Einführung in die Animation

1. Einführung: Hey, alle, mein Name ist mein Klient. Ich werde Schule und er ist spezialisiert auf traditionelle Animation. Ich verlasse es jetzt seit über 10 Jahren, Erstellen von Kurzfilmen, Arbeitsrädern und kleinen Stücken mit Charakter-Animation, Impfung und Geschichte langweilig zeigen alles, was ich für meine Mentoren, auch Animatoren wie Sie selbst wird ein lohnende Erfahrung. Ich freue mich darauf, diese Zeit zu haben, um Ihnen die Seile durch, wie, Intonation Tutorials zu zeigen wie, . Hier bei Skulptur Diese Klasse ist die erste in einer Serie, die ich Ihnen von Anfang bis Ende zeigen werde . Wie animiert Charakter wie Krankheit, wie das Fliegen durch das Jahr. Ich spürte diese spezifische Klasse und das Projekt, das wir hier durchführen werden. Ich werde dir beibringen, wie man den Charakter dekonstruiert und konstruiert. Verwenden Sie einfache Formen werden auch angezeigt Sie müssen Creek Thumbnails Ihres Charakters fallen, um Ihnen zu helfen, Ihre Animation nach unten zu planen. Die Abstimmung in der Klasse steht vor der Tür. Dies ist eine Klasse für Studenten, die entweder gerade ich beginne im Medium oder für Studenten, die bereits einige Vorkenntnisse in Ihrer Form haben. So ist es auch nicht, dass Sie in Ordnung sein wird. Dies gilt für den Anfänger kratzen, die Hobbyisten und professionelle angetrieben, weil er die Fähigkeiten und Ihr Verständnis des Charakters verwendet , um Ihre eigenen Themen auf Modell in jeder Art von Ausdruckspolitik zu erstellen , kann denken. Sie können die Fähigkeiten auf Situationen außerhalb der Klasse der Charaktere Ihrer eigenen Wahl anwenden . Das sollten sie nicht sein. Ich kenne keine Charaktere. Sie gehen vor der Zeit oder vielleicht sogar Charaktere, die Sie selbst erstellt haben, als auch. Ich habe gehört, dass Sie alle Ihre Produkte hier zeigen, weil ein Ende, wir alle im selben Boot sind. Du erreichst das Gleiche. Geht und wollt euch gegenseitig helfen. Am Ende dieser Klasse können Sie Charaktere erstellen, einfache Formen sind und Miniaturansichten für Ihren Charakter erstellen. Das hilft Ihnen nicht nur, Ihre Animation für die nächste Klasse zu planen, sondern wir bieten Ihnen auch den ersten Schritt eines größeren Traums. Vielen Dank für den Einstieg. Und ich hoffe, Sie genießen die Klasse 2. Toon-Boom-Harmonie: , um zu starten drücken Sie eine beliebige Taste. Wo ist der Schlüssel? Hey, alle, das ist Mike hier. Da ich das Material für die Bequemlichkeit hier beschleunigt habe, wäre es nicht fair für Sie alle, wenn ich nicht berühren würde, welche Tasten Funktionen waren. Ich habe an Harmonie gewöhnt. Betrachten Sie also diese Video-Lektion einen kurzen Überblick über all das und mehr. Nun, wenn Sie bereits wissen, wie man Software umgeht, ist das in Ordnung. Wenn Sie nicht wissen, für unsicher über die Software, dann keine Sorgen. Diese kurze Lektion gibt Ihnen die Köpfe nach oben und unten, wie Sie im System umgehen können. Klicken Sie auf die Pinsel-Tour in der oberen linken Ecke des Bildschirms, wählen Sie eine Farbe aus und verwenden Sie die Aufgaben-Pfeile, um die Menüs zu erweitern oder auszublenden, um sie sowohl für das Farb- als auch für das Pinselmenü zu verfeinern . Der obere Sider verhindert die Größe der Bürste, während der zweite Schieberegler die Glätte der Bürste bestimmt. Ich persönlich bevorzuge diese Zahlen, weil sie dünner sind und die richtige Menge an Glätte genau hier die Timeline ist. Dies ist in der Zeit oder in Zeichnungen sehr geplant, und darüber ist die Leinwand. Hier sind wir in der Lage, unsere Zeichnungen für unsere Animation zu erstellen. Seit wir es auf dem Campus tun. Jetzt wird ein Block in der Timeline ausgefüllt. Das bedeutet, dass eine Zeichnung erstellt wird. Das stellt eine Sache dar. Um die Belichtung der Zeichnung zu erweitern, wechseln Sie zur Registerkarte Animation oben. Als nächstes gehen Sie zu verkaufen, gefolgt von verlängern Exposition. Wenn Sie es noch weiter erweitern möchten. Alles, was wir tun müssen, ist, den gleichen Prozess zu wiederholen, um etwas zu schneiden, das wir nicht mehr essen. Wir markieren einfach alles, was wir wollen, Gone Next, wählen Sie die Scheren-Taste, um sie zu schneiden. Zeichnungen sind eigene Layer. Wir können sie mit dem Augapfelbild links neben dem Namen ein- oder ausblenden. Sie können den Layer sogar umbenennen, indem Sie auf den Namen doppelklicken. Sie können eine Ebene auch hinzufügen oder löschen, indem Sie die Schaltfläche Hinzufügen oder Subtrahieren drücken. hier die Art der Ebene aus, Wählen Siehier die Art der Ebene aus,die Sie möchten. In diesem Fall der Zeichnung, wo und überprüfen, wenn die Papa-Box zeigt das Leben. Alles ist die Lichttisch-Option hier, auf die als digitaler Lichttisch funktioniert, um wirklich in der Lage, durch mehrere Schichten zu sehen , um ein Bild zu stimmen. Bräutigam gehen Sie zur Akte. Importbilder und eine Pop-up-Box wurden angezeigt. Ich habe es so eingestellt, dass das Bild so importiert wird, wie es ist, und dass eine neue Ebene mit dem Bild darin erstellt wird. Und bevor ich euch alle für die nächste Videostunde gehen lasse, werde ich euch keinen Platz geben. Blick auf das, was Sie erwarten, die nächsten paar Video weniger Seit dem Kommen die Straße, Ich entschied mich zu beginnen, meine Klassen haben spiked sein, weil ich dachte, Sie würden ein gutes Wiegen in die Erforschung was die Prinzipien der Entfremdung sind für jedermann nur in die Kunstform zu gelangen. Er ist ein einfacher Charakter zum Zeichnen und Sinnen. Design trägt nicht viel Detail. Wir können all unseren Fokus auf die Prinzipien legen und eine Verdammnis während der Zeichnungen, die Sie bereits in der Timeline sehen, ablaufen . Ich multitasking Gerechtigkeit. Ich zeige dir, wie man einen Charakter entwirft. Ich bin auch Feind und der Charakter hat Zeitplan, um besser spielen die Klassen für euch Jungs . angezeigten Zeitleisten sehen so aus, wenn die Zeichnung auf der ersten Ebene erstellt werden soll, dann ist das Referenzbild oder die Bilder, die Sie in den zweiten Layer-Strand in die Zeichnung importieren, ein neuer Block. Das gleiche gilt für Referenzbilder, die Sie auch sehen können, ich habe bereits mein Referenzbild die Timeline importiert, die in seiner eigenen Ebene und mit der Lichtkugel ist. Aber in ausgewählten, ich bin bereit, auf meiner Zeichnungsebene zu zeichnen, die sich über dem Referenzbild in der Timeline befindet. Wenn meine Farben entscheiden, dass ich leicht wechseln kann, können Sie eine auswählen. Aber für mich verwende ich gerne mehr als einen, so bestimmte Teile, dass Zeichnung visuell gesehen werden kann. Es wird Ihren Augen nicht weh tun, wenn es immer eine Farbe ist, also sendet es mehr wie Farbstifte, und das war's. Für den Moment. Tune in für die nächste Video-Lektion, wenn wir in die Dekonstruktion des Charakters gehen. Danke fürs Eintauchen und sehen Sie später scheint kein Schlüssel zu sein. Nun, dieses Computerhacking macht mich durstig. Lassen Sie los, bestellen Sie einen Hahn. Dafür gibt es keine Zeit. Jetzt startet der Computer 3. Deconstruct: Hallo, Hallo, hier ist Mike. Jetzt, da Sie den Brief durchlaufen haben, können Sie mit dem Zeichnen beginnen. Alles besteht aus einfachen Formen, von uns selbst bis zu Cartoons. detaillierten Illustrationen des Animators Preston Blair zeigen, wie wir für ein Thema mit grundlegenden Formen beginnen , um sie vor Details auf dem Weg aufzubauen. Welche Formen können wir hier finden? Mal sehen, wie die Animatoren diesen Charakter gemacht haben. Sie können sehen, dass die Künstler einen Kreis für den Kopf gemacht haben. Dann machten sie das, was wir denken können, als ein Wesen, das für den Körper geformt ist. Für das Nasenstück machten sie selbst einen kleinen ovalen Infernos. Sie machten auch ein noch kleineres, aber Syfy schmales Oval. Nun, das hat einige Konstruktionslinien, um uns zu helfen, bestimmte Merkmale des Charakters zu lokalisieren . Wie wäre es, wenn wir in eine Diamantform werfen, damit es uns sagen kann, wo die Kante die Gesichter ist? Beginnen wir hier und da noch mehr Details, bevor wir uns als Maske vorstellen können. Jetzt werfen wir ein paar Augen und Schüler hier, und wir haben das Gefühl, dass es eine lange Grube Mickey Mels inspiziert. Sei Zufall, glaube ich nicht. Das hat seinen Mund gezogen. Beachten Sie, dass sich zwischen der Kante der Maske und der Kante eine unsichtbare Durchmesserlinie befindet. Der Mund. Wie es eine kleine Beule gibt, die aus dem Kreis kommt, die Arme konflikten wie Zapfen, die beginnen. Warum das Ende? Eng, wenn wir einmal in die Hände für den anderen Arm gekommen sind, ist er tatsächlich gebogen. Sir scheint zu kleine Kegel zu sein, mit denen man abnimmt. Jetzt versuchen wir es mit den Händen. Die Handfläche ist ein Kreis, aber die Finger sind kleine Ovale, die aus dem Gedicht kommen. Jetzt ist es Zeit, die Ringe für den Hauptkörper zu zeichnen, wie die Beine kommen sie aus dem Körper wie es Badeanzug. Wie die Arme beginnen der Kamm wie die Beine breit und enden schmal, und die Füße selbst sind wie kleine Schuhe. Während der Antennen, die Flügel und den Schwanz lassen Sie uns auf den Augapfel klicken. Aber in der Timeline, um das Referenzbild zu verbergen, können wir auch wieder auf den Lichttisch Hase klicken, um die Lichttabelle Funktion auszuschalten. Auf diese Weise können wir sehen, nur zeichnen, und da haben wir es spikte das Wesen. Hier sind einige weitere Illustrationen zum Charakterdesign des Animators Preston Blair. Blair arbeitete während ihrer Blütezeit in den 1930er und 40er Jahren für die Disney-Studios und MGM Studios . Er ist auch der Bruder der berühmten Art Director und Illustratorin Mary Blair. So wie Sie sich versammeln können, waren die Blair-Familie sehr in der Kunst. Familienformen sind wichtig. Was gibt den Formen ihren Sinn für Richtung, ihren Zweck, die Linie oder in diesem Fall die Richtungslinie. Eine Richtungslinie hilft dem Charakter eine starke oder dynamische Pose ist eine Art von Pose oder Geste vorschlagen, aus der der Körper folgt durch. Wenn Sie an die Software Autodesk Maya gewöhnt sind, dann waren Sie nicht, dass die Richtungslinie in einem Modell die Wirbelsäule ist, die das Zeichen in einer bestimmten Weise lenkt . Wir haben natürlich Stacheln, Stacheln, und sie schlagen vor, in welchen Weg wir gehen. Hier ist es nicht anders. Eigentlich kann das Gleiche gesagt werden, wenn wir hier in verschiedenen Farben zeichnen. Die Pinsel-Tune Boom bietet unterscheidet sich nicht von den Farbstiften, die wir verwenden, um unsere Zeichnungen zu erstellen , oder wie die Lichttabelle in der Software ist die gleiche wie unsere eigenen physischen Lichttisch zu Hause. Es ist alles gleich am Ende, nur die Technologie oder der Ausgang ist anders. Lasst uns sehen. Ich werde die Hand und die Finger auf beiden Armen hinzufügen. Nun die Flügel und der Schwanz, gefolgt von den Beinen und den Füßen. Einige Haare, die Antennen füllen die Formen aus und da gehen wir. Dies wird das endgültige Bild für diese Lektion sein. Ich werde den Kreis zeichnen, gefolgt von der Bohnenform. Als nächstes gehen die Konstruktionslinien in den Diamanten um das Gesicht zeichnen die Kreise für das Mundstück in der Nase. Und schließlich schlossen sich die Augen der Maske an wie Mickey Mouse. Machen Sie eine niedrige Beule für den Mund. Machen Sie Ringe für den Körper wie ein Badeanzug. Denken Sie daran, die Arme sind wie Zapfen, die beginnen. Warum das knapp endet. Die Hände und Finger folgen, das gleiche gilt für die Beine und fügen Sie dann die Füße hinzu. Ich werde nur auf die Flügel hier, den Schwanz und die Absicht, ich werde einfach die restlichen Formen füllen, das Referenzbild verstecken, und da gehen wir. Diese Presse Sembler Illustrationen finden Sie auf der fantastischen Website Animation Resource ist , die informative Animationsgeschichte der Öffentlichkeit teilt. Die United States Library of Congress hat es für die Aufnahme in die historische Sammlung von Internet-Materialien im Zusammenhang mit Comics, Literatur und Kritik Web-Archiv ausgewählt historische Sammlung von Internet-Materialien im Zusammenhang mit Comics, . Sie bewahren die Website als ein wichtiger Teil dieser Sammlung und der historischen Aufzeichnungen , und ich stimme völlig zu, ähm, nun, das war's vorerst. Tune in für die nächste Video-Lektion zum Erstellen von Charakteren. Danke fürs Springen, Kaufen und bis später. 4. Charaktere für Konstruieren: Willkommen zurück, alle. Hier ist Mike wieder hier, um euch zu helfen. Nun, da wir einen Charakter dekonstruiert haben, lassen Sie uns weitermachen und einen konstruieren, ohne die Hilfe eines Referenzbildes zu verfolgen. Die Lektionen, die wir aus dem letzten Video-Charakterdesign an 1. gelernt haben, scheinen wie eine gewaltige Herausforderung zu sein, aber sobald Sie die grundlegenden Grundlagen dahinter verstehen, bekommen Sie den Dreh davon, wie in diesen Zeichnungen von unserer Shirt mir, RSA, Big Solar Start zeichnen eine Richtungslinie. Eine Richtungslinie hilft, dem Charakter eine starke oder dynamische Pose zu verleihen. Nun saßen wir in den Kreis und das Wesen Form während einiger Konstruktionslinien und setzen die Formen und an den Diamanten für die Adresse des Gesichts. Nun, wenn all das in jetzt, wenn alles, was in Sie können die Details hinzufügen, das Gesicht wie die Augen, das Mundstück, die Maske, die Nase und Lächeln. Wie wär's mit ein paar Ringen für den Badeanzug? Jetzt fügen wir die Arme hinzu. Denk dran, sie sind wie Kämme. Wie wär's mit den Händen hier, die für seinen Arm hinter seinem Rücken sind. Das sollte jetzt gut aussehen. Die Beine, zusammen mit Füßen während der Flügel und das Punkt-Detail zu Ihnen. Ich gebe ihm nur ein paar Haare, verdeckte ihn, und du bringst ihn dazu, darauf zu verzichten. Uns. Lächeln. Also, jetzt werde ich eine Kurvenrichtungslinie hinzufügen, um eine andere Art von Postgeste zu geben. Ich mache meine Formen wie Kreis in Form von Diamanten. Die Augen, das Mundstück in der Nase, hübsch in der Maske, der Mund und der Mund Beule Details wie die Augen und die Pupillen, die Wangen Fixierung der Absicht ist hier, Hinzufügen der Flügel Ich will ihn machen größer, weil ich ihn machen will, wie voll vom Essen eine große Mahlzeit. Stellen Sie sich die Arme hier vor. Erinnern Sie sich an die Arme wie Kegel. Sie beginnen größer, aber kleiner und fügen die Beine und Füße entlang des Schwanzes hinzu, der nach oben zeigt. Und da haben Sie es, eine glücklich sein, dass aß viel Honig aus dem Gewinn der Puuh Honigtopf. Entwerfen eines Charakters ist sehr ähnlich wie beim Bau eines Puppenoratoriums. Wir haben die Grundstruktur angelegt. Dann bauen Sie darauf mit mehr Formen und Details von einigen fleischigen hier und da auf, Sie erhalten den Charakter, den Sie suchen, zeichnen Sie die Richtung online hier. Dann folgt der Kreis, gefolgt von der Form des Wesens, die die Flügel wieder wirft. Sie können wählen, welche Bestellung Sie bequem machen. An den Konstruktionslinien am Mundstück bilden Augen und Nase den Diamanten. Die Adresse, das Gesicht und das Zeichnen der Antennen. Machen Sie den spitzen Schwanz. Fügen Sie die Seen wie ein Badeanzug hinzu. Und da ich dieses Mal aus Ruhe gehe, möchte ich die Arme zeichnen, die hinter seinem Rücken gehen. Dann könnte ich die Flügel hierher legen. Lasst uns den Charakter noch etwas aufschmecken. Es ist immer gut, die Zeichnung fertig zu stellen, sobald alle grundlegenden Formen und Strukturen vorhanden sind . Und da habt ihr es, ein launisch aussehender Spike, von dem ihr schon wisst, was ich als Nächstes sagen werde. Und das Baldachin ist es wieder. Also aus einfach hinzugefügt, was ich vorher nicht gesagt habe. Wie die Verwendung der Box, die zum Entwerfen eines Charakters geformt ist, können Sie die Kastenform verwenden, um beim Zeichnen zu helfen . Ihr Charakter war rührend Winkel, wie genau hier, er Kanten der Box, sagen Sie, welche Seite des Charakters wir suchen. Wir sind perspektivisch. Es ist in positioniert, so dass die Box eine echte Hilfe für knifflige Positionen sein kann. Wie das, woran ich jetzt arbeite. Ich mag es, mit verschiedenen Farben zu zeichnen. Es hilft nur, die groben Zeichnungen Außenbord zu halten. Wenn diese fünf Zeichnungen mit nur einer Farbe gemacht wurden, wird es schwer sein, bestimmte Teile des Bildes zu sehen oder auszumachen, und es wird optisch unangenehm für unsere Augen sein. Zeichnen Sie mir eine Multi-Abdeckung hilft nur unsere Ref Trocknung besonders schlagen und ansprechend zu steigen. Um dies zu schließen, ist die Verwendung von Formen zum Dekonstruieren und Konstruieren von Charakteren von entscheidender Bedeutung für unser Verständnis von Charakterdesign. Sie geben es Form und Struktur für uns, Schichten von Detail und Attraktivität zu bauen. Sie können Charaktere oder Themen so einfach wie ein Zeichentrickton auf Ihre komplizierteren Themen wie Sie selbst machen. Aber Leute, das ist eine Klasse für ein anderes Mal. Hier sind noch einige Zeichnungen, die von unserem Hemd gezeichnet wurden. Mears, ein großer Er ist ein erfahrener Animator, der sein Handwerk von Leuten wie Glen Keane und Don Blue gelernt hat. Er betreibt eine tolle Animationsmusik namens und Being Animation Academy, die auf YouTube und auf seiner Website zu finden ist. Ich empfehle dringend, dorthin zu gehen. Ich war selbst dort und hilf mir eine Menge meiner Animation Drang letzten zwei Jahren. Vertrau mir, es wird deine Zeit wert sein. Das war's vorerst. Tune in für die nächste Video-Lektion zum Erstellen von Charakteren. Danke und wir sehen uns später. 5. Vorschaubilder: Hallo, Jungs. Das ist schon wieder Mike. Und willkommen zur letzten Lektion dieser Klasse. In der ersten Video-Lektion haben wir gelernt, wie Zeichen zu dekonstruieren, wo die Referenzbilder wir haben. In der zweiten Video-Lektion haben wir gelernt, wie man Charaktere konstruiert, ohne dass die Referenzbilder nachverfolgt werden müssen. Für diese letzte Lektion dieser Klasse werden Sie unser Wissen über die Charaktere nutzen, um unsere Animation durch Thumbnails zu planen , bevor Animatoren zum Feind beginnen. Sie spielen gerne ihre Animation vor. Nun, wie planen Animatoren da draußen? Animation. Sie tun es, indem Sie diese Herbstskizzen erstellen, die nicht größer als unsere Daumen sind. Animatoren nennen diese Zeichnungen Miniaturansichten. Wie diese Skizzen von David Silverman, Glen Keane und Aaron Blaise. Miniaturansichten sind aus einer Reihe von Gründen hilfreich, die erste ist, dass sie Ihnen helfen, Ihre Animation zu planen. Ich finde es immer sehr hilfreich, kleine Zeichnungen herausziehen zu lassen, bevor Sie ausgehen und Ami und Hyperspeed. Jetzt sage ich das aus vergangenen Erfahrungen. Früher habe ich meine Animation direkt von der Get Go über alle Thumbnails gemacht. Weißt du, was passiert ist? Nun, ich kämpfte, aber was passiert ist, ist, dass ich mit der Zeichnung beginnen würde, und dann würde ich abgefüllt mit, wie aussehen und fühlen sollte. Ich würde so viel Zeit mit einer Zeichnung verbringen, dass ich, wenn ich die nächste bekomme, schon müde bin. Ein weiteres Problem, das wir keine Miniaturansichten machen, ist, dass Sie wahrscheinlich auf eine Zeichnung stoßen werden , die schwer zu begreifen ist. Wie wenn sich der Charakter in einer bestimmten Pose oder Haltung befindet, wäre es nicht einfach, wieder zu zeichnen. Das gleiche Problem tritt auf. Du hast so viel Zeit mit dieser Zeichnung verbracht und versucht zu begreifen, wie sie hier so aussehen sollte. dran bist, weißt du, dass du es nicht mehr machst. Um ehrlich zu sein, können all diese Probleme gelöst werden, indem Sie Thumbnails ausarbeiten, bevor er in einem Meeting begann, weil sie Ihnen erlauben, sich die Zeit zu nehmen, um zu visualisieren, welche Art von Posen Ihr Charakter machen wird . Und es gibt Ihnen die Zeit zu entdecken, wie Sie diese Posen von der einfachen bis schwer zu begreifen, gibt es einige weitere Thumbnails von Michael Maltese Melts Call und Ron Husband. Sie können sehen, dass die Animatoren mit Form, Form, Gestenausdruck und Struktur der Charaktere,mit denen sie gearbeitet haben, herumspielten Form, Gestenausdruck und Struktur der Charaktere, . Diese Sterne wurden so viel Zeit genommen wird benötigt, um das Gefühl für die Charaktere nach unten zu bekommen. Jetzt denkst du wahrscheinlich, Oh, es wird viel zu viel Zeit in Anspruch nehmen, diese Skizzen zu zeichnen, wenn ich einfach sofort animieren kann . Ich verstehe, dass ich ihren Weg zu dachte, bis ich angefangen habe, Thumbnails zu trinken. Vertrauen Sie mir, es wird nicht zu viel für Ihre Zeit dauern, weil die Schönheit der Thumbnails ist, dass sie kleine Skizzen wie die Größe der Post sind , weshalb sie Thumbnails genannt werden, weil das auf gepostete passen kann. Ich weiß es nicht, weil ich das selbst gemacht habe. Wenn Sie einige Zeit damit verbringen, diese einige Nägel auszuzeichnen, werden Sie besser vorbereitet für die Animation, die Sie in Ihrem Kopf haben. Du musst Zeit damit verschwenden, herauszufinden, wie der Charakter aussehen sollte, weil du gehabt wurdest, weil du es schon von ihnen herausgefunden hättest. Sie können Ihre Miniaturansichten als Grundlage für Ihre tatsächlichen und viel größeren Animationszeichnungen verwenden. Am Ende haben Sie verfeinert, das ist viel schneller und ineffizient, um diejenigen zu tun, die nicht trinken überhaupt. Sie können uns viele Miniaturbilder machen, wie Sie möchten, solange Sie genug machen, um die Richtung der Szene zu erfreuen, um diese Lektion zu beenden . Hier sind einige andere Thumbnails gemacht von Ronnie Del Carmen, Bar Ken Engine Henson Alle diese Künstler und Anders, die Sie hier gesehen haben, haben Thumbnails, die ihre unverwechselbaren und einzigartigen Empfindlichkeiten widerspiegeln und einen besonderen Ruf an die kreative Talentnetzwerk. Ich ging vor zwei Jahren zur jährlichen Animation Convention, wo ich von Fachleuten in der Kunstform gelernt habe, was ich als Animator tun muss. Zwei Jahre später befinde ich mich hier bei der Skulptur lehre meine Leidenschaft, also traditionelle Animation. Sag euch Jungs so danke nochmals CTN für die Prämie auf dieser Straße, die mich heute hier lassen. Und auf diese Notiz stehen die Video-Lektionen für diese Klasse tune in das nächste Video für Anweisungen zu Ihrem Projekt. Bis dahin, da wir all diese Video-Lektionen durchgemacht haben, denke ich, wir können feiern, wenn sie einen Z-Lang sagt, wenn alle hier sind, lasst uns feiern. Wo ist der ganze Blick? Kommt von einer Parteimarke muss nicht 6. Schlussbemerkung: Wir warten darauf, dass die Uhr zuschlägt. Drei. Wenn es um drei Uhr ist, sind wir frei. Hey, alle jetzt, die dir die Seile gezeigt haben. Es ist Zeit für euch, die Flügel mit eurem Klassenprojekt zu nehmen. Um zusammenzufassen, haben wir diskutiert, wie wir einen vorhandenen Charakter durch grundlegende Formen dekonstruieren können, bevor weitere Details auf dem Weg hinzufügen. Dann haben wir uns überlegt, wie wir einen Charakter von Grund auf konstruieren, indem wir auch grundlegende Formen und Details verwenden. Nur dieses Mal kommen die Posen aus oder Phantasie. Und schließlich sprachen wir darüber, wie man Thumbnails macht und warum sie wichtig sind und unsere Animation abspielen . All diese Dinge, die wir hier in diesem Klassenurinal gelernt haben, sind Gericht bereit für ein Klassenprojekt . Also, ja, wir werden tun, dass du ein Klassenprojekt bist, in zwei Teilen gekommen bist. Der erste Teil konzentriert sich auf zwei Zuweisungen, die Dekonstruktion und dann das Konstruieren von Spike, wobei der zweite Teil auf eine Zuweisung konzentriert und Miniaturansichten für Ihre Animation erstellt werden . Es ist wie das Anstehen. Oh, sind einfache Zuweisungen. Nur Angst für dich direkt im Wasser, bevor du wirklich tief in die richtige Animation für einen Simon A oder Teil eins eintauchst , konstruierst du Spike mit den Konstruktionstipps, die wir gelernt haben, damit die Klasse altert du für Gegensätze der Charakter online, so dass Sie in der Lage, über sie zu ziehen, versuchen, einen Spaß zurück links und meine Perspektive des Charakters zu finden. Sie sind ein Finch passend für Zeichnungen, Bildschirmkapitän, und zeigen, dass Skizzen gezeichnet wurden oder der Referenzbildposten Ihre Arbeit versichern. Sie sind in der Klasse Projekt Galerie, dann für eine Website und ein Teil eines Konstrukts verwenden gerne die gleichen Konstruktionstipps, die wir aus der Klasse gelernt haben. Dieses Mal verwenden wir nicht das Referenzinteresse, um zu verfolgen. Die vier Zeichnungen, die wir machen, müssen aus unserer Phantasie stammen. Es könnte aus jeder Perspektive sein. diesen vier Zeichnungen kannst du dir deine Rache einfallen lassen. Screen Captain, wie sie sind, da es keine Referenzbilder Beiträge, stellen Sie sicher, dass Ihre Werke hier in einer Klasse Projekt Galleria als auch. Endlich, für einen Sohn ein abgesehen zu Ihnen verkaufen Metallspieß zu sein. Wenn Sie unsere Animation vom Fliegen planen, können Sie so viele Miniaturansichten erstellen, wie Sie möchten. Alles, was zählt, ist, dass Sie den Treibstoff für den Charakter bekommen und denken Sie an so viele Beiträge von ihnen herumfliegen, wie Sie können, wenn Sie fertig sind. Skin hielt alle Thumbnails zusammen, so dass sie alle in einem Frame angezeigt wurden. Nur das ist vor dem Posten und teilen Sie Ihre Arbeit hier in der Class Project Gallery für eine vollständige Demografie von spike the being. Und um mehr Interesse an ihm zu finden, gehen Sie einfach auf die Wiki-Seite. Lassen Sie uns hier sitzen, wenn Sie für verschiedene Bilder suchen und dass, sobald sie ah haben, können Sie nur Google der Bilder des Charakters. Sie können auch die Kurzfilme mit Charakter auf YouTube finden. Geben Sie einfach inspted be oder auf den Namen des Kurzfilms ein , der auf der gleichen Wiki-Seite aufgeführt ist. Wenn alles, was sagt: Lasst uns, dass ihr Jungs bereit seid zu gehen? Und wie ich bereits sagte, sobald Sie mit Ihren Aufgaben fertig sind, posten Sie sie im Klassengalerie-Projekt, damit wir ein Werk miteinander teilen können. Viel Glück bei Ihren Aufgaben und vielen Dank, dass Sie durch diese Klasse fallen. Ändern Sie die nächste Klasse, wo wir beginnen, um Feind, bis das nächste Mal, wenn ich euch später sehen