Transkripte
1. Einführung: Wenn Sie einen Künstler oder
Oberflächenmusterdesigner hatten, müssen
Sie möglicherweise die schwierige Entscheidung treffen eine Farbpalette für
Ihre nächste Illustration,
Malerei oder Schaltfläche
auszuwählen . Deshalb denke ich, dass es
eine gute Idee ist,
etwas Zeit damit zu verbringen , Ihr
Video auf Farbpalette zu entwickeln. Eine Palette, zu der Sie immer wieder
zurückkehren können. Sie müssen sich natürlich nicht
eingeschränkt fühlen, um
nur die Farben zu verwenden , die Sie
während dieses Unterrichts wählen. Aber es ist eine sehr
gute Idee, aus einigen
Gründen
eine persönliche Palette zu haben . Zum Beispiel kann es Ihnen Zeit
sparen, wenn Sie eine alte
Planung, ein neues Kunstwerk, malen. Und es wird Ihre
Marke wiedererkennbarer machen
und Ihre
Kollektionen zusammenhängender machen. Hi, ich bin ein Künstler und Oberflächenmusterdesigner mit
Sitz in Science CCD, Italien. In diesem Kurs gebe ich Ihnen einen Überblick über die
Materialien, die Sie benötigen. Dann werde ich ein
bisschen über die Farbtheorie sprechen. Niemand, ich werde nicht auf zu viele Details
eingehen. Ich gebe Ihnen gerade
genug Informationen, damit Sie Farbe besser
verstehen und ihr Verhalten zeigt Ihnen den Unterschied, den es bei
den endgültigen Spaltenmischungen macht, egal ob Sie cool oder warme Primärfarben
zu Beginn. Und ich zeige Ihnen, wie Sie sich für
Ihre Farbpalette
inspirieren lassen. Wie haben Sie
schließlich Ihre persönliche
Farbpalette erstellt? Natürlich. Ich
zeige Ihnen auch, wie Sie Ihre Farbpalette in Adobe Illustrator importieren und weiterentwickeln ,
wenn Sie digital arbeiten möchten oder wenn Sie Ihre
Palette zum Erstellen von Schaltflächen verwenden möchten. Und als zusätzlichen Bonus
habe ich ein Video zur
Lektion Tipps hinzugefügt, in dem ich Ihnen
gezeigt habe , wie Sie Ihre
Palette anwenden können, um Lesezeichen zu erstellen. Ich habe einige
Ressourcen zum Herunterladen nicht geschlossen, darunter ein
Moodboard, Vorlagen,
Vorlagen für Ihr
Farbrad und Ihre Farbpalette
sowie die Lesezeichenvorlagen, sowie die Lesezeichenvorlagen um sie zu probieren
neu gefundene Farbpalette. Dieser Kurs richtet sich an
Fortgeschrittene , die mindestens über
Grundkenntnisse in der Farbmischung verfügen, aber auch
von Avengers-Anfängern belegt werden können. Und da werde ich
die Grundlagen des Farbmischens durchgehen. Am Ende der Klasse benötigen Sie die Werkzeuge, die
Sie benötigen Ihre
Video- und Farbpalette
zu erstellen und sie auf
Ihr zukünftiges Bildmaterial anzuwenden,
kann es sich um eine Illustration
oder ein Wiederholungsmuster handeln. Wenn du bereit bist,
lass uns anfangen.
2. Kursprojekt: Das Projekt für diese Klasse besteht darin, Ihre
eigene Farbpalette zu erstellen. Sie können
Aquarelle wie ich verwenden, oder Sie können
jedes andere Medium verwenden , mit dem Sie
sich wohl fühlen, wie Kürbiswesen, Buntstifte,
Aquarelle, wenn Sie möchten. Sie fügen zusätzliche
Brownie-Punkte hinzu. Wenn Sie eine
Illustration oder ein Muster erstellen. Wir machen eine neue persönliche
Farbpalette. Ich würde mich freuen,
deine gewählte Farbpalette zu sehen deine gewählte Farbpalette und deswegen
kreierst du damit. Bitte posten Sie Ihre Arbeit wenn Sie möchten, im
Projektabschnitt. Wenn Sie Ihre
Arbeit auf Instagram posten, fügen
Sie bitte den Hashtag
Skillshare Kategorie leer hinzu. Ich werde es erneut veröffentlichen. Einen Link
zu den Downloads finden Sie im Abschnitt Beschreibung
und Projekt, jedoch nur auf der
Skillshare-Website, nicht in der App. Sobald Sie auf den Link geklickt
haben, benötigen Sie ein Passwort,
um auf den Köder zugreifen zu können. Und der Basalt ist es. Sie können die Dateien dann herunterladen. Ich kann es kaum erwarten, deine
neue Farbpalette
und das schöne Kunstwerk zu sehen , das du damit erstellen wirst.
3. Materialien – Farbe: Hey da, ich
werde nur über
die Materialien sprechen , die wir für diesen Kurs
benötigen. Mach dir keine Sorgen,
dass du das alles nicht brauchst. Dies ist nur eine
Auswahl von Dingen, die ich
Ihnen nur zeigen wollte, wo Sie verwenden können, aber Sie können die
Klasse wirklich mit drei Farben machen:
Gelb, Rot und Blau, und das ist alles, was Sie brauchen. Aber wenn du wie
ich bist und du
gerne verschiedene Materialien,
verschiedene Aquarelle und so weiter hältst . Dann kann ich dir zeigen
, wo du benutzen kannst. Grundsätzlich gibt es
verschiedene Materialien. Du kannst es benutzen. Aquarelle in halben Pfannen. Zeig dir ein bisschen besser. Das sind also die Farben. Wir sind nicht alle
Farben mehr hier. Aber wie ich schon sagte, gewöhnlich, die wenigen Farben, wenn du willst, habe ich mich
im Laufe der Jahre angesammelt. Ich habe viele
Farben und ich habe auch
ein paar Farben in Tuben. Denn was ich gerne machen würde, mache
ich das schon eine
Weile. Ich kaufe die beiden tatsächlich. Dann drücke ich die Röhren in
die leeren Bänder und dann werden sie sich verfestigen. Und Sie können das verwenden oder
Sie können eine gerade
aus der Tube verwenden , wenn Sie viel mehr Farbe
benötigen. Auf einmal male ich hauptsächlich
botanische Gemälde. Ich brauche nicht viel Farbe. Aber wenn ich gelegentlich eine Landschaft oder
ähnliches
male, dann sind die Röhren dafür
sehr nützlich. Ich habe einen anderen Mix. Meistens sind dies
Winsor und Newton weil ich die Farben geliebt habe
und ich
sie schon lange benutze. Also die meisten davon
bin ich nach Newton gegangen. Aber dann unsere Summe,
die Fleischtönung. Sehen Sie, ob Sie sehen können, dass dieser von
einem alten Alarm stammt. Und es gibt eine ziemlich schöne
Art von rosafarbener Farbe. Es ist dieser hier, was ziemlich gut ist, um wie pfirsichfarbene Farben zu
tun. Dann habe ich einen Buff Titanium
, nämlich Daniel Smith, und antworte gelb, was auch in Smith gemacht
wird. Einige andere Farben
hier, ein paar Farben, die von Schmidt stammen, denken, aber der Rest ist
alles Winsor und Newton. Und dann habe ich die
flüssigen Aquarelle ausprobiert. Die sind von E. Coli, werden das für dich tun. So können Sie diese
schönen Farben sehen. Sie sind jedoch ziemlich hell. Wenn Sie Dinge
wie auf eine Art helle,
kühne Art und Weise machen möchten , sind diese
Farben ziemlich gut. Normalerweise verdünne ich
sie eins zu eins. Gleiche Menge dieser
Farbe in Wasser, da diese ziemlich konzentriert sind. Ich weiß nicht, ob ich einen eröffnen kann. Kannst du üppig sehen? Die Farbe ist. Du kannst es versuchen, wenn du
willst, wenn du großartig bist. Und Sie können diese
einzeln oder
Weihrauch kaufen , es gibt
verschiedene Farben. Dann habe ich auch diese
, die Aquarellpinsel sind. Die sind von Tombow. Diese hier
haben sie eine Seite ist wie eine Pinselart fest, und die andere Seite
ist eher wie ein Stift. Mal sehen. können Sie also Details, diesem können Sie also Details,
Linien, Punkte und
solche Dinge machen. Viele Leute benutzen
diese zum Beschriften, was ein ist, Es ist ziemlich
schön, diese zu benutzen. Ich nehme an, Sie haben
etwas mehr Kontrolle , wenn Sie diese Farben verwenden. Ich bin noch nicht gut im Schriftzug. Ich habe experimentell
ein bisschen. Aber gelegentlich
benutze ich diese, wenn ich einige Muster,
ein Musterdesign machen wollte , und ich wollte
ausprobieren, wie es aussieht bevor ich einen Computer benutze. Dann habe ich hier ich wollte
dir
auch zeigen, dass diese Punktkarten genannt werden. Diese sind
von Daniel Smith. Und das habe ich jetzt auch von Winsor
und Newton gesehen. Was Sie tun können, ist,
dass Sie diese kaufen können. Sie werden
nicht effektiv ausgeben. Und man kann die Farben tatsächlich
ausprobieren. Was ich also getan habe, war, dass ich es ihnen nicht direkt hier
gesagt habe. Ich habe dieses Raster erstellt. Für jede Farbe. Ich nehme ein
bisschen Farbe auf und habe einfach die
Farbe hier im Raster gebürstet. Und dann kannst du eine Vorstellung
davon haben , wie die Art von aussieht. Einige dieser Rottöne sind einfach
wunderschön in diesen. Natürlich können Sie die
meisten dieser Farben mischen, vielleicht
nicht alle von ihnen, aber die meisten davon waren
nur ein paar Farben. Sie müssen also nicht
5000 Farben kaufen oder wie
viele sie auch sind. Aber du kannst es, wenn du willst. Und das gibt Ihnen eine
Vorstellung davon, wie die Farben aussehen. Wenn sie zum Beispiel
führen wollen, sich
einige
von ihnen irgendwie spalten sich
einige
von ihnen irgendwie und Gagnon
führt ein bisschen an. Und hier gibt es auch einige glänzende
Farben. Einige Metallics, die im Moment ziemlich
in Mode sind. Nicht so sehr für die botanische
Malerei, fürchte ich, aber ich möchte sie
eigentlich für
verschiedene Illustrationen ausprobieren . Und ich denke, es dreht sich
alles um Farben. Wenn Sie möchten, können Sie auch
Buntstifte verwenden. Ich wollte nur
dieses letzte Ding erwähnen. kannst du, weil es in dieser Klasse darum
geht,
deine Farbpalette zu finden. Sie können sich tatsächlich mal ansehen,
wenn Sie Buntstifte haben. Ich meine nochmal, ich habe viel ,
weil ich
sie früher ziemlich oft benutzt habe
und ich möchte das Bild
wieder benutzen , weil sie
einfach wunderschön sind. Aber du kannst es dir einfach ansehen. Sie können Farben mischen, die als anstößig bezeichnen
würden. Du kannst mischen
, damit jemand Gelb und Rot benutzt. Sie können eine Orange mischen oder
Sie können sie genauso verwenden wie sie sind, um Ihre
Farben zu finden, die Ihnen gefallen. Wenn Sie also so etwas wie
dieses Rosa in Ihrer Palette haben möchten, können
Sie einfach ein
Farbmuster erstellen und dann beginnen Sie als Gegenleistung. Dies deckt das Gegenstück ab. Natürlich können Sie Gouache
verwenden, wenn Sie es vorziehen,
anstelle von Aquarell, das dem Aquarell ähnelt, aber es ist nur undurchsichtig. Aber Sie können auf sehr
ähnliche Weise wie Aquarell verwenden. Oder Sie können Acryl verwenden. Wenn du fair warst. Ich sagte, ich schätze, du
kannst die Farben mischen und deine
Farbpalette finden. Dann kannst du sogar
königliche Farbe verwenden, wenn du es vorziehst. Natürlich wird das Trocknen ewig
dauern, aber wenn Sie dort verwenden
müssen und vielleicht normalerweise mit Lärm
malen, dann können Sie Öle verwenden. Das ist für die Farben. Jetzt werde ich weiter über Pinsel
sprechen.
4. Materialien – Pinsel: Willkommen zurück. In dieser Lektion
zeige ich dir die Pinsel, die ich habe. Ich meine, mach dir darüber keine
Sorgen. Ich habe noch viel mehr, aber du brauchst nicht
all diese Pinsel. Wenn du gerade erst anfängst, kannst
du nur zwei oder drei haben. Aber ich wollte dir zeigen
, welche Entscheidungen es gibt. Ich meine, es gibt
Tausende von Pinseln und wenn du in einen Kunstladen gehst, fühlst du dich vielleicht ein
bisschen überwältigt. Ich wollte dir nur einen
kleinen Überblick geben. Ich kann nicht wirklich
sagen, dass du rausgehst und einen solchen Pinsel
kaufst,
weil der Pinsel , den
du benutzt, wirklich der Technik
entspricht, die
du gerne benutzt. Wenn du es benutzen möchtest. Wenn du willst,
wie ein lockeres Aquarell. Wollte Landschaften machen,
dann große Pinsel. Auf der weichen Seite vielleicht besser. Wenn Sie wie
ich wollen, botanische Malerei, dann verwenden Sie
gerne diese Pinsel, die Winsor
und Newton sind. Sie sind ein bisschen teuer,
aber sie sind wirklich gut. Und wenn du dich um sie kümmerst, halten
sie lange. Und das sind die
Miniaturserie, je nachdem,
was auch immer ein kurzer Pinsel hier ist, der ziemlich
viel Wasserfarbe enthält. Ich habe ein paar C7, die keine Miniatur
sind. Dieser
ist jetzt tatsächlich ein bisschen alt, aber es ist sehr nützlich für bestimmte Techniken wie
Trockenbürsten und Beschaffenheit. Also werde ich das noch nicht
los. Lassen Sie uns die beiden
Hauptkategorien sehen. Sie sind synthetische Bürsten
in den Naturhaarbürsten, bei denen es
sich hier um Naturhaar handelt. Ich habe versucht, einen synthetischen Pinsel zu finden, den
ich stattdessen benutzen könnte. Denn aus offensichtlichen Gründen verwende
ich
die natürlichen Haare nicht gerne wie Tiere, die verwendet werden sollen. Aber ich habe keinen guten Ersatz
für diese Bürsten gefunden. Ich habe versucht, mich so oft wie
möglich um sie zu kümmern , damit ich nicht zu viele
kaufe. Aber es gibt
heutzutage einige
synthetische , die ziemlich weich sind. Sie werden besser.
Der Hauptunterschied besteht darin, dass einige der
synthetischen ziemlich steif sind. Es könnte also nützlich sein,
wenn Sie
ein wenig Details oder Zeilen machen möchten . Zum Beispiel. Dies sind, wie gesagt, einmal
der Winsor und Newton. Dann gibt es den
Rosa-Marine-Code. Mal sehen, ob ich es dir zeigen kann. Dies ist ein englisches
Familienunternehmen. Ich denke, wenn ich mich nicht irre, und die Bürsten sind ziemlich
gut und das Gute ist das gute Preis-Leistungs-Verhältnis, also sind sie nicht zu teuer. Aber die letzte ziemlich lange Zeit und es ist ziemlich gut,
wenn du anfängst. Wenn du nicht
zu viel ausgeben willst. Diese hier, japanisch, zwei Messgeräte kommen an. Mal sehen wir uns diese Bürsten an. Ich kann sehen, ob ich
die Website dafür
und die andere als Link finde ,
wenn Sie sie ausprobieren möchten. Wirklich reizend. Auch hier, wenn Sie Details machen
möchten. Mal sehen, ob ich es dir richtig
zeigen kann. Es gibt ein bisschen steif, aber das alte ziemlich viel
Wasser und die wirklich schönen Details
für mich
beim botanischen Malen. Die sind ziemlich gut. Einige Pinsel von Billy Shoah
, einem wirklich liebenswerten
botanischen Künstler. Sie ist unglaublich talentiert. Diese sind ein bisschen länger, sie halten ziemlich viel Wasser und normalerweise behalten sie einen
ziemlich guten Punkt. Das sind ziemlich alte Pinsel und ich benutze sie
für verschiedene Techniken. Sie können sie
online auf einer Website finden. Eins gegen das ich wirklich
liebe ist dieser hier
, der ausgerottet ist. Ich meine, du kannst jede
Art von flachem Pinsel benutzen,
synthetisch, der ziemlich steif
ist. Aber das
geht wirklich immer wieder
darauf zurück. Eines Tages nennt sie es scherzhaft den
Terminator, aber es nennt sich das Ausrottet denn wenn du einen Fehler machst, dann kannst du gehen, Mal sehen. Nehmen wir an, Sie wollten zum Beispiel nicht,
dass dieser Teil hier
rübergeht. Dann warte du. Sie kratzen das einfach
und Sie werden die unerwünschte Farbe
für kleine Fehler
loswerden die unerwünschte Farbe ,
ist einfach fantastisch. Und um
das Alter Ihres Alters aufzuräumen, wir an, Sie haben ein
Apolar oder so oder ein Blütenblatt, um
es schön und ordentlich zu machen. Das ist großartig. Dann frag hier ein paar größere
Pinsel. Eine Sache, die ich erwähnen wollte,
ist, wenn Sie
Pinsel kaufen möchten und das erste
Mal, dass Sie sie kaufen, einen Blick
in einem Geschäft persönlich weil entscheidet, dass es täuschen
kann. Das ist eine Nummer zehn. Nummer 12. Aber wie Sie sehen können, sind
sie fast gleich. Um die beiden verschiedenen Marken zu machen. Dies bedeutet, dass es sich
tatsächlich um dieselben Websites handeln können. Denn je nachdem
, wer die Pinsel herstellt, dann haben
Sie andere Seiten. Im Grunde sind einige
davon sehr ähnlich, obwohl die verschiedenen Websites
es am besten ist, in
einen Laden
zu gehen und
sie tatsächlich anzusehen und zu sehen, welche Sie
gerne kaufen und dann Sie können
sie danach online kaufen. Großer, riesiger Pinsel
hier von der SAA. Wenn Sie also Landschaft machen
wollen, benutze ich,
wie gesagt, nicht sehr häufig Flachpinsel. Wenn du sie benutzen möchtest. Geh weiter und hol welche. Aber ich
benutze wirklich gerne eine davon. Ich glaube, es ist das, was ich schattiere. Wenn ich mehr Farbe
anstatt nur ein bisschen mischen möchte, weil dies
ein wenig Farbe aufnimmt und man einen ziemlich
großen Farbpool mischen
kann. Und wenn ich über
das
Mischen spreche, verwende ich diesen , der auch ein ziemlich
billiger Pinsel zum
Säulenmischen ist , nur um
sicherzustellen , dass ich meine guten Pinsel nicht
ruiniere. Denn wenn Sie
die Farbe für Columbia aufheben, besonders wenn Sie
diese Art von Kanada haben, die halben Pfannen oder die Pfunde. Jedes Mal, wenn Sie die
Farbe aufheben und dann mischen, ruinieren
Sie die
Pinselhaare des Pinsels. Daher ist es sehr wichtig, einen Pinsel
zu haben, insbesondere für die Farbmischung. Dies ist also für eine geringere
Menge an Farbe. Ich benutze diesen Pinsel, um mehr Farbe
aufzunehmen wenn ich eine
größere Menge an Farbe mischen möchte, aber stellen Sie sicher, dass Sie
einen alten Pinsel haben , den Sie nur dafür verwenden. Ich hoffe, das hat dir geholfen. Wenn du keine Bürsten hast, fängst
du gerade
als gegnerische Seiten an. 246 wird ausreichen
, um damit zu beginnen. Und dann kannst du
deine Pinsel-Bibliothek erstellen. Damals. Wie ich es im Laufe der Jahre getan habe, weil einige dieser
Pinsel wirklich alt sind, obwohl sie neu aussehen,
weil ich
sie wahrscheinlich nicht so oft benutzt habe . Diese eine Portierung, es
wurde ziemlich oft benutzt. Ich glaube, das dreht sich alles
um Bürsten. Das nächste, was wir uns ansehen werden, wären
es die Punnets, um Ihre Farben
tatsächlich zu mischen.
5. Materialien – Paletten: In dieser Lektion zeige
ich Ihnen die Paletten, die Sie verwenden können. Wenn Sie ein Budget
haben, können Sie eine Kunststoffpalette verwenden. Ich persönlich benutze
das nicht gerne, weil
sie, wie
Sie hier sehen können, dazu neigen, drin zu bleiben. Sie haben also keinen schönen weißen
Hintergrund, mit dem Sie arbeiten können. Und auch wenn man Wasser benutzt, neigen
sie dazu, seltsame Pools zu machen. Gefällt mir das nicht wirklich. Aber nochmal, wie ich schon sagte, wenn Sie ein Budget haben
und einfach nur anfangen und
sehen
möchten anfangen und
sehen
möchten , wie Sie sich über
Aquarell und all das fühlen. Du kannst damit anfangen. Aber sobald Sie können, empfehle
ich Ihnen, auf
eine Keramikpalette zu wechseln ,
die unterschiedlich ist. Sie können sie in
verschiedenen Größen und Formen finden. Ich hab ein paar hier. Sie können diese finden
, die die Brunnen haben. Und dann ein wenig
Platz, in dem Sie einige der Farben übertragen
können, oder Sie können hier eine
andere Farbe mischen. Oder Sie finden diese,
die diese kleinen runden Wale
und dann ein wenig
Platz in der Mitte werden . Wie du siehst, habe ich das nicht
gereinigt, weil ich dir
zeigen
wollte, wie ich arbeite. Ich mische die Farbe hier drin. Aber manchmal, wenn ich diese
Farbe ein wenig ändern
wollte , und ich habe nur einige
der Gelehrten in einem anderen Farbton oder mildern, vielleicht dunkler machen und etwas von hier
abholen, stell es hier und füge dann die andere Farbe
hinzu, die ich hinzufügen möchte. Diese sind also ziemlich
gut oder anderweitig, benutze eine Palette wie
diese oder wie diese. Und dann nehme ich die Farbe auf und mache das
Gleiche hier. Aber das gibt mir ein
bisschen mehr Platz. Wie Sie hier sehen können, habe ich mit dieser Farbe angefangen
und sie dann ein
wenig geändert und dann
etwas gelbes Orange hinzugefügt,
und das Gleiche, was ich hier gemacht habe. Die Wahl des Gaumens ist also wieder sehr persönlich. Es hängt davon ab, wie
du gerne arbeitest. Für mich, dass
ich botanisches Malen mache, brauche ich nicht viel Farbe. sind also einfach perfekt. Wenn Sie Landschaften oder Porträts oder andere Dinge
wie größere Gemälde machen
möchten, möchten Sie vielleicht größere Wale
haben. Vielleicht möchten Sie nach einer Palette mit mehr Platz
suchen um mehr Farbe zu mischen. Eine weitere Palette, die
ein Geschenk meines Onkels war, der botanischer Maler ist. Diese hören tatsächlich, dass das
nach seiner eigenen Spezifikation gemacht wurde. Jemand wie diese
Art von Palette. Aber aus Keramik hergestellt. Es ist ein keramisches Material
, das besser zum Mischen geeignet ist, aber Sie haben mehr Platz. Grundsätzlich. Es ist wie
diese zusammen. Wenn Sie irgendwo in der Nähe sind und jemanden
kennen,
der dies tun könnte, können
Sie sogar Ihre
eigene personalisierte Palette haben. Wenn Sie Ihre
eigene konkrete Vorstellung
davon haben , wie es für Sie funktionieren würde. Sehr froh, dass er mir diese Palette
gegeben hat , weil ich sie wirklich gerne benutze. Und du hast viele
Räume, um es zu benutzen. Ich glaube, das deckt
die Paletten ab. Es gibt nicht viel zu sagen. Ich meine, wenn Sie
Materialien wie Acryl tippen, dann werden Sie nasse Palette bleiben
wollen. Und für Gouache können Sie
diese Tabellenpalette auch verwenden. Natürlich, wenn Sie
Buntstiftkünstler sind, müssen Sie sich überhaupt keine
Sorgen um Paletten machen, was großartig ist, danach nichts
zu reinigen. Okay, das nächste worüber wir
reden werden, ist Papier. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
6. Materialien – Papier: In dieser Lektion
werden wir uns verschiedene Arten von Papieren
ansehen . Auch hier habe ich all diese im Laufe der Jahre
angesammelt. Wenn Sie
dafür bezahlen wollen oder nicht
so viel hatten, können
Sie einfach etwas kaufen, das eine Art Mittelklasse ist, nicht zu billig, aber
nicht zu teuer. Jemand wie dieser. Gut. Dies in, bei Amazon ist storniert. Nicht das beste Papier dort. Wenn Sie einen
Sonntag haben möchten, der bleibt, würde ich Ihnen raten, eine andere Art von Papier zu
finden, aber diese ist eigentlich nicht schlecht um mit Aquarell zu experimentieren und zu
spielen. Es ist Kaltpresse. Papier ist 300 Gramm, was sehr wichtig ist. Wenn Sie Aquarell verwenden, verwenden oder versuchen Sie nicht,
etwas Geringeres zu verwenden ,
da es sich anschnallen wird. Es ist am besten, wenn Sie
300 Gramm und mehr verwenden. Ich kann dir ein Beispiel zeigen. Wie es aussieht. Das. Sie können dies auf dem Bildschirm sehen. Modus aber nicht ganz glatt. Dann gibt es noch andere Papiere. Arches ist für mich das Beste. Ich gehe immer wieder darauf zurück. Ich benutze das einfach. Wenn du meine
botanischen Bilder machen willst. Es ist eine 100% Baumwolle. Es ist meiner Meinung nach nur eine der besten
Papiere. Andere Menschen bevorzugen
natürlich vielleicht einen anderen Zweck. Sie können dies
in verschiedenen Größen finden. Es ist also unten hier, ist das gleiche Papier wie dieses, aber nur die größere Größe. Dieser ist glattes Korn und setzt es so heiß gepresst. Und dann habe ich noch
eine, die hart ist , weil ich
etwas anderes ausprobieren wollte. Das hier. Mal sehen,
ob ich es dir zeigen kann. Es gibt Ihnen eine viel
rauere Oberfläche und Aussehen. Malen Sie hier drin. Wenn du siehst, ist
es ziemlich viel Zahn. Während dieser eine, die heiße Presse
, ist es viel glatter. Wenn du hier
siehst, kannst du
den Zahn des Papiers wirklich sehen . Nur um dir ein Beispiel für das
zu zeigen, was ich vor einiger Zeit gemacht habe. Das ist ziemlich glatt. Wenn Sie eine Präzisionsmalerei wünschen, dann das glatte
Heißpresspapier, was Sie wollen. Der Unterschied ist
im Grunde Heißpresse, Kaltpresse und grobe Papiere. Das ist also der glatteste. Die Kaltpresse kann
irgendwie dazwischen sein. Die RAF ist, wie Sie sehen können, ziemlich strukturiert. Dann
gibt es hier natürlich verschiedene Arten von Windsor- und
Newton-Papier. Nicht unglaublich beeindruckt,
aber es ist okay. Es ist in Ordnung, so
herumzuspielen. Dieser ist wieder ziemlich reibungslos. Also wirst du diese Textur
haben. Sie können es für lockeres
Aquarell oder genaueres Arbeiten verwenden. Einige davon auch. Dafür habe ich
das für ein Muster gemacht. Es ist ganz in Ordnung. Ich habe kein Geld
mehr von diesem. Fabriano lädt künstlerisch. Ich habe viel darüber gehört. Die Leute sind damit zufrieden. Die Leute sind nicht mehr glücklich. Ich denke, dass ein schönes
Papier 100% Baumwolle ist. Auch hier heiße Presse, weil
ich dieses kleine benutze, kannst
du es mit
Buntstift oder mit Aquarell verwenden. Wenn Sie dann einen Farbstift
verwenden möchten, ist
eines der besten Papiere tatsächlich ein glattes
Papier wie dieses. Ich meine, das ist nicht das
einzige Papier, das Sie verwenden können, sondern auch ein anderer Faktor, um Bögen ziemlich oft für
meinen Farbstift zu
verwenden. Aber das ist reizend. Es ist wirklich glatt. Und genau als Beispiel,
etwas, das ich vor einiger Zeit gemacht
habe, wie Sie sehen können, ist es sehr glatt sodass Sie scharfe Linien haben können. Für Buntstift ist es
ein schönes Papier zu verwenden. Sehr, sehr glatt. Wenn Sie möchten, können Sie
tatsächlich
im Internet suchen , da einige
Unternehmen Teile haben, einige Pop-ups wie diese. Das ist für hatte nicht immun. Ich glaube. Ich weiß nicht,
ob ich das richtig sage. Aber du siehst, dass dieser
600 Gramm ist, also ist es ziemlich robust. Und Limit c
sagt nicht, dass es heiß gedrückt ist. Es gibt zwei von ihnen. Dann gibt es 300 Gramm
Kornflosse, also ist sie nicht heiß gepresst,
aber es ist nicht zu rau. Dann wird ein 300
Gramm heiß gepresst. Wie Sie sehen können, habe ich
es benutzt, um eine Weile zu machen. Ich weiß nicht, wie Sie das nennen, aber testen Sie die Praxis, um zu sehen
, wie das Papier aussieht, wie es mit Bleistift,
mit Aquarell und so weiter reagiert . Alle Details der Rückseite. Und Sie können es tun, Sie können
beispielsweise
Musterpakete auf Jacksons oder auf ihrem eigenen Papier finden. Und auch Fabriano. Es gibt viele verschiedene. Sie können es also versuchen, wenn Sie
sich nicht sicher sind, für welchen Sie sich entscheiden sollen. Ich denke, die SAA,
die sich in England befindet, bietet
auch einige Rückrufe an. Eine wichtige Sache: Behalten Sie immer ein billiges, sehr billiges Papier. Ich habe das von WH
Smiths Ewigkeiten bekommen. Wir wissen es nicht, wir sind
immer noch in England. Und was ich diesen Wald benutzt habe, teste
einfach meine Farben. Mach einfach kleine Farbfelder,
denn wenn ich die Farbe mische, probiere
ich sie gerne
zuerst in ein
bisschen Papierbogen aus , um zu sehen, ob es
tatsächlich das ist, was ich im Sinn hatte. Fast eine
weitere Seitenliste fertig, aber dafür verwende ich sie. Versuche. Testen von Farben ist immer
sehr, sehr nützlich. Ich meine, sehr oft gleich,
wie Sie hier sehen können. Schneide es ab. Ich schneide gerne
den Streifen ab und teste dann die Farbe und ziehe ihn nahe an mein Motiv, das ich male. Nur um zu überprüfen, ob
die Farbe übereinstimmt. Ich glaube, das dreht sich alles um Papier. Und in der nächsten
Lektion werde ich nur über ein
paar Kleinigkeiten
sprechen , die Sie brauchen. Und dann können wir mit
den richtigen Lektionen beginnen und uns in der nächsten Lektion
sehen.
7. Materialien – Extras: Hallo. In dieser Lektion zeige ich Ihnen nur ein paar weitere
Teile , die Sie für den Unterricht
benötigen. Auch hier
müssen Sie nichts haben, aber nur für den Fall, dass ich es Ihnen zeige, habe ich hier, wenn Sie
Aquarell verwenden , um einfach
nicht schick sein zu müssen. Wie Sie sehen können,
werden diese sehr gut genutzt. Es ist ein altes Glas
und unser altes Glas, das ich nicht mehr zum
Trinken verwende. Also los geht's. Und dann ein paar Lumpen und
ein Küchentuch. Diese sind perfekt, um überschüssige Wasserfarbe
loszuwerden. Wie Sie sehen können, habe ich das ziemlich oft
benutzt. Selbst wenn es sich um
Aquarell handelt, bleibt es tendenziell drin, nachdem
Sie das für eine Weile getan haben. Aber es ist nur ein weicher
Baumwolllappen und etwas Küchenpapier. Selbst für einen Krieg
hat keine Ränder verschüttet. Das ist ziemlich gut
für einen Notfall. Und dann
brauchst du ein Farbrad. Es gibt also verschiedene
Größen davon. Sie können einen größeren finden. Aber dieser wird sein, wird
genug sein, um zu sehen, im Grunde genommen um
dem zu folgen, was ich sage. Sie können diese aus
dem Internet herunterladen , wenn Sie das Farbrad
googeln. Aber es ist schöner,
einen echten zu haben , bei dem man
irgendwie damit interagieren kann. Du kannst es drehen und du kannst es
einfach in der Hand haben. Dann
brauchst du natürlich Bleistifte und einen Radiergummi. Ich habe hier verschiedene Arten von
Bleistiften, nur um es dir zu zeigen. Dies ist
ein mechanischer Wert mit 0,5. Es gibt auch kleinere, aber für diese Klasse ist es in Ordnung. Diese mag ich sehr. Welches im Moment
oder Staedtler auch. Das ist ein B. Es ist schön, weil sie in den Neuen
tatsächlich am meisten sind. Du kannst das wahrscheinlich nicht richtig sehen. Aber es gibt einen kleinen Pfeil und es gibt die verschiedenen Agonisten. Also BHB und so weiter. Und du kannst
es einfach drehen und weißt du, welche Art von Bleistift ist da drin? Du kannst nur einen
normalen Bleistift haben. Ich mochte die
Stoffschlosse sehr, aber du kannst benutzen, was
du willst oder HB. Dann ist dieser Tombow Radiergummi
, der wirklich gut ist, wenn
Sie auf
kleine Details eingehen möchten , weil
er so klein ist wie ein Radiergummi. Ich benutze das, wenn ich
tatsächlich mein botanisches mache. In beiden für diesen
Unterricht brauchst du es nicht. Aber wenn es dir gefällt, dann Amazon, ich glaube, ich habe
das gefunden und du kannst es kaufen. Sie sind normaler Radiergummi aus Kunststoff. Es wird gut gehen. Ich neige dazu, das zu schneiden. Dies war einer dieser
Orte. Ich kann es nicht lesen. Das war's. Einer von denen. Und ich schneide sie diagonal, weil es auf diese Weise
einfacher ist ,
in kleine Räume wie diesen zu gelangen . Es ist auch nützlich. Wie Sie hier sehen können, habe ich ein Compositing, das aufgerufen ist, Kreise
zu machen. Du kannst deinen eigenen Kreis erstellen , weil wir
ein Farbrad machen werden. Aber wenn Sie das nicht
wollen
, habe ich
einige Downloads hinzugefügt , die Sie
einfach herunterladen können. Und du kannst das einfach unter
dein Papier auf einer Lichtbox legen und du kannst es einfach verfolgen. Und dafür gibt es eine dunklere
Version. Oder wenn Sie einen Drucker haben
, mit dem Sie dies tun können, können
Sie wahrscheinlich
nur Serien tun. Dies ist ein sehr hellgrau. Sie können dies direkt
auf Ihrem Aquarellpapier mitbringen. Wie gesagt, wenn Ihr
Drucker
es zulässt und Sie dann nichts anderes tun
müssen, drucken
Sie ihn einfach aus und schon
können Sie loslegen. Es gibt auch diesen Download hier. Wieder das Gleiche. Es gibt eine dunklere Version
und eine hellere Version. Sie können dies einfach ausdrucken
und wir brauchen dies , um unsere
Farbpalette hier zu malen. Wenn wir unsere
Lieblingsfarben finden. Diese wirst du auch brauchen. Oder Sie zeichnen immer Ihren
eigenen Tisch in Ihr Papier. So wie du magst. So
muss es nicht sein. Es könnte Landschaft sein, es
könnte eine andere Art sein. Dies ist nur für dich, um dir das Leben leichter zu
machen. Sie können etwas Washi-Tape verwenden ,
wenn Sie es Ihrer Seite als Dekoration hinzufügen möchten . Ich mag Push Tape und
ich werde dir sagen
, wie du deine
Lieblings-Farbpalette in Procreate übertragen kannst. In diesem Fall benötigen Sie also ein iPad und die Procreate-App. Aber das ist völlig optional. Das musst du nicht haben. Eine letzte Sache, die ich dir zeigen
wollte. Eine großartige Sache,
wenn Sie neue Farben haben, wenn Sie Ihre
Aquarelle
oder sogar Ihre Bleistifte bekommen . Weil ich das auch
für Bleistifte mache,
ist es, Farbmuster zu machen. Ich hab's dir schon mal gezeigt. Meine Palette. Wie Sie hier sehen können,
habe ich diese Farbfelder hier. Dies ist sehr wichtig,
denn dies zeigt Ihnen welche Farben Sie hier haben
und wie sie aussehen. Obwohl dies nicht
nur einfarbige Farben sind. Trotzdem werden Sie eine Idee
haben, ob es wie ein Gelb ist, das
in Richtung Orange geht Wenn es eine
zitronige Art ist, die in Richtung Grün geht werden
Sie wahrscheinlich keinen großen Unterschied
auf der
bildschirm. Aber wenn du sie malen willst, kannst
du die Farben besser sehen. Wenn du
einen Schritt voraus gehen willst. kannst du machen. Lassen Sie mich Ihnen vielleicht zeigen, ob
es daran liegt, dass diese benotet wurden. So können Sie die
einfarbige Farbe sehen und dann sehen, wie es
aussieht, wenn es verdünnt wird. Das musst du natürlich nicht
machen. Aber unter einer Art
Nerd für Farbe. Und ich liebe es,
solche Dinge zu machen. Und ich lege hier auch
Informationen über die Farbe ein. Das ist also Cadmium. Es ist für den Winter Newton. So sind die Pigmentnamen, also Pierre 108 das
Pigment, das sie verwendeten. Dieses kleine Quadrat hier bedeutet, dass es undurchsichtig ist. Also dieses Quadrat mit einer Diagonale
über es ist halbundurchsichtig. Dann sollte es einen geben. So. Das ist transparent. So dauerhaft. Alizarin Purpur ist transparent. Ich habe alle Informationen, die
ich über die Farben brauche wenn ich
sie verwende, ich benutze dies. Lass mich zeigen, dass du
Farben für diesen Apfel gefunden hast. Sie können dies verwenden
, um eine Vorstellung von
der Startfarbe
Ihres Motivs zu
erhalten, das Sie malen möchten. Du kannst diese Klamotten anziehen. Natürlich
musst du das mischen. Aber als Startfarbe kann
ich zum
Beispiel sagen, ich weiß nicht, Windsor Rot gemischt mit etwas Blau
für diese Farbe gut sein könnte. Diese sind also ziemlich nützlich. Wenn du Zeit hast,
rate ich dir, es zu tun. Ich habe auch eine für jede
meiner Farben und die Naturals,
Blau und so weiter. Ich glaube, wir haben
alles über Materialien abgedeckt. Und wir können
zur nächsten Lektion übergehen
, in der ich ein
wenig über die Farbtheorie sprechen werde. Ich werde nicht zu tief
gehen, also hab keine Angst davor. Weil die Farbtheorie
ein riesiges Thema ist und Sie ein paar Klassen
benötigen
und nicht nur die Lektion. Aber ich wollte dir
genug Informationen geben,
damit du diesen
Kurs bequem fortsetzen kannst. Okay, wir sehen uns in
der nächsten Lektion.
8. Farbtheorie Teil 1: Hallo, Willkommen zurück. In dieser Lektion werden wir
anfangen, über die
Farbtheorie zu sprechen. Und wie ich bereits erwähnt
habe, werde ich nicht auf große Details
eingehen weil es ein sehr großes Thema ist, aber ich werde versuchen,
Ihnen die grundlegenden Informationen zu geben , damit Sie diesen Kurs
abschließen können. Dies ist das Farbrad. Es gibt viele Versionen
des Farbrads, die größeren und
verschiedene,
je nachdem, woran Sie interessiert
sind. Aber das ist derjenige, den
Sie öfter finden werden. Sie können es ganz einfach
in einem Internetshop oder online für eine Probe finden. Und das zeigt dir die Farben
und die Farbharmonien, über
die wir etwas später sprechen werden. Die Grundfarben sind
Rot, Gelb und Blau. Und wenn wir dann
zwei Primärien kombinieren, Rot und Gelb, haben
wir Orange, Rot und Blau, wir bekommen Violett und Gelb
und Blau wir werden grün. Wenn wir dann eine Primär
- und eine Sekundärfarbe kombinieren, erhalten
wir eine tertiäre Farbe. Wenn wir also
Rot mit Orange kombinieren, bekommen
wir Rotorange. Und wenn wir mischen, lass mich das ein bisschen
bewegen. Wenn wir also Gelb,
das eine primäre ist, mit Orange mischen , was sekundär ist, lassen Sie es mich etwas näher bringen. Wir kriegen das Gelb, Orange. So funktioniert es theoretisch. So funktioniert
es jedoch in der Praxis nicht. Normalerweise weil
Ihre Primärfarben dann nicht wirklich
reine Primären sind. Wenn Sie also jemals lesen,
wird nicht nur gelesen, sondern eine sogenannte Farbverzerrung. Einige Rottöne neigen also zu Orange und einige Rottöne
neigen zum Violett. Wenn du ein Rot und ein Blau mischst. Um eine violette Farbe zu erhalten, müssen
Sie vorsichtig sein
, welche Farben Sie verwenden. Zum Beispiel habe ich
dies zu Ihren Downloads hinzugefügt. Sie können es herunterladen und
ausdrucken, wenn Sie möchten. Dies sind einige
der Winsor- und Newton-Farben
, die eine Farbverzerrung aufweisen. So zum Beispiel das
Cadmium Scarlet, es ist rot mit einer
Tendenz zu Orange, während die permanente
Rose ein Rot mit
einer Tendenz zu einem Violett ist . Und der Blues. Wir haben mehrere in Blau, was grün-Blau ist. Es nennt sich eine Tendenz zu Grün. Und die pharyngeale Homodyne
als Tendenz zur Gewalt. Wenn Sie eine sehr
lebendige violette Farbe haben
möchten, müssen Sie diese beiden mischen,
was diese Tendenz zu Violett ist. Dies ist eine Tendenz zu Violett. Wenn du sie mischst,
hast du ein schönes Violett. Wenn Sie diese beiden,
welche Tendenz zu
Orange in Grün mischen , dann haben Sie eine
Art schlammig violette Farbe, die Sie vielleicht möchten,
denn wenn Sie
zum Beispiel Landschaften malen ,
dann in Die Schattenbereiche möchten
Sie vielleicht diese
Art
von schlammig violetter Farbe, weil Sie
die Schatten nicht schwarz machen möchten, natürlich möchten Sie
diese Art von violetter Farbe haben. Es hängt davon ab, was du
wirklich machen willst. Aber es ist wichtig, dass Sie das
wissen, denn wenn Sie
Farben einfach so mischen ,
ohne keine Ahnung was Sie tun und mit unserer Farbe erwarten zu haben,
was Sie tun und mit unserer Farbe erwarten, und dann kommt
etwas anderes heraus, dann werden Sie frustriert sein und du weißt nicht,
was passiert. Diese Theorie der
Farbverzerrung wurde also
von jemandem namens
Michael Wilcox sehr gut untersucht und beschrieben . Ich bin mir nicht sicher, ob
du von ihm gehört hast, aber er hat tatsächlich dieses Buch geschrieben, Blau und Gelb machen
kein Grün, was erklärt, wovon ich gesprochen
habe. Das ist also seine Theorie
und ich
möchte nicht sagen, dass ich
das entdeckt habe, weil er es getan hat. Und dieses Buch geht
über das, was ich gerade gesagt habe, aber in viel mehr Details und
es gibt viele Übungen. Wenn Sie also daran interessiert sind mehr
über Farbverzerrungen zu
erfahren, können
Sie dieses Buch kaufen. Ich denke, du solltest es bei Amazon
finden. Es gibt auch eine Michael
Wilcox-Website. Du kannst es dir dort ansehen. Natürlich kannst du immer mit deinen Farben
experimentieren. Wenn Sie nur
drei Vorwahlen haben, holen Sie sich Ihre drei
Vorwahlen und mischen Sie sie. Ich kann es dir tatsächlich hier drin zeigen. Ich habe drei Vorwahlen genommen,
Quinacridon, Magenta, French Detering
und Winsor Lemon und mische sie und all diese Farben oder von diesen drei
Vorwahlen, diese auch. Ich habe einfach weiter gemischt und gemischt
und neue Farben gefunden. Und dann bekam ich
permanente Rose, Winsor, blau-grüner
Rotton und Quinacridongold. Und ich habe sie gemischt und ich habe diese Farben
erhalten, die etwas gedämpfter sind. Und diese Farben
stammen auch von diesen drei. Wie Sie sehen können, können Sie eine
reiche und ziemlich große
Menge an mit nur
drei Vorwahlen eine
reiche und ziemlich große
Menge an Farben haben. Wenn Sie verschiedene Vorwahlen haben oder nur drei haben,
mischen Sie sie und
experimentieren Sie mit ihnen. Und Sie werden sehen, dass Sie viele Farben finden
werden. Und Sie können
einige Farbmuster wie diese mit
ihren eigenen Farben herstellen. Und du kannst es als
Aufzeichnung deiner Farben haben. In der nächsten Lektion werden
wir über
die Farbharmonien sprechen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
9. Farbtheorie Teil 2: Hallo, willkommen zurück. Wir werden in dieser Lektion über
Farbharmonien sprechen. Dies ist wichtig, denn wenn Sie eine Palette erstellen
möchten,
die gut zusammenpasst, müssen Sie
ein wenig über
Farbharmonien wissen . Wieder riesiges Thema, aber
um mit dir zu beginnen, habe ich wirklich die Grundlagen? Und dann kannst du
mehr erfahren, wenn du willst. Zuallererst können wir das Rad
in warme und kühle Farben
teilen . Normalerweise sind die warmen
Farben die Rottöne, Orangen bis zum Gelb. Und die blauen Farben sind das Blau und das Grün
und das Violett. Obwohl es auch etwas
warmes Violett gibt, gibt es einige kühlere Rottöne. Aber im Allgemeinen ist
diese Seite die warme Seite
und diese Seite ist die, ist die kalte Seite. Die warmen Farben sind
mit Leidenschaft,
Energie und Aufregung verbunden , während die kühlen Farben eher
mit einem
Scheunentanzstück, Spiritualität, verbunden
sind . Und dies kann sich auf
Delta-Kilometer Ihrer Illustration auswirken. Wenn Sie beispielsweise während des Unterrichts eine Illustration oder
ein Muster
erstellen , zeige
ich Ihnen zwei
verschiedene Farbräder. Eine Möglichkeit mit warmen Farben und einer mit coolen Farben
gemacht. Und du wirst den Unterschied sehen. Diese Farben haben kühle Farben sind
normalerweise etwas heller, während die warmen Farben
etwas weniger hell, etwas gedämpfter sind. Aber es hängt wirklich von der Botschaft ab,
auf die Sie stoßen möchten, welche Sie wählen. Wenn wir also zu den
Farbharmonien zurückgehen, haben wir zunächst die
kostenlosen Farben, die im Farbrad sind. Also lass es mich ein bisschen näher bringen. Sie sind
durch diesen Pfeil gekennzeichnet und liegen sich daher im Farbrad gegenüber. Das
Komplettieren von Rot ist also grün. Wenn wir es drehen, ist
gelbfrei violett. Und kostenlose Farben sind ziemlich wichtig, da Sie
manchmal
ein wenig von der
kostenlosen Farbe verwenden können ,
um Ihre ursprüngliche Farbe zu verdunkeln. Ein bisschen grün. Wir verdunkeln das Rot. Nicht zu viel, weil es
sonst deine
Farbe komplett verändern
würde. Aber das ist wichtig. Diese Art von Schema würde
Ihnen starke Verträge verschaffen. Es ist besser, eine
Farbe mehr als die andere zu verwenden. Wenn Sie eine Menge Grün haben, können
Sie ein paar kleine rote
Stücke verwenden, um ihm
ein wenig
Farbtupfer zu verleihen . Verwenden Sie es nicht in der gleichen Menge sonst könnte es etwas unangenehm
aussehen. Deine endgültige Komposition. Dann sind wir zwei Dreiecke. Dies sind die Triaden, die drei Farben haben, die
gleichermaßen voneinander entfernt
sind. Also dieses für einige, wenn wir uns das
größere Dreieck ansehen, haben
wir Grün,
Orange und Violett. Und der kleinere ist grün, rotviolett und rotorange. Und dann haben wir das
analoge Farbschema, das durch die Auswahl von
drei oder vier Farben entsteht , die
am Farbrad
nahe beieinander liegen . Wenn wir zum Beispiel das Rot-Orange
beginnen,
also gibt es 1234,
diese hier, wird dieses ein analoges Farbschema
sein, und dies ist wahrscheinlich die sicherste Farbharmonie, mit der man beginnen kann. Sie wählen Farben,
die im Farbrad nahe beieinander liegen. Und dann benutzt du diese für
dein Muster oder deine Illustration. Und ich habe hier ein paar Farben hier,
nur um es dir zu zeigen. Es gibt auch einen
monochromatischen Skim. Ich weiß nicht, ob Sie das richtig
sehen können, was die gleiche Farbe hat, nur verdünnt, wenn Sie es verwenden. Und dann haben wir hier
analoge Farben. Wir begannen mit einem
blaugrünen und dann blauen,
blauen Violett, Violett
und Rotviolett. Und dann sind dies
nur die verwendeten Farben. Die Triade hat ein Rot, Gelb und ein Gelb, Orange, Rot, Violett
und Blaugrün. Oder Jahr haben wir die Farbe,
also ist es Pharyngeal, Thermohalin, scharlachroter
See und Saftgrün. Dann haben wir
kostenlose Farben. Whoops, wir sind hinter dem Rot und Grün und Orange und Blau her. Und wie Sie hier sehen können, sind
diese auch rot und grün. Es muss nicht leuchtend
rot und hellgrün
sein , man kann verschiedene
Schattierungen und Tönungen verwenden und so weiter. Und du hättest
eine bessere Wirkung. Und dann habe ich andere hier, die ich
doppelt kostenlos studiere und kostenlos
geteilt habe. Aber ich möchte
Sie nicht mit zu vielen,
zu vielen Schemata in
Worten und Definitionen verwechseln . Diese sind diejenigen, über
die ich gesprochen habe. Sie sind ziemlich gut damit
zu beginnen, besonders wie ich schon
sagte, dem Analoga. Und es ist eigentlich ziemlich gut hinzuzufügen, wenn Sie das Analogon
machen, Ihre Farben
nebeneinander und dann die nächste Farbe daneben spritzen . Du hast deinen Blues und dann einen kleinen
Spritzer rotes Spektrum. Es macht es also ein bisschen
interessanter. Ordnung, also werden
wir in der nächsten Lektion Farbrad
malen. Endlich machen wir uns die Hände
schmutzig und hoffentlich nicht. Okay, wir sehen uns
in der nächsten Lektion.
10. Das Farbrad: Hey, da. Endlich
nehmen wir unsere Farben auf. Wir werden ein Farbrad
bauen. Nur um Zeit zu sparen. Ich habe bereits ein
Farbrad mit den warmen Farben gemacht. Ich mache eins
mit coolen Farben. Warme Farben habe ich
dort verwendet, wo Quinacridon, Rot, Indisches Gelb und
Winsor Blau, Rot Schatten. Wenn Sie kein
indisches Gelb hatten, können
Sie ein anderes
gelbes Orange wie z. B. Cadmiumgelb blass oder ein anderes Gelb mit einer Tendenz zu Orange verwenden
, das Sie zur Verfügung haben. Sie können sehen, wie
viele Farben Sie mit diesen
drei Farben
bekommen können . Diese werden gerade erhalten, indem
das Rot und das Gelb
und dann das Gelb mit
Orange und Rot mit Orange und
Orange und so weiter gemischt und dann das Gelb mit
Orange und Rot mit werden. Sie können also einige Farben bekommen , wie ich
es Ihnen zuvor gezeigt habe. Also mache ich das
jetzt einfach mit dir. Ich habe den Kreis
auf einem Papier gezeichnet, das ist, lass mich sehen, ob ich es dir zeigen kann. Das war das
Canson-Papier, eine Anfrage. Das hier. Es ist ziemlich
gut für diese Art von Dingen. Wenn Sie
Illustrationen, Videos und
Farbpalette machen möchten, würde
ich Ihnen natürlich raten, einige
Muster in dem Papier zu machen , das Sie für
Ihre endgültige Arbeit in meiner
CMA verwenden werden Papierverschwendung, aber das liegt nicht daran, dass Sie jedes
Mal, wenn
Sie Papier wechseln, einen
anderen Effekt erzielen würden. Das könnte also hier etwas
gedämpfter sein. Wenn Sie ein anderes Papier verwenden, können
Sie Ihre Farben etwas
brillanter oder
umgekehrt haben . Es ist wichtig, dass du es versuchst. Sie müssen kein Farbrad
machen. Sie können einfach einen kleinen
Streifen Papier schneiden und
Ihre Farben in dem
Papier testen , das Sie am Ende
für Ihr Abschlussprojekt verwenden
werden? Ich habe es anders versucht und ich bin es und ich habe es bedauert
, dass ich das nicht getan habe. Kleiner Tipp für dich.
Lasst uns anfangen. Ich benutze für
die coolen Farben. Ich werde Quinacridon,
Magenta, Winsor, Lemon
und Fringe Ultramarin verwenden . Lasst mich ein paar abholen,
einige davon. Das hier. Ich werde die Farbe ein
wenig verdünnen, weil Sie die Farbe nicht wirklich
aus Ihrer Palette und Farbe aufnehmen können. Es wird zu krank sein. Das ist wahrscheinlich ein bisschen
mehr. Ich habe auch hier, so
wie ich es dir
zuvor gezeigt habe, um einfach nur zu gießen. Und man wird meinen Pinsel waschen und sauberes Wasser
aufnehmen , um meine Farben zu
verdünnen. Einfach ein Stück Papier, um die aktuelle Dichte
in welcher Farbe zu sehen. Dieser sollte also in Ordnung sein. Okay, das ist also der rote. Dann
hebe ich die gelbe, Winsor Lemon, diese hier auf. Versuchen wir es mit dem Gelb. Sollte es tun. Dann sei für das Blau
französischer Ultramarin. Das hier. Ich weiß irgendwie, wo meine
Farben jetzt sind, weil ich sie schon eine
Weile verwende und
meine Farbkarte habe. Ich lege hier das Blau hin. Alles klar. Wir können immer mehr
hinzufügen, wenn es nötig ist. Wenn Sie es hier bemerkt haben, habe ich diese Farbe
hier nicht gereinigt , weil es sich um
ein schwarzes Aquarell handelt. Ich rate Ihnen, nicht das
Schwarz zu verwenden , das Sie
kaufen können, sondern Ihr eigenes Schwarz zu verwenden. Und dies wurde durch Mischen von
Gelb, Rot und Blau gemacht. Und es ist einfach so
einfach, ein Schwarz zu bekommen. Und weil dies der Neutrale
ist ziemlich, ist fast grau. Aber es ist großartig zum Malen. Zum Beispiel weiße
Objekte, weiße Blumen. Man verdünnt es ziemlich viel und dann benutzt man dort diese
kleine Nebennotiz. Ich glaube, ich
benutze meine Nummer drei, Winsor und Newton Pinsel. Es sollte genug sein. Wir werden es überprüfen. Warte einfach ein bisschen. Ich neige meine
Seite gerne ein wenig. Normalerweise benutze ich einen von denen während Tischen
, die ein wenig kippen. Aber hier, nur zum
Zweck des Drehens, wollte
ich das nicht tun, falls das Bild zu verzerrt ist. Aber ich hebe es
nur geringfügig an , damit die
Farbe fließt. Und was ich
tun werde, ist nur eine gewisse Verzögerung , die eine abgestufte Wäsche hat. Wenn Sie es nicht wissen oder wenn Sie kein Raster erstellen möchten
, können
Sie natürlich immer den vollen
Strang oben machen. Und dann laden sie ein wenig auf Ihre
Farbe und erledigen den Rest, weil es Ihnen
hilft zu sehen, wie die Farbe
aussieht, wenn sie verdünnt wird, anstatt nur eine einfarbige Farbe. Immer, wenn Sie genug haben
möchten wenden Sie dies und
dann auf die abgestufte Wäsche an. Was ich mache ist, dass ich den
Pinsel ein- oder zweimal tauche und ihn
dann einfach so auf die
Seite des Glases lege. Dann wende es an. Einfach
eintauchen, eintauchen, quetschen als Gegenüber ein wenig. So mache ich
schnell gut bei Wash. Okay, also muss es nicht
perfekt sein. Es ist nur für uns, die Farben
zu sehen, jetzt
wirklich den
Rest der Farben machen werden, das Gelb und das Blau. Okay, also sei einfach
vorsichtig, wenn du das tust, denn wenn
du nicht aufpasst, legst
du deine Hand in die nasse Farbe und
du könntest sie verschmieren. Wie manchmal tue ich es. Dies sind unsere Prioritäten. Was wir jetzt tun müssen, ist,
das Primäre zu mischen , ist das Rot mit einem
Gelb und das Orange zu machen. Das mache ich jetzt einfach.
11. Das Farbrad Teil 2: Ich hole
etwas von dem Roten ab. Stellen Sie sicher, dass Sie genug zu tun haben. Das gesamte Dreieck ist
nicht das Ende der Welt. Wenn du es nicht tust, wird es nett. Weil
es manchmal sehr schwierig ist die
Farbe perfekt
zu reproduzieren. Dieser hier
könnte tatsächlich für
die rote Orange verwendet werden , die dort
ist. Weil wir ziemlich
viel mehr Gelb brauchen. Ich mache das vielleicht einfach. Wenn Sie dies tun, achten Sie
darauf,
Ihre vorherige Farbe nicht zu berühren , da
diese noch nicht ganz trocken ist. Es könnte also aufeinander stoßen. Wenn du es tust. Ich habe versucht, auch
einige Leerzeichen
dazwischen zu lassen, damit ich löschen kann, ich kann die Bleistiftlinien löschen. Mal sehen, denn Theorie
und Praxis sind unterschiedlich. Mal sehen, ob ich das schaffen kann,
ohne etwas zu verschmieren. Ich füge immer wieder Gelb hinzu. Ich meine, normalerweise
würdest du die Orange machen und dann Rot und Gelb hinzufügen. Aber es gibt mehr als einen Weg
, um zur gleichen Farbe zu gelangen. Manchmal brauche ich vielleicht
mehr Gelb hier drin. Jetzt haben wir eher eine Orange. Ich denke, das ist in Ordnung
für unsere Orange. Dann bräuchten wir
ein gelbes Orange, das nur ein
bisschen orangefarbener ist, könnte einige
davon hierher übertragen. Deshalb ist das Papier
sehr nützlich. Ja, ich schätze, dieser sollte nicht viel orangefarbener als dieser nur ein bisschen. Aber Aquarell, wenn Sie möchten, können
Sie Ihre Farbe nicht ändern indem Sie am
Ende, wenn dies Tag ist, Sie können immer eine etwas
orangefarbene Wäsche hinzufügen und es wird sich ändern und es würde etwas orangefarbener
werden . Dann können wir vielleicht
die violette Farbe machen. Ich mische das
Rot mit etwas Blau. Ich denke, das sollte reichen. Das wird unser Violett sein. Siehst du, ich
will nichts verschmieren. Wenn Sie feststellen, dass Sie
zu viel Wasser haben, legen
Sie einfach Ihre Bürste auf Ihr Küchentuch und
nehmen etwas Wasser auf. Weil dies passiert, nicht
etwas, das vermieden werden kann. Früher oder später
haben Sie zu viel Wasser in Ihrem Pinsel. Das hier. Bewegen Sie das vorbei. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst, aber es wird sich ein bisschen darauf beziehen
. Und das liegt daran, dass französisches
Ultramarin dazu neigt, zu granulieren. Wenn Ihnen dieser Effekt nicht gefällt, versuchen
Sie, kein
französisches Ultramarin zu verwenden. Und wenn Ihnen der Effekt gefällt, dann wissen Sie, dass der
pharyngeale Tomlin
großartig ist , weil er degranuliert. Und auch wenn Sie den
Rechtsverletzer Deutschland verwenden und
sicherstellen dass Sie Ihre Farbe gut mischen,
bevor Sie sie das nächste Mal verwenden. Weil du
sonst eine Trennung haben wirst. Deine Farbe wird nicht aussehen. Ganz richtig. Ich glaube, ich mische das
Blau und das Gelb. Also lassen wir das ein wenig
trocknen. Fügen Sie immer ein wenig hinzu. Denn sonst bekommt man
vielleicht zu
viel Farbe und dann ist es
schwierig zurückzukehren. Ein bisschen mehr von Blau, Grün. In Ordnung. Jetzt können wir vielleicht das
rote Violett machen, weil diese gestorben
sind, da ich dem Violett
mehr Rot hinzufügen werde. Ich denke, das ist gut. In Ordnung. Jetzt lass mich sehen,
welches trockener ist. Ich könnte das Blau-Violett machen. Ich muss ein bisschen mehr
Violett mischen und dann mehr Blau hinzufügen, also mach es ein bisschen blauer. Das ist mehr oder weniger das
Violett, das wir zuvor hatten. Jetzt füge mehr Blau hinzu. Ich sollte nicht die
Farbe aufheben, in der mein guter Pinsel liegt. Aber nur für diesen. Angenommen, wir können uns dafür entscheiden. Sie können sehen, wie es
das französische Ultramarin granuliert. Wir haben noch zwei Farben übrig, das Gelbgrün und das Blaugrün. Für das Blau-Grün kann ein bisschen mehr Farbe
hinzufügen. Hier, das ist unser Grün. Wir fügen hier ein bisschen mehr Farbe
hinzu, ein bisschen mehr Blau. Ich hatte es immer an der Seite. Und wenn ich merke, dass es zu viel ist, werde
ich nicht alles mischen. Ich meine, es ist vielleicht
nicht zu viel, aber ich habe es wieder gemacht. Ich benutze meinen guten Pinsel. Ich glaube, es ist nicht genug blau. Gut, den Pinsel zu wechseln. Benutze jetzt den, den ich
verwenden sollte, um die Farben zu mischen. Ich denke, das ist
ziemlich blaugrün. Okay, während das Blaugrün, jetzt müssen wir
das Gelbgrün machen, vielleicht wieder ein Grün mischen müssen. Wie Sie sehen können, ist es eine
gute Idee, es zu müssen, nur weil das ziemlich matschig und schmutzig wird
. Also benutze ich dieses Wasser zum
Verdünnen und Mischen. So ähnlich wie das
Grün, das wir vorher hatten. Jetzt müssen wir dem
sekundären Grün Gelb hinzufügen. Das tertiäre Gelbgrün. Lasst uns ein bisschen mehr Gelb aufheben. Okay, ich glaube, wir
kommen da hin. Letzte Farbe. Hier sind wir. Unsere zwei Farbräder. Wie Sie sehen können,
ist dies in Bezug auf
die Farben tatsächlich etwas heller
als diese, da
die Mischungen mit kühlen Farben normalerweise hellere Farben
ergeben, während sich die Farben mit den
warmen Farben mischen gibt wärmere , gedämpftere Farben. Welches liegt wieder an dir
, welches du bevorzugst. Wenn dies ein Tag ist, können
Sie einen Radiergummi nehmen und die Linien
der Bleistiftlinien loswerden, oder Sie können
sie einfach lassen, liegt wirklich an Ihnen. In Ordnung? Und dann kannst du diese Art von Arbeit mit
verschiedenen Vorwahlen machen. Wenn Sie noch drei haben, noch ein Rot und das
Blau und das Gelb, können
Sie das auch versuchen. Oder du kannst versuchen, mit diesen
Farben zu spielen, sobald du sie hast. Mischen. Ich weiß es nicht. Mehr gelb und blau und rot und
sehen, was auftaucht. Irgendwann wirst du mit Brauntönen
enden und du wirst mit einem Schwarz enden. So etwas wie dieses. Denn je mehr du sie mischst, desto mehr wird der dunkle
Bereich. Aber es ist eine gute Idee, immer mit
Ihren Farben
zu spielen , um zu sehen, was
auftaucht , und dann
vielleicht ein Skizzenbuch
oder einen Ort zu behalten , an dem Sie Ihre Farbe hinzufügen
können. Sie können aufzeichnen, welche
Farbe Sie verwendet haben. Das ist sehr wichtig. Sie werden nicht vergessen, wenn
Sie das nächste Mal die Farbe haben möchten. Sie können zu Ihrem
Buch zurückkehren und
prüfen , wie Sie diese
bestimmte Farbe erstellt haben. So
etwas habe ich hier zum Beispiel gemacht, wo ich mit
verschiedenen Gelbtönen und Blues gespielt habe. Manchmal Orangen, um verschiedene Grüns zu
machen. Wenn ich zum Beispiel
ein Blatt habe , das ich malen möchte, kann
ich das Blatt neben
diese Seite legen und sehen
, welches Grün näher ist. Und wenn es dann ein bisschen
angepasst werden muss, kann ich es einfach optimieren. Aber es ist sehr gut zu tun. Wie Sie sehen können, habe
ich jede Menge grünes Mischen gemacht und ich habe
es auch für Violett gemacht. Es ist eine gute Übung,
wenn Sie ein bisschen Freizeit haben und es ist
etwas, das Sie in Zukunft nützlich finden
werden. Ordnung, also werden wir in der nächsten
Lektion
darüber sprechen, Inspiration
für Ihre eigene Farbpalette zu finden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
12. Inspiration finden: In dieser Lektion werden
wir
darüber sprechen, Inspiration
für Ihre Farbpalette zu finden. Da es
darum geht, Ihre
bevorzugte Farbpalette zu finden, ist es
darum geht, Ihre
bevorzugte Farbpalette zu finden, der beste Weg, Inspiration zu
finden indem Sie nach Bildern suchen
, die wirklich mit Ihnen sprechen. Du kannst das Magazin benutzen,
wie ich es hier habe. Dies sind einige italienische
Mehlzeitschriften. Sie können
Innendekor-Zeitschriften verwenden. Natürlich können Sie Pinterest
verwenden, das eine große
Menge an Bildern enthält. Wir werden uns Pinterest in einer Minute ansehen
. Und was ich gerne
mache, ist entweder
ein Board auf Pinterest zu haben oder
Sie können ein Load Board Moodboard haben oder
sogar ein Sammelalbum behalten. Und ich zeige dir in einer Minute, was
ich mache. Wir schaden nicht,
sie lieben es wirklich. Ich habe den Downloads
einige Vorlagen hinzugefügt , die Sie
mit Adobe Illustrator öffnen können, oder Sie können sogar
drucken, wenn Sie möchten. Aber die sind ziemlich gut. Zweitens, wenn Sie digital
arbeiten möchten. Und es gibt einige
Einschränkungen , wie man sie auch benutzt. Es ist wirklich ganz einfach. Du könntest die gebrauchen, wenn du willst. Und natürlich, sobald Sie Mood Boards haben
, können
Sie
sie immer auf Ihrem Computer oder
auf Ihrem iPad haben, oder Sie können sie
drucken und
neben sich können
Sie
sie immer auf Ihrem Computer haben , wenn Sie Ihre Farbpalette
machen. Was ich gesagt habe, ist, dass manche einfach deine
Zeitschriften oder dein
Pinterest durchschauen und
nach
Bildern suchen , die wirklich mit dir sprechen. Zum Beispiel
liebe ich diese Farben, dieses satte Grün,
Blau und Rosa. Die sind echt reizend. Dann lass uns sehen. Es gibt viele Bilder
von Blumen mit
verschiedenen Farben. Und es ist noch eins. Dieser hier für
Proben hat jede Menge Orangen und Gelb und Grün, die auch hier
zusammen schön aussehen. Dann ist das Bild im
Kern auch ganz nett. Zum Beispiel gibt es hier
einen Blumenstrauß mit den Rottönen und Rosa und
Grüns. Das ist reizend. Hier ist noch eine mit
ein paar wirklich tiefen Orangen. Ich habe diese Art von Farben auch
mit dem Blau geliebt. Ich weiß in deinen Magazinen
, wo du findest. Und es gibt auch ein
paar Bücher. Es gibt einen auf Schmetterlingen. Es muss nicht
dieses spezielle Buch sein, aber wenn Sie die
Farben von Schmetterlingen mögen, finde
ich, dass die Natur wirklich eine
der besten Inspirationsquellen
ist der besten Inspirationsquellen wenn Sie
nach Farben suchen möchten. Denn so wie die Natur, Natur Farben
zusammenstellen kann, bekannt als die von jemandem. Schmetterlinge sind einfach wunderschön. Und jemand ist hier. Es gibt viele Bilder hier. Und dann haben einige von ihnen sie auch auf Blumen
dargestellt. Also die Farbe dieses
, wunderschöner Blues. Dann gibt es noch dieses Buch, das ich gerne einfach
durchhebe und sehe. Erinnern Sie mich einfach, wo
die Bilder hier drin sind, denn hier gibt es auch einige
schöne Bilder. Es dreht sich alles um Ihre Kreativität beim Aufwecken Ihrer Kreativität. Auch hier die Themen, der
Blues mit den Roten. Ich würde dir raten, dieses Buch
zu holen und es
dir
hin und wieder anzuschauen, wenn du dich festgefahren fühlst. Und du fühlst, dass du nicht wirklich weißt, wie du deiner Kreativität freien Lauf lässt. Das ist ganz nett. Dies ist vom Philippa-Standard, dieser goldbewussten Kreativität. Ein paar andere. Und dann kann ich Ihnen zeigen, dies eine
Art Sammelalbum ist, die ich mit vielen
Bildern
aufbewahre , die ich in
sehr unterschiedlichen Zeitschriften finde. Diese Wohnkultur und
manchmal gibt es sogar Wissen Kochen
oder allerlei Zeitschriften, Nähen und den Intellekt, um diese vier
Farben für Formen,
Texturen und so weiter zu behalten . Ich halte das einfach normal. Wie ein Buch zum Schreiben
ist wie ein Reglement. Mal sehen, ob ich
ein paar Reden finde. Es ist also nur das
normale Regelbuch. Wenn Sie dies in einem Skizzenbuch machen, können
Sie sogar mit
Ihren eigenen Farben malen. Diese Seite ist aus diesem Grund nicht so
gut. Aber wie Sie sehen können, füge
ich einfach all die
Dinge hinzu, die
wirklich wirklich mit mir sprechen. Es gibt viele und viele
hier drin, weil ich das schon eine ganze Weile
behalten habe. Es ist nett. Heben Sie ab und wieder einfach durch und es würde Ihnen den zusätzlichen Funken
geben
, den Sie manchmal brauchen. Okay, das ist also was die analogen Methoden
angeht. Und dann zeige ich
dir auch Pinterest Board. Und wir können uns jetzt ansehen, wie man Dinge auf Pinterest
sucht und sieht. Und ich möchte
ein Board da drin behalten. Okay, also hier sind wir auf Pinterest und ich habe dieses Board
erstellt. Ich habe es zu einer geheimen Tafel gemacht. Und ich habe einfach alle meine
Farbinspirationen hier behalten. Ich meine, ich habe nicht wirklich
viele Bilder. Ich will nicht zu viele haben. Und ich nehme an, du
könntest nach einem Maximum von
1520 Krug suchen , denn dann würdest du einfach
verwirrt sein. Ich denke, 1015 zu Beginn
ist eigentlich ganz in Ordnung. Weil ich wirklich
möchte, dass du dir ansiehst was dir wirklich, wirklich gefällt. Speichern Sie nicht einfach alle Tonhöhen
, auf die Sie stoßen. Das Gute ist, dass Sie beim Öffnen eines dieser Bilder einige
weitere haben können, die ähnlich sind. Es gibt also
viel zu sehen. Und natürlich kannst du nach verschiedenen Dingen
suchen. Für eine Probe können Sie also nach einem ordinalen Sonnenuntergang
suchen. Mal sehen, was auftaucht. Sie haben also schöne
Sonnenuntergangsbilder mit verschiedenen Farben
, die Sie inspirieren könnten. Du kannst Schmetterlinge benutzen. Andererseits sind viele Farben, viele Krüge, die sich
diesen ansehen, wunderschön. Und dann speicherst du sie
einfach auf deinem Board. Was ich dann mache, da dies nur für den
persönlichen Gebrauch gedacht ist, habe ich diese
Pitches tatsächlich auf meinem Computer gespeichert. Klicken Sie also mit der rechten Maustaste und speichern Sie Verwenden Sie sie natürlich nicht für
irgendetwas anderes, aber dafür können Sie es
verwenden, weil es für Ihr eigenes Moodboard und um Ihre eigene Farbpalette zu
finden. Das ist in Ordnung. Was ich dann gemacht habe, war, dass ich diese Krüge
mit Moodboards
in das Illustrator-Dokument
gelegt habe . Das ist also diejenige, die
ich hier hinzugefügt habe. Was Sie dort machen, ist eine Datei, die erklärt,
wie man diese benutzt. Aber im Grunde
wählst du ein Bild aus. Sie können es kopieren oder
ausschneiden, wenn Sie möchten. Dann sagen wir, ich
möchte es in diese stecken. Leg es einfach hier hin. Eigentlich. Schick es rückwärts. Sie können mit der rechten Maustaste klicken, anordnen, an zurück senden oder Umschalttaste
und linke Klammer verwenden. Sie dann bei ausgewählter Halten Sie dann bei ausgewählter Umschalttaste die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie das Quadrat aus, in das
Sie es platzieren möchten. Und dann klicken Sie mit der rechten Maustaste
und erstellen Sie die Schnittmaske. Ich weiß, dass es eine
Clipping-Maske ist und
natürlich war sie nicht zentriert. Aber um es so auszudrücken, wie Sie möchten, können
Sie einfach
auf das Bild doppelklicken und es dann einfach so
verschieben, wie Sie möchten. Du kannst es etwas kleiner machen. beispielsweise die
Umschalttaste gedrückt halten, wird es kleiner. Wenn Sie dann nach draußen
doppelklicken, haben
Sie Ihr Bild
in Ihrem Rahmen. Und lasst uns noch eins machen. Vielleicht könnte ich es
in die erste Runde stecken. Also Shift Control Linke
Klammer und
klicken Sie dann auf Clipping-Maske erstellen. Wir können es ein bisschen bewegen. Du kannst es ein
bisschen kleiner machen. Dann klicken wir nach draußen und
wir haben es da drin gemacht. Sie können diese
Frames verwenden, wenn Sie möchten, oder Sie können Ihre eigenen erstellen
oder einfach
auf eine Seite einfügen und das einfach tun. Es spielt keine Rolle
, wie du es machst. Es sollte irgendwo so sein , dass es für Sie am
angenehmsten ist. Schick das nach hinten. Dieses Bild ist nicht
klar, um richtig zu passen, aber es gibt Ihnen eine Idee. Das ist der, den ich getan habe. Ich habe das
Moodboard ein bisschen modifiziert. kannst du also auch machen. Sie können eine andere
Form auswählen und sie
in ein anderes Moodboard legen , das
Sie bevorzugen sollten. Das sind die Farben, die
ich wirklich mag. Und ich komme wirklich zu
jedem Mal zurück, wenn ich
etwas machen wollte, wenn ich meine
eigene Farbpalette machen wollte. Sobald Sie
mit Ihren Bildern fertig sind, haben
Sie den
Druck in die Zeile heruntergeladen, möchten
jedoch Ihre Bilder
verwenden. Dann sind wir bereit, endlich
wie unsere eigene Farbpalette zu machen. Und das machen wir in
der nächsten Lektion. Also ein Siegel in der nächsten Lektion.
13. Wir erstellen die Farbpalette: Endlich kommen wir zum lustigen Teil. Wir werden die Farben für unsere eigene
Lieblings-Farbpalette finden und mischen . Da
es darum geht , Ihre eigene
persönliche Farbpalette zu finden, ist
es wichtig, dass
Sie nicht einfach kopieren, was ich mache. Es sei denn, Sie haben es wirklich
geliebt, die Farben mischen sich. Aber ich rate dir, dir
dein Moodboard anzuschauen und
die Farben zu finden, die
du wirklich liebst, denn das
wird es wirklich zu dir machen. Was Sie jetzt tun müssen, ist jemanden wie diesen bereit zu haben. Mal sehen, ob ich es dir zeigen kann. Normalerweise schreibe ich es mit
Bleistift und
gehe dann mit einem Stift sofort darüber. Ich bin mir sicher, dass alles so
ist. Zeichne das Raster hier. Ein Tisch. Wir werden die
Farben darunter legen. Ich schreibe,
welche Farben ich benutzt habe. Auch hier ist es sehr wichtig
, dass Sie sich daran erinnern können. Und dann geh zurück und
schau, welche Farben du brauchst, um die gewünschte
Farbe zu verwechseln. Wenn du dich erinnerst, denke ich habe etwas herunterladbar
verloren. Das ist mehr oder weniger
dasselbe, was ich hier gezeichnet habe. Und das können Sie hier jetzt mit
leichten Rändern
direkt auf ein Blatt
Aquarellpapier drucken . Oder Sie drucken dies aus und
verfolgen Sie es einfach mit einer Leuchtbox. Sie können Ihre eigene
Version davon machen. Sie können es anders machen, im Querformat statt im Hochformat. Du kannst kleine Kreise machen. Weise kannst du Dreiecke machen. Du meinst, es ist
deine Farbpalette. Wählen Sie aus, wie es für Sie am besten
funktioniert. Ich habe auch mein übliches
Altpapier hier, wo ich die Farbe
einfach ausprobieren kann , bevor ich sie in der
endgültigen Palette anziehe. Bürste mischen. Und
ich verwende diese Nummer für
Winsor und Newton C7. Immer noch die Miniatur, aber ich denke, es ist eine gute Größe dafür. Und natürlich
können wir
den Pinsel immer wechseln , wenn er zu klein ist. Okay, jetzt
schaue ich mir mein Moodboard an. Ich habe tatsächlich ein
Foto davon gemacht und es
an mein iPad geschickt, damit ich es
mir von hier aus anschauen kann. Das ist genau das Gleiche, was ich
dir in der vorherigen Lektion gezeigt habe . Wie Sie sehen können, gibt es
einige Farben, die wiederkommen, verschiedene Tonhöhen, diese
Art von Farben hier. Dann wiederholt sich
hier
unten mehr oder weniger
als ein ganz ähnliches. Und hier glaube ich, dass ich jemanden wie diese Farbe
mischen werde. Um das zu tun. Ich benutze
etwas Quinacridon, Magenta. Dann etwas Hooker ist grün. Das Grün wird
diese sehr helle Farbe entsättigen. Ich habe immer versucht, nur
ein bisschen nach dem anderen hinzuzufügen. Wie Sie sehen können, macht es
es schon zu Gott. Ich füge etwas Neapel hinzu, gelb, nicht zu weit entfernt und
füge ein bisschen mehr Grün hinzu. Fügen Sie immer visuell die Uhrzeit hinzu. Und ich denke mit,
mit der Farbe. Dann füge ich
es einfach zu meinem ersten Farbfeld hinzu. Ich wusste nicht viel Farbe. Es ist immer eine gute Praxis
, genug Farbe zu machen. Aber ich gehe nicht zu
den Seiten, weil ich in diesem Fall keinen Abstand zwischen den Quadraten oder
Rechtecken gelassen habe. Ich denke, das würde
fast genug tun. Das ist meine erste Farbe. Und was ich jetzt tun werde, ist die
Farben aufzuschreiben, die ich benutzt habe. Und normalerweise verwende ich
die Initialen
der Farbe QM für
Quinacridon Magenta, plus h g für Hooker's
Green und Neapel Gelb. Welche Farben werden verwendet? Wenn du willst, kannst du ein bisschen
von der Farbe
nehmen und nur
ein kleines kleines Muster machen ein kleines kleines Muster ,
das du natürlich nicht
musst. Aber es sind nur die
Originalfarben, wenn Sie es gerne machen möchten. Sie haben also eine Aufzeichnung
dessen, was Sie benutzt haben. Die nächste Farbe. Ich mag sehr nette Loops. Und diese grünen, also
gibt es hier ein paar Grüns, hier ein paar hellere Grüns. Das Grün schickt das also. Ich fühle mich auch angezogen. Ich mache
ein schönes Dunkelgrün. Und ich werde wieder verwenden, das Quinacridon Magenta hatte diese Farbe
wirklich geliebt. Ich lege es hier rein. Auch hier sind die Nutten
grün, weil ich sehr mag, wie diese
beiden Farben interagieren. Farbe und dann ein bisschen französisches Ultramarin. Eigentlich. Ich mag das Skelett sehr. Manchmal bekommt man
genau glückliche Unfälle, aber bevor man zu einer Farbe kommt, bekommt
man eine andere Farbe. Das ist etwas, das
ich hier in
meinem Moodboard zum Beispiel jemandem
wie dem bemerkt habe , was wahrscheinlich nur
die Ableitung davon ist, aber es wird mehr verletzen, es näher an die
Kamera
bringen um diese Farbe oder eine violette Farbe,
die ich sehr mag. Ich denke, ich könnte
das auch zu meiner Palette hinzufügen. Das läuft ziemlich gut mit dem ersten
Kanada, das wir gemacht haben. in einer Kompositionsillustration Zum Beispiel in einer Kompositionsillustration oder in einem Muster. Diese beiden Farben
passen gut zusammen. Sie sind mit
fast den gleichen Farben hergestellt. Wir haben das
Gelb nicht hier rein gesteckt. Das hilft also auch,
ein Nomen Geld zu behalten, wenn Sie
dieselben Farben in
verschiedenen Mengen verwenden dieselben Farben in , um verschiedene Farben zu
mischen. Okay, mal sehen, ob
ich das Grün machen kann. Schreiben wir zuerst diese Farben auf. Zurückgezogen, Magenta, Bildschirm
plus Fransen, Ultramarin. Und merke einfach, normalerweise gehe
ich in diese Richtung. Das wird Nummer
sieben und Nummer zwei sein, ich werde nur eine Sieben hier
setzen. Dies ist das erste Mal, dass ich so
mache. Deshalb versuchen wir es mit dem
anderen Mixed. Nutten. Grün. Das ist ziemlich helles Grün. Du willst es nicht alleine
benutzen. Es ist nicht etwas, das
man in der Natur finden wird. Wirklich. Ich werde ein
bisschen Quin Magenta hinzufügen. Ich nenne es Queen Verkürzung. Nur um es ein bisschen
runter zu bringen. Du kannst sehen, dass es jetzt
entsättigt ist. Ich weiß nicht, ob ich zu viel hinzugefügt habe. Nein, das ist in Ordnung. Nett, sattes Grün. Dann füge ich ein
bisschen Neapelgelb hinzu. Nur um es etwas leichter zu machen. Ich lege das
in Nummer zwei ein. Dieses Mal. Wenn du es bemerkt hast, verwende
ich tatsächlich die gleichen
Farben, die ich hier benutzt habe. Also Nutten, grün, Quinacridon,
Magenta, Neapel, gelb. Aber ich lege mehr Grün. Du bekommst eine ganz
andere Farbe, aber sie passt sehr gut zu
der ersten Farbe, die wir hergestellt haben. Sieh dir das an. Pink und Grün. Wirklich reizend. Okay, ich werde auf diese Weise weiter an der
Farbpalette
arbeiten. Ich werde mir nur
die Farben ansehen , die ich hier in
meinem Moodboard habe . Dann mischen Sie die Farben, die
ähnlich sind, und denken Sie
, dass sie vielleicht eine Orange mischen werden. Sieh dir ein paar Blues an. Ich beschleunige den Prozess nur
ein bisschen für dich. Ich wollte nur erwähnen, dass diese Farbe hier,
die eine ziemlich schöne, pfirsichfarbene Farbe ist , sie
mit der Buff
-, Titan- und Fleischtönung vermischt , die
zwei Farben sind, die nicht stammen
Winsor und Newton. Buff Titan ist von Daniel Smith und
Fleischtönung stammt von Aldol. Und aber ich mag diese Farbe und sehe auch hier
Buff Titan. Es ist ein bisschen Bake, wird Ihre Farben undurchsichtig machen. Und das ist jemand, den
du im Hinterkopf behalten musst. Wenn Sie nur einen
gemischten Schalter transparent haben
möchten, müssen Sie alle
transparenten Farben verwenden. Und ich wollte nur
etwas erwähnen und es heißt, wenn Sie diese Farbpalette
für ein Musterdesign machen , müssen
Sie nicht, Sie
müssen keine Farben mischen. Sie können
auch aus Buntstiften immer eine Farbe wählen. Das sind Uhren, die ich in
einer anderen Lektion geführt habe. Ich habe das am Anfang gemacht
, als ich meine Farben bekommen habe. Und im Grunde genommen
habe ich für jede Farbe nur ein kleines Swatch gemacht. Und das ist ziemlich gut,
wenn du mein Team anrufst weil du deine Farbe
einfach
neben das setzen kannst , was du erreichen
willst, und sehen kannst
, welche näher ist. Wie Sie
tatsächlich sehen können,
ist diese Farbe diesem Aquarell ziemlich nahe. Wenn Sie farbige Linsen haben, können
Sie 11
Cutoff für eine Probe auswählen. Mach so etwas. Diesen Sonntag färben Sie hier. Und ich schreibe immer, was
es im Namen ist. Und dann so der Eine. Und dann kannst du
deine Farbe einfach auf deinem Papier sehen. Als ob Sie einen
Buntstift verwenden, normalerweise Werkzeug zum Ausmalen, um die
Farben für Ihre Muster zu wählen, dann können Sie dies tun. Und natürlich können Sie Farbstifte
mischen, da Sie eine weitere Farbe
hinzufügen können. Mache einen DACA anders, gib ihm einen anderen Farbton. Das ist einer. Und es gibt eine Farbe
, die mit Buntstift ziemlich schwer zu
erhalten ist. Welches ist diese Art von grünem Ohr, welche Anzeige habe ich in meinem Board? Es ist irgendwie um diese Farbe herum, mehr oder weniger diese Farbe. Ich fand es also ein bisschen schwierig, aber wir haben uns mit diesem etwas beschäftigt , das bereits da ist. Ich kann es nicht wieder finden. Ich glaube, es war das hier. Es ist irgendwie
Engineering 56 grün. Dies sind also die Draws aus einem kleinen Behälter
für Buntstifte. Und es ist wirklich sehr nützlich. Ich habe geschrieben, ich habe
hier ein
transparentes Band und die Zahlen gelegt , obwohl sie, wenn ich
sie verwende , nicht immer
dasselbe wie Eigenkapital, am selben Ort. Aber gibt
es mehr oder weniger 156? Ist das hier drüben? Sie sind eine gute Möglichkeit, Ihre Bleistifte
aufzubewahren. Und dann
machst du einfach dein Farbfeld. Du kannst, ich schätze,
du kannst auch mischen. Denn wenn Sie dies
für Illustrationen oder
nicht für Illustrationen verwenden für Illustrationen oder
nicht für Illustrationen vielleicht aber für Muster, zum Beispiel, bei denen Sie keine abschließende Arbeit machen
werden, mischen Sie die beiden, die die
Farben in der Farbe waren Bleistifte. Dann kannst du eine
Farbpalette wie diese haben. Dann müssen
wir hier natürlich aufschreiben. Nummer zehn war 56,
Fabric Castle. Der andere war am 84. Juni. Wenn C4 öffentlicher Kunde. Und ich werde
das jetzt einfach beenden. Ich mache
mit meiner Farbpalette weiter. Sie zeigen Ihnen die
fertige Palette.
14. Farbpalette Teil 2: Diese Farbe hier. Das werde ich jetzt tun. Dies ist der gleiche Mix. Die obigen Farben. Dieser hier, nämlich Neapel, Gelb, Quinacridon,
Magenta und Französisch. Aber ich habe etwas
Cadmiumgelb hinzugefügt, blass. Wie Sie sehen können, ändert es
die Farbe ziemlich. Auf diese Weise können Sie
einige weitere Farben erstellen , indem Sie
einfach ändern Ihrem vorherigen Mix eine weitere Farbe
hinzufügen. Diese Farbe hat hier im Grunde
die gleichen Farben wie diese. Also Nutten, Grün,
Quinacridon, Magenta, Neapel, gelb, aber sie sind
in unterschiedlichen Mengen. Also bekommst du ein helleres Grün. Also ist es das Gleiche für diesen. Wie Sie sehen können, ändern
Sie durch
Ändern der Beträge Ihre Farbe. Das Beste, um herauszufinden, wie man diese
Spaltenmischungen macht, ist wirklich zu versuchen, mit deinen Farben zu spielen
und zu sehen, was du bekommst. Natürlich, wenn Sie
versucht haben die kühlen
Farben mit warmen Farben zu mischen. Mischen Sie nur ein kühles mit der kühlen und warmen Luft, der warmen, haben
Sie eine bessere Vorstellung
von der Art von Farbe, die auftauchen wird, weil Sie
manchmal
eine schlammige Farbe bekommen , wenn Sie
das Falsche mischen Farben zusammen. Also zeige
ich dir zum Beispiel, dass du ein nettes Violett hast. Wir mischen Rotviolett, das ist das Quinacridon
Magenta. Ich liebe diese Farbe. Blau-Violett, das ist
der französische Ultramarin. Wir haben eine schöne lebendige Farbe. Ich lege
es einfach hier in meine Palette. Es ist ein bisschen peinlich, so
zu malen, aber ich versuche dir
so gut wie möglich vor der Kamera zu zeigen. Drohne Magenta und
französischer Ultramarin. Und dann werde ich Violett mit einem Rot
mischen, dem Blau, das keine
Tendenz zu Violett hat. Mal sehen, wir
können zum Beispiel Ceruleanblau, Cadmium Scarlet verwenden. Und wie du
siehst, lass uns sehen, ich zeige es dir hier. Wir kriegen nicht wirklich ein Violett. Wir bekommen diese wirklich schreckliche Farbe, die ich nicht in meine Palette einbringen werde weil es nicht schön war. Das passiert, wenn
man die falschen Farben mischt. Also nicht jedes Blau und Rot, ich gebe dir ein Violett. Und nicht jedes Orange Rot
und Gelb wird dir eine schöne Orange
geben. Aber auch hier
möchten Sie vielleicht eine andere Farbe. Aber das hier
glaube ich nicht, dass irgendjemand es wollen wird. Ich werde es von meiner Palette
abwischen , weil das wirklich schrecklich ist. Okay, lasst uns damit
weitermachen. Du musst hier nicht
das ganze Raster machen. Sie müssen nicht alle 24 Farben
finden. Sie können dann D oder 18 oder
sogar 15. Zunächst einmal. Du kannst einfach mit
deinen Farben in C spielen Wenn du jemanden findest, den
du magst, kannst du ihn hinzufügen. Es ist eine gute Idee,
mit mindestens 15 zu beginnen, also haben Sie eine gute Wahl. Und ich versuche immer, auch ein paar
neutrale Farben
wie diese hinzuzufügen . Farben am Sonntag. Vielleicht jemand wie
dieser oder dieser, weil es dir eine gute
Balance auf einer Farbpalette gibt. Versuchen Sie,
einige helle Farben, einige dunklere Farben und
einige Neutrale hinzuzufügen. Zum Beispiel habe ich
keine Farben Sehne, rot. Ich werde versuchen,
ein Rot für diese Palette zu finden. Das ist eine ziemlich nette Lektüre. Und es ist nicht zu hell. Benutze also den Winsor Rot
und Hooker's Green. Und ich scanne das und
füge es deinen Downloads hinzu. Also wenn du willst,
mache ich es gut. Wenn Sie möchten, können Sie sich
ansehen, welche Farben verwendet werden. Aber wie ich schon sagte, solltest
du natürlich trainieren und deine eigenen Farben
machen. Sieh dir das an. Ich liebe das
wirklich. Manchmal ist dies schön für
einen schönen Farbtupfer, wenn Sie ein Muster
oder eine Illustration machen. Und du willst das bisschen von etwas, das dein Auge
zieht. Das war der Winsor, Rot, Rot und Nuttengrün. Okay, also hier ist
unsere fertige Palette. Wie Sie sehen können,
haben wir verschiedene Farben. Wir haben einige hellere Farben, wie das Rosa für eine
Probe und einige Gelbtöne. Und wir haben dunklere Farben
wie diese und Blues. Und dann haben wir
die neutralen Keras. Also denke ich, dass es
eine ziemlich ausgewogene Palette ist. Und für diejenigen unter
Ihnen, die Ihre Palette
verwenden möchten , um Musterdesign zu
erstellen, zeige ich Ihnen nur, wie Sie diese Palette in
Adobe Illustrator
bringen und
dann die Farben auswählen. Und natürlich
wirst du nicht genau,
genau gleich sein , aber es
wäre sehr ähnlich. Und Sie können dies als
Unterschriftenpalette verwenden , um Ihre Schaltflächen zu erstellen. Und ich werde das nur ein bisschen näher bringen. Sie können die Farben sehen. Okay, also sehe ich dich
in der nächsten Lektion.
15. Übertragen deine Palette in die KI: Hallo, willkommen zurück. In dieser Lektion zeige
ich Ihnen,
wie Sie Ihre Farbpalette
in Adobe Illustrator bringen , um Ihre digitale Farbpalette zu
erstellen. Ich habe den Illustrator geöffnet
und erstelle ein neues Dokument. Ich glaube, ich
mache einfach eine A4. Das ist in Ordnung. Lass es so. Also erschaffe. Dann werde ich
die Farbpalette platzieren , weil
ich sie bereits gescannt habe. Der Scanner von jedem
ist also anders. Also zeige ich
dir nicht, wie das geht. Ich bin sicher, du weißt, wie
du deinen Scanner benutzt. Versuchen Sie also, es mindestens 300 DPI zu scannen. Dann
platzieren wir das Bild einfach hier. Also kontrolliere Shift P, wir werden es platzieren. Dann müssen wir es tun,
nur ein paar Quadrate zu erstellen. Also habe ich 24 hier. Du kannst auch ein paar Kreise
machen, wenn du willst. Ich mache nur kleine Quadrate. Einige verzögern das. Dann halte ich
die
Alt-Taste und die Umschalttaste gedrückt. Also habe ich sie ausgerichtet
und mache eine Kopie und
steuere dann D, um mehr Kopien zu erstellen. Und dann sind das sechs. Also mache ich einfach
eine Kopie, die runtergeht. Also Alt und Shift dann Control D. Wenn
du willst, kannst du
den schwarzen Umriss loswerden. Eigentlich denke ich, dass es eine
gute Idee ist, das zu tun. Mal sehen. Ich gebe ihnen im Moment nur eine Farbe, damit
wir sehen können, wo sie sind. Jetzt
müssen Sie nur eines auswählen, das I auf Ihrer Tastatur
für das Pipettenwerkzeug
drücken und dann einfach die Farbe auswählen. So wird
es mehr oder weniger eine sehr ähnliche Farbe haben. Und wenn Sie dann die Strg drücken, können
Sie auf
ein anderes kleines Quadrat klicken und dann die Steuerung loslassen. Und er wird zurück
zur Pipette gehen. Du musst also nicht ständig hin
und her gehen. Sie können einfach
die Strg-Taste drücken, ein neues Quadrat
auswählen und dies weiterhin tun. Mal sehen, ob ich sie alle
auf den Bildschirm kriege. Dann ist dieses ein bisschen
bunt, so dass Sie
den Korridor wählen können, den Ihnen am besten gefällt. Und dann mach einfach weiter. Okay, also wenn einige dieser
Farben etwas zu nah aussehen, sind diese beiden
vielleicht nicht zu weit entfernt oder
diese und diese
oder diese, diese, diese, dann können Sie sie immer ändern. Sie können die gewünschte
Farbe auswählen. Sie können doppelklicken. Vielleicht war es ein bisschen zu schnell. Sie gehen auf die Farbfelder
im Feld und doppelklicken und dann können
Sie es ein
wenig ändern , um es
dunkler oder heller zu machen. Und dann Okay. Und es wird die Farbe ändern. Nicht allzu scharf auf diese Farbe, sondern nur um Ihnen zu zeigen, wie Sie Ihre Farben
tatsächlich ändern können . So können
wir es zum Beispiel noch leichter machen. Es gibt ein bisschen mehr Kontrast
zwischen diesen beiden, dem Quadrat und diesem Quadrat. So
manipulierst du deine Farben. Und wenn Sie
mit Ihrer Farbpalette zufrieden sind, wählen
Sie alle aus. Und dann gehst du
hier runter zur New Color Group. Und dann können Sie
diese Palette für ein Beispiel umbenennen. Und okay, und das ist
deine Farbpalette. Dann um es zu speichern, damit du es wieder finden
kannst. Du einfach, ich werde
diese gerne los , weil
sie einfach verwirrt sind,
was bedeutet, dass es
im Grunde unordentlich aussieht. Ich klicke einfach
und halte dann
die Umschalttaste gedrückt und
klicke und dann auf Löschen. Ja. Vielleicht lasse ich das
Schwarz-Weiß nur für den
Fall , dass ich sie benutzen möchte. Und dann gehe ich zum Musterbibliotheksmenü und speichere Farbfelder. Dann kannst du es einfach dort speichern, wo
es gerade geöffnet wurde. Und du kannst ihm einen Namen geben. Meine Palette. Und sparen Sie. Wenn Sie dies erneut
finden möchten, öffnen
wir ein neues Dokument. Du gehst zu deinen Musterbibliotheken, du gehst zu benutzerdefiniertem
und meinem Piloten. Und da ist es. Wenn du dort auf
den kleinen Ordner
klickst , erscheint er hier. So können Sie
den Rest wieder loswerden und Sie
haben Ihre Palette. Sie können es für
Ihre Muster verwenden. Und natürlich, wie ich schon sagte, müssen
Sie nicht alles
verwenden, wenn Sie maximal
acht, vielleicht 12
verwenden. Aber dann hast du
sie hier und du kannst sie als
deine Arbeit benutzen und dann kannst du immer
einige der Farben loswerden. Okay, so
bringst du deine Farben in Illustrator ein. Und in der nächsten Lektion zeige
ich Ihnen, wie Sie
dasselbe mit Procreate machen können. So können Sie auch
in Procreate Ihre eigene
Lieblings-Farbpalette haben. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
16. Übertragen deine Palette in Procreate: In dieser Lektion zeige
ich Ihnen, wie Sie Ihre
Farbpalette in Procreate
übertragen können, wenn Sie dies für
Ihre Illustrationen oder Schaltflächen verwenden möchten . Als Erstes müssen wir ein
neues Dokument erstellen. Ich mache einfach eine A4. Das wird ausreichen. Dann füge ich das Bild
hinzu. Ich habe mir die gleiche
Datei geschickt, die ich für den
Adobe Illustrator verwendet habe. Oder du kannst einfach ein
Foto von deiner Palette machen. Gehe zum kleinen
Schraubenschlüsselknopf und füge ein Foto ein. Und füge das ein. Wir brauchen nicht all das hier drunter. Was ich tun werde, ist
es auszuwählen und es etwas nach unten zu einem großen Löschen zu verschieben . Dann erstelle ich eine andere Ebene. Wenn Sie möchten, können
Sie für jede
der Farben, die
Sie verwenden möchten, eine Ebene erstellen, da Sie Ihre Farbe auf diese Weise immer separat
ändern können . Andernfalls, wenn Sie eine Farbe ändern
möchten, zum Beispiel dieses Tool, sind sie ziemlich ähnlich. Wenn Sie eine davon
ändern möchten, können
Sie dies nicht tun, wenn
es sich in derselben
Ebene wie die anderen befindet. Aber wenn du es
auf seine eigene Ebene
legst, kannst du es ändern. Oder Sie können
sie zuerst alle in derselben Ebene machen. Und wenn es ein oder
zwei gibt, die Sie ändern möchten, wählen
Sie sie aus und fügen
sie in eine andere Ebene ein. Aber im Grunde ist es sehr
einfach, dies zu tun. Du gehst zu deinen Farben
und du gehst zu Paletten und fügst eine neue Palette hinzu. Und ich
benenne es in meine Palette um. Dann hältst du einfach deinen
Finger gedrückt und klickst dann hier. Und das machst du einfach. Das würde sich ändern. Und das machst du mit
all deinen Farben. Und das war's. Und wenn du sie ausprobieren
willst, kannst
du einfach die
Farbe auswählen Die ist ein bisschen klein. Und probier sie einfach aus. Und wenn Sie eine davon
ändern möchten, können
Sie das
Auswahlwerkzeug freihändig auswählen. Und sagen wir mal, du
wolltest das ändern. Dann streichst du den
Drei-Finger-Wisch und schneidest es ein und fügst ihn ein. Und das wäre jetzt in
seiner eigenen separaten Schicht. Dann gehst du
zum kleinen Zauberstab und gehst zu Farbton,
Sättigung und Helligkeit. Wenn du die Ebene gewählt hast. Und
dann kannst du dich ändern. Wie Sie sehen können, ändert
sich dies die Farbe. Sie können es heller haben,
andere Farbe komplett. Dann können Sie auch die
Sättigung ändern. Die Helligkeit kann
es dunkler oder heller machen. So bringen Sie
Ihre Farbpalette hinein. Fortpflanzung ist nicht so schwierig. Und dann wirst du es hier haben. Sie können es als Standard festlegen. Wenn Sie also auf Ihre Festplatte gehen, ist sie da und Sie können damit Ihre Muster erstellen. Zum Beispiel weiß ich, dass es eine
gibt, es gibt viele Klassen
auf Skillshare, wie Ihr eigenes Muster
direkt in Procreate erstellen können. Ich habe auch einen dieser
Klassen gemacht. Wenn du es dir ansehen willst. Aber es gibt auch viele
exzellente Lehrer , die
unterschiedliche Klassen haben. Wenn Sie also versuchen möchten,
Ihre Muster in Procreate zu erstellen, macht
das auch ziemlich viel Spaß.
17. Beispiele: In diesem Video wollte ich Ihnen
nur zeigen, wie
Sie
Ihre Farbpalette anwenden. Einige der Farben
aus meiner Farbpalette gemischt. Die besten. Mal sehen. Es ist also Nummer sechs,
Nummer 3241718, N2. Sie mögen also
etwas anders sein, aber Sie können nie
genau die gleiche Farbe mischen, aber diese Farben. Und dann habe ich in der unteren
Reihe dunkelviolett, was jemand wie
diese Farbe haben könnte und das ist
etwas dazwischen. Und dann habe ich
Nachteile Nummer vier, mehr oder weniger, vielleicht ist
es etwas dunkler, aber das ist der eine. Dann haben wir die gleiche Farbe,
aber mit mehr Fransen, Ultramarin, nur um mehr Ammoniak zu
machen. Dann haben wir Nummer 22. Dann haben wir jemanden
wie Nummer 11. Aber bläulicher. Ich male welche. Könnte zum Beispiel
Lesezeichen mit einigen
geometrischen Formen sein, Lesezeichen mit einigen
geometrischen Formen nur um Ihnen zu zeigen, wie es
aussieht , wenn Sie es
tatsächlich anwenden. Diese Bleistiftlinien
sind ein bisschen dunkel. Es war hauptsächlich zu
Drehzwecken. Aber ich werde sie damit
etwas leichter machen. Aber ich werde
es nicht zu spät schaffen , weil du es sonst
nicht sehen kannst. Und natürlich, wenn
Sie Ihre Formen
machen, achten Sie darauf, dass Sie Ihre
Bleistiftlinien ziemlich leicht machen. Ansonsten können
Sie es mit Aquarell sehen. Gewiss Farbe. Und ich mache das
einfach. Ich werde das Video beschleunigen. Alles klar, das sind
nur einige Beispiele. Sie können Ihre Farbpalette verwenden. Ziemlich zwei verschiedene Paletten. Der erste ist also ziemlich hell und vermittelt mir
eine Liste, etwas Glück und Energie. Und der andere ist nicht so hell, aber es ist immer noch so, weil
es
mir ein Gefühl der Ruhe gibt . Dies ist es, was Sie für das Zusammenbauen
tun
können, um Ihre Farbpalette
auszuprobieren und einfach mit
Ihrer Farbe zu spielen und zu sehen, wie sie aussieht. Und ich werde
diese Vorlagen auch in
Ihre Downloads aufnehmen . Sie können dies also
herunterladen, wenn Sie möchten, und Sie können
damit spielen oder Sie können
Ihre eigenen Formen oder sogar
Kreise in einem Blatt Papier erstellen . Es müssen keine
bestimmten Formen sein. In Ordnung, also hoffe ich, dass Ihnen das
geholfen hat ,
diese Beispiele zu sehen. Und ich hoffe, Sie werden Spaß daran haben Ihre Farbpalette
auszuprobieren.
18. Extra-Tipps: Wenn Sie nur
gemischte Schalter transparent haben
möchten, müssen Sie alle
transparenten Farben verwenden. Und Sie können
diese Informationen finden. Lassen Sie mich einen von
denen besorgen, der größer ist. Das ist eine permanente Rose. Auf der Rückseite. Sie können die Informationen finden ob die Farbe
transparent ist oder nicht. Dies ist das leere Quadrat, was bedeutet, dass es transparent ist. Wir haben hier
halbtransparent. Also die Quadratwurzel, nur die Hälfte des Quadrats ist voll. Und dann ist dies das Undurchsichtige
mit nur dem schwarzen Quadrat. Nicht alle Farben werden dies haben, aber wenn es dieses Quadrat nicht
hat, wird
es irgendwo sagen,
ob es undurchsichtig ist oder nicht. Das sind die beiden, von denen ich dir erzählt
habe, das Buff Titan
und die Fleischtönung. Dieser in meinem sagt eigentlich
nicht, dass dies undurchsichtig ist, aber du kannst immer wie
eine Bleistiftlinie machen und dann
deinen Kragen darauf legen und
du wirst sehen, ob es so ist, ob es transparent ist oder nicht. Ob Sie
die Bleistiftlinie immer noch sehen können oder nicht. Ich wollte nur
etwas in uns erwähnen, um auch
eine andere Art von
Mustern zu haben . Die USA laminieren es und ich habe
gerade ein Loch darin gestanzt. Wenn es um die Farbabstimmung geht, können
Sie das
ganz klar oben drauf haben. Sie können sehen, wie nah
die Strömung ist, ganz gleich
mit diesem übereinstimmt. Diese sind also auch sehr
nützlich. Man muss nur ein
bisschen machen, die kleinen Quadrate. Dann färben Sie Ihre Färbung
und laminieren Sie diese dann. Wenn Sie eine
Eliminierung oder zu Hause haben, oder Sie können es
von einigen Orten aus tun, denke
ich, dass sie es für Sie tun werden. Wenig mehr Tipps für dich da. Noch ein kleiner Trick. Du weißt das vielleicht schon, aber ich
wollte es dir nur zeigen, für den
Fall , dass ich das verwende, wenn ich eine Farbe anpassen
möchte. Manchmal kann es ein bisschen
schwierig sein , eine Farbe anzupassen, man sie
nur ansieht. Ich werde nur diese
kleinen Beispiele hier benutzen. Wenn Sie
dieses Rosa für ein Muster anpassen möchten, diese Farbe hier dunkler, Lasst es uns näher
an die Kamera bringen. Sie können es
nebeneinander stellen, aber nicht ganz klar, ob
sie wirklich übereinstimmen. Was funktioniert eigentlich
besser, wenn Sie dies gedruckt haben, nicht auf Ihrem iPad, weil Sie es
vielleicht ein wenig verschieben. Aber ich benutze welche. Wo steckst du den anderen hin? Irgendeine schwarze Karte. Nur alle schwarzen Karten
, die Sie finden können. Dies kann man die
Glaubwürdigkeit erkennen, weil ich sie ziemlich oft
benutzt habe , selbst bei Ölfarben. Und was Sie tun,
ist, dass Sie einen von
ihnen in die Farbe legen , die
Sie anpassen möchten. Lasst es uns hier rumstellen. Wie Sie sehen können, bewegt sich das. Und dann das andere
in der Farbe, die
du so ausprobierst. Und dieser sah so
ziemlich genauso aus, wenn man sie so
anschaut. Aber wenn man den
Schnitt um sie herum legt, ist
dieser viel später. Du müsstest einen
dunkleren machen, um es mit dem abzugleichen. Das mache ich im Grunde, wenn ich eine
Farbe finden und anpassen möchte. Ich bin mir nicht sicher, ob du
andere Farben hast, die du
vielleicht hier machen könntest . Und das hier. Dieser ist
so ziemlich nicht das Gleiche. Und der Bildschirm hier
sieht etwas dunkler aus. Eigentlich, aber es ist
nicht zu weit entfernt. Wenn ich das ein bisschen
dunkler mache, wird es dasselbe sein. Nur ein kleiner Tipp für
dich, wenn du es nicht gewusst hast. Dies hilft wirklich, weil
Sie die Farbe isolieren. Und es ist viel einfacher zu sehen, ob es tatsächlich
übereinstimmt oder nicht. Das kannst du
mit einem Lebendleben machen, aber auch mit einem Objekt. Ich gebe meinen Apfel hier
, den ich immer noch habe. Und Sie können Ihre schwarze Karte irgendwie in
die Farbe
legen, die Sie anpassen
möchten. Mal sehen, ob wir zum Beispiel
die Stelle finden , wo dieses
Gelb hier ist. Und dann mischst du dein Gelb. Dann irgendwie beides
zur gleichen Zeit. Dieses Gelb ist zu dunkel. Viel gelber als
der im Apfel, aber es ist nicht zu weit entfernt. Es gibt also ein leichteres hier. Dieser könnte besser sein. Es ist ein bisschen schwierig, es vor der Kamera
zu sehen, aber wenn Sie es selbst versuchen, werden
Sie feststellen, dass sie Ihnen sehr helfen
würden weil Sie wirklich isoliert sind den Sie brauchen, und Sie werden es
nicht sein abgelenkt von
allem anderen um ihn herum. Probieren Sie es aus und lassen Sie es mich wissen, ob Sie
diesen kleinen Trick anwenden möchten. Richtig. Glückliches Malen.
19. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs
teilgenommen haben. Ich hoffe, Sie haben es genossen Ihre persönliche
Farbpalette zu
erstellen, und ich hoffe, Sie haben die Zuschüsse nützlich
gefunden. Ihr nächster Schritt besteht darin,
Ihre neue Farbpalette auf
Ihre Arbeit und möglicherweise auch auf
Ihr Branding anzuwenden Ihre neue Farbpalette auf . Sie könnten diese Palette beispielsweise in Ihre Website-Cover
integrieren. Es gibt ein Buch für dich. Bitte denken Sie daran,
den Follow-Button
hier auf Skillshare zu drücken . Sie werden also
sofort benachrichtigt , wenn sie neue Kurse veröffentlichen. Und du kannst dir auch
mein Profil ansehen, um weitere Kurse zu erhalten. Wenn Sie in Kontakt bleiben möchten. Sie finden mich auf
Instagram unter der Kategorie, oder Sie können sich meine
Website-Kategorie Anti-R2 dot com ansehen. Wie immer, wenn Sie Fragen
haben, zögern Sie nicht, mich
im Diskussionsbereich zu stellen und behalten Sie es
dann im Auge. Ich verspreche es. Nochmals vielen Dank
für den Unterricht. Und ich
freue mich darauf, dich
in der nächsten Klasse zu sehen . Tschüss.