Transkripte
1. Einführung: [MUSIK] Ich liebe es,
mit all den verschiedenen
Kunstgegenständen zu experimentieren mit all den verschiedenen
Kunstgegenständen ich in die Finger bekommen kann. Heute werden wir mit einem
experimentieren, das ich selten benutze, und einfach sehen,
was wir erstellen können. Ich bin Denise Love. Ich bin Künstler und Fotograf. Heute
spielen wir eine Ölkreide, und das ist ein Produkt, das ich kaum
aus meinem Kunstschrank hole. Sie werden sehen, dass die Kollektion, ich verwende, praktisch
brandneu aussieht , denn obwohl ich sie schon
sehr lange habe, habe ich ein bisschen Angst vor Ölpastellen, weil
sie nie zu trocknen scheinen. Davor habe ich ein bisschen
Angst, weil ich Kunst in Schubladen und in
meinem Kunstraum
staple und ich dazu neige , Dinge manchmal
etwas planlos aufzubewahren. Wenn ich ein Kunstmaterial habe,
das nicht trocknet, kann
ich mir vorstellen,
dass ich auf
alles komme , was ich
darauf oder drum herum staple,
oder wenn ich es anfasse, weil ich
vergessen habe, woraus es gemacht ist. Deshalb tendiere ich dazu, mich
nicht Dingen zuzuwenden, die
nicht auf natürliche Weise trocknen. [LACHEN] Aber heute schauen
wir uns
Ölpastelle an und wir werden einige wunderschöne
kleine Landschaften
schaffen. Ich habe einige gemacht, die
in dieser rechteckigen Größe sind
,
und einige, die etwas größer und etwas moderner sind, und mache sie einfach mit dem Material
, das wirklich nicht trocknet. Das wissen wir von Anfang an. Jetzt weiß ich, dass ich
es etwas
sorgfältiger aufbewahren muss, sonst
muss ich es unter Glas rahmen. Wir sprechen über einige
Lackiersprays, aber selbst diese werden es einfach etwas härter machen , aber nicht unbedingt
eine dauerhafte Trockenheit wie Sie denken, dass eine
Ölfarbe trocknen würde. Es ist cool. Es ist ein sehr
interessantes Angebot. Wir bekommen mit der lächerlich einfachen Technik,
die ich Ihnen zeigen werde
, einige wirklich schöne
Landschaften heraus lächerlich einfachen Technik,
die . Ich weiß, dass du
das lieben wirst. [LACHEN] Ich kann es kaum erwarten
zu sehen, was du erschaffst. Lass uns anfangen. [MUSIK]
2. Kursprojekt: [MUSIK] Dein
Klassenprojekt besteht darin,
mit den Ölpastellen eine tolle kleine Landschaft eine tolle kleine Landschaft zu gestalten und dann
zurückzukommen und mir mitzuteilen,
was du dir ausgedacht hast. Hast du es mit
dem weißen Himmel versucht? Hast du es mit
dem farbigen Himmel versucht? Welche Farbe hatten deine
Berge am Ende? Welches Papier haben Sie wirklich
gerne verwendet, als Sie Ihren Papiertest auf
verschiedenen Papiersorten
gemacht haben? Hat dir das
Papier gefallen, das ich benutzt habe? Hattest du lieber etwas anderes? Ich wollte sehen, welche
Entdeckungen du
gemacht hast , als du
kleine Landschaften gemalt hast. Ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen, also
komm zurück und teile mit mir und wir
sehen uns im Unterricht. [MUSIK]
3. Materialien: [MUSIK] Schauen wir uns die Materialien an ,
die ich im Unterricht verwenden
werde. Diese sind lächerlich einfach und sie kommen super cool heraus. Es werden nicht
viele Vorräte benötigt, aber Sie benötigen
einige Ölpastelle. Ich habe das kleine
Sennelier-Set mit Ölpastellen
mit 24 Farben. Es
macht super Spaß, damit zu spielen. Das einzige, was ich an
Ölpastellen
nicht mag , ist, dass sie nie
wirklich zu trocknen scheinen. Es gibt einige Dinge
, die du tun kannst ,
um sie ein bisschen zu härten, aber sie
behalten immer noch ein bisschen von dieser Öligkeit. Wenn du es berührst, fühlt
es sich immer noch nass an. Das liegt einfach in der Natur
des Produkts. Normalerweise, wenn man ein
paar hübsche kleine Landschaften
oder etwas daraus macht , rahmt
man
diese unter Glas, um sie
wirklich langfristig zu schützen, und dann kann es losgehen. Ölpastelle, du
brauchst ein paar davon. Du könntest ein Weiß und
dann eine Vielzahl von Farben für den Landschaftsteil und
etwas für vielleicht die Sonne haben. Dann wärst du startklar. Ich mag dieses
24er-Set , weil es
viele unterhaltsame Optionen gibt. Ich könnte eine grüne Landschaft machen, ich könnte eine pfirsichfarbene Landschaft machen, ich könnte ein paar graue Landschaften machen. Ich könnte etwas Burgunderrot hineinwerfen. Sie sehen, es gibt
viele lustige Möglichkeiten. Wir könnten eine wilde
blaue Landschaft machen. Die Idee dahinter
ist, nicht wirklich in meinem Kopf zu sein, dem Leben treu zu sein. Ich möchte in der Lage sein,
wundervolle Variationen
und Dinge zu kreieren , die ein bisschen anders sind und einige Dinge, die vielleicht
nur in meiner Fantasie sind, aber trotzdem super cool sind. Ich möchte, dass du
Spaß mit den Farben hast. Ich möchte, dass du
mit deinen Papieren experimentierst. Wenn du genug Pastellfarben ,
wird dir
das Spaß machen. Ich habe auch etwas
Malerband, nur um es
abzukleben und
einen schönen weißen Rand zu haben. Ich habe einen Locher, um ein Loch
herauszuschlagen, um zu
sagen, mach meine Sonnen. Ich verwende
Haftnotizen und ich mag diese, weil
sie eine gute Größe haben. Eine Seite oben ist klebrig und ich kann daraus eine
Landschaft herausreißen. Es kann sich
etwas zurückhalten , während ich arbeite,
ohne mich zu bewegen, aber das ist nicht notwendig. Sie könnten einfach
weißes Papier verwenden
, und das wäre in Ordnung. Heute werde ich
etwas
Aquarellpapier von Fabriano Studio verwenden . Das sind 25 Prozent Baumwolle
und 75 Prozent, da bin ich mir
sicher, Zellstoff. Aber ich mag dieses Papier und
es hat eine schöne Textur. Ich habe einen Papiertest mit all meinen verschiedenen
Papieren gemacht, um herauszufinden, was gefällt mir? Ich hatte Fabriano Studio und ich hatte Bamboo und ich hatte Heritage Canson und ich hatte Heißpresspapier. Mein unbeliebtester unter
diesen Produkten ist die Heißpresse, mein Favorit war der Bamboo, aber ich hatte kein
großes Bambuspad. Ich habe nur ein
kleines Babypad aus Bambus. Aber dieses
Bambuspapier von Hahnemühle ist ein Mixed-Media-Papier. Das ist wirklich
nett geworden und das hat mir gefallen. Jetzt denke ich, ich brauche
eine große Packung davon, also werde ich etwas
davon bestellen [LACHEN]. Aber die Textur
hier auf dem Fabriano hat mir gefallen. Ich würde empfehlen, wenn Sie dieses Bambuspapier
nicht gerade schon
haben, kaltgepresstes
Aquarellpapier mit einem Gewicht von etwa 140 Pfund zu verwenden und Sie wären gut. Aber ich würde mit
all den Papieren experimentieren , die
Sie haben, und einfach
einen Papiertest machen und sehen, was Ihnen am Ende gefallen
hat. Dann mache mehrere Stücke auf
deinem Lieblingspapier. Lass uns anfangen. [MUSIK]
4. Kleine rechteckige Landschaft: [MUSIK] Ich
beginne mit einem Stück, das ich aus unserem größeren
Stück herausgeschnitten habe. Diese sind etwa 4
Zoll mal 3 Zoll. Ich habe das einfach
in Drittel und dann diese Drittel halbiert
und mir eine schöne, unterhaltsame Stichprobengröße zum Spielen ausgedacht. Wenn du mit
deinen Samples spielst und denkst, ich liebe das so sehr, dann kannst du definitiv
ein bisschen größer werden. Ich kann diese in 5 x 7
oder so etwas wie Kartengröße sehen oder so etwas wie Kartengröße vielleicht möchtest du ein paar Karten machen. Nachteil bei den Karten, wenn
das Zeug nicht wirklich trocknet, aber das ist eine nette Größe, 4 mal 6, 5 mal 7. Die sind im Grunde 3 mal 4, was ich in dieser Größe mag. Sie sind entzückende kleine
Miniaturkunstwerke und Sie werden es lieben, einige davon
herzustellen, weil es wirklich
das Einfachste sein wird , was
ich Ihnen je gezeigt habe. Ich fange diese mit Weiß an. Wenn ich ein Grau hätte, das
heller wäre als das hellste
Grau, das ich hier habe, dann könnte ich sagen,
mit einem Grau beginnen oder etwas, das nur
einen Schatten von Weiß entfernt ist. Aber was ich tun werde, ist einfach die ganze Seite und
weiß
zu beschichten und dann nehme ich meinen Finger und schmiere
es herum, sodass es eine glatte weiße Farbe hat. Es hat nichts von der Textur oder
der
zeichnerischen Textur
des Pastells auf diesem
strukturierten Aquarellpapier, ich möchte, dass es sehr glatt ist. Wenn du genug davon gemacht hast und du dich ziemlich gut fühlst, könntest
du es wie
eine Umarmung des Himmels versuchen. Du könntest versuchen, die Farben zu mischen
und zu sehen, was du bekommst. Aber das ist die grundlegende
Landschaft, mit der ich beginne. Ich fange einfach mit einem Briefblock Zetteln an
und zerreiße
[LÄRM] einfach etwas, das
aussieht, als könnte es ein Berg
sein. Einfach etwas so Einfaches, an das ich mich erinnern
wollte,
wie die Drittelregel. Ich habe das Gefühl, ich möchte, dass
das untere Drittel meine Berge und die oberen
zwei Drittel mein Himmel sind. Ich fange gleich
hier an und drücke es einfach nach unten und
deshalb mag ich es, wenn
diese klebrige Seite
auf diesen Briefblock weitergegeben wird hier an und drücke es einfach nach unten und deshalb mag ich es, wenn . Es klebt
nicht wie ein Stück Klebeband, sondern klebt gerade dass wir eine
Farbe auswählen und mit dem Ausmalen beginnen können. Ich entscheide mich für Grau, weil manchmal, wenn man
auf die Berge schaut, die Dunkelheit im Vordergrund steht und es heller wird, wenn es weiter hinten
geht. Diese Leichtigkeit impliziert
die Entfernung und ich werde einfach
einen Streifen in diesem Grau machen. Ich möchte weit
genug unter
meine Papiere kommen , damit ich, wenn ich mit dem nächsten Streifen
zurückkomme. Ich habe
dort genug Farbe, mit der nächsten
Bergkette
abzudecken. Ich nehme einfach meinen
Finger und streiche ihn ein. Du solltest das
Papier gut mit
deinen Finger halten , damit
sich das Papier nicht überall bewegt. Schau dir die Bergkette an. Schau dir an, wie schön diese
Bergkette ist [LACHEN] Ich liebe es, wie sich das Pastell an
den Rändern sammelt und wirklich
einen Felsvorsprung bildet , also mach das einfach noch
ein oder zwei Mal. Lass uns das
noch zweimal machen und jetzt habe
ich meine nächste
kleine Range und ich will dahin, wo auch immer die Senke ist, dort
will ich mich am unteren Ende
der
aktuellen Bergkette ausrichten. Ich möchte nicht
, dass da ein paar weiße Lücken drin sind. Welche Farbe
wollen wir dann haben? Wollen wir zu einer
Farbe wechseln, und es könnte sein, vielleicht Blau oder Lila, vielleicht
könnte diese Bergkette Grautöne haben. Ich mag das Grau eigentlich. Ich habe hier mehrere Grautöne
. Wirklich, wir könnten dunkleres Grau machen, Schwarz, das wäre nett. Aber ich glaube nicht, dass
ich hier einen Schwarzen habe. Ich habe eine genommen, von der ich dachte, sie
sieht aus, als wäre sie schwarz
und am Ende wurde sie blau. Das war eine Überraschung. Lass uns das hellere Grau machen. Schauen wir uns einfach an, was das sind. Das ist ziemlich gut,
das ist ein hübsches Grau. Diese sind so einfach
und unkompliziert zu machen , dass, wenn Sie diese
Farben nicht mögen, einfach eine andere nehmen. Ich reibe sie einfach
mit meinem Finger ein. Ich weiß nicht, ob ich
[LÄRM] erwähnt habe, aber ich mag es,
diese kleinen Mikrofasertücher
um mich herum zu haben und wenn ich
fertig bin , Dinge
mit meinem Finger zu schmieren, reinige
ich meinen Finger am
Mikrotuch und es
verhindert einfach , dass ich Farbe
auf alles bekomme , wenn
ich das Klebeband abziehe. Nur etwas, das Spaß macht
, im Hinterkopf zu behalten. Diese Mikrofaser-Reinigungstücher sind jetzt meine Lieblingsbeschäftigung in meinem Kunstraum und ich wünschte, ich hätte sie
vor Jahren entdeckt, weil sie unglaublich sind. Lass uns einfach eine dritte
Bergkette machen, dritte graue Farbe. Siehst du, das ist perfekt.
[LÄRM] Grautöne. Ich liebe es und fülle das
einfach aus. Komm mit deinem Finger zurück, reibe sie glatt und entferne die ganze Textur. Lass das wirklich wie
eine wunderschöne Landschaft aussehen , die in die Sonne
geht. Wenn Sie dort mehr
drauflegen müssen, können Sie das. Streichen Sie das einfach direkt ein. Zieh das Papier ab. Schau, wie schön diese
Bergkette ist. Dann nehmen wir ein Stück Papier
, das übrig geblieben ist, schneiden ein Loch hinein und machen eine Sonne. Wir können jede Farbe für die Sonne verwenden. Ich habe nicht wirklich eine
Sonnenfarbe in dieser Kollektion, aber ich mag diese lustige
Lachsfarbe oder Rot oder Gelb, ich habe eine Variante gemacht. Dann nimm einfach deinen Finger
und streiche ihn direkt in das kleine Loch
und los geht's. Schau dir das an, oh mein Gott. Dann können wir unser
Mikrofasertuch verwenden , um unseren Finger
abzuwischen und das Klebeband abzuziehen. Ich liebe einfach den Rand, der von diesen
abgeht,
und obwohl ich oben weiß verwendet habe, entsteht immer noch
eine Kante, wenn man das Klebeband
abzieht, sodass man weiß
, dass da etwas ist, es ist nicht nur Papier, es ist nicht nur Papier,
ich liebe das [LACHEN]
Schau wie wunderschön. Oh mein Gott. einfachste und schönste
Landschaft, die du je machen wirst. Wie wunderschön ist das und wie
einfach war diese Technik? Ich kann es kaum erwarten zu sehen,
was du damit machst, ich weiß, es ist der
kürzeste kleine Kunstkurs ich je gemacht habe, aber
wie toll ist das. Ich habe auch das Gefühl, dass wir sie tatsächlich durchziehen
und sie größer
und dünner machen
könnten , also mache
ich vielleicht noch ein
Projekt mit einer großen, dünnen Landschaft, nur um sie zu sehen und wir sehen uns dann
wieder im Unterricht. [MUSIK]
5. Große dünne Landschaft: [MUSIK] Lass uns eine
große, dünne Landschaft machen. Diese sind 3 mal 6, also habe ich der Höhe zwei Zoll
hinzugefügt. Ich habe fast das Gefühl, was wäre, wenn wir wirklich mehr Papier
einschleifen und daraus einen richtig dicken Rand machen würden? Schau einfach, denn es ist
fast, wenn du richtig dickes Weiß um
das Kunstwerk herum hast, es ist etwas
zeitgenössischer und es fühlt sich
ein bisschen anders an. Ich
werde das
ganze Papier da einfach mit Klebeband aufwärmen . Mal sehen, wie
funky wir das als große, dünne Landschaft hinkriegen. Weißt du was? Wir
müssen keine Landschaftsfarben verwenden. In dem habe ich Grautöne verwendet, aber da wir groß, dünn etwas anderes
sind, können wir es anders machen. Auch hier werde ich das Ganze
mit Weiß
bestreichen , damit ich eine Oberfläche habe, auf der ich schmieren kann. Es glättet die Textur, aber ich brauche die Textur,
weil sie das Pastell aufnimmt. Wenn du Heißpresspapier verwendest, es einfach nicht
genug Raster, um die Farben
, die ich darauf
gestapelt habe, wirklich aufzunehmen. Dann grabe einfach die Farbe
direkt in das Papier. Dann schauen wir uns das an. Welche Farben haben wir? Ich denke, ich kann entweder diese
flippigen Grüntöne oder die Rottöne machen. Ich fülle die roten Zahlen aus. Schauen wir uns die roten
Optionen an, die wir hier haben. Wir könnten sogar
braun enden. Das wird cool sein. Was wäre, wenn wir unsere
Sonne und ein funkiges Gold machen würden? Was ist damit? Warum nicht? Lass uns die einfach hier draußen
sitzen und du kannst gerne
ein Experiment machen. Das ist alles was das ist. Es ist
nur ein Spiel und es ist in Ordnung. Durch Experimentieren kommen wir zu diesen Entdeckungen
über das coolste Ding, das es je gab, mit diesen
Pastellfarben, die eine Landschaft bilden
[LACHEN] Ich möchte ungefähr ein Drittel höher
beginnen. Ich denke an den dritten,
dritten, dritten und so vielleicht
genau hier. musst nicht genau sein, du gibst
dir nur ein paar Optionen und färbst
dann in unserer leckeren,
leckeren hellsten Farbe. unten gebe ich mir genug
Platz,
um den nächsten Berg hinzuzufügen,
ohne dass um den nächsten Berg hinzuzufügen ein weißer, wenn ich ihn erreicht habe. Schmiere das einfach schön ab. Das ist eine Raupe. [LACHEN] Ich
liebe einfach den kleinen Aufbau, der dahintersteckt
, wenn wir das machen. Du könntest diese
Zettel wiederverwenden, aber auch dieses Pastell trocknet nie. Wenn du
das schnell wieder aufschreibst, würde
ich diese Farbe in
die Farbe streichen ich
gemacht habe, und so
neige ich dazu, jedes Mal ein neues
Blatt Papier zu nehmen. Hier ist unsere mittlere Farbe. Lass uns weitermachen und das einfach da
reinbringen. Schmieren Sie das gut
mit unserem Finger ein. Es ist schwer, das Papier
nach unten zu halten und
der Kamera nicht im Weg zu stehen. Scheuen Sie sich nicht, dort etwas
mehr hinzuzufügen , wenn Sie denken, oh, ich muss eine Stelle ausfüllen. Schau dir das an. [RAUSCHEN]
Ich liebe diese Farben. Bei dem hätte ich
tatsächlich etwas
höher gehen und es etwas
enger machen können, aber das ist okay. Gehen wir mit
dieser dritten Farbe zurück. [RAUSCHEN] Es ist wirklich
fast gut, wenn du auf dem Papier ausmalst
und die Farbe auf das Aquarellpapier herunterfärbst,
weil
das Papier dadurch
nach unten klebt , sodass du die Farbe
darüber streichen kannst, anstatt
die Farbe darunter zu schieben. Nimm einfach deinen Kleber raus
und los geht's. Super lustig. Die werden hübsch klingen. Lass uns das machen. Ich komme gleich wieder an die Spitze,
einfach so. Lass uns das braun machen. Schau, wenn wir direkt
auf das Papier malen, schaffen
wir uns
eine schöne Barriere. Lass uns das alles glatt
halten und das Papier auswählen. Oh ja, sieh dir an, wie hübsch das ist. Lass uns einen kleinen Lochschlag machen. Ich denke, die
wären sogar noch hübscher oder enger, also
mache ich das nächste Mal vielleicht eine, die enger ist. Ich denke mir nur, was mir an diesem gefallen
hat? Schau dir das an.
Was gefällt mir daran? Was könnte ich beim nächsten Mal ändern? Es macht Spaß, einfach zu
experimentieren und zu sehen. Lass uns das schälen, weil
ich weiß,
dass es
lang und schlank sein wird und das wird
hübsch, hübsch, hübsch sein. Oh, sieh dir das an. Schau, wie hübsch das ist. Das ist herrlich. Nun überlege ich, was wäre, wenn wir es mit dem Arm flechten und ein anderes am Himmel
hinzufügen? Mal sehen, wie das am Ende aussehen
würde. Wir sehen uns wieder
im Unterricht. [MUSIK].
6. Farbige Himmelslandschaften: [MUSIK] Lass uns
ein drittes Projekt machen. Wir werden
es machen, wo wir dem Himmel eine
andere Farbe hinzufügen . Mir hat der lange Schnitt
des Stücks, das wir
in dem letzten Projekt gemacht haben, wirklich gefallen . Ich habe diese Form geliebt, also werde ich das noch einmal machen. Ich liebe den wirklich
breiten weißen Rand um unsere Landschaft, also werde ich ihn einfach
abkleben und versuchen, die
gleiche Menge Klebeband um ihn herum zu bekommen und diesen großen, dünnen Rand zu
machen
, weil Mann, das war ein Statement. Lass mich dir sagen, wenn du
Sachen abnimmst und das Band anbringst, ist das ein Statement,
wenn du fertig bist. Deshalb
mache ich nicht gerne von Kante zu Kante, es macht nicht die
gleiche Aussage. Kein lustiger Blickwinkel, los
geht's. In Ordnung. Wir haben unseren Beitrag aufgenommen. Lass uns einfach weitermachen und uns unsere Farben
ansehen. Ich will das Weiße, also
machen wir weiter
und machen das Weiß. Aber wir könnten, was
wäre, wenn wir das Weiß und ein bisschen Farbe nehmen würden? Ich mache weiter
und mache das Weiße. Ich werde
es noch nicht beschmieren, also warte. Experimentiere damit, wann du
hier andere Farben
hinzufügst und wann du anfängst zu
schmieren, experimentiere damit. Was wäre, wenn wir
nur ein paar andere
Farben da oben hätten ,
vielleicht etwas von diesem hellen Gold, lass uns einfach etwas
davon da draufschmieren, vielleicht diese pfirsichfarbene Farbe, als wäre das vielleicht
Sonnenuntergang und wir sehen die Farben im Sonnenuntergang, das so vor, wie was? Das wird nicht so lebendig
sein wie einige der Farben
, die wir vielleicht sehen aber lassen Sie uns einfach
etwas davon hier hinzufügen und sehen, was wir bekommen. Das ist eine Menge Farbe. Lass uns das einfach
einschmieren und ich
werde es einfach einarbeiten. Ich versuche nicht, da oben wirklich
etwas Großes zu kreieren, nur etwas anderes als
das Weiße, aber wirklich hell. Du kannst dramatischer werden, wenn du mehr und mehr
davon
machst und du denkst, ich liebe das, ich liebe das. Das war wirklich nicht viel Farbe, als
wir es eingemischt hatten. Vielleicht lassen Sie uns
mit etwas mehr zurückkommen, lassen Sie uns den Himmel
ein bisschen mehr bearbeiten. [LÄRM] Ich drehe
mich hier im Kreis, damit sich das wirklich einfügt. Ich will keine Streifen, ich will nicht, dass
es etwas Seltsames ist. Schau dir das an, das ist hübsch. [LACHEN] Das wird ganz anders
sein. Ich finde es toll, dass wir einfach
experimentiert und das kreiert haben. Lass uns weitermachen und
unsere Bergkette machen. Ich werde versuchen, es
vielleicht enger zu machen, eine engere Reihe von Reichweiten. Gehen wir etwa ein
Drittel des Weges hinauf. Drittens, drittens, so denke ich da irgendwie
. Ich will sie enger haben, aber vielleicht anders als das, was
wir bereits gemacht haben. Ich möchte, dass eine helle
Farbe in eine
dunklere Farbpalette übergeht. Lass uns weitermachen und mit Grau
beginnen. Lass das richtig schön einschmieren. Dann können wir das abrufen. Siehst du, das ist echt weich. [LÄRM] Ich werde versuchen, enger zu werden, also möchte ich wirklich
weit nach oben kommen, denn vielleicht machen wir mehr
Stripes, mal sehen. Lass uns Schatten machen.
Wie fühle ich mich? [LACHEN] Schauen wir uns das an. Es ist eher eine kleine Farbe. Schmieren Sie das direkt rein. Lassen Sie uns das abziehen und wir werden sehen, wie es etwas enger wird. Aber vielleicht sogar so eng, wie ich es beabsichtigt hatte, interessant. [LÄRM] Lass uns einfach noch
weiter darüber hinausgehen. Nun, nein, das ist ein
bisschen länger aber wir werden vielleicht
etwas weiter gehen, was das andere angeht. Ist das die gleiche
Farbe, die ich gerade benutzt habe? Könnte gewesen sein. Lass uns
diesen benutzen. [LÄRM] Ich lege die da
nur rein. Schau dir das an. Das spüre ich. Jetzt geht es mir ziemlich gut. (LÄRM) Lass uns einfach
ganz nah ran kommen. Ich bin mir nicht sicher, was diese Farbe
ist, aber lass uns einfach diese verwenden. [LÄRM] Schau, was wir haben. Sehr interessant, dass es
etwas mehr Orange enthält. Schau dir das an. Nicht so
viel Kontrast, wie wir ihn bekommen. Das war sehr ähnlich. Lass uns das
letzte Mal braun machen. [GERÄUSCH] Lass das einfach glattstreichen. Schau dir das an, Hübsche. Was wollen wir für die Sonne
tun? Ich mag diese Melonenfarbe. Lass uns das einfach machen.
Färbe das einfach aus. Schau, wie hübsch das ist. Lass uns unsere Finger
ein bisschen abwaschen und das Klebeband abziehen. Siehst du, jetzt kann ich definitiv eine Differenzierung
erkennen. [LACHEN] Jetzt kann ich definitiv den
Farbunterschied
mit dem weißen Hintergrund erkennen . Schau dir das an. Je mehr du spielst, desto mutiger wirst du. Höre niemals mit dem ersten auf. Schau es dir an und überlege, was kann ich als Nächstes tun? Schau dir das an. Ganz anders. Wunderschön. Schau, wie
schön die sind. Ich liebe dieses
bisschen Farbe am Himmel wirklich. Wie herrlich ist das? In Ordnung. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was
Sie mit diesem Projekt machen Ihrem Himmel ein wenig
Farbe
verleihen. Ich möchte
die auf jeden Fall so sehen, wie du sie machst. Wir sehen uns wieder
im Unterricht. [MUSIK]
7. Endspray: [MUSIK] Lass uns
darüber sprechen,
diese kleinen Ölstücke fertigzustellen , denn diese Ölpastelle
scheinen nie wirklich zu trocknen. Es ist seltsam. Sie bleiben
einfach kitschig. Sie härten zwar ein bisschen aus, aber du kannst immer noch
ein älteres Stück anfassen und denken
, dass es sich immer noch nass anfühlt. Wie würdest du die beenden? Die meisten dieser Stücke würde
ich am liebsten unter
Glas rahmen und dann
müsste man nichts weiter damit machen,
man möchte sie einfach nicht anfassen
, bevor man sie rahmen lässt. Wenn du
etwas brauchst, um es zu härten, vielleicht ein kleines bisschen, damit du weiter an
deinen Pastellfarben arbeiten
kannst oder du kannst
weiter etwas tun. Sie können ein
Sennelier-Fixiermittel verwenden. Ich habe das weiche Pastell-Fixiermittel. Sie stellen ein
Fixiermittel für Ölpastellfarben her, obwohl ich Ihnen das
zeige, das ich habe .
Sie werden eines
dieser Fixiermittel für
die Ölpastelle wollen und sie stellen
eines speziell dafür her. Es trocknet das Stück zwar nicht wirklich
vollständig, hilft
ihm aber beim Aushärten, sodass es etwas
schützender ist. Die andere Sache, die Sie
ausprobieren können, ist dieser Kamar-Lack. Es heißt ausdrücklich, dass Öl, Acryl und Aquarell
nicht vergilben. Da es sich um Ölpastelle handelt, könnten
Sie dies
und das beschichten etwas
mehr Schutz zu
erhalten. Aber im Ernst, die
Pastelle trocknen nie wirklich. Sie sollten
nach der Herstellung
zusätzliche Vorsichtsmaßnahmen treffen , um sie unter Glas zu rahmen und sie für die Zukunft zu
schützen. Nur zu Ihrer Information. Wenn Sie diese aufbewahren möchten, können
Sie wahrscheinlich Feinkostpapier sehr
vorsichtig
verwenden , um sie von der nächsten Sache zu trennen
.
Der einzige Nachteil ist, dass
das Feinkostpapier immer noch klebrig ist, sodass Feinkostpapier daran haften bleibt und wenn Sie dann Dinge
zusammendrücken, könnten sich
die Dinge möglicherweise bewegen. Ich würde sehr
vorsichtig sein, wie Sie
diese aufbewahren und
womit Sie sie beenden. Das ist nur ein kleiner Hinweis darauf
, wie Sie diese fertigstellen. Wir sehen uns wieder
im Unterricht. [MUSIK]
8. Schlussgedanken: [MUSIK] Was denkst du
über diese Technik. Oh, meine Güte. Jeder kann
mit dieser Technik
eine wirklich wunderschöne Landschaft schaffen . Du machst besser
ein paar davon und kommst zurück und teilst sie mit mir
, weil sie super cool waren. Das ist eines der coolsten
Dinge, die ich je
mit einem Kunstzubehör gemacht habe
, das ich selten benutze. Jetzt geht es mir ein
bisschen besser dem Kunstbedarf und ich
weiß, dass ich ein
Fixiermittel darauf sprühen könnte mit
dem Kunstbedarf und ich
weiß, dass ich ein
Fixiermittel darauf sprühen könnte und
ich könnte ein bisschen
mehr darauf arbeiten und ein paar
andere Dinge damit machen. Ich werde weitermachen
und mir sagen, keine Angst vor Ölpastellen [LACHEN] Was wirklich lustig ist,
weil ich die ganze Zeit
Kreidepastelle verwende. Kreidepastellkreide ist zwar Kreide, also technisch gesehen
kein feuchtes Medium, aber
es lässt sich trotzdem auf alles auftragen. Ich weiß nicht, warum ich mich
für
das Kreidepastell interessiere und ich werde das Ölpastell
nicht verwenden. Aber jetzt sage
ich mir, dass
wir Ölpastellfarben verwenden
werden , weil
diese wirklich
cool herauskommen und ich liebe es, wie cremig
die Farbe ist und ich liebe es,
wie schön sie auf unserer Oberfläche
landet. Ich hoffe, Ihnen gefällt diese supereinfache Technik , die wir uns heute
im Unterricht angesehen haben. Ich kann es kaum erwarten, die
Stücke zu sehen, die du kreierst. Ich hoffe, du überwindest zusammen mit
mir deine Angst vor
Ölkreiden [LACHEN] Ich hoffe, du kommst zurück und teilst einige
dieser Stücke mit mir. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst und wir sehen
uns beim nächsten Mal [MUSIK]