Transkripte
1. Einführung: Der beste Weg zu lernen ist zu tun. Mein Name ist Taylor G und ich bin ein professioneller Gitarrist im Innenbereich mit Musikinstrumenten der Verkäufer. Meine Geliebte Gitarre
begann im Alter von 11 Jahren und hat
mich auf Bühnen von
Bildschirm zu Licht gebracht , um
mit Künstlern wie
Stevie Wonder oder einem Linux
vor ihm auf am more aufzutreten , wenn Sie jemals neugierig waren
und wollte schnell die grundlegendsten Fähigkeiten und Konzepte für ein qualitativ hochwertiges
Gitarrenspiel erlernen. Das ist der Kurs für dich. Ich zeige Ihnen alles, was ich die
grundlegendsten Konzepte
der Gitarre
halte , damit
Sie schnell und effizient auf Ihren Instrumenten klingen können. In diesem Kurs werden wir uns mit den wichtigsten
Akkorden und Fähigkeiten befassen den wichtigsten
Akkorden und Fähigkeiten erforderlich sind, um selbstbewusst mit einer Gitarre zu
beginnen. Wir beginnen mit dem Erlernen der sieben
wichtigsten Akkordformen die
erforderlich sind, um
kompetent Gitarre zu spielen. Wir werden uns
mit dem Lesen von Akkordcharts vertraut machen auch
Gitarrentabulatur lernen. Diese Klasse ist für
Anfänger bis Fortgeschrittene konzipiert . Sie benötigen eine
E-Gitarre und einen Verstärker, ein Schwein, den Tuner und ein Viertelzoll-Kabel. Wenn Sie jemals das Gefühl hatten,
Gitarren zu verwirrend zu sein, gebe
ich Ihnen eine Abkürzung und großartig klingende Gitarre
und entlarven Ihre Zweifel. Am Ende dieses Kurses werden
Sie in der Lage sein, offene Akkorde
sowie
Reefcore-Charts und Tabulaturen flüssig zu
spielen . Fangen wir an.
2. Erste Schritte: der ersten Klasse haben wir gelernt,
was Akkorde sind und Unterschied zwischen einem Dur- und Moll-Akkord besteht. Jetzt weiß ich, dass es
schwierig sein kann zu wissen, welche Noten man wählen muss, wenn
man einen Akkord spielt. Ich bin hier, um Ihnen
den wichtigsten
Kern zu zeigen , den Sie jemals kennen müssen, und eine
Möglichkeit , sich
diese Kerne zu merken und nie wieder
selbst zu erraten. Schnappen Sie sich Ihre Gitarre und
ein Viertel-Zoll-Kabel sowie Ihren Pick, stimmen Sie ab. Und lass uns darauf eingehen.
3. Akkordlisten lesen: Eines der schwierigsten Dinge Gitarrist ist es sich genau daran zu erinnern, wo Sie
Ihre Finger hinlegen müssen, wenn Sie einen Akkord spielen
möchten. Dafür habe ich ein Tool und es heißt Guitar Charts. Gitarrendiagramme helfen Ihnen wenn Sie sich nicht sicher sind, wie ein Kern es aussieht. Hier drüben ist ein leeres Kerndiagramm. Es hat sechs vertikal
verlaufende Linien, die die Saiten darstellen. Und dann hat es auch
ein paar horizontal verlaufende
Linien , die die Bünde
darstellen. In diesem Fall verwenden wir
Freds eins bis vier. In diesen Diagrammen
gibt es jetzt
Farbcodes, die
genau angeben, welcher Finger zu verwenden ist
und wo sie zu platzieren sind. Nehmen wir als
Beispiel E-Dur. Auf unserer E-Saite haben
wir keine Kreise, also werden wir diese offen
spielen. Die nächste Saite ist eine Zeichenfolge, und wir haben einen gelben Kreis , der
unseren Mittelfinger darstellt. Und es ist genau hier auf den
zweiten Bund gelegt. Als nächstes haben wir einen blauen Kreis, unseren Ringfinger
darstellt, und wir werden ihn
auf der D-Saite, dem zweiten Bund, platzieren . Dann haben wir einen roten Kreis
, der
unseren Zeigefinger darstellt. Und wir werden das nehmen und
das auf
den ersten Bund der G-Saite legen . Dann haben wir ein offenes,
ein offenes hohes E. Und wieder klimpern wir
von der niedrigen E-Saite an nach unten. Versuchen wir es mit einem anderen. Dieser ist e-moll. Wir haben also ein offenes tiefes E. Wir haben einen gelben Kreis am zweiten Bund
der a-Saite. Wir haben einen blauen Kreis am zweiten Bund der D-Saite. Wir haben ein offenes G und
Open ist ein offenes Hoch E. Und wir kommen vom
niedrigen E ganz nach unten. Ihre Kerndiagramme
werden sich als nützlich erweisen, da es
Millionen von Akkorden gibt , die Sie spielen können. Es gibt jedoch sieben
sehr wichtige Kernformen , die Sie kennen
müssen. Und Sie werden
Ihre Kerndiagramme benötigen, um sich daran erinnern zu
können, wie sie aussehen. Diese Gerichte werden als k-Werte bezeichnet
. K-Partituren sind die sieben
wichtigsten Kernformen , die jeder Gitarrist kennen muss. Also lasst uns durchgehen
, was sie sind. Wir haben unser C, wir haben ein a, G, E und D. Das sind
nun fünf Akkorde und
es sind noch zwei übrig. Alles, was Sie wissen müssen, um
sich daran zu erinnern, was diese
Akkorde sind, ist, die Vokale als rechts moll zu machen, also haben wir ein Moll und ein e-Moll. Der beste Weg, sich mit
diesen Kernformen
vertraut zu machen, besteht darin, die Kerndiagramme
weiter zu studieren. Ich habe Ihnen in
Unterrichtsressourcen
PDF-Anhänge zur Verfügung gestellt , damit Sie sich an das
Abspielen dieser Formen gewöhnen
können. Moment möchte ich, dass du lernst denn in den
nächsten Lektionen
werden wir zwei
Akkorde gleichzeitig lernen und wie man
fließend zwischen ihnen wechselt.
4. E-Dur und A-Dur: Fangen wir an, einige
der Akkordformen zu lernen , die
Sie
kennen müssen , um als Gitarrist
Fortschritte zu erzielen. Zuerst werden wir wieder E-Dur
machen, nur um zu überprüfen und sicherzustellen,
dass Sie auf dem Laufenden sind, wie
man diese Akkorde bildet
und was Sie tun, wenn Sie
diese Kerndiagramme lesen. Also wieder, wir haben open ie. Wir legen
unseren Mittelfinger auf den zweiten Bund
der a-Saite. Wir haben einen blauen Kreis, also
legen wir unseren Ringfinger auf den zweiten Bund
der D-Saite. Wir haben einen roten Kreis
und wir werden
ihn auf den ersten Bund
der G-Saite legen . Wir spielen ein offenes
B und ein offenes hohes E. Strummen von der tiefen
E-Saite ganz nach unten. Als nächstes
machen wir die A-Hauptform. Beachten Sie, dass sich über der niedrigen E-Saite ein
X befindet. Was heißt das? Das heißt, spiele diese
Saite nicht, wenn du klimperst. Also werden wir die niedrige E-Saite weglassen
. Wir gehen direkt
zu einem offenen a. Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass wir
unseren Mittelfinger auf den zweiten
Bund der D-Saite
legen. Wir haben einen blauen Kreis, wir nehmen unseren
Ringfinger und legen ihn auf den zweiten Bund
der G-Saite. Dann haben wir auch einen grünen
Kreis, der unser kleiner Finger ist, und wir werden ihn
auch am zweiten Bund
ersetzen , aber diesmal die B-Saite. Und dann haben wir ein offenes hohes E, wo wir von
der a-Saite nach unten klimpern. Also nur eine kurze Zusammenfassung. Immer wenn Sie ein
x über einer Saite sehen, bedeutet
das, dass wir diese Saite weglassen , da diese Note
nicht
gut klingt oder
den Zweck eines A-Dur-Akkords zunichte macht. Ein schneller Tipp, um
diese Akkorde flüssiger spielen zu können ,
ist, tatsächlich darauf
zu achten , was Ihre
Finger tun. Sie
müssen nicht immer alle
Finger zurücksetzen , um
auf einem anderen Court zu spielen Beim Übergang
von E-Dur zu A-Dur hebe
ich einfach
meinen Zeigefinger hoch. Und ich schiebe
meinen Mittelfinger und meinen Ringfinger nach unten. Eine Saite. Danach bleibt nur noch mein kleiner Finger
übrig
, den ich unter
meinem Ringfinger am zweiten
Bund der B-Saite
schreiben werde. Versuchen wir es also noch einmal mit diesem
Übergang. Wir haben unser E-Dur. Entfernen Sie unseren ersten Finger, verschieben Sie eine Saite
mit unserer Mitte und unserem Ring nach unten und fügen Sie dann unseren kleinen Finger zum zweiten Bund
der B-Saite hinzu. Also lass uns das spielen. Los geht's. Heben Sie hoch, schalten Sie runter. Im kleinen Finger. Ein Major. Siehst du, wie einfach das war? Versuchen wir es in umgekehrter Reihenfolge. Dieses Mal
beginnen wir mit einem Hauptfach. Diesmal entfernen wir
unseren kleinen Finger. Schieben Sie eine Saite mit
unserer Mitte hoch und klingeln Sie. Dann fügen wir unseren Zeigefinger direkt am ersten Bund der D-Saite hinzu. Also lass uns spielen. Wir haben ein Hauptfach. Die
Ping-Verschiebung nach oben am Index wurde entfernt. E-Dur. Sehr nett,
sehr einfach, sehr flüssig. Ich möchte, dass du den
Übergang zwischen
diesen beiden Akkorden
mithilfe eines Metronoms mit 50
Schlägen pro Minute oder 50 BPM übst den
Übergang zwischen
diesen beiden Akkorden . Übe weiter und begleite
mich in der nächsten Lektion. Wir werden weiterhin arkane Punktzahlen
lernen und lernen, wie man
zwischen ihnen wechselt.
5. G-Dur und C-Dur: In unserer letzten Lektion haben wir sowohl unsere E-Dur-Form
als auch unsere Dur-Form gelernt. In dieser Klasse lernen
wir jetzt unsere G-Dur-Form und
unsere C-Dur-Form. Sie sind etwas
schwieriger zu erreichen. Folgen Sie
mir jedoch erneut und üben Sie, und Sie werden es in kürzester Zeit
haben. Also lasst uns darauf eingehen. Zuerst haben wir unsere G-Dur-Form. Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass
wir unseren
Mittelfinger nehmen und
ihn auf den dritten Bund
der niedrigen E-Saite legen . Dann haben wir einen roten Kreis
, der
unseren Zeigefinger nimmt und ihn auf den zweiten Bund der a-Saite legt. Wir spielen ein offenes D. in Open G und open be. Zuletzt haben wir einen blauen Kreis, was bedeutet, dass wir
unseren Ringfinger
auf den dritten Bund
der hohen E-Saite legen werden. Dieses Mal streamen wir
alle Saiten. Von der niedrigen
E-Saite an ist
als nächstes unsere C-Dur-Form. Wir haben sofort bemerkt, dass sich ein x über unserer niedrigen E-Saite befindet. Was wiederum bedeutet, dass wir unsere niedrige E-Saite
weglassen werden. Wir haben einen blauen Kreis, was bedeutet, dass unser
Ringfinger auf
den dritten Bund der a-Saite geht . Wir haben einen gelben Kreis, was bedeutet, dass unser
Mittelfinger auf
den zweiten Bund der D-Saite geht . Wir haben ein offenes G und dann einen roten Kreis,
was bedeutet, dass wir
unseren Zeigefinger
auf den ersten Bund
der B-Saite legen werden. Und dann spielen wir ein offenes High, das von der
a-Saite ganz nach unten klimpert. Jetzt werden wir
die Technik implementieren , die wir in der letzten Lektion
gelernt haben. Welche Knoten fallen Ihnen auf,
die entweder
dem anderen Akkord ähnlich sind oder nicht so weit und weit
vom anderen Akkord entfernt sind. Wir schauen uns die Formen noch einmal
an. Wir haben unser g und
dann unser
C. Unsere ersten beiden Noten
im G-Dur-Akkord sind dieselben zwei Knoten
in unserem C-Dur-Akkord. Jetzt ist der einzige Unterschied, dass
unser Fingersatz anders ist. Wir haben unsere Mitte und unseren Index. Dieses Mal werden wir es
gegen unseren Ring und die Mitte austauschen. Das könnte ein
kleiner Sprung
von hier nach hier sein. Aber zumindest wissen wir genau, wo
wir hingehen. So können wir uns bei
der Erreichung eines
erfolgreichen Kernübergangs besser
orientieren . Also los geht's. Wir fangen bei G an richtig? Jetzt
heben wir unsere Finger hoch bringen sie auf die
ersten beiden Töne von
C herunter . Wir fügen
unseren Zeigefinger hinzu, also den ersten Bund
der B-Saite. Jetzt machen wir das in umgekehrter Reihenfolge. Wir haben unser C-Dur. Wir heben unseren Index und den
Rest unserer Finger
und bringen sie dazu, unsere
G-Dur-Form zu formen. Okay? Also nehmen wir buchstäblich diesen
Finger und sprechen ihn an. Nimm diesen Finger
und hebe ihn hoch. Und wir bringen
diesen Ringfinger runter. Das ist eine weitere Sache
, die wir bemerken. Wortes bewegt sich unser
Ringfinger
gerade nach unten, wenn wir es rückwärts
machen. diese Änderungen so
wichtig wie manchmal
beim Spielen bemerken Sie diese Änderungen so
wichtig wie manchmal
beim Spielen bemerken, haben
Sie nicht genug
Zeit, um wirklich nachzudenken. Dies sind großartige
Möglichkeiten, um
fließend vom Kern zum Kern übergehen zu können. Diese Gerichte können
etwas länger dauern als die
anderen Kerne, um herunterzukommen. Aber ich habe so viel Vertrauen in dich, dass du es bekommen
wirst. Üben Sie weiter und begleiten Sie
mich in der nächsten Lektion während wir unsere Kernreise
im Käfig fortsetzen.
6. D-Dur (Die Saiten-Auslassung): In dieser Lektion lernen wir
die D-Dur-Form. Und ich habe die
D-Dur-Form geliebt, weil sie nur für Saiten verwendet wird. Wunderschön, nicht wahr? Nicht wirklich. Die Hauptanwendungen für Saiten, was bedeutet, dass Sie, wenn Sie
von anderen Käfigakkordformen kommen , sehr
genau wissen müssen , wo
Sie klimpern. Lassen Sie uns gleich darauf eingehen, wie Sie
die D-Dur-Form
auf Anhieb spielen . Wir lassen die Saiten E
und A weg. Wir springen direkt
zu unserem offenen D. Wir haben einen roten Kreis, in wir unseren Zeigefinger nehmen und ihn auf den zweiten
Bund der G-Saite
legen. Wir haben einen blauen Kreis, was bedeutet, dass
wir
unseren Ringfinger auf den
dritten Bund der B-Saite legen werden. Und zuletzt haben wir
einen gelben Kreis, was bedeutet, dass
wir unseren
Mittelfinger nehmen und ihn
auf den zweiten Bund
der hohen E-Saite legen . Wir gehen von
diesem offenen D nach unten. Jetzt nenne ich diesen Kern
die Saite Skipper. Denn wenn wir
zwischen all unseren Käfigakkorden wechseln, müssen
wir
sehr bewusst sein , wo wir spielen. Ich habe einen kleinen Trick
dafür , den ich dir geben werde, und das ist einfach, wenn
du übergehst. Ich möchte nur, dass du einfach die Kerne
stoppst, wenn
du dir
nicht sicher bist , wo
dein Pick oder dein Daumen landen wird. Nun ein Beispiel:
Beginnen wir mit unserer E-Dur-Shape. Okay? Jetzt ist es ein Sprung nach D-Dur. Wir
müssen natürlich unsere Finger
hochheben sie in die D-Dur-Form
bringen. Wir müssen
sicherstellen, dass wir nur von der
D-Saite an nach unten
klimpern. Am Anfang
könnte das wieder etwas schwierig sein. Das ist es also, was ich
möchte, dass du das tust. Spiele E-Dur. Stoppen Sie alle Saiten, stellen Sie sicher, dass Sie jetzt auf der D.
Drum sind . Übe weiter und irgendwann wirst
du es schaffen,
ohne hinzusehen.
7. Moll-Akkorde: In dieser Lektion lernen wir
etwas über Moll-Akkorde. Denken Sie daran, dass der
Unterschied zwischen einem Dur- und Moll-Akkord durch seine Akkordqualität
definiert wird. Schlechte Qualität ist
definiert als die Art und Weise, wie ein Akkord Spielen funktional
und emotional
mitschwingt beim Spielen funktional
und emotional
mitschwingt. Wir haben zum Beispiel wieder E-Dur, was fröhlich
und majestätisch klingt. Und dann haben wir e-Moll. Es ist ein bisschen düster,
ein bisschen traurig, ein bisschen düster, oder? Also sind wir einfach über e-Moll gegangen. Jetzt haben wir in
unserem Fall einen weiteren Vokal , den wir verwenden
werden,
nämlich unseren a-Moll-Akkord. Wir schauen uns unsere a-Moll an
und haben sofort bemerkt, dass unsere tiefe
E-Saite wieder weggelassen wird. Also springen wir
direkt zu unserem offenen a. Jetzt haben wir einen gelben Kreis,
was bedeutet, dass wir
unseren Mittelfinger nehmen und ihn auf den zweiten
Bund der D-Saite
legen. Wir haben einen blauen Kreis,
in den wir
einen Ringfinger nehmen und ihn auf
den zweiten Bund der G-Saite legen . Und dann haben wir unseren roten
Kreis, in den wir
unseren Zeigefinger nehmen und ihn auf
den ersten Bund der B-Saite legen . Und dann
spielen wir ein Open High E. Und denken Sie daran, dass wir
von der A-Saite aufwärts streamen. Der Unterschied zwischen
einem A-Dur- und einem a-Moll-Akkord ist
buchstäblich OneNote. Wir haben also ein Major, ein Minor. Das einzige, was ich
anders gemacht habe, war,
meinen kleinen Finger hochzuheben und meinen Index abgelegt zu haben. Das geht also buchstäblich einen halben Schritt nach unten auf der B-Saite, der zweite Bund bis zum
ersten Bund. Schauen wir uns jetzt noch einmal e-Moll an. Wir haben also e-moll, und lassen Sie uns das rückwärts machen
und sehen, was E-Dur ist. Auch hier
besteht der einzige Unterschied in OneNote und e-Moll. Wir haben unseren
Zeigefinger nicht unten. Und in E-Dur legen
wir unseren Zeigefinger nach unten auf den ersten
Bund der G-Saite. Jetzt wechselt man
zwischen diesen beiden Akkorden. Erinnern Sie sich daran, worüber wir gesprochen haben als auf
unsere Finger
zu schauen und wirklich darauf zu achten, was wir tun, bevor wir
zum nächsten Akkord übergehen, okay? Wir haben also e-Moll. Jetzt möchte ich, dass du
dir ein Moll in deinem Kopf vorstellst und versuchst
auszuführen, wie eine Moll-Akkordform aussehen
würde. Jetzt bemerkte ich sofort, dass
ich meinen
Mittel- und Ringfinger nach unten
verlagerte und dann einfach meinen Index zum ersten Bund
der B-Saite hinzufügte . Also gingen wir von e-Moll nach unten
und fügten unseren Index hinzu. Ein Minderjähriger. Sehr nett. Ein kleiner kleiner
Tipp ist,
die Ähnlichkeiten
zwischen Akkordformen zu erkennen . In einem Moll. Sieht
genauso aus wie in E-Dur. Im wahrsten Sinne des Wortes dasselbe,
nur hoch oder runter. Eine Saite.
8. Übergang zwischen Akkorden: In dieser Lektion
konzentrieren
wir uns auf einige Tipps, die Ihnen Ihrem Weg zum
Übergang zwischen
all Ihren Kabeln
helfen . Lassen Sie mich Ihnen
einige schnelle Tipps geben wie Sie einen fließenden Übergang durchführen können. Nummer eins, achte
auf deinen Fingersatz. So oft stoße ich
auf Gitarristen, denen es schwer fällt,
von Akkorden und Akkord zu wechseln. Und glauben Sie mir, es ist
keine Raketenwissenschaft. Es ist nur, sich
die Zeit zu nehmen, langsamer zu und wirklich darauf
zu achten, wo sich Ihre Finger befinden. zu achten ist sehr wichtig, daran zu denken, auf
Ihre klimmende Hand da Ihre Stärke wirklich
einen Unterschied darin machen
kann ,
wie
klar Ihre Noten klingen und wie flüssig
Ihre Übergänge sind. Ein weiterer Tipp ist, über die Form
nachzudenken , die Sie erstellen möchten,
bevor Sie dort ankommen. Wenn Sie fahren, erwarten
Sie die Ausfahrt, die Sie nehmen
werden, bevor Sie sie tatsächlich nehmen. Sie geben sich genug Zeit, um die Spur zu wechseln, bevor Sie
tatsächlich die Ausfahrt nehmen. Mit der Gitarre ist es genauso. Wir geben uns
genug Zeit, um darüber nachzudenken ,
wohin wir
wollen, bevor wir dort ankommen. Wie immer üben, üben, üben Sie ein Metronom. Auf diese Weise können
Sie
genau wissen, wie viel Zeit Sie zwischen den Übergängen
haben. Lass uns dein erstes Lied lernen. Dieses Mal möchte ich euch
auf eine neue Art und Weise wieder Gitarren-Tabs vorstellen . Dieses Mal
spielen wir keine Einzelnoten. Wir spielen Akkorde. Das Setup ist das gleiche. Die sechs Zeilen
sind also deine Saiten. Die vertikalen Linien
sind deine Freunde, unterteilt in Takte oder Balken. Jetzt stellen Sie fest, dass Zahlen
übereinander gestapelt sind . Diese zeigen Ihnen, wo
Sie Ihre Finger platzieren müssen. Es wird dir nicht sagen, welchen Finger
du benutzen sollst, nur wo du sie platzieren musst. Okay, also unser erster Akkord
ist ein e-Moll-Akkord. Denken Sie jetzt daran, dass wir ein offenes Tief
spielen. E sind offene Strings, die durch eine Null
dargestellt werden. Jedes Mal, wenn Sie eine Null sehen, wissen Sie, dass dies
nur eine offene Zeichenfolge ist. Also
spielen wir ein offenes tiefes E. Dann sehen
wir auf der A-Saite
oder der fünften Saite eine Zwei, was bedeutet, dass wir
den zweiten Bund spielen werden. unsere Kerncharts ansehen, wissen
wir, dass wir das mit unserem Mittelfinger spielen werden. Als nächstes haben wir noch
zwei auf der D-Saite. Und
das platzieren wir auf dem zweiten Bund. Wir haben ein offenes G und offen ist ein offenes High, das von der
niedrigen E-Saite nach unten klimpert. Als nächstes haben wir ein a. Denken
Sie daran, wir
spielen nicht die niedrige E-Saite. Sie stellen also fest, dass Sie dort keine Nummer
sehen. Das bedeutet, dass wir diese Saite
nicht spielen. Oben auf dieser Saite. Wir haben eine Null auf unserer A-Saite. Wir haben eine Zwei an unserer D-Saite. Wir haben zwei weitere
auf unserer G-Saite, eine weitere auf unserer B-Saite und eine Null für unsere offenen Hyphen. Und schlimmer noch, Trommeln von
der A-Saite abwärts. Als nächstes haben wir unseren D-Akkord. Jetzt sehen wir keine Zahlen
auf den E- und A-Saiten, was bedeutet, dass wir diese Saiten nicht
spielen. Wir haben eine Null auf unserer D-Saite. Wir haben eine Zwei an unserer G-Saite. Wir haben eine Drei auf unserer B-Saite. Wir haben noch zwei
auf unserer hohen E-Saite. Klimmert von der
D-Saite nach unten. Zuletzt haben wir unseren G-Akkord
, den wir
auf unserer niedrigen E-Saite sehen. Zu einem String. Ein offenes D, offenes G, offenes B. Wir nehmen
unseren Ringfinger und legen ihn auf diese Drei, die unser dritter Bund
der hohen E-Saite ist. Das ist ein Fortschritt,
was bedeutet, dass wir
ihn nacheinander spielen werden. Wir haben zwei Minderjährige, zwei A's, zwei Ds und zwei Gs. Das
klingt also so. Wir haben zwei Minderjährige Majors bis D und zwei Gs. Fügen wir nun die
rhythmische Notation hinzu. Bei all diesen Akkorden sehen
wir eine Halbwertszeit
unter unseren Akkorden, was bedeutet, dass wir halbe Noten
spielen. Wenn wir ein Metronom verwenden, klingt
es auch so. 3 412-341-2341. 234. Lassen Sie uns nun die nächsten
vier Kerne durchgehen, die wir haben. Wir haben einen e-Moll, einen e-Moll, wir haben einen
Dy, dann haben wir ein G. Also lasst uns die
Progression gemeinsam durchgehen,
diesmal unter Einbeziehung der
rhythmischen Notation
, von der ich
unter keiner Zeile sehe diese Kerne, was bedeutet, dass sie durchgehend
alle ganzen Noten gespielt haben. Denken Sie daran, dass eine ganze Note für vier Zählungen gehalten
wird. Lassen Sie uns versuchen,
den Fortschritt gemeinsam durchzugehen. Ich werde dein Metronom sein,
damit du dich durchzählst. Bereit, 12, bereit? Spiel und Minor. 234,234. Gehe zu, um über deinen nächsten Akkord nachzudenken. Und drittens, gute Arbeit. Und Minor 234 und eine Moll
Drei, fast da. Wir spielen
es. 234 und g234. Gute Arbeit. Du hast gerade dein erstes Lied gespielt. Wow, das ist viel für
deine Klassenaufgabe. Ich möchte, dass du
entweder dieses Lied oder
ein anderes Lied übst , das ich in den Klassenressourcen
eingesperrt habe. Nehmen Sie sich selbst auf und
reichen Sie es dann in der
Projektgalerie ein. Wie immer üben,
üben, üben. Und ich kann es kaum erwarten,
die von
Ihnen eingereichten Aufnahmen zu hören . Viel Spaß.
9. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, Sie
sind so weit gekommen. Oh meine Güte. Du hast Akkorde
gelernt. Wie man zwischen ihnen wechselt. Du hast sogar dein
allererstes Lied gelernt. Wow, das ist so besonders. Im nächsten Kurs werden
wir uns mit
Taktakkorden und Tonleitern befassen. Aber zuerst müssen Sie Ihre Fallakkorde
kennen und in der Lage sein,
fließend zwischen allen zu wechseln. Für Ihre Klassenaufgabe möchte
ich, dass Sie entweder
den Fall
im PDF oder im Songtitel durchgehen und den Käfig
öffnen, der sich
in den Unterrichtsressourcen befindet. Bitte, bitte, bitte, bitte denken Sie daran, dass dies Zeit in Anspruch nimmt, also haben Sie Geduld mit sich selbst. 15 bis 20 Minuten pro Tag reichen aus. Aber wenn du
länger gehen kannst, geh länger. Hier meldet sich Taylor G ab.