Filme mit dem iPhone – Filmemachen mit dem iPhone – So macht man filmische Filme

1. Einführung in Kurs und Kursleiter: Hallo an alle und willkommen zum Smartphone-Filmschaffungskurs mit mir, wenn löslich. Also bin ich Filmemacherin und Projektionsmapper und mache seit etwa 15 Jahren Filme. Ich wechselte vor etwa 3-4 Jahren zum Smartphone-Filmemachen, und ich liebe es absolut. H, so praktisch, es ist so praktisch. Und mit der Technologiezuwachs geht ASIC nicht mit Smartphone-Technologie besser. Es war noch nie ein besserer Zeitpunkt, um einen Film auf Ihrem Smartphone zu machen. Die Herausforderung besteht nicht nur darin, Ihr Telefon im Film aufzunehmen und die Herausforderung besteht darin, etwas zu machen, das filmisch ist. In diesem Kurs behandeln wir alles, was filmische Filmproduktion macht, von der Verwendung der nativen App über die Verwendung von Drittanbieter-Apps bis hin zur Bearbeitung auf Ihrem Telefon, Dreharbeiten um 360 und Filmaufnahmen. Für k im Vergleich zu zehn ATP. Eine ganze Reihe von Dingen, die wir während dieses Kurses behandeln werden. Also hoffe ich, es hat dir gefallen. Bitte, gib mir eine Nachricht, wenn du mir irgendetwas sagen willst, dass du mir irgendetwas zeigen willst. Als nächstes ist der Kurs-Trailer. Lasst uns eintauchen. 2. Kurs-Promo: Ok. Ok. 3. Native Kamera-App Filmmaking: Wir werden beginnen, indem wir uns die native Kamera-App auf dem iPhone ansehen. Werfen wir einen Blick auf den Zeitraffer. Zeitraffer nimmt eine Reihe von Bildern über eine bestimmte Zeitspanne. Also, wenn ich mich hier nur auf diesen Apfel konzentrieren und ich dort Zeitraffer-Schaltfläche klicke. Sie werden sehen, dass es einen Countdown-Timer hat und jetzt nimmt er jedes Mal ein Bild auf, wenn dieser Kreis abgeschlossen ist. Also lasst uns einfach in Zeitlupe übergehen. Zeitlupe tut genau das, was es sagt, wenn ich darauf klicke, es Filme in Zeitlupe. Also, wenn ich hier so herumgehe, und hier ist das Video. Und wie Sie sehen können, ist es in super Zeitlupe. Die Kamera bewegt sich also. Zeitlupe eignet sich hervorragend für die Erfassung von Aktionen. Ich sorge dafür, dass sich die Kameras bewegen. Und lasst uns einfach auf Video umklappen. Also macht Video wieder genau das, was es sagt. Es nur Videos aufnehmen, also habe ich einfach auf die Schaltfläche geklickt, wie Sie sehen können, einfach aufnehmen und hier ist der Clip. Ausgezeichnetes Foto nimmt nur ein Photon. Sie werden feststellen, dass sich der Betrachter ändert. Und ich habe gerade ein Foto gemacht, das porträtiert wird. Was Porträt tut, ist es fügt eine Unschärfe im Hintergrund hinzu, so dass es Ihr Motiv vom Hintergrund trennt, wieder ein Foto trägt und pono bedeutet Panoramen. Wenn ich die Runde drehe und ich die Taste drücke, werden Sie sehen, dass ich meine Kamera bewegen und beginnt, ein Panoramabild zu erstellen. Geh einfach zurück zu der Art, wie wir waren. Zurück zum Video. Fabelhaft. Okay, also werfen wir einen Blick auf einige der Funktionen hier. In, hier, haben wir ein Gitter auf dem Bildschirm. Dies bezieht sich direkt auf etwas, das als Drittelregel bezeichnet wird. Wenn ich jetzt aufnehme, habe ich den Apfel auf der linken Seite zwischen den Gittern, aber nur gestoppt Frame mit dem Thema in der Mitte. Das macht eliminieren viel interessanter, wenn ich es als Betrachter betrachte. Also wieder, ich kann diese Rahmenführungen verwenden, um zu rahmen, Ich schlage vor, wenn ich es auf meinem Smartphone filme. An der Spitze wirst du einen Timer bemerken. Jetzt ist es 3031. Das sagt mir, wie lange ich schon aufgenommen habe. Wirklich, wirklich nützlich, wenn ich Filme mache, kann ich genau sagen, wie viel ich aufgenommen habe und wie viel Speicherplatz ich aufgenommen habe. In der oberen linken Ecke Ihres Telefons sehen Sie eine Nummer. Es könnte also 4K, 24. Wenn er für K24 sagt, bedeutet das seine 4 Tausend Pixel bei 24 Frames pro Sekunde. 24 Bilder pro Sekunde sind ein Kinoäquivalent. Das ist, wenn Sie einen Film im Kino anschauen oder im Fernsehen schauen. Das ist eine wirklich schnelle Einführung in das, wie die native Kamera-App-Schnittstelle aussieht. Alles, was jetzt noch zu tun ist, ist zu gehen, anfangen, einige Inhalte zu filmen, Schuhe in etwas Material zu starten. Schauen Sie ein Prüfer, in der Regel Regel von Dritteln. Du testest den Islam. Oh, Tessie, Zeitraffer. Testen Sie Ihre 4K und sehen Sie, welche Art von Speicherkapazität verwendet wird. Und ich sehe dich in der nächsten Sitzung, wo wir uns die Moment-App ansehen werden. 4. Moment: in der heutigen Sitzung, Wir werden auf den Moment schauen passieren , Das ist eine kostenpflichtige Film-App für das iPhone. Wenn ich mich einfach öffne, lassen Sie uns einen kurzen Blick darauf werfen, dass wir hier in der Schnittstelle haben. In der unteren linken Ecke. Wir haben ein Licht, wie Sie sehen können. Wenn ich das sammle, schaltet es die Lichter ein und aus einem Buch darüber. Wir haben eine Reihe von Voreinstellungen, also haben wir ein Protokoll, einen Standard auf der Ebene eines Protokolls. Geben Sie ein flaches Profil. Lassen Sie uns auf Standard für jetzt klicken, weil das uns ein volles Farbspektrum geben wird. Wir haben vier K Auflösung 7 20 p oder 10. 80 p. Wir haben auch unsere Bilder pro Sekunde darüber, dass 24 Bilder pro 2. 30 Bilder pro 2. 48 Andi, 60 Bilder pro Sekunde, alle mit vier K Auflösung haben 48 Andi, 60 Bilder pro Sekunde, . Gehen wir zurück zu 24, weil wir filmische Looks mögen. Lassen Sie uns auf die andere Seite der App gehen und Sie werden feststellen, dass wir ein Anzeigemenü am unteren Rand haben . Also zuerst schauen wir uns hier an. Wir klicken auf den S 1/4, der für die Verschlusszeit steht. Verschlusszeit ist also die Lichtmenge, die die Kamera weniger in. Je niedriger die Verschlusszeit ist, desto mehr wie die durchschnittliche Faustregel ist, wenn Sie 24 Bilder haben, haben Sie die doppelte Verschlusszeit. Also habe ich 48. Als nächstes haben wir die I S O. Sie werden bemerken, je tiefer ich die Augen hinuntergehe, desto dunkler ist es und je höher ich die Skala hoch gehe , desto heller ist es. Lassen Sie uns sehr zynisch zur Belichtung übergehen. I. Je niedriger der Wert, dunkel das Bild, desto höher der Wert, das Licht des Bildes. Versuchen Sie also, Leder zu finden und auszusetzen, das für Sie funktioniert. Schauen wir uns den Autofokus an. Das ist wirklich interessant. Wenn ich also auf den Autofokus klicke, versucht es, sich auf alles zu konzentrieren. Wenn ich einfach mit dem Finger auf das Auto klicke, konzentriert er sich automatisch auf das Auto. Das ist wirklich nützlich. Lassen Sie uns einen Blick auf, warum Gleichgewicht? Warum also Balance etwas namens Kelvin und Kelvin verwendet, ist eine kühlere Lichttemperatur . Wenn ich also eine Kerze filmen würde, würde ich wollen, dass mein Weißabgleich 2000 Kelvin ist, wenn ich bei Tageslicht filme, würde ich wollen, dass es zum Beispiel 5500 getötet wird . Also werfen wir einen Blick auf die Kelvin-Skala, damit Sie sehen können, dass ich den Wert bekomme, wenn ich beginne die Waage nach oben und unten zu bewegen, und ich werde einfach herumfilmen. Schauen wir uns mal an. Man kann sehen, dass es dort wärmer wird, und das ist viel zu warm. Und das ist viel zu kalt. Mein Auto ist fast blau, also legen wir es einfach herum. Lass es uns umlegen. 4200 kamen und das scheint zu funktionieren, und es sieht ganz gut aus hier. Wenn ich auf den Kleinen klicke, wirst du bemerken, dass er herauszieht. Also habe ich ein iPhone 11. Das gibt mir also zwei Kameras. Gehen Sie einfach zurück zur ursprünglichen Ansicht. Es wird auf den Schieberegler klicken. Ich verbinde mich mit dem Aufnahme-Button und schauen wir uns an, was hier passiert. Also das gibt mir fast wie eine Menüoption, so kann ich für Unterstützung klicken und ich werde auf die momentanen Website geleitet , und das gibt mir einige Tipps und von Trick. Also, wenn ich in Zeitraffer oder verschiedene Formen schießen will, mach dir keine Sorgen darum, denn wir werden das abdecken. In diesem Kurs. Ich kann auch auf eine Anleitung klicken, die mich wieder auf die Website bringt, und es gibt mir ein wenig mehr Informationen über die APP selbst, und ich kann auch wieder Fragen stellen. Mach dir deswegen keine Sorgen, denn ich werde das in diesem Kurs abdecken. Aber wenn Sie einen Blick haben wollen, gibt es einige nützliche Videos auf dem Programm. Während ich den Menübildschirm hinunter schaue, habe ich auch einen Ort, an dem ich auf die Position klicken kann, was mir den Standort gibt. Ich kann auch auf das Raster klicken, und ich habe einen anderen Satz von Rastern. Also werde ich später über die Regel der dritten im goldenen Verhältnis sprechen. Aber ich bevorzuge die Regel der Drittel. Ich kann Siri Kurzkurs hinzufügen, was wirklich cool ist. Ich kann auch ein Bluetooth-Gerät wie ein Osmo Handy anschließen, und wir werden eine von denen in diesem Gericht verwenden, obwohl ich wiederholen muss, dass Sie nicht brauchen, und das ist mehr über ein großartiger Filmemacher. Peripheriezubehör, eine nützliche, aber sie machen Sie nicht besser. Ich kann auch das App-Symbol ändern. Ich mag den klassischen, also werde ich auf den klassischen klicken, der sich dort verändert hat. Ich bekomme auch meine zischte ein Gramm und ich kann Highlight Clipping zeigen und hier ist ein interessantes so dass ich mir den Foto-Standard ansehen kann. Also habe ich gerade meine auf Most Compatible bekommen, das ist J pic. Ich kann auch die Bildrate ändern. Also bin ich in Großbritannien ansässig, also werde ich auf Pal klicken und ich könnte das Bit ändern. Ray, ich kann die Audioform und die Audiopegel ändern. Aiken D Squeeze Dateien, etc. Alle wirklich nützliche Sachen auf oder großartig für Sie, um ein Spiel mit haben. Wenn Sie sich entscheiden, dass Sie diese App wieder verwenden möchten, muss ich wiederholen, dass Sie diese App nicht brauchen, um diesen Kurs zu nutzen oder ein großer Filmemacher zu sein, ? Gehen wir zurück zu unseren Dreharbeiten. Also, wie ich bereits erwähnt habe, ist meine Audio-Auswärtsform auf der linken Seite. Dann können Sie sehen, dass auf und ab prallen. Das ist nur die Aufnahme von Audio Onda. Offensichtlich habe ich meine Platte, aber da drin, damit ich aufnehmen kann, was ich filme Jetzt gibt es etwas nicht Messungen in der oberen Ecke ist es ein Kreis. Wenn ich darauf klicke, bekomme ich jetzt eine Reihe von Kreditgebern. Ich habe eigentlich die anamorphe Linse und der Fernseher landet hier. Aber ich habe es für Nolans Sache ausgewählt. Ich benutze nur die Standard-iPhone-Objektive. Was ist wirklich interessant an diesem Moment? App ist Sie können Ihre eigenen Objektive direkt von der momentanen Website hinzufügen, was wiederum Ihr Filmemachen auf ein anderes Niveau bringt. Aber du brauchst sie nicht, oder? Schauen wir uns an, so dass ich jetzt aufnehme. Also habe ich schnell gekonnt und ich bin Aufnahme und Sie können dort sehen. Und das ist eine Aufzeichnung des Autos, richtig? Gehen wir zurück zur APP. Das ist also das letzte Bild des Autos, das ich gefilmt habe, weil ich es auf einem grünen Bildschirm gedreht habe. Ich kann dann den Hintergrund entfernen. Keine Sorge, ich werde Ihnen zeigen, wie das geht. Lassen Sie uns eine kurze Zusammenfassung machen. Also haben wir uns den Moment App angesehen. Wir wissen, dass es uns volle manuelle Kontrollen gibt. Wir wissen, dass wir die App nicht kaufen müssen, um großartige Filmemacher zu sein, und wir wissen, dass es eine bezahlte ist. Leute, danke euch so sehr, dass ihr diese Session gesehen habt und ich sehe euch in der nächsten 5. Rahmengröße: Willkommen zur heutigen Sitzung, wo wir die Rahmengröße vier K oder nicht vier k betrachten werden. wo wir die Rahmengröße vier K oder nicht vier k betrachten werden. 7 20 S. 10. 80 p. Zwei k oder vier k Und was ist der Unterschied in kurzen vier K bezieht sich in der Regel auf die Menge der Pixel a 4000 Pixel mit der Breite und der Höhe 10. 80 p Auflösung in 1920 von 10 80, wenn Sie eine Pixelanzahl haben, die nicht auf unserem Bild von 3840 von 2160, das heißt Uhd oder ändern Uhd. Einige Kameras fotografieren also knapp vier K, aber sie nennen es für K, was in dieser Grafik ein wenig verwirrend ist. Es gibt Ihnen ein wirklich klares Beispiel für die Größe in den Unterschieden. Also vier K ist offensichtlich viermal größer als 10 80 p, und es ist doppelt so groß wie zum Beispiel Kate, zum Beispiel Kate, so dass die Frage. Schieße ich vier K oder schieße ich nicht vier K? Es gibt ein paar Vor- und Nachteile zu schießen vier K und nicht schießen den Hauptvorteil der Aufnahme von vier k für mich ist, wenn ich liefern meinen Film ein 10 80 p. Ich habe all den Raum in meinem Bild, wo ich alles neu gestalten und ich kann zoomen in vier Mal, ohne Qualität zu verlieren. Also bekomme ich im Wesentlichen eine Vielzahl von Shop-Typen aus einem Geschäft, wenn ich vier K schießen, der Nachteil der Aufnahme von vier K ist die Speichergröße. Da ich also 4000 Pixel fotografiere, bedeutet das, dass meine Speicherstelle viermal höher ist als die von 10 80 p. Das ist kein Problem, wenn Sie externe Festplatten verwenden, aber wenn Sie einen längeren Film machen, können die Rechnungen schnell Rack up. Die Entscheidung liegt also wirklich bei Ihnen. Aber denken Sie daran, Ihr Telefon schießt für K. und in meiner nächsten Sitzung, wenn ich die Regel der Drittel betrachte, werden Sie einen wirklich praktischen Führer sehen. Gibt es tatsächlich in Bezug auf die tatsächlichen Speichergrößen aus Shooting Folk? A. Auf Ihrem Handy Jungs, Sie sind definitiv auf dem Weg, in erstaunliche filmische Qualität Filme zu machen. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung 6. Porträt: Hier ist ein wirklich schnelles Video zwischen dem Unterschied zwischen Porträtfilmen und Landschaftsfilmen. Porträtieren Sie halten das Telefon vertikal, wie in diesem Clip, Sie scheinen gerade jetzt. Das ist ein Clip von mir, der einen Gasfilm filmt, den wir in diesen Workshops gesehen haben. Und wie Sie sehen können, ist in der Mitte. Landschaft ist also horizontal. Auch hier ist das ein Bild von mir, das denselben Gazprom filmt und wie Sie sehen können, breitete es sich über den Bildschirm aus. Und das hat schwarze Balken, weil es in anamorph gefunden wird, was 2,351 Seitenverhältnis ist. Das ist eine sehr schnelle Erklärung für die, um Sie in der nächsten Sitzung zu sehen. 7. Mein Kit: Hallo Leute, wie geht es uns in dieser Sitzung? Ich werde dir mein Kit zeigen. Ich weiß, dass viele von euch wissen, dass ich Filme auf professionellen Kameras mache und Filme auf Smartphones mache. Und ich benutze all das K in diesem Tutorial. Also dachte ich, es lohnt sich, Ihnen das Kind zu zeigen, das IOD und so weiter. Also in erster Linie benutze ich offensichtlich mein iPhone und ich fotografiere ein iPhone 11. Also benutze ich dieses Telefon gerade, um dieses Tutorial zu filmen, so offensichtlich, dass ich dir das nicht zeigen kann, aber ich benutze manchmal auch das Telefon meiner Tochter. Dies ist ein iPhone sieben Plus und als Backup, Phonons ein zusätzliches Telefon. Ich benutze auch einen alten iPod, weil wieder, und ich ziehen ist im Wesentlichen ein iPhone ohne SIM-Karte, oder? Also benutze ich das auch. Und ich habe eine Auswahl an Moment-Objektiven, also weiß ich nicht, ob Sie die dort sehen können. Das ist also die 1.3.3 anamorphe Linse. So anamorph ist das zwei 3.5.1-Seitenverhältnis. Und ich fotografiere viel Getreide, weil es sowieso wirklich filmisch ist. Und ich benutze auch dieses Teleobjektiv. Dies ist ein 58 Millimeter-Teleobjektiv. Und das ist wirklich praktisch, denn offensichtlich habe ich das iPhone 11 Pro nicht, also habe ich nicht das Zoomobjektiv. So dass man sich als nützlich erweist, wenn ich ein wenig vergrößern möchte, et cetera. Ich habe auch ein gefahrenes Schrotflintenmikrofon, das direkt in mein iPhone über unten y Adapterkabel gesteckt wird. Und wieder, das ist wirklich nützlich, um gute Quezon zu erfassen, besonders wenn ich, wenn ich nicht Seite bin. Ich habe auch die osmo mobile drei, die, wie Sie hier sehen können. Und das ist wirklich toll, wenn ich versuche, diese filmischen Schwungbewegungen zu bekommen. Und wieder, gehen Sie durch mein Tutorial. Weißt du, du kannst das tun, ohne einen Jimbo zu haben, aber ein Joe manchmal ist es einfach, es ist wirklich nützlich. Und ich habe auch ein kleines Licht, das ich hier entweder auf meinen Stand stellen kann oder ich kann die Standard-Algebra auf meiner Kamera aufsetzen, und das ist der Manfrotto Umriss. Und wieder, wirklich großartig. Wenn ich in einer Umgebung bin, das ist ziemlich dot Latino. Ich wollte das Thema etwas aufhellen lassen. Ich habe auch ein Manfrotto Mini-Stativ. Ich kann meine Kamera aufsetzen, wenn ich niedrige Aufnahmen oder Zeitraffer machen möchte. Und ich habe eine Standardkamera, die mein iPhone gerade an ist. Das Filmen, wieder, es ist eine leichte Sache, nur wenn ich mehr höhere, stetige Geschäfte, usw. Die andere Sache, die ich bei mir habe, ist, dass ich dieses Ding hier habe. Und das nimmt gerade mein Audio auf. Und ich werde das in diesem Tutorial überlagern, weil ich möchte, dass Sie den Unterschied zwischen iPhone-Audio und professionellem Audio sehen . Also das ist ein Zoom H6 n in es ist ein Audio-Recorder. Also im Moment verwende ich als Schnittstelle mit meinem Laptop, der auch Teil meines Bausatzes ist. Denn manchmal wollen Sie einen Laptop haben und nicht nur, dass es von Ihrem Telefon, wenn ich nicht vor Ort bin. In der Minute ist es also ein Audio-Interface, aber auch das dient auch als Diktiergerät. Also, wenn ich das ausziehe, hat es tatsächlich ein Mikrofon, das ich arbeiten kann, denn wenn ich es mache, stelle vielleicht vor, dass ich draußen bin. Ich könnte mein Subjekt dazu bringen, es hier zu halten. Und es fungiert wie ein Mikrofon. Und dann synchronisiere ich das Audio zusammen im Post. Und so habe ich mein vertrauenswürdiges mobiles WLAN, denn wenn du wie ich bist, wirst du wahrscheinlich irgendwann in der Mitte des Monats aktualisieren wollen. Und Sie könnten ein bisschen extra sein, um Ihre Müdigkeit zu bekommen, nachdem, wo sie hingehen muss. Jetzt ist es offensichtlich, dass mobiles WLAN nicht im Wesentlichen Filmemachen ist, Sklaven-Imperium Filmemachen ist nur etwas, was ich tue. Und mein letztes Stück Kit, das eigentlich bei weitem mein wichtigstes Stück Kit ist, ist meine Toaster Kaffeetasse. Ich kann nicht mit einem gehen, ohne Koffein zu trinken. Also brauche ich das auf dem Schuh, nur um sicherzustellen, dass ich irgendwie gut zu gehen bin und eine praktische Notiz gewesen. Und es ist wirklich gut, um sicherzustellen, dass du viel Flüssigkeit hast und du weißt nicht, wie er sein wird oder wie es da draußen sein wird, et cetera Sektor, weißt du, all das Zeug, Leute. Also, das ist meine Eimer-Liste. Ich habe gesehen, worauf ihr schießt. Also bitte machen Sie Semi-Nachricht und zeigen Sie Ihre Kn lassen Sie mich sehen, was Sie arbeiten, und ich sehe, ob Sie einen guten Tag hatten und ich werde Sie bald sehen. 8. Drittel-Regel: heute Sitzung ist über die Regel der Drittel. Was ist das und wie verwenden wir es? Grundsätzlich die Regel der Drittel ein Fotograf. Begriff darauf bezieht sich auf die Zusammensetzung. Also, anderen Worten, wie Sie Ihre Shot Notice Rahmen. Die Frau auf diesem Bild hat Gitter über ihren Handy-Bildschirm. Ich werde Ihnen zeigen, dass Sie das in einem Moment tun müssen. Zunächst einmal ist dieser Schuss hier ein fantastisches Beispiel für die Regel der Drittel. Wenn Sie sich vorstellen, dass der Schuss in neun Teile zerlegt ist, ist die Frau ganz rechts. Der Blick in den Schuss , der dieses Raumgefühl darauf schafft, zieht sofort unser Auge in sie. Okay, wie finde ich die Regel der Drittel auf meinem Handy? Also, wenn Sie einfach öffnen Sie Ihr Telefon und Sie öffnen die Registerkarte Einstellungen darin Excellent. Ich habe die Kamera bereits im Hinterkopf gesetzt, so dass Sie alle Einstellungen darin sehen können , damit ich mein Bild beibehalten kann. Da ist meine tolle Accutane. Es oft auf ACA-Scan QR-Codes Videos aufzeichnen, die darauf klicken Ich bekomme eine Reihe von Optionen was Set ist, ich möchte es aufnehmen. So habe ich immer vier K 24 Frames pro Sekunde, weil ich externe Festplatten benutze und ich immer meinen Fuß nicht dazu springe. Und wieder sprach ich darüber, wie Sie Ihren Shop in einer fast einer Sitzung unterlassen können. Mal sehen, was sonst noch. Okay, also notieren. Also nehme ich Schlafslumber 20 Freund genau auf. Finden Sie es glatter, aber Sie können selbst entscheiden. Ich kann auch die erstere auswählen, in denen ich filmen möchte, so dass Köpfe am besten kompatibel zu meinem Gerät . Aber wenn ich auf hohe Effizienz klicke , dann gibt mir das eine Warnung. Möchten Sie Fotos mit hoher Effizienz aufnehmen und ich kann klicken? Ja, Und dann wirst du sehen, dass mir auf der Komposition einige weitere Optionen in meinen Einstellungen gibt. Aber ich werde einfach wieder so gehen, wie ich es war. Ich kann auch schlaue HDR-Jungs schießen. So richtest du deine dritte Regel ein. Bitte tun Sie es auf Ihrem Handy. Geh raus, probiere es. Gehen Sie schießen, Spielen Sie mit der Regel der Drittel. Spielen Sie mit Perspektive. Wirklich? Viel Spaß damit. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung 9. Shutter: In dieser Sitzung werden wir uns mit Verschlusszeit, ISO und Blende beschäftigen. Also habe ich dieses handliche Diagramm hier bekommen, oder geben Sie uns alle Informationen, die wir brauchen. Also lasst uns es durchmachen. Erster. Wir fangen mit Blende an. Wenn wir uns die linke Seite ansehen, haben wir etwas namens F 32, F Stopp. Das bedeutet also, wie Sie sehen können, der Kreis die Iris darstellt, also ist er geschlossen. Fettgewebe ist nicht in viel Licht in einem Bild oben lassen Sie die Art von Effekten sehen können. Also ist alles im Fokus. Wenn wir zum anderen Ende gehen, haben wir eine große Öffnung. So wird f 1.4 mehr Licht hineingelassen. Sie werden also bemerken, dass die Themen sind, der kleine Mann im Fokus ist und der Hintergrund unscharf ist, oder? Schauen wir uns die Verschlusszeit an. Also gehen wir weiter und gehen rüber nach links. So schnelle Verschlusszeit. So ein über 100 bedeutet, dass Sie die ganze Aktion erfassen. Und was Sie bekommen, ist, dass Sie keine Bewegungsunschärfe bekommen wenn wir ganz rechts gehen, wo wir eine langsame Verschlusszeit haben. Also eine über die Hälfte, du wirst sehen, du wirst viel Bewegungsunschärfe bekommen. Also, das ist ein wirklich schöner Effekt, wenn Sie eine Art von Sport oder irgendetwas mit viel Action filmen , Sie wollen einige filmische Bewegungsunschärfe zu erfassen. Okay, schauen wir uns ISO an. Also wieder, oben auf der linken Seite haben wir eine geringe Empfindlichkeit, also ISO 50. Wenn Sie also mit 24 Bildern oder 25 Bildern pro Sekunde fotografieren, möchten Sie, dass Ihre ISO die Bildrate doppelt so hoch ist, also sind das 50 Bilder pro Sekunde. Offensichtlich, wenn Sie eine Zeitlupe schießen, sagen wir, Sie schießen 120 Frames, werden Sie wollen, dass Ihre ISO in der Nähe von Douglas wie möglich ist. Wenn wir nach rechts springen, wo wir ISO 25.600 haben, werden Sie feststellen, dass es viel Lärm gibt, das Sie wirklich vermeiden wollen, in diesen hohen ISO-Bereichen zu schießen, denn Sie werden viel Getreide bekommen. Das ist also ISO, Blende und Verschlusszeit erklärt. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 10. 360 filmen: In dieser Session werden wir uns den Film in 36 ansehen. Das erste, was Sie tun, ist, dass Sie Ihre Kamera öffnen und zu Zeitlupe gehen müssen. Und ich schieße diese Importquote. Und ich versuche, mich in der Mitte des Rahmens zu halten, während ich drehe. Schauen wir uns das jetzt in Zeitlupe an. Toll, und das sieht wirklich glatt aus. Also der Trick, um in 360 zu filmen und es wirklich glatt zu halten, ist zu versuchen, und halten Sie Ihr Thema, in diesem Fall , mich, in der Mitte des Bildschirms durch Film in ihm in Zeitlupe, das nimmt jede der Beulen weg. Jetzt habe ich das ohne Gimble erschossen. 11. Grundlegende Aufnahmen: Es gibt keine festgelegten Regeln, wenn Sie in Shorts kombinieren, um Ihren Film zu erstellen. Persönlich entwerfe ich meine Aufnahmen speziell auf die Art des Films, den ich machen werde. Also, wenn ich zum Beispiel einen dichten Film mache, könnte ich die ersten paar Aufnahmen verbringen, die sich auf verschiedene Körperteile konzentrieren , bevor ich den Ort und das Subjektive, das Dichte enthüllt. Wenn ich kreative Dokumentarfilm, zum Beispiel, Ich könnte mich auf eine breite Aufnahme konzentrieren, um den Ort in der Umgebung zu etablieren, die unsere waren. Oder ich benutze einen Zeitraffer, um den Lauf der Zeit zu zeigen. Und noch einmal, um das Gefühl zu schaffen, dass mein Publikum weiß, wo meine Umgebung ist. Also der nächste Teil dieses Videos, eine Reihe von verschiedenen Arten von Aufnahmen, die Sie verwenden können, um Ihre eigenen Shortlist Algen erstellen beginnen Ihre eigenen Filme. Der erste ist ein extrem langer Schuss. Und extreme long shot wird als Setup kurz verwendet, so dass es setzt Sie sehen, es sagt Ihrem Publikum, wo die Aktion passieren wird. Also, wenn wir die Touren machen, unser Thema, werden Sie sehen, einen schönen Park auf einem Longshot zu setzen, sehr ähnlich wie extreme Long Shot. Wir bekommen das ganze Bild, also bekommen wir den ganzen Baum kurz und einige von der Parkland. Und wieder, das wird als Eintrittsschuss verwendet. Ein Mid Shot codiert ein wenig näher, also ist es der gleiche Baum, aber es ist ein bisschen mehr Geheimnis. Wir wissen also, dass es ein Baum ist, aber wir sind uns keiner anderen Faktoren sicher. Also, das ist wirklich gut, um Ihr Publikum in eine Szene zu bringen. Das ist also wieder eine Nahaufnahme, es ist derselbe Baum aus einem anderen Blickwinkel, also schaue ich nach oben. So Nahaufnahmen sind wirklich gut für die Entwicklung emotionaler Eigensinne mit Ihrem Publikum oder in ihm wirklich in Ihrer Nähe, Sie Art von Rätsel hinzufügen. Hier ist eine extreme Nahaufnahme. Also ein Steuergerät des Baumes. Wieder habe ich es so gerahmt, dass es in zwei Teilen ist. Aber bei einer extremen Nahaufnahme geht es wirklich darum, sich auf das Thema wirklich nah zu konzentrieren, wirklich diese Bindung mit Ihrem Publikum zu schaffen. Und dann könntest du zwischen den Läden kochen. Also, das ist grundlegende Ladenbau Jungs haben Spaß, haben ein Spiel damit, testen Sie einige verschiedene Ideen. So haben Sie jetzt ein grundlegendes Verständnis für verschiedene Arten von Geschäften. Die Herausforderung ist für euch, damit zu spielen. Also wieder, wie ich bereits sagte, es gibt keine festgelegten Regeln jetzt wissen Sie, was ein langer Schuss und ein Mittelschuss, et cetera, ist. Sie haben immer die, auf die Sie zurückgreifen können. Also, was ich möchte, dass du jetzt tust, wenn du deine Filme machst, dich wirklich so herausfordernd drückst, vielleicht in einem leichten Winkel zu gehen oder tief zu gehen oder hoch zu gehen, oder einen Laden zu haben, der um den Körper herum verfolgt. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn einige dieser Begriffe im Rahmen dieses Kurses fremd sind, Sie Zugang zu meinem Filmemacherkurs bekommen und das alles ist sowieso drin. Also, das sind grundlegende Geschäfte. Lasst uns auf uns knacken, kann dir ein paar Filme machen. 12. Langsame Bewegung: In dieser Sitzung werden wir uns Zeitlupe ansehen. Wir werden die Moment-App und die standardmäßige iPhone native Kamera-App verwenden. Okay, lasst uns mit der Moment App eintauchen. Also zuerst öffne ich die App und gehe zu den vorgewählten Einstellungen und klicke einfach Zeitlupe. Also, hier geht's. Also gehe ich einfach rein und bekomme meinen ganzen Boss. Zehn ATP-Fortschritt bei 240 Frames pro Sekunde. Und da ist der Hemdlose. Sie einen Blick auf die Ergebnisse. Jetzt haben wir gesehen, dass es sich ein bisschen nervös anfühlt. Werfen wir einen Blick auf die native App. Das ist also HD 120 Frames pro Sekunde. Also drehen wir das einfach um und ich lerne, wie ich meinen Hund dorthin spaziere. Und es sieht ein wenig Sprungpaare aus. Ich filme. Da gehen wir. Und hier ist das Filmmaterial. Nun, ich denke, das sieht ein wenig glatter aus als die Moment-App bei 240 Frames. Also Heck Zeitlupe PCL und bitte schicken Sie mir die Sonnenfinsternis OK und schauen Sie sich an. 13. 3-Punkt-Beleuchtung: In dieser Sitzung werden wir uns die Dreipunktbeleuchtung ansehen. Okay, also lasst uns hineingehen. Also 3.19 im Grunde sind drei Lichter, die Ihr Motiv beleuchten. Also, wenn Sie sich dieses Diagramm hier auf der linken Seite ansehen, haben wir unsere Schlüssellicht, die bei etwa 100% Helligkeit und etwa 45 Grad Winkel zu unterwerfen hinter unserem Budget ist , haben wir unsere Packung Licht, die wird etwa 20% betragen. Und dann, um zu entscheiden, haben wir unser Fülllicht, das ungefähr 50% betragen wird. Das Schlüssellicht ist also ein Licht, das direkt auf Ihr Motiv gerichtet ist. Die Hintergrundbeleuchtung trennt sie vom Hintergrund und das Fülllicht füllt nur den gesamten Raum aus. Okay, werfen wir einen Blick auf das Thema, das ich kürzlich gemacht habe. Hier ist meine Lüge, dass wir zu meiner Kamera bewegen, die mein iPhone mit dem Moment Teleobjektiv ist. Und der sehr schmutzige Bildschirm, wie Sie sehen können, diese Bewegung über. Also habe ich mein Qi Lai De, das mein Thema behalten wird. Und hier gehen wir, wir haben unsere Hintergrundbeleuchtung, die unser Thema vom Hintergrund trennt. Okay, Leute, offensichtlich, wenn Sie eine Beleuchtungseinrichtung haben, bitte experimentieren, gehen, sehen, was Sie sich einfallen können. Und ich denke, der Schlüssel, der Schlüssel bei all dem ist das grundlegende Setup, aber spielen Sie mit dem kreativen Peak-Experiment. Filmen machen geht es darum, Grenzen zu überschreiten und Neues auszuprobieren. Gut, Jungs, habt einen guten Tag und ich sehe euch in der nächsten Sitzung. 14. Rücklicht: Okay, hier ist also eine wirklich schnelle Sitzung zur Hintergrundbeleuchtung. Also habe ich hier gesehen, wo, als ich am Strand war und wenn ich nach links schwenke, werden Sie feststellen, dass alle Details in meinem Geschäft ein wenig verschwommen, etwas verschwommen wird. Das liegt daran, dass ich in die Sonne schieße. Also schickten sie auf die Kamera versucht, versucht, alle Informationen zu interpretieren. Dies schafft eine wirklich interessante Effekte. Also, du weißt schon, über Filme nachzudenken, in denen du gesehen hast, ob das Hinter aufhellt , fügt ein echtes Gefühl von Geheimnis hinzu, denn du kannst keine Details sehen. Und Sie können zum Beispiel nicht sehen, ob es eine Person war, die Sie ihre Funktionen nicht sehen konnten. Also Jungs, spielen Sie ein Spiel damit, machen Sie ein Experiment. Sehen Sie, was Sie in Bezug auf die Beleuchtung einfallen können. Sie können natürliches Licht wie Wasserstoff in diesem Beispiel verwenden, ich habe absolut geliebt Film und in natürlicher Lüge, es ist so schön auf der Kameralinse und es gibt Ihnen so viel dynamische Entscheidungen, wenn Sie filmen. Bitte schick mir dein Zeug. Ich würde gerne sehen, was du erschaffst. Okay, Leute, wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 15. Licht Tutorial online: Licht kann verwendet werden, um eine Szene oder ein Gefühl zu schaffen , um dem Publikum und Einblick in Ihren Charakter zu geben. Oder es kann einfach verwendet werden, um Ihr Motiv zu beleuchten. Sie können eine Reihe von Beleuchtungstypen verwenden, wie zum Beispiel natürliches Licht, wie wir hier sehen können. Wie wir alle wissen, ist natürliches Licht Licht, das überall um uns herum vorhanden ist. Und abhängig von der Tageszeit, in der Sie filmen, hängt von der Art des Lebens ab, das Sie bekommen. Also offensichtlich, die Dreharbeiten in der Mitte des Tages, im Sommer, wird es viel heller, filmen Sie es an einem Abend, es wird viel dunkler und wir geben Ihnen ein ganz anderes Feld. Oder Sie können ihr Leben zu tun, das ist, wo Sie speziell liegen Ihr Thema in einer kontrollierten Umgebung, gibt es viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie Ihr Thema lügen können , je nachdem, was Sie gesehen werden bringt. Wenn Sie beispielsweise ein Interview machen, sollten Sie eine sehr einfache Drei-Punkt-Beleuchtungseinrichtung verwenden. Du arbeitest in einem Theaterkontext. Vielleicht möchten Sie einfach nur die Theaterlinien benutzen. Wort der Vorsicht, wenn Sie Theta-Linien verwenden, erhöhen Sie sie ein wenig über das, was Sie normalerweise tun würden , wenn Sie eine Live-Show machen, die Ihnen nur Zeit und Platz in Ihrer Kamera gibt, nur um mit der ISO und Blende zu spielen, etcetera. Die wichtigsten Treffer haben ein Spiel, sehen, was für Sie funktioniert und experimentieren. Um ehrlich zu sein, gibt es keine richtigen und falschen Möglichkeiten, Beleuchtung zu verwenden, ist wirklich darum, das Aussehen zu verbessern, das Sie wollen. 16. Tracking: Hallo an alle. In dieser Sitzung werden wir uns die Tracking-Aufnahmen ansehen und wir werden uns verschiedene Arten von Tracking-Aufnahmen ansehen. Habe einige, die ich in der Postproduktion getan habe, wo ich die Bewegung hinzugefügt habe, nachdem ich die Müdigkeit geschossen habe. Andere, die ich gemacht habe, während ich für einige gedreht habe, habe ich den Gimbal benutzt und ich werde das während des Kurses und während des Filmmaterials erklären. Und einige habe ich Handheld gemacht und einige habe ich ein paar Tipps und Tricks wie die Verwendung von Zeitlupe verwendet , um diese reibungslose Bewegung zu erfassen. Das ist irgendwie für mich. Lassen Sie uns eintauchen und schauen wir uns ein paar Tracking-Aufnahmen an. Also diese Show habe ich in der Postproduktion gemacht, also habe ich das direkt auf mein Handy geschossen und dann stabilisiert ich es und dann habe ich auf dem Computer gezoomt. Das habe ich auf einem Gimbal gemacht. Also ist ich ein DJI Gumbo und ich folgte der Aktion. Darrell. Ich bevorzuge den Gimbal persönlich, weil er etwas dynamischer ist. Diese Show ist also eine seitliche Tracking-Aufnahme, und wie Sie sehen können, habe ich es in Zeitlupe gemacht. Wenn du diese Show machst, sei vorsichtig, denn mein Andy ist ganz in der Nähe des Lenkers meiner Tasche. Aber wie Sie sehen können, gibt es einen wirklich interessanten Tracking-Effekt mit Zeitlupe. Also das ist eine Seite, die Tracking-Schuss. Und wieder können Sie sehen, ich habe Zeitlupe verwendet, um sicherzustellen, dass die Stabilisierung selbst, weil die Gefahr, wenn Sie tun ein Handheld, es ist die Luft wird ziemlich wackelig, Also habe ich es in Zeitlupe getan und es glättet einfach alles jetzt. Nun, das ist ein sehr spezifischer Effekt. Sie möchten also möglicherweise keine Zeitlupe verwenden, wenn Sie Live-Action erfassen. Das ist, wo ich empfehlen würde, dass Sie in eine Art Gimbal investieren. Dieser Laden ist also technisch gesehen kein Tracking-Shot, aber er ist Teil derselben Familie von Schüssen. Das ist also ein Schwenkschuss. Dies ist also, wo Sie die Kamera von einer Seite zum anderen Ende bewegen. Wie Sie sehen können, schwenken Sie die Kamera hinüber, um eine Landschaft zu enthüllen oder etwas Action zu enthüllen. Also mache ich dieses Handheld und wieder mache ich es in Zeitlupe, nur um die Action zu glätten. 17. filmische Übergänge erstellen: In dieser Session werden wir einige filmische Aufnahmen erstellen. Schauen wir uns mal an, was wir tun werden. Großartig. Um dies zu tun, stellen wir unser Telefon in den Zeitlupenmodus und stellen sich auf den Kopf. Und wir werden einfach über unser Thema gleiten. Wir gehen. Und ich höre auf, und wir machen den gleichen Clip wieder, damit wir unsere Position bekommen und unser Telefon runter und wir gleiten über unsere Motive mit dieser Zeitlupen-Kamera. Da gehen wir hin. Um diese Zeitlupe, schnelle Bewegung Effekt zu erhalten, ist das erste, was wir tun müssen, gehen Sie in unsere Fotos-App. Und wir werden nur auf Bearbeiten klicken. Und wir haben unseren Clip hier. Und du kannst ganz unten sehen, ich habe viele kleine Linien. Einige sind wirklich nah beieinander oder weit auseinander. Also diejenigen, die sehr nah am FASB sind und diejenigen, die weit auseinander sind, ist die Steigung ist, ich werde nur diesen Clip jetzt schneiden und einfach in Tribut spielen, um die ideale Länge für mich zu sehen. Also gehen wir hin. Da ist diese Zeitlupe, aber offensichtlich, und wieder ein bisschen mehr, und es ist ein Prozess. So finden Sie, was funktioniert Ansicht in Bezug auf die Dauer verlängern. Zieh das einfach rein. Und was ich tun kann, ist, dass ich die schnelleren Schläge schneller und langsamer machen kann , indem ich diese kleinen Griffe in beiden Seiten ziehe. Aber das ist richtig, also ist das großartig. Also habe ich gespeichert, dass Echnaten, speichern Sie es als Videoclip, oder speichern Sie es als ein neuer Videoclip für Mab wird speichern ist ein Videoclip. Dann würde ich jetzt alles tun, ist, dass ich einfach wieder reingehe und ich ein bisschen Farbe bearbeiten sie. Und ich werde das nicht tun, weil du weißt, wie man das macht, damit du damit spielen kannst. Und so erhalten Sie die Zeitlupe, Fast-Motion-Filmeffekt mit Ihrem Telefon. 18. Wie du eine Aufnahme enthüllen: In dieser Sitzung werden wir einige kreative Filmemachungstechniken auftreten. Also habe ich meine Kamera-App geöffnet und bin nur über die Zeitlupe zu bewegen. Ich stehe auf den Kopf und lege es nach unten auf den Boden. Jetzt werde ich schlagen, damit ich keinen Sand im Hafen kriegen will. Ich nehme auf, und ich werde die Kamera langsam abheben. Wir gehen, um eine schöne offenbaren, atemberaubende Gelehrte haben sich die Ergebnisse angesehen. Ich glaube, du wirst zustimmen, dass das ruhig und schön ist. So machen Sie eine kreative Enthüllung mit Ihrem iPhone und der Standard-iPhone-Kamera-App. 19. Wie du einen unscharfen Übergang erstellst: In dieser Sitzung werden wir uns kreative Übergänge ansehen. Also hier ist ein paar Aufnahmen, die ich am Strand gedreht habe, und wie Sie sehen können, passt es gut in das Filmmaterial. Und die Art und Weise, wie dies funktioniert, ist, wenn Sie Ihren Shop haben, bewegen Sie Ihre Kamera in eine Richtung, und dann das Geschäft, das Sie im Begriff sind, es zwei Sterne in diese Richtung zu koppeln. So zum Beispiel, ich gehe in den Himmel und dann kam ich zurück vom Himmel zu einer anderen Szene. Viel Spaß und probiere ein paar neue Dinge mit diesen Jungs aus. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 20. Wie du einen bewegten Übergang erstellst: Hallo, alle. In dieser Sitzung werden wir uns ein paar kreative Bewegungen ansehen. Also als Dreharbeiten in einer Galerie, und ich dachte, ich würde dieses schnelle Tutorial machen. Also habe ich mein iPhone 11 dort, und ich habe den Moment anamorphes Objektiv. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie kein anamorphes Objektiv oder zusätzliche Objektive haben , da Sie diese für diese Technik nicht benötigen. Also werde ich das einfach da drauflegen. Oh, entschuldigen Sie mich. Leg mir einfach die Hand in den Weg, also leg die da hin und los geht's. Ich ziehe einfach die Mütze ab und gib das ein bisschen sauber, weil es ziemlich staubig ist. Also, was wir sagen, ist, ja, ich wurde beauftragt, einen Film für eine Galerieausstellung zu erstellen. Und ich dachte, sie wären eine gute Gelegenheit, einige kreative Bewegungen mit meinem Smartphone-Filmschaffungskurs auszuprobieren . Also, hier geht's. Also hier ist das Kind. Ich werde auch einen Auslegerstock benutzen , den ich dir ein wenig zeigen werde. Wie Sie sehen können, bin ich mit einem Boom-Teich läuft auf den Kopf und schwingen herum. Einige Osaka Kampfkunst Film ist es. Also schauen Sie sich einfach an. Also habe ich es an einem Boom-Stab. Jede Stange reicht. Und dann habe ich offensichtlich mein Handy da. Also lassen Sie uns einen Blick auf den Moment bedeuten Apps auf, Ich mache dies bei 50 Frames pro Sekunde. Ich hätte es vielleicht 120 oder 240 gemacht, weil die Lichter in der Galerie flackern. Wie Sie sehen können, bewege ich es einfach herum und drehe es um. Und sie werden gehen, schauen wir uns die letzte Ressource an. Und es ist nur da, wo wir gehen, drehen und wir sehen unser Hoffnungszeichen. Und los geht's. Einen Moment. Drehen Sie sich rund. Und da gehen wir hin. Jetzt ist es ein bisschen abgehackt, weil wir es mit 50 Frames gemacht haben und ich würde empfehlen, es mit einer langsameren Bildrate zu tun. Aber wieder, wegen der Lügen in der Galerie, gab es mir zu viel Flickr, damit die Technik nicht funktioniert. Aber als Technik, ich denke, es ist großartig für den Einsatz in verschiedenen Cutaways oder Übergänge in ihren Jungs. Genießen Sie es, haben Sie Spaß damit und lassen Sie mich wissen, wie Sie weiterkommen. 21. Audio-Aufnahme: In dieser Sitzung werden wir uns mit der Aufnahme von Audio beschäftigen, wenn Sie Smartphone-Filme machen. Es gibt also viele und viele verschiedene Möglichkeiten. Und ich werde ein separates Video machen, in dem wir uns die ansehen. Aber für jetzt, ich hier ist ein Interview, das ich aufnehme. So wie Sie sehen können, und ich nahm eine Student Moment App. Also habe ich meine Audio-Wellenform-Monitore auf der linken Seite. Also für dieses Interview habe ich mit dem Zoom H6 n aufgenommen , den ich als Schnittstelle verwende, und ich habe auch einen Schrotflinten-Mac verwendet. Sie können den Zoom auch als Audiorekorder verwenden. Also hier ist die Zeile Interview direkt aus dem iPhone mit dem iPhone Audio. Hallo, mein Name ist etabliert. Ich arbeite seit 15 Jahren als kreatives Musterquartett und Modedesigner in der Modebranche . Jetzt hört es sich wirklich gut an. Ich mache nichts anderes, als das zu normalisieren. Und hier ist das Audio von der Schrotflinte Mark. Hi, mein Name ist Estelle. Ich arbeite seit über 15 Jahren in der Modebranche als kreative Patentquote und Modedesignerin. Also beide Sam, ziemlich gut und beide sind wirklich gute Qualität für sie sind offensichtlich, das Shotgun Mikrofon klingt ein wenig voller, weil es entwickelt, um Audio zu tun. Wie gesagt, ich werde ein separates Tutorial zu meinem Schlüssel machen, was ich benutze, wenn ich Audio und Grafik mit dem Smartphone aufnehme. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie kein zusätzliches Audiogerät für Ihr Smartphone haben. Ich bin auf den ursprünglichen Clip zurückgekommen, der mit meinem iPhone-Mikrofon aufgenommen wurde und habe ein wenig Audio darauf bearbeitet. Und ich denke, Sie werden zustimmen. Klingt großartig. Also, was ich getan habe, ist, dass ich einen De-Lärm hinzugefügt habe oder ein bisschen über seine loswerden. Und ich habe gerade mit dem EQ gespielt. Hi, mein Name ist Estelle. Ich arbeite seit 15 Jahren in der Modebranche als kreatives Musterquartett und Bashing Designer. 22. IPhone 13 cinematic Modus2: Hallo an alle. In diesem Video schauen wir uns den Kinomodus des iPhone 13 an. Also habe ich hier den Kinomodus eingeschaltet und wie Sie sehen können, erkennt er automatisch das Gesicht. Wenn wir OK schieben, können wir den F-Wert ändern. Das ist also, wo Lenin und wie Blut der Hintergrund ist. Ich kann auch die Belichtung ändern, kann es heller und modular machen. Und wie Sie sehen können, folgt, wie ich Pressebericht unserer Tänzerin mit Gesichtserkennung. Also, sie bewegt sich, es folgt ihr. Also, was das tut, ist es repliziert Filmqualität, Kinofilm in, so gibt es Ihnen die Tiefe der Felder bis verschwommen Hintergrund. Sie können dies auch ändern. Sobald du fertig bist, sobald du dein Filmmaterial bereits gefunden hast, kannst du den Fokus danach ändern. Das ist also eine wirklich schnelle Einführung in den Kinomodus auf dem iPhone 13 und dem iPhone 13 Pro. Wenn Sie keine anderen Kameras haben, bitte fermentieren und bitte teilen Sie Ihre Aufnahmen mit der Gruppe. Wir würden gerne wissen, woran ihr arbeitet und wie ihr die neuen Updates findet. 23. Cinebloom: Hallo an alle. In dieser Sitzung werden wir uns die Diffusse ansehen. Also, was ist ein Diffusor? Diffusor ist ein Filter, den Sie über Ihr Kameraobjektiv setzen können und es streut das Licht, so dass es Ihnen ein ganz spezifisches filmisches Aussehen gibt. Also habe ich einen hier. Also, wenn Sie nur einen Blick auf das, so ist dies ein 10 Prozent sunnitische Blau und es ist von Moment an verfügbar. Also habe ich Moment-Objektive in diesem Kurs verwendet. Es gibt natürlich auch andere Lieferanten. Und ich habe auch einen Clip, also klammern sich mein Diffusor da rein, und das ist jedes Smartphone. So spielt es keine Rolle, welches Smartphone Sie eine Abdeckung der Standard-Objektiv haben. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich tun werde und ein wenig filmen für Sie, wenn verschiedene Umgebungen mit Live, so dass Sie den Effekt sehen können , dass die Sydney-Blüte gibt Ihnen. Ich persönlich mag diesen hier wirklich. Ich mache meine Filme auf meinem Smartphone. Ich benutze die Bloom Filter Last, weil es gibt eine wirklich schöne filmische lokal nur diffusierend überspringen diese Lügen, wenig von einem weichen Rand. Ok? Und ich zeige Ihnen ein paar Vergleiche. 24. Sound: Wenn Sie dort filmen oder könnten die Dinge, die Sie mit Bezug zu klingen denken möchten. Nun, wenn Ihr Budget es zulässt, würde ich immer empfehlen, dass Sie zum Beispiel ein externes Mikrofon oder einen externen Sam-Recorder bekommen . Im Moment nehme ich dieses Video meines iPhone auf, aber ich verwende auch einen externen Tonrekorder, um mein Audio aufzunehmen. Das hier ist also ein Zoom-Haidt-Akzent. Es gibt Lasten auf dem Markt. Es gibt andere verschiedene Arten von Mikrofonen, die Sie verwenden können. Zum Beispiel könnten Sie ein Ansteckmikrofon verwenden, das sind die kleinen Mikrofone, die an Ihrem Hemd oder Ihrem, Ihrem Pullover, zum Beispiel. Sie können auch ein brackiges Schrotflintenmikrofon verwenden, das normalerweise auf das Ende einer Kamera passt, oder Sie werden sie sehen, wenn Sie die Filme gesehen haben , dass sie einen Auslegerstock haben und dort das Schrotflintenmikrofon haben. Bitte mach dir keine Sorgen, wenn du keine von denen hast, denn tatsächlich Smartphones haben heute wirklich tolle Mikrofone. Und ich werde dir ein paar Tipps und Tricks zeigen und wie du das Beste daraus herausholen kannst. Jedenfalls. Die Theorie bei der Aufnahme von Audio ist also wirklich einfach. Eigentlich, je näher das Mikrofon ETO-Thema, desto besser werden Sie den Ton aufnehmen. Je kontrollierter Ihre Umgebung ist, die Daten, die Sie zum Beispiel saubere, nutzbare Audio aufnehmen werden . Und das ist, wo ein externes Mikrofon in sein eigenes Allel kommen soll, weil es nur ein Mikrofon sein soll. Wo ist dein Handy? Ist eine Kamera. Es macht Audio, es macht E-Mails. Es führt sogar Telefonate, zum Beispiel. Nochmals, bitte machen Sie sich keine Sorgen, denn wir werden uns um die Erstellung von Audio direkt von Ihrem Smartphone kümmern. Idealerweise möchten Sie in einem Raum arbeiten, in dem Sie die Umgebung steuern können. Das Ziel ist es, den saubersten Klang zu erhalten und sicherzustellen, dass Sie nicht den Höhepunkt erreichen, das ist, wo Ihr Audio zu laut ist. Wir können das nicht in Ordnung bringen. Der andere Aspekt des Klangs ist, die Erzählung zu verbessern, nicht nur um die Stimme zu erfassen. Obwohl dies der Hauptaugenmerk bei den Dreharbeiten von Interviews ist. Wenn Sie einen kurzen Erzählfilm oder eine Promo machen, möchten Sie vielleicht über Arbeit nukleare Ihre Audio in der Postproduktion denken, um Kraftstoff zu sparen. Dagobert klettert einen Holzstab in seine Schlafkammer. Hintergrund. Audio ist gut in der Schaffung von Ambiente. Es zieht das Publikum an, hält uns im Augenblick mit dem Thema. Die andere Beziehung zu deinem Film und Sam ist die Partitur. Dies fügt eine Dynamik hinzu und kann von allen Audioproblemen verfolgt werden. Also, wenn Sie nicht ganz perfekt oder Audio Ad Unit Score erfasst haben und die NEA kann das ein wenig wegnehmen. Wenn Sie einen Werbefilm machen, wie z. B. einen Trailer oder ein Adverb. Musik ist von entscheidender Bedeutung, da sie das allgemeine Gefühl des Films hinzufügt. Mit dieser Sphäre, ebenso wie Afghanistan bereits dies bereits tut. Und es ist kostspielig. 25. Editing: Willkommen bei der heutigen Sitzung, wo wir uns Log-Profile auf speziell die Bearbeitung von Protokollprofilen auf Ihrem iPhone ansehen werden. Also habe ich jetzt einen Film auf meinem Gerät geöffnet. Es ist ein hinter den Kulissen von mir mit der Kamera auf einer Tänzerin, die dieses Jahr einen Tanzfilm kreiert . Also schieße ich meine ganze Arbeit im Logbuch. Dieser Clip wurde tatsächlich auf meinem iPhone gedreht, mit der Moment-App auf. Wir sprachen über den Moment oben in einer früheren Sitzung. Okay, normalerweise, wenn ich mit Lock-Footage arbeite, gehe ich in ein Bearbeitungsprogramm wie Divinci Resolve, und ich bin dabei, eine Reihe von Workshops zu bearbeiten, um das Ereignis zu lösen. Aber vorerst konzentrieren wir uns auf mobile Geräte, also habe ich diesen Schuss im Protokoll gehasst. Ehemalige. Normalerweise, wie gesagt, Ich würde gehen und Bearbeiten Programm auf meinem Computer auf die Arbeit durch das Protokoll so, aber es ist eine wirklich einfache Art und Weise können Sie dies auf Ihrem iPhone oder einem iPad in der Fotos-App tun . Also habe ich das Filmmaterial geöffnet. Alles, was ich tun werde, ist auf Bearbeiten zu klicken, und das bringt mich in das Bearbeitungsfeld. Also werde ich nur auf diesen kleinen Knopf hier unten klicken und das bringt mir ein Menü an der Seite. Also, das erste, was ich tun werde, ist einfach schnell Auto-Knopf. Also, was das tut, ist, dass es geschickt berechnet, wie es denkt, dass das Bild aussehen sollte. Es sieht immer noch ein bisschen flach aus für mich. Also werde ich das einfach durchmachen und wir sind etwas mehr, also ändere ich einfach die Belichtung von etwas Frieden. Die Glanzlichter Schatten erhöhen den Kontrast und gehen zurück zu meiner Explosion. Verschönern Sie es nur ein bisschen. Und dann werde ich einfach zu meinem schwarzen Punkt gehen, herunterfallen und ich mache das von mir, wie Sie sehen können, also ziehe ich nur die geringste nach oben und unten, bis ich einen Blick bekomme, mit dem ich zufrieden bin. Machen Sie es dort etwas schärfer. - Wissen Sie das? Also habe ich geschossen, dass eine Sonne hinunterging. Es ist ziemlich dunkel, also ist es nicht einfach, also werde ich nur ein bisschen von dem Lärm reduzieren. Ich will es nicht vignettieren, also sieht das ziemlich gut aus. Es sieht weniger flach aus. Also alles, was ich gehe, klicken Sie jetzt auf die vorinstallierten Vorlagen und wie Sie auf der rechten Seite sehen werden , habe ich eine Liste von Optionen. Ich werde sie einfach durchblättern. Ich mag ein dramatisches Schwarz-Weiß, aber das ist nicht der Grund, warum ich gerade suche. Also Ah, da gehen wir. Wunderbar. So können Sie mit den Standardfotos entweder auf Ihrem iPhone oder Ihrem iPad sehen. Sie können mit Ihrem Log-Footage arbeiten, um es wirklich lebendig zu erstellen. Leute, vielen Dank, dass Sie diese Lektion gemacht haben, und wir sehen uns bei der nächsten. 26. Colour in der App: Wenn Sie ein wenig mehr Kontrolle bei der Kalibrierung Ihrer Aufnahmen wünschen, können Sie dies in der Fotos-App tun. Also lassen Sie mich hier ein Stück Filmmaterial auswählen. Das ist also aus dem Tanzfilm, an dem wir gearbeitet haben. Und für diesen Workshop spielt es keine Rolle, was von Selects könnte, ich wähle einfach diesen aus, wenn ich auf die Registerkarte Bearbeiten gehe. Also hier in der oberen rechten Ecke und ich bekomme alle diese Funktionen auf der rechten Seite. Also, wenn ich einfach auf den kleinen Countdown-Timer klicke, kann ich nur meine Belichtung dort. Ich könnte es auf Auto setzen. Da gehen wir hin. Ich kann mir meine Highlights ansehen und ich werde diese super schnelle Umfrage meine Schatten machen. Aber Sie können bereits sehen, wie mächtig dies ist Sie das Aussehen, den Kontrast und das Gefühl Ihrer Clips verändern. Also nochmal, ich werde dem keine besondere Aufmerksamkeit schenken. Ich gehe nur durch, um hervorzuheben, was diese tun, damit Sie sie sehen können. Das ist, wenn ich es wirklich Code mache , wenn ich es wirklich warm mache. Also gehen wir für etwa 30, werden für die Tönung gehen. Da gehen wir hin. Chakren werden es dort etwas schärfer machen, wie Sie sehen können. Gehen wir auf etwa 20. Und vieles davon ist von ISO. Sie werden dies von ISIL tun, Sie einen Blick auf andere Farbpalette. Und es geht wirklich darum, einen stilisierten Look für sich selbst zu kreieren, den du wirklich magst. Also habe ich das getan. Ich kann auch zu den drei Kreisen gehen, die wir von iMovie erkennen, und ich kann ihm einen Gesamtlook geben , oder das ist eine Kombination all dieser individuellen Parameter, die ich gerade festgelegt habe. Ich kann hier auch zu meiner Ernte gehen. Und hier kann ich die Größe oder die Form meines Clips ändern. Wenn ich also einfach auf die kleine Beschneidung in der oberen rechten Ecke klicke, sehen Sie 16 mal neun, was die Standard-HD-Bildschirme ist. Wenn Sie in die Kinokunst gehen 16 von 94 von 35 von drei. Wenn ich also etwas kreieren wollte, das ziemlich stilisiert war, das vielleicht quadratisch war, könnte ich das hier tun. Wenn Sie nach links schauen, kann ich entweder porträtiert gehen, als ob ich auf sozialen Medien posten würde oder ich kann Landschaft gehen. Ich würde empfehlen, dass Sie für diese Filme, die Sie gerade machen, Landschaft gehen würden. Mein Clip ist also schon 16 mal neun, also werde ich das nicht ändern, also komme ich einfach raus. Jetzt bereitet sich mein Video vor, also beschleunige ich das jetzt, um diesen Prozess zu beschleunigen. Das Video ist jetzt vorbereitet und dieser Blick ist da drin. Aber was passiert, wenn ich die Farbqualität gemacht habe und es mir nicht gefällt , nachdem ich sie bearbeitet habe, ist das kein Problem. Wenn ich wieder in die Bearbeitung gehe, kann ich in der oberen rechten Ecke auf Zurücksetzen klicken und es wird wieder zu meinem ursprünglichen Clip zurückkehren. Also der Clip, als ich es ursprünglich in meine Fotos-App gebracht. Also möchten Sie dies tun, bevor Sie in iMovie gehen. Geben Sie ihm also einen Farbgrad, bevor Sie in iMovie für Ihre Bearbeitung gehen. 27. Editing Teil 1: Okay, schauen wir uns also an, dein Filmmaterial auf einem iPhone mit iMovie zu bearbeiten. Also öffne iMovie. Und das erste, was Sie sehen werden, ist dieser Willkommensbildschirm. Klicken Sie auf, Erstellen, Neues Projekt, und Sie werden mit diesem neuen Fenster, Film oder Trailer konfrontiert sein. Für jetzt werden wir auf Film klicken. Und was passiert, ist, dass es alle Ihre Medien öffnet. Also, was wir tun werden, ist, dass wir auf Video klicken und vor kurzem hinzugefügt, Das wird Ihnen alle Ihre kürzlich hinzugefügten Videos hier. Hier ist ein paar Aufnahmen, die ich von einem Tanz gedreht habe , von dem wir für diesen Workshop verwenden werden. Also, um es auszuwählen, klicke ich einfach darauf und ich bekomme die gelben Balken um den Rand. Was ich tun kann, ist, dass ich sie in Medienwiedergabe abspielen kann, bevor ich sie in iMovie importiere , damit ich überprüfen kann, ob es der richtige Clip ist, den ich importieren möchte. Ich kann auch mit meinem Finger scrollen. Und wenn ich an den Rand des Clips komme, kann ich den Clip auf ein wenig den i1 verkürzen. Also von hier, alles, was ich tun werde, ist, dass ich auf die Häkchenmarkenbombe klicke, nur doppelt überprüfen werde . Es ist die richtige Länge und der richtige Clip, der i1. Damit alles gut aussieht. Okay, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich auf die Schaltfläche „Überprüfen“ klicke. Nun habe ich nicht auf das Kontrollkästchen geklickt. Ich habe es abgeklickt. Das hat mich zu iMovie gebracht, ohne Filmmaterial. Aber das ist kein Problem, weil es wirklich einfach ist, Footage wieder in zu importieren. Ich verschiebe es, solange es in meiner Fotobibliothek ist. Also, während wir hier sind, schauen wir uns einfach mal an, was wir haben. Wenn ich auf das Fragezeichen-Symbol klicke , wird eine Liste mit Informationen angezeigt, die mir helfen, in iMovie zu navigieren. Okay, lasst uns auf das Plus-Symbol und einen Impuls unser Filmmaterial klicken. Sobald ich darauf geklickt habe, bekomme ich dieses Interface-Pop-up. Wir wissen also über Momente, Videos, Fotos und Alben. Aber wenn ich nach unten gleiten, werden Sie feststellen, dass ich direkt mit einer Kamera filmen kann oder wenn ich iCloud habe, Ich kann Dateien für jetzt verwenden Ich klicke auf Video kürzlich hinzugefügt und ich werde nur meinen Clip neu auswählen und auf das Plus-Symbol klicken. Und das wird es auf meine Timeline bringen. Sie werden also diese weiße Linie bemerken. Das ist mein Scroller. Also, wo immer das auf meinem Spielkopf ist, spielt diesen Teil des Videoclips ab. Also, wenn ich rückwärts scrolle und ich nur mit dem Finger scrolle, so gehe ich die eine oder andere Richtung. Also werde ich hier noch ein paar Aufnahmen importieren. Lassen Sie mich nach unten rutschen und einige Aufnahmen auswählen. Da gehen wir. Es gibt meine vorherige Firma, um ein Programm zu bekommen, hält meinen Finger auf den Clip, Vorschau Pop-up oder gleichermaßen, Ich könnte auf die Wiedergabe-Schaltfläche klicken. Also werde ich mir das noch mal ansehen, weil das ein bisschen wackelig anfängt. Also lassen Sie mich das ausschneiden. Und ich wollte, wie der Tänzer den Bildschirm betritt, da gehen wir raus. Sieht wirklich gut aus. Ich denke, was ich tun werde, ist das meiste Material zu importieren , weil er später Ähnliches verwenden könnte. Also schauen wir uns mal da an. Und das habe ich nicht ausgewählt. Lassen Sie mich dann einfach rückwärts scrollen. Und ich mache das ziemlich schnell, weil ich dir einen Überblick darüber zeigen möchte, wie du das machst. Nun werden Sie feststellen, dass dieser Clip vor dem letzten Clip eingegeben wurde. Also ist es an der Vorderseite, weil mein Spielkopf vor dem Clip war. Das bedeutet also, wo auch immer dein Spielkopf ist, wo dein Filmmaterial importiert wird. Wenn Sie wichtige Clip an der falschen Stelle, es ist kein Problem. Halten Sie Ihren Finger auf den Clip und Sie können ihn einfach an die richtige Position bewegen. Sobald ich den Clip ausgewählt habe, werden Sie feststellen, dass ich das gelbe Quadrat dort bekomme und ich kann meinen Clip nachjustieren. Wenn ich also zu viel mitbringe, kann ich das nachjustieren. Sie werden auch feststellen, dass die unteren viele Symbole erscheinen. Mach dir vorerst keine Sorgen um die, denn wir werden in einer Minute darüber reden. Was passiert, wenn ich zwei Clips reinbringe, ist, dass es mir sofort einen Auflösungsübergang gibt. Wenn ich also einfach auf den Übergang klicke, kann ich mit meinem Finger, Ich bekomme dieses Untermenü, damit ich nicht übergehen möchte. Ich will einfach gerade kochen. Also wähle ich gerade Koch aus. Und dann wird das zustande bringen. Wenn ich das Zahnradsymbol auswähle, bekomme ich diese Projekteinstellungen. Ich will nicht, dass du dir Sorgen um die Top zwei machst. Ja, ich werde ein separates Video darüber machen. Was ich möchte, dass Sie tun, ist, das Einblenden von Schwarz und das Ausblenden auf schwarze Tabs zu betrachten . Und wir werden die dort auswählen. Also werden wir sie einfach mit dem Finger berühren und sie einschalten. Und ich werde fertig klicken. Was das getan hat, hat mir ein Fade in und Fade Out auf dem ersten Clip und dem letzten Clip gegeben . In diesem Fall habe ich nur zwei Clips in. Es wird also nur auf Clips gesetzt. Wenn ich einen Clip in der Mitte dieser beiden hinzufüge, bleibt das Fade-Out immer beim ersten und letzten Clip. Das ist also wirklich nützlich, um es zu wissen. Wenn du also anfängst und den Film landest, sagt es deinem Publikum, dass sie angefangen haben und das endete. Okay, also lasst uns weiter mit unserem Bearbeitungsprozess arbeiten. Ich werde hier noch ein paar Aufnahmen importieren. Lassen Sie mich einfach das Filmmaterial auswählen. Ich scrolle nur durch. Und Sie werden feststellen, dass einige meiner Aufnahmen eine gelbe Linie darunter haben, die mir sagt, dass dieses Material verwendet wurde. Also werde ich zwischen den beiden hineinbringen. Und wieder, Sie werden feststellen, dass es mir standardmäßig einen Auflösungsübergang gegeben hat. Habe nur einen Clip. Jetzt glaube ich nicht, dass dieser Clip ganz richtig ist für das Gefühl, das ich mit meinem Film will. Also werde ich es auswählen und die Symbole darunter bemerken. Ich werde die kleine Schere auswählen, die ein gekochtes Symbol ist. Und ich werde diesen Clip löschen, denke ich, aber während wir hier sind, lassen Sie mich über den anderen reden. Das ist also ein Kreis mit einer Linie in der Mitte. Das ist deine Geschwindigkeit. Passen Sie Ihre Sprache so an, dass Sie sie schneller oder langsamer machen können. Die nächste, die aussieht wie ein Mikrofon, das ist Ihr Sound, so dass Sie Ihren Clip lauter machen können. Oder Silane, die nächste, die Text und Titel ist , und wir werden uns das in einem separaten Video ansehen. Und der daneben, die drei Kreise ist Ihr Farbgrad. Und wieder, wir werden uns das später ansehen, also mach dir noch keine Sorgen darüber, und sie bewegen sich hinüber. Sie haben geteilt, gelöst, dupliziert und gelöscht, und sie sind ziemlich selbsterklärend. Okay, also lasst uns weitermachen. Lassen Sie uns in einem Moment noch etwas mehr Filmmaterial importieren. Und ich werde den Bearbeitungsprozess behalten. Also werde ich dieses Video jetzt beschleunigen, weil Sie Footage importieren müssen und Sie wissen, wie Sie es entlang der Timeline platzieren, wo Sie es wollen. Alles, was ich hier mache, ist, dass ich nur Clips auswähle, die in meine Timeline eingefügt werden sollen, um meinen Tanzfilm zu erstellen. Wieder, offensichtlich habe ich das beschleunigt, weil du weißt, wie dieser Prozess funktioniert, musst du mich nicht auf all meinen Clips sehen. Großartig. Also habe ich angefangen, eine grobe Zeitlinie von dem zu erstellen, was ich denke, mein Tanzfilm wird sein. Großartig. Das ist also eine wirklich schnelle Dachentwurf-Bearbeitung meines Tanzfilms in iMovie auf dem iPhone. Lassen Sie mich also nur kurz überprüfen, um sicherzustellen, dass einige dieser Clips in der Reihenfolge funktionieren. Ich habe sie. Und wieder, wie ich bereits erwähnt habe, kann ich, wenn ich meinen Finger auf den Clip halte, diesen an eine andere Position in der Timeline verschieben. Und ich kann sehen, ob es mir dort gefällt, ich kann es bewegen und alle Clips neu ausrichten. Also habe ich immer noch die volle Funktionalität, obwohl ich alle meine Clips in der Timeline gesetzt habe. Also alles, was ich jetzt mache, ist, dass ich ein bisschen Raffinierung durchmache, um sicherzustellen, dass ich mit dem Fluss glücklich bin und ich mit den Übergängen usw. glücklich bin. Ok, in der nächsten Sitzung werden wir diese Bearbeitung verschieben und wir werden anfangen zu untersuchen, wie wir unsere Clips aktualisieren können, wie wir Audio hinzufügen, wie wir Titel hinzufügen, um unseren dichten Schaum fertig zu stellen, damit wir Exportieren Sie es. 28. Bearbeiten in iMovie: Wir werden uns ansehen, wie Sie Audiodateien zu Ihrer iMovie-Timeline hinzufügen , wenn Sie Ihren Film erstellen. Also klicke ich auf das Plus-Symbol und gehe hier zu meinem Audio-Tab. Das erste, was mir aufgefallen ist, sind Soundtracks. So kann ich darauf klicken und ich kann eine Soundtrack-Basis hinzufügen bereits in iMovie für Sie vorinstalliert ist. Also klicke ich einfach auf den Download und du wirst einen kleinen blauen Kreis bekommen. Als nächstes kann ich meine Musik benutzen, also gehe ich in meine Musik und habe alle meine iTunes geöffnet. Bitte beachten Sie, wenn Sie die Musik eines anderen verwenden möchten, müssen Sie die Erlaubnis dazu haben. Sie müssen also urheberrechtlich oder gebührenfreie Musik verwenden. Ich habe meine Musik an einem anderen Ort. Also werde ich zu Akten gehen , wo ich meine Musik aufgelegt habe. Also habe ich diese von einer relativen freien Musik-Site heruntergeladen. Also werde ich das einfach reinlegen. Und ich verschiebe es tut, ist es sofort macht Ihr Audio die gleiche Länge der Zeit wie Ihre Videodatei. Also in diesem Fall tanze ich Film und unsere Timeline. So schafft es den Anfang des Anfangs und es geht den ganzen Weg bis zum Ende und es verblasst und verblasst für dich. Du musst also nichts von dieser Arbeit machen. Natürlich, wenn ich darauf klicke, bekomme ich die volle Funktionalität wie bei jedem normalen Clip, damit ich das bearbeiten kann. Ich will diese Datei eigentlich nicht, also wähle ich eine andere Datei aus. Und wieder, es wird es nur für mich ersetzen. Also macht iMovie die ganze Arbeit für Sie. Also werde ich mir das einfach ansehen und nachsehen. Was ich also gerne in jeder Phase meines Editierens mache, sei es Version eins, wie wir es in der letzten Sitzung gemacht haben , oder das Hinzufügen von Audio, wie wir es in dieser Sitzung tun. Ich würde gerne sicherstellen, dass alles so aussieht, als ob es passt. Stellen Sie also sicher, dass das Audio tatsächlich die gleiche Länge wie die Visuals hat. Und dann, was ich tun werde, ist, dass ich in einem Moment auf Fertig klicke. Und ich werde das nur im Vollbildmodus ansehen. Also weiß ich, und ich kann überprüfen und ich kann ständig sehen, dass alles funktioniert. Also habe ich gerade angeklickt und Sie werden feststellen, dass ich meinen Bildschirm hier bekomme , damit ich den Titel meines Films ändern kann, wenn ich möchte. Ich nannte es meinen Tanzfilm um dieses Tutorial willen, aber du nennst es, was immer du willst. Wenn ich auf den Wiedergabe-Button auf dem großen Bild klicke, bekomme ich eine Vollbildvorschau des Tanzfilms, den ich gerade bearbeitet habe. Also bekomme ich all diese Wiedergabefunktionen. Lassen Sie uns eine schnelle Beobachtung des Daches bekommen. Und dann können wir uns in der nächsten Sitzung ansehen, wie wir das entwickeln. Ok. 29. Farbeffekte in iMovie iPhone hinzufügen: Schauen wir uns an, wie wir Effekte zu unserer Bearbeitungszeitleiste hinzufügen. Das ist also unsere Version, einer unserer Tanzfilme mit unserem Audio bearbeitet. Also werden wir das Zahnradsymbol auf der rechten Seite drücken. Und wenn Sie den Projekt-Filter sehen, gibt es viele verschiedene Looks, die Sie Ihrem Film hinzufügen können. Schnelles Wort der Vorsicht. Wenn Sie diese Effekte hinzufügen, wird sie der gesamten Zeitachse hinzugefügt. Also lasst uns schwarz-weiß klicken und schauen. Also, das hat diesen Clip wieder auf Wein gemacht, aber es ist gleichermaßen, es wurde jeder Clip durch kombiniert auf dieser Timeline gemacht. Das ist in Ordnung. Wenn Sie möchten, dass alle Ihre Clips die gleiche Farbe oder den gleichen kreativen Effekt haben, schauen wir uns einige verschiedene an. Also, wenn ich einfach über sie gleite, ist Traum so, dass ich träume. Wirklich schöner, verblasster Effekt am Rand. Und wieder, das könnte in Ordnung sein, wenn Sie alle auf Ihrem Film wollen, Sie einfach einen Blick auf ein paar mehr und Sie können durch diese in Ihrer eigenen Zeit gehen. So Inc. Ich mag Tinte sehr, gibt Ihnen einen wirklich interessanten Effekt. Fast wie eine Animation oder ein Cartoon. Und wieder, das ist ein wirklich toller Effekt, wenn Sie dies zu Ihrem Film jetzt hinzufügen wollen , weil ich dies in der Dunkelheit gedreht, es schafft eine wirklich interessante Holzkohle-Stil wirkt. Also lasst uns einfach einen Comic machen. Und wieder, denn da ist viel Schwarz drin, das gibt mir eine kleine, violette Farbe, die ich eigentlich sehr mag. Aber ich will nicht meinen ganzen Film besitzen, also gehe ich zurück zu Non. Versuchen wir es also, wenn wir einen Clip auswählen. Wählen wir also diesen Clip aus und gehen Sie zu unseren Projekteinstellungen. Und wählen wir hier oben eine aus. Und lassen Sie es uns auf diesen Clip anwenden. Auch hier wird es auf den gesamten Clip angewendet. Wie können wir es also auf einen einzelnen Clip anwenden? Lassen Sie uns jetzt daran arbeiten. Also, wenn ich meinen Clip es unten auswähle, gehe ich zu meinen kleinen drei Farbrädern, und ich wähle hier meine Tinte aus. Und wenn Sie bemerken, dass ich eine Zeile habe, die am Ende eine 100 sagt. Wenn ich das herunterbringe, wird das die Effekte verringern, die sich derzeit auf 100% auf diesem Clip auswirken. Also schauen wir uns das mal kurz an. So gibt es den Clip ohne den Effekt auf. Also, das spielt sich durch. Und wir gehen jetzt in unseren Übergang, wie Sie am Spielkopf sehen können. So schwache Übergänge in diesen Effekt, Nein, ich denke, das ist ziemlich schwer. Es ist eine sehr harte Wirkung, wenn ich das im Dunkeln gefilmt habe, bekommt man nicht wirklich ein Gefühl dafür, was hier vor sich geht. Also, wenn ich einfach darauf klicke und wo es 100 oder mein Bild sagt, wenn ich das einfach auf etwa 35 schiebe, wirst du bemerken, was es tut. Es erzeugt einen wirklich interessanten Effekt um den Körper der Tänzerin. Das gefällt mir wirklich. Also werde ich das zu ein paar Clips hinzufügen. Das ist ein wirklich guter Effekt, um Bewegung hervorzuheben. Du könntest sogar ein bisschen subtiler sein als das, was ich gerade getan habe. Also lass es mich einfach in den Clip von diesem Lager ziehen und ich werde dieses Mal auf Mano klicken und ich werde das runterbringen. Also wieder ein etwas anderer Effekt, aber Sie können sehen, was passiert, wenn Sie den Effekt und Ihren Clip mischen. So können Sie der gesamten Timeline oder einzelnen Clips kreative Effekte hinzufügen . 30. Kreative Übergänge iMovie iPhone: Schauen wir uns kreative Übergänge in iMovie an. Also habe ich meinen Tanz von hier, was wieder ein grober Entwurf mit ein paar kreativen Farbeffekten ist. Also würde ich gerne tun, ist zwei weitere kreative Effekte hinzuzufügen. Ich werde ein paar Aufnahmen hier öffnen, indem ich das Plus-Symbol drücke. Trimmen Sie das einfach ein wenig nach unten, nur um dieses Tutorial willen. Das ist großartig. Ich werde auf die drei Punkte klicken und ich bekomme diese Optionen hier. Also klicke ich zuerst auf Cutaway. So werden Sie feststellen, dass das über dem Clip gegangen ist, wo mein Spiel Kopf Wand. Also werde ich nur ausschneiden, damit wir es sehen können. Also lasst uns einfach spielen und sehen, was passiert. Also gehen wir zum nächsten Clip, und dieser Clip ist oben drauf gegangen. Also ist es Cutaway zu diesem Clip. Wenn Sie also zwei Clips haben und von einem Clip zum anderen kochen möchten, ist das die Technik, die Sie verwenden würden. Und wieder, es wird gehen, wo der Abspielkopf ist mit dem Abspielkopf ist an einem Clip. Es wird darüber hinausgehen. Also lassen Sie uns versuchen, eine andere Clips. Also wieder, ich werde es nur für dieses Tutorial trimmen. Und ich drücke die drei Punkte und ich werde Bild im Bild anklicken. Das bringt das auf die Oberseite. Und alles, was tut, ist, dass es ein Video in ein Video legt und es gibt Ihnen standardmäßig eine weiße Box. Also schauen wir uns mal hier an. Also habe ich einen Clip ausgewählt, indem ich ihn drücke. Und ich kann hineinzoomen, damit ich reingehen kann. Ich kann dort umziehen, wo ich meine Bücher will. Ich könnte vom Bildschirm gehen oder ich könnte in der unteren Ecke oder in der oberen Ecke runter gehen , wo immer ich es freigeben wollte. Lassen Sie mich einen Blick dort werfen. Also habe ich meine weiße Schachtel. Wenn ich auf das kleine Kästchen-Symbol klicke, wird mein weißes Feld ausgeblendet. So kann ich ein Bild im Bild unten unten haben. Wenn ich auf die Split-Screen-Option klicke, schauen Sie sich hier an, wie sich das Bild ändert. Also bin ich unten unten. Ich habe meine drei Kreise geklickt, geteilter Bildschirm sofort. Ich bekomme zwei Bildschirme in meinem Betrachter direkt dort. Das ist also großartig, wenn Sie Split-Screen-Film in machen möchten. So könntest du zum Beispiel ein Duett mit dir selbst machen. So haben Sie einen Teil Ihrer Karg Journalist Seite des Bildschirm-Pads, Ihren Choreografen und das Recht. Sie könnten es auch in umgekehrter Richtung tun. So können Sie vertikal und horizontal in der Art und Weise gehen Sie geteilten Bildschirm und Sie können eine weiße Randlinie dort haben oder Sie können keine Whiteboard-Linie haben. Es liegt wirklich an Ihnen in Bezug darauf, wie Sie das präsentieren wollen und wie Sie das aussehen wollen. Also kann ich all das innerhalb der tatsächlichen Zeitleiste machen, aber ich kann es nur tun, wenn ich noch nicht importiert habe. Also lassen Sie mich einen weiteren Clip in und ich werde auf glean blue screens klicken, damit Sie sehen können, was diese Funktion tut. Also habe ich jetzt darauf geklickt, weil dieser Clip nicht mit einem grünen oder blauen Bildschirm im Hintergrund gedreht wurde. Es fordert mich auf, einen Code zu tippen, um ihn transparent zu machen. Also, wenn ich einfach das gelbe hier tippe, zum Beispiel, so habe ich herausgetippt, so dass es transparent ist. Der Clip unten spielt also unter meinem Top Clip, aber weil ich nur die Lüge habe, die transparent ist, kann man nicht wirklich sehen, was hier vor sich geht. Also, wenn Sie einen grünen Bildschirm oder einen blauen Bildschirm oder eine grüne oder blaue Wand zu Hause haben. Darauf könntest du deine Choreografie filmen. Und du könntest dich dann deiner Tänzerin überlagern. Selbst wenn ich mit der Kraft spiele, wirkt es sich nicht wirklich aus, weil es so ein kleines Fenster ist. Also lassen Sie uns diesen Clip loswerden und bringen Sie einen Clip, den ich bereits aus einer anderen Reihe von Workshops, die ich laufe, die um Bildschirm zu tun haben. Also hier ist ein Clip. Lassen Sie mich das einfach reinbringen. Großartig. Und wir werden einfach im grün-blauen Bildschirm vorbeikommen und schauen, was sofort passiert. Es ist ihr iMovie ist herausgefunden, dass es grün wurde und es ist sofort meinen Clip hinter dem Back Clip oben. Nun, offensichtlich würden Sie kein Spielzeugauto in den Hintergrund stellen, wenn Sie das tun. Aber dieser Clip zeigt Ihnen nur, wie Sie die Grün- und Bluescreen-Funktion verwenden. Also, wenn Sie Ihre Choreografie gegen einen tragbaren Greenscreen oder gegen einen blauen Krieg gefüllt haben, zum Beispiel. Sie können diese Technik immer noch verwenden, wenn Sie Ihren Tanzfilm erstellen. Es schafft viele wirklich interessante Möglichkeiten sich als Tänzer auf der Bühne zu haben, zum Beispiel mit sich selbst auf der Leinwand zu tanzen. So können Sie die kreativen Übergänge in iMovie auf einem Smartphone nutzen. 31. Gründer Bildschirm in iMovie: in der heutigen Lektion. Wir werden mit grünem Bildschirm bearbeiten alle von Ich verschiebe es auf dem iPhone arbeiten. Das ist also der Clip, den wir benutzen werden, der ein Spielzeugauto vor grünem Hintergrund ist. Ich habe einen tragbaren grünen Bildschirm, aber Sie könnten grüne Vorhänge oder einen blauen Bildschirm oder sogar einen weißen Hintergrund verwenden. Um ehrlich zu sein, öffnen wir I movie und erstellen einen neuen Film. Was Sie also tun möchten, ist, Ihren Hintergrundclip an erster Stelle zu setzen. Das ist also der Clip, mit dem Sie das Grün ersetzen werden. Also habe ich einen hier. Also bin ich hierher gegangen, und ich werde das nur ein bisschen sehen. Mal sehen, was die Aktie aussieht in meinem Film, also sind sie alle ziemlich nett, aber ich denke, ich werde mit dem Schwarz-Weiß gehen. Jetzt kenne ich meinen Clip. Mein Greenscreen-Clip ist 14 Sekunden, also werde ich nur diese 2 14 Sekunden schneiden. Großartig. Und legte das Stück hatte am Anfang. Ok, was also? Ich werde drehen, wie ich meinen grünen Bildschirm Clip importieren, also wähle ich einfach den Clip dort auf Ich klicke auf die drei Punkte auf ausgewählten grünen blauen Bildschirm, es auf der Oberseite zieht und sofort ich zu bewegen. Es tut das für mich, also habe ich keine Arbeit mehr zu tun. Instant ersetzt die grünen Elemente durch aktivierte Aufnahmen. Da gehst du, sofortiger grüner Bildschirm. 32. Bearbeitung von iMovie in iPad: Willkommen zu dieser Sitzung, wo wir bei der Bearbeitung mit I Film suchen. Jetzt in dieser Sitzung werde ich mit Ich zog auf dem iPad. Das ist nur, weil ich persönlich den größeren Bildschirm bevorzuge. Ich habe ein Tutorial mit Ich bewege mich auch auf dem iPhone, also schau dir das an. Grundsätzlich ist es sehr ähnlich. Die Schnittstelle ist sehr ähnlich. Etwas ist in einem anderen Ort, aber die gleiche Funktionalität ist da. Es sollte also keinen Unterschied machen, ob man es vom iPhone oder vom iPad liest. Okay, denken wir, ich eröffne ein neues Projekt. Das erste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist die Trailer-Funktion. Ich werde die Kirche dort nicht bearbeiten, aber schauen wir uns mal an. Wenn du also den Trailer öffnest, bekommst du die ganze Animation hier, so dass ich buchstäblich auf eine davon klicken könnte. Nehmen wir an, ich klicke zum Beispiel auf Indien, zum Beispiel auf Indien, und das gibt mir eine Voreinstellung, mit der ich arbeiten kann. Also bekomme ich eine Öffnung. Ich bekomme einige Animationen und Titel auf Ich bekomme einige Aufnahmen, die ich durch meine eigenen ersetzen kann. Okay, lass mich einfach rauskommen, weil ich gesagt habe, dass wir das heute nicht benutzen werden, also werde ich ein neues Projekt starten. Ich werde auf Film klicken und ich möchte Ihnen zeigen, wie ich Film mit Medien umgeht. Also werde ich nur auf zwei Clips klicken. Sehen Sie sich nun die Reihenfolge an, in der ich sie anklicke, als ich das Augenfilmprojekt A geöffnet habe, importieren die Clips in der Reihenfolge, in der ich sie ausgewählt habe, damit Sie dieses Material aus meinem Greenscreen-Tutorial erkennen können und es gibt mir einen Standardübergang dort, das ist ein Kreuz auflösen. Nun, ich will diesen Clip nicht, also werde ich sie einfach löschen. Ich könnte einfach neues Video importieren, aber ich werde das schließen, wenn ein neues Projekt gestartet wird. Okay, also klicken wir auf Neues Projekt, wir klicken. Bewegen Sie sich weiter. Ich werde nur einen Clip auswählen, der für den Import vorerst importiert werden soll. Also wähle ich diesen Clip hier aus. Andi, das wird in meine Timeline importiert, und ich Film ist bereit, mit der Bearbeitung zu beginnen. Werfen wir einen kurzen Blick auf die Schnittstelle hier, um zu sehen, was wir haben. Okay, wenn ich also auf das Fragezeichen in der oberen rechten Ecke klicke, gibt mir das alle Informationen innerhalb des Projekts. Wenn ich auf das Zahnradsymbol direkt neben dem Fragezeichen klicke, sehen wir, was das bringt. Dies ist also eine Liste von Vorlagen, die ich habe, so dass ich eine dieser Farbpaletten hier auswählen kann wird sich auf das gesamte Projekt auswirken. Darunter habe ich ein Thema. Wenn ich also eines dieser Themen auswähle, die sich wieder auf das gesamte Projekt auswirken, zum Beispiel, wenn ich auf Neon klicke, wird mir das die Neon-Vorlagen innerhalb meiner Bearbeitungszeitleiste unter dem Ich habe auch Theme Soundtrack verblassen von schwarz und verblassen von schwarz. Ich mag diese auszuwählen, weil das gibt mir eine schöne Fade am Anfang und am Ende meiner Timeline. Okay, was haben wir sonst noch hier? Das Plus-Symbol neben dem Zahnradsymbol ist, wo ich auf alle meine Medien zugreifen kann. Also, das sind meine Fotos und meine Videos und mein Audio unten, dass ich Audio-Wellenform ein- oder ausblenden . Das ist großartig. Wenn ich einen Clip aktiviert habe, möchte ich das Audio-Auswärtsformular als nächstes sehen, dass ich meine Rückgängig-Taste habe. Und wenn wir auf die linke Seite springen, habe ich mein Rekordvideo. Ich bin Foto, so dass ich direkt in ich Film aufnehmen kann als nächstes, dass ich Aufnahme Audio auf. Ich nehme gerade das Audio für dieses Tutorial in meinem Film auf, und wenn wir einfach darüber hinschauen, sind wir fertig. Das bedeutet, dass ich wieder zu meiner Rettung gekommen bin. Paige und ich haben mehr Möglichkeiten, meine Medien ganz unten zu speichern. Wir haben mehr gelernt. Wenn ich darauf klicke, gibt mir das ein bisschen mehr Informationen über die Zeitleiste, richtig? Ich denke, es ist Zeit, einige Medien zu importieren, wenn Sie mit dieser Bearbeitung beginnen. Also klickte ich. Das Plus-Symbol auf, das mir eine Liste von Optionen gegeben, wo ich meine Medien finden kann. Also werde ich nur diese Andi auswählen, Ich habe Video ausgewählt und ich bin zu meinem iCloud-Laufwerk gegangen. Was ist also großartig an der neuesten Version von I movie and Iris, die ich aus meinem Eye Club auswählen kann , sowie Dinge, die bereits auf meinem iPod sind? Ich arbeite am neueren iPod, also habe ich einen USB-Anschluss, so dass ich aus einer Festplatte auswählen kann, die ich angeschlossen habe und das ist, wo ich gerade bin, also finde ich meine Aufnahmen auf dieser Festplatte. Also werde ich einfach runter schauen. Sie können sehen, dass mein falscher Name Hilfe den Moment sagt. Das liegt daran, dass ich dieses Material auf dem anamorphen Moment-Objektiv gedreht habe, das ich in einer vorherigen Sitzung besprochen habe. Richtig, lass uns ein paar Aufnahmen finden. Okay, ich suche iPhone für Teach und ging zurück in den Moment. Da gehen wir. Also kopieren Sie diese Medien und es bringt sie rein. Also habe ich einen Koch von Optionen. Wenn ich mehr klicken, kann ich abschneiden setzen Bild in Bild, Split-Screen, grünen Bildschirm, die wir wissen, oder ich kann das Audio nur bei dieser Gelegenheit importieren. Ich werde nur noch mehr Filmmaterial importieren. Ich mache mir noch keine Sorgen um die Cutaways. Und wie Sie sehen, wie ich mich bewegt, gibt es mir einen Standardübergang zwischen den beiden. Also, genau da habe ich jetzt ein Kreuz aufzulösen. will ich vielleicht nicht unbedingt, und das will ich eigentlich nicht. Schauen wir uns mal kurz an. Dort gehen wir über auflösen. Wenn ich also ändern will, kreuzt das genau da drüben. Alles, was ich tun muss, ist es auf auszuwählen. Ich bekomme eine Liste von Optionen unten, so dass ich nicht auswählen kann. Ich habe auch einen bestimmten Stern, der sich direkt auf das Thema bezieht, das ich zuvor ausgewählt habe. Ich werde nicht Spaß draußen auswählen. Schneidet einfach die beiden Clips zusammen. Ich werde nur diesen Stern auswählen, damit du sehen kannst, was das tut. Es hat mir den Standardübergang für dieses Thema gegeben. Es gibt noch ein Mal, dass wir gehen. Und das ist ziemlich schnell, also kann ich die Geschwindigkeit ändern. Wenn Sie bemerken, dass keine 0,5 Sekunden hervorgehoben sind, ist es eine Sekunde, zum Beispiel 1,5 Sekunden . Also bin ich zurück zu keinen Übergang gegangen, weil ich ziemlich scharfe Schnitte mag. , Denken Sie daran,dass dieses Filmmaterial im Protokoll ist. Ich habe dieses Filmmaterial noch nicht bewertet, aber ich habe eine weitere Sitzung zum Einstufen von Protokollmaterial innerhalb der Fotos. Ich wähle nur mehr Material aus, um in unsere Bearbeitungszeitleiste zu bringen. Beachten Sie nun, dass dieses Material dorthin gebracht wurde, wo der Spielkopf war. Das ist die weiße Linie in der Mitte der Timeline. Wo auch immer das ist, das ist, wo das Filmmaterial auch platziert wird , wenn du es am Ende willst, musst du am Ende haben, okay. Ich bin glücklich damit, wo das sitzt. Sie werden feststellen, dass Fade zu schwarz am Ende gegangen ist. Die Finsternis der mehr Clips, die ich hinzufüge, wird am Ende gehen und ich ziehe einfach mehr Medien in den Timeline-Tag ein. Wir dio Okay, also Thistle ist offensichtlich eine grobe Bearbeitung, aber es sieht ziemlich gut aus in Bezug auf das, was wir haben. Lassen Sie uns das einfach wieder auf die Kamerabewegungen ein wenig wackelig spielen, also werde ich nur diesen Clip zuschneiden. Alles, was ich tue, ist, dass ich den Clip anwähle. Ich ziehe einfach die Kanten dorthin, wo ich es will. So einfach ist es nur, die Länge eines Clips zu ändern. Wir springen zum nächsten. Ich spiele das nur und ich denke, wir werden es irgendwo hier und wieder aufhalten. Gleicher Prozess ausgewählter Clip verfolgte die Griffe dorthin, wo ich es will. Ja, das sieht ziemlich gut aus. Ändern Sie meinen Übergangstyp auf. Wir haben diesen Kerl zu Fuß. Schneiden Sie einfach den Anfang davon ab. Nun, das ist ein ziemlich langer Clip. Also was? Ich denke, ich werde das tun, ist, ich denke, ich werde das aufkochen und irgendwie einen Sprungeffekt haben . Haben Sie in Filmen gesehen Way Sie folgen der Person, wie sie irgendwo reisen und der Clip kocht zwischen den Stufen, so dass es ein wenig schneller. Aber Sie haben auch das Gefühl, dass diese Person immer noch irgendwo unterwegs bin ich werde die kleine Schere Symbol korrigieren , die mir eine gekochte gibt. Und ich gehe einfach zum nächsten Teil, den ich kochen möchte. Andi, wählen Sie die Schere aus und teilen Sie sie auf. Da gehen wir, und ich werde das einfach loswerden. Also habe ich das Gefühl, Zeit zu vergehen, wenn diese Person geht. Da gehen wir weiter. Wir schneiden dort wieder, damit Sie sehen können, wie einfach es ist, Clips alle direkt auf der Timeline zu kochen , indem Sie das kleine Split-Symbol unten verwenden. Werde das einfach los, denn wir brauchen das nicht für den Effekt und wir sehen die Linie auf der wir die Person sehen. Wir werden das einfach aufkochen. Lasst uns den Clip loswerden. Also haben wir ein bisschen mehr von einem Sprung, dann geht es gut, so wirklich grobe Bearbeitung. Aber es sieht interessant aus, und ich bin wie in der Art und Weise, wie das läuft, während wir hier sind, lasst uns einen Blick werfen. Ein paar der anderen Funktionen, wenn wir Clips importieren. Wenn ich meine Medien auf unserer Auswahl öffnen, diese Greenscreen-Auto-Clip, tatsächlich, die Sie zuvor in dieser Sitzung gesehen haben, wenn ich nur diesen Clip dort auswählen, wird es mir einige Optionen geben. Also die Orte, an denen ich importiert, wenn ich auf das Playbook klicke und ich diesen Clip innerhalb des Browsers spielen kann , dann konnte ich nicht drei kleine Punkte und ich bekomme diese Optionen. Also schauen wir uns mal an. Ich habe gerade geklickt. Das ist, wo ich den Clip setzen will. Also bin ich zurück zum Clip gegangen und klicke auf Ausschneiden. Sieh mal, was passiert. Es platziert diesen Clip auf der Oberseite. Wenn ich das abspiele, kocht es zu diesem Clip weg, also überschreibt es den darunter befindlichen Clip. Lass mich das loswerden und dir ein anderes zeigen. Schauen wir uns mal an. Wieder ein Bild im Bild. Es geht an die Spitze. Trimmen Sie einfach, dass dort buchstäblich den Clip innerhalb des Clips darunter platziert, so dass es ein Bild im Inneren des Bildes hat. Werde das einfach los. Versuchen wir es mit einem der anderen. So geteilter Bildschirm. Also nochmal, legen Sie es oben drauf. Wir spielen das einfach weiter. Das gibt mir einen Split-Screen-Effekte, also habe ich zwei Filme nebeneinander. Dies funktioniert auch für Bilder. Jetzt ist das interessant. Wenn ich den Clip auswähle, sobald er in der Timeline ist, bekomme ich auch die Optionen, um den Wert zu ändern, damit ich ihn wieder in Bild und Bild ändern kann, wenn ich wollte, ohne Dele und direkt wieder mit Medien einsteigen zu müssen. Aber ich werde das loswerden, weil ich das nur benutze, um dir den Effekt zu zeigen. Grüner blauer Bildschirm. Wir wissen, was das ist, weil wir es in einer vorherigen Sitzung verwendet haben, ich kann auch Audio importieren , aber ich mache nur einen grünen Bildschirm Blues gehen, so dass ich Ihnen wieder zeigen kann. Was wirklich toll an meinem Film ist, dass es die Arbeit für mich tut, Also, wenn ich das spiele, es setzt den Clip unten, wo der grüne Bildschirm wäre. Okay, also habe ich im Moment meine ganz grundlegende Zeitleiste. Andi, ich habe mein Thema ausgewählt, also werde ich nur auf potenzielle Projektfilter schauen, also das ist ziemlich interessant. Also werde ich nur Schwarz-Weiß-Filter darauf setzen. Es wird überprüft, welche anderen verfügbar waren. Ja, das ist in Ordnung. Also werde ich mir auch die darunter ansehen. So die Filter auf dem Knie und Sie konnten sehen, wie sie den einzelnen Clip beeinflussen trägt einen Schwarz-Weiß-Filter wirkt sich auf alle von ihnen. Die Filter auf dem Clip selbst, bewirken, dass er ausgewählt wird, wirkt sich nur auf den einzelnen Clip aus. Schauen wir uns nochmal an. Das ist kein abgestuftes Filmmaterial, also sieht es ein wenig ausgewaschen aus. Normalerweise würde ich dies bewerten, bevor ich mit einer Fotos-App in Bearbeitung ging. Also überprüfe ich nur die Theme-Vorlagen und das Thema Filz Filter wieder. Großartig. OK, also denke ich, es ist wahrscheinlich Zeit, dass wir einen Titel dazu hatten, also unten konnten Sie viele Beispiele sehen , die ich verschiebe. Es ist bereits eingebaut. Meine Sache ist, sieh dir das an. Ja, ich werde diese wählen, und ich werde nur diesen BTS Film Schuh BTS nennen, Natürlich, stehen hinter den Kulissen groß, so dass jetzt sich an den ersten Clip befestigt, und das sieht hübsch aus gut. Ich werde nur den Ton jedes einzelnen Clips nehmen, weil wir den Hintergrundsound dafür nicht wollen . Okay, ich schaue nur nach. Das ist alles weg. Ausgezeichnet. Also, jetzt werde ich etwas Audio hinzufügen. Also gehe ich zurück zu meinen Medien tippen Sie auf ihre Wir haben Audio. Also haben wir Soundtracks, meine Musik über Soundeffekte. Also, wenn ich dort Soundtracks anklicke, viele Stock Sound bereits für mich verfügbar, um diejenigen mit dem blauen Staub zu verwenden, die ich kannte Sounds. Das wird also regelmäßig aktualisiert. Also lade ich das hier herunter und wir werden einfach etwas Musik auswählen, um in unsere Zeitleiste zu gehen, um unseren Film zu begleiten. Okay, ich habe nicht die Plus-Taste dort gesammelt, Also gehen wir zurück zu unseren Soundeffekten auf Lassen Sie uns einen Blick nach Musik, also werde ich Evergreen auswählen und ich klicke. Die Pluspunkte setzen ein. Ihre Arbeit an diesem Track passt sofort auf die Länge meines Films. Das ist ziemlich cool. Ich brauche also keine Arbeit mehr, um das Audio zu beschneiden. Es ist sofort und automatisch für mich gemacht, also habe ich das gerade gerettet. Lass mich da rauskommen und mein Projekt benennen. BTS Film Schießen und lassen Sie uns eine Uhr und Vorschau. Es gibt ein paar Clips und sie haben es. Ein Film komplett auf auf meine Fotos exportiert. Labrie Guys, vielen Dank, dass du mit mir auf dieser Sitzung gekommen bist. Ich freue mich darauf, Sie im nächsten zu sehen. 33. Bearbeiten in Premier Pro Rush: In dieser Sitzung werden wir mit Adobe Premier-Fortschritt bearbeiten. Das erste, was ich tun werde, ist, meine Medien hinzuzufügen. Ich bin hier unten unten. Und wieder, wie alle anderen, kann ich Medien hinzufügen oder ich kann die Richtung neu festschreiben. Ich werde nur meine Vorlieben festlegen. Und wieder, was ich hier bekomme, ist, dass ich ein kleines Menü bekomme, wo ich helfen kann, ich lerne oder ich kann berichten, um zu buchen, was wirklich nützlich ist, um Echtzeit-Feedback zu geben, wenn Sie in der App bearbeiten. Oder ich sollte sagen,, ist Adobe Premier Pro, ist eine kostenlose App, die eingeschränkte Funktionalität bietet. Sollte sich entscheiden. Sie möchten 3x Bücher bekommen. Es ist Teil von Adobe Creative Cloud, für die Sie bezahlt haben. Ich bin gerade zu meinem Abonnement gekommen, weil ich jetzt laufen, weil ich jetzt Göttlichkeit Ergebnis, die ich habe einen Kurs auf, dass in diesem Programm als auch. Okay, alles, was ich tue, ist, dass ich wichtige Medien bin und eins bis sechs ausgewählt habe. Und Sie werden feststellen, dass diese Medien in der älteren importiert werden, die ich ausgewählt habe. Also klicken Sie auf eins ist Nummer eins, Clip auf die Nummer zwei, und so weiter und so weiter. Okay, schauen wir uns die mal kurz an. Großartig. Und diese Clips waren in keiner bestimmten Reihenfolge. Sie sind nur Clips, die ich auf meinem iPhone habe. Ok. Werfen wir einen Blick auf das Menüsystem unten dann. Das erste, was wir tun werden, ist, wenn wir unseren Film exportieren wollen, wir können auf die Expo klicken und wir bekommen viele verschiedene Exportoptionen. Offensichtlich will ich nicht auf Xbox, ich mache keine Bearbeitung. Ich habe immer noch meine Berichtsbuchfunktion in der oberen rechten Ecke dort. Aber nochmal, wir werden das vorerst nicht benutzen. Okay, also lasst uns nach unten eintauchen. Also unten kann ich erfassen, ich kann Grafiken hinzufügen, ich kann sofort R hinzufügen. Ich kann einen Voiceover machen. Wieder, wirklich nützlich, wenn ich auf meinem mobilen Gerät arbeite. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir uns in einigen Titeln ansehen werden. Das dauert also eine Weile, bis es hochgeladen wird. Und, aber wie Sie sehen können, gibt es eine Reihe von Titeln und Adobe Premier-Fortschritt haben nur einige der besten Titel in einer mobilen Editing-App, die ich gefunden. Es gibt einen Fang mit Bienen wieder, weil es ein kostenpflichtiger Plan ist, wird Sie bitten, monatlich zu abonnieren. Es gibt ein paar Übergänge, die Sie kostenlos bekommen und ein paar Titel, die wir in einem Moment betrachten werden. Und in der Regel sind sie die ersten zwei oder drei in der Kategorie. Also werde ich nur einen Titel dort hinzufügen. Nun, wie Sie sehen können, ist es ziemlich fehlerhafte Zeiten, weil das nichts für mich hinzugefügt hat. Also versuchen wir es einfach noch einmal. Also gehen wir hier runter und klicken hier auf eines dieser Overlays. Schauen wir uns mal an. Und wieder ist nichts passiert. Lassen Sie uns also einen weiteren tieferen Blick in dieses Programm werfen. Gehen wir also zurück zu unseren Projekt-Assets. Und das zeigt mir alle Vermögenswerte, die in. So kann ich nur Video und Audio schauen, usw. usw .. Wieder, wirklich nützlich, damit ich alles, was die i1 in meinem Projekt katalogisieren kann. Okay, lassen Sie uns weitermachen, damit ich das Seitenverhältnis ändern kann. Boss, ich bearbeite, was wirklich cool ist. Also, wenn ich dies zum Beispiel in Instagram-Geschichten veröffentlichen wollte, könnte ich diese Einstellung verwenden. Das, okay, also werde ich mir nur einige ansehen. Übergänge. Also, wenn ich auf diese Fade zu schwarz klicke, Sie werden am Anfang zu meinem Clip bemerken, ein beginnt mit schwarz und es verblassen in Slot fügt sich automatisch für mich. Also, was haben wir sonst noch getan? Also haben wir unsere Übergänge, wir haben unsere Bewegungseinstellungen dort. Und schauen wir weiter durch. Wir werden nur durch diese Clips gehen. Nun, ich kann es nicht tun, weil ich meinen Clip ausgewählt habe. Ich habe eine Reihe von vorgefertigten Farbpaletten, die ich verwenden kann. Also werde ich nur auf dieses hier klicken, was Kodak ist. Und ich kann mit der Belichtung spielen und ich kann mit dem Kontrast und den Glanzlichtern und den Schatten spielen. Also habe ich einige hübsche ich bin Schriftfarbkorrektur-Techniken zur Verfügung, um mich in dieser mobilen App, die wieder wirklich nützlich ist. Ich kann meinen Bildschirm durch Zwei-Finger-Prise vergrößern und ich kann ziehen und meinen Clip breit machen. Also wieder, ich habe mehr Platz für Immobilien, mit denen ich arbeiten kann, wenn ich editiere, et cetera. Was an Adobe Premier Pro Rush wirklich großartig ist, ist, dass ich auch separate Tracks auf meinem Video habe, auf meinem Audio. Und ich kann Layer stapeln, so dass ich eine Videospur auf eine andere Videospur setzen kann. Und das gleiche mit Audio, was dazu beitragen kann, dass es ein wenig komplexer Bearbeitungsumgebung wird, viel komplexer als so etwas wie iMovie zum Beispiel. Wieder, also werde ich nur diesen Titel hier klicken. Und schauen wir uns einfach an. Da gehen wir. Okay, also wieder, a ist manchmal ein bisschen temperamentvoll, wenn es entscheidet, dass es einen Titel hinzufügen oder nicht hinzufügen will. So kann ich auch Clips um Fußball bewegen, setzen Sie diesen Clip oben, und wieder, es ist eine Spitze ist nicht 60 Clip ist oben. Es wird den darunter befindlichen Clip außer Kraft setzen. Und ich kann Spuren stumm schalten. Ich kann Audio beim Pendeln des Videos bewegen. Ich kann einen Track sperren, was bedeutet, dass ich nicht versehentlich auch diese Überprüfung vornehmen kann. Okay, und wieder, das sind nur zufällige Clips in keiner bestimmten Reihenfolge besuchen nur verfolgt die ich habe gerade von meinem Handy genommen. Also lasst uns einfach eine Spur über den Namen haben. Auch hier kann ich mit der Position spielen, damit ich diese bewegen kann. Ich kann mit der Höhe spielen. Ich kann es zuschneiden, was wirklich nützlich ist, wenn ich ein Bild im Bildmodus machen möchte. Also wähle ich den Clip aus, den ich zuschneiden möchte, und ziehe einfach den Schieberegler über. Und wie Sie sehen können, werden zwei Clips nebeneinander. Ziehen Sie einfach einen anderen Clip dorthin und spielen Sie einfach damit. So, wie Sie sehen können. Wenn ich also einen Clip oben habe, der beschnitten ist, werden die darunter liegenden Clips immer noch angezeigt, je nachdem , welche Seite des Zuschnitts ich zum Beispiel sichtbar habe. Und wieder, ich kann einfach mit diesen Einstellungen spielen und es einfach ein bisschen größer machen. Und wie Sie sehen, während ich durch die Sonnenfinsternis scrolle, dieses Flugzeug zur gleichen Zeit. Also gibt es nicht viel Glück in diesem Programm, das wirklich, wirklich gut ist, vor allem von einer mobilen Version. Und wieder, ich werde nicht in alles gehen, denn wenn Sie das haben, dann können Sie in alle Funktionen selbst gehen ist ziemlich ähnlich wie alle anderen, ziemlich ähnlich wie iMovie. Obwohl ich denke, Premiere Pro ist wahrscheinlich ein wenig fortgeschrittener in Bezug auf die Schnittstelle und die Stock Footage, die Sie bekommen. Ein Ich kann ein Fade zu Schwarz auf dem hinzufügen, am Ende meines Clips als auch. Wieder, wirklich nützlich und wirklich einfach, wenn ich Cricket machen will, ist ich kann ein Fade in hinzufügen. Und nochmal, ich werde nicht jedes von ihnen durchmachen. Ich kann dich selbst damit spielen lassen. Und so gewöhnt man sich daran. Denn wieder, Sie könnten die Dispersion zu iMovie bevorzugen, zum Beispiel, wenn Sie beim Bearbeiten Ihrer Filme auftauchen. Wie Sie unten sehen können, kann ich mit der Farbe spielen. Ich kann mit Effekten spielen, ich kann mit Geschwindigkeit spielen, ich kann mit Grafiken spielen. Und es ist ein wirklich interessantes Programm. Ich muss zugeben, dass der Export den Flüssen sehr ähnlich ist. Vielen Dank für die heutige Sitzung. Hier ist eine kurze Zusammenfassung und wir sehen uns in der nächsten. 34. Bearbeiten in Slicen: Hallo an alle. Sie haben also all Ihre Aufnahmen für Ihren Film erstellt und sind bereit, ihn zu bearbeiten. In dieser Sitzung werden wir uns die Schnittsoftware Spleiß ansehen. Spleiß ist für iPhone und Android verfügbar. Egal, ob Sie ein Samsung oder ein Google oder ein iPhone haben, spielt keine Rolle. Diese Software funktioniert auf allen von ihnen. Ich bearbeite oft. Iphone Alle Optionen sind genau am selben Ort, egal welches Telefon Sie verwenden. Nur ein schnelles Wort der Vorsicht auf dem iPhone. Dies ist eine kostenpflichtige App. Also habe ich die kostenlose Testversion heruntergeladen, also musste ich nicht dafür bezahlen. Also alles, was ich getan habe, ist auf der kostenlosen Version. Stellen Sie einfach sicher, dass, wenn es nicht Ihr Telefon ist oder Sie die Rechnung nicht bezahlen, nur um die Erlaubnis zu erhalten, bevor Sie die App herunterladen. Und stellen Sie sicher, dass Sie beim Herunterladen und Hinzufügen von Musik die Berechtigung haben, die Musik zu verwenden. Stellen Sie also sicher, dass es gebührenfrei ist, oder Sie haben die Erlaubnis von dem, der die Musik gemacht hat. Okay, tauchen wir ein, um zu spleißen, und fangen wir an, unseren Tanzfilm zu bearbeiten. Schauen wir uns also die Splice App an. Also habe ich die App hier geöffnet. Und wenn ich nach unten scrolle, können Sie sehen, dass ich viele Beispielprojekte habe, die ich betrachten könnte, um ein Verständnis davon zu bekommen, wie diese Projekte funktionieren. Aber was ich tun werde, ist, dass ich direkt eintauchen werde. Also werde ich auf Neues Projekt klicken und das bringt meine Medienseite nach oben. Was Sie also bemerken, ist eine Seite „Meine Medien“. Wenn ich auf eins klicke und dann auf Weiter klicke, komme ich zu einem neuen Projekt. Also werde ich meinen Projekt-Tanzfilm für die Zwecke dieses Tutorials umbenennen. Und darunter kann ich Fotos animieren. Wenn ich Fotos einbringe, werden sie animiert. Also werde ich das auswählen. Und darunter, wenn Sie das Seitenverhältnis bemerken können, das sind all die verschiedenen Seitenverhältnisse, kann ich mein Projekt einstellen. Standardmäßig ist es 16,9 Landschaft, die ich jetzt behalten werde, weil das ist, was mein Fuß schreit. Und ich klicke auf Erstellen, Projekt, und dann öffnet es die Schnittstelle. Lassen Sie uns einen kurzen Blick auf diese Schnittstelle werfen, damit wir ein Verständnis davon bekommen können, was vor sich geht. Ganz oben habe ich ein Fragezeichen. Ich habe eine Exportfunktion und ich habe ein x. was das tut, ist, dass mich aus dem Projekt spillover nimmt. Ich habe meinen Betrachter. Hier werden meine Aufnahmen abgespielt. Darunter habe ich meine Timeline. Und unter der Timeline habe ich eine Liste von Optionen, die mir während meines Bearbeitungsprozesses geholfen wurden. Jetzt mach dir keine Sorgen, wir werden jedes von ihnen durchgehen, während wir dieses Tutorial durchlaufen. Okay, also wissen wir, dass wir ein Stück Filmmaterial importiert haben weil ich nur ein Filmmaterial in meinen Medien ausgewählt habe. Lassen Sie uns also einen Blick auf dieses Material werfen und beginnen, Elemente zu bauen. Wenn ich auf Wiedergabe klicke, werden Sie feststellen, dass das Filmmaterial wiedergegeben wird und das mit der Timeline und dem Betrachter übereinstimmt. Wenn ich in der Ansicht auf Wiedergabe klicke, macht es nur den Vollbildmodus, damit ich sehen kann, was da oben geht. Okay, also gehen wir unter den Betrachter und schauen die Timeline und die Optionen innerhalb der Timeline an. Sagen Sie also, ich möchte das Seitenverhältnis ändern. Wenn ich auf das Zahnradsymbol klicke, wird das Seitenverhältnis angezeigt. So kann ich das zum Beispiel auf Instagram ändern. Oder es gibt viele andere Möglichkeiten. Ich werde bei 16.9 bleiben, weil ich das bei Downstream liefere, also klicke ich einfach auf das Zahnradsymbol und es geht los. Wenn ich auf das Fragezeichen in der oberen Ecke klicke, wird ein kurzes Kochmenü angezeigt, aber es wird auch mehrere eingebaute Tutorials aufzeigen. Die zeigen mir alles, woran ich festlege. Es gibt kein Audio mit diesen, also musst du irgendwie ein wenig intuitiv sein und herausfinden , was wirklich cool ist, obwohl unten unten ist, wenn ich auf einen von ihnen wie Crop Transformation Masse klicke, wird es geben Sie mir eine Abkürzung Tutorial, dass Effekt. Also das ist wirklich interessant ist, wenn man stecken bleibt, ist das immer da. Lassen Sie uns mit diesem Tutorial fortfahren und fangen wir an, unseren Tanzfilm zu bearbeiten. Okay, das nächste, was wir uns ansehen werden, ist die Timeline selbst. So scrollen Sie über Ihre gelbe Linie ist Ihr Spielkopf. So wie der Clip durchspielt, zeigt Ihnen diese Linie genau den Punkt, an dem er saß. Wenn ich darauf klicke, werden Sie feststellen, dass zwei gelbe Linien in den Viewer gelangen , der mir mitteilt, dass dieser Clip ausgewählt ist. Also werde ich zwei Finger benutzen und sie näher zusammenziehen , um den Clip zu verkürzen, damit ich es sehen kann. Und ich nehme einfach meinen Finger auf den Rand und scrolle einfach nach rechts und das verkürzt den Clip. Lass mich auf die andere Seite gehen und dasselbe tun. Da gehen wir. Ziehen Sie also das Ende und den Bezirk, der Clip einschließt, und in Echtzeit sehen Sie, wo der Clip abgespielt wird. Also werde ich es zu etwa dort bringen. Also lass mich noch mal das Ende packen und das einfach reinziehen. Also, hier geht's. Und ich ziehe mich einfach rein und ich möchte, dass mein Clip endet, um dort zu beginnen und ungefähr in dieser Position enden. Aber ich beobachte es nur durch und ich denke, ich könnte ändern, wo dieser Clip m, Also als ein Zweig hier der den Bildschirm X schneidet und das ist, wo ich meine abgeschnittenen Enden bekommen werde. Ich werde das einfach ziehen und den perfekten Punkt finden. Und da gehen wir, das sind meine Schnittpunkte. So hat sich dieser Clip jetzt in der Dauer geändert. Okay, lass uns weitermachen. Lassen Sie uns noch ein paar Medien importieren. Also alles, was ich hier tun werde, ist auf die Medien-Schaltfläche in der unteren linken Ecke klicken. Und das bringt all meine Aufnahmen von jetzt, ich bin in letzter Zeit, also bringt das eine Menge Filmmaterial auf sich. Aber was ich tun werde, um eine Finsternis auszuwählen, das einzubringen und dieser Clip wird automatisch zur Timeline hinzugefügt und ihr Stich zusammen. Es werden also die beiden Clips zusammengesetzt und es wurde ein Standardübergang erstellt. Nun, wenn ich es ändern möchte, Übergang, klicke ich darauf und ich bekomme eine weitere Reihe von Optionen am Anfang und verschiedene Effekte. Also klicke ich einfach auf den Effekt in der Unterseite, den ich will. Also werde ich durch einige dieser hier klicken, damit Sie sie sehen können. Also, das ist die Zoom-Atlanten vergrößern und verkleinern. Lass es uns haben. Dies ist ein Spleiß 11. So können Sie all diese selbst durchgehen und Sie können sehen, was für Sie funktioniert. Also lass mich das einfach spielen. Eigentlich werde ich zurück gehen und ich werde auf keinen Übergang klicken, weil ich wirklich scharfe Schnitte mag und ich mag mein Filmmaterial von einem zum anderen klicken. Aber bevor ich das mache, lasst mich einen kurzen Blick werfen, damit ihr alle Optionen sehen könnt, die euch zur Verfügung stehen. Nun, wenn ich durch jede Option ging, Dieses Tutorial wird etwa eine Stunde lang sein. Also werde ich das nicht tun. Ich lasse euch durchgehen und diese Möglichkeiten erforschen. Ich klicke einfach. Nicht. Da gehen wir. So ist es eine gerade Tasse. Also gehe ich durch den gleichen Prozess mit diesem Clip. Ich habe einen Clip gesehen und die Endpunkte gefunden. Das ist also der Anfang meines Clips, und ich finde den Endpunkt. Das ist also das Ende meines Clips. Und ich fange an, meinen Tanzfilm zusammenzunähen. Also schaue ich mir nur den Clip an und er wird in einem Moment verschwinden. Und da gehen wir. Und das fühlt sich an wie ein guter Punkt zu kochen. Also geh ich einfach zurück zu diesem Clip und lasse mich nochmal nachsehen. Also ist er da und er ist weg. Und das ist das Ende meines Clips. Ausgezeichnet. Alles, was noch zu tun ist, ist zu beginnen, weitere Clips hinzuzufügen. Also gehe ich zu den Medien und ich werde einen anderen Clip auswählen, um ihn zu bringen. In der Tat werde ich mehrere Clips auswählen, um ihn zu bringen, um diesen Prozess zu beschleunigen. Sie sind also in meinem Timeline-Bett. Und je nach Reihenfolge, in der ich sie ausgewählt habe, hängt von der Reihenfolge ab, in der sie in meine Timeline gebracht werden. Das ist kein Problem, weil ich sie entfernen kann, indem ich einfach auf den Clip tippe und ihn nach links oder rechts ziehe. Aber ich werde diesen Prozess jetzt durchlaufen und einfach anfangen, diese Clips zu bearbeiten. Ich werde den Anfang beschneiden und das Ende beschneiden, bis wir eine sehr grobe Version eines Tanzfilms bekommen. Ausgezeichnet. Also werde ich diesen Prozess nur ein wenig beschleunigen, weil du weißt, wie du deine Clips trimmen und sie jetzt reinbringen kannst. Also habe ich meinen ersten Entwurf erstellt, meinen groben Schnitt meines Tanzfilms, und ich werde ihn einfach in Vollbildmodus setzen und ihn zurücksehen, um sicherzustellen, dass ich glücklich bin, wo der Zar und wo die Übergänge sind. Jetzt wirst du bemerken, weil ich das auf meinem Handy bearbeite. Es wird im Hochformat bearbeitet. Es wird nicht im Querformat bearbeitet, also ist das etwas zu beachten. Wenn Sie bearbeiten, hat der Spleiß keinen Querformat. Ok, ich bin glücklich damit als ersten Entwurf. Gehen wir also zum nächsten Teil dieser Sitzung über. Gehen wir zum nächsten Teil unserer Sitzung, wo wir Titel hinzufügen werden. Schauen wir uns an, einige Titel in unsere Timeline für unseren Film hinzuzufügen. Also unten unten wählen wir Text aus. Und Sie werden feststellen, dass Doppeltippen zum Bearbeiten kommt. Wenn ich also doppelt tippe, kann ich meine Texte hinzufügen. Ich werde hier nur einen Titel setzen. Und schon gibt es mir einen wirklich ausgefallenen Titel mit der gelben Box, so dass ich einfach die Länge ändern kann. Also werde ich das nur ein bisschen kleiner machen. Ja, ich will kein bisschen wechseln. Jemand geht zurück. Wenn ich auf den Titel klicke, erhalte ich die Option zum Löschen. Ich gehe nach unten auf Text klicken, ich kann die Schriftfarbe ändern, also schaue ich hier nach unten, Erzählungen zu Farbe. Ich kann die Schriftart ändern, ich kann neu ausrichten, ich kann den Hintergrund ändern. Es gibt also wirklich viele Optionen, die Sie tun können, wenn Sie einen Titel erstellen oder Text zu Ihrem Tanzfilm hinzufügen. Ich scrolle jetzt einfach durch und finde einen Titel. Ich mag die Annahme sehr. Ich werde das behalten. Lass uns einfach mit dem Hintergrund spielen. Nun, ich will es eigentlich nicht im Hintergrund abdecken. Also werde ich das so transparent haben. Ich werde es ausrichten. Also für mich werde ich es in der Mitte behalten. Ich kann es zu einer Maske dort hinzufügen, so dass ich das wegnehmen und änderte meine Masse war Kreis Maske oder ausrichten Maske zum Beispiel. Und wieder werde ich euch damit spielen lassen. Ich könnte die Kapazität ändern, indem ich auf die Kapazität klicke. Und rechts neben dem Pastell, wirst du bemerken, dass es verblassen steht. Also, wenn ich diese anklicke, das wird mir ein Fade in und verblassen. Also schauen wir uns das einfach an. Also klicken und das ist mein Fade in und Fade Out ist fertig. Ausgezeichnet. Also gehen wir hin. Wir haben ein Fade in und meinen Titel und ein Fade Out, sobald ein Titel endet. Also kann ich das kürzer machen, solange ich will. Aber nochmal, ich werde es dort lassen. Sie können dies auch bis zum Ende Ihres Clips tun, wenn Sie Credits hinzufügen. So fügen Sie Titel in Gewürze hinzu. Okay, also hast du einen dichten Schaum und jetzt ist es Zeit, kreative Effekte und Färbung zu betrachten. Also werde ich einen Clip auswählen und ich werde hier zu meinem Filter-Tab gelangen. Und ich werde nur einige von ihnen auswählen. Und wieder, Sie werden bemerken, dass ein kleiner blauer Balken kommt, wo ich die Deckkraft ändern kann. Das bedeutet, dass ich die Stärke dieses Effekts ändern kann. Also werde ich nur ein paar Tage durchmachen und mir ein paar verschiedene Effekte ansehen , damit du sehen kannst, was sie tun. Offensichtlich, wenn Sie anfangen, dies Ihren Film zu tun, wollen Sie eine Art von einem Doppelpunkt wählen, ein Effekt, der wirklich den Stil des Films repräsentiert, den Sie machen. Also für mich, zum Beispiel, möchte ich vielleicht etwas ziemlich dunkles oder ziemlich gesättigtes Farbe machen , weil ich diese Nacht filme. Also wieder, wenn ich auf die Unterseite schaue, habe ich alle diese Optionen, damit ich mit dem Kontrast, der Belichtung, der Farbe spielen kann . Sobald ich das getan habe, kann ich Effekte hinzufügen. So werden Sie feststellen, dass der Effekt über meinen Clip geht. Also, wenn ich mir das anschaue, spiele ich nur mit verschiedenen Effekten von Vintage-Plasma. Wir haben, wir haben L.A., wir haben nervös. Ich kann diese Effekte erweitern, wenn ich will. Das gefällt mir wirklich. Sieht aus wie ein alter Fernseher. Wenn Sie diese Effekte erkunden und experimentieren, finden Sie etwas, das wirklich für Sie funktioniert. Schaffen Sie einen guten Effekt in einer wirklich einzigartigen Qualität zu Ihrem Tanzfilm. Aber seien Sie gewarnt, wenn Sie es übertreiben, wird es die Auswirkungen verringern. Oder Sie möchten sich bestimmte Effekte auf bestimmte Clips ansehen , um die Tanzbewegung zu betonen. Zum Beispiel, wenn es ein Tanzfilm ist, den du machst. Okay, schauen wir uns ein paar verschiedene Effekte an. Bewegen Sie sich. Ich mag diesen hier wirklich. Wenn ich, wenn ich einen Fehler mache, kann ich den Clip auswählen und ich bekomme einige Optionen sind perfekt zu löschen. Also kann ich diesen Clip einfach löschen und es wirkt sich nicht auf den darunter liegenden Clip aus, denn denken Sie daran, dass dies über diesen Clip geht. So nennen Sie es also einen Clip und Sie als Effekt, nur eine kurze Notiz, wenn Sie Ihre Clips abdecken, den Clip auswählen oder die gesamte Eclipse auswählen, um Ihren Effekt hinzuzufügen. Fantastisch. Ok, genießen Sie Chlor und Alan Effekte auf Ihren Film. Und wir sehen uns im nächsten Teil. Lassen Sie uns etwas Audio zu unserem Film hinzufügen. Also unten unten werden wir auf Musik klicken. Und das wird ein neues Menü aufzeigen. Zuerst werden Sie feststellen, dass ich auf einem iPhone bin, damit ich aus iTunes importieren kann. Ich kann Musik importieren, oder ich kann die Stimmung und Genres auswählen. Wenn ich also auf meine wichtige Musik klicke, kann ich aus meiner iCloud auswählen, was in meinem Grund liegt. Also kann ich das auswählen und es wird heruntergeladen, und das wird dann in meiner Projektdatei angezeigt. Aber jetzt lassen Sie uns das einfach abbrechen und schauen wir uns andere Optionen an. So kann ich von Atreus importieren würde gesagt werden, ich kann nach unten rutschen und eine Liste bekommen, eine lizenzfreie Musik direkt aus Gewürzen, die ich in meinem bearbeiteten Film verwenden kann. Also schauen wir uns mal an. Ich werde inspirierend auswählen. Ich werde nicht zu viel Zeit damit verbringen, sich die anzuschauen. Ich werde nur auf und am Ende klicken. Das wird also einige Zeit dauern, bis es heruntergeladen wird und das wird sofort in mein Projekt einfügen. Sie werden sehen, dass es hinzugefügt wurde, wo mein Spielkopf ist, wo die gelbe Linie ist. Ich ziehe das einfach an den Anfang. Und ich gehe bis zum Ende und ziehe das rüber bis zum Ende, und du wirst sehen, dass mein Tanzfilm jetzt Musik auf ihn angewendet hat. Wieder. Ich kann das löschen, wenn es die falsche Musik ist oder wenn ich nicht ganz mag, wie es aussah, offensichtlich, wenn neue wichtige Musik in Ihr Projekt, werden Sie ein wenig mehr Zeit verbringen, als ich es gehört habe, und stellen Sie sicher, dass es richtig ist Stimmung und das richtige Gefühl. Was passiert, wenn ich beschließe, dass ich meine Musik nicht mag? Also spiele ich es jetzt einfach durch und ich habe nicht das Gefühl, dass es das gleiche Gefühl hat wie mein Inhalt oder es funktioniert nicht ganz. Wenn ich also den Track dort auswähle, ist das, was ich jetzt tun kann, gelöscht, damit ich diesen Titel löschen kann, gehe zurück zu meiner Musik-Funktion. Nachdem ich meinen Abspielkopf am Anfang gesetzt habe, scrollen Sie durch alle Optionen und ich kann in jedem Abschnitt sehen, wie viele dort waren. Also werde ich mir einen jazzigen Track aussuchen. Wir wählen das noch mal aus. Für den Zweck dieses Tutorials werde ich es einfach auswählen und diese direkt in die Datei importieren. Sie werden wieder viel mehr Zeit brauchen, um zu suchen und zuzuhören. Also gibt es meine Musik ist ausgestattet. Also lasst uns einfach ein schnelles Spiel machen. Toll, und so einfach ist es. So fügen Sie entweder gebührenfreie Musik hinzu oder mit den Optionen im Editor können Sie Ihre eigene Musik hinzufügen. Wieder. Wenn Sie Musik hinzufügen möchten, stellen Sie sicher, dass Sie über urheberrechtlich geschützte Musik verfügen, damit Sie die Rechte haben, diese Musik wiederzugeben. Sie möchten nichts veröffentlichen, was Sie nicht über die Rechte haben, Musik zu spielen und sich in Schwierigkeiten zu bringen. Wir haben gerade die Bearbeitung unseres Films beendet. Jetzt werden wir uns ein kleines Feature ansehen, bevor wir zum Exportbereich dieses Tutorials und dieses Geräusch gehen . Also habe ich hier meinen Tanzfilm. Ich habe meinen ganzen Mantel. Ich habe meine Musik. Wenn ich auf die Sounds unten klicke, werden Sie feststellen, dass ich einen weiteren Satz von Optionen erhalte. Das ist also wirklich für Hintergrundgeräusche. Also, wenn ich auf Ambient-Sounds klicke und ich filme meinen Tanzfilm in einem Country Park oder Industrien, die ich bei dieser Gelegenheit bin, kann ich einen Sound-Effekt hinzufügen und Sie werden feststellen, dass auf dieser Timeline hinzugefügt wird. So kann ich es teilen, ich kann es wie üblich löschen und es einfach hinüberbewegen. Lassen Sie mich einfach ein schnelles Spiel dort haben. Nun, was Sie bemerken werden, ist, dass der Clip über der Musik hinzugefügt wurde. Keine Panik, es hat nicht die Musik von gefangen ist nur die gleiche Timeline verwenden, um den Effekt hinzuzufügen. Also, was ich jetzt habe, ist, dass ich ländliche Effekte habe, die für mich in diesem Film nicht ganz funktionierten. Wenn ich also die Musik lösche, wirst du feststellen, dass mein Soundeffekt da ist, also ist er darunter. Also werde ich das wieder löschen, denn nachdem ich diesen Country-Seide-Effekt hinzugefügt habe, habe ich erkannt, dass meine Musik nicht ganz richtig war. Also gehen wir zurück zur Musik und ich wähle neue Musik aus. Und ich mache das super schnell. Ich wähle einen klassischen Track aus und wähle hier den ersten aus. Und wir werden das im Interesse dieses Tutorials in unsere Zeitleiste einfallen lassen. Auch hier wird es eine Weile dauern, um zu importieren. Und das ist wirklich nur auf Ihr Internet und massieren Sie die Strecke, ok, so dass klassische Strecke ist in. Ausgezeichnet. Also wieder, schon, wenn ich bereits eine Entscheidung über Musik getroffen habe, kann ich zurückgehen und jede ändern, nicht in Ordnung, bis ich exportiere. Also werde ich zurückgehen und schauen, was auf Blättern läuft. Also habe ich diesen Effekt hinzugefügt. Also habe ich meinen ersten Effekt, das ist die Landschaft da drin. Und ich habe jetzt meine, wenn Blätter in mer ist immer gute Praxis, um es zu hören, um sicherzustellen, dass Sie mit diesem Effekt zufrieden sind. Und ich spiele hier nur meinen monumentalen Blättereffekt. Jetzt kannst du das nicht hören, aber ich bin damit nicht ganz zufrieden. Also werde ich es löschen. Aber der Grund, warum das Tutorial war, Ihnen zu zeigen, wie Sie Sounds hinzufügen können , um ein viel reicheres Audio-Erlebnis zu schaffen, wenn Sie Ihre Tanzfilme machen, ein Play-Experiment durchführen und sehen, ob Sie etwas finden, das zu Ihrem Film passt. Also sind wir an diesem Punkt, wo es an der Zeit ist, unseren dichten Knochen zu exportieren. Das bedeutet, es nach dem Spleißen zu bekommen und es mit der Welt zu teilen. Also werde ich auf die Schaltfläche Exportieren klicken und ich bekomme hier viele Optionen. Sofort standardmäßig gibt es mir Full HD 1080 P, und es sagt mir die Dateigröße, die etwa 98 Megabit beträgt. Also werde ich darauf klicken und ich werde auf Speichern klicken. Es wird das Video speichern. Es wird Sie also auffordern, Spleiß nicht zu schließen oder in den Hintergrund zu stellen, da dadurch der Exportvorgang abgebrochen wird. Je nachdem, wie groß Ihr Film ist, hängt nun von der Zeit ab, die der Export benötigt. Einige Köpfe nur etwa eine Minute lang, also hat es nicht zu lange gedauert. Was hier passieren wird, ist es mir sagen, es wird mir eine Vorschau geben und ich kann auf Video teilen klicken. Und das wird mir alle üblichen Möglichkeiten geben, mein Video zu teilen. 35. Planung deines Films: Hallo, alle. Also, wenn Sie Filme machen, unabhängig davon, welchen Film und ob es sich um ein iPhone und Android und eine professionelle Kinokamera handelt. Es gibt eine Phase des Prozesses, von der wir nicht entkommen können, und damit die Planungsphase, und das beinhaltet Papierkram. Also, wenn ich Filme mache, trage ich immer mein treues Notizbuch mit mir und ich scherze immer Ideen ab. Und das ist Teil meines Prozesses, aber es ist ein etablierter Teil des Filmemachens. Es gibt also ein paar Dinge, die Sie wirklich tun sollten, wenn Sie vorhaben längere Form feste Filme oder kurze Drehbuchfilme wirklich zu drehen. Und das ist wirklich Blick auf Storyboard in wie machen Sie Storyboard Ihren Film? Wie würden Sie die Aufnahmen so auslegen, wie Sie visuell sehen können, wie sie funktionieren. Wie willst du es schreiben? Werden Sie ein Skript verwenden, oder Sie werden viel mehr freie Form sein. Was ist mit der Lage verstreut? Haben Sie einen Standortverstand? Wirst du einfach auftauchen? Willst du das alles planen? Was ich machen werde, ist in den Ressourcen Teil davon, denn ich werde viele Ressourcen fallen lassen. So Shop-Vorlagen, Storyboard-Vorlagen, Beispiele für Skript, wie Sie legen alle von uns zu finden. Sie können sie nehmen, herunterladen, kopieren, schneiden, verwenden, wie es Ihnen passt. Und ich denke, die Hauptsache ist wirklich für, für Planung oder Film. Es geht darum, dich effizienter zu machen wenn du Filmemachst, geht es nicht darum, dich zurückzuhalten. Also, wenn sie für dich arbeiten, fantastisch. Wenn sie es nicht tun, machen Sie sich keine Sorgen, überspringen Sie die Ressourcen. Das Wichtigste für mich ist, dass du da rauskommst, du filmst, du entwickelst dein Handwerk und lernst, indem du es tust. Jungs. Haben Sie einen tollen Tag. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 36. Bonus - Aufnahme auf iPhone Mini: Erfolg. Also, wenn du das schon mal gesehen hast und wie zuvor, ja. 37. Bonus gemacht – mit moment langsam Bewegung und einem iPhone 11 bearbeitet in Rush: Ok. Ok.