Einfärben deiner Linoldrucke

1. Willkommen: Vielen Dank, dass Sie diese Skillshare Klasse überprüft haben. Hinzufügen von Farbe zu Ihren Linokuts. Wie viele Druckhersteller arbeite ich hauptsächlich in Schwarzweiß, aber manchmal macht es Spaß, mit Farbe zu experimentieren. Linolschnitt kann ein wenig schwierig sein, wenn es darum geht, mehrere Farben anzuwenden, abhängig von der Art des Bildes, das Sie gemacht haben, oder der Größe der Brayer, kann es schwierig sein, die Farben an den richtigen Stellen zu bekommen oder Farben überlappen zu vermeiden wenn Sie nicht wollen, dass sie es tun. Wie bei allen Kunstformen führen Einschränkungen zu Kreativität. In dieser Klasse gehen wir über ein paar Strategien für die Erstellung von bunten Drucken. Wenn Sie mit dem Linolschnitt-Prozess noch nicht vertraut sind, empfehle ich Ihnen, meine erste Skillshare Klasse zu sehen, Ihren ersten Linolschnitt-Druck schnitzen. Dort gehen wir über die Grundlagen. Holen Sie Ihr Bild auf den Block, Schnitzen, Tinten und Drücken. In dieser Klasse dreht sich alles um Farbe. Schnapp dir deine Blöcke, Brayer und natürlich Tinten und lass uns loslegen. 2. Eine kurzer Hinweis zu Farben: Zuerst eine kurze Notiz über Tinten. Wenn Sie zu Hause drucken, möchten Sie wasserlösliche Tinten verwenden. Tinten auf Ölbasis sehen gut aus, aber sie sind schwieriger zu reinigen und nicht zu freundlich, um zu Hause willen. Außerdem können Sie viele verschiedene Farben von Tinten finden, aber heute werden wir mit dem Mischen von Primärfarben bleiben. Wenn Sie ein Anfänger sind und sich nicht sicher sind, welche Tinten Sie erhalten sollen, wählen Sie einfach Primärfarben plus Schwarz und Weiß. Während des Fortschritts werden Sie herausfinden, welche vorgemischten Farben zu Ihrer Sammlung hinzugefügt werden sollen. 3. Farbverlauf: Sie möchten eine einfarbige Farbe über Ihren gesamten Block rollen, was perfekt in Ordnung ist, aber es ist in der Regel interessanter, ein paar verschiedene Farben zu haben, auch wenn es meist schwarz ist, mit nur ein paar Hits Farbe an wichtigen Stellen. Im Moment werden wir Steigungen durchlaufen. Manchmal wird dieser Prozess die Regenbogenrolle genannt , denn wenn Sie einen ausreichend großen Brayer haben, können Sie ihn mit allen Farben des Regenbogens laden und ein wirklich farbenfrohes Design machen. Heute werden wir eine Standard-4-Zoll-Brayer verwenden und eine dreifarbige Farbverläufe anwenden. Wir gehen zu einem gelben bis roten Farbverlauf mit etwas Orange dazwischen, also werde ich anfangen, indem ich zwei Tropfen Gelb und dann etwas Rot auf der anderen Seite und dann ein bisschen mehr Rot in der Mitte, um die Orange zu mischen. Ich habe eine kleine Brayer, die ich benutze, um die Orange zu machen. Nun, Sie müssen nicht immer separate Brayer verwenden, Sie können den ganzen Farbverlauf auf einem machen, aber im Moment habe ich das Gefühl, zuerst die Orange gewählt zu bekommen und dann werde ich eine größere Brayer für das Rot und das Gelb nehmen. Das war ein wenig zu rot, also werde ich etwas Gelb hinzufügen, nur um sicherzustellen, dass es eine klare Unterscheidung zwischen den Farben gibt. Da gehen wir hin. Jetzt haben wir unsere Orange runter, ich werde eine größere Brayer nehmen und anfangen, über alle drei Farben zu gehen. Stellen Sie sicher, dass das ganze Brayer mit allen drei bedeckt ist, und Sie können es von Seite zu Seite ein wenig bewegen, nur um sie zu mischen, stellen Sie sicher, dass sie mischen, so dass es keine scharfen Linien zwischen den Farben gibt. Offensichtlich wollen Sie eine Crossover nicht zu sehr, aber ein bisschen von Seite zu Seite Bewegung ist einfach in Ordnung. Jetzt sind wir bereit, es anzurollen. Natürlich wirst du nur in eine Richtung rollen wollen, sonst würde das den ganzen Gradienteneffekt durcheinander bringen, aber gehen Sie einfach ein paar Mal auf und ab auf diesem Stück, und dann legen wir unser Papier auf und drücken es genau wie normal. Sobald wir eine gute Pressung haben, werden wir es hochziehen und sehen, wie sich dieser Gradient entwickelt hat. Da ist unser Gradienten. Gehen Sie voran und experimentieren Sie mit so vielen Farben wie Sie wollen, es bietet ein wenig mehr Leben als nur eine einfarbige Farbe. 4. Zwei Blöcke: Als nächstes schauen wir uns die Zwei-Block-Methode an. Es ist ziemlich einfach. Sie legen Teile Ihres Designs auf verschiedene Blöcke und drücken sie separat. Das ist es, wofür wir heute gehen. Das Hirsch ist in schwarz und weiß, steht aber auf einem Stück grünen Gras. Die Hauptsache, auf die Sie achten möchten, ist die Registrierung, besonders wenn Ihr Design eine genaue Bildplatzierung erfordert. In Ordnung, lassen Sie uns anfangen, indem wir einige und blaue zusammenrollen. Das wird grün werden, und das werden wir auf den Rasenblock setzen. Das einzige, was auf dem Block ist, ist Gras, und auf der anderen Seite wird es nur das Hirsch sein, und wir drucken das in Schwarz. Im Moment werden wir unsere Anmeldezeichen auf dieses Papier setzen. Das wird uns helfen, genau zu wissen, wo wir den Block und das Papier jedes Mal aufstellen müssen, damit wir die Dinge aufstellen. Mit diesem speziellen Druck ist es nicht so wichtig, es richtig zu machen , denn es ist nur ein Stück Gras, auf dem das Hirsch steht. müssen sich nicht immer aufstellen. Aber es gibt viele Male, wenn Sie einen Zwei-Block machen, oder wie wir später in dieser Klasse sehen werden, Reduktionsdrucke, wo es wichtig ist alles immer an der richtigen Stelle aufgereiht zu haben. Legen Sie einfach Ihren Block auf ein Stück Altpapier, und dann mit einem Bleistift markieren Sie die Ecken des Blocks, und legen Sie dann ein Stück Papier darauf, wie Sie es beim Drucken haben wollen, und markieren Sie, wo die Ecken des Papiers gehen. Auf diese Weise können Sie es jedes Mal dorthin bringen. Jetzt drücken wir auf das Papier, und da ist unsere erste Schicht. Wir legen das beiseite, und dann tauschen wir unseren zweiten Block ein. Das hier wird alles in Schwarz sein. Das wird nur der Hirsch sein. Eine schöne Sache über schnelle schnitzen Blöcke ist, dass sie in der Regel dick genug sind , um ein Design auf jeder Seite zu setzen. Obwohl dies die Zwei-Block-Methode genannt wird, verwende ich nur zwei Seiten desselben Blocks, was ziemlich praktisch ist. Generell möchten Sie mit Ihren Farben von hell zu dunkel gehen. Deshalb haben wir zuerst grün gemacht und jetzt setzen wir schwarz drauf. Lassen Sie uns das Papier mit den Registrierungszeichen nochmals herausbringen und den Block genau an die Stelle setzen , an der sich die andere Seite des Blocks befand. Dann nehmen wir unser Papier mit dem grünen bereits darauf gedrückten und wir werden es wieder oben mit den Papieren Registrierungszeichen setzen , um sicherzustellen, dass diese an der gleichen Stelle sind , auf der wir die grüne Seite gedruckt haben. Jetzt drücken wir die schwarze Tinte auf unser zuvor gedrucktes Papier. Da gehen wir hin. Ein Druck, der mit der Zwei-Block-Methode hergestellt wird. 5. Säge: In den meisten Fällen möchten wir versuchen, Ihren ursprünglichen Block intakt zu halten, aber manchmal müssen Sie ihn in ein paar Stücke brechen, um mehrere Farben zu beherrschen, ohne dass diese Farben berühren. Das ist es, was ich mit diesem Sprint gemacht habe. Um die drei Farben an den richtigen Stellen zu bekommen, musste ich die Puzzlemethode verwenden. Das erste, was wir tun werden, ist, dieses Stück wie normal zu schnitzen. Ich beschleunige es, weil du das wahrscheinlich schon mal gesehen hast. Wir haben das ziemlich viel in meiner First-Class-Carving Ihre erste Zeile oder Cut-Print durchgegangen. Wir werden also nicht viel Zeit für diesen Teil des Prozesses aufwenden. Ich werde es verlangsamen, sobald wir diesen Block in ein paar Stücke schneiden. Ich werde eine Sache sagen, die hilfreich ist, wenn Sie diese Puzzleteile tun, um sicherzustellen, dass Sie einige Linien haben , die klar genug sind und die tief genug geschnitzt sind, dass Sie einen einfachen Schnitt machen können. Jetzt, wo wir den Block geschnitzt haben, werden wir ihn in drei Stücke schneiden, bevor wir die Farben aufsetzen. Da gehen wir hin. Drei verschiedene Stücke, jedes wird eine andere Farbe darauf haben. Fangen wir an zu färben. Ich werde den oberen Teil einfach wie normal färben. Halten Sie alle Teile getrennt, so dass wir nicht versehentlich die falsche Farbe auf einem der anderen Blockstücke bekommen . Schnapp dir etwas von dem Gelb und benutze es, um es mit Blau zu mischen, damit wir grün werden können. Ich halte diese Farben an separaten Stellen auf dem Teller , so dass ich zurückgehen und mehr Drucke machen kann, wenn ich will. Jetzt, wo ich die grüne Mischung habe, wie ich will, dann benutzt man das, um den mittleren Block zu färben, das werden die Berge in dieser Szene sein. Szene werden wir etwas Blau hinzufügen, und das wird unser See sein. Ich werde nur einen weiteren Hit der grünen und gelben hinzufügen, nur um sicherzustellen, dass die ursprünglichen Farben nicht zu viel austrocknen, stellen Sie sicher, dass sie alle auf dem gleichen Niveau sind, bevor ich tatsächlich Papier auf den Block setzen. Sobald jedes Stück eingefärbt ist, montieren wir es, genau wie ein Puzzle. Wir stellen diese zusammen, so dass es wie der ursprüngliche Block aussieht, aber jetzt haben wir drei Farben, und legen Sie das Papier darauf, drücken Sie und wir werden sehen, wie es sich herausstellt. Nicht übel. Aber ich denke, vielleicht würde die Sonne besser aussehen, wenn sie eher ein orangefarbener und gelber Farbverlauf wäre als dieses dunkelgelbe, was kein Problem ist. Die Teile des Blocks sind noch getrennt, so dass ich das Sonnenstück nur noch einmal färben muss. Ich werde etwas Orange auf diesen gelben Bereich auftragen. Ich rolle nur sanft auf den Boden und sehe, wie das mit nur ein wenig Orange unter dem Gelb aussieht , um ihm mehr einen Sunset-Effekt zu geben. Das sieht ziemlich gut aus. Das einzige, was ist, ich habe den Gradienteneffekt, den ich gesucht habe, auf der Unterseite, aber dann ist es stark gelb auf der Oberseite. Ich denke, dieses Mal werde ich es noch einmal versuchen. Es wird eher ein voller Gradienten sein. Ich denke, das wird es natürlicher aussehen lassen. Lasst uns das ausrollen. Es werden die gleichen Prinzipien sein, die wir in einem früheren Video über Farbverläufe angewendet haben. Rollen Sie das vorsichtig auf den Block. Da gehen wir, es sieht schon natürlicher aus. Ich denke, das wird mehr im Sinne dessen sein, wonach ich suche. Dies ist ein gutes Beispiel für eines der großartigen Dinge über die Druckherstellung. Sie können Vielfaches machen. Wenn etwas nicht ganz so läuft, wie Sie es wollen, versuchen Sie es einfach noch einmal. Experimentieren Sie einfach weiter. Vor allem bei Farben. Es gibt so viele Dinge, die man mit Farben machen kann. Experimentieren Sie weiter und schieben Sie die Grenzen dessen, was Sie mit Ihrer Tinte tun können. Das ist mehr, wonach ich suche. Das tiefe Orange mit etwas Gelb im Hintergrund. Es hat eine schöne raue Textur drauf. Ich bin ziemlich zufrieden mit diesem hier. 6. Gelatineplatte: In dieser nächsten Lektion erstellen wir als Beispiel dafür, wie Sie Methoden zum Hinzufügen von Farben zu Ihren Linolschnittdrucken mischen können , einen Hintergrund mit einer Gelatine oder einer Gelli Platte. Sie können diese online kaufen oder ein Rezept finden, um Ihr eigenes zu machen. Gelli Teller bieten eine lustige Möglichkeit, abstrakte Designs mit Haushaltsgegenständen oder sogar Gegenständen aus der Natur wie Blättern zu machen . Sie sind auch wirklich einfach für alle Altersgruppen zu verwenden. Gelli Plattendruck ist eine große Kunstaktivität für Kinder. Sie können Acrylfarbe verwenden und alles reinigt sehr einfach mit Babytüchern. Hier ist unsere Gelatineteller und wir werden nur etwas hellgrüne Farbe darauf legen und unsere Brayer nehmen und über den ganzen Teller rollen. Dies wird unsere Hintergrundebene sein, also wollen wir die Farbe auf der ganzen Sache. Das ist alles, was wir jetzt drücken werden. Wir werden ein paar Farben machen. Das wird unsere erste Schicht sein. Sobald wir es abgedeckt haben, legen Sie das Papier nach unten und drücken Sie es wie normal. Es ist in Ordnung, einfach Ihre Hände zum Drücken zu benutzen. Lass es mich hochziehen und sehen, was wir haben. Voller grüner Block genau da. Wir legen das Papier beiseite und legen etwas mehr Farbe auf den Teller. Das Papier nahm die meisten Grüns auf, damit wir es nicht aufräumen müssen oder so. Wir legen einfach diese violette Farbe drauf. Wieder rollen Sie mit der Brayer über die gesamte Platte. Aber für das zweite Drücken wollen wir nicht, dass das Lila das Grün vollständig bedeckt. Wir wollen sicherstellen, dass es Bereiche gibt, in denen das Grün durchscheint. Sobald wir es komplett in lila bedeckt haben, werde ich einige dieser Stücke von Altpapier, die ich zerrissen in zufällige Formen nehmen und einfach diese an einigen verschiedenen Stellen auf dem Teller platzieren. Diese werden das Lila davon abhalten, auf unser Papier zu gelangen, so dass das Grün durchscheint. Sobald Sie sie so arrangiert haben, wie Sie sie mögen, werden wir einfach das Papier wieder nach unten, grüne Seite nach unten, und bedenken Sie, ich bin mit einigen Registrierungszeichen, nur um sicherzustellen, dass alles Linien ziemlich genau. Da gehst du. Einige lustige kleine abstrakte Formen in zwei Farben. Das ist ein einfacher Weg, um lustige Kunst mit Ihrem Gelli Teller zu machen. Sie können jedoch viele andere Dinge tun, je nachdem, welche Art von Materialien Sie verwenden möchten, um diese zweite Farbschicht zu blockieren. Sie können sogar mehr anziehen. Sie können eine dritte Ebene, eine vierte Ebene, so viele Farben wie möglich machen. Genau wie ein weiteres schnelles Beispiel, werde ich wieder grün über die gesamte Platte rollen und dann drücken, so dass ich eine grüne Hintergrundschicht auf dem Papier habe. Wieder einmal werde ich die gesamte Platte mit lila für die zweite Schicht abdecken, aber dieses Mal werde ich etwas anderes darauf setzen, um das Lila davon abzuhalten, das Grün vollständig zu bedecken. Wir haben dieses Papier hier mit seltsamen rautenförmigen Löchern. Ich werde nur so viel von der Platte abdecken, wie ich kann. Drücke es runter. Ja, es wird ein bisschen chaotisch werden. Meine Hände werden etwas Farbe auf sie bekommen, aber das ist okay. Deshalb ist dies eine lustige kinderfreundliche Aktivität zu. Sie können Ihre Hände schmutzig machen, aber die Reinigung ist sehr einfach. Ich drücke nur da rein und hebe das Papier hoch. Wie Sie sehen können, hat das Papier einige der lila hochgezogen. Dann drücken wir das, was übrig ist, auf das Grün. Lassen Sie mich einfach meine Hände mit dem Baby wischen zuerst aufräumen damit ich keine violetten Fingerabdrücke auf dem ganzen Papier bekomme. Ich lege das Papier mit der grünen Hintergrundeschicht darauf, benutze diese Registrierungszeichen, um es an der richtigen Stelle zu bekommen, und setze dann etwas Druck auf das Papier mit den Händen aus, bis ich Gefühl habe, dass ich es komplett bedeckt habe. Heben Sie es hoch und schauen wir mal, was wir haben. Das ist ziemlich cool. Das gefällt mir. Ich mag das zufällige Muster, das dort vorgeht. Es ist ein cooler Hintergrund für das, was wir in ein bisschen tun werden. Aber bevor wir dazu kommen, bevor wir etwas Linolschnitt darauf setzen, machen wir einen Geisterdruck. Nachdem du das Papier von der Gelli Platte gezogen hast, wirst du mit etwas Farbe übrig bleiben. Wenn Sie ein neues Stück Papier darauf legen und erneut drücken, können Sie manchmal einen wirklich coolen Geisterdruck bekommen. Das ist ziemlich leicht, aber es ist auch cool. Ich denke, wir können das auch benutzen. Das ist ein guter Geisterabdruck. Es ist ein wenig unberechenbar. Du weißt nicht immer, ob du etwas bekommst, das es wert ist, beizubehalten, aber ich denke, es lohnt sich immer, den Geisterabdruck zu machen, nachdem du deinen Gelli Hauptplattendruck gemacht hast. Aber jetzt, da dies eine Linolschnitt-Klasse ist, werden wir einen Linolschnittblock ausbrechen. Das ist etwas, was ich letztes Jahr um Halloween gemacht habe, weshalb wir einen Schädel mit einem Skorpion haben, der oben kriecht. Nicht gerade mein gewohnter Stil, aber ich mag es, jeden Oktober Spaß mit einigen gruseligen Sachen zu haben. Wir beginnen mit dem dunkleren Druck, den wir gemacht haben , der viel lila und grün darauf hat. Da das dunkler ist, verwenden wir Weiß auf dem Schädel , so dass wir genug Kontrast haben, damit alles richtig zeigt. Dies ist nur unser normaler Linolschnitt-Pressprozess. Wir rollen die Tinte auf und legen das Papier darauf und drücken es so. Es hat genug Kontrast, es ist anders, es ist seltsam, und es hält diese gruselige Stimmung, die ich mit dem letzten Halloween angefangen habe. Dieser Hintergrund fügt dieser Gruseligkeit eine neue Dimension hinzu. Versuchen wir es noch einmal mit dem Geisterdruck, und da dieser sehr leicht herauskam, werden wir eine dunklere Farbe darauf setzen müssen. Ich werde meistens Rot benutzen. Ich werde ein bisschen Gelb reinlegen. Sobald das eingefärbt ist, legen wir den Geisterdruck drauf, drücken ihn und sehen, was wir haben. Das hier ist auch ziemlich cool. Sie können viele verschiedene Dinge tun, um verschiedene Hintergründe für den gleichen Linolschnittblock zu erstellen. Gelli Plattendrucke sind auf eigene Faust großartig, und ich genieße es, diese zusätzliche Dimension mit Linolschnitt hinzuzufügen. 7. Reduktion: Lassen Sie uns schließlich die Reduktionsmethode übergehen. Reduktion Linolschnitt ist schwierig, aber wenn es richtig gemacht wird, kann es einige schöne bunten Stücke produzieren. Es wird Reduktion genannt, weil Sie buchstäblich reduzieren den Block schrittweise mit jeder Färbung, die Sie hinzufügen möchten. Im Gegensatz zur Stichsägemethode ist der Reduktionsprozess destruktiv. Das heißt, wenn du fertig bist, bist du fertig. Sie werden am Ende den Block zu zerstören, wo Sie keine weitere Ergänzung machen können. Auf der anderen Seite, das macht Reduktionsstücke wertvoller wegen der limitierten Auflage Faktor. Hier ist, wie es funktioniert. In der ersten Tranchierstufe nehmen Sie nur dort weg, wo Sie das Papier zeigen möchten. Dann wenden Sie eine Farbe an und drücken Sie genug Drucke für den Zusatz. Das ist der Schlüssel. Stellen Sie sicher, dass Sie genügend Drucke in der ersten Runde haben, denn das ist alles, was Sie brauchen, um zu arbeiten, wenn Sie wieder anfangen zu schnitzen. Mit jeder Runde schneidet man etwas mehr und druckt eine neue Farbe auf die vorherigen Drucke. Ich weiß, das klingt kompliziert, also lass mich dir zeigen, was ich meine. Obwohl die Reduktionsmethode normalerweise verwendet wird, um sehr detaillierte Drucke zu erstellen, werde ich es für diese Klasse einfach halten. Wir gehen zurück zu diesem lieben Druck, aber tun Sie es in einer Weise, die mehr Farbe mit Reduktion Druckherstellung hinzufügt. Ich werde damit beginnen, einen Teil dieses Blocks zu schnitzen. Dies wird der Teil sein, in dem das Papier durchscheint. Du schneidest nur davon ab, dass alles andere übrig bleibt. Also der Hintergrund und gerade unter dem Körper des Hirsches, aber über dem Gras, wird das weggeschnitzt werden. Das ganze Hirsch wird bleiben, das ganze Gras auch. Ich werde den gesamten Block grün für den ersten Durchgang eindrucken. Später werde ich Tinten oben auf dem Grün schichten, aber zuerst möchte ich nur diese Basisschicht nach unten bringen. Denken Sie daran, dass Sie von hell zu dunkel gehen möchten, daher werden unsere Farben für dieses Stück grün, braun und schwarz sein. Wir machen sie in dieser Reihenfolge. Im Moment aber, wieder, alles, was ich wegschnitze, ist der Hintergrund und nur eine Grenze um den Block. Das wird dort sein, wo die Zeitung durchscheint. Ich beschleunige es, weil dieser Teil ein wenig Zeit in Anspruch nimmt, aber ich möchte sicherstellen, dass Sie dies sehen, nur damit Sie visualisieren können während wir entlang gehen, was Sie in jeder Phase dieses Reduktionsdrucks wegschneiden sollen . Ich sollte auch erwähnen, dass Sie wahrscheinlich bemerkt haben, dass ich den Block und die Schneider, die ich benutze, geändert habe. Anstelle des schnellen Schnitzens verwende ich Blick Schlachtschiff grau, und anstelle von Geschwindigkeits-Kugelschneider verwende ich Dateiwerkzeuge. Ein Grund, warum ich auf diese umgestiegen bin, ist, weil ich besser in der Lage bin, einige feine Linien zu bekommen. Das werden wir in der dritten Stufe des Schnitzens brauchen. Es ist ein wenig schwieriger, feine Linien mit einem schnellen Schnitzen zu bekommen. Auch weil ich wirklich sicherstellen möchte, dass ich große Abschnitte des Hintergrunds dieses Drucks wegleere , verwende ich meine Datei-Tools, denn wie Sie in ein wenig sehen werden, habe ich ein Tool, das als Sweep und nicht das übliche V-Schnitzen bezeichnet wird, oder U schnitzen, es ist ziemlich flach und damit können Sie große Bereiche des Linoleums wegwischen , die von den kleineren Fräsern zurückgelassen werden. So erhalten Sie einen viel saubereren Hintergrund, als Sie es normalerweise tun, wenn Sie diese Artefakte nicht hinter sich lassen. Jetzt, wo es geschnitzt ist, machen wir uns bereit, Tinte zu machen. Zuerst werden wir wieder Anmeldezeichen machen, genau wie in einer früheren Lektion. Wir legen den Block ab, wir machten Markierungen um diese Ecken, und dann legen wir ein Stück Papier darauf, bevor wir eine Farbe machen und Markierungen um diese Ecken setzen. Wir wissen jedes Mal genau, wo wir den Block in die Zeitung legen werden. Dies ist sehr wichtig mit Reduktion Linolschnitt Druck, Sie wollen sicherstellen, dass alles immer an der gleichen Stelle ist. Lasst uns unsere grüne Tinte oben auf den Block legen. Wieder färben wir die gesamte Schicht, sogar das Hirsch, das nicht grün endet, es wird braun mit einem schwarzen Umriss sein, aber mit Reduktionslinolschnitt machen wir eine Farbe auf dem gesamten Block während jeder Phase. Jetzt legen wir das Papier wieder ab und achten auf diese Registrierungszeichen. Wir werden es für unseren ersten Druck drücken. Wir ziehen es hoch, und da gehen wir. Wir haben eine volle grüne Schicht. Ich werde das beiseite legen, und ich werde weitermachen. Ich werde diesen ersten Schritt Prozess für jeden Druck wiederholen, den ich in der Ausgabe möchte. Vielleicht sogar ein bisschen extra für den Fall, dass ich ein oder zwei Fehler mache. Aber Sie wollen diese Zahl im Hinterkopf haben, weil Sie später nicht mehr zurückgehen können , nachdem Sie in die nächste Stufe geschnitzt haben und entscheiden, dass Sie mehr Drucke machen wollen. Die Anzahl der Drucke, die Sie in Ihrer ersten Stufe machen , wird die Anzahl der Drucke sein, die Sie am Ende mit. Wir werden weitermachen, bis wir unsere ganze Ausgabe haben. Wie Sie in diesem Fall sehen können, werden wir höchstens sieben haben. Dann machen wir die zweite Stufe des Schnitzens, im Grunde nehmen wir das Gras weg, so dass alles, was übrig ist, der ganze Körper des Hirschs ist. In der zweiten Stufe verwenden wir braune Tinte. Ich gebe zu, ich benutze nicht viel Braun, also hatte ich es schwer, die Farbe genau richtig zu bekommen. Am Ende mischte ich alle Primärfarben, bis es hauptsächlich lila war, und dann warf ich ein wenig Gold. Das hat wirklich den Trick gemacht, mir eine schöne braune Farbe zu geben. Wieder, wir färben das ganze Ding. Wir legen das Papier auf den Block mit den Registrierungszeichen, so dass das grüne Hirsch direkt über die braunen Stücke des Blocks geht. In Ordnung. Jetzt ist es Zeit, Tinte zu drucken und unsere letzte Stufe zu drücken. Wir benutzen schwarze Tinte und wir gehen über das, was übrig ist. Sie können sehen, dass alles, was übrig ist, der Umriss des Hirsches plus das Auge und einige Schatten. Zurück zu den Anmeldezeichen. Manchmal kann es ein wenig knifflig sein. Wir haben eine Menge von diesem Block abgenommen. Es kann schwierig sein, es genau an der richtigen Stelle zu bekommen, aber tun Sie Ihr Bestes. Dann schnappen Sie sich einen dieser Drucke und richten Sie die Registrierungsmarken noch einmal aus, legen Sie sie vorsichtig auf den Block, und wir drücken. Lasst es uns hochziehen und sehen, was wir haben. Da gehen wir, ein Reduktions-Lino-Druck. Wiederholen Sie diesen Vorgang, bis Sie Ihre Edition abgeschlossen haben. 8. Aufarbeitung: Ich hoffe, Sie hatten Spaß und haben einige neue Methoden gelernt, um Ihre Drucke zum Leben zu erwecken, indem Sie Farbe hinzufügen. Ich würde gerne deine Kreationen sehen. Bitte posten Sie sie in der Klasse Projekt Abschnitt. Wenn Sie Fragen zu dieser Klasse oder Linocut im Allgemeinen haben, zögern Sie nicht, sie hier zu fragen oder besuchen Sie meine Website, mattreno.com oder finden Sie mich auf Instagram @mattrenoart. Nochmals vielen Dank, dass Sie diese Skillshare Klasse gesehen haben.