Einführung in abstrakte Collage

1. Einführung in die abstrakte Collage: Hallo, ich bin Amy Wynn und freue mich sehr, Sie hier in meinem Studio in Historic Mill in Rhode Island zu haben Sie hier in meinem Studio in Historic Mill in Rhode Island Heute werden wir uns mit Collage beschäftigen, Collage als Ich liebe es, Collagen zu machen. Ich habe das Gefühl, dass die Arbeit mit Collagen eine Möglichkeit ist Dinge nebeneinander zu experimentieren , die man normalerweise nicht nebeneinander spielt , und wirklich mit Farbvariationen zu arbeiten, mit Ihrer Fantasie zu arbeiten Künstler machen das schon ziemlich lange. Moderne Künstler, zeitgenössische Künstler, Künstler wie Hannah Hook, ein früher surrealistischer Künstler wie Kurt Schwitters, arbeitete in der Zeitleiste der Kunstgeschichte ein bisschen nach ihr Aber diese Künstler verwendeten Fotos. In diesem Fall verwendete der Surrealist Fotos und Zettel sowie Zeichnen und Malen Bilder zu schaffen , die traumhafter waren Kurt Schwitters verwendete Überreste von Fahrkartenzetteln aus dem täglichen Leben. Wir werden tatsächlich untersuchen, was Sie vielleicht in Bezug auf das, was Sie in Ihrem Haushalt finden, verwenden können Bei Collagen werden wir über Materialien sprechen. Das ist eigentlich eine meiner Collagen. Und wir werden über harte Kante versus weiche Kante, zerrissenes Papier versus geschnittenes Papier sprechen , Arbeiten mit Vereinfachung, was ein riesiger, großer Vorteil der Arbeit mit Collagen ist Vorteil der Arbeit mit Wir werden uns auch mit den wunderbaren Möglichkeiten befassen, die die Prozessreste nutzt, die beim Schneiden von Papier anfallen Wenn Sie eine Form ausschneiden, sind es übrig gebliebene Formen. Und ich speichere alles. Ich speichere alle übrig gebliebenen Formen, weil ich der Meinung bin, diese übrig gebliebenen Formen Möglichkeiten Wir werden über das Anordnen und Neuanordnen der übrig gebliebenen Formen sprechen und damit spielen, was Farbschemata, Farbverstärkung und die Arbeit mit einfarbigem Flipping-Wert übrig gebliebenen Formen sprechen und damit spielen, was Farbschemata, Farbverstärkung und angeht . Es ist alles sehr verspielt und ich denke, Sie werden feststellen, wenn wir die verschiedenen Aktivitäten und Übungen durchgehen , dass es wirklich neue Möglichkeiten bei der Bilderzeugung wirklich Außerdem werden wir ein wenig über deine Ästhetik sprechen . Du weißt schon, wie das, was dich inspiriert. Manche Collagen haben eher biomorphe oder organische Formen Wir werden hier mit einer wirklich lustigen Übung mit diesem Rhododendron arbeiten mit diesem Und andere Collagen haben härtere Kanten, sie fühlen sich vielleicht eher industriell an Und wir werden an einem unterhaltsamen Spiel namens Cubo Mania arbeiten , in dem wir ein Bild zerschneiden, es neu gruppieren und es mit sich selbst neu Collage bietet also die Möglichkeit, sich zu orientieren und neu auszurichten, von Ebene zu Ebene umzukehren und mit Farbschemata zu spielen . Es ist eine wirklich fabelhafte Art , zur Abstraktion überzugehen. Und es ist auch so, wenn du dich daran erinnerst, als du ein Kind warst und vielleicht Collagen gemacht hast, als du im Kindergarten oder in der zweiten Klasse warst oder was auch immer, und du hast Papier zerrissen und Papier geschnitten und es festgeklebt Diese taktile Erfahrung ist ein wirklich verbindender Prozess. Ich freue mich darauf, Ihnen die Art von Dingen zu zeigen , mit denen ich im Studio arbeite, rund um Collagen, Papierreste verwende, Papierreste verwende mit verschiedenen Farbschemata arbeite mit verschiedenen Farbschemata arbeite und wirklich experimentiere. Ich hoffe, dass das, was ich Ihnen zeige , Sie dazu inspiriert, es selbst auszuprobieren 2. Collagenmaterialien und Techniken: Ich finde Collage-Materialien so spannend, weil man ehrlich gesagt so ziemlich alles verwenden kann, um eine Collage zu machen Deshalb möchte ich dir einige der Dinge zeigen , mit denen ich wirklich gerne arbeite Und dann lade ich dich ein, Dinge wie Zeitschriften zu sammeln. Weißt du, vielleicht gehst du durch eine Zeitschrift und siehst diese unglaubliche grüne Farbe und du könntest sie einfach herausreißen und in deinen Collagenstapel legen, um sie zu einem späteren Zeitpunkt zu verwenden Ich verwende gerne U manchmal verwende ich Umschläge Weißt du, ich sammle Umschläge, vor allem, wenn sie wunderschöne Farben haben Man weiß nie wirklich, was drin sein wird, wenn man sie öffnet, und sie haben oft viele wirklich schöne Muster Manchmal verwende ich auch Aufkleber, die sich von einer Packung lösen. Einige dieser anderen Papiere, hier sind Dinge, die ich Ihnen zeigen werde , Möglichkeiten, wie Sie vielleicht handgemachtes, handgefärbtes Papier für Collagen vorbereiten können handgefärbtes Papier für Collagen Aber auch einige andere im Laden gekaufte Optionen für Collagen. Sobald du anfängst, Dinge zu sammeln, um daraus Collagen zu machen, wirst du einfach anfangen eine Collage-Palette zusammenzustellen, in der du mehrere Farben haben wirst und du wirst in der Lage sein, Dinge sehr schnell zu finden und mit viel Ordnung, also ich möchte zuerst über Papier sprechen, weil Collagen oft Collagen können auch mit Stoff, Holz, Karton und allen möglichen Dingen gemacht werden Holz, Karton und allen möglichen Aber im Grunde ist Papier ein sehr verbreitetes Collagematerial. In der Regel haben Sie also ein Substrat, das nur als Unterlage dient, auf die Dinge geklebt werden können Das ist zufällig ein einfaches Stück Papier. Und was die verschiedenen Papiersorten angeht, wissen Sie, dass es Ihr einfaches Bastelpapier gibt, das Sie in vielen Farben kaufen können und das Sie sogar einfach wie Bastelpapier für Kinder verwenden können . Und Bastelpapier kann natürlich geschnitten werden. Durch Schneiden können Sie einige schöne Formen herstellen. Und das gilt für all die Papiere, die ich Ihnen zeigen werde. Scheren sind nur eine Möglichkeit , Formen zu kreieren. Eine andere Methode, insbesondere wenn Sie vielleicht präzisere oder kleinere Formen haben , die Sie benötigen, ist die Verwendung einer Klinge. Und natürlich solltest du dabei vorsichtig sein. Oft lege ich eine Art Unterlage dahinter, egal ob es sich um ein Stück schweren Karton oder eine Schneidematte wie diese handelt. Nehmen wir an, du möchtest durch Schneiden eine Form kreieren und du willst wirklich darauf achten, dass deine Hand nicht im Weg ist, oder? Also mit einer Klinge schneiden, mit einer Schere schneiden. Und dann auch die Möglichkeit, was ich oft mache, das Papier zu zerreißen Wenn man das Papier ohne irgendein Schneidwerkzeug zerreißt , entsteht eine ganz andere Art von Kante Und das können Sie hier an einigen dieser weicheren Papiere sehen . Sie waren alle zerrissen, aber diese Kante war abgeschnitten. Es gibt also viele Möglichkeiten. Und du denkst vielleicht, naja, das ist eine subtile Sache. Sie wissen, wie Sie Ihr Papier tatsächlich zuschneiden werden, aber es schafft tatsächlich eine echte Abwechslung, was das Aussehen und die Haptik der Collage angeht das Aussehen und die Haptik der Collage Ich möchte Ihnen auch nur im Laden gekauftes Papier mit harter Kante und weicher Kante zeigen nur im Laden gekauftes Papier mit harter Kante und weicher Kante Handgemachtes Papier. Das Papier war tatsächlich handgemacht, nicht von mir, aber es war handkoloriert. Es war handbemalt. Das zeige ich dir gleich. Ich liebe die organischen Möglichkeiten dein eigenes Papier zu bemalen. Ich liebe auch die Möglichkeiten der satten, flachen Qualität von Papieren wie diesem Du könntest es im Kunstladen kaufen, aber du könntest auch in einen Baumarkt oder ein Malergeschäft gehen und dir die Muster ansehen die sie dort ausgestellt haben, und dort sammeln Ein bisschen hier und da. Und was interessant ist, wenn man Tonpapier zerreißt und die weiche Kante bekommt, wenn man ein Papier wie dieses zerreißt, passiert, dass man es gegen das Rosa sehen kann, dass, weil es auf einer Seite gestrichen ist, wenn man es auf eine bestimmte Art zerreißt, einen weißen Rand hat. Und es wird dir einen farbigen Rand geben. Das sorgt auch für eine schöne Abwechslung in Bezug auf Collage, Zerreißen und Im Laden gekauftes pigmentiertes Papier. Und dann die Möglichkeit , handbemaltes Papier zu verwenden. Ich glaube, ich baue meine Collagen-Palette wirklich auf diesen Ideen, auf diesen Effekten auf Ich möchte Ihnen zeigen, wie ich Papier von Hand bemale. Und das ist eine Art poröses Papier. Es ist wie Reispapier oder Maulbeerpapier. Jedes Papier, das faserig und saugfähig ist , eignet sich meiner Meinung hervorragend für diese Art Also werde ich es zerreißen und manchmal ich einfach ein paar zufällige Formen ab, ohne wirklich zu wissen, ob es darum Papier für die Collage vorzubereiten Ich werde ein paar zufällige Formen zerreißen, ich lege sie auf eine Art Unterlage, weißt du, nur zum Malen Manchmal verwende ich verdünnte Wasserfarbe. Aber oft verwende ich nur, weil ich die Intensität des Pigments liebe, die Intensität des Pigments liebe, eine farbige Tinte Also werde ich das jetzt versuchen. Und du wirst sehen, ich glaube das wurde auf diese Weise gemalt, richtig, wie zerrissen und gemalt. Und du wirst sehen, wie die Tinte an den Rändern rauskommt. Also nehme ich einfach einen Pinsel und tauche ihn in dieses wirklich wunderschöne Blau ein. Ich werde einfach die Sünde malen und du kannst sehen, wie sie bis zum Rand aufgesogen wird. Wenn du genug Tinte verwendest, ist es wirklich wunderschön. Sie können sehen, wie die dunkle Tinte anfängt, in das Papier einzudringen. Man konnte das wie einen geschmückten Rand sehen. Ich finde es einfach wunderschön. Und dann ließ ich es trocknen, wie ich es bei diesem gemacht habe , und es dauerte ein bisschen und dann zog ich es einfach ab. Und da hast du dein Stück, mit dem du arbeiten kannst. Manchmal, wenn ich mich im Studio wirklich auf eine Collage einlasse und mir paar Ideen in Sachen Farbe einfallen Ich zerreiße einen ganzen Haufen Reispapier und mache einfach eine ganze Reihe von Farben Lass sie trocknen und dann mache ich mich an die Arbeit. Es besteht also die Möglichkeit, dass du deinen eigenen Weg findest. Handbemalt, im Laden gekauft. Und am Ende ist die Sache , die sehr wichtig ist, weißt du, ja, ich habe all diese schönen Papiere, aber wie befestige ich sie auf dem Untergrund? Wie befestige ich sie an der Collage-Oberfläche? Und es gibt viele Klebstoffe da draußen. Es gibt viele Dinge, die Sie möglicherweise verwenden könnten. Eine Sache wäre also ein Klebestift, und ich würde empfehlen, ein Glustic , das sich als ziemlich leistungsstark bewirbt, im Gegensatz zu der wiederaufklebenden Art bei der man Dinge abnehmen und ablegen kann Ich gehe, ich bin mir sicher, dass viele von Ihnen Klebestifte verwendet haben, aber ich werde Ihnen zeigen , wie ich das machen würde Ich nehme das Glutic, lege es einfach auf die Rückseite dieses Blattes Papier und drehe das Papier dann einfach um Entscheide, wo ich es haben möchte und klebe es dann einfach fest. Und halte es für eine Sekunde , damit es am Ende haftet. Wenn Sie eine Menge Papier zusammengeklebt haben, nehmen wir an, Sie haben Ihre Collage fertiggestellt Manchmal nehme ich ein Stück Wachspapier und lege es über die Collage Und dann lege ich ein schweres Buch für eine Weile darauf , nur damit es wirklich herunterklebt, aber das geht nirgendwohin , wo es schön und sicher ist Dann möchte man immer daran denken , die Kappe wieder auf den Klebestift zu setzen. Ich weiß, das klingt wirklich einfach, aber ich kann nicht. Man gerät in die Hitze der Herstellung und dann kommt man später zurück und sagt, oh, Mist, meine Klebstoffe, die alle ausgetrocknet sind, der Klebestift ist eine Möglichkeit Ein anderer Weg ist Flüssigkleber. Und Flüssigkleber ist auch hier durchaus möglich. Viele von Ihnen haben das wahrscheinlich im Haus herumliegen. Sie können den flüssigen Kleber auf Ihr Stück auftragen, und manchmal können Sie es auch in ein Glas geben. Vielleicht möchten Sie es mit einem Pinsel verteilen, besonders wenn es sich in einem Glas befindet. Dann kannst du es umdrehen und dich vielleicht fragen, oh, das sieht gut aus über dem anderen. Reibe es ein bisschen auf dem Rücken und arbeite auf diese Weise. Das sind zwei Möglichkeiten. Eine weitere Möglichkeit, die ich Ihnen später zeigen werde, ist die Heißklebepistole. Das funktioniert wirklich gut. Wir werden eine Collage machen, für die viel schwerere Pappe verwendet viel schwerere Pappe Heißklebepistole ist eine großartige Methode, um diese Teile wirklich zum Kleben zu bringen Das werde ich dir in einer späteren Lektion zeigen. Also all diese Materialien, einige davon sind vielleicht nur Haushaltsgegenstände, die Sie herumliegen haben. Ein guter Kleber ist wirklich wichtig. Wenn Ihnen das Aussehen dieser handbemalten Papiere gefällt, lade ich Sie ein, das auszuprobieren. Es ist sehr befriedigend. Und dann können Sie wirklich die Farben diktieren , mit denen Sie arbeiten Aber auch hier ist ein einfaches Bastelpapier, so etwas in verschiedenen Farben, ein guter Ausgangspunkt, zum Schneiden, Zerreißen Und es gibt nichts Besseres als das Gefühl, ein Stück wunderschön gefärbtes Papier herunterzudrücken und wirklich zu spüren, wie ein Stück wunderschön gefärbtes Papier herunterzudrücken und es an der Oberfläche und dann anfangen, diese schönen Bilder aus Collage zu bauen 3. Collagezur Vereinfachung: Vereinfachung ist also nicht einfach. Vereinfachung ist meiner Meinung nach manchmal eines der schwierigsten Dinge, wenn wir mit einem Bild arbeiten, das ziemlich detailliert ist. Und wir fragen uns, was können wir loslassen? Wie können wir es loslassen? In dieser Lektion werden wir mit Collagen arbeiten , um ein Bild zu vereinfachen Durch die Vereinfachung des Bildes entsteht tatsächlich etwas viel Abstrakteres Sie werden dort eine Essenz des Originalbildes sein, aber es ist wirklich eine Möglichkeit, die Dinge loszulassen , die wir vielleicht für wichtig halten Es ist für viele Menschen sehr schwierig , das zu tun, auch für mich. Collage ist also ein unglaublicher Lehrer für Vereinfachung. Wenn du dir selbst ein paar Regeln aufstellst, habe ich dieses Bild hier Ich habe dieses Foto am Strand in Provincetown auf Cape Und ich liebe die Art und Weise, wie die Boote am Strand liegen. Und ich dachte, weißt du, das könnte eine ziemlich interessante Collage ergeben Also habe ich das Bild genommen und daraus eine Zeichnung gemacht, quasi eine vereinfachte Zeichnung. Während ich von einem Foto zu einer Zeichnung gearbeitet habe, habe ich angefangen, es zu vereinfachen, aber ich wusste, dass das in Richtung Collage gehen würde Ich wusste, dass ich nicht so sehr daran interessiert war, jeden Grashalm herauszuschneiden Ich wollte, dass es etwas einfacher und grafischer ist. Also habe ich ein Stück Transparentpapier genommen, bei dem es sich um ein transparentes oder durchscheinendes Papier handelt, und es über das Bild gelegt Und ich habe tatsächlich gesagt, Amy, du bekommst nur fünf Formen. Das ist es. Und es ist eine Herausforderung, richtig, weil hier wirklich so viele Formen vor sich gehen. Also habe ich einen Stift genommen und gesagt, Ordnung, ich kriege einfach fünf Formen. Also habe ich eine Form gemacht, die Boote, ich habe die andere Form gemacht, den Strand. Eine andere Form ist das Gras, eine andere Form ist der Himmel und die fünfte Form sind die Gebäude in der Ferne. Also habe ich das getan. Und das an und für sich ist eine ziemliche Abstraktion, wenn Sie wissen, dass es hier angefangen hat, oder? Also brauche ich das Foto nicht mehr wirklich und ich brauche die Zeichnung nicht mehr wirklich Und was ich letztendlich daraus gemacht habe, ist diese Collage. Die Farben entsprechen nicht genau den Farben auf dem Originalbild Ich habe einfach Farben ausgewählt , die meiner Meinung nach irgendwie passen oder zusammen gut aussehen. Und ich möchte Sie durch die einzelnen Schritte führen wie ich von hier nach hier gekommen bin, nur damit Sie es möglicherweise selbst ausprobieren können. Jetzt weiß ich, dass ich erwähnt habe , dass man Papier schneiden oder Papier zerreißen kann. Das ist eine Collage mit harten Kanten. Das ist eine Collage, wie Sie sehen werden, die ich mit einer Exacto-Klinge geschnitten und aufgeklebt habe und sie ist ziemlich hartkantig Sie könnten diese Idee nehmen und Papier nehmen, und Sie könnten Formen zerreißen, als ob ich hier mit dem Zerreißen dieser zentralen Form arbeiten würde, im Gegensatz zu der Ich könnte dieses Gefühl der zentralen Form nehmen und einfach anfangen Papier zu zerreißen und dabei die übrig gebliebenen Formen beizubehalten, dabei die übrig gebliebenen Formen beizubehalten, weil die oft so schön sind Ich liebe es einfach, wie sich das Papier anfühlt, wenn ich es zerreiße. Ich liebe, ja, weißt du, eine Form wie diese im Vergleich zu einer Form wie dieser. Ein anderes Gefühl. Es hat die Geste in dieser Form. Aber wenn du diese Art von klobiger, organischer Qualität magst , könntest du das bestimmt mit Tearing versuchen Das ist eine Möglichkeit. Aber ich werde Sie durch die geschnittene Papierversion führen , weil es einige Dinge gibt, von denen ich denke, dass es für Sie hilfreich sein wird, sie zu kennen. In Ordnung. Was ich auch hier habe, ist ein Stück von dem, was sie Transferpapier nennen. Transferpapier ist auf der einen Seite pigmentiert und die andere Seite ist nicht pigmentiert Ich benutze das, es ist eine Abkürzung. Es ist im Grunde eine Abkürzung. Was ich damit machen kann, weil ich habe, ich betrachte das als Karte, weil ich meine Karte habe. Ich kann das Transferpapier, das ich diese fünfte Form nenne, verwenden. Ich werde dafür diese sehr helle Farbe verwenden. Ich kann dieses Papier nehmen es mit der Pigmentseite nach unten auf das helle Papier legen , das ich ausgewählt habe. Dann kann ich einen Stift mit sehr harten Kanten nehmen, wie einen Kugelschreiber, einen Stift mit einer Metallspitze Oft klebe ich die Ränder ab. Wenn ich etwas aufwändigeres mache, überprüfe noch einmal, ob die Pigmentseite nach unten zeigt, dann kann ich einfach reingehen. Zeichne um die Form herum nach. Sie haben bereits die Arbeit geleistet , um diese Formen zu erstellen, oder? Sie haben die Arbeit mit dem Nachzeichnen und dem schwierigen Prozess der Vereinfachung bereits Nachzeichnen und dem schwierigen Prozess der hinter sich, um diese Formen tatsächlich zu erstellen Der Versuch, sie noch einmal neu zu zeichnen , scheint mir Zeitverschwendung zu Ich habe das gemacht und es wurde einfach so auf meine Seite übertragen , weil diese Form klein ist Ich werde meine Klinge benutzen. Ich werde reinkommen und ich habe eine Schneidfläche darunter. Ich werde mit denen eine Sache machen, du willst sichergehen, dass sie eine kleine Stange sind die du drehen kannst um sicherzugehen, dass die Klinge da fest sitzt. Und ich werde hier eine Seite runterkommen. Manchmal drehe ich das Papier um, damit es leichter in eine andere Richtung geschnitten werden kann. Du willst einfach ruhig und langsam sein. Es gibt hier keine Eile. Es macht mir wirklich Spaß, Formen auszuschneiden. Es ist ein sehr meditativer Prozess. Auch hier finde ich es etwas einfacher, in meine Richtung zu schneiden etwas einfacher, in meine als zur Seite zu schneiden oder wegzuschneiden Sie werden herausfinden, was für Sie am einfachsten ist, aber ich empfehle auf jeden Fall, es so sicher wie möglich zu machen Du willst niemals deine Hand hinter der Klinge haben. Du willst deine Hand immer an einem sicheren Ort haben. In Ordnung, lass uns sehen, wie das läuft. Ich denke, ja, ich kann das rausholen. Das ist meine Form, oder? Und jetzt lass uns ein bisschen über das Zusammenstellen der Collage sprechen über das Zusammenstellen der Collage Also diese Form ist diese Form hier. Ich mache es einfach für dich neu. Und weißt du was, außerdem liebe ich diesen Rest wirklich diesen Rest Wir werden mehr darüber reden, aber weißt du, sag nicht, oh, nun, diese Zeitung ist jetzt ruiniert, weil, weißt du, sie davon übrig geblieben ist Das sind die Dinge, die wir später in diesem Kurs verwenden werden, um noch abstraktere Dinge herzustellen. Also behalte das Also muss ich für diese Version, weißt du, eine Oberfläche angeben, auf die ich Dinge kleben werde. Dann fange ich an, meine Teile zu platzieren. Ich habe diese Teile ein wenig vorgeschnitten, aber Sie können sehen, wenn ich sie aufeinander lege, sie sehen interessant aus. Sogar hier drüben. Ich habe sie übertragen und genauso geschnitten. Es ist wie ein Puzzle und ein wunderschönes Puzzle. Ein Rätsel, das man so ziemlich geplant und herausgefunden hat, aber bis zum Ende weiß man nie wirklich, wie, wie es wirklich aussehen wird. Ich habe dieses Teil hier, ich werde es so drehen. Da haben wir's. Jetzt habe ich diese Teile, und weißt du, ich muss eine Entscheidung treffen wie ich sie zusammensetzen möchte. Also eine Sache, die viele Leute mit Collagen machen, ist, weißt du, sie sind nicht perfekt geschnitten Weißt du, sie werden so gut wie möglich passen. Manche Leute machen es sich richtig gemütlich und legen sie bis an den Rand Es ist fast egal, welche Farbe das Papier darunter hat Das ist definitiv eine Option. Bring den Kerl hier rein, weißt du? Das ist eine Option. Aber eine andere Option, die ich auch für interessant halte, und auch hier werden wir ein bisschen mehr darüber sprechen, wenn wir über Farbvariationen sprechen. Aber eine andere Möglichkeit besteht darin, ihnen tatsächlich ein wenig Spielraum zu geben, wie ein bisschen Luft zum Atmen , was auch irgendwie schön sein kann, je nachdem, was darunter ist Es kann auch wunderbar sein, ihnen zwischendurch ein wenig Platz zu geben, um eine kleine Lücke zu schaffen zu geben, um eine kleine Lücke zu schaffen Dann wäre es wieder der Prozess des Zusammenklebens der Dinge, was wir gesehen haben Aber ich mache es einfach mit diesem Stück, um dich daran zu erinnern, dass ich manchmal nicht gerne den Kleber auf das Stück auftrage Ich werde gleich mit der Collage direkt darunter kleben der Collage direkt darunter kleben Denn wenn du dann Klebstoff von der Seite bekommst, wird er auf die Collage gelangen Sie können also eine Reihe von Dingen tun. Eine Sache, die Sie tun könnten, ist einfach ein Stück Altpapier zu nehmen, es ist quasi Ihre Klebefläche Und das kannst du dann darunter haben . Leg deinen Kleber ab und ich werde versuchen, ihn herauszuholen, besonders an diesen spitzen Stellen. Ich werde versuchen, es so weit wie möglich bis zum Rand herauszuholen , damit sie sich nicht an mir zusammenrollen, wenn ich es festklebe nicht an mir zusammenrollen, wenn Dann kannst du das Klebepapier zur Seite legen und dann einfach dein erstes Stück hineinlegen Diese anderen sind beweglich , weil sie noch nicht geklebt sind. Aber ich fange gerne in der Mitte an und breite mich bis zum Rand aus. Beginne in der Mitte, breite es rundum bis zum Rand aus . Ja, das ist ziemlich nett, sehr befriedigend. Ich finde schon, dass die Zeitung sehr zufriedenstellend ist. Das ist mein erstes aufgeklebtes Stück, und dann würden die anderen Teile genauso folgen . Letztlich hast du das hier. Es ist eine sehr vereinfachte Version des Mutterbildes hier. Und ich denke, dass diese Möglichkeit der Vereinfachung, die Möglichkeit, eine Karte zu verwenden, und noch einmal, dieser Kartierungsprozess, unglaublich hilfreich ist, auch im Hinblick auf die Tatsache, dass man das Transparentpapier nicht vollständig durchschauen kann das Transparentpapier nicht vollständig durchschauen Weißt du, du musst keine Zeichnung machen, wenn es um Zeichnungen geht, nicht dein Ding Sie müssen nicht einmal die Übergangszeichnung anfertigen. Du könntest einfach etwas Transparentpapier auf ein Foto legen , oder? Und verfolge es. Das Spurenpapier verdeckt viele Details Ich kann nicht wirklich alle Grashalme sehen und einfach fünf Formen auswählen, die sie haben könnten. Das bedeutet, dass Sie einige der Zwischenräume loslassen müssen, oder? einige der Zwischenräume Aber diese fünf Formen können Sie zu dem führen, was ich für eine schöne vereinfachte Version des Themas halte, die an sich abstrakt ist Ich schlage vor, sich deine Fotos anzusehen oder vielleicht rauszugehen und Dinge mit Collage im Hinterkopf zu fotografieren Mit der Zeit wirst du anfangen, die Dinge auf eine neue Art zu sehen. Sie werden das Potenzial Ihrer Welt auf eine neue Art und Weise erkennen. Bring es zurück, hol etwas Papier, versuche vielleicht etwas Transferpapier zu finden. Sie können sogar Kohlepapier in einem Kopierladen kaufen und ein bisschen mit dem Transferdruck herumspielen , wobei Sie vielleicht die Farbschemata und Hintergründe variieren . Aber versuchen Sie, mit dieser Disziplin der Vereinfachung zu arbeiten, denn Vereinfachung kann sehr schön sein und ist eine der Gaben der Collage 4. Neue Farbhorizontemit Collage: Collage ist eine großartige Möglichkeit, neue Farbhorizonte zu erkunden. Ich denke also, dass viele von uns, auch ich, mit den Farben, die wir mögen, quasi in einer Schleife geraten Und wir fangen vielleicht an, uns ein bisschen zur Gewohnheit zu machen. Ich spreche nur für mich selbst und ich denke , diese Collage, weil es die Möglichkeit gibt , sie ständig zu ändern Es gibt die Möglichkeit, ständig neue Dinge Seite an Seite auszuprobieren neue Dinge Seite an Seite ohne sich dafür zu engagieren Ich denke, Collage ist eine unglaubliche Möglichkeit , die Farben, die Sie verwenden möchten, zu erweitern Deshalb benutze ich es oft dafür. Ich mache viele verschiedene Farbschemata, die auf einem Bild basieren, eigentlich um Abwechslung zu schaffen. Aber auch in dem Bemühen, mich zu fragen , wie sich dieses Bild, dieses abstrakte Bild, am stärksten anhand der Formen und Farben und des Tanzes, den sie ausführen, manifestieren anhand der Formen und Farben und des kann. Das ist die Collage, die wir in der vorherigen Lektion gemacht haben. Sie hat eher gedämpfte Farben. Das waren Farben, die ich gewählt habe, weil ich sie mag . Wir haben es zusammengestellt. Es ist nicht wirklich an die Realität der Szene gebunden, aber es hat Naturalismus Interessant könnte sein, was wäre, wenn ich versuchen des Werts der Farben zu untersuchen? Der Wert einer Farbe ist ihre Dunkelheit oder ihre Helligkeit. Eine Farbe, die einen sehr hellen Wert hat. Und hier ist nur eine gefilterte Version dieser Collage. Eine Farbe, die einen sehr hellen Wert haben könnte , wäre so etwas Eine Farbe, die einen sehr dunklen Wert hätte, wäre so etwas. Was ich gemacht habe, ist eine neue, ich mag Mapping, ich habe eine neue, eigentlich zwei Maps des Bildes gemacht. Eine Karte des Bildes, die wirklich darauf basiert , was im tatsächlichen Wertebereich passiert ist. Ich habe Schwarz und Weiß, dunkle Form, dunkle Form, helle Form, helle Form genommen, definitiv etwas extremer, oder? Ich habe mit den Formen eine Karte erstellt und ihnen eine Farbe gegeben. Ich habe sie benannt. Ich bin genau hier. Das ist die Farbpalette. Wir haben das Rosa, das Grün, das Dunkelbraun, das Beige und das Hellbraun verwendet das Dunkelbraun, das Beige . Jetzt verwende ich immer noch eine Palette von nur fünf Farben, Weiß bis Schwarz mit drei Mitteltönen Ich habe dieselbe Karte verwendet. Diese kleinen Farbfelder hier sollen zeigen, dass Nummer fünf mein dunkelstes Licht ist, Nummer eins mein hellstes Licht, drei mein Mittelton, vier mein mittleres Dunkel und zwei mein mittleres und zwei mein mittleres Nochmals, Vereinfachung, als ob man es wirklich herunterfahren würde. Wenn ich mir das Foto davon ansehen würde, gäbe es viel mehr Variablen, oder? Aber ich arbeite von der Collage aus. Ich habe diese Schwarz-Weiß-Version gemacht. Ich mag es wirklich. Ich denke, Sie mögen vielleicht keine Schwarzweißbilder, aber es gibt eine Möglichkeit. Es gibt viele Künstler, die Grautöne und Schwarz-Weiß-Töne verwenden. Also dachte ich, was wäre, wenn ich es umdrehen würde? Was wäre, wenn ich diese Idee annehmen und die Werte umdrehen würde? Also habe ich eine weitere Karte erstellt. Und auf dieser Karte wirst du den Unterschied sehen. Schau dir das an. Also in diesem Fall ist mein Licht am hellsten, fünf ist am dunkelsten und dunkelsten Ich habe es im Grunde genommen am dunkelsten als hellstes Licht, hellstes Licht, dunkelstes Dunkel umgedreht hellstes Der Mittelton bleibt derselbe. Diese drehen sich und diese drehen sich um. Und das ist nur ein Versuch, Ihnen zu zeigen , dass Sie solche Dinge tun können, wenn Sie nur mit fünf Farben arbeiten . Sie können zum Beispiel Werte umdrehen. Das ist ein ganz anderes Bild, oder? Es ist ein ganz anderes Bild, weil es umgekehrt ist. Man arbeitet mit Dingen wie Inversen , mit Dingen, die unterschiedliche Arten von Abstufungen zeigen Und auch hier finde ich wirklich, dass es sehr nützlich ist, eine Karte zu haben, an der man sich orientieren kann, denn wenn man mit der Karte anfängt, kann man planen Und wenn Sie dann den Plan haben, können Sie spielen. Das ist also nur eine Art zu spielen, eine Möglichkeit, mit Collagen in einer sehr gedämpften Farbpalette zu spielen einer sehr gedämpften Farbpalette In einem Monochrom, das für Sie interessant sein könnte. Das Monochrom könnte Sie also ansprechen. Diese Art von Farbpalette dieser subtilen Farben mag Sie ansprechen, aber Sie sind vielleicht jemand, der Fluoreszenz liebt Oder Sie sind vielleicht jemand, der wirklich ein anspruchsvolles Farbschema hat , dass es die Dinge sind , die Sie mögen oder Dinge , die Sie manchmal vielleicht nicht mögen wirklich Spaß machen , Farbschemata auszuprobieren Es kann wirklich Spaß machen , Farbschemata auszuprobieren, die Sie nicht kennen, die Sie noch nie benutzt haben und bei denen Sie sich vielleicht ein wenig unwohl fühlen . Also haben wir das Monochrome gemacht, wir haben das Neutrale gemacht Und ich habe einige Farben ausgewählt, die ich für ziemlich hell halte. Und diese Farben werden letztendlich tatsächlich dieselbe Collage ergeben Dieselbe Collage des Bootes, mit der wir gearbeitet haben Aber es wird ein ganz anderes Gefühl haben, oder? Dieses im Vergleich zu diesem ganz anderen Gefühl. Also habe ich Farben ausgewählt, die sehr, ich meine, ich würde nicht sagen, dass sie grell sind, aber sie sind wirklich spritzig. Und ich bin gespannt, welche Wirkung das hat, wenn diese Farben zusammenkommen Also das ist meine Muse, das ist mein Modell hier drüben. Schauen wir uns einfach an, was diese Farbformen in Bezug darauf bewirken. Wir haben Schwarz, wir haben diese Farben, wir werden hier den Übergang machen. Ich habe sie hier arrangiert. Ich habe sie vorgeschnitten, weil es eine Weile dauert, sie zu schneiden, und wir haben durchgesehen, wie man Formen und all das schneidet. Fangen wir also an, ein bisschen mit diesen Farben, diesen Farbanordnungen zu spielen . Also das, oh, das ist auch ziemlich interessant, wenn wir es einfach ersetzen, richtig, als würden wir einfach eine Farbe ersetzen. Schau dir an, wie sehr das das Gefühl der Collage verändert Gefühl der Collage Aber ich bin eigentlich daran interessiert , etwas völlig Neues zu machen Also habe ich dieses sehr leuchtende Orange für den Strand ausgewählt. Ich habe hier dieses Gelb für den Mittelteil gewählt. Ich habe dieses knallrote Rot für das Gras gewählt. Ich habe bereits dieses extreme Blau für den Himmel und dieses Violett für die Gebäude in der Ferne gewählt den Himmel und dieses Violett für . Es ist wie ein ganz anderes Bild, oder? In diesem Fall macht es mir wirklich Spaß, diese Risse zu haben, diese Lücken zwischen den Formen, denn wenn ich einen viel dunkleren Hintergrund wähle, wenn ich Schwarz wähle, verstärkt es Das macht die Farbe dramatischer. Und ich denke , das sollten Sie bei der Arbeit berücksichtigen. Zum Beispiel muss es nicht immer ein weißer Grund sein oder es muss nicht immer ein realistischer Boden sein. Es muss kein neutraler Boden sein. Ich empfehle Ihnen dringend , mit unterschiedlichen Hintergründen und auch mit unterschiedlichen Entfernungen zu spielen. Vielleicht willst du nur einen winzigen kleinen Riss. Vielleicht willst du etwas Größeres. Was verbessert das Bild wirklich? Was macht es am interessantesten, je nachdem, was Sie sagen wollen. Das sagt also etwas ganz anderes aus, richtig, als das. Beide sagen etwas ganz anderes als das hier. All diese Bilder entstanden aus derselben Muse, aus demselben Bild von Booten Je nach Farbschema und je nachdem, wie Sie die Beziehung zwischen den Formen und dem Hintergrund nuancieren die Beziehung zwischen den Formen und , können Sie ein völlig anderes Bild erhalten Das ist also quasi ein Beweis dafür, wie Collage und allein das Zusammenfügen von Formen für eine unglaubliche Vielfalt sorgen können eine unglaubliche Vielfalt sorgen Und auch wie ein Tor zum Experimentieren. Und es gibt Ihnen die Möglichkeit, vielleicht ein gewisses Zögern etwas Neues auszuprobieren. Denn rate mal was? Wenn du dich entscheidest, weißt du was, ich mag diese Grundform nicht wirklich, nun, das ist noch nicht festgeklebt. Ich kann ersetzen. Ich kann Dinge ändern, ich kann sie herausnehmen und verschieben, wie ich will, je nachdem, wozu ich inspiriert bin. Es ist also sehr, sehr verspielt, es macht sehr, sehr viel Spaß. Und ich empfehle Ihnen dringend, sich eine Reihe von Farben zuzulegen, auch Farben, die vielleicht nicht Ihren Vorlieben entsprechen, und damit zu spielen, wie sie zusammenwirken. Es ist alles relativ, und es ist wirklich wie dieses wunderschöne Rätsel, das man lösen muss. 5. Collageas Catalyst: Also dieser Schrotthaufen hier, ich finde ihn absolut großartig Und das ist es, was Sie mit der Zeit ansammeln könnten, wenn Sie wirklich anfangen, Collagen zu ansammeln könnten, wenn Sie wirklich anfangen machen. Wissen Sie, in diesem Stapel gibt es wie abgerundete Schnittformen, es gibt zerrissene Formen, es gibt kaum Echos von Es gibt all diese verschiedenen Formen. Ich habe tatsächlich solche Haufen. Ich habe einen gelben Haufen, ich habe einen roten Haufen, ich habe einen blauen Haufen grünen Haufen braunen Haufen Ich habe tatsächlich alle meine Reste in Haufen angeordnet. Betrachte es gewissermaßen als meine Collage-Palette. Und ich behalte sie auf diese Weise, damit ich leicht auf Teile zugreifen kann , die ich möglicherweise verwenden Und es ist einfach unglaublich, Mama. Ein Beweis für die schönen Beweise. Als ob das ein Beweis für meine Praxis ist, das sind die Beweise , die übrig geblieben sind. Ich habe mich mehr und mehr dafür interessiert, was an Collage übrig geblieben ist und wie wir diese Reste, diese Überreste verwenden können, um weiter zu übrig geblieben Collage übrig geblieben ist und wie wir diese Reste, diese Überreste verwenden können, improvisieren und weitere Variationen zu kreieren und so ein noch stärkerer Katalysator für Abstraktion zu sein noch Deshalb empfehle ich dir dringend, Dinge aufzubewahren, auch wenn es wie das kleinste kleine Stück rotes Papier ist, man weiß nie wo. auch wenn es wie das kleinste kleine Stück rotes Papier ist, man weiß nie wo. Vielleicht können Sie das einfach aufkleben und eine Collage erstellen, die von gut zu großartig wird. Deshalb möchte ich Ihnen ein Beispiel für meinen Prozess bei einer Sache zeigen , an der ich gearbeitet habe Ich hatte ein Modell im Studio und habe einige Zeichnungen gemacht. Und am Ende habe ich tatsächlich, weißt du, die Zeichnungen zusammengefügt, basierend auf einer Reihe von Xeroxen Das Erste, was ich gemacht habe, war, dass du das Modell im Studio hattest. Und dann habe ich eine Collage aus den Zeichnungen gemacht , bei der ich die Vögel nach oben bewegt habe, den Schädel auf die andere Seite eine gebrochene Version des Modells gemacht Und dann habe ich diese Formen genommen und angefangen, sie auf eine Reihe von Farben zu übertragen Während ich das gemacht habe, habe ich tatsächlich Fotos gemacht. Ich habe das Dokument gefunden, obwohl das noch nicht das Endspiel war. dokumentiere den Prozess so, oh, Ich dokumentiere den Prozess so, oh, mir gefällt wirklich, wie diese blauen Grundformen gegen diese Art von Hellgelb aussehen , oder oh, was passiert, wenn ich die Silhouette, die ich von der Figur entfernt habe, nehme von der Figur entfernt und sie auf einer Staffelung wieder hinzufüge, richtig Wenn ich das also einfach in den Papierkorb werfen würde, weil es nicht zu dem gehört, was ich verwenden wollte, hätte ich nicht die Gelegenheit gehabt, auf diese Weise zu spielen Also habe ich ein bisschen mit Formen herumgespielt. Ich habe ein bisschen mit der Arbeit beim Zusammenbauen herumgespielt mit der Arbeit beim Zusammenbauen Das ist eine Collage, nur ein Bild der Collage, die ich gemacht habe. Ich habe sie zusammengesetzt und den Stuhl irgendwie ins Wanken gebracht, sie zusammengesetzt und den Stuhl irgendwie den Schatten ins Wanken Und das fand ich sehr ansprechend. Und letztendlich ist Collage an und für sich absolut, weißt du, das könnte mein fertiges Produkt sein, aber es hat mich tatsächlich dazu inspiriert, ein Ölgemälde auf der Grundlage dieser Collage zu schaffen ein Ölgemälde auf der Grundlage dieser Collage Ich hatte diese Collage im Kopf, als ich dieses Bild letztendlich geschaffen Collage kann also ein Katalysator für Variation sein, aber sie kann auch ein Katalysator für andere Medien sein, Andere Materialien. Also Papier zu Ölfarbe. Also das könnte etwas sein, bei dem Collage Sie inspirieren könnte Die Variationen der Collage könnten Sie in anderen Medien inspirieren, und ich lade Sie herzlich ein, damit zu experimentieren Wenn du normalerweise kein Collagekünstler bist, vielleicht bist du ein Ölmaler, wie könnte Collage andere Dinge beeinflussen, die In Ordnung, also lassen Sie uns das ein bisschen zurückdrehen. Ich möchte über die Möglichkeiten dieser Variationen sprechen. Wir haben gerade ein paar Collagen gemacht. Wir haben Collagen gemacht, die einfarbig waren, oder? Wir haben Collagen gemacht, die eher subtile Farben hatten. Und wir haben auch Collagen gemacht, die sehr hell gefärbt waren Ich habe hier nicht die Teile veröffentlicht, aus denen wir die eigentliche Collage gemacht haben, sondern die Reste, die übrig gebliebenen Stücke, die die Die Überreste unseres Prozesses. Ich möchte dir zeigen, wie du ein bisschen damit spielen könntest Wenn du das gerade gesagt hast, möchte ich sehen, wie diese einfarbigen Stücke zusammen tanzen Du könntest schon anfangen, sie auf unterschiedliche Weise niederzulegen auf unterschiedliche Weise niederzulegen Sie können sehen, dass das wirklich nichts mit dem zu tun hat , womit wir angefangen haben. Sie können sie auf verschiedene Arten ablegen, vielleicht ein bisschen mit Dingen spielen durch kleine Fenster stechen, die Sie vielleicht selbst geschaffen haben Oder du kannst sagen, oh, weißt du, vielleicht gefällt es mir so ein bisschen besser Oder vielleicht möchte ich dieses schwarze Stück hinter das graue Stück und hinter das Stück legen dieses schwarze Stück hinter . Sie können sehen, dass Sie mit den Resten tatsächlich sehr schöne Formen kreieren können Ich behalte die Überreste. Schauen wir uns an, was passiert, wenn wir mit den sehr farbenfrohen Resten spielen Nochmal, einfach ein anderes Gefühl. Ja, so kannst du mit komplementären Farben spielen übereinander liegen oder darunter fallen. Ja. Also, es ist dieser Tanz und plötzlich habe ich dieses, oh ich, du weißt schon, dieses kleine gelbe Stück gezogen , als ich das nach links gezogen habe, ist einfach irgendwie aufgetaucht. Und ich liebe das wirklich, ich liebe das wirklich. Und dieses Blau über dem Rot fängt an zu vibrieren, weil diese Farben gleichzeitig einen Kontrast zueinander haben Wenn sie gegeneinander antreten, erzeugen sie eine Schwingung, weil sie sich gegenseitig ergänzen. Das hat also ein ganz anderes Gefühl als Schwarz und Weiß. Und dann können wir letztendlich auch mit unseren, du weißt schon, Stücken spielen . Wir kehren zu dem zurück, wo wir angefangen haben, und spielen mit verschiedenen Variationen unserer ursprünglichen Collage Warum nicht? Der nächste Schritt ist, weißt du, vielleicht triffst du etwas, das dir gefällt, was die Anordnung der Überreste angeht Weißt du, vielleicht klebst du es fest und sagst, das war's. Aber manchmal klebe ich sie nicht fest. Manchmal mache ich einfach immer wieder Variationen. Und was ich mache, um die Variationen weiter zu machen , ist, dass ich zu einem bestimmten Punkt komme und sage, oh, weißt du, ich liebe diesen Abschnitt wirklich. Und ich mache Fotos, Cameo-Fotos von diesen Abschnitten Ich mache Fotos, ich zoome hinein, ich mache ein Foto mit einer Ausrichtung Ich mache eine weitere Aufnahme von einer anderen. Ich werde einfach behalten, dass die Collage wie ein Bildgenerator ist. Wie ein Motor Sobald man die Dinge zusammengeklebt hat, enden die meisten Collagen natürlich so Aber wenn man die Dinge festgeklebt hat, läuft der Motor nicht mehr, richtig, als ob man nicht mehr die möglichen Variationen hat Also manchmal, wenn mir eine Reihe von Formen wirklich Spaß macht, verschiebe ich sie einfach weiter und mache Fotos. Und dann kann ich aus diesen Fotos Zeichnungen machen, ich kann Gemälde machen. Ich kann sie für verschiedene Dinge verwenden. Ich kann sogar anfangen, andere Farben zu mischen , also, weißt du, ich habe jetzt eine Menge Farben. Ich habe tatsächlich eine Menge Überbleibsel aus meinem Prozess bei dir Denken Sie daran, dass wir mit einem Bild angefangen haben, wir haben gerade mit diesem unschuldigen Bild von den Booten am Strand angefangen, und jetzt haben wir unglaublich viele Dinge, mit denen wir spielen können, basierend auf dem, was gerade im Studio zurückgelassen wurde Ich habe ein Bild, an dem ich gearbeitet habe, eine größere, komplexere Collage, die ich dir zeigen wollte Ich liebe es wirklich, in Naturkundemuseen zu gehen und zu skizzieren Dies ist ein Foto, das ich in Montreal im Naturhistorischen Museum dort oben aufgenommen habe Montreal im Naturhistorischen Museum dort oben Ich bin wirklich an dieser Kombination aus, ähm, organischen, tierischen Formen und Architektur interessiert . Also habe ich einfach dieses eine Bild aufgenommen und mir überlegt, was passieren würde, wenn ich diese Bildformen verwenden und sie übertragen und eine Collage erstellen Ich wollte Ihnen also zeigen wo ich mich gerade damit befinde und es ist nicht festgeklebt, also werde ich hier vorsichtig sein, also werde ich hier vorsichtig sein, aber ich habe nur von diesem einen Bild ausgegangen, ich habe die Form des Tieres und die Architektur übertragen , um diese Collage zu erstellen , die nur 12, nur etwa vier oder fünf Farben hat . Aber ich habe Bilder wiederholt, ich habe das Positive und das Negative verwendet Ich habe Dinge umgedreht. Und ich habe es nicht festgeklebt. Zum einen gefällt mir die Möglichkeit, vielleicht Fotos davon zu machen und an einer Serie zu arbeiten, die auf unterschiedlichen Arrangements basiert. Aber ich bin auch neugierig, weißt du, was wäre, wenn ich das hier nach unten verschieben würde und diese grauen Formen das Weiße überlappen lassen würden? Oder was wäre, wenn ich diese große Form nehmen und sie etwas nach unten verschieben würde, oder? Was wäre, wenn diese Form herunterkäme und sich irgendwie überlappte oder unter diese Form käme Also kannst du auch, und ich werde das jetzt nicht tun, weil ich es irgendwie genieße, wo das jetzt ist, aber du kannst auch einfach Formen annehmen und einen Wurf nach unten machen, oder? Ich könnte zum Beispiel diese Formen annehmen oder ich könnte einige dieser Restformen nehmen Und anstatt sie zu arrangieren, wirf sie einfach ein paar Mal hin und schau, wo sie landen Denn dann wird es tatsächlich einer Situation, in der es nicht an dir liegt und es ist super verspielt und du bekommst einfach, was du bekommst, und du regst dich nicht auf und dokumentierst es und machst weiter Diese spielerische Möglichkeit von Variationen, Variationen über ein Thema, Variationen von Farbschemata, Variationen, die auf den schönen Beweisen basieren, den Überresten dessen, was zurückgelassen wurde, ist meiner Meinung nach eine faszinierende und wirklich schöne Gelegenheit neue Bilder zu kreieren und Collagen als Katalysator für Abstraktion zu erforschen. 6. Collagen-Restedes Konsums: Also habe ich vor ein paar Jahren einen Collage-Kurs unterrichtet. Und ich hatte diese Idee, weil wir, du weißt schon, mit normalen Papieren gearbeitet haben , mit handschriftlichen Patentpapieren Ich hatte die Idee, die Papiere, die wir herausgaben, zu diversifizieren. Ich habe der Klasse die Aufgabe gegeben und vielleicht möchtest du das, das eine ganze Woche lang ausprobieren das, das eine ganze Woche lang Sie warfen keine Verpackungen, Kisten oder irgendetwas, in dem ihr Essen geliefert wurde, weg Kisten oder irgendetwas, in dem ihr Essen geliefert wurde, , das sie normalerweise recycelt oder weggeworfen hätten Ich sagte, ich möchte, dass du alles in einer Tasche behältst. Bewahren Sie alles in einer Tasche auf und bringen Sie es dann zum Unterricht. Und sie haben es getan und ihre Jolly Rancher-Verpackungen behalten. Und sie haben ihre Teeboxen behalten. Und sie behielten ihre, du weißt schon, die kleinen Behälter für ihre Teebeutel. Und sie kamen in der darauffolgenden Woche zum Unterricht und ich hatte sie auf dem Boden verteilt. Und jeder von ihnen hat einfach seinen ganzen Müll auf den Boden gelegt . Und ich sagte, in Ordnung, das wirst du für deine nächste Collage verwenden All diese Überreste Ihres Konsums. Und wir haben alle Reste des Konsums, oder? Ich meine, es ist tatsächlich ein Problem, wenn es nur darum geht, wissen Sie, die Menge, vielleicht vielleicht, die die Erde verbraucht Aber ich dachte, warum nicht das verdrehen und etwas Schönes draus machen Also brachte es mich dazu , an meine eigene Praxis zu denken , und ich dachte, nun, das wäre nett , das auszuprobieren. Also nahm ich ein Skizzenbuch und ich war tatsächlich in Italien und ich habe alle Verpackungen wie Aufkleber und Verpackungen von all den Lebensmitteln, die ich gegessen habe, entfernt. Und ich habe nicht wirklich darüber nachgedacht, Kunst zu machen. In der Tat ist es wahrscheinlich gut, nicht einmal einfach so zu denken, als würde ich Kunst machen. Ich habe einfach wirklich übers Sammeln nachgedacht, über das Schaffen. Ich habe diese Aufkleber genommen und sie einfach in das Buch geklebt. Ich habe noch nichts darauf gemacht, ich habe sie einfach da hineingeklebt, jeden Tag habe ich etwas gesammelt und es einfach in das Buch geklebt. Dann bin ich wieder nach Hause gekommen und das Buch lag eine Weile im Studio. Und dann sagte ich, weißt du was? Was wäre, wenn ich diese Sticker nehmen würde, die ich in das Buch einen Monat lang üben habe, einen Monat lang üben und dabei einen Rest von etwas nehmen würde, das ich einen Monat lang jeden Tag hier in den Staaten konsumiert habe , das ich einen Monat lang jeden Tag hier in den Staaten geklebt habe, einen Monat lang üben und dabei einen Rest von etwas nehmen würde, das ich einen Monat lang jeden Tag hier in den Staaten konsumiert habe, es auf den italienischen Rest kleben und dann ein wenig zeichnen und darauf malen Einen ganzen Monat lang habe ich dieses Skizzenbuch gefüllt, habe ich dieses Skizzenbuch gefüllt das mit diesen italienischen Überresten beschäftigt war, ich habe ein amerikanisches Überbleibsel darauf gelegt und dann habe ich darüber gezeichnet und gemalt. Und es wurde wirklich ein lustiger Spielplatz mit Formen und Farben, von denen ich vorher nie gedacht hätte, dass ich sie benutzen würde vorher Und ich habe dieses ganze Buch gefüllt und ich liebe es wirklich, dass es einfach klobig und voller all dieser wunderbaren Und dann fing ich an zu denken, weißt du, was sind noch andere Dinge , die zufällig Ich fing an, Umschläge zu sammeln. Wir bekommen alle Post. Sie haben vielleicht bemerkt, oder vielleicht haben Sie es nicht bemerkt, dass die Innenseite von Geschäftsumschlägen wirklich cool ist Es gibt blaue, es gibt graue. Schau dir das an, es ist fast wie ein Schlangenhautmuster. Es gibt welche, die wie Konfetti aussehen. Es gibt welche, schauen wir uns das an, die etwas geometrischer sind und Fenster haben Ich fing an, ein bisschen besessen von Briefumschlägen zu Und ich habe jetzt eine riesige Sammlung von Umschlägen, und sie haben alle unterschiedliche Innenräume Das war also das Sammeln von Resten ähnlicher Dinge, die wir öffnen und die wir normalerweise recyceln oder wegwerfen würden Ich dachte, wie könnte ich das als Collagematerial verwenden? Ich fing an, die Umschläge auseinanderzunehmen, sie sozusagen vorsichtig auseinanderzuziehen. Zuerst fing ich an, sie zusammenzukleben und mit den Mustern zu spielen, mit den Stempeln zu spielen, mit dem Zusammenspiel der Formen Und dann fing ich an, sie durch meine Nähmaschine laufen zu lassen. Ich fing an, Linien darauf zu nähen und sie zusammenzufügen, was etwas experimenteller ist. Aber das Nähen kann tatsächlich mit dem Zeichnen verbunden werden , weil man Linien mit einer Schnur zieht. Ich fing an, auf diesen Collagen zu malen, ich fing an, mit verschiedenfarbigen Fäden zu arbeiten Ich fing auch an, mich ziemlich dafür zu interessieren, wie die Rückseite aussah Diese Möglichkeit , wieder mit Resten zu arbeiten , mit Dingen, die man im Haus hat Konsumreste sind wirklich eine spannende Möglichkeit Dann fing ich an, mit ein paar Pappfetzen zu spielen und fing auch an , sie zusammenzunähen Mir gefiel der Look, aber ich hatte das Gefühl, dass ich etwas fast Skulpturales wollte, etwas Herzhafteres, meine nächste kleine meine nächste Und ich denke, Kreativität, eine Inspiration, kann manchmal bedeuten, dass kann manchmal bedeuten sich an eine Idee klammern und sie umsetzen Also fing ich an, du weißt schon, wir machen Kartons platt, wir machen Kartons platt Wir machen die ganze Zeit Kartons platt. Und bei so vielen Kartons, die mit der Post ankommen, dachte ich, nun, welche Form hat eine abgeflachte Schachtel Also werde ich das einfach platt machen. Das ist, ich fing an, so, also Neugier ist auch für mich, wirklich wichtig Ich fing an zu denken, Moment mal, welche Form diese Kiste, wenn sie zusammengedrückt ist Also fing ich an, meine Teekisten zu nehmen , als sie leer waren, und Schachteln, die von anderen Lieferungen gekommen wären, von anderen Lieferungen gekommen wären und fing an, sie flach zu drücken, weil jede eine Und jede einzelne, ich weiß es einfach nicht, ich fand sie einfach wirklich interessant und wunderschön, dass es jedes Mal wie eine Überraschung war, dass die abgeflachte Schachtel eine mögliche Form war , mit der ich arbeiten konnte Also hast du es erraten. Ich fing an, abgeflachte Kisten zu sammeln. Ich habe eine riesige Kiste davon, aber ich habe einige kürzlich gesammelte Formen ausgewählt , die ich abgeflacht habe und von denen ich dachte, dass es Spaß machen könnte, sie als Collage zusammenzustellen Beachten Sie jetzt, dass ich die farbige Seite nicht wirklich verwende. Ich werde hier tatsächlich etwas Platz schaffen. Ich bin eigentlich sehr an den Variationen der Farben des Kartons interessiert . Und ich bin auch an diesen Kreisen interessiert , in diesem Fall daran, wie diese Kreise miteinander interagieren könnten. Ich fing an, auf diese Weise zu arbeiten, aber mir wurde klar, dass mein normaler Klebestift und mein normaler Ulmenkleber einfach nicht ausreichen, weil diese Boxen biegsam und härter sind und sich etwas schwieriger festkleben nicht ausreichen, weil diese Boxen biegsam und härter sind lassen Also habe ich mir eine Heißklebepistole und werde dir zeigen, wie ich eine Collage anfange , die auf Konsumresten basiert , die mit diesen abgeflachten Schachteln zu tun haben, mit diesen abgeflachten Schachteln Also nochmal, es ist nur eine weitere Möglichkeit wenn dir diese Idee gefällt, Dinge von zu Hause zu sammeln und sie alltägliche Dinge als Material zu verwenden sie alltägliche Dinge als Material zu Das ist also eine kleine Mini-Heißklebepistole. Da ist ein kleiner Klebestift drin und ich habe ihn angeschlossen, um ihn aufzuwärmen Du solltest vorsichtig sein, weil es heiß ist. Wenn Sie sich entscheiden, ob Sie eine Heißklebepistole haben, sollten Sie wissen, wie man sie benutzt. Wenn Sie keine Heißklebepistole haben und neugierig darauf sind, Sie vermeiden, die Spitze zu berühren da sie sehr heiß ist und Sie sich verbrennen könnten. Aber das Schöne daran ist , dass man, anstatt etwas mit flüssigem Klebstoff zu verkleben, einfach da sitzen und etwas mit flüssigem Klebstoff zu verkleben, einfach da sitzen und es halten muss und, weißt du, solche Dinge würden sich unweigerlich an dir zusammenrollen Das Schöne an einer Heißklebepistole ist, dass sie fertig ist. Man legt es hin, man legt es hin und es klebt einfach. Also will ich dir das zeigen. Also eine Sache, an die ich denke, alles klar, ich habe diese beiden Formen. Es gibt eine, jetzt gibt es eine Konversation zwischen den Formen. Ordnung, nun, wie möchte ich , dass diese Konversation abläuft? Möchte ich, dass es über einem weißen Bereich liegt? Möchte ich, dass es über einem anderen Kreis liegt? Möchte ich, dass es auf der Seite liegt? Mir gefällt, wie das zusammenpasst und dass diese Kanten hier vom Rand abfließen Ich habe das Gefühl, dass das die richtige Position sein könnte. Ich mache weiter und drücke einfach die Klebepistole. Tragen Sie etwas Heißkleber auf die Rückseite dieses Stücks auf. Heißkleber kann etwas fadenförmig sein. Dann lege ich die Klebepistole auf die Seite. Einrichtung dauert ein paar Minuten, sodass Sie einen Moment haben, um wirklich damit zu arbeiten. Dann mache ich weiter und drücke das einfach runter. Man spürt die Wärme, die durch den Karton kommt. Geben Sie ihm einfach einen Moment Zeit zum Aushärten, dann können Sie sehen, wie schnell er sich selbst anbringt Das ist eine Form, die mich interessiert. Ich liebe das auch sehr. Es sieht aus wie Augen, wie Brillen. Versuchen wir mal zu sehen , wo das enden könnte. Ich glaube, hier unten drehen sich viele Kreise. Vielleicht, wenn es auch etwas weiter oben in diese Gegend kommt. Lassen wir die Dinge sich zur Seite hin überschneiden , so wie das hinführt? Ich werde hier wieder nur ein wenig Klebstoff auftragen. Du brauchst nicht eine Tonne. Ich liebe den Hack Lo Gun. Ich lasse das einfach da rein. Ja. Und dann möchte ich letztendlich noch eine Form machen. Ich mag diesen grauen Karton gegen die Wärme des braunen Kartons. Also lass uns einfach tun, oh, ich habe die Wahl. Weiß oder Grau. Grau würde für etwas mehr Abwechslung sorgen. Weiß. Wir haben bereits eine weiße Form. Wieder fragst du dich, weißt du, was Abwechslung schaffen könnte? Was könnte in Verbindung gut aussehen? Denn weißt du, bei Collagen geht es wie bei vielen Bildern nur um Beziehungen Es geht nur darum, was in Verbindung mit etwas anderem gut aussehen könnte Ich denke, der hier will hin. Es ist also ein bisschen ein gefühltes Gefühl dafür, wohin die Dinge führen könnten. Auch hier können Sie die Dinge im Voraus arrangieren. Ich mache es gerade etwas freier, ein bisschen spielerischer, aber diese Möglichkeit, mit Resten zu arbeiten Ich habe noch ein paar mehr hier, du könntest sie immer wieder hinzufügen Manchmal lege ich etwas darunter, damit es durchscheint, ob es kreisförmige Formen gibt. Aber diese Möglichkeit, mit Resten des Konsums zu arbeiten , Dinge, die Sie normalerweise nicht untersuchen würden Öffne eine Schachtel, drücke sie flach, was ist die Form, was ist die Farbe, vielleicht wirf einen Blick in deine Rechnungen Sobald du den Schock über das, was da drin ist, überwunden hast, wirf einen Blick auf den Umschlag und sagst, wow, das ist ein Bonus Vielleicht könnte ich das für etwas gebrauchen. Wenn du gerne nähst oder zeichnest, kannst du Collagen machen, die mit Klebstoff zusammengefügt werden , aber du kannst auch Collagen machen, aber du kannst auch Collagen machen zusammen mit dem Nähen von Dingen entstehen , die du sammelst. Im Laufe der Zeit erwägst du vielleicht, ein Buch zu erstellen, wodurch eine Situation entsteht, eine Situation entsteht der Schichten von Resten von Zeit wird es fast wie ein Tagebuch deines Lebens Und wenn du Dinge aus deinem Leben verwendest , aus dem täglichen Leben, denke ich, dass das ein bisschen mehr der Arbeit ein bisschen mehr menschliche Verbundenheit und Bedeutung verleiht. Vielleicht möchtest du es einfach an einer bestimmten Woche ausprobieren, Beispiel Dinge sammeln und auslegen und ein bisschen damit spielen, wie sie sich zu einer Collage zusammenfügen könnten Ich denke, du wirst feststellen, dass es ein sehr spielerischer Prozess ist und du wirst auch in der Lage sein, einen so ziemlich unendlichen Vorrat an Materialien für deine Collagenarbeit zu nutzen in der Lage sein, einen so ziemlich unendlichen Vorrat an Materialien für deine Collagenarbeit Probieren Sie es also aus und entdecken Sie wie Konsum eine Inspiration sein kann 7. Biomorphe Collage Expansio: Es gibt also viele verschiedene Themen für Collagen. Ich meine, Collage braucht eigentlich nicht einmal ein Thema Du könntest einfach Collagen, wie wir sie gesehen haben, aus alten Kartons machen oder Papier zerreißen Aber manchmal sieht man Collagen , die mit organischeren Formen funktionieren Ich nenne sie gerne biomorphe Collagen, was Ihnen hier gefallen könnte Ich habe zum Beispiel ein Foto von einem Granatapfelbaum, das ich in Mexiko aufgenommen habe, sehr präzise ausgeschnitten ein Foto von einem Granatapfelbaum, das ich in Mexiko aufgenommen Wenn ich es hier drehe, finde ich es wirklich wunderschön und es könnte letztendlich möglicherweise ein Collagenelement sein , das auf einer biologischen oder organischen Form basiert Manchmal arbeite ich auch mit Collagen, die auf industriellen Formen basieren , und wir werden etwas später im Kurs damit arbeiten Diese Collage hat Gebäude, sie sieht ganz anders aus als diese In dieser hier ist auch meine Tochter Celeste von Blumen wie diesen umgeben Die Verwendung von Fotografie ist auch eine biomorphe Womit ich in diesem Kurs arbeiten möchte, ist die Möglichkeit, ein Bild zu verwenden, bei dem es sich in diesem Fall tatsächlich um ein in diesem Fall Foto einer Und nutze das als Sprungbrett, wo Collage auf Zeichnung treffen könnte, wo ein Bild, das aus einer Collage entstanden ist, sich in etwas anderes verwandeln Das ist eine weitere Möglichkeit, fast surrealistisch oder vielleicht möchtest du ausprobieren, wo Collage auf Zeichnung wo Das ist auch eine unglaubliche Möglichkeit, Bilder zu machen, die nicht dir selbst überlassen sind, die dich über deine Gewohnheiten hinausbringen Um das zu tun, benötigen wir ein paar Vorräte. Wir werden, ich denke in diesem Fall sogar, einfach mit einem Klebestift arbeiten , weil wir einfach ein paar supereinfache Formen aufkleben werden paar supereinfache Formen aufkleben Du willst ein Mutterbild haben, ich nenne es ein Mutterbild Sie möchten vielleicht ein Foto haben, das botanisch ist oder etwas Natürlicheres als etwas Scharfes, das nur für diese spezielle Aktivität bestimmt ist. Es kann eine Farbe sein Es könnte auch in Schwarzweiß gemacht werden. Aber ich mag Farbe. Ich denke, es könnte Spaß machen, Farbe auszuprobieren. Dann brauchst du eine Art Klebstoff. Du brauchst eine Rückendeckung. Du brauchst vielleicht etwas, um das Bild auf ein kleines Lineal zu legen , und dann einen Filzstift und eine Reihe von Farbstiften, die nicht perfekt zusammenpassen müssen, aber vielleicht parallel Wirklich einfache Materialien und wirklich einfacher Prozess Ich werde sie beiseite legen und an einen Ort legen, an dem ich sie erreichen kann. Dann werde ich dieses Bild aufnehmen und nach Bereichen des Bildes suchen, die ich für wunderschön halte. Manchmal nenne ich das Schaufensterbummel. Ich werde mal schauen, ob ich vielleicht diesen kleinen Sucher hier verwenden kann , der mir hilft, ein paar tolle Stellen zu finden. Ich werde das auf einen Abschnitt schreiben , den ich wunderschön finde. Dann werde ich weitermachen und einen Sharpie nehmen und einfach fünf Abschnitte dieses Bildes finden , von denen ich denke, dass ich vielleicht damit arbeiten möchte Sie müssen nicht alle rechteckig sein. Sie müssen kein Quadrat sein. Aber ich werde Sie ermutigen, nur fünf Abschnitte des von Ihnen ausgewählten Bildes zu kaufen . Es könnten sogar lange, dünne Abschnitte sein , wenn dich das inspiriert Und dann noch eins, um dieses blasse Grün hier unten zu genießen Sie können sehen, dass Sie auch wählen können , wenn Ihre Kamera heranzoomt Verkleinern. Aber Sie können sehen, dass etwas einfacher ist, Abschnitte wie diesen mit einem Sucher es etwas einfacher ist, Abschnitte wie diesen mit einem Sucher auszuwählen Jetzt werde ich weitermachen und diese Abschnitte ausschneiden. Ich werde die Reste speichern, nicht dass wir sie unbedingt für dieses Projekt verwenden werden , aber denk dran, ich speichere alles, oder? Das weißt du inzwischen über mich. Ich werde die Reste zur Seite legen , vielleicht für den zukünftigen Gebrauch Ich schneide gerade diese fünf Teile aus. Ich werde sie überall hinlegen , weil wir sie vom Bild befreien Wir sagen, naja, das waren kleine saftige Stücke, kleine süße Stellen, die mir besonders gut gefallen haben Aber am Ende, wo sie für diese Praxis landen, werden wir sehen, dass sie möglicherweise gegenüber der ursprünglichen Ausrichtung auf den Kopf gestellt Ich nehme an, Sie könnten sogar Formen von Ihrem Mutterbild abschneiden , die nicht rechteckig Du könntest Kreise verwenden, du könntest verschiedene Dinge verwenden. Ordnung. Das ist mein Überrest. Ich werde es auf die Seite legen. Hier sind meine Formen. Ich nehme mir einen Moment Zeit. Ich will nicht zu viel nachdenken. Der intellektuelle Verstand steht dem kreativen Fluss oft im Weg . Du könntest sie einfach wegwerfen, ich denke, das ist vielleicht das, was ich mache. Ich könnte sie einfach wegwerfen , egal in welche Richtung. Sie können sehen, dass ich das arrangieren möchte. Aber Zufälligkeit kann tatsächlich eine wirklich gute Sache sein. Jetzt, wo ich ein allgemeines Gefühl dafür habe, wo ich sie haben will , nehme ich meinen Klebestift und klebe sie einfach ziemlich schnell. Ich hinterlasse eine Lücke. Ich lasse ein wenig Platz dazwischen, und du wirst gleich sehen, warum. Und dann dieses letzte große Quadrat, warum nicht? Ordnung. Es ist eine Collage Es ist eine Collage aus Resten von Formen. Jetzt nehmen wir es und formen es, entwickeln es weiter und verwenden die Collage als Katalysator für etwas noch Abstrakteres Das Erste, was ich in dieser Situation oft gerne mache , ist, einen Grenzcontainer für das Bild zu erstellen Grenzcontainer für , weil um dieses herum viel Platz ist Manchmal, wenn Sie einen kleinen Container für das Bild erstellen , können Sie, Sie wissen schon, einer Weile darin Platz nehmen. Also werde ich einfach einen kleinen Container für das Bild erstellen , Sie könnten dafür ein Lineal verwenden, aber ich werde es hier nur genauer betrachten. Ich werde eine Grenze einfügen. Es könnte wie ein Quadrat sein, ein bisschen rechteckig. Sobald ich das mache, sprechen diese Formen mit dieser Linie statt mit dieser Kante. Also habe ich die Energie zwischen den Formen und dem Rand der Komposition irgendwie die Energie zwischen den Formen und dem Rand der erhöht, was sie für mich einfach aufregender macht, als diesen ganzen nebulösen Raum um sich herum zu haben nebulösen Raum um sich herum In Ordnung, das ist also ein erster Schritt. Also, was meine ich mit Weiterentwicklung des Bildes? Du hast diese Rechtecke da unten. Früher war es eine Blume, aber jetzt sieht sie nicht mehr wirklich wie eine Blume aus Worüber ich jetzt spreche, ist, aus diesen Bildern Hinweise zu ziehen aus diesen Bildern Hinweise Hinweise können von den Formen ausgehen und sie in den weißen Raum ausdehnen Ich zeige dir, was ich damit meine. Eines der ersten Dinge, die mir auffallen, ist die Linie der Blume hier. Ich zeichne nicht wirklich auf dem Foto, aber ich verlasse das Foto und folge dieser Kurve bis zum Rand. Ich kann das Foto auch hier verlassen und der Kurve bis zum Rand folgen. Ich verbinde es anhand von Farbe und Form mit dem Rand. Diese Kurve kann auch an der Kante hängen. Bei dieser Linie können zwei sogar noch weiter nach unten gehen und sich an der Kante verhaken. Das hier, da ist die Leitung, die von dieser abgeht. Und das scheint sich in diese Richtung zu krümmen. Ich mache diese Formen, diese sich überschneidenden Formen, die entstehen. Und basierend auf einigen der Formen, die ich hier in meinen Überresten von meinem Bild habe, arbeite ich auch hier nicht sehr langsam Ich arbeite schnell , damit ich reinkommen und, weißt du, es einfach ein bisschen flüssiger und fließender machen Ich weiß nicht, wie es am Ende aussehen wird . Und das ist eigentlich in Ordnung für mich, denn für mich ist das wirklich wie die Schönheit der Abstraktion Und das Schöne an Collagen ist, als würde man Frieden schließen mit dem Nichtwissen, oder Als würde man Frieden schließen damit , kein Ergebnis zu erzielen, indem man es einfach so sein lässt, wie es sein muss Also werde ich die Liste fortsetzen, ein paar Zeilen weiter von hier abfahren und dann möchte ich irgendwie etwas Farbe machen. Ordnung? Gefällt mir , wie das anfängt auszusehen? Vielleicht ist es nur ein bisschen. Es macht auch super Spaß, diese Erweiterungen zu machen. Sie können also sehen, dass ein Rhythmus beginnt, den Raum zu füllen. Hier macht es Spaß, in einer Farbe zu arbeiten. Also habe ich einige Farben ausgewählt, die mehr oder weniger zu dem passen, was hier passiert. Du könntest das auch mit Farbe machen. Du könntest es mit einer undurchsichtigen Farbe machen. Aber ich entscheide mich für Buntstifte , weil das eine schnelle und einfache Art ist, diesen Morph in dieser Erweiterung zu kreieren, dieses hellgelbe Grün dieses Diese Farbe wird nicht perfekt zusammenpassen, aber sie bringt dich auf die Idee, dass hellgelbes Grün aus dieser Region hier kommt Und ich werde einfach weitermachen und einfach diese Form einfärben. Und ich werde nach ein paar weiteren dieser grünen Formen suchen . Bei den gelbgrünen Formen kommt ein Blütenblatt heraus. Was passiert, wenn ich anfange, sie ein wenig auszufüllen , ist, dass diese Linien zu Formen werden, richtig Was früher eine Linie war, ist jetzt eine Form. Und diese Form ist von dem inspiriert was in der Collage vor sich gegangen ist Ich bin bereit für etwas Rosa. Da ist viel Rosa drin. Also hier ist ein rosafarbener Bereich, nun, die Farbübereinstimmung ist ziemlich gut. Diese Art von formschöner Arbeit kann sehr inspirierend sein und wirklich Ideen hervorbringen, Ideen für andere Projekte generieren Weißt du, manchmal kann das an und für sich das Stück sein, das du am Ende hast Aber manchmal kann es passieren, dass du an einer Collage wie dieser arbeitest, ich nenne das wie eine biomorphe Expansion Du arbeitest an einer biomorphen Erweiterung wie dieser. Und während ich arbeite, fange ich an, tatsächlich Ideen zu entwickeln Und es ist fast unbewusst, allein durch den fast entspannenden Akt des Ausmalens von Formen fange ich an zu denken, oh, weißt du wäre ein wirklich interessantes Gemälde oder, weißt du was, wenn ich auf diese Weise mit einem anderen Thema arbeiten würde, ist wirklich sehr dimensional Jetzt, wo ich diese dunklen Grüntöne hinzufüge, konnte man sehen, wie die Rosatöne langsam richtig knallen Also mache ich hier einfach noch ein paar kleine Formen und dann, glaube ich, verstehst du die Idee Ich liebe es wirklich, mit organischen Formen zu arbeiten. Ich arbeite gerne mit Formen und verschiebe das Grün hier so, dass es ein bisschen heller wird. Ich arbeite gerne mit Formen, die etwas fließen und etwas auffallen. Das ist mein Steuerhaus. Dieses biomorphe Expansionsprojekt ist wirklich perfekt für viele Dinge, mit denen ich gerne arbeite Ich empfehle Ihnen, dass der nächste Schritt darin besteht , die Formen weiter auszumalen, um mit diesen Räumen weiterarbeiten Ich denke, dass Sie Farbvariationen subtil gestalten können, aber ich denke, das ist der Hinweis auf dieses Foto, und ich ermutige Sie, in diesem Sinne zu fotografieren Die Farbhinweise auf diesem Foto und die Formen, die sich daraus ergeben Sie sind nicht etwas, an das ich einfach gedacht hätte Wenn ich mich ohne das Foto hingesetzt hätte, wäre mir so etwas nie wirklich eingefallen. Die Idee, diese kleinen, saftigen Teile des Fotos als Sprungbrett, als Inspiration, als Funke zu haben diese kleinen, saftigen Teile des Fotos als Sprungbrett, als Inspiration, , ermöglicht es einem wirklich, sich dann auf etwas anderes einzulassen Tauchen Sie ein in etwas, das vielleicht nicht zu Ihrer Arbeitsgewohnheit gehört Deshalb ermutige ich Sie, diese biomorphe Collage auszuprobieren , die ein Bild erweitert Vielleicht haben Sie sogar eine Reihe von Fotos, die Sie vielleicht einfach ausdrucken und ausschneiden und zusammenkleben und abziehen möchten ausdrucken und ausschneiden und zusammenkleben und abziehen Aber ich denke, wenn Sie mit der Zeit daran denken , einen kleinen Behälter darum zu legen, diese Formen wirklich fließen zu lassen und dann einige schöne Farben auszuwählen , um sie auszufüllen, denke ich, dass Sie feststellen werden, dass das eine wirklich wunderbare Möglichkeit sein wird , neue Arbeiten zu generieren. 8. Deconstruct Rekonstruct: Ich würde gerne ein Spiel mit dir spielen. Ich würde gerne ein Spiel namens Cubo Mania spielen. Und Cubomania spiele ich gerne, wenn ich versuche, neue Bilder zu generieren Insbesondere, wenn ich mir Bilder ansehe, die eher von industrieller Qualität Auch wenn ich dazu neige, mit organischeren Formen und organischen Bildern zu arbeiten, was ich Ihnen hier in dieser Zeichnung eines Baumes zeigen kann , die ich gemacht habe. Ich habe diese Zeichnung eines Baumes gemacht, der sehr flüssig und sehr organisch ist . Ich habe es genommen und es tatsächlich in die Luft gesprengt und eine Spur daraus gemacht Ich habe das Tracing und ich werde dir zeigen, wie das Und ich habe es auf verschiedene Arten zerschnitten und zu sich selbst gelegt Und als ich es bei sich selbst platziert habe, und wir werden das Schritt für Schritt durchgehen, war ich letztendlich Lage, ein Bild wie dieses zu machen, das eine echte Abstraktion vom Baum ist Es fühlt sich immer noch ein bisschen wie ein Baum an, aber ich habe diese Spur übertragen, ich habe sie hineingemalt hineingemalt Und es war einfach eine wirklich nette Art, durch die Idee, ein Gitter oder Würfelformen zu verwenden , um etwas Neues zusammenzusetzen, von etwas Organischem und Realistischem zu etwas Abstrakterem zu gelangen Organischem und , um etwas Neues zusammenzusetzen, von etwas Organischem und Realistischem durch die Idee, ein Gitter oder Würfelformen zu verwenden , um etwas Neues zusammenzusetzen, von etwas Organischem und Realistischem zu etwas Abstrakterem zu Also möchte ich dir das zuerst zeigen. Ich möchte Ihnen zeigen, wie ich Industriebilder etwas lockerer verwendet habe Weißt du, manchmal gehe ich raus und mache, du weißt schon, fünf oder sechs Fotos von einem Industriegebiet hier in Rhode Island, wo sich mein Mühlengebäude Es gibt viele alte Mühlen , die abgerissen werden oder verfallen. Also mache ich Fotos, mehrere Fotos, und dann mache ich Collagen aus diesen Fotos, die etwas freier sind, und das könnte etwas sein, das dir gefallen könnte Aber ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie industrielle Formen, industrielle Bilder verwenden können, um etwas zu schaffen das durch Kubomanie vielleicht sogar abstrakter oder variabler Zuerst zeige ich Ihnen den Prozess und dann machen wir ihn gemeinsam, damit Sie sehen können, wie ich damit arbeiten könnte. In Ordnung. Ich brauche wirklich einen Sharpie, einen dunklen Stift, eine Schere, ein Lineal und etwas Kleber Außerdem ein Bild, ein bisschen Transparentpapier, das du gleich sehen wirst Es ist wirklich einfach, was die Materialien angeht , das zu tun. Dieses Bild hier wird das Beispielbild sein. Und dann werde ich ein weiteres Bild für den gesamten Prozess machen . Aber das ist ein Foto, das ich in Indien gemacht habe. Es hat einige organische Formen, aber es hat auch harte Linien und industrielle Formen. Ich habe das Bild aufgenommen, tatsächlich eine kleinere Version. Ich habe es geschnitten. Ich habe einen Abschnitt genommen und ihn zerschnitten. Und ich habe aus dem Bild ein paar kleine Quadrate gemacht. Hier sind meine kleinen Quadrate. Ich habe es in Abschnitte zerteilt. Ich habe diese Quadrate genommen. Ich habe gerade eine ganze Reihe verschiedener Versionen davon gemacht. Wie verschiedene Möglichkeiten. Das könnte eine Möglichkeit sein. Ich habe ein Foto gemacht, ich könnte eine weitere Möglichkeit schaffen, indem ich wie bei einem Puzzle diese Teile verschiebe. Ich habe ein Foto gemacht, ein anderer hat ein Foto gemacht. diese Weise könnte dieses Bild hier, das realistische Bild, wieder zu einem Bildgenerator werden . Ein abstrakter Bildgenerator. Etwas, das aus etwas Hartgesottenem entstanden ist. Etwas, bei dem man tatsächlich eine harte Technik verwendet eine harte Technik um es auf unterschiedliche Weise mit sich selbst in Beziehung zu setzen und neue Formen zu schaffen Man könnte also auf diese Weise Collagen machen und sagen, das ist mein Ergebnis Ich mag diese Idee von CuboMiniai wirklich. Du könntest zu einer bestimmten Konfiguration kommen und sagen, das ist meine Collage, ich werde sie aufkleben Oder du könntest diese Stücke einfach behalten, was ich tatsächlich tue. Ich habe sie nie richtig festgeklebt. Bewahren Sie diese Teile auf, um weiter zu experimentieren und Bilder zu erstellen. Denn wenn Sie das tun, besteht die Möglichkeit, dass besteht die Möglichkeit die Bilder nachzeichnen , die möglicherweise zu Zeichnungen werden und diese dann möglicherweise zu Gemälden werden Es besteht also die Möglichkeit , mit Blick auf die Zukunft einige dieser Bilder auf neue Weise zu verwenden und diese Praxis , Formen einfach immer wieder zusammenzusetzen, als einige dieser Bilder auf neue Weise zu verwenden und diese Praxis , Formen einfach immer wieder zusammenzusetzen andere Medien zu nutzen, die Sie interessieren könnten Das ist ein gewisses Potenzial. Das ist quasi der Prozess. Aber ich möchte Ihnen praktisch zeigen , wie ich das angehen könnte. Also werde ich das Beispiel beiseite legen. Ich werde dir dieses Foto zeigen. Ich habe dieses Foto letzten Sommer auf Cape Cod gemacht, mit Blick auf ein Fischerboot. Ich liebe die Fischerboote, weil sie wirklich schöne Farben und wirklich starke Formen haben. Also habe ich dieses Bild gemacht und dann habe ich mit meinem Sharpie ein Lineal genommen und es einfach in neun Quadrate aufgeteilt Mit Quadraten ist das einfacher. Diese sind nicht wie perfekte Quadrate, aber wenn Ihr Bild zunächst ein Quadrat ist, ist es etwas einfacher, es wieder mit sich selbst zu verknüpfen. Also werde ich diese Quadrate ausschneiden. Ich werde mein Originalbild hier veröffentlichen, damit wir sehen können, wie verspielt das sein kann und was dabei herauskommt. Also werde ich die Grenze ausschneiden weil mir der weiße Bereich wirklich nicht nützt, also schneide ich ihn je nach Bild mit einem Sharpie ab je nach Bild Sie wissen, dass Sie einen Stift verwenden möchten, wenn Sie es in Formen aufteilen , um Cubo Mania zu spielen, Sie möchten einen Stift verwenden, der auftaucht , sodass Sie irgendwie wissen, wo Sie ihn ausschneiden müssen In Ordnung, und leg die zur Seite. Dann kannst du zuerst anfangen, deine neun Quadrate auszuschneiden. Ich werde sie tatsächlich ausschneiden und sie gewissermaßen in der Reihenfolge belassen, in der sie im Original angeordnet sind. Nur damit wir vorher und nachher sehen können, wie ich sie auseinanderschneide. Was ich eigentlich auch interessant finde , ist, dass man jedes davon wieder in Formen unterteilen könnte. Oder jeder dieser kleinen abstrakten Abschnitte dieses Bildes könnte an und für sich eine Inspiration sein. In diesem kleinen Quadrat ist viel los, aber wir werden mit dem Ganzen arbeiten. Im Moment ist das eine zerschnittene Version davon. Die Teile sind mehr oder weniger in der Reihenfolge angeordnet , in der sie sich auf dem Bild befinden. Aber jetzt ist es Zeit , das Spiel zu spielen. Jetzt ist es Zeit, Cubomania zu spielen. Wir können anfangen, Dinge so zu platzieren und zu verschieben , dass sie sich für uns gut anfühlen Sie müssen nicht viel darüber wissen. Wir müssen nicht alle Intellektuellen über Komposition sein, um das zu wissen, wenn wir eine Form bewegen, oder? Wenn wir eine Form bewegen und sie dann in Beziehung zu einer anderen Form setzen , dann entsteht ein Gespräch. Als ob ich gerade dieses blaue Netz auf diese Seite bewegt hätte. Plötzlich fühle ich mich fast wie ein Gefühl von Bewegung, als ob ich mich hindurchwölbe Und wenn ich so einen Holzbalken nehme und ihn hier hinstelle, entsteht ein Echo. Das ist ziemlich interessant für mich. Ich spiele nur, ich spiele dieses Spiel. Ich verschiebe Dinge. Ich sehe, dass, weißt du, vielleicht durch ein neues Arrangement ein mögliches abstraktes Bild werden könnte , das ich ansprechend finde. Im Moment gefällt mir dieses Arrangement. Ich könnte es sicherlich festkleben. Das könnte ich definitiv tun. Aber wie wir auf dem letzten Bild gesehen haben, , wenn ich es nicht festklebe könnte es interessant sein, abwechslungsreich zu arbeiten . Um es letztendlich zu ändern und etwas Abwechslung daraus zu machen, werde ich das einfach schnell auf dieses Papier übertragen und mein Tracepapier zum Vorschein bringen. Das Tracepapier ist wirklich der nächste Schritt. Wenn du dich dazu entscheidest, mehrere Bilder daraus zu machen, lege ich diese einfach auf das undurchsichtige Papier und ordne sie einfach ein bisschen mehr Großartig. Und dann werde ich dieses Transparentpapier drauflegen. Sie können sehen, dass diese nicht perfekt aufeinander abgestimmt sind. Darüber mache ich mir keine großen Sorgen. Du willst das Stromnetz so gut wie möglich behalten, aber wenn sie am Ende ein bisschen aus dem Ruder laufen, ist das okay. Schließlich arbeiten wir mit Abstraktion. Du könntest sie festkleben. Aber ich werde an dieser Stelle etwas freier damit arbeiten. Sie können damit beginnen, also werde ich tatsächlich eine kleine Grenze setzen. Nur damit ich beim Anheben des Transparentpapiers weiß, wo der Rand meines Bildes ist, dann verdeckt das Transparentpapier das Bild ein wenig Es macht es etwas schwieriger, es zu erkennen. Ich gehe rein und werde nicht wirklich die Grenzen zwischen den Bildern ziehen . Ich werde nur einige Hauptakteure herausgreifen, einige wichtige Formen, die ich hier interessant finde. Ich denke auch noch nicht wirklich viel darüber nach, wie diese Dinge zusammenpassen könnten. Aber als ich die Bilder niederlegte, habe ich mir notiert wie Mm , diese Form könnte dazu führen. Aber im Moment möchte ich nur mit den Dingen arbeiten, die dominant zu sein scheinen. Die Formen, die auf dem Transparentpapier zu dominieren scheinen . Weil ich nicht mit jedem einzelnen Detail arbeite. Ich finde sogar, das Transparentpapier ein kleines Geschenk ist, weil es wirklich nicht erlaubt, mich so sehr mit Details zu beschäftigen Sie können damit so akribisch, genau, detailliert oder vorsichtig vorgehen, wie Sie möchten Das macht mir manchmal Spaß, aber manchmal macht es mir auch einfach Spaß, etwas schneller zu arbeiten etwas schneller und einfach die wirklich wichtigen Formen auszuwählen Denn manchmal, wenn man zu langsam vorgeht, erwischt man sich ein wenig beim Denken, Arrangieren und Planen Es hat etwas, es einfach fließend sein zu lassen , was oft, zumindest für mich, eine Möglichkeit sein kann , mit Dingen etwas abstrakter und schneller zu arbeiten , mit Dingen etwas abstrakter und schneller Ich muss hier nur noch ein paar mehr ausfüllen. Ich weiß, dass wir alle auf die große Enthüllung warten. Und auch wenn sich Formen im Raum verändern, ist das in meinen Augen schon so abstrakt. Ich habe das Gefühl, ja, es ist ein industrielles Bild, aber ich weiß es fast nicht mehr. Wenn du dir das nur ansiehst und nicht wüsstest, woher das kommt, weißt du vielleicht nicht, oh, das ist das Deck eines Fischerboots. Also, es wird ein bisschen zweideutiger. Es ist ein bisschen universeller. Das ist für mich auch in Bezug auf die Bilderzeugung interessant. Die Art und Weise, wie Abstraktion dazu führen kann, dass sich ein Bild ein bisschen universeller anfühlt und dann manchmal für Menschen zugänglicher ist Okay, Grundformen skizziert. Ich nehme mein Raster und lege es zur Seite. Dann entstehen hier diese wunderbaren Linien und Formen. Was ich gerne machen würde, ich habe einen kleinen Hinweis darauf, wo das Raster ins Spiel kommt. Ich habe einen kleinen Hinweis darauf , wo sich die Divisionen befinden. Als Nächstes möchte ich anfangen, einfach das, was ich fühle, zu nutzen, um einige dieser Formen miteinander zu verbinden. Das ist ein industrielles Bild. Ich bin hier eigentlich daran interessiert, die Formen vielleicht ziemlich geradlinig zu halten die Formen vielleicht ziemlich geradlinig oder in der letzten Version, mit der wir gearbeitet haben, haben wir viele gebogene Formen verwendet Und ich frage mich hier, wie es sein könnte , mit geraden Linien zu arbeiten Weil es das Arbeiten mit geraden Linien ist, was dieses Bild antreibt. Und die Arbeit mit geraden Linien ist es, was letztendlich den Charakter geben wird, aus dem er meiner Meinung nach entstanden ist. Also werde ich einfach einige der Linien verlängern. Schließe einige dieser Formen ein wenig. Bring es vielleicht bis zum Rand raus . Und das siehst du. Sie sehen, warum diese Grenze auch wirklich hilfreich ist, weil, Sie wissen schon, sie endet so, wie diese Linien an der Grenze enden, los geht's Und hier noch ein paar gerade Kanten. Ja, ich denke schon, wo das hinführt, ich hatte wieder keine Ahnung. Ich konnte nicht vorhersagen was dieses spezielle Spiel von Cubo Mania ist, und ich spiele dieses Spiel ziemlich oft Ich konnte nicht wirklich vorhersagen, wohin das letztendlich führen würde. Aber es ist eine wunderbare Art, eine zu erstellen, eine abstrakte Collage, die sich immer weiter selbst konfigurieren könnte , aber zwei könnten am Ende zu einer Zeichnung im Industriestil Sie könnten Farbe hinzufügen, Sie könnten mehrere davon auf der Grundlage mehrerer Konfigurationen erstellen mehrere davon auf der Grundlage mehrerer Wie wir gesehen haben, kann es für mich sehr befriedigend sein, es steigert wirklich meine Neugier auf die Möglichkeiten der Fotografie, die Möglichkeiten der Collage, die Möglichkeiten, ein Bild wirklich ein Motor ist, der dass ein Bild wirklich ein Motor ist, der weiter für Sie arbeiten kann, Collage ist ein 9. Outro / Abmoderation: In diesem Kurs haben wir Collage also auf viele verschiedene Arten erforscht Wir haben uns historische Beispiele für Collagen angesehen. Wir haben uns angesehen, wie Sie Ihre eigenen Papiere von Hand bemalen können. Der Unterschied zwischen Papieren, der Unterschied zwischen Schneiden und Zerreißen Wie Sie für Abwechslung und Spannung sorgen können, indem eine erweiterte Farbpalette in Bezug auf die Farben, die Sie möglicherweise wählen, erkunden in Bezug auf die Farben, die Sie möglicherweise wählen Und wir haben auch die Möglichkeiten untersucht mit Resten von Prozessen zu arbeiten, mit Dingen zu arbeiten, die zurückgelassen wurden Mit Dingen zu arbeiten, die übrig geblieben sind, ist meiner Meinung nach wirklich unglaublich, sich dessen bewusst zu sein Beachten Sie nur, dass, anstatt etwas wegzuwerfen , das tatsächlich auch wiederverwendet werden könnte . Im gleichen Sinne, diese Idee, Konsum als Inspiration zu nutzen , wie das, was in meinem Papierkorb ist, wissen Sie, was durch den Briefschlitz kommt Wissen Sie, was sind Dinge in meinem täglichen Leben, die ich wiederverwenden könnte , um daraus Collage zu machen Ich denke also, Collage ist eine unglaubliche Möglichkeit, verspielt zu sein, neugierig zu sein und Dinge wirklich zu verändern Und Variationen zu kreieren, die dich ein Leben lang inspirieren