Transkripte
1. Einführung: Hallo und willkommen. Mein Name ist Marianne und ich bin ein visueller Merchandiser von Beruf. Ich habe zehn Jahre Erfahrung als Product Stylist und Retail. Dies ist die Ecke des Internets, wo ich alle Tipps und Tricks meines Handels mit Ihnen
teile. Kennen Sie dieses Gefühl, wenn Sie viel Zeit und
Sorgfalt und Energie in Ihr Styling investiert haben, aber es wird einfach nicht ganz so, wie Sie es wollen? Da ist etwas aus, aber was? Selbst mit meiner jahrzehntelangen Erfahrung als Produktstylistin passiert mir das immer noch. Aber im Laufe der Jahre habe
ich eine Strategie entwickelt, die mir hilft, genau herauszufinden, wo mein Styling optimiert werden muss. In dieser Klasse teile ich diese Checkliste mit Ihnen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Hierarchien und
Beziehungen durch Gruppierungen und Layer erstellen . Wie Sie das Auge Ihres Betrachters schützen, indem Sie diese Macht von ungeraden Zahlen verwenden. So stellen Sie sicher, dass Ihre Produkte und Eingabeaufforderungen gut in
ihrer Umgebung liegen , indem Sie Leerräume und Pyramiden erstellen. Gutes Produktstyling oder Styling im Allgemeinen braucht eine Geschichte. Wenn Sie Hilfe bei der Entwicklung Ihrer Produkt- und Markengeschichte benötigen, zu meiner Skulpturenklasse Produkt-Styling für einen höheren Umsatz
, der in der Beschreibung unten verlinkt ist. In dieser Klasse geht es darum,
das ausgewählte Produkt und die Requisiten so zu arrangieren , dass Ihre Geschichte wirklich unterstützt wird. Denn in einer Geschichte ist
nicht alles gleichermaßen wichtig. Es gibt die Hauptfiguren, es gibt die Nebenfiguren, und einige Charaktere und Objekte sind im Grunde nur da, um die Landschaft zu vervollständigen. Es gibt Beziehungen in den Hierarchien und Sie müssen
diese in Ihre Stylings einführen , um sie wirklich mächtig zu machen. Lasst uns anfangen.
2. Gruppierung: Fangen wir mit dem Ausgangsprinzip an, das buchstäblich alles für mich verändert hat. Als ich in das Konzept der Gruppierung eingeführt wurde, wurde das
Anordnen von Objekten in einem Raum für mich so viel einfacher. Dies ist das erste, was ich überprüfe, wenn ich mit meinem Styling nicht ganz zufrieden bin. Während wir Lifestyle-Bilder mit oder ohne unsere Produkte erstellen, verbreiten
wir oft die Elemente, um
den Eindruck einer Szene zu erzeugen , die direkt aus dem Leben aufgenommen wurde, wie die Objekte in dieser Illustration. Sehen Sie sich diese Illustration für einen Moment an. Kannst du mir sagen, welches Objekt am wichtigsten ist? Oder kannst du mir sagen, welche zusammen gehören? Fühlst du dich schon ein bisschen verärgert und willst weitermachen, weil du meine Fragen nicht wirklich beantworten
kannst und dieses Bild sinnvoll machen kannst? Nun, das passiert ohne Gruppierungen, der Betrachter muss arbeiten und glauben Sie mir, potenzielle Kunden sind nicht bereit, zusätzliche Kalorien zu verbrennen, um herauszufinden, Ihre Stylings. Sie werden stattdessen einfach zu einem Ihrer Konkurrenten übergehen. Beginnen wir mit der Gruppierung, gleichen Objekten, und sie bilden eine Gruppe. Ist es jetzt einfacher für Sie herauszufinden, was hier vor sich geht? Welches Objekt steht in der Illustration im Fokus? Nicht wirklich, nicht wahr? Lassen Sie uns etwas anderes versuchen. Was ist mit dem hier? Das ist viel besser, nicht wahr? Dies sind immer noch genau dieselben Objekte wie in den letzten beiden Illustrationen, aber durch die Anordnung in freie, kleinere Gruppen ist es jetzt so viel einfacher, diese Anordnung zu lesen. Durch die Gruppierung der Elemente schaffen wir Muster , die für das menschliche Gehirn und diese Illustration leicht zu verarbeiten sind, ist
es sehr leicht zu erkennen, was zusammen gehört ist
es sehr leicht zu erkennen, was zusammen gehört
und welche Objekte in einer Beziehung zueinander stehen sollen. Gruppierungen lenken das Auge und halten es im Bild, und sie helfen Ihnen Ihre Geschichte leichter zu verstehen, indem Sie Hierarchie und Fokus erstellen. Sehen wir uns nun einige Beispiele an. Auf diesem Foto haben wir einen Teebogen, eine Tasse Tee und Kekse, die alle gleichmäßig über das Tablett verteilt waren. Es ist klar, dass es sich bei der Geschichte um das Trinken von Tee handelt, aber es gibt keine Möglichkeit zu sagen, was eigentlich am wichtigsten ist. Ist es ein Tee, der Tee oder die Kekse? Es sind definitiv die Kekse für mich. Glauben Sie mir, dass Ihre potenziellen Kunden
keine Energie dafür ausgeben wollen , herauszufinden, was am wichtigsten ist, also lassen Sie uns ihnen helfen. Das zweite Foto ist sehr ähnlich. Das einzige, was anders ist, dass die Tasse und die Kekse näher
zusammengerückt wurden und plötzlich der Teebogen allein steht und zum Mittelpunkt der Aufmerksamkeit wird. Die Tasse und die Kekse werden zu Zubehör, sie werden die Requisiten für das Produkt. Das erste Foto, es gibt keine Hierarchien. Alles ist gleichermaßen wichtig und das zweite Bild, der Tee-Bogen ist klar der Fokus und wir haben dies
erreicht, indem wir einfach die Tasse auf Kekse gruppieren. Dieses Foto ist hübsch, aber die gleiche Ausbreitung der Objekte macht es schwer, sich auf etwas zu konzentrieren. Ihre Augen wahrscheinlich auf den Kaffee gezogen, weil es eine andere Farbe hat. Im zweiten Bild sind
die Objekte in Gruppen angeordnet, und plötzlich wird das Notizbuch in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit. Auch wenn es von allen Objekten am wenigsten auffällig ist. Es gibt keine echte Geschichte im ersten Bild. Es sieht so aus, als hätte jemand ein Chaos auf seinem Schreibtisch hinterlassen und das Einzige, was, wenn Sie sich Sorgen machen, ist, dass der Kaffee kalt wird. Aber der zweite gibt Ihnen das Gefühl, dass jemand außerhalb des Bildrahmens den Stift aufnehmen und anfangen möchte, in das Notizbuch zu schreiben. Gruppierungen sind der Schlüssel in jeder Art und Größe des Stylings, von der zuvor gezeigten flachen Lagen, über Vorderansichten wie diese, hin zum Styling ganzer Räume. In dieser Anordnung bilden die drei Vasen in einem Rücken eine Gruppe. Dann gibt es eine etwas entfernt, aber immer noch zu ihnen
gehört und dann auf der rechten Seite steht
diese Vase allein und all dies schafft eine schöne Hierarchie und Dynamik im Bild. Ich benutze Gruppierungen jeden Tag meinen Job
als visueller Merchandiser, wenn ich Produktpräsentationen wie diese erstelle. Lassen Sie uns einige Gruppen in dieser Präsentation finden. Es gibt große. Zum Beispiel kann das Makro hängen, die Säulen im Hintergrund bilden eine Gruppe als die gesamte Anordnung auf der rechten Seite ist eins und dann gibt es eine andere auf der linken Seite. Aber innerhalb dieser großen Gruppen gibt es auch kleinere. Wie die Bank bildet eine Gruppe mit diesem Puff und dem Korb mit den Kissen und es gibt zum Beispiel eine
andere auf der rechten Seite, gebildet durch diese Laterne, diesen Korb und den Kerzenhalter. Wiederholen wir nun die Do und Don'ts von Gruppierungen. Verbreiten Sie Ihre Objekte nicht gleichermaßen aber fügen Sie sie auch nicht alle zu einem großen Klumpen zusammen. Erstellen Sie jedoch kleine Gruppierungen, die
Ihre Story unterstützen und die Verbindungen für Ihre Zuschauer herstellen.
3. Ebenen: Während ich meine Stylings für jede einzelne Gruppierung überprüfe, betrachte
ich auch meine Verwendung verschiedener Ebenen. Das ist also der zweite Schritt meiner Checkliste. Fangen wir wieder mit Illustrationen an. Diese drei Objekte sind dreidimensional, aber es gibt keine wirkliche Tiefe in dieser Abbildung, weil sie alle gerade aufgereiht sind. Hier gibt es bereits mehr Tiefe, aber ich würde dieses Arrangement nicht als spannend oder bezeichnen. Sie sind alle Ebenen, weil die Objekte hintereinander angeordnet sind. Aber wegen dieser Aufstellung verstecken
sie sich eher hinter einander, als
den Raum schön einzunehmen . Dies ist viel besser. nicht wahr? Wie Sie sehen können, gehen Gruppierungen und Ebenen Hand in Hand, da
Sie beim Erstellen von Gruppen oft automatisch Ebenen erstellen. Durch Layer können
Sie nicht zeigen, dass Dinge zusammengehören, während immer noch sicherstellen, dass für sich sichtbar. Das ist sehr wichtig, schließlich hoffe
ich, dass es nur relevante Produkte und Requisiten in Ihrem Styling gibt. Ebenen schaffen Tiefe und ein immersives Gefühl, und das ist unglaublich wichtig, da die meisten von IhnenIhr Publikum durch das zweidimensionale Medium der Fotografie
und durch den Blick auf Ihr Produkt auf Bildschirmen einfangenwollen Ihr Publikum durch das zweidimensionale Medium der Fotografie
und durch den Blick auf Ihr Produkt auf Bildschirmen einfangen . Denn selbst wenn Sie einen Ziegel- und Mörtelladen haben, werden
Sie eine Social-Media-Präsenz und wahrscheinlich einen Online-Shop haben. Mit Layern können Sie ein fesselndes Erlebnis erstellen. Wie Gruppierungen schaffen sie Hierarchie und Zugehörigkeitsgefühl. Zeit für einige Beispiele. Sie haben das Foto bereits bemerkt und wir haben festgestellt, dass es eine gute Gruppierung hat, aber wenn Sie es noch einmal betrachten, werden
Sie sehen, dass es keine Ebenen gibt. Jetzt schauen wir uns das an. Schichten der Pfanne auf dem Notebook und das Stapeln einiger weiterer Boxen auf der rechten Seite macht dieses Styling sofort noch immersiver. Sie können auch sehen, dass die Schichten ein Gefühl der Zugehörigkeit erzeugen, denn der Stift oben auf dem Notizbuch erhöht sofort die Geschichte von jemandem, der nur außerhalb
des Rahmens wartet , der ihn aufnehmen und in dieses Notizbuch schreiben möchte. Es kann Zeiten geben, in denen Sie sich entscheiden, um Ihre Produkte in einer
Reihe zu arrangieren.Dies ist eine sehr statische Art der Präsentation und manchmal passt es. Aber die meiste Zeit,
vor allem, wenn Sie versuchen, Lifestyle-Szenen zu erstellen,
Szenen, die aussehen, als ob sie direkt aus dem Leben gefangen wurden. Sie werden mit Schichten arbeiten wollen, weil sie sehr mächtig sind und Ihre besten Freunde in diesem Sinne. Lassen Sie uns die Do's und Dont von Schichten wiederholen. Anordnen von Objekten in verschiedenen Schichten vor- und hintereinander schafft
sofort Interesse und ein immersiveres Erlebnis, denn Sie schaffen einen
dreidimensionalen Raum. Deswegen wollen Sie Ihre Objekte nicht einfach ausrichten, aber Sie möchten auch sicherstellen, dass alle Objekte sichtbar sind, und so stapeln Sie sie nicht einfach hintereinander. Zeigen Sie sie vielmehr auf eine Weise, die sicherstellt, dass
sie alle sichtbar sind und dass sie die Verbindungen bilden, die sie haben, weil sie alle für Ihre Geschichte relevant sind.
4. Ungefährliche Zahlen: Wenn ich meine Gruppierungen und die Tiefe mag, trägt
meine Verwendung von Ebenen zu meinem Styling bei, und es gibt immer noch etwas, das mich daran stört. Es ist Zeit für den dritten Punkt auf meiner Checkliste,
Zeit, einen Personalbestand zu machen und auf ungerade Zahlen zu überprüfen. Wir Menschen suchen immer nach Mustern, denn Erkennen von Mustern macht es uns so viel einfacher, unsere Umwelt zu verarbeiten. Wenn Sie sich dieses Bild ansehen, werden
Sie sehen, dass jede der Kacheln hier ein Muster hat, und zusammen bilden sie ein größeres. Ich denke, dass
Sie sich wie ich eher auf das größere Muster konzentrieren, das sie bilden, als auf das Muster, das sich auf den einzelnen Fliesen befindet. Nun stellen Sie sich vor, eine dieser Fliesen wurde in die falsche Weise gelegt, es hat es das ganze große Bild gezeichnet und es ist wahrscheinlich, dass Sie stören. Aber denken Sie noch einmal, bevor Sie, als es perfekt ausgerichtet war, haben Sie diese individuelle Fliese überhaupt bemerkt? Wahrscheinlich nicht, und das hat in weg, was ungerade Zahlen tun, sie lassen den Betrachter nicht ein schlüssiges Muster in Ihrem Styling finden, und dadurch schaffen sie Interesse und Dynamik. Ich gebe dir fünf Sekunden, um das Muster in dieser Illustration herauszufinden. Nun, das war einfach, es gibt nur zwei Objekte in jeder kleinen Gruppe, es ist ziemlich langweilig. Jetzt schauen wir uns das an. Es gibt zwei Gruppen mit zwei Objekten, aber dann hat die dritte drei Objekte, es ist anders und irgendwie interessanter. Wir haben festgestellt, dass das menschliche Auge nach Mustern sucht. Denken Sie daran, dass ich Ihnen gesagt habe, dass unsere Zuschauer nicht arbeiten wollen , um unsere Stylings herauszufinden Warum sollten wir
ihnen das Leben erschweren , indem wir bewusst ein Muster für ungerade Zahlen brechen? Es ist eine feine Linie, aber während unsere Zuschauer nicht arbeiten wollen, wollen
sie auch nicht zu Tode gelangweilt werden. Während die gesamte Geschichte sehr leicht zu verstehen sein muss, muss
es immer etwas mehr in
Ihrem Styling und ungerade Zahlen bei genau diesem Interesse und Dynamik zu entdecken . Ein Wort der Vorsicht, nicht besessen über die ungeraden Zahlen, manchmal können zwei Dinge als eins gezählt werden oder wenn Sie einen strukturierten und dynamischen Hintergrund haben, könnte
es selbst eine Zahl werden. Aber wenn Sie Ebenen und Gruppen überprüft haben und sich immer noch etwas nicht anfühlt, machen Sie einen Personalbestand und überlegen Sie, etwas hinzuzufügen oder etwas wegzunehmen. Schauen wir uns nun einige Beispiele an, damit Sie ein Gefühl für das
entwickeln können , wovon ich spreche. Welches Bild finden Sie interessanter, dieses oder dieses? Der einzige Unterschied ist der Bindemittelclip, aber er fügt zum fünften Element in einem Styling hinzu, er fügt die ungerade Zahl hinzu, und das Bild auf der rechten Seite ist viel interessanter, nicht wahr? Was ist mit hier? Nummer eins oder Nummer zwei? Es gibt eine vierte Box im zweiten Bild,
und das Hinzufügen dieses ein weiteres Objekt und das Erstellen einer ungeraden Zahl macht das zweite Bild ausgeglichener und interessanter, nicht wahr? Wiederholen wir die Do's und Don'ts von ungeraden Zahlen. Arbeiten Sie nicht mit geraden Zahlen, sondern brechen Sie das Muster mit ungeraden, aber wieder, machen Sie sich nicht verrückt mit Zählen. Dies ist oft sehr intuitiv Wenn Sie
also etwas ärgern, spielen Sie einfach herum und nehmen Sie etwas weg oder setzen Sie etwas extra in Ihr Styling, manchmal macht es wirklich den Trick.
5. Weißer Raum: Wenn ich zufrieden bin, wie ich meine Objekte arrangiert habe, aber ich bin immer noch nicht ganz zufrieden mit dem Gesamteffekt meines Stylings, ist
es Zeit, einen Schritt zurück zu gehen und zu überprüfen, wie mein Styling in seiner Umgebung sitzt. Es ist Zeit für den vierten Punkt auf meiner Checkliste, Zeit für White Space. Man könnte argumentieren, dass der weiße Raum eine Frage des Geschmacks ist. Sie werden sehr leicht viel Leerraum in minimalen skandinavischen Stilen finden. Mittlerweile können Sie wahrscheinlich sagen, dass ich ein großer Fan von Leerraum bin. Aber Sie haben vielleicht eine schwierigere Zeit, weißen Raum in Stylings für eine farbenfrohe,
opulente und böhmische Marke zu finden . Aber ich wette, wenn es ein gutes Styling ist, gibt es weißen Raum. Denn in gutem Design und in gutem Styling für diese Angelegenheit gibt es immer weißen Raum, weil es den nötigen Atemraum für die Geschichte schafft, die wir erzählen. Nun muss der Leerraum nicht immer weiß oder leer sein. Ich habe vier verschiedene Arten von Leerraum zusammengefasst. Nun ist der einfachste Weg, um Ihrem Produkt Raum zu geben, natürlich, indem Sie genügend Platz um es herum lassen. Wie alles, was hier in dieser Illustration grün markiert ist. Aber mal sehen, was passiert, wenn wir hier mehr Objekte hinzufügen und somit den Leerraum bzw. den leeren Raum hier reduzieren. Irgendwas hier, da hinten und hier vorne. Wir haben immer noch Gruppierungen, Ebenen, ungerade Zahlen und Leerraum. Aber hier ist eine Menge los, oder? Dies bindet in, mit dem, was ich lehre meine Skillshare Klasse Produktstyling für einen höheren Umsatz, die in einer Klassenbeschreibung verknüpft ist. Nur Objekte, die für Ihre Produkt- und
Markengeschichte relevant sind , erhalten einen Teil Ihres Stylings. Wenn Ihr Styling überladen ist, besteht eine gute Chance, dass Sie Ihre Wahl der Requisiten neu bewerten müssen. Wir haben festgestellt, dass dieses Bild ein sehr solides Styling ist. Es dauert die Boxen von Gruppierungen, Ebenen und ungeraden Zahlen. Lassen Sie uns nun einen schnellen Test machen und sehen, was passieren würde, wenn wir uns versucht fühlen, mehr Requisiten hinzuzufügen. Vielleicht ein Löffel, um mit dem Kaffee zu gehen und dann noch einen Stift für die ungeraden Zahlen und dann gibt es noch Platz auf der rechten Seite. Lassen Sie uns in einen hübschen schwarzen Binder-Clip und um es wieder auszugleichen, mein schwarzes Abdeckband. Nun, während diese Objekte alle irgendwie mit der Geschichte verwandt
sind und möglicherweise einen Platz darin haben könnten, weil sie alle auf dem Schreibtisch liegen könnten. Sie sind nicht wesentlich für die Geschichte. Sie können Ihren Kaffee ohne Löffel trinken. Ein Stift genügt zum Schreiben und der Binderclip und das Abdeckband brauchen wir sie nicht. Sie sind die hübschesten, aber sie fügen nichts zu der Geschichte hinzu. Wie Sie sehen können, das Styling viel leistungsfähiger, den ausgewählten wenigen Objekten
genügend Atemraum zu
geben machtdas Styling viel leistungsfähiger, den ausgewählten wenigen Objekten
genügend Atemraum zu
geben. Der leere Raum hier gibt der [unhörbaren] Zeit zum Entspannen und erleichtert das Navigieren und Verstehen des Stylings. Aber manchmal wollen oder brauchen Sie nur eine Menge von Objekten in einem Styling. Das bedeutet, dass Sie nicht viel Leerraum haben, aber Sie können den Leerraum immer noch als mächtiges Werkzeug verwenden, um
der Geschichte Raum zu geben und das Lesen für den Betrachter zu erleichtern. Eine Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, strukturierten Raum zu verwenden. Es gibt viele Objekte in dieser flachen Linie. Eigentlich gibt es noch mehr als in diesem hier, das wir schon mal überladen haben. Trotzdem ist es ziemlich einfach zu lesen, zu verarbeiten und zu verstehen. Dies liegt an der Art und Weise, wie die Objekte angeordnet sind. Das strukturierte geometrische Layout erstellt ein Muster , das Ihnen hilft, im Bild zu navigieren, ohne zu hart arbeiten zu müssen. Eine andere Möglichkeit, viele Objekte in Ihrem Styling zu haben, ohne es überwältigend zu machen, ist die Verwendung einer Technik, die ich „Das Chamäleon“ nenne. Wählen Sie Requisiten, die sich wie ein Chamäleon in den Hintergrund einfügen. Sie werden wahrnehmbar sein und der Geschichte
eine zusätzliche Schicht hinzufügen , ohne davon abzulenken. Stellen Sie sich vor, ich hätte goldene Bleistifte anstelle der weißen verwendet, peckte rosa Rosen statt der weißen Gibbs Ophelia. Die weißen Notizbücher hatten ein schwarzes, weißes und goldenes Muster. Fangen deine Augen auch an zu schmerzen, wenn du dir das vorstellst? Vielleicht haben Sie
drastischere und dramatische Beispiele dieser Technik auf Pinterest oder in Zeitschriften gesehen , wo der Hintergrund und alle Requisiten in
der gleichen Farbe lackiert sind und nur das Produkt seine natürliche Farbe hat. Das ist sehr, sehr mächtig. Die vierte Möglichkeit, dem
Styling mehr Leerraum hinzuzufügen, besteht darin, bewusst mit Schärfentiefe zu spielen. Dies ist natürlich nur dann relevant, wenn Sie planen, Ihr Styling mit einer Kamera aufzunehmen, was ich denke, die meisten von Ihnen wollen. Durch die Verwendung einer flachen Schärfentiefe können
Sie einen sehr klaren Fokus in Ihrem Styling erstellen, während Sie immer noch eine schöne Geschichte erzählen. Der goldene Löffel ist der Fokus dieses Bildes. Aber nicht so, wie es mit einem leckeren Kaffee auf dem Golden Cross Song gestylt wird, machen es so viel verlockender, als wenn es nur auf dem weißen Marmorhintergrund liegend.
6. Die Pyramide: Zu guter Letzt die Pyramide. Die Pyramide ist für jeden Stil relevant, den Sie in der Vorderansicht anzeigen oder erfassen möchten. Es ist eigentlich das erste, was ich beschäftige, wenn ich Dinge im Laden style, in dem ich arbeite. Aber um dieser Klasse willen,
habe ich es zuletzt gesagt, weil die anderen Stylingprinzipien für die meisten von Ihnen viel relevanter sein werden. Die Pyramide ist sehr hilfreich, wenn man etwas in einem Raum aufstellen muss. Zum Beispiel, wenn Sie Produkte in
Ihrem Ladengeschäft oder für eine Ausstellung oder Messe arrangieren . Was Sie im Grunde mit der Pyramide tun, ist, wählen Sie einen höchsten Punkt, er muss nicht unbedingt in der Mitte sein, und dann ordnen Sie alle anderen Objekte um sie herum. Sie kennen dieses Styling bereits aus den Lektionen über Gruppierung und Schichten, aber zusätzlich zu diesen sind
die Vasen auch in einer Pyramide angeordnet. Selbst in Styling-Shop in einem so niedrigen Winkel, ist
es sehr wichtig, dass Sie Pyramiden verwenden. - Warum? Denn eine Pyramide führt das Auge und sorgt dafür, dass Ihr Betrachter sich auf Ihr Styling konzentriert. Eine Pyramide ist normalerweise nicht zweidimensional, wie die vorherigen Beispiele vielleicht dazu geführt haben,
aber sie ist dreidimensional und hat vier Seiten, genau wie eine ägyptische Pyramide. Dadurch ist jedes Objekt und jedes Produkt sichtbar und zugänglich. Sehen wir uns nun einige Beispiele aus dem wirklichen Leben an. Dieses Styling ist sehr übersichtlich zu einer Pyramide angeordnet. Lassen Sie mich es Ihnen zeigen. Mit einer Vorderseite, zwei Seiten links und rechts,
und eine auf der Rückseite mit dem höchsten Punkt ist der Kopf dieser Schaufensterpuppe. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was das Ihrem Zuschauerauge antut. Als Sie sich dieses Foto zum ersten Mal angeschaut haben, wurden
Sie wahrscheinlich am meisten zu diesem kleinen Strandkleid gezogen, das die Schaufensterpuppe trägt. Daraus geht das Auge des Zuschauers auf den Kopf der Schaufensterpuppe. Aber es hat nirgends zu gehen, denn hier endet das Styling. So gehen die Augen entweder nach rechts zu diesem Bikini zurück, oder vielleicht nach links zur [unhörbaren] auf einer Schaufensterpuppe und von dortspringt
das Auge des Betrachters immer um das gesamte Styling, springt
das Auge des Betrachters immer um das gesamte Styling bis sie gesehen haben, was sie wollten und sind bereit, weiterzumachen. Ein weiteres Beispiel. Hier haben wir auch eine klare Pyramide mit der Spitze in den Laternen. Sie haben wahrscheinlich schon bemerkt, dass es
auch andere kleinere Pyramiden innerhalb des Stylings gibt. Zum Beispiel, diese Holzkisten und ich wette, dass die in der Mitte Ihr Auge direkt
hineinziehen und es dann zu
den Laternen führen , die von der Decke hängen oder zu dieser kleinen Schaufensterpuppe hängen. Wie Sie sehen, sind
Pyramiden nicht etwas, das für den Unterricht in der Geschichte reserviert sind, aber sie sind unglaublich leistungsfähige Werkzeuge, um Ihr Produkt in einem Raum zu arrangieren.
7. Kursprojekt und Absichten: Das war es schon von meiner Seite, und jetzt ist es Zeit für dich, in dein eigenes Abenteuer einzutauchen und dein Klassenprojekt zu erstellen. Ich möchte, dass du eines der Stylings nochmals besuchst, die
dich ein bisschen unzufrieden ließen , weil du es einfach nicht richtig machen konntest. Erstellen Sie Ihr eigenes Projekt im Projektbereich dieser Klasse, laden Sie ein Foto des Stylings hoch
und sagen Sie uns, was Sie ändern würden, wenn Sie wissen, was Sie jetzt wissen. Bevor ich mich wirklich abmelde, gibt es eine letzte und
sehr wichtige Sache, die ich dir auf dem Weg geben möchte. Styling ist keine exakte Wissenschaft. Anstatt also über alle Regeln zu besessen, die ich Ihnen gerade beigebracht habe,
nehmen Sie sie als Richtlinien, während Sie üben, experimentieren und vor allem Spaß haben. Ich hoffe, euch alle bald wieder zu sehen, und bitte hinterlassen Sie mir eine Rezension zu dieser Klasse, um
mich dabei zu unterstützen , meinen Kanal zu vergrößern und noch mehr ein paar schöne Schüler zu erreichen. Auf Wiedersehen und eine tolle Zeit haben.