Das Porträt zeichnen | Ein Leitfaden für Anfänger | Messer Creations | Skillshare

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Das Porträt zeichnen | Ein Leitfaden für Anfänger

teacher avatar Messer Creations, Artist | Author | YouTuber

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:06

    • 2.

      Zeichne deinen Loomis-Kopf

      3:10

    • 3.

      Platziere deine Ohr und deine Haar-Gliederung

      3:08

    • 4.

      Augen mit der Asaro-Methode zeichnen

      3:17

    • 5.

      Die Nase mit der Asaro-Methode zeichnen

      2:47

    • 6.

      Den Mund und die Asaro-Ebenen zeichnen

      4:40

    • 7.

      Die Haarteile und den Haar-Flow zeichnen

      3:29

    • 8.

      Initiales Hatching und Wertaufbau

      4:07

    • 9.

      Endgültige Ausbrütung und Detailarbeit

      4:13

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

651

Teilnehmer:innen

26

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du in (8) Lektionen, wie du ein atemberaubendes Porträt zeichnetst. Ich werde die Loomis-Methode sowie die Asaro-Methode ausführlich besprechen, da sie sich auf die Konstruktion des Porträts beziehen. Der schwierigste Teil beim Zeichnen eines Porträts ist der Anfang, und dieser Kurs vermittelt dir alle Tools, die du brauchst, um in dieser Hinsicht erfolgreich zu sein. Ich werde dich in Echtzeit durch jede Einheit führen, damit du genau verstehst, wie der gesamte Prozess aussieht. Ich hoffe, du lädst deine PROJEKTE hoch und hinterlässt eine REVIEW des Kurses :) 

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Hi, I'm Braden Messer -- artist, published author, and drawing instructor.

I've built a community of over 200,000 artists across multiple platforms by teaching what actually matters: structure, form, and repeatable methods that remove the guesswork from drawing.

My approach is simple: break complex subjects into clear, step-by-step systems. Whether you're working in graphite, charcoal, or colored pencil, I teach you how to see, construct, and execute with confidence.

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Transkripte

1. Einführung: Hallo Leute, willkommen in der Klasse. Ich heiße Braden Messer. Ich bin Künstler, YouTuber, und ich werde dir in diesem Kurs beibringen, wie man zeichnet, ein Porträt zeichnen, ein Leitfaden für Anfänger Ich werde zwei bewährte Methoden anwenden. Ich werde sie zusammenfügen und Ihnen zeigen wie einfach es tatsächlich sein kann, ein Porträt zu zeichnen, sogar etwas so Ikonisches wie Michelangelos David. Was kannst du erwarten In diesem Kurs habe ich es in acht leicht verdauliche Lektionen aufgeteilt in acht leicht verdauliche Lektionen der ersten Lektion werden wir uns darauf konzentrieren, wie Zeichnen der Proportionen für Ihre zukünftigen Gesichtszüge beginnen können. Und in der zweiten Lektion werden wir uns stark auf die Loomis-Methode stützen . Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie damit beginnen können , Merkmale auf dem Kopf zu platzieren Deshalb werden wir uns stark auf das Ohr und die Konturlinien der Haare konzentrieren das Ohr und die Konturlinien der Haare In Lektion drei werden wir uns darauf konzentrieren, die Augen zu platzieren und zu zeichnen. Darauf werden wir uns stark stützen. Die Sur-Methode, die SR-Methode, ist natürlich die Art und Weise, wie wir das Gesicht nach unten in seine grundlegenden Ebenen In Lektion Nummer vier dreht sich alles um die Nase. In Lektion fünf geht es um den Mund und die darauffolgende Trauerebene, die die zugrundeliegende Gesichtsform Ihres Probanden umrahmt die zugrundeliegende Gesichtsform Ihres Probanden In Lektion sechs geht es um die Haare. In Lektion 7 geht es um die Anfänge von Schraffur und Kreuzschraffur, darum, Werte herabzusetzen und der Zeichnung Form zu geben Und dann geht es in Lektion acht darum, all Ihre Schraffuren zu korrigieren, Details zu bearbeiten und den Unterricht abzuschließen Das ist so ziemlich alles. Ich hoffe , dass du mit mir mitziehst. Wenn der Kurs in Teilen zu schnell ist, drücken Sie auf jeden Fall Pause, holen Sie nach und beginnen Sie dann erneut. Aber wenn Sie feststellen, dass Ihnen dieser Kurs in der Art und Weise gefällt , wie er aufgeteilt ist, dass er fließend ist, dann möchte ich Sie sehr ermutigen , mein Buch Drawing the Portrait in die Hand zu nehmen. Schrittweise Lektionen zum Erlernen klassischer Techniken für Anfänger Ich werde in der Beschreibung des Kurses einen Link haben , über den Sie sich einen selbst aussuchen können Ich hoffe, dass ein Projekt von Ihnen hochgeladen wird und auch Ihre Bewertung des Kurses. Denken Sie daran, wenn Sie Ihr Projekt und Ihren Erfahrungsbericht für diesen speziellen Kurs hochladen , werde ich Ihr Projekt in meinem monatlichen Newsletter vorstellen , der an all die Tausenden von Schülern geht , die ich hier auf Skillshare habe. Es ist also eine Möglichkeit für Sie , Ihren Namen in der Community bekannt zu machen . Ja, das war's, das ist alles und ich hoffe, ich sehe den Unterricht. 2. Zeichne deinen Loomis-Kopf: Schritt Nummer eins ist, dass wir einen Kreis zeichnen wollen. Zwei verschiedene Möglichkeiten , wie Sie dies tun können. Sie können ein Kompasswerkzeug verwenden, mit dem Sie relativ einfach einen perfekten Kreis erstellen können. Oder wenn Sie Ihren Kreis auf jeden Fall manuell zeichnen möchten , Sie sich bewusst sein, dass Ihr Kreis nicht perfekt sein muss, solange seine Höhe im Verhältnis zu seiner Breite steht. Und dann platzieren wir unser Seitenoval. Nun geht es darum, die Seite des ursprünglichen Kreises abzuschneiden, wodurch der Schädel für uns effektiv verlängert Okay, dann wollen wir eine vertikale Achse zeichnen und dann unsere horizontale Das hilft uns, die Perspektive zu visualisieren , die wir im Weltraum für den Schädel betrachten Sobald wir das geklärt haben, wollen wir die Oberseite des Ovals für unseren Haaransatz verlängern Ovals für unseren Haaransatz Dann wollen wir die horizontale Achse verlängern , um die Stirnlinie hervorzuheben Dann wollen wir die Unterseite des Ovals nach oben verlängern, wodurch ungefähr die Stelle herauskommt , an der Davids Nasenunterseite liegen wird. Okay, Sie haben also den Haaransatz an der oberen Brauenlinie, in der mittleren Nasenlinie unten Wenn es dann um die Mittellinie des Gesichts geht, werden wir das einfach so platzieren Die Mittellinie ist genau das , wonach es sich anhört. Es ist die Mitte von Davids Gesicht. Es spaltet sich zwischen den Augenbrauen, die Nase in der Mitte des Chinas Sobald wir das haben, werden wir die vertikale Achsenlinie nach unten verlängern Und dann ziehen wir es um und verbinden es mit der Unterseite der Mittellinie des Gesichts. Dann ziehen wir es nach oben und wieder und verlängern diese Linie bis zur Stirnlinie für die andere Seite des Gesichts. Okay. Also deine Lumaidhd sieht ungefähr so aus. Also gut, nur damit wir keinen schwebenden Kopf im Weltraum haben, werde ich diese Linie nach unten verlängern Zieh das rüber und wir bringen Davids Kehle raus. Und dann sein Hals. Ja. Ich werde hier nur ein paar nette Lichtlinien machen, mir ein bisschen Form geben, aber nichts allzu Verrücktes. In diesem Schritt machen wir uns keine Gedanken über Details, wir konzentrieren uns in dieser Lektion nur auf die grundlegende proportionale Struktur die grundlegende proportionale Struktur des Lu. Okay? Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Jetzt werden wir diesen Teil des ursprünglichen Kreises komplett löschen . Einfach so etwas. sobald wir den ursprünglichen Kreis gelöscht haben, werden wir unsere Wangenfläche hier platzieren Dadurch wird das Gesicht effektiv verlängert. Wir werden diese Nasenlinie bis zum Rand verlängern, und dann haben wir unsere Wangenlinie auf der anderen Seite Aber abschließend sollte Ihr Lomad auf Ihrem Papier so aussehen In Ordnung, weiter zu Lektion zwei. 3. Platziere deine Ohr und Haare: Also gut, um mit Lektion zwei zu beginnen, was wir tun werden, ist, dass du einen benötigten Radiergummi nimmst und ich möchte, dass du leicht anfängst, deinen Luma-Kopf zu löschen , sodass er auf deinem Papier mehr oder weniger durchsichtig ist auf deinem Papier mehr oder weniger durchsichtig Okay. Also, was wir tun werden, ist Davids Ohr an die erste Stelle zu setzen. Ich beginne gerne mit dem Ohr, weil wir das Ohr als proportionalen Maßstab für die restlichen Gesichtszüge verwenden können das Ohr als proportionalen Maßstab . Ordnung, beachten Sie, dass wir uns nur auf die Konturlinien des Ohrs konzentrieren. Kontur bedeutet zuerst die äußeren Linien. Sobald wir diese Linien eingezeichnet haben, können wir reingehen und damit beginnen, weitere Linien des Jahres hervorzuheben, sodass wir beginnen, den Charakter des Jahres hervorzuheben. Okay, aber einfach so, ich verwende hier eine nette Lichtdruckkontrolle. Ich drücke überhaupt nicht sehr stark. Denken Sie daran, die Platzierung des Ohrs auf dem Lumuskopf zu beachten des Ohrs auf dem Lumuskopf Das Ohr wird immer im unteren hinteren Quadranten des Seitenovals des Lumaskopfes platziert unteren hinteren Quadranten des Seitenovals des Lumaskopfes Wenn ich hinten sage, meine ich natürlich von hinten zur Vorderseite des Gesichts In Ordnung, jetzt benutzen wir dieses Ohr. Wir verwenden auch den durchsichtigen Lumuskopf darunter, um uns zu helfen, diese Linien genau hier zu platzieren Wenn es um Davids Haare geht, ist das natürlich sehr kompliziert. Es wird tatsächlich ein paar Lektionen dauern, bis wir den gesamten Charakter herausarbeiten, aber wenn Sie anfangen, verwenden Sie die Lumis-Linien, damit Sie genau einschätzen können , wo diese Linien sein müssen Okay, jetzt fangen wir im Nacken an Jetzt kommen wir, wir konzentrieren uns nur auf die grundlegende zweidimensionale Form des Haares. Wir machen uns momentan keine Sorgen um die Detailarbeit, okay? Wir versuchen nur sicherzustellen , dass die Höhenlinien, die wir jetzt festlegen, im richtigen Verhältnis zueinander stehen. Damit wir reingehen und anfangen können, es mit Detailarbeit und mehr Linienarbeit zu verschönern. Diese Linien sollten jedoch von ziemlich dünner Qualität sein. Führen Sie kurze Umfragen durch. Denken Sie daran, was ich über kürzere Umfragen im Vergleich zu längeren Umfragen gesagt habe über kürzere Umfragen im Vergleich zu längeren Umfragen gesagt Schulterumfragen ermöglichen es Ihnen, proportionale Abweichungen früher zu erkennen, als dies bei längeren Polen der Fall wäre Okay, das ist so ziemlich alles für diesen. Lass uns mit Lektion Nummer drei weitermachen. 4. Augen zeichnen mit der Asaro-Methode: In Ordnung, hier fangen wir an, Spaß zu haben. Beachten Sie, dass Referenz Nummer zwei sich von der Methode des Webstuhls zur Methode der Trauer geändert hat der Methode des Webstuhls zur Methode der Trauer Wir werden Linien als ebene Linien verwenden , um die Gesichtszüge von David hervorzuheben Diese Lektion konzentriert sich speziell auf die Augen. Beachten Sie, dass ich hier auf der anderen Seite gerade genau dort ausbügle , wo der Rand des Gesichts liegt. Dann genau hier, genau hier. Hier werden wir das Nasenbrückenflugzeug platzieren. Die Brücke beginnt nur mit einer horizontalen Linie und dann ziehen wir von dort aus zwei vertikale Linien nach oben. Dann konzentrieren wir uns auf die Konturlinien, also die grundlegende zweidimensionale Außenform der Augenbrauen. Sie können dafür einen schönen leichten Druckregler verwenden. Okay, einfach so etwas. Das Coole an dieser Methode ist dass Sie immer an derselben Stelle beginnen. Die Augenbrauen stecken an den Spitzen der vertikalen Linien, die von der unteren horizontalen Linie Ihrer Nasenbrückenebene ausgehen. Okay, einfach so, du kannst das zurückbringen und es dann einfach so einstecken . Sobald du den Nasenrücken eingezeichnet hast und dann die Augenbrauen, dann wollen wir hier anfangen. Siehst du das, das ist die Tempelebene und dann genau das, was sie Rahmenlinien nennen. Sie haben drei davon. Eigentlich gibt es vier, aber drei Hauptplätze, 12 und dann drei hier an der Ecke. Diese sollen dir helfen, die Augen von oben nach unten zu rahmen. Wir beginnen mit der dritten Rahmenlinie am Ende und verbinden diese Linien dann einfach so. wir nun wissen, wohin wir gehen müssen, Da wir nun wissen, wohin wir gehen müssen, können wir die zweite Linie für unser Augenlid einstanzen Das ist einer der Gründe, warum ich mich zu zeichnen in diesen Skill-Share-Kursen wirklich gerne darauf konzentriere, Statuen für euch Denn Statuen bieten dir im Gegensatz zu echten Referenzen viel mehr Platz zum Arbeiten, besonders wenn es um Augen geht. Insbesondere werden die meisten Menschen wirklich, wirklich große obere Augenlider haben, so wie David es auf der Statue tut Das ist die perfekte Art zu üben. Dann werden wir hier diese Linie zurückziehen. Und das gibt dir einen schönen zweidimensionalen Rahmen für das Auge. wenn wir schon mal hier sind, schlag ich einfach die Iris rein und dann die Pupille Dann habe ich hier nur ein paar andere Linien, die ich skizzieren werde, damit das Ganze im Schatten abläuft Auf der anderen Seite haben wir diese Rahmenlinien. Wir haben das obere Augenlid und dann haben wir auch das Auge Wenn du das unterbrechen musst, um mit mir zu zeichnen, mach das auf jeden Das ist so ziemlich alles. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 5. Zeichne die Nase mit der Asaro-Methode: Okay, in diesem Fall werde ich dir zeigen, wie man die Nase zeichnet und wie die Nasenstecker in die Augen gesteckt werden Okay, wir werden uns also auf unseren darunter liegenden Lumiskopf beziehen Und genau entlang dieser Nasenlinie werden wir hier einfach die unterste Ebene der Nase skizzieren hier einfach die unterste Ebene der Nase Jetzt werden wir diese Linie hier oben auf der anderen Seite der Nase verlängern , genau so. Denken Sie an schöne, leichte Druckkontrolle, schöne kurze Striche, kurz und lang. Sobald wir das gefunden haben, möchte ich die untere Ebene identifizieren, die ungefähr so aussieht. Ich werde das runterholen und dann werde ich es rüberbringen. Es ist rauf und vorbei. Sie möchten sicherstellen, dass Sie diese Struktur beibehalten. Wenn Sie Fragen zu diesem Teil davon haben, bezeichnen Sie ihn einfach als Hauptmodell in Bezug auf. Ordnung, denn dieses Flugzeug, das ich herausbringe , ist speziell mit Bezug darauf verknüpft. Sobald wir die untere Ebene eingezeichnet haben, können wir das Nasenloch auf dieser Seite identifizieren Und dann haben wir natürlich ein bisschen davon hier auf der anderen Seite platziert Das gefällt mir nicht wirklich, also werde ich es einfach dort ersetzen. Dann haben wir das Flugzeug mit Nasenspitze. Okay, ich werde das zeichnen. Und du hast zwei vertikale Linien, die nach unten fallen, und dann kannst du sie auf der Unterseite verbinden. So etwas wie das. Dann können wir das noch ein bisschen weiter ausdehnen Was wir jetzt tun wollen, ist , das Nasengratflugzeug herauszubringen Da ist die Firstebene, die Oberseite der Nase , die sich nach oben erstreckt und in die Nasenbrückenebene eingesteckt wird. Da ist die Brücke, der Grat. Sie sind sich ähnlich, aber unterschiedlich. Stellen Sie also sicher, dass Sie den Unterschied zwischen beiden verstehen . Okay. Aber einfach so, dann wird es sich bis zu dieser anderen Seite hier unten erstrecken. Es wird es weiter bis zum Niedergang bringen. Aber das sind die drei Hauptflugzeuge, die Sie haben. Auf der Nase haben Sie die unterste Ebene, mit der Sie beginnen. Sie haben die Nasenkantenebene auf der Oberseite. Und dann hast du dieses Flugzeug hier. Sie haben das, was man die Hanglage nennt. Das ist so ziemlich alles. Fahren wir also der nächsten Lektion fort. 6. Mach den Mund und die Asaro-Flugzeuge: Ordnung, jetzt arbeiten wir uns das Gesicht runter, was wir für den Mund tun werden, ist , diese beiden Linien nach unten zu verlängern Und was das sind, das bringt die Filtrum-Ebene zum Vorschein, richtig Das Filtrum wird in den Bogen des Amors gesteckt, der die obere Mitte der Oberlippe bildet Sobald wir das gezeichnet haben, wollen wir die Mundwinkel identifizieren Diese Referenz hier, David hat einen ziemlich kleinen Mund. Sobald wir die Ecke identifiziert haben, wollen wir diese Leitung einfach hochziehen und dann wollen wir sie direkt in das Filtrum stecken Okay, das Filtrum wird in den Bogen des Amors gesteckt. Dann auf der anderen Seite wollen wir das einfach bis zur Ecke ausdehnen Und das bringt unsere Oberlippe zum Vorschein. Und dann haben wir die Unterseite der Unterlippe. Dann ungefähr, hier ist Mitte jeder dieser beiden Lippen, wir können diese Linie einfach schön und leicht die Mitte jeder dieser beiden Lippen, wir können diese Linie einfach schön und leicht bis zur Ecke verlängern. Ich bin nicht der größte Fan davon, Linien Ecke zu ziehen, um die Ober - und Unterlippe zu trennen, weil es oft sehr cartoonartig aussieht, nicht annähernd so realistisch, wie es könnte. Wenn Sie es einfach zu nichts verblassen lassen , wenn es sich der Ecke nähert , wird die Linienqualität dünner. Dann haben wir genau hier einen kleinen Schatten. Also will ich das einfach runterholen , das rüber ziehen. Dann verlängere diese Linie auf der anderen Seite nach oben. Das ist so ziemlich das Richtige für die Lippen. Jetzt, wo wir die Lippen gezogen haben, wollen wir uns hier auf unser SRO-Kopfmodell beziehen hier auf unser SRO-Kopfmodell und die SRO-Flugzeuge platzieren Was nun die SRO-Flugzeuge sind, ist, dass sie im Wesentlichen die zugrunde liegende Form des Gesichts umrahmen Einfach so, diese Linie löst sich vom Mundwinkel ab und geht dann bis zur Nase Und dann verläuft diese Linie vertikal, und ich mache sehr schöne Lichtschläge mit meinem Papier, um diese Linie zu verlängern. Dann haben wir hier diese Linie, die zum Auge führt , so etwas in der Art. Dann erstreckt sich diese Linie weiter in diese Richtung. Dann, genau hier , geht sie wieder senkrecht zur Schläfe des Probanden. Dann erstreckt sich diese Linie weiter bis ungefähr dort , wo sich die Oberseite des Ohrs befindet Jetzt werde ich diese Linie nicht ganz verlängern nur weil Davids Haare im Weg sind Aber dann hast du genau hier diese Linie, die vom letzten Schnittpunkt der Linien herunterkommt. Und wir werden es einfach so bis zum Kieferknochen ziehen. Dann möchte ich genau dort aufmotzen , wo die Kante seines Kieferknochens ist. Das ist einfach ein bisschen knifflig weil er, wenn man sich das Referenzfoto anschaut, einen sehr glatten Kiefer hat. Sehr glatt. Dann werden wir das hier einfach runterholen. So etwas in der Art. Weil hier ein Flugzeug ist. Und wenn Sie sich auf das Aro-Kopfmodell beziehen, können Sie deutlich erkennen, welches Flugzeug wir herausbringen wollen. Okay? Einfach so. Denken Sie daran, dass diese Methode, die ich Ihnen beibringe, extrem formelhaft ist Folgen Sie einfach der Formel ABC 123,9 mal von zehn, und Sie erhalten eine ziemlich cool aussehende Zeichnung Dann teilen wir hier auf den Lippen die Oberlippe in zwei Ebenen und dann die Unterlippe in drei Ebenen Dann platzieren wir diese Asura-Flugzeuge einfach auf der anderen Seite des Gesichts In Ordnung, das sieht gut aus. Lass uns mit der nächsten Lektion weitermachen. 7. Zeichne die Haarabschnitte und den Flow: Ordnung, also ich erinnere mich, als ich erwähnte, dass wir noch einmal die Haare durchgehen und alles verkleiden würden . Genau darum geht es in dieser Lektion. Wenn wir uns die Haare ansehen, wollen wir die Hauptabschnitte oder auch als Haarsegmente bezeichneten Bereiche identifizieren die Hauptabschnitte oder auch . Es ist im Prinzip so ziemlich dasselbe, aber wenn wir uns diese Seite des Gesichts ansehen , können wir deutlich sehen, wie die können wir deutlich sehen, wie Haare alle zusammengeklumpt sind, oder? Es hat bestimmte Teile der Gesamtmasse, die identifizierbar sind Und wenn wir zeichnen, wollen wir reingehen und anfangen, den zugrunde liegenden Haarfluss zum Vorschein zu bringen . Jetzt gehe ich das ziemlich schnell durch und skizziere sie einfach ein Ich würde empfehlen, wenn die Geschwindigkeit dieser Klasse zu hoch ist, einfach weitermachen und eine Pause einlegen Unterbrechen Sie es, während wir gerade dabei sind. Mach es zu deinem, richtig. Es gibt keinen Grund, warum du überfordert sein solltest. Informieren Sie sich einfach darüber, wo ich gerade bin. Drücken Sie dann Play. Und dann, wenn du es wieder pausieren musst, absolut. Mach weiter und tu das. Aber was ich mache, ist, dass ich das alles durchmache und nur leichtfertig identifiziere und hervorbringe, wie das Haar auf sich selbst sitzt und welche verschiedenen Richtungen es fließt. Nun, diese Linien sollten eine sehr dünne Linienqualität haben, sie sollten ein sehr geringes Gewicht haben. Sobald Sie diesen Schritt erreicht haben, bei dem Sie mit dem Gesamtfluss und der Größe des Haares zufrieden sind mit dem Gesamtfluss und der Größe des Haares zufrieden , gehen wir hinein und verwenden eine stärkere Druckkontrolle und wir werden anfangen, dem Haar eine gewisse Dimension zu verleihen. Okay, einfach so, hier gehst du wirklich rein und du fängst an, die Variation dieser Linienqualitäten hervorzuheben die Variation dieser Linienqualitäten Es sind bestimmte Linien, die du behalten wirst, du wirst sie extrem dünn halten, aber andere Eigenschaften, die du verdicken willst. Sie möchten diese Linien sättigen und ihnen eine schöne, starke Linienstärke geben eine schöne, starke Linienstärke Sie sollten aber auch sehr vorsichtig sein, dass Sie dies nur in bestimmten Bereichen des Haares tun , da es in einer Zeichnung zu viele Linien mit einer zu viele Linien mit einer bestimmten Stärke Dadurch kann die Zeichnung einseitig und flach aussehen . Sei dir dessen einfach bewusst. Aber beachte, dass, während wir durch einige dieser Linien gehen und sie verdichten, der Charakter in diesem Haar allmählich zur Geltung kommt Es fängt wirklich an herauszukommen und du fängst an, es in seiner wahren Form zu sehen Ja, einfach so etwas. Lass uns weitermachen und mit der nächsten Lektion fortfahren. 8. Anfängliches Hatching und Wertaufbau: Ordnung, jetzt, wo wir die Haare fertig gemacht haben, wollen wir anfangen zu schlüpfen, okay? Ich fange hier auf der anderen Insel an, dann werde ich hier in diesem Flugzeug auch schlüpfen Nun, es ist wichtig zu verstehen, dass ihr, während ihr mitmacht und wir diese Flugzeuge ausbrüten genau darauf achtet, in welche Richtung ich ziehe Das bin ich, ich bin kein Kreuzschraffur, noch nicht. Genau so Wenn du das ausbrütest, was du tust, fängst du an, dem Gesicht des Flugzeugs Dimension zu verleihen Nun hilft uns die Struktur, die wir durch das Platzieren dieser Trauerlinien erhalten haben , und sie ist eng mit dieser Phase der Zeichnung verknüpft, genau hier am unteren Rand der Nasenebene Wir können der zugrunde liegenden Gesichtsströmung treu bleiben. wiederum wird uns helfen , die Form zu bekommen , nach der wir suchen , und unsere Zeichnung viel realistischer aussehen zu lassen. Aber wenn Sie zum ersten Mal schlüpfen, einfach weiter und folgen Sie dem Fluss, den ich mache Wenn du es für deine Projekte oder für den Unterricht möchtest, kannst du auch reingehen und deine Schraffurstriche auf deiner Zeichnung überblenden Ich würde gerne sehen, was sich einige von euch in dieser Hinsicht einfallen lassen Aber dem Unterricht zuliebe werde ich nur schlüpfen, ich werde sie nicht mischen, aber ich möchte wirklich, dass ihr seht, dass es nicht viel braucht, bis ihr anfängt, die Struktur von Davids Gesicht zum Vorschein zu bringen Struktur von Davids Gesicht zum Vorschein Im Grunde ist das alles, was ich tue. Ich verwende mittlere bis lange Schraffuren für bestimmte Bereiche des Gesichts, wie den Kiefer und die Wangen, aber für andere Bereiche, besonders um die Augen herum, mache ich nur kürzere Schraffuren Okay. Aber das ist die perfekte Gelegenheit, sich in deiner Zeichnung wirklich darauf zu konzentrieren , wo genau diese niedrigeren Werte vorkommen. Das Tolle an der Schraffur ist , dass je stärker Sie drücken und je näher Sie Ihre Schraffuren zusammenbringen, desto niedriger ist der Wert, den Sie vermitteln können, ganz zu schweigen von beispielsweise für Hier können Sie deutlich die Nasenkantenebene in Referenz Nummer eins erkennen , dem Bild David selbst. Sie können sehen, wie die Beleuchtung die Firstebene tatsächlich nach der SSRRo-Methode zur Geltung bringt, was cool ist. Diese Schraffuren hier gefallen mir nicht wirklich, also werde ich sie einfach löschen Das ist die Sache. Leute haben keine Angst davor, zu löschen und Anpassungen vorzunehmen, wenn Sie müssen. wie wir den gesamten Prozess des Zeichnens durchlaufen haben . David, ich möchte, dass du deine Druckkontrolle übst. Sie werden wissen, mit welcher Art von Druckkontrolle Sie zeichnen sollten wenn Sie am unsichersten sind. Das heißt, wenn Sie die leichteste Druckkontrolle verwenden, wenn Sie sicher sind , dass Sie dort die stärkste Druckkontrolle verwenden Wenn du dich daran hältst, wirst du großartig sein. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. Wir werden dieses Porträt weiter ausarbeiten und detailliert ausarbeiten 9. Letzte Schraffur und Detailarbeit: In Ordnung, letzte Lektion. An der Unterseite des Kinns, ich werde das einfach weiter ausbrüten Ich werde sie einfach so ziehen. Ich bin einfach nett und leicht. Dann werde ich diesen hier auch so ziehen. Denk dran, wenn du so schlüpfst. Schau dir Referenz Nummer eins an. Okay? Schau dir den Grundfluss an , den dir das Foto gibt. Ziehen Sie einfach Ihre Schraffurmarkierungen in dieselbe allgemeine Richtung Jetzt wird sich diese Richtung ändern, je nachdem, wo Sie sich beim Zeichnen des Porträts genau befinden Aber dafür sind die Saro-Rahmenlinien da. In Ordnung. Aufgeteilt in diese einzelnen Ebenen , sodass Sie sie als generischen Leitfaden verwenden können , um genau zu bestimmen , wo Sie Ihre Schraffuren platzieren möchten Okay. Ich würde dich gerne hier sehen. Direkt an der Wange entlang Ich ziehe sie in diese allgemeine Richtung runter , denn wenn ich mir die Referenz ansehe, ist das die Richtung der zugrunde liegenden Form, der ich zu folgen versuche Schraffieren wie dieses wurde wirklich in der Hochrenaissance geprägt, ich bin mir sicher, dass es das schon früher gab Aber was einige der ersten Veröffentlichungen dazu angeht und die Einstufung als Methode der bildenden Kunst, und die Einstufung als Methode was das Zeichnen angeht, ist das Aber es ist eine faszinierende Studie denn alles, was Sie tun, ist, dass es draußen einige großartige Hatch-Künstler gibt, die Zeichnungen unglaublich gut ausarbeiten können . Aber sie alle unterliegen genau den gleichen Prinzipien. Und diese Prinzipien sind ihre zugrundeliegende Form. Jeder Künstler folgt diesem Prinzip. Stellen Sie also sicher , dass Sie es auch tun. Ja, das fängt wirklich an zu kommen. Sieht David sehr ähnlich. Damit bin ich zufrieden. Ich freue mich sehr, die Projekte eurer Jungs zu sehen. Okay. David ist extrem ikonisch , was die Kunst angeht. Ich denke, jeder sollte ein oder zwei Skizzen von Michael Angelos David in seinem Skizzenbuch haben. Dann werde ich hier im Jahr einfach weitermachen und das hier ausfüllen. Ich glaube, ich werde genau das Gleiche für die Nase tun und dann werde ich dasselbe auch für die Augen tun und einfach versuchen, diese Zeichnung richtig zur Geltung zu bringen. Das ist die Sache. Wenn Sie Ihrer David-Skizze mehr Details hinzufügen möchten, dann tun Sie das auf jeden Fall. Ich würde wirklich gerne sehen, was ihr euch einfallen lasst. Stellen Sie sicher, dass Sie beim Hochladen Ihres Projekts auch Ihre Bewertung zu diesem Kurs hinterlassen. Ich habe einen monatlichen Newsletter , der jeden Monat erscheint. Und Schüler, die ein Projekt hochladen und dann eine Bewertung für diese bestimmte Klasse hinterlassen, stelle ich Ihr Zeichenprojekt allen Schülern vor , die ich hier auf Skillshare habe , in diesem monatlichen Newsletter. Wenn du denkst, dass du ein Teil davon sein möchtest , dann auf jeden Fall. Und mach deinen Namen bekannt. Ich bin sicher, jeder würde absolut gerne deine Kunst sehen. Ja, genau so etwas. Denken Sie daran, je mehr Zeit Sie mit Ihrer Skizze verbringen, desto mehr Details werden herauskommen. Das war's für diesen. Bleib glücklich, bleib gesund. Und denk dran, hör niemals auf zu zeichnen.