette verwenden , bleibt das Bild Malen Sie ein niedriges Bergmassiv in der Mitte des orangefarbenen Himmels. Mit dem Hintergrund de haben wir eine schöne und wunderschöne Abendszene am Seeufer. Konzentrieren wir uns nun auf den Gabelboden, wo wir Pinien hinzufügen werden. Das Zeichnen von Pinien ist einfach. Es ist am besten, einmal zu üben , wenn Sie ein Anfänger im Bereich Kiefern sind. Ich verwende meinen Rundpinsel und schwarze Farbe für die Bäume. Um deinen ersten Baum hinzuzufügen, zeichne eine Linie auf der linken Seite des Papiers. Wir werden anfangen, den Baum von oben zu malen. Fügen Sie auf beiden Seiten Stiele hinzu , um oben kleine Zweige zu bilden Dann kommen Sie zu dem, vergrößern Sie die Zweige und fügen Sie Blätter zu jedem Zweig hinzu. Achten Sie darauf, dass beide Seiten bedeckt Machen Sie die Zweige immer größer, je weiter Sie sich nach unten bewegen. Fügen Sie außerdem gleichmäßig Zweige auf beiden Seiten hinzu. Oh ich füge zwei weitere Bäume rechts vom ersten hinzu und platziere sie für eine ausgewogene Komposition nahe beieinander. Dann füge einen weiteren Baum auf der rechten Seite des Papiers hinzu, genau wie zuvor, beginne von oben und füge Zweige auf beiden Seiten hinzu. Oh. Unter unter unter. Sobald die Sätze fertig sind, ist es an der Zeit, die Maskenklatsche abzuziehen und unser letztes Gemälde zu enthüllen Ich hoffe, Ihnen hat dieser Prozess gefallen und Sie lieben den letzten Rest. Speichern Sie den nächsten Abschnitt. Tun. 19. Tag 14; Die Mächtigen: Hallo Freunde. Willkommen zurück zu Ihrem vorletzten gemeinsamen Maltertermin. Heute verwenden wir beide Seiten des Skizzenbuches, um einen mächtigen Berg zu malen. Fangen wir mit einer einfachen Skizze an. Ich habe eine Horizontlinie und einen groben Umriss des Berges gezeichnet . Dies dient nur als Referenz. Dann habe ich das P in zwei Teile aufgeteilt, den oberen Teil für den Himmel und den unteren Teil für den Wasserkörper. Der Berg ist sowohl im oberen als auch im unteren Teil skizziert . Der obere Teil stellt den echten Berg dar, und der untere Teil ist sein Spiegelbild Für den Himmel werden wir persisches Blau und Orange verwenden. Tragen Sie zunächst Persisches Blau auf die Ober- und Unterseite des Papiers auf. Das wird der Himmel und sein Spiegelbild sein. Fügen Sie dann zur Mitte hin Weiß hinzu, um das Licht des vorausschauenden Blaus Ich verwende meinen größeren Blitz für den Schmalzaufstrich. Außerdem kannst du sehen, wie ich mein Skizzenbuch mit Büroklammern auf beiden Seiten festgesteckt habe mein Skizzenbuch mit Büroklammern Dadurch bleibt Ihr Skizzenbuch während des Malvorgangs gerade Ich habe dem Blau gerade etwas Weiß hinzugefügt , um das Licht zu bekommen Als Nächstes werden wir Orange auf den mittleren Teil auftragen Nehmen Sie etwas orange Farbe auf Ihre Pflanze und mischen Sie sie gut mit Ihrer flachen Schale. Sobald es die richtige Konsistenz hat, fange an zu malen. Lassen Sie die Meile an, wo die Berge sein werden, lassen Sie sie stehen und lassen Sie auch einen kleinen Teil in der Nähe der blauen Farbe übrig, um Weiß hinzuzufügen. Um diese kontrastierenden Farben zu mischen , ist das Blau bei Orange. Verwenden Sie dazwischen weiße Farbe. Fügen Sie an der Kreuzung Weiß hinzu, um den Übergang zu glätten, ohne die Farben zu stark zu vermischen. Vergessen Sie nicht, Ihren Pinsel zu waschen, wenn Sie die Farben wechseln. Befeuchten Sie Ihren Pinsel nach Bedarf und wischen Sie ihn nach dem Waschen mit einem Tuch oder Taschentuch ab. Ich habe den oberen Teil fertiggestellt, jetzt zum unteren Teil über und mache den gleichen Vorgang für die Unterseite. Sobald das Mischen abgeschlossen ist, gehen wir zum Bergteil über Beginnen Sie mit einer Hautfarbe und hellen Sie sie auf, indem Sie W hinzufügen. Malen Sie den oberen und unteren Teil der Berge gleichzeitig Verwenden Sie dann die eingebrannte Zahl, um den unteren Teil des Berges und seine Spiegelung fertig den unteren Teil des Berges und seine Spiegelung Dafür verwende ich. A Mach das Gleiche auch mit beiden Reflexionen. Verwenden wir nun gebrannt, um den Bootsteil des Berges und die dazugehörige Schlucht fertig zu stellen. Mischen Sie den Bereich zwischen der hellen Oberseite und der verbrannten Bernsteinunterseite so, dass ein fließender Übergang entsteht Verwenden Sie als Nächstes persisches Blau, um einen Horizont oder eine Landfläche zwischen dem echten Berg und seiner Spiegelung zu erstellen. Nach dem Land fügen wir einige Wolken hinzu, verwenden weiße Farbe in trockener Konsistenz, machen Striche, um die Wolken zu entfernen Wiederhole auch diese Steine oder die Spiegelung im Wasser. Geh Oh. Unter. Jetzt fügen wir etwas Vegetation hinzu. Ich verwende Schwarz und Persisches Blau, um Pflanzen zu malen. Verwende vertikale Linien auf beiden Seiten des Berges und spiegele sie am Boden, um die Spiegelung zu erzielen. Fügen Sie zum Schluss einige dünne weiße Linien auf dem Wasser hinzu, damit es wie ein Seil aussieht. F. Zum Schluss fügen Sie dem Berg einen dunklen Fleck hinzu, um mehr Stock zu D. Das ist es. Unser Gemälde ist fertig. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen. Lassen Sie uns das Klebeband abziehen und unser Meisterwerk enthüllen A. Wir sehen uns alle im nächsten Abschnitt. 20. Tag 15; Der Karneval: Heute ist der letzte Tag unserer gemeinsamen Malreise, und wir beenden unseren Kurs mit einem coolen und unkomplizierten Projekt. Ich habe für dieses Stück eine einfache Technik verwendet. Bedecken Sie zunächst die gesamte Leinwand mit einem Flachpinsel gleichmäßig mit schwarzer Farbe . Ich habe mich für einen großen Flachpinsel entschieden, um das Alter zu sichern und die Arbeit zu erleichtern. Zuerst Zuerst für den Vordergrund geklebte Farbtöne erzeugt, habe ich für den Vordergrund geklebte Farbtöne erzeugt, indem ich Weiß mit Gelb, Orange, Rot und zwei Blautönen gemischt Orange, Rot und zwei Blautönen Fühlt sich bereit, die Uron-Palette zu wählen, Lebendigkeit zu erzielen, wenn wir einen Karnevalssamen darstellen Sobald die Farbe fertig ist, fangen wir an zu malen. Heute werden wir Ohrstöpsel wegen ihrer einzigartigen Wirkung verwenden. Da wir einen Bucheffekt anstreben, werden wir mit Kreisen malen um unser Thema abstrakt zu vermitteln Ich habe zunächst nach dem Zufallsprinzip blaue und weiße Kreise mit ein paar gelben hinzugefügt blaue und weiße Kreise mit , um verschiedene Lichtarten darzustellen. Dabei habe ich die Platzierung des riesigen Bären in diesem Bereich vorweggenommen riesigen Bären in Im weiteren Verlauf fügte ich weiterhin Kreise in vertikaler und horizontaler Anordnung hinzu und deutete auf abstrakte Weise Elemente wie Bestände oder Straßenlaternen an Nachdem ich eine Seite fertiggestellt habe, wende ich meine Aufmerksamkeit der Ferse zu verwende dabei Orange-, Weiß- und Blautöne. Fühlen Sie sich frei, mit verschiedenen Farben zu experimentieren. Es gibt kein Richtig oder Falsch, aber betrachte die Komposition wie du. Oh. Sobald die Informationen und ihre Stützen fertig sind, habe ich hier und da den letzten Schliff gegeben. Und jetzt ist es an der Zeit, das fertige Stück zu enthüllen. Persönlich bin ich mit diesem Gemälde ziemlich zufrieden, obwohl ich die Idee, weitere Details hinzuzufügen, wie die tragenden Strukturen innerhalb des GNV, zurückgehalten weitere Details hinzuzufügen, wie tragenden Strukturen innerhalb des GNV In Anbetracht des allgemeinen Minimalthemas hatte ich jedoch das Gefühl, dass es der Vollständigkeit des Stücks keinen Abbruch tat Ich lade Sie ein, Ihre Gedanken zu dem Gemälde im Diskussionsbereich mitzuteilen dem Gemälde im Diskussionsbereich Außerdem freue ich mich darauf, alle Gemälde, die Sie geschaffen haben, im Projektbereich zu sehen alle Gemälde, die Sie geschaffen haben . Mit diesem Bild gehen unsere zwei gemeinsamen Malwochen offiziell zu Ende. Ich hoffe, es hat euch gefallen und ich freue mich auf unser Fazit. 21. Fazit und Danke: Hallo, alle zusammen. Ein großes Dankeschön an euch alle. Es war ein Traum, diese zweiwöchige Herausforderung zu meistern, und ich freue mich sehr, dass ich sie endlich schaffen konnte. Jetzt habe ich ein Buch voller neuer Gemälde, die mich jeden Tag dazu inspirieren, mehr zu tun. Ich hoffe, es hat Ihnen auch gefallen, in Ihrem vollen Terminkalender etwas Zeit gefunden zu haben, um wunderschöne Gemälde zu malen und zu sehen, wie Sie sich selbst verbessern. Halte den Geist am Leben und finde jeden Tag etwas Zeit , um zu malen und deiner Kreativität freien Lauf zu lassen. Ich freue mich sehr, ein Teil Ihrer Kreativität zu sein, und ich werde versuchen, mehr Kurse anzubieten, die perfekt in Ihren vollen Terminkalender passen Nochmals vielen Dank für Ihre Unterstützung. Bitte teilen Sie Ihre Projektarbeiten im Bereich Klassenprojekte mit. Greift mich mit Stöcken an. Ich würde gerne die Ergebnisse sehen. Wenn Sie Fragen oder Zweifel haben, kontaktieren Sie mich bitte über den Diskussionsbereich oder meine Social-Media-Konten. Wir sehen uns also und lassen Sie dann ein Bild malen.