Transkripte
1. Willkommen: Hallo zusammen und
willkommen in meiner Klasse. Ich bin Mel Armstrong und
freue mich sehr, dass Sie zu mir kommen. Seit Jahren habe ich eine
Leidenschaft für Musterdesign
und habe unzählige
Stunden damit verbracht, verschiedene Techniken zu erforschen , um
einzigartige und faszinierende Designs zu kreieren einzigartige und faszinierende Ich habe im Laufe
der Jahre mit so
vielen Kunden zusammengearbeitet und
Muster für Stoffe,
Schreibwaren, Wohnaccessoires
und vieles mehr lizenziert Schreibwaren, Wohnaccessoires
und vieles mehr Und jetzt freue ich mich,
mein Wissen mit Ihnen zu teilen. In diesem Kurs tauchen wir in die Welt des
Blumenmusterdesigns ein. Mit der eleganten und
vielseitigen OG-Vorlage. erfahren Sie, wie Sie
diese klassische Form in ein
modernes Blumenmuster verwandeln diese klassische Form in ein
modernes Blumenmuster Adobe Illustrator erfahren Sie, wie Sie
diese klassische Form in ein
modernes Blumenmuster verwandeln können Jetzt wundern Sie sich vielleicht,
warum OG-Vorlagen. Nun, OG-Vorlagen bieten eine wunderschöne Mischung aus
Struktur und Fließfähigkeit Sie bieten einen starken
Rahmen für Ihre Designs sorgen für Symmetrie und Gleichzeitig ermöglichen sie organische und fließende
florale Elemente Ihre klassische Ausstrahlung macht
sie unglaublich vielseitig und
eignen sich sowohl für traditionelle als auch für moderne Designs. Wie Sie sehen können, bildet die OG eine wunderschöne Grundlage für
eine Vielzahl von Stilen. Am Ende dieses Kurses wirst
du also dein eigenes
atemberaubendes Blumenmuster kreiert haben. Bereit für den Einsatz auf einer Vielzahl von Produkten, von Stoffen
bis hin zu Tapeten. Für den Einstieg
benötigen Sie Adobe Illustrator. Dies ist unser Hauptwerkzeug
für die Gestaltung des Musters. Wir werden auch unsere Designs
skizzieren. Vielleicht möchtest du
etwas Papier und Stifte haben, oder du kannst dein iPad
mit der Procreate-App verwenden, was ich tun werde Ich habe auch einige Links zu
einigen fantastischen
Referenzfotos von Blumen
in die Unterrichtsmaterialien aufgenommen einigen fantastischen
Referenzfotos von Blumen , die dir
bei deiner Inspiration helfen werden Wir werden jeden
Schritt des Prozesses durchgehen, vom Skizzieren und
Planen bis hin zur Erstellung einer nahtlosen Wiederholung in
Adobe Illustrator Teile meine Tipps und
Tricks, um
schöne und professionell
aussehende Muster zu erstellen schöne und professionell
aussehende Ich bin so
gespannt, was du kreierst, also lass uns anfangen.
2. Inspiration: Willkommen zu unserer ersten Lektion. Bevor wir uns nun mit
den technischen Aspekten befassen, müssen
wir uns inspirieren lassen. In dieser Lektion werden wir verschiedene Quellen
untersuchen, um Ihre Kreativität
für Ihr Blumenmuster anzuregen. Als Inspiration
für mein heutiges Design werde
ich hier
diese Bücher verwenden , die tolle
Bilder von Blumen enthalten Diese in diesem Buch hier haben einige wunderschöne
botanische Zeichnungen, und Sie können darin einige wirklich
coole Details sehen Ich denke, absolut jede Art von Blume, die Sie sich vorstellen können,
ist hier drin. Ich liebe dieses Buch, weil
es Ihnen einige Blätter, Blüten
und Formen hautnah zeigt Ihnen einige Blätter . Und in diesem Buch hier ist
der Blumenführer
ein weiterer Favorit von mir. Hier sind die Blumen
alle nach Farben sortiert, was wirklich cool ist. Aber ich mag es, weil
es die Fotos sind. Ich kann die
Formen sehr gut erkennen. Für meinen Illustrationsstil,
für dieses Musterdesign, schaue
ich mir also für dieses Musterdesign, andere
interessante Formen an , die ich auf diesen Fotos sehen kann. Auf diesem Bild sehe
ich zum Beispiel drei Blütenblätter und einen
kleinen Kreis in der Mitte, und das ist alles, was ich daraus verwenden
würde. Und dann lass uns
etwas anderes finden. Vielleicht kann ich darin
eine Blumentraube sehen, also könnte ich dieses Detail verwenden. Ich kann sehen, sodass ich
kleine weiße Blumen
mit kleinen gelben Punkten sehen kann . Und das sind alle Details, die ich daraus verwenden werde. Also im Grunde
vereinfache ich die Formen
, die ich hier sehe, wirklich vereinfache ich die Formen
, die ich hier sehe, Noch einmal, das ist eine meiner Lieblingsblumen, die Echinacea, und ich kenne diese, ich zeichne
sie ständig, und ich
brauche nicht einmal wirklich in das Buch zu schauen Also
werde ich im Grunde einfach
einen Kreis und ein paar Blütenblätter
zeichnen und es wirklich einfach machen Und ich könnte dort ein paar Punkte
in den oberen Teil setzen. Das sind wirklich gute Bücher,
um all die wunderbaren
Formen zu finden, die man verwenden kann. Beim Illustrations- und
Musterdesign dreht sich alles um
Einfachheit und darum ,
die Formen zu kreieren und
sie wirklich einfach zu gestalten. Jetzt können Sie einige
der Texturen nehmen und
vielleicht mit ihnen spielen. Manchmal
nehmen sie, ich nehme die Textur einer Blume und
lege sie auf eine andere Blume. Wenn ich denke, dass das wirklich gut
aussehen wird. Ich strebe hier
nichts Realistisches an. Ich möchte nur, dass sie hübsch, anders
und interessant aussehen . Natürlich können Sie auch Ihre eigenen Fotos
verwenden. Ich habe eine riesige Anzahl von Fotos in meinem Google Drive, die ich
gemacht habe, wenn ich unterwegs bin. Ich verwende auch Unsplash
, eine wirklich gute
Website, um
lizenzfreie Bilder zu finden , die Sie Sie können diese so ziemlich unverändert verwenden ohne
dass es zu urheberrechtlichen Problemen Sie könnten
sie nachbauen, wenn Sie möchten, aber sie eignen sich auch
gut, um
einige wirklich coole
Blütenformen zu finden einige wirklich coole
Blütenformen Deshalb werde ich Links
zu all diesen in
den Ressourcenbereich stellen , damit Sie
sie selbst überprüfen können Und ein weiterer wirklich guter Ort, um Bücher zu finden, ist
natürlich die Bibliothek, aber auch
Wohltätigkeitsläden. Ich bin oft da drin und
suche nach alten Gartenzeitschriften, und dort finde ich einige
wirklich interessante Blumen. Also schau sie dir auch an. Jetzt haben wir
unsere Inspiration gesammelt und in unserer nächsten Lektion beginnen
wir mit der Einrichtung unserer OG-Vorlage in
Adobe Illustrator
3. Ogee-Vorlage: In unserer vorherigen Lektion
haben wir uns inspirieren lassen. Jetzt gehen wir zu
Adobe Illustrator über , um unsere OG-Vorlage zu
erstellen, die als
Grundlage für unser Muster dient Ich führe Sie durch
den Prozess der
Erstellung einer präzisen und
wiederverwendbaren Vorlage Okay, ich habe Adobe Illustrator
geöffnet
und werde ein neues Dokument
erstellen, und werde ein neues Dokument
erstellen das 12 mal 12 „groß ist Als erstes muss
ich einen Kreis erstellen. Also verwende ich
das Ellipse-Werkzeug,
das sich auf der Tastatur befindet,
und klicke dort einfach in die Zeichenfläche und erstelle
eine 12 x 12 Zoll große Und dann zentrieren wir das
in der Mitte, indem wir das horizontale Align-Zentrum
und
das vertikale Align-Zentrum und
das vertikale Und ich werde
das einfach mit einem hellen Grau füllen. Okay, stelle sicher, dass es ausgewählt ist. Halten Sie die Shift-Taste gedrückt. Wählen Sie dann das Scherenwerkzeug aus, das Sie auf der Tastatur sehen. Klicken Sie dann auf den oberen Knoten, den rechten Knoten und
den unteren Knoten Dadurch wird er ausgeschnitten. Jetzt gibt es also drei Teile. Jetzt möchte ich nur das oberste Teil
auswählen und ich werde hier ein
bisschen herauszoomen, damit du es sehen kannst. Also
wähle ich das oberste aus, klicke mit der rechten Maustaste und wähle
dann Transformieren, Verschieben. Und das hier, wo wir es horizontal
auf Null
und dann auf 12 Zoll verschieben wollen , um es
herunterzufahren, und dann auf Okay klicken Und mit diesem machen
wir einfach das Gegenteil Klicken Sie also mit der rechten Maustaste, transformieren ,
bewegen Sie sich auf Null für horizontal und dann auf -12 in der Vertikalen, und dann platzieren wir
es oben, und dann können Sie auf Okay klicken Und dann wollen wir sie
zusammenfügen. Also werde ich sie einfach anklicken
und mit der Maus auswählen, dann mit der rechten
Maustaste klicken und dann beitreten. Und das hat jetzt
diese halbe OG-Form geschaffen. Jetzt wollen wir das
duplizieren. Um das zu tun, nehme ich es einfach
im Ebenenbedienfeld und ziehe
es dann nach unten zum Pluszeichen wird es dupliziert
und eine weitere Kopie erstellt. Wir wollen
es dann einfach rüberbewegen. Also klicke ich mit der rechten Maustaste auf Verschieben
transformieren und dieses Mal möchte
ich es über
12" und vertikal über Null bewegen. Und dann klicken Sie auf Okay. Und dann wollen
wir es einfach so
umdrehen, dass es gegen
die linke Seite stößt Klicken Sie also mit der rechten Maustaste,
wählen Sie „Transformieren“
, „Spiegeln“ und Sie
möchten nur sicherstellen, dass „
Vertikal“ ausgewählt ist Und dann klicken Sie auf Okay. Jetzt haben
wir also diese schöne OG-Form. Wir müssen uns ihr nur anschließen. Klicken und
ziehen Sie erneut, um beide auszuwählen, rechten Maustaste und klicken Sie dann auf Verbinden. Und zum Schluss
wollen wir nur noch die Größe reduzieren. Das sind also 12 mal 12 Zoll. Sie können einfach in
das Eigenschaftenfenster gehen. Und wenn Sie
das nicht sehen können, gehen Sie einfach zu Fenster und
wählen Sie
dann Eigenschaften und dann die Breite und die Höhe muss 12 mal 12 sein. Und wenn Sie sich angemeldet haben, wird
die Höhe dort automatisch für Sie festgelegt. Und dann lassen Sie uns das wieder in der
Mitte zentrieren, indem wir auf die horizontale Ausrichtung
und auf
die vertikale Ausrichtung klicken horizontale Ausrichtung
und auf
die vertikale Ausrichtung , um
sicherzugehen, dass es genau da ist. Okay, jetzt haben wir eine OG-Form, und diese
wird als Vorlage verwendet. Um es also als Vorlage zu speichern, speichere
ich es im Farbfeldbedienfeld Auf diese Weise kann ich jederzeit vier
Muster verwenden. Also werde ich zuerst
all diese Farben entfernen , die
im Moment da sind , da wir sie
nicht benötigen. Also klicke ich einfach auf die erste, die weiß ist, halte dann die Umschalttaste gedrückt und wähle dann die letzte aus. Und dann kann ich auf Löschen klicken. Und dann bestätige das. Und dann möchten Sie eine neue Mustergruppe erstellen Also klicke ich dort
auf den Ordner
und
nenne ihn
Mustervorlagen, und
nenne ihn
Mustervorlagen damit ich weitere hinzufügen
kann
, wenn ich möchte Und dann müssen wir nur
diese OG-Form auf den Ordner ziehen , und jetzt ist sie in diesem Ordner, und jetzt müssen wir sie speichern. Klicken Sie
hier also auf das Symbol, das als Menü „
Swatch Libraries“ bezeichnet wird , und klicken Sie
dann auf „Farbfelder speichern Und dann wird standardmäßig der Ordner Swatches
für Adobe Illustrator Sie können es hier oder woanders speichern. Beachten Sie jedoch, dass Sie diese möglicherweise verlieren, wenn Sie Illustrator
aktualisieren, oder ich empfehle,
sie
beim Upgrade auf eine neue Version zu kopieren sie
beim Upgrade auf eine neue Version zu Aber wie dem auch sei, ich werde
diese Vorlage nicht speichern, weil ich hier
bereits eine Vorlage
namens Mustervorlagen habe, also brauche ich keine weitere Aber für dich ist es vielleicht besser, sie zu speichern, und später kannst
du weitere Vorlagen
hinzufügen, kannst
du weitere Vorlagen
hinzufügen wenn du lernst, wie man sie erstellt. In Ordnung, also werde ich
das stornieren. Und lass uns das löschen. Klicken Sie auf die Farbfeldbibliothek, gehen Sie zu Benutzer, um die Mustervorlagen zu suchen und
auszuwählen Und dann ist es da, und
Sie können einfach auf
den Ordner klicken und ihn
zu Ihrem Farbfeldfenster hinzufügen Und dann kannst du das schließen. Und dann
muss ich das nur noch zurück in
die Mitte ziehen und dann können wir anfangen, unser Muster
zu erstellen. Wenn Sie nun zunächst
auf Papier skizzieren
möchten, können Sie dies ausdrucken
und als Richtlinie verwenden. Ich werde
meine Skizze tatsächlich in Procreate erstellen, also schicke ich sie einfach
als PNG auf mein iPad Um das zu tun, gehe ich
zum Dateiexport, zum
Export und
speichere es dann als OG-Vorlage Und jetzt kann ich
das auf mein iPad schicken. Ich kann das mit dem
Airdrop machen, da ich auf einem MacBook bin. Oder wenn Sie möchten, können Sie es
einfach per E-Mail an sich selbst und es dann auf
Ihrem iPad in Procreate öffnen Und jetzt bist du bereit zu gehen. Jetzt haben wir unsere OG-Vorlage
eingerichtet und einsatzbereit. In der nächsten Lektion beginnen wir mit dem Skizzieren unserer Blumenmotive
4. Skizzieren: Nachdem wir unsere OG-Vorlage eingerichtet haben, ist
es an der Zeit,
unsere floralen Ideen durch Skizzieren
zum Leben zu erwecken Okay, ich habe
eine Blume für meinen
Blumenfarbenführer ausgewählt und beschlossen, dass ich diese hier
als Flanellblume bezeichnete Blume verwenden
möchte , und ich werde sie Ihnen hier
etwas näher zeigen Ich habe diese Blume
mit verschiedenen Formen. Sie blickt in verschiedene Richtungen. Also werde ich jedes davon grob
skizzieren. Ich könnte tatsächlich
ein paar verschiedene Blätter nehmen, aber für diese besondere Blume liebe
ich diese Formen einfach, also
werde ich damit beginnen. Okay, also werde ich
eine neue Leinwand in Procreate erstellen. Sie können
Ihre Skizze natürlich
auch auf Papier auf Ihrer
ausgedruckten OG-Vorlage erstellen Aber für mich werde
ich in Procreate skizzieren. Ich finde, es ist ein wirklich guter Ort , um eine Skizze zu erstellen und Dinge zu
verschieben, Größe zu ändern und sie richtig gut zusammenpassen
zu lassen Es ist einfach großartig
für das Musterdesign. Also werde ich
eine neue Leinwand erstellen,
die wir 3.000 mal 3.000
Pixel groß machen. Ich habe das bereits als Vorlage
eingerichtet, aber Sie können diese
natürlich einfach selbst eingeben. Und dann möchte ich meine OG-Vorlage mitbringen
, die ich von
Adobe Illustrator geschickt habe Also gehe ich hier zum
Schraubenschlüssel-Tool. Fügen Sie Foto ein und wählen Sie meine OG-Vorlage Und es ist bereits
bis zum Rand der Leinwand erweitert. Aber wenn nicht, könnte ich hier auf Fit to Canvas
klicken, und dadurch wird es
nur so groß wie die Leinwand. Jetzt habe ich auch eine
Auswahl dieser Vorlagen, bereits
als Pinselbibliothek
in Procreate eingerichtet sind, falls
Sie interessiert sind Wenn ich hier also in meine
Mustervorlagenbibliothek gehe, können
Sie sehen, dass ich eine Reihe
verschiedener
Vorlagen habe , die ich verwende, auch einige Layoutvorschläge, und ich werde einen Link
dazu einfügen, den Sie bei mir kaufen
können, um ihn für
Ihre eigenen Designs zu verwenden Sie sind in Procreate sehr
praktisch. Okay, wir haben hier
unsere Basisvorlage, und ich werde
einfach
die Deckkraft dieser Ebene verringern, damit sie
einfach da ist und ich sie sehen kann, und dann sperre
ich diese Ebene
und lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen Ich
wähle dann meinen Bleistift aus,
60 Bleistifte, und
bleibe hier einfach bei
einer dunklen Farbe, um mit dem Skizzieren
zu beginnen Also das Erste, was
ich gerne mache, ist grob zu planen, wo ich diese Blumen hinstellen
werde Also habe ich mein
Buch hier direkt
vor mir, um mir
die Formen anzusehen. Aber zuerst möchte ich sie einfach nur ausarbeiten. Also vielleicht möchte ich einen hier drüben
hinstellen. Ich werde dort einfach einen Kreis
zeichnen, vielleicht einen hier unten. Und manchmal
zeichne ich einfach ein Oval, weil ich
eines haben möchte , das irgendwie in diese Richtung zeigt
, nicht mit dem Gesicht nach oben. Vielleicht einer hier oben.
Du wirst hier sein. Vielleicht hier oben. Und vielleicht eine
kleine Knospe hier, vielleicht eine weitere Knospe hier drin. Und dann könnte ich einfach die Deckkraft
verringern und dann
eine weitere Ebene darüber erstellen Wenn du es auf Papier machst, könntest
du es einfach ausradieren. Es war also nur ein bisschen leichter oder du könntest
es einfach übertreiben. Also fange ich mit
der Blume an, die nach vorne zeigt, und ich mag es, einfach nur
einfache Formen zu kreieren. Also nichts allzu Kompliziertes. Also werde ich das
einfach skizzieren. Und ich werde mir
einfach mein Buch ansehen hier
unten ein anderes schreiben , das irgendwie
nach oben zeigt. Es spielt keine Rolle, ob du leicht vom Rand
abgehst. Wir können später
alles
in Illustrator anpassen . Wenn
es sich überschneidet Manchmal ist Überlappung gut. Vielleicht legen wir hier auch ein paar
Stängel rein. Ich werde auch ein paar Blätter hineinlegen. Ich werde auch versuchen, all diese Stängel so miteinander
zu verbinden , dass
daraus ein Blumenstrauß entsteht Du musst auch bedenken, dass Blumen nicht immer
perfekt sind,
also mach dir keine Sorgen, wenn sie ein bisschen wackelig oder anders
aussehen Das liegt einfach in der Natur
von Blütenblättern, sie
werden niemals absolut perfekt sein Wenn Sie nun hoffen, mit der OG-Vorlage eine Blume
nach hinten zu
zeichnen, gibt es eine Möglichkeit, die Blüte mit den Stängeln zu verbinden Also, die untere linke Seite hier in der Mitte wird
sich mit
der oberen Seite genau dort
in der Mitte verbinden der oberen Seite genau dort
in der Mitte Also diese Blume hier, die Stängel werden nach unten gehen und sich dann mit hier verbinden. Und dann dasselbe
auf der anderen Seite. Also dieser hier
wird untergehen. Und verbinde dich hier. Und ich
sehe hier schon ein Problem. Ich muss das
Blütenblatt bewegen und dann dieses eine Verbindung herstellen lassen.
Aber das ist kein Problem Ich werde das
in Adobe Illustrator beheben. Okay, ich werde einfach die Ebene
ausschalten, auf der ich meine Blumen
geplottet habe,
und mir das
kurz ansehen Also hier, ich bin ziemlich
zufrieden damit. Es ist ziemlich hart, aber das ist alles, was ich in Illustrator aufnehmen muss Ich werde das
als Skizze in
Illustrator testen, um zu sehen, wie
das Muster aussieht, bevor
ich mich auf eine Illustrator testen, um zu sehen, wie
das Muster aussieht, bevor Färbung festlege,
weil ich
all diese nachlaufenden Zweige
zusammenfügen möchte all diese nachlaufenden Zweige damit es sehr nahtlos aussieht Also werde ich das alles in
Illustrator machen. Also werde ich das hier rüberschicken und
ich werde es und dann
einfach als
JPEG
teilen und es dann per Airdrop zurück auf meinen Computer legen
und
es dann in Adobe Illustrator öffnen in Adobe Illustrator Okay, also werde ich
eine neue Datei in Adobe Illustrator erstellen eine neue Datei in Adobe Illustrator Und diese Datei wird 12 mal 12 Zoll groß
sein. Und deine kannst du in
beliebiger Größe machen. Normalerweise verwende ich eine Auflösung von
zehn mal zehn oder 12 12 und 300 DPI. Und als Erstes
möchte ich
all diese Musterfarben loswerden ,
da ich sie nicht verwenden werde
und sie mein Farbfeld verstopfen Um das zu tun, können Sie
zu Fenster und dann zu Aktionen gehen und dann
die Standardaktionen öffnen Lassen Sie uns das einfach öffnen, damit
Sie es ein bisschen besser sehen können. Wählen Sie dann „
Unbenutzte Bedienfeldelemente löschen und klicken Sie dann hier auf den
kleinen Pfeil. Und Willa, sie sind weg. In Ordnung, also werde ich
das schließen. Ich werde jetzt auch meine Skizze einfügen und
sie einfach auf die Zeichenfläche ziehen Und wie Sie sehen können, ist
es riesig. Also werde ich
die Größe einfach auf 12 mal 12 Zoll reduzieren. Und dann zentrieren Sie es einfach mit der horizontal ausgerichteten Mitte und der vertikal ausgerichteten Mitte Und dann zoomen wir
einfach wieder hinein. Also das erste, was ich
tun möchte, ist, das
zu testen , um zu sehen, ob ich Anpassungen
vornehmen muss , um mein
Blumen-Sortiment zu ändern. Wenn es sich bei Ihrer nicht um eine Blume
mit
einer Reihe von Aufstellungen handeln muss , können
Sie diesen Teil überspringen, aber ich empfehle, dies nur zu tun , um sicherzustellen,
dass Ihre Wiederholung funktioniert, bevor Sie sich auf Das erste, was ich tun möchte,
ist es tatsächlich ein Bild davon nachzuzeichnen. Also gehe ich zu meinem Image Trace-Tool.
Wenn du das nicht sehen kannst. Wenn Sie kein Panel sehen können
, das ich hier bereits habe, gehen Sie
im Grunde einfach zu Fenster
und wählen Sie das Panel aus. Für dieses ist es also
das Bild Trace. Und dafür werde ich es einfach schwarz-weiß belassen. Ich werde auf
Erweitert und dann auf Farbe
ignorieren klicken , da ich das Weiß,
den Hintergrund, nicht haben
möchte. Und dann klicken Sie auf Trace. Und wahrscheinlich wird dadurch nicht die gesamte Skizze angezeigt.
Um das anzupassen, Um das anzupassen werde
ich
diesen Schwellenwert einfach ein wenig nach oben verschieben. Und Sie können sehen, dass es nur ein bisschen mehr
hervorbringt. Muss nicht perfekt sein. Ich werde sie nicht wirklich
im endgültigen Design verwenden. Es ist eigentlich nur meine Skizze. Es ist nur ein Leitfaden dafür
, wo ich malen werde. Ich weiß, dass ich manchmal
Skizzen für das endgültige Design verwende. In diesem Fall wäre es
eine viel schönere Skizze gewesen , und ich hätte diese Schwelle auf einem angemessenen Niveau gesetzt
, um sie hervorzuheben Aber damit bin ich zufrieden. Also werde
ich auf Expand klicken. Und jetzt haben wir diese Form. Jetzt werde ich einfach
die Bildspur verstecken. Ich werde
es auswählen. Ich gehe zu Objekt, Muster erstellen. Und dann hier drin möchte ich das auf Stein für Reihe
ändern. Und wenn wir dann die
Breite der Zeichenfläche eingeben, die 12 ist, und dann
die Breite und dann
sechs für die Höhe eingeben,
und Sie können sehen, dass
jetzt alles
sauber in einem schönen Muster angeordnet ist sauber in einem schönen Und jetzt sehe ich, dass ich einige Teile zusammenfügen
muss. Also dieser hier muss mitmachen. Ich muss das irgendwo
verstauen,
damit es aussieht, als ob es zusammenpasst. Und dann dieses Stück
hier und hier. Also werde ich die externen Kopien
dimmen. Ich kann also nur
die Haupt-Wiederholungskopie sehen. Und dann verwende ich dafür das Tool „Nur das Blob und stelle sicher, dass Schwarz ausgewählt Also werde ich das einfach
dort markieren, nur um es auszurichten. Ich werde ein bisschen rummachen, damit
ich sehen kann, was ich mache. Dieser Teil hier unten
muss zusammengefügt werden. Also das muss irgendwie
bis hierher kommen. Und dann ist dieser Teil
hier ein Problem. Ich möchte das
obere Stück
hier mit dem Stiel verbinden und diese Blume in
diese Lücke hier hineinbewegen. Jetzt, im Musterwerkzeug, ist
es ein
bisschen eingeschränkt, also kann ich
das nicht wirklich ausschneiden und verschieben. Also werde ich hier einfach einen kleinen Pfeil
zeichnen, um zu hier einfach einen kleinen Pfeil
zeichnen, um zu zeigen, dass ich ihn da
rein verschieben möchte. Ich werde auch einfach angeben, wo sich die
Oberseite des Stammes befindet, und später, wenn
ich ihn richtig bearbeiten kann, kann
ich
ihn mit dem Stamm verbinden. Ich werde diesen Teil hier auch
loswerden, also werde ich einfach da
drüben kritzeln , um mir mitzuteilen, dass
ich das loswerden möchte Und dann klicke ich
auf Fertig. Und das hat
es jetzt zu meinem Swatch-Panel hinzugefügt. Also ziehe ich das einfach dorthin
und
ziehe das Muster darauf, und ich möchte es in eine andere Zeichenfläche konvertieren
, und dann können wir es weiter bearbeiten und
es für die
Farbe vorbereiten Um es also in eine Zeichenfläche umzuwandeln, wenn ich in das Ebenenbedienfeld gehe und die unterste
Ebene dieser Gruppe auswähle, wird ein Begrenzungsrahmen ausgewählt Also gehe ich zu
Objekt-Zeichenflächen und konvertiere in Zeichenflächen Und jetzt haben wir
das als Zeichenfläche. Und dann möchte ich einfach auf alles
doppelklicken , die Gruppe, und all diese
Randstücke entfernen, die wir nicht
mehr benötigen, da wir nur
an dem mittleren Teil arbeiten werden , von
dem wir jetzt wissen,
dass er gut aneinanderreiht
, und wir müssen nur diesen Teil hier
reparieren Also zuerst möchte ich das dorthin
verschieben. Also lass uns einfach den Pfeil entfernen. Ich brauche ihn nicht mehr, wähle ihn aus
und schneide ihn mit dem Radiergummi
einfach in zwei Hälften Jetzt können Sie sehen,
dass es in Scheiben geschnitten wurde. Jetzt kann ich
das Easo-Tool verwenden , um im Grunde
nur dieses Bit auszuwählen Und wenn ich dann
E auf der Tastatur drücke, kann
ich es drehen und in den Bereich dort verschieben Und dann werde ich einfach wieder mein Blob-Tool
benutzen. Du kannst einen Stift verwenden,
was auch immer du willst
, um
das dann wieder zu verbinden und vielleicht
noch einen hinzulegen,
und vielleicht könnten wir dort ein weiteres Blatt hinzufügen Und wenn wir dann auch hier
das Radiergummi verwenden , können wir den Teil
hier entfernen , den ich herausnehmen
wollte Okay. Also jetzt weiß ich
, dass sich das sehr gut
wiederholen wird und
alles wird stimmen. Ich werde zur Farbe übergehen
. Wir können diese Originalversion auch
vorher
entfernen, da wir sie nicht benötigen. Also werde ich
rausklicken. Das können wir entfernen. Wir können die Zeichenfläche auch entfernen,
da wir sie nicht mehr benötigen. Also werde ich dort einfach auf Löschen
klicken und jetzt haben wir nur noch
die neue übrig Also haben wir jetzt
unsere Blumenmotive skizziert und haben eine klare Vorstellung
von unserem Muster In der nächsten Lektion werden wir beginnen, unser
Farbmotiv zu entwickeln
5. Farbe: Aufbauend auf unseren Skizzen konzentrieren wir uns
nun auf die Entwicklung
unserer Farbmotive Wir werden
Farbpaletten untersuchen, die
unser Blumendesign ergänzen, und lernen, wie Sie Farben
in Adobe Illustrator effektiv
anwenden Okay, ich bin also bereit, mit dem Färben
zu beginnen. Ich werde
Ihnen ein paar Tipps und
Tricks zeigen ,
wie ich Illustrator verwende Ich verwende es nicht
wie jede andere Person , die Muster
in Adobe Illustrator erstellt Das ist genau die Art, wie ich es bevorzuge, also könnte es etwas
anderes sein als das , was
Sie zuvor getan haben Aber wie dem auch sei, lass uns einsteigen. Das erste, was ich
tun werde, ist meine Farbpalette zu holen. Also habe ich ein Tool verwendet, das
er Coolers nannte, und es ist mir gelungen,
diese Farbpalette zu erstellen, indem im Grunde mit dieser Farbe
hier namens Alloy Orange
begann hier namens Alloy Orange Also habe ich diese Farbe gefunden. Ich liebe es. Also ziehe ich das
rein. Du kannst es sperren. Und wenn Sie dann die
Leertaste auf Ihrer Tastatur drücken, wird
sie sich durch
verschiedene Farben drehen. Und wenn du eine siehst, die dir gefällt, kannst
du sie sperren und
dann einfach den Rest erledigen. Du wirst den
und den mögen und dann vielleicht den
letzten so ändern. Und so bin ich
auf meine Farbpalette gekommen. Ich werde einen Link in die Ressourcen einfügen , um Ihnen zu zeigen, wie das geht. Also werde ich sie einfach
rückgängig machen, damit ich zu meinem Original
zurückkehren kann zu meinem Original
zurückkehren und ich bin einfach zu
weit gegangen. Das ist es da. Sie haben hier eine
Exportfunktion, sodass Sie als ASE exportieren können. Wenn ich also auf Exportieren klicke
, der es in
meinem Download-Ordner gespeichert hat, kann
ich dann hier zum Menü meiner
Farbfeldbibliothek gehen zu einer anderen Bibliothek
gehen Und finde das in
meinem Download-Ordner. Und ich werde einfach all die
ziehen. Also schneide ich den ersten und dann den letzten
mit gedrückter Umschalttaste ab. Und ich
ziehe sie einfach alle in
den Ordner dort und nehme dann einfach
den schwarzen heraus. Ich will
den nicht da drin haben. Ähm, das hat also
einen Ordner für sie erstellt, und dann kann ich
sie speichern, wenn ich will. Eine andere Sache, die ich gerne mache
, ist sicherzustellen, dass Global aktiviert
ist. Sie können also in jedem
Farbfeld hier sehen, sich in der rechten Ecke ein
kleines Dreieck Das heißt, dass
Global aktiviert ist. Wenn Sie auf eine von ihnen doppelklicken
, können
Sie hier
die Prozessfarbe sehen, und dann steht darunter
global. Das
macht also im Grunde so, dass es sich später als sehr praktisch erweisen wird. Ziehen Sie hier, sagen wir, vier
kleine Formen heraus. Und sagen wir später, ich entscheide, dass ich möchte, dass
alles, was diese Farbe hat,
eine andere Farbe haben soll. Anstatt sie alle im
Dokument anklicken
zu müssen, muss ich
nur diese Farbe ändern,
sodass ich sie in diese Farbe oder in diese
Farbe ändern kann. Und dann ändert es sich auch in
der Palette, auch in diesem Watch-Panel. Das ist also ein wirklich praktisches Tool. Also werde ich die einfach
loswerden. Kehren wir zu unserem Design zurück, und jetzt fange ich an, meine Farbebenen zu
zeichnen. Deshalb erstelle ich gerne gruppierte
Ebenen nach Farben. Also fange ich mit
den Zweigen an , weil
ich testen möchte , ob sie sich
gut wiederholen und zusammenpassen
, sodass ich diesen schönen
Blumeneffekt am Hinterkopf erziele Es gibt viele Möglichkeiten, wie
Sie das tun können. Du könntest das Bleistiftwerkzeug benutzen, das
gefällt
mir persönlich nicht. Mein Favorit ist das
Blob Brush-Werkzeug, und das ist Shift plus
B auf der Tastatur Und der Grund, warum ich das mag,
ist, dass Sie dann genauso
zeichnen können , wie Sie es
auf einem Blatt Papier tun Wenn ich also diese Farbe hier auswähle und die richtige eckige Klammer verwende nur um sie ein
bisschen größer zu machen, kann
ich sie einfach herauszeichnen. Du kannst das auch
mit dem Pentel machen, aber ich persönlich
liebe es, es selbst
zeichnen zu können , anstatt es mit der Maus
herauszuklicken Ich finde diese Methode viel einfacher. Also werde ich einfach
herumgehen und diese Zweige
herausziehen, und dann werde ich mit
dem nächsten Schritt fortfahren. Um das zu tun, verwende ich jetzt
mein iPad als Grafiktablett. Du könntest deinen Stift benutzen. Du könntest deine Maus benutzen. Ich liebe die Art und Weise, wie der
Apple Pencil funktioniert. Ich finde ihn wirklich einfach zu benutzen. Ich habe früher ein Wacom benutzt. Mein Wacomm wird jetzt in der Ecke meines
Büros staubig Das ist eine wirklich intuitive
Art, das zu tun. Der Apple Pencil ist so
intuitiv und einfach zu bedienen. Wenn Sie also ein
MacBook und ein Apple iPad haben, können
Sie diese mithilfe
der Mrorin-Funktion
auf Ihrem MacBook verbinden der Mrorin-Funktion
auf Ihrem MacBook Und dann verwenden Sie Ihr Apple Ihr iPad, als
Grafik-Tablet Ich habe ein Bonus-Video
darüber, wie man das macht und wie man es am Ende
des Kurses verbindet. Okay, ich habe
all diese Zweige herausgearbeitet. Ich
schalte einfach meinen Sketch aus. Und sieh es dir an.
Und wenn ich hineinzoome, kannst
du sehen, dass es überall ein paar
kleine Unebenheiten Also wähle ich sie einfach
aus und verwende
dann das Smooth-Werkzeug Ich habe ein Tastenkürzel eingerichtet, es ist Shift S. Ich glaube, mit
dem Standard-TIM-Setup macht
Shift S etwas
anderes, und irgendwann habe
ich es umgestellt, weil
ich es ständig benutze. Ich empfehle also
, das zu tun, wenn Sie das
Smooth-Tool die ganze Zeit verwenden. Hier gibt es also ein
paar Optionen. Du bekommst hier dieses kleine Ding mit der
Waage und du kannst es nach oben ziehen und du kannst
sehen, wie es geglättet ist Deine Filiale, aber du
musst wirklich vorsichtig sein. Du willst nicht zu weit gehen. Also mache ich das nur
ganz leicht, und dann gehe ich einfach
herum und ziehe meinen Stift über die Bereiche wo ich denke, dass er ein
bisschen geglättet werden muss Ich möchte nur, dass es subtil ist. Ich will diese Unebenheiten einfach nicht, aber ich will nicht, dass es zu
glatt aussieht Ich möchte immer noch, dass es
ganz natürlich ist. Also werde ich einfach
herumgehen und
diese korrigieren. Eine weitere Sache ist, Sie mit der
Zeit
feststellen werden, dass Sie sich auf
diese Abkürzungen verlassen ,
anstatt sie im
Menü suchen zu müssen. Die Tastenkombinationen beschleunigen
Ihren Prozess wirklich und machen
ihn viel reibungsloser Ich empfehle daher, so viele
Abkürzungen wie möglich zu verwenden. Sie werden mit der Zeit feststellen
, dass Sie
sie einfach auf natürliche Weise verwenden und nicht darüber nachdenken
müssen, aber es dauert ein
wenig Zeit. Okay, meine Zweige sind alle geglättet und
sehen ziemlich gut Bevor ich zu den
Blättern und Blüten übergehe, möchte
ich
sichergehen,
dass sie sich wiederholen,
denn denken Sie daran, ich möchte, dass es
wie eine hängende Blume aussieht Deshalb möchte ich sicherstellen, dass einige der Ober- und Unterteile
alle zusammenpassen Und um das zu tun,
werde ich es tatsächlich mit
dem Musterwerkzeug machen und dann einige Anpassungen vornehmen und
dann weitermachen Also gehe ich nach
oben,
um sie auszuwählen, gehe zu Objektmuster erstellen und dann gehe ich
zu Brick by Row. Ich ändere die Breite auf 12 und die Höhe auf sechs. Und jetzt können Sie diese Teile sehen
, bei denen ich nur
ein paar geringfügige Anpassungen vornehmen muss ein paar geringfügige Anpassungen vornehmen ,
damit sie gut
zusammenpassen. Also dieser Teil hier ist
eigentlich der Teil da. Dieser Teil hier ist
der Teil da drüben, und dann passt dieser Teil hier
zu dem Teil dort. Wählen Sie also aus, welcher Ihrer
Meinung nach am
einfachsten zu glätten ist. Also für diesen werde ich hier
auf diesen eingehen. Ich brauche nur eine
geringfügige Anpassung. Ich werde das
Direktauswahlwerkzeug verwenden, das A auf der Tastatur ist. Und dann, mit jedem dieser
kleinen Knötchen hier drin, kann
ich
den Ast so manipulieren , dass er zu
dem darunter passt Also nehme ich nur die
geringsten Anpassungen vor. Sie können bei Bedarf auch das
Smooth-Tool verwenden. Nur wenn Sie erhöhen, können
Sie das nicht rückgängig machen Denken Sie
also daran.
Du musst weitermachen. Andernfalls musst du einfach wieder
rausgehen und von vorne anfangen. Ich hoffe, dass
wir in zukünftigen
Ausgaben von Illustrator hier ein paar
mehr Optionen haben, damit wir das im Handumdrehen erledigen können In Ordnung, damit bin ich
zufrieden. Lass uns zum nächsten gehen. Okay. Das
sieht viel besser aus. Jetzt können wir sehen, dass
alles in Ordnung ist. Ich werde also auf Fertig klicken, und das hat es
zu meinem Farbfelder-Panel hinzugefügt Und jetzt werden wir
eine weitere Zeichenfläche erstellen und diese verwenden, um mit der Färbung
fortzufahren Also nehme ich einfach das
Farbfeld und
ziehe es auf die Fläche Vergewissere dich, dass ich mich auf der
aktiven Ebene befinde. Zieh das auf. Und wenn ich dann
in diese Gruppe gehe, wähle ich nur die unterste Ebene gehe nach oben zu Objekt AtBoards
in Zeichenflächen umwandeln Und dann müssen wir nur all die äußeren
entfernen. Im Moment sind
sie also alle gruppiert. Wenn ich hineinklicke, kann
ich dann
alle Eckstücke auswählen und entfernen. Wir brauchen nur das
Herzstück und gehen raus. Nun, es ist wichtig, sie jetzt
nicht zu verschieben, also solltest du sie vielleicht
sperren, damit sie nicht versehentlich
verschoben werden, weil wir jetzt wissen, dass sie perfekt
zusammenpassen Jetzt brauchen wir
diese Zeichenfläche nicht mehr, aber zuerst muss ich die Skizze
kopieren Also schalte ich das einfach
wieder ein und entsperre es und
verschiebe es auf diese Zeichenfläche, so
gut du es wieder an deinen Zweigen ausrichten
kannst Und dann können wir zum Zeichenflächenbedienfeld
gehen und die erste
löschen, nicht die zweite Und wir brauchen die Zweige
auch nicht, damit wir sie entfernen können Jetzt haben wir also unsere
Trainingszweige , die übereinstimmen,
wenn wir sie wiederholen, und wir können mit
dem Ausmalen weitermachen. Okay, vielleicht
mache ich jetzt die Blütenblätter
der Blumen
mit meinem Blob-Werkzeug wieder zurück, und ich werde einfach
herumlaufen und meine Skizze nachzeichnen Offensichtlich sieht es
diesmal viel glatter aus als die eigentliche Und um das zu füllen, schalten
wir einfach die Skizze aus,
damit Sie sie besser sehen können Wenn ich das
Direktauswahl-Werkzeug auswähle, das A auf der Tastatur ist, und dann einfach den
inneren Teil der Kontur auswähle. Sie können sehen, dass es nur auf der Innenseite
ausgewählt ist. Dann drücke ich zweimal
auf meiner Tastatur auf Löschen, es wird gelöscht, und
wir haben eine gefüllte Blume. Also werde ich damit einfach
mit den
restlichen Blumen weitermachen . Okay, alle
Blumen sind jetzt fertig. Ich werde nur
überprüfen, ob sie
geglättet werden müssen . Ich sehe da eine Beule Ich will nicht, dass sie
absolut perfekt sind, aber ich
will auch keine zackigen
Kanten, die ein bisschen komisch aussehen H Okay, damit bin ich zufrieden. Nun, ich mag es,
alles zu organisieren, also werde ich all diese Dinge
gruppieren. Ich wähle die
oberste Ebene im Ebenenfenster aus,
halte die Umschalttaste gedrückt und
wähle die untere aus. Dann
befehle ich G, um sie zu
gruppieren. Ordnung. Jetzt mache ich
die Mitte der Blumen Okay, jetzt
möchte ich nur ein paar Details hinzufügen. Lassen Sie uns also einige Punkte in
der Mitte der Blumen hinzufügen, und ich werde
diese dunklere Farbe wählen. Und dann
schauen wir uns einfach an, welche Größe. Mach die ein bisschen größer. Schreiben Sie also eckige Klammern
, um die Größe zu erhöhen. Und dann kann ich
sie einfach einzeichnen. Und zum Schluss möchte
ich noch ein paar Details hinzufügen, ein
paar kleine Linien zu den Blütenblättern und damit ich auch einige
dieser Blütenblätter definieren kann, aber im Moment sehe ich ein bisschen lustig aus und
auch die Blätter. Also bleibe ich
bei dieser Farbe
und werde sie verkleinern
, und werde sie verkleinern
, weil ich sie nicht so groß haben
möchte. Zoome hinein und ich
werde immer noch zu groß. Und das ist okay. Und ich tupfe es buchstäblich
einfach so ab
, dass es wie eine unterbrochene Linie
aussieht Du könntest eine ununterbrochene Linie machen. Das ist einfach etwas, was
ich gerne mache. Das macht es ein bisschen
kratziger, schätze ich. Und dann muss ich das Blütenblatt definieren
, das da ist. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns die gruppieren. Und ich werde auch ein paar Linien
für die Blätter machen. Also werde ich diese
hellere Farbe verwenden und dann reinkommen. Dieses Mal übertreibe ich den Rand, weil ich möchte, dass es von
oben nach unten geht, und dann zeige ich Ihnen, wie
Sie
diese schnell abschneiden können, sodass sie nur auf dem Blatt
liegen. In Ordnung, das sind alle
Blätter fertig. Lass uns die
Markierungen auf dem Blatt gruppieren. Und ich werde einfach einige
dieser Hintergründe und die anderen Ebenen
ausschalten . Behalte den. Behalte
den, den einen aus. Nur damit ich dir zeigen kann, was los ist. So entfernen Sie die Überlappungen. Wenn wir also beide auswählen, haben
wir sowohl die Blätter als auch die Linien
ausgewählt Mein anderes Lieblingswerkzeug .
Mein anderes Lieblingswerkzeug neben dem Blob-Tool
ist das Shape Builder-Tool Das ist Shift plus M.
Und wenn Sie sehen können, dass
sie sich ändern, wenn ich drüber ziehe, und Sie könnten theoretisch einfach klicken und ziehen, um
die beiden miteinander zu verbinden, und es entsteht ein Objekt,
aber das möchte ich nicht tun Ich möchte
eigentlich nur diese Endstücke
hier loswerden diese Endstücke
hier Damit du sehen kannst, wenn ich mit der Maus
drüber fahre, wird ein Plus angezeigt. Ich möchte
das in ein Minus ändern
, sodass es verschwindet, wenn ich darauf klicke Um das zu tun, halte
ich die
Option gedrückt und klicke dann
einfach darauf. Und du kannst sehen, dass es
einfach verschwindet. Und ich kann einfach herumlaufen und auf jedes dieser Teile
klicken, sicherzugehen, dass ich die Option habe um
sicherzugehen, dass ich die Option habe, sie alle loszuwerden. Es gibt andere Möglichkeiten, das zu tun. Sie können eine Schnittmaske erstellen. Sie können in das Blatt zeichnen. Aber ich finde, dieser ist relativ schnell und einfach zu
machen und wahrscheinlich mein Favorit. In Ordnung, ich glaube, ich habe all das
gemacht. Hoppla, hier oben ist keiner mehr. Und jetzt werde ich mich wieder
diesen Schichten und den Stielen zuwenden. Ordnung. Das
sieht ziemlich gut aus. Jetzt gibt es eine
Sache, die ich tun möchte. Ich finde, dass der
Kontrast zwischen diesem Violett und den anderen Farben für mich
nicht auffällig genug ist Also werde ich versuchen,
eine rosafarbene Farbe zu finden , die
ich stattdessen verwenden kann Also ein bisschen heller
, damit ich das ändern kann. Ich hatte also ein bisschen Zeit, die Zugabe
durchzublättern, und ich habe
hier diese Farbe namens Pflaume gefunden, die meiner Meinung nach ein
bisschen mehr Kontrast bietet Also werde ich das
einfach ausprobieren. Also werde ich den Hex-Code
kopieren. Gehen Sie wieder rein und
denken Sie daran, wie ich
gesagt habe , Sie sollten globale Farben
verwenden. Anstatt
all diese Farben,
all diese Blumen auswählen zu müssen, muss
ich nur
die Farbe dieser
lila lila Farbe ändern die Farbe dieser
lila lila Farbe Also füge ich einfach den Hex-Code ein und klicke auf Okay,
und da ist meine pinke Version,
die meiner Meinung nach besser aussieht Also bleibe ich dabei, und Sie können sehen,
dass es sich auch
im Uhren-Panel geändert hat . unsere farbigen Motive fertig sind, sind
wir nun bereit,
unser Haustier innerhalb der OG-Vorlage zusammenzustellen . In der nächsten Lektion werden
wir
unsere Elemente anordnen und unsere
sich wiederholende Musterkachel erstellen.
6. Musterkomposition: In unserer vorherigen Lektion haben wir unsere Farbmotive entwickelt. Jetzt konzentrieren wir uns darauf,
diese Motive in
unserer OG-Vorlage so anzuordnen , dass
ein zusammenhängendes und visuell
ansprechendes Muster entsteht ein zusammenhängendes und visuell
ansprechendes Wir lernen auch die Techniken kennen
, um in
Adobe Illustrator eine makellose,
nahtlose Wiederholung zu erstellen in
Adobe Illustrator eine makellose,
nahtlose Wiederholung Okay, jetzt sind wir bereit, das in ein Muster
umzuwandeln. Also werde ich zuerst wieder zu meiner Verzweigungsebene
zurückkehren, alles
aufnehmen, zu
Objekt, Muster, Erstellen übergehen. Dann wollen wir
das auf Block für Zeile umschalten, 12 in der Breite,
12 „und sechs in der Höhe
eingeben . Und wenn du möchtest, wenn du keine Überlappungen
haben willst, könntest
du reingehen und diese leicht
anpassen, aber eigentlich machen sie mir nichts Das gibt ihm mehr Tiefe, also werde ich diese beibehalten Ich werde auf Fertig klicken. Und das hat es in
mein Farbfelder-Panel aufgenommen. Lassen Sie uns
das also zuerst testen und sehen, wie es
aussieht Ich schnappe mir das
rechteckige Werkzeug. Ich wähle
eine andere Ebene und ziehe sie dann einfach heraus und fülle sie mit meinem Muster. Und wie Sie im
Moment sehen können, hat
es keinen Hintergrund. Was wir also tun können, um hier einen Hintergrund zu
testen, wir können einfach diese Ebene nehmen und sie
duplizieren, indem wir
sie nach unten auf das Plus ziehen Wählen Sie die unterste Ebene aus und geben Sie ihr
dann einen Hintergrund. Und das sieht ziemlich gut aus. Bisher bin ich damit
zufrieden, aber ich möchte noch einen Schritt
weiter gehen und dem Ganzen mehr Tiefe verleihen. Und wenn Sie meinen Kurs Master
Pattern Designs like a Pro besucht haben, werden
Sie feststellen, dass ich viele
verschiedene Methoden um Ihren Mustern Tiefe und
Ausgewogenheit zu verleihen. Also werde ich dem etwas Textur hinzufügen, um Hintergrund etwas Textur hinzufügen, um
dem Ganzen eine
schöne Tiefe zu verleihen. Zuallererst werde ich das und das
tatsächlich löschen. Und wir ziehen die eigentliche
Wiederholungskachel der Palette
heraus und verwandeln
sie in eine Zeichenfläche, und dann füge ich
die Hintergrundtextur hinzu Also noch einmal, um
das Begrenzungsfeld auszuwählen, können
Sie tatsächlich reingehen und versuchen , es auszuwählen,
aber das ist ein bisschen schwierig Also gehe ich in die Gruppe und wähle
die unterste Ebene Ich werde
daraus eine Zeichenfläche machen,
also gehe zu Objekt-Zeichenflächen und
konvertiere sie in Zeichenflächen Ich werde auch eine Hintergrundebene
erstellen. Also werde ich
das einfach mit dem Rechteckwerkzeug erstellen und es
rüberziehen. Ich werde das
umgebende Zeichenflächenfeld verlassen und eine Hintergrundebene
erstellen und sie
dann an das
Ende der Gruppe ziehen Wenn ich nun diese Zeichenfläche, die jetzt die
zweite ist
, als Kachel
exportieren würde, wäre das ein sich wiederholendes Muster Aber ich möchte meine Textur hinzufügen. Also was ich tun werde, ich werde
eine weitere Ebene erstellen. Darüber hinaus werde ich diese
Ebene sperren, die ursprüngliche Ebene. Ich könnte die
andere Ebene sperren, nur damit wir das nicht versehentlich auf der falschen Ebene
tun. Wir haben also insgesamt eine weitere
separate Ebene. Ich werde
wieder mein Blob-Tool verwenden und eine dunkle Farbe
auswählen Das ist wahrscheinlich nicht die Farbe, mit der
ich enden werde. Ich fange einfach damit an, damit ich es klar sehen kann. Lass uns die Größe erhöhen. Ich mache einfach ein paar Punkte, um zu sehen,
wie groß sie sind, also mache ich damit
weiter. Und ich
werde es im Grunde einfach wissen, ich werde es ein
bisschen kleiner und ich werde einfach
rundum tupfen und eine
Textur im Hintergrund erzeugen Das wird einen
schönen Effekt erzeugen, wenn man es macht. Die
Hauptelemente fallen dir auf. Sie sehen das in den Entwürfen
von William Morris. Sie werden es oft in meinen
Entwürfen sehen. Ich liebe diese Technik. Und ich finde das eigentlich ziemlich meditativ, einfach herumzustreuen. Man könnte dafür
Pinsel erstellen, aber ich mache das gerne manuell Ordnung, vielleicht
beschleunige ich das und wir
sehen uns am Ende. Noch eine Sache,
ich werde die Grenzen der
Box, der Bounding Box, nicht Grenzen der
Box, der Bounding Box, Ich werde alles
drinnen lassen, es sei denn, es ist die Oberseite, die Oberseite oder die linke Seite, und dann können wir das
wiederholen Es ist also nur die
Oberseite und die Linke. Ich kann rüber gehen, also
ich kann hier leicht
rüber gehen , wenn ich will, aber nicht rechts
oder unten. Ordnung, ich
werde einfach weitermachen
und wir sehen uns, wenn
ich fast fertig bin Okay. Das ist erledigt. Ich werde
all diese auswählen und einfach die
Deckkraft verringern Sie sind also subtiler und das lässt sie so aussehen, als ob sie
direkt im Hintergrund wären Mir ist gerade aufgefallen, dass ich
dort auch Notizen gemacht habe. Ich kann dann einfach
das andere Muster hier ausschalten, den Rest des Musters hier, und ich möchte einfach
alles nehmen , was
über dem oberen Teil gekreuzt ist Und dann
klicke ich mit der rechten Maustaste auf Transformieren und Verschieben. Und wir geben Null in
der Horizontalen und
dann 12 in der Vertikalen ein, und dann können Sie sehen, wie sie nach unten
springen, und dann wollen wir auf Kopieren
klicken, um sie zu kopieren. Außerdem kann ich
sehen, dass es
hier ein paar gibt , die sich vielleicht überschneiden, also gehe ich einfach hier rein und schiebe
sie ein wenig
an, damit sie nicht direkt übereinander liegen Okay, und dann
muss ich dasselbe
für die linke Seite tun , um
sie auf die rechte Seite zu kopieren Und das wird sicherstellen
, dass sie sich
alle mit dem Muster wiederholen.
Also werden wir umziehen. Und dieses Mal
fahren wir 12 quer und Null
runter. Und dann kopieren. Und dann können wir diese
Hintergrundebene wieder einschalten. Und jetzt
wiederholen wir die linke Seite rechts und
die obere Seite unten. Und ich werde das in
die Ebene darunter ziehen. Das wird sich also gruppieren. Auf dieser einen Zeichenfläche. Okay. Also, das ist
unsere sich wiederholende Kachel. Okay, jetzt möchte ich nur sehen, ob sich das gut wiederholen wird
. Also möchte ich es
zu meinem Swatch-Panel hinzufügen. Wenn ich also einfach
alles schnappen und es rüberziehen
und dann ein rechteckiges
Werkzeug nehmen und es dann hinzufügen würde, würden und dann ein rechteckiges
Werkzeug nehmen und es dann hinzufügen würde, Sie feststellen, dass es das nicht besonders gut
gemacht hat Also lass uns das entfernen. Also werde ich einfach
ein weiteres Bounding Box erstellen. Ich werde
dort
auf den Arbeitsbereich klicken und
ein 12 x 12 Zoll großes Bild erstellen Und dieser darf keine Füllung und
keinen Strich haben. Also werde ich diese Füllung
entfernen, ich werde sie sowohl
vertikal als auch horizontal zentrieren, und dann muss sie
nach unten. Wenn wir jetzt
alles auswählen und darauf ziehen können Sie sehen, dass es jetzt etwas anders
aussieht. Mal sehen, ob das
jetzt ein Muster erzeugt hat. Ich kann es auswählen,
mein rechteckiges Werkzeug und es dann herausziehen, und Sie können sehen, dass es sich jetzt wirklich gut
wiederholt. Es hat den nachlaufenden
Blumeneffekt und sieht ziemlich gut aus Sie können dann
diese Zeichenfläche dort verwenden, die zweite
Zeichenfläche, die exportiert werden soll Stellen Sie nur sicher, dass Sie als
Zeichenfläche exportieren. Also Datei exportieren als
und dann Ähm, ich sage JPEG
dafür und benutze die Zeichenflächen und dann die zweite
Zeichenfläche und dann Sie möchten auch sicherstellen, dass die Option Grafik optimiert“ aktiviert ist und dass
die Qualität auf dem Maximum
und der Auflösung 300 eingestellt ist ,
und dann auf Okay klicken Jetzt haben wir
unser Muster
erfolgreich zusammengestellt und
eine nahtlose Wiederholung erstellt. Jetzt werden wir untersuchen, wie Sie
verschiedene Farbgestaltungsmöglichkeiten kreieren und so die Vielseitigkeit
erweitern können.
7. Farbkombination: Aufbauend auf unserem
fertigen Muster werden nun die Macht
der Farbvariationen erkunden Wir werden lernen,
mehrere Farben
unseres Designs zu kreieren , ihm ein frisches
und abwechslungsreiches Aussehen zu
verleihen erstellen ist nicht
nur nett, mehrere Farben für
Ihre Musterdesigns zu Es ist ein strategischer Schritt, Ihr Designpotenzial
erheblich verbessert Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie Ihrem Muster
eine Garderobe mit unterschiedlichen
Persönlichkeiten
verleihen . Deshalb sollten Sie die Macht der
Farbvariationen zunutze machen. Erstens kann es die Attraktivität
Ihres Publikums erhöhen. Menschen haben unterschiedliche
Geschmäcker und was bei einer Person Anklang findet, spricht eine
andere Person möglicherweise nicht an Indem Sie also
mehrere Farbkombinationen anbieten, decken Sie ein breiteres
Spektrum an Vorlieben ab und
erhöhen so die Wahrscheinlichkeit, erhöhen so die Wahrscheinlichkeit Ihr Design perfekt zusammenpasst Stellen Sie sich ein helles,
verspieltes Muster vor. Es mag zwar perfekt für Produkte für
Kinder sein , aber
eine gedämpftere, anspruchsvollere Version
könnte eine
ganz andere Bevölkerungsgruppe ansprechen , die sich für Wohnaccessoires
interessiert Sie kann helfen, indem sie die
Marktfähigkeit und den Umsatz steigert. Daher suchen Einzelhändler häufig nach einer Vielfalt, die sie
ihren Kunden anbieten Mehrere Farbkombinationen
machen Ihre Designs Käufer
attraktiver,
erhöhen die Wahrscheinlichkeit, erhöhen die Wahrscheinlichkeit Ihre Muster für die
Produktion ausgewählt werden , und das
Anbieten einer Reihe von Farboptionen kann auch zu höheren Umsätzen
führen Das Anbieten einer Reihe
von Farboptionen kann zu höheren Umsätzen führen Kunden fühlen sich möglicherweise
zu demselben Muster in
unterschiedlichen Farbpaletten hingezogen ,
was zu mehreren Käufen führt Es kann die Vielseitigkeit des
Designs erhöhen, sodass ein einzelnes Muster eine
ganz andere Stimmung annehmen kann Anwendung einfach durch
Ändern der Farben. Eine kräftige, lebendige Farbe könnte ideal für aktive Kleidung
sein, während eine
Version in zartem Pastellton perfekt für die Dekoration von Kinderzimmern geeignet
sein könnte . Farbkombinationen ermöglichen es Ihnen,
das volle Potenzial
Ihres Musters auszuschöpfen das volle Potenzial
Ihres Musters seine Anpassungsfähigkeit und Vielseitigkeit in verschiedenen
Produktkategorien Es eignet sich hervorragend für die Erstellung saisonaler oder
trendorientierter Kollektionen Die Farbtrends
ändern sich also
regelmäßig . Durch die Anpassung
mehrerer Farbkombinationen können
Sie
Ihre Designs schnell an aktuelle Trends
oder saisonale Paletten anpassen aktuelle Trends
oder saisonale Paletten Diese Flexibilität ermöglicht es Ihnen
, auf dem sich ständig
weiterentwickelnden Designmarkt relevant und
wettbewerbsfähig zu bleiben ständig
weiterentwickelnden Designmarkt relevant und
wettbewerbsfähig Und zu guter Letzt: Kundenpräsentationen bei der Präsentation von
Designs vor Kunden Durch
das
Anbieten mehrerer
Farbkombinationen kann der Kunde das volle Potenzial
des Designs erkennen und
eine Farbauswahl treffen , die seinen Bedürfnissen
am besten entspricht Im Wesentlichen
verwandeln
mehrere Farbkombinationen Ihre Muster von einzelnen Kreationen
in anpassungsfähige Objekte,
maximieren deren
Marktpotenzial
und ermöglichen es Ihnen, maximieren deren
Marktpotenzial ein breiteres Publikum anzusprechen. Schauen wir uns also an, wie wir
das in Adobe Illustrator machen können. Das Erste, was ich
tun möchte, bevor ich das neu einfärbe, ist ein Duplikat
dieser sich wiederholenden Kachel
zu erstellen, sodass wir nur
die doppelte Kopie ändern Also ich gehe einfach zu diesem, der momentan
in einer Gruppe ist momentan
in einer Gruppe Also muss ich nur die Optionstaste
gedrückt halten,
klicken und ziehen, um es zu duplizieren. Und dann
möchte ich auch sicherstellen, dass es sich
auf einer Zeichenfläche befindet , damit ich es,
wenn ich die Farben ändere, es
als sich wiederholende Kachel exportieren kann Innerhalb dieser Gruppe klicke ich
einfach auf den unteren Rand, wiederhole
das Begrenzungsfeld gehe nach oben zum Objekt Entschuldigung, Objekt-Zeichenflächen werden in Zeichenflächen
umgewandelt. Jetzt könntest du das bekommen
. Es besagt im Grunde, dass es keine Zeichenfläche
erstellen kann , weil
es sich um eine Schnittmaske Um dieses Problem zu umgehen, muss
ich es
also auf
eine andere Ebene legen als
das Original Im Moment ist
es also auf dieser dritten Ebene hier. Ich werde einfach oben
eine neue erstellen. Dann
wähle ich diesen hier aus und ziehe ihn einfach nach
oben in die neue Ebene. Und wie ich
die andere Ebene sperre, damit wir nichts vermasseln. Wenn ich jetzt in
diese Ebene gehe und dort das untere
Begrenzungsfeld auswähle, sollte
ich in der Lage sein, zu
Objekt-Zeichenflächen zu wechseln , in Zeichenflächen umzuwandeln,
und jetzt ist es eine neue Zeichenfläche und jetzt ist es eine Wir haben dort Nummer drei, was genau
das ist, was Okay, also zum Umfärben. Also wähle ich alles aus und gehe zu dieser Option, die hier Bildmaterial neu einfärben
heißt Und zunächst wird es dir diese Box hier
geben. Die erweiterten Optionen hier, die ich
normalerweise eingehe. Aber dieser hier
gibt dir ein paar Optionen. Sie können hier in die
Farbbibliothek gehen und eine andere Bibliothek auswählen. Angenommen, Sie
möchten es in eine Art Pop-Art-Datei ändern, Sie könnten das auswählen und es wird Ihnen
verschiedene Farben geben. Sie können diese sogar
verschieben und anpassen,
wenn Sie etwas Grün haben möchten. Und so weiter. Also werde ich das alles
rückgängig machen. Und geh dahin zurück, wo ich war. Und dann
klicke ich auf Erweiterte Optionen weil
ich das normalerweise verwende, und es gibt Ihnen eine
Reihe anderer Optionen. Sie können also sehen, dass
Ihre Mustergruppe angezeigt wird. Das ist also im Grunde das, was in deinem
Swatch-Panel hier drüben
ist Sie können auch die Anzahl
der Farben anpassen , auf die Sie es reduzieren
möchten Angenommen
, Sie möchten es auf
nur zwei oder drei
Farben reduzieren , Sie könnten das tun. Und das ist jetzt
automatisch erledigt. Und ich werde das
einfach zurücklegen. Sie können es auch in eine
andere integrierte Farbpalette ändern. Nehmen wir an, versuchen wir es mit
diesem prähistorischen Exemplar, und genau das hat es gemacht Also, pass auf, dass
hier drin nichts rückgängig gemacht werden kann. Im vorherigen Popup gab
es also tatsächlich ein Rückgängigmachen, aber im fortgeschrittenen Modus nicht Wenn Sie also entscheiden, dass Ihnen das
nicht gefällt, schlage
ich vor,
im Grunde zu stornieren, wieder raus und dann wieder rein zu gehen, damit Sie nicht verlieren, was Sie hatten. Sie können auch
verschiedene Farben auswählen. Und hier, sagen wir mal, ich
möchte nur dieses lilafarbene
Marineblau in eine hellere
Farbe ändern , das könnte ich tun Ähm, und dann kann ich
diese zufällig ändernde
Farbreihenfolge verwenden , um sie anzuwenden Und das hat auch zu einer
netten kleinen Veränderung geführt. Wenn Sie dort weiter klicken, wird die Reihenfolge einfach nach dem Zufallsprinzip
geändert, aber immer noch
die gleichen Farben beibehalten. Das kann also zu einigen
interessanten Effekten führen. Der nächste hier
ändert nur die Sättigung und Helligkeit jeder
dieser Farben, die
Sie bereits hatten. Und dann
verwende ich diese letzte überhaupt nicht, also werde ich nicht
darauf eingehen. Und verwenden Sie auch eine benutzerdefinierte Palette. Vielleicht können Sie also eine hinzufügen
, die Sie zuvor definiert haben. Es wurden im Grunde
die Farben aus
dieser neuen Palette ausgewählt , die dem,
was derzeit vorhanden ist, am ehesten entsprechen, was ein ziemlich cooler Effekt ist. Meine bevorzugte Methode ist es also,
einfach die Reihenfolge
der Farben durchzugehen , um
neue Kombinationen zu erstellen , bis ich etwas
finde, das mir gefällt. Und wenn du
etwas gefunden hast, das dir gefällt, wenn du auf Okay klickst, wird es zu
deiner Farbfeldpalette hinzugefügt deiner Farbfeldpalette Ich habe gerade bemerkt, dass
es dort hinzugefügt wurde, aber ich kann erkennen, dass
es falsch ist weil es kein Begrenzungsfeld
hat Also was ich tun kann, ist das einfach schnell
zu erstellen. Also werde ich einfach
das rechteckige
Werkzeug verwenden und ein 12 x
12 Zoll großes Rechteck erstellen. Ich möchte keine Füllung
oder Kontur darauf haben. Und dann möchte
ich es einfach auf der Zeichenfläche
zentrieren und sicherstellen, dass es sich auf dieser Ebene befindet, also ziehen wir es einfach
dorthin Jetzt sollte ich in der Lage sein, all das
zu holen es auf meine Zeichenfläche zu
ziehen Und jetzt kann ich sagen
, dass es gut aussieht. Also werde ich es
in meinem Test hier testen. Ich muss es nur entsperren und da ist die andere Farbgebung Und jetzt werde ich noch einen
erstellen. Also werde ich eine weitere Ebene
erstellen. Ich nehme all das,
halte die
Wahltaste gedrückt und ziehe und dupliziere es und ziehe es
dann einfach
auf die neue Ebene, und ich sperre die
vorherige Ebene. Ich nehme
das Begrenzungsfeld unten und dupliziere es Dann nehme ich das
untere
und gehe zu
Objekt-Zeichenflächen und konvertiere es in Zeichenflächen Ich
wähle jetzt all das aus, gehe hoch zu tatsächlich, jetzt füge ich eine andere Palette
hinzu Also gehe ich zu
Benutzerdefiniert und diese neue Palette, die ich
erstellt habe, hinzu und füge sie meinem Farbfeld
hinzu. Und wenn ich dann
alles auswähle, gehe ich zum Neueinfärben von Grafiken und gehe zu Erweiterte Ich kann jetzt sehen, dass sich die neue Palette jetzt in
den Farbfeldgruppen befindet Ich werde einfach auf diese Gruppe
klicken
und Sie werden sehen, dass sie die Farbpalette automatisch
aktualisiert,
und dann werde ich die zufällig
ändernde
Farbreihenfolge verwenden, um zu sehen, was passiert Und ich
bleibe einfach bei dem. Also werde ich auf Okay
klicken und dann Ja sagen, um
die Mustergruppe zu ändern Und das bedeutet nur, dass
sie dort neu angeordnet wurden. Und dann
ziehe ich das einfach auf meine Palette
und du kannst sehen, dass es da oben ist Also lass uns das testen. Ich muss das nur entsperren
und das neue Muster anwenden. Es gibt also noch einen ganz
anderen Look. Und jetzt werde ich noch einen
erstellen. Also werde ich eine weitere Ebene
erstellen. Ich nehme all das,
halte die
Wahltaste gedrückt und ziehe und dupliziere es und ziehe es
dann einfach
auf die neue Ebene, und ich sperre die
vorherige Ebene. Ich nehme
das Begrenzungsfeld unten und dupliziere es Dann nehme ich das
untere
und gehe zu
Objekt-Zeichenflächen und konvertiere es in Zeichenflächen Ich
wähle jetzt all das aus, gehe hoch zu tatsächlich, jetzt füge ich eine andere Palette
hinzu Also gehe ich zu
Benutzerdefiniert und diese neue Palette, die ich
erstellt habe, hinzu und füge sie meinem Farbfeld
hinzu. Und wenn ich dann
alles auswähle, gehe ich zum Neueinfärben von Grafiken und gehe zu Erweiterte Ich kann jetzt sehen, dass sich die neue Palette jetzt in
den Farbfeldgruppen befindet Ich werde einfach auf diese Gruppe
klicken
und Sie werden sehen, dass sie die Farbpalette automatisch
aktualisiert,
und dann werde ich die zufällig
ändernde
Farbreihenfolge verwenden, um zu sehen, was passiert Und ich
bleibe einfach bei dem. Also werde ich auf Okay klicken
und dann Ja sagen, um die
Mustergruppe zu ändern Und das bedeutet nur, dass
sie dort neu bestellt wurden. Und dann
ziehe ich das einfach auf meine Palette
und du kannst sehen, dass es da oben ist. Also lass uns das testen. Ich muss das nur entsperren
und das neue Muster anwenden. Es gibt also auch noch einen ganz
anderen Look. Wir haben mehrere
Farbkombinationen für unser Muster erstellt, ihm ein breites
Anwendungsspektrum In unserer letzten Lektion lernen
wir, wie wir unser Design in
einem realistischen Modell
präsentieren können, das sein Potenzial
zeigt
8. Mockups: In unserer letzten Lektion nehmen
wir unser fertiges Muster und erstellen ein realistisches Ich bevorzuge es,
Photoshop für Modelle zu verwenden,
aber Sie können tatsächlich Modelle in Adobe
Illustrator erstellen. Es gibt nur ein paar Einschränkungen. Im neuen Adobe
Illustrator 2025 können
Sie also tatsächlich automatisch
Modelle erstellen. Also werde ich dieses Design
hier verwenden, um es auf einem Modell zu platzieren Wenn ich also einfach zu
Windows gehe und dann ein Modell mache, können
Sie sehen, dass es hier
ein paar verschiedene Möglichkeiten gibt .
Ich habe Kleidung Branding, Grafiken, digitale
Produkte und Verpackungen. Also wenn ich hier mein Muster auswähle und dann
hier
auf dieses hier klicke, das ist ein Notizbuch, und dann auf Preview
Mockup klicke. Es wird dort draufgelegt. Und das müssen wir natürlich ein bisschen
manipulieren. Also werde ich
auf Auf Leinwand platzieren klicken. Okay, sobald es
auf der Leinwand ist, können
wir es einfach so erweitern, dass
es über das Notizbuch passt. Indem wir uns einfach die
Ankerpunkte hier schnappen und sie
herausziehen. Und um die Abmessungen beizubehalten, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und ziehen Sie sie
dann einfach heraus, bis sie sich über die
Ränder des Notizbuchs hinaus
ausdehnt Und dann möchten Sie
den Mischmodus so ändern , dass die Textur des eigentlichen
Notizbuchs durchscheint das also im Eigenschaftenfenster Wenn Sie das also im Eigenschaftenfenster nicht sehen können, gehen Sie zu Fenster und
wählen Sie dann Eigenschaften aus Dort werde ich hier die Deckkraft
ändern. Ich werde hier auf das
Drop-down-Menü klicken und Multiplizieren
auswählen Und da ist es. Nun, die Funktionalität
ist etwas wackelig. Sie werden vielleicht feststellen, dass einige Innenseiten meiner
Blumen fehlen Und da oben in der Ecke ist auch diese seltsame
Lücke. Also, es ist auch oben,
es ist irgendwie umwickelt. Es ist also nicht das beste Modell. Es tut mir leid, ich habe das gerade
wieder auf den Bildschirm gebracht. Also, ich persönlich würde es vorziehen
, das in Photoshop zu machen. Lassen Sie uns also zu Photoshop springen. Also habe ich gerade
meine Musterwiederholungskachel geöffnet und als Erstes
möchte ich sie
zu meinem Musterfeld hinzufügen . Wenn Sie das also nicht sehen können
, gehen Sie einfach zu Fenster und wählen Sie Und dann muss ich nur noch
auf das Pluszeichen klicken, und dann wird es dort
hinzugefügt,
was bedeutet, dass ich es jetzt
verwenden kann, um
es auf alle Arten von
Modellen anzuwenden , die ich habe Also werde ich hier
dieses Modell verwenden, das
ich bei
Cretz gekauft habe, und ich werde
einen Link hinterlassen , über den Sie sich ihre Website ansehen können Sie haben wahrscheinlich die
besten Modelle, die Sie kaufen können. Ich bin ein bisschen ein Serienkäufer,
wenn es um Mocks geht, aber sie sind wirklich fantastische Modelle Also habe ich diesen. Ich
benutze es die ganze Zeit. Sie könnten es in meinen sozialen Netzwerken sehen. Also habe ich das heruntergeladen
und wir werden es verwenden. Ich werde zeigen, wie
man das in Photoshop benutzt. Also hier ist das
Modell in Photoshop. Und ich möchte das Muster dort auf mein neues Muster
aktualisieren , das
wir gerade erstellt haben Also scrolle
ich im Ebenenbedienfeld einfach nach
unten, bis ich
zu denen komme , auf denen
Design steht. Es gibt also ein paar. Sie haben einen für jeden
der Ärmel und dann für jedes der Körperteile. Also fange ich mit
dem vorderen linken Teil an
und alles, was ich
tun muss, ist darauf zu doppelklicken. Es ist ein intelligentes Objekt, also führt es
Sie in eine andere Datei. Wenn Sie es zum ersten Mal erhalten, haben Sie dieses Muster möglicherweise nicht
ausgefüllt. Sie werden es hier einfach
als Musterdesign bezeichnen. Sie können also entweder einfach
Ihr Muster nehmen und es
ziehen und dann
brauchen Sie es
im Moment nicht einmal zuzuschneiden, es ist
auf dieses zugeschnitten Ich werde es einfach ausschneiden. Das brauchst du nicht. Sie können
dann darauf doppelklicken, Sie ändern die Skala. Also werde ich das runterschrauben
und mir dann einfach notieren, welche Größe ich am Ende habe, weil ich das auch auf die
anderen
anwenden werde . Dann kann ich das einfach
schließen und speichern. Und es hat
es auf das Muster angewendet. Und dann werde ich einfach dasselbe für
die anderen Teile tun . Und dieses Mal werde ich einfach das
aktualisieren, was ich schon da
habe, und die Skala auf 40%
ändern
und auch das Muster. Und dann die Ärmel. Und dann können wir auch
die Farbe der Bindung
und auch den Regenbogen aktualisieren . Sie müssen also nur diese Ebenen
finden. Also hier ist die Bindung, und ich kann diese
Farbe einfach aktualisieren, wenn ich darauf doppelklicke, und dann kann ich die
Farbe aus meinem Muster auswählen. Und das Band mache ich auch. Und dann werde ich einfach die Regenbogenfarben
aktualisieren. Und ich werde einfach
Farben aus meinem Design auswählen. Okay, und das Letzte,
was ich tun werde ist hier mein Logo einzuschalten, das ich bereits
geladen habe, und einfach
die Farbe so zu aktualisieren , dass sie zu meinem Design
passt. Und jetzt ist das bereit für
soziale Medien oder mein Portfolio. Nun, falls Sie daran interessiert sind, Ihre eigenen Modelle zu
erstellen,
habe ich hier einen Kurs zum Thema Skill-Sharing , in dem es darum geht, realistische Modelle
zu erstellen Ich werde
im Download einen Link hinterlassen, damit
Sie sich das ansehen können, wenn Sie
daran interessiert sind Wir haben jetzt unser
Projekt abgeschlossen und gelernt, wie man ein atemberaubendes Modell
unseres Blumen-OG-Musters erstellt
9. Dein Projekt: Lassen Sie uns nun in die
Details des Projekts eintauchen. Ihre Hauptaufgabe besteht darin, ein
einzigartiges Blumenmuster zu entwerfen, indem Sie
die OG-Vorlage verwenden ,
die Sie in den Unterrichtsmaterialien
finden, oder mithilfe
einer Vorlage, die Sie selbst
erstellt haben , zusammen mit meiner Lektion. Nun nimmst du diese einfache
Form und verwandelst sie in ein lebendiges, sich wiederholendes
Blumenmuster. Verwenden Sie Adobe Illustrator
, um
Ihr Muster zu entwerfen und zu verfeinern und sicherzustellen, dass Ihre Musterkachel
eine nahtlose Wiederholung erzeugt Um dieses Projekt abzuschließen, laden Sie es in die
Projektgalerie Sie können
ein JPEG Ihres Musters in niedriger Auflösung hochladen ein JPEG Ihres Musters Laden Sie einfach nicht
die sich wiederholende Kachel hoch, machen Sie eine Momentaufnahme davon. Du könntest auch ein
Moodboard hochladen, wenn du
eines erstellt hast , das uns deine
Inspiration und Farbpalette zeigt. Und schließlich könnten Sie ein Modell
Ihres Designs
hochladen , indem Sie meine Tipps
zur Erstellung eines Modells verwenden Hier sind einige Tipps, die
Ihnen helfen sollen, ein fantastisches Muster zu erstellen Suchen Sie überall nach Inspiration. Natur, botanische Gärten, Vintage-Illustrationen,
Online-Designressourcen. Die Möglichkeiten sind endlos. Wechseln Sie nicht direkt
zu Illustrator. Skizzieren Sie Ihre floralen Elemente und Musterlayouts auf
Papier oder in Procreate, wie ich es in den Lektionen gezeigt habe Das wird dir helfen,
deine Ideen zu verfeinern und dir später
viel Zeit zu sparen Wählen Sie eine begrenzte
Farbpalette für ein einheitliches Aussehen. Normalerweise verwende ich
etwa fünf Farben. Am wichtigsten ist, dass Sie Ihren
einzigartigen Stil durchscheinen lassen. Vermeiden Sie es, bestehende Designs zu kopieren und kreieren Sie etwas
, das wirklich Ihr eigenes ist. Und um Ihnen dabei zu helfen, habe ich einige
hilfreiche Ressourcen
in die Unterrichtsmaterialien aufgenommen . Dazu gehören Links zu kostenlosen Stockfoto-Websites
, auf denen Sie sich von Blumen inspirieren lassen können, sowie Farbpalettengeneratoren denen Sie
harmonische Farbschemata erstellen können. Diese Ressourcen bieten Ihnen einen guten
Ausgangspunkt, um
Inspiration zu sammeln und Ihr Design zu
erstellen. Ich ermutige Sie sehr,
Ihre Arbeit im
Projektbereich zu teilen . Dies ist eine fantastische
Gelegenheit,
Feedback von mir und
Ihren Kommilitonen zu erhalten . Wir sind alle hier, um gemeinsam zu lernen
und zu wachsen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du kreierst. Denken Sie daran, das
Wichtigste ist, Spaß zu haben und den Prozess zu
genießen.
10. Fazit: Und einfach so haben wir das Ende unseres Kurses
erreicht. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht zu
lernen, wie Sie
mithilfe der OG-Vorlage
in Adobe Illustrator
Ihr eigenes modernes
Blumenmuster erstellen Ihr eigenes modernes
Blumenmuster mithilfe der OG-Vorlage
in Adobe Illustrator Aber das ist erst der Anfang. Ich ermutige Sie, das
Gelernte zu
nehmen und weiter zu forschen. Experimentieren Sie mit
verschiedenen Blumenmotiven, probieren Sie verschiedene Farbpaletten und spielen Sie sogar mit
verschiedenen
OG-Vorlagenvariationen herum verschiedenen
OG-Vorlagenvariationen Die Möglichkeiten sind
wirklich endlos. Und scheuen Sie sich nicht,
die Grenzen zu überschreiten und
Ihren eigenen einzigartigen Stil zu entdecken. Je mehr du übst, desto selbstbewusster und kreativer wirst
du. Jetzt würde ich gerne sehen,
was du kreiert hast, also teile bitte
dein Blumenmuster in der Projektgalerie. Dies ist eine fantastische Gelegenheit
, Ihre Arbeit zu präsentieren Feedback von mir und Ihren Kommilitonen zu erhalten
und andere zu inspirieren. Aufbau einer kreativen
Community ist so wichtig, und ich glaube, dass das
Teilen unserer Arbeit
ein wichtiger Teil des
Lernprozesses ist . Seien Sie also bitte nicht schüchtern. Teile deine Kreationen, hinterlasse Kommentare zu den Projekten anderer
Schüler
und tausche dich in der
Klassengemeinschaft aus Vielen Dank, dass du
mich auf dieser kreativen Reise begleitet Ich habe es wirklich genossen,
meine Leidenschaft für
Musterdesign mit Ihnen zu teilen . Ich hoffe, Sie wurden inspiriert ,
die Welt der
Blumenmuster weiter zu erkunden und
Designs zu kreieren, die Sie lieben. Kreieren Sie weiter, lernen Sie weiter
und wir sehen uns in
meiner nächsten Klasse. Wir sehen uns.
11. Bonus-Kurseinheit – iPad mit MacBook verbinden: Okay, ich wollte Ihnen
zeigen, wie ich mein iPad an meinen Computer anschließe, damit
ich es als Tablet verwenden kann. Ich habe früher mein Wacom benutzt, und dann habe ich ein iPad gekauft und festgestellt, dass das
iPad genauso gut ist Um das zu tun, habe ich ein MacBook Pro, das Sie
darunter sehen können und das mit einem Bildschirm verbunden
ist Sie können das natürlich mit
Ihrem MacBook ohne
weiteren Bildschirm machen , aber ich verwende einen großen Monitor,
wenn ich zu Hause an meinem Schreibtisch bin. Sie müssen also nur nach oben
gehen . Sie können entweder dieses Symbol hier oder auf dieses hier klicken, ist
das Symbol für die
Bildschirmspiegelung Ähm, und dann
musst du nur noch dein iPad auswählen. Wenn es jetzt nicht in dieser Liste
auftaucht, können
Sie zur Anzeigeeinstellung gehen und es dann hinzufügen. Sie können also
hier reingehen und
es hinzufügen , falls es dort noch nicht steht. Aber meins ist schon da, also wähle
ich einfach das iPad aus. Und dann solltest du es
hier auf meinem Bildschirm sehen. Und wenn du feststellst
, dass es immer wieder ausfällt, habe ich hier noch ein Kabel. Das ist ein Thunderbolt-Kabel, und ich stecke es Ich verwende es am häufigsten zusammen mit dem Kabel, da ich finde, dass
Bluetooth etwas problematisch ist, sodass es häufig zu Verbindungsabbrüchen kommt Wenn ich das also anschließe, habe
ich es
an meinen Computer angeschlossen, und dann kann ich es anschließen Also, das ist ein bisschen schwierig wenn du versuchst
zu filmen, aber spiele es auf meinem iPad ab Und jetzt weiß ich, dass die Verbindung nicht unterbrochen
wird. Und jetzt kann ich meinen Stift benutzen
und ihn als Tablet benutzen, und ich kann auch auf den
Bildschirm schauen oder auf mein iPad schauen. Und im Grunde kannst du
deinen Stift jetzt wie ein
Zeichenwerkzeug benutzen , genauso wie die Maus. Das ist also sehr praktisch wenn ich
einen Illustrator zeichne Du brauchst immer noch deine
Tastatur in der Nähe. Ich verwende alle Tastenkombinationen auf meiner Tastatur, um all die Dinge tun zu
können , die ich auf meinem iPad mache. Also ja, deshalb ist die Verwendung der
Shortcuts wirklich praktisch. Ansonsten kannst du auch
einfach deine Maus benutzen
, um all das zu tun. Ordnung. Ich hoffe
, das war hilfreich Ja, wenn Sie
Fragen haben, lassen Sie es mich wissen.