Final Cut Pro Videobearbeitung: Schnellere Bearbeitung Ihrer Videos

1. Warum Sie diese Masterclass brauchen!: Final Cut Pro ist zweifellos einer der leistungsstärksten Video-Editoren, die Sie auf dem Mac bekommen können Und sobald Sie sich damit auskennen , ist es auch eines der schnellsten und einfachsten, gut aussehende Videos zu erstellen. Das Problem ist, dass die meisten Menschen Stunden und Stunden oder sogar Tage damit verschwenden , alles selbst herauszufinden . In dieser Schulung werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in Final Cut Pro am effizientesten bearbeiten können. Das sind alle wichtigen Tools, die Sie benötigen, um wirklich schnell gut aussehende Videos zu erstellen. Wir gehen alles durch, von der Einrichtung Ihres Projekts bis hin korrekten Import Ihres Filmmaterials. Die wichtigsten Bearbeitungswerkzeuge , die Sie tatsächlich verwenden werden, wählen Ihre Audiopegel ein, fügen Ihre Titel und Effekte hinzu, fügen Ihre Titel und Effekte hinzu bis hin zum Export eines fertigen Videos Also all die wichtigen Dinge, mit denen Sie schnell zu Ergebnissen kommen, ohne Zeit und Nacharbeit zu verschwenden Ich werde dir auch einige der neuesten KI-Funktionen zeigen , die direkt in Final Cut Pro integriert sind und es dir ermöglichen, in einem Bruchteil der Zeit wieder fantastisch aussehende Videos und Effekte zu erstellen fantastisch aussehende Videos und in einem Bruchteil der Zeit wieder fantastisch aussehende Videos und Effekte Falls wir uns noch nicht getroffen haben, mein Name ist Justin Brown, und zusammen mit meinem Bruder Mike haben wir unseren ursprünglichen Video-YouTube-Kanal auf über 1,8 Millionen Abonnenten angewachsen auf über 1,8 Millionen Abonnenten Und nach Jahren in der professionellen Videoproduktion und sogar der Ausbildung unseres eigenen Bearbeitungsteams haben wir all die wichtigen Dinge, die du wissen musst, um deine Videos schnell und einfach in Final Cut Pro zu bearbeiten, in diesem Training zusammengefasst Wenn du also bereit bist, deine Videobearbeitung zu verbessern, sehe ich dich im nächsten Video. Prost. 2. Der Startschuss: Herzlich willkommen zu diesem Final Cut Pro-Training. Dies ist eines meiner Lieblings-Videobearbeitungswerkzeuge. Ich denke, es ist wirklich mächtig. Ich denke, es ist wirklich schnell und ich finde es ist eines der unterhaltsamsten Tools zum Bearbeiten. Und ich denke, das ist ein wichtiger Teil davon, denn wenn Sie Spaß an den Tools haben, Spaß am Prozess und es nicht überwältigend und entmutigend ist, dann werden Sie mehr davon machen, was bedeutet, dass Ihre Botschaft besser ankommt Deshalb werde ich Sie durch alles führen , von der Einrichtung Ihrer Projekte Import Ihres Filmmaterials bis hin zur effizientesten Methode zur Bearbeitung Ihrer Videos Zu viele Leute lassen sich verfangen und stürzen sich direkt in all die Effekte und Farbstufen und all das, und alles, was das macht, ist den Rest des Prozesses zu verlangsamen , weil all diese Dinge jedes Mal bearbeitet werden müssen , wenn Sie etwas tun möchten. Ich werde Sie also in der richtigen Reihenfolge durch jeden Schritt des Prozesses führen in der richtigen Reihenfolge durch jeden Schritt des Prozesses und werde hier sogar auf einige der KI-Funktionen eingehen , die Ihre Bearbeitungsabläufe beschleunigen und es Ihnen ermöglichen, auch kreativer zu sein. Nun, ich möchte hier betonen dass ich nicht auf jede einzelne kleine Funktion und alles, was hier drin ist, verzichten werde. Hier ist so viel drin. Dies sind die wichtigsten Dinge, die Sie wissen müssen, um schnell auf den neuesten Stand zu kommen und Ihre Videos so schnell wie möglich erstellen zu können . Jetzt haben wir die Videodateien, die ich verwende für Sie zum Herunterladen und Nachverfolgen zur Verfügung gestellt , aber was ich noch besser empfehlen würde. Bedeutet, deine eigenen Videodateien zu verwenden. Am Ende dieser Schulung haben Sie also nicht einfach nur ein Video gedreht. Sie haben eines Ihrer Videos erstellt und ist bereit zur Veröffentlichung. Ich glaube, die einzige andere Sache, die ich hier erwähnen möchte, ist , dass es derzeit zwei Versionen von Final Cut gibt. Es gibt die Version , für die Sie direkt bezahlen, und es gibt die Abonnementversion im Creator Studio Zum Zeitpunkt der Dreharbeiten sind alle Kernfunktionen Final Cut in beiden identisch Wenn du das Abonnement abonniert hast, stehen dir zusätzliche herunterladbare Inhalte und Titelpakete und solche Dinge zur Verfügung. Aber wirklich, mit beiden können Sie großartige Ergebnisse erzielen. Also, da das Zeug aus dem Weg ist, lasst uns loslegen. 3. Erstellen der Bibliothek und Importieren: A Das ist also was Sie sehen, wenn Sie einen endgültigen Schnitt zum ersten Mal öffnen. Dies ist eine brandneue Installation. Es wurden noch keine Projekte, Bibliotheken oder irgendetwas erstellt. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie reingesprungen sind, um ein Theaterstück zu spielen. Sie können dem immer noch folgen. Aber der erste Schritt, den wir tun müssen, ist die Erstellung unserer Projektbibliothek, unserer Videobibliothek. Wir können hier also sehen, dass es unsere Aufmerksamkeit bereits darauf lenkt , da es wie eine blau-violette Farbe aussieht Wir wollen irgendwo darauf klicken , um eine Bibliothek zu erstellen oder zu öffnen Jetzt können wir wählen, wo wir diese Bibliothek speichern wollen. Das ist wirklich der Container für unser Videoprojekt. Ich lasse das hier einfach unter Filme und nenne es Justin Editing. Ich werde auf Speichern klicken. Und Sie können jetzt sehen, dass wir im nächsten Schritt aufgefordert werden, mit dem Import unserer Medien und unserer Video-Assets zu beginnen Also können wir jetzt darauf klicken, und dann ist dies das Fenster, in dem wir durch unsere Dateien und Ordner und Dinge navigieren können durch unsere Dateien und Ordner und Dinge navigieren , um die Dinge zu finden , die wir importieren möchten Aber etwas wirklich Wichtiges das ich hier im Voraus hinweisen möchte , ist, dass dieser Bibliothekscontainer , den wir gerade erstellt haben und in den wir jetzt Videodateien importieren werden, um sie zu verwenden, wir haben hier tatsächlich eine sehr wichtige Frage, einen Entscheidungspunkt, den wir treffen müssen Wollen wir die Dateien an ihrem aktuellen Ort auf Ihrem Computer belassen , oder wollen wir alles in diese Bibliothekspaketdatei kopieren in diese Bibliothekspaketdatei Und ich persönlich bevorzuge es, die Dateien einfach dort zu speichern, wo ich sie bereits auf dem Computer habe, sodass ich nicht doppelt so viele Dateien brauche und sie an einem Ort habe, sondern sie auch in diesem Bearbeitungsprojekt habe, natürlich doppelt so viel Speicherplatz beansprucht und all das Zeug Aber ich nenne das aus zwei Gründen. Der erste ist, dass, wenn Sie das beim Kopieren in die Bibliothek belassen, am Ende einige riesige Dateien und Duplikate und all das Zeug haben könnten , und diese Bibliotheksdatei wird ziemlich groß Aber auch, weil dies in einigen Fällen tatsächlich die beste Option für Sie sein könnte Wenn Sie also eine Datei haben möchten, die alles enthält, was mit den Videos zu tun hat , die Sie dort drehen, dann wäre dies eine großartige Möglichkeit, dies zu tun, indem Sie den Backup-Vorgang und alles andere einfach machen oder von einem MAC auf einen anderen übertragen. Sie könnten sich dann einfach diese Bibliotheksdatei schnappen und sie dorthin verschieben, wo Sie sie benötigen. Also wollte ich das nur im Voraus erklären. Auch für mich persönlich lasse ich die Dateien an Ort und Stelle, und das ruft einfach auf sie zu oder verlinkt zu ihnen. Die andere Sache, auf die ich hier in diesem Fenster für den Import von Filmmaterial hinweisen möchte , ist, dass wir jetzt einige Dinge in unseren Videos ausführen oder bearbeiten lassen können, wenn sie importiert Sie können hier sehen, dass die Standardeinstellung darin besteht, dass sie für die visuelle Suche aktiviert sind. Dies ist eine der neueren KI-Funktionen in Final Cut, bei der deine Clips mit KI analysiert werden, um zu wissen, was passiert was in jedem der Clips enthalten ist. Wenn du also nach Dingen suchst, kann es tatsächlich in den Videodateien nachschauen und dir helfen, Clips schnell zu finden. Ich würde Ihnen also empfehlen, diese Option aktiviert zu lassen, und ich würde Ihnen sogar empfehlen die restlichen Einstellungen so zu belassen , dass Sie, wenn Sie wissen, worauf Sie hier Zugriff haben , um dieses Erlebnis für Sie anzupassen, können Sie auch Dinge wie die Farbbalance anpassen. Also etwas KI-Farbkorrektur. Sie können es automatisch erkennen und finden lassen, Sie können die Personen in Ihren Clips auch benennen Wenn Sie einen älteren Mac verwenden, haben Sie hier die Möglichkeit, optimierte Mediendateien zu erstellen. Wenn Ihr Computer also Schwierigkeiten hat, die Dateien direkt von Ihrer Kamera oder Ihrem Telefon aus zu bearbeiten , wird eine temporäre Datei erstellt. Ist für die Arbeit auf Ihrem System optimiert und bietet Ihnen eine bessere Leistung. Und ebenso haben Sie hier unten einige Audioanpassungen und Dinge vorgenommen. Nun, ich schlage vor, das hier als Standard zu belassen und warum ich hier als Standard oder Standard belasse und diese Dinge nicht anwende, ist, dass ich sie bei Bedarf einfach anwenden kann und sie nicht einfach auf alle meine Clips anwenden kann. Und genau das würde ich Ihnen empfehlen. Die Datei, die wir hier zunächst importieren werden, ist jedoch unser primäres Kameramaterial. Wenn es sich um ein Video wie dieses mit Talking Head handelt , bei dem ich es vor der Kamera präsentiere, wäre das die Hauptdatei, die ich einbringe. Also ich habe diesen Clip hier, Kameraaufnahme. Ich wähle das aus und ich wähle Import. könnten wir definitiv Zu diesem Zeitpunkt könnten wir definitiv mehrere Dateien hinzufügen, aber das Schöne daran ist, dass wir jederzeit zurückkommen und zusätzliche Dateien hinzufügen können . stellst du fest, dass du etwas machst, vielleicht einen KI-Videogenerator verwendest, das einbringst oder andere Titel und Dinge. Aber der wichtigste Clip , den du zuerst einbringst , ist die Hauptkamera, denn das wird uns helfen, den Rest unseres Projekts einzurichten. 4. Projekteinrichtung: Sie sehen, wie es uns hier unten dazu veranlasst , unser Projekt zu erstellen Wir haben unsere Bibliothek also in einer Bibliothek. Wir können mehrere Dateien haben. Wir können mehrere Projekte haben. Wenn Sie also verschiedene Versionen eines Videos oder Videos erstellen verschiedene Versionen eines Videos oder Videos , die dasselbe Filmmaterial teilen, dann ist es sinnvoll, sie alle in einer kombinierten Bibliothek zu haben . Wenn Sie völlig separate Videos zu völlig unterschiedlichen Themen erstellen und nicht viele Videodateien gemeinsam nutzen möchten, ist es nicht sinnvoll , für jede einzelne von ihnen eine neue Bibliothek zu erstellen . Aber ein Projekt ist eigentlich ein einzelnes Video innerhalb dieser Bibliothek, für das wir eine Zeitleiste erstellen. Das ist unser nächster Schritt hier, dieses Projekt zu erstellen, so nennen sie es. Also können wir hier unten klicken und hier können wir unserem Projekt oder unserer Timeline einen Namen geben. Nennen wir es eine Bearbeitung. Und dann können wir hier zu unseren Einstellungen springen , wenn wir etwas Bestimmtes benötigen. also auf Benutzerdefinierte Einstellungen verwenden klicken, können wir unsere Videoauflösung wählen, egal ob es sich um vier K oder zehn ADP Wir können auch angeben, ob es sich bei unserem Video auch um ein Vertikal- oder ein Hochformat handeln Wir können hier auch Dinge wie die Videobildrate und unsere Audioeinstellungen festlegen. Wenn Sie also bestimmte Einstellungen haben, die Sie für eine bestimmte Plattform oder etwas Ähnliches verwenden müssen , können Sie diese hier manuell festlegen. Hier bist du. Aber was ich den meisten Menschen und in den meisten Fällen empfehlen würde , ist, wieder automatische Einstellungen zu verwenden. Und hier steht , dass diese Einstellungen auf der Grundlage der Eigenschaften der ersten Videoclips festgelegt werden der Grundlage der Eigenschaften der ersten Videoclips , die Sie hier eingeben. Und genau aus diesem Grund haben wir zuerst unser primäres Kameramaterial eingekauft , sodass , wenn wir diesen Prozess durchlaufen und das einspielen, alles perfekt für uns der Bildrate, der Auflösung und dem Format des Hauptkameramaterials entspricht . Ich werde hier wählen, okay, und das auf Auto belassen. Sie können sehen, dass dies jetzt auf eine Timeline-Ansicht umgestellt wurde. Alles, was wir tun müssen, um das Projekt-Setup abzuschließen , ist unser Filmmaterial hier in die Timeline einzufügen. Also können wir darauf klicken und es nach unten ziehen. Und wir haben jetzt unser Projekt-Setup, das zu dieser Videodatei passt. Wir können hier oben sehen, dass es zehn ADP und 30 Bilder pro Sekunde 5. Schnittstellenübersicht: Jetzt möchte ich hier nur auf die gesamte Benutzeroberfläche eingehen und erklären, wo sich die Dinge befinden. Wir haben hier oben in unserem Import- und Medienbereich bereits gespielt . Hier können wir also all unsere Dateien und Dinge einbringen . können wir tatsächlich direkt auf unsere Apple-Fotobibliothek, Apple Music, Apple TV und Soundeffekte und alles andere zugreifen Apple-Fotobibliothek, Apple Music, Apple TV Von hier aus können wir tatsächlich direkt auf unsere Apple-Fotobibliothek, Apple Music, Apple TV und Soundeffekte und alles andere zugreifen. Und Sie können sehen, dass es bereits einige Soundeffekte und Dinge gibt , die wir verwenden können. Auf der nächsten Seite können wir auf Titel und Generatoren zugreifen. Und mach dir keine Sorgen, das wird Laufe der Zeit sinnvoller sein. Diese nächste Blackbox hier ist unser Monitor für die Videowiedergabe. Sie sehen also, wenn ich hier unten nach unten klicke, wird eine Vorschau unseres Meisterwerks der Videobearbeitung angezeigt, während wir es erstellen. Auf der rechten Seite ist das wirklich unsere Kommandozentrale , in der wir alles einwählen können. Das ist unser Einstellungskontrollbereich. Und Sie können sehen, dass dies in die Videoeinstellungen unterteilt ist. gibt es Farbkorrektureinstellungen, Audioeinstellungen Hier gibt es Farbkorrektureinstellungen, Audioeinstellungen und Informationen, mit denen wir Dinge wie unsere Metadaten und unsere Timeline-Einstellungen steuern können unsere Metadaten und unsere Timeline-Einstellungen , und all diese Dinge sind hier zugänglich. Nochmals, mach dir keine Sorgen. Das wird Laufe der Zeit mehr Sinn ergeben . Darunter haben wir diese Reihe von Schaltflächen, die Sie während des gesamten Vorgangs häufig verwenden werden . Aber hier können wir zum Beispiel unsere Effekte und Übergänge anpassen Wir haben hier also eine Schaltfläche für Übergänge, wir sie ein- und ausschalten können, und wir haben hier eine für Effekte. Die Idee ist hier, dass du das für dich einrichtest. Wenn du einen großen Bildschirm hast und dein Effektfenster die ganze Zeit geöffnet haben willst, dann ja, wir könnten das auf jeden Fall offen lassen. Aber wenn es zu viel Platz beansprucht oder du deiner Timeline-Ansicht mehr Priorität einräumen möchtest , können wir das ausblenden, bis wir es brauchen Nun, das nächste ist meine persönliche Präferenz, aber ich habe das gerne an Ich würde empfehlen, dass Sie dies zumindest für den Anfang tun, aber es ist etwas, das Sie ein- und ausschalten können. Das sind die Audiobalken hier, Audiomonitore. Siehst du, während ich das durchspiele , schnappen sich Bilder Leute Dann sehen wir die visuelle Darstellung , wie laut oder wie leise unser Audio ist Wir können das jederzeit ein - und ausschalten. Ich persönlich habe das , wie gesagt, gerne an nur damit ich einschätzen kann, wo die Dinge sind. Der offensichtlichste Punkt hier unten , das ist unser Zeitplan. Hier werden wir all unsere Clips und unsere gesamte Bearbeitung haben unsere Clips und unsere gesamte und alles wird hier unten stattfinden, und hier wirst du die meiste Zeit verbringen. 6. Zuschneiden Ihrer Videos: Der nächste Schritt besteht dann darin, Ihr Videomaterial zu kürzen, alle schlechten Aufnahmen, alle Fehler und alles, was Sie in Ihrem fertigen Video nicht haben möchten, zu entfernen alle Fehler und alles, was Sie . Das ist quasi ein iterativer Prozess. Wir beginnen derzeit also mit einer Menge Filmmaterial. Wir wollen all die schlechten Dinge entfernen, also arbeiten wir mit einer geringeren Menge an Filmmaterial. Dann können wir unsere Geschichte und alles umgestalten , sodass wir mit noch weniger Filmmaterial arbeiten Und bei jedem Durchgang, den wir hier machen, wirst du weitere Anpassungen und Optimierungen vornehmen und so weiter machen , bis wir am Ende unser fertiges Zu diesem Zeitpunkt haben wir also bereits unseren Hauptclip in der Timeline, mit dem wurden unser Projekt so eingerichtet haben, dass die richtigen Einstellungen vorgenommen Ich werde hier zurück zu unserer Medienansicht wechseln , wo wir unsere Datei sehen können. werde das vorerst löschen , weil ich Ihnen zeigen möchte, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, wie wir Clips tatsächlich in die Timeline bringen können . Also, bevor ich nur auf unsere Videodatei geklickt und sie nach unten gezogen habe , das ist eine Möglichkeit und so verwende ich sie wahrscheinlich am Ende am Aber für dich könnte das eine ziemlich lange Datei sein. Das könnte eine Stunde dauern. Was ist, wenn es nur bestimmte Abschnitte oder Ausschnitte davon gibt, die Sie eigentlich importieren wollten Wenn wir weitermachen und das löschen, ist die andere Möglichkeit, es zu tun, indem wir in unserem Videoclip oben hier oben den Bereich auswählen , wir können den Bereich einfach mit diesen Griffen auswählen Du wirst sehen, wenn ich hier zu einer der beiden Seiten des Clips gehe, kann ich einfach den Abschnitt herausziehen, den wir eigentlich wollen. Sagen wir einfach, ich wollte nur diesen kleinen Teil des Filmmaterials hier Ich könnte das dann anklicken und nach unten in die Timeline ziehen , anstatt das Ganze Und dann ist das nächste bisschen, das ich will, vielleicht einfach hier unten weiter unten. Also könnten wir uns das schnappen und reinbringen. Und so könntest du deine Bearbeitung auf diese Weise ausarbeiten. Und du könntest das sogar schneller machen, indem die Tastenkombinationen I und O verwendest. Also könnten wir unser Video hier durchspielen und sagen wir, wir wollen, dass es hier beginnt, wir drücken I auf der Tastatur, die einen In-Punkt markiert. Nehmen wir an, wir wollen, dass es bis etwa hier läuft, wir können O drücken, um einen Out-Point zu markieren, und wir haben jetzt den Abschnitt , den wir herunterfahren würden. Mach weiter und lösche sie und lass uns einfach wieder mit unserem gesamten Clip hier in der Timeline beginnen . Ich werde das wieder ausdehnen und lassen Sie uns das herunternehmen. Nun, ganz kurz bevor wir damit beginnen das aus der Timeline herauszuschneiden, gibt es ein paar verschiedene Tools, die ich Ihnen zeigen möchte , weil es zu verschiedenen Zeiten während Ihres Bearbeitungsprozesses Sinn machen wird verschiedenen Zeiten während Ihres Bearbeitungsprozesses verschiedene zu verwenden oder einige davon ein- oder auszuschalten Das erste Bild hier ist Snapping. Das lasse ich normalerweise aktiviert, und das bedeutet, dass, wenn du in die Nähe einer Bearbeitung klickst, direkt zur Bearbeitung springt Es geht quasi davon aus , dass Sie dort klicken wollten, was bedeutet, dass Sie die Dinge tatsächlich schneller erledigen können , weil es Ihnen hilft. Normalerweise lasse ich das Schnappen aktiviert, aber wenn ich mehr Details benötige oder so, dann würde ich es für diesen Moment einfach ausschalten Nun, es zeigt dir hier nur diese magnetische Zeitleiste, wie sie automatisch Lücken schließt und Dinge für dich, wenn du wirklich eine Lücke in der Zeitleiste haben willst, kannst du das tun eine Lücke in der Zeitleiste haben willst, kannst du das Du musst hier nur den Modus wechseln. Zur Position. Und so können Sie Clips manuell positionieren. Wenn es hier also einen Clip gibt , den du momentan nicht verwenden möchtest und du ihn später im Projekt haben möchtest, vielleicht oder einfach an der Seite damit du ihn dir schnappen kannst, wenn du ihn brauchst, oder wenn du etwas mit einer Lücke oder einem Abstandshalter darin verschieben willst, wollen wir diesen Modus aktivieren, denn jetzt schau, was passiert Wenn ich das verschiebe, wird jetzt ein leerer Clip hier drin erstellt. Manchmal möchten Sie also eine Lücke in Ihrer Timeline haben, weil vielleicht zusätzliche B-Rolle haben oder Dinge, die Sie darüber zusammengezählt haben. Aber wir haben fast diesen leeren Platzhalter-Videoclip hier drin , den wir dann anpassen können, wenn wir wieder zu unserem normalen Pfeilauswahlwerkzeug wechseln anpassen können, wenn wir wieder zu unserem normalen Pfeilauswahlwerkzeug Also wollte ich nur darauf hinweisen, wenn Sie wirklich mehr Kontrolle haben und Dinge präzise bewegen möchten . Manchmal ist ein leerer Clip das, was Sie verwenden müssen Aber auch hier können wir einfach ein auswählen und auf Löschen drücken, und schon sind sie weg. Die nächste, die ich Ihnen zeigen möchte, ist diese Skimming-Funktion. Sie ist derzeit also ausgeschaltet, was bedeutet, dass ich meine Maus überall bewegen kann und nichts passiert wirklich Wenn ich hier auf verschiedene Bereiche klicke, können wir sehen, dass mein Wiedergabekopf, diese rote Linie, zu diesem Bereich springt, und wir können anhand des Vorschaumonitors hier sehen , was in diesem Bereich tatsächlich passiert anhand des Vorschaumonitors hier Aber wenn ich hier die Option Skimming aktiviere, was auch S auf der Tastatur ist, dann können Sie jetzt, wenn ich die Maus bewege, sehen, dass der rote Wiedergabekopf tatsächlich der Maus folgt Das könnte also sehr schnell sein, wenn du Abschnitte deiner Videos durchblätterst , um zu sehen, wo sich alles befindet ohne ständig klicken und anhalten zu müssen Das funktioniert auch hier oben. das Skimming aktiviert ist, können Sie sehen, dass ich mir schnell eine Vorschau ansehen kann die Clips zu finden und zu markieren, wie ich sie Ihnen gerade gezeigt habe, um sie noch schneller zu bearbeiten Das ist also etwas, das ich normalerweise eingeschaltet lasse, und wir können sogar unser Audio durchblättern lassen Im Moment ist es also ruhig. Wir hören nichts. Wenn ich das Skimming mit aktiviertem Audio aktiviere, hören wir jetzt etwas Also nochmal, je nach deiner Bearbeitung, deinem Arbeitsablauf und deinen persönlichen Vorlieben kannst du das für manche Dinge einschalten und vielleicht auch für manche Dinge einschalten und dann für andere ausschalten Ich lasse es aus, damit es für euch nicht nervig ist, euch das anzusehen. Jedes Mal, wenn ich meine Maus bewege, wirst du diese Chipmunk-Version von mir zum Reden bringen Chipmunk-Version von mir zum Reden Und der letzte Punkt, der wahrscheinlich erwähnenswert ist, ist, wenn ich jetzt einfach auf Play drücke, wirst du sehen, dass sich die Timeline selbst nicht bewegt, diese Die rote Wiedergabeanzeige ist. Andere möchten, dass sich die gesamte Zeitleiste bewegt und verschiebt, und genau das können wir mit diesem kontinuierlichen Scrollen aktivieren mit diesem kontinuierlichen Scrollen Wenn ich also auf „Jetzt abspielen“ klicke, wird es abgespielt und die gesamte Timeline bewegt sich über Wieder eine, die ich persönlich auslasse, aber es ist gut zu wissen , dass sie da ist. Was die Navigation auf der Timeline angeht, so kannst du auf deinem Trackpad tippen und wischen befindet sich auch ein kleiner Schieberegler Unten befindet sich auch ein kleiner Schieberegler, den Sie anklicken und ziehen können Wir können unsere Timeline mit Befehlsplus und Minus vergrößern und verkleinern . Also plus Einzoomen minus Verkleinern. Wir können unsere gesamte Bearbeitung hier vollständig verkleinert sehen. Und eine weitere Sache , die es wert ist, hier erwähnt zu werden, ist, dass wir das Aussehen tatsächlich anpassen können zu werden, ist, dass wir das Aussehen tatsächlich anpassen Wenn wir hier auf diese Schaltfläche klicken, haben wir die Möglichkeit, unsere Zeitleiste erneut zu vergrößern und zu verkleinern, aber wir können auch ändern, wie unsere Zeitleiste aussieht. Wir könnten also einfach die Wellenformen sehen, die visuelle Darstellung dessen, was gesagt wurde. Und so können wir je nach Ihren persönlichen Vorlieben oder auch davon, wie kompliziert Ihre Zeitleiste wird, zwischen diesen verschiedenen Layouts wechseln je nach Ihren persönlichen Vorlieben oder auch davon, wie kompliziert Ihre Zeitleiste wird, zwischen diesen verschiedenen Layouts Ihren persönlichen Vorlieben oder auch davon, wie kompliziert Ihre . Wenn Sie dort verschiedene Videoebenen anhäufen, wird es wahrscheinlich keinen Sinn machen all dies zu zeigen Es passt möglicherweise nicht auf Ihren Bildschirm. Wir können aber auch deren Größe anpassen. Sie können also sehen, dass wir diese einfach vergrößern können, wenn wir nicht mit zu vielen Ebenen arbeiten . Damit dieses Tutorial für euch leichter zu sehen ist, habe ich es nur ein bisschen größer gemacht. Aber wenn wir hier zum Anfang unseres Videos zurückkehren, fangen wir an, das zu reduzieren. Es handelt sich eindeutig um ein Video mit Sprechern, und ich kann jetzt die Bereiche hier unten sehen , in denen ich tatsächlich spreche. Auf einen kurzen Blick und ein kurzes Überfliegen hier kann ich erkennen, dass das nichts ist, was ich verwenden möchte Ich teste das Mikrofon, um sicherzugehen, dass alles in Ordnung ist Wenn ich das jetzt spiele, hörst du es. Ordnung. Wir nehmen auf. Lass uns das Mikrofon überprüfen. Eins, zwei. Versprochen, ich bin nicht verrückt. Es ist völlig normal, zu testen, um mit dir selbst zu sprechen. Aber wir wollen nichts davon im fertigen Video haben. Also was ich tun kann, ist, auf Play zu klicken und zu warten, bis es soweit ist, dass ich denke, okay, das ist es. Oder wenn ich mir die Audiowellenformen ansehe, kann ich sie visuell sehen. Okay, hier fange ich an zu reden. Hier möchte ich, dass das Video beginnt. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, wie wir das tun können. Auch hier gibt es Zeiten, in Sinn macht, Dinge so zu machen, manchmal anders. Wir können also zum Anfang des Clips zurückkehren. Wir können bis zum Ende klicken und ziehen, um die Startzeit an die Stelle anzupassen , an der das Video beginnen soll. Wenn wir also auf Jetzt abspielen klicken. Sie können das beste Video der Welt haben. Dort beginnt unser Video jetzt. Wenn ich das rückgängig mache, drücke ich einfach Command Z. Also haben wir das jetzt rückgängig gemacht. Wir haben hier am Anfang all diese zusätzlichen Dinge, die wir nicht haben Nehmen Sie auch Kürzungen in unserer Zeitleiste vor. Wir können also B auf der Tastatur drücken, und das gibt uns unser Klingenwerkzeug oder unsere Schere. Wir können auch hier im Drop-down-Menü auf diese zugreifen Dort finden Sie auch die Tastenkombinationen für jedes Menü. Wir sind derzeit also bei Blade Scissors. Und wir können einfach dann mit dem Klingenwerkzeug klicken und wir haben jetzt unseren Clip an dieser Stelle abgeschnitten. Es ist sehr schwer zu erkennen, aber da ist eine kleine gepunktete Linie , an der wir gerade entlang geschnitten haben Und wenn ich zurück zu unserem Hauptwerkzeug A wechsle und A für Pfeil auswähle, wie ich ihn in Erinnerung habe, dann können wir sehen, dass wir hier jetzt zwei Clips in der Timeline haben hier jetzt zwei Clips in der Timeline Ich könnte den ersten auswählen und Lösch- oder Rücktaste drücken, und schon ist er weg Sie könnten also mit dem Klingenwerkzeug weitermachen , lassen Sie uns B drücken, und Sie könnten einfach hier klicken und sagen, naja, klar, ich will das alles nicht Also lass uns da einen Schnitt machen. Ich sehe es hier, ich beende das hier, also werde ich dort kürzen und so weiter. Wir machen das immer weiter und fügen Kürzungen und solche Dinge hinzu. Und dann können wir zu unserem Pfeil zurückkehren, A für Pfeil, und wir könnten dann einfach diejenigen auswählen , die wir nicht wollen, wie diesen hier, diesen löschen, löschen, und wir können diese Lücken und Fehler und Dinge auf diese Weise durchgehen und entfernen . Und wir können auch eine Kombination davon verwenden. Wenn ich hier auf diesen Clip klicke, bekommen wir wieder dieses gelbe Kästchen drum herum, wo ich das anpassen könnte. Nehmen wir an, wir wollten etwas früher oder etwas später fertig werden. Wir können Dinge auch einfach durch Klicken und Ziehen zurückbringen auch einfach durch Klicken und Ziehen Aber ich glaube, zur Erinnerung an diesen Clip habe ich zu Beginn mehrere Takes gemacht Kann das beste Video der Welt haben. Aber lass uns auch auf das nächste klicken. Du könntest die Welt in Ordnung bringen, also fing ich wieder an. Habe ich es dreimal gemacht? Also, um dir dabei zu helfen, nein. Okay, also wir brauchen den ersten nicht. Der erste ist weg. Lassen Sie uns den ganzen Satz hier anhören. Du könntest das beste Video der Welt haben, aber wenn niemand darauf klickt, wird es niemand sehen. Sie müssen also dafür sorgen, dass auf Ihre Inhalte geklickt wird, und dann ist Ihre Thumbnail-Strategie so wichtig Um dir dabei zu helfen, musst du sicherstellen, dass deine Vorschaubilder Aufmerksamkeit erregen und dass sie auf YouTube auffallen Ein anderes Tool, das Sie hier verwenden können heißt Ripple Und was das bewirken wird, ist im Grunde dasselbe. Also lassen Sie uns dieses rote Playback-Stück dorthin verschieben , wo wir den Schnitt haben wollen, und wir wollen all das Zeug hier entfernen, richtig? Also verschieben wir es dahin, wo ich weiterreden soll. Und anstatt zu klicken, eine Karte hinzuzufügen oder sie zu löschen, drücke ich auf die Tastaturoption eckige Klammer links. Wenn ich jetzt darauf drücke , ist das Gleiche passiert. Also wurde im Grunde ein Schnitt hinzugefügt und alles wieder geschlossen. Ich ging nach links, weil ich die eckige Klammer nach links drücke. Jetzt funktioniert das Gleiche auch in die andere Richtung. Sagen wir einfach, wir hatten hier eine Kürzung in unserer Zeitleiste. Also werden wir B befehlen, es dort zu schneiden. Nehmen wir an, ich habe das durchgespielt und ich dachte, okay, cool. Ich werde das hier beenden und bis zum nächsten Schnitt alles entfernen. Könnte das manuell tun, oder ich kann unser Werkzeug zum Löschen von Ripple, in diesem Fall die Option eckige Klammer rechts drücken , also werden wir nach rechts entfernen, und es wird alles bis zum nächsten Schnitt, den wir gemacht haben, entfernt bis zum nächsten Schnitt, den wir gemacht haben, Eine Kombination dieser Dinge wird für Sie also sehr schnell zu bearbeiten sein Ich meine, sieh dir diese große Lücke an, in der ich nicht rede. Das können wir eindeutig entfernen. Also kann ich wieder Klinge, die hier rauf kommen, wo ich wieder anfange zu reden, Option eckige Klammer links entfernen, um sie nach links zu entfernen, und das haben wir gerade geschlossen. möchte jetzt weitermachen und alle Fehler, Fehleinschätzungen und alles, was Sie in Ihrem fertigen Video nicht verwenden, entfernen alles, was Sie in Ihrem fertigen Video nicht verwenden , das kann jetzt herauskommen. Wenn es etwas gibt, von dem Sie glauben, dass es verwendet werden könnte , lassen Sie es vorerst drin und Sie können das Urteil etwas später fällen. Aber was Sie hier am Ende sind diese kleinen Teile von Filmmaterial Jetzt können wir sie tatsächlich nachbestellen, wenn Sie möchten. Wir können sie abholen, wir können sie bewegen und es wird die Dinge automatisch für Sie neu positionieren Sie können das also wirklich verwenden, um Ihre Geschichte ganz einfach aufzubauen 7. Hinzufügen von B-Roll- und Overlay-Videos: Der nächste Schritt besteht dann darin, jegliches B-Roll- oder Overlay-Filmmaterial einzufügen jegliches B-Roll- oder Overlay-Filmmaterial Die Dinge, die wir auf dem Bildschirm zeigen wollen , während wir reden, in diesem Fall Also werde ich wieder hierher kommen und unsere anderen Dateien importieren. Ich habe hier unsere Bildschirmaufnahme und unseren ersten Testfilm. Ich werde wieder sichergehen, dass wir sie einfach an ihrem Platz belassen und ich werde sie importieren. Wenn wir also zum Anfang dieses Videos zurückkehren, sprechen wir über Vorschaubilder, haben das beste Video der Welt, aber wenn niemand darauf klickt, wird es niemand sehen Sie müssen also dafür sorgen, dass Ihre Inhalte angeklickt werden. Okay, also schauen wir uns jetzt an, was wir auf dem Bildschirm zeigen können , um das Ganze ansprechender zu gestalten Also ich habe dieses Video hier. Und wenn wir das oben durchwühlen und ich nicht klicke Ich bewege nur meine Maus. Es ist eine Bildschirmaufnahme von jemandem, der auf YouTube scrollt. Also, ich meine, es ist wahrscheinlich nicht schlecht, das einzubeziehen. Also vielleicht wollen wir nur diesen kleinen Teil davon hier haben, jemanden, der scrollt. Fangen wir etwa hier an Ich drücke I auf der Tastatur und bewege einfach meine Maus hierher. Okay. Raus. Oh. Jetzt können wir einfach diesen Abschnitt aufrufen und ihn anklicken und ihn auf unsere Timeline ziehen , und wir wollen ihn über unseren Clip legen. Wir könnten es entsprechend löschen, wenn wir wollten. Aber wenn wir das tun würden, wirst du sehen, dass unser Audio an dieser Stelle aufhört. Unsere Erzählung wurde gerade weiterentwickelt. Wenn wir das also rückgängig machen und es stattdessen auf der Ebene darüber ablegen, dann wird das Audio jetzt hier abgespielt Dann wird der Zuschauer an diesem Punkt die Rolle des Neulings sehen, die Bildschirmübertragung, die wir gerade ausgewählt haben, aber er wird mich immer noch darunter sprechen hören er wird mich immer noch darunter sprechen Wie bei jedem anderen Clip in unserer Timeline haben wir also dieselben Griffe, mit denen wir die Start - und Endzeit anpassen können Wir können die Clips aufnehmen und verschieben. Schauen wir uns das kurz an , wenn niemand darauf klickt, wird es niemand sehen. Vielleicht bringen wir es etwas früher rein. Sie können das beste Video der Welt haben, vielleicht etwas später etwa hier. Du kannst das beste Video der Welt haben, aber wenn niemand darauf klickt, wird es niemand sehen. Perfekt. Das sieht ziemlich gut aus. Schauen wir uns hier etwas für den nächsten Teil an. Sie müssen also dafür sorgen, dass auf Ihre Inhalte geklickt wird, und dann ist Ihre Thumbnail-Strategie so wichtig Okay, wir brauchen also etwas, das mit dem Klicken auf ein Vorschaubild zu tun Klicken auf ein Vorschaubild Okay, mir gefällt der nächste Teil, bei dem einige unserer Vorschaubilder vergrößert wurden Ich werde dort I auf der Tastatur drücken. Und vielleicht beende es hier. Und lassen Sie uns das in unsere Timeline aufnehmen. Jetzt können wir sie tatsächlich stapeln, wenn wir wollen. Und das Coolste an der Funktionsweise von Final Cut ist, wenn man sie stapeln würde, könnte man sie wirklich groß haben Alles bleibt mit dem Clip synchronisiert , auf dem sie sich befinden. Es wird schwer zu erkennen sein, aber hier gibt es eine winzige kleine Verbindung zwischen dem Clip und der Stelle, an der er in der Timeline platziert ist. Sie können also sehen, dass, wenn ich ihn auf diesen verschiebe, dieser Clip jetzt an diesen angehängt wird Also werden diese Clips jetzt synchron bleiben. Die Idee ist, dass Sie Ihr Projekt hier durchgehen wollen, und auf der Grundlage dessen, was Sie sagen und was der Zuschauer sehen muss, um bei der Stange zu bleiben, möchten Sie diese Clips einbinden. Wenn Sie nicht über die Clips verfügen, Ihnen beim Storytelling wirklich helfen würden, gibt es Tools und Dienste wie Envado und Artlist, die über eine großartige Bibliothek mit gibt es Tools und Dienste wie Envado und verschiedenen Stock-Medienclips, verschiedenen Titelpaketen, verschiedener Musik und all dem Zeug verfügen verschiedenen Stock-Medienclips, , das Sie dann in Ihren Videos verwenden können. Ich empfehle also auf jeden Fall, sich diese anzusehen. Wir werden Links mit diesem Video zu den Websites und Dingen haben , für die wir empfehlen. Siehst du, wir können hier verschiedene Clips mischen und kombinieren. Wir könnten, sagen wir, diesen anderen Testclip, den ich habe, reinbringen. Wenn das in diesen Abschnitt des Videos passt, können wir es einfach per Drag-and-Drop ziehen und zuschneiden. Vielleicht könnten wir es sogar halbieren, wenn wir müssten, damit du deine Clips teilen kannst. Alle Tools, die ich dir gerade gezeigt habe , galten auch für all diese Dinge. Aber eine Sache, die man hier beachten sollte , ist , dass es tatsächlich Audio gibt. Wir können hier Audio mit diesen beiden Clips sehen. Ich würde Ihnen also empfehlen zum Zeitpunkt des Einspielens einfach den Ton stummzuschalten, es sei denn, Sie möchten, dass der Ton auf ihnen ist Ton stummzuschalten, es sei denn, Sie möchten, dass der Ton auf ihnen Das erspart Ihnen, später wiederzukommen , wenn es so viele verschiedene Clips und Dinge gibt und Sie versuchen, Geräusche zu erkennen Sie können das tatsächlich einzeln für jeden Clip tun . Also können wir hier unseren Clip auswählen. Wir bewegen unseren Mauszeiger nach unten zu dieser Zeile, und Sie können sehen, dass wir jetzt diese beiden Pfeile als Mauszeiger erhalten . Wenn wir das herunterziehen, ist das unser Lautstärkepegel. Wir können es auf Null reduzieren. Wir haben auch die Möglichkeit, den Clip so auszuwählen , dass er zu unseren Audiosteuerungen kommt, und dann haben wir hier auch einen Schieberegler , mit dem die Lautstärke verringert werden kann. Und wir können auch mehrere Clips gleichzeitig machen. Wenn ich also von hier aus klicke und ziehe, kann ich mehrere Clips auswählen, und dann kehren wir zu derselben Stelle, derselben Lautstärke, zurück und wir verringern sie, und Sie können sehen, dass wir sie für beide verringern. Zu den eigentlichen Lautstärkereglern und all dem Zeug kommen wir etwas später. Aber bei Ihren B-Roll-Clips ist es eine gute Idee, besonders wenn diese Dinge sie zu dem Zeitpunkt stummzuschalten, besonders wenn diese Dinge größer werden und Sie sie zu dem Zeitpunkt stummzuschalten, besonders wenn diese Dinge größer werden und Sie sie überlagern, wenn sie Audio haben, das Sie nicht möchten Wenn es Audio gibt, das Sie möchten, aber es könnte zu laut sein oder so, wir jetzt nicht damit herumspielen, es an die Stelle oder in die Nähe bringen, wo Sie es wollen, und wir werden die Lautstärke etwas später auf einmal anpassen . Also willst du jetzt weitermachen und irgendwelche anderen Clips, sonstiges Archivmaterial oder ähnliches einbringen Archivmaterial oder , um diese Timeline zu erstellen? 8. Hinzufügen von Text und Titeln: A Der nächste Schritt besteht darin , Titel oder Texte einzufügen und sie zu Ihrem Video hinzuzufügen. Also werde ich hier zum Anfang zurückkehren und hier zum Titelbereich zurückkehren. Und hier gibt es viele verschiedene voreingestellte Titel und Looks und Animationen und Dinge, die Sie tatsächlich verwenden können, indem Sie einfach per Drag-Drop ablegen und in Ihrem Video anpassen. Für diesen werde ich nur den Basistext verwenden. Sie können sehen, selbst mit einfachem Text gibt es hier ein paar verschiedene Beispiele. Ich wähle diesen aus, der nur einfacher Text ist , und dann klicke ich darauf und ziehe ihn nach unten in meine Timeline. Und du wirst sehen, dass das jetzt über diesen steht, aber es fängt schon davor an. Die Schichtung funktioniert also so, dass Sie sehen werden, was sich oben befindet Wenn wir jetzt hier nachschauen, können wir sehen, dass sich der Text über dem B-Roll-Clip hier befindet der Text über dem B-Roll-Clip hier Also sehen wir diesen Text tatsächlich. Wenn er darunter gezogen wurde und wir ihn dort ablegen, dann verschwindet unser Text an dieser Stelle, weil dieser Clip ihn blockiert. Also nur etwas , dessen man sich bewusst sein sollte. Bringen wir es wieder nach oben und doppelklicken wir darauf, damit wir es bearbeiten können, oder wir können es auswählen und zu den Optionen oben zurückkehren und zu den Optionen oben zurückkehren und den Text ändern. Gib meinen Namen ein. Wir können deinen Namen wählen, all das Zeug, das du hier erwarten würdest , um deine Titel zu personalisieren. Ihr könnt sehen, dass wir auch die Möglichkeit haben, es auf drei D umzustellen , um die Farbgebung und alles andere zu ändern. Nun, mit diesen Menüs können Sie sehen, dass unter der Oberfläche nicht wirklich viel passiert, oder? Zum Beispiel, was ein Gesicht ist. Aber wenn wir hierher kommen, wo Show steht, dann können wir hier die Farbe ändern, ändern, wie es aussieht, den Text verwischen lassen oder so Wenn wir das also blau machen wollen, so etwas wie unser erstes Video blau, können wir das ganz einfach machen, was Größe und Positionierung angeht , wir können das mit den Schiebereglern und so hier machen Sie haben Position, Drehung, Skalierung, oder wir können einfach auf den Text selbst klicken und ihn an die gewünschte Stelle verschieben, und Sie können ihn von hier aus auch verkleinern Wenn wir uns das jetzt ansehen und auf Play klicken, könnten Sie das Beste der Welt haben. Wir haben jetzt Text, der auf dem Bildschirm angezeigt wird. Wenn wir jetzt zum nächsten springen, wollen wir natürlich, dass er weg ist, also können wir den Clip einfach kürzen und er ist zu Ende , sobald dieser Clip erscheint. Aber auch wenn wir feststellen, dass wir einige Dinge neu anpassen wollen, ist es einfach, Dinge aufzugreifen, um die Start- und Endzeiten anzupassen, um alles so zu machen, wie Sie es sich wünschen, während Sie das im Laufe der Zeit aufbauen Kommen wir zurück zu den Titeln. Es gibt hier auch einige ziemlich ausgefallene Titel und Dinge , die wir wirklich als Opener verwenden können Sie nennen sie dynamische Titel. Und wir können all diese Dinge auch anpassen. Auch hier geht es einfach per Drag-and-Drop in Ihre Timeline, sogar in verschiedene Seitenleisten, wo wir Aufzählungslisten und andere Dinge heraussuchen könnten Er steht auf der Liste der Aufzählungslisten . Und wir können sie kombinieren. Wir könnten sie übereinander legen. Es gibt hier auch Dinge für soziale Medien, wie einen Titelbildschirm, Grafiken im wie einen Titelbildschirm, unteren Drittel wie diese die animiert werden, wiederum vollständig anpassbar Sie möchten also jetzt weitermachen und Ihren Videos beliebigen Text oder Titel hinzufügen Ihren Videos beliebigen Text oder Titel Jetzt zeigen wir Ihnen etwas später, wie wir diesen Texteffekt erzielen können , aber ihn hinter der Person erscheinen lassen. 9. Übergänge und Effekte anwenden: Als Nächstes werden wir uns Übergänge und Effekte ansehen. Ein Übergang ist also etwas, das zwei Aufnahmen hilft , zwischen ihnen zu wechseln, oder? Ziemlich offensichtlich, wenn wir uns die Benennung ansehen. Wenn wir also zu Übergängen kommen, stellen Sie sicher, dass wir das sehen können, es gibt hier so viele verschiedene Arten von Übergängen. Auch hier können wir sehen, wie sie aussehen , wenn wir unsere Maus über sie bewegen. Sie werden sehen, dass ein Schuss verschwindet und der andere erscheint. Ist es eine Blüte oder es wird einfach richtig hell, und dann kommt das nächste Bild rein, das ziemlich gut aussehen wird. Es gibt einige hier, die ziemlich billig aussehen werden . Ich würde sagen, verwende sie sparsam, da sie dem Video etwas hinzufügen, dir helfen, deine Geschichte zu erzählen, die Stimmung zu ändern, was auch immer es ist Tun Sie nicht einfach das, was ein Amateur tut, und laden Sie sie alle 2 Sekunden Dadurch wird es sehr schwierig, Ihr Video anzusehen. Eine sehr einfache Lösung ist also, einfach dieses Kreuz aufzulösen. Und um es anzuwenden, müssen wir es nur anklicken und auf unsere Timeline hier ziehen, entweder auf die Verbindung in einem Clip oder auf einen unserer B-Roll-Clips, wo es automatisch für Sie am Anfang und Ende dieses Clips platziert wird . Wenn wir uns das jetzt ansehen und uns das ansehen, können Sie sehen, dass es jetzt zu dieser Aufnahme übergeht und am Ende wieder ausgeblendet wird. Wenn Sie es am Ende nicht haben möchten, klicken wir einfach darauf und drücken auf Wenn Sie möchten, dass es für einen längeren Zeitraum gültig ist, können wir es verschieben oder für einen kürzeren Zeitraum verwenden. Sie haben also auch hier ein großes Maß an Flexibilität. Aber wenn wir auf diesen Übergang klicken, können Sie die Einstellungen auch manuell eingeben und einige Einstellungen daran ändern. Dieser Bereich hier oben ändert sich also zu dem, was Sie in Ihrer Timeline ausgewählt haben. Wir können diese auch zu unserer primären Timeline hinzufügen. Such dir etwas anderes aus, nur damit du sehen kannst welche Auswirkungen das hätte, wenn wir es jetzt spielen würden. Wenn es jemand sieht, kann er es richtig machen. Also haben wir zwischen diesen beiden Aufnahmen gewechselt. Nun, in diesem Fall ist es nicht wirklich gut, weil beide Aufnahmen fast genau gleich sind Wir würden also normalerweise keinen Übergang verwenden, wenn beide Aufnahmen, beide Kamerawinkel und alles, identisch sind. Sie transportieren in der Regel, dass sie dazu dienen, jemanden von einer Szene wie Tag auf Nacht oder etwas völlig anderes zu Anstatt also hier auch nur ein Cross Dissolve oder etwas Ähnliches hinzuzufügen , wo man es sehen kann, wird es einfach ein bisschen komisch Und was wir mit unseren YouTube-Videos machen, ist, dass eines dieser beiden auswählen und wir eines dieser beiden auswählen und eines davon vergrößern, nur damit es ein bisschen anders aussieht. Also werde ich jetzt diesen zweiten Clip hier auswählen, und ich werde zum Transformationsbereich kommen , also möchte ich sichergehen, dass wir auf Video, Transformation sind. Ich werde herkommen, um alles zu skalieren. Also wollen wir sowohl X als auch Y gleichzeitig skalieren. Also alles skalieren. Also, sehen Sie, ich nehme diese Änderung vor, aber wir sehen sie nicht. Da der Clip hier ausgewählt ist, befindet sich die Wiedergabeanzeige hier drüben. Wir möchten also sichergehen, dass wir irgendwo hier klicken , damit wir tatsächlich eine Vorschau des richtigen Clips Wenn wir jetzt skalieren, gehen wir von 100% aus, das war Standard Lassen Sie uns ein bisschen höher kommen. Nun, du willst nicht zu weit gehen, vor allem, je nachdem, wie du das gedreht hast. Sie verlieren vielleicht ein bisschen an Qualität oder so, aber ein bisschen ist in Ordnung. Ich würde dann versuchen, die Augen in einer Linie auszurichten , wenn es so etwas ist. Damit es für die Zuschauer weniger störend ist, werden wir andere Menschen mit ihren Augen beobachten Also lass uns das jetzt einfach spielen. Szenario, das sie genau ausarbeiten können. Okay, also nicht schlecht. Wir könnten wahrscheinlich ein bisschen mehr Zeit damit verbringen das anzupassen und ein bisschen näher zu kommen , aber Sie verstehen schon, was ich meine. Es ist ein kaputtes Muster. Es ist jetzt nur noch ein langweiliger Schuss mit nur einem harten Sprung. wurde sogar herangezoomt und es fühlt sich an wie ein anderer Kamerawinkel oder einfach ein bisschen anders, anders genug, um ein anderer Kamerawinkel oder einfach ein bisschen anders, anders genug, interessant zu sein Sie können diese Einstellung also einfach durchgehen und auf jeden Clip anwenden , den Sie vergrößern möchten, oder Sie können Effekte und Einstellungen auch kopieren und einfügen Bei diesem Clip, auf den wir die zweite Transformationseinstellung angewendet haben , können wir das tatsächlich kopieren, dann „Bearbeiten“ und „Kopieren“ wählen, und es wurde tatsächlich der gesamte Clip kopiert, aber es wurden auch alle Einstellungen und Dinge dafür kopiert. Und nehmen wir an, dass wir es am Ende auf diesen Clip anwenden wollten . Also wählen wir diesen hier aus und wählen dann Bearbeiten. Wählen wir Einfügen. Wir können Effekte einfügen und alle Effekte anwenden, die wir auf den ursprünglichen Clip angewendet haben , den wir kopiert haben, oder wenn wir Attribute einfügen wählen, dann können wir wählen. Im Moment wollen wir also nur die Position und die Skala einfügen. Das sind die beiden, an denen wir Änderungen vorgenommen haben, und wir können „Einfügen“ wählen Jetzt werden sie auf diesen Clip angewendet. Sie können sehen, dass dieser Zoom in diesem Video jetzt auch auf ihn angewendet wurde. Sie können das also tatsächlich in großen Mengen tun. Sie müssen das nicht jedes Mal einrichten. Aber hier würde ich auch zu unserem ursprünglichen Clip zurückkehren, in dem wir diesen B-Roll hatten, in dem es darum ging , deine Thumbnails anzuklicken. Was ich an dieser Stelle hier tun würde , ist, dass ich das wahrscheinlich vergrößern würde Nochmals, wir möchten hier klicken, damit wir eine Vorschau davon sehen können , und wir könnten es vergrößern und vielleicht passen wir die Positionierung hier ein wenig an, sodass es ein bisschen besser eingerahmt ist oder zumindest das Vorschaubild zu diesem Zeitpunkt groß angezeigt wird Mit diesen Einstellungen und Dingen, die wir hier angewendet haben, können Sie sie auch animieren, indem Sie sogenannte Keyframes verwenden Ich möchte hier nicht zu schnell zu kompliziert werden, aber wir können hier einige einfache Animationen damit erstellen. Sagen wir einfach, dass wir jetzt, wo es anfängt, damit zufrieden sind jetzt, wo es anfängt, damit zufrieden Was wir also tun können, ist hier an diesem Startpunkt einen Keyframe zu erstellen , wo er so eingestellt ist , wie wir ihn am Anfang haben wollen Also wollen wir einen Keyframe für die Position festlegen, wo wir auch einen für die Skala oder für alle Dinge , die wir vielleicht ändern möchten, festlegen können auch einen für die Skala oder für alle Dinge , die wir vielleicht ändern möchten, Sie können sie eigentlich einfach alle einschalten. Zu diesem Zeitpunkt haben wir es quasi gesperrt. Was wir ihm gerade mit den Keyframes gesagt haben ist am Anfang dieses Clips, das ist genau der Ort, die Position, die Drehung der Skala, an der wir diesen Clip haben wollen Aber im Laufe der Zeit wollen wir, er sich, sagen wir, hierher bewegt, wir können einige neue Keyframes hinzufügen, und es wird zwischen diesen beiden oder zwischen diesen beiden Einstellungen wechseln Lassen Sie uns einfach sagen, dass wir mit diesem hier, diesem Zeitpunkt, möchten, zu diesem Zeitpunkt, möchten, dass er weiter nach unten gescrollt wird, damit wir diesen können, und gehen wir vielleicht hierher, nur für die Zwecke dieses Videos Wenn wir jetzt hier zurückblättern, können Sie sehen, dass diese Bewegung stattfindet Es ist also wirklich einfach , wieder heranzoomen , Dinge bewegen oder etwas drehen zu lassen. So machen wir das mit Keyframes. Nun, was andere Effekte und Dinge angeht, haben wir hier ein spezielles Panel für Effekte. Hier sind viele verschiedene Dinge mit unterschiedlichen Looks drin. Wir haben alle unsere Unschärfe-Einstellungen hier drin, wenn wir etwas unscharf machen wollen, verschiedene Beleuchtungsoptionen Sie können sehen, dass wir ein paar Lichtkugeln haben Booker hier durch den Bildschirm schweben , wenn wir diesen benutzen wollen Es lohnt sich also, sich durch diese zu klicken , nur um zu sehen, welche Dinge Sie tun können Ich persönlich benutze sie nicht allzu oft, aber es ist gut zu wissen, wie man darauf Zugriff hat. Nun zu anderen Effekten wie der Geschwindigkeitssteuerung Wenn Sie etwas beschleunigen oder verlangsamen wollen , einen Clip, dann können wir einfach einen Clip auswählen und dann kommen wir zu unserem Bereich für die Geschwindigkeitssteuerung. Wenn wir also darauf drücken, haben wir die Möglichkeit, einige Voreinstellungen auszuwählen, sodass wir die normale Geschwindigkeit auf 100% einstellen können wir niedriger gehen, wird es langsam langsamer Wir sind zu 100% hier und sagen es sogar. Wenn wir die Dinge beschleunigen wollen, gehen wir über 100% Sie können also entweder hier eine dieser Voreinstellungen auswählen oder Sie können Benutzerdefiniert wählen, und Sie werden sehen, dass wir dieses zusätzliche Bedienfeld hier Wir können dann entweder den Betrag in Prozent eingeben. Wir können wählen, ob wir vorwärts oder rückwärts fahren. Wenn Sie also möchten, dass der Clip rückwärts abgespielt wird, können wir ihn einfach auf Rückwärts einstellen Wir können das je nach Zeitdauer machen. Also die Dauer, wie lange soll dieser Clip laufen? Und dann wird berechnet, wie viel Prozent oder wie hoch die Beschleunigung oder Verlangsamung Aber wir können es auch hier unten in unserer aktuellen Zeitleiste tun. Also haben wir jetzt diese Geschwindigkeitsleiste oben hier. Ich kann hier auf das Ende klicken und den Clip kürzen, was bedeutet, dass er schneller abgespielt wird , oder ich kann ihn verlangsamen, indem ich ihn herausziehe Und Sie können sehen, dass die Geschwindigkeit jetzt bei 45% liegt. Wenn du einen Clip verlangsamst, nicht in Zeitlupe aufgenommen wurde, diese neue KI-Funktion, ist diese neue KI-Funktion, eine Funktion hier in Final Cut, absolut fantastisch, und ich würde dir dringend empfehlen, sie einzuschalten Wenn wir das jetzt abspielen, geben wir dir einfach ein Worst-Case-Szenario Lassen Sie uns das etwas länger hinauszögern. Wir sind also auf 24% gesunken. Also drücke ich auf Play ignoriere das Audio dahinter. Sie können sehen, dass es überhaupt nicht flüssig ist. Es ist sehr gestelzt, sehr hibbelig. Es wird hier zu diesem Zeitpunkt einen Abbruch in der Zeitleiste machen hier zu diesem Zeitpunkt einen Abbruch in der Zeitleiste Also bearbeiten wir gerade diesen Teil davon. Aber was ich hier mit diesem Drop-down-Menü machen und zurück zu Benutzerdefiniert kommen kann, ist, dass wir die Videoqualität von schnell auf optischen Fluss ändern können, was in Ordnung ist und bisher die beste Option war. Jetzt benutze ich es nicht. Seit der Einführung der KI , also des maschinellen Lernens, würde ich Ihnen empfehlen , diese verwenden, wenn Sie diese Option haben. Wenn wir also jetzt darauf drücken, wird es jetzt verarbeitet. Sie können sehen, dass es analysiert, aber es fügt all diese zusätzlichen Frames hinzu, um das Ganze wirklich zu verbessern. Wenn wir uns das jetzt ansehen, ist es nicht perfekt. Mit meiner Hand ist etwas Seltsames passiert. Aber der Rest ist wirklich, wirklich klar. Und sehen Sie, fließendes Wasser ist eines der schwierigsten Dinge, die die KI tatsächlich verarbeiten kann die KI tatsächlich verarbeiten Also das ist einfach verrückt. Also , wenn Sie etwas langsamer haben möchten, stellen Sie sicher, dass Sie diese Maschine aktivieren, die KI-Komponente. Das ist also das Beschleunigen und das Verlangsamen. Nehmen wir an, Sie möchten einen verwackelten Clip stabilisieren. Wir können unseren Clip wieder auswählen. Ich wähle diesen hier aus. wurden keine anderen Effekte Im Moment wurden keine anderen Effekte darauf angewendet. Wir können dann hier zu unseren Videosteuerungen kommen. Hier unten haben wir eine Stabilisierung. Also können wir das einschalten und wir haben mehr Optionen. Wir können dann Smooth Cam wählen und viel Glätte anpassen Es wird also darauf ankommen wie verwackelt Ihr Filmmaterial ist, aber seien Sie sich bewusst, dass je mehr Sie das verbessern, desto mehr Anti-Shake herausnehmen, wenn es etwas wirklich Schlimmes ist, desto schlechter werden die Ergebnisse Es macht einen guten Job, wenn es nur etwas ist , das vielleicht behindert ist, das man stabilisieren und es so aussehen lassen möchte, als wäre es auf einem Stativ oder ein Drohnenschuss oder so etwas Ähnliches. Macht einen tollen Job darin, aber du musst es wirklich von hier aus hoch oder runter wählen, je nach Clip Aber wahrscheinlich ist mein Lieblingseffekt, den so viele Leute gerade verwenden, das Tool zum Entfernen des Hintergrunds. Also lass uns einfach weitermachen und diesen Clip hier löschen damit wir unsere anderen Clips hier in der unteren Timeline sehen können . Ich werde diesen letzten Clip auswählen. Nehmen wir an, wir möchten den Hintergrund dieses Clips entfernen. Ich muss nur noch einmal sicherstellen, dass wir uns hier im Effektbereich befinden. Kommen wir zu Masken und Tastatureingaben. Und was wir suchen, ist diese Magnetmaske. Ziehen wir das auf unseren Clip und dann oben sehen wir einen anderen Cursor, diese Pipette. Wir können einfach auf unsere Person oder das Objekt klicken , das wir auswählen möchten, und dann können wir den Clip analysieren Es wird also in unserem gesamten Clip ausgewählt. Sie können sehen, dass das gerade verarbeitet wird. Ich finde es toll, dass es das automatische Tracking macht und alle Handbewegungen verfolgt und all das. Jetzt, wo das erledigt ist, haben wir hier oben Optionen, mit denen wir Dinge ändern können, wenn wir die Auswahl rückgängig machen wollen. Wenn ich also möchte, dass der Hintergrund ausgewählt wird, nicht ich, dann könnten wir das tun. Aber schon standardmäßig, ohne etwas anderes zu ändern, wenn ich das jetzt deaktiviere, wirst du sehen, dass der Hintergrund auf diesem Clip entfernt wurde, was bedeutet, dass wir einen anderen Hintergrund hinzufügen können Wenn ich hier also zu den Titeln und Generatoren komme, kommen wir zu den Generatoren Ich werde Hintergründe auswählen, die eigentlich dynamische Hintergründe sind. Warum nicht? Okay, schnappen wir uns einfach diesen. Lass uns das mit in unsere Zeit nehmen. Weil dieser Clip in unserer unteren Timeline, unserer Haupthandlung, ist und nicht als B-Roll behandelt und hochgezogen wird, müssen wir ihn verbessern. Wir können ihn also anklicken und nach oben ziehen , sodass er über dem anderen Clip liegt Sie werden sehen , dass ich jetzt mit einem anderen Hintergrund dahinter spreche. Also das ist echt cool. Aber es gibt auch andere Verwendungsmöglichkeiten dafür, den Hintergrund auszublenden oder Text hinter Ihnen oder der präsentierenden Person zu platzieren . Also lasst uns diesen Clip duplizieren. Ich wähle es aus, ich wähle Bearbeiten, Kopieren. Ich gehe in unserer Timeline etwas weiter nach unten und wähle Bearbeiten Einfügen. werde diesen Teil zurück in unsere Haupthandlung bringen, und ich werde diesen Clip drüber bringen , weil diese beiden Clips identisch sind. Aber auf dem unteren Teil haben wir immer noch die Magnetmaske angebracht. Also werde ich es entweder hier abwählen und es ist weg oder ich kann es auswählen und löschen, und es ist komplett weg Aber jetzt sieht unser Clip hier normal aus, weil bei dem oberen Bild der Hintergrund entfernt wurde, aber der Hintergrund vom unteren durchscheint Das bedeutet, dass wir hier den unteren Teil auswählen können, und wir kommen hierher, um zu verwischen, und lassen Sie uns eine Gaußsche Unschärfe auf den Hintergrund anwenden Und du kannst sehen, dass wir es haben. Also werde ich hier auswählen, lassen Sie uns das anpassen, weil es zu schlecht aussieht. Machen wir es einfach ein bisschen verschwommen, etwa so, und drücken wir jetzt auf Play Text oder es passiert zu viel. Ihre Zuschauer werden auf etwas anderes klicken . Ziemlich cool. So hätten wir dann auch die Möglichkeit, unseren Text zwischen diese beiden zu bringen. Ich werde weitermachen und diesen Clip entfernen. Und lassen Sie uns von Anfang an unseren Text abrufen. Ich kopiere das und drücke Befehl C. Lassen Sie uns zum Ende zurückkehren. Ich werde es einfach hier einfügen. Ich werde es aufheben und zwischen den beiden hin- und herbewegen. Jetzt können wir es so ausdehnen , dass es in die gleiche Menge passt. Jetzt kannst du sehen, dass es hinter mir ist. Also lass es uns größer machen. Wir können die Position des Textes so anpassen, dass wir ihn sogar mithilfe der Keyframes haben können, ameacross Aber Sie können jetzt sehen , dass wir jetzt die Möglichkeit haben , die Dinge hier tatsächlich in die Szene umzusetzen Vielleicht werden wir es auf zwei Zeilen verteilen und lassen es uns hier aufstellen. Während ich spreche, können Sie sehen, dass die Aufnahme etwas mehr Feinschliff aufweist. Wir gehen wahrscheinlich auf die andere Seite, damit das Bücherregal nicht im Weg ist Auf diese Weise können Sie ziemlich schnell einige ziemlich ansprechende Titel haben , die ziemlich professionell aussehen Auch hier sind wir dabei, alle Effekte, Übergänge, Hintergrundentfernungen, all Ihre Stabilisierungen und all die lustigen Dinge hinzuzufügen alle Effekte, Übergänge, Hintergrundentfernungen, all Ihre Stabilisierungen und all die lustigen Dinge Das passiert jetzt. Dann gehen wir durch und machen einen weiteren Durchgang und verfeinern unsere Bearbeitung weiter. An diesem Punkt kommen wir uns langsam ziemlich nahe. 10. Musik, Soundeffekte und Lautstärkepegel: Hier fügen wir jetzt Musik oder Soundeffekte in unsere Bearbeitung ein. Also werde ich hier einen Musiktitel wieder oben importieren , Datei, Medien importieren und weitermachen und suchen. Ich habe hier einen Musiktitel von Epidemic Sound. Dies ist ein großartiger Ort, von dem wir viel von unserer YouTube-Musik und so bekommen . Ich wähle „Datei importieren“. Nun, je nachdem, welche Version von Final Cut du verwendest, andere Dinge, die du herunterladen kannst, wenn du die Creator Studio-Version gibt es Musikdateien und andere Dinge, die du herunterladen kannst, wenn du die Creator Studio-Version verwendest, das Abonnement . Wenn du ganz oben im Final Cut Pro-Menü landest. Hier gibt es eine Option zum Herunterladen der Inhaltsbibliothek. Habe meinen Musiktitel hier importiert. Lassen Sie uns hier zum Anfang unseres Projekts zurückblättern, also schauen wir am Anfang und wollen es ganz nach unten bringen. Auch dies ist an den ersten Clip gebunden , unter dem Sie es platzieren. Sie können also sehen, dass die Musik hier jetzt auch mit diesem Clip verknüpft ist. Wenn wir also etwas verschieben, wird es damit synchronisiert bleiben. Aber wie bei jedem Clip können wir den Anfang und das Ende anpassen, wir können ihn zuschneiden, all die üblichen Dinge bei unseren Musiktiteln. Lassen Sie uns weitergehen, denn ich könnte mir vorstellen, dass unser Video ist und unser Musiktitel weiterlaufen wird. Wir können das Ripple Delete oder Blade hier verwenden , um unseren Clip zu schneiden, auf Löschen drücken und schon ist er weg. Wir wollen uns das ansehen Sie sehen, dass hier für uns automatisch ein Clip mit längerer Lücke generiert wurde . Wir möchten darauf achten , dass wir am Ende unserer Bearbeitung nichts von diesen Dingen übrig haben , weil das für uns zu einer leeren Zeit führen wird für uns zu einer leeren Zeit führen Wählen Sie das aus und löschen wir es, damit unser Video an diesem Punkt tatsächlich fertig Okay, wir bringen also unsere Musiktitel mit rein. Es könnten mehrere Musiktitel sein. Wir bringen auch irgendwelche Soundeffekte ein. Und hier in Final Cut gibt es tatsächlich einige Soundeffekte . Sie können alle möglichen Arten von Effekten sehen, sodass wir sie einfach anklicken und in unser Projekt ziehen können. Nochmals, wir wollen sie irgendwo hier unten haben. Es spielt keine Rolle , wo sie sich unter der Musik oder über der Musik befinden. Aber normalerweise willst du all deine Audiodateien unten und Videodateien oben haben. Nehmen wir an, wir haben ein paar dieser Soundeffekte und Dinge hier drin, wenn wir sie haben wollen. Auch hier könnten sie nach Belieben gekürzt und angepasst werden Aber was Sie jetzt tun würden, sobald Sie sie dort haben , wo Sie sie haben möchten, und es könnte eine Menge geben , die Sie hier hinzufügen, je nachdem, was Sie bauen, ist, dass wir dann einen weiteren Durchgang unseres Videos machen Wir spielen das Spiel durch und nehmen vielleicht ein paar kleine Anpassungen vor, um sie an die Musik anzupassen, an den Beat, weil deine Musik wirklich die Stimmung, das Gefühl, die Emotionen hinter dem, was die Leute sehen und hören, vermitteln wird das Gefühl, die Emotionen hinter dem, was die deine Musik wirklich die Stimmung, das Gefühl, die Emotionen hinter dem, was die Leute sehen und hören, vermitteln wird. Die Musik kann ein großes Stück sein. Sobald Sie sie alle eingegeben haben, werden wir hier unsere Lautstärke für alles einstellen, damit wirklich alles genau dort ist unsere Lautstärke für alles einstellen damit wirklich alles , wo es sein muss und wo Sie es haben möchten. Um das zu tun, wähle ich normalerweise all meine Audiodateien aus, die Musik und alles, und ich reduziere einfach die Lautstärke auf Null. Oder ich drücke V auf der Tastatur, um sie für den Moment zu deaktivieren. Denn was wir zuerst tun wollen, obwohl wir sie gerade dort platziert haben, ist, dass wir zuerst die richtige Lautstärke für unser gesprochenes Stück einstellen wollen , damit wir wissen, dass es richtig und auf dem perfekten Niveau ist. Und dann können wir unsere Musik und Soundeffekte dazu bringen , damit sie nicht zu überwältigend oder zu laut und verzerrend und nervig für die Leute ist oder zu laut und verzerrend und nervig für die Leute Wir können das als Sekundär einschalten Also wollen wir unsere anderen Audiodateien stummschalten oder deaktivieren. Also bleiben wir hier mit unseren wichtigsten Kameraaufnahmen. Ich komme zurück zum Anfang unseres Clips. Ich möchte hier sichergehen , dass ich das mit eingeschalteten Audiobalken abspiele , damit ich diese visuelle Darstellung sehen kann, und ich drücke die Wiedergabe-Taste, idealerweise mit Kopfhörern, damit wir eine originalgetreue Darstellung davon bekommen , wie sich alles anhört. Und ich drücke auf Play, aber ich beobachte die Lautstärke hier drüben. Kann das beste Video der Welt haben. Ziemlich genau da, wo wir es haben wollen , wo es zwischen minus sechs hier und Null geht, ohne die Null zu überschreiten. über Null bedeutet, dass es zu laut ist, und es wird verzerrend sein und schlecht klingen Die andere Möglichkeit, zu überprüfen , ob unsere Audiopegel in Ordnung sind , besteht darin, uns diese Audiowellenform hier anzusehen . Wir können diese Spitzen sehen und beobachten, was passiert, wenn ich hier die Lautstärke erhöhe Dann fangen wir an, ins Gelbe und ins Rote zu gehen. Alles, was rot ist, ist zu laut. Wenn du etwas Rot siehst, will es auf jeden Fall runtergehen , also entfernen wir das alles. Also das ist die andere Art, wie du es machen kannst. Sie können sehen, dass unsere Lautstärke hier bei Null perfekt ist. Wir können also entweder unsere Lautstärke hier für jeden Clip anpassen , indem wir den Clip auswählen, die Lautstärke hier in der Timeline anpassen, oder wir kommen hier zu Audio und verwenden diesen Schieberegler, um es einzustellen. Und selbst hier oben können wir diese visuelle Darstellung auch hier sehen . Wir können also sehen, dass wir hier anfangen, einige rote Zahlen zu bekommen. Zu laut. Also halten wir uns ein wenig zurück . Wir können es also Clip für Clip machen, oder wenn es dieselbe Kamera und alles ist, können Sie die Effekte erneut kopieren, sodass wir dann „Bearbeiten“, „Kopieren“ wählen können. Wir können dann alle verbleibenden Clips von derselben Kamera und derselben Audioquelle auswählen, und wir können die Attribute „Bearbeiten“ und „ Einfügen“ auswählen und wir können einfach die Lautstärke so wählen , dass alle unsere Lautstärkepegel gesamten Clip oder die Clips genau gleich sind. Wir haben auch die Möglichkeit, die Clips einfach auszuwählen und sie alle von hier oben manuell anzupassen. Nun, von hier aus würde ich als Nächstes die Musik zurückbringen, und ich würde das tun, bevor ich die Soundeffekte zurückbringe. Und das ist wirklich der Teil, bei dem ich Kopfhörer tragen möchte , weil es kein richtiges Richtig oder Falsch gibt. Das ist ein kreatives Stück. Das ist ein Beispiel dafür, wie laut deine Musik sein sollte. Und jeder Musiktitel wird anders sein. Und wir können es schon sehen, wenn wir uns das ansehen. Dieser fängt leiser an und wird dann lauter und wird dann wieder leiser und Ich mag es also, dass man diese Dinge visuell sehen kann. Aber generell beginne ich gerne mit der Musik bei etwa -30, also wieder mehr oder weniger für den Musiktitel Und dann drücken wir Play, wir sehen, wie es klingt, und wir können von hier aus rauf und runter gehen So wie wir früher Keyframes für die Animation dieses Abschnitts unseres Videos verwendet haben, können wir Keyframes verwenden, um unsere Lautstärke, Effekte und vieles mehr für die Animation dieses Abschnitts unseres Videos verwendet haben, können wir Keyframes verwenden, um unsere Lautstärke , Effekte und vieles Es gibt aber auch einen schnelleren Weg, als die Keyframes manuell mit Audio hinzuzufügen Wir können tatsächlich das Range Selector-Tool verwenden. Also auf der Tastatur oder wir kommen hier zur Bereichsauswahl und wir können einen Bereich zeichnen , an dem wir eine Anpassung vornehmen möchten Sagen wir einfach, dass wir mit dieser Lautstärke bis zum Ende zufrieden sind , aber lassen Sie uns das in diesem Abschnitt hier einfach skizzieren. Lassen Sie uns zeichnen, klicken und ziehen, während das Bereichsauswahlwerkzeug aktiviert In diesem Abschnitt wollen wir es lauter haben. Ich kann dann, wenn das mit diesem Tool ausgewählt wurde, es erhöhen, und es erhöht es nur für diesen Abschnitt Und das Gleiche funktioniert auch andersherum. Lass uns einen anderen Bereich wählen. Lass uns von hier nach hier gehen. Gehen wir davon aus, dass wir zu diesem Zeitpunkt keine Musik wollen. Lassen Sie uns das runterschalten. Wenn Sie jetzt hineinzoomen und sich das ansehen, ist es nicht einmal nur ein harter Schnitt. Es hat diese Keyframes für uns erstellt und sie werden an diesem Punkt automatisch für uns ein- oder ausgeblendet an diesem Punkt automatisch für uns ein- oder ausgeblendet Das Tool zur Bereichsauswahl ist also eine enorme Zeitersparnis, wenn Sie Ihre Lautstärkeregler und andere Dinge wirklich detailliert einstellen möchten Lautstärkeregler und andere Dinge wirklich detailliert einstellen Ihre An dieser Stelle werde ich also dasselbe mit den Soundeffekten machen und die Lautstärke für die Soundeffekte an die Stellen anpassen, an denen ich sie benötige, und dasselbe gilt für jeden unserer B-Roll-Clips hier oben Wenn wir so klingen wollten wie die Wellen im Hintergrund oder so, dann würde ich das einwählen, damit wir den Ton aus diesem Ton entfernen können Auch was den Sound angeht, wenn wir zu unserem Pfeilwerkzeug zurückkehren und einen der Clips hier oben unter dem Audiopanel auswählen , haben wir ein wirklich mächtiges Tool namens Sprachisolierung Wenn Sie also in einer lauten Umgebung aufnehmen und einen Teil dieser Hintergrundgeräusche entfernen möchten , macht das einen wirklich guten Job Warum schnappen wir uns eigentlich nicht den Strandclip Test One? Ich werde das einfach an das Ende unseres Videos hier stellen und lassen Sie uns einfach ein Vorher und Nachher machen, um Ihnen zu zeigen, wie mächtig das ist. Ich schätze, das ist ein Test. Hier gibt es viele Hintergrundgeräusche und einen Regenbogen. Okay, der Ton ist also nicht großartig. Wählen Sie das aus. Lass uns raufkommen. Lassen Sie uns die Sprachisolierung einschalten. Lassen Sie uns das aktivieren. Und schauen wir uns diese Audiowellenform noch einmal an. Das ist das Original, ohne dass es eingeschaltet ist. Und Sie können sehen, während ich anfange, den Wert zu erhöhen ist das Hintergrundgeräusch hier weggefallen. Also lass uns das jetzt spielen. Das ist ziemlich hoch. Das sind 99% Ich würde niemals empfehlen, es bei 99% zu verwenden, aber hören wir es uns an, ohne alle Hintergrundgeräusche. Ratet mal, hier gibt es jede Menge Hintergrundgeräusche und einen Regenbogen. Okay, es hat also alle Hintergrundgeräusche komplett entfernt. Das klingt ein bisschen roboterhaft. Es gibt noch eines dieser KI-Tools. Aber es ist auch unrealistisch, weil ich eindeutig am Strand filme, es gibt Wind, es gibt Wellen, all das Zeug Man würde also einige Hintergrundgeräusche erwarten. Lassen Sie uns es also auf etwa 62% senken. Und jetzt hören wir zu. Errate den Test. Hier gibt es viele Hintergrundgeräusche. Es ist so viel einfacher zu hören, Mann, ich würde es wahrscheinlich sogar etwas leiser damit es ein bisschen mehr Hintergrundgeräusche gibt. Ratet mal, hier gibt es jede Menge Hintergrundgeräusche. Ja, so viel besser. Und wenn wir das ausschalten und zum Original zurückkehren, nur um dir das Vorher und Nachher zu zeigen, nur als Test? Das ist das Original. Das ist eine enorme Verbesserung. Sie können es aber auch verwenden, wenn Sie in einem Bereich wie diesem aufnehmen dem es nicht wirklich Hintergrundgeräusche gibt, aber möglicherweise ein kleines Echo vorhanden ist. Dann können wir das einfach wieder verwenden, bei einer niedrigen Einstellung, vielleicht 10 oder 20%, und dadurch klingt auch Ihr Audio besser. 11. Anpassen der Farbe: Die letzte wichtige Sache , die wir hier tun müssen , ist, eine beliebige Farbe anzupassen, eine Farbkorrektur vorzunehmen Und wir speichern das bis zum Schluss, damit wir unser System nicht zu sehr belasten , jedes Bild des Videos mit den Anpassungen verarbeiten zu müssen , die wir vornehmen , während wir noch am Bearbeiten sind Aus diesem Grund wird dies in einem der letzten Schritte des Prozesses gespeichert . Auch hier wollen wir dies zuerst auf den ersten Clip anwenden. Also wählen wir hier unter Effekte den ersten aus, es gibt verschiedene Looks. Es gibt hier sogar eine Kategorie namens Looks. Wenn wir uns diese ansehen, können Sie sehen, dass sie fast wie Instagram-Filter und so Looks. Wenn wir uns diese ansehen, können Sie sehen, sind , verschiedene Looks, die Sie anwenden könnten. Also, wenn du hier etwas findest, das dir gefällt, dann ja, du kannst es auf jeden Fall anklicken und auf deinen Clip ziehen, und du kannst damit weitermachen. Ich persönlich verwende jedoch keine davon. Und stattdessen würde ich hier zum Farbkorrektur-Panel kommen , dem Farbpanel. Und dann gibt es hier ein paar verschiedene Optionen, die Sie haben. Dies ist das neue Standardfenster hier, das angezeigt wird , und ich empfehle wahrscheinlich den meisten Leuten, es dort zu belassen. Aber hier gibt es auch einige wirklich leistungsstarke professionelle Tools . Wenn wir auf diesen kleinen Dropdown-Pfeil klicken, haben wir eine Farbtafel , mit der wir einzelne Farben und verschiedene Bereiche davon anpassen können . Im Moment wähle ich also die schwarzen oder passe die Schwarztöne Wir können sie anpassen und aufhellen und die Farben ändern und all das Zeug Wir könnten auch Farbräder wählen und wieder nur eine Reihe von Steuerelementen, mit denen Sie Dinge wählen Kann tatsächlich mehrere dieser Effekte stapeln. Wir können Farbräder haben und wir könnten einige der anderen auch hier anwenden lassen. Aber das wichtigste, das ich verwende, und ich würde sagen, ist wahrscheinlich das beste oder rundere für die meisten Leute, vor allem, ohne Sie zu überfordern oder , ist das Bedienfeld für Farbanpassungen , das wichtigste hier , weil es Ihnen wirklich einfach macht , Dinge wie die Belichtung, die Helligkeit, den Kontrast und all diese Dinge einzustellen die Helligkeit, den Kontrast und all diese Dinge Sie könnten hier wirklich einfach manuell vorgehen und diese Anpassungen vornehmen , damit es so aussieht, wie Sie es möchten Das ist nicht. Es gibt hier auch einige wirklich coole KI-Funktionen , mit denen es Ihren Schuss automatisch analysiert und das für Sie erledigt. Also werde ich das einfach zurücksetzen. Ich werde auf das kleine Drop-down-Menü klicken und Reset wählen. Also sind wir hier wieder bei allen Nullen, und ich werde hier klicken, Licht und Farbe verbessern Und das ist, was es die beste Anpassung hält, basierend auf der KI, Betrachten der Szene, der Lichter, Hauttöne und all dieser Dinge Und das ist es nicht. Was ich daran mag, ist dass es mir hier die Anpassungen gibt. Es macht sie nicht nur. Ich kann tatsächlich sehen, welche Anpassungen vorgenommen wurden. Und dann könnte ich entscheiden zu sagen: Weißt du was? Das ist wahrscheinlich immer noch ein bisschen dunkel, aber ich könnte das etwas erhöhen. Oder vielleicht ist die Sättigung etwas niedrig. Vielleicht möchte ich einige Farben etwas stärker zur Geltung bringen, und ich könnte das etwas erhöhen. Wenn wir jetzt also vorher und nachher gehen , gibt es einen riesigen Unterschied. Und es waren nur wirklich einfache Anpassungen von meiner Seite, nachdem die KI den ersten Durchgang gemacht hatte. Auch hier können wir das entweder als Voreinstellung speichern. Es wird also hier unten als Voreinstellung angezeigt, Vorlage, die wir wie einen Effekt ziehen können, oder weil wir sie nur auf den ersten Clip angewendet haben, können wir sie kopieren und in die verbleibenden Clips einfügen. Also das werde ich tun. Ich werde Befehl C zum Kopieren wählen. Ich werde die restlichen auswählen. Ich wähle „Attribute bearbeiten“ und „Einfügen“. Dieses Mal möchte ich nur die Farbanpassungen verwenden, weil wir die anderen deaktiviert haben, und wir fügen sie ein, und jetzt haben sie alle das gleiche Aussehen oder die gleichen Farbanpassungen angewendet. Das Gleiche gilt für Ihre B-Roll-Clips Sie können einen einzelnen Clip auswählen und die Anpassungen daran entweder manuell vornehmen oder die automatische Anpassung verwenden und ihn dann nach Bedarf weiter optimieren 12. Exportieren deines Videos: Nachdem das alles erledigt ist, besteht der letzte Schritt darin unser Projekt zu exportieren und zu speichern . Also können wir hier zum Share-Button kommen. Und Sie sehen, dass es hier ein paar verschiedene Optionen gibt, aber die, die ich Ihnen empfehle, ist Datei exportieren. Und von hier aus können wir alles anpassen. Jetzt können wir unserem Video hier einen Namen geben, in dem es Justin's Edit heißt . Das ist einfach aus dem geworden, was wir hier zuvor unsere Timeline oder unser Projekt genannt haben . Aber der Hauptteil hier ist unter Einstellungen vorbei. Und dann gibt es hier ein paar verschiedene Optionen , die wir einstellen können. Also die erste hier unter Format, ist in drei verschiedene Kategorien unterteilt. Wir haben Mastering, also speichern eine endgültige Masterversion Ihres Videos Wir haben die Veröffentlichung und wir haben die Übertragung. Also Rundfunk wäre, wenn du Networks oder Netflix oder etwas Ähnliches ausstrahlen willst. Wenn Sie die absolut beste Qualität haben wollen, dann haben Sie dafür eine MXF-Datei Das sind wahrscheinlich nicht viele Leute, die sich das ansehen. Dann stellt sich die Frage, wollen wir veröffentlichen und wollen wir soziale Plattformen? Oder wollen wir Mastering? Und wenn es Mastering ist, wollen wir nur das Video, das Audio, oder wollen wir Audio und das Video speichern, was wiederum höchstwahrscheinlich das ist, was ich mir vorstellen würde, dass der Hauptunterschied zwischen den sozialen Plattformen und der Mastering-Version die Optionen sind, die Und auch die Dateigrößen sind auf den sozialen Plattformen etwas kleiner Wenn wir also hier soziale Plattformen auswählen, können Sie sehen, dass wir unseren Videocodec auswählen können Die Standardeinstellung ist derzeit also h264, Single Pass. Sofern Sie hier keine der anderen Optionen benötigen , ist es wahrscheinlich fair, sie aktiviert zu lassen Sie können dann Ihre Videoauflösung angeben. Dies basiert nun auf unseren Projekteinstellungen, die von Anfang an anhand der Hauptaufnahmen der Hauptkamera festgelegt wurden von Anfang an anhand der Hauptaufnahmen . Das ist also 1920 mal 1080, das deutet auf unser Projekt hin, Ben 1920 mal 1080. Ich verwende das am häufigsten, wo ich mir vorstellen kann, dass die meisten Leute es lieber lassen würden ist unter Video und Audio. Sie erhalten also ein Video mit etwas höherer Qualität, das Sie auf Ihren Social-Media-Plattformen verwenden und auch als ordentliches Backup Ihres Videos verwenden können. Aber unter der Codec-Einstellung hier wird es hier ziemlich verrückt Nochmals, für die meisten Leute, die meisten Anwendungsfälle, wird die h264-Einstellung hier in Ordnung sein Sie können also sehen, dass unser Video hier gerade 146 Megabyte auf dem Computer groß sein wird 146 Megabyte auf dem Computer groß sein Wenn wir die absolut beste Qualität daraus machen wollten, könnten wir einige der PRs verwenden Wenn ich es also hier auf ProRes four, 22 HQ klicke , kannst du sehen, dass das auf fast 1,5 Gigabyte geht Es ist also eine viel größere Datei. Für die meisten Dinge wie YouTube, soziale Medien, Videos oder ähnliches wird es Ihnen gut gehen, das auf h264 zu lassen, und dann klicken wir auf Weiter und wählen, wo auf dem Computer wir das speichern Also kann ich es hier in meine Downloads einfügen , Speichern wählen und das Video wird gespeichert Wenn wir nun den Fortschritt sehen wollen, ist es dieses kleine Ding in der oberen Ecke, auf das wir klicken können, und wir können sehen, dass das eigentlich ein sehr schneller Export war. Mit einer komplizierteren Zeitleiste, längerer Bearbeitung. Und je nachdem , welches System Sie verwenden und wie leistungsfähig es ist, kann das auch etwas länger dauern. Sobald der Export abgeschlossen ist, ist die Standardeinstellung so , dass die Videodatei geöffnet wird , sodass Sie eine Vorschau anzeigen können, um sicherzustellen, dass alles in Ordnung ist. Wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie es veröffentlichen. 13. Neuformatierung für verschiedene Plattformen: Nun, es gibt noch eine Sache, die ich Ihnen hier zeigen möchte und die meiner Meinung nach wirklich mächtig ist. Wenn Sie beispielsweise ein Breitbildvideo erstellt haben, wie wir es jetzt hier haben, wenn wir es für ein Portrait wiederverwenden wollen, also wollen wir es von einem Breitbildvideo in ein Portrait-Video umwandeln, dann gibt es eine Funktion, die KI verwendet, um Ihnen zu helfen, Ihre Videos hier tatsächlich eine Funktion, die KI verwendet, um Ihnen zu helfen, Ihre Videos für Sie neu zu formatieren es gibt noch eine Sache, die ich Ihnen hier zeigen möchte und die meiner Meinung nach wirklich mächtig ist. Wenn Sie beispielsweise ein Breitbildvideo erstellt haben, wie wir es jetzt hier haben, wenn wir es für ein Portrait wiederverwenden wollen, also wollen wir es von einem Breitbildvideo in ein Portrait-Video umwandeln, dann gibt es hier tatsächlich eine Funktion, die KI verwendet, um Ihnen zu helfen, Ihre Videos für Sie neu zu formatieren. So wie wir das machen , finden wir hier unseren Zeitplan. Also scrollen wir hier nach oben, Justin's Edit, das Projekt, und wir wollen mit der rechten Maustaste darauf klicken, und wir wollen ein Projekt duplizieren als auswählen. Also machen wir das am Ende eines Projekts. Dann werden wir es duplizieren und eine Kopie davon erstellen, aber wir müssen ein dupliziertes Projekt als auswählen, nicht nur ein dupliziertes Projekt, oder? Also wählen wir es aus und nennen es Justins Edit-Porträt. Nun, wenn wir hier ein Video auswählen, können wir jetzt ein vertikales Format wählen und wir können die Eigenschaften und die Auflösung wählen. Ich werde das hier so belassen wie 1920 mal 1080. Aber der Trick hier oder das Tool hier ist, wenn wir dieses Kästchen „Smart Conform“ Hier werden die Clips analysiert und alles für uns neu formatiert und neu gestaltet alles für uns neu formatiert und neu basierend auf dem, was tatsächlich in unseren Videos passiert Also können wir „o“ wählen, und jetzt läuft das durch, und das ist die Bearbeitung des Clips oder der Timeline für Was wir hier haben, ist unsere ursprüngliche Bearbeitung, Justin's Edit, und wir haben jetzt unser neues Justin's Edit-Porträt. Wenn wir also weitermachen und die Portrait-Version öffnen, stellen Sie sicher, dass Sie hier Ihre Timelines geändert haben. Sie werden sehen, dass wir jetzt sogar die Titel verschoben haben, unser Bruder wurde komplett angepasst Ich bin in der Aufnahme hier tatsächlich mittig , selbst bei meiner Bewegung wurde dieser Clip eingerahmt, sodass mein Kopf in der Mitte ist Wenn wir zum Original zurückkehren würden, öffne ich das Original vielleicht hier. Du wirst sehen, dass ich hier überhaupt nicht zentriert bin. Und während wir das durchwühlen, gibt es hier Abschnitte, in denen ich wirklich überhaupt nicht im Mittelpunkt Also wurden alle unsere Aufnahmen hier automatisch für uns neu gerahmt unsere Aufnahmen hier automatisch für Also alles, was wir tun müssen, ist offensichtlich alles zu bewegen, was nicht ganz in der Reihe Sagen wir einfach, wir wollten hier eine geringfügige Anpassung vornehmen . Ich könnte den Clip auswählen, zu unseren Videosteuerungen kommen und dann haben wir hier unsere Position, X und Y. Ich könnte einfach die X-Position anpassen Stellen Sie sicher, dass ich auf den Clip geklickt habe. Und das können wir nach Bedarf anpassen. Das ist also eine wirklich schnelle und einfache Möglichkeit , die KI-Funktionen in einem Final Cut zu verwenden , um Ihre Breitbildvideos für Hochformat wiederzuverwenden 14. Wir kommen zum Ende.: Also, um dieses letzte Profi-Training abzuschließen, ein paar schnelle Dinge. Wenn Sie dieses Training als wertvoll erachten, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie sich die 30 Sekunden Zeit nehmen , um uns eine Bewertung zu hinterlassen. Es kann einen großen Unterschied machen anderen zu helfen, diese Schulung zu finden. Sie können auch Ihre wichtigsten Tipps oder Erkenntnisse und Dinge, die Sie im Laufe der Zeit gelernt haben, mit anderen teilen Ihre wichtigsten Tipps oder Erkenntnisse und Dinge, die Sie im Laufe der Zeit gelernt haben, , um auch anderen zu helfen, diese Schulung zu absolvieren Und wenn Sie die anderen Meisterkurse und Kurse sehen möchten , die wir hier auf Skillshare anbieten, können Sie in unserem Profilbereich darauf zugreifen Also ein großes Dankeschön diesen Kurs hier bei uns gemacht hast, und ich wünsche dir alles Gute mit deinen Videos