Ein Malbuch veröffentlichen: Wie du dein Buch online illustrierst und verkaufst

1. Willkommen!: [MUSIK] Willkommen bei Designing a Malbook von Anfang bis Ende. Ich bin Molly Suber Thorpe und bin seit eine professionelle Handschriftkünstlerin 12 Jahren eine professionelle Handschriftkünstlerin und Designerin. Ich habe vor Kurzem angefangen, Malbücher als lustiges Nebenprojekt zu entwerfen und selbst zu veröffentlichen. Unerwartet wurden sie zu einigen der unterhaltsamsten Projekte an denen ich seit langer Zeit gearbeitet habe. Heute unterrichte ich Ihnen meinen gesamten Prozess von Anfang bis Ende. Am Ende des Unterrichts haben Sie tatsächlich Ihr eigenes physisches Malbuch veröffentlicht Ihr eigenes physisches Malbuch und können es auf Amazon verkaufen, wenn Sie dies wünschen. Entwerfen und Verkaufen von Malbüchern ist nicht nur kreativ erfüllend, sondern es macht auch Spaß, mit Ihren Kunstwerken echtes Geld zu verdienen . Es gibt einen riesigen Markt für Malbücher, sowohl für Kinder als auch für Erwachsene. Ich habe viel gelernt, seit ich angefangen habe , meine eigenen zu veröffentlichen und zu verkaufen. Ich liebe es, anderen Künstlern zu helfen. In diesem Kurs teile ich alle Tipps und Fähigkeiten, die ich auf dem Weg gelernt habe. Solange Sie über die Werkzeuge verfügen, um Schwarzweiß-Strichzeichnungen zu zeichnen, sei es mit Stift und Tinte oder digital auf Ihrem iPad oder Computer, können Sie auch Ihr eigenes Malbuch veröffentlichen und viel einfacher als ich vermute, dass Sie es sich vorstellen. Zunächst werde ich meinen Prozess zur Auswahl eines Themas für Ihre Malbuchillustrationen und Recherchen teilen Ihre Malbuchillustrationen und , um Inspiration zu sammeln. Dann bringe ich Ihnen bei, wie Sie Malvorlagen für Strichzeichnungen zeichnen , mit allen spezifischen Überlegungen zum Drucken und Verkaufen. Schließlich lernen Sie, wie Ihre Designs einfach als Buch auslegen, ein einfaches Cover erstellen und Ihr Buch als Print-on-Demand-Produkte veröffentlichen, die Sie an die Welt verkaufen oder Freunden als Geschenk geben können. Ich freue mich sehr, dass du hier bist, und jetzt lass uns loslegen. 2. Einheit I – Werkzeuge für digitale Kunst: nächsten drei Videos werden die verschiedenen Tools behandelt , die Sie für digitales Zeichnen, analoges Zeichnen und Buchproduktion benötigen . Wenn Sie im Unterricht digitale Illustrationen machen, benötigen Sie lediglich eine Software und Hardware, mit der Sie sich bereits am wohlsten fühlen. Für mich wird das die Procreate-App Kombination mit meinem iPad Pro und Apple Pencil sein. Sie können Affinity Designer oder Adobe Photoshop auf dem iPad verwenden oder einen Desktop-Computer verwenden, auf dem Adobe Photoshop Illustrator oder Affinity ausgeführt wird. Wirklich, jedes digitale Kunstprogramm reicht so lange, wie Sie es bequem einzeichnen können. Ich empfehle außerdem, Ihre Designs vor der Veröffentlichung des Buches auf einem Heimdrucker auszudrucken , um sicherzustellen, dass die Waage und die Linienstärke richtig aussehen. Wenn Sie an einem Bildschirm arbeiten, der vergrößert und verkleinert wird, kann es schwierig sein, ein Gefühl für den wahren Maßstab Ihrer Designs zu bekommen. Aus diesem Grund ist der Zugriff auf einen Drucker auch ein wichtiges Werkzeug. 3. Einheit I – Werkzeuge für analoge Kunst: Wenn Sie Stift und Tinte verwenden, achten Sie darauf, ein paar schwarze Stifte mit Spitzen mittlerer Dicke zu haben . Ich bevorzuge Filzstifte, die glatte, gleichmäßige Linien mittlerer Dicke erzeugen . Sie möchten kein superfeines Haar, aber Sie möchten auch keine Linien, die so dick sind, dass sie Ihre Arbeit dominieren, sobald es gefärbt ist. Wählen Sie für Papier entweder das US-Buchstabenformat oder das A4-Format, da dies die beiden international verwendeten Standardmaße für Malbücher sind . Wählen Sie glattes, hellweißes Papier. Verwenden Sie kein strukturiertes Papier, da dies beim Scannen zu einem ungleichmäßigen Hintergrund führen kann . Ehrlich gesagt funktioniert hochwertiges, glattes weißes Druckerpapier, wie ich es hier habe, wunderbar. Das nächste Tool ist völlig optional. Wenn Sie Bilder für Ihr Malbuch nachzeichnen, benötigen Sie wahrscheinlich ein leichtes Pad. Sie können sehr gute zu erschwinglichen Preisen in Kunstfachgeschäften und online finden. Die, die ich hier habe, wird über USB mit drei LED-Helligkeitseinstellungen betrieben und ist extrem leicht und tragbar. Ich benutze meinen Leuchtkasten für viele verschiedene Arten von Arbeiten und könnte ohne ihn nicht leben. Wenn Sie jedoch keine haben und trotzdem nachzeichnen möchten, ist das Aufkleben Ihrer Kunst an ein sonniges Fenster eine klassische Methode , die niemals versagt. Schließlich benötigen Sie einen Scanner, um Ihr fertiges Kunstwerk in den Computer zu bringen. Fast jeder Scanner funktioniert dafür, da heutzutage alle Scanner Bilder mit 300 dpi aufnehmen können. Dies ist die Auflösung, die Sie benötigen , um Ihren Kunstdruck vorzubereiten. 4. Einheit I – Werkzeuge für das Publishing: Die nächsten Tools gelten, unabhängig davon, ob Sie Ihre Illustrationen digital oder mit Tinte auf Papier zeichnen . Um die Seiten des Buches anzulegen, benötigen Sie einen Computer, eine Internetverbindung und ein beliebiges Programm , mit dem Sie ein mehrseitiges Dokument erstellen, Bilder auf diese Seiten einfügen und als PDF speichern können Bilder auf diese Seiten einfügen . Das war's. Ernsthaft. Sie können professionelle Layoutdesign-Software wie Adobe InDesign oder eine kostenlose App wie Canva verwenden. Ja, selbst das kostenlose Abonnement von Canva bietet Ihnen alle Tools, die Sie benötigen. Ich zeige dir später, wie es geht. um unser Malbuch selbst zu veröffentlichen, verwenden wir den Amazon Self-Publishing-Service Amazon KDP. Mit dieser Plattform können Sie völlig kostenlos veröffentlichen, drucken und E-Books veröffentlichen und auf der ganzen Welt verteilen. Es gibt eine Reihe von Self-Publishing-Unternehmen von denen ich die meisten ausprobiert habe. Ich mag KDP aus vielen Gründen für dieses Projekt. Vor allem aber, weil Sie völlig kostenlos selbst veröffentlichen können , ohne Geld auszugeben, Ihre Benutzeroberfläche ist einfach zu bedienen. Ihre Papier- und Buchgrößenoptionen eignen sich gut für Malbücher und sie verteilen Ihr Buch mit nur einem Klick auf eine Schaltfläche weltweit. Um ein kostenloses Konto auf der Schlüsselplattform einzurichten, gehen Sie einfach zu kdp.amazon.com und melden Sie sich entweder mit Ihrem vorhandenen Amazon-Konto oder erstellen Sie ein kostenloses Konto. Ich empfehle, dass Sie dieses Konto jetzt einrichten und nicht, wenn wir an diesem Punkt in der Klasse angelangt sind, nur damit Sie zu gegebener Zeit alles zum Laufen haben . 5. Einheit I – Downloadbare Ressourcen: Bevor wir eintauchen, finden Sie hier einen kurzen Hinweis zu den herunterladbaren Ressourcen , die mit diesem Kurs geliefert werden. Um Ihnen bei den verschiedenen Phasen des Design- und Veröffentlichungsprozesses zu helfen, habe ich eine Reihe kostenloser Tools hinzugefügt. Keiner von ihnen ist obligatorisch, aber sie können dabei helfen. Ich werde jedes Tool vorstellen, sobald es auftaucht, aber die wichtigsten sind eine Handvoll Seitenlayoutvorlagen. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit und finden Sie den Download-Bereich auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen unter diesem Video. Wenn Sie es nicht finden können und sich auf einem mobilen Gerät befinden, versuchen Sie bitte, über ein Browserfenster, im Gegensatz zur App, oder über einen Desktop- oder Laptop-Computer auf die Kursseite zuzugreifen über ein Browserfenster, im Gegensatz zur App, im Gegensatz zur App, . 6. Einheit II – Auswahl eines Themas: Hier beginnt der Spaß. Zu Beginn müssen Sie ein Thema für Ihre Malbuch-Illustrationen auswählen . Der Himmel ist hier die Grenze und wie bei vielen kreativen Bemühungen kann es am schwierigsten sein, das Konzept einzugrenzen. Ich werde Ihnen mitteilen, wie ich Inspiration sammle und eine Reihe von Ideen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Möglicherweise erstellen Sie sich ein Malbuch mit Bildern , die für Sie persönlich sind, wie Insider-Witze oder Bilder, die sich auf Ihre Lebensmeilensteine beziehen. Wenn Sie jedoch ein Malbuch für andere Personen erstellen , sollte es ein Thema haben, das die Illustrationen zusammen mit einem roten Faden enthält , den Käufer leicht verstehen können. Aber zuerst eine Anmerkung: Wenn Sie ein Anfänger sind Illustration noch nicht Ihre Stärke ist, lassen Sie mich zunächst sagen: Treten Sie dem Club bei. Ich habe immer noch das Gefühl, dass Schrift und Grafikdesign meine wahren Fähigkeiten sind und Zeichnen eher ein Hobby ist. Ich hatte einen fairen Anteil an Momenten des Imposter-Syndroms , als ich anfing, Illustrationen in meine Arbeit aufzunehmen. Wenn Sie gerade erst mit der Illustration anfangen und das hier Ihre Hauptsorge ist, machen Sie sich keine Sorgen. kannst du absolut machen. Ich bin nicht hier, um herauszufinden, wer ein Illustrator sein kann. Ich glaube, Projekte wie dieses sind für jedermann zugänglich und sie haben Spaß und genießen den Prozess worum es in Aktivitätsbüchern sowieso geht. 7. Einheit II – Publikum: bei der Auswahl des Themas Ihres Buches Lassen Sie uns bei der Auswahl des Themas Ihres Buches zunächst über Ihr Publikum sprechen. Das Thema Ihres Malbuchs muss berücksichtigen, ob Sie es für Erwachsene, Kinder oder beides entwerfen . Malbücher für Erwachsene haben in der Regel viel kompliziertere Zeichnungen, obwohl sie das sicherlich nicht müssen. Sie können auch Themen haben, die kleine Kinder nicht verstehen oder schätzen würden, wie humorvolle Cartoons oder politische Kommentare. Wenn Sie einfache Illustrationen mit einem lustigen Thema erstellen möchten , dies möglicherweise für Kinder geeignet oder für alle Altersgruppen marktfähig. Ich empfehle diesen Ansatz, wenn Sie noch nicht viel Erfahrung mit der Erstellung von Kunstwerken als Teil einer Serie haben. Sie möchten noch nicht in sehr komplizierte Zeichnungen eintauchen oder in der Lage sein, Ihr erstes Malbuch ziemlich schnell zusammenzustellen . 8. Einheit II – Skalierbarkeit: Lassen Sie uns jetzt über Skalierbarkeit sprechen. Ihr Thema muss breit genug sein, damit Sie mindestens 20 verwandte ganzseitige Illustrationen zeichnen können . Zwanzig würden ein kleines Malbuch machen, was ein guter Anfang sein könnte. Aber nur damit Sie es wissen, nach meinen sehr unwissenschaftlichen Recherchen enthält das durchschnittliche Malbuch für Erwachsene 25-50 Illustrationen. Während ein Nischenthema sicherlich funktionieren kann, möchten Sie nur im Voraus sicherstellen, dass Sie mindestens 20 verschiedene Illustrationen daraus machen können . Zum Beispiel hat ein Thema wie Tiere fast endlose Möglichkeiten. Es ist leicht, an 20 verschiedene Tiere zu denken , ohne kreativ denken zu müssen. Es ist also wahrscheinlich etwas zu breit. Während etwas Spezifischeres, wie Löwen in Hüten oder Lamas in Pullovern, mehr Kreativität in Ihren Variationen erfordert. Wahrscheinlich bedeutet dies auch, dass Sie ein selbstbewussterer Künstler sein müssen , um 20 oder mehr völlig unterschiedliche Zeichnungen von Löwen zu erstellen , die Hüte tragen , oder Lamas, die Pullover tragen , in verschiedenen Posen und Umgebungen. Denken Sie an die Skalierbarkeit, wenn wir uns weiter mit der Auswahl des Themas Ihres Buches befassen. 9. Einheit II – Vermarktungsfähigkeit: Nun zur Berücksichtigung der Marktfähigkeit. Wenn dies Ihr erstes Malbuch ist, empfehle ich Ihnen, sich weniger Gedanken darüber zu machen, was sich verkaufen wird , als darüber, wozu Sie inspiriert sind. Da es sich um ein umfangreiches Projekt handelt, möchten Sie kein Thema oder einen Illustrationsstil auswählen , zu dessen Umsetzung und Fertigstellung Sie nicht motiviert sind. Wählen Sie etwas, von dem Sie wissen, dass es Ihnen Spaß macht, in einem Illustrationsstil herzustellen, in dem Sie entweder bereits gut sind oder das Sie zumindest verbessern möchten. Ich möchte Sie auch daran erinnern, dass Sie absolut kein Ziel haben müssen, um dieses Buch zu verkaufen. Es gibt so viele Möglichkeiten , wie diese Art von Projekt aus persönlichen Gründen durchgeführt werden kann. Entwerfen Sie beispielsweise ein individuelles Malbuch für Gäste einer Veranstaltung wie einem einzigartigen Gefallen bei einer Hochzeit oder einem Kindergeburtstag. ein individuelles Malbuch für ein Familientreffen mit einer Illustration über jedes Familienmitglied zu entwerfen ein individuelles Malbuch für ein Familientreffen mit einer Illustration über jedes Familienmitglied Es würde auch Spaß machen, ein individuelles Malbuch für ein Familientreffen mit einer Illustration über jedes Familienmitglied zu entwerfen. Wie wäre es mit einem Malbuch, das als Branding - oder Marketingmaterial für sich selbst oder ein anderes Unternehmen dient ? Es gibt viele Arten von Unternehmen, die ein Malbuch als unterhaltsamen Swag verwenden könnten , um es an Kunden zu verschenken. Stellen Sie sich ein Café vor, das ein Malbuch mit seinen typischen Gerichten hat , das als unvergessliches Marketing für sein Restaurant dienen würde . Sie sollten auch wissen, dass Sie mit dem Amazon KDP-Veröffentlichungstool Ihre eigenen Autorenexemplare zu einem stark reduzierten Preis erwerben können Ihre eigenen Autorenexemplare zu einem stark reduzierten Preis erwerben . Wir sprechen von 2 bis 4 US-Dollar pro Buch, abhängig von seiner Länge, da Amazon Ihnen nur die tatsächlichen Druckkosten berechnet. 10. Einheit II – Inspiration: Gehen wir zurück zu der Annahme , dass Sie Ihr fertiges Malbuch verkaufen möchten und immer noch nach einer Killer-Inspiration suchen. Sie können natürlich Buchhandlungen stöbern oder auf Amazon nachsehen, welche Arten von Malbüchern bereits beliebt sind und was Ihnen auffällt. Aber lassen Sie sich nicht in eine Falle der Fragen und des Werts von Ideen tappen, nur weil Sie so etwas noch nicht auf dem Markt sehen . Das kann eine gute Sache sein. Nur weil niemand daran gedacht hat, heißt das nicht, dass es niemand mögen würde. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Theme-Idee bereits sehr beliebt ist die Konkurrenz hart wird, sollten Sie erwägen, Ihrer Idee eine Wendung hinzuzufügen, die sie einzigartiger oder auffälliger macht. Fügen Sie beispielsweise eine humorvolle Note oder kombinieren Sie sie mit einem sekundären Thema. 11. Einheit II – Sieben Theme: Ich werde jetzt einige konkrete Themenideen teilen, um Ihre kreativen Ideen zum Fließen zu bringen. Sie können gerne eine oder alle dieser Ideen verwenden oder sie an Ihre Wünsche anpassen. Aber zuerst eine sehr wichtige Randnotiz, ich bin mir sicher, dass dies selbstverständlich ist, aber meiden Sie Themen und Themen , die urheberrechtlich geschützt sind. Zum Beispiel können Sie legal kein Malbuch des Königs der Löwen zeichnen , da dies das geistige Eigentum von Disney verletzen würde. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihre Idee originell ist und sich nicht auf markenrechtlich geschützte Themen oder urheberrechtlich geschützte Kunstwerke stützt. Ich werde Ihnen jedoch später erklären, wie Sie gemeinfreie Bilder finden , auf die Sie zurückgreifen können und die völlig urheberrechtsfrei sind. Themen-Idee Nummer 1, Muster. Diese sind nicht nur für Malbücher für Erwachsene beliebt, sondern vom Standpunkt der Zeichnung auch sehr anfängerfreundlich. Einige großartige Quellen der Musterinspiration sind alte Tapeten, Stoffe, Keramikfliesen und Glasmalereien. Muster können aus geometrischen oder organischen Formen wie Blumen bestehen, sie können sehr kompliziert oder sehr einfach sein. Hier sind einige Malbuchdesigns, die ich lose basierend auf Tapetenmustern von William Morris gemacht habe . Alle seine Entwürfe sind nicht urheberrechtlich geschützt und jetzt gemeinfrei. Ich basierte meine Zeichnungen auf abgeschnittenen Bereichen seiner Drucke und fügte noch mehr Linien und kleine Details hinzu, um extrem komplizierte Strichkunstmuster zu erzeugen. In einer verwandten Vergeblichkeit zu Mustern wären Mandalas. Dies sind radiale Designs, oft geometrisch, die ebenso meditativ herzustellen wie zum Ausmalen sind. Wenn Sie Procreate für iPad verwenden und symmetrische Mandalas oder Muster erstellen möchten , habe ich tatsächlich eine ganze Skillshare-Klasse über die Verwendung von Procreate-Symmetrie-Guides, und ich habe einige kostenlose YouTube-Tutorials darüber auch, daher verlinke ich diese auch in der Beschreibung. Thema Nummer 2, Geografie. Wählen Sie eine geografische Region aus und zeichnen Sie einen Objekttyp aus diesem Gebiet, z. B. Blumen des pazifischen Nordwestens oder Vögel Südafrikas oder Kathedralen Frankreichs. Sie können sogar Ihre eigene Stadt auswählen, sich umschauen und Architektur, Fauna oder wichtige Personen von Ihrem Wohnort zeichnen . Reiseplakate sind auch ein gutes Beispiel. Es gibt eine Menge Vintage-Beispiele, viele aus der Wende des 20. Jahrhunderts, von denen die meisten heute gemeinfrei sind. Sie folgen im Allgemeinen dem Thema einer einfachen Zeichnung eines Wahrzeichens, einer Landschaft oder einer unterhaltsamen lokalen Aktivität. Ich habe früher im amerikanischen Südwesten gelebt und hatte schon immer eine Affinität zur Wüste. Hier ist ein Buch mit Wüstenlandschaften, das ich entworfen habe . Es war eines der ersten Malbücher, die ich veröffentlicht habe, als ich das Zeichnen bereits liebte, aber ich lernte immer noch, selbstbewusster in meine Fähigkeiten zu werden. Thema Nummer 3, Natur. Hier spreche ich von Schmetterlingen, Blumen oder anderen komplizierten Schönheiten der Natur, die alle für großartige Themen sorgen können. Besonders als Anfänger, wenn Sie sich für ein Nischenthema wie dieses entscheiden, können Sie viele Variationen ohne allzu viel Übung vornehmen . Sie können beispielsweise 40 Schmetterlinge zeichnen, indem Sie einfach die Form der Flügel und die Muster , die sie ausfüllen, ändern. Es gibt natürlich auch unzählige Blumen mit sehr komplizierten Blütenblättern, Blättern und Formen, und Sie können leicht Referenzfotos von Blumen online finden . Hier ist ein Buch, das ich über Blumensträuße entworfen habe. Ich habe jeden Strauß in einen verzierten Rand gesteckt, damit die Designs noch polierter aussehen. Thema Nummer 4, Alltagsgegenstände. Etwas, das sehr viel Spaß macht und wirklich einfache Referenzbilder hat , sind die Gegenstände um Sie herum. Immer wenn ich nicht weiß, was ich zeichnen soll, schaue ich auf die Dinge um mich herum, damit meine Tinte fließt, und das hilft immer. Zeichnen Sie zum Beispiel eine Reihe von Marmeladengläsern oder Farbrohren oder Müslischachteln mit Ihrem eigenen lustigen Twist. Zeichne, was auf deinem Schreibtisch liegt, wie eine Gruppierung von Schreibwaren. Sie können diese aus Ihrer Fantasie erfinden oder echte Produkte verwenden, die Sie in Ihrem Zuhause finden. Sie könnten sogar einen Retro-Twist hinzufügen wie diese Zeichnungen, die ich aus Objekten aus meiner Kindheit in den frühen 90ern gemacht habe. Hier ist ein Malbuch, das ich gemacht habe, das ich ein Malbuch mit bequemen, gemütlichen Dingen nenne. Ich habe gerade Gegenstände in mein Haus gemalt, die ich liebe und die mich glücklich machen oder mein tägliches Leben repräsentieren. Während diese Dinge für sich genommen verzweifelt erscheinen mögen, arbeiten sie gemeinsam an dem zusammenhängenden Thema des Lebens zu Hause. Sie können sich wahrscheinlich vorstellen welchem Jahr und in welchem Zeitraum dieses spezielle Thema in den Sinn gekommen ist. Thema Nummer 5, Mode. Mode ist immer ein beliebtes Thema. Früher habe ich es geliebt, mit meiner Großmutter Papierpuppen zu spielen und ich habe tolle Erinnerungen an diese Bücher mit gemusterten Kleidern. Erwägen Sie, Ihr eigenes Papierpuppenbuch zu zeichnen, es aber zum Ausmalen und nicht zum Ausschneiden zu vermarkten, oder erwägen Sie, ein einzelnes Modeartikel wie Schuhe, Kleider oder Hüte auszuwählen wie Schuhe, Kleider oder und 20 oder mehr zu zeichnen verschiedene Stile dieses Artikels mit komplizierten Details. Hier ist ein Malbuch, das ich gemacht habe, in dem ich mir französische Vintage-Modeteller aus dem frühen 1900 angesehen habe. Diese sind alle ebenfalls gemeinfrei und völlig urheberrechtsfrei. Thema Nummer 6, die Feiertage. Selbst die flüchtigste Recherche beliebter Malbücher auf dem Markt ergibt eine riesige Unterkategorie für Bücher zum Thema Urlaub. Diese sind in der Regel eher für Kinder als für Erwachsene gedacht, aber sicherlich nicht ausschließlich. Wenn Sie sich auf Marktfähigkeit konzentrieren, Sie daran, dass diese Bücher saisonal beliebt sind, aber manchmal ist diese Popularität nur über einen kurzen Zeitraum des Jahres enorm. Meine eigenen Recherchen zeigen, dass zumindest auf dem US-Markt Weihnachten und Ostern wahrscheinlich die größten Feiertagsthemen für Malbücher für Kinder sind . Thema Nummer 7, Zitate und Schriftzüge. Wenn Sie wie ich sind und mit Handbeschriftungen wie zu Hause fühlen, erstellen Sie einige große Handschriftkompositionen als Strichzeichnungen gezeichnet wurden. Suchen Sie nach Inspiration für Schildermalerei, Vintage-Poster Graffiti, Leuchtreklamen und alle Arten von Musterbüchern. Mischen Sie die Illustrationen im Buch zwischen Schrift und fett gedrucktem Schriftzug. Anstelle eines einzigen Buchstabenstils das verbindende Thema hier könnten das verbindende Thema hier die Botschaften selbst sein, wie ein Buch mit lustigen Fakten oder Zitaten. Sie könnten sogar wirklich verzierte Alphabete oder Drop Caps zeichnen, eines für jeden der 26 Buchstaben des Alphabets. Ich habe das in meinem allerersten Malbuch, Dekorative Alphabete, gemacht. Ich habe dieses Buch erstellt, um Schriftkünstlern zu helfen , kunstvolle Schriftstile zu lernen und zu üben und gleichzeitig ein entspannendes Malerlebnis zu bieten. In diesem Sinne war es sowohl zum Ausmalen als auch zum Lernen gedacht. 12. Einheit II – Die öffentliche Domain: Jetzt werde ich einige Möglichkeiten vorstellen , wie Sie gemeinfreie Bilder recherchieren können , um sie als Inspiration für Ihre Illustrationen zu verwenden . Bevor ich Ihnen zeige, wie Sie sie finden, möchte ich nur auf die wichtigste gemeinfreie Bezeichnung eingehen, nach der ich suche. Es gibt viele, viele Creative Commons und gemeinfreie Bezeichnungen. Einige von ihnen erfordern eine Zuordnung. Es kann kompliziert sein. Aus diesem Grund und weil ich natürlich niemals einen Künstler missachten oder versehentlich das Urheberrecht verletzen möchte , suche ich immer nach dem liberalsten von allen, nämlich der CC0-Bezeichnung. Werke mit dieser Bezeichnung bedeuten , dass es vollständig gemeinfrei ist. Sie können sie kopieren, modifizieren, verteilen, ohne sie für kommerzielle Zwecke zu modifizieren , ohne auch nur um Erlaubnis zu bitten. Um das klarzustellen, finde ich keine gemeinfreien Bilder um sie einfach erneut zu veröffentlichen. Ich finde sie als Inspiration, manchmal um Teile nachzuzeichnen und sie mit anderen Strichzeichnungen und Dingen, die ich geschaffen habe, zu verschmelzen . Trotzdem suche ich nach der CC0-Bezeichnung für absolut keine Urheberrechtsverletzung. Die erste Seite, die es Ihnen zeigt, heißt rawpixel.com. Dies ist ein Ort , an dem Sie gemeinfreie und urheberrechtlich geschützte Bilder durchsuchen können . Sie müssen sicherstellen, dass Sie zu ihrem gemeinfreien Bereich kommen . Sie sind wirklich schön angelegt , sodass Sie visuell stöbern können. Kommen wir zu diesem Album. Ich stelle hier einfach sicher, dass ich immer noch im Public Domain-Bereich bin . Sie können vorbeikommen und sicherstellen , dass Sie sie unter der Creative Commons 0-Lizenz kostenlos herunterladen können . Nochmals, diese Null-Lizenz ist das, wonach ich immer suche. Ich denke, das sind einfach wirklich schöne Muster und Illustrationen. Als nächstes zeige ich Ihnen, dass viele Bibliotheken und Museen auf der ganzen Welt große Anstrengungen unternommen haben, um ihre Sammlungen zu digitalisieren und sie der Welt öffentlich zugänglich zu machen . Ein Ort, an den ich gerne komme ist die New York Public Library, aber Orte wie das Smithsonian und die Library of Congress und so viele andere bieten diesen Service auch an. Nehmen wir an, ich komme hier rein und füge Kinderbuchillustrationen ein, dann achte ich darauf, nur gemeinfreies Material zu durchsuchen. Ich kann sehen, dass bereits viele niedliche Illustrationen auftauchen, die sehr einfach sind, aber sie haben tatsächlich ein Album mit aggregierten Kinderbuchillustrationen. Lass mich hier reinklicken. Ich sehe viele sehr detaillierte Illustrationen, die ein guter Ausgangspunkt für meine Inspiration sein könnten. Ich kann auch hierher kommen und mir den Namen des Künstlers ansehen und darauf klicken, um mehr Illustrationen im gleichen Stil zu erhalten. Als nächstes kommt das Internet Archive, oder einfach archive.org. Dies ist definitiv das leistungsstärkste aller Tools, aber es ist auch das schwierigste in dem Sinne , dass es wirklich hilft, wenn Sie bereits genau wissen, wonach Sie suchen. Ich konnte nur Bilder von Walter Crane finden. Wenn ich jetzt genau nach Walter Crane suche, kann ich ganze Bücher seiner Arbeit in hoher Auflösung, in verschiedenen Versionen, von verschiedenen Daten abrufen ganze Bücher seiner Arbeit in hoher Auflösung, . Während archive.org einzelne Bilder hat, sind ganze Bücher wirklich gut. Wenn ich zum Medientyp komme und auf Texte klicke, ist das die Art zu filtern. Nur für Bücher sollte ich beachten, dass Internet Archive sowohl urheberrechtlich geschützte als auch gemeinfreie Bilder zusammenstellt . Es gibt jedoch eine sehr einfache Möglichkeit festzustellen, ob etwas gemeinfrei ist, Sie müssen jedoch zuerst darauf klicken oder ein tiefes Verständnis dafür haben ein tiefes Verständnis dafür welchen Daten Sie suchen. Aber vergessen wir vorerst die Sache mit den Terminen. Lass mich einfach hier durchblättern. Das sieht hübsch aus, Dornröschen. Lass uns klicken und sehen, wie das ist. Bevor ich das Buch überhaupt durchstöbere, kann ich mir den ganzen Weg nach unten ansehen und mir den Urheberrechtsstatus ansehen. Dies ist gemeinfrei steht nicht mehr unter Urheberrechtsschutz. Wenn wir zur Miniaturansicht kommen, können wir sehen, dass es hier viele schöne Illustrationen gibt. Was wiederum ein guter Ausgangspunkt für ein Malbuch sein könnte . Eine andere Sache , in der dieses Archiv wirklich gut ist , ist das Vorschlagen verwandter Werke. Sobald Sie einen Rohdiamanten wie diesen haben und auf den Grund kommen, können Sie noch mehr finden. Lass uns auf diese Froschdrucke klicken. Die sind echt süß. Ich kann sehen, wie einige davon in Malbuchseiten umgewandelt werden oder Elemente davon in Malbuchseiten umgewandelt werden. Das gebe ich zu. Wenn ich auf archive.org komme, habe ich das Gefühl, in einen Kaninchenbau zu fallen. Ich kann stundenlang auf dieser Website bleiben. Du kannst hier einige der coolsten Sachen finden, ob Malbuch oder nicht. Sie können erstaunliche Vintage-Ressourcen finden, wirklich coole Bücher, auf die Sie vielleicht noch nie gestoßen sind. Ich empfehle dringend , dass Sie diese Seite für jeden Zweck, den Sie verwenden möchten, mit einem Lesezeichen versehen . Die letzte, die ich dir zeigen werde, ist Wikimedia Commons. Dies hat natürlich mit Wikipedia zu tun, aber es werden speziell Werke gesucht, die unter der Creative Commons-Bezeichnung stehen . Lassen Sie uns hier nach einem aktuellen Genre oder einer Ära der Kunst suchen. Geben wir Art Deco ein. Jetzt kann ich die Lizenz ohne Einschränkungen filtern. Das ist die CC0-Bezeichnung. Ich kann hier durchblättern. Manchmal ist es schwierig, Illustrationen auf dieser Seite zu finden. Manchmal sperrt man sich aus und findet sie sofort. Aber es kann helfen, Ihre Suche hier zu verfeinern. Das sind eine Menge netter Illustrationen. Wir haben wunderschöne Illustrationen von Vintage-Mode, die alle ein guter Ausgangspunkt für Illustrationen sein könnten . Hier habe ich Schmetterling gesucht und ich habe ein paar wirklich coole Vintage-Illustrationen von Schmetterlingen bekommen, auch viele Fotos. Aber bei Illustrationen zu bleiben , ist für mich viel inspirierender. Nun, ich hoffe, dass dies Ihnen einen guten Start gibt Inspiration für Illustrationen zu finden. 13. Einheit III – Leinwand-Setup in Procreate: Ich bin hier in Procreate, aber wie ich schon oft gesagt habe, könnten Sie in jeder Designsoftware sein oder einfach nur ein Stück Papier verwenden. Aber hier in Procreate werde ich eine neue Datei für mich selbst erstellen und sie auf Zoll setzen, und ich setze sie auf mein volles Papierformat, 8,5 mal 11. Wenn Ihr iPad für DPI klein ist oder nicht viele Ebenen zulässt, stellen Sie dies auf 300 dpi ein , was das Minimum ist. Ich setze es gerne auf 500, einfach weil ich es dann vergrößern kann, ohne Angst vor Pixelierung zu haben, sollte ich es jemals brauchen oder wollen, und dann auf „Erstellen“ klicken. Jetzt habe ich eine Leinwand in der Größe meines vollen Papiers. Aber ich muss wissen, wie hoch die Ränder meines gedruckten Buches sein werden , damit meine Illustrationen, wenn ich sie zeichne , nur in diesen Raum passen. Denken Sie daran, dass ich diese Vorlage im Ressourcenbereich dieser Klasse verfügbar im Ressourcenbereich dieser habe, damit Sie sie herunterladen können. Aber ich habe auch die tatsächlichen Randabmessungen in die Beschreibung aufgenommen , sodass Sie dies auch tun können, falls Sie Ihre eigenen erstellen möchten oder müssen . Ich komme her, um ein Foto hinzuzufügen , und ich ziehe es von meiner Kamerarolle. Jetzt, da ich meine bei 500 dpi hatte, ist sie etwas kleiner als meine Leinwand. Das macht keinen Unterschied. Ich werde es einfach auf die volle Größe meiner Leinwand ausstrecken . Jetzt können Sie sehen, dass ich hier diese rosa Ränder habe , mit denen ich wirklich genau weiß, wohin meine Illustration führt. Sie werden auch feststellen , dass der linke Rand einiges breiter ist als der rechte , und das liegt daran, dass diese Seite die Seite ist , die in die Bindung des Buches geht. Dies ist eines meiner fertigen Malbücher in denen ich denselben Rand verwendet habe und Sie können sehen, dass die Ränder optisch jetzt gleich aussehen, und das liegt daran, dass links ein bisschen zusätzlicher Platz vorhanden ist. Rand wird in die Bindung gesaugt, das nennt man Rinne. Sie müssen dies in Ihren Originalentwürfen berücksichtigen, damit es am Ende wie gleichmäßige Ränder aussieht. Auch in diesem rosafarbenen Bereich zeichnen wir unsere Illustrationen und den Rest lassen wir leer. Sie können die Deckkraft reduzieren, wenn Sie möchten. Jetzt lasse ich das hinten und sperre meins, indem ich nach links wische und „Sperren“ drücke. Dass ich nur sicherstelle, dass ich nicht versehentlich darauf zeichne, die Größe ändere, es lösche, was auch immer. Das wird immer hinten bleiben und alle neuen Schichten, die ich mache, werden darüber hinausgehen. 14. Einheit III – Skizziere deine erste Seite: Ich fange gerne mit dem Skizzieren an. Ich habe viele Stifte, die ich mag, aber Sie können jeden beliebigen Bleistift - oder Skizzierpinsel verwenden . Ich denke, dass dieses spezielle Design , das ich machen werde, viel volles Gemüse enthalten wird. Ich denke, ich zeichne hier ein paar Gemüse und ändere dann die Größe, positioniere sie neu, um den Bildschirm zu füllen , oder fülle diesen rosa Bereich aus. Mein Prozess besteht darin, wirklich locker zu zeichnen weil ich gerade ein allgemeines Gefühl für Größe, Abstand und all das bekomme. Ich halte die Dinge hier wirklich einfach, denn später , wenn ich es tatsächlich durchgehe und verfolge, verfeinere ich es wirklich gerne. Ich mache hier nur ein bisschen Zwiebel. Ich denke, nur ein paar Wurzelgemüse , von denen ich denke, dass sie zu meinem Herbstthema passen. Jetzt lege ich jede Skizze auf eine eigene Ebene, und das ist so, dass es für mich später sehr einfach sein wird, jede Skizze zu bewegen und ihre Größe zu ändern. Denn wenn ich sie alle auf dieselbe Ebene lege, muss ich jede einzelne auswählen, und sie könnten sich überlappen. Es ist einfach viel einfacher, wenn Sie jedes Element der Malbuchillustration auf einer eigenen Ebene belassen . Wenn Sie jetzt eine einzelne Illustration zeichnen, um den Raum auszufüllen, ist das für Sie natürlich eine einzelne Illustration zeichnen, um den Raum auszufüllen, anders. Aber manchmal mache ich gerne kleine Elemente, die alle zusammenpassen. Ich denke, ich mache jetzt ein Paar und füge hier vielleicht ein süßes kleines Element hinzu, mache daraus ein Herz statt einer runderen Form. [MUSIK] Nun, auf eine neue Ebene wenn mir gefällt , wie diese Skizze aussah. Ordnung, ich habe eine kleine Aubergine. Neue Ebene. Vielleicht nehme ich etwas Spargel. Eine Sache, die Sie beachten sollten und die sehr wichtig ist, ist, dass beim Zeichnen Ihrer Malbuchillustrationen alle geschlossene Formen enthalten müssen. Sie können eine solche Form nicht zeichnen, weil niemand sie einfärben kann. Alles muss eingeschlossen sein. Manchmal sind dies keine geschlossenen Formen, aber dies sind nur kleine Umrisse , die die Leute einfärben, und es fügt ein wenig Details hinzu. 15. Einheit III – Die Umrisse farben: Ich habe eine Weile damit verbracht, noch ein paar Gemüse zu zeichnen. Im Laufe der Zeit ordnete ich sie neu an und änderte die Größe, sodass sie ein bisschen proportionaler waren . Ich habe mir jedoch nicht allzu viele Gedanken über die Proportionen gemacht. Wenn Sie hier in meiner Ebenenpalette nachschauen, können Sie sehen, dass sich jede der Illustrationen auf einer eigenen Ebene befindet, sodass ich sie leicht verschieben und ihre Größe ändern konnte. Wenn ich zum Beispiel den Apfel auswähle, konnte ich mich um den Apfel bewegen und seine Größe ändern. In der Tat bewegen wir es vielleicht ein bisschen mehr in diese Richtung. Ich kann reinkommen und Dinge optimieren, Beispiel kann ich den Rettich jetzt vielleicht ein bisschen so bewegen. Dann bewegt diese Kastanie es vielleicht ein bisschen nach unten. Ich lege ein paar Kastanien hinein, also schalte ich sie einfach ein und aus, bis ich die gefunden habe, die ich gemacht habe. Da natürlich der letzte. Ich gehe es einfach allgemein durch und stelle sicher, dass mir meine Komposition gefällt. Also habe ich hier ein paar Spargel, etwas Mais, Pilze, Kürbis, Paprika. Bisher bin ich damit zufrieden. Das erste, was ich tun werde, ist diese einfach zu gruppieren. Wenn ich hier in Procreate wische, kann ich sie alle auswählen, und dann kann ich auf „Gruppe“ klicken und diese Gruppe reduzieren. In Programmen wie Photoshop ist es natürlich viel einfacher, viele Ebenen auszuwählen und zu gruppieren. Aber wenn Sie Photoshop verwenden, bedeutet das wahrscheinlich, dass Sie bereits wissen, wie man es verwendet. Ich muss Ihnen also nicht sagen, wie man Ebenen gruppiert. Ich werde diese Gruppe tatsächlich, glaube ich, abgeflacht haben, weil ich glaube, dass ich weil ich glaube, dass ich sie nicht viel mehr bewegen muss. Ich tippe einmal darauf und drücke „Abflachen“ und jetzt ist das Ganze eine Ebene. Ich kann die Opazität reduzieren, indem ich auf dieses n tippe. Ich möchte es wirklich hell machen weil ich es jetzt verfolgen werde. Stellen Sie sicher, dass Sie es auf einer leeren Ebene nachzeichnen. Stellen Sie sicher, dass Sie durchgehend schwarz sind. Dazu können Sie in Procreate direkt hier im schwarzen Bereich doppelt tippen direkt hier im schwarzen Bereich und Ihre Farbpalette wird in reinem Schwarz angezeigt. Das macht es nur viel einfacher sicherzustellen, dass Sie nicht versehentlich Grau oder ähnliches zeichnen. Ich habe in die Ressourcen einen Procreate-Pinsel aufgenommen , den ich verwende. Aber in Photoshop würde jeder Monoline-Pinsel funktionieren. In Affinität wiederum jeder Monolinpinsel. Da ich Procreate verwende, dachte ich, ich würde Ihnen den Pinsel, den ich normalerweise verwende, verschenken . Jetzt testen wir nur ein bisschen und sehen ob mir die Größe des Strichs gefällt. Vielleicht mache ich es ein bisschen dünner. Dieser Pinsel ist nicht gerade rein monolin. Ich nenne es fast monolin , weil ich es für einen organischeren Monolin-Look leicht anpassen kann . Dies ist die maximale Dicke und dies ist das Minimum. Es ist eine sehr geringfügige Variation. Aber ich mag es, dass das ehrlich gesagt eher wie ein Filzstift und Tuschezeichnungen aussieht . Ich fange einfach hier an und skizziere von oben. Ich finde diesen speziellen Prozess ziemlich meditativ, weil ich zu diesem Zeitpunkt nicht darüber nachdenke, was ich zeichne und es ist fast so meditativ wie ein Malbuch selbst. Ich denke, ich werde jedes davon auf eine eigene Ebene legen , damit wir eine Situation haben , in der ich sie später leicht wieder anpassen kann , falls ich möchte. Wie gesagt, manchmal lege ich hier diese kleinen Details ein , die nicht eingefärbt werden sollen , aber wenn jemand sie überfärbt sie verleihen sie dem fertiges Produkt. [MUSIK] Dort habe ich meine fertigen Umrisse der Hauptabbildungen. Sie können hier sehen, dass es immer noch viel negativer Raum gibt und darauf werden wir in der nächsten Lektion eingehen. 16. Einheit III – Fülle die Lücken aus: Lassen Sie uns nun diese negativen Bereiche ansprechen. Manchmal können Sie hier mehr Farbbilder hinzufügen , mehr geschlossene Räume. jedoch zunächst sicher, dass Sie sich auf Ihrer eigenen neuen Ebene befinden. Sie können zum Beispiel kleine Herzen oder Kreise, Dreiecke oder ähnliches hinzufügen , in das die Leute weiter einfärben könnten. In diesem speziellen Bild denke ich, dass das ein bisschen ablenkend sein wird. Ich werde nur ein paar nicht färbbare Gegenstände herstellen, wie ein paar kleine Schnörkel , die den Raum ausfüllen. Sie können sogar Ihre Schnörkel bis zu diesem Rosa bringen , und das wird letztendlich das Gefühl erwecken, dass dies ein zusammenhängendes Bild ist, dass es eine quadratische Form hat. Ich mag das, weil dadurch jede Malvorlage wirklich wie eine ganze Seite aussieht. Ich werde einfach herumlaufen und das in vielen negativen Bereichen tun . Ich werde mir keine allzu großen Sorgen machen, alles vollständig zu füllen, aber ich werde nur genug hinzufügen , damit keine leeren Stellen entstehen , die wirklich aus dem Auge herausspringen. [MUSIK] Man sieht, dass es bis jetzt schon sehr gefüllt aussieht. Diese Farbräume sind jetzt die negativen Räume, sodass die Menschen dazu hingezogen werden, wo sie ausmalen sollen. Ich gebe zu, dass ich als Kalligraph vielleicht etwas voreingenommen gegenüber blühenden Formen bin. Aber ich habe einfach immer das Gefühl, dass sie ein bisschen Laune hinzufügen , wenn man sie auf eine Art und Weise macht. Oder sie können viel Eleganz verleihen, wenn Sie sie in einem anderen machen. Es ist meine bevorzugte Allzweck-Dekoration. Ich würde sagen, dass dies jetzt erledigt ist. Sie können sehen, dass ich meine Schnörkel wirklich einfach gehalten habe, aber ich habe sie so ausgerichtet, dass sie den ganzen negativen Raum füllten. Die endgültige Komposition passt perfekt in den rosa Rand und hat einen sehr quadratischen Look. 17. Einheit III – Meine Designs: Jetzt zeige ich euch noch ein paar andere Designs , die ich auch für das Buch gemacht habe. Dieser ist nur ein Haufen Herbstblätter. Du wirst sehen, dass ich anstelle von Schnörkeln von Schnörkeln viele Punkte gemacht habe. Diese Punkte füllen die negativen Räume aus. Eine Möglichkeit, dies in Procreate zu tun, besteht darin, dass ich einen Pinsel mit gepunkteten Linien verwende und Sie können leicht einen davon erhalten oder Sie können mit einem beliebigen Monolin-Stift Punkte erstellen , indem Sie einfach Ihren Apple-Bleistift auf dem Bildschirm streichen. Hier ist eine andere, die ich gemacht habe und diese hat ein Thema bei dem ich dachte wie an meinem Schreibtisch von zu Hause aus zu arbeiten, wir haben einen kleinen Kalender, natürlich ein paar Süßigkeiten und Süßigkeiten, meinen Laptop, Notizbuch, Kunstbedarf, Stifte , Kaffee, solche Sachen. Ich beschloss, die negativen Bereiche hier mit diesen kleinen Kreisen zu füllen . Das sind solche, die natürlich eingefärbt werden können. Ich habe auch kleine Details wie diese Büroklammern hinzugefügt , die nicht eingefärbt werden können, aber sie waren völlig passend zum Thema. Ich habe nur ein paar von ihnen herumgelegt , um mehr negativen Raum zu füllen. Dieser war ein Herbstnachtthema, ich dachte wie ein Rabe im Wald. Ich habe viele Federn hineingesteckt und dann den negativen Raum hauptsächlich mit Sternen gefüllt. Wir haben Sterne verschiedener Formen und kleine kreisförmige Sterne, herunterkommende Äste, Blätter, Mond, Wolken. Ich habe es wirklich weniger um verschiedene Objekte gemacht die auf dem Bildschirm verstreut sind als vielmehr um ein zusammenhängendes Bild. Dieser war zum Thema Frühstück oder Essen gedacht. Ich habe mein klassisches Herbstfrühstück, Pfannkuchen, Ahornsirup , Marmelade , Tee, ein gutes Buch, Kaffeemaschine natürlich, ich habe heißen Kakao mit Marshmallows. Ich habe den negativen Raum in diesem mit Herzen gefüllt. Thema dieses Tages war ein regnerischer Herbstmorgen. Ich habe meinen Regenschirm, Handtasche, schönen Bagel und Frischkäse, Coffee to go, Croissant, meinen kleinen Regenmantel, meine Kamera. Einfach alles, was angemessen schien , um an einem schönen, frischen Herbsttag auszugehen. Für die negativen Räume habe ich sie mit einigen fallenden Blättern gefüllt und diese Schnörkel hineingelegt , damit es so aussieht, als würden die Blätter fallen. Es sah aus wie die Bewegung und ihr Weg, aber weil es ein Thema für Regentage hatte, setzte ich diese Regentropfenformen ein, um den Rest des negativen Raums auszufüllen. Ich habe hier zwei Elemente für den negativen Raum verwendet , Schnörkel und Regentropfen. Hier haben wir eine weitere Szene, die eher ein vollständiges Bild ist als verschiedene Elemente mit negativem Raum dazwischen. Es gab immer noch negativen Raum auf diesem Bild, aber das Hauptelement ist dieser Baum. Dann habe ich hier ein paar Halloween-Themen im Gange, ein paar Geister, ein paar Fledermäuse. Ich habe eine schwarze Katze oder noch nicht schwarz, aber ich stelle mir vor, dass sie schwarz gefärbt ist. Das war ein nächtliches Thema. Ich füllte den negativen Raum mit mehr Punkten, aber auch mit abstrahierten Sternformen. Ich habe diesen Stern und runde Sterne. 18. Einheit III – Elemente der Bonus: Wenn wir zum Malbuch-Layout selbst kommen, werden Sie das auf einigen Seiten sehen, die keine Malvorlagen sind, wie die Titelseite, die Copyright-Seite. Ich füge gerne winzig kleine Elemente ein, die von den Malvorlagen stammen und bringe das Thema des Malbuches in die langweiligeren leeren Seiten. Ich habe eine Kopie davon gemacht. Ich arbeite nicht mit dem Original, weil ich tatsächlich den ganzen Rest des Bildes zerstören werde. Ich will nur diesen Eichelzweig rausziehen. Zuerst werde ich sicherstellen , dass ich mich auf meiner eigentlichen Kunstebene befinde. Dann werde ich mit dem Auswahlwerkzeug um diesen speziellen Punkt herumzeichnen. Dann sage ich Copy Paste. Jetzt, wenn meine Ebenenpalette, kann ich den Hintergrund ausschalten und sehe, dass ich nur diesen Eichelzweig habe. Ich werde jetzt auch den Hintergrund löschen. Ich komme mit meinem Radiergummi rein, um dieses kleine Stück aufzuräumen , das noch verbunden war. Jetzt haben wir diesen Eichelzweig ganz alleine. Ich werde zu Aktionen, Canvas, Zuschneiden und Größenänderung kommen . Ich schneide einfach locker um ihn herum , damit ich nicht viel Leerraum habe. Wenn ich jetzt die Seiten exportiere, was ich gleich tun werde, kann ich dies auch als eigene separate Illustration haben . Ich mache das ein paar Mal mit verschiedenen Bildern, nur um mir einige Optionen für kleinere Illustrationen zu geben , mit denen ich experimentieren und herumspielen kann , wenn ich schließlich zum Layoutprozess gehe. Wenn Sie Ihre Illustrationsseiten von Hand gezeichnet haben, können Sie einfach neue Versionen der kleinen Elemente, die Sie mögen, nachzeichnen und separat einscannen. 19. Einheit III – Illustration der Titelseite: Jetzt denke ich nur an meine Titelseite. Ich möchte eine Seite haben, wenn Leute das Buch öffnen , auf der sich der Titel des Buches befindet, aber ein süßes Farbbild dahinter. Im Grunde werde ich eine große weiße Box darüber legen, um einen Platz zu schaffen, in den der Titel gehen wird. Ich mag dieses Bild. Ich habe beschlossen, es tatsächlich für das Cover zu verwenden, und ich zeige Ihnen gleich, wie das geht . Aber lassen Sie mich damit beginnen, das so zu nehmen, dass es das Cover wiederholt und hier eine schöne kleine Form einbringt. Auf einer leeren Ebene komme ich zu demselben Monolin-Stift, den ich zuvor benutzt habe. Ich denke, ich werde die Opazität des Kunstwerks vorübergehend reduzieren . Jetzt könnte ich einfach eine große Ellipse zeichnen. Sie können in Procreate eine grobe Form zeichnen und sie dann gedrückt halten und Sie haben an einem Bild eingerastet und Sie können zu Form bearbeiten gehen und jetzt können Sie die Form selbst optimieren. Ich denke für mich selbst, ich werde einen etwas schickeren Rahmen wollen , aber damit muss ich herumspielen. Sie können jedoch zu Ihrem Bild gelangen und dann eine Farbe per Drag & Drop ziehen. Jetzt, wo dies ausgefüllt ist, können wir zu Weiß übergehen, indem einfach zweimal in der Nähe des Weißen antippen . Jetzt erhalten wir reines Weiß und ich kann das Weiß per Drag & Drop auf das Schwarz ziehen und es färbt es leicht neu. Wenn ich jetzt mein Bild wieder einschalte, sehe ich, dass ich dort jetzt eine nette, süße kleine Leerstelle habe . Ich kann es sogar leicht verkleinern, vergrößern, bewegen und einfach Spaß damit haben. Stellen Sie einfach sicher, dass es ungefähr zentriert über Ihrem Bild liegt. 20. Einheit III – Digitale Kunst exportieren: Jetzt ist es an der Zeit, alle unsere Grafiken in druckfertige Dateien zu exportieren , die wir per Drag & Drop in unsere Layout-Datei ziehen können . Wenn Sie in Photoshop sind, haben Sie jedes Bild einzeln geöffnet und Sie können Speichern unter durchführen, um es als JPEGs zu speichern. Sie können sie sogar als transparente PNG-Dateien speichern , wenn Sie nur den Hintergrund ausschalten, aber ich überlasse es Ihnen, das herauszufinden. Wie gesagt, Photoshop ist die etwas fortgeschrittenere Option, aber mit welcher Software Sie auch immer verwenden, müssen wir diese zumindest als JPEG-Dateien haben. Es müssen also JPEGs mit voller Auflösung sein. Um das schnell in Procreate zu tun, kann ich einfach auf „Auswählen“ klicken und dann meinen Stift über alle Bilder ziehen , die ich exportieren möchte. Wenn ich sie jetzt alle ausgewählt habe, klicke ich hier oben einfach auf „Teilen“ und teile sie als JPEG. Jetzt persönlich lasse ich sie gerne AirDrop auf meinen Computer, aber Sie können sie definitiv auch in Google Drive oder Dropbox speichern , wenn Sie das verbunden haben, oder in iCloud. Wie auch immer Sie das auf Ihren Computer übertragen möchten , dort werden Sie sie platzieren. 21. Einheit III – handgezeichnete Kunst scannen: Das Scannen handgezeichneten Kunstwerken ist wirklich recht einfach. Ihre Scannereinstellungen werden wahrscheinlich etwas anders aussehen als meine, aber die allgemeinen Techniken gelten weiterhin. Bisher ist dies nur eine Vorschau meines Scans. Ich lege das in das Flachbett meines Scanners, nicht in den Feeder, weil das Flachbett dafür sorgt, dass es perfekt flach bleibt. Sie möchten eher Schwarzweiß als Farbe auswählen. Stellen Sie für die Auflösung diesen Wert auf 300 dpi ein. Als Nächstes möchten wir sicherstellen, dass unser tatsächliches Papierformat gescannt wird. Ich habe hier die Möglichkeit, ein US-Buchstabenformat zu scannen, das meinem Papierformat entspricht. Wenn nicht, sollte es eine Schaltfläche geben, die besagt, dass Sie eine benutzerdefinierte Größe oder die Größe des Scanbereichs verwenden , etwas in dieser Richtung. Hier können Sie 8,5 x 11 manuell eingeben, oder in Zentimetern können Sie die Abmessungen von A4-Papier eingeben. Nachdem ich die US-Buchstabengröße ausgewählt habe, stelle ich nur sicher, dass die Zeichnung ungefähr horizontal auf dem Bildschirm zentriert ist. Scanne es als JPEG. Wenn Sie eine Bildkorrektur als Option haben, was die meisten Scanner zu diesem Zeitpunkt tun, würde ich das tatsächlich manuell einstellen und ich würde den Kontrast erhöhen, so dass sichergestellt wird, dass die Weißtöne weiß und die Schwarzen sind wirklich schwarz. Sie können den Unterschied bereits erkennen. Das ist ohne jegliche Korrektur. Das hat den Kontrast verstärkt. Jetzt kann ich es einfach scannen. Hier ist mein gescanntes Kunstwerk. Ich kann heranzoomen und man sieht, dass es eine wirklich hohe Auflösung hat. Solange Sie es mit dieser 300-DPI-Einstellung gescannt haben, können Sie loslegen. Die Vorschaufenster des Scanners lassen die Dinge manchmal sehr niedrig auflösend aussehen. Öffnen Sie einfach Ihr endgültiges Bild und stellen Sie sicher, dass es gestochen scharf ist. Ich habe vorhin vergessen zu erwähnen, dass es auch eine gute Idee ist, das Scannerbett abzuwischen oder zu entstauben, bevor Sie dies tun, nur damit kein Staub oder Partikel in Ihr Bild gescannt werden. Dadurch wird sichergestellt, dass es sauber und fusselfrei ist. Dies ist bereits als JPEG-Datei gespeichert, was alles ist, was wir brauchen. Zu diesem Zeitpunkt können Sie einfach alle anderen Bilder scannen und sie zusammen in einem Ordner auf Ihrem Computer speichern . 22. Einheit III – Farbige deine Cover: Der letzte Schritt unseres Zeichenprozesses besteht darin , eine unserer Illustrationen, die wir auf dem Cover verwenden werden, einzufärben , da die Gemüsellustration vielleicht eine meiner Favoriten ist und ich sie für das Cover ausgewählt habe. . Eine Überlegung , die Sie bei der Auswahl des Titelbildes beachten sollten, ist, dass Ihr Titel entweder überlagert werden muss oder dass Sie eine Leerstelle erstellen müssen. Stellen Sie sich vor, es gibt Miniaturansichten wie bei Amazon oder einer anderen Verkaufswebsite, Sie möchten, dass die Leute sofort sehen können, was das Bild ist schnell lesbar sein muss. Einige von ihnen, die wirklich kleine Details haben oder die nischenspezifischer sind , wie meine mit Handwerksprojekten, das spricht dafür, sich in mich zu verlieben. Im allgemeinen Kontext des Buches fühlt es sich an wie eine Herbstaktivität, aber es schreit nicht wirklich Herbst wie dieses. In Kombination mit meinem Titel und dem Untertitel des Buches möchte ich wirklich etwas, das sehr klar zu meinem Thema spricht und sehr präzise Bilder hat , die schnell lesbar sind. Ich mag dieses Herbstgemüse genau aus diesem Grund. Ich habe es hier geöffnet und als Erstes ändere ich meine Hintergrundfarbe. Ich wähle eine cremige Farbe. Dies ist offensichtlich später leicht änderbar. Aber der Grund, warum ich das am Anfang mache , ist, dass ich bei der Auswahl der Farben der Illustration selbst sicherstellen möchte, dass diese Farben über der Hintergrundfarbe funktionieren. Es ist vielleicht schwer auf dem Bildschirm zu sehen, aber das ist definitiv kein klares Weiß. Dies ist eine schöne cremige, warme Hintergrundfarbe. Ich will nur etwas , damit die Illustrationen platzen. Ich werde mich nicht für einen dunklen Hintergrund entscheiden, obwohl das als Herbstfarbe funktionieren könnte. Aber dann kommen die farbigen Bilder nicht so gut zur Geltung. Jetzt können Sie beliebige Zeichenpinsel auswählen. Ich kann Ihnen nicht einmal sagen, welches Sie verwenden sollen, denn absolut jeder von ihnen, der Himmel ist die Grenze. Jeder von ihnen wird zur Arbeit gehen. Ich benutze gerne einfach einen halbdurchsichtigen Pinsel. Sie können Transparenz auf jedem Ihrer Pinsel erzeugen , indem Sie die Deckkraft hier anpassen. Der Grund, warum ich das mag, ist , dass meine Farben, wenn ich sie überlappen, eher wie Farbmarkierungen aussehen , auf denen Sie die überlappenden Teile sehen können. mir einfach gefallen, weil es mir realistisch erscheint. Eine Sache, die Sie sicherstellen sollten, ist, Ihre Farbebenen unter Ihre Gliederungsebene zu legen Ihre Farbebenen unter Ihre , sodass die Umrissebene tatsächlich auftaucht und es nicht so aussieht hätten Sie die Konturen übermalt. Stellen Sie sicher, dass Ihre Umrissebenen oben sind, und färben Sie diese einfach ein. Beliebige Farben, die du willst. Mach Musik an, gieß etwas Kaffee ein. Entspann dich einfach wirklich damit. Dafür ist Ihr Malbuch letztendlich da. [MUSIK] Das hat eine Weile gedauert, also lasst uns weitermachen. Hier habe ich das ganze Gemüse eingefärbt. Sie können sehen, dass ich in jedes Gemüse Variationen derselben Farbe eingearbeitet habe, um ihnen ein wenig mehr visuelles Interesse zu verleihen . Dieser Orangenpfeffer hat eine dunklere Orange und eine mittlere Orange. Die Blätter haben ein paar Grüntöne. Eine schnelle und einfache Möglichkeit in digitaler Software, Farbvarianten zu erstellen. Lass mich dir zeigen, mach eine neue Ebene. Denken Sie direkt unter Ihre Konturebene und kommen Sie mit Weiß rein. Komm mit einem ziemlich großen Pinsel rein. Sie können tatsächlich weiße Streifen malen , die wie Glanzlichter aussehen , und dann in Ihre Ebene gelangen und den Mischmodus ändern. Sie können dies in jeder Zeichensoftware tun, nicht nur in Procreate. Wir können dies zum Beispiel in einen Bildschirm ändern, der nur die Möglichkeit hat, einen Bildschirm ändern, der nur die Möglichkeit hat Lichtfarben aufzuhellen und sie schön zu überlagern. Andererseits können wir seine Opazität reduzieren. Hier sind es sehr niedrige, etwa 30, 40 Prozent. Schau mal, was passiert, wenn ich es ein- und ausschalte, aus, ein, aus, ein. Jetzt könnte dies sogar etwas zu hoch sein. Aber wenn Sie eine relativ einfarbige Farbe haben und das tun möchten, können Sie sehen, dass es nur eine sehr schöne Möglichkeit dort ein Highlight hinzuzufügen. Das ist eigentlich eine Möglichkeit, Volltonfarben aufzubrechen. Hier ist die Ebene, die ich mit all meinen Highlights erstellt habe, damit ich sie dir ein - und ausschalten, ein, aus zeigen kann . Wie gesagt, ich habe bereits durchgehend mehrere Farbvarianten verwendet . Aber wenn man diesen Weißgrad hinzufügte , wurde wirklich noch mehr Tiefe und Variation geschaffen. Jetzt ist dieses Bild fertig. Ich kann zu Aktionen kommen und teilen, und wir können sie als JPEG teilen. Jetzt wieder AirDrop es auf Ihren Computer oder speichern Sie es in Google Drive, Dropbox, iCloud, was haben Sie. 23. Einheit III – Title: Wenn es dem Thema des Buches angemessen erscheint, schreibe ich die Titel gerne von Hand . In diesem Fall habe ich den Titel von Hand geschrieben und ich habe gerade den wirklich Amateurstil ausgewählt , ich dachte , dass er wirklich zum Design des Themas passt. Ich wollte nicht, dass es zu ausgefeilt aussieht , weil ich es einfach nicht für sehr angemessen hielt , um alle Illustrationen zusammenzubringen. Ich halte es einfach, skurril, lustig. Jetzt, wo ich mit dem Zeichnen fertig bin, habe ich es tatsächlich auf einer Leinwand, die zu groß ist. Lassen Sie mich damit beginnen, es zuzuschneiden. Dann kann ich es exportieren. Sie können dies als JPEG exportieren, aber wenn Sie dies tun, wird der Hintergrund weiß sein. Für dieses spezielle Bild, da ich es tatsächlich über andere Bilder legen möchte oder die Möglichkeit dazu haben möchte. Ich will den weißen Hintergrund nicht. Ich werde das als PNG-Datei speichern. Auch hier gilt: Wenn Sie in Photoshop oder Affinität arbeiten, ist dies das gleiche Prinzip. Schalten Sie einfach Ihre Hintergrundebene aus und speichern Sie sie als PNG statt als JPEG. Ich muss reinkommen und den Hintergrund ausschalten. Jetzt ist es transparent und genau das Gleiche wie vor dem Teilen, aber anstatt JPEG zu wählen, wähle ich einfach direkt darunter PNG. Jetzt wird dies als transparente Datei gespeichert, nur die schwarzen Buchstaben sind Teil des Bildes. Es wird keinen Hintergrund geben. Wenn ich es auf Dinge lege, kannst du sehen, was sich dahinter verbirgt. 24. Einheit IV – Interior: Hier bin ich in meinem Canva-Dashboard und klicke auf „Design erstellen“ und dann auf „Größe anpassen“. Hier ändere ich das in Zoll und gebe meine Größe ein , die 8,5 mal 11 Zoll beträgt. Dann sage ich einfach „Neues Design erstellen“. Das erste, was ich tun möchte, ist, diesem einfach einen Titel zu geben, damit es nicht als Projekt ohne Titel in meinem Dashboard aufgeführt ist. Ich rufe mein Herbst-Malbuch an. Dann komm hier rüber zu meinem Uploads-Panel. Sie können sehen, dass Sie von Google Drive oder Dropbox oder anderswo hochladen können . Aber ich ziehe einfach alle meine Seitengrafiken von meiner Computerfestplatte her und lege sie dort ab. Das dauert nur eine kurze Sekunde, also werde ich es beschleunigen. Jetzt ist alles hochgeladen. Ich werde meine allererste Seite erstellen. Ich tippe nur einmal auf das erste Bild. Das Bild wird auf meiner Leinwand angezeigt und ich werde einfach so skalieren, dass es perfekt auf die Seite passt. Das wird mein Bild nicht verpixeln. Das ist eigentlich die echte volle Größe meines Bildes. Canva hat es gerade etwas kleiner auf meine Leinwand gelegt. diese Seite jetzt als Vorlage verwenden, fügen wir einfach den ganzen Rest hinzu. Ich drücke diesen kleinen Pluszeichen-Button oben auf der Seite, um ihn zu duplizieren, und ich werde sofort zu dieser doppelten Seite weitergeleitet, die Sie als Seite Nummer 2 sehen können. Dann nehme ich mein nächstes Design und ziehe es einfach per Drag & Drop über das vorherige und wiederhole es. Duplizieren Sie die Seite, ziehen Sie das nächste Design per Drag & Erneut duplizieren, den nächsten per Drag & Drop verschieben Da ich am Ende 25 Designs habe, werden mir das 25 Seiten geben. Jetzt bin ich fertig, also klicke ich unten auf „Rasteransicht“. Jetzt werden mir alle 25 Seiten präsentiert . Was wir jetzt tun, ist sie leicht anzuordnen und sicherzustellen, dass die Reihenfolge der Bilder so ist, wie ich sie möchte. Sobald wir damit fertig sind, werden wir die leeren Seiten hinzufügen, die im Buch benötigt werden und die den Rest des Innenraums wirklich konkretisieren. Das werden am Anfang und zwischen den einzelnen Bildseiten leere Seiten sein. Lassen Sie uns zunächst ganz am Ende drei Seiten hinzufügen. Ich tippe hier nur auf das Pluszeichen, um drei Seiten hinzuzufügen. Jetzt gehe ich zu meiner ersten Seite und klicke hier oben auf die Schaltfläche „Neue Seite“. Ich ziehe die neue Seite rüber, sodass sie zuerst ist, und füge dann ein paar neue hinzu. Ich füge am Anfang vier leere Seiten hinzu. Wir haben jetzt vier leere am Anfang und drei leere am Ende. Jetzt kann ich den Mauszeiger zwischen jedem Bild bewegen und zwischen jedem Bild eine leere Seite hinzufügen . Sie möchten, dass sich genau dieses Muster im ganzen Buch wiederholt. Bild, leer, Bild, leer, Bild, leer. Nur um es noch einmal zu wiederholen: Egal wie viele Malvorlagen Sie in Ihrem Buch haben, Sie werden am Anfang vier leere Seiten und am Ende drei leere Seiten benötigen. Sie möchten auch eine leere Seite zwischen jeder Ihrer Malvorlagen haben. Wenn Sie mehr Seiten hinzufügen möchten als das, was ich Ihnen gerade gezeigt habe, müssen Sie sie in geraden Zahlen hinzufügen. Wenn Sie eine weitere Seite hinzufügen, wird das Muster der folgenden Seiten verworfen. Fügen Sie also jeweils volle Spreads hinzu, das heißt zwei Seiten gleichzeitig. 25. Einheit IV – Seite mit der Title: Lassen Sie uns nun daran arbeiten, die erforderlichen Elemente in diese leeren Anfangs- und Endseiten einzufügen die erforderlichen Elemente in . Denken Sie daran, wie ich beim Zeichnen meiner Malvorlagen ein paar zusätzliche Designs mit kleinen Gegenständen erstellt habe , die im gesamten Buch verteilt werden sollten, sowie eine Titelseitengrafik. Diese Titelseitengrafik ist wirklich nur eine der Malvorlagen im Buch, wo ich einen leeren Rahmen darüber gelegt habe. Sie können einfach die Mitte löschen und einen schönen Kreis, ein Quadrat oder einen dekorativen Rahmen zeichnen einen schönen Kreis, ein Quadrat oder , wenn Sie möchten. Ich mache das immer in meinen Malbüchern, weil ich denke, es ist einfach eine nette Möglichkeit, den Leuten das Buch vorzustellen , wenn sie es zum ersten Mal öffnen, aber Sie können einfach Texte verwenden und Ihren Titel hier einschreiben wenn du auch möchtest. Um Texte hinzuzufügen, kommen Sie einfach hier zum Text-Button. Ich klicke auf „Überschrift hinzufügen“ und gebe den Titel deines Buchs ein. Hier können Sie dann die Schriftart, die Abstandsgröße usw. anpassen . Ich werde gleich lernen, wie man Text formatiert, aber zuerst zeige ich Ihnen, dass ich das hier als Bild platziert habe . Jetzt füge ich einen Untertitel hinzu, und so wird der Untertitel meines Buches angelegt. Ich zeichne das nicht, in Handschrift wird das eine Schrift sein. Wenn das getippt ist, komme ich zu meinen Schriften. Ich habe bereits viel allen kostenlosen Schriftarten gesucht, die mit Canva geliefert werden, und ich habe diese namens Nourd ausgewählt , von der ich dachte, dass sie mit meinem Theme ziemlich gut aussieht. Ich passe die Größe ein wenig an und lasse sie ganz schick und perfekt aussehen. Sie sollten sich in allen kostenlosen Schriftarten umsehen , die es hier gibt. Sie können nach handschriftlichen Schriftarten, serifenlosen Schriften, Serifen, Anzeigestiften, was auch immer Sie möchten sortieren . Es ist wirklich unglaublich wie viele Schriftarten Canva dir kostenlos zur Verfügung stellt. 26. Einheit IV – Seite für Urheberrechte: Die nächste Seite ist langweilig, aber auch ziemlich notwendig und es wird Ihre Copyright-Informationsseite sein . Ich habe bereits Standard-Copyright-Texte , die ich in alle meine Bücher eingefügt habe, also füge ich sie hier ein. das Video gerne pausieren und ehrlich meine Copyright-Daten kopieren. Es ist mir wirklich egal, ob Sie denselben Text verwenden, aber Sie können auch Copyright-Seitenvorlagen von Google verwenden und Sie erhalten viele gute Informationen. Formatiere das ein wenig. Es muss definitiv nicht so groß sein. Ich werde es zur gleichen Schriftart wie den Untertitel machen, aber nur eine leichtere Version und viel kleiner. Ich möchte diese Linke rechtfertigen, weil sie die linke Seite ihrer Ausbreitung sein wird. Dann kann ich die Zeilenhöhe und den Zeilenabstand über dieses Abstandsmenü anpassen . Ich denke, ich mache den Titel des Buches fett und nur ein paar weitere kleine Anpassungen, damit das Buch etwas schicker aussieht. Jetzt füge ich eine meiner kleinen Bonus-Grafiken hinzu. Ich denke, dass dieser Eichelzweig gut aussehen wird, aber ich möchte, dass er umgedreht wird, um das Spiegelbild seiner selbst zu sein. Der Weg, das zu tun, besteht darin, einfach hier in die Menüleiste zu gehen und auf „Horizontal spiegeln“ zu klicken. Jetzt werde ich daran arbeiten, die Größe zu ändern und es so zu optimieren , dass sich das Bild links und die Copyright-Informationen rechts befinden. Diese Seite, die normalerweise ziemlich langweilig wäre , sieht zumindest süß aus. Dies ist die endgültige Version , die ich erhalten habe, und es ist Zeit, mit der nächsten Seite fortzufahren . 27. Einheit IV – Intro im Inneren: Nun, für die nächste Seite, haben Sie viele Möglichkeiten. Denken Sie daran, dass die nächste Seite die zweite Seite sein wird. Wenn die Leute die Titelseite durchblättern, ist dies die erste Seite, wenn sie sich das wirklich ansehen wollen. Dies wird auf der rechten Seite dieses Spreads sein. Ich habe diese zusätzliche Bonusverlosung gezeichnet, die besagt, dass dieses Buch gehört. Aber du könntest das selbst eingeben, wenn dir Idee gefällt, eine kleine X-Libris-Seite zu erstellen. Fügen Sie einfach Ihren Text hinzu, formatieren Sie ihn. Sie können hier eine Zeile hinzufügen, indem Sie zu Elements gehen und das Wort Zeile durchsuchen. Dann können Sie aus einer Reihe verschiedener Optionen für Linien wählen. Ich füge gerne diese kleine gepunktete Linie hinzu. Damit es gepunktet statt gestrichelt aussieht, kann ich hier zu den Stricheinstellungen kommen und die Endpunkte abgerundet machen Endpunkte abgerundet machen und die Linienstärke ändern, wenn ich möchte. Auch hier müssen Sie dafür kein eigenes Bild erstellen. Sie könnten diesen Text hier einfügen, aber Sie können hier auch Texte einfügen, z. B. über den Autor oder kleinen Text über Ihre Inspiration für die Erstellung des Buches. Zurück zur Rasteransicht wird es für Sie ein wenig einfacher sein , das Layout des Buches zu visualisieren. Diese Titelseite ist die erste Seite, die Benutzer sehen , wenn sie das Cover öffnen. Sie blättern diese Seite um und sehen links Copyright-Informationen und dieses Buch gehört rechts dazu. Wenn Sie die Seite erneut umblättern, sehen sie links eine leere Seite und rechts das erste Bild der Malvorlage . Drehen Sie die Seite noch einmal um, sie haben links ein leeres Bild, rechts ein Farbbild und so weiter und so fort. Leere Malvorlage, leere Malvorlage. Jeder Spread wird also links leer und rechts eine Malvorlage haben. Das bedeutet auch , dass hinter jeder Malvorlage eine leere Seite steht. Ich mache das mit Absicht, damit die Malvorlagen ausgeschnitten werden können, ohne ein Bild dahinter zu opfern oder wenn jemand Marker oder etwas mit starker Tinte verwendet Marker oder etwas mit und es etwas durchblutet , es wird nichts zerstören, was auf der Seite dahinter steht. 28. Einheit IV – Innere Endseite: Jetzt doppelklicke ich auf die vorletzte Seite. In meinem Fall ist das Seite 55, aber es könnte für Sie etwas anders sein, was auch immer die vorletzte Seite ist. Hier kannst du eine Menge Sachen hinzufügen. Sie können Informationen zum Autor hinzufügen, Sie können eine Schlussfolgerung hinzufügen, Sie können einige marketingübergreifende Details zu anderen Produkten, die Sie haben, oder zu anderen Büchern, die Sie geschrieben haben, hinzufügen Details zu anderen Produkten, die Sie haben, . Aber ich füge einfach das kleine Logo für mein gedrucktes Malbuch hinzu und habe diesmal eine kleine Katze , weil das dem Thema meines Malbuchs entspricht . Sie können aber auch erwägen, andere Informationen wie Ihr Instagram-Handle oder eine kleine kurze Biografie über sich selbst hinzuzufügen. 29. Einheit IV – Ausfuhren für den Druck: Ob Sie es glauben oder nicht, das gesamte Innere des Buches ist fertig und wir sind bereit, es für den Druck zu exportieren. Also kommen wir hierher, um auf „Teilen“ zu klicken und Herunterladen zu wählen. Dann möchten Sie sicherstellen, dass Sie PDF-Druck, nicht PDF-Standard, PDF-Druck auswählen . Wir wählen keine Schnittmarken und Anschnitte da diese Datei keine Beschnittzuschnitte enthält, aber ich werde eine vereinfachte PDF wählen, nur für den Fall , dass Sie viele Bilder in Ihrer Datei überlappt haben. Dann wählen wir alle Seiten aus und klicken auf „Herunterladen“. Jetzt kann ich es einfach auf meiner Computerfestplatte speichern. Ich öffne es immer gerne, damit ich einen kurzen Blick auf das fertige PDF werfen kann. Dies ist eine gute Gelegenheit, um; A, stellen Sie sicher, dass die Seitenzahl Ihrer PDF-Datei mit der Seitenanzahl Ihrer Canva-Datei übereinstimmt der Seitenanzahl , damit keine Seiten fehlen. Es ist wahrscheinlich auch gut, alles von Ihrem Untertitel über Ihre Copyright-Informationen bis hin zu anderen Stellen, an denen Sie Text hinzugefügt haben, Korrektur zu lesen alles von Ihrem Untertitel über Ihre Copyright-Informationen bis hin zu anderen Stellen, . 30. Einheit V – Erstellen einer Cover: Bevor wir unser Cover tatsächlich entwerfen können, müssen wir die Größe unseres Covers herausfinden. Wir wissen, wie breit und hoch unser Buch sein wird, aber die tatsächliche Größe des Umschlags wird auch durch die Breite seines Rückens bestimmt, was wiederum durch die Anzahl der Seiten bestimmt wird in dem Buch. Hier auf der Seite des Amazon-Deckblattrechners, die Sie in der Klassenbeschreibung verlinkt finden. Ich gebe hier einfach alles ein. Dies ist ein Taschenbuch mit schwarz-weißer Innenseite. Weißbuch, Anweisungen zum Umblättern von links nach rechts. Ich verwende Zoll für meine. Wenn Sie die Größe A4 verwenden, verwenden Sie möglicherweise Zentimeter. Vergewissere dich, dass du die passende Größe der Innenausstattung wählst Jetzt geben wir dieselbe Seitenzahl , die in unserer Canvas-Datei war. Für mich sind das 56. Klicken Sie jetzt auf Dimensionen berechnen und Sie werden eine Reihe überwältigender Messungen sehen, die Sie alle völlig ignorieren können da wir diese Vorlage jetzt herunterladen werden. Ich speichere es an derselben Stelle, an ich mein Interieur heruntergeladen habe. Es sollte als gezippter Ordner geliefert werden. Ich öffne das einfach. Jetzt finde ich in diesem Unterordner eine PDF-Version und eine Ping-Version. Das ist die einzige, die wir brauchen werden. Ich werde das PDF tatsächlich löschen und diese Textdatei löschen. Zu kompliziert, um mehrere Dateien auf meinem Computer zu haben. Ich behalte einfach die PNG-Datei. Hier habe ich es geöffnet, um Ihnen schnell zu zeigen. Die einzigen Informationen Sie sich hier konzentrieren sollen, sind die Gesamtabmessungen. Stellen Sie sicher, dass Sie notieren, was diese beiden Zahlen für die Breite und die Höhe sind. Dies ist die Gesamtbreite und -höhe des gesamten Rückens der Abdeckung, Vorder- und Rückseite, alles inklusive. Sie benötigen diese Zahlen in unserem nächsten Schritt. 31. Einheit V – Entwerfen Sie die Frontabdeckung: Ich bin wieder hier im Canva-Dashboard und werde ein anderes Design erstellen. Ich klicke auf Benutzerdefinierte Designgröße erstellen. Ich gebe Zoll ein und jetzt gebe ich die Breiten- und Höhenabmessungen ein, die ich gerade aus meiner Vorlagendatei erhalten habe. Als Nächstes ziehe ich diese Vorlagendatei per Drag & Drop in mein Canva-Konto, damit ich sie in meine neue Cover-Datei eingeben kann . Ich klicke, um es zu platzieren, und ziehe es dann heraus, bis es die volle Größe meines Bildschirms erreicht. Ich finde es wirklich umständlich, mit dieser Datei zu arbeiten, in dem Sinne, dass ich meine Grafiken darüber lege , also werden wir Anleitungen für die wichtigsten Informationen erstellen hier Anleitungen für die wichtigsten Informationen erstellen. Kommen Sie zur Datei, zeigen Sie Regeln und Anleitungen an, falls Ihre noch nicht angezeigt werden. Dann ziehen wir horizontale Lineale von dieser oberen Linealleiste nach unten. setzen nur horizontale und vertikale Lineale an den Rändern dieses Rosa an. Wir setzen zwei horizontale und vier vertikale. Auf diese Weise können wir diesen rosa Rand sehen , ohne hässliche Vorlage während der gesamten Zeit , in der wir entwerfen, im Hintergrund haben zu müssen. Jetzt kann ich diese Vorlage tatsächlich löschen und ich habe hier die Anleitungen, mir diese rosa Bereiche zeigen, ohne beim Entwerfen auf die hässliche Vorlage schauen zu müssen. Diese rosafarbenen Bereiche sind verbotene Bereiche. Die um die Außenkante herum sind Anschnitte, sodass sie tatsächlich abgeschnitten werden und die in der Mitte wickeln sich um den Rücken, sodass keine wichtigen Bilder oder Texte oder irgendetwas anderes hineingehen können. diese Räume. Ich habe mein farbiges Bild bereits importiert, also tippe ich nur einmal darauf, um es zu platzieren. Jetzt ziehe ich es ganz oben rechts rüber. Ich weiß, dass ich gesagt habe, dass in diesen rosa Bereichen hinter den Richtlinien nichts Wesentliches enthalten sein kann diesen rosa Bereichen hinter den Richtlinien aber Sie müssen sie trotzdem abdecken. Denn wenn Sie das nicht tun, sind sie leer und Sie riskieren dünne weiße Ränder zu bekommen, wenn Ihr Buch getrimmt wird, also muss ich das hier oben rechts werfen und es herausziehen, damit ich die Größe ändern kann das soll die volle Höhe meines Deckels sein. Jetzt möchte ich, dass die Rückseite des Covers dieselbe Hintergrundfarbe wie meine Titelseite hat, also gehe ich zu Elements und klicke auf „Suchen“. Dann tippe ich einfach quadratisch ein. Sie erhalten hier nur einen wirklich einfachen quadratischen Block , den Sie ziehen können. Ich werde dafür sorgen, dass es mein Cover leicht überlappt. Der Grund, warum ich es leicht überschneide ist nur, dass ich nicht riskieren möchte, auch nur die dünnste kleine Trennung zwischen ihnen zeigt. Damit es den gleichen Farbhintergrund wie meine Datei hat, komme ich einfach zum Farbfeld und wähle das Pluszeichen aus, was benutzerdefinierte Farbe bedeutet. Jetzt kann ich das Pipettenwerkzeug nehmen und die Hintergrundfarbe aus meinem Bild auswählen. Auf magische Weise passt das Quadrat, das wir erstellt haben, perfekt zum Cover meiner Illustration und fügt sich in dieses ein. Jetzt fügen wir den Text zu unserem Cover hinzu. Hier in Elements navigiere ich zu Frames. Ich werde eine Art niedlichen Rahmen auswählen, wahrscheinlich etwas, das dem Rahmen nahe kommt , den ich für meine Titelseite gezeichnet habe. Sie haben hier viele Optionen, aber dieses hässliche Himmelslandschaftsbild ist einfach Canvas Art , Ihnen zu sagen, dass dies ein leeres Feld ist, das Sie neu einfärben oder etwas hinzufügen können. Das erste, was ich tun werde, ist Farbe hinzuzufügen. Ich glaube, ich möchte etwas Herbstliches wie ein Braun oder ein Dunkelbraun hinzufügen . Sie können sogar Ihr eigenes Bild aufnehmen, indem die benutzerdefinierte Farbpipette verwenden und eine Farbe aus Ihrer Illustration auswählen. Großartig, ich glaube, ich mag diese etwas dunklere Version dieser Musterfarbe. Als nächstes können Sie hier natürlich Ihren eigenen Titel eingeben . Aber wenn Sie sich erinnern, habe ich tatsächlich meine eigenen gezeichnet. Falls Sie das auch getan haben und Sie hier nicht die Leichtigkeit haben, Text zu bearbeiten, möchte ich Ihnen zeigen, wie ich dieses schwarze Bild neu einfärbe , damit es auf diesem dunkleren Hintergrund lesbar ist. Canva macht das eigentlich nicht wirklich einfach. Das ist etwas , das in vielen anderen Designprogrammen viel einfacher ist, aber ich habe einen Hack herausgefunden. Wenn ich mein Bild auswähle und hierher komme, um das Bild zu bearbeiten, muss ich zu Duo Tone kommen und alle anzeigen sagen. Jetzt muss ich hier die hellste Farbe auswählen . Es spielt keine Rolle , welche Farbe es hat. Wir werden es tatsächlich ändern. Es kann einfach nicht mehr schwarz sein , also alles, was heller als schwarz ist, werden wir es auch ändern. Kommen Sie jetzt zu den Anpassungen und sagen Sie alles sehen , und ich werde diese Helligkeit ganz nach oben sprengen. Sprengen Sie den Kontrast ganz nach oben. Meins ist hier schon weiß, aber ich werde die Wärme leicht erhöhen, sodass es eher ein cremiges Weiß als ein wirklich krasses Weiß ist. Manchmal muss ich auch die Highlights sprengen, aber in diesem Fall habe ich es nicht getan. Jetzt habe ich diese umgekehrte Version meiner durchgezogenen schwarzen Zeichnung und sie springt gut heraus. Ich glaube, ich erhöhe die Wärme etwas mehr , damit sie noch cremiger aussieht. Jetzt habe ich einen niedlichen Titel, der sich wirklich von seinem dunklen Hintergrund abhebt. Jetzt füge ich hier meinen Untertitel ein. Ich mache das einfach schnell und ändere die Formatierung und Schriftart so, dass sie mit dem übereinstimmen, was ich bereits auf meiner Titelseite ausgewählt habe. Ich habe gerade die gleiche Farbe wie die Hintergrundfarbe ausgewählt , aber ich werde mit der Auswahl einer anderen Farbe experimentieren, die ein bisschen mehr wie ein Gelb oder Hellorange aussieht. 32. Einheit VI – Entwerfen Sie den hinteren Bezug: Jetzt auf die Rückseite. Ich habe meine Vorlage wieder hier hinzugefügt und das liegt daran, dass Amazon auf der Rückseite einen Barcode hinzufügen wird , wo sich diese gelbe Box befindet. Ich möchte sicherstellen, dass ich keine wesentlichen Informationen auf meine Rückseite lege in diesem Bereich keine wesentlichen Informationen auf meine Rückseite lege, da diese nur durch den Barcode abgeschnitten würden. Um sicherzugehen, dass ich es ignoriere, füge ich ein Quadrat darüber, sodass es während der Arbeit wie ein Element erscheint. Ich mache das, indem ich zu Elements gehe, nach einem Quadrat suche und ein Quadrat hinzufüge, genau wie wir es zuvor getan haben. Jetzt ändere ich die Größe auf ungefähr die Barcode-Größe. Es muss nicht exakt sein. Ich werde es weiß machen, denn das ist die Farbe, die Amazon hinzufügen wird. Wir müssen dies später entfernen, bevor wir exportieren. Ich werde dich noch einmal daran erinnern, aber das ist einfach etwas , das du nicht vergessen solltest. Aber es ist gerade da , damit wir uns davon fernhalten. Genau wie auf einer Titelseite gibt es unendlich viele Möglichkeiten für ein Backcover. Ich zeige Ihnen nur eine ziemlich Standardvorlage , die ich gerne für ein Backcover verwende. Die Leute sehen gerne Beispiele von dem, was in einem Buch steckt. Ich wähle gerne 4-8 Seiten aus meinem Buch aus, von denen ich denke, dass sie eine gute Darstellung dessen sind , was sich darin befindet, und zeige sie auf der Rückseite. Hier habe ich eine ausgewählt und werde sie hier auf die Größe der Miniaturansicht ändern. Dann dupliziere ich es, ziehe es rüber, dupliziere es erneut, sodass ich eine Reihe von drei habe. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, wähle ich alle drei aus und drücke erneut auf „Duplizieren“. Dies wird eine weitere Reihe von drei ergeben. Diese Dreierreihe kann ich etwas nach unten ziehen. Was ich denke ist, dass ich diese sechs Miniaturansichten hier haben werde , und dann wird zwischen den beiden Zeilen mein Text auf der Rückseite sein, und in der unteren linken Ecke werde ich mein Logo platzieren. Beachten Sie nun, dass alle diese Miniaturansichten dieselben Muster haben, also muss ich fünf verschiedene Bilder hinzufügen , indem ich einfach die fünf anderen, die ich zeigen möchte , per Drag & Drop in die anderen ziehe Miniaturbild-Leerzeichen. Jetzt habe ich hier sechs einzigartige Bilder in zwei Reihen, und ich werde sie ein wenig so stylen , dass sie ein bisschen mehr vom Hintergrund abspringen ein bisschen mehr vom Hintergrund und nicht in diese Hintergrundfarbe übergehen. das erste auswähle, komme ich zu Bild bearbeiten und scrolle nach unten, um Schatten zu finden. Ich wähle dann „ Schlagschatten “ und es wird auf dieses Bild angewendet. Dann wende ich es einfach schnell auf alle anderen fünf an. Als Nächstes füge ich mein Logo hinzu. Ich habe bereits eine braune Version davon hochgeladen. Es wäre völlig in Ordnung, wenn Sie dieselbe schwarze Version hochladen würden , die Sie möglicherweise auf das Innere Ihres Buches legen, oder Sie können den Schritt zum Neufärben verwenden , für den ich Ihnen zuvor gezeigt habe den Titel, oder Sie müssen hier nicht einmal Ihr Logo platzieren. Sie könnten einfach ein paar Texte mit Ihrer URL einfügen. Lassen Sie uns nun hier einen aufregenden Autotext für die Rückseite des Buches hinzufügen. zu den Texten komme, füge ich eine Unterüberschrift oder eine Überschrift hinzu. Es ist nicht wirklich wichtig, weil ich es neu formatieren werde. Lassen Sie mich meinen Untertitel nehmen und ihn duplizieren, da dieser bereits die richtige Schriftart hat und alles. Ich ziehe es rüber, mache es braun und tippe dann eine Kopfzeile auf die Rückseite ein. Normalerweise gibt es einen Autotext darunter, wie ein Unterheader oder so. Sie können die Aufmerksamkeit der Leute mit der ersten Zeile auf sich ziehen und dann lesen sie weiter, um mehr darüber zu erfahren , was in dem Buch enthalten ist. Jetzt dupliziere ich wieder meinen Untertitel. es überbringe, mache ich es vorerst in einer anderen Kontrastfarbe. Ich habe den Autotext für mein Buch eigentlich schon geschrieben. Manchmal kann das ein sehr langwieriger Prozess sein, ich weiß. Ich habe meine bereits geschrieben und werde sie hier kopieren und einfügen. Da hast du es. Ich denke, meins ist wahrscheinlich ein bisschen kitschig, aber ich werde es nicht mehr verfeinern. Das ist in Ordnung. Ich werde es einfach so stylen , dass es hier in Größe und Farbe angemessen aussieht. Jetzt verfeinere ich hier nur noch all die kleinen letzten Details, ändere die Farbe, den geringsten Abstand, all die kleinen Dinge, die das Cover wirklich poliert aussehen lassen . Jetzt haben wir den wichtigen Moment erreicht , um die Barcode-Box zu löschen. Sehr wichtig denken Sie daran. Ich schalte die Lineale und Führer aus, weil sie ein bisschen ablenken. Da hast du es. Ein nettes, wunderschönes Cover. Um es zu exportieren, kommen wir wieder hierher, um zu teilen, herunterzuladen. Auch hier wählen wir den Dateityp PDF-Druck. Wir benötigen keine Schnittmarken und Anschnitte, da die Anschnitte in diese Dateigröße integriert sind. Wählen Sie „Flattened PDF“ und exportieren Sie. Nachdem das Cover und das Interieur fertiggestellt sind, ist es an der Zeit, mit dem Hochladen und Veröffentlichen fortzufahren . 33. Einheit VI – Hochladen und Veröffentlichen!: Hier bin ich auf meinem KDP-Dashboard. Dies ist das erste , was Sie sehen , wenn Sie sich in Ihrem Konto anmelden. Ich klicke auf diese große Schaltfläche Erstellen, um mein Buch zu starten. Dann erstellen Sie natürlich ein Taschenbuch. Hier gebe ich alle Informationen aus meinem Buch ein. Das meiste davon wird später änderbar sein. Der Buchtitel und der Untertitel können jedoch nicht geändert werden. sicher, dass Sie das beim ersten Mal hier richtig machen. Falls Sie sich fragen, ich halte meine Buchtitel kurz, aber Sie können Ihre Untertitel ziemlich lang machen. Ich werde für Erwachsene und Jugendliche hinzufügen, obwohl das nicht auf meinem Buchcover abgedruckt ist , das ist in Ordnung. Ihr Untertitel muss nicht exakt übereinstimmen. Es muss im Grunde nur mit dem übereinstimmen, was auf Ihrem Cover steht. So wird es bei Amazon aussehen , wenn es tatsächlich veröffentlicht wird. Es gibt einen Doppelpunkt , der den Titel und den Untertitel trennt . hier zum Namen des Autors kommen, können Sie hier Ihren tatsächlichen Namen eingeben, aber manchmal füge ich gerne den Namen eines Abdrucks ein, den ich für meine Malbücher habe. Mit Amazon KDP steht es Ihnen Pseudonamen ziemlich frei zu verwenden, aber Sie können online mehr darüber lesen, wenn Sie möchten. Jetzt habe ich hier eine Beschreibung eingefügt, die ich bereits geschrieben habe. Ich verwende den Text von der Rückseite und füge einige allgemeine Details hinzu , die ich normalerweise in alle meine Malbuchbeschreibungen einfüge. Sie können sehen, dass ich gerade ein bisschen formatiere, die Unterüberschriften fett und nur ein paar Aufzählungszeichen zu meiner Liste hinzufüge. Hier habe ich natürlich einen schönen Call-Out-Titel, gefolgt von der Beschreibung von der Rückseite meines Buches. Dann ein bisschen Detail über das Niveau des Buches, wie schwierig oder kompliziert es ist. Ich habe auch erklärt, dass man die Seiten ausschneiden kann. Sie sind einseitig. Teilen Sie dann eine Reihe von Buchdetails mit den tatsächlichen Spezifikationen. Viele Leute mögen es , einfach schnell die Größe, die Länge usw. überprüfen zu können . Ich füge auch gerne diese Kleinigkeit über Maltipps hinzu. Kommen Sie jetzt her und ich schlage vor, dass Sie diesen Artikel über das Schreiben Ihrer eigenen Buchbeschreibungen lesen . Ich fand es sehr hilfreich mit vielen Ratschlägen, was zu tun ist, was nicht, was eine gute Buchbeschreibung ausmacht usw. Jetzt müssen wir natürlich das Kästchen ankreuzen, das besagt, dass Sie besitzen das Urheberrecht. Hier unten in den Keywords werden Ihnen viele Leute sagen , dass Sie viel eingehende Recherchen durchführen müssen , um diese Keywords richtig zu machen. Wenn es Ihr Ziel ist, eine Menge davon zu verkaufen, dann sollten Sie viele Artikel über Amazon SEO lesen und wirklich versuchen, die wettbewerbsfähigsten Keywords herauszufinden . Ich halte es gerne einfach und gebe im Wesentlichen die gleichen Schlüsselwörter ein, die Sie verwenden könnten , wenn Sie Hashtags für Instagram, Malbücher für Erwachsene, Malbücher für Erwachsene, Herbstmalbilder Buch, Herbst-Illustrationen, solche Dinge. Ich sage immer Malbuch für Erwachsene und für Erwachsene. Wenn es sich um ein bestimmtes Thema oder einen Feiertag handelt, werde ich das auch einbeziehen. Stellen Sie sich vor, was ich möchte, dass jemand in das Amazon-Suchfeld eingibt und mein Buch angezeigt wird. Mach nichts Verrücktes oder Seltsames. Geben Sie nicht Ihren eigenen Namen an, setzen Sie keine Dinge, die zu Nischen sind, denn ehrlich gesagt wird niemand Amazon nach diesen Dingen durchsuchen. Sie werden nach allgemeineren Suchbegriffen suchen. Wenn Sie daran interessiert sind, Ihre Amazon SEO wirklich zu maximieren, ist dieses Tool Helium 10 der Industriestandard. Hier können Sie viel Keyword-Recherche und Kategoriesuche durchführen . Es bietet eine kostenlose Version, aber die kostenlose Version ist nicht sehr robust, daher empfehle ich nicht, sich darauf einzulassen , es sei denn, Sie verkaufen Ihre Bücher wirklich leidenschaftlich gerne und lernen, wie um die Amazon SEO zu Ihren Gunsten zu bringen. Jetzt, wo ich meine Keywords habe, ist es Zeit, Kategorien auszuwählen. Es gibt einen sehr wichtigen Hinweis , den ich Ihnen hier geben muss. A, Sie können hier im Backend nur zwei auswählen, und B, das sind nicht die Amazon-Kategorien. Dies sind die Kategorien , die Orte wie die Library of Congress und Buchhandlungen im ganzen Land verwenden werden, um die Bücher zu kategorisieren. Es ist sehr unwahrscheinlich, dass Sie hier Kategorien finden , die für Sie wirklich hilfreich sind. Ich wähle einfach zwei aus, die so nah wie möglich sind. Ich interessiere mich zum Beispiel immer für Sachbücher und vielleicht für Kunsthandwerk und Hobbys oder Kunst. Hier habe ich Sachbücher, Kunst, Techniken, Zeichnen gemacht , aber jetzt werde ich kommen und meine zweite machen, Sachbücher, Kunsthandwerk und Hobbys allgemein. Ich werde Ihnen gleich zeigen, wie Sie Ihr Buch in die eigenen Kategorien von Amazon bringen können, was ein wichtiger Schritt ist. Jetzt ist unser Buch kein Buch mit geringem Inhalt. Möglicherweise haben Sie von der Veröffentlichung von Amazon KDP-Büchern mit geringem Inhalt gehört . Malbücher gelten nicht als Bücher mit geringem Inhalt. Bücher mit geringem Inhalt sind nach der Definition von Amazon solche, die die meisten leeren Seiten oder identische Seiten enthalten. Zum Beispiel Zeitschriften und Tagesplaner. Malbücher haben einzigartige Bilder im gesamten Buch, sodass sie nicht als Bücher mit geringem Inhalt betrachtet werden, und natürlich enthält mein Buch keine unangemessenen oder für Erwachsene geeigneten Inhalte. Ich überprüfe dort Nein und fahre fort. Hier können Sie nun auswählen, ob Sie eine KDP-ISBN verwenden möchten. Ich neige dazu, diese für diese Malbücher zu verwenden , weil es mir nicht wirklich wichtig ist, mein Buch in andere Vertriebskanäle zu bringen . Dies ist eine nette kostenlose Methode, Sie können also auf ISBN zuweisen klicken. In Ihrem Amazon-Angebot wird jetzt der Aufdruck Ihres Buchs oder des Verlags der Aufdruck Ihres Buchs oder des Verlags als unabhängig veröffentlicht angezeigt. Wenn Sie Ihren eigenen Publikationsnamen verwenden möchten, z. B. einen Namen für Ihren Verlag erstellen möchten, oder wenn Sie einen eigenen Verlag haben, müssen Sie die Option Meine eigene ISBN verwenden verwenden verwenden. Das bedeutet, dass Sie Ihre eigenen ISBNs kaufen müssen. In den Vereinigten Staaten ist Bowker der richtige Ort dafür, aber ich warne Sie, dass sie nicht billig sind. Wenn dies Ihr erstes Buch ist, empfehle ich Ihnen dringend, es einfach mit Amazon KDP zu veröffentlichen. Wenn Sie eines Tages Ihren eigenen Verlag gründen und sich wirklich darauf einlassen, können Sie die Veröffentlichung jederzeit rückgängig machen und mit Ihrer eigenen ISBN-Nummer erneut veröffentlichen . Ich sage nur, hol dir eine kostenlose ISBN und mach weiter. Ich lasse das Veröffentlichungsdatum optional, da es nicht auf ein zukünftiges Datum festgelegt werden muss. Schwarz-Weiß-Innenausstattung mit weißem Papier. hier bei der Ausstattungsgröße sicher, dass Sie eine andere Größe und die von Ihnen gewählte Größe auswählen. Für mich 8 und 1/2 mal 11. Wir brauchen keine Blutung und ich persönlich mag ein mattes Cover. Sie können hier raufkommen und sich diesen Artikel ansehen , in dem beschrieben wird, was ein Cover-Finish ist. Aber für mich bevorzuge ich Matt, weil es diese wirklich schöne, samtige Textur hat . Es gibt keine Blendung. Der Hochglanz könnte gut für ein wirklich lustiges oder humorvolles Buch oder ein Malbuch für Kinder sein. Aber ich finde nur, dass die matte Abdeckung etwas höher ist. Jetzt ist es an der Zeit, das Innenmanuskript hochzuladen, also lade ich das PDF der Innenseiten hoch. Sobald das erledigt ist, ist es Zeit , mit dem Buchcover fortzufahren. Ich wähle immer die Option „ Ein Cover hochladen , das du bereits hast“. Sie können sehen, dass Amazon einen eigenen Buchcover-Ersteller hat. Ich finde es wirklich einschränkend, deshalb habe ich vorgeschlagen, dass Sie Ihre eigenen entwerfen. Jetzt müssen wir hierher kommen und eine Vorschau des Buches sehen. Ich warne Sie, dass dies lange dauern kann, manchmal bis zu fünf Minuten. Ich zoome hier nach vorne. Aber sobald alles in Ihrem Buch überprüft wurde, wird es entweder mit einer großen Warnung hierher zurückkehren , um Ihnen mitzuteilen , dass es ein Problem gibt. Keine Sorge. Sie können es nicht verpassen, es lässt Sie es nicht veröffentlichen, wenn es einen Fehler gibt. Aber hier habe ich keine Fehler. Ich werde nur ein letztes Mal durchstöbern. Sie können die Guides ein- und ausschalten , wenn Sie sie als störend empfinden. Diese zeigen nur, wo das Buch getrimmt wird. Ich komme auch gerne in die Miniaturansicht und schaue einfach noch einmal kurz durch. Wenn Sie dann in eine hineinzoomen möchten, können Sie sie einfach anklicken und sie in einer detaillierteren Ansicht betrachten. Hier auf dem Cover können Sie sehen, wohin die weiße ISBN-Box gegangen ist. Es ist gut, dass wir dafür gesorgt haben, dass keine wesentlichen Informationen dadurch abgeschnitten werden. Jetzt klicke ich auf Genehmigen. Hier unter der Zusammenfassung werden Ihnen die Druckkosten angezeigt. Dies ist nicht der Preis , für den Sie es verkaufen. So viel kostet es Amazon, es herzustellen. Dies ist auch der Preis, den Sie zahlen, wenn Sie sich Autorenexemplare bestellen. Denken Sie daran, dass ich gesagt habe, dass Sie nur die tatsächlichen Druckkosten bezahlen müssen. Amazon profitiert nicht wirklich viel, wenn Sie Ihre eigenen Autorenexemplare kaufen. Sie können sehen, dass für mein 56-seitiges Buch 2,15$ wirklich nicht so viel sind. Wenn wir auf Speichern und Fortfahren klicken, können wir unsere eigenen Preise festlegen und uns ansehen, welchen Gewinn wir für jedes Buch erzielen werden. Jetzt behalte ich dieses Set gerne in allen Gebieten, weil, warum nicht? Ich habe keine Probleme damit, dies auf der ganzen Welt zu verkaufen, aber Sie müssen immer noch Ihren primären Marktplatz auswählen. Für mich ist das amazon.com außerhalb der USA, aber Sie können eine andere wählen. Jetzt können Sie hier den gewünschten Preis für Ihr Buch auswählen . Sie können sich ansehen, was wettbewerbsfähig wäre. Viele selbst veröffentlichte Malbücher bei Amazon sind wirklich, sehr günstig. Ich versuche nicht, damit zu konkurrieren. Ich finde das albern. Ich setze meins auf 8,99$. Das heißt, ich verdiene jedes Mal eine Lizenzgebühr von 3,24$, wenn jemand sie kauft. Amazon nimmt 40 Prozent des Gewinns ein und ich erhalte 60 Prozent. Ich achte auch darauf, die erweiterte Verteilung zu überprüfen. Sie können ein bisschen mehr darüber lesen, was das bedeutet, aber es bedeutet im Grunde, dass noch mehr Verkäufer außerhalb von Amazon es abholen und verkaufen könnten. dann zu meinen nicht-primären Marktplätzen komme, kann ich den Preis pro Buch so anpassen , dass er nur ein bisschen attraktiver ist, sodass es nicht so aussieht, als wäre es automatisch in ein anderes umgewandelt worden Währung. Ich mache das alles mit Punkt 99, also 8,99€, 7,99£ usw. Jetzt kann ich zurückkommen und den Gewinn ansehen, den ich in jeder Währung erziele, wenn Leute das Buch von denen anderen kaufen Marktplätze werden Sie in Ihrer Währung bezahlt, aber Amazon wird aus der Fremdwährung umrechnen , kurz bevor sie Sie bezahlen. Jetzt ist es an der Zeit, bevor Sie auf Veröffentlichen klicken, um gedruckte Proofs Ihres Buches anzufordern , wenn Sie sehen möchten , wie es aussehen wird, bevor es veröffentlicht wird. Diese gedruckten Proofs haben ein großes Wasserzeichen auf dem Cover. Sie sehen nicht sehr attraktiv aus, sie sind wirklich Beweise. Aber Sie können diese jetzt sehr günstig bestellen , sodass Sie eine physische Kopie sehen können , bevor Sie die letzte Schaltfläche „Veröffentlichen“ drücken. Wenn ich das hier öffne, kann ich die Menge wählen, die ich bestelle. Ich kann bis zu fünf bekommen und dann den Marktplatz meiner Bestellung auswählen und diese Anfrage einreichen. Sie können dafür superschnellen Versand erhalten, aber manchmal lohnt es sich für Sie, das Buch zu lesen, bevor es live geht. Das verlängert den Publikationsprozess um etwa, ich würde sagen, eine Woche. Sobald Ihr Buch live geschaltet ist, können Sie diese Proofkopien nie wieder bestellen. Es ist wirklich wichtig , dass Sie es jetzt tun , wenn Sie es überhaupt tun wollen. Sobald Sie dies getan haben, können Sie zu diesem Bildschirm zurückkehren und auf Veröffentlichen klicken. 34. Einheit VI – Veröffentlichung nächster Schritte: Gleich wenn Sie in Ihrem Bücherregal auf „Veröffentlichen“ klicken, werden Sie feststellen, dass Ihr Buch so aussieht. Es wird sagen, dass es im Entwurfsmodus ist. Innerhalb eines Tages wird sich das in „Überprüfung“ ändern, was einfach bedeutet, dass Amazon es überprüft, bevor es veröffentlicht wird. In der Regel dauert es meiner Erfahrung nach 2-4 Tage , bis das Buch tatsächlich live geschaltet wird und wie veröffentlicht erscheint. So wird das Angebot aussehen, sobald das passiert. Jetzt, wo es live ist, kann ich Autorenexemplare bestellen, bei denen es sich im Gegensatz zu Proofkopien tatsächlich um vollständig fertige legitime Bücher handelt , die ich an Freunde verschenken oder verkaufen könnte. Jetzt gehe ich hier nur noch einige Einstellungen durch. Sie können die Veröffentlichung eines gedruckten Buchs jederzeit rückgängig machen. Dadurch wird es nur vor Amazon ausgeblendet, aber es wird nicht aus Ihrem Backend gelöscht , sodass Sie es jederzeit erneut veröffentlichen können. Sie können eine Serie erstellen. Wenn Sie beispielsweise eine Reihe von Malbüchern haben und diese unter einer einzigen Serienüberschrift in Amazon kombinieren möchten , können Sie diese jetzt erstellen. Mit dem Bearbeiten von gedruckten Buchdetails können Sie Dinge wie Ihre Buchbeschreibung, Stichwörter und ähnliches ändern . Sie können den Titel, den Untertitel oder den Autor einfach nicht mehr ändern . den Inhalt bearbeiten, können Sie tatsächlich ein neues Interieur oder ein neues Cover hochladen, sodass das nie in Stein gemeißelt ist. Wenn Sie aus irgendeinem Grund oder ähnlichem jemals einen Tippfehler gefunden haben, können Sie ihn jederzeit aktualisieren. Natürlich können Sie Ihre Buchpreise auch hier bearbeiten. Wenn ich zu Amazon komme, kann ich es mir auf jeder Amazon-Seite ansehen. Ich werde sagen, dass dies normalerweise zuerst auf dem primären Marktplatz erscheint und dann anderen sekundären Marktplätzen verfügbar wird innerhalb von ein oder zwei Tagen danach. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn einige der anderen Marktplätze sofort anzeigen, dass es nicht verfügbar ist. So sieht es auf der Amazon.com-Seite aus. Ich sehe, dass mein Titel, Beschreibung, alles gut aussieht. Ich kann rüberkommen und auf die Cover klicken, um eine vergrößerte Ansicht von Vorder- und Rückseite zu erhalten. Diese Funktion „Blick ins Innere“ ist bereits aktiv. Manchmal kann das ein paar Tage dauern, also mach dir keine Sorgen, aber es passiert automatisch. Dies zeigt nicht den gesamten Innenraum nur zu einem kleinen Prozentsatz, aber Sie können sich jederzeit an den Amazon-Kundendienst wenden und ihn bitten, mehr oder weniger des Innenraums in diese Funktion aufzunehmen. 35. Einheit VI – Buch zu Kategorien hinzufügen: Während es in diesem Kurs nicht speziell um Marketing geht, werde ich im nächsten Video einige häufig gestellte Fragen zum Thema Marketing behandeln , um Ihnen den Einstieg zu erleichtern. Aber in diesem Video möchte ich Ihnen das Einzige zeigen , was meiner Meinung nach wirklich wichtig ist, wenn Sie vorhaben, Ihr Malbuch zu verkaufen, nämlich Ihr Buch zu Amazons eigenem hinzuzufügen interne Kategorien. Denken Sie daran, wie wir zuvor zwei Kategorien im Backend hinzugefügt haben , aber ich habe Ihnen gesagt, dass diese Kategorien nicht spezifisch für Amazon sind. Sie sind allgemeiner. Um Ihr Buch in den Amazon-Suchergebnissen besser auffindbar zu machen, ist es sehr wichtig, dass Amazon es in den entsprechenden Kategorien auflistet. Wie finden wir diese Kategorien? Amazon macht es eigentlich nicht besonders einfach. Sie haben nicht eine einzige Seite, auf die Sie gehen und jede Kategorie durchsuchen können , die sie anbieten. Sie lassen dich für diesen Teil arbeiten, aber es ist eigentlich nicht so schwer. Hören Sie, ich gehe zum Malbuch , das ich bereits veröffentlicht habe. Wenn ich hier nach unten zu den Produktdetails scrolle, kann ich mir ansehen, was sie den Bestseller-Rang nennen. Mein Buch ist kein Bestseller. Das bedeutet nur, dass mein Buch beim gesamten Buchkauf von Amazon 521 Tausendstel beträgt . Darunter können Sie jedoch sehen, dass drei Kategorien aufgeführt sind. Landschafts- und Meereslandschaftskunst, Landschaftsmalerei und Aktivitätsbücher. Nun, ich habe mich an Amazon gewandt und ihnen gesagt, mein Buch zur Kategorie Aktivitätsbücher hinzufügen. Ich habe ihnen nicht gesagt, dass sie es der Landschafts- und Meereslandschaftskunst oder der Landschaftsmalerei hinzufügen sollen . Amazon scheint dies selbst getan zu haben , indem sein Algorithmus basierend auf meinem Titel, meiner Beschreibung und meinem Keyword verstanden hat, welche Kategorien geeignet sein könnten. Das ist ziemlich cool. Aber wie gesagt, es ist wichtig, Amazon zu sagen , dass es Sie zu den wichtigsten hinzufügen soll. Wenn Sie also zu einem Buch bei Amazon gehen , das Ihrem ähnelt, auch wenn es sich einfach um ein weiteres Malbuch für Erwachsene und Sie hier zum Abschnitt mit den Produktdetails gelangen, können Sie auf eines dieser Bücher klicken Kategorien, und erhalten Sie eine breitere Sicht auf diese Kategorie. Es zeigt Ihnen eine gestaffelte Listenansicht all ihrer Kategorien und Unterkategorien sowie Unterkategorien. Ich habe auf die Kategorie Aktivitätsbücher geklickt. Ich komme also zu dieser Seite, die mir zeigt, dass Aktivitätsbücher eine Unterkategorie von Kunsthandwerk und Hobbys sind. Das selbst ist eine Unterkategorie von Kunsthandwerk, Hobbys und Zuhause. Wenn Sie sicherstellen möchten, dass Ihr Buch in Aktivitätsbüchern erscheint, schreiben Sie an Amazon, und ich werde Ihnen gleich zeigen, wie Sie das ganz einfach tun können , und sie bitten, Ihr Bücher zum Basteln, Hobbys und zu Hause, innerhalb der Kategorie Kunsthandwerk und Hobbys , Unterkategorie, Aktivitätsbücher. Das mag etwas umständlich erscheinen, aber gehen Sie durch und tun Sie es ein wenig Finden Sie drei bis fünf oder sieben oder acht Kategorien , die Ihrer Meinung nach wirklich für Ihr Buch geeignet sind. Ich zeige Ihnen die, die ich immer hinzufüge, gleich. Um Amazon zu erreichen, müssen wir zunächst nur die Kennnummer unseres Buches kennen . Wenn ich zurück zur Produktseite des Buchs komme, sehe ich unter Produktdetails die ASIN-Nummer, bei es sich um die Amazon-ID-Nummer für das Buch handelt, sowie die ISBN-Nummer, sowie die ISBN-Nummer, die allgemeinere oder internationale Kennung. Nun, Sie können beide verwenden , wenn Sie Amazon kontaktieren Ich kopiere die ASIN-Nummer als Referenz, aber Amazon versteht es, wenn Sie eine der beiden verwenden. Nachdem die ASIN kopiert wurde, kehre ich zu meinem KDP-Dashboard zurück und klicke auf Hilfe. Jetzt scrolle ich ganz nach unten links und klicke auf Kontakt. Ich habe dir gesagt, Amazon versteckt das ein bisschen, aber wenn du den Trick erst einmal kennst, ist es wirklich einfach. Kommen Sie nun zur allerersten Option, Amazon-Shop und den Produktdetails und aktualisieren Sie dann die Amazon-Kategorien. Alles was Sie tun werden, ist ihren eigenen Anweisungen zu folgen. Normalerweise sage ich etwas wie: Hallo, Amazon, ich möchte meiner Buchliste weitere Kategorien hinzufügen. Jetzt müssen Sie nur noch diese ASIN - oder ISBN-Nummer eingeben. Sie müssen ihnen den primären Marktplatz abzüglich Amazon.com mitteilen . Sie teilen ihnen mit, dass Ihr Buch ein Taschenbuch ist , und entfernen dann diese Kategorieoption. sage ich ihnen nie. Ich beginne damit, ihnen diese drei Informationen zu erzählen . Ich möchte nicht, dass mein Buch aus n Kategorien entfernt wird, also lösche ich diesen zweiten Teil. Hier füge ich einfach meine Liste der Kategorien ein , die ich immer verwende. Jedes Mal, wenn ich ein Malbuch veröffentliche, schreibe ich an Amazon und bitte sie, das Buch mindestens diesen drei Kategorien hinzuzufügen . Wenn das Buch dann ein bestimmtes Thema hat oder etwas, das sich anfühlt, als ob es in eine andere Kategorie fallen sollte , werde ich manchmal meine Nachforschungen anstellen und sie bitten, es ebenfalls hinzuzufügen. Amazon ist damit so aktuell. Sehr oft schreiben sie mir in weniger als 24 Stunden und sagen, großartig, wir haben die Kategorien hinzugefügt. So einfach ist das wirklich. Für mich ist es ein absolut obligatorischer Schritt wenn Sie möchten, dass Ihr Buch in den Amazon-Suchergebnissen auffindbar in den Amazon-Suchergebnissen auffindbar und Ihr Ziel wirklich darin besteht, es zu verkaufen. 36. Einheit VI – FAQs für Amazon Marketing: Jetzt werde ich auf Ihre meiner Meinung nach am häufigsten nach am häufigsten gestellten Fragen Bezug auf Verkauf und Marketing eingehen. Wie gesagt, das Unterrichten der Vor- und Nachteile des Amazon-Marketings ist ein Kurs für sich und es gibt viele großartige Ressourcen. Ich werde hier nicht darauf eingehen, aber ich weiß, dass es einige sehr spezifische Fragen sein werden einige sehr spezifische Fragen und ich möchte sie jetzt beenden. Zunächst die Verkaufspreise. Mit selbst veröffentlichten KDP-Büchern können Sie Ihr Buch nicht zum Verkauf anbieten. Manchmal werden jedoch KDP-Bücher wie dieses hier zum Verkauf angeboten. Amazon selbst hat diese Entscheidung getroffen. Manchmal bieten sie zufällig Bücher zum Verkauf an, weil sie der Meinung sind, dass dies eine Möglichkeit ist, sie mehr bei ihrem Publikum zu bewerben und mehr Umsatz zu erzielen. Das ist großartig, denn die gute Nachricht ist, dass es nicht aus Ihren Gewinnen stammt. Dieser gesunkene Preis ergibt sich aus den Gewinnen von Amazon, nicht aus Ihren. Es ist also eine Win-Win-Situation. Sie verdienen den gleichen Geldbetrag, die Kunden zahlen weniger und es ist wahrscheinlicher , dass Sie Ihr Buch verkaufen. Im nächsten Schritt geht es darum, weitere Bilder hinzuzufügen. Möglicherweise sehen Sie, dass einige Bücher , die bei Amazon verkauft werden, mehr Bilder hier in der Miniaturansicht haben . Diese Bücher sind traditionell veröffentlicht, nicht selbst veröffentlicht. Amazon erlaubt es Ihnen nicht, hier in selbst veröffentlichten Büchern zusätzliche Fotos hinzuzufügen . Sie können jedoch unten im sogenannten Abschnitt Von den Herausgebern Bilder hinzufügen . Dieser Bereich ist tatsächlich vollständig anpassbar. Sie können Banner, Gruppen von Bildern, Informationen über den Autor, Textabsätze, allerlei Zeug platzieren Gruppen von Bildern, Informationen über den Autor, . Das geht ganz einfach über Ihr Dashboard. Du kommst einfach hier zum Marketing und scrollst nach unten zu A+ Content. Ich würde dringend empfehlen, dass Sie diese Artikel lesen, insbesondere die ersten Schritte mit A+ Content, aber wirklich alle, damit Sie verstehen , was möglich ist, was empfohlen wird usw. insbesondere die ersten Schritte mit A+ Content, aber wirklich alle, damit Sie verstehen, was möglich ist, was empfohlen wird usw. Die Frage, die ich erwarte, ist wahrscheinlich, wie Sie Ihren Abschnitt Über den Autor erhalten. Viele Bücher, einschließlich selbst veröffentlichter, enthalten einen kleinen Bereich mit einer Autorenbiografie, manchmal ein Logo oder ein Foto, und eine zusätzliche Seite, die Autorenprofilseite bezeichnet wird. Hier werden die Leute all Ihre Bücher sehen. Sie können sie alle durchsuchen. Sie können ein wenig über Sie lesen und sogar Dinge wie Ihre URL und Ihr Blog finden. Auch das ist sehr einfach. Gehen Sie einfach zum Marketingbereich und wählen Sie hier „Author Central“. Sie müssen Ihren primären Marktplatz auswählen, aber sobald Sie dies getan haben, gibt es hier einen schönen Artikel Ihnen noch mehr darüber erklärt , wie es auf verschiedenen Marktplätzen funktioniert. aber sobald Sie dies getan haben, gibt es hier einen schönen Artikel, der Ihnen noch mehr darüber erklärt, wie es auf verschiedenen Marktplätzen funktioniert. wählen Sie Ihre primäre Marketplace-Site und richten Sie Ihre Autorenseite ein. Ich habe bereits eines, nicht nur für dieses kleine, lustige Malbuch-Nebenprojekt, das ich mache, sondern auch für meine Hauptautorenseite. Ich schreibe viele andere Bücher, ernstere. Das ist unter meinem eigenen Namen, Molly Suber Thorpe. Lass mich dir das zeigen. Das ist das Backend. Andere Leute sehen das nicht. Aber wenn ich zu Profile komme, kann ich hier die Informationen auf meiner Amazon-Seite bearbeiten . Ich kann auch die Bücher sehen, die mit meiner Seite verlinkt sind. Einige davon sind traditionell veröffentlichte Bücher von Verlagen, nicht selbst veröffentlicht, aber ich kann sie immer noch hier verlinken, da der Autorenname mit dem Kontonamen meines Author Central-Kontos übereinstimmt. Wenn Sie noch weiter in die Marketingseite eintauchen möchten , habe ich einige Links in den Abschnitt Kursressourcen aufgenommen, um Ihnen den Einstieg zu erleichtern habe ich einige Links in den Abschnitt Kursressourcen aufgenommen, um Ihnen . 37. Die große Offenbarung (Zeit zum Feiern!): Hier sind wir ein paar Tage später und ich habe gerade zwei Exemplare erhalten, die ich per Post bestellt habe. Ich dachte, ich gehe sie mit dir durch zeige dir die Qualität, die Größe, all das, damit du dich hoffentlich darauf freuen kannst , dein eigenes Buch zu bekommen. Sie erinnern sich, dass wir eine matte Abdeckung ausgewählt haben und ich sagte , dass sie keine Blendung hat, aber eine schöne Beschichtung hat. Es ist wirklich schön und glatt. Es fühlt sich sehr samtig an und ich weiß nicht, ich mag es wirklich. Ich denke, es ist ein sehr hochwertiges Gefühl. Dies ist die Größe der Wirbelsäule. Denken Sie daran, dass mein Buch 56 Seiten hatte, also ziemlich dünn. Das Papier hat eine schöne Dicke. Wenn wir es öffnen, bekommen wir das schöne Deckblatt, das wir zusammen erstellt haben. Wir sehen unsere Copyright-Seite in gedruckter Form. Diese nette, niedliche [unhörbare] Seite haben wir entworfen. Dann unsere Malvorlagen. Die sehen echt süß aus, richtig gut. So ist die Gemüseseite, die wir gemacht haben, ausgegangen. Sehr klare, schöne Linien, sehr einfach. Sie können sehen, dass ich gerade diese Malvorlage in Marker fertiggestellt habe, und ich möchte darauf hinweisen , dass wenn ich die Seite umblättere, nur um Ihnen die Qualität des Papiers zu zeigen, es nicht auf die andere Seite durchblutet. An einigen dieser Stellen habe ich den Marker tatsächlich verdoppelt oder verdreifacht und er ist immer noch nicht durchgegangen. Ich weiß, dass sich die Leute das fragen, aber ich zeige Ihnen nur hier, ich verwende Vollmarkierungen. Einige von ihnen haben sogar minderwertige Kindermarker, und sie bluteten nicht auf die andere Seite durch. 38. Teile jetzt deine Arbeit!: [MUSIK] Vielen Dank für Teilnahme an diesem Kurs. Ich hoffe du hast genauso viel Spaß beim Erstellen und Veröffentlichen deines eigenen Malbuches wie mir. Ich weiß, dass ich nicht der einzige bin, der gerne sehen würde , was Sie erstellt haben Teilen Sie also bitte Schnappschüsse Ihres Buchmacherprozesses mit, auch wenn dieser im Projektbereich dieses Kurses noch nicht abgeschlossen ist . Erzählen Sie uns, was Sie mit Ihrem Buch vorhaben. Haben Sie vor, es zu verkaufen? Schenken Sie es? Was war deine Inspiration? Hast du vor, mehr zu verdienen? Ich freue mich sehr zu sehen, was Sie entworfen haben. Wie immer können Sie mir hier Fragen stellen oder meiner Arbeit folgen , um Ankündigungen zukünftiger Kurse und Ressourcen zu erhalten. Ich habe ein großes Toolkit mit kostenlosen Schrift-Übungsblättern , auf die Sie unter mollysletteringtoolkit.com zugreifen können, und viele andere Lernressourcen auf meiner Website. Ich freue mich darauf, Sie in den Kommentaren zu treffen. [MUSIK]