Transkripte
1. Einführung: Mein Name ist Dustin Dolby vom Workflow. Vielen Dank für das Einstimmen. Hier machen wir moderne Produktfotografie Tutorials nur mit einfachen, grundlegenden Jahr. Und der Fokus der heutigen Klasse wird sein, wie man eine kosmetische
Aufnahme auf einem weißen Hintergrund festnimmt,
etwas, das sehr beliebt und gefragt ist, und wie man sich darauf konzentrieren kann, es wirklich erhöht und teuer aussehen zu lassen. Wir werden uns auf fast alles auf dem Weg hier konzentrieren,
dieses Setup, die Ausführung,
viele Verbesserungen, während wir gehen, nur um einen systematischen Ansatz zu erreichen, um dies zu erreichen. So können Sie nicht nur eine kosmetische Skala schießen, dieser Ansatz aus über ein ganzes Inventar. Ich denke, diese Klasse ist ideal, wenn Sie Ihre Fähigkeiten aufbauen möchten, oder vielleicht sogar ein Portfolio aufbauen oder für Ihre eigene Kosmetikmarke schießen möchten. Ich meine, Kosmetik ist in der Industrie angrenzend, und da ist viel los. Also ist es eine große Fähigkeit, in Ihrer Gesäßtasche zu haben. Meine Hoffnung ist, dass, nachdem Sie unsere Klasse gesehen
haben, Sie in der Lage sein, auf Ihren eigenen kosmetischen Client mit
Zuversicht zu nehmen und nur wissen, wie Sie
die verschiedenen Materialien Oberflächen nähern und wissen, was los ist, um die kleine Optimierungen benötigt, um ein schönes Bild zu erhalten. Stellen Sie also sicher, dass Sie zu Hause mit Ihrer
eigenen Kosmetik und Ihrer eigenen Kameraausrüstung folgen . Wir verwenden eine D5 100 Blitzlichter und das Kit Objektiv. Also verwenden wir ein ziemlich bescheidenes, minimales Setup und Sie haben wahrscheinlich etwas Ähnliches oder vielleicht sogar noch Besseres zu Hause. Also lass dich nicht allzu an der Ausrüstung aufhängen. Vieles geht darum,
das Licht zu verstehen , und wir werden auf dem Weg viel darüber reden. Also vielen Dank. Ich bin so aufgeregt, euch alle hier zu haben und lassen Sie uns die Klasse genießen wie man eine saubere Kosmetik auf weißem Hintergrund fotografiert.
2. Ausrüstung: Also, hier sind wir in unserem bescheidenen kleinen Studio, etwas wie zu Hause, vielleicht in einem Nebenraum, oder vielleicht in einem professionellen Studio. Du brauchst nicht viel Platz, um dieses Zeug einzufangen. Es geht mehr nur darum, ein wirklich zuverlässiges System zu schaffen. Lassen Sie mich Sie also schnell durch die paar
Ausrüstungsgegenstände führen wir brauchen, um sicher zu bleiben, ob wir , die
wir brauchen, um sicher zu bleiben, ob wireine Kosmetik drehen oder ob wir eine halbe Sephora schießen und eine Million Kosmetika schießen. Das erste, was wir brauchen, ist eine Kamera und ein schönes stabiles Stativ. Dies ist ein Klassiker muss für eine Produktfotografie Situation haben, Sie wollen einen konsistenten Aufnahmewinkel und Shot-Typ. Wenn Sie sich also durch verschiedene Produkte bewegen, ist
alles wirklich konsistent. organischen Fotografie werden Sie nie auf ein CGI-Niveau der Konsistenz kommen. Aber Sie können nur ein paar Schritte unternehmen, um das zu nähern und die
Dinge wirklich konsistent und professionell für Ihre Kunden zu lassen . Also oben auf unserer Kamera haben
wir auch einen Sender da draußen, der nur mit unseren Blitzen spricht. Das ist also optional, wenn Sie Blitz verwenden, einige von Ihnen verwenden möglicherweise Dauerlicht, aber das wird mit unseren Blitzen sprechen und das ist das einzige andere Gerät, das wir dort an unsere Kamera angeschlossen haben. Sie werden auch bemerken, dass es ein angebundenes Kabel herauskommt. Wir stecken unsere DSLR direkt in unsere Computer, so dass wir die Bilder groß
zu bringen , weil die zwei oder drei Zoll LCD-Bildschirm auf Ihrer Kamera, es nicht wirklich geschnitten, weil die Menschen in so größeren Bildschirmen heute zu zoomen, Sie wirklich wollen auf einem gleichmäßigen Spielfeld sein, wenn Sie Ihr Bild anpassen. Also, wenn es um unseren Tisch geht, haben
wir einen gemeinsamen Lichtständer, unsere Auflageplatte und ein Stück schwarzem Acryl. Dies ist ein wirklich bewährtes System, das Produktfotografen für eine Weile mit dem schwarzen Acryl verwendet haben. Wenn Sie keinen schmalen Tisch haben,
versuchen Sie, eine N-Tabelle oder etwas so klein wie möglich zu finden. Wenn ich hier einen großen Küchenesszimmertisch benutze, wird
er so groß sein, dass die Lichter nicht nach innen kommen können , und sie stoßen irgendwie in die Quere. Deshalb schlug ich eine schmale Bank oder einen N-Tisch oder etwas
Ähnliches vor, um Ihre Oberfläche so isoliert wie möglich zu bekommen. Der Grund, warum ich Acryl so sehr mag, ist, dass es Ihnen eine Kamera-Reflexion gibt die bereits Ihre Szene erhöht und ein wenig Klassengefühl hinzufügt. Aber darüber hinaus wird es unseren Hintergrund widerspiegeln, weil er direkt reflektiert wird. Wenn wir also etwas Helles hinter unsere Szene setzen, wird
es in der Oberfläche reflektieren und auch die Oberfläche hell machen. Das ist ein Chart-Produkt. Fotografen ließen ihre Produkte in einem reinen weißen Raum schwimmen, haben
aber immer noch eine Menge Kontrolle über die Beleuchtung, ohne eine Tonne Photoshop zu verwenden. Also Acryl, meine erste Wahl, wenn Sie keine Kurve wie keine Sorgen haben, schießen Sie
einfach auf ein Stück Papier. Vielleicht wollen Sie nicht in Kamera-Reflexionen, so dass das Papier funktioniert gut. Und auch, indem Sie auf etwas flaches Licht und Helles schießen, werden
Sie Licht in Ihre Kosmetik nach unten reflektieren. Oder manchmal neigen sie dazu, etwas dunkler und schlammiger zu werden. Und das Papier kann tatsächlich helfen, die Helligkeit zu erhöhen. Moment werden wir ein Stück Acryl verwenden, um zu versuchen,
dies so sauber wie möglich in der Kamera zu bekommen . Und je mehr Produkte Sie fotografieren, desto konsistenter möchten Sie, dass Ihr Setup sein wird. Wenn ich ein Produkt fotografiere, kann ich
vielleicht mit ein paar Verbesserungen davonkommen. Aber wenn ich ein ganzes skaliertes Inventar von Produkten
fotografiere, habe ich mehr einen Anreiz zu nageln, was in der Kamera vor sich geht, denn das wird exponentiell Dividenden zahlen, während wir weiter schießen oder Kosmetika. Also eines der wichtigsten Werkzeuge, es ist eher ein Merkmal als ein Werkzeug könnte unsere weiße Wand hier haben wir eine große weiße Wand. Viele von Ihnen haben wahrscheinlich Zugang zu einem Gebäude mit einer weißen oder einer hellgrauen Wand. Ich würde empfehlen, das als Hintergrund zu verwenden. Es ist wirklich nützlich und Katalogfotografie, können
Sie eine zusätzliche Geschwindigkeit Licht aus es schießen. Und es wird im Wesentlichen, wenn Sie darüber nachdenken, einem großen Licht, Licht Panel hinter unserer Szene. Dies ist eine großartige Möglichkeit, wie eine Studio-Umgebung zu Hause neu zu erstellen. Und es kann wirklich, wirklich nützlich sein. Aber Sie wollen etwas, das Ihnen zur Verfügung steht, wenn Sie keine weiße Wand haben , die hinter das Produkt geht und Sie werden es beleuchten. Und dann in der Kamera wird Ihr Produkt mit Hilfe des Acryls auf einem weißen Hintergrund sein. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie dies tun können. Die weißen Wände, mein Favorit, aber das Einbringen eines Modifikators dauert nur eine kurze Sekunde. anderer Modifikator, den ich verwenden könnte, wenn es um meine Blitzlichter geht, sind Strip-Boxen. Strip-Boxen sind wirklich nützlich. Sie haben eine schöne lineare Form, und ich habe gerade die billigen aus
dem Internet die ganze Zeit bestellt , um meine Blitzlichter einzustellen. Und diese lineare Kontrolle, es spiegelt sich oft direkt in Ihrer Kosmetik. Wenn das für Sie nicht intuitiv ist, machen Sie sich keine Sorgen darüber. Wir werden es Schritt für Schritt für Schritt in unserer Beleuchtungsklasse durchlaufen. Aber jetzt, da wir alle Geräte durchlaufen haben, die wir benutzen werden, und es ist ziemlich minimal. Lassen Sie uns auf die Komposition gehen und wir werden berühren, wie wir unsere Aufnahme
hier komponieren , um das Beste aus unserer Kosmetik herauszuholen und sicherzustellen, dass, wenn wir es auf einem großen,
schönen Bildschirm sehen , Es sieht schön und gestochen und professionell.
3. Komposition: Also lasst uns über die Komposition plaudern. Wir werden auf einem hellweißen Hintergrund schießen. So werden Sie feststellen, dass wir unsere Kosmetik auf den Rand unseres Acryls gelegt haben, was irgendwie kontraintuitiv erscheint. Aber wenn wir etwas anderes als einen flachen Hintergrund schießen, würde
ich die Mitte des Acrylstückes benutzen. Aber da wir für einen reinen weißen Hintergrund drehen, ist
das zweite in weißen Pixeln umgeben. Photoshop kann das unendlich machen. Wir haben also keinen Anreiz, unsere Kosmetik in
die Mitte zu legen und haben tatsächlich einen Anreiz, sie auf die Seite zu legen. Wir werden unser vorrangiges Highlight setzen. Wir werden unser Primärlicht hier drüben setzen. Also, indem Sie dies auf den Rand des Acryls platzieren, erhalten Sie noch mehr Zugang. Und wir haben einen schmalen Tisch, wie ich es vorhin angefasst habe. Und die zusammen werden uns in einer wirklich gehefteten Position lassen, um die Seite dieser Kosmetik
linear auf eine wirklich direkte, schöne Art und Weise zu beleuchten. Für unsere Einstellungen befinden wir uns momentan bei F 13, was eine vernünftige Schärfentiefe ist. Ich meine, diese Kosmetik ist ziemlich dünn. Es ist wahrscheinlich einen halben Zentimeter tief. Wenn wir also an F 13 denken, wird uns
das eine anständige Schärfentiefe geben. Ich muss nicht auf die F22 oder so. Absolut wild. Sie werden F 13, ISO 100 machen, weil wir nicht um Licht kämpfen. Also könnte ich genauso gut den saubersten Weihnachtssensor haben, den ich haben kann. Und wir sind gerade bei 120stel Sekunde wir gehen auf 1.200., wenn wir unsere Lichter anschalten. Aber 120. vorerst, um nur das Umgebungslicht durch die Kamera zu sehen, während wir unsere Komposition anpassen. Da unser Produkt auf einem unendlichen weißen Hintergrund sein wird, könnten
wir genauso gut die Auflösung unseres tatsächlichen Produkts maximieren. Also werde ich hier hineinzoomen, schön und gemütlich. Der Hintergrund spielt wirklich keine Rolle. Wir brauchen hier nur einen Pixel weißen Umfang, um unsere Bedürfnisse zu befriedigen. Und wir fotografieren mit dem Kit Objektiv und es sind etwa 50 Millimeter. Als Faustregel verwende ich normalerweise das Kit Objektiv um 40 bis vielleicht 60 Millimeter. Wenn wir unsere Kamera zu nah an das Motiv bringen und verkleinern, bekommen
wir einen wirklich weiten Winkel und fast eine heroische Verzerrung, die wir nicht suchen. Wir wollen, dass unsere Kosmetik formtreu aussieht. Und in der gleichen Richtung versuchen
wir nicht, unsere Kamera zu bewegen, weißt du,
ein Fußballfeld, das weg und heranzoomen wie ein Vogelfotografie-Objektiv, denn das wird die räumliche Kompression der Tatsache haben, den gegenteiligen Effekt, es wird es über komprimieren. Wir wollen eine Art Goldilocks glücklich Medium bei 40 bis 60 Millimeter, wo wir uns das Produkt ansehen und einen guten Blick darauf bekommen. Aber noch wichtiger ist, dass es wahr aussieht, sich zu bilden. Jetzt, wo wir unsere Komposition genagelt haben, gehen
wir zum nächsten Teil unserer Klasse, wo wir über die Beleuchtung sprechen werden.
4. Aufnahme: Ich möchte zuerst die Hintergrundbeleuchtung herausbringen, damit ich eine kleine Silhouette herstellen kann. Wenn Sie eine Silhouette erstellen, wird
es viel einfacher. Und Sie werden sofort beginnen, Ihre Ergebnisse in der Kamera zu sehen, die Sie an und für sich selbst motivieren kann. Was motiviert also unsere Beleuchtung im Vergleich zu dieser Umgebungsbeleuchtung? Dies ist die Kreditvergabe, die uns im Raum zur Verfügung steht. Und in unserem letzten Schuss sehen
wir viel mehr von einer Art polierten Look. Also werden wir die Lichter dort setzen, wo sie eigentlich
sein müssen , um das beste Ergebnis in unserer Kosmetik zu erzielen und nicht zulassen, dass ein Fenster Licht oder Dinge im Raum es beeinflussen. Wir sind schon auf 12 Sekunden gesunken. Also schauen wir uns einen schwarzen Rahmen an und wir bringen
ein Geschwindigkeitslicht in der Rückseite heraus , wenn es um die Hintergrundbeleuchtung geht, mussten nicht die Strip-Box machen, sondern gingen für die Streifen-Box. Und ich habe dieses Versteck direkt unter der Horizontlinie hier unserer Kosmetik. Das wird von unserer weißen Wand abschießen. Warum schauen wir nicht mal nach, ob wir die Leistung anpassen müssen. Großartig. Also meine ideale Situation ist es, ein bisschen wie eine Silhouette zu machen. Und hier haben wir angefangen, genau das zu kreieren, ein bisschen wie eine Silhouette. Wir haben unsere Reflexion in der Kamera. Wir haben eine leichte Fensterreflexion passiert, Blutungen durch hier auf den Chrome. Also, was ich tun konnte, ist
zum Beispiel auf F22 zu stoppen , obwohl ich nicht früher und meine Lichter erhöhen musste. Aber das ist so ein kleines Highlight. Ich werde nicht zu viel darüber besessen. Ich werde nur versuchen, hier eine schöne Silhouette zu schaffen. Also werde ich die Kraft unseres Rückens drehen, die Geschwindigkeit leuchtet nur zwei Kerben hier, von einer Viertelkraft bis zur vollen Leistung. Sie sehen also, dass wir
jetzt einen schönen hellen Hintergrund bekommen und es ist fast so, als würde es in einem kosmetischen Raum sitzen. Ignorieren Sie die Pflanze auf der rechten Seite. Es spielt völlig keine Rolle. Ich bekomme sehr lax zu wissen, all
das Zeug links und rechts von meiner Szene ist nicht wirklich wichtig, Sobald Sie in einer Denkweise sind, dass alles, was nicht die Kosmetik ist, wird nur rein weiße Pixel nach. Also konzentriere ich mich wirklich auf die Daten, die die eigentliche Kosmetik umfassen. Und ich mag, wie die Silhouette hier aussieht. Okay. Also bringe ich unsere zweite Strip-Box mit. Und wenn du nur eine Strip-Box hättest, würde
ich das Frontlicht als Streifenbox priorisieren. Die Rückseite könnte gegen eine normale Geschwindigkeit Licht ausgetauscht werden,
aber mit einer Streifenbox oder sogar dem Diffusor,
dieser Nylon-Diffusor als Modifikation für aber mit einer Streifenbox oder sogar dem Diffusor, sich, wird einen langen Weg gehen, um die Vorderseite unserer Kosmetik schmeicheln, , die viele direkt reflektierende Aspekte hat. Es ist keine Kosmetik. Selbst wenn es so wäre, würde ich in ähnlicher Weise anzünden, aber es ist sehr direkt reflektierend. Sie müssten also denken, dass diese Strip-Box hier direkt reflektieren wird. Und es ist so eine kleine kosmetische, kleine kleine Anpassungen werden große Unterschiede machen. Also, nur um uns zu starten, werde
ich einfach die Strip-Box hier auf eine Art 45. Und schauen wir uns einfach auf unseren großen Computerbildschirm an, um zu sehen, womit wir es zu tun haben. Das ist also schön. Ihr typisches kosmetisches Highlight. Und oft werden die Leute einfach einen großen Strahl einer Streifenbox nach unten legen, eine Kosmetik wie diese. Die einzige Sache darüber, gerade nach oben mit einer Strip-Box zu lassen, ist, wenn ich hineinzoomen, es gibt Ihnen eine sehr gleichmäßige Dispersion, wie das Highlight aussieht. Sie sehen, dass wir nicht viel Bewegung von vorne nach hinten des Highlight haben. Es ist nur ein sehr flaches, konsistentes, helles Highlight, das seine Verwendung hat. Aber ich möchte die Kurve,
die Form dieser Kosmetik zeigen und sie mit einem kleinen Wickelglühen ergänzen. Und um das zu tun, werde ich unsere einfache Streifenbox erhöhen und einen Diffusor einbringen. Also habe ich einen hier. Und das sind die Nylon-Diffusoren, über die ich früher gesprochen habe, die ich so sehr mag. Und ich verdopple sie oft in der Dicke, weil sie ein
wenig dünner sind und ich kann Ihnen ein schönes Ergebnis geben. Lassen Sie mich das hier zwischen unserer Strip-Box und unserer Kosmetik positionieren. So ist es ein bisschen wie ein Dschungel von Licht steht und das passiert oft. Aber wenn ich die Diffusion leuchte, mache
ich es immer von vorne. Also bringe ich einen Lichtständer direkt in die Nähe der Kamera ein. Und das schafft ein gutes System. Also haben wir unsere Strip-Box hier, unsere Diffusion zwischen der Strip-Box und dann unsere Kosmetik. Lassen Sie mich ein Foto machen und dann erklären, was hier
vor sich geht , weil es die Szene erheblich beeinflussen wird. Wenn ich hier hineinzocke, siehst du, dass es einen größeren Raum bedeckt hat. Und wir haben ein bisschen von unserem Saft verloren. Das passiert, wenn Sie durch etwas schießen. Also werde ich die Leistung des Geschwindigkeitslichts von einem Viertel auf 1,5 ändern. So sehen Sie, was das getan hat, von dieser Bärenleiste bis hin zum Schießen in einen Diffusor. Und das kann auch repliziert werden, indem ein Bären-Speed-Licht in einen Diffusor geschossen ist, dass wir einen größeren Bereich gewonnen haben, der in unsere Kosmetik reflektiert. Und das hinterlässt ein direktes Highlight, denn wir sind glänzend. Jetzt habe ich das berührt, aber wenn es Matt ist, wenn das Produkt Matt ist, werde
ich es immer noch auf diese Weise herangehen. Aber wenn das Licht auf ein Kartenprodukt trifft, es bei Kontakt diffundiert. Das ist es, was ein Mac-Kosmetik oder ein Kartenprodukt im Allgemeinen charakterisiert. Aber es wird es irgendwie sogar einfacher machen, wenn es Mathematik ist. Wenn die Dinge glänzend sind, erhalten
Sie wirklich starke Linien wie ein Spiegel, wo sie reflektieren. Dies kann Ihnen helfen, Ihre Lichter zu positionieren. Aber am Ende des Tages möchte ich ein wenig mehr Bewegung durch diesen Gradienten gehen. Immer noch ein wenig flach, um schöne Bewegung in den Farbverlauf Ihrer kosmetischen Fotografie zu bekommen. Es geht darum, wo die Streifenbox relativ zum Diffusor positioniert ist. Im Moment schießen wir direkt in den Diffusor und er ist irgendwie breit. Aber was ich tun werde, ist, den Winkel zu drehen. Und was dies tun wird, ist ein Hotspot zu schaffen, wo die Streifenbox auf den Diffusor trifft. Aber wo sich der Raum hier öffnet, werden
Sie einen gefiederten Blick auf
den Farbverlauf bekommen und es kann unser Schema ergänzen. Hier ist das Vorher und hier ist das Nachher. Es ist also subtil, aber jetzt haben wir ein bisschen einen helleren Farbverlauf auf der linken Seite und es fällt subtil in die Mitte ab. Ich mag diese Art von Bewegung von außen nach innen. Und als primäres Highlight, das uns gut dienen wird und beginnen, unsere Kosmetik in diesem hellen weißen Raum zu definieren. Wenn wir anständig auf unsere Kosmetik zoomen, sehen
Sie, dass wir bereits irgendwie ein scharfes Katalog-Look bekommen. Eine Sache, auf die wir als die Kanten dieser Produkte achten müssen. Obwohl sie halb akzeptabel aussehen, sind
sie eigentlich ein bisschen verschwommen. Das kommt von unserer Hintergrundbeleuchtung. Und wenn wir in einem massiven Studio 30 Fuß zurück mit dem Hintergrund fotografieren würden, hätte
die Hintergrundbeleuchtung fast keine Auswirkungen auf unsere Kosmetik. Aber da wir in einem kleineren Studio zu Hause fotografieren, werden diese Einschränkungen, obwohl räumliche Einschränkungen,
kleine Aspekte unseres Bildes hinterlassen , wie die, die wir korrigieren müssen. Es wäre kein Problem, überhaupt kein Problem. Wenn wir irgendwie symmetrisch diese Idee hier drüben anwenden wollten, oder vielleicht haben Sie nur ein sekundäres Licht, das hier drüben etwas schwächer ist. Denn manchmal will man keine symmetrische Beleuchtung. Sie wollen so etwas wie in unserem Endergebnis, das ein bisschen
wie ein Zwei-zu-Eins-oder Drei-Zwei-Verhältnis trägt . Ich bin kein Mathematiker, aber manchmal will man keine perfekte Symmetrie. Sie wollen etwas Interesse, etwas asymmetrisches Interesse, oder ein Flacher kann wirklich gut dafür sein, denn natürlich, wenn Sie Licht zurück in Ihre Szene reflektieren, wird
es ein bisschen Kraft verlieren und
diese Verhältnisse schaffen die irgendwie angenehm für das Auge sind. Jetzt verwende ich weißen Schaumkern. Ich benutze alle möglichen Dinge als Reflektoren. Papier macht tatsächlich einen anständigen Reflektor, wenn Sie es mit Acryl zu tun haben, weil Sie es direkt an die Oberfläche von dem, was Sie schießen, bringen können. Ich werde uns da draußen hinauszoomen und das ist ein gutes Beispiel dafür, wie wir schnell etwas mit einem Reflektor beleuchten
können. Jetzt merkt man natürlich, dass in der Mitte der Kosmetik ein dunkles Band entstanden ist. Es vermittelt die Materialoberfläche. Ohne Dunkelheit. Es gibt kein Licht. Ich glaube, das war im König der Löwen, nicht wahr? Aber nicht ernsthaft, es vermittelt das Material von fertig durch hartes Schneiden durch das Metallic. Und das wird dem Publikum sofort sagen, nur wenn er es ansieht. Oh, es ist ein Metallic, denn wenn man ein ganzes glänzendes Produkt herstellt, überall hell aussieht, kann
man das Publikum dazu bringen, zu denken, dass es Matte ist, was das Gegenteil von dem ist, was man in der Katalogfotografie will. In der Katalogfotografie ist es das Ziel, die Produkte genau darzustellen. Wenn wir also das Produkt aussehende Matte haben, leben
wir irgendwie und wenn wir einen dunklen Bereich verlassen, der hart durchschneidet, vermitteln
wir intuitiv diese Materialoberfläche. Nun, da dies durch den Markennamen geht, möchte
ich vielleicht nur einige spezielle TLC zeigen, um
die Marke ein wenig besser zu beleuchten , weil Sie keinen Markennamen verschleiern wollen. Es ist wie eine goldene Regel der Produktfotografie. Schau dir an, was ich hier machen werde. Anstatt meinen Reflektor in die Seite meiner Szene zu setzen, werde
ich ihn in den Vordergrund meiner Szene stellen und ihn einfach direkt unter mein Label bewegen. Das ist also ein netter kleiner Lichtkuss. Sie können optional einbringen, Sie können die gleiche Belichtung für jede Schrägstellung in diesem Produkttyp theoretisch verwenden, aber manchmal möchten Sie kleine sekundäre Dinge tun, um
Ihr Bild außerhalb nur des Grundschemas zu ergänzen , die Schön zu tun. Wenn Sie jedoch Produkte wie 1000 Menge schießen, werden
Sie offensichtlich nicht so viel TLC zu jedem Aspekt des Bildes zeigen, aber es gibt ein Spektrum, wie gut Sie Liebe zu bestimmten Material Finish zeigen können, bestimmte Aspekte des Teils der kosmetischen. Abgesehen davon ist das Baselining total cool und ich mag die Art und Weise, wie es mit dem Produkt interagiert. Es gibt nur ein paar Dinge, die ich optimieren würde, um
dies ein wenig schärfer und ein wenig stärker zu machen . Also habe ich gerade diesen schwarzen Balken,
horizontalen Balken in unserem Set aufgestellt . Und das ist etwas, was ich manchmal tun, um zu vermeiden, wie viele Lichtständer
herum schwimmen und zu dunkle Karten links und rechts von unserem Produkt platzieren. So wissen Sie, wie die Seite unseres Produkts den hellen Hintergrund von ihm reflektiert. Dies ist ein Trick, den wir verwenden können, um sicherzustellen, dass die Kanten
unserer Kosmetik wirklich, wirklich scharf enden. Also, was ich tun werde, ist nur zwei davon festgeklemmt. Und das sind nur schwarzer Schaumkern aus dem Dollar Store. Ich schneide es in zwei Hälften und klemme sie an diese Bar. Und ich möchte eine Vision haben, die hier durchschaut, wo ich das Objektiv
eng sehen kann und irgendwie weiß ich bin silhouetted das Produkt ist gut wie möglich. Also werde ich das ein bisschen überlegen. Und warum machen wir nicht eine Testbelichtung? Und es könnte ein paar Verbesserungen dauern, bevor wir genau dort sind, wo wir sein müssen. Und Sie können normalerweise mit einem ziemlich schmalen Fenster davonkommen. Ich bin hinten im Fenster. Aber für den Abstand sieht das ziemlich gut aus. Ich schiebe das einfach über einen Achtel Zentimeter zurück. Und wir haben hier ein gutes System, um unseren letzten Schuss zu machen. Sobald wir das alles ausgerichtet haben, können wir
jetzt an dem letzten Schuss und der Reflexion arbeiten. Jetzt, da wir zuversichtlich sind, dass die Kanten knackig werden. Und das wird sehr gut sein, um unsere Produkte zu definieren. So sieht es stark und selbstbewusst aus. Das war vorher nicht der Fall, als wir gerade aus dem leeren Hintergrund geschossen haben. Aber indem wir diese einbringen, haben
wir jetzt ein viel selbstbewussteres System, um
durch mehrere verschiedene Schiefe innerhalb dieses irgendwie modularen Systems zu beginnen . Jetzt, da wir das eingerichtet haben, können wir unseren Reflektor wie
zuvor einbringen und viel selbstbewusster sein, dass unsere letzten Aufnahmen wirklich stark werden. Jetzt schauen wir uns offensichtlich nur unsere Kosmetik an. Und in unserem letzten Schuss werden
wir beides herausbringen. Ich erfasse sie so absichtlich. Denn wenn wir sie beide rausbringen, würden
sie das Licht voneinander verschleiern. Als ich das letzte Mal die Reflektorroute mitbrachte, brachte
ich sie ziemlich weit zurück. Ich werde versuchen, es etwas vorwärts zu bringen. Und ich zeige Ihnen den Grund dafür. Aber ich will nicht, dass unsere Reflexion direkt an den Rand geht. Wir haben ein bisschen einen schwarzen Umfang hier, was schön ist, aber ich möchte es ein wenig nach innen lassen, so dass, wenn Sie herauszoomen, Es gibt ein wenig Polsterung, bevor Sie direkt auf die weißen sind. In der Regel, wenn Dinge einen weißen Hintergrund haben, möchten
Sie ihnen dunkle Kanten mit ein wenig
Polsterung geben und ihnen helfen, mehr auszuschneiden. Und wenn Sie einen hellen Farbverlauf haben, der bis zum Rand Ihrer Kosmetik geht, laufen
Sie Gefahr, eine helle Kante auf einem hellen Hintergrund zu haben, was bedeutet, dass Sie völlig verlieren können, was Sie tun. Aber ich werde konsequent mit einem Reflektor. Ich werde es vielleicht auf eine Klemme und ein Stück
Karte setzen, so dass es während des gesamten Shooting wirklich konsistent bleiben kann. Also lasst uns die Kosmetik herausdrehen und versuchen, sie genau in
die gleiche Position zu bringen , und wir werden eine weitere Reflektorbelichtung nehmen. In Ordnung, also haben wir entwirrt sind Lippenstift und wir haben unsere Reflektorkarte in der konsequenten Position
herausgebracht . Es wird gut aussehen, basierend auf unseren Tests der Reflexionsspektren hier. Und es sind genau die gleichen Schüsse, die wirklich Vertrauen sind, genau gleich aussehen. Und sehen, wir haben eine schöne Kante hier auf der Seite des Produkts, wo wir nicht zu tief reflektieren. Wir bekommen schöne Details den ganzen Weg über den Lippenstift und wir bekommen einige schöne Bewegung innerhalb des Gradienten in den chromatischen Noten davon. Das wird also eine wirklich einfache Sache sein,
zusammen mit unserem anderen Schuss zu komp , um unser Endergebnis zu erhalten. Großartig. Also, jetzt, da wir gefangen haben, sind zwei wesentliche Belichtungen. Wenn ich vielleicht 12 verschiedene Lippenstifte schießen würde, würde
ich sie jetzt einfach ein- und ausfahren und nur darauf achten, die Rotation zu nageln, um
sicherzustellen, dass es reichlich Leerzeichen um das Produkt gibt und hoffentlich hier nichts bewegen zu müssen, weil sie alle gleich groß sind, fast Molekül für Molekül. Sie sollten also ein konsistentes Ergebnis erwarten. Alles klar, danke, dass du den Beleuchtungsaspekt unserer Klasse beobachtet hast. Jetzt bringen wir diese Belichtungen in Photoshop und zeigen Ihnen, wie es wirklich einfach ist, Ihren Prozess zu optimieren. Und Sie könnten Hunderte von Produkten wie
diese machen , wenn Sie das Basissystem gebaut haben. Also werde ich dich dort treffen.
5. Bearbeitung in Photoshop: Okay, alle, also hier sind wir. Wir finden uns in Photoshop mit unseren Ebenen sind Lippenstift und B2B, und optionale Überlegung, die Sie auf
dem Weg zeigen , wenn Sie eine Reflexion in der Vorderseite jedes Produkts tun wollen, das ist optional, und ich werde Ihnen zeigen, dass Tipp, wie wir Geh. Also zuerst möchte ich diese Ebenen so gruppieren, dass sie mit ihren jeweiligen Gegenstücken sind. Also werde ich die beiden Röhrenaufnahmen,
die Tube und die Label-Reflexion packen und Control G drücken, um sie in eine Gruppierung zu stecken. Und ich werde auf den Namen doppelklicken und ihn Tube nennen. Und dann werde ich die Lippenstift-Schicht mit ihrer Reflexion greifen, wie Control G noch einmal, um sie zu gruppieren. Und ich nenne das einen Lippenstift. Das ist fantastisch. Lassen Sie uns diese auf einen weißen Hintergrund maskieren und dann bringen
wir diese Reflexionen auf dem Vorderpapier ein, um Ihnen diese Option zu zeigen. Also, um das auszublenden, wird es kein Problem sein. Wir sind schon auf hellgrau und in manchen Bereichen fast reinweiß. Ich komme zum Auswahlwerkzeug für Marquee. Und während ich diese Gruppe hier ausgewählt
habe, werde ich ein Festzelt Auswahl nur
grob um mein Produkt mit dem immer den Umfang von hellgrau dort zu machen . Und ich erfasse so viel wie möglich Reflexion. Ich bin da ein bisschen nah am Rand, aber das ist in Ordnung. Ich werde diesen Knopf hier unten drücken,
was bedeutet, dass Sie dieser Auswahl eine Ebenenmaske geben. Also, wenn ich die zugrunde liegende Schicht C verberge, ist das, was es gerade getan hat. Es traf all die anderen Daten und erstellte diese Ebenenmaske für uns. Ich mache das Gleiche jetzt mit der Röhre. Wieder werde ich die Gruppierung ergreifen, eine grobe Auswahl treffen. Erhalten eine schöne Menge der Reflexion. Und ich klicke erneut auf die Schaltfläche. Und das ist fantastisch, denn jetzt haben wir jede Schicht und ich kann sie unabhängig
bewegen und sie zusammenstellen, wie ich es mir wünsche. Ich werde den Lippenstift nach links machen. Und lasst uns beide Schichten und irgendwie Zentrum des Berges greifen. Jetzt. Nun gibt es hier einige hellgraue Pixel. Und wir werden einen Effekt verwenden, um in einem Moment in reinem Weiß zu schlagen. Aber wenn Sie Licht in die Vorderseite Ihrer Kosmetik springen wollen, lassen Sie mich Ihnen wirklich schnell zeigen, wie Sie das einmaskieren können. Also hier ist die Schicht, zum Beispiel die Röhre. Da steht diese Reflexion. Das erste, was ich tun werde, ist, die Ebene in den aufgehellten Modus zu stellen. Wenn Sie mit dem Modus „Aufhellung“ nicht vertraut sind, kann nur eine Ebene die darunter liegende Ebene aufhellen und abdunkeln. Wenn ich das anziehe, wird es
sozusagen nur das Bild in den hellen Bereichen verbessern . Ich muss die Zeitung immer noch ausblenden. Um dies zu tun, werde ich diesen Knopf noch einmal drücken, aber halten Sie Alt auf einem PC-Computer, halten wir Alt gedrückt, geben
wir ihm eine schwarze Ebenenmaske, die die Ebene nicht auftaucht. Halten Sie also Alt gedrückt und ich klicke auf diese Ebene. Jetzt muss ich weiß Ende genau hier in der Ebenenmaske malen, nur so dass nur dieser Bereich uns diese zusätzlichen Daten gibt. Also werde ich hier ein wenig hineinzoomen und ich werde eine Festzelt Auswahl treffen. Wir werden etwas Feder darauf anwenden,
aber nur grob greifen den Bereich und in dieser Ebenenmaske, werde
ich einfach weiß einfügen. Indem man Weiß dort einklebt. Ich erlaube, dass es auftaucht. Und das ist fantastisch. Und ich mache dasselbe mit dem Gegenstück hier drüben auf der Lippenstiftröhre. Ich werde es in den aufgehellten Modus stellen. Halten Sie Alt. Ich gebe ihm eine Ebenenmaske, die eine schwarze Maske erzeugt. Und dann noch einmal, ich könnte es auch mit dem Pinsel machen. Ich zeige Ihnen hier mit einem weißen Pinsel. So weiß in meinem Vordergrund und ich habe einen gefiederten Pinsel. Und Sie könnten einfach nur klicken und halten Shift gedrückt, was eine gerade Linie
malt und einfach mit dem Pinsel maskiert. Und ich mag die Art, wie es hier oben aussieht. Also werde ich ein wenig schwarz 20 Minuten malen. Aber da gehst du. Da ist dieser zusätzliche Lichtkick. Und die sind da ein bisschen zu viel, ein bisschen zu hell. Also eine Sache, die ich tun werde, ist sicherzustellen, dass sie gleichmäßig maskiert sind. Und ich werde die Deckkraft reduzieren. Vielleicht nur zu 40 Prozent, was irgendwie überflüssig erscheinen könnte. Wir machen es wieder dunkel. Aber ich wollte diese materielle Oberfläche vermitteln und uns einfach ein wenig extra
etwas geben , um den Markennamen lesbar zu machen und ihn zu dunkel von einem Schatten zu bekommen. Okay, jetzt, wo wir diese Etiketten in die hohe Ausrüstung werfen, ist
es Zeit, diese in einen weißen Hintergrund zu bringen. Wir können dies tun, weil wir dank der schwarzen Karten ständig scharfe Kanten haben. Und wir haben es schon auf einem wirklich hellen Hintergrund. Das wird also nur einen schnellen Effekt haben. Ich kann selektive Farben verwenden. Also klicke ich hier unten auf diese Schaltfläche, um Effekte aufzurufen. Und selektive Farbe ist das Modul, das wir verwenden werden. Es gibt viele Kanäle, wenn Sie selektive Farbe öffnen, ich gehe zum weißen Kanal und ziehe alle Werte nach unten. Wenn Sie die Werte nach unten ziehen, wird alle der hohen Grau in komplette Weiß kick. Und einige Bereiche. Wir wollen nicht, dass das passiert, aber da wir scharfe Kanten haben, kommt
es immer noch schön auf dem weißen Hintergrund. Und alles, was wir jetzt tun müssen, ist es aus einigen Bereichen wegzulassen. Klicken wir auf die Ebenenmaske. Hier werden Sie sich wirklich mit Ebenenmasken vertraut machen. Also mit einem schwarzen Pinsel in meinem Vordergrund, werde
ich nur hier klicken und den Effekt weg von der Seite der Metallics malen, während ich ein wenig heiß werde und ich wollte nicht, dass es beeinflusst. Und vielleicht hier oben im Lippenstift auch dort, wo ein bisschen ein Hotspot durch diesen Effekt verursacht wird. Ich mache das Gleiche hier drüben. Ich werde den Effekt mit dem schwarzen Pinsel wegmalen, wo immer ich nicht
brauche, weil ich ihn wirklich nur brauchte, um diese Seiten zu erhöhen, was großartig ist. Und das ist fantastisch. Jetzt gibt es noch ein paar Hotspots, aber lassen Sie uns schnell mit diesen Reflexionen arbeiten. Es ist ein wenig schlampig hier unten, also muss ich den Boden der Reflexion loswerden und sie ein wenig ausblenden. Der sauberste Weg, dies mit Zuversicht zu tun, besteht darin, eine neue Ebene zu erstellen, Weiß in den Vordergrund zu bringen
und dann Ihr Verlaufswerkzeug aufzurufen. Ich mache das gerne, indem ich G auf meiner Tastatur mit einem Vordergrund zu transparentem Farbverlauf trage. Ich möchte diese Reflexionen ausblenden. Offensichtlich, wenn ich hier unten anfange, wird sie nicht genug verblassen. Und wenn ich hier anfange, wird
es zu viel sein. Du willst irgendwie dort anfangen, wo du die minimale Akzeptanz hast. Als wäre es ein wenig schlammig hier an der Seite. Also werde ich ein wenig von dieser Reflexion verlieren und Shift
halten, um eine gerade Linie bis zur Horizontlinie zu bekommen. Und Sie können mehrere Passah tun ist, wenn Sie etwas subtileres wollen, aber wir werden eine schöne Fade aus, dass bekommen. Und irgendwie setzen Sie alle unsere Produkte, wenn ich sie
hier in einem schönen visuellen Raum, um sie anzusehen. Das letzte, was ich tun werde, ist nur Chill out ein paar Hotspots hier auf dem Bild und wie ich werde, um das zu erreichen, wie eine Kurvenschicht machen. Wenn Sie eine Kurvenschicht nach unten ziehen, erhalten
Sie einen dunkleren kontrastierenden Look. Und das ist übertrieben für einige Bereiche, aber ich werde einen subtilen Effekt davon machen. Und wenn ich dann meine Ebenenmaske umkehren kann, drücken Sie B, um meinen Pinsel aufzurufen. Und mit Weiß im Vordergrund, weil wir die Ebene offenbaren wollen. Ich werde diesen Effekt auch mit einem niedrigen Fluss malen, was Ihre Malerei subtiler macht. Ich werde das nur in
ein bisschen in ein paar Bereichen malen , die ein wenig heiß schienen. Und Sie können dies als eine Aktion auf anderen Gebieten wiederholen, wenn nötig. Aber es ist eine schnelle Sache, die Sie tun können, nur um sicherzustellen, dass nichts zu
hell ist und nur mit einem Lippenstift vor mir, musste
ich eine schnelle Anpassung für die Farbe
der Spitze machen , weil es ein wenig heiß wurde. Und ich möchte darauf achten, dass es wahr aussieht zu bilden. Mit diesen wenigen Optimierungen könnten
wir alles komprimieren. Nun, wenn wir es auf eine einfachere Weise bearbeiten wollten, werde ich
vielleicht alles packen und G kontrollieren, um es zu gruppieren,
Control J, um das zu duplizieren und Control E. Jetzt habe ich eine abgeflachte Version, die schön und editierbar ist, und ich habe eine Art intelligente gespeicherte Version darunter, nur für den Fall, dass dieses Bild großartig ist, bin
ich total glücklich damit. Wenn ich eine Sache optimieren würde, wäre
es nur ein schnelles Paschafest der Materialien. Weißt du, Bereiche wie diese. Wir haben unsere Kosmetik gereinigt. Aber manchmal in der Herstellung gibt es kleine Unreinheiten und Dinge. Wenn Sie das in einem Geschäft haben, et cetera. Es ist also immer eine gute Fähigkeit zu haben. Was ich gerade dort gemacht habe, ist das Patch-Tool zu verwenden. Also drücken Sie J, um eine Notiz auf meine Tastatur zu bringen. Und wie das Patch-Tool funktioniert, ist, dass Sie einfach
eine Auswahl um einen Makel zeichnen und dann klicken und ziehen und neu Probe aus einem Bereich, der ein Kandidat ist, eine Art sauberer Durchgang dieses Bereichs. Und wenn Sie das ein- und ausschalten, werden
Sie nur ein schnelles Passahfest Ihres Bildes wie zurück sehen und einen langen Weg
in einen Blick sauber und respektabel gehen , um sicherzustellen, dass Sie keine saubere Aufnahme haben. Also vielen Dank, dass Sie unsere Klasse hier verfolgt und diesen wirklich einfachen Katalog Kosmetikshot mit uns
aufgebaut haben. Ich mag, wie es aussieht, es ist sauber und wir können einfach ein paar selektive Farben verwenden, um das auf einem rein weißen Hintergrund zu erhalten, solange wir uns auf die schwarzen Karten am Rand konzentrieren. Und das hat uns so sehr geholfen, wenn es darum ging,
die Drehimpulsproduktion zu optimieren und ein schönes sauberes Aussehen zu bekommen. Die Projektkomponente für Sie für diese Klasse wäre also Ihre eigenen kosmetischen Fotografie-Artikel
zu schießen. Wissen Sie, finden Sie einen Artikel mit Kosmetika, kann
es einen Dollar kosten, kosten $100, und versuchen Sie einfach, es auf einen weißen Hintergrund zu setzen und versuchen, sich darauf zu
konzentrieren , wie man das sieht wirklich scharf und edel, und wie man sich selbst zu geben eine einigermaßen einfache Zeit in der Postproduktion und ein einigermaßen reproduzierbares System in einer Weise, dies zu erreichen. Also vielen Dank, dass du wieder unserer Klasse gefolgt bist,
Leute, ich bin so aufgeregt, dass du dir das ansiehst. Ich werde in Kürze noch ein paar Klassen machen. Und kosmetische Fotografie war immer ein interessanter Bereich für mich, ich denke, weil es so viele schöne Materialien in Kosmetika gibt
und es nur eine bestimmte Art,
wirklich kleine Gegenstände zu beleuchten , um etwas größer als das Leben aussehen. Das ist immer irgendwie beeindruckt und die Freischaltung dieser Beleuchtungsgeheimnisse war für mich immer von großem Interesse. Also vielen Dank fürs Einstimmen. Mein Name ist Dustin Dolby und ich kann es nicht genug sagen. Es war ein absolutes Vergnügen und ich werde dich nächstes Mal sehen. Kümmere dich um.
Dustin Dolby, Modern product photography tutorials
