Erstelle Collagen, die eine Geschichte erzählen | Ein Procreate-Kurs

1. Einführung: D D-Daten. Papa Dada Wir haben auch alle eine digitale Collage gesehen. Aber die Frage, die ich Ihnen stellen möchte, ist, wenn Sie diese Stücke sehen, welche Geschichte erzählen sie Ihrer Meinung nach? Siehst du, ich denke, Collagen können so viel mehr sein als zufälliges Ausschneiden und Einfügen von Bildern Sie können über die Geschichte von jemandem sprechen. Sie können all das repräsentieren, was jemand sehr geliebt hat. Sie könnten ein Zeitplan sein oder sie könnten einfach ein Motiv sein. Auf eine Art und Weise zu arbeiten, die Erkundung zum Ausdruck bringt , um Gefühle und Geschichten in Kunst umzusetzen , ist im Grunde die Definition die Reise während des Schaffens anzunehmen anstatt sich so viele Gedanken über das Endergebnis des gesamten Prozesses präsent bleiben bleiben wir mit unserem kreativen Prozess verbunden Und das will ich für dich. Ich bin Peggy Dean, Autorin, Künstlerin, Pädagogin und Gründerin von The Pigeon Letters, einer Und in diesem Kurs werden wir die Schritte untersuchen, um eine Collage mit Sinn und Zweck zu erstellen Ich werde die Procreate-App auf dem iPad Pro verwenden, aber Sie können jede Software Ihrer Wahl verwenden Und wenn Sie keine Software zur Verfügung haben, werden wir einige Tipps durchgehen, die Sie auch mit analogen Collagen machen können, ohne sich Sorgen zu Wir werden nicht nur mit einzigartigen Kompositionen auf Entdeckungsreise gehen, sondern auch untersuchen wie uns die digitale Arbeit unbegrenzte Möglichkeiten eröffnet, unsere Werke wirklich von der Masse abzuheben Wir werden uns mit der Beschaffung lizenzfreier Bilder, dem zielgerichteten Aufbau einer Collage, der Suche nach sinnvollen Ergänzungen, dem Aufbau einer Szene, dem Arbeiten in Ebenen, dem Isolieren von Objekten, Manipulieren von Elementen, Nutzen von Mischmodi Nutzung der Farbkraft befassen, zusammen mit zwei zusätzlichen Collagenstilen, die Sie am Ende ausprobieren können. Wenn du mit diesem Kurs fertig bist, wirst du ein für dich einzigartiges Werk haben, zu dem du eine tiefere Verbindung spüren wirst Dieser Kurs richtet sich an alle , die aus dem Alltag herausbrechen und sich einfach das Spielen gönnen möchten dem Alltag herausbrechen und sich . Ich gebe dir die Erlaubnis zu spielen. Bist du bereit zu spielen? Lass uns spielen. 2. Kursprojekt: Ihr Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, die Techniken der Klasse zu verwenden , um eine Collage zu erstellen, die für Sie Bedeutung hat. Ich werde Ihnen ein Beispiel für ein Projekt zeigen, das sehr persönlich für mich war und mich wirklich dazu gebracht hat, diesen Prozess noch mehr zu lieben. Das ist meine Mom. Meine Mutter starb Ende 2019, und ich wollte etwas kreieren, das ich fühlte, dass sie wirklich repräsentiert. Ich wollte auch nur verschiedene Zeiten in ihrem Leben, dass ich mich daran erinnere, voller Freude zu sein, und dann auch isolieren Orte und Dinge, die ihr Freude gebracht. Wie Sie hier experimentieren können, weiß ich, dass sie liebte es, in der Natur zu gehen, sie liebte Blumen, sie liebte den Sternenblick, sie liebte den Strand. Sie können sehen, dass ich durchmache und im Grunde mit verschiedenen Arten von Dingen experimentiere , die ich für passend hielt, um meine Mutter am besten zu vertreten. Sie liebte Leuchttürme, sie liebte Hähne. Sie war sehr religiös, also warf ich einige Texte zu Amazing Grace in den Himmel. Sie können sehen, wie dies nur mehr und mehr personalisiert nur für sie. Sie liebte es, zu singen. Ich habe diese kleinen illustrativen Halos über ihrem Kopf um zu repräsentieren, dass sie jetzt ihr Engels-Selbst ist. Dann wollte ich diese Bilder von ihr werfen, um einfach schöne Zeiten in ihrem Leben darzustellen , die ich sie mit Lachen und Freude sah. Während diese Klasse Technik abdecken wird, wie man tatsächlich eine lustige Collage aufbaut, möchte ich, dass Sie darüber nachdenken wie Sie die Techniken auf etwas Sinnvolles für Sie anwenden können, was Ihr Endprojekt für die Klasse sein wird. 3. Inspiration zum Loslegen: bisschen ein bitter-süßes Thema für mich weil Collage so viel über Experimentieren ist, aber ich möchte Ihnen einige Ideen vorstellen, nur um Ihre kreativen Säfte fließen zu lassen. Aber ich ermutige dich wirklich, diese anzusehen und sie dann komplett zu schließen, während du an deinem arbeitest, weil du diesen Einfluss nicht willst. Du willst, dass das von dir kommt, und ich verspreche dir, dass alles, was du erschaffst, genauso interessant aussehen wird wie diese. Davon abgesehen möchte ich nur einige Bereiche isolieren und Ihnen Wege zeigen , wie Sie verschiedene Arten von Dingen und die Verwendung von Farbe, oder Mangel an Farbe und diese Art von Sachen integrieren können. Also der erste, den ich anrufen möchte, ist dieser hier. Es sieht so aus, als wären dies zwei Vintage-Bilder. Es sieht so aus, als wäre einer von ihnen ein Ausbruch und einer von ihnen ist eine Gruppe von Menschen, die etwas betrachten, und es wurde in dieses Bild gebracht, als ob es wie eine Wanderbrücke ist, die es wahrscheinlich mit einer Promenade oder So etwas. Es sieht aus, als wäre es auf flachem Boden, vor allem, weil es kein Geländer auf beiden Seiten gibt, und es sieht so aus, als ob es dort einige Bereiche gibt, die weniger stabil sind. Diese Person ist kreativ geworden, hat wahrscheinlich den Boden entfernt und dann als Brücke platziert, als ob sie diesen Ausbruch überblickt. Das macht also ziemlich lustig. Der Grund, warum ich das hier ausrufen möchte, ist, weil es Farbspiel gibt. Sie haben Trennung von Schwarz-Weiß-Bild und dann Farbbild. Dann haben Sie auch sehr wenige Elemente für viele Interessen, was bedeutet, dass es einen Vulkan gibt und einige Leute, das war's. Das sind die einzigen beiden Elemente, die zu diesem hinzugefügt wurden, und es schafft immer noch eine wirklich interessante und effektive Collage. Nun, wenn man sich ein anderes ansieht, das wirklich einfach ist, war es dieses. Dieser ist nur im Grunde dieser Weg, und dieses Kind wurde hineingesteckt. Ich weiß nicht, ob er ursprünglich dort war oder nicht, aber er hätte sein können, und dann hätte er isoliert und schwarz und weiß werden können. Das ist etwas, das du tun kannst. Dann gibt es einige Elemente im Hintergrund, die galaxisch aussehen, wahrscheinlich getroffen mit einem Mischmodus oder einige Sterne wahrscheinlich mit einem Mischmodus erstellt, und es gibt auch eine Zitrusfrucht hier, was in Ordnung ist. Das ist eigentlich eine sehr beliebte Idee. Dieser sieht aus, als wäre es ein flaches Bild, in das dann ein Stück Obst eingefügt wurde und dann vielleicht einige illustrative Elemente zusammen mit diesem, gleichen Ding. Es sieht so aus, als wäre es nur ein Bild, das mit einem anderen Bild gepaart wurde. Das ist eine Idee, Sie müssen nicht verrückt sein mit allen Ebenen, die Sie hinzufügen. Aber ich möchte, dass ihr euch befähigt fühlt und eure Kreativität wirklich verrückt werden lässt. Dieses Beispiel haben wir, was aussieht wie ein Picknick auf einem Hügel, dann trafen wir uns mit ein paar Bergen, dann ein paar Schluchten, und dann haben wir ein paar verschiedene Landschaften, die danach zurückziehen, und dann mehr Berge. Das könnte ein Ozean von Art oder Sand gewesen sein. Du könntest einen Ozean benutzen und dann die Farbe ändern. Aber darüber hinaus haben wir Wolken mit dem Nachthimmel mit Planköpfen mit einer riesigen überlebensgroßen Hand. Das macht super Spaß. Hier gibt es keine Regeln. Das macht am meisten Spaß. Es gibt keine Regeln, wir können spielen. Das ist unsere Erlaubnis zu spielen. Hier ist ein anderes, wo es so aussieht, als gäbe es so viele Elemente. Aber dann waren auch einige geometrische Formen beteiligt. So lange rechteckige Bereiche, und dann gibt es einen Kreis, und oben auf all den anderen Sachen, die vor sich gehen. Dann gibt es ein Muster, das in dieses eingebettet ist, vielleicht mit einer Clipping-Maske, und das euch dann keine Sorgen macht, wir werden alles übergehen, wenn ihr nicht mit Clipping-Masken und Mischmodi vertraut seid und was nicht, aber es sieht so aus, als wären die Mischmodi in diesen geometrischen Formen manipuliert worden , um es so wie einen geschichteten Effekt zu haben , wo sie transparent aussehen. So ein wirklich lustiger da. Sie können Collage auf Pinterest nachschlagen, und Sie werden so viele Beispiele finden. Auch hier möchte ich Sie ermutigen, sich nicht zu inspirieren. Das wirklich coole Ding beim Betrachten von Collagen ist, dass sie so unterschiedlich sind. Wenn Sie also das Thema, das Sie erstellen möchten, isolieren und dann Elemente importieren, die darüber hinaus Sinn machen oder keinen Sinn ergeben und das für Sie sinnvoll ist, dann beginnt es wirklich zum Leben zu erwecken. Dies ist ein weiteres Beispiel, das ich wirklich mag, weil wir zwei isolierte Bilder haben, wie bereits erwähnt, wirklich einfach. Wir haben vielleicht Modelle oder etwas, das für eine Start- und Landebahn steht, und dann haben wir ein Stadtbild. Dann haben wir darüber hinaus über Elemente illustriert. Wir haben unseren Regenbogen. Es hat sich in zwei verschiedene Arten von Farbgebungen aufgeteilt, und dann haben wir Muster, die oben gesetzt werden. All diese Dinge sehen nicht so aus, als würden sie zusammen gehen. Weißt du was? Tun sie nicht, aber es funktioniert. Es funktioniert einfach. Im Grunde, mein Punkt an Sie ist, dass Sie illustrative Elemente verwenden können. Sie können schwarz und weiß gemischt mit Farbe verwenden. Es macht meiner Meinung nach am meisten Spaß, Schwarz-Weiß gemischt mit Farbe zu verwenden. Sie können alte Zeitungsüberlagerungen verwenden. Du kannst kreativ werden. Eines der Dinge, die ich wirklich gerne tun, ist, Dinge aufzulisten, die mir viel Freude bereiten. Ich werde dieses Foto benutzen und daraus eine Geschichte erstellen. Die Geschichte ist nicht real, aber lassen Sie uns so tun, als wäre es, und das ist vielleicht, was ein Künstler denken kann, wenn er über ihren Prozess geht. Sagen wir, das ist Angelica, und vielleicht ist das ein Selbstporträt. Sagen wir, es ist ein Selbstporträt von Angelica. Das ist falsch, das ist nicht wahr, aber sagen wir einfach, dass das Selbstporträt Zeit ist. Nehmen wir an, Angelica wurde auf dem Land aufgewachsen, und sie wuchs Gänse, Schwäne und Hühner, und vielleicht einige andere Arten von Tieren. Aber sagen wir, sie hatte eine wirklich starke Bindung. Das ist ein Schwan. - Ja. Nehmen wir an, sie hatte eine sehr starke Bindung zu ihrem Schwan, der Herbert hieß. Ob oder nicht, das ist ein Bild von Herbert oder nicht. Sie hat ein perfektes Bild eines Schwans gefunden und das dann eingefügt. Nehmen wir an, sie begann mit einem alten Foto von sich selbst, und dann steckte den Schwan ein, und das war alles, was da war. Dann hat sie das los. Sie wusste, dass dies die beiden Themen waren, die ihr wirklich wichtig waren, im Wesentlichen Herbert und sich selbst. Dann sagen wir im Hintergrund, sie wollte die Hauptstraße der Stadt teilen, die sie am nächsten lebten, weil sie es wirklich genossen, die Straße hinauf und hinunter Bibliothek und zu ihrer Lieblingsbäckerei zu gehen, Und das ist es, was sie auf dem Weg zur und von der Schule aufwuchs, sagen wir mal. Dann sagen wir, dass sie gerade eine absolute Faszination für Schmetterlinge hatte , besonders weiße Schmetterlinge. Vielleicht waren das zunächst keine weißen Schmetterlinge. Vielleicht, so weit wie, wenn Sie nach Bildern suchen, vielleicht gab es Farbe. Sie können die Sättigung immer nach unten drehen , sie aufhellen, alle möglichen Dinge. Vielleicht gab es einen Garten, einen Blumengarten oder einen Garten, den vielleicht ihre verstorbene Mutter entlang ihrer Fahrt gepflanzt hatte, und es gibt immer diese Schmetterlinge, die zu ihnen hingezogen wurden, also sagen wir das einfach. Dann vielleicht ist dieser Zeitungsartikel etwas, was sie wirklich, wirklich stolz darauf war , dass sie für die Stadt gemacht hat, oder vielleicht hatte sie eine coole Publikation, oder vielleicht ist es wie ein Artikel, der beträchtlich war oder aus irgendeinem Grund. Dann haben wir das gebaut. Jetzt kommt es nur an der Zeit zu beginnen, die Stimmung zu setzen. Diese Zeitung, es sieht super Vintage aus. Es könnte sehr gut erhalten gewesen sein, und nur seine normale Graustufen, aber lassen Sie uns so tun, als ob dieser vortäuschende Autor Angelica, es tut mir wirklich leid, wem der ursprüngliche Künstler ist, und ich würde gerne wissen die eigentliche Story-Zeile, als ob es eine mit ihr nicht sein muss. Aber lassen Sie uns einfach sagen, dass das hier gelaufen ist. Es gibt ein paar Sterne hier, die aussehen, als wären sie ein Papierschnitt, und die ganze Sache könnte Papier geschnitten werden. Aber lassen Sie uns so tun, als wären die Sterne ein Papier, das auf visuelle oder was auch immer geschnitten ist, und sagen wir, der Grund dafür ist, dass sie und ihr Großvater immer auf die Sterne schauen würden, wenn er jedes zweite Wochenende im Sommer besuchen würde. Grundsätzlich habe ich jetzt so viele denkwürdige Momente in diese gefälschte Geschichte verlinkt , wie diese Collage entstanden ist. Nun, die coole Sache daran und der Grund, warum ich Collage so sehr mag , ist, weil wenn man Bilder wie diese betrachtet, es ist, als ob man etwas als Betrachter fühlen kann, aber man weiß nicht, was man fühlt. So viel porträtieren zu können, sei es nur Dinge, die du magst, oder Erinnerungen, in der Lage zu sein, das in einem Kunstwerk wie diesem darzustellen, das einfach so auffällig ist, und wir verstehen nicht warum. Es ist einfach so lustig und so mächtig. Was ich Ihnen sagen würde, ist ja, es kann völlig zufällig sein, was Sie erschaffen. Ich werde etwas sehr zufällig in unseren Beispielen erstellen, aber ich möchte Sie auch ermutigen, in Ihre persönlichen Archive zu graben und zu sehen, ob Sie ein Foto finden können. Das könnte die Urgroßmutter von jemandem sein , und es könnte ein Foto sein, das aufgenommen wurde, als sie jung war, und dann vielleicht jemand eingefügt wie ihre Lieblingsfarben von Blumen oder so, oder sie ehrten sie einfach, indem sie als ob sie immer blühte oder so etwas in dieser Richtung. Je mehr Sie es personalisieren, desto mehr wird es einfach so viel mehr in den Prozess. Behalte das im Hinterkopf, spiele, und lass uns reinspringen. 4. Ein Schwerpunktthema auswählen: Was es ist, wonach ich suche, während ich Themen erforsche, mit denen ich in Collagen spielen kann. Das könnte eine Reihe von Dingen sein. Eines der Dinge, die sehr Spaß macht, mit zu spielen und zu experimentieren, sind im Wesentlichen, was wir Portale nennen würden. Dies könnten Türöffnungen sein, also wäre dies ein Beispiel, so etwas. Regel, wenn Sie unsplash, werden Sie eine Menge von modernen finden, und so wäre es wirklich Spaß, modern mit Vintage zu kombinieren, also wenn Sie eine coole launische, mystische Tür und noch größer auf sie in der tatsächlichen, Also, wenn das Ihr Rahmen war und dann etwas wirklich Interessantes dahinter haben. Das ist also etwas zum Nachdenken, um die Dimension zu ändern, den Raum zu ändern, in dem Sie sich befinden, so etwas wie das. Es könnte eine Sonnenbrille sein, was Sie in der Reflexion von Sonnenbrillen sehen. Wenn wir das nachsehen, würde so etwas wirklich Spaß machen. Oder ein Bild wie dieses, wenn das vergrößert wurde, könnten Sie etwas in diesem Raum tun. Also Portale, das ist ein gutes. Es macht die Dinge wirklich einfach, weil es ein wirklich einfaches Ausschneiden und wirklich einfacher Einsatz ist. Die andere Sache, nach der ich suche, wie bereits erwähnt, ist, dass ich wirklich gerne bestimmte Posen nachschlagen möchte, die nicht unbedingt unnatürlich sind, aber nicht dein typisches Sitzen oder Stehen, nur für Portrait-Sachen. Ich werde Ihnen einige wirklich coole Beispiele davon auch zeigen, aber im Moment, wenn Sie nach Zirkus suchen, dann finden Sie vielleicht noch viel mehr, die wahrscheinlich ein wenig kostümiger sind. Aber so etwas könnte wirklich, wirklich cool sein, denn man könnte das Fahrrad isolieren, sie isolieren und sie dann auf etwas Seltsames oder Seltsames ausbalancieren lassen, oder etwas, das nicht so viel Sinn macht wie dieses Bild. Eine andere Sache, die Sie tun könnten, ist, das Bild zu teilen wo alles, was sie ausbalanciert, wie eine andere Dimension ist, und dann ist die andere Hälfte des Fotos etwas völlig anderes. Eine meiner Lieblingspaare, wenn Sie so wollen, wäre Wasser oder Ozeane oder Galaxien. Sie sehen einfach wirklich gut aus, wie sie auf Fotos und den Hintergrund der Dinge kommen . Normalerweise warte ich, bis ich mein Thema gefunden habe, bevor ich beginne zu erkunden, was ich hinzufügen werde. Ich habe kürzlich einen Live-Workshop darüber unterrichtet, und ich möchte Ihnen nur einen Ausschnitt meines Denkprozesses zeigen , während ich durch ein tatsächliches Bild arbeitete, damit es organisch für mich funktioniert und es ist ziemlich schnell passiert. Also werde ich dir das sehr schnell zeigen. Der Grund, warum ich diesen Teil gerne zuerst mache, ist, weil es mir erlaubt, Elemente vorzustellen, die ich hier einfügen könnte. Zum Beispiel werde ich Hintergründe mischen. Ich werde eine Menge Dinge machen, die mit meinen Hintergründen vor sich gehen. Ich könnte Felsen haben, Berge, Wüste oder Fluss, oder was auch immer. Der Prozess ist ein sehr organischer Prozess, und ich finde normalerweise keine Hintergründe, bis ich mein Thema isoliert habe. Zum Beispiel legt diese Person im Grunde auf etwas. Das könnte ein Stein sein, es könnte ein Objekt sein, wie ein zufälliges Objekt, vielleicht wie eine Gaspumpe, etwas Seltsames, es könnte alles sein. Hier kannst du kreativ sein. Sie lehnt sich an etwas. Muss sie sich auf etwas stützen? Vielleicht gibt es noch einen anderen Grund, warum sie ihren Arm so hält. Vielleicht gibt es einen seltsamen Oktopus, der an ihrem Arm festhält und herunterhängt. Das sind Dinge, die ich zeichnen könnte, oder das sind Dinge, die ich finden könnte. Moment bin ich daran interessiert zu sehen, welche Art von großen Felsen oder Objekten ich finde, dass ich dieses Mädchen drauf setzen kann. Auch daran interessiert, einen Hintergrund zu haben, der mit dem, was sie tun, keinen Sinn macht. Wahrscheinlich hängen sie wie ein See oder ein Strand oder ein Fluss oder so. Ich will, dass sie super fehl am Platz sind, persönliche Vorlieben, aber ich gebe euch nur mehr eine Erlaubnis zu erkunden. Ich gehe nach Unsplash. Unsplash ist ideal für Landschaften wie Hände nach unten. Ich kann nach oben schauen, mal sehen, Badeanzüge. Wohin gehören sie nicht? Irgendwo verschneite. Ich konnte den Schnee nachsehen und sehen, was ich mir hier einfällt. Das ist wirklich gut. Sieh es nicht genau so an, wie es ist. Ich werde dir nur zeigen, was ich damit machen würde, wenn ich das hier benutzen würde. Ich sah das und dachte, oh, sie könnte sich darauf stützen, ich werde es umdrehen, und ich werde es klein genug machen, dass ich spielen und manipulieren kann, wenn es nötig ist. Ich werde es unter ihnen trocknen. Sieh dir das an. Das ist fast eine perfekte Laie. Sie genießt ihre Liege wirklich. Hier kann ich das einfach ein bisschen größer machen. Sieh dir ihre Laie an, das hat so gut geklappt. Alles, was ich getan habe, war, dass ich das nur auf der Haupt-Sampler-Seite gefunden habe und ein und zwei Rollen damit, weil es einfach zu perfekt war. Als ich es sah, dachte ich nicht darüber nach, worauf ich sie stützen wollte, sondern darüber nachdachte ich nicht nach. Was ich tue, ist, dass ich gerne Bilder finde, zu denen ich hingezogen bin, die für mich interessant erscheinen. Oh, weißt du was? Ich habe tatsächlich einen gesehen, als ich Stretching nachsah und ich mochte es. Wenn ich es finde. Aber ich mag es, im Grunde zu schauen, was hier passieren könnte. Diese Haltung, würden Sie so viel mit dieser Haltung tun, alles, was Ihr Herz begehrt. Es gibt so viel, das könntest du sowieso tun. Aber wenn Sie eine gute Pose finden, dann sind Sie wirklich auf einer Rolle, um etwas Spaß zu tun. Das ist ein weiterer, der wirklich Spaß macht. Diese Typen sind cool. Ich weiß nicht, ob ich das finden werde, das ich vorhin gesehen habe. Das ist okay. Im Grunde aber, was ist für Sie interessant, was ruft Sie auf, wenn Sie suchen? Denk nicht, was ich mit bestimmten Projekten machen könnte. Mach dir keine Sorgen darum, denn es wird dir bei der Arbeit zeigen. Das Ganze mit diesem, ist in der Lage, nur den Prozess zu umarmen und zu sehen, wohin es Sie führt. Ich scrolle nur wirklich. Hier ist es. Das ist die, die ich benutzen wollte, nur weil es so seltsam und interessant ist. Ich denke, dass es viel mit diesem Stück getan werden könnte, und vielleicht nicht haben sie wie der einzige Fokus sein, aber haben sie ein wichtiges Element in meinem Stück sein. Ich werde auch nur darauf hinweisen, dass ich merke, dass es ein Stück ihres unteren Rückens gibt, das von diesem Bild abgeschnitten wird. Also muss ich nur vorsichtig sein, während ich editiere. Ich glaube nicht, dass es so eine große Sache sein wird. Aber wie auch immer, wenn Sie speichern, können Sie diesen Download-Button drücken, ihre Originalgröße, die Originalgröße dieses Fotos, ich werde es herunterladen, damit ich es Ihnen zeigen kann. Aber es ist ziemlich klein, so dass es nicht für große große Leinwand zu machen. Ich bin mir nicht sicher, warum sich das nicht öffnet. Öffnen Sie sich. Da ist es. Es ist ziemlich klein. Mein Bildschirm, ich nehme nur einen Teil davon auf, also sieht es wahrscheinlich größer aus für dich. Nur aus diesem Grund werde ich es Screenshot und sehen, welcher größer ist. Es sieht so aus, als würde das auch ziemlich klein sein. Nun, das ist okay. Manchmal sind Sie auf ein Bild gesetzt und Sie wollen, dass es funktioniert, also das ist, was ich tun werde. Sie werden die Größen sehen, wenn Sie „Download“ drücken. Sie haben die Möglichkeit, die Originalgröße zu machen. Einige von ihnen könnten super, super groß sein, normalerweise ist das nicht der Fall, also können Sie einfach dort wählen. Wir werden von dort aus gehen. Absichtlich, und es tut mir leid, aber du siehst, dass ich gerade aufgeschaut habe. Wenn du das packen willst, wirst du es unter Stretching finden. Aber ich stelle absichtlich keine direkten Links zu denen bereit, an denen ich arbeite, weil ich wirklich möchte, dass ihr euch ermächtigt fühlt , eure eigenen Projekte zu machen, die mit euch sprechen. Weil es einfach so viel mehr Spaß macht, so viel besser, als die Erforschung dessen, was man damit machen kann. Außerdem musst du nicht genau dem folgen, was ich tue, denn ich werde dich improvisieren und durch meinen Prozess führen, wie ich das improvisieren möchte. Das ist ein weiterer wirklich großartiger. Ich könnte etwas damit machen. Das ist eine andere Sache, die ich an Flickr Commons liebe, ist, dass ich dieses Flamingo-Bild unter Stretching gefunden habe . Es ergibt nicht viel Sinn. Sehen Sie diese, die Originalgröße ist viel größer. Es macht nicht viel Sinn, warum das da sein würde, aber das ist es, was ich gefunden habe. Scrollen Sie nach unten und sehen Sie, was Sie finden können, weil es auf Sie wartet. Es wird so cool. Das ist es, wonach ich suche. Dann, wenn ich anfange, den Rest von dem zu implementieren, was da rein gehen wird, sei es Akzent, Objekte oder Hintergründe oder irgendetwas in dieser Richtung, das ist, wo mich das bringen wird. Also, das ist es, was ich will, dass du zuerst tust. Gehen Sie weiter und durchsuchen, und das könnte Ihre persönlichen Archive sein, dies könnte Ihre Vorfahren sein, oder vielleicht gibt es ein wirklich fantastisches Bild von Ihrem Kind, oder Ihrem Vater, oder etwas, das Sie gerne isolieren würden. Sie können immer Effekte auf sie anwenden und sie schwarz und weiß aussehen lassen, oder Sepia, oder was auch immer. Du kannst wirklich damit spielen. Mein anderes Beispiel wollte ich Ihnen sehr schnell zeigen, ich habe es geschlossen, aber ich möchte Ihnen nur dieses zeigen. Das ist eine, die ich von meiner Mutter gemacht habe, sehen, dass ich keine Vintage-Bilder geschnappt habe. Dieser Hahn könnte ein wenig Jahrgang aussehen, aber es war ein modernes Bild, das ich verhappte und dann machte ich gerade schwarz-weiß. Es gibt also eine Menge, die Sie mit Bildern machen können, die Sie bereits haben. Also denke nicht, dass du etwas von Flickr Commons schnappen musst, aber schnapp dir dein Hauptthema. Es ist okay, wenn es meins ist, du hast es bei deiner Suche gefunden, aber es tut mir nicht leid, dass ich den ursprünglichen Link oder den genauen Link nicht angegeben habe, weil ich dich ermutige, zu erkunden. Es ist völlig in Ordnung, wenn du mit mir folgst, es ist völlig in Ordnung. Aber ich wollte dir nur diesen Schub geben. Treffen Sie sich in der nächsten Lektion, wenn wir unser Thema ausgesucht haben und fortfahren. 5. Ein Thema festlegen: Ich werde Procreate verwenden, während wir das durcharbeiten, aber ich weiß nur, dass es sehr ähnlich wie Photoshop funktioniert, wenn es um Ebenen und Mischmodi geht und was nicht. Sie sind herzlich eingeladen, mit mir in Photoshop oder in welcher Bearbeitungssoftware Sie bevorzugen zu arbeiten . Auch hier werde ich Procreate verwenden, also wird es einige Dinge geben, die ich hier und da erwähne , die für dieses Programm gelten. Wenn es nicht auf das zutrifft, was Sie verwenden, werden Sie es wissen. Das erste, was ich tun möchte, ist tatsächlich mein Bild zu öffnen, und der Grund, warum ich das noch nicht gemacht habe, ist, weil es unsere Natur ist , wenn wir in Procreate arbeiten, um eine leere Leinwand zu erstellen. Ich möchte das nicht immer tun, weil zum Beispiel, sagen wir, ich benutze dieses Flamingo-Bild, das ich gefunden habe, damit ich eine Leinwand erstellen kann, die wie, ich weiß nicht, 16 mal 20 ist , ich drehe das und füge dann das Foto ein. Was dann passiert ist, könnte es super klein sein und dann könnte ich es vergrößern. Aber was passiert ist, weil es dann so viel größer ist, wird es etwas von der Qualität verlieren. Es wird ziemlich pixelig werden, und es ist wahrscheinlich schon, wenn es ein Vintage-Bild ist. Ich benutze dies als Beispiel weil dies eines sein würde, wo ich die Framing mag und ich möchte nur hinzufügen, während das andere Bild, das ich verhappte, das Dehnen eines, dass man alleine in eine Leinwand integriert werden kann. Einfach ganz schnell, was ich normalerweise mache, ist offen. Wenn ich ein Foto öffne, öffne ich ein Foto. Ich mache das, ohne zuerst Leinwand zu erstellen. Ich importiere das Foto direkt, und was das tut, ist, dass es sofort der Vollbild ist. Es erstellt im Grunde eine Leinwand, die genau die gleiche Größe wie Ihr Bild hat, was hier passiert ist. Sie können sehen, dass es sich noch auf einer eigenen Ebene befindet. Es ist nur so, dass die Leinwand genau die Größe hat. Das wird schwierig mit diesem hier sein, weil ich weiß, dass es ein kleines Bild ist. Wenn wir uns die Größe der Leinwand ansehen, gehen Sie zu Aktionen, Canvas, Canvas Information. Es ist wie buchstäblich nicht einmal zwei Zentimeter mal drei Zoll. Dieses Bild ist sehr klein. Wenn ich damit arbeiten möchte, muss ich entweder wissen, dass ich beim Vergrößern etwas an Qualität verlieren werde, oder ich muss etwas Vergleichbares machen. Ich möchte jedoch mehr einen Rahmen um diesen herum, also würde ich dies in eine andere Leinwand einfügen, aber es ist nur gut, zuerst Ihre tatsächliche Dateigröße zu kennen. Zwei Dinge da. Wenn Sie das vollständige Bild so verwenden möchten, wie es steht und es dann hinzufügen möchten, öffnen Sie es als Foto. Wenn Sie andere Dinge integrieren möchten, können Sie größer werden. Sei nur achtsam, wie groß du gehst. Ich gehe vermutlich mit einer Acht mal 10. Ich habe noch keine davon, schätze ich. Ich gehe acht mal zehn und dann mache ich das. Gehen wir einfach 200 DPI. Vielleicht so. Nun, ich weiß noch nicht, was ich tun werde. Aber wenn ich es einfüge, wird sie wahrscheinlich sehr klein sein. Ziemlich klein, aber mit dieser Größe Leinwand kann ich viel damit machen. Wenn ich es etwas vergrößere, ist es nicht so groß. Außerdem ist sie schon ziemlich körnig, weil sie ein Vintage-Bild ist. Ich fühle mich gut über die Seite, auf der sie importiert hat. Vielleicht nur etwas größer. Denken Sie daran, wenn Sie Ihre Leinwand bauen. Ich glaube, ich möchte vielleicht, dass sie Porträt ist. Wir werden sehen. Ich werde sie einfach da lassen. Das nächste, was ich tun möchte, ist mein Thema zu isolieren. Manchmal können Sie dies mit einem automatischen Auswahlwerkzeug tun. Es hängt davon ab, ob Sie Kontrastfarben oder große Kontrastunterschiede haben. In diesem Fall tue ich es nicht. automatische Auswahl wird mir wahrscheinlich nicht sehr gut dienen. Es ist okay. Eigentlich war es nicht so schlimm. Vielleicht schauen wir mal, wie das aussieht, wenn ich es auswähle. Es wird ein paar Sachen schnappen, die ich nicht will. Mein Hund bellt. Mal sehen, wie das aussieht. Grundsätzlich, nachdem ich es ausgewählt habe, gehe ich dann und kopiere es auf eine neue Ebene. Der Grund, warum ich es kopiere, ist, weil ich auf diese Weise diese anfängliche beibehalten werde, falls ich weitere Änderungen vornehmen möchte und ich diese Ebene einfach deaktivieren kann. Kopieren Sie Einfügen für jetzt. Procreate verändert sich ständig und aktualisiert sich. Aber vorerst, wenn Sie Ihr Auswahlwerkzeug hervorgehoben haben, sehen Sie hier unten das Kopieren einfügen. Ich werde einfügen kopieren. Jetzt sehen Sie in meinem Ebenenfenster, ich habe meine erste, aber wenn ich das ausschalten, habe ich diejenige, die ich ausgewählt habe. Sie werden hier etwas Körnigkeit sehen, weil mein automatisches Auswahlwerkzeug nicht den besten Job gemacht hat. Es hat auch etwas davon gepackt. Das ist ein Beispiel dafür, dass Sie wahrscheinlich tatsächlich die echte Auswahl machen wollen, denn während das cool aussehen könnte, wenn ich meine Hintergrundfarbe ausschalte, es eigentlich nur transparente Pixel. Das ist überhaupt keine schlechte Sache, weil dies eine stilistische Wahl sein könnte. Ich persönlich denke, es macht wirklich Spaß. Aber ich gehe zurück zu dieser ursprünglichen Ebene und ich werde das noch einmal versuchen und ich würde zu meiner freien Hand Auswahl gehen und ich würde tatsächlich nur gehen und frei wählen. Dieser Teil kann ein wenig mühsam sein, aber was ich möchte, dass Sie sich daran erinnern, wie Sie Ihre Auswahl tun , ist , dass die Collage Art Bilder sind so lustig, wenn sie tatsächlich ausgeschnitten aussehen. Wenn Sie etwas wie eine super surreale Art von Bild suchen, dann ist dies wahrscheinlich nicht die Methode, die Sie tun möchten. Ich meine, du könntest, aber du wirst eine Menge Gezeiten damit bekommen und wahrscheinlich viel modernere Bilder verwenden wollen , weil du nicht viel Surrealismus aus Vintage-Bildern haben wirst . Genau im Grunde, was ich sage, ist, lassen Sie die Notwendigkeit, dies perfekt zu sein, und gehen Sie einfach entlang der Umrisse. Eine Sache, die ich auch darauf freue, sicherzustellen, dass ich tue, ist, wenn ich meine Auswahl mache, wenn ich versuche, auszuschneiden, gehe ich nur ein wenig, sehe, wie ich nur ein wenig in der Umrisse oder die Auswahl meiner Themen skizzieren. Der Grund, warum ich das tue, ist, weil ich weiß , dass ich sicherstellen möchte, dass keiner dieser Hintergründe da drin ist. Wenn ich wirklich nah an die Linie gehe, sind die Chancen, dass einige dieser Pixel wirklich leicht sein werden und etwas von dem Hintergrund greifen. Wieder, das ist etwas, das ich wirklich nicht will, dass ihr zu viel nachdenkt , weil es Spaß macht, diese aussehen zu lassen, als wären sie tatsächlich geschnitten. Ich lasse Sie nur wissen, wie wir es durcharbeiten , so dass Sie sich dieser Art von Dingen bewusst sind , damit Sie kreative Entscheidungen mit Macht treffen können , weil Sie genau wissen, was Sie wollen. Eine Menge davon ist mit der Übung, aber eine Menge davon auch, wenn Sie sich die Mühe ersparen und tatsächlich die Ergebnisse erhalten, die Sie bekommen wollen, dann bin ich alles darüber und ich möchte helfen. Für diesen Teil, der abgeschnitten ist, werde ich nur sicherstellen, dass es hier super gebogen ist und dann super gebogen auf dem Weg zurück, so dass es natürlicher aussieht. Ich muss das vielleicht ein bisschen mehr formen, wenn ich meine volle Auswahl erledigt habe , aber wir werden sehen. Oh, noch eine Sache, die ich dir sagen wollte. Wenn Sie diese Auswahl treffen, manchmal tun Leute absichtlich gerne es aussehen lassen, als wäre es geschnitten, so dass Sie weniger glatte Kanten machen und einige gerade Kanten und Dinge haben können. Das macht auch wirklich Spaß. Jetzt, da ich sie ausgewählt habe, habe ich nicht das Innere von irgendetwas ausgewählt, das später ausgeschnitten werden muss, weil ich nur den Umriss packe. Ich werde es kopieren einfügen und jetzt kann ich zurückgehen und das andere Zeug entfernen. Ich schalte meine ursprüngliche Ebene aus. Achten Sie nicht auf diesen hier. Das war das erste, das wir getan haben. Ich behalte es nur, weil ich es könnte, ich weiß es nicht. Vielleicht mag ich es, vielleicht nicht. Aber im Grunde ist das das neue. Dies ist derjenige, in dem ich tatsächlich alle Pixel geschnappt habe, weil ich eine manuelle Auswahl vorgenommen habe und jetzt kann ich die negativen Leerzeichen ausschneiden , die nicht mit der Umrissauswahl gepackt worden wären. Das ist anders. Anstatt das zu kopieren und einzufügen, schneide ich es einfach weg. Eine andere Sache zu beachten ist, dass, wenn Sie eine Auswahl treffen , ja, ich das alleine machen könnte, aber was wäre, wenn ich eine Reihe von Leerzeichen hätte, die ich bekommen wollte und ich nicht jedes einzeln machen musste. Sie werden sehen, dass Ihr Auswahlmenü hier unten auf Hinzufügen steht und das bedeutet, dass, wenn ich diese Auswahl schließe, indem ich einfach auf den kleinen Anfangspunkt tippe, an dem ich angefangen habe, es schwer sein wird, auf Ihrem Bildschirm zu sehen. Ich weiß nicht, ob Sie es sehen, aber im Grunde gibt es eine Reihe von diagonalen Linien. Sie bewegen sich wie eine Welle, und dann wird es schwer sein, mit Schwarz und Weiß auch zu sehen, aber das ist der einzige Bereich, in dem das nicht passiert. Das ist im Grunde enthüllt, was meine Auswahl ist. Da es auf Hinzufügen steht, kann ich jetzt weitermachen, da ich diese Auswahl geschlossen und weiter hinzufügen kann. Dann werden Sie sehen, dass, wenn ich dieses schließe, Sie durch Tippen auf den kleinen Anfangspunkt sehen , dass jetzt diese beiden Leerzeichen isoliert sind. Ich könnte so viel gehen, wie ich will, aber das sind die einzigen Räume, die ich isolieren muss, also die einzigen zwei, die ich werde. Nun, wieder, Procreate macht ständig Updates und jetzt werden Sie wollen, um es ausschneiden. Es war früher im unteren Menü, aber nur als eine Verknüpfung, so dass Sie wissen, die Kopie und das Schnittmenü, das Sie mit einem Drei-Finger-Streichen nach unten zugreifen können. Dies ist das Kopieren Einfügen, aber Sie werden sehen, dass ich die Möglichkeit habe, ausschneiden und einfügen. Das ist nicht das, was ich tun möchte, denn das würde die Auswahl dieser Ebene entfernen und sie auf eine neue Ebene einfügen. Was ich eigentlich tun möchte, ist einfach alles zusammen loswerden, also kann ich sagen, Schnitt. Wenn ich nun meine Hintergrundebene ausschalte, habe ich diese transparenten Pixel genau so, wie ich sie möchte. Schließlich bemerkte ich, dass ihr Rücken ein wenig flach ist, also gibt es ein paar Dinge, die ich hier tun kann. Ich kann das mit meiner Auswahl manipulieren, aber ich will nicht, dass sie wie deformiert aussieht. Ich will nicht, dass ihr Körper so aussieht, als wäre er wirklich klein in diesem Bereich und dann vergrößert. Ich werde Liquify tatsächlich verwenden, und ich mache das normalerweise nicht für Collagen, aber es wird diese Beule nur ein wenig hochdrücken. Ich gehe zu Anpassungen, gehe zu Liquify, und dann kann ich die Größe ändern. Ich werde es ziemlich klein machen und dann einfach hier reingehen und den Teil schieben. Ich könnte das etwas kleiner machen. Da gehen wir. Schieben Sie die Auswahl einfach nach oben. Jetzt ist es schön und abgerundet. Das kannst du tun, wenn etwas abgeschnitten ist. Aber ich werde es nur in einer Situation tun der es nur ein Splitter ist, weil sonst wirst du alles verzerrt aussehen. Wenn du das nicht absichtlich machst, würde ich es vermeiden. Ich bin super zufrieden mit der Auswahl. Ich muss diese anderen Schichten nicht mehr erhalten. Sie können sie abhalten, wenn Sie die Fähigkeit haben, alle Ebenen in der Welt zu haben. Gruppieren Sie sie und sagen Sie einfach, roh, oder schalten Sie es einfach aus und sagen, dies ist das Original. Ich mag es. Ich muss die nicht behalten, also werde ich sie löschen. Es verhindert nur Verwirrung. Dann kann ich sagen Hauptthema, oder ich kann sagen, eine Turnerin. Ich weiß nicht, was sie ist. Aber im Grunde Ihr Thema, wenn Sie Ihre Layer benennen möchten, könnten Sie so etwas tun. Von hier aus werden wir Elemente hinzufügen und beobachten, wie dies durch experimentelle Methoden zum Leben erweckt wird. Ich habe momentan keinen Plan, und das ist der aufregendste Teil. Bei Ihrem Betreff haben Sie vielleicht momentan keinen Plan. Umarmen Sie das. Wir werden da reingehen. 6. Eine Szene festlegen – Teil 1: Jetzt habe ich Unsplash geöffnet. Jetzt, von hier aus, werde ich wahrscheinlich einige zufällige Suchbegriffe machen. Das könnte Galaxie umfassen, offensichtlich, jede Art von Landschaft, solche Dinge. Schauen wir uns den Dschungel an und sehen, was da kommt. Das könnte etwas sein, das wirklich Spaß macht, auf verschiedene Arten zu integrieren, weil mein Thema, es ist einfach so isoliert. Ich konnte nicht an das Wort denken, das ich zu sagen versuchte. Manchmal, wirklich schnelle Notiz, wenn Sie in Split-Screen arbeiten wollen, können Sie völlig, weil dann gibt es Ihnen nur ein besseres Bild davon, wie Sie beide Bilder zusammen heiraten möchten. Aber weil mein Bild so isoliert ist, wird es mich ein wenig kreativer sein lassen wie ich bestimmte Dinge zusammenstellen möchte oder nicht. Die könnten wirklich lustig sein. Eine andere, die ich nach oben schauen könnte, ist mal sehen, Himmel oder Wolken irgendeiner Art. Das könnte cool sein, vielleicht beides zu integrieren . Ich könnte nach bestimmten Farben suchen. Ich denke, ich bin heute wirklich von diesem wirklich lebendigen rosa-rötlichen Ton angezogen, vielleicht sogar diesem. Was ich gerne mache, ist, einige dieser Bilder zu speichern, auch wenn ich sie nicht verwenden werde , denn wenn ich sie alle zusammen sehe, in einem, neben dem Bild, das ich verwende, kann ich viel wählerischer darüber sein, was gut zusammen gehen wird und was auch nicht. Ich habe ein paar davon geschnappt. Das vielleicht, aber ich fühle es nicht. Ich gehe zurück in den Dschungel, um zu sehen, ob es hier etwas gibt, das cool erscheinen mag, als ob dieses wirklich cool ist, weil es wirklich stark ist. Es ist ein sehr starkes Bild mit der Isolation dieses Berges, aber mit dem Baldachin. Ich kann ein Element oder beides verwenden. Moment befinden wir uns im Browse-Modus. Hier können wir unseren Spaß haben. Dieses hier, ich liebe es, weil es so neblig und geheimnisvoll ist, und ich könnte das öffnen und anfangen, unten zu schauen, um zu sehen, ob es irgendwelche ähnliche gibt und ich könnte das öffnen und anfangen, unten zu schauen, um zu sehen, ob es irgendwelche ähnliche gibt, die ich knacken könnte, die ich auch mag. Sie könnte einfach zufällig stehen, nur riesig auf dieser Klippe, und ich könnte andere Dinge hier tun. Vielleicht nehmen Sie all das Zeug heraus und fügen Sie vielleicht Objekte oder Wildblumen oder so etwas ein. Vielleicht könnte ich in die Stadt schauen und sehen, wie die Innenstadt oder eine Stadtszene. Lassen Sie mich in die Innenstadt sehen, was ich finden kann. Ja, also könnten die auch von Interesse sein. Wenn Sie noch spezifischer wie Coffee-Shop bekommen möchten. Ich will kein Café mit ihr machen, aber ich wollte dir nur verschiedene Arten von Landschaften zeigen. Eigentlich stehe ich korrigiert. Ich wollte kein Café, aber dieses Licht hat meine Aufmerksamkeit erregt. Also verwende ich es vielleicht nicht, aber ich werde es packen, und dann werde ich auch sehen, was ich finden kann, das auch vergleichbar ist. So viele Leute auf Unsplash werden in Pinnwände wie Pinterest speichern, keine Hintergründe oder Tags an ihnen hängen. So können Sie sehen, wie dieser sagt „helle Hintergründe“. Wenn ich hier zurück in den Dschungel gehen sollte, „Pflanze“, „Farn“, „Dschungelhintergründe“, „Naturbilder“, „Vegetation“, „Pflanzen“. Dies sind Tags, die von Personen gespeichert und gesammelt wurden, sowie andere Arten von Suchbegriffen. So können Sie das nachsehen und sehen, was für ein Zeug vorkommt. Das macht Sinn für Pflanze, aber sagen wir Land. Ich glaube nicht, dass ich jemals nur Land gesucht habe. Ich habe die Landschaft durchsucht. Du weißt also nie, was du finden wirst. Das ist eigentlich wirklich interessant für mich, weil es gritty und dunkel ist, was Spaß macht. Etwas im Auge zu behalten, wenn Sie diese Art von Paarung tun, vor allem, wenn Sie nebeneinander arbeiten, werden Sie in der Lage, zu sehen, dass sie ziemlich dunkel und dreckig ist. Das gefällt mir. Wenn ich ein Foto wie dieses verwenden würde, würde ich sie etwas aufhellen wollen, damit es eine gewisse Trennung zwischen den beiden gibt , damit sie sich nicht verirrt. So etwas wäre reizend. Mal sehen. Boden war ein weiterer Suchbegriff unter diesem, also konnte ich darauf klicken und sehen, was hier oben kommt. Grundsätzlich, ja, wir sind auf einer Erkundung. Also gehen Sie durch und sehen, was Sie finden können. Wenn Sie eine dieser anderen Seiten nutzen möchten, die ich ursprünglich erwähnt habe, bitte zögern Sie nicht. Aber hier können Sie beginnen, auf Elementen aufzubauen, die Sie lieben. Wieder, wenn es so ist, als ob ich in Portland aufgewachsen bin, vielleicht mache ich es wie ein Selbstporträt, ich schätze, ich bin über die Brücke aufgewachsen, aber du verstehst es, ich könnte dann Bilder von meiner Stadt finden oder gehen und Fotos von meinem Stadt und integrieren diese. Verwenden Sie einfach Ihre Diskretion, wie Sie wollen, um das zu finden. Okay, jetzt können wir anfangen, das aufzubauen. Wenn ich sie hier alle zusammen sehe, und ich sie sehe, denke ich, das könnte eine coole Paarung mit diesen Wolken sein, denn es gibt so viel Kontrast vor sich. Also füge ich dieses ein und sehe, was ich damit machen kann, und zwei Dinge: eins, weil dieses Bild groß genug war, um die ganze Leinwand zu füllen, könnte ich es entweder so dehnen, dass es diesen Platz einnimmt, oder weil ich diese Vollansicht mag, könnte ich sie einfach so einlegen, und dann könnte ich meine eigentliche Leinwand zuschneiden. So dass es diese Größe anstelle einer 8 mal 10 ist. Nun, es werden diese Dimensionen sein. Jetzt ziehe ich das unter meine Turnerin. Ich weiß nicht, ob sie eine Turnerin ist. Ich denke, es wäre mehr Spaß, sie auf den Kopf zu stellen, als ob sie schwebt oder in einen Raum fällt. Ich denke auch, dass ich diese Brücke oder Gehweg loswerden will. Ich will nicht, dass da etwas ist, um sie zu fangen. Ich möchte im Wesentlichen, dass das eine Unendlichkeit ist, was schwierig sein kann, denn wie soll ich das ausschneiden? Ich gehe weiter und da wir diesen Entdeckungsteil haben, schnappt ihr euch ein paar Bilder, die funktionieren könnten, und dann zeige ich euch in der nächsten Lektion genau, wie ich das aufhacken werde. Es ist ein völlig experimenteller Prozess. Du kannst mir zusehen, wie ich das durcharbeite, während du deine durcharbeitest. Wir werden das zum Leben erwecken. 7. Eine Szene festlegen – Teil 2: In Ordnung, wie bereits erwähnt, will ich diesen Gehweg nicht hier. Ich mag das Wasser, ich mag die Mistiness. Ich kann dieses Bild nicht einmal speichern. Ich mag etwas anderes mitmachen, aber im Moment werde ich einfach experimentieren und sehen, was ich mir einfällt. Ich werde diesen Teil ausschneiden und sehen, was ich stattdessen tun kann. Der Teil, über den ich zögere, ist, dass ich diesen Nebel hier drin liebe, aber ich will nicht mit weichem Verblassen zu tun, ich möchte ein abgehacktes Fade machen. Das funktioniert vielleicht nicht sehr gut, und wenn das der Fall ist, dann werden wir wissen, dann werde ich von dort aus bearbeiten können. Ich mache nur etwas wirklich Lockeres. Ich denke, ich werde das den ganzen Weg entlang dieses Baumes nehmen , weil ich denke, das ist eine nette Linie für die Trennung. Es macht auch meinen Job, das Bearbeiten und Ausschneiden, viel einfacher und dann kannst du genau auswählen, wohin du willst. Ich muss diesen Farn nicht entlang gehen, aber ich werde es tun, weil es mir gefällt. Ich mag den Überhang und es könnte wirklich cool überhängend sein , was ich beschließe, unten einfügen. Es könnte ein wenig abgehackt sein, in diesem Fall würde ich das beheben wollen, weil ich nicht will, dass es zu schlecht ist, aber wir können auch mit der Deckkraft spielen wie die Kanten oder Mischmodi oder was auch immer. Dieser Teil, während du Sachen zerkleinerst, werde nicht allzu über die Details erfahren, wie diese Trennung aussehen wird, erledigen Sie es einfach, und dann können wir zurückgehen und spielen. Bevor ich das ausschneide, werde ich es ausschneiden und einfügen, damit es noch existieren wird. Es wird nur auf einer separaten Ebene sein und dann kann ich diese Ebene ausschalten. Drei Finger nach unten ziehen, ausschneiden und einfügen. Jetzt habe ich das auf seiner eigenen isolierten Schicht und dies auf seiner eigenen isolierten Schicht. Mit der Brücke werde ich das unterlegen und einfach ausschalten. Nun, damit arbeite ich zusammen. Es gibt mir die Möglichkeit, wirklich zu spielen. Ich denke, was cool wäre, ist, wie eine Bergkette zu machen, ich habe einen Berg, den ich gerettet habe, ich glaube nicht, dass es für das funktioniert, was ich will, aber es tut nicht weh, es zuerst zu versuchen. Ich kann es dort platzieren, wo ich es will und dann kann ich es über ziehen, um zu sehen. Ja, das wird einfach nicht funktionieren, es ist zu geformt und ich will etwas mehr gezackt. Ich mag die kontrastierenden Farben, also werde ich hier sehr schnell zu Unsplash zurückkehren und ich werde zuerst nur Berge hinaufschauen, um zu sehen, was kommt. Ich bin nicht auf der Suche nach Eiskappen und suche nach mehr Canyon-Stil wie diesem. Sieh mal, es ist Canyon. Mal sehen, das könnte wirklich cool sein. Die Sache, die ich nicht mag, ist, dass es hier abschneidet. Lassen Sie mich das hochziehen. Weil der Himmel zeigt wird es nicht mit meiner Trennung funktionieren, weil ich diese harte Linie hier habe und es sieht aus wie zu diesem Zeitpunkt völlig andere Szenen. Es ist in Ordnung, Dinge so aufgehackt aussehen zu lassen, aber ich möchte, dass es viel mehr eine natürliche Progression ist. Eine völlig große Verschiebung, während ich erforsche, und das wird Ihnen passieren, ist, dass ich hier ein kleines Portal habe. Denken Sie daran, wenn wir über Portale gesprochen haben, könnte das wirklich Spaß machen, über diesen Dschungel zu überlagern, also werde ich es schnell versuchen und sehen, wie das funktioniert. Das ist, wo ich sage, sei nicht mit einer Idee verheiratet, weil du vielleicht etwas wirklich cooles wie dieses einfällt , wo du einfach so viel machen kannst, viel größer, sie durch dieses Portal fallen lassen kannst. Ich muss sie vielleicht ein bisschen runterkommen, und jetzt kann ich es. Ich werde sie schnell ausschalten und dann werde ich den Bereich isolieren, den ich ausschneiden möchte. Ich werde diesen Himmel komplett loswerden. Ihr automatisches Auswahlwerkzeug könnte den Trick machen, aber ich habe das Gefühl, dass die Kanten ziemlich rau sein werden, keine schlechte Sache, aber ich werde es einfach von Hand schnell machen. Sie haben gesehen, wie diese Suche eine Chance hat, also wird unsere Kreativität wirklich gedeihen, wenn wir in der Lage sind, uns einfach die Erlaubnis zu geben, zu drehen, zu erforschen, im Wesentlichen zu spielen. Ich werde die jetzt abschneiden. Nur ein kurzer Tipp, wenn Sie schneiden und das ist alles, was Sie tun, wenn Sie Ihre Auswahl haben, können Sie klicken Sie auf die Pfeiltaste und schieben Sie sie von der Leinwand, und wählen Sie dann die Pfeiltaste erneut und dann schneiden Sie sie ab. Ich weiß nicht, warum. Aus irgendeinem Grund ist das einfacher für mich als zu tun. Ich weiß es nicht. Jetzt werde ich meine Turnerin wieder anschalten und ich werde die Turnerin und den Dschungel auswählen und sie hier runterziehen. Jetzt sieht mein Dschungel viel weniger gesättigt aus und ich möchte ihn vielleicht unabhängig von ihr bewegen. Ich weiß nicht, dass ich diesen Hintergrund unbedingt mehr mag. Ich werde versuchen, die Sättigung zu erhöhen, aber ich habe das Gefühl, dass selbst der Hintergrund nicht das tut, was ich will. Ich möchte, dass es jetzt üppiger wird, weil ich diese Komposition liebe und ich denke, es ist so lustig. Ich werde das tun. Ich schalte das vorerst aus. Ich darf es benutzen, darf ich nicht. Ich glaube nicht, dass ich das werde, aber jetzt ist es an der Zeit, dass ich wirklich spielen kann. Ich gehe zurück. Möglichkeit der Verschiebung, Umarmung. Ich möchte etwas wirklich üppiges finden, nur für diesen Kontrast. Es muss nicht unbedingt eine komplette Szene sein, es könnte sein, aber ich denke, eine Szene wäre cool. Wenn Sie es noch abstrakter machen möchten, könnten Sie so etwas tun und dann einige davon wie in den Rahmen stoßen. Aber ich denke, diese Szene würde wirklich Spaß machen. Für diejenigen unter euch, die mit Multitasking nicht vertraut sind, weil ich das Gefühl habe, dass diese Frage auftauchen wird. Multitasking ist im Wesentlichen, wo Sie mehrere Dinge gleichzeitig öffnen können. Das zeige ich dir schnell. Wenn ich in Unsplash bin und ich mir diese Ergebnisse ansehe, aber ich auch mein aktuelles Projekt ansehen möchte, werde ich einfach leicht nach oben streichen und auf Procreate halten. Sie möchten sicherstellen, dass Procreate tatsächlich geöffnet ist, so dass es in Ihrer Bar ist und Sie es dann nicht sofort löschen möchten. Es wird nur zulassen, dass es über alles schwebt, was du tust, was in Ordnung ist. Aber wenn Sie Split-Screen wollen, wollen Sie sicherstellen, dass, während Sie daran festhalten, lassen Sie uns einfach so tun, als ob ich es von unten ergriff. Sie werden auch nach links oder rechts schieben wollen , bis das andere Fenster überwindet. Es wird natürlich in zwei Hälften setzen, aber Sie können auch in Dritteln arbeiten, indem Sie diesen mittleren Schieberegler verwenden und es in beiden Richtungen drücken. Wenn Sie dann einen schließen möchten, Sie ihn einfach gedrückt und streichen Sie ihn ganz, um die andere Sache zu schließen. Nur eine FYI. Schauen wir uns an und sehen, was wir haben. Ich denke, das könnte lustig sein. Vielleicht sogar üppiger als das. Etwas, das wirklich dramatisch ist. Lassen Sie mich nach tatsächlichen Palmen suchen und sehen, was kommt. Das könnte cool sein, weil es so ist, als wäre die Perspektive anders. Ich werde sehen, wie das aussieht. Ich werde es zwischen oder hinter dieser Schlucht einfügen wollen. Also gehe ich zu der Schicht darunter. Jetzt machen Sie ein Foto, fügen Sie ein Foto ein. Jetzt werde ich das umdrehen und sehen, wie ich das zum Laufen bringen kann und sieht es besser aus mit dem kleinen oder einem großen Maßstab? Ich denke, ein großer Maßstab ist gut. Ich muss es umdrehen und sehen, wie das umgedreht aussieht, vielleicht horizontal gedreht. Ich mag es, wenn es gerade zur Seite ist, aber ich möchte, dass sich das Ganze zeigt. Also vielleicht kleiner. Nun, weil das dahinter ist und ich mich nicht darum kümmern muss, eine so perfekte Auswahl zu treffen, da es dahinter steckt, kann ich einfach diesen Bereich greifen und ihn ausschneiden und dann etwas anderes einfügen. Wieder kann ich zurückkommen und etwas davon entfernen. Ich denke, ich will eigentlich, dass das größer wird. Ich will nicht, dass ihre Füße verloren gehen. So sehr ich diese kleine Idee liebte, könnte ich das ändern, aber ich werde dich nicht dazu bringen, mir dabei zuzusehen. Wir kommen alle in diesen perfektionistischen Modus, wo wir alles überdenken. Tu es nicht, es ist es nicht wert. Spielen Sie einfach. Ich werde nur ein bisschen davon machen. Sie können sehen, es ist eine Palme, es macht Spaß. Jetzt werde ich diesen Teil los und dann finde ich eine Galaxie. Um eine gute Galaxie zu finden, glaube ich, ich habe eine. Das ist genauso, wie du auf Unsplash findest. Sie haben eine Menge toller Galaxien und sehen sogar, dass es wirklich Spaß macht. Es macht noch mehr Spaß, denke ich in den Palmen. Jetzt vermute ich mein ganzes Leben lang, aber lass uns das isolieren. Ich mag diese Sterne. Sie sind hübsch, ich möchte, dass sie lebendig genug sind, aber positionieren Sie einfach etwas dahin, wo Sie es mögen. Also Galaxien dort, werde ich sehen, wie das aussehen wird, wenn ich den Hintergrund automatisch haken und dann eine Galaxie mit den Palmen einfüge. Ich bin mir nicht sicher, wie es funktioniert, aber es tut nicht weh zu spielen und zu versuchen. Ich bin auf der richtigen Ebene? Ja. Das könnte alles durcheinander bringen, aber wir werden es versuchen und wir werden es sehen. Ich werde das loswerden. Sehen Sie, dass es nicht gut gelaufen ist, aber manchmal ist es egal. Ich werde es nur versuchen. Ich werde die Galaxie einführen. Sehen Sie, dass es nicht so schlecht gemacht hat, wenn es so dunkel dahinter ist, sieht es nicht so weit weg aus. Dann kann ich jetzt zurückgehen und sie aufhellen und sehen. Das sieht viel besser aus. Sieht so aus, als würde sie fallen. Ich sehe, dass es einen kleinen Fleck in der Palme gibt, den ich loswerden könnte, also wähle ich das aus. Ich will nur nicht diese weißen Bereiche, einige sind okay. Ich bin nicht so wählerisch. könntest du wieder sein. Du könntest total wählerisch sein, ich bin es einfach nicht. Es hat lange gedauert, bis ich zu diesem Punkt gekommen bin. Mach dir keine Sorgen, wenn du so bist „Ich wünschte, ich könnte so sein, weil ich es nicht benutzt habe, und ich war eine, die ich wünschte, ich könnte so sein und jetzt bin ich wie was auch immer, es wird funktionieren, es wird gut.“ Ich werde nur ein paar davon schnappen. Da gehen wir. Koppeln Sie alle, entfernen Sie es, damit ich den Hintergrund sehen kann, aber es ist so klein, dass es nicht wirklich wichtig ist. Dieser Teil hier ist Teil der Palme. Ich will das da nicht. Es ist ablenkend, also könnte ich es entweder runterziehen, damit es wirklich offensichtlich Teil der Dinge ist, oder ich könnte es einfach loswerden, was ich loswerden möchte. Jetzt, da dieser Teil fertig ist, möchte ich hier mehr passieren. Ich werde es nur einen Schlamm beschneiden , weil ich nicht so viel Gewicht hier nach unten will. Wenn ich zu Canvas gehe, Crop und Resize ändere, kann ich das ein wenig hochziehen. Gerade genug. Jetzt ist es so, als wäre der Fokus zentraler. Ich fühlte mich nur, als gäbe es eine Menge schwerer Balance. Jetzt möchte ich wie ein paar Blumen aus dem Klippenbereich kommen, aber ich denke, ich möchte, dass die Blumen auch eine Vintage-Atmosphäre sein. Also sind wir noch nicht zu Spezialeffekten gekommen. Das werden wir, keine Sorge. Aber ich werde diesen Teil beschleunigen weil du an diesem Punkt siehst, wie ich Dinge betrachte und wie ich sie erforsche und auf verschiedene Arten über sie nachdenke. Davon abgesehen, lassen Sie uns weiter daran arbeiten und dann können wir in Spezialeffekte kommen. Jetzt habe ich das Gefühl, dass ich zum größten Teil Dinge habe, wo ich will, dass sie hingehen. Jetzt im nächsten Segment werden wir das noch mehr manipulieren, damit sie so aussehen, wie wir wollen, dass sie aussehen, anstatt nur Bilder, die wir zusammen gezeichnet haben. 8. Elemente manipulieren: Jetzt ist es an der Zeit, dass wir Absichten für das setzen, wie dieses Stück aussieht. Möglicherweise haben Sie eine Menge Farbspiel zu passieren. Möglicherweise haben Sie einige Mischmodi zum Spielen. Möglicherweise möchten Sie einige anschauliche Elemente anwenden. Es gibt viel zu tun. Das erste, was ich tun möchte, ist, dass ich die Canyon-Sättigung schön und lebendig halten möchte, ich möchte es dem Ton treu halten. Ich denke nur, dass diese rötliche Farbe das zum Leben erweckt, es macht mich wirklich glücklich, also möchte ich es behalten. Als nächstes verschmelzen meine Blumen ziemlich viel. Die Mohnblumen sind okay, sie sind in der roten Familie, also mischen sie sich in einem Schlamm. Aber diese violetten entsättigten synchronisieren sich in einer Menge. Die Gänseblümchen sind in Ordnung, aber ich möchte mich sehr schnell auf diese konzentrieren und einfach mit ihrer Sättigung spielen. Sie werden in meinem Ebenen-Panel bemerken, dass ich sie alle in verschiedenen Ebenen habe und ich habe das nur, weil ich, mal sehen, diese eine zusammenführen kann, ich wollte nur, dass sie hinter einigen der anderen Elemente stehen. Also diese, Sie können sehen, dass es hinter diesen Blütenblättern versteckt ist, dieses hinter dem Stiel versteckt ist. Es ist ein Detail, das nicht so wichtig ist, aber ich wollte es so, und so habe ich es getan. Ich muss diese beiden separat bearbeiten, was in Ordnung ist, ich werde mich nur erinnern, was ich getan habe. Wenn Sie beim Bearbeiten den gleichen Elementtyp auf verschiedenen Ebenen verwenden, achten Sie auf Ihren Workflow, damit Sie ihn erneut replizieren können. Ich werde zuerst zur Farbe gehen und nur sehen, was ich hier auftauchen kann. Ich werde die Sättigung erhöhen und dann mit dem Farbton spielen. Der Farbton wird das alles hinüberbringen, damit wir sehen können , wie wir es dort anpassen können, wo es nicht so viel einmischen wird. Die Sättigung könnte ein wenig zu viel sein, man könnte auch Dinge aufhellen, so sieht es aus wie aufgehellt ist, was dies am meisten für mich trennt. Ich liebe es nicht, dass das Zentrum so lebendig ist, wenn ich den Farbton ändere, aber es könnte cool aussehen, also werde ich ihm eine Chance geben. Wenn Sie das stört, können Sie immer eine bestimmte Auswahl vornehmen. Ich bin noch nicht da, also hier ist, was ich getan habe. Ich habe meinen Farbton nach links verschoben, ich erhöhte meine Sättigung und etwas mit meiner Helligkeit. Ich werde das Gleiche mit der anderen Schicht machen. Also links, rechts, rechts. Jetzt mischt es sich, es sieht ungefähr gleich aus. Da ist meine Bearbeitung. Ich mag die Gänseblümchen wie sie sind. Die Mohnblumen, nur zum Spaß, lassen Sie uns einfach schauen und sehen, was passiert, wenn wir sie ein wenig Orangier oder kleine Pinker machen. Rosa macht Spaß, Blau könnte Spaß machen, orangey sieht aus, als ob sie in den braunen Bereich kommen, es sei denn wir drücken Sättigung und Helligkeit, was cool sein könnte. Ich mag, ich bin nur rot, ich werde sie lassen, wie es ist. Nun, die Galaxie, ich mag es, dass sie so sind, wie sie sind. Welcher ist es? Das hier? Das hier. Es sieht so aus, als hätte ich das überdeckt und stattdessen einen Himmel benutzt. Ich habe den, den ich hier oben in der Ecke habe, losbekommen. Ich werde in meine Galaxieschicht gehen und ich werde nur mit dem herumspielen und sehen, ob ich andere interessante Kombination mit der ganzen Balance los bekommen kann. Ich mag das Blau. Erhöhen Sie die Sättigung, ich liebe Sättigung in diesen Arten von Dingen. Allerdings sieht das Schwarz-Weiß wirklich cool aus, weil es ein Teil davon ist, wo sie ist. Das ist hart. Hier ist eine andere Sache, die Sie tun können und ich denke, ich werde es in diesem Fall tun, weil es so viel Spaß macht. Anstatt die gesamte Ebene zu machen, gehe ich zu meiner Einstellungsebene, gehe zu Farbton, Sättigung, Helligkeit und gehe zu Bleistift. Jetzt wird es mit dem Pinsel arbeiten, den wir ausgewählt haben. Wenn ich also meine Airbrush packe, kann ich die Sättigung ganz verringern und einfach auswählen, was ich sättigen möchte. Sehen Sie, wie ich jetzt nur bestimmte Bereiche isolieren kann. Ich könnte genau wie eine Seite davon tun, wo sie verblasst, und die coole Sache über die Verwendung der Airbrush ist, dass sie druckempfindlich , also wenn ich nach unten drücke ist, also wenn ich nach unten drücke, wird es viel größer und viel mehr Wirkung mit dem Pinsel, Wenn ich nur leicht herumgehe, wird es mir viel mehr Kontrolle geben. Das macht Spaß, weil ich es kontrollieren und sehen kann , dass dieser Teil Graustufen ist und dann wird es heller, was Spaß macht. Jetzt, da das erledigt ist, werde ich dasselbe noch einmal tun, aber nur bis zum unteren Teil. Also im Grunde, Bleistifteinstellung, und dieses Mal möchte ich, dass die Sättigung bleibt aber ich möchte nur die Helligkeit ein wenig herunterdrehen. Sieht aus, als ob der Farbton verschoben wurde. Da gehen wir. Helligkeit, ein wenig nach unten, und vielleicht etwas mehr Sättigung. Es ist ein wenig verloren wegen der Blumen, also könnte es sich lohnen, das umzudrehen, also könnte ich es auf zwei Arten tun. Ich könnte es entweder buchstäblich umdrehen oder ich könnte einfach rückgängig machen und wiederholen, was ich gerade getan habe. Ich denke, es funktioniert buchstäblich gut, vor allem, da ich diesen Himmel hier habe und dann in den Himmel geht. Da dies der leichteste Punkt ist, könnte ich versuchen, ihn horizontal zu drehen und zu sehen, wie es so aussieht, als wäre es die gleiche Idee. Das hat also wirklich gut geklappt. Jetzt gehe ich zur Himmelsschicht hier und ich werde die Sättigung erhöhen, weil es offensichtlich der Himmel ist, aber ich möchte, dass es wirklich der Himmel ist. Ich könnte die Farbe ändern, so könnte es wie ein richtiges warmes Sonnenlicht sein, oder ich könnte es schön und blau oder blaugrün halten, vielleicht eine türkise Farbe, das sieht ziemlich lustig aus, und dann kann ich wieder reingehen und wieder sättigen. Um das zu tun, weil dies die maximale Sättigung ist, die es bei dieser Bearbeitung erreicht hat, kann ich einfach zurückgehen und diese Bearbeitung wiederholen und die Sättigung erhöhen, und es wird noch lebendiger, wenn ich möchte. Nur noch ein kleiner Tipp, wie man das manipuliert. Gleiches mit den Palmen werde ich gehen, erhöhen die Sättigung, stoßen die Helligkeit vielleicht ein wenig, und dann machen sie ein wenig grüner, nur damit sie sich besser abheben. Also diese Bearbeitung gegen diese, das ist, was es vorher war, das ist es, was es jetzt ist. Es bringt nur ein wenig mehr Leben in sie. Dann habe ich diese Hornisse, die ich reingesteckt habe, nur ein kleiner Kerl, der rumhängt und sagt: Hey. Was kann ich mit ihm machen? Ich möchte ihn vor allem leichter machen, damit er sich mehr auseinandersetzt. Vielleicht könnte Silhouette sein. Vielleicht die Sättigung erhöhen, abnehmen. Die Abnahme ist in Ordnung. Ich werde ihn schwarz und weiß machen. Anstatt mit Helligkeit zu spielen, werde ich mit Kurven spielen, was im Grunde ist es, als ob man den Kontrast wirklich manipulieren kann. Es ist unter Anpassungen, unter Kurven, und dann werde ich im Grunde wie ein S machen. Dies ist die Helligkeit hier, ich werde einen weiteren Punkt in der Mitte machen. Nur indem Sie das ein wenig hinauf wandern. Wenn ich mir wirklich nahe komme, kannst du sehen, was hier passiert. Ist die Helligkeit, werden die Glanzlichter angezeigt, aber es wirkt sich nicht auf die Glanzlichter aus. Es drückt nur die mittleren Lichter nach oben. Dann werde ich die mittleren Schatten nach unten ziehen, nur ein wenig, es ist ein leichtes S, wenn ich das seitwärts drehen sollte. Wenn es wirklich extrem wäre, würde es etwa so aussehen. Das ist einfach so viel Kontrast unnötig. Genau wie Energie auf beiden Seiten, wahrscheinlich nicht so schattig, weil es schon ziemlich dunkel ist. Ich kann damit insgesamt spielen und dann scheint das in Ordnung. Von hier aus möchte ich ihm mehr Wirkung geben. Ich werde jetzt in eine neue Schicht gehen, nur auf ihm. Ich werde mit Farbe spielen, und das wird aussehen wie, ich werde eine Farbe wählen, mal sehen vielleicht eine helle, neon-gelbe Farbe. Ich bin mir nicht sicher, was das Rosa ist. Ich muss das loswerden oder behalten. Ich werde in diese neon-gelbe Farbe gehen, und da ich auf dieser neuen Ebene bin, werde ich nur Farbe füllen diese Schicht. Jetzt wollte ich nur die Hornisse darunter beeinflussen, also wähle ich die Ebene aus und wähle die Clipping-Maske aus. Es geht nur an ihn. Nun, weil es eine Clipping-Maske ist, greift es alle Pixel darunter und es macht keine große Änderung oder irgendetwas. Es wird eigentlich nur die ganze Sache beeinflussen. Hier kommen Mischmodi ins Spiel. Ich kann die Art und Weise ändern, wie dieses Gelb mit der Hornisse vermischt. Dadurch gehe ich zu diesem N, das einen normalen Mischmodus darstellt. Du wirst normal sehen, aber ich möchte das ändern. Die erste, die ich versuche, ist Farbe, wenn ich nach unten scrolle, sehe ich Farbe. Sie können jetzt sehen, es ist vollständig greifen genau wie Farbe. Es hält alles andere gleich, aber setzt nur diese Mitteltöne ein, um die Farbe zu ändern. Sie können auch Sättigungston tun, wie einfach mit diesen teilen spielen. Einige dieser Mischmodi werden viel anders aussehen. So schnappt man sich gelb, aber dann greift es auch ein kontrastierendes Blau, das wirklich interessant sein könnte. Dann können Sie die Deckkraft verringern, um den Effekt zu verringern. Ich würde sagen, dass es keine richtige oder falsche Antwort auf diese Mischmodi gibt, wenn Sie sie anwenden. Ich sage, mach, was am besten anfühlt oder aussieht. Overlay ist ein guter. Es hängt nur von dem Bild ab, auf das Sie es anwenden und welchen Effekt Sie am besten mögen. Ich werde mit Farbe gehen. Eigentlich gab es eine, die heller war, sogar heller als das. Sehen Sie, aber ich spiele nicht nur mit Mischmodi, sondern ich spiele auch mit dem Schieberegler der Deckkraft, um zu sehen ob es mir mit diesem Effekt noch mehr gefällt, aber vielleicht ist der Effekt einfach abgeschwächt. Farbe brennen, verdunkeln. Ja, ich glaube, ich mag Farbe am besten. Jetzt gelb, was ich von hier aus tun kann, ist die Farbe des Overlays zu ändern, wenn ich sehen möchte, wie es als eine andere Farbe aussehen wird. Denn gelb, ich meine, das ist ohnehin ziemlich Standard für diese Art von Tier. Eine der einfachsten Möglichkeiten ist, zu Ihrer Farbtonsättigung, Helligkeit, Spot zu gehen. Ich werde rosa, aber ich wollte Kontrast. Also denke ich, ich werde es gelb halten. Aber ich könnte auch Blumen ändern, du bist nur : „Oh, Mann, ich fühle mich so zerrissen.“ Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, da Sie sich auf dieser Ebene befinden, ist die Verwendung des Umfärbungswerkzeugs. Im neuen Update ist Re-Color nicht so leicht zugänglich wie früher. Früher war es im Anpassungsmenü. Es ist nicht mehr da. Es könnte sich in einem zukünftigen Update ändern, aber für Recht in diesem zweiten, ist es nicht. Was ich mache, ist mein Schnellmenü zu aktivieren. Sie haben Einstellungen, wie Sie Ihr Schnellmenü einrichten möchten, was Sie drücken, um es aufzurufen. Sie können das unter Gestensteuerung tun, aber ich setze meine Neufärbung gleich hier ein. Wenn dein Schnellmenü auftaucht, wenn du etwas gedrückt hältst, wirst du neu einfärben, und da ist es wieder. Das ist eine andere Möglichkeit, das zu tun. Ich kann Neu einfärben auswählen. Es gibt ein kleines Kreuz, das du nicht sehen kannst, es versteckt sich in meiner Galaxie, aber so sieht es aus. Nun, normalerweise, wenn ich den Mauszeiger über das schwebte, was ich bearbeiten möchte, wird es das zeigen, aber dieses Gelb ist buchstäblich überall auf dieser Ebene. Es ist nur abgeschnitten, so dass Sie es nur auf der darunter liegenden Ebene sehen können. Aber ich kann dann auf meine Festplatte gehen und alle Farbbearbeitungen in Live-Zeit sehen. Dann spielt es nicht nur mit Farbton, sondern spielt mit allem. Was ist wirklich hilfreich, denn dann können Sie sehen, wie, wenn ich es einfach ein wenig nach unten schiebe oder was, wenn ich die Sättigung vermindere, aber immer noch diesen Farbton habe? Coole Sachen wie das, mit denen du spielen kannst. Ich mag ihn grün, denke ich, weil es seltsam ist. Dann vielleicht ja, cool. Dann werde ich ihn nur ein bisschen aufhellen. Spielen Sie einfach und lassen Sie sich dorthin gehen. Grundsätzlich in Schritten; Sie werden Ihr Hauptthema finden. Sie werden kostenlose Landschaften finden. Du wirst zusätzliche Objekte finden, und dann wirst du anfangen, die Art und Weise zu ändern, wie die Dinge aussehen, bis hin zu Farbmischmodi. Wenn Sie mit Mischmodi wirklich dramatisch werden wollen, könnten Sie einige Hauptobjekte nehmen und etwas mit ihnen tun. Hier fängt das an, spielerischer zu werden. Manchmal arbeiten sie, manchmal nicht. Das ist wirklich, wirklich cool für mich. Ich habe keine Ahnung, was gerade passiert ist. Wir sind auf Color Dodge. Es wendet diesen Effekt im Grunde auf das an, was darunter ist. Aber obwohl ich keine Ahnung habe, was es packt und was es nicht ist, verliebte ich mich wirklich in das, was ich gemacht habe. Ich könnte tatsächlich zwei Kopien davon speichern, eine mit Color Dodge und eine als normaler Mischmodus. Du denkst vielleicht: „Peggy, du bist so seltsam, ich sehe es nicht, ich verstehe es nicht.“ Aber das ist okay, weil wir alle auf unserem eigenen kreativen Weg sind. Also umarmen Sie wirklich, was Sie mögen, weil Sie einfach nie wissen, worum es geht? Niemand weiß es. Auch super Spaß, also spielen, spielen, spielen, spielen. 9. Formen und Linien hinzufügen: Wenn Sie ein anschauliches Element oder geometrische Formen oder so etwas hinzufügen möchten, mache ich das auseinander. Natürlich können Sie es tun, wann immer Sie wollen, aber ich sehe gerne, wie die Dinge zusammenkommen, und dann kann ich sie später hinzufügen. Ich werde das tun. Ich denke, an dieser Stelle auch, wenn du mit irgendwelchen Elementen zufrieden bist, wie meine Blumen nicht mehr auf separaten Ebenen sein müssen, es sei denn, du willst Farbe und Sachen individuell ändern, werde ich sie glätten. Ich brauche die nicht mehr so verwirrend. Im Grunde, jeden Teil, den ich nicht zusammenführen konnte, werde ich es tun. Von hier aus werde ich eine neue Schicht oben haben. Das werde ich auch verschmelzen. Da gehen wir. Das ist viel sauberer. Jetzt kann ich mit Elementen spielen, die anschaulicher sind. Ich habe abstrakte Stempel, die ich bereits erstellt habe, und ich habe noch keine Klasse dazu, aber Sie können sich Procreate's Handbuch ansehen, um genau zu sehen, wie man Stempelpinsel erstellt, aber auch nur einen eigenen Pinsel. Ich könnte die gebrauchen. Sie machen Spaß, eine Seite zu haben, so dass Sie Dinge wie diese einfügen können. Es ist nur sehr zufällig, und wie kam es dazu? Niemand weiß es, aber da ist es. Ziehen Sie dann Layer darunter und sehen Sie, wie das aussieht. Es ist cool. Ich habe das, so dass ich, wenn ich es abstelle, nicht weiß, wie es herauskommen wird, weil es sich jedes Mal dreht, wenn es sich ändert. Ich könnte das behalten, oder ich könnte etwas hinzufügen, das so ist, dass man jede Form mit dem Monolin oder irgendeinem Pinsel machen könnte. Aber sagen wir, Sie wollen es ziemlich dünn, und ich will einen Kreis. Ich kann einen Kreis zeichnen und ihn halten, und es wird den Kreis glatt machen. Wenn Sie wollen, dass es perfekt zylindrisch ist, als ob es überall die gleiche Breite hat, legen Sie einen Finger nach unten. Es wird es zu einem perfekten Kreis machen. Dann kann ich das dorthin ziehen, wo ich will, dass es hingeht. Das könnte etwas Spaß machen. Es ist vielleicht nicht etwas, was mir wichtig ist. Ich könnte es hier werfen und das wie eine Sonne aussehen lassen, denke ich, im Hintergrund, was seltsam und lustig ist und Sinn für das, was ich tue. Warum also nicht? Und bevor ich verrückt werde, mal sehen, ich will, dass das auftaucht. Ich denke, ich könnte diese Hintergründe jetzt vermischen, weil ich mit denen zufrieden bin. Ja. Wenn ich hier einen Mischmodus anlegen sollte, so macht das Spaß, wo weiches Licht, man kann nur den Umriss davon sehen. Mal sehen, was sonst noch. Dieser ist cool, weil er verschiedene Farben hinzufügt. Ich würde dir genau sagen, welche ich benutze. Ich meine, Sie können sie sehen, aber der Grund, warum ich sie nicht so sehr herausrufe, ist weil es wirklich davon abhängt, wie Ihre Ebenen aussehen, welche Farben es gibt, wie Sie sie bauen lassen, welche Formen Sie sind verwenden, welche Farben Sie verwenden. Die Mischmodi wirken sich sehr unterschiedlich aus, als sie meinen beeinflussen könnten. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Ich werde einen Mischmodus verwenden. Multiplizieren, dass man im Wesentlichen die gleiche Technik auf dem Brett verwendet. es wird die untere Schicht in einer farbigen Weise beeinflussen. Ich benutze immer multiplizieren und schiebe es dann nach unten. Es ist ein normaler Mischmodus mit der Deckkraft nach unten, aber es ist ein bisschen anders als ein Effekt. Das könnte ich gebrauchen. Jetzt ändere ich meine Meinung wieder. Dieser ist wirklich cool, weil es einen Farbverlauf hat, Farbe Dodge, ich weiß nicht, ob das ist, oder Add tut auch. Ich weiß nicht, ob das immer der Fall ist, aber etwas Spaßiges zu beachten, nur vielleicht. Farbe ist gut. Ich bin immer ein Fan von Farbe, aber es ist nicht ganz so knackig, wie ich will, dass es an den Rändern ist. Also okay, machen Sie sich Gedanken. Ich denke, ich werde mit Overlay gehen, und dann könnte ich das duplizieren und dann eine dieser Ebenen etwas anderes machen. Mein Bildschirm wurde gerade dunkel, ich bin mir nicht sicher warum, wahrscheinlich, weil es heiß ist. Ich kann das umdrehen. Ihr könnt die Einstellung auch ausschalten, falls euch das jemals passiert, aber ich denke, ihr seht den Bildschirm immer noch in Ordnung. Ich denke, das ist gut. Ich mag, dass es grün und seltsam ist. Ich kann einen anderen Kreis machen, der in jeder Farbe ähnlich ist. Lass uns das hier machen, weil es einfach laut und komisch ist. Dann kann ich diesen Kreis nehmen und ihn oben auf den einen setzen, den ich gerade gemacht habe, oder ich könnte ihn zur Seite stellen, nur damit es wie ein zusätzliches Element ist, was Spaß macht. Ich könnte ein paar davon machen. Wenn ich es dupliziere und dann einfach einen überlappen lasse, oder ich könnte es nur innerhalb der anderen sein, hier kannst du spielen. Wenn ich das behalte, das ich anfangs eingesteckt habe, würde es so aussehen, also ist das zu beschäftigt. Vielleicht kann ich es hinter sich bringen, und das sieht ein bisschen lustiger aus, aber ich denke immer noch, dass das zu beschäftigt ist. Ich werde einen der violetten Kreise behalten, Fuchsia-Kreise, und dann werde ich das vielleicht viel kleiner machen. Ja. Es ist fast wie ein seltsamer Strahl, der rauskommt, also könnte ich das duplizieren und einen weiteren daneben legen. Tun Sie das vielleicht ein paar Mal und sehen Sie, wie das aussieht. Wie Sie sehen können, erfinde ich das, während ich gehe. Es gibt keine Methode. Es ist nur eine Frage des Experimentierens. Ich will nicht, dass es zu beschäftigt ist. Das fängt an, ein bisschen beschäftigt zu sein. Ich werde noch eine Sache versuchen, ganz schnell. Ich werde diese zusammenführen, weil ich nur will, dass es eins ist, und dann werde ich es füllen. Ich muss sicherstellen, dass es verbunden ist, um es zu füllen. Mal sehen. Hier muss ich es verbinden. Hier und das ist, also mal sehen. Cool. Das ist gefüllt. Ich kann diese wieder einschalten, und dann kann ich den Mischmodus ändern, so dass er echtes Licht ist und nicht so offensichtlich ist. Sehen Sie, wie das auch die Palmen packt. Es ist einfach wirklich lustig und komisch. Ich sage: „Warum ist es da?“ Ich weiß es nicht, aber es ist cool. Dieses hier, ich mag es wirklich, weil es nur den Hintergrund manipuliert , ohne wirklich eine Callout des Seins dort zu sein. Es hängt nur davon ab, was Sie tun wollen und wie es sich für Sie anfühlt. Dieses ist cool, weil es subtrahiert, also bringt es etwas von dieser Farbe zurück. Ich benutze das und schiebe es dann. Ich mag, wo es war. Was ich aber bemerkte, ist, dass jetzt diese Zeilen auftauchen. Das ist nur ein Teil dieser Form. Ich werde sie loswerden, weil ich die da nicht will. Irgendwelche von dieser überschüssigen Form, habe ich reingesteckt, also ist es jetzt genau wie diese Linien. Ich bin ziemlich beschäftigt. Ich will nicht mehr als das tun. Ich denke, ich könnte es wirklich wegnehmen. Ich ziehe die mehr nach oben, und dann halte ich es vielleicht nicht. Ich weiß nicht, ob ich diesen Kreis will. Das glaube ich nicht. Das scheint mir gut zu sein. Da werde ich aufhören. Ich fühle mich gut darin. Ich mag die Komposition wirklich. Ich will nicht verrückt werden, verrückt beschäftigt, aber ich bin damit beschäftigt, Spaß zu haben. Warte, noch eine schnelle Sache. Wenn Sie weitere illustrative Elemente hinzufügen möchten, die Spaß machen, werde ich nur auf eine Creme oder ein Weiß klicken, und dann werde ich gerade Linien erstellen, vielleicht, und das könnte überall sein. Ich wähle nur ihre Füße aus, weil sie so perfekt hängen. Es kann so aussehen, als wäre sie tatsächlich so, als ob sie mit der Spitze verbunden ist, und ich kann es noch mehr aussehen lassen, indem ich ihre Schuhe Schleifen umgibt. Dann noch ein lustiger Teil davon, und es wäre wieder subtil, ich könnte die Linien dicker machen, aber das wäre subtil, aber es lohnt sich völlig. Ich könnte ihm ein Glitzer-Overlay hinzufügen und das an diesen Linien befestigen. Ich werde das etwas leichter machen. Dann habe ich glitzernde Saiten, an denen sie hängt, und es ist einfach so, wie lustig? Oder ich kann sie auch an ihren Händen befestigen, damit sie aufgehängt ist, anstatt zu schweben. Ich will, dass sie schwebt. Leider werde ich diese Technik nicht verwenden, aber es ist eine Option für den Fall, dass etwas, in das Sie sich auch verlieben. Das ist im Wesentlichen, wie ich so etwas durcharbeiten würde. 10. Schnell und einfach – Collage Stil #2: Da wir über die Hauptelemente all dieser beschäftigten Elemente zu einer Collage gegangen sind, wollte ich auch einfach schnell über ein paar lustige Techniken gehen, die Sie viel schneller tun können , falls Sie etwas haben, das isolierter ist. Ich bin gerade gegangen und habe Unsplash geöffnet und nur die Hände aufgeschaut. Es gibt hier ein Paar, das ich denke, für ein paar wirklich coole Bilder machen würde , basierend auf dem, was ich Ihnen zeigen möchte. Du kannst alles schnappen, nur würde ich sagen, um nach etwas zu suchen, das wirklich einfach ist. Es könnten zwei Objekte sein, es könnten zwei Personen sein, oder es könnte so etwas sein, wo es eine Glühbirne ist, Hände, irgendetwas, und nicht zu viel Gedanken in dieses eine, auch weil es sehr, sehr einfach ist, die Art und Weise zu manipulieren, wie wir es wollen. Suchen Sie nach so etwas. Ich werde jetzt Procreate wieder öffnen und ich werde nur das Bild öffnen, das ich gespeichert habe. Ich gehe auf Foto und mache das hier. Wenn das offen ist, werde ich nur sehr vorsichtig sein und eine Auswahl um diese Form treffen. Beachten Sie, dass die Finger, Ich wählte einige, die super getrennt waren, weil dies in eine Silhouette verwandeln wird, so wie Sie Ihre Wahl, Sie wollen sicherstellen, dass es auch gut für eine Silhouette ist. Aber insgesamt werde ich nur schnell meine Auswahl treffen und dann werde ich einen Effekt nur auf diesen Umriss anwenden. Ich sehe hier, ich kann zurückkommen und den negativen Raum im Inneren aufräumen. Kopieren Sie einfügen, Sie werden sehen, ich habe meine ursprüngliche Ebene, aber wenn ich es ausschalten, Ich habe diese Hände. Mir ist egal, wie hell sie sind, ich kümmere mich nicht darum, weil ich jetzt nur einen Effekt anwenden werde. Ich gehe und füge ein Overlay ein. Ich werde Glitter machen, du könntest Wasser machen, nur sicherstellen, dass alles, was du schnappst, auch lizenzfrei ist. Es könnte sogar wie diese kühlen Wolken sein. Ich werde ein paar Dinge einfügen und sehen, wie ich sie mag. Dies ist der erste, ich stelle nur sicher, dass es das Objekt vollständig abdeckt, auf das ich zuschneide. Ich wähle diese Layer-Zuschneidemaske aus. Das sieht ziemlich cool aus. Wenn ich es etwas aufhellen, ist es noch effektiver. Also, das ist ziemlich lustig, aber mal sehen, was wir mit etwas anderem wie Glitzer machen können. Führen Sie eine Clipping-Maske aus. Das macht auch wirklich Spaß. Ich werde die Helligkeit dazu bringen, es auch nach oben zu schieben. Ja, also ist das auch ein Spaß und dann versuchen wir es noch einmal. Was habe ich gesagt? Vielleicht habe ich es nicht gesagt, aber ich dachte es, oh ja die Wolken. Ich werde das nur rüber schieben, wo ich will, dass es hingehen und dann Maske abschneiden. Das hier ist ein bisschen dunkel. Ich könnte es vergrößern, weil Sie skalieren, vergrößern, genau ändern können , wo etwas auf Ihrem Clip angezeigt wird und dann abspielen können. Das ist nur ein weiteres Beispiel dafür, was Sie mit dieser Technik tun können und sie wirklich zum Leben erwecken und zu Ihnen machen. Natürlich können Sie auch den Hintergrund loswerden, und dann etwas Cooles in den Hintergrund von etwas, das Sie haben, im Grunde so, was auch Spaß macht. Verschiedene Dinge, die Sie tun können. Grundsätzlich hacken wir Dinge aus und manipulieren sie so, wie wir wollen, spielen mit Farbe und machen Dinge in dieser Richtung. Ich werde euch in der nächsten Lektion noch eine Technik zeigen und dann werdet ihr so viel zu spielen haben. 11. Bloom – Collage Stil #3: Du wirst ein anderes Bild von Unsplash oder vielleicht eins von dir nehmen wollen, oder irgendetwas, das im Grunde wie ein Gesicht oder einen Kopf ist , es könnte Hände sein, es spielt keine Rolle. Ich werde dieses Porträt benutzen. Ich mochte die Komposition hier sehr. Ich könnte den Hintergrund ändern. Ich werde es definitiv füllen, weil ich das tatsächlich ein wenig verschieben werde. Der Grund dafür ist, dass meine Elemente, die ich füge hinzu aus ihrer Brust kommen und es wird nur Blumen sein, die nach außen blühen. Ich denke, ich werde auch die Größe verringern. Diese können anschaulich sein. Sie können Bilder sein, die Sie finden. Also werde ich Ihnen zeigen, als wären es Bilder, und dann können Sie es natürlich immer in einen illustrativen Stil ändern. Nur für jetzt, so habe ich eine sauberere Leinwand, Ich werde den Hintergrund auswählen. Es wird wirklich einfach sein, weil es eine einfarbige Farbe ist, die kein Geschäft hat. Ich wähle „Automatisch“, bekomme das einfach so nah an diesen Kanten wie möglich. Ja, das sieht gut aus. Dann schnappen Sie sich das. Das ist ziemlich gut. Ich kann das schneiden. Nun, hier ist, was ich tue. Ich werde die Stelle ihrer Brust nehmen, die ich aufbringen möchte, weil das so aussehen wird, als würden wir ihr ein Puzzleteil von der Haut nehmen und es hinüberschieben, damit diese blühende Situation passieren kann. Freihandauswahl. Es ist etwas, mit dem Sie tun können, das ist zu niedrig, dieser genaue Stil oder es kann etwas, das Sie tun und es auf eine völlig andere Art und Weise anwenden. Aber ich nehme die Auswahl, die ich gerade getroffen habe, und dann werde ich sie ausschneiden und einfügen. Versuchen wir es nochmal. Sie möchten es ausschneiden und einfügen, weil Sie es auf einer eigenen Ebene haben möchten. Sie möchten jedoch, dass es von dieser Ebene entfernt wird. Ausschneiden und einfügen, ich habe es auf seiner eigenen Schicht. Es wird ein wenig schwierig sein, den Prozess zu sehen, während ich arbeite aber ich werde Ihnen genau zeigen, was ich tun werde, um es noch mehr hervorzuheben. Ich fühle mich, als wäre das gut. Ich denke, meine Auswahl ist ein wenig zu lang, also werde ich nur noch ein Mal treffen und nur tiefer gehen statt länger, ausschneiden und einfügen. Ich mag das besser, weil ich im Grunde möchte, dass Blumen ausströmen. Wir werden es aussehen lassen, damit es ein wenig mehr 3D ist, was wirklich cool sein wird. Ich habe bereits Blumen, die ich gezogen habe, also werde ich einige von denen einfügen. Sie können immer auf Unsplash oder so etwas gehen und Ihre Blumen finden, und dann wollen Sie sie auswählen. Das ist etwas, das ich wieder nicht super wählerisch bin. Ich stelle nur sicher, dass ich auf der Innenseite der Blütenblätter bin, damit ich nicht den Hintergrund greifen kann. Wenn ich ein winziges Stück vom Hintergrund nehme, ist mir so sehr egal. Aber es ist dir egal, und du kannst so langsam und perfekt gehen, wie du willst. Daran ist nichts falsch. Ich werde schneiden und einfügen und den Hintergrund loswerden, so dass ich nur diese Blume habe. Mit dieser Blume möchte ich, dass sie hinausspäht , also denke ich, was ich tun werde, ist, diesen Teil noch mehr herauszuschieben, die Blume zwischen diesen Schichten zu stecken. Sehen Sie, wie ich jetzt diese Trennung habe. Es ist, als würde ihre Haut abheben, und diese Blume stößt durch den Boden und sie wird herauskommen. Ich werde nur die Blumen am unteren Rand erschaffen. Ein kleiner Trick, Sie können einfach eine Blume duplizieren, sie ein wenig drehen, die Größe schrumpfen, und es sieht aus wie eine andere Blume. Ich mache das viel, wenn es um dieses Zeug geht weil es wahrscheinlich komplett in einem anderen Winkel sitzt. Sie können den Farbton ändern, wenn Sie möchten, um ihn wirklich anders aussehen zu lassen. Ich mag es, meine Palette ziemlich nah oder begrenzt zu halten, also werde ich das nicht tun. Was ist noch ein? Ich kann das hier benutzen, das ist wirklich reizend. Die Blütenblätter werden gut darin sein. Ich werde wählen, „Freehand“ Auswahl, greifen diese. Sie können sogar mit meiner schnellen Auswahl sehen, die Blumen, die ich gerade legte, sie sahen toll aus, sie sahen nicht als wären sie abgehackte Auswahlen, die sie tatsächlich waren. Das hier ist auch wirklich hübsch, also denke ich, dass ich auch eine Auswahl dafür machen werde. Ich schließe das und fahre fort. Schnappen Sie sich das. Dann werde ich hier nur ein paar Blütenblätter vortäuschen, weil es aussieht, als würde es überlagern und ich will nicht, dass es so aussieht, als wäre es abgeschnitten. Ich habe nur Bewegung vorgetäuscht. Dann werde ich sagen, ausschneiden und einfügen, entfernen Sie den Blumenhintergrund, und da gehen wir. Ich kann die verkleinern. Ich mag nicht, dass sie beide aufgedeckt sind. Ich weiß, dass der Blumenstrauß Sinn machte, aber es wird keinen Sinn für das, was ich tue, also werde ich sie einfach trennen und dann kippen. Jetzt kann ich das hier bewegen. Das ist hübsch. Ich mag es, wie es so abläuft. Sie können sehen, dass es eine Blume ist, aber sie öffnet sich auch. Ich werde diese Blume näher drunter schieben. Ich werde wahrscheinlich nur den Kontrast auf einem dieser noch intensiver machen , so dass es eine gewisse Trennung gibt. Aber das werde ich in einer Minute tun. Denken Sie daran, ich mache mir noch keine Sorgen um Farbe, ich mache mir nur Sorgen um die Komposition bisher. Es sieht so aus, als wäre das etwas zu da draußen, also werde ich es etwas näher drängen und dann schnappen ich eine weitere Blume. Ich will nicht dieselbe Blume gehen, dieselbe Blume, und dann das Gleiche hier, ich will etwas anderes machen. Ich werde das benutzen, aber im Moment werde ich nur noch einen ganz schnell bekommen, eine andere Art wählen. Diese Farbe ist auch wirklich hübsch, also werde ich das wahrscheinlich behalten. Wir holen uns das. Ich täusche nur eine Bewegung vor, wo es abgeschnitten ist, damit es voll aussieht. Das scheint gut zu sein. Schneiden und einfügen, den Blumenhintergrund loswerden. Dann stecke ich das hier unten, so. Das ist hübsch. Ich werde es noch ein bisschen mehr runterkommen lassen. Du siehst das vielleicht an und denkst : „Ja, das ist hübsch und alles, aber es sieht nicht realistisch aus.“ Ich habe dich. Mach dir keine Sorgen darüber. Wir gehen dorthin. Sobald dieser Abschnitt gut ist, werde ich sie zusammenführen und dann habe ich den Brocken, der gut zu gehen ist. Ich möchte einen Schlagschatten erstellen. Ich beginne mit ihrer Hautschicht oben. Was ich tue, ist, dass ich diese Auswahl nehme, ich dupliziere sie, und dann möchte ich das Ganze nur schwarz machen um des Schattens willen. Ich kann das Alpha sperren, und dann kann ich gehen, um sicherzustellen, dass meine Farbauswahl schwarz ist und dann kann ich wieder zu dieser Ebene gehen, es ist bereits Alpha gesperrt, ich wähle es aus und sage: „Ebene füllen“. Sie können jetzt sehen, dass es komplett schwarz ist. Dann ist dieser Teil wichtig. Deaktivieren Sie die Alpha-Sperre, damit Sie auf die Alpha-Sperre klicken oder erneut mit zwei Fingern streichen und dann die Alpha-Sperre wieder deaktivieren können. Der Grund dafür liegt darin, dass wir diese Schicht unter ihre Hautschicht fallen lassen und sie dann zu einer Unschärfe machen wollen. Es wird nicht verwischen, wenn es Alpha gesperrt ist, da sich dies nur auf die bereits vorhandenen Pixel auswirkt. Sie müssen also sicherstellen, dass es ausgeschaltet ist. Ich gehe zu meiner Gaußschen Unschärfe, Anpassungen, Gaußschen Weichzeichner, Ebene, und dann werde ich das einfach nach oben schieben und sehen, wie das funktioniert. Ich werde mir diesen Teil nicht ansehen, weil ich diesen Teil loswerden werde. Das ergibt keinen Sinn. Ich will nur, dass der Schlagschatten auf den Blumen steht. Dies ist so stark, wie dies unter eine Einstellung kommen wird. Oftmals werde ich zu derselben Gaußschen Unschärfe gehen und dann diese Ebene duplizieren, und Sie sehen, wie viel stärker ein Effekt, der erzeugt hat. Ich werde diese zusammen verschmelzen, weil mir die stärkere Wirkung gefallen hat. Echt schnell, ich werde nur die Unschärfe auf dieser Seite loswerden , damit sie nicht ablenkt. Sie können sehen, dass es so aussieht, als gäbe es noch mehr Dimension. Es sieht so aus, als wäre ihre Haut weggezogen worden und diese Blumen blühen davon. Ich versuche Gaußsche Unschärfe und ich dupliziere noch einmal, vielleicht drehen Sie die Deckkraft nach unten, damit sie da ist. Es ist eher eine intensive, aber nicht so intensive Technik. Das gefällt mir viel besser. Ich werde es behalten, wie es ist. Nun, ich will das Gleiche mit den Blumen machen , weil die Blumen auch von ihr kommen. Ich möchte dieses auf seine eigene Schicht legen, damit es nicht betroffen ist. Da gehen wir. Ich setze das ganz oben, damit es weder mich noch dich ablenkt. Genau das Gleiche. Duplizieren Sie es, stellen Sie sicher, dass es schwarz ist, Alpha Lock auf, tippen Sie auf „Ebene füllen“, das macht es schwarz und schalten Sie dann die Alpha-Sperre aus. Nehmen Sie diese Ebene, ziehen Sie sie nach unten, und wenden Sie jetzt Ihre Gaußsche Unschärfe an. Ignoriere diese Seite. Das sieht aus wie ein guter Spread. Ich werde es duplizieren, damit der Effekt stärker ist. Verschmelzen Sie diese zusammen. Befreien Sie die Unschärfe überall, wo sie von ihrer Haut ist , weil es keinen Sinn macht, weit draußen zu sein. Jetzt können Sie sehen, dass es so aussieht, als wären die Blumen abgehoben. Ich werde das noch einmal duplizieren und sehen, wie das aussieht. Ich könnte es nur ein bisschen mehr verteilen und dann die Deckkraft nach unten drehen. Ja, das sieht besser aus. Es ist jetzt viel stärker. Es sieht aus wie viel glaubwürdiger, nicht, dass dies glaubwürdig ist, aber man sieht, wie der Effekt mehr zum Leben erweckt. Nun, da dieser Teil fertig ist, kann ich den Rest dieser schönen schwimmenden Blumensituation erschaffen. Das musst du nicht tun. Das ist genau das, was ich beschlossen habe als ich dieses Foto fand, dachte ich, es war wirklich schön. Das andere Beispiel, das ich dafür hatte, war etwas, das ich in einem Live-Workshop gemacht habe. Sehen Sie, wie diese nur ein Teil ihres Gesichts war, und ich habe diesen Abschnitt hier gemacht und das war's. So etwas könntest du auch tun. Ich werde nicht durch diese ganze Sache gehen nur weil ich nicht will, dass ihr sitzen müsst und zusehen, wie ich Blumen füge, für etwas, das nicht wirklich auf diese Technik zutrifft. Davon abgesehen ermutige ich euch auch, mit Sättigung zu spielen. Vielleicht möchten Sie die Sättigung von wem auch immer, an dem Sie arbeiten, reduzieren, was nur noch viel mehr von einem lebendigen Effekt. Sie müssten dies separat tun, da beide Hautschichten getrennt sind. Aber weil sie keine ablenkende Kleidung hat oder so etwas, während die andere, die ich tat, entschied ich mich, nur die Farbe dieses statt ihres ganzen Gesichts zu isolieren , weil es einfach zu beschäftigt war. Als ich das Kleidungsteil entsättigt habe, sah es einfach flach aus. Das war meine Entscheidung, nutze deine Diskussion. Aber ich mag dieses Bild wirklich, wie es ist und ich werde weiter damit. Ich hoffe, dass dieser Teil hilfreich ist. Es ist ein einfacher Schlagschatten, und Sie können alles wegnehmen, was Sie wollen, so morbide wie das klingt. Davon abgesehen, das ist diese Technik. 12. Nächste Schritte: Ordnung. Nun, da Sie mit den Techniken ausgestattet sind, die Sie für diesen Kurs benötigen, sind Sie an der Reihe, etwas zu kreieren, das für Sie von Bedeutung ist Ich würde gerne sowohl Ihre Übungsstücke als auch Ihre letzten Arbeiten im Projektbereich sehen , und ich weiß, dass andere Leute sie auch sehen wollen werden . Jeder nimmt das auf eine etwas andere Art und es ist etwas ganz Besonderes, sehen zu können , was jeder kreiert. Also im Voraus vielen Dank, dass du es mit mir und anderen geteilt hast. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr in diesem Kurs kreiert.