Erstelle deine eigene Schriftart mit Affinity Designer V1 und Glyphen

1. Kurs-Einführung: Hallo an alle. Willkommen in meiner neuesten Klasse. Wenn das deine erste Klasse bei mir ist, bin ich Jan und ich werde dich durch diesen kreativen Kurs führen. Ich bin freiberufliche Grafikdesignerin, Illustratorin und Pädagogen aus dem Mittleren Westen und führe das Kreativstudio Bella und Sophia. Wenn Sie mehr über mich erfahren möchten, schauen Sie sich meinen YouTube-Kanal an, das freiberufliche Leben. Sie erhalten einen Blick hinter die Kulissen der Arbeit, die ich als kreativer Freiberufler mache und die Arbeit, die in Klassen wie diesen geht. Ich bin ein großer Befürworter dafür, Wissen auf zugängliche Weise zu teilen. Und es stellte fest, dass Online-Kurse an Orten wie YouTube großartige Orte dafür sind und mir geholfen haben, mich mit einer vielfältigen Gruppe von Menschen zu verbinden, die lernen und wachsen möchten. In der heutigen Klasse wollte ich unsere Grafikdesign-Fähigkeiten nutzen und ein Abenteuer machen, um Schriften mit Affinity Designer und Glyphs Mini zu erstellen. Ich werde Sie durch meinen gesamten Prozess der Erstellung einer handgezeichneten Schriftart aus Ideation, Skizzieren, Digitalisieren und Affinity Designer führen, und dann Ihre Briefformulare in die Glyphs Mini-Software für den Mac, den ich teile, mein Prozess ist finden häufig Kurse zum Schrift- und Schriftdesign fast ausschließlich in Adobe-Software statt. Und ich wollte hervorheben, dass es andere Möglichkeiten gibt. Und dann fand ich heraus, dass Affinitätsdesigner verwendet werden kann, um wirklich ähnliche Dinge zu tun. Wenn Sie zum ersten Mal eine meiner Klassen zum Thema Grafikdesign besuchen, empfehle ich Ihnen dringend, meine bisherigen Designkurse zu überprüfen. Ich habe eine Vielfalt, die Themen wie entworfen für gutes Logo-Design, Verpackungsdesign, Layout-Design und vieles mehr abdeckt. Ich habe auch einige wirklich hilfreiche Marketing-bezogene Videos zu befürchten, auf der Suche nach Ihrem kreativen Geschäft zu wachsen. Also, worum geht es in dieser Klasse? In dieser Klasse werde ich Sie durch meinen Prozess führen, wie man eine einfache handgezeichnete Schriftart erstellt. Ich werde Sie durch meinen gesamten Prozess der Erstellung einer handgezeichneten Schriftart aus Ideation, Skizzieren, Digitalisieren und Affinity Designer und dann Ihre Briefformulare in die Glyphs Mini-Software einbinden. Bevor wir jedoch direkt in den Font-Herstellungsprozess springen, wollte ich einen schnellen Mini-Überblick über die Gestaltung des Typs teilen. Diese Tipps sind nicht erschöpfend, da ich mehrere Kurse über die Feinheiten der Gestaltung von Schriften machen könnte , aber sie werden einige der wichtigsten Dinge skizzieren, die Anfänger wissen sollten. Wir werden Dinge wie Typografie, Anatomie-Basics, den Unterschied zwischen Serifen-Schriftarten und Sans-Seriifen-Schriftarten abdecken . Die verschiedenen Teile eines Buchstabens und Variablen im Auge zu behalten, wenn es darum geht, Typ zu entwerfen. Dann werden wir mehr darüber reden, wo wir Font-Inspiration finden können. Wir werden uns drei meiner Lieblings-Design- und Schriftart-bezogenen Design-Bücher ansehen. Ideation, wenn es darum geht, Ihre Buchstabenstile aufzubauen. Und dann, wenn wir anfangen, unsere Schrift zu erstellen, werden wir diese Typografiegrundlagen anwenden , damit wir eine wirklich zusammenhängende und starke Schrift erstellen können. Während wir unsere Schriften erstellen, werde ich einige hilfreiche Tipps hervorheben, die Sie beim Skizzieren und Freihandschriftzug beachten sollten, wenn Sie wählen, analog zu starten. Ich werde jedoch auch hervorheben, wie Sie die Host-Scan-Phase überspringen und die Pixel-Persona im Affinity Designer verwenden können, um Ihre Konzepte zu skizzieren. Wenn Sie Zugriff auf so etwas wie ein Zeichentablett haben, digitalisieren wir Ihre Briefe im Affinity Designer. Und wenn Sie zum ersten Mal Affinity verwenden, keine Sorge, nicht Stress. Ich werde in einem komfortablen Tempo gehen und wichtige Werkzeuge hervorheben, damit Sie mithalten können. Schließlich werden wir übergehen, wie Glyphs Mini zu verwenden, und im Grunde, wie Sie Ihre handgezeichnete Schriftart erstellen und exportieren Sie sie für die Verwendung auf Ihrem Desktop. Stellen Sie sicher, dass Sie die Klassenressourcen für einige hilfreiche Werkzeuge, die Sie verwenden können , während Sie an Ihrem Klassenprojekt arbeiten, wie ein Briefraster, ein Tippblatt. Und Sie können überprüfen Sie einige Schriftart und geben Sie Inspiration über auf meiner Schriftart Pinterest Board, die ich im Beschreibungsfeld verlinkt lassen. Wenn Sie einige meiner Design- und Illustrationsarbeiten überprüfen möchten, stellen Sie sicher, dass Sie auf meiner Website unter www dot ballows Sophia creative.com, oder Sie können mich auch über auf Creative Market finden. Schauen Sie einfach nach meinem Namen. Jennifer Luzon. 2. Werkzeuge benötigte: Wenn es also um Tools geht, die Sie für diese Klasse benötigen, habe ich sie in zwei Kategorien unterteilt. Einer ist Must-Haves und der andere ist nett zu Haves. Wenn es um Must-Haves geht, ein Computer mit Affinity Designer und ist ein Computer mit Affinity Designer und Glyphs Mini installiert, um Ihre Schriftart zu erstellen. Dann auch Papierstifte und eine schwarze feine Liner oder jede Art von schwarz dunkel auf Marker, die Sie verwenden können, um Ihre Bleistiftskizzen zu skizzieren, wenn Sie wählen, um die analoge Route gehen. Nun für die netten zu haves, diese sind absolut notwendig, um das Projekt zu vervollständigen, aber ich finde sie wirklich hilfreich. So ein Scanner oder etwas, um Ihre handgezeichneten Briefformulare zu fotografieren , um sie in Ihren Computer zu bringen, um sie zu digitalisieren. Viele Leute haben Telefone. Wenn Sie eine Art Digitalkamera haben, können Sie das tun, wenn Sie keinen Scanner haben. Ein weiteres schönes zu haben ist ein Zeichentablett und ein Eingabestift. Persönlich werde ich einen Helion und den Eingabestift verwenden, der mit ihm geliefert wird. Wir könnten auch potenziell wie Stempel auf Tablet mit einem Stift oder sogar ein iPad mit einem Apple-Stift verwenden. Und Sie können einfach in etwas wie Procreate skizzieren. Oder wenn Sie Zugriff darauf haben, so etwas wie Affinity Designer, die iPad-App. Sie können das auch nutzen. Und dann können Sie diese digitale Skizze auf Ihren größeren Computer exportieren , mit dem Sie dann auf Glyphs Mini arbeiten, und nur auf den Affinity-Desktop. Also, auf wen ist diese Klasse ausgerichtet? Diese Klasse richtet sich an alle, die daran interessiert sind, zu lernen, wie man eine Schriftart mit Affinity Designer und Glyphs Mini erstellt. Ich werde sicherstellen, dass Sie in einem komfortablen Tempo gehen. Wie ich weiß, kann es schwierig sein, sich daran zu gewöhnen, in diesen Softwareteilen zu arbeiten. Aber ich teile meinen Prozess ist, dass oft Kurse in Bezug auf Schriftart und Schriftdesign in der Regel ausschließlich in Adobe-Software wie Illustrator durchgeführt werden. Und ich wollte hervorheben, dass es andere Optionen gibt. Und ich fand, dass die Affinitätssoftware verwendet werden kann, um wirklich ähnliche Dinge zu tun und ist ein wirklich großer Konkurrent, wenn es um Design Software auf dem Markt kommt. 3. Kursprojekt: Also für Ihr Klassenprojekt erstellen wir eine handgezeichnete Schriftart für alle Großbuchstaben. Sie werden Ihre Handzeichnungen nehmen und in eine Desktop-Schriftart übersetzt. Wir werden mit Skizzen beginnen. Sie können sich entscheiden, um analoge Bleistift, Stift und Papier zu tun , wie ich sagte. Oder wir können ein Tablet benutzen und sagen: Hören Sie, skizzieren Sie direkt auf Ihrem Computer. Aber wenn Sie den analogen Weg gehen, beachten Sie, dass Sie einen Weg finden müssen, um diese Zeichnung in Ihren Computer zu bekommen. Also entweder ein Scanner oder sogar mit etwas wie der Kamera Ihres Telefons funktioniert auch. Und dann können Sie diese Datei einfach an Ihren Computer senden. Und dann, sobald Sie Ihr Projekt abgeschlossen haben, können Sie Folgendes in die Kursprojektgalerie einreichen , um es mit Ihren Mitschülern und mir selbst zu teilen. Sie für die Lieferbestandteile Folgendes in die Projektgalerie hoch, wenn Sie bereit sind. Ein Foto Ihrer Inspiration, einige grobe Skizzen Ihrer Briefformen, dann die fertigerten vektorisierten digitalisierten Buchstabenformen, und dann Ihr Narr, eine Krankheitsprobe und Glyphen. Und dann optional, wenn Sie möchten, zu zeigen, wie das aussehen wird und wie würde sagen, Sie könnten es auf einem Markt wie Creative Market oder so etwas verkaufen. Grundsätzlich ein Bild einer stilisierten Verwendung Ihrer Schriftart. Sie können, Sie können entweder etwas wie einen Heldenschuss erstellen oder Sie können es sogar in einem Layout präsentieren. Ich freue mich sehr darauf, heute mit Ihnen zu arbeiten. Lasst uns anfangen. 4. Inspiration finden: Bevor wir in den gesamten Prozess der Erstellung und Skizzierung unserer Briefformulare einsteigen, denke ich, dass es wirklich wichtig ist, Inspiration zu finden. Inspiration für Typ ist buchstäblich überall um Sie herum. Eine großartige Sache zu tun ist, einen Ordner auf Ihrem Computer einrichten, um Fotos zu speichern und dann nach draußen zu gehen und Fotos von Schildern und Plakaten, die Sie sehen, dass Ihre Aufmerksamkeit zu erregen. Achten Sie auf Dinge um Sie herum, von Straßenschildern bis hin zu Schaufenstern, auf Flyer, die auf der Straße verteilt werden. Topographie ist buchstäblich der Kern der Kommunikation in der Welt um uns herum. Je mehr Sie darauf achten, desto mehr werden Sie überrascht sein wie viele typbezogene visuelle Kommunikationselemente Sie tatsächlich jeden Tag sehen werden. Verwenden Sie Ihre Telefonkamera, um Fotos zu machen und diese wieder nach Hause zu bringen, um sie zu Ihrem Inspirationsordner hinzuzufügen Sie können sogar alle physischen Gegenstände, die Sie sehen könnten, wie Zeitungen, Zeitschriften und Flyer, und diese zu einem tatsächlichen physischen Ordner hinzufügen referenzieren oder scannen Sie sie und speichern Sie sie in Ihrem digitalen Ordner auf Ihrem Computer. Wenn Sie nicht die Möglichkeit haben, in Ihre Umgebung zu gehen. Eine weitere gute Option ist das Internet. Ich nutze Pinterest oft, um einen Katalog interessanter Art oder Elemente mit Typ auf ihnen zu erstellen , die ich inspirierend finde. Dies ist so eine einfache Möglichkeit, eine visuelle Inspirationstafel zu erstellen , die alle Ihre Bilder an einem Ort organisieren kann. Zu guter Letzt bin ich absolut besessen von Design- und Typografiebüchern. Ich sammle sie und ich referenzierte sie oft für die Arbeit. Dies sind fantastische Werkzeuge, die Inspiration oder die tatsächlichen Nachschlagewerke präsentieren können , die Konzepte erklären und Design Richtung und Orientierung bieten. Einige meiner Favoriten, die sich direkt auf Typografie beziehen , sind die Gestaltung von Typ von Karen Chang. Dies ist wie ein heiliger Gral Buch, das Teil einer Serie n ist unglaublich tief, wenn es um den gesamten Designprozess der Typografie geht. Ein weiteres Buch, das ich mag, ist 22 Tipps und Typografie, die einige Designer nie durch ungezeichnet offenbaren. Es geht nicht so sehr darum, eng zu entwerfen um die Verwendung von Schreibkommunikationsdesign und Layout. Aber es ist hilfreich, zu referenzieren und zu verwenden, es besser zu verstehen, wie Typ oft in der Entwurfsarbeit verwendet wird und wie dies das Gesamtdesign des Typs beeinflussen kann. Ein anderes Buch, das ich mag, dreht sich nicht so sehr um Schrift, sondern um Schriftzug. Und das ist kreativer Schriftzug und darüber hinaus inspirierende Tipps, Techniken und Ideen, um Ihren Weg zu schönen Kunstwerken von Hand zu beschriften. Dies ist ein fantastisches Buch, um inspirierende Handschrift in kalligrafischer und nur von Schriftzug inspirierte Grafik zu betrachten . Om, ich mag das wirklich, wenn ich nach etwas suche , das ein bisschen organischer ist. Ich bin inspiriert von der Kalligraphie. Ich mag auch Vintage-Typ-Kataloge von Druckern und engen Grenzen. Dies sind schöne Reliquien eines Zeitabschnitts, aber das kann Inspiration für modernes Design bringen. Nach 500 Jahren weichen die bewegliche Typ-Revolution der Fotokomposition und dann digitalen Schriften in verschiedenen Programmier-Inkarnationen, wie das, was wir heute mit Affinität und Glyphen erforschen. Und das alles reduziert den Bedarf an Fabrikgießereien, über die wir in der folgenden Lektion ein wenig sprechen werden. Grundsätzlich sind die einzigen verbleibenden Stücke einer amerikanischen Gießerei im Wesentlichen, sie sind verschlissene Typkataloge. Und manchmal, wenn Sie Glück haben, finden Sie einige der tatsächlichen Metallplatten sind Holzplatten aller Buchstaben. Historisch gesehen schuf der Aufstieg der Industrie und die Verbreitung des Handels den Bedarf an einem ganzen Drucklehm. Und natürlich spielten unverwechselbare Designs eine große Rolle bei Artikulation der Bedeutung des Geschäfts und der Freuden des Konsums. Typ selbst wurde zu einem wettbewerbsfähigen Unternehmen. Und die meisten Kataloge des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts wurden entworfen, um die neuen und alten Stile zu verkaufen. Persönlich sammle ich gerne diese schönen Gegenstände und ich beziehe sie oft zur Inspiration. 5. Die Anatomie: Nun, da wir unsere Inspiration gefunden haben, was ich schlage vor, dass wir tun, bevor wir überhaupt den gesamten Skizzierprozess beginnen ist ein wenig mehr Details über die Anatomie des Typs, einige der Grundlagen. Also das erste, was ich gerne übergehe, ist der Unterschied zwischen den Wörtern Schriftart und Schriftart. Eine Schrift ist also eine bestimmte Gruppe von Glyphen oder Sortierungen, die im Grunde ein Alphabet und dessen zugehöriges Zubehör wie Ziffern und Satzzeichen ist. Der Stuhl gemeinsame Design. So ist Helvetica zum Beispiel eine sehr bekannte Schrift, und eine Schriftart ist ein bestimmter Satz von Glyphen innerhalb dieser Schrift. So 12 Helvetica ist eine Schriftart und 10 Punkt Helvetica ist eine separate Schriftart. Gleiches gilt für verschiedene Gewichte wie 14 Helvetica bold ist eine andere Schriftart als ein 14 Punkt Helvetica Licht. Sie sind verschiedene Schriftarten, aber sie sind Teil des gleichen Typs Gesicht. Also schaue ich mir Schriftarten fast wie eine Familie an. Ich möchte auch mehr Informationen über die Geschichte hinter einigen davon teilen , weil es sich auf einige der Wörter und Themen und Ideen bezieht , die Sie hören, wenn wir über diese Konzepte sprechen. Der Grund, warum diese anders sind, ist weil historisch, wenn eine Seite der Steuer wurde von Hand gelegt, bevor die Organisation der Tausende von kleinen Stücke von Metallbuchstaben gedruckt Organisation der Tausende von kleinen Stücke von und manchmal würde auch Buchstaben als. Es war wirklich wichtig. So seit Jahrhunderten, ein Drucker oder ein Schriftsetzer, welcher Satztyp, Buchstabe für Buchstabe von einem Typ Fall. Der Typ wurde in einem flachen gespeichert würde aushalten, und diese wurden Jobfälle genannt. Und dann wurden diese alle in kleine Fächer für jeden Buchstaben unterteilt, für jede Ziffer, für jede Ligatur, Satzzeichen, Markt und Eve-Ringbreiten des Abstands. In den Vereinigten Staaten war die beliebteste Art Fall der California JOB Fall. Und das war das Layout der Glyphen so organisiert, dass ein Schriftsetzer wirklich schnell den richtigen Aufzug aus dem Speicher finden konnte. Und es ist fast ähnlich wie das Tippen auf einer Tastatur, nur es ist ein bisschen langsamer. Ältere Arten von Typfällen organisieren die Großbuchstaben und einen separaten Fall von der Miniskel. Also die kleineren Buchstaben, Kleinbuchstaben, und der Großbuchstabe Großbuchstaben wurde über der Tür des winzigen platziert ist, wo wir die Begriffe Groß- und Kleinbuchstaben bekommen. Nun ist die nächste Art hilfreiche Sache im Auge zu behalten , der Unterschied zwischen Arten von Schriftarten und Klassifizierungen. Serif und Sans Serif sind also zwei der beliebtesten Typenklassifizierungen. Und Serifen sind halb strukturelle Details sind wirklich kleine dekorative Blüten an den Enden einiger der Striche, aus denen Buchstaben und Symbole bestehen. Ein Beispiel dafür wäre die Times New Roman Schriftart, sans serif, auf der anderen Seite, hat nicht diese Details sind Blüten sind ein bisschen linearer, moderner, und Sie sehen nicht diese zusätzlichen dekorativen Elemente auf der Linie. Eine Display-Schriftart ist eine breite Kategorie von Schriftarten, die für Kurzform- und oft großformatige Anwendungen wie Plakate oder Plakate, Logotypen, Überschriften oder Überschriften in Zeitschriften oder Websites und Bucheinbänden konzipiert sind. Anzeigeschriftarten transzendieren Stil. So können sie eine Serifenschrift sein, Slab Serif Script san-Seriif, und so weiter. Eine handgeschriebene Schrift hingegen sind Schriftarten, die so aussehen, als wären sie von Hand geschrieben worden, in der Regel mit einem Stift oder einem Marker. Innerhalb der breiten Kategorie finden Sie eine Reihe verschiedener Stile, die die Variationen und subtilen Unterschiede widerspiegeln , die Sie eine tatsächliche Handschrift finden. Der Unterschied zwischen dem Skript in handgeschriebenen Schriftarten beruht jedoch auf der Tatsache, dass Skriptschriftarten dekorativ oder sehr kalligrafisch sind. Sie sehen also aus wie Kalligraphie. Während echte handgeschriebene Schriftarten die Schrift widerspiegeln, könnte man in einem Buchstaben eine Monospace-Schriftart sehen , die auch als feste Tonhöhe oder feste Breite oder nicht-proportionale Schriftart bezeichnet wird . Eine Schriftart, deren Buchstaben und Zeichen jeweils den gleichen horizontalen Raum belegten. Dies kontrastiert die Variable mit Schriftarten für die Buchstaben und Abstände können unterschiedliche Breiten, monospaced Schriftarten oder üblich und Dinge wie Schreibmaschinen und für den Schriftsatz Computercode, Skriptschriftarten sind Schriftarten, die sind geschaffen, um die Blüte und Artistik traditioneller Handschrift und Kalligraphie einzufangen. Skript-Schriftarten sind in der Regel wirklich dekorativ und die meisten sollten verwendet werden, wie man eine Display-Schriftart verwenden würde, die eine Aussage zu machen, anstatt Tech zu setzen. In der Regel ist es wirklich schwierig, ein Skript Schriftarten zu lesen , wenn sie in Absatzform festgelegt sind. In der Regel möchten Sie sie für Callout und bestimmte Bereiche verwenden. Sie wollen eine Aussage mit diesen Arten von Schriftarten zu machen, sind wirklich beliebt bei stationären Logo-Typen, Branding und Posterdesign. Und sie können wirklich gut mit einer Reihe anderer Schriftarten gekoppelt werden. Also, jetzt, da wir die unterschiedliche Klassifizierung von Schriftarten verstehen und wir verstehen ein wenig von der Geschichte der Schriftarten. Ich möchte mehr über die Nuancen innerhalb der Buchstaben Ihrer Schriften und Schriftarten sprechen. Das Gewicht einer bestimmten Schriftart ist also die Dicke des Zeichens und wie diese Zeichenkonturen relativ zu ihrer Höhe sind. Eine Schrift kann in vielen verschiedenen Gewichten kommen, von Ultralight, die wirklich, wirklich dünn sind, bis zu extra fett oder schwarz, die wirklich dick sind. 46 Gewichte sind nicht ungewöhnlich, wenn es um die Familie von Schriftarten geht. Und ein paar Schriften haben so viele wie ein Dutzend verschiedene Gewichte. Die häufigsten Gewichtungen und Zellen sind regulär, fett und kursiv. Der Stil einer Schriftart ist normalerweise mit einem Winkel verbunden, sodass er entweder aufrecht oder schräg ist. So ist der normale Stil in der Regel aufrecht oder römisch, wie wir es nennen, und es wird standardmäßig angezeigt, viele Schriftfamilien haben kursiv Version der Schriftart und der Kursivschriftart. Die Schrift wurde nach rechts geneigt und hat andere Änderungen an den Buchstaben Glyphen gemacht, um sie etwas anders zu machen, es nähert sich einem handschriftlichen Stil. Und manchmal können die Zeichen sogar schräge Schriftflächen verbinden, auf der anderen Seite, sind in vielen serifenartigen Schriften gefunden und ihre Zeichen sind auch schräg, aber im Gegensatz zu kursiv, werden die Glyphen selbst nicht verändert. Schräge Schriftarten sind nicht richtig kursiv, da ihnen die Änderung der Buchstabenformen fehlt, was Teil dieser gesamten Definition von Kursiv ist. Lassen Sie uns jetzt mehr über Anatomie reden. Unsere Briefe und Typ werden funktionieren, sie zu schaffen. Also werden wir uns das genauer ansehen. Eine, mit der wir in Affinity Designer arbeiten , kurz bevor wir alle unsere Buchstaben und Glyphen ziehen. Aber ich möchte Ihnen nur ein Highlight geben und ich schließe hier nicht alles ein, nur einige von ihnen wichtigere wichtige Dinge , die wir für diese spezielle Klasse brauchen werden. Die Grundlinie ist also, wo die Buchstaben sitzen. Das nutzen wir im Rahmen unserer Richtlinie. Diese ersten drei Bereiche, die Basislinie, die Kappenlage und die x-Höhe. Wir nutzen diese in dieser Richtlinie, die es euch für eure Skizzen gegeben hat. Die Kappenhöhe ist der Abstand von der Basislinie zum oberen Rand des Großbuchstaben. Die x-Höhe hingegen befindet sich zwischen der Basislinie und der Kappenleuchte, und es ist die Höhe des Körpers der Kleinbuchstaben. Dann gibt es die Schale, die der gekrümmte Teil eines Charakters ist, der die kreisförmigen oder gekrümmten Teile einiger Buchstaben wie D und B und ein Großbuchstaben Bumschließt die kreisförmigen oder gekrümmten Teile einiger Buchstaben wie D und B und ein Großbuchstaben B und dann, wie wir hervorgehoben haben, gibt es Sir Serifen. Dies sind die leichten Projektionen, die einen Strich eines Buchstabens in bestimmten Schriften abschließen. Dann gibt es den Abstieg, der längste Punkt eines Buchstabens ist, der über die Grundlinie hinausfällt. Dieser Stiel ist die Basis eines Buchstabens, der dem Stiel einer Blume ähnelt. Diese Wirbelsäule ist der kurvige Körper des Buchstabens S und nur der Buchstabe S, er bekommt seinen eigenen Begriff, weil die Wirbelsäule je nach Schriftart vertikal oder meist horizontal sein kann . Und dann ist da noch der Aufsteiger. Dies ist der Teil eines Buchstabens, der sich über die mittlere Linie einer Schriftart erstreckt. Grundsätzlich ist es größer als die Schriftarten, x-height, wie im Kleinbuchstaben B. Also das sind einige zusätzliche Teile eines Buchstabens, die Sie vielleicht im Hinterkopf behalten möchten. Da arbeiten wir in Großbuchstaben Format. Wenn wir uns das ansehen, wie wir den Schnabel sehen, der oberste Punkt des Buchstabens ist , da diese Wirbelsäule die Kurve ist, über die wir früher gesprochen haben. Und wenn wir dann den Großbuchstaben B betrachten, werden wir sehen, wir werden beide Krümmungen im Brief sehen, können sie auch den Oberlappen und den Unterlappen nennen. Und dann ist der Raum dazwischen die Verschwendung. Und dann, wenn wir uns das g hier ansehen, wird dies die Kehle genannt. Und wenn wir uns unsere Schlange ansehen, haben wir die Theke, die dieser Mittelraum und dann der Schwanz ist. Und dann, wenn wir uns den Buchstaben E anschauen, ähnlich mit dem Buchstaben F auch, und die kleinen Elemente kommen aus der anderen Seite des Buchstabens R Arme. Und dann wird das mittlere Element, um das h zu erstellen, die Querstange genannt. Also zusätzlich zu den Variablen wie Cap-Höhe, x-Höhe und Baseline, wenn es um Ihren Typ geht. In der gesamten Design-Arbeit gibt es drei zusätzliche Variablen, die ich möchte, dass Sie im Auge behalten. Wir werden mehr darüber reden, wenn wir mit Glyphen arbeiten. Also das erste, das ich mir ansehen möchte, ist das Tracking. Dies ist der horizontale Abstand zwischen Ihren Buchstaben. Und dann gibt es Letting, das ist der vertikale Abstand zwischen den Zeilen der Buchstaben. Wenn Sie also Ihre Buchstabenformen im Satzformat betrachten, sind es die Zeilen zwischen Ihren Sätzen. Und dann gibt es Kerning, das ist der Abstand zwischen den Buchstabenpaaren. Und wir werden viel mit dem Abstand zwischen diesen Buchstaben arbeiten, wenn wir in Aufzügen sind. Dies sind also nur einige zusätzliche Elemente, die Sie im Auge behalten sollten. Also, jetzt, da wir eine bessere Vorstellung von der Anatomie des Typs und verschiedenen Elementen, die im Auge behalten. Beginnen wir mit dem Skizzieren. 6. Tipps zum Skizzieren von Buchstaben: Also der nächste Schritt in diesem ganzen Prozess, nachdem Sie Ihre Inspiration gefunden haben, ziehen Sie einige Bilder und Bilder zusammen, die Sie mögen. Dann können wir mit dem Skizzierprozess beginnen. Ich möchte einige Tipps teilen, wenn es um Skizzieren geht , die Ihnen helfen können, während Sie durch diesen gesamten Prozess zu arbeiten. Ich denke, es ist wirklich wichtig, Ihre Briefformen als Formen und Massen zu betrachten, anstatt nur Umrisse. Wenn es um Skizzieren geht, neigen viele Designer dazu, Buchstaben ohne Linien zu zeichnen, obwohl dies nicht der beste Weg ist, Dinge wie Kontraste und negative Räume zu bewerten. Um also die beste Art des Gleichgewichts zwischen schwarzen und weißen Oberflächen innerhalb unserer Leitern zu finden, müssen wir Massen zeichnen. Also, das ist irgendwie, warum Sie sehen, wie ich skizziere und irgendwie Raum füllen, während ich ihn zeichne, anstatt Konturen zu erstellen. Hier sind also drei hilfreiche Tipps beim Skizzieren. Beginnen Sie mit dem Zeichnen eines Skeletts, im Grunde nur Ihre dünnen Striche für Ihre Buchstaben. Und dann können Sie Ihr Schriftzug Skelett mit einer einzigen Linie verfolgen über Raum und Masse nachdenken. Also mag ich es irgendwie einfärben und einen ganzen Raum für die Buchstabenform füllen. Sie können auch einen hellen Tisch oder transparentes Papier verwenden, um die dicken und dünnen Striche mit einem neuen Blatt, das von diesem Skelett geführt wird, zu schlüpfen und sich die dicken und dünnen Striche anzusehen . Sie erhalten ein besseres Gefühl für den Kontrast und die Räume, die Sie benötigen. Und dann auf einem dritten Blatt Papier darüber, können Sie dann Ihre Umrisse zeichnen und erst dann einen Blick auf Ihre Briefe und Notizänderungen werfen. Ich persönlich mag es, nur mit den Formen zu beginnen ist nicht skizzieren und sie machen sich keine Sorgen, wenn es zu chaotisch ist, wie ich kann. Bereinigen Sie es, bevor ich es skizziere und schwarz für eine einfachere Übertragung auf die Digitalisierung. Außerdem fange ich mit Bleistift an, damit ich es sehr leicht löschen kann. Und dann verwende ich einen dunkelschwarzen Marker, um meine endgültigen Briefformulare zu skizzieren , damit es einfacher ist, sie einzuscannen. Sie können diesen Prozess und Ebenen auch durchführen, wenn Sie digital arbeiten, jedes Stück Papier kann im Wesentlichen eine Ebene sein. Der nächste Tipp, den ich teilen möchte, ist, Ihre Buchstaben an Ihrem Raster auszurichten. Ich schlage vor, das Raster einzuschalten, wenn Sie digital arbeiten oder wenn Sie skizzieren, verwenden Sie Rasterpapier oder Papier mit Leitfaden. Wie ein Include in den Klassenressourcen. Das Raster ermöglicht es uns, den Rhythmus unserer Komposition zu definieren und hilft uns dabei, sicherzustellen, dass wir den richtigen Weg in Bezug auf die Richtung und den Fluss unserer Buchstabenformen folgen . Wenn Buchstaben gut ausbalanciert und mit dem Gitter ausgerichtet sind, scheint das ganze Werk viel konsistenter, lesbarer und optisch ansprechender zu sein . Der letzte Tipp, den ich teilen möchte, ist, dünne und dicke Striche konsistent zu halten. Da das lateinische Alphabet geboren wurde, wurden Buchstaben von Hand mit Pinseln geschrieben. Die primäre Technik bestand darin, den Druck gegen das Papier zu erhöhen , wenn man Downstriche verfolgt und dann bei den Aufwärtsschlägen verringert. Und als Ergebnis sind diese allgemeinen gut entwickelten Downstroke SQL dicken Upstrokes gleich dünne, dicke und dünne Striche der Kern von Buchstabenformen. Sie definieren ihren Kontrast und die allgemeine Ästhetik. Und um die Homogenität und Lesbarkeit Ihrer Buchstaben zu gewährleisten, müssten wir jeden dicken und dünnen Strich zeichnen, jedes Mal das gleiche Gewicht, beziehungsweise, wie sie auf anderen Buchstaben aussehen. Und dadurch werden wir auch Rhythmus zu bringen, um unsere Last gebildet werden, die direkt ihre allgemeine visuelle Attraktivität erhöhen. Nachdem Sie Ihre Skizzen fertig gestellt haben, einem dunklen Stift umreißen, sodass Sie klare Kontraste auf Ihrer Seite haben und Ihre skizzierten Briefe in Ihren Computer einscannen können, können Sie diese gescannte Seite in Affinity Designer laden. Wenn Sie digital skizzieren, können Sie einfach einen neuen Layer auf der Skizze einrichten , um den gesamten Digitalisierungsprozess zu beginnen. 7. Skizze Designer auf dem iPad: Jetzt möchte ich einige andere Möglichkeiten hervorheben, wie Sie Ihre Skizzen draußen erstellen können, die analogere Art und Weise, wie wir es ursprünglich getan haben. Wenn Sie also nichts Analoges machen wollen und es vorziehen, Dinge digital zu machen. Sie können auf Ihrem iPad arbeiten oder einfach im Affinity Designer auf Ihrem Desktop arbeiten. Ich wollte nur eine zusätzliche Art von Auktion mit dem iPad zeigen. Affinity hat iPad-Apps, also sind sie Affinity Designer-Programm und ihr Affinity Photo Program haben beide iPad-Versionen der Software in App-Form. Aber Sie könnten auch etwas wie Procreate verwenden. Wenn Sie in Procreate skizzieren und diese Skizzen dann auf Ihren Computer exportieren möchten. kannst du tun. Aber ich möchte auch hervorheben, dass es Apps für die Affinity Software direkt auf Ihrem iPad gibt. Also werde ich nur ein neues Dokument einrichten, indem ich meine Affinity Designer-App starte. Ich wähle Neues Dokument aus. Und dann ist es nicht wirklich wichtig, was die Auflösung betrifft, denn das ist nur eine Skizze. Aber was ich tun werde, ist, mein Dokument von Gerät zu drucken. Und dann werde ich es von Millimetern zu Zoll ändern. Und dann werde ich nur ein A4-Format behalten. Und dann werde ich meine Orientierung von Porträt zu Querformat ändern. Und dann werde ich auf transparenten Hintergrund klicken, nur so dass ich die Möglichkeit habe, bei Bedarf eine Transparenz zu haben und dann OK zu drücken. Und dann sieht Ihre Software so aus, wenn Sie sich im Inneren der Affinität befinden, richtig? In Ihrer App. Und das Schöne daran, an der App im Vergleich zum Desktop arbeiten zu können , ist, dass Sie hin und her gehen können. Ich werde zeigen, wie Sie das auch auf dem Desktop tun können. Aber jetzt wollte ich nur hervorheben, dass Sie dies auf Ihrem iPad tun können. Sie können Ihr Skizzieren auf Ihrem iPad machen. Was schön ist, ist mit der Affinity Software, können Sie auf verschiedene Arten von Persona ändern. Also werden wir in der Pixel-Persona arbeiten, die direkt in der oberen linken Menüleiste ist hier ist es bei der zweiten kleinen blauen Option, die wie viele kleine Pixel in einer kreisförmigen Form aussieht . Und dann daneben ist Designer-Persona. Und dann gibt es auch die Export-Persona, aber nur wollen, um jetzt kümmern ist die Pixel-Persona. Und das gibt Ihnen Zugriff auf einige wirklich tolle Pinsel. Sie könnten dies im Vektorformat tun, um mit zu beginnen, wenn Sie wollten. Aber ich mag einfach die Idee, eine Skizze zu haben, fühlt sich wirklich an, Dinge zu skizzieren. Und dann in den vektorischen Teil des Prozesses gehen. Also werde ich hier mein Pinselwerkzeug auswählen. Es ist auf der linken Seite. Es ist die zweite Option nach unten. Und dann auf der rechten Seite, sind alle unsere Studios. Und was schön ist, wenn Sie dieses kleine Fragezeichen unten treffen, erhalten Sie ein Pop-up aller Namen der Studios und der Werkzeuge auf jeder Seite und Ihre Menüoptionen. Also gehen wir schnell ins Pinsel-Studio. Und ich möchte nur die hervorheben, die, die Breite der Menge an Bürsten, die Sie in Bezug auf Optionen haben. Also, was ich tun möchte, können Sie auf trockene Medien basierte, grundlegende Pinsel, Acryl-Kürbis, Tinten zugreifen . Aber was ich tun will, ist zu den Bleistiftpinseln zu gehen , damit ich es für eine Art von einfach Skizzieren verwenden kann. Und ich werde den HB-Pinsel auswählen. Ich werde die Größe erhöhen, indem ich hier in mein Strichstudio gehe, sieht irgendwie wie ein Pinselstrich aus. Und wenn Sie darauf klicken, haben Sie die Optionen, um Ihre Breite anzupassen. Und dann können Sie auch hier die Druckempfindlichkeit einstellen. Aber das tun wir nicht, wir werden uns hier nicht zu sehr darum kümmern. Ich möchte nur die Breite erhöhen, damit es leicht zu sehen ist. Und dann ganz unten, nachdem Sie dies ausgewählt haben, können Sie die Breite anpassen. Sie können die Deckkraft anpassen, Sie können den Fluss, die Härte Ihres Bleistifts und andere Elemente wie diese anpassen die Härte Ihres Bleistifts . Also, was ich tun werde, ist, meine Härte bei 100 Prozent zu haben. Ich werde meine Breite nur ein bisschen erhöhen, damit es leichter zu sehen ist. Und dann gehe ich in mein Layer-Studio hier auf der rechten Seite, ich wähle das Layer-Studio aus. Sieht aus wie ein Bündel von Papierstücken, die oben geschichtet sind. Und ich werde dieses kleine Plus-Symbol auswählen, damit ich eine Pixelebene hinzufügen kann. Und dann werde ich zu meiner Designer-Persönlichkeit zurückkehren. Und ich werde einen Hintergrund mit dem Rechteck-Werkzeug hinzufügen , nur so dass es für uns leicht ist zu sehen, was wir hier tun. Es muss nicht schwarz sein. Ich werde es nur um Sichtbarkeit willen in Weiß umwandeln. Und dann werde ich Magnetics in der unteren linken Seite hier einschalten , nur damit ich sicherstellen kann , dass es die volle Breite meines Bildschirms hier ist. Ich werde hier auf mein Farbrad klicken, nur so dass es zieht empfehlen. Was ist schön mit den Magnetics ist, dass Sie sehen , dass diese kleinen grünen und roten Linien auftauchen, so dass Sie wissen, Ihre Elemente sind in Ordnung. Und dann gehe ich auch zurück zu diesem Rechteck. Und ich werde reingehen und ich werde einen Schlaganfall hinzufügen, damit es leicht für mich ist zu sehen, wo alles ist. Denn wenn Sie nur eine Seite im Affinity Designer erstellt haben, haben Sie wahrscheinlich einen weißen Hintergrund. Sie können die Hintergrundfarbe ändern, wenn Sie dies in Ihren Einstellungen möchten. Aber ich habe einfach nicht so aufgestellt. So finde ich, dass es nur ein wenig einfacher ist, einen Umriss Nähen hinzufügen wissen, die Größe meiner Seite hier. Und dann werde ich noch einmal auf das Showstudio klicken, um es reinzuziehen. Und dann werde ich wieder in meine Schichten gehen. Und ich werde diese Rechteck-Ebene auswählen. Ich werde in meine Ebenenoptionen gehen und ich werde die kleine Sperrtaste drücken, so dass es sich nicht bewegt. Und dann gehe ich zu dieser neuen Pixelebene, die ich erstellt habe , und dort werde ich skizzieren. Also werde ich das nur ein bisschen erhöhen. Und was schön ist, ist, dass Sie in Ihre Pixel-Persona gehen können und Sie Zugang zu all diesen Skizzen haben wirklich Gefühl Bleistifte und Pinsel und Dinge wie diese. Also werde ich meine Farbe aktualisieren, mein Farbrad so wie eine graue, dunkelgraue Farbe, nur damit wir sehen können, was wir tun. Ich werde sicherstellen, dass ich keinen Schlaganfall habe. Und dann wähle ich meinen Pinsel aus. Ich gehe zu meinen Pinseloptionen. Ich gehe zwei Bleistifte runter. Ich werde die Mechanik für B auswählen und dann werde ich meine Größe anpassen. Ich denke, das ist eine gute Größe für uns, um zu sehen, was wir tun. Ich werde einige Lineale hinzufügen, nur damit ich irgendwie wie ein Führer habe. Also gehe ich zurück zu meiner Designer-Persona. Und dann werde ich alles aus dem Studiostift holen. Ich werde nur ein paar Führer für mich selbst erstellen und ich werde zu meinem oberen Menü gehen. Ich wähle mein Dokumentmenü aus und gehe zu den Hilfslinien und wähle „Hilfslinien anzeigen“ aus. Und ich werde eine horizontale Führung hinzufügen. Und dann füge ich noch einen hinzu. Und dann werde ich noch einen hinzufügen. Und Sie werden in einem Moment sehen, dass diese verschiedene Farben sein werden. Ich werde sie nur auswählen. Und ich werde sie nach oben bewegen und sie dann nach unten bewegen, nur so dass ich etwas zu sehen und in Bezug auf die Platzierung meiner Formen betrachten kann. Und ich werde Leitfäden für euch alle in eurer Klasse enthalten, Ressourcen. Und ich merke, dass es ein wenig schwer zu sehen ist, aber was ich tun werde, ist darüber hinaus, fügen Sie aktuelle Richtlinien mit meinem Stift-Werkzeug, nur so dass es für Sie alle leicht ist, auf dem Bildschirm zu sehen. Ich habe jetzt diesen Roten hier. Also werde ich einfach das erste Ende treffen und dann auf das andere Ende tippen. Und dann gehe ich zu meinem Schlaganfall und ich werde die Farbe aktualisieren, damit sie schwarz ist. Und dann gehe ich in mein Strichstudio und ändere diese Breite ein wenig nach unten. Und sobald ich das erste gemacht habe, gehe ich in mein Bearbeitungsmenü. Ich werde es auswählen und ich werde nur Duplicate drücken. Und dann werde ich es zweimal total duplizieren. Und dann wähle ich mein Verschiebungswerkzeug aus und dann werde ich einfach die duplizierte Linie dorthin stoßen, wo ich die ursprüngliche Anleitung hineingelegt habe. Und dann wähle ich das nächste Duplikat und bringe es dahin, wo ich die dritte Zeile dupliziert habe. Also habe ich diesen schönen sauberen Bereich, mit dem ich arbeiten kann. Jetzt, da ich das getan habe, gehe ich zurück zu meiner Persona oder zurück zu meiner Pixel-Persona. Und dann werde ich noch einmal in meine Schichten gehen. Ich werde eine neue treffen, Ich werde das Plus auswählen und neue Pixelebene auswählen. Und hier werden wir unsere Skizze machen. Also gehe ich zurück zu meinen Bürsten, stelle sicher, dass ich den Pinsel auswähle, mit dem ich arbeiten möchte, das ist der Bleistiftpinsel, mechanische HB. Und dass ich anfangen werde, einige dieser Konzepte zu skizzieren. Also will ich nicht, ich brauche es nicht, um perfekt zu sein. Ich möchte nur irgendwie mit Linienplatzierung spielen und, und denken Sie nur irgendwie an die Gesamtform, die ich mit diesem erstellen möchte, äh, wollte irgendwie ein bisschen von diesem handgezeichneten Gefühl haben, als ob ich irgendeine Art von Marker verwenden würde, um zu zeichnen einige dieser Buchstaben aus und wollen, dass sie sich auch abgerundet fühlen. Der ganze Zweck für die Erstellung dieser Zeilen besteht also darin, Ihnen Richtlinien für die Platzierung Ihrer Briefe zu geben. Diese Spitzenlinie ist Ihr Kaplan. Es ist auch die Höhe für Ihre Großbuchstaben. Und da wir eine Großbuchstaben Schrift machen, wollen wir sicherstellen, dass sich unsere Buchstaben auf diese ganze Länge erstrecken. Ich werde den gesamten Stil im Auge behalten, für den Sie gehen. Ich werde etwas wie eine moderne Karikatur suchen. Ich werde über modern gegen traditionell sprechen. Ich habe das Gefühl, es spielt auch, ob Sie eine Serif oder Sansserif haben wollen oder nicht. Und wie ich in erklärt, Ich bin nicht unbedingt für eine sehr saubere und präzise sans serif gehen, aber ich möchte, dass es ein lässigeres Gefühl. Das werden wir also damit machen. Und wie Sie sehen, habe ich diese kleinen Elemente hier hinzugefügt, aber was Sie tun können, ist, wählen Sie einfach Ihr Radierpinselwerkzeug aus und Sie können jedes Element löschen und das Sie nicht enthalten möchten. Und was schön ist, wählen Sie, dass Sie den Radiergummi Pinsel auch ändern können, um den tatsächlichen Pinsel, den Sie verwenden, um mit zu zeichnen. Und was ich gerne mache, wenn ich diese erstelle, ist irgendwie mit der Linienarbeit zu beginnen und dann auszufüllen, wie dick ich möchte, dass der Brief sich anfühlt. Eine Schriftart Schriftarten, die Sie in auf Märkten finden und Dinge wie, die neigen dazu, verschiedene Gewichte zu haben, um sie. Aber für diesen, nur für einfache Ansichten und nur um es ein wenig einfacher zu arbeiten, werden wir nur in einem Gewicht arbeiten. Sie also daran, das Gewicht jedes Ihrer Buchstaben und stellen Sie sicher, dass sie übereinstimmen. Aber in der Regel gibt es eine fett und kursiv und dann eine regelmäßige Gewichtung für die meisten Schriftarten, die Sie da draußen sehen werden. Und es gibt bestimmte Briefe, mit denen ich auch anfangen möchte weil ich sie nutzen und kopieren und überarbeiten kann wie die R hier kann auch RPI sein, wenn Sie das Bein B entfernen also werde ich mein Lasso Tool hier verwenden. Und ich werde dieses R auswählen und dann gehe ich in meine Menüoptionen hier oben. Ich wähle Duplizieren aus. Und dann wähle ich hier meinen Bewegungspfeil aus. Und ich werde das hier überlegen. Ich habe das dupliziert. Und dann werde ich nur mein Radiergummi Pinselwerkzeug auswählen. Ich werde diese jetzt deaktivieren, tippen Sie einfach irgendwo auf meinem Bildschirm und dann werde ich in mein Löschpinsel-Tool gehen und ich werde nur das Bein dieses hier löschen. Und es gibt mir die p. Und dann werde ich den gleichen Prozess wieder machen, wählen Sie die P aus. Jetzt gehen Sie in meine Menüoptionen, wählen Sie Duplikat, wählen Sie mein Verschiebungswerkzeug aus. Verschieben Sie diesen Brief rüber. Wählen Sie mein Freihandauswahlwerkzeug erneut aus und tippen Sie einfach auf meinen Bildschirm, damit es die Auswahl aufhebt. Und dann werde ich wieder mein Pinselwerkzeug auswählen. Und dann werde ich jetzt den unteren Teil des B machen. Und dann einfach nach Bedarf anpassen und überarbeiten. Und jetzt werde ich das O machen, ich werde dieses C als Ausgangspunkt nutzen und dann einfach irgendwie angepasst, wie ich gehe. Also wähle ich es mit meinem Lasso-Auswahlwerkzeug aus und wähle Duplizieren aus. Ich tippe einfach aus dem Bildschirm. Also habe ich die Auswahl deaktiviert, gehe zu meinem Verschiebungswerkzeug, wähle das aus und schiebe es dann einfach über. Kann, sobald ich das dupliziert habe, dann kann ich reingehen und sie können anfangen, es zu überarbeiten. Also möchte ich, dass das OH irgendwie das gleiche Gefühl von diesem C hier hat. Und ich werde das im Grunde nur schließen und meine Arbeit aufräumen. Und das ist einer der Gründe, warum ich mein Skizzieren gerne digital mache und es ein bisschen rationeller und schneller macht. Und ich werde das einfach überarbeiten, um im Grunde eher eine U-Form zu kreieren. Ich nehme meinen Radiergummi und lösche hier die Oberseite aus. Und ich werde nur die Gesamtwinkel anpassen, wie ich denke, Sie heben es auf die Mittellinie und dann beenden Sie die Linie Arbeit hier, nur weil auf der oberen Art kommt und ich will sicherstellen, dass die Sie gerade nach oben gehen. Also, jetzt gehe ich zu meinem Pinsel Werkzeug. Und noch einmal, unter Berücksichtigung des Gesamtcharakters dessen, was ich mit dem Rest dieser Briefe zu etablieren versuche. Also will ich, ich will nicht die Linie für YouTube, irgendwie wie eine flache Kappe. Ich will, dass es abgerundet wird. Also behalte ich das im Hinterkopf, während ich das einziehe. Alles klar, Also im Grunde ist dies, wie Sie weiterhin skizzieren in Ihrem, auf Ihrem iPad mit Affinity Designer auf der iPad-App. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie die gleiche Art von Prozess machen können. Aber auf der Desktop-Version, werden wir nur diese ganze Datei nehmen und ich werde sie exportieren und zeigen Sie einfach um die Schnittstelle auf der Desktop-Version als auch. Was ich also tun werde, ist diese Datei zu exportieren. Ich werde meine Menüoption hier oben auswählen, und ich gehe und wähle Exportieren aus. Und dann werde ich das als PSD-Datei speichern, weil Pianos Raster, wir haben daran gearbeitet in der Raster-Pixel-Persona sowieso. Also werde ich meinen Dateinamen ändern. Ich werde meinen Dateinamen in Briefskizzen ändern. Drücken Sie Return. Ich werde sicherstellen, dass ich das ganze Dokument exportiere. Stellen Sie sicher, dass die Genauigkeit für alles andere erhalten bleibt, und stellen Sie sicher, dass es PSD ist und dann auf OK, und dann werde ich das auf meinem iPad speichern. Und dann ist die Schönheit, in einer Mac-Umgebung zu arbeiten, für mich das E, die Zugänglichkeit. Also gehe ich einfach zu meinen Dateien und werde in der Lage sein, meine letzten Dateien auszuwählen. Und meine Briefskizzen werden automatisch da sein. Und was ich tun kann, ist einfach auf das Select Symbol in der oberen rechten Ecke zu drücken. Wählen Sie diese Datei aus. Und dann kann ich Aktie treffen. Und dann kann ich es einfach per AirDrop direkt auf meinen Computer. Und dann kann ich fertig schlagen. Und dann können wir in die Desktop-Version von diesem gehen und einfach einen Blick geben. 8. Skizze Designer auf dem Desktop: Jetzt, da wir auf dem iPad skizziert haben, wollte ich uns in Affinity Designer auf dem Desktop mitnehmen, damit Sie ein Gefühl für das Gesamtlayout der Software auf dem Computer bekommen können. Ich habe diese Datei bereits exportiert. Also was ich tun möchte, ist mit der rechten Maustaste darauf zu klicken und ich werde es mit meiner Affinity Designer-App öffnen. Und ich arbeite auf dem Desktop ohne Maus. Das werden sie, aber du kannst das mit einer Maus machen. Ich arbeite persönlich mit einem Helion Tablet, ähm, weil es mir nur ein realistisches echtes Gefühl gibt, wenn ich skizziere und es mir ein bisschen einfacher macht mein Kunstwerk zu digitalisieren, weil ich sehen kann, was ich tun und es kann das Stylus Bleistift-Werkzeug verwenden. Und es fühlt sich einfach ein bisschen organischer für mich an. Also, wie Sie sehen, wenn wir das öffnen, haben wir all die verschiedenen Schichten, mit denen wir vorher gearbeitet haben. Es baut wirklich ähnlich. Nur. Wir haben nicht unbedingt das Studio-Layout, das wir auf dem iPad hatten, dass Sie hier auf der rechten Seite Zugriff auf die gleichen Arten von Dingen wie Farbstudio, Ihre Farbfelder, Ihr Stroke Studio, alle Ihre Ebenen auf Ihrem transformierten Bereich haben . Und dann auf der linken Seite, haben Sie alle Ihre Werkzeuge hier. Und dann oben haben Sie Ihre regelmäßigen Dokumentmenüs. Also, was ich tun werde, genau wie das, was wir getan haben, bevor Sie die Möglichkeit haben, zwischen Persona zu wechseln. Moment sind wir also in der Designer-Persona. Wenn wir auf diese mittlere klicken, sieht es aus wie Pixel. Wir werden in unserer Pixel-Persona sein. Und gleich daneben hast du wieder die Exportpersona. Also gehen wir zurück zur Pixel-Persona. Und was wir tun werden, ist daran zu arbeiten, mehr dieser Buchstaben zu erstellen, damit wir das gesamte Alphabet abschließen und es bereit machen können , in einer Pixel-Persona digitalisiert zu werden. Wie ich schon sagte, Sie haben Zugriff auf alle die gleichen Arten von Tools, die Sie nicht Designer Persona. Sie haben die Fähigkeit, nur es ist, es ist skizzieren. Sie müssen sich nicht unbedingt um Knoten und Liniensegmente kümmern , wie Sie es in der Designeransicht tun würden, da Sie mit Vektoren arbeiten. Stattdessen arbeiten Sie nur mit Raster-Layer. So können Sie irgendwie einfach auf dem Bildschirm zeichnen. Also werde ich das Pinselwerkzeug auswählen und dann gehe ich auf die rechte Seite und ich gehe zu meinem Strich und ich werde nur, ich werde zu meinem Pinsel gehen, meine Pinseloptionen hier und dann werde ich es von Grund zu wieder Bleistifte. Und genau wie vorher habe ich Zugriff auf all das Gleiche. Also werde ich den Druckbleistift HUB wieder auswählen. Und dann werde ich in meinen Schlaganfall gehen und ich werde die Größe des Schlaganfalls erhöhen. Ich werde dieses kleine Pipettenwerkzeug verwenden und ich werde meine Farbe aufnehmen , nur damit ich sicherstellen kann, dass ich die gleiche Farbe habe. Auch hier entferne ich den Strich und möchte nur die Farbe und die Füllung haben. Und dann gehe ich zurück zu diesem Schlaganfall und ich werde seine Größe vergrößern und einfach überprüfen. Stellen Sie sicher, dass ich auf dem Pinselwerkzeug bin, lassen Sie uns das testen. Hey, es ist ein wenig klein, also werde ich die Größe meines Schlaganfalls vergrößern. Und dann gehe ich in das obere linke Menü hier sehen Sie, dass Sie die Möglichkeit haben, Ihre Breite, Deckkraft, Fließhärte anzupassen , genau wie das, was wir vorher gesehen haben, nur an einem anderen Ort. Also werden wir unsere Breite davon anpassen. Und dann werde ich meinen Fluss von 15 Prozent auf 100 Prozent ändern. Und ich denke, das ist ein guter Ausgangspunkt, also in Ordnung, also haben wir ein OH, was wir wahrscheinlich als nächstes tun sollten, ist unser A und wir können wieder einige dieser Elemente wiederverwenden. Die Sache ist jedoch, wir wollen nur sicherstellen, dass wir auf der richtigen Ebene sind, oder wir können alle diese Ebenen auswählen und sie einfach zusammenführen, um die Dinge ein wenig einfacher zu machen. Also, was ich tun würde, ist das erste Pixel in unserem Ebenenbündel hier auszuwählen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und wählen Sie dann das letzte Pixel aus. Und dann werde ich, und dann werde ich mit der rechten Maustaste klicken, indem ich Control klicke und dann auf sie klicke. Und ich werde Gruppe auswählen. Und ich werde doppelklicken, wo es Gruppe steht, und ich werde dies in Buchstaben umbenennen. Und dann diese Kurven hier, ich werde sie nur auswählen, indem Sie auf die erste klicken, Shift gedrückt halten und die letzte auswählen. Sie dann mit der rechten Maustaste darauf, indem Sie bei gedrückter Strg-Taste Und dann gehe ich wieder zur Gruppe. Und ich werde dies umbenennen, indem ich auf die Stelle klicke, an der die Gruppe steht, und benenne sie Richtlinien um. Und wir haben schon eine Vorstellung von diesen Richtlinien, so dass sie nicht so dunkel sein müssen. Also, wenn diese Ebenengruppe ausgewählt ist, gehe ich zu meiner Deckkraft hier. Ich werde es nur ein bisschen auf diese Weise runterbringen. Es ist nicht so aufdringlich, wie ich diese erschaffe. Und jetzt, was ich tun kann, ist, wählen, dass, LET Buchstaben Layer-Gruppe. Und dann werde ich mit der rechten Maustaste darauf klicken, indem Sie auf Steuerungsklick klicken. Und ich werde Rastern auswählen. Und es wird alles auf der gleichen Ebene machen. So. Nun, was ich tun will, ist wieder, mit diesem a zu beginnen, mit diesem a zu beginnen also was ich tun werde, ist auf die linke Seite zu gehen meine Werkzeuge. Ich werde mein Lasso-Tool auswählen und ich werde den Peak auswählen, weil ich denke, es ist die nächste Form zu dem, was ich will meine eta aussehen. Und dann gehe ich in mein oberstes Menü. Ich bin, nachdem ich dieses P ausgewählt habe, ich wähle Bearbeiten, Kopieren und dann Bearbeiten Einfügen aus. Und dann werde ich meinen Bewegungspfeil nehmen und ich werde dieses P einfach überlegen. Und dann werde ich anfangen, es zu überarbeiten. Also werde ich einfach aus diesem tippen, indem ich mein Lasso auswähle und irgendwo auf dem Bildschirm tippe, um die Auswahl zu deaktivieren. Und dann gehe ich zu meinem Radiergummi Tool. Und ich werde nur sicherstellen, dass ich auf der Buchstaben-P-Schicht bin und ich werde anfangen, etwas davon zu löschen. Ich werde löschen, wo diese Art von Kurve geschieht und in einer leicht gekrümmten Kante gehen. Und dann werde ich in mein Büro gehen, meinen Pinsel, und dann werde ich anfangen auszufüllen, um die Form zu erstellen, für die ich gehe, für diese a. Wieder erstelle ich die Linie und dann fülle ich sie irgendwie durch Hinzufügen der Form aus. Und dann benutze ich einfach das Radiergummi-Tool, um zu bereinigen , was ich tue, um sicherzustellen, dass sich alles irgendwie so anfühlt, wie ich es möchte. Dann kann ich die Größe des Radiergummis verringern, ihn auf meiner Tastatur vergrößern. Ich könnte offene Klammer tun, um zu verringern, schließen Klammer, um die Größe meines Radiergummis zu erhöhen. Jetzt werde ich an meinem D arbeiten, weil ich wieder das Gefühl habe, dass dieses P für den Anfang des Buchstabens D für mich arbeiten kann. Also werde ich gehen und es mit meinem Lasso-Tool auswählen, um sicherzustellen, dass ich auf der richtigen Ebene bin. Denn wieder, sobald wir das P eingefügt haben, um die eine auf einer neuen Ebene erstellt neu zu erstellen. Gehen Sie einfach zurück zu dieser ursprünglichen Ebene, wählen Sie sie aus, dann drücken Sie sie, dann drücken Sie, und gehen Sie dann zu Bearbeiten und wählen Sie dann Kopieren, Bearbeiten, Einfügen aus. Und dann klicken Sie auf eine beliebige Stelle auf der Kunsttafel, um die Auswahl aufzuheben, nehmen Ihr Verschiebungspfeilwerkzeug und ziehen Sie es dann einfach auf diese Seite. Das wird also der Anfang unseres Buchstabens D sein Ich komme ein bisschen näher. So können Sie irgendwie hervorheben, warum ich denke, das wird funktionieren. Also, was sehen wir uns das an? Der obere Teil, den ich denke, ist, dass es eine wirklich schöne Form für diesen Buchstaben D hat. Also werde ich mein Radiergummi auswählen und ich werde sicherstellen, dass ich auf der richtigen Ebene bin. Ich werde anfangen, den Mittelbereich hier zu löschen. Ich werde dann in mein Pinselwerkzeug gehen und dann werde ich anfangen, dies neu zu gestalten. Und dann noch einmal, ich will sicherstellen, dass ich das Gewicht ähnlich halte. Und dann kann ich reingehen und alles aufräumen, was ich nicht unbedingt mit meinem Radiergummi mag. Es ist also sehr ähnlich zu dem, was Sie auf dem iPad bekommen. Nur die Schnittstelle ist nur etwas anders. Es ist nur, wenn Sie sich orientieren, der Prozess ist genau der gleiche. Was ich jetzt tun werde, ist die Dinge etwas zu beschleunigen. Ich werde den Rest dieser Briefe fertig machen. Ich werde diesen ersten Bereich beenden und dann werde ich nur meine Richtlinien duplizieren und sie herunterbringen, damit ich den Rest des Alphabets erstellen kann. Also wirklich schnell werde ich nur diese Richtlinienebene auswählen, Ebenengruppe. Und dann wähle ich Kopie bearbeiten aus. Und dann wähle ich Bearbeiten Einfügen aus. Und dann werde ich meinen Bewegungspfeil nehmen. Und ich werde diese Richtlinien einfach nach unten ziehen. Und dann werde ich das Gleiche tun. Ich werde noch einmal kopieren und einfügen und dann werde ich diese Richtlinien ziehen. Ich kann neun Buchstaben auf jeder dieser Zeilen bekommen, also werden wir alles auf dem gleichen Brett haben und alles sollte sein, wird wegen dieser Richtlinien die gleiche Höhe haben. Also werde ich ein wenig vorwärts gehen und den Rest dieser Briefe erschaffen. Und dann springen wir in den nächsten Schritt, der die Buchstaben hier in Affinity Designer S digitalisiert . Ok. Ok. 9. Digitalisierung: Das ist also der letzte Satz von Skizzen für alle Buchstaben. Ich habe am Ende die Wiederholung der a denke ich auf einem halten mit mehr Punkt t im Vergleich zum Original a, die ich zog. Und jetzt können wir anfangen zu digitalisieren. Und das ist der schöne Teil, die Skizzen digital zu machen. Ich kann diesen Schritt des Scannens überspringen und ich kann einfach direkt in die Digitalisierung springen. Was ich also gerne tun möchte, ist jede der Richtlinien loszuwerden, die ich nicht mehr brauche. Ich kann Markham einfach deaktivieren und sie darunter ziehen , oder Sie können sie einfach löschen, indem Sie sie auswählen und dann das kleine Papierkorb-Symbol unten hier in den Ebenen drücken, die ich mag, um dies fast wie eine Vorlage zu behalten, die es zurückgehen kann wann immer ich an Konzepten arbeite. Also, wenn ich das getan habe, dann habe ich nur meinen weißen Hintergrund , den ich natürlich jederzeit abschalten kann. Und die Pixelebene mit all meinen Skizzen. Also, was wir jetzt tun werden, ist, diese als unsere Karte zu verwenden, als unsere Leitlinie, jeden dieser Buchstaben zu vektorisieren. Sie können das Stiftwerkzeug verwenden. Aber was ich eigentlich gerne benutze, ist das Bleistift-Werkzeug, das meiner Meinung nach ein organischeres Feld gibt, um diese Buchstaben zu verfolgen. Aber es wird einige Fälle geben, in denen wir ein Stiftwerkzeug verwenden und wir können Knoten ändern und anpassen und was nicht. Wenn Sie sich also noch in Ihrer Pixel-Persona befinden, stellen Sie sicher, dass Sie Designer-Persona auswählen. Und lasst uns mit der Vektorisierung beginnen. Was ich also tun werde, ist, dass ich eine neue Ebene auf der aktuellen Pixelebene erstellen werde . Also werde ich dieses Symbol „Neue Ebene“ auswählen. Und es wird mir eine brandneue Schicht geben. Ich gehe hier in mein Bleistiftwerkzeug. Und dann möchte ich meine Pinseloptionen ändern. Ich will nichts wie das Planen dafür. Ich wollte wirklich sauber sein. Also wähle ich meinen Stift aus. Ich werde mit dieser ersten Option hier oben gehen, die der feste Stift mit Druck ist. Haben Sie dafür eine Druckempfindlichkeit, weil ich nicht möchte, dass sich meine Linienstärke ändert. Während ich diese Linien erstelle, können Sie sehen, dass unter Strich, meine Kappen sind die abgerundete Kappe. Und dann gehe ich hier rüber in die obere linke Ecke. Und ich werde sicherstellen, dass meine Breite etwa zehn ist. Und ich habe Sculpt eingeschaltet, so dass es zu den Zeilen hinzufügt, an denen ich arbeite. Das ist der nette Teil der Verwendung dieser Bleistiftpinsel, die alles, was ich formen würde, wenn solange ich immer an der gleichen Linie beginne, die diese beiden Segmente miteinander verbindet. Also werde ich meine Pixelebene mit meinen Skizzen auswählen und dann werde ich darauf und meine Ebenen klicken. Und dann werde ich in meine Deckkraft gehen und ich werde die Deckkraft nur ein bisschen senken , so dass es nicht überwältigend ist zu versuchen, auf etwas zu ziehen, das wirklich dunkel ist. Und dann wähle ich mein Bleistiftwerkzeug aus, um sicherzustellen, dass ich eine Strichfarbe habe. Aber mit diesem Tn haben nicht skulpturiert. Ich mag auch den Stabilisator markieren, weil ein Handheld Städte wackelig. Das gibt mir also das gibt mir ein bisschen mehr eine stabile Note, während ich zeichne. Und dann Controller, die nicht sicherstellen, dass ich keine Druckempfindlichkeit eingeschaltet habe, so dass alle meine Linien die gleiche Breite haben . Und dann kann ich anfangen, diese zu verfolgen. Und was ist auch schön ist, dass, weil ich den Bleistiftpinsel verwende und einen Vektorlinien erstelle, damit ich meine Linien nach Bedarf anpassen kann , damit ich die Form erstellen kann, die ich für mich mache. Und ich kann meine Zeilen ganz einfach bearbeiten, indem ich mein Knotenwerkzeug auswähle, auf die Linie klicke und dann nach Bedarf anpasse. Und wenn ich dann das Gefühl habe, dass diese Linien zu dünn sind, kann ich sie einfach auswählen, indem ich mein Verschiebungspfeilwerkzeug auswähle, auf einen Teil des Segments klicke, indem du Shift gedrückt hältst und den zweiten auswählst. Und dass ich hier in meinen Schlaganfall gehen kann und ich mich so einstellen kann , dass es für das, was ich will, etwas dicker ist, dass ich auch nochmals überprüfen kann. Das ist also eine 14 mit, also kann ich zurück zu meinem Bleistiftwerkzeug gehen und sicherstellen, dass ich es auf 14 erhöht habe. Also mit diesem G habe ich meinen Bleistift verwendet, um diesen Strich zu erstellen, den GI zu skizzieren. Und dann habe ich ein kleines Segment oben hinzugefügt. Und Sie werden sehen, dass es beide Rs gibt, zwei separate Kurven auf zwei separaten Ebenen. Was wir tun müssen, ist, diese miteinander zu verbinden, so dass sie nicht zwei getrennte Segmente sind. Also werde ich diese erste Linienkurve auswählen, Shift halten und die zweite auswählen. Wir wollen also unsere Geometriefunktionen nutzen. Wenn diese beiden Segmente ausgewählt sind, können wir mit der rechten Maustaste auf die Auswahl klicken. Und dann scrollen wir nach unten zur Geometrie. Und was wir tun möchten, ist Zusammenführungskurven auszuwählen. Und es wird die Kurven miteinander verschmelzen, so dass es sich um eine Form im Vergleich zu zwei verschiedenen Segmenten handelt. Jetzt gehen wir zurück zu. Das Bleistiftwerkzeug nochmal, und dann werden wir diesen ganzen Prozess abschließen. Sobald ich eine Zeile erstellt habe, was auch schön ist, ist, dass ich irgendwie Dinge ausrichten kann. Dies fühlt es sich an, als wären es zwei Kurven, indem Sie mein weißes Knotenwerkzeug auswählen. Und dann kann ich einfach die Linie darauf anpassen. Und sobald ich diese eine Zeile erstellt habe, kann ich sie einfach kopieren und dann einfügen und dann mein Verschiebungswerkzeug verwenden, um sie über zu ziehen. Darauf kann ich zurück zu meinem Bleistiftwerkzeug gehen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, können Sie eine gerade Linie erstellen. Und ich kann einfach bearbeiten und anpassen. Ich bin nicht, wieder, Ich werde einfach jedes dieser Segmente zusammen auswählen , so dass ich einfach über sie ziehen kann mit meiner Maus oder Ihrem Stift, oder Sie können eine halten Shift und wählen Sie dann den Rest, indem Sie auf sie klicken. Und dann, sobald alles ausgewählt, können wir dann mit der rechten Maustaste klicken, indem Sie Control drücken und dann auf anon klicken. Wir können nach unten zur Geometrie scrollen und wieder Kurven verschmelzen, so dass alle unsere Linien als eine zusammengeführt werden. Alles klar, im Grunde mache ich diesen ganzen Prozess für das ganze Alphabet. Aber was ich tun möchte, ist, einige der kniffligen Formen zu berühren , wenn es um diese Buchstaben geht. So wie das S und das B, werden Sie feststellen, dass mit dem Stift, dem Stift-Werkzeug, wo Sie Liniensegmente erstellen und dann Bézier-Kurven verwenden müssen. Es kann wirklich schwierig sein, diese Kurven so natürlich aussehen zu lassen und sich so anfühlen, wie Sie sie ursprünglich beabsichtigt haben. Deshalb entschied ich mich für dieses Bleistiftwerkzeug, weil es mir erlaubt diese glatten Kurven organisch zu erstellen. Also lassen Sie uns wirklich schnell zum AST scrollen. Und ich werde nur dieses Bleistift-Werkzeug verwenden. Also folgen Sie meinen ursprünglichen Kurven. Und dann kann ich mich anpassen, indem ich dieses kleine weiße Knotenwerkzeug auswähle. Und dann kann ich meine Kurven einfach anpassen, indem ich auf die Knoten hier klicke und meine Kurven so anpasse, wie ich es brauche. Und dies ermöglicht es ihnen, viel organischer im Vergleich zu der Verwendung des Stiftwerkzeugs zu fühlen , was schwierig sein kann, wenn Sie es nicht gewohnt sind. Wenn Sie ein Anfänger sind, wenn Sie an das Stiftwerkzeug gewöhnt sind, gehen Sie dafür. Der Prozess ist relativ gleich, aber Sie verwenden nur das Stiftwerkzeug, um Liniensegmente zu erstellen, die Sie dann kurven können. Also hier ist die Kurve, die wir mit dem Bleistift gemacht haben. Versuchen wir es nun mit dem Stiftwerkzeug. Also wähle ich das kleine Stift-Werkzeug hier aus. Ich werde meine ursprünglichen Fragen abklicken, zu meinem Stiftwerkzeug gehen und dann werde ich die Kurven mit den Bézier-Kurven und den Liniensegmenten erstellen, so dass die Spitze im Auge behalten muss, wenn Sie Kurven mit Das Stiftwerkzeug soll so wenig Punkte wie möglich haben. Also in diesem Fall werde ich hier am Ende anfangen. Und dann werde ich darüber nachdenken, wo ich die Kurve brauche. Und ich werde darüber nachdenken, wie ich das aufteilen kann. Und ich denke daran, es in zwei Hälften zu teilen. Also werde ich hier am Ende anfangen. Ich denke, ich werde diese erste Kurve aufteilen und dann werde ich mich hier im Zentrum kurven. Ich halte Shift gedrückt und ziehe dann den roten Bereich dort runter. Ich klicke wieder auf den roten Bereich. Und dann werde ich es hier unten kurven. Dass ich auf diesen letzten Punkt zurückklicken werde, ihn hier auf den breitesten Teil der USA bringen und es dann beenden, indem ich auf diesen ursprünglichen Punkt klicke und dann, und dann am Ende hier abschließe. Und was schön ist, ist, dass Sie wieder hineingehen und diese Kurven mit diesem kleinen weißen Knotenwerkzeug anpassen können. Und Sie können Elemente hineinziehen, wenn es sich anfühlt, als wäre es zu gerundet, Sie können das tun. Zellen wie jeder der Bereiche sind zu spitz. Das können wir auch aufräumen. Aber es ist ein wenig komplizierter dem Stift-Werkzeug als es mit dem Bleistift-Werkzeug ist, das wiederum, Sie sind nur Art von Zeichnung, wie Sie es mit einem traditionellen Bleistift tun würden. Wie gesagt, mit dem Stiftwerkzeug denken Sie mit dem Stiftwerkzeugüber Liniensegmente und erstellen dann die Bézier-Kurven mit Ihrem Knoten, mit jedem Ihrer Knoten. Und dann mit dem Bleistift-Werkzeug, Sie sind nur, Sie erstellen immer noch Vektorlinien, aber Sie tun es auf eine organischere Weise. So macht es es ein bisschen einfacher. Es macht es für Anfänger ein wenig einfacher, sich irgendwie an die Arbeit mit den Liniensegmenten in diesem vektorbasierten Programm zu gewöhnen . Also gehe ich rein, ich glaube, ich mag das S, das ich mit dem Stift gemacht habe, mit dem Bleistiftwerkzeug. Also werde ich es nur ein bisschen anpassen. Ich werde dieses hier loswerden, indem es auswähle und dann den kleinen Müllkandidat lösche es. Und dann werde ich das hier rüber ziehen. Und dann werde ich einfach wieder durchgehen und fertig skizzieren diese Nutzung. Das Bleistift-Werkzeug und beenden diese aus. Was Sie jedoch finden könnten, ist, dass Sie mehr Kontrolle haben, um Ihre Liniensegmente für eine gerade aussehende Buchstaben mit diesem Stift Werkzeug zu erstellen . Also in diesem Fall wie das Auge werde ich Liniensegmente wirklich leicht erstellen. Klicken Sie auf ein Ende des oberen Teils der Umschalttaste, um eine gerade Linie zu erstellen. Und dann, was ich tun werde, ist nur eine Kopie, Bearbeiten, Kopieren, Bearbeiten, Einfügen. Und dann ziehe ich es einfach runter. Und dann gehe ich zurück in meinen Stift, mein Stiftwerkzeug , erstelle meine, meine gerade Linie aus dem Wasserhahn, gehe in die Mitte dieses ursprünglichen Liniensegments. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, und ziehen Sie sie nach unten. Und ich werde den Brief bekommen, den ich wirklich schnell erstellt habe. Und wenn eines Ihrer Liniensegmente zu groß ist, können Sie sie einfach mit Ihrem Pfeilwerkzeug anklicken und nach Bedarf anpassen. Und dann möchte ich auch nutzen, ich werde den unteren Teil davon auswählen. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und wähle dann den oberen Teil darauf aus. Ich werde meine Ausrichtungswerkzeuge ganz oben verwenden. Sie werden diese kleinen ausgerichteten Funktionen sehen, wenn Sie verkaufen fehlt links ausrichten, es wird sicherstellen, dass Ihre Segmente nach links ausgerichtet sind oder sie an der Mitte ausgerichtet werden können. Und ich mache das nur gerne, um sicherzustellen, dass alles einheitlich ist. Also, sobald ich das getan habe, dann werde ich nur alle Bits und Stücke auswählen, die Teil dieses i sind, also alle der Linie Segment hier, werde ich mit der rechten Maustaste. Und ich werde zur Geometrie gehen und ich werde Verschmelzungskurven auswählen. Und dann wird es alles eine Form haben. Okay, also werde ich diesen Prozess weiter machen, indem ich mein Stiftwerkzeug oder mein Bleistiftwerkzeug verwende, was auch immer du dich am meisten sicher fühlst. Was ich auch gerne mache, werde ich die Kombination dieser Kurven wirklich schnell rückgängig machen, damit ich Ihnen zeigen kann , wie Sie einige Ihrer anderen Buchstaben verwenden können, die Teile dieser Buchstaben, um zusätzliche Buchstaben zu erstellen. Also habe ich die gleiche Art von Topper wie der J. Ich kann die Liniensegmente auch für E und F verwenden. Also kopiere ich diese, diese kleinen Liniensegmente und gehe zu wichtigen Orten, wo ich sie nutzen kann. Und wieder, das macht den Prozess, dies zu tun viel schneller, so dass, wenn ich Dinge aufbaue, es ist nur schneller und kohärenter in Bezug auf es ist nur schneller und die Gesamtformen all dieser Buchstaben. Es ist nur eine wirklich intelligente und strategische und effiziente Möglichkeit Ihre Briefe zu erstellen, um sicherzustellen, dass alles ausgewogen ist und das passt und dass Ihre Formen harmonisch Relief sind. Und dass dies wirklich das ist, was ich denke, macht die Dinge so bequem, wenn Sie in der Software vektorisieren. Wenn Sie sich mit dem Stiftwerkzeug nicht wohl fühlen, können Sie das Bleistiftwerkzeug verwenden, damit es sich natürlicher anfühlt. Und dann können Sie Bits in Teilen Ihrer Briefformulare verwenden um Ihre zusätzlichen Briefformulare zu erstellen und zu erstellen. Prost, Trigonometrie. Mit Ihnen erstellen wir also wieder eine Kurve, die mit dem Stiftwerkzeug schwierig zu erstellen sein kann. Aber ich werde Ihnen zuerst diese Option zeigen, und dann zeige ich es Ihnen. Ich würde mich entscheiden zu verwenden, was das Bleistift-Werkzeug ist, nur weil es ein bisschen einfacher ist. mit dem U Wenn Sie also diese Kurven erstellen, möchten Sie die geringste Anzahl von Punkten auf Ihren Elementen erstellen. Also werde ich mit meinem Punkt an der Spitze beginnen. Und dann werde ich einen Punkt direkt in der Mitte meiner erstellen, meiner U-Form. Ich werde Shift halten, so dass ich dann beginnen kann, diese Bézier-Kurve zu erstellen. Nehmen Sie die ursprüngliche Kurve und kopieren Sie sie, und fügen Sie sie dann ein. Rechtsklicken Sie darauf. Und wir können zu Transformieren gehen und sie horizontal drehen. Und dann haben wir die andere Hälfte im Wesentlichen diese Form. Und dann können wir Shift halten. Und wir können jedes dieser Elemente auswählen. Und wir können mit der rechten Maustaste klicken. Und dann können wir Geometrie zusammenführen Kurven auswählen, und wir werden unsere u. So ist das eine Möglichkeit, und wir könnten immer noch bearbeiten Sie diese auch. Wir können unser Knoten-Tool auswählen, auf die EU klicken und einfach die Gesamtform überarbeiten. Wenn wir es irgendwie etwas dünner machen wollen, Dinge wie diese, bringen Sie den oberen Teil ein bisschen ein. Das ist also eine Möglichkeit, dieses u zur Seite zu bringen. Aber eine andere Möglichkeit ist wieder, einfach den Stift zu verwenden, dieses Bleistiftwerkzeug verwendet und einfach der Linienform folgen, die Sie ursprünglich erstellt haben, auch wenn es ein wenig wackelig aussieht, was schön ist, dass wir zu diesem Knotenwerkzeug zurückkehren können und wir kann diese Linien überarbeiten und so fixieren, dass sie nicht so chaotisch aussehen und wir können nach Bedarf bearbeiten. Also denke ich, ich mag die UI, die mit einem Bleistift gemacht wurde. Also werde ich dieses Stift-Werkzeug loswerden. Also, jetzt werde ich den Rest dieser Briefe beenden. Und dann können wir zu unserem nächsten Abschnitt übergehen. Und was wirklich schön wieder mit dem Bleistiftwerkzeug ist, dass Sie es einfach verwenden können, um Ihre Richtlinien zu befolgen, Ihren Formlinien zu folgen, ohne die Buchstaben so viel mit diesem Bleistiftwerkzeug oder mit dem Stiftwerkzeug, das diese Liniensegmente und die Bézier-Kurven verwendet, was ziemlich schwierig sein kann. Das ist also eine nette Art schneller und einfacher Weg, um zu beginnen. So können Sie sich einfach daran gewöhnen, mit den Liniensegmenten zu arbeiten und dann die Kurven so zu erstellen, wie Sie es normalerweise tun, wenn Sie sie natürlich zeichnen, anstatt Punkte erstellen und dann eine Bézier-Kurve erstellen zu müssen. Alles klar, lassen Sie uns das fertig machen und dann springen wir Exportieren dieser für die Verwendung in der Glyphs-App. 10. Skalierung: Jetzt, da wir mit der Digitalisierung unserer Grafik fertig sind, wollen wir es im Grunde so einrichten, dass es einfach in Glyphen eingefügt werden kann. Dieser Teil mag ein wenig mühsam erscheinen, aber die ganze Idee ist, all die harte Arbeit, die mühsame Arbeit in Affinity Designer erledigt , bevor wir alle Glyphen kopieren und in die Glyphs-App einfügen. Also, was wir tun wollen, bevor wir überhaupt unsere nächste Datei einrichten, ist alle Buchstaben auszuwählen, die wir gerade mit unserem schwarzen Pfeilwerkzeug erstellt haben. Sie können auch auf der rechten Seite in Ihre Layer gehen und Ihre erste Ebenenkurve in Ihrer Serie auswählen. Halten Sie dann die Umschalttaste gedrückt, scrollen Sie nach oben und wählen Sie dann die letzte aus. Und dann werden hier alle verschiedenen Ebenenkurven dieser ganzen Serie ausgewählt. Was wir aber tun wollen, ist im Grunde unsere Auswahl zu erweitern. Es ist also nicht nur Linien und Kurven, die miteinander verschmelzen, sondern dass sie tatsächlich die gesamte Form jedes Buchstabens umreißt. Wir gehen in unser Layer-Menü. Und dann wollen wir den ganzen Weg nach unten scrollen, um den Schlaganfall zu erweitern. Und im Grunde, was dies tut, ist, jeden der Buchstaben zu skizzieren , so dass Sie es in seiner vollen Form und Format sehen. Nun, da wir das gut gemacht haben, können wir anfangen, unsere Datei so einzurichten, dass jeder dieser Buchstaben im Grunde neu skaliert wird , so dass es einfach ist, sie in Glyphs Mini einzufügen. Also, was wir tun werden, ist in unser Datei-Menü gehen, wählen Sie Datei Neu. Und was wir zuerst tun wollen, ist sicherzustellen, dass unsere Dokumenteinheiten von der aktuellen Einstellung auf Punkte geändert werden. Und wir tun dies, weil Glyphs Mini dieses Stück Software funktioniert, richtet Dateien auf Basis eines Punktsystems. Wir wollen also nur sicherstellen, dass unsere Dokumenteneinheiten zwischen den beiden Softwarestücken übereinstimmen. Also werden wir Punkte auswählen. Und dann wollen wir ein Dokument erstellen, das 13 00 00 00 00 00, 00, 00, 00, 00 00 00 ist. Ihre DPI bei 300. Und dann, was ich auch gerne tun, ist einfach Häkchen erstellen Sie unser Board. Und das machen wir auch aus einem bestimmten Grund. Also nur um sicherzustellen, dass Sie das markiert haben und dann können Sie auf Erstellen klicken. Und wenn wir in diesem neuen Dokument sind, sieht es so aus. Und was wir tun wollen, ist, Ihre Herrscher einzuschalten, wenn Sie sie nicht haben, und wir werden uns im Grunde ein paar Führer geben. Bevor ich die Führer erklärt habe, lass mich dich dazu bringen, deinen Herrscher einzuschalten. Wie Sie auf der linken Seite und der oberen Seite sehen, habe ich Lineale wie im Grunde Führungen, von denen ich Hilfslinien ziehen kann , um bestimmte Bereiche auf meinem WorkBoard hier, meinem Kunstboard, auszurichten. Um dies zu tun, gehen Sie in Ansicht und wählen Sie Lineale anzeigen aus. Wenn Sie die Lineale deaktiviert haben, gehen Sie weg. Wenn Sie es erneut auswählen, werden die Lineale eingeblendet. Und ich mag es, dies nur so zu verwenden, dass ich irgendwie wie ein visuelles, um zu sehen, wo meine Messung zu R1 und Platzierung meines Darms. Aber auch was wir tun werden, ist dies und diese untere rechte Seite hier, wir haben unsere Transformation, wir haben unser Transformationsstudio hier. Das wird uns helfen, auch viel präziser zu sein. Wenn es darum geht, Ihre Guides einzurichten, möchte ich irgendwie erklären, wie das funktioniert. Wir werden Glyphs Mini starten. Und wenn du darauf klickst und nichts auftaucht, ist das okay. Gehen Sie einfach in Ihr oberstes Menü und wählen Sie Datei Neu. Und das gibt uns nur die Basis, die Basisschnittstelle für Glyphen. Und was Sie hier sehen werden ist, dass es viele verschiedene Sachen gibt , die auftauchen, was ich hervorheben möchte. So verstehen Sie den Zweck der Messung hier, wie das funktioniert, wenn Sie einen tatsächlichen Brief betrachten. Wenn wir also in unser Datei-Menü gehen, scrollen wir nach unten zu Font-Info. Und was Sie sehen werden, ist, dass viele Liste wie einen Standard der Kappenhöhe, den x-Höhenaufstieg, Abstieg, im Grunde die Messung eines tatsächlichen Buchstabens innerhalb einer Schriftart oder Schriftart hat den x-Höhenaufstieg, Abstieg, . Also unsere Kappenhöhe ist 700, oder x-height ist 500, unsere achten Zentren 800 und unsere Abstieg 200. Grundsätzlich ist die Kappenhöhe, wie groß die Messung eines voll Großbuchstaben ist. Die x-Höhe ist die tatsächliche Höhe eines Kleinbuchstaben x und dann ist der Abstieg alles, was unter diese Basislinie geht. Und dann gibt es noch diese anderen zusätzlichen Elemente , über die wir uns heute keine Sorgen machen müssen. Aber natürlich, wenn Sie am Ende damit vorankommen wollen und mehr Schriftarten und solche Dinge erstellen möchten. Dies sind Abschnitte, mit denen Sie sich ein wenig vertraut machen möchten. Das sind also die vier Messungen, die im Auge behalten wurden. Und dann hier unten unten, werden Sie verschiedene Informationen über Gewicht sehen, mit wir werden nur eine regelmäßige machen. Sie können, wenn Sie mehr von einer fett oder Demi fett oder mittel Schriftart tun, können Sie Ihr Gewicht hier aktualisieren. Und deine Breite und solche Dinge. Und die Einheiten pro m ist 1, 0, 0, 0, 0, 0. Deshalb richten wir unseren Sturz auf 11000 ein. Wir werden Richtlinien für jede dieser wichtigen Messungen hinzufügen, um sicherzustellen, dass wir nicht viel für diese Olin tun müssen, wenn wir aus Affinity Designer kopieren und sie in Glyphen einfügen . und Neuskalierung und Dinge wie diese, sobald wir in der Software sind. Alles klar, jetzt gehen wir zurück. Ich werde das minimieren. Gehen wir zurück in Affinity Designer und lassen Sie uns diese Raster einrichten. Also werde ich einen Leitfaden für Sie alle in die Klassenressourcen für diesen Abschnitt aufnehmen Sie alle in die Klassenressourcen für und im Grunde alles für Sie einrichten. Aber ich möchte Sie durch die Schaffung dieser Sache begleiten, nur damit Sie wissen, was wir tun. Aber Sie können diese Waage Guide auch verwenden. Und es wird Ihnen helfen, alle Ihre Buchstaben während der Arbeit durch dieses Projekt einzurichten und neu zu skalieren und die Größe zu ändern. Aber im Grunde, was wir tun werden, ist, dass wir mit unserem Aufstieg beginnen werden. Also werde ich in gehen, durch mein Stift-Werkzeug und ich werde einen Strich erstellen. Ich werde die Breite dieses Strichs aktualisieren, indem ich in das obere linke Viertel gehe und meine Breite nur ein bisschen vergrößere. Und dann werde ich auf die Strichfarbe gehen, indem Sie auf Wort schwarz tippen und dann nur die Farbe so etwas hell, dass Sie leicht sehen können. Und dann werde ich nur eine gerade Linie erstellen. Also werde ich auf klicken und ich werde tatsächlich auch Magnetics einschalten, nur so dass es für mich einfacher ist zu sehen und sicherzustellen, dass ich auf der rechten Seite bin. Im rechten Parameter sehen Sie diese kleinen Richtlinien wie Pop-up links und rechts und oben und unten. Also gehe ich auf meine linke Seite meiner Kunsttafel. Ich werde einfach irgendwo darauf tippen, um meinen ersten Punkt zu erstellen. Und dann werde ich Shift halten, so dass ich eine perfekt gerade Linie erstelle. Und dann bringen wir den anderen grünen Führer zum Auftauchen. Und wenn ich das mache, werde ich klicken und es wird meine gerade Linie gemacht haben. Und dann können wir den Schlaganfall erhöhen, wenn er schwer zu sehen ist , nur damit es leichter für uns zu sehen ist. Also denke ich, dass 1.5 für jetzt perfekt ist, wenn ich den ersten Schlag gemacht habe, was ich tun werde, ist es in die Basislinie zu legen oder die Aufstiegsmessung ist. Wenn wir also zurück zu Glyphs Mini gehen, wissen wir, dass das Zentrum 800 ist, also im Grunde ist das unsere Grundlinie. Also gehen wir dann zu unserem Transformationswerkzeug. Und in unserer y-Koordinate werden wir nur 800 eingeben und Enter drücken und es wird uns genau dorthin bringen. Und wenn ich das bei einem Treffer gemacht habe, werde ich die Linie so auswählen, dass sie blau hervorgehoben ist. Ich werde Befehl C drücken, oder Sie können gehen, um Kopie zu bearbeiten und dann Einfügen oder Befehl V bearbeiten . Und ich werde einfügen und es wird mir eine neue Zeile geben. Und dann, was wir tun werden, ist, dass wir es in den nächsten Abschnitt verschieben. Also haben wir unseren Aufstieg, wir werden ihn auf unsere x-Höhe bewegen, die 500 ist. Und obwohl es x-height sagt, ist es nicht. Die x-Koordinaten ist im Grunde die Höhe eines Buchstabens wirkt, wenn es Kleinbuchstaben ist. Also in unserer y-Koordinate hier, werden wir es von 800 auf 500 ändern und dann Enter drücken. Und es wird unsere x-Höhe schaffen. Gehen wir zurück zu Glyphen. Wir wollen unsere Kappenhöhe von 700 schaffen. Hier wird es also etwas schwieriger, etwas verwirrend. Die Idee ist, dass diese ganze Sache tausend Punkte hat, oder? So wissen wir, dass diese erste Zeile, die wir erstellt haben, 800 Punkte. Das bedeutet, dass es 200 Punkte darunter gibt. Aber um zu 700 zu kommen, müssen wir die Messung daran denken, wo es im Grunde 700 Punkte von diesen 800 Punkten sind. Also 800 minus 700 ist 100. Also lassen Sie uns die Zeile erneut kopieren und fügen Sie sie ein, so dass Sie sie auswählen können, gehen Sie zu bearbeiten, kopieren, bearbeiten Sie Einfügen oder Sie können es tun, Sie können es auswählen und drücken Sie Befehl C, Befehl V. Und es wird Ihnen Ihre dritte Zeile geben. Und was wir tun werden, ist in unsere y-Koordinaten zu gehen und dann 100 zu treffen. Das wird unsere Kappenhöhe sein, was die wichtigste ist, weil wir mit dieser Schrift arbeiten. Wir erstellen eine Schrift, die ihn mit Schriftzug versehen hat. Das ist also die Messung. Wir sind wirklich auf der Suche nach dieser Deckelhöhe und dieser Grundlinie. So richte ich meine Datei im Grunde ein. Und ich nutze das als Leitfaden. Und Sie können diese Richtlinien löschen, nachdem Sie alles platziert haben, aber ich benutze sie, um mir zu helfen, alles neu zu skalieren. Sobald wir das getan haben, gehe ich einfach rein und drücke Speichern, Speichern unter und speichere es dann als meinen Leitfaden. Und dann werde ich alle diese Kurven auswählen , indem Sie auf die erste Ebene klicken Shift gedrückt halten auf die letzte klicken. Und dann in meinen Layer-Funktionen hier werde ich, ich werde auf das kleine Schloss klicken. Grundsätzlich stellt dies sicher, dass diese Linien nicht bewegt werden. Jetzt gehen wir zurück zu den Buchstaben, in denen wir den Strich erweitert haben, und wir werden einfach alle auswählen, indem wir unser schwarzer Pfeilwerkzeug , über alle ziehen und dann sicherstellen, dass Sie dass Hintergrund ausgewählt, ich halte nur Shift und ich klicke auf den Hintergrund und es wird es für mich deaktivieren. Und dann werde ich kopieren, ich gehe in Edit Copy. Und dann gehe ich in meine neue Akte, meinen Arbeitshandbuch. Und dann werde ich Bearbeiten einfügen auswählen, oder Sie könnten Befehl V tun, um es einzufügen. Also offensichtlich sind unsere Briefe viel kleiner als das, was dieser Leitfaden ist. Und das ist okay, das ist die Schönheit der Vektoren. Mit Vektoren können wir in der Größe zunehmen und nicht an Qualität verlieren. Und was wir tun wollen, ist im Grunde die Größe dieser Buchstaben so zu ändern, dass sie in die Parameter dieser Richtlinie passen. Wir wollen, dass unsere Deckelhöhe die erste Zeile trifft, und dann der untere Teil unseres Briefes trifft die Grundlinie, die ein Absender hier. Also, was ich zuerst mache, ist die Größe basierend auf diesem H und mit allem, was noch ausgewählt werde ich nur die Verschiebung halten und es wird alles zusammen skalieren. Und ich ziehe mich einfach aus meiner Ecke und ich werde meine Briefe ändern. Und wenn du verkleinern musst, um das zu tun, ist das okay. Nehmen Sie einfach zwei Finger auf Ihr Trackpad. Und dann kannst du verkleinern, indem du eindrückst und du kannst zoomen, indem du auf deinem Trackpad ausziehst. Oder Sie können einfach zu Ansicht und Zoom gehen. Sie wählen Ansicht und drücken dann Zoom und zoomen, verkleinern, verkleinern, Dinge wie diese. Also werde ich das weiter erhöhen, bis ich mein h etwas zentriert habe. Und ich werde so nah wie möglich an diese Spitzenlinie herankommen. Und es ist okay, wenn es nur leicht vorbei geht, weil es abgerundete Kanten hat. Sobald ich die Größe geändert habe, werde ich es zentrieren, nur irgendwie mit meinen Augen. Und dann werden wir im Grunde jeden unserer Briefe so einrichten , dass er richtig zu dieser Richtlinie passt. Nun, da wir das getan haben, um sicherzustellen, dass alles noch ausgewählt ist, nun, wir wollen unsere Ausrichtungswerkzeuge verwenden, um alle Buchstaben an diesem H auszurichten . Also gehen wir im oberen Menü hier nach oben, und Sie werden sehen, die Ausrichtungsfunktionen. Und ich spreche nicht von den Ausrichtungsfunktionen, die hier links sind. Wir wollen das vollständige Menü, also werden wir die Ausrichtung auswählen. Und das erste, was wir tun werden, ist, einfach auf eine dieser Ausrichtungsfunktionen zu klicken. Also werde ich Mitte ausrichten auswählen. Und dann, was ich tun werde, ist, dass ich es von „Ausrichten“ zu „ Zeichenfläche“ ändern werde , um sich an die erste ausgewählte auszurichten. Und in diesem Fall ist es mein h, also wird es alle diese Buchstaben ausrichten. Und dann wollen wir als nächstes nach unten gehen, um vertikal auszurichten und wir wollen nach oben ausrichten und sicherstellen, dass es immer noch ausrichten 2 zuerst ausgewählt ist, und dann wird es alles an diesem H ausrichten. Sobald wir fertig sind, drücken wir Anwenden. Und dann stellen Sie sicher, dass alles noch ausgewählt ist. Dann wollen wir wieder in diese Ausrichtungsfunktion zurückgehen. Und dann wählen wir wieder eine Linie zum Zentrum aus. Und dann statt zuerst ausgewählt, werden wir Artboard auswählen. Also im Grunde ist alles perfekt in der Mitte unseres Kunstboards ausgerichtet und dann Apply drücken. Und ich weiß, du bist wie, Oh mein Gott, wir können nichts sehen. Das ist in Ordnung. Streß nicht. Schön ist, dass wir jeden ein- und ausschalten können. Im Grunde, wenn wir dies in Affinität erstellen, all diese Buchstaben, und wenn wir alles gruppiert haben, werden alle diese Buchstaben jeweils auf ihrer eigenen Ebene erstellt. So können wir diese Ebenen ein- und ausschalten, indem das kleine Häkchen rechts daneben in unserem Ebenenbedienfeld hier wir das kleine Häkchen rechts daneben in unserem Ebenenbedienfeld hierauswählen und die Ebenen ein- oder ausschalten. Also das erste, was ich tun will, ist nur irgendwie durchzugehen und einfach zu überprüfen, ob diese Buchstaben so aussehen, wie ich will, dass sie aussehen. Also gehe ich einfach eins nach dem anderen rein. Und während ich das tue, kann ich sie auch umbenennen, so dass eine organisierte und alles klar in Bezug auf das, was ich mit meiner Datei betrachte so dass ich die Platzierung des H. überprüfen kann Aber dann im zur gleichen Zeit, werde ich diese Ebene umbenennen. Doppelklicken Sie dort, wo Kurve steht. Und ich werde es einfach umbenennen h und dann schalte ich es aus und dann schalte ich mein G ein und ich werde einfach doppelklicken, wo es Kurve sagt und G eingeben und umbenennen. Aber dann werde ich es auch betrachten und sicherstellen , dass es so aussieht, wie ich es in diesem Fall betrachten wollte, wie wir sehen können, ist das G ein wenig klein, also hält Schichten, so dass alles proportional bleibt. Ich werde nur aus der Ecke ziehen, nur damit es die Grundlinie trifft. Und sobald das erledigt ist, kann ich es ausschalten und dann auf meinen nächsten Buchstaben klicken, der das I ist. Und ich werde doppelklicken oder es steht Kurve und ich werde es umbenennen. Und dann wie mit dem G. Es sieht ein wenig klein aus, also ich müssen dies nur verfeinern und die Größe ändern. Und ich habe auch Magnetik abgewandt, nur weil es es ein wenig einfacher macht , wenn ich diese Guides eingerichtet habe um sicherzustellen, dass meine Briefe diese Guides treffen. Also gehe ich einfach rein und mache das für jeden einzelnen Buchstaben, um sicherzustellen, dass alles gut aussieht. Und wenn irgendetwas wie dieses W aussieht, sieht es so aus, als hätte ich die Breite davon untergraben. Ich werde nur darauf doppelklicken, damit ich meine direkte Auswahl bekomme und dieses weiße Knoten-Tool verwende. Und dann werde ich auf einen Knoten klicken, den ich anpassen möchte. Ich werde nicht jedes von diesen eins nach dem anderen anpassen, weil es irgendwie meinen Brief aussehen und wackelig machen würde . Aber ich kann mehrere Notizen auswählen. Ich werde das erste in dieser kleinen Kurve des W halten Shift auswählen. Und dann kann ich die nächste und die nächste auswählen. Und dann halte ich die Umschalttaste gedrückt, ziehe ich das einfach mit meiner, meiner Maus oder deinem Trackpad oder was auch immer du arbeitest. Und dann werde ich sicherstellen, dass das die Grundlinie trifft. Ich sehe, dass die kleine Linie auftaucht, wegen meiner Magnetik. Also weiß ich, dass alles damit im Einklang steht. Und dann sieht es genau so aus, wie ich will, dass es aussieht. Und ich werde diesen Vorgang nur für den Rest meiner Briefe wiederholen, um sicherzustellen, dass er sich direkt an der Spitze meiner Katze anrührt, meine Deckelhöhe, und es trifft direkt an meiner Grundlinie. Und dann machen Sie jede Feinabstimmung, die ich tun muss, während ich in dieser Software bin , bevor ich es zu Glyphs Mini bringe. Und dann werden wir es neu dimensionieren, nur so dass der kleine Schwanz direkt unter dem Aufstieg runter kommt. Und wenn Sie feststellen, dass Sie Probleme mit der Größenänderung Ihrer Formen haben, Ihre Buchstaben, stellen Sie sicher, dass auf der rechten Seite, wenn Sie einen Strich in Ihrem Strichstudio auswählen, dass Sie mit ausgewähltem Objekt skalieren. Denn wenn Sie dies nicht tun, wird es im Grunde die Größe Ihrer Strichbreite ändern und es wird Ihre Buchstaben alle wackelig aussehen lassen. Also wollen wir das nicht. Wir wollen, dass alles in Bezug auf die Breite gleich bleibt, wie wir daran arbeiten. Und wenn ich dann die Größe geändert habe, gehe ich einfach zurück und wähle sie alle aus. Und dann wiederholen Sie einfach die ganze Ausrichtung, so dass alles zentriert ist. So stellen Sie sicher, HSL, Ihre erste ausgewählte halten Shift, wählen Sie Ihre letzte. Gehen Sie in Ihre Ausrichtungsoptionen. Wählen Sie Horizontal an der Mitte ausrichten. Zuerst ausgewählt ist die Option zum Ausrichten des Werkzeugs. Wählen Sie dann erneut vertikal aus, nach oben ausgerichtet für die erste Auswahl und drücken Sie Anwenden. Und dann gehen Sie zurück und stellen Sie sicher, dass alles noch ausgewählt ist. Gehen Sie hinein und richten Sie sie horizontal an der Mitte aus. Und statt zuerst ausgewählt, stellen Sie sicher, dass es Zeichenfläche ist, und klicken Sie dann auf Anwenden. Und dann sollte alles perfekt in Ihrer Zeichenfläche zentriert sein. Das Letzte, was wir tun wollen, bevor wir all diese Buchstaben in Glyphen bringen , ist sicherzustellen, dass unser Vorstand auf 000 ausgerichtet ist. Wir wollen sicherstellen, dass unsere x und y auf 0000 ausgerichtet sind, so dass, wenn wir es hineinziehen, es unsere Buchstaben nicht versetzt und es sieht aus wie alles. Sobald ich die Zeichenfläche ausgewählt habe, wird sie blau dargestellt. Sobald ich ausgewählt habe. Und wir überprüfen in transformieren alles x und y ist bei 000, unsere Breite und Höhe ist bei 1000 Punkten jeder. Das funktioniert also wunderschön. 11. Arbeiten: Was wir jetzt tun können, ist eine Side-by-Side-Ansicht zu machen und im Grunde jeden unserer Buchstaben in Glyphen zu kopieren und einfügen. Was ein bisschen mühsam ist, aber das ist okay. Sobald wir also in Glyphen sind, starte ich Glyphen. Wenn Sie nichts sehen, wie ich Ihnen vorhin gezeigt habe, wählen Sie einfach Datei Neu aus und es wird Ihnen eine neue Datei geben. Ich gehe zu X raus, nur damit ich etwas Frisches habe, mit dem ich arbeiten kann. Wir haben alle unsere Messungen, dass ich die Größe meines Fensterbereichs ändern werde , so dass ich diese Seite an Seite betrachten kann. Ich werde diese Datei auch noch einmal speichern, nur damit ich sie gespeichert habe und alles sicher und aufgestellt ist. Und dann werde ich in meine Glyphen gehen. Und das erste, was ich tun will ist alles loswerden, mit dem wir nicht arbeiten werden. Also, da wir keine Kleinbuchstaben erstellen werden und wir keine Zahlen oder Satzzeichen machen. Was ich tun werde, ist wählen Sie alle diese und löschen Sie sie einfach , so dass Sie Ihren ersten und den Buchstaben a auswählen können, und halten Sie dann Shift und wählen Sie Z und es wird alle von ihnen auswählen. Und was Sie tun können, ist zu diesem kleinen gehen, Sie sehen ein Plus und ein negatives Symbol, Sie treffen negativ. Es ermöglicht Ihnen, diese Glyphen zu entfernen. Und das macht es einfach einfacher, so dass Sie sich keine Sorgen machen müssen, um auf und die anderen Buchstaben auftauchen, während Sie tippen. Und es macht die Datei einfach ein wenig überschaubarer. Also wähle ich 0 aus, halte Umschalttaste, wähle neun und drücke dann das Minuszeichen und ich wähle Entfernen aus. Und dann werde ich das Gleiche für die Satzzeichen tun. Wählen Sie sie alle aus, drücken Sie das Minuszeichen, entfernen Sie sie. Und dann werde ich nur den Raum da drin behalten, weil wir das brauchen werden. Das nächste, was ich gerne tun würde, ist in das kleine Auge Symbol gehen, das Ihre Font-Info ist. Und ich mag es, dies zu aktualisieren, damit Sie es mit Ihrem Namen für Designer aktualisieren können. Und dann kann ich auf meiner Website hinzufügen. Mach dir keine Sorgen um den Hersteller, die URL, alles andere ist in Ordnung, weil es all unsere Basis gesetzt hat, dass wir irgendwie mit diesen siebenhundert und fünfhundert, achthundert gearbeitet haben. Und unsere Einheiten pro m sind alle gleich. Also, und dann können wir einfach X aus diesem heraus und unsere Font-Info wird aktualisiert. Sie können Ihre Schriftart auch in demselben Infobereich umbenennen und dann einfach doppelklicken, wo neue Schriftart steht. Und dann können Sie den Text hier aktualisieren. Und ich werde es nur Bubblegum nennen, nur weil es laut, schön, rund, irgendwie sprudelnd aussehende Schrift ist. Und dann können wir zurück zu unserem kleinen Ordner gehen, in dem Schriftart steht. Und dann können wir anfangen, Dinge zu platzieren. Also, während wir in Glyphen sind, werden wir ein bisschen Manövrieren. Aber zuerst, bevor wir etwas wie Feinabstimmung und Revision in Bezug auf Kerning und was nicht tun. Was wir tun werden, ist, alle unsere Briefe einzufügen. Also werde ich nur in der Reihenfolge gehen, was ich habe, können Sie durchgehen und die Ihre Briefe in Ihren Schichten im tatsächlichen alphabetischen Format vorbestellen. Und ich werde einfach mit dem gehen, was ich habe. Also werde ich das zuerst auswählen. Ich werde auf diese erste Ebene einschalten und es wird mein y sein. Ich werde meinen schwarzen Pfeil Werkzeug auswählen und ich klicke auf diesen Buchstaben, drücken Sie Befehl C oder Sie können in Bearbeiten gehen und dann Kopieren auswählen. Und dann werde ich hier in Glyphen gehen, und ich werde auf das y doppelklicken und das ist die Basis Art wie Vorlage für Ihre Briefe. All dieser graue Buchstabe ist nur ein Leitfaden für die Platzierung. Also werde ich innerhalb von hier klicken, und ich werde Befehl V auswählen, um es einzufügen. Ich weiß, es sieht irgendwie funky aus. Es liegt daran, dass Sie nur den Umriss der Glyphe sehen. Aber wenn Sie die Leertaste gedrückt halten, sehen Sie den tatsächlichen Buchstaben. Und ich weiß, es ist nach links vorbei, aber mach dir keine Sorgen. Wir werden das bei uns überarbeiten. Also haben wir Wiens, ich gehe zu X raus. Ich gehe zu meinem nächsten Brief, der die Axt ist, und wiederhole diesen Vorgang, kopiere ihn und gehe dann in meinen x-Buchstaben in Glyphen und füge ihn dann ein. Und dann gehen Sie zwischen den beiden Software hin und her , damit ich den Rest dieser Buchstaben einfügen kann. Und dann kommen wir wieder rein und fangen an, Dinge wie Corning zu überarbeiten. Wenn Sie bemerken, dass, sobald Sie Buchstaben platzieren, die wie BP ausgeschnitten sind, Dinge wie diese, was Sie tun wollen ist, können Sie es überprüfen, indem Sie die Leertaste drücken, zum Beispiel, hat vielleicht nicht die Ausschnittzentren. Also werde ich es mit meinem schwarzen Pfeilwerkzeug auswählen. Und dann werde ich in meine Glyphen Mini-Menü und blau gehen, und ich werde die richtige Pfadrichtung wählen. Und das wird im Grunde meine Pfadrichtung zurücksetzen und fixieren , so dass Sie jeden der Pfade sehen, die notwendig sind, um den vollständigen Buchstaben zu erstellen. So behebt das eines dieser Probleme. Hi. 12. Abstand und Kerning: Jetzt, da wir alle unsere Buchstaben zu Glyphen hinzugefügt haben, können wir aus unserem Affinity Designer handeln. Dann können wir anfangen, mit Art von Rennen herumzuspielen, alles zu stützen, mit dem Kerning in unserer Glyphen-App zu arbeiten. Die andere Sache, die ich gerne mache, ist, in das Glyphenmenü zu gehen und aufgeräumte Pfade auszuwählen. Und was das tut, ist nur irgendwie löscht alle verdoppelt. Wie Doppelknoten sind Alles, was zu viele hat. Zu viele Knoten sind doppelte Koordinaten, nur um die Vergangenheit innerhalb jedes Buchstabens zu bereinigen. Und ich denke, das ist ein guter Job, nur irgendwie alles zu verschärfen. Und dann müssen wir im Grunde mit unserem Kerning und unserem Abstand arbeiten. Grundsätzlich der Abstand auf der Seite unserer Buchstaben und dann der Abstand zwischen den Buchstaben selbst. Also, was wir als nächstes tun werden, ist, das Set zu testen , das wir bereits platziert haben und irgendwie herauszufinden, wo wir Dinge überarbeiten müssen. Also, was wir tun werden, ist, einfach auf einen der Buchstaben zu doppelklicken. Und es wird uns in den Bearbeitungsmodus bringen. Aber was schön ist, ist, dass wenn wir das kleine Symbol, das direkt unter dem Namen unserer Schriftart ist, nicht in diesem oberen linken Menü, sondern das Menü rechts oben im Fenster. Es wird uns erlauben, alle Buchstaben zu tippen. Also werde ich nur meine Pfeiltasten benutzen, um nach rechts zu gehen. Und ich werde nur den Rest der Buchstaben in meinem Schriftsatz hier eingeben und sicherstellen, dass Sie die Feststelltaste aktiviert haben, weil unsere Schriftart Groß- und Kleinschreibung beachtet. In Ordnung, also sind diese schwer, wirklich schön auszusehen. Aber der Rest von ihnen sind irgendwie ein wenig zu nah in bestimmten Bereichen wie die w und b und Ax. Also, was wir jetzt tun können, ist irgendwie reingehen und anfangen mit dem Abstand unserer Buchstaben herumzuspielen. Also gehe ich einfach zurück zur Schriftart und ich werde auf einen dieser Buchstaben doppelklicken. Also fange ich einfach mit dem H an. Und dann werde ich innerhalb dieses doppelklicken, so dass es uns im Grunde unseren Bearbeitungsmodus für den tatsächlichen Brief gibt. Und dann werde ich nur ein bisschen hineinzoomen , damit ich nah dran bin und wir sehen können, was wir tun. Wenn wir also unsere Vergangenheit betrachten, sehen Sie, dass alles irgendwie auf die linke Seite unseres Begrenzungsrahmens verschoben ist. Also jeder Raum, den du links oder rechts siehst , ist das, was zwischen den Buchstaben zu sehen ist. Also im Idealfall wollen unsere Buchstaben in diesem Begrenzungsrahmen zentriert haben. Die Idee ist also, sich auf der linken Seite des Buchstabens und auf der rechten Seite Platz zu geben . Und was auch schön ist, ist, dass, wenn wir in dem Set sind, das wir eingegeben haben, Sie tatsächlich die Buchstaben hinzufügen können, während wir hier drin sind. Also sagen wir, wir wollen dies überarbeiten und wenn ich darauf doppelklicke, und Sie erhalten den Bearbeitungsmodus, um den Abstand zwischen den Buchstaben direkt innerhalb der zu überarbeiten , der Teil des Dokuments, wo wir eingegeben haben. Aber was wirklich schön ist, ist, dass wir das relativ schnell, richtig, innerhalb der Glyphen-Software beheben können. Also, um das zu beheben, werden wir, wollen wir zurück in unsere ursprüngliche Schrift gehen. Und ich werde Ihnen ein paar dieser Briefe zeigen, bevor wir reingehen und im Grunde versuchen, sie alle auf einmal zu reparieren. Wenn wir auf dieser Briefhilfe auswählen, doppelklicken Sie nicht, klicken Sie einfach darauf, damit es blau hervorgehoben ist. Und wir gehen runter in die untere linke Ecke. Dies ist, wo wir diese Messungen für wie das Kerning und das Lager sehen. Also die Lager sind im Grunde, es ist der Platz auf jeder Seite unseres Briefes. Also dieser kleine Bereich, Umrisse sind Kerning und es hebt auch unsere Lager und dann auch die Breite des Buchstabens hervor. Also, wenn wir uns das ansehen, im Grunde das Lager, die Lagermessung, Es ist der Raum auf der linken Seite und auf der rechten Seite jedes Buchstabens. Und dann ist die größere Zahl hier unten, 600 ist die volle Breite Ihres Briefes. Also nur um hervorzuheben, wie das funktioniert, was wir jetzt tun werden, ist, dass ein doppelklicken und dann, was wir tun werden , ist einfach zu vergrößern, damit wir sehen können, womit wir hier arbeiten. Und dass dieser kleine Bereich mit den Messungen, dem Kerning, den Gruppeneinstellungen und solchen Dingen auch in diesem Bearbeitungsmenü auftauchen wird. Was wir also tun können, ist mit den Wälzlagern zu spielen, direkt in dieser Bearbeitungsfunktion. Also werde ich nur die linke wählen, das linke Lager wirklich schnell, markieren Sie es und tippen Sie 50 ein. Und dann gehe ich auf die andere Seite und tippe wieder 50 ein. Und im Grunde gibt es mir Platz auf jeder Seite der Buchstaben. Und es wird helfen, es irgendwie zu zentrieren. Und es ist nur irgendwie wie eine Zufallszahl, die dann in Bezug auf den Abstand, den ich versuche, jedem der Buchstaben zu geben. Aber wir, offensichtlich können wir hineingehen und mehr Feinabstimmung tun, aber nur damit wir irgendwie sehen können, wie das funktioniert, es helfen, Ihnen irgendwie ein visuelles Bild des Abstands zu geben wird es helfen, Ihnen irgendwie ein visuelles Bild des Abstands zu geben, der den Buchstaben innerhalb seiner eigene Art von wie ich sagen würde, erinnert mich das irgendwie an ein Kunstbrett. Wenn wir nun in diese Buchstabeneinstellungen zurückgehen, werden Sie irgendwie sehen, dass es die Platzierung bereits überarbeitet. A war irgendwie bewegt es ein bisschen näher an die B. Jetzt. Nun, was wir tun werden, ist wieder auf unsere Font-Übersicht zu gehen. Und jetzt werden wir alle auswählen, indem wir den ersten Buchstaben auswählen, Shift halten und den letzten Buchstaben auswählen. Und dann gehen wir runter in das Gebiet, wo wir uns vorhin angesehen haben. Es sagt, es sagt mehrere Werte, aber was wir tun werden, ist doppelklicken, wo es mehrere Werte sagt. Wir werden die gleiche Nummer verwenden, die wir vorher benutzt haben, die 50. Und wir werden es auf beiden Seiten eingeben. Und dann werden Sie sehen, dass jeder von ihnen irgendwie wie verschoben hat, während ich diese Werte aktualisiert habe. Nun gehen wir zurück in das Alphabet, das wir eingegeben haben. Und es sieht so aus, als ob alles im Grunde wirklich schön verteilt ist. Und wenn Sie Atemraum zwischen den Buchstaben haben. Also im Grunde, was wir getan haben, ist unser Abstand innerhalb unserer Schriftart angepasst. Und das ist wahrscheinlich einer der wichtigsten Teile dieses ganzen Prozesses, so dass, wenn man Wörter ausgibt, es nicht so aussieht, als ob sich Buchstaben überlappen oder Dinge zu weit auseinander liegen. Und so ist dies der erste Schritt, den ich gerne anfasse. Und dann können wir hineingehen und das noch weiter überarbeiten. Jetzt, da wir unseren Abstand angepasst haben, können wir einspringen und mehr verfeinern, indem wir mit unserem Kerning arbeiten. Und im Grunde ist Kerning nur der Abstand zwischen zwei bestimmten Buchstaben, wenn Sie Wörter eingeben. Das ist also, wo ich mich gerne in Begriffe einmischen möchte, nach außen zu tippen und zu sehen, wie bestimmte Wörter, die wirklich üblich sind, zusammen aussehen. Damit wir irgendwie mit dem Kerning herumspielen können, um sicherzustellen, dass die Dinge brauchbar aussehen und den Blick richtig aussehen, wenn Sie sie betrachten. Der beste Weg, um dies irgendwie durchzuarbeiten, ist, einige dieser Briefe einzeln zu durchlaufen. Was ich tun werde, ist einfach Tab drücken oder Enter drücken und ich kann eine neue Zeile beginnen und dann beginnen, bestimmte Wörter einzugeben , um zu sehen, wie sie zusammenarbeiten. So wie der Agent sieht das E wirklich schön zusammen aus. Aber wenn wir uns dann einige der zusätzlichen Buchstaben wie das O ansehen, fühlt es sich wirklich weit von der Eule entfernt. Was wir also tun können, ist, einzeln einzugehen und die 0 anzupassen indem wir einfach darauf doppelklicken und sie nur leicht von 50 auf 40 senken. Es fühlt sich also nicht an, als wäre es so weit weg von Briefen. Das sieht also gut aus. Ich werde einige der breiteren Buchstaben verwenden, nur um zu sehen, wie es aussieht , wenn ich sie neben anderen breiteren Buchstaben oder anderen kleineren Buchstaben lege. Das W fühlt sich also an, als wäre es etwas zu weit weg. Also werde ich zuerst meine rechte Kerning anpassen. Ich bringe es auf etwa 35 und justiere dann auch die linke Hand. Und dann im Grunde nur Wörter eingeben, die ich denke, dass sie vertraut sind die versuchen, alle Buchstaben gleichzeitig zu verwenden. Also ist Abracadabra eine andere gute. Also werde ich dieses C jetzt anpassen. Ich werde das von 50 auf 40 einstellen. Eigentlich werde ich es noch mehr runterbringen. Was ich bemerke, ist, dass es eine Art optische Täuschung gibt , wenn man sich diese Rundbriefe anschaut, werden Sie sie wahrscheinlich etwas näher an einige dieser bringen wollen, an die geraden Buchstaben. Und was auch mit Glyphen schön ist, ist, dass Sie, sobald Sie einen Buchstaben angepasst haben, Ihre Anpassungen für andere Buchstaben aus diesem Grund basieren können. Zum Beispiel, da wir bereits unsere, unsere Messungen für o eingerichtet haben und sagen, dass wir Sie basierend darauf ausrichten möchten, können wir auswählen. Wir können gehen und tippen, geben Sie ein Wort mit Ihnen darin, und klicken Sie dann auf, und klicken Sie dann auf, nehmen Sie Ihre Maus und stellen Sie sicher, dass Ihr Cursor vor den USA ist, so dass Sie mit Ihrem arbeiten, Sie und Sie können in gehen Ihre Messungen anstatt dies durch eine Zahl anzupassen und zu tun, können Sie einfach ein großes O eingeben und es basiert darauf , was diese Messung für das O war. Und denken Sie daran, dass Sie dies auf der Gesamtform von Ihre, Ihrer Briefe und Dinge wie das. Also nehme ich das G und das Q wird mit dieser 0 übereinstimmen. Also, was wir auch tun können, ist einfach zurück zu Ihrer vollständigen Ansicht Ihrer Schriftart. Und Sie können diese Buchstaben auswählen, die Sie halten können, Q auswählen und dann Befehlstaste gedrückt halten oder steuern, je nachdem, ob Sie ein Mac oder PC sind. Und dann kann ich diesen zusätzlichen Brief auswählen. So wie Q, C und G, denke ich, wird wirklich gut damit übereinstimmen. Oh, also werden diese direkt auf dem linken Lager übereinstimmen. Also, was wir tun werden, ist, wenn wir diese ausgewählt haben und wir können nach unten gehen, wo es mehrere Werte sagt, wählen Sie die linke Seite, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und geben Sie dann 0 ein, und es wird diese basierend auf dieser ursprünglichen Einstellung für die Und dann können wir immer wieder dorthin zurückkehren, wo wir alles getippt haben und einfach nur eine Art doppelter Check und schauen und sicherstellen, dass alles gut aussieht, basierend auf dieser neuen Einstellung. Und dann können wir zu unseren Einstellungen für die rechte Seite gehen und dann Shift Typ O halten und Enter drücken. Also, was wir jetzt tun wollen, ist mit Blick auf und wirklich Art von Finalisierung und Feinabstimmung unserer Schrift spielen , wenn es um Einkommen geht. Also gehen wir zu unseren Präferenzen und wir werden auf in unserem Hauptmenü wählen, wo es sagt Glyphen Mini scrollen Sie nach unten zu Einstellungen. Und wir werden einige Beispiele von Strings laden. Und das zieht im Grunde Sätze von Wörtern, die nicht scheinen, als würden sie viel Sinn machen und sie können lustig klingen. Aber es sind Wörter, die am ehesten nebeneinander stehen und Buchstaben, die am ehesten nebeneinander liegen. Und das wird uns mit dem Kerning gegen meine zeitraubende Art und Weise helfen, hin und her zu gehen und Wörter zu kleben, die scheinen, als hätten sie viele kleine Briefe, die wir in ihnen verwenden werden. Also lassen Sie uns Beispielzeichenfolgen auswählen. Ich werde nur die erste Option auswählen, die der Quick Brown Fox über den faulen Hund gesprungen ist. Denn das ist das Set, das die meisten Buchstaben für unsere Cap-Einstellung hier haben wird. Also werde ich es nur hervorheben. Ich werde es kopieren. Dann werde ich X schlagen, dann werde ich das eingehen und dann werde ich es einfügen. Wenn wir uns das ansehen, sieht alles gut aus. Und das erlaubt es uns im Grunde nur, fein abgestimmt zu überprüfen und sicherzustellen, dass der Abstand zwischen den Buchstaben insgesamt Kerning sind, alles sieht so aus, wie es sollte. Wir können auch gehen und gehen Sie in Bearbeiten und wählen Sie Beispieltext. Und das wird uns einige zusätzliche unsichere geben, dass Sie an einer Schriftart mit Kleinbuchstaben gearbeitet haben. Und Sie können auch einfach auf sie klicken und sie werden diese verschiedenen Optionen hervorheben. So können Sie einfach schnell durchgehen und sicherstellen , dass alles in Ordnung aussieht und Sie können gehen und Ihre Kerning einige ehrgeizigere hilft bei der Aufrechterhaltung Konsistenz und Herstellung der Gesamtschriftart, die gesamte Schriftart sieht nur ein bisschen professioneller aus. Also ist es im Grunde, was wir tun wollen, ist die V zu überarbeiten also werden wir vor dem Buchstaben V klicken und dann werden wir wählen Wort sagt aktuell. Und dann können Sie Shift und dann nach oben oder unten verwenden, um die Unterschneidung zwischen diesen Buchstaben zu verringern oder zu erhöhen. Also werde ich in V gehen und ich werde meine linke Kerning anpassen und dann werde ich Shift halten und dann den oberen Pfeil nach unten verwenden, um meine rechte Kerning einzustellen. Sobald Sie fertig sind, im Grunde Ihr Kerning verfeinern, den Abstand verfeinern, dann können Sie einfach einmal machen und sicherstellen, dass alles so aussieht, wie Sie es wollen. Sie möchten auch Ihren Abstand so bearbeiten, dass das Trennzeichen ist, also was ich vorschlage, dass Sie auf dieses Leerzeichen klicken, doppelklicken und dann ein oder zwei Wörter eingeben, die nebeneinander liegen könnten. Um diesen Text zu überarbeiten und zu bearbeiten oder den Abstand zwischen Wörtern zu überarbeiten und zu bearbeiten. Also, sobald Sie Ihre beiden Worte geschrieben haben, Klicken Sie auf diesen mittleren Bereich und klicken Sie auf das erste Plus innerhalb dort. Und das gibt Ihnen die Bearbeitungsfähigkeit für Ihren Abstand. Und dann, was Sie tun möchten, ist es, dass Sie nicht das Brennen anpassen können, aber Sie könnten tatsächlich die Gesamtbreite des Raums anpassen , indem Sie in den unteren Teil der Raummessung klicken, so dass Sie die volle Breite und halten Sie dann Shift. Und Sie können auf Ihren Aufwärtspfeil klicken, um Ihre Wörter weiter auseinander zu bewegen , oder wählen Sie Ihren Abwärtspfeil, um die Dinge näher zusammenzubringen. Und dann können wir unsere endgültige Schriftart exportieren. 13. Final und Installieren: Das ist also die fertige Schriftart. Es ist sehr einfach, sehr einfach. Ich habe keine Kleinbuchstaben hinzugefügt. Ich habe keine Zahlen hinzugefügt, nur weil ich das Gesamtprojekt einfach zu konsumieren halten wollte . Wenn Sie also voran gehen und Zahlen zu Ihrer hinzufügen möchten, um Ihre endgültige Schriftart und fügen Sie zusätzliche Satzzeichen hinzu, die Sie mehr als willkommen sind. Aber was wir jetzt tun können, wenn Sie zu dem Schritt gekommen sind, ist im Grunde unsere Schriftart für die Verwendung zu exportieren. Bevor wir exportieren, gehe ich einfach in meine Infoleiste nur um sicherzustellen, dass alles so eingerichtet ist, wie wir es wollen. Also werde ich zu Datei gehen, scrollen Sie nach unten zu Schriftartinformationen, und dann stellen Sie sicher, dass alle meine Informationen , die ich dort haben muss, da drin sind und es ist. Und dann werde ich auch ein Copyright hinzufügen. Und dann, wenn alles so ist, wie ich es im Infobereich will, können wir tatsächlich gehen und zurück in unsere Schriftart und dann können wir den Exportprozess starten. Und ich werde in die Datei gehen und dann werde ich nach unten zu Export scrollen. Sie können das Entfernen von Überlappungen im automatischen Hinweis beibehalten. Und dann wollen wir sicherstellen, dass wir es an einen bestimmten Ort exportieren, an den wir es wollen. Also, Sie gehen, um zu klicken, wo es sagt Exportziel, und klicken Sie auf den tatsächlichen Pfad. Und dann wählen Sie aus, wo Sie Ihre Datei exportieren möchten. Für mich zum Beispiel werde ich es in meine Projektdatei in meinen Kursdateien exportieren. Also werde ich das nur in meinen Dateiordnern finden und dann werde ich es in meinen Projektdateien speichern, für die ich bereits einen Ordner erstellt habe. Und dann wähle ich Öffnen aus, und dann wähle ich Weiter aus. Und dann Glyphen werden im Grunde die Schriftart exportieren und dann werden wir in der Lage sein, es auf unserem Computer zu installieren und es in einer der Anwendungen zu verwenden , die Sie verwenden können, Desktop installierte Schriftarten. Also, was wir tun werden, ist, dass ich das noch einmal retten werde. Ich werde es in meiner Schriftdatei speichern. Klicken Sie auf Speichern. Dies ist im Grunde die Glyphen-Arbeitsdatei und nicht die Schriftart selbst. Und dann gehe ich nach X raus. Und dann werde ich gehen, um die Datei zu finden, die wir exportiert haben. Und Sie werden die OTF-Datei sehen, das ist die Datei, die Sie wollen. Und dann werden Sie mit der rechten Maustaste darauf klicken und Sie werden Öffnen mit auswählen, und ich werde Halskette viele auswählen, aber mein Schriftbuch, weil wir diese Schriftart in meinem tatsächlichen Computer installieren möchten. Also, was wir tun werden, ist wählen Install Font und seine Blase unregelmäßig. Und du siehst alle meine Briefe hier drin. Und dann, was wir tun werden, ist, eine Datei zu öffnen. Also werde ich wieder in Affinität gehen. Also gehen Sie zu meinen Anwendungen, öffnen Sie Affinity Designer. Ich werde nur ein neues Dokument erstellen. Gehen Sie also zu Datei, wählen Sie Neu. Ich werde nur ein A4 erstellen, etwas wirklich Grundlegendes. Ich werde es auf seine Seite drehen. Und dann wähle ich Kunstboard erstellen aus weil ich dies nicht nur für meinen Tester verwenden werde, sondern ich werde es auch für unser Klassenprojekt verwenden und dann auf Erstellen klicken. Sobald ich das getan habe, haben wir ein neues Dokument und dann gehe ich auf die linke Seite und wähle mein Typwerkzeug aus. Es sieht aus wie ein Großbuchstabe a. Ich werde es einfach rausziehen und im Grunde wird es mir einen Brief geben. Es wird mir den Cursor geben, und es wird mir einfach die Schriftart geben, die ich automatisch ausgewählt habe. Aber was ich tun möchte, ist jetzt nach meinen bereits installierten Schriftarten zu suchen. Also werde ich nach Kaugummi suchen, was die Schriftart ist, die ich erstellt habe. Und dann kann ich damit tippen. So installieren Sie Ihre endgültige Schriftart. 14. Class: Der nächste Schritt in diesem Prozess ist, dass wir eine wirklich einfache Art wie visuelle erstellen , um mit der Schriftart zu gehen. Wenn wir uns eine Website wie Creative Market ansehen, oft, genau wie das, was passiert, wenn Sie einkaufen gehen. Die Menschen sind sehr visuell. Sie müssen die Schriftart in Aktion sehen. Sie müssen das Produkt im Gebrauch sehen, ob es sich um ein Outfit im Einkaufszentrum, in einem Geschäft, in einem visuellen Display, in einem Fenster handelt. Diese Art von Merchandising wird in den Verkauf auf einem Markt wie Creative Market oder Design Schnitte oder so etwas spielen . Also, was wir finden, ist, wenn wir unter Schriftart suchen und Sie nach Kategorie suchen können und Sie nach so etwas wie eine Display-Schriftart wie wir suchen, verwenden wir, dass wir erstellt. Viele dieser Schriftarten werden in Waren im Wesentlichen mit einem visuellen präsentiert. Manche Leute verwenden nur die Schriftart und irgendeine Art von Grafiken. Und Leute nutzen gerne Bilder. Ich benutze gerne Bilder. Ich denke, das ist ein wirklich lustiger Weg, dies zu tun. Also werden wir etwas Ähnliches tun. Ich nutze gerne eine Website namens Unsplash.com, weil sie wirklich tolle frei verwendbare Bilder haben. Und ich fühle mich wie mein Kaugummi, es wie meine Kaugummi-Schriftart macht wirklich Spaß in Mohn. Also werde ich nach Modebildern suchen, die sich darauf beziehen. Also werde ich einfach Mode tippen. Und ich werde nur etwas finden, von dem ich denke, dass es gut für meine Schrift funktionieren wird. In Ordnung, also mag ich dieses Bild. Ich denke, ich werde das nutzen. Ich werde diese herunterladen, indem ich auf Kostenlos herunterladen klicke. Und dann werde ich aus diesem Fenster fliehen, zur Affinity zurückkehren und dann werde ich eine neue Zeichenfläche einrichten. Also gehe ich auf die linke Seite, wähle Kunsttafel aus, drücke das Kunstbrett einfügen, das nur das ursprüngliche Kunstboard duplizieren wird. Und dann werde ich in meine Datei gehen, Ort auswählen und dann mein Bild und die Downloads finden. Und ich will es, ich möchte die Größe ändern. Also werde ich Shift halten und aus meinen Ecken ziehen, um die Größe zu ändern. Wenn Sie Probleme damit haben, können Sie einfach Befehl halten und es wird die Größe von Ihrer Mitte ändern. Und dann werde ich einfach ersetzen, wo das auf meiner Zeichenfläche ist. Und dann werde ich das getippte nehmen und ich werde es einfach kopieren, indem ich es auswähle. Und Sie könnten entweder Befehl C tun oder kopieren und dann auf Zeichenfläche 2 klicken und dann werde ich es einfügen. Und dann werde ich nur die Farbe ändern, damit es einfacher ist zu lesen indem ich in das Textfeld doppelklicke und dann wird es alles hervorheben. Und dann werde ich hier in mein Farbwerkzeug gehen, oder Sie können in Ihre Farbfelder auf der linken Seite gehen, auf der rechten Seite in Ihrem Farbstudio und Sie können die Farbe anpassen. Ich werde sicherstellen, dass die Farbe, etwas, das gut zu dem Gesamtthema des Bildes passt, das ich ausgewählt habe. Ich werde meine Shape Builder Werkzeuge hier über auf der linken Seite zu verwenden, ich werde das Herzwerkzeug auswählen, nur um etwas Spaß für visuelle Effekte zu schaffen. Stellen Sie sicher, dass es die gleiche Farbe wie meine, wie die Schriftart, die ich ausgewählt habe. Und ich gehe einfach in mein Farbwählerwerkzeug hier auf der linken Seite. Und dann werde ich einfach auf meinen Text klicken , um diese Farbe zu erhalten, und es wird ausfüllen und ich werde sicherstellen, dass ich keinen Strich habe, indem ich auf das Farbstudio klicke. Ich klicke auf den Strich, so dass er nach vorne gezogen wurde und dann diesen Kreis mit einer roten Linie durch ihn auswählte. Und es wird meinen Schlaganfall entfernen. Und dann kann ich gehen und überarbeiten die Gesamtform dieses Herzens als auch, indem ich auf mein Knotenwerkzeug klicke, den weißen Pfeil auswählen. Und dann kann ich einfach die Gesamtform anpassen und einfach eine lustige Art visueller Tatsache mit dieser Schriftart erstellen. Und dann gehe ich rein. Und in der Regel, was Sie mit Creative Market finden, wird es hervorheben, welche Art von Schriftart dies ist, und wer es erstellt hat. So können Sie es wie eine Display-Schriftart markieren und alle Großbuchstaben anzeigen Schriftart. Und dann könnten Sie Ihren Namen unten hinzufügen. Also werde ich eine einfachere Schriftart verwenden, um damit zu gehen. Du könntest die gleiche Schriftart verwenden, wenn du willst, aber ich fühle mich manchmal ein wenig übertrieben. Also werde ich mein Textwerkzeug auswählen. Ich werde kleineren Text erstellen. Ich werde die Farbe von Rot zu Schwarz ändern, nur damit es auffällt. Und dann werde ich in meine Schriftoptionen gehen und etwas finden, das nur ein bisschen einfacher ist. Geben Sie die Art der Schriftart ein, so dass alle Großbuchstaben Schriftart anzeigen. Und dann werde ich tatsächlich doppelklicken und ich werde dreifach klicken , so dass ich alles auswähle und ich werde nur die Größe dieses nur ein wenig erhöhen. Und dann werde ich das in die Mitte ziehen. Wenn Sie Magnetik eingeschaltet haben, fangen Sie das Einschalten des Werkzeugs ein. Es wird helfen, sicherzustellen, dass Sie Dinge zentriert in Ihrer Zeichenfläche platzieren. Sie können auch alle diese Elemente auswählen, indem Sie auf eine gedrückte Umschalttaste klicken und auf die zusätzlichen Elemente klicken und Ihre Ausrichtungswerkzeuge verwenden, können Sie diese Ausrichtungswerkzeuge hier verwenden. Auf der linken Seite können Sie einfach an der Mitte ausrichten und alles ausrichten. Oder Sie können hierher kommen und die Ausrichtungswerkzeuge hier auswählen. Wählen Sie „Horizontal ausrichten“ und „An der Kunstfläche ausgerichtet“ aus. Und es wird Gewohnheit sack tupfen direkt in der Mitte Ihres Kunsttafels. Die andere Sache, die Sie wahrscheinlich tun möchten, ist richtig, wer die Schriftarten erstellt hat, kann einfach gehen und wählen Sie den Schrifttyp, den Sie verwenden, um die Art von Schriftart zu schreiben, es ist, und schreiben Sie Ihren Namen damit. Und dann, wenn Sie eine Marke haben, was ich auch vorschlage, ist nicht nur das Hinzufügen Ihres Namens, sondern auch das Hinzufügen Ihres Logos. Also werde ich mein Bella Sophia Creative Logo platzieren. Und ich werde es nur ein bisschen skalieren, so dass es gut passt. Und dann werde ich das retten. Und dann werde ich es einfach Font-Projekt nennen. Und dann meinen ersten ersten Nachnamen und speichern Sie ihn in meiner endgültigen Projektdatei. Und dann wähle ich Exportieren aus. Und ich werde als JPEG exportieren. Und ich werde die spezifische Zeichenfläche aus meinem Dropdown-Menü auswählen, so dass ich nur unsere B2 mit meiner endgültigen Schriftart visuell im Vergleich zu meinem Tester Board ausnutze. Also, sobald ich ausgewählt habe, dann kann ich Exportieren drücken. Und dann werde ich es in meinem Klassenprojekt speichern. Und dann werde ich erneut auf Speichern drücken. Und dann wird es dies als JPEG exportieren, das Sie dann in Ihr Klassenprojekt innerhalb der Klassenprojektgalerie für die Klasse hochladen können. In Ordnung, das ist es also. So erstellen Sie Ihre eigene Schriftart mit Affinity Designer und Glyphs App. Lass uns ins Outro springen. 15. Kurs Outro: Vielen Dank für das Auftauchen, Lernen und Erstellen mit mir heute. Ich hoffe wirklich, dass Sie diesen Kurs hilfreich fanden und dass Sie bequemer sind, Pfeile, Bonds in Affinity Designer und Glyphs Mini zu entwerfen . Ich hoffe, dass Sie etwas Neues oder eine neue Art lernen , Dinge zu tun, die Sie bereits heute tun können. Bevor ich Sie gehen lasse, vergessen Sie nicht, Ihre endgültigen Projektergebnisse an die Klassenprojektgalerie einzureichen. Ich freue mich darauf, die Inspiration aller dort in Fortschrittsskizzen und der endgültigen Schrift zu sehen . Bitte zögern Sie auch nicht zu verlassen und teilen Sie Ihre Gedanken über die Klasse in den Kursbewertungen. Ich habe in der Regel alle diese Kommentare gelesen und überprüfen Sie Ihre Projekt-Uploads und, und die Bewertungen, wie sie alle haben mir geholfen, meine Kurse weiterzuentwickeln und als Lehrer zu wachsen. Wenn dies die erste Klasse ist, die Sie von mir gesehen haben und Sie mehr über mich und meine Arbeit erfahren wollen. Besuchen Sie mich online unter www dot ballow Sophia creative.com. Sie können auch mehr meiner Kurse in Bezug auf die Design- und Kreativbranche überprüfen , oder? Und mein Lehrerprofil, werde ich sicher sein, Links für einige Klassen zu hinterlassen, die sich auf diese und die Unterrichtsbeschreibung beziehen. Vielen Dank für das Anschauen und für das Erstellen mit mir heute. Wir sehen uns in der nächsten. Tschüss.