Transkripte
1. Einführung: Hallo alle, mein Name zentriert Curtis. Ich zeichne seit fast 15 Jahren Tiere mit Buntstiften auf schwarzem Papier. Ich liebe die Einfachheit eines schwarzen Hintergrunds und wie viel Zeitersparnis es ist, vor allem mit einem Medium wie Buntstifte, die ziemlich zeitaufwendig sein können. In der vorherigen Klasse lernten
wir etwas über die Grundlagen und wie man einfach einen weißen Bleistift auf dem schwarzen Papier verwendet. Dieses Mal fügen wir einige Farben zu unserer Toolbox hinzu. Aber das Problem mit Farben ist, dass sie auf schwarzem Papier nicht so reagieren. Einige heben sich schön ab und andere sinken und verschwinden mit dem Schwarz durch viel mehr. Also in dieser Klasse werde ich Ihnen einen einfachen Trick zeigen, der Ihnen hilft,
alle Ihre Farben Pop zu lassen , egal wie durchscheinend sie sind. Wir werden das Porträt eines Fuchses zeichnen, indem wir Schichten auf Schichten von
Buntstiften aufbauen , um endlich
ein schönes farbiges Porträt zu haben , das schön auf schwarzem Papier aussendet. Ich hoffe, du wirst mich in dieser Klasse anschließen, wo du
die einfachen Schritt-für-Schritt-Anweisungen befolgen kannst ,
um ein aufwendigeres Portrait eines Fuchs zu erstellen und ein paar neue Tricks zu lernen. Wir sehen uns im Unterricht.
2. ZUBEHÖR: Für dieses Projekt benötigen Sie im Wesentlichen Papier und Buntstifte. Für das schwarze Papier kannst du alles mitnehmen, was du zur Hand hast. Mein Favorit ist das schwarze Stonehenge Papier von Legion, weil ich die Dicke und
die leichte Textur mag , weil es Ihnen erlaubt, viele Schichten aufzubauen. Und dann für die Bleistifte, als ich sie mit dem schwarzen Papier verwendet
habe, habe ich immer die PRISMA Farbe Premier Bleistifte verwendet, weil ich denke, dass das Weiß sehr undurchsichtig ist und es wirklich gut aussieht. Und Sie werden bald herausfinden, wie wichtig das Weiß für den Aufbau der Schichten ist. Deshalb benutze ich diese Marke. Das heißt, verschiedene Bleistift-Marken werden mit verschiedenen Papiermarken anders funktionieren. Also hat er etwas anderes, probiere es aus und sieh, wie es funktioniert. Natürlich haben
Sie bei einer anderen Marke von Bleistiften möglicherweise nicht die gleichen Spaltennamen. Aber ich schlage vor, wenn Sie es noch nicht getan haben, um eine Farbkarte zu erstellen. Und so können Sie sich Ihr Referenzfoto ansehen und sich
Ihr College-Diagramm ansehen und die richtigen Farben auswählen, die zu Ihrem Thema passen. Außerdem ist ein Bleistift keine PRISMA-Farbe. Es ist die Turbinenzeichnung. Schwarzer Bleistift. Das habe ich gegen Ende benutzt. Ich werde auch, aber nicht sehr oft, meist am Anfang, einen gekneteten Radiergummi verwenden. Aber was ich normalerweise benutze, um mein Papier sauber zu halten und Fehler zu
löschen, wenn ich zwei oder mehr wie tupfen sie weg brauche, ist es eine Post-Apartheid. Das ist die, die ich benutze. Fühlen Sie sich frei zu verwenden, was Sie haben. Anspitzer Außerdem ist dies optional, aber ich verwende einen Zeichenpinsel. Sie können auch einen weichen Aquarell-Pinsel verwenden. Es ist nur, um mein Papier sauber zu halten, zusammen mit dem Poster Peabody. Um Ihre Linienzeichnung zu übertragen, können
Sie entweder Transferpapier oder Pauspapier verwenden. Ich benutze gerne Pauspapier mit einem weißen Bleistift. Und ich werde dir zeigen, wie ich es mache und endlich enden. Es ist auch optional. Ich benutze ein Fixiermittel Spray. Ich erkläre dir später, wofür ich es benutze. Es ist kein notwendiger Schritt. Es liegt an Ihnen und Sie müssen dieses spezielle nicht verwenden. Sie können verwenden, was auch immer Sie haben, die gut mit Buntstiften funktioniert. Und das war's auch.
3. Farben auf schwarzes Papier: Auf schwarzem Papier verhalten sich verschiedene Farben unterschiedlich. Sie haben einige Farben sind mit ein wenig weiß gemischt. So ist die Farbe nicht nur ein Pigment, es sind mehrere Pigmente gemischt. Und sie können undurchsichtig genug sein, dass sie auf dem schwarzen Papier gut aussehen. Einige sind durchscheinender. So wird das Schwarz des Papiers durchscheinen. Sie können immer noch die Farbe sehen, aber es sieht nicht sehr hell aus. Das ist ein Sonnenschliff, gelb. So ist es eine orangey, gelb und weiß auf weißem Papier. Es sieht hell und glänzend aus. Auf schwarzem Papier verliert es seine Helligkeit, weil Sie das Schwarz des Papiers durch es sehen können. Es ist schön und hell auf dem weißen Papier, weil das Weiß
des Papiers durch scheint und macht die Farbe Pop. Es ist ziemlich leicht. Es gibt also keinen großen Unterschied zwischen den beiden. Rot kann auch ziemlich transparent sein. Es hängt wirklich von dem Rot ab, das Sie verwenden. Aber sie sehen definitiv viel China auf dem Whitepaper aus. Hier haben wir ein toskanisches Rot. Und das Problem mit dieser Farbe ist, dass es wirklich dunkel ist. So siehst du es nicht sehr auf dem schwarzen Papier. Grüns sind oft wirklich schön auf dem schwarzen Papier. Sie zeigen sich sehr schön. Und dann sehen die Graue auch sehr schön aus, aber viele von ihnen haben Weiß in ihnen. Und deshalb sehen sie wirklich gut aus. Jetzt, da die Farben viel mehr auf dem weißen Papier als nicht-schwarzes Papier. Die einfachste Lösung ist, nur etwas Weiß auf schwarzem Papier aufzutragen. Als unsere erste Schicht. Eine sehr leichte Schicht reicht. Sie müssen nicht sehr hart auf Ihren Bleistift drücken. Sie wollen das Papier nicht abflachen. Sie müssen den Zahn des Papiers intakt bleiben, damit Sie Ihre Farbschicht hinzufügen können. Denn wenn Ihr Papier zu glätten ist, dann werden sie nicht ihre viel Pigment aus der greifen. Der Bleistift für die nächsten Schichten. Also werde ich es auch für die Noten tun. Sie müssen es nicht unbedingt tun,
weil sie normalerweise sehr schönes Standard-schwarzes Papier zeigen. Also lasst uns jetzt den Unterschied sehen. Lasst uns sie zuerst schärfen. Also habe ich einige zufällige Farben genommen, die wir bei unserem Projekt nicht unbedingt brauchen werden. Und nur um Ihnen eine Vielzahl von Farben zu zeigen und wie sie sich verhalten. So jetzt können Sie sehen, dass die Farben, die die weiße Unterschicht haben, sie viel mehr Pop. Speziell für den Sonnenschliff, zum Beispiel
Gelb, und den Sand. Sie sehen alle leichter, aber heller aus. Und einfach die Tatsache, sie als zweite Schicht zu haben, macht diese Schicht bereits reicher. Wenn Sie etwas mit Buntstiften zeichnen, sieht
es viel schöner aus, wenn Sie Ebenen erstellen, anstatt wenn Sie ein paar Ebenen haben, es macht das Zeichnen reicher aussieht. Lassen Sie uns also unsere kleine Illustration aus der vorherigen Klasse beenden. Nun, ich werde jetzt eine Farbschicht hinzufügen. Also habe ich mein Sonnenschliff gelb, und ich werde nur färben, es ist wie eine Wäsche im Grunde. Wenn Sie mit Aquarell vertraut sind, ist nur eine helle Farbschicht. Einige gehen, ich werde sehr,
sehr leicht darüber hinweggehen. Lassen Sie die schwarze Show hier unten durch. Und das Weiß zeigt, wo das Licht scheint. Wenn ich noch einen kleinen Ball mit nur diesem Sonnengelbe ziehen würde, wäre
es nicht halb so hell. In der Tat würden sie sehr langweilig aussehen. Also werde ich zuerst sehr, sehr leicht. Gerade genug, um ein paar Pigmente auf die ganz, ganz oben auf dem Papier zu legen. Das Papier, um zu glätten. Ich füge eine weitere Schicht hinzu, ein kleines bisschen mehr Druck auf meinen Bleistift. Und jetzt den ganzen Weg hier runter, weil wir den Schatten haben. Jetzt Schicht Nummer drei. Noch ein bisschen mehr Druck, noch mehr Druck. Der Versuch, die Schichten auszugleichen. Aber man kann sehen, dass, egal wie viel mehr Druck, es bleibt aber immer noch. Sie haben nicht die weiße Schicht darunter, die das Schwarz blockiert,
so dass es immer noch die Dunkelheit denkt. Und so ist das, was ich eine umgekehrte Reside nennen, weil für unsere erste Schicht, wenn wir anfangen, unsere FOX zeichnen, Wir werden die Werte mit nur dem weißen bauen. Es wird uns eine Basisschicht geben, auf der wir unsere Farben aufbauen können. Und es wird uns eine Barriere gegen die Dunkelheit des Papiers geben.
4. Bleistiftstriche: Lassen Sie uns jetzt über Bleistiftstriche sprechen, unser Thema ist ein pelziges Tier. So werden die meisten unserer Striche weit ziehen. Und wie ich bereits erwähnt habe, muss die erste Schicht
normalerweise sehr leicht sein, damit wir mehr Schichten
hinzufügen können , ohne das Papier zu früh zu beschädigen. Wenn wir uns das Referenzfoto genau ansehen, zeichnen
wir nur Linien in die gleiche Richtung, die Richtung der Firma. Denn wenn wir nur gerade Linien zeichnen, die parallel sind, sind
sie alle gleich lang. Es wird nicht natürlich aussehen. Haare auf einem Atom oder sogar auf jemandem sagten, sie kreuzen sich immer. Sie können unterschiedliche Längen haben. Sie sind nie die gleichen. Und Hasen auch wispy. Also beginnen wir an der Basis der Haare und wir machen den Strich schnell links, heben unseren Bleistift auf. Dass das Ende der Haare ist ein wenig leichter als die, als die Basis davon. Und du siehst, dass ich nicht wirklich hart dran bin. Wenn ich wirklich hart drückte, wird weißer Haare machen. Aber es würde auch dicker sein. Aber Sie würden nicht in der Lage sein, viel mehr darüber hinzuzufügen. Also fangen wir an, sehr aufgehellte Haare wie dieses zu bauen. Denken Sie daran, immer Ihren Bleistift zu schärfen. So hat unser Fuchs in einigen Bereichen weiße Haare. So können wir weiterhin die weißen Haare bauen, indem wir immer mehr Weißschichten bauen. Aber in einigen anderen Bereichen ist es bunter. Also fügen wir nur einige Haarlehrplan Luft, nach der Richtung, die wir auf dem Referenzfoto sehen. Manchmal hat es Highlights. So fügen wir ein wenig mehr weiß darüber ist immer noch sehr leicht, sie gehen immer noch sehr leicht. Und ich stelle sicher, dass mein Bleistift schön und scharf ist, so dass meine Haare dünn und definiert sind. Vielleicht sind einige Haare etwas leichter. In manchen Bereichen. Irgendwann werden wir einige Schatten mit einer dunkleren Farbe hinzufügen. Und wenn wir das tun, ziehen
wir vielleicht nicht unbedingt Haare. Ich will nur die Haare, die wir schon dunkler sein müssen. Also werden wir einfach so tun, wie wir es hier getan haben. Wir werden nur getönt. Also bei einer sehr, sehr leichten Waschung dieser Farbe. Also halte ich meinen Bleistift nicht der
Nähe der Spitze, weil ich nicht zu viel Druck ausüben will. Ich halte es weit, so dass ich einfach leicht über
meine Haare gehen und einfach die Farbe hinzufügen
kann meine Haare gehen und einfach die Farbe hinzufügen , ohne mehr Linien hinzuzufügen, jede zusätzliche hier. Also denken Sie daran, sehr leichtes, wispy Haar. Und wir bauen darauf auf. Gegen Ende können wir ein wenig
härter drängen , um sicherzustellen, dass sie hören noch definiert ist. Stellen Sie sicher, dass die Spitze schön und scharf ist. Halten Sie das Papier sauber mit unserem Pfosten-Kumpel. Und ein Bereich, in dem das Haar schwarz ist oder wir das Haar definieren wollen, die Farbe der Haare ein wenig mehr. Wir gehen und nehmen ein schwarzes Papier und wir werden in dieses Haar auf umgekehrte Weise einbauen. Also werden wir die Haare definieren, als ob wir versuchen, schwarze Haare von der anderen Seite durchzugehen. Also nochmal, verrückte Linie. Für das Schwarz können Sie ein wenig härter drücken, um mehr Druck auszuüben. Üben Sie das ein wenig und dann beginnen wir mit unserer ersten Schicht. Und genau wie bei der CRO, die wir in der vorherigen Klasse gezeichnet haben, wird
es ganz weiß sein.
5. Line: In der vorherigen Klasse über die Grundlagen
habe ich Ihnen verschiedene Möglichkeiten gezeigt, Ihre Linienzeichnung zu übertragen. Und ich habe dir erklärt, warum ich meine Linien gerne
auf mein schwarzes Papier übertrage , anstatt gerade darauf zu skizzieren. Wenn Sie Fehler auf wie Papier machen und Sie Ihre Skizze löschen müssen, Ihre höchstwahrscheinlich die Oberfläche
des Papiers beschädigt und Ihre endgültige Zeichnung wird nicht sehr gut aussehen. Das Finish des Papiers wird nicht einheitlich sein. Also natürlich können Sie weißes Transferpapier verwenden, aber meine Lieblingstechnik ist es,
Pauspapier zu verwenden und die Linien mit meinem weißen PRISMA Farbstift zu verfolgen. Jetzt können Sie entweder eine Skizze verfolgen oder Sie können das Foto selbst verfolgen. Es liegt wirklich an dir. Also, wenn ich das Transparentpapier und ich legte es auf meinem schwarzen Papier durch eine weiße Linien sind in Kontakt mit meinem schwarzen Papier und ich benutze eine nicht zu hart, aber nicht zu weich Bleistift, in der Regel besser als HP oder B. Und ich gehe einfach über die Linien auf der anderen Seite des Papiers, so dass das weiße Pigment auf das schwarze Papier übertragen wird. Also stelle ich sicher, dass ich genug Druck auf meinen Bleistift oder Druckbleistift ausübe, um die Linien zu übertragen, aber ich stelle auch sicher, dass ich nicht zu viel Druck ausübe, damit ich keine Einzüge und mein schwarzes Papier mache. Von Zeit zu Zeit können Sie immer Ihr Papier
und die Ecke heben , um sicherzustellen, dass Sie alle Ihre Linien übertragen. Also war es eine gute Idee, Ihre Papiere zusammen zu kleben. Normalerweise tue ich es nicht, weil ich die Kanten aneinander ausrichte. Also, wenn sich mein Transparentpapier als einen Punkt auf Nein verschiebt und ich die Papiere neu ausrichten kann und ich das schon lange mache, also bin ich ziemlich daran gewöhnt. Aber wenn Sie nicht sehr zuversichtlich sind, können
Sie immer Ihre beiden Papiere an Ihren Tisch nehmen. Auf diese Weise werden Sie sicher wissen, dass sie sich nicht verschieben werden. Sobald Sie Ihre Linien auf Ihr schwarzes Papier übertragen
haben, werden Sie feststellen, dass es viele kleine weiße Flecken von Ihrem Bleistift gibt. Sie sind nur im Grunde Bleistiftrückstände und es ist sehr einfach, reines Papier zu heben. Das ist das einzige Mal, dass ich so ziemlich einen gekneteten Radiergummi verwende. Der Unterschied zwischen dem gekneteten Radiergummi und dem Posttopf, das Poster hat mehr Tags, so ist es ein wenig klebriger und es wird mehr Pigmente aus dem Papier entfernen, und keiner wird Ihr Papier beschädigen, solange Sie tupfen Sie einfach auf Ihr Papier, anstatt Rabban es. Also habe ich am
Anfang einen gekneteten Radiergummi oder meine Linien verwendet , weil es meine Linien nicht so sehr löschen wird. Also im Grunde dub überall herum, wo ich diese kleinen weißen Flecken sehe, um sie zu entfernen. Und sobald mein Papier schön sauber ist, ist
es Zeit für die erste Schicht. Es stellt sich vor.
6. Weiche Schicht Nr. 1: Mit dieser ersten Schicht werden
wir genau die gleiche Technik verwenden wie die, die wir für die erste Schicht unserer Krähe in der vorherigen Klasse
verwendet haben . Also werden wir nur einen weißen Bleistift verwenden, sehr scharf, und wir werden alle Werte ermitteln. Fühlen Sie sich frei, die Schwarz-Weiß-Version des Referenzfotos zu verwenden. Es könnte Ihnen tatsächlich helfen, alle Werte zu finden. Wenn du dir dein Fogg ansiehst, siehst du ein weißes Fell. So wissen Sie sicher, dass dieser Bereich schön und weiß sein wird. Und dann haben Sie auch die verschiedenen Farben, einige sind heller, Summe dunkler. Das ist ein Teil Ihrer Werte. Und Sie haben auch einige von der Firma, die
in der Sonne ist , und einige von der Firma, die im Schatten ist. Das wird also auch als Ihre Werte berücksichtigen. Wenn ich mit dieser ersten Schicht arbeite, gehe
ich in der Regel ein wenig über den Ort, weil meine Augen, meine müde in einem Bereich versuchen, herauszufinden, wo alle Markierungen zu setzen. Wenn ich also anfange, ein wenig gekreuzte Augen zu sein, werde
ich einfach in einem anderen Bereich arbeiten. Deshalb könnten Sie sehen, wie ich von einem Bereich zum anderen springen kann. Aber Sie können mit dem weißen Fell beginnen und das ganze weiße Fell etablieren und dann die leichtesten Bereiche etablieren, je weiter es von
der Sonne berührt wird und dann schrittweise um die Farben arbeiten, mit den helleren Farben
sortieren und dann gehen zu den dunkleren Gelehrten am Ende. Für diese erste Schicht, Ich trage sehr, sehr leichte Markierungen, ein Google sehr sanft, drücken Sie auf meinen Bleistift überhaupt. Wenn Sie mit Buntstiften arbeiten, werden
Sie Ebenen erstellen. Sie drücken nicht direkt nach oben auf Ihren Bleistift, weil sonst Sie
die Wahrheit Ihres Papiers abflachen und dann werden Sie nicht in der Lage sein, weitere Ebenen hinzuzufügen. Du gehst also sehr leicht. Sie blockieren alle Ihre Formen mit einem weißen Bleistift und behalten das Referenzbild jederzeit im Blick. Also, um schöne Spuren zu machen und
nicht zu hart auf Ihren Bleistift zu drücken, so dass Sie das Papier nicht glätten. Sie müssen sicherstellen, dass Sie Ihren Bleistift die ganze Zeit schärfen. Dein Tipp muss scharf sein. Auf diese Weise werden die Pigmente in die Ecken und Winkel Ihres Papiers gehen und es wird die Textur nicht glätten, wenn Sie Spitze zu dick ist. Also bleiben wir meistens oben auf Ihrem Papier und Sie werden ein bisschen leichter sein, also sehen Sie mich nicht wirklich tun, aber ich schärfe ständig meinen Bleistift aus der Kamera. Der Grund, warum ich es auf Kameras mache, dass ich versuche,
es über meinem Papier zu vermeiden , denn wenn ich meinen Bleistift schärfe, habe ich oft kleine Stücke, Rückstände und Späne, die auf mein Papier fallen und ich müsste ständig das Papier reinigen. Also mache ich es immer aus der Kamera weg von meiner Zeitung. Auch zwischen eingeschlossenen Einnahmen, werde ich meinen Bleistift nehmen, indem ich alle verschiedenen Seiten der Spitze verwende. Es hält den Bleistift etwas länger schärfer. Das ist nur ein kleiner Trick, aber es dauert nicht sehr lange. System schärfen Sie Ihren Bleistift. Und wenn du dich daran gewöhnt hast, wird es automatisch sein. Mach dir nicht mal klar, dass du das machst. Also, das ist eine schöne Angewohnheit zu haben. Nun, all die Pausen, die Sie sehen, wie ich meine Linien mache, liegt
daran, dass meine Augen ständig von meinem Papier zu meinem Referenzfoto
hin und her gehen . Ich schaue mir ständig mein Referenzfoto an, um sicherzustellen , dass ich die richtigen Markierungen an der richtigen Stelle setze. Also funktioniert diese erste Schicht für mich als umgekehrte. Wenn Sie auf weißem Papier arbeiten, gibt es ein technisches stimmt ich, Sie können es mit Ölen oder Aquarell und anderen Medien verwenden. Im Grunde wie, sagen wir für Aquarell, könnten
Sie einfach eine Wertestudie in Grau machen. Dann, wenn Sie hinzufügen Sie Farben über sie durch Transparenz oder Sie Schatten sind ziemlich bereits etabliert. Jetzt mache ich das Gleiche mit Weiß, außer dass es alle meine Lichter sind, die bereits etabliert sind. Das, und es hilft auch, Farben wie wir früher gesprochen haben, wirklich populär mehr und nicht in die Dunkelheit des Papiers sinken. Also nochmal, wir legen nur im Grunde alle Werte unseres Fuchses fest, aber nicht mit ihren Schatten, nur mit dem Licht. Wenn Sie an der weißen Firma arbeiten, können
Sie schon sofort mehrere Schichten des weißen, weil es meist weiß bleibt. Sie können etwas mehr Kraft auf
Ihren Bleistift hinzufügen , wenn Sie dies nach Schicht zwei oder Schicht drei tun. Aber gehen Sie nicht zu weit, denn wir werden etwas Anmut für ihre Schatten hinzufügen. Aber Sie können schon mit diesem ersten Schritt sicherstellen, dass es breiter ist als
der Rest Ihrer Firma. Jetzt, da unsere Werte festgelegt wurden, ist
es an der Zeit, einige Farben hinzuzufügen.
7. Farbschicht Nr. 1: Jetzt gibt es Werte wurden mit einer Schicht aus weißem Bleistift etabliert. Es ist Zeit, die Farben hinzuzufügen. Es wird also wieder sehr wichtig sein, sich unser Referenzfoto anzusehen und zu versuchen, die richtigen Farben zu identifizieren. Dies ist, wenn ein Farbdiagramm sehr nützlich ist. Wenn Sie eine Reihe von Buntstiften erhalten, erstellen Sie eine Farbkarte. Auf diese Weise können Sie Ihre Bleistifte leicht finden, wenn Sie noch nicht sehr vertraut mit allen von ihnen sind, einige Farben, die Sie sofort finden und einige, die Sie
mischen müssen , um sie aussehen mehr wie Ihr Thema ist. Also für diese Schriftgröße, so dass in einigen Bereichen, die von der Sonne beleuchtet werden, die Farben ein wenig ausgewaschen oder nicht so natürlich. Also entschied ich mich, eine spanische Orange zu verwenden, die eine orangefarbene Gelb ist und einige Haare über die weißen,
die Spitze der IRS und an der Basis der Ohren ansprechen . Ich halte meine Schichten immer noch so leicht wie möglich, aber ich muss vielleicht ein wenig Druck spielen, um die Farbe etwas glänzend zu machen. Also habe ich Glück, mein Referenzfoto und ich füge diese Farbe in der Zeichnung hinzu, wo immer ich sie sehe. Irgendwann wurde mir klar, dass ich etwas Spanisch flach an die falsche Stelle gebracht habe. Ich habe nicht gut genug beobachtet. Und so legte ich einige dort hin, wo das Haar weiß
bleiben sollte , weil es sehr hell beleuchtet ist. Also benutze ich meinen Posterkumpel und brauchte ihn ein wenig, um ihn zu mildern. Und ich bildete einen kleinen Punkt, damit ich in dem Bereich, in dem ich diese Orange entfernen musste, abbuchen konnte . Es ist nicht perfekt. Es löschte nicht alle Orange und hatte nicht erwartet, dass es, aber es entfernt genug, dass ich in der Lage war, etwas mehr Weiß darüber hinzuzufügen. Du siehst immer noch ein bisschen Orange durch sie. Aber da wir Schichten auf Schichten bauen werden, spielt es keine Rolle, denn am Ende werden wir es nicht mehr sehen. Im Hinterkopf und am Hals
gibt es mehrere Cremefarben, die ich versucht habe, mit
dem eigentlichen Bleistift zu bauen , so dass es auch oben auf der Nase war. Ein paar. Um dann noch diese hellen Farben zu bauen, benutzte
ich ein Abzeichen und irgendwie leicht mit der Eierschale gemischt, immer noch Linien zeichnen, wispy richtet sich in Richtung der Haare. Und schließlich benutze ich einige Bash Sienna und konzentrierte mich hauptsächlich auf die werfen Schatten, die ich am Kiefer und Mund sehen konnte. Dann verwende ich einen Bleistift, um alle hellgelblichen Haare über den Fuchs hinzuzufügen. Also, wo es keine vorherigen Schichten gab, kann
man immer noch sehen, dass das Schwarz des Papiers durchscheint, aber darauf bauen wird. Aber wo wir bereits einige Haare etabliert haben, vermischt
es sich und es fängt an,dem Haar auf der Rückseite des Halses
etwas Volumen
zuzeigen dem Haar auf der Rückseite des Halses
etwas Volumen
zu , und seine Mischung mit den vorherigen Schichten als auch. Die nächste Schicht ist mit einem gelben Ocker gebaut. Es ist ein etwas helleres Gelb. Und ich benutze das dort, wo die Farben auf meinem Foto und auch im Schatten etwas dunkler aussehen. Und das ist eine Farbe, die im ganzen Fuchs zu finden ist. Als nächstes bauen wir die Orange ist ein wenig mehr so mit der goldenen Stange fügt mehr zu den dunkleren Farbtönen und den Schatten. Und dann machen wir dasselbe mit der Mineral Orange, besonders in den orangefarbenen Bereichen der Firma. An dieser Stelle beginnen wir mit der Arbeit am Nackenbereich in der Front. Also wieder, wir beginnen von den helleren Farben bis hin zu den dunkleren Farben. Wir beginnen mit der coolen Note 20%, und wir zeichnen die Highlights. Dann mit 50%, die beginnen, die dunkleren Schatten,
sogar auf der Wange und der Schnauze zu füllen und etwas Grau
zwischen den Lippen hinzuzufügen , wird die Maus natürlicher aussehen und ein bisschen mehr hervorheben. Und dann fügen wir unsere kühlen grauen 70% füllen die noch dunkleren Schatten. Das Kohlekorn 90% wird hauptsächlich für den Bereich zwischen dem Glas sein. War ein wenig mehr definieren für diesen Zuschuss, wir zeichnen keine Haare, nur verlockend es, nur liefern eine sehr helle waschen dunkel in diesen Bereichen und machen einige Highlights Pop ein wenig mehr. So ist es eine sehr leichte Anwendung ohne Druck auf den Bleistift, und Sie können es auch für andere Schattenbereiche verwenden. Damit wird unsere erste Farbschicht vervollständigt. In diesem Stadium sieht es nicht sehr gut aus, aber wir werden weiter darauf aufbauen und die Details ein bisschen mehr definieren und mehr Kontrast
hinzufügen und auf unseren Werten aufbauen, damit es wirklich gut aussieht. Am Ende.
8. Weiche Schicht Nr2: Es schien unsere zweite Schicht aus Weiß zu machen. Und das wird uns helfen, mehr Details zu definieren, weil
wir ziemlich viele mit der Anwendung der Farbe verloren haben. Und an dieser Stelle können wir auch die weiße Firma aufhellen. So können wir anfangen, etwas mehr Druck auszuüben, nicht zu viel, weil wir noch mehr hinzufügen müssen, sondern unseren Bleistift etwas mehr Druck hinzufügen. Und wieder, unsere Bleistiftspitze wirklich scharf zu halten, wird uns
helfen, neues weißes Fell hinzuzufügen und ich halte es definiert. Jetzt sehen Sie in der Haltung von Air France, dass das Hinzufügen einer zweiten, dritten Schicht tatsächlich ein gewisses Volumen aufbaut. Und ein wirklich gibt ein Gefühl von einer Menge Haare wachsen in diesem Bereich und dass sie alle gehen in verschiedene Richtungen und es sieht ziemlich natürlich auf diese Weise. Und der Nacken, können
wir sehen, dass das Licht durch die Haare ein wenig breiter scheint. Und es ist leicht zu sehen, dass die Haare in alle verschiedenen Richtungen gehen. Stellen Sie also sicher, dass Sie nicht alle Linien parallel machen. Ich muss ein paar hinaufgehen und einige runtergehen, damit es nicht einheitlich aussieht. Auch das Haar auf der Stirn ist sehr definiert, so dass Sie mehr Druck auf
Ihren Bleistift hinzufügen können , so dass Sie tatsächlich diese Haarlinien wirklich schön sehen können, dann nicht in den Rest der Firma mischen. Fühlen Sie sich auch frei, Ihr Papier zu drehen, während Sie Ihre Markierungen
machen, so dass es sich angenehmer zeigt. Ich versuche, es nicht im Video zu tun, zumindest nicht sehr oft, so dass Sie sehen können, was ich mache besser und auch, dass es
besser aussieht , wenn ich das Video beschleunigen und ich will euch nicht schwindelig machen. Sie können sehen, dass
ich auf der Schnauze und auf der Wange viel mehr Druck ausübe, weil dieses Haar weiß ist und ich sicherstellen möchte, dass es wirklich auffällt. Ok. Hinzufügen einige hellere Farben auf der Oberseite der dunkleren diejenigen, wie wir tun, auf dem Hals finden Haltung. Es hilft wirklich, einen Eindruck von Tiefe zu vermitteln. Stellen Sie also sicher, dass Sie sich Ihre Referenzfotos ständig ansehen, damit sie sie als Referenz für alle Highlights verwenden
kann, an denen Sie gerade arbeiten. Und dann werden wir darauf aufbauen.
9. Farbschicht Nr. 2: Für diese neue Farbschicht werden
wir meistens Sand, Gelb,
Ocker, Goldene Stange, CNN Brown verwenden , obwohl Grau und etwas Schwarz. Also fangen wir mit dem Sand an und wir werden die Weißen wieder bedecken, nicht überall, aber wo die Gelbfärbung am leichtesten ist. Also beobachte ich immer noch mein Referenzfoto sehr sorgfältig, um sicherzustellen, wo ich es hinzufügen soll. Und an dieser Stelle kann ich noch mehr Druck hinzufügen, obwohl ich noch einige Schichten darüber hinzufügen werde. Also will ich nicht durch Zeichnen geblättert werden. In der Tat habe ich die Zeichnung nie wirklich gebläute und nie so hart geschoben, dass die Farben beginnen, viel zu glänzen. Aber ich schiebe genug, damit es beginnt, die Ursache zusammen zu mischen. Also jetzt marschiert auf das Auge und ich beginne, die Farben der Iris hinzuzufügen, das gelbe Ocker, und ich habe eine helle Schicht davon nur dort, wo die Farben gezeigt, es ist meist schwarz. Dann gehe ich mit einer sehr leichten Schicht Sonnengelbe, wie das gleiche auf das andere Auge tat, aber wir sehen kaum eine Farbe in diesem eine. Nur ein bisschen in der inneren Ecke. Ich folge mit einer Schicht Mineralorange und
achte auf das Muster dieser farbigen Blöcke auf dem Referenzfoto. Und dann das toskanische Rot. Im toskanischen Rot werde
ich es näher an die Mitte der Iris bringen. Ich werde die Außenseite der Iris leben. Ich werde versuchen, es mit den Orangen und den Gelben etwas leichter zu halten. Dann habe ich versucht, die Highlights etwas mehr mit einem weißen Bleistift zu definieren. Und schließlich ein gebrauchter schwarzer Bleistift, um alle Schatten und die Pupille hinzuzufügen. Also, weil ich werde eine Menge Details mit diesem schwarzen hinzufügen, vor allem um die, Ich werde sicherstellen müssen, dass es sehr gut schärfen, weil es nicht viel Platz für die Spitze des Bleistifts zu passen. Drücken Sie also nicht sehr hart für die Pupille und die Iris. Ich bin trainiert, die Farbe in das toskanische Rot zu passen, irgendwie wie ein Farbverlauf. Ich bemerkte, dass es ein paar Haare herausragen. Ein bisschen goldener Stab, der 234. Und ich definiere sie mit einem schwarzen Bleistift. Augen sehr sorgfältig auf das Referenzfoto. Stellen Sie sicher, dass ich alles richtig definiere. Ich zeichne die richtigen Formen und die richtigen Schatten. Die Augen sind sehr wichtig, also versuche ich nicht, sie zu vermasseln. Ok. Und sie haben 70% Tränenkanal verwendet, weil es nicht wirklich warum ist. Es ist großartig. Und dann verwende
ich das Weiß, um einige Highlights auf den kleinen Haaren hinzuzufügen, die ich zuvor mit goldener Stange gezeichnet
hatte und auch auf der Insel. Trotz meiner Augen sind so ziemlich fertig. So schien es auf den Bekannten zu funktionieren. Ich hatte zuvor die breitesten Highlights etabliert, aber und ich fütterte sie in das Schwarze der Nase. Und schließlich benutzte ich ein Schwarz, um die tatsächliche Form der Nase sowie Schatten zu definieren. Und so spielte
ich hin und her. Waren sind grau und schwarz und weiß, bis ich die richtige Form finde. Behalten Sie immer meine Augen auf das Referenzfoto. Hoppla. Ok. Ein schwarzer Bleistift, der zwischen den Lippen liegt. Ich bin zurück in das Weiße und das Graue gefallen. Hat das Gleiche überall gemacht. In den Ohren, nur definieren alle Haare. Dann ist es Zeit, den Teig zu verwenden und Bleistift zu versuchen. Bleistift, aber das Finish dieses Bleistifts auf dem Papier. Da ich genug Druck auf meinen PRISMA kala schwarzen Bleistift ausgeübt habe, um ihn auf dem Papier glänzend aussehen zu lassen, sticht er im Vergleich zum Rest der Zeichnung etwas zu sehr hervor. Über die schwarzen Bereiche trage
ich den Darwin-Bleistift auf, um den Glanz zu bedecken. Und dann benutze ich ein Papiertuch, um es zu mischen. Und ich werde auch, weil es einige Pigmente gibt, die auf dem Papiertuch übrig sind, werde
ich auch über die Schattenbereiche wie den Hals gehen und dann unter dem Auge, hinter dem Ohr. Es wird mir helfen,
diesen Bereichen etwas Tiefe hinzuzufügen, weil ich dort stärkere Werte aufbauen werde. Als nächstes verwende ich das CNI Brown. Und es ist ein weiterer Fall, wo ich nicht zeichnen die Haare eine bezeichnen zeichnen diese Linien, aber ich sanft färben die Haare, wo das Haar ist ein bisschen mehr rot und dunkler. Es ist also im Wesentlichen eine weitere Lichtwäsche, die ich über die Linien auftrage, die ich zuvor gezeichnet habe. Und ich stelle sicher, den Druck sehr, sehr leicht zu halten. Zeit, wieder am Hals zu arbeiten. Also arbeite
ich mit meinen coolen grauen 50% wieder an den Schatten. Ich mag zu kochen Raise, weil es eine Menge Software, sie sind Premier und so machen sie wirklich diese Bereiche. Ich arbeite sehr schön an Land, fast wie Butter. Und es ist sehr einfach, Ebenen auf Schichten mit verschiedenen Grautönen in diesen Bereichen hinzuzufügen. Also mit den 20% auf sie aufbauen und wirklich diese Highlights Pop machen. Und noch einmal und stellen Sie sicher, dass ich der Richtung der Haare folge. Es ist nicht genau wie auf dem Referenzfoto. Ich versuche nie, jedes einzelne Haar am selben Ort hinzuzufügen. Ich gebe nur einen Eindruck und nicht das Richtige
hier an die richtige Stelle zu stellen , wird jetzt hier Foxx wie ein Elefant aussehen lassen, zum Beispiel, so gut oder wie ein Fuchs aussehen. An dieser Stelle habe ich viele Ebenen hinzugefügt. F hat viel mehr Druck auf die Bleistifte ausgeübt, und ich fange an, den Papierzahn zu verlieren. Aber ich möchte noch einige Details zu meiner Zeichnung hinzufügen. Also, bevor meine letzte Schicht, werde
ich etwas Fixiermittel anwenden, wenn Sie
Ihre Zeichnung so halten wollen und weiterhin ein paar weitere Details hinzufügen wollen, ist in Ordnung. Es sieht schon gut aus, aber ich füge normalerweise etwas Fixiermittel hinzu, weil es
ein wenig zusätzlichen Zahn hinzufügen wird und dann werde ich in der Lage sein,
mehr Bleistifte hinzuzufügen und mein Trocknen so zu beenden, wie ich es mag,
verwenden Sie, was auch immer Sie haben , die gut für Sie funktioniert. Nur eine leichte Schicht ist genug und lassen Sie es lange genug trocknen. Lesen Sie also die Anweisungen auf Ihrer Sprühflasche. Und wenn das trocken ist, fangen
wir an, an den letzten Details zu arbeiten.
10. Letzte Details: Das Fixativ ist endlich versuchen und ich nutzte die
Gelegenheit , eine schöne Pause weg von der Zeichnung in Ruhe meine Augen zu nehmen, die Zeichnung sieht ein winziges bisschen dunkler, nicht sehr viel so schlecht studiert, wie wenn Sie Fixiermittel auf Pastell verwenden, zum Beispiel. Aber es spielt keine Rolle, denn jetzt bin ich in der Lage mehr Bleistifte hinzuzufügen und jetzt werde ich an meinen letzten Details arbeiten. Also werde ich in der Lage sein,
wirklich schöne Weißweine zu etablieren und die Farben ineinander zu mischen. Jetzt kann ich so hart auf meinen Bleistift drücken, wie ich will. Auch hier versuche ich nicht, die Farben zu braten, aber ich bin froh, dass ich denke, einige Fixiermittel hat mir erlaubt, dunklere Farben. Richtig? Also arbeite ich wirklich an diesen Highlights, die wirklich Pop. Also bin ich im Wesentlichen leichteste Bereiche. Ok. Mm-hm. Mm-hm. Ich füge alle die gleiche Farbe hinzu. Zuvor. Alles vermischt sich sehr gut und es mildert alles. Der erste sieht wirklich weich aus. Und wenn Sie daran denken, haben
wir im Grunde dasselbe gezeichnet, den gleichen Fox, die gleichen Farben an der gleichen Stelle immer wieder, fünf verschiedene Male. Wir haben die erste weiße Ebene, die erste Farbschicht, die zweite Weißschicht, die zweite Farbschicht und jetzt die detailliertere Ebene gemacht. Und jetzt ist es Zeit für die Schnurrhaare. Also hat dieser Fuchs schwarze Schnurrhaare. Also stelle ich sicher, dass mein schwarzer Bleistift eine sehr, sehr scharfe Spitze hat. Und dann werde ich beobachten, wo jeder Whisker beginnt,
versucht, es zu visualisieren und dann so schnell wie möglich und zeichnen lange wispy Linie. Wenn ich zu langsam gehe und zögere, werden
die Linien gewellt und krumm sein. Und es ist nicht wirklich wichtig, wenn es nicht genau an der gleichen Stelle wie auf Ihrem Referenzfoto geht, es muss nur ein wenig kurvig sein und nicht zu lang. Auch müssen Sie nicht
jeden einzelnen Whisker hinzufügen , sind einige in vielen von ihnen, die wir nicht sehen. Also denken Sie daran, die kleinen Schnurrhaare über die i ist n für die andere Seite des Gesichts hinzuzufügen. Das Problem ist, dass wir die schwarzen Schnurrhaare auf dieser Seite nicht wirklich sehen können. Aber es ist irgendwie seltsam, nur Schnurrhaare auf einer Seite zu setzen. Also benutze ich die kühlen grauen 20% und ich zog nur ein paar Abfälle geht auf dieser Seite. Und es erweckt nur den Eindruck, dass das Licht auf keiner scheint. Und deshalb sind wir in der Lage, sie zu sehen. Ich setze keinen Druck auf den Bleistift aus, weil ich nicht möchte, dass die Linien zu hell sind. Das war's also. Ich versuche, das Papier ein wenig mit meinem Zeichenpinsel und meinem Post-Doc aufzuräumen. Und dann beobachte ich die Zeichnung noch einmal, vergleiche sie mit dem Referenzfoto und mache hier und da ein paar Ausbesserungen. Aber ich muss nur wissen, wo ich aufhören soll. Und ich habe ein paar auf den Höhepunkten auf der Stirn gemacht.
11. Letzte Gedanken: Damit ist unsere zweite Klasse über Buntstifte abgeschlossen. Ich hoffe, Sie haben es genossen, mehr darüber zu lernen, wie sie auf schwarzem Papier zu verwenden, beendet alles macht Sinn. Ich weiß, dass Buntstifte schwierig sein können, auf schwarzem Papier zu verwenden. Und wenn Sie Fragen haben, zögern
Sie bitte nicht, ihn hier zu fragen, um zu helfen daran zu erinnern, Ihre Fortschritte und Ihre endgültige Zeichnung zu teilen. Wenn Sie sich entscheiden, weiter zu üben und ein anderes Tier zu zeichnen, bitte zögern Sie nicht, diese zusätzlichen Zeichnungen mit uns zu teilen, Ich freue mich darauf, Sie in meiner nächsten Klasse zu sehen wird an einem einfacheren Projekt arbeiten dieses Mal. Vielen Dank, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Ich hoffe, du hattest Spaß beim Zeichnen dieses kleinen Fuchs, das dir bald hilft. Tschüss.
Sandrine Curtiss, Artist, explorer.
