Erstellen eines Podcasts mit einem iPad und Ferrite

1. Trailer: Hi, ich bin Sean und ich bin ein professioneller Texter und Podcast-Produzent. Wie du lerne ich leidenschaftlich gerne und kreativ sein. Ich schreibe seit mehr als 25 Jahren professionell und Podcasting seit 2009. In dieser Zeit habe ich viele Tipps und Tricks aufgegriffen, einige schlechte Angewohnheiten, die ich überwinden musste, und wurden süchtig nach Verbesserung der Arbeitsabläufe, wo immer ich kann. Weil ich mit vielen großen Unternehmen zusammengearbeitet habe, kann man nicht damit davonkommen, Fehler zu machen . Zumindest nicht zu viele. Während ich gelernt habe, kreativ zu sein, auf professionellem Niveau zu sein, habe ich auch meine Fähigkeiten verbessert, um schnell und effizient zu sein, aber immer dafür gesorgt, dass die Standards hoch sind. Dies bedeutet, dass sich Tools, die ich verwende im Laufe der Zeit ändern, je nachdem , wie sie mich besser und schneller mit mehr Begeisterung arbeiten ließen . In diesem Sinne möchte ich Ihnen meinen Kurs vorstellen und Ihr iPad verwenden , um einen Podcast mit Bearbeitungssoftware namens Ferrit zu erstellen . In diesem Kurs führe ich Sie durch die Schritte, die erforderlich sind, um die Aufnahme Ihrer Stimme zu meistern, eine einzelne Tonspur zu bearbeiten, erforderlich sind, um die Aufnahme Ihrer Stimme zu meistern, eine einzelne Tonspur zu bearbeiten, einen coolen Effekt hinzuzufügen, Kapitel hinzuzufügen und Ihre Show als Ganzes zu exportieren Welt zu finden und zu genießen. Sie lernen, wie Sie Ferrit verwenden, sowie Tipps und Tricks zur Tonabholung, um das Beste aus Ihrer Stimme herauszuholen, den endgültigen Mix zu meistern und einige coole Effekte zu verwenden, Ihrem Podcast Pizzazz hinzuzufügen. Auf dem Weg dorthin lade ich Sie ein, Ihre laufende Arbeit mitzuteilen , wenn Sie möchten. Ich werde Ihnen helfen, eine Audioaufnahme zu machen , die alle Elemente eines gut aufgenommenen Podcasts enthält . Nur ganz kurz, ich möchte hören was Sie erstellen, indem Sie Klassen machen. Es geht darum, dass ich dich inspiriere. Um mich zu inspirieren. Ich beantworte Ihre Fragen und helfe mit so viel Feedback wie möglich, um Sie dazu zu inspirieren, Ferrit auf einem iPad zum besten Weg für Ihr Podcast-Leben zu machen. Um das Beste aus diesem Kurs herauszuholen, benötigen Sie natürlich ein iPad sowie die Pro-Version von Ferriten Ich verwende Version 2.6.9 von Ferrite Pro und iPad OS 15. In den ersten paar Lektionen verwenden wir jedoch nur grundlegende Funktionen. Wenn Sie also nur die kostenlose Version von Ferrit haben, können Sie dennoch einen Podcast erstellen. Schnappen Sie sich Ihr iPad, schnallen Sie sich ein und lassen Sie uns die Geschwindigkeit und den Komfort beim Erstellen von Podcasts auf einem mobilen Gerät auseinandersetzen . 2. Course: Herzlich willkommen und vielen Dank, dass Sie meinen Kurs gewählt haben. Es ist das erste Mal, dass ich auf Skillshare bin, also vielen Dank. Ich freue mich, Sie hier zu haben. Wir werden über die Bearbeitung eines Podcasts mit einem Programm namens Ferrit lernen. Und wir werden die Kraft Ihres iPad in meinem eigenen kreativen Leben nutzen, ich bin leidenschaftlich für Podcasting und Schreiben. Seit etwa 2009 habe ich wahrscheinlich mehr als 300 Podcasts produziert, hauptsächlich für Firmenkunden. Ich habe auch zwei Shows unter meinem eigenen Namen produziert. Sie sind Medien werden sich selbst essen und von den Coms konnte Jahre, GarageBand war mein Go-to für die Bearbeitung von Podcasts. Früher habe ich es auf meinem Mac benutzt. Ich habe es sogar auf meinem iPad benutzt. Und warum etwas anderes verwenden, wenn es kostenlos ist und für die Karte kommt. Aber dann entdeckte ich Ferrit und habe nicht zurückgeschaut. Ich begann mit meinem iPad etwa auf halbem Weg durch die Produktion von Medien wird sich selbst essen. Sie haben alle 40 Episoden von den Nachteile produziert, die mit meinem iPad abgedeckt sind. Ich habe es auch verwendet, um Shows für meine Kunden zu erstellen. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie auch Podcasts mit Ihrem iPad produzieren können. Ich lade Sie ein, mit mir zusammen zu arbeiten, um ein kurzes Stück Audio zu produzieren. Es ist optional. Du musst es nicht tun, wenn du es nicht willst. Aber es wäre großartig und ich würde gerne sehen, was du dir einfällt. Ich möchte auch Ihre Fragen beantworten. Sollten Sie etwas über den Prozess der Herstellung dieses kurzen Stück Audio mit Ihrem eigenen iPad haben. Aber zuerst beginnen wir mit einer kurzen Tour um Ferrite. Ich werde Ihnen drei verschiedene Komponenten zeigen. Ich mache mir einen Kaffee. Ich werde einen schönen gemütlichen Platz im Haus finden. Wir werden uns niederlassen. Und lasst uns damit weitermachen. Wie Sie sehen können, wenn ich eigentlich mit einem Meter rede, können Sie sich direkt in Ferrit erinnern, wenn Sie wollen, aber Sie müssen es nicht. Sie können das iPad-Mikrofon verwenden. Sie können eigentlich, was ich vorziehe, ist das, was ich jetzt mache, das heißt, das Audio separat aufnimmt und dann synchronisiert ich es durch. Was Sie sich hier ansehen, ist die Bibliothek. Sie können sehen, dass ich viele Dateien hier drin habe. Das sind also meine Archiv-Bibliothek. Sie können also sehen, dass ich von der Commons COVID Episode 40, 39 habe, und ich kann keine sauberen Dinge haben, während ich gehe. So die Bibliotheken und sehr einfach zu verstehen, können Sie sehen, zwei Spuren sind bereits gebaut. Wir werden nur eins für dieses Intro zu Ferriten verwenden. Er wollte tatsächlich etwas einfügen oder etwas importieren. Wie Sie sehen können, geht es in meine Bibliothek, meine Bestellbibliothek. Und ich kann das sagen, sie sind ein italienisches Café, also gibt es das italienische Café und bewegen das Audio um. Das ist also die Editing-Suite. Und dann ist das letzte, was ich Ihnen gerade in diesem Opener zeigen möchte, der letzte Mix Abschnitt. Also hier entscheiden Sie irgendwie, was Sie mit Ihrem letzten Mix machen wollen, wo sie Kapitel haben, ob Sie Leveling verwenden möchten. Ich werde all diese Dinge im Kurs erklären, während wir gehen. Beeinflusst die Automatisierung usw. Und das ist, wo Sie mischen. Jetzt, wo Sie gesehen haben, wie es aussieht und wo Sie grundlegende Werkzeuge finden. Gehen wir zur nächsten Lektion über und nehmen eine einzelne Audiospur auf. 3. Nimm deine Stimme auf: Okay, willkommen in der zweiten Lektion dieses Kurses über die Verwendung von Ferrit und Ihrem iPad, um etwas Audio zu erstellen, so dass Sie weitermachen und vielleicht einige Podcasts mit Ihren eigenen machen können. Die erste wichtige Sache, die wir für dieses Projekt tun müssen, ist, Ihre Stimme aufzunehmen, egal, was Sie sagen wollen. Wählen Sie ein beliebiges Thema, aber wir wollen zwei oder drei gute Sätze. So können wir einen sehr, sehr kurzen Clip haben. Ich werde jetzt durchgehen und Ihnen die verschiedenen Möglichkeiten zeigen, wie Sie Audio in Ferrit oder Nummer eins bekommen können, ich kann hier tun. Also nehme ich das auf meinem Zoom auf. Es ist ein Zoom-Recorder. Ok. Eingehakt an ein Mikrofon und das Mikrofon. Ein paar Mikrofone. In Ordnung. Das ist also eine Möglichkeit, das Audio zu bekommen. Nehmen Sie die SD-Karte hier raus, stecken Sie sie dann in mein iPad, und dann kann ich direkt auf das Audio in Ferrit zugreifen. Lassen Sie uns also einige andere Wege durchgehen, wie Sie Audio erhalten können, die wir für Ihr Projekt verwenden werden, damit wir mit den nächsten Lektionen weitermachen können. Okay, was ich tun werde, ist, dass ich direkt in Ferrit mit seinem eingebauten Mikrofon aufnehmen und sie benutzen werde . Das tolle Mikrofon ist auf dem iPad. Alles klar, wir müssen also darauf klicken und dann nehmen wir auf. Also willkommen in unserem Podcast, Es ist Mittwoch und wo er war einige große Gäste heute. Also Gabby macht selbst Kaffee und lasst uns zur Sache gehen. Und dann ist er fertig. Alles klar, damit Sie sehen können, dass sofort eine neue Aufnahme auftaucht. Und du kannst das umbenennen, wenn du den I-Button willst. Also nennen wir diese Skillshare direkt in Ferrit. Und Sie können sehen, dass es es zu einer Manschette CAF ändert. Das spielt keine Rolle. Das ist nur eine Datei für Ferrite, weil wir es in jedem Format ausgeben werden, das wir wollen, normalerweise MP3. Also eine andere Möglichkeit, Ihre Stimme tatsächlich in Ferrite mit Ihrem iPad zu bekommen. Also nehmen Sie es tatsächlich auf Ihrem Mac auf. Vielleicht ist das ein gutes Setup für Sie, weil Sie bereits ein Mikrofon haben. Notieren Sie es einfach in das, was wir Sprachnotizen nennen. Ich denke, das nennt Apple es Sprachnotizen. Also lasst uns eine Aufnahme machen. Also hier sind wir Willkommen im Podcast heute werden wir über Elektroautos sprechen und fliegen um die Welt oder so etwas. Wir haben viele Gäste für Sie, also schnappen Sie sich einen Kaffee und lassen Sie sich in und genießen Sie die Show. Das war's also. Wir nennen es, was immer du willst. Als Präzedenzfall wird es eine neue Aufnahme für Sie erstellen. Jetzt sollte die Aufzeichnung zwischen Ihrem Telefon, Ihrem iPad, über iCloud synchronisiert werden. Wenn Sie ein iCloud-Konto haben, aber Sie können auch, wenn Sie möchten, legen Sie es einfach in Dateien, Dropbox, was auch immer, und dann zugreifen, dass über Ferrite. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie das machen. Okay, also öffne ich einfach Sprachnotizen oder mein iPad. Und sofort sehe ich, dass die neue Aufnahme, die ich aufgetaucht habe, weil sie so über iCloud verknüpft ist. Also, was ich jetzt tun kann, ist, dass ich das wirklich teilen kann. Ich kann es verschieben, um Dateien zu speichern. Ich kann diese auf iCloud Drive verschieben oder auf meinem iPad wechseln. Wenn ich zu iCloud Drive gehe, habe ich den Ordner „Dokumente“. Lass es uns da drin retten. Es heißt neue Aufnahme, aber Sie können es nennen, wie immer Sie wollen. Wenn ich nun zurück zu Ferrit gehe und dann Audio aus Dateien importiere, kann ich durchsuchen, ich kann zu Dokumenten und damit eine neue Aufnahme gehen. Sofort kommt es rein, drücken Sie die Editier-Taste, und es gibt das Audio, das ich vor ein paar Minuten auf meinem Mac aufgenommen habe oder bereit für die Bearbeitung. Wie auch immer Sie sich entschieden haben, Ihre Stimme aufzunehmen, also hoffe, dass es für Sie funktioniert hat und dass Sie es geschafft haben, die Audiodatei an dem Ort zu bekommen , an dem Sie es wollen, was Ferrit auf Ihrem iPad ist. Gehen wir zur nächsten Lektion und lassen Sie uns einen Blick auf die Bibliothek und Dinge umbenennen, die bereit sind, so dass Sie sie später bearbeiten können. 4. Bibliothek und Bearbeitung: Hi nochmal. Willkommen zur nächsten Lektion. Was wir also tun werden, ist zu untersuchen, was wir mit unserem kleinen Audiostück machen können , das wir gerade erstellt haben. Wir werden uns die Zeitleiste und die Track-Tools etwas genauer ansehen. Und wir werden uns auch die Tools ansehen, die auch in der Bibliothek verfügbar sind , bevor Sie bearbeiten können. Und dann machen wir eine einfache Bearbeitung. Wir werden einen Teil des Audios löschen, nur um Ihnen zu zeigen, wie einfach es ist, es in Ferrite auf Ihrem iPad zu tun. Lass uns loslegen. Also schauen wir uns das an... Sie können sehen, wo „New Recording“ steht. Wo also „New Recording“ steht, ist das in Ihrer Bibliothek. Dort befindet sich unsere Audiodatei. Was wir dort tun können, ist, dass wir einfach darauf tippen können, und dann können Sie einige Details der neuen Aufnahme sehen, indem Sie auf das „i“ -Logo tippen. Dann können Sie einige Informationen zu dieser Datei sehen. Man sieht, dass es tatsächlich in Mono aufgenommen wurde. Es wurde am sechsten Oktober gegründet. Es sind 1,1 Megabyte. Es gibt die Dauer, und Sie können sehen, dass sie tatsächlich in 0 Projekten verwendet wird. Also haben wir es noch nicht benutzt. Es ist... wir haben kein Projekt erstellt, in dem wir das verwenden können. Also lasst uns das jetzt machen. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir das Logo auf der linken Seite drücken: das Symbol mit dem Quadrat und dem Bleistift. Wenn Sie darauf klicken, können Sie sehen, dass Sie den Bearbeitungsbereich von Ferrite öffnen. Sie können die einzelne Tonspur genau dort sehen. Wenn wir für einen Moment nach unten links gehen, sehen Sie ein Dokumentsymbol mit einem kleinen Häkchen. Das bringt dich zurück in die Bibliothek. Ich möchte, dass du jetzt dorthin gehst, um zu sehen, was passiert ist. Sie können sofort sehen, dass New Recording nun PROJECT darunter geschrieben hat. Das bedeutet, dass es ein Projekt erstellt hat, das auf dem Audio basiert , nach dem Sie es gebeten haben. Aber schauen Sie darunter: Sie können Ihre ursprüngliche Audiodatei immer noch intakt sehen. Es wird sich nicht ändern. Sagen Sie, Sie haben das vermasselt, Sie haben immer noch die ursprüngliche Audiodatei. Du kannst einfach wieder anfangen. In Ordnung, gehen wir zurück zu diesem Projekt, indem wir das Symbol auf der linken Seite erneut mit etwas Bleistift drücken. Nur für einen Moment weiß ich, dass ich das weiter mache, aber lass uns wieder in die Bibliothek zurückkehren. Unten links, denk dran, das Häkchen. Wenn Sie zum dritten Symbol gehen - dem Pfeil, der nach oben zeigt - ist dies normalerweise das Freigabesymbol. Sie können sehen, dass Sie hier einige Optionen haben. Bevor Sie also überhaupt Ihr Audio bearbeiten, sagen wir, es ist großartig. Sagen wir mal, du hast Ferrite überhaupt nicht gebraucht! Du hast es gespielt und es klingt ziemlich gut. Sie möchten keine Änderungen vornehmen. All diese Dinge kannst du tatsächlich schon machen. Speichern Sie eine weitere Kopie in der Ferrite-Bibliothek, doppelte Kopie, Sie können sie freigeben, Sie können ein Archiv erstellen. Das Archiv ist wirklich gut. Ich sichere jeden Podcast. Haupttipp: ALLES ZURÜCK! Außerdem sind Audiodateien nicht so groß wie Video, sodass es auch nicht zu viel auf Ihrer Festplatte benötigt. Und dann kannst du in Mono konvertieren, Tracks teilen, verschiedene Kapitelinformationen. Sieh dir diese hier an. Dies ist Share to LumaFusion. Da ich LumaFusion habe , eine Videobearbeitungssuite auf meinem iPad, kann ich es tatsächlich direkt speichern und das Audio auch direkt in meinen Videoeditor einfügen. Und kann in Files, pCloud und Dropbox speichern. Ich kann eine PDF-Datei erstellen. Ich habe noch nie 'Make a PDF' aus einer Audiodatei verwendet. Funktioniert das? Ich weiß nicht, vielleicht muss ich das mal ausprobieren. Ich gehe zurück in den Bearbeitungsbereich. Also sind wir jetzt wieder auf unserer Timeline, die Zeitleiste ist der Teil hier. Wenn ich diesen Cursor also mit dem Finger bewege, kann ich ihn mit dem Finger bewegen. Du kannst es auch mit einem Apple Pencil bewegen, wenn du das willst, aber meine großen, fetten Finger werden den Job ganz gut machen, danke! So können Sie die Zeitleiste dort platzieren, wo Sie sie wollen. Hier ist, was du sonst noch tun kannst. Sie können also auf den Cursor klicken, wo Sie möchten, Sie können ihn strecken, mit zwei Finger ausstrecken, ein bisschen wie wenn Sie ein Foto sehen möchten. Und dann kannst du etwas kürzer kneifen, um die Zeitleiste einzuklemmen. Sie können also all diese Dinge tun , um wirklich eine genaue Kontrolle über das Audio zu erhalten, das Sie sehen. Mal sehen, wie weit ich in diesen hineingehen kann. Wirklich weit. Du kannst wirklich ganz genau werden. Jedes Mal wenn ich das mache, geht meine Stimme höher und ich weiß einfach nicht warum! Lasst uns das zurückdrücken. Geh so. So kannst du gehen. Das mit den Finger zu tun ist absolut fantastisch. Es ist viel besser als die Maus zu benutzen. Ich möchte Ihnen nur zeigen, dass wenn Sie nur mit einem Finger auf Ihre Spur tippen, all diese Dinge wie Ausschneiden, Kopieren, Auswählen der gesamten Spur, Einfügen, Löschen, Teilen, Importieren von neuem Audio, Zoomen in das Audio, Strip Stille - zu der wir kommen werden - und klicken Sie dann auf den Pfeil rechts am Ende und Sie können etwas sehen, das sich festziehen nennt - was wir erreichen werden - und es wieder teilen. Es ist also eine nette, einfache Möglichkeit, direkt von hier aus zu teilen anstatt in die Bibliothek zurückzukehren und sie zu teilen. Klicken wir erneut auf den Pfeil auf der linken Seite. Lass uns was versuchen. Hören wir uns ein bisschen vom Audio an. Ich drehe das iPad hier hoch, damit du es am Mikrofon abholst. Mal sehen, wo wir da sind. Gleich unten rechts sieht man den Play-Button : „... heute sprechen wir über Elektroautos und das Fliegen um die Welt oder so etwas.“ Pausieren. Also ist es aufgegriffen, es ist nicht so schlimm. Ich möchte einige dieser Abschnitte verschärfen. Ich möchte vielleicht das Stück herausschneiden, wo ich gerade gesagt habe: „oder so ähnlich“. Es scheint nicht dazu zu passen, oder? Warum machen wir das nicht? Alles klar, also lasst uns das Spiel mit Kopf bewegen. Ich glaube, da ist es. Lass uns einfach das spielen: „oder so ähnlich.“ Genau das möchte ich herausnehmen. Ich werde es richtig machen, um mich zu teilen, genau dort und bewege den Spielkopf wahrscheinlich dort hin. Tippen wir noch einmal darauf. Tippen Sie erneut und teilen Sie es. Richtig. Ich will das Stück jetzt nicht. Es ist gelb, also weiß ich dass das das ausgewählte Audiostück ist. Und was ich tun will ist, dass ich es loswerden möchte. Also sieh auf, was passiert. Wenn ich Entf drücke , fragt ich mich, ob ich Ripple Delete möchte. Und Ripple Delete bedeutet, dass alles einfach magnetisch geschlossen wird, und diese beiden Teile auf beiden Seiten des von uns gelöschten Audios werden zusammenkommen. Sagen wir ja, ich möchte Ripple Delete. Boom! Hier ist ein kleiner Tipp, den du machen kannst. Wenn Sie dorthin gehen, wo die neun Sekunden unten stehen - es ist eigentlich ein Zeitcode - und einfach darauf tippen, können Sie auf die Projektlänge zoomen. Lass uns das machen. Es zeigt uns das ganze Projekt auf einmal. Nehmen wir den Cursor zurück. Lass uns das spielen. „Wir haben viele Gäste für dich.“ Perfekt, nahtlos, du hast es nicht einmal bemerkt. Das hat also sehr, sehr gut funktioniert. Sehr zufrieden damit. Bevor wir weiter gehen und welche erstellen... benutze neue Tools, schauen wir uns oben links und auf diesem Track an. Jeder Track, den du machst, hat also einen Schraubenschlüssel. Wir werden uns den Spanner für unseren Singletrack ansehen. Tippen Sie also auf den Schraubenschlüssel. Sie können sehen, dass es spezifische Tools für diesen Track gibt. Zum Beispiel können Sie den Track stumm schalten oder einfach nur solo haben. Dies ist jedoch hauptsächlich der Fall, wenn Sie viele Tracks haben, was Sie möglicherweise tun können , wenn Sie Ferrite ausgiebiger verwenden als diesen Anfängerkurs. Dann hast du Dinge wie Duck, Duck King, Duck Off. Wir werden zu diesen Dinger kommen! Effekte, Automatisierung. Dann können Sie diese Spur tatsächlich löschen, wenn Sie dies tun möchten, und dann können Sie auch Spuren neu anordnen. Sie sind also die Track-Tools. Wenn Sie zur Lautsprechertaste gehen, können Sie dies tun und sehen, dass das x bedeutet, dass Sie diese Spur ausschalten. Wenn Sie erneut tippen, starren Sie es, was bedeutet, dass Sie diesen Titel nur hören und dann erneut darauf tippen, um in den Standardzustand zurückzukehren. Sie haben auch das Volumen und darunter befindet sich die Pfanne. Das geht also von links nach rechts. Wenn Sie möchten, dass diese Tonspur einfach durch das linke Ohr einer Person abgespielt wird, dann legen Sie sie offensichtlich ganz nach links, nach rechts für das rechte Ohr. Das ist also Schwenken. Das hat also Spaß gemacht. Wir haben unsere iPads benutzt, um das Audio tatsächlich zu erhalten, und wir haben ein paar Änderungen vorgenommen. der nächsten Phase werden wir uns einige erweiterte Bearbeitungen ansehen . Wenn Sie vor der nächsten Lektion eine Pause machen müssen, versichert, dass Ferrite Ihre Datei automatisch speichert, damit Sie weggehen , Ihr Abendessen einnehmen, am nächsten Tag wiederkommen und automatisch gespeichert werden können. Lasst uns also zur nächsten Lektion übergehen. 5. Audio und Grundlegende Bearbeitungen: In dieser Lektion werden wir uns die Aufnahme neuer Audiodaten ansehen damit ich Ihnen zeigen kann, wie Sie das Aufteilen von Audio verwalten können. ist wichtig, einen Überblick über deine Tracks zu haben , damit du alles auf einmal siehst. Und dann werfen wir einen Blick darauf, durch das Audio zu schrubben, das Audio zu teilen, Crossfade und Zuschneiden. Lasst uns also mit dieser Lektion anfangen. Was ich also tun werde, ist, dass ich meine Wette erneut aufzeichnen werde. Sie müssen Ihren Dialog nicht erneut aufzeichnen, aber ich werde dies lesen, weil ich einige Fehler darin machen möchte , damit wir etwas bearbeiten können. Und ich kann dir zeigen, wie es funktioniert, aber es wird nicht erneut aufzeichnen. Ich habe mir tatsächlich ein kleines Drehbuch vorbereitet. Also lese ich davon und nehme es auf. Richtet das ein. Alles klar. Lass uns das machen. Ich weiß nicht wer du bist. Ich weiß nicht, was Sie wollen, wenn Sie Lösegeld suchen, ich kann Ihnen sagen, dass ich kein Geld habe, aber was ich für eine ganz bestimmte Reihe von Fähigkeiten und Fähigkeiten habe, die ich in einer sehr langen Karriere erworben habe. Fähigkeiten, die mich für Leute wie dich anders machen, wenn du heute meinen Pyjama zurückgibst, wird das das Ende sein. Ich wollte nach dir suchen. Ich werde dich nicht verfolgen. Aber wenn du es nicht tust, suche ich nach dir. Ich werde dich finden und ich werde dich zu Tode kitzeln. Okay, aber ein Spaß. Also habe ich das reingelegt. Sie können sehen, dass es neue Aufzeichnung genannt wird. Lasst uns das machen und wir nennen es. Ich weiß es nicht. Anständig. Tu das nicht. Und da ist mein neuer Truck. Also drücke ich jetzt den Bearbeiten-Button und es hat das neue Set für mich erstellt. Das erste, was Sie tun sollten, wenn Sie Ihre Audiodatei ansehen, ist, sich die Gesamtheit anzusehen. Sehen Sie, womit Sie es zu tun haben, bevor Sie mit der Bearbeitung beginnen. Sie einen Blick auf die Gipfel und die Tiefpunkte, damit Sie sofort einen Gipfel sehen können. Und vielleicht möchten Sie dorthin gehen und herausfinden, was es ist. Lass uns das jetzt machen. Es ist ein Husten. Ich habe das absichtlich gemacht, weil ich Ihnen zeigen wollte, dass es ziemlich einheitlich war, während ich das sah . Die Lautstärke war ziemlich einheitlich, genau in dieser Audio-Wellenform, aber der Husten ist etwas lauter. Es ist also eine gute Idee. Eigentlich ist es ein guter Tipp, bevor Sie mit der Bearbeitung Ihres Stücks beginnen, sich die Audiodatei in ihrer Gesamtheit ansehen. Es ist eine gute Praxis und Sie können sehen, womit Sie es zu tun haben, bevor Sie loslegen. Eine andere Sache, die Sie tun sollten, bevor Sie tatsächlich mit der Bearbeitung beginnen, ist die Falle von Anfang bis Ende zu spielen. Lerne wirklich wissen, wie es sich anhört. Wenn Sie also tatsächlich zur Bearbeitung kommen, wissen Sie, was Sie tun müssen. Sie können sofort hier, ob es verzerrt ist, weil es zu laut oder ob es zu leise ist, wenn es zu leise ist, wieder aufgenommen und einfach den Mikrofonmieter die Verstärkung am Mikrofon ausschalten. Denn wenn Sie etwas aufstellen, das zu leise aufgenommen wurde, können Sie andere Geräusche wie Zischen im Hintergrund oder in der Umgebungsumgebung einführen. Guter Tipp. Nehmen Sie niemals Audio in einem Restaurant auf, es sei denn, Sie meinen es wirklich. Werfen wir einen Blick auf das. Ich benutze nicht wirklich die Vorwärts- und Rückspultasten. Ich benutze meinen Finger oder einen Apple-Bleistift, um den Spielkopf dorthin zu bewegen, wo ich will. Aber ich mag die Sprungknöpfe, die dich zu den Start- oder Endpunkten von Clips bringen. Aber das wollte ich dir zeigen, bis wir einen Clip machen. Also lasst uns zum Beispiel bei diesem Husten. Darauf tippe ich also auf. teile ich auf. Und ich bewege es auf die andere Seite des Hustens. Lassen Sie uns einen anderen Punkt einführen und das werden wir teilen. Sie können also sehen, dass wir diese Spaltungen haben. Also, wenn du jetzt nach unten rechts gehst, kannst du die Vorwärtspfeile und die Rückwärtspfeile sehen. Wenn du das tatsächlich machst, kannst du sehen, dass es mich bis zum Anfang des Clips gelehrt hat. Der Vorwärtspfeil führte mich zum Anfang des nächsten Bearbeitungspunkts, wo ich ihn geteilt habe und andere zum Bearbeitungspunkt dort gesprungen sind. Und dann kann ich bis zum Ende gehen. Also 12341234. Du siehst, dass ich das weiter mache. Und es bringt dich bis zum Punkt im Clip. Willst du, dass der Spielkopf geht? Lasst uns den Husten antippen. Und wie ich Ihnen im vorherigen Abschnitt gezeigt habe, lassen Sie uns das tatsächlich herausnehmen. Das ist Welligkeit, lösche es und es bringt diese beiden Punkte zusammen. Lass uns das jetzt spielen. Das wird das Ende sein. Und wir sind nicht für dich eingesperrt. Der Husten ist verschwunden. Ich zoome jetzt ein wenig auf diesen Clip und zeige Ihnen eine überlappende Technik. Denken Sie also an das Pinch Out, zoomen Sie darauf, wo sich der Bearbeitungspunkt befand, immer noch ein bisschen Totraum dort. Also lasst uns das loswerden. Wenn du tatsächlich aufhebst, indem du dieses Stück tippst und hältst. Und Sie können sehen, dass beim Ziehen nach links es dieser Bearbeitung automatisch ein Crossfade für Sie erstellt sodass Sie zwei Teile überlappen können und ein Kreuzverblassen erzeugt werden. haben wir also eine etwas engere Bearbeitung. Jetzt lasst es uns heute von hier aus spielen. Das wird das Ende sein. Und wir sind nicht für dich eingesperrt. Schön und geschmeidig darin. Keine Klicks oder ähnliches, weil es automatisch dieses Crossfade für Sie erstellt wird. Wenn Sie das rückgängig machen möchten, denken Sie daran, dass Sie nach unten links gehen und rückgängig machen können. Also lasst uns, lasst uns rückgängig machen. Und es bringt dich wieder dahin, wo du warst und du kannst es auch wiederholen. Und es schafft wieder ein Crossfade für dich, nett und praktisch, diese kleinen Abkürzungen zu kennen. Machen Sie diesen Abschnitt erneut rückgängig. dir zu zeigen, kannst du das Ende tatsächlich greifen und es dorthin ziehen, wo du willst. Wenn Sie also ein Audiostück auswählen, können Sie sehen, dass es diese Art von halbkreisförmigem Bit erzeugt? Und was Sie tun können, ist, dass Sie auf diese Strecke und quer tippen können. Und du kannst das Gleiche auf der anderen Seite tun, darauf tippen, versuche rüber zu kommen. Und dann können Sie das direkt daneben abholen und platzieren und eine noch engere Bearbeitung erstellen. Lass uns spielen, das wird das Ende sein. Und wir fühlen uns nicht gut. Und manche schnell, wahrscheinlich nicht was Liam Neeson tun wird. Oder wenn Sie ein ausgebildeter Schauspieler waren, aber für die Enge des Audios speichert ein Podcast und er wollte nicht zu viel Atempause zwischen Ihren Worten. Das ist eine großartige schnelle Möglichkeit, Teile zusammen zu bearbeiten und zu ziehen und erfolgreich herauszunehmen und einen Husten zu nehmen. Das war eine ziemlich schnelle Feuerstunde, um sich mit dem Audio auseinanderzusetzen. Lassen Sie uns also ein bisschen weiter gehen mit etwas fortgeschrittenem Bearbeiten nur auf einer einzigen Spur. Und wir werden uns ansehen, Stille, kleine Pausen, kleine Lücken zu nehmen , und dann werden wir sie verschärfen. 6. Strip und Straff.: Hi nochmal. In dieser sehr kurzen Lektion werden wir uns das strenge Schweigen-Tool ansehen. Was passiert dann, nachdem Sie die Stille entfernt haben, während Sie alle kleinen Audiostücke wieder zusammenziehen. Und schließlich werden wir einen sehr schnellen Rückkauf wertvolle Sekunden in unserer Audiodatei durchführen. Lasst uns knacken. Okay, ich möchte, dass du die Stille siehst. Wir werden die Stille des Streifens benutzen. Um das zu tun, werde ich viele Rückgänge machen, weil ich ohne Schnitte verfolgen möchte , es ist weniger schnell phi, das geladen wird. Also macht es rückgängig. Sie haben perfektes Audio und da ist es wieder. Gehen wir also zu dem Trick zurück, den ich Ihnen in einer früheren Lektion gezeigt habe, Sie von einer Projektlänge aus. Hier ist das Ganze. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich das Schweigen abziehe. Ich tippe auf das Audio, tippe erneut auf, um das Menü aufzurufen und die Stille zu entfernen. Jetzt können Sie sehen, dass es die Pausen findet, die stillen Lücken in unserem Audio findet und Ihnen mit den gezackten Linien zeigt. Was ich jetzt tun kann, wenn du nach unten gehen kannst, aber wir beurteilen Trip Silence die Schwellenwert-Fade-Ränder und die minimale Stille, dass wir diese Dinge ändern können. Wenn Sie also einfach darauf klicken, können Sie sehen, dass es auf 3% minus 15 Dezibel eingestellt ist. Was das bedeutet, ist, dass du dir die Zeitleiste ansiehst, während ich das auf 15 Prozent bewege. Sie fragen es also, um zu sehen, was das Minimum und Maximum ist, das Sie sagen, dass es sich um ein stiller Ton handelt und dann verblassende Kanten ist, ist im Grunde so, dass sie dieses erweichende bisschen wie das Federwerkzeug haben können , wenn Sie Adobe Photoshop verwenden um die Ränder Ihres Audios zu mildern. Und dann wird hier die minimale Stille auf 345 Millisekunden festgelegt und ändert dies auch. Und Sie können sehen, dass das auch den Mund bei diesen Veränderungen anpasst. Was ich jetzt sagen werde, ist getan, was passiert, wenn du runtergehst, es schafft all diese stillen Teile für dich heraus. Was machst du als Nächstes? Hier ist was wir als Nächstes tun. Wir tippen erneut auf das Audio, es wird das Menü aufgerufen. Dann sagen wir Titan, und das ist das hier. Und das bringt die Teile wieder zusammen, du hast den Betrag, den du straffen kannst. Also lasst uns den Finger darauf legen, jetzt sind es 80 Prozent. Und ich kann das anpassen, indem ich auf 100 Prozent gehe, wenn ich will. Oder machen Sie die Lücken noch größer, indem Sie in die andere Richtung gehen, ein 100 Prozent dafür und sehen Sie, wie es sich anhört. Auch hier können Sie die minimale Stille einstellen, wenn Sie möchten. Das ist eine ähnliche Sache. Wie auch immer, ignorieren wir das vorerst. Lass uns zurückgehen. Sagen wir mal, drücken Sie nicht auf Fertig. Und lasst uns hier einen Abschnitt anhören. Vergrößern wir uns also auf diesen Abschnitt. Nicht für dich, ich werde es nicht verfolgen. Aber wenn du das tust, liebe ich dich. Sie können also sehen, dass es tatsächlich das gesamte Audio zusammengebracht hat. Es klingt jetzt sehr schnell, großartig für einen Podcast, nicht unbedingt für eine Szene aus einem bestimmten Film. Alles klar, also springe ich wieder aus dem Timer-Menü zur Projektlänge. Und dann sieh dir das Ganze an. Ich werde es einfach durchspielen. Ich werde herausfinden, dass du weißt was, lass uns gleich zum Anfang gehen, um meinen Finger unten zu halten. Ich halte es dort auf den Pfeil nach links gedrückt und es geht bis zum Anfang des Projekts. Alles klar, lass uns das machen. Ich weiß nicht wer du bist. Ich weiß nicht was du willst. Richtig. Brauche also kein Vorab-Bit. Also tippen wir dort an und du wirst sehen, was das ist. Lass uns das machen. Ich ja. lösche ich. Ich kann das ganze Projekt löschen. Mal sehen, was dieser Teil ist. Ich weiß nicht wer du bist. Ich weiß nicht, was du willst, wenn du Lösegeld suchst, ich kann dir sagen, dass ich kein Geld habe. Aber was ich habe eine ganz besondere Reihe von Fähigkeiten, Fähigkeiten, die ich in einer sehr langen Karriere erworben habe, Fähigkeiten, die mich zu einem Albtraum für Leute wie Sie machen. Wenn du heute meinen Pyjama zurückgibst, ist das das Ende. Als Husten. Sagen wir, dass der Husten wieder aushustet, wie wir es zuvor getan haben. Lass uns das ziemlich schnell machen. Das ist so hart. Oh, tut mir leid, falsch. Tippen wir darauf und teilen uns. Bringen wir das her. Tablet wieder und teilen. Jetzt gehe ich zurück zum CAF. Ich tippe erneut auf, lösche, ripple, lösche den Play-Kopf am Ende. Ich werde für dich freischalten, ich werde es nicht verfolgen. Es gibt einen verdienten mein zieh es rein. Lass uns das Gleiche machen. Das werde ich leicht ändern. Ich ziehe das hier rüber. Jetzt ziehe ich dieses Bit, um zu schnappen. Ich werde es nicht verfolgen, aber wenn du es nicht tust, werde ich nach dir suchen. Ich werde dich finden und ich sehe dich zu Tode. Da sind wir los. All diese Bearbeitungen haben schön und schnell ein nettes Audio bekommen. Und ich habe es tatsächlich um etwa 10 Sekunden abgebaut. Ich habe zehn Sekunden Audio entfernt, die ich nicht brauchte. In der nächsten Lektion werden wir uns die Effekte ansehen und Ihre Stimme aufwärmen, damit Sie wie ein Radiomoderator klingen. 7. Effekte verwenden: Also sind wir schon auf Lektion 6. Und in dieser Lektion werden wir uns darum bemühen, Ihre Stimme mit Effekten aufzuwärmen. Wir werden nicht zu tief in die Effektpalette eintauchen , weil es so viel gibt, was Sie tun können, aber Sie müssen Audio viel mehr verstehen, als Ihnen dieser Grundkurs geben wird. Also lasst uns dran kommen. Okay, wenn ich mir jetzt einige der Effekte ansehe, werde ich mich wirklich nicht mit dem Unkraut befassen, weil es sich auswirkt Sie müssen viel mehr darüber wissen wie Audio funktioniert, um zu wissen, welche Art von Effekt Sie auf das Audio anwenden. Also lasst uns einfach damit bleiben. Und die üblichen Dinge, die Sie mit Podcast-Audio machen möchten , ist vielleicht ein bisschen wärmer zu machen, vielleicht ein bisschen lauter oder leiser zu machen. Also schauen wir uns diese beiden Dinge an. Ich gehe zu Zoom's Projektlänge. Das spielt keine Rolle, denn was wir tun werden, ist wieder nach oben links und unsere Spanne zu gehen . Oder ich schätze, Amerikaner werden einen Schraubenschlüssel rufen. Und wir werden uns die Effekte ansehen. Tippen Sie also auf Effekte. Und der erste, den wir uns ansehen werden, ist der warme Amplify. Klicken wir also auf den warmen Verstärker und sie können sehen, dass der Verstärker steht. Darauf können wir tippen. Und unten kommt eine Einstellung und Sie können sehen, dass es eine Stärke ist. Was für eine warme Verstärkung, da Sie ein bisschen wie ein Radiomoderator klingen lässt , bevor Sie zu viel davor gewarnt haben, wie ich es in der Vergangenheit getan habe, kann Sie ein bisschen zu schwer klingen lassen, ein bisschen zu viel Basis. Aber mal sehen, was es mit diesem Audio macht. Wenn Sie Lösegeld suchen, kann ich Ihnen sagen, dass ich kein Geld habe, aber was ich für eine ganz bestimmte Reihe von Fähigkeiten habe, Fähigkeiten, die ich während einer sehr langen Karriere erworben habe, Fähigkeiten, die mich zu einem Albtraum für Menschen machen. Sie können also sehen, was es tat, als ich auf und ab auftauchte, je stärker es war, die Basis wurde eingeführt. Und wenn wir es dann einfach normal halten, dann ist es nur die Autospur mit viel mehr Klangvielfalt. Vielleicht möchte ich ein bisschen Balance zwischen den beiden finden. Wenn Sie damit auf Fertig klicken, wenden Sie es auf das Audio an. Ich habe es nur eine Berührung aufgewärmt. Das war also die Bekämpfung von grundlegenden Effekten und Aufwärmen Ihrer Stimme. Lasst uns nun zur nächsten Lektion übergehen. 8. Füge die Kapitel hinzu: Nun, ich hoffe, Ihnen gefällt der Kurs bisher. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir ausgedacht hast. Sollte ein netter kurzer Clip sein. In dieser Lektion werden wir uns Kapitel ansehen. Wenn Ihr Audio wie eine Podcast-Länge ist, vielleicht 20 bis 30 Minuten, ist es eine gute Idee, die Dinge aufzulösen. In dieser Lektion zeige ich Ihnen also, wie Sie Kapitel hinzufügen können. Es ist auch ein schönes Qualitätsmerkmal , wenn Sie das tun können, denn es bedeutet, dass Sie sich die Zeit genommen haben, sich die Geschichte anzusehen, die Erzählung des Audios zu betrachten und Ihren Zuhörern zu helfen , das zu finden, was sie finden möchten innerhalb dieser Show, obwohl wir es nur mit einem sehr kurzen Audioclip zu tun haben . Lasst uns herausfinden, wie man Kapitel hat. Lassen Sie uns herausfinden, wie Sie sie bearbeiten und wie Sie einen zusammensetzen können. Okay, also schaue dir jetzt die Kapitel an. Um also Kapitel hinzuzufügen, können wir den gesamten Abschnitt hier sehen. Jetzt sind das unsere Split-Punkte. Also lasst uns das benutzen. Sie können sehen, dass dies alle unsere Split-Punkte sind. Es sind nicht unbedingt Kapitelpunkte. Wenn Sie Kapitelpunkte finden möchten, ist es am besten, nochmal Ihr gesamtes Audio zu hören. Vielleicht arbeiten Sie mit einem 30-minütigen Podcasts, also führen Sie eine wirklich gute Lektion durch und finden Sie dann die Teile, die in Bezug auf die Geschichte, die Erzählung, interessante Dinge, die Ihr Gast gesagt hat, sinnvoll die Erzählung, interessante Dinge, sind. Zum Beispiel arbeiten wir hier nur mit einem sehr schnellen, rauen und fertigen Clip, damit ich Ihnen zeigen kann, wie Sie einige grundlegende Dinge und Ferrit machen können. Aber wenn ich wollte, könnte ich sagen, nun, mal sehen, lass uns die geistigen Fähigkeiten spielen, die ich über eine sehr lange Karriere erworben habe. Das ist also mein Skill-Kapitel. Ich werde nur sagen, dass es so ein Kapitelpunkt ist. Wenn Sie also unten sehen können, haben Sie den 123 mit einem kleinen T drauf. Also klicke ich darauf und sage einen Kapitelpunkt einfügen. Genau hier nenne ich es Skills. Du hast hier Platz, um einen Satz zu machen, wenn du willst. Es gibt also Fähigkeiten. Das ist mein erstes Kapitel. Lasst uns das auf den Punkt bringen. Lasst uns ein anderes Kapitel oder einen Verdächtigen haben. Das wird das Ende sein. Und wir sind nicht für dich eingesperrt. Ich suche nicht nach dir. Lassen Sie uns also einen Kapitelpunkt hier einbringen. Also lass uns hierher gehen. Ich werde nicht, Oops, nach Insert suchen. Sie können also sehen, dass wir bereits ein Kapitel haben , zwei Kapitel. Das ist nur willkürlich ausgedrückt. Meine Finger werden verrückt. Bewegen Sie den Punkt dorthin und fügen wir einfach ein weiteres Kapitel hinzu, nur zum Teufel. Er und füge ein. also zu Überprüfungszwecken Lassen Sie uns also zu Überprüfungszwecken einen Blick darauf werfen, womit wir mit unseren drei Kapiteln hier gemacht haben . Wenn wir also wieder nach unten gehen und Sie 1, 2, 3 sehen können , klicken Sie darauf. Und Sie können sehen, Sie können sich jetzt die Kapitel ansehen , die Sie erstellt haben. Nummer-1-Fähigkeiten, das mu2, ich werde nicht nach dir suchen. Nummer 3 am Ende. Und Sie können sehen, dass es bei 12 Sekunden, bei 18 Sekunden, bei 21 Sekunden steht. Jetzt gesperrte Timeline bedeutet, dass sie nach oben gesperrt wird. Und buchstäblich werden diese Punkte genau dort bleiben, wo sie sind. Wenn Sie das Publikum verknüpfen , bewegt sich jeder Punkt im Kapitel mit dem Audio, wenn Sie das Audio verschieben möchten. Es ist also ein netter kleiner Hinweis. Denken Sie daran, dass Sie, wenn Sie beispielsweise neben Fertigkeiten auf das Auge drücken , einige weitere Informationen sehen. Hier können Sie tatsächlich sagen, dass Sie in Inhaltsverzeichnis aufnehmen , das standardmäßig aktiviert ist, lassen Sie es eingeschaltet. Und dann kannst du sehen, dass du einen Abschnitt in dem du ein Kunstwerk einfügen kannst. So können Sie tatsächlich ein nettes kleines Bild für jedes Kapitel Ihres Podcasts oder Ihres Audios haben jedes Kapitel Ihres Podcasts , wo immer Sie erstellen möchten. Als letzte Sache, an die Sie sich über Kapitel erinnern sollten, können Sie selbst eines aus diesem MP3-Kapitelabschnitt hinzufügen . Wenn du in die obere rechte Ecke gehst, siehst du, dass es einen Plus-Button gibt. Tippen Sie auf den Plus-Button, und Sie können sehen, dass es ein neues Kapitel für uns erstellt hat , an dem sich der Spielkopf gerade befindet Lassen Sie mich das rückgängig machen. Rückgängig machen. Bewegen wir den Spielkopf zum Beispiel dorthin, der zwischen 1 und 2 liegt. Und ich zeige dir, was passiert. Wenn Sie den Abschnitt MP3-Kapitel von unten erneut aufrufen, fügen Sie ein Plus hinzu. Es hat tatsächlich ein neues zweites Kapitel geschaffen. Und es wird auf Nummer 2, Nummer 3 und Nummer drei gedrängt , was jetzt Nummer 4 ist. Es ist eine großartige Möglichkeit die Kapitel automatisch für Sie anzupassen, die Reihenfolge der Kapitel. Und dann kannst du das Gleiche nochmal machen. So kannst du durch das Auge gehen und du kannst das umbenennen, wenn du willst ah, Veterinärkapitel. Und da sind wir, willkürliches Kapitel 15 Sekunden. Und das ist großartig, wenn Sie einen Podcast haben, wie gesagt, viele interessante Punkte, die Ihr Publikum dann von seinem Podcast-Player aus erreichen kann. Also nähern wir uns jetzt dem Ende des Kurses, ich hoffe, du hattest bisher Spaß. In der nächsten Lektion werden wir uns damit befassen, die Dinge abzuwickeln und uns auf den endgültigen Mix zu bewegen. 9. Mixen, archivieren und teilen: Okay, also sind wir schon bei Lektion 8. Und in dieser Lektion werden wir uns die endgültige Mischung ansehen. Wenn Sie die Pro-Version von Ferrit haben und mit mir zusammengearbeitet haben. Wir werden uns die Postproduktion ansehen, was bedeutet, dass wir uns die automatische Nivellierung ansehen und wie unser Audio am Ende des Projekts klingt, wir werden uns auch die Projektinformationen und die Einstellungen sowie die Archivierung ansehen . Und dann speichern wir das letzte Audiostück auf einer Festplatte. Okay, schauen wir uns den letzten Mix-Abschnitt an. Wenn Sie also direkt unter dem einzelnen Track zum finalen Mix gehen , klicken Sie darauf. Sie können sich einfach auf die Automatisierung auswirken. Sie können sich die Docking-Einstellungen ansehen. Sie können Ihre Tracks neu anordnen, wenn Sie so wie ich an der Pro-Version von Ferrit arbeiten so wie ich an der Pro-Version von Ferrit Sie können auch das automatische Nivellieren sehen. Der letzte Mix-Sektion gilt, wie alle Ihre Trucks zusammenkommen, wie alle Ihre Trucks zusammenkommen, nicht wirklich für Ihre einzelne Tonspur in diesem grundlegenden Kurs. Aber vielleicht finden Sie die Postproduktion ziemlich praktisch. Werfen wir einen Blick auf das jetzt. Beim automatischen Nivellieren analysiert es im Wesentlichen Ihre gesamte Audiospur. Oder wenn Sie mehrere Tracks haben, wird alles analysiert. Es wird sich die lauten Teile ansehen und sie ein bisschen leiser machen. Es wird sich die leiseren Teile ansehen und sie ein bisschen lauter machen. Wie viel kostet es. Jedes dieser Dinge hängt von der Einstellung ab, die Sie anwenden. Und wie Sie hier sehen können, können Sie es auf normal oder ziemlich stark einstellen. Grundsätzlich bitten Sie Ferrit ein gewisses Maß an Stärke auf Ihre automatische Nivellierung anzuwenden? Ich halte es immer fern, weil ich es vorziehe, meine Postproduktions-Nivellierung in einem separaten Bereich, separater Software, durchzuführen meine Postproduktions-Nivellierung in . Aber wenn Sie die Dinge einfach halten und gerade Ihre Podcasts-Reise beginnen, ist dies ein perfekter Weg das Gleichgewicht zwischen den lauten und den leisen Bits zu finden und sicherzustellen, dass Ihre Audioausgänge schön und geschmeidig. Kommen wir jetzt da raus. Geh am Häkchen nach unten links bringt dich direkt zurück zur Bibliothek. Und hier können Sie Informationen wie Alter sehen , haben Sie eine Akte. Drücken wir nur I. Und dann sehen Sie die Projektinformationen. Hier können Sie also sehen, wann es erstellt wurde, 18 für Oktober. Heute ist der 10. November. Du kannst sehen, wie lange ich gedauert habe , diese Videos zusammenzustellen. Sie können die Länge meines Audios 24, 0,9 Sekunden und das verwendete Audio sehen , wenn ich auf den Bereich klicke, heißt es, dass ich den Neeson AudioClip benutzt habe. Wir gehen zurück. Sie können den Titel tatsächlich ändern, wenn Sie möchten. Ich nenne es oft Master, letzter Master, also weiß ich, dass das die Master-Datei und dann das Exportformat ist . Man kann sehen, dass Mano 96 k Bit/s, CBR, MP3 steht. Es ist alles Jargon. Im Grunde ist das nur meine Einstellung für die Rede. Podcast-Audio, Stereospur und nehmen mehr Platz ein. Während ein Mano alles zusammenbringt, spielt es keine Rolle, ob es sich nicht um Stereo handelt, es sei denn Sie möchten das sehr, sehr hochwertig halten. Wenn Sie darauf klicken, können Sie es dort ändern. Sie können also sehen, dass Sie all diese verschiedenen Formate haben, wie verlustbehaftes, verlustfreies und unkomprimiertes WAV-Dateien. Ich benutze den MP3. Wenn Sie darauf klicken, haben Sie noch mehr Möglichkeiten. Mono, Stereoanlage. Und wissen Sie, was Sie all diese Dinge nicht wissen müssen, um Audio zu verstehen, tiefer graben und damit wenn Sie ein bisschen weiter unten sind, dies jetzt verstehen, es gibt 128 auf der Waage geht es um CD-Qualität. Wenn Sie sich an Compact Discs erinnern können, 96, ziemlich gut, dann haben Sie konstante Bitrate und eine variable Bitrate. Behalte es einfach bei CBER. Und dann können Sie wählen, ob Sie Mono oder Stereo machen möchten. Und ich wähle Mono. Das ist also mein Output. Ich kann zurückgehen. Ich kann meinen Namen hinzufügen, wenn ich möchte. Ich kann einige Copyright-Informationen darin enthalten. Ich kann ziemlich Genre da drin. Jedes Mal, wenn Sie diese Metadaten ausfüllen, wird sie übertragen, so dass beim Hochladen auf Apple, Spotify, Genre in diesem Podcast enthalten ist und Sie einen Link zu Ihre Website, wenn Sie dort Tags einsetzen möchten. So nenne ich diesen Film. Es hat es nicht hinzugefügt, weil wir los sind. Ich habe gezeigt, dass ich nicht die Eingabetaste gedrückt habe. Und dann kannst du ein paar Notizen in die Show-Notizen oder den Liedtext schreiben, ziemlich praktisch. Und dann kannst du auch ein paar Kunstwerke hinzufügen. Und dort können Sie das Kunstwerk für Ihren Podcast direkt in diesem Bereich platzieren für Ihren Podcast direkt in und es wird auf die Metadaten übertragen. Okay, was ich dir jetzt auf den Projektinformationen zeigen möchte , ist oben links, also kannst du sehen, dass es der Schraubenschlüssel oder der Schraubenschlüssel ist. Klicken Sie darauf. Du siehst, wir haben noch ein paar Möglichkeiten. Wir können eine Archivdatei erstellen. Ich mache das jedes Mal. Jede Show, die ich mache, wird archiviert, jede Episode ist Archiv. Was das bedeutet, Es braucht alles, was Sie an der Projektdatei gearbeitet haben , all die einzelnen Audiostücke, mit denen Sie das Ganze zusammengefügt haben , Musik, Soundeffekte, was auch immer, und erstellt eine Datei - und Archivdatei und all diese Dinge werden da drin sein. Ich empfehle Ihnen, dies zu verwenden, wenn Sie ein Backup für alle Ihre Shows behalten möchten . Sie gehen, ich habe ein Archiv erstellt und es hat es tatsächlich für mich hier abgelegt, nett und editieren Archiv. Und alles was ich tun muss, ist das zu teilen, wo immer ich will. Gehen wir also zurück zu unseren Projekteinstellungen für das ursprüngliche Neeson. Zurück zum Schraubenschlüssel. Sie können sehen, dass ich auch eine Vorlage erstellen kann. Oder Template ist sehr praktisch, wenn Sie das Format, die Infrastruktur für Ihre Podcasts wiederverwenden möchten und Sie es immer wieder verwenden möchten, möchten und Sie es immer wieder verwenden ohne unbedingt alles neu erstellen zu müssen Sie haben in diesen Podcast gesteckt, z. B. Ihre Themenmusik, Soundeffekte. Also bin ich dicht und solche Dinge. Wenn Sie bereit sind, hier zu teilen, haben Sie Ihre Möglichkeiten. Also lasst uns darauf nach unten drücken. Glücklich damit, geh jetzt hinein, drücke das Quadrat mit dem Pfeil. Sie können sehen, dass dies meine Freigabeoptionen sind. Also kann ich das fallen lassen, wo ich will. Ich kann es jemandem senden, es mailen, es ins Handwerk bringen, was ich benutze. Sie können all diese Dinge auf dem Apple Share-Blatt sehen, aber Sie können die Datei auch kopieren in der Ferritbibliothek speichern. Im Grunde genommen legt das Audio ein, Sie haben Ihr bearbeitetes Audio erstellt und legen es direkt wieder in die Bibliothek, damit Sie es woanders verwenden können. Sie können es duplizieren, was ich bevorzuge, anstatt hier eine Vorlage zu erstellen, Sie können auch dazu führen, dass die Archive das Archiv teilen, eine Vorlage erstellen und Ammoniak konvertieren. Du kannst so viele Dinge tun. Aber was ich in diesem Fall gerne mache, da ich es gerne in Files speichere, kann es auch in Dropbox speichern oder wo immer Sie Ihre Dateien speichern möchten. Klicken wir auf In Dateien speichern. Hast du gesehen, dass es hieß, Audio sehr, sehr schnell vorzubereiten , weil ich denke, dass es 20 Sekunden lang war. Seien Sie manchmal ein bisschen langsamer, je nachdem, wie lange Ihre Podcaster sind. Wählen wir den Ordner „Dokumente“, nice und bearbeiten und speichern. Gehen wir zum Dateiordner. Und da haben wir im Entstehen begriffene Edit Und man sieht, dass es nur 300 Kilobyte , weil es so klein ist. Wissen habe ein Hören. Ich weiß nicht wer du bist. Ich weiß nicht was du willst. Wenn du Lösegeld suchst, kann ich dir sagen, dass ich kein Geld habe, aber was ich tue. Und da sind wir, Es gibt unsere Uploads für die Welt auf Spotify oder Apple. Wo auch immer Sie Ihre Datei ablegen möchten, lade ich Sie ein, sie in der Skillshare-Projekteinstellung mit mir zu teilen , damit ich bei Bedarf zuhören und Feedback geben kann . 10. SCHLUSSBEMERKUNG: In diesem Grundkurs haben wir also eine kurze Audiodatei erstellt. Wir haben viel zusammen gemacht. Wir haben uns tatsächlich an die Aufnahmefunktion gewöhnt. Wir haben die Importtools, die Ferrit-Bibliothek, die Timeline erstellt . Wir haben Änderungen vorgenommen. Wir haben überquerte Fades, Wellen Löschungen, schränken die Stille ein. Wir haben Audioclips verschärft. Wir haben unserer Stimme wärmende Effekte hinzugefügt. So wie diese Realitätskapitel des WE Day. Und schließlich haben wir uns mit einer externen Festplatte geteilt. Wir haben viel zusammen abgedeckt. Das Teilen Ihres Audios mit mir war völlig optional. Aber wenn du etwas zu teilen hast, dann großartig. Wenn Sie auch Fragen haben, werde ich versuchen, sie schnell und klar zu beantworten weil ich möchte, dass Sie ein Podcast-Profi werden. Vielleicht sind Sie bereits ein professioneller Podcast-Produzent , der Ihr Spielmobil nutzen möchte. Und in welchem Fall hoffe ich, dass ich dich dazu inspiriert habe , dein iPad abzuholen und ihm einen Brunnen zu geben, also danke, dass du mein erstes Skillshare-Video angeschaut hast. Es gibt so viel, was ich mit euch teilen möchte. Ich bin seit vielen Jahren ein professioneller Podcaster und Texter. Ich möchte, dass du weißt, was ich weiß, damit du dein Spiel auf die nächste Stufe bringen kannst. Schließlich bin ich deshalb ein Skillshare-Student, der Sie sehr bald wiedersehen kann.