Gouache-Blumen zum Mustern: Erstellen einer Jakobsmuschelwiederholung in Affinität

1. Willkommen: In einer Welt voller KI-generierter Kunst ist ein Muster etwas Besonderes, das man bis zu einem echten Pinselstrich auf echtem Papier zurückverfolgen kann . Hi, ich bin Mel Armstrong. Ich bin ein Illustrator und Designer für Oberflächenmuster aus Wellington, Neuseeland Und meine handgemalten Designs wurden für Stoffe, Geschenkverpackungen und Schreibwaren auf der ganzen Welt lizenziert Geschenkverpackungen und Schreibwaren auf der ganzen Welt Ich liebe es, mit Gouache zu malen. Die Farben sind so weich und kreidig, dass sie verzeihen und ein Muster entsteht, das sich wie von Hand anfühlt und auf andere Weise schwer zu bekommen ist Aber das ist der Punkt, an dem viele von uns stecken bleiben. Wie machen wir daraus ein sich wiederholendes Muster? Das werden wir zusammen machen. Wir beginnen mit der Auswahl einer kleinen, weichen Palette, damit sich alles anfühlt, als ob es in dieselbe Kollektion gehört. Dann malen wir vier Blumenmotive, und ich werde Ihnen die kleinen Techniken vorstellen, die ich gerne verwende, wie zum Beispiel das Überlagern von Blütenblättern oder das Malen von Blättern nur einem selbstbewussten Strich und Hinzufügen winziger Details, sobald die Farbe getrocknet ist Als Nächstes scannen wir unsere Bilder und bringen sie in Affinity, das kostenlos heruntergeladen werden kann Ich zeige dir, wie du den Papierhintergrund entfernst, deine Farben dem Originalgemälde treu hältst und jede Blume so voneinander trennt, dass sie gebrauchsfertig ist Dann kommt mein Lieblingsteil. Mit einer Muschelschablone, die ich für Sie bereitgestellt habe, ordnen wir unsere Blumen zu einem sich wiederholenden Die Muschelvorlage ist für Anfang ein schönes Layout, da jede Form ein Motiv enthält und Ihrem Muster einen natürlichen Rhythmus verleiht Ich zeige dir, wie du deine Naht überprüfst, damit alles verdeckt wird, und wie du sie exportierst damit du sie auf deinen eigenen Stoff oder ein anderes Print-on-Demand-Produkt kleben kannst deinen eigenen Stoff oder ein anderes Print-on-Demand-Produkt Dieser Kurs richtet sich an alle, die gerne malen und neugierig auf Musterdesign sind. Sie benötigen keine Affinity-Erfahrung. Und wenn Gouache nicht Ihr Ding ist, eignen Aquarell oder Acryl wunderbar Schnappen wir uns unsere Pinsel und legen wir los. 2. Dein Projekt: Für dein Projekt malst du vier individuelle Blumenmotive aus . Sie nehmen diese dann mit nach Affinity, wo Sie sie bereinigen und dann eine sich wiederholende Musterkachel erstellen 3. Werkzeuge und Materialien: Für diesen Kurs werden Sie also ein paar Dinge benötigen. Zuerst brauchst du etwas Farbe. Ich verwende Gouache. Ich verwende gerne diese Gouache der Designer Windsor und Newton, und ich mag auch die Gouache und ich mag auch Und dann, aber du kannst jede Gouache verwenden, die du magst. Sie können auch Wasserfarbe verwenden , wenn Sie das bevorzugen Ich empfehle auch einen Bleistift und einen knetbaren Radiergummi. Zum Skizzieren deiner Blumenmotive, falls du sie skizzieren möchtest Sie benötigen eine Art Pinsel. Ich habe ein paar hier. Für diesen Kurs werde ich wahrscheinlich nur diesen hier verwenden , der Davinci Cosmtop Spin Nummer fünf ist Es hat ein nettes Argument und es hält die Farbe Du wirst etwas Papier brauchen. Ich verwende dieses Aquarellpapier, das 300 g Canson ist Es hat eine wirklich schöne Textur. Aber du kannst alles verwenden, achte nur darauf, dass es dick genug ist , um die Farbe aufzunehmen. Ja. Ich brauche eine Art Palette. Für diesen Kurs werde ich einfach meine Papierpalette verwenden. Du wirst etwas Wasser brauchen. Ich empfehle die Verwendung von zwei Schüsseln. Einer wird sauber sein und einer wird schmutzig. Vielleicht brauchst du ein Papiertuch, um deine Farbe zu trocknen. Ich empfehle auch ein Lineal , weil wir eine Schablone auf unser Papier zeichnen werden, und der Roller wird sich dafür als sehr praktisch erweisen. Außerdem verwende ich gerne eine Sprühflasche, um meine Farbe zu reaktivieren, wenn sie trocknet Ich finde das sehr praktisch, aber das brauchst du nicht Nur wenn du willst, kannst du deinen Pinsel immer mit etwas Wasser verwenden , nur um ihn zu reaktivieren Sie benötigen außerdem Affinity, das kostenlos heruntergeladen werden kann. In den Ressourcen finden Sie einen Link, über den Sie darauf zugreifen Ich empfehle außerdem entweder einen Scanner oder Sie können Ihr Telefon verwenden, um ein Foto von Ihrem Kunstwerk aufzunehmen oder Ihr Kunstwerk einzuscannen, um es auf Ihren Computer zu übertragen 4. Auswahl einer begrenzten Palette: In dieser Lektion werde ich meine Farben für dieses Projekt mischen. Ich habe hier eine Mischung von Farben. Ich habe einen Designer-Kürbis von Windsor und Newton, und das ist ein permanenter, tiefgelber Kürbis und das ist ein permanenter, tiefgelber Ich habe noch einen Designer-Squash von Windsor & Newton Designer-Squash Ich habe einen Pabo Rouge Zinnoberrot und ich habe auch noch einen hier, einen Veilchen. Und dann habe ich mein treues Weiß und Schwarz, denen ich meine Farben entweder aufhellen oder abdunkeln kann Also werde ich sie zur Seite legen. Und ich habe meine Papierpalette hier. Sie können natürlich jede Art von Palette verwenden, die Sie wollen, aber das ist die, die ich heute verwenden werde. Und ich habe auch ein Stück Aquarellpapier. Das ist eigentlich etwas, auf dem ich schon einige Sachen gemacht Es ist nur ein Reststück , auf dem ich meine Farbpalette erstellen kann Fangen wir also an, etwas Schwarz und Weiß aufzuschreiben. Und ich fange mit der verbrannten Siena an, und ich möchte das etwas dunkler machen , also füge einfach ein bisschen Schwarz hinzu Also werde ich das einfach hier hinstellen. Dann benutze ich meinen Pinsel und sprühe ihn ein Mal. Ich finde, das ist einfach die perfekte Menge. Das hängt davon ab, was deine Sprühflaschen mögen. Aber für mich ist das in der Regel genau die Menge, die ich benötige, um die richtige Konsistenz zu erreichen. Also dann nehme ich einfach etwas von Schwarzen und lege es hier rein und mische es. Du willst eine cremige Textur. Dadurch erhalten Sie eine schöne undurchsichtige Oberfläche. Sie könnten es auch ziemlich wässrig haben wenn Sie weniger undurchsichtig sein möchten Okay, das sieht ziemlich gut aus. Füge einfach etwas mehr Schwarz hinzu. Wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie es auf Ihr Papier schreiben. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich gerne sehe, wie es aussieht, wenn es trocknet. also nach dem Trocknen das Gefühl habe, Wenn ich also nach dem Trocknen das Gefühl habe, dass es dunkler sein muss, kann ich etwas Schwarz hinzufügen, oder wenn es heller sein muss und ich kann ein bisschen Weiß hinzufügen. Aber in den meisten Fällen sieht das im Moment ziemlich gut aus. In Ordnung, ich reinige meinen Pinsel und wir machen die nächste Farbe. Also für meine nächste Farbe möchte ich eine violette, eine Art lila Farbe nehmen, aber ich möchte, dass sie viel heller ist als das, was aus der Tube kommt Also werde ich hier ein bisschen hinschreiben. Und für diesen werde ich Weiß hinzufügen , um ihn aufzuhellen. Und ich muss es einmal sprühen. Und dann können wir das einfach da reinmischen. Und es sieht auch ziemlich gut aus, und ich werde es einfach zu meinem Papier hinzufügen und wir kommen zurück und schauen nach, wenn es getrocknet ist. Für meine letzte Farbe möchte ich eine pfirsichfarbene Farbe kreieren , eine sehr helle. Also werde ich eine Kombination aus Rot und Gelb verwenden . Ich brauche nur ein bisschen Gelb und ziemlich viel Weiß, um es ziemlich hell zu machen. Also werde ich hier oben ein bisschen Gelb auftragen. Und hier drüben etwas Rot drauf. Und dann werde ich mir ziemlich viel Weiß holen. Möglicherweise muss ich das auffüllen und ein bisschen Gelb hinzufügen und das dann mit etwas Wasser mischen. Das ist mir also viel zu rot, also brauche ich etwas mehr Weiß. Okay, ich fange jetzt an, das anzuzünden, wenn ich es auf mein Papier lege und warte, bis es getrocknet ist. Diese beiden Farben zusammen sehen wirklich gut aus. Okay. Wir warten einfach, bis sie ein bisschen getrocknet sind. Und wenn nötig, füge ich etwas mehr Weiß oder sogar ein dunkleres, wenn ich es dunkler haben möchte. Aber im Moment sehen sie ziemlich gut aus. Meine Farben sind jetzt also getrocknet und ich bin ziemlich zufrieden mit ihnen. Wenn überhaupt, könnte ich dem Pfirsich etwas mehr hinzufügen , nur um ihn ein bisschen heller zu machen, aber im Moment gefällt mir der Kontrast zwischen diesen beiden ziemlich gut der Kontrast zwischen diesen beiden Ich habe auch die Farben, die ich zum Mischen verwendet habe, und auch die Prozentsätze aufgeschrieben Mischen verwendet habe, und auch die Prozentsätze Wenn ich diese Farben also neu erstellen muss, kann ich das ganz einfach tun Ich habe auch meine Farben auf meiner Palette vorbereitet. Wenn diese austrocknen, muss ich sie nur kurz sprühen um sie wieder zu aktivieren Und jetzt sind wir bereit , mit dem Malen unserer ersten Blume zu beginnen 5. Zeichnen einer Lüftervorlage: In dieser Lektion werde ich dir zeigen, wie du eine Vorlage auf deinem Papier anlegst , die dir hilft , wo du dein Blumenmotiv platzieren musst. Ich habe hier also das perfekte runde kreisförmige Objekt. Das ist eigentlich wie ein Koffer für ein Licht. Es passt einfach gut auf mein Blatt Papier hier. Also werde ich das benutzen. Ich empfehle, etwas zu finden, das ungefähr die gleiche Größe und Breite wie Ihr Papier hat. Und dann möchte ich zuerst herausfinden, wo sich die Mitte befindet. Also messe ich einfach die Breite, die 14,8 ist. Ich weiß also, dass die Mitte 7,4 sein wird. Also werde ich da einfach eine kleine Markierung setzen, 7,4. Und dann das Gleiche oben. Und dann kann ich in der Mitte eine sehr schwache Linie ziehen. Ich werde dasselbe für die andere Richtung tun. Es ist also 21. Also ich möchte 11 Punkte bekommen, tut mir leid, 10,5 und dort ein Zeichen setzen, und dann dasselbe auf der anderen Seite. Und dann werde ich wieder eine sehr schwache Linie über die Mitte ziehen Die werden einfach weggerieben. Ich wollte nur helfen , wo ich meine Vorlage platzieren werde Also kann ich das dann ungefähr in die Mitte legen. Ich schaue es mir an, um ehrlich zu sein, aber ich möchte versuchen, sicherzugehen, dass es relativ duftend ist Du könntest es abmessen, also könnte ich irgendwie messen, sagen wir mal so Aber es muss nicht komplett perfekt sein. Es ist wirklich. Das ist nur ein Leitfaden. Also da werde ich einen Halbkreis nur für die Oberseite zeichnen . Und dann lass mich einfach den Radiergummi bewegen und ihn dann mit der Außenkante so platzieren, dass er die Linie dort in der Mitte trifft und dann auf die Linie dort, und das wird dir im Grunde helfen, den unteren Teil deines Lüfters zu erstellen und das kannst du so herausziehen und dann dasselbe auf der anderen Seite machen Okay, jetzt habe ich das Lüfterdiagramm da oder die Vorlage da Ich kann weitermachen und einfach die Linienmarkierungen entfernen. Wir brauchen sie nicht. Ich bin nicht zu genau , weil ich sie später löschen könnte, wenn ich sie digitalisiere Das ist es also im Grunde. Also, wenn wir unsere Motive zeichnen, werden sie in diesen Ventilatoren sein. Falls Sie nichts haben, mit dem Sie das zeichnen können, habe ich Ihnen die eigentliche Vorlage zur Verfügung gestellt , die Sie ausdrucken und dann nachzeichnen können. Sie könnten es an ein Fenster stellen und es dann nachzeichnen. Oder wenn Sie einen Leuchtkasten haben, können Sie ihn verwenden, um die Form nachzuzeichnen. Du könntest einfach versuchen, es selbst zu zeichnen. Du brauchst im Grunde nur einen Halbkreis und dann die beiden Viertelkreise auf der Unterseite. Also lasst uns jetzt reinspringen und mit unserer ersten bemalten Blume beginnen. 6. Blume malen 1: Also fangen wir mit der ersten Blume an und ich werde eine Art modifizierte Kornblume malen Also diese hier hat ein paar wirklich coole Blütenblätter. Sie sehen aus wie kleine Trompeten, die herunterkommen. Also werde ich mich von dem Trompetenlook inspirieren lassen , den sie haben Ich werde diese Blätter aber nicht machen. Ich werde noch mehr Gänseblümchenblätter mit Rillen darauf kreieren mehr Gänseblümchenblätter mit Rillen darauf Ich nehme also gerne Stücke von verschiedenen Blumen und konstruiere daraus meine eigene, modifizierte Blütenabstrakte, schätze ich Es ist also keine bestimmte Blume. Es ist nur eine Mischung aus verschiedenen Blumen, wozu ich Sie ermutige, weil es wirklich Spaß macht. Also werde ich das zuerst skizzieren und du musst das nicht tun. Du könntest direkt mit dem Malen beginnen. Ich ziehe es einfach vor, es zu skizzieren , damit ich sicherstellen kann , dass es gut in die Vorlage passt. Also werde ich einfach grob einen kleinen Stängel und dann vielleicht ein Blatt skizzieren dann vielleicht ein Blatt und dann werde ich versuchen, dasselbe Blatt auf der anderen Seite zu machen. Ich bin nicht besonders darauf bedacht, dass es genau passt, aber ich möchte dieselbe Blattsorte. Also mache ich diese wirklich coolen, gezackten Kanten, aber wie ein Gänseblümchenblatt Und dann möchte ich versuchen , solche Dinge mit Trompetenblättern zu kreieren Also werde ich zuerst eine mittlere erstellen. Also lass uns einfach einen hier in der Mitte machen. Und dann werden wir ein paar abzweigen, wenn wir sie hineinpassen können Ich möchte zwei auf jeder Seite haben. Deshalb skizziere ich gerne , weil ich das Gefühl habe, dass mir der Platz ausgeht und ich vielleicht meine Blätter nach unten bewegen muss , weil es nicht so gut passt, wie ich es mir gewünscht hätte. Aber lass uns das einfach versuchen. Ich könnte das nach oben verschieben Wenn ich also einfach reinspringen und das malen würde, würde ich wahrscheinlich etwas bekommen, das mir nicht wirklich gefällt Also ziemlich oft fange ich einfach direkt an zu malen, wenn ich eine wirklich gute Vorstellung davon habe, was ich machen möchte Also werde ich das Blatt auf der rechten Seite anpassen, weil ich möchte, dass es etwas niedriger Vielleicht hätte ich zuerst den Blumenteil machen und dann versuchen sollen, das Blatt hineinzupassen, aber das ist okay Das hat irgendwie funktioniert. Und dann aus diesen kleinen Trompeten , die ich Trompeten nenne Ich weiß nicht, ob sie wirklich wie Trompeten aussehen, aber ich nenne Ich werde ein paar kleine Blütenblätter machen. Lass uns das einfach ein bisschen breiter machen. Die Farbe wird auch über den Bleistift gehen. Ich tue es nicht, ich gehe etwas härter vor als das, was ich normalerweise tun würde , weil ich sichergehen möchte , dass man es auf dem Film sehen kann, aber im Allgemeinen mache ich es ziemlich leichtfertig. Also dann mache ich diese kleinen Blütenblätter aus diesen Trompeten kommen Ich fange normalerweise in der Mitte an und gehe dann irgendwie nach außen, nur um es gleichmäßig zu machen Und ich gehe nicht bis zum Rand, weil ich möchte, dass diese innerhalb der Lüfterschablone schweben Okay, damit ist meine Skizze fertig. Ich werde einfach meinen Enable-Radiergummi benutzen , um den Stift aufzuhellen. Ich will es reiben Indem ich es einfach abtupfe, hellt es es für dich auf, sodass du es sehen kannst, aber es wird nicht durch die Farbe kommen Okay, jetzt sind wir bereit, einzusteigen und etwas Farbe hinzuzufügen. Also ich habe meine Palette hier. Es ist ein bisschen ausgetrocknet, also werde ich die verbrannte Siena-Farbe einfach ein bisschen sprühen und sie wieder aktivieren Ich verwende meinen Pinsel Nummer fünf, die DaVinci Cosmtop Spinnbürste DaVinci Cosmtop Es hat ein wirklich nettes Argument. Es hält die Farbe sehr gut. Es scheint einfach die magische Größe zu sein, die ich wirklich mag. Damit fange ich an, ähm, meinen Stängel und meine Blätter hinein zu zeichnen. Und ich drehe mein Papier gerne um , damit es für den Winkel, den ich mag, bequem ist, also scheuen Sie sich nicht davor. Verstehst du die kleinen spitzen Stellen? Ich halte den Pinsel nur leicht nach unten und bewege ihn dann weiter nach unten , um ihn dann auszufüllen Und dann warte ich, bis das getrocknet ist, bevor ich weitermache, da ich nicht möchte, dass die Teile ineinander bluten Also werde ich das trocknen lassen. Ich werde diese Teile hier in der Pfirsichfarbe machen. Also habe ich einfach ein bisschen auf meinen Pinsel aufgetragen und werde sie ausmalen. B Und zum Schluss mache ich einfach die Blütenblätter auf der Oberseite. Dazu fange ich leicht an, um die Spitze oben zu bilden und drücke dann einfach fester nach unten, um die Basis zu bilden. Und es macht mir nichts aus, wenn sie ungleichmäßig sind. Ich möchte ein unvollkommenes Bild haben, damit mich das überhaupt nicht stört Nun, ich hatte dort ein bisschen einen Fleck mit der Farbe , weil dieser Bereich nicht ganz trocken war, aber das ist Ich kann es tatsächlich übermalen und es sieht gut aus. Okay, das ist also die ganze Grundfarbe runter. Als Nächstes werde ich den Blütenblättern und Blättern ein paar Details hinzufügen Blütenblättern und Blättern ein paar Details , um sie ein bisschen interessanter zu machen , bevor wir zur nächsten Blüte übergehen. Also lasse ich das jetzt einfach trocknen und dann fügen wir einige Details hinzu. Okay, für den letzten Schliff werde ich meinem Mehl nur ein paar Details hinzufügen. Ich werde diese Liner benutzen. Du könntest auch Poskis verwenden. Wenn du wirklich dünne hast, mag ich sie wirklich Aber für diesen werde ich einen Wert von 0,3 nehmen und ein paar kleine Markierungen machen nun sicher, dass Ihr Bild vollständig trocken ist, bevor Sie dies versuchen Sie haben vielleicht bemerkt , dass ich es jetzt verschmiert habe, als ich getestet habe, ob es trocken ist, aber das ist eigentlich eine gute Sache weil ich Ihnen jetzt zeigen kann, wie man das aufräumt Sobald wir es in Affinity haben. Darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Ich kann das bereinigen, sobald wir es digitalisiert haben. Für mein Detail werde ich buchstäblich eine Zeile hinzufügen, um es ein bisschen interessanter zu machen Und das ist alles, was ich tun werde. Ich werde das jetzt zur Seite legen und mit der nächsten Blume weitermachen. Ich sehe dich in der nächsten Lektion. 7. Blume malen 2: Okay, für dieses zweite Blumenmotiv werde ich mich für meine erste Blume inspirieren lassen und sie auf einige Zweige legen, und sie auf einige Zweige legen um diesen Raum zu füllen. Ich habe meine Vorlage bereits ausgearbeitet, also ist sie einsatzbereit. Aber im Grunde werde ich einige Zweige erstellen und dann eine vereinfachte Version dieser Blumen malen . Also werde ich das einfach ein bisschen beiseite legen und grob skizzieren, und grob skizzieren wo ich diese Blumen platzieren werde . Ich werde es nicht wirklich skizzieren. möchte nur sichergehen , dass ich Platz habe, und ich möchte sicherstellen, dass alle Räume gefüllt sind , die ich füllen möchte . Also könnte ich dort eine Blume hinstellen. Also ich deutete nur an, ich werde das einfach übermalen. Vielleicht habe ich dort einen. Und ich werde auch ein paar kleine Blätter machen, eins hier in die Mitte legen, vielleicht eins da. Das reicht mir, um zu wissen , dass ich den Raum füllen kann. Ich kann das dann übermalen. Also hole ich mir jetzt meine Farbe und fange an zu malen. Okay, also fange ich mit den Zweigen an. Ich sorge dafür, dass ich etwas Platz für meine Blumen habe. Mir geht hier vielleicht ein bisschen Platz aus, aber das ist okay. Wir können das umgehen. Ich könnte sogar die Blumen drüber machen. Sobald es trocken ist, stellen Sie einfach sicher, dass es wirklich trocken ist. Du kannst einen Guash richtig schön legen. Okay, ich lasse das trocknen und dann kommen wir zurück und machen die kleinen Blumen Okay, ich habe weitergemacht und die Grundblätter meiner Blumen gemacht , und ich werde einfach ein paar von ihnen durchgehen , die über den Ästen waren, und ich möchte, dass sie etwas undurchsichtiger sind und die Stängel nicht durchscheinen Also brauchten sie nur ein paar Schichten. Und dann machen wir weiter und machen die Tops. Also habe ich sie wirklich einfach gemacht. Ich möchte nicht, dass es so detailliert ist wie die ursprüngliche Blume. Also mache ich nur die Basen als einen kleinen Teil, und dann mache ich die oberen Blütenblätter als Trompeten, ich schätze, ich nenne sie gerne Also lasse ich das jetzt einfach trocknen und komme zurück und mache die Trompetenblätter lila Okay, jetzt werde ich endlich ein paar kleine Trompeten hinzufügen, die aus meinen Blumen hervorkommen Also werde ich es auf den Kopf stellen. Es macht es nur ein bisschen einfacher. Und dann werde ich einfach ein paar Kleinigkeiten machen, die rauskommen. Ich ziehe meinen Pinsel raus. Okay, ich werde warten, bis es getrocknet ist, und dann komme ich wieder rein und füge ein bisschen zu einigen von denen hinzu, die sich überlappen, nur damit sie nicht so matschig aussehen Wenn wir es in den Computer aufnehmen, muss ich es vielleicht ein bisschen modifizieren, aufräumen Es gibt hier eine, die irgendwie verloren gegangen ist, und ich wollte mich wirklich an die Vorlage halten. Also werden wir das reparieren können, wenn wir an den Computer gehen. Und eine letzte Sache, die ich tun möchte, bevor wir zum nächsten Blumenmotiv übergehen , ist, ein paar Details hinzuzufügen, und ich werde nur ein paar Details zu den Blättern hinzufügen , und das war's. Okay, und jetzt fahren wir mit der nächsten Blume fort. 8. Blume malen 3: Großartig, also habe ich mich für dieses Blumenmotiv von dieser Blume hier inspirieren lassen . Es ist eine Nelke Und ich liebe einfach das papierartige Aussehen der Blütenblätter Also werde ich das einfach irgendwie in Angriff nehmen. Ich werde zwar wieder Zweige machen, aber ich liebe einfach die Form der Blütenblätter, und so werde ich so etwas kreieren, einfach aus ein paar Zweigen mit vielleicht ein paar Blättern am Boden. Also werde ich das zur Seite legen und direkt hineinspringen. Also werde ich einfach damit beginnen, ein paar Zweige herauszuziehen. Wir beginnen mit dem mittleren. Ich habe beschlossen, dass ich diese Blätter unten machen möchte , ein paar große. Ich werde ihnen die violette Farbe geben , nur um es ein bisschen interessanter zu machen. Ich werde wahrscheinlich den braunen Zweig dort lassen, aber vielleicht muss ich ihn später neu streichen Aber ich wollte einfach etwas anderes ausprobieren. Ähm, ich strebe keine realistische Pflege an. Ich möchte etwas schaffen , das ein bisschen abstrakt ist. Ich bin mir nicht ganz sicher, ob meine Farbe ganz trocken war, aber das ist okay. Ich werde nicht ein paar kleine Blumen hinzufügen, sind nur kleine Pinselstriche, um kleine Blumen mit Textur zu erzeugen . Ich werde wahrscheinlich noch ein paar Stecknadeln hinzufügen. Okay, ich habe das Gefühl, dass ich noch einen kleinen hier drin brauche und ich kann später, wenn ich wieder zum Braun zurückkehre, ein bisschen Braun hinzufügen, vielleicht noch eins hier drin. Vielleicht auch im Haar. Okay, ich lasse das einfach trocknen und dann komme ich zurück und füge weitere Details hinzu. Ich werde den Blättern ein bisschen Pfirsich hinzufügen, nur um sie ein bisschen anders zu machen. Ich gehe hier einfach aus einer Laune heraus. Ich muss vielleicht ein paar Schichten Pfirsich auftragen. Meine Farbe wird langsam etwas verwässert, ebenso wie sie reaktiviert wird Ich bin wahrscheinlich beim nächsten Motiv dabei, wir nehmen diese Blätter und machen etwas daraus. Und ich werde einfach ein paar kleine Markierungen auf meinen Blumen anbringen. Ich muss sie noch verbinden, aber ich werde warten, bis es vollständig getrocknet ist , und dann werde ich mein Braun wieder rausholen. Und zum Schluss muss ich nur noch ein paar Zweige hinzufügen . Und ich werde diesen Blättern einige Details hinzufügen. Okay, jetzt können wir zu unserem letzten Blumenmotiv übergehen. 9. Blume malen 4: Okay für mein letztes Blumenmotiv. Ich werde diese Blätter, die ich für dieses entworfen habe, tatsächlich nehmen und sie auf mein neues legen. Also werde ich einfach ein paar davon in diesem Raum malen und von dort aus weitermachen. Also fange ich mit den lila Blättern und möchte zuerst eines in der Mitte erstellen. Lass uns ein bisschen mehr Farbe auf meinen Pinsel bekommen. Und dann werde ich sie auffächern. Und dann füge ich diesen einfach ein paar Mittelstücke hinzu. Das könnte ein paar Schichten benötigen. Ich lasse das einfach trocknen und dann komme ich vielleicht zurück und mache eine weitere Schicht. Okay, ich füge nur eine weitere Ebene hinzu. Und ich warte einfach, bis das getrocknet ist. Und zum Schluss füge ich einfach ein paar Zweige für diese hinzu. Also werde ich mit dem mittleren beginnen. Und dann möchte ich ein paar kleine Punkte hinzufügen , nur um es ein bisschen interessanter zu machen. Okay, ich warte einfach, bis das getrocknet ist. Und dann, in der nächsten Lektion, werden wir sie scannen und zum Aufräumen in den Computer bringen. 10. Scannen, Digitalisieren und Bereinigen in Affinity: Okay, wir haben jetzt all unsere vier Blumenmotive, und ich möchte sie einscannen und an meinen Computer schicken , wo ich sie in Affinity digitalisieren werde Dazu können Sie sie entweder mit einem Scanner einscannen, können Sie sie entweder mit einem Scanner einscannen falls Sie einen haben, und ich empfehle, das mit 600 DPI zu tun Ähm, oder Sie könnten auch einfach von jedem von ihnen ein Foto machen. Aber wenn Sie das tun, würde ich empfehlen, dafür zu sorgen, dass Sie wirklich gutes Licht haben, nicht zu hell, Sie wollen einfach natürliches Licht und stellen Sie sicher, dass es flach ist und dass Ihre Kamera flach ist. Sie befinden sich also nicht in einem zu großen Winkel. Also mache ich einfach ein Foto von jedem von ihnen und schicke es an meinen Computer. Also benutze ich einfach meine Kamera auf meinem Handy und zoome es einfach rein. Ich versuche, so viel wie möglich davon reinzubringen und ein Foto zu machen. Ich lasse natürliches Licht durch mein Fenster einfallen, also sollte es okay sein, aber wir können etwas davon anpassen, wenn wir in Affinity Also werde ich von jedem meiner Motive ein Foto machen und es rüberschicken Okay, ich bin in Affinity und werde das erste meiner Blumenmotive einbringen Also habe ich gerade ein neues Dokument erstellt. Es spielt keine Rolle , welche Größe das ist. Ich kreiere gerade einen, in den ich meine Bilder reinbringen und aufräumen kann . Also habe ich gerade geöffnet und eine Leinwand erstellt, die, glaube ich, 3.000 mal 3.000 Pixel groß ist . Aber ehrlich gesagt, das könnte jede gewünschte Größe haben. Dann musst du also eines deiner Motive einbringen . Also gehe ich zu File Place und wähle dann ein Motiv aus und platziere es einfach hier. Und es kommt einfach seitwärts. Also schnappe ich mir diesen kleinen Knoten hier, halte die Umschalttaste gedrückt und drehe ihn so, dass er auf die Leinwand passt Ich möchte also das Papier loswerden und mein Motiv einfach ausschneiden Um das zu tun, verwende ich ein Werkzeug namens Auswahlpinsel. Nun, Sie haben vielleicht bemerkt, dass ich nicht im Vektor- oder Pixelstudio bin. Ich habe meine eigenen erstellt, nur mit einigen Tools , die ich gerne zum Aufräumen von Kunstwerken verwende. Wenn Sie also den Auswahlpinsel nicht in Ihrer Werkzeugleiste haben , sagen wir im Vektor- oder Pixelstudio, können Sie rechten Maustaste klicken und dann auf benutzerdefinierte Werkzeuge Dann können Sie danach suchen und es dann hinzufügen. Also hier, ich habe es schon da drauf, also ist es toll draußen. Aber wenn nicht, könnte ich es nehmen und sagen, ziehen Sie es auf diese Weise in die Werkzeugleiste. Also werde ich es einfach hier benutzen und ich werde mir dieses Werkzeug nehmen und Sie können die rechte und die linke eckige Klammer verwenden , um die Größe zu erhöhen, und Sie klicken und ziehen, um Ihr Objekt auszuwählen , und Sie gehen einfach weiter über die Bereiche, um es auszuwählen. Wenn es überschritten wird, können Sie den Befehl oder die Option gedrückt halten , um es rückgängig zu machen. Wenn ich hier also ein bisschen zu weit gegangen bin, wenn ich den Befehl gedrückt halte, tut mir leid, die Wahltaste, ich kann es rückgängig machen und es wieder zu dem Motiv bringen. Also werde ich einfach klicken und ziehen und versuchen, all das zu bekommen. Sie können auch die Umschalttaste gedrückt halten, um einfach hinzuzufügen. Diese kleinen Punkte wurden also nicht aufgenommen, also halte ich die Umschalttaste gedrückt und ziehe dann einfach über sie. Also werde ich einfach weitermachen, bis ich das alles ausgewählt habe Ich zoome ein bisschen hinein und verkleinere dann einfach meinen Pinsel, um ein paar dieser kleinen Teile zu bekommen, die übersehen wurden. Und wenn du dann mit deiner Auswahl zufrieden bist, möchte ich das noch ein bisschen verfeinern. Im Moment kann man also die kleinen marschierenden Ameisen direkt am Rand sehen die kleinen marschierenden Ameisen direkt am Rand Ich möchte sie nun etwa ein Pixel hineinbringen und sie dann etwas glätten Um das zu tun, gehe ich zu Pixel, Pixelauswahl und dann Grow Shrink Und dann gebe ich hier minus eins ein, und das bringt es nur leicht rein Also bringt es es nur leicht rein. Das heißt, ich kriege keinen Heiligenschein drum herum und klicke dann auf Anwenden Und dann gehe ich zurück in das Menü. Also Pixel, Pixelauswahl. Und dann werde ich dieses Mal zu Feather gehen. Und für diesen werde ich zwei Pixel verwenden. Und das sollte es etwas glätten. Und wenn ich das herausziehe, kannst du sehen, dass es es ganz rausziehen wird. Ich möchte es nur bei etwa zwei Pixeln haben, vielleicht bei zwei oder drei Pixeln. Und das wird diese Kante nur ein bisschen glätten. Also lass uns vielleicht drei nehmen und dann auf Anwenden klicken und dann kann ich meine Ebenen nicht sehen. Ich springe einfach zurück zum Pixel. Ich habe das noch nicht abgewählt. Stellen Sie sicher, dass diese Ebene ausgewählt ist, und klicken Sie dann auf die Maskenebene Und dann kannst du sehen , dass es entfernt ist, alles da, aber es ist irgendwie immer noch da. Es ist zerstörungsfrei. Sie können das also im Ebenenbedienfeld sehen, Sie können dort tatsächlich immer noch das Papier sehen. Aber ich werde Command D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Und wenn ich dann die eigentliche Maske auswähle, kann ich sie noch ein bisschen verfeinern Also gehe ich rein und drücke das Pinselwerkzeug, also das B auf der Tastatur. Und Sie werden auf dem Farbfeld feststellen, dass Sie ein Schwarz und ein Weiß haben Wenn das Schwarz oben ist und ich es übermale, wird der Teil deines Gemäldes entfernt Wenn ich X drücke, um es umzuschalten, sodass jetzt das Weiß oben ist, kann ich das tatsächlich wieder hineinbringen Das ist also eine wirklich gute Methode, um es zu bereinigen, ohne das Original zu zerstören Das hast du immer noch da, aber es ist nur maskiert. Also werde ich mich umsehen und einfach ein paar dieser Kanten aufräumen Und wenn ich damit zufrieden bin, werde ich eine weitere Ebene erstellen, sich um eine Einstellungsebene handeln wird Also werde ich hier auf diese Anpassungen klicken und zu den Stufen gehen. Und ich werde sicherstellen, dass sich das hier in meinem Maskenordner befindet, und dann werde ich Schwarz und Weiß anpassen . Das Schwarz bringt also die Schwarzen oder die schattierten Bereiche hervor , die dunklen Bereiche, und das Weiß hellt es einfach Sie können also damit herumspielen nur um zu sehen, ob Sie es so aussehen lassen können wie Sie es gemalt haben, denn wenn Sie es einscannen oder fotografieren, behält es oft nicht die Farben bei, die Sie gemalt haben, und allein das Anpassen der Stufen kann Ihnen helfen, und allein das Anpassen der Stufen kann Ihnen helfen Also werde ich das einfach so lassen und dann den Clip Okay ausschneiden. Und dann, wenn ich fertig bin und mir gefällt, wie es aussieht. Ich möchte einfach mit der rechten Maustaste auf diese Ebene, diese Gruppe klicken und dann sichtbar zusammenführen. Und was das getan hat, es wurde eine ganz neue Ebene erstellt. Also werde ich das Original verstecken. Und jetzt haben wir nur die entstandene Schicht, also haben wir hier kein Papier oder irgendwas anderes im Hintergrund. Es ist nur das eigentliche Gemälde. Das ist also unser isoliertes Muster, das wir verwenden werden , wenn wir unser Muster erstellen. Also werde ich weitermachen und das mit all meinen Blumenmotiven machen. Also werde ich am Ende vier davon haben, und dann werde ich sie in ein neues Dokument integrieren , in dem wir das Muster erstellen werden. 11. Einrichten der Vorlage: G Okay, in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Vorlage laden, die ich für Sie bereitgestellt habe und Ihnen einfach die verschiedenen Ebenen darin zeigen , damit wir dann unser Muster erstellen können. Um also die Vorlage zu öffnen , die ich für Sie bereitgestellt habe, gehen Sie zu Datei und dann zu Neu . Gehen Sie dann zu dem hier geöffneten Ordner und suchen Sie auf Ihrem Computer wo Sie die Vorlage gespeichert haben. Und ich habe sie hier gespeichert. Es hat eine Dateinamenerweiterung namens AF Template und heißt Scallop Also werde ich es einfach öffnen und Sie können sehen, dass es dieselbe Form hat , mit der wir angefangen haben, als wir unsere Blumenmotive gemalt haben Also, wenn wir hier im Ebenen-Panel nachschauen. Also im Ebenen-Panel, hier, haben wir drei Abschnitte. Wir haben hier einen Hintergrund. Jetzt kann dieser Hintergrund geändert werden. Sie müssen es nur entsperren und dann können Sie es auf eine andere Farbe umschalten , wenn Sie möchten. Machen Sie einfach ein Trio, wir haben die Füllung drauf, und dann können Sie die Hintergrundfarbe ändern. Ähm, aber im Moment werde ich das nur verschlossen lassen, damit wir es nicht versehentlich kaputt machen . Dann haben wir hier einen Ordner namens Main Pattern. Und wenn ich das erweitere, können Sie hier sehen, dass ich die Jakobsmuscheln habe, was die Vorlage ist, und dann eine Ebene hier namens Place Your Pattern here Im Grunde können Sie also alles in Ihrem Muster über dieser Jakobsmuschelgruppe platzieren Ihrem Muster über dieser Jakobsmuschelgruppe Also, du kannst diese Ebene überall hier loswerden, wenn du willst, aber ich wollte nur sichergehen, dass du weißt, wo du deine Motive platzieren musst Und zu guter Letzt ist diese Vorschau hier. enthält im Grunde eine Kopie dessen, was wir in dieser Version haben, und wir verwenden Symbole, damit es sich wie bei einer Vorschau wiederholt. Es ist also nur so, dass Sie sehen können Ihr Muster wiederholt, und zwar in einem größeren Maßstab als nur auf der eigentlichen Kachel Also lasse ich das auch verschlossen, damit Sie es nicht versehentlich sperren es versehentlich verschieben. Später, wenn Sie Ihr Muster exportieren, sollten Sie die Muschelebene in dieser Hauptmustergruppe ausschalten dieser Hauptmustergruppe , damit Sie die Vorlage nicht exportieren Sie exportieren nur die Grafik. In der nächsten Lektion werden wir also unsere Motive einbringen und dieses Muster erstellen. 12. Erstellen des Wiederholungsmusters: Okay, in dieser Lektion werden wir das Wiederholungsmuster mit Blumenmotiven erstellen . Ich habe also meine Motive geöffnet, und ich habe auch die Vorlage geöffnet. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf dem Ebenentitel , um Ihr Muster hier zu platzieren. Und dann kannst du in deine Motive springen und dir einfach jedes einzelne schnappen. Ich gehe zu Strg oder Befehl C und gehe dann zurück zur Vorlage und dann Strg oder Befehl V, um sie einzufügen. Und dann müssen wir die Größe anpassen, indem wir den Knoten nehmen und ihn verkleinern, bis er gut in eine der dortigen Muscheln passt in eine der Und du musst die Shift-Taste nicht gedrückt halten. Es wird die Abmessungen beibehalten. Also mach das mit jedem deiner Motive. Also werde ich es einfach durchgehen und damit machen. Wie Sie sehen können, können Sie sehen, dass es sich hier wiederholt. Wenn Sie das im Moment nicht sehen können, müssen Sie zur Ansicht gehen und dann sicherstellen, dass Clip to Canvas nicht aktiviert ist. Wenn ich das also aktiviert habe, wird es einfach zugeschnitten und das ist alles, was Sie sehen, ist die Kachel. Aber wenn Sie möchten, dass es sich in dieser Umgebung wiederholt, müssen Sie es nur ausschalten und schon können Sie sehen, wie es sich wiederholt. Also nehme ich einfach die anderen und lege den einen da hin und dann noch einen . Okay, das sieht ziemlich gut aus. Das ist jetzt dein Wiederholungsplättchen. Wenn wir hier die Muschelebene ausschalten, können wir die Vorlage jetzt entfernen Und wenn ich den Clip zu Kabel ausschalte , schalte ich den Clip zu Canvas Das ist jetzt unsere Wiederholungskachel Das wird sich also unendlich wiederholen. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das testen können Also für den Moment werde ich mir das einfach speichern. Also Befehl oder Strg S für Speichern, und dann werde ich es speichern. 13. Testen der Wiederholung und Exportieren: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen , wie Sie Ihr Wiederholungsmuster testen können. Also habe ich mein Muster hier geöffnet. Ich möchte es nur zuerst exportieren. Ich gehe zu Datei, Exportieren und dann Exportieren. Und ich werde das als PNG speichern. Sie könnten es auch als JPEG speichern. Und dann werde ich einfach alle Einstellungen so lassen , wie sie sind. Im Moment sind es 3.000 mal 3.000, denn so wurde meine Wiederholungskachel eingerichtet. Also werde ich das einfach exportieren und irgendwo speichern. Und wenn du das getan hast, werde ich einfach eine neue Datei erstellen. Und dafür nehme ich einfach eine Größe von zehn mal zehn Zoll. Dafür könntest du so ziemlich alles tun, was du willst. Es ist nur, um es auszuprobieren. Ich nehme einfach ein Rechteckwerkzeug und erstelle einen Hintergrund mit derselben Höhe und Breite. Und dann gehe ich ins Vektorstudio. Das sind Studios hier oben und dann wähle ich die Füllung aus. Und dann geh nach oben zum Tippen und dann zu Bitmap. Und dann werden Sie aufgefordert, die Datei, die Sie gerade exportiert haben, einzufügen Also werde ich darauf klicken. Bring es rein. Und dann kannst du diese Griffe hier sehen. Sie ermöglichen es Ihnen, die Größe zu ändern. Wenn ich es also nach unten ziehe, ändert sich der Maßstab, sodass es kleiner ist Sie können es auch drehen, aber das möchte ich nicht wirklich tun. Ich möchte es nur nach unten ändern damit ich dort die vollständige Wiederholung sehen kann. Und du kannst sehen, wenn ich da draußen klicke, dann wiederholt es sich wirklich gut. Und das ist nur eine Bestätigung dafür, dass deine Wiederholung perfekt passt Es gibt nichts, was du reparieren musst. Wenn es, sagen wir, eine Linie gäbe, sollten Sie vielleicht zurückgehen und überprüfen, ob der Hintergrund nicht beschädigt wurde, was normalerweise der Schuldige ist Aber ansonsten haben Sie hoffentlich haben Sie hoffentlich Im Grunde genommen könnten Sie diese Wiederholungskachel , die Sie als PNG oder JPEG exportiert haben, verwenden, um sie auf Spoon Flour hochzuladen, um ein Muster auf Stoff oder einer anderen Print-on-Demand-Website zu erstellen ein Muster auf Stoff . 14. Schlussbemerkungen: Und das war's. Du hast es geschafft. Wir haben mit vier kleinen Blumenmotiven angefangen , die von Hand gemalt wurden, und jetzt haben Sie ein fertiges Muster. Unterwegs haben wir eine weiche Farbpalette gemischt , unsere Motive gemalt, sie in Affinity gebracht und eine fließende Wiederholung erstellt. Das ist eine Menge Nehmen Sie sich also einen Moment Zeit , um es zu feiern. Die kleinen Winde summieren sich wirklich zu großen Winden. Ich würde wirklich gerne sehen, was Sie erstellt haben, also laden Sie es bitte in die Projektgalerie hoch. Und es ist so eine Freude zu sehen, wie unterschiedlich jeder die gleichen vier Blumen malt. Wenn dir dieser Kurs gefällt, findest du viele weitere hier auf Skillshare, und du kannst mir auf Instagram folgen , um herauszufinden, wann mein nächster herauskommt Bleib kreativ und wünsche dir viel Spaß beim Mustermachen.