Erstelle unvergessliche Tanzchoreographie

1. Einführung: Hallo und herzlich willkommen. Mein Name ist Diana Pimienta und ich bin Künstlertänzerin, kreative Begeisterung und Bewusstseinsmentorin. Zu Ehren des Internationalen Tanzes. Tag wurde ich inspiriert, diese Lektion für alle inspirierenden Tänzer zu erstellen. Aber bevor ich anfange, möchte ich mit dir ein wenig über meinen Tanzhintergrund erzählen. Acht Jahre lang unterrichtete ich Cardiotanz, lateinischer Grundtanz und Hip Hop. Ich habe Cardio-Tanz-Meisterkurse und mehrere Staaten veranstaltet und unterrichtet und mit professionellen Tänzern im Ballsaal gearbeitet. Ich habe auch lokale TV-Auftritte und Auftritte gemacht. Einer meiner Lieblingsaspekte, als Tanzlehrer zu sein, war die Choreografie zu kreieren. Es ist eine Kunstform, die Tänzer aller Ebenen inspiriert und hilft , mit ihrer Kinästhetik in Verbindung zu bleiben. Für diesen Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie unvergessliche Choreografie erstellen und mit Ihnen kreative Möglichkeiten teilen, außerhalb der Box zu tanzen, egal ob Sie neu im Tanzspiel sind oder erfahren. Dieser Kurs richtet sich an Tanzlehrer, die sich mit einem kreativen Block beschäftigen. Legen Sie also einen Stift und Papier bereit, um Ihre Tanzschuhe anziehen und fangen wir an. 2. Lerne und wachsen: Wenn Sie etwas Neues hören, sehen oder tun, leuchtet dieser kreative Funken in uns selbst aus persönlicher Erfahrung. Immer wenn ich in meiner Choreografie kreativen Block durchlaufen würde, forderte ich mich heraus, etwas Neues anzunehmen. Es war unbequem, manchmal etwas frustrierend. Aber das war, wenn die Ideen würden die Motivation bilden, die gerade schließlich folgte. Jetzt höre ich gerne Hip Hop, House, EDM oder House-Musik. Aber als ich aus meiner Komfortzone raus wollte , hörte ich Landwalzer, Reggae und sah, ob ich das Mögliche finden konnte und was unmöglich schien. Ich glaube, dass es in jedem Lied einen Tanz gibt. Wenn ich versuchen würde, Dinge anzuhören, die ich normalerweise nicht anhöre. Ich war in der Lage, Musik besser zu verstehen und sogar zu verstehen, dass es Möglichkeiten gibt, etwas ganz Neues zu schaffen. Ich würde mir diese Routine in meinem Kopf vorstellen, oder wenn ich die Zeit oder den Raum hätte, würde ich sie in meinem Wohnzimmer tanzen. Nun, es war nicht immer spektakulär, aber es war nur, um meine kreativen Säfte fließen zu lassen. Ich würde auch Ballsaal oder Ballettunterricht nehmen, was mir auch geholfen hat, etwas Neues zu lernen und bestimmte Bewegungen, die ich gelernt habe, in meine Tanzroutinen integrieren zu können. Wenn Sie sich etwas Neues aussetzen, sind Sie in der Lage, besser zu schaffen und erweitert. Hier sind einige Ideen, die vielleicht einen Versuch wert sind. Zum einen, hören Sie neue Musik wie neue Künstler oder die neuesten populären Songs, überprüfen Sie lokale Bands, hören Sie neue Genres und laden Sie Pandora und iTunes herunter, kann definitiv helfen, Ihre Musikbibliothek zu erweitern. Wenn Sie zuhören, bemerken Sie, wie es Sie fühlen und wie Ihr Körper sich ausdrücken möchte. Diese Bewegungen kommen zunächst in den Sinn, neigen dazu, diejenigen zu sein, die den Schnitt machen. Um tanzbezogene Videos wie Tanzaufführungen, Tanzdokumentationen, Musikvideos zu sehen und anderen Tänzern in sozialen Medien zu folgen, weil sie dazu neigen ihre neuesten Projekte zu posten und Sie bekommen, um ihre lustigen Choreographien zu sehen. Während Sie beobachten, bemerken Sie ihre Mimik, Bewegungen und wie die Choreografie von Anfang bis Ende gut zusammengearbeitet hat. Gibt es einen Tanzzug, der mit dir gesprochen hat? Vielleicht könntest du das in deine eigene Routine einbinden. Drei, Nehmen Sie einen neuen Tanzkurs in Person oder virtuell. Und Tik Tok hat tonnenweise kurze und relevante Tanzroutinen, die man schnell lernen kann. Bleiben Sie auf dem Laufenden mit Tanzbewegungen hilft Ihnen Ihre Schüler zu engagieren und Sie lernen auch. Es mag auf den ersten unangenehm sein, aber es wird Ihnen helfen, kreativ MBA Student wieder zu erweitern, die ultimative Herausforderung, lernen, ein Instrument zu spielen. Es gibt unzählige Vorteile, um ein Instrument zu spielen, und es wird Ihnen helfen, eine bessere Beziehung mit Musik und mit Tanz zu schaffen. 3. Storytelling und -tion: Lassen Sie uns darüber reden, eine Geschichte zu erzählen. In jedem Song gibt es also eine Geschichte, die erzählt wird. Die Geschichte ist in den Texten und ebenso wie in der Musik selbst. Sehen Sie, was Ihre Interpretation dieser Geschichte ist, ist es, was Ihnen erlaubt, etwas, das unvergesslich und spannend ist zu schaffen. In diesem Fall werden wir das Beispiel von Zeile, Reihe, Rudern Sie Ihr Boot, wie wir wissen, was die Texte Reihe, Reihe, rudern, rudern Sie Ihr Boot sanft den Strom hinunter. Was wäre die Interpretation davon? Wenn diese Lyrik mit einem R&B-Beat kombiniert würde, würden Sie wahrscheinlich denken, dass es entweder romantisch ist, oder vielleicht hatten sie nur einen Herzschmerz. Ich meine, das ist nur deine Art zu interpretieren, was genau die Geschichte in deiner Fantasie ist. Nehmen wir an, dass Lyrik mit vielleicht wie eine Mohnblume kombiniert wurde. Jetzt ist es etwas fröhlicher. Du bist aufgeregt. Vielleicht bist du mit deinen Freunden da. Vielleicht sind es nur du und du einen Selbstversorgungstag. Versuchen Sie, sich auf die Geschichte zu konzentrieren, auf das, was Sie versuchen, Ihrem Publikum zu erzählen. Und das geht in das nächste Konzept, das heißt, was wollen Sie, dass Ihre Schüler fühlen, wenn Sie daran denken, es ist einfacher, fokussiert zu bleiben, motiviert zu bleiben und kreative Wege zu finden, um diesem Ziel gerecht zu werden. Aus eigener Erfahrung möchte ich, dass sich meine Schüler so fühlen, als wären sie in ihrem eigenen Musikvideo. Nun, es mag albern klingen, aber ich wuchs auf, Musikvideos zu sehen. Ich würde ihre Routinen nachahmen. Ich würde mitsingen, was auch immer es war, und es machte mich einfach wirklich glücklich. Und auch wie ein Rockstar. Ich wollte, dass meine Schüler sich so fühlen, als wären sie in ihrem eigenen kleinen Musikvideo, als wären sie ihr eigener Rockstar, obwohl sie in einem Raum voller Leute waren. Dadurch würde ich Bewegungen einbinden, die Emotionen vermittelten, sogar mit Hilfe zinging und lügen werden. Sie haben geholfen. Aber das wollte ich, dass meine Schüler fühlen. Also würde ich versuchen, mich auf diese Emotionen oder auf diese Absicht zu konzentrieren, und versuchen, die Geschichte gleichzeitig zu vermitteln. Hier sind ein paar Geschichten erzählende Gedanken. Sei absichtlich mit deinem Geschichtenerzählen. Ihre Choreografie sollte die Geschichte verstärken. Denken Sie also an Tanzbewegungen, die der Handlung und den Zielen entsprechen. Lassen Sie Ihre Tanzroutine ein Ausdruck Ihrer Absicht sein. Als Tanzlehrer ist es Teil unserer Aufgabe, die Umwelt und Stimmung zu schaffen. Und damit konzentrieren wir uns auf die Geschichte, die Routine und die Absicht. Vergessen Sie auch nicht, die Texte des Songs auszudrucken und sie zu studieren. Es wird auf jeden Fall mit Ihrem kreativen Prozess helfen. ein Ziel oder eine Absicht im Auge haben, können Sie dabei helfen, fokussiert und getrieben zu bleiben. Hier sind einige Ideen, aber Sie können definitiv Ihre eigenen erstellen. 4. Diversität und Übergang: Lassen Sie uns also über die Diversifizierung Ihrer Bewegungen sprechen. Manchmal können wir auf die gleichen Bewegungen stecken bleiben und es kann irgendwie ein wenig repetitiv werden. Versuchen Sie, darüber nachzudenken, wie kann ich die Bewegungen diversifizieren. So einige Möglichkeiten, wie wir das tun können, ist glatt, dynamisch oder scharf. Wenn Sie diese vielfältigen Bewegungen einbeziehen, möchten Sie sicherstellen, dass Sie über den Übergang nachdenken. Übergang. Und meine Meinung ist, was eine Routine verfestigt, weil Sie all diese erstaunlichen Bewegungen haben können. Aber wenn der Übergang schwach ist, Finsternis Studenten fühlen sich frustriert. Üben, üben, üben. Ich kann das nicht genug betonen und nach Wegen und Möglichkeiten suchen , um einen starken Übergang zu haben. Schülerinnen und Schüler mögen herausgefordert werden. Sie wollen in der Lage sein, sich innerhalb der Klasse vollbracht zu fühlen. Sie also keine Angst, einen Zug hinzuzufügen, der ein bisschen schwieriger als normal sein kann. Und Sie können sogar Ihre Schüler warnen, Hey, wir werden diesen Schritt heute versuchen, wissen Sie, geben Sie Ihr Bestes. Sie ermutigen Ihre Schüler, den Umzug mit Ihnen machen zu können. Denn am Ende des Tages, wenn sie sich vollbracht fühlen, wenn sie glücklich sind, wenn sie geistig stimuliert sind, werden sie immer wieder zu Ihrem Unterricht zurückkehren. Lassen Sie uns die Arten von Tanzbewegungen überprüfen, die früher diskutiert wurden. Diese sind tatsächlich als Elemente des Tanzes bekannt, und die unten aufgeführten sind nur die Grundelemente. Ich möchte Sie jedoch ermutigen, ein wenig mehr über sie zu recherchieren. Also fangen wir mit glatt an. Ein Beispiel für eine glatte Bewegung wären Körperrollen und Hüftrollen. Und Sie würden es in Tänzen wie nach Kapitel, Hula und Roomba sehen. Dynamisch würde Arme in der Luft und sogar Tanzbewegungen umfassen, die Sprünge beinhalten. Denken Sie also an Broadway und sogar Break Dancing. Wenn wir an scharfe Bewegungen denken, würde das Isolationen beinhalten, sogar mit starken geraden Armen oder Händen. Und du würdest es in Hip Hop und Flamingo sehen. Übergänge sind, was deine Choreografie verfestigen. Es schafft Energie und dieses Gefühl der Leistung. Übergänge sind wie die Verbindungspunkte und sie bringen getrennte Bewegungen zusammen. So können starke Übergänge den richtigen Fluss erzeugen und Ihre Choreografie oder Performance mühelos aussehen lassen. 5. Dance: Dies sind einige lustige und einfache Tanzideen, die Sie solo oder mit Ihrer Klasse machen können. Also fangen wir mit der Rechtschreibung Tanz an. Rechtschreibtanz geht es um Bewegung. Mit so viel logisches Denken, erlauben Sie Ihrem Körper, sich auszudrücken, um die Führung zu übernehmen, im Gegensatz zu Ihrem Geist. Sie können das Wort Tanz mit Ihrem Körper buchstabieren, oder Sie können zusammen mit jedem Buchstaben tanzen. Dies erfordert etwas Phantasie. Es ist wie ein Künstler. Wenn ein Künstler kreativ blockiert ist, können sie kritzeln, bevor Originalstück als Aufwärmen oder als Inspiration in diesen Scharen, sehr ähnlich. In diesem Beispiel mache ich, wie Sie mich sehen können, wie Sie mich sehen können,beides. Ich erstelle jeden Brief mit meinem Körper und ich tanze auch zusammen mit einigen der Briefe. Ich gehe nur mit dem Fluss und erlaube meinem Körper, sich auszudrücken, anstatt meinem Geist zu erlauben, all das logische Denken zu tun. Versuchen Sie nicht, die Bewegungen zu überdenken und lassen Sie Ihre Kreativität fließen. Das nächste Beispiel sind Isolationen. Isolationen wie ich gehe zurück zu den Grundlagen, aber es ist einer der wichtigsten Tanz-Übungen, die Sie tun können. Dieses Tagebuch hilft mit Muskel zu Minen Verbindung und es ermöglicht Ihnen, sich mit Ihren Bewegungen vertraut zu machen. Es mag einfach erscheinen, aber es braucht eine gewisse Konzentration und Entschlossenheit. Nach meiner persönlichen Erfahrung verbesserten sich meine Tanztechniken aufgrund von Isolationen. Hier ist, wie es funktioniert. Sie können mit Ihrem Kopf beginnen und Sie können ihn auf Ihre Füße bringen verschiedene Teile Ihres Körpers auf dem Weg isolieren. Wie Sie hier sehen können, arbeite ich mit meinen Schultern und ich mich runter, bis ich meine Füße erreiche. Jetzt ist dies nur eine grundlegende Isolationsroutine, aber Sie können definitiv Ihre eigene erstellen oder Sie können einige Recherchen über verschiedene Möglichkeiten tun, dies zu tun. Also lassen Sie uns über Tanz-Übungen sprechen. geht darum, sich über die Tanzfläche zu bewegen, ob es sich um eine Ausrichtung oder um das gesamte Studio handelt, abwechselnd zwischen glatten, dynamischen oder scharfen Bewegungen. Sie können so kreativ sein, wie Sie können, und es erfordert etwas schnelles Denken, vor allem, wenn Sie diesen Drill in einer Gruppe machen. Dieser Bohrer ist ideal, um Ihre Klasse aufzuwärmen und Ihre Schüler aufzupumpen. Hier sind einige weitere Beispiele. Jetzt können Sie einige dieser Übungen alleine oder mit Ihrer Klasse machen, beginnend mit spiegeln Sie mich. Sie haben einen Partner vor sich und Sie spiegeln ihre Bewegungen und sie tun das Gleiche für Sie. Interpretiver Tanz, Sie können so kreativ wie möglich mit diesem hier sein, ich habe gesehen, Lehrer erzählen die Geschichte der Klasse und die Schüler müssen diese Geschichte mit ihren Bewegungen zu interpretieren. Folgen Sie meinem Vorbild. Sie können Ihre Schüler eine Linie bilden lassen. Der erste Schüler wird eine Bewegung erstellen, die SEC 1, wir werden diese Bewegung kopieren und dann ihre eigene erstellen. Und es folgt einfach die Linie runter. Dann haben wir eine Tanzschlacht, das heißt, Sie haben nur zwei Gruppen. eine kämpft, der andere. Und Sie können wieder einfach so kreativ sein wie Konto mit diesem. Dann zu guter Letzt haben wir Freestyle. Und Freestyle ist nur eine der originellen Möglichkeiten, kreativ zu werden. Lassen Sie Ihren Körper fließen und fühlen Sie einfach den Beat.