Erstelle Vektor-Texturen mit deinem Handy

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Justin Miller, und in dieser Klasse werden wir lernen, wie man mit nur unserem Telefon fotografiert und in Vektortexturen umwandelt, die wir bei aktuellen und zukünftigen Projekten verwenden können. Ich bin seit mehr als 10 Jahren professioneller Designer und arbeite sowohl im Haus als auch für Kreativagenturen. Ich arbeite als ein sehr taktiles Hand-on Gefühl, und viele Texturen und Muster, die ich verwende, stammen nur von Fotos und verschiedenen Dingen, die sich im Laufe der Jahre gesammelt haben. Um diese Klasse abzuschließen, benötigen Sie nur Adobe Illustrator, Photoshop oder ein ähnliches Programm und ein Mobiltelefon. Für wen ist diese Klasse? Ich würde sagen, das ist für die, dass Sie eine Saison Designer gemacht, oder Anfänger. Wer möchte, dass extra wenig Zutat zu Ihrer Arbeit hinzufügen , machen Sie es auffallen. Oft sehen Sie viele der gleichen Texturen, die im Web verwendet werden, ob sie frei oder gekauft sind, und mit dieser Fähigkeit können Sie in der Lage sein, zu gehen und originelle Texturen zu erstellen , die Sie für Ihre Arbeit verwenden können und helfen, es hervorzuheben. Wie können Sie diese Fähigkeiten anwenden? Sie können gehen und sammeln Sie Ihre eigenen Fotos, und konvertieren Sie sie die Texturen, die niemand sonst hat. Vielleicht sind sie einzigartig in Ihrer Stadt, dem Gebiet, in dem Sie leben, aber Sie werden in der Lage sein, eine Bibliothek von Texturen zu bauen, die nur Sie haben, und helfen, Ihre Arbeit hervorzuheben. Am Ende dieses Kurses können Sie von einem einfachen Handy-Foto zu einer hochwertigen Vektortextur wechseln, die Sie für aktuelle und zukünftige Projekte verwenden können. Wir werden diese Textur nehmen und sie auf ein Stück vom Typ anwenden, nur um einige der Anwendungen zu zeigen, die Sie mit Ihrer neu erstellten Textur tun können. Während dieser Klasse ermutige ich Sie, jeden Schritt abzuschließen, und wirklich gehen und Fotos zu bekommen, und unterbreiten Sie sich der Klasse Boarding. Geben Sie Feedback zu den Fotos anderer Personen, und posten Sie auch Ihre. Vielen Dank, dass Sie sich für diese Klasse angemeldet haben. Ich weiß es wirklich zu schätzen, dass ihr alle eure Zeit mit mir verbringt. Ich hoffe, Sie lernen etwas Neues, und ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was jeder in dieser Klasse schafft, und ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen. 2. Deine Fotos machen: In Ordnung. Willkommen zurück. Der erste Schritt in unserem Unterricht ist, zu gehen und Ihre Fotos zu sammeln. Sie können dies entweder tun, während Sie gehen, während Sie laufen, wenn Sie interessante Textur sehen, einfach ein schnelles Foto mit Ihrem Telefon. Aus Gründen dieser Klasseging ich raus und ging einfachin einen anderen Bereich, ging ich raus und ging einfach von dem ich wusste, dass einige interessante Texturen haben könnten. Wenn ich ausgehe und fotografiere, denke ich normalerweise gerne über den Kontrast des Artikels nach, eine interessante Textur, ein Muster, vielleicht Staub, Kratzer, Schmutz, Rost, alles, was sich in einen Vektor verwandeln könnte Textur und von Nutzen für ein zukünftiges Projekt sein. Sie können wirklich nutzen bewegen und verschiedene Aufnahmen mit dem gleichen Thema zu bekommen. Aber dieses eine Boxcar konnte ich 30 oder 40 Fotos bekommen, indem ich nur durch Umzug, immer näher und weiter zurück. Und die kleinen Stücke Geister Typ, die auf dem Wagen war wirklich für interessante Kompositionen geführt. Sie können wirklich viele verschiedene Fotos aus der gleichen Sache bekommen, nur indem Sie sich bewegen, verschiedene Aufnahmen bekommen, egal ob es in der Nähe oder weiter weg ist oder sich einfach nur bewegen. Die Aufnahmen können sich komplett ändern, indem Sie einfach einen Schritt nach links oder Schritt nach rechts machen. Sie können wirklich eine Bibliothek in anständiger Größe nur aus ein paar Themen erstellen. Wenn Sie wirklich wollen, um die beste Qualität Foto von Ihrem Telefon zu bekommen, gibt es ein paar Dinge, die Sie tun können, um wirklich für den Erfolg eingerichtet. Setze den Fokus auf den Fokus. Mit dem iPhone können Sie dies tun, indem Sie einfach auf den Bildschirm tippen und halten und es wird den Fokus auf das Thema sperren, das Sie auf dem Foto sind. Sobald diese gesperrt ist, können Sie die Belichtung aufnehmen und anpassen, indem Sie einfach nach oben und unten gleiten. Ich finde, dass, wenn man die Belichtung nur ein wenig tiefer anpasst, man mehr vom Kontrast herausbringt und es am Ende zu einer erfolgreicheren Textur führt. Ihre Hausaufgaben für diese Lektion wäre, zu gehen und greifen 15 oder 20 Bilder rund um Ihr Haus, Ihre Nachbarschaft, oder sogar Ihre Stadt von verschiedenen Arten von Bildern mit Ihrem Handy von interessanten Texturen, die Sie denken könnte ein wenig später in Vektor konvertieren. Posten Sie Ihre wenigen oder fünf Bilder in die Diskussionsrunde und hinterlassen Sie Feedback zu den Fotos anderer Schüler. Als nächstes werden wir in Photoshop springen und ein paar verschiedene Schritte lernen, um unsere Fotos am besten zu optimieren, um später vektorisiert zu werden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Formatierung in Photoshop: Alles klar, willkommen zurück. Das erste, was wir tun werden, ist in Photoshop zu springen. Sammeln Sie alle Bilder, die Sie mit Ihrem Handy aufgenommen haben. Wie Sie sehen können, können wir einige Fotos von nur einem Ort zu bekommen. Ich wähle hier nur einen zufällig aus. Wir machen das hier. Wir werden mit Photoshop öffnen. Ich verwende Photoshop CC 2019. In jedem der vorherigen Photoshop funktioniert gut für dieses Projekt. Es gibt hier nicht zu viele Schritte in Photoshop. Wir werden nur ein paar Dinge tun, um Illustrator im nächsten Video am besten zu optimieren. Zuerst gehen wir auf die Einstellungsebene und wählen „Schwellenwert“. Alles, was wir wirklich tun, ist mit diesen Levels zu spielen. Sie können es tiefer einstellen. Dies nimmt einige der Schatten weg, dies fügt ein paar der Schatten zurück, aber es ist nur die Trennung in zwei Farben, die wir später in eine Vektortextur in Illustrator konvertieren können . Ich glaube, es gefällt mir genau dort. Als Nächstes möchten Sie eine neue Ebene mit allen vorgenommenen Anpassungen speichern, bei der es sich lediglich um die eine Schwellenwertanpassung handelt. Um dies zu tun, wäre eine einfache Verknüpfung Befehl, Alt, Shift, E. Das ist nur eine zerstörungsfreie Möglichkeit , eine neue Ebene mit den vorgenommenen Anpassungen zu erstellen. Wenn Sie mit Ihrem Bild zufrieden sind, speichern Sie das JPEG in einer Datei Ihrer Wahl. Sie möchten die Dateigröße für die beste Qualität am Ende zu maximieren, drücken Sie „Okay“. Gehen Sie weiter und tun Sie dies für alle Ihre Bilder, die Sie aufgenommen haben. In Ordnung, jetzt, wo Sie wissen, wie das geht, ist das nur eine einfache Bearbeitung, die Schwellenwertanpassung in Photoshop. Gehen Sie weiter und bearbeiten Sie die Fotos, die Sie mit Ihrem Handy aufgenommen haben. Wir sehen uns im nächsten Video, wo wir unser bearbeitetes Foto aufnehmen und es in Illustrator in eine Vektortextur umwandeln. 4. Vektorisieren in Illustrator: Willkommen zurück. Öffnen Sie das bearbeitete Foto in Illustrator. Wenn Sie bemerken, wenn Sie das Bild in Illustrator öffnen, ist das Bildfeld deutlich kleiner. Also geh einfach voran. Ein kleiner Trick, den ich gefunden habe, wenn Sie hier auf das Kunsttafelwerkzeug klicken und dann auf Ihr Kunstwerk nur an einer Ecke klicken, wird es eine neue Kunsttafel erstellen, die genauen Abmessungen des Bildes dort. Sie können einfach gehen und klicken Sie auf Ihre erste Kunsttafel, und Sie können gehen und loswerden, dass. Klicken Sie dann einfach auf das Direktauswahlwerkzeug. Es gibt ein paar Schritte, um dies in eine Vektortextur zu verwandeln. Was wir zuerst tun werden, ist die Bildverfolgung in der oberen linken Ecke zu gehen. Dies wird eine Weile dauern, da es viele Informationen gibt, die es verarbeiten muss. Ich habe einen schnellen Durchgang gemacht. Wir wollen hineingehen und das etwas weiter anpassen. Die obere links gibt es Bild Trace-Panel, gehen Sie vor und gehen Sie in das. Öffnen Sie Erweitert, gehen Sie voran und deaktivieren Sie die Vorschau. Es wird versuchen, jedes Mal zu rendern, wenn wir eine Anpassung vornehmen, und wir werden am Ende viel länger dauern. Wir gehen weiter und machen ein wenig Anpassungen, um mit zu beginnen, und dann werden wir Spur am Ende treffen. Was ich gefunden habe, sind buchstäblich die besten Einstellungen mit der Beibehaltung der meisten Details hier. Lassen Sie die Schwelle 128 rechts in der Mitte. Da wir diesen Schwellenwert in Photoshop festgelegt haben, müssen wir das nicht wirklich weiter machen. Gehen Sie in Pfaden voran und setzen Sie das auf 100 Prozent. Ecken, zu 100 Prozent. Lärm, eins. Sie möchten die Fangkurven an Linien deaktivieren und die Option Weiß ignorieren. An dieser Stelle können Sie auf die Vorschau klicken, damit Sie sich eine Vorstellung davon machen können , wie Ihre Textur aussehen wird. Es kann eine Weile dauern, weil es viele Informationen zu verarbeiten sind. Lassen Sie uns das Bild verarbeiten, gehen Sie voran und gehen Sie oben links zu erweitern. Jetzt haben Sie eine Vektortextur. Was schwarz ist, ist schwarz, was weiß ist jetzt weg. An dieser Stelle können Sie viele verschiedene Dinge mit Ihrer Textur tun. Sie können die Farbe ändern, Sie können die Skala ändern, Sie können sie so groß machen, wie Sie wollen, Sie können es so klein wie Sie wollen. Es wird das gleiche Detail behalten. Wenn Sie Ihre Datei für die spätere Verwendung speichern möchten, gehen Sie zu Datei, speichern unter. Normalerweise spart ich nur als EPS. Dann verwenden Sie Kunsttafeln und speichern Sie an dem Ort, der am besten für Sie funktioniert. Ihre Hausaufgaben für diese Lektion besteht darin, alle Fotos zu machen , die Sie bearbeitet haben, und zu vektorisieren. Gehen Sie weiter und posten Sie Ihre Lieblings-drei in der Klasse, und hinterlassen Sie einen Kommentar zur Textur eines anderen. Im nächsten Video lernen wir eine einfache Anwendung, die wir unsere neu erstellte Textur verwenden können . Wir sehen uns dort. 5. Verwendung deiner neuen Textur: Willkommen zurück. Du hast deine Textur erschaffen. Und was jetzt? In diesem Video werden wir über eine einfache Übung laufen, um eine Anwendung zu zeigen , wie Sie Ihre neu erstellte Textur verwenden können. Öffnen Sie Illustrator und geben Sie ein Wort, eine Phrase oder irgendetwas aus, das Sie denken, wirklich zu den Texturen gehören, die Sie gesammelt haben. Ich habe nur ein kurzes inspirierendes Zitat zusammengestellt. Der erste Schritt besteht darin, in Ihre Texturbibliothek zu gehen, eine Textur auszuwählen, von der Sie denken, dass sie interessant aussehen würde, die auf Ihre Typografie angewendet wird. Ich gehe mit diesem hier und ziehe es einfach in Illustrator. Wie Sie sehen können, ist unsere Textur ein bisschen größer als unsere Kunsttafel. Gehen Sie voran und skalieren Sie es nach unten, greifen Sie eine Ecke und halten Sie die Verschiebung gedrückt, und skalieren Sie sie auf die entsprechende Größe. Das sieht genau da aus. Um diesen Prozess zu beginnen, wählen Sie Ihre Textur aus und drücken Sie den Befehl C, oder gehen Sie nach oben und drücken Sie Bearbeiten, Kopieren. Wir werden das vorerst in die Zwischenablage kopieren. Nur ein bisschen kleiner da, um besser zur Typografie zu passen, können wir das noch einmal kopieren. Wir werden die Transparenzmaske verwenden. Gehen Sie voran und wählen Sie hier Ihr Wort oder Zitat und gehen Sie zum Transparenzwerkzeug hier und drücken Sie Maske machen. Was Sie tun möchten, ist den Maskenbereich auszuwählen. Im Moment kannst du nichts sehen. Gehen Sie voran und drücken Sie Befehl V und positionieren Sie es über Ihrer Typografie. Wir wollen das Häkchen entfernen, Clip. Jetzt haben unsere Texturen auf unsere Typografie angewendet. Wenn Sie einen echten Typ haben, können Sie hier einen blauen Begrenzungsrahmen sehen, und wir können in Position nehmen und diesen so viel bewegen, wie wir wollen. Sie können die Textur auch nach oben und unten skalieren. Ich werde es an einen Ort schieben, der meiner Meinung nach am besten funktioniert, dort anständig aussieht, gehen Sie vor und klicken Sie aus dem Begrenzungsrahmen, und um die Maske hier zu verlassen, gehen Sie weiter und klicken Sie auf Ihr Kunstwerk. Gerade jetzt wird diese Textur aus unserer Typografie ausgelöscht. Wenn wir uns das ansehen, können Sie sehen, dass alles, was Textur war, jetzt von unserem Typ verschwunden ist. Sie können Ihre Textur immer wieder bearbeiten, indem Sie den Typ auswählen, zurück zur Maske zurück zur Maskegehen und alle feinen Anpassungen vornehmen, skalieren, ändern, alles tun, was Sie dort tun möchten. und wenn Sie den Effekt beenden oder beenden möchten, gehen Sie einfach und klicken Sie auf das linke Bild, um die Bearbeitung der Kapazitätsmaske zu beenden, und es akzeptiert diese Änderungen. Dies ist nur eine von vielen praktischen Anwendungen. Sie können Ihre neu erstellten Texturen verwenden. Das Schöne daran, dass dies editierbar ist, kann ich das immer noch packen, das ist immer noch ein Vektorbild. Dies ist nur skizzierte Typografie. Ich kann dies auswählen und ich kann tatsächlich gehen und die Farben ändern oder tun, was ich tun möchte, bis hin zur Anpassung. Dies ist nur eine von mehreren Anwendungen, die Sie Ihre neu erstellte Textur verwenden können. Sie können es auf Illustrationen anwenden, Sie können es für eine subtile Texturierung vielleicht ein Event-Poster verwenden. Es gibt wirklich viele Möglichkeiten, dass Sie diese Texturen verwenden können und Sie können gehen und Bilder machen, genau wissen, wie Sie die Textur formatieren können, und vielleicht einige praktische Anwendungen. Sie können dies im Hinterkopf behalten, während Sie Ihre Textur-Bibliothek weiter erstellen. Ihre Hausaufgaben für dieses Video ist es, ein einfaches Kunstwerk im Stil von fünf mal sieben Postkarten mit Ihrem Wort, Ihrer Typografie zu erstellen . Ihre Hausaufgaben für diese Klasse ist es, voran zu gehen und erstellen Sie Ihre eigenen fünf mal sieben Postkartengröße Kunstwerk mit Ihrem Wort, Satz oder Zitat mit Ihrer Textur angewendet, und gehen Sie voran und posten Sie es in der Klasse Review Board und kommentieren Sie Die Kunst einer anderen Person. 6. Recap Dankbarkeit: Nur um zusammenzufassen, wir sind von nur einem einfachen Handy-Bild gegangen, ziehen es in Photoshop, machen eine kleine Optimierung, und dann schließlich Finishing eines Illustrators und Vektorisierung einer Textur. Sobald Sie diese einfachen Schritte verstehen, werden Sie beginnen, Textur überall zu sehen. Wenn Sie nur ein Handy in der Tasche haben, können Sie es erfassen und es in eine Vektortextur für eine breitere Ansicht konvertieren. Also haben wir unsere Vektortextur genommen und wir haben sie auf den Typ angewendet. Wenn Sie dies noch nicht getan haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Typ mit Ihrer Vektortextur, die Sie in der Klassendiskussion erstellt haben, und kommentieren Sie auch den Typ einer anderen Person, den sie erstellt haben. Abschließend hoffe ich, dass du in dieser Klasse etwas Neues gelernt hast. Das sind keine bahnbrechenden Informationen, aber es ist vielleicht etwas, das Sie ein wenig anders denken lässt. Wenn es sein muss, wenn Sie ein Budget im Freiberufler Projekt haben, erfordert es nicht den Kauf digitaler Assets. Sie können Ihre eigenen digitalen Assets erstellen das Projekt spezifisch sind, an dem Sie gerade arbeiten. Also vielen Dank, dass du so lange rumgeblieben bist und deine Zeit damit verbracht hast, mit mir zu lernen. Ich schätze Ihre Zeit und ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was jeder schafft. Wenn Sie Fragen haben, können Sie sich gerne im Diskussionsforum in Verbindung setzen. Ich überprüfe das regelmäßig. Wenn nicht, bin ich super gepumpt, um zu sehen, was wir alle schaffen.