Gotische Literatur schreiben: Kreatives Schreiben Mastery

1. Einführung: Denken Sie an das Seltsame, das Groteske, das Barocke, das Schreckliche und das Entzückende von den staubigen Bibliotheken und Oxford bis zu einem Spukschloss und Rumänien, gotische Literatur hat unsere Wahrnehmungen von Leben und Tod. Die Gotik hat unsere Existenz dominiert, besonders seit der Gründung von Frankenstein und Dracula. Aufgrund des heutigen Erfolgs der Fantasy- und Horrorliteratur können wir eines feststellen, die gotischen Angelegenheiten. Und ich kann den Wert erkennen, einen Kurs zu erstellen Schriftsteller wie Sie bei der Erstellung gotischer Literatur unterstützt . Leider gibt es online einen Mangel an Informationen , die spezifisch für das gotische Geschichtenerzählen sind. ein paar Jahren habe ich einen Blogbeitrag geschrieben, um Fahrern bei Gothic Fiction zu helfen. Im Laufe der Zeit wurde es zu einer Ressource und wird von Gymnasien weltweit, insbesondere in Australien, Kanada und den Niederlanden, referenziert . Es ist aufregend, einen neuen Ausblick auf die Gotik zu bieten. Ich glaube fest an diese Ästhetik. Es ist kein Klischee oder Agitation, sondern die Gotik strotzt vor Potenzial. In diesem Kurs werde ich zehn Vorschläge zum Schreiben gotischer Literatur machen. Dies ist keine Schritt-für-Schritt-Anleitung, sondern eine Möglichkeit, eine hilfreiche Perspektive auf den Stil zu bieten. Als Autor bin ich selbst einfühlsam für die vielen Probleme, mit denen Autoren konfrontiert sind. Sie haben das Gefühl, dass du dir meine anderen Kurse auf Skillshare ansehen kannst. Aber jetzt fangen wir an. 2. Mesh mit dem Licht: Ja, die Gotik ist eine düstere Angelegenheit mit dunklen Kulissen und einer unheimlichen melancholischen Atmosphäre. Sie könnten versucht sein, Ihre Kaffeegeschichte völlig deprimierend zu gestalten . Wenn überhaupt kein Licht. Das ist ein Fehler. Und hier ist der Grund. Wenn eine Geschichte keine Hoffnung oder etwas Positives hat, hat das Publikum niemals die Möglichkeit, zu atmen und zu verdauen, was passiert ist. Dies kann Ihre Geschichte auch ein wenig unrealistisch und einer Weltanschauung unterwerfen die der Leser wahrscheinlich nicht teilt. Es ist wichtig, großartige Momente zu haben. Sie müssen den Kontrast herstellen. Wenn Sie eine Liste von Szenen erstellen, möchten Sie vielleicht eine freundliche Unterhaltung zwischen Freunden oder der Familie aufnehmen . Das ist fantastisch, um in diesen intimen kleinen Momenten Charakter zu zeigen. Ein gutes Beispiel für eine Show, die dies tut, ist Netflix, eine Reihe unglücklicher Ereignisse. Es ist ein sehr gotisches Shirt. Aber das Publikum investiert in beide Charaktere mit leichten, verspielten und skurrilen Sitzen. Das macht einige dunklere Momente der Show. Sehen Sie wirkungsvoller. Das liegt daran, dass der Kontrast König ist. Denken Sie also an die verschiedenen Arten von HCI. 3. Metaphern zur Vertiefung: gotische Literatur ist voller Symbolik, Archetypen und Metapher. Dies ermöglicht mehrere Bewertungen eines einzelnen gotischen Werkes und bereichert den Stil um Tiefenschichten. Ich fordere Sie dringend auf, Metaphern der gotischen Symbolik in Ihrem Schreiben zu verwenden . Ein brillantes und beliebtes Beispiel ist Buffy the Vampire Slayer. Zeigen Sie Benutzern, Dämonen, Vampiren und anderen Kreaturen, um Jugend und Erwachsenwerden darzustellen. Wenn Buffy ein einfaches Team-Melodrama oder ein direkter Horrorfilm wäre , hätte es nicht die gleiche Effektivität. Effektive Metaphern entstehen vielmehr aus den merkwürdigen Kombinationen und zum Nachdenken anregenden kommen mir bekannt vor. Sie werden entdecken, dass ein zentrales Thema der gotischen Literatur der Tod ist, der im Kinderroman zwischen den Kohlen auf so schöne Weise kreativ symbolisiert so schöne Weise wird. Wenn Sie wissen möchten, welche Symbole Sie verwenden müssen, schlage ich vor, viel in der Literatur zu lesen und gotische Filme anzusehen. Vielleicht möchten Sie auch Archetypen und Symbolik im Allgemeinen erforschen . Ein guter Ausgangspunkt ist ein Held mit tausend Gesichtern von Joseph Campbell. Und die meisten Psychologen nennen iambs Schriften. Es dauert eine Weile, bis dieser Punkt vollständig verstanden und verstanden wird. Aber du wirst es schaffen. Weil ich es im 21. Jahrhundert getan habe, sind die Möglichkeiten für einzigartige Metaphern endlos. 4. Berücksichtigen Sie die Romantik: Romantische Elemente bedeuten nicht immer eine Liebesgeschichte. Man denke an die intellektuelle und literarische Bewegung, die um die Französische Revolution herum begann, als Romantik bezeichnet. Dies bezieht sich auf die Ideen von Schönheit, Natur und Mittelalter. Drei Dinge, die unser modernes Leben ignorieren kann. gotische Literatur entstand aus der romantischen Bewegung. Und ein gutes Beispiel ist Withering Heights von Emily Bronte. Die gewagten emotionalen Szenen der Einkaufszentren in Yorkshire unterstreichen das Drama in einer wunderschönen Landschaft. Dies liegt daran, dass die Romantik eine turbulente Emotionen und dramatische Impulse betonte . Romantik ist vieles, aber es ist niemals Zeit. Das ist die Nachfrage nach Geschichten, die überzeugend sind und sich auf unsere Wildzellen stützen. Zum Beispiel. Sie können Geschichten über romantische Elemente hinzufügen, indem erwägen, das Innenleben Ihrer Charaktere einzugrenzen . Frag dich selbst, wie bewegt sich mein Charakter der Vergangenheit und seiner Umgebung gegenüber? Wenn er versuchen kann, literarische Romane der Romantik zu lesen . Ein beliebtes Beispiel ist ein Bucklige der Nazis von Victor Hugo, der den Mittelalterlichen sowie die Liebe und Besessenheit der gotischen Literatur betont . 5. Reiche Charakterisierung: Beim Schreiben von Gothic Fiction muss er sich auf den Charakter konzentrieren. Schauplatz- und Erzählpunkte sind sicherlich wichtig. Ich finde, dass ein gut geschriebener Charakter jede gotische Geschichte verbessern kann. Ein gutes Beispiel ist Eric von Phantom of the Opera, ist gut gezeichnet, interessant, ruft im Raider Emotionen hervor. Bitte beachte, dass nicht jeder Charakter die gleiche Spannung benötigt. Sie können mit nur einem fantastischen, gut wahren Charakter davonkommen . Kehre immer zu Oscar Wilde zurück. Also ein Bild von Doreen, richtig? Wo der Protagonist nützlicher Kommentar zu Narzissmus, Schönheit und Jugend ist. Du kannst auch Themen und Ideen innerhalb deiner Charaktere erkunden . Leider sind einige Kaffeemühlen faul mit Charakteren und verlassen sich auf Klischees oder trainieren sie wie leere Schiefer. Dies kann den Leser leicht ziehen, was Sie nicht tun möchten. Konzentrieren Sie sich also auf Ihre Charaktere. Finden Sie ihre Motive, Stärken und Schwächen, Wünsche und Hintergrundgeschichten heraus. Leser lieben, interessant, gut entwickelte Charaktere. 6. Arbeiten am Setting: Der Eckpfeiler eines jeden gotischen Romans ist die Ästhetik. Es kann ein Schloss, ein Spukhaus, eine Vorstadt oder eine alte Stadt sein. Ungeachtet, Sie dürfen die Kulisse eines gotischen Romans nicht nur als eine weitere Kulisse betrachten . Vielmehr sollten Sie die Einstellungsdetails, die Geschichte und sogar eine Persönlichkeit angeben . Erwecke es zum Leben und neugierigen Wellen und gib deinen Charakteren viele Interaktionen damit. Das liegt daran, dass die Kulisse eines gotischen Romans immer einprägsam sein muss. Wer kann die Männer in Dumouriez, Rebecca, auf unbestimmte Zeit vergessen , wenn Sie einmal Ihre Einstellung haben, überlegen Sie, welche Emotionen der Leser damit verbinden sollte. Zum Beispiel das Opernhaus und das Phantom der Oper. Das scheint magisch und beängstigend. Jetzt ist es an der Zeit, provokativ und eigenartig zu werden. Je einprägsamer es ist, desto besser. 7. Füge Mystery hinzu.: Natürlich beunruhigt die gotische Literatur. Es ist eine Hymne an Unordnung, Chaos und andere Dinge. Im Mittelpunkt jedes gotischen literarischen Werks steht ein Gefühl des Mysteriums. Du möchtest, dass dein Leser Fragen zu Charakteren hat und was als nächstes passieren wird. Der beste Weg, dies zu tun, besteht darin einige Informationen vom Radar zurückzuhalten. Wie das Klischee sagt. Enthülle nicht alle deine Karten. Früh. Das Geheimnis ist wichtig. Auch wenn Sie nicht per say ein Mysterium schreiben. In der Harry-Potter-Serie lässt JK Rowling beispielsweise die Bewertung raten. Es ist deswegen. Wenn Überraschungen passieren, haben sie maximale Wirkung. Es hilft auch dabei, ein Gefühl der Laune oder des Ohrrings von Gefahr zu erzeugen. Ich empfehle dringend, viele gotische Romane zu lesen und Filme in diesem Stil anzusehen , um zu sehen wie andere Künstler Mysterien schaffen. Das wird dir auf jeden Fall helfen. 8. Emotion einspritzen: Wenn es ein Wort oder einen Zusammenhang mit gotischer Literatur gibt, dann ist es Ablation. Die besten gotischen Romane und Filme sind voller Dramen. Und manche wagen sich sogar in Sentimentalität und Melodram. Das liegt daran, dass die Größten eine emotionale Erfahrung machen wollen. Und Sie können dies finden, indem Sie die Reaktionen der Charaktere zeigen, mit dem Tempo herumspielen und sogar versuchen, den Lesern die Herzen zu ziehen. Nicht jede Szene muss Leben oder Tod sein, aber stellen Sie sicher, dass Sie es als emotionale Erfahrung speichern , bei Handlungen und Charaktere wichtig sind. Ein großartiges Beispiel, das ich immer wieder zu Edwards Scherenhänden zurückgekehrt bin, was wunderbar ist, wie emotional manche Dinge sind, oder es ist ein Film, der einem das Herz bricht, aber auch skurrile ausgefallene Momente hat. Die Möglichkeiten für Sie als Autor, Emotionen hervorzurufen, sind endlos. 9. Bleibe furchtlos: Das Schreiben gotischer Literatur kann sich manchmal etwas beängstigend anfühlen. Sie verschmelzen wirklich tief in den menschlichen Geist und treffen mutige künstlerische Entscheidungen. Es gibt Bedenken verärgerte Leser zu weit gehen. Während es so ist, liegen diese künstlerischen Entscheidungen letztendlich bei Ihnen. Ich schlage vor, Leute zu bleiben. Sie möchten mutige und bösartige und kantige Geschichten schreiben, insbesondere im gotischen Stil. Dies ist keine Originalität um der Sache willen, sondern ein Zeichen zu setzen und sich vom Sitz der gotischen Bücher abzuheben. Jeder Tim-Burton-Film ist ein Meisterwerk. Aber ich schätze seine künstlerische Vision immer. Furchtloser Umgang mit dem Filmemachen. Die Gotik feiert das Künstlerische. Es heißt ungerade und US-zentrierte Menschen willkommen. Halte dich also bitte nicht zurück. Es gibt wirklich einen Ort für alle möglichen Geschichten, insbesondere für die rebellische und nervige Art. 10. Verwenden Sie Foreshadowing: Vorahnung ist die geheime Sauce des Geschichtenerzählens von Waren. Es macht erzählerische Punkte zum Feld und hilft, Atmosphäre zu schaffen. Es gibt mehrere Möglichkeiten für einen Autor, Foreshadowing zu verwenden. Vorahnung verwenden, Symbolik. Sprachauswahl, Traumsequenzen geben kleine Hinweise. Zum Beispiel muss ein Charakter auf dem Höhepunkt der Geschichte eine Partie Schach mit Einsätzen spielen , ist buchstäblich Leben mit dem Tod. Aber mitten in der Geschichte konnte der Charakter unter Freunden eine Gelegenheitsspiel spielen . Ich bin ziemlich gut im Stein der Weisen mit späten Landebahnen und Zaubererkiste. Andernfalls umfassen die Vorahnung Prophezeiungen, offensichtlichere Vorträge, und vielleicht ist etwas Zurückhaltung erforderlich. Eine gute Möglichkeit, für das Shadowing zu schreiben, besteht darin , das Offensichtliche mit dem Subtilen zu verbinden Dies kann zu zukünftigen erneuten Lesevorgängen führen, und erneute Ansehen ist aufregender und lohnender. Ein weiterer Vorteil der Vorahnung ist die Fähigkeit, abstrakte Dinge wie Tod und Gefahr darzustellen. Dies ist sicherlich für Gothic-Autoren relevant . Er muss das Furchterregende und den Barack verdoppeln. 11. Betrachte Tragödie: Jede gotische Geschichte hat ein tragisches Element. Aber nicht jeder Charakter ist unbedingt tragisch. Aber indem Sie einigen Aspekten der Geschichte eine Tragödie hinzufügen, können Sie eine großartige Vorstellung von Melancholie erzeugen, die für jede gotische Erzählung erforderlich ist. Ein gutes Beispiel ist ein Buckliger, der nicht zu nass ist, oder drei Protagonisten folgen, die Grenze überqueren. Und Esmeralda, ich habe das Tragische gelesen oder mich mit Tragödien in ihrem Leben befasst. Victor Hugo ist sehr clever, da er Tragödien nutzt , um sich anzupassen und auf emotionaler Ebene mit den Raiders in Kontakt zu treten. Eine Tragödie bedeutet nicht, dass Sie ein schlechtes oder elendes Ende haben müssen. Ich mag die bittere, süße Melancholie in einer Reihe unglücklicher Ereignisse sehr. Insgesamt bedeutet eine Tragödie mehr, als dass sich das Publikum schlecht fühlt. Es ist eine Gelegenheit für den Dialog zwischen Autor und Leser. Nun, wir haben uns beide mit Sympathie und dem dunklen Unterleib der menschlichen Natur beschäftigt . Wenn Sie Tragödien in der Literatur studieren können, können Sie mit Shakespeare oder antiken griechischen Schriftstellern nichts falsch machen, sondern die richtige Mischung aus Tragödie für Ihre Geschichte finden. 12. Kursprojekt: Dieses Klassenprojekt unterscheidet sich ein bisschen von meinen anderen, da es um Reflexion geht. Es ist keine kreative Schreibübung. Implementierung von Sas Tipps kann eine Weile dauern. Ich möchte, dass du eine Bewertungsliste mit fünf Büchern, Shows oder Filmen erstellst , die du als gotisch betrachtest. Wählen Sie aus, wenn Sie mit ihnen vertraut sind, und überlegen Sie sich dann, wie sie gotisch sind. Sie möchten Ihre Gedanken darüber teilen , was Sie an ihnen lieben. Zum Beispiel können Sie den spanischen Film Eltern Libre auswählen . Betrachte sie als gotische Iraker Es ist die Verschmelzung von Tragödie, dem Fokus des Settings, dem entschuldigungslosen Ton, dem Gebrauch von Fantasie und dem starken Gefühl der Melancholie. Wenn Sie fertig sind, stellen Sie sicher, dass Sie es im Abschnitt Klassenprojekt teilen. Ich kann es kaum erwarten, eine tiefe Diskussion über mit Ihnen allen eine tiefe Diskussion über gotische Literatur zu führen. 13. Schlussbemerkung: In diesem Kurs gab ich zehn Vorschläge zum Schreiben gotischer Literatur. Aber es ist keine vollständige Liste. Und ich bin mir sicher, dass Sie Ihre eigene Perspektive in den Stil einbringen können . Ich schlage auch vor, in diesem Stil viel zu lesen. Sie könnten mit einem Roman wie dem kostenrelevanten Transfer von Horace Walpole beginnen wie dem kostenrelevanten Transfer von und mit etwas Zeitgemäßerem enden . Wahrscheinlich hat der Historiker von Elizabeth etwa gekostet. Eine weitere spannende Perspektive betrachtet das Thema einer gotischen Literatur, wie Südgotik, gotische Thriller und Tasmanische Gotik. Vor allem möchte ich, dass du herausfindest, was für deine Geschichten funktioniert. Vielleicht gefällt Ihnen nicht alles an der gotischen Literaturgeschichte. Und das ist okay. Aber wir brauchen Autoren, unterschiedliche Stimmen. Die Frage ist, bist du wieder? Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Viel Glück auf Ihrer literarischen und gotischen Reise. Wenn Sie Vorschläge oder Kommentare haben, hinterlassen Sie diese bitte im entsprechenden Skillshare-Bereich. Bewertungen werden immer geschätzt. Als diese Person nimmt Ihr Klassenprojekt, wenn Sie möchten, an meinen Skillshare-Kursen teil. Ich biete viele über kreatives Schreiben für alle Arten von Schriftstellern an. Ich unterrichte diese Kurse sehr gerne. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns bald.