Einfache Aquarell-Illustrationen: 6 Malprojekte für den Valentinstag

1. Einführung: Der Valentinstag steht vor der Tür, und anstatt eine weitere im Laden gekaufte Karte zu kaufen, möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie etwas Persönliches und Liebevolles malen können. Ich heiße Shannon Ich bin ein Handlettering-, Aquarell- und entsprechender Künstler, und ich unterrichte schon eine ganze Weile Kunst auf Skillshare Wenn du schon einmal an einem meiner Kurse teilgenommen hast, weißt du, dass es mir darum geht, Dinge kreativ, zugänglich und In diesem Kurs führe ich dich durch sechs vom Valentinstag inspirierte Aquarell - und Schriftprojekte Gemeinsam malen wir Schriftzüge im Quiltstil, von Diamanten inspirierte Buchstaben, Diamanten inspirierte Buchstaben, verspielte Bonbonherzen mit handgeschriebenen Botschaften, eine Sonnenuntergangs-Silhouette in einem Herzen, ein geometrisches Design und einen entzückenden Teddybär, der Herzballons geometrisches Design und einen entzückenden Teddybär, einen entzückenden Wir verwenden einfache Techniken wie Waschen, Mischen und Schichten sowie leicht zugängliche Handlettering-Methoden, die mit Wasserfarben auf natürliche Weise zum Vorschein kommen . Außerdem werde ich die genauen Skizzen für jedes Projekt mit Ihnen teilen, sodass keine Zeichenerfahrung erforderlich ist. Sie benötigen lediglich Ihre grundlegenden Aquarell - und Skizzierutensilien, um loszulegen Dieser Kurs eignet sich hervorragend für alle Könnerstufen, von Anfängern, die nach kreativen Ideen für den Valentinstag suchen , bis hin zu Künstlern , die einfach nur eine ruhige Aquarellstunde wünschen Am Ende dieses Kurses wirst du sechs fertige Aquarellarbeiten haben, die du für dein Klassenprojekt mit anderen teilen oder sie einer besonderen Person schenken oder auf deine eigene kreative Art wiederverwenden Wenn du bereit bist, langsamer zu werden, malen und etwas zu kreieren, das von Herzen kommt, sehe ich dich in der ersten Lektion 2. Benötigte Materialien: Die Materialien, die wir für diesen Kurs verwenden werden , werden Ihre grundlegenden Aquarellmaterialien Dazu gehören Aquarellfarben, Aquarellpapier, vorzugsweise 300 g/m2, zwei Pinsel, ein kleiner, also Größe Null oder Größe zwei, und ein größerer, also Größe vier oder Größe sechs Wir benötigen auch einige dünne Liner, vorzugsweise einen schwarzen und einen roten, sowie etwas goldene, metallische Aquarellfarbe und etwas Klebeband und Es steht Ihnen jedoch frei, das, was Sie haben, zu verwenden und Vorräte auszutauschen, um Ihrer Kreativität gerecht zu werden Sie können die Skizzen für diese Projekte im Abschnitt Projekt und Ressourcen dieses Kurses herunterladen Für diese Projekte verwende ich ein neun mal 12 Blatt Aquarellpapier, das ich in vier Teile geschnitten habe Jede Karte wird ungefähr 4,5 mal 6 Zoll groß sein. Skizzieren Sie Ihre Designs auf jedes Papier und wir sehen uns in der nächsten Lektion wir uns direkt mit dem Malen befassen. 3. Geometrischer Hintergrund mit Letteringcard: Für diese Karte werden wir etwas Klebeband verwenden. Ich verwende ein viertel Zoll dickes Klebeband. Sie können ein dickeres Klebeband verwenden, vielleicht einen halben Zoll oder 1 Zoll, wenn Sie es haben, und es mit einer Schere oder einer Papierschneidemaschine zuschneiden mit einer Schere oder einer Papierschneidemaschine Also habe ich zwei Stücke meines Klebebands an den oberen und unteren Teil der Stelle gelegt den oberen und unteren Teil der , an der meine Laterne stehen wird Und dann füge ich das Klebeband einfach unten, oben und an den Seiten der Karte Dann klebe ich einfach von einer Ecke zur gegenüberliegenden Ecke und dann direkt in der Mitte der Karte. Sobald ich das Klebeband aufgeklebt habe, male ich es mit einem kleinen Pinsel, und es ist ein bisschen mühsam Sie werden also sehen, dass ich gleich zu einem größeren Pinsel wechseln werde zu einem größeren Pinsel Aber ich nehme so ziemlich einfach meine Farbe auf und male sie in den ersten Abschnitt meiner Karte ein. Dann male ich in dem Abschnitt, der dem Abschnitt direkt gegenüber liegt, den ich gerade in derselben Farbe gemalt habe. Mm , dann werde ich für meine nächste Farbe etwas Lila verwenden. Also habe ich etwas aus der Pfanne genommen, und dann nehme ich die verdünnte Mischung die sich auf meiner Palette befindet, , die sich auf meiner Palette befindet, und fülle einfach einen anderen Abschnitt der Karte aus. Sie sollten keine Mischung verwenden , die zu wässrig ist, weil das manchmal Probleme verursacht wenn Sie mit Klebeband arbeiten, und das Wasser sickert einfach unter das Klebeband, weshalb Sie manchmal feststellen können, dass Sie am Ende bluten Stellen Sie also sicher, dass Ihre Mischung nicht zu wässrig ist. Also habe ich auf meinen größeren Pinsel umgestellt, und das macht diesen Vorgang einfach viel schneller Wenn du das ein bisschen anpassen möchtest, um dieser Karte nur ein bisschen mehr Spaß und Interesse zu verleihen, könntest du in jedem Abschnitt einige Kritzeleien oder Illustrationen hinzufügen in jedem Abschnitt einige Kritzeleien oder Illustrationen Aber ich lasse meins so wie es ist und lasse es trocknen Sie können eine Heißluftpistole verwenden, um den Vorgang zu beschleunigen, und sobald Ihr Bild trocken ist, können Sie damit beginnen, Ihr Klebeband zu entfernen Wie Sie sehen können, habe ich bisher keine Farben, die in irgendwelche Bereiche übergegangen sind Wenn du irgendwelche Blutungen hast, kannst du etwas Weißguash oder eine weiße Farbe oder einen Gelstift verwenden , um diese Linien einfach zu entfernen Verwenden Sie ein Lineal, wenn Sie das Weiß direkt über alle Bereiche malen müssen , an denen es zu Ausschnitten kommt. Ich werde das Band oben lassen weil ich jetzt mein Zitat schreiben werde Sie können Pinselstifte verwenden. Sie können Wasserfarben verwenden. Du kannst metallische Wasserfarben verwenden, so wie ich es tue. Es liegt ganz bei dir. Ich verwende diese Farbe namens Scarecrow von Foster's Das ist ein wirklich schönes Gold. Und ich bin auf einen viel kleineren Pinsel umgestiegen 4. 'Ich liebe dich' Quilt Buchstaben - Teil 1: Sobald du alle Buchstaben skizziert hast, kannst du diese Linien leicht ausradieren, kannst du diese Linien leicht ausradieren da wir nicht wollen, dass sie hindurchscheinen. Wir möchten nur, dass sie so gut sichtbar sind, dass wir die von uns erstellten Abschnitte und den Umriss der Buchstaben sehen können erstellten Abschnitte und den Umriss der Buchstaben Sobald Sie das alles gelöscht haben, werden wir jetzt anfangen, unsere Farben hinzuzufügen Ich werde sie direkt aus der Pfanne hinzufügen. Sie beim Malen darauf, Achten Sie beim Malen darauf, dass Ihre Linien so gerade und glatt wie möglich sind. Ich würde dir auf jeden Fall empfehlen, einen sehr kleinen Pinsel zu verwenden , um sicherzustellen, dass deine Linien so glatt wie möglich aussehen. Ich werde zu jedem dieser Buchstaben vielleicht ein oder zwei Abschnitte hinzufügen , und Sie möchten nicht, dass sie nebeneinander liegen. Sie können also meinen ersten Buchstaben, den Buchstaben I, sehen . Ich habe oben rosa und dann unten rechts. malst du quasi nur Bei diesem Bild malst du quasi nur instinktiv Ich möchte nicht, dass du dir zu viele Gedanken darüber machst genau meinen Farbplatzierungen zu folgen Du kannst Spaß haben. Sie können sogar verschiedene Farben ausprobieren, wenn Sie möchten. Wenn Sie mit dem Hinzufügen von Rosa fertig sind, fahren wir mit der nächsten Farbe fort , der schönen orangefarbenen Pfirsichfarbe. Bevor Sie mit dem Malen beginnen, stellen Sie jedoch sicher, dass die rosafarbenen Bereiche vollständig trocken sind , da wir nicht möchten, dass es zu Blutungen kommt. Auch hier verwende ich meine Farbe aus der Pfanne. Ich habe etwas Wasser hinzugefügt, weil die Konsistenz direkt aus der Pfanne für diese Farbe etwas zu dick war und sie sich nicht wie gewünscht auf dem Papier bewegte. Also habe ich nur einen Tropfen Wasser hinzugefügt. Dann ist meine nächste Farbe, die ich male, lila. also erneut sicher, dass die anderen Bereiche vollständig getrocknet sind , bevor Sie Ihre nächste Farbe hinzufügen. Als ich mein Violett zu letzterem U hinzufügte, gefiel mir nicht, wie perfekt es zu dem rosafarbenen Bereich darüber passte. Ich möchte nicht, dass das zu symmetrisch aussieht. Also habe ich dann einfach beschlossen, diesen Abschnitt ein wenig zu erweitern. Sobald Sie Ihre Farben hinzugefügt haben, lassen Sie sie trocknen und jetzt beginnen wir mit dem Hinzufügen 5. 'Ich liebe dich' Quilt Buchstaben - Teil 2: Also werde ich einfach eine Zazag-Linie zeichnen , entlang der sich deine Wie Sie sehen können, habe ich zuerst mit diesem roten Abschnitt angefangen, und ich werde diesen Zickzack einfach nach unten und quer machen, um diesen Teil des Buchstabens irgendwie zusammenzunähen Ich werde auch ein paar kurze Linien hinzufügen , um das Stickmuster irgendwie zu ändern Und du wirst wirklich schauen, wo sich deine Farben treffen, und sie mit diesen Nählinien zusammenfügen Ich verwende einen Marker der Größe 01, und der Größenmarkierer, den Sie verwenden, sollte wirklich auf der feineren Seite sein , denn wenn diese Linien zu fett sind, stellen Sie möglicherweise fest, dass der Effekt nicht gleich aussieht Sie werden einfach weiterhin diese Nähte zu all diesen Farbabschnitten auf all diesen Buchstaben hinzufügen Farbabschnitten auf all diesen Buchstaben zwischen Ihren Zickzacklinien und Ihren kurzen Strichen wechseln Wenn Sie mit dem Hinzufügen dieser Nähte an der Innenseite Ihres Schriftzugs fertig sind, fügen Sie dann einen gestickten Umriss hinzu So ziemlich machst du nur ein paar Striche mit Leerzeichen dazwischen entlang der gesamten Außenseite Sobald Sie damit fertig sind, werde ich einen weiteren Satz Nähte hinzufügen, aber ich werde ein wenig Leerraum zwischen den Buchstaben und dem neuen Rand lassen Leerraum zwischen , den ich hinzufügen werde Es wird das gleiche Stickmuster sein, also zeichnest du nur kurze Striche und lässt etwas Abstand dazwischen Und wenn Sie damit fertig sind diesen Stickrand rund um Ihre Buchstaben anzubringen, ist Ihr gesteppter Schriftzug 6. Süßigkeitenherzen - Teil 1: Um zu beginnen, werden Sie einige Ihrer Bleistiftlinien löschen. Sie müssen es nur so gut sichtbar machen , dass Sie es sehen können. Sie möchten nicht, dass etwas davon durch Ihren Stift durchscheint Ihren Stift durchscheint weil diese Farben sehr hell sein werden und wir einen pastileren Effekt anstreben Sobald Sie Ihre Bleistiftlinien weggewischt haben, wir anfangen, Farben hinzuzufügen Sie können dafür beliebige Farben verwenden. Ich fange mit Rosa an, also habe ich einem Teil des Herzens etwas Rosa hinzugefügt . Dann nehme ich Wasser auf und male damit den Rest des Herzens ein. Dies wird dazu beitragen, dem Herzen ein helleres, transparentes Aussehen zu verleihen. Wir wollen nicht die volle Intensität der Farbe. Auch hier streben wir einen eher pastellfarbenen Look an. Dann reinigst du deinen Pinsel und nimmst deine nächste Farbe, die für mich gelb sein wird, und du wirst sie auf die gleiche Weise auftragen, und du wirst sie auf die gleiche Weise auftragen indem du mit dieser Farbe in einem Abschnitt anfängst dieser Farbe in einem Abschnitt und sie dann mit Wasser herunterziehst Reinigen Sie dann Ihren Pinsel und fügen Sie Ihre nächste Farbe hinzu. Für mich wird das wieder hellgrün sein, beginnend mit Farbe in einem Abschnitt und dann mit Wasser. Das ist schon eine sehr helle Pastellfarbe, also musste ich nur ein bisschen mehr Pigment hinzufügen. Die nächste Farbe, die ich verwende, ist lila. Und wieder beginne ich mit einem kleinen Abschnitt und verwende mein Wasser, um diese Farbe zu ziehen , sodass die gesamte Form fertig ist. Sie werden also diese Technik verwenden, um Farbe auf die verbleibenden Herzen aufzutragen. Ich werde die Farben wiederholen , die ich für die ersten sechs verwende, für die restlichen sechs, und ich werde nur die Reihenfolge ändern. Aber du kannst jedes beliebige Farbschema oder Muster verwenden , um diese Herzen zu vervollständigen. Wenn Sie mit dem Hinzufügen Ihrer ersten Farbebene fertig sind, ist es jetzt an der Zeit, dass wir unsere Schatten hinzufügen , damit diese etwas dimensionaler aussehen Inzwischen sollte dein erstes Herz trocken sein, also fangen wir von oben an und machen uns auf den Weg nach unten, genau wie wir es bei der ersten Schicht getan haben Ich werde einen dunkleren Farbton der Farben mischen , die ich verwende. Also habe ich für dieses Rosa mit der gleichen Farbe angefangen , die ich verwendet habe, und ein bisschen Rot hinzugefügt, um es dunkler zu Und natürlich brauchst du ein Stück Altpapier, um deine Farben zu testen, bevor du sie auf dein Papier aufträgst Wenn Sie die gewünschte Farbe erhalten haben, malen Sie eine Linie auf den rechten und unteren Teil des Herzens Meine Lichtquelle kommt von der oberen linken Seite. Mein Schatten wird also auf der gegenüberliegenden Seite sein, das ist unten und rechts. Also werde ich das für all diese Herzen tun. Wenn ich mit dem Hinzufügen der Farbe fertig bin, reinige ich meinen Pinsel, nehme etwas Wasser auf und ziehe es einfach entlang der Mitte der Linie, die ich gerade gemalt habe, um einen helleren Wert auf der Innenseite des Schattens zu erzeugen . Es ist sehr wichtig , dass Sie diesen Schritt erst ausführen, wenn das Herz trocken ist Sie möchten diese dunklere Linie nicht hinzufügen , wenn das Herz nass ist . Sie möchten diese dunklere Linie nicht hinzufügen, wenn das Herz nass ist, weil Sie sonst bluten und Sie werden nicht die scharfe, saubere Linie haben , die Sie erzeugen möchten. Sobald ich mit dem Hinzufügen dieser Farbe fertig bin, gehe ich zur nächsten und mische eine etwas dunklere Farbe hinein und teste sie einfach aus, bevor ich sie auf mein Papier füge. Auch hier fügen wir nur eine kleine Linie hinzu , um diesen Schatten zu erzeugen Dann reinigen wir den Pinsel und entfernen mit diesem Pinsel ein wenig Farbe aus der Mitte der Linie, die Sie gerade hinzugefügt haben. 7. Süßigkeitenherzen - Teil 2: Der nächste Schritt, der das Ganze wirklich auffallen lässt und den Anschein als ob sie wirklich der Seite entfernt wären, ist das Hinzufügen eines grauen Schattens. Also werde ich einen kleineren Pinsel verwenden, um eine graue Linie auf der Außenseite des gerade gemalten Objekts hinzuzufügen . Wenn Sie mit dem Hinzufügen dieser Linie fertig sind, reinigen Sie Ihren Pinsel und verwenden ein wenig Wasser, um das Grau im Hintergrund verschwinden zu lassen. Und möglicherweise müssen Sie etwas mehr Grau aufnehmen und es entlang dieser Kante hinzufügen , um den Schatten etwas besser zu definieren. Also noch einmal, du fügst eine graue Linie auf der Außenseite des Herzens hinzu, reinigst deinen Pinsel und verwendest ein wenig Wasser, um den äußeren Teil dieses Schattens mit dem Papier zu vermischen. Sie benötigen nicht wirklich eine nahtlose Mischung. Es ist ganz okay. Wenn es nur zu einem helleren Grau übergeht. Der Effekt wird derselbe sein. Auch hier müssen Sie nur etwas mehr Grau aufnehmen und eine dünne Linie zwischen dem Schatten und dem Herzen hinzufügen zwischen dem Schatten und , um sicherzustellen, dass sie scharf genug ist, um das Herz besser zu definieren. Das nächste, was wir diesen Herzen hinzufügen werden, sind ein paar süße kleine Botschaften. Du kannst darauf schreiben , was du willst. Ich werde einige der Phrasen verwenden, die häufig auf diesen Bonbonherzen zu finden sind, und ich verwende einen roten Stift mit feinem Liner, um sie darauf zu schreiben. Und nur um ihnen ein bisschen mehr Dimension zu verleihen, verwende ich einen weißen Farbstift, um ein kleines Highlight hinzuzufügen in der oberen linken Ecke jedes Herzens ein kleines Highlight hinzuzufügen. Wenn du fertig bist, sind deine Herzen vollständig. 8. Sonnenuntergangsszene im Herzen - Teil 1: Bevor wir mit dem Malen beginnen, werden wir dieses Herz ausschneiden. Ich habe den Umriss auf der Rückseite meines Aquarellpapiers skizziert und folge diesen Linien, und folge um die Form auszuschneiden Auf diese Weise muss ich mir keine Sorgen machen, dass meine Bleistiftlinien durchscheinen , da sie sich auf der Rückseite des Papiers befinden Sobald dein Herz ganz ausgeschnitten ist, kannst du dir ein Stück Pappe besorgen. Das ist normalerweise die Rückseite eines Aquarell-Papierblocks, den ich ausgeschnitten habe Und damit befestige ich beim Malen mein Aquarellpapier, damit ich keine Probleme habe meine Arbeitsfläche oder meinen Schreibtisch Dann werde ich schnell alle Farben auswählen und mischen, die ich für die Sonnenuntergangsszene haben möchte Also verwende ich Lila, dann Rosa und dann Gelb Eine Sache, die ich auch tun möchte, ist diese Farben zu testen und sicherzustellen, dass sie miteinander verschmelzen. Also benutze ich einen Bleistift, um die Horizontlinie leicht zu skizzieren, und das ist nur eine Linie, die horizontal über dein Herz verläuft . Ich habe meins ein bisschen in der Mitte. Du kannst deine so hoch oder so niedrig setzen, wie du willst. Sie können mit Ihrer Horizontlinie experimentieren, wodurch Sie unterschiedliche Effekte erzielen. Dann fange ich mit dem Purpur an. Also füge ich diese Farbe hinzu, die der Form des Herzens folgt. Also wird es gekrümmt sein. Ich mache mir bei diesem Gemälde keine Sorgen um den Realismus. Ich möchte nur eine schöne romantische Sonnenuntergangsszene festhalten. Also füge ich diese Farbe hinzu den Kurven oben im Herzen folge. Dann reinige ich meinen Pinsel und füge mein Rosa direkt unter dieses Violett hinzu. Nun, wie Sie sehen können, passen diese Farben nicht wirklich gut zusammen Sie müssen sie also selbst mischen. Und das wird nur eine Hin- und Herbewegung entlang der Linie sein Hin- und Herbewegung , an der sich diese Farben treffen. Denken Sie beim Malen daran, dass Aquarell normalerweise viel heller trocknet, als es aussieht, wenn es nass ist Wenn Sie also Ihre Farben intensivieren müssen, können Sie auf jeden Fall etwas mehr Lila auf die Oberseite und ein bisschen mehr Rosa hinzufügen die Oberseite und ein bisschen mehr , bevor Sie weitermachen Und natürlich werden Sie dieselbe Hin- und Herbewegung verwenden, um sie miteinander zu vermischen Bevor ich also mein Gelb hinzufüge, verwende ich einfach einen sauberen Pinsel mit etwas Wasser , um ein wenig Wasser entlang des unteren Teils des Roses aufzutragen, wo die beiden Farben vermischt werden sollen. Und dann nehme ich das Gelb auf und füge es leicht zum Himmel hinzu. Und um diese Farben zu mischen, werden wir auch dieselbe Hin- und Herbewegung verwenden. Und wenn ich mit dem Übergang von Rosa zu Orange zufrieden bin , füge ich etwas Gelb hinzu, um den Himmel zu vervollständigen. Sobald wir den Grund des Horizonts erreicht haben, wird sich hier unser Wasser befinden. Also nehme ich das Gelb auf etwa ein Drittel bis unter die Horizontlinie und füge dann mein Rosa hinzu. Ich werde diese Farben noch nicht mischen. Ich werde einfach mein Rosa hinzufügen und das auf etwa zwei Drittel der Fläche reduzieren. Ich werde einfach wieder zu meinem Gelb wechseln und es leicht mischen. Ich trage das rosafarbene und das gelbe Fleisch. Ich fülle einfach den unteren Teil des Herzens mit Lila aus, reinige meinen Pinsel und mische diese beiden Farben zusammen. Also, während das trocknet, werde ich es zur Seite schieben und dir dann schnell zeigen wie wir unsere Wellen und die Pinselstriche , die wir erzeugen wollen, hinzufügen werden . Das ist normalerweise der schwierigste Teil dieser Technik. Wir streben nicht nach Realismus. Es wird sehr abstrakt sein. Also werde ich dir die Methode zeigen, die ich gerne verwende. Also schnappen Sie sich ruhig ein Stück Altpapier, damit Sie üben können, und das wird wirklich helfen Für diese Technik verwenden wir also wirklich die Spitze des Pinsels, den Bauch des Pinsels Wir verwenden das alles , weil wir Linienvariationen in unseren Wellen erzeugen wollen . Sie können also damit beginnen ganz leicht auf die Spitze zu drücken, oder Sie können mit dem vollen Druck des Pinsels drücken und dabei den Druck allmählich ablassen. Jetzt fangen wir an, die Wellen hinzuzufügen , als ob wir es gerade üben würden. Also mache ich etwas Rosa und Gelb, um eine orange Farbe zu bekommen , ähnlich , die sich im oberen Teil des Herzens befindet. Und du kannst das auf deinem Altpapier testen , um sicherzugehen, dass es dunkel genug ist Und ich verwende den kleineren Pinsel, also das ist der Pinsel der Größe zwei, und ich werde einfach einige dieser Pinselstriche auf den oberen gelben Teil des Meeres Und ich werde sie hinzufügen, von beiden Seiten dieses Herzens kommen. H Dann wechsle ich zu meinem Rosa und fange an, es über dem Bereich der Farbe, der orange ist, hinzuzufügen . Also der orangefarbene Teil des Samens , der bereits getrocknet ist, nicht die orangefarbenen Brüste , die wir gerade hinzugefügt Also habe ich meinen rosafarbenen Teil über den orangefarbenen Teil des S gelegt, und ich werde es auch etwas kleiner machen als der rosafarbene Arab Und dann wechsle ich zu meinem Violett, um diese Linien über dem rosafarbenen Bereich hinzuzufügen. Jetzt, da wir uns dem Vordergrund nähern, dem unteren Rand dieses Herzens, mache ich diese Linien viel mutiger und definierter Also übe ich Druck aus und mache sie viel dicker, sodass sie im Vergleich zu den Wellen am Horizont, der weiter entfernt ist, definierter erscheinen zu den Wellen am Horizont, der weiter entfernt ist, . 9. Sonnenuntergangsszene im Herzen - Teil 2: Der nächste Schritt, den wir tun werden, besteht also darin, die weißen Reflexionen und Glanzlichter hinzuzufügen die weißen Reflexionen und , die von der Sonne kommen und auf den Wellen glitzern werden Ich verwende etwas weiße Acrylfarbe. Sie können für diesen Schritt auch Gouache verwenden. Und ich werde es ein bisschen benutzen, also werde ich einfach etwas vom Cover nehmen Ich benutze einen kleinen Linerpinsel. Du willst etwas sehr Kleines, und wir fügen einfach ein paar dieser scharfen, abgehackten Linien über den Sie möchten nicht zu viel hinzufügen, also sicher, dass Sie nur eine kleine Menge Weiß verwenden Ähnlich wie wir die Wellen im vorherigen Schritt hinzugefügt haben, möchten wir die Linien im Vordergrund viel größer und kräftiger machen , während die Linien im Hintergrund, während die Linien im Hintergrund näher am Horizont, kleiner sind, fast so, als würden sie verschwinden , je weiter sie sich entfernen Sie sollten es also nicht übertreiben und zu viel Weiß hinzufügen, also bin ich mit der Menge, die ich habe, sehr zufrieden , bevor wir weitermachen Ich füge die Sonne entlang der Horizontlinie hinzu und verwende dieselbe weiße Acrylfarbe Er Also, jetzt werden wir ein paar Berge hinzufügen. Ich verwende schwarze Farbe. Das ist Aquarell, und ich werde einfach eine gerade Linie über dem Horizont für den Fuß des Berges zeichnen eine gerade Linie über dem Horizont für den Fuß des Berges Und dann gehe ich rein und füge meine Gipfel und Felder hinzu. Du kannst deine Berge so groß oder klein machen , wie du willst. Sie können ihre Form an die Silhouette anpassen , die Ihre Berge haben sollen. Und wenn du etwas anfängst und es nicht so wird, wie du es dir vorgestellt hast, kannst du deine Form jederzeit anpassen. Dann gehe ich auf der anderen Seite rein und füge einen weiteren Berg hinzu. Dieser wird ganz anders sein, also möchte ich nicht, dass sie auf beiden Seiten gleich aussehen . Also werde ich jetzt den Block in den Vordergrund stellen. Dies wird der Landabschnitt sein , der uns am nächsten ist. Dann werde ich dazwischen noch ein paar weitere Berge oder Landstücke hinzufügen . Dann füge ich einfach zwei Vögel hinzu, die am Himmel fliegen Wir machen einfach zwei gekrümmte Linien um einen Vogel zu machen und zwei für den anderen. Dann kannst du das lassen oder du kannst noch einen Schritt weiter gehen, und ich werde ein paar Palmen hinzufügen. Sie zeichnen einfach eine gekrümmte Linie, die von dem Stück Land vorne ausgeht und sich nach links oder rechts biegt. Sie können wählen , in welche Richtung Ihre Palmen gehen sollen. Und die Unterseite dieser Palmen ist normalerweise viel dicker als die Oberseite. Dann zeichnen wir eine gebogene Länge für die Blätter. A Und dein Sonnenuntergangsbild ist fertig. 10. Diamantbeschriftung 'Liebe' - Teil 1: Wir beginnen damit, dass wir zuerst in den Schattenfarben malen Diese Schattenfarben befinden sich auf der rechten Seite und der Unterseite Ihrer Buchstaben. Also verwende ich ein sehr dunkles Rot. Dies wird der dunkelste Rotton sein , den ich für diese Diamantbuchstaben verwenden möchte Also werde ich es zu meiner Palette hinzufügen. Sie können jede Oberfläche verwenden, auf der Sie Ihre Farben erstellen möchten Und ich werde anfangen, es zu meinem ersten Buchstaben hinzuzufügen , der ein Buchstabe L ist. Ich füge es unten hinzu und dann werde ich es nicht an der rechten Seite dieses Abschnitts hinzufügen an der rechten Seite , denn wenn wir dieses Rautenmuster machen, müssen wir sicherstellen, dass Sie nicht zwei gleiche Farben haben, um sicherzustellen, dass Sie nicht zwei gleiche Farben nebeneinander haben. Wenn ich also dieses Rot zu dem Abschnitt hinzufügen würde , der sich direkt neben dem unteren Abschnitt befindet, den ich hinzugefügt habe, würde es nicht den Kontrast erzeugen, den ich suche. Also füge ich das dunklere Rot auf der rechten Seite des oberen Teils von hinzu. Mm. Und dann fange ich an , diese Farbe zu den anderen Buchstaben hinzuzufügen . Für den Buchstaben O haben wir eine Reihe verschiedener Abschnitte , die die Schattenseite bilden. Also fange ich mit dem unteren und der Schattenseite des oberen Teils dieses Os an . Und weil wir viele verschiedene Abschnitte haben, kann ich einen überspringen und dann die dunklere Farbe zu dem daneben hinzufügen, und ich werde keine Probleme mit meinem Kontrast haben. Bei letzterem V haben wir so ziemlich nur einen Abschnitt auf dieser Seite, also füge ich dort meine dunklere Farbe hinzu. Und ich füge es auf der rechten Seite der anderen Seite des Lacks V hinzu. Für den Buchstaben E füge ich diese Farbe dem unteren Teil des E Und ich hinzu. Und ich füge sie den anderen Schattenseiten des späteren hinzu. Du kannst quasi auch einfach abwechseln , zu welchem Abschnitt du diese dunkle Farbe hinzufügst. Sobald Sie mit Ihrer ersten Farbe fertig sind, nämlich Ihrem Dunkelrot, fügen wir jetzt unser dunkles Rosa hinzu. Das wird der dunkelste Rosaton sein , den wir hinzufügen Und wir werden dies der Schattenseite in den Abschnitten hinzufügen , die wir weggelassen haben, weil sie Verbindung zu dem Rot herstellen, das wir hinzugefügt haben Also nehme ich etwas davon auf und füge es einfach zu meiner Palette hinzu. Ich füge nicht zu viel Wasser hinzu, weil ich möchte, dass es sehr lebendig und hell ist und nur die dunkelste, intensivste Version dieser Farbe ist, die ich für dieses Gemälde verwende Eine Sache, auf die Sie achten sollten, bevor Sie mit dem Malen fortfahren , ist , dass Sie sicherstellen möchten, dass diese roten Bereiche vollständig trocken sind Wenn wir das tun, wollen wir nicht, dass es zu Blutungen kommt. also wirklich sicher, dass Ihre Farbe trocken ist, bevor Sie mit dem Hinzufügen der nächsten Farbe beginnen. Sie möchten auch, dass Ihre Kanten und Linien so glatt und scharf wie möglich sind. Dies trägt auch dazu bei, dass dies viel realistischer aussieht. Also fügen wir wieder dieses dunkle Rosa unten und rechts auf Ihren Buchstaben hinzu. Also bewerte, weil es so viele verschiedene Abschnitte hat. Wenn du nachschaust, gibt es neben dem Rosa, das ich hinzugefügt habe, einen Abschnitt , der eine dunklere Schattenfarbe haben muss, aber ich kann kein Rosa hinzufügen. Vergewissern Sie sich, dass die Farbe trocken ist. Und dann gehe ich wieder mit dem Dunkelrot rein und fülle die verbleibenden Bereiche aus , die Farbe haben mussten. Jetzt fangen wir an, unseren helleren Rotton hinzuzufügen . Ich habe der Mischung auf der Palette etwas Wasser hinzugefügt und habe ein Stück Papier übrig, mit dem ich den Farbton der Farbe, die ich gemischt habe , teste den Farbton der Farbe, die ich gemischt habe , Und eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass Aquarell viel leichter trocknet , als es aussieht, aber es ist nass Diese beiden Farben waren etwas zu hell, also habe ich etwas mehr Pigment hinzugefügt, und dann fange ich einfach an, diese Farben hinzuzufügen, was das Highlight der Sache wäre Und das ist die linke Seite und die Oberseite dieser Buchstaben. Also werde ich so ziemlich in diesen Bereichen in dieser Farbe malen , und ich werde sie auch an einigen weiteren Stellen in den Buchstaben hinzufügen . Sie beim Malen daran, Ihre Linien so gerade und glatt wie möglich zu halten. Wir werden also weiterhin diese Farbe zu Ihren Buchstaben hinzufügen und daran denken, darauf zu achten , wo Ihre Farben platziert werden. Sie können sie hinzufügen, wo immer Sie möchten, denn wir haben den bisher wichtigsten Teil behandelt, nämlich Ihre Schattenfarben. Diese anderen Farben können also überall eingesetzt werden, wo Sie sie platzieren möchten. 11. Diamantbeschriftung 'Liebe' - Teil 2: Wenn du mit dem Hinzufügen dieser roten Bereiche fertig bist, werde ich der rosafarbenen Mischung, die ich am Gaumen habe, jetzt etwas Wasser hinzufügen rosafarbenen Mischung, die ich am Gaumen habe, Und wieder teste ich es. Dieser war ein bisschen zu leicht. Also füge ich der Mischung etwas mehr Pigment hinzu und teste es auf diesem Stück Papier bis die Farbe so aussieht, wie ich sie haben möchte Und denken Sie daran, dass Ihre Farbe viel leichter trocknen wird Wenn Sie also mit der Konsistenz der Farbe, die Sie haben, zufrieden sind, können Sie damit beginnen, sie Ihren Buchstaben hinzuzufügen. Stellen Sie sicher, dass alle zuvor hinzugefügten Farben bereits trocken sind. Wir wollen nicht, dass es zu Blutungen kommt. Und wenn Sie diese Farbe wieder hinzufügen, werden Sie sich daran erinnern, dass Sie nicht zwei Abschnitte dieser Farbe nebeneinander hinzufügen möchten . Die nächste Farbe, die ich hinzufügen möchte, ist lila. Dieses Violett ist etwas heller. Das kommt also einem Pastellpurpur sehr nahe . Ich werde nur eine sehr kleine Menge Wasser dazu geben , und ich werde es meinen Briefen hinzufügen. Nun, die endgültige Farbe , die ich hinzufüge, werde ich zuerst etwas Wasser zu der lila Mischung hinzufügen , die ich auf der Palette habe. Und vor der Kamera zeigt es nicht den richtigen Violettton, den es ist. Sie können den Kontrast also vielleicht nicht sehen, aber ich kann garantieren, dass er lila ist. Aber nur um es ein bisschen dunkler zu machen, füge ich dieser Mischung nur ein bisschen dunkleres Violett hinzu. Und dann werde ich die restlichen Teile dieser Schicht einmalen die restlichen Teile dieser Schicht einmalen Falls Sie nun beispielsweise zwei Bereiche nebeneinander haben, die zwei Bereiche nebeneinander nicht gefüllt wurden, müssen Sie nicht versuchen, beide mit dieser Farbe auszufüllen beide mit dieser Farbe auszufüllen Was ich tun werde, ist, einen dieser Abschnitte auszufüllen und einfach mit dem nächsten Buchstaben fortzufahren und dann zu diesem zurückzukehren, um zu sehen , welche der vorherigen Farben ich daneben wieder hinzufügen kann. Sobald ich mit dem Hinzufügen von Violett fertig bin, habe ich beschlossen, wieder Rot hinzuzufügen, und ich werde es an den fehlenden Stellen hinzufügen. Oh, also 12. Diamantbeschriftung 'Liebe' - Teil 3: Sobald unsere Buchstaben ausgefüllt sind, wir ihnen jetzt einen Schatten hinzufügen, damit sie etwas dreidimensionaler aussehen Also verwende ich Grau und füge etwas Wasser hinzu. Ich möchte nicht, dass dieses Grau zu intensiv ist, also nehme ich mein Altpapier und teste die Mischung, bevor ich sie zu meinem Schriftzug hinzufüge Sobald ich mit dem Farbton zufrieden bin, werde ich mit meinem Pinsel eine dünne Linie dieser Farbe auf die untere und rechte Seite jedes Buchstabens zeichnen die untere und rechte Seite , weil dort unsere Schatten sein werden Und dann reinige ich meinen Pinsel und mit nur ein bisschen Wasser auf dem Pinsel werde ich den Pinsel entlang des werde ich den Pinsel entlang unteren Teils der Farbe streichen, die ich hinzugefügt habe, wodurch sich die Farbe einfach vermischt und von selbst in das Papier übergeht. Also noch einmal, du fügst eine Farblinie hinzu , reinigst deinen Pinsel und führst den sauberen Pinsel dann am äußeren Rand dieser Linie entlang Für den Fall, dass Ihre Farbe nicht so angezeigt wird, wie Sie es möchten, können Sie ein wenig von dem Grün aufnehmen und es einfach an der Stelle hinzufügen , an der Sie diese Farbe zuerst hinzugefügt haben, und so entsteht eine Mischung im nassen Stil. Sie werden das also mit allen Buchstaben fortsetzen . Und wieder fügen Sie einen sehr dünnen grauen Schatten hinzu und verwenden einen sauberen Pinsel, um diese Linie auf dem Papier zu verblassen. H Ihr Schriftzug ist also vollständig, aber Sie können noch ein paar weitere Details hinzufügen , damit das Ganze noch mehr Spaß macht Sie können ein paar Spritzer hinzufügen. Sie können einige Markierungen mit einem weißen Marker oder Stift in der oberen linken Ecke jedes dieser Buchstaben hinzufügen oder Stift in der oberen linken Ecke jedes dieser Buchstaben Sie können sogar einige metallische Akzente hinzufügen. Also verwende ich zum Beispiel meinen kleineren Linerpinsel und etwas goldmetallisches Aquarell, um das Wort damit zu schreiben , sodass daraus eine wirklich lustige Karte wird , auf der mit Liebe geschrieben Und du kannst sogar noch einen Schritt weiter gehen und jedem dieser Buchstaben einen Go-Shadow hinzufügen gehen und jedem dieser Buchstaben einen Go-Shadow Und das ist so ziemlich nur eine dünne Linie auf der rechten und unteren Seite jedes dieser Buchstaben. Nun, diese Linie ist sehr dünn. wird nicht den Farbabschnitt übernehmen , den wir gemalt haben, sie wird auch nicht den Schatten übernehmen. Es wird so ziemlich genau zwischen diesen beiden Dingen liegen . Und so können Sie dieser Karte einfach ein bisschen Spaß und Persönlichkeit verleihen. 13. Teddybär mit Luftballons - Teil 2: Während das Bier trocknet, ich dem Körper des Bieres Farbe hinzu und verwende das dunklere Braun direkt aus der Pfanne, um die Farblinie auf der Schattenseite hinzuzufügen Und wieder verwende ich ein bisschen Punktierung sowie einige scharfe Striche, nur um diese Fellstruktur an der Außenseite der Linie zu erzeugen diese Fellstruktur an der Außenseite der Linie Im inneren Teil der Linie füge ich etwas Wasser hinzu, damit es besser mit dem Hintergrund verschmilzt Ich werde auch etwas dunkleres Braun und etwas gelbes Ocker hinzufügen Und während ich diesen Abschnitt male, verwende ich keine geraden, glatten Linien, ich verwende abgehackte oder gezackte Striche nur damit das auch dazu beitragen kann, diese pelzige Textur zu erzeugen , die ein bisschen uneben und nicht unbedingt glatt ist Und wieder können Sie etwas von dem gelben Ocker untermischen , wenn Sie sich Mitte und der rechten Seite des Bieres nähern Sie müssen etwas von Ihrem dunkleren Braun hinzufügen, um die Arme und Beine vom Körper zu trennen, aber Sie werden den Rest dieser Seite in der späteren gelben Ockerfarbe behalten dieser Seite in der späteren gelben Ockerfarbe Während das einer ist, gehe ich zurück zur Spitze des Bären und füge den Ohren ein paar dunklere Farbflecken hinzu Und das ist ein komplett dunkleres Braun als das, was wir bisher verwendet haben, und ich füge es zu einem Halbkreis zusammen Jetzt werden wir die Arme des Bären mit derselben Technik bemalen, die wir für den Kopf und den Körper verwenden Die äußere Linie wird also aus ein paar gezackten Linien bestehen , um diese Fellstruktur zu erzeugen, und dann mischen wir sie im Hintergrund mit etwas Wasser und etwas gelbem Ocker, wobei die linke Seite des Arms viel dunkler bleibt als die rechte Sie werden dieselben Schritte für den anderen Arm wiederholen dieselben Schritte für den anderen Sie verwenden also das Braun direkt aus der Pfanne, um einige abgehackte Linien und einige Punkte zu zeichnen einige abgehackte Linien und , um das Fell an der Außenseite des Arms zu bilden, und mischen es dann mit etwas gelbem Ocker und etwas Wasser, wobei die dunklere Seite links und die helleren Farben rechts beibehalten links und die helleren Farben Also gehe ich zurück zum Körper des Bären, weil er getrocknet ist, und fange an, ein paar Punkte hinzuzufügen Also trage ich etwas von der dunkleren Farbe auf den Bereich, in dem der Arm den Körper überlappt, sowie auf den Bereich, wo der Kopf den Körper überlappt Und dort, wo sich die Füße überlappen . Das ist also der Schatten, der diese Teile des Bären trennen wird . Ich werde auch ein paar abgehackte Linien entlang des Körpers in dieser Farbe hinzufügen , um auch diese Fellstruktur zu erzeugen Und wenn ich mich der Mitte nähere, werde ich etwas gelbes Ocker verwenden etwas gelbes Ocker also Sie werden also einfach weiterhin diese scharfen Striche am ganzen Körper des Bären hinzufügen , mit gelbem Ocker an den späteren Stellen und dem dunkleren Braun an den Schattenpartien Um die Füße zu bemalen, machen wir dasselbe, machen ein dunkleres Braun auf der Außenseite des Fußes und mischen es zur Mitte hin leicht mit gelbem Ocker Und vergessen Sie nicht, diese Festlinien oder diese scharfen Linien hinzuzufügen , um die Textur zu erzeugen Um dem Gesicht die Details hinzuzufügen, werde ich etwas Schwarz verwenden und ich werde nur die Augen und die Nase zeichnen Und für den Mund, der dünnere Linien hat, werde ich einen feinen Linerstift verwenden, und ich werde ihn auch verwenden, um die Fäden für die Luftballons zu ziehen. Und das Letzte, was ich tun werde, ist ein paar Spritzer hinzuzufügen , nur um alles zusammenzubinden Ich verwende ein bisschen Rot und ein bisschen Rosa. Sie können ein Stück Altpapier verwenden, um Ihr Bier abzudecken , wenn Sie nicht möchten, dass zu viele Spritzer darauf gelangen Ich möchte wirklich, dass die Spritzer im Hintergrund sind. Sie können Ihr Bild auch ohne Spritzer stehen lassen. Es liegt ganz bei dir. Wenn du die Arme und Beine etwas mehr vom Körper des Bären trennen musst , kannst du denselben feinen Liner verwenden, um nur ein paar Punkte zu punktieren, sodass ein paar Punkte zu punktieren in diesen Bereichen ein schwarzer Schatten entsteht, und du willst es nicht übertreiben oder was du gerade gemalt hast, übertreiben Sie fügen also einfach ein paar kleine Punkte hinzu. 14. Teddybär mit Luftballons - Teil 1: Um mit dem Bemalen dieses Bieres zu beginnen, werde ich für die erste Schicht einen Flachlack auftragen, und ich verwende eine Mischung aus gelbem Ocker und etwas sauberem Wasser, und ich werde das ganze Bier streichen Wenn Sie diese Schicht malen, werden Sie auch an Ihre helleren Bereiche und Ihre dunkleren Bereiche denken Ihre helleren Bereiche und Ihre dunkleren Bereiche Ich möchte also, dass sich meine dunkleren Bereiche auf der linken Seite und auf der Unterseite des Bären befinden. Und ich weiß auch, dass ich möchte die Schnauze des Bären heller ist Also werde ich einen sauberen Pinsel verwenden und etwas von der Farbe entfernen Aus dem Schneegebiet. Und der Grund, warum ich das mache anstatt es einfach stehen zu lassen, ist, dass ich eine weiche Kante will, weil Bären weich sind eine weiche Kante will, weil Bären weich sind. Und um diese Fellstruktur zu bekommen, müssen wir sie wirklich weich aussehen lassen, anstatt scharfe Kanten zu haben. Also werde ich die Farbe anheben, solange die Schicht noch feucht ist. Und ich werde auch die restlichen Teile des Bieres bemalen . Mm. Und für die Unterseite der Füße möchte ich auch Farbe verleihen. Also nochmal, um Farbe herauszuholen, reinigst du deinen Pinsel, entfernst etwas Wasser aus ihm und ziehst ihn dann entlang des Bereichs, von dem du die Farbe entfernen möchtest. Nun, die erste Farbschicht auf dem Bier trocknet. Wir werden anfangen, den Herzballons Farbe zu verleihen, und ich fange mit Rosa an. Ich verwende es direkt aus der Pfanne. Dann reinige ich meinen Pinsel, nehme etwas Wasser auf und verwende , um die Farbe mit dem weißen Bereich zu vermischen , sodass die Herzform entsteht. Auch hier wollen wir auf unsere Schatten und unsere Highlights achten . Meine Schattenseite ist also die linke, also behalte ich die dunklere Farbe auf dieser Seite. Für das nächste Herz verwende ich Rot. Meine Farbe ist immer noch nass. Das Rosa ist immer noch nass und es macht mir nichts aus, ein bisschen zu bluten, aber es war ein bisschen zu viel, also reinige ich einfach meinen Pinsel und entferne etwas von der Farbe. Dann male ich einfach wieder den zweiten Ballon mit meinem dunkleren Wert auf der linken Seite und dem helleren Wert auf der rechten Seite. Du kannst diesen Ballons auch eine zweite Ebene hinzufügen , wenn sie etwas zu transparent sind. Und ich habe für diese zweite Schicht ein dunkleres Rosa verwendet. Es hat einen etwas violetten Unterton, daher gefällt mir sehr gut, wie sich diese beiden vermischen und welche Farbe sie erzeugen Achten Sie auch hier darauf, dass die dunklere Seite die linke Seite und die rechte Seite viel heller ist Sobald Ihr Bier vollständig trocken ist, fangen wir an, unsere Farbe aufzubauen. Ich entscheide mich für Braun. Das wird das dunkelste Braun sein , das ich für dieses Bier verwende Also füge ich es auf der linken Seite hinzu. Ich verwende etwas Wasser, um es in die spätere Seite zu mischen. Und ich arbeite in sehr kleinen Abschnitten, weil ich nicht zu viel von dieser dunklen Farbe hinzufügen möchte, also ist es okay, in kleinen Abschnitten zu arbeiten. Und um diese Fellstruktur am äußeren Rand dieser Linie zu bekommen , werden Sie ein paar scharfe, abgehackte Linien diesen Felleffekt zu erzielen Äh, also nehme ich ein bisschen von dem gelben Ocker auf das ich für die erste Schicht verwendet habe, und dann gehe ich über diese hervorgehobene Seite, die rechte Seite des Bärenkopfes, und ich baue auch etwas von der dunkleren Farbe auf der anderen Seite Sie können auch ein Papiertuch verwenden, um einen Teil der Farbe in der oberen rechten Seite aufzuheben , nur um den Bereich bei Bedarf etwas heller zu machen Also füge ich den Ohren dieselbe Farbe hinzu und verwende ein paar kleine Punkte und ein paar kleine Punkte einige scharfe Striche, um die Fellstruktur zu erzeugen. Für das Ohr auf der späteren Seite habe ich eine Mischung aus gelbem Ocker und meinem dunklen Braun verwendet, damit es nicht so dunkel ist, als würde ich die Farbe direkt aus der Pfanne verwenden Und wenn Sie die Farbe direkt aus der Pfanne am rechten Ohr hinzufügen , behalten Sie die dunkleren Farben am unteren und linken Ohrbereich bei, denn denken Sie daran, dass der rechte und der obere Teil heller werden Wenn Sie also die Punkte und die scharfen Striche in diesem Bereich hinzufügen , verwenden Sie den gelben Ocker Als der Kopf ein wenig zu trocknen begann, bekam der Bereich zwischen der Schnauze und dem Rest des Kopfes eine scharfe Linie Und wieder möchte ich das weicher machen, also verwende ich etwas Wasser, um diese Linie leicht zu übermalen, sodass sie zu verblassen beginnt Und ich verwende ein bisschen gelben Ocker gemischt mit etwas Wasser , um den Bereich ein wenig zu 15. Zusammenfassung: Herzlichen Glückwunsch. Du hast es bis zum Ende dieses Kurses geschafft. Zusammen haben wir sechs vom Valentinstag inspirierte Aquarell- und Schriftprojekte gemalt , und ich freue mich sehr auf Ihre Kreationen Gehen Sie zur Registerkarte Projekte und Ressourcen dieser Klasse, tippen Sie auf die Schaltfläche Projekt erstellen, laden Sie ein Bild Ihrer Arbeit und klicken Sie dann auf die Schaltfläche „ Veröffentlicht Vergiss nicht, eine Bewertung zu hinterlassen, deine Gedanken zu diesem Kurs mitzuteilen und achte darauf, dass du meinem Skillshare-Tempo folgst, damit du als Erster über bevorstehende Kurse informiert wirst Vielen Dank, dass du zu mir gekommen bist. Wir sehen uns im nächsten