Flauschige Rotweibchen mit Pastellfarben malen: Techniken für weiche Federn | Heather Nelson | Skillshare

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Flauschige Rotweibchen mit Pastellfarben malen: Techniken für weiche Federn

teacher avatar Heather Nelson, Pastel artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in die Robin-Malerei

      1:53

    • 2.

      Robinmaterialien

      3:25

    • 3.

      Das Projekt

      0:59

    • 4.

      Skizzieren des Rotweins

      7:34

    • 5.

      Hintergrund malen Teil 1

      6:47

    • 6.

      Hintergrund malen Teil 2

      5:06

    • 7.

      Grundlagen von Schnabel und Auge

      7:08

    • 8.

      Robinauge und Kopf

      9:01

    • 9.

      Kopf und Bauch

      7:34

    • 10.

      Funktionen anpassen

      11:24

    • 11.

      Bauchdetails

      6:50

    • 12.

      Flügel und Schwanz

      7:40

    • 13.

      Hintergrund anpassen

      2:00

    • 14.

      Lebendige Farbe hinzufügen

      8:22

    • 15.

      Robinbeine und Highlights

      5:35

    • 16.

      Moos malen

      10:32

    • 17.

      Letzter Schliff

      1:48

    • 18.

      Schlussgedanken

      0:39

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

43

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Erwecke einen charmanten Rotwein mit dem weichen, lebendigen Medium Pastellfarben zum Leben! Egal, ob du Anfänger oder erfahrener Künstler bist, diese Schritt-für-Schritt-Anleitung bringt dir bei, wie du die Textur, die Weichheit und die zarten Details eines flauschigen Rotweins einfängst. Von der Überlagerung von sanften Strichen bis hin zum Mischen von Farben entdeckst du Techniken für die Erstellung von Federtexturen, subtilen Schattierungen, lebensechten Tiefen, frostigem Moos und einem unscharfen Hintergrund.

Während des gesamten Kurses behandeln wir:

  • Eine einfache Skizze mit Koordinaten als grundlegende Anleitung erstellen
  • Farben mischen und weichen für einen unscharfen Hintergrund
  • Die richtigen Pastellfarben für einen weichen, natürlichen Look wählen
  • Pastellschichten aufbauen, um eine malerische Federstruktur zu erzielen
  • Pastellfarben für einen weichen, flauschigen Effekt ohne jedes Detail zu malen
  • Feine Details hinzufügen, wo sie wichtig sind, wie das Rotweibchenauge, der Schnabel und subtile Highlights
  • Tiefe und Dimension mit Schatten und Licht schaffen
  • So erzeugst du die Illusion von eisigem Moos mit Ebenen und zufälligen Markierungen
  • Letzter Schliff, der dein Rotwein mit lebendigen, aber weichen Pastellstrichen zum Leben erweckt

Am Ende des Kurses hast du ein wunderschönes, flauschiges Rotwehlchen mit neuen Pastellfähigkeiten, die du für zukünftige Projekte verwenden kannst. Egal, ob du deine Vogelmalfähigkeiten verbessern oder Pastellfarben erkunden möchtest, dieser Kurs führt dich bei jedem Schritt des Weges!

Benötigte Materialien: (optional: Weidenkohle für die Skizze. Ein Pastellstift oder Nupastel ist in Ordnung) weiche Pastellfarben (ich verwende hauptsächlich Sennelier) Pastellpapier (ich empfehle Pastelmat, aber verwende das, was du hast, vorzugsweise ein geschliffenes Papier, das Schichten zulässt!) das Referenzfoto https://pixabay.com/photos/robin-bird-japanese-robin-wildlife-944887/

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Heather Nelson

Pastel artist

Kursleiter:in
Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung in die Robin-Malerei: Lassen Sie uns einen leuchtenden kleinen Singvogel mit malerischen Federn zum Leben erwecken und dann Details Ich bin Heather Nelson, und in diesem Kurs werden wir grundlegende Fähigkeiten erlernen, um mit Pastell zu malen, und wir werden Schritt für Schritt vorgehen Ich gebe Ihnen Tipps, wie Sie in Schichten malen können, die Tiefe und Textur erzeugen und gleichzeitig lebendige Farben beibehalten Waren Sie schon einmal in einer Mischung aus schlammigen Farben festgefahren oder wussten Sie nicht, wie Sie Schichten auftragen können, sodass jede Farbe, die Sie sich vorstellen, zum Vorschein kommt? Wir werden an den Fähigkeiten arbeiten um Ihre Vision in die Realität umzusetzen Die gute Nachricht ist, dass sanfte Pastellfarben ein sehr verzeihendes Medium sind Sie können hell über dunkel malen, um eine glaubwürdige Textur zu erzeugen und sogar Ihre Fehler zu korrigieren Wir werden mit malerischen Techniken die Illusion von flauschigen kleinen Federn erzeugen , was bedeutet, dass wir nicht bis ins kleinste Detail malen müssen ins kleinste Detail malen Wir können etwas Zeit sparen und unser Motiv mit schnellen Strichen zum Leben erwecken unser Motiv mit schnellen Strichen zum Leben erwecken und Spaß dabei haben Wir beginnen mit dem Skizzieren mit grundlegenden Koordinaten, um sicherzustellen, dass die Proportionen unseres Vogels korrekt sind und dass wir mit einer guten Grundlage beginnen Du musst nicht einmal ein großartiger Zeichner sein, um an diesem Kurs teilzunehmen Durch Mischen von Farben und Verwischen entsteht ein weicher , verschwommener weicher , verschwommener Dann werden wir das Verwischen hinter uns lassen und unsere Pastellfarben effektiv einsetzen, um unseren Vogel zum Leben zu erwecken Wir werden unsere Details sparsam dort auftragen, wo wir sie benötigen, um dem Schnabel und dem Auge Licht und Glanz zu verleihen Wir werden auch lernen, die richtigen Farben für den Block in unseren ersten Basisschichten auszuwählen , damit wir unserem Motiv Dimension und Tiefe Wir werden sogar Spaß daran haben, Tiefe und Moos zu bauen. Ich bin ein professioneller Portraitkünstler für Haustiere auf Vancouver Island in Kanada, und ich liebe es, den Charakter der Tiere, die ich male, für die Menschen, die sie lieben , zum Leben zu erwecken Tiere, die ich male . In meiner Freizeit liebe ich es, Wildtiere und alles, was von der Natur inspiriert ist , zu malen . Ich liebe es, Zeit in der Natur zu verbringen. Ich freue mich darauf, dass du an diesem Kurs teilnimmst. 2. Robinmaterialien: Wir werden mit unseren Materialien beginnen. Eines der wichtigsten Dinge, über die Sie bei Materialien nachdenken müssen , ist das Papier, das Sie verwenden, wenn Sie mit Pastell arbeiten. Mein Lieblingspapier ist diese Pastellmatte, aber sie kann schwer zu bekommen sein und sie ist teuer. Verwenden Sie also, was Sie haben, aber versuchen Sie, wenn möglich, ein geschliffenes Papier zu verwenden , das speziell für Pastellfarben entwickelt wurde, oder sogar ein Papier mit gemischten Medien wie Strathmore Und es ist ideal, getöntes Papier zu verwenden. Ich habe die Farbe Sienna verwendet und dieses Papier für die gewünschte Größe halbiert Wenn wir uns die Art von Pastellfarben ansehen , die wir verwenden werden, mag ich ein schönes, weiches Wir verwenden definitiv kein Ölpastell, also ist es ein Kreidepastell, und es ist gut, für dieses Projekt ein Sortiment mit verschiedenen Gold- und Brauntönen und einigen Orangen und Blautönen und dann einigen Grüntönen für den Moosbereich zu haben verschiedenen Gold- und Brauntönen und einigen Orangen und Blautönen und dann einigen Grüntönen für den Moosbereich und dann einigen Grüntönen Wenn wir uns also unser Referenzfoto ansehen, brauchen wir Blau- und Goldtöne und auch einige vielleicht Grau- oder Weißtöne und dann etwas Grün für das Moos auch einige vielleicht Grau- oder Weißtöne und Und natürlich benötigen wir unser Referenzfoto. Sie können das Referenzfoto von den Ressourcen herunterladen oder es direkt von Pixabay beziehen, einer kostenlosen Ressource, und ich werde es weiter unten in den Ressourcen haben Für unsere erste Skizze habe ich im Unterricht einen Pastellstift verwendet, aber du könntest auch Weidenkohle verwenden Und die Farbe des Pastellstifts ist für die eigentliche Skizze nicht so entscheidend, aber du möchtest wahrscheinlich eine helle Farbe für die Skizze Ich habe einen schwarzen, ähm, weißt du, den du für das Auge verwenden kannst. Aber ich mag auch die neuen Pastelle weil sie schön dunkel runterkommen und man mit so etwas wie einem neuen Pastell ziemlich detailgetreu werden kann mit so etwas wie einem neuen Pastell ziemlich detailgetreu Also ich habe hier ein Schwarz und ein Weiß. Wir werden nicht viel mischen, aber wir werden etwas im Hintergrund mischen Wenn Sie zufällig einen dieser Pastellmixer haben, kann sich das Sie können aber auch ein bisschen Schaum verwenden, so etwas wie eine Verpackungserdnuss oder ein bisschen Sogar ein bisschen Papiertuch wird gut funktionieren. Wir werden für die Erstellung unserer Skizze ein Lineal verwenden , da wir das Koordinatensystem verwenden. Ich verwende Malerband um sowohl mein Referenzfoto auch mein Papier auf meine Oberfläche zu kleben, damit sich nichts auf mir verschiebt Wenn du Pastell Mat verwendest, könntest du auch Klebeband verwenden, aber das ist nicht immer mit jeder Papiersorte kompatibel mit jeder Papiersorte Mir gefällt das Malerklebeband, weil es sich leicht an- und abziehen lässt, aber du solltest das testen, bevor du dich für deine Zeichnung interessierst. Beim Umgang mit Pastellfarben werden die Hände schmutzig. Deshalb habe ich gerne ein paar kleine Feuchttücher, zum Beispiel Babytücher oder Feuchttücher zum Entfernen von Make-up , nur um meine Hände zu reinigen . Aber das ist nicht unbedingt erforderlich. Du könntest immer nur Seife und Wasser verwenden. Es ist auch schön, irgendeine Art von Stoff zu haben. Ich glaube, das ist eine Mikrofaser, aber wir verwenden sie, um unsere Pastellfarben zu entfernen Und wenn Sie kein Tuch zur Verfügung haben, können Sie immer ein Papiertuch benutzen , und so bekommen wir unser Pastell schön sauber Wir bringen also keine Dinge auf unsere Leinwand, die wir nicht haben wollen. Das war's mit dem Material 3. Das Projekt: Wahrscheinlich habe ich inzwischen erraten, dass unser Projekt dieser flauschige kleine Robin ist, und es würde mir so viel bedeuten, Ihre Fortschritte bei diesem Projekt zu sehen Wenn Sie also bitte Ihr Projekt teilen könnten, während Sie daran arbeiten, teilen Sie uns den Prozess mit und teilen Sie dann Ihre Ergebnisse im Bereich Projekte und Ressourcen Wer schaut sich nicht gerne Kunst an? Auf diese Weise können wir alle sehen , woran wir gearbeitet haben? Ich habe mein Projekt bereits dort abgelegt, und ich würde mich sehr freuen, deins zu sehen. Sie können Ihr Projekt auf der rechten Seite hochladen, oder Sie können Ihr Projekt unten hochladen. Und jetzt nehmen wir an, dass es diesem speziellen Referenzfoto nicht um einen Vogel handelt, den Sie zeichnen möchten. Vielleicht hast du selbst ein Foto gemacht. Nun, der wichtige Teil dieses Kurses wird darin bestehen, zu lernen, wie man Pastellfarben aufträgt und wie man Federn, Texturen und Dinge wie das Auge und den Schnabel kreiert Texturen und Dinge wie das Auge und den Schnabel Nun, das ist bei jedem Vogel der Fall. Sie können also ein anderes Foto auswählen , an dem Sie arbeiten möchten. Und dann laden Sie es bitte erneut im Bereich Projekt und Ressourcen hoch. 4. Skizzieren des Rotweins: Also habe ich mein Blatt Pastellmatte. Es ist mit meinem Malerband abgeklebt , das abnehmbar ist, und ich lege mein Referenzfoto gerne direkt daneben, dann kann ich meine Vergleiche anstellen und sicherstellen, dass ich die richtigen Proportionen habe Ich verwende ein Lineal und einen Pastellstift und markiere einfach die Hauptkoordinaten meines Vogels Also, von oben nach unten, habe ich 4 Zentimeter. Ich verwende gerne die Zentimeter , weil sie etwas genauer sind. habe 4 Zentimeter, um zu sagen, wo sich die Oberseite des Kopfes befinden wird, und dann werde ich von derselben Dimension aus messen, und ich werde messen, wo sich die Unterseite des Bauches befindet, und das sind 16 Zentimeter. Ich werde einfach hier hingehen und 16 Zentimeter nach unten messen. Das macht es so , dass meine Skizze tatsächlich im richtigen Bereich sein wird. Ich kann schon anfangen, diese Bauchidee irgendwie zu skizzieren. Als große Halbkreiskurve. Am Ende geht es etwas steiler hinauf, und dann werde ich meine Seitenkoordinaten messen Ich habe also etwas weniger als 9 Zentimeter bis zu dieser Art von senkrechter Brust Ich vergewissere mich und messe vom eigentlichen Rand meines Papiers aus. Ich habe hier etwas weniger als 9 Zentimeter, und dann kann ich die Punkte dort so ziemlich mit meinem Bogen verbinden . Runter. Und dann werde ich wieder von derselben Seite aus messen , also den Rücken direkt unter dem Schwanz. Und ich habe ungefähr 22. Es sind nur etwas weniger als 22 Zentimeter für meine Koordinate hinter dem Schwanz. Also ich komme immer noch her. Und dann sagt mir das, dass ich einen ziemlich großen gebogenen Halbkreis machen muss , Und was die Beine angeht, ich werde einfach selbst herausfinden , wohin das führt Skizzieren Sie sie einfach, weil ich nicht glaube, dass dieser Teil überkritisch sein wird. Das Gleiche gilt für unseren Hintergrund. Wir können grob sagen, wo wir glauben, dass unser Bodenmoos sein wird , und ich weiß, dass der obere Teil des Kopfes hier ist, aber ich möchte vielleicht wissen, wo der Schnabel beginnt Das sind ungefähr 5,5 Zentimeter. Ich gehe zur 5,5-Zentimeter-Marke und mache dort eine kleine Markierung Das wird mich auf eine Idee bringen. Ich möchte vielleicht wissen, wie lang der eigentliche Schnabel ist. Nun, es ist 7,5, also werde ich 7,5 weglegen, und das wird mir eine ziemlich gute Vorstellung geben Nochmals, ich mache ein Gefälle und es wird sich auf Oberseite des Kopfes abflachen und dann auf meinem Also einfach eine kleine Bogenlinie, und ich kann unten einen weiteren kleinen Bogen für meinen Schnabel machen, und ich werde sie einfach verbinden Es fällt also tatsächlich ziemlich senkrecht nach unten. Also los geht's Hoffnung, dass Sie die Skizze sehen können werde ich sie etwas dunkler machen , indem ich stärker drücke, also mache ich sie etwas heller , da ist meine Skizze. Ich werde auf jeden Fall bis zum I messen also suchen wir einfach das I. Das sind etwas weniger als 9,5 Zentimeter. Ich gehe ziemlich grob mit meinen Maßen um, also werde ich nicht unbedingt perfekt sein, also sind es etwas weniger als die Hälfte. Und ich möchte wissen, wie groß das E ist. Ich messe immer noch gerne von derselben Koordinate aus. Es sind also 10,5 Zentimeter. Also 10,5 Zentimeter bis zu dem Punkt, an dem ich enden werde. Und das könnte als größer angesehen werden , als ich dachte. Ich werde einfach wieder ein paar Halbkreise machen. Verbindung herstellen. Ich kann die Höhe dieses Auges messen, es ist ungefähr 1 Zentimeter und ich habe mir auch ungefähr 1 Zentimeter vorgenommen, dann weiß ich, dass ich recht habe und das hilft mir sogar, Skizzieren zu lernen Das ist eine der Methoden, mit denen ich mir das Skizzieren selbst beigebracht habe. Ich werde den Rücken des Vogels ausfindig machen. Er ist etwa 6 Zentimeter tief und ich werde nur den Kopf dort mit dem Vogel verbinden . Ich bin an dieser Koordinate hier interessiert. Ich verwende Koordinaten, sie sind 19 Zentimeter über Ups Ich kann es nicht abholen. Ich brauche größere Nägel. Und es ist gegen sieben gesunken. Ich kann also etwa sieben mal 19 Zentimeter tiefer gehen. Das ist ungefähr da. Ich weiß also , dass das ungefähr mein Ziel sein wird. Und hier gibt es eine sanfte Kurve. Also habe ich meine sanfte Kurve hinzugefügt . Und jetzt mache ich einfach einen kleinen Keil, ich weiß, dass das passieren wird Ich könnte das perfekt messen, wenn ich wollte, aber ich glaube, ich werde es einfach so weit fließen , dass mein Schwanz ungefähr so ist Auch hier werde ich vielleicht messen, wo mein Vogelflügel aufhört. Das ist bei 24,5 über und es ist etwas weniger als 12 unten. 24,5 drüber, etwas weniger als 12 runter. Es ist ungefähr da. Wow, das ist niedriger als ich dachte. Da haben wir's. Etwas weniger als 12 gesunken. Da kommt mein Flügel ins Spiel. Und ich skizziere die Form da drin einfach im freien Fluss. Sie können so viele oder so wenige Koordinaten eingeben , wie Sie möchten. Das ist das Schöne am Koordinaten-Skizziersystem. Also ich denke, es ist so etwas. Ich suche nur irgendwie nach diesen Formen. Es muss nicht absolut perfekt sein. Und wenn Sie ein bisschen besser wissen möchten , wo das ist, können Sie es messen, wenn Sie möchten. Vielleicht messen wir, wo die Höhe reinkommt. Sind es etwa 8,5 Zentimeter bis zu dieser kleinen Kreuzung hier, 8,5 und ein bisschen wie 11. Also an dieser Kreuzung fahren wir 8,5 und dann fahren wir 11 nach rechts. Also das kommt hier rein, genau dort. Und dann mache ich sozusagen das kleine Lätzchen. Da haben wir's. Und ich werde einfach darüber nachdenken, wo sein Schnabel reinkommen könnte Und das ist der Kern unseres kleinen Vogels. Und ich glaube, ich komme ein bisschen tief rein. Ich habe ihn etwas dicker gemacht, als er sein müsste. Ich werde das mit meiner Skizze einfach ändern. Sie können sich also zurücklehnen und einfach sehen, wie sich Ihre Skizze anfühlt, in dem Wissen, dass wir Änderungen vornehmen können auch wenn wir mit dem Pastell weitermachen, wir können unsere Skizze durchgehen. Aber das gibt uns quasi einen Hinweis darauf, was gerade passiert , und eine Grundlage, von der aus wir arbeiten können. 5. Hintergrund malen Teil 1: Ich habe ein paar Farben für meinen Hintergrund ausgewählt, und falls du dich fragst, welche Farben du für deinen Hintergrund wählen solltest? Ich habe über dieses Braun nachgedacht. Ich habe ein paar verschiedene Brauntöne ausgewählt und suche nach einem Ton , der ziemlich ähnlich ist Ich denke, das ist ziemlich nah dran. Ich werde nicht unbedingt versuchen, im Hintergrund perfekte Genauigkeit zu erzielen. Ich möchte es ein wenig vereinfachen. Jetzt wähle ich zunächst das Blau für die Mitte der Straße und lege es ganz schnell auf die Seite und radiere die Hauptkomponenten in den Hintergrund Und ich werde diese Farbe an dieser Stelle einfach überall platzieren Farbe an dieser Stelle einfach überall Und dann können wir entscheiden welche anderen Farben wir verwenden möchten. Und wenn du deine Skizze ein bisschen vertuschst, mach dir darüber keine Sorgen, denn wie ich schon sagte, Pastellfarben werden wieder rübergehen, damit wir das herausfinden können Nona wird das überall hinlegen , also auf die Seite legen, alles hineinlegen und einen ordentlichen Schlag am Körper des Vogels vorbeiziehen alles hineinlegen und einen ordentlichen Schlag am Körper des Vogels vorbeiziehen Ich werde dieses kleine Werkzeug benutzen, aber du könntest wirklich jeden Schaumschwamm oder deine Finger benutzen Ich finde einfach, dass so etwas wie ein Schwamm etwas schneller funktioniert , als deine Finger zu benutzen , und du musst deine Finger nicht so schmutzig machen. Das ist nur meine erste Ebene, die blockiert , wo mein Hintergrund sein wird. Dann können wir entscheiden, welche Farben wir verwenden möchten. Und ja, das deckt ziemlich gut ab, sodass ich nicht viel Pastell verwenden muss, um Deckung zu bekommen. Sie können sogar so etwas wie eine Poolnudel verwenden. Sie können eine Art Make-up-Applikator verwenden. Das ist eigentlich aus einem Pastell-Pfannen-Set. Wenn Sie also Pastellfarben haben, können Sie diese auch verwenden. Manchmal verwende ich Pan-Pastelle für meine Hintergründe. Einfach das reinbringen, überall eine gute Berichterstattung hinbekommen Los geht's. Jetzt können wir entscheiden, welche anderen Farben wir haben möchten. Es sieht so aus, als ob zwischen den Beinen unseres kleinen Vogels etwas Braun sein wird , und ich weiß nicht, ich könnte ein bisschen Braun auftragen Ich werde mich da nicht mit dem Braun beschäftigen. Ich werde etwas Braun auf der Rückseite des Schwanzes auftragen , weil das für einen schönen Kontrast sorgt. Wirf hier oben ein bisschen Braun hinein und wir werfen etwas von dem Braun hinein, das da unten war. Nun, hier werde ich meine Finger benutzen, weil ich mein kleines Stück Schaumstoff, das ich hatte, nicht verwischen will , weil es mit dem Hintergrund verschmilzt Sie können es dort ein wenig mischen Du kannst diese hellblaue Farbe und diese braune Farbe nehmen und sie einfach zusammen mit deinen Finger mischen Hier ist es eigentlich egal, was wir tun. So kannst du es ein bisschen mischen. Das hängt von unserer eigenen Vorstellungskraft ab. Sie können noch ein bisschen mehr hinzufügen, wenn Sie möchten. Nur um ein Gefühl dafür zu vermitteln, dass es da irgendeinen Hintergrund gibt, oder? Nun, es herrscht eine etwas dunklere Stimmung Also das ist ein etwas dunkleres Blaugrau, das ich wähle, und ich lasse es einfach an den Rändern meines Braunen liegen , und du kannst es sogar an anderen Stellen reinwerfen , weil es so aussieht, als wäre es an anderen Wirf einfach ein bisschen dunkleres Grau hinein. Ich könnte sogar Lavendel und so etwas hinzufügen Lavendel und so Mit dem Hintergrund kannst du irgendwie machen, was du willst. Das Schöne an solchen Hintergründen ist eigentlich, dass sie nicht perfekt sein müssen. Es muss nicht genau so sein wie auf dem Referenzfoto. Diesmal denke ich, dass es okay wäre, unseren kleinen Schaum wieder zu benutzen Und du willst nur, dass die Farben sanft ineinander übergehen Sie möchten ein wenig Interesse an diesem Hintergrund wecken , aber Sie möchten ihn nicht so sehr vermischen , dass Sie das Hellere verlieren, sodass er wieder eine hellere Farbe annehmen kann Nur ein bisschen heller hier. Mischen Sie das wieder ein bisschen mehr ein. Ich benutze die Seite dieses kleinen Blendings, weil es nicht so dunkel sein wird wie diese kleinen Kanten Und du willst nur, dass es wie eine natürliche Art der Vermischung aussieht wie eine natürliche Art der Vermischung Hier passt es irgendwie zusammen. Ich werde sogar dieses kleine Rosa mitbringen. Hier herrscht eine kleine rosafarbene Atmosphäre, ein bisschen neapolitanische dort ein bisschen neapolitanische Eiscreme-Atmosphäre und sogar ein bisschen hier und sogar ein Und ich werde das einfach sanft untermischen, und das wird uns einen etwas wärmeren Ton im Hintergrund geben Hintergrund Du willst nicht, dass alles matschig wird, also pass auf, dass du nicht absolut alles zusammenmischst und dann einfach ein großes Ding Schlamm entsteht Ich will nur, dass es sanft zusammenkommt. Ich werde ein bisschen mehr Rosa reintun , nur weil es mir gefällt Und dann werde ich einen meiner saubereren Finger benutzen, der vom Rand kommt , weil ich nicht möchte, dass er sich zu sehr mit dem Braun vermischt. Lass das einfach so verschmelzen. Wir können hier sogar ein bisschen mehr Licht reinlassen, und dann kann ich mit meinem kleinen Schwamm zurückkommen, und ich bleibe wirklich bei der Farbe, damit ich nicht ins Braun komme. Was du hier machst, kann ich einfach sehr vorsichtig zusammenmischen. Wie so. 6. Hintergrund malen Teil 2: Ich könnte sogar eine etwas hellere Farbe reinbringen, ein bisschen Weiß hier, vielleicht ein bisschen Weiß dort, ein bisschen Weiß da drüben. Das vorsichtig aufstauben. Sei nicht zu verrückt mit der Mischung, sonst verlierst du dein Weiß Also einfach sehr sanft. Ich benutze da nur sehr Light Touch, und ich werde das Gleiche hier machen, solange ich noch ein bisschen Weiß auf meinem Schwamm habe. Nur auf dem Weiß selbst. Dann kann es in das dunklere Grau kommen, das ein bisschen schrubben, ich möchte nicht zu viel mit dem Weiß vermischen Wie ich schon sagte, du kannst hier ein bisschen kreativ sein. Es muss nicht genau das Bild sein. Ich möchte meins eigentlich ein bisschen vereinfachen , damit es nicht zu lange dauert. Aber ich will keine harten Kanten, also raue ich die Reifen auf, falsche Hand Wenn Sie das tun, kommen Sie einfach mit der helleren Farbe wieder rein und stauben Sie darüber, sodass dort ein kleiner Strauß entsteht, der verschwommen Eine etwas dunklere Linie hier. Und dann will ich mit diesem Schwamm nicht so braun werden, weil ich ihn dann quasi ruinieren würde Also schnappe ich mir meinen pinken Finger, den ich beim letzten Mal gemischt habe Ich werde dem eine kleine Mischung geben. Und dieser Hintergrund ist wirklich eines der wenigen Dinge, die wir mischen werden Und dann habe ich meinen braunen braunen Finger. Ich möchte eigentlich ein bisschen mehr reinbringen , fast ein Purpur. Ich denke einfach, es würde Spaß machen. Das musst du nicht, wenn du nicht willst. Nur weil es in der Zeichnung diesen kleinen lilafarbenen Rand gab , sind wir immer noch ein bisschen. Du kannst entscheiden, wie sehr du diese beiden miteinander vermischen möchtest Und ob du das Violett vielleicht woanders reinbringen möchtest , ich glaube, das tue ich Ich werde es hier ein bisschen hinten an den Beinen reinbringen , vielleicht sogar ein bisschen hier oben und ich werde das mit meinem dunkleren Grau mischen. Wirklich sanft, Gen Gentle. Damit ich meine Farben nicht verwische. Sie können Licht hinzufügen, wo Sie das Gefühl haben, ein bisschen mehr Licht zu wollen, dunkel, wo Sie ein bisschen mehr Dunkelheit wollen Ich werde diese Farbe an den Beinen wieder ein bisschen reinbringen . Ich benutze meinen braunen Mixer. Und es ist okay, wenn ich die Beine ausblende , weil ich sie immer wieder hineinstecken kann. Ich bin derjenige, der entschieden hat , wohin sie gehen. Oder Sie könnten jederzeit auch eine andere Messung vornehmen. Und ich werde dem ein wenig lilafarbenes Gefühl hinzufügen. Und denken Sie daran, wir können später immer noch Änderungen am Hintergrund vornehmen. Haben Sie also nicht das Gefühl, dass es absolut perfekt sein muss. Wir können entscheiden, ob wir diese kleine Senffarbe reinbringen wollen . Ich denke, wir werden ein bisschen davon hier reinbringen. Es macht Spaß, weil es zum Vogel passt. So wie es ist. Dafür brauche ich einen neuen Finger. den Rand nur ein bisschen unscharf. Diesmal möchte ich, dass es ein bisschen rosarot Lass es nach unten tauchen , wo der Schwanz hingegangen ist , weil das auf dem Referenzfoto der ist und es tatsächlich ziemlich gut aussieht Okay, das werde ich vorerst mit dem Hintergrund machen. Wahrscheinlich werde ich es vorerst einfach dabei belassen und wenn ich später etwas mehr Tiefe hinzufügen möchte, werde ich es tun. 7. Grundlagen von Schnabel und Auge: Lassen Sie uns hier die Grundlagen von Schnabel und Auge verstehen. Ich nehme ein bisschen neues schwarzes Pastell. Es geht nur ein bisschen härter runter als ein Bleistift. Und ich werde einfach die Grenzen des Auges skizzieren . Es kann schwierig sein, mit einem neuen Pastell zu arbeiten. Und wenn du es einfach reinschrubbst, kannst du es entweder leer lassen, wo das Highlight sein soll, oder du kannst es ausfüllen, weil wir hell über dunkel stellen können, also mach dir darüber keine Gedanken Hab da einen kleinen Strich hineingeritzt. Ich bin wirklich überrascht, dass es dort geblieben ist, wo ich es haben wollte Wenn ich mit New Pastel arbeite, ist das normalerweise nicht so. Und jetzt komme ich mit dem unteren Teil meines Schnabels rein mit dem unteren Teil meines Schnabels Und ich werde hier Schwarz verwenden, auch wenn es wahrscheinlich eher marineblau Also werde ich es einfach so machen. Das wird quasi meine Untermalung dafür sein Dann kann ich mit meinem Blues reinkommen. Ich finde ein wirklich dunkles Blau. Ich habe diesen Typen, er ist superdunkel, er hat diese Kanten. Also kann ich diesen Rand nehmen und ihn wie einen Bleistift benutzen. Einfach vorsichtig da drin schrubben. Hier ist es schwierig, wenn Sie versuchen, einige Details zu machen und mit zartem Pastell arbeiten Da haben wir's. ist es okay, dass es ein bisschen über den Rand hinausgeht Da ist es okay, dass es ein bisschen über den Rand hinausgeht. Ich kann ein bisschen sein Nasenloch machen. Und dann müssen wir eine etwas hellere Farbe Rauchblau. Nochmals, es wird meine Basis sein. Ich werde ein paar leichtere Sachen weglegen. Ich kann es einfach glasieren. Auch hier verwende ich nur den Rand, also benutze ich ihn einfach wie einen Bleistift Und ja, es werden definitiv noch ein paar leichtere Dinge drüber kommen, aber wir benutzen gerade nur unsere Basis. Und je mehr wir irgendeine Art von Basis darauf legen , desto einfacher wird das sein. Ich werde tatsächlich meinen Pastellstift verwenden , den ich früher verwendet habe, und ich werde ihn hier nur als ein bisschen wie einen Mixer für den Rand verwenden . Und das gibt mir ein bisschen das Highlight, das ich brauche. Aber ich verwende es meistens sehr sanft, weil es sich irgendwie vermischt und mir gleichzeitig ein bisschen Farbe verleiht gleichzeitig ein bisschen Farbe Ich habe mir meinen himmelblauen Stift geschnappt. Nun, du könntest ein zartes Pastell verwenden, aber ich werde dieses Himmelblau verwenden , um etwas Licht in unseren Schnabel zu bringen Ich rolle den Pastellstift so, dass seine Kante scharf bleibt, bis zum Ende, wo der Schnabel Meine Katze macht wirklich komische Geräusche. Also, wenn du die hörst, okay Vorerst wird das dort sein. Dann nehme ich eine hellere Farbe, und ich habe tatsächlich ein neues weißes Pastell, und es hat hier diesen schönen kleinen Rand, und ich kann ihn verwenden, um einige dieser Highlights hinzuzufügen. Also kratzen Sie es einfach ganz leicht in Richtung des Schnabels, damit es zu Ihren Highlights passt Vorerst. Und ich neige dazu, auf diese Dinge zurückzukommen, also ist es nicht so , dass ich ganz fertig bin. Ich kann mit diesem Schwarz versuchen , da ein bisschen mehr in die Reihe zu kommen. Ich stecke meinen kleinen Finger fest, um mir etwas Stabilität für dieses Nasenloch zu geben etwas Stabilität für dieses Und ich kann das immer mit meinem Pastellstift überarbeiten. Und wir können auch eine hellere Farbe verwenden. Das ist nicht weiß. Es ist fast weiß. Ich werde es auch als Mischung für den Schnabel verwenden. Und es kann etwas später wieder reinkommen. Blau. Es ist fast wie ein Immergrün. Auch hier habe ich eine etwas scharfe Kante. Also werde ich das benutzen. Ich werde versuchen, das hier vorsichtig über den Rand zu wischen. Um diese Farbe zu bringen, ist es etwas verspielter in den Körper des Schnabels und dann das dunkle Marineblau wieder reinzubringen Ich gehe hier eigentlich Linkshänder, also werden wir sehen, wie gut das ist Ich kratze es einfach ein fast so, als wäre es ein Bleistift Und Sie können auch Ihre Hintergrundfarben verwenden , um Ihnen zu helfen Das wird vorerst unser Schnabel sein. 8. Robinauge und Kopf: Ich wollte die Chance haben, einfach nicht so vorsichtig sein zu müssen. Ich nehme mein dunkles Braun, das wir hatten. Wir haben es im Hintergrund benutzt. Ich werde es hier als Untermalung hinter dem Auge verwenden , vielleicht sogar ein bisschen in den Hals hinein und auch übermalen, weil das eine unserer unteren Schichten ist. Ich fange gerne zuerst mit meinen dunkleren Schichten an. Ich möchte auch mehr bekommen, wenn ich das einfach reinlege, aber ich möchte auch ein bisschen rotbraun Ich werde nach einem suchen. Ich mache hier nur diese kleine C-Form. Eines ist ziemlich rotbraun und es wird auch mein Untermalbild sein Ich verwende also einfach diese kleine vibrierende Technik, vibriere über die Oberfläche, glasiere einfach dort, wo ich sehe, dass sich darunter dunkle Federn befinden Also suche ich nach den Bereichen, in denen ich Tiefe erzeugen möchte Ich weiß, dass ich Licht über die Oberfläche bringen kann, also suche ich nur nach Bereichen, in denen ich dunklere Federn darunter sehen kann . Zum Beispiel dort, wo diese Federn hier ihr kleines Ding machen werden. Und jedes Mal, wenn wir das tun, fängt es an, Textur darauf zu legen. Und du könntest es dir ansehen und denken: Nun, das ist verrückt, Heather, ich sehe diese Farbe nicht, aber das ist die Grundfarbe Und tatsächlich ist diese Farbe hier sogar im Auge. Also, solange ich hier bin, werde ich hier einfach einen kleinen Halbmond mit dieser Farbe machen . Und ich kann immer wieder mit meinem Schwarz reinkommen und den Schüler zurückbringen Und wenn ich hier bin, bringe ich vielleicht ein bisschen von meinem Himmelblau Ein Auge ist fast immer himmelblau. Es wird also anfangen, dort zu sein, wo mein Highlight ist. Und ich kann das auch an den Rändern des Auges anbringen , wir sehen, wo es diese kleinen Glanzlichter gibt , die sogar übertrieben sind. Und dann, während ich hier bin, werde ich mein kleines Weiß für mein neues Pastell reinbringen und meinen Finger feststecken, den Rand finden und einen kleinen Bogen machen. Ups, kleiner Bogen Mein Lichtbogen war also etwas niedriger als ich es mir vorgestellt hatte, aber das ist okay Ich kann mein Schwarz reinbringen. Vertusche das gleich. Das liebe ich an Pastell. Das ist einfach so verzeihend. Ich war früher Buntstiftkünstler und man muss ein bisschen mehr Plan haben , wenn man Buntstifte macht, nicht dass ich nie mehr Farbstifte mache, aber ich mache meistens Pastell und ich liebe es einfach , wie ich Spaß damit haben kann Ich bringe sogar gerne ein bisschen von der helleren Farbe ins Auge. Ich werde den Rand dieser Senffarbe finden, aber ich berühre sie nur mit dem Auge. Ich mache eigentlich keine großen Spuren. Es wird ihm nur helfen , später zu explodieren. Und W, wir reden über Senf. Jetzt, wo wir die helleren oder dunkleren Farben haben , sollte ich sagen, nach unten, können wir anfangen, es zu übertreiben und einfach leicht glasieren Ich verwende also etwa, ich weiß nicht, Viertelzoll oder vielleicht möchtest du es einen Zentimeter nennen Und ich mache diese kleinen Reibungen, diese kleinen Vibrationen, diese kleinen glasigen kleinen Vibrationen, diese kleinen Vibrationen, weil ich nicht die ganze Dunkelheit vertuschen will , die ich Und das ist nur die nächste Schicht mit der Senffarbe. Das kannst du reinschrubben. Du siehst überall die hellere Farbe. Wie hier oben hat er fast ein kleines Augenbrauen-Highlight, weißt du, also werden wir das einfach da reinhängen, wohingegen ich eher einen Pfirsich auf seinem Kopf sehe, und wir werden das bis zum Schnabel verwenden Und selbst in seinem Auge müssen wir sehr vorsichtig sein, wenn wir in der Nähe des Auges sind Man sollte es irgendwie aufschütteln und in die Richtung schrubben, in der man Federn sieht Ich meine, das wird irgendwie malerisch sein, also wird es nicht perfekt für unsere Federn sein Und wenn du ins Auge kommst, ist es irgendwie ein bisschen ins Auge geraten Also mach dir darüber keine Sorgen. Darüber können wir zurückkommen. Wir werden uns deswegen nicht in einen Zustand bringen. Und dann einfach das Backup hier drüben abwischen und abwischen Ich werde mich auf die Suche nach einem kräftigeren Orange machen. Dieses ist besonders lebendig, wir werden es hier nur ein wenig reiben, ich möchte nicht, dass es alles abdeckt. Und du willst es auch nicht überall verwenden und es in Richtung der Federn benutzen. Einfach auftragen, ein bisschen sanft einmassieren. Dann wirst du nicht alles abdecken. Du wirst da nur ein bisschen reinkommen. Und du willst herausfinden, wo diese Farbe tatsächlich ist. Du willst es nicht überall hinstellen , weil du dann quasi den Effekt ruinierst, den du anstrebst , weil er nicht überall auftaucht Es wird nur an einigen Stellen erscheinen. Ich will sogar ein sehr leuchtendes Gelb. Also habe ich diesen. Ich muss es nur ein bisschen reinigen. Und wir werden dorthin gehen, wo wir diese helleren, gelblicheren Lichter sehen , und diesen Stellen nur ein paar kleine Vibrationen Auch hier decken wir nicht absolut alles ab, sondern decken nur bestimmte Bereiche ab, bei denen Sie nur nach etwas hellerem Gelb Ausschau Es gibt fast kleine Linien die bis zu seinem kleinen Kinn reichen, wo sich seine kleinen Federn befinden. Deshalb wollen wir vor allem diese Gebiete verlassen. Deshalb haben wir hier hinten quasi nur kleine Linien geschaffen . Wir haben einfach gerieben und vibriert. Und wieder taucht es in einem kleinen Bogen auf wie eine kleine Augenbraue Um die Form seines Kopfes zu kreieren. Beachten Sie, dass ich nichts einreibe. Ich kreiere nur diese kleinen Linien hier, wo seine Federn sind Und ich will eine pfirsichfarbene Farbe auf seinem Kopf haben. Deshalb willst du immer alle Farben des Regenbogens haben weil du sie am Ende benutzt, wenn du sie hast Wenn du sie nicht hast, musst du sie irgendwie mischen, als hätten wir sogar das Rosa verwenden können. Nochmal, ich vibriere einfach ein bisschen übertrieben. Ich möchte, dass einige dieser dunklen Teile, die wir bereits hatten, durchscheinen. Ich möchte nicht, dass all das vertuscht wird, denn es sind die Unterseiten der Federn Ich mag diese pfirsichfarbene Farbe. Ich werde es ein bisschen um das Auge herum hinzufügen , vielleicht wieder Nochmals, lassen Sie sich nicht zu sehr mitreißen, aber hier gibt es ein paar kleine Flecken. Ich werde kleine Linien zeichnen, um wieder diese Tiefe zu erzeugen. Ich sehe, wir haben hier wieder ein bisschen Helligkeit über dem Auge. Ich werde das einfach da reinreiben und sogar um das Auge herum. Aber sei vorsichtig. Ich werde das Auge schon putzen müssen. Es ist immer schwieriger, wieder ins Auge zu kommen und die perfekte Linie zu finden. Aber du schaffst es. Los geht's. Vorerst. 9. Kopf und Bauch: Ich möchte, dass mein leuchtendes Orange ein bisschen mehr ins Gespräch kommt. Also mache ich diese kleinen Linien, wo es irgendwie anfängt, in seinen Schnabel überzugehen , wo diese kleinen Federn sind Ich mache nur diese kleinen Linien, weil ich sehen kann , dass seine Federn das tun Dann wieder ein bisschen Vibration. Ich mag diesen Effekt wirklich, den er hier hat , wo es so ist, als ob es irgendwie hineinwirbelt Leg diese helle Farbe hier hin. Wir werden auch hellere Farben benötigen. Jetzt kannst du ein bisschen mit deinem Pastell mischen bisschen mit deinem Pastell ohne dass deine Finger da reinkommen, indem du es einfach über andere Schichten Selbst dort habe ich es irgendwie mit dem Blau vermischt Mm hmm, ein bisschen gelb. Nochmals, darüber reiben, wodurch diese hervorstechenden Federn entstehen Nicht überall, aber nur ein bisschen weniger hier, ein bisschen mehr hier. Und du entscheidest, wie viel du daraus machen willst. Wir werden wahrscheinlich später mit einigen anderen Dingen wiederkommen. Aber ich springe gerne zum Malen , das vielleicht nicht deine Szene ist. Du kannst das nicht tun , wenn du das nicht gerne tust, aber ich bewege mich gerne überall hin. Vorerst gehe ich runter in den Bauch und verwende dieses Dunkelblau als Untermalung, damit ich es auf die gesamte Seite legen und einfach ein C formen kann, mein Handgelenk ein bisschen steif machen , das einsperren Irgendwo, wo ich wieder eine dunkle Farbe darunter sehe. Ich werde das einfach einreiben, nur weil ich da keine wirklich klare Linie haben will , weil er Federn hat. Ich könnte das sogar hinten reinwerfen, weil ich einen Schatten unter dem Flügel sehen kann, und ich könnte ein bisschen davon durch die Oberseite legen , aber nicht durch die Unterseite. Durch den Boden sehe ich diese bläuliche Farbe nicht wirklich sehe ich diese bläuliche Farbe Und da ist ein kleiner Schatten. Der Boden ist eher braun, wenn überhaupt , eher grün. Also werde ich einfach dieses Braun verwenden und es einfach nach oben ziehen Und wenn ich es dann hochnehme, werde ich leichter, leichter, leichter Und während ich glasiere, lasse ich am Ende einfach über dem Blau glasieren Also so. Und dann kann ich den Rand verwenden, nur einen winzig kleinen Rand , quasi einen Bleistift, um ein paar dieser anderen Federn hier einzuschneiden Auch hier blockiere ich mich gerade. Dafür werden wir wahrscheinlich dunklere Farben benötigen. Dies ist nur eines der Brauntöne, mit denen wir es auf diesen Flügeln zu tun haben werden mit denen wir es auf diesen Flügeln zu tun haben Wirf das einfach da rein. Und ich sehe, dass ich auch diese rötliche, rötliche Farbe Ich werde es in diesem Schattenbereich verwenden. Ich kann es mit dem Blau mischen, das ich habe. Hier gilt das Gleiche. Ich lege das auf die Seite, mache aber Striche und Striche damit, weil ich sehe, dass es eine der Unterfarben ist, mit denen ich zu kämpfen haben werde Ich lasse es mischen und verwende es sogar als Unterfarbe auf dem Rücken des Ich lasse es so fliegen, wie seine Federn sind. Also werde ich solche Durchsuchungen machen. Und tatsächlich ist diese Farbe sogar dort, wo seine Beine sind. Wenn ich mir also ansehe, wo sein Bein unter seinem ist , werde ich es ein wenig nach vorne bewegen , verglichen mit dem , wo ich es vorher hatte. Ich werde das nur benutzen, um in seinem Bein zu markieren und sogar hier hinten. Da haben wir's. Und ich sehe, dass da auch etwas Blau ist. So kann ich mit dem Blau, das ich bereits habe, einen kleinen Schatten erzeugen , das ich bereits habe, einen kleinen Schatten . Einfach glasieren. Tun Sie es, vibrieren Sie es unter der Feder hinein und markieren Sie es hier oben Also dann skizzieren wir gewissermaßen. Also hier haben wir unser kleines Hellblau und wir bringen es mit und wir lassen es vibrieren Einfach schnell glasieren und herumbewegen. Es springt also quasi in deinem Pastell herum. Um die nächste Ebene zu erstellen. Und damit werde ich einfach herumspringen. Ich werde wahrscheinlich sogar noch mehr Dunkelheit hinzufügen. Und du kannst variieren, wie stark du pushen willst. Drücken Sie also manchmal ganz leicht, manchmal richtig fest und vibrieren Sie es dann einfach herum Und das ist es, was Textur erzeugt. Aber ja, ich will, dass es hier noch dunkler wird. Also werde ich mit diesem dunkleren Blau wieder reinkommen. Und ich werde es nicht überall herumreiben. Schau, wo die dunklere Farbe tatsächlich auftaucht. Und dann kannst du mit dieser helleren Farbe wieder reinkommen . Tun Sie es. Und wieder, hüpfen Sie es herum, machen Sie ein kleines Zeichen, vibrieren Sie es, drücken Sie es ein wenig fest, heben Sie es etwas leichter an. Und jedes Mal, wenn wir das tun, erzeugen wir die Illusion dieser kleinen Federn , die sich überlappen Wenn dein Pastell schmutzig zu werden scheint, es sich nur blau zu färben scheint, kannst du es ein wenig abwischen Und denken Sie dann daran, die Richtung zu ändern , wo immer Sie sehen, dass die Federn ihre Richtung ändern. Also musste ich meine Hand drehen, weil diese Federn auf diese Weise mehr zum Vorschein kommen. Im Gegensatz zu diesen anderen Federn zeigen sie eher nach unten. Sie haben einen etwas größeren Winkel. Und es gibt sogar eine Art lila Atmosphäre Also können wir hier und da ein bisschen lila reinwerfen, was unserem Vogel auch ein bisschen Dimension und Leben verleiht unserem Vogel auch ein bisschen Dimension und Leben Es läuft hier irgendwie an dieser Seite entlang. 10. Funktionen anpassen: Eine Sache, die ich nicht genug betonen kann, ist, wie wichtig es ist, sich zurückzulehnen und Ihre Zeichnung ab und zu zu studieren und zu sehen, ob Sie auf dem richtigen Weg sind. Ich werde diesen Kopf etwas mehr neigen , damit ich das tun kann, indem ich hier etwas Außenmaterial hinzufüge. Und auch den Schnabel, ich möchte ihn nur ein bisschen straffer Ich glaube, ich werde hier die dunklere Farbe nehmen. Und es ist okay, wenn du es vielleicht ein bisschen mehr rationalisierst , als du willst Wir können jede Farbe verwenden. Wir werden nicht. Könnte sogar mit einem etwas dunkleren Braun reinkommen. Das könnte sein. Das könnte verrückt sein. Vielleicht denkst du, ich bin verrückt, aber ich werde das reinbringen und dann werde ich es mischen. Darauf. Und wir werden einfach sehen, wie das funktioniert. Ich werde einfach diesen kleinen Kerl benutzen, um es unterzubringen. Und dann bring meinen Finger her. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es mischen, dann sieht es natürlich aus. Es wird so aussehen, als hättest du es die ganze Zeit geplant. Da ist so ein kräftiges Blau, und ich will einfach ein bisschen damit spielen. habe ein kleines Highlight geschaffen, indem ich einfach das Ende da reingebracht habe. Und ich werde dunkler werden müssen. Du kannst ein dunkles Dunkelblau verwenden, um eine kleine Linie zu bilden. Ups Und wenn es irgendwo hingeht, willst du nicht, dass es sich daran erinnert, dass du die Macht hast, es zu reparieren , weil es deine Zeichnung ist Also habe ich einfach mit der dunkleren Farbe gespielt, und dann kann ich sogar, sagen wir, mit einem Bleistift reinkommen , wenn ich einen habe , und die Kante ein wenig glätten. Und wenn du sagst, nun, Heather, das hat nicht so gut funktioniert Und dann mach das Ende weg , denn ich glaube, genau das ist dort passiert Also, schön für dich zu sehen, dass wir manchmal das Ende unseres Bleistifts reinigen müssen , bevor wir ihn hineinbringen. Der Lappen hier. Und natürlich kann ich auch noch ein bisschen mehr von meinen reinbringen . Sei einfach ganz vorsichtig , wenn du das tust. Und dann, solange du es sehr sorgfältig mischst. Dann wird es in Ordnung sein. Es erfordert allerdings eine gewisse Vorsicht. Ich möchte immer noch ein bisschen mehr Highlights haben, auch im Schnabel. Also genau da werde ich das auch abwaschen. Bringen Sie mein kleines neues Pastell mit und machen Sie einfach kleine Linien, die dem Ganzen ein wenig hervorstechen lassen. Und weil es malerisch da ist , verleiht es ihm einfach ein bisschen mehr Leben Und das finde ich tatsächlich mit dem Auge, ich möchte, dass es ein bisschen kleiner Also werde ich mit meiner gelben Farbe reinkommen. Bring den Rand einfach ein bisschen rein. Und dann ist da ein bisschen rotbraun auf diesem Teil des Auges Also werde ich das einfach reinbringen. Ich habe ein bisschen Probleme, meine Leitung da hin zu bekommen. Denken Sie daran, dass Sie damit reinkommen können, weil Sie immer wieder reinkommen können, dann mit anderen Farben. Ich möchte eher mein Orange nehmen. Das reinschrubben. Ein bisschen Lebendigkeit Und er hat irgendwie diese kleinen Haare , die dafür sorgen, dass er hier durchfällt Also bringe ich das rein. Und ja, ich will ein bisschen mehr Farbe. Also schrubbe ich dieses kräftigere Orange. Und ich mache diese kleinen, weil es Federn sind, ich mache quasi diese kleinen Ohs Und ich schrubbe es hier unten herum. Wenn Sie nicht vollständig schrubben und abdecken, Sie immer in der Lage sein, all die verschiedenen Farbschichten beizubehalten , die Sie haben, und das ist der wahre Schlüssel, um etwas Tiefe zu erzeugen Ich werde in Under aber nicht superorange werden. Ich wollte das eher in unserer goldenen Atmosphäre behalten. Und ich könnte das sogar ein bisschen aufgreifen. Noch ein Wert, ich werde mich für ein noch helleres, etwas sonnigeres Gelb entscheiden, und ich werde hier nur einige Highlights hinzufügen. Schrubben Sie die rein. Du kannst sehen, dass sie irgendwie reinkommen, und das wird dir auch ein bisschen mehr Tiefe in unsere Brustfedern geben , wenn wir diese hellere Farbe reinbringen, vergewissere dich, dass du nicht alles abdeckst Kann ein bisschen anfassen, wenn Sie finden, dass etwas etwas grob aussieht. Und, weißt du, wir können vielleicht ein bisschen davon auf der Rückseite des Auges bringen . es ruhig ein bisschen herumwerfen, aber werde nicht zu verrückt danach denn du hast unterschiedliche Farbprofile bei diesem Vogel, und die willst du nicht verpassen. Das Interessante daran ist, dass es beim Mischen nicht so hell ist, nicht so hell solange Sie es nicht zu hell machen, es wird sich ein wenig mit den anderen Farben vermischen. Und dann ist da noch dieser Spaß er hat diese lustigen kleinen Dinge unter dem Auge, und so werde ich diese dunklere Farbe nehmen und sie hier irgendwie schrubben Und dann kann ich meinen Pfirsich nehmen und diese kleinen Tupfer Punkt, Punkt, Punkt, Punkt, Punkt machen Punkt, Punkt Und ein bisschen hier oben. Und dann kann ich mit meinem Schwarz wieder reinkommen. Ich kenne Ed das ein paar Mal. Diese satte rötliche Farbe. Kann ich auch einen Pastellstift nehmen, aber das Interessante an Stiften ist, dass sie nicht so lebendig sind, also verwende ich sie ein bisschen Los geht's. Und dafür können wir auch unsere Highlights reinbringen, weil er kleine Glanzlichter im Mund hat Los geht's. Also habe ich das einfach hineingezeichnet. Und dann, ja, wir brauchen immer noch ein bisschen. Wenn wir können, einige Highlights am Rand des Auges. Ich benutze dafür meinen Stift, nur weil ich ein bisschen genauer sein kann. Manchmal kann man den Stift nicht dazu bringen, über der Farbe nach unten zu gehen. Mal sehen, wie das das tatsächlich abgestumpft hat. Nochmals, schön zu sehen, dass es passiert ist. Und ich werde es einfach mit dem neuen Pastell wieder reinbringen . Weil das neue Pastell heller ist. Da haben wir's. Ja, da ist noch ein bisschen mehr Highlight. 11. Bauchdetails: Ordnung. Ich habe etwas von meinem flachen Kopf verloren, also habe ich ihn zurückgebracht. Gut. Und ich bin irgendwie in der Stimmung , wieder ein bisschen an dieser kleinen Truhe zu arbeiten und zu versuchen, sie irgendwie dunkel zu machen, also werde ich wieder mein Dunkelblau reinbringen. Ich ordne es quasi in Abschnitte, also decke ich nicht absolut alles ab, oder? Ich will nämlich, dass die Gelb- und Orangetöne aussehen, als ob sie drüber fliegen So wie es ist. Ich lege das Ganze auf die Seite und ziehe es nur ganz leicht Okay, wir können immer noch ein bisschen mehr von dieser Tiefe und dieser Dunkelheit hinzufügen mehr von dieser Tiefe und dieser Dunkelheit Weißt du, du hast ein bisschen wenn du es vorher ein bisschen zu sehr vertuscht hast, nun, dann bring es einfach wieder rein. Das ist die Sache. Sie müssen sich nie Sorgen machen, dass Sie etwas vermasselt haben, denn mit Pastel haben Sie immer die Möglichkeit, es wieder einzubringen. Das ist der Spaß an Pastel. Aber dann können wir immer noch zurückkommen. Und ich denke , dass es vielleicht eine andere Farbe gibt, die ich öfter verwenden möchte. Ich werde einfach vielleicht einen Lavendel sehen, vielleicht. Vielleicht schummelt ich ein bisschen, weil ich diesen Lavendel von den Unisons bekommen habe diesen Lavendel von den Unisons Ich werde einfach ab und zu irgendwie reingehen. Und dann werde ich ein schönes Hellblau reinbringen. Und ich lege das etwas härter hin , nur die Kante, aber ich tupfe irgendwie ab, um diese Abschnitte zu machen Und du willst es definitiv nicht in Reihen machen , weil Federn nicht so liegen, aber du willst sehen können , dass darunter immer noch etwas Dunkles ist immer noch etwas Einfach das verquirlen und das hier drüben schrubben, und dann haben wir hier ein bisschen leichter. Wenn ich drauftupfe ich kann ich es sogar bis in diesen Rückenbereich streichen, und wir können es tatsächlich durch den Schwanz nach oben tragen Das ist wirklich hellblau. Da ist sogar ein kleiner Streifen. Ich verdecke nur irgendwie diesen kleinen Schwanzbereich , der hier oben auftaucht. Und es gibt auch ein paar kleine Highlights an den Beinen. Ich weiß also, dass ich ein bisschen herumspringe. Wenn du diese Highlights hinzufügen willst , versuche eine Linie zu machen, und dann, wo unten ist, ist es eher ein dunkleres Grau das wir einfach irgendwie aufschrubben, um sicherzustellen, dass wir immer noch das Braun darunter haben Und dass wir hier nicht zu viel reinkommen. Und dann werde ich so etwas wie Mittelblau reinbringen . Schrubb das einfach drüber. Eigentlich mag ich das Blau irgendwie, also tupfe ich auch hier drüben und.it ab Es ist sogar ein bisschen in diesem Rückgrat hier. Das mischen wir später ein und mischen, keine Sorge. Es gibt einen kleinen Grünton , der vom Moos reflektiert wird, aber das ist an sich schon eine moosige Farbe, ein moosiger Du solltest sparsam damit umgehen. Sei nicht zu verrückt damit. Aber es zeigt, wo das Spiegelbild ist. Und dann können wir es irgendwie unter den Federn, diesen Teilen, zum Und wieder, mit diesen Und wieder, ich tupfe und schrubbe, tupfe und schrubbe, nur um den Bereich etwas rauer zu machen Aber dann kann ich sehen, dass es in diesem Bereich auf dem Referenzfoto ziemlich hell diesem Bereich auf dem Also werde ich ein bisschen Licht reinbringen , weil ich durch die Verwendung dieser weißen Farbe mehr Kontrast zu meinem Vogel erzeugen kann. Indem ich einfach die hellere Farbe reinbringe. Man weiß nie genau, was man mit seinem Hintergrund anfangen will. Es ist schön zu wissen, dass man im Nachhinein damit spielen kann. Ein Tool wie dieses hilft wirklich , weil es mir etwas schwer fällt , mit meinen Finger genau zu sein. Ohne in die Farbe zu schrubben. Da haben wir's. Ich möchte einen solchen glaubwürdigen Übergang machen. Ich nehme mein Hellblau wieder auf und mache diese kleinen Tupfer Diesmal drücke ich etwas stärker, ich denke , es muss ein bisschen mehr runter gehen Und ich will das durchziehen, direkt unter diesem Dach und gelegentlich auch hier drunter. 12. Flügel und Schwanz: Gehen Sie ziemlich dunkel hier rein, weil wir so etwas wie Schatten haben, aber auch diese Flügel , sie haben auch Schatten, also müssen wir ein paar dunkle Farben haben. Also lege ich das einfach an den Rand und ich weiß, dass ich hier einige Bereiche haben werde, die der Schatten sein werden, weil ich diese schattenhaften Teile bis zum Flügel sehe, und ich möchte Platz lassen, damit das passiert Und das habe ich schon früher gemerkt, weißt du was? Ich habe der Dunkelheit nicht genug Raum gegeben. Es verschmilzt tatsächlich ein bisschen mit dem Braun. Jetzt brauche ich es hier nicht so sehr. In dieser Region denke ich, dass wir in Ordnung sein könnten, eine eher rotbraune Basis zu schaffen Manchmal sind die Pastellfarben so , wie harte Kratzer. tun sie nicht immer, wenn das Pastell selbst eher ein hartes Pastell ist und nicht so weich, wie es sein sollte, dann tut es das Es wird dieses harte Geräusch machen und es wird nicht wirklich so gut ankommen, wie es sollte. Jetzt kann ich immer noch diese kleinen Federstreifen machen. Ich mache nur den Bogen da oben, weil das unsere Basis ist Ich weiß nicht, ob wir wirklich eine solche Basis in diesem Heck hier drüben brauchen eine solche Basis in diesem Heck hier drüben Tatsächlich ist die Basis bei diesem Schwanz wahrscheinlich eher dunkelorange. Das ist wahrscheinlich sogar zu dunkel. Nur eine rostige Farbe. Könnte unsere Basis für den Schwanz sein. Leg es einfach auf die Seite und ziehe deine Linien. Auch hier weiß niemand genau, wie lang der Schwanz dieses Vogels ist, wie lang der Schwanz dieses Vogels ist, und dann können wir wieder reinkommen, dieselbe Farbe verwenden und diese Federn einfach irgendwie unterschrubben, vielleicht ein paar Linien oder einige dieser Federn zeichnen Lass es einfach da drinnen vibrieren. Und das gibt uns unsere Basis. Jedes Mal, wenn du eine Linie ziehen willst, versuche einfach, deine Hand schnell zu bewegen. Könnte hier unten sogar ein bisschen davon hinzufügen. Jetzt können wir mit einigen unserer Goldtöne wieder reinkommen. Diese Federn, sie tupfen nach unten. Du kannst das auf die Seite legen und einfach abtupfen, kleine Meereswirbel machen, wo diese Federn den großen Flügel überlappen , und sie dann einfach vibrieren vibrieren lassen. Da sind ein paar Goldtöne drin, aber sie kommen irgendwie in Linien, also schütteln wir das einfach rein. vibrieren lassen. Da sind ein paar Goldtöne drin, aber sie kommen irgendwie in Linien, also schütteln wir das einfach rein. Da ein paar Goldtöne drin, aber sie kommen irgendwie in Linien, also schütteln wir das einfach Machen Sie zum Beispiel eine richtige Linie , weil wir dort quasi einen Linienstreifen haben Und wir haben diese pfirsichfarbene Farbe. Auch hier ist ein sehr pfirsichrosafarbenes Pfirsichrosa im Schwanz Also nochmal, leg es auf den Rand. Line, benutze es eher wie einen Bleistift. Kann es einglasieren. Und dann möchte ich noch etwas Orangeres für diesen hinteren Teil Also glasiere ich das ein und dann wird es sich vermischen. Gib uns das. Herrlicher feuriger Schwanz. Sie können Ihren Finger darüber ziehen, wenn Sie nur ein wenig mischen möchten . Daran ist nichts falsch Ich nehme ein bisschen Orange in ein paar Federn, gib mir einen kleinen Schlag Also, da ist definitiv etwas Gold drin, aber wir müssen vorsichtig sein, wie die reinkommen Es auf seine Randlinie bringen. Auf seine Kante legen, Linie. Hier kann ich eine kleine Vibrationslinie machen. Und hier unten, Linie Linie. Du willst immer noch etwas Platz lassen damit diese dunklen Teile sichtbar werden können. Und ich kann dasselbe mit einer Pfirsichfarbe machen, oder ich kann sie auf den Rand legen, wie ich es gleich tun werde. Ich sage einfach, Ups. Okay. Der war nicht großartig. Das muss ich wahrscheinlich reparieren. Aber wir machen es schmerzhaft. Also vermitteln wir das Gefühl von Flügel. Also ich trage den Pfirsich hier rein und dann werde ich ihn später mit meinen kleinen Federn überlappen später mit meinen kleinen Federn Nun, da ist eine etwas gräuliche Farbe drin , wo sich die Federn zu überlappen beginnen , das füge ich einfach hinzu Während meine Katze an den Theken herumhüpft, los geht's. Ich werde das auch hier mischen, und ich sehe ein bisschen davon hier oben, wo das Licht und du es einfach ziehen und ein bisschen nach unten ziehen kannst einfach ziehen und ein bisschen nach unten ziehen Da treffen sich die echten Federn, und wir haben auch hier ein bisschen durch. Ein bisschen Licht. Wir werden diesen Bereich ändern. Oh, und ich werde hier für ein kleines Highlight einfach eine kleine Grenze ziehen. Und dann habe ich gesagt, ich werde das reparieren, also womit sollten wir das reparieren? Lass uns einfach mit dieser Farbe reinkommen. Und vielleicht brauchen wir eine kontrastierende Farbe. nicht viel Kontrast Das eigentliche Referenzfoto hat nicht viel Kontrast , aber das bedeutet nicht, dass wir nicht etwas hinzufügen können. Wenn Sie nicht lustig sind, es lässt sich erstaunlich gut mischen. Bringen Sie mehr Farbe hinzu, um diesen Bereich zu korrigieren Und dann berühren Sie es spielerisch, sanft und sanft, sodass es so aussieht, als ob es dazugehört 13. Hintergrund anpassen: Habe ein dunkleres Braun. Ich möchte nur ein bisschen mehr Kontrast erzeugen. Ich gehe und es ist näher am tatsächlichen Braun, das da ist. Ich werde einfach in den Bereich gehen , der am Schwanz vom Hintergrund her war. Ich werde diese Farbe überall hinzufügen, wo ich sie haben will. Ich will nicht eine Menge davon. Ich will nicht zu viel damit anfangen. Wir werden es einfach ein bisschen hier reinwerfen. Und ich werde mich hier nicht darum kümmern. Ich könnte da einen kleinen Punkt draus machen. Dann werde ich das eigentlich einfach mit meinen Finger mischen. Meine Finger sind gerade schön und sauber. Es ist ein neuer Tag für mich. Vermische das einfach. Seien Sie vorsichtig, wenn ich beim Vogel in das eigentliche Gebiet komme. Und einfach Blendy, Blendy, Blendy. So wie Das Gleiche gilt für diesen Bereich an den Beinen. Ich wollte nur ein bisschen mehr Farbe sehen. Ich werde auch ein bisschen davon hier reinwerfen, um es ein bisschen genauer zu machen. Und dann bring da auch ein bisschen Rotbraun rein. Und das werde ich auch am Bein benutzen. Geh. Also ich möchte nur den Teil mischen , der der Hintergrund ist. Ich möchte die Beine nicht mischen. Ich verwische es einfach vorsichtig da drin. Kleiner Mixer hier oben, kleiner Mixer da Fügt nur ein bisschen mehr Farbkontrast und ein bisschen mehr Tiefe hinzu, was mir gefällt. 14. Lebendige Farbe hinzufügen: Ich komme immer wieder zur Truhe zurück. Ich glaube, ich mache es immer nicht so dunkel, wie ich es gerne hätte. Ich werde schauen, ob ich eine dunklere lila Farbe finde. Ich werde das auch ein bisschen einbringen. Vielleicht sogar einfach, es ist lustig. Es sieht dunkel aus, wenn du es hochhältst, aber wenn du es dann tatsächlich aufträgst, diese Farbe nicht so dunkel, wie ich es gerne hätte, aber ich werde sie trotzdem hier an ein paar Stellen schrubben hier an ein paar Stellen Ich möchte definitiv nicht all meine hübschen kleinen weißen und grauen Bereiche verdecken , aber ich mag diese Farbe, also werde ich sie einfach ein wenig reinbringen Nur hier ein bisschen herumgebastelt und ein bisschen unter diesem Flügel Da ist ein bisschen Schatten und als ich hier nur so zum Spaß durchkam, habe ich beschlossen, eher Königsblau reinzubringen Das musst du nicht tun. Aber manchmal macht es Spaß, ein bisschen mehr Farbe reinzubringen und einfach zu sehen, was es bewirkt. Ich verdunkle die eigentliche Brust hier nur ein bisschen. Das kleine Königsblau, das meiner Meinung nach einen schönen Kontrast zum Orange bilden könnte Kontrast zum Orange bilden könnte Und manchmal macht es Spaß, so etwas zu machen, es herumzutupfen und sogar ein bisschen zurück hier drin Manchmal mag ich es, lebendige Farben einzubringen. Ich werde es sogar ein bisschen in dieses kleine Schattenbad hier hinten legen . Wenn Sie also mit Ihren Farben auf Nummer sicher gehen wollen, ist das Ihr gutes Recht Ich komme zurück zu Das ist die Farbe, die wir ursprünglich verwendet haben, nur um irgendwie da rein zu kommen Und ich weiß, dass ich in diesem Bereich wahrscheinlich einfach zu viel mache. Aber ich mag die Dunkelheit und Tiefe dort. Da haben wir's. Ich füge hier etwas mehr Schatten hinzu. Selbst bei einem kleinen Teil eines Flügels können wir eine kleine Linie unter diesen Flügeln ziehen und sogar einen Teil unseres Schattens hierher bringen Für diese Flügel, schöne Linie, genau wie du zeichnest. Und ein paar da hinten. Ich habe das Gefühl, das sollte ein bisschen konkretisiert werden. Vielleicht ist es deins nicht. Vielleicht hast du deine Skizze nicht so stark vertuscht wie ich, aber ich habe das Gefühl, dass ich da etwas verloren habe Ich lege meine erste dunkle Farbe an und dann kann ich anfangen, meine kleinen Rost- und Orangetöne reinzubringen , genau wie wir es zuvor getan haben, kleine Vibrationen, kleine Tupfer Vertusche nicht all deine Dunkelheit. Mir gefällt der Schatten, den ich dadurch bekomme. Dann kann ich auch mit einigen meiner eher senffarbenen Farben wieder reinkommen . Auch hier möchte ich nicht die ganze Dunkelheit vertuschen, also stelle sicher, dass ich es einfach in etwas tupfe, und dann kann ich mit meiner nächsten Schicht reinkommen, nämlich ich weiß es nicht Das ist fast wie Kurkuma, ein bisschen kurkumafarben. Ich bin mir sicher, dass es nicht so heißt. Und wenn Sie sich hier ein bisschen zu sehr hinreißen lassen, was passieren kann. Obwohl ich mich zurückziehen und einfach sehen werde , ob ich denke, dass es zu übertrieben ist. Wie dieses kleine Stück hier. Ich kann das immer ausblenden, mein kleines Tool wieder reinbringen. Geh für Linkshänder. Kühn. Da haben wir's. Das will ich auch kaputt machen. Okay. Und dann will ich immer noch ein bisschen mehr von meiner Lebenskraft. Mach einfach ein paar kleine Grate da durch. Nicht zu viel, weil dort nicht nur so viel Licht einfallen wird. Spiel es ein bisschen um das Auge herum. Ich glaube, da ist ein bisschen drin, also werde ich es wieder benutzen , in einer Linie, streich runter, um es da rein zu bringen Irgendwie so. Diese Federn haben tatsächlich ein helleres Gold und ich kann eine wirklich helle Farbe verwenden, und ich kann eine wirklich helle Farbe verwenden weil ich glaube, wenn ich sie einfach glasiere, dann vermischt sie sich einfach Es ist möglich, dass ich dafür etwas mehr von einer anderen Farbe unter der Unterseite benötige , aber ich werde hier einfach Same sehen. Und ich möchte das auch ein bisschen ändern. Ich möchte, dass sich das ein bisschen mehr oder weniger deutlich einfügt bisschen mehr oder weniger deutlich Ich möchte, dass es dort einfach ein bisschen reibungsloser läuft. Also. Und wieder werden wir einfach schichten, damit wir uns um nichts kümmern müssen. Ich habe das Gefühl, dass wir zu viel getan haben, um meine nächste Farbe zu verwenden. Und in diesem Fall haben wir tatsächlich ein bisschen hellere Farben. Also werde ich meinen Pfirsich reinbringen . Also so. Und es gibt noch eine hellere Farbe. Ich denke, es ist wie die rosafarbene Farbe. Geh vorsichtig mit dem um. Und es ist irgendwie interessant. Sorgt für ein wenig Interesse, ein wenig Licht oben. Wir können das sogar ein bisschen im Heck machen. Um zu implizieren, dass ein bisschen Licht da oben auftrifft. Also, ich habe hier unten eine etwas grünliche, irgendwie zwielichtige Atmosphäre Ich glaube, ich könnte diese Art von Grau tatsächlich gebrauchen. Mal sehen, ob wir das irgendwie reinschrubben. Wir wollen dieses kleine Highlight, aber wir wollen mit diesem Highlight nicht verrückt Also werden wir etwas Ähnliches aufbauen . Lege sie hier in kleine Schwünge, und dann können wir dort ein bisschen Blues reinbringen 15. Robinbeine und Highlights: Ein bisschen salbeifarben, die ich sogar in meinen Hintern bringen kann, aber ich werde sie hier nur sparsam verwenden , weil sich unser Moos auf dem Boden unseres Vogels spiegelt, was immer eine interessante Beleuchtung ist , die man berücksichtigen kann Dann benutze ich mein Mal sehen, ich habe dieses Feuerzeug, ich muss es reinigen. Es ist ein bisschen etwas, das ich auf dem Hintergrund verwendet habe , wirklich helllavendelfarben. es hineinschrubben, entstehen hier ein paar Federn und ein paar kleine Vertiefungen und Linien Gehen Sie damit aber nicht ganz unter. Vielleicht sogar ein bisschen davon, wie Slate Whoop. Das war ein bisschen. Wenn du das tust, mach dir darüber keine Sorgen. Ich habe es einfach ein bisschen zu oft weggelegt. R. könnte vorsichtig etwas dunkleres Braun bringen. In den Boden des Vogels. Also zieh das nicht zu dunkel an, ein bisschen, nur um unsere Art von Schattenfedern drunter zu legen . Und vielleicht trage ich das sogar ein bisschen auf das Bein meines Vogels. Das Bein sieht ein bisschen nach Chaos aus, was auch sein soll. Also geh da nicht zu tief rein, aber ich werde das hier einfach mit Punkten und Flecken herumstreuen Und dann möchte ich dieses Highlight kreieren , das bis zum Hals runtergeht. Ich muss darüber nachdenken, wohin das führen wird. Einfach die Spitze meines Pastells drauflegen und eine Linie ziehen. Sieht aus, als könnten wir mit ein paar mehr davonkommen. Und das Gleiche hier, anziehen. Das ist mein Highlight. Jetzt nicht mehr und ich werde es nehmen und es ein bisschen unten ziehen, aber ich will das nicht durch den Rest machen. Und dann werde ich etwas Ähnliches mit meiner Farbe machen, zum Beispiel lila Lavendel. Um diesen Übergang zwischen meiner dunkleren und meiner helleren Farbe zu schaffen, sodass es aussieht , als wäre es zylindrisch und rollt herum. Und das Gleiche hier. Das werfe ich in die Mitte. Und dann werde ich auf der Rückseite mein Rosa rausbringen und hoppla, mein Rosa auf die Rückseite legen Und wenn es ein bisschen wird, mischen Sie einfach den Rand raus. Da haben wir's. Ich glaube nicht, dass diese Farbe hier so sehr vorkommt. Ja. Okay. Sogar ein bisschen hinten, nur um Interesse zu wecken. Nun, ich kann hier einige Bereiche sehen, wo die Federn übersteigen, also bringen wir unsere wirklich helle Farbe rein also bringen wir unsere wirklich helle und kreieren einfach ein paar dieser kleinen Whisky-Federn, die einfach puh Sie können diese kleinen Linien erstellen. Ich finde es nützlich, die Soundeffekte zu machen. Macht Spaß. Nicht zu viele. Ich werde hier etwas Ähnliches machen. Schneebesen Schneebesen. irgendwie den Hintergrund wieder aufräumen Also und irgendwie den Hintergrund wieder aufräumen. Ich bringe mein kleines Werkzeug mit. Stellen Sie sicher, dass dort keine Reste übrig sind. Tun. Du bist wirklich vorsichtig, dann merkt niemand, was du vorhast. Es ist also an der Zeit , sich wieder zurückzulehnen und einfach mal nachzuschauen, siehe hier. Ich möchte ein bisschen mehr Highlight, vielleicht ganz hinten am Hintern Ich werde das wirklich reinbringen ich glaube, das ist wirklich weiß, aber wenn man es einmal über all das andere Zeug glasiert, sieht es nicht wirklich weiß aus. Und wir werden es einfach ein bisschen hier am Hintern reintupfen, ein bisschen Licht hinzufügen, das da hinten reinkommt Ich will ein bisschen mehr Gold im Flügel haben, nur weil ich die Bereiche nehme Oh, okay, das war ein bisschen extrem. Aber ich werde darüber nachdenken, ob ich mir darüber Sorgen machen möchte oder ob ich es annehmen möchte. Manchmal nehme ich das Extrem an und stelle es auf seine Seite, diese Seiten. Weil es ein bisschen schmerzhaft werden kann. Oder du nimmst deinen Finger und sagst einfach, warte, so Und dann schwächt es einfach ab , sodass es ein bisschen mehr wie eine Linie ist. Aber werde nicht verrückt mit deiner Mischung, denn dann wird das wie dein natürlicheres lackiertes Aussehen aussehen Ich werde einfach wieder mit der kleinen Augenbraue mit der Krone hochgehen kleinen Augenbraue mit der Krone 16. Moos malen: also wieder in unser Moos zu kommen, müssen wir es dunkel dunkel machen. Ich suche mir tatsächlich mein dunkelstes Braun oder du könntest sogar ein dunkles Violett nehmen, was auch immer du willst Ich werde es einfach in Bereiche schrubben, in denen ich etwas Dunkles unter dem Moos sehe Vorsicht mit dem Bein, denn du willst das Bein, das du geschaffen hast, nicht ruinieren Aber ja, da ist es dunkel. Da hinten gibt es ein paar kleine komische Punkte. Sie sind eher burgunderrot, aber bringen Sie einfach etwas Dunkelheit in die Bereiche, in denen die Dunkelheit meiner Meinung nach durchscheinen möchte Und dann nehme ich ein dunkles Grün also das ist ein ziemlich dunkles Grün, und ich werde etwas mit dem Rest machen. Ich werde das einfach überlagern. Ich finde, man bereut es nie wirklich , eine dunkle Unterseite zu haben, über die man schichten kann, auch wenn man nicht viel Dunkelheit sieht. Es ist gut, es etwas dunkler zu machen als das, was Sie auf dem Foto sehen , denn dann können Sie es überlagern und damit arbeiten. Da ist es. werde es nicht wirklich mischen, nur das Dunkelgrün hineinlegen und jetzt kann ich mit etwas hellerem Grün reinkommen . Ich mag eher Salbeigrün. Ich gehe einfach rüber. Ich sehe mir das vielleicht an, ich glaube, ich werde es mischen, so wie ich es im Hintergrund gemacht habe. Ich werde das ganze Zeug einfach zusammenmischen , weil ich eigentlich nicht möchte, dass die Orange vom Papier durchkommt , die Siena, sollte ich sagen Ich werde das einfach machen. Dann muss ich mich einfach nicht damit abfinden, dass es an Stellen durchkommt , an denen ich nicht möchte Manchmal kann man damit arbeiten , man kann es durchkommen lassen Es gibt Bereiche am Vogel, durch die ich ihn einfach kommen lasse und sein Ding macht, aber hier werde ich es einfach mischen. Okay, jetzt kann ich mit meiner salbeifarbenen Farbe reinkommen und einfach irgendwie Scrabble und alles drüber machen. Das ist interessant , denn wenn ich auf meinen Computerbildschirm schaue, ist es ein Und wenn ich das Foto ausdrucke, ist es eher gelbes Moos, aber weißt du, es ist dein Moos Also mach damit, was du willst. Du wirst einfach nach dem Zufallsprinzip schrubben. Einfach überall nach dem Zufallsprinzip schrubben. Und dann haben wir tatsächlich etwas wie kleine Senfbereiche, aber wo es einfach Warteschlangen geben wird Also wirst du den Rand deines Pastells bis zum äußersten Rand deines Pastells legen deines Pastells bis zum äußersten Rand deines Pastells und es einfach irgendwie hineinwirbeln . Mach es wirklich zufällig Geh einfach in die Stadt, weil, weißt du was? Moss kann wie alles aussehen, was du willst solange es eine grasartige Atmosphäre hat Also machen wir es hier ein bisschen zu einer senffarbenen Party Irgendwo, wo du ein bisschen davon siehst und dann machen wir einfach etwas sehr Ähnliches mit anderen Farben. Wir können das sogar mit dem Salbeigrün machen , das wir bereits verwendet haben, es hineinwerfen, kräuseln, da reinlaufen lassen, und dann suche ich mir eine andere Art von Grün aus, etwas, das ich ein bisschen wage zu sagen, moosig? andere Art von Grün aus, etwas, das ich ein bisschen wage zu sagen, moosig Dieses ist wie gelbgrün, was ich überall sehe Ich werde es wieder einrollen. Mal sehen, wie ich es einfach nehme, verdrehe, verdrehe. Achte darauf, dass du es manchmal auf Bögen in verschiedene Richtungen drehst , lass es Sie können nicht zulassen, dass es auch in die Ränder unseres Bildschirms gelangt auch in die Ränder unseres Bildschirms Manchmal tupfen Sie es auf, manchmal drehen und rollen Sie es Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie einige von ihnen bekommen, die etwas höher als das, wovon Sie geträumt haben oder was Sie auf dem Bild sehen Stellen Sie sicher, dass sich einige überlappen. Der Schlüssel hier ist zufällig, wirklich, wirklich zufällig. Es wird zuerst komisch aussehen, und ich möchte nicht, dass du dir darüber zu viele Sorgen machst. In manchen Bereichen kann man es etwas mehr schrubben , so wie wir es mit den Vogelfedern gemacht haben Aber meistens möchte ich, dass du einfach weiter zusammenrollst. Wir werden dieser zufälligen Reihe einfach immer wieder verschiedene Farben und Ebenen hinzufügen verschiedene Farben und Ebenen , bis etwas Interessantes passiert. Ich werde hier meine Lavendelfarbe reinbringen. Das Gleiche, weil es ein bisschen frostig aussieht. Also werden wir einfach versuchen, diesen ganz nah an deine anderen zu werfen und ihn sogar über die Spitzen anderer Striche zu rollen, die du gemacht hast, weil das unser Frost ist Wir können unseren Frost lavendelfarben machen. Ich werde auch etwas Blau reinbringen, weiterrollen, weiter randomisieren Schrubben Sie an einigen Stellen im Diagramm, aber schrubben Sie nicht zu viel , sonst gehen alle Ebenen und die Textur verloren , die wir Machen Sie es an einigen Stellen mehr, belassen Sie es an anderen Schrubben Sie hier am Boden entlang und vibrieren Sie es nach oben. Geh weiter. Rollen Sie sogar in verschiedene Richtungen. Rollen, tanzen, rollen, tanzen, schrubben. Das ist eine sehr zufällige Sache, die wir tun. Dann sehe ich ein paar rötliche Brauntöne, dieselbe Geschichte. Du kennst die Übung inzwischen, wirf sie da rein und entscheide nach dem Zufallsprinzip Lass es sich krümmen, lass es sich kräuseln. Schrubben Sie es an bestimmten Stellen ein wenig. Sieht fast aus wie diese kleinen Beeren, hüte sie herum. Wenn du Vogelbeine hasst, kannst du immer noch mehr von dem Zeug reinbekommen. Lassen Sie uns jetzt noch leichter vorgehen, also werden wir mit mehr Senfgold Gain reinkommen. Ich werde das in einigen Bereichen nur sparsam einsetzen. Ich habe sogar das Gefühl, dass ich ein helleres Grün reinbringen möchte. Also werfe ich einfach das Gold hinein, und das wird tatsächlich bestimmte Aspekte unseres Vogels widerspiegeln . Grün ist also, wir hatten dieses schlaffere Grün und dann hatten wir mehr Senfgrün Jetzt komme ich mit diesem hier rein , ich glaube, ich muss ihn reinigen Damit du es ein bisschen besser sehen kannst. Ich werfe es einfach hier rein weil Moos auch grün ist. Benutze es sparsam. Es ist nur zu glauben , dass das Moos ist. Es muss nicht genau das Moos sein , das Sie auf dem Bild sehen Ich werde jetzt mit einem meiner Hellblautöne zurückkommen , die ich in diesem Projekt schon oft verwendet habe. die Verwendung von Farben, die Sie bereits verwendet haben , bleibt alles wirklich zusammenhängend Diesen werde ich etwas mehr verwenden, weil ich sehe , dass ich etwas Licht habe, viele helle, frostige Bereiche Ich will das zusätzlich zu meinen Zufällen, die ich schon gemacht habe, mit der Richtung weitermachen, aber immer mit dem Moos Ich werde natürlich nicht geradeaus waagerecht fahren. Ich rolle mich immer zusammen oder wölbe mich rüber , um etwas auf das Band Ihres Malers zu bekommen. Keine große Sache Immer eine lockige, lockige Wendung. Wenn du zu viel andere Farbe auf dein Ding hast, wisch es einfach ab Sie möchten trotzdem sicherstellen, dass einige Ihrer Ebenen und einige Ihrer Farben unten für Sie funktionieren. Du kannst sogar ein bisschen Punkt, Punkt, Punkt machen und so tun , als würdest du in einen gewissen Pointillismus geraten Ich werde tatsächlich ein bisschen mehr von dem Bein hervorheben , das ich nur will Und dann kannst du entscheiden. Sieht es moosig genug für Willst du andere Farben da drin haben? Es liegt an dir. Es ist dein Moos. Aber beachte, dass ich mich nicht vermische. Ich mache ein bisschen schrubben. Dann trete ich zurück und frage mich, ob es Ich glaube, ich will sogar ein bisschen Rosa drin Also werde ich mit meinem Rosa reinkommen. Also, ich glaube, das wird sparsam sein. Ich werde es einfach irgendwie reinwerfen. Und wieder, wie ich schon sagte, wenn ich das reinwerfe, wird es sehr zufällig sein. Es ist jetzt quasi ein Jackson-Pob, und sie werden es einfach in bestimmte Punkte einteilen, und es wird das widerspiegeln was wir mit dem Vogel vor sich haben Dann weißt du, dass es gehen wird. Das ist so, als würde man die gleiche Kleidung tragen. Okay. Matchy, Matchy. Ich glaube, ich will etwas Gelbes Okay, das sind vielleicht zwei gelbe. Ich komme wieder mit meiner grünen Moosfarbe rein. habe kein Gelb, ich glaube, das hätte ich gerne in dieser Zeichnung Du kannst entscheiden, ob du eine Farbe hast, die zu dir passt, vielleicht ist das hier ein Gelb , das okay sein könnte. Ich meine, du könntest es auch einfach so lassen, wie es ist. Du musst das Gelbe da nicht reinbekommen . Es liegt an dir. Ich möchte nicht, dass du das Gefühl hast, genau die gleichen Farben verwenden zu müssen wie ich. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, welche Farben du hast und wie du sie integrieren und die Dinge glaubwürdig machen könntest , einfach mit dem, was du in deiner Auswahl hast Vielleicht machst du einfach alles grün. Das wäre okay. Okay. 17. Letzter Schliff: Was ich noch hinzufügen werde, sind nur diese kleinen Flügelsegmente, die hier rein kommen. Ich habe gerade diese kleinen waagerechten Räder gebaut. Dann nehme ich eine goldene Farbe und mache auch darauf kleine Linien Vielleicht räume ich hier ein bisschen davon auf. Das kann ich teilweise auch mit meinen Farben machen. kann mein Braun nehmen und dort einfach eine definitivere Linie ziehen. Vorsichtig schichten. Achte darauf, dass deine Finger sauber sind, wenn du das tust. Ups. Siehst du, das passiert , wenn du ein Tool nicht benutzt Okay. Ich werde es dabei belassen. Ich werde ihm die alte Signatur geben. Ich bringe also mein neues, schwarzes Pastell mit. Und ich suche mir einen Ort zum Unterschreiben aus. In meinem Fall mag ich es eher, wenn es tief unten ist. Und es kann wie alles aussehen. Da haben wir's. 18. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen dem es darum geht, wie man einen flauschigen kleinen Rotkehlchen kreiert. Ich hoffe es hat dir gefallen. Bitte hinterlassen Sie mir eine Bewertung mit Feedback , damit ich in Zukunft bessere Kurse anbieten kann. Folge mir, damit du benachrichtigt wirst , wenn ich zukünftige Kurse erstelle. Und denken Sie daran, Ihr Projekt hochzuladen , damit wir alle sehen können woran Sie an dem Prozess gearbeitet haben und welche Ergebnisse erzielt wurden. Ich würde es einfach gerne sehen. Ich habe mein Projekt bereits hochgeladen, und wenn es etwas gibt, über das ich in Zukunft einen Kurs halten soll , dann lass es mich wissen. Ich würde es wirklich schätzen.