Fasanenmalerei im Aquarell: Vogel und schöne Federstruktur

1. FASAN-EINFÜHRUNG 2026: Hallo und willkommen. In diesem Kurs malen wir einen lebendigen Fasan in Aquarell voller satter Herbstfarben, fließenden Schwanzfedern und Dies ist ein perfektes Projekt um Selbstvertrauen durch Schichtung, Tonwerte und Federstruktur aufzubauen oder gleichzeitig ein frisches, lockeres Aquarellgefühl beizubehalten Wir werden uns mit Techniken befassen, um Tiefe zu erzeugen und sanfte Farbmischungen und wie man Farbe und Drehung verwendet, um einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu Es ist für alle Niveaus geeignet, auch für Anfänger, da ich Sie bei jedem Schritt begleiten werde. Und ich werde alle Techniken, Tipps und Tricks teilen, die ich in meiner eigenen beruflichen Arbeit verwende. Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich bin ein professioneller Künstler, Autor und Tutor. Im Laufe der Jahre habe ich viele Werke auf der ganzen Welt verkauft und Hunderten von Menschen geholfen mehr über Aquarell zu lernen Sie können Beispiele meiner Arbeit auf meiner Website sehen. Mein Stil ist eher impressionistisch und zeitgenössisch als fotorealistisch Ich erforsche gerne lockere Herangehensweisen, die die Farbe, das Licht und die Essenz meiner Motive hervorheben Licht und die Essenz meiner Ich habe versucht, dies in all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , zu replizieren all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , Ich würde gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochladen kannst die Registerkarte Projekt und Ressourcen Ich gebe dir ein persönliches Feedback dazu und du kannst dir die Kunstwerke anderer Schüler ansehen und deren Unterstützung erhalten. Am Ende des Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben, auf das du sehr stolz sein kannst. Lassen Sie uns also mit unseren Pinseln wühlen und mit dem Malen weitermachen 2. Materialien, Zeichenkomposition, Maskierung: Hallo und willkommen zu meinem Aquarellkurs, in dem wir diesen fabelhaften goldenen Fasan malen werden Ich werde viele Tipps und Techniken mit Ihnen teilen und Ihnen zeigen, wie Sie die verschiedenen Federn und Markierungen an verschiedenen Stellen seines Körpers malen Markierungen an verschiedenen Stellen seines Ich weiß, dass du es lieben wirst, dieses Gemälde zu kreieren, und ich bin mir sicher, dass es auch dir ein großes Lächeln ins Gesicht zaubern wird . Sie können sich entweder das ganze Video ansehen und das Bild danach haben, oder Sie können direkt neben mir malen , während ich Sie durch das Bild führe. Nun zu meinen Materialien, das sind die, die ich verwende. Aber wenn Sie verschiedene Farben haben, dann scheuen Sie sich nicht, die zu verwenden, die Sie bereits haben. Die meisten meiner Farben sind entweder transparent oder halbtransparent, wodurch das Weiß des Papiers durchscheinen kann. Das ist es, was dem Wasser Farbe verleiht. Es ist eine wundervolle Ausstrahlung. Ich neige dazu, deckende Farben aufzubewahren, wenn ich das darunter liegende Papier oder die darunter liegende Farbschicht abdecken möchte das darunter liegende Papier oder die darunter liegende Farbschicht abdecken Jetzt können Sie sehen, dass ich die Zeichnung sehr einfach gehalten habe, minimalen Details, sodass wir eine schöne lose Zeichnung zum Malen bekommen schöne lose Zeichnung zum Malen Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können. Und dann mach dir keine Gedanken über das Zeichnen, denn das ist zunächst ein Malkurs. Ich trage etwas Maskierflüssigkeit und verwende eine abgewickelte Büroklammer. Dies ist eines der besten kleinen Werkzeuge, die mir zum Aufbringen sehr feiner Linien oder kleiner Punkte begegnet sind zum Aufbringen sehr feiner Linien oder kleiner Sie können Maskierflüssigkeit auf die Formen auftragen , bei denen Sie das Weiß des Papiers behalten möchten , entweder für Glanzlichter oder zum Übermalen Später müssen Sie warten, bis die Flüssigkeit vollständig getrocknet ist, bevor Sie Farbe darauf auftragen Wenn es richtig trocken ist, können Sie den harten Kaugummi einfach mit einem sauberen Finger oder mit einem Kittgummi abreiben mit einem sauberen Finger oder mit einem Kittgummi Und du wirst sehen, dass es klare, definierte weiße Formen hinterlässt klare, definierte weiße Formen hinterlässt Wenn die weißen Formen etwas zu stark sind, können Sie sie mit einem feuchten Pinsel weicher machen oder sogar übermalen Verwenden Sie dafür jetzt nicht Ihre guten Pinsel, da der Kaugummi sie verderben wird Verwenden Sie einen alten Pinsel oder sogar den Griff des Pinsels. Ich verwende auch Applikatoren mit Gummispitze , da sich der Kaugummi sehr leicht von ihnen reinigen lässt. Du kannst einen Rollstift nehmen, die Dicke der Linie variiert, aber ich neige dazu, für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer zu verwenden für sehr feine Linien und Punkte eine abgewickelte Büroklammer Wie Sie sehen können, habe ich in der Pupille seines Auges und auch oben und unten am weißen Halsband um seinen Hals ein kleines Stück hinzugefügt seines Auges und auch oben und unten am weißen Halsband um seinen Hals ein kleines Stück Das soll mich nur daran erinnern, wirklich nicht in diesen weißen Bereich zu malen Jetzt skizziere ich die Federn auf seinem Flügelbereich und nur eine sehr dünne Linie in der Mitte jeder Feder zu ziehen eine sehr dünne Linie in der Mitte jeder Feder zu , ist ein bisschen wie ein Patchworkquilt Tatsächlich können Sie auf dem Referenzfoto sehen , dass es ungefähr sechs verschiedene Muster und Farbformen rund um seinen Körperbereich In jedem dieser Patchwork-Abschnitte haben wir unterschiedliche Markierungen auf den Federn Im Moment überprüfe ich jeden Abschnitt, um zu sehen , welche etwas Maskenflüssigkeit benötigen, etwas Weißes vom Papier, Reserve und welche das vielleicht nicht benötigen Jetzt weiß ich, dass es ein bisschen fummelig ist, all diese Flügelfedern zu umgehen, aber es wird sich lohnen , weil dadurch später viel Detailarbeit vermieden wird viel Detailarbeit vermieden Ich weiß, dass es auf dem Referenzfoto ziemlich schwer zu erkennen ist, aber seine kleinen Füße haben viele Grate oder Markierungen in den Hautbereichen Während ich meine aufgewickelte Büroklammer herausnehme, werde ich mit der Spitze einfach die kleinen weißen Vertiefungen an seinen Füßen hinzufügen die kleinen weißen Vertiefungen an Was Sie auf dem Referenzfoto sehen können ist, wie das Licht die Oberseite der Füße einfängt, besonders an der Spitze, die angehoben ist Wir müssen dort auch etwas Maskierungsflüssigkeit hinzufügen , um die weißen Glanzlichter zu erhalten Nun, ich weiß, dass manche Künstler überhaupt nicht gerne Maskierflüssigkeit verwenden und lieber um die weißen Formen herum malen Aber in sehr kleinen Bereichen wie diesen wäre es wirklich eine panische Aufgabe, das zu tun Ich bin voll und ganz dafür, das Leben ein bisschen einfacher zu machen. Ich bevorzuge diese blaue Bio-Maskierungsflüssigkeit, weil sie blau ist, sodass Sie sehen können, wo Sie sie hineingegeben haben Im Gegensatz zu einigen Maskierflüssigkeiten , die weiß oder cremefarben sind , kann es ziemlich schwer sein, sie zu erkennen, wenn Sie mit dem Malen beginnen, aber sie reibt auch sehr gut ab und beschädigt das Papier nicht Es ist sowieso eines der besten, die mir je begegnet sind. Ich bin jetzt zum anderen Ende seines Körpers übergegangen, und wir haben viele winzige dünne Haare, sehr dicht, die von seinem Hinterkörper herabfallen. Auch hier möchte ich einige weiße oder helle Haare behalten , wenn ich die Maskierungsflüssigkeit entferne Ich könnte sie sogar mit etwas gelber oder goldener Farbe übermalen mit etwas gelber oder goldener Farbe Jetzt benutze ich meinen Applikator mit Gummispitze. Es hat einen sehr guten Punkt drauf, also kann ich immer noch auf einige sehr dünne, feine Linien malen . Wenn wir einfach in der Mitte der Schwanzfedern hinuntergehen und der Mitte der Schwanzfedern hinuntergehen das in der Mitte seines Rückens haben wir einige stark ausgeprägte U-förmige schwarz-weiße Markierungen Ich setze sie ganz zufällig auf, du willst nicht, dass sie alle in einer geraden Reihe oder gleichmäßig verteilt sind, wie bei einer Reihe von Streichhölzern Schließlich spritze ich etwas Maskierflüssigkeit über den Vordergrund oder trage es auf , damit die Farbe beim späteren Auftragen besser aufbricht , damit die Farbe beim späteren Auftragen besser aufbricht 3. Erste Schicht – Kopf, Iris, Oberkörper: nass-in-nass und nass-in-trocken: In den meisten Fällen wird Wasserfarbe schichtweise aufgebaut. Wir werden mit der ersten Schicht auf seinem Kopf und der Oberseite seines Körpers beginnen . Ich fange mit dem Auge an und ich habe eine sehr blasse Mischung aus Quinacridongold, Ich möchte nicht, dass diese Augeniris zu dunkel ist. Ich habe meinen Pinsel gereinigt und trage jetzt etwas Ultramarin auf die Federn auf seinem Kopf auf Es ist ein kleiner Bereich. Stellen Sie sicher, dass Sie auf dem Pinsel, den Sie verwenden, eine gute Spitze haben , damit Sie leichter zwischen die Flechtflächen gelangen können , die später gelesen werden Jetzt wird das Gesicht der Hauptfokus des Gemäldes sein Hauptfokus des Gemäldes Es lohnt sich einfach, sich ein wenig Zeit für diesen speziellen Bereich zu nehmen und es richtig zu machen. Ich habe die Flechtform auf meiner Zeichnung leicht verändert. Ich wollte nicht, dass es bis zur Spitze des Kopfes reicht. Hier können wir ein bisschen künstlerische Freiheit nutzen , um unsere eigene Komposition zu kreieren. Wir müssen dem Foto nicht sklavisch folgen . Tatsächlich besteht das Foto, das Sie gerade betrachten mehreren verschiedenen Fotos, die miteinander verschmolzen sind Auf dem Originalfoto stand der Fasan einfach still und hatte beide Füße auf dem Boden Aber ich wollte ihm etwas Bewegung einhauchen. Ich habe ein anderes Foto eines laufenden Fasans verwendet und die beiden in meiner Software zusammengefügt , um die Version zu erstellen , die vor Ihnen liegt Ich mache das oft mit Fotos, weil es sehr selten ist, dass Sie nur eines finden , das genau das macht, was Sie sich vorgestellt haben Ich verbringe oft mehr Zeit damit, an Fotos herumzubasteln und mir beim Malen die richtige Komposition um diesen blauen Bereich ein bisschen interessanter zu machen Ich füge nur ein bisschen Manganviolett Jetzt berühre ich etwas Viridian, was Sie auf dem Foto ganz deutlich sehen können Er ist wirklich ein so herrlich gefärbter Vogel , dass er nur darum bittet Ich beziehe mich immer wieder auf unseren Fasan als Hymne, weil eigentlich nur die männlichen Arten diese Die weiblichen Fasane sind ziemlich langweilig und ein bisschen kitschig, was ich für sehr unfair halte, aber die Natur ist aber Obwohl die kleine Federkappe auf dem Kopf des Fasanenkopfes auf dem Ich schmeiß meins ein bisschen raus, denn unser Fasan hat schließlich einen guten alten Lauf Ich stelle mir vor, dass der Wind sie ein wenig verwirren wird Ich bin zum Quinone-Gold zurückgekehrt, obwohl der Schnabel überwiegend weiß ist, füge ich oben und unten, wo sich der obere und der untere Schnabel treffen, ein wenig gelbe Schattierung hinzu wo sich der obere und der untere Ich füge ein paar kleine Streifen Ultramarin über die Oberseite des Ultramarin über die Oberseite Vidians, um diese beiden Farben zu ermutigen, sich ein bisschen mehr zu diese beiden Ich kann das rote Flechtwerk nicht malen , weil die Farbe einfach in das Blau übergeht , das ich gerade Also lasse ich das trocknen und wende meine Aufmerksamkeit seinem Körper zu Wir nennen diesen Abschnitt Patchwork One. Ich verwende mein Quin-Gold, oder Sie können Gelb verwenden, wenn Sie das nicht haben, um diesen speziellen Abschnitt einfach zu übermalen, es ist ziemlich hell, ziemlich transparent Nicht schwer. werde ich mit einem Papiertuch einfach den oberen Teil abtupfen , wo es das Licht einfängt Für Patchwork zwei verwende ich verbrannte Sienna. Auch hier ist es eine ziemlich wässrige Mischung, etwa die Ich streichle es einfach da drüber in Richtung der Federn Es spielt keine Rolle, ob diese Farbe ein bisschen mit dem Gelb verschmilzt , das wir gerade aufgetragen haben Weil es einen allmählichen Übergang zwischen diesen beiden Bereichen gibt. Für den unteren Teil dieses Abschnitts füge ich ein wenig Manganviolett hinzu. Ich glaube, Sie können auf dem Foto sehen, dass dieser violette Schimmer gerade über seine Brust runterläuft. Das passt auch gut zu dem Veilchen, das wir vorhin in seinem Nackenbereich aufgetragen haben. Ich habe ein bisschen Papiertuch benutzt, um ein kleines starkes Licht aus diesem Bereich zu Da es sich um einen abgerundeten 3-D-Schaum handelt, müssen wir eine Mischung aus hellen, mittleren und dunklen Tönen verwenden, um dem Körper diese Rundheit und Struktur zu vermitteln und Struktur Wenn Sie auf diese Weise ein starkes Licht herausnehmen, läuft die Farbe oft wieder hinein, weil das Papier natürlich noch feucht ist Möglicherweise müssen Sie es mehrmals tun, entweder mit dem Papiertuch oder mit einem sauberen, feuchten Pinsel oder beidem. Ich füge etwas mehr violette und verbrannte Siena an der Vorderkante dieser Form und entlang der Unterseite hinzu, wo sie mehr im Schatten liegen wird Für Patchwork 3 verwende ich wieder die Burt Sienna und bürste die Maskierflüssigkeit darüber, weil sie perfekt trocken ist. Jetzt ist der gelbe Teil, den habe , fast trocken Jetzt läuft die Sienna nicht mehr hinein. Ich kriege nur einen schönen weichen Übergang zwischen den beiden, um dem kleinen Bereich Zeit zum Trocknen zu geben Ich gehe jetzt zu den Schwanzfedern über. Ich benutze wieder das Quin-Gold. Wieder ziemlich wässrig, durchsichtig. Ich streiche das nur über die obere Feder und verwende dann dieselbe Farbe Ich bürste die anderen beiden Farben mit dem Quin-Gold über mit dem Quin-Gold Aber die untere Feder wird etwas mehr Schatten , weil die beiden darüber liegen Ich habe dafür auch ein bisschen von dem Verbrannten an der Spitze meines Pinsels aufgenommen . Wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, werden Sie feststellen, dass tatsächlich alle Federn sehr dicht gepackt sind und es so aussieht es nur eine einzige Feder gibt. Aber auch hier wollte ich ein bisschen künstlerische Freiheit nutzen der Bewegung ein wenig Dynamik verleihen Bild und der Bewegung ein wenig Dynamik verleihen. Also habe ich sie aussortiert , solange die gelbe Farbe noch feucht ist. Ich habe einige Nuancen von transparentem Orange und ein paar kleine Akzente von Bert Sienna auf der Unterseite der Federn hinzugefügt ein paar kleine Akzente von Bert Sienna auf der Unterseite der Federn Gleichzeitig achte ich darauf, diese schöne gelbe Farbe nicht vollständig auszulöschen Der vorherige Abschnitt, den ich gemalt habe, ist jetzt soweit getrocknet , dass ich mit dem Bemalen von Patchwork für Abschnitt vier beginnen kann Ich glaube, ich habe bereits erwähnt dass es sich um einen Bereich mit sehr feinen, dicht gepackten, sehr dünnen Federn über diesem Rückenbereich Ich male mit der spitzen Spitze meines Pinsels viele Linien, die von hinten herüberkommen über diesen Bereich fallen. Ich beginne mit der Farbe Quingold dann einige kleine Details des durchsichtigen Orange hinzu , ein bisschen wie beim Bemalen der Schwanzfedern. Und ich werde auch ein paar kleine Streifen verbrannter Siena hinzufügen ein paar kleine Streifen verbrannter Siena Und vor allem das verbrannte Ende der dunkleren Farbe auf die Unterseite dieses Abschnitts auftragen das verbrannte Ende der dunkleren Farbe auf die Unterseite , wo es mehr Um das noch mehr zu betonen, trage ich etwas verbranntes Umbra hinein, ein dunkleres Braun Wie Sie sehen können, wenn Sie diese Nass-in-Nass-Technik anwenden , bei der nasse Farbe auf nassem Papier aufgetragen wird, erhalten Sie diesen schönen weichen Farbübergang vom Hellen ins Dunkle. Aber achten Sie auch hier darauf, dass diese dunkle Farbe das schöne Hellgelb und die Orangen, die Sie gerade aufgetragen haben, nicht dass diese dunkle Farbe das schöne Hellgelb und die überholen Orangen, die Sie gerade aufgetragen haben, Du willst es nur im unteren Bereich haben. Und ich habe auch einen Hauch von Dunkelbraun hinzugefügt , wo die Schwanzfedern mit dem Körper verschmelzen. Ich behalte die Bereiche im Auge , die ich bereits gemalt habe. Ich denke, ein oder zwei von ihnen könnten ein bisschen Glamming vertragen. Ich habe eine Mischung aus Gelb und Orange, die ich gerade über diesen Abschnitt lasiere , um ihm ein helleres Aussehen zu verleihen ihm ein helleres Aussehen zu Ich füge dem unteren Teil des gelben Bereichs, wo es den Körper wieder umkrempelt, etwas mehr Quin-Gold unteren Teil des gelben Bereichs, wo es den gelben Bereichs, wo hinzu. Um zu versuchen, dem Abschnitt, den ich gerade male, etwas mehr Form zu geben. Ich habe etwas Orange mit dem Vogel Sienna vermischt. Sie sehen also eher orange aus und malen das über den oberen Teil dieses Abschnitts, machen es weicher bis zur Grundfarbe, verstärken das kleine helle Licht 4. Erste Schicht – Unterkörper, Schwanzfedern und Füße: Ich werde jetzt die erste Schicht seines restlichen Körpers malen . Und ich fange mit der Flechte an und das ist der rote Bereich an der Vorderseite seines Gesichts Ich verwende Cadmiumrot, aber Sie können jedes helle Rot verwenden, das Sie zur Hand haben, weil es ein kleiner Bereich ist Ich verwende einen kleinen Pinsel, der ein wirklich gutes Argument hat. Ich glaube, mein Pinsel hat im Laufe der Jahre eine Größe von zu angenommen. Ich glaube, ich muss ein Vermögen für teure Zobelpinsel ausgegeben haben, aber ich habe festgestellt, dass sich die Spitzen aber ich habe festgestellt, dass sich die Spitzen ziemlich schnell abnutzen und ich sie ersetzen muss Ich bevorzuge auch den synthetischen Zobel, weil sie etwas mehr Frühling haben , was zu meinem Malstil passt Wenn Sie in Großbritannien leben, kaufe ich meine Pinsel jetzt von einer Firma namens Major Sie haben eine Online-Website und sie sind sehr vernünftig. Sie heißen orangefarbener runder synthetischer Zobel. Ich habe keine kommerzielle Verbindung oder Aktien und Anteile an diesem Unternehmen Ich finde einfach, dass die Punkte lange halten und die Pinsel wirklich gut für mich funktionieren. Ich empfehle Ihnen jedoch, nicht an billigem Papier zu sparen Ich kann nicht genug betonen, wie viel Unterschied ein qualitativ hochwertiges Papier zu Ihrem Gemälde macht Das Papier, das ich hier verwende, ist Bockingford, 140 Pfund. Ich verwende auch die 200 Pfund, die etwas dicker sind, und auch Saunders Waterford High White ist etwas teurer als Bockingford, aber es wird eine aber Ich rate Ihnen nicht einmal, billiges Papier zum Üben zu verwenden , weil Sie nur lernen, wie sich die Farbe auf dem Übungspapier verhält und nicht, wie sie sich auf Ihrem guten Papier sich Wie auch immer, zurück zum Gemälde. Ich sollte dir sagen , was ich jetzt mache. Ich habe gerade Patchwork-Abschnitt fünf mit Quin-Gold übermalt Patchwork-Abschnitt fünf mit Quin-Gold Solange es noch nass ist, gebe ich etwas von dem durchsichtigen Orange hinein Jetzt können Sie sehen, dass ich die orange Farbe nicht ganz nach oben gebracht habe. Ich habe das Quin-Gold das überwiegend oben in diesem Abschnitt erscheint. Und die Farbe wird in Richtung reines Orange dunkler , je weiter sie nach unten geht. Dann mache ich einfach die harte Kante unten mit einem sauberen, feuchten Pinsel weicher unten mit einem sauberen, feuchten Pinsel Ich verwende dasselbe Quin-Gold , um seine Beinoberseiten zu bemalen Eine wird später viel dunkler sein, wenn ich eine weitere Schicht hinzufüge, aber ich möchte den gelben Schimmer darunter haben. Ich tupfe mit etwas Papiertuch etwas von dem Orange ab , das bis zum unteren Rand reicht und an Quingold haftet Ich male gerade den letzten Abschnitt, Abschnitt sechs, dieses fantastischen Patchwork-Quilts Gleichzeitig denke ich, dass das Orange auf dem letzten Abschnitt, den ich gemalt habe, wirklich ein bisschen eingedrungen ist und wenn ich mir das Foto ansehe, ist es viel Ich füge etwas mehr von dem durchsichtigen Orange hinzu Zum Glück ist die Farbe darunter immer noch nass, sodass ich immer noch diese schöne Farbmischung erhalte. Und gleichzeitig bekomme ich einen viel größeren Farbhit. Während ich die orange Farbe auf meinem Pinsel habe. Ich füge auch etwas mehr von dieser Farbe auf die Federn an seinem Hinterkörper hinzu. Dann kehre ich zu Patchwork 6 zurück und füge dem Quin-Gold-Mix in meiner Palette ein bisschen verbrannte Siena hinzu Und ich werde einfach ein bisschen davon auf jede der Federn hier auftragen jede der Federn Nun, ich passe nicht besonders auf, ich mache es ganz willkürlich. Ich füge jedem nur einen kleinen Klecks hinzu. Dann verwende ich dieselbe hellbraune Farbe, um nur einige der Schwanzfedern zu definieren Dann verwende ich für seine Füße verbranntes Holz und versuche, verwende ich für seine Füße verbranntes Holz ein bisschen weißes Papier zwischen den beiden nahe beieinander liegenden Zehen zu lassen weißes Papier zwischen den beiden nahe beieinander liegenden Zehen , um sie voneinander zu trennen. Wir haben hier schon etwas Maskierflüssigkeit drauf, wodurch auch ein Teil des weißen Papiers erhalten bleibt, wenn wir es entfernen und die kleinen Rillen , die Sie hier in der Haut haben, abbilden , die Sie hier in der Haut haben Ich benutze die Spitze meines Pinsels, um die kleinen Krallen einzumalen Jetzt verwende ich nur noch einen kleinen Kurvenstrich für jede Klaue. Ich versuche hier nicht, viele Details zu malen weil man sie aus dieser Entfernung einfach nicht sehen könnte sie aus dieser Entfernung einfach nicht sehen Bevor ich diesen speziellen Abschnitt beende, werde ich nur die Definition zwischen Ober- und Unterschnabel und auch sein kleines Nasenloch verstärken Ober- und Unterschnabel und auch sein kleines Nasenloch Ich verwende immer noch die verbrannte Umbra und füge ein paar kleine Markierungen hinzu, um diese Definition zu machen Ich lasse es jetzt vollständig trocknen, bevor ich zur zweiten Schicht übergehe. 5. Tonwerte verwenden, um einen abgerundeten 3D-Effekt zu erstellen; Federmarkierungen hinzufügen; Oberteile von Beinen und Augenwelpen malen: Ich verwende reines Schwarz , um die Pupille in seinem Auge und auch um die Iris herum zu malen in seinem Auge und auch um die Iris herum Jetzt ziehen es einige Künstler vor, ihr eigenes Schwarz zu mischen, was du mit deinem dunkelsten Blau und deinem dunkelsten Braun machen kannst deinem dunkelsten Blau und deinem dunkelsten Oder du kannst ein rotes, blaues und ein bisschen gelb mischen. Aber für kleine Bereiche wie diesen verwende ich es gerne direkt aus der Tube. Wenn Sie für diesen winzigen Bereich um das Auge keine ruhige Hand haben , können Sie stattdessen einen schwarzen, wasserfesten Stift verwenden. Aber denken Sie daran, dass er natürlich wasserdicht ist, sodass Sie ihn nicht mehr abnehmen können, wenn Sie einen Fehler machen würden, wenn Sie ihn einmal nicht mehr abnehmen können, wenn Sie einen Fehler machen würden angezogen haben Ich verwende dasselbe Schwarz um direkt unter den Federn zu malen, die sich oben auf seinem Kopf befinden, und rund um die Flechtwand an der Vorderseite seines Gesichts Dies wird am Ende der Mittelpunkt des Gemäldes sein. Nehmen Sie sich einfach ein wenig Zeit, um diese winzigen Formen mit Ihrem Pinsel zu bearbeiten. Sie können sehen, dass ich mir bei der Form der Flechte ein wenig künstlerische Freiheit genommen habe Flechte ein wenig künstlerische bei der Form der verglichen mit dem Foto, der Referenz. Das liegt daran, dass ich etwas mehr Kontrast zwischen den roten und schwarzen Bereichen haben wollte etwas mehr Kontrast , was wiederum dazu beitragen würde, den Blick des Betrachters auf diesen Fokusbereich zu lenken Blick des Betrachters auf diesen Fokusbereich zu Bevor ich die schwarze Farbe an der Unterseite des Flechtbereichs hinzufüge . Ich benetze den Hals mit etwas klarem Wasser, weil ich möchte, dass das Schwarz sich darin einfügt vorher mit etwas klarem Wasser, weil ich möchte, dass das Schwarz sich darin einfügt und nicht einfach nur auf der Oberseite herumschwimmt Vergiss nicht, du kannst die schwarze Farbe mit der Spitze deines Pinsels einfach nach unten in das darunter liegende Blau ziehen Verwenden Sie winzige Striche in der Richtung, in der die Federn auf natürliche Weise wachsen würden. Ich möchte jetzt die verschiedenen Markierungen an den verschiedenen Stellen seines Körpers anbringen. Jetzt möchte ich nicht nass auf trocken malen weil die Markierungen dann sehr solide aussehen werden. Sie werden harte Kanten haben und sie fühlen sich beim Gehen an, als ob sie in die Federn integriert wären. Andererseits möchte ich nicht nass in nass malen. Wenn ich dunkle Markierungen auf nasse Farbe male, verteilen sich diese dunklen Farben auf den Federn, überholen sie und es entsteht ein matschiges Ich möchte wirklich nass bis leicht feucht malen. Ich habe meinen Pinsel in Wasser getaucht und ihn dann teilweise auf etwas Papier getrocknet , bevor ich dann die Bereiche am Körper angefeuchtet habe Es ist wichtig, den Pinsel sanft über die Bereiche zu streichen , damit die darunter liegende Farbe nicht beeinträchtigt wird Geben Sie ihm dann einfach ein oder zwei Augenblicke Zeit , um etwas länger zu trocknen bevor Sie beginnen, Ihre dunkelschwarzen Flecken hinzuzufügen Wenn sich die Farbe zu stark verteilt. Wenn Sie Ihre erste kleine Markierung auftragen, machen Sie eine Pause für ein oder zwei Augenblicke und versuchen Sie es dann erneut. In diesem Abschnitt haben wir kleine kurze Striche dunklen Markierungen, kleine lineare Linien Sie möchten nicht, dass sie zu regelmäßig sind, also möchten Sie nicht, dass sie in Bezug auf Länge und Abstand voneinander exakt gleich Versuchen Sie auch hier, etwas zufälliger zu sein , so wie es die Natur tun würde. Nimm einige etwas kürzer als andere. Und lass sie nicht alle wie eine Reihe von Soldaten aufgereiht haben. Um dem nächsten Abschnitt etwas mehr Zeit zum Trocknen zu geben, füge ich die schwarze Farbe unter der maskulinen Flüssigkeit am unteren Rand des weißen Kragens Ich mache winzige Striche in Richtung der Feder Du willst nicht, dass es ein festes schwarzes Band ist, fast wie eine Krawatte um seinen Hals. Die Markierungen in diesem nächsten Abschnitt sind wie viele Locken, die wir alle zusammengefügt haben Wie viele Sie tatsächlich anbringen, liegt ganz bei Ihnen denn wir malen hier kein hyperrealistisches oder botanisches Gemälde, aber wir wollen diesen Eindruck der unterschiedlichen Markierungen auf jedem Abschnitt seines Körpers vermitteln der unterschiedlichen Markierungen auf jedem Abschnitt seines Körpers Aber du solltest auf dem Referenzfoto erkennen können dem Referenzfoto , dass die Markierungen auf diesem Abschnitt enger aneinander liegen, sie sind stärker verdichtet, es ist ein bisschen fummelig Du willst sehr feine Linien. Verwenden Sie auch hier die Spitze eines kleinen Pinsels, damit Sie in diesem Bereich keine großen, dicken Linien bekommen. Ich würde nicht empfehlen, in diesem Bereich einen schwarzen, wasserfesten Stift zu verwenden , da Sie eine zu große gleichmäßige Linie erhalten würden. Mit dem Pinsel hingegen erhalten Sie auf natürliche Weise Linien, die etwas dunkler, manche etwas heller sind , andere ganz verschwinden, was ein natürlicheres Aussehen verleiht Wenn wir zu dem Bereich in der Mitte des Rückens übergehen, haben wir eine völlig andere Form der Markierung Es ist irgendwo zwischen einem U und einem V. Es gibt bestimmt nicht so viele von ihnen. Sie möchten die dunkle V-Form direkt unter der Maskierungsflüssigkeit platzieren , die Sie zuvor im nächsten Abschnitt aufgetragen haben zuvor im nächsten Abschnitt Die Markierungen sind nicht ganz so dunkel Ich verwende meine verbrannte Zahl , zu der ich ein bisschen Schwarz hinzugefügt habe Ich habe also eher ein dunkles Braun als ein reines Schwarz. Ich verwende diese Farbe, um die Federformen zu definieren. Ich kann immer noch die ursprüngliche Bleistiftzeichnung sehen , die mir sagt , wo diese Federn liegen. Auch hier kann ich es nicht genug betonen. Malen Sie immer in Richtung der Federn, da sie sich in diesem bestimmten Bereich befinden verwenden Sie dabei dieselbe schwarzbraune Farbe. Ich füge ein paar Striche über den hinteren Teil seines Körpers hinzu. ziehe das nach unten über und zwischen den farbigen Strichen , die ich schon gemacht habe. Aber achte darauf, die schönen Farben, die du bereits hast , nicht zu überschatten Bei den Schwanzfedern bin ich wieder zu der rein schwarzen Farbe zurückgekehrt Ich male diese linearen Markierungen , die sich über die gesamte Feder erstrecken Wir haben hier draußen drei ausgebreitete Schwanzfedern. Machen Sie jeden von ihnen einzeln? Dies ist ein weiterer kleiner Bereich , in dem ich beim Referenzfoto ein wenig künstlerische Freiheit verwendet habe . Die Federn sind alle eng aneinander gepackt, aber um unserem Vogel etwas Bewegung zu verleihen, habe ich sie getrennt und ausgebreitet In diesem letzten Abschnitt Markierungen meiner Meinung nach am deutlichsten aus Nun, sie sind nicht gerade, aber sie sind auch nicht gerade gekrümmt, irgendwo dazwischen, eine sehr sanfte Kurve, aber genau eine sehr sanfte Kurve, wie zuvor möchten Sie nicht, dass sie zu gleichmäßig und regelmäßig was bedeutet, dass sie in einer geraden Linie verlaufen oder alle gleich groß sind. Ich werde nicht ganz so viele anziehen, wie sie auf dem Referenzfoto zu sehen sind. Wir haben schon ziemlich viel zu tun und ich möchte nicht, dass es zu pingelig und geschäftig aussieht Ich verwende jetzt zeitweise mein Dunkelbraun und mein Schwarz , um diese Federn auf die Oberseite seiner Beine zu malen diese Federn auf die Oberseite seiner Beine und auch um die Formen an den Füßen zu stärken und hervorzuheben nun die Füße angeht, könnte es sein, dass Sie schon genug Farbe und Definition auf den Füßen haben , die Sie gemalt haben Hier müssen Sie einen Schritt zurücktreten und Ihr eigenes Bild beurteilen und herausfinden, welche zusätzlichen kleinen Details an den Füßen, Bereichen, erforderlich sind. Es ist ein bisschen so, alle sagen, wenn es nicht kaputt ist, repariere es nicht. Achten Sie darauf, was ich tue, aber folgen Sie mir nicht sklavisch, nur um der Sache willen Schau dir immer an, wie deine eigene Arbeit aussieht. Denn wie Sie wahrscheinlich inzwischen herausgefunden haben, ist Aquarell ein sehr unberechenbares Medium Es macht nicht immer genau das, was Sie wollen, das ist das Schöne daran Ich werde nicht wirklich wissen, was ich den Füßen noch hinzufügen muss, bis die Farbe trocken ist und ich die Maskierungsflüssigkeit entfernen kann Aber ich kann jetzt die dünnen, dunkelbraunen und schwarzen Federn auf diesem Hinterbein malen dunkelbraunen und schwarzen Federn auf diesem Hinterbein Wenn überhaupt, wird es etwas dunkler sein als das Vorderbein, weil es weiter weg ist und mehr im Apropos Schatten: Auf dem Referenzfoto können Sie sehen , dass dieser sehr dunkle Schatten unter seinem Körper verläuft. Ich verwende meine dunkelbraune schwarze Farbe, um das zu malen, was in diesem Teil des Gemäldes getrocknet ist. Jetzt verwende ich einen feuchten Pinsel , um den harten Rand dieser dunklen Linie zu verblenden. Sie müssen die Misch- und Weichmachungstechnik wirklich voll ausnutzen die Misch- und Weichmachungstechnik voll ausnutzen Um diesen weichen Übergang zwischen dem dunklen Schatten der Unterbauchseite zu erreichen, der sich in Richtung Orange und Gelb bewegt Jetzt, wo ich alle Farben und Markierungen auf seinem Körper habe , habe ich das Gefühl, dass das Rot auf dem Flechtwerk in meinem Bild etwas nachgelassen hat Ich werde den Bereich mit etwas mehr Cadmiumrot durchforsten. Jetzt lasse ich alles hinter mir und mache eine kleine Pause, weil es eine gute Idee ist , wegzugehen und zurückzukommen, um dein Bild mit einem neuen Auge zu betrachten dein Bild mit einem neuen Auge 6. Letzte Details, Glasurfarbe, um Reichtum zu verleihen, einen losen abstrakten Vordergrund malen: Ich habe die gesamte Maskierungsflüssigkeit mit einem sauberen Finger entfernt mit einem Wenn das Weiß des Papiers, das Vorschein kommt, etwas zu stark ist, können Sie es einfach ganz vorsichtig mit einem feuchten, weichen Pinsel überstreichen, der diese sehr weißen Bereiche nur ein wenig zurückwirft und ihnen hilft, sich mit dem Rest des Gemäldes zu vermischen Das ist genau das, was ich hier getan habe. Die andere Sache, die ich außerhalb der Kamera gemacht habe, ist, eine orangefarbene Glasur auf seinen Unterleib zu geben Beim Glasieren werden einfach mehrere Schichten dünner, transparenter Farbtupfer übereinander aufgetragen , sodass die darunter liegende Schicht durchscheinen Es wird verwendet, um Farbreichtum und Farbtiefe zu verleihen, was meiner Meinung nach meine kleinen Fasane unter dem Bauch brauchten was meiner Meinung nach meine kleinen Fasane unter meiner Meinung nach meine kleinen Fasane Schauen Sie sich Ihr eigenes Bild genau an und entscheiden Sie, ob Sie das Weiß zurückschneiden oder ein wenig Glasur hinzufügen müssen , bevor fortfahren. Wir sind bei den und entscheiden Sie, ob Sie das Weiß zurückschneiden oder ein wenig Glasur hinzufügen müssen, bevor Sie fortfahren. Wir sind bei den letzten Details unseres kleinen Fasans. Auch hier müssen Sie sich Ihr Gemälde ansehen und sehen, ob es noch müssen Sie sich Ihr Gemälde ansehen und weitere kleine Bereiche gibt, die Madin etwas dunkler färben müssen, bis sein Unterkörper direkt unter dem Flügel und unter den hinteren Schwanzfedern etwas dunkler ist direkt unter dem Flügel und unter den Ich habe auch ziemlich viel weißes Papier entdeckt, als ich die Maskierungsflüssigkeit in diesem Bereich entfernt Ich streichle sie nur mit einer kleinen Glasur aus Orange Ich füge auch ein paar kleine Schattenfedern im weißen Kragenbereich hinzu, besonders auf der linken Seite, damit es nicht so aussieht, als würde sein Kopf im Weltraum schweben Und in diesem Bereich wird es natürlich ein paar kleine Federkerben geben diesem Bereich wird es natürlich ein paar kleine Federkerben Nur ein paar kleine Berührungen nach unten. Auch hier mit einem kleinen spitzen Pinsel. Du brauchst nur hier und da ein paar. Übertreibe es nicht Wir wollen, dass dieser Bereich überwiegend weiß bleibt. Die letzten Details des Wimperntuchs sind ein wenig weiß. Im Auge verwende ich dafür Wimperntuchs sind ein wenig weiß. Im Auge einen weißen Gelstift Außerdem füge ich mit dem weißen Gelstift zufällig ein paar kleine Federn Kragenbereich rund um den weißen Dann kommt der Zeitpunkt, an man wirklich aufhören muss, herumzufummeln und Ich gehe jetzt in den Vordergrund über. Wir haben ziemlich viele Details in unserem kleinen Fasan. Ich möchte nicht, dass der Vordergrund damit konkurriert. Deshalb werde ich einen sehr lockeren abstrakten Vordergrund malen . Wie Sie sehen können, verwende ich einen großen Pinsel, es ist eine Zehn oder Zwölf. Und ich habe mit meiner hellsten gelben Farbe angefangen, dann füge ich dieser und anderen Bereichen etwas von der dunkleren gelben Farbe hinzu. Sie können die Spitze Ihres Pinsels verwenden, um etwas von der nassen Farbe nach außen zu Grasformen zu streichen Achten Sie jedoch darauf , dass sie ziemlich zufällig sind und nicht wie Streichhölzer hochstehen Es gibt wirklich keinen festen und schnellen Weg, einen abstrakten Vordergrund wie diesen zu malen. Es ist ziemlich intuitiv, aber Sie müssen nicht ziemlich schnell arbeiten, damit Sie eine schöne Mischung zwischen den Farben erhalten. aber gleichzeitig nicht, Scheuen Sie sich aber gleichzeitig nicht, hier ein paar harte Kanten zu hinterlassen. Ich habe ein paar orangefarbene Streifen hinzugefügt und jetzt verwende ich nur noch einen sauberen, feuchten Pinsel, um etwas von der Farbe zu verteilen , sodass sie in der Ferne verblasst Seien Sie vorsichtig, wenn Sie um seine dunklen Füße herum malen Du willst nicht, dass die schwarze Farbe verschmiert. Auf der anderen Seite könnte es tatsächlich wie verschwommene Bewegung aussehen und ziemlich effektiv sein , außer wenn ich ein paar Gräser hochschneide Sie können sehen, dass ich hauptsächlich horizontale Striche verwende, aber wir können es mit etwas Orangenspritzer ein wenig aufpeppen mit etwas Orangenspritzer ein wenig Ich versuche den Eindruck zu erwecken, dass er, wenn er über die Erde rennt , kleine Teile Erde aufwirbelt Ich möchte einige der anderen Farben , die ich in dem Gemälde verwendet habe, einbringen anderen Farben , die ich in dem Gemälde verwendet habe, , um ihm ein Gefühl von Ausgewogenheit und Harmonie zu verleihen Ich füge jetzt meinen Vidian hinzu, die Farbe ist noch feucht Also mache ich ein paar schöne Mischungen dieser Farbe mit den Farben , die ich bereits festgelegt habe Beachten Sie, dass ich immer noch weiße Formen und weiße Papierflächen hinterlasse, weiße Papierflächen um dem Auge des Betrachters ein wenig Erleichterung zu verleihen. Jetzt fange ich an, etwas kräftigere Farbe hinzuzufügen, die orange oder orange Siennafarbe Weil im Moment alles ein Ton ist. Und wir müssen dem Vordergrund Tiefe und Ton verleihen, so wie wir es bei unserem Fasan getan haben Jetzt werde ich mit der blauen Farbe noch dunkler , wenn ich sie auf die bereits feuchte Farbe auftrage Das passt auch, aber es gibt mir ein paar schöne dunkle Ränder. Es ist jetzt an der Zeit, ein paar echte dunkle Farben hinzuzufügen. Also benutze ich das verbrannte Holz. gehe wieder in die nasse Farbe und schaue, wo ich in diesem abstrakten Vordergrund bereits Formen habe in diesem abstrakten Vordergrund Ich möchte nicht all meine schönen hellen Farben verlieren. Aber dieses Braun trägt sicherlich dazu bei, dass diese Gegend erdiger aussieht. Wenn es immer dunkler wird, ist es an der Zeit, ein bisschen Pizzen mit dem wirklich dunklen Schwarz hinzuzufügen der Zeit, ein bisschen Pizzen mit dem wirklich dunklen Die Positionierung dieser Farbe ist wichtig, da sie unter dem Fuß, der den Boden berührt, dunkler wird unter dem Fuß, der den Boden berührt, Hier wird er beim Laufen den Boden am meisten gestört haben. Während der andere Fuß in der Luft steht , muss er unter diesem leichter sein. diese dunkle Farbe in und um seinen linken Fuß hinzufügen, bringen wir ihn schön in den Vordergrund. Um das Bewegungssinn zu erhöhen, füge ich etwas Spritzer um seine Schwanzfedern Jetzt haben wir sie in Gelb, Orange und Sienen gestrichen. Das sind also die Farben, die ich für die Spritzer dort verwende Anstatt wie beim Vordergrund kopfüber zu spritzen, habe ich mehr diagonale Bewegungen verwendet, die auch das Bewegungssinn verbessern Ich verwende diese diagonale Bewegung, um seinen Füßen ein bisschen Schwarz hinzuzufügen Dann gehe ich zum Kopfbereich über und verwende dieselbe diagonale Bewegung, um etwas von dem Blau, mit dem wir diesen Bereich bemalt haben, zu verspritzen Als die Farbe im Vordergrund zu trocknen begann, habe ich festgestellt, dass ich einige der kleinen Grasformen verloren habe , die ich zuvor eingefügt hatte Ich benutze Vidian und einen kleinen spitzen Pinsel , um hier und da noch ein paar Grasformen hochzustreichen Dann muss ich sie auf die Erde verteilen, auf den Boden mit ein bisschen verbranntem Holz am Boden jedes Klumpens Wenn Sie jemals das Glück hatten, einem dieser schönen Fasane zu begegnen, werden Sie gesehen haben, dass sie im Gegensatz zu den meisten Vögeln nicht besonders gut Sie rennen tatsächlich lieber. Sie können nur über relativ kurze Strecken schnell fliegen, obwohl sie auf Kreuzfahrten bis zu 48 Meilen pro Stunde erreichen können Kreuzfahrten bis zu 48 Meilen pro Stunde Aber wenn sie verfolgt werden, können sie bis zu 60 Meilen pro Stunde fliegen Wenn sie erschreckt und gejagt werden, steigen sie sogar wie von selbst in den Himmel In den meisten Fällen verbringen Fasane jedoch fast ihr ganzes Leben am Boden und werden selten Eine weitere interessante Tatsache über Fasane ist, dass das sehr extravagante und farbenfrohe Männchen ist Man könnte ihn sogar als Gigolo bezeichnen, weil er normalerweise mit einem vollen Harem weiblicher Fasane gesehen wird Und leider sind die armen Weibchen ziemlich Und wenn Sie der Meinung sind, dass der englische männliche Fasan farbenfroh und extravagant ist, schauen Sie sich den Himalaya-Trauerfasan an Sehr exotisch. Man findet ihn im Himalaya, aber auch im Osten Afghanistans, Pakistans, Tibet-Buttons Wenn Sie ein wirklich großer Farbliebhaber sind, möchten Sie vielleicht versuchen, ihn danach zu malen Wie dem auch sei, um zu unserem kleinen englischen Fasan zurückzukehren, fühle ich mich verpflichtet dem alten englischen Zungenbrecher Falls Sie es noch nicht gehört haben, es geht so. Ich bin kein Fasanenpflücker, ich bin der Sohn eines Fasanenpflückers Und ich bin damit beschäftigt, Fasane zu pflücken, bis der Fasanenpflücker kommt. Und jetzt versuche, das selbst machen zu müssen. Es ist nicht so einfach, wie es sich anhört, vor allem, wenn er ein oder zwei kleine Getränke getrunken Wie dem auch sei, ich hoffe, Sie fanden es unterhaltsam , sich ein paar Fakten und Zungenbrecher über den Fasan anzuhören , sich ein paar Fakten und Zungenbrecher über den Fasan Während Sie mir dabei zugesehen haben, wie ich diesen Vordergrund fertigstelle, fange ich wie immer an, an einer Überarbeit herumzuspielen, also ist es an der Zeit, es als erledigt zu bezeichnen Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild gefallen und Sie haben dabei einige Tipps und Techniken gelernt , die Sie in Ihre eigenen Bilder einfließen lassen können in Ihre eigenen Bilder einfließen lassen Warum stecken Sie es nicht in eine Halterung und einen Rahmen? Und du wirst erstaunt sein, wie gut es aussieht, wenn du das tust. Ich würde wirklich gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du in den Bereich „Dein Projekt“ hochladen kannst. Wenn Sie sich nur einen Moment Zeit nehmen könnten um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. Ich hoffe, dir hat dieses Video gefallen. möchte Sie ermutigen, sich in der Zwischenzeit einige meiner anderen Kurse anzusehen . Vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue Sie beim nächsten Mal zu sehen. Fröhliches Malen. 7. FASAN LETZTE GEDANKEN: Gut gemacht für den Abschluss des Kurses und auch des Gemäldes, falls du neben mir gemalt hast. Wir haben einige verschiedene Techniken behandelt. Wir haben die Zeichnung auf dem Referenzfoto vereinfacht. Wir verwenden die Nass-auf-Trocken-Technik, bei der feuchte Farbe auf trockenes Papier aufgetragen wird, und dann die Nass-in-Nass-Technik, bei der feuchte Farbe auf nasses Papier aufgetragen wird. Dabei verwenden wir helle, mittlere und dunkle Farbtöne, um einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu erzielen. Wir verwenden Markierungen, um verschiedene Muster auf seinen Körper aufzubringen , und wir verwenden die Glasurtechnik , um ihm eine Fülle von Farben zu verleihen. Vergessen Sie jetzt nicht, Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochzuladen Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Ressourcen Nach all deiner harten Arbeit würde ich es wirklich gerne sehen und werde dir auf jeden Fall ein persönliches Feedback geben . Und wenn dir dieses Video gefallen hat, schau dir meine anderen Kurse auf Skillshare an, die voller weiterer Tipps und Techniken sind, die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen sollen die voller weiterer Tipps und Techniken sind , die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen Wenn du auf die Schaltfläche „Folgen“ klickst, kannst du mir folgen, und dann erfährst du als Erster , wenn du ein neues Video oder spannende Updates hochlädst ein neues Video oder spannende Updates Und wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Happy Painting.