Erfolgskurs mit der Farbmischung und E-Book!

1. KURSEINFÜHRUNG: Hi, ich freue mich, dir diesen Kurs über Farbe mitbringen zu können. Ich denke, seit ich vor vier oder fünf Jahren mit dem Malen angefangen habe, wurde mir gesagt , dass ich ein solches Farbsensor-Händchen für Farbe habe und nicht wirklich wusste , was das bedeutete oder ob es überhaupt wahr ist. Ich wusste einfach, dass ich Farbe liebe. Und so habe ich diese Klasse zusammengestellt, um sie zu vereinfachen und die Mythen zu entlarven, die ihren Komplex umgeben. Du musst ein Farbrad benutzen und du hast Regeln. Nun, Es gibt ein paar Richtlinien, aber meistens geht es darum , etwas über Farbe zu lernen und sich mit Farben zu überzeugen, zu spielen und herauszufinden, was Sie lieben, welche Farbkombinationen Sie lieben was Kohut sich selbst färbt, was du liebst, wie sie zusammen spielen und wie man fett mit Farbe ist und nicht das Gefühl hat, dass wie sie zusammen spielen und wie man fett mit Farbe ist und nicht du eine Reihe von Regeln befolgen musst weißt du, wann es funktioniert und wann es funktioniert tut es nicht. Und das entwickelt man im Laufe Zeit, spielt und übt. Also scheue ich mich nicht wegen der Farbe. Dies ist ein typisches Gemälde. Ich habe gerade ein paar hier , die dir zeigen, dass die Farbe einfach etwas ist, mit dem ich sehr liebe. Und für mich als echte Herausforderung , eine leisere Farbpalette zu machen. Aber alles, jede Farbe kann kein Star sein. Weißt du, wann, wann ein Bild so ist oder wann es ist, weil es manchmal in diesem Stadium sein wird. Dann musst du ein paar Neutrale und solche Dinge massieren. Aber ich muss mit diesem Kurs, dem E-Book, mitmachen. Und wir werden uns die Farbmischung ansehen. Wir werden uns dieses Diagramm ansehen , das ich erstellt habe, um Ihnen zu helfen eine Reihe von Farben innerhalb eines Q zu entdecken. Und dann schauen wir uns Tipps und Tricks und einige meiner Lieblingsfarben an und wie ich sie mische. oder diejenigen, die Sie einfach nicht mischen können und die Sie farbige Partys kaufen müssen . Also schließ dich mir an. 2. Farbtipps Teil 1: Schauen wir uns einige meiner Lieblingstipps und Tricks an, die ich gerade durch viel Experimente gelernt habe. Und du lernst deine eigenen Tipps und Tricks und fügst sie deinem Gedächtnis hinzu. Es ist, als ob wenn man etwas Neues lernt, fängt man wirklich peinlich an, wie sagt man, Autofahren zu lernen. Erinnern Sie sich, als Sie fahren gelernt haben und über jede Kleinigkeit nachdenken müssen und jetzt fahren wir und haben nie darüber nachgedacht. Nun, das gleiche Muskelgedächtnis Wissen und Intuition werden sich im Laufe der Zeit entwickeln. Und du wirst es schaffen, deine eigene Liste zu erstellen. Und ich bin mir sicher, dass du schon welche hast. Aber das sind diejenigen, die ich in ihnen im Buch festgehalten habe. Und so wollte ich sie mit dir teilen und nur ein bisschen demonstrieren. Nummer eins verwendet eine Mutterfarbe oder eine Hauptfarbe, um Harmonie zu erzeugen. Und das ist etwas , das bei der Komposition und auch bei Harmonie hilft , einfach alles zusammenhält und man braucht nicht viel davon. Also habe ich zum Beispiel in diesem Brot ein kleines bisschen gebrannte Umbra benutzt, ein kleines bisschen in jeder Farbe hier drin. Also habe ich die Farbe gemischt , die ich wollte, und fügte dann ein kleines bisschen von etwas hinzu. Es kann also wirklich winzig von allem sein. Du könntest wählen. Experiment, du könntest ein Korallenrot auswählen, du könntest ein wählen, du willst einfach nichts auswählen , was super hochpigmentiert ist, überwältigende und verbrannte Umbra kann so sein. Also nur das kleinste bisschen gab allem das Gefühl, dass diese Farben zwar ganz anders sind , sie harmonieren. Das empfehle ich also. Und du bist, wie ich schon sagte, es ist nur, dass du von einem kleinen bisschen redest. Sagen wir also, du malst mit einer Orange, okay? Und dann wirst du sagen, ein Aqua in deinem Gemälde benutzen . Nun, wenn ich sage, nehme ich nur ein bisschen von diesem Himmelblau. Dann wird es beide Farben und jede andere Farbverwendung ändern. Meine Orange scheint hier zu sein, es ist. Trocken, es ein bisschen. Also hier ist meine Orange direkt aus der Tube. Und wenn ich nur ein kleinstes bisschen hätte, und das ist ein Kompliment an Orange. Blau ist also, es wird es ein bisschen unterwerfen. Also da ist mein Orange mit ein bisschen Blau. Und lass uns das Türkis nehmen und ein winzig kleines bisschen Blau trinken. Beginnen Sie mit einem sauberen Pinsel. Nur damit ich dir ein bisschen von diesem Blau zeigen kann. Dieses Türkis kann ich etwas mehr vom Blau hinzufügen , weil sie in derselben Familie sind. Also führe ich keine Ergänzung ein, die es schnell zum Schlamm bringen könnte. Und hier ist ein Türkis mit ein bisschen Blau. Und lasst uns eine dritte Farbe wählen. Nehmen wir an, wir wollten es benutzen. Ich versuche zu denken, dass es etwas ist, das nicht ist, sagen wir mal ein Opernrot, das eine wirklich helle fluoreszierende Farbe ist , die ich oft verwende. Und es muss oft abgeschwächt werden, was bedeuten würde, ein Kompliment hinzuzufügen. Aber wenn wir sagen, dass wir dort ein bisschen von diesem Blau hinzufügen , jede Farbe. Da ist unser Hombre winzig bisschen Blau. Wenn ich zu viel hinzufüge, ändere ich es. Also schnappen wir uns einfach hin. Ich wollte nur ein bisschen. Und da ist es mit ein bisschen. Wenn wir also jede dieser Farben direkt aus der Tube nehmen , Mal sehen, ob Sie den Unterschied zwischen denen erkennen können , die die Mutterfarbe haben, und denen, die dies nicht tun. Also hier ist die Orange. Blau und mein Orange das wird überhaupt nicht funktionieren. Wie ist das passiert? Denken Sie daran? Da kann die Orange sehen, dass es viel heller ist. Oh, ich weiß was passiert ist. Ich habe das falsche Top ihrer gelernten Gütestunde gewählt, oder? Und dann nehme ich das Türkis. Wenn ich einen wirklich sauberen Pinsel bekomme, lass mich einfach einen neuen holen, damit ich es nicht tue. Ich mache das Experiment, indem ich einen Pinsel mit etwas Farbe verwende. Hier ist das Türkis. Und lass uns das Rosa holen. Ich hoffe also, dass Sie den Unterschied erkennen können , nämlich dass diese alle heller sind, sich aber nicht so gut vermischen. Sie glauben nicht, dass sie knallen und sie kommen irgendwie zu einem meiner nächsten Tipps und Tricks, die für das Gehirn geschaffen werden. Sie sind erschütternder, wenn du es so ansiehst. Welches sind diese drei. Sie sind ein bisschen erschütternder als wenn sie harmonisiert wurden. Das ist also das Mutterfarbenkonzept. Schauen wir uns das an und behalten ein bisschen Farbe im Pinsel. Okay, das schafft etwas Ähnliches in dem Sinne , dass ich oft male und meinen Pinsel nicht vollständig auswasche. Ich hab ein Papiertuch griffbereit. Und es hängt davon ab, in welche Richtung ich gehe, denn wenn ich warme Farben oder Rot, Rot, Gelb, Orangen sage Rot, Rot, Gelb, , muss ich den Pinsel nicht so viel waschen. Und selbst wenn ich in ein Blau gehe, kann ich harmonieren, indem ich einfach ein bisschen Farbe auf meinem Pinsel behalte. Also schauen wir uns das an. Mal sehen, was das Papiertuch es verschenkt, weil es im Wasser gesessen hat, während wir geredet haben. Und du kannst sehen, dass da etwas rosafarbenes Orange drin ist. Was ich tue, ist das zu lassen und oft mache ich Schmerzen wenn du mir beim Malen zusiehst oder meinen Unterricht teilnimmst, ich gehe einfach von einer Farbe zu dir über eine andere. Im Laufe der Zeit wirst du das Gefühl entwickeln, keinen Schlamm zu bekommen. Sie werden wissen, dass Sie kein Bündel Blau auf Ihrem Pinsel haben kein Bündel Blau auf Ihrem Pinsel und dann zum Beispiel in Orange gehen. Also wenn Sie eine Ergänzung Farben machen, die Farben am gegenüberliegenden Ende des Farbrads sind. Sie müssen sicherstellen, dass es nur ein wenig von diesem Kompliment in Ihrem Pinsel gibt. Andernfalls wird es sich an MC wenden. Also male ich mit und sagen wir mal, ich male ein paar Blätter mit diesem Rosa. Ich möchte die Farbe ein wenig variieren. Ich weiß, dass ich in die Orange gehen kann. Ich habe immer noch rosa und mein Pinsel und ich kann hier wieder reinkommen und die Pflege und das zusammenbringen. Nun, wenn ich versuchen würde, mit all dem Rosa und Orange auf meinem Pinsel, schnappen Sie sich etwas Türkis. Türkis ist nicht schlecht, weil es immer noch eine Farbe sein wird, aber es wird es neutralisieren, was es in ein Grau verwandelt hat. Aber es gibt sowieso viel Weiß und Türkis in diesem Türkis. Es wurde also nicht braun. Aber wenn ich Orange haben sollte, habe ich jetzt ein paar verschiedene Dinge auf meinem Pinsel, oder? Ich hab etwas Türkis und Pink. Und wenn ich etwas Orange kriege und dann zu viel von diesem Blau bekomme , wechsle dazu. Man sieht, dass es ziemlich schnell geht. Jetzt möchten Sie vielleicht so neutral sein. Daran ist nichts falsch. weiß nur, dass ich es nicht hier will. Vielleicht will ich es im Stiel haben. Ich weiß nur, in welche Richtung du gehst. Aber ich wasche meinen Pinsel wirklich nicht so sehr. Und das hat sich im Laufe der Zeit entwickelt. Was ich aber tun werde, ist zu sagen: Okay, ich habe jetzt Orange hier drin, Moment habe ich Schlamm und sie werden es nicht sehen, aber ich werde es abtupfen. Und ich nehme mein Papiertuch und bekomme den größten Teil der Farbe heraus. Dann mal sehen, ob ich genug Farbe herausgenommen habe , dass ich ein Türkis oder ein Blau machen kann und trotzdem ein bisschen von diesem Farbeffekt in meinem Pinsel bekomme . Ja, hier ist also Blau, das ist das Himmelblau, das eine viel hellere Farbe hat. Weil ich ein bisschen habe. Kannst du das sehen? Ein bisschen Orange und Rosa sind immer noch da drin. Es verändert es, um es zu einem schönen Blau zu machen, eine Art Blau. Das ist also nur etwas, das man durch Experimentieren lernt. Aber du tust es nicht immer, ich habe früher, als ich anfing, den Pinsel jedes Mal komplett zu waschen wurde mir klar, dass es vor allem eine Abfallfarbe kann und mehr erzeugen kann einer unzusammenhängenden Komposition. Während wenn Sie nur ein bisschen da drin lassen, je nachdem, was Sie haben und in welche Richtung Sie farblich gehen, was Sie wieder im Laufe der Zeit entwickeln, dann können Sie besser harmonieren. Also habe ich ein bisschen Gelb. Ich meine, ich habe immer noch Blau und mein Pinsel sieht es. Also weiß ich jetzt, da ich über Farbe weiß , dass wenn ich ein Grün will, in Washington keinen Sinn hat , dass dieser blaue Strahl keinen Sinn ergibt, weil ich Blau grün machen muss. Und Grüns werden normalerweise fast immer gemacht, anstatt zu kaufen. Es ist also perfekt, das Gelb mit dem Blau zu greifen , das bereits da drin ist, und mein Grün zu machen. Und dann kann ich mein Grün abschwächen , wenn ich will, indem ich ein bisschen Orange hinzufüge, was ein Kompliment ist, ich könnte es wieder aufhellen, indem ich mehr Gelb hinzufüge. Und der Himmel ist das Limit. Aber denken Sie nicht unbedingt, dass Sie Ihren Pinsel immer auswaschen möchten. Versuchen wir es noch einmal. Ein Blot Out ohne zu spülen. Also mal sehen, ich habe etwas Grün da drin. Hauptsächlich. Grün ist eine Ergänzung zu Orange. Wenn ich also die Seite aufreihe, wenn ich jetzt Orange schnappen würde, bekomme ich eine schlammerere Farbe. Aber es könnte eine ziemlich Orange sein. Sieh dir an, wie es etwas schlammig ist. Und das liegt daran, dass ich Grün auf meinem Pinsel hatte. Es geht also nur darum, ein Experiment wirklich zu kennen und zu kennen, denn so entwickelt man diesen Sinn. Sie können dorthin gelangen, wo Sie nicht wirklich so viel Schmerz verbrauchen. Du spülst nicht so viel. Hier bekomme ich etwas von diesem Rosa, aber ich habe immer noch das Orange auf meinem Pinsel. Aber ich habe das meiste davon ausgezeichnet, also bekomme ich das Rosa, aber ich bekomme ein paar Orangenstücke da drin, was eine schöne Farbe hat. Das ist also die Idee, das ist Nummer zwei, die Idee, ein bisschen Farbe in Ihrem Pinsel zu behalten. 3. Farbtipps Teil 2: Sprechen wir nun darüber, für das Gehirn zu schaffen. Das ist also auch eine persönliche Präferenz. Aber wir werden gerne angeregt, wenn wir uns etwas ansehen , aber nicht überstimuliert. Und wieder sind es persönliche Vorlieben oder Leute, die sich meine Arbeit ansehen und es ist überstimulierend für sie. Vielleicht nicht dieses, aber sag das, weil es sehr viel Farbe hat. Das ist etwas , das nur Überstunden macht. Ja, das ist anregend. Aber es funktioniert immer noch. Und ich denke, es funktioniert, weil es genug gibt, um diese Interessen zu betrachten. Ich weiß nicht , dass es einen Ort gibt, an dem sich das Auge ausruhen kann. Es gibt ein paar Orte, an denen Sie sich hier ausruhen können. Und dieser Topf ist ziemlich erholsam. Aber ich definitiv, meine Arbeit geht definitiv auf die Seite des Anregens. Also ein paar Beispiele. Dies ist ein Gemälde im Prozess , das manche anregend genug finden könnten. Man könnte nur sagen, dass hier genug Farbe drin ist, es gibt genug Interessen, es gibt Textur. Es gibt, es ist viel los. Es gibt viel ruhigere Gemälde , die jeden Tag verkauft werden. Aber für mich fehlt das etwas, es ist nicht getan. Es mangelt an irgendeiner Art von Interesse. Ich denke nur, dass es ein bisschen langweilig ist. Das hat ein Gegenteil. Hier ist eine, über die ich ein paar Details zum Abschluss gemacht habe. Und was ich jetzt denke ist, dass ich wahrscheinlich einige Wege finden werde , um es abzuschwächen. Nicht unbedingt die Farben, aber es gehört ihnen. Ich fühle mich überhaupt nicht wie ein Ort , an dem ich mich wirklich ausruhen kann. Also komme ich vielleicht sogar mit ein paar, die diese grünen Markierungen loswerden. Es gibt also nur etwas schlichtes Blau da. Ich brauche nicht viel, weil mir dieses Bild wirklich gefallen hat. Aber selbst am Rand oder irgendwo hier wird ein bisschen ruhiger Raum einen Unterschied machen. Denken Sie also einfach darüber nach, für das Gehirn genug Stimulation zu schaffen , nicht zu viel. Ein anderes Beispiel ist, dass dies tatsächlich ein Gemälde in der Klasse ist , die ich gerade filme. Und es ist im überstimulierenden Stadium. Es ist also nur, weißt du, was ich weiß, dass es einige Neutrale braucht , die so eingebracht werden müssen. Und um die Dinge einfach zu beruhigen , weil es einfach zu viel ist. Ich habe die hellen Hintergrundfarben in den Vordergrundfarben und es macht viel Spaß und es gibt nichts Besseres als wenn sich das gut für dich anfühlt und das ist es, was du willst. Ich denke einfach, dass es zu viel ist. Darum geht es also ein bisschen. Schauen wir uns den nächsten Tipp und Trick an, Whoa, weiß hier, das ist einer meiner Favoriten. Wachen Sie aus. Du kannst weiß machen und ich zeige dir im Farbmischvideo, wie das geht. Aber es ist ein bisschen schmerzhaft. Also kaufe ich es normalerweise. Kommt. Jedes Unternehmen hat eine Version. Das ist das Ganze , das Elfenbeinweiß ist. Turner Gouache hat ein hohes Elfenbeinweiß, ich glaube, sie nennen es. Dies ist nur ein Map-Flow-Acryl, das ich abgeholt habe weil der Preis stimmt und es von guter Qualität ist. Ich werde tatsächlich bald eine Rezension auf meinem YouTube-Kanal machen , weil ich sie mag. Es gibt Matt-Flow-Acryl. Dies ist ein gebleichtes Titan. Das heißt es manchmal habe ich gesehen, dass es Phage genannt wird, aber im Grunde ein gebrochenes Weiß. Was ich jetzt am Mischen mit Offline versus Weiß liebe, und ich sage nicht, dass einer besser ist als das andere. Ich sage nur, dass es ein gutes Werkzeug ist , das Sie in Ihrer Werkzeugtasche haben können, ist das leicht? Wir wissen es nicht, aber wenn wir Weiß mit etwas mischen, und das ist mein Weiß, habe ich mich tatsächlich so gepackt. Das ist meine Jessica, die ich ziemlich oft benutze, aber ich werde mir diese weiße Gouache schnappen und dir den Unterschied zeigen. Weiß kühlt die Farben tatsächlich ab. Und das ist etwas, das man Laufe der Zeit einfach erkennt und lernt. Wenn Sie also eine wärmere, hellere Farbe wünschen , kommt hier ein Elfenbein oder Beige ins Spiel. Schauen wir uns den Unterschied an. Wenn wir uns mit diesen beiden aufhellen. Nehmen wir noch einmal unser Rosa. Ich sorge dafür, dass mein Pinsel schön sauber ist. Und nehmen wir dieses helle Rosa und erhellen es mit dem Weiß. Okay, da ist es. Schöne Farbe. Nichts ist wieder falsch, ich sage nicht , dass warm feucht besser ist als cool. Warte, ich wollte dir nur zeigen, wie es meiner Farbmischung eine andere Dimension gegeben hat. Und jetzt lass uns das Rosa nehmen. Wir haben einen Ambit des Elfenbeins. Es gibt nur einen Reichtum. Ich habe das Gefühl, dass das auftaucht. Ich denke, es liegt daran, dass du nicht nur Licht hinzufügst, sondern ein bisschen von allen Farben hinzufügst , die in die Herstellung eines Elfenbeins passen. Und ich zeige dir eine Farbe, die ich mische. Es sind wirklich viele verschiedene Farben , die in die Herstellung eines Elfenbeins passen. Deshalb glaube ich, dass du den Reichtum bekommst. Das sieht nur ein bisschen flacher aus, ist aber heller. Es hängt also von dem gewünschten Effekt ab. Du könntest das warme Licht benutzen, wenn du im Hintergrund arbeitest, sagen wir von einer Blume. Und dein heller, dein Weiß im Vordergrund. Um sie zur Sprache zu bringen. Als Idee machen wir noch eine Farbe. Lass uns das Blau machen. Also nehme ich ein paar von diesen Blauen und füge etwas weiße, schöne Farbe hinzu. Mit einem warmen Weiß. Du kannst den Unterschied erkennen. Es hat fast ein Türkis, das du fühlst. Denn im warmen Weiß gibt es wahrscheinlich etwas Grün und etwas Blau. Und so bekommst du diese Tiefe. Und das ist nur daran, es mit warmer Art und Weise zu mischen. Ich habe das Gefühl, dass ich eine komplexe Farbe auf warme Weise bekomme. Ich denke, vielleicht ist das der beste Weg darüber nachzudenken. Dies ist eine einfachere Farbe und dies ist eine komplexere Farbe. Es gibt Zeiten, in denen du das eine oder andere willst. Lass uns noch eine Farbe machen , weil es so viel Spaß macht. Versuchen wir es einfach mit einem geraden Rot. Dies ist ein Mohnrot gemischt mit Weiß. Und du kannst damit in meiner Farbentdeckungstabelle spielen meiner Farbentdeckungstabelle um okay zu sein, es gibt nur ein Weiß mit Rot. Soll putzen gehen. Ich frage mich, ob ich noch etwas Elfenbein auf meinem Pinsel habe , denn das sieht etwas höherer aus Brioche. Und wir werden den Unterschied hier sehen. Okay, also ja, du kannst das cremig oder Kind sehen. Wie auch immer, nur eine andere Idee, mit der du spielen kannst. Der nächste Tipp ist, Farben selbst zu machen. Und was ich damit einfach meine, ist manchmal, dass man kreiert und nur Farben schnappt und sie anziehen und das ist alles gut. Und wenn Sie schichten, werden sie sich sowieso ändern. Aber so viel Sie versuchen können keine Farbe direkt aus der Tube zu verwenden. Weil ich dann das Gefühl habe, dass es nicht deine Farbe ist. Es ist die Farbe, die das Unternehmen hergestellt hat, oder? Und wenn du es dir zu eigen machen willst, füge einfach etwas hinzu, alles dazu. Nehmen Sie es in die eine oder andere Richtung in den Farberkennungsdiagrammen. Wirklich gut dafür, aber so ist Mohnrot wirklich ziemlich sehr, sehr hell. Aber wenn ich ein bisschen Orange hinzufüge, ändere ich es und bin ein bisschen vom warmen Weiß oder ein bisschen vom Gelb. Ich ändere es und es muss nicht so viel sein. Ich kann immer noch ein Rot bekommen und nur ein kleines bisschen von etwas anderem hinzufügen und es mir zu eigen machen. Hier ist also das Rot, das kleinste bisschen Gelb darin und das kleinste bisschen Weiß darin. Und es macht es mir einfach zu eigen, gibt ihm Tiefe und all das zu sagen, tu dein Bestes, um keine Farben direkt aus der Tube zu verwenden. Jetzt werde ich sagen, wenn ich mit Elfenbein hervorhebe, benutze ich es oft. Nun, es könnte etwas in meinem Pinsel sein , was auch immer auf meinem Pinsel ist. Ich muss vielleicht zum Elfenbein. Aber normalerweise füge ich jeder Farbe etwas hinzu. Das bekommst du auch im Laufe der Zeit. In Ordnung, als nächstes entschuldigen Sie mich, entwickeln oder mit der Gewohnheit zu spielen, ein leuchtendes Türkis oder Fluoreszierendes Rosa oder Rot oder Orange Untermalung zu verwenden . Bevor du überhaupt anfängst. Dies sind Holzpaneele und ich habe diese leuchtenden Farben bereits darauf gemalt. Wenn ich also etwas male, kleine Pops ohne, wird es wahrscheinlich 99 oder 98% verdeckt sein, aber etwas wird durchscheinen. Hier ist ein Beispiel. Dieser ganze Hintergrund, den man sehen kann , dass ein Teil davon durchspäht war eine Mischung aus hellen Orangen und Fluoreszenz. Und nicht viel davon ist im fertigen Stück gelandet. Ich hatte einige Elemente, dass ich das negative Weltraumbild hier behalten habe und hier habe ich einen Teil aufrechterhalten. Und der Rest wurde entweder mit Elementen oder diesem cremefarbenen Elfenbein bedeckt . Also dann habe ich hier die Blattlinien im Hintergrund weggeschabt . Es macht also wirklich Spaß, mit leuchtenden Farben zu experimentieren. Es gibt keine richtige oder falsche Farbe. Einige Leute sagen, es sei gut, eine Ergänzung als Hintergrund zu verwenden . Wenn Sie zum Beispiel eine Blume mit viel Grün malen möchten, machen Sie eine Blume mit viel Grün malen möchten, einen roten Hintergrund. Oder ich habe es getan. Aber ich habe Landschaftsstein mit einem Hintergrund gesehen , der so pinkfarbene oder türkis war. Und es sieht wunderschön aus. Also experimentiere einfach damit. Fazit ist zu spielen. Hab keine Angst vor Farbe. Es ist eine großartige Sache, an einem Tag zu spielen, an dem Sie vielleicht etwas Zeit haben , mit dem Erstellen zu spielen, aber Sie fühlen sich nicht dazu inspiriert etwas bestimmtes zu kreieren. Vielleicht fühlst du dich nicht gut. Hi, ich habe Lyme-Borreliose, chronische Lyme. Es gibt also Tage, an denen ich einfach nur da sitze und nicht weiß, was ich malen soll. Das ist also eine großartige Zeit , um einfach mit Farbe zu spielen. Machen Sie einige Farberkennungsdiagramme. Denken Sie darüber nach, eine Farbe in die eine oder andere Richtung zu verschieben , indem Sie andere Farben hinzufügen. Und Sie werden Überstunden ein Gefühl dafür entwickeln, was Ihnen gefällt, was zu Ihrer Farbsignatur führt. Sei also verspielt, experimentiere und hab Spaß. 4. Farbfindung Diagramm 1: Lassen Sie uns dieses Farberkennungstabelle mit Rot machen. Und so werden wir sehen, wie es ausgeht. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie haben. Ich bleibe nur bei diesen Acrylen und den Hauptfarben, nur um zu veranschaulichen, wie die Grafik uns hilft, Farben zu manipulieren. Also habe ich hier etwas Cadmiumrot. Ich habe gerade etwas goldenes gequetscht, nur einfaches Cadmiumrot. Und ich hab es auf meinem Palettenpapier. Also setze ich meine Startfarbe genau hier in die Mitte. Und ich habe das gerade auf Druckerpapier gedruckt. Es ist ein gutes schweres Papier, aber es ist nicht das billigste Papier. Aber ich denke, wenn Sie nur ein Druckerpapier von guter Qualität verwenden, sollten Sie es gut gehen. Oder Sie können dies natürlich einfach so nehmen, wie diese Tabelle aussieht und einfach Aquarellpapier oder eine andere Community- und Mixedmedia-Papier verwenden . Eigentlich habe ich das Gefühl, dass Mischmedienpapier oder Bristol-Papier für diese Übung besser ist , weil das Aquarell direkt in die Farbe selbst in Aquarellpapier eindringt und Sie können mischen Sie es nicht auch, um eine Art Annahme zu bekommen. Okay, also nehmen wir jetzt etwas Rot und fügen ein kühles Dunkel hinzu. Also werden wir ein paar Paynes Grau hinzufügen, das ich genau hier habe. Und Junge, brauchst du dafür nur ein bisschen Paynes Grau. Ich meine, in der Tat werde ich einfach so gehen, weil du es ziemlich schnell schwarz machst. Paynes Grau ist ein kühles Dunkel. Also sehe ich mir einfach an, obwohl ich nur ein kleines bisschen schnappe. Also da ist mein kühles Dunkel und meine Farbe. Jetzt versuche ich die verbrannte Umbra und mache hier ein warmes, dasselbe, nur ein kleines bisschen. Hol etwas von meinem Rot. Ich kann es sogar zuerst hier anziehen und dann ein wenig von meiner Vogelnummer schnappen. Smidge mehr. Ich möchte das gleiche Maß an Dunkelheit machen wie ich hier drüben. Nur damit man den Unterschied zwischen einer warmen Dunkelheit in einem kühlen Dunkeln wirklich erkennen kann. Ja. Also haben wir es mit der verbrannten Umbra verdunkelt , was es zu einem warmen, dunklen Blick auf den Unterschied machte . Es ist die gleiche Farbe hier. Ich denke, es ist faszinierend. Okay, jetzt werden wir es erleichtern. Das ist ziemlich einfach. Wir fügen nur ein bisschen Weiß hinzu. Ich habe zwei Titanweiß hier. Offensichtlich wird Ihre Form je nach Gewicht unterschiedlich sein. Manchmal helle ich mich mit einem obigen Weiß auf. Das kann ich dir auch hier zeigen, nur für Kicks. Hier ist der reguläre Weg. Ein bisschen Rot. Und wir wussten, was dort passieren würde, richtig. Wir wissen, wie es aussieht, Gewicht hinzuzufügen. Aber ich weiß nicht, ob Sie nicht wussten, dass das Hinzufügen weißen Mischfarben viel undurchsichtiger ist. Manchmal mache ich es also nur um die Deckkraft zu erhöhen. Weil ich undurchsichtige Farbe liebe. Deswegen wasche ich gerne. Aber Sie können sehen, wie viel undurchsichtiger das aussieht als das dicke , aufgrund des Gewichts. Jetzt lass mich meinen Buff Weg nehmen, nur um es dir Spaß zu zeigen. Weil ich viele Farben wie diese und golden verwende, heißt es Titan Buff, aber normalerweise heißt es Elfenbein. Als ob ich meine Gouache hier verwende, ist sie in Elfenbeinweiß. Das ist ein ganzer Bain Aqua-Pinsel. Sie können einen schrecklichen Weg machen, aber es ist eine dieser Farben, die ich genug verwende, um sie einfach zu kaufen. Sie müssen es also nicht weiter mischen und mischen, aber ich benutze es zum Mischen. Also lasst uns etwas Spaß machen zu sehen, was es macht. Mal sehen, was es mit dem Rot macht , verglichen mit dem normalen Weg. Es wird subtil sein, wenn wir überhaupt Veränderungen sehen. Und das lege ich einfach hier hin. Ein kleiner Eventbus. Es ist fast so wie meine Erfahrungen, es ist irgendwie wie ein Wurm. Ich schätze, es ist ein warmes Weiß, also hellt es am Ende etwas wärmer auf. Fast so, als ob ich winziges Gelb hinzufüge, was natürlich wahrscheinlich das ist, was im Buff ist. Das ist also was Buff Light. Okay, jetzt lass uns hier rüber nach Brighton gehen. Brighton, denken Sie daran, dass wir entweder einen fluoreszierenden oder einen helleren Farbton dieser Farbe hinzufügen . Also wenn ich dieses Rot habe und sagen wir, das ist mein Cadmiumrot, aber sagen wir, ich habe dieses rote Quinacridon Licht. Und sagen wir, es ist ein bisschen heller oder ein Rot, das etwas heller ist. Ich könnte es dazu hinzufügen, um es aufzuhellen. Aber wir werden es wirklich aufgehellt. Sie können sich vorstellen, weil die Fluoreszenz und ich in letzter Zeit mehr in Fluoreszenz geraten sind. Normalerweise schalte ich sie ab. Aber sie können es tun, sie können Dinge wirklich zum Knallen bringen, auch wenn man nur ein bisschen hinzufügt, geht einen langen Weg. Dort haben wir uns also zu Rot aufgehellt. Und natürlich kannst du so viel oder so wenig davon hinzufügen , wie du willst. Jetzt werden wir es unterwerfen, abschwächen, etwas schaffen, das zu einem natürlichen Grau werden könnte. Und deshalb beziehen wir uns auf unser Farbrad. Und alles, was wir tun, ist zu Rot zu gehen, was genau hier ist, und schauen Sie dem roten, grünen gegenüber. Rotorange ist ein Blau-Grün. Ich muss es nur mit Grün mischen. Ich könnte das TOO auch nur für die Zeit gebrauchen. Ich hole mir dieses Oxidgrün. Es spielt keine Rolle, welches Grün. Und dann werden wir nur zum Spaß den Unterschied zwischen dem Blau-Grün aber dem Rot sehen . Also nehme ich es nochmal. Es wird nur das kleinste bisschen dauern. Das ist unser Rot. muss sicherstellen, dass ich Clean Read verwende, nicht lesen, dass sie sich mit etwas anderem vermischt haben. Sie werden also sehen, wie die ergänzende Farbe auf dem Farbrad eine Farbe reduziert. Nehmen Sie die Intensität jedes Mal ab. Und wenn du weitermachst und mehr davon hinzufügst, wirst du bekommen, du kannst diese schönen Neutralen machen. Wenn ich also an eine Farbe denke, sagen wir mal, wenn du meine Arbeit überhaupt kennst, weißt du, dass sie verdammt bunt wird und manchmal denke ich, okay, Suzanne musste reinwerfen einige Neutrale hier und beruhigen Sie das Ganze. Nicht jede Farbe muss eine Show des Gemäldes sein. Also mache ich das und habe dann etwas Weiß, was ich hier nicht machen werde , weil ich nur wollte, dass du es so siehst, aber ich nehme das Kompliment und dann warte ich und bekomme einfach ein wirklich, Ich schätze, das kann ich dir zeigen. Lass uns ein Stück Papier schnappen und dir zeigen, was passiert, wenn du das Rot hinzufügst. Lass mich ein bisschen mehr rot werden. Und das Grün. Ich schätze, ich brauche ein bisschen mehr und dann ein bisschen Gewicht, damit wir ein hübsches Grau bekommen können. Okay. Entschuldigen Sie hier oben. Hier ist mein Weiß. Es wird entweder so sein, dass Sie im Grunde auf ein Grau oder einen Neutralen hinarbeiten können . Vielleicht ein bisschen grüner. Sie können es so weit bringen, wie Sie möchten, aber Sie werden am Ende eine schöne neutrale Farbe haben. Gleiche. Das ist Rot mit seiner Ergänzung. Und ein bisschen warum man bekommt, was man als natürliche Gnade bezeichnet. Weil du deine Farbe, deine Hauptfarbe, in diesem Fall rot und etwas Grau hinzufügen könntest. Aber am Ende sehen sie flach aus, der Rücken, das hintere Grau ist einfach nicht so einzigartig und interessant, ist ein Grau, das auf diese Weise gemacht wurde. Und wenn Sie das hier unten mit dem Kompliment tun , erhalten Sie immer eine gedämpfte Farbe. Alles klar, jetzt lasst uns nur für Tritte das Rot mit dem TO das Blaugrün probieren weil es unterwegs nahe dran ist. Gegenüber. Diese Farben sind interessant , um es dem Kompliment hinzuzufügen. Alles hier drin, es wird interessant sein. Mal sehen, wie es aussieht. Ich muss hier mehr Rot werden. Und weil meine Roten hier durcheinander gekommen sind. Wenn Sie diese Übung machen, müssen wir Ihren Pinsel zwischendurch aufräumen , um ein echtes Gefühl dafür zu bekommen. Oder du mischst einfach alles zusammen und sie sehen alle gleich aus. Also hier ist mein rotes Cadmiumrot. Ich füge nur ein kleines bisschen davon hinzu, dass sie es dir nennen. Es ist übrigens eine schöne Farbe , die, die, meine beiden Lieblings-Türkis ist, sind der Winsor und Newton Gouache, Kobalt, türkisfarbenes Licht. Dann wenn unser Acryl ist es dieses, die Teal Blue Lagoon. Okay, lass uns ein bisschen davon hinzufügen. Das macht es also runter und es ist ein bisschen kühler. Siehst du den Unterschied? daran, dass Grün wärmer ist als TO, also bekommen wir hier eine abgekühlte Version. Wie auch immer, du kannst sehen, dass du ewig weitermachen kannst. Du könntest immer wieder verschiedene Dinge hinzufügen, um es zu ändern. Und wir haben uns nicht einmal wie eine Farbe gemischt, eine Primäre mit einer Primär, das sind nur Variationen von Rot. Also werden wir noch ein paar davon machen, aber ich liebe es einfach diese Übung auf einer Seite sehen zu können. Wenn ich mein Rot habe und es erwärmen möchte, verdunkeln Sie es. Ich mache den Teil Nummer eins, ein kühles Dunkel drin. Ich mache die Payne's Grey hellt Brighton auf und unterwerfe. Ich hoffe, das ist hilfreich. 5. Farbfindung Diagramm 2: Lassen Sie uns ein anderes Farberkennungstabelle machen und dieses Mal werden wir grün machen. Also habe ich das einfach ein grundlegendes Grün. Normalerweise kaufe ich keine Grüns, mache sie gerne. Aber ich dachte, ich würde sehen, wie diese Farbe aussieht und das ist so, aber wir werden sehen, wie wir sie interessanter machen können , indem wir einige Dinge hinzufügen. Okay, das ist also unsere Hauptfarbe. Es heißt Chromoxidgrün. Also werde ich es hier in der Mitte malen. Dies sind Nova-Acrylstoffe, die für den Preiseffekt wirklich gute Qualität sind . Ich arbeite jetzt mit ihnen zusammen, um ein Bundle als Suzanne maßgeschneidertes Bundle für Studenten zu machen . Aber ich werde mich nicht für dieses Grün entscheiden , weil es einfach keinen Grund gibt ein Grün wie dieses zu kaufen, du kannst es so einfach machen. Aber zu diesem Zweck wollte ich es dir nur zeigen. Denken Sie daran, wenn Sie diese Übung machen, verwenden Sie keinen schönen Pinsel, weil Sie dort nur Farbe greifen. Das ist billig, in Ordnung, also lasst uns das jetzt aufhellen. Wir werden etwas Weiß hinzufügen. Und ich benutze Acryl, aber ich habe mir eine Gouache-Hyper-Wash gepackt , richtig, das ist in Ordnung. Oder ich könnte Gesso gebrauchen , weil mein Weiß ist. Für diese Zwecke spielt es keine Rolle. Ich füge dem nur ein bisschen Gewicht hinzu. Es ist ziemlich vorhersehbar, oder? Was passiert, wenn wir einen weißen quadratischen Pinsel hinzufügen , könnte besser sein. Das ist nur Palettenpapier, das ich hier habe. Ich falte gerne die Laken und die Hälfte. Natürlich können wir so viel Weiß hinzufügen. Eigentlich macht das wirklich eine schöne Farbe mit nur dem Weiß. Okay, und jetzt mal sehen, was passiert, wenn wir ein kühles Dunkel machen. Also werden wir das Payne's Grey hinzufügen. Und ich benutze nur ein bisschen Wasser und dann lade ich meinen Pinsel mit einem Papiertuch, weil ich nicht wirklich das ganze Grün rausholen muss. Also hier ist das Grün mit etwas Paynes Grau. Ich male, du willst immer dunkel sein. Du willst einen Unterschied in den Werten, also willst du das Licht und die Dunkelheit. Und einer meiner Lieblingsdarks ist eine dunkle Marine, dunkel, dunkelblau. Ich mag auch diese Art von dunklem, dunkelgrünem Grün. Versuchen wir es mit einer warmen Dunkelheit. Und jetzt habe ich hier die Umbra verbrannt und ich habe die gebrannte Umbra, aber ich wollte dir auch zeigen, dass das in einem Kindersepia kam und es dunkelbraun ist. Wie wir es also versuchen, ist es mit einer warmen Dunkelheit zu verdunkeln. Wenn Sie also so etwas haben, das in Ihrem Kit enthalten ist, wird das gut funktionieren. Also dachte ich einfach, ich zeige dir etwas Dunkelbraun. Wir kriegen dir so warm dunkel. Hier ist unser Grün. Und füge ein bisschen davon hinzu. Nur ein bisschen. Sonst wird es zu Schlamm. Und dann, weißt du, Chris, du kannst so viele Richtungen nehmen , dass du darauf warten könntest, und du könntest sie hier und hier platzieren und einfach weiterspielen. Okay, also haben wir unser warmes dunkel oder kühl, dunkel oder hell. Jetzt lasst uns ein Aufgehelltes machen. Ich habe fluoreszierendes Gelb, aber wahrscheinlich nicht. Benutzen wir also ein hellgelbes. Der Schlüssel zum Aufhellen ist also, zumindest wenn Sie versuchen, in die richtige Richtung zu gehen, ein helles Gelb wie dieses hat, im Gegensatz zu einem Goldgelb, das normalerweise als permanentes Gelb oder Cad-Gelb bezeichnet wird. Es wird so eher einen goldenen Ton haben. Wenn Sie also eine zitronengelbe Schlacht haben, erhellen Sie es auf, Sie müssen kein fluoreszierendes Papiertuch vom Pinsel abtupfen lassen. Hol etwas Grün. Ein bisschen von diesem hansa-gelben Licht. Dies ist eine großartige Farbe. Das wird definitiv in meinem Bundle sein. Wenn wir es also aufhellen, können wir wählen, wie sehr wir es aufhellen möchten, um wie viel? Hallo. Ja. Ja. Es ist also ziemlich heller als das. Und um die Ergänzung zum Grün herauszuholen, schauen wir uns das Farbrad an, grün hier gehen wir geradeaus und wir sehen, dass wir Rot verwenden können , um es zu straffen. Also schnappen wir uns etwas Rot. Habe gerade ein Cadmiumrot hier. Mein Pinsel. Hol etwas Grün. Und nur ein bisschen Rot. Es braucht so wenig. Und dieses Grün ist meiner Meinung nach schon sehr abgeschwächt. Deswegen mag ich es wahrscheinlich nicht sehr. Aber wir werden es mit etwas Rot noch weiter abschalten. Sieh dir einfach diese kostenlosen Farben an. Ein winziges bisschen geht so weit. Okay, da ist unser abgeschwungenes, gedämpftes Grün. Also würde ich das so oft du willst mit verschiedenen Farben machen, wie du willst , um dich mit ihnen vertraut zu machen. Und wie gesagt, du kannst weiter hinzufügen. Sie können jeden von diesen aufhellen. Du könntest jeden aufhellen. Du könntest etwas Gelb nehmen und es dazu hinzufügen. Und viel Spaß beim Erkunden der Farbe. 6. Favorite 1: Okay, schauen wir uns meine Lieblingsfarben an. Jetzt. Es gibt Farben, die ich liebe, die ich kaufe. Ich weiß, dass ich davon spreche, eine minimale Anzahl von Farben zu haben, aber im Laufe der Zeit schau, was passiert. Aber all diese Farben brauchst du nicht. Aber es gibt einige, die, wenn du diese Farben magst, musst du ihm kaufen, ein Türkis ist einer von denen für mich. Du schaffst es. Aber dann machen wir das durch. Aber ich benutze es so sehr, dass ich mag, und ich sammle einfach gerne Türkis in verschiedenen Foren. Das ist also einer von ihnen. Und manchmal nennt man es Türkis Turner bei aqua green. Manchmal heißt es blau-grün, ich denke Nova-Farben. Blaugrün ist türkisfarbener als die Farbe, die sie Türkis nannten, die genau hier ist. Für mich ist das mehr Türkis und wir spielen damit und ich zeige es dir dann. Türkis ist also einer von ihnen, Paynes Grau oder Dunkelblau, das in verschiedenen Marken erhältlich ist. Das Grau der Payne wird ein bisschen anders sein. Also zum Beispiel, nun, ich zeige dir das einfach. Ich zeige Ihnen die Liquitex Basics, Paynes Grau, aber Paynes Grau ist wirklich eine blaue schwarze und marineblaue Indigo-Farbe, und das wird manchmal auch genannt. Dann hat Turner dieses schwarze Blau, aber es ist mein Lieblingsdunkel. Deshalb habe ich es gerne zur Hand. Und dann ist Koralle eine Farbe, die ich liebe. Und ich mag diese Koralle besonders den Turner, entweder in regulärer Gouache oder Acrylgouache. Auch hier kannst du es schaffen und ich zeige dir wie, aber ich zeige dir nur die ich jetzt kaufe und kaufe eine Farbe, die ein paar Farben , die du einfach nicht machen kannst. Sofern Sie nicht haben, wenn Sie eine Fluoreszenzierung haben, codieren Sie diese Magenta. Ich kenne Leute. Allgemeinwissen ist die Grundfarben Rot, Gelb und Blau. Und Sie können alle Farben aus diesen drei Farben machen. Aber wenn du jemals versucht hast, Magenta zu machen, mische ich Rot und Blau. Du kriegst ein Violett, aber du kriegst das Magenta nicht. Also kaufe ich Magenta, besonders wenn du wirklich kaputt gehen willst. Das wird in meinem Nova Color Bundle sein. Übrigens, ich finalisiere die Bündelfarben, aber das werde ich verkünden, dass, wenn ich etwas Magenta zusammenstelle , eine davon ist. Die andere, die Sie als fluoreszierendes, fluoreszierendes Rosa und Nova Color oder Acryl kaufen müssten , oder manchmal heißt es Opera Read oder Opera Pink, entweder ist alles in Ordnung. Sie können auch eine Tinte bekommen. Dies ist flüssige texanische fluoreszierende rosa Tinte. Und Sie können diese nicht aus Rot, Blau oder aus den Primärfarben herstellen . Das war's also. Und dann ist das Letzte das Elfenbein, das ich dir zeige, dass ich mache. Aber ich kaufe auch, weil es zeitaufwändig ist und ich viel davon benutze. Okay, also lasst uns ein paar meiner Favoriten mischen. Fangen wir mit Türkis an. Und ich habe dir im E-Book das ein bisschen Rezept für diese Farben gegeben, die möglich sind. Also beginnen wir mit Türkis, das zerulianblau, und einem hansagelben Licht oder einem Zitronenlicht. Mit anderen Worten, es könnte C. Diese nennt man permanente Zitrone. Es ist ein kühleres Gelb , das du willst. Kein warmes Gelb. Hallo, wenn du ein bisschen hinzufügst, wenn du wahrscheinlich noch arbeiten würdest, aber das wird es dich mehr in Richtung Grün bringen. Wenn wir also ein bisschen Cerulianblau nehmen , fügen wir unser Zitronengelb hinzu. Mal sehen, ich mache das so. Ich mische nicht zu viel. Du kannst es essen. Mein Pinsel ein bisschen. Es hat etwas Wasser, weil ich sie gerade gesehen habe. Und versuchen wir es einfach ein bisschen. Das war also zu viel Blau. Immer noch zu viel. Warte eine Minute. Ich bin in die falsche Richtung. Ich hab sie. Ich gehe rückwärts. Es war nicht genug. Ich dachte mir, Warte, ich gehe hier in die falsche Richtung. Woher wir ihre Türkistöne bekommen. Und dann liegt natürlich das Gewicht im kleinen Rezept. Das ist, wenn es wirklich türkis wird. Türkis mit wie jede Farbe ist, hat seine Variationen. Das ist fast eine Jade. Und du hattest ein bisschen mehr vom Cerulean und bekommst ein bisschen mehr Blau, Türkis. Und du kannst einfach sehen , dass du es ertragen kannst. Sie können eine ganze Reihe von türkisfarbenen Farben verwenden. Erleichtern Sie es, erhellen Sie es noch mehr. Du kannst weiter aufleuchten. Aber ich zeig's dir. Das ist also ein wirklich hübsches Türkis. Aber ich entmutige das Mischen von Farben nicht. Ich denke, es ist eine großartige Sache. Aber wenn ich einfach mein Aqua Green verwende, hat dieses definitiv mehr Gewicht. Mal sehen, ob wir es nur zum Spaß nähern können. Hier ist der von Turner. Wir stehen uns ziemlich nah dran. Ich denke, wir können dorthin kommen, wenn wir einfach mehr Gewicht hinzufügen. Also werde ich einfach meinen Pinsel auslöschen und lassen, was drin ist. Ich habe es zu viel geplottet. Ziemlich nah dran. Ja. Das ist also der Türkis, den ich gemischt habe und das ist der Turner. Aber das ist noch heller. Es hängt also nur davon ab, was du magst. Das sind also die beiden Farben, die dich dorthin bringen und es gibt eine ganze Reihe. Manchmal macht es Spaß, einfach ein Stück Papier so herauszuholen und sehen, wie viele Schattierungen einer Farbe man machen kann. Wie viele Farbtöne? Tönungen sind mit Gewicht. Okay, das ist also Türkis. Schauen wir uns den dunklen Indigo an. Dunkler Indigo oder Paynes Grau. Wie gesagt, ich habe das lange gemischt, ist schwarz und blau. So kannst du mich dir zeigen lassen , wie das Payne's Grey aussieht. Zuerst. Schwarz im Glas, nicht wahr? Lass uns einen sauberen Pinsel holen, denn das wird etwas Türkis drauf haben. Das ist so steif. Das ist für mein Junky Brush Jar. Weißt du, weil du nicht benutzt willst du deine guten Pinsel nicht benutzen. Bürsten für diese Art von Aktivität. Also hier ist die Nova Color. Lass mich das aufhellen, weil es schwarz aussieht. Aber du kannst anfangen, die Farbe davon zu sehen. Du bekommst ein bisschen Licht. Du siehst, dass es ein paar Blautöne hat. Okay, das ist also die Nova Color. Spiel einfach. Lass uns einfach diese flüssigen Texte zum Spaß rausholen. Das ist Liquitex Basics. Payne ist grau. Dieser ist weniger blau, also ist es nicht, wenn ich es benutze, ich muss es tun. Ich benutze jetzt nur Nova, aber ich hatte das schon von früher gehabt. Und es ist auch keine so gute Qualität. Sie können sehen, wie viel transparenter das ist, aber weniger pigmentiert ist. Aber wenn ich gehen würde, benutze ich das, ich würde etwas Blau hinzufügen, um blau zu werden. Aber ein Misserfolg blau, dunkelblau. Und du kannst immer noch ein blaues Schwarz bekommen , indem den grauen Touch der Payne hinzufügst, nur einen Hauch von Gelb, Blau und ein dunkelblaues Indigoblau. Jetzt stimmt es mit der Nova Color überein. Weißt du, welche Farbe mein Favorit ist? Payne ist bisher grau. Und die Gouache, ich, gibt es eine Farbe namens Schwarzblau und es gibt auch blaues Schwarz, was lustig ist, weil ich sie beide bekommen habe und ich den Unterschied nicht erkennen kann , damit du es einfach kannst mach das. Oder wie gesagt, du kannst Schwarz nehmen und ein bisschen Dunkelblau damit mischen und dich dorthin bringen. Das ist also Paynes Grau. Lass mich etwas Schwarz und Blau holen und wir mischen das und sehen, ob wir das Payne's Grey nahe kommen können Röhrenfarben für das Payne's Grey nahe kommen können. 7. Favorite 2: Ich benutze so selten Schwarz, dass ich nicht viel davon habe. Und eigentlich benutze ich es wirklich nicht. Und ich musste herausfinden, wo es sich versteckt hat. Okay. Sie können sehen, dass es wie eine brandneue Röhre aus dem Originalset ist. Nehmen wir also ein bisschen Schwarz. Bevor ich Paynes Grau gefunden habe, mischte ich ein Blau wie dieses. Und sagen wir, Sie hatten plötzlich ein preußisches Blau oder ein wenig Blau und Dunkelblau. Dann können Sie einfach experimentieren, wie viel von jeder Farbe Sie einer Marine geben möchten. Davon gibt es also ein bisschen. Zu blau. Ich sagte mehr Schwarz. Das ist näher an Weiß. Jetzt sieht es dem ziemlich nahe aus. So können Sie also ein Paynes Grau machen, um auch nur zu färben, es sei denn, Sie werden Gewicht hinzufügen. War Indigo nenne ich ihn Indigo Paynes Grau. Marineblau Es ist jedoch ein bisschen dunkler als eine Marine. Und lasst uns darüber sprechen, wie man Korallen herstellt. Etwas, das durch ihre Koralle geblutet ist, ist wie gesagt, die Farbe, die ich kaufe. Aber wenn du es nicht hast und es schaffen willst, bekommst du irgendeine Magenta. Oder weißt du. Mal sehen. Sie können ein Quinacridon Magenta, Quinacridonrot oder nur ein schlichtes Magenta verwenden. Also hier ist wie ein primäres Magenta. Wir benutzen dieses und dann etwas Cadmiumrot. Lass es uns versuchen. Mal sehen. Lasst uns wissen, wie man mit Ihrem Lesen experimentiert? Einige Rottöne werden funktionieren, und einige Rottöne verlieren möglicherweise kein cadmiumrotes Licht. Es ist ein bisschen mehr orangey Seite. Mal sehen, was das bedeutet. Weil es manchmal ein Cad Red gibt, können sie manchmal einfach dunkel und trostlos sein und es zu sehr in diese Richtung nehmen. Das Auswaschen dieser Bürste sorgt dafür, dass sie schön und sauber ist. Wenn Sie ein Rot wie dieses haben, wird das auch im Bundle einer App enthalten sein. So purpurrot, das wird auch eine schöne Koralle erzeugen. Alles klar, also und natürlich werden wir Gewicht haben, also lass mich etwas leichter machen, oder? Also werde ich mir ein bisschen von diesem Magenta und etwas von diesem Cad Red schnappen . Und das ist nur das Mischen von zwei, man bekommt die richtige Korrelationsstufe. Du willst mehr weiße, dunklere Koralle, vielleicht eine hellere Koralle. Geh du. Und ich zeige Ihnen, wie sich das mit der Röhrenkoralle vergleicht. Diese von Turner. Ich glaube, es ist ein bisschen mehr Weiß drin. Ja. Es ist definitiv leichter als dieses. Aber du könntest dorthin gelangen einfach etwas mehr Gewicht hinzufügst. Das ist also Plural. Halb weiß, Elfenbein oder Flug. All das Zeug. Das ist interessant. Das mischt man mit ein wenig der drei Primärfarben. Jetzt gibt es so viele Schattierungen von Elfenbein, dass man etwas machen könnte das eine Variation ist, es ist neutral. Ich will diesen Pinsel nicht. Es ist ein paar Paynes Grau drin. Lass uns diesen schönen sauberen Pinsel holen. Wir werden natürlich Weiß benutzen. Und dann werden wir ein kleines bisschen Rot benutzen. Sagen wir ein paar, sie sind ein bisschen blau. Ein kleines bisschen von jedem auf meiner Farbe, auf meinem Pinsel. Es wird aussehen, das wurde rot, blau und dann ein winziges bisschen gelb. Hab alle drei da. Und es wird zu viel sein. Das passiert, warum ich Elfenbein kaufe , weil es so schwer ist, nur ein kleines bisschen zu bekommen. Dann mischt man am Ende immer mehr. Offensichtlich habe ich viel zu viel Blau bekommen. Also zeige ich dir genau, warum ich hier kaufe, obwohl das eine wirklich schöne Farbe darin ist. Das macht Spaß an der Farbentdeckung. Jetzt habe ich etwas Gelb hinzugefügt und bin auf dem Gelben Meer zu weit gegangen. Warum machst du einen anderen hübschen Kosovo. könntest du Bibliotheksfarben entdecken. Lassen Sie uns ein kleines bisschen Rot ohne Versuch hinzufügen , ohne es zu übertreiben. Und viel Weiß. Und wir bekommen endlich ein Elfenbein. Da ist es. Du siehst also, dass es weiß ist mit winzig winzigen Stück der drei Primärfarben. Um ein schönes Elfenbein zu bekommen. Um es dann mit der ganzen Ader zu vergleichen , die ich lese, zeige ich es dir einfach. Dieser Pinsel. Es ist noch nicht sauber und ich brauche wirklich eine Reinigung, also bekomme ich einen anderen Pinsel, nur damit ich dir die Farbe genau zeigen kann. Da ist ihr Zuhause und ich mochte dieses Elfenbein gut. Dass wir gemacht haben, ist genau das , weißt du, bis du dort ankommst. Wie auch immer, du schaffst es sicherlich. Also die letzte Farbe, die ich dir zeigen werde, wie man mischt, wenn du das nicht zu einem meiner Favoriten willst , wenn du es nicht kaufen willst, ist ein Limettengrün, auch von Turner fresh Green genannt. Diese sind die japanischen Limettenfarben von Turner, die J hellgrün genannt werden. Turners Version ist gelb, grün, aber das ist zu grün. Also füge ich immer ein bisschen Hansa-Gelb hinzu oder ein Zitronengelb. Aber Sie können ein Limettengrün bekommen indem Sie tatsächlich die gleichen Farben mischen wir mischen, um das Türkis zu erhalten. Aber wir gehen in die andere Richtung, in die ich angefangen habe, die nur gelber und weniger blau ist. Das könnte also sogar mit dem funktionieren, was wir von früher hier haben. Ja, da ist es. Also machst du nur wieder Zitronengelb. Geh nicht mit einem Gelb aus dunklem Gold. Ich zeig es dir. Das ist also ein sehr dunkler Mantel für einen Kandidaten. Zeigen Sie dies ein wärmeres Gelb, aber wenn Sie das wärmere Gelb nehmen, erhalten Sie ein schönes Grün ist einfach nicht so lindgrün, das ich war, das ich dir zeigen will. Also möchte ich dir nur zeigen, was passiert. Das ist kein super warmes Gelb, aber es ist wärmer. Und lasst uns unser kleines bisschen Blau holen. Das sollte reichen. Mal sehen, was passiert. Ja, also ist es ein hübsches Grün, das definitiv in der Linie steht, aber nur ein bisschen gedämpfter ist alles, damit du damit spielen kannst. Wenn Sie Ihr Limettengrün von einem kühleren Limettengrün zu einem wärmeren ändern können , um das von Ihnen verwendete Gelb zu einem wärmeren zu wechseln. Egal ob Sie eine leichte Zitrone verwenden, sie heißen Zitrone oder Handseite oder Licht, manchmal zu einem warmen hellen Haar, das okay ist, ich zeige Ihnen ein Beispiel für ein wärmeres ich zeige Ihnen ein Beispiel für ein wärmeres Gelb, das im Bündel sein wird, das Cad gelbe Medium. Also lasst uns das verwechseln. Holen Sie sich etwas, das viel wärmer ist, holen Sie sich etwas von Blau. Und wir kriegen Miami, aber fast alle von E2. Das sind also die Bereiche, die Sie sehen können. Ich hoffe du kannst sagen, wie das ein kühleres Limettengelb und ein wärmeres ist . Und du kannst mit der Farbe da drin spielen. Okay, so kaufe oder identifiziere oder mischt ich einige meiner Lieblingsfarben. Sie haben Ihre eigenen Lieblingsfarben und das wird Teil Ihrer Farbsignatur in Ihrer Arbeit. Manchmal denke ich, dass Farben das einzige, was meine Arbeit vereinheitlicht, weil die Stile, ich ändere sie, mir mochte es alle möglichen Arbeiten machen, aber ich habe meine Lieblingsfarben. Im Laufe der Zeit macht es also Spaß damit zu spielen und das zu entwickeln. Und ich schaue mir das an, ist das nicht eine hübsche kleine Palette? Also wie auch immer, genieße und spiele. Also ein paar wichtigste Ratschläge , wenn es um Farbe geht. 8. Abschließende Tipps und Ressourcen: Ich hoffe also, dass Sie einige Dinge lernen und vor allem, aber ich hoffe, dass Sie diese Klasse wegnehmen , ist , dass es darum geht, mit Farbe zu spielen und es ist eine großartige Aktivität. Du weißt, wie du Fortschritte machen willst und dein Malen, aber du fühlst dich nicht unbedingt jeden Tag super kreativ oder inspiriert oder vielleicht bist du krank und erholt oder müde. Es gibt alle möglichen Gründe, warum Sie sich möglicherweise nicht dazu inspiriert fühlen, ein Gemälde zu erstellen. Nun, das sind großartige Tage, um mit Farbe zu spielen. Nimm buchstäblich drei Farben und sieh dir an, wie viele Farben du mit diesen drei machen kannst. Und hol dir einfach ein Skizzenbuch , wie es kein Aquarellpapier oder Skizzenbuch sein muss. Es kann eines sein, das nur Papier zeichnet. Fans, solange Sie nicht viel Wasser verbrauchen, funktioniert es und Sie können einfach umdrehen oder das sind nur billiges Papier. Es spielt keine Rolle, ob du nur mit Farbe spielst. Und es kann jeden Druck spüren müssen , etwas, Meisterwerk oder irgendetwas zu schaffen . Genau wie ein Farbjournal. Und eine weitere großartige Übung ist es , Farbe in einer Zeitschrift oder in einem beliebigen Objekt zu betrachten. Und versuche diese Farbe sagen zu lassen, okay, das ist ein Rot, aber es ist nicht rot. Die Roten sind alle anders, oder? Was ist also in diesem Rot? Und es kann helfen, deinen Geist zu trainieren, wärmer, kühler, heller und gedämpfter zu denken . Ist es Orange drin? Jetzt bin ich in die falsche Richtung gegangen. Mal sehen, weißt du was ich meine? Das ist also eine großartige Übung. Und identifizieren Sie auch Farben, die Sie lieben. Fett kann passieren, wenn man sich Kunstwerk anschaut oder so. Und du sagst: Oh, das liebe ich so sehr. Dann frag dich, warum. Was liebe ich daran? Gibt es Farben, die ich liebe, andere Farbkombinationen , die ich liebe? Gibt es? Wie aus irgendeinem Grund auch immer. Das ist ziemlich üblich, weil man es in Kleidung sieht, aber Rosa und Grün sehen zusammen einfach gut aus. Jetzt bestimmte Schattierungen von Rosa und Grün. Spielen Sie also damit, haben Sie Spaß und lernen Sie weiter, aber lassen Sie sich nicht an bestimmten Farbregeln stecken. Hat meine Tochter im Teenageralter immer gesagt: Ja, Mama, du kannst Orange, Pink zusammen tragen. Ich werde auch einige meiner Lieblingsbücher über Farbe mit Ihnen teilen . Und ich habe Links zu diesen in meiner, meisten von ihnen im Tab „ Lieferungen“ auf meiner Website. Wenn Sie auf meine Website gehen und zu Ressourcen gehen, werden Vorräte und Bücher angezeigt. Und ich habe alle meine Lieblingslieferungen zu diesen und suche nach den besten Preisen für diese Vorräte. Und dann sind die Bücher auch da. Eines meiner Lieblingsbücher, das nicht so aussieht, als würde es um Farbe gehen, ist Color Me Floral von Kiana Underwood. Und diese sind auch im Buch aufgeführt. Und was sie macht, ist, dass sie in diesem Buch monochromatische Blumensträuße macht. Und natürlich sind meine Blumensträuße nicht wirklich einfarbig, aber ich denke, es ist einfach wirklich hilfreich, einige der Möglichkeiten zu sehen, wie sie Blumen kombiniert. Wenn sie versucht, bei Gelb oder Weiß oder Rosa und sogar den Rosatönen und so weiter zu bleiben . Und ihre Arbeit ist reizend und inspirierend. Und wenn du dich wie Blumen fühlst, denke ich, dass es ein tolles Blumenbuch mit Farbschrägstrich ist. Und dann war dieser auch blumig. Obwohl ich es wahrscheinlich getan habe, weiß ich nicht, ob ich abstrakter und floraler mache oder wie es ist. Aber das ist der Farbenführer für Blumen. Und es ist dieses kleine Buch , das einen einzigen Stiel hat, normalerweise sind zwei oder drei Karten viele nach Farbe geordnet. Manchmal entscheide ich mich, ich benutze das einfach als Farbreferenz. Ich sage einfach, ich möchte die Idee einfärben. Nichts kommt zu mir und ich werde es drehen, einfach buchstäblich hochklappen und los, das ist hübsch und dann mach diese Farbe. Das wäre also auch eine gute Übung. Und es zeigt dir auch diese schönen Blumen, wenn du Blumen malen möchtest. Und dann ist ein Buch, ich bin nur reine Farbe zu diesem Thema das geheime Leben der Farbe. Es ist einfach interessant. Es gibt eine Menge Geschichte darin und einige Zitate , die großartig sind. Aber Geschichte bezog sich auf Farbe und wie werden sie entwickelt werden und wie ihre Ursprünge sind. Also nur ein paar lustige Fakten und Geschichten über Farbe. Es gibt viele andere Referenzen da draußen. Aber ich zeige es dir auch, obwohl ich es nicht bin, weißt du , ich habe es nicht oft benutzt. Ich mag dieses spezielle Farbrad nur weil du es drehen kannst. Und ich denke für unseren Anfänger ist es hilfreich zu sehen, dass man, wenn man Gelb mit einem Grün mischt, ein gelbes Grün hat und es einfach ein nettes Werkzeug ist. Sie können aber auch einfach ein Bild von einem Farbrad im Internet aufrufen oder ich habe Ihnen auch eines im E-Book gegeben. Ich benutze einfach nicht viel Zahnrad, aber ich denke, es ist eine gute Referenz für Anfänger. es am Anfang mehr benutzt, wenn man die kostenlosen Farben kennt, dafür verwende ich es wirklich. Ich weiß also, dass Gelb ein Kompliment von Violett ist. Dann weiß ich, dass sich diese beiden Farben, wenn sie nebeneinander sind, einander einander zum Knallen bringen werden und dass sie sich gegenseitig unterwerfen werden. Wenn ich also ein Gelb weicher machen will, füge ich ein bisschen Violett hinzu und erweichen und so weiter und so weiter, den ganzen Weg hindurch. Das ist hauptsächlich das, wofür Sie es am Anfang verwenden , nur wenn Sie sich diese merken, Blau und Orange sind Ergänzungen und Sie werden es wissen. Aber dann lernt man, dass wirklich alles auf dieser Seite in Rot bis Gelb alles auf dieser Seite unterwerfen wird und umgekehrt. Nun, du könntest es so machen. Wie auch immer, es ist einfach ein lustiges Werkzeug zum Spielen. Es. Seien Sie jedoch nicht daran gebunden und haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie Regeln befolgen müssen. Ich möchte dich ermutigen, deine eigene Farbsignatur zu spielen und zu genießen und zu entwickeln, was du liebst. Es wird nicht das sein, was ich liebe. Und du fühlst dich vielleicht wegen Farbe von meiner Arbeit angezogen. Aber es wird etwas geben, etwas, das Sie in Ihrer Farbsignatur auf einzigartige Weise entwickeln möchten . Also erforsche weiter. Denk dran, locker zu bleiben. Viel Spaß und versuchen Sie, diese urteilhafte Stimme aus Ihrem Studioraum fernzuhalten , was übrigens nur ein Küchentisch sein kann. Studioraum bedeutet nicht ein Zimmer wie dieses. Wo auch immer Sie schmerzen, ist Ihr Studioraum, auch wenn er auf einer Bank ist, draußen, auf Ihren Platz trifft, was bedeutet, dass Sie die Regeln festlegen können, Sie können spielen und niemand sonst kann Ihnen sagen was tun. Ist das nicht großartig? Okay, viel Spaß.