Geigenkurs für Anfänger:innen – BEHERRSCHUNG DER GEIGE VON ANFANG AN – Geigenstunden für Anfänger:innen

1. Promo Video für Violine: Mein Name ist Chuck Millar und willkommen zum Geigenunterricht für Anfänger. Dieser Kurs bietet einen tiefen Einblick in die Grundlagen. Die Grundlagen, und bricht alles in Nuancen und kleine verdauliche Teile für Sie, der Schüler in der Lage, klar und prägnant zu verstehen , was Sie tun müssen, um als Geiger erfolgreich zu sein. Dieser Kurs bietet alles, was Sie wissen müssen, von Anfang an bis zum Ende. Musik lesen, Musik und Zeit spielen, mit Vibrato spielen und Feeling und Timing. In diesem Kurs erfährst du alles, was ich als Lehrerin in den letzten 20 Jahren gelernt habe. Alles, was ich Ihnen in diesem Kurs angeboten habe, was Sie gerade gefunden haben, ist der umfassendste Kurs, den Sie heute im Internet finden, wie man Violine spielt. Also, wenn du bereit und bereit bist, lass uns lernen, wie man Violine spielt. 2. Einführung in deinen Violin: Ich bin so froh, dass du dich für diesen Kurs entschieden hast. Mein Name ist Chuck und ich werde dein Lehrer sein. Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, schießen Sie mir einfach eine Nachricht und ich helfe Ihnen gerne weiter. Nochmals vielen Dank und genießen Sie den Kurs. 3. Einführung in die Violin: Das erste, worüber wir lernen werden, ist unser Bogen. Also habe ich meinen Bogen hier und die verschiedenen Teile des Bogens oder des Frosches. Die Schraube. Stick, die Spitze. Natürlich, die Pferdehaare. Und der Teil, den wir zuerst betrachten werden, ist die Schraube. Und wir werden herausfinden, wie man es bedient. Nun, eine Schraube ist buchstäblich eine Schraube. Und was sonst noch verantwortlich ist, ist, diesen Betrug zu machen. Das würde hier streicheln, enger oder lockerer werden. Wenn ich das festziehe oder lockere und wir werden die Pferdehaare lockerer und enger werden. Sie können es in einer schnellen Bewegung sehen. Schleifen hier sind enger. Ordnung? Also, wenn ich das den ganzen Weg zusammenziehe, um zu sehen, dass dieses Pferdehaar langsam enger wird. Das ist so ziemlich wie es funktioniert. Und auf der Innenseite deines Frosches siehst du, wenn ich das hier rauskriege, den Nuss, den kleinen Kerl da. Und genau wie es einen Bolzen und eine Nuss gibt. Und die Fäden auf der Innenseite funktionieren einfach so auf der Innenseite. Abhängig von Ihrem Alter und Ihrer Fähigkeit, diese kleinen Dinge zu manipulieren, möchten Sie vielleicht noch nicht diesen Frosch nehmen, aber ich zeige Ihnen nur irgendwie, wie er funktioniert. Bevor wir anfangen und versuchen, den Bogen zu halten, wollen wir herausfinden, wie viel Spannung wir auf unserem Bogen oder Pferdehaar haben wollen. Wenn es ruht oder ich nicht den Bogen spiele, möchte ich sicherstellen, dass mein Pferdehaar lockert und diesen Drehpunkt des Stockes berührt. Und das geht los. Sie können beginnen, die Haare hängen oder über den Stock drapieren zu sehen. Wir versuchen zu tun, ist, dass wir versuchen die Haare nicht hoch zu sein, werden gelehrt, so dass es Raum dazwischen ist. Aber nur niedrig genug. Oder es berührt das Holz oder in meinem Fall Kohlefaser. Und wenn es an diesem Punkt ist, wissen wir, dass wir bereit sind, bewusst Bogen zu setzen oder nicht mehr gespielt. Und der Grund, warum wir das Rosshaar lockern, ist, weil Ihr Bot die Tendenz hat, sich auf die eine oder andere Weise zu verziehen. Wenn es im Laufe der Zeit so gelehrt wird oder Spannung auf dem Pferd hier hat. Ok. Woher weiß ich, wie viel Spannung ich auf meinem Bogen haben will? Ein Teil seines Gefühls. Denn jeder Bot ist ein wenig anders gewichtet und jede Reihe ist ein wenig anders mit der Person, die repariert oder grobes Haar auf den Knochen gelegt. Nun mein Pinky, die Breite meines Pinky ist etwa die Breite des Raumes, den Sie dazwischen haben wollen, wo das Holz ist und wo der Kurs hier steht. Sie können sehen, dass ich hier meinen Finger auf die Rückseite des Pferdes lege, was okay ist. Aber was du nie tun willst, ist, deine Finger auf den Teil zu legen, wo du den Rozin steckst. Wir haben nicht über Rozin gesprochen, sondern über den vorderen Teil unseres Pferdes hier. Also haben wir Öl an unseren Finger und wir wollen es einfach nicht damit durcheinander bringen. Die Rozin, über die wir später erfahren werden. Ok, also lasst uns unseren Bogen genug binden , damit wir unseren kleinen Pinky zwischen den Stock und dem Pferd hier stecken können. Und dann sind wir bereit, die Schüssel zu halten. 4. Wie du die Violinbogen hältst: Jetzt, wo wir einige grundlegende Dinge über unseren Bogen herausgefunden haben, wollen wir tun, ist, dass wir herausfinden, wie wir das Ding halten können. Und das kommt, bevor wir das Rozin-Zeug machen. Und ich zeige dir das in ein bisschen. Aber was wir uns ansehen, ist unser Frosch. Das würde hier mitnehmen. Und du kannst den kleinen Florida-Lou sehen, und du kannst dort so sehen, oder? Und die Schraube natürlich, die wir hier spielen werden. Und wir sehen auch, wo der Stock ist. Genau hier. Es wird sich gegenüberstellen, wo dieser Frosch rauskommt. Also lege ich es gegen mein Gesicht. Du kannst es besser sehen. Also sieh, wie es sich so lockt. Also ein Teil dieses Frosches, wo er trifft und den Stock des Bogens berührt , ist auch, wo wir uns ansehen werden. Also, das werden wir zuerst tun. Wir nehmen unseren Daumen und das ist auf unserer rechten Hand. Hoffentlich bist du Rechtshänder. Und wenn Sie Linkshänder sind, funktioniert das Flugzeug nicht sehr gut für Orchester. Aber wenn Sie ein Geige Spieler sind nur wollen, um auf eigene Faust zu lernen, auf jeden Fall, können Sie eine Linkshänder Geige bekommen. Aber für uns jetzt, und wir werden unsere rechte Hand nehmen. Und das Einzige, was wir benutzen werden, seinen Daumen und wo wir ihn berühren werden, ist genau hier, wo der Frosch, genau wie wir es vorher getan haben, der Frosch. Der Frosch bedeutet das Holz. Also berührt Daumen genau dort. Und bemerke, dass ich meinen Daumen habe. Wenn es dem Gebrauch von Cs gegenübersteht, sehen Sie sich im Spiegel. Ich gehe dem Knochen voraus. Einige mein Daumen ist mehr nach vorne als wo die Boas, einige gehen vor den Saiten. Und dann nimm meinen Daumen und lege ihn dort hin, wo der Frosch auf den Stock des Knochens trifft. Von dieser Seite sieht es so aus. Von der Seite sieht es so aus. Aus Ihrer Sicht wird das so aussehen. Okay, jetzt, wo wir unseren Daumenplatz haben, werden wir sicherstellen, dass wir den Bogen halten. Und im mittleren Teil der Glocke und muss nicht super in der Mitte sein, kann eine Art von überall hier drin sein. Und wir werden den Bogen mit der linken Hand halten. Wir werden vorsichtig sein, dass wir das Pferd hier nicht anfassen. Also halten wir nur den Stock des Bogens. Dann geht der Daumen genau dort, wo der Frosch Teil würde auf den Stock treffen. Ok. Und dann der Rest davon. Ich werde es so erklären. Ich lehre einen ergonomischen Stil. Es gibt einen französischen Stil, es gibt einen deutschen Stil, und alle Arten von verschiedenen Möglichkeiten, um Ihre Finger zu halten. Es gibt Bücher darüber. Aber was ich gerne mache, ist, dass ich gerne tue, was für dich angenehm ist. Und wenn du tust, was für dich angenehm ist, machst du es im Allgemeinen richtig für dich. Also werde ich es tun, ist, dass wir unsere Finger irgendwie rübergreifen. Und wir sind an der Stelle, wo dieser Knöchel als, also haben wir diesen Knöchel, der sich dort biegt und diesen Knöchel, der sich dort biegt. Also schauen wir uns diesen Knöchel genau hier an, und auf der gegenüberliegenden Seite. Wir sind bei. Der Fingerknöchel. Auf der gegenüberliegenden Seite wollte ich das Holz berühren. Ok. Also werden wir vorsichtig sein, dass es nicht auf diesem Knöchel fährt, was ziemlich häufig für Anfänger ist, wenn sie dies tun. Aber stattdessen werden wir versuchen, es direkt auf dem Knöchel zu berühren. Der Daumen ist also an Ort und Stelle. Der Finger kommt runter und berührt direkt unter dem Knöchel auf dem Holz. Das ist also ihr erster Schritt. Nun, der nächste Teil, den wir tun werden, ist, dass wir diese anderen Finger hier unten ruhen lassen. Und wenn wir eine entspannte Hand haben. Wenn du also eine Faust machst, ist alles zusammengeballt und du siehst, dass zwischen meinen Knöcheln kein Platz ist. Aber wenn ich mich entspannen, ich Hand können Sie den Raum sehen, der zwischen den Finger existiert. Und das ist irgendwie das, was wir tun. Und wenn ich mich in die andere Richtung verspanne, kann ich zwei Zehntel Hände haben und ich werde viel Platz zwischen den Finger haben. Und wir suchen, ist einfach entspannt, was auch immer das für Sie ist. So könnte es ein bisschen so sein, könnte ein bisschen so sein, abhängig von der Form Ihrer Hand, aber stellen Sie sicher, dass Sie mein Handgelenk ist buchstäblich hängen, so dass meine Risiken macht meine Hand hängen von diesem Punkt. Und dann sind die Finger nur eine Art Eigengewicht. So die Daumenfinger oder Tragfähigkeit, um sicherzustellen, dass der Knöchel unter diesem Knöchel berührt das Holz. Ok. Und dann, nachdem ich das getan habe, und ich habe immer noch diese schöne Locke in meiner Verhaftung, weil sie einfach da drin ist. Ich werde meinen kleinen Kleinen dazu bringen etwas anzufassen, wo es für dich angenehm ist. Tut mir leid, du quetschst nicht rein und dann erreichst du die Schiene nicht weit. Aber genau dort, wo dein Pinky entscheidet, wohin es gehen will. Dann stellen Sie sicher, dass der Knöchel gebeugt ist. So gebogen ist das Gegenteil davon, den Finger auszustrecken und hart nach unten zu drücken. Wir wollen den Fingerknöchel kräuseln und dann nur den Fingerrand nach unten gerade auf den Geigenbogen zeigen. Also nochmal, Schritt eins. Daumen. Oder die Holzbläser, der Frosch. Der Frosch ist der Holzteil. Die Finger rollen sich herum, berührt unter diesem Knöchel. Und dann kommt mein Kleinkind auf und berührt den Holzteil ganz oben. Und ein lockt sich herum. 5. Erleichterung: Nachdem wir das tun können. Und man sieht es etwas weiter zurück. Ich kann immer noch diese Risiken gekräuselt haben. Nun, wir werden versuchen, es zu tun, ist sicherzustellen, dass wir Recht hatten. Und vielleicht möchten Sie, je nachdem, wie komfortabel Sie sich fühlen, den Bogen in den ersten paar Malen zu halten. Vielleicht möchten Sie ein wenig Hilfe mit der linken Hand haben. Also, was wir tun werden, ist, dass wir diesen kleinen Pinky nehmen und Push-ups damit machen. Irgendwie, wenn du Liegestütze machst, wie du es auf dem Boden tust. Außer, dass es Liegestütze mit deinem kleinen auf dem Bogen sein wird. Es sieht also so aus. Pinky kommt gerade runter, wie wir es nicht tun sollten. Und dann kommt es auf und wird gekräuselt und dann gerade und dann gekräuselt und dann gerade und dann gekräuselt. Und du hast dich daran gewöhnt, einen gekräuselten Pinky zu haben. Und es hilft Ihnen auch, sich an das Gleichgewicht Ihres Knochens zu gewöhnen. So werden wir unseren Bogen halten und das einfach üben. Machen Sie es sich damit vertraut, bevor wir weitermachen. 6. Beispiel von Violin Halt vs Fiddle Bow Hut: Du wirst in diesem Video bemerken, nachdem ich dir beigebracht habe, wie man den Bogen richtig hält, was klassisch angeht, wirst du mich vielleicht direkt auf meinem Bogen sehen. In einigen Demonstrationszwecken. Dies ist ein typischer Geige Halt für einen sehr schweren Bogen. Und das ist kein klassischer Stil. Wenn Sie also sehen, wie ich auf den Bogen schreibt, werden Sie wissen, warum. Also für jetzt, wenn Sie in klassischer Musik lernen, sind Sie wieder hier, wo wir ursprünglich gelernt haben. Wenn Sie Geige Musik spielen, dann wird es die Skala sein, wo Sie Ihre Hand legen können, was auch immer sich für Sie wohl anfühlt. 7. Rein und wie du sie verwenden kannst: Lassen Sie uns Kolophonium diskutieren, die Art von Anstieg und dass ich Blei war Verkäufer. Es ist eine deutsche Art von Rozin und so sieht es aus. Wenn Sie hier sind, Rozin, sind die Chancen, dass Läden nicht Levenes Zelda-Kolophonium tragen werden, aber Sie müssen nicht Levenes andere Chancen bekommen und Sie können fast jede Art Kolophonium bekommen. Und Sie können sehen, dass das eine Art dunkleren Bernstein hat. Und je dunkler das Kolophonium ist, bedeutet in der Regel, dass je klebriger es ist, und je heller der Anstieg und desto weniger Beweise zu essen. Und was das für dich als Geigenspieler bedeutet, ist, wie grob ein Klang ist, wie laut und dreckig nicht im Vergleich zu weichen und flauschigen Klängen weich sind und hier klingt er. So dunkler, gritter und lauter, die jemanden benötigen, um einen festeren Griff und das schnellere Boot zu haben oder einen sauberen Klang zu bekommen. Und für diejenigen von uns, die sind, könnten Anfänger sein oder ein wenig Probleme mit einer Geschwindigkeit auf unserem Bogen haben. Ich möchte vielleicht mit einer helleren Farbe Rozin gehen, was wirklich dabei helfen wird. Wenn wir also Kolophonium auf unserem Bogen verwenden, besonders wenn Sie einen brandneuen Bogen haben, wie einen brandneuen Bogen, kaufen Sie ihn online, Sie kaufen in einem Geschäft und werden nicht mit Kolophonium darauf kommen. Also, wenn Sie versuchen, es über Ihren Bogen zu zeichnen und keinen Ton zu machen und macht dieses seltsame Pfeifgeräusch. Also, was wir tun müssen, ist, dass wir Kolophonium auf ihren Bogen legen müssen. Nun, deine Schüssel, wenn du sie unter dem Mikroskop ansiehst, hat diese kleinen Zähne drauf. Und diese kleinen Zähne werden das Kolophonium in ihnen eingehängt. Also, wenn Sie einen brandneuen Rozin-Block oder einen Rozin-Kuchen haben, sind die Chancen, es wird sehr glänzend an der Spitze sein und Sie können sehen, meine ist eingebrochen, gekoppelte Chips aus ihm, aber es ist nicht glänzend eval, Sie können sehen, Teile davon sind Glanz aber das meiste davon ist wirklich gedämpft. Das bedeutet, dass Sie es verkaufen können. Ich habe es eingebrochen. Nun, wenn sie ganz neu sind, glänzen sie wirklich. Und manchmal, wenn Sie wirklich billig Kolophonium oder Rozin aus China bekommen, Es ist schwer, den Anstieg in zu brechen, weil, wie es kommt in auf einem Boot aus China oder über die Meere, der Regel wird die Feuchtigkeit einen Glanz über die Spitze zu schaffen des Rozin-Blocks und es macht es Ihnen schwer, ihn einzubrechen. Also, was wir mit diesen Arten von Rozin-Blöcken machen, um sie einzubrechen oder den Anfang zu brechen. Wir nehmen wie eine Münze und würden einfach die Spitze abreißen und dann macht es viel einfacher, in das Kolophonium zu gelangen. Also, was wir tun wollen, wenn wir unseren Kolophoniumblock starten, tue ich so, als wäre dies ein brandneuer Kolophoniumblock. Nur um es einzubrechen, fängt man einfach beim Frosch an und geht ungefähr vier Zentimeter hin und her und setzt eine Menge Druck auf. Du wirst hören, dass meine Kolophonium auf ihn hat weil du hörst, wenn es keine Augenbrauen hätte, und darauf würde es eine Art, ein wehmütig klingen, diese Moral machen . Und sobald du angefangen hast, Kolophonium zu bekommen, hörst du das irgendwann. Jetzt. Du siehst den Unterschied in meinem Bogen. Und ich benutze diesen schwarzen Bogen für Demonstrationszwecke. Und weil ich den Klang dieses schwarzen Bogens für die Art von Musik mag, die ich spielen würde. Aber man kann definitiv sehen, wo der Aufstieg und ist auf dem Bug und wo es nicht auf dem Bug ist. Mein Bo hat also eine Menge Rozin, wie es ist. Aber wenn du zum ersten Mal einen Bogen einbrechst und so tust, als wüsste du wüsstest, du würdest gehen und kleine Flecken. Und dann für kleine Flecken. Und dann den Bot für kleine Patches und die Büffel-Patches hoch. Wenn Sie bereits einen Ball haben, der Kolophonium darauf hat, gehen Sie einfach vom Frosch ohne in kleinen Flecken bis zur Spitze des Bogens zu gehen. Und du kannst das Geräusch irgendwie durch meinen Knochen hören. So kann man es schon sagen und es ist erregt. Und so ist es wirklich, an dieser Stelle stelle ich viel zu viel Rotterdam, Ivo. Aber das ist in Ordnung. Ich schüttele es einfach ab, wenn es fertig ist. Richtig? Also der Grund dafür ist, dass wir sogar Anwendung von Roz und ehrenvoll haben wollen. Und Sie werden in der Lage zu hören, wenn es nicht genug sind genial, weil Sie werden diese wehmütig Flecken hören oder nicht das Herz. Macht es Sinn? Okay, und wie du jetzt irgendwie auf meinem Knochen sehen kannst, ging es von diesem schwarzen zu dieser netten Art breiter deinen weißeren Teil. Nun, Sie können sagen, dass das viel zu viel Roz und richtig ist. Alles, was ich tun muss, ist, dass du es nicht auf dem Video sehen kannst, aber alles, was ich tue, ist, den Knochen auf meinem Bein zu schlagen, war, den Bogen auf meinem Bein zu schlagen, um das überschüssige Kolophonium loszuwerden. Und dann bekommen wir einen guten Ton. Sonstiges Instrument. 8. Unterhalt: Okay, jetzt wissen wir, wie man den Bogen hält, wir kennen die Teile des Balls, wir wissen, wie man aufsteigt und Röteln. Jetzt müssen wir herausfinden, wie man die Geige hält. Nun, auf diesem Teil unserer Hand, auf unserer linken Hand, wo wir die Geige hochhalten. Wir werden uns darauf konzentrieren, ist dieser Teil unserer Hand. Und der Teil, den wir betrachten, ist die Rückseite dieses Knöchels. So können Sie diese Falte sehen, die wir haben. Und worauf wir uns konzentrieren werden, ist dieser Teil unserer Hand da. Und wo es auf unserem Hals unseres Instruments berühren wird. Wir werden es wie eine Gitarre an dieser Stelle halten. Was passieren wird, ist, dass Sie Ihre Hand halten wenn Sie Rechtshänder sind, wird es sich entgegengesetzt fühlen. Als wärst du Linkshänder. Du bist Linkshänder, du versuchst jemandem die Hand zu schütteln, oder? Also auf dem unteren Teil Ihres Geigenhalses will sich mit diesem verrückten Teil Ihrer Hand treffen. Also halten Sie Ihre Handzettel leicht seitwärts, als würden Sie jemandem die Hand schütteln. Und einfach, du wirst deinen Hals deiner Geige setzen. Und die kleinen Bäche. Das ist also diejenige. Ok. Also der nächste Schritt, den ich diese Schulterstütze habe, ist eine Wolfsschulterstütze. Aber das macht keinen großen Unterschied. Machen Sie es viele verschiedene Schulterstützen. Kuhn ist ein großartiger. Meine Empfehlung ist, dass Sie nicht nur Kuhn Kopien bekommen weil sie nicht gut gebaut sind und Sie wahrscheinlich fünf oder sechs von ihnen kaufen müssen, bevor Sie erkennen, dass Sie getan haben sollte von einem echten Kuhn statt einem Ersatz, weil sie Pause. Also, das ist nur mein Tipp für dich. Ich mag auch diesen Wolf, der ein großartiges Produkt ist, aber sie machen auch viele andere, die auch toll sind. Also ist es nicht, nicht meine Empfehlung, nur diese Art von Schulterstütze zu kaufen, aber es wird Ihnen helfen, Ihre Unantastbarkeit zu halten. Und wir werden besprechen, wie man einen von denen in ein bisschen anlegt. Aber erste Schritte zuerst, halten Sie den Handzettel leicht geneigt, so dass der Daumen von Ihnen weg, also nicht in Ihren Körper, sondern einen Weg, richtig? Und dann geht das Netz auf die Hand, also in der Falte. Und wir werden versuchen, die Geige hier auf der gegenüberliegenden Seite zu halten , wo die Kinnstütze ist, diesen schwarzen Teil. Also werden wir es gut halten, damit es nicht herunterfällt. Ok. Jetzt wird die Geige in diese Falte gehen. Und dann werden wir es einfach auf unsere linke Schulter legen und es einfach dort aufstellen. Und was passiert jetzt mit unserem anderen Teil unserer Hand? Wir werden versuchen, es zu bekommen, so dass die Handfläche ist jetzt Gesicht zu Ihnen drehen. Also werden Sie versuchen zu sehen, dass, wenn Sie es mit Ihren Augäpfeln betrachten, wenn es Text auf Ihrer Hand gibt, Sie es lesen könnten. Es wäre also irgendwie wie ein Buch zu dir gegenüber konfrontiert. So geht es wie eine Gitarre ist irgendwie leicht zu halten. Und dann kommt es auf deine linke Schulter. Und was Sie versuchen, geschehen zu sein, ist , dass Sie versuchen, es genau dort sehen zu lassen. Beachten Sie, dass meine Hand in ein wenig von einem Winkel ist nicht gerade nach oben und unten, aber wie ich ein wenig von einem Winkel hinzufügen, und dieser Winkel hilft der Geige nur irgendwie dort sitzen , ohne nach unten in die Spalte des Daumens und Ihre Zeigefinger. Von der Gitarrenposition, wo der Daumen weg von mir ist, nicht in Worten, sondern weg von dir. Und dein Handgelenk ist schön und gerade. Was ich mit einem geraden Handgelenk meine, ist, wenn ich hier eine Linie ziehen würde, wäre es gerade. Es wäre also keine gekrümmte Linie, oder? Und von hier, wenn ich meinen Kopf in die andere Richtung drehe, sollte es eine gerade Linie sein, also ist es keine gekrümmte Linie in die eine oder andere Richtung. So geradlinige Verhaftung. Also wieder, die Geige ist in dieser Falte. Ich halte es wie eine Gitarre, und ich rufe es zur Kamera an, um Ihre Referenz zu erhalten. Wenn es hier hinten ist, wirst du es wahrscheinlich in deinem Schoß halten, oder etwas weiter unten. Dann ist der zweite Schritt, dass die Geige gesetzt wird. Weil wir die Geige mit der gegenüberliegenden Seite dieser schwarzen Kinnstütze halten und sie einfach auf ihre Schulter geht und wir versuchen, sie nicht in diese Spalte fallen zu lassen. Also gib dem einen Schuss und schau, ob du es ein paar Mal ausprobieren kannst. Und dein Hauptziel ist es, es dort zu halten, ohne dass es fällt. 9. Wie du den Violin Teil 2 hältst: Okay, das ist Teil zwei, um deine Violine zu halten. Also haben wir darüber gesprochen, dass wir es irgendwie an ihrer Hand halten, wie man es auf unsere Schulter und ihre linke Schulter bringt. Es gibt ein paar mehr wirklich wichtige Punkte hier um das alles geschehen zu lassen und richtig für Sie zu funktionieren. Und wir werden uns ansehen, auf unserer Geige, ist dieser kleine schwarze Punkt da. Und wirklich ist es ein Endstift. Und du kannst sehen, wo es auf deiner Violine ist. Und manchmal sind sie schwarz und manchmal sind sie braun oder andere Farben, oder? Aber es ist der kleine Kerl da und ein plötzlicher Führer. Wir können es als Leitfaden verwenden, um herauszufinden, wo es ist. Und was wir versuchen zu tun, ist, dass wir es mit ihrem Kinn ausrichten werden. Guy, der Adam-Apfel oder der mittlere Teil deines Halses. Also, wenn es in Richtung der Mitte des Halses zeigt, sind Sie in guter Form, wo wir auseinander fallen oder wir haben Trumbull ist, wenn es weg von der Mitte unseres Halses oder Ausländer und wird weg von RNA gezeigt, wieder, gehen zu weit zu verwenden. Aber jetzt zeigt es in Richtung der Mitte unserer Wirtschaft sind ziemlich gut. Nun, das nächste, was wir tun wollen, ist, dass wir den Winkel der Geige haben wollen. Wir hatten einen 45-Grad-Winkel von unseren Körpern entfernt. Also zu unserer linken Seite, nach außen und links. Also, wenn unsere Geige Restaurant vor Ihnen ist, und dann ist es in einem 90-Grad-Winkel, schneiden Sie das in zwei Hälften. Und es hatte einen 45-Grad-Winkel. Auf halbem Weg zwischen geradlinig und abwärts zur Seite ist 45 Grad. Und das ist der Winkel, in dem wir wollen, dass unsere Geige sein soll. Okay, wenn wir also die Geige F hochbringen, haben wir sie in der Spalte. Wir wollen sicherstellen, dass der kleine Knopf direkt in der Mitte unserer Kehle zeigt. Und dann sitzt unser Kinn auf dieser Kinnstütze. Mittel m verschiedene Größen von großzügigen und Formen, wie wo immer es ist, nur in der Lastschrift Teil unserer Kinnstütze, wo Kinn geht. - Jetzt. Zugegeben, ich habe eine von denen und ich werde Ihnen zeigen, wie man das später anlegt. Aber es hilft mir, diese Akte zu halten und ohne sie zu fallen. Nur irgendwie, irgendwie lustig, oder? Also, der nächste Teil ist, dieser Teil hier, hilft mir, die Geige hochzuhalten. Aber auch wenn das, wenn Sie diese Schulterstütze haben, hilft es Ihnen auch nicht zu fühlen, wie Sie den Bot heben , so dass es nicht fällt, wenn Sie gehen und Sie nehmen Ihre Hand. Also wieder, wenn wir diesen Knopf haben, nennen wir ihn am Anfang einen Knopf, aber es ist wirklich ein nd Pin, der ihn hochhält. Und dann stellen Sie sicher, dass Ihr Kinn, Es ist ungefähr die gleiche Höhe wie Ihre Schriftrolle. Also stellen wir sicher, dass es die ganze Zeit da ist, also ist es nicht zu hoch. So können Sie sehen, dass meine Schriftrolle ungefähr die gleiche Höhe wie meine Augen hat. Und es ist nicht Juni nach unten zu weit, zu niedrig oder es ist hier unten bewusst, mein Hals ist es wirklich Art von Chin, Schienbein, und scrollen auf der gleichen Höhe für die Höhe, um sicherzustellen, dass meine Verhaftung und gerade. Ich halte ihnen diese Spalte. Und unser Körper ist nicht verschlungen oder sitzt einfach nur auf schönen und geraden Schultern zurück. Und dann sind wir von da aus gut. 10. Wie du eine a befestigt: Okay, und wir werden lernen, wie man eine Schulterstütze anzieht. Ich kann es nur so beschreiben, wie ich es mit meiner Schulterstütze habe, die ein Wolf ist. Und ich werde Ihnen zeigen, wie das Signal, das aussieht und es ist ein wenig verschwommen auf dieser Seite war ein wenig Wolfe als WLS, ALL 40 Primo patentiert. Dies ist für eine vier für Größe Violine oder in voller Größe, weil ich ein Erwachsener bin, ich spiele eine volle Größe Geige. Und Sie können sehen, dass sie diese kleinen Gummifüße haben. Und diese kleinen Gummifüße schützen das Holz Ihrer Violine. Kratzt es nicht, was großartig ist. Und Sie können auch sehen, dass das nicht zu verschwommen ist. Es gibt eine Art Gewinde wie eine Schraube Aktion und nicht Feature. So können Sie Ihre Violine auf einer Seite höher oder tiefer gehen lassen. So ist es Art von ruht treffender auf Ihren Körper, weil einige Leute Schultern haben, die mehr neigen. Einige Leute haben Truhen, die Art von herausragen, so dass die, die, es wird den Winkel ihrer Violine beeinflussen. Also, was das tut, ist es, es ist in der Lage, durch Anpassung des Winkels, so dass es bequemer zu Ihnen auf Ihrer Schulter passt. Okay, also lass mich das wieder runterlegen. Und so sieht deine Geige so aus, wo die Kinnstütze ist. Nun, wenn du es rückwärts drehst, ist die Kinnstütze jetzt unten. Also, wo es vorher oben war? Es ist jetzt unten auf der Rückseite. Stellen Sie sich vor, das sieht auf Ihrem Schoß so aus. Also setze ich mich auf meinen Schoß. Aber für dich, wenn du es hier oben hältst, so wie du auf deine Geige schaust, wird so aussehen. Mit der Kinnauflage auf dieser Seite. Wenn wir in unsere Schulterstütze einhaken, beginnen wir auf der Kinnstützenseite. So wie es geht gegenüber oder auf dem unteren Teil, wo die Kinnstütze Seite geht. Wir werden diese Seite zuerst einbinden. Und Sie können sehen, dass Ihre Geige seinen kleinen Grat hat, oder die meisten Geigen tun es. Na ja. Sie können sehen, dass diese Füße in diesen Grat gehen sollen. Also und dieser kleine Teil hier ist einfach so, dass ich elektrische Gewalt spielen kann. Also mach dir vorerst keine Sorgen darüber. Also wird es einfach direkt auf den Grat gesetzt. So sieht von diesem Rand irgendwie so aus. Nun, wo Sie es haben wollen, ist für die meisten Leute, Sie werden diesen Fuß ziemlich nahe an den Rand dieses Punktes setzen. So wird es an den Rand des Punktes gehen. Und auf der anderen Seite. Diese Schulterstütze ist ziemlich flexibel. Aber was wir tun werden, anstatt es zu ziehen, um den Flex zu bekommen, fangen wir an. So wie eine Uhr, eine Uhrarmee, die es nach unten zieht, während Sie Ihren Zeigefinger und Ihren Mittelfinger auf der anderen Seite halten Sie Ihren Zeigefinger und Ihren Mittelfinger auf , wo Sie es auf die Violine gelegt haben. Also bleibt es da, oder? Und jetzt, wie ein Uhrarm, ziehst du ihn runter, damit er nicht mehr auf der Geige steht. Und dann wirst du es mehr als die kleinen Grate setzen. Und du wirst es einfach um die Geige gleiten. Die Art und Weise, wie Sie es auf Ihrem Schoß betrachten ist, dass Sie die Kinnstützenseite einhaken werden. Du wirst es runter schwingen, damit die Füße die Geige nicht mehr berühren. Und du wirst es hochschwingen, bis es berührt. Und dann schieben Sie es auf Ihre Violine , so dass Sie etwa auf halbem Weg zwischen diesem Punkt und diesem Punkt sind. Also wieder, in einem 45-Grad-Winkel, ist dies nicht immer perfekt für die meisten Leute. Je nach Schulterstützen, Größe oder Form, wird es manchmal eher so aussehen oder mehr so, je nachdem, was Ihnen angenehm ist. Aber das ist ein guter Ort, um dort zu beginnen, wo der untere Teil, wo die Schulterstütze ist in der Nähe von diesem Punkt. Und der obere Teil ist bei einer 45 zwischen diesem Winkel und diesem Winkel. Bei einer 45. Und da haben wir es. 11. Erlaubnis für den Teil 2: Okay, das ist die Schulterstütze Teil zwei. Es wird wirklich wichtig sein, dass Sie eine Schulterstütze haben. Es gibt viele Leute, die nicht mit Schulterstützen spielen. Und, aber ich finde für die meisten Anfänger oder Leute, die zum ersten Mal anfangen, dass eine Schulterstütze einer deiner besten Freunde ist? Denn wenn ich meine Schulterstütze nicht habe und versuche, meine Geige hochzuhalten und ich versuchte, sie zu spielen, und ich hoffe, ich halte es war der Knopf oder dass der mpeg hier und meine Mitte des Halses ist. Und ich halte es an diesem kleinen Teil der Falte in meinem Fingerknöchel. Ich bringe es auf. Und ich nehme meine Hand weg. Die Geige Art von Tropfen. Und was passiert ist, ist, dass ich das Gefühl habe, dass die meisten Menschen die Geige mit der Hand halten müssen, um zu verhindern, dass sie fallen. Und das steht dir irgendwie im Weg, wenn du dein Instrument spielst. Wo, wenn du deine Schulter s hättest, lass mich es hinter deine Schulter legen wie fertig und du bist bereit zu spielen. Und aus irgendeinem Grund brauchten Sie das, spiegeln Sie die Seite oder tun Sie etwas mit Ihren Händen. Es ist einfach einfach nur dort sitzen und in der Luft hängen, weil Sie Ihre Schulter ruht auf. Es wird also super wichtig sein, einen zu bekommen, wenn du keins haben musst, hol dir eins. Wirklich, ich bin ein großer Fan von der Arbeit mit dem, was für dich funktioniert. Also, in einen Laden zu gehen, sich für einen Schulterverhaftung einzusetzen, und derjenige, der sich am besten fühlt, ist kein Land oder ein Wolf. Schulterstütze. Und das ist die, die Sie bekommen sollten, weil es Ihnen das Beste gibt. Sobald wir das hier oben haben, kriegen wir unsere Falte und berühren sie auf den Boden der Geige. Und wo wir es an unserem Hals unserer Geige anfassen, ist, siehst du dieses kleine erhabene Stück? Nicht so heben Stück, die hölzerne Call und wir gehen ungefähr einen Zoll rein. Also etwa einen Zentimeter in. Und da wird unser Fingerknöchel sein. Also werden wir nicht sicherstellen, dass es nicht die ganze Lippe hier ist, aber nicht nur, dass er über einen Zentimeter dünn geschrieben hat. Und sobald wir den 45-Grad-Winkel auf diese Weise haben, also nicht nach vorne, kein 90-Grad-Winkel auf diese Weise, sondern auf halbem Weg dazwischen. Und wir hatten eine schwere Handposition. Wir sollten unsere Geige richtig halten. Nun, wenn ich wieder aufbaue, siehst du, dass mein Ellenbogen wie ein Pendel fallen gelassen wird. Also, was ich meine, indem ich auf die jemals einen Pendelschwung als totalen Ruhepunkt angehängt bin, ist nur gerade nach unten. Und das ist genauso, wie wir unseren L1 Ruby wollen. Also will ich sicherstellen, dass ihr Ellbogen nicht in einem Schnappschuss zusammengerollt ist wie ein Hühnerbein, aber es hing einfach gerade runter. Stellen Sie sicher, dass die Ruhe ist schön und gerade Wie die Locke in die eine oder andere Richtung. Das geht auch nicht in die eine oder andere Richtung. Schöner Bezirk auf diese Weise. Und jetzt halten wir ihre Geige richtig fest. 12. Mit der Violin arbeiten: Jetzt, wo wir wissen, wie wir unseren Bogen halten und wir wissen, wie wir ihre Geige halten. Wir müssen wissen, wie man operiert oder wie man das Ding benutzt. Wie man, wie man unseren Bogen funktioniert, damit unsere Geige gut klingt, wenn wir sie spielen. Wenn wir also unsere gewalttätigen bereit haben und unseren Bogen bereit haben, müssen wir bedenken, wo wir den Bogen auf die Geige legen und wo wir platzieren wollen, ist er irgendwo dazwischen, wo die Brücke ist. Dies sind also einige gemeinsame Komponenten, die wir herausfinden müssen. Das nennen wir hier das Griffbrett. Und das ist die Brücke. Nun, das Griffbrett läuft schließlich aus und es hängt nur irgendwie dort, wo man diesen Teil in der Mitte sieht. Und dann hier ist die Brücke deiner Geige. Also werden wir irgendwo zwischen dem Punkt sein, wo das Griffbrett endet und wo die Brücke ist. Also, wenn du deinen Bogen hier drüben benutzt, sieht es irgendwie so aus. Richtig? Wir werden also nicht sicherstellen, dass wir sicherstellen, dass unser Bot nicht oben auf dem Griffbrett steht. Und es wird nicht kommen und diese Brücke berühren. Und ich werde Ihnen ein paar Beispiele dafür zeigen. Also, wenn wir darüber reden wann wir nicht zu nah an die Brücke kommen oder nicht zu nah am Griffbrett zu kommen. Es gibt einige Gründe dahinter und einige Fallstricke, in die wir fallen können. Und indem Sie Ihnen nur zeigen, was diese sind und hoffentlich helfen können , zu erkennen, ob Sie etwas hören, das schief läuft, erkennen, was passiert, und dann eine Korrektur vornehmen. Alles, was ich tun werde, ist, eine Saite oder die zweite Saite zu spielen. Diese Saiten sind also die östliche, die kleine bitzige Saite oder können die erste Saite genannt werden und das ist jetzt in Ordnung. Und dann ist die zweite Zeichenfolge die zweitgrößte Zeichenfolge oder eine Zeichenfolge. Die D-String ist die dritte Saite und der Port Stern ist die große fette Saite. Also spiele ich den zweiten Strang oder den Angstrom und höre einfach, wie es klingt. Und du bekommst einen guten soliden Klang daraus. Wenn ich zu nahe an die Brücke komme, mit meinem MOOC, schiebe die Bogenwelle aus. Und ich komme nah an die Brücke. Und du bekommst das Pfeifgeräusch wieder. Also, wenn du jemals das Wesley Geräusch hörst oder anfängt, klingt das nicht ganz, richtig? besteht die Wahrscheinlichkeit, dass dein Bogen zu nahe an die Brücke kommt. Dasselbe kann passieren, wenn Sie sich tiefer hinter dem Griffbrett bewegen. Wenn wir anfangen, Saiten zu ändern und wir noch nicht da sind, um Saiten zu ändern, spielen wir nur eine Saite. Es kann wirklich einfach sein, andere Saiten zu treffen. Außerdem gibt es einen Unterschied in der Tonalität der Violine. Also gebe ich Ihnen ein Beispiel für das Spielen mit Ihrem Bot irgendwo in der Mitte hier. Und ich spiele was, der Bogen ein bisschen weiter unten. Richtig? Wenn wir also unseren Ball in der richtigen Position haben, klingt es besser. Wir sorgen dafür, dass unser Bogen auf halbem Weg zwischen der Brücke und dem Griffbrett liegt. Und es gibt einige andere Ton Dinge, die wir als fortgeschrittene Spieler tun können , indem wir ein wenig näher an die Brücke, in ein wenig weiter weg, näher am Griffbrett. Aber jetzt als Anfänger werden wir dafür sorgen, dass unsere Boas irgendwie auf halbem Weg dazwischen. Das nächste, worüber wir reden müssen, ist wenn wir endlich unseren Bogen zu unseren Saiten bekommen, welcher Teil des Bogens? Und ich werde versuchen und verwenden, es ist wirklich typisch für eine sehr Anfänger Person, in der Nähe ihres Frosches zu beginnen. Und das ist typisch, weil es sich anfühlt, als hätten wir am Anfang mehr Kontrolle über den Bogen. Wenn Ihre Hand näher an den Saiten ist, anstatt sehr weit von den Saiten entfernt zu sein. Und es fühlt sich seltsam an und du fühlst dich, als wärst du außer Kontrolle. Aber was wir stattdessen tun werden, ist mit unserem Knochen, wir werden sicherstellen, dass wir in diesem mittleren Teil unseres Knochens sind. Das wird also der mittlere Teil unseres Bogens hier sein. Sobald ich den Mittelpunkt meines Knochens genau dort gefunden habe. Und ich nehme die Spitze meines Bots , der genau da ist, und ich scheue meine Finger und beide gleichzeitig. Sobald ich etwa sechs Zentimeter auf beiden Seiten habe, ist dies der Ausgangspunkt meines Knochens und der Endpunkt meines Bots. Also, wenn ich es auf den Saiten verwende, tun Sie so, als wäre mein Finger, wo die Saite ist. Es wird von dort sein, genau da drüben. Also sind wir sehr nah am Trinkgeld. Richtig? Also gehen wir zwischen etwa sechs Zentimeter auf dem Bogen hin und her, und da fangen wir an. Der Grund, warum wir diesen Teil des Knochens verwenden , ist, weil es für einen Anfänger am einfachsten ist, einen guten Klang richtig zu bekommen? Jetzt. Wenn wir mit unserer Schüssel beginnen, fügen Sie etwas hinzu, wo der Frosch ist. Es kann Son wirklich gritty, wenn wir unsere Masse jetzt nicht weit bewegen. Das ist ein schreckliches Geräusch. Wenn wir erkennen, kriegen wir ein paar düstere Geräusche. Und ich zeige Ihnen ein Beispiel. Abgesehen von diesem hier. Wenn ich meinen Bogen irgendwann langsam bewege, auch wenn ich hier oben bin. Es wird, es wird so klingen. Das ist kein guter Klang, den wir haben wollen. Also, wie korrigiere ich das? Und was ich tun möchte, um einen sauberen Klang zu erzeugen und nicht diesen kratzenden Klang zu bekommen , sind zwei Dinge. Entweder drücke ich zu hart auf die Saiten, was eine Möglichkeit ist, oder bewege das Boot zu langsam. Oder es kann beides falsch machen. So kann ich weniger Druck auf die Saiten haben und das Boot schneller bewegen. Und jetzt höre ich das nicht mehr, dass der Klang, den wir hatten. Wir sprachen auch über diese Pfeifen, die wir hatten, nur wir sind zu nah an der Brücke. Also hier diese Dinge, wir jetzt wissen wir, wie man sie korrigiert. Also werden wir uns auf diesen Punkt der Glühbirne konzentrieren. Legen Sie es irgendwo zwischen Steg und Griffbrett auf unsere Saiten. Und einer der Nachteile, wenn Sie einfach nur ein Mensch sind und versuchen, Ihren Knochen zu benutzen, ist, dass Sie diese Ellenbogen-Sache haben und Sie die Schulter Ding haben. Und wenn Sie es vom Ellenbogen oder der Schulter arbeiten, erzeugt es einen Bogen. So erzeugt von diesem Punkt einen Bogen wie Bewegung vom Punkt meiner Finger bis etwa hier unten, wo sie sich wieder treffen. Und wir wollen, dass unser Boot geradeaus geht. Aber wie können wir es klarstellen, wenn wir diesen Bogen wie Emotion machen? Wenn wir unser Boot zum ersten Mal benutzen, ist es typisch. Person, die den Bot hält, wird ihre Schulter so benutzen wollen. Und beachte, wie es schwer ist, es in diesem Video zu sehen, aber ich halte meinen Ellbogen verschlossen, damit er sich nicht hin und her bewegt. Es ist also sehr typisch. Ich würde sagen, es ist gut, 90% Chance, dass wir das erste Mal, wenn wir es versuchen , nur von der Schulter zu bewegen, und das ist nicht etwas, was wir tun wollen. Stattdessen wollen wir uns von unserem Ellenbogen bewegen , den wir noch diese Bogenbewegung haben. Also werde ich aufhören, meine Schulter zu benutzen und jetzt werde ich stattdessen meinen Ellenbogen benutzen. Ich habe immer noch die Bogenbewegung, aber ich habe weniger eine Bogenbewegung. Wir sehen uns in der großen Bogenbewegung. Und als ich in meinen Ellbogen komme, hatte ich weniger einen Bogenantrag, um meine Stimme verwenden zu können. Richtig. Selbst wenn ich meinen Knochen hätte, meine Hand, können Sie die Bogenbewegung sehen, die passiert. Also bin ich, sieht so aus, wische ich über die Geige, anstatt sie direkt zu verbrennen. Wir können also eine Menge Dinge tun, um dieses Problem lösen zu können. Eines der Dinge, die wir tun können, ist die Nutzung unseres Risikos. Und wenn wir am Anfang von uns spielen, verwenden wir nur das kleine eines Bots von diesem Punkt bis zu diesem Punkt. Also, wenn du bereit bist, machen wir das zusammen. Und wir werden den Bogen gleich dort niederlegen. Es wird auf der a String sein oder die zweiten Saiten haben ein wenig eine Zeichenfolge als die erste Zeichenfolge. Die zweite Zeichenfolge ist die zweite Zeichenfolge oder eine Zeichenfolge. Also werden wir es zusammen niederlegen. Und ich möchte, dass du mein Handgelenk und den Winkel meines Handgelenks siehst. Wenn es aufkommt, können Sie sehen, wie der Rest nach oben gebogen wird. Also habe ich hier einen Winkel. Das ist die Biegung, die wir uns ansehen. Und wenn ich den Bogen runterkriege, siehst du irgendwie, dass mein zufälliger Wald hier in diesem Winkel gerichtet ist. Wenn Sie es jedoch in echter Bewegung sehen, werden Sie nicht sehen, wie sich die Hand in einem Winkel verschiebt. Es wird dem gleichen Winkel folgen, wie ich nach oben gehe und ich nach unten gehe. So wird es nie wünschen, dass die Hand auf der gleichen Ebene bleibt. Wie ich rauf und runter gehe. Und das hilft, die Arc Emotion zu korrigieren , die ich vorher nicht hatte. Wir benutzen keinen großen vollen Bogen, wie ich es zeige, wir benutzen nur diesen kleinen Teil unseres Bogens. Also werden wir versuchen, diesen Knochen zu bekommen. Und das wird eine perfekte Übung für Sie vor dem Spiegel zu tun. Du siehst also genau so, als würde ich mich vor diesem Monitor sehen, den ich hatte. Eigentlich könnte das mein Monitor und ich mich selbst sehen, und du wirst vor einem Spiegel stehen, genau so, wie ich mich selbst sehe. Sie wollen auch in der Lage sein, sich selbst zu sehen, damit Sie sicherstellen können, dass Ihr Bot auf eine verrückte Art und Weise läuft. Aber stattdessen geht es direkt über die Saiten. Okay, also lass uns das zusammen machen und wir werden auf der, eine Zeichenfolge der zweiten Saite sein. Und ich werde gleich in meinem Bogen anfangen. Und ich zähle bis drei zu eins. Und wir werden zum ersten Mal Geige spielen. Also sind es drei bis eins kleine Knochen. Und das war's. Und als er das tat, ist es jetzt in Ordnung, eine leichte Verzögerung zu haben. Und was ich meine, mit einer leichten Verzögerung ist o, überprüfen Sie meinen Lehrer, ich sah ihn gerade tun und dann werde ich Rack, also überprüfen Sie uns. Und dann gehst du. Das ist eine leichte Verzögerung. Also machst du es nicht genau zur gleichen Zeit wie ich. Und das ist völlig okay. Nun, wir werden das o haben, wir nennen es einen Abwärtsbogen. Und wenn unser Bot auf den Boden zugeht, nennen wir es einen Abwärtsbogen. Und wenn mein Bot in Richtung Decke geht, nennt er sich einen Bogen nach oben. Jetzt wollte ich noch ein paar Tiefen machen und wir werden die Knochen von unten zurücksetzen. Und dann nehme ich den Knochen auf und setze ihn zurück und mache noch einen. Und nimm den Knochen auf, um ihn zurückzusetzen. Ich werde noch einen runter machen. Richtig? Jetzt gewöhnen wir uns an Bögen. Wir werden das Gleiche tun, aber für den Widerspruch. Also werde ich meinen Bogen berühren, dass eine Saite oder die zweite Saite. Und jetzt werde ich zur Decke gehen. Kleine Knochen. Ich schwenke auf und ich setze zurück. Und ich bin einer, auf dem ich spielen kann. Eine Zeichenfolge erhält eine drei zu eins. Und jetzt spielen wir am Anfang eine Bögen, als wir das nur als Übung machten, um unseren Bogen zum ersten Mal zu benutzen. Jedes Mal danach. Für eine Weile. Wir werden versuchen, unseren Bogen nie aufzuheben. Und deshalb tun wir es irgendwie am Anfang, um Ihnen zu zeigen, was es anfühlt, Ihren Knochen aufzuheben. Aber danach machen wir Bögen, gefolgt von einem Aufwärtsbogen. Aber es wird wirklich wichtig sein, dass der Knochen nie von den Saiten hochgehoben wird. Und was ich damit meine, ist, sagen wir, ich mache es runter. Ich möchte sicherstellen, dass das Boot nicht über die Fäden kommt. Wenn ich gehe, um eine Verbeugung zu machen. Und das gleiche, ich will nicht, dass das Boot von den Fäden kommt , als würde ich es dir zeigen. Stattdessen werden wir unseren Knochen zum Stillstand bringen. Töne hören dort auf, aber es setzt immer noch auf Strings. Und dann mache ich ein Ammoniak. Kommt zu einem vollständigen Stopp, und ich werde einen weiteren Download machen. Nun, wenn wir gerade diese Übungssache machen, fühlen wir uns einfach zum ersten Mal mit ihrem Bo aus oder Geige, was wir versuchen werden zu tun, ist, dass wir versuchen, Bögen nach oben oder unten zu schlagen und jeder Saite entgegenzutreten. Also die erste Zeichenfolge, dh die eine Zeichenfolge, zweite Zeichenfolge, die D-Zeichenfolge oder die dritte Zeichenfolge. Und die große fette G-Schnur. Jetzt, wenn wir diese verschiedenen Saiten machen, wird es wirklich wichtig sein. Und es wird später etwas anders sein, wenn wir unseren Bot halten. Ein etwas anderes, aber für jetzt ist unser Ellenbogen die Sache, die diktiert, auf welcher Schnur du Bowling bist. Und wir denken darüber nach, wie die Spitze unseres Ellenbogens. Die Spitze unseres Ellenbogens. Wenn ich die Ellenbogenspitze nach oben bringe, spiele ich jetzt eine niedrigere Belastung. Wenn ich die Spitze meines Ellenbogens nach unten bringe, spiele ich eine höherklingende Saite oder eine E-Saite oder eine Saite. Die Art und Weise, wie wir darüber nachdenken müssen, ist, dass wir, wenn wir einen spielen, Notizen auf unserer Violine spielen. Saiten auf einer Geige, wir wollen sicherstellen, dass der Winkel über Bo nicht so absinkt. Ich ging, um mehrere Saiten zu schlagen. Stattdessen wollen wir sicherstellen, dass unser Ellenbogen die ganze Zeit im gleichen Winkel bleibt, wenn wir unsere Glühbirne benutzen. Und das hilft uns, gleichzeitig auf der gleichen Saite zu bleiben. Also werde ich diesmal meine D-Zeichenfolge verwenden. Das ist die dritte Saite. Und beachte dieses Mal, dass mein Ellbogen nicht runterkommt oder hochkommt, es bleibt nur an der gleichen Stelle. Ich werde dasselbe tun, aber an meiner vierten Saite, und Sie werden ermutigt, das mit mir zu tun. Wenn ich also zu meiner G-Saite übergehe, möchte ich, dass du weitergehst und versuchst, weiterzuspielen. Und wenn ich das tue, kommt mein Ellbogen höher in der Luft. Also kündige ich meine vierte Saite an, die große fette G-Saite. Und ich werde das ein paar Mal spielen. Wechseln Sie den ganzen Weg zu meiner E-Saite oder der kleinen bitzigen Saite, der ersten Saite. Und von der vierten Saite, Beachten Sie, wie hoch mein Ellbogen in der Luft ist. Ich werde den ganzen Weg zu meiner E-Saite gehen und sehen wie weit es herunterkommen musste, um die E-Saite zu treffen. Nehmen Sie sich nun etwas Zeit, um mit Gestensaiten herumzuspielen , ohne Finger auf die Saiten zu legen. Wenn du die Geige hältst und deine Finger die Saiten berühren, werden sie nicht auswringen können. Also holen Sie sie einfach aus dem Weg. Wenn wir, wenn ich sage, „Holt ihn aus dem Weg, bedeutet das, dass sie die Saiten nicht berühren. Und du kannst deine Finger in der Luft halten, wenn du möchtest. Das müssen sie nicht. Sie können einfach ringen, aber stellen Sie sicher, dass sie die Saiten nicht berühren. Und du wirst gut sein, die nächste Lektion durchzugehen. Und wir sehen uns dort. 13. Tuning der Violin 101: Okay, jetzt, da wir ein paar der ersten Schritte aus dem Weg haben, wollen wir gemeinsam spielen können. Aber um das zu tun, müssen wir unser Instrument abstimmen. Und als wir unser Instrument abgestimmt haben, gibt es ein paar Möglichkeiten, das zu tun. Typischerweise haben wir eine Art elektronischer Tuner. Einige von uns verwenden eine App auf unserem Handy. Und es gibt so viele verschiedene Apps, die Sie kostenlos herunterladen können. Es gibt einige bezahlte, aber die freien sind einfach in Ordnung. In der Regel haben Sie eine Werbung zusammen mit ihnen. Einige verwenden elektronische Tuner. Und Sie müssen sich der verschiedenen Arten von Tunern bewusst sein, die da draußen sind. Einige werden chromatische Tuner genannt. Und das sind wirklich diejenigen, die wir suchen , wenn wir nach einem Geigenlehrer suchen. Und statt eines Gitarrentuners, obwohl sie einige der gleichen Saiten haben, sind einige der Frequenzen, die sie verwenden, eine Oktave oberhalb oder darunter, wo wir unsere Violintöne verwendet haben. So werden sie nicht zuverlässig. Also definitiv, wenn Sie einen mechanischen Tuner verwenden wollen, werden wir einen chromatischen Tuner verwenden wollen. Einige Marken, die ich mag unsere Core GPA, Intel es berühren. In IntelliJ-Tunern. Es gibt viele andere große wie Sabine und Peterson macht einen wunderbaren, wunderbaren Tuner, obwohl sie viel teurer sind. Das wird also mehr auf der Linie der Mechanik meiner Geige stehen und wie kann ich sie wirklich einstellen? Und ich werde Ihnen einige Tipps und Tricks geben, wie Sie es entweder mit der App auf Ihrem Handy, die Sie herunterladen oder mechanischen Tuner in Einklang bringen können. Das sind also unsere Stimmwirbel. Und einige billige Gewalt haben unbelastete Stimmgeräte. Und was das auf dieser Seite bedeutet. Und sie sind nicht ausgefackelt. Um es in einer besseren Passform zu halten, wo es einfach gelangweilt ist mit der Pfostenbefestigung dort mit einer Reibung Passform. Und einige teurere Gewalt haben Camber-Tuner , die leichter mit Ihren Tuning-Pegs zu stimmen sind. Und dann haben einige von uns diese Feinstimmer. Und was Sie hier sehen können, wie es ist, ein paar Parks, die wir hier haben, ist das End-Tag, das vorher erwähnt wurde. Es wird durch diese kleinen Nylonstücke gebunden. Manchmal ist der Bauchsinn Nylon. Und dann kommt es zu einem Schwanzstück. Und in meiner speziellen Geige, die ich habe, die Feinstimmer oder sind diese kleinen Knauf Dinge direkt in das Schwanzstück eingebaut. Ok. Und einige von ihnen sind nicht auf dem Schwanzstück, aber sie sind nur kleine Erweiterungen, die direkt auf den Tuner passen, auf die Saiten selbst. Und sie sind genau da. Dieses kleine Ding, das du hier siehst, nennt man Stumm. Das Beste, kein Stimmgerät. So. Bitte betrachten Sie das nicht als Tuner, denn es sieht irgendwie einen Weg zurück hier aus. Aber wie diese kleinen, knüpfigen Dinge, die wir uns ansehen. Also die Idee ist, dass, wenn ich diese benutze, um die Tuning Pegs zu stimmen, wenn ich sie drehe, sie ändern die Tonhöhe ziemlich viel und sie gingen zur Arbeit. So ändert es es in unterschiedlichem Ausmaß. Und wenn ich es benutze, werde ich sicherstellen wollen, dass ich es richtig verwende. Denn die nächsten Geigen haben keine Stahlbinder, wie Gitarrenuntergang. Und weil es eine Reibung ist, werden wir verlangen, dass wir die andere Seite des Halses halten, während wir stimmen. also Ich würdealsomeine Hand auf den Hals legen und dann reindrücken und drehen, um sie zu straffen. Und wenn ich mich daran lockere, werde ich nur meine Hand entspannen und nicht hineinschieben und dann lassen Sie es sich wie ein Unstimmiges entspannen. Also, wenn ich sage, tune up, sind abgestimmt. Dieser Stift wird im Uhrzeigersinn gehen, um ihn abzustimmen. So im Uhrzeigersinn anders aussehen auf Ihrem Bildschirm, aber glauben Sie mir, es ist im Uhrzeigersinn. Richtig? Und wenn ich nicht hart genug drauf schiebe, wird es einfach an einer Stelle zurückfallen. Deshalb muss ich Druck nach innen ausüben, nach innen in der, auf den Pfosten, so dass er bleibt. So können Sie den Ton hören, ohne ihn fallen zu lassen. Also, wenn ich das wieder mache, werde ich nur Druck ausüben und eingeben. Wenn ich zu hart dränge und du ein bisschen lernen musst, wie schwer es zu schieben ist. Denn wenn er schiebt, kann man kaum die Peg-Box teilen. Aber es ist ziemlich unwahrscheinlich , so viel Druck auf sie auszuüben, dass Sie tatsächlich die Peg-Box teilen würden. Ok? Nun, obwohl das noch ein Opportune ist, werden wir uns noch nicht darum kümmern, für dieses Video, denn wir werden Ihnen nur zeigen, wie diese funktionieren. Und in der Regel diese, wie ich sagte, diese, diese Tuning-Pegs verwenden viel Abstand zwischen der niedrigen Note und der, UND diese Jungs hier unten, diese Feinstimmer sind treffend benannt, weil sie sie sie schließlich abstimmen, also wenn ich diese Nummer, kann ich das ein bisschen drehen. Und es kann kaum zu Hause hören, aber man kann es hören und ein wenig auftauchen. Ist die nicht-lineare drehte uns NAB schnell. Also habe ich es ziemlich viel gedreht. Und die Intonation änderte sich eine kleine Menge. Aber wenn ich die Stimmwirbel selbst benutze, änderten sie die Passform ziemlich viel. Im Allgemeinen ist der Schlüssel, dass du den Ton bekommen wirst. Unmittelbar unter dem Spielfeld. Also, das ist ein E. Ich werde es direkt unter ihm kriegen. Und du wirst deinen Tuner benutzen, was auch immer Thunfisch du hast, und du wirst unter den Platz kommen. Also, wenn das e ist, wird es tatsächlich sagen, wenig e da oben. E. In Ordnung. Und dann der Tuner, den es als Bar haben wird, den wir benutzen. Das wäre also flach. Und dann kommt es nur ein bisschen unter dem Ton, den du willst. Und dann würdest du es von dort aus fein abstimmen. Einige häufige Probleme, die wir, dass wir verwenden, wenn wir unsere Tuning Pegs eingegeben, geben Feinstimmer. Ist, dass diese Schrauben wirklich das sind, was sie sind. Sie haben Grenzen für sie. Also, wenn ich das alles den ganzen Weg abstimme, ich kann jetzt nicht das, was du wirst es schwer haben, das zu sehen, wo es ist. Aber hoffentlich können Sie sehen, dass es in den ganzen Weg ist. Also kann ich es nicht mehr drehen. Wenn ich es getan habe, will ich es nicht erzwingen , weil ich die Schraube wie jede andere Schraube abziehen kann, die Arten der verteilten diese abisoliert verschrauben kann. Also, was ich in diesem Fall tun will, wenn ich es nicht bis zu E kriege und ich nur noch ein bisschen zu gehen habe. Ich will es den ganzen Weg zurückhalten. Drehen Sie es im Uhrzeigersinn. Im Uhrzeigersinn ist es gegen den Uhrzeigersinn anziehen ist zu Lockerung und drehen Sie es gegen den Uhrzeigersinn, bis es den ganzen Weg geht. Und jetzt können Sie sehen, wie viel höher diese Schraube ist als der Rest. Weil ich, ich habe es den ganzen Weg gelockert. Jetzt bin ich bereit, meinen Tuning-Pflog zu verwenden, um es näher an dem zu stimmen, wo ich sein wollte. Und dann kann ich den Rest des Weges jetzt und jetzt herausfinden , wo ich ein wenig mehr Platz habe, jetzt bin ich ein bisschen höher als das, was ich sein muss, aber das ist okay für jetzt. So wie auch immer Sie sich entscheiden, um Ihr Instrument zu stimmen. Wenn Sie kein Smartphone haben, um eine App herunterladen zu können. Oder wenn Sie nicht genug Geld haben, um einen mechanischen Tuner zu kaufen, können Sie eine Stimmpfeife verwenden, Sie können eine Tastatur verwenden, eine Art Tongenerator. Manche Leute haben andere Instrumente, auf denen sie diese Noten spielen können. Und die Noten, die wir auf der Violine verwenden. Oder da die kleinste Zeichenfolge E ist, die zweite Zeichenfolge, oder eine a. Die dritte Zeichenfolge ist ein D, und die vierte Zeichenfolge ist ein G, also haben wir E, a, D und G, oder ich kann Zahlen verwenden und das ist in Ordnung, 1234. Im nächsten Video werde ich dir eine Audiodarstellung deiner E-, A-, und G-Saite für eine wirklich lange Zeit geben, damit du deine Violine und Tonhöhe bekommen kannst. Und nur für den Fall, dass Sie nicht wissen, wie Sie eine mechanische Tuner-App auf Ihrem Telefon verwenden. Und ich werde dir einige Tipps und Tricks geben, wie du es dem Ton näher bringen kannst, ich für dich erzeuge. Also, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 14. Tuning des the E-Note auf der Violine: Hey, da, wie versprochen, werde ich meine Geige mit unserer großen langen Note für jede andere Note spielen. In diesem Video wird die E-Saite sein. Und die konsequenten Videos werden E sein, dann ein, dann D, dann G. Obwohl wir in einem Orchester-Setting Tuning üben, um eine oder 440 zu öffnen , wird es einfach einfacher machen , den Übergang einfach von oben nach unten zu gehen oder nach unten nach oben. Also werden wir mit dieser ersten Zeichenfolge beginnen, jede Zeichenfolge. Hier ist Ihre Tuning-Note, dh die erste Saite. 15. Tuning der A eine Note auf der Violine: Und hier ist dein Stimmzettel, die zweite Saite. In unserem nächsten Video werden wir abstimmen. 16. D-String abstimmen: Hier ist dein Tuning. In. Unser nächstes Video wird Tuning sein. In. Unser nächstes Video wird Tuning sein. 17. Tuning der G-String, the auf der Violine: Verwenden Sie Ihre vierte Saite zum Tuning. Ok. 18. Tipps zum Tuning der Violine: Hey schon wieder da. Ich gebe Ihnen ein paar Tipps, wie Sie Ihr Instrument einstellen können. Und das Tuning-Gerät, das ich benutze, ist nur Verzweiflung Telefon, das ich habe. Und ich benutze App namens G Strings ist eine kostenlose App für Samsung-Geräte, Android-Geräte. Also, wenn das gesagt wird, werde ich einfach auf dieses Gerät schauen , damit du mich nicht in die Kamera schauen siehst. Aber was ich Ihnen für diesen Trick zeigen möchte, ist, dass viele Leute es unangenehm finden, am Anfang zu stimmen und sie finden sich selbst versuchen, Instrument zu halten und zu stimmen, während sie eine Note zupfen. Wenn wir stimmen, werden wir wirklich versuchen, unseren Bogen zu benutzen, wenn wir dazu neigen, eine gute anhaltende, lange Note zu haben. Wenn wir zupfen, wenn wir tune, Wir haben ein paar verschiedene Töne, die weiter gehen und zupfen. Und ich gebe Ihnen ein Beispiel. Sie können diesen Blitz sehen, er liest nur Register für eine kurze Zeit. Und wenn für einige Geräte, die Sie versuchen zu verwenden, wird es nicht lang genug Signal oder ein lang genug Ton, um eine genaue Messung zu erhalten. Also wollen wir, dass sich der Benutzer verbeugt. Und wenn wir unseren Bogen benutzen, was passiert, wenn Sie auf diese Feinstimmer zugreifen wollen. An dieser Stelle gehen wir davon aus, dass Sie es in der Nähe haben , indem Sie Ihre Tuning-Pegs verwenden. Und jetzt sind wir an der letzten Stelle, wo wir diese Feinstimmer verwenden wollen. Wenn ich also mit meinem Bot spiele, werde ich nach unten greifen, damit du sehen kannst, dass mein Arm unter diesem Bot ist, richtig? Also drehe ich meine Handfläche in mein Gesicht. Wenn es also ein bloßes wäre, würde ich es mir ansehen und mich selbst und eine Reflexion sehen. Und dann werde ich nach oben greifen und in der Lage sein, diese Feinstimmer zu drehen. Während mein Bot unter meinem vorgeht, ist meine Hand unter meinem Bogen. Also, was ich tun werde, ist, dass ich all das ein bisschen aus der Melodie kriege. Und ich werde sie für dich einstellen, während ich nach unten schaue und meinen Tuner benutze. Es gibt also ein paar Dinge, die du dort gesehen hast. Eins ist, dass ich, wenn ich sah, dass ich wirklich weit weg von einem Ton war, den ich erreichen wollte. Ich benutze diese Tuner und ich bewege sie sehr schnell, weil sie Feinstimmer sind. Sie meldet nur so viel. Und wenn das der Fall ist, kann ich sie ziemlich viel abstimmen und die Arbeit des Tunings schneller erledigen , anstatt sie nur ein bisschen zu drehen. Und dann, wenn ich endlich nah an der Note komme, die schöne Verlangsamung und ich schließlich, benutze ich diese feine Melodie, wie sie treffend benannt ist endlich, also bekomme ich es einfach, nur in der Melodie. Die andere Sache, die du mich gesehen hast, ist, nachdem ich alle Noten durchgemacht habe, ging ich zurück und stimmte sie wieder ein. Und der Grund dafür ist, dass diese Saiten Spannungen an diesem Hals haben, die Sie hier sehen. Und in vielen Gitarren oder anderen Instrumenten gibt es diese Metall-Fachwerkstange, die da drin ist. Und in Violine speziell oder Geigen. Sie haben diese Vertrauenswege nicht. Du verlässt dich nur auf die Stärke dieses hölzernen Halses und die Kraft oder den Balken hier deiner Ferse. Und es ist wahrscheinlich, dass das, was Sie einen tollen Job gemacht haben, in einer Ihrer Saiten auf, wird die andere eine oder mehrere Saiten gleichzeitig aus der Melodie ziehen. Um diesem Effekt entgegenzuwirken, gehe ich durch die Saiten und stimme sie eins nach dem anderen ein. Und dann gehe ich zurück und stimmte sie wieder ein. Und wenn es noch ziemlich weit weg ist, gehe ich wieder auf sie ein oder sogar ein viertes Mal dort. Es gibt also ein paar Tricks, Fourier, ein paar Tipps und Tricks, und hoffen, dass du deine Geige und Melodie bekommst. Wenn Sie weitere Fragen haben, um Ihre Geige und Melodie zu bekommen, gibt es mehrere Möglichkeiten, dies zu tun. Aber dies wird am effektivsten sein und erreichen das größte Publikum für ihre Abgrenzung, wie die meisten Menschen ihre Instrumente einstellen werden. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 19. Pre 1 für deine Geige: Jetzt, wo wir unser Instrument haben und bereit zu gehen, wir ein paar kleine Schritte machen und werden wir ein paar kleine Schritte machen und einige kleine Übungen machen, um uns bereit zu machen, unseren ersten Gail zu spielen. Also, hier ist, was wir tun werden. Wir werden zuerst unsere Finger nennen. Und wenn ich meine Finger nenne, der Daumen keine Nummer. Also fange ich an, als ob ich Kindermathematik mache und gehe 1234. Und nachdem ich bis vier gezählt habe, merke ich, dass das die Zahlen meiner Finger sind. Das ist also mein erster Finger, der zweite Finger, dritte Finger und der Daumen. Daumen hat keinen Finger. Der Daumen hat keine Zahl. Jetzt, wo ich meine Finger kenne und meine Mitglieder meiner Saiten kenne, ist meine kleinste Saite die kleinste Zahl 1234. Dann sind wir irgendwie bereit zu gehen. Also werden wir diese Übung einfach zusammen machen. Es ist eine ziemlich einfache Übung. Was wir tun werden, ist, dass wir uns die Hände bereit machen. Und wenn wir unsere Handschrift bekommen, wird so aussehen. Unsere Finger werden offen sein. So wie du deine Handfläche aus hast, wenn deine Finger raus. Und was wir versuchen, mit diesem Teil unserer Hand in Kontakt zu kommen, wird hier gelesen. Und nachdem wir diesen Teil berührt haben, werden wir es wieder tun. Und beachte, dass ich etwa 1,5 Zoll von meiner NAT entfernt bin. Nat Hat das glänzende kleine erhabene Stück Holz oder dort etwa einen halben Zoll entfernt von dieser Nuss. Und nachdem ich das berührt habe, wird es verschwinden und dann berühren Sie es. Und das ist einfach. Also, mit anderen Worten, alles, was wir tun werden, ist es wieder zu tun und wir werden es zusammen tun. Ich werde sagen, nimm deine Hand weg wie in einer. Und wenn ich zwei sage, wird es zusammenkommen und berühren. Man ist also eine Art zu berühren, eine als ein Weg, um als Berührung. So 12121212121, 212. Und dann haben wir diese Übungen, eine wirklich großartige Übung. Und der Grund, warum es großartig ist, diese Übung zu praktizieren, ist für das erste Stück, als wir anfingen, eine Geige oder Geige zu spielen, oder was auch immer es sein mag, wir wollen sicherstellen, dass dieser Teil Ihrer Hand Ihre Violine berührt. Jetzt, da ich diesen Teil meiner Hand berühren und meine Übung eine Menge Male gemacht habe, bin ich bereit, mit dem nächsten Schritt fortzufahren. Und der nächste Schritt sieht so aus. Dann habe ich meine Hand berührt. Ich werde meinen Finger rumrollen. Und nachdem ich meinen Finger rumgelockt habe, wirst du sehen, dass der Finger auf der Spitze steht. Das ist also mein Index und hier ist der erste Finger. Das ist das Einzige, das wir in dieser Übung machen werden. Aber es sieht so aus. Und wenn ich meinen Zeigefinger habe und er sich jetzt berühren wird, ist der Unterschied hier, dass, wenn ich meinen Finger herumbringe, es ein glückliches Medium geben wird, wo der Finger berührt. Also schaue ich mir nur meinen Finger selbst an. Ich habe das Trinkgeld. Und dann können Sie sehen, dass alle Finger anders aussehen, aber Sie können meine sehen. Wie es irgendwie hat diese Spitze und dann zieht es sich schnell wie ein kleiner Hang hinein. Während die Steigung Teil rechts ist, gibt es das Pad Ihres Fingers, es ist weich und biegsam. Nun, wo ich meinen Finger zum Anfassen bringen möchte, ist auf der Spitze, aber leicht auf dem Pad. Also, was ich damit meine ist, wenn Sie Ihren Finger rumrollen, werden Sie Ihren Finger nicht 100% oben so haben, so dass Ihre Finger direkt nach unten gerichtet. Wenn du das siehst. Denn das wäre zu sehr ein Winkel nach unten. Es ist auch schwer an Ihrem Handgelenk und Sie werden Ihren Finger nicht in die andere Richtung haben. Oder wenn ich auf diesen Nullpunkt schiebe, geht dieser Nullpunkt genau hier. Also das hier, aber das hier. Wenn ich auf den Knöchel drücke und es sieht so aus. Und jetzt kollabiere ich den Bogen, den ich in meinem Finger habe. Oder ein U-Boot zusammengebrochen Brücken, wie ich es einigen Schülern beschreiben. Statt dieser Zusammenbruchbrücke wollen wir sie nicht herumrollen lassen. Und dann unser Finger, der größte Teil des Fingers, der berührt, ist die Spitze unserer Finger im Vergleich jetzt, einige andere Dinge, die Sie beachten müssen, ist Ihre Fingernagel Länge. Du willst sicherstellen, dass deine Fingernägel nicht zu lang sind. Und hier ist ein guter Test. Wenn Sie die Fingerspitzen und Tablette von selbst auf Ihre Tischplatte oder auf Ihre Violine nehmen. Es wird klingen, ich habe Kelche, also hörst du kleine Zecke. Aber wenn ich es mit dieser Hand gemacht habe, wird es auf dem Video nicht ganz so hörbar sein. Aber jetzt, was diese wie seine Fingernägel mit diesen klingen, sind die Fingerkuppen. Und du wirst sicherstellen wollen, dass du, wenn du das tust, nicht hörst, dass deine Fingernägel das Holz berühren. Und solange du nicht hast, dass deine Fingernägel das Holz berühren, wenn du diese kleine Übung machst. Und Sie sind gut zu gehen, wenn Sie zufällig Ihre Substantive waren, die das Holz berühren, müssen sie Ihre Fingernägel zuschneiden und sie auf ein überschaubares Niveau bringen. Denn wenn du es nicht tust, was am Ende passiert ist, wird der Fingernagel dir in die Quere kommen, um deinen Finger herum zu rollen. Weil der Fingernagel die Violine berührt und du nicht so gut spielen kannst, wie du willst. Also, jetzt, da ich das im Sinn habe und ich meine Hand berühren und ich habe diese Übung gemacht und ich bin bereit für Übung Nummer zwei, sieht so aus. Meine Finger werden herumgerollt. Ich werde diesen schönen Bogen beschließen lassen, dass mein Finger berührt. Und wenn es nicht ist, wenn es irgendwie weg ist, dann werde ich es wieder berühren, nur als eine schnelle Überprüfung. Und jetzt werde ich nur, anstatt meinen Bogen zu benutzen, werde ich ihn einfach weglegen. Ich brauche es nicht. Ich werde mir eine Sache nach dem anderen vorstellen. Jetzt. Jetzt, wo ich einfach mein Instrument mit dem Zeigefinger nach unten halte, hebe ich es einfach hoch und stelle es ab und hebe es hoch und runter. Sobald ich mich daran gewöhnt habe, es hochzuheben und runter zu schicken, werde ich daran arbeiten, es hochzuheben, einfach über die Saiten und dann wieder runter zu schicken, einfach über die Saiten und dann wieder runter. Also haben wir rauf, runter, rauf und runter. Und so ist die Idee hier, dass wir ihren Finger nicht wirklich heiß hochheben, aber es ist nur ein Smidgen. Nur ein bisschen. Okay, wir sind fertig mit Übung Nummer eins. Und wir sehen uns hier zurück für Übung Nummer zwei. 20. Notizen für Vorperiode Ex 2 für Menschen: Notizen für Freescale Übung Nummer zwei. 21. Pre 2 für deine Violine: Nachdem wir unsere erste Übung aus dem Weg gemacht haben, möchte ich sicherstellen, dass mein Zeigefinger dort, wo er trifft, oder mein erster Finger etwa einen Zentimeter von dieser Note entfernt ist, dieses erhabene Stück Holz. Und ich werde nur diesen Zettel spielen. Und es wird auf der A-Zeichenfolge oder der zweiten Strings, der ersten oder der zweiten Zeichenfolge, E, dann einem zweiten Stream, den Sie sehen. Das ist also die zweitkleinste Zeichenfolge. Und Kompanien meinen Bogen. Und ich werde es für eine lange Zeit spielen. Und denken Sie daran, unsere Hand berührt, unsere Finger kräuseln sich herum. Wir sind nicht direkt oben auf der Spitze des Polsters und wir brechen nicht unseren Finger zusammen, aber ziemlich nah daran, auf der Spitze unserer Finger zu sein. Jetzt, wenn ich das an Ort und Stelle habe, will ich diese Note für dich spielen und eine große lange Bögen. Und was passieren wird, ist, dass du zu Hause gehst, du wirst mit mir folgen. Und wenn du mit dem Finger nur ein bisschen über einen Zentimeter Bereich gleiten willst, bis es genau das klingt, was ich spiele. Also, wenn es zu niedrig klingt, schieben Sie es nach oben. Und wenn es zu hoch ist, musst du deinen Finger ein wenig nach unten schieben. Nun, hier sind einige Tricks, um Ihnen bei dieser Übung helfen zu können. Wenn Sie Summen oder singen Sie die Note, dass Ihr Flugzeug, so hören Sie es wirklich gut. Und dann singst du die Note, die ich spiele. Es wird ziemlich offensichtlich sein, wenn Sie zu niedrig oder zu hoch sind, anstatt zu raten. Also sagen wir, das Bild war aber Gesetzgeber und die Tonhöhe, die Sie spielen, war ziemlich ähnlich. Aber die meisten Menschen, wenn sie den Ton hören, können sie hörbar hören, das ist ein höherer Ton. Aber manche Leute können es nicht. Und für diese Leute funktioniert diese Übung viel besser, weil sie hilft ihr Ohr zu kalibrieren, um verschiedene Töne zu hören. Wenn du also gehen musstest und tatsächlich eine höhere Note singen müsstest, und meine Nut war die höhere Note, dann weißt du, dass du deinen Finger nach vorne schieben müsstest. Wenn du hervorheben würdest. Neigen Sie dazu, mit Ihrer Stimme zu kommen, dann sind die Chancen, dass Sie Ihren Finger nehmen und schieben Sie es nach unten nach rechts jetzt. Okay, also werden wir diese Übung versuchen. Und ich möchte eine B-Note spielen. Die E-Mail befindet sich auf einer Zeichenfolge, zweiten Zeichenfolge. Das war mein erster Finger. Gut. Und hoffentlich war das lang genug, um den ersten Drink zu finden. Aber das erste Jahr Note und die Note, und es war nicht, spulen Sie einfach das Video zurück und versuchen Sie es dann noch einmal so oft , wie es dauert, für Sie in der Lage sein, ihm eine gut klingende V Note geben und klingt genau das gleiche wie meine. In Ordnung, wir sehen uns in der nächsten Übung. 22. Notizen für Vorperiode Ex 3 für Menschen in der Lage zu lesen, um Notizen zu lesen: Hinweise für die Vorskalierung Übung Nummer drei. 23. Vorautor Übung: Nun, da wir unsere erste Note hatten, dass wir B gespielt haben, werden wir eine Note zusammen mit ihr verwenden, so dass ein Knoten nur die offene Saite ist, keine Finger. Das ist also, du bist nicht deine kleine Saite, aber deine Sekunde, um ein String zu machen. Und dann werde ich die Hand an die Violine auf einer Locke anfassen und sie auf die zweite Saite setzen. Und sobald ich das habe, werde ich das nochmals notieren lassen, wie wir es in unserer Übung getan haben. Nun, wo du es auf deinen Bogen legen wirst, ist genau hier. Also nicht in der Mitte, nicht in der Nähe des Frosches, aber nicht am Tippy dort, sondern irgendwo in der Nähe der Spitze und zwischen dem Halbpunkt und der Spitze mit diesem Teil Ihres Knochens. Und das erste, was wir spielen werden, ist ein offenes, also keine Finger. Und wenn wir das erledigt haben, legen wir den Finger nach unten und spielen den B-Knoten. Es sieht also so aus und über diese Perle und ich werde große lange Noten spielen , so dass wir etwas Zeit haben, um Lage zu sein, einen ich fertig zu machen. Ich werde den Finger nach unten legen. Und dann ging ich, um die B-Note zu spielen , den ersten Finger, zurück, um einen zu öffnen und dann werde ich den Finger wieder nach unten setzen. Ich werde B spielen. Jetzt lass es uns zuerst zusammen machen und dann nur noch ein paar Regeln, die wir dort reinlegen werden. Immer wenn ich die fopen a gespielt habe, werde ich meinen Bogen benutzen und machen es nach unten in Richtung Boden gehen. Und wenn ich es in Richtung Boden gehen lasse, ist es ein Abwärtsbogen. Wenn ich den Bogen in der Luft aufsteigen lasse, ist es ein Aufwärtsbogen. Also offen sind a auf dem unteren Knochen. Und die B-Knoten oder die ersten zehn Jahre werden auf einem Bogen nach oben sein. Nun, es wird wirklich wichtig für diejenigen von uns sein, die gerne unser Boot hochheben in diesem Fall nie unseren Bogen hochheben. Also setzt sich die beiden auf die Strings und wird nie angehoben Backup. Wenn ich also meinen Bogen abgesetzt habe und dort bleibt, also werde ich eine Notiz öffnen , hebe ich den Bogen nicht hoch und es bleibt einfach auf den Saiten sitzen. Und dann geht mein erster Finger auf die Bohne weiter. Und ich werde es noch ein Mal machen. Bezahlen. Und dann zu sein und dann offen zu sein. Und dann öffnet man sich, und dann 10. Und dann öffnet man sich. Und dann öffnet man sich. Und dann eins. Hier sind einige gemeinsame Bereiche, die Leute machen mit manchmal nur die Geige spielen zum allerersten Mal. Unser Ellenbogen wischt die herabhängenden nach unten ab. Und wenn es anfängt, nach unten zu driften, bedeutet das, dass wir andere Saiten schlagen, die wir nicht beabsichtigen. Versuchen Sie also, Ihren Ellenbogen bis auf dem richtigen Niveau durch Ihren Bogenschlag zu halten. Beachten Sie, wie ich meinen Bot nach oben und unten verwende, bewegt sich der Winkel des Ellenbogens nicht nach unten oder nach oben. Es bleibt nur irgendwie auf dem gleichen Niveau und er sollte das gleiche tun. Also weiter zu unserer nächsten Übung, und wir sehen uns dort. 24. Notizen für Vorperiode Ex 4 für Menschen: Notizen für Vorschulübung Nummer vier. 25. Vorautor: Es ist Zeit für unsere nächste Übung. Und wir werden weitermachen mit dem, was wir bisher gelernt haben. Und was wir bisher gelernt haben, ist, mit einem offenen gefolgt von einem Zeigefinger auf einer Saite oder der zweiten Saite zu gehen . Und das nächste , was wir darüber hinaus tun werden, ist, einige Variationen darüber zu machen, was wir gerade gelernt haben. Und was wir tun werden, ist, dass wir runter und dann auf freiem Fuß gehen, eine Schnur. Das ist die zweite Saite. Und nachdem wir zwei Mal von dieser Saite gemacht haben, die zweite Saite, werden wir den ersten Finger runterlegen und zwei Mal wieder spielen. Also wird es 00 der erste Finger auf der Schnur sein. Aber denken Sie daran, dass wir immer noch, bevor wir eine dieser Übungen machen, immer noch unsere Handkroner für Neuron berühren, Hausbesitzer Bahrain. Und dann fangen Sie an. Also lasst uns es zusammen über diese Geschwindigkeit als Beispiel machen, Vorname Kleidung noch. Also, jetzt fangen wir in 321 an, und hier ist die 1010. Und der hier ein hier bisschen mit deiner Neigung , der Finger um uns herum. Und Tony beläuft sich auf eine lange. Richtig? Es gibt eine gute Übung für Sie Tiere sehen Sie in der nächsten Lektion. 26. Notizen für Vorperiode Ex 5 für Menschen in der Lage zu lesen, um Notizen zu lesen: Notizen für Vorschulübung Nummer fünf. 27. Pre 5 für deine Violine: Zeit für eine weitere Übung. Was wir tun werden, ist, dass wir den zweiten Finger vorstellen werden. Nun, der zweite Finger. Und Sie können sehen, dass das, was wir bisher gelernt haben, unser nicht Ende ist. Unser Zeigefinger ist etwa einen Zentimeter voneinander entfernt. Unser zweiter Finger wird etwa einen Zentimeter entfernt sein. Und so ist es ungefähr die gleiche Entfernung wie zuvor. Wenn wir unsere Geige zum Spielen bringen, wird es wichtig sein, dass deine Finger und deine Knöchel das Richtige tun. Und was ich damit meine, ist die Dehnung Ihrer Finger, um nach diesem zweiten Finger greifen zu können. Cuz können Sie sich auf verschiedene Arten dehnen. Hier ist, wie man sich für auf dehnt. Und eine sehr häufige Art, sich falsch zu dehnen. Also, was ich damit meine ist, wenn ich meine Finger gerade hätte und versuchte, meine Finger zu strecken, würden alle Finger so aussehen, als hätten sie diese großen, riesigen Räume. Und das ist der schwierigste Weg, um zu versuchen, Ihre Finger zu strecken. Stattdessen, wenn wir unsere Finger im rechten Winkel haben und wir immer noch berühren das Holz an dieser Stelle. Richtig. Und dann legen wir unsere Finger runter. Wir wollten versuchen, unsere Knöchel zusammenzuhalten. Und was ich mit unseren Knöcheln zusammen meine, ist bemerken, dass es keinen Raum zwischen den Knöcheln gibt. Also siehst du diesen Knöchel hier und dann, wie er nah an diesem Finger ist, und dann ist da kein Platz dazwischen. So wollen wir, dass es aussieht. Und wenn ich mir die Finger wegnehme, strukturiere ich wirklich so. Und keine Trennung in den Finger. Etwas, das Sie auf der Oberseite Ihres Gehirns halten müssen, wenn Sie versuchen, diese Übung zu machen. Okay, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir in einer Fabriköffnung sind, und wir werden den ersten Finger runterlegen und ich gebe Ihnen die Notiz. Hier ist sie auch. Und sobald ich das verstanden habe, werde ich fertig sein. Es sieht also so aus. Also ist es ein Abwärtsbogen offen. Ich will mich nicht verbeugen, aber was wird an meinem ersten Finger sein? Die nächste Note war die b von zwei Zoll entfernt von Ihrem ersten Finger. Und so, so weit haben wir sie unten Knochen wieder, aber jetzt auf die scharfe suchen. Okay, also läuft diese Übung so. Bom, Bom, Bom, abgestürzt. Ich werde vor kurzem Bowman aufhalten und es wieder tun. So geht die Übung weiter, um Ihnen 0,01$ zu zeigen, und wir machen es zusammen. 32, fertig? Geh. - Knochen. - Knochen. Wenn Ihr zweiter Finger zu jeder Zeit nicht so klingt , wie ich es tut, wenn er zu scharf ist oder zu niedrig ist, werden wir sicherstellen, dass unser Finger ein wenig herumgleitet , bis er mit der direkten Seite übereinstimmt. Also lasst uns diese Übung noch einmal versuchen. Kürzlich Knochen. Setzen Sie die Taste zurück. Wir haben den Knochen gesetzt. Einen Monat Zeit. Springen und wir werden in der nächsten Lektion zu sehen. 28. Notizen für die Vorperiode Ex 6 für Menschen in der Lage zu lesen, um Notizen zu lesen: Hinweise für hübsche Skala Übung Nummer sechs. 29. Pre 6 für deine Violine: Aufwärts und weiter. Bisher haben wir geöffnet 12 und dann haben wir einen Reset gemacht. Jetzt stellen wir den dritten Finger vor. Auf dem dritten Finger, etwas anders als das, was wir vorher getan haben. Unsere Nuss. Und unser erster Drucker war über genießen und R1 und unser zweiter Finger war ungefähr einen Zoll. Und das war einander sehr ähnlich. dritte Finger wird anders sein. Oder der dritte Finger wird direkt neben unserem zweiten Finger sein. Und ich werde das ein wenig näher an die Kamera bringen. So können Sie sehen, wie nah der zweite Finger und der dritte Finger sind. Jetzt, wenn du ein Erwachsener bist, der spielt. Und Sie können sehen, meine Finger sind ziemlich durchschnittliche Größe, aber einige Erwachsene haben viel dickere Finger als ich. Und für diese Leute, um dies in Einklang zu bringen, werden Sie Ihren dritten Finger direkt über Ihren zweiten Finger fahren und dann vom zweiten Finger schieben wollen , und dann wird es im Einklang sein. Sonst gibt es dort eine zu große Lücke. Aber Leute für mittelgroße Finger, Kinder oder Mädels, die schlanke Finger haben, werden Sie definitiv eine Lücke sehen, wo Sie keine Lücke in meinen Finger sehen , weil ich ziemlich durchschnittliche mittelgroße Finger für einen Mann habe. Für schlanke Finger sieht man vielleicht etwas, das näher dran ist. Aber du wirst sehen, wie ich meine beiden Finger zusammenknöpfe , oder sie berühren und zusammengequetscht werden. Ok. Jetzt werden wir nur noch unseren dritten Finger und Melodie für diese Übung bekommen. Aber wie werden wir das tun, ist, dass wir unseren ersten Finger in Einklang bringen, dann unseren zweiten Finger und unsere Melodie. Und dann werde ich den dritten Finger für eine längere Zeit spielen , damit Sie sich an diesen Ton gewöhnen können. Und dann nur ein paar Mal gespielt. Und wenn Sie es ein paar Mal spielen, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren dritten Finger abnehmen. Und dann legen Sie es wieder an und spielen Sie es, nehmen Sie es ab, legen Sie es zurück auf einen Planeten. Wenn wir diese Übung machen, werden wir sicherstellen, dass unsere ersten Finger runter, unsere zweiten Finger die ganze Zeit runter. Und wenn ich den dritten Finger spiele und ihn hochheben und nicht spielen und dann wieder nach unten heben und dann spielen, heben Sie ihn hoch und nicht mit meinem Bogen spielen und dann wieder nach unten setzen. Ich möchte sicherstellen, dass diese beiden Finger, der erste Finger und der zweite Finger auch nach unten, und sie sind an ihren richtigen Stellen. Deshalb werden wir den ersten Finger spielen, den ersten, zweiten Finger und den dritten Finger, der von mir heruntergefallen ist, zeigen einen Log-Log-Plot 1, dritten Finger nach unten auf die eine Saite. Es ist übrigens eine D-Note. Und so werden wir nur eine Zeichenfolge und 2M Summen wie diese haben, den Namen des Piloten. Und dann die eine. Jetzt PD-L1 Bogen alles, was Sie den zweiten Finger nach unten setzen. Und jetzt wird der dritte Finger viel erklären, um dieses D für eine Weile zu spielen, bis Sie in. Und in der nächsten Lektion wird viel in unserem dritten Finger verwendet werden. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 30. Wrist: Nun, da wir einen guten Griff am dritten Finger haben, gibt es einige andere Dinge, über die ich sprechen möchte, bevor wir anfangen. Worüber wir reden, ist unser Handgelenk gerade und unseren Ellenbogen in der richtigen Weise zu haben . Also wollte ich dir zeigen, dass du dich an das Kinn und die Schriftrolle erinnerst, unsere Boote sollen ungefähr die gleiche Höhe haben. Und ich neige dazu, meine Geige nur etwas tiefer zu halten , weil es sich bei mir wohl fühlt. Halten Sie die Menschen auf unterschiedliche Größe, Schultern und so. Und für mich ist es nur ein gutes, gutes ergonomisches Gefühl, genau hier. Jetzt. Wenn du nur mein Handgelenk beobachtet hast und du siehst, dass meine Ruhe nicht auf die eine oder andere Weise gebogen ist. Es beugt sich also nicht so. Stellen Sie sich also eine gerade Linie nach oben und unten zwischen der Hand und dem Unterarm vor. Wenn es auf die eine oder andere Weise gebogen werden würde, wäre es keine gerade Linie mehr. Ihr Ergebnis hat also versucht, diese gerade Linie zu haben. Die andere Sache ist, dass du hier eine gerade Linie haben solltest. Also, wenn ich eine gerade Linie zeichnen sollte und ich meine Hand auf die eine oder andere Weise gekräuselt habe. Jetzt will ich wieder eine gerade Linie haben, richtig? Denk einfach daran, dass diese gerade Linie etwas ist, an das du die ganze Zeit denkst. Und vor einem Spiegel zu sein, hilft dabei auch wirklich. Ich werde meine Geige etwas höher bringen, damit du mein Handgelenk sehen kannst. Und mein Handgelenk. Meine Handfläche ist tatsächlich in einer Position, in der ich mich selbst sehen würde, wenn es ein Spiegel wäre. Du solltest also nicht auf deine Handfläche schauen , als du deine Hand so offen hattest. Ich schaue und stelle mir diese flache Oberfläche vor oder schaue direkt auf die Handfläche , ohne dass es in einem Winkel oder zu viel über Winkelwörter jetzt auf diese Weise basiert. Okay, jetzt sind wir bereit für unsere nächste Übung. Und wir werden diese öffnen 1-2-3 unten auf, öffnen, oben auf ein oder zwei, was ein C scharf nach unten ist. Die drei sind sehr nah an den beiden Finger. Nun, das wird ein bisschen anders sein, weil wir die Skala runtergehen werden. Also alles, was wir bisher getan haben, ist wirklich die Skala hoch zu gehen. Wo immer Sie jetzt die Waage hinuntergehen. Es wird also so aussehen. Wir haben eine Öffnung und die Eins und die Zwei und die Drei durch Dreien und in den Finger, die wir benutzen. Dann werde ich an dieser Stelle nicht wieder diese drei spielen, aber ich werde direkt eine zwei hinuntergehen, ich kann es hochheben. Hier ist eine Übung. Einer arbeitet Hand, öffnet E, eins und meine beiden. Dann drei. Das ist zu früh. - Auch. Eins. Bereit? Ein letztes Mal. Stück. Wir werden in der nächsten Lektion sehen. 31. Vollbild auf der Violine mit Übung: Jetzt für unsere Full-Scale und wird eine, eine Major Skala sein. Und wir fangen damit an, was unsere zweite Saite ist. Erste Saite, zweite Saite, eine Zeichenfolge, eine Zeichenfolge, D-Zeichenfolge, g-String. Also beginnen wir mit diesem eine Schnur. Und die Notiz, die wir als a enden also sind das die eigentlichen Analyten, die eine Öffnung wiedergeben. Dann, wenn ich meinen ersten Finger nach unten als a, B, C scharf, D, E, F scharf. Sie scharf. Und all diese Knoten zusammen, wenn ich sie alle hintereinander spiele. Mach meine Waage zu einer großen Skala. Jetzt machen wir noch einen Schritt weiter, als nur eine Fertigkeit oder einen Punkt nach oben und unten zu setzen, auf und ab. Also beginnen wir mit einer Schnur, offen. Die ersten Jahre des Seins. Zweiter Buchstabe, C scharf, D, E, F-scharf, G-scharf. Und bemerken Sie, was vorher passiert ist? Ich spielte nur Noten, die auf meiner Saite waren. Und diese Übung verfügt über zwei Saiten. Also begann ich auf der, ein Streichspieler könnte öffnen. Und dann die ersten Finger auf der Schnur, zweiten Finger auf der Schnur, die dritten Finger auf der Schnur. Und dann schalte ich um und ich fange an, auf der E-Saite zu spielen. Aber es gibt eine Ähnlichkeit dessen, was ich gerade erreicht habe. Was auch immer ich gerade getan habe, einschließlich der Entfernung zwischen all meinen Finger, die ich auf einer Saite oder der zweiten Saite gespielt habe. Zuerst werde ich genau das gleiche spielen, aber nur auf meiner östlichen, meiner kleinsten Saite, meiner ersten Saite statt, geht er erster Finger an der gleichen Stelle. zweite Finger geht an der gleichen Stelle, und der dritte Finger geht an der gleichen Stelle. Insgesamt sieht es so aus wie diese offene 123-Umstellung auf die E-Zeichenfolge, offen 123. Also werden wir das tun, das nur den ganzen Weg nach oben, ohne noch zu untergehen. Für die erste Übung 70 wird dies jetzt 12 sein. Bereit? Geh noch einmal. Jetzt sind wir bereit, die Waage rauf und runter zu gehen. Es sieht also so aus. Oder ich stehe auf das. Ziel war der dritte Finger auf der E-Saite. Ich werde es nicht nochmal spielen. Brokkoli zurück zu meinen beiden. So Beispiel noch einmal, ein wenig langsamer. Zweiter, zweiter Finger. Zuerst unter offenen drei auf der, eine Zeichenfolge zu, auf das Problem. Überall. 32. Bereit loslegen. Wir pfeifen einen Großunternehmer. Nächste Lektion. 32. Aufbesserung deiner Finger: In dieser Lektion werden wir am Timing arbeiten. Und was ich mit Timing meine, ich rede darüber, wenn sich unser Bogen und unsere Finger genau zur gleichen Zeit bewegen. Wir werden versuchen, es als eine Ausrüstung zu betrachten. Wenn sich die beiden treffen. Und einer der, die Kolben dreht sich, alles bewegt sich in Übereinstimmung miteinander. Der eine bewegt sich nicht ohne den anderen. Wir spielen unsere Geige. Wir werden daran denken, dass unser Bogen und unser Finger genau das Gleiche zur gleichen Zeit tun. Einheit, wenn es darum geht, ihre verschiedenen Saiten mit verschiedenen Finger zur exakt gleichen Zeit zu bewegen. Also denken Sie an offen, nichts passiert natürlich, aber was ist mit diesem ersten Finger? Ich werde es niederlegen und meinen Bozeman und zur gleichen Zeit bewegen. Und wenn ich es aufhebe, passiert es gleichzeitig. Also, wenn du praktizierst, versucht, das zu üben. Wenn du praktizierst, bist du eine Waage. Sollen wir wissen, wie es so weit geht? Üben Sie, um sie genau zur gleichen Zeit runter zu bringen. Und was wird passieren, weil in Wirklichkeit, Ihr Finger bewegt sich nur ein smidgen vor ja, Ihre, Ihr Bot tut. Aber dein Gehirn wird diese Anpassungen automatisch vornehmen. Wie Sie beginnen, besser zu Ihrer Zeit zu werden. Du weißt, wie man eine Skala plant. Und nehmen wir uns einige Zeit weg von diesem Video und kommen zurück, um es in ein wenig, nachdem Sie einige Zeit genommen haben, um zu üben wird genau zur gleichen Zeit, um Sie sind eine Skala. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 33. D-Skala: Willkommen zurück. Wir werden jetzt tun, ist, dass wir die Dinge, die wir gelernt haben, nehmen und sie auf verschiedene Dinge anwenden. So können wir neue Dinge lernen, indem wir die Dinge verstehen, die wir bereits kennen. Jetzt haben wir das eine Skala gespielt. Was begann auf der a Saite? Eins bis r, 123 Finger. Und dann gingen wir rüber in den Osten, taten genau das Gleiche. Und das war großartig. Wir haben unsere erste Skala gelernt und wir machen einen tollen Job. Wir können dasselbe tun, wenn wir mit einer anderen Saite beginnen, sagen wir, anstatt die zweite Saite und den ersten Zug zu verwenden, werden wir die gleichen Finger und den gleichen Abstand wie vorher machen, aber wir werden auf der D beginnen -Zeichenfolge. Also die D-Saite als dritte Saite, 123. Und wenn ich mein Open gespielt habe, und dann spielte ich meine eins, zwei geht an der gleichen Stelle, drei gehen an der gleichen Stelle. Jetzt gehe ich zu der A-Zeichenfolge über, die die zweite Zeichenfolge ist. Dann der erste Finger. Und die beiden, eine Art Drei, und dann rückwärts gehen. Erstens, Open Street, um zu sehen, wie es dem Ass wirklich ähnlich ist, ein Skelett. Gleiche Finger und alles, außer ich beginne mit einer anderen Saite endend auf einer anderen Struktur. Nun, da ich auf einer D-String angefangen habe, wenn es eine D-Note ist, und ich gehe von D, dann F scharf, G, a, B, C scharf, dann d. Sobald ich durch diese Substantive, wie erfolgreich gespielt eine D-Dur Skala anders in eine Skala und spielte die Hure eine Skala. Jetzt beginnt die D-Skala stattdessen auf einer D-Zeichenfolge. Und ihre oder D-Skala. Okay, also üben Sie Ihre D-Skala zusammen mit mir und wir machen das nächste und verlangsamen und bekommen ein Gefühl dafür. Und dann werden wir dies als eine, als eine Lektion geben Übung. Also geht es immer drei-zu-eins, fertig? Geh. Und danach gibt es eine Pause. Und dann hebe ich meinen Ball und ich eine Geige hoch. Sobald es runter kommt, fangen wir an zu spielen. Also 321, geh wieder runter zu, um zu öffnen und wir gehen wieder. Zurück auf zwei. 34. Scale: Okay, wir sind zurück und wir haben gerade gelernt, zwei verschiedene Skalen zu spielen, die Skala und die D-Skala, mit den gleichen Finger und dem gleichen Raum und mit unseren Druckern. Na ja, raten Sie was? Ich muss es noch einmal tun. Wir haben gelernt, dass ein Skalar auf der a String oder der zweiten Zeichenfolge, eins auf der d großen Skala, die auf der D-Zeichenfolge oder in einer dritten Zeichenfolge beginnt, 123. Jetzt haben wir noch eins und es hat gerade mit dieser G-Saite begonnen, E, a, D, G. Also, wenn wir mit dieser G-Saite beginnen, spielen Sie die gleichen Finger, gleichen Abstand, und alles wird eine G-Skala spielen. Das sind also die Noten, die wir gespielt haben. G, a, B, C. Gleiche Finger, gleicher Abstand und alles, richtig? So ist der Raum zwischen eins und offen, der Raum zwischen 2132 wirklich nah beieinander. Also wieder, es ist Maschine B. C, Nächstes bekannt als Öffnung. Erster Finger auf die Notiz. F scharf ist der zweite Finger bei hohen zwei. Und dann drei plus die zweite Zahl. Hier ist es wieder, über die D-Saite rückwärts auf eine offene umgeschaltet . Alles klar, machen wir es zusammen, aber es wird gezählt werden 321, dann Paul, durch eine kleine Pause. Und sobald das Instrument kommt mit Start zusammen. 321, geh rückwärts zu eins. Offen. Noch ein paar Mal. Und noch ein paar Mal rückwärts . Ein letztes Mal. Rückwärts. Und spielen Sie eine Warnock G Fertigkeit. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 35. Finger: Hey, da, reden wir über Terminologie. Nun, da wir wissen, wo unser erster Finger ging, in, ging ihr zweiter Finger, geben, dritten Finger ging für eine Skala und r, d Skala. Und unsere G-Skala. Wir werden darüber reden, was es bedeutet, unsere Finger dorthin zu legen und wie wir sie nennen. Normalerweise können wir unsere Finger fast überall auf unser Griffbrett legen. Und das bedeutet für uns andere Dinge. Aber was wir jetzt in dieser Anfängerreihe von Lektionen wissen müssen ist, wenn ich meinen ersten Finger auf etwa einen Zentimeter von der Nuss entfernt lege, wird es ein normaler sein. Jetzt habe ich zwei. Aber als mehr Bewerber, um auch ein Hoch genannt zu werden. Und die Unterschiede zwischen einem Hoch und einem Tief sind auch, dass mein zweiter Finger, wenn es ein niedriger ist, Y2, wirklich nah an meinem ersten Finger ist. Und wo wir uns daran gewöhnt haben, es mit unserer Waage zu spielen, wurde auch ein High genannt. Also werden wir gerade notieren, dass einer nah an unserem ersten Finger ist. Das ist auch ein Tief. Und wenn wir es weg von unserem Zeigefinger haben, wird es eine hohe Zwei sein. Ok? Jetzt haben wir eine Drei und wir haben auch eine hohe Drei. Aber gerade jetzt konzentrieren wir uns nur wirklich auf diese drei, so hoch bis tief. Und die reguläre. Es gibt auch einen niedrigen. Aber für jetzt hat wieder 123. Und das ist die Übung, die ich will, dass du machst. Ich möchte, dass du deine Finger und Position auch in einem High hast, in regulärer Drei-Mode. Und dann nimmst du deinen Mittelfinger, der dein zweiter Finger ist. Und du gehst hin und her zwischen dem Tief zu Hoch und einem Tief zu einer hohen Zwei. Ohne Ihre Finger tief zu hoch und hoch zu Ihrem Zeigefinger und dritten Finger zu bewegen, diejenigen, die sich nicht bewegen. Aber die zweite Zahl tut niedrig zu hoch zu niedrig, hoch zu niedrig, zu hoch, zu niedrig bis hoch zu. - Jetzt. Nehmen Sie sich einfach etwas Zeit damit und üben Sie es für eine Weile. Kommen Sie zurück zu Ihnen nächste Lektion, wo wir gehen, um eine niedrige zu verwenden. 36. 2nd Octave Octave mit with: Okay, jetzt sind wir auf der zweiten Oktave der RG-Skala. Bisher haben wir AS Gao De Skala und eine G-Skala gemacht. Die letzte Skala, die wir getan haben, diese g-Skala als die erste Oktave, doppelte Ramy-Fossil, Aki nicht, naja, es gibt mehr dazu. Do RE, MI FA SO Lockheed doting. Tut mir leid für das schlechte Sitzen, aber du verstehst die Idee. Wir beginnen mit einem dritten Finger, wobei die letzte Note, die wir auf diesem Finger aufgehört haben , ein dritter Finger an der dritten Saite ist, 12 dritte Saite, die D-Saite, der dritte Finger. Und waren im Spiel, die Note 1 gefolgt von open a, das ist die zweite Saite, 12 Saiten. Und jetzt schaffen wir uns den Weg zum ersten unregelmäßigen. Und jetzt hier sind die niedrigen zwei. Und wir werden unsere Finger ganz nah beieinander haben wollen. Wieder, wenn Sie wirklich schlanke Finger haben, Ich habe wie mittelgroße Finger für einen männlichen, echte schlanke Finger, Sie werden immer noch einen leichten Abstand zwischen diesen beiden Finger zu sehen. Aber für mich wirst du sie nahe beieinander sehen. Für größere Leute, die große, große, dicke Finger haben, müssen sie den Mittelfinger direkt oben auf den Zeigefinger und schieben Sie ihn ab, um es in der Melodie zu bekommen. Also, hier geht's. Wir haben die drei, mit denen wir angefangen haben, an der dritten Saite. Ok? Und dann haben wir eine geöffnet, und dann geht der Zeigefinger auf einen normalen. Jetzt haben wir so tief bis echt nah an unserem ersten Finger. Und jetzt sind die drei, fühlt sich wie eine Reichweite jetzt, wo es nicht vor, als wir unseren zweiten Finger in einer hohen zwei Position hatten . Also jetzt, da wir diese niedrige Tendenz haben, wenn wir zum ersten Mal anfangen, ist es, nicht ganz so hoch zu erreichen, wie wir brauchen. Sono hat wahrscheinlich das Gefühl, dass Sie ein wenig weiter erreichen müssen , als Sie denken, um es in Einklang zu bringen. Nun nehmen Sie das nicht zu bedeuten, dass Sie wirklich weit erreichen müssen und es ist nur ein Smidgen und nur eine kleine Menge extra. Okay, also lasst uns diese Noten durchmachen, gegen wir haben g, das ist der dritte Finger an der dritten Saite. Öffnen Sie eine, die zweite Saite, den ersten Finger auf einer Saite oder die zweite Saite. Jetzt haben Sie so niedrig, um wirklich nah an Ihrem ersten Finger. Und das ist in Siena. Und dann eine D-Note, die Ihr dritter Finger ist, die zu erreichen. Und wir sprachen nur über gefallen durch eine E Saite öffnen unsere erste Saite offen für den Aufenthalt auf der E-Saite. Und die erste Saite, eine, die F scharf ist. Und dann endet man schließlich mit G. Also G, A, B, C, D, E, F scharfe Verletzung. Einige Dinge, auf die wir ein bisschen achten , weil wir anfangen, uns an dieses Hoch zu gewöhnen. Und wir werden es viel spielen. Ist, wenn wir durch diese Position gehen. Typischerweise wird ein Student dies tun und seinen Finger in die Höhe in Position setzen und dann in die niedrige zwei Position zurückgezogen. Da dies bequem ist und dann der Umzug, lassen Sie uns versuchen, diesen Schritt zu vermeiden und setzen Sie ihn direkt in den Kredit auf Position, wenn wir die GSK gespielt. Okay, jetzt habe ich meinen Knochen. Wir werden dies spielen, diese g-Skala, zweiten Teil des g-Skalars. Denken Sie daran, dass der erste Teil offen war. Jetzt ist dies der zweite Teil, die zweite Oktave. Also verwenden wir diesen dritten Finger auf der D-Saite, oder die dritte Saite, gefolgt von einem offenen, einem ersten Finger auf der Saite. Zweiter Finger auf der Schnur. Dritter Finger auf der Schnur. Denken Sie nun daran, dass der zweite Finger niedrig war, also ist er direkt am ersten Finger, gefolgt von den drei. Ein normaler auf dem E, und dann auch niedrig. Und jetzt ist es fertig. Wir werden rückwärts gehen. Albany. Da sind die drei. Und was kriegen wir zu den drei zurück? Das ist die Erwartung. Und anstatt nur die drei zu spielen, werden wir alle unsere Finger in ihre jeweilige Position bringen , mit den drei unter zwei und den warmen. Also sah es so aus. Alle drei Finger gehen runter. Offen. Die letzte, also über die dritte Saite, drei. Also lasst uns das als Übung spielen. Und wir werden zusammen im Jahr 321 beginnen. Geh. Öffnen. Einer, folgte mit einer anderen Ladung zu diesem Bruce sagte alle Finger nach unten. So c Sie können sehen, meine Finger beginnen zu schießen, bevor ich einen Anzug ein paar Mal zu bewegen. Welche natürlich die Finger geformt werden. Noch zwei Male. Laden Sie bis zum letzten. Jede Ihrer zweiten Oktave Ihres GI SCO, Sie sind großartig und wir werden Sie in der nächsten Lektion sehen. 37. 1. und 2nd Octave Octave zusammen mit Scale: Jetzt, wo wir wissen, wie man es spielt, unsere erste Oktave von g und die zweite Ausgabe von G mit den niedrigen zwei, werden wir sie zusammenstellen. Also fangen wir zusammen an. Echt. 38. Volle Länge Length Übung Geschwindigkeit und Speed: Wir fangen an, ein paar Schuppen unter ihrem Gürtel zu bekommen. Wir kriegen ein paar Dinge mit Waagen durch. Und mittlerweile fühlen wir uns, als ob wir unsere Geige spielen, wie eine Geige. Hier sind einige Dinge, die wir mit ihrem Bogen tun können, um uns einen robusteren, sauberen Klang zu geben. Was wir vorerst tun, ist, dass wir diesen kleinen Teil unseres Bogens benutzen. Also nicht an der Prodspitze, nicht in der Mitte, sondern irgendwo dazwischen hier und hier. Und auf diesen Videos hast du gesehen, wie ich mehr von meinem Bot benutze als diese kleinen Teile. Längere Bo zu haben, ist ein bisschen. Es wird zunächst eine Herausforderung sein, denn wir werden nicht wirklich so spielen , wenn es darum geht, unsere Geige wirklich zu spielen, wir nutzen das nur als Übung, um uns mehr Kontrolle über unseren Knochen zu geben. Und wenn wir schließlich Backoff und er ist nur ein wenig weniger Verbeugung als die Gesamtheit des Bugs, die wir werden die Gesamtheit des Bootes benutzen. Wir werden feststellen, dass wir den Bogen mit mehr Geschwindigkeit anstelle von kleinen kleinen Schlägen spielen, oder haben viel mehr Bewegung mit ihrem Arm hin und her. Und ich gebe Ihnen ein kleines Beispiel dafür, wie der Unterschied in der Tonalität Ihrer Violine mit kleinem O im Vergleich zu einem großen Knochen klingt. Und wir machen kleine Bögen am Anfang, weil es schön und einfach ist. Also fangen wir bei diesen kleinen Bögen an. Und ich werde nur meine Bögen größer und länger machen und um das gleiche Ross spielen zu können, muss ich meinen Arm viel schneller bewegen. Also eine Sache, die Sie sofort hören, der Unterschied ist, dass es lauter ist und nicht immer lauter sein muss. Solange ich mit weniger Druck auf meinen Bogen spiele, kann ich eine schöne lange Bogenfunktion verwenden. Und es war nicht ganz so laut, wie es das letzte Mal war, wegen dieser Druckfunktion. Also, was wir tun werden, ist, dass wir unsere 2-Oktave G-Skala spielen, die wir gerade gelernt haben. Aber wir werden es mit der vollen Länge einer Glühbirne spielen. Einige häufige Fehler, die passieren, wenn wir die volle Länge unserer Schüssel verwenden machen unseren Bogen eine Art Wischer machen. Aktion, bedeutet, dass der Bot nicht direkt über die Strings geht. Also, wenn wir das am Anfang tun, wollen wir es wirklich langsam machen. Und schauen Sie sich uns in einem Spiegel an und stellen Sie sicher, dass unser Bogen schön und gerade den ganzen Weg über jedes einzelne Mal ist. Und wenn es ein wenig wackelig, wackelig macht , mach dir keine Sorgen darüber zu sehr. Versuchen Sie einfach, es zu regieren, indem Sie es langsamer machen. Sogar in diesem Video, das wir tun, wird mit einer bestimmten Geschwindigkeit sein. Wenn es zu schnell ist, um Ihr Knocheneis und gerade zu bekommen, dann üben Sie es selbst ohne dieses Video langsamer und kommen Sie dann zurück zum Video. Los geht's. Wir spielen zwei Oktave G-Skala. Begann mit einem unten Bogen, aber vom Frosch bis zur Spitze, von der Spitze bis zur Problemsitzung gehen wir 321. Geh noch ein Mal. Ordnung? Jetzt können wir das zu Hause für bis auf eine Menge üben. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 39. Erleichterung von Violin: Okay, jetzt, wo wir große, lange und saubere Schläge mit ihrem Knochen machen können , werden wir kurze abgehackte machen. Und es gibt viele verschiedene Terminologie wie Staccato und so was, aber wir werden uns keine Sorgen machen. Wir machen uns nur Sorgen um die tatsächliche Bewegung unseres Knochens. Und der Grund, warum wir es tun, ist, dass wir unseren Bogen und unsere Reaktionszeit mit ihrem Knochen besser kontrollieren können . Und unsere allgemeine Bequemlichkeit und das Kennenlernen unseres Bots wird besser, indem sie ihren Knochen auf viele verschiedene Arten benutzen. Also diese Übung, wir werden unseren Knochen in einigen kurzen Bewegungen verwenden. Also werden wir mit einem Download beginnen. Und es wird kleine Bewegungen mit einem kompletten Schritt sein. Es hat einen definitiven Start und einen definitiven Stopp. Und wir werden 1234 gehen. Also fast unser ganzes Boot zu benutzen ist, wie wir es letztes Mal getan haben, aber sie sind in separaten Abschnitten. So kurz, kurz, kurz, kurz. Und es hat einen Start und einen Stopp, Stopp, Stopp, Stopp. Jetzt, nachdem wir das getan haben, gehen wir wieder hoch. Also hoch, rauf, runter, runter, runter, runter, rauf, rauf, rauf, rauf. Ok. Oder wir könnten dies tun, war leichter auf aktive GI-Skala brennen. Aber jede Note, die wir spielen, wird haben, dass unten, unten, unten, zu wissen, ob die nächste Note nach oben, oben, oben, oben und so weiter und so weiter und so weit. Also werde ich Ihnen ein paar schnellere Beispiele geben. Und dann, wenn wir es zusammen tun, wird langsamer. Ordnung? Die Art und Weise, wie wir etwas langsamer mit der Geschwindigkeit machen werden. Ok? Also drei, Eins, los. Ein letztes Mal. Ok. Das war eine großartige Übung. Und ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Lektion zu sehen. 40. Einbringen von Leinen auf der Violine: Nun, die letzte Lektion hat Spaß gemacht, und jetzt sind wir auf etwas, das heißt Böcke. Böcke geschah, wenn Sie zwei Noten auf einem Bot verwenden. Der einzige Bot, von dem ich rede, ist ein Bob nach unten. Jetzt werde ich wieder eine Verbindung zu Knoten herstellen. Und wieder zwei Notizen. Ein Slur muss nicht immer zwei Knoten bedeuten. Das kann viele von ihnen sein, Da-da, Da-da, Da-da-da. Also, wie wir das für unsere Übung tun werden, ist, dass wir R D-Skala spielen werden. Und wir haben die D-Skala vor ein paar Videos gespielt. Es will also nur unser Gedächtnis auffrischen. Es wird also diese offene D-Saite oder die offene dritte Saite sein, 1-2-3, gefolgt von unserem Zeigefinger, der reguläre spielt. Und dann ist unser zweiter Finger hoch zu spielen. Und dann sind eine Drei wirklich nah an der, um eine zu öffnen, dann eine normale. Und dann verstecke ich mich, um zu überdauern. Es wird also eine Drei sein, die den beiden wirklich nahe stehen. Nun, um zu schlüpfen, werden wir zwei Noten auf einmal machen. Hormone denken, ich weiß es, aber Sie verstehen den Punkt richtig. Also werden wir es zusammen tun. Es wird also so aussehen, nur erste Ordnung, um es auseinander zu brechen und dass wir alle ein kleines kleines Stück sind. Und dann werden wir alles zusammenstellen. Es sieht so aus wie dieses offene D, gefolgt von einem, alles in einem Abwärtsbogen. Alles klar, machen wir es noch mal. Noch ein Mal. Ordnung. Okay, jetzt haben wir einen Haufen Material gemacht. Lasst uns den nächsten Teil machen, geht nicht auf. Wir haben gerade geöffnet. Der nächste Teil der Skala ist 2-3, und diese werden nach oben auf unserem Bogen sein. 2-3 stand wieder paar Male. Noch ein Mal. Ein letztes Mal. Ordnung. Wenn wir also die beiden zusammenstellen, gehen wir runter, runter, dann hoch, während wir die Skala von D. hochfahren, also werden wir das wirklich langsam platzieren. Geh weiter und spiele es mit mir. 321. Geh noch einmal. Lassen Sie uns noch ein Mal für ein gutes Maß tun. Okay, jetzt werden wir den Prozess einfach wiederholen, außer dass wir den ganzen Weg hoch gehen , um auf die andere D zu skalieren. Also werden wir super langsam machen, damit du mein Boot wechseln siehst. Also sage ich auch runter, runter, rauf, hoch, und ich werde die Notizen nicht ausrufen, außer ich werde die Richtung des Bo anrufen. Ordnung? Also werden wir das ein paar Mal machen. Und wenn es Ihnen schwer fällt, das Band wieder in den Startpunkt zurückspulen, und dann können wir wieder anfangen, einen guten festen Ausgangspunkt zu haben. Okay, los geht's, aber wirklich langsam. Runter. Unten, runter , runter, runter , runter, runter , runter, runter , runter, runter , runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter. Als letzte Note, runter. In Ordnung, also jetzt ist das, was ein Slur ist. Also machen wir mehrere Knoten gleichzeitig, wir sind glücklich, es zweimal für den gleichen Bot zu tun. Also werden wir weiter entwerfen. Wir werden die gleiche Skala und alles sein, außer dass ich nicht die Downs und einen Mäuse herausrufen werde. Also wieder, wenn du dich verirrst, hast du das Gefühl, dass du von vorne anfangen musst. Spulen Sie einfach das Band zurück, bringen Sie es zum Anfang dieses nächsten Teils und beginnen Sie dann erneut. Er würde sich wieder verirren, echter Wind es wieder zurück zum Anfang. Dann haben Sie einen guten Ausgangspunkt, um erwischt zu werden. Also 321 gehen. - Ja. Ok. Jetzt machen wir noch ein letztes Mal. Wir werden unsere Geschwindigkeit etwas erhöhen, was die Geschwindigkeit betrifft. Und wenn du noch nicht bereit bist, mach dir keine Sorgen. Einige, nehmen Sie sich etwas Zeit, um den ersten Spin zu üben. Und wenn Sie bereit sind, gehen Sie zurück zu diesem Video und Sie sind bereit für den zweiten Teil. Drei, um zu gehen. Gut, tolle Arbeit und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 41. Musik 101-Violine: In diesem Abschnitt werden wir lernen, wie man Musik auf der Violine liest. Und um zu beginnen, diese fünf Zeilen stellen etwas dar, das als Stab bezeichnet wird. Ordnung? Also haben wir fünf Zeilen und es entspricht einem Stab. Nun, was sind die ersten Dinge, die wir sehen werden, wenn es um das Personal geht , wird ein Violinschlüssel genannt. Es wird auch G-Schlüssel genannt. Und wir werden einige der zugrundeliegenden Bedeutungen überspringen, was das bedeutet. Und begeben Sie sich direkt in das, was diese Linien und Räume bedeuten. Ihr Personal besteht also aus Linien. Und dann die Zwischenräume zwischen den Linien und den Linien und Räumen und Linien und Leerzeichen in Linien und Räumen in Linien und Räumen in Linien und so weiter. Richtig? Jetzt. Sie werden wirklich wichtig für uns sein, um ein paar Akronyme zu lernen. Und wir werden mit den Zeilen beginnen. Also haben wir, wir haben, dass jeder brave Junge gut tut, ist irgendwie, wie ich es gelernt habe, als ich ein Kind war. Ich denke, heute haben die meisten Schulbezirke es geändert, um jeder gute Junge verdient Fudge zu werden. Moment, was wir tun werden, ist, dass wir die einfach ausschreiben werden. Also haben wir ein paar Worte. Jeder brave Junge tut es. Und was wir als Anfangsbuchstabe eines jeden von ihnen betrachten , damit wir uns an die Namen dieser Zeilen erinnern können. Also haben wir E, G, B, D, F. und denken Sie daran, dass wir, wenn wir das tun , von unten nach oben gehen. Jeder brave Junge macht es gut. Ok. Nun, da wir uns um die Linien kümmern und Sie sich etwas Zeit nehmen wollen, um zu sehen, ob er versuchen kann, die E, G, B, D, F Noten auswendig zu lernen . Oder auch gehen, um die Räume zu lernen. Also diese Räume, die wir haben, oder die Zwischenräume zwischen den Linien werden auch die gleiche einheitliche Methode der Erinnerung verwenden , indem sie von unten nach oben gehen. Also haben wir F a, C, E und F-A-C-E Zauber von unten nach oben. Nun, jeder brave Junge tut gut für die neuen Linien und wir haben F-A-C-E. und nehmen Sie sich etwas Zeit, um sie auswendig zu lernen. Wenn Sie tatsächlich schreiben können Ihre Mitarbeiter, dass fünf Zeilen, sich keine Sorgen über das Zeichnen des Violinschlüssel ganz sehen noch, ganz noch. Und zeichnen Sie Ihre Linien dort hinein und legen Sie dann einige Kreise hinein und füllen Sie dann die Kreise aus. Und wenn Sie alle Wörter ausschreiben müssen, werden das einige großartige Werkzeuge für Sie sein, um sich die Namen Ihrer Zeilen und den Namen Ihrer Räume für Ihre Mitarbeiter auswendig zu machen. 42. Erstelle deine offenen Strings auf der Geige: Jetzt wissen wir, wie das Personal aussieht dieser Notenschlüssel aussieht. Wir wissen, dass das Personal fünf Zeilen hat, und wir wissen, dass diese Zeilen einige Namen für sie haben. Jeder brave Junge macht es gut, jeder gute Junge verdient Fudge. Und die Leerzeichen zwischen den Linien sind F-A-C-E. Rechtschreibung Gesicht. Jetzt, da wir das wissen, werden wir einen einfacheren Ansatz machen, wie man Musik auf ihrer Violine liest. Nun, was ich damit meine, ist Musik, wenn sie in Manuskriptform geschrieben wurde , ist das, was Sie sehen, war speziell dazu gedacht, als Violine geschrieben werden , was es extrem einfach macht, und so funktioniert es mathematisch. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir unsere erste offene Saite finden. Und was ich damit meine, ist auf deiner Violine, du hast deine erste Saite, deine E-Saite oder die kleine bitzige Saite. Und wo steht das bei unseren Mitarbeitern? Nun, was wir tun werden, ist, dass wir unsere Räume finden und den obersten Platz finden werden. Und wenn ich mit dem oberen Raum meine, ist der Raum, der am nächsten an der Decke ist. Also der oberste Raum, den du siehst, ist von zwei Linien umgeben. Nun, zu Ihrer Referenz, gibt es immer noch Leerzeichen und Linien, die über das, was Sie sehen, und Leerzeichen und Linien, die darunter gehen, sehen Sie, was wir speziell an dem Raum arbeiten. Und ich werde einen Kreis zeichnen, um darzustellen, wo dieser Raum ist. Nun, das Leerzeichen ist E oder E Zeichenfolge. Ein bisschen Schnur. Und denken Sie daran, als wir unsere Räume gelernt haben, war es F, a, C, E. Also das ist, wo das existiert oder wie wir dorthin gelangen. Wie, wie finden wir das? Jetzt, wenn ich meine erste offene Zeichenfolge habe, nennen wir es offene Zeichenfolge. So können wir irgendwie visuell sehen, während wir weitergehen. Und das ist, wir nennen es eine oder die erste offene Zeichenfolge. Nun, da ich meine erste Saite offen habe und finde heraus, wo sie auf meinem obersten Platz ist. Ich werde zum nächsten Platz unten gehen. Und ich werde eine kleine Kurve zeichnen, sie in Notate blenden, dass ich dorthin gehe und dann überspringe ich sie. Also gehe ich zum nächsten. Also habe ich am oberen Platz angefangen. Ich ging einen Raum runter, ich habe ihn übersprungen. Und jetzt gehe ich noch einen Raum runter. Und ich fand meine zweite offene Saite. Also der Unterschied, den wir gefunden haben, ist dies unsere erste Zeichenfolge, dh die kleine bitzige Zeichenfolge. Und ich ging von meinem obersten Raum und ging ein Leerzeichen runter, zum nächsten Raum runter. Und jetzt fand ich meine zweite offene Saite, wünscht die zweite Saite. Also erste Zeichenfolge, zweite Zeichenfolge, die eine Zeichenfolge ist, und ich, mein erster Begriff ist der E-String. Okay, also folgen wir so weit. Und wenn sich das zu schnell bewegt, spulen Sie einfach zurück. Gehen Sie in dieser Lektion ein wenig weiter zurück. Überprüfen Sie die Schritte, um die erste Zeichenfolge zu finden, und tun Sie es dann ein paar Mal, so dass Sie es erhalten. Und dann gehen wir zur zweiten Saite über. Was ich will, dass du siehst, wenn wir hier vorbeiziehen, ist dasselbe. Mathematische Prinzipien passieren jedes Mal, wenn wir versuchen, eine offene Zeichenfolge zu finden. Wenn ich also an die Spitze ging, den oberen Raum öffnet und den Raum überspringe. Ich ging runter. Und ich einen Nachteil, wenn ich es zähle, wenn ich mich als offenes Auge konterte und 123 gehen würde, und wenn Sie sich entscheiden, sich nicht zu zählen, würden Sie 12 gehen. Doch welche Art und Weise Sie sich entscheiden, es zu tun? Sie werden es genau auf die gleiche Weise tun, um Ihre nächste offene Zeichenfolge zu finden. Also gehe ich von meiner zweiten Saite, offen, die auf einem Leerzeichen ist. Und ich gehe einen Raum runter und überspringe ihn. Und jetzt gehe ich wieder einen Raum runter. Und ich habe meine dritte Saite offen gefunden. Also meine dritte Zeichenfolge offen ist 123, die drittgrößte Zeichenfolge, und nennen Sie diese D meine D-Zeichenfolge. D offene Saite. Ok? So wie Sie sehen können, der Abstand zwischen meiner ersten Saite, E offen, überspringen. Finden, ist das gleiche wie, wie ich meine dritte offene Zeichenfolge gefunden habe. Ich habe bei meiner zweiten offenen Zeichenfolge angefangen. Ich überspringe ein Offen. Ich gehe noch ein Fahrrad als einen Raum überspringen. Entschuldigung. Ich überspringe ein Leerzeichen. Und ich gehe noch einen runter. Und ich habe meine nächste offene Saite gefunden. Also, wenn ich beschließe, den Raum als eins zu zählen, gehe ich 123, und dann mache ich es wieder, 123. Und wenn ich mich entscheide zu zählen, entscheide ich mich nicht, sich selbst als Startraum für meine Wirbelsäule zu zählen, ich gehe eins, 212. Und das gleiche Prinzip gilt. Ok? Was wir hier nicht sehen können, ist, dass es Linien und Leerzeichen darüber gibt, und es gibt Linien und die Räume darunter, und sie gehen bis ins Unendliche und bis ins Unendliche. Also, wenn ich versuchen würde, meine vierte Saite zu finden, versuchen Sie, darüber nachzudenken, wie wir sie finden würden. Jetzt lasst uns es durchmachen. Also begannen wir mit unserer dritten Saite und wir machen genau das Gleiche. Noch ein Mal. Wir gehen runter, wir beginnen den Raum, in dem eine dritte Saite beginnt, und wir gehen ein Leerzeichen hinunter, überspringen es genau wie wir es vorher getan haben. Und wir gehen wieder einen Raum runter. Und jetzt werde ich meine vierte Saite haben, oder G. Die Big Fat Saite ist von der vierten Saite. Möglicherweise öffnen Sie die Zeichenfolge. Okay, also lasst uns das noch ein letztes Mal machen. Ich werde meinen besten Platz finden. Und das wird meine erste offene Saite sein. Zufällig ist e. Um meine nächste offene Saite auf meiner Violine zu finden, werde ich einen Start verwenden, der die offene Saite öffnet, die ich gefunden habe, und ich gehe 12 runter und ich finde meine nächste offene Saite. Das gleiche Prinzip gilt, wenn ich wieder nach unten gehe. Also fange ich an der offenen Saite zwei an, ich gehe 12. Und jetzt bin ich bei meinem dritten Versuch. Ich fand es wie auf einem Raum. Und ich mache es wieder, 12 und ich fand meine andere offene Saite. Einige Dinge zu denken, wie Sie beginnen, einige, einige Kenntnisse über Ihre offenen Saiten zu gewinnen . Öffnen Sie Saiten auf Ihrem Notenschlüssel, auf Ihrem Notensystem sind nur auf Leerzeichen. Sie sind nie online. Denken Sie also daran, wenn wir vorwärts gehen, um es ein wenig klarer zu machen. Während wir uns bewegen, unsere ersten Finger, 30 Sekunden Finger und dritte Finger nach unten zu legen und zu finden, wo wir sie hinlegen. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 43. Leses, von Musik mit Finger Platzierung auf der with Violine: Hallo schon wieder. Nun, da wir wissen, wo unsere Saiten sind, unsere erste Saite offen, unsere zweite Saite offen, unsere dritte Saite offen und unsere vierte Saite offen. Und ich erinnere mich, dass wir die einfache Herangehensweise verwendet haben, um den oberen Raum zu finden, und wir gehen, wenn wir zählen selbst würde 123 gehen. Und das gleiche Prinzip gilt. Alle diese Noten haben exakt den gleichen Abstand, mit nur einem Leerzeichen in der Mitte. Denken Sie daran, dass offene Strings nie online gefunden werden. Wenn Sie also etwas auf einer Zeile finden, eine Notiz online, wird es nie offen sein. Mit diesem Punkt werden wir anfangen, einige Notizen auf unserem E-String zu lernen. Manchmal, wenn Sie eine Notiz sehen, werden Sie Kreise im Allgemeinen sehen. Manchmal sieht man sie als ausgefüllten Kreis. Manchmal gibt es ungefüllt in Kreisen. Manchmal haben sie auf ungefüllt im Kreis mit einem Stiel. Manchmal haben sie einen gefüllten Kreis mit einem Stiel und einer Fahne. Und sie sehen ein bisschen anders aus. Aber was wir gerade an diesem Punkt suchen, ist, dass, wenn wir einen Kreis sehen, wo wir ihn auf unserer Geige spielen? Also kümmern wir uns noch nicht unbedingt um den Notenwert oder die Länge der Note. Wir denken nur darüber nach, wo ich es auf meiner Geige finde. Und in diesem Fall, wenn ich einen dieser Knoten oder Kreise sehe, werde ich meine E-Zeichenfolge haben, meine kleine bitzige Zeichenfolge. Und ich werde auf Notizen spielen, entweder nach unten oder oben. Und es wird an dieser Stelle keine Rolle spielen, oder? Was funktioniert? Großartig, und für diese Noten, die auf der E-Zeichenfolge sind, weiß, wer auf der A-Zeichenfolge und diejenigen, die auf der D-Zeichenfolge und der G-Zeichenfolge sind. Ist das alle Workout mathematisch gleich. Und ich werde Ihnen zeigen, wie das funktioniert. So ist unsere E-Saite genau hier, unsere erste Saite, die wir im oberen Bereich unserer Mitarbeiter gefunden haben. Wenn ich weiß, dass das in dem, was ich geschickt habe, offen sagen werde ich eine Nummer hier oben einschließen und versuchen, diesen Kreis nicht mit diesem aussehenden Kreis zu verwechseln. Also, was ich tun werde, ist, dass ich das in SI-Einheit füllen werde. Du weißt, dass es ein Zettel ist. Und ich werde das leer lassen, damit du dann weißt, dass das eine 0 ist, und ich werde es tun. So können Sie jetzt das Wort sehr klein sehen. Wenn du es siehst, die Worte 0, okay? Wenn ich gehe und das offen benutze, ist dies eine weitere 0 hier oben. Und ich gehe ein Leerzeichen oder eine Zeile über der Notiz, dass ich es beginne. Also schauen wir uns das an. Ich fange hier auf meinem obersten Platz an. Könnte sich öffnen. Beachten Sie, wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen darüber gehe, wo sich mein Startknoten befindet. Also fange ich mit dem Raum an und ging nur eine Zeile oder ein Leerzeichen zu dieser Zeile nach oben. Richtig? Was ich tun werde, ist, dass ich eins hinzufügen werde, weil ich eine Bindung gemacht habe. Ich werde eins zum Wert hinzufügen. Also das war 00 bedeutet auch offen, keine Finger. Jetzt wird die Menge der Finger, die ich auf diesen legen werde, weil ich einen Raum nach oben gegangen bin, eins sein. Und das wäre mein erster Finger, mein Zeigefinger. Also auf unserer Hand oder Daumen hat keinen Wert. Aber mein Zeigefinger tut es. Das ist 1234. So ist es wie ein Kind, der 1234 zählt. Wenn ich also daran denke, diese beiden Noten zusammen zu spielen, möchte ich, dass Sie zuerst OneNote spielen. Und das ist die erste Saite offen. Und du kannst es jetzt mit mir machen. Also 321. Und jetzt haben wir das gerade offen gespielt. Jetzt schauen wir uns diese Notiz an. Und ich erinnere mich, wenn unser Zeigefinger ungefähr einen Zentimeter von dieser Nuss entfernt ist, wird er genau dort hingehen. Aber die Saite, die es weitermachen wird, ist unsere erste Saite. Und das wird ein wenig später klar. Also werde ich das einfach planen. Sie können es verwenden, Sie können es anschließen oder Sie können es mit Ihrem Bot spielen. Also 321, geh. Jetzt haben wir diese Note erfolgreich gespielt. Also die Buchstaben, die mit diesem r gehen, e. Also schauen wir hier auf diesen Knoten, und dann haben wir auch F. Es ist eigentlich ein F scharf, aber wir werden uns jetzt nicht darum kümmern. Weil ich noch nichts in einer Tastenunterschrift habe. Und wir wissen noch nicht, was das bedeutet, und das ist okay. Aber wir denken an das an dieser Stelle ziemlich einfach. Und wir werden es nur ein F nennen, weil es Objektiv auf der F bekannt ist. Also, wie kam ich zu, um zu sagen, dass das eine F Note Insel ist? Jeder brave Junge tut es. In Ordnung. Also, jetzt habe ich, Ich verstehe die Entfernung zwischen meinem offenen auf meinem allerersten Platz und meinem, der Online-Zeile ist, die über meinem Raum ist. Weil ich einen Schritt nach oben ging. Ich habe eins zu 0 hinzugefügt, um zu eins zu gelangen. Und wenn ich zu 0 gehe, bedeutet das 0 Finger und der eine bedeutet einen Finger. Okay, jetzt, da der Prozess weitergeht, wenn ich zu meinem zweiten Finger komme, ist das hier eine Notiz. Jetzt. Wir werden diskutieren, warum das ein Genom in einer zukünftigen Lektion ist. Aber was ich will, dass du da rauskommst, ist, dass ich an meiner offenen Saite angefangen habe. Ich ging eins über meine offene Saite. Also habe ich eins hinzugefügt. Und ich habe 10 plus eins gleich 1. Und ich habe meinen ersten Finger hier auf die F. Und wenn ich noch einen hochgehe, werde ich einen zu meinem einen hinzufügen. Also eins plus eins gleich zwei. Also, jetzt werde ich meinen zweiten Finger setzen, wenn ich diese Notiz sehe. Also einfach, wenn ich von Raum zu Zeile zu Raum gehe, folglich werde ich 121 öffnen. Ich denke ganz am Anfang darüber nach. Ich denke nicht wirklich genau darüber nach, dass dies ein E ist, Dies ist ein F, Dies ist ein G. Ich breche es in Fingerbasis, um es einfacher zu machen, schauen Sie sich an, was ich sehe und sagen ist, dass ich ein oder zwei öffne. Das Gleiche passiert hier. Ich gehe noch eins nach oben. Es gibt also diese Linien, die wir nicht besser darüber sehen können. Und ich werde dort eine Notiz als Kreis zeichnen. Und ich begann bei einem offenen auf meinem ersten Raum, dass ich eins darüber ging, ich fügte eine hinzu, so dass ich in der Lage war, zu meinem ersten Finger zu kommen. Dann habe ich einen dazu hinzugefügt, um zur Jeansnotiz oder dem zweiten Finger zu kommen. Was denkst du, wenn wir noch eins in die nächste Zeile gehen? Also ging ich von diesem Raum zu dieser Linie und ich gehe auf einmal nach oben. Also füge ich eins hinzu. Und hier werde ich eine Drei spielen. Also nur als kleine Erinnerung an die letzte Lektion, die wir gemacht haben, ein paar letzte Lektionen, die wir gemacht haben. Wir haben offen gemacht, keine Finger. Und das ist ein Hinweis auf diese Notiz offen. Dann geht unser Zeigefinger etwa einen Zentimeter darüber, wo diese Nuss ist. Und dann, wenn ich es dazu spielen werde, in der Regel, wenn wir zum ersten Mal Violine lernen, wird etwa einen Zentimeter entfernt sein, wo Zeigefinger ist oder eins. Also, wenn ich hier eine Notiz sehe, ein Genom, werden wir einmal einen G-Sharp haben, aber wir werden es vorerst G nennen. Also haben wir das auch. Und dann, wenn ich eine Drei sehe, die eine, eine Note ist, dass ein mit meinem dritten Finger gespielt werden wird, drei. Also werde ich meinen Zeigefinger in gewisser Weise darüber haben. Mein zweiter Finger etwa einen Zentimeter von I1 entfernt, und mein dritter Finger ist wirklich nah an diesem zweiten Finger und das wird meine Notiz oder mein dritter Finger sein. Okay, wer wird die in Konzession spielen, ohne eine bestimmte Länge? Ich möchte offen 123 spielen. Also werden wir zusammen spielen. Ich werde Ihnen zuerst das Beispiel geben, also hören wir es uns an. Und dann beim zweiten Mal will ich 123 sagen, geh und dann spielen wir es. Also hier ist Ihr Beispiel. 12. Bereit, los. Hier sind die beiden. Ordnung? Und hier ist ein großartiges Beispiel dafür, wie wir zu kommen, um einige Notizen zu finden, die unter E-String sind. Jetzt wissen wir, wie man ein paar Notizen auf dem östlichen spielt, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 44. Lektüre Musik mit der Finger: Genauso wie wir wissen jetzt, wo die E-Saite ist. Unser erster Finger, unser zweiter Finger und unser dritter Finger öffnen 123. Nun, da wir wissen, wo die E-Saite ist und die Noten, die Sie auf dem östlichen spielen können. Wir werden das als die niedrigste Note betrachten, die wir unwahrscheinlich auf einer E-Saite spielen. Und was ich damit meine, ist, wenn Sie an Tonhöhe denken und das, kann ich Noten spielen, die höher sind. Sie gehen weiter in Tonhöhe hoch. Und während ich in der Tonhöhe hinaufgehe, sehe ich Notizen, die höher auf meinem Personal sind, oder? Je niedriger die Noten, die ich auf meinem Notensystem bei einer niedrigeren Note sehe, sie sind je niedriger die Tonhöhe, desto niedriger finde ich sie auf meinem Stab. Also, wenn ich weiß, dass die niedrigste Note, die ich möglicherweise spielen kann, ist diese E-Note. Und ich kann keine einzelne Note spielen, die niedriger ist als sie. Jede Note, die niedriger als diese Note ist, muss sich auf einer anderen Zeichenkette befinden. Dann E. Von E nach oben kann ich Noten auf der E-Saite, E, F, G, a oder Open 123 abspielen . Aber alles, was darunter fällt, bedeutet, dass ich es auf einer anderen Saite spielen muss. Das bringt uns zu Notizen auf die, eine Schnur. Oder eine Zeichenfolge ist hier zu finden. Ein paar Möglichkeiten, die wir getan haben, ist, dass wir unsere erste Saite gefunden , eine, die eine E-Zeichenfolge ist, E. Und ich ging nach unten und ich übersprungen ein Leerzeichen und ich, eine dicht ging in den nächsten Raum und ich fand meine zweite Zeichenfolge a. gelten als das, was ich mit der E-Zeichenfolge tun konnte. Also, wenn dies eine offene 0 Finger, Finger, und ich gehe eine Zeile oder ein Leerzeichen nach oben. Welchen Finger glauben Sie, dass wir ihn anziehen? Weil wir eins hochgegangen sind, füge ich eins zum Wert von 0 hinzu, und ich bekomme meinen ersten Finger. Eins. Wenn ich eine spiele, das ist eine offene, offene, keine Finger. Das ist die zweite Saite 12, die zweite Saite a. Ich gehe eine Zeile oder ein Leerzeichen nach oben. Weil ich eins hoch ging, spiele ich meinen Zeigefinger oder meinen ersten Finger. Und das geht einen Zentimeter darüber, wo dieser Nuss ist. Genau da drüben. Es wird so klingen. Also werde ich diese beiden Knoten spielen, ein und dann eins. Ok? Denken Sie nun daran, dass die gleichen Regeln gelten. Wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen von dieser Zeile nach oben gehe. Zu dieser Notiz füge ich eins zum Wert von eins hinzu, also eins plus eins gleich zwei. Das wäre also eine Zwei. Das heißt, ich spiele den zweiten Finger. Offen. Keine Finger. Erstens, ich spiele meinen ersten Finger, um meinen zweiten Finger aufzutragen. Jetzt gilt die gleiche Regel wieder. Wenn ich von meinem zweiten Finger gehe und ich eine Zeile oder ein Leerzeichen von meinem zweiten Finger nach oben gehe , füge ich einen zu dem Wert hinzu. Und natürlich, wieder, bekomme ich eine Drei. Das bedeutet, wenn ich eine Notiz hier offen 1-2-3 sehe, werde ich meinen dritten Finger auf meine Saite oder meine zweite Saite verwenden. Also wieder, ich habe meinen ersten Finger etwa einen Zentimeter von der Nuss entfernt. Mit dem zweiten Finger ist etwa einen Zentimeter von meinem zweiten meinen ersten Finger entfernt. Und mein dritter Finger ist sehr nah an diesem zweiten Finger. Und wir werden diese zusammen spielen. Ich werde dir zuerst ein Beispiel geben, also werde ich es durchspielen und dann werde ich dir 12 geben, fertig? Geh und spiel. Also, hier geht's. Ich werde das offen spielen, gefolgt von diesem, gefolgt von diesen beiden, und dann die drei. Also lass es uns zusammen machen. 12, bereit, geh hinunter und beuge dich aber nieder. Dann oben. Noch ein Mal zusammen. Ein 12. Und dann die drei. Ok. Wenn wir nun die Knoten überschreiten, die wir bisher gespielt haben, können wir ein Muster sehen. Wir gingen 123 auf. Wenn ich dies bis zu unserem östlichen, den wir bereits kennen, verfolgen, haben wir auch die 123 geöffnet. Also, wenn ich ein offenes 123 habe und ich nur eine Zeile oder ein Leerzeichen nach oben gehe, eine Zeile oder ein Leerzeichen Erinnerungsraum zu einer Zeit, die ich bin, dass ich 123 öffnen werde, öffnen Sie 1-2-3. Wenn dies hier unten auf der D-Zeichenfolge existiert, würde ich auf die gleiche Weise 123123123 öffnen. Das Gleiche. Lassen Sie hier unten existieren. Wenn ich an meiner vierten Saite war, werde ich die Zeile 123 öffnen. Öffnen Sie 1-2-3, öffnen Sie 1-2-3, öffnen Sie 123. Sie sehen also, dass es dieses Muster gibt, das existiert. Ich spiele offen oder einen offenen und 1, ersten Finger auf den zweiten Finger. Drei, der dritte Finger als offen, D, öffnen, dann eins, dann zwei, dann drei, und dann wird ein Prozess wieder fortgesetzt. Öffnen. 123123, die funktioniert mathematisch gut für unsere Finger. Also, wenn unser Gehirn denkt über diese Noten waren nicht, zumindest an diesem Punkt am Anfang von uns spielen. Wir denken nicht darüber nach, wie ich einen Song spiele, das ist eine Note und das ist ein F scharf, und das ist ein C, und das ist ein A und das ist eine D-Note. Ich denke einfach mathematisch, weil es einfacher ist, das in unserem Gehirn zu finden. Wenn das vor allem ist, wo sind meine offenen Saiten? Wo finde ich sie? Und ich denke an sie an diesen kleinen Stellen in diesen offenen Bereichen. Und dann gehe ich von da aus. Ok. Wenn ich diese Note habe, wie kann ich sie spielen? Ich werde zuerst mit offen beginnen, dann wehrt das eine und hier sind die beiden von c, diese Notiz, ich werde einfach meinen zweiten Finger auf die erste Saite setzen. Und wir werden diesen Prozess mit der D-Zeichenfolge und der G-Zeichenfolge in den kommenden Videos fortsetzen , und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 45. Musik mit Finger auf der with: Okay, kommen wir zu unserer D-Zeichenfolge oder dritten Saite, D. Wir haben einige Dinge gelernt, um uns wissen zu lassen was einige dieser Zeilen und Leerzeichen bedeuten. Also wieder meine Zeilen, wir sind, jeder brave Junge macht es gut. Meine Räume, in denen F, a, C, E Zauber auf den Kopf stellen. Nun, was passiert, wenn ich tiefer werde? Dann meine niedrigste Zeile, auf der ich etwas auswendig lerne, und das war meine nächste oben war f von F-A-C-E, aber wir müssen darüber nachdenken, wenn es um diese Saiten geht, ist, dass wir wie in der vorherigen Lektion nicht geöffnet haben 123123123. Might Alphabet funktioniert genau auf die gleiche Weise. Und lassen Sie uns dieses Beispiel in meinem, in meinem musikalischen Alphabet, a, B, C, D , E, F und G. Nun geht es nicht höher als g , wenn ich höher ging als mein g erlaubt, Ich habe einfach wieder angefangen. Ein A, ein B C D E F G, ein B C, D E F G Nun, wenn ich niedriger als es will, kann ich einfach alles, was niedriger ist als ein. Ich kann hier schauen und ich gehe einen Schritt rückwärts. Dies ist ein g, dann f, und so weiter rückwärts. Nun, wenn das E ist, genau hier, meine letzte Note, die ich auswendig gelernt habe, macht jeder gute Junge gut und ich gehe nach unten, um meine offene Notiz ist, ich würde einfach rückwärts gehen und erkennen, dass dies eine tiefe ist, weil ich zurück ging eine in das Alphabet. Nun, wieder, als ich mit dem offenen 123123123 hinaufging, tut mein Alphabet dasselbe. Und ich werde einige dieser Kreise abräumen und ein wenig klarer sehen. Der nächste Schritt. Wenn das d ist, werde ich ein D schreiben , und jeder von ihnen will ich einen kleinen Knopf schreiben, die Nummer. Wenn dies d. Der nächste Hinweis über D ist , weil ich in der Skala nach oben gehe, gehe ich auf die Seite. Das wird E sein, dann f, dann g, dann a, b, c, d, e, f. G. G. Und das geht für immer weiter. Ich ging eine Zeile oder ein Leerzeichen nach oben, und ich gehe D E F G a B, C, D E F G, a, B, C, Groß. Und ich gehe runter, G F E D C B a, G, F E, D, C, B, a. Und das geht auch für immer nach unten. Also, wenn wir über Notizen nachdenken, die auf der D-Zeichenfolge sind, jetzt, da wir wissen und können herausfinden, einige der Noten, die oben oder unten oder im Notensystem sind, oder meine Cray gespeichert Notizen. Wir werden unsere erste Zeichenfolge, E, r, zweite Zeichenfolge a oder eine dritte Zeichenfolge d finden , also d ist dieses Leerzeichen unter der ersten Zeile. Und ich gehe einen Liner Raum hoch. Und wenn das offen ist, dann, was denkst du hier in diesem Raum geht, ist in dieser Linie, sollte ich sagen. Das ist also ein Leerzeichen und das ist eine Linie, weil es auf der Linie ist. Ich gehe eine Zeile oder ein Leerzeichen nach oben, also füge ich eine hinzu. Das wird also mein erster Finger. Wenn ich wieder eine Zeile oder ein Leerzeichen hinaufgehe, werde ich eine hinzufügen, also werde ich öffnen. Offen. 121 mehr ist drei. Also jetzt weiß ich, wo meine Notizen auf meiner D-Zeichenfolge sind. Also von d oder der dritten Saite, werden wir es 123 finden, die dritte Zeichenfolge in. Es wird sich öffnen, gefolgt von meinem ersten Finger. Ungefähr einen Zentimeter davon entfernt, wird nicht mein zweiter Finger ungefähr einen Zentimeter entfernt sein, wo der erste Finger ist. Und jetzt spielen wir endlich diesen dritten Finger der D-Saite. Jetzt, da wir anfangen zu verstehen, dass es eine einfache mathematische Formel gibt , um zu verstehen, wo Noten auf einer Violine sind. Öffnen Sie, 1-2-3, öffnen Sie 123, öffnen Sie eins bis drei. Ist das Öffnen kann nur auf Räumen sein, und das haben wir schon einmal gelernt. Aber was ist mit anderen Notizen? Werfen wir einen Blick auf das. Weil einige andere Wahrheiten existieren und Abkürzungen für uns sein können , um herauszufinden, wo Notizen im Notensystem sind. Also wieder, mein Stab hat fünf Zeilen, 12345, und ich habe meinen Violinschlüssel. Also kann ich irgendwie herausfinden, wo einige Notizen sind. Einsen. Und Notizen, die ich immer wie zuvor gezeichnet habe , als, als Vater oder als Kreis. Aber statt des Kreises werde ich nur sagen, was die Finger sind , landet eins, 23123123. Also, jetzt gibt es die Finger, wo sie auf dem Stab sind. Beachten Sie, dass meine immer online sind und meine 3 immer online sind. So 1s und 3s sind immer online. Meine beiden sind immer auf einem Raum. Mein Offen ist immer auf einem Raum. Meine beiden sind immer ehrlicher Raum. Ich öffnete mich als ehrlicher Raum. Meine 2 haben keinen Platz mehr. So 2s öffnet oder geöffnet in zwei sind immer auf Leerzeichen. Also, wenn Sie ein wenig Probleme haben, zu erkennen, wo Sie Ihren Finger setzen. Denken Sie darüber nach, ist es auf einer Linie oder ist es ehrlicher Raum? Und das kann Ihnen helfen, ein wenig Klarheit darüber zu geben, welchen Finger Sie verwenden. Und Sie können immer wieder zu Ihren offenen Saiten zurückkehren und einfach 12 oder drei aufzählen. Ordnung? Wir werden die G-Saite besprechen und wo man Notizen auf der G-Saite finden kann. Und unsere nächste Lektion. 46. Musik mit Finger auf der G-String Violine lesen: Wir beginnen zu verstehen, wo die E-Zeichenfolge ist. Von der E-Saite nach oben. Wir beginnen zu verstehen, ob eine Zeichenfolge eine Zeichenfolge bis zur E-Zeichenfolge ist. Noten, die ich auf meiner D-String spielen kann, sind von D bis zu meiner Saite. Und ich habe diese Notizen hier unten, wo meine g-Saite oder meine vierte Saite sein wird. Und um diese Linien, die unter unsere Mitarbeiter fallen, gut im Griff zu bekommen , müssen wir ein paar Möglichkeiten kennen, rückwärts zu zählen. Und der einfachste Weg, rückwärts zu zählen, ist die Verwendung von r 12 Dreien. Der umgekehrte Weg. Also hier ist mein Personal. Ich habe fünf Zeilen. Und wenn das mein dritter Finger von der Zählung zurück zu drei ist, dann mein zweiter Finger zu meinem ersten Finger, 10. Es gibt hier einen Schritt, der ein bisschen konterintuitiv ist. Wenn ich hoch gehe und aufzähle, gehe ich 0123123 und so weiter. Und das scheint ziemlich einfach zu tun. Aber wenn ich rückwärts gehe, gehe ich 321 offen. Jetzt meine nächste. Also muss ich gehen, wenn ich tiefer als das gehe, muss ich von 0 auf drei gehen. Also ist dieses Muster rückwärts drei zu eins, offen, drei zu eins offen drei. Was also nach 0 oder 0 Finger kommt und offen ist, ist ein drei von ihnen rückwärts zählen, drei zu eins offen, drei zu eins, offen, drei zu eins offen und so weiter. Nun, die andere Möglichkeit, rückwärts zu zählen, wenn wir speziell über Notizen nachdenken, ist etwas schwieriger. Nun, unser musikalisches Alphabet ist wieder ein, B, C, D, E, F, G. Und es wiederholt sich immer wieder. Und der gleiche Weg passiert, wenn ich rückwärts gehe. Und warum wir uns das ansehen, liegt daran, dass ich zu diesen niedrigeren Noten kommen muss. Und bis jetzt weiß ich, dass es E. Jeder brave Junge macht es gut. Und ich möchte versuchen herauszufinden, welche Notizen diese niedriger sind als meine 0s. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist, Ihr Alphabet rückwärts zu verwenden. Und hier ist ein guter Trick, um uns helfen zu können. Finden Sie heraus, wie Sie GFP zu CVA auf eine reibungslose Weise sagen , die es für unser Gehirn leicht macht, sich zu erinnern. Also habe ich G, F, E, D. und dann werde ich es aufbrechen. Also werde ich nur G, F, E, D und dann C, B, a. Und jetzt, wenn ich sage, Gee FED, ich meine, ich bin ziemlich schnell, es klingt ein bisschen nach dem Wort Graffiti. So Graffiti. Dann muss ich mich das letzte kleine Stück auswendig lernen. Cba, das ist ein wenig einfacher zu tun. Also das Ding, das wie Graffiti klingt, wurde CBA in GFP CBA. Also, als ich MySQL gehe, gehen Sie ein, B, C, D, E, F, G, die alle von uns unser Alphabet auf dem Rückweg als G, F, E, D und CBA kennen . Cba. Und wenn man gut genug darin ist, muss man diese Pause nicht einlegen und los geht's. Und GBD, CBA, richtig? Also versuche ich, diese Notizen zu lernen, die auf meiner g-Zeichenfolge sind. Hier ist mein Personal. Ich habe fünf Zeilen, 12345. Hier ist mein Violinschlüssel. Und ich weiß, dass dies ein E-Hinweis ist. Wenn ich eins hinuntergehe, G, F, E , D, C, B, a. Und wenn ich gehe und ein Morris und G, F, E, D, C, B, a, D. Also mache ich das rückwärts, aber es macht es irgendwie einfacher, darüber nachzudenken, was diese nächsten Schritte sind, weil ich mich immer daran erinnere, was zumindest diese Note war E, für die Erinnerung an meine Linien und Räume, jeder gute Junge tut gut. Wenn ich darüber nachdenken und dann subtrahieren und mein Alphabet, kann ich, ich weiß, was diese anderen Noten sind. Also E, D, C, B, a, G. Was ich über diese Noten denke, so weit wie eine Fingerperspektive geht. Ich denke über diese in Beziehung zu meinen offenen Saiten nach. Also meine offene Saite, wieder, meine erste offene Saite könnte Eastern war der oberste Raum. Dann ging ich runter zu, und ich fand meine Saite oder meine zweite Saite. Und ich habe dasselbe mit D. Meine dritte Saite offen gemacht. Nun, wenn das ein D ist, mache ich genau das Gleiche. Ich gehe einen Raum runter, überspringe ihn. Ich finde G. Ok. Jetzt, wo ich g habe, weiß ich, dass das offen ist, also keine Finger. Also werde ich hier von hier an frisch anfangen. Ich werde zwei Linien unter meiner niedrigsten Linie für meine Mitarbeiter haben. Und dann werde ich eine Note zeichnen, G, oder öffnen vierte Saite, so weiter, String oder G Sobald ich das habe, weiß ich, dass es offen ist. Also auf meiner Violine ist es einfach die viertgrößte, größte Saite. Also 1234, die große Saite. Und wenn ich diese Notiz sehe, ist das alles, was ich tue, dass ich keine Finger offen gespielt habe. Wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen hinaufgehe. Das ist offen. Nur damit du dein Auge auf dich lenken kannst. Und das ist die Offenheit ist die offene Vernetzung genau hier. Wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen hinaufgehe, muss ich eins hinzufügen, genau wie wir es vorher getan haben. Und jetzt spiele ich hier meinen Zeigefinger oder meinen ersten Finger. Das ist also eine, die ich meinen ersten Finger auf diese Note gelegt habe, die ein Amen ist. Okay, jetzt werde ich es noch einmal tun. Aber jetzt werde ich zu dieser Notizen auf gehen von hier zu bewegen ist eine Zeile oder ein Leerzeichen darüber. Oder ich war es einfach, also muss ich eins hinzufügen, eins zum Wert. Also, jetzt wird das offen 12. Das wird also mein zweiter Finger, richtig? Das ist also offenes, offenes Gen. Dann ist mein erster Finger etwa einen Zentimeter von der Nuss entfernt. Und das ist das hier ein Zettel. Und jetzt ist meine b Notiz dieser zweite Finger, er ist ungefähr einen Zentimeter von meinem Zeigefinger entfernt, und das wird zu diesen beiden. Also, wenn ich spiele, ist es richtig. Nun, die nächste Note danach, ging ich von offen meinen ersten Finger, meinen zweiten Finger. Und wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen oben gehe, oder ich war, werde ich eins zum Wert hinzufügen, also bekomme ich drei. Also, jetzt werde ich meinen dritten Finger für diese Notiz verwenden, ist zufällig eine C-Note. Aber wenn ich, wenn ich an offene 123 denke, werde ich meinen dritten Finger benutzen, also meinen Zeigefinger, oder einen meine beiden für diese Beatnote. Und wenn es um diesen dritten Finger geht, ist die drei direkt neben den beiden. Also 0123. Also werde ich das für dich spielen. Öffnen Sie G, A, das ist eine B-Note, und dann C. Und danach werde ich 12 zählen. Bereit? Los, Pause, und dann spielen wir es zusammen. Also, hier geht's. Beispiel zuerst, Gee, hier ist das A oder das Eine. Hier ist das B oder die beiden auf der vierten Saite, g. Jetzt sind die drei a, C, drei. Also, jetzt werden wir es zusammen machen. 12, fertig? Geh. Öffne dich. Hier ist der Knoten, um Jazz zu sein, und wir sehen uns die nächste Lektion. 47. Musik 102, Schlüssel, Serie von Sharps und Nebenläufen: Okay, im Moment können wir herausfinden, wie man einige der Noten spielt, wenn man Musik liest. Finden Sie heraus, wo wir unsere Finger hinlegen, zumindest im Gegenzug. Und jetzt werden wir anfangen, einige andere Dinge herauszufinden , die für unsere Mitarbeiter wichtig sind. Und denken Sie daran, dass unsere Mitarbeiter fünf Zeilen haben. Und dann haben wir diesen Violinschlüssel. Und denken wir jetzt an den Violinschlüssel. Moment ist der Violinschlüssel das Ding, das zuerst passiert, was du siehst. So wird eine gerade Linie gezeichnet. Dann hättest du diesen Punkt, der sich hier ganz oben schneidet. Du bist also auf der obersten Linie. Und ich werde es nur ein bisschen größer zeichnen, damit du es auf der Kamera sehen kannst. Ich zeichne da einen Punkt. Ich habe einen Punkt hier drauf. Wenn ich das die erste Zeile, die zweite Zeile, die dritte Zeile, die dritte Zeile und eine Zeile nenne . Und ich werde eine dünne Kurve zeichnen. Unterm Strich gibt es noch einen Punkt und ich werde eine große Kurve zeichnen. Und die Locken herum, locken sich um die 123 vierte Linie. Oder wenn Sie von unten nach oben zählen, um diese Linie zu verwenden, die ein Genom ist. Jeder brave Junge macht es gut. Ihr Violinschlüssel ist also auch als G-Clef bekannt. Also, wenn es sich um das g dreht, ist das der Grund, warum sie es ein G nennen. Also lasst uns das noch einmal versuchen. Ich werde es ein wenig schneller zeichnen, ein bisschen sauberer. Und Sie können üben, Utero-Klasse zu zeichnen. Also habe ich die dünne Locke, eine große Locke in Locken herum, eine geradlinige Locke und es lockt sich herum. Wir werden es noch ein paar Mal üben. Wenn Sie ein Stück Papier zu Hause haben, können Sie folgen. Aber unsere Mitarbeiter haben fünf Zeilen. Wir werden diese gerade Linie machen. Der Punkt, der Punkt auf der Mittellinie und die obere Linie. Eine kleine bitzige Locke, ein größerer Held zwischen der dritten Linie und der Unterseite. Dann lockt sich ein um das Genom. Also noch einmal ganz schnell. Und hier ist unser Violinschlüssel. Jetzt in der Regel haben Sie so wenig liegend Curling auf die eine oder andere Weise, aber es ist wirklich nicht wichtig. In ihrem Zimmer mediale Sinne von Ihnen, einen Violinschlüssel zu schaffen. Das nächste, was wir lernen werden, ist eine Schlüsselsignatur genannt. Und die Taste ist wie eine Taste geschrieben, die Sie so etwas wie entsperren. Aber was es für uns tut, ist, dass es uns sagt, welche Noten zu spielen. Und wenn wir ein Hoch zu niedrig oder niedrig zu hoch oder niedrig oder niedrig auf oder eine hohe drei haben. Und es hilft uns, es herauszufinden. Wo wir unsere Finger ein wenig genauer setzen als zuvor, wo es immer ein reguläres e1, e2 und e3 war, und es könnte sich jetzt basierend auf meiner Tastensignatur ändern. Hier sind einige Dinge, über die man nachdenken muss. Im Allgemeinen haben Sie scharf, die wie ein Zahlenzeichen oder ein Tic-Tac-Toe Zeichen aussieht. Oder es gibt nichts dort, wo Sie diese Wohnung oder eine Reihe von Wohnungen haben. Es sieht also lustig aus B. Nun, wir müssen nicht unbedingt wissen, was all diese bedeuten, außer Sie werden ein paar von ihnen in Rom sehen. Jetzt. Das ist das nächste, was du direkt neben dem Violinschlüssel siehst. Das gibt uns einige Informationen, die wir wissen müssen, auch wenn wir es nicht tun, wir tauchen nicht wirklich tief in das ein, was es bedeutet. Aber ich möchte dir ein bisschen einen Hintergrund aus der Reihe von zumindest scharfen. Denn wenn wir mit etwas Wissen bewaffnet sind , kann das andere Zeug mehr Sinn machen. Wenn das in irgendeiner Weise verwirrend ist, als ob Sie sofort zu viele Informationen bekommen. Es ist in Ordnung, diesen Teil dieser Lektion zu überspringen. Aber wie Sie mehr Vertrauen in Ihre Musik lesen, wird zurück zu diesem und es wird später Sinn machen. Weil es eine Art intergraler Schlüsselteil ist um Musik insgesamt zu lernen und Musiktheorie zu verstehen, zumindest die heilende Musik Gary. Also habe ich diesen Stab und ich habe diese scharfen Dinge, die irgendwo sind. Aber wohin gehen sie? Was meinen sie? Ihre Reihe von scharfen folgen einige einfache Methoden des Lernens, wie wir bereits über jeden guten Jungen getan haben , tut fein das Gesicht. Kopf stellen. Wir gehen, Fett. Katzen gehen Gassen hinunter und essen Käfer. Und das sind unsere Scharfserie oder das Zahlenzeichen Kleine aussehende Ding. Also, das ist irgendwie lustig, über Fett Katze scat nachzudenken und gehen Gassen gehen, Insekten essen. Aber es macht es super einfach zu erlernen. Also gehen fette Katzen runter, ALI, essen Käfer. Also, was wir versuchen, hier rauszukommen, ist der erste Buchstabe auf all diesen Worten, F, C, G, D, a, E, B. Also sagen, dass ein paar Mal fette Katzen gehen durch Gassen essen Bugs essen, dicke Katzen gehen durch Gassen essen Insekten. Ein letztes Mal gehen dicke Katzen durch die Gassen und essen Käfer. Wenn wir unsere Reihe von Scharfen verstehen, hier ist unser Violinschlüssel für unsere Mitarbeiter. Und fette Katzen gehen durch Gassen und essen Käfer. Das ist, wenn ich beschloss, alle Scharfe da reinzulegen. Und sie gehen speziell in dieser Reihenfolge auf der, auf der richtigen F wie diese f, die wir hier verwenden, geht in der oberen Zeile. Jeder brave Junge macht es gut. Es würde nicht hier runtergehen auf diesem F. Also später wird das auswendig gelernt und wir müssen das jetzt nicht wissen. Aber es hilft uns zu verstehen, wie man einige der Dinge auf der Violine spielt und wie wir die Scharfe zu unserem Vorteil nutzen und beginnen, sie leicht zu verstehen, ist, wenn wir eine Skala spielen. Und wir haben bereits in einer Skala gespielt, aber wir werden es auf eine Weise spielen, die uns hilft zu verstehen, wo es auf der Violine ist, wo es auf Ihrem Stab steht. Und das werden wir in der nächsten Lektion herausfinden. 48. Lektüre und die Major Violine: Obwohl wir bereits wissen,, sind eine große Skala, weil wir es bereits praktiziert haben. Dies ist das erste Mal, dass wir es in einer Weise sehen können , die für uns geschrieben wird, wenn wir Musik und Manuskript lesen. Hier sind einige Dinge, die wir wissen müssen. Zunächst einmal haben wir unsere Mitarbeiter, das sind die fünf Zeilen. Wir haben unseren Violinschlüssel. Jetzt haben wir diese neue Tastensignatur. Diese Tastenunterschrift sagt uns ein paar Dinge. Zunächst einmal sagt es uns, dass wir im Schlüssel eines sind und wir nicht sofort wissen müssen, dass es uns sagt, dass, das ist tatsächlich in der Schlüssel eines. Anders als meine Skala. Beginnt auf a, F, a C und endet auf a, a, b, c, d, e, f, g. Nun sagt es uns auch, dass wir unsere Finger auf eine bestimmte Weise platzieren müssen. Nun, das sagt uns, dass unser F, jeder brave Junge gut geht. Diese F-Note ist scharf. So sagt es uns auch, dass jeder einzelne f, Also im Fall von, sagen wir, das war ein Lied, dieses F hier unten, F-A-C-E. wäre auch scharf. Also in diesem Fall, dieses f, Der einzige, den wir in unserer Skala haben, ist scharf. Und auf unserer Violine ist F scharf unsere E-Saite. Aber Irregular One, One und Julie aus der Nuss, wie normal. Aber das ist ein F scharf. Jetzt wissen wir, wie das aussieht und wie F-Sharp klingt. Nun, da wir diese f scharf haben, haben wir auch C-scharf. Und wenn ich meine C-Sharp über FAC, C-Sharp, FAC folge. C ist auch scharf. Wo ist C-Sharp, soweit es sich auf die Skala bezieht? Es ist auf unserer Schnur mit unserem High auch. Also habe ich einen Zoll zwischen der Nuss und der einen, und etwa einen Zoll zwischen meinem ersten Finger und meinem zweiten Finger. Und so habe ich eine hohe Zwei ist das, was wir das nennen. Und das wird mein C-Sharp sein, den ich gespielt habe. Ich habe auch diese G-Sharp hier, also habe ich jeden guten Jungen gut. Was kommt danach? F im Alphabet? Abcdefg. Also diese Note, diese scharfe, die da oben ist, ist G als G scharf. Und das betrifft diese Notiz hier, diese G, Diese G, die wir sehen. Auch wenn wir mit der A Skala vertraut sind, während G-Sharp auf ihrer Violine auf der E-Saite steht. Und es wird auch so hoch auf der E-Saite sein. Also habe ich einen Zentimeter zwischen meinem. Mein Knoten in meinem einen und jetzt einen Zentimeter zwischen meinem einen und meinen beiden. Und das ist dein G-Sharp. Jetzt macht diese Art Sinn für uns. Ich spiele meine reguläre offen. Es gibt keine scharfe hier, also habe ich nur einen normalen gespielt. Öffnen, dann eins, reguläres. Und ich habe auch ein High, das ist der C-Sharp, den wir hier haben. Und da ist die d, also a, b, c, d, Das sind die drei. Also lassen Sie mich diese Finger nach unten für eine markieren, Sie haben offen 12. Drei, öffnen 123. Und wir werden auch noch ein paar andere Dinge für dich herabmarschieren. Ich werde Ihnen sagen, dass ihre hohen 2s oder regulären oder regulären 3s. Das ist offen, was natürlich nur keine Finger ist. Ich habe regelmäßig einen oder einfach wie immer, wir haben immer unseren Finger da als regulären gelegt. Ihr C-Sharp ist hoch bis zu einem Zentimeter von unserem Zeigefinger entfernt. Wenn es auch ein Tief wäre, wäre es wirklich nah an unserer ersten Zahl, aber es ist eine hohe zwei oder normal. Unsere drei sind regelmäßig, weil es keine scharfen gibt. Wir haben ein regelmäßiges Öffnen, sie bedeutet einfach keine Finger oder regelmäßige gewonnen. Ein High auch. Auf der E-Saite haben wir einen hohen zwei Zoll von unserem Zeigefinger entfernt und dann unregelmäßige drei. Ok. Also möchte ich das zuerst als Übung für dich spielen. Und ich werde mit meinem Bogen darauf zeigen, welche Note ich spiele. Also werde ich nur spielen, um eine zu öffnen und zu öffnen, ist unsere zweite Saite. Also erste Zeichenfolge, zweite Zeichenfolge. Also werde ich einfach diese offene spielen, gefolgt von meinem ersten Finger bei unregelmäßigem. Aber meine zweite Sache hier, weil es scharf ist wie eine hohe Zwei, C-scharf. Meine nächste Note ist eine Drei, aber als normale Drei, also ist es wirklich nah an meinen beiden, gefolgt von meinem offenen E und ich bin auf meiner ersten Saite E. Keine Finger. Jetzt werde ich eine normale oder nur eine Standard-Saite auf meine erste, meine erste Saite setzen , die eine F scharf ist. Jeder brave Junge macht es gut. F scharf Danach kommt eine Zwei. Und das ist auch ein High, denn es ist ein G scharf. Jeder brave Junge macht es gut. Die nächste Note über F ist ein g hoch zwei Zoll von meinem Zeigefinger entfernt. Und dann drei ist ein normaler Bildschirm, schreibt wirklich nah an meinem zweiten Finger. Also lasst uns das zusammen spielen. Ich werde DO spielen, RE, MI, FA, SO LA, TI Tür öffnet eine hohe 2-3, öffnet eine hohe 23. Und ich möchte es als 12 zählen. Bereit? Pause, geh rein oder wir gehen, wir spielen zur gleichen Zeit. Also, hier geht's. 12, fertig? Geh. Zeichenfolgen sortieren. Noch einmal, zurück, um einen Go Druck zu öffnen einen Go . Jetzt wissen wir, wie man die Skala so weit spielt, wie sie sich auf das Lesen von Musik bezieht. Gute Arbeit. Und wir werden in der nächsten Lektion sehen. 49. Erziehung der Violin mit der Chromatischen Skala: Um besser zu verstehen, wie scharfe und flache Auswirkungen haben, wo wir unsere Finger setzen. Wir müssen wissen, dass es so etwas gibt, was Positionen nennt. Und in diesem Kurs werden wir uns nur um die erste Position kümmern. Es gibt die erste Position, die zweite Position, dritte Position und so weiter. Aber es bedeutet wirklich, dass meine Finger hier bleiben und sich nicht in irgendeiner Weise im Nacken bewegen. Ihre Finger werden eine bestimmte Fläche auf dem Griffbrett der Violine bedecken. Und wir haben schon ein paar Mal über diese kleine verrückte Sache gesprochen. Und diese Box steht für Ihre Mutter und neue Mannschaft. Nun, diese Zeilen, die nach unten kommen, repräsentieren Ihre Saiten. Dies ist also die E-Zeichenfolge oder die erste Zeichenfolge. Hier ist eine Zeichenfolge oder die zweite Zeichenfolge. Hier ist die D-Zeichenfolge oder die dritte Zeichenfolge und die Zeichenfolge oder die vierte Zeichenfolge. Jetzt wird Ihr Zeigefinger oder Sie zeigen Finger, wird für diese ersten beiden Schritte verantwortlich sein. Und was das für uns auf unserer Geige bedeutet, ist alles, was wir für unseren Zeigefinger gespielt haben, oder einer ist ungefähr einen Zentimeter entfernt. Und wir haben auch die Möglichkeit, einen niedrigen zu spielen. Und ein tiefer ist halb so weit wie der Abstand zwischen der Mutter und wo unregelmäßig man hingehen würde. Also geht es genau dort, halbem Weg zwischen der Distanz. Also werde ich das einen niedrigen nennen. Nun, das ist Reg GW, eins, regulär. Und das gibt uns ein gewisses Verständnis, zumindest eine Terminologie, die zu verwenden ist, wenn ich einen niedrigen oder einen benutze, wenn dies ein unregelmäßiger f-Knoten oder F scharf ist oder was auch immer es sein könnte. So dass es uns irgendwo gibt, wo wir in der Lage sein, zu kommen, wenn wir Musik lesen. Jetzt. Das deckt die Einsen ab. Die Einsen. Jetzt habe ich es. Ich werde hier Linien für meine niedrigen zwei und mein High benutzen. Nun, der Unterschied zwischen meinem Tief auch und meinen hohen zwei ist, wenn ich einen regulären hätte, wären meine niedrigen zwei wirklich nahe an meinem und mein High, um ungefähr einen Zentimeter entfernt zu sein. So niedrig zu hoch zu niedrig zu hoch, hoch zu niedrig, und ein Hoch zu. Das ist also der Unterschied zwischen meinem Tief und meinem High für dich. Und Sie können sehen, dass es vier verschiedene Versionen von dem, was wir spielen auf niedrig auf reguläre ein, niedrig für Sie auf einem Hoch auch, und sie sind alle, was wir nennen halbe Schritte entfernt. Also, wenn Sie eine Tastatur nehmen und Sie ging von weißen Tasten auf weiße Taste, wenn es nicht eine schwarze, er und Mitte kann nur einen halben Schritt entfernt sein. Und all diese Notizen, die ich unten geschrieben habe, sind einen halben Schritt entfernt, zwei, und wir werden das in nur ein wenig berühren. Das nächste, was ich haben werde, ist, was ich eine normale Drei nenne und ich werde darauf hinweisen. Es ist also eine normale Drei. Und dann werde ich noch einen Punkt haben , der meine High 3 sein wird. Der Unterschied zwischen dem, was wir bisher getan haben ist, dass wir immer mit unregelmäßigen drei spielen. Also habe ich meine reguläre, die etwa einen Zoll entfernt ist, sind nicht mein High zu, was etwa einen Zoll von meinem Zeigefinger entfernt ist. Und meine drei waren immer nah daran, meinen hohen Holzbalken zu lernen. Hoch drei bedeutet einfach, überlegen Sie, einen halben Schritt entfernt zu sein, wo meine beiden wirklich nahe sind. Es wird so sein, wie meine restlichen Finger. Also, jetzt werde ich eine hohe Drei haben. Und hier wird diese kleine gepunktete Linie angezeigt. Und das ist alles, was wir abdecken werden. Wir werden nicht den vierten Finger in diesem speziellen Kurs abdecken. Aber was ich möchte, ist die Verwendung Ihrer chromatischen Skala, die Namen Ihrer Strings zu verstehen. Und wenn wir ein gutes Verständnis davon haben, was für eine chromatische Skala es ist, können wir herausfinden, wo diese Noten auf unserem Griffbrett sind. Und wenn wir Musik lesen, wenn für, auf etwas stoßen, das wir nicht wirklich sicher sind, wo sie ist, können wir immer unsere chromatische Skala verwenden um herauszufinden, wo dieser Knoten sein soll. Unsere chromatische Skala fällt in Halbschritte, also sind sie alle sehr nahe beieinander. Und also statt Doe, meinen Sie als Dory, richtig? So haben Sie diese kleinen Halbschritte und Ganzschritte. Also ist es in Teile zerbrochen. Jetzt. Und ich werde sagen, dass es drei Regeln geben wird, die Ihnen helfen, Ihre chromatische Skala auswendig zu lernen. Und die chromatische Skala ist etwas, das ist, sieht irgendwie verstümmelt aus, weil wir eine Menge hatten, eine B-Wohnung ist C, C scharf, D, E flach , E, F, F, und G. Und es sieht überwältigend für den Anfänger aus, der sieht dies zum ersten Mal. Aber wir werden es in Teile aufteilen, die helfen, das macht Sinn für uns, besonders wenn Sie es in diese Regeln nehmen. Die erste Regel ist, ich werde Regel eins unterstreichen. Wenn Regel 1 existierte und es nur eine Regel gäbe, würde sie dies lesen. Eva, a, B flach, B flach, C, D flach, D flach, E flach , F, G flach G, aber nicht. Die Regel sieht also so aus. Regel eins ist. Flach, gefolgt von einer normalen Note oder natürlich. Dieses lustig aussehende Quadrat mit zwei Seiten darauf ist unnatürlich. Und um es sogar ein bisschen mehr zu verstehen, hat jede einzelne Note, ob a oder b oder c oder d, ob a oder b oder c oder d,ihre eigene Sharp, hat ihre eigene Natur und hat ihre eigene Wohnung. Also, obwohl ich diese Noten eine flache, a und dann B flache nenne , könnte ich das genauso leicht eine flache a nennen, eine scharfe. Aber das ist eine Art gängiger Weg, um diese zu sagen, diese Notizen, so dass Sie sie auf einfache Weise auswendig lernen können. Solange Sie Ihre chromatische Skala am Ende kennen. Und du bist es gewohnt, E-flat statt d scharf zu sagen. Du wirst in der Lage sein zu sagen, okay, na ja, d war zuerst, dass ich E-flat war und ich könnte sagen, ist D-scharf. Aber auf jeden Fall ist das für eine andere Lektion zu einem anderen Zeitpunkt. Gerade erkannte, dass die Noten in Regel eins, Rho eins ist eine flache gefolgt von einem natürlichen und unnatürlichen. Beachten Sie, dass ich keine natürliche oder seltsam aussehende Schachtel schreibe. Wenn ein Buchstabe oder eine Notiz von sich selbst ist und keine scharfe gespiegelt hat. Es gilt als natürlich. So muss es nicht haben, dass der Markt zeigt, dass es natürlich ist. Ok. Also mit diesem Gedanken, flach, natürlich, flach, natürlich, flach, natürlich. Und das ist Regel eins, flach gefolgt von so natürlich. Also wieder, wenn das die Regel wäre, wäre es eine flache, a, B flach und B flach, C, D flach, D, und so weiter, den ganzen Weg durch die Skala. Aber die Regel Nummer zwei, Nummer zwei ist, dass es Ausnahmen für Regel Nummer eins gibt. Und ich werde diese Ausnahmen umkreisen, damit Sie sie deutlich sehen können. Die Ausnahmen von der Regel 1 sind C scharf, CNC scharf , F und F scharf, also sind es C und C Sharp und F und F scharfe RMI-Ausnahmen. Okay, jetzt, wo ich Ausnahmen habe, habe ich ein, lassen Sie sich denken, dass ich meine Ausnahmen habe, C und C Sharp und F und F scharf. Also, wenn wir in unser Gehirn nehmen und erkennen, dass ich Regel eins, die ein Muster hat, und dann habe ich ein neues Muster für die Ausnahmen, Ich muss diese c und c scharf auswendig lernen, F und F scharf. Und solange ich sie auswendig gelernt habe, sobald ich zu C komme, kann ich mich daran erinnern, dass es eine Ausnahme gibt, so wird jetzt eine flache, eine flache Regel eine Ausnahme, C in c-scharf. Regel drei. States, dass nach jeder Ausnahme eine Notiz ist, die von selbst steht, und ich werde nur einen Kasten um D und G zeichnen . Also nach jedem umkreisteten Bit ist die Box, nach jeder Ausnahme ist eine Notiz, die von selbst steht. So hat es keine eigene Wohnung oder scharf ist nur NADH von selbst. Nochmals, denken Sie daran, dass, wenn ich 1,5 Schritt nach rechts ging, ich es genauso leicht E flach, D scharf nennen könnte. Und ich könnte genauso leicht, wenn ich rückwärts gehen, könnte ich genauso einfach C-Sharp, D flach nennen. Aber weil wir diese verwenden, sind diese Terminologien die einfache Möglichkeit, chromatische Skala zu lernen, die spezifischen Noten wiederverwenden, weil sie diese Regeln befolgen. 123, Sie sind, Sie sind flach auf eine natürliche Ihre Ausnahmen und dann die Note, die allein nach der Ausnahme steht. Wenn wir also versuchen, unsere chromatische Skala auswendig zu lernen, werden wir sagen, eine flache, a, B flache B sind Ausnahmen, sind C und C scharf, F und F scharf. Nach jeder Ausnahme sind die eingekreisteten Teile die Note, die allein steht. Also, wenn wir sagen, dass der nächste Buchstabe im Alphabet und einfach d oder einfach g. Also, wenn ich sagte, die ganze chromatische Skala und in einer Reihe, und ein phi a, B, C, C scharf, D, E flach, E, F, F scharf, und G. Also brach ich es wieder in seine Teile ist Regel eins, eine flache, a, B flach B. Der Kreis Teil ist die Ausnahme. Also, jetzt NIH Ausnahme ist C und C Sharp. Nach der Ausnahme ist die Notiz, die von selbst sitzt. Also ist es nur d. Sobald ich mit meiner Ausnahme fertig bin, gehe ich zurück, um wieder eins zu regieren. E flach, E flach, a, B, B, E, C. Wie sie die gleiche Regel viel a und d phi E ist die flache, gefolgt von seiner natürlichen. Sobald wir mit unserer Regel eins fertig sind, kommen wir wieder in die Ausnahme. F und F scharf Nach der Ausnahme ist eine Notiz, die von selbst in S und G sitzt und ich weiß, dass das jetzt viel zu nehmen ist. Also wenn, wenn du das hast, wird mein Gehirn nicht mögen , jetzt ein bisschen seltsam, weil ich nicht all diese Daten akzeptiere. Hören Sie einfach auf. Spulen Sie das Band zurück. Hören Sie es noch ein paar Mal an. Sehen Sie, ob Sie Ihre chromatische Skala schreiben können. Und das Schreiben eines vielleicht 20 Mal hintereinander geht lange Wege, es auswendig zu lernen. Ok? Jetzt, da wir eine chromatische Skala haben und verstehen, was es ist, müssen wir in der Lage sein zu verstehen, wie die Verwendung der chromatischen Skala uns beim Spielen oder Violine helfen kann. Das ist also unsere G-Saite. Also, und das ist unsere E-Saite. Also unsere erste Saite, das ist diese Zeile, E-String, eine Saite oder zweite Saite, dritte Saite oder vierte Saite. Es sieht also wirklich aus wie deine Geige. Erste Zeichenfolge, zweite Zeichenfolge, dritte Zeichenfolge und vierte Zeichenfolge. Nun, da das gesagt wird, mein niedriger, hier ist meine niedrige Einheit und ein Punkt, und es ist als niedrig bezeichnet. Ich muss g und meine chromatische Skala finden. Also habe ich G, a, B, C scharf, D,E, F, F, scharf und G gefunden a, B, C scharf, D, E, F, F, scharf . Was kommt nach G Und meine chromatische Skala, es beginnt wieder von vorne mit einer flachen. Also kann ich auch gleich wieder hier zurück gehen. Also nach G, das ist G a hier, die nächste Note, oder meine Hälfte, meine, meine niedrige. Jetzt, wo ich weiß, was ein niedriger ist wie jetzt, ein Lat. Ok. Macht das Sinn? Nun, jetzt, da ich weiß, dass dies eine flache ist, Was ist meine nächste Notiz in der Skala der Vögel? Ich habe eine Wohnung gemacht. Und jetzt die nächste Note, meine Skala ist jetzt ein oder eine natürliche. Also werde ich nur ein A schreiben da drin. Also weiß ich jetzt, was der niedrige und der reguläre auf der G-Saite ist. Jetzt ziehe ich zu meinen niedrigen zwei, ich habe gerade eine Wohnung und eine getan so mein Tief zu wie jetzt B flach. Und jetzt, was kommt als nächstes danach? Also habe ich v Wohnung und dann habe ich b. So ist es wirklich nur die erste Rechtsregel, chromatische Skala, eine Wohnung, ein B 5B. Nach meiner ersten Regel kommt meine erste Ausnahme. Ich bin fertig geworden, mein Tief und mein High zu spielen, jetzt bin ich auf meinem regulären drei, also mein dritter Finger. Und lasst uns das auf der Geige durchgehen, damit wir die beste Idee bekommen. Mein niedriger ist mein normaler, aber auf halbem Weg zwischen meiner Mutter und meinem Zeigefinger. Das ist also eine Wohnung. Eine Wohnung. Wenn ich meinen Finger auf einen normalen Finger schiebe, spiele ich jetzt eine Notiz. Jetzt habe ich eine niedrige Zwei, was bedeutet, dass mein erster Finger nahe an meinem schönen zweiten Finger liegt. Jetzt habe ich eine B-Wohnung, B abgeflacht. Und dann gehe ich 1,5 Schritt nach oben zu einem Hoch. Und ich habe eine B-Notiz. Das haben wir bisher abgedeckt. Der nächste Teil, den wir tun werden, ist, dass wir unseren dritten Finger benutzen. Typischerweise wissen wir, wo eins ist, unsere hohen zwei sind drei. Diese regulären drei oder die drei, die ich gerade erwähnte, sind, während wir weg sind. Und das beginnt meine erste Ausnahme, C. Und dann C scharf oder hohe drei Ausnahmen. Drei und hohe drei. Also, wenn ich meine reguläre hatte, meine hohe auch, und meine drei, der Unterschied zwischen einer C-Note, C und einem C scharfen ist einfach der Abstand zwischen meinem hohen 23 ist a c, und dann die hohen drei Wesen oder Reichweite zu sein etwa den gleichen Abstand zwischen meinem einen MIT, MIT einer meiner drei. Jetzt wird das zu einer hohen Drei, C-Sharp. Also, jetzt, wenn wir jemals Musik lesen, und wir müssen in der Lage sein, zu wissen, wo eine C scharf, eine Wohnung oder eine B Wohnung. Wir können jetzt sagen, indem wir dieses Diagramm verwenden oder Ihr eigenes Diagramm ausschreiben. Ich kann dorthin kommen, indem ich bin, aber ich kann zu einer B-Wohnung gelangen, indem ich eine Last auf oder hohe drei für einen C-scharfen. Lasst uns das weiter machen. Wir haben einen D. Hinweis. Das ist unsere dritte Saite, 1-2-3, dritte Saite D. Also, wenn D der Name meiner offenen Saite ist, sagt meine chromatische Skala, dass eine niedrige die nächste Note nach oben und meine chromatische Skala sein wird. Das ist also zufällig eine E-Flat. Also wird E flat mein niedriges sein. Danach habe ich e, i unregelmäßig wird e Myelom sein, weil ich gerade fertig zu spielen. E wird mein erster Teil meiner Ausnahme sein. F. Nach F kommt F scharf ist mein Hallo zu. Also, was jetzt? Ich bin auch auf meiner Höhe für die D-Saite. Und jetzt ist meine regulären drei ein G nota geworden. Nach dem Gen. Ich könnte es einen G-Sharp nennen, aber in meiner chromatischen Skala, die nicht lernten, heißt eine, eine Wohnung. Eine Wohnung. Ich hoffe, das ergibt Sinn. Und wenn es keinen Sinn ergibt, bedeutet das, dass du den Kurs zu schnell durchziehst. Ist Verstärkung. Hören Sie es in ein paar Male wieder an. Du wirst es auf jeden Fall erwischen. Aber was ich tun werde, ist, dass ich den Rest dieser chromatischen Noten aufschreiben werde. Also beginnen wir mit einem, einem, wo finde ich eine? A ist eigentlich meine zweite Note in meiner chromatischen Skala. A ist meine offene zweite Saite. Die zweite Saite. Was kommt nach einer und meiner chromatischen Skala auf B-Wohnung. Dann habe ich C. Entschuldigung, ich habe B und meinen nächsten. Also habe ich, ich werde das ändern. Also haben wir eine, B flach, B, a, B flach, B. Nach B wird unsere Ausnahme, C. Nach unserer Ausnahme als C-Sharp. Nach unserer Ausnahme ist eine Notiz, die von selbst sitzt, die D oder unsere regulären drei ist. Und dann haben wir E-Wohnung für hohe drei, E-Wohnung. In Ordnung? Jetzt haben wir E-Wohnung. Der nächste Hinweis, dass, mit dem wir arbeiten wollten, ist unsere offene E-Saite. Also werden wir einfach eine 0 finden. Und wir fanden e. Nachdem e unser tiefer geworden ist, was der Beginn unserer Ausnahme ist. F. Unser regelmäßiger ist nach f. Was kommt als nächstes? F scharf F scharf Nach F scharf ist was? G nach, Gee, ich kann weitermachen oder einfach wieder an den Anfang gehen. Und ich habe eine Wohnung, dann eine für meine regulären drei. Und dann wird meine High Three B flach sein. Auch hier kann ich jederzeit die nächste Note aufrufen, die höher als scharf oder flacher, einstufiger niedriger ist. Aber in diesem speziellen Fall versuchen wir, unsere chromatische Skala auswendig zu lernen und sie zu nutzen, um uns zu helfen die Noten auf unserer Violine zu finden, wenn es um das Lesen von Musik geht. Und, und nehmen Sie sich etwas Zeit, wirklich. Und wenn Sie durch Ihre Waage gehen, wird es so aussehen. Und wir müssen keine Notizen spielen. Aber wenn Sie mit Ihrem offenen und vielleicht Plug-in oder einigen gehen , um Ihnen eine Bedeutung zu geben, dass wir mit einer offenen, offenen vierten Zeichenfolge beginnen. Ich werde so gehen. Legen Sie meinen ersten Finger auf einen niedrigen, einen flachen, zarten regelmäßigen, a, B flach, B, C, C scharf. Und alles, was ich getan habe, ist, dass ich von niedrigem zu normalem eins zu niedrig zu hoch, hoch zu regulären drei ging als die hohen drei. Und ich schicke sie einfach laut raus. Das ist wichtig, Sam laut zu sein, damit du anfangen kannst sie auswendig zu lernen und dasselbe mit D hier zu tun. Also beginnend mit einer Note, die dritte Saite, Fernando, E-flach, niedrig, regulär, niedrig bis hoch bis F-scharf, regelmäßige 3G, hohe drei, eine flache oder G-scharfe. Und sehen Sie, wie das funktioniert. Also gehst du nur String für String. Und dann würdest du laut die Note sagen, während du sie spielst, um dir beim Auswendiglernen zu helfen. Das wird es für diese Lektion tun und wir sehen uns in der nächsten. 50. Note mit Beispielen für Violine: Nehmen wir uns einen Moment Zeit, um unsere Notenlängen zu lernen. Manchmal haben wir wirklich lange Noten und wirklich kurze Notizen, einige Notizen dazwischen. Und wir müssen in der Lage sein, herauszufinden, wie sie aussehen und ihre Definitionen. So können wir sie in der richtigen Reihenfolge spielen. Logn Node, kurze Notizen und alles dazwischen. Also haben wir Notizen, die so aussehen. Und diese Notizen werden ganze Notizen genannt. Und so tun, als wäre es übrigens ein perfekter Kreis. So ist es ganze Notizen sind wert für die. Also, wenn wir unser Instrument spielen, wenn Sie schlagen Struktur als 1234 und Ihre Bot Länge wäre für all diese vier Beats. Also, wenn er nur einen einzigen Beat hatte, als wenn es 123 Viertel wäre, aber ich werde meinen Bogen für die gesamte Länge von vier ziehen. Jede Art von Knoten, die ich Ihnen danach präsentiere, wird durch zwei geteilt. Also ein Satz von vier Schlägen, es wird auch sein. Also sieht ich Halbnote einer ganzen Note sehr ähnlich. Und beachten Sie, dass es nicht gefüllt ist, dann gibt es nur einen Kreis mit dem Raum in der Mitte. Jetzt ist der einzige Unterschied hier, dass es zwei Schläge sind. Und der Unterschied, wie es aussieht, ist, dass du diesen Stamm drauf hast. Also eine halbe Note mit einem Stamm zu Beats, halbe Note. Wenn ich also meine Geige spiele, wenn ich die Struktur als 1234 besiege, wird meine Schale für die ganzen zwei Schläge über diese Geige ziehen. Also jetzt für die nächste wird eine wirklich ähnlich wie eine halbe Note aussehen. Also ein Kreis mit einem Stiel. Außer der Unterschied ist , dass es nicht aufgefüllt wird, wird es ausgefüllt werden. Und denken Sie daran, dass jede Reihe von verschiedenen Notizen, die wir präsentieren, durch zwei geteilt werden wird. Also, wenn ich vier durch zwei teile, bekomme ich zwei. Und wenn ich das noch einmal mache, teile ich es im Wesentlichen in zwei Hälften. Ich werde eine Viertelnote haben. Und das entspricht einem Schlag, einem Schlag. Und wenn wir mit unserer Geige spielen und unsere Fleischstruktur 12 ist, werde ich einige dieser einzelnen Viertelnote spielen. Man schlägt 12341000, richtig? Nun, wenn ich das noch einmal teile, oder ich teile es in zwei Hälften, wenn ich 1,5 von einem Beat bekomme. Nun, es wird so aussehen. Es ist wirklich ähnlich dem, was wir bisher hatten. Und alles ist fast genau so, als ob die gesamte Note fast wie ein halber Knoten war , außer der Datenstamm Quarternote fast wie ein halber Knoten, außer dass sie ausgefüllt ist. Jetzt haben wir diese achte Note. Und es sieht genau wie die Viertelnote aus, außer dass sie eine kleine Flagge drauf hat. Und was machen wir zwei von ihnen zusammen? Seite an Seite. Sie werden die Fahne haben, die beide Stiele zusammenbringt. Nun, wenn dies 1,5 von einem Beat ist, 1,5 von einem Beat, was passiert, ist, dass Sie 1234 haben, und so zerlegt es in Halbschläge oder halbe Tage. Also, wenn meine Zählstruktur wieder 1234 war, wie schnell wären diese Noten wie 1234. Und damit du hören kannst, wie ich meinen Fuß aufhöre. Und das ist die Beatstruktur. Und ich werde mehrere achte Noten hintereinander spielen, 12. Und jetzt gibt es noch andere Notizen mit gepunkteten Noten und so etwas, aber wir werden uns nur auf diese speziellen Notizen konzentrieren. Wenn wir also eine Übung verwenden, um zu üben, werden wir ganze Noten selbst verwenden, halbe Noten für sich selbst, Viertelnoten selbst, achte Noten von sich selbst. Und dann bewegen Sie sich schließlich dazu, Ihre Beat-Strukturen zu vermischen. Also in der nächsten Lektion werden aufgrund Übungen sein. 51. Note für Violine: Okay, jetzt sind wir bereit, einige Übungen zu machen, um sich daran zu gewöhnen , diese verschiedenen Arten von Noten und ihre Länge zu spielen. Also werde ich uns einen guten soliden Beat geben. Und es wird so gehen. Ich werde uns 1234 geben und dann eins spielen. Jetzt fangen wir mit diesen ganzen Notizen an. Und wieder ganze Noten, unsere vier Schläge. Also wird unser Bot für ganze vier Beats weitermachen. Und wenn du deinen Bogen nicht dazu bringen kannst, alle vier Schläge zu machen, ist es okay, Bose einfach zu wechseln, solange du deinen Bot nicht aufhörst. Also wird es weitermachen. Und sagen wir, es geht 12. Mir läuft der Bogen aus und ich bewege mich mit dem entgegengesetzten Weg, ohne einen Halt zu machen, richtig? Also werden wir das erledigen und es wird so gehen. Ich will auf vier schneiden. Und dann, wenn wir wieder zu einem kommen, ist, wenn Ihr Bot wird mit jetzt beginnen. Also werden wir jetzt acht auf der D-Saite spielen. Also die dritte Saite, 1-2-3. Und wir werden beginnen 1234 nach unten Bogen für Schalter geht 1234 und unten, 341234 und unten 41234 und unten und unten. Eins. Tolle Arbeit. Jetzt machen wir halbe Notizen. Halbe Noten sind zwei Beats. Also, wenn Konto auf die gleiche Weise werde ich gehen 1234 und spielen, richtig? Also werden wir dasselbe tun, was auf der D-Zeichenfolge sein wird. Und wir beginnen mit einem Abwärtsbogen an der D-Saite, dritten Saiten. So 12341, 111111111. Richtig? Guter Job. Nun, der nächste Knoten, den wir ausarbeiten werden, ist Viertelnoten. Also durch B Strukturen, 1234, durch mutige Veränderung mit jeder einzelnen Zahl, die ich eine nenne. Also nochmal, wir haben ein leeres 1234, oder du bekommst nichts. Ecken, schneiden Sie es aus, und dann sind wir ein Start am Anfang, dass niemand eine Echtzeit sammeln kann. Während der Bezirk wieder, beginnend mit einem nach unten Bogen, Viertel Noten. Also 1234, runter, runter, runter. Na gut, tolle Arbeit. Für die letzte. Wir werden die achten Noten machen. Also denken Sie daran, dass Zählstruktur wurde schlagen Strukturen 1234, wir zählen zwischen diesen Perlen. Also gehen wir 1234. Und im Moment werden wir zählen, wir werden einen Bot machen, der mit jedem und dem nächsten Teil davon passiert , denn am Ende werden wir uns verbeugen. Also ist jeder unten Nummer eins, zwei, drei oder vier. Und die APOE wird immer ein so, runter, runter, runter, runter, rauf , runter, runter, hoch. Ok. Also werde ich es für uns mit 1234 zählen. Und dann kommen Sie zu einem und wirklich dumm nach unten, oben, unten, oben für einen. So sehen Sie auf der D-Zeichenfolge aus. 1234. Unten, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter, runter. Na gut, tolle Arbeit. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 52. Erste Linie Twinkle Twinkle auf Violine: Es ist Zeit, unseren ersten Sohn, funkeln, funkeln kleinen Stern, auf der Geige zu lernen . Wir haben eine Vielzahl von Knoten. Und an dieser Stelle sollten wir anfangen, sich wohl zu fühlen, wo diese Notizen sind. Also machen wir einen kurzen Überblick. Und mit der Übersicht, werde ich einige Finger nach unten markieren, damit Sie es ein bisschen einfacher für Sie machen. Okay, also fangen wir mit diesen zwei Noten und jeder einzelne Satz von Noten, die wir spielen, ist in. Also sieh dir OneNote an, ich spiele einen Bot, ich schaue mir die andere Notiz an und ich würde den umgekehrten Weg auf meinem Knochen gehen. Also, wenn ich weiß, wo meine offenen Strings sind, 0s oder erste Zeichenfolge, sec, zweite Zeichenfolge a. Also ging ich von der E-Zeichenfolge und überspringe das Leerzeichen, eine weitere im Leerzeichen nach unten, und ich finde meine zweite Zeichenfolge. Von meiner zweiten Saite, AI gehen von dort und ich nehme es und ich gehe ein Leerzeichen überspringen, ich gehe nach unten. Jetzt weiß ich, dass diese beiden Knoten meine offene D-Zeichenfolge sind. Also gehe ich darüber hinaus, oder? 00, wenn ich diese zwei Nullen habe , werden zwei Öffnungen in Zeile 0 einfach bedeuten öffnet und welche Zeichenfolge? Und ich werde ihn weiterspielen. Ich werde die dritte Saite offen spielen. Also werde ich ein wenig drei schreiben. Das siehst du da drin. Jetzt. Jetzt, wo ich zwei Öffnungen hier habe, was sind meine nächsten zwei Notizen? Und das sind diese beiden Notizen hier. Also, wenn ich meine offene erste Zeichenfolge habe, überspringe ich ein Leerzeichen, meine zweite offene Zeichenfolge, ich kann sehen, dass diese beiden Knoten, oder auf meinem zweiten offenen String a. Also werde ich hier 00 schreiben. Was ich werde ein wenig schreiben, wenig bitty auch, wenn Sie das in Ihrem Anzeigegerät sehen können. Das sind die beiden sagen 2s. Also offen, offen, gefolgt von Open Open. Aber sie sind zwei auf zwei verschiedenen Saiten, die dritte Saite und dann die zweite Saite. Also auf meiner Violine ist meine dritte Saite 123, die drittgrößte Saite. Und ich spiele diese zwei Mal. Erstes Mal, zweites Mal. Nun, wenn ich wieder spiele, versuche ich nur, die dritte Saite zu schlagen, wenn ich die ersten beiden Noten gespielt habe. Oben erste Anmerkung, dass ich im zweiten Knoten sehe, den ich zuerst sehe, es sei denn, sie sehen zweite Anmerkung, die ich sehe. Jetzt ziehe ich meinen Weg rauf zur Schnur. Also, wie ich in der Lage, diese zu spielen, wie ich meinen Ellbogen leicht nach unten bewegen und dann finde ich mich, dass, weil ich es nach unten bewegt habe, ich nicht zu weit bin, dass ich meine E-String traf, aber ich bin jetzt auf meiner Saite und ich spielte wieder nach unten und oben. Also, wenn ich diese beiden Noten zusammen plotten, habe ich offen, offen. Öffnen, öffnen, öffnen, B-Saite öffnen, eine Saite öffnen, dritte Saite, zweite Saite. Ok? Jetzt machen wir das weiter und sie haben diese beiden Noten offen. Was ist hier? Diese beiden Noten, diese Notizen hier. Wenn wir uns diese Notizen ansehen, darüber nachgedacht haben, weiß ich, wo meine offene Saite ist. Wenn ich also meine offene Saite finde, werde ich davon ausgehen und sagen, hey, wie viele Leerzeichen oder Zeilen ist es eine Welle von meiner offenen Saite? Und da dies eine Zeile oder ein Leerzeichen darüber, wo meine offenen Saiten sind, werde ich meinen ersten Finger auf die zweite Saite setzen a Da dies höher ist als die a Saite diese sind, aber sie sind nicht so hoch, dass es oben ist, wo meine Ostern Ich weiß, dass sie auf meiner Schnur sind. Also diese zwei Noten, Ich werde mit meinem ersten Finger auf der eine Schnur spielen. Zwei von ihnen hintereinander. Sub i spiele alle diese drei Sätze von Noten zusammen, oder ich zähle sie 123456 Noten. Ich werde es offen spielen, öffnen, öffnen, öffnen, öffnen, öffnen, öffnen, auf der D-String öffnen, offen auf einer Saite, 11 auf der eine Saite. Also lasst uns sie drei zu eins zusammen spielen. Na gut, weitermachen, wir haben einige der gleichen Noten, die wir bereits zuvor gespielt haben. Und wenn wir herausfinden, wo sie sind, können wir zurückblicken und sagen, hey, wenn ich schon ein paar dieser Notizen herausgefunden habe, ja, das habe ich. Ich kann diese Notizen finden, indem ich meine offene Zeichenfolge mit der ersten offenen Zeichenfolge finde, überspringen und zu meiner zweiten offenen Zeichenfolge gehe. Oder einfach bekannt, dass ich diese Arbeit bereits einmal gemacht habe, indem ich herausgefunden und gesagt habe, oh, das ist eine offene Saite und es ist meine zweite Saite. Setzen Sie kleine zwei da rein, um Sie wissen zu lassen, dass diese, die zweite Saite offen. Nun, all diese Notizen von hier an werden auf Ihrer dritten Zeichenfolge d sein. Wenn ich meine D-Note finde, hier ist es wieder, da, der Raum unterhalb des Leerraums auf meinem Stab. Und wenn ich von D gehe, gehe ich eine Zeile oder ein Leerzeichen hoch. Und das wären meine ersten Finger. Wenn das meine ersten Finger sind, gehe ich eine Zeile oder ein Leerzeichen zu diesen Noten hoch. Und jetzt sind es zwei. Von hier aus gehe ich wieder eine Zeile oder ein Leerzeichen hoch, und das wird eine Drei sein. Also lassen Sie mich diese von unten schreiben. Öffnen Sie zuerst die Zeichenfolge, öffnen Sie, öffnen Sie sie. Und ich werde ein drittes kleines Dreizehn setzen, wenn du das siehst. Also wissen Sie nur, dass das 3s sind. Und weil ich eine Zeile oder ein Leerzeichen von meinen Öffnungen nach oben ging, füge ich eine zu dem Wert hinzu. Und diese Kerle werden eins sein. Wenn dies eine Eins ist und ich eine Zeile oder ein Leerzeichen darüber gehe, füge ich dem Wert erneut eine hinzu, und das sind zwei. Jetzt gehe ich eine Zeile oder ein Leerzeichen von zwei hoch. Das ist also eine Zwei. Ich füge eins zum Wert hinzu, und das wird eine Drei sein. Also lasst uns einfach nur diesen Platz hier spielen. Und wir werden diese Öffnungen hier vergessen, aber wir werden nur 332211 spielen, offen, offen, alle auf der dritten Saite, auf der D-Saite. Also lasst uns zuerst diese beiden Noten spielen, sieht so aus. Und dann diese beiden Noten, diese 2er und die 1s. Und wieder, diese sind alle auf der D-Zeichenfolge. Letztes Mal. Und wir werden die Öffnungen spielen, offene D-Zeichenfolge. Und jetzt werden wir sie alle zusammenstellen. Also werde ich einfach 332211 spielen, offen, offen. 321. Geh. In Ordnung, also schauen wir uns die ganze Frontlinie wieder an , von zerknittertem, funkelndem Stern. Ich werde diese zwei Noten spielen, die offen sind. Und man kann die offenen Kreise dort oben sehen. Du hast dann meine zweite Saite hier offen. Das sind Einsen. Also werde ich den ersten Finger auf meine acht Saiten legen. Öffnet sich wieder, weil ich die a0 hier schon herausgefunden habe. Ich kann die gleichen Informationen wieder verwenden, und diese sind auf meiner zweiten Zeichenfolge offen. Und dann sind wir gerade fertig, diesen kleinen Teil zu praktizieren. 3-3, hohe bis hohe Mannschaft gewann eine geöffnet öffnet, so wird es 33. Das ist genau hier, dann die Höhe. Dann ein einziger, regulärer endet mit D Open. Okay, also werden wir so schön und langsam spielen, nur die erste Zeile. Und ich werde es zuerst für dich spielen. So können Sie es bis zum zweiten Mal hören, gehen Sie voran und spielen Sie es mit mir. Versuchen Sie also genau so, wie ich, wie ich reinkomme. Also haben wir Beispiel zuerst 32, fertig? Geh. Gut, gute Arbeit. Und in der nächsten Lektion werden wir das Endergebnis angehen. Und wir machen es zusammen in der nächsten Lektion und wir sehen uns dort. 53. Zweite Linie Twinkle Twinkle auf Violine: Jetzt sind wir bereit für die zweite Zeile von Twinkle, Twinkle Little Star. Und lasst uns drauf gehen. Also werden wir diese Noten zuerst aufbrechen, ein gutes Verständnis davon bekommen, was sie sind und wie wir sie spielen. Die ersten beiden Noten meiner zweiten Zeile. Das ist also meine erste Zeile und das ist meine zweite Zeile. Die ersten beiden Noten meiner zweiten Zeile sind, eine Zeichenkette zu öffnen. So offen, offen. Und das sind eine Notiz, eine, eine, oder zweite Zeichenfolge, die zweite Zeichenfolge. Von hier an haben wir diese Notizen hier, alle auf der D-Zeichenfolge. So kann ich meine niedrigste Note finden, die eine offene auf meinem D-String und Konto bis 0123 ist. Also benutze ich einen dritten Finger und unseren dritten Finger auf diesen beiden Noten, weil sie gleich sind. Ich benutzte Mathe nach oben hier, ich 10123. Diesmal werden wir Subtraktion verwenden. Also, wenn das zwei Zettel wären 3, und ich habe ihn hier oben für uns markiert. Wenn ich eine Zeile oder ein Leerzeichen hinuntergehe, subtrahiere ich eins. Diese beiden Noten, die wir sehen, sind zwei. Also subtrahiere eins von drei, ich bekomme zwei. Nun, diese beiden Noten sind ein Leerzeichen oder eine Zeile von diesen beiden Noten entfernt, die zwei sind. Wenn ich eins von ihnen subtrahiere, so subtrahiere ich eins, um eins gleich eins zu subtrahieren. Diese beiden Noten sind also Eins. Stellen Sie sicher, dass sie an der richtigen Stelle sind. Ok. Bisher habe ich geöffnet 332211, und wir werden diejenigen spielen, die als Beispiel zuerst gespielt wurden. Und dann das zweite Mal, Sie werden es nach dem schnellen Konto beitreten. Also hier ist das Beispiel. Etwas langsamer als das. So wie ich sie spiele auf Bom, Bom, Bom, Bom, Bom, Bom, Bom. Diene für die schlechte Sache, aber du bekommst die Idee. Also jede dieser Noten, die ich sehe, spiele ich einen Bogen für. Also nach unten beugen, nach oben, beugen Sie sich nach unten, beugen und beugen Sie sich nach unten, beugen Sie sich Bogen aus Knochen. Auch einige Leute neigen dazu, verwirrt zu werden, wenn sie eine 33 zusammen sehen. Und einige, es ist leicht zu sagen, naja, das sind 33. Denken Sie daran. Stattdessen ist jede einzelne Note oder Zahl, die Sie sehen, eine eigene Nummer. Das ist also eine Drei für sich und das ist eine Drei für sich. Und diese beiden zusammen sind nicht 32, es ist eine Drei für sich und dann eine Zwei für sich. Diese Notizen, die hier auf dieser Seite sind, wiederholen sich noch einmal. Also ging ich offen 332211. Und können Sie sehen, das Muster offen 3.3.2 zu eins öffnen, öffnen, öffnen 332211. So passiert es wieder von vorne. Öffnen Sie einen, offenen, dritten Finger auf der D-Saite, dritten Finger auf der D-Saite oder die dritte Saite, zweiten Finger. Und dann 11 ist das, was wir am Ende haben. Ich werde diese zweite Zeile als Beispiel spielen. Und dann will ich, dass du weitermachst und versuchst, mit mir mitzuspielen , wenn ich den ganzen Weg durchkomme. Und dann werde ich eine schnelle Zählung haben. Und dann kommen wir zusammen. Wir werden jede dieser Noten zusammen spielen. Und sobald wir zu dieser Note kommen, müssen wir sofort mit unseren Bogenschalter-Saiten und gehen zurück zur A-Schnur. Und dann wechselte die Strings hier wieder, um auf die D-Zeichenfolge oder in eine dritte Saite zu gehen. Hier ist unser Beispiel. Drei. Na gut, tolle Arbeit. In der nächsten Lektion werden wir beide Noten zusammen spielen und eine ausgerüstete Reise lernen , so dass wir den ganzen Song von Anfang bis Ende insgesamt bezahlen können. 54. Alles zusammenfügen: Jetzt, da wir noch komfortabler sind, Notizen auf unsere Mitarbeiter zu spielen und sie mit einem Song wie Twinkle, Twinkle Little Star zu beziehen. Wir werden diese erste Zeile spielen. Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt am DOM Dann spielen wir die zweite Zeile, gleich nach der ersten Zeile. Diese Daten Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt. Sobald wir mit dem Spielen fertig sind, wird die zweite Zeile wieder nach oben gehen und die erste Zeile spielen. Auf dieser Seite. Im Allgemeinen würden Sie eine dritte Zeile sehen, aber es würde einfach genauso aussehen wie unsere erste Zeile wieder. Also das ganze Lied geht, funkeln, funkeln kleinen Stern. Wie frage ich mich, was du so hoch über der Welt bist, wie ein Diamant am Himmel. Twinkle, funkelnder kleiner Stern, wie frage ich mich, was du bist. Anstatt diese dritte Zeile hier unten zu haben und sie wirklich klein zu lesen, so dass Sie sie nicht sehen können. Nun, wir werden stattdessen tun, ist, dass wir die erste Zeile spielen, den kleinen Stern Holland übernehmen oder was auch immer du oben über der Welt bist. So hervorgehoben eminent und Himmel. Funkelndes, funkelndes Sternchen. Wie frage ich mich, welche? Und ich werde es den ganzen Weg durch zuerst als Beispiel spielen. Und dann zähle ich wie in. Und wir werden die erste Zeile spielen, gefolgt von der zweiten Zeile, dann wieder die erste Zeile, und dann sind wir fertig. Also, hier geht's. Hier ist das Beispiel. Beginnend mit der ersten Zeile. Zweite Zeile, erste Zeile. Nun langsamer, 321, los. Zweite Zeile. Die erste Zeile. Na gut, tolle Arbeit. Jetzt spielen wir wieder Twinkle, Twinkle Little Star. Aber in der nächsten Lektion werden wir einen Drumtrack verwenden, um uns zu helfen, pünktlich zu bleiben. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 55. Tracks mit Twinkle Twinkle ein kleines Star und Übung für Violin 4: Okay, wir werden ein paar Drum Tracks benutzen, um uns rechtzeitig zu spielen. Wir werden diesen Song zusammen mit unseren Drum Tracks verwenden. Wenn er Drum Tracks hört, macht es mehr Spaß, zusammen mit zu spielen , weil es fast so klingt, als ob du mit der Band spielst. Und Nummer zwei, es hilft uns, im Takt zu sein. Lassen Sie mich beschreiben, was wir hier machen. Wir werden zwei Long Beat haben, also hat es ein Häkchen, Tick. Der zweite Satz von Perlen ist genau, wie lange und schnell unsere Bögen gegangen sind, um sich zu bewegen. Und sie sind eine Reihe von vier schnelleren Zecken. Also klinge ich so etwas wie Tick, Tick , Tick, Tick, Tick, Tick. Nun würden diese vier letzten Ticks deinen Bot nachahmen. Also Tik, Tik. So schnell werde ich meinen Bogen bewegen. Also lasst uns hören, wie sich das anhört. Hier sind die langen jetzt die Schnell. Was passieren wird, ist, dass ich den Song den ganzen Weg mit dem Drum Beat durchspielen werde , damit man hören kann, was passiert und das Gefühl dafür bekommen kann. Sobald es wieder durchgeht, werde ich nicht langsamer werden und zählen. Du spielst, wenn das zweite Mal durchgeht. Und du fängst mit diesen ersten beiden D-Noten an. Also, hier geht's. Ich werde zuerst spielen. Zweites Gesetz. Ok, fertig? Zweites Gesetz. Okay, jetzt wissen wir, wie man mit einem Drum Track spielt. Was ich getan habe, ist eine Reihe von Drum Tracks mit verschiedenen Geschwindigkeiten enthalten. Wenn Sie also jederzeit das Gefühl haben, dass Sie zu schnell oder zu langsam gehen, können Sie einfach auf eine Geschwindigkeit klicken , die ein wenig schneller für ein Jahr oder ein wenig langsamer für Sie ist. So können Sie auf eigene Bequemlichkeit spielen. Jedesmal, wenn du willst. Wenn Sie mit einem Drumtrack spielen, Sie immer besser im Rhythmus spielen und in Echtzeit mit etwas anderem spielen. Also, da gehst du, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 56. Lightly + Beispielbild und Übung für Violin 5: Dies ist ein traditionelles Volkslied namens Lightly Row. Und alle Noten, die wir in der Sonne spielen werden , sind entweder auf der E-Saite oder auf der A-Saite. Es gibt keine Notizen auf der D-Zeichenfolge oder der G-Zeichenfolge. Was ich getan habe, ist, dass ich diese Zahlen gesetzt habe, und hoffentlich kannst du sie sehen. Ich werde sie ausrufen und wir werden uns ein paar dieser Notizen unterhalten. Nicht genau so detailliert, wie wir vorher wollen, weil wir uns mit dem vertraut machen, was wir sehen, wie man ihre Notizen liest, wie man die Notizen auf jeder Zeichenkette findet. Lassen Sie uns über die Notizen sprechen, die in dieser ersten Zeile gefunden wurden. Nun, die erste Note, die wir haben, ist auf der offenen ersten Saite E. Der zweite Knoten, den wir haben, ist auf dem einen Saiten-zweiten Finger. Und Sie können diese beiden hoffentlich sehen. Und das ist auch eine Zwei. Nun gibt es einige Unterschiede zwischen den Werten der Knoten. Dies sind Viertelknoten oder ein Schlag, diejenigen, die ausgefüllt sind. Und das ist eine halbe Note, wo es fast wie eine Viertelnote aussieht, aber es ist nicht schattiert. Und der Unterschied zwischen diesen beiden Knoten besteht darin, dass dies einem Schlag entspricht, der einem Schlag entspricht, aber die Halbnote gleich zwei ist. So wie ich zwei offen gelegt habe, das wirklich kurz, kurz, lang sein. Nun zur nächsten Maßnahme und zu verstehen, welche Maßnahmen wirklich wichtig sind. Und das ist das erste Mal, dass wir die Chance haben, Maßnahmen ausgeschrieben zu sehen. Aber das erste, was wir als unseren Violinschlüssel und unsere Mitarbeiter sehen, die fünf Zeilen hat. Und Sie sehen diese Zeilen, die es gibt, die zerbrechen, dass diese Notizen, diese Notizen in diese Kategorien gesetzt werden, so dass ich sie besser zählen kann. Ich kann das Zählen im Auge behalten. Was Sie hier nicht sehen, ist eine Zeitsignatur oder eine Tastensignatur. Weil wir da wirklich diese Dinge noch nicht angesprochen haben. Also, wo wir unsere Finger legen, ist nicht unser traditionelles Wissen, das wir bisher gelernt haben. Offen, regulär, hoch 23 für alle unsere Saiten. Also habe ich es geschafft, unsere erste Maßnahme anzuschauen, durch unseren Violinschlüssel und unsere erste Maßlinie gekennzeichnet ist. Und dann spielte offen zu zwei, mit der Länge unserer Knoten kurz, kurz, lang. Die nächste Kennzahl ist drei auf der a-Zeichenfolge, gefolgt von einer auf einer Zeichenfolge und dann einer anderen auf der a-Zeichenfolge. Und so wie ich diesen Rhythmus hatte, kurz, lang, habe ich nicht wieder, kurz, kurz, lang oder ein Schlag, ein Schlag, um wieder zu schlagen, und die Finger sind 311. Also werde ich diese Notizen für dich spielen. Öffnen Sie E-String und eine Saite zu zwei kurz, kurz, lang, gefolgt von 3.1.1 auf der a-Saite. Jetzt ist die nächste Maßnahme offen 123. Alle diese Noten befinden sich auf der Zeichenfolge a, aber alle Noten sind Viertelnoten. Jeder bekommt einen Schlag, kurz, kurz, kurz, kurz. Ich möchte, dass Sie sehen, ist dieses Muster, das in der Sonne existiert. Wir haben kurze Notizen und dann eine lange Notiz. Diese langen Noten sind die Halbtöne. Wenn ich nur in der Lage wäre, die Länge der Note mit der ersten Zeile zu sagen, würde es so aussehen. Kurz, kurz, lang, kurz, kurz, lang, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, lang. Na gut, das macht Sinn. Und dann Yuan mit dem Rhythmus dieser kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen , kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen, kurzen kurzen kurzen kurzen kurzen kurzen kurzen kurz kurz kurz kurz, lang, kurz kurz, kurz, kurz kurz kurz lang, kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz lang lang lang. Nun, da wir die Idee haben, wie lange wir mit ihren Bögen bezahlen werden, entweder Shorts oder Lungen. Lassen Sie uns mit den Noten fortfahren, die gespielt wurden. Also Albany, zweiter Finger auf der Schnur, zweiter Finger auf der Schnur. dritte Finger auf der Schnur, erste Finger auf der Schnur und der erste Finger auf der Schnur. Alle diese Noten in dieser Maßnahme sind alle auf der a String, offen 1-2-3, gefolgt von offenen 0s, drei von ihnen in einer Reihe. Jetzt sind wir in der zweiten Zeile. Ich habe offenes E, gefolgt von all diesen Noten auf der A-Zeichenfolge, 2.2.2, gefolgt von Noten nur auf der A-Zeichenfolge, 3.1.1. Und meine nächste Maßnahme, ich habe zwei offen, offen, offen, beginnend mit der eine Saite offen zu, und ich schalte zu meiner E-Zeichenfolge, öffnen, öffnen. Meine letzte Maßnahme, ich habe 2.2.2 alle auf der a String. Okay, gehen wir zur dritten Zeile von Lightly Row. Beginnend auf meiner dritten Zeile, erste Maßnahme meiner dritten Zeile, habe ich 1111 alle auf meiner Schnur. Meine nächste Maßnahme, meine zweite Maßnahme und meine dritte Zeile. Ich habe 123. All diese sind auf meiner Schnur gefunden. Auf der dritten Maßnahme meiner dritten Zeile muss ich 2.2.2, und diese sind alle auf meiner Zeichenkette gefunden. Zweiter String. Die letzte Maßnahme und meine dritte Zeile als 23 offen. Die ersten beiden Noten sind auf meiner Schnur. Eine letzte Note ist offen E. Beginnend mit meiner vierten Zeile. Ich beginne mit einem offenen E. Dann gehe ich zu Notizen alle auf meiner Saite, 2.2.2. Die nächste Maßnahme ist 3111, und sie sind alle auf meiner Schnur gefunden. Die nächste Maßnahme, die ich habe, beginnt auf meiner einen String offen für diese Noten sind alle auf der A-Zeichenfolge, gefolgt von Noten, die auf der E-Zeichenfolge sind, öffnen, öffnen, dh. Letzte Notizen, die ich in der gesunden sind 2.2.2. Und diese Knoten sind auf meiner einen String gefunden. Also spiele ich die Zunge den ganzen Weg durch und gebe dir eine Zählung nach der Zählung und spiele mit mir in Echtzeit, und dann kriegen wir den ganzen Weg durch den Song. Nun, ich habe, ich habe, die Kamera genommen und verunreinigt näher dran. Hoffentlich können Sie sehen, ob Sie Probleme haben, diese Substantive zu sehen. Schreiben Sie mir einfach, lassen Sie es mich wissen und wir stellen sicher, dass wir ein PDF von diesem Abfluss erhalten. Sie, hier ist das Beispiel, beginnend die erste jetzt oft zwei zur ersten Zeile. Zweite Maßnahme. Messen, messen. Zweite Zeile. Genau hier. Die letzte Zeile. 12. Bereit zum Ufer zur zweiten Linie, 121212. Na gut, tolle Arbeit. Nachdem du dich bei diesem Song wohl gefühlt hast, nachdem du eine Weile damit trainierst, wirst du versuchen wollen, mit den Trommelspuren zu üben, die wir zur Verfügung gestellt haben. Und wieder, es wird eine lange Notiz sein, klicken Sie, ein langer Klick, und klicken Sie dann auf, klicken Sie, klicken Sie, klicken Sie, klicken Sie, klicken Sie, klicken Sie, kurz, kurz, lang, lang. Jetzt, da Sie die Werkzeuge haben, um Builds zu spielen Lightly Row und zusammen mit einer Backtrack spielen. Gehen Sie weiter und üben Sie diese, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 57. Song erfährt, + Beispiel Übung für Violine 6: Willkommen zurück und wir werden weitergehen zu Song of the wind. Es gibt einige Dinge, über die ich hier reden möchte, bevor wir anfangen. Und das erste, was wir uns ansehen werden, ist diese Zeitsignatur. Und es ist das erste Mal, dass wir gesehen haben, dass diese Zeitsignatur Regel als Zahl auf der Oberseite geschrieben wird, gefolgt von einer Zeile und einer Zahl auf der Unterseite. Und Sie können hier sehen, dass ich vier über vier habe. Diese Tastensignaturen als zwei über für eine Zeitsignatur erzählt uns jedoch ein paar Dinge. Und was es uns sagt, ist, dass im unteren Teil dieser vier hier, es sagt uns, dass eine Viertelnote den Takt bekommt. Und was es bedeutet, ist, wenn ich eine ganze Notiz nehme und sie durch vier teile, bekomme ich einen Schlag. Nun, weil die Ein- oder Viertelnote den Takt bekommt. Das bedeutet, dass eine Viertelnote gleich eins ist. Der obere Teil hier sagt nur, dass es vier Schläge in einem Maß gibt. Und denken Sie daran, dass diese Maßnahmen durch Maßlinien skizziert werden. Wir wissen, was Maßnahmen sind. In diesem speziellen Fall dieses Liedes. Es ist immer noch eine Vier auf der Unterseite, wo eine Viertelnote den Takt bekommt. Aber zum Thema sagt uns auch. Und was uns das sagt, ist, dass es nur zwei Schläge pro Maßnahme gibt. Es gibt einige andere Dinge im Song, die wir uns bewusst sein wollen. Das ist das erste Mal, dass wir Verhaftung gesehen haben. Und ich habe herausgezogen, was für ein rastloses Licht. Und es gibt allerlei verschiedene Arten von Pausen. Es gibt ganze Ruhen, es gibt halbe Ruhezeiten, und es gibt achte Pausen. Dies ist zufällig eine Viertelruhe. Eine ganze Pause würde vier Schläge bekommen. Eine halbe Pause würde zwei Schläge bekommen, genau wie eine halbe Note und ich, und eine ganze Note. Eine Viertelruhe würde 21 Beat oder eine Viertelnote gleich sein. Eine achte Pause würde einem dieser Jungs entsprechen, diese achten Noten, 1,5 Takt. Und wir können sehen, dass unser Paar in unserem Lied ruht. Und wenn wir auf verhaftet kommen bedeutet nur, dass wir einfach nicht spielen und dass in diesem Raum, in dem wir sehen, dass der Rest passiert. Jetzt noch ein paar andere Dinge zu zählen, die wir tun werden. Wir werden es in kurze Notizen und lange Notizen aufteilen , um es einfacher für uns zu zählen. Aber wir werden einfach ein grundlegendes Beispiel dafür durchgehen, wie das funktioniert. Da es zwei Beats in einem Takt gibt, zählt jede dieser achten Noten als 1,5 Takt. Da es 1,5 eines Beats, kann ich 12 zählen und, oder denken Sie daran, die, mathematisch wie die Hälfte und die Hälfte gleich eins, Hälfte und die Hälfte gleich zwei ist, das entspricht meinen zwei Beats und ich suche in der ersten Maßnahme. Das Gleiche passiert hier in der zweiten Maßnahme, wo ich habe. 2 achte Noten und 2 achte Noten. Das entspricht einem Schlag zusammen. So eine halbe und eine Hälfte gleich anderthalb und die Hälfte gleich eins. Deshalb bekomme ich meine zwei Beats, indem ich sie zusammenfüge. Ok? Woran werden wir jedoch denken, wenn wir uns diese verschiedenen Noten ansehen, oder bricht es die zwei verschiedenen Arten von Knoten in unserem Kopf auf? Und wir werden an die langen Noten denken, die wir als Viertelnote sehen , und die kurzen Noten, die wir als achte Noten sehen. Und wir werden die kurzen Noten kurz oder achte Noten nennen. So kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz kurz kurz, kurz kurz kurz lang. Und jetzt bekommt dieser Rest auch eine Long Count zu kurz kurz kurz, kurz, kurz, kurz, kurz, kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz kurz, kurz, kurz, lang, ausruhen. Jetzt haben wir eine grundlegende Vorstellung vom Rhythmus der Sonne. Es wird einige schwierigere Teile dieses Songs geben. In einigen kleinen Bereichen, die wir öfter betrachten und üben wollen , so dass wir uns um diese Spots kümmern und besser auf sie, so dass wir den Song den ganzen Weg durch spielen können , ohne zu stoppen und Muskeln unseren Weg durch eine bestimmten Teil, die Teile, die in der Summe sind. Also haben wir diese Teile des Songs hier, 1331 offene Ruhe. Und es passiert wieder genau hier, 1331 offene Ruhe. Und der Grund, warum sie schwierig sind, ist, dass wir sofort die Saiten wechseln. Und wir ändern unsere Finger, während wir die Saiten wechseln. Das ist also eine neue Fähigkeit, die wir lernen, in der Überwindung. Also werde ich nur diese Teile langsam spielen. Und wir werden diese Teile zuerst anpacken, bevor wir anfangen, den Song gemeinsam zu lernen. Also spielen wir eins auf der E Saite, gefolgt von drei auf der a Saite. Klingt so. Nachdem ich diese 13 auf der E-Saite und einer Saite gespielt habe, folgen diese Noppen den drei und dem auf der E-Saite. Jetzt zusammen scheinen sie einfach in der Natur zu sein. Warum setze ich sie nicht zusammen? Ich muss meinen Bogen ziemlich schnell bewegen sie in der Zeit eingesetzt. Also tun Sie für eine Übung, bevor Sie zu weit in die Sonne zu kommen, ist, Sie würden einfach spielen 13311331, aber kann nie aufhören, bis Sie das Gefühl, Sie können es ziemlich gut tun. Dies ist ein Beispiel dafür, wie Sie diese Maßnahme praktizieren. Und sobald Sie sich mit einer bestimmten Geschwindigkeit vertraut machen und versuchen, es ein wenig schneller zu spielen. Sobald wir das haben, werden wir diese lange Notiz einbauen, gefolgt von einer Pause. Also haben wir kurze, kurze, kurze, kurze, lange Note, Ruhe. Nein. Sieht so aus und hört sich so an. Also werde ich es ein paar Mal spielen. Und wenn Sie möchten, können Sie dem Lesen folgen , sich ausruhen. Der Rest des Rücksetzens meines Bootes. Ruhe. Rest. 1212. Ein Recht? Ich glaube, wir sind bereit, die Sonne zu beginnen. Ich werde dafür sorgen, dass ich ein paar dieser Notizen für dich schreibe, während wir weitermachen. Also beginnen wir mit der a-Saite, dann stehen wir zu dieser E-Saite offen. Nun, beachten Sie, dass ich nur eine offene oder 1-0 für Sie hier, weil die konsequenten Noten nach dieser R 0. Da Sie also die erste 0 sehen, müssen wir nicht ständig Nullen für uns schreiben. Je weiter wir Musik lesen, desto weniger Fingermarkierungen werden wir haben. Denn hoffentlich lernen wir mit unseren Augäpfeln, diese Notizen zu betrachten, die wir sehen, anstatt auf diese Fingerzahlen zu schauen. Schließlich werden wir in der Lage sein, diese Noten gegen Blick auf die Finger zu sehen und genau zu wissen, was zu spielen, ohne auf die Fingerzahlen verlassen. Also sind wir bei der zweiten Maßnahme und wir spielen Öffnungen an der ersten Saite. Dies ist der schwierige Teil, an dem wir gearbeitet haben, die 13331 offen. Es passiert wieder, also wiederholt es sich. Und jetzt haben wir drei auf der zweiten Saite geöffnet. Alle diese Notizen hier auf der zweiten Saite, drei, 32222111, Öffnen, um E-Saite wieder zu öffnen. Öffnen Sie 3.3.3, eine Zeichenfolge. Drei, 2.2.2, eine Zeichenfolge zu 111 öffnen. Also werde ich den Song für dich den ganzen Weg durch spielen. Beim zweiten Mal möchte ich, dass du dich als Übung mitmachst. Und wir werden den Song eher Sloan spielen. Es ist sehr typisch in der Musik, nachdem es eine Pause gibt, um mit einem Down-Bogen zu beginnen. Obwohl es sich hierbei um einen anfangsreicheren Song handelt, ist es für uns nicht notwendig, dies zu tun. So können Sie den Bogen verwenden, mit dem Sie sich am wohlsten fühlen, wenn wir durch die Übung gehen. Also, hier geht's. Ich will das zuerst spielen. Du wirst ein zweites Mal mitspielen. Und ich werde es auch ein drittes Mal spielen. So hast du noch eine Chance, mit dem Song mitspielen zu können. Bevor ich diesen Song zusammen mit dir spiele. Wenn wir diese schnell gespielt, wo wir gehen 1331 offen. Hier ist ein kleiner Trick, der uns helfen kann, einige Erfolge früh beobachtete meine Finger. Also habe ich 13 und spiele die drei mit meinem dritten Finger. Aber jetzt, um die E-Saite spielen zu können, diese drei, die wir sehen, werde ich einfach meinen Finger nach unten schaukeln, so dass es die E-Saite verdeckt. Auf diese Weise muss ich es nicht von der Saite aufnehmen und auf die E-Saite setzen. Schauen wir uns das noch einmal in Zeitlupe an, damit Sie den Zusammenbruch des Fingers sehen können. Nicht jeder hat Joins, die so zusammenbrechen können. Aber wenn Sie das tun, haben Sie keine Angst, es zu benutzen, und wenn Sie Ihre Finger nicht zum Zusammenbruch bringen können, ist es in Ordnung, den Finger schnell zu nehmen, ihn zum anderen Strom zu bewegen und sich wie normal zu bewegen. Okay, also werde ich diesen Song von Anfang bis Ende für dich spielen. Und dann machen Sie sich beim zweiten Mal fertig, nachdem Sie die Chance hatten, sich das erste Mal anzuhören. Denn sobald dieser Zettel wieder vorbeikommt. Aber ich will nicht mit mir beten und dass ich es noch einmal spielen will. Also werde ich es durchsetzen. Dann wirst du drucken gemacht wurde, wurden wiederholt und die neue Party wurde am Ende des Songs gegeben. Erster. Geh. Ruhe. Und die Graphen. Ruhen Sie sich aus, wenn Sie nicht in der Lage sind, mit der Geschwindigkeit Schritt zu halten, die bei dieser Übung geplant ist. Wir können unsere Trommelspuren, die wir haben, nehmen und sie auf Geschwindigkeit bringen, die sich für Sie wohl anfühlt. Versuchen Sie, die ersten beiden Beats so lange zu synchronisieren, wie BCE dauerte. Und dann bewegt sich unser Knochen so schnell wie die nächste Zecke, Ticken, Tick, Tick, Tick. Also, jetzt, wo wir wissen, wie man es zusammen mit einem Drum Track spielt, gehen Sie aus ihrer Praxis dieses Lied. Werde erst gut in diesen harten Teilen. Also, wenn wir zu ihnen kommen, müssen wir nicht langsamer werden, damit es in Echtzeit mit diesem Drumtrack spielen kann. Und das ist dein Ziel für dich. Und sobald du bereit bist, wir bereit für die nächste Lektion und wir sehen uns dort. 58. Mögliche Lied- und Dotted erläuten Kontext + Beispiel + Übung Fixed Lecture 59 7: Willkommen zurück. Unser nächster Song wird Mason sein. Und wie immer werden wir nur über die Sonne reden, bevor wir zu weit hineinkommen. Und es gibt verschiedene Dinge, an denen wir je gearbeitet haben. Also sollte jeder Song, den wir in Folge tun, einen Baustein haben, dir neue Fähigkeiten beibringt, die du noch nicht gelernt hast, und das ist unser Ziel hier. Also einige Dinge, die wir sehen, in der ersten Sache, die wir sehen, sind diese Punkte. Diese Punkte ändern den Wert der Quartalnoten, die Sie sehen. Wenn Sie also einen Punkt sehen, sagen wir, es ist eine ganze Notiz. Eine ganze Note im Wert von vier Schlägen. Wenn ich einen Punkt hinzufüge. Ich werde so langsam schlafen, weil ein wenig verwirrend in hier, dass zum ersten Mal, ein Punkt wird einfach die Hälfte des Wertes hinzufügen. Also, wenn ich die Hälfte des Wertes sage, die Hälfte des Wertes einer ganzen Note. Wenn eine ganze Note vier Schläge ist, ist die Hälfte der Wert zwei. Also füge ich den halben Wert einer ganzen Note hinzu, zwei selbst. Also, wenn ich zu sich selbst zu vier sagen, weil sein Wert als vier. Also, wenn ich f die Hälfte des Wertes hinzufüge, der zwei bis vier ist, füge ich wirklich vier plus zwei gleich sechs hinzu. Eine gepunktete ganze Note entspricht also sechs Schlägen. Wenn das ein halber Zettel war. Eine halbe Note für sich ohne den Punkt ist zwei Schläge. Wenn ich hinzufüge, wenn ich diese gepunktete Halbnote habe, bedeutet das, dass ich den halben Wert von sich selbst hinzufüge. Wenn es also zwei Schläge sind, teile ich das durch zwei, bekomme ich einen. Also zwei plus eins gleich M, drei Schläge. Eine gepunktete Halbnote ist also drei Schläge. Im Falle der Noten, die wir in diesem Lied sehen, die gepunktet sind, ist es eine Viertelnote. So ist eine Viertelnote für sich gleich einem Schlag. Wenn ich das punkte, bedeutet das, dass ich 1,5 hinzufügen muss, den Wert einer Viertelnote zurück zu sich selbst. Also, wenn es 11 ist 1,51 von eins ist 1,5. So ist jetzt eine gepunktete Viertelnote 1,5 Schläge. Dies macht es ein wenig schwierig zu versuchen, zu zählen. Aber wie wir es tun werden, ist, wenn ich vorher bemerkt hätte, wenn ich einen Haufen achter Noten zusammen hätte, dann wäre es 1234. Und so wollte ich das und meinen Vorteil nutzen, um hier zählen zu können. Es wird also 1234 sein. Dies ist übliche Zeit, also ist es ein Meer. Sehen bedeutet einfach vier über vier Mal oder 404 Zeit, was bedeutet, dass eine Viertelnote den Beat bekommt und es gibt vier Beats in einem Maß. Diese Maßlinie und der Anfang des Liedes zeigen an, dass dies ein Maß ist. Wenn ich zähle, muss ich zu kommen, damit die Art und Weise, die ich zählen werde, ist eins und diese achte Note bekommt den Beat auf zwei. So 12341234. Siehst du also, wie das funktioniert? Wir werden weiter sehen, wie das funktioniert. Also haben wir 1234. Also, wenn ich hörbar nicht einen Rhythmus als Bom, Bom Ba, bye oben 121212123121 zu 121231212. Eine andere Möglichkeit, an diese Notizen zu denken, ist einfach , wenn man sie nur ein wenig länger als eine lange Note denkt. Und denken Sie daran, dass In Sonne vergangen ist, haben wir es früher getan. Wir würden den einfachen Ansatz nehmen und sagen, nun, was das Schlimmerste ist, einige verschiedene Notizen hier. Und wir haben es in zwei Hauptnoten aufgeteilt, kurze Noten, diese achten Noten und lange Noten, diese Viertelnoten. Nun, wir haben auch einen anderen Knoten, der eine halbe Note ist, die zwei Schläge ist. Und wir können die wirklich lange anrufen. Also ein bisschen länger. Ich werde nur hörbar lange sagen, aber ich halte es etwas länger aus als eine Lunge. So lang, kurz, lang, lang, lang, kurz, kurz, 12 lang, kurz lang, lang. 1212. Wenn ich nicht 12 als Zählen für halbe Noten verwenden wollte, könnte ich sie einfach eine wirklich lange nennen, so. Lang, kurz, lang, lang, lang, kurz, kurz, lang, lang, kurz, lang, lang, lang, wirklich lang, wirklich lang. Was Ihnen je am einfachsten erscheint, um es tatsächlich zu zählen um die kurze Zählmethode zu verwenden, die ich habe, habe ich verwendet. Was auch immer du dich anziehst, genau das solltest du tun. Also lasst uns einfach voran gehen und die erste Zeile des gesungenen ein paar Mal spielen. Ich werde es zuerst den ganzen Weg durch spielen. So haben Sie eine hörbare auf Audible Darstellung der, der ersten Zeile. Und dann wiederholen wir die erste Zeile ein paar Mal danach. Also spiele ich einmal, du bist mit mir für zwei Mal verbunden. Na gut, schön langsam. Also, als ich diese Version spielte, ein paar Mal, entschied ich mich, meinen vierten Finger für einige dieser OpenNotes zu verwenden. Das wirst du später lernen. Wissen Sie nur, dass, wenn Sie mich jemals eine Vier spielen sehen, können Sie immer einfach die offene Note spielen, wie Sie es normalerweise tun würden. Öffnen Sie E oder ich spielte eine Vier. Zufällig ist etwas, mit dem ich Muskelgedächtnis habe. Also, wenn Sie wieder, wenn Sie einen Anspruch von Wäldern sehen, einfach diese offene, offene Notiz. Okay, jetzt gehen wir zur zweiten Zeile. Wir haben also keine dieser gepunkteten Viertelnoten mehr. Viele dieser Notizen, die wir haben, werden ziemlich einfach für uns sein, zählen zu können. So haben wir 1234123412341234. Oder wenn ich meine einfache Methode des Zählens wähle, habe ich lange, lang, lang, lang, lang, kurz, lang, lang, lang, lang, lang, lang, lang, lang, lang, lang , kurz, kurz geschrieben. Nun, einige Dinge, die wir Assymetrie in Songs betrachten. Manchmal sind diese Noten, die Sie in den ersten beiden Kennzahlen der zweiten Zeile finden , genau die gleichen Noten wie die Noten, die Sie in den letzten beiden Kennzahlen der zweiten Zeile sehen. So wiederholt es sich einfach. Andere Dinge, die man in der Sonne beachten muss. Alle Notizen, die Sie in der ersten Zeile sehen , sind genau die Noten, die Sie in der letzten Zeile sehen. So sind sie symmetrisch, so lange ich mich wohl fühle und ich die erste Zeile genug geübt habe, sollte ich automatisch sagen, naja, ich, und solange ich weiß, wie man die erste Zeile spielt, kann ich einfach voran gehen und spielen die zweite Zeile , weil ich bereits weiß, wie man die erste Zeile zu spielen. Andere Dinge, über die man in diesem Song nachdenken muss, ist , dass ich weniger Fingerzahlen habe. Wenn du also bist, wenn du zu Hause spielst, ist die Erwartung, anstatt dir die Zahlen anzusehen, also deine Augen, wo sie trainiert werden, sind anstatt auf diese Zahlen, sie sollten von diesen Noten unten sein und sagen: Ok, welche Notizen sind das? Welchen Finger werde ich ihn anziehen? Und je mehr, dass Ihr Gehirn herausfindet, für welchen Finger es offen ist, öffnet sich. Drei, Offen zum Öffnen. Durch die Verwendung der einfachen Mathematik, die wir früher gelernt haben , wie man herauszufinden, welche Finger zu verwenden. Umso besser werden Sie sein, wenn Sie Musik in der Zukunft lesen. Je schneller wir diese Fingerzahlen loswerden können, und desto mehr können Sie nur eine Notiz schnell in Ihrem Gehirn sehen. Mache diese schnelle Mathematik. Ich weiß nur, was es ist. Schließlich werden Sie sich den Notiz-Link auswendig lernen. Sie werden sich diese Notiz ansehen. Hier ist ein O, es ist eine Drei auf einem, ich kann es sehen. Ich weiß, was es ist, und es braucht nur Übung und Wiederholung, um dorthin zu gelangen. Also, das ist die Idee hinter scheinen weniger von Ihren Fingerzahlen, wie wir gehen. Also werde ich das einmal durch die zweite Zeile spielen. Sobald diese zweite Zeile fertig ist, schließt ihr euch ihnen an. Und wir sind noch zwei Mal voneinander getrennt, um uns mit dem minderjährigen Senat vertraut zu machen. Gehen Sie langsam und schön. Na gut, tolle Arbeit. Jetzt werden wir den Song bis zum Ende spielen. Ich werde es als so historisch zählen, dass wir es zuerst durchgespielt haben, damit Sie dieses Mal hören können . Ich werde es auszählen. Ich gehe zu 12. Bereit los und dann spielen wir. Danach wirst du mit mir mitmachen und wir werden das drei Mal hintereinander durchspielen . Und danach sind wir bereit, mit der nächsten Lektion fortzufahren. Also los geht's. 12, fertig? Gehen Sie zu Plus eins. Oder 21, oder zwei oder mehr. 1221122212 oder zwei. In der nächsten Lektion werden wir das Spielen von breiteren entdecken. Und es wird mehr Tiefe sein, aber ich werde den Song einmal für dich spielen, indem ein Vibrato benutzt, das in eine hörbare Darstellung verwandelt wird. Und Wasser könnte klingen, als wir uns auf Song beworben haben. In der nächsten Lektion. 59. Einführung in Vibrato auf der Violine 65: Dies wird unsere letzte Lektion aus dem Diskurs sein. Und es wird höchstwahrscheinlich Ihre wichtigste Lektion sein, die durchlaufen würde. Und was wir tun werden, ist die Arbeit von Bravo. Ein Beispiel für Vibrato ist, dass es diese wackelige Bewegung sein wird. Und man bekommt eine Menge Gefühl aus der Musikalität, die gespielt wird gegen gerade Noten. Es gibt also einige Tricks, um Vibrato machen zu können. Und einige von uns haben vielleicht von Vibrato richtig gelernt. Und das wird eher ein klassischer Stil sein, der Vibrato spielt. Hier sind einige Übungen, die wir machen können. Der erste Schritt ist, die richtige Bewegung zu bekommen. Also mit Vibrato, fängt mit deinem Ellbogen und es ist irgendwie so, als ob du zur Tür deines Nachbarn gehst und darauf klopfst. Also vom Ellenbogen geht weg von dir und kommt dann zurück zu seinem ursprünglichen Punkt, und dann weg von dir und dann zurück zu seinem ursprünglichen Punkt. Jetzt, wo wir die richtige Bewegung haben, werden wir darauf eingehen, wie sich unsere Finger beugen. Und in der Regel, wenn wir das tun wird unsere Hand uns gegenüber stehen. Aber ich möchte dir so zeigen, mit meiner Handfläche , damit du sie auf dem Bildschirm sehen kannst. Nun, wenn wir auf unsere Saiten drücken, ist es weniger Druck nach unten und mehr der Arm hängt nach unten. Und dieser Druck vom Arm hängt ab und erzeugt den Druck genug, damit unser Finger sie nicht verrutscht. Und was ich damit meine ist, dass du deinen Finger nach unten legen wirst, damit die Finger zusammengerollt sind. Und dann wird dein Arm einfach leicht herunterziehen. Und was ich mit etwas meinen, ist wie ein Zentimeter. Und dieser Zentimeter Druck mit diesem Druck wird das sein, was Sie brauchen, um Ihren Finger nicht gleiten zu lassen, während wir ihren Arm hin und her bewegen. Hier sind einige Übungen, die wir mit unseren Finger versuchen wollen. Jetzt. Wir wollen sicherstellen, dass unsere Knöchel locker sind. Das bedeutet also, dass wir nicht mit viel Gewalt nach unten drängen. Denn wenn wir mit zu viel Kraft nach unten drücken, biegt sich der Finger nicht. Aber stattdessen, wenn ich meinen Finger lockere und ich nur meine Finger nehme, die Muskeln in meinen Finger und verliere sie 100%. Du wirst es so betrachten, als ob deine Augäpfel auf deinen Fingernagel schauen. Wenn ich meine Hand auf diese Weise kriege, damit du es in der Kamera sehen kannst. Aber beachte, dass ich überhaupt keinen Druck in meinem Finger habe. Und Sie können das sehen, wenn ich ein Bild von meinem Daumen und meinem Zeigefinger halte. Nimm den Mittelfinger und ich schwinge ihn einfach sanft hin und her. Wenn ich hoffentlich einen kriege, wird das nicht zu hell für dich. Aber man kann sehen, dass es sich von disjoint biegt und sich von diesem Gelenk biegt. Ich mache es in Zeitlupe. Wenn ich also zu viel Druck hätte, wäre ich nicht in der Lage, ihn zu bewegen. Und aber ich bekomme nicht eine ganze Menge Druck von diesem Knöchel, weniger klettern einen Berg und du bist ganz oben, und du musstest deine Finger über die Leiste nehmen und dich dann hochziehen. So richtig. Also ziehst du dich hoch. Wenn du deine Finger hättest und sie flach wären, würden sie einfach abfallen. Richtig. Aber damit Ihre Hand einen guten Griff bekommt, müssten Sie Ihre Fingerspitzen auf die Oberseite bekommen und dann nach unten ziehen. Und dieser Druck nach unten mit deinem Arm ist das Ding, mit dem du deinen Druck ausübst, nicht mit dem Druck deines Fingers. Zehnte Sitzung. Richtig. Also hoffe ich, dass es Sinn macht , sich so locker zu sein, wie Sie brauchen. Du wirst deine rechte Hand und deinen rechten Arm vor dir haben , so dass deine Handflächen dir zugewandt sind. Als ob du ein Buch liest, oder? Jetzt. Deine Hand, mit der du Vibrato machst, die deine linke Hand ist, wird vor deinem rechten Arm stehen. Szene. Du wirst deinen Mittelfinger umrollen, so dass er direkt in den Gaunern dieses Knöchels sitzt und dieses Romans in der Mitte genau da ist. Es gibt nur ein bisschen ein getan und der Mittelfinger wird dort setzen. Okay. Und damit du es sehen kannst. Ich drehe meinen Finger um, aber es wird auf dich schauen. Du wirst deine Hand auf diese Weise bewegen. Nun, diese Hand bleibt stehen. Was ich meinte, wenn ich diese Hand sage, wird es sein, dass dein linker Arm bleibt. Dein rechter Arm bewegt sich auf diese Weise hin und her. Okay. Und wenn das passiert und Sie den richtigen Druck haben, wird Ihr Finger hin und her wackeln. Und damit du es sehen kannst, werde ich es tun. Und Sie können sehen, was ich tue und den richtigen Druck darauf ausüben. Diese Knöchel dürfen sich beugen. Und mit diesem Flex bekommst du das durch Vibrato-Bewegung, die wir suchen. Wenn es zu eng ist, wird es nicht biegen oder wenn ich diesen Druck lockere, aber es darf sich biegen. Okay. Also, jetzt, da wir den richtigen Teil unserer Handhabung haben, es. Und wieder, für dich, anstatt dass ich dir zeige, wie es geht. Palm Gesicht zu Ihnen, die andere Handfläche Gesicht zu Ihnen, aber es ist ein hoch in der Rückseite Ihrer Hand. Aber du siehst meine vor meiner Hand. Es ist also dahinter. Richtig. Und dann lockert sich der Finger herum. Und dann machen wir den Antrag. Der zweite Schritt, wenn Sie das richtig machen können, ist, anstatt die rechte Hand hin und her zu bewegen, Sie werden die rechte Hand stationär haben. Ok. Jetzt, wo wir die rechte Hand stationär haben, wird der Finger hochkommen und wir werden uns von unserem Ellenbogen Seite zu Seite bewegen , wie eine Scheibenwaschanlage. Und dieser Finger wird das ganze Arbeitsrecht machen. Unsere rechte Hand bleibt stehen. Also für dich, werde ich dir auf dieser Seite zeigen, meine rechte Hand und mein rechter Arm bleiben, bewegt sich nicht. Also wirst du sehen, wie es bleibt. Dein Arm bewegt sich von Seite zu Seite. Jetzt wirst du in der Lage sein zu sehen, dass meine Finger in dieser Vibrato-Bewegung wackeln, die wir wollen. Und ich versuche nicht, meinen Finger zu bewegen. Es tut eigentlich nichts, außer dort baumeln zu lassen. Und die ganze Bewegung kommt von meinem Ellbogen hin und her. Richtig. Und wenn ich das richtig habe, wenn ich den richtigen Druck auf meinen Finger habe, dann wirst du diese Bewegung sehen. Und Sie werden versuchen wollen, zu üben, jeden Finger zu bewegen , so dass Sie jeden Finger auf die gleiche Weise wackeln, die gleiche Weise wie m. Jetzt, wo wir das haben, werden wir dasselbe tun, außer Sie sind tun es auf einer Geige statt auf den Finger. Und es ist die gleiche Bewegung, die gleiche, gleiche Gefühl wie an deinen Finger, aber du übertragst sie nur auf die Geige. Sobald wir das haben und wir uns dabei wohl fühlen, der nächste Schritt. Und es wird eine etwas andere Bewegung sein, denn das, was wir vorher gemacht haben, da wir unseren Arm hatten und wir ihn von Seite zu Seite bewegen wie ein Scheibenwischer. Und das ist wie zuerst ein paar Schritte, oder? Obwohl die Sache, die für uns anders sein wird, ist das, worüber wir vorher gesprochen haben. Wo unsere Hand nach vorne geht weg von Ihnen, die gerade Linie, und dann kommt zurück zu seinem ursprünglichen Punkt. Und ich übertreibe diese Bewegung, damit du sie auf einer Kamera sehen kannst, richtig? Wollte eigentlich so viel sein. Es ist sehr klein und von hier aus schwer zu sehen. Also mache ich es eigentlich für die Seite für dich. Sehr, sehr, sehr klein. Nun, was wir versuchen zu tun ist, unseren Finger zu bekommen, oder dass Sie sich am wohlsten fühlen. Für mich werde ich meinen zweiten Finger benutzen. Und was ich tue, Vibrato, alles, was wir bisher getan haben, haben wir unseren Zeigefinger an die Seite der Violine berührt , so dass sie eine gute solide Basis hatte und sich nicht bewegt hat, so dass das mehr im Einklang wäre. Wenn wir jemals Vibrato machen, nehmen wir den Finger und bewegen ihn leicht weg, damit er sich nicht mehr berührt. Nur löschen Sie es, so dass wir ein wenig mehr Bewegungsfreiheit haben , wenn wir beschlossen, von Vibrato zu tun. Okay? Das ist also unser erster Schritt im weiteren Sinne, den wir tun. Wir sorgen dafür, dass unser Finger nicht auf der Schnur gleitet. Es genügt, den Druck zu senken, wenn ihr Arm ihn runterzieht, damit er an Ort und Stelle bleibt. In der Stelle und unsere Finger sind genug gekräuselt, damit es unsere Finger nicht abflacht, wenn wir nach unten ziehen. Jetzt wird der Antrag direkt zurück sein und ich übertreibe ihn für Sie hier. So können Sie sehen, dass alles vom Ellenbogen kommt. Nichts davon kommt von der Verhaftung. Das Handgelenk bewegt sich also nicht. Die Finger bewegen sich nicht. Alles stinkt stationär. Ich habe einen geraden Rest ist nicht auf die Seite der einen oder anderen und es bewegt sich nur gerade zurück. Zurück. Genau wie du mit deinen Knöcheln auf Holz klopfst. Ordnung. Jetzt, wo wir diese Idee haben, gehen wir einfach zurück und dann zurück an seine ursprüngliche Stelle. Und wenn ich Original-Spot sage, bedeutet das, dass wir die Hand nicht nach vorne drücken, damit sie schärfer auf uns zukommt. Ein Zyklus Vibrato sieht so aus. Wir gehen weg und ich komme zurück zu seinem ursprünglichen Punkt. Das war's. Also, wenn ich das tue und ich eine lange Note oder eine, die ich versuche zu spielen , solange ich diese Bewegung so warm bekommen konnte, und ich mache es richtig. Ich habe einen Zyklus. Der Zyklus, von dem ich spreche, ist nur eine Bewegung rückwärts und dann zurück zu seinem ursprünglichen Punkt. Sobald Sie sich bequem mit einem Zyklus, meine Grotten, bewegen Sie sich entlang zu zwei Zyklus Vibratos. Es wird also so aussehen. Also zwei Mal, noch einmal. Es spielt keine Rolle, welche Noten du spielst. Das sind nur Beispielnotizen, in Ordnung, beendet. Und ich habe Zyklen von Augenbrauen verwendet. Machen Sie sich damit nicht wohl. Sie beginnen zu müssen, um von Brian etwas schneller zu tun. Und du wirst drei Zyklen Vibrato machen. Es sieht also so aus. Okay? Also werde ich die gleichen Noten und mit drei Zyklen Vibrato machen. Und schließlich machen Sie vier Zyklen und fünf Zyklen und sechs Zyklen. Ordnung? So bauen wir also einen Zyklus, zwei Zyklen, drei Zyklen, bis Sie es schließlich von Bravado tun. Und es klingt gut in einigen Dingen, die Sie versuchen wollen , als eine Übung nicht was tut? Wenn Sie endlich aufstehen, um mehrere Zyklen von Vibrato zu tun, beginnen langsam und dann beschleunigen Sie Ihre Bibel Vibrato. Und dann nachteilig nehmen Sie Ihren Vibrato und machen Sie sie schnell und starten schnell und dann langsam, so dass Sie Ihr Vibrato steuern können, um es mehr Gefühl zu haben und mehr Kontrolle über das, was Sie wollen, dass Ihr Vibrato klingen wie. Ein Beispiel für das Spielen Ihres Vibrato langsam zu schnell. So sieht es so aus. Und ein Beispiel, wie du dein Vibrato schnell spielst und genug langsam endet, würde so aussehen. Okay? Na gut, das sind einige Tipps und Tricks, wie man Vibrato spielt. Und ich weiß es wirklich zu schätzen, dass Sie sich Zeit nehmen, diese Lektion durchzugehen. Wenn Sie jemals Fragen darüber haben, was wir nicht durchgearbeitet haben, was wir gelernt haben. Und wenn es nur etwas gibt, das du nicht bekommst oder ich zu schnell durchgemacht habe, mir einfach Bescheid und ich werde dir gerne helfen. Also nochmal danke. Und wir werden da draußen sehen. 60. 50 BPM (Beats pro Minute) Metronom für Skalen, spielst eine Notize pro Zeichent.: 15 Schläge pro Minute. - Ja. - Ja. - Ja. 61. 55 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 55 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Ok. 62. 60 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 60 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Ja. Mm-hm. 63. 65 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 65 Schläge pro Minute. Ja. Ja. Ok. Ja. 64. 70 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 70 Schläge pro Minute. Ok. Ok. - Ja. 65. 75 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 75 Schläge pro Minute. Ok. Oh. Oh. 66. 80 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 80 Schläge pro Minute. Ja. Okay. Richtig. 67. 85 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick: 85 Schläge pro Minute. Ok. Ja. Ok. Oh. 68. 90 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 90 Schläge pro Minute. Ja. Oh. Ok. Oh. 69. 95 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 95 Schläge pro Minute. Ok. Ja. Ok. Ok. 70. 100 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 100 Schläge pro Minute. Ok. Ja. Oh, okay. Richtig? Ok. 71. 105 BPM Metronome für Skalen, spielst eine Note pro Zeichentrick.: 105 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Oh. Ok. Ok. 72. 110 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 100 Schläge pro Minute. Ok. Was? Richtig. 73. 115 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick spielen: 150 Schläge pro Minute? Nein. Ok. Richtig. Ok. Ok. Ok. Ok. Ja. Okay. 74. 120 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 120 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. Richtig. 75. 125 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 125 Schläge pro Minute. Oh, okay. Ok. Ok. Ok. Oh, okay. Oh. Ok. Ok. Ok. Ok. Ok. 76. 130 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 100 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Ok. Ok. 77. 135 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick spielen: 135 Schläge pro Minute. Okay. Okay. Okay. Okay. Okay. Ok. 78. 140 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 140 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Was in Ordnung. 79. 145 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick spielen: 145 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Ok. Ok. Ok. Ok. 80. 150 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: Eins? Ja. Ja. 81. 155 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 155 Schläge pro Minute. Ja. Ok. Ok. Ok. 82. 160 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: Eins. Was in Ordnung. Ok. 83. 165 Bpm Metronome für Skalen, ein Note pro Tick: 165 Schläge pro Minute. Ok. Ja. Ok. 84. 50 Bpm (Beats pro Minute) Drum für Scales, Spielte eine Note pro Beat: 50 Schläge pro Minute. Ok. Ok. 85. 55 Bpm für Skalen, ein Note pro Beat spielen: 55 Schläge pro Minute. Ok. 86. 60 Bpm für Skalen, ein Note pro Beat spielen: 16 Schläge pro Minute. Ja. Ok. 87. 65 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 65 Schläge pro Minute. 88. 70 Bpm für Skalen, ein Note pro Beat spielen: 70 Schläge pro Minute. Ok. Nein. 89. 75 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 75 Schläge pro Minute. 90. 80 Bpm für Skalen, ein Note pro Beat spielen: 80 Schläge pro Minute. Okay. Okay. 91. 85 Bpm für Skalen, ein Note pro Beat spielen: 85 Schläge pro Minute, richtig? Ja. 92. 90 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 90 Schläge pro Minute, oder? 93. 95 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 95 Schläge pro Minute? Ja. Okay. 94. 100 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 100 Schläge pro Minute. 95. 105 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 105 Schläge pro Minute, oder? 96. 110 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 110 Schläge pro Minute. Ok. Ok. 97. 115 Bpm Drum für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 115 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. Ok. 98. 120 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 120 Schläge pro Minute? Ja. Ok. Ok. 99. 125 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 125 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. Ok. Ok. Ok. Ok. 100. 130 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 130 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. 101. 135 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 135 Schläge pro Minute. Richtig? Ok. Ok. 102. 140 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 140 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. 103. 145 Bpm für Skalen, Spielte eine Note pro Beat: 145 Schläge pro Minute. Ok. 104. 150 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 150 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ja. Ok. 105. 155 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 155 Schläge pro Minute. Ok. So in Ordnung. Ok. 106. 160 Bpm für Scalen, Spielte eine Note pro Beat: 160 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. Und 107. 165 Bpm Drum für Scalen, Spiel, eine Note pro Beat 1: 165 Schläge pro Minute. Ok. Ok. Ok. 108. C Major 30 BPM: Verwenden Sie diese Stützspur, die Praxis Ihre C-Skala, spielen Sie mit einer Geschwindigkeit, die zu Ihnen passt und dann langsam zu einem höheren Schlägen pro Minute zu bewegen. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weitere NERC-Skala verschieben sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Ok. Hi. Hi. Hi. Ok. Hi. Ja. Hi. Ok. Hi. Ok. Ok. 109. C Major 35 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Ok. Ok. Hi. - Ja. Ok. Hi. Ok. Hallo. Hi. Ok. Hi. Richtig. Hallo. 110. C Major 40 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weitere NERC-Skala verschieben sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hallo. Hi. Hallo. Hi. Ok. Hi. Richtig. Ok. Hi. Hi. Jetzt. Jetzt. Ja. 111. C Major 45 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hi. Hi. Ok. Ok. Hi. Hi. Hi. Hi. Das hier. Hi. 112. C Major 50 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und schweres Üben. Ja. Ok. Hi. Hi. Hi. Ok. Hi. Hi. Ok. Ok. Ok. Ok. 113. C Major 55 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Ok. Ok. Hallo. Mal sehen. Hi. Hi. Ja. Ok. Hi. Ok. Ok. Ok. 114. C Major 60 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und schweres Üben. Hi. Ok. Ok. Hi. Ja. Hi. Ok. Hi. Hi. Ok. Hi. 115. C Major 65 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hi, das hier. Hi. Hi. Das hier. Ok. Hi. Ok. Hi. Hallo. Ja. Hi. Ok. 116. C Major 70 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weitere NERC-Skala verschieben sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hallo. Hi. Hi. Ok. Ok. So in Ordnung. Hi. Ja. Ok. Ok. 117. C Major 75 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hi. Hallo. Hi. Ok. Hi. Hi. Hi. Ok. Diese hallo. Hi. 118. C 80 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Ja. Ok. Dieses PSC? Ja. Entschuldigung. Ok. Ok. Hi. Gut. Hi. Hi. Ok. 119. C Major 85 BPM2: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf, dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hi. Hi. Das ist ja. Danke. Ok. Ok. Hallo. Hi. Hi. In diesem Fall. Ok. Hi. So. 120. C Major 90 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Ok. Ok. Gut. Hi. Hi. In diesem Fall. Hi. Ok. Ja. Hi. Hi. Hi. Ok. 121. C Major 95 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hi. Hi. Hi. Ok. Ja. Hi. Hallo. Ok. Ok. Ok. Hi. Hallo. Ok. 122. C 100 BPM: Nutze diese Hintergrundspur, um dein C-Spiel mit einer Geschwindigkeit zu üben, die dir passt, und bewege dich dann langsam zu höheren Schlägen pro Minute. Jeder Akkord, der gespielt wird, ist ein Hinweis darauf , dass Sie eine Note weiter in Ihrer C-Skala bewegen sollten. Viel Glück und glückliches Üben. Hallo. Ok. Das ja. Ok. Hi. Ok. Ok. Hi. Hi. Hi. Ok. Ok.