Ganzheitliche Innenarchitektur: ein sinnvoller Leitfaden | Clear Studios | Skillshare
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Ganzheitliche Innenarchitektur: ein sinnvoller Leitfaden

teacher avatar Clear Studios, Holistic Interior Design

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:31

    • 2.

      Kursprojekt

      4:21

    • 3.

      Origin Story – Warum es Wert ist

      7:44

    • 4.

      Unser Ansatz für ganzheitliche Innenarchitektur

      2:55

    • 5.

      Verbindung zum Platz

      7:41

    • 6.

      Finde deinen Stil und Ah-HAH

      9:33

    • 7.

      Natürliche Inspirationen

      6:38

    • 8.

      Maximiere dein Budget

      5:39

    • 9.

      Registriere dich an der DIY-Bewegung

      8:43

    • 10.

      Einstellen eines Teams

      9:15

    • 11.

      Designprozess und Planung

      12:32

    • 12.

      Menschliche Skala

      10:13

    • 13.

      Nehmen Sie Platz

      7:52

    • 14.

      BELEUCHTUNG

      4:51

    • 15.

      Kunst und Dekor

      5:08

    • 16.

      Abschließende Zusammenfassung

      5:19

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

137

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Wir glauben, dass unsere Wohnumgebungen tief auf unser Wohlbefinden auswirken – so dass es wichtig ist, die Ästhetik des Raums zu berücksichtigen, ist es genauso wichtig zu berücksichtigen, wie sich der Raum fühlt.

Dies ist die Grundlage unseres Ansatzes für ganzheitliche Innenarchitektur.

Dies ist unser zweiter Kurs in unserer Serie Holistic Design. Unser erster Kurs war eine allgemeine Einführung in unsere Prinzipien und Techniken des ganzheitlichen Designs. In diesem zweiten Kurs teilen wir spezifische Tools und Methoden, um in der Gestaltung eines of zu verwenden. Dieser Kurs ist ein tieferer Tauchgang und ein tiefer Blick durch unseren professionellen Prozess.

Unser Ziel ist es, unseren Kursteilnehmern ein Toolkit zu geben, um einen umsetzbaren Plan für ihre Neugestaltung zu erstellen. Dieser Kurs ist für die Design-Enthusiasten oder für jemanden, der mit Kunden arbeiten möchte. Ein Kunde kann dein Mitbewohner, Familienmitglied oder selbst sein.

Wir hoffen, dass unser Kurs dir ermöglicht, sich mit deinem Raum auf eine tiefe und sinnvolle Weise zu verbinden. Denke daran, dass der Raum um dich herum den Raum in sich beeinflusst. Unser achtbarer Guide lädt dich ein, Räume zu schaffen, die sich lebendig, miteinander und harmonisch fühlen.Wir empfehlen, unseren 1.0-Kurs zu sehen, ganzheitlichen Innenarchitektur: Wie man Ihren Raum umwandelt, um

sich mit unseren Konzepten und Prinzipien vertraut zu machen. Es ist keine Voraussetzung, da unsere Kurse für alle Ebenen der persönlichen Enthusiasmus, des Wissens und des Hintergrunds für das Design bestimmt sind.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Clear Studios

Holistic Interior Design

Kursleiter:in

Based in New York City, Clear Studios specializes in the design of holistic space. We create feeling-based environments through a multi disciplinary lens. Our collective works within the design fields of: interior, architectural & installation. 

We begin our design process through consideration of mindful design and creative solutions to elevate the experience of space. Through a holistic approach, our design process considers all aspects and celebrates interconnection. We work with our clients in meaningful collaborative ways to develop a story & vision. We learn from the processes of nature to build more natural welcoming spaces.

Our classes aim to empower you in your journey of holistic interior design.  The goal is for you to create a home living sp... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Interior Design Wohnen und Lifestyle
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
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  • Ja
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  • Teils teils
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Transkripte

1. Einführung: Wir glauben, dass unsere häusliche Umgebung unser Wohlbefinden stark beeinflusst. Während es also wichtig ist, die Ästhetik des Raums zu berücksichtigen, ist es ebenso wichtig zu überlegen, wie sich der Raum anfühlt. Die Entwicklung einer ganzheitlichen Designpraxis ermöglicht es Ihnen, einen gesünderen Lebensstil zu integrieren , der sich tiefer mit Ihrer physischen Umgebung verbindet. Ich bin stickig und das ist Mary of Clear Studios. Wir sind ein ganzheitliches Designstudio sich auf die Arbeiten von gewerblichen Restaurants, Wohngebäuden, Umweltinstallationen und sogar Kunst konzentriert . Dies ist die zweite Klasse unserer fortlaufenden Serie, ganzheitliche Innenarchitektur, ein achtsamer Leitfaden. Wir hoffen, Ihnen Tools und Tipps zur Verfügung zu stellen, mit denen Sie sie für Ihre kleineren Schlafzimmerrenovierungsprojekte für Ihre größeren Heimwerkerprojekte verwenden Ihre kleineren Schlafzimmerrenovierungsprojekte können. Dieser Kurs richtet sich Design-Enthusiasten oder sogar jemanden, der mit Kunden zusammenarbeiten möchte, da er weiß, dass dieser Kunde Ihr Familienmitglied, Ihr Mitbewohner oder sogar Sie selbst sein kann . Unser Ziel ist es, mehr von unseren professionellen Tools und Methoden zu teilen , die wir bei unseren Projekten vor Ort einsetzen . Damit Sie eine häusliche Umgebung schaffen können , die einige der Tools, die wir teilen werden, hervorragend pflegt , erdet und verbindet . Wir finden Ihren Stil, Ihre Inspiration, Ihren Aha-Moment, finden heraus, womit Sie sich verbinden und was Ihre Geschichte ist. Wir möchten Sie ermutigen, sich der DIY-Bewegung anzuschließen , um wirklich das Selbstvertrauen zu gewinnen, Dinge selbst zu tun. Und was ist ein Moment, in dem Sie einen Fachmann einstellen sollten, damit wir Ihr inneres Vokabular erweitern können Ihr inneres Vokabular erweitern , damit Sie mit der Kommunikation beginnen können, als würde ein ganzheitlicher Innenarchitekt Vorlagen bereitstellen für die Budgetierung und wie man einen umsetzbaren Plan erstellt. Stressfrei und realistisch. Diese Klasse ist für Sie gedacht , um diese Tools zu verwenden. So können Sie sie anpassen und daraus Ihren eigenen einzigartigen Stil machen und ein ganzheitliches Design annehmen. Wir freuen uns sehr, unsere Tools mit Ihnen zu teilen. Also mach eine Kanne Tee und bring ein Notizbuch und lass uns zum Unterricht gehen. 2. Kursprojekt: Willkommen in unserer Klasse. Vielen Dank, dass Sie sich uns angeschlossen haben. Wir freuen uns darauf, tiefer in dieses Thema der ganzheitlichen Innenarchitektur einzutauchen. Das Klassenprojekt wird die von uns präsentierten Tools in die Tat umsetzen. Es geht darum, diese Tools zu verwenden. Ich lasse sie arbeiten. Wir möchten Sie ermutigen, diese Tools Ihre kleineren Designprojekte als Benchmark zu verwenden. Und nutzen Sie dies als Lernkurve, in der Sie beginnen können, Vertrauen in diese größeren Designprojekte zu gewinnen . Die Absicht dieses Kurses ist, dass Sie diese Werkzeuge lernen, sie in etwas Kleines anwenden und sie dann im Laufe Zeit zu etwas Größerem anwenden können. Einen skalierbaren Ansatz verfolgen und wissen, dass diese Tools sein können eine Vielzahl verschiedener Arten von Projekten von Nutzen sein können. Mit einem schrittweisen Ansatz möchten wir, dass Sie das Vertrauen gewinnen, dass Sie diese Tools für alle Aspekte des skalierbaren Designs einsetzen können , von kleineren Designprojekten bis hin zu größeren Projekten, die Sie haben sich aufgeschoben und haben sich ehrlich eingeschüchtert gefühlt. Was sind die Tools, die wir in diesem Kurs behandeln werden. Mary und ich beginnen mit unserer Entstehungsgeschichte, wie alles begann. Von dort aus werden wir unseren Ansatz für eine ganzheitliche Innenarchitektur diskutieren . Danach geht es darum, die Verbindung zum Ort zu untersuchen, was das für uns bedeutet und Ihren persönlichen Raum um Sie herum zu erkunden. Dann geht es um die lustigen Dinge, bei denen wir anfangen , Ihren persönlichen Stil zu untersuchen. Was ist unser eigener Prozess als Designer, um unseren eigenen Stil zu entdecken , der bei den meisten unserer Projekte zu unserem A-ha-Moment führt ? Dann erweitern wir unsere Verbindungen zur Natur. Diese natürliche Inspiration zu finden und Biophilie und Biomimikry als unsere führende Inspiration für Design zu nutzen . Sobald Sie diesen inneren Stil gefunden haben, gehen wir auf einige der pragmatischeren Aspekte des Kurses ein. Beginnend damit, wie Sie Ihr Budget maximieren können. Dann gehen wir in den Entwurfsprozess und die Planung über. Von dort aus werden wir einige unserer Profi-Tipps aus der DIY-Bewegung sowie die Einstellung eines Teams teilen unserer Profi-Tipps aus der DIY-Bewegung . Wenn das für einen Teil Ihres Projekts notwendig sein wird. Dann ist die letzte Schicht die menschliche Skala. Wie verhalten Sie sich auf einer Eins-zu-Eins-Skala auf die Umgebung um Sie herum? Und dann Terrier. Dies wird die Möbel, die Beleuchtung und die Kunst im Raum erweitern und die Kunst im Raum dann alles abschließen. Teilen Sie unsere Tipps, wie Sie ein Projekt am Ende zusammenbringen können, und geben Sie einige ermutigende Worte für Ihren bevorstehenden Prozess. Wir freuen uns sehr darauf, Ihnen diesen gesamten zweistufigen Prozess der Verwendung dieses achtsamen Leitfadens als Ihren eigenen mitzuteilen zweistufigen Prozess der . Die Klasse hat einen Flow dazu. Wir empfehlen Ihnen, es Lektion für Lektion und Werkzeug für Werkzeug zu absolvieren. Und am Ende jeder Lektion gibt es eine Eingabeaufforderung, in der Sie mit diesem Tool interagieren können , und wir hoffen es zu integrieren und in die Praxis umzusetzen. Eine Erinnerung daran, sich ein Notizbuch zu schnappen, damit Sie beginnen können, einige der verschiedenen Aufforderungen aufzuschreiben , die angeboten werden , sowie verschiedene Tipps und Tricks, die Sie auf einige Ihrer kleinen Großprojekte, auf die Sie sich freuen. Wir empfehlen Ihnen, innerhalb der Klasse zum Abschnitt Ressourcen zu gehen und das PDF des achtsamen Leitfadens herunterzuladen, das wir Ihnen zur Verfügung gestellt haben, um Ihnen beim Durchlaufen des Kurses zu helfen. Wir freuen uns sehr , dass Sie an unserer Klasse teilnehmen , und freuen uns darauf, Vorher-Nachher-Fotos unten in unserem Projekt-Tab zu sehen. Wir freuen uns darauf, Ihre Vorher-Nachher-Fotos Ihrer persönlichen Projekte zu kommentieren . Als nächstes gehen wir auf unsere Entstehungsgeschichte ein und teilen Ihnen mit, warum es sich lohnt. 3. Origin Story – Warum es Wert ist: In diesem Video sprechen wir über unsere Entstehungsgeschichte und warum es sich lohnt. Uns wird immer die Frage gestellt, wie hast du angefangen? Und um ehrlich zu sein, ist es eine Frage, auf die wir erst kürzlich eine Antwort gehört haben. Und nachdem wir fünf Jahre zusammengearbeitet haben und unsere Designpraxis in den frühen Phasen unserer Karriere hatten, fühlte es sich fast sehr experimentell an, als würden wir viele verschiedene Richtungen einschlagen mit unserem Studio und unter Berücksichtigung aller Aspekte sowohl der kommerziellen Installation auch des Umweltdesigns. Und erst kürzlich, als wir über viele dieser Jahre nachdenken konnten , unsere Praxis gerade erst gefestigt. Es begann Sinn zu machen, dass diese Sprungbretter in diese eine Richtung tatsächlich zur nächsten Sache führten , auf die wir uns sehr gefreut haben. Und wieder, die ganzheitliche Qualität unseres Studios zu begrüßen. Also Mary, kannst du eine persönliche Anekdote darüber erzählen, wie du angefangen hast? Ja. Für mich begann die Reise , Architektur an der Universität zu studieren, dann nach New York City zu ziehen einen Job in Soho, einer funktionierenden Designfirma, zu bekommen. Von dort aus verließen wir unsere Jobs, reisten ein bisschen und kamen zurück. Und für mich war Design schon immer so sehr daran interessiert, weil es darum geht, Schönheit zu schaffen. Und es gibt auch dieses tief verwurzelte menschliche Bedürfnis nach Unterkunft und Zuhause. Und im Laufe der Zeit begann ich nur zu untersuchen, wie ich mich in zwei verschiedenen Räumen fühle und die unterschiedlichen Qualitäten dieser Räume wahrnehme. Und dann, als die Pandemie ausbrach und viele unserer Kundenprojekte irgendwie abfielen. Wir wenden uns dann der Bildung zu und haben einen wirklich förderlichen Raum gefunden, um in die Bildung einzusteigen und viele der Dinge zu teilen , die wir im Laufe der Jahre durch unsere Berufspraxis gelernt haben der Jahre durch unsere Berufspraxis mit Menschen wie Ihnen zusammen und in der Lage zu sein, jeden zu befähigen ganzheitliches Design zu lernen und es in sein Leben zu integrieren. Und es war wirklich erstaunlich, das, was wir gelernt haben, mitzubringen und es für viele Menschen zugänglicher zu machen . Was ist mit dir stickig? Wie haben Sie angefangen und sind in dieses Feld gekommen? Ich habe in der Schule Industriedesign studiert und es bot mir wirklich eine Vielzahl industrieller Arten des Lernens wie Dinge in so vielen verschiedenen Medien hergestellt werden. Und ich mochte die Idee, Möbel, Produkte, Schuhdesign und sogar Transportdesign zu studieren , wirklich. Für mich wurde ein Großteil des Designs von der menschlichen Skala inspiriert , wie Menschen mit Objekten existieren. Und nachdem ich die Schule abgeschlossen hatte, arbeitete ich in einem Architekturbüro und lernte, Möbel rund um den Raum und die Umgebung zu entwerfen , die in einer Art Einfluss des Wissens existieren einer Art Einfluss des Wissens wo die Objekte und wie Ihre Sitzgelegenheiten auch mit dieser Umgebung zusammenhängen, was dann zu einer großen Leidenschaft für die Raumgestaltung führte. Und so wuchs meine persönliche Reise an Umfang und Dinge, die mich inspirieren, hatten irgendwie dieses Reich kleinerer Objekte für sich, den Raum. Und ich möchte wirklich jeden ermutigen Ihr Medium zu erkunden. Diese Idee eines multidisziplinären Ansatzes und die Erfahrung des Jack of Many Trades können alle in das aktuelle Design einfließen, das wir heute machen, nämlich Raum bis hin zu allen Objekten, die in diesem Raum existieren. Im Laufe der Jahre haben wir festgestellt, dass sich diese Praxis so lohnt, weil wir in unseren Häusern so viel Zeit unseres Wachlebens verbringen. Und in der Lage zu sein, sich bewusst zu verbinden und auf den Raum zu achten , den wir um uns herum kuratieren , hat unser Wohlbefinden tief beeinflusst. Und durch das Angebot dieser Kurse können Sie dieses Geschenk jetzt weitergeben und mit anderen teilen. Es ist definitiv eine Rückkopplungsschleife der Energie, die Sie in sie stecken, ist die Energie, die Sie erhalten. Und wieder ist nichts perfekt. Wir verbringen manchmal viele Stunden diesen Projekten und es ist nicht einfach. Aber ich möchte alle daran erinnern, dass sich nichts besser anfühlt, als diese einjährigen Projekte zu erreichen , an dem Jahrestag, an dem wir dieses Projekt gestartet haben. Und schließlich öffnen sich die Türen und wir erleben Menschen, die in einem von uns entworfenen Restaurant sitzen einem von uns entworfenen Restaurant das Essen, das Ambiente und die Erfahrung genießen. Sie erzählen Geschichten am Esstisch. Und es hat einfach ein Eigenleben. Es ist also wirklich dieser Moment, der großartig ist, als ob es sich so lohnt. Ich möchte jeden ermutigen , der sich mehr mit der Gestaltung seiner eigenen Innenarchitektur beschäftigen möchte mit der Gestaltung seiner eigenen Innenarchitektur beschäftigen ist, sich wirklich darauf einzulassen. Beginnen Sie mit der Arbeit an Ihren eigenen Projekten, in denen Sie ein Portfolio aufbauen und Ihren Prozess dokumentieren können ein Portfolio aufbauen und Ihren Prozess dokumentieren , damit Sie wissen, wo Sie angefangen haben. Und Sie können immer über diese vergangenen Bilder nachdenken. Es ist wirklich nur ein Portfolio, in dem Sie anfangen können, es mit anderen Menschen zu teilen. Wo dann Ihre umliegende Community, Freunde und Ihr Netzwerk erkennen können, wozu Sie in der Lage sind. daran, dass kein Projekt zu klein ist. Ich denke, am Anfang haben wir wirklich nicht sehr gut dokumentiert. Und im Laufe der Jahre haben wir gelernt, wie wichtig das ist. Lage zu sein, für Ihren eigenen persönlichen Prozess zurückzugreifen , aber um mit Menschen zu teilen und zu zeigen, wie Sie gewachsen sind und welche Arbeit Sie geleistet haben. Eine weitere tiefe Inspiration unserer Entstehungsgeschichte ist mit Reisen verbunden. Raus aus einer Umgebung , in der wir sehr vertraut waren , in New York City. Und in der Lage zu sein zu reisen und sehen, wie andere Menschen leben, verschiedene Gemeinschaften zu erkunden und dieses Gefühl von Neuheit und Erkundung***** und Abenteuer zu haben und Erkundung***** und , hatte einen großen Einfluss darauf unser Studio. Ja, besonders wenn wir in diese Gebiete der Welt reisen ist das Leben so anders als das, was wir gewohnt sind. Es hat uns wirklich geholfen, uns zu erweitern und uns mit dem zu verbinden, was wir als Menschen auf dieser sehr grundlegenden Ebene wirklich brauchen , um dieses Zugehörigkeitsgefühl zu spüren und das Gefühl der Ganzheit zu spüren. Und diese Erfahrungen waren für uns persönlich so transformierend , dass, als wir nach New York City zurückkehrten und dann unser eigenes Studio gründeten, es wirklich dazu beigetragen hat, die Art und Weise zu informieren, wie wir näherte sich diesen Räumen in unserer eigenen einzigartigen Linse. Die Aufforderung für diese Lektion ist, sich wirklich einen Moment des Nachdenkens zu nehmen und an Ihre eigene Entstehungsgeschichte in Bezug auf Design zurückzudenken . Und nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um Tagebücher zu schreiben und das aufzuschreiben und daran zu erinnern, dass Sie kein Designer sein müssen. Dies kann eine Inspiration sein , mit der Sie beginnen die Sie auf die nächste Stufe der Kreativität bringen kann. Beginnen Sie damit, ein Dokument zu erstellen, wo es angefangen hat und wohin Sie gehen möchten. Und in unserem nächsten Video werden wir uns mit unserem eigenen Ansatz ganzheitliche Innenarchitektur befassen. 4. Unser Ansatz für ganzheitliche Innenarchitektur: In diesem Video werden wir ein wenig über unseren Ansatz für ganzheitliches Design erzählen. Als erstklassiges Angebot, das wir in Skillshare angeboten haben, teilten wir unsere fünf Prinzipien und sechs Techniken des ganzheitlichen Designs. Bei ganzheitlichem Design geht es für uns darum , nicht nur zu erkennen, wie der Raum aussieht, sondern auch damit umzugehen. Wir haben diese fünf übergreifenden Prinzipien entwickelt. Das erste sind Sinne, wahrnimmt, wie alle fünf Sinne in jedem Raum aktiviert werden. Der zweite ist Komfort. Wie finden wir Komfort in unseren Räumen? Unser drittes Prinzip sind achtsame Materialien. sich der Materialien bewusst , die Sie und Ihre Umgebung umgeben. Die vierte ist Biophilie. Es ist unsere Liebe zum Leben und unsere Verbindung zur Natur. Und das letzte ist Pflege. Diese kontinuierliche Beziehung zu unseren Räumen wird fortgesetzt. Verwenden Sie diese fünf Prinzipien des ganzheitlichen Designs und beziehen Sie sich in unserem laufenden Unterricht darauf. Dies sind die grundlegenden Elemente, die die ganzheitliche Praxis durchziehen, bei wir nicht nur ein Element betrachten, das Design. Wir überlegen uns. All die verschiedenen Elemente sowohl, wie wir uns fühlen, wie wir erleben, als auch der physischen Umgebung , in die wir uns begeben. Diese haben alle ein unterschiedliches Gleichgewicht und vielleicht unsichere Zeiten. Einer wird mehr Präzedenzfälle haben als der andere. Aber es ist wirklich in diesem Moment an Ihnen, zu entscheiden und dieses Gleichgewicht zu finden, da es sich ständig ändert. Die nächste Erweiterung des ganzheitlichen Designs unsere Techniken, Beobachtung durch Gefühl, Raumplanung, ethische Beschaffung, Arbeit mit Pflanzen, Organisation und saisonale Reinigung sowie Farbe und Licht. Wir empfehlen Ihnen, falls Sie dies nicht getan haben, auch an diesem Kurs teilzunehmen und tiefer in diese technischen Fähigkeiten einzutauchen . Jetzt, da wir unsere ganzheitlichen Designprinzipien in unseren 2 Klassen der ganzheitlichen Innenarchitektur, einem achtsamen Leitfaden, aufgefrischt unsere ganzheitlichen Designprinzipien in unseren 2 Klassen der ganzheitlichen haben. Wir werden diesen Kurs mehr auf einen toolbasierten Ansatz ausrichten. Dieser Kurs soll Sie bei der ganzheitlichen Innenarchitektur weiterleiten und Ihnen die Werkzeuge bieten, mit ganzheitlichen Innenarchitektur weiterleiten und Ihnen die Werkzeuge bieten denen Sie sie auf Ihre persönlichen Projekte anwenden können . Unsere Aufforderung für diese Lektion besteht darin , darüber nachzudenken , welche Prinzipien oder Techniken, die wir angeboten haben speziell für das Projekt gelten , an dem Sie gerade arbeiten. Schreiben Sie sie auf und besuchen Sie vielleicht sogar noch einmal die Erstklassige und erfrischen Sie sich eingehender zu diesem Thema. Im nächsten Video werden wir auf die Verbindung zu Place eingehen. 5. Verbindung zum Platz: Verbindung zum Ort. Eine andere Möglichkeit, ganzheitliches Design kann als Gleichgewicht zwischen Psychologie, Physiologie und Soziologie betrachtet werden. Sie können sich fast ein Venn-Diagramm vorstellen, in diese drei Kreise miteinander verschmelzen. Und wo immer sie sich überschneiden, gibt es Ähnlichkeiten und sie beziehen sich alle aufeinander. Psychologie ist unser achtsamer Zustand und wie wir uns von innen fühlen. Physiologie ist unsere Verbindung zum Ort, es ist unsere Umwelt, unser Verständnis der Bioregion, wo sich das Zuhause befindet, die Umgebung, in der es das Haus umgibt. Soziologie ist Ihre Gemeinschaft , die Ihre Umgebung umgibt. Wer sind die Menschen , die dort leben? Befinden Sie sich in der Nähe einer Gemeinschaftsfarm, eines lokalen Parks, vieler verschiedener Organisationen , denen Sie angehören können? Und hast du jemals Hallo zu deinem Nachbarn gesagt , als du aus deinem Haus gegangen bist? All diese Elemente überschneiden sich auf wirklich schöne Weise. Und in diesem Moment des Bewusstseins können wir verstehen, wie wir vom Raum um uns herum beeinflusst werden. Ja. Eines unserer Projekte, die wir gemacht haben , heißt General Irving. Es befindet sich in Brooklyn und es war eine alte Zahnarztpraxis einer Automechanikerwerkstatt verbunden war, als wir zum ersten Mal in das Projekt kamen, und wir haben es zu einem Café und Gemeinschaftsraum renoviert . Und das Projekt ist meiner Meinung nach ein gutes Beispiel dafür, weil es sich in einem Park befindet und ein Garagentor vorhanden war, und wir beschlossen haben, zwei weitere Garagentore zu installieren. Jetzt kann sich dieser gesamte Raum vollständig öffnen und es ist am ärmsten für den Park. Es gibt auch eine Bushaltestelle , die direkt dort ist. Es ist jetzt zu diesem Ort in der Gemeinde geworden , an den die Leute kommen, vielleicht einen Kaffee oder ein Sandwich trinken und sich hinsetzen und sich mit dem Park verbinden können oder einfach nur ausgehen und im Park sitzen. Und ich denke, das ist ein großartiges Beispiel weil dieses Thema der Verbindung zum Ort, es berührt, ein Gefühl von Wohlbefinden und Ganzheit in unserem Leben zu haben. Es hängt sehr damit zusammen, diese Verbindung zu Ihrem Wohnort zu spüren diese Verbindung zu Ihrem Wohnort zu und sich nicht isoliert zu fühlen. Und wir lieben es, solche Räume zu schaffen , in denen Menschen kommen unterhalten , sich unterhalten , in der Nähe zueinander und gleichzeitig offen für die Natur sind. Wenn die frische Luft hereinkommt und die visuelle Verbindung zu allen Pflanzen im Park besteht. Wir haben festgestellt, dass es einfach eine wirklich angenehme Erfahrung , in einem solchen Raum zu sein. Wir haben wirklich versucht, lokale Ressourcen und lokale Handwerker zu nutzen , um den eigentlichen Raum zu schaffen, in Hoffnung, dass es sich dann nicht wie dieses außerirdische Raumschiff anfühlt , das gerade in diese Gemeinde gefallen ist, sich aber anfühlt als ob es aus dem gewachsen wäre , was schon da war. Ja, definitiv ein Basisansatz, um die Projekte, an denen wir arbeiten, zu ermöglichen, und zu verstehen wo sich der Standort befindet und was wir zu verschönern versuchen, trägt immer zur Nachbarschaft bei. Wir haben das große Glück, an diesen verschiedenen Projekten zu arbeiten , die sich immer an einer Ecke zu befinden scheinen, wie an einer Kreuzung , an wir das Glück haben, entweder diese Bushaltestelle oder eine U-Bahnstation zu haben , an es gibt einfach so viel visuelle Erzählung und Geschichte, die wir erzählen können. Unser einziges Projekt haben wir in Chinatown gemacht, Joshua haha, Pontus mexicana. Der erste der drei Standorte befand sich direkt an der Linie an der Broadway-Haltestelle. Und es bietet eine so schöne Erfahrung darüber nachzudenken, wie Menschen reisen und welche spezielle Kreuzung sie haben. Und die Art, wie sie zur U-Bahn kommen, ist das Erste, was sie sehen, ist dieses Restaurant. Also eine wirklich schöne Farbe hinzufügen. Eine weitere Erfahrung, die Natur an die Wand zu bringen. Ein wirklich lustiges Schild zu haben, auf dem steht : Hey, wir sehen, dass du Tacos magst, die Leute wirklich ermutigen, dass wir das nicht nur hinzufügen, wie Mary sagt, sondern nur dieses Raumschiff, das an diese Kreuzung fällt, sondern auch die Erfahrungen der Menschen und ihren Arbeitsweg beleben. Ein weiteres Projekt, an dem wir kürzlich gearbeitet haben, ist eine weitere Kreuzung Es liegt direkt an der Ecke eines Gebiets, das auch in Chinatown im Aufwind liegt. Und die Geschichte zu verstehen, wo sich dieser Ort befindet. Meistens, wenn wir Demos von den Wänden machen und die gesamte Trockenbau- und Metallschicht entfernen und was auch immer es war, um diesen Raum während dieser Zeit zu bedecken. Es ist interessant, alle Querschnitte dessen zu sehen , was gebaut wurde und was die reine Originalwand in diesem Raum ist. Die Verbindung zum Ort hat also eine große Inspiration und Entdeckung und Untersuchung. Wenn wir alle Wände entfernen, wird der Ziegelstein an der Wand manchmal aus Rosshaar gemacht. Und das sagt wirklich so viel darüber wie die Menschen früher, um die Jahrhundertwende, Gebäude gebaut haben. Und wir glauben, dass Sie sich mit dem Ort verbinden können, an Sie sich befinden, indem Sie darüber nachdenken , wo Sie sich auf der Welt befinden. Was sind vielleicht die lokalen Materialien oder Ressourcen um Sie herum? Gibt es eine Tradition einer bestimmten Art von lokalem Handwerk? Und erwägen Sie, einige dieser Aspekte in Ihren Raum zu bringen. Es ist beeindruckend, wie ein einfaches Objekt oder das Freilegen eines originalen architektonischen Details in Ihrem Zuhause dazu beitragen kann , dieses Gefühl der Verbundenheit und des Gefühls zu erzeugen, dort zu sein, wo Sie sind, und sich in dieser Raum. Ihre Verbindung zum Ort kann auch eine Erinnerung an Reisen sein. Es kann ein Ort sein, an dem Sie zum ersten Mal angekommen sind. Und ich hatte das Gefühl von Gemütlichkeit, das zu wachsen beginnt. Und ich denke, das ist eine so interessante Erfahrung , wenn man an einem neuen Standort ist. Und es erinnert Sie tatsächlich ein bisschen an Ihr eigenes Zuhause. Deshalb ermutigen wir Sie, diese Relikte in der Nähe zu haben und sie als Repräsentation zu betrachten, einen Moment in Ihrem persönlichen Bereich um Sie daran zu erinnern, dass Ihr Zuhause viele verschiedene Orte sein kann. Und wieder ändern sich die Dinge ständig und entwickeln sich weiter. Und du kannst das immer als Erinnerung an deine Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft haben. Unsere Aufforderung für Sie ist, können Sie sich ein Objekt, eine Kunst oder Erinnerung vorstellen , die Ihnen geholfen hat, sich mit Ihrer gesamten Region zu verbinden , oder an eine Erinnerung an Reisen? Denken Sie , wenn es etwas Spezifisches gibt , das Ihnen dieses Gefühl der Verbindung zum Ort vermittelt, wird diese Idee der Verbindung zum Ort mit einigen der zukünftigen Tools verknüpft sein. Denken Sie also daran, dass es in Ihrem Kopf bleibt, während wir voranschreiten. In der nächsten Lektion werden wir uns damit befassen, deinen Stil und diesen Aha-Moment zu finden. 6. Finde deinen Stil und Ah-HAH: In diesem Kurs besprechen wir, wie Sie Ihren Stil und Ihren Aha-Moment finden. Als Designer sind wir immer auf der Suche nach Inspiration. Ich habe das Gefühl, dass wir immer diesen Designerhut tragen. Meine größte Inspiration, die ich finde, ist, wenn ich auf Reisen bin. Und ich hatte tatsächlich einen super a-ha-Moment bei einem Projekt, an dem ich in der Stadt gearbeitet habe , in der es von Salvador Dali inspiriert wurde. Und ich reiste durch Portugal und ging durch die Straßen von Lissabon und fand diese kleinen Ecken und Winkel, in denen die Straßen ging und mich verirrte. Ich denke, das ist der beste Weg, um Inspiration zu finden. Wenn man nur eine Verbindung von Materialien sieht, die zusammenkommen , oder eine wirklich schöne Palette, wo sie da ist, scheint es fast so, als wäre sie schon immer da gewesen. ob es eigentlich kein Design gibt, ich alle, und so für mich, Als ob es eigentlich kein Design gibt, ich alle, und so für mich, Inspiration in bestimmten Bereichen zu finden oder einem Moment, in dem ich finde, wo es einfach nicht entworfen wurde, als ob jemand es einfach aus einem Gefühl von Einfallsreichtum , Spielsinn oder einfach nur ein Gefühl von Gerechtigkeit, es wird einfach hier leben. Als ich die Straßen entlang ging, fand ich dieses wirklich schöne Portal , auf dem dieser massive Schlüssel montiert war. Und es war einfach so perfekt platziert, dass ich ein Foto davon gemacht habe und mich so darauf gefreut habe, nach New York zurückzukehren und dies wirklich zu einer der Hauptinspirationen des Projekts zu machen. Und ich zeige Ihnen auch ein anderes Rendering. Hier ist der Schlüssel, wie es aussieht, und hier ist das Rendering dessen, was wir uns einfallen lassen können. Diese Momente zu finden ist der Schlüssel. Und wieder ein natürlicherer Prozess um sie zu entdecken. Seien Sie nicht zu hart mit sich selbst, denn es ist eine dieser Erfahrungen, bei denen Sie sich im Moment tatsächlich in einem Raum der Offenheit befinden. Und diese Entdeckungserfahrung eignet sich immer für einige meiner beliebtesten Designinspirationen. Wenn Sie also darüber nachdenken, wie Sie Ihren Stil finden können, empfehlen wir Ihnen wirklich, darüber nachzudenken , was die Geschichte ist , die Sie zu erzählen versuchen? Woher bekommst du Inspiration? Und wir können gar nicht genug betonen , wie viel persönliche Authentizität wirklich darin besteht, Ihren Stil und Ihren eigenen Aha-Moment zu finden . Diese Inspiration und diese Geschichte können von persönlichen Reisen stammen. Es kann auch von einem schönen Kunstwerk stammen. Es kann von einem Modestück stammen , das Sie lieben, oder von Schmuck. Es kann viele verschiedene Wege geben, bei denen es sich nicht nur um Referenzraumbilder handelt, die Sie vielleicht online finden. Wir ermutigen Sie wirklich, in die Welt hinauszugehen und zu bemerken, wie Sie sich über diese Dinge fühlen, nicht nur, wie sie aussehen, sondern gibt es auch ein Gefühl, das in Ihnen hervorgerufen wird, wenn Sie vielleicht kommen über etwas, das diese emotionalere Wirkung hat , und beachten Sie das. Und wir ermutigen Sie, diese persönliche Authentizität wirklich zu finden . Wir glauben, dass dies der beste Weg ist, Ihren Stil zu finden. Ihren Stil zu finden ist diese Art der Authentizität, tief in sich hinein zu schauen und wieder, was wir sagen, diese Mischung und Übereinstimmung zu haben. Ich denke, oft besteht Druck für uns, uns in der Art und Weise, wie wir entwerfen, in dieses eine bestimmte Genre einzufügen . Und wirklich kommen die aufregendsten Räume zusammen, wenn Sie diese Erinnerung nutzen oder mit einer Inspiration eines bestimmten Schmuckstücks spielen , bei dem Sie sich das ansehen und es lieben, es zu formen und dann Sie können das Ausmaß davon vergrößern. Ein Skalenspiel ist immer ein sehr großer Weg um etwas größer erscheinen zu lassen als es ist, oder kleiner als es ist. Wenn Sie auf diese Weise dieses Arrangement des Gleichgewichts in Ihrem Stil und in ganzheitlichem Design in diesem Stilthema verbinden. Für mich geht es sehr darum, wirklich darüber nachzudenken, wie ich mich in diesem Bereich fühlen möchte. Vielleicht nicht führend damit, wie dieser Raum aussehen soll? Persönlich schätze ich es für mich in meinem Schlafzimmer wirklich, mich wie ein sehr ruhiger, ruhiger Raum zu fühlen . Und für mich zeigt sich das als sehr neutrale Palette, dann kann ich diese ganz besonderen Objekte haben , die ich im Laufe der Zeit in und aus dem Raum bewege. In diesem Beispiel geht es darum, sich auch darauf einzustellen , wie Sie sich in Ihrem Raum fühlen möchten. Vielleicht in meinem Wohnzimmer. Ich gehe anders vor, weil ich dort Leute aufnehmen werde und ich möchte, dass es lebendiger wird. Und so kommen mehr Muster und Farben und mehr Eklektizismus in diesen Raum. Also stimmen Sie auch ein. Wie Sie den Raum einnehmen werden und verschiedenen Aktivitäten dort stattfinden werden, können Ihnen auch dabei helfen welche verschiedenen Aktivitäten dort stattfinden werden, können Ihnen auch dabei helfen, Ihren Stil für diesen bestimmten Raum herauszufinden. Eine andere Art der Inspiration besteht darin Ihre lokale Gemeinschaft zu erkunden. Sehen Sie, welche Galerien auftauchen, verschiedene Museen, in die Sie gehen können. Und wenn Reisen etwas ist das Sie in diesem Moment möglicherweise nicht zugänglich sind oder für das Sie nicht genügend Platz haben sind oder für das Sie nicht genügend Platz haben, ist das völlig in Ordnung. Ich denke, es gibt eine Idee, ein Tourist zu sein und in Ihrer eigenen Gegend, in der Sie dieses neue Objektiv der Neuheit haben vielleicht mit einer Kamera die Straße entlang geht. Ich meine, heutzutage sind sogar unsere Handykameras so gut darin, qualitativ hochwertige Bilder aufzunehmen und zu dokumentieren. Und so ist es diese Idee , dass Sie Ihre eigene vertraute Straße Ihrer Stadt, Ihrer Nachbarschaft, entlang gehen Ihre eigene vertraute Straße Ihrer Stadt, Ihrer Nachbarschaft, und einfach beobachten, wie die Dinge in einem neuen Licht erscheinen damit Sie auf diese Weise Inspiration finden können. Ich liebe es, einfach auf mein Fahrrad zu springen und durch unsere Nachbarschaft zu radeln. Und manchmal fällt mir etwas auf und die Sonne trifft es auf eine bestimmte Weise, wo ich das für meinen Aha-Moment halte. Ich gehe da hoch und untersuche es. Welche Farben, welche Muster, welche Texturen, Materialien kommen in diesem Moment zusammen, wo Sie das als Inspiration finden können. Und es ist überall um uns herum. dies als Werkzeug verwenden, um Inspiration zu finden, müssen Sie einfach offen sein und sich wirklich, wirklich mit einfach offen sein und sich wirklich, wirklich diesem Gefühl von Neuem verbinden. Und wenn Sie Ihre Inspirationsquelle gefunden haben, ist ein Werkzeug, das wir ständig verwenden, die Erstellung eines Moodboards. Dies kann entweder durch Ausdrucken und Organisieren auf einem Tisch erfolgen , wobei physische Materialien ins Spiel kommen. Wie nehmen Sie den Moment, von dem Sie die Inspiration erhalten haben , und übersetzen ihn dann in Ihren tatsächlichen Raum. Wir finden, dass die Erstellung dieser Moodboards uns dabei hilft. Und das kann auf physische Weise sein , wenn Dinge ausgedruckt werden. Sie können auch ein Moodboard in einem digitaleren Format erstellen , was wir oft für viele unserer Kundenprojekte tun. Sie können einen Ordner in Pinterest oder sogar bei Google erstellen. Es gibt verschiedene kostenlose Software, mit der Sie Ihre verschiedenen Inspirationsbilder organisieren und sie sogar in Kategorien gruppieren können Sie Ihre verschiedenen Inspirationsbilder organisieren , wie vielleicht bin ich von den Pflanzungen in diesen Bildern inspiriert. In dieser Gruppierung von Bildern lasse ich mich dann von dieser speziellen Art von Muster inspirieren , die ich in meinen Raum bringen möchte indem ich organisiere und sehe, was diese gemeinsamen Themen sind und dann diese Themen extrapolieren. So können wir von der Inspiration dann in unsere tatsächlichen Räume übersetzen . Ein großes Tool ist das Erstellen einer eigenen Bibliothek, wie wir Bibliotheken mit verschiedenen Erinnerungen und Archiven durchgehen und diese Definitionen bestimmter Kategorien , die ständig aktualisiert werden. Wenn also Dinge so organisiert sind , dass Sie wissen, wie man sie findet, können Sie sie jederzeit aus Ihren verschiedenen Bibliotheken abrufen und dann wird daraus eine neue Sache. Und so nutzt es die visuellen Bilder als Werkzeug. So können Sie dann katalogisieren, archivieren, präsentieren und Dinge zusammenstellen. Wenn wir mit einem Kunden zusammenarbeiten, verwenden wir immer unsere visuellen Werkzeuge und Erzählungen, um eine Idee zu vermitteln, da wir sie in diesem Moment möglicherweise nicht erstellen können. Wir sind möglicherweise nicht in der Lage, es zu modellieren und es visuell zu zeigen. Wenn es also etwas gibt, das wir stark als Beispiel verwenden, hilft es wirklich, diese Idee zu verkaufen und dieses Konzept voranzutreiben. Solange Sie also Ihre Referenzen kennen und wissen, wie Sie in Ihre Bibliothek zurückkehren und Dinge wiederverwenden und sie dann wieder einsetzen können, wann immer sie ihren Zweck erfüllt haben . Unsere Aufforderung für Sie ist es, eine Inspiration zu finden und daraus ein Moodboard zu machen. Es kann sowohl digital als auch physisch sein. Wie auch immer du denkst, es ist am besten , wenn du dein Moodboard demonstrierst. In unserer nächsten Klasse werden wir uns mit natürlichen Inspirationen beschäftigen. 7. Natürliche Inspirationen: In unserer First-Class haben wir über Biophilie als eines unserer Prinzipien des ganzheitlichen Designs gesprochen über Biophilie als eines . Wir werden uns etwas eingehender mit diesem Thema befassen, da die natürliche Welt eine unserer größten Inspirationen in unserem Studio ist . Die Natur ist so riesig. Es ist die Welt, in der wir leben. Und wir finden, dass wir so viel lernen können, wenn wir unsere natürliche Welt beobachten und tiefer in sie hineinschauen. Biophilie ist die Liebe zum Leben. Es ist unsere Art, die Natur für ihre schnellen Inspirationen zu betrachten. Biomimikry ist eine Innovationsstudie , um Produkte auf verschiedenen technologischen Ebenen herzustellen , um die Lösungen zu beobachten und zu beobachten, die die Natur ergriffen hat, um sich selbst zu heilen und zu gehen durch seine eigene Problemlösung. Unsere Welt verändert sich ständig, was bedeutet, dass die Pflanzen und Tiere auf dieser Erde immer Probleme lösen und ihre Gestalt verändern. Und diese als Beispiele für unsere Lehrer zu betrachten , ist eine großartige Möglichkeit, sich anzupassen. Verschiedene Methoden , die wir durch Technologie und Produkt verwendet haben . Die Natur hat so viele Fortschritte gemacht , um ihr eigenes Biom selbst zu heilen. Und damit passt sich die Natur immer an. Ich suche nach eigenen Problemlösungslösungen. Wenn man sich eine Kraft anschaut, gibt es so viele verschiedene Ebenen, auf denen sie ihr eigenes ausgewogenes Ökosystem schaffen kann. Als würde man sich diesen Querschnitt ansehen. Querschnitt bedeutet im Grunde, dass Sie vielleicht eine Form annehmen und halbieren und aufteilen. Und damit können Sie all die verschiedenen Querschnitte und Bereiche beobachten all die verschiedenen Querschnitte und , in denen es natürliche Momente gibt , in denen sich diese Schichten gegenseitig durch das natürliche Ökosystem des Waldes helfen. Wenn man sich diese Bilder anschaut, die tief vom Querschnitt eines Waldes inspiriert sind. Sie können feststellen, dass die Wurzelstruktur dem, was wir in der Natur sehen, sehr ähnlich ist . Es beginnt von den Säulen bis zu dem, was sich darüber bildet, und dann, wie es sich ausbreitet, um diese architektonische Decke zu halten. Es ist eine ähnliche Verbindung zu dem, was mit der Natur passiert. Und es verschönert auch und bringt diese Art von natürlicher Inspiration mit sich. Eine andere Art, wie wir uns wirklich von der Natur inspirieren lassen , ist die Tatsache , dass sich alles ständig ändert. Niemals ist dieser Moment in der Natur , in dem die Dinge fixiert sind, gleich bleiben. Und damit nehmen wir das in unsere Praxis des Wohndesigns auf, da sich auch unsere Räume immer ändern können. Anstatt das perfekte Setup zu haben und etwas an diesem Ort erreicht zu haben, das dann für immer repariert bleibt. Wir begrüßen diesen ständigen Wandel sehr, indem wir die Dinge mit der Jahreszeit ändern und Objekte in Ihrem Raum austauschen, wenn Sie sich ändern. Angesichts der Tatsache, dass dies ein so natürlicher Weg ist wie die Welt, ist Veränderung wirklich die einzige Konstante. Und das begrüßen wir. Und wir hoffen, dass dies Ihnen helfen kann, keinen Stress beim Treffen zu verspüren, um etwas zu haben das die perfekte Manifestation Ihres Raums ist. Und mit den Zyklen der Jahreszeiten, auch immer das aussieht, wo Sie leben. Wir lassen uns auch inspirieren , unser Zuhause zu verlegen und Maßnahmen zu ergreifen, vielleicht wenn der Frühling kommt, Frühjahrsputz und damit, dass sich diese Momente des saisonalen Übergangs in unserem Raum widerspiegeln. Geht wieder zurück zu dem Punkt, an dem man sich mit dem Ort verbindet und indem man diese Veränderungen in der äußeren Welt wahrnimmt und sie in eure innere Welt bringt. Es kann helfen, dieses Gefühl der Verbundenheit herzustellen. Wir empfehlen, mit Künstlern, Designern und verschiedenen Orten in Kontakt zu treten, die sich tiefer mit der Natur verbinden. Dieses Beispiel dafür , wie verschiedene Menschen von der Natur inspiriert wurden , ist eine großartige Möglichkeit, diese fortgesetzte Inspiration zu sehen. Der beste Weg, natürliche Inspiration zu finden , besteht darin, da draußen zu sein. Gehen Sie spazieren, gehen Sie spazieren, gehen Sie den Strand entlang und sehen wie spezifisch Sie ansprechen sollen oder welche Kieselsteine Sie sich hingezogen fühlen. Wenn Sie draußen in einem Park spazieren gehen, beachten Sie, wie die Äste sind. Zum Beispiel haben wir direkt hinter uns tatsächlich den Baum gepflückt, der draußen war, die Äste nach draußen gebracht, um diese bessere Verbindung zu unserer Natur und unserer Umgebung herzustellen diese bessere Verbindung zu . Es ist wirklich die einfachste Erfahrung draußen zu sein und sich auf einer tieferen Ebene zu verbinden , wo Sie beginnen, die wirklich kleinen Details und Nuancen der Muster der Natur zu bemerken die wirklich kleinen Details und Nuancen der Muster der Natur Sie können anfangen, mehr Interieur nach Hause zu bringen. Der letzte Punkt zu diesem Thema ist etwas, das wir im erstklassigen Bereich angesprochen haben , der sich auf das Prinzip der Pflege und die Technik der Arbeit mit Pflanzen bezieht , der sich auf das Prinzip der . Wir lieben es, lebende Pflanzen im Haus zu haben. Egal, ob es sich um eine Zimmerpflanze handelt oder ob Sie einen kleinen Balkon oder einen Außenbereich haben, Anbau einheimischer Kräuter und das Gefühl , Pflanzen anzubauen und zu pflegen, kann eine super direkte Möglichkeit, sich mit der Natur zu verbinden. Ein großartiger Rat, den ich bekam, als ich anfing , Kräuter anzubauen, die ich dann für die Teezubereitung verwenden könnte, meine Freundin, sagte sie, fange einfach mit einem an. Versuche nicht, eine Million zu bekommen. Fangen Sie einfach mit einem an, entwickeln Sie eine Beziehung dazu. Und es war ein super praktischer und zugänglicher Weg, dies zu tun. Also möchte ich das an dich weitergeben. Der Anbau von Pflanzen kann äußerst therapeutisch und uns helfen, ein Gefühl des Gleichgewichts in uns selbst zu spüren. Unsere Aufforderung an Sie ist es, Ihre natürliche Inspiration für Ihr nächstes Projekt zu finden . Das kann ein Spaziergang auf einer Wanderung sein, ein Spaziergang. Aber wahrnehmen Sie wirklich die natürlichen Muster und Formationen, die Sie für Ihr nächstes Projekt anwenden können. Und für unseren nächsten Kurs werden wir versuchen, Ihr Budget zu maximieren. 8. Maximiere dein Budget: Wie Sie Ihr Budget maximal auf die Matte bringen und Ihr Budget maximieren können. Es beginnt definitiv mit einem klaren Plan. Obwohl die Arbeit , die Mary und ich für sehr kreativ halten, beginnt sie immer mit einer soliden Tabelle. Wir versuchen unser Bestes, um Organisation zu haben und sicherzustellen, dass wir alle verfügbaren Informationen eingeben. Dieses Plugin hängt davon ab, um welchen Aspekt des Projekts es sich handelt, aber es gibt immer dieses Gleichgewicht zwischen Zeit, Geld und Qualität. Und das ist natürlich eine offensichtliche Aussage , dass Dinge Geld kosten, aber um ehrlich zu sein, wie viel kostet es tatsächlich? An dieser Stelle konzentrieren wir uns also immer darauf, all diese Informationen einzufügen. Wenn wir also große Träume haben und all diese umfassenden Konzepte haben , durch die wir unseren Kunden gerne führen. Wir wissen am Ende des Tages, wie viel das kosten wird. Ein Schätzer zu sein braucht definitiv Zeit. Es braucht Zeit und Erfahrung, um zu verstehen, wie viel etwas kosten wird und wie das abläuft. Um diese Kosten zu ermitteln, habe ich eine unserer Hauptaufgaben bei den meisten unserer Projekte ausgefüllt bei den meisten unserer Projekte um sicherzustellen, dass diese Traumkonzepte zum Leben erweckt werden. Und vieles davon hat damit zu tun, sicherzustellen, dass es auch innerhalb des Budgets liegt. Denken Sie also darüber nach, wo Sie für Ihr eigenes Projekt beginnen können. Eines der Tools , die wir verwenden, besteht darin, alle Träume aufzuschreiben , die Sie für Ihr Projekt haben. Erstellen Sie eine sehr umfassende Liste und organisieren Sie sie dann neu. Rangfolge all dieser Träume anhand der Prioritätsstufe. Dies kann Ihnen helfen zu erkennen was die Dinge sind, die Sie wirklich, wirklich Teil des Projekts haben möchten und welche Dinge großartig wären, die aber vielleicht nicht unbedingt erforderlich sind. Von dort aus haben wir Ihnen ein Musterbudgetblatt zur Verfügung gestellt , das interaktiv ist. Sie finden das also auf der Registerkarte Ressourcen der Klasse. Und wir ermutigen Sie , damit zu arbeiten. Wir haben es organisiert , wo es diese größeren allgemeinen Kategorien gibt diese größeren allgemeinen Kategorien , die Ihr Projekt umfassen könnte. Zum Beispiel Möbel, Malerei, Elektroarbeiten. Es gibt dort ein paar verschiedene Kategorien. Nehmen Sie diejenigen, die für Ihr Projekt relevant sind , und löschen Sie die anderen. Wir organisieren es gerne dort, wo wir diese allgemeinen Kategorien haben . Und dann gibt es noch einen unteren Teil, der in eine Werbebuchung für jeden bestimmten Artikel innerhalb dieser allgemeinen Kategorie übergeht eine Werbebuchung für . Es ist hilfreich für mich, auf diese Weise darüber nachzudenken und nicht zunächst in jedem einzelnen so ins Wesentliche zu gehen. Aber mehr. Denken Sie über Ihr Rutenbudget nach und darüber, wie viel Sie diesen verschiedenen Teilen des Projekts zuweisen können. Sie können jederzeit auf die Liste zurückblicken Sie mit dem erstellt haben, was Sie wirklich erreichen möchten, und nach Bedarf optimieren, um sicherzustellen, dass diese großen Träume in Ihr Budget aufgenommen werden können . Ein weiterer Profi-Tipp ist zu wissen, dass die Dinge immer mehr kosten. Denken Sie also darüber nach, ob Sie wirklich ein festes Budget haben, etwa 15 bis 20% weniger gehen und erwarten Sie einfach, dass während des Prozesses unerwartete Dinge passieren könnten, unerwartete Dinge passieren könnten die dieses Budget erhöhen könnten. Wir haben festgestellt, dass es auf diese Weise dazu beitragen kann, den Stress der Dinge abzubauen , als das Budget zu überschreiten. Und manchmal haben wir dann am Ende noch extra übrig. Und dann können Sie auf diese Liste zurückblicken und vielleicht in der Lage sein, einen weiteren dieser Punkte mit niedrigerer Priorität zu erreichen. Es ist definitiv ein Tanz und die Art, wie wir an das Budget herangegangen sind. Und auch wenn dies vielleicht nicht nach einer wirklich kreativen Richtung klingt, lieben wir es, die Kreativität zu finden, anstatt die systematischen Schwarz-Weiß-Ansätze , die wir bei den meisten Projekten verfolgen. . Es gibt auch eine befreiende Erfahrung, bei wenn Dinge auf organisierte Weise angeschlossen werden, wissen Sie, wenn sich auch die Dinge ändern können, wenn Sie diese Organisation im Voraus finden, mehr Kreativität bringen kann zu Ihren Projekten. Ein weiterer Aspekt des Budgets besteht darin, die Dinge zu berücksichtigen, die Sie selbst tun können , und die Dinge, für die Sie möglicherweise ein Team einstellen müssen. In den nächsten beiden Videos werden wir tiefer darauf eingehen. Aber wenn Sie Dinge selbst tun, sind sie im Allgemeinen weniger als die Einstellung einer anderen Person. Wenn man bedenkt, dass es auch sehr hilfreich sein kann, wenn Sie sich Ihrem Budget nähern. Um also auf Zeit, Qualität und Geld zurückzukommen, empfehlen wir, sich auf die Qualität zu konzentrieren und dies als ersten Schritt für Ihr Projekt zu betrachten, da Sie die anderen Aspekte zu einem späteren Zeitpunkt immer wieder überprüfen können . . Für unsere Aufforderung empfehlen wir Ihnen, unser Scheinbudget zu überprüfen und ein bestimmtes Traumprojekt einzubauen, an das Sie gedacht haben. Sehen Sie, wo all die verschiedenen Details ins Spiel kommen. Und wenn dies ein Projekt ist , das Sie selbst durchführen oder einen Fachmann einstellen können. Und an diesem Punkt werden wir uns in den nächsten beiden Videos damit befassen, es selbst zu machen, DIY anstatt ein Team einzustellen. 9. Registriere dich an der DIY-Bewegung: Trete der DIY-Bewegung bei. Wir sind hier, um Sie zu ermutigen, es selbst zu tun. Wenn Sie die Mittel, die Inspiration und die Fähigkeit haben. Ein großer Teil davon besteht darin, zu erkennen, was Sie in Ihrem Raum haben , das Sie ändern möchten? Bemalt es? Wird es nachbearbeitet? Und dann untersuchen wir , welche Schritte erforderlich sind, erfolgreich zu sein und Ihr Ziel von Punkt A über B bis C zu erreichen. Wir sind auch in der Lage, viele Dinge zu tun. Wir haben in unserer Praxis festgestellt, , unsere Komfortzone wirklich ermächtigend ist, unsere Komfortzone zu erweitern und zu versuchen, Dinge selbst zu tun. Wissen Sie auch, dass Sie sich jederzeit an einen Freund oder ein Familienmitglied wenden können . Jeder scheint jemanden zu kennen, der ziemlich praktisch ist , und lernt von ihm. Fragen Sie sie, ob sie das Projekt mit Ihnen machen werden. Verwenden von. Eine meiner Lieblingsbeschäftigungen beim Basteln ist das Nacharbeiten von Holz. Und es ist so viel einfacher als wie es klingt. Der erste Schritt dazu besteht darin, zu erkennen, welches Stück in Ihrem Haus Sie ändern möchten und welche Art von was ist es? Es gibt zwei verschiedene Holzarten, unter denen die meisten Möbel gebaut werden. Wir haben unsere Hartholzsorten oder Furniere. Hartholz bedeutet, dass es der ganze Teil des Wortes ist. Der Baum wird aus dem Wald geschmiedet und dann gefällt. Und dann geplant. Ebene bedeutet im Grunde , dass die Holzplatte flach gestaltet ist, sodass sie in viele verschiedene Dimensionen geschnitten und dann in die Möbeluntergruppe verwandelt werden kann. Wenn Sie erkennen, dass es sich bei dem Holz um ein Hartholz handelt, kann die Oberfläche abgeschliffen werden . Anschließend können Sie sie entweder zurückhalten oder einige der natürlicheren Oberflächen verwenden , die wir gerne verwenden, wie natürliches Bienenwachs-Finish. Dies ist eines meiner Lieblingsprodukte. Es ist aus dieser Box und hat ein natürliches Zitrusfinish, das Sie tatsächlich ohne Handschuhe verwenden können. Und es verströmt ein wirklich tolles Aroma und bereichert die Maserung des Holzes wirklich. Dies sind also einfache Methoden, um zu erkennen , ob etwas ein Hartholz ist. Die nächste Holzart, aus der die meisten Möbel tatsächlich bestehen, ist ein Furnier. Furnier bedeutet im Grunde, dass die Zusammensetzung des Holzes viele verschiedene Schichten aufweist. Das bedeutet, dass der Decklack aus einer wirklich dünnen Schicht bestehen könnte . Im Allgemeinen ist es eine Dicke von einem Achtel bis 16 Zoll. Dies bedeutet, dass der eigentlich nicht abgeschliffen werden kann. In diesem Sinne können Sie sich eine andere Art vorstellen, das Wort nachzuarbeiten, da die Oberfläche des Holzes bereits von Natur aus dünn ist Sie können sich eine entgegengesetzte Sichtweise der Nachbearbeitung vorstellen der Nachbearbeitung Anstatt abzuschleifen, was Sie mit einer Hartholzoberfläche machen würden , können Sie der Oberfläche mehr hinzufügen , wie in, Sie können sie streichen. Dies sind also die beiden verschiedenen Ansätze der Nachbearbeitung. Würde ich empfehlen, in Ihrem Zimmer nachzuschauen und zu prüfen, ob Sie anfangen können, die beiden verschiedenen Holzarten zu identifizieren. Das nächste DIY-Ding, das Sie selbst machen können, ist Malen. Malen ist eine Möglichkeit, einen Raum wirklich zu verwandeln, eine neue Farbe einzubringen oder ihn einfach aufzufrischen und diese neue saubere Tafel in einen Raum zu bringen . Also ein paar Profi-Tipps zum Malen. Unsere, Sobald Sie den Farbfächer haben oder in den Baumarkt gehen und sich all diese verschiedenen Farben ansehen, die für Sie eine Option sind, Ihre Farbe zu wählen. Und dann empfehlen wir, ein gerades Feuerzeug wählen und sogar einen etwas dunkleren Farbton zu wählen. Kaufen Sie winzige Muster dieser drei verschiedenen Tonalitäten und bringen Sie sie in Ihren Raum und malen Sie tatsächlich ein Quadrat dieser Farbe auf Ihre Wand. Dies ist hilfreich, um zu sehen , wie diese Farbe in Ihrem tatsächlichen Raum aussieht Abhängig von den Lichtverhältnissen und der Wechselwirkung der Sonne mit diesem bestimmten Raum kann sich die Farbe erheblich ändern. Nachdem Sie diese Tests auf Ihre Wand gemalt haben, empfehlen wir, ihr ein paar Tage Zeit zu geben, sie auszufühlen und zu bemerken, wie sie an einem bewölkten Tag im Vergleich zu einem sonnigen Tag aussieht. Und ich nehme einfach zu , wie sich diese Farbe für dich anfühlt. So haben wir es gefunden. Es ist am hilfreichsten, die perfekte rosa Farbe für Ihren Raum zu finden . Verwenden von. Ein großer Aspekt beim Heimwerken ist der Einsatz von Elektrowerkzeugen. Auch hier ist der wichtigste Aspekt, sich mit Ihrem Komfortniveau in Verbindung zu setzen. Wir haben eine breite Palette dessen, was wir uns wohl fühlen, wenn es darum geht, verschiedene Elektrowerkzeuge zu verwenden , die tatsächlich lautere Geräusche machen können als wir es gewohnt sind. Also lass immer das einchecken. Was ist etwas, mit dem Sie sich selbst wohl fühlen ? Und was ist der Moment , in dem Sie professionelle Hilfe aus unserer Erfahrung mit der Verwendung unserer eigenen Elektrowerkzeuge bitten sollten professionelle Hilfe aus unserer Erfahrung mit der Verwendung unserer eigenen Elektrowerkzeuge bitten unserer Erfahrung mit der Verwendung . Es hat sicherlich eine große Auswahl an DIY-Erlebnissen eröffnet , die wir selbst in unseren eigenen vier Wänden machen konnten. Bist du mit der Macht zufrieden, Joe? Kennen Sie die verschiedenen Anlagen? Was ist mit einer Gehrungssäge? Was ist mit einer Stichsäge? Schneiden Sie Ihre eigenen Holzstücke so, dass sie speziell in den Bereich passen , den Sie möchten, und Ihr Wohnzimmer oder in Ihr Schlafzimmer. eines Elektrowerkzeugs hat auch etwas Beruhigendes und Verwendung eines Elektrowerkzeugs hat auch etwas Beruhigendes und Meditatives. Kehren Sie also zu diesem ganzheitlichen Ansatz zurück, bei sich selbst einzuchecken und eine gemeinsame Erfahrung zu machen, wenn Sie sich jeder Art von Holzschneiden nähern , die eine schärfere Kante beinhalten könnte eine schärfere Kante beinhalten oder eines dieser verschiedenen Prozesse. Wenn sie sich verschiedene Tischler ansehen und sich auch YouTube-Videos ansehen, haben sie immer die Sonne und Qualität an sich. Und ich denke, das sollte bei Ihrem gesamten Projekt so weitergehen , wenn Sie beginnen, diese Tools in Ihrem eigenen Bereich zu verwenden. Dies ist auch ein gutes Beispiel dafür, jemanden zu finden, den Sie kennen der mit der Arbeit mit diesen Tools vertraut ist. Wen vielleicht kommen wir vorbei und zeigen Ihnen, wie Sie mit einem Bohrer ein Regal an Ihrer Wand montieren. Es gibt diesen Mittelweg zwischen der vollständigen Selbstarbeit und der Einstellung einer völlig professionellen Person, sich auf Ihr Netzwerk von Mitarbeitern verlässt , von denen Sie wissen, dass sie Ihnen helfen. Unser Sinn in dieser Lektion und dem Beitritt zur DIY-Bewegung ist es, dass Sie sich aufgeregt und befähigt fühlen aufgeregt und befähigt fühlen, etwas Neues gelernt zu haben. Und Sie sind derjenige, der dieses Projekt selbst mit anderen einfachen DIY-Dingen abgeschlossen dieses Projekt selbst hat, von denen wir glauben, dass sie für jeden zugänglich sind. Unser erster Austausch Ihrer HLK-Filter. Hvac steht für Heizung, Lüftung und Klimatisierung. Wenn Sie eines dieser Systeme in Ihrem Haus haben, gibt es wahrscheinlich einen Filter, saisonal am besten ausgetauscht werden kann. Dies trägt zur Verbesserung der Luftqualität im Raum bei und filtert alle Verunreinigungen heraus , die durch dieses System gelangen. Der andere DIY-Aspekt , von dem ich denke, dass er für jeden super machbar ist, ist die Herstellung Ihres eigenen Sprays für natürliche Reinigungsmittel. Wir haben auf der Registerkarte Ressourcen ein wirklich einfaches Rezept bereitgestellt, das Sie verwenden können. Verwenden Sie Dinge, die Sie in den meisten Supermärkten finden. Wir empfehlen Ihnen, eine wirklich schöne Sprühflasche zu finden eine wirklich schöne Sprühflasche die Sie immer wieder wiederverwenden können. Und Sie können Ihren eigenen Reiniger mischen und ihn zu Hause verwenden. Also mach es selbst und mach es selbst. Wir freuen uns sehr , Ihnen unsere eigenen Herangehensweisen an diese DIY-Bewegung mitzuteilen . Für unsere Aufforderung empfehlen wir Ihnen, sich in Ihrer Unterkunft umzusehen und vielleicht etwas zu Ihrer Unterkunft umzusehen und vielleicht finden, das Sie selbst auffüllen können. Youtube kann von hier aus der DIY-Bewegung beitreten. Nun, in unserem nächsten Video, stellen Sie ein Team für die Aspekte Ihres Projekts ein , die vielleicht etwas außerhalb Ihrer Komfortzone liegen und bei denen Sie Hilfe benötigen. 10. Einstellen eines Teams: Je nach Umfang und Umfang Ihres Projekts müssen Sie möglicherweise ein Team einstellen oder auch nicht. In diesem Video werden wir unsere Profi-Tipps teilen, wie Sie ein Team von Fachleuten für die Zusammenarbeit einstellen können. Eine Sache, mit der man beginnen sollte, ist, was ein Auftragnehmer ist. Dies kann ein Wort sein, mit dem Sie vertraut sind oder auch nicht. Ein Auftragnehmer ist im Grunde jemand, der Direktor ist. Sie haben oft ein Netzwerk verschiedener Arten von Handwerkern, mit denen sie zusammenarbeiten. Sie haben Elektriker, Klempner, Mühlenarbeiter, Demo-Leute, das gesamte Spektrum verschiedener Arten von Menschen, die in der Bauindustrie arbeiten. Auftragnehmer organisieren das Projekt und helfen dabei, die Mitarbeiter zu den spezifischen Momenten zu gewinnen, in denen sie benötigt werden. Sie haben oft einen hohen Stellenwert, weil sie diese Rolle der Regie übernehmen und sich sie diese Rolle der Regie übernehmen und für größere Projekte organisieren. Sie haben auch oft Versicherungen und Lizenzen, die je nach Umfang Ihrer Aktivitäten etwas sein können, das Sie benötigen. Für ein kleineres Projekt. Sie können vielleicht diese Rolle des Auftragnehmers übernehmen und all diese verschiedenen Arten von Personen koordinieren. Vielleicht müssen Sie nur einen Elektriker beauftragen, um so etwas wie die Installation einer neuen Leuchte zu tun . Oder vielleicht möchten Sie Ihren Waschbeckenhahn austauschen und benötigen dabei Hilfe von einem Klempner. Sie können diese Rolle auch übernehmen um diese spezifischen Arten von Handwerkern zu suchen. Also werde ich es aufschlüsseln und nur einen schrittweisen Prozess der Arbeit und Einstellung eines Teams. Der erste Schritt besteht darin, jemanden zu finden, der empfohlen wird. Sei es durch einen Freund, ein Familienmitglied oder das Lesen von Online-Bewertungen. Wir haben festgestellt, dass es sehr wichtig ist, jemanden zu finden , dem Sie ein gewisses Maß an Vertrauen haben. Der zweite Schritt besteht darin, mehrere Personen zu erreichen , um mehrere Angebote zu erhalten. Auf diese Weise können Sie vergleichen und diesen Moment der Wahl haben und sehen wie sich diese verschiedenen Preispunkte ergeben. Einmal. Sie haben Ihre unterschiedlichen Zitate aus vertrauenswürdigen Quellen. Sie können dann eine Kostenanalyse für das Projekt durchführen und wirklich herausfinden , mit welchen Dingen Sie fortfahren möchten. Und noch einmal, überdenken Sie die Idee , wie Sie Ihr Budget maximieren können. Der letzte Schritt ist, sobald Sie jemanden ausgewählt haben, mit dem Sie zusammenarbeiten möchten Es ist wirklich wichtig, eine schriftliche Vereinbarung mit ihm zu erhalten , in der dargelegt wird, wie hoch der Arbeitsumfang ist und wie viel er kosten wird und in welchem Zeitrahmen sie diese Arbeit abschließen werden, finden wir , dass schriftliche Vereinbarungen einfach helfen, keine Missverständnisse zu haben. Also sind sie auf der ganzen Linie. Dies ist etwas, das Profis Ihnen natürlich bieten sollten. Wenn dies nicht der Fall ist, empfehlen wir Ihnen, darauf zu bestehen und diese schriftliche Dokumentation von ihnen zu erhalten. Für unsere professionellen Projekte arbeiten wir immer mit dem Auftragnehmer zusammen, weil es so viele bewegliche Teile gibt , die zusammenkommen müssen. Und wir empfehlen Ihnen, nur zu bewerten. Wenn Sie ein größeres Projekt haben. Manchmal lohnt es sich wirklich , mit dem Auftragnehmer zusammenzuarbeiten, weil er das tut, was am besten kann, um alle zu koordinieren. Überzeugen Sie sich selbst, welche Richtung für Sie die richtige ist. Unser Ziel für diese Lektion ist es, Ihnen zu helfen, sich einer Lektion bewusst zu werden, mit der Sie selbst etwas tun können , wenn Sie einen Fachmann einstellen. Und welches Projektebene ist nicht groß genug, um noch ein größeres Team einzustellen? Wenn Mary und ich an unseren beruflichen Projekten teilnehmen, gibt es so viele verschiedene Arten von Rollen und Personen, die Teil unseres Teams sind. Wir sind der Designer. Wir haben den Kunden, wir haben den Architekten, wir haben den Maschinenbauingenieur und wir haben einen Auftragnehmer und eine Vielzahl von Subunternehmern. Wenn Sie sich Ihr eigenes Renovierungsprojekt ansehen , ist dieses Projekt groß genug um nur mit einem Bauunternehmer zusammenzuarbeiten? Oder bedeutet das, dass Sie auch einen Architekten, möglicherweise Designer oder einen Ingenieur beauftragen müssen , um Sie zu beraten, welche Art von Gebäude die richtige Richtung ist , die Ihnen hilft , die voller Umfang Ihres Projekts. Wenn wir für ein Projekt vor Ort kommen, scheint es ein massives Jonglieren der Kommunikation arbeiten im Wesentlichen daran , sicherzustellen , dass die gesamte Kommunikation zwischen uns fließt. und den Auftraggeber, den Architekten, möglicherweise Maschinenbauingenieur und den Auftragnehmer. Wir lernen jeden Tag diese verschiedenen Arten von Vokabeln , nur um sicherzustellen, dass wir uns an dem orientieren, worüber wir sprechen. Der Grund, warum so viele Menschen an diesen Renovierungsprojekten beteiligt diesen Renovierungsprojekten die Fähigkeiten, das Niveau und die Liebe zum Detail. Und die Dinge, die im Projekt hervorgehoben werden, sind so umfangreich, dass wir von diesen Fachleuten verlangen , uns zu informieren was wir wissen müssen wenn wir mit unserem Design fortfahren. Das Beste, was wir bei der Arbeit mit Fachleuten empfehlen können , ist, alle Fragen zu stellen. Es steht außer Frage, dass es zu klein oder zu groß ist. Wir stellen ständig Fragen, wenn wir vor Ort sind. Und der Grund, warum wir uns immer von unseren Fachleuten leiten lassen. Gibt es vielleicht etwas in dem Projekt , das wir direkt vor Ort lösen müssen? Kein Projekt ist perfekt. Und so kommen wir mit dieser Mentalität , dass uns, wenn wir in ein Projekt eintreten , etwas über die spezifischen Decken erzählt wird , die einbrechen. Oder es gibt ein Wirtschaftssystem , das in der Obergrenze eingeführt werden muss. Wie groß ist das HLK-System? Wie sieht es aus? Wird das Schließen der Vorhänge nichts daran ändern , welche Oberflächen wir an die Wand hängen. Wollen wir das HLK-System lackieren? All diese Überlegungen wirken sich auf unser Design aus. Sie also anfangen, über Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause nachzudenken Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause Wenn Sie also anfangen, über Ihr Projekt und Ihr eigenes Zuhause nachzudenken und es diese größere Komplexität aufweist, wissen Sie einfach, dass durch den Prozess Dinge entstehen werden . Und wie Steffi teilt. Stellen Sie Fragen, tragen Sie Ihren Hut zur Problemlösung auf und behalten Sie einfach eine positive Einstellung bei, und hoffentlich wird es auch das gesamte Team um Sie herum tun. Fragen zu stellen ist ein zentraler wichtiger Teil unseres Projekts. Als wir das Projekt zum ersten Mal in Angriff nehmen , sind die Fragen groß. Wir möchten nur eine vollständige Frage erhalten, was vor sich geht, damit es unser Design beeinflussen kann . Und im Laufe der Zeit werden die Fragen detaillierter und spezifischer, wie wir das Projekt abschließen können. Bei einem meiner ersten Industriedesign-Jobs musste ich ein individuelles Sofa für Wohnprojekte entwerfen. Wissen Sie, Anna erzählte mir, dass es eine maximale Länge des eigentlichen Lastenaufzugs gibt, der das Sofa in die Wohnung bringen würde. Als ich es entwarf und alles genehmigt wurde, stellten wir fest, dass das Sofa, nachdem es gebaut und zur Installation ins Gebäude gebracht wurde, nicht mehr in den Aufzug passte. Und so durch schnelle Problemlösung und viel Schock und Fahrerlager, die auf mich zukommen. Wir entschieden, dass die beste Lösung darin bestand, einfach den Soufan zu schneiden, beiden Enden einen echten Meinungsforscher zu haben und das einfach zu haben , als wir ihn im Raum installierten. Was letztendlich passierte der Kunde das Sofa so sehr liebte, dass es fast die modulare Atmosphäre des Sofas hatte, wo wir einen Beistelltisch in die Mitte stellten. Und es hatte eine wirklich schöne Öffnung , die die beiden Teile trennte. Vor diesem Hintergrund habe ich nach diesem Projekt nie ein einziges Mal nicht gefragt, was die Abmessungen der Lastenaufzüge sind. Durch diese persönlichen Reisen und Erfahrungen beginnen Sie zu wissen, welche Fragen Sie stellen müssen. Und noch einmal eine Erinnerung daran, dass keine Frage zu klein oder zu groß ist. Eine Frage, die ich einem Fachmann , mit dem ich vielleicht zusammenarbeite, immer stelle , ist , dass es sehr hilfreich ist, mit Leuten zusammenzuarbeiten, die Erfahrung in was auch immer du versuchst zu tun. Also fragend, hast du so etwas schon einmal gemacht? Und selbst wenn Sie Beispiele für diese Arbeit sehen, können Sie feststellen , ob es sich um jemanden handelt, mit dem Sie zusammenarbeiten möchten. Auf jeden Fall ist es in jedem Projekt sehr hilfreich , eine Richtlinie und einen Arbeitsrahmen zu haben. Wenn Sie Leute in Ihr Team aufnehmen, ist es einfach gut zu wissen, was sie getan haben. Unsere Aufforderung für diese Lektion ist daher, darüber nachzudenken, dass es einen Aspekt Ihres Projekts gibt dass es einen Aspekt Ihres Projekts für den Sie einen Fachmann einstellen müssen. Und wenn Sie anfangen, jemanden zu suchen, denken Sie vielleicht über die Hauptfrage nach, ob er es schon einmal getan hat, und sich sein Arbeitsportfolio anzusehen. Und in unserer nächsten Lektion führen wir Sie durch unseren Designprozess. 11. Designprozess und Planung: In dieser Lektion werden wir über unseren Designprozess sprechen. Der Entwurfsprozess erfolgt Schritt für Schritt. Es gibt fast dieses berechnete Maß von einem. Wir wissen, dass wir eine Idee erweitern können , wenn wir mit unserem Prozess beginnen. Es fühlt sich an, als würden wir ein wirklich großes Netz werfen , in dem wir all diese Ideen fließen lassen. Wir nähern uns dem Projekt mit so vielen verschiedenen Blickwinkeln. Manchmal sagen wir, unser Kunde, ein bestimmtes Wort und wir entscheiden uns einfach für dieses Wort und erweitern all diese verschiedenen Blickwinkel und sehen, was auffällt. Dies ist der aufregende Teil des Projekts, in dem wir uns wirklich für eine Vielzahl verschiedener Ideen entscheiden können. Wenn wir über diesen Designprozess sprechen, können Sie diesen Schritt anpassen. Wenn es nicht unbedingt ein Kunde ist. Vielleicht, wenn wir anfangen, das Wort Kunde zu sagen, können Sie das vielleicht ändern in „ Vielleicht sind Sie der Kunde“, der Kunde ist Ihr Mitbewohner, vielleicht ein Familienmitglied oder vielleicht sogar jemanden , der Sie tatsächlich sind versuche, ein Projekt mit zu beginnen. Denken Sie also daran, wenn wir beginnen, einige dieser Tipps zu besprechen. Wie Steffi sagt, durchlaufen wir in unserer Berufspraxis in unserer Berufspraxis diese verschiedenen Schritte. Und es hilft uns zu erkennen, wann es diese Schwellenmomente gibt , in denen wir bestimmte Entscheidungen treffen müssen, wann sie am Anfang noch flexibel sind und sie sich durchsetzen und enger werden enger, wenn wir feste Entscheidungen treffen und das Projekt in den Bau verlegen müssen. Und die Manifestation wird nur die Schritte auflisten , die wir durchlaufen. Und dann werden wir etwas tiefer in die einzelnen Schritte eintauchen. Die Gesamtphase ist also die schematische Entwurfs - und Konzeptphase. Hier versuchen wir wirklich, die Erzählung und die Geschichte des Projekts zusammenzufügen. Dies wird uns dazu bringen, sicherzustellen, dass wir auf dem richtigen Weg sind. Und es ist auch der unterhaltsame Prozess, wo, wie wird dieser Raum aussehen? Was sind, was sind die Unterteilungen von Räumen? Wir beginnen, das Projekt als Ganzes zu betrachten und auch diesen gefühlbasierten Ansatz, bei dem die Dinge noch nicht technisch sind. Wir möchten wirklich sicherstellen , dass die Richtung, in die wir dieses Projekt einschlagen , mit dem übereinstimmt was der Kunde und wir selbst verfolgen. Also kannst du darüber nachdenken. Diese Konzeptphase nutzt die Idee, Ihren Stil, Ihre Geschichte, Ihre Inspiration, Ihr Aha zu finden . Und wenn wir dann zum Schaltplan übergehen, wird das in Ordnung Wie kommen diese Ideen in den Raum? Vielleicht erstellen Sie einige Layouts von dem, was Sie zu tun versuchen, beginnen Sie , über das Gesamtbudget nachzudenken , diese Aspekte. Nachdem wir uns dem schematischen Prozess genähert haben, ist das der Entwicklungsprozess bei dem vielleicht einige der Dinge, die wir besetzt haben, unser Netz zu greifen beginnen und wir uns diesen tatsächlichen Konzepten und Ideen zuwenden. Wenn wir jetzt anfangen, diese Erzählungen zu erforschen, es darum, einen wirklich großen Pinselstrich darauf zu setzen wie die Vision aussehen wird, wenn sie herunterkommt. Und Designentwicklung 12, dies ist ein interessanter Prozess, bei dem wir beginnen, zwischen zweidimensionalem Design und dreidimensionalem Design zu navigieren zwischen zweidimensionalem Design . Wenn wir diese Referenzpunkte verwenden , um einem Kunden zu zeigen , was ist damit? Was denkst du, wie sieht das aus? Und der Kunde mag diese Richtung wirklich? Dann fangen wir an, das auseinanderzunehmen, was das ist, und wir beginnen, es in Modellform aufzubauen. Es gibt also ein Gleichgewicht zwischen dem, was wir tun, ist die Verwendung einiger unserer technischeren Ansätze, um mit dem Aufbau von Dingen im Weltraum zu beginnen. Wenn also der Pinselstrich gemalt wird, beginnen wir, uns mit diesen Details zu befassen und diese Ideen weiterzuentwickeln , damit diese Konzepte Realität werden können. Am Ende der Entwurfsentwicklung haben wir in der Regel einen vollständigen Satz von Planzeichnungen sowie dreidimensionale Visualisierungen , die die Absicht des Projekts wirklich umfassen. Von dort aus gehen wir zum nächsten Schritt über, nämlich den Konstruktionsdokumenten. Wenn wir sogar eine Ebene tiefer gehen, fangen wir an, detailliertere Zeichnungen eines Beleuchtungsplans oder eines maßgefertigten Möbelstücks anzufertigen . Außerdem werden jedem Aspekt in Teilen des Projekts spezifische Materialien zugewiesen . Das tun wir in unserem professionellen Ansatz. Und wir wollten dieses Wesentliche Schritt für Schritt teilen , falls Sie es an Ihr eigenes Projekt anpassen möchten . Oder auch wenn Sie in Zukunft mit einem professionellen Designer zusammenarbeiten und verstehen möchten, wie der Prozess aussieht und in welchen Phasen des Projekts Sie sich auf verschiedene Dinge konzentrieren müssen . wie Steffi geteilt hat. Wir genießen es am Anfang sehr, groß zu träumen und Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen. Und dann, indem Sie sich durch die Phasen bewegen, bringen Sie es in etwas Konkreteres. Beginnen Sie mit Pragmatik und versuchen Sie zunächst, genau zu wissen, was Sie tun. Manchmal kann die Kreativität erstickt und nicht zulassen, dass sich bestimmte Dinge entfalten und entdeckt werden, während Sie sich durch diesen dynamischeren Designprozess bewegen . Auch zu erkennen, wann Sie ein Projekt beginnen bei dem Sie Schritte überspringen können, und das ist auch völlig in Ordnung. Wir befinden uns in der Ebbe und Flut der Art und Weise, wie Sie Ihr eigenes Projekt beginnen, ob klein oder groß. Nehmen Sie also unseren Designprozess als eine Art Vorlage und passen Sie ihn dann an Ihr eigenes Projekt an. Und stellen Sie sicher, dass Sie beim Durchlaufen der einzelnen Schritte immer auf den vorherigen Schritt verweisen können, um nächsten Schritt zu steuern , auf den Sie zugehen. Jetzt werden wir Sie durch unseren Designprozess führen und Phase für Phase teilen und einige der visuellen Elemente, die Teil dieses Schritts sind, auf dem Bildschirm zeigen . Beginnend mit dem Konzeptdesign werden wir hier unsere Moodboards erstellen. Erinnern Sie sich daran, wie Sie Ihren Stil finden , Ihren Aha-Moment, woher lassen Sie sich inspirieren? Dies ist der Moment, in dem wir diesen wunderschönen visuellen Wandteppich kreieren diesen wunderschönen visuellen Wandteppich der zeigt, was wir mit dem Projekt anstreben. Von dort aus gehen wir dann zum schematischen Design über. Hier werden wir 2D-Planzeichnungen und -ansichten erstellen , die beginnen , die Konzepte in dieser Phase in den tatsächlichen Raum zu bringen dieser Phase in den tatsächlichen Raum Oft werden wir auch einige verschiedene Optionen in Iterationen, um herauszufinden, welche Layouts für diesen Raum am besten geeignet sein könnten. Wenn Sie sich zum Beispiel diese Layouts ansehen, haben wir möglicherweise die Bar, den Hauptspeisebereich und vielleicht den Loungeeingang in verschiedenen Bereichen. Manchmal erkunden wir sogar den Einstiegspunkt, an dem sich die Vorderseite der Tür befindet. Sie werden also in diesen Plänen sehen , dass es viele verschiedene Optionen für Aussaat innerhalb des Raums gibt , wenn wir uns mit der Designentwicklung befassen. Dann gehen wir voran wie etwas mehr oder weniger wie geplant. Und wir fangen an , die Dinge vom Plan , der Vogelperspektive, in die Höhe zu bringen, die die seitliche Vorderansicht ist. Und wenn Sie sich ein Projekt ansehen , wenn Sie den Raum betreten, haben Sie den Richtungspunkt von Norden, Osten, Süden und Westen. Wir verwenden diese Richtungspunkte auch gerne , um unsere Zeichnungen zu zerlegen. Nun, dies ist ein bisschen mehr der technische Teil des Projekts, in dem wir mit dem Kunden zusammenarbeiten, um sicherzustellen, dass all diese Bereiche und Dimensionen und welche Proportionen wir auch immer die du an der Wand siehst ist richtig. Und es geht auch nach der Designentwicklung weiter. Dann fangen wir an, in unsere Konstruktionszeichnungen einzusteigen . Wenn wir unseren zuvor erwähnten Auftragnehmer in unseren Prozess integrieren . Er ist derjenige, der sich dann unsere Zeichnungen ansehen darf , um sicherzustellen , dass all dies in die richtige Richtung geht , was sich im Bereich des Bauens befinden könnte . Und wir haben diese Art von Hin und Her mit ihm in Bezug auf das Budget, Preispunkte und auch die allgemeinen Zeitpläne. Danach machen wir uns auf den Weg, das Projekt geht voran und die Demo beginnt im Raum. Und dann passiert die Magie in den Projekten. Unser Zeitplan für ein solches Projekt kann zwischen sechs Monaten und sogar einem Jahr liegen. Wir haben sogar an Projekten gearbeitet, die sechs Monate gedauert haben. Auch dies ist ein langes Beispiel einen Prozess, den wir in unserem Ansatz verfolgen. Bei der Beobachtung unseres eigenen Prozesses empfehlen wir Ihnen, Ihren eigenen Prozess zu übernehmen , indem Sie sich die Schritte ansehen, die wir unternommen haben. Es ist völlig in Ordnung, einige dieser Schritte zu überspringen . Aber angefangen von diesem grundlegenden Konzept über die Entwicklung bis hin zum Abschluss eines Projekts, wenn Sie Ihren eigenen persönlichen Bereich umgestalten möchten. Was bedeutet dieses anfängliche Konzeptdesign, bei dem Sie beginnen, auf Ihre eigenen Bilder zu verweisen und ein Moodboard und eine Richtung zu entwerfen, in die Sie es einschlagen möchten. Von dort aus. Die Entwicklung des Konzeptdesigns kann ohne technische Fähigkeiten recht einfach sein. Könnten Sie ein Notizbuch herausziehen und Ihren Plan ausarbeiten und sehen, in welche Richtung die Dinge in Ihrem Raum verändern sollen? Und von dort aus ist es vielleicht ein DIY-Erlebnis für Sie selbst oder die Beauftragung eines Auftragnehmers , um das Projekt abzuschließen. Eine andere Sache, an die Sie denken können, wenn Sie nicht über diese 3D-Modellierungsfunktionen verfügen diese 3D-Modellierungsfunktionen wie wir es als Profis tun, ist, nur in Echtzeit in Ihrem Raum Dinge zu bewegen und sogar Dinge zu markieren mit anderen Stücken , die du bereits hast. Eine andere Taktik besteht darin, ein Foto von Ihrem geleerten Raum zu machen und es auszudrucken und dann darüber zu skizzieren und zu sehen wie verschiedene Teile des Puzzles zusammenkommen können. Wir glauben wirklich, dass Sie nicht über all diese hochentwickelten technischen Fähigkeiten verfügen müssen , um noch durcharbeiten zu können diese verschiedenen Schritte des Prozesses noch durcharbeiten zu können. Gehen Sie von Ihrem Konzept aus, gehen Sie zu Ihren Plänen über, gehen Sie in drei Dimensionen und beginnen Sie dann mit der Ausführung. Wir hoffen, dass Sie diesen allgemeinen Ablauf verstehen und dass er Ihnen hilft , darüber nachzudenken, Ihr Projekt zugänglicher und zugänglicher für Sie zu gestalten Ihr Projekt zugänglicher . Eine letzte Anmerkung ist die Zeitleiste. Das ist etwas in unseren Kundenprojekten, wir normalerweise darauf abzielen, einen Zeitplan zu skizzieren, der besagt , wie viele Wochen wir Konzeptdesign machen werden , wie viele Wochen Schaltpläne usw. Deshalb fordern wir Sie auf, über das Projekt nachzudenken, das Sie übernehmen, und sich einen kleinen Überblick über die Zeit zu geben . Wie lange möchten Sie für die Entwicklung dieses Prozesses aufwenden? Und es kann sogar so kurz wie ein Tag sein und ein paar Stunden oder sogar 30 Minuten für jeden dieser Schritte aufwenden. Oder vielleicht hat sich das auf ein paar Wochen oder sogar ein paar Monate erweitert . Sie also Schritt für Schritt vor, geben Sie sich einen kleinen Zeitplan und sehen Sie , wie dies Ihnen helfen kann, organisiert zu bleiben Gehen Sie also Schritt für Schritt vor, geben Sie sich einen kleinen Zeitplan und sehen Sie , wie dies Ihnen helfen kann, organisiert zu bleiben und Ihr Projekt voranzutreiben. Sie es also mit einigen unserer vorherigen Lektionen, der Konzeptphase, verbinden, haben Sie dies bereits angesprochen. Das war, deinen Stil und deinen Aha-Moment zu finden. Und vielleicht hast du schon dein Moodboard erstellt. Tolles Konzept ist fertig. Denken Sie jetzt vielleicht darüber nach, ob Sie anfangen würden, sich dem Schaltplan zuzuwenden, während Sie über Dinge nachdenken , die Sie selbst tun könnten, Dinge, die Sie möglicherweise benötigen, um jemanden für das einzustellen , was Sie Budget ist und was tatsächlich im Bereich der Möglichkeiten liegt die Sie im Rahmen Ihres Projekts tun können. Überlegen Sie, wie Sie von diesem Schaltplan zur Entwurfsentwicklung und schließlich zu Konstruktionsdokumenten und zur Ausführung übergehen könnten zur Entwurfsentwicklung und schließlich . Denken Sie vielleicht über eine Zeitleiste nach, in der sich diese Schritte wiederholen werden , damit Sie organisiert bleiben und dieses Projekt wirklich selbst realisieren können . In unserer nächsten Lektion werden wir über menschliche Maßstäbe sprechen. 12. Menschliche Skala: In dieser Lektion werden wir über menschliche Maßstäbe sprechen. Haben Sie sich jemals gefragt, warum die Dinge in der gebauten Umgebung so sind, wie sie sind? So viel davon hat mit der Beziehung zu unserem menschlichen Körper zu tun . Das Ausmaß der Raumhöhen, die Höhen der Türen, all diese verschiedenen Aspekte habe ich mit unserer menschlichen Erfahrung zu tun. menschliche Skala ist etwas , das wir wirklich berücksichtigen müssen, wenn wir uns im Designprozess bewegen. Wie wir in der vorherigen Lektion besprochen haben, bewegen wir uns beim Übergang von diesem schematischen Entwurf zur Konstruktionsentwicklung von einer 2D-Ansicht in eine dreidimensionale Ansicht. Und wenn wir das tun, beginnen wir wirklich, den menschlichen Maßstab und die Art und Weise zu berücksichtigen , wie verschiedene Aspekte ihres Raums mit unserem menschlichen Körper in Beziehung stehen . Wenn Sie also durch Ihr Haus gehen, werden Sie feststellen, dass die Einträge auf eine bestimmte Weise eingerichtet sind. Die Küche, das Esszimmer, Schlafzimmer und das Wohnzimmer. Wenn du in der Küche bist, passiert mehr Action. Sie stehen da, wobei die Schränke eine bestimmte Höhe haben. Du brauchst Zugang zur Spüle. Die Spülmaschine läuft. In der Küche gibt es viele Funktionen. Und damit werden Sie auch feststellen, dass eine weitere Ebene der Materialität spezifisch für die Küche ist. Wenn Sie ins Esszimmer gehen, haben Sie Tische in einer bestimmten Höhe, ebenso wie die Stühle. Alle diese Möbelstücke stehen also in Beziehung zueinander. Wenn man sich anschaut, wie hoch der Kronleuchter über dem Esstisch hängt und dann gehen die Stühle darunter. Das ist alles eine Art Messung , die durchgeführt wird, um maximalen Komfort für die spezifische Funktionalität des Raums zu bieten maximalen Komfort für die spezifische Funktionalität , in dem Sie sich befinden. Wenn Sie ins Schlafzimmer gehen, könnten die Dinge etwas niedriger sein. Ihr Loungesessel befindet sich möglicherweise in einer niedrigeren Höhe als der Esszimmerstuhl. Ihr Nachttisch befindet sich möglicherweise auch auf der gleichen Höhe wie die Oberseite Ihres Bettes. Solche Dinge sind Messungen, die diesen Komfort nur aufgrund der Jahre erhöhen , in denen Menschen auf dieser Erde waren und beginnen, diese verschiedenen Räume zu besetzen. Wenn Sie auf die Toilette gehen, gibt es auch ein anderes Maß an Funktionalität. Das ist also auch eine weitere fertige Änderung, zusammen mit spezifischen Abmessungen, die auch genutzt werden. Sie gehen in diese Badewanne oder verwenden die Synchronisierung verwenden den Spiegel in der spezifischen Höhe, in der er sich befindet. All diese Dinge beziehen sich also auf die menschliche Skala und die Dimensionen , an die wir so gewöhnt sind zu sehen, sind tatsächlich sehr, sehr gut berechnet. Ich weiß auch nicht, ob Sie bemerkt haben wenn Sie ein älteres Haus betreten, sich einige Dimensionen möglicherweise falsch anfühlen. Das ist ein weiteres Beispiel dafür, wie sich die Menschen dieser modernen Erde und Gesellschaft verändern. Und auch die Häuser und Häuser, in denen wir leben , adoptieren sich. Eine Sache, über die wir in Bezug auf den menschlichen Maßstab viel nachdenken , ist die Entwicklung dieses sechsten Gefühls, einfach zu wissen wie groß oder wie klein sie sind. Ein Werkzeug, das wir gerne mit Ihnen teilen würden , ist die Verwendung Ihres eigenen Körpers als Messwerkzeug, damit Sie messen können , was ein großer Schritt für Sie ist? Für die meisten Menschen sind es etwa drei Fuß. diese Messung kennen, können Sie sie, Wenn Sie diese Messung kennen, können Sie sie, wenn Sie sich in einem für Sie neuen Raum befinden, schnell einfügen und ein Gefühl dafür bekommen, oh, vielleicht ist dieser Raum etwa 12 Fuß mal 20 Fuß groß. Und dann, okay, das sind ungefähr 240 Quadratfuß. Es ist ein Tool, mit dem wir als Designer begonnen haben, zu erkennen wie viele Quadratfuß dieser Raum ist und wie sich das dann auf andere Aspekte des Projekts auswirken könnte, wie Menge an Möbeln, die dort hineinpassen könnten oder wie hoch das Budget ist. All diese verschiedenen Aspekte werden durch die Größe des Raums beeinflusst. Eine andere Sache, die du benutzen kannst, ist deine Hand. Sie können messen, wie groß diese Entfernungen sind. Für mich sind es ungefähr sechs Zoll. Ich weiß also, ob ich vielleicht eine neue Anrichte für einen Platz in meinem Zimmer brauche und ich habe beispielsweise 36 Zoll Platz zum Ausfüllen. Wenn ich dieses Stück einkaufen gehe, kann ich sehr schnell meine Hand benutzen und ein Stück ausmessen. In unserer erstklassigen Version haben wir einen eher technischen Ansatz verfolgt zu verwenden und Maßstabszeichnungen zu erstellen. Das ist also etwas , das dich interessiert. Wir empfehlen Ihnen auf jeden Fall, diese Lektion über Raumplanung zu lesen . Aber wir hoffen wirklich , dass Sie auch beginnen dieses intuitivere Gefühl für die Größe des Raums und seine Beziehung zu Ihrem eigenen Körper zu entwickeln und Ihren Körper zu nutzen um Ihnen zu helfen, diese Fähigkeit zu interagieren und zu erlernen. Ich habe etwas Interessantes gehört , dass vielleicht die Fingerspitzen tatsächlich die Länge Ihres Körpers haben. Vielleicht ist das auch etwas zu entdecken. Und die Dimensionen sind endlos. Und jedes Mal, wenn wir diese verschiedenen Räume betreten, nutzen wir das als Kommunikationsinstrument. Immer wenn wir einen Anruf von einem Kunden oder Immobilienentwickler erhalten , werden sie uns mitteilen, okay, dieser Raum ist ungefähr 11 Tausend Quadratfuß groß. Das ist ziemlich groß, oder viertausend Quadratfuß. Das gibt uns eine visuelle Erzählung wir beginnen können, wie Mario sagt, die spezifischen Planungsmodalitäten und die Art der Planung helfen uns, den Umfang des Projekts zu verstehen. Und vielleicht können wir sogar wie bei einer Gesamtzeitleiste beginnen, die spezifischen Quadratmetermessungen zusammenzustellen . Ein Beispiel, um unser Gespräch mit der Waage zu verknüpfen, mit einer Waage, mit der Sie bereits vertraut sind, ist ein Basketballplatz. Kennen Sie die Quadratmeterzahl eines Basketballplatzes? Es ist tatsächlich 4.500 Quadratfuß. Und es ist interessant für uns , diese Zahl zu analysieren. Die meisten Restaurantprojekte , an denen wir in Ihrer Stadt gearbeitet haben , sind in diesem Raum viel kleiner als 4.500 Quadratfuß als 4.500 Quadratfuß , um in die Küche, die Bar, den Eingang und sogar zwei bis drei zu passen die Bar, den Eingang und verschiedene Sitzbereiche. Das ist also eine interessante Möglichkeit, Dinge zu verbinden, mit denen Sie bereits vertraut sind. Mit dem großartigen Aspekt der Skalierung. Ja, die Bezugspunkte zu finden , die in Ihrem eigenen Leben möglicherweise irrelevant sind , und diese zu nutzen um sich mit dem Maßstab des Raums vertraut zu machen. Ein weiterer Aspekt der menschlichen Skala ist, wie sie sich in den vertikalen Raum erstreckt. Ich denke an das Gefühl vielleicht in einem Raum zu sein, eine wirklich hohe Decke hat, und diese offene Weite, die , das hält, wunderbar für den Raum, das ist zum Sammeln und für Menschen, die zusammenkommen. Aber vielleicht möchten Sie in einem Schlafzimmer, möchten Sie dass sich dieser Raum etwas einfacher anfühlt. Wenn Sie also eine hohe Decke haben, ist das vielleicht eine Gelegenheit, etwas fallen zu lassen , um ein intimeres Gefühl zu erzeugen. Zu bemerken, wie es sich im vertikalen Raum auf unsere menschliche Skala und das Gefühl bezieht unsere menschliche Skala und , das wir in diesen Räumen haben. Oft stellen Sie fest , dass Sie den Raum betreten und es könnte die richtige Messung sein, die es ist. Aber viele der Fehler , die ich sehe, wenn ich in die Schlafzimmer der Leute gehe die Höhe ihres tatsächlichen Sitzes , auf dem sie sitzen, und sie arbeiten am Schreibtisch. Dies führt zu großen Problemen für Ihren Körper wenn Sie umstürzen und nicht wirklich dieses Gefühl der Skalierung maximaler Produktivität nutzen und sicherstellen , dass Ihr Körper in voller Ausrichtung ist. Es gibt also auch eine Art Gesundheitsproblem. Ich empfehle daher , sicherzustellen , dass alles, was Sie den größten Teil Ihres Tages verbringen, um die volle Produktivität zu erreichen , im richtigen Maßstab ist. Bei diesem Thema Schreibtisch ist es die richtige Waage für Sie. Es ist etwas, das, ja, obwohl es diese Universalien gibt deren Schreibtischhöhe normalerweise irgendwo zwischen 28 Zoll und 30 Zoll liegt . Und ein Sitz ist irgendwo zwischen 17 und 18,5 Zoll groß. Abhängig von Ihrer Körpergröße und Ihrem Körpertyp. Diese müssen möglicherweise ein wenig angepasst werden. Und es ist erstaunlich, wie manchmal schon ein halber Zoll oder ein Zoll einen wirklich großen Unterschied machen kann. Aus diesem Grund sieht man oft diese Art von Bürostühlen , die verstellbar sind und sich ein wenig auf und ab bewegen weil es dort eine Menge Komplexität gibt. Finden Sie heraus, was für Sie am besten funktioniert. Und wenn das Ihren Tisch ein wenig anhebt, wenn Ihr Stuhl eingestellt werden kann oder wenn Sie einen schönen Stuhl bekommen, der für Ihren Körper geeignet ist . Ein Profi-Tipp, wenn Sie in einem Raum leben, möglicherweise kleiner ist und möglicherweise niedrigere Decken hat, ist die Wahl von Möbeln , die auch etwas niedriger sind, wenn Sie können und die für Ihren Körper zugänglich sind. Manchmal, wenn ich in einen Raum gehe, der sehr niedrige Decke hat und dann hohe Möbel da sind , die sehr sperrig sind. Es kann dazu führen, dass sich der Raum sehr eng anfühlt. Ich irre mich definitiv auf der Seite, die Dinge einfach etwas tiefer am Boden liegen zu lassen , wenn die Dinge nicht so sperrig sind, und weiter oben kann sich der Raum offener anfühlen. Deshalb fordern wir Sie in dieser Lektion auf, die Quadratmeterzahl Ihres aktuellen Raums zu erraten , vielleicht ist das Ihr Schlafzimmer oder Ihr Wohnzimmer. Schreiben Sie diese Zahl auf und messen Sie dann Ihre menschliche Körperwaage, ohne ein Maßband zu verwenden. Schreiben Sie diese Zahl auf und nehmen Sie dann ein Maßband und beginnen Sie, mit den drei Zahlen zu spielen , die Sie erraten. Sie benutzen Ihren Körper und verwenden eine tatsächliche technische Messung. Das stimmt mit dem tatsächlichen Maßstab überein. In unserer nächsten Lektion werden wir springen, um Platz zu nehmen. 13. Nehmen Sie Platz: Also komm und nimm Platz bei uns. Haben Sie sich jemals über den Unterschied zwischen den Terminologien Antik, Vintage und Retro gewundert den Unterschied zwischen den Terminologien Antik, ? Dies sind Begriffe, die häufig zur Beschreibung verschiedener Möbelstücke verwendet werden. Objekte sind alltägliche Dinge. selbst wenn Sie Dinge kaufen Haben Sie sich jemals gefragt, warum es als antik, vintage oder sogar retro eingestuft wird, ? Antik bedeutet, dass das Objekt mehr als 100 Jahre alt ist. Sie haben fast einen Standpunkt und eine Perspektive darauf, wie die Menschen in dieser Zeit gelebt haben und wie Handwerkskunst in dieser Zeit hergestellt wurde. Vintage ist mehr als 50 Jahre alt. Hier beginnen wir, uns auf ältere Dinge zu beziehen , mit denen unsere Eltern vielleicht aufgewachsen sind. Retro ist über 30 Jahre alt. Es könnte sogar auf einen nostalgischen Moment in Ihrer Kindheit hindeuten . Und da sich die Zeitpläne ändern und wir auch älter werden, ändern sich auch diese drei Terminologien. Es ist also eine gute Praxis, diese Terminologien zu kennen. So wissen Sie, wann Dinge auf eine bestimmte Weise beschrieben werden und auch eine Erinnerung, auch die Zeit ändert sich. Und wenn wir älter werden, werden sich auch diese Terminologien ändern. Etwas, das als antik angesehen wird, könnte zum Beispiel das als antik angesehen wird ein wunderschöner geschnitzter Tisch sein , der im 19. Jahrhundert hergestellt wurde Da dieser über 100 Jahre alt ist, würde dieses Stück in Betracht gezogen werden antik. Vintage könnte eine dieser alten hölzernen Plattenspielerboxen aus den sechziger Jahren sein. Da das über 50 Jahre alt ist. Wenn wir an Retro denken, ist das vielleicht ein Rolling Stones T-Shirt aus den späten Achtzigern, das beide über 30 Jahre alt ist. N ist der spezifische Zeitraum. Blick in die Vergangenheit eines Objekts , mit dem Sie sehr vertraut sind, kann Ihnen helfen, die Geschichte darüber zu erzählen, wie wir regelmäßig mit Design interagieren. Wie zum Beispiel der Stuhl , auf dem Sie sitzen. Wissen Sie, woher der Stuhl stammt, wo das Design ist und wie alt dieser Stuhl ist? Die Geschichte des Lehrstuhls ist über fünftausend Jahre alt. Verwenden Sie ein vertrautes Objekt wie den Stuhl, um Sie zu unterrichten und uns durch eine gesamte Designreise zu führen. Und eine Zeitleiste der Geschichte ist ein guter Weg, um eine bessere Verbindung mit Beschreibung verschiedener Dinge herzustellen, mit denen wir täglich interagieren. Der Stuhl ist eine einzigartige Kombination aus Funktionalität, Mode in dieser Zeit und Technologie, die sich entwickelt. Deshalb führen wir Sie durch einige Beispiele für Stühle, beginnend mit dem ersten Stuhl, der jemals in der Geschichte aufgenommen wurde. Sie also im Laufe der Geschichte des Lehrstuhls darüber nach, Denken Sie also im Laufe der Geschichte des Lehrstuhls darüber nach, mit welchen Zeiträumen Sie sich vielleicht verbinden und wie dies in das Projekt , an dem Sie gerade arbeiten , einfließen kann . Verwenden von. Hast du, wieder diesen Stuhl , der gerne zweimal pro Woche gefüttert wird. Dies ist der erste aufgezeichnete Lehrstuhl und Geschichte. Es ist fast fünftausend Jahre alt und stammt von den griechischen Inseln. Nach etwa 500 Jahren wurde in Ägypten ein ähnlicher Stuhl entdeckt. Alle saßen auf Hockern auf dem Boden, aber diese Stühle waren für die Elite reserviert. Dies ist ein Stuhl, mit dem Sie vielleicht sehr vertraut sind. Sie sind oft in diesen Landhäusern im Hinterland der Berge zu sehen . Es ist eigentlich ein Stuhl, der entworfen wurde , als die Verfassung geschrieben wurde. Dieser Stuhl ist die Art-Deco-Ära. Um die 1920er Jahre, als untersucht wurde , wie Metall gebogen wurde. Und dies ist der Moment, in dem mehr Stühle kunstvoller wurden. Sprung in die 1860er Jahre war eine Bewegung der Memphis-Ära, in der Künstler begannen, stark auf skulpturale Stühle mit mehr künstlerischem Charakter zu drängen . Eine Erkundung von Formen und Geometrie und eine Explosion der Farbpalette. Diese Ära widersprach einigen der traditionelleren Aspekte sowohl der Architektur als auch der Innenarchitektur und diesen vielen Elementen, Innenarchitektur und diesen vielen Elementen die sich sehr stickig und steif anfühlten. Und es brachte mehr von dieser anderen Energie, Verspieltheit in das Design in den Vereinigten Staaten zu bringen . In den sechziger Jahren standen Charles und das Regime an vorderster Front bei der Herstellung von Möbeln. das war für Mittelamerika zugänglich. Sie taten dies, indem sie Fabriken aus dem Zweiten Weltkrieg , die zur Herstellung militärischer Ausrüstung verwendet wurden , in den Umbau dieser Fabriken zur Herstellung von Möbeln umstellten. Durch ihre Entwürfe und diese Herstellungstechnik waren sie in der Lage, diese verschiedenen Möbelstücke in Massenproduktion herzustellen und Familien in ganz Amerika den Kauf dieser verschiedenen Möbelstücke zu ermöglichen . Dieses Stuhldesign ist eigentlich ziemlich ikonisch, auch von Charles und Ray entworfen. Und es ist ein so üblicher Stuhl, dass sich die meisten Menschen als Designerstuhl vertraut machen. Zusammen mit diesen Stuhlkollektionen waren sie vielleicht irgendwann retro, aber jetzt sehen wir sie als Vintage an. Das würden wir in Amerika als modernes Design aus der Mitte des Jahrhunderts bezeichnen . Es wird immer in Designermagazinen verwendet, die man sieht, wenn man diese Räume betritt, in denen sie einen zeitlosen Ansatz verfolgen. Das sind die Hinweise auf diese Ära der Stühle. Wie bereits erwähnt, haben diese Stühle eine Verbindung zu Mode, Technologie und Funktionalität. Dies ist ein Moment, in dem die Technologie massive Fortschritte bei der Schaffung der Objekte um uns herum gemacht hat. Zusammen mit diesem Stuhl. Dieser Lehrstuhl steht für die Entwicklung des Metallschweißens im industriellen Maßstab. Dies sind jetzt Beispiele für zeitgemäßere Stühle, bei denen Sie vielleicht den Begriff oder den Stuhl gehört haben. Dies ist ein Begriff , bei dem man anfängt, Stühle in Galerien zu sehen. Und ist es Kunst? Ist es ein Stuhl? Kannst du dich darin hinsetzen? Hier ist ein Stuhl, auf dem wir sehen , dass tatsächlich lebende Pilze gezüchtet werden. Dies ist ein Beispiel für etwas, das definitiv mehr auf der Seite der Kunst liegt als auf der Seite eines funktionalen Stuhls. Dieser Stuhl ist ein Beispiel für biophiles Design. Dies ist ein Stuhl, der auf menschlicher Ebene spielt. Es geht darum, einen Verweis auf etwas zu verwenden, das wir vielleicht als kleineren Maßstab ansehen, und es ziemlich groß zu machen , sodass sich Ihre Erfahrung ändert, mit einem großen Schwerpunkt auf Kunst und Verspieltheit. die Geschichte des Designs verstehen und tiefer in sie eintauchen , können Sie Ihren Stil und Ihre Inspiration finden. Wenn es etwas gibt, das bei Ihnen und dem, was wir geteilt haben, wirklich Anklang gefunden hat, untersuchen Sie diesen Zeitraum vielleicht weiter und sehen Sie, welche anderen Designs in dieser Zeit enthalten sind. Unsere Aufforderung an Sie in dieser Lektion ist, sich in Ihrem Raum umzusehen, ein Möbelstück zu finden, mit dem Sie dann beginnen können, die Epoche zu datieren, in der es hergestellt wurde, woher es stammt und letztendlich vielleicht wer hat es entworfen. In unserer nächsten Lektion werden wir uns mit der Beleuchtung befassen. 14. BELEUCHTUNG: Beleuchtung kann in jedem Raum eine der wichtigsten Rollen übernehmen. Haben Sie jemals bemerkt, dass Sie manchmal einen Raum betreten und es sich einfach so einladend und beruhigend anfühlt? Es geht nicht unbedingt darum, was im Raum vor sich geht, sondern vielmehr darum, wie Ihr Auge den Raum wahrnimmt oder das Gegenteil. Bist du jemals in einen Raum gegangen dem es einfach irgendwie erschütternd ist und es sich wirklich unangenehm anfühlt? Und du hast fast das Gefühl, dass überall Augen auf dir sind. Schon wieder. Die Beleuchtung kann entweder den Raum gestalten oder dafür sorgen der Raum nicht so einladend oder einladend anfühlt , wie wir es uns vorstellen. In unserer ersten Klasse haben wir über einige der technischeren Aspekte der Beleuchtung gesprochen . Mit der Temperatur der Beleuchtung, dem Einschalten von Dimmern und solchen Dingen. Also besuche diese Klasse noch einmal. Wenn Sie mehr über die technischen Aspekte erfahren möchten, noch ein paar Tipps, die wir in diesem Kurs ansprechen wollten, weil wir große Leidenschaft für gute Beleuchtung und Raum haben. Sind einige weitere davon auf jenseits der Werkzeugtypen von Licht. könnte also so aussehen, als gäbe es verschiedene Beleuchtungsarten für verschiedene Arten von Nutzungen im Weltraum. Egal, ob das eine Arbeitsleuchte ist, um Ihre Lektüre nachts zu beleuchten, oder mein persönlicher Favorit, farbiges Licht in den Weltraum zu bringen. Dies ist eine Möglichkeit, auf ziemlich unverbindliche Weise Farbe in Ihren Raum zu bringen . Sie müssen Ihre Wände nicht mit Farbe streichen. Sie können damit spielen, verschiedenfarbige Glühbirnen zu kaufen, sie in Ihre Leuchte zu stecken und diese entweder tagsüber oder abends aufzusetzen. Wir lieben es auch, Lichtfarben zu mischen. Ich denke, eine unserer Lieblingskombinationen ist es, rosa Licht mit orangefarbenem Licht zu mischen und fast diese Sonnenuntergangsumgebung im Inneren zu schaffen . Ein weiterer Profi-Tipp, den wir nicht genug wiederholen können , ist die Leistung des Dimmens von Lichtern. Die Installation einfacher Dimmer kann für Sie sehr zugänglich sein. Es könnte eines dieser DIY-Dinge sein oder etwas, für das Sie unseren Rat befolgen könnten , wenn Sie einen Fachmann beauftragen. Es gibt auch einfache steckbare Dimmer für vielleicht eine Stehleuchte, die Sie einfach in jedem Baumarkt kaufen können. Das Hinzufügen eines Demurrers zu Ihren Lichtern ist eine Möglichkeit , uns mit dieser Biomimikry zu verbinden , das Licht zu dimmen , wenn es draußen dunkel wird, die Dinge herunterzudrehen und unsere Zyklen zu ermöglichen der natürliche Rhythmus. All diese Tipps schaffen mehr von diesen beruhigenden Umgebungen und erkennen auch, was eine beruhigendere Wirkung haben kann . Selbst mit diesen farbigen Glühbirnen können Sie tatsächlich neuere LED-Glühbirnen kaufen , die über ein volles Farbspektrum verfügen . Ich konnte eine kaufen und tatsächlich die meisten meiner Glühbirnen darin ersetzen. Und sie können eine Verbindung zu Ihrem Telefon herstellen. Und Sie können es so ziemlich einstellen, dass es haben kann, es kann zu einer bestimmten Musik pulsieren, die Sie spielen. Es kann ein ganzes Regenbogenspektrum haben, das automatisch ist. Und so haben Sie diese lustige kleine Party-Lichterkulisse in Ihrem Zimmer. Einige unserer kommerziellen Projekte werden erneut angegangen , wobei die Art und Weise hervorgehoben wird, wie wir unsere Projekte organisieren und wir Tabellenkalkulationen betrachten, darin besteht, dass wie wir Tabellenkalkulationen betrachten, darin besteht, dass wir die Lichter aufteilen spezifische Bereiche der Programmierung. Wir haben unser Eingangslicht, wir haben unser Barlicht, wir haben das Hauptesslicht und vielleicht sogar eine Flurbeleuchtung. Das Badezimmer könnte hinter allen Möbeln LED-Beleuchtung haben. Die Liste geht also weiter. Wisse also, dass es nicht unbedingt darum geht, wenn du einen Raum betrittst. Eine Hauptidee für helles Licht besteht darin, die Lichter an so vielen verschiedenen Aussichtspunkten aufzubrechen die Lichter an so vielen verschiedenen Aussichtspunkten an denen Sie dort Licht sehen oder dort ein Licht sehen. Und es geht fast um die Idee der Spaltung. Es macht den Raum geheimnisvoller. Und zusammen mit der Erzählung, eine Geschichte zu erzählen , die Sie zu demselben Thema des Geheimnisses erforschen möchten . Wir lieben es auch, auf sichere Weise mit Kerzen zu arbeiten. Eine Möglichkeit, mit ihnen zu arbeiten, besteht natürlich darin, sie in einen Glasbehälter zu legen , damit sie enthalten sind. Aber dieses natürliche Flackern einer Kerze kann dieses wirklich verspielte dynamische Licht in jeden Raum bringen und dieses Gefühl des Geheimnisses hervorrufen. In unserer Aufforderung zu dieser Lektion laden wir Sie ein, sich in Ihrem Raum umzusehen. Beachten Sie, wie das Licht während des Tages ist, und beachten Sie dann, wie das Licht in der Nacht ist. Gibt es etwas, das Sie ändern können, um Ihrem Raum mehr Komfort zu verleihen? Und jetzt werden wir in unserem nächsten Video Kunst und Deko erforschen. 15. Kunst und Dekor: In dieser Lektion werden wir uns mit dem letzten Schliff jedes Raums, jeder Kunst und jedes Dekors befassen. Bei Kunst gibt es ein breites Spektrum von Dingen, die es gibt. Und persönlich verfolge ich immer den Ansatz, diese persönliche Authentizität zu finden. Darüber haben wir schon viel gesprochen, als wir unseren Stil und andere Aspekte erforschten. Und wie das aussehen kann, ist eine Verbindung zu einem Künstler, der vielleicht ein Freund oder ein Familienmitglied ist. Vielleicht ist es jemand in Ihrer Gemeinde. Es ist auch ein Kunstwerk, mit dem Sie sich sehr eng verbunden fühlen. Ich finde, dass das Hängen in meinem Raum eine großartige Möglichkeit ist diese tägliche Erinnerung an vielleicht etwas einzuladen , das ich in mein Leben rufe. Kunst kann uns also auf diese Weise inspirieren und uns täglich daran erinnern Schönheit zu verbinden und uns dieser überlebensgroßen Welt zu öffnen . Auf jeden Fall kann Kunst in den Kern eine Verbindung von Erinnerung und Reiseerfahrung und diese Verbindung von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft sein. Für mich persönlich spiegelt ein Großteil meiner Kunst und Einrichtung meine persönlichen Reiseerfahrungen wider. Es ist der Moment, in dem Sie in verschiedenen Kulturen durch den Markt gegangen sind und einfach das Gefühl haben, dass diese Textilien und Muster wunderbar zu Ihrem Raum passen. Es könnte vielleicht eine Farblinie sein. Vielleicht ist es einfach alles blau und viele verschiedene Textilien und Muster und Blaukulturen kommen viele verschiedene Textilien und Muster und Blaukulturen zusammen , die das vereinen. Oder es ist nur ein bestimmter Textilstil , zu dem Sie sich hingezogen fühlen. Es könnten Bilder sein, es könnte Symbolik sein, Formen, Muster, was auch immer das ist. Ich denke, das zusammenzustellen und Ihre vielseitige Natur anzunehmen , da wir so einzigartige Individuen sind, eine wirklich großartige Möglichkeit, sich auf einzigartige Weise zu präsentieren. Auch hier liegt der Schwerpunkt darauf, Ihre Authentizität zu finden. Schauen Sie wirklich tief in sich hinein, um zu sehen, was Ihnen Spaß macht und was Ihnen gefällt, anstatt zu kopieren, was Sie online sehen, oder diese verschiedenen Referenzbilder , die wir erwähnt haben. Verwenden Sie sie als Werkzeug und Ausgangspunkt. Aber es ist auch toll zu akzeptieren, dass Sie Ihre eigene Reise unternehmen können , indem Sie Ihre eigene Kunst und Einrichtung sowie Ihren eigenen Stil entdecken . Es besteht immer die Möglichkeit, dass Sie einem Stück Bedeutung verleihen können. Es muss nicht dieses superteure Kunstwerk sein , um für Sie wertvoll zu sein. Wir laden Sie wirklich ein, herauszufinden, womit Sie sich in diesem Stück verbinden möchten, und den Werken und dem Dekor, das Sie in Ihrem Raum haben , Ihre eigene Bedeutung zu verleihen. In unserer First-Class haben wir ein wenig über Schwerpunkte gesprochen. Und dies ist eine großartige Richtung für uns, um diese Schwerpunkte noch einmal zu überdenken. Vielleicht hattest du es schon in unserer First-Class eingerichtet. Und das möchten Sie in diesem zweiten noch einmal überdenken. Deshalb empfehlen wir Ihnen dringend, immer diese gestaltwandelnde Qualität in Ihrem Raum zu haben. Dass die Kunst in den Kern tatsächlich der lustige Teil ist. Dass es sich immer bewegt und verändert. Es ist in Ordnung, eine ganze Bibliothek mit Dingen zu haben , die man pro Saison austauscht. Und wieder diese Betonung von Antik, Vintage und Retro. Es könnte eine Kombination aus all diesen Gegenständen sein, die zusammenkommen, um wirklich, wirklich darzustellen, wer Sie sind. Dies ist auch eine Gelegenheit, diesen DIY-Geist zu kanalisieren, sich eine Leinwand und einige Farben zu schnappen und Ihr eigenes Kunstwerk für Ihren Raum zu kreieren. Wir glauben, dass jeder es in sich hat, ein Stück Schönheit und Kunst zu schaffen. Und wir empfehlen Ihnen, es einfach auszuprobieren. Eines unserer Lieblingsdekorationsartikel für die Arbeit mit unseren Spiegeln. Spiegel können eine großartige Möglichkeit sein , einen kleinen Raum größer erscheinen zu lassen und Reflexionsvermögen und Lichtspiel in Ihren Raum zu bringen. Denken Sie daran, dass Spiegel Portale sind. So oft, bedenkt, wo man sie platziert, zum Beispiel so, dass sie nie wirklich Spiegel ins Schlafzimmer stellen. Oder wenn doch, dann sind sie versichert, wenn sie tatsächlich schlafen. Sehen Sie, was sich für Sie gut anfühlt, aber seien Sie sich bewusst , wie sich diese Spiegel öffnen und verschiedene Dinge in Ihrem Raum widerspiegeln können. Unsere Aufforderung für Sie in dieser Lektion ist es, Ihren Raum erneut zu besuchen und zu dekorieren. Gibt es etwas, das Sie in Ihrem Raum irgendwie verschieben können , wo es die Erzählung oder eine Geschichte verändert. Gibt es etwas, das du hinzufügen oder mitnehmen kannst? Wir empfehlen Ihnen, dies als achtsame Offenheit zu betrachten und ein Vorher-Nachher-Foto zu zeigen. Das führt also zu unserem letzten Video, schließ es ab. 16. Abschließende Zusammenfassung: Mauerwerk. Oh wow, wir haben T raus. muss Zeit sein, es abzuschließen. Dies ist unser Abschlussvideo für die Klasse. Ein praktisches Werkzeug zu diesem Thema des Abschlusses ist, wenn Sie den Abschluss Ihres Projekts erreichen, wie Sie alle losen Enden binden und jedes Projekt wirklich abschließen können. In der Designbranche haben wir einen Begriff, der Punchlist genannt wird. Und das ist, wenn wir das Ende eines Projekts erreichen, gehen wir durch den Raum und erstellen eine Liste all dieser kleinen Dinge , die noch erledigt werden müssen. Dann verwenden wir diese Liste und bewerten einen umsetzbaren Plan, wie all diese Dinge abgeschlossen werden sollen. Es kann sehr hilfreich sein, nur zu nennen, was diese Dinge sind. Und vielleicht dauert es noch etwas Zeit, bis einige Dinge abgeschlossen sind. Und das ist okay. Aber wenn wir es einfach anerkennen und einen kleinen Plan ausarbeiten können. Es kann helfen, einfach jedes Gefühl von Frustration oder Überforderung zu lösen , wenn man versucht , diese offenen Fragen zu lösen. Wir empfehlen Ihnen, dies auszuprobieren, um eine Punchlist für Ihr Projekt zu erstellen, wenn Sie am Ende angelangt sind. Wenn wir die Dinge zusammenfassen, ist es eine großartige Zeit des Nachdenkens. Ich denke darüber nach, was während dieser Zeit dieses Projekts passiert ist . Und wirklich tief in keinem Projekt zu reflektieren ist perfekt. Und es umfasst wirklich diese gesamte Erfahrung von Anfang bis Ende. Vielleicht ist etwas schief gelaufen. Hast du etwas gelernt? Dies sind alles Tools und Tipps, über die wir gerne nachdenken , damit wir an dem Tag, an dem wir so stolz sind, dass Sie tatsächlich damit begonnen , dieses Projekt. Und jede Erfahrung, die wir machen , hat immer eine Lernkurve . Wenn wir unseren gesamten Kurs abschließen und alle Schritte des ganzheitlichen Designs durchlaufen , wird The Mindful Guidebook veröffentlicht. Wir erinnern Sie gerne daran, dass Sie so unglaubliche Arbeit geleistet haben , dass teilgenommen und den nächsten Schritt dieses kritischen Denkens, Problemlösungs-, Ermittlungswissens gemacht kritischen Denkens, Problemlösungs-, Ermittlungswissens Problemlösungs-, haben und dann Die Verknüpfung einiger der von uns festgelegten Terminologien sowie einiger Aufforderungen und all dem Zusammenkommen kann wirklich ein abgerundetes ganzheitliches Wissen schaffen . Wir hoffen, dass Sie diesen Kurs verlassen und sich mit all den verschiedenen Tools, die wir vorgestellt haben, besser ausgestattet fühlen . Und dass Sie diese Tools in Zukunft in Ihren Projekten verwenden können . Sie daran, dass Sie klein anfangen können, sie aber in Zukunft zu größeren Projekten ausbauen können. auch , Ihre Gewinne zu feiern Wir empfehlen Ihnen auch , Ihre Gewinne zu feiern. Seien Sie stolz auf sich selbst auch nur ein kleines Projekt realisiert haben. Und wir würden uns freuen, wenn du deine bevorzugte Klassenaufforderung nimmst und sie auf der Registerkarte Klassenprojekte des Kurses postest. Das könnte vielleicht ein Vorher und Nachher dauern, wenn Sie etwas mit Art and Deco gemacht haben, oder vielleicht teilen Sie Ihren unglaublich organisierten Designprozess oder Ihr Budget. Oder vielleicht ist es sogar ein Posten im Moodboard, das Sie bei der Suche nach Ihrem Stil erstellt Was auch immer Sie am meisten inspiriert fühlen, wir würden es gerne sehen und von Ihnen hören. Beim Prozess des ganzheitlichen Designs geht es darum, einen eigenen Prozess zu finden. Deshalb führen wir Sie durch unseren eigenen Prozess, um Ihnen eine Art Vorlage und Parameter zu geben , an denen Sie arbeiten können. Und am Ende des Tages werden Sie dies in Ihre eigene Erfahrung aufnehmen und Ihren eigenen ganzheitlichen Prozess entwickeln. Wir freuen uns sehr zu sehen, was Sie sich nach unserem Unterricht einfallen lassen. Und wir freuen uns auf weitere Updates zu einigen dieser persönlichen Projekte, an denen Sie in Ihrem persönlichen Bereich arbeiten. Oder es ist vielleicht ein kundenorientiertes Projekt, bei dem Sie beginnen, sich uns in einem professionelleren Bereich der Innenarchitektur anzuschließen . Eine letzte Erinnerung, wenn Sie den achtsamen Leitfaden auf der Registerkarte Ressourcen nicht heruntergeladen haben den achtsamen Leitfaden auf der Registerkarte Ressourcen nicht heruntergeladen . Mach weiter und mach das. Wir hoffen, dass dies Ihnen einen Bezugspunkt bietet, wenn Sie diese verschiedenen ganzheitlichen Designprojekte vorantreiben. Ich bin stickig und das ist Mary of Clear Studios. Sie können uns auf Instagram, queer Sousa NYC oder sogar auf unserer Website folgen , die in unserem Profil aufgeführt ist. Und wir werden einige unserer bevorstehenden Arbeiten veröffentlichen, die wir sehr gerne mit Ihnen teilen. Und hoffentlich wird dies eine weitere Untersuchung und ein Ausblick auf unseren ganzheitlichen Designprozess sein. Und halte Ausschau. Wir haben bald eine dritte Klasse. Vielen Dank, dass Sie sich uns angeschlossen haben und wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss. Rollen, rollen.