Einfache italienische Lebensmittelillustration in Aquarell | Cappuccino und Croissant

1. EINFÜHRUNG: [MUSIK] Hallo. Willkommen zurück in meinem Skillshare-Channel. Ich bin Elisabetta, eine italienische Aquarellkünstlerin. Ich skizziere gerne mein Wort und skizziere das Essen, das ich esse, die Bücher, die ich lese, und die Objekte rund um das Haus oder die Restaurants, die ich gehe. Vor einem Jahr habe ich meine erste Klasse veröffentlicht, die das typisch italienische Frühstück ist. Es ist das Frühstück, das ich jeden Tag zu Hause hatte. Heute feiere ich ein Jahr auf Skillshare mit einer Neuauflage derselben Klasse. Es ist ein italienisches Frühstück in einer Bar. Dies ist eine illustrierte Skizze dieses Frühstücks , das jeden Tag in Tausenden von italienischen Bars auf der gesamten Halbinsel serviert wird . Es ist der Cappuccino, der berühmte Kaffee mit dem Latte mit Milch und ein Croissant, das wir in Italien, nur die Neugier, nur die Neugier, in Norditalien, wo ich lebe, es [unhörbar] nennen und in Central und Süditalien nennen sie es ein Cornetti. Selbst in Italien verstehen wir uns nicht. Es ist ein typisch italienisches Frühstück , das Sie unterwegs haben bevor Sie zur Arbeit gehen und es ist köstlich. Deshalb möchte ich es heute mit dir skizzieren. Es ist nicht nur lecker, es ist ein einfacher, unterhaltsamer Kurs, der für Anfänger geeignet ist , sondern man lernt auch viele Tricks. Sie werden lernen, eine komplexe Referenz zu vereinfachen [unhörbar] Sie werden lernen, wie Sie [unhörbar] hineingehen und mit dem lateinischen Schatten Leben erwecken. Sie lernen, wie Sie Farbvielfalt hinzufügen können. Du wirst lernen, wie du deine Grautöne mischt. Sie lernen, wie Sie eine begrenzte Palette verwenden. Sie verwenden nicht zu viele Farben und mischen einfach eine begrenzte Anzahl von Farben, und mischen einfach eine begrenzte Anzahl von um Harmonie in Ihrer Skizze zu erzielen. Für diese Skizze benötigen Sie einige grundlegende Vorräte. Ich bin sicher, dass du Spaß haben wirst und ich kann es kaum erwarten, dich in diesem Kurs mit mir zu sehen . Ciao aus Italien. [MUSIK] 2. ZUBEHÖR: [MUSIK] Sprechen wir über die grundlegenden Vorräte , die Sie für diesen Kurs benötigen. Das wichtigste Vorrat ist meiner Meinung nach etwas Aquarellpapier, kein Papier, sondern etwas Papier, das für Aquarell steht. Dies ist ein Skizzenbuch , das mir sehr gefällt, weil es mit dem Baumwollpapier hergestellt wird . Dies ist [unhörbar], 300 GSM, 100 Prozent Baumwollpapier. Wenn du kein Baumwollpapier hast, kannst du immer noch meinem Unterricht folgen. Ich benutze auch ein Strathmore-Skizzenbuch wie dieses. Es ist Zellulose und es ist ein sehr gutes Papier. Wichtig ist , dass es sich um dickes Papier für Aquarell handelt und das Gewicht mindestens 200 g/m² betragen sollte, besser, wenn es 300 g/m² beträgt. Dieses Skizzenbuch, weil es sich um eine Klasse für Skizzen in einem Skizzenbuch , aber wenn Sie kein Skizzenbuch haben Skizzen in einem Skizzenbuch handelt, aber wenn Sie kein Skizzenbuch haben, ist es in einem Skizzenbuch schöner, dann brauchen Sie etwas Farbe. Ich verwende etwas Farbe aus meiner Aquarellkollektion. Ich habe eine Palette, in die ich Farben von verschiedenen Marken der Farben lege Farben von verschiedenen Marken , die mir sehr gefallen. Ich bewege sie herum, ich ändere sie manchmal. Für diese Klasse verwenden Sie jedoch einige grundlegende Farbsätze, die ich im Ressourcenbereich auflisten werde . Aber im Grunde brauchen Sie Erdtöne wie verbrannte Sienna, etwas rohes Sienna oder gelber Ocker, etwas Gelb wie Cadmiumgelb oder Neapelgelb, etwas Grundgelb. Auch für den Hintergrund können Sie wählen, was Sie möchten. Ich werde etwas Erdgrün benutzen, aber du kannst jedes Grün oder Pink wirklich verwenden , du kannst dich entscheiden. Aber die Erdtöne werden die wichtigsten Farben sein. Es wird im Spektrum von Brauntönen, verbrannter Sienna, roher Sienna, gelbem Ocker und etwas Grau sein. Aber für Grau, mach dir keine Sorgen. Wenn Sie kein Grau haben, können Sie entweder Payne Grey verwenden oder Ihr eigenes Grau mit beispielsweise lila und orange oder blau und orange oder blau und blau und gebrannter Sienna machen eigenes Grau mit beispielsweise lila und orange oder blau und orange oder . Es gibt viele Möglichkeiten, Grautöne zu mischen. Um mein Grau zu mischen, werden wir sehen wie. Dann brauchen wir ein paar Bürsten. Ich werde ein paar Rundbürsten in verschiedenen Größen verwenden. Lassen Sie uns sagen, wenn Sie einen Rundpinsel mit einem sehr dünnen Punkt haben , reicht es aus. Wenn Sie jedoch Angst vor dünnen Linien haben, können Sie auch einen sehr kleinen Detailpinsel für feinere Linien und einen größeren Pinsel für größere Bereiche wie diesen verwenden feinere Linien und einen größeren Pinsel . Es sind runde, synthetische Aquarellpinsel. Sie müssen Aquarell sein , weil sie mehr Wasser enthalten. Wähle einen Pinsel, auf dem Aquarellpinsel steht. Synthetisch ist besser wie dieses von Jacksons. Es heißt Studiosynthetik und es ist sehr gut. Sie sind normalerweise nicht sehr preiswert. Dann benötigen Sie für die Skizze einen Bleistift und einen Radiergummi. Dann brauchen wir einen Stift, etwas Tinte. Ich werde wahrscheinlich Federhalter verwenden, einen Dip-Stift wie diesen mit etwas Tinte, wasserdichter Tinte. Sie können aber auch einen normalen wasserdichten Stift verwenden. Wichtig ist, dass Sie einen wasserdichten Stift oder eine wasserdichte Tinte verwenden. Dann brauchst du etwas Wasser. Nehmen Sie zwei Tassen Wasser, eine für sauberes Wasser und die andere zum Spülen Ihrer Bürste und etwas Küchenpapier, Papierhandtücher, um Ihre Bürste zu trocknen , um ihn trocken zu tupfen und einige Fehler zu korrigieren eine für sauberes Wasser und die andere zum Spülen Ihrer Bürste und etwas Küchenpapier, Papierhandtücher, um Ihre Bürste zu trocknen, um ihn trocken zu tupfen und einige Fehler zu korrigieren ist ein sehr nützliches Werkzeug, das man in der Nähe haben sollte. Sie benötigen dann eine Mischpalette. Ich benutze diese billigen Plastiktücher. Es ist vollkommen in Ordnung. Es ist wichtig, dass der Hintergrund weiß ist, damit Sie die Farben sehen, die Sie mischen. Sie können auch ein Gericht verwenden vom Essen getrennt ist, da Farben giftig sein können oder Sie eine Mischpalette haben , die mit Ihrem Aquarellset geliefert wird . Dieser Kunststoff ist vollkommen in Ordnung. Das ist alles für Vorräte und fangen wir mit der Skizze an. [MUSIK] 3. Bleistiftskizze: [MUSIK] Fangen wir links von der Zeitung an, weil ich Rechtshänder bin, also möchte ich meine Zeichnung nicht verschmieren. Ich beginne immer lieber von oben links und zeichne nach rechts unten. Ich gehe so. Wenn du Linkshänder bist, wirst du diesen Weg gehen. Ich beginne mit der Tasse für meinen Cappuccino und ziehe mehr oder weniger Schachtel in der Größe der gewünschten Tasse. Dann setze ich eine Kreuzung dazwischen und zeichne hier einige horizontale Linien , bei denen sich die ovalen Linien in horizontale Linien kurven. Setze hier keinen Winkel ein. Das wäre sehr falsch. Es ist nicht realistisch. Du berührst die vier kleinen Zeilen wie diese. Hier geht es nach innen, so dass Sie immer das Zentrum so finden , und es geht nach innen in Richtung Basis, weil Sie wissen , dass dies die Rückseite des Ovals im Inneren ist. Sie wissen, dass diese Art von Tassen eine kleinere Basis haben. Versuche ein wenig symmetrisch zu sein. Dies ist das Bleistiftgesicht wie dieses und dann werden wir ein kleines Gericht geben. Immer legen wir ein paar Punkte auf Distanz. Das wird nicht gesehen werden, aber wir zeichnen es immer noch und wir setzen hier ein paar Punkte. Das ist das Zentrum, also hier, hier. Wieder einmal werden wir eine Ellipse fallen lassen, die unser kleines Gericht ist. Dies ist die Basis unseres Bechers. Wir können auch noch einen kleinen Löffel hierher legen. Löffel haben diese Form. Wir legen einen kleinen Löffel neben die Tasse. Ich lösche jetzt die unnötigen Zeilen. Das ist versteckt. Aber dann werden wir alles mit Tinte verfolgen. Auch hier haben wir die Flüssigkeit, den Cappuccino selbst in der Tasse, sehr leicht. Jetzt der Griff. Wir legen es auf die Seite , weil es einfacher ist. Wir stecken hier ein Halbherz rein und wir folgen. Sie können es in verschiedenen Größen herstellen. Du kannst es so runder machen. Das ist unser Griff. Lasst uns jetzt das Croissant skizzieren. Das Croissant hat eine Halbmondform. Denken Sie an die Perspektive, also wäre es nicht perfekt, weil sie nicht von oben ist. Hier werden wir das Zentrum unseres Croissants haben, das hier oval mit einem Winkel ist . Dann auf dieser Seite , auf dieser Seite. Ich werde es nicht mit der Tasse überlappen , wie es auf dem Bild ist , weil es so einfacher ist. So. Hier würde sich eher auf der rechten Seite gelehnt sein. Ich schaue mir nur mein Referenzbild an. Hier werde ich noch eine letzte haben. Vielleicht sollte es mehr auf dieser Seite sein. [MUSIK] Hier und hier ist es symmetrischer. Ich kann meine Fehler auf der Bleistiftbühne nicht so gut beheben , wie ich möchte. Hier, so und hier so. Jetzt gefällt es mir. Jetzt, wo ich darüber nachdenke, möchte ich, dass es etwas dicker wird. Das ist der Griff und ich lösche hier. Ich storniere diese Linie auch , weil Cappuccino bis zum Rand bis zur Grenze kommen wird . Jetzt, da ich mit meinem Bleistift gespielt habe , können wir unsere Tinte auftragen. [MUSIK] 4. Umriss mit Tinte: [MUSIK] Fangen wir an, unsere Tinte aufzutragen. Wie gesagt, benutze ich einen Federstift und etwas wasserdichte Zeichentinte von meinem Pelican. Aber Sie können den standardmäßigen wasserdichten Stift wie diesen oder den Micron verwenden, sie sind alle sehr gut. Denken Sie daran, dass es wasserdicht sein muss. Wenn Sie einen tiefen Stift verwenden, wie ich, sollten Sie unbedingt etwas Wasser und etwas Papier neben sich haben , um einige versehentliche Fehler zu beheben. Ich fange damit an. [MUSIK] Deine Linie muss nicht perfekt sein. Es kann auch gepunktet werden. Auf dieser Seite zeichnest du es einfach nicht, nur ein paar Punkte. Gleiche gilt für die innere Linie. Die innere Linie sollte aufgrund der Perspektive nach oben näher sein . Hier wirst du einen Näher haben. [MUSIK] Man kann hier und da auch ein paar Hummeln für Cappuccino zeichnen. Hier ist es etwas weiter entfernt. Auf dieser Seite müssen wir die Lichtrichtung entscheiden. Ich habe es immer von oben rechts kommen lassen. Von dieser Seite bin ich sehr konsequent, also mache ich nie Fehler. Das ist meine Art. Aber du kannst es wählen. Wenn du mich magst, lege einfach einen Pfeil hier mit etwas Sonnenschein, was bedeutet, dass dies hier unsere Lichtquelle ist. Diese Linie, weil sie dunkler ist kann etwas dicker sein. Wenn Sie einen tiefen Stift haben, können Sie das auch, weil er unten ist und Sie auf dieser Seite leichter sein können , um das Licht zu zeigen. Gleiche hier, dicker. Dies ist eine CPI-Tinte, sie ist sehr leicht. Ich mag es sehr. Sie können die Breite Ihrer Linien variieren. Hier können wir Felge haben. Hier wäre auch zum oberen Rand hin dünner und hier dicker. Wir können hier auch einen kleinen Boden setzen . Jetzt das Croissant. Das Croissant, wir können in diesem Stadium immer Linien reparieren. Du fängst immer von der linken Seite an weil ich Rechtshänder bin, ich will meine Tinte nicht verschmieren. [MUSIK] Ich werde mehr Druck nach unten und leichter auf das Licht ausüben, dünner. Diese Tinte ist sehr transparent und ist daher nicht sehr sichtbar, sobald wir unsere Wasserfarben aufgetragen haben. Siehst du, ich variiere einfach die Breite. Das ist unser Croissant. Jetzt werde ich auch in Tinte leiten, eine kleine Serviette und ein kleines Handtuch unter unser Croissant legen . Ich lege hier eine Zeile ein. Nicht zu gerade, weil es Stoff ist. So. Nur ein kleines Handtuch. Wir legen auch einen kleinen Kreis hier. Warten wir, bis es trocknet und wir können anfangen, Farbe aufzutragen, nachdem es getrocknet ist. Ich bin in ein paar Minuten zurück. [MUSIK] 5. Erste Lavierung mit Wasserfarben: Jetzt sind 10 Minuten vergangen. Ich denke, es ist trocken, damit ich alles löschen kann. Jetzt ist es knackig und sauber. Ich lösche meine Lichtquelle einfach nicht , weil es wichtig ist, sich daran zu erinnern. Sie sehen, die Skizze ist überhaupt nicht perfekt, aber das ist das Schöne diesen schnellen Skizzen für ein täglich illustriertes Journal. Fangen wir mit unserem Cappuccino an. Ich habe hier etwas verbranntes Sienna vorbereitet, mit etwas gelbem Ocker. Bereiten Sie immer etwas im Voraus vor. Dann benetze ich mit einer sauberen Bürste meinen Cappuccino vor. In diesem Bereich, in dem ich meinen Cappuccino habe. Dann werde ich den äußeren Teil so sehr leicht berühren . Alternativ auch mit einem Hauch von vielleicht gelbem Ocker, um Farbvariationen zu erzielen. Ich werde die ausgefallene Feder nicht zeichnen, weil man sie normalerweise nicht in Italien bekommt. Es ist mehr für Bilder, der echte Cappuccino, den man in einem Barra bekommt. Es ist einfacher. Ich werde auch ein paar dunklere Werte hinzufügen. Wir nehmen etwas verbrannte Umbra. Hier ist es meine verbrannte Umbra und Berührung vielleicht auf der Seite , wo ich Schatten habe. Berühre nur den äußeren Rand. Dann lassen wir es ruhen und machen seine eigene Arbeit. Dies ist momentan der Cappuccino . Dann sehe ich, dass ich noch etwas Graphit habe. Stellen wir uns vor, das ist Porzellan-weiße Tasse, wir werden hier etwas Schatten haben. Ich werde mein eigenes Grau mischen, wie gesagt, und ich nehme etwas Ultramarinblau, Ultramarin und nehme die gleiche verbrannte Sienna. Ich benutze das, was ich eine begrenzte Palette nenne, nicht zu viele Farben, mehr Blau. Du siehst, du hast sofort ein schönes Grau. Wenn Sie möchten, können Sie einen kleinen Hauch von Lila hinzufügen , da es eine schöne Ergänzung zu Schatten lila ist. So wie diese. Was ich tun werde, ist, dass ich hier einen Schatten ziehe. Ich werde auch etwas Schatten haben. Denken Sie daran, dass die Lichtquelle da ist. Der Schatten wird dort sein, wo die Sonne oder das Licht nicht treffen. Bereiten Sie mehr davon vor. Es ist zu rot, also mehr Blau und ein Hauch von Lila. Ich mag diesen Hauch von Lila. Es ist eine persönliche Note. Dann habe ich das sicher hier, etwas Schatten. Hier werde ich einen kleinen Schatten haben, dann hier unter dem Löffel ziehe ich diese einfach, ich will hier keine harte Kante, also setze ich mehr Farbe und gieße sie sofort in das Licht wie dieses . Hier will ich nicht, also lege ich etwas sauberes Wasser. Dann gehe ich mit meiner Serviette , um den Fehler zu absorbieren. Noch mehr hier, du hast wirklich einen äußeren Rand. Dies ist nur eine erste Schicht. Dann können wir etwas Licht bringen, das hier trifft, um Gegenstück zu machen. Wo wir Licht sehen, obwohl es weiß ist, können wir etwas Gelb setzen, weil Gelb für Licht in der Sprache von Licht und Schatten steht . Wir nehmen etwas Cadmiumgelb, reines warmes Gelb und legen welche hier und hier. Es steht für Licht. Auch hier. Auch hier haben wir etwas Licht. Das ist nicht das, was wir in Wirklichkeit sehen, aber es ist eine Sprache des Lichts. Gelb steht für Licht. Gehen wir zu den Croissants. Für die Croissants machen wir eine Untermalung mit demselben warmen Gelb, sodass wir nicht zu viele Farben verwenden. Ich könnte Quinacridongold oder andere Gelbtöne verwenden, aber ich werde eine sehr einfache Grundpalette , die jeder hat. Ich würde etwas dort hinbringen, wo ich ein paar Gelbflecken sehe. Ich lege hier und da etwas Gelb. Es ist eine Untermalung, dass wir einen allgemeinen Lichteindruck gegenüber dem Licht vermitteln . Dann nehmen wir diesen Überschuss hier auf. Dann füge ich etwas verbrannte Sienna hinzu. Ich warte nicht bis es trocken ist. Ich werde hier an den trockenen Ecken etwas nass machen. Ausgehend von Ecken und Mitte werde ich etwas verbranntes Sienna hinzufügen besonders in der Mitte und unten siehst du. Berühre es mit nicht echten Pinselstrichen, sondern Flecken verbrannter Sienna. Mehr hier. Ich bestehe auf unten , weil ich Schatten habe. Ich habe noch etwas mehr hier in die Mitte gelegt. Wir mischen es hier leicht. Ich würde auch etwas Rot nehmen. Ich nehme etwas indisches Rot, das ein Kinderzimmer ist, aber du kannst jedes Rot nehmen und es mit deiner verbrannten Sienna mischen und ich werde hier einfach das Ende berühren, um etwas Wärme hinzuzufügen und Schatten zu betonen. Hier und da. Mischt das und fängt an zu trocknen, also sollte ich es verlassen. Wir kommen zurück , wenn es trockener ist. Was ich jetzt gerne machen möchte, ist , mehr Gelb hinzuzufügen, solange es nass ist. Wir nehmen mein Cadmiumgelb wieder etwas konzentrierter, damit es sich nicht zu sehr zerstreut und ich werde dem Licht ein paar gelbe Akzente hinzufügen . Entlang der Linie und gegen Ende. Wichtig ist, eine farbige Vielfalt zu geben. Jetzt gehen wir zurück zu unserem kleinen Löffel. Wenn Sie Paynes Grau haben, können Sie Paynes Grau verwenden. Oder Sie können sogar etwas verdünntes Schwarz verwenden [unhörbar]. Ich sehe, dass es hier einen kleinen Fehler gibt, also gehe ich mit sauberem Wasser. Es ist nicht wichtig. Nur um dir dabei zu helfen und nur für den Fall , dass du Paynes Grau nicht hast, kannst du etwas Schwarz nehmen. Ich habe etwas neutrales Schwarz, was perfekt ist. Ich verdünne es sehr weil es sich völlig von dem unterscheiden muss, dem Grau, das für Schatten verwendet wird. Man trägt einfach etwas Schwarz am gegenüberliegenden Ende des Lichts auf und verdünnen es einfach und berühren sich nicht. Lass etwas Weiß auf dem Papier. Fass diese Linie nicht an. Lass welche. Das war's. Das ist unser Löffel. Dann werden wir auf Schatten bestehen und wir machen es jetzt. Für Schatten gehe ich zurück zu dem Grau, das ich mit der verbrannten Sienna und Blau gemischt habe. Es heißt Jane's Grey. Ich mische noch ein bisschen. Es ist zu braun, also fügen wir etwas Blau hinzu. Vor allem, wenn es auf der bläulichen Seite ist, füge ich einen Hauch von Lila hinzu und bestehe auf Schatten, in denen ich mehr wie hier sehe. Und vielleicht auch auf dieser Seite des Bechers, und dann mische ich das. Überarbeiten Sie es nicht. Lass es einfach so wie es ist. Ich nehme einen anderen Pinsel und mische das. Jetzt können wir vielleicht noch ein wenig an unserem Cappuccino arbeiten . Ich mag es so wie es ist. Aber es sollte mehr Weiß drin sein. Das erste, was ich mache, ist, dass ich hier in der Mitte etwas Farbe heben werde. Ich nehme etwas sauberes Wasser. Ich habe mich hier beworben Dann werde ich mit einem trockenen Pinsel versuchen, etwas von dieser Farbe zu heben. So wie das. Es ist jetzt leichter und wir können das Rötliche um den Rand betonen. Dafür nehme ich etwas verbrannte Umbra mit etwas verbrannter Sienna und nehme einen Hauch von indischem Rot. Irgendein Rot. Mischen Sie einfach Ihre Farben, bis Sie rotbraun finden. Ich würde hier einfach sehr chaotisch akzentuieren . Das ist es nicht. Dann mische ich es nicht in Richtung Mitte, sondern nach außen, damit ich das einfach wegschiebe. Ich ziehe es nicht in Richtung Mitte, aber ich schiebe es in Richtung Rand. Ich nehme einen dunkleren Wert an. Leg es hier ins Violett. Ich kann auch hier und da für Blasen anfassen. Die beiden mögen das. Sei nicht so symmetrisch, nur mehr verstreut darin. Ich würde das nicht mehr anfassen. Jetzt können wir den kleinen Turm malen. Für den kleinen Turm nehme ich, wie gesagt, ein sehr hellgrün, das erdgrün ist. Sie können jede Farbe annehmen, die Sie mögen. Dieses Erdgrün ist sehr schön zart. Es ist nicht sehr einfach, wieder zu benetzen, aber wir werden uns nur mit schönen Strichen und größeren Strichen bewerben . Lassen Sie etwas Weiß in Richtung der schwarzen Linie, weil es interessanter wird. Es ist ein sehr empfindliches, transparentes schwaches Grün. Ganz in der Nähe hier, wo wir Schatten und fast weiß zum Rand haben . Während es nass ist, können wir eine kostenlose grüne Farbe nehmen. Die kostenlose Farbe von Grün ist Rot. Also nehmen wir zum Beispiel ein paar von diesen indischen Roten und zeichnen einen Schatten. Hier ist es zu rötlich, also werde ich etwas von diesen Roten mit meinem Grün mischen , um natürlicheres Grün zu erhalten. Weil wir hier Schatten haben werden. Hier haben wir unseren Schatten. Mischen Sie es einfach ein wenig. Wir können hier und da auch ein paar grüne Punkte hinzufügen , um das Tuch strukturiert zu machen. Jetzt gehen wir zurück. Wir lassen diese so bleiben wie es ist, und wir gehen zurück zu unserem Croissant, um etwas Textur zu erhalten. 6. Aquarellfarben – zweite Lavierung: [MUSIK] Ich nehme jetzt einen dünneren Brusher. Ich gehe zurück zu meinem indischen Rot, mische es vielleicht mit einem Hauch gebrannter Umbra und etwas verbrannter Sienna. Wir haben etwas sehr warmes rötlich-braun. Mischen Sie es einfach, bis Sie die richtige Farbe gefunden haben. Es gibt keine richtige Farbe. Welche Farbe auch immer, der Wert ist wichtig, es ist nicht die richtige Farbe. Es ist die Farbe zu variieren. Wir sehen uns unser Referenzbild an und wenden mehr Farbe an, wo es unserer Meinung nach benötigt wird. [MUSIK] Entweder weil es mehr Schatten gibt oder weil er hier mehr gebacken ist. Entlang dieser Linie in der Mitte so. [MUSIK] Unsere verbrannte Sienna, wir konzentrieren uns hier. Mehr hier unten und dann ein paar Streifen in der Mitte. Ich habe hier und da etwas Rot für Abwechslung. Zurück zu meiner verbrannten Sienna. [MUSIK] Hier ganz unten. [MUSIK] Sei vorsichtig, siehe es gibt Wassertropfen. Reinigen Sie sie, bevor sie auf Ihre Zeichnungen fallen. [MUSIK] Jetzt kannst du dein Cadmiumgelb nehmen und dort etwas Gelb hinzufügen, wo es benötigt wird. [MUSIK] Du kannst hier einfach ein paar Linien mischen, die gelbe. [MUSIK] Lass das bleiben. Vielleicht fügen wir dem Schatten etwas Braun hinzu, den Ring hier. [MUSIK] Weil es hier dunkler ist. [MUSIK] Wenn Sie glauben, dass Sie Schatten haben, können Sie etwas gebrannte Umbra hinzufügen. [MUSIK] Ich füge etwas gelben Ocker hinzu , um dieses Gelb ein bisschen stumm zu schalten. Das ist unser Croissant. Jetzt fügen wir etwas Schatten unter dem kleinen Tuch hinzu. Wir gehen zurück zu unserer Schattenfarbe. Wir fügen einen Hauch von Lila hinzu. Hier haben wir einen geworfenen Schatten. Achten Sie darauf, die Löcher hier zu füllen, damit die Bewegung des Stoffes deutlicher wird. Sehr wenig hier auch weil Sonne von hier kommt. Außerdem werden wir hier einen gewissen Schatten haben hier einen gewissen Schatten . [MUSIK] Füge hier etwas bläuliches hinzu. [MUSIK] Muss hier die gleiche Richtung haben wie dieser geworfene Schatten. Du wirst diesen Schatten werfen hier haben. Dann kannst du es hier mit einem größeren Pinsel mischen und so sauberer so sauberer [MUSIK] so sauer. Jetzt brauchen wir noch etwas geworfener Schatten um das Croissant. Ich denke, dass ich mein Cast Shadow Grey hierher legen werde. [MUSIK] Folge nur der Form des Croissants. Ich denke, dass eine blaue Note hier perfekt sein könnte. [MUSIK] Dann mischen Sie es einfach ein wenig, weil es in der Nähe ist. Du kannst noch etwas Grau hinzufügen. Etwas dunkler hier. Hier sehe ich etwas Weiß, du solltest hier kein Weiß sehen. Berühre es einfach hier, damit du den dunkleren Wert bekommst , kein Weiß hier. Sie können auch etwas verbranntes Sienna nehmen und hier einfach einige zentrale Linien hinzufügen, um zusätzliche Textur zu erhalten. Du wirst eine klare Trennung zwischen der verbrannten Sienna und dem Gelb haben. Letzt geben wir in Italien Kakaopulver auf den Cappuccino. Ich nehme hier und da etwas verbrannte Umbra, [MUSIK] und mit einer sehr dünnen Berührung. [MUSIK] Genau das wollte ich erreichen. Jetzt können wir diese Schatten des Löffels und des Griffs akzentuieren . Ich nehme mein Grau und ziehe hier und hier eine sehr dünne Linie. Außerdem kann ich meine verbrannte Umbra legen, und ich kann hier auf dieser Seite etwas Schatten zeichnen. [MUSIK] Denn auf dieser Seite würde es einen gewissen Schatten vom [MUSIC] Rand des Cups geben. [MUSIK] Ich höre jetzt auf. Ich lasse es trocknen und dann kommen wir zur endgültigen Überlegung zurück. [MUSIK] 7. Letzte Gedanken: [MUSIK] Wir haben unsere Skizze zusammen fertiggestellt. Ich hoffe, es war ein Spaßkurs. Ich hoffe, du hast etwas gelernt. Sie haben auch etwas über das italienische Essen gelernt. Ich sehe dich in meiner nächsten Klasse. Vergessen Sie nicht, Ihre Projekte in der Projektgalerie zu posten , damit ich Ihnen mein Feedback geben kann. Auch wenn Sie Ihr Projekt in sozialen Medien posten, können Sie mich auf Instagram markieren. Du findest mich unter meinem Namen, Elizabeth [unhörbar] Vielen Dank dass du der Klasse beigetreten bist und mit mir skizziert hast. Es war eine großartige Erfahrung für mich und hoffentlich auch für dich. Ciao.