Erwecke den Künstler in dir | Kohlezeichnen verstehen Teil III | Messer Creations | Skillshare

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Erwecke den Künstler in dir | Kohlezeichnen verstehen Teil III

teacher avatar Messer Creations, Artist | Author | YouTuber

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      4:13

    • 2.

      Kontur- und Formrahmenlinien

      2:14

    • 3.

      Wertschöpfung des Schnabels

      7:47

    • 4.

      Basisschichten für Kopf und Auge

      5:53

    • 5.

      Wert Aufbau des Kopfes

      6:53

    • 6.

      Detaillierung des Kopfes

      6:23

    • 7.

      Basisschichten des Gefieders

      6:26

    • 8.

      Letzte Details und Gedanken

      4:19

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

7

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeige ich Ihnen Schritt für Schritt das Zeichnen eines atemberaubenden Kookaburra in Holzkohle mit meiner bewährten Dreischichtenmethode — einem strukturierten Ansatz, der darauf abzielt, Rätselraten zu vermeiden und Vertrauen in jeder Phase aufzubauen.

Es geht nicht darum, Holzkohle locker zu verschmieren und zu hoffen, dass es funktioniert. Es geht darum, Wert und Struktur zu verstehen und kontrollierte Ebenen zu kontrollieren, damit Sie gezielt Tiefe, Realismus und Atmosphäre schaffen können.

Der Kurs ist in sechs fokussierte Lektionen unterteilt, von denen jede auf einen bestimmten Abschnitt des Kookaburras abzielt. Durch das Aufteilen der Zeichnung in überschaubare Phasen vermeiden Sie Überlastung und schaffen Klarheit in Ihrem Prozess. Du wirst Folgendes lernen:

  • So erstellen Sie saubere Konturlinien

  • Steuerung von Holzkohle für glatte Steigungen

  • Erstellen Sie überzeugende Textur und ein überzeugendes Formular

  • Details verfeinern, ohne Ihr Stück zu überarbeiten

Um den Kurs optimal nutzen zu können, empfehle ich, sich die Lektionen einmal anzusehen, bevor Sie mit dem Zeichnen beginnen. Kehren Sie dann zurück und folgen Sie Schritt für Schritt. Dieser zweite Durchgang wird Ihr Verständnis und Ihre Ergebnisse drastisch verbessern.

Am Ende haben Sie nicht nur ein fertiges Kookaburra, sondern auch einen wiederholbaren Holzkohleprozess, den Sie auf jedes Thema anwenden können.

Laden Sie Ihr Projekt hoch, wenn Sie fertig sind. Ich bewerte die Arbeit der Schüler, und Ihre Teilnahme stärkt Ihr Wachstum als Künstler. Wenn der Kurs Ihnen gut gedient hat, freue ich mich über nachdenkliche Bewertungen.

Diese Werkzeuge brauchst du

Sie können traditionell oder digital arbeiten.

Traditionelle Grundlagen:

  • Mixed-Media-Papier

  • Kohlebleistifte

  • Pinsel mischen

  • Geknetete und Präzisionsradierer

  • Sandpapierstift und -schmierer

Optionale Erweiterungen:

  • Elektrischer Radiergummer für Highlights

  • Kompass für Genauigkeit

  • Farbstifte für subtile Ton- / Klang- / klanglich / tonal

Digitale Option:

  • iPad (12,9" empfohlen)

  • Apple Pencil

  • Zeichenhandschuh

Alle empfohlenen Tools finden Sie hier:
https://links.messer-creations.com/amazon/-store

Offenlegung von Affiliates: Einige Links generieren eine kleine Provision, ohne dass Ihnen zusätzliche Kosten entstehen.

Fortbildung

Für persönliche Zeichnungsberatungen besuchen Sie mein Patreon:
https://links.messer-creations.com/patreon/1c_DE

Bestellen Sie mein Buch Drawing the Portrait: Step-by-Step Lessons for Mastering Classic Techniques for Beginners hier vor:
https://links.messer-creations.com/amazon/RE82K

Folgen Sie uns auf Instagram:
https://www.instagram.com/messer.creations/

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Messer Creations

Artist | Author | YouTuber

Top Teacher

Hi, I'm Braden Messer -- artist, published author, and drawing instructor.

I've built a community of over 200,000 artists across multiple platforms by teaching what actually matters: structure, form, and repeatable methods that remove the guesswork from drawing.

My approach is simple: break complex subjects into clear, step-by-step systems. Whether you're working in graphite, charcoal, or colored pencil, I teach you how to see, construct, and execute with confidence.

If you're ready to stop hoping your drawings turn out well and start knowing how to build them correctly, you're in the right place.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo. Willkommen zurück in einer anderen Klasse. Mein Name ist Braden Messer. Ich bin ein Künstler, ein Autor, ein YouTuber, ein Ich habe fast alles gemacht, was es gibt, mit bildender Kunst Ich werde dafür dein Lehrer sein. Erwecke also den Künstler in dir. Kohlezeichnen verstehen. Dies ist Teil drei einer dreiteiligen Serie, die ich erstellt habe und in der ich Ihnen zeige, wie Sie das anwenden können , was ich die dreischichtige Methode nenne. Um verschiedene Tiere zu zeichnen. Falls Sie noch nie davon gehört haben Mein Buch Portraitzeichnen, schrittweise Lektionen zum Erlernen klassischer Techniken für Anfänger , bietet eine sehr gründliche Arbeit der die Methode im Detail durchgegangen wird Ja, ich weiß, es ist ein Buch über Portraits und wir zeichnen einen Vogel, aber es ist sehr praktisch. Falls Sie das also interessant finden, habe ich in der Beschreibung des Kurses einen Link zum Aufgreifen eines solchen Themas. Also, was ist zu erwarten? Wir werden es uns ansehen und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie damit beginnen können , die Konturlinien des Kookaburra zu zeichnen Sobald wir die Konturlinien gezeichnet haben, zeige ich Ihnen einen kleinen Trick, mit dem wir das erstellen können, was ich Diese rahmen die zugrunde liegende Form ein. Von dem fraglichen Bild. Sobald wir das getan haben, werde ich Ihnen zeigen, wie wir anfangen können weiche Holzkohle für unsere Basisschichten zu verwenden. Sobald wir die Basisschicht festgelegt haben, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese verschiedenen Töne erzeugen und die Werteskala mit mittleren und harten Holzkohlen wirklich hervorheben können diese verschiedenen Töne erzeugen und Werteskala mit mittleren und harten Holzkohlen wirklich hervorheben mit mittleren und harten Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Holzkohle und mittlere Holzkohle zusammen für all Ihre Linienarbeiten verwenden können und mittlere Holzkohle zusammen Ich werde Ihnen auch einige sehr unterhaltsame, hochwertige Methoden zum Abrufen Ihrer Radiergummis zeigen einige sehr unterhaltsame, hochwertige Methoden zum Abrufen Dadurch wird dein Gefieder im Vogel richtig zum Platzen gebracht. Wir werden das in Abschnitten machen, damit Sie nicht überwältigt werden, weil ich weiß, dass viel dahinter steckt, und am Ende sollten Sie eine sehr überzeugende Cucabra haben, auf die Sie Ich meine, das ist es, was zu erwarten ist. Nun, es wäre nicht Skillshare, wenn du nicht mitmachen und dein Projekt erstellen und dein Projekt hochladen würdest, damit ich dir mein Feedback dazu geben kann und du von anderen Künstlern in der Community geschätzt werden kannst Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie Ihre Bewertung des Kurses hinterlassen. Auf diese Weise kann ich Ihr Projekt in meinem monatlichen Newsletter vorstellen , der in der ersten Hälfte jedes Monats erscheint . Dies ist also eine großartige Möglichkeit für Sie, auf der Plattform bekannt zu werden und Ihren Namen und Ihre Kunst bekannt zu machen , damit andere Menschen sie schätzen können. Die dreischichtige Methode, besonders wenn Sie mit Holzkohle noch nicht vertraut sind, ist sehr aufwändig und es gibt viel zu lernen. Ich würde also nur empfehlen, damit Sie das Beste aus diesem Kurs herausholen können Beste aus diesem Kurs herausholen ich würde empfehlen, den Kurs zuerst auszuprobieren sich den Kurs anzusehen. Machen Sie sich einfach keine Notizen, versuchen Sie nicht zu zeichnen, schauen Sie es sich an und versuchen Sie wirklich, all die Informationen und Techniken, die ich Ihnen zeige, in sich aufzunehmen . Wenn Sie das getan haben, gehen Sie es noch einmal durch und schauen Sie sich dieses Mal nur an, folgen Sie den Anweisungen, zeichnen Sie und erstellen Sie Ihr Projekt. Wenn du feststellst, dass das wirklich für dich funktioniert und du sagst, Mann, das ist großartig. Ich möchte mehr erfahren. Nun, ich biete Einzelberatung hier auf Skillshare Im Grunde werde ich Ihnen beibringen, wie man die dreischichtige Methode verwendet Ich unterrichte auch nur grundlegendes Graphitzeichnen und Skizzieren für Portraits und Tiere Du nennst es. Ich kann dir beim Zeichnen helfen. Das wäre etwas, das dich interessieren würde. Ich habe einen Link oben auf meiner Homepage. Du bist auf Skillshare. Also, das ist es Das ist alles. Und ich hoffe , wir sehen uns im Unterricht. 2. Kontur- und Formrahmenlinien: Für diesen verwenden wir einen Graphitstift und einen Hoho-Radierer, einen Pentel-Klickradierer und einen Mono-Zero-Radierer und einen Wir werden auch einen Smudger Nummer zwei und einen Sechzehntel-Wischer sowie weiche, mittlere und harte Holzkohle verwenden Smudger Nummer zwei und einen Sechzehntel-Wischer sowie weiche, sowie Wir werden auch einen Schleifpapierstreifen, ein Stück Tonkontrollpapier und nicht zuletzt Okay. Wie bei jeder Zeichnung ist der erste Schritt, dass wir unseren Graphitstift nehmen und die Grundform unseres Referenzbildes ausbügeln wollen . Und weil wir Graphit verwenden, ist es extrem einfach, ihn zu löschen Falls nötig, sind Sie bei diesem Schritt absolut nicht gebunden. Wir versuchen nur, mehr oder weniger ein Gefühl für unser Image zu bekommen. Und wenn du es vermasselst, wie ich es hier getan habe, ist das keine große Sache. Machen Sie einfach weiter und drücken Sie mit Ihrem Mono Zero-Radierer darauf und zeichnen Sie neu Wenn es um diesen Schritt geht, ist es wichtig zu verstehen, dass Ihre Zeichnung keineswegs perfekt sein muss ich beim Zeichnen oft Mist baue, Wenn ich beim Zeichnen oft Mist baue, kann ich den Graphit, den ich in diesem Schritt abgelegt habe, löschen und ihn dann einfach neu zeichnen Also glaube nicht, dass du engagiert bist. Was wir hier tun, ist, dass wir nur all die signifikanten Tonbrüche in unserem Bild ausbügeln und skizzieren signifikanten Tonbrüche in unserem Bild Und dann hier, das mache ich gerne für euch. Da Form eines der schwierigsten Konzepte ist, nicht unbedingt zu verstehen, sondern umzusetzen ist, wenn es darum geht Kohle auf das Papier zu legen, zeichne ich gerne diese Und diese sollen dir im Grunde nur helfen die verschiedenen Konturen in dem Bild, das wir zeichnen, zu verstehen in dem Bild 3. Wertschöpfung des Schnabels: Vögel können in dieser Hinsicht etwas knifflig sein. Okay. Also legen wir unser Tonprüfpapier hin. Wir nehmen etwas weiche Holzkohle und etwas mittelgroße Holzkohle und mahlen sie hier auf unseren Schleifpapierstreifen. Wir werden das auf das Tonkontrollpapier legen. Und dann nehme ich meinen Smudger Größe zwei. Ich überprüfe meinen Tonfall und stelle sicher, dass es das ist, was ich will. Und ich beginne mit dem dunkelsten Ton, Sie auf dem Referenzbild hier sehen Wie Sie hier sehen können, ziehe ich die Holzkohle von oben nach unten Ich werde mich unbedingt an die Formularlinien halten , die ich ursprünglich festgelegt habe. Das hilft dem Auge des Betrachters, wenn er dein Bild betrachtet, es hilft ihm, die Form zu erkennen , die du zu vermitteln versuchst. Und wenn Ihre Holzkohle in diesem Schritt körnig aussieht, Sie sich darüber keine Sorgen Wir werden mit unserem Pinsel darauf schlagen, und wir werden die Holzkohle glätten, und das wird uns eine schöne Abstufung zwischen unseren Tönen geben eine schöne Abstufung Aber hier versuche ich nur, die dunkleren Töne zu verfestigen Ich nehme den Pinsel hier mit. Und ich komme gerade ganz schnell zur Sache. Ich dränge nicht zu sehr. Eines der Dinge, die Sie feststellen werden, wenn Sie den Pinsel immer häufiger verwenden , ist , dass der Pinsel für Sie arbeiten möchte. Sie müssen also nicht viel Druck in der Hand ausüben, wenn Sie ihn verwenden. Aber ich nehme nur Holzkohle und lade das Bett hier auf. Aber ich nehme meinen Moto Zero Radiergummi und verfestige die Linie am oberen Rand des Beckens Beachten Sie, dass ich, wenn Sie sich das Referenzbild ansehen, an der dunkelsten Stelle des Schnabels anfange Manchmal stelle ich fest, dass, wenn Sie sich zuerst auf die dunklen Töne konzentrieren, der Rest des Bildes dazu neigt, sich von selbst zu regeln Wenn du mit deinem Pinsel darauf triffst oder wenn mehr Wischer arbeiten, wirst du feststellen, dass die Kohle aus diesen dunkleren Tönen auf diese helleren Töne überlagert wird auf diese helleren Töne überlagert wird Jetzt werden wir mit einem Pinsel zuschlagen und es einfach mischen. Wenn es zu dunkel ist, mach dir darüber keine Sorgen. Wir können mit unserem Monosur-Radierer reingehen , der natürlich unser Detailradierer ist, und wir können im Grunde genommen diese helleren Töne abrufen, und wir können diesen Wert in diesem Bild wirklich herausholen Aber hier sehen wir, wie ein Teil der Holzkohle irgendwie vor uns weggelaufen ist, das mit unserem Monozo-Radiergummi aufräumen und dort eine schöne, saubere Linie hinbekommen Und darüber habe ich gesprochen, wenn es darum geht, diese helleren Töne wiederzugewinnen und diesen Wert wirklich zu betonen , wie Sie es mit Ihrem Radiergummi tun können Achten Sie nur darauf, in welche Richtung Sie Ihren Radiergummi ziehen, denn genau wie das Sie Ihren Radiergummi ziehen, denn genau Aufbringen von Holzkohle unterschiedliche Linien und Formen vermitteln kann, Abrufen dieser helleren Werte mit unterschiedliche Linien und Formen vermitteln kann, bewirkt das Abrufen dieser helleren Werte mit Ihrem Radiergummi genau dasselbe, nur am anderen Ende des genau dasselbe, nur am anderen Ende des Spektrums. Behalte das also im Hinterkopf. Und dann werde ich hier dafür sorgen, dass meine mittleren Kohlestifte so scharf wie möglich Ich werde einfach eine schön definierte Linie ziehen um den oberen Teil des Schnabels vom unteren Teil der Spitze zu trennen Schnabels vom unteren Teil der Ich werde jetzt einfach meinen Bleistift hochstellen. Ich werde die definierte Linie einfach übertreiben. Da sind wir. Lass uns das ein bisschen aufräumen. Mein Monos-Radiergummi. Ich nehme meine mittlere Holzkohle und wir machen genau das Gleiche auf der Unterseite. Nur echtes Licht. Ich möchte überhaupt nicht , dass diese Leitung sehr schwer ist. Und dann können Sie Ihren mittleren Kohlestift nehmen und wenn Sie ihn einpacken müssen , um diese extrem dunklen, Sie wissen schon, sehr satten dunklen Töne richtig zu verfestigen Sie wissen schon, sehr satten dunklen Ich mache das gerne mit meinem Bleistift weil mir mein Stift, den ich finde, nur ein bisschen mehr Kontrolle gibt als die Smudgers Und das gibt Ihnen wirklich diese punktgenaue Genauigkeit , soweit Sie diese dunkleren Töne wirklich verfestigen möchten verfestigen Wie Sie sehen können, ist die Textur dieses Schnabels selbst Es gibt viele verschiedene Texturen wie Kratzer und unterschiedliche Wuchsmuster auf dem Schnabel, also wollen wir in der Lage sein, darauf einzugehen. Und dann hier unten, genau wie wir diese dunkleren Töne mit unserem Stift auf der Oberseite des Schnabels lokalisiert diese dunkleren Töne mit unserem Stift auf der Oberseite des Wir machen genau das Gleiche für den unteren Teil des Schnabels Und dieser Teil wird eine körnige Textur hinterlassen. Aber wir werden jetzt unseren Smudger in Größe 316 nehmen und im Grunde genommen schöne, enge kleine Kreise machen Und das ist das Mischen der Kohle, die wir gerade mit unseren mittelgroßen Kohlestiften vermischt sie, und es verdichtet alles und packt es ein und gibt uns ein wirklich schönes, verdichtet alles und packt es ein und realistisches Aussehen, wenn es darum geht, wie der Schnabel tatsächlich aussieht darum geht Und weil dieser Smudgers eine der kleineren Größen in meinem Arsenal ist , ist das Coole daran, dass er Ihnen wirklich ermöglicht, ähnlich wie der Kohlestift Ihnen die punktgenaue Kontrolle nach der Arbeit von Schmudgern gibt , je kleiner die Schmudger sind, ähm, normalerweise, desto mehr Kontrolle haben Sie, soweit fast Detailschattierungen machen können, wenn Sie so wollen, wissen Sie, Sie arbeiten in einem sehr, sehr kleinen Bereich. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Also, wir werden es einfach durchziehen , und zwar ganz leichtfertig. Wir mischen all diese Holzkohle zusammen. Das verfestigt für uns nur den Schnabel als Ganzes. Und hier, der Monozero-Radierer, wenn es irgendwelche Stellen gibt, an denen Sie eines Ihrer Highlights abrufen müssen, Sie wissen schon, um eines Ihrer Highlights abrufen müssen, Sie wissen schon, diesen Wert hervorzuheben und zu betonen, können Sie das mit Ihrem Mono-Zero-Radierer tun, können Sie das mit Ihrem Mono-Zero-Radierer tun, wenn es irgendwelche Stellen gibt, an denen Sie eines Ihrer Highlights abrufen müssen, Sie wissen schon, um diesen Wert hervorzuheben und zu betonen, können Sie das mit Ihrem Mono-Zero-Radierer tun, genau wie ich es hier mache. Okay. Also, was ich jetzt tun werde, ist einfach meinen 3/16 zu nehmen Ich gehe einfach rein und verdunkle diesen Teil des Schnabels diesen Teil des Schnabels Ich nehme jetzt meine mittlere Holzkohle. Ich werde hier nur eine kleine Definitionslinie setzen. Das bringt diesen Teil des Schnabels irgendwie zum Vorschein. Und es ist irgendwie körnig, also mag ich das nicht, also werde ich es mit meinen Schmudgern angreifen Packen Sie das einfach ein. Ich hole mir hier in der Mitte ein paar hellere Töne mit meinem Monozursr 4. Basisschichten für Kopf und Auge: Und hier gefällt mir das alles nicht denn jetzt fange ich an, in Richtung Gesicht zu , denn jetzt fange ich an, in Richtung Gesicht zu schauen und zwischen Schnabel und Auge zu arbeiten Denken Sie daran, wie ich im Entwurfsschritt gesagt habe, es muss nicht perfekt sein Nun, das ist ein Paradebeispiel dafür, warum. Hier gehe ich rein, ich schenke dem mehr Aufmerksamkeit und ich verfestige wirklich genau die Stelle, und ich verfestige wirklich an der ich die Holzkohle hinlegen werde Hier ist jetzt ein sehr wichtiger Schritt. Das ist etwas , das sich geringfügig von anderen Zeichnungen unterscheidet, die wir gemacht haben. Da die Textur der meisten Vögel jedoch extrem weich ist, ist dies ein sehr wichtiger Schritt bei der dreischichtigen Methode, denn wir nehmen eine weiche Holzkohle. Und wir legen, wenn Sie so wollen, eine Grundschicht aus Holzkohle auf. Und der Grund, warum wir das tun , ist, dass wir einen Großteil unserer Töne erneut durchgehen und abrufen werden einen Großteil unserer Töne abrufen werden. Und aus strukturellen Gründen werden wir unseren Und aus strukturellen Gründen Monozuro Radierer und unseren Hoho-Radierer verwenden wir einen Großteil unserer Töne erneut durchgehen und einen Großteil unserer Töne abrufen werden. Und aus strukturellen Gründen werden wir unseren Monozuro Radierer und unseren Hoho-Radierer verwenden. Aber überall, wo es dunklere Töne gibt, ich Die Technik, die ich hier mit dem Monozura-Radiergummi anwenden werde, wird jedoch hier mit dem Monozura-Radiergummi anwenden werde, wird für jede Tonvariante dieselbe sein für jede Tonvariante dieselbe sein. Also behalte das einfach im Hinterkopf Aber hier bügle ich das Auge aus, also trockne ich den Umriss des Auges aus. Und das ist eine mittelgroße Holzkohle. Einer der Gründe, warum ich das Medium im Gegensatz zu beispielsweise weicher Holzkohle verwende , ist, dass das Medium etwas mehr Bindemittel enthält und es daher viel besser zusammenhält. Welches ist es, was ich brauche. Wenn Sie in engen oder kleinen Räumen arbeiten, verwenden Sie niemals weiche Holzkohle. Verwenden Sie aus diesem Grund immer eine mittelgroße Holzkohle oder eine herzförmige Holzkohle. Also habe ich mit meinen Schmudgern darauf gestoßen. Also, das hat uns ein paar Mitteltöne gegeben, mit denen wir arbeiten können, wie Sie sehen können Also, was ich jetzt mache, ist, einfach reinzupacken , wo es diesen dunkleren Ton braucht. Denken Sie daran, dass Augen sehr knifflig sein können. Man kann ein Auge überanstrengen. Sie können ein Auge sehr leicht überanstrengen Also ist es am besten, einfach rein und raus zu gehen. Aber in neun von zehn Fällen, wenn Sie einfach Ihren ersten Umriss des Auges auslegen und dann mit einem Schmiermittel darauf schlagen und all diese Mitteltöne beseitigen, dann können Sie mit Ihren dunkelsten Tönen reingehen und sie ganz schnell einpacken Bum. Und plötzlich hast du ein sehr realistisch aussehendes Auge. Und jetzt werde ich meinen 3/16 nehmen. Denken Sie daran, das ist der kleinere der beiden Schmuggler, mit denen wir arbeiten Und ich mische nur. Es ist sehr leicht, sehr leicht. Und das gibt uns das abgerundete Aussehen , das wir auf dem Referenzbild sehen. Und hier spreche ich einfach mit einigen dieser dunkleren Töne, die um das Auge herum sind, und ich baue diesen Teil des Vogelgesichts auf. Denken Sie daran, dass ein Großteil der dreischichtigen Methode genau das ist. Es sind Schichten. Es ist diese Ebene und dann diese Ebene, und dann mischen Sie diese Ebenen und dann eine weitere Ebene darüber. Und dann mache ich hier genau das Gleiche, was ich im Großteil meines Kopfes getan habe . Ich packe nur eine schöne, weiche, leichte Basisschicht ein, in der ich viel Radiergummi machen werde. Okay, die Größe sieht ziemlich gut aus. Ziemlich gut. In Ordnung, jetzt sind wir also hier. Also, wenn es um Töne geht, und darüber habe ich vorhin gesprochen, wenn man Tiefe erzeugt, gibt es das, was man Speichern versus Abrufen nennt. Im Grunde genommen können Sie beim Erstellen von Akzenten entweder das sogenannte Speichern des weißen Teils des Papiers tun, indem Sie Bereiche des Papiers komplett weiß lassen, ohne dass sich etwas wackelt, oder Sie können das tun, was sie „Abrufen“ nennen, was wir hier im Grunde tun Dies ist ein perfektes Beispiel für das Abrufen dieser helleren Töne. Mit unserem Radiergummi Und weil wir die dreischichtige Methode verwenden, ist dies nur der zweite Schritt von vielen, was den Versuch angeht , dem Betrachter die Weichheit des Gefieders dieses Vogels zu vermitteln Weichheit des Gefieders dieses Vogels Das ist einer der Gründe, warum Vögel, im Gegensatz zu beispielsweise anderen Tieren, etwas schwieriger sind , weil der Ansatz , den man beim Zeichnen verwenden muss, ziemlich heikel ist Aber, ähm, das ist einer der Gründe, warum wir dieses Video machen. Also, was ich jetzt getan habe, ist, dass ich meinen Monozo-Radierer genommen habe und mehr oder weniger heikel damit umgehe. Was ich mache, ist, das Papier zu verwischen, ich gehe hin und her, schöne, enge Striche, und dann bewege ich den Radiergummi, sodass die Unterschiede in den Tönen von Weiß bis zu diesen Mitteltönen sichtbar Und dann nehme ich meinen Radiergummi und füge einfach alles zusammen Dann können wir hier, wie Sie an diesen dunkleren Tönen sehen können, diese Grenzen festigen 5. Wert Aufbau des Kopfes: Und was ich hier mache, ist , dass ich auf der Vorderseite etwas mehr hinzufügen muss . Wir werden nur die Basisschicht auslegen. Wir sind da. Da kommen wir mit unserem Radiergummi ganz schnell zur Sache. Buh ja. Schau es dir an. Jetzt haben wir das Gefieder ein bisschen nach vorne gebracht , damit es ein bisschen mehr wie unser Referenzbild aussieht Und jetzt nehme ich hier einfach die Smudgers der Größe 316 Ich habe etwas Holzkohle draufgetankt. Ich baue hier einfach mehr oder weniger. Und dann hier, wenn es dunkle Flecken oder so gibt, kannst du einfach mit deinen Schmierern reingehen das Papier ganz schnell anfassen und du wirst feststellen, dass die Kohle dazu neigt, einfach direkt vom Schmiermittel auf das Papier zu springen Gehen Sie bei diesem Schritt einfach langsam vor und lassen Sie sich Zeit. Ich meine, du kannst dieses Bild so realistisch aussehen lassen wie das Foto, oder du kannst einfach, du weißt schon, verschiedene Texturen lernen und in deinem eigenen Tempo vorgehen. Deshalb mache ich es gerne. Immer wenn ich zeichne , habe ich den Gedanken, dass ich dieses Bild perfekt aus dem Fenster werfen werde. Mir gefällt die Idee, verschiedene Konzepte zu lernen und aus meinen Fehlern zu lernen und das Gelernte in zukünftigen Zeichnungen umzusetzen. Aber das bin nur ich. Das musst du nicht tun, wenn du nicht willst. Okay, was ich hier mache, ist, dass ich einfach meine Schmudgers nehme und sie mehr oder weniger ziehe Ich schiebe es auf das Papier und dann ziehe ich es, während ich ziehe, ich bringe den Schmudger hoch. Okay. Und wenn es um das Gefieder in diesem Teil des Vogels geht , sind viele seiner Federn sehr klein und sie liegen übereinander Mit dieser Technik können wir das vermitteln. Die Schmuggler nehmen, sie auf die Seite legen und sehr, sehr kleine Bewegungen der Weil du immer wieder reingehen und mehr Details hinzufügen kannst, so wie ich immer sage, du willst mit einem hellen Ton beginnen und ihn dann bis zu dem dunklen Ton aufbauen , den du willst, anstatt einfach einen dunklen Ton hinzuwerfen, es sei denn , es ist wie ein Auge und du weißt, was diese Augenmitte sehr dunkel sein wird, dann kannst du eine Menge Holzkohle hineinpacken. Aber wenn es um die Detailarbeit an den Federn dieses Vogels geht , gehen Sie einfach hinein und nähern Sie sich ihm mit dem Wissen, dass Sie ihn nur aufbauen werden. Du wirst es einfach überlagern. Das wirst du tun. Und wenn Sie dann einen kleinen Fehler machen, können Sie ihn bei Bedarf ganz einfach löschen. Okay. Also jetzt, was ich tun werde. Ich nehme nur meinen Pinsel. Und wenn es um Vögel und Pinselführung geht, Vögel und Pinselführung, schlag immer ganz leicht auf das Papier Denke immer daran. Wenn du etwas einpacken oder festigen musst, kannst du das auf jeden Fall tun Aber hier, die ganze Textur, die ich mit meinem Radiergummi und meiner Wischerarbeit aufgetragen habe, will ich das nicht komplett loswerden, denn wenn ich mit dem Pinsel zu fest draufschlage habe, will ich das nicht komplett loswerden , dann wird es einfach alles zusammen verwischen und es wird wie, okay, cool sein Warum verschwende ich die letzten 5 Minuten damit, das aufzubauen, nur um es im Grunde mit einem einzigen Pinselstrich zu zerstören Sei dir dessen einfach bewusst. Wenn Sie Ihren Pinsel verwenden, tupfen Sie ihn einfach auf das Tone-Check-Papier, stellen Sie sicher, dass es heller ist oder den gewünschten hellen Ton hat, und dann nur ganz leicht Ähm, aber ich habe meine Schmudgers geladen und da ist diese dunkle Linie direkt hinter dem Vogelauge Diese Linie ist sehr wichtig, denn wenn man sich das Referenzbild anschaut, zeigt sie wirklich die riesige Federgruppe über dem Kookaburra-Auge Diese Linie, die ich gerade gezogen habe, verleiht dem Ganzen dieses abgerundete Aussehen Also, was ich jetzt mache, ist meine Bürste mit etwas weicher Holzkohle zu beladen meine Bürste mit etwas weicher Holzkohle Ich gehe einfach rein. Ich werde nur eine schöne Basisschicht auflegen. Ich werde den Hinterkopf dieses Kookaburra verlängern. Dann gehen wir rein und holen uns die Textur mit unserem Radiergummi holen uns die Textur mit unserem Radiergummi Wie Sie sehen können, einfach nette, enge kleine Striche. Das Tolle an diesem Vogel und einer der Gründe, warum diese Zeichnung eine kleine Herausforderung sein könnte eine kleine , ist, dass, wenn man wirklich hinschaut, das gesamte Gefieder nicht dasselbe ist Die Federn, die sich auf dem Rücken und den Flügeln des Vogels befinden, unterscheiden sich völlig von den Federn, die sich an der Seite des Vogelgesichts, Hinterkopf befinden, sogar die Federn , die sich oben auf seinem Kopf von direkt über seinem Schnabel bis über seinem Ich befinden, unterscheiden sich. Sie sind unterschiedlich lang Dessen solltest du dir also bewusst sein. Und wenn es darum geht, Ihre Töne mit Ihrem Monozura-Radierer abzurufen , wo auch immer er es vorschreibt, wo auch immer Ihr Referenzbild vorschreibt, dass Sie diese kürzeren Striche benötigen, stellen Sie sicher, dass Das heißt also, auf Details zu achten. Und das ist etwas, wenn Sie anfangs etwas eingerostet sind, sich keine Sorgen, denn mit der Zeit werden Sie damit besser werden Aber was ich hier mache, ist, diese dunkleren Töne ganz oben auf dem Kopf des Vogels aufzubauen diese dunkleren Töne ganz oben auf dem Kopf des Vogels Und weißt du noch, wie wir diese wirklich dunkle Linie hinter dem Kookaburra-Auge hatten hinter dem Kookaburra-Auge Nun, dunkle Töne ganz oben wie dieser. Hier ist ein kleiner Trick. Du hebst es einfach an und ziehst dann, um zu sehen, wie es so flauschig aussieht. Da sind wir. Also dunkle Texturen , die oben sind, auf dem Kopf und dann diese dunkle Textur , die direkt hinter dem Auge ist. Das bringt die Mitte der Oberseite des Vogelkopfes näher zu dir und es lässt es so aussehen, als wäre es abgerundet, ob es für dich flauschig wird, und das spricht für die zugrunde liegende Form dieses Bildes, von der ich immer gesagt habe, diese zugrunde liegende Form, behalte das immer bei jedem Schlag im Hinterkopf , weil es eines der schwierigsten Konzepte weitermachen, nicht verstehen. Jeder versteht, was Form ist. Es ist schwierig, wenn es darum geht, tatsächlich, wenn es ums Üben geht , ist es schwer. Aber wenn du es im Hinterkopf behältst und mit jeder Zeichnung weiter daran arbeitest, wirst du besser werden. 6. Detaillierung des Kopfes: Jetzt werde ich das Ganze etwas lockerer, ganz schnell , sehr leichtfertig Dann verwende ich hier meine mittlere Holzkohle, weil ich mehr Kontrolle haben möchte , als es Smudger erlaubt, und ich möchte diese dunkleren Töne im Referenzbild wirklich genau bestimmen diese dunkleren Töne im Die mittlere Holzkohle, weil sie mehr Bindemittel enthält, liegt sie sehr gut auf der weichen Holzkohle Wie Sie sehen, können Sie Ihre mittlere Holzkohle verwenden, Sie können dies auch mit einer harten Holzkohle tun. Es kommt nur darauf an , nach welcher Art von Ästhetik Sie persönlich mit Ihren Zeichnungen suchen. Aber du kannst reingehen und du kannst alle möglichen Detailarbeiten machen. Denken Sie daran, wie wir mit den Schmudgern auf diese dunkleren Töne Sie können auch reingehen und diese Brüche in hellen, mittleren und dunklen Tönen mit Ihrem Kohlestift hervorheben und hervorheben diese Brüche in hellen, mittleren und dunklen Tönen mit Ihrem Kohlestift mittleren und dunklen Tönen mit Ihrem Kohlestift Einer der Gründe, warum ich den Stift gerne verwende, ist, wie ich schon sagte, dass ich dadurch einfach mehr Und es trägt wirklich dazu bei, die gesamte Werteskala hervorzuheben. Eines der Dinge, über die ich in diesen Tutorials immer spreche , ist die Werteskala, komplett weiß, komplett schwarz und alles dazwischen Dies wird dazu beitragen, Ihrer Zeichnung viel Tiefe zu verleihen. Manchmal hören Sie vielleicht , dass eine Zeichnung dazu neigt, flach auszusehen. Nun, das bedeutet, dass der Ton von dunkel bis weiß im Bild nicht ausreichend war . Und das ist einer der Gründe, warum es so flach aussieht. Behalte das also im Hinterkopf. Aber was ich hier mache, ist nur eine Ebene der Detailarbeit. Das ist einer der Gründe, warum die dreischichtige Methode wirklich großartig ist, vor allem, wenn Sie sich vielleicht nur mit Holzkohle beschäftigen , weil Sie damit dies tun können. Du kannst einen Abschnitt deiner Zeichnung einmal durchgehen und vielleicht Mitteltöne aufbauen. Dann kannst du es noch einmal durchgehen, vielleicht mit deinem Radiergummi hellere Töne heraussuchen, und dann kannst du es noch einmal mit einer mittleren Holzkohle überarbeiten und dann kannst du es noch einmal mit einer mittleren Holzkohle überarbeiten und etwas Detailarbeit ausbügeln, was bei Vögeln großartig ist, weil Vögel deine Fähigkeit testen, so viele Details wie möglich zu erzeugen, wenn du sie weil Vögel deine Fähigkeit testen, so viele Details wie möglich zu erzeugen vielleicht mit anderen Tieren oder anderen Texturen vergleichst vielleicht mit anderen Tieren oder anderen Texturen Jetzt haben wir also die Ooh Hoo Elektrowerkzeuge. Ja, ja, ja. Ich liebe den Yoho Hoo Ich benutze es nicht wirklich oft, aber ich wollte es in dieser Zeichnung verwenden Ich wollte euch zeigen, wie schnell ihr eine Menge Textur und viele Tonbrüche herausarbeiten könnt und dass ihr sehr schnell eine Menge Wert und hellere Töne aus eurem Bild herausholen Aber die Sache mit dem Mono-Zero-Radierer, auf die Sie achten müssen , ist, dass er sich im Uhrzeigersinn dreht Wenn es also darum geht, auf Ihr Papier zu schlagen, möchten Sie Ihr Papier treffen weil der Uhrzeigersinn von links nach rechts ist Sie möchten das Papier gegen den Uhrzeigersinn von rechts nach links schlagen möchten Sie Ihr Papier treffen, weil der Uhrzeigersinn von links nach rechts ist. Sie möchten das Papier gegen den Uhrzeigersinn von rechts nach links schlagen. Denn wenn Sie es auf die gleiche Weise treffen, wie es sich dreht, passiert Folgendes: Wenn Radiergummi das Papier berührt, wird es versuchen, vor Ihnen wegzulaufen Es wird springen und dann wird es buchstäblich springen, und du wirst den Sprung haben Wenn Sie versuchen, eine schöne zusammenhängende Linie festzulegen, sagen wir, um für Ihren Wert eine Linie mit hellerem Ton abzurufen , wird das ein Problem sein, also seien Sie sich dessen bewusst Aber was ich hier mache, ist, ich mache es einfach mit meiner mittleren Holzkohle und ich treffe einfach jeden Bereich, der im Detail etwas aufbauen muss Denken Sie daran, wie ich diese Zeichnung gesagt habe und so ziemlich jeder Vogel wird Ihre Fähigkeit, Details zu vermitteln, erheblich auf die Probe Ihre Fähigkeit, Details zu vermitteln, Aber es ist kein Grund zur Sorge. Geh einfach langsam und nimm dir Zeit. Denk daran, was ich immer sage. Du solltest immer Spaß haben, wenn du zeichnest. In dem Moment, in dem du keinen Spaß hast, mach eine Pause , komm zurück. Aber wie Sie die Textur sehen können, könnten Sie buchstäblich Stunden damit verbringen , Detailarbeit mit einem Vogel wie diesem zu machen. Ich wünschte, ich könnte diesen Tutorials die Zeit geben , die sie brauchen, damit ich wirklich eintauchen und euch genau zeigen könnte , wie man etwas so hinbekommt, dass es ziemlich perfekt aussieht. Aber wir haben nur etwa eine Stunde. Und so gibt es nur so viel Tiefe , in die ich mit meinen Techniken und mit meinen Ansätzen gehen kann . Aber das Coole an diesen Tutorials ist, dass ich euch damit die Grundprinzipien vermitteln kann , die ihr als einzelner Künstler braucht , damit ihr weitermachen und sie auf eure eigene Art umsetzen könnt. Weißt du, wer weiß? Vielleicht nimmst du eine meiner Radiertechniken und entdeckst dadurch eine neue Technik, und entdeckst dadurch eine neue Technik noch besser funktioniert als die, die ich benutzt habe Man weiß nie, weißt du, das Coole an der Kunst ist, dass es einfach darum geht, neue Dinge zu entdecken Aber weißt du, ich mache es gerade mit einem Monozur-Radiergummi durch Und aus diesem Grund habe ich darüber gesprochen , dass ich wirklich den Ansatz „Speichern versus Abrufen“ durchgehen wollte, um den Ansatz „Speichern versus Abrufen mit Ihrem Radiergummi Tiefe zu erzeugen , weil ich nie wirklich darüber gesprochen habe oder ihm zumindest nie die richtige Definition gegeben habe, die er in der Kunstszene , weil ich nie wirklich darüber gesprochen habe , weil ich nie wirklich darüber gesprochen habe oder ihm zumindest nie die richtige Definition gegeben habe, die er hat Aber ich hoffe, dass du es hier siehst und verstehst, sodass du deinen eigenen Ansatz besser verstehen kannst , wenn es um deine zukünftigen Zeichnungen geht Aber was ich hier mache, ist ich mich bereits um die Mitteltöne gekümmert habe, also mache ich das jetzt durch und ich peppe nur die dunkleren Töne auf, da Sie diesen Teil des Vogels sehen können Er hat fast eine Wange und wir wollen, dass er rund aussieht und wir wollen, dass er 7. Basisschichten des Gefieders: Hier, ich mag das alles nicht, also werde ich es mit meinem Radiergummi ganz schnell mit meinem Radiergummi Und jetzt werde ich hier die Rückseite des Kookaburra und die Oberseite seines Flügels neu zeichnen Kookaburra und die Oberseite seines Flügels Lass uns sehen. Das gefällt mir nicht wirklich. Also werde ich das mit einem Monozur-Radiergummi löschen. Ich mag das alles eigentlich nicht. Also werde ich es einfach weiter löschen. Aber jetzt nehme ich meinen Graphitstift. Ich werde dieses Rolllicht einfach neu zeichnen. Und das gibt mir das Grundgerüst dafür, wo ich meine Kohle hinlegen muss Du bist also auf meinem 316er Smudger. Ich weiß, dass ich einen helleren Ton habe. Also werde ich einfach reingehen und es ganz schnell machen. Überall, wo es dunkel ist und man es braucht. Hier ist ein ziemlich cooler Trick. Hier nehme ich meinen Schmudger Ich lege es auf die Seite. Ich drücke nach unten, hebe hoch, komme rüber und drücke dann wieder runter. Und das gibt mir den Look, den die Federn direkt über dem Rücken der Ccabras haben direkt über dem Rücken der , auf der Oberseite ihres Flügels Also, jetzt nehme ich einfach meinen Pinsel und vermische das alles leicht Und dann werde ich ein ernsthaftes Elektrowerkzeug machen, um die Highlights abzurufen Ich werde das hier machen, damit Sie es sehen können, und das ist wirklich alles, was Sie brauchen Einfach draufdrücken und dann bewegen, draufschlagen und dann bewegen. Die Sache mit den Huhu-Radiergummis, weil es ein Elektrowerkzeug ist und mit Batterien betrieben wird. Seien Sie vorsichtig, denn es kann Ihr Papier durchkauen, wenn Sie es lassen, also denken Sie daran Ich baue das einfach hier auf. Hier gehen wir. Also, ich nehme diese dunkleren Flecken und lege sie direkt neben die hellen Flecken, die ich gerade aufgetragen habe und die ich gerade mit meinem und lege sie direkt neben die hellen Flecken, die ich gerade Hoho-Radiergummi abgerufen habe Dann überall, wo es aufgeweicht werden muss . Darauf werde ich ganz schnell mit meinem Pinsel zuschlagen . Da sind wir. Wie Sie sehen können, ist das Coole an dieser Technik, dass Sie wieder reingehen und so viele Töne abrufen können, wie Sie für sie benötigen. Achten Sie nur darauf, dass Sie das Papier nicht überarbeiten. Und was ich hier mache, ist, all die Holzkohle aufzuweichen , die wir mit unserem Schmudger hinlegen Das gibt uns diese wirklich schöne, flauschige, weiche Textur, die man mit Vögeln nur schwer vermitteln kann Es ist etwas, das ein bisschen Übung erfordert, aber es ist nichts, nichts , was man nicht herausfinden kann. Also habe ich die Basisschicht mit meiner Kohle aufgetragen, diesen hellen Ton, und dann habe ich meine helleren Töne mit meinem Radiergummi abgerufen Und jetzt hebe ich es einfach mit meiner mittleren Holzkohle hervor. Ordnung. Also jetzt die Flügel auf der Rückseite des Kookaburra Also, ich nehme einfach meinen Pinsel auf und mache es richtig schnell, richtig leicht Ein paar Durchgänge, dunkel hier, dann dunkel hier. Dunkel hier. Aber ich sorge hier dafür, dass es eine schöne Pause zwischen den dunkelsten Tönen gibt eine schöne Pause zwischen den dunkelsten Tönen Der Grund, warum ich dafür sorge , dass es eine schöne Pause gibt , ist, dass, wenn ich reingehe und wirklich versuche, die Details des Gefieders auf dem Rücken und der Oberseite des Kookaburra-Flügels festzunageln Gefieders auf dem Rücken und der , dieser hellere Ton nach unserer Radierarbeit für uns funktionieren wird wirklich versuche, die Details des Gefieders auf dem Rücken und der Oberseite des Kookaburra-Flügels festzunageln , dieser hellere Ton nach unserer Radierarbeit für uns funktionieren wird. Ich werde nur sichergehen, dass meine Monozero-Radierspitze meine Ich werde es einfach noch einmal durchgehen und einige dieser helleren Töne aufhellen einige dieser helleren Töne aufhellen Nochmals, das nennen sie Abrufen. Nun, wenn ich diese helleren Töne gespeichert hätte, hätte ich überhaupt keine Kohle auf das Papier gelegt überhaupt keine Kohle auf das Papier Ich hätte den weißen Raum, den kompletten weißen Raum, mehr oder weniger umgangen . Aber alles, was wir tun, ist , diese Mono-Null zu nehmen und sie gerade zu ziehen, sie rüber zu bewegen und sie dann wieder gerade zu ziehen, rauf und runter zu gehen, sie wieder gerade zu ziehen. Weißt du, es gibt keine exakte Wissenschaft dafür. Es ist einfach so, wie sich deine Hand anfühlt, wie sie sich bewegen will Vertraue ihr einfach und lass sie tun, was sie tun will. Und in den meisten Fällen gibt es Ihnen das Aussehen und die Textur, die Sie sich wünschen. Hier nehme ich nur meinen Pentoclick-Radiergummi und räume das nur ein bisschen auf Da haben wir's. Jetzt habe ich meine drei 16. Smudger geladen meine drei 16. Smudger und ich gehe einfach rein und verdunkle einfach alle dunklen Töne, um den Wert der Flügeloberseite und verdunkle einfach alle dunklen Töne des Rückens wirklich zu betonen des Rückens Und das ist es, was diese Federn wirklich zum Platzen bringt und wirklich zeigt , dass sie übereinander liegen Pass nur auf, dass du nicht den ganzen Radiergummi verwischst . Ich nehme meine Ich lege es auf das Papier und dann hebe ich es hoch und dann drücke ich es und rolle es irgendwie, dann hebe ich es hoch, bewege es, drücke es, rolle es irgendwie. Einfach sehr subtil. Wenn es um diesen Schritt dieser speziellen Zeichnung geht , sei einfach subtil. Ich werde das alles festigen. Und dann hier. Ich werde das einfach irgendwie mischen. Das wird uns diese schöne Abstufung zwischen unseren Tönen geben Abstufung zwischen unseren Tönen 8. Letzte Details und Gedanken: Dann hier. Ich werde einfach weitermachen, was ich für die Oberseite des Flügels unter dem Auge getan habe und dann die Oberseite des Kookaburra-Rückens Ich nehme jetzt einfach eine mittelgroße Holzkohle und mache ein bisschen Detailarbeit Und dann werde ich hier eine schöne Linie auf dem Rücken des Kochervogels und über der Oberseite des Flügels ziehen , und dabei wird der Kopf nach hinten gedrückt und die Rückseite und die Oberseite des Vogelflügels nach vorne gebracht . Das erweitert das Bild für uns mehr oder weniger Bild für uns Dann nehme ich einfach meinen Pinsel und mildere alle dunkleren Töne auf, mildere alle dunkleren Töne auf ich den Pinsel am unteren Rand der Definitionslinie entlang führe, um eine schöne Mischung zu erhalten Dann hier. Ich werde dem Vogel den Rücken stärken. Sieht aus, als ob es etwas gerader geht. Da sind wir. Lass uns weitermachen und mit dem Radiergummi draufdrücken Das wird uns einen schönen Ton geben. Da sind wir. Ja, siehst du das? Also das ist wirklich nett. Also jetzt sieht es so aus, als ob der Flügel und der Rücken ein bisschen getrennt sind. Weißt du, du hast wirklich eine schöne Pause, und weil wir sie mit dieser mittleren Holzkohle ausgekleidet haben, gibt es eine schöne Trennung , die das Auge wahrnehmen kann, wenn deine Zuschauer dein Bild betrachten. Wenn ich einfach irgendwo hingehe, wo etwas aufgehellt werden muss, drücke ich einfach mit dem Radiergummi darauf, hole mir den helleren Ton und mache irgendwo hingehe, wo etwas aufgehellt werden muss, drücke ich einfach mit dem Radiergummi darauf, hole dann weiter Aber ja, das ist einer dieser Schritte, quasi wie der Kopf von Kookaburra wie der Kopf von Kookaburra Sie können so viel Zeit damit verbringen, das Bild wirklich zu verfeinern, egal ob Sie das mit Ihren Radiergummis, Ihren Wischern oder Ihren harten und mittleren Holzkohlen tun Wischern oder Ihren harten und mittleren Holzkohlen Es liegt wirklich an Ihnen, wie weit Sie Ihr Bild bringen möchten . Aber ich meine, das Wichtigste an diesem Vogel ist, dass ich euch nur die Grundprinzipien zeigen wollte wie ich ihn angehen würde. Wenn es ums Zeichnen geht, gibt es keineswegs eine absolute Methode, um Texturen und bestimmte, ähm, Looks zu erreichen. Ich meine, es gibt Möglichkeiten, die vielleicht ein bisschen besser sind als andere, aber ich habe immer gerne gedacht , dass nur weil es einen Weg gibt, das nicht heißt, dass das der einzige Weg ist. Es könnte viele verschiedene Möglichkeiten geben, einen Prozess zu rationalisieren oder, wissen Sie, zu verfeinern, um ihn noch besser zu machen als zuvor Und wissen Sie, das ist einer der Gründe, warum ich die Drei-Ebenen-Methode entwickelt habe , wenn es um Künstler geht , die sich mit dem gesamten Medium Kohle beschäftigen wollen oder vielleicht , die sich professionell arbeiten wollen. Ich wollte etwas entwickeln, das einfach ist und es Ihnen ermöglicht, sehr schnell viel Kunst zu machen. Sehr schnell viel hochwertige Kunst. Ich habe das Gefühl, dass es definitiv ein gutes Gleichgewicht gibt , wenn man an etwas festhält und gleichzeitig nicht auf die Qualität seiner Arbeit verzichten muss, um es zu erreichen. Das ist also so ziemlich alles für diesen. Ich hatte viel Spaß beim Zeichnen der Kukobra. Es ist der erste Vogel, den ich seit einiger Zeit gemalt habe, aber ich hoffe, ihr habt etwas daraus gelernt und ich hoffe, ihr hattet Spaß. Ich weiß, dass ich es getan habe. Da bist du ja.