Transkripte
1. Pitch Deck Trail: Also hast du gerade die meiste Zeit damit verbracht, das beste Drehbuch deines Lebens zu schreiben. Leider ist Ihre Reise noch lange nicht vorbei,
es sei denn, Sie haben eine coole zehn Mühle sitzen in der Bank, Chancen sind, dass Sie etwas Geld für Ihr Haustier Projekt zu sammeln gemacht. Aber man kann sich genau in Investor hinsetzen und ein ganzes zu je Drehbuch lesen. Da kommt ein Pitch Deck ins Spiel. Ein Pitch Deck ist ein großartiges visuelles Medium, das Ihren Ton, Ihre
Charaktere und Ihre Geschichte in ein leicht verdauliches Format destilliert . Und ich werde dir zeigen, wie man einen von Grund auf baut. Diese Klasse deckt nicht nur die kreativen Grundlagen ab, sondern taucht auch tief in die Psychologie von Investoren ein und zeigt Ihnen genau, welche Teile Ihres Projekts diese Schriftarten hervorheben und sichern müssen. Denn als Kreative gibt es nichts Befriedigenderes und monatelang
Ihres Lebens mit einem Charakter zu verbringen und dann eines Tages diesen Charakter zum Leben erwecken zu sehen, das ist Porter, bester Kameramann und Tau, seit die Kunstschule niedergebrannt ist. Und das alles dank der Kraft des Pitch Deck.
2. Pitch: Na gut, machen wir weiter und schaffen hier unser Pitch Deck. Jetzt gehe ich weiter und mache dies in Adobe Photoshop. Gerne können Sie jede Software verwenden, die Sie mögen. Wir reden hier nur über Prinzipien und Theorien. Und so kann alles, was Sie hier lernen, auf Illustrator oder PowerPoint oder auf welche Software Sie verwenden, um dieses Pitch Deck zu erstellen. Für mich. Ich habe es immer in Photoshop getan, also ist es nur ein wenig vertrauter. Also in Photoshop gehen wir voran und klicken Sie auf Neu erstellen. Und von hier aus werden wir mit
den Dimensionen und der Auflösung aufgefordert , die wir wollen, dass unser Deck sein wird. Wenn wir nun an Video gewöhnt sind, könnte
es verlockend sein, dies 1920 um 1080 zu tun. Aber eine Sache zu beachten ist, dass dieses Pitch Deck
höchstwahrscheinlich auf Papier gedruckt wird. Und deshalb mache
ich immer gerne einen Standard 8,5 mal 11, zumindest um zu starten. Selbst wenn ich die Dimensionen innerhalb des Projekts ändere. Ich fange immer gerne mit dem 8,5 mal 11 an. Ich setze es auf Querformat und Porträt. Und dann von dort aus gehen wir weiter und klicken auf Erstellen. Dies ist also zumindest eine gute Basis, wenn es um Dimensionen geht, eine Sache zu berücksichtigen ist, wenn Sie wissen in
welcher Einstellung Sie dieses Pitch Deck präsentieren werden, das viel mit Ihren Dimensionen zu tun hat. Wenn Sie ein intimes Einzelgespräch oder zwei zu einem Treffen mit einem Investor haben, gibt es eine ziemlich gute Chance, dass Sie ihnen ein Papierexemplar zur Verfügung stellen, damit sie sich ansehen können. Wenn Sie sich jedoch mit einer Gruppe von Personen treffen, die in einem Sitzungssaal begleiten, besteht eine bessere Chance, dass Sie sich dies über einen Projektor ansehen werden. Und wenn Sie es in einem Projektor betrachten, sage
ich immer, dass Sie ein wenig mehr Spielraum
haben was Sie wollen, dass diese Dimensionen sein. Also nochmal, 8,5 mal 11, können
Sie nichts falsch machen, aber wenn Sie wissen, dass Sie es auf
einem Projektor betrachten werden oder wenn Sie keine Probleme mit dem Ausschneiden der Abmessungen später nach dem Drucken eines perfekt feines Verhältnis zu haben, Ihr Pitch Deck bei ist 16 mal neun, was Standard im Fernsehen ist. Um das zu erreichen, können
wir hier auf Leinwand Größe gehen. Und auf Leinwandgröße können wir jetzt unsere neuen Dimensionen festlegen. Also sind wir bei 8,5 mal 11 Zoll. Und ich setze das gerne immer auf Pixel. So können wir jetzt die Pixel sehen. Und jetzt werden wir nur ein kleines bisschen schnelle Mathematik machen. Wir werden unsere Breite gleich halten, denn 16 mal neun, wir verkürzen nur die Höhe einige. Also nehmen wir einen schnellen Taschenrechner heraus. Wir machen 3300 geteilt durch 16 mal neun, und jetzt haben wir 81856 Pixel auf der Höhe. Wir klicken auf OK, wir drücken fortfahren. Jetzt können wir sehen, dass wir einen schönen Standard 16 mal neun Dimension für unser Pitch Deck haben. Nun, wenn wir wissen, dass wir das in einem ultra-filmischen 23-Fünf-Verhältnis filmen,
etwas, das ein bisschen mehr dem anamorphen Film in der Vergangenheit ähnelt. können wir auch tun. Also werde ich rückgängig machen und jetzt gehe ich zurück zur Leinwandgröße, werde zwei Pixel gehen. Dasselbe, wir wollen unsere Breite gleich halten. Wir passen hier nur die Höhe an. Und so wird das Verhältnis von 2,35 einfach 3300 geteilt durch 2,35 sein. Und wir haben 1404 für die Höhe. Und jetzt können Sie sehen, dass wir das ultra anamorphe Breitbild dort für unsere Präsentation haben. Das heißt, die Dimensionen sind etwas, das Sie definitiv von Anfang an tun möchten. Es ist etwas, das man am Ende nicht ändern kann. Aber wenn Sie es von Anfang an tun, können
Sie jetzt wissen, wo Sie alle Ihre Grafiken,
Ihre Texte platzieren und alles so ausrichten, dass es schön und visuell ist. Während, wenn du es am Ende machst, wirst
du am Ende Dinge beschneiden und es wird viel Zeit
dauern, alles zu bewegen. Stellen Sie also definitiv Ihre Dimensionen hier am Anfang ein. Und wenn du dir ein wenig Spielraum geben willst, bist du
dir noch nicht ganz sicher, welche Dimensionen du auswählen möchtest. Es gibt eine Arbeit, die ich nicht wirklich empfehle, aber ich bin sicher, dass einige Instanzen dies erfordern. Wir haben unseren Hintergrund hier, dass wir einfach voran gehen und 8,5 mal 11 anrufen können, oder ich denke, technisch gesehen wäre es 11 mal 8,5. Also haben wir unsere 11 mal 8,5. Lass uns das duplizieren und dann 116 mal neun nennen. Und jetzt können wir hier zu unserem kleinen Auswahlwerkzeug kommen, um die Box zu zeichnen. Und anstatt es normal auf dem Stil zu haben, können
wir den Stil auf ein festes Verhältnis setzen, und dann können wir ihn auf 16 auf unserer Breite setzen, neun auf unserer Höhe. Und jetzt, wenn wir das zeichnen, wird
es die ganze Zeit in einem festen Verhältnis bleiben. So können wir den ganzen Weg über die Breite zeichnen, ziehen Sie es nach unten, bis es vollständig zentriert ist. Und dann können
wir von dort aus fortfahren und eine Ebenenmaske erstellen. Es erledigt die ganze Arbeit für uns. Und wie Sie sehen können, ist das 16 mal neun. Um es visuell ein wenig besser zu sehen, können
wir eine neue Ebene erstellen, sie auf den Boden
legen und sie komplett schwarz machen. Also jetzt haben wir unseren kleinen Briefkasteneffekt, und es ist perfekt 16 mal neun, und wir bleiben in der 11 um 8.5. Aber jetzt haben wir beide Möglichkeiten. Also, wenn wir das gleiche für die tun wollten 2.35, wir anamorph, Wir können das auch tun. Wenn Sie sich also in einer Situation befinden Sie ein wenig Vielseitigkeit bei den Abmessungen benötigen, können
Sie diesen Prozess auch durchführen, aber das sind ziemlich Standarddimensionen, die Sie auf Pitch-Decks sehen werden. So hat die 8,5 mal 11 nur die Größe eines Stückes Papier. Und dann haben wir 16 mal neun für Fernsehen oder Film, und dann 2,35 für eine ultra anamorphe. Und du kannst es ehrlich ändern, was immer du willst. Es könnte ein Quadrat sein, es könnte vier mal drei sein, was auch immer Ihr Projekt verlangt. Aber das ist Schritt eins in diesem Prozess.
3. Beginne mit einem Bild: Tauchen wir ein in die Kreative für dieses Pitch Deck. Und eine Sache, die ich immer empfehlen, ist, mit einem Bild zu beginnen, ob es sich um Originalkunstwerk oder einen wichtigen Ort in der Geschichte handelt, oder einfach nur einen Bildschirmgriff aus einem vergleichbaren Film, um den Ton zu vermitteln. Das ist für mich wichtiger, wenn man Dramen spielt, denn der Ton der Dramen ist etwas nuancierter als für Komödien. Also nur ein paar Beispiele für euch sehr schnell. Das ist das Pitch Deck, das ich vor ein paar Jahren für eine Art Westkriegsfilm gemacht habe. Und wie Sie sehen können, ging
ich hier mit dem 2,35 Verhältnis, da dies eine eher epische Film-Look ist. Und ich habe das noch aus No Country für alte Männer genommen. Und dann habe ich die Farben etwas manipuliert, um sie dorthin zu bringen, wo ich wollte. Und was schön an
diesem Bild war , ist, dass es viel negativer Raum hier am Himmel hatte. Damit ich meinen Titel hier setzen kann. Also dieses Bild Art, Sie sehen dieses Bild und Sie bekommen irgendwie ein Gefühl für das, was dieser Film sein wird. Nun, wenn ich sage, beginnen mit einem Bild, diese Bilder sind vielseitig für einen. Wir können sie als Titelseite wie diese verwenden. Aber auch zwei, wir können
bestimmte Abschnitte verwischen und haben sie als Hintergrund auf anderen Text. Wenn Sie also durch den Text klicken, sehen
Sie, dass dieser Text vorbei ist. Dies ist sehr verschwommen Hintergrund, der von diesem Originalbild kam. Also ein weiteres Beispiel habe ich hier für diesen Aberrationsfilm. Nun für dieses ich, dieser Kurzfilm spielt meist an einem einzigen Ort. Also in, in, in, in einem ähnlichen Labor. Also ging ich online und ich habe gerade in diesem Bild. Ich habe vielleicht ein Ingenieurlabor oder ein Physiklabor durchsucht, oder vielleicht überladen Physiklabor. Und dann habe ich ein Bild gefunden, das mir gefallen hat. Und dann, wie Sie sehen können, machte eine sehr grüne, Ich zeltete es wie ein Ende der neunziger Jahre Grunge Art Matrix Fight Club Art von Stimmung, um es. Das sollte also helfen, den Ton zu vermitteln. Und ich benutze das auf der Titelseite, irgendwie hinten. Ich hatte hier einen Text. Aber dann auch jedes Mal, wenn wir Text sehen, ist
dies nur eine sehr verschwommene Version dessen, was dieses Bild war. Und es ist schön. Es ist, es ist besser als eine einfarbige Farbe. Es ist ein bisschen interessanter. Und es hält die Farben, die den Ton des Stückes alle konsistent halten. Nun, wie ich für eine Komödie sagte, es ist nicht ganz so notwendig, mit einem Bild zu beginnen. Dieser Pitch habe ich für diesen Treuhandfonds Kids Serie ist nur ein einfacher Farbverlauf von wie ein helleres Blau, himmelblau. Und da dies eine sehr einfache Farbe war, das Blau und das Orange, funktioniert
man wirklich gut grafisch. Und so vermittelt es einen helleren, komödiantischen, optimistischeren Ton. Also ist es gut, mit einem Bild zu beginnen. Und für viele dieser Tonhöhen werden
Sie Comps zeichnen,
Screen Grabs aus anderen Filmen. Aber wenn Sie Ihr eigenes Originalkunstwerk haben, ist
das auch wirklich schön. Es zeigt, dass Sie schon viel Zeit und Mühe in das Projekt investiert haben, und Investoren lieben es, das zu sehen. Hier ist also ein Pitch für einen Film namens Der unsichtbare Raptor. Und wir haben bereits ein Poster mit dieser Schrift gemacht
und, und eine ganze grafische Behandlung darauf. Und so haben wir im Grunde nur den Titel aus
dem Plakat mit den Bildern dieser Jungs genommen . Und wir legen es auf eine Schatzkarte in einem Dschungel. Und dann hatten wir auch ein paar kleine Funkeln. Und so
ist dieses Bild hier, beginnend mit diesem Bild, beginnend mit diesem Bild,wirklich mächtig, weil es originelles Kunstwerk ist. Es zeigt, dass wir schon Zeit und Mühe
in das gesteckt haben, und das werden wir auch in Zukunft weiter tun. Und es sieht einfach wirklich professionell aus. Und wie Sie sehen können, war eine Art von unserer Vorlage für all diese Karte im Dschungel mit den Funkeln überall. Wir haben die Log-Zeile genommen. Wir hatten diese Schrift aus Jurassic Park im Wesentlichen. Und wir hatten einfach eine Menge Spaß damit. Das ist also eine dumme lustige Komödie. Und beginnend mit diesem Bild einer Schatzkarte in einem Dschungel, wurden bereits mit Abenteuer getroffen, wo er mit Indiana Jones und eine Bildsprache von dieser Art von Sache getroffen. Also, wenn wir unser eigenes Pitch Deck für einen Film machen, Sagen wir,
dass wir ein NOR erstellen sagen wir, wir machen einen Noir Film. Wir können hier zu Google gehen und den Kriegsfilm durchsuchen. Und die Chancen sind, wenn wir diejenigen sind, die den normalen Film machen, haben
wir ein paar Comps im Kopf, die wir wirklich mögen, dass wir uns bereits bewusst sind. Und so können Sie entweder direkt nach diesen suchen oder Sie können mehr Film auf Google eingeben und sehen, was kommt. Nun ist eine Sache, die auch über das Ergreifen von
Bildschirmaufnahmen aus alten Filmen zu beachten ist, dass alte Filme
erst in den frühen bis Mitte der neunziger Jahre mit O Bruder, Wo bist du, glaube ich, war eines der ersten Beispiele für eine wirklich schwere Farbqualität auf einem Film. Und seitdem haben Filme
einen ganz eigenen Blick auf sie. Also lasst uns voran gehen und die dunkle Nacht referenzieren. Vielleicht machen wir einen Film, der ähnlich ist wie Christopher Nolan, dunkler Nachtfilm. So können wir Dark Knight Screen Cap durchsuchen. Und jetzt sehen wir ein paar Bildschirmkappen von The Dark Knight. Und ehrlich gesagt, ich mag diesen hier sehr. Es ist wirklich launisch, gibt viele Farben aus,
aber es ist auch ein hoher Kontrast. Es gibt wirklich einen Ton. Wenn wir also einen ähnlichen Film machen würden, der dunkel und dramatisch war, grübelnd, ich denke, dies wäre eine gute Referenz für Also von hier aus, wir können dieses Bild speichern und wir können es in Photoshop hier einfügen. Jetzt werde ich voran gehen und irgendwie ausgedehnt. Es deckt also alle 8,5 mal 11 ab. Und wie wir bereits gesagt haben, funktionieren
diese Screen Greifer wirklich gut, wenn es negative Platz gibt, um sie auf
einem Titel zu haben oder um einfach nur einen Abschnitt von ihnen zu nehmen. Was ist, wenn wir das überhaupt maximieren? Also sahen wir nein, Christian Bale war vielleicht dieses Fenster hier. Und dann können wir vielleicht noch mehr Unschärfe hinzufügen. So etwas wie das. Wieder, wir wollen nur ein Gefühl geben. Wir müssen uns nicht wirklich bewusst sein, was eines dieser Bilder tatsächlich ist. Vielleicht fügen wir von hier den Kontrast hinzu. Weißt du, es ist eine dunkle, brütende Sache und wir bekommen jetzt etwas weniger Kontrast. Aber wir könnten so etwas tun. Und wieder, wir versuchen nur, einen Hintergrund für viele unserer Bilder hier zu bekommen. Also wieder, wir würden einen Hintergrund wie diesen für bestimmte Texte im gesamten Pitch Deck verwenden. Und es macht auch irgendwie nur die Stimmung. Also ich weiß, dass wir angefangen haben, über einen Kriegsfilm zu reden, aber wir sind irgendwie an einem Ort für etwas beredter, eleganter und kunstvoller gelandet . Wir könnten hier sogar einen leichten manuellen Farbverlauf hinzufügen, gelb, der ziemlich schön aussieht. Die Grundidee, mit seinem Bild zu beginnen, ist also eines von zwei Dingen. Erstens, wenn es einen schönen negativen Raum im Bild gäbe, hätten
wir unseren Titel und die Dinge und Fokus ähnlich dem westlichen haben können, den ich dir gezeigt habe. Und dann haben wir diese Route nur verschwommen, vielleicht nur SMS. Wir haben den Hintergrund gerade etwas Textur gemacht. Es ist etwas interessanter, als es wäre, wenn es nur eine einfarbige Farbe wäre. Das fängt also mit einem Bild an.
4. Hintergrund-Bilder: Lassen Sie uns für eine Sekunde über unseren Hintergrund sprechen. Und das ist eine Art Fortsetzung von der Idee, mit einem Bild zu beginnen. Also, wenn wir mit diesem Hintergrund hier gelandet sind, dieses schöne Blau hier. Wenn wir mit so etwas landen, ist das so weich, unscharf und nicht sehr kontrastiert. Dies würde uns erlauben, diesen Hintergrund über das gesamte Pitch-Deck kontinuierlich zu halten. Wenn wir jedoch ein Bild mit negativem Leerzeichen verwenden, um einen Titel einzufügen, müssten
wir unsere Hintergründe für die anderen Folien ändern. Also sagen wir zum Beispiel, dass wir dieses Bild von Deadpool als Titelseite verwendet haben. Also, wenn wir einen Superhelden-Kurzfilm machen würden, der dramatisch, kras und lustig war. Es ist ein Kommie, also geben wir den Texten eine dumme Schrift. Das ist also unser Gezeitenfilm, ein weiterer Superheldenfilm. Wir sehen Deadpool und wir haben den Hintergrund wie diesen. Das war also unsere Titelseite. Wir konnten dies nicht für unsere nachfolgenden Seiten verwenden, da Deadpool im Fokus ist und er einen guten Teil des Rahmens hier einnimmt. Was wir also tun würden, um unseren Hintergrund für die restlichen Folien zu erstellen, ist,
dass wir einen Platz in diesem Bild auswählen würden, um zu vergrößern und einen Fokus zu werfen. Aber es erinnert uns irgendwie unbewusst noch an unsere Titelseite. Also lasst uns das schnell machen. Wir duplizieren die Ebene und wir werden hineinzoomen. Und wir wollen eine interessante Textur, aber wir wollen nicht, dass sie von
hier ablenkt , weil sie so vergrößert und verpixelt wird, dass sie Unschärfe darauf wirft. Es ist nur ein dunkles Haar, also werden wir es aufhellen. Und so etwas wird großartig sein. Es ist also unscharf. Es lenkt nicht ab, es erinnert uns an unsere Titelseite und es behält die Farben, das Aussehen, den Ton und das Gefühl. Und jetzt können wir Zitate setzen, wir können bestimmte Dinge darüber setzen und es wird wirklich schön lesen. Und wieder, ich zeige euch nur ein paar Beispiele dafür, die ich in der Vergangenheit gemacht habe. Aberration Pitch, ich habe diesen Ort genommen, vermutlich auf diese Etage
gezoomt. Und dann kann ich jetzt Text über diesen hellen Hintergrund hier setzen. Und es sieht wirklich schön aus, viel interessanter als nur eine einfarbige Farbe. Und das gleiche mit hier von diesem Bild. Ich habe hier oben in den Himmel gezoomt und das für einen Hintergrund gehabt. Also wieder, es, es vermittelt die Farben und hält die Farben, den Ton dort. Und es bindet alles gut zusammen. Und es ist interessanter als nur eine einfarbige Farbe oder ein Farbverlauf.
5. Schriftauswahl: Es gibt also Bände und Bände von Büchern, die über Typografie geschrieben wurden. Schriftarten sind unglaublich komplex und vermitteln so viele verschiedene Gefühle, dass, wenn Sie noch nie darüber nachgedacht haben, was in eine Schrift geht, es wirklich ein reichhaltiges, tiefes Thema ist. Und so hast du eine Schriftart wie diese, irgendwie dumme, lustige Superhelden-Schrift. Und es funktioniert nicht super gut mit diesem Hintergrund. Aber wir könnten so etwas machen und einen schönen eleganten Kunstfilm machen. Es gibt also so viel, was in die Schrift geht. Und diese Klasse wird nicht wirklich sehr tief in das eintauchen. Aber was ich vermitteln möchte, ist, dass die Auswahl der richtigen Schriftart sehr wichtig ist und Sie wirklich nur etwa zwei Schriftarten auf Ihren Pitch-Decks verwenden sollten. In der Regel haben Sie also eine Schriftart für den Titel, und dann hat der Textkörper eine andere Schriftart. Und in der Regel wird diese Schriftart ein wenig
einfacher zu lesen sein als die große Titelschriftart. Die große Titelschriftart kann Spaß und Phantasie machen, aber die kleinere Schrift muss ein bisschen mehr Standard sein. Diese Schriftart sollte mit dem Ton Ihres Projekts übereinstimmen. Und wenn Sie nicht wissen, eine Tonne über Typografie, Es ist eine gute Idee, an diese vergleichbaren Filme denken und schauen Sie sich die Filmplakate. Weißt du, wofür dient das Filmplakat? Kein Land für alte Männer sehen aus? Ich kann mir die Ermordung von Jesse James ansehen. Wie sieht das Filmplakat aus? 310 nach Yuma. So konnte ich
moderne Westler in Betracht ziehen und sehen, wie sie aussehen und fühlen. Aber wieder, zwei Schriftarten zu haben, ist wirklich alles, was Sie brauchen, wenn Sie etwas mehr als das tun, es wird sich ein wenig hektisch fühlen. Sie haben also Ihre Titelschriftart und dann Ihre Absatzschriftart. Sie können zu Google gehen und westliche Filmplakate suchen. Und jetzt sind Sie mit all diesen Bildern getroffen, all diesen verschiedenen Arten von Schriftarten. Das merkwürdigerweise, sehen Sie ein bisschen wie das aus, was ich getan hatte. Also, um eine Schriftart zu finden. Die Seite, die ich liebe und seit Jahren geliebt habe, ist die font.com. Und die meisten dieser Schriftarten sind kostenlos für den persönlichen Gebrauch. Und weil dieses Pitch Deck,
alles, was wir verwenden, ist im Grunde Referenzmaterial für den Investor. Das ist alles faire Spiel. Wir verkaufen diese Pitch-Decks nicht, produzieren nicht diese Pitch-Decks, die verkauft werden. Wir benutzen sie nur als Mittel, um Geld zu bekommen. Und so, was ist erstaunlich an der Schrift. Sie können suchen. Gehen wir weiter und suchen Western. Und dann können Sie von dort sogar Ihre eigenen Texte eingeben. Mein Film hier hieß also „Lone Star Nation“. Von dort aus kann ich sehen, wie es die Briefe haben wird, und das ist wirklich schön. So kann ich tagelang durch diese blättern. Das ist ein lustiges Telefon. Ich kann tagelang durch diese blättern, bis ich etwas gefunden habe, das mir gefällt. Es gibt 30 westliche Schriftarten. Das ist also ein unglaublicher Anblick. Wenn Sie es nicht wissen, empfehle ich es auf jeden Fall font.com. Und wieder, die meisten sind alle kostenlos für den persönlichen Gebrauch. Vernachlässigen Sie also nicht Ihre Schriftarten. Wählen Sie nicht den ersten aus. Du denkst daran. Verbringen Sie definitiv ein wenig Zeit damit.
6. Verwende Zitate: Ein Werkzeug, das definitiv hilft, den Ton des Stückes zu vermitteln, ist die Verwendung von Anführungszeichen. So wie Ihr Pitch Deck strukturiert wird, haben
Sie im Grunde eine Aufschlüsselung, wo Sie zeigen, bestimmte Dinge über Ihren Film, den Look und Ton, die Themen, die Charaktere, Handlung, alles wie das. Und ein unterhaltsamer Weg, um alle diese Abschnitte zu brechen, ist die Verwendung von Zitaten. Das hilft also nur, den Rhythmus der Präsentation ein wenig zu brechen. Du redest über Charaktere für fünf oder zehn Minuten. Sie sind mit einem Zitat getroffen und dann können Sie in einen anderen Abschnitt zu erleichtern. Wir sprechen für eine Weile über das Thema. Wir haben ein Zitat, das unser Thema durchsetzt. Und dann gehen wir langsam in die Welt des Stückes über. Zitate sind also nicht der Kern Ihrer Präsentation hier, aber sie fügen definitiv ein wenig Geschmack, ein wenig Gewürz hinzu und halten Ihren Investor engagiert. Es hilft auch, Ihrer Präsentation eine kleine Ebene der Verfeinerung und Intelligenz hinzuzufügen.
7. Zeige deine Persönlichkeit: Eine Sache, die sehr wichtig ist, ist, dass Sie
die Filmpersönlichkeit durch die Präsentation vermitteln wollen . Wenn es eine Komödie ist, willst
du sichergehen, dass du ein paar Witze
hast, hast du etwas Leichtigkeit da drin. Wenn es ein Drama ist, wollen Sie einige Momente der Spannung haben. Vielleicht möchten Sie, dass die Präsentation auf eine Weise
einfach ist, dass sie sehr klar und verständlich ist, aber Sie wollen es nicht so Keksausstecher haben, dass die Investoren langweilig werden. Also in meiner Aberration Kurzfilm-Pitch hier, das ist der Blick, mit dem ich ging, sein grungy green look aus den späten neunziger Jahren, ich denke, Mitte bis Ende der neunziger Jahre. Und in diesem Look ist
dies nicht, besonders bei diesem Text auch. Das vermittelt keine Komödie in der Art und Weise, wie ich es wollte. Ich wollte, dass dieses Stück ein bisschen mehr eine Mischung aus Komödie und Drama ist. Wie die Cohen Brothers oder wie Edgar Wright. Und da ich das nicht durch die Visuals gemacht
habe, wollte ich sicherstellen, dass die Präsentation Spaß und Licht macht. Also habe ich ein paar Dinge wie diese gemacht. Ich habe die Zusammenfassung gegeben. Und dann endet es in unerwarteten Aha-Momenten. So endet es auf einem Cliffhanger. Und dann hatte ich nur ein bisschen Spaß damit. Twist, was ist das, die neunziger Jahre? Ja. Und ich zeigte jeden Film, der gerade herauskam, oder jede Popkultur,
alles, was gerade vor sich ging, das war sehr neunziger Jahre. Also nur ein bisschen Spaß mit der Präsentation zu haben, nicht so unkompliziert und langweilig zu machen. Ich habe nur das Gefühl gegeben, dass Filme seit den neunziger Jahren nicht besonders interessant waren. Sie schauen sich jeden Rahmen dieser Folie an und Sie sind wie, wow, das waren lustige, interessante Filme, die auf interessante Manieren, interessante Moden präsentiert wurden. Und dann hatten wir zehn Jahre Fantasie, und dann zehn Jahre Superhelden. Wann war das letzte Mal, dass Sie einen Film überraschten? Und dann gab ich ihm diese Wendung von M Night Shamil auf, wenn das Leben vorhersehbar wäre, würde
es aufhören, Leben zu sein und ohne Geschmack sein. Aber dann Gewicht, das Zitat war nicht von M Nacht, es war von Eleanor Roosevelt. Ein Twist. Also einfach albern zu sein, Spaß zu machen, einen Eindruck auf die Investoren zu
geben, ihnen ein wenig darüber zu informieren, wer Sie sind durch die Präsentation hier. Auch hier möchten Sie nicht, dass es abgestanden und langweilig ist,
besonders wenn es sich um Investoren handelt, die dies sehr oft tun. Sie haben Hunderte von diesen Stellplätzen gesehen und man muss auffallen, man muss etwas anderes machen. So zeigen Sie ihnen, wer Sie sind durch Ihre Präsentation. Zeigen Sie ihnen Ihre Persönlichkeit.
8. Stellen Sie die Figuren, um die Lage zu sein, die mit den Figuren: Du hättest die letzten sechs Monate deines Lebens damit verbringen das beste Drehbuch zu
schreiben, das du je geschrieben hast. Es kann diese Drehungen und Wendungen haben, um an all die Herzsaiten zerren zu bekommen, sie könnten alles richtig machen? Aber wenn das Publikum sich nicht um deine Charaktere kümmert, ist nichts davon wichtig. Wir leben in einer Zeit unendlicher Unterhaltungsmöglichkeiten. Und wenn man das Publikum nicht innerhalb der ersten 10 oder 15 Minuten
anschließt, geht es einfach um ihren Tag. Also heute werden wir nur über die Charaktereinführung sprechen, schnelle Interaktion, das ist ein Mikrokosmos für Ihre gesamte Charaktere Essenz. Wir werden über viele verschiedene bewährte Techniken gehen, die professionelle Autoren verwenden, um
sofortige Empathie zwischen einem Publikum zu schaffen , und ihre Charaktere decken Humor, Intrigen, Widerstandsfähigkeit und ein Dutzend
andere Charaktereigenschaften, die etablieren unmittelbare Charaktersympathie. Und dann schauen wir uns eine Fallstudie von Martin Fly an. In der Tat, die Zukunft. Wir werden wirklich sezieren, wie die Filmemacher diese Techniken
benutzt haben, um uns in Marty zu verlieben. Und nur ein paar kurze Minuten. Das ist es, was ich heute eintauchen und auseinander holen möchte. Also lasst uns hineinspringen.
9. Adobe Farbe: Echt schnell, ich möchte euch den heiligen Gral der Farbtheorie zeigen. Und das ist Adobe's Farbe, Adobe-Farbe, Farbpunkt adobe.com. Es ist ein unglaublich leistungsfähiges Werkzeug für jede Art von Farbe und Grafikdesign. Wo Sie im Grunde mit
einer Grundfarbe beginnen und Sie können entweder den Hex-Wert eingeben, den Sie von Photoshop
erhalten haben , oder Sie können diesen Kerl herum drehen bis Sie die Farbe finden, die Sie wollen. Und dann von dort gibt es Ihnen all diese Farbbeziehungen. So beginnt es mit analog. Es gibt auch monochromatische Triade, kostenlos, geteilt,
komplementär, Double Split, Komplementär, Quadrat, Verbindung und Schattierungen. Und das ist im Grunde eine gute Möglichkeit für Sie, das Farbschema auf Ihren Folien zu entwickeln. Also geteilt komplementär hier, könnte
ich blauen Text auf viel Gelb haben. Ich könnte Gelb auf viel Blau haben. Und ich könnte diese exakten Hex-Werte in Photoshop verwenden, um es schön und perfekt zu machen. Und das sind gut, wenn ich an die Farbe für
den Strich denke , der Fotos und solche Dinge umreißt. Also ermutige ich Sie definitiv, zu color dot adobe.com zu gehen. Wenn Sie nichts davon wissen, ist
im Grunde, wie man mit Farbtheorie betrügt. Ich meine, das gibt Ihnen alle Antworten und alle Beziehungen hier. Du musst keine Arbeit machen. Es ist, es ist eine großartige Website.
10. Grundlegende Photoshop: Für jeden, der sehr neu in Photoshop ist, werde
ich nur einen sehr schnellen Überblick über alle Tools geben, die wir hier verwenden werden. Photoshop ist unglaublich reichhaltige Software und wir werden nicht einmal die Oberfläche kratzen, wo wir gerade über alle Werkzeuge gehen
, die Sie brauchen, um zu wissen, wie man ein Pitch Deck bauen. Und so lassen Sie uns einfach über die Symbolleisten gehen. Symbolleiste auf der linken Seite hier. Also dieser Pfeil hier oben links ist nur, wie Sie auf etwas klicken und ziehen Sie es herum. Damit Sie das richtig machen können, müssen
Sie sicherstellen, dass der Layer hervorgehoben ist. Aber auch, wenn es andere Ebenen darüber gibt, die Sie auch ziehen könnten. Sie möchten diese deaktivieren. Also deaktivieren Sie diese Layer. Sie stellen sicher, dass Sie Ihre Ebene hervorgehoben sind, und Sie können dann auf
Ihr Asset dort klicken und es dort verschieben, wo Sie es haben möchten. Als Nächstes haben wir diesen kleinen Lasso-Typ. Und mit diesem können Sie nur einen bestimmten Abschnitt Ihres Bildes auswählen. Nun, wenn Sie möchten, ist es hier standardmäßig normal, aber Sie können auch ein festes Verhältnis oder eine feste Größe tun. Ein festes Verhältnis ist ziemlich nützlich. Ich benutze selten die feste Größe und um die Auswahl des ausgewählten Bereichs aufzuheben, klicken
Sie einfach an eine beliebige Stelle und es sollte es deaktivieren. Jetzt können Sie dieses Pipettenwerkzeug hier
die genaue Farbe aus dem Pixel, das Sie auswählen, holen . Und das ist sehr hilfreich. Dies ist das Radiergummi Werkzeug hier. Wenn wir also einen bestimmten Teil eines Bildes löschen wollten, könnten wir das tun. Jetzt funktioniert der Radiergummi nicht bei intelligenten Objekten, daher müssen Sie sie rasterisieren. Und um das zu tun, Sie einfach sicher, dass Sie das Bild haben, das Sie hervorheben möchten. Und Sie können gehen, um einfach zu suchen und dann mit der Eingabe in Rastern beginnen. Und dann wäre es intelligentes Objekt gerastert. Nun, da steht jetzt nicht ein intelligentes Objekt, so bin ich in der Lage, bestimmte Teile von ihm zu löschen. Nun ist dieser Farbverlauf hier, eine Sache, die wichtig zu beachten ist, dass klicken Sie auf den Farbverlauf. Das Maleimerwerkzeug ist auch die exakt gleiche Kachel. Also Leute, die mit Photoshop beginnen, das ist ein wenig frustrierend. Wissen Sie nur, dass sich hier das Farbverlaufswerkzeug und der Farbeimer auf der gleichen Kachel befinden. Also, wenn Sie entscheiden, ob Sie eine neue Ebene machen, wird in einer Sekunde bekommen, wie das zu tun. Und Sie wollten einfach nur machen, dass es normale Quadrat wie eine Basis und der Hintergrund gebaut wurde. Gehen wir weiter und haben das normal. Von dort. Sie können den Farbeimer nehmen und ihn dann mit der gewünschten Farbe ausfüllen. Jetzt haben Sie auch das Textwerkzeug, und das ist sehr wichtig. Es gibt zwei Möglichkeiten, das Textwerkzeug zu tun, wenn Sie dies nicht tun, wenn Sie sich nicht um eine dieser Buchausrichtung kümmern, um
die rechte Seite und die linke Seite sowohl eine Zeile im gleichen Raum zu machen . Sie können einfach mit dem Textwerkzeug klicken. Es wird etwas Kauderwelsch einwerfen, damit du siehst, wie es läuft. Und dann können Sie einfach anfangen, hallo zu tippen. Das ist also eine Möglichkeit, es zu tun. Um ehrlich zu sein. Das Typenwerkzeug verfügt über mehr Funktionalität. Wenn Sie einen Rahmen in dem Raum zeichnen, in dem der Text sein soll. Und jetzt wäre ich in der Lage, die Buchausrichtung zu tun. Es gibt auch noch ein paar andere Funktionen, die
nur über diese Zeichnung zugänglich sind , die Box hier. Also das ist, das ist normalerweise der bessere Weg zu gehen, ist das Zeichnen der Box. Die Farben hier, Photoshop speichert zwei verschiedene Farben für Sie. Wenn Sie also auf die Farbe klicken, können
Sie anpassen, wie Sie wollen und dann tauschen Sie sie. Und dann können Sie auch die sekundäre Farbe anpassen. So können Sie gleich zwei Farben zur Verfügung haben. Das ist so ziemlich alles, was wir auf der Symbolleiste hier auf der linken Seite verwenden. Wieder ein sehr kurzer Überblick. Wir machen nur etwas, das irgendwie so aussieht. Auf der rechten Seite, unten rechts hier, sind wir alle Ihre Ebenen. Es gibt ein paar verschiedene Dinge, die wir verwenden können. Der, dieser Typ hier. So erstellen Sie einen neuen Layer. Erstellt einfach eine leere neue Ebene. Das ist sehr wichtig. In diesem Ordnerbild wird eine neue Gruppe erstellt. So können Sie arrangieren und verschiedene Ebenen, wie ich die Farbkorrektur-Layer hier
habe, kann ich sie in eine Farbgruppe setzen. Dies ist eine Einstellungsebene. Das ist also sehr wichtig,
wenn du zerstörungsfrei arbeitest Wenn du Photoshop
machst, solltest du jederzeit zerstörungsfrei arbeiten. Und im Grunde können Sie Ihre Farben,
Ihren Kontrast, alles wie das auf dem tatsächlichen Bild selbst anpassen . Aber Sie passen das Bild selbst nicht an, da es sich um eine Anpassungsebene handelt. Und dann, wo immer Sie die Einstellungsebene platzieren, und sagen wir einfach, wir werden lebendig machen. Und wir werden einfach alles entsättigen, wo immer Sie die Einstellungsebene platzieren, es wirkt sich auf alles darunter aus. Also, wenn ich in einer Situation war, in der ich nur einige Teile des Bildes
bewirken wollte , aber nicht andere. Schalten wir diese Farbe aus. Wenn ich also nur bestimmte Teile des Bildes beeinflusste, aber nicht die andere Ike, könnte ich die Lebendigkeit setzen. Weißt du, wo immer ich es hinstelle, es kommt darauf an. Es wirkt sich nur auf die Dinge darunter aus. Und dann die Maske hier. Die Maske ist sehr wichtig, wenn Teile eines Bildes ausgewählt werden. Was wir tun können, werde ich voran gehen und einfach diese Masse für jetzt löschen, wenn ich will, weil steht, wenn ich nur einen bestimmten Teil von ihm will, was ich tun kann, ist, dass ich
hier zum Lasso gehen und dann kann ich wählen, welchen Teil des Bildes ich denke, ist gut. Und dann von dort, wenn ich auf die Maske klicke, massiert
es automatisch für mich ab. Und das ist irgendwie nett. Also zu wissen, wie all diese Jungs funktionieren, ist ziemlich wichtig. Und dann ist da auch der Mülleimer. Und wenn wir diese Typen kennen, eine andere Sache hier, ist
die Deckkraft ein Werkzeug, das ich von Zeit zu Zeit benutze. Sie können die Deckkraft eines Layers festlegen und das ist sehr hilfreich. Und dann ist das allerletzte, was ich denke, definitiv das Lernen wert ist. Wenn Sie auf einen Layer doppelklicken, können
Sie den Layerstil anpassen. Und das ist wirklich für wie der Strich um ein, ein Bild. Und dann auch, wenn ich, wenn ich hier an der Basis arbeite, wenn ich nur an diesem Basisrechteck arbeite, könnte
ich vielleicht ein Farb-Overlay machen. Und so würde es die ganze Grundfarbe füllen, damit ich die Farbe hier anpassen kann. Das ist also ein Weg, um nur die Farbe. Sie können auch die Farbe, den Farbeimer und dann füllen Sie es aus. Dieser Layerstil befindet sich zwischen den beiden. Irgendwie ein besserer zu lernen. Wenn Sie später ernsthaft in Photoshop bekommen, ist
dies definitiv der bessere Raum, in dem Sie wollen, dass in sein. So können Sie eine Farbüberlagerung durchführen, Sie können eine Farbverlaufsüberlagerung durchführen. Du kannst ein paar enge Striche machen, solche Dinge. Und deshalb werden Sie auf dieser Constanza Schicht hier bemerken, ich einen Schlag darauf habe. Und ich kann das hier ein- und ausschalten. Und Sie werden feststellen, dass, wenn ich gegangen bin, um einen Teil des Bildes zu löschen, dieser Strich, dieser Umriss bleibt immer noch auf dem Bild hier, wo ich gelöscht habe. Also, das ist sehr einfache Übersicht und Photoshop, aber das sind alle Werkzeuge, die wir hier verwenden werden. Also nur einige dieser Symbolleiste auf der linken Seite. Nein, wie kann man diese Typen unten rechts kennen? Und dann doppelklicken Sie hier nur auf die Ebenenstile. So sehr schnell, Crash-Kurs in Photoshop, aber das ist alles, was ich benutze.
11. Die Seite aufbauen: Also lasst uns schnell übergehen, einfach eine typische Seite erstellen. Das könnte also für die Zeichen Synopsis oder Logline oder so etwas sein. Eine Sache, die sehr wichtig ist, ist jedes Mal, wenn Sie Text auf einem Hintergrund haben, je weniger Kontrast auf diesem Hintergrund, desto einfacher ist es, Ihren Text zu lesen. Wenn es also gäbe, wenn dies in
einigen Abschnitten und sehr dunkel und anderen Abschnitten sehr hell war , muss
ich dies möglicherweise anpassen, damit Sie den Text hier lesen können. Dieser Hintergrund ist wahrscheinlich in Ordnung. Aber ich werde voran gehen und irgendwie
einen soliden Hintergrund hinzufügen , nur um es schön und einfach für euch zu machen. Also, indem Sie einen einfarbigen Hintergrund in der Lage, unsere Texte zu lesen, unabhängig davon, was es sagt. Und es ist immer schön, dem Umriss auch einen kleinen Strich hinzuzufügen. Von dort haben wir unseren Titel. Sie daran, dass dies in der Größe eines Stückes Papier gedruckt wird. Also Schriftart, die ein wenig klein aussehen könnte, ist wahrscheinlich OK. Für lesbare Schriftarten möchten Sie nie wirklich unter 14 oder 16 auf dem Text gehen. Ich mag es, die Dinge bei 18 zu behalten, also so etwas. Also haben wir hier unsere Titelschriftart für Synopsis. Und dann haben wir den Körper
unserer Synopsis hier in einer besser lesbaren Schrift, die etwas kleiner ist. Also wieder, wenn wir nicht den Hintergrund hier haben, wäre
dies ein wenig schwer zu lesen, aber ehrlich gesagt, dieser Hintergrund ist ziemlich gut für diese Zwecke. Also können wir das tun und wir können, auch wenn wir wollen, wir können das ein wenig undurchsichtig machen. Das könnte interessant sein. Vielleicht ist es das, vielleicht ist es nicht. Es macht es einfacher zu lesen. Also, das ist es im Grunde. Sie haben Ihre Basis oben auf Ihrem Hintergrund. Und dann haben
Sie in Ihrer Basis Ihren Titel, Ihren Körper, und dann könnten Sie auch Fotos haben. Lassen Sie uns also in einige Beispiele mit einigen Fotos eintauchen. Also haben wir diese Tonhöhe hier für Disney, und wir haben unsere Bilder, die wieder, wir haben den schönen kleinen Strich hinzugefügt, der der Farbe der Schrift entspricht. Und wir haben auch unsere Ausrichtung. Wir haben die Buchausrichtung. Also die Rechte und das linke Zentrum als auch. Hier brauchten wir keinen Hintergrund, denn das helle Gelb auf dem Dunkelblau funktioniert wirklich gut. Also hatten wir nur den Text auf dem Hintergrund und nicht die Basis. Nur um euch zu zeigen, wie man die Buchausrichtung wirklich schnell macht. Normalerweise mache ich für etwas kurzes wie eine Synopsis oder Logline gerne die Mittelausrichtung, die Sie entweder in Absatz oder Zeichen finden können. Verschiedene Programme haben nicht an verschiedenen Orten. Absatz. Und die Buchausrichtung muss erstellt werden. Wenn Sie Ihren Text erstellen. Wenn Sie ein Feld zeichnen, ist
dies eine Möglichkeit, Ihren Text zu erstellen, und nur auf diese Weise kann die Ausrichtung des Buchs durchgeführt werden. Also lassen Sie mich einfach alles kopieren, löschen und dann hier einfügen. Und jetzt kann ich mein Buch ausrichten, aber wie Sie sehen, Hoppla, lassen Sie uns sicherstellen, dass alles hervorgehoben ist und alle Buchausrichtung. Wie Sie die letzte Zeile auf den
meisten sehen können , jedes Mal, wenn Sie eine Buchausrichtung tun, wird seltsame Lücken wie diese haben. Also, wenn ich die Buchausrichtung mache, gehe
ich immer zu dieser letzten Zeile. Drücken Sie Enter. Vergewissern Sie sich, dass es alles von alleine ist. Und dann die letzte Zeile links, richten Sie ihre. Wie Sie sehen können, sind die oberen beiden schön und an den Rändern ausgerichtet. Und dann ist der untere natürlicher. Es hat nicht so eine massive Lücke wie vorher. So ist das Buch ausrichten, die Zusammenfassung, ich mache immer Buchausrichtung auf die Charaktere oder die Plots oder Episoden sind keine mehr Formularbeschreibungen. Aber alles, was kurz ist, werde
ich manchmal das Zentrum ausrichten statt. Also hier ist eine, die derselben Vorlage folgt. Wir haben diese Basis, die ein solides dunkelgrün ist, das undurchsichtig ist, wie Sie hier den Hintergrund,
den Titel, Look und Ton sehen können. Und dann haben wir hier die Beschreibung. Es sieht so aus, als hätte ich diese nicht buchen, ich habe diese links ausgerichtet gelassen. Und dann habe ich meine Bilder hier. Und Sie können Ihre Bilder einheitlich machen und so ausrichten. Sie können sie irgendwie sporadisch machen oder was auch immer Sie wollen, die Präsentation dieser sein. Jetzt eine Sache auf den Bildern zu beachten, habe ich diese Bilder farblich bewertet, um sie mit dem Look and Feel von allem zu entsprechen. Ich glaube nicht, dass Casey Affleck Jacke ganz so dunkelgrün war wie diese. Also habe ich einen Farbverlauf gemacht, um all diese aussehen zu lassen und einen ähnlichen Ton zu fühlen. Eine Sache, die auch bei der Präsentation zu beachten ist, ist, dass Sie eine Vielfalt wollen. Dies ist ein wenig Text mit einer Reihe von Bildern, gefolgt von meinem Standard basierend auf Hintergrundvorlage, gefolgt von einem Zitat hier. Sie möchten nur, dass die visuelle Präsentation anders,
genug, konsistent, aber anders ist. Hier ist, was ich für ein animiertes Projekt getan habe. Und es sieht so aus, als hätte ich das 8,5 mal 11 statt 11 mal 8,5 behalten. Und wie Sie sehen können, habe ich hier meinen kleinen Titel. Bilder, sieht so aus, als hätte ich nur eine Schriftart für dieses Projekt verwendet. Eine andere Sache, die auf der Präsentation der Dinge zu beachten ist. Möchten Sie, dass Ihre Bilder von Charakteren Art Standard mit einem Strich in einer Box hier sind, genau wie 16 mal neun, wie dies nur ein Standard-Bildschirmgriff ist, oder wollen Sie sie
ausschneiden und sie interagieren mit den Text in ein wenig interessanter Art und Weise. Und so für dieses Projekt, was wir getan haben, haben wir unsere beiden Helden ausgeschnitten. Also stiegen diese heraus und dann unsere Nebenfiguren, wir alle hatten nur in den normalen Boxen dort.
12. Die Fotos zu den Tönen ändern: Ok. Ich werde euch zeigen, wie man
die Bilder anpasst , die ihr benutzen werdet, um einen bestimmten Ton zu passen. Also sagen wir,
ich arbeite hier an einer Folie, bei der es um einen Charakter geht. Okay, also habe ich nur eine sehr einfache Beschreibung, die ich über Carl zusammengeworfen habe. Er ist ein neurotischer alter Mann, der Menschen nicht mag und sich sehr beschwert. Und so möchte
ich für Carl versuchen, einige Bilder zu wählen, die vermitteln, wer dieser Charakter ist. Und für mich ist das ein George Costanza, Larry David, Woody Allen. Der alte Mann von oben, irgendwie alle zu einem zusammengefasst. Also werde ich auf Google gehen und nach all diesen Leuten suchen. Und wenn Sie nach der Person suchen, möchten
Sie einen Freeze-Frame finden, der am meisten mit der Beschreibung übereinstimmt, die Sie bereitstellen möchten. Also will ich nicht unbedingt einen glücklichen George. Ich könnte den wütenden George durchsuchen. Und manchmal, wenn man sich Bilder anschaut, ist
es schön, zu Tools zu gehen. Und dann Größe, und wählen Sie dann entweder mittel oder groß. Also haben wir alle unsere Comps in unsere Photoshop-Datei gebracht, und jetzt können wir sie nach unten skalieren und wir beginnen mit einer
der Cops wird mit George beginnen, weil Strophe hier, und wir werden diesen Schlaganfall hinzufügen. Und dann werden wir unsere Pipette benutzen. Eigentlich ist es schon auf diese Farbe gesetzt, aber wir können unsere Pipette benutzen. Vielleicht nicht. Ja, wir benutzen unsere Augentropfer an diesem Rand, um es in die gleiche Farbe zu machen. Und vielleicht wird dafür die Größe verkleinern. Nun, nur um euch wissen zu lassen, wenn ihr Einblick in die Position macht, hält es die Kanten scharf. Wenn Sie nach draußen gehen, wird
es die Kanten ein wenig abrunden. Also deine Wahl. Von dort aus können wir diesen Layerstil kopieren und dann
den Layerstil auf die anderen drei Ebenen einfügen . So wie so. Großartig. Und jetzt müssen wir diese nur irgendwie dahin bewegen, wo wir sie wollen. Und wenn wir das ändern wollen,
was wir ausgewählt haben, sagen wir, wir wollen nicht so viel von einem Kramer Kopf hier sehen. Also gehen wir zu unserem kleinen Umrisskerl oben links. Wir können einfach Lasso. Hoppla, stellen wir sicher, dass unser Lasso normal ist. Lasso die Gegend, die wir wollen. Und dann können wir maskieren und dann wird es das automatisch für uns ausschneiden. Also denke ich, so etwas sieht ziemlich lustig aus. Nun wäre es offensichtlich besser, wenn der Text ein bisschen mehr so ausgefüllt würde. Aber das ist irgendwie nett,
die kleinen vier Quadranten hier mit den verschiedenen Bildern zu haben , ich kann es vielleicht Larry David etwas größer machen. Von hier aus haben wir alle unsere Bilder, aber sie spiegeln keinen konsistenten Ton wider. Und wir können alle von ihnen
individuell färben oder wir können versuchen, es mit Einstellungsebenen zu tun. Also werde ich weitermachen und einen Ordner erstellen, in den all diese Jungs fallen. Und dann werde
ich anfangen, mich anzupassen. Ich gehe zur Farbbalance. Von dort aus. Ich werde meine Schatten vielleicht etwas kühler machen. Machen Sie George etwas weniger gesättigt. Gehen, um eine allgemeine Farbtonsättigung zu tun. Von hier aus werde ich meine warmen Farben schnappen. Also werde ich Rot schnappen und Rot etwas breiter machen. Also alles, was nicht blau und grün ist, werde
ich entsättigen, nur sehen, was ich sehe. Ich werde diese aussättigen. Ich werde zu Gelbtönen gehen und Gelbfärbung nur im Grunde Hautton machen. Und dann sättige ich meine Gelbe, nur ein Haar. Ok, und so haben wir jetzt die Farbe auf
diesen Bildern angepasst und haben sie im Wesentlichen in den gleichen Film gebracht. Das ist wirklich alles, was wir versuchen zu tun, ist, dass wir nur versuchen, die Farben hier auszurichten. Also zeige ich euch nur kurz davor und nachher. Das ist danach und das ist vorher. Also wieder, nur versuchen, sie in Einklang mit dieser Art von
blau-gelben Farbschema zu bringen, die wir erstellt haben. Ja, das fühlt sich wirklich nett an.
13. So speicherst in die Folie: Lassen Sie uns also übergehen, wie wir unser Pitch Deck in einer einzigen PDF-Datei zusammenstellen können. Das ist also mein Photoshop hier. Ich habe alle meine Seiten gut organisiert für dieses Projekt. Also ist es hier in Ordnung. Sobald ich also mit allen Grafiken fertig bin, werde
ich jede Seite einzeln als JPEG exportieren. Und wenn ich das mache, möchte
ich sie 010203, et cetera beschriften. Wie Sie hier sehen können, B und C, Dies sind verschiedene Iterationen der gleichen Seite. Ein paar Tippfehler oder so etwas behoben, aber Sie brauchen nicht unbedingt eine Seitenbeschreibung. Sie können das hinzufügen, wenn Sie wollen, ähm, aber stellen Sie sicher, dass es organisiert ist. Wenn Sie also nach Namen sortieren, geht
es tatsächlich in der Reihenfolge, in der es eingehen sollte. Also und um das in Photoshop zu tun, gehen
Sie einfach auf Datei. Sie können aus Speichern unter gehen Sie zu Speichern unter Sie möchten sicherstellen, dass das Format ein JPEG oder ein PNG ist, Art von Bilddateien. Jpeg sollte für diese Zwecke gut funktionieren. Und dann gehen Sie weiter und nennen Sie es 01 und drücken Sie Speichern. So exportieren Sie eine einzelne Seite. Also gehen Sie im Grunde durch alle Ihre Seiten, um das zu tun, bis Sie etwas haben, das irgendwie so aussieht. Also von hier aus, was wir tun werden, ist, dass wir
diese Bilder als eine Art von Sammlung in die Vorschau bringen . Und um das zu tun, wollen
wir alle JPEGS hervorheben. Wenn wir nun verschiedene Iterationen haben, werden
wir nur die letzte Iteration hervorheben, aber wir werden fortfahren und alle 12 dieser Seiten in die Vorschau nehmen. Und dies zu tun, wird hervorgehoben, indem Sie auf
Apple klicken und gedrückt halten und erneut klicken, bis wir alle von ihnen haben. Jetzt, da wir alle von ihnen markiert haben, werden
wir mit der rechten Maustaste klicken und öffnen Sie mit Vorschau. Und manchmal wird es das in mehreren Fenstern öffnen. Und das ist in der Regel nur eine Art Panne an den Computerteilen. Also schließen wir es aus und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste wieder mit Vorschau öffnen, bis wir etwas
bekommen, das sequentiell 01020304 ist. Und Sie können einfach Spot-Check, stellen Sie sicher, dass alle Dateien hier sind. Und in Ordnung, das sieht gut aus. Okay, jetzt haben wir sie alle als Sammlung in der Vorschau. Von dort gehen wir zu Datei. Exportieren Sie nicht als PDF, wie Sie denken, denn das ist nur eine einzige Seite. Gehen Sie zu File Print oder Apple p. Von hier aus erhalten wir diese Seite. Nun, wenn wir normale Orientierung machen, 8,5 mal 11, hat es Grenzen auf dem Bild. Mit unserer Papiergröße können
wir benutzerdefinierte Größen verwalten. Von hier aus. Wir können ein 8,5 mal 11 ohne Grenze machen und wir können es nennen, was wir wollen. Nennen wir es einfach voll 11 mal 8,5. Ok, großartig. Von ihrem fantastischen Blick auf das, es hat alle Grenzen weggenommen. Wenn wir das jetzt ausdrucken, wird es ganzseitig sein. Also, jetzt, da wir das haben, Lassen Sie uns hier rüber gehen nach unten links, PDF, speichern Sie als PDF. So können wir jetzt sichtbare Entrückung machen. Wir haben „Speichern“ getroffen. Es verarbeitet die Seiten, um zu überprüfen. Wir gehen zu dem, was wir gerade gemacht haben, und schauen uns das an. Es ist ein PDF mit allen Seiten dort. Das ist also der einfachste Weg. Auch wenn es ein wenig komplex ist. Das ist der einfachste Weg, alle unsere JPEGs zu nehmen und sie als eine einzige PDF-Datei zu speichern. Das ist einfacher, nach unten zu drucken.
14. Der kreative Teil des of: Okay, also werde ich euch durch
genau das führen , wie eines dieser Pitch-Decks aussieht. Und es ist wichtig zu beachten, dass nicht alle diese gleich sein werden, auch wenn sie einer Formel folgen. Es gibt bestimmte Dinge, die
jedes Projekt hervorheben muss, oder? Sie könnten den Ton und das Gefühl eines dunklen,
brütenden Traumas mehr hervorheben als eine 30-minütige TV-Sitcom. Und was auch immer Sie denken, das Projekt muss hervorheben, konzentrieren Sie sich auf diejenigen, wenn, wenn es bestimmte Dinge gibt, die Sie denken, dass es in Ordnung ist, zu vernachlässigen, das ist völlig in Ordnung, es ist nicht so, als würde der Investor sitzen dort mit einer Liste, die er abschaut und wenn Sie eine verpassen, dann wird er Ihr Projekt nicht finanzieren. Also lasst uns weitermachen und anfangen. Die erste Seite wird eine Titelseite sein. Also hier ist eins. Für den Kurzfilm, die Aberration. Wenn Sie den Ton einstellen möchten, möchten
Sie das Gefühl einstellen. Du willst, dass es glatt aussieht, siehst
aus, als hättest du etwas Zeit und Mühe hineingesteckt. Und dann gehen
Sie von der Titelseite aus in die Synopsis oder die Logline oder eine kurze Übersicht. Nun, eine Zusammenfassung kann irgendwie beginnen, um den Film zu beenden. Wenn Sie denken, dass Sie so den Film am besten präsentieren können. Sie können auch auf einem Cliffhanger, was immer Sie denken, wird jemand locken, weiterhin zu wollen, um es lesen. Und jetzt, zur Zusammenfassung, möchte
ich euch ein paar Optionen zeigen. Also dieser, ein beunruhigter Wissenschaftler, verliert seine Frau an einen Mann, der sich aus einem alternativen Universum herausstellt,
einem Universum , in dem die Frau unerwartet gestorben ist. Als zwei Wissenschaftler, die um die verwirrte Frau wetteifern, beginnen
das streng geheime Labor und die lokalen Behörden die seltsame Anomalie, Punkt-Punkt-Punkt, zu
bemerken. Also habe ich so ziemlich nur die erste,
dritte oder erste Hälfte des Films gegeben , oder? Das Publikum wird erst auf halbem Weg durch
den Film von den Stimmuniversen erfahren . Ein unerwarteter Aha-Moment. So geben Sie einen kleinen Vorgeschmack darauf,
dass es eine Wendung geben wird und dass dieser Film auf
eine Weise präsentiert wird , die etwas weniger traditionell ist als normale Hollywood-Filme. Jetzt ist dies eine Möglichkeit, es zu tun. Eine andere Möglichkeit, es zu tun. Also habe ich diese dumme Komödie, Treuhandfonds Kinder, und es gibt die Zusammenfassung, aber es gibt auch eine sehr kurze, es ist Dumb und Dumber trifft Scarface. Also lesen Sie dieses was, acht Worte oder so Beschreibung und Sie wissen genau, was dieser Film ist. Sie stellen sich diese beiden Jungs in der Welt von Scarface, Treuhandfonds Kids ist eine Action-Adventure-Kumpel Komödie über Carl und Oliver zu verwöhnen reichen Dimens, Bricks Brothers, die unerwartet ihr Erbe verlieren. Sie haben ausgezahlt, was Geld sie haben, und flüchten nach Mittelamerika um Schuldeinkäufer zu vermeiden und weiterhin wie Könige zu leben. Als Oliver mit einer lokalen Drogenherren Frau verwickelt wird, werden
die Brüder schnell zum Ziel des mächtigsten Kartells und der Region. Jetzt ohne Geld und ohne Ausstiegsstrategie müssen
sie sich entscheiden, innerhalb ihrer Mittel zu leben oder gegen
das Kartell zu kämpfen , um ihr Geld zurück zu bekommen. Es ist Dumb und Dumber. Lernen Sie Scarface kennen. Das hier ist also eine Art Kombination. Sie haben die Zusammenfassung. Und dann trifft diese sehr kurze Beschreibung hier etwas anderes. Nun, Sie könnten eine traditionellere Logline haben, wenn Sie es wollen, wenn Sie einen zwei bis drei Satz haben wollten. Sehr prägnante Beschreibung. Das ist auch in Ordnung. Diese Logline hier, die unsichtbare Entrückung ist ein verpflichtendes Kreaturen-Feature ohne Kreatur. Danke. Jurassic Park trifft auf den unsichtbaren Mann. Nur die Männer sind sichtbar und die Dinosaurier nicht. Beginnend mit diesen Protokollzeilen und diesen schnellen Zusammenfassungen wird
Ihr Investor genau wissen, was das Projekt mit den Visuals kombiniert wird, die Sie präsentieren. Sie bekommen auch eine sehr gute Vorstellung vom Aussehen und Gefühl des Projekts. Das ist nur, wir sind nur zwei Seiten und wir hatten nur den Titel, die kurze Beschreibung. Jetzt von dort, mit diesem Projekt, habe ich eine Persönlichkeit. Das ist irgendwie das, was du tun sollst. Aber ich wollte, dass die Investoren genau wissen, worauf sie sich einlassen. Also ging ich in dieses Loch, eine Wendung, was ist das? In den neunziger Jahren. Und dann habe ich darauf hingewiesen, dass alles, was damals herauskam, aus den neunziger Jahren stammt. Und dann irgendwie ein kurzer Blick auf
die neunziger Jahre zurück zu denken und darüber nachzudenken, wie interessant diese Filme waren. Wie viele Drehungen gab es Filme, wie das Geschichtenerzählen interessant war, und einige von ihnen waren nichtlinear und,
und es gibt nur eine Menge interessanter Kunsteinflüsse und Big Hollywood-Filme in den neunziger Jahren. Und dann verblasste diese Art in den frühen zweitausend mit Fantasie und setzte sich mit zehn Jahren Superhelden-Filme fort. Ich hatte nur ein bisschen Spaß damit. Und dann tauchte ich mich in den Ton des Films ein. Nun ist es wichtig zu beachten, dass, wenn Sie einen Spielfilm oder einen Kurzfilm im Vergleich zu einer Fernsehserie ODER Pilot mit dem Spielfilm, der Handlung und dem Look and Tome, Die Welt. Solche Dinge sind sehr wichtig. Jetzt, wenn es um Serien-Ideen geht, geht
es um die Charaktere. Du wirst so interessante Charaktere haben müssen. Diese Zeichen können Stunden und Stunden Inhalt enthalten. Also hier ist ein Pitch, dass ich für eine animierte Serie, die ich Kleinstadt Probleme von Jasper und Tomas genannt habe, Schweden sicher Jasper und hat Abenteuer. Bester Freund Tomas tun ihr Bestes, um das Leben als geheimnisvolle Kinder in South Texas zu navigieren, Zeichnung von einer reichen Bank ihrer Website-Charaktere. Diese Show feiert Absurditäten der ländlichen Kultur und Highlights und fesselnde bekommen Hyperbolas Bild des Lone Star State auf seiner Oberfläche. In der Show geht es um abenteuerliche zurück mit Kindern, die
ihren eigenen Spaß mit den kleinen Ressourcen machen müssen , die sie auf einer tieferen Ebene haben. Jede Episode kämpft gegen die Wahl, das Richtige zu tun, gegen die Menge zu folgen. Also ist es, hey Arnold, in der Welt des Königs des Hügels. Du weißt also genau, was diese Show ist. Du nimmst all diese Kinder aus Brooklyn, die Charakterdynamik und die Persönlichkeiten, aber sie sind alle aus dem ländlichen Texas. Nun, ich hatte ein sehr schnelles Thema, Probe, Thema, Materie Quellen des Abenteuers. Und wieder bei Serie, das ist wichtig. Sie möchten, dass ein Investor wissen soll, dass
das Thema und die Quellen des Abenteuers mehrere Episoden aufrechterhalten können. Also wieder, wir begannen mit einer kleinen Tonhöhe, so dass Sie den Inhalt verstehen. Und dann kamen wir mit dem Haken rein. Und der Haken ist, dass diese Jungs heiraten und Tornado, Kürbisbrocken im Kajak durch einen Drive-Thru Schießen auf Traktoren. Du weißt genau, was diese dumme Welt ist, oder? Und dann von dort in einer Reihe, möchten
Sie die Zeichen hervorheben. Das ist Jasper und wir beschreiben Jasper. Wir haben ein Foto, einen Kopierer von Doug. Lustig. Also verstehen wir, dass Doug ein süßes, nachdenkliches Kind ist, das immer versucht, das Richtige zu tun. Und Jasper hört den moralischen Kompass. Also verstehen wir, das visuelle auf den Text zu setzen, der uns ein wenig hilft. Und dann haben wir Tomas, er ist die impulsive Stimme des Volkes. Gerald, von hey Arnold, wir haben Molina, die die bossische, intrige Ringanführerin war. Bei den Charakteren in einer Serie erscheinen
die Charaktere in erster Linie. Auch hier werden die Charaktere das sein, was in einem Spielfilm oder einem Kurzfilm Geschichten
antreibt. Es geht mehr um die Handlung, den Ton oder den Ort in der Welt. Also, nachdem ich ihnen den kleinen Spaß, kleinen Haken mit den neunziger Jahren Ding gab, ging
ich direkt in den Look in Ton. Also nur sehr schnelle Zeichnungen von Referenzen wie Fincher, Edgar Wright, Router, Diakone, Fargo, ha fuzz, Zurück in die Zukunft sogar. Und ein paar Bilder, die farblich auf alle Arten von Aussehen
und Gefühl haben , als wären sie aus dem gleichen Film. Fast dieser braucht vielleicht etwas mehr Grün darin, aber sie sehen aus und fühlen sich grob an, als wären sie aus dem gleichen Film. Also, dich über den Kopf zu schlagen. Das ist ein filmisches Comedy-Drama. Dies ist im Grunde eine Fortsetzung des Aussehens und des Tunnels. Das sind also mehr Comps dessen, wofür Sie im Grunde sind. Das ist also im Wesentlichen eine Sammlung von Egger, oder? Und die Coen-Brüder, die meine Lieblings-Filmemacher sind. Aber dann hatte er ein paar fremde Dinge hier drüben. Du hast Spielabend hier drüben. Du weißt also, dass es ein Kinofilm sein wird, aber es wird ein lustiges Drama. In erster Linie übergeht der Look und Ton Art der Übergänge in die Themen des Films. Also die Themen dieses Films, Instabilität versus Kontrolle, Fixierung auf die Vergangenheit versus Fortbewegung. Also würde ich, weißt du, dass manche Leute Themen mögen, um kleine eingängige Zitate zu sein. Ich liebe diesen Ansatz nicht furchtbar, aber weißt du,
wenn das dein Ansatz wäre, könnte
es so etwas wie das Lernen sein, die Dinge zu akzeptieren, die du nicht kontrollieren kannst. Wir haben ein nettes kleines Zitat hier, um die Dinge zu brechen, macht uns das Gefühl, klug und religiöse Werke als Übergang. Also von Themen ging ich in die Welt. Das ist also ähnlich wie Netflix Stranger Things. Großteil der Geschichte in unseren Schnitten zwischen einer ruhigen Stadt und einem streng geheimen Labor durch die Aberration, obwohl die Aberration in der Gegenwart stattfindet. Also unterscheiden wir uns von einem Fremden Dinge und dass es nicht diese 80er Jahre Stimmung ist. Es ist ein moderner Tag, aber es ist eine Art Vorort,
ländliche Lage, trifft auf ein streng geheimes Regierungslabor, richtig? Was Stranger Things sehr ähnlich ist, also die Comps, aber wir müssen direkt von dort unterscheiden. Wir gingen in die Charaktere. Und so wieder, mit einer Serie, wollen
Sie mit den Charakteren beginnen und dann folgt alles. Aber mit einem Film, Sie wollen mit der Handlung beginnen, die Welt, die Themen, das Aussehen in Ton, et cetera. Denn dieses Projekt hat irgendwie ein geheimnisvolles Element. Dieses Projekt, wir verschenken nicht viel. Mann, alternatives Universum. Auf jeden Fall nicht die Hälfte lernen, bis auf halbem Weg. Also dieser hier wollte ich nicht die ganze Handlung verschenken. Ich wollte nicht, dass du jeden Schritt von dem weißt, was passiert ist. Ich wollte dem viel Rätsel überlassen. Und deshalb ging ich zuerst in den Ton und
die Themen, ohne die Handlung durchlaufen zu lassen. Also, andere Filme, würde ich das machen. Also mein Pitch für diesen Western hier, Lone Star Nation, wir haben ein Zitat, wir haben eine Logline, und dann haben wir einen Überblick. Das ist also ein bisschen mehr eine Beschreibung. Wieder, dieser Blick, das sind vier Absätze, also bekommst du keinen 120-minütigen Film in vier Absätzen, aber du triffst die Höhepunkte. Sie lassen es auf einem kleinen Cliffhanger, aber Sie lassen den Leser genau verstehen, was dieser Film ist. Wie Sie sehen können, sind alle diese Stellplätze ein bisschen anders. Diese Treuhandfonds Kinder, wir gehen in zwei Seiten der Handlung. Das hängt alles davon ab, wem Sie das anstellen, was die Einstellung ist. Wenn dies in einer Vorstandssitzung ist, werden
Sie wahrscheinlich nicht zwei Textseiten lesen. Du willst die hohen Noten treffen. Nun, wenn dies ein Freund von Ihnen oder ein Verwandter oder ein Freund von Freunden ist, und Sie treffen sich in einer intiveren Umgebung. Und weißt du, du hast ein bisschen mehr Zeit, dann ist das vollkommen in Ordnung, um all diese Ideen durchgehen zu können. Aber berücksichtigen Sie Ihr Publikum, berücksichtigen Sie die Grenzen des Treffens. Und das wird irgendwie diktieren, wie viel Sie über die eigentliche Handlung selbst schreiben
müssen. Denn am Ende des Tages
sind das Investorenmenschen. Das sind Menschen, die die kreative Welt genießen. Und deshalb sind sie offensichtlich hier. Aber für sie ist das eine Geschäftsmöglichkeit. Und so einige Investoren, wenn sie eine Tonne Geld haben, könnten
sie bereit sein, in etwas zu investieren und ihr Geld als
einen vollständigen Verlust zu zählen und einfach nur aufgeregt sein, es auf dem Bildschirm zu sehen. Aber die meisten Anleger wollen etwas auf dem Bildschirm sehen, aber sie sind mehr aufgeregt, ein bisschen von ihrem Geld zurück zu bekommen, oder in einer perfekten Welt, mehr von ihrem Geld zurück. Das ist also in Bezug auf das Kreative. Was ich sage, ist nur die hohen Töne und auf einem Cliffhanger zu treffen und Menschen verlockte gegen vollständig Rechtschreibung es für sie ist in der Regel der Weg zu gehen. Ich denke, es ist wichtig, auch zu beachten, dass
Sie mit einer Serie Beispiel-Episoden hervorheben können. Sie können Quellen von Konflikten, zentrale Spannungen hervorheben. Mit einer Serie wollen Sie also sicherstellen, dass die Menschen wissen, dass es eine lange anhaltende Idee ist. Weißt du, wenn du zehn Folgen in einer Staffel hast,
wenn es eine halbe Stunde lang ist, bedeutet
das, du hast fünf Stunden und eine Episode, wenn du eine Staffel willst, wenn du vier Staffeln machen willst, reden
wir 20 Stunden. Können Sie eine Besetzung von Charakteren erstellen und sie in
eine Welt bringen , in der Sie 20 Stunden Inhalt haben, die ganz anders als ein Spielfilm ist. Spielfilm muss nur 90 Minuten bis 120 Minuten sein. Also auf der Idee der Serie, stellen Sie sicher, dass Sie viel Zeit und
Mühe in die Probe Thema,
Quellen des Abenteuers, Quellen von Konflikten,
mögliche Folgen und Dinge wie diese widmen Mühe in die Probe Thema, Quellen des Abenteuers, Quellen von Konflikten, . Das war also offensichtlich eine ganze Menge Informationen. Und ich denke, wenn es darum geht,
nur zu wissen, dass es einen Unterschied zwischen einem Filmprojekt und einem TV-Projekt gibt, ist ganz anders. Film, du willst die Welt, den Ton,
die Handlung, die Geschichte hervorheben . Und in Serie möchten Sie die Charaktere hervorheben. Nun, Ihr Spielfeld sollte alle diese Komponenten haben, aber Sie sollten mehr Zeit für Charaktere verbringen, wenn Sie auf der TV-Version sind. Also wieder, nur super schnelle Zusammenfassung. Sie beginnen mit der Titelseite. Von dort aus haben Sie eine Art Logline-Synopsis, eine
Art kurzer Überblick. Es kann eine Beschreibung des ersten Drittels des Films sein. Es könnte nur ein paar Sätze sein. Es könnte sein, dass Doma Spender trifft Scarface, oder? Es kann alles sein, was du willst. Was auch immer du denkst, wird das Publikum von dort anhaken. Jetzt, da sie eine Idee haben, worum es im Film geht, können
Sie in das Thema und den Weltton gehen, das Gefühl des Films, Sie markieren die beteiligten Charaktere. Jetzt kennen sie den kurzen Überblick, das Aussehen und das Gefühl davon und die beteiligten Charaktere. Wenn Sie möchten, können Sie eine detailliertere Beschreibung der Handlung in einer TV-Serie haben. Du könntest den ganzen Piloten aufstellen, wenn du willst. Du könntest einige Episodenpitches für einen Film machen. Du könntest den ganzen Film durchschauen. Es hängt davon ab, was Ihr Meeting ist, wofür Sie Zeit haben und Dinge wie diese. Das sind also nur etwa zwei Drittel der Seillänge. Das ist die Kreative des Pitches. Also das ist alles, was in die kreativen Inhalte geht, die Sie bereits gemacht haben, Sie haben bereits gemacht, Sie haben bereits die Beinarbeit gemacht. Es ist nur, all diese Gedanken und Ideen in das Pitch Deck des Kreativen zu organisieren. Und dann von der kreativen wird in die geschäftliche Seite der Dinge gehen.
15. Der Business des of: Also lasst uns zum Geschäftsende dieser Tonhöhe wechseln. Und um das zu tun, müssen wir wirklich unsere Investoren analysieren. Also ist es wichtig zu denken, wissen Sie, was ist die Denkweise eines Investors in einem kreativen Projekt wie diesem? Erstens sind dies Geschäftsleute dort
höchstwahrscheinlich auf der Suche nach einer Rendite auf ihre Investition. Wenn sie nicht auf der Suche nach einer Rendite auf ihre Investition, dass sie so erfolgreich und so reich sind, dass sie eine Menge von früheren Erfolg hatte. Jetzt können Investoren ihr Geld an so vielen verschiedenen Orten einsetzen. Sie könnten es an den Aktienmarkt setzen, sie setzen Immobilien, die all das tun könnten. Aber sie entscheiden sich, dir eine kreative Idee zuzuhören. Nun sind diese Investoren Menschen, die auch in dieser kreativen Welt Hintergrund haben, oder sie wollten es schon immer. sind Menschen, die rund um das Kreative sein wollen, aber vielleicht haben Sie nicht unbedingt das kreative Talent selbst, aber sie haben die Ressourcen. Und so, während es wichtig ist, alle guten Kreativen hervorzuheben, die Sie getan haben. Du musst definitiv wissen, woher sie kommen, oder? Die Nummer eins Regel des Marketings ist,
Ihr Publikum zu kennen und dies ist außergewöhnlich wichtig hier. Also diese Art von Investoren wollen ein Projekt, das sich über alles andere abhebt, aber gleichzeitig immer noch in der breiten Bewegung der Filme akzeptiert wird. Also wollen sie etwas, das anders genug ist, um herausstechen zu können, aber das gleiche genug, um akzeptiert zu werden, oder? Und so eine Sache, die ich liebte, mit diesem Ansatz im Kopf zu tun, ist eine Y. Diese Y jetzt Seite. So wenig Probe eines Y, diese Y jetzt Seite. Dies ist in der kleinen Stadt Probleme von Jasper und Hamas. Dies ist die Geschichte, die hey Arnold in der Welt des Königs des Hügels gesetzt. Warum also, warum jetzt, da die Informationsrevolution in vollem Gange ist, gab es sehr wenige, wenn überhaupt,
Kinder-Cartoons, die in der alltäglichen Realität verwurzelt sind, wie beliebte Cartoons der neunziger Jahre, Doug hey Arnold, Raketenstrom, Aussparung, et cetera. Die meisten zeitgenössischen Cartoons sind fantastisch und empörend. Think Adventure Time, SpongeBob Square Hosen und Phineas. Und für, in den späten neunziger und frühen zweitausend, hey Arnold und Raketenkraft waren wild beliebte Shows auf Nickelodeon. Hey Arnold drehte sich um Kinder und seine Freunde im Herzen von Brooklyn und kam in Großstadtpossen. Raketenstrom konzentrierte sich auf eine Gruppe von Kindern, die in Santa Monica
aufwachsen und Extremsportarten spielen. Wenn es um Kinder-Cartoons zwischen den beiden Küsten geht, fehlt
die Landschaft überraschend. Diese Shows wie König des Hügels, Friday Night Lights und sogar Walker, Texas Ranger, umarmen ein Mittelamerika. Es gibt keine Kinder zeigt, dass fällig. Was ich hier mache, ist, dass ich zeige, was diese Show auszeichnet. Es spielt in Mittelamerika mit Kindern aus Mittelamerika, aber es ist die gleiche Dynamik, die gleiche Art von Show, die vorher akzeptiert wurde, wie hey Arnold und Raketenkraft. Also wieder, Sie wollen etwas, das anders genug ist, so dass es auffällt, aber das gleiche genug. Also wird es akzeptiert. Nun, warum das, warum ist jetzt auch ein großartiger Ort, wenn Sie etwas tun , das politisch oder historisch ist oder etwas, das eine kürzere Haltbarkeit als andere Projekte hat. Diese Show könnte jederzeit gemacht werden,
solange es keine Show gibt, die genau das Gleiche tut, bevor es gemacht wird. Aber wenn du dich auf eine Show konzentrierst, die sich um die Coronavirus-Pandemie dreht, willst du es
vielleicht früher machen. Vielleicht denken Sie, dass die Leute noch nicht bereit sind, darüber zu lachen, also vielleicht denken Sie, dass es später besser wäre, aber das ist ein großartiger Ort, um jede Art von rechtzeitiger Show sowie Y zu haben, dieses Y haben jetzt definitiv Ihre Investoren bei der Erstellung dieses -Abschnitt. Sie wissen, es ist auch eine gute Idee, eine Investorenseite zu haben. Und was ich damit meine, ist, die Tonhöhe ein bisschen persönlicher zu machen. Also diese kleine Stadt Probleme von Jasper und Hamas, Dies war eine animierte Serie Idee, die ich hatte und ich war Pitching dies zu begleiten, die hatte eine Serie in einem Lager gesetzt hatte. Also als eine Serie über diese gesammelten Kinder in diesem Sommercamp. Nun können Sie einige Überschneidungen zwischen Kindern im ländlichen Amerika gegen Kinder im Sommercamp sehen. Also, was ich getan habe, ist, dass ich eine ganze Seite gewidmet habe, die sie wissen lässt ,
hey, weißt du, ich weiß nicht. Es scheint eine Menge wie die Show, die Sie bereits haben. Nun, ist es nicht. Und dann ging ich in eine Beschreibung, warum es nicht ist. Und ich habe hervorgehoben, dass es den Erfolg dieser Show ausspielen könnte. Es ist jedoch eine ganz andere Show. Also eine Sache, die schön ist, wie Sie
diese PDFs einrichten können , ist, dass Sie grundsätzlich verschiedene Versionen für verschiedene Investoren ausdrucken können. Also, wenn ich diese Idee anderen Investoren anschreibe, habe ich eine andere Version, in der ich
diese Seite einfach nicht einschließe und es geht direkt zu Beispielfolgen. Sie möchten den Investoren das Gefühl geben, dass Sie eine Menge Zeit und Mühe gesetzt haben, nicht nur in die Show offensichtlich, und nicht nur in den Pitch, sondern Sie haben sie tatsächlich persönlich für eine Investitionsmöglichkeit betrachtet. Wissen Sie, Sie möchten immer
frühere Erfolge hervorheben und an das Projekt binden, an dem Sie gerade arbeiten. Also für dieses Projekt, diesen Kurzfilm, ging
ich voran und schrieb einige Sachen über mich, Webby Award ausgezeichnete 50 Millionen Aufrufe online, nur einige Auszeichnungen wie diese. Also zeige ich Investoren, dass ich eine Erfolgsbilanz habe. Nun, wenn ich an einem Projekt arbeitete und ich einen großen Namen hatte, um das Projekt. Ich möchte hervorheben, dass
Sie fast in erster Linie wirklich dafür werben möchten, dass Sie einen bestimmten Stern an Ihrem Film oder an Ihren Kurzfilm angebracht
haben. Anleger, seltsamerweise, sind etwas weniger risikoanfällig, als Sie denken würden. Wenn sie sehen, dass Chris Pratt gesagt hat, dass er Ihre TV-Show machen wird. Sie werden viel mehr an Bord sein, wenn Sie überhaupt keine Namen haben. Wenn es um frühere Erfolge geht, verlassen
Sie sich auf die Höhe der Risikoabneigung, die Ihre Investoren haben. Je nachdem, wie gut Sie Ihre Investoren kennen, ist
dies etwas, das Sie auf jeden Fall hervorheben möchten. Wenn Sie nun ein kleineres Projekt machen, versuchen
Sie, Mittel zu sammeln, sind die Chancen. Sie haben kein CRISPR Add-on Board, aber Sie haben vielleicht jemanden, den Sie visuell erkennen könnten, aber vielleicht kennen Sie ihren Namen nicht, vielleicht wissen Sie nicht, warum Sie sie erkennen. Wenn Sie also Leute an Bord haben, die angehängt sind, haben Sie ihren Namen, aber auch ihre Credits. Nur damit du sagen kannst, oh, Büro ansässige Emily war tolle Neuigkeiten, Bigelow, das war lustig. Ich erinnere mich an diesen Kerl. Also möchten Sie auf jeden Fall jeden hervorheben, der an Bord sein kann, wenn es kleinere gibt, nennen Sie ein kleineres Gesicht. Haben Sie definitiv einen Abschnitt, in dem Sie hervorheben, wovon sie stammen. Und wieder, vergangene Erfolge. Wenn Sie erfolgreich einen Film gemacht und verkauft es für mehr, all meine Güte,
markieren Sie, dass so weit verbreitet, weil das ist, was Investoren suchen. Wenn sie wissen, dass das letzte Projekt ihre Investoren 20% auf ihr Geld haben, springen sie an Bord. Der Aktienmarkt bekommt nur 8% pro Jahr. Dies ist etwas, das Sie auf jeden Fall hervorheben möchten. Weißt du, es ist toll, Auszeichnungen zu haben. Es ist sehr, hier Kredite zu haben. Es ist toll zu sagen, okay, Webby preisgekrönt. Aber wenn du sagst, hey, ich kann dein Geld zurückverdienen
, übertrumpft das alle Auszeichnungen. Daher ist es sehr wichtig, den Erfolg der Vergangenheit hervorzuheben. Nun noch eine Sache, wenn dies für ein Zuschuss irgendeiner Art ist, wenn dies für SMS ist, Art staatlicher oder föderaler Kunstprogramme nicht ausgeben, möchten
Sie auf jeden Fall jede Art von Vielfalt Boxen hervorheben, die Sie überprüfen können. Also, wenn dies ein weiblicher Leadfilm ist, das ist großartig, hervorgehoben. Wenn dies eine Geschichte über Latinos ist, genial, wieder
hervorgehoben, kommt dies zurück, um Ihr Publikum zu kennen. Wenn dies ein staatlich geförderter Kunststipendium ist, dass dies ein staatlich geförderter Kunststipendium ist. Sie suchen Vielfalt, keine Frage darüber. Vor allem, wenn du Narrative,
dumme Komödien, lustige Komödien machst . Kunststipendien werden typischerweise an Dokumentarfilme vergeben, die den Kampf der Menschen hervorheben und wichtige Themen hervorheben. Sie sind normalerweise nicht gegeben,
hey, Arnold trifft den König des Hügels, oder? Also, wenn Sie ihnen zeigen können, dass Sie dumme Komödie sind tatsächlich Hervorhebung der Kämpfe einer Immigrantenfamilie. Wenn man ihnen die Vielfalt zeigen kann, die man an Bord hat, wenn man ihnen zeigen kann, dass es tatsächlich ein reiches Herz hat , das sich mit diesen Dingen auseinandersetzt, die die Kunst kümmert. So kennen Sie Ihr Publikum. Nun, wenn dies ein neuer Investor ist, wenn dies jemand ist, der sich für diese Welt interessiert, aber noch nicht ihre Zehen darin eingetaucht hat, müssen
Sie vielleicht einige Folien haben, die erklären, wie die investierende Welt funktioniert. Oder wenn du es auf nicht-traditionelle Weise machst. Nun für diesen Kurzfilm, ich habe $50.000 gesammelt, um diesen Kurzfilm zu erstellen, der als Teil des Spielfilms verwendet werden soll. Und deshalb war
es eine Art verwirrende, nicht unkomplizierte Herangehensweise an die Investition. Also hatte ich dieses kleine Wasserfallbild von, okay, erste Vertriebsgebühren und Produzentengebühren werden bezahlt. Und dann erhalten Early Bird Investoren 50% Feature-Investoren 15 Spätphase 10%, und dann eine 50-50 Split an alle Investoren und die Produktionsfirma. Dies wäre also auch
für neue Investoren, die den Auszahlungsprozess nicht verstehen. Oder wenn Sie eine Auszahlungsstruktur machen. Das ist ein bisschen anders als traditionell. Wenn ich also nur ein Geld für einen Spielfilm sammeln würde, dann habe ich vielleicht gar nichts von diesem Zeug. Wenn ich das einem erfahrenen Investor vorstelle, habe
ich sogar Risiken einbezogen. Und dann ein paar Beispielszenarien von Menschen, die ihr Geld investieren. Auch diese sollen Menschen präsentiert werden, die noch nicht investiert haben,
damit sie diesen Prozess nicht wirklich verstehen. Also dieses Pitch, Pitch Deck ist 39 Seiten, richtig? Wenn ich das einem Saisoninvestor vorstelle, schneide ich
vielleicht die letzte Hälfte aus und es wird nur 20-25 Seiten sein. Also noch einmal, kennen Sie Ihr Publikum,
wissen Sie, dass es Niveau der Investitionen Know-how und helfen Sie ihnen, halten Sie ihre Hand bei jedem Schritt des Weges. Nun, eine Sache, die Sie diesen Investoren projizieren möchten
, ist , dass dies ein erfolgreiches Projekt sein wird, an dem Sie schon eine Weile gearbeitet haben. Und Sie werden noch eine Weile daran arbeiten. Und es wird erfolgreich sein, unabhängig davon, ob Sie ihr Geld bekommen oder nicht. Sie wollen also die Idee projizieren, dass dies ein Zug ist. Du musst drauf. Nun, du kannst, wenn nicht, wirst
du es verpassen. Wenn Sie aus der Perspektive kommen, oh, wenn wir Ihr Geld nicht bekommen, das nicht passieren, dann werden sie erkennen, dass Sie nicht so motiviert sind, wie sie es wollen. Und das ist nur irgendwie die Psychologie zu diesem Spiel leider. Grund möchten
Sie zeigen, dass Sie viel Zeit und Mühe in dieses Projekt investiert haben. Also, zusätzlich zu einem schönen kreativen Pitch Deck hier, Sie wollen sie wissen lassen, dass, hey, ich habe bereits den Kurzfilm geschrieben und das Spiel-Skript dort
abgeschlossen, fertig und bereit für Sie zu lesen, wie sowie mehrere Umrisse, Übersichten und Behandlungen sind kreatives Team ist derzeit Speicher Storyboarding der Kurzfilm, und wir werden es von extrem naher Zukunft fertig. Andere Arbeitsmuster sind auf Anfrage erhältlich. Also wieder, dies macht den Investor beruhigt zu wissen, dass dies
ein erfolgreiches Projekt sein wird , das sich vorwärts bewegt, unabhängig davon, ob Sie ihr Geld bekommen oder nicht. Dies ist ein erfolgreicher Zug, auf den sie springen und Teil des Erfolgs sein wollen. Also hast du offensichtlich Monate deines Lebens damit verbracht, den Film zu schreiben. Neben der Erstellung des Pitch Deck. Wenn du nur ein Pitch Deck hast und sagst, vertrau mir, das Kreative wird großartig. Darin wird kein einziger Mensch investieren. Wenn Sie Chris pratt nicht angebracht haben, möchten
Sie auf jeden Fall die Arbeit hervorheben, die Sie in sie
gesetzt haben , bevor Sie frühere Erfolge hervorgehoben haben. Im Moment heben Sie die ganze Arbeit hervor. Wenn du dich noch nicht bei der Gilde registriert hast, stelle sicher, dass du das auf das Spielfeld stellst. Es sieht professionell aus und es zeigt, dass
Sie dieses Projekt wieder sehr ernst nehmen. Also auf jeden Fall im Kopf die Psychologie eines Investors. Kennen Sie Ihr Publikum und spielen Sie diesem Publikum. Obwohl dies ein kreatives Projekt ist, von dem Sie begeistert sind, sind
Sie begeistert von der Kreativen, weil Sie es richtig gemacht haben. Du warst verantwortlich für das Kreative. Du bist der Schöpferische. Aber diese anderen Menschen lieben das Kreative, aber sie wollen das Geschäft kennen. Sie wollen wissen, wie es gelingen wird? Warum wird es gelingen? Also auf jeden Fall zu spielen, dass. Wenn irgendetwas. Leider ist der geschäftliche Teil wichtiger als der kreative. Wenn du sagst, wir haben diese Leute, die Oscars diese Geschichte von einer Einwanderungsfamilie erzählen. Und wir haben bereits Verteilung an Ort und Stelle. Aber wir haben nicht ganz herausgefunden, was die Geschichte ist, die
ansprechender sein wird, als wenn Sie die ganze Geschichte ohne geschäftlichen Sinn herausfinden würden .
16. Intangibles: Okay, also reden wir über die eigentliche Präsentation, den tatsächlichen Tag, das eigentliche Unseres, wo immer Sie sich treffen, dass Sie dieses Pitch Deck verwenden, um Ihr Projekt zu präsentieren. Nun, zuerst, nach meiner Erfahrung, sind
diese Seillänge eines von zwei Dingen. Sie sind zu einem Unternehmen gefüllt mit einem Vorstand von Menschen und Sie sind in einem Raum mit vielleicht irgendwo von drei bis 12 Executive-Typen, Sie haben eine Stunde, um diese gesamte Präsentation zu tun, die Smalltalk enthält, Das beinhaltet Fragen, das beinhaltet Alles. Jetzt gibt es diesen Ansatz und da ist auch der Freund eines Freundes von Freunden, Onkel, nur ein Kerl. Annähern. Ihr Meeting in einem Café, Ihr Meeting in einer Wohnung, Sie treffen sich auf einer Yacht, was auch immer. Äh, ja, es wäre eine gute Situation, schätze ich. Also treffen Sie sich mit dieser Person entweder eins zu eins oder es ist, wissen
Sie, ein investierendes Duo oder was auch immer. Und das ist intimer. Dies ist länger als eine Stunde. Du verbringst einige Zeit mit ihnen und sie wollen dich und deine Persönlichkeit kennenlernen und wenn du ein lustiger Mensch bist, um in der Nähe zu sein. Das sind also die beiden Arten von Pitch Meetings und sie sind sehr unterschiedlich. Nun, wenn Sie in einem geschäftlichen Umfeld zu einer Gruppe von Menschen in einem Sitzungssaal auftauchen. Sie haben eine Stunde. Du machst also keine Tonne Smalltalk. Du springst direkt hinein. Sie verwenden auch ein AV-Setup. Sie verwenden also einen Projektor oder einen Bildschirm. Sie sehen also alle Ihre Pitch-Dias digital an. Jetzt. Sie treffen eins zu eins in einer intiveren Umgebung. Du wirst diese Pitch-Decks ausdrucken. Du, das tust du immer. Tut mir leid zu klären. Sie werden immer das Pitch Deck ausdrucken, aber in einem Eins-zu-Eins-Meeting werden Sie nur auf die Papiere schauen
höchstwahrscheinlich keine Art von Projektor oder so etwas haben, aber es ist gut zu wissen, was
Umstand, in dem Sie sein werden. Also wieder, intime Treffen, können Sie mehr Smalltalk haben. Das ist wahrscheinlich mehr als eine Stunde. So können Sie, Sie können über sich selbst reden. Sie können die Person mehr kennen lernen. Sie können über Gemeinsamkeiten sprechen. Und ehrlich gesagt in diesen Treffen wollen
diese Leute nur wissen, ob Sie ein lustiger Mensch sind, um in der Nähe zu sein. Wenn Sie ein Gespräch führen können, wenn Sie sich in einer Situation befinden, in der Sie ein Projekt mit jemand anderem geschrieben haben, ist
es wahrscheinlich eine gute Idee, es vorher zu besprechen. Und was auch immer Sie beide eine charismatischere Persönlichkeit haben, lassen Sie diese Person das Gespräch ein wenig mehr tragen. Und so ist dies eine Zeit zu setzen, setzen Sie Ihren Stolz zur Seite. Und wenn Sie sind, desto mehr introvertierte, leise Schriftsteller Typ, wahrscheinlich eine bessere Idee, um Ihre mehr Aktuar Produzent e, Jovial Partner tun die meisten der Gespräche. Wenn Sie einer Gruppe von Personen präsentieren, möchten
Sie wahrscheinlich, dass die Präsentation nur etwa 40 Minuten oder so dauert. Weil Sie nachträglich Fragen beantworten möchten, möchten
Sie am Anfang ein wenig Zeit haben, sich einzustimmen. Wenn die Leute zu spät kommen. Denken Sie daran, dass, wenn Personen geschäftlich planen, wenn eine Stunde Meeting bedeutet, es wahrscheinlich nur etwa 50 bis 55 Minuten vor der nächsten Besprechung diesen Konferenzraum verwendet. Dies ist also eine viel schnellere Präsentation. Machen Sie Ihre Forschung unabhängig davon, versuchen Sie herauszufinden, an welchen Projekten diese Leute beteiligt waren. Gemeinsamkeiten hervor, finden Sie, welche Erfolge sie in der Vergangenheit hatten, und beziehen Sie sich auf das Projekt, das Sie gerade aufschlagen. Daher ist die Einstellung des Pitch-Meetings sehr wichtig. Und eine Sache, die ich über die Gruppeneinstellung im
Vergleich zur individuellen Einstellung beachten sollte , ist, dass
ich in der Gruppeneinstellung die greifbaren Papier ausgedruckten Folien nach dem Treffen für mindestens nach der Präsentation, vor dem Q und a. Stellen Sie sicher, dass Sie diese auf schönen Kartenvorrat ausdrucken. Gib ein bisschen Geld damit aus. Also stehen Sie auf, Sie präsentieren die Folien, und dann verteilen Sie die Papiere danach, direkt vor dem Q und a. stellt sicher
, dass die Leute sich auf Sie konzentrieren, während Sie präsentieren. Sie konzentrieren sich auf die Idee, dass Sie sich gerade befinden, auf der Folie, auf der Sie sich gerade befinden, und sie durchsuchen nicht nur die Seiten. Wenn Sie diese Seiten vorher überfallen, werden
Sie hören, Papier rascheln die ganze Zeit, die Sie versuchen, zu präsentieren. Die Leute werden sich nicht auf das konzentrieren, was du sagst. Sie werden einfach durch das Deck schauen und eine Entschuldigung
finden, um nicht aufzupassen. Also geben Sie sie direkt vor dem Q und ein. Wenn Sie eins zu eins mit jemandem sind, sind die
Chancen, dass Sie nur mit dem Papier. Also gibst du ihnen das Papier zunächst. Es gibt also eine Menge, die in die Psychologie der Präsentation geht. Nur der Ort, die Einstellung der Präsentation. Lassen Sie uns über den Fluss der Präsentation sprechen. Weil du in den Raum
gehst, hast du ein bisschen Smalltalk. Wie geht es, seit ich dich zuletzt gesehen habe, an
welchen Projekten arbeitest du? Sehr schnell, bevor du hineingehst? Jetzt müssen Sie nicht sofort in die Dias eintauchen. Die schlimmste Art von Präsentationen, jeder weiß, dass dies die Leute sind Aufzählungspunkte
lesen, während sie präsentiert werden. Niemand will das durchsetzen. Das erinnert dich an die Anfänge des College, oder? Von einem TA gelehrt zu werden. Bevor Sie also auf die Folien gehen, würde
ich mich darauf konzentrieren, welches Problem Sie beheben wollen. Danke, Shark Tank, richtig? Was ist das Problem? Warum haben Sie die Lösung? Vor allem, wenn dies bei einer Firma ist. Wenn Sie also wissen, dass dieses Unternehmen versucht hat, ein bestimmtes Publikum zu erreichen, wenn Sie wissen, dass dieses Unternehmen nach einer bestimmten Art von Show gesucht hat, markieren Sie das und sagen Sie ihnen auch nicht, woher Sie es wissen. Ihr Freund, der Teil des Unternehmens ist, gibt Ihnen Tipps, dass das Unternehmen nach Sci-Fi-Filmen sucht. Gehen Sie da rein und reden darüber, wie es einen Bedarf an Sci-Fi-Filmen , dass die aktuellen nicht die Marke treffen und dass Sie Sci-Fi-Filme lieben. Die Firma wird denken, dass du ein verwandter Geist bist anstatt von einem Insider gekippt zu werden, oder? Beginnen Sie also mit dem Problem, das Sie beheben möchten. Das geht zurück auf die eine Folie, die ich hatte, die eine Serie von Dias, die ich in der Aberration hatte. Mein Problem war, dass die neunziger Jahre unglaubliches Kino hatten. Und dann hatten wir zehn Jahre lang langsame Fantasy-Filme und zehn Jahre unzusammenhängender Superheldenfilme. Das war also das Problem, das ich damit beheben wollte. Ich wollte einen Film mit einem Twist. Ich wollte einen Film, der strukturell interessant war. Beginnen Sie also mit dem Problem, das Sie beheben möchten. Und dann eine Sache, die großartig ist, ist auch die Einführung der Idee mit einem visuellen. Also, bevor Sie in Ihre Folien springen,
was, wenn Sie ein Video haben könnte Ihr, könnte ein Trailer für etwas anderes sein. Wenn Sie etwas visuelles haben, Was ist, wenn Sie ein Problem haben? Ich dachte immer, ein unglaubliches Pitch-Treffen. Denken Sie daran, wenn Sie versuchen, die Idee aufzuwerfen, Jurassic Park, richtig? Dies war die späten achtziger, Anfang der neunziger Jahre. Sie haben, Sie haben ein Treffen mit Spielberg und Sie sind da drin im Zimmer und Sie haben ein Glas Wasser, von dem Sie einen Schluck nehmen und es hinlegen. Und dann fängst du an, über den T-Rex zu reden und wie groß der T-Rex war und wie bedrohlich der T-Rex war. Und dann schlägst du langsam deine Faust auf den Tisch und zeigst auf die Wellen im Wasser, richtig? So etwas wie das. Diese Szene in diesem Film ist so ikonisch, dass Sie, wenn Sie jemanden mit dem in einem Pitch-Meeting treffen könnten, alle Aufmerksamkeit haben. Also denken Sie visuell. Es könnte Wellen in einem Glas Wasser sein. Es könnte ein Problem sein. Vielleicht hattest du sogar einen Prototyp aus Waren. Vielleicht wirst du Actionfiguren verkaufen. Vielleicht ist das ein Superheldenfilm und du willst Actionfiguren. Sie haben eine $100.2, $100 ausgegeben, und wie viel es kostet, einen Prototyp einer Aktionsfigur zu erstellen. Eins ist visuell und greifbar, aber zweitens geht es zurück in die Psychologie eines Investors. Diese Person ist diesem Projekt so gewidmet. Sie sind weitergegangen und haben einen Proof-of-Concept Prototyp einer Actionfigur gemacht. Beginnen Sie also mit etwas Visuellem, etwas greifbarem, etwas Aufregendem. Dein Pitch Deck ist großartig und hat einige Haken. Aber am Ende des Tages ist es immer noch zweidimensional. Es wird immer noch Worte auf dem Papier sein, wird immer noch Worte auf einem Bildschirm sein. Sie wollen also alle Sinne nutzen. Sie möchten alle Bemaßungen verwenden. Du willst das so immersiv machen, wie du nur kannst. Es muss nicht gimmicky sein, aber nutzen Sie alle Talente, die Sie haben.
17. Gebilde lassen: Also, wie machen Sie Ihren Investor? Denken Sie daran, vor allem, wenn Sie
einem Unternehmen präsentieren , das Tonhöhe nach Tonhöhe hört, gut, es ist eine Art greifbar oder zurücklassen. Also wieder, wenn wir eine Art Prototyp für Waren erstellt hätten, wenn wir irgendeine Art von Requisite haben, irgendeine Art von Visualisierung, mit der wir unsere Präsentation beginnen. Lasst uns weitermachen und das bei unserem Investor überlassen. In drei Tagen, wenn der Investor die Dutzenden von Filmen durchsucht,
Filmideen, die sie gehört haben. Sie sehen vielleicht rüber und sehen die Actionfigur auf dem Schreibtisch. Lassen Sie also definitiv Ihre Investoren mit den ausgedruckten PDFs. Das ist eine nicht verhandelbare definitiv tun, dass. So haben sie das mit ihnen, aber auch etwas Einfaches hinter sich lassen. Du versuchst nicht, sie zu bestechen. Wissen Sie, es muss nicht Hunderte von Dollar wert sein. Aber etwas Einfaches, etwas Visuelles,
etwas, das Sie in Ihrer Präsentation verwendet haben, das den Ton des Films vermittelt oder die Geschichte im Film vermittelt. Wenn du Film ein Motiv hättest, was wäre das? Was ist, wenn dieser Kurzfilm, der in diesem Labor mit diesem Physiker spielt? Was, wenn er immer auf seinem Rechner ist und ich einen Taschenrechner zurückgelassen habe, etwas Kleines. Dieser Lone Star Nation Western War Film war über Texas Sezession. Was ist, wenn ich eine zerrissene US-Flagge hinter mir gelassen habe, richtig? Etwas Einfaches, das die Idee des Films vermittelt. Hinterlassen sind irgendwie ein nettes kleines Sahnehäubchen auf dem Kuchen. Also haben Sie Ihre Forschung gemacht, Sie wissen, wer dieser Investor ist. Sie haben Ihren Film so präsentiert, dass er speziell mit dem Investor spricht. Sie wissen, dass Sie Monate Ihres Lebens damit verbracht haben, am Kreativen zu arbeiten. Sie haben unglaubliche Charaktere und verlockende Geschichte und einen perfekten Film gemacht. Nun, wenn sie an ihrem Schreibtisch sitzen und die kleine Actionfigur
sehen, die du zurückgelassen hast. Sie wissen, dass Sie noch einen Schritt weiter gegangen sind. Denken Sie an den Unterschied, wenn Sie jemandem ein Geschenk zu
Weihnachten geben , und sie öffneten es und sagen Danke und gehen weiter. Versus wenn Sie jemandem ein Geschenk geben und eine Woche später senden
sie Ihnen Bilder von ihren Kindern, die damit spielen und sagen:
Danke, das hat so viel Freude in unseren Haushalt gebracht. Das sind zwei sehr unterschiedliche Szenarien. Du fühlst dich so viel mehr geschätzt. Dieser Rücklass ist ein Dankeschön. Diese Hinterlassenschaft ist ein Dank für das Zuhören. Ich verspreche Ihnen, dass Sie in guten Händen sind, und das will jeder Investor hören.