Einführung in das Quiltdesign: Erstelle ein Quilt-Mockup in Adobe Illustrator

1. Einführung: [MUSIK] Als Künstler kann es dir wirklich helfen, deine Arbeit auf einzigartige Weise zu präsentieren . Wenn Sie ein Oberflächenmuster-Designer sind, die Erstellung eines Quilt-Mockups mit Mustern aus Ihrer Sammlung wirklich zeigen, können Sie durch die Erstellung eines Quilt-Mockups mit Mustern aus Ihrer Sammlung wirklich zeigen, wie die Muster zusammenpassen , und eine Geschichte erzählen. Oder vielleicht sind Sie Quilterin, ein Quiltmodell zu erstellen ist ein guter erster Schritt, um ein Quiltmuster zu erstellen , das persönlicher und aussagekräftiger ist als das Erstellen eines Quiltmusters nach einem vorgefertigten Muster. Hallo, mein Name ist Julie Ray und ich bin Textilkünstlerin, Quiltmusterautorin und Oberflächenmusterdesignerin mit Sitz im pazifischen Nordwesten der Vereinigten Staaten. Ich quilte und entwerfe seit fast einem Jahrzehnt Quiltmuster. Ich habe Quilts als persönliche Geschenke entworfen und hergestellt, um sie als Auftragsmuster zu verkaufen und um meine Designkollektionen für Oberflächenmuster zu präsentieren . Ich habe diesen Kurs ins Leben gerufen, weil ich finde, dass Quilts eine so schöne Kunstform sind und eine wunderbare Möglichkeit sind, eine Designsammlung zusammenzubringen und eine zusammenhängende Geschichte zu erzählen. Ich liebe es, Quilts zu entwerfen, und ich wollte mein Wissen über das Entwerfen von Quilts mit Ihnen teilen , um Ihnen zu helfen Ihre Ziele zu erreichen. Für mich bietet Quilten ein kreatives Betätigungsfeld. Es bietet Raum für Spiel und Präzision und gibt mir die Möglichkeit, mit einem Medium zu arbeiten, dem Stoff, das ich so befriedigend finde. Es bietet mir auch die Möglichkeit, langsamer zu werden, was in unserer schnelllebigen Welt wirklich wichtig ist. Sie fragen sich vielleicht, warum ein Quilt-Modell entwerfen? von Ihrem Hintergrund und Ihren Zielen kann es eine Reihe von Gründen geben Abhängig von Ihrem Hintergrund und Ihren Zielen kann es eine Reihe von Gründen geben. Wenn Sie ein Designer für Oberflächenmuster sind, haben Sie wahrscheinlich schon einmal darüber nachgedacht mit der Stoffindustrie zusammenzuarbeiten. Ein Quilt-Mockup ist die perfekte Möglichkeit, ein Oberflächenmusterdesign in einem Portfolio zu präsentieren ein Oberflächenmusterdesign in und sich von anderen abzuheben. Oder vielleicht sind Sie ein Quilter, der sich für das Schreiben von Quiltmustern interessiert. Einen einzigartigen Quilt zu entwerfen und ein Modell zu erstellen, ist ein wichtiger erster Schritt. Unabhängig von Ihrem Grund hoffe ich, dass dieser Kurs die Werkzeuge bietet, die Sie benötigen, um ein Quilt-Modell zu erstellen , das Ihnen hilft, Ihre Geschichte zu erzählen. Du denkst vielleicht, aber ich weiß nichts über Quilten. Wenn das der Fall ist, mach dir keine Sorgen. Egal, ob Sie ein erfahrener Quilter sind oder noch nie in Ihrem Leben zwei Stoffstücke zusammengenäht haben. Ich werde Sie durch den Prozess der Erstellung eines Quilt-Modells in Adobe Illustrator führen. Keine Quilterfahrung erforderlich. Ich begleite Sie durch den gesamten Prozess, von der Quiltgrundlage bis zum Endprodukt, um Ihnen zu helfen, Ihr eigenes, einzigartiges Design zum Leben zu erwecken. Als Hinweis: Wenn Sie kein Adobe Illustrator haben, auch darüber keine Sorgen. Ich zeige Ihnen, wie Sie den gleichen Vorgang mit Millimeterpapier und einem Bleistift durchführen können. Am Ende dieses Kurses haben Sie Ihr eigenes Quiltmodell, das Ihre Oberflächendesign-Kollektion oder Ihre eigene benutzerdefinierte Farbpalette enthält Ihre Oberflächendesign-Kollektion oder , die Sie in einem Portfolio verwenden, sozialen Medien teilen oder als Vorlage für Ihre eigenen Quilts verwenden können. Sie werden diesen Kurs mit allem verlassen , was Sie wissen müssen, um in Zukunft viele weitere Quiltmodelle zu erstellen. Ich freue mich darauf, dich im Unterricht zu sehen. 2. Kursübersicht: Quilts sind überall um uns herum. Sie sind Symbole für Zuhause und Komfort, oft als Luft weitergegeben und sind wunderschöne Kunstwerke. Wenn Sie wie ich ein Designer für Oberflächenmuster sind, ist ein Quilt-Mockup die perfekte Möglichkeit, zu zeigen, wie all Ihre Designs zusammenpassen, sodass es die perfekte Art ist, eine Kollektion zu präsentieren. In der ersten Lektion dieses Kurses werden wir einige Grundlagen behandeln, um sicherzustellen dass wir alle auf derselben Seite sind, unabhängig davon, ob Sie über Quilterfahrung verfügen oder nicht . Wir behandeln einige Begriffe rund ums Quilten, die Anatomie eines Quilts und schauen uns einige der gängigsten Layouts , damit Sie anfangen können, über Ihr Design nachzudenken. In der nächsten Lektion öffnen wir Adobe Illustrator. Ich führe Sie durch die Einrichtung Ihres Dokuments und Ihres Arbeitsbereichs. In den folgenden Lektionen werden wir uns mit einigen Tools in Adobe Illustrator befassen und sie verwenden , um einige der am häufigsten beim Quilten verwendeten Blöcke zu erstellen . Wenn Sie nicht viel Erfahrung mit Adobe Illustrator haben , machen Sie sich keine Sorgen. Ich werde den Prozess auf anfängerfreundliche Weise aufschlüsseln . Im Abschnitt Ressourcen finden Sie ein Dokument, das alle Tastenkombinationen auflistet , die ich in Adobe Illustrator verwenden werde . Dies könnte eine sehr hilfreiche Referenz sein insbesondere wenn Sie mit dem Programm noch nicht vertraut sind. Wenn Sie nicht vorhaben, Adobe Illustrator zu verwenden, zeige ich den gleichen Vorgang auch mit Millimeterpapier und einem Bleistift. Sobald wir eine Sammlung von Basisblöcken erstellt haben, werden wir etwas tiefer graben. Wir nehmen einige dieser Blöcke, die wir erstellt haben, und beginnen, sie miteinander zu kombinieren, um neue Formen zu erstellen. Als Nächstes erfahren wir, wo Sie sich für Ihr Quiltdesign inspirieren lassen können. Ich werde einige Orte teilen , an denen ich mich häufig für meine Quilts inspirieren und einige davon könnten Sie überraschen. Von dort aus werden wir über Farbe sprechen. Ich zeige Ihnen, wie Sie in Adobe Illustrator eine benutzerdefinierte Farbpalette erstellen . Wir werden über einige Überlegungen zur Farbe sprechen, unabhängig davon, ob Sie in Ihrem Design Volltonfarben oder Drucke und Muster verwenden möchten . Von dort aus nehmen wir alles, was wir gelernt haben und erstellen gemeinsam ein Quilt-Modell. Ich führe Sie durch meinen Prozess zur Erstellung eines Quilt-Mockups und zeige Ihnen einige meiner Tipps und Tricks für einen effizienten Arbeitsablauf. Abschließend gebe ich einige Vorschläge für die Verwendung Ihres Quilt-Modells. Wir werden darüber sprechen, wie Sie Ihr Modell für eine optimierte Verwendung exportieren , unabhängig davon, ob Sie es in einem Portfolio verwenden, in sozialen Medien teilen oder für Ihre Website verwenden möchten sozialen Medien teilen oder . Ich werde auch einige nächste Schritte mit Ihnen teilen, insbesondere wenn Sie daran interessiert sind, Ihr Modell zu machen und daraus tatsächlich einen echten Quilt erstellen zu lassen. Während dieses Kurses werde ich einige Übungen anbieten, die Ihnen viel Übung bieten , um die Fähigkeiten zu entwickeln, die Sie benötigen, um Ihre eigenen Quiltmodelle zu erstellen. Für das Unterrichtsprojekt entwerfen Sie Ihr eigenes Quiltmodell entweder in Adobe Illustrator oder auf Millimeterpapier. Ihr Quilt-Modell enthält möglicherweise Ihre Oberflächenmuster-Designkollektion oder eine benutzerdefinierte Farbpalette, die Sie selbst erstellt haben. Alles, was Sie für den Einstieg benötigen, ist die Desktop-Version von Adobe Illustrator. Wenn Sie Adobe Illustrator nicht haben, schnappen Sie sich Millimeterpapier und einen Bleistift. Ich freue mich sehr, all die Designs zu sehen , die Sie sich einfallen lassen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Quilt: [MUSIK] In dieser Lektion behandeln wir einige der grundlegenden Informationen zum Quilten, um sicherzustellen , dass wir alle auf derselben Seite sind, unabhängig davon, ob Sie Quilterfahrung haben oder nicht . Die Informationen in dieser Lektion geben Ihnen eine solide Grundlage dafür, wie Quilts normalerweise entworfen werden, sodass Sie beginnen können, über Ihr eigenes Quiltdesign nachzudenken. Quilten ist eine Methode, bei der Stoffschichten traditionell zusammengenäht werden, um eine Decke oder eine Bettdecke herzustellen. Obwohl die Menschen heute Quilts für Wandbehänge und Kissen und eine Vielzahl anderer Gegenstände herstellen . Ein Quilt besteht in der Regel aus drei Schichten. Ein Quiltoberteil, das aus kleineren Stoffstücken besteht , die zerschnitten und wieder zusammengenäht wurden , um ein einzigartiges Design zu kreieren, einer Wattschicht in der Mitte und einer Rückseite, die normalerweise aus einem einzigen Stück Stoff besteht. In diesem Kurs konzentrieren wir uns auf das Quiltoberteil , da dies das Design ist, das Sie für Ihr Modell erstellen werden. Ein Quiltoberteil besteht in der Regel aus Stoff, der in kleinere Stücke geschnitten und dann wieder zusammengenäht wurde kleinere Stücke geschnitten und dann wieder zusammengenäht , um verschiedene Designs zu kreieren. Hier auf dieser Folie sind drei gängige Quiltblöcke zu sehen , ein Sägezahnstern, ein Blockhaus und ein Block mit fliegenden Gänsen. Es gibt so viele andere Quiltblöcke da draußen und es gibt wirklich keine Grenze, welchen Block Sie erstellen können. Viele Quiltblöcke bestehen aus Unterblöcken, wie Sie in diesem Sawtooth Star-Beispiel sehen können. Das bedeutet, dass zuerst kleinere Blöcke erstellt und dann so angeordnet werden , dass sie den Hauptblock bilden. Lassen Sie uns über einige verschiedene gängige Quilt-Layouts sprechen , damit Sie sein können, und um darüber nachzudenken, wie Sie Ihr Quilt-Modell gestalten könnten . Blockbasierte Designs bestehen aus Reihen und Spalten von Blöcken. Der Block kann derselbe sein, kann wiederholt werden, um ein Muster zu erstellen, oder er kann anders und einzigartig sein, wodurch ein asymmetrischeres Aussehen entsteht. Ein Quilt auf Blockbasis kann einen Vorrat haben, das ist ein Streifen festen Stoffes zwischen den Blöcken oder der Block kann direkt zusammengenäht werden. Quilts auf Blockbasis werden oft auf einem Raster erstellt, sie können aber auch auf viele kreative Arten angeordnet werden. Medallion-Quilts unterscheiden sich von Quilts auf Blockbasis dadurch, dass sie aus einem zentralen Block bestehen den die verschiedenen Elemente herum angeordnet sind. Diese Quilts können eine großartige Option sein, wenn es ein zentrales Element oder Motiv gibt ein zentrales Element oder , das Sie wirklich hervorheben möchten. Es gibt so viele andere Zitat-Layouts, die nicht genau in eine dieser beiden Kategorien einordnen lassen. Sie können ein blockbasiertes Design oder einen Medaillonstil für Ihr Modell wählen einen Medaillonstil für , wenn Sie traditioneller bleiben möchten Sie müssen sich jedoch nicht durch diese beiden Optionen einschränken lassen. Fühlen Sie sich frei, expansiv zu denken. Nur als Randnotiz: In diesem Kurs werden wir nicht mit echtem Stoff arbeiten, sondern ein Modell von etwas erstellen, das in der Regel aus Stoff hergestellt wird. In diesem Fall höre ich vielleicht verschiedene Stoffe wie einfarbige Stoffe , Drucke, Muster. Vielleicht hören Sie mich auch über Wiederholungen sprechen. Lassen Sie mich kurz erklären, was ich damit meine. Feststoffe beziehen sich auf Stoffe, auf denen kein Muster oder Aufdruck vorhanden ist. Es ist nur eine einfarbige Farbe. Viele Quilts werden nur aus festen Stoffen hergestellt. Drucke beziehen sich auf bedruckten Stoff , auf dem ein gewisses Muster zu sehen ist. Muster bezieht sich auf das Muster von Kunstwerken, das auf Stoff gedruckt wird. Dies darf nicht mit Quiltmustern verwechselt werden, denen es sich um schriftliche Anweisungen handelt, denen man folgen kann , um ein bestimmtes Quiltdesign zu erstellen. Schließlich bezieht sich eine Wiederholung auf das Stoffmuster in Adobe Illustrator, das so konzipiert ist, dass es sich nahtlos wiederholt, um auf einigen Substraten wie Stoff gedruckt zu werden . Wenn Sie kein Designer von Oberflächenmustern sind und nicht wissen, was eine Wiederholung ist, sich darüber keine Sorgen, Sie werden wahrscheinlich Unifarben für Ihr Modell verwenden. Ich ermutige Sie, innezuhalten und sich etwas Zeit zu nehmen , um einige verschiedene Quilts in Ihrer Welt zu erkunden. Vielleicht hast du ein paar Quilts bei dir zu Hause oder einen Quiltladen in deiner Nachbarschaft , den du besuchen könntest. Wenn Sie in Ihrer Nähe keinen Zugang zu Quilts haben, gibt es im Internet so viele Beispiele für Quilts. Eine schnelle Suche auf einer Plattform wie Pinteres oder Instagram mit Schlüsselwörtern wie Quilts, modernen Quilts oder Quilts auf Blockbasis bietet Ihnen viele Beispiele, die Sie erkunden können. Die Idee bei dieser Suche ist nicht, zu kopieren, sondern sich einfach mit allen Möglichkeiten vertraut zu machen , wenn es darum geht, ein Quiltdesign zu erstellen. In dieser Lektion haben wir einige grundlegende Informationen zum Quilten behandelt , z. B. was ein Quilt ist und aus welchen Bestandteilen ein Quilt besteht. Wir haben auch über einige der verschiedenen Layouts von Quilts gesprochen , die euch hoffentlich anregen werden, wenn ihr darüber nachdenkt, welche Art von Quilt ihr entwerfen möchtet. In der nächsten Lektion werden wir daran arbeiten, unser Dokument so einzurichten, dass wir alle bereit sind , mit der Erstellung zu beginnen. Wir sehen uns dort. 4. Dokument-Setup: [MUSIK]. Nun, da Sie das Gesamtbild des Quilt-Designs haben, lassen Sie uns unser Dokument einrichten. Wenn Sie kein Adobe Illustrator haben, können Sie auch Millimeterpapier verwenden. Ich verwende ein Rhodia Reverse Grid Book. Oft skizziere ich ein Design Papier und Bleistift, bevor ich es auf den Computer übertrage. Das erste, was wir bei der Arbeit mit Papier und Bleistift tun möchten , ist die Bestimmung der Skala. Ich verwende einen Stift, damit das Video besser zu sehen ist, aber du kannst gerne einen Bleistift verwenden. Das erste, was ich mache, ist oben in der Ecke ein Quadrat auf dem Raster zu markieren. Als erstes möchte ich versuchen zu entscheiden welche Einheit durch ein Quadrat in diesem Raster dargestellt wird. Da keiner unserer Übungsblöcke sehr groß sein wird, halten wir es einfach und machen das Ganze auf einen Quadratzoll. Das bedeutet, dass jede Seite des Quadrats einen Zoll lang ist. Lassen Sie uns unser Dokument in Adobe Illustrator einrichten. Zuerst starten wir eine neue Datei. Sie haben hier im rechten Bereich einige Optionen. Das erste, was ich mir ansehen möchte, sind meine Einheiten. Wenn ich quilte, ist Zoll die Maßeinheit, die ich meistens verwende, also bevorzuge ich es, diese auch in meinen Markups zu verwenden. Wenn Sie möchten, können Sie auch Zentimeter verwenden. Ich klicke auf Zoll und möchte meine Zeichenfläche auf 40 Zoll mal 40 Zoll einstellen was etwa 100 Zentimetern mal 100 Zentimetern entspricht. Dadurch erhalten wir einen großzügigen Arbeitsbereich. Als Farbmodus können Sie CMYK oder RGB wählen. Im Moment bleibe ich einfach bei CMYK und klicke dann auf „Erstellen“. Lass uns noch ein paar Dinge zusammen erledigen , um unseren Arbeitsbereich einzurichten. Sie können zu View kommen und auf „Grid anzeigen“ klicken. Ein Raster ist sehr nützlich beim Erstellen von Quilts und Quiltblöcken, da es hilft sicherzustellen, dass alles richtig ausgerichtet ist. Dann gehe ich zurück zu View und stelle sicher, dass Snap to Grid aktiviert ist. Als Nächstes überprüfen wir den Abstand unseres Rasters. Dazu können Sie Illustrator, Preferences, Guides und Grid aufrufen, und das sieht gut aus. Sie möchten alle Zentimeter eine Rasterlinie haben. Wenn Sie in Zentimetern arbeiten, können Sie dies auf einen Zentimeter mit zwei Unterteilungen festlegen . Dadurch wird alle halben Zoll oder halben Zentimeter eine Richtlinie erstellt . Jetzt sieht es gut aus, also klicke ich auf „Okay“. Als Nächstes richten wir einige der Tools ein, die wir verwenden werden. Komm zum Fenster. Der erste, den ich will, ist Pathfinder. Wenn Sie keinen Haken für Pathfinder haben, können Sie diesen gerne anklicken. behalte ich einfach hier. Kommen wir zurück zu Windows und stellen Sie sicher, dass wir Transform haben. Wir ziehen das hier hin. Farbfelder haben wir, aber wenn Sie keine Farbfelder haben, stellen Sie sicher, dass Sie auch die Farbfelder aktiviert haben, und ich kann mein Farbfeld-Panel hier sehen. Das Letzte, was wir sicherstellen wollen, ist ein Schlaganfall. Der Schlaganfall ist überprüft, das habe ich hier unten. Ich habe meine Muster hier eingerichtet und meine Striche hier, das sieht gut aus. unsere Quilt-Markups zu erstellen, gibt es ein paar Tools, die du unbedingt haben solltest. Das erste ist das Auswahlwerkzeug , das wie ein schwarzer Pfeil aussieht, Direktauswahlwerkzeug, das wie ein weißer Pfeil aussieht . Das Stiftwerkzeug. Zusätzlich zum Stiftwerkzeug benötigen Sie auch die Werkzeuge Ankerpunkt hinzufügen und Ankerpunkt löschen. Wir werden diese verwenden, um einige der Formen zu ändern , wenn wir unsere Blöcke erstellen. Das Formwerkzeug, aber momentan meins, zeigt das Rechteckwerkzeug, aber wenn ich lange darauf klicke, werden ein paar verschiedene Optionen angezeigt, wir werden das Formwerkzeug häufig verwenden. Ein paar andere Werkzeuge, die Sie nützlich finden könnten, insbesondere wenn wir unsere Blöcke ausmalen sind die Pipette und der Zauberstab. Wenn Sie einige dieser Tools in Ihrem Seitenbereich nicht sehen , können Sie auf diese drei Punkte klicken und hier danach suchen. Alles, was Sie tun müssen, ist zu klicken um sie Ihrem Werkzeugbereich hinzuzufügen. Nehmen Sie sich Zeit, um sicherzustellen, dass Ihr Dokument eingerichtet ist Dann sind Sie bereit für die nächste Lektion, wenn wir mit der Erstellung unserer Quiltblöcke beginnen. Wir sehen uns dort. 5. Blöcke erstellen: Nachdem Sie Ihr Dokument eingerichtet haben, können Sie mit der Erstellung einiger der grundlegenden Blöcke beginnen , die üblicherweise beim Quilten verwendet werden. In dieser Lektion arbeiten wir an der Erstellung von Quadraten und Rechtecken, die die Grundlage für alle Blöcke bilden, die wir in Zukunft erstellen werden. Machen Sie zunächst mit dem Millimeterpapier zusammen ein Quadrat . Sie werden sich erinnern, dass wir unsere Skala so eingestellt haben, dass jedes Quadrat des Millimeterpapiers einem Quadratzoll entspricht. Machen wir ein Vier-Zoll-Quadrat. Ich würde meinen Startpunkt markieren und vier Einheiten herunterzählen. Dann über vier Einheiten. Das wäre ein Vier-Zoll-Quadrat. Gehen wir zu Adobe Illustrator über. Ich komme jetzt zum Rechteckwerkzeug. Wenn Sie das Rechteckwerkzeug hier in der Seitenleiste nicht sehen, versteckt es sich möglicherweise unter einer der anderen Formen. Alles, was Sie tun müssen, ist lange auf das Formfeld zu klicken und das Rechteckwerkzeug auszuwählen. Die Tastenkombination für das Rechteckwerkzeug ist M. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, ein Quadrat oder ein Rechteck zu erstellen. Die erste besteht darin, einfach zu klicken und ziehen, bis Sie die gewünschte Form haben. Sie können sehen, dass mein Rechteck an den Rasterlinien einrastet, wodurch sichergestellt wird, dass das Maß meines Quadrats oder Rechtecks auf den Zoll oder halben Zoll genau ist. Wenn Sie nun ein Quadrat erstellen möchten, halten Sie die Umschalttaste Dadurch werden Ihre Proportionen auf ein perfektes Quadrat beschränkt. Ich sehe hier im Transformationsfeld genau die Größe des Quadrats, das ich erstellt habe, sodass ich sehen kann, dass ich ein Quadrat von acht Zoll mal acht Zoll erstellt habe . Die andere Möglichkeit, ein Quadrat oder Rechteck zu erstellen , besteht darin , auf die Zeichenfläche zu klicken. Daraufhin wird ein Dialogfeld angezeigt, in dem Sie die Maße des gewünschten Quadrats eingeben können . Nehmen wir an, ich möchte ein Rechteck von vier Zoll mal acht Zoll und kann auf „Okay“ klicken. Wenn ich Bausteine baue, halte ich den Strich gerne schwarz. Wir werden in einer späteren Lektion über Farbe sprechen. Wenn Sie die Formen vorerst anhand der Füllfarbe unterscheiden möchten , schlage ich vor, nur die Grauskala zu verwenden. Nehmen wir an, ich möchte genau dieses Quadrat auf die andere Seite des Rechtecks kopieren genau dieses Quadrat auf , das ich erstellt habe. Auch hier gibt es ein paar Möglichkeiten, wie ich das tun kann. Die erste besteht darin, das Quadrat auszuwählen, und ich weiß, dass es ausgewählt weil es blau hervorgehoben ist. Dann kann ich zu Bearbeiten, Kopieren, Bearbeiten, Einfügen gehen , wodurch eine Kopie dieses Quadrats erstellt wird. Dann kann ich es an die gewünschte Stelle ziehen. Eine andere Möglichkeit besteht darin, das Quadrat auszuwählen. Ich kann es gedrückt halten und ziehen und während ich es drüberziehe, drücke ich die Wahltaste und schon wird eine Kopie erstellt. Quadrate und Rechtecke werden die Grundlage für alle anderen Blöcke bilden die Grundlage für alle , die wir erstellen werden. Wenn Sie sich noch an die Werkzeuge in Adobe Illustrator gewöhnen , empfehle ich Ihnen, sich etwas Zeit zu nehmen, um zu üben einige Quadrate und Rechtecke unterschiedlicher Größe zu erstellen, sie zusammenzusetzen und zu kopieren. In der folgenden Lektion erstellen wir den nächsten Quiltblock, das halbquadratische Dreieck. Wir sehen uns dort. 6. Blöcke: [MUSIK] In dieser Lektion lernen wir, wie man einen halbquadratischen Dreiecksblock erstellt. Machen wir ein halbquadratisches Dreieck auf dem Millimeterpapier. Ich habe meine Waage auf einen Zoll eingestellt. Ich beginne damit, ein Vier-Zoll-Quadrat zu machen. Um daraus ein halbquadratisches Dreieck zu machen, teile ich das Quadrat diagonal in zwei Hälften. Von einer Ecke zur nächsten ziehe ich eine Linie. Um diese beiden Formen zu unterscheiden, schattiere ich eine Seite. Um das halbquadratische Dreieck zu erstellen, beginnen wir mit einem Quadrat. Sie können entweder ein Quadrat erstellen, indem klicken und ziehen und die Umschalttaste gedrückt halten, oder indem Sie auf die gewünschten Maße klicken und sie eingeben. Ich denke eigentlich, dass ich meine gerne 6 mal 6 Zoll machen würde. Ich werde dieses erste Quadrat löschen, das ich gemacht habe. Ich habe ein 6 mal 6 Zoll großes Quadrat. Um ein halbquadratisches Dreieck zu erstellen, muss ich einen der Eckankerpunkte löschen. Ich wähle das Tool „Ankerpunkt löschen“. Dann komme ich rüber und klicke auf eine der Ecken, um den Ankerpunkt zu löschen. Jetzt habe ich ein halbes Dreieck. Eine Sache, die dir beim Erstellen all dieser Blöcke auffallen wird, ist, dass der letzte Block immer ein Quadrat oder ein Rechteck ist und das ist so , dass ein Quilter, wenn er diese zusammensetzt, sie entlang der geraden Linien säen kann. Um daraus ein Quadrat zu machen, markiere ich das Dreieck, das ich gemacht habe , und werde es kopieren. Dazu halte ich diese Form gedrückt, ich ziehe sie, und während ich sie ziehe, ich die Wahltaste gedrückt, um eine Kopie zu erstellen. Dann muss ich das drehen. Um zu drehen, können Sie zu Objekt, Transformieren, Drehen gehen. Ich möchte das um 180 Grad drehen, also klicke ich auf 180 und dann wird es in die gewünschte Richtung gedreht. Dann kann ich die zusammenfügen und jetzt habe ich ein Quadrat. Lassen Sie mich das rückgängig machen, damit ich Ihnen eine andere Möglichkeit zum Rotieren zeigen kann. Um das rückgängig zu machen, klicke ich auf Befehl Z. Eine andere Möglichkeit, dieses Teil zu drehen, besteht darin, dass ich darauf klicken kann, ich kann auf das R auf meiner Tastatur klicken, das ist die Tastenkombination für das Drehen, und dann sehe ich, dass dieses kleine blaue Marquee erscheint. Das wird der Drehpunkt sein. Dann kann ich auf eine beliebige Stelle um das Dreieck klicken und anfangen, es zu drehen. Wenn ich nun möchte, dass es sich um perfekte 180 Grad dreht, muss ich nur die Umschalttaste gedrückt halten Dadurch wird die Drehung auf 45-Grad-Schritte beschränkt . Dann kann ich abklicken, zu meinem Auswahlwerkzeug zurückkehren und diese dann zusammenfügen. Genau wie wir es hier oben gemacht haben, um diese beiden Teile zu unterscheiden, werde ich einfach eines von ihnen mit einem Grau füllen. Sobald ich diesen Block zusammen habe, werde ich sie gruppieren. Ich wähle beide aus, indem mein Auswahlwerkzeug über sie ziehe, und dann kann ich zu Objekt, Gruppe gehen. Die Tastenkombination dafür ist Command G. Jetzt kann ich diese als eine Einheit bewegen. Es gibt ein halbes quadratisches Dreieck. In der nächsten Lektion werden wir gemeinsam daran arbeiten, einen Block für fliegende Gänse zu erstellen . Wir sehen uns dort. 7. Blöcke: [MUSIK] Der nächste Block, den wir erstellen werden, ist ein Block mit fliegenden Gänsen. Ein Block fliegender Gänse ist immer doppelt so breit wie hoch. Wenn ich das vier Zoll hoch mache, muss ich es acht breit machen. Dann messe ich nach unten und immer wieder. Als nächstes muss ich eine Markierung auf halber Strecke zwischen diesen beiden Ecken machen . Ich markiere diese Stelle und das zeigt mir, wo ich die diagonalen Linien zeichnen muss. Beginnend an dieser unteren Ecke zeichne ich eine diagonale Linie. Deshalb verwende ich manchmal gerne eine gerade Kante. Zeichne das gerade nach oben und bring es dann runter in diese Ecke. Dann kann ich die Form schattieren, um diese Form zu unterscheiden, und da ist ein fliegender Gänseblock. Gehen wir zu Adobe Illustrator und erstellen dort einen fliegenden Gänseblock. Wir beginnen mit unserem Rechteckwerkzeug. Für diesen klicke ich, ich möchte meine Proportionen eingeben. Ein Block fliegender Gänse ist immer doppelt so breit wie hoch. Lass uns sehen. Ich möchte einen Block mit fliegenden Gänsen , der acht Zoll breit ist. Ich möchte sicherstellen, dass es 4 Zoll hoch ist. Ich werde das zunächst weiß machen. Zusätzlich zu diesem Rechteck benötige ich zwei Quadrate, die der Höhe dieses Rechtecks entsprechen , also wähle ich das Rechteckwerkzeug aus und klicke erneut hier und anstelle von acht Zoll mal vier Zoll möchte ich zwei Quadrate, die vier Zoll mal vier Zoll groß sind. Es gibt einen und ich werde eine Kopie machen. Lassen Sie mich ein wenig hineinzoomen. Gehe zur Ansicht. Zoomen Sie hinein. Das ist gut. [RAUSCHEN] Ich möchte genau an der halben Stelle einen Ankerpunkt hinzufügen. Ich verwende die Quadrate gerne als Leitfaden, weil ich weiß acht Zoll lang und dieses Quadrat vier Zoll lang ist. Ich weiß, dass die Länge genau der Hälfte dieser Entfernung entspricht. Ich werde dieses Quadrat direkt oben ausrichten und dann das Rechteck auswählen. Ich gehe zum Tool „Ankerpunkt hinzufügen“. Ich möchte genau hier, wo sich diese Linien schneiden, einen Ankerpunkt hinzufügen . Dieser Punkt sollte genau die Hälfte der Entfernung sein. Jetzt wähle ich das Werkzeug „Ankerpunkt löschen“ und lösche diese beiden Ecken, wobei ein Dreieck zurückbleibt. Ich werde diesem Dreieck eine Farbe geben . Fügen wir ein Grau hinzu. Um diesen Block nun zu einem Rechteck zu machen, füge ich zwei Dreiecke auf jeder Seite dieses größeren Dreiecks hinzu. Wir werden das genauso machen, wie wir mit dem halbquadratischen Dreiecksblock begonnen haben. Wenn ich eines dieser Quadrate auswähle, wähle ich das Werkzeug „ Ankerpunkt löschen“ und lösche diesen Punkt, um ein Dreieck zu erstellen. kann ich hier platzieren. diesem Grund ist es sehr praktisch, die Funktion „Am Raster ausrichten“ zu aktivieren , wenn Sie Quiltblöcke erstellen da ich mir keine Sorgen machen muss, dass sie ein oder zwei Pixel daneben liegen und eine Lücke hinterlassen. Dann mache ich dasselbe mit diesem Quadrat. Ich wähle es aus, wähle den Ankerpunkt löschen. Ich werde diesen Ankerpunkt hier löschen und das zusammenfügen und das ist ein Block mit fliegenden Gänsen. Genau wie wir es mit dem halbquadratischen Dreieck gemacht haben, lassen Sie uns das zusammenfassen. Ich kann die ganze Gruppe auswählen, zu Objekt und Gruppe kommen oder „Befehl G“ drücken und jetzt kann ich diese Einheit als einzelne Einheit bewegen. Lassen Sie uns die Ansicht verkleinern. Eine praktische Möglichkeit, die Ansicht vollständig zu verkleinern indem Sie in Windows auf „Zeichenfläche anpassen“ oder den Befehl Null drücken in Windows auf „Zeichenfläche anpassen“ oder den Befehl , ist die Tastenkombination dafür. Wir haben eine ziemlich kleine Sammlung von Blöcken, die wir gemacht haben. In der nächsten Lektion arbeiten wir daran, halbe rechteckige Dreiecke und Quadrate in quadratischen Blöcken zu erstellen . Wir sehen uns dort. 8. Blöcke erstellen: Halbe Rectangle und Quadrat: [MUSIK] In dieser Lektion arbeiten wir daran, zwei Blöcke zu erstellen, das halbe Rechteck, das Dreieck und den quadratischen und quadratischen Block. Wenn Sie Millimeterpapier verwenden, fahren Sie fort und erstellen diese Formen, wie ich sie in Adobe Illustrator demonstriere. Das nächste Buch, das erstellt wird, ist das halbe rechteckige Dreieck. Es ist dem halbquadratischen Dreieck sehr ähnlich, aber anstatt dass der letzte Block ein perfektes Quadrat ist, wird er ein Rechteck sein. Zu Beginn wähle ich das Rechteckwerkzeug aus. Das halbe rechteckige Dreieck muss nicht unbedingt in bestimmte Proportionen passen. Ich erstelle oft halbe rechteckige Dreiecke , die doppelt so hoch wie breit sind. Nehmen wir vier Zoll breit und acht Zoll hoch und wählen, Okay. Um das halbe rechteckige Dreieck zu erstellen, verwenden wir dasselbe Verfahren, mit dem wir das halbquadratische Dreieck erstellt haben. Wenn mein Rechteck ausgewählt ist, wähle ich das Werkzeug „Ankerpunkt löschen “ und lösche einen der Eckpunkte, um ein hohes rechtwinkliges Dreieck zu erstellen. Dann muss ich eine Kopie davon erstellen, damit ich das tun kann, indem ich dieses Dreieck auswähle und es mit gedrückter Wahltaste überziehe . Dann muss ich es um 180 Grad drehen, also wähle ich R auf meiner Tastatur aus und drehe es, wobei ich die Umschalttaste gedrückt halte, um sicherzustellen , dass es genau an der richtigen Stelle einrastet. [LÄRM] Dann kann ich das verschieben und die beiden zusammenfügen. [LÄRM] Lass uns geben, ich werde das hier ausprobieren. Dann kann ich diese zu einer Objektgruppe zusammenfassen und das ist unser nächster Block. Der nächste Block, den wir machen werden, wird oft als Quadrat und Quadrat bezeichnet. Es sieht aus wie eine Diamantform, genau wie alle anderen Blöcke. Wir beginnen mit dem Rechteckwerkzeug. Dafür möchte ich ein perfektes Quadrat erstellen, also halte ich die Maustaste gedrückt und ziehe und achte darauf, dass ich die Umschalttaste gedrückt halte, um diese Proportionen zu beschränken. Das sieht gut aus. Wenn ich in das Transformationsfeld schaue , kann ich sehen, dass ich ein Quadrat erstellt habe, das 10 Zoll mal 10 Zoll groß ist. [LÄRM] Ähnlich wie damals, als wir die fliegenden Gänse blockierten. Als Nächstes möchte ich einen Ankerpunkt genau in der Mitte zwischen den einzelnen Ecken hinzufügen der Mitte zwischen den einzelnen und das mache ich an jeder Seite. Was ich gerne mache, ist, eine andere Form zu erstellen, die ich als Leitfaden verwende. Seit ich weiß, ist diese Form 10 Zoll mal 10 Zoll groß. Ich werde ein weiteres Quadrat erstellen, das die Hälfte dieser fünf Zoll mal fünf Zoll ist. Ich klicke mit dem Rechteckwerkzeug und tippe fünf mal fünf Zoll ein. [LÄRM] Lass mich das weiß machen, damit ich mich nicht verwirre. Ich weiß, dass der Punkt, an dem sich diese Linie schneidet, der halbe Punkt ist. Mit dem Werkzeug „Ankerpunkt hinzufügen füge ich einen Ankerpunkt hinzu. Ich habe vergessen, meine Form auszuwählen. Stellen Sie also sicher, dass das Quadrat, Sie die Ankerpunkte hinzufügen, ausgewählt ist. Jetzt kann ich das Ankerpunktwerkzeug auswählen oder das Ankerpunktwerkzeug hinzufügen Ankerpunktwerkzeug hinzufügen und ich füge hier einen Ankerpunkt hinzu. Ich kann das nach unten bewegen, aufstellen. [RAUSCHEN] Ich füge hier einen Ankerpunkt hinzu [NOISE] und füge die letzten beiden schnell hinzu ohne das Führungsquadrat zu verwenden. Ich habe meine Ankerpunkte hinzugefügt. Jetzt löschen wir die Ankerpunkte an den Ecken, sodass ich mit meinem Tool „ Ankerpunkt löschen“ auf jede dieser Ecken klicken kann, ich mit meinem Tool „ Ankerpunkt löschen“ auf jede dieser Ecken klicken kann um eine Diamantform zu erstellen. Jetzt muss ich als letztes an ein Dreieck hinzufügen, um jeder Ecke ein Dreieck hinzufügen, um sicherzustellen , dass mein letzter Block die Form eines Quadrats hat. Das Quadrat, das ich als Richtquadrat gemacht habe , hat eigentlich genau die Größe, die ich brauche. Da der Abstand zwischen diesem Punkt und der Ecke meines Quadrats fünf Zoll beträgt. Ich brauche ein Quadrat, das fünf Zoll mal fünf Zoll groß ist. Mit meinem Tool „ Ankerpunkt löschen“ löschen wir diesen Ankerpunkt, um daraus ein Dreieck zu machen , und dann kann ich dieses Dreieck genau dort einpassen. Da diese Form für jede dieser Ecken genau dieselbe ist , kann ich sie einfach duplizieren. Ich werde es in die Länge ziehen. Drücken Sie „R“, um zu drehen, und halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um sicherzustellen , dass es sich genau um den Betrag dreht, den ich benötige. Dann kann ich auf dieses Dreieck klicken und dann die Umschalttaste gedrückt halten , um auch dieses auszuwählen. Ich kann beide auf einmal kopieren. Dies sind nur einige der Tastenkombinationen, die ich gerne verwende Ich ziehe sie rüber, drücke „R“, um sie zu drehen, und dann kann ich diese beiden Formen zusammen drehen, indem ich die Umschalttaste gedrückt halte. Ich wähle [NOISE] all das aus. Gruppieren Sie sie und voila, lassen Sie uns die Ansicht verkleinern, damit wir sehen können, was wir haben. Dies ist ein quadratischer und quadratischer oder Diamantblock. In der nächsten Lektion werden wir lernen, Blöcke mit Kurven zu erstellen. Dazu gehören der Nebenkreis, ein Halbkreis und ein Viertelkreis. Wir sehen uns dort. 9. Blöcke: [MUSIK] In dieser Lektion werden wir einige Blöcke mit Kurven erstellen. Dazu gehören der Nebenkreis, der Halbkreis und der Viertelkreis. Diese mögen etwas komplexer erscheinen, aber sie können einem Quiltdesign wirklich eine schöne Abwechslung verleihen . Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie ich den eingefügten Kreis auf Millimeterpapier machen würde . Ich beginne immer damit, den Mittelpunkt des Kreises zu bestimmen . Wenn ich einen Kreis mit einem Durchmesser von 6 Zoll erstellen möchte, muss ich drei vom Mittelpunkt aus zählen , das ist der Radius. Der Radius ist die Hälfte des Durchmessers, wenn Sie sich aus der Schulmathematik erinnern. Ich zähle drei vom Mittelpunkt nach oben und drei nach unten vom Mittelpunkt und mache eine kleine Markierung und dann zähle ich von diesem Mittelpunkt aus drei drüber und ich zähle drei in die andere Richtung. Jetzt verbinde ich diese vier Punkte mit einer Kurve, sodass mein Kreis so gerade wie möglich ist. Sie können sicherlich einen Kompass oder ein anderes Werkzeug verwenden , um einen perfekten Kreis zu erstellen. Aber ich finde, dass ich im Allgemeinen nicht so genau sein muss. Jetzt habe ich die Form eines Kreises und kann das in ein Quadrat einschließen. Von diesem Punkt an komme ich zur Ecke. Für den Halbkreis gehe ich genauso vor, aber ich muss nur drei der Punkte markieren , da dieser untere eine gerade Kante sein wird. Vom Mittelpunkt zähle ich drei über drei nach links und über drei nach rechts, aber ich muss nicht herunterzählen. Dann näher ran, verbinde diese mit der Kurve. Für den Viertelkreis bist du genauso vorgegangen, aber diesmal markierst du nur zwei Punkte außerhalb der Mitte, einen über und einen nach oben oder unten. Schauen wir uns nun an, wie wir in Adobe Illustrator einen Nebenkreis erstellen . Obwohl wir einen Kreis erstellen, beginnen wir trotzdem mit dem Rechteckwerkzeug und ich möchte ein perfektes Quadrat erstellen und ich möchte die Größe des Quadrats kontrollieren. Ich klicke und lass uns ein Quadrat machen, wir versuchen 8 x 8 Zoll und [NOISE] Ich werde es vergrößern. Die Tastenkombination zum Vergrößern ist Command Plus, das ist ein bisschen zu viel. Wenn du könntest, das Minus, wird es verkleinert. Hier ist mein Grundquadrat, 8 mal 8“. Ich möchte einen Kreis erstellen , der in dieses Quadrat passt. Ich gehe zu meinen „Formoptionen“ und klicke lange darauf und finde das Ellipsenwerkzeug. Das Ellipsenwerkzeug funktioniert sehr ähnlich wie das Rechteckwerkzeug. Alles was ich tun muss ist klicken. Da mein Quadrat 8 mal 8 „ist, möchte ich meinen Kreis auch 8 „mal 8“ machen. Geben wir dem eine Farbe, nur um diese beiden voneinander zu unterscheiden. Jetzt könnte ich das einfach drauflegen und es als Block erledigt bezeichnen. Aber ich mag es wirklich, jedes Stück auf diese Weise getrennt zu haben , falls ich jemals diesen Aufschlag nehmen und daraus einen Quilt machen lassen möchte . Ich habe jedes Stück für sich und kann es in seine Einzelteile zerlegen. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin beide Formen zusammen auszuwählen. Wir werden uns das „Pathfinder-Tool“ ansehen. Das Pathfinder-Tool bietet viele verschiedene Optionen, um Formen zu kombinieren und zu zerlegen. Für dieses spezielle Beispiel können wir auf das „ Dividen-Tool“ klicken und wenn ich „Teilen“ auswähle, werden sie gruppiert. Ich muss mit der rechten Maustaste klicken und die Gruppierung aufheben, aber dann kann ich jedes dieser Teile einzeln abrufen. Ich drücke einfach „Command Z“, um das rückgängig zu machen , und lass uns diese Objektgruppe neu gruppieren. Es gibt einen eingefügten Kreis. Ich mache „Command Minus“, um die Ansicht zu verkleinern. Als nächstes machen wir einen Halbkreis. Fangen wir mit der gleichen Struktur an, die wir zuvor hatten. Da wir einen Halbkreis machen, können wir dieselbe Breite verwenden, aber wir werden nur die halbe Höhe verwenden. Ich werde lange auf die „Ellipse“ klicken , damit ich mir das Rechteckwerkzeug schnappen kann. Ich werde auf meine Zeichenfläche klicken und dieses Mal wollte ich sie immer noch 8 Zoll lang haben, aber ich möchte sie nur 4 Zoll breit haben. Dieses Rechteck wird meine Basis sein, aber ich werde es duplizieren und ich werde dir zeigen, warum. Dann komme ich wieder rüber und wähle das Ellipsenwerkzeug aus. Ich möchte einen Kreis erstellen, der immer noch 8 x 8 Zoll groß ist, und dann schneiden wir ihn in zwei Hälften. Ich wähle „Okay“, geben wir dem eine Farbe. Jetzt verwenden wir dieses Rechteck als Leitfaden, um diesen Kreis in zwei Hälften zu schneiden. Moment geht dieses Rechteck hinter den Kreis und ich möchte, dass es vorne steht. Ich kann „mit der rechten Maustaste klicken“, „Anordnen“, „In den Vordergrund stellen“. Ich werde dieses Rechteck direkt über dem Kreis ausrichten . Die Form des Halbkreises können Sie hier bereits sehen. Ich wähle diese beiden Formen aus und gehe zurück zu meinem „Pathfinder“. Die zweite Option heißt „Minus Front“. Es wird alles löschen, was die Frontform überlappt. Damit bleibt mir nur noch ein Halbkreis. Jetzt kann ich diesen Halbkreis zu meinem ursprünglichen Rechteck bringen und wir machen dasselbe wie mit diesem eingefügten Kreis. Ich wähle meinen Halbkreis aus. Ich werde nur aufteilen, um sicherzustellen, dass jedes davon in seine eigenen Bestandteile aufgeteilt wird. Da ist mein Halbkreis. Nun ist der Viertelkreis ein sehr ähnlicher Prozess. Wir werden den Halbkreis einfach wieder in zwei Hälften schneiden. Für den Viertelkreis beginnen wir diesmal tatsächlich mit dem Kreis. Ich klicke einmal und lass uns das 10 mal 10 machen nur um die Form ein wenig zu variieren , und klicke auf „Okay“. Füllen Sie unseren Kreis mit Grau. Jetzt möchte ich den Kreis in zwei Hälften und wieder in zwei Hälften schneiden. Ich habe diesen Kreis 10 mal 10“ gemacht. Ich werde kommen und mir ein Rechteck holen , das 10 Zoll breit und 5 Zoll hoch ist. Wir geben ihm eine andere Farbe nur um uns nicht zu verwirren. Ich bringe dieses Rechteck nach vorne und richte es vor dem Kreis aus, sodass ich nur die Hälfte davon belichtet habe. Ich wähle beide zusammen aus, gehe zu meinem „ Pathfinder-Fenster “ und wähle „Minus Front“. Damit bleibt mir ein Halbkreis. Jetzt mache ich das nochmal, weil ich einen Viertelkreis haben will. Ich komme zu meinem Rechteckwerkzeug und dieses Mal kann ich ein Quadrat machen, das ist 5 x 5 “. Mach es weiß. Du kannst es in der gleichen Farbe belassen, aber ich mag es, wenn es eine andere Farbe hat , um mich nicht zu verwirren. Dann bringe ich dieses Quadrat rüber ordne es direkt vor dem Halbkreis an. Wählen Sie beide aus. Wählen Sie im „Pathfinder-Fenster“ „Minus Front“ aus, und es bleibt ein Viertelkreis übrig. Jetzt zeigt mir das Transformationsfeld , dass dieser Viertelkreis 5 mal 5“ groß ist. So groß werde ich mein Quadrat machen. Ich klicke auf 5 mal 5“. Mach das weiß. Ich schicke das nach hinten. Ich gehe zu „Anordnen“, „Nach hinten senden“ und dann kann ich es mit diesem Viertelkreis ausrichten. Wir werden sie zusammenfassen. Da ist dein Viertelkreisblock. Bevor Sie mit der nächsten Lektion fortfahren, sollten Sie eine Pause einlegen und sich etwas Zeit nehmen , um das Erstellen aller Blöcke zu üben , die wir in dieser Lektion und in den vorherigen Lektionen gelernt haben . Im Download-Bereich gibt es eine Ressource, die all diese Blöcke enthält , die Sie als Referenz verwenden können. Stellen Sie sicher, dass Sie es zum weiteren Üben griffbereit haben. In der nächsten Lektion nehmen wir die Blöcke, die wir hier erstellt haben , und kombinieren sie miteinander , um zu sehen, welche verschiedenen Formen wir erstellen können. Ich treffe dich dort. 10. Kombination von Quilt: In den letzten beiden Lektionen haben wir daran gearbeitet, einige der grundlegendsten Quiltblöcke zu konstruieren , entweder in Adobe Illustrator oder auf Millimeterpapier. In dieser Lektion nehmen wir diese Blöcke und beginnen, sie miteinander zu kombinieren, um zu sehen, welche einzigartigen Formen und Designs wir erstellen können. Wenn Sie auf Millimeterpapier arbeiten, können Sie auf die gleiche Weise spielen, Sie haben nicht unbedingt den gleichen Vorteil Blöcke kopieren und drehen zu können. Ich beginne oft mit Bleistift und Papier und skizziere intuitiv einige Formen bevor ich überhaupt zum Computer gehe. Dieser Prozess ermöglicht es Ihrer Hand, Sie wirklich zu führen. Manchmal skizziere ich einfach mit meinem Bleistift einige Formen , die mir im Kopf stehen, und erstelle einen groben Plan. Ich messe hier nichts aus, aber ich habe einen Quilt im Sinn, hat solche halben Blöcke. Jetzt fange ich vielleicht einfach mit ein paar halbquadratischen Dreiecken und schaue, wie sie zusammenkommen. Ich werde diese Blöcke ziemlich groß machen. [MUSIK] Schauen wir uns an, wie es aussieht, mit einigen dieser Blöcke in Adobe Illustrator zu arbeiten . Ich könnte diese quadratische und quadratische Form nehmen, ich ziehe sie rüber und halte die Option gedrückt , um eine Kopie zu erstellen, und dann nehme ich vielleicht meine fliegenden Gänse und ziehe sie auch nach unten. Jetzt möchte ich, dass meine fliegenden Gänse die gleiche Länge wie dieses Quadrat haben. Ich gehe zu meinem Transformations-Panel und machen wir daraus eine gerade Zahl. Neben den Maßen siehst du hier diese kleine Kette. Moment ist es deaktiviert, was bedeutet, dass die Proportionen eingeschränkt werden , um sicherzustellen , dass Breite und Höhe im gleichen Verhältnis bleiben. Wenn ich darauf klicke und es ausschalte, dann kann ich die Breite und die Höhe separat anpassen, aber ich möchte die Proportionen jetzt eigentlich zurückhaltend halten. Machen wir daraus ein Quadrat von vier Zoll mal vier Zoll. Jetzt sieh dir die fliegenden Gänse an. Wenn Sie sich erinnern, ist eine fliegende Gänse doppelt so lang wie hoch. Ich möchte, dass diese Länge dem Quadrat entspricht, also machen wir es vier Zoll breit, und weil ich meine Proportionen zurückhaltend habe, und weil ich meine Proportionen zurückhaltend habe, wurde die Höhe automatisch auf zwei Zoll geändert. Mal sehen, ob wir die beiden aneinander reihen können. Ich mache ein Duplikat dieser fliegenden Gänse, also ziehe ich es mit gedrückter „Option“ -Taste nach oben. Ich werde beide duplizieren, also drücke ich die Optionstaste gedrückt, während ich sie ziehe. Ich würde diese gerne umdrehen , sodass sie in die entgegengesetzte Richtung zeigen. Ich wähle beide aus, drücke „R“ auf meiner Tastatur, um sie zu drehen, und das bringt den Cursor genau in die Mitte, wo ich ihn haben möchte. Dann verschiebe ich diese und halte die „Shift“ -Taste gedrückt, sodass sie sich um perfekte 180 Grad drehen. Da drüben ist das eine interessante Form. Mal sehen, was wir noch machen können. Ich glaube, ich hätte gerne ein Quadrat. Geben wir diesem Quadrat einfach ein Grau. Ich glaube, ich schnappe mir den Viertelkreis. Ich klicke auf „Option“ , um eine Kopie zu erstellen. Lass uns diese gleich groß machen. Markieren Sie mein Quadrat, machen Sie es vier Zoll, und wir machen dasselbe mit diesem Quadrat, vier Zoll, und klicken Sie auf „Return“. Lass uns die zusammenstellen. Ich werde einen weiteren Viertelkreis auf diese Seite bringen . Ich versuche es mit einem halben quadratischen Dreieck. Bringen wir das her. Ich möchte, dass dieses halbquadratische Dreieck die gleiche Größe wie diese anderen Quadrate hat. Mit meinem Transformations-Panel mache ich das auf vier Zoll und die Höhe wird automatisch auf vier Zoll geändert. Platziere das da, dreh es um. Ich möchte die Farbe dieses halben Dreiecks ändern. Da ich das gruppiert habe, gibt es mehrere Möglichkeiten, dies zu tun, aber was ich gerne mache, ist einfach „Doppelklicken“, und das bringt es aber was ich gerne mache, ist einfach „Doppelklicken“, in den Isolationsmodus, dann kann ich auf diese Form klicken und sie isolieren. Dann verwende ich meine Pipette, die sich hier in meiner Werkzeugleiste befindet, die Tastenkombination dafür ist „I“. Ich kann auf die Farbe klicken, die ich haben möchte, auf die gewünschte Farbe klicken, draußen „doppelklicken“, um den Isolationsmodus zu verlassen, und dann ändere ich das, sodass es der gleichen Farbe entspricht , ich drehe sie um. Das könnte ein neues Kapitel aufschlagen. Versuchen wir es noch einmal. Dieses Mal denke ich, dass ich wieder mit einem Quadrat beginnen möchte, also nehme ich mein Quadrat, halte die „Option“ -Taste gedrückt und ziehe es rüber. Versuchen wir es mit dem halben rechteckigen Dreieck. Stellen wir sicher, dass sie die gleiche Größe haben, also ändere ich die Größe des Quadrats auf eine schöne einfache Zahl, lassen Sie uns noch einmal vier Zoll machen. Das, ich möchte eigentlich zwei davon auf dieses Quadrat legen. Anstatt das vier Zoll breit zu machen, mache ich es zwei Zoll breit. Ich werde diesen Block hierher bringen, lassen Sie uns die zusammen anordnen. Jetzt möchte ich das auf die andere Seite übertragen. Am einfachsten geht das, wenn ich zu „Objekt“, „Transformieren“, „Reflect“ gehe zu „Objekt“, „Transformieren“, und ich möchte es vertikal reflektieren, ich möchte es über sich selbst reflektieren und ich möchte eine Kopie erstellen, also klicke ich auf „Kopieren“. Ich kann es mir schnappen und auf die Seite ziehen . Du schnappst dir beide, nicht das Quadrat. Ich möchte sie herunterziehen und ziehe sie mit gedrückter „Option“ -Taste nach unten. Das ist wirklich cool, es hat eine Pfeilform. Es ist nicht das, was ich wollte. Ich werde diese drehen und jetzt möchte ich beide an den Seiten drehen. Ich wähle vier dieser halbrechteckigen Dreiecke aus, klicke auf „R“, um sie zu drehen, drehe sie um. Ich halte „Option“ gedrückt, um eine Kopie zu erstellen , und „Shift“, um sie direkt an die richtige Stelle zu setzen. Dadurch entstand eine Version eines Sägezahnsterns mit halben rechteckigen Dreiecken. Wenn ich das nun in ein Quiltmuster aufnehmen würde, würde ich hier Quadrate in den Ecken hinzufügen wollen , um sicherzustellen, dass meine endgültige Form ein Quadrat ist. Lass uns das machen, ich drücke „M“. Ich klicke einfach, weil ich weiß , dass dieses Quadrat vier Zoll mal vier Zoll groß sein muss. Ich kann das hier einfach manuell eingeben. Platziere das hier, ich kann es rüberziehen, auf „Option gedrückt halten“ klicken, um eine Kopie zu erstellen, und beide auswählen, sie nach unten ziehen und eine Kopie erstellen. Wie Sie sehen können, sind die Möglichkeiten wirklich endlos, sobald Sie anfangen , diese Formen miteinander zu kombinieren , diese Formen miteinander zu kombinieren. Bevor Sie mit der nächsten Lektion fortfahren, nehmen Sie sich etwas Zeit, um diese Blöcke zu kombinieren, um verschiedene Formen zu erstellen. Hier sind ein paar Übungen, mit denen Sie das Kombinieren von Formen üben können. Sehen Sie nach, ob Sie die hier gezeigten Blöcke neu erstellen können. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um das Video anzuhalten und einen Screenshot dieser Folie zu machen oder suchen Sie im Abschnitt Ressourcen einem Dokument namens Quilt Block Practice Diese sind auch dort verfügbar. Hier sind ein paar zusätzliche Blöcke, die du ausprobieren kannst. In der nächsten Lektion werden wir darüber sprechen, wo Sie Inspiration für Ihre Zitate finden können. Wir sehen uns dort. 11. Inspiration beschaffen: [MUSIK] In der letzten Lektion haben wir gelernt, wie man einige der grundlegendsten Blöcke erstellt , die beim Quilten verwendet werden, und wir haben gesehen, wie sie auf interessante Weise miteinander kombiniert werden können . Bevor wir beginnen, diese Blöcke zu arrangieren , um unser endgültiges Modell zu erstellen, möchte ich mir etwas Zeit nehmen, um über verschiedene Orte zu sprechen , an denen Sie sich für Ihr Design inspirieren lassen könnten . Ein Ort, an dem Sie anfangen könnten, nach Inspiration zu suchen , sind Bücher. Es gibt viele Bücher mit Beispielen für Quilts und Quiltblöcke. Das verwende ich als Referenz. Es heißt 5.500 Quilt Blocks von Maggie Malone und enthält buchstäblich Tausende von Beispielen für verschiedene Quiltblöcke. Dies ist eine großartige Möglichkeit, einen Eindruck von den verschiedenen Kombinationen und Stilen von Quiltblöcken zu bekommen, die erstellt werden können. Schauen Sie in der Näh- oder Quiltabteilung Ihres örtlichen Buchladens oder Bibliothek nach, welche Optionen sie möglicherweise bieten. Sie können sich auch in Ihrer Umgebung nach Inspiration umschauen , ich finde viele interessante geometrische Formen in Architektur und Fliesen. Man kann sich auch von der Natur inspirieren lassen. Es gibt so viele verschiedene abstrakte Formen und Elemente, die der Natur entnommen und in einem Quiltdesign verwendet werden können . Wenn Sie sich nicht besonders von der Architektur oder den natürlichen Elementen in Ihrer Region inspirieren lassen , gibt es im Internet so viele Orte, an denen Sie Ideen finden können. Websites wie unsplash.com bieten lizenzfreie Bilder und können ein großartiger Ort sein, um Bilder zu finden, die Sie für Ihr Quilt-Design inspirieren können. Mein erstes Quiltdesign, der Kiln Quilt, wurde von den Ringelblumengirlanden inspiriert , denen ich während meines Aufenthalts in Indien begegnet bin . Anhand dieser Fotos habe ich einige Formen skizziert, um die Blüten darzustellen , und von den Fotos farblich inspirieren lassen , um mein Modell zu erstellen. Hier sind ein paar andere Beispiele für Quilts, die ich entworfen habe, zusammen mit einem Bild , das die Inspiration für diesen Quilt darstellt . Jetzt sind Sie an der Reihe, rauszugehen und sich inspirieren zu lassen. Machen Sie einen Spaziergang durch einen Park oder eine Stadt und suchen Sie nach Formen, Farben und Stimmungen, die Sie inspirieren. Sammle drei bis sechs Fotos , die du in den kommenden Lektionen verwenden kannst. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie aus einem von Ihnen aufgenommenen Foto eine benutzerdefinierte Farbpalette erstellen . Wir sehen uns dort. 12. Farbpaletten erstellen: [MUSIK] Bevor wir mit der Gestaltung unseres endgültigen Quilt-Modells beginnen, lassen Sie uns über Farbe sprechen. Farbe kann das Aussehen und die Haptik einer Decke komplett verändern. Es kann sehr hilfreich sein, bei der Gestaltung Ihres Quilts ein paar verschiedene Optionen zum Herumspielen zu haben. Wenn du auf Millimeterpapier arbeitest, suche dir dein bevorzugtes Farbmedium und probiere ein paar Farboptionen auf einem leeren Blatt Papier aus. Ich verwende Marker, weil sie auf der Kamera besser zu sehen sind. Farbstifte sind auch eine wirklich gute Option, da unsere Aquarellfarben oder jedes Medium, das Sie haben, auf eine Vielzahl von Farben zugreifen können. Was ich hier habe, ist nur ein weißer Papierstreifen. Ich nehme ein paar der Farben , die [NOISE] ich ausprobieren möchte, und nehme sie einfach als Swatch. [MUSIK] Ich kann die nehmen und herausschneiden. Jetzt habe ich nur noch fünf Farben hier. Sie können natürlich so viele aussuchen , wie Sie möchten. Ich ermutige Sie, viele Muster zu erstellen. Wenn Sie eine kleine Bibliothek haben, bietet sie Ihnen viele Möglichkeiten zum Herumspielen. Ich schneide sie gerne aus, weil ich sie in verschiedenen Kombinationen anordnen, übereinander und nebeneinander legen kann sie in verschiedenen Kombinationen anordnen, , um zu sehen, wie sie in einem Quilt interagieren könnten. gibt es verschiedene Möglichkeiten, eine Farbpalette zu erstellen Adobe Illustrator gibt es verschiedene Möglichkeiten, eine Farbpalette zu erstellen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine Farbpalette anhand eines Fotos beziehen, das Sie zur eine Farbpalette anhand eines Fotos beziehen, das Sie Hand haben oder das Sie in der vorherigen Lektion aufgenommen haben, während Sie sich inspirieren ließen. Ich habe Adobe Illustrator geöffnet und öffne eine neue Datei. Für diesen Vorgang verwenden wir einfach ein normales Blatt Papier im Letter-Format . Ich gehe zu Drucken und wähle Brief und klicke auf „Erstellen“. Ich bin in meinem Arbeitsbereich und als Erstes platziere ich mein Foto in mein Dokument. Um das zu tun, gehe ich zu File, Place, und das gibt mir Zugriff auf die Dateien auf meinem Computer. Ich habe das auf meinem Desktop gespeichert und klicke auf Platzieren. Um das Foto in meinem Dokument zu platzieren, kann ich einfach klicken und ziehen. Die Größe spielt keine Rolle. Die Inspiration für das Quiltdesign, das mir vorschwebt, ist eine Lotusblume. Dies ist ein Foto, das ich auf einer Reise in Sri Lanka von einigen Lotusblumen gemacht Reise in Sri Lanka von habe , die ein Verkäufer verkauft hat, um sie vor Ort zu verschenken. Ich werde versuchen, aus diesem Foto eine Farbpalette zu erstellen . Nachdem wir unser Foto platziert haben, setzen wir einige Farbmuster ein. Ich werde das Rechteckwerkzeug verwenden. Komm rüber, klicke und ziehe und ich halte die Umschalttaste gedrückt , um ein perfektes Quadrat zu erstellen. Das muss kein perfektes Quadrat sein, aber ich mag es, die Dinge sauber und aufgeräumt zu halten. Komm zu meinem Auswahltool. Ich möchte dem eine Fülle geben, aber keinen Strich machen. Ich werde hier auf den Strich klicken und ihn nicht streichen. Füllen wir es vorerst mit Schwarz. Dann dupliziere ich dieses Quadrat ein paar Mal, um meine Farbfelder einzustellen. die Wahltaste gedrückt halte, ich die Wahltaste gedrückt halte, verschiebe ich es und kann das weiter kopieren. Sie können auch die Tastenkombination D verwenden um diese letzte Aktion zu duplizieren. Ich kann einfach so lange Befehl D drücken, bis ich die Anzahl der Farbfelder habe, die mir gefallen. Ich könnte das einfach runterziehen. Ich weiß nicht, ob ich diese vielen Muster brauche, aber das gibt mir eine Menge, mit der ich arbeiten kann. Jetzt wähle ich dieses erste Quadrat aus. Wenn es ausgewählt ist, hole ich mir die Pipette. Die Tastenkombination für die Pipette lautet I. Dann kann ich anfangen, in meinem Foto herumzuklicken und einige Farben zu finden, die mir gefallen. Ich denke, ich beginne mit einem hellen Neutral und kehre zu meinem Auswahlwerkzeug zurück , um das nächste Quadrat auszuwählen. Drücken Sie I für die Pipette und klicken Sie weiter. Für diesen Prozess klicke ich mich gerne um und wähle intuitiv Farben aus, die mir gefallen. Eine Tastenkombination, um zwischen der Pipette und dem Auswahlwerkzeug umzuschalten der Pipette und dem Auswahlwerkzeug , besteht darin, die Befehlstaste zu drücken. Wenn Sie den Befehl drücken, kehren Sie zum letzten Auswahlwerkzeug zurück , das Sie verwendet haben. Wenn ich die Befehlstaste drücke, um das nächste Quadrat auszuwählen, und wenn ich es loslasse, ich zurück zur Pipette, das ist eine praktische Abkürzung. [MUSIK] Eine Sache, die ich bei der Auswahl von Farben zu beachten versuche , ist sicherzustellen, dass ich einen Wertebereich habe. Ich versuche sicherzustellen, dass ich einen schönen Bereich an hellen und dunklen Werten habe. Dadurch wird sichergestellt , dass meine Farbpalette genügend Kontrast hat. Hier versuche ich, eine etwas dunklere Goldfarbe aufzunehmen und ich kann nicht wirklich die Farbe auswählen , die mir gefällt. Was ich tun kann, ist eine Farbe zu finden, die in der Nähe ist , und wenn das Quadrat ausgewählt ist, zu meiner Füllung gehen und doppelklicken, und ich kann manuell ziehen, um die Farbe zu finden , die mir gefällt, etwa so. [MUSIK] Das sieht gut aus, ich glaube, ich werde das letzte Muster löschen. Jetzt, wo ich eine schöne Farbpalette habe, möchte ich diese zu meinem Farbfeld-Panel hinzufügen. Um das zu tun, ziehe ich, um alle Quadrate auszuwählen. In meinem Farbfeld-Bedienfeld klicke ich auf den Ordner und dadurch wird meiner Farbfeldbibliothek eine neue Farbgruppe hinzugefügt . Dies sind nun die Standardfarben , mit denen Adobe Illustrator geliefert wird. Ich glaube nicht, dass ich irgendwas davon benutzen werde, also werde ich das aufräumen. Dazu klicke ich auf diesen Ordner und halte die Umschalttaste gedrückt, alle auszuwählen und dann kleinen Mülleimer mit der Aufschrift „Swatch löschen“ zu gelangen. Es räumt nicht nur meine Swatch-Bibliothek auf und lässt die Farben übrig, die ich verwenden werde. Um nun diese Farbgruppe und andere Dokumente zu verwenden , speichern wir sie in unserer Farbfeldbibliothek. Ich gehe zu diesen drei kleinen Balken und gehe zu Save Swatch Library as ASE. Geben wir dem einen Titel, ich werde diesen Lotus nennen. Ich habe eine kleine Notiz, die aufgetaucht ist. Ich klicke einfach auf „Okay“ und schon habe ich Zugriff auf diese Farbgruppe und andere Dokumente. Lassen Sie uns diesen Blöcken, die wir erstellt haben, ein bisschen Leben einhauchen. Zuerst bereinige ich meine Farbmusterbibliothek, indem ich alle diese auswähle, und dann importiere ich die benutzerdefinierte Farbpalette, die ich erstellt habe. Ich gehe zu diesen drei Balken und gehe zu Open Swatch Library, User Defined. Der Name der Farbpalette, die ich dafür erstellt habe, war Lotus. Dann muss ich nur noch auf diesen Ordner klicken , um ihn zu meinem Farbfeld-Panel hinzuzufügen. Jetzt habe ich Zugriff auf diese Farben. Ich werde weitermachen und einige dieser Formen auswählen und einfach anfangen, etwas Farbe aufzutragen. Sie werden sich erinnern, dass Sie für eine gruppierte Form wie diese entweder mit der rechten Maustaste klicken und die Gruppierung aufheben können , um unabhängig voneinander auf diese Formen zuzugreifen. Alternativ können Sie doppelklicken, um in den Isolationsmodus zu wechseln , und diese dann unabhängig voneinander auswählen. Ich werde schnell weitermachen und etwas Farbe auf diese Blöcke werfen , und du kannst dasselbe tun. [MUSIK] grau schattierten Blöcke dieselbe Farbe haben, kann ich für diesen Block Da ich weiß, dass ich möchte, dass alle vier grau schattierten Blöcke dieselbe Farbe haben, kann ich für diesen die Pipette verwenden, die Tastenkombination dafür ist I. [MUSIK] Nun, ich habe etwas Farbe auf diesen Blöcken. Zweifellos werde ich andere Farbkombinationen mit diesen Blöcken ausprobieren , aber es ist schön, etwas Farbe darauf zu haben. In dieser Lektion haben wir eine benutzerdefinierte Farbpalette erstellt. Jetzt haben Sie Ihre Farbpalette möglicherweise noch nicht vollständig festgelegt, und das ist in Ordnung. wird sehr hilfreich sein, ein paar Farben zu haben, mit denen Sie arbeiten können, wenn Sie beginnen, Ihr vollständiges Quilt-Layout zusammenzustellen. In der nächsten Lektion besprechen wir einige Überlegungen, falls Sie vorhaben, Drucke und Muster in Ihrem Quilt zu verwenden . Wir treffen uns dort. 13. Verwendung von Drucken: [MUSIK] Es gibt ein paar zusätzliche Dinge die Sie beachten sollten, wenn Sie für Ihr Modell Wiederholungsmuster oder Drucke verwenden möchten . Wie in einer früheren Lektion erwähnt, bezieht sich Muster auf das Design , das auf Stoff gedruckt wird. Viele Muster bestehen aus Motiven, die die einzelnen Elemente sind , aus denen das Design besteht. Muster enthalten natürlich mehr als eine Farbe. Dies ist ein Modell eines von mir entworfenen Quilts , der eine meiner Musterkollektionen enthält. Sie können sehen, dass zwar jeder dieser Drucke aus mehreren Farben besteht, wenn ich die Ansicht verkleinere, können Sie sehen, wie sich jeder Druck fast einfarbig liest. Es gibt ein helles Neutralgelb, ein hellrosafarbenes, ein tieferes Senfgelb und ein dunkles Grau. Wenn Sie jedes Ihrer Muster verkleinern, um die Primärfarbe zu identifizieren, können Sie sicherstellen, dass die Farben zueinander passen und einen Kontrast bieten. Die Größe der Motive in einem Muster und die Größe der Quiltblöcke sind wichtig, um zu berücksichtigen, insbesondere wenn Sie Ihre Oberflächenmuster-Designdrucke und das Quilt-Modell verwenden möchten . Die schönen Motive von größeren, detaillierteren Drucken können verloren gehen wenn sie zum Schneiden kleiner Teile verwendet werden. Erwägen Sie, große Drucke zu verkleinern oder einen Quilt mit großen Blöcken zu entwerfen , auf denen größere Motive zur Geltung kommen . Wenn Sie Ihren Quilt in Adobe Illustrator entwerfen, empfehle ich, ihn im Maßstab von 100% zu erstellen , damit Sie sehen können, wie Ihre Muster in jedem Block aussehen werden. Ein weiterer wichtiger Aspekt bei der Verwendung von bedrucktem Stoff ist die Richtung. Der Stoff kann einseitig, zweiseitig oder als ganzflächig betrachtet werden und in jede mögliche Richtung gelegt werden. Lassen Sie mich ein paar Beispiele zeigen. Diesen Regenbogenstoff hier würde ich als einseitig betrachten. Das bedeutet, dass es einen richtigen Weg dafür gibt. Wenn es so oder so oder so ausgerichtet wäre, würde es als seitwärts oder kopfüber betrachtet werden. Dies wäre ein weiteres Beispiel für das, was ich als eindirektionalen Druck bezeichnen würde. Das Motiv besteht hier aus Bäumen, die alle in eine Richtung ausgerichtet sind. Wenn ich das in eine andere Richtung drehen würde, würden die Motive seitwärts oder kopfüber erscheinen. Dies ist ein wichtiger Aspekt für Quilterinnen. Wenn Quilterinnen Quadrate ausschneiden um sie in einem Quilt anzuordnen, möchten sie ihren Stoff oft effizient verwenden. Bedruckter Stoff , der nur in eine Richtung ausgerichtet ist , bedeutet, dass sie etwas mehr darauf achten müssen , wie sie ihren Stoff schneiden. Hier sind ein paar Beispiele für zwei direktionale Drucke. Dieser Druck wird als zweidirektionaler Druck betrachtet. Wenn es so oder so ausgerichtet ist, scheint es in beiden Fällen mit der richtigen Seite nach oben zu sein. Wenn ich es jedoch so ausrichte, erscheint es seitwärts. Dies bietet Quiltern etwas mehr Flexibilität als einseitige Drucke. Ist jedoch immer noch etwas einschränkend. Streifen wären ein weiteres gutes Beispiel für einen zweidirektionalen Druck. Die beste Option für Quilter sind Allover-Prints. Dies wäre ein Beispiel für einen vollständigen Überdruck. In diesem Design kann ich es in jede der vier Richtungen ausrichten . Es gibt keine offensichtliche Richtung. Hier ist ein weiteres gutes Beispiel für einen Stoff, der in jede Richtung ausgerichtet werden kann und nicht kopfüber oder seitwärts zu liegen scheint. Diese bieten Quilterinnen die größte Vielseitigkeit und die Art und Weise, wie sie den Stoff, den sie für ihre Blöcke verwenden, schneiden und arrangieren . Hier ist ein Beispiel für ein Stück, in dem Sie sehen können wie Direktionalität ins Spiel kommt. In diesem Beispiel gibt es zwei Quadrate, die ein einseitiges Gewebe verwenden , und Sie können sehen, wie in der Art und Weise, wie sie angeordnet sind, dieses Quadrat kopfüber erscheint, wohingegen dieses mit der rechten Seite nach oben zeigt. In diesem Stück können wir auch sehen, wie die Skalierung ins Spiel kommt. Sie können hier sehen , dass die Stoffe in größerem Maßstab sind. Diese großen schönen Motive werden abgeschnitten, wohingegen die mit kleineren Motiven besser in diese Skala zu passen scheinen. Ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Ausgewogenheit. In einer Mustersammlung ist es wichtig, aufeinander abgestimmte Drucke und Blenderdrucke zu verwenden, bei denen es sich um Drucke in kleinerem Maßstab und weniger detailliert handelt. Dies ist besonders wichtig für das Quilten. Wenn alle Drucke groß und kräftig sind, fühlt sich der Quilt undeutlich an und die Formen sind undeutlich. Wenn Sie die detaillierteren Heldendrucke durch einfachere Drucke abwägen , können Sie den Augen etwas Ruhe geben und die Heldendrucke können sich wirklich von der Masse abheben. Wenn Sie planen, Ihre Designs aus einer Designsammlung für Oberflächenmuster zu verwenden aus einer Designsammlung für Oberflächenmuster und Sie üben möchten, Ihre Designs zu diesen Blöcken hinzuzufügen , anstatt Volltonfarben zu verwenden. Sie können Ihre Designmusterkacheln kopieren und Ihre Designmusterkacheln kopieren in das Dokument mit Ihren Blöcken Dadurch werden sie zu Ihrer Musterbibliothek hinzugefügt. Ich kann sie löschen und dann, anstatt Volltonfarben zu verwenden, auf eine Form klicken und sie mit einem Design füllen. Auf diese Weise erhalten Sie wirklich ein gutes Gefühl dafür wie Ihre Designs zusammen aussehen , und sehen, ob Sie Anpassungen , Skalierung oder Farbe vornehmen müssen . [MUSIK] Bevor Sie zum nächsten Video übergehen, nehmen Sie sich etwas Zeit, um den Blöcken, die Sie erstellt haben , Farben oder Muster hinzuzufügen . In dieser Lektion haben wir einige Überlegungen zur Verwendung von Drucken und Mustern in Ihrem Quiltdesign erörtert einige Überlegungen zur Verwendung von . In der nächsten Lektion werde ich Sie durch meinen Prozess der Erstellung eines Mockups für einen blockbasierten Quilt führen. Wir sehen uns dort. 14. Final Mockup: Blockbasierte Quilte: [MUSIK] In der vorherigen Lektion haben wir einige benutzerdefinierte Farbpaletten erstellt und daran gearbeitet Ihren Quiltblöcken Farbe und Muster hinzuzufügen. Sie haben jetzt alles, was Sie brauchen, um Ihr eigenes Quilt-Modell zu bauen. Meiner Meinung nach macht dieser Teil am meisten Spaß. Ich werde Ihnen erklären, wie ich Blöcke auf verschiedene Arten anordne , um ein Layout zu erstellen , und lade Sie dann ein, Ihr eigenes zu erstellen. Wenn du auf Millimeterpapier gearbeitet hast, kannst du, sobald du deine Blöcke so angeordnet hast, wie es dir gefällt, den gesamten Quilt auf einem einzigen Blatt Papier neu zeichnen . Möglicherweise müssen Sie es verkleinern, damit es passt. Für diesen Block habe ich jedes Quadrat so behandelt, als ob es ein Zoll wäre. Das macht diesen Block 16 Zoll mal 16 Zoll. Ich stelle mir das auf einem Quilt bei dem dieser Block dreimal horizontal und dreimal vertikal wiederholt wird . Das bedeutet, dass die fertige Größe meines Quilts 16 Zoll mal drei oder 48 Zoll im Quadrat sein wird . Nun, dieses Papier hat keine 48 Zoll Durchmesser. Was ich also auf einem sauberen Blatt Papier tun würde , ist das neu zu skalieren. Anstatt dieses Quadrat für einen Quadratzoll stehen zu lassen, kann ich es stattdessen für zwei Quadratzoll stehen lassen. Ich werde das nur in der Ecke andeuten, indem ich zwei Zoll schreibe. Das bedeutet, dass dieser Block, der vier Zoll mal vier Zoll groß ist, wenn ich ihn hier neu zeichne, nur zwei Quadrate einnehmen wird, weil jedes Quadrat zwei Zoll entspricht. Sobald Sie Ihren Maßstab festgelegt haben, können Sie Ihren Quilt mit allen letzten Blöcken neu zeichnen . [MUSIK] Du wirst feststellen, dass ich, als ich diesen Block ursprünglich gezeichnet habe, halbquadratische Dreiecke verwendet habe. Als ich es hier neu gezeichnet habe, habe ich nicht zwei halbquadratische Dreiecke, sondern diese zu einem fliegenden Block kombiniert. Das eliminiert nur unnötige Szenen. [MUSIK] Wenn nur die Linien gezogen sind, kann es ein bisschen schwierig sein, sich vorzustellen, wie es aussehen wird. Deshalb mache ich an dieser Stelle gerne weiter und füge etwas Farbe hinzu. Das Hinzufügen von Farbe ist wie Magie; es hilft wirklich, die Form Ihres Quilts zum Vorschein zu bringen. Je nachdem, wie du ihn färbst, kannst du einen ganz anderen Quilt haben. [MUSIK] Am Ende habe ich das Design ein wenig gegenüber dem geändert , was ich ursprünglich geplant hatte. Diese erste Version, die ich gemacht habe, fühlte sich einfach etwas flach an. Es lief nicht so, wie ich es mir vorgestellt hatte. Anstatt diese Blöcke sich gerade wiederholen zu lassen, habe ich sie nach unten verschoben. Ich habe hier einen rauf und rauf verschoben. Ich werde das vielleicht neu zeichnen und damit herumspielen, ein paar verschiedene Farben zu verwenden. Aber insgesamt gefällt mir, wie das abläuft, viel besser. In der nächsten Lektion erstellen wir einen weiteren blockbasierten Quilt, diesmal jedoch in Adobe Illustrator. Wir sehen uns dort. 15. Final Mockup: Block basiert: In dieser Lektion arbeiten wir zusammen, um mit Adobe Illustrator einen blockbasierten Quilt zu erstellen . Wenn Sie Ihr Dokument für Ihr Quilt-Modell einrichten, ist es wichtig, zu berücksichtigen, welche Größe Sie für den Quilt in Betracht ziehen. Quilts können in der Größe von einem quadratischen 18-Zoll-Kissenbezug einen etwas größeren Wandbehang bis hin zu einer Steppdecke für ein Kingsize-Bett variieren, die oft über 100 Zoll breit ist. Insbesondere, wenn Sie Muster aus einer Oberflächenmuster-Designkollektion verwenden möchten , ist es wirklich wichtig, dass Sie Ihr Quilt-Modell maßgetreu erstellen . Dadurch erhalten Sie eine realistische Vorstellung davon , wie Ihre Muster im Quilt aussehen werden. Lassen Sie mich meine Einheiten auf Zoll einstellen. Ich möchte eine Zeichenfläche erstellen , die 60 Zoll mal 6 Zoll oder ungefähr 150 Zentimeter groß ist . Das ist ein ziemlich normales Maß für einen Quilt in Wurfgröße , den ich heute nähen werde. Ich werde meinen Farbmodus auf CMYK belassen, alles andere sieht gut aus. Ich klicke auf „Erstellen“ und gehe als Nächstes zu Ansicht, Raster anzeigen und Am Raster ausrichten anzeigen. Dann möchte ich die Blöcke, die wir erstellt haben, kopieren , um sie als Referenz zu verwenden. Ich habe die hier, also wähle ich sie aus, gehe zu Bearbeiten , zu Bearbeiten , Kopieren oder Command C und bearbeite sie und füge sie ein. Mir schwebt ein Quilt in Blockform vor. Ich werde einige Muster aus einer meiner Sammlungen verwenden . Lassen Sie uns damit beginnen , unser Farbfeld-Panel aufzuräumen. Klicken Sie auf diese , halten Sie „Shift“ gedrückt und klicken Sie auf den Mülleimer, um sie zu löschen. Ich habe hier die Designs, die ich für diesen Quilt verwenden möchte. Ich mache weiter und kopiere sie. Bearbeiten und einfügen, und wenn ich sie in dieses Dokument einfüge, werden sie automatisch zu meiner Farbfeldbibliothek hinzugefügt. Sobald diese eingefügt wurden und ich die Muster hier habe, kann ich sie löschen. Ich habe meine Zeichenfläche auf 60 Zoll mal 60 Zoll eingestellt. Ich bin mir nicht hundertprozentig sicher , ob mein endgültiger Quilt genau diese Maße haben wird, aber das ist ungefähr das, was ich anstrebe. Wenn ich vorhabe, dass das 60 Zoll breit und ich drei Blöcke haben möchte , die sich oben wiederholen. Jeder dieser Blöcke müsste ungefähr 20 Zoll 20,40, 60 groß sein . Das behalte ich nur im Hinterkopf, wenn ich meinen Block baue. Sie können sehr genau werden und rückwärts rechnen, um herauszufinden wie groß jede Komponente sein muss. Ich neige dazu, ein bisschen lockerer zu sein und im Laufe der Zeit Anpassungen vorzunehmen. Ich fange mit einem Quadrat an. Ich klicke auf das Rechteckwerkzeug. Fangen wir einfach mit etwas , das 2 Zoll mal 2 Zoll groß ist. Wir beginnen mit einem kleinen Quadrat. Fangen wir an, das auszubauen. Ich kopiere diesen Block in die Ecke. Ich ändere das Musterdesign im Inneren Wenn ich also einen Block ausbaue, neige ich dazu, sehr organisch vorzugehen. Manchmal habe ich eine ungefähre Vorstellung und nehme dann im Laufe der Zeit Anpassungen vor. Ich glaube, ich hätte gerne, dass diese vier Quadrate auf zwei Seiten von einem anderen Muster umgeben sind, vielleicht noch einmal von diesem. Ich werde dieses Quadrat zur Seite bringen. Jetzt hätte ich gerne eine, die über den Boden geht. Ich glaube, es sind 4 Zoll. Ich werde ein Rechteck erstellen, das 2 Zoll hoch und 4 Zoll breit ist . Während ich das zusammensetze, denke ich wirklich darüber nach wie es als Quilt zusammenpassen würde. Wenn das Stoffquadrate wären, würden diese beiden zuerst zusammengenäht und dann würde das Ganze darauf genäht. Deshalb ist es so wichtig, in Quadraten und Rechtecken zu arbeiten . Jetzt, wo ich das habe, kann ich diese drei tatsächlich löschen, weil ich weiß, dass dies die ist, die ich auf allen vier Seiten wiederholen möchte . Lass uns hochkommen. Ich glaube, ich werde ein halbes rechteckiges Dreieck verwenden. Lassen Sie uns dieses halbe Rechteck mit dem Dreieck nach unten bringen. Ich möchte rechteckige Dreiecke halbieren , damit sie auf diese Kante passen. zu meinem Transform-Panel komme, kann ich sehen, dass diese Kante 4 Zoll groß ist. Das bedeutet, dass dieses halbe rechteckige Dreieck 2 Zoll breit sein muss. Ich mache das 2 Zoll. Mal sehen, ich glaube, ich würde gerne dieses Muster geben. Ich habe diesen sehr spärlichen neutralen Hintergrund. Ich nehme das, ich mache eine Kopie und verschiebe es. Dann möchte ich die Umgebung reflektieren. Um das zu tun, klicke ich auf „Gehe zum Objekt“ um das Vertikale zu reflektieren was ich anstrebe, ich klicke auf „Okay“. Jetzt kann ich diese nehmen, die Wahltaste gedrückt halten, sie nach unten bewegen, R für Drehen, um sie genau dort zu drehen. Mir gefällt , wie das aussieht und wie diese Muster zusammenpassen. Um das Ganze als perfektes Quadrat abzuschließen, füge ich hier einfach ein Quadrat des Hintergrunds hinzu. Ich klicke, glaube, es muss 4 Zoll mal 4 Zoll sein. Wenn du übst, verschiedene Formen zusammenzufügen, baust du wirklich einen schönen Arbeitsablauf und bekommst ein gutes Gefühl für die Maße und Proportionen. Das ist der Block , an den ich denke. Schauen wir uns die Größe an. Wenn ich den gesamten Block auswähle, habe ich 18 Zoll getroffen, ich hatte 20 Zoll gewählt, das ist also ziemlich gut. Ich muss ein Rechteck hinzufügen, um diese Lücken hier zu füllen, und ich verwende einfach diese Hintergrundfarbe. Das ist mein Hauptblock. Wenn Sie möchten, können Sie Ihren Block mit allen ausgewählten Elementen gruppieren . Das Tastenkürzel dafür ist Command G. Schauen wir uns an, wie das für den Quilt wiederholt wird, wobei alles ausgewählt ist den Quilt wiederholt wird, wobei alles ausgewählt Ich halte die Wahltaste gedrückt und ziehe es rüber. Es sollte sofort einrasten. Manchmal lassen sich die größeren Elemente nicht so gut einrasten. Ich mache das noch einmal. Jetzt schnappe ich mir alle drei, halte die Wahltaste gedrückt und ziehe sie nach unten. Ich werde diese Referenzblöcke nicht mehr verwenden, also kann ich sie löschen. Mir gefällt, wie das aussieht, aber wenn ich es mir ansehe, denke ich, dass es schön wäre, ein bisschen Stauraum zu haben , um die Blöcke zu trennen. Sie sehen ein wenig zusammengedrängt aus. Was ich tun werde, ist alle bis auf einen zu löschen. Ich werde hier ein 2 Zoll breites Rechteck hinzufügen , wenn ich mir mein Transform-Panel ansehe. Ich weiß, dass mein Block 18 Zoll mal 8 Zoll groß ist. Mit meinem Rechteckwerkzeug erstelle ich einen Streifen, erstelle ich einen Streifen, 2 Zoll breit und 8 Zoll hoch ist. Das fügen wir hier hinzu. Lassen Sie uns das jetzt wiederholen und sehen, wie es aussieht. Ich brauche den Streifen am anderen Ende nicht, also nehme ich einfach den Block und schiebe ihn rüber. Ich finde, dieses bisschen Verstauen zwischen den Blöcken sieht wirklich nett aus. Nehmen wir dieses Standardstück des Slashing und wiederholen es auf der Unterseite. Ich denke, ich würde lieber auf der Unterseite machen, als ein langes Stück Vorrat zu haben , das den ganzen Weg durchgeht. Ich denke, ich werde ein kleines Quadrat erstellen, um etwas Abwechslung zu schaffen und diesen negativen Raum aufzulockern. Ich drücke M für das Rechteckwerkzeug, ich erstelle ein kleines Quadrat , das 2 Zoll mal 2 Zoll groß ist, und verwende es für den meisten Kontrast. Schnapp dir die, kopiere sie, dann kopiere ich das. Lass uns das Ganze wiederholen und sehen. Ich denke, ich kann dieses bisschen Versteck auf der Unterseite löschen. Ja. Das gefällt mir viel besser. Mir gefällt, wie das Verstauen dazwischen den Raum zwischen den Blöcken wirklich aufteilt. Sie können sehen, dass ich den Schlaganfall beibehalten habe. Du kannst dir das so vorstellen , wo die Nähte und ein Quilt wären. Mit anderen Worten, hier wären die beiden Stoffteile zusammengenäht. Aber jetzt, wo ich das Modell fertig habe, ist es manchmal schön, den Strich zu entfernen, um wirklich eine vollständige Vorstellung davon zu bekommen , wie der Quilt ohne diese ablenkenden Linien aussieht . Lassen Sie uns das alles auswählen. Ich wähle den Strich aus und gebe ihm keinen Strich. Da haben wir unsere Quilts auf Blockbasis. In der nächsten Lektion erstellen wir gemeinsam ein weiteres Modell, diesmal mit einem Layout im Medaillon-Stil. Wir sehen uns dort. 16. Final Mockup: Medallion Quilt: [MUSIK] In dieser Lektion erstellen wir gemeinsam ein weiteres Quilt-Modell, aber dieses Mal verwenden wir das Medaillon-Layout als Grundlage für unseren Quilt. Ich habe mein Dokument genauso eingerichtet wie für den blockbasierten Quilt und ich habe alle Blöcke, die wir erstellt haben, kopiert , um sie als Referenz zu verwenden. Eine andere Sache, die ich tun möchte, ist, einige dieser Farbmuster zu löschen und die von mir erstellte Farbpalette zu importieren. Dazu kann ich zu diesen drei Balken gehen, Swatch Library öffnen, zu Benutzerdefiniert Swatch Library öffnen, zu Benutzerdefiniert wechseln und meine Lotus-Farbpalette auswählen. Ich klicke einfach auf diesen Ordner, der die Farben enthält, die ich möchte. Das Letzte, was ich tun möchte, bevor ich mit meinem Design beginne, ist, mein Inspirationsfoto in der Nähe zu platzieren, um es als Referenz zu verwenden. Um das zu tun, gehe ich zu File, Place und es ist dieser vom Lotus. Ich kann mein Foto hier ziehen und öffnen. Fangen wir an zu entwerfen. Wenn ich mir die Form dieser Blume ansehe, denke ich, dass ich dafür ein Medaillon-Quilt-Layout haben möchte , etwas mit einer Mitte und dann mit verschiedenen Formen, vielleicht Dreiecke, die aus diesem etwas mit einer Mitte , etwas mit einer Mitte und dann mit verschiedenen Formen, Mittelblock herauskommen. Ich fange mit diesem an. Ich denke über dieses Quiltdesign nach, ich denke, ich hätte gerne ein einfacheres Design mit größeren Blöcken. Aus diesem Grund werde ich den Mittelblock ziemlich groß machen , vielleicht 10 Zoll mal 10 Zoll. Ich stelle sicher, dass es ungefähr mittig auf der Zeichenfläche steht. Ich könnte einige dieser Farben ändern. Da dieser Block gruppiert ist, doppelklicke ich auf die Mitte, um in den Isolationsmodus zu wechseln und nur dieses eine Stück auszuwählen. Ich denke, wir nehmen vorerst eine schöne Orange in der Mitte. Ich denke, ich verwende ein neutrales Cremeweiß für die Hintergrundfarbe. Doppelklicken Sie auf eine Stelle außerhalb der Form , um den Isolationsmodus zu verlassen. Ich glaube, ich probiere als Nächstes meinen Block mit fliegenden Gänsen aus. Halten wir diesmal die Optionstaste gedrückt. Ich möchte meinen Block für fliegende Gänse direkt auf das Mittelquadrat legen. Da das mittlere Quadrat 10 Zoll groß ist, möchte ich, dass es 10 Zoll breit ist. Ich klicke auf diese kleine Kette, weil ich die Proportionen einschränken möchte . Machen wir das 10 Zoll breit. Damit sollte es halb so hoch sein. Das ist großartig. Das legen wir da hin. Da ich Snap to Grid habe, sollten sie perfekt ausgerichtet sein. Ich glaube, ich kopiere das noch einmal. Ich halte die Optionstaste gedrückt , um eine weitere davon aufzurufen. Lassen Sie uns das reflektieren. Ich ziehe die Optionstaste herunter, bring das runter. Wenn die ausgewählten ausgewählt sind, drücke ich R, um sie zu drehen, halte die Umschalttaste gedrückt, um sicherzustellen, dass sie perfekt ausgerichtet sind. Ein Trick, den ich oft verwende, wenn ich etwas um die Mitte drehen möchte etwas um die Mitte drehen ist, dass ich all diese Blöcke oben auswähle, die Umschalttaste gedrückt halte, um diese beiden Blöcke auf der Unterseite auszuwählen, ich drücke R, um sie zu drehen, und dann fängt es an, sie zu bewegen, und während ich das mache, halte ich die Wahltaste gedrückt, um eine Kopie zu erstellen, und die Umschalttaste, um bei 90 einzurasten und während ich das mache, halte ich die Wahltaste gedrückt, um eine Kopie zu erstellen, und die Abschlüsse. Das ist nur eine schnelle und einfache Möglichkeit, die Blöcke oben und unten an den Seiten zu wiederholen. Mir gefällt die Form. Ich stelle mir vor, dass diese Dreiecke wie die Blütenblätter sind, und ich denke, ich möchte, dass sie weiß sind. Ich könnte jedes dieser Dreiecke einzeln auswählen , aber eine Abkürzung besteht darin, das Zauberstabwerkzeug zu verwenden. Die Tastenkombination für das Zauberstab-Werkzeug ist Y, und es ist diese hier. Mit dem Zauberstab-Werkzeug kann ich auf eine beliebige Farbe klicken und es werden alle Teile im Dokument ausgewählt , die dieselbe Farbe haben. Jetzt hat es einige Teile aufgenommen, die ich jetzt nicht unbedingt ändern möchte. Was ich also tun kann, ist, mit meinem Auswahlwerkzeug die Umschalttaste gedrückt zu halten, um einige der ausgewählten Teile abzuwählen , die ich nicht unbedingt ändern möchte. [RAUSCHEN] Vielleicht ändere ich die auf, versuchen wir es mit Hellrosa. Dann drücke ich Y für das Zauberstab-Werkzeug und wähle diese gelben Dreiecke aus. Dann ändere ich mit meiner Pipette die Hintergrundfarbe. Das gibt einen etwas besseren Eindruck von Blütenblättern, die von dieser Mitte aus ausstrahlen. Ich glaube, ich möchte als nächstes einige halbquadratische Dreiecke hinzufügen. Ich möchte, dass dieses halbquadratische Dreieck hier neben den Block der fliegenden Gänse passt . Dieser fliegende Gänseblock ist fünf Zoll hoch, also mache ich dieses halbquadratische Dreieck fünf Zoll mal fünf Zoll. Doppelklicken Sie, um in den Isolationsmodus zu wechseln und die Farbe jedes dieser Teile Machen Sie eine etwas dunklere violette Farbe , vielleicht diese. Da bin ich mir noch nicht sicher. Das werden wir versuchen. Ich werde das wahrscheinlich später ändern. Lassen Sie uns das ein paar Mal duplizieren. Ich denke, anstatt sie alle in der gleichen Farbe zu haben, werde ich eines davon ändern, sodass es etwas dunkler ist, nur um etwas Abwechslung zu schaffen. Das sieht gut aus. In dieser Ecke möchte ich, glaube ich, ein Quadrat mit der Hintergrundfarbe hinzufügen . Ich verwende das Rechteckwerkzeug und erstelle ein Quadrat, das fünf Zoll mal fünf Zoll groß ist. Setze es an seinen Platz. Jetzt denke ich, ich nehme den gesamten Abschnitt und kopiere ihn in jede der Ecken. Ich nehme diesen Abschnitt, halte die Wahltaste gedrückt, um ihn nach unten zu ziehen, drehe ihn, sodass er richtig ausgerichtet ist, und dann kann ich diese beiden Abschnitte zusammen greifen, die Wahltaste gedrückt halten und sie an die gewünschte Stelle ziehen und dann R drücken, um sie zu drehen. Ich glaube nicht, dass ich einen dieser anderen Blöcke verwenden werde . Ich werde das vorerst löschen , um mir etwas mehr Arbeitsfläche zu geben. Ich mag dieses Design. Mir fällt auf, dass ich ein paar Lücken zu füllen habe. Ich denke, ich fülle die einfach mit einem Rechteck der Hintergrundfarbe. [MUSIK] Das sieht wirklich gut aus. Eine Sache, die mir an diesem Design auffällt, ist, dass mein Blick von der Mitte nach außen gerichtet ist. Ich denke, es würde von etwas in den Ecken profitieren , um den Blick wieder auf sich zu ziehen. Also ich denke, ich würde gerne in jeder Ecke etwas hinzufügen, vielleicht ein weiteres halbquadratisches Dreieck. Also schnappe ich mir dieses Dreieck, bringe es rüber und drücke R, um es zu drehen. Ich denke, ich ändere es und gebe ihm die gleiche Farbe wie den Mittelblock. Ich denke, das wird diesem Design ein wenig Zusammenhalt verleihen. [MUSIK] Wir könnten die Tastenkombination R verwenden , um sie zu drehen, aber die andere Option wäre, sie wiederzugeben. Um zu reflektieren, werde ich zu Object , Transform, Reflect übergehen . Ich möchte sie vertikal reflektieren und klicke auf „Okay“. Ich denke, das letzte, was ich hinzufügen muss sind ein paar Rechtecke, und ich werde diese in der gleichen Farbe wie der Hintergrund gestalten. Da ist mein letztes Quilt-Mockup. Ich benötige mein Referenzfoto nicht mehr, also werde ich es löschen. Wie ich bereits erwähnt habe, ziehe ich beim Entwerfen den Strich vor , das hilft mir, die Grenzen der einzelnen Blöcke zu erkennen und mir vorzustellen, wo die Nähte sein werden, wenn ich daraus einen echten Quilt machen würde das hilft mir, die Grenzen der einzelnen Blöcke zu erkennen und mir vorzustellen, wo die Nähte sein werden . Aber jetzt, wo ich das endgültige Design habe, können diese Linien ein bisschen ablenken. Also werde ich das alles auswählen, zu meinem Schlaganfall kommen, ihm keinen Strich verpassen. diese Linien entfernen, können Sie sich ein gutes Bild davon dieses Design aussieht. Ihr Quilt-Modell ist jetzt fertig. In der nächsten Lektion werde ich einige Optionen für den Export und die Verwendung Ihres Quilt-Mockups besprechen einige Optionen für den Export und , um es in einem Portfolio, auf einer Website oder in sozialen Medien zu teilen . Wir sehen uns dort. 17. Export für Web: [MUSIK] Nachdem Ihr Quilt-Modell fertig ist, exportieren wir es für die Verwendung in Ihrem Portfolio oder in sozialen Medien. Lassen Sie uns dieses Modell exportieren , um es auf Instagram zu teilen. Wir haben unsere Quilt-Modelle maßstabsgetreu erstellt. Das sind 50 Zoll mal 50 Zoll. Ich benötige für keinen meiner Zwecke ein so großes Dokument. Ich glaube, die ideale Größe für einen quadratischen Beitrag auf Instagram ist 1080 Pixel mal 1080 Pixel. Ich gehe zu meinem Fenster und öffne das Panel meiner Zeichenfläche. Dadurch habe ich Zugriff auf meine Zeichenfläche. Die Zeichenfläche ist genau der Raum , der durch diese Linie definiert wird. Du kannst es dir wie deine Leinwand vorstellen. Wenn ich hier doppelklicke, kann ich auf einige Details zu meiner Zeichenfläche zugreifen, und ich erstelle eine Zeichenfläche , die 60 Zoll mal 60 Zoll groß ist, von der ich weiß , dass sie viel größer ist, als ich brauche. Wenn ich vorhabe, dies für Instagram zu exportieren, kann ich das auf 1080 ändern. Wenn ich px für Pixel eingebe, berechnet Adobe Illustrator die Konvertierung für mich. Um 1080 Pixel. Meine Zeichenfläche ist jetzt 15 Zoll mal 15 Zoll groß. Ich kann dieselben Maße verwenden , um die Größe meines Quilt-Modells zu ändern. Ich öffne mein Transform-Panel und mache das 15 Zoll mal 15 Zoll. Wenn Ihr Quiltmodell kein Quadrat ist, wenn Sie sich für ein Rechteck entschieden haben, wenn Sie sich für ein Rechteck entschieden haben, müssen Sie nur sicherstellen dass Ihr längstes Maß, egal ob Breite oder Höhe, 15 Zoll beträgt, 15 Zoll beträgt der gleichen Größe wie das Quadrat entspricht, und dann können Sie den Hintergrund mit einer neutralen Farbe füllen , vielleicht weiß. Jetzt, wo ich die Größe meines Quilt-Modells geändert habe, kann ich zu Datei, Exportieren, Exportieren als gehen und ich gebe diesem Lotus-Quilt-Modell und speichern wir es einfach auf meinem Desktop. Im Allgemeinen verwende ich PNG für etwas, das ich ins Internet hochlade. JPEG würde genauso gut funktionieren. Stellen Sie sicher, dass Sie auf „Zeichenflächen verwenden“ klicken. Ich kann auf „Alle“ klicken, ich habe nur eine Zeichenfläche und dann klicke ich auf „Exportieren“. Da die Absicht dafür ist, auf einem Bildschirm auf Instagram verwendet zu werden , reichen 72 PPI aus. Ich möchte sicherstellen, dass ich „Art Optimized“ auswähle. Ich kann die Hintergrundfarbe weiß belassen und auf „Okay“ klicken. Wenn Sie planen, dies für die Verwendung auf einer Website oder einem digitalen Portfolio zu exportieren , ist der Vorgang nahezu derselbe. Wenn Sie jedoch planen, dies für den Druck zu exportieren, einige zusätzliche Überlegungen erforderlich. Sobald ich das exportiert habe, wird es entweder in ein PNG- oder ein JPEG-Format konvertiert, was ein pixelbasiertes Format ist. Das ist wichtig, denn wenn ich das getan habe, könnte ich dieses Bild nicht mehr vergrößern , ohne an Qualität zu verlieren. Es würde pixelig erscheinen. Nehmen wir an, ich plane, dieses Modell in einem Print-Portfolio zu verwenden , und die Seiten des Portfolios sind 10 Zoll mal 10 Zoll groß. Ich weiß dann, dass dieses Bild nicht größer als 10 Zoll sein muss . Ich kann dieses Quilt-Modell getrost so ändern , dass es 10 Zoll mal 10 Zoll groß ist. Lass uns weitermachen und das tun. Ich kann dasselbe mit meiner Zeichenfläche machen. Kommen wir zurück zu Fenster, Zeichenflächen . Ich werde meine Zeichenfläche so ändern, dass sie 10 Zoll mal 10 Zoll groß ist. gibt es sicherlich verschiedene Möglichkeiten Adobe Illustrator gibt es sicherlich verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun. Ich verwende meine Zeichenflächen gerne für den Export. Es ist einfach die Art, wie ich mich am vertrautesten fühle. Lass uns hineinzoomen. Lassen Sie uns nun fortfahren und das exportieren. Ich komme zu Datei, Exportieren, Exportieren als. Auch hier speichere ich das auf meinem Desktop. Geben wir diesem Lotus Quilt Mock-up 2 den Titel. Sie können entweder PNG oder JPEG wählen, beide funktionieren wirklich gut. Wählen wir dieses Mal JPEG um zu sehen, welche Optionen sich ergeben. Ich möchte meine Zeichenflächen verwenden, und ich verwende Alle, ich habe nur eine, und ich klicke auf „Exportieren“. Wir werden hier nicht zu viel über den Farbmodus sprechen, aber wenn ich vorhabe, diesen für den Druck zu verwenden, verwende ich im Allgemeinen CMYK und RGB, wenn ich ihn im Internet verwenden möchte. Ich möchte sicherstellen, dass die Qualität bis zu 10 beträgt. Die Entschließung ist ebenfalls bemerkenswert. Wenn Sie diesen Wert für den Druck verwenden möchten, sollten Sie ihn bei 300 PPI belassen. Wenn Sie dies auf einer Website oder einem digitalen Portfolio verwenden möchten , können Sie getrost 72 PPI wählen. Stellen Sie sicher, dass Art Optimized ausgewählt ist, und klicken Sie dann auf „Okay“. Wenn Sie Ihr Quiltmodell auf Millimeterpapier erstellt haben, machen Sie ein Foto, damit Sie es mit der Welt teilen können. In der nächsten Lektion werden wir über einige Optionen sprechen, falls Sie daran interessiert sind , aus Ihrem Modell einen echten Quilt machen zu lassen. Wir sehen uns dort. 18. Fertigstellung: [MUSIK] Ein Quilt-Mockup ist eine großartige Möglichkeit, Ihre Sammlung von Oberflächenmuster-Designs in einem Portfolio oder in sozialen Medien zu präsentieren. Aber wenn Sie einen echten Quilt zum Anfassen und Fühlen haben , werden Ihre Ideen wirklich zum Leben erweckt. Vielleicht möchten Sie aus Ihrem Modell einen Quilt als Geschenk oder zu Ehren eines besonderen Anlasses machen , oder vielleicht möchten Sie einen Quilt anfertigen, den Sie zu einem Treffen mit einem Art Director oder zum Quiltmarkt mitbringen können. Wie beeindruckend wäre es, einem Art Director einen Quilt mit Ihren Designs zu übergeben , damit er das Endprodukt festhalten und fühlen kann? Sie fragen sich vielleicht, wie ich aus meinem Mockup einen echten Quilt machen kann . Sie haben ein paar verschiedene Möglichkeiten. Wenn Sie nicht daran interessiert sind, den Quilt selbst herzustellen, gibt es viele talentierte Quilterinnen , die im Auftrag arbeiten und die Fähigkeiten und Fähigkeiten haben, Ihr Modell zu erstellen und daraus einen echten Quilt zu erstellen. Die Modern Quilters Guild wäre eine hervorragende Quelle, um Sie mit lokalen Quiltern in Ihrer Nähe in Kontakt zu bringen. Ich habe im Abschnitt Ressourcen einen Link zu ihrer Website eingefügt. Wenn du den Quilt selbst machen möchtest , aber noch nie gequiltet hast und nicht sicher bist, wo du anfangen sollst, schau bald wieder vorbei. Ich plane, einen Kurs für Quiltanfänger zu erstellen. In diesem Kurs werde ich Sie durch den gesamten Prozess vom Anfang bis zum Ende der Erstellung eines Quilts führen. Das wird Ihnen helfen, die Fähigkeiten zu vermitteln, die Sie benötigen, um Ihr eigenes Quiltmodell zum Leben zu erwecken. Schauen Sie unbedingt noch einmal vorbei. 19. Schlussgedanken: [MUSIK] Herzlichen Glückwunsch. Du hast es geschafft. Sie haben den gesamten Prozess durchlaufen und Ihr eigenes Quilt-Modell erstellt. In diesem Kurs haben wir einige grundlegende Informationen zum Quilten gelernt . Wir haben einige der gängigsten Quiltblöcke entworfen, darüber gesprochen, wo wir uns inspirieren lassen können, unsere eigenen benutzerdefinierten Farbpaletten erstellt und all das verwendet, um ein endgültiges Modell mit unseren eigenen Farbpaletten oder Oberflächenmuster-Designkollektionen zu erstellen mit unseren eigenen Farbpaletten . Sie können jederzeit zurückgehen und jede Lektion nach Bedarf überprüfen, da Sie in Zukunft weitere Modelle erstellen werden. Wenn Sie weitere Fragen haben, lade ich Sie ein, diese bitte auf der Diskussionsseite zu stellen. Ich bin hier und verfügbar und würde Sie gerne während dieses Prozesses auf jede erdenkliche Weise unterstützen . Ich schätze Ihr Feedback sehr. Wenn Sie Ihre Bewertung hinterlassen, können andere sie leichter finden, und es hilft mir auch, weiterhin qualitativ hochwertige Inhalte zu erstellen. Vergessen Sie nicht, Ihr Abschlussprojekt im Projektbereich zu teilen . Wenn du dein Projekt in den sozialen Medien teilen möchtest, markiere mich, damit ich die schöne Arbeit, die du schaffst, sehen und weiter verbreiten kann die du schaffst, sehen und weiter verbreiten . Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist.