Erstelle ein modernes Blumenmuster mit Schleifenblumen in Adobe Illustrator | Mel Armstrong | Skillshare
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Erstelle ein modernes Blumenmuster mit Schleifenblumen in Adobe Illustrator

teacher avatar Mel Armstrong, Illustrator, Pattern Addict & Teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      2:09

    • 2.

      Inspiration

      3:22

    • 3.

      Ogee-Vorlage

      6:32

    • 4.

      Skizzieren

      15:07

    • 5.

      Farbe

      21:07

    • 6.

      Musterkomposition

      9:47

    • 7.

      Farbkombination

      12:23

    • 8.

      Mockups

      6:01

    • 9.

      Dein Projekt

      2:19

    • 10.

      Fazit

      1:37

    • 11.

      Bonus-Kurseinheit – iPad mit MacBook verbinden

      2:52

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

480

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

Entdecke die Geheimnisse der Gestaltung eleganter und moderner Schrägblumenmuster in Adobe Illustrator. Dieser Kurs ist perfekt für alle, die ihre Musterdesign-Fähigkeiten erweitern möchten, egal ob du ein Anfänger oder ein erfahrener Designer bist.

Wir beginnen mit der Erforschung effektiver Methoden, um Inspiration zu finden und starke konzeptionelle Grundlagen zu entwickeln. Du lernst, die vielseitige Ogee-Vorlage zu erstellen und zu nutzen, ein klassisches Tool für anspruchsvolle Layouts. Dann führe ich dich durch den Prozess der Skizzen deiner Designs, entweder auf Papier oder in Procreate, und übertrage sie zur digitalen Optimierung nahtlos an Illustrator.

Ich gebe dir einige nützliche Tipps für die Auswahl von Farbpaletten und tauche tief in das Musterwerkzeug ein, um makellose, sich wiederholende Muster zu erstellen. Entdecke, wie du mehrere Farbvarianten generieren kannst, um eine Reihe von Designoptionen anzubieten, und lerne, deine Muster auf realistische Mockups anzuwenden, indem du sie auf verschiedenen Oberflächen visualisierst.

Während des gesamten Kurses erhältst du wertvolle Tipps und Techniken, um deinen Workflow zu optimieren und deinen Designprozess zu verbessern. Am Ende des Kurses kannst du atemberaubende Blumenmuster mit Schrägblumen entwerfen, die deinen Projekten einen Hauch moderner Eleganz verleihen.

WAS DU BRAUCHST:

  • Zum Skizzieren: Paper/Pencil oder Procreate App auf dem iPad
  • Für die Skizzenverfeinerung und Musterkomposition: Adobe Illustrator
  • Optional: Tablet zum Zeichnen in Adobe Illustrator  Ich verwende mein iPad mirrored in meinem iPad (siehe letzte Bonuslektion darüber, wie ich es einrichte).

Was du lernen wirst:

  • Inspirationssammlung
  • Ogee-Vorlage bauen
  • Skizzieren und digitale Verfeinerung
  • Farbpaletten-Techniken
  • Nahtlose Mustererstellung
  • Farbvariationen
  • Mockup-Anwendung
  • Praktische Tipps und Techniken

Begleite mich und erwecke deine floralen Designvisionen zum Leben!

Bleib in Kontakt:

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Mel Armstrong

Illustrator, Pattern Addict & Teacher

Top Teacher

Hello and greetings!

I'm a dedicated illustrator and surface pattern designer hailing from Wellington, New Zealand. My passion lies in crafting beauty, whether it's through illustration, patterns, sewing, or even assembling IKEA flat packs (yes, really).

Driven by an insatiable thirst for knowledge, I found my way to Skillshare. After discovering this treasure trove of learning, I not only delved into various classes but also found my... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Willkommen: Hallo zusammen und willkommen in meiner Klasse. Ich bin Mel Armstrong und freue mich sehr, dass Sie zu mir kommen. Seit Jahren habe ich eine Leidenschaft für Musterdesign und habe unzählige Stunden damit verbracht, verschiedene Techniken zu erforschen , um einzigartige und faszinierende Designs zu kreieren einzigartige und faszinierende Ich habe im Laufe der Jahre mit so vielen Kunden zusammengearbeitet und Muster für Stoffe, Schreibwaren, Wohnaccessoires und vieles mehr lizenziert Schreibwaren, Wohnaccessoires und vieles mehr Und jetzt freue ich mich, mein Wissen mit Ihnen zu teilen. In diesem Kurs tauchen wir in die Welt des Blumenmusterdesigns ein. Mit der eleganten und vielseitigen OG-Vorlage. erfahren Sie, wie Sie diese klassische Form in ein modernes Blumenmuster verwandeln diese klassische Form in ein modernes Blumenmuster Adobe Illustrator erfahren Sie, wie Sie diese klassische Form in ein modernes Blumenmuster verwandeln können Jetzt wundern Sie sich vielleicht, warum OG-Vorlagen. Nun, OG-Vorlagen bieten eine wunderschöne Mischung aus Struktur und Fließfähigkeit Sie bieten einen starken Rahmen für Ihre Designs sorgen für Symmetrie und Gleichzeitig ermöglichen sie organische und fließende florale Elemente Ihre klassische Ausstrahlung macht sie unglaublich vielseitig und eignen sich sowohl für traditionelle als auch für moderne Designs. Wie Sie sehen können, bildet die OG eine wunderschöne Grundlage für eine Vielzahl von Stilen. Am Ende dieses Kurses wirst du also dein eigenes atemberaubendes Blumenmuster kreiert haben. Bereit für den Einsatz auf einer Vielzahl von Produkten, von Stoffen bis hin zu Tapeten. Für den Einstieg benötigen Sie Adobe Illustrator. Dies ist unser Hauptwerkzeug für die Gestaltung des Musters. Wir werden auch unsere Designs skizzieren. Vielleicht möchtest du etwas Papier und Stifte haben, oder du kannst dein iPad mit der Procreate-App verwenden, was ich tun werde Ich habe auch einige Links zu einigen fantastischen Referenzfotos von Blumen in die Unterrichtsmaterialien aufgenommen einigen fantastischen Referenzfotos von Blumen , die dir bei deiner Inspiration helfen werden Wir werden jeden Schritt des Prozesses durchgehen, vom Skizzieren und Planen bis hin zur Erstellung einer nahtlosen Wiederholung in Adobe Illustrator Teile meine Tipps und Tricks, um schöne und professionell aussehende Muster zu erstellen schöne und professionell aussehende Ich bin so gespannt, was du kreierst, also lass uns anfangen. 2. Inspiration: Willkommen zu unserer ersten Lektion. Bevor wir uns nun mit den technischen Aspekten befassen, müssen wir uns inspirieren lassen. In dieser Lektion werden wir verschiedene Quellen untersuchen, um Ihre Kreativität für Ihr Blumenmuster anzuregen. Als Inspiration für mein heutiges Design werde ich hier diese Bücher verwenden , die tolle Bilder von Blumen enthalten Diese in diesem Buch hier haben einige wunderschöne botanische Zeichnungen, und Sie können darin einige wirklich coole Details sehen Ich denke, absolut jede Art von Blume, die Sie sich vorstellen können, ist hier drin. Ich liebe dieses Buch, weil es Ihnen einige Blätter, Blüten und Formen hautnah zeigt Ihnen einige Blätter . Und in diesem Buch hier ist der Blumenführer ein weiterer Favorit von mir. Hier sind die Blumen alle nach Farben sortiert, was wirklich cool ist. Aber ich mag es, weil es die Fotos sind. Ich kann die Formen sehr gut erkennen. Für meinen Illustrationsstil, für dieses Musterdesign, schaue ich mir also für dieses Musterdesign, andere interessante Formen an , die ich auf diesen Fotos sehen kann. Auf diesem Bild sehe ich zum Beispiel drei Blütenblätter und einen kleinen Kreis in der Mitte, und das ist alles, was ich daraus verwenden würde. Und dann lass uns etwas anderes finden. Vielleicht kann ich darin eine Blumentraube sehen, also könnte ich dieses Detail verwenden. Ich kann sehen, sodass ich kleine weiße Blumen mit kleinen gelben Punkten sehen kann . Und das sind alle Details, die ich daraus verwenden werde. Also im Grunde vereinfache ich die Formen , die ich hier sehe, wirklich vereinfache ich die Formen , die ich hier sehe, Noch einmal, das ist eine meiner Lieblingsblumen, die Echinacea, und ich kenne diese, ich zeichne sie ständig, und ich brauche nicht einmal wirklich in das Buch zu schauen Also werde ich im Grunde einfach einen Kreis und ein paar Blütenblätter zeichnen und es wirklich einfach machen Und ich könnte dort ein paar Punkte in den oberen Teil setzen. Das sind wirklich gute Bücher, um all die wunderbaren Formen zu finden, die man verwenden kann. Beim Illustrations- und Musterdesign dreht sich alles um Einfachheit und darum , die Formen zu kreieren und sie wirklich einfach zu gestalten. Jetzt können Sie einige der Texturen nehmen und vielleicht mit ihnen spielen. Manchmal nehmen sie, ich nehme die Textur einer Blume und lege sie auf eine andere Blume. Wenn ich denke, dass das wirklich gut aussehen wird. Ich strebe hier nichts Realistisches an. Ich möchte nur, dass sie hübsch, anders und interessant aussehen . Natürlich können Sie auch Ihre eigenen Fotos verwenden. Ich habe eine riesige Anzahl von Fotos in meinem Google Drive, die ich gemacht habe, wenn ich unterwegs bin. Ich verwende auch Unsplash , eine wirklich gute Website, um lizenzfreie Bilder zu finden , die Sie Sie können diese so ziemlich unverändert verwenden ohne dass es zu urheberrechtlichen Problemen Sie könnten sie nachbauen, wenn Sie möchten, aber sie eignen sich auch gut, um einige wirklich coole Blütenformen zu finden einige wirklich coole Blütenformen Deshalb werde ich Links zu all diesen in den Ressourcenbereich stellen , damit Sie sie selbst überprüfen können Und ein weiterer wirklich guter Ort, um Bücher zu finden, ist natürlich die Bibliothek, aber auch Wohltätigkeitsläden. Ich bin oft da drin und suche nach alten Gartenzeitschriften, und dort finde ich einige wirklich interessante Blumen. Also schau sie dir auch an. Jetzt haben wir unsere Inspiration gesammelt und in unserer nächsten Lektion beginnen wir mit der Einrichtung unserer OG-Vorlage in Adobe Illustrator 3. Ogee-Vorlage: In unserer vorherigen Lektion haben wir uns inspirieren lassen. Jetzt gehen wir zu Adobe Illustrator über , um unsere OG-Vorlage zu erstellen, die als Grundlage für unser Muster dient Ich führe Sie durch den Prozess der Erstellung einer präzisen und wiederverwendbaren Vorlage Okay, ich habe Adobe Illustrator geöffnet und werde ein neues Dokument erstellen, und werde ein neues Dokument erstellen das 12 mal 12 „groß ist Als erstes muss ich einen Kreis erstellen. Also verwende ich das Ellipse-Werkzeug, das sich auf der Tastatur befindet, und klicke dort einfach in die Zeichenfläche und erstelle eine 12 x 12 Zoll große Und dann zentrieren wir das in der Mitte, indem wir das horizontale Align-Zentrum und das vertikale Align-Zentrum und das vertikale Und ich werde das einfach mit einem hellen Grau füllen. Okay, stelle sicher, dass es ausgewählt ist. Halten Sie die Shift-Taste gedrückt. Wählen Sie dann das Scherenwerkzeug aus, das Sie auf der Tastatur sehen. Klicken Sie dann auf den oberen Knoten, den rechten Knoten und den unteren Knoten Dadurch wird er ausgeschnitten. Jetzt gibt es also drei Teile. Jetzt möchte ich nur das oberste Teil auswählen und ich werde hier ein bisschen herauszoomen, damit du es sehen kannst. Also wähle ich das oberste aus, klicke mit der rechten Maustaste und wähle dann Transformieren, Verschieben. Und das hier, wo wir es horizontal auf Null und dann auf 12 Zoll verschieben wollen , um es herunterzufahren, und dann auf Okay klicken Und mit diesem machen wir einfach das Gegenteil Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, transformieren , bewegen Sie sich auf Null für horizontal und dann auf -12 in der Vertikalen, und dann platzieren wir es oben, und dann können Sie auf Okay klicken Und dann wollen wir sie zusammenfügen. Also werde ich sie einfach anklicken und mit der Maus auswählen, dann mit der rechten Maustaste klicken und dann beitreten. Und das hat jetzt diese halbe OG-Form geschaffen. Jetzt wollen wir das duplizieren. Um das zu tun, nehme ich es einfach im Ebenenbedienfeld und ziehe es dann nach unten zum Pluszeichen wird es dupliziert und eine weitere Kopie erstellt. Wir wollen es dann einfach rüberbewegen. Also klicke ich mit der rechten Maustaste auf Verschieben transformieren und dieses Mal möchte ich es über 12" und vertikal über Null bewegen. Und dann klicken Sie auf Okay. Und dann wollen wir es einfach so umdrehen, dass es gegen die linke Seite stößt Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, wählen Sie „Transformieren“ , „Spiegeln“ und Sie möchten nur sicherstellen, dass „ Vertikal“ ausgewählt ist Und dann klicken Sie auf Okay. Jetzt haben wir also diese schöne OG-Form. Wir müssen uns ihr nur anschließen. Klicken und ziehen Sie erneut, um beide auszuwählen, rechten Maustaste und klicken Sie dann auf Verbinden. Und zum Schluss wollen wir nur noch die Größe reduzieren. Das sind also 12 mal 12 Zoll. Sie können einfach in das Eigenschaftenfenster gehen. Und wenn Sie das nicht sehen können, gehen Sie einfach zu Fenster und wählen Sie dann Eigenschaften und dann die Breite und die Höhe muss 12 mal 12 sein. Und wenn Sie sich angemeldet haben, wird die Höhe dort automatisch für Sie festgelegt. Und dann lassen Sie uns das wieder in der Mitte zentrieren, indem wir auf die horizontale Ausrichtung und auf die vertikale Ausrichtung klicken horizontale Ausrichtung und auf die vertikale Ausrichtung , um sicherzugehen, dass es genau da ist. Okay, jetzt haben wir eine OG-Form, und diese wird als Vorlage verwendet. Um es also als Vorlage zu speichern, speichere ich es im Farbfeldbedienfeld Auf diese Weise kann ich jederzeit vier Muster verwenden. Also werde ich zuerst all diese Farben entfernen , die im Moment da sind , da wir sie nicht benötigen. Also klicke ich einfach auf die erste, die weiß ist, halte dann die Umschalttaste gedrückt und wähle dann die letzte aus. Und dann kann ich auf Löschen klicken. Und dann bestätige das. Und dann möchten Sie eine neue Mustergruppe erstellen Also klicke ich dort auf den Ordner und nenne ihn Mustervorlagen, und nenne ihn Mustervorlagen damit ich weitere hinzufügen kann , wenn ich möchte Und dann müssen wir nur diese OG-Form auf den Ordner ziehen , und jetzt ist sie in diesem Ordner, und jetzt müssen wir sie speichern. Klicken Sie hier also auf das Symbol, das als Menü „ Swatch Libraries“ bezeichnet wird , und klicken Sie dann auf „Farbfelder speichern Und dann wird standardmäßig der Ordner Swatches für Adobe Illustrator Sie können es hier oder woanders speichern. Beachten Sie jedoch, dass Sie diese möglicherweise verlieren, wenn Sie Illustrator aktualisieren, oder ich empfehle, sie beim Upgrade auf eine neue Version zu kopieren sie beim Upgrade auf eine neue Version zu Aber wie dem auch sei, ich werde diese Vorlage nicht speichern, weil ich hier bereits eine Vorlage namens Mustervorlagen habe, also brauche ich keine weitere Aber für dich ist es vielleicht besser, sie zu speichern, und später kannst du weitere Vorlagen hinzufügen, kannst du weitere Vorlagen hinzufügen wenn du lernst, wie man sie erstellt. In Ordnung, also werde ich das stornieren. Und lass uns das löschen. Klicken Sie auf die Farbfeldbibliothek, gehen Sie zu Benutzer, um die Mustervorlagen zu suchen und auszuwählen Und dann ist es da, und Sie können einfach auf den Ordner klicken und ihn zu Ihrem Farbfeldfenster hinzufügen Und dann kannst du das schließen. Und dann muss ich das nur noch zurück in die Mitte ziehen und dann können wir anfangen, unser Muster zu erstellen. Wenn Sie nun zunächst auf Papier skizzieren möchten, können Sie dies ausdrucken und als Richtlinie verwenden. Ich werde meine Skizze tatsächlich in Procreate erstellen, also schicke ich sie einfach als PNG auf mein iPad Um das zu tun, gehe ich zum Dateiexport, zum Export und speichere es dann als OG-Vorlage Und jetzt kann ich das auf mein iPad schicken. Ich kann das mit dem Airdrop machen, da ich auf einem MacBook bin. Oder wenn Sie möchten, können Sie es einfach per E-Mail an sich selbst und es dann auf Ihrem iPad in Procreate öffnen Und jetzt bist du bereit zu gehen. Jetzt haben wir unsere OG-Vorlage eingerichtet und einsatzbereit. In der nächsten Lektion beginnen wir mit dem Skizzieren unserer Blumenmotive 4. Skizzieren: Nachdem wir unsere OG-Vorlage eingerichtet haben, ist es an der Zeit, unsere floralen Ideen durch Skizzieren zum Leben zu erwecken Okay, ich habe eine Blume für meinen Blumenfarbenführer ausgewählt und beschlossen, dass ich diese hier als Flanellblume bezeichnete Blume verwenden möchte , und ich werde sie Ihnen hier etwas näher zeigen Ich habe diese Blume mit verschiedenen Formen. Sie blickt in verschiedene Richtungen. Also werde ich jedes davon grob skizzieren. Ich könnte tatsächlich ein paar verschiedene Blätter nehmen, aber für diese besondere Blume liebe ich diese Formen einfach, also werde ich damit beginnen. Okay, also werde ich eine neue Leinwand in Procreate erstellen. Sie können Ihre Skizze natürlich auch auf Papier auf Ihrer ausgedruckten OG-Vorlage erstellen Aber für mich werde ich in Procreate skizzieren. Ich finde, es ist ein wirklich guter Ort , um eine Skizze zu erstellen und Dinge zu verschieben, Größe zu ändern und sie richtig gut zusammenpassen zu lassen Es ist einfach großartig für das Musterdesign. Also werde ich eine neue Leinwand erstellen, die wir 3.000 mal 3.000 Pixel groß machen. Ich habe das bereits als Vorlage eingerichtet, aber Sie können diese natürlich einfach selbst eingeben. Und dann möchte ich meine OG-Vorlage mitbringen , die ich von Adobe Illustrator geschickt habe Also gehe ich hier zum Schraubenschlüssel-Tool. Fügen Sie Foto ein und wählen Sie meine OG-Vorlage Und es ist bereits bis zum Rand der Leinwand erweitert. Aber wenn nicht, könnte ich hier auf Fit to Canvas klicken, und dadurch wird es nur so groß wie die Leinwand. Jetzt habe ich auch eine Auswahl dieser Vorlagen, bereits als Pinselbibliothek in Procreate eingerichtet sind, falls Sie interessiert sind Wenn ich hier also in meine Mustervorlagenbibliothek gehe, können Sie sehen, dass ich eine Reihe verschiedener Vorlagen habe , die ich verwende, auch einige Layoutvorschläge, und ich werde einen Link dazu einfügen, den Sie bei mir kaufen können, um ihn für Ihre eigenen Designs zu verwenden Sie sind in Procreate sehr praktisch. Okay, wir haben hier unsere Basisvorlage, und ich werde einfach die Deckkraft dieser Ebene verringern, damit sie einfach da ist und ich sie sehen kann, und dann sperre ich diese Ebene und lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen Ich wähle dann meinen Bleistift aus, 60 Bleistifte, und bleibe hier einfach bei einer dunklen Farbe, um mit dem Skizzieren zu beginnen Also das Erste, was ich gerne mache, ist grob zu planen, wo ich diese Blumen hinstellen werde Also habe ich mein Buch hier direkt vor mir, um mir die Formen anzusehen. Aber zuerst möchte ich sie einfach nur ausarbeiten. Also vielleicht möchte ich einen hier drüben hinstellen. Ich werde dort einfach einen Kreis zeichnen, vielleicht einen hier unten. Und manchmal zeichne ich einfach ein Oval, weil ich eines haben möchte , das irgendwie in diese Richtung zeigt , nicht mit dem Gesicht nach oben. Vielleicht einer hier oben. Du wirst hier sein. Vielleicht hier oben. Und vielleicht eine kleine Knospe hier, vielleicht eine weitere Knospe hier drin. Und dann könnte ich einfach die Deckkraft verringern und dann eine weitere Ebene darüber erstellen Wenn du es auf Papier machst, könntest du es einfach ausradieren. Es war also nur ein bisschen leichter oder du könntest es einfach übertreiben. Also fange ich mit der Blume an, die nach vorne zeigt, und ich mag es, einfach nur einfache Formen zu kreieren. Also nichts allzu Kompliziertes. Also werde ich das einfach skizzieren. Und ich werde mir einfach mein Buch ansehen hier unten ein anderes schreiben , das irgendwie nach oben zeigt. Es spielt keine Rolle, ob du leicht vom Rand abgehst. Wir können später alles in Illustrator anpassen . Wenn es sich überschneidet Manchmal ist Überlappung gut. Vielleicht legen wir hier auch ein paar Stängel rein. Ich werde auch ein paar Blätter hineinlegen. Ich werde auch versuchen, all diese Stängel so miteinander zu verbinden , dass daraus ein Blumenstrauß entsteht Du musst auch bedenken, dass Blumen nicht immer perfekt sind, also mach dir keine Sorgen, wenn sie ein bisschen wackelig oder anders aussehen Das liegt einfach in der Natur von Blütenblättern, sie werden niemals absolut perfekt sein Wenn Sie nun hoffen, mit der OG-Vorlage eine Blume nach hinten zu zeichnen, gibt es eine Möglichkeit, die Blüte mit den Stängeln zu verbinden Also, die untere linke Seite hier in der Mitte wird sich mit der oberen Seite genau dort in der Mitte verbinden der oberen Seite genau dort in der Mitte Also diese Blume hier, die Stängel werden nach unten gehen und sich dann mit hier verbinden. Und dann dasselbe auf der anderen Seite. Also dieser hier wird untergehen. Und verbinde dich hier. Und ich sehe hier schon ein Problem. Ich muss das Blütenblatt bewegen und dann dieses eine Verbindung herstellen lassen. Aber das ist kein Problem Ich werde das in Adobe Illustrator beheben. Okay, ich werde einfach die Ebene ausschalten, auf der ich meine Blumen geplottet habe, und mir das kurz ansehen Also hier, ich bin ziemlich zufrieden damit. Es ist ziemlich hart, aber das ist alles, was ich in Illustrator aufnehmen muss Ich werde das als Skizze in Illustrator testen, um zu sehen, wie das Muster aussieht, bevor ich mich auf eine Illustrator testen, um zu sehen, wie das Muster aussieht, bevor Färbung festlege, weil ich all diese nachlaufenden Zweige zusammenfügen möchte all diese nachlaufenden Zweige damit es sehr nahtlos aussieht Also werde ich das alles in Illustrator machen. Also werde ich das hier rüberschicken und ich werde es und dann einfach als JPEG teilen und es dann per Airdrop zurück auf meinen Computer legen und es dann in Adobe Illustrator öffnen in Adobe Illustrator Okay, also werde ich eine neue Datei in Adobe Illustrator erstellen eine neue Datei in Adobe Illustrator Und diese Datei wird 12 mal 12 Zoll groß sein. Und deine kannst du in beliebiger Größe machen. Normalerweise verwende ich eine Auflösung von zehn mal zehn oder 12 12 und 300 DPI. Und als Erstes möchte ich all diese Musterfarben loswerden , da ich sie nicht verwenden werde und sie mein Farbfeld verstopfen Um das zu tun, können Sie zu Fenster und dann zu Aktionen gehen und dann die Standardaktionen öffnen Lassen Sie uns das einfach öffnen, damit Sie es ein bisschen besser sehen können. Wählen Sie dann „ Unbenutzte Bedienfeldelemente löschen und klicken Sie dann hier auf den kleinen Pfeil. Und Willa, sie sind weg. In Ordnung, also werde ich das schließen. Ich werde jetzt auch meine Skizze einfügen und sie einfach auf die Zeichenfläche ziehen Und wie Sie sehen können, ist es riesig. Also werde ich die Größe einfach auf 12 mal 12 Zoll reduzieren. Und dann zentrieren Sie es einfach mit der horizontal ausgerichteten Mitte und der vertikal ausgerichteten Mitte Und dann zoomen wir einfach wieder hinein. Also das erste, was ich tun möchte, ist, das zu testen , um zu sehen, ob ich Anpassungen vornehmen muss , um mein Blumen-Sortiment zu ändern. Wenn es sich bei Ihrer nicht um eine Blume mit einer Reihe von Aufstellungen handeln muss , können Sie diesen Teil überspringen, aber ich empfehle, dies nur zu tun , um sicherzustellen, dass Ihre Wiederholung funktioniert, bevor Sie sich auf Das erste, was ich tun möchte, ist es tatsächlich ein Bild davon nachzuzeichnen. Also gehe ich zu meinem Image Trace-Tool. Wenn du das nicht sehen kannst. Wenn Sie kein Panel sehen können , das ich hier bereits habe, gehen Sie im Grunde einfach zu Fenster und wählen Sie das Panel aus. Für dieses ist es also das Bild Trace. Und dafür werde ich es einfach schwarz-weiß belassen. Ich werde auf Erweitert und dann auf Farbe ignorieren klicken , da ich das Weiß, den Hintergrund, nicht haben möchte. Und dann klicken Sie auf Trace. Und wahrscheinlich wird dadurch nicht die gesamte Skizze angezeigt. Um das anzupassen, Um das anzupassen werde ich diesen Schwellenwert einfach ein wenig nach oben verschieben. Und Sie können sehen, dass es nur ein bisschen mehr hervorbringt. Muss nicht perfekt sein. Ich werde sie nicht wirklich im endgültigen Design verwenden. Es ist eigentlich nur meine Skizze. Es ist nur ein Leitfaden dafür , wo ich malen werde. Ich weiß, dass ich manchmal Skizzen für das endgültige Design verwende. In diesem Fall wäre es eine viel schönere Skizze gewesen , und ich hätte diese Schwelle auf einem angemessenen Niveau gesetzt , um sie hervorzuheben Aber damit bin ich zufrieden. Also werde ich auf Expand klicken. Und jetzt haben wir diese Form. Jetzt werde ich einfach die Bildspur verstecken. Ich werde es auswählen. Ich gehe zu Objekt, Muster erstellen. Und dann hier drin möchte ich das auf Stein für Reihe ändern. Und wenn wir dann die Breite der Zeichenfläche eingeben, die 12 ist, und dann die Breite und dann sechs für die Höhe eingeben, und Sie können sehen, dass jetzt alles sauber in einem schönen Muster angeordnet ist sauber in einem schönen Und jetzt sehe ich, dass ich einige Teile zusammenfügen muss. Also dieser hier muss mitmachen. Ich muss das irgendwo verstauen, damit es aussieht, als ob es zusammenpasst. Und dann dieses Stück hier und hier. Also werde ich die externen Kopien dimmen. Ich kann also nur die Haupt-Wiederholungskopie sehen. Und dann verwende ich dafür das Tool „Nur das Blob und stelle sicher, dass Schwarz ausgewählt Also werde ich das einfach dort markieren, nur um es auszurichten. Ich werde ein bisschen rummachen, damit ich sehen kann, was ich mache. Dieser Teil hier unten muss zusammengefügt werden. Also das muss irgendwie bis hierher kommen. Und dann ist dieser Teil hier ein Problem. Ich möchte das obere Stück hier mit dem Stiel verbinden und diese Blume in diese Lücke hier hineinbewegen. Jetzt, im Musterwerkzeug, ist es ein bisschen eingeschränkt, also kann ich das nicht wirklich ausschneiden und verschieben. Also werde ich hier einfach einen kleinen Pfeil zeichnen, um zu hier einfach einen kleinen Pfeil zeichnen, um zu zeigen, dass ich ihn da rein verschieben möchte. Ich werde auch einfach angeben, wo sich die Oberseite des Stammes befindet, und später, wenn ich ihn richtig bearbeiten kann, kann ich ihn mit dem Stamm verbinden. Ich werde diesen Teil hier auch loswerden, also werde ich einfach da drüben kritzeln , um mir mitzuteilen, dass ich das loswerden möchte Und dann klicke ich auf Fertig. Und das hat es jetzt zu meinem Swatch-Panel hinzugefügt. Also ziehe ich das einfach dorthin und ziehe das Muster darauf, und ich möchte es in eine andere Zeichenfläche konvertieren , und dann können wir es weiter bearbeiten und es für die Farbe vorbereiten Um es also in eine Zeichenfläche umzuwandeln, wenn ich in das Ebenenbedienfeld gehe und die unterste Ebene dieser Gruppe auswähle, wird ein Begrenzungsrahmen ausgewählt Also gehe ich zu Objekt-Zeichenflächen und konvertiere in Zeichenflächen Und jetzt haben wir das als Zeichenfläche. Und dann möchte ich einfach auf alles doppelklicken , die Gruppe, und all diese Randstücke entfernen, die wir nicht mehr benötigen, da wir nur an dem mittleren Teil arbeiten werden , von dem wir jetzt wissen, dass er gut aneinanderreiht , und wir müssen nur diesen Teil hier reparieren Also zuerst möchte ich das dorthin verschieben. Also lass uns einfach den Pfeil entfernen. Ich brauche ihn nicht mehr, wähle ihn aus und schneide ihn mit dem Radiergummi einfach in zwei Hälften Jetzt können Sie sehen, dass es in Scheiben geschnitten wurde. Jetzt kann ich das Easo-Tool verwenden , um im Grunde nur dieses Bit auszuwählen Und wenn ich dann E auf der Tastatur drücke, kann ich es drehen und in den Bereich dort verschieben Und dann werde ich einfach wieder mein Blob-Tool benutzen. Du kannst einen Stift verwenden, was auch immer du willst , um das dann wieder zu verbinden und vielleicht noch einen hinzulegen, und vielleicht könnten wir dort ein weiteres Blatt hinzufügen Und wenn wir dann auch hier das Radiergummi verwenden , können wir den Teil hier entfernen , den ich herausnehmen wollte Okay. Also jetzt weiß ich , dass sich das sehr gut wiederholen wird und alles wird stimmen. Ich werde zur Farbe übergehen . Wir können diese Originalversion auch vorher entfernen, da wir sie nicht benötigen. Also werde ich rausklicken. Das können wir entfernen. Wir können die Zeichenfläche auch entfernen, da wir sie nicht mehr benötigen. Also werde ich dort einfach auf Löschen klicken und jetzt haben wir nur noch die neue übrig Also haben wir jetzt unsere Blumenmotive skizziert und haben eine klare Vorstellung von unserem Muster In der nächsten Lektion werden wir beginnen, unser Farbmotiv zu entwickeln 5. Farbe: Aufbauend auf unseren Skizzen konzentrieren wir uns nun auf die Entwicklung unserer Farbmotive Wir werden Farbpaletten untersuchen, die unser Blumendesign ergänzen, und lernen, wie Sie Farben in Adobe Illustrator effektiv anwenden Okay, ich bin also bereit, mit dem Färben zu beginnen. Ich werde Ihnen ein paar Tipps und Tricks zeigen , wie ich Illustrator verwende Ich verwende es nicht wie jede andere Person , die Muster in Adobe Illustrator erstellt Das ist genau die Art, wie ich es bevorzuge, also könnte es etwas anderes sein als das , was Sie zuvor getan haben Aber wie dem auch sei, lass uns einsteigen. Das erste, was ich tun werde, ist meine Farbpalette zu holen. Also habe ich ein Tool verwendet, das er Coolers nannte, und es ist mir gelungen, diese Farbpalette zu erstellen, indem im Grunde mit dieser Farbe hier namens Alloy Orange begann hier namens Alloy Orange Also habe ich diese Farbe gefunden. Ich liebe es. Also ziehe ich das rein. Du kannst es sperren. Und wenn Sie dann die Leertaste auf Ihrer Tastatur drücken, wird sie sich durch verschiedene Farben drehen. Und wenn du eine siehst, die dir gefällt, kannst du sie sperren und dann einfach den Rest erledigen. Du wirst den und den mögen und dann vielleicht den letzten so ändern. Und so bin ich auf meine Farbpalette gekommen. Ich werde einen Link in die Ressourcen einfügen , um Ihnen zu zeigen, wie das geht. Also werde ich sie einfach rückgängig machen, damit ich zu meinem Original zurückkehren kann zu meinem Original zurückkehren und ich bin einfach zu weit gegangen. Das ist es da. Sie haben hier eine Exportfunktion, sodass Sie als ASE exportieren können. Wenn ich also auf Exportieren klicke , der es in meinem Download-Ordner gespeichert hat, kann ich dann hier zum Menü meiner Farbfeldbibliothek gehen zu einer anderen Bibliothek gehen Und finde das in meinem Download-Ordner. Und ich werde einfach all die ziehen. Also schneide ich den ersten und dann den letzten mit gedrückter Umschalttaste ab. Und ich ziehe sie einfach alle in den Ordner dort und nehme dann einfach den schwarzen heraus. Ich will den nicht da drin haben. Ähm, das hat also einen Ordner für sie erstellt, und dann kann ich sie speichern, wenn ich will. Eine andere Sache, die ich gerne mache , ist sicherzustellen, dass Global aktiviert ist. Sie können also in jedem Farbfeld hier sehen, sich in der rechten Ecke ein kleines Dreieck Das heißt, dass Global aktiviert ist. Wenn Sie auf eine von ihnen doppelklicken , können Sie hier die Prozessfarbe sehen, und dann steht darunter global. Das macht also im Grunde so, dass es sich später als sehr praktisch erweisen wird. Ziehen Sie hier, sagen wir, vier kleine Formen heraus. Und sagen wir später, ich entscheide, dass ich möchte, dass alles, was diese Farbe hat, eine andere Farbe haben soll. Anstatt sie alle im Dokument anklicken zu müssen, muss ich nur diese Farbe ändern, sodass ich sie in diese Farbe oder in diese Farbe ändern kann. Und dann ändert es sich auch in der Palette, auch in diesem Watch-Panel. Das ist also ein wirklich praktisches Tool. Also werde ich die einfach loswerden. Kehren wir zu unserem Design zurück, und jetzt fange ich an, meine Farbebenen zu zeichnen. Deshalb erstelle ich gerne gruppierte Ebenen nach Farben. Also fange ich mit den Zweigen an , weil ich testen möchte , ob sie sich gut wiederholen und zusammenpassen , sodass ich diesen schönen Blumeneffekt am Hinterkopf erziele Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Du könntest das Bleistiftwerkzeug benutzen, das gefällt mir persönlich nicht. Mein Favorit ist das Blob Brush-Werkzeug, und das ist Shift plus B auf der Tastatur Und der Grund, warum ich das mag, ist, dass Sie dann genauso zeichnen können , wie Sie es auf einem Blatt Papier tun Wenn ich also diese Farbe hier auswähle und die richtige eckige Klammer verwende nur um sie ein bisschen größer zu machen, kann ich sie einfach herauszeichnen. Du kannst das auch mit dem Pentel machen, aber ich persönlich liebe es, es selbst zeichnen zu können , anstatt es mit der Maus herauszuklicken Ich finde diese Methode viel einfacher. Also werde ich einfach herumgehen und diese Zweige herausziehen, und dann werde ich mit dem nächsten Schritt fortfahren. Um das zu tun, verwende ich jetzt mein iPad als Grafiktablett. Du könntest deinen Stift benutzen. Du könntest deine Maus benutzen. Ich liebe die Art und Weise, wie der Apple Pencil funktioniert. Ich finde ihn wirklich einfach zu benutzen. Ich habe früher ein Wacom benutzt. Mein Wacomm wird jetzt in der Ecke meines Büros staubig Das ist eine wirklich intuitive Art, das zu tun. Der Apple Pencil ist so intuitiv und einfach zu bedienen. Wenn Sie also ein MacBook und ein Apple iPad haben, können Sie diese mithilfe der Mrorin-Funktion auf Ihrem MacBook verbinden der Mrorin-Funktion auf Ihrem MacBook Und dann verwenden Sie Ihr Apple Ihr iPad, als Grafik-Tablet Ich habe ein Bonus-Video darüber, wie man das macht und wie man es am Ende des Kurses verbindet. Okay, ich habe all diese Zweige herausgearbeitet. Ich schalte einfach meinen Sketch aus. Und sieh es dir an. Und wenn ich hineinzoome, kannst du sehen, dass es überall ein paar kleine Unebenheiten Also wähle ich sie einfach aus und verwende dann das Smooth-Werkzeug Ich habe ein Tastenkürzel eingerichtet, es ist Shift S. Ich glaube, mit dem Standard-TIM-Setup macht Shift S etwas anderes, und irgendwann habe ich es umgestellt, weil ich es ständig benutze. Ich empfehle also , das zu tun, wenn Sie das Smooth-Tool die ganze Zeit verwenden. Hier gibt es also ein paar Optionen. Du bekommst hier dieses kleine Ding mit der Waage und du kannst es nach oben ziehen und du kannst sehen, wie es geglättet ist Deine Filiale, aber du musst wirklich vorsichtig sein. Du willst nicht zu weit gehen. Also mache ich das nur ganz leicht, und dann gehe ich einfach herum und ziehe meinen Stift über die Bereiche wo ich denke, dass er ein bisschen geglättet werden muss Ich möchte nur, dass es subtil ist. Ich will diese Unebenheiten einfach nicht, aber ich will nicht, dass es zu glatt aussieht Ich möchte immer noch, dass es ganz natürlich ist. Also werde ich einfach herumgehen und diese korrigieren. Eine weitere Sache ist, Sie mit der Zeit feststellen werden, dass Sie sich auf diese Abkürzungen verlassen , anstatt sie im Menü suchen zu müssen. Die Tastenkombinationen beschleunigen Ihren Prozess wirklich und machen ihn viel reibungsloser Ich empfehle daher, so viele Abkürzungen wie möglich zu verwenden. Sie werden mit der Zeit feststellen , dass Sie sie einfach auf natürliche Weise verwenden und nicht darüber nachdenken müssen, aber es dauert ein wenig Zeit. Okay, meine Zweige sind alle geglättet und sehen ziemlich gut Bevor ich zu den Blättern und Blüten übergehe, möchte ich sichergehen, dass sie sich wiederholen, denn denken Sie daran, ich möchte, dass es wie eine hängende Blume aussieht Deshalb möchte ich sicherstellen, dass einige der Ober- und Unterteile alle zusammenpassen Und um das zu tun, werde ich es tatsächlich mit dem Musterwerkzeug machen und dann einige Anpassungen vornehmen und dann weitermachen Also gehe ich nach oben, um sie auszuwählen, gehe zu Objektmuster erstellen und dann gehe ich zu Brick by Row. Ich ändere die Breite auf 12 und die Höhe auf sechs. Und jetzt können Sie diese Teile sehen , bei denen ich nur ein paar geringfügige Anpassungen vornehmen muss ein paar geringfügige Anpassungen vornehmen , damit sie gut zusammenpassen. Also dieser Teil hier ist eigentlich der Teil da. Dieser Teil hier ist der Teil da drüben, und dann passt dieser Teil hier zu dem Teil dort. Wählen Sie also aus, welcher Ihrer Meinung nach am einfachsten zu glätten ist. Also für diesen werde ich hier auf diesen eingehen. Ich brauche nur eine geringfügige Anpassung. Ich werde das Direktauswahlwerkzeug verwenden, das A auf der Tastatur ist. Und dann, mit jedem dieser kleinen Knötchen hier drin, kann ich den Ast so manipulieren , dass er zu dem darunter passt Also nehme ich nur die geringsten Anpassungen vor. Sie können bei Bedarf auch das Smooth-Tool verwenden. Nur wenn Sie erhöhen, können Sie das nicht rückgängig machen Denken Sie also daran. Du musst weitermachen. Andernfalls musst du einfach wieder rausgehen und von vorne anfangen. Ich hoffe, dass wir in zukünftigen Ausgaben von Illustrator hier ein paar mehr Optionen haben, damit wir das im Handumdrehen erledigen können In Ordnung, damit bin ich zufrieden. Lass uns zum nächsten gehen. Okay. Das sieht viel besser aus. Jetzt können wir sehen, dass alles in Ordnung ist. Ich werde also auf Fertig klicken, und das hat es zu meinem Farbfelder-Panel hinzugefügt Und jetzt werden wir eine weitere Zeichenfläche erstellen und diese verwenden, um mit der Färbung fortzufahren Also nehme ich einfach das Farbfeld und ziehe es auf die Fläche Vergewissere dich, dass ich mich auf der aktiven Ebene befinde. Zieh das auf. Und wenn ich dann in diese Gruppe gehe, wähle ich nur die unterste Ebene gehe nach oben zu Objekt AtBoards in Zeichenflächen umwandeln Und dann müssen wir nur all die äußeren entfernen. Im Moment sind sie also alle gruppiert. Wenn ich hineinklicke, kann ich dann alle Eckstücke auswählen und entfernen. Wir brauchen nur das Herzstück und gehen raus. Nun, es ist wichtig, sie jetzt nicht zu verschieben, also solltest du sie vielleicht sperren, damit sie nicht versehentlich verschoben werden, weil wir jetzt wissen, dass sie perfekt zusammenpassen Jetzt brauchen wir diese Zeichenfläche nicht mehr, aber zuerst muss ich die Skizze kopieren Also schalte ich das einfach wieder ein und entsperre es und verschiebe es auf diese Zeichenfläche, so gut du es wieder an deinen Zweigen ausrichten kannst Und dann können wir zum Zeichenflächenbedienfeld gehen und die erste löschen, nicht die zweite Und wir brauchen die Zweige auch nicht, damit wir sie entfernen können Jetzt haben wir also unsere Trainingszweige , die übereinstimmen, wenn wir sie wiederholen, und wir können mit dem Ausmalen weitermachen. Okay, vielleicht mache ich jetzt die Blütenblätter der Blumen mit meinem Blob-Werkzeug wieder zurück, und ich werde einfach herumlaufen und meine Skizze nachzeichnen Offensichtlich sieht es diesmal viel glatter aus als die eigentliche Und um das zu füllen, schalten wir einfach die Skizze aus, damit Sie sie besser sehen können Wenn ich das Direktauswahl-Werkzeug auswähle, das A auf der Tastatur ist, und dann einfach den inneren Teil der Kontur auswähle. Sie können sehen, dass es nur auf der Innenseite ausgewählt ist. Dann drücke ich zweimal auf meiner Tastatur auf Löschen, es wird gelöscht, und wir haben eine gefüllte Blume. Also werde ich damit einfach mit den restlichen Blumen weitermachen . Okay, alle Blumen sind jetzt fertig. Ich werde nur überprüfen, ob sie geglättet werden müssen . Ich sehe da eine Beule Ich will nicht, dass sie absolut perfekt sind, aber ich will auch keine zackigen Kanten, die ein bisschen komisch aussehen H Okay, damit bin ich zufrieden. Nun, ich mag es, alles zu organisieren, also werde ich all diese Dinge gruppieren. Ich wähle die oberste Ebene im Ebenenfenster aus, halte die Umschalttaste gedrückt und wähle die untere aus. Dann befehle ich G, um sie zu gruppieren. Ordnung. Jetzt mache ich die Mitte der Blumen Okay, jetzt möchte ich nur ein paar Details hinzufügen. Lassen Sie uns also einige Punkte in der Mitte der Blumen hinzufügen, und ich werde diese dunklere Farbe wählen. Und dann schauen wir uns einfach an, welche Größe. Mach die ein bisschen größer. Schreiben Sie also eckige Klammern , um die Größe zu erhöhen. Und dann kann ich sie einfach einzeichnen. Und zum Schluss möchte ich noch ein paar Details hinzufügen, ein paar kleine Linien zu den Blütenblättern und damit ich auch einige dieser Blütenblätter definieren kann, aber im Moment sehe ich ein bisschen lustig aus und auch die Blätter. Also bleibe ich bei dieser Farbe und werde sie verkleinern , und werde sie verkleinern , weil ich sie nicht so groß haben möchte. Zoome hinein und ich werde immer noch zu groß. Und das ist okay. Und ich tupfe es buchstäblich einfach so ab , dass es wie eine unterbrochene Linie aussieht Du könntest eine ununterbrochene Linie machen. Das ist einfach etwas, was ich gerne mache. Das macht es ein bisschen kratziger, schätze ich. Und dann muss ich das Blütenblatt definieren , das da ist. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns die gruppieren. Und ich werde auch ein paar Linien für die Blätter machen. Also werde ich diese hellere Farbe verwenden und dann reinkommen. Dieses Mal übertreibe ich den Rand, weil ich möchte, dass es von oben nach unten geht, und dann zeige ich Ihnen, wie Sie diese schnell abschneiden können, sodass sie nur auf dem Blatt liegen. In Ordnung, das sind alle Blätter fertig. Lass uns die Markierungen auf dem Blatt gruppieren. Und ich werde einfach einige dieser Hintergründe und die anderen Ebenen ausschalten . Behalte den. Behalte den, den einen aus. Nur damit ich dir zeigen kann, was los ist. So entfernen Sie die Überlappungen. Wenn wir also beide auswählen, haben wir sowohl die Blätter als auch die Linien ausgewählt Mein anderes Lieblingswerkzeug . Mein anderes Lieblingswerkzeug neben dem Blob-Tool ist das Shape Builder-Tool Das ist Shift plus M. Und wenn Sie sehen können, dass sie sich ändern, wenn ich drüber ziehe, und Sie könnten theoretisch einfach klicken und ziehen, um die beiden miteinander zu verbinden, und es entsteht ein Objekt, aber das möchte ich nicht tun Ich möchte eigentlich nur diese Endstücke hier loswerden diese Endstücke hier Damit du sehen kannst, wenn ich mit der Maus drüber fahre, wird ein Plus angezeigt. Ich möchte das in ein Minus ändern , sodass es verschwindet, wenn ich darauf klicke Um das zu tun, halte ich die Option gedrückt und klicke dann einfach darauf. Und du kannst sehen, dass es einfach verschwindet. Und ich kann einfach herumlaufen und auf jedes dieser Teile klicken, sicherzugehen, dass ich die Option habe um sicherzugehen, dass ich die Option habe, sie alle loszuwerden. Es gibt andere Möglichkeiten, das zu tun. Sie können eine Schnittmaske erstellen. Sie können in das Blatt zeichnen. Aber ich finde, dieser ist relativ schnell und einfach zu machen und wahrscheinlich mein Favorit. In Ordnung, ich glaube, ich habe all das gemacht. Hoppla, hier oben ist keiner mehr. Und jetzt werde ich mich wieder diesen Schichten und den Stielen zuwenden. Ordnung. Das sieht ziemlich gut aus. Jetzt gibt es eine Sache, die ich tun möchte. Ich finde, dass der Kontrast zwischen diesem Violett und den anderen Farben für mich nicht auffällig genug ist Also werde ich versuchen, eine rosafarbene Farbe zu finden , die ich stattdessen verwenden kann Also ein bisschen heller , damit ich das ändern kann. Ich hatte also ein bisschen Zeit, die Zugabe durchzublättern, und ich habe hier diese Farbe namens Pflaume gefunden, die meiner Meinung nach ein bisschen mehr Kontrast bietet Also werde ich das einfach ausprobieren. Also werde ich den Hex-Code kopieren. Gehen Sie wieder rein und denken Sie daran, wie ich gesagt habe , Sie sollten globale Farben verwenden. Anstatt all diese Farben, all diese Blumen auswählen zu müssen, muss ich nur die Farbe dieser lila lila Farbe ändern die Farbe dieser lila lila Farbe Also füge ich einfach den Hex-Code ein und klicke auf Okay, und da ist meine pinke Version, die meiner Meinung nach besser aussieht Also bleibe ich dabei, und Sie können sehen, dass es sich auch im Uhren-Panel geändert hat . unsere farbigen Motive fertig sind, sind wir nun bereit, unser Haustier innerhalb der OG-Vorlage zusammenzustellen . In der nächsten Lektion werden wir unsere Elemente anordnen und unsere sich wiederholende Musterkachel erstellen. 6. Musterkomposition: In unserer vorherigen Lektion haben wir unsere Farbmotive entwickelt. Jetzt konzentrieren wir uns darauf, diese Motive in unserer OG-Vorlage so anzuordnen , dass ein zusammenhängendes und visuell ansprechendes Muster entsteht ein zusammenhängendes und visuell ansprechendes Wir lernen auch die Techniken kennen , um in Adobe Illustrator eine makellose, nahtlose Wiederholung zu erstellen in Adobe Illustrator eine makellose, nahtlose Wiederholung Okay, jetzt sind wir bereit, das in ein Muster umzuwandeln. Also werde ich zuerst wieder zu meiner Verzweigungsebene zurückkehren, alles aufnehmen, zu Objekt, Muster, Erstellen übergehen. Dann wollen wir das auf Block für Zeile umschalten, 12 in der Breite, 12 „und sechs in der Höhe eingeben . Und wenn du möchtest, wenn du keine Überlappungen haben willst, könntest du reingehen und diese leicht anpassen, aber eigentlich machen sie mir nichts Das gibt ihm mehr Tiefe, also werde ich diese beibehalten Ich werde auf Fertig klicken. Und das hat es in mein Farbfelder-Panel aufgenommen. Lassen Sie uns das also zuerst testen und sehen, wie es aussieht Ich schnappe mir das rechteckige Werkzeug. Ich wähle eine andere Ebene und ziehe sie dann einfach heraus und fülle sie mit meinem Muster. Und wie Sie im Moment sehen können, hat es keinen Hintergrund. Was wir also tun können, um hier einen Hintergrund zu testen, wir können einfach diese Ebene nehmen und sie duplizieren, indem wir sie nach unten auf das Plus ziehen Wählen Sie die unterste Ebene aus und geben Sie ihr dann einen Hintergrund. Und das sieht ziemlich gut aus. Bisher bin ich damit zufrieden, aber ich möchte noch einen Schritt weiter gehen und dem Ganzen mehr Tiefe verleihen. Und wenn Sie meinen Kurs Master Pattern Designs like a Pro besucht haben, werden Sie feststellen, dass ich viele verschiedene Methoden um Ihren Mustern Tiefe und Ausgewogenheit zu verleihen. Also werde ich dem etwas Textur hinzufügen, um Hintergrund etwas Textur hinzufügen, um dem Ganzen eine schöne Tiefe zu verleihen. Zuallererst werde ich das und das tatsächlich löschen. Und wir ziehen die eigentliche Wiederholungskachel der Palette heraus und verwandeln sie in eine Zeichenfläche, und dann füge ich die Hintergrundtextur hinzu Also noch einmal, um das Begrenzungsfeld auszuwählen, können Sie tatsächlich reingehen und versuchen , es auszuwählen, aber das ist ein bisschen schwierig Also gehe ich in die Gruppe und wähle die unterste Ebene Ich werde daraus eine Zeichenfläche machen, also gehe zu Objekt-Zeichenflächen und konvertiere sie in Zeichenflächen Ich werde auch eine Hintergrundebene erstellen. Also werde ich das einfach mit dem Rechteckwerkzeug erstellen und es rüberziehen. Ich werde das umgebende Zeichenflächenfeld verlassen und eine Hintergrundebene erstellen und sie dann an das Ende der Gruppe ziehen Wenn ich nun diese Zeichenfläche, die jetzt die zweite ist , als Kachel exportieren würde, wäre das ein sich wiederholendes Muster Aber ich möchte meine Textur hinzufügen. Also was ich tun werde, ich werde eine weitere Ebene erstellen. Darüber hinaus werde ich diese Ebene sperren, die ursprüngliche Ebene. Ich könnte die andere Ebene sperren, nur damit wir das nicht versehentlich auf der falschen Ebene tun. Wir haben also insgesamt eine weitere separate Ebene. Ich werde wieder mein Blob-Tool verwenden und eine dunkle Farbe auswählen Das ist wahrscheinlich nicht die Farbe, mit der ich enden werde. Ich fange einfach damit an, damit ich es klar sehen kann. Lass uns die Größe erhöhen. Ich mache einfach ein paar Punkte, um zu sehen, wie groß sie sind, also mache ich damit weiter. Und ich werde es im Grunde einfach wissen, ich werde es ein bisschen kleiner und ich werde einfach rundum tupfen und eine Textur im Hintergrund erzeugen Das wird einen schönen Effekt erzeugen, wenn man es macht. Die Hauptelemente fallen dir auf. Sie sehen das in den Entwürfen von William Morris. Sie werden es oft in meinen Entwürfen sehen. Ich liebe diese Technik. Und ich finde das eigentlich ziemlich meditativ, einfach herumzustreuen. Man könnte dafür Pinsel erstellen, aber ich mache das gerne manuell Ordnung, vielleicht beschleunige ich das und wir sehen uns am Ende. Noch eine Sache, ich werde die Grenzen der Box, der Bounding Box, nicht Grenzen der Box, der Bounding Box, Ich werde alles drinnen lassen, es sei denn, es ist die Oberseite, die Oberseite oder die linke Seite, und dann können wir das wiederholen Es ist also nur die Oberseite und die Linke. Ich kann rüber gehen, also ich kann hier leicht rüber gehen , wenn ich will, aber nicht rechts oder unten. Ordnung, ich werde einfach weitermachen und wir sehen uns, wenn ich fast fertig bin Okay. Das ist erledigt. Ich werde all diese auswählen und einfach die Deckkraft verringern Sie sind also subtiler und das lässt sie so aussehen, als ob sie direkt im Hintergrund wären Mir ist gerade aufgefallen, dass ich dort auch Notizen gemacht habe. Ich kann dann einfach das andere Muster hier ausschalten, den Rest des Musters hier, und ich möchte einfach alles nehmen , was über dem oberen Teil gekreuzt ist Und dann klicke ich mit der rechten Maustaste auf Transformieren und Verschieben. Und wir geben Null in der Horizontalen und dann 12 in der Vertikalen ein, und dann können Sie sehen, wie sie nach unten springen, und dann wollen wir auf Kopieren klicken, um sie zu kopieren. Außerdem kann ich sehen, dass es hier ein paar gibt , die sich vielleicht überschneiden, also gehe ich einfach hier rein und schiebe sie ein wenig an, damit sie nicht direkt übereinander liegen Okay, und dann muss ich dasselbe für die linke Seite tun , um sie auf die rechte Seite zu kopieren Und das wird sicherstellen , dass sie sich alle mit dem Muster wiederholen. Also werden wir umziehen. Und dieses Mal fahren wir 12 quer und Null runter. Und dann kopieren. Und dann können wir diese Hintergrundebene wieder einschalten. Und jetzt wiederholen wir die linke Seite rechts und die obere Seite unten. Und ich werde das in die Ebene darunter ziehen. Das wird sich also gruppieren. Auf dieser einen Zeichenfläche. Okay. Also, das ist unsere sich wiederholende Kachel. Okay, jetzt möchte ich nur sehen, ob sich das gut wiederholen wird . Also möchte ich es zu meinem Swatch-Panel hinzufügen. Wenn ich also einfach alles schnappen und es rüberziehen und dann ein rechteckiges Werkzeug nehmen und es dann hinzufügen würde, würden und dann ein rechteckiges Werkzeug nehmen und es dann hinzufügen würde, Sie feststellen, dass es das nicht besonders gut gemacht hat Also lass uns das entfernen. Also werde ich einfach ein weiteres Bounding Box erstellen. Ich werde dort auf den Arbeitsbereich klicken und ein 12 x 12 Zoll großes Bild erstellen Und dieser darf keine Füllung und keinen Strich haben. Also werde ich diese Füllung entfernen, ich werde sie sowohl vertikal als auch horizontal zentrieren, und dann muss sie nach unten. Wenn wir jetzt alles auswählen und darauf ziehen können Sie sehen, dass es jetzt etwas anders aussieht. Mal sehen, ob das jetzt ein Muster erzeugt hat. Ich kann es auswählen, mein rechteckiges Werkzeug und es dann herausziehen, und Sie können sehen, dass es sich jetzt wirklich gut wiederholt. Es hat den nachlaufenden Blumeneffekt und sieht ziemlich gut aus Sie können dann diese Zeichenfläche dort verwenden, die zweite Zeichenfläche, die exportiert werden soll Stellen Sie nur sicher, dass Sie als Zeichenfläche exportieren. Also Datei exportieren als und dann Ähm, ich sage JPEG dafür und benutze die Zeichenflächen und dann die zweite Zeichenfläche und dann Sie möchten auch sicherstellen, dass die Option Grafik optimiert“ aktiviert ist und dass die Qualität auf dem Maximum und der Auflösung 300 eingestellt ist , und dann auf Okay klicken Jetzt haben wir unser Muster erfolgreich zusammengestellt und eine nahtlose Wiederholung erstellt. Jetzt werden wir untersuchen, wie Sie verschiedene Farbgestaltungsmöglichkeiten kreieren und so die Vielseitigkeit erweitern können. 7. Farbkombination: Aufbauend auf unserem fertigen Muster werden nun die Macht der Farbvariationen erkunden Wir werden lernen, mehrere Farben unseres Designs zu kreieren , ihm ein frisches und abwechslungsreiches Aussehen zu verleihen erstellen ist nicht nur nett, mehrere Farben für Ihre Musterdesigns zu Es ist ein strategischer Schritt, Ihr Designpotenzial erheblich verbessert Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie Ihrem Muster eine Garderobe mit unterschiedlichen Persönlichkeiten verleihen . Deshalb sollten Sie die Macht der Farbvariationen zunutze machen. Erstens kann es die Attraktivität Ihres Publikums erhöhen. Menschen haben unterschiedliche Geschmäcker und was bei einer Person Anklang findet, spricht eine andere Person möglicherweise nicht an Indem Sie also mehrere Farbkombinationen anbieten, decken Sie ein breiteres Spektrum an Vorlieben ab und erhöhen so die Wahrscheinlichkeit, erhöhen so die Wahrscheinlichkeit Ihr Design perfekt zusammenpasst Stellen Sie sich ein helles, verspieltes Muster vor. Es mag zwar perfekt für Produkte für Kinder sein , aber eine gedämpftere, anspruchsvollere Version könnte eine ganz andere Bevölkerungsgruppe ansprechen , die sich für Wohnaccessoires interessiert Sie kann helfen, indem sie die Marktfähigkeit und den Umsatz steigert. Daher suchen Einzelhändler häufig nach einer Vielfalt, die sie ihren Kunden anbieten Mehrere Farbkombinationen machen Ihre Designs Käufer attraktiver, erhöhen die Wahrscheinlichkeit, erhöhen die Wahrscheinlichkeit Ihre Muster für die Produktion ausgewählt werden , und das Anbieten einer Reihe von Farboptionen kann auch zu höheren Umsätzen führen Das Anbieten einer Reihe von Farboptionen kann zu höheren Umsätzen führen Kunden fühlen sich möglicherweise zu demselben Muster in unterschiedlichen Farbpaletten hingezogen , was zu mehreren Käufen führt Es kann die Vielseitigkeit des Designs erhöhen, sodass ein einzelnes Muster eine ganz andere Stimmung annehmen kann Anwendung einfach durch Ändern der Farben. Eine kräftige, lebendige Farbe könnte ideal für aktive Kleidung sein, während eine Version in zartem Pastellton perfekt für die Dekoration von Kinderzimmern geeignet sein könnte . Farbkombinationen ermöglichen es Ihnen, das volle Potenzial Ihres Musters auszuschöpfen das volle Potenzial Ihres Musters seine Anpassungsfähigkeit und Vielseitigkeit in verschiedenen Produktkategorien Es eignet sich hervorragend für die Erstellung saisonaler oder trendorientierter Kollektionen Die Farbtrends ändern sich also regelmäßig . Durch die Anpassung mehrerer Farbkombinationen können Sie Ihre Designs schnell an aktuelle Trends oder saisonale Paletten anpassen aktuelle Trends oder saisonale Paletten Diese Flexibilität ermöglicht es Ihnen , auf dem sich ständig weiterentwickelnden Designmarkt relevant und wettbewerbsfähig zu bleiben ständig weiterentwickelnden Designmarkt relevant und wettbewerbsfähig Und zu guter Letzt: Kundenpräsentationen bei der Präsentation von Designs vor Kunden Durch das Anbieten mehrerer Farbkombinationen kann der Kunde das volle Potenzial des Designs erkennen und eine Farbauswahl treffen , die seinen Bedürfnissen am besten entspricht Im Wesentlichen verwandeln mehrere Farbkombinationen Ihre Muster von einzelnen Kreationen in anpassungsfähige Objekte, maximieren deren Marktpotenzial und ermöglichen es Ihnen, maximieren deren Marktpotenzial ein breiteres Publikum anzusprechen. Schauen wir uns also an, wie wir das in Adobe Illustrator machen können. Das Erste, was ich tun möchte, bevor ich das neu einfärbe, ist ein Duplikat dieser sich wiederholenden Kachel zu erstellen, sodass wir nur die doppelte Kopie ändern Also ich gehe einfach zu diesem, der momentan in einer Gruppe ist momentan in einer Gruppe Also muss ich nur die Optionstaste gedrückt halten, klicken und ziehen, um es zu duplizieren. Und dann möchte ich auch sicherstellen, dass es sich auf einer Zeichenfläche befindet , damit ich es, wenn ich die Farben ändere, es als sich wiederholende Kachel exportieren kann Innerhalb dieser Gruppe klicke ich einfach auf den unteren Rand, wiederhole das Begrenzungsfeld gehe nach oben zum Objekt Entschuldigung, Objekt-Zeichenflächen werden in Zeichenflächen umgewandelt. Jetzt könntest du das bekommen . Es besagt im Grunde, dass es keine Zeichenfläche erstellen kann , weil es sich um eine Schnittmaske Um dieses Problem zu umgehen, muss ich es also auf eine andere Ebene legen als das Original Im Moment ist es also auf dieser dritten Ebene hier. Ich werde einfach oben eine neue erstellen. Dann wähle ich diesen hier aus und ziehe ihn einfach nach oben in die neue Ebene. Und wie ich die andere Ebene sperre, damit wir nichts vermasseln. Wenn ich jetzt in diese Ebene gehe und dort das untere Begrenzungsfeld auswähle, sollte ich in der Lage sein, zu Objekt-Zeichenflächen zu wechseln , in Zeichenflächen umzuwandeln, und jetzt ist es eine neue Zeichenfläche und jetzt ist es eine Wir haben dort Nummer drei, was genau das ist, was Okay, also zum Umfärben. Also wähle ich alles aus und gehe zu dieser Option, die hier Bildmaterial neu einfärben heißt Und zunächst wird es dir diese Box hier geben. Die erweiterten Optionen hier, die ich normalerweise eingehe. Aber dieser hier gibt dir ein paar Optionen. Sie können hier in die Farbbibliothek gehen und eine andere Bibliothek auswählen. Angenommen, Sie möchten es in eine Art Pop-Art-Datei ändern, Sie könnten das auswählen und es wird Ihnen verschiedene Farben geben. Sie können diese sogar verschieben und anpassen, wenn Sie etwas Grün haben möchten. Und so weiter. Also werde ich das alles rückgängig machen. Und geh dahin zurück, wo ich war. Und dann klicke ich auf Erweiterte Optionen weil ich das normalerweise verwende, und es gibt Ihnen eine Reihe anderer Optionen. Sie können also sehen, dass Ihre Mustergruppe angezeigt wird. Das ist also im Grunde das, was in deinem Swatch-Panel hier drüben ist Sie können auch die Anzahl der Farben anpassen , auf die Sie es reduzieren möchten Angenommen , Sie möchten es auf nur zwei oder drei Farben reduzieren , Sie könnten das tun. Und das ist jetzt automatisch erledigt. Und ich werde das einfach zurücklegen. Sie können es auch in eine andere integrierte Farbpalette ändern. Nehmen wir an, versuchen wir es mit diesem prähistorischen Exemplar, und genau das hat es gemacht Also, pass auf, dass hier drin nichts rückgängig gemacht werden kann. Im vorherigen Popup gab es also tatsächlich ein Rückgängigmachen, aber im fortgeschrittenen Modus nicht Wenn Sie also entscheiden, dass Ihnen das nicht gefällt, schlage ich vor, im Grunde zu stornieren, wieder raus und dann wieder rein zu gehen, damit Sie nicht verlieren, was Sie hatten. Sie können auch verschiedene Farben auswählen. Und hier, sagen wir mal, ich möchte nur dieses lilafarbene Marineblau in eine hellere Farbe ändern , das könnte ich tun Ähm, und dann kann ich diese zufällig ändernde Farbreihenfolge verwenden , um sie anzuwenden Und das hat auch zu einer netten kleinen Veränderung geführt. Wenn Sie dort weiter klicken, wird die Reihenfolge einfach nach dem Zufallsprinzip geändert, aber immer noch die gleichen Farben beibehalten. Das kann also zu einigen interessanten Effekten führen. Der nächste hier ändert nur die Sättigung und Helligkeit jeder dieser Farben, die Sie bereits hatten. Und dann verwende ich diese letzte überhaupt nicht, also werde ich nicht darauf eingehen. Und verwenden Sie auch eine benutzerdefinierte Palette. Vielleicht können Sie also eine hinzufügen , die Sie zuvor definiert haben. Es wurden im Grunde die Farben aus dieser neuen Palette ausgewählt , die dem, was derzeit vorhanden ist, am ehesten entsprechen, was ein ziemlich cooler Effekt ist. Meine bevorzugte Methode ist es also, einfach die Reihenfolge der Farben durchzugehen , um neue Kombinationen zu erstellen , bis ich etwas finde, das mir gefällt. Und wenn du etwas gefunden hast, das dir gefällt, wenn du auf Okay klickst, wird es zu deiner Farbfeldpalette hinzugefügt deiner Farbfeldpalette Ich habe gerade bemerkt, dass es dort hinzugefügt wurde, aber ich kann erkennen, dass es falsch ist weil es kein Begrenzungsfeld hat Also was ich tun kann, ist das einfach schnell zu erstellen. Also werde ich einfach das rechteckige Werkzeug verwenden und ein 12 x 12 Zoll großes Rechteck erstellen. Ich möchte keine Füllung oder Kontur darauf haben. Und dann möchte ich es einfach auf der Zeichenfläche zentrieren und sicherstellen, dass es sich auf dieser Ebene befindet, also ziehen wir es einfach dorthin Jetzt sollte ich in der Lage sein, all das zu holen es auf meine Zeichenfläche zu ziehen Und jetzt kann ich sagen , dass es gut aussieht. Also werde ich es in meinem Test hier testen. Ich muss es nur entsperren und da ist die andere Farbgebung Und jetzt werde ich noch einen erstellen. Also werde ich eine weitere Ebene erstellen. Ich nehme all das, halte die Wahltaste gedrückt und ziehe und dupliziere es und ziehe es dann einfach auf die neue Ebene, und ich sperre die vorherige Ebene. Ich nehme das Begrenzungsfeld unten und dupliziere es Dann nehme ich das untere und gehe zu Objekt-Zeichenflächen und konvertiere es in Zeichenflächen Ich wähle jetzt all das aus, gehe hoch zu tatsächlich, jetzt füge ich eine andere Palette hinzu Also gehe ich zu Benutzerdefiniert und diese neue Palette, die ich erstellt habe, hinzu und füge sie meinem Farbfeld hinzu. Und wenn ich dann alles auswähle, gehe ich zum Neueinfärben von Grafiken und gehe zu Erweiterte Ich kann jetzt sehen, dass sich die neue Palette jetzt in den Farbfeldgruppen befindet Ich werde einfach auf diese Gruppe klicken und Sie werden sehen, dass sie die Farbpalette automatisch aktualisiert, und dann werde ich die zufällig ändernde Farbreihenfolge verwenden, um zu sehen, was passiert Und ich bleibe einfach bei dem. Also werde ich auf Okay klicken und dann Ja sagen, um die Mustergruppe zu ändern Und das bedeutet nur, dass sie dort neu angeordnet wurden. Und dann ziehe ich das einfach auf meine Palette und du kannst sehen, dass es da oben ist Also lass uns das testen. Ich muss das nur entsperren und das neue Muster anwenden. Es gibt also noch einen ganz anderen Look. Und jetzt werde ich noch einen erstellen. Also werde ich eine weitere Ebene erstellen. Ich nehme all das, halte die Wahltaste gedrückt und ziehe und dupliziere es und ziehe es dann einfach auf die neue Ebene, und ich sperre die vorherige Ebene. Ich nehme das Begrenzungsfeld unten und dupliziere es Dann nehme ich das untere und gehe zu Objekt-Zeichenflächen und konvertiere es in Zeichenflächen Ich wähle jetzt all das aus, gehe hoch zu tatsächlich, jetzt füge ich eine andere Palette hinzu Also gehe ich zu Benutzerdefiniert und diese neue Palette, die ich erstellt habe, hinzu und füge sie meinem Farbfeld hinzu. Und wenn ich dann alles auswähle, gehe ich zum Neueinfärben von Grafiken und gehe zu Erweiterte Ich kann jetzt sehen, dass sich die neue Palette jetzt in den Farbfeldgruppen befindet Ich werde einfach auf diese Gruppe klicken und Sie werden sehen, dass sie die Farbpalette automatisch aktualisiert, und dann werde ich die zufällig ändernde Farbreihenfolge verwenden, um zu sehen, was passiert Und ich bleibe einfach bei dem. Also werde ich auf Okay klicken und dann Ja sagen, um die Mustergruppe zu ändern Und das bedeutet nur, dass sie dort neu bestellt wurden. Und dann ziehe ich das einfach auf meine Palette und du kannst sehen, dass es da oben ist. Also lass uns das testen. Ich muss das nur entsperren und das neue Muster anwenden. Es gibt also auch noch einen ganz anderen Look. Wir haben mehrere Farbkombinationen für unser Muster erstellt, ihm ein breites Anwendungsspektrum In unserer letzten Lektion lernen wir, wie wir unser Design in einem realistischen Modell präsentieren können, das sein Potenzial zeigt 8. Mockups: In unserer letzten Lektion nehmen wir unser fertiges Muster und erstellen ein realistisches Ich bevorzuge es, Photoshop für Modelle zu verwenden, aber Sie können tatsächlich Modelle in Adobe Illustrator erstellen. Es gibt nur ein paar Einschränkungen. Im neuen Adobe Illustrator 2025 können Sie also tatsächlich automatisch Modelle erstellen. Also werde ich dieses Design hier verwenden, um es auf einem Modell zu platzieren Wenn ich also einfach zu Windows gehe und dann ein Modell mache, können Sie sehen, dass es hier ein paar verschiedene Möglichkeiten gibt . Ich habe Kleidung Branding, Grafiken, digitale Produkte und Verpackungen. Also wenn ich hier mein Muster auswähle und dann hier auf dieses hier klicke, das ist ein Notizbuch, und dann auf Preview Mockup klicke. Es wird dort draufgelegt. Und das müssen wir natürlich ein bisschen manipulieren. Also werde ich auf Auf Leinwand platzieren klicken. Okay, sobald es auf der Leinwand ist, können wir es einfach so erweitern, dass es über das Notizbuch passt. Indem wir uns einfach die Ankerpunkte hier schnappen und sie herausziehen. Und um die Abmessungen beizubehalten, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie sie dann einfach heraus, bis sie sich über die Ränder des Notizbuchs hinaus ausdehnt Und dann möchten Sie den Mischmodus so ändern , dass die Textur des eigentlichen Notizbuchs durchscheint das also im Eigenschaftenfenster Wenn Sie das also im Eigenschaftenfenster nicht sehen können, gehen Sie zu Fenster und wählen Sie dann Eigenschaften aus Dort werde ich hier die Deckkraft ändern. Ich werde hier auf das Drop-down-Menü klicken und Multiplizieren auswählen Und da ist es. Nun, die Funktionalität ist etwas wackelig. Sie werden vielleicht feststellen, dass einige Innenseiten meiner Blumen fehlen Und da oben in der Ecke ist auch diese seltsame Lücke. Also, es ist auch oben, es ist irgendwie umwickelt. Es ist also nicht das beste Modell. Es tut mir leid, ich habe das gerade wieder auf den Bildschirm gebracht. Also, ich persönlich würde es vorziehen , das in Photoshop zu machen. Lassen Sie uns also zu Photoshop springen. Also habe ich gerade meine Musterwiederholungskachel geöffnet und als Erstes möchte ich sie zu meinem Musterfeld hinzufügen . Wenn Sie das also nicht sehen können , gehen Sie einfach zu Fenster und wählen Sie Und dann muss ich nur noch auf das Pluszeichen klicken, und dann wird es dort hinzugefügt, was bedeutet, dass ich es jetzt verwenden kann, um es auf alle Arten von Modellen anzuwenden , die ich habe Also werde ich hier dieses Modell verwenden, das ich bei Cretz gekauft habe, und ich werde einen Link hinterlassen , über den Sie sich ihre Website ansehen können Sie haben wahrscheinlich die besten Modelle, die Sie kaufen können. Ich bin ein bisschen ein Serienkäufer, wenn es um Mocks geht, aber sie sind wirklich fantastische Modelle Also habe ich diesen. Ich benutze es die ganze Zeit. Sie könnten es in meinen sozialen Netzwerken sehen. Also habe ich das heruntergeladen und wir werden es verwenden. Ich werde zeigen, wie man das in Photoshop benutzt. Also hier ist das Modell in Photoshop. Und ich möchte das Muster dort auf mein neues Muster aktualisieren , das wir gerade erstellt haben Also scrolle ich im Ebenenbedienfeld einfach nach unten, bis ich zu denen komme , auf denen Design steht. Es gibt also ein paar. Sie haben einen für jeden der Ärmel und dann für jedes der Körperteile. Also fange ich mit dem vorderen linken Teil an und alles, was ich tun muss, ist darauf zu doppelklicken. Es ist ein intelligentes Objekt, also führt es Sie in eine andere Datei. Wenn Sie es zum ersten Mal erhalten, haben Sie dieses Muster möglicherweise nicht ausgefüllt. Sie werden es hier einfach als Musterdesign bezeichnen. Sie können also entweder einfach Ihr Muster nehmen und es ziehen und dann brauchen Sie es im Moment nicht einmal zuzuschneiden, es ist auf dieses zugeschnitten Ich werde es einfach ausschneiden. Das brauchst du nicht. Sie können dann darauf doppelklicken, Sie ändern die Skala. Also werde ich das runterschrauben und mir dann einfach notieren, welche Größe ich am Ende habe, weil ich das auch auf die anderen anwenden werde . Dann kann ich das einfach schließen und speichern. Und es hat es auf das Muster angewendet. Und dann werde ich einfach dasselbe für die anderen Teile tun . Und dieses Mal werde ich einfach das aktualisieren, was ich schon da habe, und die Skala auf 40% ändern und auch das Muster. Und dann die Ärmel. Und dann können wir auch die Farbe der Bindung und auch den Regenbogen aktualisieren . Sie müssen also nur diese Ebenen finden. Also hier ist die Bindung, und ich kann diese Farbe einfach aktualisieren, wenn ich darauf doppelklicke, und dann kann ich die Farbe aus meinem Muster auswählen. Und das Band mache ich auch. Und dann werde ich einfach die Regenbogenfarben aktualisieren. Und ich werde einfach Farben aus meinem Design auswählen. Okay, und das Letzte, was ich tun werde ist hier mein Logo einzuschalten, das ich bereits geladen habe, und einfach die Farbe so zu aktualisieren , dass sie zu meinem Design passt. Und jetzt ist das bereit für soziale Medien oder mein Portfolio. Nun, falls Sie daran interessiert sind, Ihre eigenen Modelle zu erstellen, habe ich hier einen Kurs zum Thema Skill-Sharing , in dem es darum geht, realistische Modelle zu erstellen Ich werde im Download einen Link hinterlassen, damit Sie sich das ansehen können, wenn Sie daran interessiert sind Wir haben jetzt unser Projekt abgeschlossen und gelernt, wie man ein atemberaubendes Modell unseres Blumen-OG-Musters erstellt 9. Dein Projekt: Lassen Sie uns nun in die Details des Projekts eintauchen. Ihre Hauptaufgabe besteht darin, ein einzigartiges Blumenmuster zu entwerfen, indem Sie die OG-Vorlage verwenden , die Sie in den Unterrichtsmaterialien finden, oder mithilfe einer Vorlage, die Sie selbst erstellt haben , zusammen mit meiner Lektion. Nun nimmst du diese einfache Form und verwandelst sie in ein lebendiges, sich wiederholendes Blumenmuster. Verwenden Sie Adobe Illustrator , um Ihr Muster zu entwerfen und zu verfeinern und sicherzustellen, dass Ihre Musterkachel eine nahtlose Wiederholung erzeugt Um dieses Projekt abzuschließen, laden Sie es in die Projektgalerie Sie können ein JPEG Ihres Musters in niedriger Auflösung hochladen ein JPEG Ihres Musters Laden Sie einfach nicht die sich wiederholende Kachel hoch, machen Sie eine Momentaufnahme davon. Du könntest auch ein Moodboard hochladen, wenn du eines erstellt hast , das uns deine Inspiration und Farbpalette zeigt. Und schließlich könnten Sie ein Modell Ihres Designs hochladen , indem Sie meine Tipps zur Erstellung eines Modells verwenden Hier sind einige Tipps, die Ihnen helfen sollen, ein fantastisches Muster zu erstellen Suchen Sie überall nach Inspiration. Natur, botanische Gärten, Vintage-Illustrationen, Online-Designressourcen. Die Möglichkeiten sind endlos. Wechseln Sie nicht direkt zu Illustrator. Skizzieren Sie Ihre floralen Elemente und Musterlayouts auf Papier oder in Procreate, wie ich es in den Lektionen gezeigt habe Das wird dir helfen, deine Ideen zu verfeinern und dir später viel Zeit zu sparen Wählen Sie eine begrenzte Farbpalette für ein einheitliches Aussehen. Normalerweise verwende ich etwa fünf Farben. Am wichtigsten ist, dass Sie Ihren einzigartigen Stil durchscheinen lassen. Vermeiden Sie es, bestehende Designs zu kopieren und kreieren Sie etwas , das wirklich Ihr eigenes ist. Und um Ihnen dabei zu helfen, habe ich einige hilfreiche Ressourcen in die Unterrichtsmaterialien aufgenommen . Dazu gehören Links zu kostenlosen Stockfoto-Websites , auf denen Sie sich von Blumen inspirieren lassen können, sowie Farbpalettengeneratoren denen Sie harmonische Farbschemata erstellen können. Diese Ressourcen bieten Ihnen einen guten Ausgangspunkt, um Inspiration zu sammeln und Ihr Design zu erstellen. Ich ermutige Sie sehr, Ihre Arbeit im Projektbereich zu teilen . Dies ist eine fantastische Gelegenheit, Feedback von mir und Ihren Kommilitonen zu erhalten . Wir sind alle hier, um gemeinsam zu lernen und zu wachsen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Denken Sie daran, das Wichtigste ist, Spaß zu haben und den Prozess zu genießen. 10. Fazit: Und einfach so haben wir das Ende unseres Kurses erreicht. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht zu lernen, wie Sie mithilfe der OG-Vorlage in Adobe Illustrator Ihr eigenes modernes Blumenmuster erstellen Ihr eigenes modernes Blumenmuster mithilfe der OG-Vorlage in Adobe Illustrator Aber das ist erst der Anfang. Ich ermutige Sie, das Gelernte zu nehmen und weiter zu forschen. Experimentieren Sie mit verschiedenen Blumenmotiven, probieren Sie verschiedene Farbpaletten und spielen Sie sogar mit verschiedenen OG-Vorlagenvariationen herum verschiedenen OG-Vorlagenvariationen Die Möglichkeiten sind wirklich endlos. Und scheuen Sie sich nicht, die Grenzen zu überschreiten und Ihren eigenen einzigartigen Stil zu entdecken. Je mehr du übst, desto selbstbewusster und kreativer wirst du. Jetzt würde ich gerne sehen, was du kreiert hast, also teile bitte dein Blumenmuster in der Projektgalerie. Dies ist eine fantastische Gelegenheit , Ihre Arbeit zu präsentieren Feedback von mir und Ihren Kommilitonen zu erhalten und andere zu inspirieren. Aufbau einer kreativen Community ist so wichtig, und ich glaube, dass das Teilen unserer Arbeit ein wichtiger Teil des Lernprozesses ist . Seien Sie also bitte nicht schüchtern. Teile deine Kreationen, hinterlasse Kommentare zu den Projekten anderer Schüler und tausche dich in der Klassengemeinschaft aus Vielen Dank, dass du mich auf dieser kreativen Reise begleitet Ich habe es wirklich genossen, meine Leidenschaft für Musterdesign mit Ihnen zu teilen . Ich hoffe, Sie wurden inspiriert , die Welt der Blumenmuster weiter zu erkunden und Designs zu kreieren, die Sie lieben. Kreieren Sie weiter, lernen Sie weiter und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Wir sehen uns. 11. Bonus-Kurseinheit – iPad mit MacBook verbinden: Okay, ich wollte Ihnen zeigen, wie ich mein iPad an meinen Computer anschließe, damit ich es als Tablet verwenden kann. Ich habe früher mein Wacom benutzt, und dann habe ich ein iPad gekauft und festgestellt, dass das iPad genauso gut ist Um das zu tun, habe ich ein MacBook Pro, das Sie darunter sehen können und das mit einem Bildschirm verbunden ist Sie können das natürlich mit Ihrem MacBook ohne weiteren Bildschirm machen , aber ich verwende einen großen Monitor, wenn ich zu Hause an meinem Schreibtisch bin. Sie müssen also nur nach oben gehen . Sie können entweder dieses Symbol hier oder auf dieses hier klicken, ist das Symbol für die Bildschirmspiegelung Ähm, und dann musst du nur noch dein iPad auswählen. Wenn es jetzt nicht in dieser Liste auftaucht, können Sie zur Anzeigeeinstellung gehen und es dann hinzufügen. Sie können also hier reingehen und es hinzufügen , falls es dort noch nicht steht. Aber meins ist schon da, also wähle ich einfach das iPad aus. Und dann solltest du es hier auf meinem Bildschirm sehen. Und wenn du feststellst , dass es immer wieder ausfällt, habe ich hier noch ein Kabel. Das ist ein Thunderbolt-Kabel, und ich stecke es Ich verwende es am häufigsten zusammen mit dem Kabel, da ich finde, dass Bluetooth etwas problematisch ist, sodass es häufig zu Verbindungsabbrüchen kommt Wenn ich das also anschließe, habe ich es an meinen Computer angeschlossen, und dann kann ich es anschließen Also, das ist ein bisschen schwierig wenn du versuchst zu filmen, aber spiele es auf meinem iPad ab Und jetzt weiß ich, dass die Verbindung nicht unterbrochen wird. Und jetzt kann ich meinen Stift benutzen und ihn als Tablet benutzen, und ich kann auch auf den Bildschirm schauen oder auf mein iPad schauen. Und im Grunde kannst du deinen Stift jetzt wie ein Zeichenwerkzeug benutzen , genauso wie die Maus. Das ist also sehr praktisch wenn ich einen Illustrator zeichne Du brauchst immer noch deine Tastatur in der Nähe. Ich verwende alle Tastenkombinationen auf meiner Tastatur, um all die Dinge tun zu können , die ich auf meinem iPad mache. Also ja, deshalb ist die Verwendung der Shortcuts wirklich praktisch. Ansonsten kannst du auch einfach deine Maus benutzen , um all das zu tun. Ordnung. Ich hoffe , das war hilfreich Ja, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen.