Einführung in Oberflächenmuster und Textildesign – dein einzigartiger Pfad!

1. Kurseinführung: Ich kann Hi nicht machen . Ich heiße Daria Krinsky. Ich bin ein in den USA ansässiger professioneller Textil- und Oberflächenmusterdesigner Ich verwandle solche Illustrationen in Stoff- und Tapetendesigns wie dieses. Ich lebe in der Gegend von Boston, Massachusetts, wo ich mein College in Textildesign und Faserkunst abgeschlossen habe . Und ich habe zusammen mehr als acht Jahre Erfahrung als Vollzeit-Designerin für interne Produktentwicklung für Bekleidung, Inneneinrichtung und Schreibwaren, als freiberufliche Designerin Inneneinrichtung und Schreibwaren für Oberflächenmuster Aquarellmalerin und Illustratorin Ich habe einen YouTube-Kanal, auf dem ich meine Leidenschaft für Textilien, Muster, Farben und mein Wissen, das ich im Laufe der Jahre gesammelt habe, gesammelt habe Tipps und Tricks, professionelle Einblicke, Lacher, Miete und vieles mehr. In diesem Kurs lernen Sie die spannende Branche der Textil- und Oberflächenmustergestaltung kennen. Eine unterhaltsame und lebendige Unterteilung des Grafikdesigns. Wie sich wiederholende Muster entstehen, wo sie angewendet werden können und wie du die richtige Passform für dich auswählst Unter den vielen Möglichkeiten werden wir Materialien besprechen, die Sie benötigen, um ein Designer für Oberflächenmuster zu werden. Die angrenzenden Branchen, wie kommerzielle Illustration, Produktionsablauf für Textildesign, wo fangen wir an, Drucke zu entwerfen, und wo daraus Software und Hardware werden können zu entwerfen, und wo daraus Software und Hardware zur Erstellung sich wiederholender Muster verwendet werden. Wie Sie den perfekten Markt für Sie auswählen und ob Sie eine Nische finden müssen. Wir werden auch wichtige urheberrechtliche Punkte besprechen und erläutern, wie Sie Ihr Kunstwerk vor unbefugter Nutzung schützen können. Warum ist dieser Kurs etwas Besonderes? Ich persönlich mag es nicht, wenn mir nur eine Option, ein Weg, dem ich folgen muss, eine Software zum Erlernen, eine Technik zum Anwenden gegeben Weg, dem ich folgen muss, eine Software zum Erlernen, wird. Wenn Sie wie ich sind, möchte ich Ihnen alle möglichen Optionen vorstellen, damit Sie bewusst entscheiden können, was für Sie am besten funktioniert und was Ihnen am meisten Freude bereitet. Dieser Kurs basiert auf meiner realen Erfahrung in einer geschäftigen Designwelt, auf einer Vielzahl von Märkten und verschiedenen Seiten des Spektrums des Designprozesses Wichtiger Hinweis: Dies ist ein einführender Überblick und vermittelt Ihnen nicht die technischen Aspekte der Erstellung von Wiederholungen Ich werde separate Kurse aufzeichnen , um mich eingehender mit diesen Themen zu befassen Aber keine Sorge, dieser Kurs steckt voller wertvoller Branchenkenntnisse und Erkenntnisse , die für den Einstieg in die Gestaltung von Oberflächenmustern absolut entscheidend sind . Klingt aufregend. Wir sehen uns im Unterricht. 2. Kursprojekt – Gestalte deine einzigartige Reise: Willkommen in der Klasse. Ich freue mich sehr, dass du zu uns kommst. Hier ist dein Klassenprojekt. Als Ergebnis dieses Kurses wählen Sie einen Markt oder mehrere Märkte, die Sie entwerfen werden, für einen Stil aus, in dem Sie arbeiten und Materialien, die Sie zu Beginn Ihrer Reise zur Oberflächengestaltung verwenden möchten. Ihre interaktiven Blätter sind im Abschnitt „ Kursprojekt“ beigefügt. die Blätter gerne vorher ansehen, aber ich denke, Sie werden am meisten von dem Aktivitätspaket profitieren , wenn Sie sich den Kurs angesehen haben. Und bitte stressen Sie sich nicht zu sehr, denken Sie daran, Spaß damit zu haben. Das Material umfasst auch viele Produkt- und Marktkategorien in denen Muster angebracht werden können, sodass Sie als Designer die beste Auswahl für sich selbst treffen können als Designer die beste Auswahl für sich selbst treffen Freust du dich darauf? Lass uns anfangen. 3. Was ist Textildesign und Oberflächenmusterdesign: Was ist Textildesign? Kurz gesagt, es ist jede Designaktivität im Zusammenhang mit Stoffen. Aber wenn wir heutzutage über Textildesign sprechen, denken wir normalerweise an wiederholtes Musterdesign, digitales Musterdesign oder Oberflächenmusterdesign. All diese sich wiederholenden Bilder auf Stoff und Ihrer Handyhülle, Bettwäsche, Tapete. Und darauf wird sich dieser Kurs hauptsächlich konzentrieren. Textildesign ist jedoch mehr als die Wiederholung von Mustern. Im Laufe dieses Kurses werde ich weitere Bereiche des Textildesigns erwähnen , die Sie interessieren könnten. Es können Dinge wie Weben, Blockdruck, Siebdruck, Färben von Garnen und Fasern, Kneten und Unser Textildesign und das Oberflächenmuster sind identisch. Ich würde sie zwar nicht vollständig gleichsetzen, da der Bereich Textildesign mehr Dinge umfasst , als ich gerade erwähnt habe Faserkunst und Weberei. Sehr oft verwenden wir die beiden Begriffe synonym. Sie können Begriffe wie Textildesign, digitales Textildesign, Stoff- und Tapetendesign hören digitales Textildesign, Stoff- und Tapetendesign All dies vereint die Idee, eine einzige Wiederholung zu erstellen, die wir in Kürze in der nächsten Lektion eingehen werden. Jetzt haben Sie vielleicht Leute von Oberflächenmusterdesign oder Oberflächendesign gehört Oberflächenmusterdesign oder . Sind sie gleich? In den meisten Fällen werden sie wieder synonym verwendet, aber wenn wir wirklich wählerisch und korrekt sind, der Begriff Oberflächenmuster zunächst einmal über den Bereich der geht der Begriff Oberflächenmuster zunächst einmal über den Bereich der Textilien hinaus Das sind Stoffe, oder? Und beschreibt auch ausschließlich die Verwendung sich wiederholender Muster, wohingegen Oberflächendesign nicht immer Wiederholung impliziert Vergleichen Sie diese beiden Beispiele. Bei diesem Produkt ist das Muster ausgezogen und die Wiederholung wird mehrfach verwendet. diesem Produkt hingegen wird das Design lediglich auf einem Produkt platziert und beschnitten Es handelt sich nicht unbedingt um ein sich wiederholendes Muster, auch wenn es so aussehen mag Wann muss sich ein Muster wiederholen? Bei größeren Produkten wie Tapeten, Stoffen und Tischwäsche müssen Sie unbedingt eine korrekte, sich wiederholende Fliese verwenden Sie können es auf großen Oberflächen mehrmals herausnehmen, aber bei kleineren Produkten, wie einer Handyhülle, einem Küchentuch, einem Teller oder einer Serviette, kann es ausreichen, Illusion eines sich wiederholenden Musters zu verwenden Wenn Sie sich dieses Design ansehen, das nicht mein Design ist, handelt es sich höchstwahrscheinlich nicht um ein sich wiederholendes Muster Es ist nur ein platziertes Rechteck mit einem hübschen Design. Ein richtiges, sich wiederholendes Muster zu haben, ist für den Hersteller jedoch immer hilfreich und macht die Sache so viel einfacher. 4. Was ist ein sich wiederholendes Muster: Was ist ein sich wiederholendes Muster? Was ein Designer von Textil- oder Oberflächenmustern macht, wird als Wiederholung bezeichnet. Bei einer Wiederholungseinheit handelt es die besonderen Fähigkeiten, die erforderlich sind, um diese Einheit herzustellen, was den Job ausmacht. Eine Wiederholung besteht aus einzelnen Motiven oder Elementen, die in einem schönen Layout angeordnet sind. Dies sind meine Motive, mit denen ich dieses sich wiederholende Muster erstelle. Eine Wiederholung ist normalerweise ein Quadrat oder Rechteck , das so gestaltet ist , dass sich alle Elemente an allen Kanten nahtlos verbinden. Ich werde dir einige Beispiele zeigen. Wenn Sie das Design von Oberflächenmustern erlernen, erwerben Sie die erforderlichen Fähigkeiten, um Ihre Wiederholungskacheln mithilfe von Computersoftware wie Adobe Photoshop, Illustrator oder iPad-Software Code Procreate anzuordnen Ihre Wiederholungskacheln mithilfe von Computersoftware wie Adobe Photoshop, Illustrator oder iPad-Software Code Procreate Wenn Sie über eine ausgezogene Wiederholung verfügen und die Maße der Wiederholungen kennen, es keine Rolle, wo Sie Wiederholungsgrenzen oder den Rahmen platzieren Alles wird perfekt aufeinander abgestimmt sein. Die Magie ist zwar rein mathematisch, aber mach dir keine Sorgen, du musst nicht besonders begabt in Mathe sein Die Mathematik, die im Textildesign verwendet wird, ist sehr einfach. Ich persönlich bin nicht gut in Mathe, und ich habe erfolgreich viele, viele sich wiederholende Muster erstellt , und Sie können das auch. Wenn Sie gelernt haben, Wiederholungseinheiten zu erstellen, können Sie sie dann bei Print-on-Demand-Unternehmen wie Punflower oder Society Six hochladen Print-on-Demand-Unternehmen wie Punflower oder Society Six Oder schicken Sie es an einen Hersteller, der Druckmaschinen einsetzt, um Ihre Designs auf Stoff, Tapeten oder anderen Oberflächen werde ich darüber sprechen, wie man als Textildesigner Geld verdient In einer der folgenden Lektionen werde ich darüber sprechen, wie man als Textildesigner Geld verdient. Lassen Sie uns über den Unterschied zwischen Druck und Muster sprechen. Auch hier wird das, was wir erstellen , in vielen Fällen als Drucke bezeichnet. Vor allem Modedesigner verwenden diesen Begriff gerne, aber er ist nicht zu 100% korrekt. Der Begriff Muster spiegelt die Idee allgemeiner wider, da es eine Reihe von Möglichkeiten gibt , Wiederholungen vorzunehmen Drucken ist nur eine davon. Ich werde Ihnen einige Beispiele zeigen, bei denen wir Muster haben, aber es sind keine Drucke. Sie werden nicht gedruckt, sie sind gewebt, sie sind gestrickt und so weiter. Aber niemand wird hinter dir her sein, wenn du einen gewebten Stoff einen Druck nennst. 5. Muster-Layouts: Muster können in mehreren Layouts angeordnet werden. Lassen Sie uns die gängigsten besprechen. Der erste. Am gebräuchlichsten ist die gerade Wiederholung. Dabei handelt es sich um das einfachste Layout links oder rechts von der ursprünglichen Kachel wiederholt , bei dem sich die Kachel direkt in einer horizontalen Linie links oder rechts von der ursprünglichen Kachel Die zweithäufigste Option ist eine Half-Drop-Wiederholung. Dieses Layout entsteht, wenn die Kachel auf halber Höhe senkrecht von der ursprünglichen Wiederholeinheit wiederholt wird senkrecht von der ursprünglichen Wiederholeinheit wiederholt Wenn derselbe Vorgang horizontal abläuft, erhalten wir eine Ziegelwiederholung Das ist viel seltener als die ersten beiden, aber es gibt auch exotischere Wiederholungsoptionen, wie etwa sechseckige oder gespiegelte Wiederholungen , die Sie in einigen Programmen für Textildesign sehen können Programmen für Im Mustererstellungswerkzeug von Adobe Illustrator können wir beispielsweise sehen, können wir beispielsweise sehen Aber ich schlage vor, dass Sie sich von diesen fernhalten , wenn Sie mit einem kommerziellen Hersteller zusammenarbeiten, was Sie nach meiner gesamten Berufserfahrung höchstwahrscheinlich tun werden meiner gesamten Berufserfahrung höchstwahrscheinlich tun werden Die direkte und die halbe Wiederholung waren schon immer die beiden bevorzugten Optionen Der Grund dafür ist, dass sie sich gut auf den Herstellungsprozess des Siebdrucks übertragen lassen , bei dem eine Rolle zum Bedrucken des Stoffes oder der Tapete verwendet wird. Es ist eine gute Idee für einen Oberflächendesigner, zu lernen, Wiederholungen sowohl mit geraden als auch mit halben Tropfen zu erstellen Straight Repeat ist meiner Meinung nach definitiv die anfängerfreundlichste Option Wenn du dich bei Straight-Repeats bereits wohl fühlst, kannst du Tutorials für Half Drop studieren Half Drop-Wiederholungen sind in der Inneneinrichtung sehr beliebt, da sie einen schönen Ablauf und Rhythmus vermitteln und die Wiederholungskachel auch kleiner sein kann Ich persönlich bevorzuge es, mit geraden Wiederholungen zu arbeiten, weil sie einfach zu handhaben sind, mit Automatisierungswerkzeugen in Photoshop und Illustrator, insbesondere in Photoshop, Schritt in Photoshop und Illustrator, insbesondere in Photoshop, halten und schwerer zu Damit meine ich, wenn Sie zum Beispiel einen halben Drop auf eine Website wie Spoonflower oder Red Bubble hochladen, einen halben Drop auf eine Website wie Spoonflower oder Red Bubble hochladen müssen Sie daran denken, das Kästchen anzukreuzen, dass es sich um eine Half-Drop-Wiederholung handelt, sonst wird es Ich zeige dir ein Beispiel, wie das passieren kann. Also hier ist ein Design von mir , bei dem es sich um eine halbe Wiederholung handelt. Und das ist ein Tapetenmuster. Und wenn Sie genauer hinschauen, werden Sie feststellen, dass hier ein Fehler vorliegt. Siehst du, es passt nicht zusammen. Das ist genau deshalb passiert, weil ich vergessen habe zu überprüfen, ob es ein Half-Drop-Repeat ist. Ich habe es auf Stoff gemacht, aber du musst es auch separat auf Tapeten machen. Spoon Fall hat es als geradlinige Wiederholung gedruckt es Seite an Seite herausgezogen, einfach so Wenn Sie als Kunde eine Tapete kaufen, die zur Hälfte herunterfällt, müssen Sie außerdem Kunde eine Tapete kaufen, die zur Hälfte herunterfällt, daran denken, sie auf besondere Weise zu kleben, indem Sie den Druck ausrichten und halb fallen lassen Ich sage nicht, dass halbe Tropfen schlecht sind Sie sind auf jeden Fall eine großartige und notwendige Fähigkeit die ein Mutterdesigner für Oberflächen mitbringen muss Sie müssen sich nur jedes Mal an diesen kleinen zusätzlichen Schritt erinnern . Neben der Anordnung einer übergeordneten Kachel gibt es auch einige Layouts , die wir besprechen müssen. Wir haben überall Drucke, wo das Muster die gesamte Fläche bedeckt. Wir haben Half-Drop-Prints, bei denen ein Motiv nur zur Hälfte vertikal oder horizontal abgelegt wird. Ein Muster kann gleichzeitig ein All-Over-Print und eine direkte Wiederholung sein. Wir haben auch Drucke in einer Richtung, in zwei Richtungen und in vier Richtungen, bei denen der Stoff nur in einer Richtung verwendet werden kann. Oder zwei Richtungen können es auf den Kopf stellen. Oder vier Richtungen, in denen es egal ist. Das hängt davon ab, wie die Musterdesigner ihre Motive platzieren. Diese Drucke werden auch als direktional und ungerichtet bezeichnet , wobei die vier direktionalen Drucke ungerichtet wären Das heißt, sie können in jede beliebige Richtung gedreht werden. Die Wahl hängt von dem Produkt Sie beim Entwerfen im Sinn haben. Ich persönlich mache mir normalerweise überhaupt keine Gedanken über die Richtung, und meine Drucke sind normalerweise einseitig. Sie können sie nicht auf den Kopf stellen oder drehen, aber ich habe Feedback von einigen Herstellern gehört, dass sie lieber vierdirektionale für bestimmte Produkte lieber vierdirektionale Drucke Zum Beispiel Quilts, bei denen man auch einen sehr kleinen Maßstab haben muss, oder? Für gesteppte Decken ein paar Stofftüten oder Tischdecken. Stellen Sie sich vor, eine Tischdecke wird auf dem Tisch ausgebreitet und die Motive werden rundum geworfen Es spielt keine Rolle, wo Sie sitzen, der Druck macht aus jedem Blickwinkel Sinn Vor Kurzem gab es auf Spoonflower einen Tapetenwettbewerb in vier Richtungen , nachdem tapezierte Decken immer beliebter Und dafür habe ich diesen Mohn-Print entworfen. Es funktioniert in jeder Richtung. Wo auch immer Sie gedreht haben, es sieht immer noch gleich aus. Auch wenn es den Anschein hat, dass Vier-Wege-Drucke am besten sind, würde ich nicht unbedingt alles in eine Richtung drehen , weil manche Drucke viel sinnvoller sind, wenn sie direktional sind Und wie gesagt, für mich als Designer war das nie ein Problem Es ist nur etwas , das man im Hinterkopf behalten sollte. Lassen Sie uns nun ein wenig über Panels und technische Designs sprechen . Bei einigen Produkten wie Tapeten, Steppdecken und Kissen wird das Design als Paneel ausgeführt Zum Beispiel wunderschöne Innenszenen mit Bäumen und Vögeln. Wo sich das Panel nur horizontal und vertikal wiederholt, reicht das Design bis zur Decke Bei Konstruktionsentwürfen oder Platzierungsgrafiken kann es sich um zentrierte oder platzierte Konstruktionen Das ist keine sich wiederholende Einheit. Ich werde hier einige Beispiele anführen, damit Sie wissen, was ich meine. 6. Musterkategorien. Vom Polka Dot zum Toile de Jouy: Das ist ein wirklich spannendes Thema. Es gibt viele gängige Musterkategorien oder Themen. Ich werde die gängigsten erwähnen. die Kategorien kennen, können Sie Ihre Nische als Designer auswählen Dies kann auch hilfreich sein, wenn Sie in einer Stoffbibliothek für Innenräume arbeiten. Wir haben zum Beispiel Blumen, die allgegenwärtigen Blumen, was eine scheinbar einfache Kategorie ist, aber sie ist nicht so einfach, wie es Blumen können für mehrere Zwecke verwendet werden, oder? Und Bekleidung Blumen unterscheiden sich stark von Quiltblumen zum Beispiel oder Babyblumen oder Haustierblumen. Hier können wir auch Pflanzen - und Tropenpflanzen können wir Wissen Sie, diese Musterkategorien verschmelzen miteinander und fließen ineinander über. Und manchmal ist es wirklich schwierig, ein Muster in eine Kategorie einzuordnen , sei dir dessen bewusst. Wir haben Pflanzen, die wahrscheinlich im botanischen Vintage-Stil gehalten sind, wie einige dieser Gemälde Hinter mir haben wir Tropicals, was vor allem für Bademode gilt Und Prints für heiße Zonen, wir haben Muster mit originellen Motiven oder Motiven für Gesprächsstoff. Das sind Drucke , die Geschichten erzählen. Das sind Tiere, das sind Objekte und Dinge, die realistisch Weihnachtsmotive gehören ebenfalls, gehören normalerweise in diese Kategorie, aber Feiertagsdesigns werden normalerweise getrennt behandelt Weihnachten, Halloween, Ostern, Vatertag, Muttertag und so weiter. Sie können einen Aufdruck haben, bei dem es sich um eine Neuheit mit dem Weihnachtsmann handelt, aber das ist auch ein Muster für die Weihnachtsfeiertage Wir haben Streifen, was eine riesige Kategorie ist, und Streifen sind auch sehr vielseitig Sie können Cabana-Streifen haben, Sie können tickende Streifen haben, superdünne Wir haben geometrische Designs mit Punkten oder Tupfen. Vielfältige Verwendungsmöglichkeiten, mehrere Kategorien. Paisley hat eine lange Geschichte. Das ursprüngliche persische Tröpfchenmotiv heißt Bot Es ist eine Darstellung einer stilisierten Blume oder einer Zypresse, ein zorestrisches Der Name Paisley selbst stammt von einer Stadt in Schottland, in der das Muster nachgeahmt wurde, nachdem die importierten Seidentücher mit einem Motiv Europa im Sturm erobert hatten. einer Stadt in Schottland, in der das Muster nachgeahmt wurde, nachdem die importierten Seidentücher mit einem Motiv Europa im Sturm erobert hatten. Wir haben Gitter und Spuren. Sie können den Unterschied erkunden. Ich werde im Projektbereich einige gute Bücher erwähnen. Damast, auch hier handelt es sich um ein spezielles Muster mit aufwändigen, geschwungenen botanischen Motiven, in einem diamanten- oder rautenförmigen Medaillonraster angeordnet sind. Ursprünglich handelt es sich bei Damast jedoch um eine Art gewebter Jacquardstoff, bei dem sehr komplexe Webtechniken zum Einsatz kommen. Medaillons werden oft mit Damast gemischt. Sie können eher eine wirklich runde Form haben. Wir haben Ogis, die weniger berühmt und weniger bekannt sind. Ogi ist ein Muster mit zwei durchgehenden S-förmigen Kurven, die sich verengen und erweitern Wir haben sie alle gesehen, aber nicht viele Menschen kennen das eigentliche Wort für die Ogi-Form Es ist ein weniger bekannter Begriff und sie werden oft mit Medaillons kombiniert Es gibt Ditz-Designs, insbesondere Blumenmuster, die auch Milli Flores genannt werden Das ist wie Tausende oder Millionen kleiner Blumen. Wir müssen oder ti de, ti de ju. Die Muster zeigen bukolische Szenen mit pastoralen Landschaften und Dorfbewohnern mit Heutzutage nutzen Künstler neben den klassischen Twas auch die Technik der monochromen Linienführung, um eine Vielzahl moderner Themen zu interpretieren. Zum Beispiel habe ich in dieser Technik ein Muster mit schwimmenden Schweinen gemacht in dieser Technik ein Muster mit schwimmenden Schweinen nachdem ich die Bahamas besucht hatte und Wildschweine im Meer schwimmen sah Jacobians, Ar Giles, viele dieser Muster sind historische Muster, die im Laufe der Geschichte des Handwerks zu uns kamen, nicht nur durch Drucken, sondern auch durch wunderschöne Web - und Färbetechniken wie einen She Boy, im Volksmund als Krawatte, Hahnentrittmuster, Damast und Arabeske bekannt . Ich habe alles zusammengestellt, die Webmuster und die Druckmuster. Es gibt viele wunderschöne Textilbücher, in denen Sie Beispiele für Drucke sehen können Sie können sich inspirieren lassen, Sie können sie in Ihrer örtlichen Bibliothek ausleihen oder kaufen, wenn Sie Inspiration benötigen Ich kaufe oft gebrauchte Bücher bei eBay und Thrift Books.com, damit ich bei diesen Käufen ein wenig Geld sparen kann Käufen ein wenig Geld sparen Im Projektbereich habe ich einige meiner Lieblingsbücher in gedruckter Form aufgenommen Hier ist eines meiner Lieblingsbücher, das ich Bildungs- und Inspirationszwecken verwende. Ich werde es auch im Klassenprojekt verlinken. Und hier können Sie alle Arten von Mustern sehen , die nach Kategorien geordnet sind, verschiedene Arten von Designs. Viele, viele Kategorien. Schachbretter sind wieder in Mode. Auch hier sind Bücher irgendwie aus der Mode gekommen. Jetzt sagen die Leute, wir haben Internet, wir brauchen keine Bücher, aber ich liebe Bücher immer noch. Ja. 7. Wo können Muster verwendet werden – Märkte, Jahreszeiten, Produkte.: Lektion sieben. Wo können Muster verwendet werden? Das ist eine weitere super lustige Lektion, okay? Nehmen wir an, Sie haben gelernt, ein sich wiederholendes Plättchen zusammenzusetzen , das beim Verlassen nahtlos fließt. Aber was kommt als Nächstes? Wo kannst du diese nützliche Fähigkeit anwenden? Lassen Sie uns die Oberfläche in das Design von Oberflächenmustern einbeziehen und besprechen, wo sich wiederholende Muster verwendet werden können. Ihre Muster können auf Stoff zum Nähen aufgebracht werden, einschließlich Quiltstoff, Kleidung und Accessoires wie Handtaschen, Schals und Socken oder Einrichtungsgegenstände wie Bettwäsche, Decken, Gardinen, Tischwäsche, Teppiche, Polsterstoffe und vieles mehr. Wiederholte Muster können auf Papier und Geschenkpapier verwendet werden einschließlich Quiltstoff, Kleidung und Accessoires wie Handtaschen, Schals und Socken oder Einrichtungsgegenstände wie Bettwäsche, Decken, Gardinen, Tischwäsche, Teppiche, Polsterstoffe und vieles mehr. Wiederholte Muster können auf Papier und Geschenkpapier verwendet werden. Tischservietten haben hier einiges zu bieten, Tapeten, Schreibwaren. Schau dir diesen schönen Ordner an. Aufbewahrungsboxen aus Pappe, verschiedene Arten von Verpackungen. Handyhüllen sind eine beliebte Kategorie. Es gab alle Arten von Getränken, von Tee Kaffeetassen bis hin zu Wasserflaschen, Kühltaschen, Computern und Mauspads. Hier habe ich eins mit William Morris, Küchen-Tischsets im unfertigen Design, was auch immer, Haustierbetten, Halsbänder, Bögen, Halstücher, Kleidung Und viele verschiedene Produkte für Hunde, Katzen und andere Haustiere sind oft mit hübschen Mustern überzogen Sie können Muster auf Regen, Gummistiefeln, Buchumschlägen, Bussitzen, Hotelteppichen und den unerwartetsten Produkten Ich denke immer an Musterdesign. Wenn ich zu den Ärzten gehe und auf sie warte, sehe ich mir diesen langweiligen Vorhang mit dem einfachsten Muster an , das Ihnen etwas Privatsphäre bietet. Es ist immer noch ein sich wiederholendes Muster. Stimmt? Ihr Projektpaket enthält eine sehr umfangreiche Liste möglicher Musterprodukte. 8. Stellenangebote im Oberflächendesign: Wo können Sie als Designer für Textil- und Oberflächenmuster arbeiten ? Vielleicht fragen Sie sich, welche Karrieremöglichkeiten Sie als Designer für Oberflächenmuster haben. Ich habe gute Nachrichten für Sie, Sie haben viele, viele Möglichkeiten. Schauen Sie sich um, alle möglichen Stoffe und Musteroberflächen umgeben uns. Wir wachen morgens in einem Bett mit niedlichen Laken auf, tragen Kaffee und Pyjamas mit Wir können wahrscheinlich Vorhänge oder Jalousien mit Mustern sehen Vorhänge oder Jalousien mit Mustern Und wir haben das Schlafzimmer noch nicht einmal verlassen. So wie es viele Verwendungsmöglichkeiten von Mustern gibt, gibt es auch zahlreiche Möglichkeiten, Geld zu verdienen. Als Designer für Oberflächenmuster sage ich nicht, dass es sehr einfach sein wird , einen Job in diesem Bereich zu finden, aber es ist nicht der häufigste Beruf der Welt. Aber heutzutage gibt es mit dem Internet mehr Möglichkeiten als je zuvor. Schauen wir uns die beliebtesten Karrierewege als Designer für Oberflächenmuster an. Wenn Sie eine ernsthafte Vollzeitkarriere anstreben, können Sie beim nächsten Mal in der Produktentwicklung im Einzelhandel arbeiten. Sie beim Einkaufen auf die Geschäfte und Marken, Achten Sie beim Einkaufen auf die Geschäfte und Marken, die Produkte mit Mustern verkaufen, sei es Kleidung, Abendgarderobe, Tischwäsche oder was auch immer Diese Unternehmen haben höchstwahrscheinlich hauseigene Designer, die an der Kunst arbeiten Die Produktentwicklung ist ein langer Zyklus und Erstellung von Mustern ist nur ein Schritt des Prozesses. Als selbständiger Musterdesigner können Sie entweder freiberuflich für die oben genannten Unternehmen arbeiten. Oder verkaufen und lizenzieren Sie Ihre Muster selbst, sei es über Print-on-Demand-Unternehmen wie Spoonflower Society, Six, Zazzle, Red Bubble usw. Oder verkaufen Sie Ihre eigenen Produkte mit Ihren Mustern. Dann müssen Sie einen Anbieter finden , der Ihr Produkt herstellt. Oder kaufen Sie vielleicht Stoff, der mit Ihren Designs bedruckt ist, und nähen Sie etwas wie Kissenbezüge, Küchentücher und verkaufen Sie sie dann entweder in Ihrem eigenen Geschäft oder an andere Einzelhändler. Sie können auch für Druckstudios arbeiten, die an der Herstellung sich wiederholender Muster für die Bekleidungs-, Wohnaccessoires- und Schreibwarenindustrie Oder besuchen Sie Printmessen und Fachmessen, bei denen sich Hersteller, Künstler und Lizenzagenturen mehrmals im Jahr treffen Pattern Bank ist eine weitere beliebte Microstock-Website für Online-Druckstudios Ich werde einen separaten Kurs darüber veranstalten, wie man seinen Lebensunterhalt mit wiederholtem Musterdesign verdient , aber in der Zwischenzeit habe ich ein großartiges Youtube-Video zu diesem Thema, das absolut kostenlos angeschaut werden kann und voller Wissen ist angeschaut werden kann und voller Wissen 9. Zwei Möglichkeiten, das Oberflächendesign zu gestalten. Inspiration zuerst oder Markt zuerst?: Lektion 92, Möglichkeiten, sich der Gestaltung von Oberflächenmustern zu nähern. So funktioniert der technische Prozess. Ein Künstler kreiert Motive, einzelne Elemente eines zukünftigen Musters in einem bevorzugten Medium. Das Bildmaterial wird dann gescannt, in Adobe Photoshop bereinigt und mit Adobe Photoshop oder Illustrator wiederholt Sie haben Ihr sich wiederholendes Muster. Kurz gesagt, das ist der Prozess, er funktioniert für jede Art der Motivgestaltung , ob digital oder traditionell Ich sehe den Prozess gerne auf diese Weise. Als Künstler denke ich beim Malen nicht darüber nach, wo dieses Muster verwendet werden soll. Mir macht der Prozess Spaß. Das ist die erste von zwei Möglichkeiten, Oberflächenmuster zu erzeugen. Zuerst erstellen Sie Ihre Motive, dann wiederholen Sie sie mit der Software dann finden Sie die Verwendung für Ihr Muster. Die zweite Möglichkeit, sich der Musterherstellung zu nähern, ist vom Backend aus: Zunächst untersuchen Sie den Markt, die Trends und lernen die spezifischen Tools für den jeweiligen Verwendungszweck kennen. Sie möchten beispielsweise Muster für Babyartikel erstellen . Und Sie haben viele Designs in sehr sanften Farben und mit supereinfachen Motiven gefunden. Wenn Sie wissen, für welchen Markt Sie Ihr Wissen anwenden möchten, kann dies sehr nützlich sein. Ich weiß, dass es nicht einfach all diese Entscheidungen von Anfang an zu treffen, aber Sie müssen Ihre Wahl nicht ein für alle Mal treffen Es ist nur etwas , worüber man nachdenken sollte. Ich werde auch einige mittlere bis marktübliche Sequenzen beifügen, damit Sie als Designer Entscheidungen für die Richtung des Musterdesigns treffen können als Designer Entscheidungen für die Richtung des Musterdesigns , die Sie einschlagen möchten. Es wird in Lektion 19 enthalten sein. 10. Motive für die zukünftige Wiederholung. Traditionelle und digitale Kunst.: Lektion zehn, Motive für die Zukunft schaffen. Wiederhole. Manchmal hört man die Meinung, dass man nicht zeichnen können muss. Um Textildesigner zu werden, ja und nein, du musst irgendeine Art von Bildsprache kreieren, oder? Sie müssen also ein bisschen zeichnen können, aber es muss nicht sehr kompliziert sein Minimalistische Muster können sehr süß und attraktiv und extrem vielseitig sein. Ich zeige Ihnen einige Beispiele dafür , falls Zeichnen nicht Ihre Stärke ist. Im Moment können Sie sich darauf konzentrieren, minimalistische Muster zu erstellen. Das Erstellen von Motiven ist eine einfache und unterhaltsame Anfangsphase bei der Erstellung eines zukünftigen Musters. Du musst nicht sofort entscheiden, wohin dieses Muster gehen soll und so weiter, aber es ist immer eine gute Idee, die Marktfähigkeit im Auge zu behalten Marktfähigkeit ist für uns Designer der Schlüssel . Das bedeutet, dass wir darüber nachdenken müssen, ob ein Design verkauft werden kann. Wenn ein Design irgendwo von jemandem verwendet werden kann, können wir nichts kreieren , das nicht auf ein Produkt angewendet wird. Wenn Sie ein Künstler sind, können Sie die Kunst, die Sie bereits schaffen, in sich wiederholende Muster umwandeln. Natürlich ist es normalerweise etwas Konkretes, wie Blumen oder Tiere, oder geometrische Formen, Szenen oder Objekte wie Sterne. Wenn Sie ein abstrakter Künstler sind, der stimmungsvolle Waschungen und abstrakte Gemälde kreiert, gibt es auch Möglichkeiten, diese in Wiederholungen umzuwandeln Aber denken Sie immer an die Marktfähigkeit. Sie können einzelne Motive malen, die Sie später scannen und verschieben In Photoshop oder Illustrator können Sie dafür sorgen, dass sich die Motive auch berühren oder überlappen Sie können in Klumpen malen oder ein ganzes Blatt ausfüllen. Ich werde dir später Beispiele zeigen. Sie können Ihre Wiederholung auch sofort im Voraus planen. Dies ist besonders häufig bei Half-Drop-Wiederholungen der Fall, die in Procreate auf dem iPad erstellt wurden Sie können Ihre Motive digital oder mit herkömmlichen Medien erstellen digital oder mit herkömmlichen digitalen Medien gehören das direkte Zeichnen auf dem iPad mit Software wie Procreate oder Affinity Illustrator für iPad oder Adobe Fresco sowie das Zeichnen auf dem Computer in Adobe Zeichnen auf dem Computer in Zu den digitalen Medien gehören das direkte Zeichnen auf dem iPad mit Software wie Procreate oder Affinity Illustrator für iPad oder Adobe Fresco sowie das Zeichnen auf dem Computer in Adobe Photoshop oder Illustrator. Wenn diese Methode Sie anspricht, empfehle ich Ihnen, empfehle ich Ich persönlich bin ein traditioneller Künstler. In erster Linie werde ich vermitteln, wie man traditionelle Kunst, wie Malerei, in sich wiederholende Muster verwandelt. Aber ich bin offen dafür, später über digitale Kunst zu sprechen , da ich auch digitale Werkzeuge verwende. Von Zeit zu Zeit spiele ich mit Procreate auf dem iPad und erstelle Vektorgrafiken in Adobe Illustrator Digitale Kunst kann in zwei Klassen unterteilt werden: Gruppenbilder und Vektorgrafiken Es gibt eine weitere Unterklasse von Kunstwerken, die als indizierte Kunst bezeichnet wird Auf all das werde ich in der nächsten Lektion über Software näher eingehen traditionellen Medien gehört das Malen mit Guash-Aquarell oder Tusche Das mache ich meistens, zeichne mit allen möglichen Werkzeugen wie Stiften, Markern, Linern, Blockdruck mit einem Block oder einem Und du kannst das Papier im Blockdruck drucken und es dann scannen und daraus Textilmotive Oder Sie können den Stoff auch im Blockdruck drucken und das wird Ihr Endprodukt sein. Schauen wir uns diesen Stoff mit Tigern in Aquarellfarben an. Dies ist das Endprodukt und das sind meine Motive. Ich habe sechs Tiger in verschiedenen Winkeln gemalt. Während ich male, denke ich an das Layout. Man muss nachdenken, denn einige der Tiger sind auf diese Weise vertikal und andere eher horizontal ausgerichtet Wenn du Motive kreierst, musst du darüber nachdenken, wie du sie anordnen willst Ich habe auch viele Blumen beigefügt , die ich separat gemalt habe. Wie Sie sehen, wurden Blumen verwendet, um die Lücken zu füllen. Das war ein ziemlich ausgeklügeltes Muster, ziemlich viel Arbeit erforderte. Sie können hier sehen, dass dort die Wiederholung passiert, oder? Dies ist das Ende der horizontalen Wiederholung. Und wenn wir ein bisschen nach unten gehen, werden wir die Vertikale sehen. Das ist ein großes Wiederholungsplättchen. Hier ist ein weiterer Stoff aus derselben Kollektion, die Aquarell-Tier-Kollektion mit Blumen und Kängurus Und hier sind Motive, die ich gemacht habe. 1234 Kängurus. Manche Blumen, es gibt auch Blumen, weißt du, die hier nicht da sind. Ich wollte das ganze Layout gepackt haben und genau das habe ich getan. Ich habe hier auch etwas australische Flora gemalt. Eine gute Anzahl von Motiven zum Malen liegt also normalerweise bei etwa fünf, es ist eine ungefähre Zahl und es gibt immer mehrere Winkel. Weißt du, wie du siehst, sind manche eher nach vorne gerichtet, andere eher horizontal, sodass du ein interessanteres Layout hast. Das ist einer meiner persönlichen Favoriten. Ich liebe dieses warme Farbschema und es wurde auf ähnliche Weise kreiert. Aber sehen Sie, die Farben sind völlig unterschiedlich. Ich habe die Farben am Computer geändert und das kannst du definitiv tun. Also wurde es in Wasserfarbe gemalt und dann habe ich in Photoshop gearbeitet , um zu sehen, wie sich die Farbe komplett verändert Häuptlinge können in solchen Klumpen gemalt werden, anstatt separate Elemente zu haben Auf diese Weise können Sie sofort ein ganzes Layout malen. Und das ist mein Endprodukt, die Tapete. Das gleiche Design in einem anderen Maßstab und in einer anderen Farbe. Das ist Salbei und das ist blau. Auch ein anderes Tapetensubstrat . Ich habe diesen Typen kürzlich auch in eine Wiederholung verwandelt. Ich werde irgendwo ein digitales Bild hinzufügen, wahrscheinlich hier. Hier sind einige gezeichnete Motive, nicht gemalt, sondern gezeichnet. Das sind die Zeichnungen. Ich mache mir diese kleinen Notizen und scanne sie ein. Ich habe alle Wörter und alles benutzt. Es ging um Fabelwesen und hier ist wieder der Stoff. Siehst du, das ist die Originalfarbe. Es gab überhaupt keine Farbe. Ich habe Farbe in Photoshop hinzugefügt, was eine Menge Arbeit ist, um ehrlich zu sein, aber ich war mir einfach nicht sicher, was ich machen wollte, und ich habe es zuerst einfarbig gemacht Das ist ein bisschen einfacher, als das Hinzufügen der Farbe etwas länger dauert, aber das ist immer möglich Ich habe auch dieses kleine Sternchen dahinter hinzugefügt. Das ist auch ziemlich viel Arbeit, aber ich möchte euch nur verschiedene Möglichkeiten zeigen , mit Motiven zu arbeiten Zur Abwechslung gibt es einige mit Bleistift gezeichnete Motive, sodass du Motive auf jede Art und Weise kreieren kannst. Das funktioniert für Sie, solange es marktfähig ist und, Sie wissen schon, Trend liegt oder eine gute Anwendung hat Eine Marktanwendung. Manche zeugen von Entwürfen. Diese wurden also digital auf dem iPad mit einigen Pinseln und schönen Texturpinseln gezeichnet dem iPad mit einigen Pinseln und schönen Texturpinseln Hier ist ein anderes Design, ich verwende Procreate nicht oft, aber es ist derzeit wahrscheinlich das beliebteste Programm Schauen wir uns nun einige Vektorgrafiken an. Wie Sie sehen können, scharfe und saubere Kanten. Das gleiche Design, verschiedene Farben ändern sich alle digital, auch der Maßstab ist unterschiedlich Hier sind auch einige Stoffe mit Vektorgrafiken. Dies wurde direkt in Adobe Illustrator gezeichnet. Sieh dir sehr einfache Formen an, nichts Verrücktes, keine Textur Das funktioniert am besten für Vector. Dies sind auch einige Halloween-Stoffe mit Vektor-Designs. Ich habe sie direkt in Adobe Illustrator gezeichnet. 11. Software für Textildesign. Ilustrator vs. Photoshop, Vektor und Raster: Software für Textildesign. Die beiden wichtigsten verfügbaren Optionen , um Ihre Wiederholungskachel aus den vorgefertigten Motiven zu erstellen , sind Adobe Photoshop, das Dienstplangrafiken erstellt , und Adobe Illustrator, das Vektorgrafiken erstellt Was ist der Unterschied zwischen Raster- und Vektorgrafiken? Rasta-Kunst ist pixelig, besteht aus kleinen Quadraten und kann nicht unbegrenzt skaliert werden, und kann nicht unbegrenzt skaliert werden ohne dass ein Teil der Qualität verloren geht. Das bedeutet, dass jedes Mal, wenn Sie etwas neu skalieren, etwas Qualität verlieren und die Linien verschwommen und verschwommen werden können Linien verschwommen und verschwommen Das bedeutet nicht, dass Rasta Art und Photoshop schlecht sind, es bedeutet nur, dass es einige Besonderheiten gibt einige Besonderheiten Machen Sie Ihre Kunst zum Beispiel nicht zu klein, wenn Sie malen, malen oder zeichnen, und machen Sie sie auch nicht zu klein. Zum Beispiel acht mal zehn oder diese Größe ist eine gute Größe. Der zweite Punkt: Wählen Sie beim Scannen Ihres Bildmaterials einen höheren DPI-Wert. Der standardmäßige DPI-Wert für hohe Qualität ist 300. Wenn Ihre Motive jedoch besonders klein sind, scannen Sie sie mit 600 oder sogar mit 1.200 PI Seien Sie sich nur bewusst, dass Ihre Dateien dadurch groß werden. Ich persönlich würde einfach lieber ein bisschen größer malen als klein malen und dann mit 1.200 DPI scannen Vektorgrafiken werden von Adobe Illustrator bearbeitet. Seine Vorteile sind scharfe Linien, unbestimmte Linien, Größenänderung ohne Qualitätsverlust, einfaches Umfärben bei richtiger Vektorisierung, nicht einfach gedankenlos nicht gibt es einen Befehl zur Ölverfolgung In Adobe Illustrator gibt es einen Befehl zur Ölverfolgung, der sehr praktisch erscheint, aber dann zu einigen unordentlichen Ergebnissen führt Sie müssen sich immer noch Gedanken über die Vektorisierung machen. Warum machen wir nicht alles vektorisch, fragen Sie sich vielleicht. Es klingt fantastisch. Natürlich können Sie sich als Designer dafür entscheiden, nur auf der ganzen Welt zu arbeiten, können nicht einfach auf Vektorgrafiken umsteigen. Weil Photoshop und Illustrator Raster und Vector. Früher habe ich völlig unterschiedliche Looks und Kunststile angeboten völlig unterschiedliche Looks und und es wäre langweilig, wenn alle Kunstwerke nur dieselbe klare und saubere Farbgebung hätten dieselbe klare und saubere Farbgebung Lassen Sie mich Ihnen einige Beispiele meines Dienstplans und meiner Vektorgrafiken zeigen meines Dienstplans und meiner Vektorgrafiken Ich zeige Ihnen hier einige meiner Rastergrafiken, bei denen ich die Textur beibehalten Es hätte vektorisiert werden können und dann wäre die Farbe reduziert worden, die Farbzahl Aber ich habe mich dafür entschieden, die Textur beizubehalten , weil ich fand, dass sie gut aussieht Ich wollte diesen schönen strukturierten Look beibehalten. In diesem Beispiel aber auch, weil ich das Gefühl hatte, dass es nicht genug in das Design einbringt , um die Textur loszuwerden Software Sie verwenden werden, hängt davon ab , wie Ihre Motive erstellt wurden. Wenn Sie mit Wasserfarben gemalt haben, landen Sie im Allgemeinen in Photoshop Wenn Sie bei Procreate auf dem iPad strukturierte Pinsel und Farbverläufe verwendet haben , landen Sie auch in Photoshop Sie könnten Ihr Kunstwerk glätten und es zu Vektoren machen, aber Diese Texturen zu verwenden, war der Sinn und das Schöne an der Methode der Fortpflanzung Wenn Sie klare Formen geschaffen haben, bei denen die Anzahl der Farben leicht auf 12 Farben geschätzt werden kann , wenn Sie sie mit Tintenmarkern gezeichnet haben oder eine Garage bezahlen Dies wären also gute Kandidaten für eine Bakterisierung in Adobe Illustrator Wenn Sie der Meinung sind, dass es sich nicht lohnt, die Textur zu behalten. Manchmal haben Sie die Möglichkeit dasselbe Kunstwerk zu nehmen, es zu scannen und zu entscheiden, ob Sie es flach machen und vektorisieren möchten , und Sie haben, Sie wissen schon, diese fantastischen Möglichkeiten , Dinge unbegrenzt neu zu skalieren oder sie mit all den schönen Textureffekten in Photoshop beizubehalten all den Es ist Ihre Entscheidung als Künstler und Designer, zu treffen, was das Design am meisten zum Und diese Entscheidungen werden ständig von internen Designern und freiberuflichen Designern getroffen. Lohnt es sich, die Inhaltsstoffe der Textur beizubehalten? Bringen sie wirklich etwas Besonderes mit rein? Ich zeige Ihnen einige meiner Beispiele. Ich habe das schon kurz erwähnt, aber so habe ich dasselbe Kunstwerk auf unterschiedliche Weise behandelt. Also wurden all diese Tiere mit Markern gezeichnet. Ich habe sie mit Markern gezeichnet, aber einige davon habe ich flach gemacht, und bei anderen habe ich beschlossen, die Textur beizubehalten. Muss ich beide Programme kennen, fragst du vielleicht Photoshop und Illustrator Definitiv nicht sofort. Sie können sich nur dafür entscheiden, Ihr ganzes Leben lang in einem Programm zu arbeiten , wenn Sie möchten. Wenn es sich gut für den Markt eignet, für den Sie sich entschieden haben, zu entwerfen Bleiben Sie in Adobe Illustrator , wenn Sie möchten. Wenn Sie als interner Designer arbeiten möchten, ist es ein großer Bonus, beide Anwendungen zu kennen . Ein großer Vorteil Aber Sie können einen Job bekommen, wenn Sie nur ein Programm kennen , und dann das andere Programm vor Ort lernen. Es ist definitiv von Vorteil, beide Anwendungen zu kennen. Es ist, als hätte man mehrere Transportmittel. Ja, Sie können mit dem Zug zu diesem Ziel fahren, aber für diesen bestimmten Ort wäre es besser, mit dem Flugzeug oder dem Boot zu fahren. Ich hoffe, es macht Sinn. Ich möchte den Indexmodus in Photoshop lobenswert erwähnen Indexmodus in Photoshop lobenswert Dies ist die dritte Option nach Raster und Vektor. Obwohl es sich technisch gesehen immer noch um Raster handelt, ist es auf Youtube und Skillshare weniger bekannt, in professionellen Textildesign-Kreisen jedoch sehr verbreitet Die Idee des Indexmodus ist , dass jedes einzelne Farbpixel über die sogenannte Farbtabelle gesteuert wird Das ist sehr praktisch , weil Sie genau wissen , wie viele Farben Ihr Kunstwerk hat. Dies entspricht häufig dem Siebdruck, bei dem das Bildmaterial nach Farben aufgeteilt werden muss. Der Indexmodus für Bildschirme ist nichts, mit dem Sie vertraut sein müssen wenn Sie nur an Print-on-Demand-Websites wie Spoonflower arbeiten möchten Print-on-Demand-Websites wie Spoonflower Aber er ist sehr hilfreich bei der Farbreduzierung für Hersteller, wenn Sie zum Beispiel für einen Leihvertrag arbeiten Ich verwende den Indexmodus ziemlich oft Es ist meine Geheimwaffe beim Aufräumen und Farbreduzieren von Kunstwerken. Es kann als eine Mischung aus Raster- und Vektorgrafiken angesehen werden da Sie eine begrenzte Anzahl von Farben erhalten und die Texturen auch beibehalten können. Aber das ist schon fortgeschrittenes Gebiet. Es gibt auch branchenspezifische Software verwendet werden kann namens Net Graphics , Calido Point Care und Euphoria, die von professionellen Textilkatzendesignern Calido Point Care und Euphoria Ich glaube, früher war es noch einer. Ich weiß nicht, ob es noch auf dem Markt ist, aber das ist definitiv schon im Bereich Hausdesign. Und das müssen Sie nicht sofort wissen. Und wenn Sie jemals einen Job bekommen , bei dem Sie diese Programme kennen müssen, werden Sie dort geschult. Ich weiß, dass es eine Menge Informationen und ich hoffe, Ihnen dreht sich noch nicht der Kopf . In Lektion 19 werden wir besprechen, welche Software Sie je nach Ihren speziellen Umständen wählen sollten. 12. Zubehör für Textildesign – vom Pinsel bis zum iPad: Nun zurück zu etwas Lustigem und Leicht Verdaulichem, den Vorräten. Zuerst werde ich über Materialien für einen traditionellen Künstler wie mich sprechen , jemanden, der malt und die Motive dann in sich wiederholende Muster umwandelt die Motive dann in sich wiederholende Muster Nummer eins: Papier, Farbe, Pinsel und Zeichenmittel. Alles, was Sie verwenden werden , um Ihre Motive zu malen. Beachten Sie, dass einige Medien im Textildesign nicht im Trend liegen im Textildesign nicht im Trend Zum Beispiel sind Öle und Buntstifte nicht die beste Wahl für Es ist möglich, diese in Wiederholungen umzuwandeln , und manchmal kommt dieser Look wieder Aber ich würde sagen, halten Sie sich generell von diesen fern. Vielleicht haben Sie bereits Künstlerbedarf, den Sie verwenden können. Aquarell-, Guash -, Acrylfarbenmarker, Tinte, die in flüssiger Form wie Wasserfarbe oder als Zeichenmedium mit einem tiefen Stift verwendet Wasserfarbe oder als Zeichenmedium mit einem tiefen Stift Alles hat ein paar Worte auf dem Papier. Sie müssen sich nicht das teuerste Papier mit flüssigem Medium wie Wasserfarbe besorgen das teuerste Papier mit flüssigem Medium wie Wasserfarbe Stellen Sie einfach sicher, dass es 140 Pfund oder 300 Gramm sind. Es kann sich um eine Schülerarbeit handeln, da Sie sie auf den Scanner legen und mit Ihren digitalen Dateien arbeiten und die Originale nicht behalten müssen Aber wissen Sie, je teurer, desto besser das Papier, desto zufriedenstellender sind die Ergebnisse Aber ich denke, wenn du gerade erst anfängst mit den Klassenarbeiten spielst, wird dich das nicht beißen. Wenn Papier von etwas schlechterer Qualität ist, können Sie es auch mit verwenden. Gas verzeiht besser. Nummer zwei, idealerweise benötigen Sie einen Scanner und ich empfehle dringend, einen zu kaufen Wenn Sie sich für einen Scanner entscheiden, denken Sie darüber nach, welches Papierformat Sie verwenden werden , und stellen Sie sicher, dass es auf den Scanner passt. Mein Scanner ist Epson F77 Hundert20. Die Scanfläche hat eine Größe von 12 bis 17 Zoll und es auch großformatige 11 bis 17 Boulevarddrucke gedruckt Ich drucke jetzt nicht mehr so viel, aber ich habe den Drucker bekommen, als ich das College abgeschlossen habe und mein Portfolio ausgedruckt habe Ich sage nicht, dass ich den Kauf dieses Druckers empfehle. Das ist der beste Scannerdrucker der Welt. Es war okay für mich, es ist ein großartiger Scanner, aber der Drucker hat von Zeit zu Zeit Probleme. Es stellt sich heraus, dass die Tintenpatronen verstopfen, wenn Sie nicht oft drucken Vielleicht möchten Sie sich auch Flachbettscannern befassen, wenn Sie einen Scanner kaufen möchten Ich habe Informationen zu meinem Scanner hinzugefügt , weil die Leute normalerweise fragen, was haben Sie, was verwenden Sie, wenn Sie möglicherweise beabsichtigen, Kunstdrucke zu verkaufen Das könnten Sie auch beim Kauf Ihres Geräts berücksichtigen. Wenn Sie derzeit keinen Scanner haben, können Sie alternativ Bilder mit Ihrem Telefon aufnehmen. Achten Sie nur darauf, dass Sie dies bei guter Beleuchtung tun , und achten Sie auf den Winkel. Neigen Sie Ihre Kamera nicht. Ich verstehe vollkommen , dass ein Scanner eine Investition ist und Sie sich möglicherweise nicht sofort einen besorgen. Aber irgendwann empfehle ich, einen Scanner zu kaufen. So arbeiten Profis. Nummer drei, ein Computer oder ein Laptop. Es kann ein Mac oder ein PC sein. Es ist deine Entscheidung und deine Präferenz. Stellen Sie einfach sicher, dass es genug Speicher hat. Meins hat 40 Gigabyte. Mein Mann hat zusätzlichen Speicher darauf installiert , weil Grafikprogramme viel Verarbeitungsspeicher verbrauchen Und irgendwann können Sie möglicherweise nichts mehr tun, wenn Ihr Computer nicht leistungsfähig genug ist. Ich weiß, dass viele Designer einen Laptop zum Entwerfen verwenden. Ich habe vor Kurzem einen Laptop als Weihnachtsgeschenk bekommen. Im Moment arbeite ich also gerne auf dem großen Bildschirm. Und die Bildschirmgröße ist für das Design enorm, denn stellen Sie sich vor, Sie sehen sich stufenweise Wiederholungen einer Bettdecke oder eines Hintergrundbilds Etwas, das größer ist, als Sie es auf dem Bildschirm sehen, vielleicht möchten Sie es so groß wie möglich sehen Mein Mac-Bildschirm ist 23,5 Zoll groß, und wir hatten dieselben Computer auch bei meiner internen Arbeit Ja, es ist eine Investition, aber es ist eine Investition in meine zukünftige Karriere und wahrscheinlich die wichtigste Aber als ich anfing, hatte ich einen Dell-Computer, der nicht so groß oder leistungsstark war. Und das war auch okay. Es geht nicht darum, schick zu sein, es geht darum, zu entscheiden, was für Sie, Ihre Zwecke und Ihr Budget funktioniert . Wenn Sie sich nicht sicher sind, wann Sie einen Computer bekommen, teilen Sie dem Vertriebsmitarbeiter mit, dass er für Konstruktionsarbeiten verwendet wird . In der Regel wissen sie , dass bestimmte Eigenschaften erforderlich sind, und helfen Ihnen bei der Auswahl des richtigen Computers. Sie können auch Formulare und Facebook-Gruppen für Designer lesen und fragen, was die Leute zu sagen haben. Nummer vier, willkommen, Tablet und Computermaus. Ich habe die Aussprache nachgeschlagen. Es ist willkommen. Manchmal sagen die Leute Willkommen, Wacom Also habe ich die Aussprache nachgeschlagen. Und das ist willkommen , weil es aus dem japanischen Krieg stammt , was Harmonie bedeutet. Ich glaube, es war ein Video auf Youtube von einem ehemaligen Welcome-Mitarbeiter. Es ist also nicht Wacom, oder? Es ist willkommen. Es ist wie mit den Hunden zurück zu ernsten Dingen zu gehen. Walcum Tablet und Computermaus. Viele Designer verwenden ein Walcum-Tablet und ich auch. Aber ich kenne einige professionelle Designer , die nur mit einer Computermaus arbeiten Ich benutze tatsächlich die Maus, wahrscheinlich genauso oft wie ich das Tablet benutze. Mit der Maus klicke ich auf die Schaltflächen, wähle Menüoptionen und Befehle aus. Es ist durchaus möglich, auf ein Wocum-Tablet zu verzichten, aber knifflig wird es, wenn man tatsächlich viel Trace oder Lass oder so zeichnen muss viel Trace oder Lass oder so zeichnen Willkommenstablett kann auch anstelle der Maus verwendet werden, was gewöhnungsbedürftig ist, wenn Sie es wie Ihren virtuellen Bildschirm behandeln Aber wie gesagt, ich benutze beide und ich mag beide, also würde ich die Maus niemals loswerden. Sie wird mit einem Stift geliefert, mit dem Sie zeichnen können. Was die Computermaus betrifft, können Sie jede Maus verwenden, mit der Sie vertraut sind. Seien Sie sich jedoch bewusst, dass Sie viel Zeit mit dem Entwerfen verbringen werden. Einige Computerprobleme können auftreten. Zum Beispiel Karpaltunnel. Ich habe keine Handwurzel, aber ich habe Tennisellenbogen-, Nacken- und Schulterprobleme Beim Tennisarm schmerzt dieser Bereich aufgrund meiner längeren Computerbenutzung Achten Sie also bitte auf die Ergonomie Ihrer gesamten Ausrüstung, einschließlich eines ordentlichen Computertisches und -stuhls Ich habe einen Schreibtisch, der hochgezogen werden kann, sodass Sie im Stehen arbeiten können. Und auch eine ergonomische Computermaus , die ich Ihnen zeigen werde. Aber nur unter uns vernachlässige ich es oft, die Maus zu benutzen. Und weißt du, benutze einfach diese normale Apple-Maus, die nicht die beste für dein Handgelenk ist. Fünftens, das nächste, was notwendig ist, ist ein Adobe Photoshop- und/oder Adobe Illustrator-Abonnement, auch wenn Sie ein traditioneller Künstler sind, denn wir nehmen unsere vorgefertigten Motive, scannen sie und bearbeiten sie in einem der beiden Programme Nummer sechs sind externe Speicherlaufwerke, die Sie nicht sofort benötigen, aber wenn Sie Ihr Portfolio und Ihre Arbeitsdateien aufbauen, benötigen Sie zusätzlichen Speicherplatz und auch eine und auch Ich habe drei externe Laufwerke, 15-Terabyte-Festplatte, die ich als Zeitmaschine für meinen Mac verwende Zum anderen verschiebe ich Dateien in solche, die ich nicht so oft verwende, aber ich muss trotzdem irgendwo mehr speichern, nur für Fotos wie Referenzfotos von Landschaften zum Malen oder Fotos von Museen und Spaziergängen in der Natur und so weiter Cloud-Speicherplatz oder Dropbox oder ein anderes Serviceabonnement für Speicherplatz zu haben anderes Serviceabonnement für , kann ebenfalls hilfreich sein. Das ist alles für traditionelle Kunst. Und jetzt schauen wir uns die Materialien für den Weg der digitalen Kunst an. Nummer eins: Wenn Sie sich dafür entscheiden, auf dem iPad zu entwerfen, dann brauchen Sie eines. Stellen Sie sicher , dass es sich um die richtige Version handelt, die Procreate unterstützt , eine App, die Sie ab November 2023 einmal für 12 99€ kaufen November 2023 einmal für 12 99€ Procreate ist eine eigene Welt. Es ist ein sehr mächtiges Tool und dominiert die Welt der kommerziellen Kunst und Illustration vollständig die Welt der kommerziellen Kunst und Illustration Gerade jetzt. Das ist der schickste Look, ich frage mich, ob er sich ändern wird Sie können Hunderte von Pinseln verwenden , die verschiedene Materialien imitieren Sie können diese Pinsel an Orten wie Creative Market kaufen. Sie können Ihre eigenen Pinsel erstellen. Die Möglichkeiten sind endlos. Nummer zwei, Adobe Photoshop - oder Illustrator-Abonnement. Viele fortpflanzende Künstler beenden ihre Kunst gerne , die sie auf dem iPad, Computer oder Laptop geschaffen , Computer oder Laptop Ich mache es auch, wann immer ich Procreate verwende, was ich manchmal mache, um zu spielen und Spaß zu haben und mit den modernen Trends Schritt zu halten Aber es ist möglich, alles komplett auf dem iPad zu machen. Es erfordert etwas Lernen und Herausfinden und Umgehen, aber es ist möglich Bei all den wunderbaren Möglichkeiten, die das iPad bietet, entscheide ich mich immer noch dafür, meine Kunstmotive auf Papier zu malen und zu zeichnen Und ich lasse dich wissen , dass es auch eine Option ist. Sie können am Computer ein digitaler Künstler sein, ohne am iPad zu arbeiten. Die Procreate-Software ist auf dem Computer nicht verfügbar. Es funktioniert nur speziell auf dem iPad, nicht einmal auf Windows-Tablets, sondern nur auf Mac-iPads Sie können jedoch mit einem Walk-Tablet direkt in Photoshop Dienstpläne oder Vektorgrafiken direkt in Illustrator erstellen einem Walk-Tablet direkt in Photoshop Dienstpläne oder Vektorgrafiken direkt in Illustrator Dies ist mein Setup als Oberflächenmuster- und Textildesigner Das ist mein Computer. Der Monitor, der Großformatdrucker , den ich bereits erwähnt habe, einige Dinge, die darauf warten, gescannt zu werden. Er hat eine große Scanfläche und ich habe auch etwas Karton darauf gelegt , damit das Papier wirklich flach bleibt. Schauen wir uns den Computer an. Es ist also ein ziemlich großer Monitor. Und das ist das Walk-Tablet, das ich erwähnt habe. Es ist groß, aber vorher hatte ich diesen kleinen Kerl und er funktioniert immer noch einwandfrei. Ich habe gerade einen größeren bekommen. Das Tablet hat einen Stift , den ich irgendwo verlegt habe Also hier ist der Stift. Lassen Sie uns diesen entfernen. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie Ihr Tablet als Maus verwenden. Und was auch immer ich hier tun werde, es wird auf dem Bildschirm genau hier nachahmen, kannst du meinen Cursor sehen? Und meine Hand bewegt sich hier drüben, aber ich benutze die Maus ziemlich oft Ich benutze sowohl das Tablet mit dem Stift als auch mit der Maus. Und das ist die Standardmaus, was wirklich schlecht für Ihr Handgelenk ist, aber ich benutze sie oft, und in diesem Fall verwende ich manchmal auch eines dieser Pads. Dies ist die ergonomische Maus, die ich erwähnt habe. Es ist besser an deinem Arm , weil die Position etwas anders ist, so wie hier. Sie werden Ihre Tastatur auch ziemlich oft benutzen , weil Sie Kombinationen mit Ihren Finger drücken werden . Die rechte Hand benutzt also den Stift, Sie können zeichnen, oh, wenn Ihre linke Hand, ist es umgekehrt, aber die linke Hand drückt ständig verschiedene Kombinationen . Eine gute Tastatur ist auch sehr wichtig. Und ich habe auch dieses größere mit dem Ziffernblock bekommen, weil man manchmal einen Farb-Hex-Code eingeben muss und das ist einfach bequemer, als hier zu drücken. Ich habe hier auch einen kleinen Aufkleber weil ich ein Action-Setup habe, bei dem ich fünf drücke und es füllt die Dinge mit einem Muster. Sie können es in Ihrem Photoshop oder Illustrator einrichten, je nachdem, was für Sie am besten funktioniert Wie Sie sehen, befindet sich meine Tastatur über meinem Pad, und so funktioniert es bei mir Ich habe andere Designer gesehen, die das Willkommenstablett direkt hier nebenan benutzt haben, was für mich persönlich nicht praktisch war. Lassen Sie mich versuchen, Ihnen zu zeigen, wie es funktioniert. Es würde also ungefähr so aussehen. Für mich persönlich war es nicht bequem. Aber ich denke, es hängt davon ab, wie oft Sie die Maus und wie oft Sie die Tastatur benutzt haben. Weißt du, wenn du vielleicht in einer höheren Designposition bist, entwirfst du nicht so viel, du zeichnest nicht so viel, aber du musst mehr abtippen. Aber wie gesagt, für mich funktioniert es am besten, wenn es unter der Tastatur platziert wird, weil ich beide benutze und ich auch die Maus benutze. Hier habe ich auch meine drei externen Laufwerke, auf denen ich, Sie wissen schon, meine Dateien und Fotos, Fotos, die ich speichern muss, oder sogar, Sie wissen schon, Arbeitsdateien für das Unternehmen speichere. gibt es noch ein anderes wichtiges Instrument Hier gibt es noch ein anderes wichtiges Instrument, und das ist das Lineal. Es ist sehr hilfreich, ein Lineal auf dem Schreibtisch zu haben, weil Sie sich zum Beispiel dieses Muster ansehen und sehen, Sie wissen schon, dass das 2 Zoll ist. Und ich möchte im wirklichen Leben sehen, wie viel das ist. Also weißt du, ich sehe mir meine 2 an und ich denke, oh, okay, die ist zu klein. Das ist zu groß. Das ist es also. 13. Über Muster hinaus. Die Welt der kommerziellen Kunst: Lektion 13. Die Welt der kommerziellen Kunst. Märkte, Jahreszeiten, Feiertage, Jenseits von Mustern. Schauen wir uns nun die große, weite Welt der kommerziellen Kunst an, in die Sie eintreten. Es ist zwar möglich, ganz im Bereich der Muster zu bleiben , was ich wirklich gerne tun würde, früher oder später stößt man auf andere angrenzende Kategorien. Sie können wahrscheinlich sehen, wie Ihre Lieblingskünstler an Grußkarten, Kinderbüchern, Illustrationen usw. arbeiten . Neben Kosmetiktaschen mit Mustern können Sie in Ihrem Print-on-Demand-Shop auch grafische T-Shirts usw. anbieten . Es ist großartig, weil es uns mehr Möglichkeiten bietet , mit unserer Kunst Geld zu verdienen, aber es kann manchmal auch überwältigend sein, besonders wenn wir versuchen, alles auf einmal zu machen. Ich möchte nur, dass Sie sich bewusst sind, dass einige der Fähigkeiten auch für andere Zwecke verwendet werden können. Zum Beispiel in vielen aufwändigen Mustern. Jedes Motiv ist eine eigene Illustration. Viele Art Directors betrachten unsere Kunst genauso wie zum Beispiel die Mustersammlung Ihres Jungen und denken, oh, dieser Dinosaurier wäre eine wirklich süße Platzierungsgrafik Oder ein besonders molliger Weihnachtsmann mit rosigen Wangen kann aus einem Muster gezogen werden, um die Hauptfigur auf einer Geschenktüte auf der Vorderseite zu sein auf der Denken Sie an angrenzende Fähigkeiten , die sich als nützlich erweisen können. Ein Schriftzug ist immer ein Bonus. Es ist immer noch sehr beliebt bei Grußkarten, wiederverwendbaren Taschen, Wandkunst und so weiter. Zwei Illustrationsfähigkeiten haben viele Verwendungsmöglichkeiten. Bücher, Illustrationen in Zeitschriften, Wandkunst und so weiter. Drittens, wenn Sie ein Maler wie ich sind, können Sie sich auf dem Kunstdruckmarkt umschauen und so etwas herstellen , das Sie als Original oder als Kunstdruck an die Wand hängen können . Tonkunstdruck vier. Wenn Sie ein Quilter sind, haben Sie spezielle Kenntnisse darüber, was auf diesem Markt gefragt ist und so weiter Denken Sie daran, dass ich zu Beginn dieses Kurses versprochen habe, einige andere Arten von Textildesign zu erwähnen Textildesign die über den Bereich der sich wiederholenden Muster hinausgehen Wenn Sie eher praktische Erfahrungen machen möchten, interessieren Sie sich vielleicht für Dinge wie Weben auf einem Boden - oder Tischwebstuhl Sie können Ihr Kunsthandwerk dann auf Eds, bei lokalen Tarifen oder im Blockdruck Ihres Onlineshops verkaufen lokalen Tarifen oder im Blockdruck Ihres Onlineshops Wenn Sie einen Block aus Holz, Gummi oder Linoleum schnitzen und entweder den Stoff direkt bedrucken oder die Motive auf Papier drucken, scannen Sie sie und wiederholen Sie sie Hier ist ein Beispiel für Blockdrucke , die ich im College gemacht habe Und ich habe diese in einige meiner Markenmaterialien auf meiner Website usw. aufgenommen . Diese Vögel sind also im Blockdruck gedruckt. Blockdruck ist eine wirklich spannende Art des Handwerks, dessen Wurzeln Jahrhunderte zurückreichen. Während ich dieses Video aufnehme, findet gerade eine Löffelblumen-Design-Herausforderung statt, bei der es um Blockdrucke geht. Es heißt Block Print Inspired, sodass Sie die Technik auf dem iPad nachahmen können Aber viele Künstler haben sich tatsächlich für den Blockdruck entschieden Und ich habe mein Design verwendet , das ich im College gemacht habe. Ich habe den Blockdruck zurückgeschnitten, dann Gummi Den Gummi bekommst du in Kunsthandwerksläden für Künstler. Ich habe etwas Papier und Stoff gedruckt, und jetzt habe ich das Motiv gescannt und in Photoshop bearbeitet , die Wiederholung zusammengefügt und ein paar Colis gemacht nächsten Siebdruck wird Beim nächsten Siebdruck wird die Druckpaste durch Öffnungen im Bildschirm auf den Stoff, das Papier oder ein anderes Material gedrückt durch Öffnungen im Bildschirm auf den Stoff, das Papier oder ein anderes Es gibt zwei Hauptarten des Siebdrucks. Rotationssiebdruck und Flachsiebdruck oder Flachbett-Siebdruck. Sie verwenden ein spezielles cooles Werkzeug namens Skuiji, um den Würfel durch den Bildschirm zu drücken Ich werde ein kurzes Video von meinem Siebdruck im College beifügen , aber im industriellen Maßstab wird das natürlich viel größer gemacht, mit riesigen wir auf dem College waren, gingen wir auch in eine Textilfabrik Als wir auf dem College waren, gingen wir auch in eine Textilfabrik. Und vielleicht finde ich auch ein paar Videos , die ich euch zeigen kann. Manche Künstler drucken ihre eigenen Designs im Siebdruck auf Stofftaschen, T-Shirts oder sogar Papier und verkaufen die Waren dann Sie können auch in einer lokalen Siebdruckerei arbeiten , wo sie dasselbe in größerem Maßstab tun , oder einen ausländischen Anbieter finden , wenn Sie groß denken und eine Produktionslinie in Betrieb nehmen möchten Siebdruck ist eine sehr beliebte Herstellungsmethode für große Ladengeschäfte. Es wird heute manchmal durch Digitaldruck ersetzt , der umweltfreundlicher , aber teurer ist. Das ist nur ein Nebeneffekt beim Siebdruck. Der Bereich der Fasern bietet auch viele spannende Möglichkeiten. Färben von Garnen und Fasern ist eine coole Unterteilung des Textildesigns gab es ein großes Interesse an letzter Zeit gab es ein großes Interesse an Handfärbetechniken Es gibt viele inspirierende Instagram-Accounts denen Kunsthandwerker mit dem Färben mit Pflanzen, Kräutern und anderen natürlichen Farbstoffen experimentieren , Kräutern und anderen Fasern können auch von Hand gesponnen werden, und dies ist auch bei Etsy ein beliebtes Produkt Vergessen wir nicht das Filzen, Nadelfilzen und das Nassfilzen, denen dekorative Produkte wie Filzpuppen, Weihnachtsdekorationen, Filzgemälde sowie Installationskunst für Museen hergestellt werden dekorative Produkte wie Filzpuppen, Weihnachtsdekorationen, Filzgemälde Weihnachtsdekorationen, Filzgemälde sowie Installationskunst Stricken und Häkeln ist eine weitere spannende Art Ich habe kürzlich dieses lokale Unternehmen aus der Region Boston namens Misha and Puff entdeckt namens Misha and Schauen Sie sich diese benötigten Meisterwerke, Stickereien und Verzierungen Stickereien und Verzierungen Du kannst Stickkünstler in einem Etsy-Shop werden, in dem du deine Arbeiten oder sogar Stickdiagramme zum Herunterladen verkaufst sogar Oder du könntest auch Stickerei- und Verzierungskünstler in einem Stickerei- und Verzierungskünstler Kunsthandwerk-Atelier Haben Sie jemals diese atemberaubenden Videos gesehen, zum Beispiel von Or Or Chanel, in denen gezeigt wird, wie ein Team von Kunsthandwerkern tagelang oder denen gezeigt wird, wie ein Team von Kunsthandwerkern Couture-Kleider verschönert Und dann trägt eine Berühmtheit auf einem Filmfestival ein Kleid. In der Welt des Textildesigns gibt es neben Oberflächenmustern immer mehr zu entdecken Textildesigns gibt es neben , wenn Sie Lust dazu Kehren wir nun zu unserem Hauptziel zurück, sich wiederholende Muster zu entwerfen. Dem Kalender zu folgen ist ein guter Anfang. Immer wenn mir die Designideen ausgehen, denke ich einfach daran, was der nächste bevorstehende Feiertag ist. Einige Feiertage wie Weihnachten und Halloween sind besonders groß und bieten viele Möglichkeiten, Kunst zu machen. Ich habe als Schreibwarendesigner bei einem globalen Unternehmen gearbeitet und wir haben neun Monate im Jahr damit verbracht, Weihnachtskunst zu entwickeln Neun Monate, wenn man darüber nachdenkt, und nur drei Monate, um den Rest der Feiertage Das lag natürlich daran, dass wir Geschenkpapier entworfen haben, und Weihnachten ist der größte Feiertag für Geschenkverpackungen, den es gibt Das besondere und alltägliche Leben. Anlässe erfordern auch Kunst und Muster. Geburtstage, Abschlussfeiern, Hochzeiten, Vatertag, Muttertag, Lehrertag, um nur einige zu nennen Weihnachtskunst in Ihrem Portfolio zu haben ist absolut Pflicht und ich kann es nicht genug betonen von Weihnachten gibt es viele Unterteilungen Innerhalb von Weihnachten gibt es viele Unterteilungen, wie zum Beispiel Kinder, elegantes Weihnachtsgeschenkpapier und so weiter Eine größere Liste finden Sie in Ihrem Aktivitätspaket. In Lektion acht. Wir haben bereits besprochen, wo Muster angewendet werden können. Nun, da wir begonnen haben, uns mit der Welt der kommerziellen Kunst zu befassen , sollten wir uns noch einmal darüber im Klaren sein, wo Kunstwerke benötigt werden können. wichtigsten Kategorien gehören Haushaltswaren, darunter Bad-, Bett - und Küchenartikel wie Karten, Notizbücher, Geschenkpapier, Stoffe zum Quilten, für Innenräume oder Kleidung Schwimmen für Erwachsene, sportlich oder für Teenager. Verschiedene Arten von Kunststoffen wie Handy- und iPad-Hüllen, Tapeten und so weiter. Dies alles sind oft völlig unterschiedliche Muster. Manchmal kann ein Muster jedoch mit minimalen oder keinen Änderungen für mehrere Kategorien verwendet werden . diesen universellen Mustern gehören Streifen, Geometrien, Tupfen, Karos, Sterne und Pflanzen 14. Solltest du dich als Designer niederlassen?: Angesichts all der wunderbaren Möglichkeiten fragen Sie sich vielleicht , ob Sie sich auf ein Thema, eine Produktkategorie und/oder ein Medium festlegen sollten . Die Antwort lautet, Sie können eines der beiden tun. Es wird von einigen Faktoren abhängen. Zunächst nach Ihren Wünschen. Zweitens, auf dem Markt sind Ihre Muster für den Fall geeignet, dass Sie einen bestimmten Markt im Auge haben. Drittens werden Sie unterwegs mit Ihren Mustern Geld verdienen, wenn das Ihr Interesse ist. Es gibt einen Satz, der besagt, dass Reichtümer in den Nischen liegen. Wenn Sie ausschließlich geschäftstüchtig sind und in erster Linie daran interessiert sind, mit sich wiederholenden Mustern ein Einkommen zu erzielen, Auswahl einer Nische möglicherweise der kürzeste Weg Es ist einer der häufigsten Ratschläge in verschiedenen Kunst - und Designkursen gegeben werden. Es ist auch der kürzeste Weg, um einen erkennbaren Künstler - oder Designerstil zu kreieren . Aber ich möchte auch etwas Raum für Leute lassen , die sich vielleicht nicht in einer Nische niederlassen wollen. Ich bin einer dieser Leute. Ich mache gerne Muster fast alle möglichen Arten und für verschiedene Märkte. Ich würde sagen, wenn Sie sich vorstellen, gerne Muster in einem Stil für einen Markt zu erstellen, gut für Sie und das ist der richtige Weg. Das ist ein großartiger Ort, um ein lizenzierter Künstler zu werden und mit Marken zusammenzuarbeiten, die anhand Ihres Portfolios genau wissen , was sie von Ihnen erwarten können. Es funktioniert auch, wenn Sie mehr als nur Muster erstellen, zum Beispiel Kartendesigns oder Illustrationen. Das andere Szenario, in dem Sie Muster auf verschiedene Arten und Medien erstellen, kann dagegen in dem Sie Muster auf verschiedene Arten und Medien erstellen funktionieren Wenn du im Auftrag arbeitest, also Schnittmuster für verschiedene Unternehmen machst, interner Designer oder als Künstler eines Druckstudios arbeitest Da größere Unternehmen Kunstwerke aus verschiedenen Quellen und in all den verschiedenen Stilen erwerben , können Sie sie auch auf Microstock-Websites sowie Druck- und Nachfrageplattformen hochladen auf Microstock-Websites sowie Druck- und Nachfrageplattformen Dieses Szenario funktioniert auch in diesem Fall. Wenn Sie verschiedene Arten von Kunstwerken herstellen möchten, müssen Sie darauf achten wie Sie Ihre Arbeit online, auf Ihrer Website und in sozialen Medien präsentieren und auch, wie Sie bei verschiedenen Unternehmen werben Weil wir kein Sammelsurium von Designs kreieren wollen , die nicht Was ich in dieser Lektion zu sagen versuche, ist, dass es wirklich wichtig ist, was Sie wollen und was Sie gerne Ich mag es, Künstler an die erste Stelle zu setzen. Das passiert im Handel nicht immer. Ich denke, es ist eine gute Idee sich etwas Zeit zu nehmen, um zu spielen, zu experimentieren und verschiedene Medien auszuprobieren, und dann zu entscheiden, ob Sie sich in einer Nische niederlassen möchten 15. Druckentwicklungsprozess: Okay, du bist inspiriert, dein allererstes Muster zu erstellen. Aber wo fängt alles an? Wo ist der Ausgangspunkt des Designprozesses? Es kann mehrere Startpunkte geben. Auch hier können wir damit beginnen, für welches Produkt Sie entwerfen. Einer meiner ersten Designjobs war zum Beispiel das Design von Bettwäsche für Erwachsene. Als Nächstes schauen wir uns den Kalender an. Designs werden oft ein Jahr im Voraus entwickelt. Wenn es jetzt Januar 2024 ist, bedeutet das, dass wir für Januar 2025 entwerfen. Januar ist die Zeit, in der wir mit Weihnachten über dem Berg sind und über Küstendesigns nachdenken. Bist du überrascht zu erfahren, dass ich es war? Januar bis März ist die Zeit , in der viele Menschen in Ländern wie den Vereinigten Staaten und Großbritannien Urlaub in heißen Gebieten wie Florida, südamerikanischen Ländern oder wärmeren europäischen Ländern wie Italien, Griechenland usw. machen. Design reagiert darauf mit einem Angebot an Bademode, also tropischen Prints für uns, Musterdesigner, Verkleidungen, Strandaccessoires und so weiter Viele Menschen kaufen auch Strandbettwäsche und Wohnaccessoires mit Seesternen, Möwen und Muscheln, vielleicht als zweites Zuhause in wärmeren Klimazonen Als unabhängiger Designer. Andererseits kann Ihr Produktions- oder Designzyklus kürzer als ein Jahr sein. Große Hersteller, große Ladengeschäfte, brauchen ein ganzes Jahr, weil ihre Produkte oft im Ausland hergestellt werden. Sie benötigen also Zeit, um Muster für die Qualitätskontrolle zu bestellen und diese riesigen Produktmengen dann zu bestellen, zu produzieren und an ihre globalen oder lokalen Filialnetzwerke zu versenden . Wenn Sie Ihre Designs jedoch selbst online verkaufen, können Sie eine schnellere Bearbeitungszeit erzielen Es ist jedoch immer noch eine gute Idee, mindestens mehrere Monate im Voraus zu entwerfen Denn stell dir vor, du verkaufst deine Designs auf Löffelmehl. Und Ihre Kunden sind kleine Unternehmen, die Produkte wie Hundehalstücher oder Dekokissen verkaufen Produkte wie Hundehalstücher oder Dekokissen Wenn sie planen, ihren Shop für die Saison zu aktualisieren , müssen sie beispielsweise Halloween-Produkte im Voraus auswählen Halloween-Produkte im Voraus Bestellen Sie den Stoff, säen Sie ihre Produkte und bieten Sie sie den Kunden zum Verkauf an. Entwerfen Sie Ihre Drucke immer im Voraus. Einige Produktkategorien hängen weniger von der Saisonalität ab als andere. Tapeten sind zum Beispiel nicht so sehr an Weihnachten gebunden. Alltägliche Muster sind in dieser Kategorie viel wichtiger. Auch teurere Dinge wie Tapeten oder Steppdecken, Decken aller Art, sind eine Investition für Käufer Daher gibt es strengere Anforderungen an das Design als beispielsweise an einige Einwegprodukte oder kurzlebige Produkte wie Geschenkpapier oder Je billiger das Produkt, desto schneller die Bearbeitungszeit Und Sie können einige kleine Details vernachlässigen , die bei der Gestaltung von Bettwäsche nicht vernachlässigt werden dürfen Gestaltung von Bettwäsche nicht vernachlässigt werden Stellen wir uns zum Beispiel vor, wir kreieren eine tropische Printkollektion. Wir haben grob im Hinterkopf , dass sie für Bademode oder vielleicht für tropische Wohnaccessoires verwendet werden soll , wie zum Beispiel Außenkissen auf einer Villa Jetzt müssen wir uns inspirieren lassen und Trendforschung betreiben. Was bedeutet das? Wir können in Geschäfte gehen, die ähnliche Produkte verkaufen, und sehen, welche Muster auf Badeanzügen oder anderen Produkten zu sehen sind Wir können in Online-Shops nachschauen und ähnliche Nachforschungen anstellen. Deshalb ist es hilfreich , ein Jahr im Voraus zu planen. Denn wenn Sie jetzt für das nächste Jahr entwerfen, ist das Produkt in Geschäften der Kategorie erhältlich, die Sie sich ansehen müssen. Wir können auch auf Pinterest nach tropischen Drucken suchen. Sie können Screenshots machen und ein digitales Stimmungs- oder Trendboard oder sogar Fotos aus Zeitschriften ausschneiden und sie auf einer Schaumkork- oder Filzplatte zusammenstecken . So etwas habe ich hier, das ich aufkleben kann. Das ist aus Filz gefertigt. In großen Designfirmen gibt es in der Regel Schalttafeln , die bis zur Decke reichen, wo die Leute Dinge feststecken. Es ist sehr wichtig, bei diesem Prozess nicht gegen das Urheberrecht zu verstoßen und Designs nicht exakt zu kopieren, und darüber werden wir in unserer nächsten Lektion sprechen Mootboards sind nicht verpflichtend, aber sie sind definitiv ein sehr hilfreicher Schritt bei der Gestaltung, insbesondere wenn Sie vorhaben, Sammlungen zu erstellen In diesem Schritt können Sie auch über Ihre Farbpalette nachdenken und einige hübsche Farbpaletten zusammenstellen, indem Sie entweder Farbchips aus Farbläden oder Stoffstücke verwenden , falls Sie Aber heutzutage werden Dinge natürlich oft digital erledigt Eine zusammenhängende Farbpalette kann beim Aufbau einer starken Sammlung sehr hilfreich Paletten können auch etwas später zusammengestellt werden , wenn Sie beginnen Ihre Motive mit einem der Medien zu erstellen , die wir in der Lektion besprochen haben Nachdem Sie sich für das Thema und das Medium wie Malerei oder digitale Kunst entschieden haben , wählen Sie eine Farbpalette Ihrer Wahl aus und haben eine grobe oder konkrete Vorstellung vom Zielmarkt für Ihren zukünftigen Druck Es ist Zeit, Kunst zu machen. Ich zeige Ihnen einige Beispiele für die Motive, die ich gezeichnet habe, sowie für die fertigen Stoffe und Tapeten. Es gibt verschiedene Herangehensweisen , um Motive zu kreieren. Sie können separate zeichnen. Sie können Klumpen-Arrangements zeichnen. zum Beispiel die Das sind zum Beispiel die Motive für dieses Muster auf dem Seidenschal Lass es mich dir näher zeigen. Das ist also das endgültige Design. Wie Sie sehen können, wurden die Motive separat gemalt und ich habe sie in Photoshop angeordnet und zusammengefügt und verschoben, und das ist sehr üblich. Manchmal sind Motive so einfach wie eins und man hat ein einfaches Halbzeichnungsmuster, wie ich bereits erwähnt habe. Sie können einzelne Klumpen malen, Sie können die Motive überlappen, wie in diesem Blumenmuster Wie ich in der Einleitung gesagt habe, in diesem Kurs nicht darum, Dinge zu wiederholen, aber ich werde auf jeden Fall separate Kurse zu verschiedenen Methoden anbieten 16. Kollektionen, Heldendruck, Blender, Placements: Während du an deinen Designs arbeitest . Es ist eine gute Idee, sich eine Kollektion auszudenken. Sie müssen nicht unbedingt immer in Sammlungen arbeiten, besonders am Anfang. Da du alle Einzelheiten lernst, ist es in Ordnung, eines der Designs zu erstellen Ich mache das auch oft. Sie können einen Druck auch später jederzeit zu einer Sammlung weiterentwickeln . Aber manchmal, wenn Sie Ideen skizzieren, fällt Ihnen vielleicht auf, dass, oh, das wäre eine wirklich tolle Idee, ein bisschen Go oder einen kleinen Streifen und so weiter hinzuzufügen ein bisschen Go oder einen kleinen Streifen und so weiter Eine Kollektion umfasst normalerweise ein Heldenmuster, das das komplizierteste und auffälligste Design ist, und auffälligste Design Streifen, Punkte, Geometrien, Sterne und so weiter. Geos, geometrisch, dasselbe, richtig? Lassen Sie uns einige der gängigsten Musterdesign-Kollektionen besprechen gängigsten Musterdesign-Kollektionen Eine Kollektion von Quiltstoffen besteht aus sehr kleinen Designs , die eine Vielzahl von Blumen-, Streifen- und filigranen geometrischen Mustern umfassen . Sie passen nicht unbedingt zusammen, passen zusammen, funktionieren zusammen. Eine Kollektion kann auch mehrere Farbkombinationen desselben Designs enthalten mehrere Farbkombinationen desselben Designs Farbkombinationen sind verschiedene Farbpalettenversionen desselben Designs Zum Beispiel sind diese drei Stoffe nicht meine Designs Sie sind von keepsake quilt fabric. Wie Sie sehen, sind sie im Kaliko-Design sehr klein Es ist also Quiltstoff, es kann auch noch kleiner sein als dieses und dasselbe Design in schönen gedämpften, erdigen Farbtönen gedämpften, erdigen Ich habe sie bei Joan Fabrics gekauft Baby- und Kinderkollektionen können in dieser Hinsicht den Quiltstoffen ähneln, aber der Maßstab kann etwas größer sein Im Allgemeinen ist es eine gute Idee, den Maßstab in Bezug auf das Produkt zu betrachten, für das das Design bestimmt ist Wenn das Endprodukt ein Babyoutfit ist, möchten wir, dass das Motiv kleiner ist, weil das Baby, und umgekehrt. Schauen Sie sich die Website von Little Calico an, um einige wirklich gut gestaltete Stoffkollektionen zeitgenössischer Designer zu entdecken einige wirklich gut gestaltete Stoffkollektionen zeitgenössischer Designer Ich werde eine Demo aufnehmen und hier eine weitere großartige Website zum Studieren HawthornSupplyCLL.com, einige wirklich, wirklich gut wirklich Eine Kollektion für Innenausstattungen ist etwas anderes Wir können hier auch einen Hero-Print und Mixer haben. Aber denken Sie in diesem Fall zum Beispiel an die Gestaltung der Inneneinrichtung Ihr Hero-Print könnte die wunderschöne Tapete sein, und die Mixer wären Polsterstoffe, Gardinen, Tischdeko, Teppiche und Wir können nicht alle Heldenabdrücke überall haben. Das wäre zu viel, oder? Wir brauchen ruhigere und einfachere Designs. Vernachlässigen Sie Ihre Mixer nicht, wenn Sie entwerfen. Sie können Wohndekor-Kollektionen auch anhand eines bestimmten Produkts ansprechen Ein bedruckter Quilt , der eine Nachahmung einer traditionellen Steppdecke ist, hat zum Beispiel eine bedruckte Vorder- und Rückseite, manchmal auch einen coolen Rand oder eine Bordüre Sie können auch passende Laken oder dekorative Kissen haben. Denken Sie also daran, wenn Sie Bettwäsche entwerfen, und ich werde auf jeden Fall Beispiele hinzufügen Wie immer kann das Entwerfen von Badekollektionen bedeuten , an Duschvorhänge und Badematten zu denken Das Bad grenzt oft an Strand und Schwimmen Textildesigns können auf Strandtücher und -decken, Kühltaschen, Liegestühle usw. aufgebracht werden auf Strandtücher und -decken, Kühltaschen, Liegestühle usw. Lassen Sie uns nun über eine Sammlung sprechen, die lizenziert oder direkt auf Printmessen, bei Künstlern, Agenturen oder direkt an einen Einzelhandelskunden verkauft werden soll Gemeint ist ein großes Unternehmen, das Einzelhandelsprodukte herstellt. Großes oder mittleres Unternehmen oder kleines Unternehmen. Wenn es sich um eine reine Musterkollektion handelt, folgt sie dem Schema, das ich erwähnt habe, als ich über Quilten und Kinderkollektionen gesprochen Wenn der Kunde also eine Vielzahl von Produkten herstellt , die nicht nur Stoffe enthalten, sondern auch Mischfarben verwenden, werden Sie einen echten Helden Kunde also eine Vielzahl von Produkten herstellt , die nicht nur Stoffe enthalten, sondern auch Mischfarben verwenden , werden Sie einen echten Es ist jedoch sehr üblich, ihnen ein Blatt zu präsentieren , auf dem Sie eine Platzierungsgrafik, einen Hero-Print und 23 zusätzliche Mixer haben einen Hero-Print und 23 zusätzliche Wenn du zum Beispiel bei einer Firma für Haustiere anbietest, kannst du als Platzhalter einen süßen Smiley und etwas Schriftzug verwenden Dann zum Beispiel ein aufwändiges Heldenmuster mit Hunden und Blumen Und dann scharfer Knochen- oder Hundespielzeugwurf und ein Streifen. Kleidungsdrucke scheinen sich nicht so strikt an die Sammlungsregeln Sie sind eher nach Kategorien geordnet. Zum Beispiel tropische Blumen, Plaids, Kinderbetten, immer viele Blumen und Kleidung Der Maßstab wird definitiv etwas größer sein , da wir für eine erwachsene Person entwerfen Jetzt ist die Größe größer, aber diese Drucke können auf geknöpften Hemden verwendet werden Und wir können wirklich riesige Designs auf Kleidung haben. Zum Beispiel sind meine Mako-Prints wirklich groß oder gehen nach Hause. Achte auf Prints für Männer und besonders für junge Männer Herrensocken, Hawaiihemden und Unterwäsche für den Alltag können viel Spaß machen Hawaiihemden und Unterwäsche für den Alltag In der Kategorie Herren wird es auch viele Streifen, kleine geometrische Muster aus vollen Ards, Karos und Karos sowie Ginghams geben Wenn Sie an Print-on-Demand-Unternehmen interessiert sind, schauen Sie sich Pattern Bank an Print-on-Demand-Unternehmen interessiert sind, schauen Sie konzentrieren sich wirklich auf Bekleidungsdrucke und Geschenkpapierkollektionen mit Musterdesigns Vielleicht haben Sie mehrere Packungen Geschenkpapier gesehen , in denen Sie einen Weihnachtsaufdruck mit einem Helden, einen diagonalen Streifen und ein gepunktetes Geschenkpapier in einer Sammlung haben einen diagonalen Streifen und ein gepunktetes Geschenkpapier in einer Sammlung müssen nicht wie Quilts immer wieder zusammenpassen, aber sie sind trotzdem durch ein Thema vereint Denken Sie bei allem, was Sie tun, immer an Marktfähigkeit, auch wenn Sie es im Hinterkopf Lernen Sie, die Designs objektiv zu betrachten. Am Anfang haben wir eine Diskrepanz zwischen Fähigkeiten und Geschmack, was uns gefällt Wir sind noch nicht in der Lage zu produzieren. Manchmal mögen wir einen Druck, aber wir wissen noch nicht, wie wir dorthin kommen sollen. Aus diesem Grund enthält das Aktivitätsblatt, das ich hier beigefügt habe , eine Schnitzeljagd in gedruckter Form Suchen Sie überall nach Abdrücken und versuchen Sie zu verstehen, wie sie entstanden sind Lerne auch Dinge zu schätzen , die nicht deinem Geschmack entsprechen. Du musst nicht alle Kunstwerke der Welt lieben. Aber wenn Sie ein Einkommen erzielen möchten, sollten Sie lernen, verschiedene Dinge zu schätzen. Natürlich sollten wir idealerweise Dinge kreieren, die wir absolut lieben. Aber wir können uns nicht immer nur von unseren eigenen Vorlieben leiten lassen. Künstler können egoistisch sein. Designer müssen oft an andere Menschen denken. Wenn nicht immer, ist es möglich, beides zu kombinieren, und ich denke, das ist einer der lustigsten Teile dieses Jobs. Ich teile zum Beispiel nicht die allgemeine Begeisterung für Weihnachten oder Halloween, aber als Designer musste ich oft an diesen Themen arbeiten. Und ich habe gelernt, sie zu schätzen und kleine Dinge an ihnen zu finden, die mir gefallen. Und wenn ich mich jetzt als unabhängiger Designer einem Thema nähere, werde ich meine Persönlichkeit darin einfließen lassen und Designs kreieren , die meinem Stil entsprechen Wenn Sie eine Reihe von Motiven und vielleicht einige Platzierungsgrafiken haben , nur wenn sie für Ihren Verwendungszweck Sie scannen Ihre Kunst und bearbeiten sie mit der Software Ihrer Wahl zu einer sich wiederholenden Kachel. Wenn Sie in einer Sammlung eine sich wiederholende Kachel oder eine Reihe sich wiederholender Kacheln haben , sind Sie bereit, in die Welt der kommerziellen Kunst vorzudringen. Ich werde auch einen Kurs darüber veranstalten, wie man mit diesem wunderbaren Beruf Geld verdient , weil es viele kleine Details zu entdecken gibt. 17. Kunstbesitz, Inspiration, Plagiat: Wir haben noch ein wichtiges Thema zu besprechen, wenn wir uns inspirieren lassen, bevor wir anfangen, Kunst zu machen Es ist wichtig zu verstehen , dass Kunstwerke Eigentümer haben. Und wenn wir uns inspirieren lassen und einige Elemente des Kunstwerks ausleihen, wollen wir das Design nicht zu genau kopieren, da wir auch nicht wollen, dass jemand anderes unsere Designs stiehlt Wie können Sie originelle Kunstwerke kreieren und gleichzeitig Inspiration und Pinterest in Zeitschriften, Büchern oder beim Einkaufen und Anschauen von Produkten sammeln , Büchern oder beim Einkaufen ? Eine einfache Faustregel, um festzustellen, ob ein Design plagiiert wurde , besteht darin, sie nebeneinander zu platzieren, das ursprüngliche und das neue Wenn Sie Ihr Referenzfoto neben Ihr neues Design legen und sofort erkennen können, dass eines vom anderen stammt, ist das Hier sind einige Tipps zur Vermeidung von Plagiaten bei der Suche nach Inspiration durch Erstens, nimm nicht Bilder anderer Leute und verwende sie Du kannst keine Bilder von Pinterest herunterladen . Sie sind nicht kostenlos. Sie haben Besitzer und gehören anderen Künstlern, Designern, Schöpfern, Fotografen, Bloggern usw. Ich weiß also, dass es so aussehen mag , als ob alles auf Pinterest für jeden da ist Es ist nicht genau so. Nummer zwei: Fangen Sie einfach an, besonders wenn Ihre Zeichenfähigkeiten noch nicht da sind. Zeichnen Sie einfache, vielseitige Motive wie Streifen, Tupfen, stilisierte Pflanzen oder ähnliches Hinter mir kennst du das OG-Design Nummer drei. Verfolgen Sie in keiner Software die Bilder anderer Personen. Wenn Sie etwas nachzeichnen müssen, wenn Sie wissen, dass Ihre Zeichenfähigkeiten noch nicht da sind, verwenden Sie Ihre eigenen Fotos. Machen Sie zum Beispiel Fotos von Blumen und Sie können sie in Procreate nachzeichnen Aber ich ermutige dich auch, das Zeichnen zu üben. Und wie gesagt, fangen Sie nicht gleich mit sehr komplizierten Themen an, wie Pferden oder Stadtlandschaften Fangen Sie klein an und beginnen Sie mit der einfachen Nummer vier, kombinieren und ändern Sie Ihre Referenzen Kopieren Sie nicht die Designs anderer Leute, so wie Sie sie sehen. Nehmen Sie Änderungen vor, ändern Sie die Farben. Wenn du zum Beispiel dieses Ogi magst, kannst du es größer machen, du kannst es mit größerem Abstand machen Ändern Sie die Farbpalette Nummer fünf anstatt sie nachzuzeichnen Zeichnen Sie anhand von Beobachtungen, d. h. schauen Sie sich das Referenzfoto an und replizieren Sie das, was Sie Die Methode der alten Schule mit leichten Änderungen. Ich kann Ihnen fast zu 100% garantieren , dass Ihr neues Design anders genug aussieht, wenn Sie diese Methode verwenden Ihr neues Design anders genug aussieht da es sehr schwierig ist, etwas genau zu kopieren. Das ist toll, weil wir etwas nicht exakt kopieren wollen. Nummer sechs, lerne zu vereinfachen und zu stilisieren. Es ist nicht nötig, jedes einzelne Detail zu zeichnen. Es ist besonders einfacher , Baby- und Kinderdesigns zu zeichnen , weil sie diese niedlichen, einfachen Gesichter haben. Und selbst kompliziertere Dinge wie Blumen müssen nicht immer botanisch korrekt sein Ich zeige Ihnen einige einfache Designs, die ich gemacht habe die sehr einfach zu zeichnen sind Nummer sieben, Sie können die Referenz ganz verlieren. Verwenden Sie keine Referenz. Wenn du zeichnen kannst, nimm einfach den Fehler Wenn ich zum Beispiel ein Muster mit gelben Sternen auf schwarzem Hintergrund sehe , brauche ich dafür keine Referenz. Ich werde gelbe Sterne zeichnen und sie mit Software Nummer acht auf einen schwarzen Hintergrund setzen . Wenn Sie sich von einem Muster inspirieren lassen, ändern Sie speziell das Layout, wie ich bereits erwähnt habe. Das Original ist zum Beispiel ein stark überlappendes Muster. Machen Sie daraus einen halben Tropfen oder ein Muster mit Abständen, Sie wissen schon, vielleicht Blumenbüschel Bringen Sie Elemente ein, die nicht im Original enthalten sind. Bringen Sie mehr Blumen oder Sterne mit, kleine Herzen. Nehmen Sie vielleicht einige Elemente heraus und ordnen Sie das Layout neu an. Denn am einfachsten lässt sich anhand von Konturen erkennen, ob ein Design gestohlen wurde Selbst in Gerichtsverfahren, wenn Sie nach einer Klage wegen Kunstdiebstahl suchen, werden Sie einige Beispiele für Kunstdiebstahl finden Und Sie werden sehen, dass die Umrisse genau gleich sind. Was mich erstaunt, weil es normalerweise den großen Unternehmen passiert und ich denke , sie haben alle Ressourcen um neue Kunst zu schaffen, neue Kunst zu kaufen Warum sollten sie Dateien so direkt kopieren? Ich verstehe es nicht. Nummer neun: Lassen Sie sich kategorienübergreifend inspirieren. Schauen Sie sich nicht nur Stoffe an. Schauen Sie sich fertige Kleidung, Keramik, geflochtene Körbe, Blumenarrangements und so weiter an. Schau dir die Farbe des Himmels an. Erfahren Sie, wie Sie Ideen in die Gestaltung von Oberflächenmustern umsetzen können. Lassen Sie sich zum Beispiel von geflochtenen Körben oder Keramikfliesen inspirieren . Oder sieh dir an, wie Vogelfedern gefärbt sind. Es ist sehr wichtig, den Besitz von Kunstwerken zu respektieren und Ihre Rechte und Pflichten zu verstehen. Als Designer unterscheidet sich der Besitz von Kunstwerken je nach Markt und Nutzung. Wenn ich selbst Kunst und Muster zu Hause mache, gehören sie mir. Ich bin der Besitzer. Aber wenn ich anfange, nach Möglichkeiten zu suchen , meine Muster zu verkaufen oder daraus Produkte herzustellen, muss ich mir darüber im Klaren sein, wem meine Kunst gehören oder sie verwenden wird und unter welchen Umständen. Es ist nichts Gruseliges, es ist nur etwas, worüber man Bescheid wissen sollte, und es ist ein wichtiges Thema. Als kommerzieller Künstler haben Sie drei Hauptoptionen. Erstens, lizenzieren Sie Ihre Designs, was im Wesentlichen bedeutet Unternehmen Ihre Kunstwerke für einen bestimmten Zeitraum in einer oder mehreren bestimmten Produktkategorien ausleihen einen bestimmten Zeitraum in einer oder mehreren bestimmten Produktkategorien Die zweite Option besteht darin, Ihre Kunst direkt zu verkaufen. Es bedeutet, die Rechte an der Kunst zu verkaufen , falls Sie sie nicht mehr besitzen Drittens können Sie freiberuflich für ein Unternehmen arbeiten , das auch das Eigentum an Kunst übertragen hat. Ich arbeite zum Beispiel als Leiharbeiter für ein großes Unternehmen und unterschreibe gerade einen Vertrag. Ich sollte diesen Vertrag sehr genau lesen, da es sehr wahrscheinlich ist , dass alles, was ich für dieses Unternehmen herstelle , ihnen gehört. In vielen Fällen darf ich nicht einmal erwähnen, dass ich der Künstler bin. Es ist ein ziemlich häufiges Szenario, also seien Sie nicht beunruhigt Die Marke will alle Anerkennung und möchte keine Verbindung zum Schöpfer Deshalb haben wir keine Ahnung, wer die atemberaubenden Gucci-Drucke und so weiter gemalt Lesen Sie immer das Kleingedruckte. Es ist nichts Super-Skating, wie ich schon erwähnt habe, und es ist definitiv eine Möglichkeit, jeder Künstler entscheidet selbst, wie er seine Kunst einsetzen möchte Es wäre toll, wenn wir einfach alles lizenzieren könnten , aber leider ziehen es viele Unternehmen vor, Kunstwerke zu kaufen und zu besitzen und überhaupt nichts zu lizenzieren Wenn Sie mit Design vertraut sind und erfolgreich verkaufen können, ist Direktverkauf vielleicht eine Viele Künstler kombinieren Verkauf und Lizenzierung. Sie entscheiden, dass mir dieses Kunstwerk zu aufwändig war. Ich bin zum Beispiel nicht bereit, dieses zu verkaufen. Ich möchte es nur lizenzieren. Aber diese Stücke befinden sich im Gegenteil in meinem Portfolio und meinem Spot-Blumenladen und werden überhaupt nicht verkauft. Ich bin also offen dafür, sie zum richtigen Preis zu verkaufen. Sie als Künstler entscheiden, Sie müssen sich nur darüber im Klaren sein, welche Rechte Sie anderen Personen und Organisationen gewähren. Und der Verkauf auf Microstock-Websites und Print-on-Demand ist ebenfalls eine Art Lizenzierung Wenn Sie Ihr Kunstwerk auf Spoonflower Society, Six Tea Public und so weiter hochladen , lesen Sie sich auch die Lizenzvereinbarung genau durch. Sie haben wahrscheinlich schon viele Künstler gesehen ihre Designs über mehrere Plattformen verkauft haben Das liegt daran, dass für diese Plattformen keine Exklusivität erforderlich ist. Sie können dieselbe Kunst an anderer Stelle hochladen, wenn diese anderen Plattformen keine Exklusivität erforderlich ist Pattern Bank ist beispielsweise ein Online-Druckstudio, das für die meisten seiner Designs Exklusivität verlangt Sie als Künstler können nicht dieselben Designs hochladen. Künstler können wählen, wie sie mit ihrer Kunst Geld verdienen möchten, indem sie ihre Kunstwerke lizenzieren oder verleihen ihre Kunstwerke oder indem sie exklusive Designs verkaufen oder Aufträge annehmen. Alles ist in Ordnung, solange es für dich funktioniert, denn manche Leute sind superschnell und produktiv und haben kein Problem damit, tonnenweise neue exklusive Kunstwerke zu produzieren, während andere vielleicht nicht so produktiv sind und lieber weniger Designs zu höheren Kosten machen würden Ich denke, es ist wichtig , flexibel zu bleiben und alle Optionen auszuloten, denn vielleicht entscheiden Sie, oh, ich möchte nur meine Designs lizenzieren und nie etwas direkt verkaufen Ich möchte keine Rechte an meiner Kunst verkaufen, aber das ist vielleicht nicht möglich und nachhaltig und niemand möchte diese Designs kaufen oder lizenzieren Deine Kunst ist zum Beispiel sehr aufwändig und sorgfältig und du bist besser dran, teure Aufträge anzunehmen oder einen Kunstagenten zu finden Es ist alles eine ziemliche Reise und es wird sicherlich einige Nachforschungen erfordern Nun wissen Sie vielleicht, dass vor Kurzem ein neuer Akteur in die Kunstszene eingetreten ist und Kunst mit künstlicher Intelligenz, KI-Kunst, geschaffen hat, also Websites, auf denen Menschen mithilfe von Textanfragen Kunst und Designs generieren können mithilfe von Textanfragen Kunst und Designs generieren Es ist immer noch ein sehr neues Tool und wird derzeit in der Welt der kommerziell lizenzierten Kunst nicht gerne akzeptiert der kommerziell lizenzierten Kunst da es immer noch viele offene Fragen zum Eigentum an dieser Art von Kunst gibt offene Fragen zum Eigentum an dieser Art von Kunst Gleichzeitig müssen wir uns bewusst sein, dass KI nirgendwohin führt, egal wie wir darüber denken. Und es könnte sich lohnen, es als neues Tool zu erkunden. Es gibt immer noch viele Kontroversen über das Urheberrecht, oder besser gesagt über das Fehlen eines solchen. Und wenn Sie künstliche Intelligenz für die Musterherstellung verwenden möchten, lesen Sie sich bitte die Nutzungsbedingungen genau durch. Es gibt auch den ethischen Aspekt, der besagt, dass künstliche Intelligenz Bilder erzeugt , indem sie Inhalte von anderen YouTubern online sammelt. Und es kann nicht einmal Kunst genannt werden. Es ist ein umstrittener Punkt, und ich verwende KI derzeit nicht in meiner Arbeit Es gibt so viele wunderbare und befriedigende Möglichkeiten, an Mustern und Textilien zu arbeiten , und sie sind zu gut, um darauf zu verzichten Also bleibe ich, weißt du, auf meinem traditionellen Weg und mache weiter was ich in den letzten sieben Jahren gemacht habe. 18. So kannst du dein Kunstwerk vor Diebstahl schützen: Kehren wir zu unserer traditionellen Kunst- und Designherstellung zurück. Zuallererst, was bedeutet unbefugte Nutzung, Diebstahl von Designs? Das bedeutet, dass Straftäter Wege finden, Ihre sich wiederholende Kachel herunterzuladen oder sie aus einem Design herauszuschneiden , das Sie online gepostet haben Manchmal kann es passieren, weil die Plattformen, auf denen die Leute ihre Designs posten, fahrlässig Plattformen, auf denen die Leute ihre Designs posten Hacker finden einen Weg, sich das Design zu schnappen und dann Geschäfte bei Amazon, Red Bubble usw. zu eröffnen , wo sie Produkte mit gefälschten oder regelrecht gestohlenen Designs veröffentlichen oder regelrecht gestohlenen Es gab auch Fälle, in denen Textilfabriken in Übersee sich beispielsweise Designs von Spongwower und Raspberry Creek schnappten und sie als ihre Es mag sehr beängstigend klingen, aber hören Sie mir zu, es ist wichtig, sich darum zu kümmern Aber als Designer-Anfänger sollte das nicht Ihr Hauptproblem sein. Denn sehr oft, wenn Sie anfangen, sind Anfängerdesigns in der Regel nicht kommerziell rentabel, sie entsprechen nicht dem Standard. Bitte lass dich nicht beleidigen. Es ist immer noch sehr wichtig , Ihre Arbeit zu schützen. Was ich meine ist, machen Sie sich nicht zu viele Gedanken darüber und machen Sie es nicht zu Ihrer obersten Priorität. Und hier sind einige Tipps, wie Sie Ihre Arbeit schützen können, bevor sie online veröffentlichen oder E-Mail-Bilder an Kunden senden . Nummer eins: Versehen Sie Ihre Kunst mit einem Wasserzeichen in der Mitte. Nicht in der Ecke, sondern in der Mitte. Es ist also nicht einfach, es herauszuschneiden, aber es sollte die Schönheit des Designs nicht beeinträchtigen. Versuchen Sie also, Ihr Logo stilistisch und farblich zu integrieren Ihr Logo stilistisch und Nummer zwei: Zeige nicht die gesamte Wiederholung und schneide das Bild, das du postest, so zu, dass die Wiederholungsgrenzen außerhalb des Rahmens liegen Drittens: Wenn Sie Ihre Wiederholung verlassen, drehen Sie Ihr Muster leicht um ein paar Grad Ich nehme eine Demo auf, damit du sehen kannst, wie es gemacht wird. Das ist also die Datei, die ich oft für Instagram verwende. Dies ist eine Vorlage von vier mal fünf. Es wird jetzt empfohlen, das empfohlene Format, da es so viel Speicherplatz auf Ihrem Telefon beansprucht. Wie Sie sehen, habe ich hier diese Musterfüllebene und genau dort werden wir das Muster leicht drehen. Ich habe diese vorgefertigte Vorlage mit meinem Logo einer Ebene darunter, damit das Design nicht ästhetisch ruiniert wird Um diese Ebene zu erstellen, stellen Sie sich vor, Sie haben diese Ebene nicht Wir klicken auf dieses Ying-Yang-Schild, wie mein Manager es genannt hat, und wählen hier ein Muster aus. Und sehen Sie, wie dieses kleine Fenster hier auftaucht. Und es fragt dich, welches Muster willst du? Das ist die kleine Kachel, die ich zuvor als Musterfüllung erstellt habe. Angenommen, ich möchte dieses Muster verwenden und sehen, dass es wirklich, wirklich groß ist. Genau hier, du kannst, es gibt einen Slider hier, es gibt einen Slider hier, du kannst das machen, aber ich füge ihn gerne manuell ein. 34 ist zu viel, also mache ich vielleicht 25, vielleicht sogar weniger 22. Das ist immer noch zu groß. 19. Siehst du, hier gibt es keinen Winkel. Wenn ich 45 erreiche, wird es verrückt, oder? Das wollen wir nicht, aber wenn ich nur meine Wiederholung davor schützen will , dass sie von Hackern ausgeschnitten wird, mache ich eine sehr kleine Zahl. Du kannst versuchen, negative zwei oder nur zwei zu machen und dann schauen, was besser aussieht Also, was es hier macht, hier ist meine Wiederholungskachel, richtig, ungefähr. Und es wird viel, viel schwieriger sein, es jetzt herauszuschneiden , wo es gedreht ist, weil sie nie genau wissen können, in welchem Winkel es gedreht wurde. Und ich wechsle es oft, weißt du, und verwende nie überall den gleichen Winkel. Und ja, so macht man das. Und sieh, mein Logo ist in der Mitte. Ich kann diese beiden Ebenen, die ich zuvor erstellt habe, darauf ziehen und sie sind durch dieses kleine Schild miteinander verbunden. Wenn ich also eine von ihnen verschiebe, verschiebt die andere zwei. Und ich sehe einfach visuell, weißt du, wo es besser aussieht. Und es hat auch eine Farbüberlagerung darüber. So kann ich die Farben einfach ändern. Normalerweise verwende ich diese Hintergrundfarbe, damit du den Buchstaben lesen kannst, weißt du, der Brief ist ein bisschen einfacher. Und für den Text gibt es auch eine Farbüberlagerung Versuchen wir es mit Grün. Ich finde, es sieht gut aus, oder? Ich sehe mir nur die Formen an und ich will nicht, dass etwas herausgeschnitten Mir gefällt es auch nicht ganz, dass das hier passiert. Also gehe ich vielleicht zurück zu meiner Ebene und mache vielleicht 20%, nur etwas größer. Solange du hier bist, musst du dieses kleine Fenster nicht schließen. Du kannst ein Muster weiterbewegen. Das mag ich an Photoshopping, erlaubt dir das nicht in Illustrator, ich schaue mir alle Kanten an und schaue , ob es optisch ansprechend aussieht So kann ich das zum Beispiel auf Instagram posten. Dies sind also einige der einfachen Möglichkeiten , Ihre Muster zu schützen. Natürlich gibt es keine hundertprozentige Garantie dafür, dass Hacker es nicht herausfinden. Aber ich sage immer, wenn sie wirklich entschlossen sind, dein Design zu stehlen, werden sie es tun. Aber zumindest können wir diese kleinen Dinge für die Farbüberlagerung tun , für diese Ebene, für diese Farben, wann immer Sie diese Ebene haben, gehen Sie hier runter, klicken auf das Funktionssymbol und wählen Farbüberlagerung genau hier, und dann erscheint es Und was das Einfügen Ihres Musters angeht, dieses kleine Fenster genau hier, richtig? Also, das ist, weißt du, das ist mein Wiederholungsplättchen , das ich vorher gemacht habe, du weißt schon, zur Rotation und so. Das machen Sie, indem Sie hier auf Bearbeiten, Muster definieren klicken . Und dieses kleine Fenster öffnet sich. Sie können den Namen ändern Ich fasse hier nie etwas an, aber wenn du willst, kannst du und du klickst auf Okay. Und jetzt wird es in deiner kleinen Musterbox sein. Lass mich sehen, wo wir hier sind? Also das ist genau hier. Das letzte. Viertens, Sie könnten auch erwägen, Modelle anstelle von Kunstwerken zu verwenden. Wenn ein Muster auf ein professionelles Modell aufgetragen wird, verzieht sich der Stoff und die Textur ist vorhanden Und es ist fast unmöglich , das Design auf diese Weise zu stehlen. Modelldateien können auf Creative Market, Etsy, Graphic, River und anderen Quellen erworben Etsy, Graphic, River und anderen Quellen vor dem Kauf sicher, dass die Dateien für Ihre Photoshop-Version funktionieren und Ihr Computer die technische Beschreibung gelesen Tipp Nummer fünf ist, bei Tonhöhen, die Sie per E-Mail an Ihre Kunden schicken, eine niedrigere Auflösung zu begrüßen oder tiefe Töne einzubauen oder tiefe Töne einzubauen Ich verwende eine Auflösung von 72 bis 150 DPI. Ich mache die Dateien auch kleiner. Machen Sie zum Beispiel eine 45-Zoll-Datei, nicht 30, 40 „. Möglicherweise müssen Sie ein wenig mit verschiedenen Formaten in unterschiedlichen Einstellungen spielen , damit Sie sehen, was für Sie am besten funktioniert. Nummer sechs: Überlegen Sie, wo und was Sie hochladen. Laden Sie keine wertvollen Kunstwerke auf Microstock-Websites wie Shutterstock oder 123 RF hoch, wo die Lizenzgebühr 0,10$ beträgt . Die Entscheidung liegt bei Ihnen Vielleicht möchten Sie sich ganz von bestimmten Plattformen fernhalten. fernhalten Aber denken Sie einfach darüber nach, welche Dateien wohin gehen. Nummer sieben. Als Community müssen wir alle Menschen darüber informieren, dass sie Kunst nicht von Pinterest nehmen können Wir sollten erklären, wie es funktioniert, wann immer wir können, weil die Leute manchmal einfach nicht verstehen, dass sie etwas falsch machen Es ist viel schlimmer, wenn die Leute verstehen, was sie tun, sich aber trotzdem dafür entscheiden , es zu tun. Nummer acht, Sie können eine Bildersuche durchführen und sehen, ob Ihre Kunst irgendwo ohne Lizenzen und Ihre Erlaubnis verwendet wird . Die berüchtigtsten Plattformen dafür sind Amazon und Ts. Die Leute stehlen Künstlerdesigns und eröffnen dann Geschäfte, in denen sie Produkte mit Abzocken verkaufen In diesem Fall können Sie sich an die Plattform wenden und den Täter melden und/oder eine Unterlassungserklärung versenden Die Nummer neun, eine weitere Option besteht darin auf eine passwortgeschützte Website zu schauen Ich würde nicht empfehlen, dies als Designer-Anfänger zu tun, aber wenn Sie bereits sicher sind, dass Ihre Designs wirklich wertvoll und marktfähig sind, wenn Sie ein wirklich gut zusammengestelltes Portfolio haben, können Sie sich die Anbieter Ihrer Website und Optionen für die Erstellung passwortgeschützter Galerien ansehen Optionen für die Erstellung passwortgeschützter Galerien Viele Druckstudios tun dies auch Lassen Sie mich suchen und schauen, ob ich ein Beispiel finde , das ich Ihnen zeigen kann. Und Nummer zehn. Schließlich können Sie das Urheberrecht an einigen Designs und/oder einer Marke für Ihr Unternehmen registrieren . Leider garantiert dies nicht immer , dass das Design nicht gestohlen wird. Aber es ist immer noch eine andere Schutzebene. 19. Wo fängt man überhaupt an? Ungefähre Pfade.: Ich weiß, dass ich tonnenweise Informationen mit Ihnen geteilt habe. Es ist okay, sich überwältigt zu fühlen. Es wird nicht erwartet, dass Sie sofort alles verstehen und sich daran erinnern Ich erinnere mich, dass ich ein Designer-Anfänger College-Studium mit verwirrtem mein College-Studium mit verwirrtem Kopf durch all die Kurse und Daten Es kann vorkommen , dass Sie einige der Informationen, die ich hier geteilt habe, nie benötigen Oder vielleicht, wenn Sie später anfangen, die Welt des Oberflächendesigns zu erkunden, etwas bei Ihnen klingeln und Sie werden denken, oh Daria, ich habe darüber gesprochen Jetzt verstehe ich, was sie meinte. Ich habe ein paar Szenarien oder Ansätze zusammengestellt , um mit dem Design von wiederholten Mustern zu beginnen Dies sind einige imaginäre Persönlichkeiten von Designern für Oberflächenmuster Und natürlich sind sie nicht präzise. Es ist nur ein Beispiel, dass du gerne auf deinem iPad zeichnest. Procreate ist mit Sicherheit Ihre am häufigsten verwendete App. Von all den lustigen Pinseln kann man einfach nicht genug bekommen. Außerdem schätzen Sie es, wie Sie Ihr iPad überall hin mitnehmen können. Sie skizzieren oft im Zug oder im örtlichen Café. Du liebst es, niedliche Figuren zu zeichnen, die fast schon Kai sind, und du kannst sehen, wie deine Designs auf Baby- und Kinderprodukten verwendet werden. Deine lustigen Charaktere würden sich auch als tolle Sticker eignen. Sie werden auf jeden Fall einige für Ihren Laptop und auch einige für Ihre beste Freundin bestellen . In deiner Freizeit zeichnest du Motive auf dem iPad. Und dann nimm die Dateien auf deinen Laptop, um sie in Photoshop zu wiederholen. Sie haben aber auch einige coole Skillshare-Kurse gesehen, in denen erklärt , wie Sie die Wiederholung in Procreate direkt auf dem iPad erstellen können Du wirst sie dir auf jeden Fall bald ansehen. Du magst die Freiheit deine Designs auf Print-on-Demand-Plattformen wie Red Bubble und Zazzle hochzuladen Print-on-Demand-Plattformen wie Red Bubble und Zazzle Du machst nicht einfach nur Muster. Du verwendest einige deiner coolen Grafiken als T-Shirt- und Tassendrucke. Und dein Stil ist perfekt für diese beiden Plattformen. Sie schauen sich auch die Gesellschaft an. Sechstens, dort gibt es jede Menge großartiger Künstler, die Sie bewundern. Und Sie haben auch gehört, dass Marken Künstler um Zusammenarbeit bitten. Die Provisionen für PODs sind gering, aber Sie wissen, dass, sobald Ihr Portfolio größer wird auch die Einnahmen steigen werden. Nach Nummer zwei sind Sie ein klassisch ausgebildeter Maler und interessieren sich sehr für Wohnkultur Sie könnten sich stundenlang Kissen und Polsterstoffe in Ihrem örtlichen Designzentrum Sie mögen auch alle klassischen Muster sehr. Damastblütenlandschaft, tropische Blätter. Ihr Stil passt sehr gut zur Innenarchitektur. Sie malen Ihre Motive, indem sie scannen und in Adobe Photoshop wiederholen. Sie wissen, dass es bei der Inneneinrichtung nicht wirklich um die sich schnell ändernden Trends geht, sondern um alltägliche Standardkategorien. Geometrische Drucke, interessante Streifen und Medaillons, wunderschöne Chinaserie mit Ästen und Du stehst auch sehr auf Antiquitäten. Sie haben lokale Innenarchitekten studiert und bestellen einige Ihrer Stoffmuster bei Spoonflower, um Termine über eine mögliche Zusammenarbeit mit lokalen Innenarchitekten zu vereinbaren mögliche Zusammenarbeit mit Sie entwickeln thematische Kollektionen Ihren potenziellen Kunden zu zeigen Pfad Nummer drei. Ihr Quilter, Besuch von Stoffläden ist Ihre Leidenschaft und Sie waren schon seit einiger Zeit neugierig darauf, Stoffdesigns zu machen Es gibt auch einige Kategorien , die du nirgends finden Du freust dich also sehr darauf, deine eigenen Stoffe zu entwerfen. Winzige, ditzige Wiederholungen wie Liberty-Stoffe sind dein Favorit Du weißt, was einen guten Quilt ausmacht. Eine Mischung aus Blumen, winzigen Geometrien und Streifen. Sie haben Kurse in Adobe Illustrator besucht und zeichnen jetzt einfache Motive mit einem schwarzen Liner, um sie dann zu scannen und im Programm zu vektorisieren Vektorgrafiken sind am besten, sauber geschnitten und lassen sich leicht neu einfärben und Sie suchen online nach Unternehmen für Quiltstoffe , um ihnen eine Vorstellung Ihrer entworfenen Kollektionen zu schicken Entwerfen für den Urlaub ist eine Ihrer Lieblingsbeschäftigungen. Sie würden Ihre Kollektionen wirklich gerne an Hersteller von Quiltstoffen lizenzieren Ihre Kollektionen wirklich gerne an Hersteller von Quiltstoffen damit Sie Lizenzgebühren für die in großen Geschäften verkaufte Stoffmenge erhalten können die in großen Geschäften verkaufte Stoffmenge erhalten können Pass vier. Du bist ein Illustrator und machst komplizierte illustrierte Muster mit Charakteren, die Dinge tun, Landschaften voller wunderschöner Details Du bist auch gut im Handlettering. Sie denken, dass die Zusammenarbeit mit einem Kunstagenten Ihr Ding ist. Agenten lieben einen erfahrenen Illustrator, der üppige dekorative Designs für eine Vielzahl von Produkten anfertigen kann, von Grußkarten bis hin zu Verpackungen aller Art, von Kosmetik bis hin zu Pralinenschachteln Du verfügst über einen ausgeprägten Wiedererkennungsstil und verfügst über Softwarekenntnisse wie Procreate auf dem iPad und Adobe Illustrator auf dem Computer Der Makler bringt Ihre Arbeiten zu Printmedien wie Surtex und Print Source, wo sie Hersteller treffen und Ihre Kunstwerke zur Lizenzierung oder zum Kauf anbieten können Ihre Kunstwerke zur Lizenzierung oder zum Kauf anbieten Was auch immer für Sie funktioniert, Sie suchen nach beiden Optionen. Nach Nummer fünf magst du einfach alles. Es ist langweilig für dich, nur in einem Stil oder Thema zu zeichnen. Sie wechseln vom Water College zur Vektorkunst, erkunden neue Medien und kehren zu Acrylmalerei, Blockdruck, Weberei und Töpferei zurück Blockdruck, Weberei und Töpferei Dazwischen verfügen Sie über solide Computerkenntnisse. Weil du es liebst zu lernen und zu tun, was du noch nie getan hast. Du bist freiberuflich für mehrere Druckstudios kreierst Originalkunstwerke, die und kreierst Originalkunstwerke, die sie später über Printshows und ihren Online-Shop sowie eigene Galerien verkaufen und lizenzieren über Printshows und ihren Online-Shop sowie eigene Galerien Sie arbeiten auch als Leiharbeiter für zwei Unternehmen. In der Zwischenzeit führen sie Computerarbeiten an ihren Kunstwerken durch, wie das Aufräumen der Scans, das Wiederholen von Dingen und das Erstellen von Callas in der Freizeit Außerdem reichen Sie Ihre eigenen Kunstwerke Mikrounternehmen, Aktien und PODs ein, in der Hoffnung, sich ein passives Einkommen aufzubauen Sechstens, Sie sind im Ruhestand und erkunden Muster nur zum Spaß Sie haben nicht die Absicht , daraus eine Karriere zu machen. Sie reichen Ihre Muster Spoonflower ein, damit andere sie als Stoff, Tapete und Wohndekoration kaufen , Tapete und Wohndekoration Und kaufe auch einen Teil deines Stoffes, um in deinem Etsy-Shop Kissen, Klamotten und Küchentücher zu nähen deinem Etsy-Shop Kissen, Klamotten und Küchentücher Und auch lokale Messen und Weihnachtsmärkte. Ich hoffe, Sie verstehen , dass dies keine genauen Szenarien sind und Sie nicht mit Innenarchitekten zusammenarbeiten müssen, wenn Sie malen und Garage arbeiten, und Sie müssen keine Aufkleber verkaufen , wenn Sie Kunst produzieren und so weiter Ich wollte dir nur all die verschiedenen Punkte zeigen , durch die Menschen ihre Leidenschaft für Musterdesigns verwirklichen ihre Leidenschaft für Musterdesigns Hier ist eine ungefähre Roadmap für Sie, aber denken Sie daran, dass jede Person einzigartig ist und was für Ihren Freund oder für mich funktioniert , möglicherweise nicht unbedingt für Sie funktioniert und umgekehrt. Bevor Sie also mit dem Entwerfen beginnen, möchte ich, dass Sie zuerst über diese Dinge nachdenken Welche Art von Kunst magst du? Was spricht dich als Person an? Als Künstler? Ist es Aquarell oder Anime oder Comics? Traditionelle Inneneinrichtung, Umrisse im Tattoo-Stil, blutig, Halloween-Süßigkeit, Babykram und so weiter Sie müssen hier irgendwie an die Technik und den Markt denken hier irgendwie an die Technik und den Markt Fühlst du dich zu einer bestimmten Technik hingezogen und vielleicht führt sie dann auch zu einem bestimmten Markt? Traditionelle Malerei eignet sich zum Beispiel am besten für die Inneneinrichtung. Aber auch hier ist es nicht in Stein gemeißelt. Die zweite Sache , über die Sie nachdenken sollten, ist welche Fähigkeiten Sie bereits haben, die nützlich sein könnten. Haben Sie irgendwelche Softwarekenntnisse, die hilfreich sind? Jede vorherige Erfahrung im Kunstmachen ist von Vorteil. Denn denken Sie daran, dass wir Motive malen oder zeichnen und sie dann wiederholen. Das ist die allgemeine Idee. Oder vielleicht freust du dich wirklich darauf, alles auf dem iPad zu machen , oder umgekehrt, nie etwas digital zu machen, sondern alles traditionell iPad-Kunst dominiert derzeit. Aber es gibt immer noch Künstler wie mich , die lieber auf dem Papier beginnen würden, und für mich ist das eine Frage des Prinzips. Die dritte Sache, über die Sie nachdenken sollten, ist, wie komfortabel Sie mit Technologie umgehen. Haben Sie bereits ein iPad oder sind Sie ein selbstbewusster Illustrator-Benutzer Adobe Photoshop und Procreate sind meiner Meinung nach einfacher zu erlernen, da sie den tatsächlichen Herstellungsprozess traditioneller Kunst nachahmen Während Adobe Illustrator zwar ein großartiges Programm ist, aber anders funktioniert, ist es ein etwas anderer Denkprozess Was natürlich nicht bedeutet, dass es sich um eine schlechte Software handelt. Es gibt keine schlechte Software und es gibt kein schlechtes Kunstschaffen, es muss nur für Ihre Zwecke funktionieren. Die Verwendung der Software hängt auch davon ab, wie Ihre Motive erstellt wurden Weil ein Teil des Kunstwerks nicht in einen Vektor umgewandelt werden sollte Ich empfehle zum Beispiel nicht, Aquarell in einen Vektor umzuwandeln Es wird Ihren Computer wirklich, wirklich verlangsamen und es ist einfach nicht das Beste, was Sie tun können 20. Projekt-Zusammenfassung: Sie haben so viel über Oberflächenmusterdesign und die angrenzenden Branchen und Kunstkategorien gelernt Oberflächenmusterdesign und . Schauen wir uns jetzt Ihr Projekt an. Ich habe einen Fragebogen für Sie entworfen , um sich in dem neuen aufregenden Abenteuer zurechtzufinden. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um den Fragebogen mit einer Tasse Ihres Lieblingsgetränks durchzusehen . Machen Sie lustige und einfache Aktivitäten wie Prinz-Schnitzeljagd, Skizzieren und Karriereplanung Teilen Sie Ihr Projekt im Projektbereich mit, wenn Sie Lust dazu haben, und teilen Sie mir Ihre Meinung zu Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich separate Kurse über Einnahmequellen und Techniken für Textildesigner abhalten. Bleib dran. Schauen Sie sich meinen YouTube-Kanal an, auf dem ich über Textilien, Muster, Farben und Kunstwerke spreche . Folge mir auf Instagram Pattern Underscore Talent. Dies ist mein Konto für Oberflächendesign und Illustration, und Daria Karensky ist mein Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, und ich freue mich sehr, Sie auf Ihrer neuen Willkommen bei The Patterns are everywhere. Ich hoffe, dieser Kurs war hilfreich. Wenn ja, erwägen Sie bitte, eine positive Bewertung abzugeben, damit auch andere davon profitieren können. Wenn Sie Fragen oder Anregungen haben, senden Sie mir bitte eine Nachricht über Daria bei Pattern Talent.com. Sie können mir auch eine Nachricht in den sozialen Medien schreiben Ich danke dir vielmals. Ich wünsche Ihnen einen schönen Tag und ich wünsche Ihnen viel Spaß bei all den Musteraktivitäten, die vor Ihnen liegen. Tschüss, bis zum nächsten Kurs.