Erstellen harmonischer Farbpaletten in Procreate

1. Einführung: ein Illustrator aus San Diego, Kalifornien In der heutigen Klasse werden wir harmonische Farbpaletten erstellen. Unangemessene Farbe ist etwas, das wirklich in der Illustration machen oder brechen kann. Ein Verständnis dafür, wie Farben harmonisch zusammenarbeiten, wird Teoh eine Schlüsselfertigkeit sein , um erfolgreiche Illustrationen zu machen. Also, ob Sie dio Kinderbuch Illustrationen oder redaktionelle Illustrationen oder Oberflächenmuster-Design , diese Klasse wird wirklich profitieren Sie für ein besseres Verständnis, wie Farben zusammenarbeiten. Nun, das ist keine Farbtheorie Klasse, also wenn Sie einen echten tiefen Eintauchen in die Farbtheorie wollen, ist dies nicht die beste Klasse für Sie, aber wir werden eine Grundfarbe abdecken, die grundlegende Farbtheorie abdeckt und über Terminologie, die Sie wissen müssen, um ein gutes Verständnis dafür zu haben, wie Paletten zu erstellen , die wirklich funktionieren, um Ihre Illustrationen zu verbessern. Das erste, was wir in dieser Klasse tun werden, sind Studienteile, die wir bewundern und die Farbe verwenden, um ihre Illustrationen wirklich zu verbessern. Von dort werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das Farb-Carmi-Werkzeug verwenden und fortbilden, um vier verschiedene Farbpaletten mit nur einer Farbe zu erstellen . Wir werden diese Farbpaletten testen und sehen, wie diese Farben am besten zusammen funktionieren und welche Palette wir am besten mögen. Und danach werden Sie Ihre Lieblingspalette verwenden, um Ihre eigene Illustration zu erstellen und diese in die Projektgalerie hochzuladen . Also, wenn du bereit bist, nimm dein iPad deinen Apfelstift und mach fünf und lass uns loslegen. 2. Grundlegende Farbtheorie: bevor wir direkt in die Herstellung unserer Farbpaletten und Fortbildung springen, werden wir über nur einige grundlegende Farbtheorie gehen, nur das bloße Minimum, das ich denke, dass Sie wissen müssen, um zu verstehen wie Farben harmonieren zusammen, um einige wirklich schöne Paletten. Wir werden auch ein wenig Terminologie durchgehen, damit Sie, wenn wir durch die Klasse kommen ,nicht durch einige der Begriffe verloren gehen, die ich verwenden werde. , Also das erste, was wir wissen müssen, ist, dass das Farbrad hier, das wir Teoh verwenden werden verschiedene Farbschemata, besteht aus 12 verschiedenen Farben oder Hughes. Also alle diese Farben, die um das Farbrad unsere Farben bei voller Sättigung sind, so dass sie reine Farben sind. Okay, wenn ich weiß oder grau oder schwarz zu diesen reinen Farben oder den Farben mit voller Sättigung hinzufügen würde, werde ich die Farbe neutralisieren. Also, wenn ich weiß hinzufüge, werde ich eine Tönung erstellen. Wenn ich Grau hinzufüge, erstelle ich einen Ton. Und wenn ich den Farben mit voller Sättigung Schwarz hinzufüge, wird es zu einem Farbton. Die Hauptsache, die Sie darüber wissen müssen, ist, dass ich diese Farben einfach neutralisiere . Die meisten Illustrationen haben keine Farben mit voller Sättigung. Diese sind sehr, sehr hell. Der andere Begriff, Sie wissen müssen, ist Wert und oder Helligkeit. Ein Wert ist also, wie hell ah Farbe ist, und so würde ein Zelt einen sehr hohen Wert haben und ein Farbton würde einen sehr niedrigen Wert haben. , Es ist wichtig,dass wir, wenn wir unseren Gaumen zusammensetzen, Farben haben, die unterschiedliche Ventilwerte haben . Ah, oft wird eine Illustration, die Farben mit dem gleichen Wert hat, nicht sehr erfolgreich sein , weil sie nicht sehr dynamisch sein wird. Und während wir die Klasse durchlaufen, werden Sie sehen, was ich meine, wenn wir uns einige Beispiele ansehen. Das sind also die wichtigsten Begriffe, die Sie wissen müssen. Und dann, ähm, lasst ähm uns jetzt in Farbbildschirme einsteigen 3. Farbschemata: das erste Farbschema, über das wir sprechen werden, ist das monochromatische Farbschema. Also, wenn wir uns dieses Kunstwerk hier ansehen, was wir sehen können, ist, dass wir diese fast voll gesättigte Farbe hier haben, dieses leuchtend rosa und hier drüben in dieser rechten Ecke ist, wo Sie volle Sättigung bekommen werden. Drüben in dieser Ecke wirst du Tönungen bekommen, du während dudich über die Spitze bewegst, wirst du angespannt werden, bis du den Fuß weiß wirst und dann auf dieser Seite runter wirst du Farbtöne bekommen, während du dich zu Schwarz bewegst. Also sind wir hier fast eine volle Satzungssättigung. Alle diese anderen Farben innerhalb dieses Kunstwerks sind also ein Farbton oder ein Farbton oder Ton dieser mittleren Farbe. Diese sehen alle aus wie ihre Zelte, und wir können uns das ansehen und sehen, was dieser Künstler getan hat. Also, ähm, nächste hellste Farbe ist hier, und das ist ein Farbton. Und wir können das wirklich tun. Hoffnungen, das war die gleiche Farbe. Okay, noch ein Zelt und dann, ähm, geschlossene Zehe weiß. Und dann und das ist diese Farbe hier. Und dann haben wir reines Weiß. So können Sie in monochromatischen Schemata auch Gegenseitigkeit haben. Also hier haben sie Weiß, das schwarz sein könnte. Das könnte ein Hautton sein oder etwas anderes, das sehr neutralisiert ist. Okay, also die nächste Entschuldigung, das nächste Farbschema, das wir übergehen werden, ist ein komplementäres Farbschema. In diesem besonderen Kunstwerk haben sie blaue und orangefarbene und komplementäre Farbschemata. Wenn Sie sich das Farbrad ansehen, unsere Farben, die direkt gegenüber voneinander sind, Also in diesem Fall ist es blau und orange, aber es könnte gelb und lila sein. Es könnte grün und rosa oder grün und rot sein, Ähm, und den ganzen Weg um das Rad. Was jetzt? Das werden Sie bemerken, Ähm, lassen Sie mich eine, äh, eine Schicht setzen und damit ich darauf für Sie zeichnen kann. Was Sie an dieser Illustration bemerken werden, werden, ist, dass es ganz blau und orange ist. Aber es gibt verschiedene Töne und Take und Schattierungen und Töne von diesen Blues. Und von diesen Orangen entlockt Teoh ein Gefühl, eine Stimmung oder einen Brennpunkt. Also im blauen Farbschema haben wir fast schwarz über die Oberseite und dann um den Boden hier. Und dann, ähm, dieser Baum ist auch ziemlich dunkel. Also, was das macht, ist, einen Rahmen zu schaffen, so dass unser Auge zu unserem Blickpunkt hier hinuntergeht . Und dann sind diese Lichtstrahlen, die im Grunde Tönungen dieser blauen Farbe sind, schaffen unseren I toe Blick auf diesen Brennpunkt hier runter . Es gibt also eine Menge Dinge hier vor sich, die wirklich gut funktionieren, um dies zu einem erfolgreichen Frieden zu machen . Nun, wenn dieser Künstler nur eine Farbe Blau verwendet hat, um im Baum zu färben und die, äh in den Blättern und den, ähm, Hintergrund im Boden und dann nur eine Farbe Orange, um die Laternen zu kreieren, dann ist das einfach wäre keine sehr dynamische oder erfolgreiche Illustration. Also, in Ihren kostenlosen Mustern, Sie keine Angst. Teoh, ähm sind in deinen kostenlosen Paletten. Sie keine Angst, Farbtöne und Töne und Schattierungen hinzuzufügen und sich mit den Werten anzulegen, richtig. Stellen Sie sicher, dass Sie wirklich, wirklich helle Farben und wirklich dunkle Farben haben. Und dann passiert das Gleiche hier in diesen Orangen. Hier gibt es tiefere, dunklere Orangen und dann leichte Orangen, die diesen wirklich hübschen Glanz erzeugen. gibt es tiefere, Hier gibt es tiefere, dunklere Orangen und dann leichte Orangen, Uh, dass die Laternen abgeben Okay, also lasst uns jetzt hineinziehen. Und jetzt denke ich, Farben und analoge Farbschemata sind Farben, die direkt nebeneinander auf dem Farbrad sind . Und das könnte drei sein. Oder das könnte mehr Farben entlang der Farbe sein. Sie könnten weitermachen, wenn sie wollten. Also, wenn wir mich ansehen, stellen Sie sicher, dass Larry richtig ist. Wenn wir uns diese Farben ansehen, sehen wir dieses dunkle Grün, sehen wir einen mittleren Ton Grün und sehen ein, äh, fast wie ein gelbes Grün. Lasst uns das dunkle Grün schnappen. Lass es uns einfach hier rüber bringen. Es sieht fast schwarz aus, Ähm, irgendwie die Midtown und ein bisschen gelblich. Also diese Luft, ich meine, das sind offensichtlich nicht voll gesättigte Farben. Die Sättigung wurde wirklich aus diesen Farben gezogen, und es schafft ein wirklich interessantes Stück mit, ähm, ähm, und es hilft, die Stimmung zu schaffen. Wenn diese völlig gesättigt wären, wäre die Stimmung des Friedens viel, viel anders. Also, das ist etwas, auf das man achten muss, ist gut, wenn man es ansieht, sind Stücke, die man mag. Wie sind die Farben, die die Stimmung des Friedens hinzufügen. Und sind sie? Ist es, weil ihre Zelte einer Farbe oder dass ihre Schattierungen einer Farbe und dann ist es einfach etwas wirklich gutes zu betrachten. Schauen wir uns diese Farben hier an. Und wenn wir also greifen, dann bekommen wir hier die volle Farbe. Okay, also sind wir dabei. Wir sind hier irgendwie in einem gelben Spektrum, aber wir sind in einem sehr, sehrdunkelgelb, um zu sehen, ob das richtig ist. Wir sind hier irgendwie in einem gelben Spektrum, aber wir sind in einem sehr, sehr Also lasst uns das Grün nochmal schnappen. Mal sehen, ob das stimmt. Ja. Also sind wir eigentlich in einer Orange . Und dann waren diese Farbe grün und diese Farbe war gelb. Also eigentlich sind wir in Orange, Gelb, Grün. Aber es ist immer noch analog, oder? Ich liebe es einfach mehr Grün als Orange. Interessant. Also, ähm, ein paar Dinge hier zu beachten, äh, diese rote Farbe ist, ähm, gegenüber von Grün im Farbrad hier, und so könntest du das Argument machen. Und dann gibt es hier auch eine Art rosa Farbe. Sie könnten hier das Argument machen, dass dies tatsächlich ein komplementäres Farbschema ist. Richtig. , Weil diese Farben so neutralisiert sind,wenn man sich das zuerst anschaut, sieht es mir ähnlicher aus, aber,wissen Sie, um aber,wissen Sie, wissen Sie Argumentation willen, es könnte komplementär sein. Aber so oder so, es funktioniert, weil wir harmonische Farbschemata verwenden. Okay, Okay, nicht wir benutzen die Farbe ihres Geldes. Scheint, der Illustrator benutzt Geld. Ein Gelehrter schade. Okay, das letzte Farbschema, das wir übergehen werden, ist die Triade ein Farbschema. Ähm, und das ist ein Diese Farben in diesem Stück sind viel gesättigter dort, viel heller. Es sieht viel mehr redaktionelle oder Pop-Art ish aus. Und ich wollte ein paar verschiedene Arten von Illustrationen verwenden, weil die Leute in dieser Klasse von vielen verschiedenen Orten hierher kommen werden, richtig? Wir haben vielleicht Kinderbuch-Illustratoren oder redaktionelle oder Service Muster-Designer oder bildende Künstler. Und so, ähm, Farbe und die Sättigung, die Sie verwenden, wird sehr unterschiedlich sein, je nachdem, was Sie tun. Um und so möchte ich sicherstellen, dass wir ein paar Beispiele für verschiedene Arten von Kunst haben Jetzt hatte ich früher gesagt, dass, ähm, oft mit voller Sättigung, ähm, oder in der Nähe der vollen Sättigung in das Stück geht Teoh. Es wird nicht funktionieren, weil es keine Fokuspunkte gibt oder weil es visuell nicht interessant genug ist . Aber warum das wirklich gut funktioniert, denn das, was es tut, ist, weil es diese schwarzen Linien hat, die brechen die, ähm, die Farben und den Raum zwischen den Farben. Also, wenn Sie mehr Pop-Art oder redaktionelle tun, nehmen Sie Stücke als das, etwas zu Art von Studie ist, naja, Howard Neutralen verwendet Haus schwarz, verwendet Haus weiß verwendet wird. Und wie verwende ich das in meinen Stücken? Wenn dies die Art von Kunst ist, die ich sowieso tun möchte, ist die Probieren Sie ein Farbschema aus drei Farben, die gleichmäßig über die Räder verteilt sind. Also ist die Luft, eigentlich unsere Primärfarben Gelb, Rot und Blau, die hier verwendet werden. Man könnte natürlich das Argument machen, dass dieses Blau hier ein bisschen mehr ist, wenn wir von eins weg sind , als es technisch immer noch dem Dampf passt, und wir können damit herumspielen. Du musst nicht an die genaue Definition all dieser Dinge festhalten, aber es würde wahr sein , , wenn es orange und rosa und blau wäre, oder, ähm, gelb und orange und ah, Bush lila, rechts So können Sie den ganzen Weg um das Farbrad gehen, gleichmäßig verteilt drei um, Farben, und Sie würden eine Dreiklang von Farbschema haben. Eine andere Sache zu beachten ist, dass es so viele verschiedene Farbschemata gibt, die ich Ihnen gebe , um Ihnen monochromatisch, ergänzend, analog und tragisch zu geben, denn diese sind die grundlegenden und sie sind wirklich, Ähm, harmonisch. Und sie sind wirklich gut, um mit zu beginnen und zu üben und sich wirklich mit Ihren Farbschemata vertraut zu machen. Wenn Sie sich mit denen für vertraut machen, dann würde ich empfehlen, verrückt zu werden und auch eine Reihe anderer Farbschemata auszuprobieren. Aber vorerst, da wir uns mit Farbe dieser Luft vorher wohl fühlen, wollen wir mit anfangen und meistern, bevor wir vorwärts gehen. Im nächsten Stück werden wir anfangen, tatsächliche Illustrationen zu studieren 4. Referenzen sammeln: Das nächste, was ich will, dass Sie tun, ist los und öffnen Sie Pinterest oder Instagram oder Google oder was auch immer Suchmaschine, die Sie wollen, und ziehen Sie einige Ihrer Lieblings-Illustratoren. Und das ist ein Pincher Sport, den ich für die Klasse gemacht habe und diese Luftillustrationen, zu denen ich mich hingezogen fühle . Dies ist die Art der Illustration, die ich mache und die ich machen möchte. Und ich mag, wie die Farben zusammenarbeiten und ich fühle mich zu ihnen hingezogen. Also will ich Mawr wissen. Warum ich mich zu ihnen hingezogen fühle. Und Farbe ist ein großer Teil davon, ob eine Illustration funktioniert oder nicht. Und all diese Illustratoren verwenden Farbe, um zu verbessern und besser dort Illustration. Und so werden wir uns ansehen, warum diese ISS Also was auch immer es ist, dass Sie Oberflächendesign, redaktionelle, Kinderbuch, egal welche Art von Kunst Sie erstellen, finden Illustratoren und Künstler, die mit Ihnen sprechen und sprechen mit dem, was Sie tun, so dass Sie wirklich studieren können, ähm, wie Sie die Techniken, die sie mit Farbe verwenden, um Ihre Illustrationen besser zu machen . Ähm, das ist mein Fotosport. Ich werde einen Link dazu in die um in der Show Notizen setzen, so dass Sie diese Fotos verwenden können wenn Sie wollen. Wenn Sie Ihre eigenen finden wollen, ist das auch in Ordnung. Dann mache ich ein paar Screenshots, setze diese in Fortbildung, und ich nehme etwa vier davon und dann werde ich mich auch. 5. Farbstudien: in diesem Teil der Klasse gehen wir Teoh tauchen in die Illustrationen anderer Leute ein, um zu sehen, wie sie Farbe verwenden, um eine Illustration funktionieren zu lassen. Also dieses erste Stück, wenn ich und ich Stücke ausgewählt und Sie vielleicht wollen, dies zu tun, ist gut, dass ich weiß, haben verschiedene Farbschemata. Also will ich nicht einfach über Lee monochrome chromatische Schemata studieren, es sei denn, das ist alles, was sie tun wollen. Aber ich habe dafür gesorgt, dass gesorgt, dass das für mich sehr einfarbig aussieht. Das sieht so aus, als ob es versuchen Dachboden potenziell. Es hat drei verschiedene Farben los. Ähm, vielleicht ist das komplementär oder kann analog sein und, wissen Sie, also stellen Sie sicher, dass es, mit all den Illustrationen, in dem sind, was Sie dio, aber dass sie unterschiedlich genug sind dass Sie viel Wissen gewinnen, wenn Sie sie studieren. Also lasst uns hier hineinzoomen. Ich denke, das ist monochromatisch, während ich gehe, was Sie auch bemerken werden. Und das ist nur ein Tipp. Ich habe ein Farbrad hier unten in der Ecke, damit ich sehen kann, was für ein Schema das eigentlich ist. Aber eine andere Sache, die ich tue, ist, ein Farbrad auf meinem Schreibtisch zu halten, so dass ich es jederzeit in der Mitte des Zeichnens verweisen kann . Also, wenn es mir schwer fällt, eine, ähm, eine Farbpalettezu machen ähm, eine Farbpalette , dann kann ich mich darauf beziehen. Manchmal ist es wirklich schön, etwas auf dem Papier zu haben. Eine andere Sache Doublet Katze ist, dass Ihre Festplatte ein Farbrad ist. Wenn Sie sich also die Disc ansehen, , formatieren Sie sie unter Ihrer Farbe, das heißt, das ist ein Farbrad, auf das Sie sich auch beziehen können. Also OK, also lasst uns anfangen. Also, was ich werde dio in einer neuen Schicht verankert. Ich werde nur ein paar dieser Farben schnappen und dann schauen, was ich vor mir habe . Also beginne ich mit dem dunkelsten und ich muss nicht jeden einzelnen greifen, den ich nicht brauche, um jede einzelne Farbe zu greifen . Und ich benutze hier nur wie einen Bleistift. Ähm, aber ich werde nur weiter auf Teoh gehen, was ich als Nächstes denke. Starkest oder der nächste. Leichteste, äh, und dann weiter von dort. Also bekomme ich eine Idee, wie sie das ausgebaut haben. Es ist dunkler als die andere, also sieht es so aus, dass es da scheint, es ist los Peter und Kellner. Okay, damit eigentlich diese Farbe dieser , lesen,was diese Seetang heißen, sieht aus, als wäre es die leichteste für mich, aber eigentlich ist hier oben noch leichter. Ähm, und so wird Ihnen das auch sagen, wie Farben zusammenarbeiten. Weil es eine Art langsames Einblenden in die Helligkeit gibt. Das sieht nicht ganz so hell aus wie dies der Fall ist, weil dies gegen eine sehr dunkle Farbe ist. Richtig, das sieht also heller aus als dies wegen des allmählichen Verblassens. Also, ähm, Farbe kann definitiv Tricks auf Ihre Augen ein wenig spielen, aber das ist ein, ähm, ein monochromatisches Schema. Nun, was wir wollen, ist, uns diese verschiedenen Farben in unserer klassischen, äh, Farbpalette anzusehen äh, . Also hier sind wir, im Grünen, fast wie auf Blau, aber auf der im Korn. Und wir sind sehr, sehr dunkel. Und dann ist unsere nächste Farbe etwas heller als das. Aber noch Oops, aber immer noch, ähm, ziemlich dunkle Stadt dort, und dann gehen wir hoch. Also sind wir so, dass wir weiterziehen und irgendwie drin waren. Wir sind hier in einer sehr neutralisierten Zone, oder? Wir sind ziemlich weit weg von der vollen Sättigung, und wir haben viel Grau in diese Farben gemischt. Ok. Okay, das ist also interessant. Also hat unsere hellste Farbe hier tatsächlich etwas Orange drin, oder? Mal sehen, damit und das hat auch etwas Orange drin. Also, ähm, das ist ziemlich interessant. So oft mit unseren wirklich brechen Neutralen, weil sie im weißen Spektrum sind, ist es schwierig für uns, genau zu sehen, welche Art von Farbe, welche Farbe sie sind. Aber ich würde es wagen zu sagen, dass hier wahrscheinlich auch ein neutrales Gelb ist. Und wenn du super technisch werden willst, haben wir vielleicht ein analoges Schema sie. Ähm, denn diese Orangen oder Gelbe sind neutral. Sie könnten nur als Neutrale betrachtet werden. Und dann haben Sie ein monochromatisches Schema, richtig? Das ist also nur technisch. Aber der Punkt ist, dass man sich nicht genau an die Regeln halten muss, richtig? Du kannst , hier spielen, und ich ermutige dich, hier zu spielen, aber, ähm, ähm, das ist sehr schönes Beispiel für ein monochromatisches Schema. Ähm, es ist ein wirklich schönes Beispiel dafür, wie Wert verwendet wird, da gibt es ein helles, luftiges hier ohne sehr hohen Wert, das unsere Aufmerksamkeit auf unser mittleres Thema hier lenkt. Richtig? Und dann ist das hier sehr dunkel. Und da ist dieses dunkle Blatt hier, das diesen Rahmen kreiert und Ihnen sagt, dass dieser Teil der Illustration, obwohl es schön ist, nicht wirklich wichtig ist, dass dies unser Schwerpunkt ist, so dass, wenn wir Sehen Sie sich diese Illustration an, wir konzentrieren uns auf, ähm sind gemein, gemein Charakter hier, die Schildkröte. Lasst uns die schnappen und könnte ihn gut, also lasst uns weitermachen, Teoh. Gehen wir zu dieser Illustration. Hier unten werde ich mein Farbrad schnappen und es auch bewegen, damit wir uns darauf beziehen können. Okay, also, äh, lasst uns schnappen, weil wir sehen können, dass ein paar verschiedene Farben passieren. Lasst uns zwei von jeder Farbe schnappen. Gehen wir also mit einem Dunkelblau, das wir hier sehen, und einem Hellblau, das wir hier sehen. Ich meine, vielleicht lasst uns grimmiger als das, weil wir einen Mittelton haben und dann Licht haben. Okay, okay. Und dann holen wir ihre Rosen hier. Also sehe ich ein wenig hellrosa. Da und dunkler, tiefer rosa da , , und dann orange und irgendwie orange und gelb. Schworm, Schworm, hier. Und dann schätze ich diese Typen unser dunkles, vielleicht blau. Wir werden sehen. Okay, also, ähm, was wir hier vor sich haben? Mal sehen, wir haben blaues Blau gewickelt, Orange und Rosa. Also, was wir hier haben und das ist vielleicht mehr von dieser Farbe hier, also haben wir Blau, Orange und Pink, die unser Trey Dachgeschoss Farbschema bilden. Okay, ähm, ist ein hübsches, äh, klassisches Versuch Dachgeschoss Schema. Was etwas zu bemerken ist, ist, dass sie mit vielen, ähm, Tönungen und Schattierungen in dieser Illustration spielen ähm, Tönungen und Schattierungen in , um es dynamischer zu machen, werden Sie sehen, dass die Farben hier hinten sind viel heller Zoll und, ähm, Tönung hier. Richtig. Es gibt viel Weiß zu diesen Farben hinzugefügt. Ähm, und das lässt diese Objekte, die Büsche und Pflanzen viel weiter weg sehen. Ähm, eine andere Sache zu bemerken ist, dass diese dunkle Farbe hier hilft Rahmen, wo wir suchen sollten , und dann dieses helle Lippenskript dunkel. Diese Lichtfarbe hier, äh, mit einem hohen Wert hilft uns, in unseren Fokus zu schärfen, sind Subjekt, richtig? Also all das wirklich schöne Farbe und Laub schafft diesen Rahmen und sagt uns, was wir sehen müssen. Okay, das ist also ein bisschen mehr über Komposition als über Farbe. Aber die Farbe hilft, die Komposition zu schaffen, wenn das Sinn macht. Okay, Ähm, lass uns das loswerden. So haben wir jetzt gesehen, ein monochromatisches Schema traumatisches Schema würde sehen, wie andere aussehen. Und wenn Sie andere Illustrationen verwenden, als ich bin, was ich hoffe, Sie sind, weil ich hoffe, dass Sie diese Klasse wirklich anpassen, was es ist, dass Sie dio. Dann folge ich mit den Arten von Dingen, die ich tue. Aber studieren Sie Ihre eigenen Stücke Rate. Sie können auch meine studieren , und dann einige Jahre. Aber stellen Sie sicher, dass Sie es wirklich auf Sie zuschneiden. Also ein paar der Farben, die mir hier wirklich auffallen, sind Grüns und Befehle. Also lasst uns greifen. Lasst uns Orangen dazu schnappen. Que tal Eichhörnchen ist oder verletzen fast eine rötliche Orange. Sechs. Etwas leichter, aber nah. Okay, ähm, davon und es ist fast wie eine goldene Farbe okay, und dann schnappen wir uns jetzt die Grüns. So grün, Art Mittelton hellgrün. Und dann scheint das irgendwie Ah zu sein, fast eher ein bläuliches Grün, aber es kann immer noch im selben Spektrum sein, und dann noch etwas mehr, die Goldfarbe, einige Neutrale und das Braun, das Weiß der, Es gibt mehr Orange hier drin, also denke ich, wir haben auch die Hauptfarben. Und worüber wir vor Rate sprachen, ist, dass diese Art von bräunlichem Ton , den ich neutral nennen werde, der ziemlich neutralisiert ist, , heller wird, wenn die Bäume weiter weg sind. Richtig? Also, das schafft diese Illusion der Tiefe durch, ähm , , einen helleren Ton zu verwenden. Also okay, schauen wir uns das an. Also haben wir Orange ist die Art des ganzen Spektrums dort, und wir haben, ähm, Grüns. Und lasst uns das blau oder nicht. Ja, wir sind blau. Okay, also haben wir Orangen, Gelbe, Grüns und Blues. Ehrlich gesagt, ähm, ich würde sagen, dass Sie entweder eine analoge Farbpalette betrachten, die mehr als die Hälfte des Rades einnimmt , oder Sie schauen sich eine kostenlose Palette mit dem Blues und den Orangen über voneinander entfernt. Aber ich lehnte mich mehr zu, äh, analoge Palette hier. Okay, Okay, schauen wir mal, schauen wir uns diese Farben ein wenig an. So ist es schön Zehe Art von Blick auf, wo sie fallen in diesem klassischen Bereich Klassiker neigt dazu, der einfachste Weg, um wirklich zu analysieren. , Welche Art von Tönungen,Tönen oder Schattierungen werden in diesen Farbspektren verwendet? Also ist das hier ein Rot, eigentlich. Also können wir hier sogar weiter gehen, seit einer roten Ähm, mal sehen. Orange, Orange, gelbliche Orange und was Sie auch bemerken werden . Wenn man sich diese Farbe hier anschaut, sieht sie wirklich, wirklich gedämpft aus. Aber gegen diese Orange knallt es wirklich so, als wäre das das das meiste Pop, äh, in der Illustration, außer offensichtlich das Weiß und so das Erstellen von, ähm, Pop bedeutet nicht unbedingt, dass Sie eine wirklich gesättigte Farbe. Sie brauchen nur einen Wertunterschied. Also okay, also okay, also verwenden wir wirklich unsere Töne hier, und wir bleiben in diesem Bereich. Also, wenn Sie sich ah ansehen, Illustrationen, die Sie wirklich mögen, bemerken auch, wo in der, ähm, Bereich, die sie sind, verwenden sie wirklich gesättigte Farben? Verwenden sie wirklich getönte oder pastellfarbene Farben? Oder verwenden sie wirklich gedämpfte Farben? Ähm, und das ist etwas, das Teoh studiert, um zur Kenntnis zu nehmen, dass es los wird, und wir können uns bewegen. Unsere Farbe wird bis zu unserer letzten Illustration. Okay, und so die super süß. Lasst uns unsere dunkelste wären diese Steine hier hinten, die wieder diese Bildrate kreierten. Und dann können wir sagen, dass diese Luft alle im gleichen bläulichen Spektrum Uh, ja, ich habe diesen späten und diese helle Farbe macht ihn wirklich zu unserer Hauptfigur. Pops der Farbe wird hier wirklich genutzt, um unsere Hauptfigur in den Vordergrund zu bringen. Äh, das sieht eher wie ein „Es ist wie ein Purple“ aus, und ich denke, und das Gleiche hier, richtig? Dies ist eine Art tiefes, gedämpftes rosafarbenes Recht. Es gibt viel Grau in diesem Rosa, und auf diesem Bild sieht es sehr stark gesättigt aus. Sieht fast so aus, als ob es leuchtet, und das liegt daran, dass es vor einem so tiefen, dunklen Hintergrund ist, richtig? So können Farben wirklich, ähm, sie können sich gegenseitig auf wirklich interessante Weise beeinflussen, und es macht Spaß, das zu erforschen. Lasst uns das auch schnappen, weil es wirklich leicht ist. Ok. Und das ist etwas anderes, das man zur Kenntnis nehmen sollte. Wie Farbeffekte, andere Farben. Das sieht für das Auge weiß aus. Aber dann schauen wir es uns hier an. Es ist offensichtlich ein blauer Farbton. Und so nur zur Kenntnis nehmen, wie Farbe? Wenn Farbe zusammengesetzt wird, wie sie sich zu unserem Auge ändert. Ok. Ok. Also, ah, wenn ich mir das hier anschaue, würde ich sagen, dass das wahrscheinlich blau und lila und rosa ist und ein anderes analoges Schema . Aber wir können es hier ein bisschen näher studieren und uns ansehen, wo wir fallen. Also, das ist eigentlich irgendwie ein violetter bläulicher Ton. Da ist blau, ähm, blau. Und wir sind nur offensichtlich das Startblau ist nur ein wirklich, wirklich tiefer Blauton, fast ein Schwarz. Und dann bewegen wir uns zu einer gesättigteren Farbe. Ähm, jetzt haben wir viel Weiß in diesem Blau, und das ist der, an dem ich interessiert bin. , Ich schätze, es ist nicht lila, aber es ist nah dran. Und dann, äh, rosa. Also, ja, ich würde sagen, das ist keine analoge Farbpalette hier, wo wir blau und lila und rosa haben . Ich komme. Also machen Sie das mit Ihren eigenen Illustrationen. Wirklich? Tauchen Sie ein, wie die Farben Luft. Arbeiten Welche Art von Farbschema es ist in der in Ihrem Projekt Abschnitt. Dies wird Ihr erstes Projekt sein. Und was ich möchte, ist, dass Sie Ihre Farbpaletten wie, ähm, ähm, wie diese Rate und dann nur eine Notiz, die besagt, welche Art von Farbschema? Äh, Sie haben sich entschieden, so analog zu studieren. Analog. Versuchen Sie, Dachboden und monochromatisch ist, was ich setzen würde, ähm, unter meine Farbstudien im nächsten Abschnitt, werden wir unsere eigenen Paletten erstellen. 6. Paletten erstellen: in diesem Abschnitt werden wir jetzt unsere eigenen Paletten aus ein oder zwei Farben erstellen, die wir aus den Illustrationen, die wir studieren, wirklich mögen . Also, ähm, eine der Farben, die mir wirklich auffällt, ist diese, äh, türkisfarbene Farbe hier. Und eine andere Farbe, die mir auffällt, ist dieses Gold. Also schnappen sie sich hier die Farbe der Schule. Okay, also werde ich in meinen farbigen Abschnittgehen also werde ich in meinen farbigen Abschnittgehen und in meine Paletten gehen, und ich werde Formpaletten erstellen. farbigen Abschnitt und in meine Paletten gehen, Ok. Gruppen, was? Äh, und ich werde die einfach nennen. Also meine erste Palette, ich werde Mono-Chromatisch nennen. Meine nächste Palette. Ich werde kostenlos das nächste Pellet nennen, das ich analog nennen werde. Und meine letzte Palette, ich werde Try Attic nennen. Und in jedem von denen werde ich die Farbe schnappen, zu der ich hingezogen bin, und ich werde sie einfach kleben. Was? Genau in meinem Gaumen. Jetzt kann ich das nur mit einer Farbe machen, oder ich kann mit mehreren Farben tun. Ich denke, eigentlich werde ich diese Art von violettem Blau kaufen. Ich fühle mich wirklich von dieser Farbe angezogen, und ich werde sie hier auf den Boden legen. Ich meine, normalerweise würde ich eine andere Palette erstellen. Ähm, aber nur um der Visuals willen werde ich es unten legen. Also werde ich Zeit schaffen, um mit meinem monochromatischen Schema zu beginnen, und ich gehe Teoh, , sagte es als meine Standardeinstellung hier, und dann gehe ich runter zu diesem Tab namens Harmony. Ich werde auf Harmonie klicken, und das werde ich eigentlich nicht tun. Ich gehe zum Klassiker für Monochromatik. Das ist also der Einzige, für den wir keine Harmonie verwenden werden. Wir werden hier nur monochromatisch verwenden. Also, äh, wir fangen mit dieser Farbe an, und wir werden etwas schnappen, das wirklich gesättigt ist. , Etwas,das es ist, ist nicht gesättigt, und dann etwas, das wirklich abgebremst ist. Vielleicht schnappe ich mir auch eine Dunkelheit. So wirklich einfach, hier ein monochromatisches Schema zu machen. Was ich vorschlagen würde, ist, dass Sie einfach direkt über Ihr monochromatisches Schema gehen wo Ihre ursprüngliche Farbe ist, ähm, und dann oder etwas in der Nähe, um zu schießen und dann etwas zu schnappen, äh, ziemlich stark gesättigt. Ok. Es tut mir leid. Hoch, ähm, nah an Schwarz. Lasst uns jetzt zu unserer Macht zurück an unseren Gaumen gehen. Ich habe ein monochromatisches Schema für beide Farben erstellt. Nun, diese können während ich gehe optimiert werden, kein Problem. Aber ich erstelle nur diese Paletten, um ... damit ich weiß, dass sie zusammenarbeiten, dass sie harmonisch sein werden. Und dann kann ich sie auf eine Illustration oder Skizze anwenden, und ich kann mich anpassen, wie ich danach gehe. Setzen Sie also Standard für ergänzende. Jetzt gehen wir in Harmonie. Ähm, entschuldigen Sie mich. Wir müssen hier mit einer Farbe beginnen. Also, äh, wenn wir hier klicken unter Farben sind alle verschiedene Arten von Farbschemata Wir haben komplementäre Split, Kompliment, Komplementär, und Al Agus, tragischen und technologischen Kritiker. Also, ähm, wir werden nur drei davon benutzen. Aber wie ich schon sagte, du kannst mit was anderen rumspielen? Was auch immer Sie wollen. Aber ich habe vorher ausgewählt, dass ich denke, sind wichtig, zuerst zu meistern. Also lasst uns zu komplementären gehen. Ich gebe diese blaue Farbe auf dem Weg auf dem Farbrad. Uh, und ich werde es irgendwo in der Mitte setzen, und dann gehe ich in meine klassischen , Paletten hier, und ich werde etwas schnappen, das sehr gesättigt ist. Ich werde etwas schnappen, das sehr dunkel ist, und ich werde etwas schnappen, das sehr hell ist, und dann hole ich mein Gold, und ich werde dasselbe tun, und ich werde eine ergänzende Farbpalette aufbauen hier. Ok? Ähm, was Sie bemerken werden, ist, dass ich mich wirklich was Sie bemerken werden, ist, dass ich mich wirklichdarauf konzentriere, Farben zu schaffen, die unterschiedliche Werte haben und die sich voneinander unterscheiden , dass sie Teoh gehen, sie sind nicht werde ineinander mischen, aber sie gehen Teoh harmonisieren! Nun, das ist vielleicht nicht immer der Fall, wenn ich sie in eine Illustration gesteckt habe und danach Anpassungen vornehmen kann . Gehen wir also zu unserer nächsten komplementären Palettenspeicher Harmonie. Schnapp dir die Farbe. Oh, wir sind gleich dran. Huh? Äh, die würden ähnlich sein. Und sie, ähm, lassen Sie uns das überspringen. Lasst uns schnappen. Es ist von einer anderen Farbe, dann, nur um es ein wenig spannender zu machen. Also lasst uns dann grün gehen , nur um etwas gleichgültig zu sein, oder? Okay, hier ist unsere Firma abweisend. Lasst uns grün schnappen und gehen zu einem Klassiker hier drüben. Und lasst uns ein paar Farben schnappen, die zusammen verwendet wurden. Und lasst uns unser Lila schnappen und dasselbe tun. Okay, jetzt haben wir zwei verschiedene komplementäre Muster. Gehen wir zurück zu unseren Gaumen, und wir werden das Gleiche tun. Setzen Sie also Standard auf analog. Geh rüber zur Harmonie. Klicken Sie auf die Registerkarte unter den Farben und greifen Sie Analog. Lasst uns unsere Goldfarbe schnappen. Lass mich grün haben. Wir haben Rosa hier, ähm, sind blau. Er wird hier eine andere Farbe haben, also können wir das, ähm, bläuliche Lila wieder verwenden ähm, . Geh. Los geht's. Ok. Und wir greifen eine dieser Farben. Geh zurück zum Klassiker. Ähm, und fügen Sie einfach ein paar Farben hinzu, die Teoh harmonisierte Huntsman dunkler hier werden. Los geht's. Ähm, Licht. Es ist Krabben sind grün, ähm, großartig. Und sind rosa. Und das beinhaltet, weißt du, viel Spiel. Okay, die könnten etwas zu nah beieinander sein, also gehe ich, Teoh, ändere die Farbe ein bisschen. Etwas leichteres. Da gehen wir. Ähm, ich mag diese Variation viel besser. Und vielleicht gehe ich zu Teoh. Mach es einfach ein bisschen weißer. um Das Gleiche hier und hier geht es wirklich nurumSpiel, bis man Kombinationen findet, von denen man denkt, dass sie wirklich gut zusammen arbeiten. Ähm, und was du auch bemerkst , ist, dass, wenn du oft in der weißen Sektion landest , die Weißen viel aussehen werden, so dass du manchmal nur ein wirklich Licht brauchst, fast weiß. Ähm, suchen Farbe. Okay, lass uns damit spielen. Das sind also zwei verschiedene analoge Schemata, und dann gehen wir zurück zu unserem Gaumen. Äh, setze die Standardeinstellung auf Traumatic. Setzen Sie einen Klassiker. Es tut mir leid. Gehe zur Harmonie. es Versuchen Sieesauf dem Dachboden. Und dann für unser Gold haben wir eine Art stattgefunden. Es ist eine wirklich schöne Farbe und eine violette Farbe. Sie sind hübsch und blau. Wir haben eine grüne und okay, und jetzt können wir eine dieser Farben greifen. Gehen Sie zu klassisch und Art der Füllung in verschiedenen Farben hier. Und die Möglichkeiten, Farbpaletten auf diese Weise herzustellen, sind so endlos. Richtig? Eine Farbe kann so viele verschiedene Schemata erzeugen. Und je mehr du spielst, desto mehr gehst du. Teoh realisiert Art von welchem Teil, um welchen Teil des Platzes Sie mehr angezogen sind und was funktioniert am besten? Für dich in deinem Herzen. Okay, so blau, und wir werden einfach weiter herumspielen und immer wieder verschiedene Farben einstellen. Ihn. Das ist cool. Ok, großartig. Also, jetzt haben wir, wo sind zwei verschiedene? Probieren Sie hier die Farbschemata aus. Also, wenn wir in unseren Gaumen gehen wird sehen, dass wir vier verschiedene Farbpaletten oder acht verschiedene Farbpaletten eine monochromatische gemacht haben , komplementär, analog und versuchen Dachboden Farbschemata. Und so sind wir jetzt in unserem nächsten Abschnitt, um diejenigen auf einer Skizze auf Thumbnails zu testen, um zu sehen, wie diese Farben miteinander harmonieren, wie sie voneinander abspielen und entscheiden, welche Paletten wir am besten mögen und, ähm, weiterhin spielen. 7. Vorschaubilder: Jetzt ist es an der Zeit, unsere neuen Farbpaletten zu implementieren und zu testen. Was ich vorschlagen würde, ist eine sehr einfache Skizze zu verwenden und Thumbnails zu erstellen, damit Sie sehen können, wie Ihre Farben Luft interagieren. Sie können verkleinern. Sie können sehen, ob sie kollidieren oder ob sie harmonisieren. Bevor du in eine vollständige Illustration eintauchst. Ich habe dieses Dokument , in die Shownotizen gesetzt,damit Sie es herunterladen können. Legen Sie es direkt auf Ihre App und, äh, und verwenden Sie es, um mit Farben zu spielen. Legen Sie es direkt auf Ihre App und, äh, äh, Oder Sie können Ihre eigene Skizze erstellen, was auch immer Sie bevorzugen. Also, um damit zu beginnen, werde ich in mein komplementäres, ähm, Schema gehen ähm, . Ich werde es als meine Standardeinstellung festlegen. Und dann werde ich mir diese Linie hier schnappen, , diese Linie hier schnappen, und ich ziehe sie neben meinem ersten Kaktus runter, mit dem ich spielen kann. Das ist also wirklich nützlich. Das ist neu. Ich glaube, in entsprechenden fünf sein können, um Ihre Gaumen nach unten zu ziehen und dann haben sie genau dort, so dass Sie zwischen den Farben wechseln können, so viel Sie wollen. Ich werde eine Ebene unter meinen Kaktus Thumbnails erstellen. Ähm, und ich werde mit Farbe spielen und fügte hinzu, und jetzt muss das nicht perfekt sein. Es ist besser, wenn es nicht ist. Wir sehen nur, wie diese Farben zusammenarbeiten. Also lasst uns mit unserem ersten arbeiten. Also habe ich kostenlos gepackt. Ich wollte, äh, Monochrom schnappen äh, . Es spielt keine Rolle. Wir werden sie alle benutzen, aber, ähm, ähm, da gehen wir. Okay, also fangen wir mit unserer Goldfarbe an, und ich werde schnappen. Fangen wir mit einem hellen Hintergrund an und setzen ihn hier hinten rein, und wir werden nur anfangen, Farbe zu legenund unsnicht zu besorgt darüber zu sein, wie vorsichtig das aussieht. Fangen wir mit einem hellen Hintergrund an und setzen ihn hier hinten rein, und wir werden nur anfangen, Farbe zu legen und uns Ähm, was Sie bemerken werden, ist, dass ich hier auf Wert achten werde. Ich werde darauf achten, wie, ähm, meine Farben, ähm,voneinander abspringen ähm, . Vielleicht dunkle Blumen. , Vielleicht will ich,dass diese Blumen weiß sind. Ich glaube, ich mag Weiß. Es gab mehr zierliche oder so, wenn sie weiß sind. Und, hey, meine Streifen können diese dunkle Farbe haben. Okay, ähm, ich muss nicht alle meine Farben benutzen. , Es ist okay,wenn ich es nicht tue. Was ich tun möchte, ist sicherzustellen, dass ich meine Farben ausbalanciere, damit ich keine Farbe habe, die nur einmal auftaucht. Wenn ich diese weißen Blumen hier hätte,würde das etwas unausgewogen aussehen. Wenn ich diese weißen Blumen hier hätte, Die Tatsache, dass ich den weißen und den weißen Topf habe, wird das ausgleichen. Die Tatsache, dass ich die gleiche Farbe wie der Hintergrund wie die kleinen Stacheln verwende. Ich weiß nicht, was das sind, Äh wird das auch ausgleichen. Also, ähm, schnappen wir uns unsere Thumbnails und lassen Sie es unseinfach aufeinen halben Durchgangsetzen uns einen halben Durchgang , damit es nicht mit ihr verwirrt, unsere Sicht. Das ist also unser erstes einfarbiges Farbschema. Nun, wir könnten mit derselben Palette auf ihr als nächstes spielen, okay, auf unserer nächsten. Und sagen wir, wir wollen auf diesem Hintergrund einen dunkleren Hintergrund verwenden. Und was ich vorschlagen würde, ist für alle, ähm, vier Illustrationen, die Sie mit dem gleichen Gaumen spielen und dann entscheiden Sie, welche Sie am besten mögen, und dann greifen Sie die, wenn Sie die Büste mögen und legen Sie sie in Ihre Projekt wird ein Beispiel für einen monochromatischen Gaumen sein. Ein kostenloses zwingt es und so weiter und so weiter. Aber wählen Sie Ihre Lieblings-. Ich werde das nicht alles mit dir machen, nur weil ich weiß, dass das eine Menge von mir ist. Und an diesem Punkt bist du bereit, es einfach zu tun, tatsächlich, tatsächlich, lass uns den Weg gehen, seitdem, ähm, ähm, und was du zwei finden wirst, ist, dass manchmal, ähm, manchmal... Die funktionieren nicht, und das ist okay, äh, du wirst feststellen, dass du ein paar Sachen erschaffen wirst, wie du bist, Ew, das ist eklig. Und vielleicht wirst du feststellen, dass du wirklich magst, ähm, dass du jetzt hier raten kannst. Und vielleicht wirst du feststellen, dass du dunkle Hintergründe magst , ,oder du magst helle Hintergründe, und du wirst anfangen zu finden, wozu du hingezogen wurdest und was gut für dich aussieht . Und was du auch finden wirst, ist, dass, wenn du so etwas kreierst, ich mich von viel mehr hingezogen fühle als das, richtig, und das ist okay. , Was Sie einen Schwung finden werden,ist, dass, wenn Sie Farben setzen, machen wir es hier drüben, äh, die zu nahe beieinander sind. Sagen wir mal, das ist unser Hintergrund, und wir benutzen diese Farbe hier als unseren Kaktus, weil diese Farben so nahe an Wert dass der Kaktus wirklich nicht von diesem Hintergrund abspringen wird. also oft sicherstellen wollen, Sie werdenalso oft sicherstellen wollen,dass die Werte Ihres Hintergrunds jemals Werte von mir und Subjekt sehen , unterschiedlich genug sind, dass sie nicht nur miteinander verschmelzen und weniger dynamisch werden. Okay, ähm, also mach weiter und spiele mit diesen monochromen Schemata. , Eine andere Sache,die ich hier bemerken muss, ist, dass ich keine habe. Grün und Kakteen sind in der Regel grüne Rate, und so haben Sie keine Angst, Stücke zu schaffen, die nicht wahr sind, dort Farbe in ihrer natürlichen Umgebung. Du wirst viel interessantere Illustrationen bekommen, wenn du Dinge machst, die vielleicht ein bisschen mehr, ähm, unerwartet sind bisschen mehr, ähm, ähm, . Ok. In Ordnung. Lips wollte das nicht tun. Beenden Sie das hier ganz schnell. Echt schlampig. Andi. Da gehen wir. Jetzt haben wir ein paar verschiedene monochromatische. Scheint in Ordnung, also wählen Sie Ihre Lieblings-eins, nachdem Sie fertig sind zu spielen, und dann setzen Sie es in die Top-Spot. Also werde ich voran gehen und von all diesen Jungs und dann einfach mit herumspielen, ähm aufgeregt, dass wir zurückgehen und unsere kostenlosen Paletten schnappen, sagten, dass diese da Standard sind und dann das Pellet hochbringen, OK, Und jetzt lasst uns mit ihrem nächsten Kaktus spielen. Also vielleicht werde ich meine Grüns und meine Purples hier schnappen, denn sie sind, äh, die natürlichen Farben haben einen Kaktus. Also Schöpfer Hintergrund hier, Ich mag diese Farbe sehr. Und das, was Sie tun können, ist, als ob Sie eine Palette erstellen, vielleicht, ähm, Sie spielen mit dieser Palette und mögen, ich mag es wirklich nicht. Es funktioniert nicht. Es ist, weißt du, was auch immer. Aber Sie entdecken eine Farbe, die Sie mögen, wie diese Farbe. Alles ist wirklich cool. Ich würde diese Farbe schnappen und dann durchgehen und alle neuen Paletten mit dieser Farbe erstellen. Und ich werde mir ein paar neue, ähm, neue ähm Paletten einfallen lassen, die vielleicht funktionieren. Ähm, okay. In Ordnung. Also habe ich hier einen grünen Kaktus. Lasst uns schnappen. Lass uns hier ein paar lila Blumen machen. Machen wir einen tiefen Topf, der sich wirklich vor dem grünen Hintergrund abhebt und ist diese dunkle Farbe hier drin? Und als Schatten hier, Onda, können wir, ähm, die gleiche Farbe holen, die für das Detail im Topf wiederverwendet wird, um die Illustration und vielleicht die Hintergrundfarbe für diese kleinen Enten auszugleichen . Diese müssen nicht perfekt sein, denn offensichtlich erstellen wir nur Thumbnails. Wurden nur Verlegung Färbung zu sehen, wie diese Farben zusammen funktionieren. Und ich denke, dass Zwang wirklich gut funktioniert für einfache Illustrationen, die Sie monochromatische und komplementäre Schemata finden werden, sind sie neigen dazu, wirklich angenehm für das Auge zu sein . Äh, also gehen wir zu und spielen weiter, richtig. Tun Sie das mit allen vier und wählen Sie Ihr Bestes aus. Ich mache schnell durch, und ich werde dir nur , zeigen,wie man mit jedem von ihnen spielt. Ich werde meinen Standard für analog setzen und dann meinen Gaumen wachsen. Und jetzt werde ich mit dieser dritten Illustration hier spielen. , Ich bin so versucht,diese Farbpalette zu benutzen, weil ich weiß, dass sie hübsch wird. Ich weiß, dass der Topf diese goldene Farbe ist und der Takt grün ist und die Blumen gelesen werden . Es wird wirklich, wirklich nett sein. Aber ich werde mich selbst herausfordern, und ich werde stattdessen diese Palette benutzen und ich werde stattdessen diese Palette benutzen. Und mal sehen, was wir auf was bekommen? Sie werden bemerken, dass ich beginne zu ziehen, ist ich beginne, zu leichteren Wrack Runden gezogen zu werden. Ich neige dazu, dass der Hintergrund leichter ist. Es ist nur eine persönliche Vorliebe, aber etwas, auf das Sie sich herausfordern können, wenn Sie anfangen zu bemerken, dass Sie in diese Muster fallen , tut das Gegenteil und sieht, was passiert. Denn manchmal gibt es diese glücklichen Unfälle und man weiß es nie, bis man es versucht. Also auf meinem nächsten werde ich mich herausfordern, einen dunklen Hintergrund zu verwenden und einfach zu sehen, was daraus passiert, Ähm, in deinem nochmals bemerkt, dass meine Ähm, in deinem nochmals bemerkt, dass meine Hintergründe und meine Hauptstücke gehen um einen ganz anderen Wert zu sein, so dass ich diesen wirklich visuell interessanten Pop bekomme. Ähm, Ordnung, mal sehen. Das ist eine hübsche Farbe und gehen Sie mit. Ja, die Hintergrundfarbe zu verwenden, ist der Punkt. Vielleicht können wir das sogar für die Streifen verwenden. Ordnung, es gibt analoge Farben. Okay, also jetzt gehen wir weiter. Und für mich weiß ich persönlich nicht, dass diese Farbe ein bisschen zu dunkel für den Kaktus sein könnte. Also beim nächsten Versuch mit analog, ich könnte mehr einen Mittelton verwenden und sehen, , ob das besser für mein Auge funktioniert. Ok. Also, ich meine, letzte, werde ich reingehen und benutzen. Hoppla. Sagte Standard für Traumatic. Was mache ich, wenn ich diese Palette rausziehe und dann lass uns mit dieser letzten hier spielen. Ok. Also, äh, ich sagte, ich würde einen dunklen Hintergrund verwenden. schmerzt mich, aber ich werde es tun. Und das ist wirklich ziemlich anrufend genug. Und wieder einmal, wie da ich diese Farbe wirklich mag, würde ich das benutzen und dann, weißt du, einfach mehr Pellets kreieren. In Ordnung? Es ist etwas, das hier auftaucht. Lasst uns hier ein leichtes Violett essen. Okay, ähm, lasst uns Goldfarbe schnappen. Etwas leichteres, seit wir so einen dunklen Hintergrund haben, ja, okay. Denn hier drin und unser Schatten hier drin. , Sagen wir mal,ich glaube nicht, dass Schatten dunkel genug für die Illustration sind. Offensichtlich könnte ich wieder in meine klassische Farbe gehen und ein bisschen Schwarz drauf , färben, und das wird immer noch in meinem tragischen Plan liegen. Gehen wir zurück zu meinen Paletten. Und das ist eine einfache Lösung. Ähm, mal sehen. Was wollen wir hier machen? Wir wollen hier eine Dunkelheit, oder wollen wir hier ein Licht? Ich weiß es nicht. Spielen Sie einfach, Ähm, oder wollen wir Purple hier? Vielleicht wäre das optisch interessanter. Ja, äh, und einige vielleicht ein paar Typen über diese Zeit. Ok. Und ich fühle mich, als wäre das ein glücklicher Unfall, denn , ähm, ich mag diese Farbe und diese Farbe nebeneinander. Vielleicht würde ich diese Purples ändern. Vielleicht würde ich stattdessen dieses Lila verwenden. Oder vielleicht würde ich stattdessen dieses Gold verwenden. Ja, ich denke, das Gold, Ähm , und offensichtlich kannst du einfach weiterspielen und weitermachen. Aber, ähm, ich mag die Farben wirklich zusammen. Und wie gesagt, ich bin nicht von diesen dunklen Hintergründen hingezogen. Aber weil ich mich aus meiner Komfortzone zwinge, kann ich einige Kombinationen finden, die ich vielleicht nicht normal ausprobieren würde. Äh, also spielen Sie bitte. Raus aus deiner Komfortzone, und dann wird dein endgültiges Projekt aussehen. Sie können direkt auf sie. Die Art des Farbschemas sind sie. Das ist monochromatisch. Dies ist ein komplementäres Großes und dann so weiter und so weiter. Und dann posten Sie das im Projektabschnitt, wenn Sie fertig sind mit diesem, äh, was ich für Sie gerne tun würde, und ich bin entweder, äh, mal sehen. Ich werde Teoh das in den Klassennotizen posten. So können Sie entweder diese Illustration Zehe Vollfarbe mit Ihrem Lieblings-Farbschema nehmen, oder Sie können Ihre eigene Illustration drehen. Sind Sie können, tut mir leid. Nehmen Sie Ihre eigene Illustration mit einem der von Ihnen erstellten Farbschemata in voller Farbe auf. Ich poste das, nur damit, wenn du Teoh nicht willst, , wenn du den Druck willst, deine eigene Skizze oder deine eigene Illustration zu machen, du Teoh nicht hast. Du kannst das benutzen, das ist kein Problem. Aber wenn Sie es in Ihre eigene Arbeit umsetzen wollen, sei es Service-Muster oder Kinder, Kinderillustration oder redaktionelle oder,wissen Sie, wissen Sie was auch immer Sie Dio, lassen Sie uns sehen, wie Ihr Gaumen ist arbeiten mit dem, was Sie tun und was Sie sich einfallen können.