Eine geometrische Katze in 4 Stilen mit Adobe Illustrator zeichnen

1. Einführung: Erlernen einer neuen Illustrationssoftware kann langweilig sein, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht von Anfang an mit einer coolen Illustration herauskommen können. Deshalb möchte ich Ihnen in dieser Klasse helfen, die Grundlagen von Adobe Illustrator zu lernen, während Sie vier verschiedene geometrische Kunststile erstellen. Diese Klasse ist perfekt, um Ihnen den Einstieg in Adobe Illustrator zu erleichtern. Wenn Sie ein Hobbyist sind oder einen Side-Gig starten möchten, oder ein Freiberufler. Ich werde die grundlegenden Tools von Adobe Illustrator und seine Verknüpfungen behandeln. Wir konzentrieren uns auf die Verwendung der Verknüpfungen, um unseren Workflow zu verbessern, während wir nicht nur einen, sondern vier verschiedene Geometrie-Kunststile erstellen . Wir werden uns darauf konzentrieren, ein Tierporträt in eine geometrische Kunst zu verwandeln. Nun, wenn Sie ein Haustier haben, wird es so lustig sein, zuzusehen, wie Ihr Haustier sich in eine geometrische Kunst verwandelt. Aber wenn du es nicht tust, wird es trotzdem Spaß machen, jedes Tier in eine Geometriekunst zu verwandeln. Hallo, ich bin Bonnie, eine freiberufliche Illustratorin und ein Kursentwickler. Dies ist meine zehnte Klasse auf Skillshare und ich würde gerne weiterhin alle Dinge teilen, die ich gelernt habe, seit ich in diese kreative Welt der digitalen Illustration eingetreten bin. Begleiten Sie mich in dieser Klasse, um Ihre innere Kreativität zu entdecken. Lasst uns gehen. 2. KURSPROJEKT: Für Ihr Klassenprojekt erstellen Sie vier verschiedene Kunststile Ihres Haustieres oder eines Tieres Ihrer Wahl, das eine Frontansicht hat. Dieser Kurs eignet sich am besten für Sie, wenn Sie alle Grafiken in allen verschiedenen Stilen neu erstellen , sodass Sie die Verwendung der Verknüpfungen üben können. Die Tastenkombinationen sind wichtig, um Ihren Workflow zu verbessern, wenn Sie Adobe Illustrator verwenden. Ich würde vorschlagen, dass Sie nach jeder Lektion jedes Stils eine Pause machen, sich darauf konzentrieren, an Ihrem Kunstwerk zu arbeiten, bevor Sie zum nächsten Stil übergehen. Denn in jeder Lektion haben Sie sich auf verschiedene Verknüpfungen konzentriert damit Sie die Tastenkombinationen üben können, wenn Sie nach jeder Lektion nur eine Pause machen, um an Ihrem Kunstwerk zu arbeiten. Der Zweck dieses Klassenprojekts ist es, die Software zu verwenden, indem Sie Adobe Illustrator verwenden. Wenn Sie mit den Verknüpfungen vertraut sind, müssen Sie nicht mit der Maus auf die Symbole klicken, um zum nächsten Werkzeug zu wechseln. Das würde mehr Zeit in Anspruch nehmen, und wenn Sie üben und sich an die Verknüpfungen erinnern, wird es Ihre Arbeit effizienter machen. Gehen durch die vier verschiedenen Kunststile wird auch helfen, Büste Kreativität, während nur unnötigen Druck, dass Sie etwas zu schaffen, das eine bestimmte Erwartung erfüllt. In dieser Klasse wollen wir mit einem offenen Geist erschaffen und frei erschaffen. Fühlen Sie sich frei, Ihre Arbeit in Bearbeitung und vor allem Ihr endgültiges Kunstwerk in die Klassenprojektgalerie hochzuladen . Ich würde sie gerne sehen. Lasst uns zum Unterricht gehen. 3. Referenzfoto: Lassen Sie uns unser Referenzfoto für diese Klasse vorbereiten. Wenn Sie andere Klassen mit mir genommen haben, wissen Sie, dass ich es liebe, Unsplash zu verwenden. Unsplash ist eine Website, die sich der Bereitstellung wirklich schöner, qualitativ hochwertiger Fotos widmet , die Sie herunterladen und kostenlos für jedes Ihrer Projekte verwenden können. Was ich besonders daran liebe, ist, dass es dem rechtmäßigen Besitzer gutschreibt und die Qualität ist erstaunlich. Wir möchten ein Foto eines Tieres finden, das nach vorne gerichtet ist , wo Sie das Gesicht Ihres Tieres deutlich sehen können. So wie diese weiße Katze perfekt ist. Sie können immer versuchen, eine oder mehrere Haltungen nach dieser Klasse zu verwenden, da diese Haltungen und Winkel in einem geometrischen Stil leicht schwer zu erfassen sind. Sobald Sie die Grundlagen erfasst haben, können Sie sich in Zukunft mit anderen Haltungen herausfordern. Wenn Sie Ihr eigenes Haustier haben, machen Sie auf jeden Fall ein Foto von Ihrem Haustier und zeichnen Sie es. Sie sind nicht auf eine Katze oder einen Hund beschränkt, also machen Sie sich kreativ. Ich scrolle nur durch, um Ihnen zu zeigen, welche Arten von Hunden sie auf Unsplash haben. Wenn Sie nun mit der Auswahl eines Referenzfotos fertig sind, gehen Sie zu Adobe Illustrator. 4. Artboard: Jetzt machen wir weiter und richten unsere Zeichenfläche ein. Nachdem Sie Ihren Adobe Illustrator geöffnet haben, gelangen Sie zu dieser Seite, wo Sie möglicherweise Ihre neuesten Werke haben. Ist dies nicht der Fall, wird er leer sein. Klicken Sie einfach auf „Neu erstellen“, und dieses Fenster wird angezeigt, damit Sie Ihre Zeichenfläche anpassen können. Für diese Klasse gehen wir mit einer Zeichenfläche von zwei mal drei Verhältnis, speziell 1200 Pixel mal 1800 Pixel. Zwei-mal Drei-Verhältnis ist ein gemeinsames Druckverhältnis, bei dem Sie Ihre Kunstwerke leicht ausdrucken können, um gerahmt zu werden, aber wenn Sie es einfach auf Instagram posten möchten, ohne zuschneiden zu müssen, wäre vier mal fünf oder ein Quadrat etwas, das Sie wollen , um von Anfang an zu gehen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Einstellungen für ein Porträt festgelegt sind. Beginnen wir mit vier Zeichenflächen, weil wir vier geometrische Stile erstellen werden. Ich werde im RGB-Modus arbeiten, da ich nicht vorhaben, dies zu drucken. Wenn Sie planen, Ihr Kunstwerk zu drucken, sollten Sie an CMYK arbeiten. Was die Auflösung betrifft, 300 DPI immer die beste, aber nur dafür werde ich mit 150 DPI arbeiten. Sie können mit 300 DPI beginnen, wenn Sie Ihre Arbeit schließlich drucken möchten. Lassen Sie uns Ihre neue Datei erstellen. Wir wollen zunächst sicherstellen, dass wir alle Werkzeuge zur Verfügung haben. Ich arbeite gerne mit essentials classic, wo Sie den Modus in der oberen rechten Ecke ändern können. Es kommt mit verschiedenen Modi, aber Sie können auch anpassen und speichern Sie Ihre eigenen. Essentials classic gibt Ihnen eine Menge der Werkzeuge in einem Panel bereits, so dass Sie nicht gehen müssen, um es zu finden und ziehen Sie es heraus. Sobald Sie fertig sind, können Sie mit dem Erstellen beginnen. 5. Umlauf: Es wird zwei Dinge geben, die Sie in Adobe Illustrator viel tun werden , die Sie vergrößern und verkleinern und Ihre Zeichenflächen bewegen, so dass Sie die Tastenkombinationen meistern und Ihren Bildschirm bewegen müssen. Sie können das Zoomwerkzeug und die Maus zum Vergrößern und Verkleinern verwenden und das Handwerkzeug verwenden, um die Zeichenfläche zu bewegen. Die Verknüpfung für das Zoomwerkzeug ist Z und für das Handwerkzeug ist H. Aber wir werden eine weitere Verknüpfung lernen, um später zu vergrößern und zu verkleinern, wenn wir in unsere Lektion kommen. Jetzt habe ich mein Referenzfoto auf meinem Desktop gespeichert , damit wir dieses Foto direkt in Illustrator ziehen können. Gehen Sie voran und passen Sie das Foto so an, dass Ihre Katze genau dort platziert wird, wo Sie es haben möchten. Sie können sehen, dass mein Foto zu groß für meine Zeichenfläche ist, also werde ich das Auswahlwerkzeug verwenden, um die Größe meines Fotos so zu ändern, dass es direkt in meine Zeichenfläche passt. Was Sie normalerweise tun würden, ist, dass Sie Ihr Bild in die Mitte Ihrer Zeichenfläche stellen möchten. Aber ich mache das nicht für meine Katze, weil es diesen Teil des Schwanzes gibt , den ich einschließen möchte, also werde ich es einfach nach rechts bewegen, um diesen Teil des Schwanzes aufzunehmen. Sobald Sie fertig sind, öffnen Sie unsere Ebenen und sperren Sie die erste Ebene und öffnen Sie eine neue Ebene, indem Sie auf das Pluszeichen in einem Quadrat unten klicken. Der Grund, warum ich das mache, ist, dass ich das Foto meiner Katze nicht anfassen werde. Wenn Sie fertig sind, gehen Sie zum Stiftwerkzeug über, das eines der wichtigsten Werkzeuge ist , die Sie meistern müssen, um alles in Illustrator zu erstellen. dem Stiftwerkzeug können Sie Ankerpunkte erstellen und diese so anpassen, dass gerade oder gekrümmte Linien erstellt werden. Alles, was Sie zeichnen, wird im Grunde aus diesen Pfaden in Illustrator erstellt. Wenn Sie auf klicken, erstellen Sie einen Ankerpunkt und an der nächsten Stelle, auf die Sie klicken, wird ein weiterer Ankerpunkt hinzugefügt. Sobald Sie dieses Kreissymbol sehen, bedeutet das, dass Sie den Pfad schließen. Was ist nun, wenn Sie eine gekrümmte Linie erstellen möchten? Bevor Sie Ihren nächsten Klick loslassen, ziehen Sie Ihre Maus, Sie halten dieses Ding genannt einen Griff und die Sie manipulieren und anpassen können , um die Krümmung zu erstellen, die Sie wollen. Lassen Sie uns hier eine zufällige Form erstellen. Sobald Sie eine gekrümmte Linie erstellt haben, wird auch der nächste Pfad gekrümmt. Um dies zu stoppen, müssen Sie auf den letzten Ankerpunkt klicken , damit Sie die nächste gerade Linie erstellen können. Wenn Sie mit dem Erstellen eines Pfades beginnen möchten oder Ihren Pfad nicht schließen möchten, klicken Sie einfach auf „Escape“. Nun, die nächsten beiden Werkzeuge, die wir kennen müssen, sind das Auswahlwerkzeug und das Direktauswahlwerkzeug. dem Direktauswahl-Werkzeug können Sie jeden Ankerpunkt auswählen und anpassen Selbst wenn Sie diese Punkte im Quadrat sehen, können Sie sie an die Ecken anpassen. Mit dem Auswahlwerkzeug können Sie die gesamte Auswahl, die Sie gezeichnet haben, verschieben und bearbeiten. Ändern Sie gerne die Größe und bewegen Sie sie herum. Jetzt, da Sie die Grundlagen der Werkzeuge kennen, die Sie verwenden müssen, lassen Sie uns voran und skizzieren unsere Katze. nun daran, an dem neuen Layer zu arbeiten, den Sie zuvor erstellt haben. Beginnen wir mit den Spitzen des Ohres. Wie Sie sehen können, scheint es, wenn ich mehr Ankerpunkte entlang des Pfades erstelle, eine weiße Füllung zu geben. Das liegt daran, dass die Einstellungen auf eine weiße Füllung und einen schwarzen Umriss gesetzt sind. Was wir wollen, ist, die weiße Füllung zu entfernen, klicken Sie also auf die Kreuzlinie, um die weiße Füllung zu entfernen. Wenn Sie auf X klicken, können Sie zwischen Ihrer Füllung oder Kontur wechseln , um die Farbe der Füllung oder Kontur zu ändern. X auf der Tastatur ist die Tastenkombination, um zwischen Füllung und Kontur umzuschalten. Nun, wie skizzieren Sie Ihre Katze? Geometrische Kunst ist ein Kunststil, der sich darauf konzentriert, Geometrieelemente als Linien oder bestimmte Formen zu verwenden , um die gewünschte Zeichnung zu erstellen. Um unsere geometrische Katze zu erstellen, konzentrieren wir uns auf die Verwendung von geraden Linien, keine Kurven oder runden Formen. Also gehen Sie weiter, zeichnen Sie alle Umrisse Ihres Haustieres und machen Sie sich keine Sorgen darüber, ob Sie zu eng zeichnen, denn danach werden wir den Umriss aufräumen und einige Ankerpunkte entfernen, damit es nicht zu chaotisch aussieht und seine geometrische Sieh mal. Nun, da ist dieser Teil des Beines hier, den ich verbinden möchte weil er Teil des Hinterbeins ist, also werde ich nur eine Linie zwischen zwei dieser Ankerpunkte verbinden. Nun, das ist der erste Entwurf unserer Skizze. Mal sehen, was ich sonst noch skizzieren muss. Ich will die Nase machen. Ich werde nur noch mal gerade Linien für die Nase machen. Nur ein kleiner Tipp hier, eine gerade Linie geht runter und macht es in eine kleine Rautenform. Bevor wir in die Kreuzungen gehen, möchte ich sehen, wie es ohne das Foto auf der Rückseite aussieht. Es sieht gut aus, aber ich bin nicht so zufrieden mit der Art, wie die Pose aussieht, also lasst uns den Umriss ein wenig aufräumen. Sie können auf die neue Ebene des Augapfels klicken, um es ein- und auszuschalten, so dass Sie sehen können, wie Sie umrissen. Was wir erreichen wollen, sind scharfe Kanten Konturen und versuchen, zu viele Ankerpunkte zu nahe beieinander zu minimieren. Zum Beispiel um den Fuß herum, wo er wie eine abgerundete Pfote aussieht. Wir wollen immer noch die kantigen Linien aufrechterhalten. Nun, um Ankerpunkte zu entfernen, verwenden Sie das Stiftwerkzeug und halten Sie die Option auf dem Mac. Achten Sie auf Teile, die zu kreisförmig erscheinen , dass sie das geradlinige oder dreieckige Aussehen verlieren. Ich werde nur versuchen, wie es aussieht, wenn wir diese Ankerpunkte entfernen. Ich werde das entfernen, ich werde das entfernen, so dass die Linien ein wenig länger sind , weil der Ankerpunkt ein wenig zu nah ist. Nun, ich denke, es sieht besser aus. Es sieht nicht so abgerundet aus, aber es sieht immer noch wie eine Pfote aus. Von hier aus sieht es ziemlich gut aus. 6. Innere Abschnitte: Jetzt, da Sie den äußeren Umriss der Form Ihrer Katze haben, lassen Sie uns daran arbeiten, Kreuzungen der Katze zu erstellen. Sie möchten zuerst die Form der Fläche markieren und die Eckpunkte verwenden. Versuchen Sie, Linien mit den Eckpunkten zu verbinden und vermeiden Sie die mittleren Teile der Linie in der frühen Phase. Was ich damit meine, ist, wo Sie diese Ankerpunkte haben, sie verbinden und nicht von der Mitte eines Pfades beginnen. Aber das ist nur für das frühe Stadium. Wenn wir weitermachen, können Sie während der Feinabstimmung beginnen, mehr Ankerpunkte in die Mitte eines Pfades zu setzen. Das Ziel hier ist es, dreieckige Abschnitte innerhalb der Katze zu erstellen. Beginnen Sie also mit allen Eckpunkten und verbinden Sie sich mit anderen Eckpunkten. Im Moment erstellen wir Linien, die offene Pfade mit dem Stiftwerkzeug sind. Später werden wir ein anderes Werkzeug verwenden, um es in einzelne Formen zu machen. Sie möchten die Katze in einige große Segmente aufteilen, wie die Hinterbeine, den Kopf, die Ohren, den Körper, und dann langsam Ihren Weg in diese Abschnitte arbeiten , um kleinere Dreiecke zu erstellen, um diesen Abschnitt zu bilden. Was soll ich damit meine? Wir fingen an, den Kopf zu schneiden und zwei Linien zu setzen, um das Kinn zu verbinden, um den Kopf auszumachen. Nun fügen wir in einer weiteren Zeile in der Mitte hinzu, um den Körper links und rechts zu teilen. Dann geht es nun zu den Hinterbeinen, und dann gehen wir als nächstes zum Schwanz. Sobald Sie alle Hauptteile abgeschnitten haben, arbeiten Sie in diesen Abschnitten Ihren Weg, um verschiedene dreieckige Formen zu erstellen. Es muss nicht alles dreieckig sein, einige werden kein Dreieck wie die Pfote sein können, aber das meiste sollte Dreiecke oder drei Eckpunkte bilden. Sie möchten also weiter arbeiten, um Linien zwischen Ankerpunkten hinzuzufügen. Dadurch entsteht ein unregelmäßiges Polygon oder ein Dreieck, aber das Ziel ist es, langsam mehr und mehr Abschnitte innerhalb Ihrer Katze zu erstellen. Also für den Schwanz, Sie haben ein paar Abschnitte. Für die Hinterbeine haben Sie die wenigen Abschnitte, und das ist wirklich der Teil, wo Sie Spaß haben. Probieren Sie einfach verschiedene Formen aus, probieren Sie verschiedene Linien und verschiedene Winkel aus und sehen Sie, wie es sich langsam zeigt, um Ihr Tier zu kreieren. Ich schaue mir nur das Gesicht an und fühle, dass es zu flach ist, also werde ich hier nur zwei kleinere, dünnere Dreiecke hinzufügen , um das Gesicht schärfer aussehen zu lassen, nur von den Wangen bis zum Hals. Wenn Sie sich nun beim Erstellen von Abschnitten verloren fühlen, verwenden Sie die Ankerpunkte, um Sie zu führen. Für diesen Brustbereich hier habe ich nicht genug Ankerpunkte auf beiden Seiten. Eine Seite hat es, und eine Seite nicht. Also, das ist okay. Fügen Sie einen Ankerpunkt in der Mitte des Pfads hinzu, um einen neuen Abschnitt zu erstellen. Genau wie Sie sehen, wie die linke hier, habe ich Ankerpunkte in der Mitte dieser Linie hinzugefügt, diese Seite des Körpers, um sich mit dem mittleren Pfad zu verbinden und ihn dann mit der rechten Seite zu verbinden, die eine Ankerpunkt. Sobald Sie fertig sind, werden wir die gesamte Katze auswählen und beginnen, Formen zu erstellen. Wir verwenden den Shape-Builder, die Tastenkombination auf der Tastatur, Umschalttaste plus M, Umschalttaste M, und Sie sehen das Pluszeichen auf der Seite des Cursors. Wenn Sie den Mauszeiger über ein potenzielles Shape bewegen, wird es grau. Klicken Sie darauf, um es zu einer Form zu machen, denn gerade jetzt sind sie nur Linien, die einige möglicherweise verbunden sein können oder nicht. dies tun, wird jeder Teil Ihres Abschnitts zu einer Form. Wenn Sie auf mehrere Shapes klicken und ziehen, wird es in eine große Form umgewandelt. Also, was wir hier tun wollen, ist, jeden der kleinen Abschnitte in einer individuellen Form zu erstellen . Wenn Sie sie nicht zu Formen machen, können Sie sie später nicht mehr einfärben. Nun, da Sie mit dem gesamten Umriss fertig sind, lassen Sie uns unsere Striche überprüfen, damit wir an den verschiedenen Kunststilen arbeiten können. Wir werden die gesamte Katze auswählen und den Hub erhöhen , den Sie oben oder auf der Seitenwand finden können. Wenn Sie die Striche mehr erhöhen, können Sie beginnen, scharfe Ecken hervorragen zu sehen , da dies die Einstellungen der Ecken sind. Was wir tun können, ist, dass wir die Striche abgerundet, die Ecken abgerundet, die Sie hier an der Seite ändern können. In Ordnung. Jetzt werde ich die Strichgröße reduzieren und lassen Sie uns einfach eine schnelle Überprüfung machen , um Ihnen zu zeigen, wie es zu Formen geworden ist. Wenn Sie das Auswahlwerkzeug V verwenden, können Sie jeden Abschnitt einzeln verschieben. 7. Stil 1: Minimalistisch: Für unseren ersten Stil werden wir uns auf einen minimalistischen Ansatz konzentrieren, indem wir Dinge schwarz und weiß oder einfach nur einfarbig halten. Lassen Sie uns zunächst sicherstellen, dass wir eine Gliederungskopie behalten, damit wir sie für andere Schritte duplizieren können. Was wir tun werden, ist diese Ebene duplizieren indem Sie die Option gedrückt halten und die Ebene nach unten ziehen. Sie duplizieren diese Ebene tatsächlich. Dann können wir die ganze Katze auf ein anderes Kunstbrett bringen. Eine andere Möglichkeit besteht darin, sie einfach zu kopieren und auf eine neue Ebene einzufügen, indem Sie eine neue Ebene erstellen. Der Grund, warum ich es auf eine andere Ebene aufspalte, ist, dass ich die Ebene einfach sperren kann, ohne den Rest meiner Arbeit zu ruinieren. Ich werde nur meinen Layer in Outline umbenennen. Nun, lassen Sie uns an einem minimalistischen Stil arbeiten. Wir werden uns zunächst auf dicke schwarze Linien auf weißem Hintergrund konzentrieren. Versuchen Sie, Ihre Striche auf eine Dicke Ihrer Präferenz zu erhöhen und behalten Sie eine Lücken Ihrer tatsächlichen Zeichnung im Auge. Zum Beispiel, wenn ich es zu dick mache, werden meine Pfoten zu nah beieinander aussehen. Nun, abgesehen von nur Schwarz und Weiß, lassen Sie uns sehen, wie es aussieht, wenn wir einen Hintergrund hinzufügen. Wir werden ein Rechteck-Werkzeug verwenden, um einen Hintergrund auf einer neuen Ebene zu erstellen und eine Farbe zu wählen. Öffnen Sie eine neue Ebene, und erstellen Sie mit dem Rechteck-Werkzeug ein Rechteck, das die gleiche Form wie die Grafikkarte hat. Jetzt ist es nur ein schwarzer Schlag. Denken Sie daran, dass x-Funktion, die Verknüpfung, gehen Sie einfach voran und entfernen Sie den Strich und fügen Sie eine Füllfarbe. Ich werde nur zufällige Farben wählen, nur um Ihnen zu zeigen, wie es aussehen kann. Wir können auch die Farbe unserer Striche auf weiß vor einem farbigen Hintergrund ändern. Ich werde nur versuchen, verschiedene Farben um Ihnen zu zeigen, wie es gegen diese Hintergrundfarbe aussieht. 8. Stil 2: Wiederholung Muster: Für diesen nächsten Stil wir unsere wiederholten Linien in jedem Abschnitt mit abwechselnden Winkeln an jedem benachbarten Abschnitt zeichnen . Dies wird ein wiederholtes Muster in jedem Abschnitt erstellen und ein größeres Muster der Katze bilden. Lassen Sie uns einfach eine weitere Kopie der Katze erstellen und sie zur Seite bewegen. Halten Sie die Wahltaste oder Alt-Taste unter Windows gedrückt, und ziehen Sie die Auswahl, um eine Kopie davon zu erstellen. Sie können es in der Zwischenzeit einfach außerhalb Ihrer Kunsttafel verschieben. Sie können alles außerhalb Ihrer Kunsttafel aufbewahren, wenn Sie eine Kopie oder nur eine Sicherungskopie wünschen und Sie es nicht berühren möchten. Bevor wir weitermachen, möchten wir sicherstellen, dass wir die Ebenen umbenennen, die wir haben. Es ist eine gute Angewohnheit, Ihre Layer zu benennen und sicherzustellen, dass Sie so gut wie möglich organisiert sind, damit Sie Ihren Workflow in der Zukunft erleichtern können. Sie möchten nicht alle Ebenen durchsuchen, um nach Ihrem Element zu suchen. Lassen Sie uns fortfahren, um unsere Muster zu erstellen. Was wir tun werden, ist das Auswahlwerkzeug V als Abkürzung zu verwenden. Klicken Sie auf einen Abschnitt, an dem Sie zuerst arbeiten möchten. Sie müssen auf den Abschnitt doppelklicken, um in den Isolationsmodus zu gelangen. Isolationsmodus ist nützlich, wenn Sie an einem bestimmten Abschnitt arbeiten möchten , ohne den Rest Ihrer Kunst zu beeinträchtigen. Doppelklicken Sie auf den Abschnitt, an dem Sie arbeiten möchten , und der Rest des Bereichs wird grau. Verwenden Sie nun das Liniensegment, um eine Linie über Ihren Schnitt zu erstellen, genau wie folgt. Wenn Sie darauf doppelklicken, werden Sie diese Option öffnen, Panel wie das , was gerade erschienen ist, aber wir müssen das nicht verwenden. Was wir tun werden, ist nur Ihre Linie zu zeichnen, stellen Sie sicher, dass die Linie lang genug ist, um den größten oder längsten Teil Ihres Abschnitts abzudecken . Sonst wird das passieren und du musst es wiederholen, wie das, was ich gerade mache. Ich habe es getan und es erneut gemacht, um sicherzustellen, dass die Linie lang genug ist. Wenn Sie die erste Zeile haben, erstellen Sie eine Kopie, indem Sie bei Windows die Wahltaste oder die Alt-Taste gedrückt halten und sie leicht zur Seite verschieben. Dann werden wir nur diese genaue Aktion durch die Verknüpfung Befehl plus D, Befehl D, oder unter Windows, Control D duplizieren . Es wird duplizieren, was Sie zuvor getan haben. Führen Sie die Duplizierung mit Befehl D fort, bis der gesamte Abschnitt gefüllt ist. Wählen Sie nun die gesamte Auswahl, einschließlich der Linien mit dem Auswahlwerkzeug „Verknüpfung ist V“, und verwenden Sie das Werkzeug „Shape Builder“, Shortcut“ ist „Shift M“. Dadurch können Sie die unerwünschten Linien entfernen, die sich außerhalb des -Form. Zuvor haben wir Shapes mit dem Plus erstellt. Jetzt möchten wir es entfernen. Halten Sie die Option gedrückt, um den Minus-Modus erscheinen zu lassen und beginnen Sie, ihn entlang der Linien zu ziehen, die Sie nicht mehr wollen. Dadurch können Sie alle überschüssigen Linien entfernen, sodass Sie nur Linien innerhalb Ihres Schnitts innerhalb des Shapes haben. Wiederholen Sie bei dieser Methode die Schritte bei jeder Form der Katze. Doppelklicken Sie zuerst, um in den Isolationsmodus zu wechseln, zeichnen Sie dann die Linie, die länger als der längste Teil der Form ist, halten Sie die Option gedrückt, um zu duplizieren, und verwenden Sie dann Befehl D, um die vorherige Aktion zu duplizieren, bis Sie füllen Sie den gesamten Abschnitt. Es ist immer sicherer, es zu lang gegen zu kurz zu machen, denn dann musst du einfach zurückgehen und rückgängig machen und wiederholen, wie das, was gerade passiert. Ein weiterer Tipp besteht darin, sicherzustellen, dass die Lücken zwischen den Linien angemessen sind. Nicht zu nah beieinander, aber nicht zu weit auseinander, weil dies die Art, wie Ihr Muster aussieht, beeinflusst. Der letzte Schritt jedes Abschnitts besteht darin, den Shape-Generator Shift M zu verwenden, um einfach alle überschüssigen Linien zu entfernen, und dann können Sie mit der nächsten Form fortfahren. Ich fange mit dem Schwanz an. Stellen Sie sicher, dass Sie sich im Isolationsmodus befinden, und wählen Sie Ihr Liniensegment aus. Machen Sie Ihre Linie schräg schräg, und wiederholen Sie die Schritte. Ich werde nur diesen Abschnitt schnell vorwärts, nur um Ihnen zu zeigen, wie es aussieht, aber ich werde Sie immer wieder an die Schritte und die Abkürzungen erinnern , wie wir beobachten, wie diese Katze gefüllt wird. , möchten Sie für jeden angrenzenden Wenn der nächste Abschnitt nach rechts geneigt ist Abschnitt den angrenzenden Abschnitt nach links oder gerade schräg machen. Machen Sie es einfach leicht widersetzen, so dass Sie eine andere Dimension Look erstellen. Zum Beispiel können Sie sehen, wie sich dieser Schwanz und ein Teil dieses Hinterbeins bereits bilden. Es ist sehr klar, dass jeder Abschnitt oder jede Form, die wir zuvor erstellt haben, sein eigener Teil ist , weil wir jede der Linien im abwechselnden Winkel haben. Sie sehen für diesen Abschnitt, der Abstand zwischen den Linien ist zu breit, also sieht es ein bisschen peinlich aus, deshalb haben wir gelesen. Ein weiterer Tipp ist, immer auf den Abstand zwischen Ihren Linien zu achten. Für Abschnitte, die aussehen, als ob sie Gegensätze oder Hälften wie die Brust der Katze sind, können Sie die Winkel der Linien gegenüber, um ein Aussehen zu schaffen , wie es ist vielleicht Gegenteil, aber nicht notwendig. Jetzt können Sie weiter beobachten und sehen, wie sich diese Katze zu einem geometrischen Muster entwickelt. Sie können bereits den größeren Teil dieses Abschnitts im Vergleich zu den leeren Leerräumen sehen , die bereits sehr unterschiedlich aussehen. Für meine Katze werde ich jeden Abschnitt mit Ausnahme des Gesichts füllen , weil ich es leer in weiß lassen möchte , verglichen mit jedem anderen Teil des Körpers. Da es sich um Ihr eigenes Kunstwerk handelt, können Sie diesen Stil immer zu Ihrer eigenen Kreativität nutzen. Zum Beispiel können Sie jede Form mit diesem Geometriemuster füllen, aber vielleicht die Pfoten auslassen oder vielleicht die Zwerge weglassen oder wenn Sie Augen haben, lassen Sie die Augen aus. Es hängt wirklich davon ab, wie Sie Ihre Kunst skizzieren. Um noch einmal zusammenzufassen, gehen die Verknüpfungen und Werkzeuge, die Sie für diesen Stil benötigen in den Isolationsmodus für das Shape, an dem Sie arbeiten möchten, und verwenden Sie dann das Liniensegment, Verknüpfung ist rückwärts Schrägstrich und Stellen Sie sicher, dass Ihre Linien lang genug sind oder viel länger als Ihre Form sind. Halten Sie die Option oder Alt gedrückt, ziehen Sie sie, um eine Kopie zu erstellen, und duplizieren Sie sie dann einfach mit Befehl D oder Steuerelement D, und verwenden Sie dann den Shape Builder, um den Überschuss zu entfernen. 9. Adobe Color: Bevor wir nun zu den Stilen 3 und 4 übergehen, möchte ich einige Änderungen, die von Adobe vorgenommen wurden, durchgehen. In den nächsten Lektionen werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Adobe-Farbthemen verwenden, die in Adobe Illustrator integriert wurden, aber es wurde kürzlich entfernt, als ich diese Klasse erstellt habe. Sie haben jedoch weiterhin Zugriff auf dieses Tool und können Farbpaletten in Ihrer Bibliothek speichern , wenn Sie über ein Creative Cloud-Abonnement verfügen. In den Lektionen 3 und 4 werden Sie sehen, dass ich Farbpaletten in Adobe Illustrator selbst auswählen werde, aber es wird nicht mehr für Sie da sein. Befolgen Sie also bitte die Schritte hier und ein neues Update für Adobe Color. Was ist mit ihm passiert? Wenn Sie nun Adobe-Farbdesigns in Illustrator öffnen, wird diese Benachrichtigung angezeigt, die besagt, dass das Adobe-Farbthemen-Panel aus diesem Produkt entfernt wird und es hier nur grau ist. Mal sehen, was damit passiert ist. Sie haben Ende der Unterstützung für diese Funktion ab 14. Juli auf Stationen angekündigt , aber es gibt immer noch alternative Lösungen, die wir verwenden können, die durch die Adobe-Farbe im Web ist, über die Website. Mit den Funktionen, mit denen Sie nach wie vor Farbharmonieregeln erstellen können, können Sie Farbpaletten in Ihrer Community erkunden sie zu Ihren eigenen Designs hinzufügen und in Ihren Bibliotheken speichern. Lassen Sie uns voran gehen und sehen, was Adobe Farbe im Web ist. Wenn Sie auf den Link klicken, wird es Sie zu color.adobe.com bringen und Sie haben das Standard-Farbrad, das Ihnen hilft, verschiedene Farbharmonie-Regeln anzuwenden und Sie können auch Themen und Verläufe aus Bildern oder Dateien extrahieren und Sie können speichern Sie dann auch die Farbpaletten, die Sie erstellt haben, in Ihrer Bibliothek, die Sie dann in Adobe Illustrator in Ihr Creative Cloud-Abonnement aufnehmen können. Jetzt haben Sie auch erkunden, welche Sie verschiedene Farben erkunden können , die von der Community erstellt werden. Was sie in ihren Projekten erstellt haben, was sie verwendet haben. Nur wirklich guter Ort für Inspirationsquelle, wenn Sie eine bestimmte Palette fehlt oder Sie nur nach neuen Ideen suchen. Sie möchten diese Website verwenden, um Ihre Paletten zu suchen und sie dann Ihrer Bibliothek hinzuzufügen. Wenn Sie verschiedene Ordner in Ihrer Bibliothek erstellt haben, können Sie auswählen , in welchem Ordner Sie ihn speichern möchten, um besser organisiert zu sein. Gehen Sie weiter und spielen Sie mit dieser Website, sehen Sie, welche Drop-Downs zwei verschiedene Farbthemen im Abschnitt „Durchsuchen“ filtern können. Dies kann Ihnen helfen, die richtige Farbpalette zu finden, die Sie möchten. Jetzt können Sie auch in Trends gehen und sehen Sie die verschiedenen Trends, die Trendfarben in den vorderen Abschnitten in Design, Architektur, Wildnis, oder Illustration, Geschmack. Die sind echt cool. Beachten Sie, dass Sie diese Website verwenden werden, Adobe Farbe, um die Funktion zu ersetzen, die ich Ihnen in Stil 3 und Stil 4 zeigen. Sie können weiterhin Ihr Projekt erstellen und Adobe Illustrator verwenden. Wenn Sie Ihre Farbpaletten auswählen, erfolgt dies nur über die Website und nicht in Adobe Illustrator selbst. Alles, was Sie tun müssen, ist eine Farbpalette zu finden, die Sie mögen, und fügen Sie sie Ihrer Bibliothek hinzu. Gehen Sie dann in Adobe Illustrator und gehen Sie zu Ihren Bibliotheken. Sie wird hier angezeigt, wo immer Sie gespeichert haben, je nachdem, in welchem Ordner Sie gespeichert haben. Dann all diese Paletten, die ich gespeichert habe, möchte ich sie einfach zu meinen Mustern hinzufügen, klicken Sie darauf. Sie können Ihren Farbfeldern eine einzelne Farbe hinzufügen oder das gesamte Design zu Ihren Farbfeldern hinzufügen. Gehen wir nun zu unseren Mustern, um zu sehen, was wir gerettet haben. Sehen Sie, ob ich Farbe zu Farbfeldern hinzufüge, es wird nur dort oben die einzelne grüne Farbe erscheinen. Aber wenn ich das gesamte Thema hinzufüge, dann sehen Sie unten im Ordnersymbol. Jetzt kennen Sie die neuen Updates. Beginnen wir mit der nächsten Lektion. Stil 3. 10. Stil 3: Monochrome: In dieser Lektion konzentrieren wir uns nur auf Monochrom und Schattierungen. Jetzt kommt der lustige Teil, um Ihre Farben zu füllen. Um unsere Katze zu färben, werden wir das Form-Builder-Werkzeug verwenden, um jede Form, die wir erstellt haben, zu färben. Wählen Sie die gesamte Katze und klicken Sie dann auf Shape Builder oder verwenden Sie die Verknüpfung Shift M, und klicken Sie auf die gewünschte Farbe, und dann werden wir auf die Form klicken, die Sie färben möchten. Da mein Schlaganfall immer noch schwarz ist, werde ich den Schlaganfall deaktivieren, so dass er gerade gefüllt ist. Jetzt sehen Sie, dass alles leicht ist, aber wenn Sie den Mauszeiger darüber bewegen, können Sie die Auswahl sehen. Es ist okay, wählen Sie einfach die ganze Katze, die auf der Zeichenfläche ist , und Sie werden sehen, wie es noch die Auswahl hier ist. Gehen Sie zurück und holen Sie sich Ihren Shape Builder und weiterhin Färbung jede andere Form, die Sie wollen. Dann wechseln Sie jeden angrenzenden Abschnitt mit einer anderen Form, weil der Strich deaktiviert ist, wie Sie die Abschnitte Ihrer Katze färben wird wichtig. Wenn zwei Abschnitte die gleiche Farbe haben, dann wird es diese eine große Form bilden, wenn es zwei separate Formen sein soll. Sie möchten die verschiedenen Farben abwechseln. Wenn dieser Abschnitt beispielsweise ein dunkleres Blau ist, sollte der nächste ein helleres Blau sein, und dann sollte der folgende ein noch helleres Blau sein. Gehen Sie weiter, wechseln Sie die Farben, und was Sie beschleunigen den Prozess ist, wählen Sie eine Farbe und Farbe mehrere Abschnitte. Worauf Sie achten möchten, wenn Sie Farbe haben, ist es, die Schattierungen benachbarter Abschnitte zu wechseln. Wenn dieser Abschnitt ein dunkelblau ist, dann sollte die nächste Form, die daneben ein hellerer Blauton sein. Dann kann der folgende ein noch hellerer Blauton sein, also möchten Sie die ganzen monochromen Schattierungen durchlaufen, die Sie ausgewählt haben. Sie können auch die Schattierungen mischen und abwechseln, um Ihre Katze zu bilden. Zum Beispiel, wenn es ein dunkelblau ist, dann kann der nächste Farbton ein helleres Blau sein. Dann kann der nächste das gleiche dunklere Blau sein, wie du es zuvor getan hast. Eine Alternative, um Ihre Farben besser passen, ist, auf Bereiche Ihrer Katze zu achten , wo es ein Schatten oder ein Highlight sein sollte. Zum Beispiel ist der Schwanz hinter der Katze, so dass es ein wenig dunkler Schatten an den Teilen des Schwanzes, wo der Körper der Katze bedeutet. An diesem Teil dieses Schwanzes kann es ein dunkleres Blau sein, eine dunklere Farbe, und die nächste benachbarte Form, die der Teil des Hinterbeins ist, kann eine hellere Farbe sein, nur um einen Kontrast der Farben zu bilden. Ein weiteres Beispiel, Sie können die Unterseite des Kopfes verwenden, nur wo die Brust ist oder der Hals, es kann dunkler sein, weil für das Gesicht einer Katze, es hervorsteht. Stellen Sie sich vor, wenn das Licht scheint, werden Sie diesen etwas dunkleren Teil unterhalb des Halses haben. Sobald Sie mit Ihren Farbblöcken zufrieden sind, können wir ihm eine Hintergrundfarbe hinzufügen. Denken Sie daran, den ersten Hintergrund, den wir gemacht haben, wir können einfach zu dieser Ebene gehen, kopieren und einfügen, und jetzt stellen Sie sicher, dass Sie auf Ihrer monochromen Katzenebene sind und dann einfügen, und wir müssen es nur rückwärts bringen. Gehen Sie zu Objekt, arrangieren und Sie haben zwei Optionen, senden Sie zurück oder senden Sie rückwärts. Wenn Sie auf Senden an zurück klicken, werden Sie es nur ein Element zurücksenden, aber wir wollten es den ganzen Weg zurück senden, so schnell senden Sie zurück. Jetzt können Sie voran gehen und ändern Sie die Hintergrundfarbe zu Ihrer Katze. Weil wir uns auf Monochrom und nur diese Blautöne konzentrieren. Also Ehre, passen Sie die Hintergrundfarbe mit einem anderen Blauton an. Ich werde nicht in der Lage sein, eine der gleichen blauen innerhalb meiner Katze zu verwenden, weil es nur mit einer der Formen verschmelzenwird nur mit einer der Formen verschmelzen und es wird eine Unterscheidung zwischen der Katze und dem Hintergrund geben. Ich werde nur einen anderen dunkleren Blues hier aus einer der anderen Paletten auswählen , die ich ausgewählt und gespeichert habe. 11. Stil 4: Recolor: Für diesen letzten Stil werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre gesamte Katze mit einer Funktion namens Recolor in Adobe Illustrator schnell neu einfärben können. Mit dieser Funktion können Sie Ihr Kunstwerk ganz einfach neu einfärben, um mehrere Versionen Ihrer Kunst zu erstellen. Was wir zuerst tun werden, ist, dass wir die monochrome Katze kopieren und auf eine neue Ebene einfügen, damit wir sie färben können. Stellen Sie sicher, dass Sie eine neue Ebene hinzufügen, sie umbenennen und Ihre monochrome Katze auf diese neue Ebene einfügen. Als nächstes werden wir nur unseren Hintergrund unter Object Lock und Selection sperren. Sie wollen nur den Hintergrund sperren, die Verknüpfung ist Befehl 2 oder Control 2, weil wir ihn nicht berühren wollen, während wir unsere Katze auswählen. Gehen Sie nun weiter und wählen Sie Ihre gesamte Katze aus und gehen Sie zum Farbleitfenstern. Das runde Symbol unten rechts ist das Symbol, um Ihr Kunstwerk neu zu färben. Sobald Sie darauf klicken, werden Sie ein neues Fenster haben, das erscheint, und Sie werden eine Auswahl Ihrer aktuellen Farben haben , die alle Farben in Ihrer Auswahl zeigt, in diesem Fall ist unsere Katze. Dann haben Sie andere Farben hier auf der Seite und Sie können es austauschen, und es wird Ihnen zeigen, welche neue Farbe es ersetzen wird. Zum Beispiel haben Sie dieses hellere Blau, es ersetzt es zu einem dunkleren Blau. Für Bereiche, in denen es sich um eine bestimmte Farbe oder einen bestimmten Farbton handelt, können Sie tatsächlich alle diese verschiedenen Farbpaletten durchlaufen, sie auswählen und versuchen, zu sehen, worin sie sich ändert. Nun, das sind Ihre vorgeschlagenen Farben, aber was, wenn ich es zu einem völlig anderen Satz von Farben ändern wollte? Gehen wir weiter zu Adobe-Farben und erhalten Sie mehr Farben. Jetzt, da ich all diese Paletten in meinen Mustern gespeichert habe, probieren wir sie aus. Ich gehe nur entlang meines Hintergrunds und schiebe ihn zur Seite , so dass ich sehen kann, wie sich die verschiedenen Farben vor einem weißen Hintergrund ändern. Wählen Sie nun Ihre gesamte Katze aus und klicken Sie auf „Neu einfärben“, das sich unter Color Guide befindet. Klicken Sie auf das Kreissymbol, und lassen Sie uns einfach herumspielen. Ich habe hier all diese Paletten, die vorgeschlagen werden, aber ich möchte zu meinen Farbfeldern zurückkehren, in denen ich alle neuen Farbpaletten gespeichert habe. Wenn Sie hier auf den kleinen Pfeil klicken, öffnet sich ein Seitenfeld, in dem Sie alle Ihre Farbfelder gespeichert haben. Möglicherweise haben Sie dies bereits, aber Sie können es öffnen und schließen, es ist nur eine weitere Funktion. Lassen Sie uns auf eine andere Farbfelder hier klicken, die ich gespeichert habe und Sie können sehen, dass die Katze nur die Farben ändert. Sie müssen nicht nacheinander klicken, zwei Ohren auf einmal wechseln, den Schwanz oder die Nase wechseln, aber das hilft wirklich, Ihr gesamtes Kunstwerk wirklich schnell neu zu färben. Was können Sie mit dieser Funktion tun? Sie können dies verwenden, wenn Sie ein Projekt haben, in dem Sie verschiedene Versionen desselben Werkes in verschiedenen Farben erstellen müssen . Oder auch wenn Sie Ihr eigenes Kunstwerk verkaufen oder verschiedene Farbschemata anbietenmöchten oder verschiedene Farbschemata anbieten oder einfach nur verschiedene Farboptionen ausprobieren und sehen, was am besten ist. Lassen Sie uns versuchen, einige Farben zu personalisieren. Wenn Sie eine bestimmte Palette mögen, aber nicht wirklich mögen, wie sie an diesem bestimmten Bereich platziert wird, bevorzugen Sie das Gesicht als hellere Farbe, dann ändern Sie einfach die Regeln im Panel. Sie können ziehen und ändern Sie die Farben und nur sehen, was funktioniert. Jetzt klicke ich einfach auf „OK“ und speichere das. Ich möchte nur meinen Hintergrund zurückbringen, nur um zu sehen, wie er mit einem anderen farbigen Hintergrund aussieht. Unter Color Guide haben Sie alle diese Vorschläge verschiedener Farbtöne , die sich innerhalb der Mustergruppe befinden, die Sie auf Ihrer Katze haben. Sie können immer eine dieser Optionen verwenden, um einen ähnlichen Farbton innerhalb dieses Farbbereichs zu finden. Aber ich glaube, das gefällt mir wirklich. Sie keine Angst, einfach immer wieder verschiedene Farben auszuprobieren, dafür ist diese Funktion. Recolor, ich gehe einfach rein und probiere andere Farbfelder aus. Lass uns mal sehen. Ich werde nur ein wenig damit herumspielen, nur um die Platzierung der rosa und das hellere Grün und ein dunkleres Grün zu ändern . Ich mag dieses Muster, weil es meistens auf diesem grünlichen Farbton ist, aber es hat einen Pop von Pink. Lassen Sie uns den Hintergrund zurückbringen und eine schöne Hintergrundfarbe auswählen. Jetzt gehst du hin. Sie haben vier verschiedene Stile Ihrer geometrischen Katze. 12. Export und Aufschluss: Jetzt, da Sie wissen, wie Sie vier verschiedene geometrische Stile erstellen können, exportieren wir dieses Kunstwerk in JPEG, damit wir es speichern oder drucken können oder einfach tun können, was Sie wollen. Gehen Sie zu „Datei“, „Exportieren“, „Exportieren als“ ändern Sie das Format in „JPEG“ und ich möchte „Zeichenflächen verwenden“ und „Alle“ überprüfen , weil ich alle Kunstwerke exportieren möchte , die sich auf der Zeichenfläche befinden. Jetzt werde ich nur meinen Namen richtig umbenennen und den Ort auswählen, an dem ich meine Dateien speichern möchte. Gehen Sie also voran, klicken Sie auf „OK“ und Sie können es einfach als RGB, qualitativ hochwertig bleiben , und klicken Sie auf „OK“. Es wird dort gespeichert, wo immer Sie es eingestellt haben. Ich habe es auf meinem Desktop gespeichert, also werde ich es jetzt einfach öffnen, um Ihnen zu zeigen, wie es aussieht. Da ich alle Zeichenflächen exportiert habe, wird es nur der gleiche Name sein, aber sie werden es gemäß der Zeichenfläche 1, 2, 3 und 4 nummerieren . Lassen Sie uns einfach einen Überblick über die wichtigsten Takeaways dieser Klasse machen. Nummer eins, Sie möchten lernen, das Stiftwerkzeug zu beherrschen. In dieser Klasse konzentrieren Sie sich auf das Erstellen von geraden Linien, um Formen zu erstellen. Konzentrieren Sie sich darauf, wie Sie Ankerpunkte hinzufügen und entfernen können, um Ihre Form zu manipulieren. Nummer 2, arbeiten Sie mit Verknüpfungen. Dies wird Ihre Effizienz wirklich verbessern. Es kann am Anfang einfacher sein, auf die Werkzeuge im Site-Panel zu klicken, aber die Tastatur ist Ihr bester Freund, wenn Sie sich an Ihre Verknüpfungen erinnern. Verwenden Sie diese Klasse, um Ihnen beim Üben der Tastenkombinationen zu helfen. Nummer 3, das Shape Builder-Werkzeug ist ein unglaubliches Werkzeug, um Ihnen helfen, Formen aus mehreren Formen zusammen zu erstellen. Sobald Sie die Idee haben, dieses Tool zu verwenden, können Sie dieses Tool in anderen Projekten verwenden, um Ihre eigenen Formen nach Ihrer eigenen Kreativität zu erstellen . Nummer 4, das neue Einfärben Ihres Kunstwerks kann Ihnen dabei helfen, verschiedene Versionen Ihres Kunstwerks zu erstellen. Sie können Ihr Bildmaterial ganz einfach auf mehrere Zeichenflächen duplizieren und jedes Bildmaterial neu einfärben, um es nebeneinander zu vergleichen. Yay, du hast es getan. Du hast einen Kurs beendet. Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt und fühlen sich sicherer bei der Verwendung von Adobe Illustrator. Wenn Sie diese Klasse mögen, folgen Sie mir auf Skillshare, um Updates zu erhalten, wenn ich neue Klassen veröffentliche und vergessen Sie nicht, Ihr Projekt in die Klassenprojektgalerie hochzuladen. Ich würde sie gerne sehen. Wenn Sie auf Instagram sind, zögern Sie nicht, mich @thepupilofstuff zu markieren. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.