Eine majestätische Zedern malen: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung | Heather Nelson | Skillshare

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Eine majestätische Zedern malen: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung

teacher avatar Heather Nelson, Pastel artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Zeder-Einführung

      1:38

    • 2.

      Zedernmaterialien

      2:54

    • 3.

      Skizze aus Zederholz Teil1

      2:40

    • 4.

      Blocking aus Zedernholz Teil 2

      11:20

    • 5.

      Zedernholz Teil 3 Verspieltes Grüns

      5:01

    • 6.

      Zeder Teil 4: Die Zweige zeichnen

      2:18

    • 7.

      Hintergrund und Moos aus Zeder Teil 5

      6:17

    • 8.

      Schatten aus Zedernrinde Teil 6

      7:21

    • 9.

      Highlights von Zeder Teil 7

      8:32

    • 10.

      Zedern Teil 8 Ablagerungen entfernen

      7:30

    • 11.

      Zedern Teil 9 Hangveränderungen pt 9

      7:22

    • 12.

      Zedernkontrast Teil 10

      9:18

    • 13.

      Zedern Teil 11 – Der letzte Schliff

      6:12

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

26

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Tauche ein in die Welt der von der Natur inspirierten Kunst, indem du lernst, wie man eine wunderschöne, lebensechte Zedern in zarten Pastelltönen malt. Dieser Skillshare-Kurs ist am besten geeignet, wenn du einen eigenen Malstil entwickeln oder deine Technik verfeinern möchtest. 

In diesem Kurs werden wir die verzwickten Details eines der majestätischsten Bäume der Natur erkunden: die Zedern. Sie lernen Schritt für Schritt, wie Sie die einzigartigen Texturen, Schattierungen und Formen einfangen. Von der Grundstruktur bis hin zu Licht und Schatten decken wir alles ab, was du brauchst, um deine Zeder zum Leben zu erwecken.

  • Die Zedern skizzieren: Wir beginnen mit einer einfachen Skizze direkt auf der Pastelloberfläche.
  • Einen malerischen Hintergrund erstellen: Maltechniken für die Darstellung von Wald, Laub und Hügel im Hintergrund
  • Schicht- und Mischtechniken: Lerne, wie du lebendige Pastellschichten aufbaust, die eine satte Textur für die Rinde und ein weiches, detailliertes Laub verleiht, das deinem Baum Tiefe verleiht. Die schwere Arbeit beim Mischen erledigst du am meisten in Pastellfarben.
  • Mit Licht und Schatten arbeiten: Erfahre, wie du die Illusion erzeugst, dass Licht durch Äste gefiltert wird, und wie Schattierung realistische Tiefe in deinem Baum erzeugt.
  • Farbmischung und -anwendung: Entdecke, wie du verschiedene Farben schichtest, um die realistischen Farben der Zeder zu erhalten, und das Wasser, in dem sie steht, und die hängenden Moose zu erzeugen.
  • Details hinzufügen: Details wie die Textur der Rinde, das Moos, das Zusammenspiel von Licht und Schatten, die Reflexionen im Wasser erzeugen, vorschlagen.

Das brauchst du:

  • Weiche Pastellfarben
  • Pastellpapier oder Schleifpapier (vorzugsweise mit strukturierter Oberfläche)
  • Optionale Weidenkohle zum Skizzieren
  • Ein Mischwerkzeug (wie Panpastel-Mixer, Papiertuch, Schaumstoff oder sogar die Finger)
  • Das Referenzbild (im Kurs bereitgestellt)

Am Ende dieses Kurses hast du ein atemberaubendes Pastellgemälde einer Zeder und ein tieferes Verständnis dafür, wie du die Schönheit der Natur mit Pastelltönen zum Leben erweckst. Die erlernten Techniken kannst du auf andere Landschaftsprojekte anwenden und deiner Pastellmalerei eine neue Dimension verleihen.

Lass uns loslegen und etwas ganz Besonderes mit Pastellfarben schaffen!

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Heather Nelson

Pastel artist

Kursleiter:in
Level: Intermediate

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Transkripte

1. Zeder-Einführung: Wäre es nicht lustig, wenn wir diesen wunderschönen Zedernbaum malen könnten , der hinter mir steht? Das wird das Thema unseres Kurses sein. Hallo, ich bin Heather Nelson. Ich lebe an der Westküste Kanadas, also lebe ich auf Vancouver Island, und dieser Baum grenzt tatsächlich an mein Grundstück Er ist so wunderschön mit seinen knorrigen Ästen, die in alle Richtungen hängen Sie sind mit Moos und Flechten bedeckt. Allein die Textur der Rinde ist wirklich erstaunlich, und ich finde, sie erzählt die Geschichte. In diesem Kurs werden wir Spaß daran haben, diesen Baum und diese Komposition zu skizzieren Wir werden einen Hintergrund erstellen, auf dem wir die Idee und den Vorschlag von den Bäumen oben am Hang, dem Wasser, in dem er gerade zu dieser Jahreszeit steht, malerisch festhalten die Idee und den Vorschlag Bäumen oben am Hang, dem Wasser, in dem er gerade zu dieser Jahreszeit steht, malerisch Wasser, in dem er gerade zu dieser Jahreszeit steht in dem er gerade zu dieser Jahreszeit Und dann konzentrieren wir uns auf den Baum selbst. Und wir werden das wunderschöne Moos und die Flechten malen wunderschöne Moos und die , die von den Ästen herabhängen Wir werden uns auf die Textur der Rinde konzentrieren auf die Textur der Rinde Und wie Licht und Schatten zusammenspielen , um diesen wunderbaren majestätischen Baum zu erschaffen Das Tolle an Bäumen ist, dass es ihnen nichts ausmacht, still zu stehen , um ihre Portraits malen zu lassen. Aber ich muss zugeben, dass es hier draußen ziemlich feucht und ziemlich kalt ist. Laden wir das Referenzfoto, das ich von diesem Baum gemacht habe , aus dem Ressourcenbereich und treffen wir uns dann wieder im Studio. Ich möchte wirklich sehen, was du geschaffen hast. Reichen Sie also bitte Ihr Projekt im Projektbereich ein. Sie können Ihre Fortschritte einreichen oder vielleicht sogar einen anderen Zedernbaum einreichen , den Sie von zu Hause mögen. 2. Zedernmaterialien: Unterrichtsmaterial, eines der wichtigsten Dinge, die Sie benötigen werden, ist Papier für Pastellfarben Ich verwende gerne Pastellpapier. Und für diesen verwende ich tatsächlich die braune Farbe, aber die Farbe ist nicht so wichtig. Was wichtig ist, ist, dass Sie irgendein geschliffenes Papier haben , das wirklich für Pastellfarben entworfen wurde Es gibt so viele verschiedene Papiere auf dem Markt, aber Sie möchten etwas, das viele Schichten beansprucht Sogar Sandpapier kann funktionieren. Bei der Skizze habe ich Weidenkohle verwendet, aber du könntest auch einfach ein bisschen Pastell verwenden oder du könntest auch einen Pastellstift verwenden die Pastelle selbst angeht, wollte ich für dieses Set, weil ich es zu Weihnachten bekommen habe, eigentlich in erster Linie das Sumpfset von Terry Ludwig Okafonoki verwenden , und das ist dieses Set genau und Aber was wichtig ist, ist, dass Sie eine Auswahl an Grüntönen haben, vielleicht ein paar Grautöne Ich habe diesen Pfirsich und diese Gelbtöne für Highlights verwendet, und wir wollen auch ein paar dunkle Farben drin Ich habe meine dunklen Farben mit einem neuen schwarzen Pastell erweitert, das du auch für das Skizzieren verwenden könntest Und ich hatte die Auberginenfarbe von Terry Ludwig, also wirklich dunkles Purpur Ich habe ein bisschen mit diesem Glitzer oder Terry Ludwig gespielt , aber das ist überhaupt nicht notwendig Und dann fand ich wirklich heraus, dass eine Art von Hellblau wichtig wäre Das ist zufällig ein Senala. Ich hatte eine Auswahl an Gemüse. Einer ist ein Grumboch und einer war ein Rembrandt. Sie können also sehen, dass viele Marken hierher kommen. Und dann hatte ich ein bisschen helleres Grün als das, was im Set enthalten war. Einer ist ein Senala, einer ist ein Terry Ludwig hier. Und dann habe ich auch das Gefühl, eine Mischung aus einer Art Orange, Pfirsichfarbe und dann Rotbraun oder vielleicht würdest du das für ein wirklich Rotbraun oder vielleicht würdest du das für ein dunkles Rot halten Das ist eigentlich Unisono, und das Sie können also sehen, dass es hier viele Marken gibt. Die Marken sind nicht so wichtig, aber Sie würden einige Farben in einem solchen Sortiment haben wollen. Es ist schön, ein Mischwerkzeug zu haben. Das ist eigentlich ein Mixwerkzeug aus Pan Pastels, aber du kannst auch einfach ein bisschen Papiertuch als Mixer verwenden oder sogar etwas wie eine Verpackungserdnuss oder ein Ich putze meine Pastelle gerne mit einem Lappen oder Tuch ab. Weißt du, sie werden sehr dreckig, aber du kannst sie einfach abwischen und dann sehen, dass wir jetzt keine Farbe auf unser Papier auftragen, was wir nicht wollen Apropos Sauberkeit, Ihre Hände werden beim Umgang mit Pastellfarben ziemlich dreckig Deshalb habe ich oft ein paar Feuchttücher griffbereit weil ich finde, dass sie meine Hände am besten reinigen können Du könntest aber auch etwas Wasser und Seife verwenden. Natürlich benötigen wir auch unser Referenzfoto, das Sie im Bereich Ressourcen herunterladen können. 3. Skizze aus Zederholz Teil1: Ich habe hier ein Stück Pastellmatte. Es ist ein 8,5 x 11 großes Blatt, das genau zu meinem Referenzfoto passt, das ich 8,5 mal 11 ausgedruckt habe. Das Referenzfoto finden Sie im Bereich Ressourcen. Ich werde ein bisschen Weidenkohle verwenden, aber du könntest genauso gut einen Pastellstift oder vielleicht sogar ein bisschen neues Pastell verwenden einen Pastellstift oder vielleicht sogar ein bisschen neues Pastell Ich arbeite einfach sehr gerne mit Wow Charcal und mir gefällt, wie einfach Pastell es bedeckt Ich werde über die Proportionen dieses Baumes nachdenken Proportionen dieses Baumes Ich komme hier gerne in einer Linie rüber und sage dann: Okay, nun, hier geht es darum, wo sich die Basis meines Baumes befindet. Und selbst wenn wir diese Trümmer mit einbeziehen, bleibt noch ein bisschen Schutt übrig, aber die Basis meines Baumes ist das Wichtigste. Dann möchte ich darüber nachdenken, wie weit ich kommen werde. Wenn ich mir den Boden ansehe, sehe ich, dass das wahrscheinlich ungefähr hier ist, aber dann ist es so, als ob ich mich nach oben wölbe und mit der Zeit schmaler Also wahrscheinlich, weißt du, ungefähr hier. Also werde ich mir das einfach ansehen. Du könntest es sogar messen, wenn du willst, und ich werde einfach in dem Baum skizzieren Das ist eine beeindruckende Zeder da drüben. Wir nennen sie gelbe Zedern und rote Zedern hier auf Vancouver Island, wo ich lebe Oben wird es etwas schmaler. Wir können auch unsere Töne angeben. Ich werde aber auf keinen der Zweige zeichnen. Hier haben sich die Wasserstände kürzlich geändert. Wir werden das einbringen und wir können entscheiden, über welche anderen Dinge Sie nachdenken möchten. Ich werde auf jeden Fall darüber nachdenken , wo mein Wasserstand ist. Also werde ich hier einfach meinen Wasserstand eintragen. Du kannst das sogar durchziehen, wenn es dir leichter fällt, eine schöne gerade Linie zu bekommen. Ich sehe, wir haben ein bisschen Zeug. Ich kann entscheiden, ob ich es aufnehmen will oder nicht, aber was hat mich gerade auf die Idee gebracht. Es gibt noch ein paar andere Bäume. Sie können entscheiden, ob Sie sie im Hintergrund zeichnen oder ob Sie sie weglassen möchten, das liegt ganz bei Ihnen. Ich werde einfach einen da reinstellen, vielleicht noch einen da drüben, nur um darüber nachzudenken, dass ja, da Bäume sind. Dann haben wir einen Hügel. Und du kannst über diesen Hügel nachdenken oder nicht. Ich denke, wir werden über den Hügel nachdenken. Also ungefähr dort , wo der Hügel ist. Da oben ist, du weißt schon, dunkles Zeug. Du kannst diese Töne reinmachen, wenn du willst. 4. Blocking aus Zedernholz Teil 2: Ich arbeite gerne von hinten nach vorne, und ich werde mit dieser steinigen Farbe im Hintergrund beginnen dieser steinigen Farbe im Hintergrund Um zu sehen, wie ich mich dabei fühle. Ich könnte ein Blau hinzufügen, das nicht im Okefenoke-Set enthalten ist nicht im Okefenoke-Set Ich werfe das einfach rein und schaue mal , wie es aussieht Ich glaube, ich würde so einen purpurblauen Himmel schätzen. Also ich nehme ein Blau, solange ich das hier habe, werde ich es einfach in meine Wasserlinie werfen , weil es ungefähr dieselbe Manchmal mache ich das gerne , damit ich keinen Ton vergesse, wenn ich sehe, dass einer vernünftig ist Es ist hellblau, und ich werde es reinbringen. Überlagern Sie es hier. Und das Mischen mit der anderen Farbe, die ich angegeben habe, macht mir überhaupt nichts aus. Vielleicht füge ich später sogar noch etwas mehr hinzu. Ich kann mir vorstellen, dass ich noch mehr reinbringen werde. Wenn ich woanders ein bisschen sehe, dann werfe ich es auch woanders hin. Bringen Sie ein Grün aus dem Okanoki-Set mit und sehen Sie, wie das auf diesem Hügel hier unten aussieht Es ist mit Vegetation bedeckt. Ich war neugierig, wie es mit diesem hellblauen Senil verschmelzen würde diesem hellblauen Senil Also, sobald ich das gemischt habe, wollte ich nur sehen, ob ich dadurch ein anderes Grün bekomme, und das tut es auch Also könnte ich das für so etwas wie meinen blaugrünen Abschnitt hier verwenden . Könnte das Grün für meinen Himmel gebrauchen. Da hinten ist wahrscheinlich eine Tanne drin. Und dann kann ich das mischen, um die Idee von einem Baum da drin zu kreieren. Aber dann verwende ich mein Mischwerkzeug von meiner Pastellmatte und das einfach in den Zahn des Papiers Du könntest auch ein bisschen Papiertuch verwenden oder etwas wie ein Stück Schaum, wie eine Verpackungserdnuss Ich kann sehen, dass ein bisschen Grün reinkommt wahrscheinlich von meinem Mischwerkzeug Also werde ich das Ganze mit etwas mehr Blau in Bereichen übertreiben etwas mehr Blau , in denen ich nur möchte, dass die Farbe heller ist Aber ich glaube nicht, dass ich das mischen werde. Lass es einfach so , wie es ist. Ich nehme meine Aubergine und bringe sie einfach in diese Bereiche, aber ich werde sie pürieren. Also werde ich ein bisschen Papiertuch verwenden , um einfach ein bisschen zu kreieren. könnte das sogar mit etwas Spott mischen, so dass da einfach der lila Himmel entsteht Und dann werde ich das jetzt einfach vertikal einschütteln , um den Bereich darzustellen , der der negative Raum zwischen den Bäumen ist , das ist der Himmel Dann kann ich wieder einen dunkleren Ton reinbringen. Und ich werde tatsächlich einen aus dem Okafinoki-Set mitbringen aus dem Okafinoki-Set Das ist also dunkelbraun. Und ich werde einfach diese kleinen vertikalen Linien zeichnen , um die Bäume im Hintergrund darzustellen. Und ich könnte beschließen, sie zu verwischen, also benutze ich das, ich weiß nie Ich probiere gerne Dinge aus und dann sehe ich, weißt du, wie es mir danach geht Das sind also die Bäume auf dem Hügel. Ein bisschen dunkler Ton kommt hier runter. Okay. Und das wäre wahrscheinlich ein bisschen zu dunkel da drüben. Also gehe ich, nun, ich habe diesen dunklen Ton. Ich werde es für den Boden meines Baumes verwenden. Und sogar auf dem anderen Baum, der im Hintergrund auftaucht , und auf einigen Trümmern an Land Ich werde das als meine Wasserbasis einrichten. Fangen Sie immer dunkler an, als Sie denken , dass Sie es hätten tun sollen, denn dann kommen diese dunklen Stellen später zum Vorschein. Ich werde das ausblenden? Nur um in den Zahn der Zeitung zu kommen. Dann die Dinge , die wir drauflegen, werde ich wahrscheinlich nicht mischen. Und ich werde es nicht mit dem Baum mischen. komme mit meiner Aubergine Ich komme mit meiner Aubergine rein und werde die Aubergine einigen dieser Bereiche hinzufügen. Bring einfach ein wenig Tiefe hinein. Wir sind einigen dieser Bäume gefolgt. Und das werde ich als Grundlage haben. Ich lege es auf die Seite, also benutze ich nur diese Kante und kratze sie einfach Und ich werde es sozusagen als Grundfarbe für meine Grundfarbe verwenden , aber ich lasse ein paar Papierstücke durchscheinen Und ich schüttele es einfach und ziehe es über das Papier Es dunkler als den Baum sein zu lassen, liegt daran, dass es meine Grundfarbe sein wird, sozusagen meine Grundfarbe Und ich habe es definitiv hier unten am Fuß meines Baumes, wo die Wasserlinie in letzter Zeit geändert hat. Wirf es für diesen hier drüben und sogar für diesen und du kannst es in Bereichen hinzufügen denen du etwas Dunkelheit im Wasser siehst. Ich denke, es wird sich am Ende auszahlen, selbst wenn wir es vom Baum aus betrachten. Ich kratze es hier irgendwie nur herum. Ich will das ein bisschen hier drüben haben. Und nochmal, ich mache die Verzweigungen immer noch nicht, obwohl ich denke, oh, ich weiß, dass es hier Verzweigungen gibt . Ich werde ein bisschen mehr am Stamm des Baumes arbeiten , also schnappe ich mir noch ein Braun aus dem Set Ich werde es einfach auf die Kante nehmen und quasi rückwärts kratzen Nicht zu viel. Das geht ziemlich leicht runter, finde ich, also muss ich ein bisschen vorsichtig sein. Sonst werde ich etwas mehr Deckung bekommen, als ich will. Und ich kann mir vorstellen, dass das wahrscheinlich eine gute Farbe für das Moos wäre . Ich möchte also nicht zu viel davon in den Baum legen weil ich sehe , dass er moosig ist Also werde ich das hier drinnen sogar aufbrauchen. An unserem Hang. Und ich will nur etwas von der Dunkelheit behalten, aber ich kratze es irgendwie rein um auch etwas von dem Licht zu zeigen Und ich bog es hier oben ab , wo die Äste sind Benutze es als kleine Linien und füge es vorsichtig an einigen anderen Stellen hinzu, auch hier, wo ich im Hintergrund einige Bäume sehen kann , die mit Moos bedeckt sind. Ich repräsentiere nur. Da hinten ist Wald. Und wenn wir dann eine hellere Farbe reinbringen , wird das alles zusammen funktionieren. Nun, wir könnten auch etwas davon in unser Wasser legen , einfach an einigen dieser Stellen im Wasser markieren , wo wir es haben. Ja, ein bisschen Nachdenken. Und jetzt will ich nicht das ganze Stück, also mache ich einfach ein paar Markierungen rein, also kannst du es auf der Seite benutzen, wenn du willst, oder du kannst es einfach als Strichmarkierung im Wasser verwenden . Füge ein bisschen zu meiner Wasserleitung hinzu. Und sogar ein bisschen zu meinem Hang. Hellere Farben werden uns ein bisschen mehr Baumidee geben Das ist also wie eine steinige Farbe. Und ich ziehe es einfach ein wenig zur Seite und dann entsteht eine raue Textur auf dem Baum Und das ist wie die Vorstellung von Bäumen, oder? Es ist also nicht so, dass es ein genaues Baumkonzept sein muss. Machen Sie dieses Zeichen sogar ein bisschen. Machen Sie ein paar Spuren am Hang. Wir wollen zuerst die im Hintergrund haben, weil es schwierig wird , das zu tun, wenn wir anfangen, mit diesem Vordergrundbaum zu spielen Wir ziehen das einfach an den Rand und bearbeiten es einfach mit den anderen Farben , die ich eingestellt habe. Du kannst gelegentlich einfach nur einen Felsbrocken schlagen. Das ist eher blau, wie ich da drüben sehe. 5. Zedernholz Teil 3 Verspieltes Grüns: Ich werde diesen blaugrünen Rembrandt hinter mich bringen, nur um Bereiche auszuwählen, in hinter mich bringen, nur um Bereiche auszuwählen denen ich gerade sehe, und ich werde es einfach irgendwie reinkratzen reinkratzen Okay. Und am Hang. Und mit diesem werden wir es wirklich schmerzhaft aushalten Wir könnten es sogar in der Spiegelung des Wassers hier sehen. Mir gefällt sogar, wie diese Farben zusammenwirken. Mir gefällt das vorerst. Es ist sehr, sehr rustikal. Und dann werde ich hier an einigen Stellen sogar die hellere Farbe verwenden. Oh, will verschmieren, also müssen wir vorsichtig damit sein Kleine Lichtpunkte. Du kannst es einfach herumtragen und es wird das Licht zwischen den Bäumen erzeugen Es wird der Himmel, der negative Raum dazwischen. Nun , da sind einige dieser dunkleren Farben drin Ich mag diesen Teo. Ich würde gerne ein dunkleres, dunkleres Grün reinbringen. Das ist ein Rembrandt Ich musste es abziehen. Und ich werde einfach etwas Ähnliches machen Ich kann nicht, wenn es nicht untergehen will, nutzen, dass das manchmal passiert. Ja. Kratzen Sie es einfach in einige Bereiche, die vielleicht etwas dunkler Und du kannst in verschiedene Richtungen gehen. Mir gefällt, wie das Blaugrün mit dem Violett zusammenpasst. Also ich möchte vielleicht mehr auf den Hügel mit dieser dunklen Farbe bringen mehr auf den Hügel mit dieser dunklen Farbe Spiel einfach ein bisschen damit. Mache eine Grundfarbe. Dies ist eine pfirsichfarbene Farbe aus dem Okafinoki-Set. Ich werde es für einige dieser Bäume mitbringen , die ich hatte. Es ist schön und leicht. behalte die gleiche Technik bei, vertikale Technik und bringe ein bisschen, sogar etwas von der Rinde einiger Bäume hinein, damit ich ein bisschen mehr hervorstechen möchte . Einfach anziehen und abtupfen . Sie können einen Baum hinzufügen Es liegt in Ihrem Recht, aber dann möchten Sie wahrscheinlich etwas Dunkleres reinbringen Verwenden Sie das Braun aus dem Set , um etwas von dem Schatten und der Sommersprosse zu erzeugen Diese Bäume gehen irgendwie in alle möglichen Richtungen, also können wir ein paar dieser Zweige reinbringen, wenn wir wollen Ich arbeite irgendwie ein bisschen in der Gegend da drüben. Aber ich will helleres Grün. Also werde ich diesen benutzen. Das ist nicht im Set, aber es ist ein Terry Ludwig. Ich werde es hier nur rüberbringen, um anzudeuten , dass es hier einige Filialen gibt. Da ist etwas Moos. 6. Zeder Teil 4: Die Zweige zeichnen: Ich werde Zweige mit einem neuen Pastell einzeichnen. Das wird also dieser dunkle Unterton sein. Wir müssen nicht jede einzelne Filiale hier haben. Sie können entscheiden, welche Ihnen am besten gefallen. Mir gefällt, wie sich einige davon krümmen. Es gibt einige sehr interessante Kurven , die für manche Menschen vielleicht nicht einmal glaubwürdig Also, der Grund, warum ich mich dafür entschieden habe, war, dass ich diese moosige Farbe sah und dachte, Oh Mann, ich würde gerne ein bisschen mehr damit spielen Also nehmen wir die Dinge , die wir gerade gemacht haben, und dann nehmen wir dein Pastell und ziehen es einfach irgendwie drüber Aus dem wird unser Moos entstehen. Ich zeige dir nur , wie das funktionieren wird. Also dann kommst du mit einer helleren Farbe rein , wie dem Gelb aus dem Set hier und legst sie einfach oben drauf und ziehst sie nach unten. Nur in bestimmten Bereichen möchte man natürlich trotzdem erhalten. Und dann wird das Ganze zu einem moosigen Ast. Wenn du es zu früh vor der anderen Farbe aufträgst, schaffst du es meiner Meinung nach für dich selbst Also habe ich dort vielleicht etwas für mich selbst geschaffen. 7. Hintergrund und Moos aus Zeder Teil 5: Ich springe in meinem Bild gerne überall hin. Das könnte dich verrückt machen. Aber es langweilt mich, immer wieder dasselbe zu tun. Also ich komme jetzt mit so etwas wie rotbraun rein, und wo auch immer ich es sehe, rotbraun rein, und wo auch immer ich es sehe, werde ich es markieren Als ob ich hier ein ziemlich kräftiges Rotbraun sehe. Am Hang waren kleinere rotbraune Stücke. Dieser Baum hat einige sodass ich ihn zur Seite ziehen kann, genau wie wir es bei den anderen Dingen getan haben , um die Illusion von Rinde zu erzeugen , die hier etwas geringer Es ist egal, ob du Ast wieder vertuschst, du weißt schon, du kannst ihn immer wieder hineinstecken Mir gefällt es auf dem Hügel. Und es taucht auch in der Nähe des Wassers auf. In der Tat ist es hier ziemlich kühn durch. Und es ist tatsächlich die dominierende Farbe. Also werde ich es einfach wirklich reinbringen. Da. Und einiges davon ist definitiv auf meinem Baum. Also werde ich seitwärts reinkommen und das hin und her schrubben, das hin und her schrubben bis ein Teil meiner Rinde an meinem Baum ist. Am besten suche ich nach den Stellen, an denen sie wirklich rot und rötlich ist Und dann kann ich mit einer helleren Farbe reinkommen. Vielleicht eine steinigere Farbe hier aus dem Set und füge sie einfach vorsichtig hinzu, um die Textur zu erhalten Das fängt an, mehr von unserer Textur zu erzeugen. Es bringt gewissermaßen einige unserer Highlights mit sich. Ich punktiere hier quasi nur den Rand meines Baumes. Nochmals, bevor ich mich zu sehr von den Ästen mitreißen lasse, habe ich beschlossen, dies zu tun Und dann kannst du auch ein paar kräftigere Markierungen in der Nähe der Basis machen , weil es so aussieht, als ob das eine dominantere Farbe da unten ist dominantere Farbe da unten Genau da, wo du deine Meeresfarbe hast, wirf sie einfach Und dann kannst du immer noch etwas Dunkleres reinbringen. Das ist vom Set. Hier. Es ist nur ein bisschen grün. Ich werfe es da rein. Ich werde auch hier in den Filialen damit herumspielen hier in den Filialen damit Ich glaube, es ist etwas dunkler als das andere, das ich gewählt habe. Sie können es hängen lassen, indem Sie es einfach nach unten ziehen. Da bekommst du den Effekt des hängenden Mooses, der hier an der Westküste so verbreitet ist Sie kennen das Sprichwort , man kann sagen welche Seite des Baumes nördlich liegt, wo das Moos ist, aber ich weiß nicht, in meinem Garten ist alles moosig Also werde ich das einfach abschütteln. Füge da oben ein bisschen mehr davon hinzu. Und dann werde ich wieder das hellere Grün reinbringen. Das ist das Grün , das nicht im Set ist. Ich komme einfach über einige der gleichen Bereiche und schüttle das runter, füge etwas Textur hinzu. Und du willst nicht all die Dunkelheit, die du hattest, vertuschen , oder? Das würde den Effekt zunichte machen. Also willst du es einfach irgendwie in der Nähe haben. Vegetation auf dem Hügel. Nur du kannst es einfach repräsentieren. Ich werde einige meiner Farben im Wasser heller sehen. Ich mag es wirklich dort, wo es dunkler ist, also werde ich nicht zu viel davon in diese dunkleren Bereiche ziehen. 8. Schatten aus Zedernrinde Teil 6: Apropos dunkler, ich werde an meinem Baum etwas dunkler werden. Ich füge etwas mehr von der Aubergine hinzu und füge sie sogar noch mehr an den Zweigen hinzu. Es ist kein Fan davon was ich schon habe, zu übertreiben, aber ich wollte dort mehr Schatten erzeugen. Ich wollte hier nur ein bisschen, weißt du, mutiger Ich muss mir die ansehen. Sie zerbröckeln irgendwie Nicht immer, läuft es so, wie ich es mir wünsche. Manchmal scheint es sich in anderen Farben zu verfangen. Das kann bei weichem Pastell passieren. irgendwie, wie es Aber irgendwie, wie es sich hier mit der anderen Farbe vermischt Also, das ist eher die Schattenseite. Und ich möchte, dass das stärker als die Schattenseite. Also füge ich hier einfach mehr von dieser Dunkelheit hinzu. Es ist immer noch auf dem Hügel präsent. Deshalb bringe ich es auch in diesen Bereich, hier auf dem Hügel, wirf es auf einige Zweige. Jetzt komme ich mit meinem Feuerzeug rein. Das ist wie eine hellere orange Farbe, nicht im Set enthalten. Das ist eigentlich Unisono. Ich werde es zu diesem Baum hinzufügen, weil es tatsächlich in einigen dieser Bäume ist und es ziemlich warm ist Ich denke, mit diesem rötlichen Ton hier hinten wird es gut funktionieren diesem rötlichen Ton hier hinten Auch hier können Sie manchmal mutige Entscheidungen treffen. Wenn du sagst, ja, weißt du was? Ich mag diese Farbe. Mir gefällt, was es gemacht hat. Mach einfach eine Linie. Mir gefällt, wie es in dieses Wasser eingedrungen ist. Ich habe unten ein Tablett, damit ich jedes Mal, wenn ich ein Klutz bin und etwas fallen lasse, es im Tablett auffangen kann Jetzt verwende ich die hellere pfirsichfarbenere Farbe aus dem Set und markiere einige der Bereiche, in denen ich gerade ein großes Durcheinander angerichtet Wir müssen hier etwas mit diesem bläulichen Baumstamm machen. Ich meine, du kannst entscheiden, ob es da drin ist oder nicht, aber ich glaube, es gefällt mir Hier möchte ich ein bisschen stärker werden. Manchmal geht das Zeichen, das ich setzen möchte nicht so runter , wie ich davon träume, dass das Ziel sinken wird. Ich bin mir sicher, dass dir das auch passiert. Manchmal fühlt es sich an, als ob mein Pastell meine Idee einfach ignoriert Ich möchte, dass der etwas definitiver ist. Sogar mir gefällt, wie das Licht es macht, sodass es ein bisschen offensichtlicher erscheint , dass dort ein Baum steht. Dann bringe ich eine meiner Farben aus dem Set mit. Da ich das mag, verwende ich einfach dieses Braun, damit, weißt du, ja, da etwas reflektiert wird. Wenn du es so zur Seite ziehst, ist es etwas offensichtlicher, dass es ist es etwas offensichtlicher, dass es Wasser sein könnte Das ist ein Snelia ich werde ihn sparsam verwenden, nur um es deutlich zu machen, zum Beispiel, ja, da ist eine hellere Farbe drin Vor allem dort, wo wir ein bisschen mehr Licht haben. Ich denke, es ist eine gute Ergänzung. Ich mag es Es ist allerdings nicht wirklich da oben, also musst du darauf achten Achte darauf, wo das Licht nicht das tut , was du denkst . Jetzt füge ich eine hellere Farbe aus dem Set hinzu, indem ich einfach einen Teil der Moosfläche nach unten ziehe indem ich einfach einen Teil der Moosfläche nach unten Ich hoffe eigentlich, dass es mit der hellen Farbe, die ich gerade eingegeben habe, verschmilzt und ich sie ziehen Es ist eine Theorie. Es funktioniert vielleicht nicht. Es könnte das, was wir getan haben, nur trüben . Ich werde es auch in einigen Bereichen ein wenig im Baum verwenden , wieder, nur für ein bisschen Textur. Es scheint eine gute Farbe für den Baum zu sein. Wenn du zuschaust und sagst, es scheint keinen Sinn und Verstand dafür zu haben , was Heather hier macht Es kann nur ein bisschen rätselhaft sein. Nun, mir gefällt die Tatsache nicht , dass das so weit gegangen ist. Nimm das mit auf die Reihe. Falls du denkst: Nun, ich will auch ein bisschen mehr Dunkelheit. Du kannst immer etwas Dunkles zurückbringen. 9. Highlights von Zeder Teil 7: Ich möchte, glaube ich, in einigen Bereichen etwas mehr dunkle Abgrenzung schaffen , vielleicht sollte ich sagen Ganz sicher, am Fuß dieses Baumes Aber wir sehen auch, dass es dort einige Highlights gibt. Und ich werde das ein bisschen mit dem Blau kreieren. Okay, das ist vielleicht ein bisschen viel, also ziehe ich es mit meiner Hand nach unten Okay, ich habe das, lass uns nach dieser Holzform suchen. gibt es auch einige Spiegelungen dieser helleren Farbe gibt es auch einige Spiegelungen. Ich denke für den Himmel. Ich schätze, wenn ich es herunternehme entsteht ein gewisses Echo, das sich durch das ganze Bild zieht. Wenn Sie möchten, dass der Himmel an etwas mehr Autorität einigen Stellen etwas mehr Autorität hat, könnten Sie das verwenden. Vorausgesetzt, es will sich vermischen, oder will nicht, weil diese Dinge manchmal einfach alles, was du getan hast, schmieren und dann denkst du, Oh, das ist nicht der Look, den ich wollte. Weil, ja, manchmal möchte ich etwas autoritärer mit meinem Himmel umgehen Also werde ich es einfach reinmachen, weil es immer noch relevant ist. Und wenn Sie es bewegen, entstehen kleine Fenster, die durch die Bäume ragen, und Sie arbeiten mit den Farben , die bereits Ich möchte auch ein bisschen, dass dieser Baum einige Äste von oben hat, das scheint einfach legitim zu sein Und etwas Schatten dahinter auch. Sogar ein bisschen auf dem Baum. Da ist also diese wunderschöne funkelnde Farbe im Set von Terry Ludwig Und es funkelt und es ist herrlich. Wenn du es nicht hast, ist es in Ordnung. Du wirst überleben. Aber ich glaube, du würdest es mögen. Ich wusste nicht, dass ich ein glitzernder Mensch bin, bis ich anfing, mit diesem besonderen glitzernden Terry Ludwig aus dem Okefenokee-Set zu spielen diesem besonderen glitzernden Terry Ludwig , und dann entdeckte ich, dass ich Weißt du, ich bin nicht die Art von Person, die glitzerndes, äh, Make-up oder so etwas trägt, aber es stellt sich heraus, dass ein bisschen Funkeln Make-up oder so etwas trägt, aber es stellt sich heraus, dass aber es stellt sich heraus ein bisschen Aber nicht zu viel. Machen Sie es sich leicht. Gehen Sie konservativ vor. Du willst nicht, dass alles funkelt. Das wäre nicht glaubwürdig. Oh, ein kleiner Felsbrocken im Wasser Ziehe es zur Seite. Vertusche nicht die Farben, die du magst. Denn vielleicht magst du einige dieser Farben mehr als andere. Bring das rein. Ich fliege ein bisschen ein Schatten von unserem Baum. Ich kann es dunkler machen, als es tatsächlich ist, wenn du willst. Stimmt. Eigentlich möchte ich ein bisschen Blau auf der Unterseite des Baumes haben. Ich werde es hier hineinwackeln , um ein bisschen Textur zu erzeugen Ab und zu haben wir eine etwas hellere Farbe auf diesem Baum Aber nicht zu viel an der Spitze. Das kannst du dort als kleines Highlight verwenden und dann auch eines der Grüns. Ich würde gerne etwas mutiger mit meiner Vegetation umgehen Also werde ich einfach sehen , ob ich dafür eine starke Note bekommen kann dafür eine starke Note Und ich mag dieses Blaugrün wirklich, das ist die Wahrheit, warum es reinkommt Ich habe einfach das Gefühl, dass du mit Blaugrün nichts falsch machen kannst. Es steht für einige andere Bäume , die hier hinten sind. Und natürlich kannst du mir sagen , dass ich zu grün werde. Aber weißt du, es ist ein Sumpfwald. Also wann du es siehst oder wo du es sehen willst. Es ist dein Gemälde. Weißt du, du sagst, nun, ich will es nur dort sehen. Dann leg es rein. Dann entsteht eine noch stärkere Uferlinie. Das Gleiche kannst du mit Bäumen machen. Wenn du etwas offensichtlichere Stellen haben willst , wo du sagst : Ja, da ist ein Baum. Im Hintergrund ist ein Baum. Okay, vielleicht war das keine so tolle Sache. Wir legen ein bisschen Grün da hin, weil meine Wasserlinie irgendwie mitgerissen wurde 10. Zedern Teil 8 Ablagerungen entfernen: Es ist etwas grüner, wenn man die Vorderseite dieses Baumes überquert , und das gefällt mir irgendwie. Also ich denke, ich würde das gerne ein bisschen mehr ins Bild bringen. Also, mir gefällt, wie das eine Art Kreuzung ist. Hoppla. Manchmal passiert das Dann kannst du Little Green einfach wieder reinbringen. Und zieh es nach unten. Aber ich glaube trotzdem, dass wir da auch ein bisschen Schatten brauchen. Und dann können wir unser Gelb benutzen. Also verwenden wir quasi dasselbe Programm. Dunkel und dann mittel und dann hell. Weil wir wissen müssen , woher dieser Zweig kommt. Er legt sich gewissermaßen um den Baum. Ein bisschen Moos Wahrscheinlich ist es am besten, wenn wir ein bisschen Dunkelheit auf einigen dieser hinteren Bäume haben. Tun. Ich habe den alten Stand Back und es gibt einige Dinge , die ich ändern möchte. Also das ist eine Farbe aus dem Set, und ich werde einfach schauen, ob ich etwas mehr Schatten reinbringen kann. Oh, das ist bröckelig. habe nicht wirklich das gemacht , was ich wollte, weil es zu bröckelig war Ich wollte diesen Trümmerhaufen irgendwie ändern. Es lief nicht so, wie ich es wollte. Also werde ich einfach ein paar Farben reinbringen. Also, Frühling. Also Dunkelheit im Wasserregal dort. Also nicht. Manchmal wollen sie einfach nur kratzen, kratzen. Das ist jetzt vielleicht okay. Obwohl manche vielleicht sagen, dass es nicht so sehr schief gehen sollte . Wir setzen das Spiegelbild da rein, das Blau. Mir geht es gut, wenn das da rumschwirrt. Aber ich war nicht begeistert von dieser Gegend hier drin. Also werde ich darüber nachdenken, wie ich möchte , dass sich das ändert. Ich glaube, ein Teil des Problems war eine zu starke Kurve erzeugt haben und sie nicht gekrümmt sind. Ich glaube, es war ein Baum. Frage ist, ob wir ihn als Baum glaubwürdig machen können oder ob er einfach nur Whoops vernichten sollte . Es ist okay. Damit können wir umgehen. Und dann ist das ziemlich dunkel. Also, an der Küste, das ist ein Bereich, in dem ich gerne ein bisschen mehr hätte. Dass wir wissen, was das ist. Aber ich glaube, der Trümmerhaufen wird mich immer in den Wahnsinn treiben. Ich denke also darüber nach, weißt du, meinen kleinen schwimmenden Baumstamm bis zu einem bestimmten Punkt zu halten . Und dann einfach die Trümmer dahinter loswerden. Entscheide dich. Weißt du was? Ich will meinen Trümmerhaufen nicht. Ist es nicht interessant, wie du diese Dinge einfach loswerden und stattdessen ein bisschen Schimmer auftragen könntest diese Dinge einfach loswerden und stattdessen ein bisschen Schimmer auftragen Ich werde auch Probleme mit diesen Bäumen hier haben. Ich beschloss, dass ich nicht so gerne will, dass sie den Hügel runterkommen. Und stattdessen werde ich etwas mehr Schatten in den Abschnitt legen etwas mehr Schatten in . Mir gefällt , wie das auf der anderen Seite funktioniert hat. Und dieser Baum könnte stattdessen einfach dort existieren. Wir haben hier eine Menge Dinge, die zum Beispiel mit Bögen fahren, und das funktioniert auch nicht so gut für mich Ich will nicht, dass es dunkel wird. Ich möchte, dass es irgendwie direkt nach oben geht. Es ist ein bisschen verwirrend was mit diesen Bäumen hier los ist. Also, weil ich es für mein Auge etwas verwirrend finde, werde ich es mit Atomwaffen zerstören Hmm. Das wurde schnell verschmiert. Also, wenn etwas verschmiert wird, komm einfach drüber hinweg. Etwas anderes. Und dann kann ich wieder etwas Schatten hineinlegen. Ich möchte nur, dass es wie ein Baum ist, der direkt nach oben geht. 11. Zedern Teil 9 Hangveränderungen pt 9: Aber ich weiß nicht, ob ich dort die Glaubwürdigkeit erreicht habe, nach der ich gesucht habe. Was dort passiert, ist, dass wir anfangen, ein bisschen zu viele Schichten nach unten zu bekommen viele Schichten Dann bekommt man so etwas wie einen Schneepflugeffekt , wenn man anfängt, das Pastell hineinzuschieben Etwas dunkler machen. Es ist leicht, zu viel über Ihre Zeichnung nachzudenken. Hier haben wir etwas mehr Klarheit geschaffen, vielleicht aufgrund der Tatsache, dass es sich tatsächlich um Bäume handelt Vielleicht kann ich mein Hellblau wieder reinbringen. Schaffen Sie ein bisschen Platz. Ich denke, das funktioniert jetzt. Ich nehme da Peachy Marker. Ich mag die Farbe. Ich mag es, wenn das auftaucht. Und ich wollte diesen einen Ast hier kürzen oder zumindest krümmen, weil ich nicht das gemacht habe, was ich wollte Mal sehen, ob wir es ein bisschen eindämmen können. Verleihen Sie ihm ein bisschen mehr Persönlichkeit. Sei ein bisschen gelb. Ein kleines Highlight. Ein kleines Highlight weiter hinten im Baum und ein bisschen Schatten, nur um anzuzeigen: Hey, hier ist ein Ast. Es ist irgendwie eine flippige Form. Sogar ein paar Schatten auf dem Teil, der sich nach unten zieht. Könnte noch einen hinzufügen. Einfach tiefer runter. Ziehen Sie das nach unten darüber und dann nur ein bisschen von der helleren Limettenfarbe darauf, und dann ein bisschen von der gelben Markierung, aber auch etwas abschwächen und dann ein bisschen von der gelben Markierung, aber auch etwas abschwächen Das macht mir Lust, hier noch diesen fetzigen Text hinzuzufügen. Also werde ich es tun, aber ich werde seine Form ein bisschen ändern ich werde seine Form ein bisschen ändern. Also das ist der. Und dann so etwas wie braunes oder braunes Moos nehmen. Wir fügen das auch ein bisschen zu einigen anderen hinzu. So wie der. Das ist vom Sumpf-Set Das hatte ich wohl noch nicht benutzt. Zieh es ein wenig nach unten. Etwas mit mehr Grün. Wackel das rein Und träufeln Sie es natürlich in Richtung Wasser, machen Sie es interessant und kommen Sie dann mit dem Gelb wieder rein Gleich hinter dem Gipfel. Und vielleicht sogar das Funkeln. Wir werden bei diesem Typen ein bisschen das leuchtende Grün verwenden, ein bisschen Du gehst irgendwie herum, aber du kannst es auch ziehen, oder? Wir können auch kleine Farbtupfer an Stellen hinzufügen, an denen du denkst, ich frage mich, was das bedeutet Damit wir das Gefühl haben, dass dieses Stück Treibholz vielleicht auch Moos enthält Warum nicht? Ich werde das einfach da reinlegen, aber dann im Wasser ein bisschen verwischen Das Gleiche gilt für hier. Es ist Zeit für einen weiteren Rückzieher. Du bist ein bisschen leicht. Bleib dort. Blaugrüner Fleck hier auch. Nur um das zu reflektieren. Warum wolltest du ein bisschen von dem Rot im Baum? Ohne Textur zu verlieren. Ich möchte, dass es mehr Textur hineinbringt , nicht herausnimmt. Und wenn ich zu viel reingebe, naja, komm mit einer etwas helleren Farbe wieder rein. die Dinge ausgehen, die ich sagen kann, renne ich einfach herum und nehme seltsame Anpassungen vor. Aber du willst eine Farbe nicht überarbeiten. Es fängt an, dass du anfängst, dich aufzuregen. Und wenn Sie anfangen, sich aufzuregen, wird die Gefahr , ein Gemälde zu überarbeiten Ich unterschreibe es einfach und nenne es erledigt. Oh 12. Zedernkontrast Teil 10: Lassen Sie uns etwas mehr Kontrast in dieses Bild , denn der Kontrast ist der eigentliche Zauber. Bringen wir es einfach mit, weil es uns mehr Licht geben wird. , wir wollen ein bisschen mehr, also willst du es einfach hier in den Baum spritzen Nicht überall, besonders dort, wo du schon Licht hast, aber selbst bei, sagen wir, der Form dieses Astes, sei gut, etwas davon mitzubringen wir dann mehr von der Form sehen können Und es muss nicht in jedem einzelnen Zweig sein. Aber selbst oben bemerkt man, dass mehr Schatten da war. Also lass uns das da oben reinbringen. Und natürlich willst du es nicht in allem haben, weil das einige der Dinge wegnehmen würde , die wir bereits getan haben. Aber wenn Sie Kontrast wollen, brauchen Sie die Dunkelheit, damit Sie wirklich die Lichter herausholen können, und wir werden etwas mehr Licht hinzufügen. Also verwende ich einfach dieses neue Pastell, um mehr von diesen dunklen Kontrasten es punktiere. Manchmal ganze Linie Und dann können wir das Licht reinbringen. Und da werden wir anfangen, mehr visuelles Interesse zu wecken. Es ist gut, sich anzusehen, was Sie geschaffen haben. Und dann schauen Sie einfach, ob Sie mehr hineinbringen könnten indem Sie etwas wie Kontrast hineinbringen. Normalerweise können Sie das. Also komme ich mit den Glitzern Ich bringe nur ein bisschen mehr Glitzer. Zuerst sagte ich: Übertreiben wir es nicht mit dem Funkeln . Ich weiß, dass ich das gesagt habe Aber jetzt spüre ich einfach mehr Glanz. Nun, wenn du es mit dem Funkeln übertreibst, kannst du es immer ein wenig abschwächen Es tropft auch Moos rein. Lass uns darüber nachdenken, mit welcher Farbe wir das machen wollen. Ich denke , dieses Grün ist ein Mitteltongrün. Natürlich wollen wir nicht unsere gesamte Dunkelheit ausziehen, die wir gerade angezogen haben. Aber ich ziehe es einfach runter weil ich diese tropfenden Moos-Dinger wirklich mag Vielleicht müssen wir sogar ein bisschen mehr Licht in das tropfende Moos oder sogar ein bisschen mehr Kontrast in unser tropfendes Moos bringen Bring ein paar der lebendigen Sachen rein. Lass es sogar ein bisschen tropfen. Ich meine, es einfach übertrieben vibrieren zu lassen. Das verleiht unserem Gemälde ein bisschen mehr Leben. Und natürlich gibt es es nicht überall. Vielleicht etwas Schattenhaut in diese Tropfmoos. Also das ist vom Set. Vielleicht muss ich sogar ein dunkleres Grün finden. Das ist wie Braun, aber ja, ich denke, diese Farbe ist gut um ein bisschen mehr Kontrast zu erzeugen einige dieser Moose gleichmäßig zu machen Lass uns hier wirklich dunkel werden. Das ist die Aubergine. Hoppla. Arm hatte da einen kleinen Moment Zeit. Ich mache diese kleinen Rauf- und Runter-Shakes für einige der dunkleren Stellen hier. Es gibt hier sogar einige dieser interessanten kleinen Linien und Haken. Es ist so, als ob der Baum irgendwie abfällt. Und dann dasselbe hier drinnen. Du willst es natürlich nicht überall haben, oder? Du willst es größtenteils direkt unter der Filiale haben. Ich gebe diesen Zweigen nur ein bisschen mehr Form und ein bisschen mehr visuelles Interesse. Die Dunkelheit, um das Licht zu finden. Das ist um einiges besser. 13. Zedern Teil 11 – Der letzte Schliff: Oberste Zweige. Ich verwende hier das neue Pastell. beschatte die Stelle, an der der Ast hineinkommt, um es glaubwürdig zu machen , dass an diesen Stellen Äste herauskommen Es wird auf der oberen Kurve hervorgehoben. Ich mag es einfach. Leg es da auf den Rand. Und dann kann ich auch... in einer dunkleren Farbe. Nochmals, um den Baum im Hintergrund zu zeigen. Ich glaube, irgendwann haben wir beschlossen, dass wir keinen Baum da hinten haben wollen, aber ja, er ist jetzt da. Ich habe sogar noch einen Terry Ludwig. Es ist ein glitzerndes Erz, und ich bin wirklich neugierig darauf Ich frage mich, ob ich es hineinwerfen sollte. Wie würde es aussehen? Ich bin mir wieder sicher, dass wir es nicht übertreiben sollten Aber es macht Spaß, nicht wahr? Ich weiß nicht, ob du das hast, aber es gibt etwas zu sagen. Okay, ich werde es nicht wieder da hinstellen. Lass uns mich kontrollieren. Es geht so nett weiter. Ich mische ein bisschen Rot. Auch am Fuß des Baumes. Weil ich diese Farbe mag. Ich benutze das hier quasi Seite an Seite. Nochmals, weil ich denke, dass es eine gute Sache sein könnte, hier ein bisschen dunklere Farben zu haben eine gute Sache sein könnte, hier ein bisschen dunklere Farben . Ich möchte etwas definitiveres Licht im Wasser haben. Also kratze ich es irgendwie hin und her. Du kannst es ein bisschen mischen, wo du willst. Ich habe es einfach darüber gekratzt dachte, da sollte etwas mehr Leichtigkeit Hoppla. Wenn es zu flauschig aussieht, kommen Sie mit anderen Farben wieder rein Es ist so etwas wie, wenn man anfängt, ein Gemälde zu überarbeiten. Wir fügen einfach hier oder da ein paar Lichtpunkte hinzu. Aber du könntest argumentieren, dass ich das mit den Glitzern gemacht habe, oder? Aber dann werde ich immer noch ein bisschen von den Stony Killers rüberbringen bisschen von den Stony Killers rüberbringen Da haben wir's. Aber wie gesagt, das erzeugt manchmal etwas mehr Kontrast. Grünes Moos an der Basis des Baumes. Ich schaue ein bisschen in die Spiegelungen im Wasser und denke, es würde mir nichts ausmachen, ein bisschen mehr von dem zu hören, was im Baum oben passiert. Und das können wir mit dem Grün machen, aber nicht so hell. So wie das. Okay, ich mache einen Rückzieher.