Farbtheorie für Kreative (ganz ohne Theorie und mit viel Spaß)

1. Einführung: In dieser Klasse zeige ich Ihnen meine Art und Weise, Farbtheorie auf unterhaltsame Weise zu nähern. Ohne überhaupt über die Theorie nachzudenken, werden Sie in der Lage sein, die Beziehungen der Farben besser zu verstehen, ein großes Spektrum an Farben mit nur vier Farbtuben erstellen und Ihre Signatur-Stil-Palette nach Ihrem Geschmack und Art von Kunstwerk, auch wenn Sie keine Ahnung haben, was Sie tun. Als Bonus zeige ich Ihnen, wie ich eine Palette von Pastelltönen und eine meiner Lieblingsfarben erstelle , die ich meiner Aquarellpalette hinzufügen kann. Begleite mich und lass uns anfangen, mit Farbe zu spielen. 2. Lieferungen und Kursprojekt: Für diese Klasse benötigen Sie Aquarelle. Sie benötigen mindestens vier Farben. Dabei handelt es sich um ein gelbes, ein blaues, ein rotes oder rosa und verbranntes Cyan. Sie können mehr Farben haben, wenn Sie wollen, aber das ist das einzige, was Sie brauchen. Du brauchst einen Pinsel, paar Papiertücher und Wasser, und du kannst das ausdrucken. Ich habe sie in die Klasse aufgenommen, damit Sie sie herunterladen können. Es enthält eine dieser Farbmischscheiben, ein Pastellfarbmischrad und eine Vorlage, um diese Quadrate zu machen. Drucken Sie sie einfach aus. Wenn Sie keinen Laserdrucker haben, einen Drucker, der nicht ausgeführt wird, wenn Sie Aquarelle darauf setzen, bringen Sie sie einfach in jedem Papier heraus und verwenden Sie dann eine Leuchtbox oder ein Fenster. Legen Sie das einfach gegen ein Fenster mit dem Papier auf der Rückseite und verfolgen Sie es oder zeichnen Sie einfach Ihre eigenen. Für das Klassenprojekt erstellen Sie so viele von diesen, wie Sie möchten, wenn Sie verschiedene Gelb- und Rosa- und Blues haben, die Sie ausprobieren möchten, können Sie mehr oder nur einen erstellen. Dies ist nur für Sie, um Spaß zu haben und zu experimentieren und wenn Sie Pastelle mögen, können Sie Ihr eigenes Pastellfarbenrad erstellen. Dann, wenn Sie wollen, und machen es einfacher für sich selbst, können Sie von einem bis 10 bis 20 wählen , wie viele Sie Lieblingsfarben wollen und legen Sie sie in einem separaten Stück Papier und schreiben Sie auf, wie Sie sie die Kombinationen . Dies wird ein sehr nützliches Werkzeug für Sie sein, das Sie mit Ihrer Farbpalette behalten sollten. Das hier ist kleiner. Sie können es kleiner machen und überall tragen. Ich ermutige Sie, mit diesen zu spielen. Wenn Sie mit diesen spielen, posten Sie sie in der Projektgalerie, wählen Sie eine zufällige Palette, wählen Sie einfach zufällig und zeigen Sie mir das und analysieren Sie es dann einfach. Sehen Sie, was Sie mögen, was Sie nicht mögen. Sehen Sie lila, es spricht nicht mit mir, also mag ich nicht, dass lila. Orange auf diesem zerbrechlichen Gelände könnte in Ordnung sein. Siehst du, die gefällt mir besser. Warum? Ich kann es dir nicht sagen. Du musst es mir nicht sagen, du musst es nicht erklären, du musst dich nicht einmal selbst kennen. Ich weiß nur, was du magst. Dies wird Sie besser bei der Auswahl Ihrer Farben machen, auch ohne die Hilfe der Chips. Denn jetzt kennst du dich als Künstler und wirst wissen, was du magst. Also vielleicht spielen Sie mit einigen zufälligen Farbpaletten und vielleicht wählen Sie Ihre Lieblingspaletten. Posten Sie alle diese, wenn Sie Galerie projizieren wollten, rechts es unten in einem Notizbuch, haben Sie Ihre eigenen Notizen. Ich hoffe, du hast Spaß. Die Idee mit diesen ist, dass Sie eine Menge Spaß haben. Es mag ein wenig technisch erscheinen, ist es nicht. So können Sie vielleicht nicht wissen, wie all diese Dinge jetzt zu tun , aber die Uhr die Klasse zuerst und Sie werden es verstehen. Wenn Sie Fragen haben, schreiben Sie mir einfach und ich hoffe, Ihre Projekte zu sehen und starten Sie die Klasse. 3. Farbdiagramme: In dieser Lektion werden wir über Farbdiagramme sprechen. Ich werde dir nicht genau beibringen, wie man eine Farbkarte denn es gibt viele Videos wie diese im Internet und es ist sehr einfach. Es ist ein bisschen zeitaufwendig. Aber ich werde mit dir über die Nützlichkeit von ihnen reden, denn bevor ich sie sah und dachte „Wie cool, aber wie benutze ich sie?“ Ich fing an, es mit meinen Farben zu machen und mir ist klar, dass es eine Menge gibt, die Sie nicht über das Mischen von Farben wissen, weil Sie denken, dass alles funktioniert wie die Grundlagen, die Sie in der Schule gelernt haben. Gelb plus Rot entspricht Orange und Rot plus Blau ist Violett und Blau plus Gelb entspricht Grün. Aber es ist nicht so einfach. Sobald Sie in Aquarelle kommen, werden Sie sehen, dass es verschiedene Formen von Grün und unterscheiden zwei Blues und Gelb und jede Farbe. Es ist sehr nützlich, es so zu sehen. Sobald Sie eine Aquarellpalette haben, können Sie sehen, welche Arten von Farben das spezifische Pellet erstellen kann. Hier ist meine Daniels Fleischpalette. Ich habe diese 15 Farben. Hier ist eine palettierte Mischung Marken, vor allem Centralia, die ich liebe, und einige [unhörbar] Winkel. Was tun Sie, ist, dass Sie einfach alle Ihre Farben hier auflisten und sie dann hier unten in der gleichen Reihenfolge auflisten. Dann sind dies Ihre ursprünglichen Farben in Ihrer Palette. Dann nehmen Sie eine bestimmte Farbe, wie die Gelb, und Sie beginnen herumzugehen und mischen sie mit den gleichen Mengen der anderen Farbe. Hier vermische ich Goldgelb mit allen Farben. Goldgelb mit Neapel-Gelb entspricht diesen. Goldgelb plus permanentes rotes Licht, gibt mir diese Farbe. Goldgelb plus Französisch Zinnober gibt mir diese Farbe, und so weiter. Manche Leute füllen diese gleiche Art und Weise, goldgelb plus Neapel Gelb tief. Sie füllen das gleiche aus. Aber ich denke, das ist genug und es ist schon zeitaufwendig. Ich fülle diesen Teil nicht aus. Dasselbe hier mit meinem Daniel Smiths, was ich auch liebe. Was machst du dann, wenn du die hast? Was ich mache, ist, dass ich herumgehe und sehe, welche meine Lieblingsfarben sind. Weil es einige Farben gibt, die Sie nicht gerne für Ihre Kunst verwenden. Zum Beispiel, wenn ich Aquarelle gemalt habe, verwende ich selten Violett. Ich würde diese nicht in meine Lieblingsfarbpalette aufnehmen. Ich gehe herum und ich mag das, das, das, das, das, das. Ich nehme zur Kenntnis, oder ich kann einen kleinen Stern auf die setzen, die ich wirklich mag. Versuchen Sie, nicht zu viele auszuwählen. Dann male ich einfach hier, und ich schreibe die Kombination auf. Diese sind direkt aus der Röhre. Sowohl Titan als auch parallel Scarlett, das ist dieser. Aber zum Beispiel ist dieser Hansa gelb plus pyrole karminrot. Es ist dieser hier. Also, das ist Hansa gelb plus. Das habe ich falsch aufgeschrieben. Es ist Lohnbuchungen, Carlin. Also hansa I gelb plus pyrole scarlett. Ich schreibe es hier auf. Sobald ich alle Farben habe, die ich wirklich mag, muss ich diese nicht so viel verwenden. Ich werde nur auf diese zurückkommen, wenn es eine andere Farbe gibt, die suche und es ist nicht hier. Ich habe meine Lieblingsfarben in Daniel Smith, Meine Lieblingsfarben, in [unhörbar] Leah. Ich behalte die immer bei mir. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Sie Farben auswählen und welche Sie mögen, welche gut zusammen passen, schlage ich vor, dass Sie sie noch nicht auswählen. Folgen Sie den Rest der Übungen in der Klasse, und am Ende werden Sie super sicher sein, welche Ihre Lieblingsfarben sind, und Sie werden sicher sein, dass sie gut zusammen passen. Gehen wir zur nächsten Lektion und sprechen darüber , wie viele Farben mit nur drei Aquarellen erstellt werden. 4. Das Farbrad (Farbmischung): Nun, wir gehen auf die Farbtheorie, aber Sie müssen keine Theorie verstehen, die Sie nur spielen müssen. Ich habe einen Link zur Verfügung gestellt, um dieses Diagramm herunterzuladen, und dieses Diagramm, und Sie erhalten eine Seite mit diesen Grundfarben in der Mitte die Namen sind bereits dort geschrieben und eine Seite, die leer ist, Ich werde Ihnen zeigen, wie diese zu verwenden und was wir sind gehen, um mit diesen zu erstellen ist eine Kombination aus drei verschiedenen Farben, die super unterschiedliche Ergebnis erzeugen wird. Grundsätzlich könnten Sie nur drei Farbtuben kaufen und diese unbegrenzten Farbpalette erstellen. Ich werde drei Grundfarben in jedem plus Burnt Sienna verwenden, weil ich die gedämpften Farben mag, die Burnt Sienna erstellt und du brauchst immer gedämpfte Farben in deiner Palette, auch wenn du sehr hell malst, ist es immer eine gute Idee, in einigen gedämpften Farben, so dass es nicht zu überwältigend ist. Ich werde Ihnen zeigen, wie lustig das ist, und wenn Sie anfangen, es zu tun, wollen Sie nicht aufhören und Sie wollen jede Farbe versuchen, die Sie haben. Es muss nicht immer gelb, magenta und cyan sein, es können drei verschiedene Farben sein, die Sie testen möchten, aber für diese Klasse werden wir es mit diesen drei Grundfarben tun. Die reinsten Farben sind das Ergebnis einer Kombination von Gelb, Magenta und Cyan wie die CMYK-Theorie, da sie die reinsten Pigmente haben. Für den Test, den wir in dieser Klasse gemeinsam malen werden wir ein gelbes Hansa Medium verwenden. Sie können ein Yellow Hansa Light verwenden, aber ich bevorzuge es, Aquarelle zu wählen, die lichtechte Bewertung von einem haben und ich denke, das Hansa Yellow Light hat eine Lichtechtheit von zwei plus ich denke, das Hansa Yellow Medium ist leicht genug. Es ist dieser hier und das sind alles Daniel Smiths Aquarelle, die wir für diesen hier verwenden werden. Wir werden das als nächstes malen, aber ich werde Ihnen einige andere Kombinationen zeigen, die ich vorher gemacht habe. Das sind Sennelier Aquarelle und ich schreibe auf, welche Farben ich hier wähle. Da ich ein Lemon Yellow, ein French Vermilion und ein Cinereous Blue benutze , sind sie sehr hell, also werden sie eine sehr helle Kombination schaffen, und dann kann ich die Neutralen mit der Burnt Sienna erstellen. Nur indem ich die Art von Gelb, Rot und Blau ändere, sehe ich, wie sehr es alles verändert. Jetzt ist dies eine sehr erdige Palette, also je nach Art der Kunstwerke, die Sie tun, werden Sie etwas finden, das Ihnen am besten gefällt oder das am besten für Ihr Thema geeignet ist , und dann ist das die Aquarellpalette, die Sie verwenden werden. Wenn ich sehr helle Kunst machen würde, vielleicht Pop-Art, würde ich diese Farben als Basis verwenden, aber wenn ich Planer-Gemälde mache , wo ich Gebäude, Sonnenuntergänge, sehr irdische Dinge bemale , würde ich definitiv diese Palette verwenden. Es ist etwas, was ich nicht dachte, ich würde gerne, aber Sie wissen nur, wenn Sie es sehen und Sie wunderschöne Farben, die sehr unerwartet sind, ich liebe diese staubigen rosa und schauen Sie sich diese Grüns hier, sie sind so erstaunlich und schauen Sie sich diese rote Sienna an. Das sind Kombinationen, an die ich nie gedacht hätte, aber jetzt weiß ich, dass ich sie liebe, also werde ich sie zu meinen Lieblingsfarben hinzufügen. Ich liebte diese Aquarellpalette, weil Sie die Pfannen herausnehmen können, können Sie leere Pfannen kaufen , und Sie können sie füllen, und Sie können sogar Farben vormischen, wenn Sie eine Farbe verwenden, wie zum Beispiel diese Türkis ist eine Vormischung, das ist eine Vormischung, diese, diese, dieses, und dieses, und dieses. Wenn Sie diese Farben viel verwenden, ist es gut, sie zur Hand zu haben, aber Sie können die Mischungen selbst kontrollieren und Sie müssen nur eine bestimmte Anzahl von Farbtuben kaufen. Daniel Smith hat eine sehr breite Palette von Farben, wenn Sie sie nicht mischen wollen, können Sie all diese Farben bereits zu gehen finden, das ist ein anderer Weg. In diesem verwende ich Quinacridone Gold, Virale Crimson und Französisch Ultramarin. Wir werden eine zusammen mit Hansa Yellow Medium, Quinacridone Rose und dem Phthalo Blue, grünlichen Farbton erstellen. Stellen Sie sicher, dass Sie das aufschreiben, damit Sie nicht vergessen, Marke Daniel Smith, Ich bin nicht von einer dieser Marken gesponsert, aber es ist die Marken, die ich in meiner Arbeit verwende. Ich ermutige Sie, verschiedene Marken zu testen, weil Sie überrascht sein werden , wie unterschiedlich sie sich verhalten. Im Ausdruck haben Sie die Zeilen für CM und Y,schreiben Sie sie einfach auf, schreiben Sie sie einfach auf, C ist für Cyan, das wird Ihr bläulicher Farbton sein, das wird Phathalo blau sein, ich weiß nicht einmal, ob es so ausgesprochen wird; Phathalo, grüner Farbton Dann für das Magenta, ich benutze Quinacridone Rose und für das Gelb. Ich benutze Hansa Yellow Medium. Ich bin nicht so gut wie eine begrenzte Palette zu haben und jede Farbe mischen zu müssen, wie ich male , also ich mag es, vorgefertigte Farben zu kaufen , aber ich zeige Ihnen diese Weise, weil Sie auf diese Weise beginnen, über Farbtheorie zu lernen ohne darüber nachdenken zu müssen, indem Sie es hier sehen. Ich bin eine sehr visuelle Person, ich kann mich nicht an all diese Dinge erinnern, es sei denn, ich sehe und wenn du es benutzt, wirst du sehen, dass es intuitiv wird und du wirst nicht denken müssen wie, oh, was ist die Formel, die du auswendig machen wirst . Ich fand, dass diese Methode die beste für mich ist und ich hoffe, Sie mögen es auch. Dies ist die einzige wirklich technische Sache, die wir hier tun werden, als nächstes ist nur einfaches Mischen. Ich habe meine in einem Laserdrucker auf Aquarellpapier gedruckt. Das sind 300 Gramm, es ist ein 100% Baumwollpapier, und ich ermutige Sie, das Papier zu verwenden, das Sie in Ihren Bildern verwenden die ganze Zeit, weil einige Farben unterschiedlich reagieren in verschiedenen Arten von Papier, das ist „Presse“ genannt. Sie wollen einen sauberen Eimer Wasser und eine Bürste haben. Ich benutze meine kleine Wasserbürste, die ich liebe. Sie legen Wasser hier in das Fass und dann können Sie es einfach verwenden, um zu malen und das Wasser fließt und Sie können es zerquetschen, um es in einem Papiertuch zu reinigen, es ist erstaunlich, vor allem, wenn Sie nicht ins Studio malen, obwohl, Selbst wenn ich im Studio bin, finde ich, dass ich es so sehr benutze. Dies ist ein kleiner Tipp und ich male keine sehr großen Gemälde, aber ich benutze es viel und es kann sehr feine Details liefern oder es könnte größere Flächen machen. Ich habe das seit vier Jahren und ich benutze es viel und es wird immer noch so große Investitionen. Dies wird Ihre visuelle Referenz sein, damit Sie alle Ihre Farben auf einmal sehen können , aber ich habe eine Methode für Leute geschaffen, die nicht wissen, welche Farben zusammenpassen oder Sie nicht sehr gut darin sind, Entscheidungen zu treffen, wie ich bin, und Sie experimentieren möchten, ist es diese Methode. Was ich mache, ist, dass ich jeden Chip mit jeder Farbe bemale und dann komme ich mit so etwas am Ende, sind meine vorherigen, aber ich habe eine Vorlage für euch erstellt, es ist ein bisschen größer. Sie können die Farben besser sehen, wie auch immer, Sie am Ende mit diesem Farbchips aller Kombinationen, die die Farben, die Sie in Ihrem Gaumen haben, erstellen können und wir werden mit denen später spielen und ich werde Ihnen sagen, wie ich sie benutze. Ich habe diesen mit den Namen zur Verfügung gestellt und ich habe eine leere bereitgestellt, damit Sie Ihre eigenen Namen schreiben können. Sie können es entweder in einem Computer tun und dann ausdrucken, oder Sie können es danach von Hand tun. Ich mag diesen Laserdrucker, weil sich die Tinte nicht bewegt, wenn ich damit male. Für diese Farbchips verwende ich einen größeren Pinsel, es ist eine flache Bürste, das ist Simply Siemens. Ich habe keine Ahnung, wo ich es habe, es ist einen halben Zoll, damit das einfacher ist als mit dem kleinen Pinsel. Lassen Sie uns das weglegen und damit beginnen. Ich habe meine Farbe hier, ich nehme vorerst fünf gelbe Punkte raus. Versuchen Sie, jeder die gleiche Menge an Farbe zu machen, aber das ist keine genaue Wissenschaft, also können Sie Augapfel es. Ich liebe es, diese Glasplatten zu benutzen, wie nannten Sie das? Keramik? Ich weiß nicht, sie brechen sowieso, weil sie so leicht aufräumen und man kann sogar solche mit unterschiedlichen kleinen Räumen finden, ich finde sie im Küchenbereich eines Ladens, sie werden benutzt, um etwas zu servieren. Entschuldigung. Ich koche nicht so viel, also weiß ich es nicht. Wir werden hier sechs kleine Blobs machen. Machen Sie sie nicht zu nahe. Mit dem, was ich in meinem Pinsel habe, werde ich einfach in das Gelb malen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel wirklich gut zwischen den Farben reinigen. Jetzt werde ich das gelbe und die verbrannte Sienna erschaffen. Ich füge ein bisschen verbrannte Sienna zu einem von ihnen hinzu, um die gleiche Menge von jedem zu haben, aber nur Augapfel es. Siehst du, es ist immer noch hell. Du hast nicht genug von der anderen Farbe gesetzt. Wenn dies ein super technisches Diagramm wäre, müssten Sie genau die gleiche Menge an Farbe auf jedem setzen, aber das ist, warum dies Farbtheorie ohne die Theorie und nur eine lustige Experimentiersache ist. Du musst nicht so präzise sein. Jetzt werden wir das Gelb und das Cyan mischen. Insbesondere dieses Blau ist sehr überwältigend, also stellen Sie sicher, dass Sie nicht viel zu viel mischen. Ich muss zwei dieser Farben erstellen. Sehen Sie, dass dieser dunkler ist als dieser hier. Beginnen Sie mit der Freigabe, bis sie gleich aussehen. Wir brauchen eigentlich drei davon, also kannst du zurückgehen und es neu streichen, damit es konsistent ist. Ich werde meine Bürste putzen und ein bisschen verbrannte Sienna schnappen und es einem von ihnen hinzufügen. Wir können hier sehen, dass es grün und verbrannte Sienna ist. Oh, sieh dir so ein schönes Grün an. Ich putze jetzt wieder meine Bürste. Nun, dieser hier bedeutet Gelb plus das Grün, das wir vor der verbrannten Sienna geschaffen haben. Das ist hier. Ich werde noch mehr Gelb hinzufügen. Wenn Sie ins Gelb gehen, stellen Sie sicher, dass Sie eine super saubere Bürste haben, weil das Gelb so leicht schmutzig wird. Dann werde ich verbrannte Sienna zu dem, den wir gerade erschaffen haben, hinzufügen. Das war sehr ähnlich, weil diese beiden sehr ähnlich waren. Dann werde ich mein Blau malen. Ich werde blau hinzufügen. Wir werden dieses schaffen, damit es blau ist Grün , das wir geschaffen haben. Wir haben es hier. Reinigen Sie Ihre Bürste und lassen Sie uns etwas verbrannte Sienna hinzufügen. Ich liebe diese Neutralen, die Sienna verbrannt schafft. Das coole Ding an Daniel Smith ist, dass sie einige granulierende Farben haben. Sie mögen vielleicht Granulierung oder vielleicht nicht. Oder je nachdem, was du malst, willst du es oder nicht. Ich habe vorangegangen und diese fertig gemalt. Wenn Sie verwirrt werden, ist es sehr einfach. Mischen Sie einfach die Farben, die verbunden sind, und mischen Sie diese beiden, um diese zu erstellen. Fügen Sie der verbrannten Sienna hinzu, um diese zu erschaffen. Hier ist es das Gleiche. Mischen Sie diese beiden, erstellen Sie diese. Mischen Sie diese beiden, erstellen Sie diese. Fügen Sie verbrannte Sienna hinzu, erstellen Sie diese, und so weiter. Sie können alle Farben sehen, die Sie erstellen können. Dann können Sie basierend auf diesen entscheiden, welche drei Primärfarben Sie erhalten möchten. Wenn Sie super helle Pop-Farben wollen, bekommen vielleicht Französisch Zinnober oder Pyro scharlachrot, Hansa gelbes Licht, Zitronengelb, können Sie eine Szenarien blau bekommen. Diese werden sehr saubere helle Farben erzeugen. Wenn du die Erdtöne willst, schlage ich vor, dass du das hier kriegst. Das Chinacridon-Gold ist erstaunlich. Dann das Magenta. Ich benutzte Pyrrole Crimson hier von Daniel Smith oder dem französischen Ultramarin. Oder wenn Sie etwas dazwischen wollen, weniger glänzend als diese, aber immer noch in einigen lebendigen Farben und hübscheren Purples, nicht so erdig Purpur, dann wählen Sie Quinacridon Rose oder Phthalo blau mit einem grünen Farbton, und vielleicht ein hansa gelbes Medium. Sie könnten leichter mit diesem gehen, wenn Sie wollen, dass diese Farben hier heller sind, aber ich denke, diese sind hell genug. Ich mag definitiv dieses Rot und diese Koralle, also könnte ich diese zu meinen Lieblingsfarben hinzufügen. Hier liebe ich sie fast alle, also werde ich das im Sinn haben. Während Sie diese malen, könnten Sie diese Streifen auch malen, oder Sie können beginnen, einige Farben zu mischen und sie hier zu malen. Du wirst genau die gleichen Farben mischen, die du für diesen gemacht hast, und dann wirst du sie hier malen. Aber hier malst du hier gelb, und dann hier dein Magenta und dein Cyan. Hier malst du deine Orange. Ich habe die Namen hier reingesteckt, damit es einfacher für dich ist. Deine Orange, dein Grün und dein Lila. Dann gehen Sie zu den tertiären Farben. Das wird die Orange auf dem Magenta sein. Dies ist das Ergebnis, also setzen Sie es hier. Die Orange und das Gelb, das ist das Ergebnis, also malst du das hier. Dasselbe hier. Grün plus Gelb entspricht dem, also malst du das hier. Das werden wir jetzt tun. Ich benutze einen halben Zoll Aquarellpinsel. So grün, ich muss dieses Cyan kombinieren, das Gelb hier. Ich habe das hier gelassen, weil es offensichtlich gelber ist als das Grün, also wäre das hier im Grün-Gelb. Dann werde ich das Grün und Cyan erschaffen. Also werde ich ein bisschen mehr Blau hinzufügen. Es ist gut, diese Dinge im Experiment zu tun denn dann werden Sie neue Lieblingsfarben finden und dann Ihre Kunst entwickelt sich in andere Dinge und vielleicht wird interessanter. Die andere Sache ist, dass Sie hier beginnen , Farben zu sehen, die wie andere Farben aussehen, die Sie haben, und jetzt wissen Sie, wie Sie sie mischen, ohne die Theorie lernen zu müssen. Da wir nicht exakte Mengen jeder Farbe mischen, können Sie eine kleine Variation zwischen diesem Diagramm und diesem Diagramm erhalten. Aber es ist sehr annähernd. Ich möchte auch diese leeren mit den Farben füllen, die an meinem Gaumen sind. All diese Farben werde ich ausmalen. Ich werde das fertig machen und dann in der nächsten Lektion zeige ich dir, was du mit diesem kleinen Kerl machen kannst. 5. Verwendung der Farbkarten: Ich habe eine Guillotine benutzt, um Streifen meiner Farben zu schneiden. Sie können weiterhin eine Guillotine verwenden. Ich werde eine Schere benutzen. Ich habe jede Farbe, die ich in meiner Palette habe, gemalt und die Namen mit einem Stift aufgeschrieben. Ich werde das machen und dann spielen wir mit ihnen. Wir begannen dies zu tun, weil ich manchmal in den Charts sagen kann, welche Farben ich mag, aber ich bin mir nicht sicher, ob sie gut zusammenpassen, also muss ich ein kleines Stück Papier herausnehmen und sie ausmalen. Ich finde das viel besser. Jetzt habe ich alle kleinen Quadrate und ich werde dir zeigen, wie man sie benutzt. Es gibt drei Möglichkeiten, diese zu verwenden. Einer ist, wenn Sie etwas Farbe passen müssen. Angenommen, Sie haben dieses Bild oder sagen wir , das ist ein Gemälde und Sie wollen, dass die Farbe dazu passt. Sie würden Ihre kleinen Farbchips verwenden, um eine Farbe zu finden, die zu ihm passt. Es könnte so blau sein, nicht das. Dieses Match ist das Beste. Sie können nun überprüfen, welche Farbe das ist und sie verwenden. Dann müssen Sie mit der mittleren übereinstimmen, wahrscheinlich verwenden Sie das. Jetzt wissen Sie, welche Farben zu verwenden sind. Sie könnten dies mit einer unendlichen Menge an Farben tun, solange Sie sie hier haben. Das ist ein Weg. Der zweite Weg ist ein geplanter Ansatz, und ich sage geplant, aber Sie sollten Ihre Gedanken viel Arbeit machen lassen. Ich schlage vor, dass Sie einfach die Farben so auslegen und Sie beginnen, einige auszuwählen, die Sie mögen. Oder Sie können etwas nach dem Thema wählen, das Sie malen möchten. Wenn Sie vorhaben, die Wüste zu malen, werden Sie nicht beginnen, die Auswahl super sommerliche Farben, es sei denn, es ist eine sehr sommerliche Wüste. Wenn du die Wüste malst, würde ich anfangen, einige Farben zu wählen, die gedämpft sind, und das würde wahrscheinlich in der Wüste funktionieren, so. Oder ich kann einfach anfangen, einige Farben zu wählen. Ich finde, sie sehen hübsch aus. Schau dir nicht nur den Farbton an : „Oh, diese Farbe ist hübsch.“ Ja, ich weiß, es ist ziemlich, dass ich es mag. Aber schauen Sie sich um, sehen Sie, was außer ihm ist. So wie diese drei hier. Das ist eine hübsche Kombination sieht eigentlich ziemlich Wüstenheit aus. Etwas, das ich normalerweise nicht mischen würde. Behalten Sie das da im Hinterkopf. Was sonst noch? Sieh dir die hier an. Diese drei hier. Sie berührten diese, und fangen an, Farben hinzuzufügen, die Sie denken, gut gehen. Schauen Sie jetzt haben Sie eine Farbpalette. Wenn Sie eine von ihnen nicht mögen, testen Sie einfach etwas anderes. Sehen Sie, wie das gibt ihm eine völlig andere Stimmung. Siehst du, ich mag das nicht. Ich ruiniere kein Gemälde, das diese Farbe hinzufügt, die nicht zu diesen Farben passt. Das ist eine andere Palette, die ich habe, das ist die Wahl. Der dritte Weg, der so viel Spaß macht, ist, dass Sie einfach zufällig die Augen schließen, wählen Sie fünf Farben hoffen, dass sie hübsch sind, hoffen, dass sie übereinstimmen. Sieh dir an, dass es wirklich hübsch ist. Aber dann fangen Sie an, es anzuschauen, ich glaube nicht, dass das damit einhergeht. Ich mag das besser als diese Orange, schließe einfach die Augen, wähle noch ein. Das ist eigentlich interessant, sieh dir diese Kombination an und bleib nicht fest : „Schau, oh, ich habe fünf ausgewählt.“ Nein, spielen Sie einfach mit diesen herum und lassen Sie sich von den Farben überraschen. Das ist etwas so hübsches, dass ich später wirklich in einem Gemälde erkunden möchte. Was ich mache, ist, ein Foto zu machen oder ein Notizbuch zu haben, diese aufzuschreiben, ich werde diese später erkunden. Diese nein, ich mag sie nicht, sehen, da ist ein lila, lila für mich ist schwer zu kombinieren. Diese beiden, die da rauskamen. Dass ich wirklich gerne sehen und es kam irgendwie zufällig heraus. Ich würde diese für ein Gemälde verwenden, und dann würde ich nach dem Spielen mit ihm gehen und es durch Zufall sein, ich würde sehen, dass ich wie ein dunkelschwarzes oder dunkles etwas brauche. gehe durch meine Chips, nimm meine dunkelsten Chips raus, schicke sie alle hier. Ich wähle, welcher besser mit diesen gehen würde, ich mag diesen nicht. Ich mag diesen hier. Wieder werde ich sie einfach ausrichten, ein Foto machen und das in einem Gemälde verwenden. Mit diesen kann ich anfangen, meine Lieblings-Farbkarte zu erstellen. Hier habe ich sie alle nach unten in einem Diagramm gedreht , aber Sie können auch Mini-Charts mit Mini-Lieblingspalette haben. Vielleicht behalten Sie ein Skizzenbuch nur dafür. Testen Sie ihre Interaktionen gemeinsam. Was passiert, wenn ich diese beiden vermische? Fangen Sie einfach an, mit Farbe zu erkunden, Sie brauchen nicht, um die Theorie zu kennen. Dieser [unhörbare] Ansatz hat wirklich gut für mich funktioniert , weil ich die Theorie hinter den Farben nicht kennen muss. Es tut mir leid, weil ich weiß, dass es Leute gibt, die erstaunlich und talentiert und die Farbtheorien wie eine sehr vollständige Wissenschaft. Aber so verstehe ich es, und so wähle ich Farbe. Es wählen Farbe, weil es mir gut anfühlt, nur weil, dass. Ich weiß nicht, ob die kostenlos sind, oder sie sind vorbei oder sie sind zusammen im Farbrad, ich habe das Gefühl, sie sind es, richtig. So fängst du an, deine eigene Farbe zu entwickeln. Kopieren Sie die Farben anderer Leute nicht. So verwende ich Farben in meinem Kunstwerk, so handle ich mit ihnen. Dies kann funktionieren, wenn Sie digital arbeiten, das ist so ein großartiges Werkzeug zu haben. Denn wenn ich anfange, digital zu arbeiten, öffne ich mich, procreate und ich fange an, meine kleinen Farbfelder einmal in der Nähe des anderen zu machen, und ich mache das im Grunde. Mit diesen könnte ich einfach ein Foto machen und dann lasse ich jede Farbe fallen und dann hast du deine Palette. Das hat Papiere, die sie berühren, die Farben haben , sie überall bewegen können, sie einfach troll und sehen, was passiert. In der nächsten Lektion, der Bonusstunde, werde ich Ihnen zeigen, wie ich meine Pastellfarben für Aquarelle erstelle. Ich habe sogar dieses in meiner Palette die ganze Zeit, weil ich es wirklich, wirklich liebe. 6. Bonusvideo – Pastellfarben (und Lunar Black): In dieser Bonusstunde zeige ich Ihnen, wie Sie das Pastellfarbenrad erstellen. Aber davor werde ich dir eine meiner Lieblingsfarben zeigen. Es ist in meiner Palette. Ich fand es vor kurzem und gut, ich liebe schwarz und einige Bögen nicht gerne setzen schwarz in die Aquarelle oder schwarz direkt auf ihre Bilder, aber ich mag es wirklich. Ich habe das Schwarze gefunden. Es nennt sich Lunar Black. Es ist von Daniel Smith. Die Granulation auf dieser Farbe ist so erstaunlich. Sieh es dir an. Es ist eigentlich wie die Mondoberfläche. Ich werde Ihnen zeigen, welche Art von Kombinationen es mit meinen anderen Farben schafft. Schau, wie es sie granuliert. Wenn Sie wirklich dunkel werden wollen und Sie wirklich Granulation mögen, ist diese Farbe sehr schön, in Ihren Gaumen zu setzen. Ich liebe es, wie es in die Rillen des Papiers geht. Dies ist, wie die kalte Presse Papiere, so hilft es mit dieser Textur. Aber wie auch immer, ich wollte nur diesen kleinen Tipp mit dir teilen und jetzt gehen wir zu den Pastelltönen. Für dieses Pastellrad verwende ich genau die gleichen Grundfarben wie in dem Farbrad, das wir gerade erstellt haben, aber ich mische sie alle mit diesem Buff Titan. Auch hier ist Daniel Smith und das ist das Farbmuster, es ist wie eine cremefarbene Elfenbeinfarbe. Ich habe ein bisschen mehr von Buff Titan als die Farben gemischt , weil diese Farben überwältigend sind und das ist offensichtlich eine sehr helle Farbe. Mischen Sie einfach ein bisschen mehr von Buff Titan und dann ein wenig von der gelben Farbe, die Sie wählen. Ein bisschen rosa und ein bisschen blau und dann habe ich das Gleiche gemacht. Mischen Sie diese beiden, um dieses Lila zu bekommen, mischen Sie diese beiden, um dieses hellgrün zu bekommen, diese beiden, um die Orange zu bekommen, und dann mischen Sie einfach diese beiden, um dieses zu bekommen, und den ganzen Weg herum. Sieh dir an, wie hübsch all diese Pastellfarben sind. Ich weiß mit Aquarellen, Sie können einfach Wasser hinzufügen und Pastelle erstellen, aber ich liebe, wie diese Farben können Sie ein Pastell haben und haben es dick sein. Es kann dicker sein als nur sehr bewässerte Farbe. Diese sind in der herunterladbaren PDF in der Klasse enthalten, so können Sie es drucken und Sie können auch Ihre eigenen Pastelle erstellen. Ich weiß nicht, ob sie ähnliche Farben in anderen Marken wie die Buff Titan sind, ich habe gerade diese Daniel Smith ein gefunden und ich denke, es funktioniert wirklich gut. Ich werde auch diese Diagramme können Sie sie herunterladen und haben sie, all diese Diagramme, die ich gemacht habe. Ich weiß, dass die Bildschirmauflösung und Farbe nicht das gleiche ist wie sie im wirklichen Leben zu sehen, aber sie können Sie führen, können Sie diese auch herunterladen. Das ist es. die Farbtheorie, ohne so viel Theorie und mehr Spaß beim Experimentieren zu haben und dass, wenn Sie Schwierigkeiten haben, zu entscheiden , welchen Gaumen Sie für Ihr Kunstwerk wählen sollen oder welche Farben funktionieren und welche Farben nicht, Ich hoffe, Sie mochten meine Herangehensweise an die Farbtheorie, ohne so viel Theorie und mehr Spaßbeim Experimentieren zu haben und dass, wenn Sie Schwierigkeiten haben, zu entscheiden, welchen Gaumen Sie für Ihr Kunstwerk wählen sollen oder welche Farben funktionieren und welche Farben nicht, genießen Sie die Technik der kleinen Farbchips. Sie können sie auch in irgendeiner Weise zusammen befestigen, aber ich mag sie alle locker zu haben, damit ich sie zeigen und mit ihnen spielen kann, und mischen sie, und dann sehen, welche Farbkombinationen kommen und es gibt immer so schöne Farbe Kombinationen kommen, dass ich mag, um sie lose wie diese zu haben. Ich hoffe, Sie mögen die Klasse und ich hoffe, Sie posten ein Projekt. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie Fragen haben und wenn Sie irgendwann verwirrt sind, lassen Sie es mich wissen und ich werde versuchen, Ihnen zu helfen. Denken Sie daran, alle meine anderen Fähigkeiten oder Klassen zu überprüfen, Ich habe all diese Klassen auf alles, was ich wünschte, ich hätte gewusst bevor ich angefangen habe, ein Künstler zu sein, und wie ich lerne, und wachsen als Künstler, Ich aktualisiere ständig meine Inhalte und ich lehren Sie immer wieder neue Dinge, die ich gelernt habe, damit Sie mit mir lernen können. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.