Einfaches Aquarell-Kunst-Tagebuch schreiben – mühelos malen

1. Einführung in die mühelose Malerei: Kannst du mit Wasserfarben malen? Locker? Es ist nicht so einfach, oder? Irgendeine Stimme im Büro sagt: Mach es nett. Überschreite nicht die Grenzen. Malen Sie alles. Verwechsle die Farben nicht. Vielleicht sind es unsere Kunstlehrer oder Eltern aus unserer Kindheit. Wer auch immer sie waren, sie haben sich geirrt. Lass uns Chaos anrichten. Hallo. Ich heiße Fati, aber du kannst mich Fab nennen Fab ist nicht die Abkürzung für fabelhaft. Ich bin fabelhaft, aber das ist es einfach nicht. Ich bin ein Aquarellkünstler, Online-Lehrer und Produktivitäts-Enthusiast Überprüfe. Was ist das? Produktivitäts-Enthusiast Ich bin ein großer Fan von Produktivität, aber noch nicht ganz da Ich möchte an diesem Kurs teilnehmen, weil Malerei nicht die Anerkennung bekommt, die sie verdient, wenn ich unterrichte oder ausstelle, was das Sketch-Tagebuch angeht Ich nenne es abschätziges Herumplanschen, und das nimmt am wenigsten Aber es ist wichtig. Es ist zwar nicht schwer, so zu malen, wie ich es tue, aber für Sie ist es vielleicht nicht intuitiv. Es war bestimmt nichts für mich. Ich musste mich selbst trainieren , um das zu können. Am Ende dieses Kurses wirst du also in der Lage sein, so locker zu malen , dass sich deine Wasserfarben spontan, mutig und voller Energie anfühlen , mutig und voller Dieser Kurs ist für jeden geeignet. Sie benötigen keine Erfahrung oder Vorkenntnisse , um an diesem Kurs teilzunehmen. Wenn du das Gefühl hast , nicht ganz zu verstehen , was Sketch-Lernen ohne Aufwand ist, kannst du zurückgehen und dir andere Kurse von mir zu diesem Thema ansehen , denn dies ist der dritte Teil der Serie Abgesehen davon, schnappen Sie sich Ihre Wasserfarben und Ihr Aquarellpapier und machen Sie sich bereit, herumzuplanschen Schau, ich sage nochmal, Spritzenmalerei , richtiges Malen Dann brauchst du vielleicht einen Pinsel, eine Tasse Wasser und ein paar Seiten in deinem Skizzenbuch mit fertig gemalten Da das nicht zum Malen gedacht ist, werden wir beim Zeichnen nicht langsamer Das war der vorherige Kurs. Während des Kurses werde ich erklären, wie ich mit Wasserfarben male , wenn ich keine Skizzen verdiene Wir werden darüber sprechen, wie man Farben auswählt, das Thema färbt und wie man den Titel einfärbt Lateinamerikanische Farben mischen sich, wie man absichtlich Chaos anrichtet, die Kunst des Spritzens und die Kunst, nicht zu malen, alles blutig Ihr Klassenprojekt ist es also, loszulassen. Ich möchte eine Seite aus deinem Kunstjournal sehen , die so locker ist, dass ich glaube, du warst betrunken, als du sie gemalt hast. Ich kann es kaum erwarten, mit dir zu malen zu beginnen. Das ist mein Lieblingsteil. Lass uns gehen. Jack, bist du bereit loszulassen? Eigentlich möchte ich dich etwas näher sehen. Du verlierst schon 2. Dein Kursprojekt: Starrheit. Ihr Klassenprojekt ist es, loszulassen. Kannst du das machen? Das ist meine 16. Klasse, und ich habe Hunderte von Projekten meiner Schüler gesehen, und meistens sehe ich, dass man nicht loslassen kann. Ich glaube, es stammt aus unserer Kindheit. Meine Kindheit ist voller Erinnerungen, wo mir gesagt wurde, mach es wie im Beispiel. Verlassen Sie nicht die Linien, machen Sie es richtig, folgen Sie den Linien. Ich verstehe, dass wir, wenn wir klein sind, ein wenig Struktur brauchen, um die Buchstaben richtig zeichnen und einen Kreis gleichmäßig zeichnen zu können . Aber ich denke, diese Starrheit führt zu starren Menschen, Starrheit, ein ziemliches Wort. Starrheit. Deine Starrheit langweilt mich im Grunde, Jack. Das versuche ich zu sagen Du musst los lassen. Und später ist es sehr schwer, es loszulassen Wir denken nicht einmal darüber nach, aber es ist da. Es fühlt sich an, als ob es gegen unser Wesen gerichtet ist. Es ist irgendwo da drin eingebettet. Wie dem auch sei, das ist meine Hypothese. Und einige der Studentenprojekte ich sehe, belegen meine Hypothese. Deshalb habe ich die Mission, deine Fesseln zu brechen und dich zu befreien Glauben Sie mir, es ist viel einfacher, auf diese Weise zu malen, und es ist viel ausdrucksvoller, künstlerischer und einzigartiger Also ich will von deiner Seite, locker gemalt. Wir werden in einer Minute auf die Details eingehen. Aber im Grunde genommen, nimm deine Farbe, lege sie auf die Seite, wasche den Pinsel, nimm eine andere Farbe, mach dasselbe. Lass es die vorherige Farbe berühren. Nehmen Sie vielleicht eine andere Farbe, spritzen Sie, spritzen Sie noch mehr, machen Sie ein Foto und teilen Sie es mit uns. Okay, lassen Sie uns hier keine Zeit verlieren und zu dem Teil übergehen, in dem wir loslassen werden. Hast du dort das Wort „Loose“, „locker“ spielen sehen? Nein, ich muss dir jeden Witz erklären, Jack. Weiter geht's, Jack, zu den Materialien. 3. Materialien und was packe ich in meinen Rucksack: Was werde ich für diesen Kurs verwenden? Das Materialvideo? Hier sind sie. Das ist nicht viel, muss ich sagen. Gehen wir sie durch. Lassen Sie uns zuerst mit dieser Gruppe hier beginnen. Das habe ich in meinem Rucksack. Das ist mein kleines Set, das ich mit diesem Ding namens Elastikband gemacht habe . Ja. Also lass mich das nehmen. Davon passt alles zusammen in meinem Rucksack und es ist sehr nützlich. Das ist mein kleines Skizzenbuch. Lass es uns vorerst beiseite legen und uns die Farben ansehen Dies ist mein Malset der Marke Kuretake, dessen Namen Sie hier sehen können Ich hoffe, es ist im Fokus, Kuretake. Und ich glaube, dieses Set heißt Ganzi Tambi. Tun das diejenigen, die das hier sagen? Nein. Aber es heißt Kansai Tambi Ich werde es auf den Bildschirm schreiben. Das ist mein Radiergummi, aber ich benutze ihn nicht wirklich, wenn ich nicht skizziere , da ich keinen Bleistift verwende , aber ich behalte ihn bei Man weiß nie, was man machen wird , wenn ich ein anderes Projekt oder so mache Wenn mir eine andere Idee einfällt, verwende ich sie vielleicht Also die benutze ich eigentlich nicht, aber sie sind hier immer im Set. Und in diesem Abschnitt ist er nicht dafür gemacht. Das ist die Box dieses kleinen Sets von Kartage. Ich habe ein größeres Set davon mit wie vielen Farben eins bis drei Ich denke, 48 Farben derselben Marke, und das ist die kleinere mit ein, zwei, drei, 12 Farben, und sie kommt in dieser Box. Und ich dachte, normalerweise trage ich eine Schachtel mit Stiften und Pinseln und so weiter mit mir herum. Aber irgendwann wollte ich es leichter machen, als ich anfing, Noy Ford Sketch Journaling mit kleinen Skizzenbüchern zu machen Journaling mit kleinen Skizzenbüchern Und das ist sehr leicht in meinem Rucksack und ich mag es wirklich Ich habe einen dickeren Pinsel. Es ist Nummer acht und ein dünner Pinsel ist Nummer drei. Stellen wir sie hier hin. Und hier drin habe ich einen Zeckenstift. Weißt du, ich mag es in meinem Zeichenkurs wie der vorherigen Klasse, zuerst mit einem Zeckenstift zu zeichnen. Ich mag es zu zeichnen, dass es mehr Gewicht auf dem Papier hat und besser aussieht Und ich habe einen Pinselstift, ich normalerweise nicht zum Noifsken verwende , aber vor Kurzem habe ich angefangen, viel abstrakte und so genannte neurografische Kunst zu machen , und das wird wahrscheinlich der nächste Kurs sein, und dafür verwende ich ihn Und die Farben haben diese Hülle, die für mich auch als Ort dient die Farben mischen kann, wenn ich sie auch zur Seite lege Und das ist das Set. Ich glaube, in diesem Set war ursprünglich Flieder drin Ich habe es genommen, weil ich es oft benutze. Später werde ich dir sagen warum. Und dieses Blau, ich glaube, ich war vom großen Set und vielleicht auch vom Schwarzen, aber jetzt bin ich mir nicht sicher. Das ist Nummer 20. Mal sehen, was drunter ist , ob ich es abholen kann. Ja, das ist Nummer 20 , die sollte hier sein. Vielleicht war das Beige nicht da, Nummer zehn. Ja, das ist Nummer 11. Ja, da war noch etwas anderes. Also die Farben verwende ich oft. Ich habe es aus dem großen Set genommen und mir ein Set gemacht , das meine Grundbedürfnisse abdeckt, im Grunde, dass ich ein schönes leuchtendes Gelb habe, und diese Farbe verwende ich viel für Holz und Backwaren, weil ich, weißt du, oft in Coffeeshops gehe. Und ich habe eine Orange. Ich habe eine Art rosarot Ich verwende Rot nicht so oft. Und dieses Blau und Lila und Beige, sie sind undurchsichtig, und ich mag es, wenn sie auf die anderen Nadeln wirken, dass es sie irgendwie drückt und bewegt weil sie schwerer Und ich habe zwei Arten von Grün und hier fehlt mir tatsächlich ein bisschen Braun, aber normalerweise verwende ich Schwarz und das Ich bin mir nicht sicher, was das war. War es verbrannter Bernstein? Hier steht nicht, aber Nummer 46, ja. Das ist im Lieferumfang des Sets enthalten. Und dann habe ich noch ein Blau hier, Navy. Aber es sieht tatsächlich dunkler aus als es ist. Auf dem Papier ist es viel heller. Also ich habe dieses Set und ich habe mein NoFG Sketch Journal Es ist klein. Ich glaube, das ist neun mal neun. Und normalerweise, weißt du, habe ich mir ein Beispiel für dich suchen lassen. Eigentlich nutze ich das gerne. Lassen Sie uns das ein bisschen beiseite schieben. mir wirklich Spaß, das von SMLT-Kunst zu verwenden weil du das wegbrechen kannst Vielleicht erinnerst du dich an meinen ersten Nein zum Skizzierkurs, ich habe dieses Mixed-Media-Sketch-Album verwendet Und es nimmt das Wasser auch sehr gut auf, wie man sieht, ist es kaum Und so, aber als Geschenk habe ich dieses gelbe, kleine, sehr süße Skizzenbuch bekommen, und ich möchte Also im Moment benutze ich dieses. Und drinnen kann man das auf den Kopf stellen, ich glaube, ja, ich habe in der Türkei angefangen und all diese Seiten sind tatsächlich auf YouTube Auf YouTube gibt es vorerst eine spezielle Serie für Sket Journey on Holiday in Marmar Und dann lass uns ein bisschen Gas geben. Hier endete Marmars und zurück nach Warschau. Und so mache ich das normalerweise. Wenn ich in Coffeeshops gehe, zeichne ich die Szene von ihnen ab. Also, wie gesagt, habe ich auch angefangen, etwas Abstraktes zu machen, und das war in der vorherigen Klasse, diese Seite, dieselbe Szene, die ich in der Klasse gemacht habe. Und dann aus Spanien. Aber da ihr hier seid, kann ich es euch vielleicht einfach zeigen und das ist La agrada Familia Falls du meinen Kurs in Barcelona noch nicht gesehen hast, mache ich fünf verschiedene Stile desselben Gebäudes und experimentiere mit verschiedenen Und genau da bin ich gerade. Wir waren vor Kurzem in den Bergen, aber für die Berge habe ich ein anderes Skizzenbuch verwendet und das ist ein bisschen größer, und dieses wird eher mein traditionelles Sketch-Journaling ohne aufwändiges Sketch-Channeling kombinieren , und daran arbeite ich gerade Das hat mein Sohn Drew gemacht. Und noch ein paar Zusammenfassungen. Das kommt. Ich arbeite an diesem Tool, und das ist die Seite aus den Monaten, die ich noch nicht fertiggestellt habe. Aber wie dem auch sei, es geht um Materialien, nicht um Zeichnungen. Gehen wir zurück zu den Materialien. Ich habe also eine kleine Schachtel mit Sets. Ich habe dir nur zwei Stifte gezeigt, einen Bleistift und zwei Pinsel darin, und mein kleines Skizzenbuch. Und habe immer ein Küchentuch dabei und ein kleines Glas Wasser, das ich normalerweise voll in meinem Rucksack habe. Ich öffne es, auch wenn es nicht ganz sauber ist. Es macht den Job immer noch. Und damit kann ich zwei, drei Bilder machen, und es wäre immer noch in Ordnung. Und du wirst während des Unterrichts sehen, dass ich das auch benutzen werde. Und auch in einem Café ist es sehr einfach, es einfach im Badezimmer zu füllen. Das ist also mein kleiner Krug. Und das ist es Das ist mein Set, das Set aus Wasserfarben, Pinseln, Stiften, sogar nur dieser Stift, wir können nur sagen, Nummer fünf und ein kleines Skizzenbuch Das ist es. Das ist es, was ich benutze. Das werden wir also auch im Unterricht verwenden, und ich sehe Sie in der ersten Lektion, in der wir darüber sprechen , wie man Farben auswählt, und dann kommen wir zu den Gemälden. Aber zuerst müssen wir uns mit dem Problem der Farbauswahl befassen , denn ich kann mir vorstellen, dass das für einige von Ihnen schwierig sein kann . Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. Tschüss. 4. Farbauswahl: Willkommen zurück. Also werden wir herumplanschen und loslassen und es ist alles Spaß und Spiel, aber wie wirst du die Farben wählen? Ich versuche zu kategorisieren, wie ich vorgehe wenn ich eine Farbe auswähle, wenn ich meine Bilder mache, , wenn ich eine Farbe auswähle, wenn ich meine Bilder mache, also schauen wir sie uns an Das war ein bisschen lustig. Ich weiß nicht, was das ist. Also werden wir sie uns ansehen. Also, sollen wir? Wo ist das Selbstvertrauen? Ort oder Ort. Dies ist der einfachste Ansatz. Was auch immer die Farben Ihres Motivs sind , Sie verwenden sie auf der Seite. Versuchen Sie, zwei Farben aus der Szene auszuwählen und diese auf Ihre Seite anzuwenden. Sie müssen nicht jedes einzelne Ding einfärben. Malen Sie tatsächlich nicht mehr als drei Objekte. Tag, manchmal kann der Tag, an dem Sie unterwegs sind, von besonderer Bedeutung sein. Zum Beispiel haben wir unseren Sohn zur Pride-Parade hier in Warschau mitgenommen , und natürlich verwende ich an diesem Tag den Regenbogen als Titel. Oder wenn es Valentinstag ist, könntest du zu Weihnachten knallpink oder rot-grün verwenden. Gefühl. Das ist etwas abstrakter, aber ich mache es von Zeit zu Zeit. Meine Frau und ich geben uns zum Beispiel einmal pro Woche einen freien Nachmittag, einmal pro Woche einen freien Nachmittag, und an diesen Nachmittagen gehe ich normalerweise in ein Café, das ich mag, und zeichne An diesen Tagen ist Freiheit das Hauptgefühl, und wenn ich male, verwende ich normalerweise die Farbe Grün, weil Grün in meinem Gehirn aus irgendeinem Grund mit Freiheit assoziiert wird Sie können also versuchen, einige Farben für die Gefühle zu finden , die Sie an diesem Tag haben. Person. Das ist so würdest du Leute auf deinen Bildern markieren, aber mit Farbe Ich liebe diese Art der Verwendung von Farben , weil sie für jeden Menschen einzigartig wäre Die Lieblingsfarbe meiner Frau ist zum Beispiel Flieder Wenn ich also mit ihr unterwegs bin und an diesem Tag gefahren bin, verwende ich Flieder für den Titel oder den Hintergrund Es fühlt sich fast so an, als ob diese Farbe ihre Präsenz repräsentiert. Oder wenn ich mit meinem Sohn unterwegs bin, verwende ich die Farbe Gelb, weil es seine Lieblingsfarbe ist. Und so wähle ich meine Farben aus, aber du musst es nicht auf meine Art tun. Sie können jede Farbe wählen, die Sie möchten. Es gibt keine Verluste. Du kannst alles blau malen und deine blaue Ära nennen und dann zu Rosa übergehen. Es liegt an dir. Aber ich dachte, ich zeige dir, wie ich es mache, damit du entscheiden kannst, wie du vorgehen willst. Letzten Endes ist Farbe eine sehr persönliche Angelegenheit, und Sie sollten experimentieren und herausfinden was sich für Ihr Auge gut anfühlt. In der nächsten Lektion werden wir mit dem Malen beginnen und mit dem Ausmalen des Motivs beginnen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Das Motiv einfärben: Also, was ich für euch getan habe, ich glaube, das wird einer meiner Lieblingskurse werden , weil ich immer sage, dass Malen für mich wie Vorbereitung ist und Malen für mich der Teil , der Spaß macht. Also mache ich quasi meine eigenen Malbücher. Und während ich zeichne, kann ich den Teil kaum erwarten , den ich malen werde. Und das ist nur ein Malkurs. Was ich aus meinen vorhandenen Seiten gemacht habe, habe ich für mein persönliches Projekt Café-Porträts gemacht, weißt du, als ich anfing, kein Skizzieren, es war mit solchen, das ist eines der ersten, bei denen ich einfach wegwarf, was vor mir lag, ja, meinen Kaffee, meinen Kuchen, was auch immer ich esse Und dann möchte ich ein bisschen ins Innere der Orte übergehen ein bisschen ins Innere der Orte Also kam ich auf die Idee, ein Café-Porträt zu machen. Also habe ich versucht, ein Porträt des Cafés aufzunehmen. Entweder ist es die Kaffeestation oder wie es drinnen oder draußen aussieht. Also stelle ich es einfach nach den Ursprüngen nach, die ich gemalt habe, und ich werde das hier in diesem Kurs für dich malen , um dir zu zeigen, wie ich das Bild mache, im Grunde so oder so Also werden wir uns jetzt damit befassen. Lass mich das zusammennehmen. Wir werden mit diesem beginnen, um das Motiv auszumalen. Denn in dieser Lektion geht es darum, das Thema auszumalen. Behalten wir das hier. Und wie Sie auf dem Foto sehen können, ist dies schon ein sehr farbenfroher Ort. Es ist also nichts Falsches daran, sich von dem Ort inspirieren zu lassen. Und ich sage, du musst dich nicht an das halten , was du siehst, und du kannst tun, was du willst. Es gibt keine Regeln. Aber in der Zwischenzeit , was Sie sehen, manchmal ist das, was Sie sehen, manchmal inspirierend und genau das möchten Sie festhalten. Und genau das habe ich an diesem Tag getan. Normalerweise möchte ich das wirklich, ich verwende nicht so viele Farben und fülle die Seite nicht so sehr, aber der Ort war so wunderschön. Das wollte ich festhalten, und genau das habe ich getan. Und genau das werden wir hier tun. Lass mich meine Farben mitbringen. Für diesen Kurs werde ich nicht einmal mein großes Set benutzen , weil das normalerweise in einem Café passiert. Es ist kein Aufwand. Es ist quasi im Namen. Und ich trage das große Set nicht bei mir. Ich trage dieses kleine Set und habe gerade ein paar Farben von meinem großen Set geändert. Ich möchte diesen Flieder dabei haben und dieses Blau verwende ich oft, wie Sie sehen können, gehen sie zur Neige Und damit werde ich den Kurs auch machen. Also werde ich, glaube ich, diesen Pinsel benutzen , wenn ich draußen bin . Diese Nummer acht. Aber ich werde für diesen Kurs diese Nummer 12 verwenden. Ich will euch zeigen , dass ich will, dass sie ein bisschen chaotischer Wir werden nicht auf die winzigen Details eingehen. Hier drin habe ich zwei Wasserbecher. Normalerweise verwende ich, wenn ich in meinem Studio bin, zwei Becher für sauberes Wasser und schmutziges Wasser, damit es auf diese Weise länger hält. Aber wenn ich draußen bin, benutze ich einfach mein dort. Ich habe dieses winzige Glas, und manchmal ist das Wasser darin nicht einmal sauber, und ich gieße einfach etwas Wasser hinein. Und das wird hier sein und wir werden anfangen. Man kann sehen, dass da Grün an der Wand ist. Es gibt eine Ziegelmauer, Holz, und die blauen Stühle, rosa Stühle, schwarze Stühle, es ist ein wunderschöner Ort. Dieser weiße Bär. Ich glaube, ich habe den Namen falsch geschrieben. Ich glaube, es sollte ein weißer Bär sein. Das tut mir leid. Und fangen wir mit ein bisschen Orange an und nur ganz grob, ich trage es auf und nehme es direkt von dort, ich verdünne es nirgends Wenn es ein bisschen mehr ist, ein bisschen weniger. Und ich versuche nicht, einfach über die Seite zu Ich sage, dass es mir egal ist, wo die Linien beginnen und enden. Aber wenn es Ecken an der Wand gibt, die ein bisschen Weißraum dazwischen lassen, hilft das, dieses Gefühl zu vermitteln. Also lasse ich dort ein bisschen Weiß. Ich mache es nicht ganz orange. Und jetzt für diese Backsteinmauer nehme ich auch etwas Orange, aber ich werde etwas mehr davon verwenden. Und ich werde springen. Ich verheddere mich mit meiner Einstellung hier mit meinem langen Pinsel Ich werde ein bisschen davon auf der Seite hinzufügen , einfach so Tut mir leid, dass ich ein bisschen differenzieren muss. Aber darauf werde ich nicht näher eingehen. Und ich möchte das schnell machen solange das Bild noch nass ist. Ich werde in diese grüne Wand gehen. Wie Sie sehen können, beginnen sich die Farben zu vermischen. Darüber mache ich mir keine Sorgen . Das ermutige ich. Tun Sie das. Das ist okay. Und ich glaube, dieses Grün kam auch hierher. Und dann sehe ich hier ein bisschen Holz. Das werde ich anwenden. Nicht alles muss sich berühren und vermischen. Manchmal kann man einfach eine kleine Lücke zwischen ihnen lassen und manchmal lassen, dass sie es berühren, als ob sie spielen. Dieser Teil hier drin, da war ein Spiegel, also werde ich nicht darauf eingehen, und lassen Sie uns ein bisschen Farbe für die Möbel hier machen. Manchmal, wenn ich überprüfe, ob ich zu viel Pigment auf dem Pinsel habe, lasse ich etwas davon auf die Seite des Papiertuchs fallen. Da sind also diese Stühle mit schwarzen und weißen Blumen. Also werde ich es nicht ganz weiß streichen. Kiefer ist komplett schwarz gestrichen. Ich habe ein bisschen Leerraum gelassen. Und auf der Rückseite sehe ich dieses Bild, und der Hintergrund ist schwarz, also werde ich den Hintergrund einfach so auftragen. Ich weiß es nicht. Ich werde nicht einmal die Mitte spüren, um ehrlich zu sein, aber es vermittelt das Gefühl des Ortes. Und hier drüben habe ich eine gelbe Lampe. An diesen Orten fühlte ich mich oft wie die Cousins der Coffeeshops, die ich mag Deshalb möchte ich dieses Projekt machen. Und es kommt oft vom Gelb des Lichts. Also lasse ich es immer ein bisschen aus der Lampe rauskommen. Und tatsächlich sehe ich hier auch etwas mehr Gelb. Es ist hier, oder es ist gemischt mit dem, ich glaube diese Tische hatten Messing an der Seite. Okay. Und wie Sie sehen können, ist die Seite bereits mit vielen Farben gefüllt , genau wie bei uns. Und hier gab es einen rosafarbenen Stuhl, das ist natürlich komplizierter als nur rosa. Es gibt viele Muster , aber darauf werden wir nicht näher eingehen. Für mich gibt es einen rosafarbenen Stuhl. Also werde ich heute dieses Rosa hinzufügen, damit es für den Stuhl steht. Und dahinter steht ein blauer Stuhl. Also werde ich mir etwas von diesem Babyblau aussuchen. Und hier gibt es auch ein paar blaue Stühle. Und einfach so, ich bin eigentlich fertig. Und was das angeht, werden wir in den nächsten Lektionen auf die Titel eingehen und den Titel ausmalen, aber sollte ich jetzt oder später darauf eingehen? Okay. Das war das Ausmalen der Motive. Wir haben das Thema Ausmalen gemacht. Und ich werde nicht auf den Titel eingehen. In der nächsten Lektion werden wir über die Betitelung sprechen. Eine Sache sollten wir natürlich nicht vergessen. Ich denke, die Hauptfarbe hier für mich ist dieses schöne Orange Also werde ich ein bisschen planschen und es dabei belassen. Also nehme ich das jetzt zur Seite. Später werde ich dir zeigen, wie es getrocknet ist. Für den nächsten habe ich diesen, und das Original war so. Das möchte ich als Beispiel zeigen, denn Weniger ist mehr. Und manchmal muss man es nicht so bunt machen wie das letzte, dass es definitiv weniger sein kann. Und hier gefällt mir die Einfachheit Dieses Café war sehr nett und ich möchte es so malen, wie es der Eingang aussieht. Und es war nur eine grüne Wand und das gelbe, warme Licht kam durch das Fenster und die Tür, und genau das möchte ich einfangen. Jetzt haben wir hier eine unbemalte Version, und ich nehme einfach etwas Wasser und etwas grüne Farbe und dann , ganz grob, werde ich das Grün einfärben Und dann, solange es noch nass ist, füge ich dieses Gelb für das Licht hinzu , das von innen kommt Ich werde es auf jeden Fall ausgehen lassen, denn das war das Gefühl von dem Ort, an dieses Gelb von den Fenstern ausstrahlte, und ich gehe auch zu dieser Tür und ich werde so nach draußen kommen Also, wie Sie sehen können, nur zwei Farben und schon war ein Schild da. Und einfach so ist es erledigt. Aber auch hier drin finde ich, dass Gelb die Heldenfarbe ist. Ich werde ein bisschen mit dem Gelb herumspritzen. Und jetzt sind wir fertig. War das nicht schnell? War das nicht kein Aufwand? Und hast du das Gefühl des Ortes eingefangen? Wir summieren uns. Also das ist es auch. Ich werde das jetzt zur Seite legen und natürlich muss ich warten, bis es getrocknet ist, aber in der Bearbeitung werde ich dir zeigen, wie sie alle getrocknet sind. Und ja, genau das werde ich jetzt tun. Danach fahren wir mit der nächsten Lektion fort und werden über das Ausmalen der Titel sprechen , was unser Tag ist. Wir sprechen bald mit dir. Danke 6. Kolorieren des Titels: Okay. Also, willkommen zurück. In dieser Lektion verwechsle ich immer Unterricht und Lektion. In dieser Lektion dieses Kurses werden wir uns auf die Farbgebung des Titels konzentrieren Und dafür habe ich zwei Beispiele, aber diese beiden Beispiele sind wiederum eines meiner Originale, die ich letztes Jahr am Valentinstag mit meiner Frau gemacht letztes Jahr am Valentinstag mit meiner Frau und ich habe jetzt eine Kopie davon gemacht , um es noch einmal zu machen Wir werden das auch schnell malen. Vielleicht wollen wir es hier mögen, aber vielleicht mache ich einfach schnelle Spritzer. Lass uns sehen Und noch eine Pica. Auch hier ist das Original, und hier ist eine Kopie davon, die ich für den Kurs gemacht habe , nur zum Malen, Warten, und wir fangen mit dem Valentinstag an Also lass uns das zur Seite legen. In dieser Lektion geht es also um den Titel. Malen Sie den Titel wie nach dem Malen Ihres Themas. Aber fangen wir mit dem Malen des Motivs denn manchmal hilft es auch , wo der Titel hingehört Deshalb halte ich es nicht für eine gute Idee, es im leeren Raum zu machen. Das Originalbild stammt also aus einem Café, das wir besucht haben. Also, ich glaube, wenn ich das Motiv male , ist das Sofa hier quasi die Hauptfigur. Also lass uns dem Sofa etwas Farbe geben. Und diese beiden Rahmen an der Wand, ich mag, wie sie aussehen. Lass uns diese, tut mir leid, Bilder hier hinstellen. Und es gibt auch diese Rahmen mit zwei verschiedenen Farben. Ich mache mir keine Sorgen darüber , was drin ist. Ich denke nicht, dass das hier so wichtig ist, weil es um den Ort und den Valentinstag geht , und ich benutze mein kleines Wasser hier nicht, weil ich nebenbei mein Wasser hier habe und mich davon ablenken lasse Ich lege sie weg. Okay, und lassen Sie uns auch etwas Farbe in diesen Rahmen bringen. Und dieser Couchtisch hat wieder eine ähnliche Holzfarbe. Aber ich lasse die Getränke leer und wie unbemalt. Ich habe sie nicht durchgesehen. Ich werde nicht gegen die Wand gehen, aber diese Kissen sehen lustig aus. Also werde ich es ein bisschen farbig machen, aber es macht mir nicht die Mühe in diesem Set lila nebenbei zu mischen Ich habe kein Violett, aber ich werde einfach ein bisschen von diesem Blau und ein bisschen von diesem Rosa auftragen und schon reicht es Und für das Gleichgewicht möchte ich hier etwas Farbe hinzufügen, also werde ich der Pflanze auch etwas Farbe geben. Also da drüben ist ein bisschen grün. Und im Original, was ich getan habe, weil es nicht wirklich wichtig war, was in den Rahmen ist. Ich gehe nicht ins Detail. Ich habe hier ein bisschen Blau gegeben , nur um etwas darzustellen, und eine rötlich-orange Farbe hier, und das Später habe ich dieses Blau zum Titel hinzugefügt. Deshalb möchte ich dir das zeigen, indem ich etwas aus deinem Thema nehme. Und gleichzeitig haben diese grünen Cafinera, die wir in Polen haben, genau dieses Orange in ihrem Logo, sehr ihrem Logo, sehr Ich werde das hinzufügen, und der Rest des Schildes ist ebenfalls schwarz Das ist auch gut für die Balance in diesem weißen Bereich, der eigentlich gut dasteht. Also werde ich einfach ein bisschen Schwarz hinzufügen. Ich versuche, die Orange hier nicht zu berühren , weil ich möchte, dass diese Orange sichtbar ist. Und so ist das Bild einfach fertig, und danach gehe ich normalerweise zum Titel über. Und was den Titel angeht, versuche ich, es nicht kompliziert zu machen. Ich verwende ein oder zwei Farbstopps. Und wie ich bereits erwähnt habe, verwende ich manchmal eine Farbe und nehme eine Farbe aus dem Motiv , sodass eine gewisse Verbindung zwischen den beiden besteht . Und im Original verwende ich Lilac, in diesem Und das ist eine andere Art, wie ich Farben auswähle. Ich glaube, ich habe das schon einmal erwähnt , dass man eine Farbe auswählt, die auf den Menschen basiert. Das ist diese Farbe, dieser Flieder ist die Lieblingsfarbe meiner Frau Wenn wir zusammen sind, verwende ich es oft irgendwo auf der Seite, um jemanden zu markieren, aber nur mit Farben Also füge ich hier ein bisschen Flieder hinzu, und ich nehme das Blau von hier und setze es in die Buchstaben um Und für die Spritzer werde ich den Flieder verwenden, das ist die Präsenz meiner Frau mit und im Original-IC Ich habe hier auch ein bisschen schwarzen Spritzer gemacht, und mir gefällt, wie er aussieht, also habe ich beschlossen, ihn auch dafür zu behalten Und so mache ich die Titel. Ich habe eine Farbe ausgewählt, um meine Frau zu kennzeichnen. Es ist ihre Lieblingsfarbe Flieder , weil das der Tag war, den wir zusammen verbracht haben, und das Blau kam von dem Motiv Also werde ich das zur Seite legen und später werden Sie wieder sehen, wie es aussieht Und der nächste, den ich gesagt habe, ist dieser. Auch das ist das Original, das ich gemacht habe. Ich habe das zur Seite gelegt. Ich werde das so schnell machen, dass das nicht die Farbe für den Kaffee ist, aber ich habe nicht das Braun. Also, wie ich schon sagte, nimm, was du hast, und ich werde hier ein bisschen Schwarz essen, und den Rest lasse ich fallen und lasse es etwas dunkler aussehen. Also wird es diese etwas bräunliche, dunkle Farbe haben. Und wie Sie sehen können, mische ich es nur auf der Seite. Und darunter ist dieses Holz, normalerweise für Holz, ich benutze das, ich glaube, das ist Erz. habe ich hier eine Art Brötchen und für Backwaren verwende ich normalerweise auch diese Farbe Aber um es ein bisschen interessanter zu machen, werde ich ein bisschen von diesem Hellbraun hinzufügen Mal sehen, wie das heißt . Ich erinnere mich nicht. sagt es nicht, aber es ist wie verbrannter Bernstein oder so. So ist es fertig, das Bild. Ich denke, und noch einmal, hier im Original, haben wir einen zweifarbigen Titel gemacht und hier machen wir einen. Und ich habe das schon einmal gesagt, dass ich auch Farben aussuche, je nach dem Gefühl des Tages. Und das war ein Tag, an dem ich alleine war, und das Thema des Tages war Freiheit, sagen wir, und aus irgendeinem Grund verbinde ich Freiheit mit Grün, und ich werde einfach so ein bisschen Farbe hinzufügen. Ich bin also keiner Box gefolgt, keiner Linie, ich habe keine Boxen gespürt. Ich habe nicht versucht, die einzelnen Buchstaben einzufärben, was du tun kannst, wenn du willst. Aber ich habe beschlossen, einfach ein bisschen mit meinem Pinsel zu verwischen, und das war's Und ich denke, das braucht ein bisschen Spritzer. Und dafür werde ich das Grün benutzen. Und einfach so sind wir auch damit fertig. Ich denke, ich sollte das hier nehmen, damit ich nicht den gesamten Bildschirm mit meiner Hand verdecke , wenn ich versuche, meinen Pinsel zu waschen. Und ich lege das zum Trocknen zur Seite. Und wo wir schon dabei sind, lassen Sie uns auch die Titel aus den vorherigen Lektionen machen, weil ich sie nicht gemacht habe. Also für diesen, im Original, habe ich das auch nicht getan, und das ist wieder eine weitere Option. Du kannst es einfach so lassen wie es ist. Aber ich glaube, das war wieder ein Date mit meiner Frau. Ich könnte Lilac gebrauchen Aber weil es nur zwei Wörter gibt am besten ein Fragezeichen sein sollten, denke ich, ich möchte zwei Farben machen einen Pinselstrich auf diese Weise, einen Pinselstrich auf diese Weise, und mal sehen, wie das wird Und welche Farben wären das? Ich glaube, ich werde wieder den Flieder verwenden, weil er bei meiner Frau war , und ich werde das Gelb vom Gemälde verwenden das Gelb vom Gemälde Also werde ich meinen eigenen Lektionen folgen. Mal sehen, wie es ausgeht. Also, eine Brust schlug in diese Richtung, sagte ich, und eine Brust schlug in diese Richtung Also werde ich es einfach so lassen. Und ich lege das auch zum Trocknen zur Seite. Und aus der vorherigen Lektion war da auch das. Und in dem Original, das ich gemacht habe, habe ich wieder Grün verwendet, weil es wieder, ich war einen Tag außerhalb der Freiheit, die Freiheit zu repräsentieren. Es war grün, und hier war es orange. Aber ich glaube, ich kann Ihnen tatsächlich das Original zeigen, es ist hier. Um es anders zu machen, werde ich das verwenden. Ich möchte Blau verwenden. Ich denke, es wird gut zu dieser Orange passen, also werde ich es tun, vielleicht hätte ich meinen Pinsel besser waschen sollen. Ich nehme etwas Blau und trage es an zwei Stellen auf, und in der Mitte werde ich dieses Orange verwenden, aber ich möchte nicht zu stark sein. Und ich überlasse die Farben einfach ihrem eigenen Ding und mische sie. Das war es also mit den Titeln. Ich überprüfe nur meine Notizen, falls ich etwas vergessen habe. Mal sehen, du kannst eine einzige Farbe verwenden. Ich habe das erwähnt. Du musst die Formen nicht immer malen. Und innerhalb oder außerhalb der Boxen. Ich habe auch erwähnt, dass am Tag des Haarschneidens an diesem Tag, dass man die Boxen einfach nicht füllen muss Du musst den Linien nicht folgen. Du stellst deine eigenen Regeln auf. Und lass es aus der Kiste herausnehmen, fülle die Hälfte, fülle nichts davon. Du bist der Boss. Wie ich schon sagte, füge Wasser hinzu und lass es ausbluten Das können wir hier tatsächlich ein bisschen machen. Und ich habe erwähnt, dass das Grün aus der Freiheit kam. Ich habe das auch erwähnt. Okay, ich glaube ich habe alle meine Punkte geklärt. Ich wollte es dir sagen, und das wird auf der Website veröffentlicht. Ich hätte fast mein Wasser runtergeschmissen. Gut gemacht. Ja. Also das war's mit den Titeln. Ich werde jetzt Versionen von ihnen bearbeiten , schreiben damit du sehen kannst, wie sie geworden sind, und ich werde dich bei der nächsten sehen. Tschüss. 7. Farben mischen lassen: Also für den nächsten habe ich ein Beispiel dafür, wie man die Farben mischen lässt. Es ist dieser. Ich habe es 2023 geschafft. Ich denke, das war vielleicht der Anfang von Kaffee-Portraits, die ich eigentlich an den Ladenfronten machen möchte Aber dann wurde mir klar, dass nicht jede Ladenfront sehr malfreundlich ist Manchmal ist es drinnen wirklich nett, aber draußen ist nur eine Tür, aber nicht auf eine gute Art und Weise. Also habe ich beschlossen, die Kaffee-Portraits zu machen. Später ging ich auch zu Innenräumen über. Und ich habe eine Kopie davon gemacht, damit wir sie jetzt malen können. Ich wollte dir in dieser Lektion sagen, dass du die Farben mischen lassen sollst. Und lass uns den Orgino da hinstellen. Wir brauchen es nicht Auch in diesem Fall ist das Originalbild nicht viel, wie Sie auf dem Bildschirm sehen können. Es ist nicht viel. Man kann sehen, dass es Oktober ist, Mitte Oktober in Polen, es war ein grauer, stark bewölkter Tag. Es wurde dunkel. Es war nicht viel los. Das Innere des Hauses ist herrlich. Ich liebe dieses Café und ich gehe dorthin. Ich versuche oft dorthin zu gehen. Es ist, wie der Name schon sagt, lokal für mich, aber es gab nicht viel. also die Tricks anwenden, die Sie mit Wasserfarben anwenden können, kann dies eine Situation verbessern , die nicht sehr schön ist Dieser Ort hatte graue Wände. Ich nehme ein bisschen Schwarz und verdünne es. Oh, das kam ziemlich stark heraus. Nun, das wird vielleicht ein weiteres Beispiel dafür sein , dass Fehler okay sind. Nun, ich denke, das sind genug Pigmente. Lass es uns herumlaufen lassen. Im Grunde ist alles grau, weil es die grauen Wände, graue Gebäude dahinter und alles Grau sind. Aber Aquarell hat eine lustige Sache: Sie können es einfach so gut auf der Seite mischen Und wenn du es schnell machst und ich möchte, dass dieses Gelb ein bisschen aus der Seite herauskommt um die Wärme darzustellen, die draußen vor dem Café ausstrahlt draußen vor dem Café ausstrahlt Also kannst du diese eigentlich langweiligen grau-schwarzen Farben durchbrechen und es ein bisschen lustiger machen Und das Schild dort drüben war schon weiß. Ich werde hier, wo es war, ein bisschen Grün hinzufügen, und ich denke, das könnte definitiv ein paar gelbe Spritzer gebrauchen Kannst du dir vorstellen, wie viel interessanter als nur ein grauer Klecks hier ist? Und ich werde beim Mischen der Farben noch ein bisschen weiter gehen und die Farben mischen lassen, weil diese Farbe, die aus dem Café kommt, fast wie Orange ist Deshalb möchte ich es ein bisschen oranger machen. Also nochmal, hier drin lasse ich die Farben mischen. Und das war ein weiterer freier Nachmittag. Und jetzt weißt du, wie es läuft. Wenn ich draußen bin, verwende ich die grüne Farbe, um das darzustellen. Aber vielleicht verwende ich einfach nur dafür anderes Grün. Also jetzt den freien Teil, ich werde mit dieser Farbe betonen, und ich möchte das Gelb aus irgendeinem Grund nicht noch einmal verwenden, ich möchte nicht zu viel sein. Ich möchte, dass dieser Teil hervorsticht. Also werde ich diese Art von Beige verwenden , nur um es ein bisschen interessanter zu machen. Und ich denke, ich werde es so lassen und die Farben ihre eigenen Dinge tun lassen. Und wie du siehst, kannst du die Farben mischen lassen, um zu viel interessanteren Ergebnissen zu kommen , als ich denke, bleib beim Foto. Daran ist nichts auszusetzen, aber wenn es ein bisschen langweilig ist, benutze, was du hast, ja. Also werde ich dir zeigen, wie es ausgegangen ist, wenn es trocken ist, und dann werden wir mit Absicht ein Chaos anrichten. Wir sehen uns beim nächsten. 8. Chaos machen (mit Absicht): Für dieses Bild wähle ich jetzt das Beispielbild aus. Ich habe dieses Bild von Chekovka, die Seite, die ich anscheinend im April 2024 gemacht habe anscheinend im April 2024 gemacht Oder vor ungefähr einem Jahr. Ich denke nur, wenn du es siehst, wird es ein Jahr sein? Aber nein, es wird nicht noch ein Jahr dauern, weil ich möchte, dass es schnell im Februar rauskommt. Und in diesem werden wir darüber sprechen, absichtlich Chaos anzurichten. Und wie Sie sehen können, habe ich hier ein nettes Durcheinander angerichtet, und es ist ein kontrolliertes Durcheinander, das aussieht wie etwas, aber es ist nicht völlig abstrakt. Aber trotzdem ist es empfehlenswert, beim Malen in dieser Umgebung, in der man ohne Aufwand malen muss, ein Chaos dieser Umgebung, in der man ohne Aufwand malen in dieser Umgebung, in der man ohne Aufwand malen muss, ein Chaos anzurichten, und das machen wir. Also habe ich eine unbemalte Version davon gemacht , um sie mit euch zu malen Vielleicht kannst du das auch mit deinen eigenen Bildern machen. Wenn du Mino bereits zum Unterricht genommen hast und einige Seiten gemacht hast und du nicht ganz zufrieden warst, wie sie geworden sind, kannst du versuchen, sie nach diesem Kurs nachzubauen und den Unterschied zu sehen In diesem Fall ist mein erster Rat, um Unordnung zu verursachen, einen dicken Pinsel zu verwenden und sich keine Gedanken über die feinen Wir werden hier nicht versuchen, die Details des Kuchens zu malen und so weiter. Es dreht sich alles um die großen Striche. Also die Hauptsache hier, lassen Sie uns vielleicht zuerst mit dem Stuhl beginnen. , dass es ein wunderschöner gelber Stuhl war Ich erinnere mich, dass es ein wunderschöner gelber Stuhl war , der in dem Café sehr bequem war. Und lass immer ein paar weiße Lücken. Wenn etwas zum Beispiel eine Ecke hat, versuche, dort eine weiße Kappe zu lassen, dass es sich nicht um einen durchgehenden flachen Raum handelt. Lassen wir es zum Beispiel wie es ist. Mir gefällt, wie es aussieht. Zum Beispiel diese Tabelle, diese Holztabelle, die ich gerade hinzufüge, versuche nicht, jede Zeile zu füllen. Und hier drinnen, lass eine kleine weiße Lücke dazwischen. Und das bedeutet, dass es da eine Pause gibt, und das ist immer eine gute Idee. Ich werde jetzt diese Farbe haben und die Holzböden ähnliche Farbe, sind aber etwas heller. Ich werde das etwas verdünnen und dann mit dem, was übrig ist, werde ich es einfach so grob auf den Boden auftragen . Ich glaube, bei Gelb mit Gelb könnte ich sagen , dass man normalerweise, wenn man nach draußen geht, nicht die Möglichkeit hat, in einem Café 50 verschiedene Nuancen von all den Farben, die man hat, herauszunehmen. Du musst mit dem, was du hast, etwas machen. Hier drin habe ich, glaube ich, 12 Farben, eins, zwei, drei, ja. Und du musst lernen, wie wir das Beste aus dem machen können, was du hast. Und hier drin habe ich, lass uns zuerst Rush waschen, vielleicht. Und wie Sie sehen können, verwende ich dieses Wasser. Es wird schmutzig, aber es ist immer noch in Ordnung. Sie müssen nicht jeden Moment auf die Toilette eilen. Hier drin ist mein Rucksack. Und da drüben an der Wand gefällt mir die Zeichnung eines Kaffee-Dings. Der Ursprung sieht dunkler aus, aber ich entscheide mich dafür, ihn vom Rahmen zu trennen , weil Rahmen, die ich schwarz machen möchte, grob variieren können und ich glaube, ich habe zu viel gemacht. Ich werde etwas davon auswählen, sodass die Linien darunter sichtbar sind. Okay? Und gibt es noch etwas anderes? Vielleicht trinke ich etwas. Vielleicht kann ich meinem Getränk etwas Farbe hinzufügen, um dort einen kleinen Kontrast zu schaffen und dieselbe Farbe kann für meinen Kuchen passen, vielleicht ein bisschen davon wie Okay. So wie das. Ich glaube, es war ein Käsekuchen Und ich glaube, auf dem Tisch lag mein Aquarell-Set als grüne Kiste, vielleicht kannst du es von hier aus sehen, und es stand genau Also werde ich es da hinstellen. Aber sehen Sie, ich bin ein bisschen von der Linie abgekommen, damit es besser sichtbar ist. Und ja, also auf diese Weise, benutze einen großen Pinsel. Folge nicht den Linien, lass die Farben sich vermischen, mach Chaos. Und der größte Teil davon, Unordnung zu machen , ist für mich zu spritzen Allerdings mag ich die schwarzen Spritzer wenn das Bild trocken ist, sodass sie wie kleine Punkte bleiben Auf diese Weise verleiht es dem Gemälde viel Charakter. Aber wenn Sie mit ähnlichen Farben plakatieren wollen, wie ich denke, könnten Sie einen gelben Spritzer gebrauchen, damit es nicht so sehr stört, was hier vor sich geht , und es interessanter macht Also lass uns das machen. Und für den Titel im Original verwende ich Gelb, aber ich denke, im Rückblick möchte ich einen kleinen Kontrast zu dem, was hier vor sich geht Ich denke also, sollte ich dieses Braun verwenden, würde es die Farben von hier übernehmen Oder ich nehme etwas komplett anderes die Farben, die wir verwenden, dann nehme ich das hier. Und ich lasse es einfach so wie es ist. Vielleicht lasse ich es ein bisschen nach unten bluten. Du kannst es sogar anheben, damit die Farben etwas nach unten gehen. Und sobald es trocken ist, werde ich schwarze Spritzer hinzufügen Und das ist es auch, diesem unordentlichen Aquarell-Look verleiht, Aber wie gesagt, wenn es schwarz ist, mache ich es gerne, wenn es trocken ist , weil ich die schwarzen Spritzer so sehen möchte, wie sie sind, ohne sich mit den Farben zu vermischen und das zu zerstören, was wir bisher gemacht haben Also das hat ein Chaos angerichtet. Und danach werde ich dir zeigen, wie es zu den schwarzen Spritzern kommt, wenn es trocken ist Also das ist alles, um Chaos zu stiften. Danach sehe ich dich auf Lass uns sehen. Oh, spritzen Vielleicht können wir es für den spritzenden Teil machen, wenn er schon trocken ist Ich habe Café Niro und auf der rechten Seite. Okay, wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss. 9. Spritzer, Spritzer, und noch ein paar Spritzer!: In diesem Fall werden wir uns auf das Spritzen konzentrieren, und es gibt zwei Möglichkeiten, das zu tun: nass oder trocken Denn bei Nässe habe ich beschlossen, einfach nicht zu vertreten. Was war das für ein Wort? Vorführung. Dafür brauche ich ein bisschen klares Wasser, damit es besser zur Geltung kommt. Ich gebe etwa die Hälfte davon mit klarem Wasser hinein. Und noch einen Teil, lass uns vielleicht diesen verwenden, ich mag diese Farbe immer. Meine Farbe für Holz oder Backwaren. Also gib deinen Farben die Chance, etwas anderes zu werden , indem du sie mit einer anderen Farbe mischen lässt. Und eine Möglichkeit, das zu tun, besteht darin, darauf zu spritzen solange sie noch nass sind, genau wie hier drin. Nehmen wir an, ich möchte ihnen mehr rötliche Farbe hinzufügen, und wenn ich sie spritze, können Sie sehen, wie viel Unterschied Und lassen Sie uns eine andere Farbe wählen, vielleicht ist etwas Blau etwas kräftiger geworden Und wenn Sie dem etwas Blau hinzufügen, sehen Sie, wenn Sie solche Muster in Ihren Bildern haben , macht das einen totalen Unterschied. Das ist das Schöne an Wasserfarben. Das kannst du auf der Seite einfach so machen. Und solange Ihre Bilder noch nass sind, ruhig bespritzen, um sie interessanter zu machen, ihnen mehr Tiefe zu verleihen und ihnen mehr Charakter zu verleihen. Und jetzt ist das eine Möglichkeit, das zu tun. Eine andere Möglichkeit besteht darin, es zu tun, solange es schon trocken ist. Das ist auch eine Option, weil es dann tatsächlich einige Beispiele dafür aus meinem Hintergrund gibt, es dann tatsächlich einige Beispiele dafür aus meinem Hintergrund gibt die ich für diesen Kurs erstelle. Du kannst hier schon so viele Spritzer sehen. Wahrscheinlich werde ich später daraus ein Bild mit einigen Zeichenmustern Ich mag das jetzt wirklich. Das könnte sogar der nächste Kurs sein, kleiner Spoiler hier. Nehmen wir für diesen Fall dieses Beispiel. Dies war eines der ersten Gemälde, bei denen es sich nicht um einen Aufwand handelte. war tatsächlich das Bild, das nicht das erste ist , aber nach diesem hat es irgendwie seinen Halt gefunden, indem es Zeckenschwenken und kontinuierliches Konturzeichnen in einer es irgendwie seinen Halt gefunden, indem es Zeckenschwenken und kontinuierliches Konturzeichnen Art blinder Kontur verwendet und so weiter Aber später, als ich es mir ansah, wurde mir klar, dass ich nicht darauf gespritzt Und du kannst das definitiv reparieren indem du zu den Gemälden zurückkehrst und darauf spritzt, tut mir leid, spritzt, wenn es trocken ist Diese Spritzer sind übrigens nur in der vorherigen Lektion passiert, nur in der vorherigen Lektion passiert als ich eine Kopie davon gemalt habe und ich habe gespritzt und einige von ihnen müssen hier gespritzt und einige von ihnen müssen Und in dem Bild, das ich in der Lektion gemacht habe, verwende ich grüne Spritzer Sie können sehen, wie locker das schon aussieht und lustig es sich anfühlt, wie ein Aquarell aussieht, nur wegen dieser Spritzer Lasst uns einen Unterschied machen als diesen. Und lassen Sie uns keine grünen Spritzer verwenden und vielleicht, wie ich es im vorherigen gesagt habe, verwenden, um ein Chaos zu verursachen, starke schwarze Spritzer, starke schwarze Farbe Ich habe dir gesagt , dass ich es gerne trocken mag, weil ich will, dass sie bleiben , während sie landen Ich denke, einen Teil werde ich hier machen, weil es hier und ein bisschen hier Dunkelheit gibt, und wenn man es mit diesem vergleicht, haben sie ein ganz anderes Gefühl, nicht wahr? Ich meine, dieser ist luftiger und lustiger. Dieser ist ein bisschen ernster wie Splash, was los ist. Es hat eine Stärke, und das gefällt mir. So kannst du auf jeden Fall auf deine Bilder spritzen. Sie können zu denen zurückkehren, die Sie bereits gemacht haben, und sie so bespritzen. Du wirst es nicht sein, du wirst es nicht bereuen. Das geht also auf die Seite, um zu trocknen. Und während wir es in einer der Lektionen gelesen haben, weiß ich jetzt nicht mehr, welche. Das war vielleicht die erste Lektion. Das hier habe ich gemacht und verwende gelbe Spritzer. Auf diesem sind bereits einige Spritzer zu sehen. Das kannst du sehen Aber ich habe das Gefühl, dass es keinen wirklichen Einfluss auf dieses Gemälde weil es irgendwie grün ist, sich gut mit gelb vermischt und nicht sehr gut sichtbar ist. Also für diesen werde ich mich waschen. Ich denke, jetzt ist es an der Zeit, das Wasser zu wechseln. Ich meinte, es ist okay, und das ist es auch. Bis zu einem gewissen Punkt gieße ich nur etwas frisches Wasser ein. Gib mir eine Sekunde. Juhu. Ich habe es gemacht, ohne ein Chaos zu Es ist gut, auf deinen Seiten Chaos anzurichten. Es ist nicht so gut, wenn du es sitzend auf deinen Klamotten machst. Also habe ich entschieden, dass es etwas Spritzer braucht. In diesem Fall können wir auch ein Beispiel dafür nennen, wie man nass auf trocken spritzt, also so, als ob man nicht trocken spritzen kann, wie auf Trocken spritzen Das ist trocken und das ist nass. Und ich entschied mich für diese lila Farbe , aus der ich ausgewählt habe Es war ein Date mit meiner Frau, und das ist ihre Lieblingsfarbe Das wird also ihre Anwesenheit repräsentieren. Und so. Ich denke, das wird sichtbarer sein, ein bisschen mehr rund um den Titel. Ich werde meinen Pinsel waschen. Das ist es zum Planschen. Wir haben es nass gemacht und am Ende ist es jetzt trocken. Schau dir an, wie lustig diese Farbblöcke aussehen Das war einfach so, weil Wasser auf Wasser spritzte, am Ende hatten Sie das und das war Spritzer auf dem gelben Ocker oder was auch immer Oder Sie können auf Ihre vorhandenen Gemälde spritzen oder nachdem sie getrocknet sind Danach werde ich dir zeigen , wie sie enden, wenn sie trocken sind. Und ich werde dich beim nächsten Mal sehen, das wird die letzte Lektion sein, der viel Weiß übrig bleibt. Wir sehen uns bei der nächsten. 10. Du musst nicht alles malen.: In diesem Fall werden wir also darüber sprechen, viel in Weiß zu leben. Und das Original, das ich gemacht habe, war das im April 2023. Wow, das war vor fast zwei Jahren. Und ich denke, das wird ein gutes Beispiel dafür sein , wie man viel weiß lebt. Wie Sie sehen können, ist hier nicht viel los, und trotzdem liebe ich diese Seite wirklich. Sie ist eine meiner Lieblingsseiten. Eine der ersten Seiten von NE for Sketch Earning und immer noch eine meiner Lieblingsseiten, weil sehr wenig los ist, und ich finde es immer noch toll, wie sie aussieht, weil so viel Leerraum übrig geblieben ist. Versuchen wir also, das neu zu erstellen. Sie müssen also nicht die gesamte Seite malen. Ich weiß, im ersten Beispiel das in der ersten Lektion so, weil es so ein Ort war. Es war farbenfroh. Ich wollte es einfangen. Also habe ich viele Farben auf der Seite gemacht. Das ist auch okay. Aber in der Zwischenzeit müssen Sie das nicht. Wählen Sie zwei, drei Gegenstände aus, die Sie malen möchten, und lassen Sie den Rest übrig. Das wäre die meiste Zeit mein Rat an Sie. Sie können den Hintergrund weiß lassen. Sie können den Tisch weiß lassen. Du kannst alles malen. Lass die Fächer richtig. Tu nicht, was sie von dir erwarten. Sag ihnen niemals, was dein nächster Schritt ist. Okay? Das ist der Trick, dass du dich nicht an die herkömmlichen Regeln halten musst . Ich glaube, du hast es inzwischen während des Unterrichts gelernt. Ich hab dir gesagt, folge nicht den Linien. Du musst dich nicht in die Boxen hineinfühlen, du musst sie nicht außerhalb der Boxen füllen, sondern nur deinen eigenen Trick erfinden und mit diesem Kurs sozusagen neue Wege beschreiten Also für diesen, im Original, war es so, dass ich nur übrig gebliebene Muffins gemacht habe , die wir mit meiner Frau gegessen haben, und der Flieder kommt , wenn ich mit ihr zusammen war und der Flieder kommt , wenn Und da ist dieses grüne Koffein das diese Orange in ihrem Logo hatte, und ich habe nur ein bisschen Orange dazugegeben, und das war's Und der Kaffee in der Tasse. Lassen Sie uns in diesem Fall versuchen, ein bisschen anders vorzugehen und ein bisschen das Gegenteil zu tun. Ich werde keine Dinge malen, die ich dort drüben male, und mal sehen, wie es herauskommt. Ich werde zuerst den Tisch nehmen. Der Tisch ist da. Und ich werde den Hintergrund nicht machen. In den Hintergrund habe ich ein bisschen Flieder gesetzt, weil ich mit meiner Frau zusammen war Ich werde einfach der Ehefrau etwas vorziehen. Das ist übrigens eine sehr undurchsichtige Farbe, aber später, wenn sie trocknet, geht sie in den Hintergrund und es ist okay Und ich werde es einfach so machen und dort drüben spritzen, um es kaputt zu machen Und ich denke, das Thema braucht immer noch ein bisschen Hilfe. Also was ich tun werde, dass es sowieso fast schwarz aussieht. Ich werde etwas Schwarz für den Kaffee verwenden. Vielleicht kann ich es mit etwas von diesem Braun kaputt machen. Und ich lasse sie weiß stehen. Ich werde mich nicht um sie kümmern. Ich denke, diese Orange ist auch hier sehr stark. Also werde ich das hinzufügen. Also nehme ich etwas Schwarz und lege etwas davon hier ab. Es ist also noch ein bisschen Schwarz auf meinem Ich werde den Dingen ein bisschen Schatten hinzufügen, nur um daraus herauszukommen und es ein bisschen anders zu machen. Und auf diese Weise hinterlassen wir viel weißen Raum. Wir haben nicht alles gemacht. Wir haben nicht alle Dinge auf den Tisch gemalt, und wir haben nicht den Hintergrund gemacht. Und was ich tun werde, ich möchte diese Orange verwenden, und ich werde hier ein bisschen mit Orange spritzen, und das war's. Also nochmal, du musst nicht alles malen. Sie können viel Leerraum lassen. Das war das Original. Das ist der neue. Sie sind beide vom selben Zeitpunkt und auf zwei verschiedene Arten. Sie sind beide okay. Sie können also tun, was Sie wollen. Mach dir einfach deine eigenen Zimmer. Und das war's, weil ich viel Weiß hinterlassen habe. Aber wir haben viel Weiß hinterlassen und niemand ist gestorben. Es ist in Ordnung. Wie ich schon sagte, tu nicht, was sie von dir erwarten und lass sie niemals deinen nächsten Schritt wissen. Und damit haben wir unseren Kurs beendet. Das war die letzte Lektion, und ich werde dir natürlich zeigen, wie es ausgeht , wenn es am Ende trocken ist. Und danach werden wir zum Schluss die Schlussfolgerung ansehen. Tschüss. 11. Schlussbemerkung (und vielleicht noch etwas mehr?): Fazit mit. Vielen Dank, dass Sie bis zum Ende bei mir geblieben sind und herzlichen Glückwunsch zu Ihrer Konzentration. Heutzutage schaffen es die Leute nicht einmal bis zum Ende eines Tiktok. Ich sage das, aber meiner Meinung nach ist Kendriamars Song, nicht wie wir, weiterspielen und okay Konzentrieren wir uns und beenden wir das. Erinnern wir uns daran, was wir getan haben. Wir haben darüber gesprochen, wie man Farben auswählt, und danach haben wir einige Seiten aus meinem Nowarsket-Tagebuch neu gestrichen Wir haben uns darauf konzentriert, das Motiv einzufärben, den Titel zu kolorieren, Farben zu mischen, absichtlich ein Durcheinander zu verursachen, nass oder trocken zu spritzen und viel Weiß übrig zu lassen nass oder trocken zu spritzen und viel Weiß übrig zu Die wichtigste Lektion, die ich mit diesem Kurs vermitteln möchte, ist, dass man die Angst, falsch zu liegen, loslassen muss, wenn man beim Malen loslassen Du musst nicht malen wie jeder andere außer dir selbst. Solange du den Pinsel auf den Stift legst, nein. Lege den Pinsel nicht an den Stift. Ich weiß nicht, was das bewirkt. Auch hier gilt: Solange Sie den Pinsel auf das Papier legen , gewinnen Sie. Bitte denken Sie daran, eine Bewertung abzugeben. Wenn es gute Kritiken gibt, kommt der Skihaar-CEO und streichelt mir sanft die Haare, und das möchte ich nicht verpassen. Außerdem lässt es mich wissen, was dir gefällt und was nicht, was ein Edit Plus ist. Denk daran, mir zu folgen, damit ich geliebt und geschätzt fühle. Sie können mir auch auf verschiedenen Social-Media-Plattformen folgen. Ich bin überall. Ich bin überall. Und vergiss nicht, deine Klassenprojekte mit uns zu teilen. Ich freue mich darauf. Sie sind wirklich gut für mein Selbstwertgefühl. Das ist alles von mir. Fühlst du dich locker? Du musst loslassen. Danke mir später. Jack, ich lasse dich los, was bedeutet, dass du nicht mehr herkommen musst. Bleib kreativ. Bleib locker. Wir sehen uns beim nächsten. Tschüss. Videos, die zwei aufnehmen. Gehen wir, Jack. Okay. Worum geht es hier, Jack, um Kopfhörer? Was bin ich denn als DJ? Es war deine Idee. Ich sehe lächerlich aus. Okay, okay. Lass es uns einfach machen. Kannst du mit Wasserfarben malen? Locker. Locker? Locker? Was ist das für eine Stimme Herrgott. Okay. Beruhige dich. Und ich weiß nicht, wie viel Lärm das macht, wenn ich es aufhebe. Ich werde das weglegen. Jack, blöde Idee. Visueller Hinweis. Du kommst. Plötzlich bin ich Experte für soziale Medien. Hallo, ich heiße Fati. Wie kommst du darauf nicht weiter Mein Name ist Fati und ich schaue nach, weil Jack es nicht mag , wenn ich das Drehbuch verlasse Darin ist er sehr streng. Am Ende dieses Kurses wirst du es also können. Schon wieder. Also bis zum Ende des Jahres, beeile dich nicht. Beeil dich nicht. Gehen Sie zurück und schauen Sie sich an ich es in alle Richtungen zeige. Finde sie einfach wo auch immer. Welchen Weg sollten wir mögen, wo sind die vorherigen Klassen so oder so? Das zeigt sich quasi nach rechts. Das wird links auf der Webseite angezeigt. Ich werde diesen nehmen. Lass los. Ich möchte eine Seite im Kunstjournal von dir sehen , die so locker ist, dass ich glaube, du warst betrunken oder betrunken. Ich bin im Moment ein bisschen betrunken, weil ich nicht sprechen kann. Schau, lass uns gehen. Überprüfe. Lass uns gehen. Spring, irgendwas. Kannst du bitte richtig sprechen? Aber ich tue es mir selbst an. Siehst du es? Ich sage mir, ich soll es richtig machen. Und genau das habe ich über meine Kindheitserinnerungen geschrieben , dass mir ständig gesagt wurde, ich solle es richtig machen. Es bleibt einfach da hängen. Warten wir noch einmal, bis das Flugzeug vorbeifliegt. Wie dem auch sei, das ist meine Hypothese. Und das ist auch der Grund , warum ich die Mission habe , deine Fesseln zu sprengen und dich wieder ausdrucksstark, künstlerisch und Ich versuche, die Art und Weise, wie ich eine Farbe auswähle, zu kategorisieren , wenn ich meine Bilder male, also erneuern wir? Nochmals ich. So wähle ich meine Farben Nochmals. Nicht gut. Wenn ich die Drehbücher nicht schreibe, ist das ein Albtraum. Vielen Dank, dass Sie bis zum Ende bei mir geblieben sind, und herzlichen Glückwunsch, herzlichen Glückwunsch. Ich weiß nicht, was es ist. Nochmals, solange so lange wie zu viele Hände, zu viele Hände. Ich habe zu viele Hände. Nein, ich habe die perfekte Anzahl an Händen. Zwei ist eine leere Zahl. Bitte, bitte denken Sie daran, bitte geschweige denn. Wieder habe ich den Fokus verloren. Okay, bleib jetzt kreativ. Bleib locker. Ich weiß nicht, was noch übrig ist. Okay.