Erstellen eines tollen Grafikdesign-Portfolios | Jeremy Mura | Skillshare

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Erstellen eines tollen Grafikdesign-Portfolios

teacher avatar Jeremy Mura, Brand and Web Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurs-Einführung

      1:21

    • 2.

      Warum brauchst du ein Portfolio?

      4:31

    • 3.

      So schreibst du über dich selbst

      4:01

    • 4.

      Fallstudie vs. Portfolio

      6:43

    • 5.

      Hier finde ich meine Inspiration

      6:19

    • 6.

      So strukturierst du Fallstudien

      7:12

    • 7.

      Erstellen von spektakulären Modellen

      14:39

    • 8.

      So erstellt man attraktive Bilder

      9:07

    • 9.

      Kreative Briefings

      6:13

    • 10.

      Eine Fallstudie in Behance erstellen

      17:55

    • 11.

      Verwenden eines Webflow-Templates

      10:44

    • 12.

      Portfolio Reviews

      40:31

    • 13.

      12 weitere Schritte und vielen Dank

      1:22

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

5.990

Teilnehmer:innen

30

Projekte

Über diesen Kurs

Jeder Designer beginnt zuerst mit einem Portfolio – eine, die Menschen weckt und aufbauen.

Es ist jedoch ein Portfolio, das dir behilflich ist, wenn du unseren Kunden behilflich bist,

In gewöhnlicher Regel ist die Entwurfsarbeit von einem College nicht praktisch genug, um Perspektiven zu präsentieren und zu gewinnen.

Ich möchte dir zeigen, wie du eine großartige Portfolio-Website, Fallstudien und mehr Kunden erhält.

Du wirst Folgendes:

  • Fallstudien für echte Kundenprojekte erstellen
  • So erstellt man attraktive Bilder
  • So verwendest du Tools wie Behance
  • Wo ich mir Inspiration für die Erstellung meines Portfolios
  • Erstellen von spektakulären Modellen
  • Ideen zur Erstellung eines Konzepts für die Praxis
  • Die beste Methode, um Bewertungen zu erhalten
  • So erstelle du eine grundlegende Portfolio-Website
  • Vorlagen zur Verwendung für dein eigenes Portfolio
  • + weitere Tipps und Tricks

Dieser Kurs richtet sich an:

– Graphic Designer – Freiberufliche Designers- – Freelancers-


Anfänger:innen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Jeremy Mura

Brand and Web Designer

Top Teacher

About Jeremy

Jeremy Mura is an award-winning (LogoLounge Book 12) logo designer, Youtuber and creator from Sydney, Australia.

He has been in the design industry for 10 years working for both small and big brands worldwide. He has worked for brand names such as Disneyland Paris, Adobe Live, Macquarie Business School, American Express and Telstra.

He has over 6M Views on Youtube with over 650 videos uploaded, has taught over 80k Students on Skillshare and has grown a following of 100k on Instagram.

Jeremy has been featured on Adobe Live, LogoLounge Book 12, Skillshare, Conference, Creative Market.

You can follow him on Youtube, Instagram or get free resources on Jeremymura.com

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Kurs-Einführung: Hey, mein Name ist Jeremy. Ich bin Markenidentitätsdesignerin aus Sydney, Australien. In dieser Klasse werde ich mit Ihnen teilen, wie man erstaunliche Portfolios herstellt. Wenn Sie ein Junior-Designer, ein Anfänger oder vielleicht ein Grafikdesigner mit einigen Jahren Erfahrung sind, wird diese Klasse für Sie großartig sein, weil ich mit Ihnen teilen werde , wie Sie Ihr Portfolio strukturieren, wie Struktur-Fallstudien sowie, wie Fallstudien erstellt werden, die mehr Auswirkungen haben. Wir werden auch eintauchen, wie man spektakuläre Mock-Ups herstellt, die wirklich attraktive Coverbilder haben, die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Wir werden über einige praktische Tipps zur Verwendung von Behance sprechen, auch Dinge, wie man eine Landing Page mit einer Webflow-Vorlage erstellt und auch über meine Best Practices, Tipps und Tricks, die ich in der Vergangenheit gelernt habe acht Jahre, sowie die Überprüfung von Studentenportfolios, die ich für eine Weile getan habe. Für Ihr Klassenprojekt arbeiten wir an einer Behance-Fallstudie, damit Sie tatsächlich an einem früheren Kundenprojekt arbeiten können, das Sie hatten. Wenn Sie keine Kundenprojekte hatten, kann ich einen kurzen Brief machen, in dem Sie das tatsächlich üben und erstellen und es auf Behance hochladen können, damit Sie beginnen können, Ihr Portfolio aufzubauen. Wenn Sie ein Junior-Designer, ein Grafikdesigner oder einfach nur ein Anfänger sind, der in Design einsteigen und anfangen möchte, Ihr Portfolio aufzubauen, dann schauen Sie sich diese Klasse definitiv an und melden Sie sich an. Ich freue mich darauf, Sie da drin zu sehen, und fangen wir an, zu entwerfen. 2. Warum brauchst du ein Portfolio?: Warum brauchen Sie ein Portfolio? Ich glaube wirklich, dass ein Portfolio in der Kreativbranche so wichtig ist , denn ohne Ihre Arbeit gesehen zu werden, sind Sie im Grunde unsichtbar. Ich liebe das Buch Austin Kleon, und es heißt Show Your Work. Wenn Sie Ihre Arbeit nicht zeigen, wie werden Sie dann bemerkt? Es ist der einzige Weg, um bekannt zu werden, indem Sie Ihre Arbeit dort draußen stellen, egal auf welchem Niveau Sie sind, egal auf welchem Niveau Sie sind,Sie müssen ständig Ihre Design-Arbeit löschen, Ihre Kunst löschen, damit Sie bemerkt werden. Die Sache ist, die meisten Kunden werden nicht wirklich wissen was Sie tun oder welche Art von Arbeit Sie tun, es sei denn, Sie sind verrückt, Sie sind wie Verkäufer oder Sie haben eine Menge Mundpropaganda oder viel Verkehr, der zu Ihren Websites geht, um tatsächlich diese Leads zu generieren. Aber soziale Medien können ein Portfolio sein. Ich liebe Instagram, das ist ein großartiger Ort, um Bilder zu posten, Sie können das hübsche Raster haben und Sie brauchen keine Website zu haben. Aber ich glaube in diesen Tagen wirklich, dass eine Website wirklich profitieren wird , weil Sie so viel mehr Kontrolle über das entscheidende Design haben, wie Sie Ihr Portfolio erstellen, und ich liebte diese Funktionalität und die Fähigkeit , um einfach einen Link zu teilen und das ist immer ermutigt, speichern Sie einen Domain-Namen Ihres persönlichen Namens, da Sie ihn immer als Portfolio verwenden können. Nun, meine drei Gründe, warum Sie ein Portfolio brauchen, ist Nummer 1, Sie müssen Ihr Niveau der Fähigkeiten zeigen. Wenn jemand sofort auf Ihr Portfolio schaut, sollte er in der Lage sein, Ihnen die Fähigkeiten und Fähigkeiten zu sagen , die Sie als kreativer Designer haben. Nummer 2 ist es, ein Publikum zu gewinnen. Jedes Mal, wenn Sie Arbeit aufbauen oder löschen, werden Sie Designer und Kunden gewinnen, um Ihre Arbeit zu sehen, also werden Sie das aufbauen. Nummer 3 ist es, mehr potenzielle Kunden aufzubauen und mehr Leads zu erhalten. Je mehr führt, desto besser, denn dann können Sie mehr Arbeit bekommen. Dann Nummer 4 ist, dass Sie eine Reihe von Arbeit bauen wollen. Wir haben gesehen, dass all das Künstler wie Picasso ist, und sie haben all diese Kunst über ihr ganzes Leben erzeugt, ist das gleiche mit Design. Du willst anfangen, diese Arbeit aufzubauen. Im Laufe der Jahre, wenn Sie Ihren Traum verfolgen und ein Designer werden, dann haben Sie eine Vielzahl von Projekten zu zeigen, zu teilen, und es wird Ihnen helfen, auf lange Sicht erfolgreich zu sein. Nun möchte ich einige Portfolio-Websites teilen, die Sie verwenden können , um Ihr Portfolio tatsächlich online zu stellen, wenn Sie nicht gehen, um eine Website zu bekommen. Nummer 1 ist Kavallerie freiberuflich und die Schleife. Diese beiden Seiten haben ihren Sitz in Australien. Ich habe die benutzt, als ich etwas jünger war. Ich bin im Moment auch auf Kavallerie freiberuflich tätig. Ich war in den letzten Jahren dort drin und es ist gut für extra freiberufliche Arbeit, wenn Sie mit Agenturen und so etwas arbeiten. Wenn Sie ein Australier sind, auf jeden Fall überprüfen Sie diese Seiten aus, sie sind wirklich einfach zu bedienen. Nun, ein paar andere Vorschläge, die ich empfehle. Das sind die Top Fünf, von denen ich denke, die besseren sind. Nummer 1 ist Behance. Das Coole an Behance ist, dass es tatsächlich kostenlos ist und es einfach ist, Ihr Portfolio einfach online zu stellen, und es ist eine der beliebtesten Plattformen, weil es im Besitz von Adobe ist. Ich empfehle das. Nummer 2 ist Dribble. Ich bin schon seit vielen Jahren auf Dribble. Das einzige Problem ist, dass es nur eine Einladung ist. Sie müssen eine Einladung von jemandem erhalten, ob es sich um einen anderen Designer handelt, der bereits auf der Plattform ist. Aber insgesamt ist das Raster da drauf, die Community ist schön und die Designqualität auf es ist wirklich großartig. Nummer 3 ist Carbon hergestellt. Das ist keine billige Option. Die Preise liegen in der Regel zwischen $8 und $12, je nachdem, wo Sie sich befinden, ob es sich um USD oder in welcher Währung Sie sich befinden. Aber es ist ein wirklich einfaches Werkzeug. Ich liebe es wirklich, weil es Drag-and-Drop-Module sind. Sie können Galerien hinzufügen, Raster hinzufügen, und es ist einfach einfacher, in den Fluss davon zu gelangen. Sie können Topographie und die Markenfarben und eine ganze Reihe von Sachen anpassen. Carbon gemacht ist eine weitere wirklich gute praktikable Option, wenn Sie gerade anfangen. Wenn Sie ein Anfänger und eng mit dem Geld sind, denke ich, das ist ein guter Vorschlag. Nummer 4 ist Webflow. Dies ist meine persönliche Plattform, mit der ich alle meine Websites sowohl für Kunden als auch für mich selbst aufbauen kann. Sie können ein Beispiel für meine Website sehen, ich habe alles von Grund auf mit Webflow erstellt. Ich habe keinen Code verwendet, im Grunde nur die Tools, die Webflow bietet, und ich liebe es, ihn zu benutzen. Es ist wirklich einfach, wirklich Spaß, und es ist einfacher, Animationen hinzuzufügen, wenn ich damit verrückt werden will. Dann ist schließlich Wix Editor X. Ich denke, das ist auch eine gute, billige Alternative. Es ist sehr ähnlich wie Webflow, aber es ist mehr für Anfänger. Die Sache ist, wenn Sie ein Designer sind oder mit Kunden arbeiten möchten, können Sie es auch aus diesem Grund verwenden. Es ist flexibel, Drag & Drop sowie sehr einfach zu bedienen, und ich denke, das sind Top-diejenigen, die zu empfehlen sind. 3. So schreibst du über dich selbst: Ich möchte ein wenig darüber reden, wie man über sich selbst schreibt. Ich habe eine Frage von einem der Studenten auf Skillshare bekommen. Wie schreiben sie über sich selbst, wenn sie nicht die Erfahrung hatten. Ich möchte nur die Basis darauf anfassen. Du willst es vermeiden, über mich zu reden , und es selbstzentriert zu konzentrieren. Sie wollen Ihre Persönlichkeit injizieren, indem Sie Dinge darüber teilen, was Sie tun, Dinge an der Seite, Dinge über Ihr Leben. Aber die Sache ist, niemand will einen Aufsatz hören. Sie wollen deine Lebensgeschichte nicht hören. Sie wollen wirklich nur durch Ihre Seite scannen und sehen, ob es für sie relevant ist, und sehen, ob Sie eine coole Person sind. Ich versuche wirklich, etwas zu schreiben, das wirklich wahr ist, wer ich bin, aber ich versuche mich darauf zu konzentrieren, wie ich andere beeinflusst habe, und wie mein Designgeschäft oder ich persönlich, wie ich anderen helfe und Unternehmen auf der Straße helfe. Denken Sie daran, dass ein potenzieller Kunde Ihre About Seite lesen könnte. Sehen Sie, wie Sie ihnen helfen können. Schreiben Sie über Dinge, die sind, wie Sie Unternehmen gewachsen sind, oder Sie können darüber sprechen, wie Sie ein bestimmtes Ziel erreicht oder etwas erreicht haben. Diese Dinge sind wirklich der Schlüssel, weil es professionell klingt, aber am Ende des Tages können Sie über Dinge sprechen, die für Ihr Leben relevant sind, und immer versuchen, Ihre eigenen Worte zu verwenden. Versuchen Sie nicht, cool oder witzig zu klingen, halten Sie es einfach wirklich süß, halten Sie die Absätze wirklich kurz, und nicht zu wortreich, wenn Sie über sich selbst schreiben. Wenn Sie ein wenig Erfahrung haben, hier sind einige Dinge, die Sie auf Ihrer About Seite erwähnen können oder wenn Sie einen Blog für eine Website schreiben oder solche Dinge. Nummer 1 ist Auszeichnungen und Auszeichnungen. Wenn Sie etwas davon gewonnen haben, in einem Wettbewerb zu sein, und Sie gewonnen haben, das ist wirklich cool zu erwähnen, Nebenprojekte als auch, wenn Sie Teil eines Nebenprojekts waren, an dem Sie gearbeitet haben, das ist auch wirklich cool. Vielleicht Ereignisse, vielleicht haben Sie sich freiwillig bei einer lokalen Designkonferenz , so etwas, das ist wirklich cool hinzuzufügen. Auch wenn man über frühere Kunden spricht, kann man dort ihre Logos setzen. Sie können auch Ihre persönlichen Glaubenssysteme und Werte erwähnen. Was schätzen Sie im Leben? Ich denke wirklich, dass die Leute es lieben Resonanz zu finden und darüber zu reden. Ich denke, es ist wirklich wichtig. Nun, vielleicht bist du ein Anfänger, und du hast nicht wirklich Erfahrung, du hast nicht wirklich mit echten Kunden gearbeitet. Was sind einige Dinge, über die Sie eigentlich sprechen können? Eine Sache ist, dass Sie tatsächlich Dinge erwähnen können, die Ihre Arbeit, Ihr Denken und Ihre Arbeitsweise inspirieren . Es hat bestimmte Designer, Künstler, vielleicht einen bestimmten visuellen Stil aus der Vergangenheit, den Sie wirklich mögen. Vielleicht ist es ein Ort, ein Museum oder ein Ort, den Sie durchquert haben, der Sie wirklich inspirieren kann. Nummer 2 ist deine Leidenschaften. Was ist dein ultimatives Ziel? Dein ultimativer Traum. Ist es für Disney zu arbeiten? Ist es für Apple zu funktionieren oder so? Vielleicht ist das wirklich interessant für jemanden, das wirklich in den Text zu injizieren, das könnte wirklich interessant sein. Eine andere Sache, die Sie tun können, ist tatsächlich zu erwähnen, was Sie außerhalb der Arbeit tun, wie an den Wochenenden. Haben Sie Spaß im Fitnessstudio oder an den Strand oder tun Sie Vogelbeobachtung. Mögen Sie ins Kino gehen oder zu bestimmten Ereignissen gehen. Erwähnen Sie einige dieser Dinge, gehen Sie nicht zu tief hinein, aber Sie können tatsächlich einige dieser persönlichen Eigenschaften und persönlichen Aromen, und Geschmack, die Sie wirklich außerhalb des Designs tun, und Kreativität. Dann ist eine andere Sache, die wichtig ist, einen Aufruf zum Handeln zu haben. Haben Sie einen Call to Action, der besagt , lasst uns ein Projekt starten , einen Anruf buchen, Kontakt aufnehmen, uns einen Kaffee holen, so etwas, das jemanden wirklich dazu inspiriert, Maßnahmen zu ergreifen, besonders wenn es auf Ihrer About Seite steht, das ist eine Gelegenheit, mit einem potenziellen Kunden in Kontakt zu treten. Schließlich können Sie 3-5 Werte erwähnen, an die Sie wirklich glauben, und Dinge, die Sie in Ihrem Unternehmen anwenden. Für mich ist ein paar von ihnen, dass wir nach Exzellenz streben. Also versuche ich, so viel Mühe wie möglich in meine Arbeit zu setzen. Ein weiterer Wert, den ich habe, ist, dass ich zuerst Menschen bin. Ich schätze Menschen wirklich, und ich bin wirklich freundlich, und glaube an Freundlichkeit und Frieden, und ich bin einfach hilfsbereit für Menschen. Für mich, die Menschen zuerst, und Exzellenz ist zwei Werte, über die ich wirklich gerne reden, und das ist auf meiner About Seite. Sie können das auf meiner Website überprüfen, aber Sie können einige dieser Dinge teilen, und ich denke, dass diese Tipps Ihnen wirklich helfen, wenn Sie Ihre About Seite schreiben, über sich selbst schreiben, und Dinge, die wirklich machen Sie sich abheben, wenn jemand auf Ihrer Website landet. 4. Fallstudie vs. Portfolio: Was ist der Unterschied zwischen einer Fallstudie und einem Portfolio? Das erste, was ich will, ist, den Begriff Portfolio loszuwerden. Wir sind in der Designschule oder Hochschule aufgewachsen und wir sind es gewohnt, diesen Begriff Portfolio zu sagen , aber realistisch in der realen Welt wollen wir über Fallstudien sprechen. Ich möchte, dass Sie die Sprache ändern weil wir sicherstellen wollen, dass wir Fallstudien erstellen und nicht nur schöne Bilder, um online zu überprüfen, weil wir mehr Auswirkungen haben wollen, mehr Wirkung, wenn wir über unsere Arbeit sprechen, Wir werden professioneller sein und tatsächlich diese größeren Projekte landen. Eine kreative Fallstudie, ich werde es für Sie paraphrasieren, aber hier ist die allgemeine Definition davon. Es ist im Grunde ein Prozess oder eine Aufzeichnung der Forschung über die Entwicklung und Gestaltung eines bestimmten Projekts über einen bestimmten Zeitraum. Es geht darum, einen Prozess zu haben und dies Ihrem potenziellen Kunden oder jemandem, der Ihre Seite ansieht, in einer schönen visuellen Weise zu zeigen . Ich möchte einige Beispiele dafür teilen, aber es ist eine wirklich gute Möglichkeit, Ihre Arbeit in einer netten Art und Weise zu porträtieren und zu zeigen, die wirklich professionell ist. Man muss sich immer daran erinnern, dass die Kunden nur darum kümmern, Ergebnisse zu sehen. Sie kümmern sich darum, was Sie tatsächlich von ihnen tun können. Sie konzentrieren sich immer auf ihr Geschäft, Geld zu verdienen und ihr eigenes Geschäft und ihre Marke zu verbessern. Du musst in ihren Schuhen nachdenken. Wie können wir es für sie relevanter machen? Anstatt es uns fokussiert zu machen, dass ich ein cooler Designer bin, bin ich das. Versuchen Sie es auf den Kunden zu konzentrieren. Deshalb müssen wir Fallstudien anstelle dieses Portfolios dieser schönen Bilder oder nettenLogos entwickeln anstelle dieses Portfolios dieser schönen Bilder oder netten , die wir brauchen, um die Ergebnisse zu zeigen und sie in einer sauberen, prägnanten Weise zu zeigen, die für sie einfach und leicht zu verdauen ist. Hier sind einige Fragen, die ich normalerweise stelle, wenn ich eine Fallstudie erstelle. Zeigt das, was sie für mich tun können? Hat ihr Kunde ähnliche Ergebnisse erzielt, die ich will? Dies sind Fragen, die im Kopf des Kunden, des Kunden sind. Stellen Sie sich vor, dass sie dies sagen oder sich diese Fragen stellen. Nummer 3 wäre, wie haben sie mit ihnen gearbeitet? Nummer 4 ist, haben Sie einen klaren Prozess? Wenn sie auf Ihrer Website landen, sehen sie eine Fallstudie oder ihre eigene Behance oder was auch immer Website und sie sehen eine nette Fallstudie, sie werden diese Fragen stellen, kann dieser Designer mir helfen? Haben sie einen einfachen Prozess? Kann dieser Designer ähnliche Ergebnisse erzielen? Weil du vielleicht mit dem Reinigungsgeschäft gearbeitet hast und vielleicht hat dieser Kunde, der seine Website ansieht , auch ein Reinigungsgeschäft und sie wollen sehen, was hast du eigentlich geschaffen? Was sind die Leistungen? Was sind die Ergebnisse? Haben Sie den Umsatz gesteigert? Haben Sie die Markenbekanntheit gesteigert? Usw. Dies sind einige wichtige Fragen, die sich durch den Kopf gehen, also bedenken Sie immer, wenn Sie eine Fallstudie erstellen. Ich möchte Ihnen meine alte Portfolio-Website zeigen, die vor Jahren war, zurück im Jahr 2014. Das ist einer meiner Älteren. Ich habe Squarespace dafür benutzt. Squarespace ist eine coole Template-basierte Website, ähnlich wie die anderen, die ich erwähnt. Sie können hier sehen, es war ziemlich einfach. Ich hatte ein Studentenprojekt da drin, die Mockups, die so erstaunlich sind. Es war wirklich einfach und ich habe gerade versucht, meine Arbeit zu teilen, nur um ein paar freiberufliche Gigs zu bekommen. Es hat mir geholfen, einige frühere Jobs zu bekommen und ein paar Füllungen Buch zu bekommen, aber das war mein altes Portfolio. Hier sind einige alte Aufnahmen meines Lebenslaufs und meines PDF-Portfolios. Ich habe noch ein paar andere Aufnahmen, aber hier ist, wie es aussah. Wenn ich mein PDF per E-Mail an eine Agentur oder an einen Kunden schicke, ist es normalerweise in einem PDF mit einigen Seiten und meinem Lebenslauf oder Lebenslauf und so sah es aus, hielt es wirklich einfach. Ich habe eine Vorlage verwendet, die ich von Creative Market, nur wirklich topographisch basiert. Offensichtlich empfehle ich, diese Bars zu haben. Ich habe das nicht mehr, aber das ist nur ein altes, das ich geschickt habe, als ich mich für Jobs und Freiberufler und so etwas beworben habe. Ich ermutige Sie, wir beginnen alle irgendwo. Es war nicht die beste Arbeit, es war nicht die beste, aber ich wuchs und ich lernte und ich entwickelte mich. Die Lektionen, die ich gelernt habe, waren, dass mein Coverbild wirklich hässlich ist. Die Mockups waren nicht professionell. Sie sahen nicht aus wie $10.000. Das Layout und die Typografie fehlte. Es war nicht wirklich professionell und bis zu dem Standard, den wir mögen. Ein anderer war etwas Arbeit, sieht aus wie eine studentische Arbeit. Die Arbeit, es ist in Ordnung, Studenten Arbeit zu zeigen, wenn Sie anfangen aber für mich zu der Zeit wollte ich eine Bar von Standards darin haben. Es ist nur meine studentische Arbeit war nicht wirklich so toll zu der Zeit als ich mich für Jobs bewerben, obwohl es keinen richtigen Kontext oder das Fallstudienformat gibt. Wie oft habe ich nur Bilder mit ein paar Texten gezeigt. Ich war nicht so, als würde ich es in eine Fallstudie zerlegen. Eine andere Lektion war, dass es nicht aufregend oder hochprofessionell aussieht. Einige dieser Dinge sind subjektiv, aber meiner Meinung nach wusste ich, dass ich es besser machen könnte. Ich hatte mehr Potential. Dann schließlich inkonsistente Bilder und Projekte. Sie können sehen, einige der Bilder ist ziemlich verrückt, es ist alles anders, einige sehen Fotografie, einige sehen aus wie eine Zeitschrift, redaktionell. Es ist wie, was mache ich wirklich? Habe ich Branding machen? Muss ich Logos machen? Es war durcheinander und dasselbe ist hier, ich habe nur Bilder, Mockups und so überprüft , aber es war nicht zusammenhängend. Hier ist ein Fallstudienbeispiel für einen Kunden, mit dem ich im Jahr 2020 zusammengearbeitet habe. Sie können sehen, dass dies von der Macquarie Business School ist und offensichtlich nicht so seitlich auf Behance oder auf meiner Website angelegt ist , aber Sie können sehen, dass es konsequent war, es war mächtig, es war nur insgesamt, sieht professionell aus, sieht sauber aus , sah gut aus, und erreichte die kurze und auch meine Website, zum Beispiel, hier unten können Sie sehen, dass ich die Ergebnisse aufschlüsseln, die Rolle, etc. Sie können das Zeugnis sehen, das ich vom Kunden bekam. Sie sagte, die Plakate, EDM-Banner und Logfiles seien perfekt. Vielen Dank für die tolle Arbeit. Zusammenarbeit mit Ihnen ist wie ein Kinderspiel und wir loben Ihre Professionalität und Flexibilität. Das war eine großartige Bestätigung und dafür bin ich sehr dankbar. Im nächsten Modul werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Fallstudie strukturieren , aber hoffentlich gibt Ihnen dies ein bisschen Einblick und Beispiel. Was sind die Takeaways davon? Es zeigt mehr vom Projektkontext. Es zeigt bessere hochwertige Mockups und Präsentationen im Vergleich zu meinem alten Portfolio. Sieht professionell aus. Es zeichnet sich durch in der Nähe der Symbole. Der Beitrag ist alles nur sieht wirklich cool und relevant, mehr Details und zeigt alle Ergebnisse, als auch. Fallstudie hat tiefere Beschreibungen und es ist schön angelegt, so dass Sie es auslegen können. Sie können weitere Gestaltungselemente hinzufügen und Struktur besser sein. Auch gibt es Konsistenz mit einem allgemeinen Gefühl und Stimmung und Persönlichkeit. Ich habe das Gefühl, das ist ein besserer Weg, es zu tun. Separates String-Portfolio, überprüfen Sie kleine Paarbilder, versuchen und erstellen Sie eine Fallstudie, die mehr Tiefe ist, die mehr Gewicht hat , das wird mehr Details haben und wird versuchen und erstellen Sie eine Fallstudie, die mehr Tiefeist, die mehr Gewicht hat, das wird mehr Details haben und wird auf lange Sicht viel besser für Sie. 5. Hier finde ich meine Inspiration: Jetzt möchte ich Ihnen einige Beispiele zeigen, woher ich meine Fallstudien inspirieren kann, wenn ich mein Portfolio aufstelle. Hier sind einige Seiten, die mich wirklich inspirieren. Nummer 1 ist Pentagramm und ich weiß, das ist eine große Agentur, und du könntest Angst bekommen. Ich sagte: „Ich kann diese Qualität der Arbeit nicht machen.“ Es ist okay, wenn du anfängst oder anfängst, kannst du immer noch ein paar Ideen bekommen. Was ich tun werde, würde ich normalerweise herumkommen und mir einige dieser Projekte ansehen. Zum Beispiel, wenn ich auf League of Legends klicken möchte, was schön ist und sehen Sie, dass sie ihre Arbeit erstellt und sehen, wie sie über ihre Arbeit sprechen. Ich schaue mir die Bilder an, wie sie dieses schöne Logo geschaffen haben, wie wir hier sehen können. Sie fügen wie Testimonials hinzu, sie fügen etwas Text hinzu. Ich liebe es wirklich, wie sie diese kleinen Bits da drin hinzufügen. Sie können einige weitere Bilder sehen. Einige, die eine Markenkampagne Werbung gemacht haben müssen. Man kann dort Mockups sehen, das ist wirklich cool, auch schön. Typischerweise würde ich nur einige Ideen bekommen wie, wie haben sie die Mock-ups verwendet? Wie schaffen sie diese Dinge? Offensichtlich verwenden sie in Photoshop die grundlegenden Plattformen, die wir alle verwenden. Das ist ein tolles Beispiel. Mal sehen, ob wir hier ein anderes Beispiel finden können. Klicken wir auf, Canvas, SAAS Rekrutierungsplattform. Sie verwenden Animation, sie verwenden eine Menge Spaß Zeug. Denken Sie daran, wir können es einfach halten, schöne Mockups, halten es wirklich gebrandmarkt, das ist wirklich cool. Ich dachte, sie hätten das getan. Blättern Sie durch. Ich habe vor kurzem einige Ideen zu bekommen und manchmal werde ich mit der rechten Maustaste und tatsächlich speichern als und speichern Sie das Bild oder Siebdruck es. Ich meine, Bildschirm drucken, Screenshot und dann Chuck in das Foto für später, vielleicht möchte ich so etwas erstellen. Geschichten gibt es für Instagram. Website reaktionsschnell, schön. Die Design-System-Symbole, erstaunlich. Dies ist eine Seite, die ich liebe, los zu gehen. Die Arbeit ist einfach so hochwertig. Zweite ist We are COLLINS, ein weiteres großes Studio. Aber wir können so viel lernen, weil sie so große Qualität herausbringen. Du kannst Spotify sehen, Twitch, alles Haufen Zeug. Ich liebe den Twitch wirklich, er ist ein guter. Ich glaube, dieser Crane hat tatsächlich ein paar Auszeichnungen gewonnen. Wenn wir hier durchblättern, können Sie etwas stationär sehen. Ich glaube, das war auch für eine Druckerei. Nur hübsche Mockups. Die Präsentation ist einfach wirklich gut. Manchmal ist es eine Fotografie, manchmal ist es ein Mockup, aber ich liebe es wirklich, wie sie die Dinge auslegen. Die Bilddaten sind sehr stark. Sie fügen ihren Texten nicht zu viel hinzu. Offensichtlich, wenn ich einfach zurückgehe und klicke, sehen Sie den kleinen Plus-Button, Projektinformationen. Es zeigt dem Team beteiligt, es zeigt eine ganze Reihe von Texten, die viele Texte sind, aber sie verstecken sich für den Fall, dass die Leute es nicht wirklich lesen wollen. Hier ist noch ein gutes und das ich liebe es anzuschauen. Die nächste ist Behance. Für Behance, was ich normalerweise tue, ist, dass ich Markenidentität in die Suchleiste eingebe. Ich drücke: „Enter“. Dann kommt normalerweise eine Menge verschiedener Markenidentitäten auf. Ein ganzer Haufen hier. Wie wir sehen können, gibt es so viele coole Sachen, so viele coole Sachen, meine ich. Schauen wir uns das zum Beispiel an, Tutch. Aufschlüsselung der Projektbeschreibung, sehen Sie die Plakate in den Entwürfen, Logo. Ich bin mir nicht sicher, welche Art von Marke das ist, aber nur auf die Bilder zu schauen, wie sie die Kampagne erstellt haben und so alles. Das ist echt cool. Ein Tutch, interessant. Nun, das ist ein netter. Was sonst noch? Das hier ist 50K. La Mensa Cafe und Restaurant. Sieht aus, als wäre es auf Arabisch. Ich gehe nur durch den Prozess, um sie nicht zu beneiden oder zu versuchen, sie zu kopieren, sondern um zu sehen, was kann ich lernen, was kann ich in meinen Prozess anpassen? Wie kann ich meine Bilder so gut aussehen lassen? Kann ich irgendwo ähnliche Mockups bekommen? Kann ich so eine hochwertige Qualität erstellen? Das sind die Fragen, die Sie sich stellen sollten. Schließlich ist abduzeedo.com ein weiterer großartiger. Was ich gerne tun möchte, ist, oben auf Sammlungen klicken. Sie möchten auf Branding klicken und sie sollten Ihnen die gesamte Art der Markenidentität zeigen. Einer hier, Villa 953. Wenn Sie nach unten scrollen, haben Sie eine ganze Reihe von verschiedenen, auch dieser sieht wirklich cool aus, Minimalist Branding for Twig Learning Center gibt Ihnen Projektaufschlüsselung am Anfang, es ist einfach und sauber. Es gibt Ihnen das Ziel der Zielgruppe und bricht auf das Projekt. Wirklich schöne Mockups hier, lassen das Design hier, so viele kleine Details und Drucktechniken. Wenn Sie ein digitaler Designer sind und nicht drucken, das ist in Ordnung, das ist völlig in Ordnung, aber wir können das zu unserem Vorteil nutzen. Ich scrolle nur hier durch. Ich finde, das ist wirklich nett. Sie können auf Instagram klicken, was das mich nehmen würde. Es hat mich ins Studio gebracht, das ist verrückt. Dann versuche ich, ihre Websites zu finden. Dasselbe mit b Händen, als auch. Ich würde gerne gehen und den Schöpfer finden. Sagen wir zum Beispiel, gehen wir. Lasst uns versuchen, einen anderen zu finden. Australian National University, das ist ziemlich cool. Dann gehe ich nach oben, schau mir mehrere Besitzer an. Es gibt mehrere Leute hier und ich werde im Grunde mit der rechten Maustaste klicken und auf ihre Seiten gehen und dann auf ihre Website klicken. Wenn Sie auf der linken Seite des Darstellers auf ihre Website klicken, klicken Sie auf die Website. Typischerweise finde ich so ihre Arbeit. Ich beginne, mir die Fallstudien anzusehen und so bekomme ich Inspiration, wenn ich jemandes Arbeit möchte. Du wirst ein bisschen positives Stalking für Inspiration tun, Instagram und eine ganze Reihe von verschiedenen Sachen. Ich habe gerade eine ganze Reihe coole Identitäten von dieser Firma gefunden. Es ist ein bisschen langsam beim Laden, aber schöne Sachen. 6. So strukturierst du Fallstudien: Lassen Sie uns darüber sprechen, wie man eine Fallstudie strukturiert. Ich möchte Ihnen meine Aufschlüsselung und meine Formel geben, wie ich sie strukturieren kann. Also, wenn Sie Fallstudie für Ihre Website oder Ihren Blog erstellen, dass es herausstechen wird und dann wird es Sinn machen und sehr klar sein. Die ersten Schlüsselelemente der Struktur einer Fallstudie sind die Einführung. Sie möchten eine Beschreibung des Entwurfsprojekts haben. Worum geht es bei der Sache? Wie lautet die allgemeine Beschreibung? Nummer 2 ist die Lösung. Was war Ihre endgültige Entwurfslösung oder -konzept? Was war das spezifische Motiv oder Muster? Haben Sie eine Strategie erstellt? du mit der spezifischen Idee gegangen? es einen bestimmten Design-ästhetischen Stil, den Sie entwickelt oder kreiert haben? Nummer 2 ist die Lösung, die Sie für das Problem erstellt haben. Nummer 3 ist das Problem, also identifizieren Sie das Problem oder die Herausforderung des Kundengeschäfts. War es, Leads zu generieren? War es, weil es ihnen fehlte, Anmeldungen zum E-Book oder zu der Veranstaltung zu bekommen , die sie erstellt haben? Haben sie keine Conversions auf ihrer Lernseite bekommen? Was war das Problem und wie haben Sie diese Lösung insgesamt abgedeckt? Nummer 4 ist der Vorteil. Was war ein positiver Effekt auf die Marke? Hat sich Ihre Designlösung positiv ausgewirkt? Was war dieser Nutzen oder dieser positive Effekt? Hat es einen bestimmten Prozentsatz erhöht oder hat es eine bessere Markenbekanntheit? Hat es verwendet mehr Klarheit über die Prozesse und Dinge, die Ihr Unternehmen tut? Dies sind einige Beispiele für den Nutzen. Nummer 5 ist Ergebnis. Was war das greifbare Ergebnis? War es mehr Downloads, waren es die Abonnenten, war es eine Umsatzsteigerung? Ergebnis ist ähnlich wie ein Vorteil, aber Ergebnis ist eher taktisch basiert und eher wie über die Zahlen und quantifizierbar, wenn es um etwas wie objektiv geht. Nummer 6 ist das Zeugnis. Wie war die Kundenerfahrung bei der Zusammenarbeit mit Ihnen? Wann immer Sie versuchen, ein Zeugnis zu erhalten, versuchen Sie und fragen Sie nach ihrer Erfahrung, wie haben sie den Prozess der Zusammenarbeit mit Ihnen genossen? Hat das Projekt das Ziel und die Ergebnisse erreicht? Versuchen Sie auch, eine solide zu bekommen, die nicht subjektiv oder objektiv für das Projekt ist. Hier sind die wichtigsten Strukturpunkte, wenn Sie eine Fallstudie erstellen. Nummer 1 ist, dass Sie Ihre Hauptpunkte zuerst schreiben möchten , bevor Sie in ein Design oder Layout springen. Weil Sie sich über die Ziele klar machen wollen, wird Ihnen helfen, Ihre Ideen sehr klar zu verstehen und zu erklären. Die zweite Sache ist, dass es die Dinge einfach macht, wenn Sie in Etappen über das Projekt nachdenken. So Intro Beschreibung, Sie haben die Strategie, das Hauptkonzept Design. Sie gehen durch die anderen Design-Assets oder Lieferbestandteile, die Sie erstellt haben, dann gehen Sie auf den Grund des Testimonial, und die letzte Sache. Schreiben Sie Ihre wichtigsten Punkte zuerst, bevor Sie in Design springen. Sie können Notion verwenden, Sie können eine Notizen-App verwenden, was auch immer Sie verwenden, um die wichtigsten Punkte schnell aufzuschreiben. Nummer 2 ist, dass Sie es kurz halten wollen. Menschen scannen Seiten, Menschen lesen nicht mehr so viel, weil der Technologie, soziale Medien, so schreiben Sie kurze, 3-4 Satz Absätze für jeden Abschnitt. Halten Sie es kurz und knackig. Schreiben Sie Untertitel für Bilder und fett Schlagzeilen und kurze Absätze in der Regel tun den Trick wirklich gut. Nummer 3 ist wissen, Ihre Rolle auf dem Projekt und geben Kredit an andere Teammitglieder, wenn es irgendwelche auf dem Projekt. Zum Beispiel, vielleicht haben Sie mit einer Agentur gearbeitet und Sie waren der Logo-Designer, und vielleicht haben Sie mit einem Fotografen und vielleicht mit einem Illustrator gearbeitet. Sie müssen sicherstellen, dass Sie klar skizzieren, was Ihre Rolle war. Dass ich nur Logo-Design war und du nicht das ganze Projekt gemacht hast, also kannst du es einfach in einer Liste auflisten. Ich denke, sei spezifisch und gebe allen anderen Mitgliedern Anerkennung, die an diesem Projekt teilgenommen haben. Sie möchten sicherstellen, dass Sie immer verstehen, was Sie speziell getan haben, welche Rolle Sie gespielt haben, und ehrlich und ehrlich sein. Versuche nicht zu lügen und lass es klingen, als hättest du alles getan, wenn es nicht wahr ist. Nummer 4 ist direkt in deiner inneren Stimme, sei du selbst, füge deine Persönlichkeit hinzu. keine Angst, einfach nur zu sein, wer du bist. Seien Sie offensichtlich professionell und zeigen Sie Ihre Persönlichkeit, aber versuchen Sie, Designer-Jargon zu vermeiden und stellen Sie sich vor, dass der Kunde es liest. Halten Sie die Dinge einfach in einfachen Worten, aber sprechen Sie in aktiver positiver Stimme, wenn der Kunde es liest oder jemand es liest, dann macht es Sinn und es ist klar. Nummer 5 ist, zeigen Sie einen Prozess und stellen Kontext über das Entwurfsprojekt. Sie können tatsächlich Fortschrittsaufnahmen zeigen. Es muss keine nippigen Skizzen oder sogar UI sein, UX-Skizzen, wenn Sie in UI-Sachen sind. Manche Leute zeigen Wortkarten und all diese Dinge. Sie können ihre Sachen zeigen, aber versuchen, es ein bisschen mehr High-Fidelity zu machen. Also fügen Sie eine schöne kleine Tasse, wenn Sie gehen, um es so zu zeigen, es fügt nur ein bisschen mehr besitzen, um es. Zeigen Sie nicht nur Bilder gemeinsam genutzten Text aus der Konzeptlösung. Stellen Sie sicher, dass Sie die Bilder unterschreiben und umreißen, was sie sind. Das wird nur insgesamt helfen, wenn Sie Kontexte bereitstellen, objektiv sein. Zeigen Sie den gesamten Prozess von der Denkstrategie bis zur eigentlichen Designlösung. Nummer 6 ist Handwerk jede Fallstudie einzigartig an das Projekt anzupassen und das Layout zu ändern. Sie können eine Vorlage haben. Ich benutze normalerweise die gleiche Vorlage, wo es nur ein schönes Header-Bild ist und dann mit der Beschreibung und der Rolle und dem Ziel undall dem Zeug beginnt der Beschreibung und der Rolle und dem Ziel und , und dann hat es nur Bildbruch nach unten scrollen. Es ist einfach, wenn jemand am Telefon ist, er kann einfach durch die Seiten blättern. Aber ich versuche, jedes Projekt mit verschiedenen Mockups ein wenig anders zu machen. Das Hinzufügen von Auszubildenden verwendet immer die gleichen Mockups, aber ich versuche, es auf diese Weise ein bisschen einzigartig zu machen. Manchmal kann das das Layout ändern, wie fügen Sie ein bisschen Text hinzu, fügen Sie ein bisschen Geschmack und so etwas hinzu. Jetzt Nummer 7 ist teilen Kunden-Testimonials am Anfang oder am Ende. Da die Leute scannen, gehen sie vielleicht nicht den ganzen Weg bis zum Ende, also vielleicht ist es gut, es an die Spitze zu stellen, aber normalerweise am Ende oder zwischendurch wie Pentagramm, können Sie wenig Zeugnis vom Kunden dort setzen. Es fügt nur ein bisschen Echtheit hinzu. Es zeigt auch, dass es sich um ein legales Projekt handelte. Wenn es kein Client-Projekt war, es war ein Nebenprojekt, versuchen Sie nicht, zu lügen und fügen Sie eine gefälschte Zeugnisse hinzu, die Leute schnüffeln es aus. Aber was Sie tun können, ist einen Designer, Freund oder älteren Regisseur bitten , sich das Projekt anzusehen, das Sie erstellt haben und sagen, können Sie ein kleines Zeugnis oder Feedback dazu geben oder einfach etwas ziehen, um es auf einer Linie wie ein Mini hinzuzufügen Zeugnis. kannst du immer fragen, sei einfach echt damit. Überprüfe jetzt immer, dass du die richtigen Elemente in deiner Fallstudie hast. Es ist immer wichtig, dass wir unsere Texte und Bilder wirklich einfach und sauber halten. Markieren Sie dann das Design. Das Design ist der Schlüsselpunkt, der Schlüsselstern der Fallstudie. Sie möchten es in einem schönen Flow und einem schönen Stil zeigen. Denken Sie daran, stellen Sie sicher, dass alle Elemente vorhanden sind, alles, was wir von der Struktur gesprochen haben, zeigt die Beschreibungen , den Zweck, den Prozess, und das wird es wirklich viel voller und besser machen. 7. Erstellen von spektakulären Modellen: Lassen Sie uns darüber sprechen, wo Sie einige schöne Mockups finden können, einige sind kostenlos, einige werden bezahlt, aber ich werde Ihnen meine Empfehlungen geben, wo Sie sie bekommen können. Die oberen Seiten sind gelbe Bilder, sie haben viele 3D-High-Fidelity-Modelle mit großer Reichweite, das einzige Problem ist, dass es ein bisschen teurer ist als andere Seiten. Du hast LS. Grafiken, sie haben Verkäufe manchmal und sie haben wirklich gute Packs als auch. Wirklich nützlich. Envato Elements ist, was ich derzeit verwende, ich habe ein Abonnement für sie. Sie haben Mockups, die ich benutzt habe. Es gibt einen guten Kerl oder Profil namens Kavoon, wie Sie auf dem Screenshot auf der rechten Seite sehen können und sie haben eine Menge wirklich schöne hochwertige. Autos, Rucksäcke, Fernseher, Technologie, iPhone 12s, etc. Sie sind wirklich gut. Design Cuts hat in der Regel auch Bündel. Sie haben einen jeden Monat, kein Mockup-basiertes, aber wenn sie ein Mockup veröffentlichen, investiere ich normalerweise in das. Ich habe über 400 Gigs im Wert von Mockups auf meiner Festplatte. Ich habe in der Vergangenheit viel gekauft, wirklich gut. Mr. Mockup ist ein weiterer guter. Mockup World und Graphic Burger haben in der Regel viele kostenlose Mockups. Wenn du jemand bist, der Geld müde ist, sieh es dir auf jeden Fall an. Gallonen und kostenlose Mockups. Manchmal kann man tatsächlich auf Behance gehen und Free Mockup tippen und Sie können einige Links darauf finden und es wird Sie zu einer Seite bringen und Sie können Sachen herunterladen. Das ist ein weiterer kurzer Tipp. Mockup Cloud ist gut und auch Pixeden, ein bisschen ein älteres, aber sie haben schöne spezifische, was eigentlich wirklich schön ist. Hier sind drei Programme oder Software, die ich verwenden empfehle, um Mockups zu erstellen und zu manipulieren. Nummer 1 ist Zeichenfläche. Studio. Sie verkaufen auch Mockup Packs , aber sie haben dieses Artboard Studio erstellt, wo Sie es tatsächlich im Browser verwenden können. Es ist im Grunde wie Photoshop, aber Sie können es in Ihrem Browser verwenden, es ist tatsächlich erschwinglich, es ist wirklich gut zu verwenden und sie verschenken Versuch ich denke, das ist wirklich cool. Ich persönlich benutze Adobe Photoshop, was ich Ihnen in einer Minute zeigen werde, wie ich meine Modelle erstelle, aber Photoshop ist ausgezeichnet, es ist ein gutes Werkzeug, offensichtlich können Sie es selbst kaufen oder Sie können es in der Creative Cloud bekommen. Dann ist die alternative Option, die viel billiger ist, es ist um $50-70, keine Abonnementgebühr ist Affinity Foto. Grundsätzlich ähnlich wie Photoshop, wirklich tolle Funktionen und Sie können das verwenden, um Mockups zu erstellen und Ihre Bilder zu erstellen und ich denke, es ist eine wirklich gute Alternative zu Photoshop. Was Sie tun möchten, wenn Sie daran denken, Mock-ups zu machen, hier sind einige Tipps, die ich empfehle. Sie möchten immer an die Marke, dieFarben, die Typografie, die Muster, die visuelle Sprache denken Farben, die Typografie, . Schlagen Sie nicht einfach das Logo auf alles. Versuchen Sie, die Marke zusammenzubringen. Haben Sie Muster? Haben Sie Messaging? Haben Sie Symbole, die Sie verwenden können? Haben Sie Hintergrundbilder, die Sie implementieren können? Alle Vermögenswerte, die Sie haben, versuchen, es relevant zu machen und halten Sie es zusammenhängend und stellen Sie sicher, dass alles in irgendeiner Form oder Art und Weise miteinander verbunden ist. Denken Sie an das Layout und wie Sie die Marke zeigen können. Denken Sie daran, wie Sie bestimmte Aspekte zeigen können. Vielleicht ist es eine Visitenkarte, die eine schöne Prägung mit einem dicken Material hat. Versuchen Sie, ein Modell wie das zu finden. Wenn es ein Banner oder ein cooler Fernseher, YouTube-Sache ist, versuchen Sie, ein nettes Computermodell zu finden, was auch immer. Versuchen Sie, an das Layout zu denken, denken Sie über den Hintergrund nach. Können Sie kräftige Farben hinzufügen? Können Sie ein Muster hinzufügen? Können Sie ein Overlay oder ein Symbol hinzufügen? Versuchen Sie, an das Layout und die Komposition zu denken. Können Sie Dinge hinzufügen, um das eigentliche Modell selbst zu verbessern oder zu verbessern? All diese kleinen Details zählen. Denken Sie darüber nach, Hintergrund anzupassen und indem ich Textur hinzufüge, liebe ich es, Grunge-Texturen zu betrachten. Sie können Dinge wie Zement, Ziegel, Wandtexturen verwenden , es gibt eine ganze Reihe von Sachen, die Sie in der realen Welt verwenden können. Denken Sie an die reale Welt und die Natur, und wie Sie einige dieser Texturen in die Hintergründe integrieren können , damit es sich lebendiger anfühlt, damit es sich realistisch anfühlt. In der realen Welt, wenn Sie ein Poster an die Wand kleben, ist es normalerweise geknittert und es ist auf dem Zement stecken geblieben oder was auch immer. Denken Sie darüber nach, wie Sie es realistisch machen können. Dann versuchen Sie auch, echte Druckeffekte nachzuahmen. Wie ich bereits sagte, wenn Sie eine Prägung oder UV-Spot oder einen Folienstempel Effekte oder Goldfolie haben , was auch immer es ist, einen Buchdruck-Effekt, versuchen Sie, ein Modell zu finden , das diesen Effekt zeigt, also wenn Sie das Design darauf setzen, , dass es das reale Design darstellt, das Sie erstellt haben. Das sind meine Tipps, wenn du diese Mockups kreierst. Nun, machen wir ein bisschen eine Frage Experiment Zeit. Ich will Eins Sie, was besser aussieht? Wir haben vier Logos, die ich für frühere Kunden hier gemacht habe, den letzten Jahren und Sie können sehen, dass ich nur das Logo mit der Hintergrundfarbe zeige. Es sieht immer noch anständig und lustig aus und zeigt das Logo, was großartig ist, aber es ist nicht mit dieser visuellen Wirkung. Ich werde Ihnen auf der nächsten Folie zeigen, wie es aussehen könnte. Hier die Coverbilder, die ich geändert habe, anstatt nur die Logos zu zeigen, wie wir es in diesem gemacht haben, haben wir volle Mockups auf der gleichen Marke. Sie können den Whisky sehen, den ich das Thema an einer Küste zeige und dann einige Markenelemente um ihn herum setzen. Sie haben Bagheri Haare, ich zeige einen Briefkopf und das Muster, wie das vielleicht auf einer Dankeskarte oder so verwendet werden kann. Dann haben wir die anderen beiden unten unten haben, können Sie ein Visitenkarten-Mockup sehen und dann offensichtlich wie ein Poster Design/Mockup Verpackung, dass wirklich es fängt nur die Marke und worum es geht. Ich habe vier Vorteile gesetzt, es ist eine hohe visuelle Wirkung, sieht professionell aus, es ist interessanter, die Komposition zu betrachten, und es ist auch fett und zeichnet sich aus. Ich sage immer, die Macht der Mockups ist einfach so vorteilhaft, dass sie so mächtig ist. Lassen Sie uns in Photoshop springen und fangen wir an, herumzuspielen und ich werde Ihnen zeigen, wie ich ein Modell für einen dieser Clients erstellt habe, das ich getan habe. Ich werde Ihnen ein paar Mockups von einem Design zeigen, das ich für ein lokales Geschäft gemacht habe, einer meiner Freunde aus der Kirche, es war ein sehr kleines Startup, nur ein oder zwei Leute und sie machen eine Rekrutierungsfirma für Behinderungstyp Dienstleistungen und Unternehmen. Sie können hier sehen wir eine schöne Mockup Visitenkarte, hier war eine andere Version, die ich gemacht habe, ein paar verschiedene Konzepte und dann auch, wie ich erstellt. Dies ist fast sehr einfach, nur zeigt das Innere der Service-Broschüre. Das Erstellen dieses Booklet, das für Digital- und Druckanwendungen verwendet werden kann, und das ist, was ich entworfen habe, ist wirklich nur, um zu zeigen, worum es bei ihrem Geschäft geht. Es ist wie eine Liste der Kapazitätsdienste. Dann war hier ein paar detailliertere zeigen die Abdeckung, die Innenseite, Hinzufügen einige kleine Elemente wie kleines Telefon und Kopfhörer, nur um es fühlen sich mehr Premium und fühlen Sie sich lässiger. Ich habe diese Mockups alle in Photoshop erstellt, also wenn ich jetzt in Photoshop springe, können Sie sehen, dass dies die nackten Knochen von dem, was ich habe. Regel, was dazu neigt, ist, dass Sie gehen und kaufen ein Mockup und Sie können sehen, ob ich zu Adobe Bridge gehe, also gehe ich zum Mockup Cloud-Editorial. Weil ich viele Mockups habe, benutze ich normalerweise Bridge, und du kannst all diese verschiedenen Mockups sehen, die ich habe. Einige von ihnen haben Vor-Szenen und normalerweise würde ich eine dieser Szenen verwenden und dann anfangen, sie anzuwenden. Aber ich mag es in der Regel auch anpassen. Wie Sie hier einige Mockups sehen können. Wenn ich zurückgehe, gibt es auch das Branding. Das hier ist wirklich gut. Diese kommen vor den vorgefertigten Szenen hier. Aber dann können wir auch mein eigenes bauen. Wie Sie sehen können, wenn ich die Leertaste drücke, können Sie einige davon sehen. Ich kann separate Elemente verwenden und mein eigenes erstellen, wenn ich mag. Sie können sehen, dass ich doppelt geklickt habe. Normalerweise werde ich für so etwas tun, dass ich diejenige finde, die ich will. Zum Beispiel, vielleicht dieses gerollte Papier und dann ziehe ich es in meine Szene so. Sie können jetzt sehen, dass ich das bearbeiten kann. Ich möchte nur sicherstellen, dass ich „Control T“ auf dem Ordner drücke. der rechten Seite können Sie meine Ebenen sehen. Es hat hier einen Ordner erstellt, wie Sie sehen können. Ich möchte sicherstellen, dass ich den Ordner verschiebe und nicht nur den Schatten von selbst, weil Sie sehen können, dass alles getrennt ist. Ich werde das ausschalten. Aber im Grunde, ich erschaffe diese kleine Szene mit einigen der redaktionellen oder solchen Dingen. Sie können sehen, dass das Telefon und die anderen kleinen Elemente, Ich habe nicht wirklich irgendwelche zusätzlichen Dinge dort entworfen, aber ich werde auf die offene Seite gehen. Sie können diese Seite, ich werde den Ordner öffnen. Siehst du, wir haben zwei intelligente Objekte. Wenn Sie dieses kleine Symbol mit einem kleinen Papier sehen, das heißt das Smart Object, können Sie darauf doppelklicken. Nun, es wird Sie auf diese andere Seite bringen, die eine PSB ist. Lassen Sie mich das schließen. Es ist hier mit diesem Mockup verlinkt, und es verbindet diese Seite im Grunde hier. Das ist der Bereich, in dem ich arbeiten werde. Alles, was ich tun muss, ist zu gehen, wo ich mein Design hatte. Ich werde nur eine der Schiebedecks finden, die ich erstellt habe. Lassen Sie mich eine von ihnen hineinziehen. Es ist nur ein JPEG, es kann eine PSD oder was auch immer sein. Offensichtlich ist es nicht die richtige Größe, also muss man es manchmal anpassen. Aber nur um dieses Video willen, können Sie sehen, ich werde es einfach einfügen und ich werde es skalieren. Sie können sehen, wie ich Dinge nach oben und unten skalieren kann. Ich schicke es vielleicht einfach raus. Ich werde auf eine einfarbige Farbe gehen. Klicken Sie auf die kleine Schaltfläche unten, klicken Sie auf „Solid Color“. Dann doppelklicken Sie auf, und ich werde meine Maus über das Blau setzen, den Hintergrund auswählen und dann „Control S“ drücken, um es zu speichern. Jetzt, wenn ich das mache, rettet es es. Wenn ich jetzt oben zu der anderen Datei zurückgehe, wird es das speichern. Nun, um die andere Seite zu bearbeiten, werde ich einfach gehen und doppelklicken Sie auf die andere ersetzt rechts in der Seite, wie Sie sehen können. Jedes Mockup hat etwas anderes. Machen wir das und drücken Sie „Enter“. Wenn Sie ein Design erstellen möchten, das genau zum Modell passt, drücke ich normalerweise „Alt Control C“. Es wird mir die Leinwandgröße zeigen. Was ich dann tun werde, ist eine Leinwand in Illustrator zu erstellen oder wo immer ich die Grafiken entworfen habe, die gleiche Größe wie diese. Dann werde ich sicherstellen, dass alles gut passt, also wenn ich das Mockup erstelle, werden die Dinge nicht abgehackt werden, wie es jetzt ist. Wenn ich zurückgehe, siehst du das, was gerettet ist. Innerhalb von fünf Minuten erstelle ich bereits einige wirklich einfache Elemente. Ich habe diese Elemente bereits vorher entworfen , weil ich in Illustrator und InDesign entwerfe. Alle Dateien sind bereits da, ich habe sie gerade als JPEGs gespeichert und sie einfach so abgelegt. Ich gehe zum anderen, damit ich aus- und einschalten kann. Ich werde darauf doppelklicken. Mal sehen. Ich werde das Coverbild dort laden. Wie Sie sehen können, ist das Mockup offensichtlich nicht so passend, wie es sollte, aber das ist okay. Ich werde drücken „Enter“ drücken Sie „Speichern, Control S“ für die Verknüpfung. Dann können Sie jetzt sehen, wie das in diesem Mockup passt. Schön. Gehen Sie auch zum Telefon. Ich gehe zum Telefon, öffne das, doppelklicke darauf. Jetzt möchte ich vielleicht zu meiner Lieferdatei gehen. Ich kann zum Logo gehen. So und dann zentriere es einfach, damit du sehen kannst, dass ich nur Schicht halte. Halten Sie Shift und wählen Sie Ihre Ebenen, drücken Sie „Control T“ und es gibt Ihnen das Transformationswerkzeug. Ich kann Dinge bewegen, ich kann es skalieren, usw. Ich werde nur meine Augäpfel benutzen und es zentrieren. Ich schließe das, drücke „Control S“ und dann boom, du hast das. Sie können sehen, dass es sich in den Hintergrund verschmilzt. Nun, das ist ein cooles Modell, ich kann das als Farbbild verwenden. Ich muss es vielleicht klappen und ich skaliere es auf 1920 um 1080, wäre wahrscheinlich eine gute Größe. Mal sehen. Die Leinwand und dann müsste ich alles herunterskalieren. Ich müsste alles auswählen und dann alles so skalieren, dass es auf diese Größe passt. Es ist besser für Online von einer Website, es wird viel schneller laden. Sie können auch winzige PNG als auch überprüfen, um Bilder zu komprimieren. Vielleicht möchte ich etwas Textur hinzufügen. Sagen Sie zum Beispiel, ich gehe zu Meine Ressourcen. Ich gehe zu Texturen. Vielleicht möchten Sie eine Mauerziegel-Textur. Wir haben ein paar dieser Wandtexturen. Lass mich sehen, was wir hier haben. Was ist, wenn Sie vielleicht eine Marmorstruktur oder so etwas hinzufügen möchten, machen Sie es sich Premium. Ich werde es so skalieren, es nach hinten bringen. Dann werde ich jetzt den Mischmodus ändern, damit ich multiplizieren kann. Ich kann vielleicht auch Overlay gehen. Sie möchten nur nach unten zu den Biegemodi scrollen und sehen, was funktioniert. Normalerweise ist multiplizieren gut und dann lasse ich es auf vielleicht 30 Prozent fallen. Ich kann es etwas nach unten skalieren. Jetzt haben wir diese Marmorstruktur. Es fühlt sich wie Premium an, es ist alles wie eine Marmorwand oder so etwas. So fügen Sie ein bisschen Textur hinzu. Dann, was ich tun werde, gehe ich im Grunde zu File. Sie können gehen Export, normalerweise werde ich als schnelles PNG exportieren, oder für Web speichern und Sie möchten es als JPEG mit hoher Auflösung speichern. Normalerweise ist 90 Qualität in Ordnung, ich halte immer die Größe niedrig. Sie können 800 Kilobyte sehen, was in Ordnung ist. Sie können das herunterwerfen, um es kleiner zu machen. Aber insgesamt würde ich das sagen und dann bin ich im Grunde fertig und ich kann mich entscheiden, das zu benutzen. Ich werde in sagen, dass zu Downloads Ordner speichern. Dann kannst du das Mockup sehen. Das ist im Grunde, wie ich ein Modell für eine Marke erstellen, an der ich zuvor gearbeitet habe , um sie auf meiner Fallstudie auf der Portfolio-Website zu aktualisieren. 8. So erstellt man attraktive Bilder: Lassen Sie uns in die Erstellung attraktiver Coverbilder eintauchen. Wenn ich an Attraktivität denke, denke ich an drei wichtige Dinge und ich möchte über diese in diesem Video sprechen. Die drei wichtigsten Dinge sind: Zusammenhalt, Wow-Faktor und Qualität gegenüber Quantität. Lass uns ein bisschen über sie reden. Kohäsionskraft ist es, Ihren Stil auf den ersten Blick durchscheinen zu lassen. Wenn jemand auf Ihrer Seite, auf Ihrer Website landet, kann er normalerweise innerhalb von 10-20 Sekunden von Ihrer Stimmung, von Ihrer Persönlichkeit, von welchem Stil Sie erstellen, ob Sie ein Logo-Designer, ein Markendesigner, oder vielleicht befinden Sie sich in einer bestimmten Nische für Restaurants oder eSports. Sie sollten das wirklich einfach sagen können. Die Bilder sollten in Bezug auf die Mockups und die Art und Weise, wie es sich anfühlt, sehr ähnlich sein. Das Raster und die Farbbilder sollten ähnlich und konsistent aussehen. Wenn Sie sich für einen lebendigen Look entscheiden, stellen Sie sicher, dass Sie versuchen, diese Konsistenz zu halten, wenn Sie Logos zeigenund es zum Beispiel eine flache Farbe und nur ein Logo auf der Oberseiteist und es zum Beispiel eine flache Farbe und nur ein Logo auf der Oberseite . Wenn Sie ein bestimmtes Modell wie Verpackung verwenden, dann versuchen Sie, ein Verpackungsmodell für jede unterschiedliche Fallstudie, die Sie in Ihrem Portfolio haben, aufzubewahren . Sie wollen nur sicherstellen, dass Sie das Gefühl geben, dass Sie ein Spezialist sind , wenn sie es zuerst sehen. Wenn sie dann tiefer eintauchen wollen, können sie auf die Seite klicken, um tiefer in jede Fallstudie einzugehen. Der zweite Schlüssel ist der Wow-Faktor. Haben Sie diesen X-Faktor? Ist es wow, fühlt es sich an wie eine Million Dollar, fühlt es sich an, fühlt es sich gut an, fühlt es sich an, als ob sie Ihnen mit ihrer Marke vertrauen können? Es muss Premium aussehen. Ich sage den Leuten immer, wenn ich mir Portfolios ansehe, bin ich wie, fühlt es sich an wie $5.000, $10.000. Wenn das die Projektpreise sind, die Sie wollen und die höheren zahlenden Kunden, dann sollte Ihre Arbeit das widerspiegeln, wissen Sie, was ich meine? Es spielt keine Rolle, ob es sich um ein gefälschtes Projekt oder ein Nebenprojekt oder ein echter Kunde handelt, es muss nur für sich sprechen. Die Arbeit sollte sich gut anfühlen, qualitativ hochwertig bis zu dem Punkt, wo es wird, dass die Leute wollen, um Sie zu mailen, Ihnen zu sprechen, und in Kontakt zu treten und sehen Sie Ihre Preise oder was auch immer. Sie möchten sicherstellen, dass die Bilder erstaunlich aussehen, dass sie ästhetisch sind, dass sie nur mächtig sind, dass sie makellos und detailliert sind. Wenn sie es betrachten, ist es wie so optisch ansprechend und einfach wow. Wenn ich mir das Portfolio anschaue, bekomme ich manchmal das Gefühl, ich bin wie , Mann, das ist so großartig. Wenn ich mir diese großen Agenturen wie Pentagram ansehe und wir Collins sind, ist es einfach wirklich cool. Fügen Sie so viele Details wie möglich hinzu, denn denken Sie daran, es gibt immer ein Potenzial, dass ein Kunde sich Ihr Portfolio ansieht, stellen Sie sicher, dass es so aussieht wie möglich. Schließlich ist Qualität gegenüber Quantität. Es ist besser, drei feste Profilstücke zu zeigen als 15 beschissene. Zeigen Sie einfach Ihre beste Arbeit, zeigen Sie Ihre besten drei Fallstudien. Anstatt uns eine ganze Reihe von Portfoliobildern von nur kleinen Logos oder kleinen Flyer oder was auch immer, versuchen Sie, drei in die Tiefe zu fertigen, die ins Detail gehen und viele Mockups haben und eine Kampagne und viele Markenwerte haben. Es ist viel besser, weil es zeigt, dass Sie eine größere Tiefe in Ihrem Können und Ihre Fähigkeiten haben. Sie möchten jedes Projekt so aufbauen, dass es solide und dicht genug ist. Sie können immer zurückgehen, nachdem ein Client-Projekt beendet wurde, um zusätzliche Mockups hinzuzufügen und es mehr zu erstellen, damit es sogar besser aussieht als das, was es ursprünglich war. Ich weiß, dass jemand die Frage gestellt hat, einer der Schulteilschüler hat dies gefragt, ich gehe immer in der Regel zurück, nachdem ich ein Projekt abgeschlossen habe, übergebe es einem Kunden. Was ich gerne tun würde, ist einfach zurück zu gehen und ein paar frische Mockups zu holen und tatsächlich versuchen, es aufzutragen und es besser aussehen zu lassen, fügen Sie einige weitere Mockups zur Fallstudie hinzu und aktualisieren Sie es dann auf meiner Website oder aktualisieren Sie es auf meiner Behance usw. Weil ich nur weiß, dass der nächste Kunde, der kommt, Sie sicherstellen möchten, dass das Projekt so groß aussieht , wie es sein kann und es nicht gefälscht ist, es ist nur Sie wollen sich anstrengen, Sie wollen besser aussehen und größer aussehen und immer verbessern Sie sich selbst. Das ist die Denkweise, die du haben willst. Es ist wirklich cool. Sie können immer zurückgehen und Ihre Projekte aktualisieren, einige weitere Mockups hinzufügen, es ist völlig in Ordnung. Ich werde Ihnen eine ganze Reihe von Designern und fleißig zeigen, die mich inspirieren, dass ich das Gefühl habe, dass sie wirklich tolle Coverbilder, attraktive Blätter und Fallstudien haben . Fangen wir mit Rob Clarke an. Er ist ein handbeschriftetes Logo-Design. Er zeigt keine Fallstudien. Er ist eher ein Spezialist für Logo-Design. Er zeigt nur seine großen Logos für diese großen Marken. Seine spezifische Nische ist ein handschriftlicher Stil oder Typographie-basierte Logo-Mocks, Typ Mocks im Grunde. Sie können hier sehen, dies ist seine Homepage. Sie können ihn auf der Website überprüfen. Es ist noch eine 10 Seite da. Aber seine Logos, sie alle schwarz und weiß, konsequent. Sie sehen schön aus und die Logos scheinen einfach hier auf seiner Website durch, ich denke, es ist wirklich cool. Als Nächstes ist Jordan Wilson. Er ist ein Markenidentitätsverpackungs-Typ. Er macht auch Fotografie und macht eine ganze Reihe von anderen Sachen, aber er konzentriert sich wirklich auf mehr von der Art der Brauerei Unternehmen, sagen Lebensmittel- und Getränkeindustrie. Sie können einige seiner Mockups hier oft sehen, wie Sie sehen können, dass er eine Dose oder eine Flasche zeigt. Wenn Sie auf seine Website gehen, können Sie es überprüfen. Aber ich habe diesen Stil wirklich geliebt. Es ist konsistent, es sieht Premium aus, es fühlt sich wirklich gut an. Ein weiteres Beispiel ist die Socio-Design-Markenidentität, die sie aus Großbritannien stammen. Ich liebe dieses minimale Gefühl, es fühlt sich einfach wirklich Premium an. Sie können alle Hauptbilder sehen, die er, offensichtlich haben sie mehr Projekte, aber es fühlt sich an, als würden sie eine Menge stationär für ihre wichtigsten Mockups verwenden. Sie können sehen, dass sie Drucktechniken zeigen. Sie zeigen Prägungen oder die Goldfolien. Sie zeigen die Visitenkarten, was auch immer. Es ist konsistent, sobald Sie auf der Website springen, fühlt sich minimal, fühlt sich Premium, fühlt sich High-End an. Ich denke, das gefällt mir an ihrer Website und ihren Fallstudien. Einer meiner Freunde, Rocky Roark, blau Blue Cyclops Design Co. Er konzentriert sich hauptsächlich auf Illustration und Markenidentität. Sie können seine Bilder sehen, er verwendet viele mutige Designs, kräftige Farben, vor allem in seinen Logos macht er viele kleine Abzeichen und wirklich toll mit Typografie und Illustration. Ich liebe es, wie er seine Fallstudien zusammenbricht. Ich empfehle Ihnen wirklich, die Leaping Daisy eins zu überprüfen. Er bricht wirklich seinen Prozess ab. Er zeigt Skizzen und so. Ich liebe es, wie er seine Fallstudien anlegt, es ist einfach super genial. Gif Studios sind eine andere, sie sind aus Portugal. Sie können hier einige der Produkte sehen, die sie gemacht haben. Viele der Male arbeiten sie mit Menschen zusammen, die Experten wie Content-Ersteller und Autoren und Redner sind . Sie können hier den Bob Heilig und Million Dollar Coach sehen, sehr ähnliche Logo-Designs. Sie können einige andere Marken sehen, an denen sie arbeiten. Aber ich fühle, das Bild hier sieht gut aus, sieht gut aus. Hinzufügen der Fotografie dort, Hinzufügen von Produktaufnahmen. Ihre Stimmung fühlt sich wirklich Premium als auch, es ist wirklich schön. Pentagram, wie wir in einem vorherigen Video gezeigt haben, sie wirklich genial Markenidentität. Solide, einfach, sauber, viel Weißraum. Sie heben nur die Arbeit hervor. Sie können sehen, wann sie eine Menge Mockups benutzen, manchmal zeigen sie nur das Mock. Sie können sehen, dass diese beiden Logos hier unten zeigt die Logos und dann die anderen zeigen Mockups oder zeigen ein Foto. Da Pentagram eine ganze Reihe von verschiedenen Designern auf der ganzen Welt ist, wird es ein anderes Bild oder Cover haben, aber man kann sehen, dass es sehr professionell ist und ich mag, wie sie den Text hinzufügen. Sie haben die Nummer des Projekts oder was auch immer, super cool. Carpenter Collective, sie konzentrieren sich auf die Markenidentität. Jetzt konzentriert er sich wieder auf Lebensmittel- und Getränkeverpackungen. Sie können viele Restaurants sehen. Wie Sie sehen können, ein bisschen Pasta hier, ein Hühnerladen. Das ist für eine Brauerei. Das ist für eine Tortilla Deichler Firma. Viele Illustrationen, viele nette Logos. Sie machen einen tollen Job, zerschlagen Job. Ich liebe einfach die Art und Weise, wie sie präsentieren, und sie zeigen hier wirklich eine Menge Verpackung. Diese sind alle Verpackungen und dann einige Vinyl-Aufkleber. Aber sobald du ins Projekt gehst, zeigen sie dir ein paar nette Sachen. Weiter oben ist Jessica Strelioff Markenidentitätsdesignerin. Ich habe ihr freundliches Projekt wirklich geliebt. Ich dachte, das wäre echt ordentlich. Aber sie hat dieses lustige skurrile Gefühl auf einem Projekt, aber auch nur Verspieltheit, vor allem mit den Logos. Sie erhalten das Symbol hier, einige Spaß Text, dieses Bild ist fett Farben. Dieser ist auch kräftige Farben. Dann sind diese hier minimaler, sollte es sein. Aber ich mag es, wie sie präsentiert, es fühlt sich einfach sauber an. Dann sehen Sie, wie sie den Text unten anlegt, es sagt Ihnen die Rolle und auch den Titel. Das ist wirklich ein gutes Beispiel. Schließlich ist Steve Wolf Design, stevewolf.co, Branding und Designer. Ich liebe die Art und Weise, dass er wirklich saubere, minimale, schöne Kombinationslogos und Mocks präsentiert . Dann zeigen einige der Mockups, wie Sie hier sehen können, Plakate, einige wirklich schöne Mockups, sogar Verpackungen hier. Es fühlt sich konsistent an, als würden sich alle Designs einfach wirklich flach und schön anfühlen. Ich denke, das ist ein weiteres gutes Beispiel. Dies sind einige Beispiele für einige wirklich tolle Studio, einige Designer, denen ich folgen. Ich denke, dass sie einen wirklich großartigen Job machen, um erstaunliche Coverbilder, erstaunliche Mockups zu erstellen und es gut auf ihrer Website zu präsentieren. Sie können andere Websites besuchen, wenn Sie möchten, und lassen Sie sich inspirieren. 9. Kreative Briefings: Ich möchte über den kreativen Brief sprechen. So nähere ich mich ihm, aber denken Sie daran, dass Sie Dinge ändern können, Sie können Dinge hinzufügen, Sie können es auf Ihren Prozess zugeschnitten machen. Nimm mein Ding nicht als den einzigen Weg, es zu tun, aber ich werde dir nur helfen, einen Brief zu erstellen, sei es für einen Kunden oder für dich selbst. Wenn Sie eine einfache einseitige Kurzbeschreibung machen möchten, mache ich dies normalerweise. Ich habe ein Beispiel auf der rechten Seite. Wenn ich einen Brief für mich selbst oder für meine Schüler in der Mirror Academy schreibe, schreibe ich ihn in der Regel. Ich halte es kurz und auf den Punkt mit einem klaren Ziel. Ich spreche über das Publikum, das Hauptziel der Marke, füge auch den Markennamen und dann die kreativen Parameter oder Überlegungen hinzu. Diese sind wirklich toll für Nebenprojekte oder gefälschte Challenge Slips. Sie möchten auch Elemente der Marke oder der Persönlichkeit erwähnen, also Markenattribute, den USP- oder X-Faktor oder das Wertversprechen, auch die Leistungen, die Sie für das Projekt erstellen. Dann vielleicht ein wenig von der Timeline und dann unten füge ich einen Meilenstein oder Lieferspezifikationen hinzu. Normalerweise Meilensteine, nehme ich das raus. Wenn es nur für ein gefälschtes Projekt für mich ist und ich Inspiration möchte, fügen Sie Bilder hinzu, aber insgesamt möchten Sie es einfach halten und die Teile zusammenfassen. Ich liebe einfach das Konzept einer einseitigen Kurzbeschreibung. Es macht die Dinge einfach und vereinfacht. Ich möchte Ihnen einige Design-Kurzseiten zeigen. Wenn Sie ein Designer sind, der Schwierigkeiten hat, Ihre eigenen Slips zu schreiben, was Sie tatsächlich tun können, ist zu diesen vier Seiten zu gehen. Nummer 1 ist briefbox.me. Der zweite ist FakeClients.com, briefz.biz und sharpen.design. Jetzt haben jede von ihnen kostenlose Slips, aber sie haben auch eine preiswerte Option. Ich denke, briefz.biz und sharpen.design sind völlig kostenlos, aber die ersten beiden haben eine Preisoption, wenn Sie mehr Design-Slip wollen. Dies sind meine Top-Sites, um diese Slips zu bekommen, also beginnen Ihre Fähigkeiten der Gestaltung und Aufbau Ihres Portfolios zu üben. Was sind nun die wichtigsten Dinge, die wir hinzufügen können, um den Brief detaillierter und maßgeschneiderter zu gestalten? Als erstes müssen Sie das Datum, den Projektnamen, die Kontaktperson und die Client-E-Mail hinzufügen . Das ist ziemlich unkompliziert, das ist immer da. Dann haben Sie den Namen der Marke. Denken Sie immer darüber nach, gibt es ein Konzept hinter dem Namen? Was bedeutet das? Wenn Sie auch die Benennung für die Marke tun, dann müssen Sie all das organisieren , aber meistens wird der Kunde Ihnen einen Namen geben. Was ist das Kerngeschäft Problem? Was ist das Problem, mit dem Sie konfrontiert sind und Sie versuchen zu lösen und zu versuchen? Sie wollen auch über die Markenwerte, die Mission und die Vision sprechen , also wo sie sich in 5-10 Jahren sehen, was ist ihr letztes Ziel und was sind die Täler, für die sie stehen? Dann wollen Sie die „Was sind die Business-Dienstleistungen und Produkte“ angehen? Listen Sie sie auf, weil dies wird Ihnen helfen, den Prozess zu gestalten, vor allem, wenn Sie eine Markenidentität auf einer Website entwerfen, müssen Sie sicherstellen, dass Sie wissen, was sie tatsächlich als Unternehmen bieten. Sie müssen auch wissen, die USP, das Alleinstellungsangebot oder Punkt und was ist der Unterschied gegenüber den Konkurrenten; Warum sind sie so unterschiedlich. Was bieten sie an, das besser ist als das, was auf dem Markt ist? Dann Marktpositionierung. Wie wollen sie aussehen? Premium, billige, Bio-Boutique. Wo wollen sie auf dem Markt sitzen? Wollen sie zwischendurch oder am anderen Ende sitzen? Du musst über diese Dinger reden. Als nächstes ist die richtige Markenpersönlichkeit. Wir wollen einige Keywords entwickeln. Es gibt eine Liste, die Sie hinzufügen können, um auf der Seite von nur verschiedenen Wörtern haben , um Bilder in den Kopf zu entfalten. Denken Sie an Persönlichkeit in Bezug darauf, wie sich die Marke fühlt. Dann ist der Ton der Stimme, wie die Marke spricht, wie sich die Marke verhält. Ist es lustig, formell, respektvoll, professionell? Ist es kooperiert, spielerisch? Ton der Stimme ist wichtig. Wer sind die Konkurrenten? Liste unten einige der Top-Konkurrenten, die sie haben. Sie müssen keine Liste von 50 erstellen, aber fünf ist in Ordnung, um die Arbeit zu erledigen. Sprechen Sie auch über die Zielnutzer und die Aktionen, die sie ergreifen wollen; also Demographie, Psychographie. Was wollen wir, dass die Verbraucher denken, fühlen und tun? Welche Maßnahmen sollen der Kunde ergreifen, wenn er mit der Marke oder der Website interagiert? Dann als nächstes, worüber Sie sprechen möchten, ist ein Projekt Ziele. Was wollen Sie in dieser Identität oder in dieser Kampagne erreichen? Was ist das Ziel dieses spezifischen Projekts? Versuchen wir, mehr Leads auf der Website zu generieren, versuchen wir, den Umsatz um 50 Prozent zu steigern? Versuchen wir nur, die Markenbekanntheit für diese Kampagne, die wir entwickeln, zu vermitteln oder zu unterhalten? Dies sind einige Beispiele für ein Projektziel. Jetzt endlich können Sie über die Geschichte der Marke sprechen. Hat die Marke Auszeichnungen, Auszeichnungen, Events oder vergangene Auszeichnungen? Diese Dinger sind wirklich gut. Visuelle Referenzen sind ebenfalls großartig. Wenn sie drei oder fünf Marken auflisten können, die sie lieben, Markenidentitäten oder Bandwebsites, was genau sie an ihnen mögen. Dies kann Ihnen in Ihrer Designphase helfen, wenn Sie die Marke oder sogar die Moodboard-Phase erstellen. Dann entwerfen Sie Ästhetik. Sie könnten auch Persönlichkeit sein. Wählen Sie einige Schlüsselwörter und Adjektive in modernen, verspielt, rustikal, futuristisch, kantig, Dinge wie diese. Wenn Sie eine ganze Reihe von verschiedenen Wörtern verwenden, können Sie beginnen, Bilder zu bekommen, aber Sie können Ihre eigene Liste erstellen und es wird Ihnen helfen. Marken-Richtlinien auch. Gibt es Markenbestände oder Gärten, die wir nutzen müssen? Vielleicht arbeiten Sie mit einer Agentur oder einer Marke, die bereits ein Logo in Farben hat. Vielleicht müssen Sie die Richtlinien erhalten, damit Sie entsprechend entwerfen. Als nächstes wird die Erstellung von Parametern oder Anforderungen. Das sind Dinge, die ein Muss haben. Vielleicht ist es zum Beispiel eine Markenfarbe oder ein Erbe. Vielleicht ist es McDonald's oder so, und du musst das Gelb für die Bögen des M. benutzen . Dann letztendlich lieferbar. Was versorgen Sie eigentlich für den Kunden? Ist es eine Strategie? Ist es ein drei Konzepte eines Logos? Ist es ein Flyer Design? Eine Broschüre? Ein paar Visitenkarten? Führen Sie die benötigten Lieferbestandteile auf. Wenn Sie all diese Dinge integrieren, haben Sie einen detaillierten Brief, den Sie verwenden können, um mit Ihrem Team zu teilen oder mit sich selbst für ein echtes Kundenprojekt oder sogar ein Nebenprojekt für sich selbst zu teilen. Es wird Ihnen die meisten Informationen geben, die Sie benötigen, um das Projekt anzugehen. 10. Eine Fallstudie in Behance erstellen: Ich werde eine Fallstudie in Behance erstellen. Ich werde ein persönliches Projekt verwenden, das ich für ein YouTube-Video verwendet habe, das ich vor ein paar Wochen gemacht habe. Es ist eine Markenidentität für eine Bekleidungsmarke. Ich möchte das verwenden, um ein Projekt auf Behance zu erstellen. Bevor wir das tun, möchte ich Ihnen alle Dimensionierungsspezifikationen mitteilen , die Sie benötigen, wenn Sie ein Portfolio mit Behance erstellen. Behance ist großartig. Es ist kostenlos, es ist einfach zu verwenden und laden Sie Ihre Bilder hoch. Für die Portfolio-Größe haben Sie eine Breite von 1.400 Pixeln und dann ist die Höhe im Grunde unendlich. Sie können weiter unten gehen, so dass es einfach ist, zu scrollen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das in Illustrator erstellen. Obwohl die Größe der Projekt-Miniaturansichten etwas kleiner ist, es 808 Pixel mal 632 und das ist die Miniaturansicht, die Sie auf Ihrer Profilseite sehen , wenn jemand auf der Hauptseite blättert oder wenn sie darauf in Ihr Projekt klicken, sind es 808 Pixel mal 632 und das ist die Miniaturansicht, die Sie auf Ihrer Profilseite sehen, wenn jemand auf der Hauptseite blättert oder wenn sie darauf in Ihr Projekt klicken, ist das kleine Bild dort. Dann möchte ich nur ein paar Dateityp-Dinge erwähnen; also sind hochauflösende JPEGs der Weg, oder transparente PNGs funktionieren am besten. Dies ist für die beste Qualität beim Hochladen auf Behance. Dann funktionieren GIFs für Inhalte nicht für Covers. Sie können es für Inhalte und kleine Animationen und so verwenden, aber für Ihre Coverbilder funktioniert es nicht. Stellen Sie sicher, dass das Coverbild ein schönes Mockup ist. Dann schließlich, um die Bilder zu komprimieren, wenn es ein bisschen langsam oder ein bisschen klobig ist, dann möchten Sie sie auf eine kleinere Dateigröße komprimieren, also ist tinypng.com der Weg zu gehen und das ist meiner Meinung nach das Beste. Lassen Sie uns in Illustrator springen und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Behance verwenden. Ich bin in Illustrator und das ist die Datei, die ich hatte. Ich habe es ein wenig aufgeräumt, aber Sie können hier auf meinem Kunstboard sehen, und Sie können dies in Photoshop erstellen, wenn Sie mögen oder welche Plattform, Figma, welche App Sie verwenden, aber ich benutze normalerweise Illustrator und Photoshop. Dafür verwende ich normalerweise Illustrator, um meine Bilder zu erstellen. Ich werde drücken „Shift O“, wählen Sie die Zeichenfläche, und Sie können die Größe sehen, diese ist für das Coverbild, also 800 von 632 und dann ist dies das Projekt, die 1.400 mal 4.000 in der Höhe, können Sie hier sehen. Mit Behance können Sie separate Bilder hochladen oder Sie können ein langes großes Bild hochladen und ich fühle mich, dass das für mich persönlich besser ist. Wenn Ihr Computer verzögert ist, es vielleicht besser, nur separate Bilder zu erstellen und separat daran zu arbeiten. Lassen Sie uns zuerst anfangen, das Coverbild zu erstellen. Ich werde nur anfangen, nur die Elemente zu verwenden, die wir bereits hatten. Ich habe das Projekt bereits gemacht, aber jetzt schnappe ich nur einige der Elemente, die ich gebaut habe. Ich könnte einige davon schnappen, ich halte „Alt“, um zu duplizieren. Ich bringe es hier nach vorne, was gut aussieht. Wie Sie dort sehen können. Dies ist für eine urbane Marke. Ich habe alle Details hier. Das wird hier ganz oben sein, aber ich arbeite vorerst nur an der [unhörbaren] Stelle. Ich denke, ich werde das für den Hintergrund hier greifen, es ist ein schönes Hintergrundelement. Ich werde es herunterskalieren. Ich werde den Hintergrund so mitbringen. Ich finde, das ist ziemlich cool. Ich ziehe das vielleicht nach oben. Ich grabe das wirklich. Ich finde, das ist echt cool. Mal sehen, ob wir etwas anderes hinzufügen können, vielleicht wie ein mighty.com hier in der Ecke. Einfach so, cool. Jetzt lassen wir das da, jetzt werde ich an dem Hauptprojekt arbeiten. Wieder einmal, ich mag ein schönes Hintergrundbild genau wie die Farbe und dafür verwende ich Schwarz. Ich werde mir die Projektbeschreibung schnappen. Während wir mit der Fallstudie darüber gesprochen haben, wollen wir über das Projekt sprechen. Ich werde diesen ganzen Text ziehen und ich werde diese Breite als mein Hauptlayout verwenden. Ich kann Führungen setzen, wenn ich will, vielleicht möchte ich „Control R“ drücken und dann eine Führung herausziehen. Jetzt haben wir eine Richtlinie, vielleicht können wir das verwenden. Für Text und so, das ist völlig in Ordnung. Ich kann vielleicht noch einen hier rausziehen, wenn ich ein Raster machen will. Es liegt an dir, wirklich, was du tun willst. Mighty Clothing ist ein urbanes Bekleidungslabel das Jugend inspiriert, in der harten Welt, in der wir leben. Der Benutzer, Markenattribute oder Schlüsselwörter. Ich halte diese sehr einfach, damit ihr etwas erschaffen könnt. Ich kann Rolle sagen. Rolle, Logo-Design, Sie können einfach sagen Merch, Instagram Profildesign. Ich habe die Zielseite nicht gemacht, ich denke, ich lasse das einfach aus. Das ist da ein paar Sachen. Ich kann das Date auch angeben. Gehen wir einfach 2021 und lassen Sie uns das duplizieren. Offensichtlich arbeite ich ziemlich schnell, weil ich daran gewöhnt bin, aber wenn du es nicht bist, ist alles gut. Sagen wir Ziel, starten Sie eine neue Marke und erhalten 50 Verkäufe innerhalb der ersten Woche nach der Markteinführung. Ich erfinde das nur. Es ist ein Website-Projekt und einige von Ihnen sind Anfänger, Sie haben vielleicht keine Projekte, so dass ich hoffentlich das gibt Ihnen eine Vorstellung davon, wie Sie ein Website-Projekt erstellen. Was wir hier tun können, ist beginnen, einige Elemente aus einigen der Instagram-Aufnahmen hinzuzufügen , die wir hier gemacht haben, was ich denke, ist wirklich cool. Ich habe zum Beispiel ein Mock-up gemacht, das kann ich hineinbringen, auch um sicherzustellen, dass es gut passt. Ich kann versuchen, zu mischen, in Photoshop wäre es einfacher, Dinge zu maskieren und zu mischen, aber in Illustrator funktioniert es genauso gut. Wir werden diese Dinger verfolgen. Wir können die Farben hier verwenden. Dann möchte ich es vielleicht auf interessante Weise zeigen, wie eine Form oder so. Wir können Dinge überlappen, Sie können Gegenstände und so überlappen. Was ich dann tun kann, ist, weil ich den RGB zeige. Das kann einige Zeit in Anspruch nehmen. Ich versuche es so schnell wie möglich zu machen und dann werden wir es wirklich schnell hochladen. Ich benutze nur die Schriftarten, alles, was wir gewählt haben. Beispiel, das ist der Hex-Code dafür. Dann für diesen, kopieren und fügen Sie das in. Dann können wir das RGB und so gut machen. Sie können aber aufschreiben. Ich werde es jetzt nicht tun, es wird zu lange dauern. Ich kann diese Zeile vielleicht so benutzen. Das ist ziemlich dope. Ich benutze die Motive. Ich fühle, das ist ziemlich cool. Lassen Sie uns versuchen, noch mehr von diesen Mockups zu bekommen. Wenn ich es erweitern muss, kann ich „Shift O“ drücken und es ziehen. Dann verlängern Sie es einfach weiter. Wenn ich mich weiter ausdehne und so, dann kann ich das weitermachen. Legen Sie etwas von dem Merch, den ich erschaffen habe. Setzen Sie das Logo hier. Legen Sie das hier. Halten Sie es im Einklang damit. Das ist ziemlich dope. Mal sehen , ob wir einige dieser Bilder integrieren können. Ich denke, wir laufen aus dem Weltraum. Bringen Sie das hoch. Entfernen Sie das. Bringen Sie das da oben an. Dann wollen wir versuchen, einige dieser fotografischen Elemente mitzubringen . Kapazität. Das war niedrig. Tun Sie das. Drehen Sie das. Lass es interessant aussehen. Hinzufügen einiger der coolen Nachrichten, Framework und so. Wir können im Grunde spielen und machen es wirklich auffallen und Pop. Siehst du, wenn ich mehr Mock-ups hätte, könnte ich mehr hinzufügen. Aber ich fühle, für jetzt, vielleicht fügen Sie das Muster dort auf der Rückseite. Machen Sie es weiß. Cool. Wir können vielleicht etwas Textur hinzufügen. Ich gehe zurück zu meinen Texturen. Mal sehen. Textur Beton. Lassen Sie uns eine konkrete Textur hinzufügen. Ziehen Sie das hinein. Was ich gerne mache, ist, dass ich es normalerweise gerne zu einer grauen Farbe mache. Cool. Ich lasse die Deckkraft herunter und mache dann eine neue Ebene. Ich ziehe es nach unten auf diese Ebene. Denn ich möchte nur sicherstellen, dass es die Hintergründe und die untere Ebene und dann diese Textur sind. Ich kann damit herumspielen. Vielleicht kann ich es duplizieren, indem ich „Control D“ drücke. Sie können einen Teil dieser Textur sehen. Vielleicht kann ich die Farbe machen. Sehen Sie, wie das aussieht. Die Farbe, vielleicht will ich diese grüne Farbe, was auch immer es ist. Das ist ziemlich cool. Vielleicht lassen wir es grau. Ehrfürchtig. Sobald ich damit zufrieden bin, was ich tun werde, ist, dass ich Control Shift E gehen werde, was meine Verknüpfung für den Export für Bildschirme ist. Ich werde es als PNG speichern. Wo sind die Zeichenflächen? Da ist dieser und dann der lange. Was ich tun möchte, möchte ich das jetzt exportieren. Sie können zur Datei gehen, Sie können zum Exportieren gehen und speichern für Web oder Export als. Es liegt wirklich an dir. Ich werde es in JPEG ändern. Fünfundneunzig Prozent Qualität. Das ist in Ordnung. Sehr hoch. Sie können sehen, es sind drei Megabyte. was ich tun werde, werde ich dies in meinem Download-Ordner speichern, und ich werde den anderen nur als PNG exportieren. Hoffentlich haben wir das Richtige ausgewählt. Downloads. Ok. Nun, was Sie tun können, ist, Sie können zu winzigen PNG gehen. Um diese Bilder zu komprimieren, kann ich sie per Drag & Drop ablegen und es wird es ein wenig komprimieren. Dann laden Sie sich im Grunde herunter. Sie können sehen, dass dieser etwas größer ist, also dauert es ein bisschen länger. Jetzt will ich nach Behance. Damit wir ein Projekt erstellen können, klicken Sie oben rechts auf „Projekt erstellen“. Dann jetzt, was ich tun werde, ist, Ich werde auf „Einstellungen“ klicken und ich werde Bild hochladen. Was ich tun werde, ist das Coverbild hochzuladen. Siehst du das? Offensichtlich habe ich meine Dateien nicht richtig benannt, aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Dateien benennen. Dies ist das Coverbild. Sie können sehen, wie es aussehen wird. Es passt perfekt, was großartig ist. Dann, was ich tun werde, ist auf „Crop“ klicken. Jetzt haben wir dieses coole Bild. Wir können es Mighty Clothing nennen. Nun, was Sie tun möchten, ist Keywords, Tags oder Markenidentität, urban, Kleidung, Merch, Markendesign, Logo-Design, solche Sachen hinzuzufügen Tags oder Markenidentität, urban, Kleidung, Merch, . Dann können Sie auf „Graphic Design Fashion“ klicken. Wir gehen zu Photoshop. Das ist das Falsche. Adobe Illustrator und dann Photoshop. Bumm. Sichtbar für jedermann. Ich kann es privat lassen, wenn wir wollen. Dann nein, tut es nicht. Ich kann den Entwurf retten. Wann immer Sie das Foto bearbeiten möchten, können Sie immer wieder auf die rechte Seite gehen, auf „Einstellungen“ klicken, und dann können Sie das ganz einfach bearbeiten. Nun, alles, was ich jetzt tun muss , sollte dieses Bild gemacht werden, hoffentlich. Lassen Sie mich sehen. Ich werde das herunterladen. Ich werde es Mighty Clothing Project nennen. Okay, jetzt, wo wir es komprimiert haben, werde ich jetzt doppelklicken. Jetzt sollte es das ganze Bild direkt dort laden. Bumm. Sie können sehen, dass es qualitativ hochwertig ist. Offensichtlich, wenn Sie direkt hineinzoomen und vielleicht ein wenig pixelig. Sie können es immer mit der doppelten Auflösung speichern und dann wird es weniger komprimiert oder weniger pixelig. Wir haben unsere Hauptdetails dort. Dann können Sie beginnen, durch zu blättern und Sie können sehen, dass sich alles überlappt. Es sieht schön aus, die gesamte Textur ist da drin, all das Design, das wir in Illustrator gemacht haben, und das war's. Offensichtlich kann man manchmal ein Dankeschön schieben. Sie können auch Bilder bearbeiten und hinzufügen. Wenn ich ein Emoji oder Text einfügen möchte, können Sie sagen: „Danke, ausgecheckt mehr auf Jeremymura.com.“ Aber es wäre besser für mich, in Illustrator zu gehen, diese nach oben zu erweitern oder eine weitere Folie hinzuzufügen und dann eine Dankeschön Folie oder Ihre Website hinzuzufügen. Dann, wenn das getan ist, im Grunde, speichern Sie einfach als Entwurf. Offensichtlich, wenn ich auf meine Seite gehe, wird es möglicherweise nicht angezeigt. Wenn ich auf „Entwürfe“ klicke, können Sie sehen, wie es aussehen wird. Letzte Änderung. Sie können darauf klicken, und so wird es aussehen. Ich weiß es zu schätzen. Bumm. Hohe Qualität Mock-ups sehen fantastisch aus. Boom, sieh dir das an. So erstellen Sie eine Fallstudie. Offensichtlich war dies nur ein kurzes Nebenprojekt, aber denken Sie daran, fügen Sie so viele Details wie möglich hinzu. Erweitern Sie sich darauf. Du hast so viel Macht mit Behance. Es ist wirklich einfach zu bedienen. Aber ich hoffe, das war hilfreich und ich freue mich darauf, Ihr Klassenprojekt zu sehen , wie Sie Ihr erstes Behance Portfolio Stück erstellen. 11. Verwenden eines Webflow-Templates: Ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie eine kurze Portfolio-Website in Webflow einrichten. Dies wird kein umfangreicher Kurs sein, wie man es von Grund auf neu erstellt, weil ich später einen separaten Kurs zur Verwendung von Webflow haben möchte. Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie eine schnelle Vorlage verwenden. Sobald Sie sich für Webflow anmelden, ist es kostenlos und es ist kostenlos, Ihre Website als Entwurf zu erstellen. Was wirklich cool ist, können Sie zwei Websites tatsächlich bauen. Sie können zu Webflow-Vorlagen gehen. Was Sie tun möchten, ist, dass Sie auf „Free“ klicken und es wird Ihnen alle diese kostenlosen hier zeigen. Aber in der Regel möchten Sie mit dem Portfolio-Starter beginnen. Ich werde darauf klicken. Dann, was ich tun werde, ist auf „Kostenlos verwenden“ klicken. Dann werde ich es Mein Portfolio nennen und ich werde nur Skillshare sagen und ich werde auf „Projekt erstellen“ klicken. Ein Projekt auf Webflow ist im Grunde eine Website. Es wird alles auf diese Vorlage für mich laden. ich nach unten scrolle, können Sie sehen, dass es all die guten Sachen gibt, den ganzen Inhalt und den Text und alles dort. Dann auf der linken Seite kann ich Z drücken und das wird meinen Navigator öffnen, damit ich alles sehen kann. Die Art und Weise, wie Webflow funktioniert, ist alles in Boxen, so dass es oft das Box-Modell genannt wird. Wir haben Abschnitte. Wir haben auch Navigationen, die Symbole im Illustrator sind. Diese sind wiederverwendbar über alle Seiten, so dass ich ein Symbol bearbeiten kann und ich ändern kann, angetrieben durch Kaffee oder was auch immer von Jeremy gemacht. Ich kann die da lassen. Und wenn ich es abklicke, ist es im Grunde, wenn ich auf eine andere Seite gehe. Um auf die Seiten zu klicken, klicken Sie auf das dritte Ding. Wenn ich zur About Seite gehe, können Sie sehen, dass die Fußzeile immer noch die gleiche ist, die wir gerade geändert haben. Das ist wie ein Symbol. Es ist wirklich cool. Ich gehe einfach zurück auf die Homepage. Offensichtlich haben wir bei der ersten Sache Symbole. Die Plus-Taste ist im Grunde Elemente, Container und Gitter. Aber wir werden nicht zu viel ins Detail gehen. Wir haben Navigator, was ich schon sagte, Schlaganfall und leicht zu öffnen. Wir haben unsere Boxen, unsere Abschnitte, die Divs sind. Die haben alle Klassen. Es ist wirklich cool. Dann haben wir CMS und andere kleine Details dort bekommen, wir haben die Vermögenswerte hier, die Bilder, die wir hinterlassen können. Ich werde nur mit den Titelseiten arbeiten. Zum Beispiel, lassen Sie uns reden, wie erstellen Sie dieses Zeug hier. Markendesigner, Hey da, ich bin Jeremy, Australien, wunderschön. Jetzt Projekt eins, Projekt 2, Sie können all diese sehen. Hier ist alles im Netz. Ich kann doppelklicken. Was ich tatsächlich tun kann, ist, dass ich es tatsächlich mit einer Seite verknüpfen kann, damit ich zu einer der Portfolio-Seiten gelangen kann. Ich kann es machen, wenn sie darauf klicken, gehen Sie zu einem anderen Abschnitt, wenn ich will, kann ich meine E-Mail setzen. Wenn sie auf diese klicken, gehen Sie zu einem E-Mail-Telefon als auch, was wirklich nützlich ist. Im Moment ist dies ein Link-Block. Wir haben einen Div-Block und innerhalb dieses Blocks oder jener Box, wo sich ein Link befindet. Dieser Link wird im Wesentlichen auf die Seite des Portfolios gehen. Was ich tun werde, ist, gehen Sie zu meiner Klasse auf der rechten Seite und ich kann nach unten scrollen und Sie können sehen, dass es ein Bild im Hintergrundbereich gibt, Bilder in Farbverlauf. Sehen Sie, ich kann das Bild mit dem kleinen Augapfel ausschalten. Ich kann auf dieses Bild klicken, Ich wähle Bild. Ich ziehe nur einige meiner Bilder hierher aus dem Projekt, das wir zuvor erstellt haben. Wie Sie dort sehen können. Das ist wirklich großartig. Wir haben das Mock-up von der Mighty Kleidung. Wenn ich nun auf Vorschau klicke, können Sie sehen, dass dies Links sind. Wenn ich darauf klicke, es nicht hineingehen, weil ich es nicht an den Link gesendet habe. Das ist ziemlich cool. Ich werde einfach wieder da raus gehen. Was Sie tun möchten, möchten Sie sicherstellen, dass oben Sie unterschiedliche Ansichten haben. Sie haben die mobilen Ansichten, Sie haben das iPad, aber wir konzentrieren uns nur auf die Desktop-Ansicht für jetzt. Sie sich keine Sorgen um mobile Reaktionsfähigkeit. Da es sich um eine Portfolio-Vorlage handelt, ist es sowieso bereits reaktionsfähig, Sie können sehen, dass alles passt. Aber wir wollen sicherstellen, dass wir hier mit diesem Haltepunkt arbeiten , was bedeutet, dass jede Änderung, die wir vornehmen, alle anderen Ebenen darunter beeinflussen wird. Ich nenne diese Mighty Kleidung. Lass uns Markendesign gehen. Ich werde auch die anderen Projekte verlassen. Ich werde nur diese beiden Blöcke hier löschen. Der Div-Block, ich gehe und lösche diese. Jetzt habe ich gerade diese zwei Blöcke hier. Für diesen hier werde ich gehen und das Bild ändern. Lassen Sie mich ein anderes Projekt finden, das ich getan habe. Geben wir in der Fallstudie ein. Ich werde das hier einfach reinziehen. Wenn ein Bild zu groß ist, wird es Ihnen sagen. Alles, was Sie tun müssen, ist im Grunde ziehen Sie es in diesem auf den Webflow-Browser und auf der linken Seite können Sie sehen, dass kleine Bild-Symbol im Grunde in Asset-Datei jetzt gespeichert ist. Sie können sehen, dass das Projekt dort ist. Ich kann auf die Macquarie University gehen und Markendesign gehen. Das ist wunderschön. Cool, Ich werde auf diesen Link klicken, Ich werde auf das kleine Zahnrad klicken hier. Dann, was ich tun werde, geht zum zweiten Symbol, das eine Seite ist. Ich wähle die Seite aus und möchte Projekt 1 gehen. Ich kann es auf die neue Registerkarte gehen, wenn ich will. Ich werde es darauf belassen. Dann klicken wir auf den Augapfel und testen ihn einfach schnell. Jetzt weiß ich, dass es auf Seite Projekt 1 geht. Oben links sehen Sie die Seiten. Wir haben die Homepage, About Seite, und dann haben wir einen Ordner. Dann innerhalb dieses Ordners gehen alle diese Projektseiten. Wir können Seiten hinzufügen, wenn Sie wollen, wir können sie löschen, was auch immer. Aber wir werden diese Vorlage einfach schnell verwenden. Mächtige Kleidung, ich werde nur die Texte hinzufügen, wie wir es für die Behance getan haben. Ich könnte diese Projektübersicht loswerden. Ich werde die Texte von dem, was wir von Behance hatten, kopieren und einfügen. Ich gehe, meine Rolle, Instagram-Design, Markenidentität. Das ist ziemlich cool. Was ich tun werde, ist klicken Sie auf das kleine Zahnrad, klicken Sie auf Bild ersetzen, und dann beginnen, einige dieser Bilder hinzuzufügen, die wir bereits erstellt haben. Sie können hier sehen, wir können einige weitere Texte haben. Vielleicht will ich es nicht in der Mitte, aber ich kann es einfach dort lassen, ersetzen Sie dieses Bild. Ich kann auch auf das Bild doppelklicken und es wird das öffnen und ich werde dieses auswählen. Geh zurück. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie auf das Bild klicken möchten, damit es geladen wird. Sobald wir zusammen arbeiten, oder lassen Sie uns plaudern. Buchen Sie einen Anruf und lassen Sie uns Ihre Marke in Bewegung bringen. Cool, dann kann ich gehen wie: hello@jeremymura.com. Das ist ein bisschen groß, so dass ich auf der rechten Seite gehen kann, Sie können die Schriftart sehen. Ich kann die Schriftgröße ändern, das kann ich fallen lassen. Gehen wir wie 55. Sie können auch Schriftarten ändern, aber ich werde es in diesem Tutorial nicht tun. Schön. Wir haben unser Bild dort, ich kann auf die kleine Vorschau Augentaste klicken, um zu sehen, wie es aussieht. Wir haben unsere Portfolio-Seite. Scrollen Sie durch, wir haben die grundlegenden Informationen dort. Dann bekam es die Mock-ups, die wir erstellt haben. Ich habe diesen Text nicht bearbeitet, kann aber später. Dann sehen wir das Bild dort richtig cool aus. Wenn wir den Hintergrund ändern möchten, könnten wir auf dieser Seite die Farbe schwarz machen , die dies tun wird. Das ist auch eine Option. Aber Sie müssen im Grunde den ganzen Text invertieren und die Texte breit machen, was schwierig sein kann. Vielleicht möchte ich einen dieser Abschnitte verschieben, so dass Sie diesen Abschnitt sehen können, ist es von selbst. Vielleicht möchte ich es über das andere Bild verschieben. Sie können auf der linken Seite sehen, wie ich es ziehe. Jetzt habe ich es hier hochgebracht, jetzt sind alle Bilder so. Wirklich einfach, miteinander verbunden. Wir haben einen Abschnitt dort, wir haben einen weiteren Abschnitt dort und einen anderen Abschnitt hier, der gemacht wurde, was wirklich cool ist. Ich kann auch Abstände hinzufügen. Wenn ich hier Padding hinzufügen möchte, können wir auf der linken rechten Seite zum Abstand gehen, und Sie können etwas Polsterung hinzufügen. Es wird etwas Platz unten hinzufügen, wenn Sie wollen, oder wir könnten das einfach verlassen. Wir mussten nicht einmal mehrere Abschnitte haben. Wir können die Dinge verlassen, sie bewegen, aber wir werden das nur für den Moment verlassen. Ich könnte noch ein paar Texte setzen, ich werde nur einige kopieren und fallen lassen. Ich würde das und das einfach löschen. Ich denke, das sieht gut aus. Wir können mehr Zeit damit verbringen, und wir können es wirklich gut machen. Aber ich denke, ich werde es einfach da lassen, nur um es wirklich einfach zu halten. Aber je mehr Bilder, desto mehr Mock-ups und Sie können mehr Details des Problems hinzufügen, die Herausforderung, all das Zeug. Aber was Sie tun möchten, ist, dass Sie gehen, um zu veröffentlichen, und dann können Sie auf der ausgewählten Website veröffentlichen. Da keine Domain mit dieser Website verbunden ist, werde ich nur auf der webflow.io veröffentlichen. Dann, was Sie tun können, ist, klicken Sie einfach auf dieses kleine Symbol hier, und das wird Sie auf die eigentliche funktionierende Website zu bringen. Jetzt können Sie sehen,, Ich kann die Portfolio-Seite sehen und ich kann diesen Link mit jemand anderem teilen, wenn ich möchte. Ich kann auf das Logo klicken, um mich auf die Homepage zu bringen, die wir gerade erstellt haben, wie Sie dort sehen können. Offensichtlich haben wir nichts davon bearbeitet. Aber es ist nur ein schneller Weg, um Ihre Website zu machen, und das ist nur in Webflow. Sie können die anderen Websites verwenden, die ich zuvor erwähnt habe, aber hoffentlich zeigt Ihnen das einen schnellen Weg zur Verwendung von Webflow. 12. Portfolio Reviews: Lass uns hineinspringen. Aber bevor wir es tun, möchte ich nur schnell sagen, dass ich immer versuchen, konstruktive Kritik oder Feedback zu geben. Wenn ich etwas sage, das hart oder negativ klingt, nimm es nicht persönlich. Denken Sie daran, wir versuchen hier objektiv für Ihr Portfolio zu sein, um es nur besser zu machen , damit Sie tatsächlich mehr Kunden bekommen und Ihre Arbeit verbessern können. Ich versuche Dinge zu sagen, die praktisch sind und ich gebe so viele Tipps wie ich kann. Ich werde wahrscheinlich zwei separate Videos haben, also geht es nicht zu lange, weil ich ein paar Studenten durchmachen muss. Aber lasst uns einfach reinspringen. Denken Sie daran, achten Sie auf Dinge, die ich anderen Schülern sage weil es auch für Sie relevant sein könnte. Lass uns hineinspringen. Zuerst haben wir Taha Ahmed. Auf seinem Behance-Konto hat er drei Projekte. Er ist ziemlich neu. Die eine, die mir auffällt, ist dieses rote Bild, das Coverbild. Ich mag nur die weißen Mockups hier und die mittlere. Dieser ist nicht so auffallen, weil der weiße Hintergrund nicht wirklich funktioniert und es für mich nicht knallt. Versuchen Sie, weiße Hintergründe zu vermeiden. Versuchen Sie es in ein schönes Mockup zu halten. Denken Sie daran, visuelle Mockups machen wirklich einen Einfluss. Ich werde auf diese, Surge Energy Fallstudie klicken . Lasst uns das einfach schnell durchmachen. Zuerst, also ist dieses Mockup interessant. Ich mag, wie die Elemente wie ein wilder Kontrast zum Hintergrund sind. Dann haben Sie Surge Energy auf einer Dose. Die Sache ist, dass das getrennt ist. Es ist wie ein Bär? Sollte das an der Vorderseite von etwas sein? Denn einige dieser Elemente fühlen sich jetzt irrelevant. Vielleicht sollte dies die Hauptsache sein, die hier in die Mitte gestellt wird oder so. Verjüngung ein echter Faktor. Dann führt er ins Gespräch über das Ziel, hypothetische Projekt zum Merchandising einer Marke. Ihr müsst nicht hypothetisch sagen, Leute. Du musst nicht sagen, dass es ein falsches Projekt ist. Die Leute müssen es nicht wissen. Man behandelt es wie ein normales Projekt, als wäre es ein echter Kunde, also mussten die Leute das nicht sehen oder raten. Es lügt nicht. Es ist einfach so, als wäre es nicht wichtig. Die Arbeit ist wichtig, das Ziel und das Erreichen von Ergebnissen. Es ist ein entkoffeinierter Energy-Drinks und Gele, Surge Energy. Es ist gut. Er bricht das Ziel ab. Er erwähnt das Publikum, die Schlüsselkomponenten. Das ist ziemlich cool. Es ist gut. Es ist okay, dass er die Zutaten erwähnt, aber ich denke, es ist wahrscheinlich nicht so relevant. Wenn es mit der Markengeschichte verbunden ist und Sie es auf eine gute Art und Weise erzählen können, dann wird das gut sein. Klientenziel, das ist cool. Das überzeugende Ereignis. Es ist cool, dass er ein paar Texte mitbringt. Ich denke, es sind ein bisschen zu viele Texte, vielleicht schneiden Sie es auf einen Absatz. Dies ist sein Stimmungsbrett, interessantes Layout, interessante Auswahl an Bildern. Sie haben eine Menge von dieser Aufhellung Aktion in Gang. Ziemlich anständig. Es fühlt sich sportlich dynamisch an. Das ist cool. Die Lücke und das Rollout. Er fängt an, einige der Teile davon zu erwähnen, was cool ist. Dann weiter zu Skizzen. Wenn Sie Skizzen zeigen, ist es schöner, es auf ein Modell zu setzen, es sieht einfach besser aus. Dieses Bild ist auch verschwommen. Vielleicht scannen Sie es in Ihren Drucker oder verwenden Sie einfach Ihre Kamera anstelle Ihres Telefons. Aber ich mag, wie er Skizzen gemacht hat, das ist ziemlich cool. Das Design ist anständig. Es ist ein schönes Logo-Zeichen. Endgültiges Design. Surge Energy, Farbpalette. Ich habe nur das Gefühl, es auf einem weißen Hintergrund zu haben, es ist nicht so viel los und ich fühle, es ist ein bisschen faul, nur Dinge wie diese auszulegen. Dies ist nur ein Screenshot von CMYK, was nicht zu schlecht ist, aber ich glaube, Sie können es porträtieren und es viel besser anzeigen. Sogar die Schriftartauswahl hat ein Typbeispiellayout, das die Schriftart in Aktion in ein bisschen mehr zeigt, anstatt nur das Logo zu zeigen. Er hat, hier werde ich die Auswirkungen der Arbeit des Gewinns illustrieren. Man könnte wahrscheinlich Vorteile oder Lösung sagen, die wahrscheinlich mehr Sinn macht, als den Gewinn dort zu haben. Die Mockups. Ich bin mir nicht sicher, ob dies das eigentliche Pulver ist oder es Kaffee ist. Ist es das, was eigentlich in der Flasche ist? Ich denke, ein Energy-Drink betrunken sich nicht in einem Becher, es sei denn, es ist eine pulverisierte Version. Vielleicht, wenn es wahr ist, wenn es das ist, was es ist, dann ist das in Ordnung. T-Shirt, eine Tragetasche. Das ist in Ordnung. Dann eine Vorstellung von verschiedenen Flaschen. Es auf einem zufälligen zwei separaten Flaschen zu zeigen, macht das keinen Sinn. Offensichtlich wäre eine Lösung gewesen, eine Flasche zu wählen. Warum zeigen sie zwei verschiedene Typen? Das könnte besser sein. Die Hintergrundfarben, ich weiß nicht, warum es blau ist. Das ist nicht Teil der Markenfarben. Das ist eine andere Sache, die keinen Sinn ergibt. Einfach auf das Rot oder das Grau setzen oder eine sekundäre Farbe haben. Das geht zurück auf die Farbpalette. Sie haben nur zwei Farben. Versuchen Sie, die Farbpalette der Marke zu erweitern. Versuchen Sie, 4-5 Farben zu haben, einige, die sekundär sind, die Sie nicht so viel verwenden, und dann einige, die die beiden wichtigsten sind. Lasst uns durchgehen. Das ist cool. Versuchen Sie, auch andere Details hinzuzufügen, wie es nur das Logo ist, gibt es eine Musterillustration? Gibt es andere Bilder? Weil es nur ein Logo ist. Offensichtlich auf einem Paket ist es viel mehr, also versuchen Sie, andere Informationen herauszufinden, die Sie auf die Arbeit setzen können. Die Zusammenfassung, die Mission, das Ergebnis, die Auswirkungen. Das ist cool. Ich denke, Sie hätten das wahrscheinlich an die Spitze stellen können und die Hälfte der anderen Informationen ausschneiden können, denn das sieht wichtiger aus, wie eine Zusammenfassung, es ist ein Zusammenbruch. Die Leute lesen nicht viel auf Portfolios. Hände auf Verjüngung. Das Mockup ist anständig. Auf einem Poster hätten Sie das Bild wahrscheinlich nicht für eine Anzeige. Du hättest wahrscheinlich einfach das verlassen und dann mit dem Text mehr herumspielen können. Aber insgesamt denke ich, das ist wahrscheinlich dein bester. Ich schaute schnell durch die andere. Die Logo-Designs sind in Ordnung. Es ist genau so, als würde es besser präsentieren und nur Dinge relevanter machen und nicht zu viele Farben haben. Bleiben Sie innerhalb der Marke. Lass uns auf Olumide springen. Ich weiß nicht, wie ich seinen Namen sagen soll. Tut mir leid, wenn ich es abgeschlachtet habe Er ist auch Student. Er sieht aus, als wäre er ein Anfänger, indem er schnell auf die Bilder hier blickt. Ich sehe, das ist ein Flyer, ein paar Logos. Aber noch einmal, mit dem weißen Hintergrund, glaube ich nicht, dass es funktioniert. Es macht es nicht auffällig. Verwenden Sie die Markenfarben oder legen Sie es auf ein Modell. Es wird viel besser aussehen, anstatt nur ein Logo wie dieses zu zeigen. Er hat ein paar Logos. Die Inkonsistenz mit den Flyer und den Logos hier, das ist ein schlechter Stil. Diese beiden Logos sind ein bisschen anders als dies, und dann ist dies nicht einmal ein Logo. Versuchen Sie und bleiben Sie mit dem Thema, setzen Sie einfach alle Logos, verwenden Sie die Markenfarben. Ich werde nur auf den ersten hier klicken, die NIKEP Ventures. Er zeigt nur ein Logo von selbst. Es gibt keinen Inhalt, es gibt keine Kontexte. Sie sollten etwas zeigen, was der Markenname ist, was ist das Ziel, was ist das Problem, das Sie lösen und wie haben Sie sich dem Design angegangen, wie ist der Prozess? Anstatt nur ein Logo zu zeigen, weil das effektiv sein wird. Auch hier könnte die Topographie verbessert werden. Ich fühle mich immer anpassen die Schriftart. Ich sehe, dass du versucht hast, es hier anzupassen. Aber es wird unausgewogen. Versuchen Sie immer, nach Schriftarten zu suchen. Dann hier können Sie sehen, wenn ich in dieses Logo zoomen, können Sie sehen, wie die Leerzeichen, es ist zu klein. Bei kleinen Größen werden Sie es nicht sehen können. Versuchen Sie, ähnliche Abstände zu verwenden. Vielleicht benutzen Sie diesen Strich des Weißen hier und legen Sie ihn dort hin. Ich mag die Marke. Mal sehen, worum es hier geht. Dillon und Samuel Prozessanwälte. Dieses Logo ist sehr detailliert. Die Außenseite fühlt sich an wie ClipArt und wie der Adler, so dass es vereinfacht werden muss. Ein Logo sollte immer sehr einfach sein. Vereinfachen Sie es und die Farben, nur der Kontrast fühlt sich ein bisschen aus. Versuchen Sie, immer mit einfachen Formen zu bleiben, anstatt kleine Formen zu haben. Denn bei kleinen Größen werden Sie kein Detail sehen können. Ich zeige nur all diese Logos hier. Nur das Anzeigen von Logos funktioniert nicht so. Denken Sie daran, versuchen Sie, schnelle Fallstudien zu erweitern, es wird besser für Sie sein. Der nächste, Namudi. Sie ist aus Indien. Sie scheint sehr freundlich zu sein. Schauen wir uns ihre Arbeit an. Ich weiß nicht, ob sie Grafikdesignerin ist. Es sieht so aus, als würde sie Textilien oder Kunst machen, so etwas. Ich werde hier durchblättern. Sofort sehe ich, dass sie sehr schlau oder kunstvoll ist. Das sind viele Illustrationen. Das ist ziemlich cool Aquarell Illustrationen. Aber ich bekomme kein Gefühl für einen bestimmten Stil. Es sind nur zufällige Bilder. Das ist zufällig. Sie haben Zitate. Dann hast du Schriftzüge. Aber ich fühle, dass ihr Stil mehr Kritzeln und Wasser Illustration ist. Versuchen Sie, ein einheitliches Raster zu haben. Ein Raster ist die ersten neun Beiträge, denn im Moment ist es inkonsistent, du hast zu viele Bilder, die nicht mit deinem Handwerk sprechen. Versuchen Sie, sich an einen Stil zu halten, anstatt nur all diese zufälligen Dinge zu tun. Wenn es das Illustrationsmaterial ist, denke ich daran, weil du darin sehr stark aussiehst. Anstatt einen Screenshot zu machen, versuchen Sie es vielleicht zu scannen und es auf ein Mockup zu setzen oder einfach eine schöne Textur auf den Hintergrund zu legen. Das könnte eine Idee sein. Ich glaube, das war's. Ich glaube nicht, dass sie ein Portfolio auf der Website hat. Ich habe es vorher überprüft. Der nächste: Antonio Salazar. Er sieht aus wie ein Designer. Ich werde einfach schnell durchblättern. Das sieht interessant aus. Sieht aus wie ein bisschen digitale Kunst, Kinomagie. Das sieht eine App aus. Burger Bot, die wie eine App aussehen sowie einige Verpackungen. Santa Cruz, Energy-Drink. Cool. Sofort kann ich sagen, dass er ein bisschen wie ein UI-Designer ist, ein bisschen wie ein digitaler Künstler. Ich würde wahrscheinlich Ihre Portfolio Top 4 Stücke schneiden, einige dieser älteren Stücke sehen nicht so verlockend für mich aus. Die sehen hier wie Studentenprojekte aus. Wie Sie sehen können, haben Sie hier eine Zeitschrift für eine Schule oder so. Ich fühle, dass du das wahrscheinlich nicht brauchst. Das ist gut, Konsistenz zu haben. Ich mag diese, Mock-ups sind anständig mit der Benutzeroberfläche, die interessant ist. Dann hast du dieses hier, das wie ein Poster Design ist. Ich denke, ich möchte in die Kinomagie gehen und schnell durchschauen. Kino-Magie. Gleich neben dem Fledermaus gibt es keine SMS. Ich weiß nicht, wofür das hier ist. Ist es für eine Kino- oder eine Online-App? Wofür ist es? Haben Sie einige Kontexte, haben Sie die Texte, erinnern Sie sich an das Problem, den Firmennamen, die Lösung, etc. Skizzen sind cool. Manchmal sind Skizzen nicht die besten zu zeigen. Sie können tatsächlich Low-Fidelity-UI-Mock-ups verwenden, das ist wahrscheinlich besser. Weil es manchmal schwer ist, Sinn zu machen, wie es ist , der Bildschirm 1 läuft, ist es das? Ist es das hier? Der Fluss ist ein bisschen schwer zu sagen. Alles ist weiß. Die Pfeile und die Symbole, es ist ein bisschen schwer zu sagen. Vielleicht straffe ich das ein bisschen. Dieses Modell sieht cool aus. Ich mag, wie die Bildschirme angelegt sind. Es ist dynamisch. Ich fühle mich, als würden diese kleinen leuchtenden Kugeln von den Bildschirmen wegnehmen. Ich denke, es ist ein bisschen zu viel Detail, aber der Hintergrundverlauf ist schön und die Schläge und so. Aber denken Sie daran, versuchen und vereinfachen, versuchen und konzentrieren Sie sich auf das Bildschirmdesign, die Dinge, die Sie getan haben. Ich kann sagen, dass ein bisschen wie ein Feuerwehrmann mit den Schriften und so was braucht. Aber es ist ein guter erster Start. Das ist ein nettes Mock-up. Ich mag es, solche Sachen zu haben, isometrische Ansicht mit den Telefon-Mock-ups, die das Produkt deutlich zeigen. Das ist anständig. Das hier ist anständig. Ich fühle mich wie einige der gleichen Bildschirme zeigen. Wenn Sie bereits einen Bildschirm freigegeben haben, gibt es einen Punkt, der ihn in einer anderen Ansicht wieder zeigt? Das ist einfach überflüssig. Vielleicht denken Sie daran, das digitale Logo zu zeigen, oder vielleicht kann es ein Handy-Mock-up sein. Vielleicht haben Sie eine Person, die das Publikum dort zeigt, hält den Bildschirm oder so. Ich weiß es nicht. Denk an solche Dinge. Sie haben den Text unten gesetzt, dies sollte wahrscheinlich oben sein. Wenn ich auf die Seite klicke, ist das, was ich sage, das macht Sinn. Was ich tun werde, würde ich einige dieser Bilder aktualisieren, weil diese beiden hier, sie sprechen nicht wirklich mit mir. Sie stehen nicht heraus. Die Schriftarten und die Farben, versuchen und kleben Sie es, halten Sie es kohärent mit der Marke. Mach nicht nur zufällige Sachen. Das ist interessant, die Flasche. Ich liebe, wie die Flaschen mit dem Hintergrund und es ist dynamisch. Es ist cool, du hast diese Stelle und Muster. Kannst du das im Hintergrund benutzen? Kannst du das auf anderen Elementen verwenden? Anstatt einfach nur die Flasche zu zeigen, weil Sie nur die Flasche zeigen. Aber es könnte besser sein, andere Dinge zu zeigen, wie wo ist die Nachricht? Vielleicht das Logo von selbst. Dann legen Sie den Text nach oben. Sagen Sie nicht über, sagen Sie den Projektnamen, wie Spartan Ale Re-Design oder Spartan Ale Drinks oder Fallstudie. Offensichtlich haben Sie zu hören, Sie könnten einfach das herausnehmen und den Text an die Spitze bringen, also hoffen, dass sie ihnen helfen. NewZealand.com. Hier ist ein Grafikdesigner. Auf den ersten Blick kann ich sagen, dass diese Website fühlt sich wie eine WordPress-Website. Es gibt zu viel Platz hier, also kannst du sehen, ob ich so schnell groß werde. Ich versuche nur, meinen Stift rauszuholen, damit ich es kann, ich habe ihn nicht. Es gibt zu viel Abstand hier. Fühlt sich komisch an. Dann fühlt sich die Schriftart im Vergleich zu Ihrem Logo seltsam an. Es ist sehr lustig und wie Skript. Dies könnten verschiedene Schriftarten sein. Es gibt eine Menge Weißen, treffen Sie Chris. Statt sich um sich selbst zu konzentrieren , starten wir ein Projekt. Konzentrieren Sie sich auf den Call-to-Action, starten Sie ein Projekt, nehmen Sie Kontakt auf. Buchen wir einen Anruf. Haben Sie das stattdessen und haben Sie dies auf der linken Seite, so dass es ausgerichtet ist. Ich denke, das ist besser. Immer in Bewegung. Das ergibt keinen Sinn. Sind Sie ein Motion Designer? Versuchen Sie, sich auf den Kunden zu konzentrieren. Die Markenidentität und das Logo-Design. Sie können das wahrscheinlich ausschneiden und vielleicht ein Bild auf der rechten Seite oder hinten in den Hintergrund stellen , um einige der Designs zu zeigen. Ich kann sehen, wir können auf eines dieser Dinge klicken, es wird uns durch sein Portfolio führen. Cool. Wandelnde Welt von Design und Druck. Ich weiß nicht, ob dies ein Blog ist, wenn Sie Ihren Blog hier setzen. Logo Design Druck Das sind viele Texte, viele Dinge, die passieren. Ich denke, vereinfachen Sie es einfach und konzentrieren Sie sich auf die Arbeit hier. Sie können seine Arbeit sehen. Hier gibt es eine ganze Mischung von Sachen. Ich sehe, das sieht aus wie alte Arbeit. Ich würde es wahrscheinlich loswerden und einfach auf die Top Acht schneiden. Einige von diesen digitalen Kunst-Zeug, würde ich mich wahrscheinlich nur auf die Logos konzentrieren, weil sie nur professionell aussehen. Ich mag diese hier, weil das der Kontrast des Hintergrunds ist. Lass uns das einfach nehmen und sehen, wie er es angelegt hat. Shortstop Marke, Logo-Konzept, liefern, was Sie wollen, wann immer Sie wollen. Es gibt keinen Kontext des Projekts oder der Fallstudie dort, also scrollen wir nach unten. Du hast es hier, das ist in Ordnung. Es ist cool, einen Header zu haben. Ich mag das Grau hier nicht. Wenn es eine Möglichkeit gibt, den Hintergrund mit der gleichen Farbe wie dieser Hintergrund zu ändern , der einfach besser fließen würde, viel besser. Texte, es ist gut, Unterüberschriften wie auch unter dem Markennamen oder Fallstudie, Ziel, Problem, etc. Es gibt nur mehr Skalierbarkeit, Lesbarkeit auf Ihrer Seite. Jetzt gehen wir runter. Sie können einige der Logos sehen. Das Logo so flach zu zeigen, sieht es einfach nicht so gut aus. Versuchen Sie, ein Mock-up wie dieses anzuziehen. Das sieht anständig aus. Ich fühle mich, obwohl es besser wäre, auf einer Seite Version wie eine Seite auf der Seite des Van zu zeigen , weil dies schwer zu sehen ist. Es ist sehr klein, während die Seite größer ist und man es in die Luft sprengen kann. Lassen Sie uns nach unten gehen, Grafik-Design und Logo Clearspace. Ich sehe, dass Sie den klaren Raum zeigen, der normalerweise Teil der Markenrichtlinie ist. Ich weiß nicht, ob es wirklich von selbst so funktioniert. Wenn Sie eine Fallstudie hatten, scrollen oder nach unten mit Bildern und Sie könnten relevanter sein. Ja, ich denke, halten Sie all diese Informationen an Ihren Styleguide oder Markenführer oder das Logo. Denn das ist irrelevant für jemanden, der ein Klient ist, schaut sich das an. Für Sie ist es, aber ich werde wahrscheinlich schneiden Sie das aus und versuchen, und vielleicht tun Sie nur ein schönes Mock-up, volle Breite nur das Hauptlogo mit schönen Richtlinien. Die gepunkteten Linien, ich denke, Striche sehen auch besser aus. Aber das ist subjektiv, meine Meinung. Dieses Modell sieht schöner aus im Vergleich zum anderen. Dies sollte wahrscheinlich an der Spitze sein. Das wird schön aussehen und vielleicht den Hintergrund grün setzen , der wirklich Pop und abheben wird. Scrollen nach unten, Fahrzeugdesigns. Anstatt Grafik-Design Firmenlogo, sagen Fahrzeugdesigns und stationär. Versuchen Sie und legen Sie die Überschrift, was die Hauptsache ist, die Sie beim Design getan haben. Offensichtlich sehe ich die Mock-ups. Diese Mockups sind anständig. Ich kann wirklich sehen, wie die Marke durch sie kommt. Ich sehe keine Markennachrichten, die einige wichtige Messaging sein sollten, die Sie erstellt haben. Sie haben in London ansässige Firma, die einfach ausgeschnitten hat. Setzen Sie einfach einheitliches Design oder Merch-Design. Setzen Sie das einfach. Damit wir sehen können. Offensichtlich sehe ich, dass es eine Menge Logo-Zeug ist. Hier ist ein bisschen Text. Ich kann anfangen, ein paar Dinge zu sehen. Du hast Loren Ipsum. Versuchen Sie, Loren ipsum loszuwerden, nur damit es sich mehr wie ein echtes Projekt anfühlt. Versuchen Sie und kommen Sie mit einigen Texten oder sogar manchmal können Sie auf ein Unternehmen mit einer anderen ähnlichen Website gehen und kopieren Sie einfach den Text, der ähnlich ist. Es wird viel besser. Ich kann das Mock-up sehen. Versuchen Sie immer und passen Sie es so an, dass es sich nicht so anfühlt, als ob es nur ein Vorratsmock-up Sie haben. Ich muss mehr von den Markenelementen hier sehen, wie die Visitenkarten und sogar den Hintergrund, vielleicht fügen Sie diese bläuliche Farbe oder das Grün hinzu. Einige dieser Mock-ups sind anständig, müssen aber nur reformiert werden, und Sie müssen daran arbeiten. nächste ist von Sherie D. Welsford Art and Design. Das Logo ist sehr groß auf dieser Seite. Machen Sie es sehr klein und dann bringen Sie diese Dinge hoch. Ich kann sehen, dass Sie vielleicht Töpferei und Kunst sind, was coole Arbeitsfortschritt, Fotografie und Kunstwerk ist. Ich hätte zwei getrennte Seiten. Eine für Ihre Kunst und eine für Design. Ich werde mich hier nur auf Design konzentrieren. Ich sehe, du hast einen Blog über mich und Arbeit, das ist in Ordnung. Text ist einfach. Ich werde auf „Design“ klicken. Ich kann nur ein Projekt sehen. Vielleicht gibt es noch mehr. Da ist, ich bin einfach nach unten gescrollt. Ich denke, versuche, separate Blöcke zu haben, damit jemand auswählen kann, das ist Label-Design, das ist Markendesign usw., denn wenn sie den ganzen Weg scrollen müssen, ist es so, wie es ist, ist das ein Projekt? Ist das alles gleich? Ich bin mir nicht sicher. Es wird verwirrend, also versuchen Sie es zu vereinfachen. Verfügen Sie über separate Blöcke oder eine Klasse oder eine Galerie, die Sie verwenden können. Also Projekt 1, würde ich das loswerden. Es fühlt sich an wie ein Studentenprojekt. Vielleicht schneiden Sie das aus und sprechen Sie über den Namen des Projekts. Anstatt Illustration zu nennen, nennen Sie es etwas, das für diese relevant ist, wie Coffee-Shop-Marke. Ich weiß es nicht. Versuchen Sie es mit einem coolen Namen zu nennen. Ich mag, wie du hier Ziel hast und Klient, das ist gut. Das ist wirklich großartig. Du sprichst über das Ziel. Besucher erhalten ein kostenloses Exemplar. Das ist großartig. Das ist großartig. Menschen wollen eine Arbeit von Home Guide für potenzielle Kunden erstellen. Ziel ist es, den zunehmenden Trend zu erschließen. Also sollten Sie E-Book-Cover Design oder E-Book-Design sagen, was auch immer das ist. Das ist kurz, ich mag, wie es kurz und süß ist. Dieses Bild ist sehr groß im Vergleich zum Text. Vielleicht legen Sie die Texte darüber. Ich weiß es nicht. Ich habe das Gefühl, dass dieses Raster verbessert werden könnte. Das Layout, es gibt wenig Leerzeichen, es fühlt sich einfach seltsam an, unausgewogen, also vielleicht heben Sie das auf und machen Sie es ein bisschen enger und kleiner und vielleicht setzen Sie es auf ein E-Book-Mockup, das auch funktionieren würde. Planungsphase. Ich bin mir nicht sicher, ob das dasselbe Projekt ist. Diese Bilder, dieses sieht ein wenig minderwertige Qualität, pixelig. Ich weiß nicht, ob du es von irgendwo kopiert und eingefügt hast oder du das getan hast. Ich bin mir nicht sicher, ob wir noch am selben Projekt sind. Es fühlt sich einfach anders an. Vielleicht sind es Ihre Kaffee-Bilder dort. Es fühlt sich an wie ClipArt. Versuchen Sie, ClipArt zu vermeiden. Lassen Sie einfach die freien Seiten da draußen. Selbst wenn Sie Bilder von Pexels kopieren können, Unsplash online, dribbeln, Dinge wie das. Du kopierst es nicht, es ist wie Inspiration. Ich kann aber die Farben sehen. Die Farben werden dabei nicht verwendet. Ich weiß nicht, da gibt es eine Trennung. Sie haben Skizzen. Diese Skizzen sehen sehr sauber aus, sehr ordentlich. Das gefällt mir. Vielleicht legen Sie es auf eine Papierseite oder ein Notizbuch Mockup. Das wird schöner. Notizen und Skizzen und Moodboard. Diese Dinge sind sehr eng und schwer zu lesen. Ich denke, versuchen Sie, ein ähnliches zu haben und diese Tests zu sehen, da alle Texte nie über 70 Prozent, 80 Prozent auf der Seite gehen sollten . Es sollte im Grunde so kurz sein. So kurz wie das. Es sollte nicht weitergehen, weil dein Gehirn überwältigt wird und sie es nicht lesen wollen. Lieferbestandteile. Es ist ein anständiges Mock-up. Es ist nur pixelig. Ich weiß nicht, ob du es sehen kannst, aber es ist verpixelt. Arbeiten Sie am Speichern von Bildern in hoher Qualität. [ unhörbar] Mockups, anständig, vielleicht einige Markenfarben im Hintergrund beobachten, wie weiße Gedanken im Schnitt. Das ist wahrscheinlich das, was auf der Website ist. Versuchen Sie, das zu setzen, zeigen Sie, dass auf der Website des Kunden, machen Sie einen Screenshot und dann ein Mock-up eines Web-Frames auf einem MacBook oder einem Laptop und dann zeigen Sie die Seite dort, oben auf der Seite mit der Mitte, anstatt es einfach wie das hier. Das fühlt sich komisch an, als ob es schwebt. Aber offensichtlich kann ich sagen, dass das das Design ist, das Sie auf dem Banner auf der Website erstellt haben . Digitales Layout Ich habe das Gefühl, dass das Layout funktioniert werden könnte. Aber es ist gut. Sehen Sie, ich mag, wie Sie das MacBook Pro gemacht haben. Also haben Sie eine ähnliche Sache dafür gewählt. Hat die Website dort, Markenidentität. Sie haben eine andere Website. Das ist gut, das ist ein bisschen besser. Diese Bilder ablenken, es ist zu groß. Arbeite einfach daran. Ich mag das Wort, das ist Wort-Mappings, das ist gut. Versuchen Sie einfach nicht, ein pixeliges zu haben. Ich mag, wie du Wörter in Collage extrahierst. Das ist schön. Dies ist besser als die vorherige. Befolgen Sie die Farbpalette des Designs. Dieses Logo, die Schriftart Wahl kann besser sein und der Kontrast zwischen Restaurant und Regenwald kann besser sein. Sie können wahrscheinlich sogar nehmen Restaurant, aber ich denke, mehr Kontext, das Logo muss vereinfacht werden. Ich kann verschiedene Farben und Striche und so sehen. Immer wenn Sie ein Logo erstellen, halten Sie es einfach. Sie brechen zusammen. Das ist cool. Personaluniform, Marketing. Ich habe nur das Gefühl, ein besseres Mock-ups zu zeigen. Es gibt die kostenlosen Mock-ups da draußen, also versuchen Sie es für das Projekt relevant zu halten. Halten Sie sich an die Markenfarben, halten Sie es konsistent, halten Sie die Bilder so hochwertig wie möglich. Ich denke, das wäre besser für alle an seiner Arbeit, aber es ist ein guter Anfang. Wir sind zurück mit einigen weiteren Portfolio-Bewertungen. Das hier ist von Sue Mason oder Suzanne. Es sieht so aus, als würde sie Kunst und Design machen. Auf den ersten Blick liebe ich sie. Ihr Illustrationsstil. Ich denke, das ist wirklich erstaunlich. Liebe die Coverbilder. Sie heben sich wirklich ab. Sie haben die Körnung, die Textur. Ich liebe nur die Muster und Textilien, Gemälde, illustrierte Karten, cool. Es ist wirklich klar, dass Sie einen bestimmten Stil haben, dass es konsistent ist. Das gefällt mir. Selbst bei der Schriftauswahl denke ich, dass das wirklich gut ist. Es gibt eine Menge Text hier. Versuchen Sie es zu verkürzen und versuchen Sie, Texte nicht mehr als 70 Prozent oder 60 Prozent auf der Hälfte der Seite gehen zu lassen . Versuchen Sie, es wie gestapelt auf der linken Seite zu halten, anstatt den ganzen Weg so zu gehen. Vielleicht haben Sie auch ein Foto von sich selbst. Ich denke, das ist wichtig. Auf den ersten Blick sehe ich, dass Sie Gemälde, Muster, Bilderbücher haben. Ich mag deine Illustration. Ich werde darauf klicken. Sehen Sie, wohin mich das führt. Bitte kontaktieren Sie mich, wenn Sie an der Lizenzierung meiner Arbeit interessiert sind. Cool. Du hast eine ganze Reihe von verschiedenen Sachen. Grußkarten, Bienen, Bilderbücher Wir holen Bilderbücher aus. Wird es mir bestimmte Sachen zeigen? Süß. Ich kann Ihr Portfolio sehen. Die Konsistenz ist da, das liebe ich wirklich. Ich liebe dieses Gitter, sehr einfach. Ich mag den kleinen Schwebeeffekt auch. Zeigt mir, dass ich tatsächlich darauf klicken kann. Wenn ich darauf klicke, was passiert? Es ist nur ein einfaches Gitter. Es wäre wahrscheinlich gut zu sehen, ob Sie irgendwelche Sachen Arbeit für Marken oder kommerzielle Sachen gemacht haben und es in die Fallstudie gesteckt haben. Aber ich habe das Gefühl, wenn du es verdeutlichen willst, wie ein Portfolio wie dieses in Ordnung ist. Es funktioniert. Sie können den Stil sehen. Aber vielleicht, wenn Sie ein bestimmtes Projekt hatten, in dem Sie ein vollständiges Buch gemacht haben, versuchen Sie vielleicht und zeigen, dass in einer Fallstudie, das wird wahrscheinlich schöner sein. Insgesamt finde ich es wirklich cool. Lassen Sie mich einfach versuchen, die Muster zu bekommen. Ich denke, dieses Seitendesign ist wirklich sauber, wirklich einfach. Ich weiß nicht, was dieses Banner mit der Dropbox dort ist. Schlagschatten sieht seltsam aus, sieht nicht zu freundlich aus. Die spanischen Gärten, lasst uns darauf klicken. Cool. Ich denke, es wird mir nur gut zeigen. Ich denke, es ist schön, ich denke, Ihr Portfolio ist cool. Ich denke, vielleicht versuchen, einige der Textilien oder Bilder zu zeigen, Ich weiß nicht, ob Sie wie ein Etsy-Shop gesehen haben , wo sie die Kissen und Telefonabdeckungen und so, versuchen und setzen einige dieser Mockups in sie, Ich denken, es würde wirklich machen es abheben. Lass mich einfach dorthin zurückgehen. Ich denke, es würde es wirklich auffallen lassen, wie es auf ein physisches Objekt setzen, dass die Menschen es in ihrem Wohnzimmer oder auf einer Wohnkultur sehen können . Aber wenn Sie sich mehr auf kommerzielle Arbeit konzentrieren wollen, dann konzentrieren es in die Fallstudie zu bringen und auf sie zu erweitern, wie versuchen Sie, das Ziel und das Projekt und die Marke zu erwerben. Aber insgesamt ist dein Stil wirklich cool, ich denke, du hast viel Mühe gemacht. Wir könnten noch ein paar Fotos von dir haben, vielleicht von deinem Arbeitsplatz, von deinem Kunstraum. Die Leute lieben das, das ist wirklich inspirierend für die Menschen, also teilen Sie vielleicht etwas davon. Lass uns in Bridget springen. Sie hat ein Instagram, sie ist Fotografin und Illustratorin. Eines der Dinge, über die sie sprach, war ein bisschen von beidem. Ich werde immer sagen, haben separate Seiten. Eine zur Illustration, eine für Fotografie. Ich kann wirklich Ihre Fotografie hier sehen, viele florale Elemente, Sonnenuntergänge, späte Nächte, Top of Vibes hier. Ich sehe, du hast einen Text, atme einfach. Ich glaube nicht, dass du das brauchst. Zweitens für Instagram sehen Sie, wie Ihre Bilder die schwarzen Balken haben. Machen Sie einfach ein Eins-zu-Eins-Verhältnis. Ich weiß, es ist Landschaft, Sie versuchen, es breit zu zeigen, aber schneiden Sie es einfach und haben das Eins-zu-Eins-Verhältnis, es sieht viel besser aus. 1350 Pixel von 1080, oder Sie können einfach tun 1080 von 1080. Ich bin selbst kein Spezialist für Fotografie. Ich habe Erfahrung darin und ich habe es vorher gemacht, aber insgesamt kann ich die Konsistenz sehen. Versuchen Sie, Ihre Bilder zu färben, um ähnliche Vibes zu haben. Wie Sie sehen können, hat dies einen schönen blauen Ton, während andere es sehr warm ist. Vielleicht kommen Sie mit dem Filter, der konsistent ist. Ein Filter oder Blau, um die Dinge Pop zu machen. Aber ich mag die Natur wirklich, es sieht interessant aus, aber ich denke, wenn du Peter McKinnon nachsiehst und es gibt einige andere Fotografen, denen ich folge, sie haben ein konsistentes Raster, versuchen, diese Stimmung zu haben. Wenn ich auf Ihre Website gehe, kann ich sehen, dass Sie Pix und Steine haben, versuchen und das Logo zu vereinfachen. Es sieht sehr detailliert aus und es sieht aus wie eine ClipArt, ich bin mir nicht sicher, woher du das hast. Versuchen Sie, Schlagschatten wie diese zu vermeiden, es sieht einfach nicht gut aus, halten Sie es einfach. Ich sehe, dass Sie versuchen, Ihr Instagram dort zu fördern, was in Ordnung ist. Ich kann sofort sehen, dass du Fotografie hast, ich habe das Gefühl, ich brauche ein bisschen mehr Informationen. Ich mag es offensichtlich nicht, dass die Woche abläuft, wie versuchen, dafür zu bezahlen. Es sieht nicht professionell aus, es sieht nicht gut aus, wenn man dort ein Banner hat , das vier Wochen sagt. Lassen Sie mich einfach auf Kunstwerk klicken. Fotos Bridget Kunst Wörter. Cool, das ist eine coole Illustration, ich mag den Pinsel dort. Es gibt nicht wirklich viel, auf das ich klicken kann, es sei denn, ich muss zu einem Menü gehen mehrmals klicken möchte, ist kein gutes Zeichen für die Benutzererfahrung, versuchen Sie und halten Sie es einfach. wir nicht vergessen, dass ich den Ausweis sehen kann, den du da drin hast, sind das ziemlich interessante, coole Ideen. Ich brauche nur Kontext, ich fühle mich, als wäre es nur Kunst. Wenn Sie mehr kommerzielle Arbeit tun wollen versuchen und, Ich fühle mich wie versuchen, einen konsistenten Stil zu entwickeln. Fühlt sich an, als könnte es in einigen Kinderbüchern oder so etwas sein. Dies ist ein interessantes Muster. Wieder einmal, wie ich bereits sagte, versuchen Sie es auf Textilien wie Sofas oder Stoffen zu zeigen. Ich versuche, diese Textur wie Kissen und Dekor hinzuzufügen, versuchen Sie, Ihre Elemente auf einem schönen Mockup hinzuzufügen. Ich denke, das funktioniert wirklich. Aber ich fühle mich wie Fotografie jetzt, aber versuche, zwei separate Websites zu haben. Es ist ziemlich preiswert, eine Website Hosting auf Wix zu haben, ist ziemlich billig. Wenn ich nur zur Seite gehe, wieder auf mein Foto, das ist in Ordnung. Es passt nicht zu Ihrer Fotografie, dass Ihre Fotografie ist sehr lebendig und bunt und Sie haben schwarz und weiß. Offensichtlich sind Sie vielleicht schüchtern, aber fügen Sie Ihre Persönlichkeit hinzu, fügen Sie ein wenig Text hinzu, sprechen Sie ein wenig über sich selbst oder Ihre Ziele oder so etwas. Ich denke, das wird wirklich helfen, aber ja. Als Nächstes haben wir Arif Hossain. Zuerst möchte ich auf Ihrer Website landen, .myportfolio.com. Ich würde direkt zu Ihrer Arbeit gehen. Gehen Sie nicht zur Seite, weil Sie sich auf sich selbst konzentrieren. Es ist selbstzentrierter. Während Sie sich auf Kunden konzentrieren möchten. Ich komme aus Bangladesch, nachdem ich mehrere Jahre bei Upwork als VA gearbeitet habe, habe ich beschlossen, meine Reise während meines Lernwegs zu erkunden. Dieser graue Farbverlauf, denke ich, es loszuwerden, halten Sie es einfach weiß den Hintergrund. Versuchen Sie, es persönlich zu machen, wie ich „Hey“ sage, oder so. „ Hey, ich bin Arif“, versuchen Sie es freundlicher persönlich zu machen. Dieses Bild ist sehr groß, ein bisschen ein Bild von niedriger Qualität. Versuchen Sie, ein Porträt zu machen, ein schönes Porträt zu haben, holen Sie Ihren Freund, der eine Kamera hat, oder vielleicht haben Sie eine Kamera, die ich nicht kenne. Gehen wir zurück zur Arbeit. „Hi, ich bin Arif.“ Nehmen Sie das Bild des Rückens heraus, das funktioniert nicht. Versuchen Sie und konzentrieren Sie sich auf den Client, also, wenn Sie Design-Arbeit wollen sagen, Ich helfe Tech-Unternehmen starten sagen Startup mit UI-Design, so etwas. Werde das auch los. Finden Sie soziale Links los, wie machen Sie es kundenorientiert, sprechen Sie darüber, wie Sie ihnen helfen oder was Sie tun. Ich bin UI/UX Designer für kleine Startups in Bangladesch oder wo auch immer der Standort ist. Scrollen Sie nach unten, ich mag das Bild auf der Rückseite nicht, das loswerden. Warum? Es ist ablenkend. Wir wollen uns auf die Projekte in den Mockups konzentrieren. Ich denke, dieser zeichnet sich am meisten aus. Sehen Sie dieses Mockup, das schön ist, das hier ist in Ordnung. Ich kann dein Gesicht dort sehen. Dein Gesicht ist wütend, lerne zu lächeln. Ich kann sehen, dass dieser etwas zu detailliert für das Coverbild ist , diese sind auch weiß. Versuchen Sie und fügen Sie die Markenfarben im Hintergrund und haben eine tolle Hintergründe. Lassen Sie uns einfach in diese, die Spitze springen , also manchmal, wenn Sie Text wie diesen zentrieren, sieht es nicht gut aus, es ist schwieriger zu lesen. Linke den Text ausrichten, alle Texte, links ausrichten und vielleicht auf der linken Seite setzen. Die Hintergrundfarbe, ich weiß nicht, ob es Teil der Marke Farbe ist, es sieht nicht so aus, weil ich dunkles Licht Jade grün und dann Marine-Farben sehen kann. vielleicht auch einfach sicher, dass die Überschriften relevant sind. Sie können zweimal in die Überschrift gehen, das ist sinnlos, also schneiden Sie das aus. Schneiden Sie die schwarz aus, es sieht nicht gut aus. Ich schätze, halte es einfach weiß. Wenn Sie einen farbigen Hintergrund haben, verwenden Sie bei weißer Hintergrund Schwarz. Dann habe ich auch im Rahmen meiner Aufgabe vier Landing Pages für A/B-Tests erstellt. Versuchen Sie, ein bisschen mehr Kontext zu geben. Sagen Sie einfach, die Herausforderung bestand darin, eine Landingpage für ein Logistikunternehmen zu erstellen , und wir haben einen Test durchgeführt, um zu sehen , was effektiver war und dann über die Lösung zu sprechen. Wir haben am Ende den dunkleren Modus erfolgreicher, was auch immer. Bitte lassen Sie mich wissen, was Ihnen am besten gefällt. Werden Sie diese Frage los. Wenn ein Kunde hierher kommt oder Sie für einen Job eingestellt werden wollen , der Sie versuchen, Ihre Bewertungen zu bekommen, versuchen Sie, einen Kunden zu bekommen. Sie können sagen, brauchen Hilfe bei Ihrem Logistikprojekt und vielleicht legen Sie es auf den Boden. Scrollen wir hier, Anforderungen. Stellen Sie all das Zeug an die Spitze, ich denke, das ist relevanter. Sprich nicht über das Mockup, schneide das einfach aus. Schneiden Sie das aus, Projekt vier Auftrag, das müssen Sie nicht sagen. Eine Live-Version, cool. Es ist ziemlich sauber, ziemlich schön, es gibt zu viel Abstand hier, der Titel dort. Versuchen Sie und vermeiden Sie Senkung Ipsum, versuchen Sie und setzen Sie Ihre in Text. Aber es ist ein Standard-Website-Design, es ist ziemlich sauber, das ist in Ordnung. Sie können die ganze Seite teilen, versuchen und vielleicht zeigen Sie sie auf einem Mockup. Haben Mockup-Bildschirme, ich denke, das ist schön, so durch die gesamte Landing Page zu zeigen. Aber es ist ziemlich sauber, ziemlich gut. Dann haben Sie die dunkle Version. Ich würde gerne mehr Mockups sehen, nur damit die Leute die Website-Funktionen visualisieren können. Diese Funktionen für weitere Details [unhörbar] Kontakt. Sie müssen einen Call to Action haben. Was soll die Person damit tun? Wollen Sie, dass sie mit Ihnen telefonieren? Sie wollen, dass sie Ihnen eine E-Mail senden? Weil diese Dinge dafür irrelevant sind. Ich sehe, es ist ein Studentenprojekt, das ist in Ordnung, du sagtest, es ist dein Auftrag, ich glaube, ich verstehe das. Aber das ist möglicherweise nicht relevant für jemanden, der sich Ihr Portfolio ansieht. Versuchen Sie eine andere professionelle E-Mail wie Sie eine E-Mail von Google für fünf Dollar pro Monat kaufen können , es ist nicht so teuer. Es sieht professioneller aus und versuchen Sie, Ihren Namen haben, Satz von Wörtern nur ja, professionell gewesen. Kontakt ist in Ordnung, halten Sie die sozialen Sachen in den Ordner. Das ist schwer zu sehen und zu lesen, also befreien Sie sich das. Das Feedback wird wieder einmal loswerden. Vielleicht ist das dein Klassenprojekt, du übermittelst es deinem Lehrer, den ich nicht weiß, aber für mich versuche es relevant zu halten, um Jobs in freiberuflicher Arbeit zu bekommen. Das ist auch ähnlich. Versuchen Sie einfach, mehr visuelle Mock-ups zu zeigen, anstatt die ganze Seite anzuzeigen, weil sie durchblättern müssen, ist es sehr lang. Versuchen Sie, Ihre Arbeit zu teilen, was Ihr Prozess ist, wie Sie es von Grund auf neu erstellt haben, und für mich Skizzen zu den UI Mocks zur Lieferung. Aber insgesamt ist es ein guter Anfang und ich hoffe, dass das hilft. 13. 12 weitere Schritte und vielen Dank: Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe, dass Sie jetzt ein Verständnis dafür haben, wie Sie ein Portfolio oder eine Fallstudie erstellen können, die Ihre Arbeit wirklich steigern und Sie hervorheben, damit Sie mehr Kunden bekommen, mehr Arbeit bekommen und Vertrauen in Ihre Designfähigkeit haben können . Ich schätze es wirklich, wenn Sie Ihr Klassenprojekt machen können, alle Details sind im Projektabschnitt. Sie können nach unten gehen und klicken, dass auf der Skillshare Plattform und es wird eine Vorlage und auch eine PDF, wo Sie herunterladen können. Stellen Sie sicher, dass Sie sich selbst anwenden und versuchen Sie, ein Konzeptprojekt zu erstellen. Es kann von einem früheren Kunden sein, oder es kann einfach ein Kunde sein , den Sie erfunden haben und diese Fallstudie hochladen lassen, um Hände zu sein, und ich werde einen Gewinner auswählen und sie werden eine einjährige Premium-Mitgliedschaft auf Skillshare gewinnen , die in der Regel über $100 kosten, so dass Sie ein ganzes Jahr kostenlos erhalten. Tun Sie das vor dem 30. September, um im Rennen zu sein, um das zu gewinnen, und ich werde das beste Design und Fallstudie auswählen. Denken Sie daran, dass Sie Ihre Arbeit teilen müssen, stellen Sie Ihre Arbeit da draußen und beginnen, erstaunliche Portfolio zu erstellen, die Sie sehen können. Stellen Sie sicher, dass Sie sich die Mühe geben und Ihr Bestes tun, und ich bin sicher, dass Sie als Designer wachsen werden. Vielen Dank, dass Sie zuschauen. Ich schätze es sehr, wenn Sie auch auf den Folgen-Button auf Skillshare klicken , damit Sie über alle meine neuen Updates und neuen Klassen informiert werden können , die in diesem Jahr und in der Zukunft erscheinen. Ich weiß es wirklich zu schätzen. Vielen Dank, wir sehen uns das nächste Mal.