Entsperre deinen inneren Künstler | Wie du mit dem Zeichnen eines Porträts beginnen kannst, Teil I

1. Einführung: Okay. Also hier sind wir, entdecken deinen inneren Künstler und wie du mit dem Zeichnen des Portraits anfängst Mein Name ist Braden Messer, ich bin ein Künstler, Autor und YouTuber, und heute werde ich derjenige sein, der dir das Zeichnen beibringt Dies ist der erste Teil einer dreiteiligen Serie , die ich mache und in ich Ihnen beibringen werde, wie man In diesem Kurs lernst du , wie du die Luis-Methode mit der Sorrow-Methode verwenden kannst Luis-Methode mit der Sorrow-Methode , indem du diese beiden Methoden miteinander verbindest, um dir ein wirklich fantastisches, proportionales und genaues Rendern eines Referenzfotos zu verschaffen proportionales und genaues Rendern eines Und so wird das aussehen. Dieser Kurs besteht aus sieben verschiedenen Lektionen. In der ersten Lektion fangen Sie an , Ihren Lumuskopf zu zeichnen Die Lumus-Methode ist im Grunde ein Mannequin, das Sie zeichnen um Ihnen eine Struktur zu geben, sodass Sie beginnen können, Ihre Gesichtszüge zu platzieren In Lektion zwei werden wir weitermachen und ich werde dir zeigen, wie du das Ohr und die Konturlinien der Haare platzieren kannst das Ohr und die Konturlinien der Haare platzieren Dann fahren wir mit der nächsten Lektion fort, in der wir die Nase komponieren. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Nase und Augen zusammenarbeiten, sodass wir eine wirklich genaue Platzierung dieser Nase erreichen können . der nächsten Lektion werden wir die Augen aufschlüsseln und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Rahmenlinien verwenden, damit Sie die zugrunde liegende Struktur für Ihre Augen aufbauen können zugrunde liegende Struktur für und wie sie mit der Nase verbunden werden. Jetzt werden wir weitermachen und ich werde euch zeigen , wie der Mund aufgebaut ist und wie wir die Sorrow-Methode anwenden und die Ebenen, die uns die Loomis-Methode gegeben hat, durch die gesamte zweidimensionale Voraussicht einbauen können Ebenen, die uns die Loomis-Methode gegeben hat, durch die gesamte , sodass wir ein extrem gut strukturiertes Porträt haben. der nächsten Lektion geht es dann um Schraffuren und Kreuzschraffuren, darum, der Zeichnung in verschiedener Hinsicht einen Mehrwert zu verleihen und Volumen einzuführen, uns selbst Form zu geben und Kreuzschraffuren, darum, der Zeichnung in verschiedener Hinsicht einen Mehrwert zu verleihen und Volumen einzuführen Volumen Dann werden wir mit dem Aufbau der Haare fortfahren und ich werde Linienqualität erklären und erläutern, wie Sie diese Technik beim Zeichnen der Haare einsetzen können , um die größtmögliche Dimension herauszuholen Und dann werden wir alles zusammenpacken, wir werden die letzten Details durchgehen und dieses Porträt mit einem Knall beenden. Ja, das ist so ziemlich das, was zu erwarten ist. Jetzt werde ich sagen, wenn du dir diesen Kurs ansiehst und dein Projekt machst und denkst, Mann, das ist großartig, ich bin einfach, das funktioniert wirklich für mich. Dann würde ich Sie sehr ermutigen , mein Buch Drawing the Portrait in die Hand zu nehmen. Schrittweise Lektionen zur Beherrschung klassischer Techniken für Anfänger Ich werde in der Beschreibung des Kurses einen Link angeben , damit Sie das Buch auf jeden Fall tun sollten, wenn Sie das Buch selbst in die Hand nehmen möchten Sie das Buch selbst in die Jetzt freue ich mich auf Ihre Projekte und Ihre Bewertungen. Stellen Sie sicher, dass Sie, nachdem Sie Ihr Projekt für den Kurs hochgeladen haben , Ihre Bewertung hinterlassen , indem Sie die Bewertung hinterlassen, damit ich Ihr Projekt in meinem monatlichen Newsletter vorstellen kann , der in der ersten Hälfte eines jeden Monats erscheint. Es ist also eine großartige Möglichkeit, deine Kunst zu präsentieren und deinen Namen bekannt zu machen. Weil der Newsletter an Tausende von Künstlerkollegen hier auf Skillshare geht . In Ordnung, das ist es. Das ist alles. Ich hoffe , wir sehen uns im Unterricht. 2. Deinen Loomis-Kopf zeichnen: Ordnung, Schritt Nummer eins ist, dass wir einen Kreis zeichnen wollen Es gibt zwei Möglichkeiten, das zu tun. Sie können entweder ein Kompasswerkzeug verwenden, dem Sie jedes Mal einen perfekten Kreis erhalten, oder Sie können ihn manuell zeichnen. Sei dir bewusst, dass es nicht perfekt sein muss, solange die Höhe deines Kreises im Verhältnis zu seiner Breite steht. Dann Schritt Nummer zwei, wir wollen unser Oval zeichnen. Wenn Sie das zeichnen, möchte ich, dass Sie sich vorstellen , dass die Oberseite dieses möchte ich, dass Sie sich vorstellen , dass die Oberseite dieses Ovals ungefähr mit dem Haaransatz Ihres Motivs übereinstimmen muss . Die Unterseite dieses Ovals muss ungefähr mit der Unterseite der Nase des Probanden übereinstimmen. Dann platzieren wir unsere vertikalen horizontalen Achsenlinien. Und das hilft uns , besser zu verstehen wie der Kopf im Raum sitzt. Sobald wir die Achsenlinien festgelegt haben, ziehen wir über unseren Haaransatz. Wir werden die horizontale Achsenlinie für die Stirnlinie verlängern die horizontale Achsenlinie für die Stirnlinie Und dann werden wir die Unterseite des Ovals vergrößern, um die Unterseite der Nase des Probanden zu bestimmen Tatsächlich haben wir das Gesicht in zwei gleiche Abschnitte aufgeteilt. Und dann wird der untere Teil, von der Unterseite der Nase von der Unterseite der Nase bis zum Kinn, den gleichen Abstand ungefähr werden wir das mit der Mittellinie des Gesichts hier festlegen . Und dann werden wir die vertikale Achsenlinie nach unten verlängern . Und dann verbinde die beiden. Und das gibt uns einen Überblick über unser Thema. Jetzt ist die Mittellinie die ferne Linie dieser Fläche, weil wir es mit einem Profilwinkel zu tun haben. Okay, dann nehmen wir Ihren Radiergummi und löschen einfach diesen ersten Teil des Kreises, sogar zurück zu ungefähr hier. Und dann verlängern wir die Unterseite des Halses auf der Rückseite und dann die Vorderseite des Halses auf der Vorderseite Und dann werden wir diese Ankerpunkte genau hier für die Oberlippe und die Unterlippe einzeichnen . Wenn wir uns unser Referenzfoto ansehen, können wir sehen, dass seine Lippen ziemlich klein sind und zusammengedrückt sind. Dann spielt unsere Wange genau hier eine Linie , die mehr oder weniger Lumos Kopf ist Und das gibt uns die Grundlage, die wir brauchen, um den Rest des Portraits zu zeichnen mich persönlich angeht, Was mich persönlich angeht, mache ich gerne, nur damit ich keinen schwebenden Kopf im Raum habe, ich gerne den Kragen oder das Hemd meiner Darsteller einzeichne , um die richtige Farbe zu finden. Ich mache nur nette kurze Umfragen mit meinem Stift. Nun, die Sache mit Wahlleitungen, egal ob Sie längere oder kürzere Umfragen durchführen, ist, wenn Sie kürzere Umfragen wie diese durchführen, es Ihnen hilft, die Proportionen, die Sie festlegen, leichter abzuschätzen die Sie festlegen, leichter Sie können proportionale Abweichungen tatsächlich früher erkennen , wenn Sie kürzere Umfragen wie diese durchführen , als wenn Sie eine lange Umfrage durchführen würden, während Sie sich an diesem Punkt festgelegt haben, es sehr schwierig ist, sie anzupassen, ohne sie löschen Okay, sei dir dessen nur bewusst. Denken Sie daran, der einzige Grund warum wir die Schultern und den Kragen einzeichnen , ist nur, um dem Porträt ein bisschen mehr Dimension zu verleihen. Wir werden uns nicht allzu sehr auf die Detailarbeit mit dem Kragen oder den Schultern konzentrieren . Aber ich möchte nur den Grundstein legen, solange wir hier sind , damit wir mit unserem Porträt weitermachen können. Das Hauptziel der ersten Lektion ist es, unseren Alaunen den Kopf auszubügeln Wenn Sie mit irgendeinem Teil dieser Lektion Probleme haben, würde ich vermuten, dass Sie wahrscheinlich Schwierigkeiten haben werden, das Oval, die ovale Platzierung und die ovale Höhe zu platzieren Oval, die ovale Platzierung und die ovale Höhe denn wenn sie ausgeschaltet sind, Ihre übrigen Gesichtszüge weg Okay, seien Sie sich dessen einfach bewusst. Machen Sie weiter und nehmen Sie so etwas wie einen benötigten Radiergummi und schlagen Sie leicht auf den Kopf Ihres Webstuhls, sodass er mehr oder weniger durchsichtig ist Und wir fahren mit der nächsten Lektion fort. 3. Platziere deine Ohr und deine Haarkonturen: Ordnung, hier fangen wir an , Spaß zu haben. Wir platzieren das Ohr und dann werden wir die grundlegenden Konturlinien des Haares platzieren. Ordnung, ich beziehe mich auf die Referenz , bei der der Luma-Kopf über der ursprünglichen Referenz liegt. Genau hier wollen wir anfangen, die Konturlinien des Ohrs der Versuchsperson zu zeichnen die Konturlinien des Ohrs der Versuchsperson Nun, so wie ich es gerne mache, ist, dass ich mit dem äußeren Rand des Ohrs beginne, was definitionsgemäß Konturlinien sind. Stimmt, aber mach es einfach nett und leicht. Der Grund, warum wir mit dem Ohr des Probanden beginnen wollen ist, dass es am Anfang sehr einfach ist , es auf unserem Lumoskopf zu platzieren Dann können wir das Ohr des Probanden als Grundlage verwenden , um proportional zu messen, wo sich die restlichen Gesichtszüge befinden müssen Dies wird uns auch helfen, insbesondere wenn es um die Haare geht, uns eine etwas konkretere Vorstellung davon zu geben wie die Kopfform unseres Probanden aussieht Ordnung, sobald wir die äußeren Linien für das Ohr eingezeichnet haben In Ordnung, sobald wir die äußeren Linien für das Ohr eingezeichnet haben, können Sie reingehen und beginnen, die Konturlinien des Innenohrs einzuzeichnen . Und das gibt dem Ohr ein bisschen Charakter und es passt besser zu deinem Referenzfoto. Okay, aber ja, so etwas. Achten Sie darauf , dass Sie, wenn Sie Ihr Ohr skizzieren, die beiden Griffe, um Ihren Stift zu halten, leicht herausnehmen beiden Griffe, um Ihren Stift zu halten, leicht herausnehmen Ich würde empfehlen, dafür den Überhandgriff zu verwenden. Ordnung, jetzt, wo wir das Ohr auf den Kopf unseres Lumas gesetzt haben, möchte ich damit beginnen die Konturlinien der Haare festzulegen Denken Sie jetzt daran, dass diese Referenz mehr oder weniger einen verblassten Haarschnitt hat Und aus diesem Grund werden seine Haare an den Seiten und im Hinterkopf sehr kurz sein Die Linien, die wir verwenden, müssen nicht sehr dick sein. Tatsächlich ist es umso besser, je dünner. Aber dann gehen wir einfach auf die Vorderseite des Ohrs und dann auf die Rückseite. Beachten Sie, wie der Haaransatz vom Plüschkopf wegragt In Ordnung, denken Sie daran, dass der Lumuskopf nicht absolut ist. Es ist nur ein Mannequin, auf das alles passt. In Ordnung, denken Sie also in diesem Zusammenhang darüber nach. Wir werden bis zu diesem Haaransatz gehen, den wir mit dem darunter liegenden Lumuskopf erstellt haben, und wir werden das als Grundlage für unseren Haaransatz verwenden Grundlage für unseren Haaransatz Einfach so. Richtig? Einfach so. Okay. Und dann, genau hier, wo die Haare enden, werde ich einfach hochziehen und wieder rauf und zurück. Einfach so. Ja, das sieht ziemlich gut aus. Aber jetzt werde ich diese Linie ziehen, ich werde sie ganz nach hinten ziehen und ich werde sie mit der Rückseite der Haare meiner Untertanen verbinden Rückseite der Haare meiner Untertanen Schau dir an, was wir hier erreicht haben. Wir haben die Konturlinien für das Ohr und wir haben das Ohr an der Seite des Kopfes platziert. Beachten Sie die Platzierung des Ohrs. Es befindet sich im Quadranten des Seitenovals. Wenn ich von hinten sage, meine ich natürlich von hinten zur Vorderseite des Gesichts , dort lebt der Großteil des Dann haben wir die äußere Grundform anhand von Konturlinien der Haare des Probanden eingezeichnet die äußere Grundform . In Ordnung, jetzt fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 4. Die Nase mit der Asaro-Methode zeichnen: Okay, speziell bei den Profilwinkeln sind sie insofern einzigartig, als dass ich im Gegensatz zu den meisten anderen Winkeln, bei denen wir mit den Augen beginnen und uns nach unten vorarbeiten, meisten anderen Winkeln, bei denen wir mit den Augen beginnen und uns nach unten vorarbeiten, gerne mit der Nase beginne, weil Sie dadurch einen guten Brennpunkt aus dem Sie die restlichen Merkmale aufbauen können, wenn man die Art des Profilwinkels berücksichtigt Beachten Sie genau hier, was ich gerne mache, ist dort, wo sich der Tempel befindet, ich werde eine diagonale Linie einfügen, echtes Licht, dann werde ich diese braune Linie verfestigen. Der Grund, warum ich das mache ist, dass ich dadurch eine grobe Vorstellung davon habe, wo sich die Augen der Versuchsperson befinden werden. Ganz zu schweigen davon, dass es mir hilft, die Augenhöhlen zu verstehen, wo sie sich tatsächlich im Verhältnis zur Nase befinden Ich habe meine Schläfenlinie, ich habe meine Stirnlinie Und dann werde ich diese Linie einfach leicht überziehen und dabei darauf achten, dass ich mich an die natürliche Neigung des Gesichts meines Probanden halte die natürliche Neigung des Gesichts meines Probanden Okay. Sowas in der Art. Jetzt fange ich an, meine Nase von unten nach oben aufzubauen. Dabei denke ich an die Augenhöhle , die ich gerade auf dem Gesicht meiner Testperson platziert habe. Beziehen Sie sich auf das SRRo-Kopfmodell. Beachten Sie, dass wir umgestellt haben und das SrRoHAD-Modell im Vergleich zu den ersten beiden Lektionen verwenden , in denen wir das Lumos-Kopfmodell verwendet haben Die gesamte erste Ebene , die wir einrichten wollen, ist natürlich die unterste Bei den Profilwinkeln müssen Sie nicht unbedingt mit der unteren Ebene beginnen. Sie können einfach so nach oben gehen und wir können herausfinden , wo genau der äußere Rand der Nasenkantenebene liegt. Ordnung, also einfach so, jetzt, wo wir das haben, können wir damit beginnen, die untere Ebene der Nase zu zeichnen. Und das wird anfangen, unserer Nase eine gewisse Dimension zu verleihen. Okay, so etwas wie das hier. Das wird diese Reihe ein bisschen aufpeppen. Da sind wir. Dann nimm das Nasenloch natürlich einfach so Ich möchte sichergehen , dass das eine ziemlich dicke Linienqualität hat ziemlich dicke Linienqualität Dann werde ich die andere Seite der Nasenkammebene einzeichnen . Und das wird meine Nasenkammebene für mich effektiv vervollständigen. Und denken Sie daran, wenn es um Nasen geht, die Firstebene in die Brückenebene gesteckt wird Das Brückenflugzeug befindet sich natürlich zwischen den beiden Augen Und darauf werde ich hier näher eingehen, wenn wir zur nächsten Lektion übergehen. 5. Augen mit der Asaro-Methode zeichnen: Okay, jetzt bauen wir die Augen aus. Schritt Nummer eins ist von der Spitze des Nasenkamms. Wir wollen die andere Seite der Nasenbrückenebene zeichnen. Die Brückenebene ist quasi ein umgedrehtes V. Und dann wird die Oberseite dieses V direkt in die Augenbrauenwinkel der Versuchsperson gesteckt Okay, wenn es um die Augenbrauen geht, werden sie sich jeweils an diese Brauenlinie anpassen Und dann werden wir einfach, wie wir es bei den Haaren gemacht haben, die äußere Form und die richtigen Konturlinien der Augenbrauen hervorheben In diesem Stadium der Zeichnung wir uns keine Gedanken über Details. Durch die Konturlinien stellen wir sicher, dass die Proportionen unserer Gesichtszüge korrekt sind. Okay? Und Konturlinien ermöglichen es uns, das zu sehen. Aber einfach so, richtig, wir wollen sichergehen, dass die Augenbraue den gleichen Bogen hat wie das Referenzfoto. Wenn es um Augen geht, ist es immer am besten, wenn wir die Augenbrauen erst einmal festgelegt haben, um sie von oben nach unten aufzubauen Okay, dieser Profilwinkel ist einfach ein bisschen anders, weil wir mit der Nase angefangen haben und die Nase verwenden, um die Augen zu messen, fast jeden anderen Winkel. Du wirst die Augen benutzen, um die Nase zu messen. In Ordnung. Natürlich helfen auch die darunter liegenden Lumos-Linien helfen Okay, wir haben ungefähr den Augenwinkel genau hier, beachte grob diese Hilfslinie genau hier, vom Nasenwinkel nach oben, sehr hell Und dann werden wir die Handebene festlegen. Dann sind das, was sie Rahmenlinien nennen. Okay, wir haben diesen hier. Und dann entspricht der zweite genau hier der Tempelebene. Und dann haben wir die dritte Rahmenlinie, die aus dem Augenbrauenwinkel herausragt und hineinkommt Jetzt werden wir alle drei Rahmenlinien verbinden alle drei Rahmenlinien Technisch gesehen sind es vier, wenn Sie diese hier zählen, ziehen Sie diese Linie einfach so nach unten. Und wenn wir dann all diese Rahmenlinien auf der Oberseite verbunden haben , werden wir ganz leicht anhand unseres Referenzfotos die Unterseite des Auges bestimmen. Wir werden die Iris platzieren, richtig? Einfach so. Und dann haben wir natürlich die Falte des oberen Augenlids genau da, okay? Und dann nur ein paar schöne Lichtlinien, um dem unteren Teil des Auges einen Rahmen zu geben Und dann möchte ich hier einfach auf beiden Seiten skizzieren, so etwas. Okay? Wenn das zu schnell ist, pausieren Sie es, holen Sie nach und spielen Sie es dann erneut ab. Und dann werde ich natürlich auch den Schüler festlegen , aber das ist so ziemlich alles Fahren wir also mit der nächsten Lektion fort. 6. Den Mund und die Asaro-Ebenen zeichnen: Ordnung, hier werden wir in den Mund zeichnen Und dann platzieren wir die Linien unserer Trauerebene direkt vom Nasenboden Wir wollen zuerst unsere Filtrum-Ebene zeichnen. Die Filtrum-Ebene wird durch zwei parallele Linien gezeichnet , die nach unten verlaufen. Und dann verbinden sie sich und bilden den sogenannten Amorbogen, der die obere Mitte der Oberlippe Und es sieht aus wie die Spitze eines Herzens, weshalb sie es Amorbogen nennen Dann wollen wir einfach so unsere Grenze ziehen. Denken Sie daran, dass wir uns an die Ankerpunktlinien halten, die wir in unserem Lumos-Kopfschritt gezogen haben Verlängern Sie dann diese Linie nach unten, die vom Augenwinkel zur Außenseite der Nase führt Zieh es gleich hier runter. Und das ist ein guter Ankerpunkt für den Mundwinkel. Dann werden wir eine Schnur vom Ankerpunkt nach oben verlängern und sie direkt in den Bogen des Amors stecken Das ist eine wirklich gute Methode, um sicherzustellen , dass Ihr Mund proportional zur Nase verläuft Okay, Sie können Merkmal für Merkmal verwenden , um das nächste Merkmal abzuschätzen Dann haben wir hier so ziemlich die Oberlippe mit der Unterlippe gezeichnet. Dann haben wir die Außenkante der Unterlippe und dann kommt sie so runter. Wenn es um diese Linie geht, mach sie nicht zu dick, oder? Achten Sie darauf, dass es eine schöne dünne Linienqualität hat , da sie auf dem Referenzfoto nicht wirklich definiert ist . Um genau auf dem Referenzfoto zu sein, möchten wir sicherstellen , dass wir uns daran halten. Wir haben einfach so etwas. Dann würde ich empfehlen, das zu tun , weil der Wert auf der Oberlippe so niedrig ist Lassen Sie uns weitermachen und das ausarbeiten Lassen Sie uns einfach herausfinden, wie das Licht über das Gesicht fällt. Also werde ich dafür sorgen, dass der Wert niedriger ist. In Ordnung, das sieht ziemlich gut aus. Dieses Subjekt hat einen sehr kleinen Mund. Okay, was wir jetzt tun wollen, ist äußeren Rand seines Kinns zu verfestigen und wir verwenden den seines Kinns zu verfestigen und wir verwenden Luma-Kopf darunter, um uns zu helfen, das Okay? Ja, einfach so etwas. Ja, wir werden dafür sorgen, dass das an unsere bestehende Leitung angeschlossen wird. Okay, jetzt haben wir die Grundform des Gesichts, aber wir haben kein Gerüst, oder? Hier hilft dir die Sorrow-Methode wirklich, vor allem, wenn du gerade erst mit deiner Portraitfotografie anfängst und dir diesen Vorteil verschaffen willst Aber bevor wir das tun, nur weil dieses Motiv einen Bart hat, ist er schön kurz geschnitten Es sind mehr oder weniger Stoppel. Ich werde hier nur eine nette Zeile schreiben. Ich werde seine Seitenverbrennungen runterziehen und dann sichergehen, dass ich weiß, wo der Rand ist. Genau hier für seinen Schnurrbart. Wo sich sein Schnurrbart mit dem Rest seines Bartes verbindet. Dann hat er natürlich einfach so ein bisschen Charakter Ich mache einfach sehr schöne Lichtlinien. Ich mache überhaupt nicht zu viel Druck , wenn es um Ihr Projekt geht. Sie müssen nicht hart drücken. Achte nur darauf, dass es im Gesicht fast durchsichtig ist, okay? Weil wir den SRROplanes , die wir hier in einer Sekunde einrichten werden, nicht wegnehmen wollen SRROplanes , die wir hier in einer Sekunde einrichten werden, hier in einer Sekunde einrichten werden Okay. Also, wir beziehen uns auf den Bezug auf, wir schauen uns unser Modell an und wir ziehen diese Linie vom Mundwinkel unserer Versuchsperson aus. Wir werden es so ziehen und jetzt werden wir es bis zum Nasenwinkel verlängern . Alles klar? So etwas wie das hier. Wie bereits erwähnt, sollen diese Trauerflugzeuge dein Porträt für dich einrahmen . Wenn ich dir in den nächsten Lektionen zeige, wie man Schraffuren und Kreuzschraffuren macht und anfange deinem Porträt Volumen zu verleihen, indem du Wert hinzufügst, wirst du genau wissen, wo du sie platzieren musst Jetzt werden wir diese Linie nach oben verlängern, und auf der rechten Seite erstreckt sie sich bis in die Mitte des Okay? Sowas wie das hier. Nun, wenn Sie die Linien Ihres Leids auf der Ebene platzieren, versuchen Sie sich vorzustellen, wie die zugrundeliegende Form aussieht Wenn du also deine Linie auf dein Papier ziehst, wird es ein bisschen Form haben, richtig? Du willst keine gerade Linie ziehen. Mache eine Linie, die nach rechts fließt. Biegen Sie es ab. ob du es in diese oder jene Richtung biegst , sagen wir an dieser Linie, ich ziehe sie und biege sie leicht nach links, ziehe sie hoch und biege sie leicht nach links. Und dann fliegt das Flugzeug direkt zurück, genau über den oberen Teil des Ohrs. Richtig? Einfach so etwas. Dann, genau an dieser letzten Kreuzung, ungefähr dort, wo sich der höchste Punkt der Wange des Probanden befindet, werde ich diese Linie bis zum Kieferknochen meines Probanden ziehen Linie bis zum Kieferknochen meines Probanden Einfach so etwas. Aber was wir jetzt getan haben, ist, dass wir uns den notwendigen Rahmen gegeben haben , damit wir weitermachen und angemessen vorgehen können Fahren wir also mit der nächsten Lektion fort. 7. Initiales Hatching und Wertaufbau: In Ordnung, also sieh dir das Ohr an. Und ich fange an zu schlüpfen, okay? Das Schraffieren ist einfach deshalb ein faszinierendes Studium, weil man nie auf die Idee käme, dass einfache Linienführung Charakter, Form und Wert zum Aber das tut es, der Trick dabei ist, darauf zu achten , in welche Richtung ich meine Schraffuren ziehe Okay. Jetzt, genau hier, merke ich, wie ich anfange, Schraffur zu überqueren Da ist eine Schraffur , bei der du deinen Stift in eine Richtung über das Papier ziehst deinen Stift in eine Richtung über das Papier ziehst Dann gibt es Kreuzschraffuren , so wie es sich anhört, oder? Man zieht eine Linie gegen die Linie, die man gerade gezogen hat, sodass sie sich kreuzen Dadurch wird der Wert effektiv gesenkt. Nun gibt es verschiedene Möglichkeiten, den Wert zu senken je nachdem, was Sie erreichen möchten. Aber wie zum Beispiel für den Hals , ich mache wirklich, wirklich lange Schraffuren, wo ich im Gegensatz zum Ohr gearbeitet habe, weil ich in einem viel kleineren Raum gearbeitet habe, habe ich viel kürzere Schraffuren gemacht Aber im Prinzip ist das, was ich mache, genau dasselbe. Ich mache es nur in einem anderen Maßstab. Irgendwo, wo ich diesen Wert senken möchte . Ich werde eine Schraffur machen, aber ich möchte hier die Stirn sehen. Ich halte mich an die Flugzeuge, die meine Trauerlinie für mich eingerahmt Jetzt möchten Sie immer noch Bereiche des Gesichts schraffieren, die einen hohen Wert haben Aber der Trick , diesen hohen Wert beizubehalten , ist, dass du sie nur einmal schraffieren willst, okay? Aber beachte, wie ich einzelne Flugzeuge ausbrüte. Je nachdem, wie die Fläche fließt, schraffiere ich sie in verschiedenen Richtungen Nun, das ist ein entscheidender Schritt in diesem Kurs. Aber ich würde sagen, wenn ich mich zu schnell bewege, dann unterbrechen Sie einfach den Unterricht, holen Sie nach, wo Sie sich wohl fühlen, und setzen Sie dann den Unterricht fort. Aber beachte, wie die Augenbrauen hier sind, ich lasse sie nur schlüpfen und sie herausholen Es ist auch wichtig, sich darüber im Klaren zu sein , dass ich empfehlen würde, beim Schlüpfen einen leichten bis mittleren Druck zu verwenden Nun, beim Schlüpfen ist die Druckkontrolle wirklich eine persönliche Präferenz Sie müssen keinen leichten Druckregler verwenden , wenn Sie das nicht möchten Wie zum Beispiel bei den Augenbrauen, habe ich viel stärker darauf gedrückt , weil ich nur einen Durchgang machen wollte und ich wollte, dass mein Wert schon niedrig ist. Wobei, wenn du mehrere Durchgänge machen willst, richtig, wenn du mehrere Schichten von Schraffurrinden willst, dann kannst du mit einer leichten Druckkontrolle beginnen und dann langsam aufbauen. Der Ansatz, den du in dieser Hinsicht verwendest , wird sich definitiv weiterentwickeln, wenn du dein Selbstvertrauen als Portraitkünstler entwickelst , vor allem, wenn du nur solche Skizzen machst. Denn der schwierigste Teil beim Zeichnen eines Portraits ist Es ist nicht die Mischung, es ist nicht die Detailarbeit, es sind die Proportionen Das ist einer der Gründe, warum diese Kurse so strukturiert sind, dass Sie eine felsenfeste Grundlage haben, auf den Charakter Ihres Portraits detaillieren und hervorheben Stimmt, einfach so. Beachten Sie dieses Flugzeug. Ich ziehe das einfach so runter. Vergiss die Geschwindigkeit, mit der ich mich bewege. Ich habe viel mehr Erfahrung als ich seit vielen Jahren zeichnen kann. Konzentriere dich einfach auf die Technik. Sobald Sie die Technik ausgebügelt haben, glauben Sie mir, die Geschwindigkeit wird damit einhergehen. Aber glaube nicht, dass du mit der gleichen Geschwindigkeit fahren musst wie ich. Gehen Sie einfach in Ihrer Geschwindigkeit vor, je nachdem, was für Sie angenehm ist , und Ihre Zeichnung wird besser dafür sein Aber jetzt sind wir an dem Punkt angelangt , an dem wir anfangen können schraffieren zu können Beachten Sie das Kinn genau hier. Beachten Sie, was ich mache. Ich mache das durch und versuche, den Wert seiner Stoppel in bestimmten Bereichen zu senken den Wert seiner Stoppel in bestimmten Bereichen Das wird ein paar Dinge bewirken. Das wird den Charakter seines Bartes zur Geltung bringen. Es wird den Wert senken, aber es wird auch den Charakter des Motivs, das wir zeichnen, hervorheben. Okay, aber wenn es um Bärte geht, achte darauf, dass du ihnen etwas mehr Aufmerksamkeit schenkst als anderen Aspekten der Zeichnung Einfach, weil der Bart eine wunderbare Übung ist , weil das Wachstumsmuster verschiedenen Motiven unterschiedlich sein wird Vor allem, wenn es sich um kurze Stoppel handelt, wie dieser Herr hier Oder wenn es ein längerer Bart ist. Die Art und Weise, wie es fließt , können Sie zu Ihrem Vorteil nutzen. Was das Praktizieren verschiedener Ansätze wie diesen angeht, stelle ich nur sicher, dass Fluss und dieses Wachstumsmuster seitwärts und rückwärts verlaufen Und dann, genau hier, beachte die Tempelplatte. Beachten Sie, dass ich hier Kreuzschraffuren mache, aber ich mache keine Kreuzschraffur auf der Stirn oder dem Nasenrücken, denn so wie das Licht über das Gesicht meiner Person fällt, ist es nicht nötig , Schraffuren und den Wert in dieser Hinsicht zu verringern Okay. In Ordnung, also lass uns mit der nächsten Lektion weitermachen. 8. Haarteile & letzte Detailarbeit: Ordnung, die letzte Lektion, die wir jetzt machen, ist, dass wir das hinzufügen In Ordnung, die letzte Lektion, die wir jetzt machen, ist, dass wir das hinzufügen, was ich die Haarsegmente nenne. Wenn man an Haare denkt, hat das Haar verschiedene Segmente. Sie bedeuten beide dasselbe, aber sie sind alle zusammen zusammengestellt. Wenn Sie verschiedene Abschnitte haben , die zusammengeführt werden, entsteht im Kopf des Probanden ein Fluss. Was wir hier tun, ist, dass Haarfluss des Probanden zum Vorschein kommt. Das Haar ist oben länger. Was wir tun können, um diesen Charakter mit unseren Stiften auf Papier zu bringen, ist, dass wir die Linienstärke über das Haar hinweg verdicken können , sodass dieser Fluss herauskommt und für unseren Betrachter leichter lesbar ist leichter lesbar Okay, sobald das erledigt ist, wollen wir unser Porträt noch einmal durchgehen Wir wollen es uns noch einmal ansehen. Leonardo Da Vinci war dafür bekannt , dass er die Erwartung weckte, dass man, wenn man dachte , mit einem Kunstwerk fertig zu sein, es verlassen möchte Er ließ bestimmte Gemälde viele Tage und kehrte dann zu ihnen zurück und konnte sie mit neuen Augen betrachten und bestimmte Mängel des Werks verstehen und erkennen , die er vorher nicht bemerkt Das kannst du sehr gut auch mit deinen eigenen Zeichnungen machen. In Ordnung. Nimm die besten Praktiken , die du von Meistern wie Da Vinci hast Meistern wie Da Vinci und deine Kunst wird besser dafür sein Okay? Aber unterschiedliche Linienqualitäten im gesamten Haar. Wenn Sie sich die Haare in dieser Zeichnung tatsächlich ansehen, haben wir extrem dicke Linien auf der gesamten Oberseite des Kopfes. Dann haben wir extrem dünne Kanten an der Seite im hinteren Teil des Haares. Das ist beabsichtigt und der Grund, warum wir das tun, ist, dass dadurch unsere Linienqualitäten betont Es ist eine ganz neue Art zu zeichnen. Auf diese Weise können Sie Strichzeichnungen gezielt einsetzen , um Ihre Zeichnung hervorstechen zu lassen und ihr einen Charakter zu verleihen , den sie sonst nicht hätte. Dann wollen wir in den Augenbrauen und Wimpern einfach weitermachen und wir ziehen diese einfach so hoch Okay? Und dann, genau hier im Ohr, können wir immer noch einmal durchgehen und bestimmte Bereiche der Zeichnung, die wir für nötig halten, neu ausarbeiten Okay. Ein paar Dinge werden passieren, wenn du das tust. Erstens wird der Wert sinken, also ist es immer noch sehr, sehr wichtig, dass Sie die zugrunde liegende Form verstehen , die Sie herausbringen möchten. Das hängt natürlich von der Richtung ab , in die Sie Ihre Schraffuren ziehen, also wollen wir uns dessen sehr bewusst sein Aber das ist es, was Sie im Vordergrund haben müssen , wenn Sie Ihre durchgehen und detailliert ausarbeiten Okay? Je mehr Sie schlüpfen, desto mehr sinkt dieser Wert Nun, es gibt so etwas wie zu viel Schraffur, und ich würde sogar argumentieren, und ich würde sogar argumentieren dass, wenn es um Schraffuren geht, weniger mehr ist, es sei denn, Sie entscheiden sich für eine bestimmte Aber sagen wir, genau hier auf der Wangenebene, wenn wir das herunterziehen, stellen Sie fest, wie dieser fest, wie dieser Und dann haben wir hier am Hals einen Schatten, den wir auch hervorheben könnten Und dann hier oben auf der Tempelebene werden wir das einfach ausbrüten Du kannst so viel oder so wenig schlüpfen, wie du willst. Wie gesagt, ich hoffe, wenn Sie etwas aus diesem Kurs gelernt haben , verstehen Sie besser , wie Ihr Porträt aus dem Nichts strukturieren und aufbauen können Denn das ist die wahre Herausforderung ein Porträt zu zeichnen , das genau dem Referenzfoto entspricht. Aber das ist so ziemlich alles für dieses Bild. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Bleib glücklich, bleib gesund. Und denk dran, hör niemals auf zu zeichnen.