Gestalte atemberaubende Texturen mit Frischhaltefolie, Aquarell und Negativmalerei

1. Willkommen im Kurs: Hi, Leute. Und willkommen in der Klasse. Mein Name ist Camilla, und ich bin ein Aquarell aus Dänemark. Und heute werden wir viel Spaß mit Textur haben. Und wir werden tief eintauchen mit einer Art von Textur der Schöpfung und der IHS Frischhaltefolie . Und ich weiß, dass ich liebe, dass du es in Schmerzen gesehen hast, und vielleicht hast du es sogar versucht. Ähm, auch ich habe es vielleicht in meiner letzten Klasse auf abstrakten Landschaften gesehen. Aber diesmal werden wir tauchen. In der Tat. Und sie haben etwas Erfahrung geworfen. Also versuchen wir es mit den verschiedenen Arten von Farbe. Auch. Heiße Presse Moses Copus. Wie wirkt sich die Wirkung dort aus? Und wir werden uns ansehen, wie viel wir das zerbröckeln müssen, um den Effekt zu erzielen, den wir wollen. So viel Spaß mit sechs Jahren. Außerdem wir einen kurzen Blick auf negative Malerei und die Immigranten, die mit diesen beiden Techniken ein schönes Gemälde kreieren , und ich zeige Ihnen eine Sekunde. Hier geht's. Das ist unser Klassenprojekt, und wir werden das zusammen malen. Ich werde Ihnen zeigen, wie und dann können Sie mitmalen und hoffentlich in der Projektgalerie und Segment Instagram geteilt , wenn Sie dort gepostet haben, und es gibt nicht viel mehr, als lasst uns anfangen und in einige Materialien eintauchen. 2. Tools und Materialien: Lassen Sie uns unser Huhn starten und sehen Sie sich unsere Materialien hier an. Und wir haben e 300 Gramm Kaltpresspapier. Es ist „Heritage“ abgesagt. Und ich werde auch ein paar Experimente an der heißen Presse machen. Dieselbe Marke und dasselbe. , Warte, dann gehen wir zu dir ein paar Farben. Ich werde nur Ah verwenden, chill Farben, die in eine Pfanne gepresst und getrocknet Appellate Und ich werde die Farben in der Klasse Projekt Abschnitt nennen , also schauen Sie sie einfach da oben, um zu bürsten ist ein großer Rundpinsel e Größe 11 und ein detaillierter Pinsel Synthetisch in der Größe vier. Sie sind beide synthetisch. Wir werden nicht mehr als das gebrauchen. Dann natürlich eine Frischhaltefolie, die regelmäßige Frischhaltefolie aus unserer Küchenschublade ist. Manche nannten es Film und andere nennen es etwas anderes, aber wir werden es trotzdem benutzen. Taschentuch und Papier wie immer. Und das ist es. Wir sind gut zu gehen 3. Experiment 1: es aufschlagen: Lasst uns hier in unser erstes Experiment springen. Und das ist das Tolle daran, in die Tiefe zu gehen, mit einem Thema wie diesem, man kann wirklich Spaß haben und experimentieren und sehen, was? Thema wie diesem, Wie es reagieren wird. Also wird diese 1. 1 sein, ah, um zu sehen, wie der Schmerz durch das eingewickelte Ding beeinflusst wird, wenn es sehr zerbröckelt ist wie die linke oder nicht so zerbröckelt. Ah, wie der Richtige. Sie können schon in meinem ersten Experiment sehen, dass das ein guter Nerdy ist. Ähm, ich fühle mich ein bisschen wie ein G hier in meinem Mann, gleich hinter der Tür und schüttelte seinen Kopf weil ich mit den so vielen Teilen der Frischhaltefolie herumspielte. Aber ich hoffe, dass Sie auch an den Ergebnissen interessiert sind. auch an den Ergebnissen interessiert sind. Ich lege hier nur eine Menge Pigment ab, um zu sehen, um einen schönen Patch aus Farbe zu bekommen, mit dem man arbeiten kann. Ich wollte ziemlich nass sein, also weiß ich, dass es etwas gibt, mit dem ich arbeiten kann, und ich lege hier nur ein schönes Grün ab. Es ist ein dunkelgrün und kombiniert es einfach mit ein bisschen größer und dann werde ich meine Frischhaltefolie nehmen und zerknittern. Wirklich gut. Wirklich, wirklich, wirklich, wirklich eng so. Eng, eng, eng, eng, eng, eng, eng, noch enger. Wir wollten es sein. Das ist am härtesten. Wir können es bekommen, nur um zu sehen, wie wir reagieren. Ich kann sehen, wie das ist. Ich denke, dass ich denke, was die Art und Weise aussehen ist ein sehr, sehr strukturiert. Aber ich weiß es nicht, vielleicht reagiert es überhaupt nicht. Wir werden es sehen. Ähm, ich denke, wenn du es so schön finde, tatsächlich durch Experimente wie diese zu detektieren . Offenbar gibt es nicht viel davon los auf Ihrer Reise oder Fähigkeiten, die Sie in dem Moment wo wir wirklich in die Tiefe mit den Materialien gehen. Also wollte ich wirklich ein Siri aus Texturvideos erstellen, und das ist die 1. 1, nur um zu sehen, wie, äh, die verschiedenen Techniken funktionieren und was wir tun können, um die häufigsten Mystiker zu vermeiden. Ja, ich mache ein nicht so zerknittertes Stück, und ich nehme mein Ding hier mit. Du kannst sehen, ich lege es einfach super einfach runter lege es einfach so flach hin. Und das gibt schon eine schöne Textur, ich bin sicher, aber lass es uns trocknen und in einer Sekunde darauf zurückkommen, und jetzt können wir es entfernen. Sie können sehen, wie leicht es richtig ist und ich entfernen kann. Oh, und dieses Papier ist ausgetrocknet. Wirklich? Worby. Und ich denke, das liegt an der Frischhaltefolie, die Sie sehen können. Ich entferne es nur hier. Und das ist ein schönes, sehr detailliertes Muster, denke ich. Aber diese ah, seltsame Art des Trocknens ist wirklich nervig, und diese hier ist einfach schön. Ähm, ich liebe die Farben in diesem hier. Werfen wir einen genaueren Blick und sehen, was wir hier haben. Die linke ist derjenige, der sehr zerbröckelt ist, und das ist super detailliert in der Textur. Aber es hat auch eine Menge von Patches, wo es überhaupt nicht überprüft. Aber es trocknete nur sehr leicht aus, und die auf der rechten Seite, die ist derjenige, der nicht so viel bröckelt, hat nur diese schönen großen um, Patches Formen, die ah, einfach perfekt für die negativen negative Malerei, die wir ein wenig später zu tun. Also ich denke, ich werde mit, dass, und es ist es scheint einfach einfacher und nicht gefoltert, die als die auf der linken Seite. Also jetzt wissen wir, dass sie anders reagieren. Und nun kommen wir zu einem anderen Experiment, wo wir uns ansehen werden, wie die Art der Farbe dies beeinflussen wird. 4. Experimentieren 2: Granulation: Jetzt haben wir unser zweites Experiment, und das geht darum, wie der Farbtyp diese Technik beeinflussen wird. Und ich werde einen Blick darauf werfen, wie es granuliert wurde. Und für diejenigen von Ihnen, die nicht wissen, was Granulat nicht ist, ist eine Farbe Partikel, die Art von macht die Farbe zerteilt, wenn es trocknet. Und das sind die granulierten Farben, besonders Daniel Smith. Das hat eine Menge von ihnen, aber auch oft, Ah, French Ultra Marine oder so etwas hat diese Granulatationseffekte. Es ist also sehr gültig, was man sich ansieht. Ja, ich mache mein granuliertes Stück und ich gehe mit dem Jadot General ein, das ein Farbgranulat von Daniel Smith ist. Und ich werde es ein wenig mit einem Hämatit Echte vermischen, eine Quelle, nur um eine schöne große Beziehung zu bekommen. Und ich weiß, dass man super granuliert ist, also wollte ich es nur ein wenig vermischen. Es hat eine schöne graue Farbe, wie Sie hier sehen können. Ich versuche, Ah, gute Menge von Farbe, wie Sie vorher gesehen haben, niederzulegen . Der Frieden fährt viel leichter als, äh dann eigentlich, unter normalen Umständen, Wir wissen, dass die Wasserküste zu höflich fährt, aber irgendwie und aus irgendeinem Grund steigt es noch leichter, wenn wir Frischhaltefolie. Also das ist eine gute Sache zu wissen, dass es wirklich, wirklich leicht austrocknen wird . Okay, ich habe mein Foto gemacht, und ich nehme nur ein paar Frischhaltefolie und ziehe mich so auf. Und jetzt aus dem letzten Experiment wissen wir, dass wir es einfach und flach so niederlegen wollen, nicht zu viel bröckeln. Da gehst du. Und ich empfehle, einige eigene Experimente zu machen. Und, ah, diese Stücke sind ernsthaft, sie sind perfekte kleine Kunststücke, die einfach so gut zusammenpassen. Und es ist so einfach zu tun und Sie können sie auch mit Ihren Kindern zu machen. Also nur ein Tipp da. Ich mache einen nicht granulierten PC. Ich halte es nur im grünen Ton. Also benutze ich mein Saftgrün. Außerdem, Daniel Smith, äh, das ist eine Nonne Granulierte Farbe. Und ich möchte sehen, wie das auch funktioniert. Malen Sie auch hier mit etwas Wasser, auch hier mit etwas Wasser, nur um ein paar andere Werte zu bekommen. Und, äh, ich gehe auch mit einer anderen Farbe rein. Nur eine kleine Brandnummer, um zu sehen, wie sich das auf sie auswirkt. Ich hätte wohl tun sollen, eine mit einer Farbe und eine mit dir zu flicken. Aber, ähm, es ist einfacher zu sagen, wenn Sie es schon getan haben. Ich schätze, das werde ich nächstes Mal machen. Ist es nicht lustig, einfach zu experimentieren? Und ich bin super aufgeregt, die Ergebnisse zu sehen. Ich muss zugeben, dass ich ein Nerd bin. Ich weiß, aber es ist so aufregend zu sehen, wie Dinge so reagieren, wenn man es nicht kennt. Und ich freue mich sehr darauf, die Frischhaltefolie zu entfernen, weil Sie keine Ahnung haben, wie das Muster aussehen wird und womit Sie arbeiten müssen. Ich lege nur mein Ding nieder, so rap. Sie gehen und wir können es trocknen lassen. Da gehst du. Es ist ausgetrocknet und wir können es entfernen. Äh, leicht geht es. Oh, das ist hübsch. Oh, Ernst, ich sollte es hassen, dass ich die an meine Wand hängen werde, weil sie ziemlich hübsch sind . Ah, so schöne Muster hier. Werfen wir einen Blick auf sie. Die granulierten Farben auf der linken Seite haben dieses schöne Muster gemacht und man kann wirklich die Regelung in Ah sehen, einige von den Formen, besonders hier auf der Mitte oben Mitte. Aber eigentlich kannst du das. Es ist nicht mein richtiges Stück granuliert, aber man kann wirklich die Textur des Papiers sehen. Trotzdem, ähm, wo diese Luft in der Frischhaltefolie waren, und das macht irgendwie Spaß. Aber in der darunter liegenden Farbe, wo es keine Formen gibt, ist es weicher als mit den granulierten Farben. So gibt es einen Unterschied neben, für natürlich, von der Farbe. Aber, äh, ich dachte eigentlich, es gäbe einen größeren Unterschied als es gibt, also ist das ein bisschen überraschend für mich, und ich denke, ich werde das körnige Essen und das Nicht-Granulat in Farben mischen. In meinem letzten Gemälde. Du kannst alles tun, was du fühlst, aber jetzt weißt du, wie sie reagieren. 5. Experiment-3: Papiertyp: Jetzt ist es diese letzte Erfahrung, und wir werden uns den Papiertyp genauer ansehen, und ich habe nur ein Papier hier, weil ich eins von der Kälte wiederverwenden werde. Drücken Sie Beispiele vorher, und das ist nur die Hot Press Version. Also verwende ich die gleichen Farben wie im Kernpreis, und ich werde in einer Sekunde vergleichen. Und das ist der Sackgrün, den ich benutze, Ähm, und du siehst, wie schön er auf der Druckpresse fließt. Und wie Sie wissen, gibt es nicht viel Texturtextur auf diesem Papier. Es ist einfach super glatt und weich und hat fast die Farbe Pfützen drauf . Es wird also nicht wirklich zu schnell einweichen, nicht wie bei den Schuldigen. Es ist also eine ganz andere Art von Papier, und ich wollte sehen, wie das das Aussehen beeinflusst hat, was eingewickelt ist, und aus irgendeinem Grund, denke ich, es wird es nicht beeinflussen. Wollte ihn Bart nehmen zu viel von der Textur, weil es eine Tendenz hat, super heiß zu Textur zu sein . Ähm, heiße Presse. Aber mal sehen, wie Mädchen es ausgetrocknet und jetzt können wir die Frischhaltefolie entfernen und es hat etwas Textur zu schaffen. Wie erstaunlich ist das? Oh, ich bin so begeistert davon. Und das benahm sich nicht wie ein Gedanke. Also lassen Sie uns es mit dem kaltgepressten Papier vergleichen, hier kann es sehen. Und es hat einige geschaffen, beide diese schönen Muster, wie es mit den Copperas getan hat. Ähm, und es hat irgendwie auch den Schmerz in diesen Mustern gesammelt. Das ist also ziemlich cool. Und eine interessante Sache an der heißen Presse Probe ist, dass es tatsächlich Textur in den Formen als auch links . Und wie ich schon sagte, es ist so schwer, Textur auf heiße Presse zu bekommen. Ähm, Sie können wirklich, Sie können trockenes Bürsten und so etwas tun, aber es wird nicht den gleichen Effekt haben, weil es nicht die gleiche Textur wie das Papier hat. So ist es so cool, diese Textur zu erstellen. Es hat nicht die gleiche Textur wie die Kaltpresse, weil die Papieroberfläche natürlich anders ist , und man könnte sehen, wie es sich hier unterscheidet. Ähm, aber wir wissen jetzt, dass es Textur schaffen wird, also ist das eine tolle Sache zu wissen. Ich werde bei Schuldigen für das Klassenprojekt bleiben, aber jetzt wissen Sie, dass es auf ihre Anwesenheit gut verwendet werden kann und ähnliche Ergebnisse erstellen. Also lasst uns in negative Malerei eintauchen. Und ich werde das kurz erklären, bevor wir in unser Klassenprojekt springen können. 6. Negatives Malen: Jetzt, wo wir ein paar Tests auf unserem sauberen Recht gemacht haben, können wir einen Blick auf unsere anderen Techniken werfen, die wir heute verwenden werden, und das ist ein negatives Training und in negativer Malerei, malst du einfach den negativen Raum statt dein Hauptmotiv. Also werfen Sie einen Blick auf Ihre Malerei und sehen Sie Formen. Und anstatt auf die Blumen zu schauen oder was auch immer Sie malen möchten, versuchen Sie stattdessen, Formen anzuschauen und zu sehen, ob Sie diese Formen anstelle von dem was es Sie tatsächlich malen wollen, malen können. Das macht Sinn. Wenn Sie sich das Beispiel ansehen, ist es ein wenig schwer zu erklären, und manchmal kann es ein wenig schwer sein, diese Technik zu transplantieren. Aber Sie können sehen, wie ich wollte Teoh in der Lage sein, die Stiele der Blume hier zu sehen, und deshalb schaue ich mir Formen, die in den negativen Raum formen könnten, die die Stiele formen , die Set Mix ins. Werfen wir einen Blick auf ein anderes Beispiel, und hoffentlich ergibt es mehr Sinn. Grundsätzlich ist es nur ein negativer und positiver Raum, und das Positive ist in diesem Gemälde die Blumen und die schönen Blätter. Ähm, all das Grün und das Weiß und die negativen Räume, all der Raum, der um diese Blätter und Blumen herum ist . Also, wenn ich eine Form malen möchte, möchte ich alle Formen malen, die die Blätter und die Blumen definieren und einfach nicht berühren die Haupt wird Chefs des positiven Raumes danach. Natürlich können Sie auch gehen und auf den positiven Raum malen, aber für jetzt, aber für jetzt, in der negativen Malerei, nur malen Sie den negativen Raum und der positive Raum wird nur so viel klarer und viel mehr im Fokus, wenn Sie nur malen das Negative. Und wenn Ihnen das nicht klar ist und das völlig verständlich ist, würde ich Ihnen gerne eine ganze Klasse über Negativmalerei zeigen. Uh, und das ist es Aquarell Mistel in negativen Maltechniken genannt. Ich verspreche Ihnen, es ist nicht weihnachtlich, also können Sie es sehen, auch wenn es Frühling oder Sommer ist. Aber es erklärt negative Malerei im Detail und in diesem Super-Symbol-Motiv. Also, äh, Sie können tief in die mit dieser Technik eintauchen, wenn Sie es weiter erkunden wollen. Aber ich werde natürlich versuchen, ein süßes Vorgehen in meinem Klassenprojekt zu erklären, und das ist es, worauf wir gehen. Was ist jetzt? Also lasst uns eintauchen 7. Das Kursprojekt: Zunächst einmal möchte ich Ihnen sagen, dass dies das Klassenprojekt ist. Also, äh, Sie können mich total malen sehen, aber ich ermutige Sie, auch Ihre eigenen zu malen. Also viel Spaß mit etwas Cling Wrap und einige negative Technik und hochgeladen in der Klasse Projekt Abschnitt. Natürlich ist Technion der Großneffe auf ihrem Schwung und teilt es. Lass uns eintauchen. Ich fange einfach an, hier mit sauberem Wasser und einem großen Pinsel zu malen. Sie können sehen, dass dies eine wirklich große Rundbürste ist. Es ist eine Größe 11. Es ist eine synthetische Bürste, aber es verhält sich wie eine natürliche Haarbürste, so dass es viel Wasser halten kann, nur um einige Formen zu malen. Und ich will es. Ich weiß, ich will ein Blumenstück machen, aber ich habe keine Ahnung, wie es wird. Ich will drei Blumen, also in den Bereichen, wo ich meine Blumen will, werde ich dort keine Farbe geben, also haben wir eine, ähm, eine weiße Form in diesem Bereich. Aber außerdem werde ich hier und bis jetzt nur Farbe ablegen. Ich benutzte Jada General und etwas preußisches Blau, und ich habe nur Spaß mit Grüntönen, und ich weiß, dass die Blautöne sie einfach ein wenig verführen werden. Also möchte ich das auch hinlegen. Und, ähm, ich mache hier auch etwas Saccharin. Sie können sehen, wie schön es aussieht, wenn Sie dieses kühle, äh, grün mit den warmen Tönen des Saftgrün mischen äh, , das wirklich, wirklich nur die Farben betont. Also haben Sie keine Angst, Frau kalt zu mischen und nicht zu viel auf dem Papier zu mischen. In den meisten Fällen einfach perfekt, es so zu antippen. Und wenn wir die Frischhaltefolie machen, wird es sich irgendwie ein bisschen anschwellen. Im Moment haben wir keine Ahnung, wohin wir damit hingehen. Abgesehen davon, dass nur unten Farbe in diesen weißen Formen. Und Sie müssen dies wirklich tun, wirklich schnell nicht beschleunigt in irgendeiner Weise, weil wir einen Aufenthalt nass wollte. , Denn wenn es trocken ist,können Sie, äh, äh, wirklich jede Wirkung mit der Frischhaltefolie bekommen. Wir müssen also sicherstellen, dass der gesamte lackierte Bereich noch nass ist. Also arbeiten Sie schnell, und sie haben viel mehr Wasser verwendet, als Sie tatsächlich denken, dass Sie brauchen. Ich mache nur ein bisschen von der neuen Gelassenheit. Ein warmes Gelb, nur um ihm etwas mehr Interesse zu geben. Und ich möchte eine gute Menge von Farbe haben, da wir aus unseren Experimenten wissen, dass dies super leicht trocknet. Also, äh, wir wollen etwas, mit dem wir arbeiten können. Ich nehme nur ein Stück meiner Frischhaltefolie hier. Ich nehme zwei, um sicherzustellen, dass ich genug habe. Ich bröckle es einfach auf und lege es ab. es nur ein wenig hier geknallt. Also haben wir einige schöne Textur, mit der wir arbeiten können. Sie gehen. Und da es eine große Schweineseite ist, werde ich zwei Stücke nehmen. Ich werde es so niederlegen und ja, das sieht schön aus. Es ist ein bisschen mehr zerknittert, dass ich eigentlich wollte, aber ich denke, es wird wirklich cool. Es könnte einige verschiedene Texturen geben und weil die harte war zerknittert. Jetzt können wir das Gemälde trocknen lassen und darauf zurückkommen und sicherstellen, dass es vollständig trocken ist . Ähm, es dauert eine halbe Stunde, bevor es vollständig trocknet. Wie schön ist das? Ist nicht wie Model. Eigentlich ist das wirklich, wirklich hübsch. Ich liebe es. Und das auch. Der große Petrus in der Mitte und der unteren Seite, und es ist ein wenig mehr strukturiert im Detail oben auf der Seite. Und wir wussten, dass, als wir , die Erfahrung gemacht haben,in der wir viel zerbröckelt , haben, dass es sich so verhalten würde. Also bin ich super zufrieden mit diesem Ergebnis. Jetzt ist der Spaß Teil, und das ist, Formen zu finden. Und da ich weiß, dass ich Blumen malen möchte, möchte ich nach Formen suchen, die wie Stängel aus Ästen und Blättern aussahen. Aber wir haben keine Ahnung, was wir mit dieser Technik bekommen. Also werden wir nur einen Fehler versuchen, und ich werde diesen Prozess in der Sekunde ziemlich beschleunigen, weil es lange dauert. Ich denke, dieses Bild nahm mich ohne Trocknungszeit, Natürlich , um, 45 Minuten oder so etwas, weil es viele kleine Bereiche gibt, die Sie malen möchten. Aber ich werde zuerst die Technik erklären, und dann können wir sie später beschleunigen. Am Anfang, hier. Es ist schwer, die Formen zu sehen. Ähm, das musst du irgendwie. Vielleicht sitzen Sie einfach und schauen Sie es für eine Weile, nur um zu sehen, wo kann ich einen Urlaub sehen? Wir werden sehen, sobald wir uns von einer Reihe trennen, oder kann ich Sie kriegen? Ich sitze nur hier, äh, denke im Moment, um, weil es am Anfang heiß ist zu wissen, wo sie sind. Ich sitze nur hier, äh, denke im Moment, um, Aber mal sehen, OK, OK, wir können hier mit dem Blumenschlag beginnen, weil wir wissen, dass wir einen Stiel wollen, um zum Hit zu gehen . Und wir wollten fair in der Mitte von der Blume sein, nur meine Farben bewegen, damit ich die Seite drehen kann. Und es ist eine tolle Sache, wenn Sie sich ein wenig stecken fühlen und die Formen nicht wirklich sehen können . Versuchen Sie, das Papier in eine andere Richtung zu kippen und es wird klar sein, wann zu malen und zu sehen. Ich habe tatsächlich eine Linie gefunden , ,die wie ein Stiel aussieht. Also versuche ich, damit zu gehen. Und jetzt fand ich etwas, das ein wenig wie ein Blatt aussah. Und so male ich nur um die Linien, die ich bereits vom König Rap habe, und ich weiß, dass es schwierig ist und ich weiß, dass es nicht aussehen wird. Es ist genau wie Blätter, und es wird nicht wie gerade Stängel aussehen, weil wir das tun könnten, indem es malen. Aber wir wollen diese organischen seltsamen Linien in dieser Unberechenbarkeit. Es ist eine großartige Möglichkeit, uns selbst herauszufordern. Und anstatt ein Kreuzworträtsel oder ein Puzzle oder so zu tun, tun Sie dies, denn abgesehen davon, dass es super Spaß macht, es ist immer auch eine gute Möglichkeit , diese Gehirnzellen zu verwenden, um eine Art großartiger Präsidenten und einfach zu versuchen , um das Ding zu finden, das dieses Gemälde besonders macht. Hat er nur etwas Schmerzen niederzulegen? Wenn ich die Form sehe, möchte ich malen, und ich versuche, Teoh die Form zu bekommen, sowohl in einem sehr dunklen Wert Farbe zu malen , , aber auch einfach nur mit Wasser zu gehen, um den Juckreiz zu mildern und zu versuchen, nicht , um es zu viel wie ein Blob von Farbe zu machen. Ich wollte gelöst werden, und die getönten auch, Sie können völlig in anderen Farben als auch fallen. Das ist kein Problem. Auch Sie, Sie, wenn Sie dies in Ihrer C-Form tun, die wie ein Blatt aussehen könnte. Sie müssen nicht Ah, gehen Sie den ganzen Weg um das Blatt und seien Sie super klar auf diesem ist eine Erleichterung nur auf einer Seite oder 1,5 Seite oder so etwas, nur um anzudeuten, dass es ein Blatt gibt. Ah, aber überlassen Sie etwas der Phantasie des Betrachters, denn besonders wenn Sie so malen, wird es, äh, es ist gut, die Ansicht ein wenig herauszufordern. Und das Gehirn, das menschliche Gehirn ist so spektakulär, dass es tatsächlich die Mathematik selbst machen wird, um es fantastisch aussehen zu lassen. Du siehst also, dass ich versuche, hier einen Teil der Entlastung zu malen. Aber ich werde nicht alles tun. Und Sie wurden völlig malen eine Form in dem Bereich, wo Sie bereits gemalt. Sie können immer noch die Frischhaltefolie unter sehen, ähm, aber wenn Sie weiter auf den Formen schichten, die Sie bereits gemalt haben, erhalten Sie und sogar eine größere Dimension und Tiefe in Ihrem Gemälde. Und denken Sie daran, dass wir malen. Wir malen nicht den Wald von Maine. Wenn wir nicht malen, malten die Blumen oder die Blätter um sie herum. Auch wenn einige davon die Dinge, die ich jetzt male, wie das Blatt aussieht. Ist es nicht. Es ist Ah, das Ding. Aber dazwischen wird es viel klarer, wenn wir uns dem Ende dieses Gemäldes nähern. Aber im Moment würde ich vorschlagen, dass Sie sich einfach hinsetzen und das ansehen und es genießen, weil es eine großartige Möglichkeit ist zu lernen und zu schauen, wie die Farben knallen. Wenn wir das tun, wie wir vorher gesprochen haben, trockneten die Farben wirklich viel leichter aus, als wir erwarten würden, weil die Frischhaltefolie Art von Ich bin nicht saugen einige der Schmerzen, Ähm, aber wenn wir das hinzufügen zusätzliche Schicht, es wirklich, wirklich glänzt. Das ist also eine tolle Sache, die man im Hinterkopf behalten muss. Und wenn wir über die Experimente sprechen, wollte ich nur eine kurze Sekunde nehmen, um Ihnen zu sagen, dass wir dieses Experiment aus den granulierten versus nicht großen vereinigenden Farben gemacht haben, und ich habe es in diesem Gemälde gemischt, weil ich wirklich liebte beide Effekte, die ich mit diesem Experiment bekam. Also habe ich... beide Grand, die du hier lässt und keinen granulierten Coz, und gerade jetzt bin ich eigentlich nur mit meinen, äh, mit meinen granulierten Farben malen äh, . Das sehr dunkle Grün ist ein granuliertes Auto, aber ich vermische es mit meinem Saftgrün. Ein Schwung, also irgendwie nur beides zu verwenden. Und Sie können sehen, wie Sie wirklich sehen können, wie die verschiedenen Farben funktionieren. Hier. Man konnte sehen, dass das helle warme Grün der Saftgrün ist. Und in diesem dunklen, schattigen Grün ist dieser Jadeit und ich liebe beides und sie geben dem Gemälde einfach so viel Dimension, indem sie eine schattenhafte Kälte und eine warme, die dich einfach in das Bild zieht. Also liebe es, liebe es, liebe es, uh, uh, zu empfehlen, dass du einfach Spaß mit all deinen Grüns hast, nur um zu sehen, was funktioniert und was nicht funktioniert. Und können Sie sehen, wie die Blätter so aussehen, wie wir sprechen? Und wenn ich mich um diese Blume ziehe, taucht sie wirklich auf und wird viel klarer, was das negative Bild tatsächlich macht . Und es ist auch viel einfacher, die Formen jetzt zu sehen. Also, wenn Sie Reisen sehen Formen, nur Tauchen und Sie können, wird es einfacher. Es wird viel einfacher, wenn wir es ein paar Mal gemacht haben, können Sie sehen, wie ich nicht mehr zu viel kämpfe . Aber bevor ich nur saß und es beobachtete, bevor ich nur etwas versuchte. Aber jetzt male ich einfach weg und finde die Form super einfach. Ich habe dieses Video ziemlich viel beschleunigt. Es ist, ähm, im Moment ist es doppelte Geschwindigkeit. Eso, ich arbeite nicht so schnell, aber, äh, sag dir einfach, dass ich es beschleunigen werde. Aber wenn Sie nicht alles sehen wollen, und ich verstehe völlig, dass es nicht viel mehr gibt als ich diese Formen malte, dann fühlen Sie sich frei, schnell vorwärts. Und es gibt ah, das ist ein Knopf dafür auf der Unterseite dieser, natürlich, ich werde die Blumen gut malen, und ich empfehle Ihnen, dass Sie das Video dort unten verlangsamen, weil wir decken werden, wie Schmerzen weißen Blüten in diesem Bereich. Aber gerade jetzt malen wir nur den negativen Raum um die Blumen und um Blätter herum. Ich kann etwas Musik für dich machen, wenn du willst. Ähm, nur eine Sekunde und ich werde Musik für dich finden, du. Also überprüfe ich nur, dass es trocken ist und, äh, ich gehe hier mit einer gelben neuen Komposition rein und mache nur ein paar kleine Linien, um das Zentrum von den Blumen anzuzeigen, und du kannst sehen, dass es von einem Blob zu einer Blume gedreht Sekunden. Ich mache hier nur ein wenig Saccharin für Schatten, dass er in das Gelbe und die untere Blume bluten lässt . Ich werde einfach das Ah verlassen, nicht weiß, aber ich will, ähm, dass sich die seitlichen Stimmungen bei Wachen drehen, damit du die Mitte der Blüte nicht sehen kannst . Ähm, also werden wir das in einer Sekunde malen. Ah, und das habe ich gerade bemerkt, aber wir sehen uns meine Komposition hier an, dass es ein kleiner Bär hier an der unteren Blume war . Während ich also darauf warte, dass meine Zentren ein wenig trocknen, gehe ich einfach rein und füge hier ein wenig mehr Farbe hinzu, also fühlt es sich ein bisschen mehr knackig an, als wäre diese Blume nicht nur ein schwebendes in dünner Luft. Ich wollte zum Teil hoffnungsvolle Malerei sein. Es fühlte sich einsam, also gehe ich einfach hier rein und füge ein wenig mehr Farbe hinzu, und manchmal ist es gut, sich einfach zurückzulehnen und einen Blick auf das Gemälde zu werfen und zu sehen, wohin es geht. Manchmal braucht das Bild nur ein wenig mehr Farbe oder ein wenig aus der Optimierung, bevor von okay zu erstaunlich. Also lohnt es sich, ihm zwei Minuten zu geben oder den Grund zu denken, warum ich es ein wenig verzögern . Und nein, es ist ah, ich sollte an diesen weißen Blumen arbeiten, aber ich wollte trocknen. Das Zentrum ist nur ein bisschen. Jetzt gehe ich rein mit klarem Wasser auf der weißen Oberfläche und lasse es nur die gelbe Mitte küssen . Und jetzt kann ich sehen, wie in das Pedal blutet. Und wenn ich nicht gewartet hätte, es voller, Ah, viel mehr, und das wollte ich nicht. Ich wollte mehr wie ein Highlight oder Schatten auf meiner Blume hier sein und nur ein wenig überschüssige Schmerzen hier entfernen . Einfach mit reingehen und den Schmerz abnehmen. Und das ist die gleichen Farben, die ich in meinem grünen Bereich verwende und ein wenig von Paynes Grau. Ich gebe es zu. Ich habe das benutzt, weil ich meine, ich bin verliebt. Amanda. Tut mir leid, es ist total fair, aber ich mache nur kleine Hinweise davon. Denken Sie daran, fährt leichter, und Sie können immer mehr hinzufügen, wenn Sie möchten. Aber B coop super vorsichtig, nicht zu viel hinzuzufügen. Das Gute an Blumen und weißen Blumen ist, dass sie nie weiß. Ähm, das wäre etwas langweilig, aber sie nehmen irgendwie die Farbe aus der Umgebung, und in diesem Fall ist es grün. Also, äh, hier unten, füge ich nur eine Menge Grün hinzu, eigentlich, eigentlich, besonders am unteren Rand der Blume, Ähm, Ähm, und in den besiedelten Gebieten als Nun ja. Stellen Sie sicher, dass Sie weiß, natürlich, in der Blume, weil wir weiße Blumen sein wollten, ein Roman. Trocknen Sie ein wenig. Und ich gehe hier mit einem kleineren Pinsel rein. Und ich füge nur Details hinzu, füge hier nur eine letzte Zeile zu den Pedalen hinzu, um ihm etwas Textur zu geben. Es ist also nicht in einem völlig weißen, sondern hat nur ein wenig von Textur los. Ich habe diese Ah, sehr. Es ist eine sehr weich aussehende Malerei mit all diesen Flecken nass bei nassen Schmerzen. Also ist es schön, in diesen letzten Details ein paar hart damit auszurichten, und diese Art macht es hervorzuheben. Aber ich mache nur einige von ihnen weich, also sieht es nicht zu hart und zu gezwungen aus. Das wollen wir nicht. Aber wir wollen Geiseln. Und ich weiß, dass wir in unserem negativen Gemälde einen Schwung haben, weil wir diese Stängel haben , die ziemlich hart aussehen. Und ich denke, es ist eine gute Kombination. Nein, nur das mildern. Weil das etwas zu viel war. Man kann sehen, wie wenig es tatsächlich braucht, um eine Blume zu bilden. Ah, das ist jemand, der es will. Sind Sie müssen Nein so viele Blumenformen. Und ja, das tue ich, aber oft Größe. Es braucht nicht mehr als einen Kreis und ein Zentrum, um ein zu nichts in eine Blume zu verwandeln. Ähm, der Zuschauer ist so nett. Tun Sie es Macht die Mathematik für Sie. Du kannst die mittlere Blume sehen, die ich habe. Es gibt nur ovale Form in einer gelben Mitte, und das ist nicht viel. Du brauchst wirklich nicht viel, um Blumen zu malen. Ich weiß, es kann einschüchternd sein, aber , um manchmal ist es wirklich nur, umetwas zu malen, das wie eine Blume aussah. Ähm, das Zentrum macht es. Ich mache es nur ein bisschen aus negativer Malerei innerhalb der Blätter hier, nur um ein bisschen von der Struktur im Urlaub zu zeigen . Ich bin mir nicht sicher, ob das eine gute Idee ist. Manchmal muss man wirklich nur wissen, wann man aufhören muss. Ähm, und es hat es vorher irgendwie gefallen, also hoffe ich, dass ich danach auch so bin. Ähm, aber das ist das Schwierige, vor allem diese Art von Malerei, die man wirklich wissen muss, wann man aufhören muss, weil man einfach weiter nach diesen Formen suchen kann und einfach weitermachen und für immer. Aber ich will jetzt versuchen, mich aufzuhalten. Ähm, ich füge nicht zu viel hinzu. Ich bin eigentlich sehr zufrieden mit diesem Bild. Und ich hoffe, Sie werden mich in Pin Ihre eigenen und hochgeladen in die Projekt-Galerie und nehmen Sie mich auf Instagram. Da gehst du. Es ist das letzte Gemälde und das ich rev up 8. Lauf wir uns: Vielen Dank, dass Sie diesen Kurs mit mir genommen haben. Es ist ah, war so eine lustige Erfahrung, nur um Spaß zu haben und experimentieren mit diesen Texturen in mir Persönlich, Ich habe keine Ahnung, wie es auf die verschiedenen Arten von Papier und Granulat ation reagieren würde. Das war also super lustig. Ich habe viel gelernt, und ich hoffe, Sie haben es auch getan. Mein nächster Kurs wird auch auf Textur sein, und wir tauchen in Salz ein. Und ich weiß, dass Sie alle diese Technik oft benutzt haben, bin ich mir sicher. Aber das, was wir in ein wenig tiefer gehen, um zu sehen, wie reagieren auf wieder verschiedene Dienstleistungen und verschiedene Arten von Salz und dort, vielleicht sogar Salzwasser. Wir werden das nächste Mal in Salz tauchen, wenn eso hier oben den Folge-Button anklickt. Ich denke, wenn Sie wissen wollen, wann lassen Sie uns raus und bitte hinterlassen Sie eine Rezension. Ich schätze wirklich, wirklich, wenn ich weiß, was ihr über das Glas denkt. Also bitte hinterlassen Sie eine Rezension und ich werde Teoh in der Lage sein, Dinge anzupassen,die Ihnen nicht gefallen. ich werde Teoh in der Lage sein, Dinge anzupassen, Und natürlich, dieses Lächeln, wenn du gehst. Wirklich ein guter. Also danke dafür. Bitte teilen Sie Ihre Projekte mit. Natürlich. In der Projekt-Galerie und auf Instagram sehe ich immer gerne deine Arbeit und ich bin immer aufgeregt, wenn ich eine Klasse veröffentliche, um zu sehen was du dir einfällt, also bitte tu das. Und ohne weiteres werde ich mich verabschieden und uns beim nächsten Mal sehen.