Transkripte
1. Einführung: Wir glauben, dass unsere
häusliche Umgebung unser Wohlbefinden
stark beeinflusst. Während es also wichtig ist, die
Ästhetik des Raums zu berücksichtigen, ist
es ebenso wichtig zu
überlegen, wie sich der Raum anfühlt. Die Entwicklung einer ganzheitlichen
Designpraxis ermöglicht es Ihnen,
einen gesünderen Lebensstil
zu integrieren , der sich tiefer mit
Ihrer physischen Umgebung verbindet. Ich bin stickig und das ist
Mary of Clear Studios. Wir sind ein ganzheitliches Designstudio sich auf die Arbeiten von
gewerblichen Restaurants,
Wohngebäuden,
Umweltinstallationen und sogar Kunst
konzentriert . Dies ist die zweite Klasse
unserer fortlaufenden Serie, ganzheitliche Innenarchitektur,
ein achtsamer Leitfaden. Wir hoffen, Ihnen Tools und Tipps zur Verfügung zu stellen, mit denen Sie sie für
Ihre kleineren
Schlafzimmerrenovierungsprojekte
für Ihre größeren
Heimwerkerprojekte verwenden Ihre kleineren
Schlafzimmerrenovierungsprojekte können. Dieser Kurs richtet sich Design-Enthusiasten oder sogar jemanden, der mit Kunden zusammenarbeiten
möchte,
da er weiß, dass dieser Kunde Ihr Familienmitglied,
Ihr Mitbewohner oder sogar Sie selbst sein
kann . Unser Ziel ist es, mehr
von unseren professionellen Tools
und Methoden zu teilen , die
wir bei unseren
Projekten vor Ort einsetzen . Damit Sie eine
häusliche Umgebung schaffen können , die einige der Tools,
die
wir teilen werden,
hervorragend pflegt , erdet und verbindet . Wir finden Ihren Stil,
Ihre Inspiration, Ihren Aha-Moment, finden heraus, womit Sie sich verbinden
und was Ihre Geschichte ist. Wir möchten Sie ermutigen, sich
der DIY-Bewegung anzuschließen , um wirklich das Selbstvertrauen
zu gewinnen, Dinge selbst zu tun. Und was ist
ein Moment, in dem Sie einen
Fachmann einstellen
sollten, damit wir Ihr inneres Vokabular
erweitern können Ihr inneres Vokabular
erweitern ,
damit Sie mit der
Kommunikation beginnen können, als würde ein ganzheitlicher Innenarchitekt
Vorlagen bereitstellen für die Budgetierung und wie man
einen umsetzbaren Plan erstellt. Stressfrei und realistisch. Diese Klasse ist für Sie gedacht
, um diese Tools zu verwenden. So können Sie sie anpassen
und daraus Ihren eigenen einzigartigen Stil
machen und ein ganzheitliches Design annehmen. Wir freuen uns sehr,
unsere Tools mit Ihnen zu teilen. Also mach eine Kanne Tee
und bring ein Notizbuch und lass uns zum Unterricht gehen.
2. Kursprojekt: Willkommen in unserer Klasse. Vielen Dank, dass Sie
sich uns angeschlossen haben. Wir freuen uns darauf,
tiefer in dieses Thema der ganzheitlichen
Innenarchitektur einzutauchen. Das Klassenprojekt
wird
die von uns präsentierten Tools in die Tat
umsetzen. Es geht darum, diese Tools zu verwenden. Ich lasse sie arbeiten. Wir möchten
Sie ermutigen, diese Tools Ihre kleineren
Designprojekte als Benchmark zu verwenden. Und nutzen Sie dies
als Lernkurve, in der
Sie beginnen können,
Vertrauen in diese größeren
Designprojekte zu gewinnen . Die Absicht dieses Kurses ist, dass Sie diese Werkzeuge
lernen, sie in
etwas Kleines anwenden und sie dann im Laufe Zeit zu etwas Größerem anwenden
können. Einen skalierbaren Ansatz verfolgen
und wissen, dass diese Tools sein
können eine Vielzahl verschiedener
Arten von Projekten von Nutzen sein
können. Mit einem schrittweisen Ansatz möchten
wir, dass Sie das
Vertrauen gewinnen, dass Sie
diese Tools für alle Aspekte
des skalierbaren Designs einsetzen können , von kleineren
Designprojekten bis hin zu größeren Projekten, die Sie haben
sich aufgeschoben und haben sich ehrlich eingeschüchtert gefühlt. Was sind die Tools, die wir in diesem Kurs behandeln
werden. Mary und ich beginnen
mit unserer Entstehungsgeschichte, wie alles begann. Von dort aus werden wir
unseren Ansatz für eine ganzheitliche
Innenarchitektur diskutieren . Danach geht es darum,
die Verbindung zum Ort zu untersuchen, was das für uns bedeutet und Ihren persönlichen
Raum um Sie herum zu erkunden. Dann geht es um die
lustigen Dinge, bei denen wir
anfangen , Ihren
persönlichen Stil zu untersuchen. Was ist unser eigener Prozess
als Designer, um
unseren eigenen Stil zu entdecken , der bei den
meisten
unserer Projekte zu unserem A-ha-Moment führt ? Dann erweitern wir unsere
Verbindungen zur Natur. Diese natürliche
Inspiration zu finden und Biophilie und
Biomimikry als unsere führende
Inspiration für Design zu nutzen . Sobald Sie
diesen inneren Stil gefunden haben, gehen
wir auf einige
der pragmatischeren
Aspekte des Kurses ein. Beginnend damit, wie Sie Ihr Budget
maximieren können. Dann gehen wir in den
Entwurfsprozess und die Planung über. Von dort aus
werden wir einige
unserer Profi-Tipps aus
der DIY-Bewegung
sowie die Einstellung eines Teams teilen unserer Profi-Tipps aus
der DIY-Bewegung . Wenn das
für einen Teil Ihres Projekts notwendig sein wird. Dann
ist die letzte Schicht die menschliche Skala. Wie verhalten Sie sich auf einer Eins-zu-Eins-Skala auf die
Umgebung um Sie herum? Und dann Terrier. Dies wird die
Möbel, die Beleuchtung
und die Kunst im Raum erweitern und die Kunst im Raum dann alles abschließen. Teilen Sie unsere Tipps, wie Sie ein Projekt am Ende
zusammenbringen können, und geben Sie einige
ermutigende Worte für
Ihren bevorstehenden Prozess. Wir freuen uns sehr darauf, Ihnen
diesen gesamten
zweistufigen Prozess der
Verwendung dieses achtsamen
Leitfadens als Ihren eigenen
mitzuteilen zweistufigen Prozess der . Die Klasse hat einen Flow dazu. Wir empfehlen Ihnen, es Lektion für Lektion und Werkzeug für Werkzeug zu absolvieren. Und am Ende
jeder Lektion gibt es eine Eingabeaufforderung, in der Sie mit diesem
Tool
interagieren können , und wir hoffen es zu
integrieren und in die Praxis umzusetzen. Eine Erinnerung daran, sich
ein Notizbuch zu schnappen, damit Sie beginnen
können, einige der
verschiedenen Aufforderungen
aufzuschreiben , die
angeboten werden , sowie verschiedene Tipps
und Tricks, die Sie auf
einige Ihrer kleinen Großprojekte, auf die
Sie sich freuen. Wir empfehlen Ihnen,
innerhalb
der Klasse zum Abschnitt Ressourcen zu gehen und das PDF des achtsamen
Leitfadens
herunterzuladen, das wir Ihnen zur Verfügung gestellt haben, um Ihnen
beim Durchlaufen des Kurses zu helfen. Wir freuen uns sehr
, dass Sie an
unserer Klasse teilnehmen , und
freuen uns darauf,
Vorher-Nachher-Fotos unten in unserem Projekt-Tab zu sehen. Wir freuen uns darauf, Ihre
Vorher-Nachher-Fotos Ihrer
persönlichen Projekte zu kommentieren . Als nächstes
gehen wir auf unsere
Entstehungsgeschichte ein und teilen
Ihnen mit, warum es sich lohnt.
3. Origin Story – Warum es Wert ist: In diesem Video sprechen wir über unsere Entstehungsgeschichte und
warum es sich lohnt. Uns wird immer
die Frage gestellt, wie hast du angefangen? Und um ehrlich zu sein, ist es
eine Frage, auf die wir erst kürzlich eine Antwort
gehört haben. Und
nachdem wir fünf Jahre
zusammengearbeitet haben und unsere Designpraxis in den frühen Phasen
unserer Karriere hatten, fühlte
es sich fast
sehr experimentell an, als würden wir viele
verschiedene Richtungen einschlagen mit unserem Studio und unter Berücksichtigung
aller Aspekte sowohl der
kommerziellen Installation auch des Umweltdesigns. Und erst kürzlich, als wir über
viele dieser Jahre nachdenken
konnten , unsere Praxis gerade
erst gefestigt. Es begann Sinn zu machen, dass
diese Sprungbretter in diese eine Richtung
tatsächlich zur
nächsten Sache führten , auf die wir uns
sehr gefreut haben. Und wieder, die
ganzheitliche Qualität unseres Studios zu begrüßen. Also Mary, kannst du eine persönliche Anekdote darüber erzählen,
wie du angefangen hast? Ja. Für mich
begann die Reise ,
Architektur an der Universität zu studieren, dann nach New York City zu ziehen einen Job in Soho, einer
funktionierenden Designfirma, zu
bekommen. Von dort aus
verließen wir unsere Jobs, reisten ein
bisschen und kamen zurück. Und für
mich war Design schon immer so sehr daran interessiert,
weil es darum geht, Schönheit zu
schaffen. Und es gibt auch dieses tief verwurzelte menschliche
Bedürfnis nach Unterkunft und Zuhause. Und im Laufe der Zeit begann ich nur
zu untersuchen, wie ich
mich in
zwei verschiedenen Räumen fühle und die
unterschiedlichen
Qualitäten dieser Räume wahrnehme. Und dann, als die Pandemie ausbrach und viele unserer
Kundenprojekte irgendwie abfielen. Wir wenden uns dann der
Bildung zu und haben einen wirklich förderlichen
Raum
gefunden, um in die
Bildung einzusteigen und viele
der Dinge zu teilen , die
wir im Laufe
der Jahre durch unsere
Berufspraxis gelernt haben der Jahre durch unsere
Berufspraxis mit Menschen wie Ihnen zusammen
und in der Lage zu sein, jeden zu
befähigen ganzheitliches Design
zu lernen und es
in sein Leben zu integrieren. Und es war wirklich
erstaunlich, das, was wir
gelernt haben,
mitzubringen und
es für viele Menschen zugänglicher
zu machen . Was ist mit dir stickig? Wie haben Sie angefangen
und sind in dieses Feld gekommen? Ich habe in der Schule
Industriedesign studiert und es bot
mir wirklich eine Vielzahl industrieller Arten des Lernens wie Dinge in so
vielen verschiedenen Medien hergestellt werden. Und ich mochte die
Idee, Möbel,
Produkte, Schuhdesign und
sogar Transportdesign zu studieren , wirklich. Für mich
wurde ein
Großteil des Designs von
der menschlichen Skala inspiriert , wie Menschen mit Objekten
existieren. Und nachdem ich die Schule abgeschlossen
hatte, arbeitete
ich in einem
Architekturbüro und
lernte, Möbel rund um
den Raum und die Umgebung zu entwerfen , die in einer
Art
Einfluss des Wissens existieren einer
Art
Einfluss des Wissens wo die Objekte und wie Ihre Sitzgelegenheiten auch
mit dieser Umgebung zusammenhängen, was dann zu einer großen
Leidenschaft für die Raumgestaltung führte. Und so
wuchs meine persönliche Reise an Umfang und Dinge, die mich inspirieren, hatten
irgendwie dieses Reich kleinerer Objekte
für sich, den Raum. Und ich
möchte wirklich jeden ermutigen Ihr Medium
zu erkunden. Diese Idee eines multidisziplinären
Ansatzes und die Erfahrung des Jack of Many Trades
können alle in das aktuelle Design einfließen,
das wir heute machen, nämlich Raum bis hin zu allen Objekten, die in diesem Raum
existieren. Im Laufe der Jahre haben wir
festgestellt, dass sich diese Praxis so
lohnt, weil wir in
unseren Häusern
so viel Zeit unseres Wachlebens verbringen. Und in der Lage zu sein,
sich bewusst zu verbinden und auf den Raum
zu achten , den
wir um
uns herum kuratieren , hat
unser Wohlbefinden tief beeinflusst. Und durch das Angebot dieser
Kurse können
Sie dieses Geschenk jetzt weitergeben und mit anderen teilen. Es ist definitiv eine
Rückkopplungsschleife der Energie, die Sie in sie stecken, ist die
Energie, die Sie erhalten. Und wieder ist nichts perfekt. Wir verbringen manchmal viele Stunden diesen
Projekten
und es ist nicht einfach. Aber ich möchte
alle daran erinnern, dass
sich nichts besser anfühlt, als
diese einjährigen Projekte zu erreichen
, an dem Jahrestag, an dem
wir dieses Projekt gestartet haben. Und schließlich
öffnen sich die Türen und wir
erleben Menschen, die in
einem von
uns entworfenen Restaurant sitzen einem von
uns entworfenen Restaurant das Essen, das
Ambiente und die Erfahrung
genießen. Sie erzählen Geschichten am
Esstisch. Und es hat einfach ein
Eigenleben. Es ist also wirklich dieser
Moment, der großartig ist, als ob es sich so lohnt. Ich möchte
jeden ermutigen , der sich mehr mit der Gestaltung seiner
eigenen Innenarchitektur
beschäftigen möchte mit der Gestaltung seiner
eigenen Innenarchitektur
beschäftigen ist, sich wirklich darauf einzulassen. Beginnen Sie mit der Arbeit an Ihren eigenen
Projekten, in denen Sie
ein Portfolio aufbauen und
Ihren Prozess dokumentieren können ein Portfolio aufbauen und
Ihren Prozess dokumentieren , damit Sie
wissen, wo Sie angefangen haben. Und Sie können immer
über diese vergangenen Bilder nachdenken. Es ist wirklich nur ein
Portfolio, in dem Sie anfangen
können, es
mit anderen Menschen zu teilen. Wo dann Ihre
umliegende Community, Freunde und Ihr Netzwerk
erkennen können, wozu Sie
in der Lage sind. daran, dass kein
Projekt zu klein ist. Ich denke, am
Anfang haben wir wirklich nicht sehr gut dokumentiert. Und im Laufe der Jahre haben wir
gelernt, wie wichtig das ist. Lage zu sein,
für Ihren eigenen persönlichen Prozess
zurückzugreifen , aber um mit
Menschen zu teilen und zu zeigen, wie Sie gewachsen sind und
welche Arbeit Sie geleistet haben. Eine weitere tiefe Inspiration
unserer Entstehungsgeschichte ist
mit Reisen verbunden. Raus aus einer Umgebung
, in der wir sehr
vertraut waren ,
in New York City. Und in der Lage zu sein zu reisen und sehen, wie andere Menschen leben, verschiedene
Gemeinschaften zu
erkunden und dieses Gefühl von Neuheit
und Erkundung***** und
Abenteuer zu
haben und Erkundung***** und , hatte einen großen
Einfluss darauf unser Studio. Ja, besonders wenn wir in diese Gebiete der Welt reisen ist
das Leben so
anders als das, was wir gewohnt sind. Es hat uns wirklich geholfen, uns zu erweitern und uns mit dem zu verbinden, was
wir
als Menschen auf dieser sehr
grundlegenden Ebene wirklich brauchen , um dieses Zugehörigkeitsgefühl zu spüren
und das
Gefühl der Ganzheit zu spüren. Und diese Erfahrungen waren für uns persönlich
so transformierend , dass, als wir nach New York City
zurückkehrten und dann unser eigenes Studio gründeten,
es wirklich dazu beigetragen hat, die Art und Weise zu
informieren, wie wir näherte sich diesen Räumen
in unserer eigenen einzigartigen Linse. Die Aufforderung für diese Lektion ist, sich wirklich einen
Moment des Nachdenkens zu nehmen und an
Ihre eigene Entstehungsgeschichte in Bezug auf Design zurückzudenken . Und nehmen Sie sich einen Moment Zeit,
um Tagebücher zu
schreiben und das aufzuschreiben und daran zu erinnern, dass Sie
kein Designer sein müssen. Dies kann eine Inspiration sein
, mit der Sie beginnen die Sie auf die
nächste Stufe der Kreativität bringen kann. Beginnen Sie damit, ein
Dokument zu erstellen, wo es angefangen hat und wohin
Sie gehen möchten. Und in unserem nächsten Video werden
wir uns mit unserem eigenen Ansatz ganzheitliche Innenarchitektur befassen.
4. Unser Ansatz für ganzheitliche Innenarchitektur: In diesem Video
werden wir ein wenig über unseren Ansatz für
ganzheitliches Design erzählen. Als erstklassiges Angebot, das wir in Skillshare
angeboten
haben, teilten wir unsere fünf Prinzipien und sechs Techniken
des ganzheitlichen Designs. Bei ganzheitlichem
Design geht es für uns
darum , nicht nur zu erkennen,
wie der Raum aussieht, sondern auch damit umzugehen. Wir haben diese fünf
übergreifenden Prinzipien entwickelt. Das erste sind Sinne, wahrnimmt, wie alle
fünf Sinne in jedem Raum
aktiviert werden. Der zweite ist Komfort. Wie finden wir Komfort
in unseren Räumen? Unser drittes Prinzip
sind achtsame Materialien. sich der Materialien bewusst , die Sie
und Ihre Umgebung umgeben. Die vierte ist Biophilie. Es ist unsere Liebe zum Leben und
unsere Verbindung zur Natur. Und das letzte ist Pflege. Diese kontinuierliche Beziehung zu unseren Räumen wird fortgesetzt. Verwenden Sie diese fünf Prinzipien des ganzheitlichen Designs und beziehen
Sie sich in unserem laufenden Unterricht darauf. Dies sind die grundlegenden
Elemente, die
die ganzheitliche Praxis durchziehen, bei wir nicht nur
ein Element betrachten, das Design. Wir überlegen uns. All die verschiedenen Elemente
sowohl, wie wir uns fühlen, wie wir erleben, als auch der physischen Umgebung
, in die wir uns begeben. Diese haben alle ein
unterschiedliches Gleichgewicht und vielleicht unsichere Zeiten. Einer wird mehr
Präzedenzfälle haben als der andere. Aber es ist wirklich in diesem
Moment an Ihnen, zu entscheiden und dieses Gleichgewicht
zu finden, da
es sich ständig ändert. Die nächste Erweiterung
des ganzheitlichen Designs unsere Techniken,
Beobachtung durch Gefühl, Raumplanung,
ethische Beschaffung, Arbeit mit Pflanzen, Organisation
und saisonale Reinigung sowie Farbe und Licht. Wir empfehlen Ihnen,
falls Sie dies nicht getan haben, auch
an diesem Kurs teilzunehmen und
tiefer in diese
technischen Fähigkeiten einzutauchen . Jetzt, da wir
unsere ganzheitlichen
Designprinzipien in
unseren 2 Klassen der
ganzheitlichen Innenarchitektur,
einem achtsamen Leitfaden, aufgefrischt unsere ganzheitlichen
Designprinzipien in unseren 2 Klassen der
ganzheitlichen haben. Wir werden
diesen Kurs mehr auf einen toolbasierten Ansatz ausrichten. Dieser Kurs soll Sie bei der
ganzheitlichen
Innenarchitektur
weiterleiten und Ihnen
die Werkzeuge bieten, mit ganzheitlichen
Innenarchitektur
weiterleiten und Ihnen
die Werkzeuge bieten denen Sie sie
auf Ihre persönlichen Projekte anwenden können . Unsere Aufforderung für diese Lektion besteht
darin , darüber nachzudenken
, welche Prinzipien oder Techniken, die wir angeboten haben speziell für das Projekt gelten ,
an dem
Sie gerade arbeiten. Schreiben Sie sie auf und besuchen Sie
vielleicht sogar noch einmal die Erstklassige und erfrischen Sie sich eingehender zu diesem Thema. Im nächsten Video werden
wir auf die
Verbindung zu Place eingehen.
5. Verbindung zum Platz: Verbindung zum
Ort. Eine andere Möglichkeit, ganzheitliches Design kann als Gleichgewicht zwischen
Psychologie, Physiologie
und Soziologie
betrachtet werden. Sie können sich fast
ein Venn-Diagramm
vorstellen, in diese drei Kreise miteinander
verschmelzen. Und wo immer sie sich
überschneiden, gibt es Ähnlichkeiten und sie
beziehen sich alle aufeinander. Psychologie ist unser achtsamer Zustand und wie wir uns von innen fühlen. Physiologie ist unsere Verbindung zum Ort, es ist unsere Umwelt, unser Verständnis der Bioregion, wo sich das Zuhause befindet, die Umgebung, in der
es das Haus umgibt. Soziologie ist Ihre Gemeinschaft , die Ihre Umgebung umgibt. Wer sind die Menschen
, die dort leben? Befinden Sie sich in der Nähe
einer Gemeinschaftsfarm, eines lokalen Parks, vieler verschiedener Organisationen
, denen Sie angehören können? Und hast du jemals Hallo zu
deinem Nachbarn gesagt , als du aus deinem Haus
gegangen bist? All diese Elemente überschneiden
sich auf wirklich schöne Weise. Und in diesem Moment des
Bewusstseins können wir verstehen, wie wir vom Raum um uns herum beeinflusst
werden. Ja. Eines unserer
Projekte, die wir gemacht haben
, heißt General Irving. Es befindet sich in
Brooklyn und es war eine alte Zahnarztpraxis einer
Automechanikerwerkstatt
verbunden war, als wir zum ersten Mal in das
Projekt kamen, und wir haben
es zu einem Café und
Gemeinschaftsraum renoviert . Und das Projekt
ist meiner Meinung nach ein gutes Beispiel dafür, weil es sich in einem Park befindet
und ein Garagentor
vorhanden war, und wir beschlossen haben,
zwei weitere Garagentore zu installieren. Jetzt kann sich dieser gesamte Raum vollständig öffnen und es ist
am ärmsten für den Park. Es gibt auch eine Bushaltestelle
, die direkt dort ist. Es ist jetzt zu diesem Ort in
der Gemeinde geworden , an den die Leute
kommen, vielleicht einen
Kaffee oder ein Sandwich trinken und sich hinsetzen und sich mit dem Park verbinden können oder einfach nur ausgehen
und im Park sitzen. Und ich denke, das
ist ein großartiges Beispiel weil dieses Thema der
Verbindung zum Ort, es berührt, ein Gefühl von Wohlbefinden
und Ganzheit in unserem Leben
zu haben. Es hängt sehr damit zusammen,
diese Verbindung zu Ihrem
Wohnort zu spüren diese Verbindung zu Ihrem
Wohnort zu und sich nicht isoliert zu fühlen. Und wir lieben es,
solche Räume
zu schaffen ,
in denen Menschen kommen unterhalten
, sich unterhalten
, in der Nähe zueinander und gleichzeitig offen
für die Natur sind. Wenn die frische Luft hereinkommt und die visuelle Verbindung zu allen Pflanzen im Park besteht. Wir haben festgestellt, dass es einfach eine
wirklich angenehme Erfahrung , in einem solchen Raum zu sein. Wir haben wirklich versucht, lokale Ressourcen
und lokale Handwerker zu
nutzen , um den eigentlichen Raum zu
schaffen, in Hoffnung, dass es sich dann
nicht wie
dieses außerirdische Raumschiff anfühlt , das gerade
in diese Gemeinde gefallen ist, sich
aber anfühlt als ob es aus dem gewachsen wäre
, was schon da war. Ja, definitiv
ein Basisansatz, um die Projekte, an denen wir
arbeiten, zu ermöglichen, und zu verstehen wo sich der Standort
befindet und was wir zu verschönern
versuchen,
trägt immer zur Nachbarschaft bei. Wir haben das große Glück, an
diesen verschiedenen Projekten zu arbeiten , die sich immer
an einer Ecke zu befinden scheinen, wie an einer Kreuzung
, an wir das
Glück haben, entweder
diese Bushaltestelle oder eine
U-Bahnstation zu haben , an es gibt einfach so viel
visuelle Erzählung und Geschichte, die wir erzählen können. Unser einziges Projekt
haben wir in Chinatown gemacht, Joshua haha, Pontus mexicana. Der erste der drei
Standorte befand sich
direkt an der Linie
an der Broadway-Haltestelle. Und es bietet eine so
schöne Erfahrung darüber
nachzudenken, wie Menschen reisen und welche spezielle Kreuzung sie haben. Und die Art, wie sie zur U-Bahn
kommen, ist das Erste,
was sie sehen, ist dieses Restaurant. Also eine wirklich
schöne Farbe hinzufügen. Eine weitere Erfahrung, die
Natur an die Wand zu bringen. Ein wirklich lustiges
Schild zu haben, auf dem steht
: Hey, wir sehen, dass du Tacos magst, die
Leute
wirklich ermutigen, dass wir das nicht nur hinzufügen,
wie Mary sagt, sondern nur dieses Raumschiff, das an diese Kreuzung
fällt, sondern auch die Erfahrungen der
Menschen
und ihren Arbeitsweg beleben. Ein weiteres Projekt, an dem wir
kürzlich gearbeitet haben, ist eine weitere
Kreuzung Es liegt direkt an der Ecke
eines Gebiets, das auch
in Chinatown im Aufwind liegt. Und die Geschichte
zu verstehen, wo sich dieser Ort befindet. Meistens, wenn
wir Demos von
den Wänden machen und die
gesamte
Trockenbau- und Metallschicht entfernen und was auch immer es war, um diesen Raum während
dieser Zeit zu bedecken. Es ist interessant,
alle Querschnitte
dessen zu sehen , was
gebaut wurde und was
die reine
Originalwand in diesem Raum ist. Die Verbindung zum Ort hat also eine große Inspiration und
Entdeckung und Untersuchung. Wenn wir alle Wände entfernen, wird der Ziegelstein an der
Wand
manchmal aus Rosshaar gemacht. Und das
sagt wirklich so viel darüber wie die Menschen früher, um die Jahrhundertwende,
Gebäude gebaut haben. Und wir glauben, dass Sie sich mit dem Ort
verbinden können, an Sie sich befinden, indem Sie darüber nachdenken
, wo Sie sich auf der Welt befinden. Was sind vielleicht
die lokalen Materialien oder Ressourcen um Sie herum? Gibt es eine Tradition einer
bestimmten Art von lokalem Handwerk? Und erwägen Sie, einige
dieser Aspekte in Ihren Raum zu bringen. Es ist beeindruckend, wie
ein einfaches Objekt oder das Freilegen eines originalen
architektonischen Details in Ihrem Zuhause
dazu beitragen kann , dieses Gefühl
der Verbundenheit und des Gefühls zu erzeugen, dort
zu sein, wo Sie sind, und
sich in dieser Raum. Ihre Verbindung zum Ort kann
auch eine Erinnerung an Reisen sein. Es kann ein Ort sein, an dem Sie zum ersten Mal
angekommen sind. Und ich hatte das Gefühl von
Gemütlichkeit, das zu wachsen beginnt. Und ich denke, das ist
eine so interessante Erfahrung , wenn man an einem neuen Standort ist. Und es erinnert
Sie tatsächlich ein bisschen
an Ihr eigenes Zuhause. Deshalb ermutigen wir Sie,
diese Relikte in der Nähe zu haben und
sie als Repräsentation zu betrachten, einen Moment in Ihrem
persönlichen Bereich um Sie daran zu erinnern, dass Ihr Zuhause viele verschiedene Orte
sein kann. Und wieder ändern sich die Dinge
ständig und entwickeln sich weiter. Und du kannst das immer
als Erinnerung an deine Vergangenheit,
Gegenwart und Zukunft haben. Unsere Aufforderung für Sie ist, können Sie sich ein
Objekt, eine Kunst oder Erinnerung vorstellen , die Ihnen geholfen hat, sich mit
Ihrer gesamten Region zu verbinden , oder an
eine Erinnerung an Reisen? Denken Sie
, wenn es
etwas Spezifisches gibt , das Ihnen
dieses
Gefühl der Verbindung zum Ort vermittelt, wird diese Idee der Verbindung zum Ort mit einigen
der zukünftigen Tools verknüpft sein. Denken Sie also daran, dass es in
Ihrem Kopf bleibt, während wir voranschreiten. In der nächsten Lektion werden
wir uns damit befassen, deinen
Stil und diesen Aha-Moment zu finden.
6. Finde deinen Stil und Ah-HAH: In diesem Kurs besprechen wir, wie Sie Ihren Stil
und Ihren Aha-Moment
finden. Als Designer sind wir
immer
auf der Suche nach Inspiration. Ich habe das Gefühl, dass wir immer
diesen Designerhut tragen. Meine größte Inspiration, die ich
finde, ist, wenn ich auf Reisen bin. Und ich hatte tatsächlich einen super
a-ha-Moment bei einem Projekt, an dem ich in der Stadt
gearbeitet habe , in der es von Salvador
Dali inspiriert wurde. Und ich reiste durch Portugal und
ging durch die Straßen von Lissabon und fand diese kleinen Ecken
und Winkel, in denen die Straßen
ging
und mich verirrte. Ich denke, das ist der beste
Weg, um Inspiration zu finden. Wenn man nur eine Verbindung
von Materialien sieht, die
zusammenkommen , oder eine wirklich schöne
Palette, wo sie da
ist, scheint es fast so, als wäre
sie schon immer da gewesen. ob es eigentlich kein Design gibt, ich alle, und so für mich, Als ob es eigentlich kein Design gibt,
ich alle, und so für mich, Inspiration
in bestimmten Bereichen zu finden oder einem Moment, in dem ich finde, wo
es einfach nicht entworfen wurde, als ob jemand es einfach
aus einem Gefühl von Einfallsreichtum ,
Spielsinn oder einfach nur ein Gefühl von Gerechtigkeit, es wird einfach hier leben. Als ich die Straßen
entlang ging, fand
ich dieses wirklich
schöne Portal , auf dem dieser massive Schlüssel
montiert war. Und es war einfach so perfekt platziert, dass ich ein
Foto davon gemacht habe und
mich so darauf gefreut habe,
nach New York zurückzukehren und dies wirklich zu einer der
Hauptinspirationen des Projekts zu
machen. Und ich zeige Ihnen auch
ein anderes Rendering. Hier ist der Schlüssel, wie es
aussieht, und hier ist das Rendering dessen, was wir
uns einfallen lassen können. Diese Momente zu finden ist der Schlüssel. Und wieder ein
natürlicherer Prozess um sie zu entdecken. Seien Sie nicht zu hart mit sich
selbst, denn es ist eine
dieser Erfahrungen,
bei denen Sie sich im
Moment tatsächlich in einem
Raum der Offenheit befinden. Und diese
Entdeckungserfahrung
eignet sich immer für einige
meiner beliebtesten
Designinspirationen. Wenn Sie also darüber nachdenken,
wie Sie Ihren Stil finden können, empfehlen
wir Ihnen wirklich,
darüber nachzudenken , was die Geschichte ist
, die Sie zu erzählen versuchen? Woher bekommst du
Inspiration? Und wir können gar nicht
genug betonen , wie viel persönliche
Authentizität
wirklich darin besteht,
Ihren Stil und Ihren
eigenen Aha-Moment zu finden . Diese Inspiration und diese Geschichte können von persönlichen Reisen stammen. Es kann auch von
einem schönen Kunstwerk stammen. Es kann von einem
Modestück stammen , das Sie
lieben, oder von Schmuck. Es kann viele verschiedene
Wege geben, bei denen es sich nicht nur um Referenzraumbilder handelt, die Sie vielleicht online
finden. Wir ermutigen Sie wirklich, in die Welt hinauszugehen
und
zu bemerken, wie Sie sich
über diese Dinge fühlen, nicht nur, wie sie aussehen, sondern gibt es auch ein Gefühl, das in Ihnen
hervorgerufen wird,
wenn Sie vielleicht kommen über etwas, das
diese emotionalere Wirkung hat ,
und beachten Sie das. Und wir ermutigen Sie,
diese persönliche
Authentizität wirklich
zu finden . Wir glauben, dass dies der beste Weg ist, Ihren Stil
zu finden. Ihren Stil zu finden ist
diese Art der Authentizität, tief in sich hinein zu
schauen und
wieder, was wir sagen,
diese Mischung und Übereinstimmung zu haben. Ich denke, oft besteht Druck für uns, uns in der Art und Weise, wie wir entwerfen, in
dieses eine bestimmte Genre einzufügen . Und wirklich kommen die
aufregendsten Räume zusammen, wenn Sie
diese Erinnerung nutzen oder mit
einer Inspiration eines
bestimmten Schmuckstücks spielen , bei dem
Sie sich das ansehen und es lieben, es zu formen und dann
Sie
können das Ausmaß davon vergrößern. Ein Skalenspiel ist immer
ein sehr großer Weg um etwas
größer erscheinen zu lassen als es ist, oder kleiner als es ist. Wenn Sie auf diese Weise dieses
Arrangement des Gleichgewichts in Ihrem Stil und in ganzheitlichem Design in
diesem Stilthema verbinden. Für mich geht es sehr darum, wirklich darüber nachzudenken, wie ich mich in diesem Bereich fühlen
möchte. Vielleicht nicht führend damit,
wie dieser Raum aussehen soll? Persönlich schätze
ich es für
mich in meinem Schlafzimmer wirklich, mich
wie ein sehr ruhiger,
ruhiger Raum zu fühlen . Und für mich zeigt sich das
als sehr neutrale Palette, dann kann ich diese
ganz besonderen Objekte haben , die ich im Laufe der Zeit in und
aus dem Raum bewege. In diesem Beispiel geht es darum, sich
auch darauf einzustellen , wie Sie
sich in Ihrem Raum fühlen möchten. Vielleicht in meinem Wohnzimmer. Ich gehe anders vor,
weil ich dort Leute aufnehmen
werde und
ich möchte, dass es lebendiger wird. Und so
kommen mehr
Muster und Farben
und mehr Eklektizismus in diesen Raum. Also stimmen Sie auch ein. Wie Sie den Raum
einnehmen werden und verschiedenen
Aktivitäten dort
stattfinden werden, können Ihnen auch dabei helfen welche verschiedenen
Aktivitäten dort
stattfinden werden,
können Ihnen auch dabei helfen, Ihren Stil
für diesen bestimmten Raum
herauszufinden. Eine andere Art der Inspiration besteht darin Ihre lokale Gemeinschaft zu
erkunden. Sehen Sie,
welche Galerien auftauchen, verschiedene Museen, in
die Sie gehen können. Und wenn Reisen etwas ist das Sie in diesem Moment
möglicherweise nicht zugänglich sind
oder für das Sie
nicht genügend Platz haben sind
oder für das Sie
nicht genügend Platz haben,
ist das völlig in Ordnung. Ich denke, es gibt eine Idee,
ein Tourist zu sein und in Ihrer eigenen
Gegend, in der Sie dieses neue Objektiv der Neuheit
haben vielleicht
mit einer Kamera die Straße
entlang geht. Ich meine, heutzutage sind sogar
unsere Handykameras so gut darin,
qualitativ hochwertige Bilder aufzunehmen und zu dokumentieren. Und so ist es diese Idee
, dass Sie
Ihre eigene vertraute
Straße Ihrer Stadt, Ihrer
Nachbarschaft, entlang gehen Ihre eigene vertraute
Straße Ihrer Stadt, Ihrer
Nachbarschaft, und einfach beobachten, wie die Dinge in einem neuen Licht erscheinen damit Sie auf diese Weise
Inspiration finden können. Ich liebe es, einfach auf mein Fahrrad zu springen und durch
unsere Nachbarschaft zu radeln. Und manchmal
fällt
mir etwas auf und die Sonne trifft
es auf eine bestimmte Weise, wo ich das für meinen Aha-Moment halte. Ich gehe da hoch und untersuche es. Welche Farben, welche
Muster, welche Texturen, Materialien kommen in diesem Moment
zusammen, wo Sie das
als Inspiration finden können. Und es ist überall um uns herum. dies als
Werkzeug verwenden, um Inspiration zu finden,
müssen Sie einfach offen sein und sich wirklich,
wirklich
mit einfach offen sein und sich wirklich,
wirklich diesem Gefühl von Neuem verbinden. Und wenn Sie Ihre
Inspirationsquelle gefunden haben, ist ein Werkzeug, das wir
ständig verwenden, die Erstellung eines Moodboards. Dies kann entweder durch
Ausdrucken und
Organisieren auf einem Tisch erfolgen , wobei physische Materialien ins Spiel
kommen. Wie nehmen Sie den Moment,
von dem Sie
die Inspiration erhalten haben , und
übersetzen ihn dann in Ihren tatsächlichen Raum. Wir finden, dass die Erstellung dieser
Moodboards uns dabei hilft. Und das kann auf physische
Weise sein , wenn Dinge
ausgedruckt werden. Sie können auch
ein Moodboard in einem
digitaleren Format erstellen , was wir oft für viele
unserer Kundenprojekte tun. Sie können einen Ordner in
Pinterest oder sogar bei Google erstellen. Es gibt verschiedene kostenlose
Software, mit der Sie Ihre
verschiedenen Inspirationsbilder organisieren
und sie sogar in
Kategorien gruppieren können Sie Ihre
verschiedenen Inspirationsbilder organisieren , wie vielleicht bin ich von den Pflanzungen
in diesen Bildern
inspiriert. In dieser Gruppierung von Bildern lasse
ich mich dann von
dieser speziellen Art
von Muster inspirieren , die ich in meinen Raum bringen
möchte indem ich organisiere und
sehe, was
diese gemeinsamen Themen sind und dann
diese Themen extrapolieren. So können wir von
der Inspiration dann
in unsere tatsächlichen Räume übersetzen . Ein großes Tool ist das Erstellen einer
eigenen Bibliothek, wie wir Bibliotheken mit
verschiedenen Erinnerungen
und Archiven durchgehen und diese Definitionen
bestimmter Kategorien , die ständig aktualisiert werden. Wenn also Dinge so organisiert
sind ,
dass Sie wissen, wie man sie findet, können Sie sie jederzeit aus
Ihren verschiedenen Bibliotheken
abrufen und dann wird daraus eine neue Sache. Und so nutzt es die
visuellen Bilder als Werkzeug. So können Sie dann katalogisieren, archivieren, präsentieren und Dinge
zusammenstellen. Wenn wir mit einem Kunden zusammenarbeiten, verwenden
wir immer unsere visuellen Werkzeuge und Erzählungen,
um eine Idee zu vermitteln, da
wir sie in diesem Moment möglicherweise nicht erstellen können. Wir sind möglicherweise nicht in der Lage, es zu modellieren und
es visuell zu zeigen. Wenn es also
etwas gibt, das wir stark als Beispiel
verwenden, hilft
es wirklich,
diese Idee zu verkaufen und
dieses Konzept voranzutreiben. Solange Sie also
Ihre Referenzen kennen und wissen, wie Sie in
Ihre Bibliothek zurückkehren und
Dinge wiederverwenden und
sie dann wieder einsetzen können, wann immer
sie
ihren Zweck erfüllt haben . Unsere Aufforderung für Sie ist es,
eine Inspiration zu finden und
daraus ein Moodboard zu machen. Es kann sowohl
digital als auch physisch sein. Wie auch immer du
denkst, es ist am besten
, wenn du dein Moodboard demonstrierst. In unserer nächsten Klasse werden
wir uns mit
natürlichen Inspirationen beschäftigen.
7. Natürliche Inspirationen: In unserer First-Class haben wir
über Biophilie als eines unserer Prinzipien
des ganzheitlichen Designs gesprochen über Biophilie als eines . Wir werden uns etwas
eingehender mit diesem Thema befassen, da die natürliche Welt eine
unserer größten Inspirationen
in unserem Studio ist . Die Natur ist so riesig. Es ist die Welt, in der wir leben. Und wir finden,
dass wir so viel lernen können, wenn wir unsere natürliche Welt
beobachten und tiefer
in sie hineinschauen. Biophilie ist die Liebe zum Leben. Es ist unsere Art, die Natur
für ihre schnellen Inspirationen zu betrachten. Biomimikry ist eine
Innovationsstudie , um Produkte auf verschiedenen
technologischen
Ebenen herzustellen , um die Lösungen zu beobachten und zu beobachten,
die die Natur ergriffen
hat, um sich
selbst zu heilen und zu gehen durch
seine eigene Problemlösung. Unsere Welt verändert sich
ständig, was bedeutet, dass die
Pflanzen und Tiere auf dieser Erde immer
Probleme lösen und ihre Gestalt verändern. Und diese
als Beispiele für
unsere Lehrer zu betrachten , ist
eine großartige Möglichkeit, sich anzupassen. Verschiedene Methoden
, die wir durch Technologie
und Produkt
verwendet haben . Die Natur hat so viele Fortschritte gemacht , um ihr eigenes Biom selbst zu heilen. Und damit passt
sich die Natur immer an. Ich suche nach eigenen
Problemlösungslösungen. Wenn man sich eine Kraft anschaut, gibt es so viele
verschiedene Ebenen,
auf denen sie ihr eigenes
ausgewogenes Ökosystem schaffen kann. Als würde man sich
diesen Querschnitt ansehen. Querschnitt
bedeutet im Grunde, dass Sie
vielleicht eine Form annehmen und
halbieren und aufteilen. Und damit können Sie
all die verschiedenen
Querschnitte und
Bereiche beobachten all die verschiedenen
Querschnitte und , in denen es
natürliche Momente gibt , in
denen sich diese Schichten gegenseitig durch das natürliche Ökosystem des
Waldes
helfen. Wenn man sich
diese Bilder anschaut, die tief vom
Querschnitt eines Waldes inspiriert sind. Sie können feststellen, dass die
Wurzelstruktur dem, was
wir in der Natur sehen, sehr
ähnlich ist . Es beginnt von den Säulen
bis zu dem, was sich darüber bildet,
und dann, wie es sich ausbreitet, um diese architektonische Decke zu halten. Es ist eine ähnliche Verbindung zu dem,
was mit der Natur passiert. Und es verschönert auch
und bringt diese Art von
natürlicher Inspiration mit sich. Eine andere Art, wie
wir uns wirklich von
der Natur inspirieren lassen , ist die Tatsache , dass sich alles
ständig ändert. Niemals ist dieser Moment in der Natur ,
in dem die Dinge fixiert sind, gleich bleiben. Und damit nehmen wir
das in unsere Praxis des Wohndesigns auf, da sich auch unsere Räume
immer ändern können. Anstatt
das perfekte Setup zu haben und etwas an
diesem Ort erreicht zu
haben, das dann für immer repariert bleibt. Wir begrüßen
diesen ständigen Wandel sehr, indem wir die Dinge
mit der Jahreszeit
ändern und Objekte in
Ihrem Raum austauschen, wenn Sie sich ändern. Angesichts der Tatsache, dass dies ein so
natürlicher Weg ist wie die Welt, ist Veränderung wirklich
die einzige Konstante. Und das begrüßen wir. Und wir hoffen, dass dies Ihnen helfen
kann, keinen Stress beim
Treffen zu
verspüren, um etwas zu haben das die perfekte Manifestation
Ihres Raums ist. Und mit den Zyklen
der Jahreszeiten, auch immer das
aussieht, wo Sie leben. Wir lassen uns auch inspirieren
, unser Zuhause zu verlegen und Maßnahmen zu ergreifen, vielleicht
wenn der Frühling kommt, Frühjahrsputz und
damit, dass sich diese Momente des saisonalen Übergangs in unserem Raum
widerspiegeln. Geht wieder zurück
zu dem Punkt, an dem man sich mit dem Ort verbindet und
indem man diese Veränderungen
in der äußeren Welt wahrnimmt und sie in
eure innere Welt bringt. Es kann helfen,
dieses Gefühl der Verbundenheit herzustellen. Wir empfehlen,
mit Künstlern, Designern und verschiedenen Orten in Kontakt zu
treten, die sich tiefer mit der Natur verbinden. Dieses Beispiel dafür
, wie verschiedene Menschen von der Natur
inspiriert
wurden , ist eine großartige Möglichkeit, diese fortgesetzte Inspiration zu sehen. Der beste Weg,
natürliche Inspiration zu finden ,
besteht darin, da draußen zu sein. Gehen Sie spazieren, gehen Sie
spazieren, gehen Sie den Strand entlang und sehen wie spezifisch Sie ansprechen sollen oder welche Kieselsteine
Sie sich hingezogen fühlen. Wenn Sie
draußen in einem Park spazieren gehen,
beachten Sie, wie die
Äste sind. Zum Beispiel
haben wir direkt hinter uns tatsächlich den
Baum gepflückt, der draußen war, die Äste nach
draußen
gebracht, um
diese bessere Verbindung zu
unserer Natur und unserer
Umgebung herzustellen diese bessere Verbindung zu . Es ist wirklich die einfachste
Erfahrung draußen
zu sein und sich
auf einer tieferen Ebene zu verbinden ,
wo Sie beginnen,
die wirklich kleinen
Details und Nuancen
der Muster der Natur zu bemerken die wirklich kleinen
Details und Nuancen der Muster der Natur Sie können anfangen,
mehr Interieur nach Hause zu bringen. Der letzte Punkt zu diesem Thema ist etwas, das wir im erstklassigen Bereich
angesprochen haben
, der sich auf das Prinzip der
Pflege und die Technik
der Arbeit mit Pflanzen bezieht , der sich auf das Prinzip der . Wir lieben es, lebende
Pflanzen im Haus zu haben. Egal, ob es
sich um eine Zimmerpflanze handelt oder ob Sie einen kleinen
Balkon oder einen Außenbereich haben, Anbau einheimischer Kräuter und das Gefühl
, Pflanzen anzubauen und zu pflegen, kann eine super direkte Möglichkeit, sich
mit der Natur zu verbinden. Ein großartiger Rat, den ich
bekam, als ich anfing , Kräuter
anzubauen, die ich
dann für die Teezubereitung verwenden könnte, meine Freundin, sagte sie, fange
einfach mit einem an. Versuche nicht, eine Million zu bekommen. Fangen Sie einfach mit einem an, entwickeln Sie eine Beziehung dazu. Und es war ein super praktischer und zugänglicher
Weg, dies zu tun. Also möchte ich
das an dich weitergeben. Der Anbau von Pflanzen kann
äußerst therapeutisch und uns helfen, ein Gefühl des
Gleichgewichts in uns selbst zu spüren. Unsere Aufforderung an Sie ist es,
Ihre natürliche Inspiration
für Ihr nächstes Projekt zu finden . Das kann ein Spaziergang auf einer Wanderung
sein, ein Spaziergang. Aber wahrnehmen Sie wirklich
die natürlichen Muster und Formationen, die Sie für Ihr nächstes Projekt
anwenden können. Und für unseren nächsten Kurs werden
wir versuchen, Ihr Budget
zu maximieren.
8. Maximiere dein Budget: Wie Sie Ihr
Budget maximal auf die Matte bringen und
Ihr Budget maximieren können. Es beginnt definitiv
mit einem klaren Plan. Obwohl die Arbeit
, die Mary und
ich für sehr
kreativ halten, beginnt
sie immer mit
einer soliden Tabelle. Wir versuchen unser Bestes, um Organisation
zu
haben und sicherzustellen, dass
wir alle verfügbaren Informationen eingeben. Dieses Plugin
hängt davon ab, um welchen Aspekt
des Projekts es sich handelt, aber es gibt immer dieses Gleichgewicht zwischen Zeit, Geld und Qualität. Und das ist natürlich
eine offensichtliche Aussage , dass Dinge Geld kosten, aber um ehrlich zu sein, wie viel kostet es tatsächlich? An dieser Stelle
konzentrieren wir uns also immer darauf,
all diese Informationen einzufügen. Wenn wir also
große Träume haben und all
diese umfassenden Konzepte haben , durch die wir
unseren Kunden gerne führen. Wir wissen am Ende des
Tages, wie viel das kosten wird. Ein Schätzer zu sein braucht
definitiv Zeit. Es braucht Zeit und
Erfahrung, um zu verstehen, wie viel
etwas kosten wird und wie
das abläuft. Um diese Kosten zu ermitteln, habe ich eine
unserer Hauptaufgaben
bei den meisten unserer Projekte
ausgefüllt bei den meisten unserer Projekte um sicherzustellen, dass diese
Traumkonzepte zum Leben erweckt werden. Und vieles davon hat damit zu tun, sicherzustellen, dass es
auch innerhalb des Budgets liegt. Denken Sie also darüber nach, wo Sie für
Ihr eigenes Projekt beginnen können. Eines der Tools
, die wir verwenden, besteht darin, alle Träume
aufzuschreiben , die Sie für Ihr Projekt
haben. Erstellen Sie eine sehr umfassende Liste
und organisieren Sie sie dann neu. Rangfolge all dieser Träume
anhand der Prioritätsstufe. Dies kann Ihnen helfen zu erkennen was
die Dinge sind, die Sie
wirklich, wirklich Teil
des Projekts haben möchten und welche Dinge großartig
wären, die aber vielleicht nicht unbedingt erforderlich sind. Von dort aus haben wir Ihnen
ein Musterbudgetblatt
zur Verfügung gestellt , das interaktiv ist. Sie finden das also auf der Registerkarte
Ressourcen der Klasse. Und wir ermutigen Sie
, damit zu arbeiten. Wir haben es organisiert
, wo es
diese größeren allgemeinen Kategorien gibt diese größeren allgemeinen Kategorien , die Ihr Projekt umfassen könnte. Zum Beispiel Möbel,
Malerei, Elektroarbeiten. Es gibt dort ein paar verschiedene
Kategorien. Nehmen Sie diejenigen, die für
Ihr Projekt relevant
sind , und
löschen Sie die anderen. Wir organisieren
es gerne dort, wo wir
diese allgemeinen Kategorien haben . Und dann gibt es noch einen unteren
Teil, der in
eine Werbebuchung für
jeden bestimmten Artikel innerhalb
dieser allgemeinen Kategorie übergeht eine Werbebuchung für . Es ist hilfreich für mich, auf diese Weise
darüber nachzudenken und nicht zunächst in jedem einzelnen
so
ins Wesentliche zu gehen. Aber mehr. Denken Sie über Ihr
Rutenbudget nach und darüber, wie viel
Sie diesen verschiedenen
Teilen des Projekts zuweisen können. Sie können jederzeit auf die Liste
zurückblicken Sie mit dem
erstellt haben, was Sie
wirklich erreichen möchten, und nach
Bedarf optimieren, um sicherzustellen, dass diese großen Träume
in Ihr Budget aufgenommen werden können . Ein weiterer Profi-Tipp ist zu wissen, dass die Dinge immer
mehr kosten. Denken Sie also darüber nach, ob Sie
wirklich ein festes Budget haben, etwa 15 bis 20%
weniger
gehen
und erwarten Sie einfach, dass während des Prozesses unerwartete
Dinge passieren könnten, unerwartete
Dinge passieren könnten die dieses Budget erhöhen könnten. Wir haben festgestellt, dass
es auf diese Weise dazu beitragen kann, den Stress der Dinge abzubauen ,
als das Budget
zu überschreiten. Und manchmal haben wir dann am Ende noch
extra übrig. Und dann können Sie auf
diese Liste zurückblicken und vielleicht in der Lage sein, einen weiteren
dieser Punkte mit niedrigerer Priorität zu erreichen. Es ist definitiv ein Tanz und die Art, wie wir
an das Budget herangegangen sind. Und auch wenn dies vielleicht nicht nach einer
wirklich kreativen Richtung klingt, lieben
wir es, die
Kreativität zu finden, anstatt die
systematischen Schwarz-Weiß-Ansätze , die wir bei den meisten
Projekten verfolgen. . Es gibt auch eine befreiende
Erfahrung, bei wenn Dinge auf
organisierte Weise angeschlossen werden, wissen Sie, wenn sich
auch die Dinge ändern können, wenn
Sie diese Organisation
im Voraus
finden, mehr Kreativität bringen kann zu Ihren Projekten. Ein weiterer Aspekt des Budgets besteht darin, die
Dinge zu berücksichtigen, die Sie selbst
tun können , und
die Dinge, für die Sie möglicherweise ein Team einstellen müssen. In den nächsten beiden Videos werden
wir tiefer darauf eingehen. Aber wenn Sie Dinge selbst
tun, sind
sie im Allgemeinen weniger
als die Einstellung einer anderen Person. Wenn man bedenkt, dass es auch sehr hilfreich sein
kann, wenn Sie sich Ihrem Budget
nähern. Um also auf
Zeit, Qualität und Geld zurückzukommen, empfehlen
wir, sich auf
die Qualität zu konzentrieren und
dies als ersten Schritt für Ihr Projekt zu betrachten,
da Sie die anderen
Aspekte
zu einem späteren Zeitpunkt immer wieder überprüfen können . . Für unsere Aufforderung
empfehlen wir Ihnen,
unser Scheinbudget zu überprüfen und ein bestimmtes Traumprojekt einzubauen, an
das Sie gedacht haben. Sehen Sie, wo all die verschiedenen
Details ins Spiel kommen. Und wenn dies ein Projekt ist
, das Sie selbst
durchführen oder einen Fachmann
einstellen können. Und an diesem Punkt werden
wir uns in den nächsten beiden Videos damit befassen, es selbst zu
machen, DIY anstatt ein Team
einzustellen.
9. Registriere dich an der DIY-Bewegung: Trete der DIY-Bewegung bei. Wir sind hier, um
Sie zu ermutigen, es selbst zu tun. Wenn Sie die Mittel, die Inspiration
und die Fähigkeit haben. Ein großer Teil davon besteht darin, zu
erkennen, was Sie in
Ihrem Raum haben , das Sie ändern
möchten? Bemalt es? Wird es nachbearbeitet? Und dann untersuchen
wir
, welche
Schritte erforderlich
sind, erfolgreich zu sein und Ihr Ziel von
Punkt A über B bis C zu
erreichen. Wir sind auch in der Lage, viele Dinge zu
tun. Wir haben in unserer Praxis festgestellt, , unsere Komfortzone wirklich ermächtigend ist, unsere Komfortzone zu erweitern
und zu versuchen, Dinge
selbst zu tun. Wissen Sie auch, dass Sie
sich jederzeit an einen Freund
oder ein Familienmitglied wenden können . Jeder scheint jemanden zu
kennen, der
ziemlich praktisch ist , und
lernt von ihm. Fragen Sie sie, ob sie
das Projekt mit Ihnen machen werden. Verwenden von. Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen
beim Basteln ist das Nacharbeiten von Holz. Und es ist so viel
einfacher als wie es klingt. Der erste Schritt dazu besteht darin, zu
erkennen, welches Stück in Ihrem Haus Sie
ändern möchten und welche Art
von was ist es? Es gibt zwei verschiedene
Holzarten, unter
denen die meisten
Möbel gebaut werden. Wir haben unsere
Hartholzsorten oder Furniere. Hartholz bedeutet, dass es der
ganze Teil des Wortes ist. Der Baum wird aus dem
Wald geschmiedet und dann gefällt. Und dann geplant. Ebene bedeutet im Grunde
, dass
die Holzplatte flach gestaltet ist, sodass sie in viele
verschiedene Dimensionen geschnitten und
dann in die
Möbeluntergruppe verwandelt
werden kann. Wenn Sie erkennen, dass es sich bei
dem Holz um ein Hartholz handelt, kann
die Oberfläche
abgeschliffen werden . Anschließend können Sie sie entweder zurückhalten oder einige
der natürlicheren
Oberflächen verwenden , die wir gerne verwenden, wie natürliches Bienenwachs-Finish. Dies ist eines meiner
Lieblingsprodukte. Es ist aus dieser Box und hat ein natürliches Zitrusfinish, das Sie tatsächlich
ohne Handschuhe verwenden können. Und es verströmt ein
wirklich tolles Aroma und bereichert
die Maserung des Holzes wirklich. Dies sind also einfache
Methoden, um zu erkennen , ob etwas ein Hartholz ist. Die nächste Holzart, aus der die meisten Möbel tatsächlich
bestehen, ist ein Furnier. Furnier
bedeutet im Grunde, dass die
Zusammensetzung des Holzes
viele verschiedene Schichten aufweist. Das bedeutet, dass der
Decklack aus
einer wirklich dünnen Schicht bestehen könnte . Im Allgemeinen ist es eine Dicke von einem Achtel
bis 16 Zoll. Dies bedeutet, dass der
eigentlich nicht abgeschliffen werden kann. In diesem Sinne können
Sie sich eine andere
Art vorstellen, das Wort nachzuarbeiten,
da die Oberfläche des Holzes bereits von Natur aus dünn
ist Sie können sich eine entgegengesetzte Sichtweise
der Nachbearbeitung vorstellen der Nachbearbeitung Anstatt
abzuschleifen, was Sie mit einer Hartholzoberfläche
machen würden , können
Sie
der Oberfläche mehr hinzufügen , wie in,
Sie können sie streichen. Dies sind also die beiden verschiedenen
Ansätze der Nachbearbeitung. Würde ich empfehlen, in Ihrem Zimmer
nachzuschauen und zu prüfen, ob Sie anfangen können, die beiden
verschiedenen Holzarten zu identifizieren. Das nächste DIY-Ding, das Sie selbst machen
können, ist Malen. Malen ist eine Möglichkeit, einen Raum
wirklich
zu verwandeln, eine neue Farbe einzubringen oder ihn einfach
aufzufrischen und
diese neue saubere
Tafel in einen Raum zu bringen . Also ein paar Profi-Tipps zum Malen. Unsere, Sobald Sie den Farbfächer haben oder in den
Baumarkt gehen und sich all diese
verschiedenen Farben
ansehen, die für Sie
eine Option sind, Ihre Farbe zu
wählen. Und dann empfehlen
wir, ein gerades Feuerzeug wählen
und sogar einen etwas dunkleren
Farbton zu wählen. Kaufen Sie winzige Muster
dieser drei verschiedenen
Tonalitäten und bringen Sie sie in Ihren Raum und malen Sie
tatsächlich ein Quadrat
dieser Farbe auf Ihre Wand. Dies ist hilfreich, um zu sehen ,
wie diese Farbe
in Ihrem tatsächlichen Raum aussieht Abhängig von den
Lichtverhältnissen und der Wechselwirkung der Sonne mit
diesem bestimmten Raum kann sich
die Farbe erheblich ändern. Nachdem Sie diese
Tests auf Ihre Wand gemalt haben, empfehlen
wir, ihr ein
paar Tage Zeit zu geben, sie auszufühlen und zu
bemerken, wie sie an einem
bewölkten Tag im Vergleich zu einem sonnigen Tag aussieht. Und ich nehme einfach zu
, wie sich diese Farbe für dich anfühlt. So haben wir es gefunden. Es ist am hilfreichsten,
die perfekte rosa
Farbe für Ihren Raum zu finden . Verwenden von. Ein großer Aspekt beim Heimwerken
ist der Einsatz von Elektrowerkzeugen. Auch hier ist der
wichtigste Aspekt, sich mit
Ihrem Komfortniveau in Verbindung zu setzen. Wir haben eine breite Palette dessen, was wir uns wohl
fühlen, wenn
es darum geht, verschiedene Elektrowerkzeuge zu verwenden
, die tatsächlich lautere Geräusche
machen können als
wir es gewohnt sind. Also lass immer das einchecken. Was ist etwas, mit dem Sie sich selbst
wohl fühlen ? Und was ist der Moment
, in dem Sie professionelle Hilfe aus
unserer Erfahrung
mit
der Verwendung unserer eigenen Elektrowerkzeuge
bitten sollten professionelle Hilfe aus
unserer Erfahrung
mit
der Verwendung unserer eigenen Elektrowerkzeuge
bitten unserer Erfahrung
mit
der Verwendung . Es hat sicherlich eine große Auswahl an
DIY-Erlebnissen
eröffnet , die wir selbst
in unseren eigenen vier Wänden machen
konnten. Bist du
mit der Macht zufrieden, Joe? Kennen Sie die
verschiedenen Anlagen? Was ist mit einer Gehrungssäge? Was ist mit einer Stichsäge? Schneiden Sie Ihre eigenen
Holzstücke so, dass sie speziell
in den Bereich passen , den
Sie möchten, und Ihr Wohnzimmer oder
in Ihr Schlafzimmer. eines Elektrowerkzeugs hat auch
etwas Beruhigendes und Verwendung eines Elektrowerkzeugs hat auch
etwas Beruhigendes und
Meditatives. Kehren Sie also zu
diesem
ganzheitlichen Ansatz zurück, bei
sich selbst einzuchecken und eine gemeinsame Erfahrung zu machen,
wenn Sie sich
jeder Art von
Holzschneiden nähern , die eine schärfere Kante
beinhalten könnte eine schärfere Kante
beinhalten oder eines dieser
verschiedenen Prozesse. Wenn sie sich verschiedene Tischler ansehen
und sich auch YouTube-Videos ansehen, haben
sie immer die Sonne
und Qualität an sich. Und ich denke, das
sollte bei
Ihrem gesamten Projekt so weitergehen , wenn Sie beginnen, diese Tools
in Ihrem eigenen Bereich zu verwenden. Dies ist auch ein gutes Beispiel dafür, jemanden
zu finden, den Sie kennen der mit der
Arbeit mit diesen Tools vertraut ist. Wen vielleicht kommen wir vorbei
und zeigen Ihnen, wie Sie mit einem Bohrer ein
Regal an Ihrer Wand montieren. Es gibt diesen Mittelweg
zwischen der vollständigen
Selbstarbeit und der Einstellung einer
völlig professionellen Person, sich auf Ihr Netzwerk
von Mitarbeitern verlässt , von denen Sie
wissen, dass sie Ihnen helfen. Unser Sinn in dieser Lektion und dem
Beitritt zur
DIY-Bewegung ist es,
dass Sie sich aufgeregt und befähigt
fühlen aufgeregt und befähigt
fühlen, etwas Neues gelernt zu haben. Und Sie sind
derjenige, der
dieses Projekt selbst mit
anderen einfachen DIY-Dingen abgeschlossen dieses Projekt selbst hat, von denen
wir glauben, dass sie für jeden
zugänglich sind. Unser erster Austausch
Ihrer HLK-Filter. Hvac steht für Heizung, Lüftung und
Klimatisierung. Wenn Sie eines dieser
Systeme in Ihrem Haus haben, gibt es
wahrscheinlich einen Filter, saisonal am besten
ausgetauscht werden kann. Dies trägt zur Verbesserung der
Luftqualität im Raum bei und filtert alle Verunreinigungen
heraus , die
durch dieses System gelangen. Der andere DIY-Aspekt , von dem ich denke, dass er für jeden super
machbar
ist, ist die Herstellung Ihres eigenen Sprays für
natürliche Reinigungsmittel. Wir haben auf
der Registerkarte Ressourcen
ein wirklich einfaches Rezept bereitgestellt, das Sie verwenden können. Verwenden Sie Dinge, die Sie in den meisten Supermärkten
finden.
Wir empfehlen Ihnen, eine wirklich schöne Sprühflasche zu finden eine wirklich schöne Sprühflasche die Sie
immer wieder wiederverwenden können. Und Sie können
Ihren eigenen Reiniger mischen und ihn zu Hause verwenden. Also mach es selbst
und mach es selbst. Wir freuen uns sehr
, Ihnen
unsere eigenen Herangehensweisen an
diese DIY-Bewegung mitzuteilen . Für unsere Aufforderung empfehlen wir
Ihnen, sich in
Ihrer Unterkunft umzusehen und vielleicht etwas zu Ihrer Unterkunft umzusehen und vielleicht finden, das Sie selbst auffüllen
können. Youtube kann von hier aus der
DIY-Bewegung beitreten. Nun, in unserem nächsten Video, stellen
Sie ein Team für
die Aspekte Ihres Projekts ein
, die vielleicht
etwas außerhalb
Ihrer Komfortzone liegen und bei
denen Sie Hilfe benötigen.
10. Einstellen eines Teams: Je nach Umfang und
Umfang Ihres Projekts müssen
Sie möglicherweise ein Team einstellen oder auch nicht. In diesem Video werden wir unsere Profi-Tipps
teilen, wie
Sie ein Team von
Fachleuten für die Zusammenarbeit einstellen können. Eine Sache, mit der man beginnen sollte,
ist, was ein Auftragnehmer ist. Dies kann ein Wort sein, mit
dem Sie vertraut sind oder auch nicht. Ein Auftragnehmer ist im Grunde
jemand, der Direktor ist. Sie haben oft ein Netzwerk
verschiedener Arten von Handwerkern, mit
denen sie zusammenarbeiten. Sie haben Elektriker,
Klempner, Mühlenarbeiter, Demo-Leute, das gesamte Spektrum
verschiedener Arten von Menschen, die in
der Bauindustrie arbeiten. Auftragnehmer organisieren
das Projekt und helfen dabei, die Mitarbeiter zu den spezifischen Momenten
zu gewinnen, in denen sie benötigt werden. Sie haben oft einen
hohen Stellenwert, weil
sie diese
Rolle der Regie übernehmen und sich sie diese
Rolle der Regie übernehmen und für größere Projekte
organisieren. Sie haben auch oft
Versicherungen und Lizenzen, die je nach
Umfang Ihrer Aktivitäten etwas sein
können, das Sie benötigen. Für ein kleineres Projekt. Sie können vielleicht diese Rolle
des Auftragnehmers
übernehmen und all diese
verschiedenen Arten von Personen
koordinieren. Vielleicht müssen Sie nur einen Elektriker beauftragen, um so
etwas wie die Installation
einer neuen Leuchte zu tun . Oder vielleicht
möchten Sie Ihren Waschbeckenhahn austauschen und
benötigen dabei Hilfe
von einem Klempner. Sie können diese Rolle auch übernehmen um diese spezifischen
Arten von Handwerkern zu
suchen. Also werde ich
es aufschlüsseln und nur einen schrittweisen Prozess der Arbeit
und Einstellung eines Teams. Der erste Schritt besteht darin,
jemanden zu finden, der empfohlen wird. Sei es durch einen Freund, ein Familienmitglied oder das
Lesen von Online-Bewertungen. Wir haben festgestellt, dass es sehr
wichtig ist,
jemanden zu finden , dem Sie
ein gewisses Maß an Vertrauen haben. Der zweite Schritt besteht
darin,
mehrere Personen zu erreichen , um mehrere Angebote zu
erhalten. Auf diese Weise können
Sie vergleichen und
diesen Moment der Wahl haben und sehen wie sich diese verschiedenen
Preispunkte ergeben. Einmal. Sie haben Ihre
unterschiedlichen Zitate aus vertrauenswürdigen Quellen. Sie können dann
eine Kostenanalyse für
das Projekt durchführen und wirklich
herausfinden , mit welchen Dingen Sie fortfahren
möchten. Und noch einmal, überdenken Sie die Idee
, wie Sie Ihr Budget maximieren können. Der letzte Schritt ist, sobald Sie
jemanden ausgewählt haben, mit dem Sie zusammenarbeiten möchten Es ist wirklich wichtig,
eine schriftliche Vereinbarung mit
ihm zu erhalten , in
der dargelegt wird,
wie hoch der Arbeitsumfang ist und wie viel er kosten wird und in welchem Zeitrahmen
sie diese Arbeit abschließen
werden, finden
wir
, dass schriftliche Vereinbarungen einfach helfen,
keine Missverständnisse zu haben. Also sind sie auf der ganzen Linie. Dies ist etwas, das Profis Ihnen
natürlich bieten sollten. Wenn dies nicht der Fall ist,
empfehlen wir Ihnen, darauf zu bestehen und diese schriftliche
Dokumentation von ihnen zu erhalten. Für unsere professionellen Projekte arbeiten
wir immer mit dem
Auftragnehmer zusammen, weil es so viele bewegliche Teile
gibt
, die zusammenkommen müssen. Und wir empfehlen
Ihnen, nur zu bewerten. Wenn Sie ein größeres Projekt haben. Manchmal lohnt
es sich wirklich , mit dem Auftragnehmer zusammenzuarbeiten,
weil er das tut, was am besten kann, um alle
zu koordinieren. Überzeugen Sie sich selbst, welche Richtung für Sie die
richtige ist. Unser Ziel für diese Lektion
ist es, Ihnen zu helfen, sich einer Lektion bewusst zu werden, mit der
Sie
selbst etwas tun können , wenn Sie einen Fachmann
einstellen. Und welches Projektebene ist nicht groß genug, um
noch ein größeres Team einzustellen? Wenn Mary und ich
an unseren beruflichen Projekten teilnehmen, gibt es so viele
verschiedene Arten von Rollen und Personen, die Teil unseres Teams
sind. Wir sind der Designer. Wir haben den Kunden, wir haben den Architekten, wir haben den Maschinenbauingenieur und wir haben
einen Auftragnehmer und eine Vielzahl von
Subunternehmern. Wenn Sie sich
Ihr eigenes
Renovierungsprojekt ansehen , ist dieses Projekt groß genug um nur
mit einem Bauunternehmer zusammenzuarbeiten? Oder bedeutet das, dass Sie auch einen Architekten,
möglicherweise Designer
oder einen Ingenieur beauftragen
müssen , um Sie
zu beraten, welche Art von Gebäude
die richtige Richtung ist , die
Ihnen hilft , die voller
Umfang Ihres Projekts. Wenn wir für ein Projekt
vor Ort kommen, scheint
es ein massives Jonglieren der
Kommunikation arbeiten
im Wesentlichen daran
, sicherzustellen , dass die gesamte Kommunikation zwischen uns
fließt.
und den Auftraggeber, den Architekten,
möglicherweise
Maschinenbauingenieur und den Auftragnehmer. Wir lernen jeden Tag diese
verschiedenen Arten von Vokabeln
, nur um sicherzustellen, dass wir uns an dem orientieren,
worüber wir sprechen. Der Grund, warum
so viele Menschen an
diesen Renovierungsprojekten beteiligt diesen Renovierungsprojekten die Fähigkeiten, das Niveau
und die Liebe zum Detail. Und die Dinge, die im Projekt
hervorgehoben werden, sind so umfangreich, dass wir von
diesen Fachleuten verlangen , uns
zu informieren was wir wissen müssen wenn wir
mit unserem Design fortfahren. Das Beste, was wir bei der Arbeit mit
Fachleuten
empfehlen können , ist,
alle Fragen zu stellen. Es steht außer
Frage, dass es zu klein oder zu groß ist. Wir stellen
ständig Fragen, wenn wir vor Ort sind. Und der Grund, warum wir
uns immer von unseren
Fachleuten leiten lassen. Gibt es vielleicht etwas
in dem Projekt , das wir
direkt vor Ort lösen müssen? Kein Projekt ist perfekt. Und so kommen wir mit
dieser Mentalität , dass uns, wenn wir in ein Projekt
eintreten , etwas
über die spezifischen
Decken erzählt wird , die einbrechen. Oder es gibt ein Wirtschaftssystem , das in der Obergrenze
eingeführt werden muss. Wie groß ist das HLK-System? Wie sieht es aus? Wird das Schließen
der Vorhänge nichts
daran ändern
, welche Oberflächen
wir an die Wand hängen. Wollen wir
das HLK-System lackieren? All diese Überlegungen
wirken sich auf unser Design aus. Sie also anfangen, über
Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause nachzudenken Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause Wenn Sie also anfangen, über
Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause nachzudenken und es diese größere
Komplexität aufweist, wissen Sie
einfach, dass
durch den Prozess
Dinge entstehen werden . Und wie Steffi teilt. Stellen Sie Fragen, tragen Sie Ihren Hut
zur Problemlösung auf
und behalten Sie einfach eine
positive Einstellung bei, und hoffentlich wird es auch das gesamte Team
um Sie herum tun. Fragen zu stellen ist ein
zentraler wichtiger Teil unseres Projekts. Als wir das Projekt zum ersten Mal in Angriff nehmen
, sind
die Fragen groß. Wir möchten nur
eine vollständige Frage erhalten, was vor
sich geht, damit es unser Design beeinflussen kann
. Und im Laufe der Zeit werden
die Fragen
detaillierter und spezifischer, wie wir das Projekt
abschließen können. Bei einem meiner ersten
Industriedesign-Jobs musste
ich ein individuelles Sofa
für Wohnprojekte entwerfen. Wissen Sie, Anna erzählte mir, dass
es eine maximale Länge des eigentlichen
Lastenaufzugs gibt, der das
Sofa in die Wohnung bringen würde. Als ich es entwarf und
alles genehmigt wurde, stellten
wir fest, dass
das Sofa, nachdem es gebaut und zur Installation ins
Gebäude gebracht wurde, nicht mehr in den Aufzug
passte. Und so durch schnelle
Problemlösung und viel Schock und Fahrerlager, die auf mich
zukommen. Wir entschieden, dass
die beste Lösung darin bestand, einfach den Soufan zu schneiden, beiden Enden
einen echten Meinungsforscher zu
haben und das einfach zu haben
, als wir ihn im Raum installierten. Was letztendlich passierte der Kunde das
Sofa so sehr liebte, dass es fast die
modulare Atmosphäre des Sofas hatte, wo wir einen
Beistelltisch in die Mitte stellten. Und es hatte eine wirklich
schöne Öffnung , die die beiden Teile trennte. Vor diesem Hintergrund
habe ich nach diesem Projekt nie ein einziges Mal nicht gefragt, was die Abmessungen
der Lastenaufzüge sind. Durch diese persönlichen
Reisen und Erfahrungen beginnen
Sie zu wissen, welche
Fragen Sie stellen müssen. Und noch einmal eine Erinnerung daran, dass keine Frage zu
klein oder zu groß ist. Eine Frage, die ich einem Fachmann
, mit dem ich vielleicht
zusammenarbeite,
immer stelle , ist , dass es sehr hilfreich ist, mit Leuten
zusammenzuarbeiten, die Erfahrung in
was auch immer
du versuchst zu tun. Also fragend, hast du
so etwas schon einmal gemacht? Und selbst wenn Sie
Beispiele für diese Arbeit sehen,
können Sie feststellen ,
ob es sich um jemanden handelt, mit dem
Sie zusammenarbeiten möchten. Auf jeden Fall ist es in jedem Projekt sehr hilfreich
, eine
Richtlinie und einen
Arbeitsrahmen zu haben. Wenn Sie
Leute in Ihr Team aufnehmen, ist
es einfach gut zu wissen,
was sie getan haben. Unsere Aufforderung für diese Lektion
ist daher, darüber nachzudenken, dass es
einen Aspekt Ihres Projekts gibt dass es
einen Aspekt Ihres Projekts für den
Sie
einen Fachmann einstellen müssen. Und wenn Sie anfangen, jemanden zu
suchen,
denken
Sie vielleicht über die
Hauptfrage nach, ob er es schon einmal getan hat, und sich sein Arbeitsportfolio anzusehen. Und in unserer nächsten Lektion führen
wir Sie durch
unseren Designprozess.
11. Designprozess und Planung: In dieser Lektion werden wir
über unseren Designprozess sprechen. Der Entwurfsprozess erfolgt
Schritt für Schritt. Es gibt fast dieses
berechnete Maß von einem. Wir wissen, dass wir
eine Idee erweitern können , wenn wir mit unserem Prozess
beginnen.
Es fühlt sich an, als würden wir
ein wirklich großes Netz werfen , in dem wir all diese Ideen fließen
lassen. Wir nähern uns dem Projekt
mit so vielen verschiedenen Blickwinkeln. Manchmal sagen wir, unser Kunde, ein bestimmtes Wort und wir entscheiden uns einfach für dieses Wort und erweitern all diese verschiedenen Blickwinkel
und sehen, was auffällt. Dies ist der aufregende Teil
des Projekts, in dem wir
uns wirklich
für eine Vielzahl
verschiedener Ideen entscheiden können. Wenn wir über
diesen Designprozess sprechen, können
Sie diesen Schritt anpassen. Wenn es nicht unbedingt ein Kunde ist. Vielleicht, wenn wir anfangen, das Wort Kunde zu
sagen, können
Sie das vielleicht ändern in „
Vielleicht sind Sie der Kunde“, der Kunde ist Ihr Mitbewohner, vielleicht ein Familienmitglied
oder vielleicht sogar jemanden
, der Sie tatsächlich sind versuche, ein Projekt mit
zu beginnen. Denken Sie also daran, wenn wir beginnen,
einige dieser Tipps zu besprechen. Wie Steffi sagt,
durchlaufen wir in unserer Berufspraxis in unserer Berufspraxis diese
verschiedenen Schritte. Und es hilft uns zu
erkennen, wann es
diese
Schwellenmomente gibt , in denen wir bestimmte Entscheidungen treffen
müssen, wann sie
am Anfang noch flexibel sind und sie sich
durchsetzen und enger werden enger, wenn wir feste Entscheidungen treffen und das Projekt
in den Bau verlegen müssen. Und die Manifestation wird
nur die Schritte auflisten , die
wir durchlaufen. Und dann werden wir
etwas tiefer in die einzelnen Schritte
eintauchen. Die Gesamtphase ist also die schematische Entwurfs
- und Konzeptphase. Hier versuchen wir
wirklich, die Erzählung und die Geschichte
des Projekts zusammenzufügen. Dies wird uns
dazu bringen, sicherzustellen, dass
wir auf dem richtigen Weg sind. Und es ist auch der
unterhaltsame Prozess, wo, wie
wird dieser Raum aussehen? Was sind, was sind die
Unterteilungen von Räumen? Wir beginnen, das
Projekt als Ganzes zu betrachten und auch diesen
gefühlbasierten Ansatz, bei dem die Dinge noch nicht
technisch sind. Wir möchten wirklich
sicherstellen , dass die Richtung, in
die wir
dieses Projekt einschlagen , mit dem
übereinstimmt was der Kunde und wir selbst verfolgen. Also kannst du darüber nachdenken. Diese Konzeptphase nutzt die Idee, Ihren Stil, Ihre Geschichte,
Ihre
Inspiration, Ihr Aha zu
finden . Und wenn wir dann zum Schaltplan
übergehen, wird
das in Ordnung Wie kommen diese
Ideen in den Raum? Vielleicht erstellen Sie einige Layouts
von dem, was Sie zu tun versuchen, beginnen Sie
, über das
Gesamtbudget nachzudenken , diese Aspekte. Nachdem wir uns
dem schematischen Prozess genähert haben, ist
das der Entwicklungsprozess bei dem vielleicht einige der
Dinge, die wir besetzt haben, unser Netz zu greifen beginnen und
wir uns diesen tatsächlichen
Konzepten und Ideen zuwenden. Wenn wir jetzt anfangen, diese Erzählungen zu
erforschen, es darum, einen wirklich
großen Pinselstrich darauf zu setzen wie die Vision aussehen wird,
wenn sie herunterkommt. Und Designentwicklung 12, dies ist ein interessanter Prozess,
bei dem wir beginnen,
zwischen zweidimensionalem Design
und dreidimensionalem Design zu navigieren zwischen zweidimensionalem Design . Wenn wir diese
Referenzpunkte verwenden , um einem Kunden zu zeigen
, was ist damit? Was
denkst du, wie sieht das aus? Und der Kunde
mag diese Richtung wirklich? Dann fangen wir an, das
auseinanderzunehmen, was das ist, und wir beginnen,
es in Modellform aufzubauen. Es gibt also ein Gleichgewicht zwischen dem,
was wir tun, ist die Verwendung einiger
unserer technischeren Ansätze, um
mit dem Aufbau von
Dingen im Weltraum zu beginnen. Wenn also der Pinselstrich gemalt
wird, beginnen
wir, uns mit
diesen Details zu befassen und diese Ideen
weiterzuentwickeln , damit diese Konzepte Realität werden können. Am Ende der
Entwurfsentwicklung haben
wir in der Regel einen vollständigen
Satz von Planzeichnungen sowie dreidimensionale
Visualisierungen , die die
Absicht des Projekts wirklich umfassen. Von dort aus
gehen wir zum nächsten Schritt über, nämlich den Konstruktionsdokumenten. Wenn wir sogar eine Ebene tiefer
gehen, fangen
wir an, detailliertere Zeichnungen
eines Beleuchtungsplans oder eines
maßgefertigten Möbelstücks anzufertigen . Außerdem werden
jedem Aspekt in
Teilen des Projekts
spezifische Materialien zugewiesen . Das tun wir in unserem
professionellen Ansatz. Und wir wollten
dieses Wesentliche
Schritt für Schritt teilen , falls Sie es
an Ihr eigenes Projekt anpassen möchten . Oder auch wenn Sie in Zukunft mit einem professionellen
Designer
zusammenarbeiten und
verstehen möchten, wie der
Prozess aussieht und in
welchen Phasen des Projekts
Sie sich
auf verschiedene Dinge konzentrieren müssen .
wie Steffi geteilt hat. Wir genießen es am
Anfang sehr, groß zu träumen und Ihrer Fantasie freien Lauf
zu lassen. Und dann, indem Sie sich
durch die Phasen bewegen, bringen Sie es in etwas
Konkreteres. Beginnen Sie mit Pragmatik und versuchen Sie zunächst,
genau zu wissen, was Sie tun. Manchmal kann die Kreativität erstickt und nicht zulassen, dass sich bestimmte Dinge entfalten und
entdeckt werden, während Sie sich
durch diesen
dynamischeren Designprozess bewegen . Auch zu erkennen, wann
Sie ein Projekt beginnen bei dem
Sie Schritte überspringen können, und das ist auch völlig in Ordnung. Wir befinden uns in der
Ebbe und Flut der Art und Weise, wie
Sie Ihr eigenes Projekt beginnen, ob klein oder groß. Nehmen Sie also unseren
Designprozess als eine
Art Vorlage und
passen Sie ihn dann an
Ihr eigenes Projekt an. Und stellen Sie sicher, dass Sie
beim
Durchlaufen der einzelnen Schritte immer auf
den vorherigen Schritt verweisen können, um nächsten Schritt zu steuern
, auf den Sie zugehen. Jetzt werden
wir Sie durch unseren Designprozess führen und Phase für Phase teilen
und einige der visuellen Elemente,
die Teil dieses Schritts
sind, auf dem Bildschirm zeigen . Beginnend mit dem Konzeptdesign werden wir hier unsere Moodboards
erstellen. Erinnern Sie sich daran, wie Sie
Ihren Stil
finden , Ihren Aha-Moment, woher lassen
Sie sich inspirieren? Dies ist der
Moment, in dem wir
diesen wunderschönen visuellen Wandteppich kreieren diesen wunderschönen visuellen Wandteppich der zeigt, was
wir mit dem Projekt anstreben. Von dort aus gehen wir
dann zum schematischen Design über. Hier werden wir 2D-Planzeichnungen und
-ansichten
erstellen ,
die beginnen , die Konzepte in dieser Phase in
den tatsächlichen Raum zu bringen dieser Phase in
den tatsächlichen Raum Oft werden wir auch
einige verschiedene Optionen in Iterationen, um herauszufinden, welche Layouts für diesen Raum am besten geeignet
sein könnten. Wenn Sie sich zum Beispiel diese Layouts
ansehen, haben
wir möglicherweise die Bar, den Hauptspeisebereich und vielleicht den Loungeeingang
in verschiedenen Bereichen. Manchmal erkunden wir sogar den Einstiegspunkt, an
dem sich die Vorderseite der Tür befindet. Sie werden also in diesen Plänen sehen , dass es viele
verschiedene Optionen für Aussaat innerhalb des Raums gibt
,
wenn wir uns mit der
Designentwicklung befassen. Dann
gehen wir voran wie etwas mehr
oder weniger wie geplant. Und wir fangen an
, die Dinge vom Plan
, der Vogelperspektive, in die Höhe zu
bringen, die die seitliche Vorderansicht
ist. Und wenn Sie sich
ein Projekt ansehen , wenn Sie
den Raum betreten, haben
Sie den
Richtungspunkt von Norden, Osten, Süden und Westen. Wir verwenden
diese Richtungspunkte auch gerne , um unsere Zeichnungen zu zerlegen. Nun, dies ist ein bisschen
mehr der technische Teil des Projekts, in dem wir mit
dem Kunden zusammenarbeiten, um
sicherzustellen, dass all diese Bereiche und
Dimensionen und welche Proportionen
wir auch immer die du an der Wand
siehst ist richtig. Und es geht auch nach der
Designentwicklung weiter. Dann fangen wir an,
in unsere Konstruktionszeichnungen einzusteigen . Wenn wir
unseren zuvor
erwähnten Auftragnehmer
in unseren Prozess integrieren . Er ist derjenige,
der sich dann
unsere Zeichnungen ansehen darf , um
sicherzustellen , dass all dies in
die richtige Richtung
geht , was sich im Bereich des Bauens befinden
könnte . Und wir haben diese Art von Hin und Her mit ihm
in Bezug auf das Budget, Preispunkte und auch die
allgemeinen Zeitpläne. Danach machen wir uns auf
den Weg, das Projekt geht
voran und die Demo
beginnt im Raum. Und dann
passiert die Magie in den Projekten. Unser Zeitplan für ein
solches Projekt kann zwischen sechs
Monaten und sogar einem Jahr liegen. Wir haben sogar
an Projekten gearbeitet, die sechs Monate gedauert
haben. Auch dies ist ein langes Beispiel einen Prozess, den wir
in unserem Ansatz verfolgen. Bei der Beobachtung unseres eigenen Prozesses empfehlen
wir Ihnen, Ihren
eigenen Prozess zu übernehmen , indem Sie sich die
Schritte ansehen, die wir unternommen haben. Es ist völlig in Ordnung, einige dieser Schritte zu überspringen
. Aber angefangen von diesem grundlegenden
Konzept über die Entwicklung bis hin zum Abschluss
eines Projekts, wenn Sie
Ihren eigenen persönlichen Bereich umgestalten möchten. Was bedeutet dieses anfängliche
Konzeptdesign, bei dem Sie beginnen,
auf Ihre eigenen Bilder zu verweisen und ein Moodboard und eine Richtung zu entwerfen, in die
Sie es einschlagen möchten. Von dort aus. Die Entwicklung des
Konzeptdesigns kann
ohne technische Fähigkeiten recht einfach sein. Könnten Sie ein
Notizbuch herausziehen und Ihren Plan ausarbeiten und sehen, in welche Richtung die Dinge in Ihrem Raum
verändern sollen? Und von dort aus ist es vielleicht
ein
DIY-Erlebnis für Sie selbst oder die Beauftragung eines
Auftragnehmers , um das Projekt
abzuschließen. Eine andere Sache, an die Sie
denken können, wenn Sie nicht über
diese 3D-Modellierungsfunktionen verfügen diese 3D-Modellierungsfunktionen wie wir es als Profis tun,
ist, nur in
Echtzeit in Ihrem Raum Dinge zu bewegen und
sogar Dinge zu markieren mit anderen Stücken
, die du bereits hast. Eine andere Taktik besteht darin,
ein Foto von Ihrem geleerten Raum
zu machen und es
auszudrucken und dann
darüber zu skizzieren und zu sehen wie verschiedene Teile des
Puzzles zusammenkommen können. Wir glauben wirklich, dass Sie
nicht über all
diese hochentwickelten
technischen Fähigkeiten verfügen müssen , um noch durcharbeiten zu können diese verschiedenen Schritte
des Prozesses
noch durcharbeiten zu können. Gehen Sie von Ihrem Konzept aus, gehen Sie zu Ihren Plänen über, gehen Sie in drei Dimensionen und beginnen Sie dann mit der Ausführung. Wir hoffen, dass Sie
diesen allgemeinen Ablauf verstehen und dass er
Ihnen hilft , darüber nachzudenken,
Ihr Projekt zugänglicher
und zugänglicher
für Sie zu gestalten Ihr Projekt zugänglicher . Eine letzte Anmerkung ist die Zeitleiste. Das ist etwas in unseren
Kundenprojekten, wir
normalerweise darauf abzielen,
einen Zeitplan
zu
skizzieren, der besagt ,
wie viele Wochen wir Konzeptdesign machen werden ,
wie viele Wochen Schaltpläne usw. Deshalb fordern wir Sie auf, über
das Projekt nachzudenken, das Sie übernehmen, und
sich einen kleinen
Überblick über die Zeit zu geben . Wie lange möchten Sie für die
Entwicklung dieses Prozesses aufwenden? Und es kann sogar so kurz
wie ein Tag sein und
ein paar Stunden oder sogar 30 Minuten
für jeden dieser Schritte aufwenden. Oder vielleicht hat sich das auf
ein paar Wochen oder
sogar ein paar Monate erweitert . Sie also
Schritt für Schritt vor, geben Sie sich einen kleinen
Zeitplan und sehen Sie
, wie dies Ihnen helfen kann, organisiert zu bleiben Gehen Sie also
Schritt für Schritt vor,
geben Sie sich einen kleinen
Zeitplan und sehen Sie
, wie dies Ihnen helfen kann, organisiert zu bleiben
und Ihr Projekt voranzutreiben. Sie es also mit einigen
unserer vorherigen Lektionen, der Konzeptphase, verbinden, haben Sie dies
bereits angesprochen. Das war, deinen
Stil und deinen Aha-Moment zu finden. Und vielleicht hast du schon dein Moodboard
erstellt. Tolles Konzept ist fertig. Denken Sie jetzt vielleicht darüber nach, ob Sie anfangen würden, sich dem Schaltplan zuzuwenden,
während Sie
über Dinge nachdenken , die Sie selbst tun
könnten,
Dinge, die Sie möglicherweise
benötigen, um jemanden
für das einzustellen , was Sie Budget ist und was tatsächlich im
Bereich der Möglichkeiten
liegt die Sie im Rahmen
Ihres Projekts tun können. Überlegen Sie, wie Sie von diesem Schaltplan zur
Entwurfsentwicklung
und schließlich
zu
Konstruktionsdokumenten und zur Ausführung
übergehen könnten zur
Entwurfsentwicklung
und schließlich . Denken Sie vielleicht über eine Zeitleiste nach, in der
sich diese
Schritte wiederholen werden , damit Sie
organisiert bleiben und
dieses Projekt wirklich selbst realisieren können . In unserer nächsten Lektion werden
wir über menschliche Maßstäbe sprechen.
12. Menschliche Skala: In dieser Lektion werden
wir über menschliche Maßstäbe sprechen. Haben Sie
sich jemals gefragt, warum die Dinge in der gebauten Umgebung so sind, wie sie sind? So viel davon hat mit
der Beziehung zu
unserem menschlichen Körper zu tun . Das Ausmaß der
Raumhöhen, die Höhen der Türen, all diese verschiedenen
Aspekte habe ich mit unserer menschlichen Erfahrung zu tun. menschliche Skala ist etwas
, das wir wirklich
berücksichtigen müssen, wenn wir uns
im Designprozess bewegen. Wie wir in
der vorherigen Lektion besprochen haben, bewegen wir uns
beim Übergang von
diesem schematischen Entwurf zur Konstruktionsentwicklung von einer 2D-Ansicht in eine dreidimensionale Ansicht. Und wenn wir das tun, beginnen
wir wirklich, den menschlichen Maßstab
und die Art und Weise zu
berücksichtigen , wie
verschiedene Aspekte
ihres Raums mit unserem menschlichen Körper in Beziehung stehen
. Wenn Sie also
durch Ihr Haus gehen, werden
Sie feststellen, dass die Einträge auf eine bestimmte Weise
eingerichtet sind. Die Küche, das Esszimmer, Schlafzimmer und das Wohnzimmer. Wenn du in der Küche bist, passiert mehr Action. Sie stehen da,
wobei die Schränke eine bestimmte Höhe haben. Du brauchst Zugang zur Spüle. Die Spülmaschine läuft. In der Küche gibt es viele Funktionen. Und damit werden Sie
auch feststellen, dass eine weitere Ebene der Materialität spezifisch für die Küche
ist. Wenn Sie
ins Esszimmer gehen, haben
Sie Tische in einer bestimmten Höhe,
ebenso wie die Stühle. Alle diese
Möbelstücke
stehen also in Beziehung zueinander. Wenn man sich anschaut, wie hoch
der Kronleuchter
über dem Esstisch hängt und dann gehen
die Stühle darunter. Das ist alles eine Art Messung , die durchgeführt wird, um
maximalen Komfort für die
spezifische Funktionalität
des Raums zu bieten maximalen Komfort für die
spezifische Funktionalität , in dem Sie sich befinden. Wenn Sie ins
Schlafzimmer gehen, könnten
die Dinge
etwas niedriger sein. Ihr Loungesessel befindet sich möglicherweise in einer niedrigeren Höhe als
der Esszimmerstuhl. Ihr Nachttisch befindet sich möglicherweise auch auf der gleichen Höhe
wie die Oberseite Ihres Bettes. Solche Dinge
sind Messungen, die diesen Komfort nur aufgrund
der Jahre
erhöhen , in
denen Menschen auf
dieser Erde waren und beginnen, diese verschiedenen Räume zu
besetzen. Wenn Sie
auf die Toilette gehen, gibt es auch ein anderes
Maß an Funktionalität. Das ist also auch
eine weitere fertige Änderung, zusammen mit spezifischen
Abmessungen, die auch genutzt werden. Sie gehen in diese
Badewanne oder verwenden die Synchronisierung verwenden den Spiegel in der
spezifischen Höhe, in der er sich befindet. All diese Dinge beziehen sich also auf die menschliche Skala
und die Dimensionen , an die wir so gewöhnt sind
zu sehen, sind tatsächlich sehr, sehr
gut berechnet. Ich weiß auch nicht,
ob Sie bemerkt haben wenn Sie
ein älteres Haus betreten, sich
einige Dimensionen
möglicherweise falsch anfühlen. Das ist ein weiteres
Beispiel dafür, wie sich die Menschen dieser modernen Erde und
Gesellschaft verändern. Und auch die Häuser und
Häuser,
in denen wir leben , adoptieren sich. Eine Sache, über die wir in Bezug auf
den menschlichen Maßstab viel nachdenken , ist die Entwicklung dieses sechsten Gefühls, einfach zu wissen wie groß
oder wie klein sie sind. Ein Werkzeug, das wir
gerne mit
Ihnen teilen würden , ist die Verwendung Ihres eigenen Körpers als
Messwerkzeug, damit Sie
messen können , was ein
großer Schritt für Sie ist? Für die meisten Menschen sind es
etwa drei Fuß. diese Messung kennen, können Sie sie, Wenn Sie diese Messung kennen, können Sie sie, wenn Sie sich in einem für Sie neuen Raum
befinden, schnell einfügen und ein Gefühl dafür bekommen, oh, vielleicht ist dieser Raum etwa
12 Fuß mal 20 Fuß groß. Und dann, okay, das sind
ungefähr 240 Quadratfuß. Es ist ein Tool, mit dem
wir als Designer begonnen haben, zu erkennen wie viele Quadratfuß dieser Raum
ist und
wie sich das dann auf andere
Aspekte des Projekts auswirken könnte, wie
Menge an Möbeln, die dort hineinpassen
könnten oder
wie hoch das Budget ist. All diese
verschiedenen Aspekte werden durch die
Größe des Raums
beeinflusst. Eine andere Sache, die du
benutzen kannst, ist deine Hand. Sie können messen, wie
groß diese Entfernungen sind. Für mich sind es ungefähr sechs Zoll. Ich weiß also, ob ich vielleicht
eine neue Anrichte für einen Platz
in meinem Zimmer brauche und ich habe
beispielsweise 36 Zoll Platz zum Ausfüllen. Wenn ich dieses Stück einkaufen
gehe, kann
ich sehr schnell meine Hand
benutzen und ein Stück
ausmessen. In unserer erstklassigen Version haben wir
einen eher technischen Ansatz verfolgt zu verwenden und Maßstabszeichnungen zu
erstellen. Das ist also etwas
, das dich interessiert. Wir
empfehlen Ihnen auf jeden Fall, diese Lektion über
Raumplanung zu lesen . Aber wir hoffen wirklich
, dass Sie auch beginnen dieses intuitivere
Gefühl für die Größe des
Raums und seine Beziehung
zu Ihrem eigenen Körper zu
entwickeln und Ihren Körper zu nutzen um Ihnen zu helfen, diese Fähigkeit zu interagieren
und zu erlernen. Ich habe etwas
Interessantes gehört , dass vielleicht die Fingerspitzen tatsächlich
die Länge Ihres Körpers haben. Vielleicht ist das auch etwas
zu entdecken. Und die Dimensionen sind endlos. Und jedes Mal, wenn wir
diese verschiedenen Räume betreten, nutzen wir das als
Kommunikationsinstrument. Immer wenn wir einen Anruf von
einem Kunden oder
Immobilienentwickler erhalten , werden
sie uns mitteilen, okay, dieser Raum ist ungefähr 11
Tausend Quadratfuß groß. Das ist ziemlich groß, oder
viertausend Quadratfuß. Das gibt uns
eine visuelle Erzählung wir beginnen können,
wie Mario sagt, die spezifischen Planungsmodalitäten und die
Art
der Planung helfen uns,
den Umfang des Projekts zu verstehen. Und vielleicht können
wir sogar wie bei
einer Gesamtzeitleiste beginnen, die spezifischen
Quadratmetermessungen
zusammenzustellen . Ein Beispiel, um unser
Gespräch mit der Waage zu verknüpfen, mit einer Waage, mit der Sie bereits vertraut sind, ist ein
Basketballplatz. Kennen Sie die Quadratmeterzahl
eines Basketballplatzes? Es ist tatsächlich 4.500 Quadratfuß. Und es ist interessant für uns , diese Zahl zu analysieren. Die meisten Restaurantprojekte
,
an denen wir in Ihrer Stadt gearbeitet haben , sind in diesem Raum viel kleiner als 4.500 Quadratfuß als 4.500 Quadratfuß
, um in die Küche,
die Bar, den Eingang und
sogar zwei bis drei zu
passen die Bar, den Eingang und verschiedene
Sitzbereiche. Das ist also eine
interessante Möglichkeit, Dinge
zu verbinden, mit denen Sie
bereits vertraut sind. Mit dem großartigen Aspekt der Skalierung. Ja, die
Bezugspunkte zu finden , die in
Ihrem eigenen Leben möglicherweise irrelevant sind , und diese zu
nutzen um sich
mit dem Maßstab des Raums vertraut zu machen. Ein weiterer Aspekt der menschlichen Skala ist, wie sie sich in
den vertikalen Raum erstreckt. Ich denke an das Gefühl vielleicht in einem Raum zu sein, eine wirklich hohe Decke
hat, und diese offene Weite,
die , das hält, wunderbar für den Raum, das ist zum Sammeln
und
für Menschen, die zusammenkommen. Aber vielleicht möchten
Sie in einem Schlafzimmer, möchten
Sie dass sich dieser Raum
etwas einfacher anfühlt. Wenn Sie also
eine hohe Decke haben, ist das
vielleicht eine
Gelegenheit,
etwas fallen zu lassen , um ein
intimeres Gefühl zu erzeugen. Zu bemerken, wie es sich im
vertikalen Raum auf
unsere menschliche Skala und
das Gefühl bezieht unsere menschliche Skala und , das wir
in diesen Räumen haben. Oft stellen Sie fest
, dass Sie
den Raum betreten und es könnte die richtige
Messung
sein, die es ist. Aber viele der Fehler
, die ich sehe, wenn ich in die Schlafzimmer der Leute
gehe die Höhe ihres tatsächlichen Sitzes , auf dem sie sitzen,
und sie arbeiten am Schreibtisch. Dies führt zu großen
Problemen für Ihren Körper wenn Sie
umstürzen und nicht wirklich dieses Gefühl der Skalierung
maximaler Produktivität
nutzen und
sicherstellen , dass Ihr Körper in voller Ausrichtung
ist. Es gibt also auch eine Art
Gesundheitsproblem. Ich empfehle daher
, sicherzustellen , dass alles, was
Sie den größten Teil Ihres Tages verbringen, um die
volle Produktivität zu erreichen ,
im richtigen Maßstab ist. Bei diesem Thema Schreibtisch ist
es die richtige Waage für Sie. Es ist etwas, das, ja, obwohl es
diese Universalien gibt deren Schreibtischhöhe
normalerweise irgendwo
zwischen 28 Zoll und 30 Zoll liegt . Und ein Sitz ist irgendwo
zwischen 17 und 18,5 Zoll groß. Abhängig von Ihrer Körpergröße
und Ihrem Körpertyp. Diese müssen möglicherweise ein wenig
angepasst werden. Und es ist erstaunlich, wie manchmal schon ein halber Zoll oder ein Zoll einen
wirklich großen Unterschied machen kann. Aus diesem Grund
sieht man oft diese Art von Bürostühlen
,
die verstellbar sind und sich ein wenig
auf und ab bewegen weil es dort eine
Menge Komplexität gibt. Finden Sie heraus, was für Sie am besten
funktioniert. Und wenn das
Ihren Tisch ein wenig anhebt, wenn Ihr Stuhl eingestellt werden
kann
oder wenn Sie einen schönen Stuhl bekommen, der für Ihren Körper geeignet ist . Ein Profi-Tipp, wenn Sie in einem Raum
leben, möglicherweise kleiner ist und
möglicherweise niedrigere Decken hat, ist die Wahl von Möbeln
, die auch etwas niedriger sind, wenn Sie können und die für Ihren Körper
zugänglich sind. Manchmal, wenn ich
in einen Raum gehe, der sehr niedrige Decke hat und dann hohe Möbel
da sind
, die sehr sperrig sind. Es kann dazu führen, dass sich der Raum sehr eng
anfühlt. Ich irre mich definitiv auf
der Seite, die Dinge einfach
etwas tiefer am Boden liegen zu lassen , wenn die Dinge nicht so
sperrig sind, und weiter oben kann
sich der
Raum offener anfühlen. Deshalb fordern wir Sie in dieser
Lektion auf,
die Quadratmeterzahl
Ihres aktuellen Raums zu erraten , vielleicht ist das Ihr Schlafzimmer
oder Ihr Wohnzimmer. Schreiben Sie diese Zahl auf und messen Sie dann Ihre menschliche Körperwaage, ohne ein Maßband zu
verwenden. Schreiben Sie diese Zahl
auf und nehmen Sie dann ein Maßband und beginnen Sie, mit den drei
Zahlen zu spielen , die Sie erraten. Sie benutzen Ihren
Körper und verwenden eine tatsächliche technische Messung. Das stimmt mit dem tatsächlichen Maßstab überein. In unserer nächsten Lektion werden
wir springen,
um Platz zu nehmen.
13. Nehmen Sie Platz: Also komm und nimm Platz bei uns. Haben Sie sich jemals über
den Unterschied zwischen
den Terminologien
Antik, Vintage und Retro gewundert den Unterschied zwischen
den Terminologien
Antik, ? Dies sind Begriffe, die häufig zur Beschreibung verschiedener
Möbelstücke verwendet werden. Objekte sind alltägliche Dinge. selbst wenn Sie Dinge
kaufen Haben Sie sich jemals gefragt, warum
es als antik,
vintage oder sogar retro eingestuft wird, ? Antik bedeutet, dass das Objekt
mehr als 100 Jahre alt ist. Sie haben fast einen Standpunkt und eine Perspektive darauf,
wie die Menschen in dieser
Zeit gelebt haben und
wie Handwerkskunst in dieser Zeit
hergestellt wurde. Vintage ist mehr
als 50 Jahre alt. Hier
beginnen wir, uns auf
ältere Dinge zu beziehen , mit denen
unsere Eltern vielleicht aufgewachsen sind. Retro ist über 30 Jahre alt. Es könnte sogar auf
einen nostalgischen Moment
in Ihrer Kindheit hindeuten . Und da sich die Zeitpläne ändern und wir auch
älter
werden, ändern sich auch
diese drei Terminologien. Es ist also eine gute Praxis, diese Terminologien zu
kennen. So wissen Sie, wann Dinge auf
eine bestimmte Weise beschrieben
werden und
auch eine Erinnerung, auch die
Zeit ändert sich. Und wenn wir älter werden, werden sich auch
diese Terminologien ändern. Etwas,
das als antik angesehen wird,
könnte zum Beispiel das als antik angesehen wird ein wunderschöner
geschnitzter Tisch sein , der im 19. Jahrhundert
hergestellt wurde Da dieser über 100 Jahre alt ist, würde
dieses Stück in
Betracht gezogen werden antik. Vintage könnte eine
dieser alten hölzernen
Plattenspielerboxen aus den sechziger Jahren sein. Da das über 50 Jahre alt ist. Wenn wir an Retro denken, ist das
vielleicht ein
Rolling Stones T-Shirt aus den späten Achtzigern, das beide über 30 Jahre alt ist. N ist der spezifische Zeitraum. Blick in die
Vergangenheit eines Objekts , mit dem Sie sehr
vertraut sind, kann Ihnen
helfen, die Geschichte darüber zu erzählen, wie wir regelmäßig mit Design
interagieren. Wie zum Beispiel der Stuhl
, auf dem Sie sitzen. Wissen Sie, woher der
Stuhl stammt, wo das Design ist und
wie alt dieser Stuhl ist? Die Geschichte des Lehrstuhls ist
über fünftausend Jahre alt. Verwenden Sie ein vertrautes Objekt
wie den Stuhl, um Sie zu unterrichten und uns durch eine
gesamte Designreise zu führen. Und eine Zeitleiste der Geschichte ist ein guter Weg, um eine
bessere Verbindung mit Beschreibung
verschiedener Dinge herzustellen, mit
denen
wir täglich interagieren. Der Stuhl ist eine einzigartige
Kombination aus Funktionalität, Mode in dieser Zeit und
Technologie, die sich entwickelt. Deshalb führen wir Sie durch
einige Beispiele für Stühle,
beginnend mit dem ersten Stuhl, der
jemals in der Geschichte aufgenommen wurde. Sie also im Laufe der
Geschichte des Lehrstuhls darüber nach, Denken Sie also im Laufe der
Geschichte des Lehrstuhls darüber nach, mit welchen Zeiträumen
Sie
sich vielleicht verbinden und
wie dies in das Projekt
, an dem Sie gerade arbeiten
, einfließen kann . Verwenden von. Hast du, wieder diesen Stuhl
, der gerne zweimal pro Woche gefüttert wird. Dies ist der erste aufgezeichnete
Lehrstuhl und Geschichte. Es ist fast
fünftausend Jahre alt und stammt von
den griechischen Inseln. Nach etwa 500 Jahren wurde in Ägypten
ein ähnlicher Stuhl
entdeckt. Alle saßen auf
Hockern auf dem Boden, aber diese Stühle waren für die Elite
reserviert. Dies ist ein Stuhl, mit dem Sie
vielleicht sehr vertraut sind. Sie sind oft in
diesen Landhäusern im
Hinterland der Berge zu sehen . Es ist eigentlich ein Stuhl, der
entworfen wurde , als die
Verfassung geschrieben wurde. Dieser Stuhl ist die Art-Deco-Ära. Um die 1920er Jahre,
als untersucht wurde
, wie Metall gebogen wurde. Und dies ist der Moment, in dem mehr
Stühle kunstvoller wurden. Sprung in die 1860er Jahre war eine Bewegung der
Memphis-Ära, in der Künstler begannen, stark auf
skulpturale Stühle mit
mehr künstlerischem Charakter zu drängen . Eine Erkundung von
Formen und Geometrie und eine Explosion
der Farbpalette. Diese Ära widersprach einigen
der traditionelleren Aspekte sowohl
der Architektur als auch der
Innenarchitektur und
diesen vielen Elementen, Innenarchitektur und
diesen vielen Elementen die sich sehr
stickig und steif anfühlten. Und es brachte mehr von
dieser anderen Energie, Verspieltheit in das Design in
den Vereinigten Staaten zu bringen .
In den sechziger Jahren standen
Charles und das Regime an vorderster Front
bei der
Herstellung von Möbeln. das war
für Mittelamerika zugänglich. Sie taten dies, indem sie Fabriken aus dem Zweiten
Weltkrieg
, die zur
Herstellung militärischer Ausrüstung verwendet wurden , in den Umbau dieser Fabriken
zur Herstellung von Möbeln umstellten. Durch ihre Entwürfe und
diese Herstellungstechnik waren
sie in der Lage, diese verschiedenen
Möbelstücke in Massenproduktion herzustellen und Familien in ganz Amerika
den Kauf dieser verschiedenen
Möbelstücke zu
ermöglichen . Dieses Stuhldesign ist
eigentlich ziemlich ikonisch, auch von
Charles und Ray entworfen. Und es ist ein so
üblicher Stuhl, dass
sich die meisten Menschen als Designerstuhl vertraut machen. Zusammen mit diesen
Stuhlkollektionen waren
sie
vielleicht irgendwann retro, aber jetzt sehen wir sie
als Vintage an. Das würden wir in Amerika als modernes
Design aus der
Mitte des Jahrhunderts bezeichnen . Es wird immer in
Designermagazinen verwendet, die man sieht, wenn man diese Räume betritt,
in denen sie einen
zeitlosen Ansatz verfolgen. Das sind die Hinweise
auf diese Ära der Stühle. Wie bereits erwähnt,
haben diese Stühle eine Verbindung zu Mode, Technologie
und Funktionalität. Dies ist ein Moment, in dem die
Technologie
massive
Fortschritte bei der Schaffung
der Objekte um uns herum gemacht hat. Zusammen mit diesem Stuhl. Dieser Lehrstuhl steht für
die Entwicklung des Metallschweißens im
industriellen Maßstab. Dies sind jetzt Beispiele für zeitgemäßere Stühle, bei denen Sie vielleicht
den Begriff oder den Stuhl gehört haben. Dies ist ein Begriff
, bei dem man anfängt, Stühle in Galerien zu sehen. Und ist es Kunst? Ist es ein Stuhl? Kannst du dich darin hinsetzen? Hier ist ein Stuhl, auf dem wir sehen , dass tatsächlich
lebende Pilze gezüchtet werden. Dies ist ein Beispiel
für etwas, das definitiv mehr
auf der Seite der Kunst liegt als auf der Seite
eines funktionalen Stuhls. Dieser Stuhl ist ein Beispiel für
biophiles Design. Dies ist ein Stuhl, der auf menschlicher Ebene
spielt. Es geht darum, einen Verweis auf
etwas zu verwenden, das wir vielleicht als kleineren Maßstab
ansehen, und es ziemlich groß
zu machen
, sodass sich Ihre Erfahrung ändert, mit einem großen Schwerpunkt
auf Kunst und Verspieltheit. die Geschichte des
Designs verstehen und
tiefer in sie eintauchen , können Sie Ihren
Stil und Ihre Inspiration finden. Wenn es etwas gibt, das bei Ihnen
und dem, was wir geteilt haben, wirklich Anklang gefunden
hat, untersuchen Sie diesen
Zeitraum vielleicht weiter und sehen Sie, welche anderen Designs in dieser Zeit enthalten
sind. Unsere Aufforderung an Sie
in dieser Lektion ist, sich in Ihrem Raum umzusehen, ein Möbelstück zu
finden, mit
dem Sie dann beginnen können, die
Epoche zu datieren, in der es hergestellt wurde, woher es stammt
und letztendlich vielleicht wer hat es entworfen. In unserer nächsten Lektion werden
wir uns mit der Beleuchtung
befassen.
14. BELEUCHTUNG: Beleuchtung kann in jedem Raum eine
der wichtigsten
Rollen übernehmen. Haben Sie jemals bemerkt, dass Sie
manchmal einen Raum
betreten und es sich
einfach so einladend
und beruhigend anfühlt? Es geht nicht unbedingt darum,
was im Raum vor sich geht, sondern vielmehr darum,
wie Ihr Auge
den Raum wahrnimmt oder das Gegenteil. Bist du jemals in einen Raum
gegangen dem es einfach irgendwie erschütternd ist und es sich
wirklich unangenehm anfühlt? Und du hast fast das Gefühl,
dass überall Augen auf dir sind. Schon wieder. Die Beleuchtung kann entweder den Raum
gestalten oder dafür sorgen der Raum nicht so
einladend oder einladend anfühlt ,
wie wir es uns vorstellen. In unserer ersten Klasse haben wir über einige
der technischeren
Aspekte der Beleuchtung gesprochen . Mit der Temperatur
der Beleuchtung, dem Einschalten von Dimmern und
solchen Dingen. Also besuche diese Klasse noch einmal. Wenn Sie mehr über
die technischen Aspekte erfahren möchten, noch
ein paar Tipps, die wir in diesem Kurs ansprechen
wollten, weil wir große Leidenschaft für gute
Beleuchtung und Raum haben. Sind einige weitere davon auf
jenseits der Werkzeugtypen von Licht. könnte also so
aussehen, als gäbe es verschiedene Beleuchtungsarten für verschiedene Arten
von Nutzungen im Weltraum. Egal, ob das eine Arbeitsleuchte ist, um Ihre
Lektüre nachts zu
beleuchten, oder mein persönlicher Favorit, farbiges
Licht in den Weltraum zu
bringen. Dies ist eine Möglichkeit, auf ziemlich
unverbindliche Weise Farbe in
Ihren Raum zu
bringen . Sie müssen
Ihre Wände nicht mit Farbe streichen. Sie können damit spielen,
verschiedenfarbige Glühbirnen zu kaufen, sie in Ihre Leuchte zu stecken
und diese entweder tagsüber oder abends aufzusetzen. Wir lieben es auch,
Lichtfarben zu mischen. Ich denke, eine unserer
Lieblingskombinationen ist es, rosa Licht mit
orangefarbenem Licht zu mischen und fast
diese
Sonnenuntergangsumgebung im Inneren zu schaffen . Ein weiterer Profi-Tipp, den wir nicht genug
wiederholen können , ist die
Leistung des Dimmens von Lichtern. Die Installation einfacher Dimmer
kann für Sie sehr zugänglich sein. Es könnte eines
dieser DIY-Dinge sein oder etwas, für das Sie
unseren Rat befolgen könnten , wenn Sie
einen Fachmann beauftragen. Es gibt auch einfache
steckbare Dimmer für vielleicht eine Stehleuchte, die Sie einfach
in jedem Baumarkt kaufen können. Das Hinzufügen eines Demurrers zu Ihren Lichtern ist eine Möglichkeit
, uns mit
dieser Biomimikry zu verbinden ,
das Licht
zu dimmen , wenn es draußen dunkel wird, die Dinge
herunterzudrehen und
unsere Zyklen zu ermöglichen der natürliche Rhythmus. All diese Tipps schaffen mehr von diesen beruhigenden Umgebungen und erkennen
auch, was eine beruhigendere Wirkung haben kann
. Selbst mit diesen
farbigen Glühbirnen können
Sie tatsächlich
neuere LED-Glühbirnen kaufen , die über
ein volles Farbspektrum verfügen . Ich konnte eine kaufen und tatsächlich die meisten
meiner Glühbirnen darin ersetzen. Und sie können eine Verbindung zu Ihrem Telefon herstellen. Und Sie können es so ziemlich
einstellen, dass es haben kann, es kann zu einer bestimmten
Musik pulsieren, die Sie spielen. Es kann ein ganzes
Regenbogenspektrum haben, das automatisch ist. Und so haben Sie diese lustige kleine
Party-Lichterkulisse in Ihrem Zimmer. Einige unserer kommerziellen
Projekte werden
erneut angegangen , wobei
die Art und Weise hervorgehoben wird, wie wir
unsere Projekte organisieren und wir Tabellenkalkulationen
betrachten, darin besteht, dass wie wir Tabellenkalkulationen
betrachten, darin besteht, dass
wir die Lichter aufteilen spezifische Bereiche der Programmierung. Wir haben unser Eingangslicht, wir haben unser Barlicht, wir haben das Hauptesslicht und vielleicht sogar eine Flurbeleuchtung. Das Badezimmer könnte
hinter allen Möbeln LED-Beleuchtung haben. Die Liste geht also weiter. Wisse also, dass
es nicht unbedingt darum geht, wenn du
einen Raum betrittst. Eine
Hauptidee für helles Licht besteht darin,
die Lichter an so vielen
verschiedenen Aussichtspunkten aufzubrechen die Lichter an so vielen
verschiedenen Aussichtspunkten an denen Sie dort Licht sehen
oder dort ein Licht sehen. Und es geht fast um
die Idee der Spaltung. Es macht den Raum
geheimnisvoller. Und zusammen mit
der Erzählung, eine Geschichte zu erzählen
, die Sie
zu
demselben Thema des Geheimnisses erforschen möchten . Wir lieben es auch, auf sichere Weise mit
Kerzen zu arbeiten. Eine Möglichkeit, mit ihnen zu
arbeiten, besteht natürlich darin, sie
in einen Glasbehälter zu legen , damit sie enthalten sind. Aber dieses natürliche Flackern
einer Kerze kann dieses wirklich verspielte
dynamische Licht in jeden Raum bringen und
dieses Gefühl des Geheimnisses hervorrufen. In unserer Aufforderung zu dieser Lektion laden
wir Sie ein, sich in Ihrem Raum
umzusehen. Beachten Sie, wie das Licht während des Tages
ist, und beachten Sie dann, wie das
Licht in der Nacht ist. Gibt es etwas, das
Sie ändern können, um Ihrem Raum mehr Komfort zu
verleihen? Und jetzt werden
wir in unserem nächsten Video Kunst und Deko erforschen.
15. Kunst und Dekor: In dieser Lektion
werden wir uns mit dem letzten Schliff
jedes Raums, jeder Kunst und jedes Dekors befassen. Bei Kunst gibt es ein breites Spektrum von Dingen, die es gibt. Und persönlich verfolge ich immer den Ansatz, diese
persönliche Authentizität zu finden. Darüber haben wir schon
viel gesprochen, als wir unseren Stil
und andere Aspekte
erforschten. Und wie das
aussehen kann, ist eine Verbindung zu einem Künstler, der vielleicht
ein Freund oder ein Familienmitglied ist. Vielleicht ist es jemand in
Ihrer Gemeinde. Es ist auch ein Kunstwerk, mit dem Sie sich sehr eng
verbunden fühlen. Ich finde, dass das Hängen in meinem
Raum eine großartige Möglichkeit ist diese tägliche Erinnerung an
vielleicht etwas
einzuladen , das
ich in mein Leben rufe. Kunst kann uns also auf diese Weise inspirieren und
uns täglich
daran erinnern Schönheit zu verbinden
und uns dieser
überlebensgroßen Welt
zu öffnen . Auf jeden Fall
kann Kunst in den Kern eine Verbindung
von Erinnerung und Reiseerfahrung und diese Verbindung von Vergangenheit,
Gegenwart und Zukunft sein. Für mich persönlich spiegelt
ein Großteil meiner Kunst und Einrichtung meine persönlichen
Reiseerfahrungen wider. Es ist der Moment, in dem Sie
in verschiedenen Kulturen durch den Markt
gegangen sind
und einfach das Gefühl haben, dass diese Textilien und Muster
wunderbar zu Ihrem Raum passen. Es könnte vielleicht eine
Farblinie sein. Vielleicht ist es einfach alles blau und viele verschiedene Textilien und Muster und
Blaukulturen kommen
viele verschiedene Textilien und
Muster und
Blaukulturen zusammen
, die das vereinen. Oder es ist nur ein bestimmter Textilstil ,
zu dem
Sie sich hingezogen fühlen. Es könnten Bilder sein, es könnte Symbolik sein,
Formen, Muster,
was auch immer das ist. Ich denke, das
zusammenzustellen und
Ihre vielseitige Natur anzunehmen , da wir so einzigartige Individuen
sind, eine wirklich großartige Möglichkeit,
sich auf einzigartige Weise zu präsentieren. Auch hier liegt der Schwerpunkt darauf, Ihre Authentizität
zu finden. Schauen Sie wirklich tief
in sich hinein, um zu sehen, was Ihnen Spaß macht
und was Ihnen gefällt, anstatt zu kopieren, was
Sie online sehen, oder diese
verschiedenen
Referenzbilder , die wir erwähnt haben. Verwenden Sie sie als Werkzeug
und Ausgangspunkt. Aber es ist auch toll zu
akzeptieren, dass Sie
Ihre eigene Reise unternehmen
können , indem
Sie Ihre eigene Kunst
und Einrichtung sowie Ihren eigenen Stil entdecken . Es besteht immer
die Möglichkeit, dass Sie einem Stück
Bedeutung verleihen können. Es muss nicht
dieses superteure
Kunstwerk sein , um für Sie wertvoll zu sein. Wir laden
Sie wirklich ein, herauszufinden, womit Sie sich in
diesem Stück
verbinden möchten, und den
Werken und dem Dekor, das Sie
in Ihrem Raum haben
, Ihre eigene Bedeutung zu verleihen. In unserer First-Class
haben wir ein wenig
über Schwerpunkte gesprochen. Und dies ist eine großartige Richtung für uns, um
diese Schwerpunkte noch einmal zu überdenken. Vielleicht hattest du
es schon in unserer First-Class eingerichtet. Und das möchten Sie in diesem zweiten
noch einmal überdenken. Deshalb
empfehlen wir Ihnen dringend, immer diese gestaltwandelnde
Qualität in Ihrem Raum zu
haben. Dass die Kunst in den Kern
tatsächlich der lustige Teil ist. Dass es
sich immer bewegt und verändert. Es ist in Ordnung,
eine ganze Bibliothek mit
Dingen zu haben , die man pro Saison
austauscht. Und wieder diese Betonung von
Antik, Vintage und Retro. Es könnte eine
Kombination aus all diesen Gegenständen sein, die
zusammenkommen, um wirklich, wirklich darzustellen, wer Sie sind. Dies ist auch eine Gelegenheit, diesen DIY-Geist
zu kanalisieren, sich eine Leinwand und einige Farben zu schnappen und Ihr eigenes
Kunstwerk für Ihren Raum zu kreieren. Wir glauben, dass
jeder es in
sich hat, ein
Stück Schönheit und Kunst zu schaffen. Und wir empfehlen
Ihnen, es einfach auszuprobieren. Eines unserer Lieblingsdekorationsartikel
für die Arbeit mit unseren Spiegeln. Spiegel können eine großartige
Möglichkeit sein , einen kleinen
Raum größer erscheinen
zu lassen und Reflexionsvermögen und Lichtspiel
in Ihren Raum zu bringen. Denken Sie daran, dass
Spiegel Portale sind. So oft, bedenkt,
wo man sie platziert, zum Beispiel so, dass sie nie wirklich
Spiegel ins Schlafzimmer stellen. Oder wenn doch, dann sind sie versichert, wenn sie
tatsächlich schlafen. Sehen Sie, was sich für Sie gut anfühlt, aber seien Sie sich bewusst
, wie sich diese Spiegel öffnen und
verschiedene Dinge in Ihrem Raum widerspiegeln
können. Unsere Aufforderung für Sie
in dieser Lektion ist es, Ihren Raum
erneut zu besuchen
und zu dekorieren. Gibt es etwas, das
Sie in
Ihrem Raum irgendwie verschieben können , wo es
die Erzählung oder eine Geschichte verändert. Gibt es etwas, das
du hinzufügen oder mitnehmen kannst? Wir empfehlen Ihnen, dies
als achtsame Offenheit zu betrachten
und ein
Vorher-Nachher-Foto zu zeigen. Das führt also zu unserem
letzten Video, schließ es ab.
16. Abschließende Zusammenfassung: Mauerwerk. Oh wow,
wir haben T raus. muss Zeit sein, es abzuschließen. Dies ist unser
Abschlussvideo für die Klasse. Ein praktisches
Werkzeug zu diesem Thema des Abschlusses ist, wenn
Sie den Abschluss
Ihres Projekts erreichen, wie Sie alle losen Enden binden und jedes Projekt wirklich
abschließen können. In der Designbranche haben
wir einen Begriff, der Punchlist
genannt wird. Und das ist, wenn wir das
Ende eines Projekts erreichen, gehen
wir durch den Raum
und erstellen eine Liste all
dieser kleinen Dinge , die noch erledigt werden müssen. Dann verwenden wir diese
Liste und bewerten einen umsetzbaren Plan, wie all diese Dinge abgeschlossen werden
sollen. Es kann sehr hilfreich sein,
nur zu nennen, was diese Dinge sind. Und vielleicht
dauert es noch etwas
Zeit, bis einige Dinge abgeschlossen sind. Und das ist okay. Aber
wenn wir es einfach
anerkennen und einen kleinen Plan
ausarbeiten können. Es kann helfen, einfach jedes Gefühl von
Frustration oder
Überforderung zu
lösen , wenn
man versucht , diese offenen Fragen zu lösen. Wir empfehlen Ihnen, dies
auszuprobieren, um eine Punchlist für Ihr Projekt zu erstellen,
wenn Sie am Ende angelangt sind. Wenn wir die Dinge zusammenfassen, ist
es eine großartige
Zeit des Nachdenkens. Ich denke darüber nach, was
während dieser Zeit
dieses Projekts passiert ist . Und wirklich tief
in keinem Projekt zu reflektieren ist perfekt. Und es umfasst wirklich
diese gesamte Erfahrung
von Anfang bis Ende. Vielleicht ist etwas schief gelaufen. Hast du etwas gelernt? Dies sind alles Tools
und Tipps, über die wir gerne nachdenken
, damit wir an dem Tag, an dem wir so stolz sind, dass Sie tatsächlich damit begonnen , dieses Projekt. Und jede Erfahrung, die wir machen
, hat immer
eine Lernkurve . Wenn wir
unseren gesamten Kurs abschließen und alle Schritte
des ganzheitlichen Designs durchlaufen , wird
The Mindful Guidebook veröffentlicht. Wir erinnern
Sie gerne daran, dass Sie
so unglaubliche Arbeit geleistet haben , dass teilgenommen und den nächsten Schritt dieses kritischen Denkens,
Problemlösungs-,
Ermittlungswissens
gemacht kritischen Denkens,
Problemlösungs-,
Ermittlungswissens Problemlösungs-, haben
und dann Die Verknüpfung einiger der von
uns festgelegten Terminologien
sowie einiger
Aufforderungen und all dem Zusammenkommen
kann wirklich
ein abgerundetes
ganzheitliches Wissen schaffen . Wir hoffen, dass Sie
diesen Kurs verlassen und sich mit all den verschiedenen
Tools, die wir vorgestellt haben, besser
ausgestattet fühlen . Und dass Sie
diese Tools in Zukunft in Ihren
Projekten verwenden können . Sie daran, dass Sie klein
anfangen können,
sie aber in Zukunft zu größeren
Projekten ausbauen können. auch
, Ihre Gewinne zu feiern Wir
empfehlen Ihnen auch
, Ihre Gewinne zu feiern. Seien Sie stolz auf sich selbst auch nur
ein kleines Projekt realisiert haben. Und wir würden uns freuen, wenn du
deine bevorzugte Klassenaufforderung nimmst und sie auf der Registerkarte
Klassenprojekte des Kurses
postest. Das könnte vielleicht ein
Vorher und
Nachher dauern, wenn Sie etwas
mit Art and Deco gemacht haben, oder vielleicht teilen Sie Ihren unglaublich organisierten
Designprozess oder Ihr Budget. Oder vielleicht ist es sogar ein Posten
im Moodboard, das Sie
bei der Suche nach Ihrem Stil erstellt Was auch immer Sie am meisten
inspiriert fühlen, wir würden es gerne sehen
und von Ihnen hören. Beim Prozess des
ganzheitlichen Designs geht es darum, einen eigenen Prozess zu finden. Deshalb führen wir
Sie durch unseren eigenen
Prozess, um Ihnen eine
Art Vorlage und
Parameter zu geben , an denen Sie arbeiten können. Und am
Ende des Tages werden
Sie dies
in Ihre eigene Erfahrung aufnehmen und Ihren eigenen ganzheitlichen Prozess
entwickeln. Wir freuen uns sehr zu sehen, was Sie sich
nach unserem Unterricht einfallen lassen. Und wir freuen uns auf weitere
Updates zu einigen dieser persönlichen
Projekte, an denen Sie in Ihrem
persönlichen Bereich
arbeiten. Oder es ist vielleicht ein kundenorientiertes
Projekt, bei dem Sie beginnen, sich uns in einem
professionelleren Bereich
der Innenarchitektur
anzuschließen . Eine letzte Erinnerung, wenn Sie den achtsamen Leitfaden
auf der Registerkarte Ressourcen nicht
heruntergeladen haben den achtsamen Leitfaden
auf der Registerkarte Ressourcen nicht
heruntergeladen . Mach weiter und mach das. Wir hoffen, dass dies
Ihnen einen
Bezugspunkt bietet, wenn Sie diese verschiedenen
ganzheitlichen Designprojekte
vorantreiben. Ich bin stickig und das ist
Mary of Clear Studios. Sie können uns auf Instagram,
queer Sousa NYC oder
sogar auf unserer Website folgen , die in unserem Profil aufgeführt ist. Und wir werden einige
unserer bevorstehenden Arbeiten veröffentlichen, die wir sehr
gerne mit Ihnen teilen. Und hoffentlich
wird dies eine weitere Untersuchung und ein Ausblick auf unseren
ganzheitlichen Designprozess sein. Und halte Ausschau. Wir haben bald eine dritte
Klasse. Vielen Dank, dass Sie sich uns angeschlossen
haben und wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss. Rollen, rollen.