Transkripte
1. Einführung: Was ist los für alle? [unhörbar]. Was ist los für alle? Mein Name ist Caleb. Ich bin Niles. Wir sind Filmemacher im Moment. Also in dieser Klasse wollen wir über mobile Filmherstellung sprechen, speziell auf Ihrem iPhone schießen und wirklich das Objekt nehmen, das Sie wahrscheinlich jeden Tag in der Tasche
haben, und schießen ziemlich genial Video darauf. Das ist wie ein kleines Kraftpaket einer Kamera, und ich denke, genau wie in jeder anderen Kamera, muss
man wissen, wie man sie benutzt. Es gibt viele verschiedene Wege für das Filmemachen, und ich denke, das Wichtigste ist gerade erst anzufangen. Fangen Sie einfach an zu lernen, fangen Sie einfach an, zu bearbeiten ,
und
wenn Sie diesen Weg gehen, werden Sie eine Menge Fehler machen, und Sie werden viel besser. Damals brauchten Sie Zugang zu Kameras. Das war der größte Schmerz, wenn du Filmemacher werden wolltest. Nun, alles scheint eine Kamera drauf zu haben. Es gibt eine Menge Zugang. Zusammen mit dieser Klasse werden
wir eine kurze Bearbeitung machen. Wir haben einige von Calebs Skaten im Regen gefilmt. Ich rate nicht, Skaten im Regen, aber ich rate, etwas Cooles zu filmen. Wir werden durch Tipps und Tricks, wie wir schießen, wir werden durch verschiedene Apps, verschiedene Einstellungen laufen. Die Rollen können heruntergeladen werden, so dass entweder Sie gehen, was Sie lernen, drehen Sie Ihren eigenen Film oder üben Sie Ihre Bearbeitung, und laden Sie das Material von uns. Wenn wir dumm klingen, nehmen Sie
jetzt ein paar Sachen und troll uns einfach nicht. Wir sind super aufgeregt, dass ihr euch entschieden habt, dieser Klasse beizutreten. Lasst uns loslegen. - Ja.
2. Einschränkungen und Vorteile: Willkommen bei Lektion 2. Hier geht es um die Einschränkungen und Vorteile Ihres Telefons. Im Grunde, was es wirklich gut ist und was es nicht so gut ist. Genau wie jede andere Kamera auf Ihrem Handy zeichnet sich in einigen Bereichen und nicht in anderen. Sie würden sich nicht auf eine wirklich schwere Filmkamera einloggen, Sie würden die richtige Kamera für dieses Projekt auswählen. Genau wie jede andere Kamera
gibt es Zeug, an dem Ihr Telefon rockt,
Sachen, die es nicht tut. Also lasst uns hineingehen. Also einige der Einschränkungen, auf die Sie
stoßen könnten , wenn Sie anfangen, auf Ihrem Telefon eine Menge zu schießen. Die erste, die Sie vielleicht bemerken, ist, dass die Batterie schnell abläuft. Das ist genau das Richtige mit Telefonen, ich meine, es ist eine ganze Netzwerkverbindung, du laufst E-Mail, Instagram, was auch immer. Also, wenn Sie viel auf Ihrem Handy schießen, empfehle
ich eine Backup-Batterie. Powerbanks sind ziemlich Cheep, um vorbei zu kommen, so dass auf dem Sprung für einen ganzen Tag schießen ist super schön. Das zweite, was ich empfehlen würde, ist sicherzustellen, dass Sie bei gutem Licht schießen. Denn die Beschränkung auf das Telefon ist die Sensorgröße, die der Sensor ist das kleine Ding, das hinter
dem Objektiv schreiben sitzt und das Licht akzeptiert und das Bild macht. Es mag wirklich gute Beleuchtung zu haben. Wenn Sie in der Mitte des Tages schießen, werden
Sie ein wirklich schönes,
wie nicht körniges, sehr klares, scharfes Bild bemerken . Oder wenn Sie mit etwas niedrigerem Licht fotografieren, können
Sie ein Licht einschalten oder an einem Fenster gehen, wenn Sie drinnen sind, und geben Sie ihm einfach gutes Licht und das Bild sieht so viel besser aus. In Kinokameras wird man oft eine schöne Schärfentiefe bemerken, die einen verschwommenen Hintergrund darstellt, denn davor steht ein großer Sensor mit einer großen Glaslinse. Auf Telefonen, etwas kleinere Sensoren, so dass die Schärfentiefe nicht ganz so ist wie dort. Aber wir zeigen Ihnen später in dieser Lektion, wie Sie das
mit guter Zusammensetzung und ein paar Linsen, die Sie bekommen können, mildern können. Nun, da wir einige Einschränkungen überschritten haben, lasst uns in einige Vorteile eintauchen. Die erste ist, wie klein, zugänglich und leicht Ihr Telefon ist. Sie verlassen Ihr Haus selten ohne Ihr Telefon, und wenn Sie wissen, wie man es gut benutzt, können
Sie einige erstaunliche Aufnahmen bekommen. Bei größeren Kameras braucht man eine Menge Takelage und sie sind schwer. Es gibt einige Schüsse, die einfach so schwer zu bekommen sind, weil man so viel Ausrüstung braucht. Mit einem Telefon werden Sie dieses Bedürfnis loswerden, weil es leicht ist. Also, wenn du das an einem Auto montieren willst, es auf einen Gimbal legen, ihn über den Kopf
halten, all diese verrückten Schüsse
machen willst, ist
es einfacher mit einem Telefon. Ein weiterer großer Vorteil für mich ist, wenn du in der Öffentlichkeit fotografierst, wenn du Skateboarden oder in der U-Bahn fotografierst, wirst
du nicht seltsam betrachtet werden, weil du diese riesige Anlage hast, mit der du filmst. Wahrscheinlich wird es nicht so schnell aus dem öffentlichen Raum geworfen. Ihr Telefon bietet eine wirklich leistungsstarke, schießen 4K, nur nicht in einer diskreten Weise, es ist ziemlich Spaß. Ein weiterer Vorteil ist die Tatsache, dass die Telefone Footage sieht aus wie Handys Footage, und Sie können, dass in einen Vorteil des Stils der Geschichte, die Sie erzählen spielen. Es ist schwer, diesen Look mit einer super teuren Kinokamera neu zu erstellen. Also, wenn Sie gehen für das Home-Video-Dokumentarfilm Gefühl in einem größeren Projekt, ist eigentlich perfekt, weil dieser einzigartige Look. Der nächste Vorteil, den wir ansprechen möchten, ist, wie
einfach zu bedienen und benutzerfreundlich es ist. Es ist so einfach wie das Öffnen Ihrer App und das Schlagen von Aufzeichnungen. Es gibt einige tiefere Funktionen, auf die wir später mit manuellen Einstellungen
eingehen werden, und Sie werden all das lernen. Aber ich denke, das Beste daran ist, dass Sie Ihre App buchstäblich öffnen und aufnehmen und mit dem Filmen beginnen können. Da es sich um ein Smartphone und keine dumme Kinokamera handelt, können
Sie es buchstäblich direkt in
soziale Medien oder wo immer Sie wollen, hochladen und sofort teilen. Einige der Praktiken, die wir Ihnen in dieser Lektion beibringen, werden auch auf eine größere Kamera übertragen, nur in praktischen Szenarien. Wir wollen also nicht sagen, dass alle Kameras stumm sind, aber hier geht es um Spaß. Aber kann Ihre DSLR Leute anrufen? Nein, nein. Ob Sie ein Filmemacher, ein YouTuber oder
ein Tiktoker sein wollen , Wenn Sie auf y2.o posten möchten, Facebook, Instagram,
wo auch immer, Ihr Telefon ist ein großartiger Ort, um das zu tun. Grundsätzlich, weil es so zugänglich ist, können
Sie sich jetzt in diese Welt wagen und beginnen, die Gewässer von zu testen : „Will ich das tun? Möchte ich ein Publikum wachsen? Welche Art von Filmen möchte ich machen?“ Die Beschränkungen und Vorteile Ihres Telefons zu kennen ist wichtig zu wissen, nur wenn Sie vorwärts gehen und diese Filme erstellen, wissen
Sie, was diese Vorteile sind. Ich denke, die überwiegen die Grenzen den ganzen Tag. In der nächsten Lektion werden wir über die Ausrüstung und
Apps sprechen, die wir verwenden, um dein Filmmaterial fantastisch aussehen zu lassen.
3. Ausrüstung und Apps: In dieser Lektion werden wir in die Ausrüstung und
Apps eintauchen , die für die Aufnahme guter Filmaufnahmen auf Ihrem Handy unerlässlich sind. Beginnen wir mit der App, die Sie benötigen. Die Moment-Pro Kamera-App ist unser Ziel. Es ist nicht nur die App, die unser Unternehmen macht, die wir verwenden, sondern wir geben ihnen ständig Feedback. Als Filmemacher, was Sie von Ihrem Telefon wollen, ist eine vollständige manuelle Steuerung. Also hat das Team einen tollen Job gemacht, das zu setzen. Es ist wie das Zifferblatt auf einer normalen DSLR oder Kamera. Sie haben jetzt Zugriff auf diese Steuerelemente direkt auf Ihrem Handy. So hat die App eine Menge Funktionen direkt in gepackt und wir werden über ein paar von denen, die Sie wissen müssen,
gehen. Grundsätzlich, wenn Sie die App öffnen, haben
Sie die Unterseite, die im Wesentlichen wie ein Scroll-Dial ist. Es beginnt also mit der Verschlusszeit auf dieser Seite. Dies ist im Grunde die Steuerung Ihrer Verschlusszeit genau wie bei einer Kamera. So können Sie bis zum 148., worüber wir reden, warum das in ein bisschen wichtig ist. Gehen Sie zu ISO, können das ändern, senken Sie das individuell. Sie haben Belichtungskomp, die das Zentrum ist im Grunde ein Gesamt, es immer noch automatisch anpassen. Aber man kann sagen: „Hey, das sieht etwas zu hell aus. Ich werde gehen Exposition comp down negative ein „, so dass es immer noch auf der Grundlage der Elemente aussetzt, aber es macht negative einen Stern. Es ist also etwas dunkler. Gleich von diesem ist der Autofokus , den Sie den manuellen Fokus aktivieren können. Wenn Sie also viele Nahaufnahmen oder Makroaufnahmen machen, möchten
Sie sicherstellen, dass der Fokus perfekt ist. Dann gehen Sie geradeaus und passen Sie manuell an, und es wird es verriegeln. Jedes Mal, wenn Sie in der App sind und Sie doppelt tippen, wird es zurückgesetzt. Nehmen wir an, Sie stehen hier im manuellen Fokus, wenn Sie die kleine Linie darunter sehen, bedeutet das, dass Sie gesperrt sind. Wenn Sie auf dieses Symbol doppeltippen, geht
es zurück zum Autofokus und setzt es zurück. Das ist das gleiche mit, wenn Sie Ihre Verschlusszeit sperren, können
Sie doppeltippen und das setzt es auch zurück. Den ganzen Weg nach ganz rechts haben Sie Weißabgleich, und das ist super wichtig. Also, wenn Sie in einem Raum sind, sind
Telefone berüchtigt für nur Verschiebung Weißabgleich ziemlich leicht. Sie zeigen also möglicherweise die Kamera, die sich auf eine Szene einnimmt. Sie bewegen sich und es sieht viel mehr grün oder rosa oder so, warm oder kühl aus. Grundsätzlich, mit dem Sperren Ihres Weißabgleichs , können
Sie es einstellen, aufnehmen, und dann ändert sich das nicht im gesamten Rahmen, was sehr schön ist, um konsistentes Filmmaterial zu bekommen. Das Wichtigste bei unserer App ist, dass Sie Ihre Einstellungen sperren. Wenn Sie in der nativen App fotografieren, und was das so besonders macht, ist, dass es sich ständig ändert. Ihre ISO ändert sich, Ihre Verschlusszeit ändert sich, wie Caleb, Ihr Weißabgleich ändert sich. Indem Sie es sperren, halten Sie es konsistent. Das mag ein bisschen fortgeschritten klingen und wirklich einfach reinkommen, damit
experimentieren, aber es gibt einige Grundlagen, die ich durchlaufen werde. Oben in der App rechts hier sehen
Sie Ihre Auflösung. So sind Sie in der Lage, den ganzen Weg von niedrigen 720 p-Strahlen,
1080 oder bis zu 4K und gleichgültige Bildraten zu schießen . 24 Bilder pro Sekunde sind also die filmische magische Bildrate, die wir ständig fotografieren. Sie möchten, dass Ihre Verschlusszeit Ihre Bildrate verdoppelt. So hat die App die Möglichkeit, es bei 148 zu sperren, was schön ist. Dann können Sie tatsächlich Ihre ISO anpassen, senken Sie diese nach unten, so dass Sie ein saubereres Bild erhalten. Der Grund, warum Sie möchten, dass Ihre Verschlusszeit
doppelt so hoch ist wie die Bildrate ist, liegt an Bewegungsunschärfe. Also, wenn Sie die richtige Verschlusszeit schießen, sieht
es im Grunde schön und glatt aus. Wenn Sie die falsche Verschlusszeit schießen, sieht es abgehackt aus. Also jetzt will ich, dass du deine Hand nimmst, ich will, dass du sie vor deinem Gesicht winkst. Sie werden feststellen, dass es
dort einige Bewegungsunschärfe gibt. Das liegt daran, dass deine Augen ähnlich der 180-Grad-Regel sehen. Wenn Sie das bei einer über 8.000 vor Ihrer Kamera machen würden, werden
Sie keine Bewegungsunschärfe sehen,
was Ihre Aufnahmen nur abgehackt und nicht so professionell aussehen lässt. Also sagen Sie, Sie haben die App heruntergeladen und Sie sind draußen an einem schönen hellen Tag und Sie wollen mit 148. einer Verschlusszeit schießen. Du schaust es dir an und stellst es dort ein und du bist wie, das ist komplett ausgeblasen, weil es ein helles Bild ist. Sie haben keinen Zugriff auf ein Telefon, um die Blende zu steuern. In der App werden Sie es auf 148 setzen und Sie müssen diese Belichtung irgendwie kontrollieren, was uns in Filter führt. Filter sind also wie Sonnenbrillen für Ihr Telefon, ähnlich wie Sie eine Sonnenbrille tragen würden, um Licht an einem hellen Tag zu blockieren. Sie werden einen ND-Filter über Ihr Handy-Objektiv
montieren um Licht zu blockieren und die richtige Verschlusszeit zu erreichen. Wir machen ein paar verschiedene Variationen davon. Dies ist eine Filterhalterung, die über alle unsere Objektive geht, anamorph, Fernsehen, und so weiter. Wir stellen auch eine Reihe von Filtern her, die direkt über Ihr natives Objektiv hineinsteigen. Wenn Sie also ein wirklich minimales Setup wollen, lasse
ich Caleb demonstrieren, Sie können das einfach direkt an Ihrem Gehäuse montieren und die richtige Verschlusszeit bekommen. Wenn es eine Sache gibt, die ich möchte, dass Sie von diesem Kurs nehmen,
ist es , einen Filter zu verwenden und die richtige Verschlusszeit zu schießen. Das ist der raffinierteste Look, und das ist es, was Ihre Aufnahmen eine Tonne besser aussehen lassen wird. Eine Sache zu beachten ist, wenn Sie einen Filter verwenden und Sie in der nativen Kamera-App aufnehmen,
alles, was tun wird, ist, dass die native Kamera-App denken, die ISO anzupassen, was Ihre Aufnahme lauter machen wird. In der Moment Pro Camera App setzen
Sie den Filter ein,
passen Sie Ihre Verschlusszeit an , nehmen Sie dann die ISO und Sie können das niedrig halten. Wenn Sie Ihre Einstellungen nicht sperren und Sie den Filter über setzen, wird
Ihr Telefon automatisch angepasst und wie, warum ist es dunkler? Es wird nur denken, dass ich die Belichtung hochdrehen muss. Sie sollten also Ihre manuellen Einstellungen anpassen und dann den Filter anwenden und dann von dort aus anpassen, um Ihre perfekte Belichtung zu erhalten. Die nächsten Teile der Ausrüstung, über die wir reden wollen, sind unsere Objektive. Auf der grundlegendsten Ebene, was sie tun, ist, dass sie Ihre Brennweite verändern. Die erste ist die anamorphe Linse. Dies ist wahrscheinlich unser Favorit als Filmemacher. Eine anamorphe Linse gibt Ihnen das Aussehen, das Sie in den Kinos sehen. Dieses breite Seitenverhältnis, einige Fackeln, sieht wirklich lustig aus. So sind Objektive nur ein Zubehör, um die Brennweite zu ändern und Ihnen zu helfen, diese Geschichte besser zu erzählen. Gimbals sind ein tolles Stück Ausrüstung zu verwenden, wenn Sie
Action schießen und wollen, dass glatte Butter-Aufnahmen. Grundsätzlich setzen Sie Ihr Telefon hinein, eingeschaltet jetzt. Alles, was es tut, ist, den Shake aus den Händen auszubalancieren und Ihre Aufnahmen glatt zu machen. Also, was Ihre Hände, wenn Sie damit gehen würden, haben
die Telefone eine anständige Stabilisierung, aber es ist nicht perfekt, und das korrigiert nur das Schütteln. Was Sie mit einem Gimbal tun wollen, ist eigentlich versuchen,
es größtenteils ausgewogen zu bekommen , bevor Sie es einschalten. Denn was das tut, ist, dann arbeitet der Gimbalmotor gegen deine Bewegungen. Nicht auch, das zu tun, plus versuchen, sich selbst auszugleichen. So finden Sie dieses glückliche Medium. Dies ist die DJI Osmo Mobile 3, das ist ziemlich gut gimbal. Es wird immer in diese vertikale Ausrichtung gehen und dann doppelklicken, boom. Ein weiteres Gimbal verwenden wir auch eine Menge, wenn wir
unser Telefon mit unseren Objektiven und einem ganzen Filter-Setup verwenden , dieser ist in der Lage, ein bisschen mehr Gewicht zu bewältigen. Das ist der Free Fly Movi. Es hat ein Gegengewicht auf der Rückseite, das sperrig aussieht. Es ist ein wenig intensiver, aber bringt Ihnen auch tolle Ergebnisse. Das nächste, worüber wir reden wollen, sind Stative. Diese sind super nützlich,
weil man sie einrichten kann, um einen schönen statischen Schuss zu bekommen. Sie können diese auch verwenden, um vlog. Setzt sich so hin, hat einen kleinen Knopf, wo Sie den Kopf einstellen können, setzen Sie Ihr Telefon auf die Oberseite, funktioniert großartig. Das letzte Stück der Ausrüstung, die wir anfassen wollen, sind Mikrofone. Mikrofone eignen sich hervorragend für die Verbesserung der Audioqualität, die auf Ihrem Telefon ist. Nicht unbedingt wichtig zu haben weil Telefone tatsächlich ziemlich gute Mikrofone eingebaut haben, aber wenn Sie wirklich planen, dass Ihre Videos vlog schwer, Dialog schwer, ein Mikrofon ist eine gute Investition zu suchen. Insbesondere, weil es sich um kleine Schrotflinten-Mikrofone handelt. Das heißt die Richtung, also wenn ich dahinter bin, wird
es mich nicht so abholen, wie sie umdrehen und davor stehen. Also gibt es Hintergrundgeräusche oder Sie haben eine laute Straße hinter sich, die Richtung des Mikrofons hilft einer Tonne, etwas von dem Geräusch zu schneiden, und die Qualität ist nur ein bisschen besser. Die Mikrofone, die in das iPhone eingebaut sind, sind ziemlich gut. Dies bringt es nur wieder auf die nächste Ebene. Ich werde sagen, Sound-Design im Post ist auch super wichtig. Wir werden später darauf eingehen. Aber im Grunde, wenn Sie mit gutem Sound beginnen und Sie mit gutem Sound bearbeiten, ist
Sound ein großer Teil einer guten Bearbeitung. Es gibt eine Menge guter Ausrüstung da draußen, die Sie verwenden können, um Ihr Telefon zu
suppen und das Filmmaterial so viel besser aussehen zu lassen. Dies sind einige unserer Favoriten und alle Links zu diesen werden in den Ressourcen sein.
4. Shooting deiner Aufnahmen: Was ist los für alle? Willkommen in der Lektion, wo wir tatsächlich anfangen zu schießen. Im Moment kämpfen wir gegen Regen, aber ich denke, wir werden ein paar gute Schüsse bekommen. Ja, wir sind hier im Regen. Wir wollten im Skatepark skaten, aber das passiert nicht. Also werden wir nur versuchen, ein paar coole Pfützen,
einige Reflexionen zu finden , etwas Komposition zu machen, einige Gimbal-Bewegungen zu
zeigen. Sehen Sie, was wir mit den Elementen bekommen können, und das ist der beste Teil des Films. Also, was wir hier haben, ist klug, um diese kleine regnerische,
schöne, schöne Szene hier zu schießen . Wir werden auf den Gimbal werfen. Dies ist die freie Fliege Movi, wir haben ein iPhone 11. Das ist unsere anamorphe Linse, denn mit dem Regen und allem, es sieht einfach super filmisch aus. Das ist also unsere kinematischste Objektiv. In unserer App ist es nicht schwer zu bedienen, und wir haben auch einen kleinen ND-Filter, nur weil es Tageslicht ist und die Verschlusszeit steuern zu können, wie wir bereits gesprochen haben, ist sehr hilfreich. Also, bevor wir mit Calo Skating diese schöne Straße hier beginnen, lassen Sie uns durch einige Einstellungen laufen. Das erste, was wir haben, ist unsere Verschlusszeit gesperrt. Also genau hier werde ich im Grunde nur das zu 148 scrollen, was unsere Framerate nach der 180-Grad-Regel doppelt so hoch ist. Als nächstes stelle ich sicher, dass meine ISO so niedrig wie möglich ist, um nur das Geräusch niedrig zu halten. Ich werde meinen Fokus auf Auto haben, und dann werde ich meinen Weißabgleich haben, ich habe bei 4800 gesperrt. Das liegt daran, dass wir typischerweise ein kühleres Bild mögen. Wenn Sie wärmere Bilder mögen, können
Sie höher gehen, 4800 ist der Sweet Spot für uns. Im Moment werden wir versuchen, eine kleine Fünf-Sequenz zu schießen. Es ist immer wirklich wichtig, wenn du auftauchst und du fotografierst, nur um keinen Schuss zu bekommen. Stellen Sie sich das als eine kleine Mini-Geschichte vor, die Sie erzählen. Selbst wenn Sie nicht alle Clips verwenden, ist es einfach gut, diese zu haben. Weil du nie eine Bearbeitung bekommen willst und sagen willst : „Schießen, ich hätte mehr schießen sollen.“ Im Moment werden wir den ersten Schuss bekommen. Es wird Caleb durch Rahmen skaten. Ich lasse ihn hinter mir anfangen, durch
den Rahmen skaten und das wird unsere erste Aktion sein. Danach schieße ich wahrscheinlich Füße. Versuchen Sie, einen schönen Schuss Tracking auf der Seite zu bekommen. Du wirst mich lustig laufen sehen
, nur weil ich versuche, das so stabil wie
möglich zu halten , damit der Gimbal keine Menge Arbeit machen muss. Aber ja, im Grunde haben wir es auf einem Gimbal, nur damit es buttrig glatt ist. Alles klar, lass es uns tun. Alles klar, fertig? Bereit. Bereit? In Ordnung. Auf dich. Also haben wir unsere ersten beiden Aufnahmen, Moment versuchen wir, unsere nächsten drei vor vier zu planen. Ich finde es immer gut, ein paar experimentelle Aufnahmen zu haben. Also holen Sie sich die, die Sie wissen, dass Sie benutzen werden, aber dann holen Sie ein Paar, das vielleicht etwas seltsamer ist. Sie haben nicht so oft gesehen,
hilft, Ihre Bearbeitung ein wenig mehr zu trennen. Der Grund, warum ich denke, experimentelle Aufnahmen sind wichtig, ist, nur zu helfen Ihre Bearbeitung und Ihr Video von einem anderen zu
trennen. Viele Leute haben das Schlittschuhlaufen gesehen. Denken Sie also nur an Dinge, die cool sind , die die Umgebung präsentiert hat, wie eine Pfütze. Schuss zu machen, wo Caleb einen der Bäume kriegen will, wenn er vorbeikommt. Das bringt nur Produktionswert und ich denke, diese experimentellen Aufnahmen helfen dabei. Ich denke, die Tatsache, dass Sie auf einem Telefon schießen, es ist so eine leichte Kamera, ein ganzes System, das Sie schießen können. Ich will einen Top-down von mir skaten schießen. Es funktioniert möglicherweise nicht in der Bearbeitung. Vielleicht wird es wahrscheinlich. Wahrscheinlich wird es. Aber die Tatsache, dass es ein Telefon ist, wird es leicht und einfach machen. Das sollte also Spaß machen. Ja. Es würde Spaß machen, Caleb fallen zu lassen. Also vielleicht versuchen Sie etwas zu tun und dann fallen Sie und dann ist es wie, ha ha und die Bearbeitung endet. Ja, er will, dass ich falle. Wir haben den Schuss. Das fühlte sich gut an. Weil du die Pfanne gemacht hast und ich wollte, dass du suchst. Ja. Also ist es im Grunde Pan ist, dass er sich das Gebäude ansieht. Es wird eine weitere breite Szene angezeigt, die dem ersten Schuss ähnlich ist. Ja. Wird Ihnen einen Versuch geben, es zu tun. Nein. Du wirst mir vier Prüfungen geben. Alles klar cool. Also noch zwei Schüsse. Alles klar, ich rolle. In Ordnung. Lass uns noch einen machen. Okay. Es ist, als ob der große Filmemacher Fotograf noch einen lügt. Es sind immer 10 weitere. Okay, ja. Perfekt. Im Moment werden wir die letzte Aufnahme unserer Sequenz filmen. Ich denke, es ist wirklich wichtig, darüber nachzudenken, was der letzte Schuss ist,
weil du willst, dass es eine Belohnung für das Anschauen des Videos gibt. Es ist auch wichtig, ein paar verschiedene Winkel davon
zu schießen weil Sie diese verschiedenen Winkel zeigen, werden
Sie zeigen, dass es wichtig ist, und dass dies die Sache, die Sie in Ihrem Video zeigen wollten. Okay, jetzt werden wir Caleb Walley haben, richtig? Nun, ich werde es versuchen. Ja, er wird versuchen zu walley und die Auszahlung wird entweder sein, dass er es landet, was höchstwahrscheinlich nicht passieren wird, oder er fällt, was lustig sein wird. Es ist nicht einmal so cool von einem Trick, aber es wird die Sequenz auf eine anständige Art und Weise beenden. Es ist eine Art, dass das Ende ist. Wir zeigen ein paar Winkel. Er schlitt in den Sonnenuntergang. Ja. Der Regen Sonnenuntergang. Das Regenset. Alles klar, lass es uns tun. Ablehnung. Wenn Sie also unterwegs sind, brauchen
Sie manchmal ein alternatives Ende. Das ist es, was wir schnell machen werden. Wir werden nur einen anderen Schuss aussuchen,
einen kleinen anderen Trick, um die Sequenz zu beenden und es gut zu nennen. Wir schießen zwei Schüsse. Die erste werfen wir es in die 60, also ist es ein wenig langsam mo, ein wenig dramatisch. Das Wasser spritzt. Das Wasser spritzt. Es gibt eine Menge Action, also macht es Spaß, es zu verlangsamen und langsamen Mo zu garantieren. Der letzte Schuss wird in Echtzeit sein, nur weil wir alles andere in Echtzeit gemacht haben. Also haben wir die 60 Frames. Es wird wie dieses Drama sein, und dann werden wir in Echtzeit enden. Er wird zur Arbeit gehen oder was auch immer du skaten willst. Eis Latte. Hol dir einen Eislatte. Schicken Sie es rein. In Ordnung. Schicken Sie es. Los geht's. Nur für die Socken. Ich habe keine Ahnung, wie das aussah. Ich habe meine Augen geschlossen, Angst davor, gespritzt zu werden. Also jetzt werden wir noch einen Schuss bekommen. Ich ändere meinen Blickwinkel. Wir könnten diese beiden langsamen Mo Shots benutzen, ich liebte meinen ersten Schuss nicht. Es lohnt sich, es nochmal zu versuchen. Lass es uns tun. Ich rolle. Ja. Also haben wir das Schießen mit dem Gimbal eingewickelt. Wir haben viel Bewegung, Tracking-Aufnahmen,
eine Menge von Caleb-Skaten, paar Push-Ins, einige Pull-Outs. Ja, es lief super gut. Wenn Sie mit einem Gimbal schießen, wollen
Sie nur die Tatsache nutzen, dass es stabil ist und Sie sich viel damit bewegen können. Ja. Wenn Sie eine Menge Action schießen, Kinder laufen, Hunde spielen was auch immer, Gimbal ist Ihr Go-to-Tool dafür. Jetzt werden wir auf einige statische Aufnahmen bewegen, obwohl,
was bedeutet, dass Ihr Telefon in ein Stativ und im Grunde nur mit einem gesperrten Schuss. Wir werden Ihnen sagen, warum das manchmal
der beste Shot Stil und Technik für einen gegebenen Umstand ist . In Ordnung, also stellen wir hier ein paar statische Aufnahmen auf dem Stativ ein. Ich habe das kleine Stativ oben auf dem Mülleimer mit der Straßenecke hier. Der Grund, warum ich den Stativschuss gerne benutze, ist wirklich für die Erstellung von Standortaufnahmen. Also keine Bewegung, nur lassen Sie die Action in einem Schuss sprechen für sich selbst und Sie sind in der Lage, in Ihrer Komposition zu wählen, bekommen Sie alle Ihre Einstellungen perfekt. Hit Rekord und lassen Sie es für ein bisschen rollen. Eine Sache, die cool ist über das Schießen auf dem Stativ wie diese, wirklich klein ist, dass Sie in der Lage, abholen nur Schüsse wirklich schnell und wirklich einfach. Legen Sie es einfach auf ein Thema, rahmen Sie es ein, wie Sie möchten, und Sie können diese coolen,
schnell geschnittenen kleinen Szenen der Stadt bekommen . Ich werde auch sagen, dass es super wichtig ist, etwas Action im Rahmen zu haben. Wenn Sie nur eine Aufnahme haben, die nichts bewegt, können
Sie nicht wirklich sagen, dass es Video ist. Nur gut, etwas Action im Rahmen zu haben. Dann trage den Rekord. Ja. Das ist cool im Gepard. Ja. Ja, Bewegung im Schuss zu haben, wenn es abgesperrt ist, ist schön. So passiert etwas in Ihrem Bild, wenn Ihre Kamera völlig still ist. Also denke ich, dass es wichtig ist, wenn Sie viele statische Aufnahmen aufnehmen, die Sie ein Thema im Auge haben möchten. Du willst nicht nur ziellos komponieren. Sie wollen einen Schwerpunkt haben, auf den Sie sich konzentrieren. Also hier habe ich die Ampel auf der linken Seite. Ich werde den Draht umrahmen. Wir finden hier etwas, das cool aussieht. Also denke ich, das Coolste an einem statischen Schuss
ist, wenn Sie ein paar Aufnahmen mit Bewegung haben und dann einen statischen Schuss werfen. Die statische Aufnahme ist ein Ort, an dem Sie die Bearbeitung einatmen können. Wenn Sie nur Bewegung sehen, kann
sie desorientierend werden. Ein statischer Schuss parkt Sie. Ein statischer Schuss bringt dich einfach an einen Ort. Die letzte Technik mit einem Stativ, über das ich sprechen werde, ist Aufnahmen
Zeitraffer und Schießen eine Zeitraffer auf Ihrem Telefon ist super einfach, aber ein Stativ ist ein Muss Zubehör für die Aufnahme einer guten Zeitraffer, weil bekam, um es still zu halten. Lassen Sie die Bewegung passieren, und wir fotografieren nur den Zeitraffer in der nativen App oder sperren unsere Einstellungen. Was wir Ihnen früher gezeigt haben, wie man das macht und jetzt nur rollen lässt. Das schließt das Schießen mit Stativen ein. Die eine Sache, die ich nur wiederholen möchte, ist, dass, wenn Sie
eine gute Komposition in Echtzeit mit einigen guten Aktionen und einem guten Thema bekommen . Gute Beleuchtung. Gute Beleuchtung auf einem Stativ. Meiner Meinung nach ist das filmischer als das, was man mit einem Lauf und einer Pistole auf einem Gimbal sieht. Was Sie in Hollywood sehen, sind viele gute Stativ-Dolly Aufnahmen. Ja. So erreichen Sie es. Stativaufnahmen funktionieren auch perfekt, wenn Sie vorhaben, sich
offensichtlich etwas zu machen oder für YouTube oder so etwas zu filmen . Sie werden das einrichten und sich selbst filmen. Also sind diese ein Muss kleines Accessoire. Ich mag das kleine, aber du kannst jede Größe bekommen, die du willst, wenn du es herumschleppen willst. Jetzt, wo wir unser Material haben, bringen
wir es zurück ins Studio, öffnen die Computer und zeigen Ihnen, wie Sie das Material
von Ihrem Telefon auf den Computer bekommen können.
5. Übertragen deiner Aufnahmen: Wir sind zurück vom Schlittschuhlaufen im Regen und wir werden Ihnen jetzt zeigen,
wie Sie die Aufnahmen, die Sie auf
Ihrem Handy gedreht haben, auf Ihren Computer bringen können, damit Sie mit der Bearbeitung beginnen können. Es gibt drei verschiedene Wege, wie wir dies tun. Die erste ist AirDrop, die nahtlose und schnellste, aber manchmal kann Ihre Dateien verschlechtern, wenn Sie eine Tonne von Aufnahmen machen. Die zweite ist Image Capture, die in Mac OS integriert ist. Es funktioniert auch, aber manchmal werden einige Klippen nicht übertragen, Zeitraffer ist 4k-60, kann ein wenig Buggy bekommen. Die dritte ist eine App namens iMazing. Es kostet Summe Geld, aber dieser arbeitet jedes Mal. sind nur die drei Möglichkeiten, die wir benutzt haben, um
unser Filmmaterial vom Telefon zu bekommen , und sie waren großartig. Es gibt wahrscheinlich andere Software da draußen, die Sie bekommen können, aber das sind unsere Go-to-Methoden. Ich denke, wenn es darum geht, was wir am meisten verwenden, neige
ich dazu, mich auf AirDrop zu stützen, nur 10 Clips gleichzeitig mache. Normalerweise fotografiere ich nicht 50 plus Clips, also ist es ziemlich nahtlos und ziemlich schnell von meinem Telefon auf meinen Computer. Aber Caleb. Ich würde sagen, wenn ich eine ganze Bearbeitung drehen würde, ein ganzes YouTube-Video, und ich hätte 40, 50 Clips auf meinem Handy von diesem Tag. Offensichtlich, wie wir sagen, gibt es keine SD-Karte. Ich stopfe das nicht an. Also werde ich das Telefon und mit dem Kabel in den Computer stecken, und ich werde Image Capture oder iMazing verwenden,
die Software, die Niles erwähnt hat. Der erste Weg, um Aufnahmen von unserem Telefon auf unseren Computer zu bekommen, ist AirDrop. Wenn Sie ein iPhone-Benutzer für eine lange Zeit sind, haben
Sie dies bereits getan. Das ist also ziemlich einfach. Ich werde Select drücken und ich werde meinen Finger ziehen und alle Skating-Clips auswählen, die wir gerade im Regen mit Caleb gedreht haben, netter Arbeitskumpel. Er ist nächstes Jahr Profi geworden. Dann wirst du auf der linken Seite ein kleines Symbol treffen, das das universelle Share-Icon ist. Tippen Sie auf, drücken Sie AirDrop, und dann genau hier sind Sie im Grunde gehen, um einige Optionen zu sehen, mit wem Sie teilen können. Im Moment haben wir AirDrop für alle auf dem Laptop und dem Telefon geöffnet. Also tauchte ich sofort auf, das ist Niles' MacBook Pro. Tippen Sie einfach darauf, es wird sagen, warten, und Sie werden sehen, etwas Pop-up auf dem anderen Ende. Du drückst einfach Akzeptieren. Zweiunddreißig Clips. Zweiunddreißig Clips. Also, jetzt sehen Sie diese Balken des Fortschritts. Viele Male werde ich anfangen zu importieren und dann werde ich etwas Snack holen,
oder ich weiß nicht, oder ich weiß nicht geh meine Schlitze holen, streicheln meinen Hund, tu etwas, weil diese Clips 4K sind, also sind sie ein wenig größer. Manchmal schießen wir 1080 auf unseren Handys, nur um diesen Prozess ein wenig zu speichern. Sie gelangen direkt zu Ihrem Download-Ordner auf einem Mac. Dort findest du die Clips, nachdem du sie AirDrop hast. Es ist ein bisschen schneller, wenn Ihr Telefon fest mit dem Computer verbunden ist. Wir zeigen Ihnen diese Methode zuerst, aber ich persönlich würde diese Methode wahrscheinlich mit 10 Clips oder weniger tun. Ich glaube, die Qualität könnte sinken. Also zeigen wir Ihnen nur diese Methode. Sie können es tun, und wenn Sie keine Schnur bei sich haben, funktioniert es. Nächste Methode, Sie gehen aus Ihrem handlichen Dandy Lightning-Kabel auf Ihr iPhone und dann, was auch immer Stecker, USB oder USB-C auf Ihren Mac, stecken Sie das in. Also zuerst möchten Sie Ihr Telefon tatsächlich auf
dem Sperrbildschirm entsperren , damit Ihr Computer es erkennen kann, und dann suchen Sie nach Image Capture. Dies ist die integrierte Mac OS-Software, die Sie verwenden können, um tatsächlich nur greifen nur Dateien. So erhalten Sie eine Liste aller Dateien, die sich auf der Kamerarolle Ihres Telefons befinden. So scrollen
Sie von Fotos bis Video nach unten zu den gewünschten Clips. Das sind alle Skate-Clips hier, endet hier. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten und
klicken, haben Sie Ihre Auswahl korrigiert. Sie können dann auf den Desktop gehen und einen neuen Ordner erstellen. Sie können das auch auf einer Festplatte tun. Also, wenn du mit einer Festplatte
arbeitest, machst du einfach den Ordner dort Skater Regen Boy. Entschuldigung. Also haben wir unseren Ordner gemacht und jetzt können Sie einfach Drag & Drop rechts in den Ordner, und die Clips werden importiert. Die letzte Methode, die wir verwenden, um Filmmaterial vom Telefon auf
den Computer zu übertragen , ist eine Software namens iMazing. Cheesy, aber es funktioniert wirklich gut. Ich denke, wir haben das nur einmal durchsucht, als die Bildaufnahme nicht funktionierte. Wir hatten ein Loch-Projekt, dass das Filmmaterial alles am
Telefon war und wir den besten Weg brauchten, um das zu überholen. Also denke ich, es sind $50. Aber wenn Sie nur für eine wirklich nette Mac-Software suchen um konsequent zu verwenden, und es ist einfach. Sie schließen es an, öffnen Sie die Software, Sie haben die Kamera durchsucht, viel besseres Layout als Image Capture auch, und es zeigt nur alle Dateien dort für Sie an. Sie können sie in der Rasteroption anzeigen oder Sie können sie in einer Listenoption anzeigen, und es ist so einfach wie das Ziehen und Ablegen in einen Ordner. Der Grund dafür, dass Sie dies verwenden und die $50 bezahlen
und nicht die Bildaufnahme verwenden würden , liegt daran, dass die Bildaufnahme nicht richtig funktioniert. Manchmal hat
es mit neuen Betriebssystem-Updates Probleme damit, wie Sie Ihre Aufnahmen aufnehmen. iMazing ist also nur eine Möglichkeit, sicherzustellen, dass es jedes Mal in der Arbeit passiert. Die Sache, die ich an iMazing auch mag, ist, dass, sobald Sie Ihre Dateien ziehen und ablegen, es gibt Ihnen eine Live-Fortschrittsvorschau, aber auch sagen, wie viele Auftritte von Filmmaterial Sie gedreht haben, was ziemlich cool ist. Zwischen all diesen Methoden habe
ich bemerkt, dass ich einen Vergleich in der Dateigröße mache. Manchmal gibt Ihnen eine Methode eine etwas größere Dateigröße für dieselbe Datei oder eine etwas kleinere Datei. So ist AirDrop manchmal etwas komprimierter. Um die durchschnittliche Person und die Anzeige auf Ihrem Telefonbildschirm, können
Sie wahrscheinlich kaum sagen. Aber wenn Sie die höchste Qualität optimieren möchten, würde
ich mit der Direktübertragungsmethode gehen. Nun, da wir
all unsere Aufnahmen übertragen und Ihnen diese Möglichkeiten gezeigt haben , wie wir das tun, lasst uns eintauchen, wie wir bearbeiten.
6. Deine Aufnahmen bearbeiten: In dieser Lektion werden wir uns mit der Bearbeitung auseinandersetzen. Dies wird unser Prozess sein, wie wir Filmmaterial organisieren, wie wir es importieren, wie wir bearbeiten und alles dazwischen. Wir werden eine kleine brutzelnde Montage-Geschichte schneiden, was auch immer es von Caleb-Skaten ist. Also lasst uns einfach reintauchen. Irgendwie nähern wir uns dem so, als hätten wir die Clips von gestern genommen und 15 Sekunden kleine soziale Bearbeitung gemacht. Genau wie wir eigentlich etwas aus diesem Material machen würden. Alles klar, also erste Dinge zuerst. Organisieren Ihrer Aufnahmen ist sehr wichtig und etwas, das ich sehr ernst nehme. Ihr Workflow ist Ihr Glück, wenn es um die Bearbeitung von Videos geht. Das hier ist also ziemlich einfach. Wir haben nur 30 Clips oder so. Also habe ich alles in einem Ordner namens raw. Wenn Sie das Filmmaterial in einen Ordner importieren und es dann in Premiere importieren, möchten
Sie das Filmmaterial nicht verschieben, da Premiere im Grunde liest, wo es sich auf der Festplatte befindet. Wir sind jetzt also auf einem Desktop, wir könnten auf einer Festplatte sein oder was auch immer, und dann habe ich einen Ordner namens Liveworks. Du kannst es nennen, wie immer du willst. Sie können es ein Projekt nennen. Ich nenne es Liveworks, weil es ist, wie ich weit zurück gelehrt wurde, wenn, und dann werde ich einen Ordner erstellen. Ich nenne es einfach Projekt. Ich werde einen Ordner namens MX erstellen, der für Musik steht, und dann werde ich einen Ordner namens SFX erstellen
, der für jedes Sounddesign wäre, das wir tun könnten. Jetzt werde ich in Premiere gehen, stellen Sie sicher, dass es die neueste Premiere 2020 CC ist. Also jetzt werde ich in New Project gehen, es wird zu diesem Ordner kommen. Ich werde Browse drücken, und ich werde
sicherstellen , dass ich es dort speichere, wo ich es speichern möchte, damit ich es nie wieder verschieben muss. Also gerade jetzt ist es unter Skater Regen Boy iMazing. Gewöhnlich würde es nicht so nennen. Normalerweise würde ich Tag Unterstrich Titel gehen, und dann werde ich es in meinem Projektordner, Titel ist Skater Boy Caleb. Dann bekomme ich meine Rubbeldiskette
und stelle sicher, dass alles genauso wie Projekt aufgelistet ist. Lassen Sie sich nicht von all diesen überwältigen, stellen Sie sicher, dass alles genauso wie Projekt ist, und das tut es. Alles klar, ich werde in Ordnung gehen. Es wird dieses schöne Premiere-Fenster öffnen. Öffne den Finder wieder, finde den Raw-Ordner und ziehe einfach den ganzen Ordner hinein. Alles klar, jetzt, da das Filmmaterial importiert wurde, sieht
man hier roh, was großartig ist. Ich werde genau den gleichen Ordner erstellen, den ich gerade in meinem Projekt auf meinem Desktop
erstellt habe. Also habe ich fast getan, um es Liveworks zu nennen, ich werde bin namens SEQ erstellen, das für Sequenzen steht. Aber im Grunde wird dies eine Zeitleiste genannt, und dort bearbeitest du tatsächlich dein Filmmaterial. Ich zeige Ihnen, wie Sie eine Timeline erstellen, und dann ziehen Sie Ihre Clips per Drag & Drop auf diese Timeline. Also lasst uns einfach dort anfangen. Sie gehen zu diesem kleinen Tab,
neues Element, wählen Sie, drücken Sie Sequenz. Ja, dann haben Sie hier eine Reihe von Optionen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, eine Sequenz zu erstellen, aber so mache ich es. Also, jetzt haben wir Sequenznamen, wir werden diesen Titel. Sie können es Haupt Titel, Sie können es Titel Geschichte, Sie können es Titel der Push, perfekt, und dann gehen Sie in die Einstellungen. Ich werde das in DSLR ändern. Es ist nur eine grundlegende Zeitleiste arbeitet für alle Arten von Filmmaterial, 1920 x 1080, hält es in 1080, Hit OK. Also, jetzt bist du in deiner Timeline bereit zu rocken. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Aber lassen Sie uns Ihnen einen anderen Weg zeigen. Also der andere Weg, um tatsächlich eine Sequenz zu machen, die auch super einfach ist. Angenommen, Sie wissen nicht wirklich, was Ihre Einstellungen von
Ihrer Kamera sind , wenn Sie Ihre Timeline erstellen, können
Sie tatsächlich direkt zu Ihrem ersten Clip gehen,
sagen Sie, dass dies der erste ist, den Sie verwenden möchten. Klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Neue Sequenz aus Clip Das wird diesen Clip nehmen, was auch immer die Dimensionen waren oder was auch immer die Frameworks waren, und tatsächlich eine Timeline dafür machen. Also jetzt Niles wird tatsächlich durch diesen gesamten Bearbeitungsprozess gehen, wahrscheinlich beschleunigen Sie dies, so dass Sie nicht jeden Schnitt beobachten und ein kleines Mini-Meisterwerk
schaffen. Also normalerweise, obwohl wir hier keine Musik haben, sitze
ich da und zähle Beats, denn das ist so, wie lange dein Clip auf dem Bildschirm sein wird. Es ist nicht endgültig, es ist nur mehr von euch durchstechen, die geistig bearbeitet werden, und dann wissen wir, was wir haben. Wir haben etwa sieben Clips, die wir benutzen werden, und das ist unsere erste, unsere Gründung. Also habe ich ihn hier. Stellen Sie sicher, dass Tom da raus ist. Ich werde ein bisschen Platz lassen. Ich habe gerade Befehl L gedrückt, um das Filmmaterial im Audio aufzuheben. Also dann kann ich J es schneiden, was nur bedeutet, dass Sie ein wenig Audio im Clip haben, ein wenig Audio führt heraus. Es hilft dem Schnitt tatsächlich besser aussehen, indem er fließender klingt. Moment arbeite ich im Grunde an diesem ersten Schnitt. Ich habe gerade versucht, Calebs Fuß zu passen, als er runterkommt. Du wirst hier sehen, du wirst seinen Fuß sehen, kommt runter und dann versucht es im Grunde zu passen. Ich gehe ein bisschen weg. Es ist nicht perfekt, weil Sie wollen, dass es offensichtlich ist, dass es passt. Du wirst hier sehen, Boom, er drückt nach unten, drückt nach unten, und dann siehst du, dass es gute Bewegungsunschärfe gibt, weil wir den Filter benutzt haben, den ich liebe. Die Schuhe sehen cool aus, gut orange,. Guter Regen. Guter Regen, gute Blätter. Wir schrubben einfach auf der linken Seite durch. sind alle Clips, die wir gedreht haben. Also setzen sie sich nur dort ab und wir werden eins nach dem anderen durchmachen. Sie werden chronologisch in das Projekt importiert. So können wir jetzt einfach Spaß haben, mit der Bearbeitung herumzuspielen durch unsere experimentellen Clips zu
schauen, über die wir gesprochen haben. Moment versuchen wir, im Grunde alles zu passen, was seine Füße tun. Das musst du nicht tun. Das ist wie in einer idealen Welt, die alles passt, und normalerweise nicht. Moment beginne ich mit dem Ideal,
versuche, seine Füße zu passen, die hier sind, und dann versuchen, die Kurve zu entsprechen, die genau dort sein würde. Aber wie Sie aus diesem Filmmaterial sehen können, ist
diese Bewegungsunschärfe alles, weil wir auf diese korrekte Verschlusszeit geschossen, mit dem Filter gibt, dass schön. Es würde eigentlich langsamer aussehen. Ich habe nur eine ziemlich mittlere bis langsame Geschwindigkeit gedrängt, aber es sieht schneller aus, als ich es wirklich getan habe, wegen der Bewegungsunschärfe. Also im Moment haben wir drei Clips. Sie haben unser Intro etabliert. Es ist immer gut, mit etwas anzufangen. Manchmal kann man eng anfangen, eine breite offenbaren. Im Moment fangen wir weit an, geben Ihnen ein Gefühl von Ort und dann schneiden wir ein, Boom, er kreuzt. [ unhörbar]. Die Bearbeitung an sich ist eine Kunst, und ich denke, das ist es, was die Leute entwickeln einen visuellen Stil, denn sobald man anfängt zu sehen, dass das Material in seiner endgültigen Form zusammenkommt,
und wirklich, was man tun kann, in das nächste Shooting
eingeht, Sie könnten tatsächlich so denken,
und ich denke wirklich, es hilft Ihnen, sich als Filmemacher zu entwickeln. Schlittschuhlaufen so. Ja. Dann schneiden wir. Das sind also unsere Clips da, dann boom, und dann kommen wir in unsere Auszahlung. Hier haben wir diesen langsamen Mo. Ein weiterer Spaß-Tipp, den ich gerne benutze und Niles als auch. Wenn du bearbeitest und du bist wie, mein Filmmaterial sieht wirklich nicht so gut aus, vielleicht war die Beleuchtung schlecht oder deine Telefoneinstellungen waren falsch und deine ISO war körnig, es
einfach noch schlimmer aussehen und dann ist es Kunst. Kurbeln Sie die Maserung, wenn Sie die Farben bearbeiten, und nur wirklich umarmen die super schlechte Old-School-Look. Gerade beim Skateboarding wirst du genau auf den Sound
achten wollen, wie er zwischen den Clips fließt,
denn der Sound ist so prominent, wenn er auf einem Schnitt ganz anders klingt, kannst
du aus der Bearbeitung geworfen werden. Verwenden Sie also einige Cross Fades, Kreuz löst sich mit den Sounds, wenn Sie müssen. Normalerweise haben Sie das Sounddesign am Ende beendet, ich Sound Design, während ich es mache. Also werde ich in ein paar Cross Fades setzen, machen ein wenig Experimentieren am Anfang, und dann alles, was ich gehe meistern die Audio am Ende. Im Moment gehe ich zu einer Seite namens Musicbed und wir werden einige Tracks finden. Wenn ich also nach Musik suche, denke
ich an etwas Schrulliges, etwas Exzentrisches, etwas Einzigartiges und Seltsames. Für diese Bearbeitung ist der Song ziemlich wichtig, weil man die ganze Geschichte hinter dem Edit nicht wirklich kennt. Du weißt nicht, wer diese Person ist, wohin sie gehen, warum sie Skateboarden, wo sie sind. Sie könnten vermuten, dass es New York ist, vielleicht nicht. Vielleicht denke ich, dass ich es bin. Vielleicht wissen Sie, dass es Caleb ist. Sie wissen vielleicht, dass es Kamera Caleb von Instagram ist, aber ja. Also, jetzt werden wir einen Song finden. Der Song ist ziemlich wichtig. Dies ist ein so schwieriger Teil des Prozesses. Es kann so lustig sein, aber es kann auch grillen. Wir werden versuchen, den Song ziemlich schnell hier zu finden. Musik ist die ultimative Stimmung Setter für Ihr Video oder für Ihren Film. Also verbringen Sie wirklich einige Zeit damit, es anzuschauen. Sie können auf jeden Fall ernste Sachen verwenden, um ernsthaft darzustellen. Man könnte auch ernsthafte Musik in
eine lustige Szene setzen und es hat diesen seltsamen Sinn für Humor. Es ist also nur ein ganz anderes Element und Gefühl, dass Sie das herausfinden. Wichtiger Workflow-Punkt. Ich habe einen Song. Ich habe den Song heruntergeladen. Es befindet sich in meinem Download-Ordner. Ich werde nicht aus meinem Download-Ordner ziehen. Ich werde diesen Song nicht von Downloads in mein Projekt ziehen, weil, wenn ich dieses Projekt auf einem anderen Computer nehmen würde, dann wäre es offline, weil es nicht auf diesen Song verweisen würde. So guter Workflow, bitte tun Sie dies. Kopieren Sie einfach den Song, gehen Sie in Ihren Musikordner, den Sie bereits gemacht haben, und fügen Sie ihn ein. Jetzt können Sie in Ihr Projekt ziehen. Einige von ihnen können eine Musik-Registerkarte in Liveworks, ziehen Sie den bösen Jungen rein. Da ist es. Jetzt werde ich finden, lass uns diese saucy 15 Sekunden finden, richtig? Schneller Pro-Tipp Halten Sie Ihren Computer an der Steckdose, da Bearbeitung von Programmen nur Ihren Akku abschalten wird. In Ordnung, gehen wir wieder rein. Wenn du zum ersten Mal mit dem Filmemachen beginnst, ist
es ziemlich verlockend, einen Song zu finden, der einen Beat hat und deine Schnitte im Beat macht. Manchmal, wenn das beabsichtigt ist, kann
es wirklich gut aussehen. Aber während der gesamten Bearbeitung kann
es fast wie ein wenig Kopfschmerzen sein, wenn Sie sehen, dass jeder Schnitt auf jedem Schlag geschieht. Spielen Sie also herum, wo Ihr Schnitt stattfindet, nachdem Sie Ihren Song ausgewählt haben. Also haben wir diesen Beat. Das gefällt mir, das ist ein bisschen schneller. Es ist perfekt. Lass diese Rolle, lass mich den Song etwas länger hören, weil ich gerne dein Lachen dort höre. In Ordnung, also haben wir den Song gefunden, den wir mögen. Wir haben zu den Beats bearbeitet. Einige Schnitte sind im Takt, manche nicht, und dann haben wir Frankenstein bis zum Ende ein wenig und verblasst es. Also haben wir im Grunde in einem Downbeat gehackt. So wie es genau hier kommt. Also fängt es an, den Song zu beenden, und dann verblassen wir es. Du hörst mich lachen, irgendwie sympathisch, und dann endet es. Also, jetzt, da Sie Ihre Bearbeitung auf der Timeline haben und Sie möchten voran gehen und einige endgültige Farbverbesserungen vornehmen. Wie ich bereits erwähnt, Schießen in
der Standardeinstellung, sieht die Handys Footage ziemlich gut direkt aus dem Tor mit den Farben. Aber wenn Sie es zu einem leicht oder stilisierten Look machen wollen, haben Sie ein bisschen eine Stimmung, die Sie es sehen, wir verwenden ein Programm in Premiere namens FilmConvert Pro, und es ist super einfach. Sie ziehen es einfach auf eine Anpassungsebene, die Niles gerade gemacht hat, und dann können Sie einige kleine Verbesserungen machen, und normalerweise mit Telefonmaterial, denke
ich, es ist ein wenig übersättigt. Also schalte ich das auf etwa 90 Prozent bei der Sättigung ab, und dann passe ich einen der Filter nach meinen Wünschen an. Manchmal füge ich sogar ein bisschen grün hinzu. Wieder, es ist unsere persönliche Vorliebe an diesem Punkt, wie Sie Ihre Farben mögen. So ziemlich der gesamte Färbeprozess ist nur Stachel um die Steuerelemente und sehen, was Sie mögen. Premiere hat ein ziemlich gutes Farbfenster. Wenn Sie hier nach oben gehen und Farbe drücken, können
Sie im Grunde sehen, auf der rechten Seite haben Sie Lumetric Color, Basic Correction und Creative. Grundsätzlich, wenn Sie zu Creative gehen, können
Sie mit dem Radfahren durch einige der Lose beginnen, die gerade in Premiere gebacken werden Sie können auch Ihre eigenen hochladen. Das ist ziemlich fortgeschrittenes Zeug. Moment können Sie sich auf einen Blick konzentrieren, den Sie mögen, und Film konvertieren ist großartig. Es lässt es ein wenig nostalgischer aussehen, also gehen wir zurück. Ich glaube, es war schon ziemlich grün. Vielleicht war es der Filter, vielleicht war es nur ein Licht, ich bin mir nicht sicher, aber wir haben es ein wenig blauer gemacht, und nahm etwas von der Wärme auch weg, weil es ein Wintertag, so wollte es ein wenig kühler fühlen. In Ordnung, also haben wir gerade gerendert, schauen wir uns das wieder an. Wenn Sie Control und die niedrige Tilde drücken, gehen Sie im Vollbildmodus. Sieht gut aus. Wasser. Es gibt unser 17 zweites Meisterwerk. Also nur eine kurze kleine Bearbeitung. Auch hier nimmt die Bearbeitung Zeit in Anspruch. Du könntest viel mehr Zeit verbringen, als wir nur alles finessieren, irgendwann musst
du es exportieren, rendern, und ja, dann gibt es deine Bearbeitung.
7. Rendering und Export: Im Moment werde ich das exportieren. Ich werde das Pluszeichen treffen, reingehen. Ich werde „I“ für meinen Inpoint und dann „O“ für meinen Outpoint treffen. Dann werde ich diesen Outpoint bis zum Ende des Songs ziehen,
der genau da ist. Sie können bis zu „Datei“ gehen und „Export“ drücken oder Sie können
cool sein und den Befehl M mit Ihren Verknüpfungen drücken und zu „Exportieren“ gehen. Es gibt eine Reihe von verschiedenen Möglichkeiten, eine Reihe von verschiedenen Codecs zu exportieren. Die, die für alles funktioniert, ist H.264, die genau hier ist und dann Match Source-High Bitrate wird übereinstimmen, was in Ihrer Timeline war. Das ist toll, es wird der anamorphe Look sein, der fantastisch aussieht, und dann werde ich nach unten scrollen. Sie können sehen, dass es auch in 4K ist, was großartig ist. Ich werde nach unten scrollen und genau hier wirst du Target Bitrate sehen. Das hier ist das Einzige, mit dem ich spiele. Normalerweise werde ich es auf 20 stoßen. Im Grunde, was es tut, sehen Sie hier die geschätzte Dateigröße. Wenn Sie nach unten gehen, sinkt diese Dateigröße, wenn Sie nach oben gehen, erhöht sich die Dateigröße. Also, jetzt werden wir nur etwa 20, 25 rocken. Es ist alles gut. Eine andere Sache, die Sie in H.264 tun können, ist, gehen Sie zu den Presets, die sie hier haben, und Sie können YouTube 2160 4K
oder Twitter gehen , oder was auch immer. So können wir auch nur auf YouTube klicken, Boom, es ist auf 91 Megabyte eingestellt, was eine größere Datei ist. Ich liebe das. Wir werden „Export“ treffen. Es gibt eine Menge, wenn es um die Bearbeitung geht, es gibt so viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Verschiedene Filter, verschiedene Bearbeitungsstile, verschiedene Musik. Ich denke, wenn Sie tiefer in die Bearbeitung eintauchen, werden
Sie Ihre eigene Stimme entdecken und einfach viel besser darin werden.
8. Letzte Gedanken: Alles klar, alle. Vielen Dank, dass Sie unsere Klasse beobachtet haben. Ich hoffe, es war lehrreich aufschlussreich und auch ein wenig unterhaltsam. Wir hatten viel Spaß daran, dieses Ding zu unterrichten und ja, ich hoffe, dein Filmemachen wird besser und besser. Ja, mobiles Filmemachen vereinfacht, wir gingen durch die Techniken, die Ausrüstung, die wir verwenden, die Apps und Dateiübertragung und -bearbeitung, viel Spaß, viel zu lernen. Also übe weiter, schieß weiter und danke euch Jungs so sehr, dass ihr unsere Klasse beobachtet habt. Stellen Sie sicher, dass Sie in der Projektgalerie posten. So werden wir Ihre Arbeit sehen. Wir würden uns freuen, um zu überprüfen, was das macht. Filmemachen ist ein kollaborativer Prozess, um Feedback zu erhalten, es
an Menschen zu senden, Ihre Arbeit zu teilen, ist ein großer Teil davon. Vergewissern Sie sich, dass Sie es sich ansehen. Friede.