Transkripte
1. Einführung: Hey, mein Name ist Dana Feldman. Marry, ein Künstler, ein Musiker, der in Nordwest Michigan lebt. Und heute reden wir über Lenora Cook Druckgrafik. Ich bin Autodidakt. Ich mache es seit über einem Jahrzehnt. Ich fing an, kleinere Cut Prints zu machen, um meine eigenen Album-Covers zu machen. Damals in den Tag. Ich habe mich irgendwie in den Prozess verliebt. Ich liebte die Meditation der Schnitzerei. Ich liebe es, den Block zum ersten Mal eingefärbt zu sehen. Ich liebe die Art und Weise, wie Ihr Gehirn gebeten hat, den positiven
versus negativen Raum zu wickeln , um ein Design zum Leben erwecken zu lassen. Ich liebe das Ganze. Ich hoffe, einige
meiner Einblicke und meine Liebe zur Druckgrafik hier mit Ihnen teilen zu können. Gestaltung für die Linien- und Put-Druckherstellung ist ein wenig anders als die Gestaltung für andere Medien, da einige der Einzelheiten des Prozesses der Lenora Cook Druckherstellung. Es gibt einige Dinge, die Sie in der Entwurfsphase beachten müssen. Ich weiß, es kann ein bisschen überwältigend erscheinen, aber wir werden heute über all diese Probleme reden und dich bereit für die Aufstellung machen. Das Projekt für diese Klasse wird eine Bleistiftzeichnung sein die auf einen Linoleumblock mit vier mal sechs
übertragen wird, der dann das Design für Ihren Linoleumdruck ist. Das Design, das ich für diese Klasse verwenden werde, ist eine Kiefer und ein Mond. Ich werde Sie durch all die Hows und warum über dieses Design führen. Sie können sicherlich Ihr eigenes Design für
diese Klasse verwenden oder Sie können Ihr Design von mir abstützen. Das Letzte, was wir lernen werden, ist, diese Zeichnung auf Ihren Linoleumblock zu übertragen. Der Schwerpunkt dieser Klasse liegt also darin, mehr über
die Designelemente zu erfahren , die bei der Erstellung eines kreditfertigen Designs beteiligt sind. Dieses Design muss nicht,
nicht, nicht, muss kein Meisterwerk sein. Sie können sich das eher wie eine Karte oder einen Umriss vorstellen, irgendwie wie eine Blaupause für das, was Sie als Nächstes tun werden. Alles, was Sie für Teil eins brauchen, ist Papier. Computerpapier ist völlig in Ordnung. Auch ein Bleistift und Radiergummi. Ich liebe mechanische Bleistifte für Lehner schneiden Sie einen Holzlöffel. Und ich empfehle zwei verschiedene Linoleumblöcke, einen für die Praxis und einen für Ihre eigentliche Schnitzerei. Okay, lass uns gehen.
2. Konzepte für den Pre-Design: Okay, Lassen Sie uns über einige Dinge sprechen, die Sie beachten müssen, bevor Sie mit dem Design beginnen. Nummer 1, das Wichtigste zu erinnern, es ist rückwärts. Rückwärts ist rückwärts. Genau wie ein Stempel wird
alles, was Sie schnitzen, das Spiegelbild dessen sein, was gedruckt wird. Das spielt also keine Rolle, ob es symmetrisch ist. Gleiche zs. Wenn Sie planen, Text zu schnitzen. Meine Gedanken sind bei dir. Ich denke, wir werden tatsächlich
eine ganze separate Klasse machen, nur um Texte zu schnitzen. Also kommen wir dazu. Und so, ich meine,
das sollte nicht die Art und Weise beeinflussen, die du entwerfen wirst, so
etwas wie dein endgültiges Design. Aber es ist etwas, das Sie im Hinterkopf behalten müssen, wenn Sie den Prozess durchlaufen. Nummer 2, das Wichtigste,
mappen Sie Ihre Leinwand aus. Bevor Sie mit dem Design beginnen, müssen
Sie wissen, wo Sie entwerfen können. Das ist dein leeres Stück Papier. Du wirst einfach um den Block verfolgen, auf dem du schnitzen
wirst. So wie so. Und dann weißt du, dass überall hier drin sicher ist, zu zeichnen. Dies wird sich später als nützlich erweisen. Es wird also Geldpunkte geben, die Sie in
diesem Prozess zwei bekommen , wo Sie eine Entscheidung über etwas treffen müssen. Und nach meiner Erfahrung ist
es am besten zu versuchen, so viele dieser Entscheidungen wie
möglich im Designprozess zu treffen, bevor Sie zum eigentlichen Schnitzwerk kommen. Also lasst uns über einige dieser Dinge sprechen.
3. Positiv vs. Negativraum: Eine der wichtigsten Entscheidungen, die Sie in diesem
Codezeilenprozess treffen müssen , ist, wie Sie mit positivem versus negativem Raum umgehen werden. Also in 90 Schnitt, positive und negative Raum sind wirklich die einzigen Werkzeuge, mit denen Sie arbeiten müssen. Es gibt keine Grauzonen. Es ist entweder ein positiver oder negativer Raum. Eine Sache zu beachten ist, dass wir oft zeichnen, wo wir schnitzen wollen. Und wenn Sie auf Papier zeichnen, fügen
Sie normalerweise einem weißen Stück Papier Stift oder Bleistift hinzu, was bedeutet, dass Sie
einem bereits negativen Bereich in meiner Tasche positiven Raum hinzufügen, es ist das Gegenteil. Der Block ist von Natur aus positiv. Wenn Sie auf einen ganzen Block verlinken, wäre
das ein großer positiver Raum. Und was du daraus schnitzt, ist negativ. So oft, wenn Sie gehen, um die Linie, die Sie gerade gezeichnet
haben, schnitzen Sie tatsächlich negativen Raum. Während, wenn Sie es gezeichnet und Sie den positiven Raum zeichnen. Also lassen Sie uns ein wenig mehr über dieses Beispiel sprechen. Okay, nehmen wir dieses Beispiel dieses Monats und ich habe es gezeichnet. Also habe ich gerade einen grundlegenden Überblick über die MAF und einige Details gezeichnet, die ich einbeziehen wollte. Es ist ein ziemlich unkompliziertes Design. Aber es gibt so viele Entscheidungen, die Sie hier treffen können um mit völlig anderen Endergebnissen zu kommen. Zum Beispiel könnten Sie nur einen Teil der tatsächlichen Linien, die ich hier gezeichnet habe. Nur wirklich unkompliziert schnitzen all diese Details, nur nach den Bleistiftlinien. Die andere Option ist, dass Sie alles mit Ausnahme der Bleistiftlinien schnitzen können. Das ist technisch etwas schwieriger, aber durchaus möglich. Und Sie könnten den Hintergrund geschnitzt oder ungeschnitzt lassen. Und das würde vorausgesetzt, dass Sie schwarze Tinte verwenden, das wäre entweder ein schwarzer Hintergrund oder ein weißer Hintergrund. Es gibt also viele verschiedene Entscheidungen hier, und lassen Sie uns Ihnen ein paar verschiedene Optionen zeigen. Okay, hier ist der Block, in dem ich gerade so
ziemlich voran ging und die Bleistiftlinien geschnitzt habe. Ich habe auch den Hintergrund ausgeschnitzt. Und ich bin gegangen. Wenn Sie ein paar kleine Punkte sehen können, gibt es wie ein paar kleine Sterne im Hintergrund. Aber größtenteils habe ich nur den Bleistiftlinien gefolgt, wie sie in der Zeichnung sind. Und hier ist das Endergebnis dieser Schnitzerei. So wie Sie sehen können, ist
der positive Raum Zeug, die ich nicht geschnitzt habe. Und indem ich diesen einfachen Bleistiftlinien folgte, bin
ich mit weißen Details in der Motte gelandet. Und das Ausschneiden des Hintergrunds gibt mir einen weißen Hintergrund. Und dann diese kleinen Punkte zu verlassen, gibt mir kleine positive Sterne. Okay, hier ist ein anderer Weg, den Sie damit machen können. In diesem Beispiel habe ich alles ausgeschnitten, außer den Bleistiftlinien. Also ließ ich die Details ungeschnitzt,
was bedeutet, dass diejenigen, wenn wir positiven Raum. Ich habe auch den Hintergrund ungeschnitzt gelassen, was bedeutet, dass es positiver Raum sein wird. In diesem Fall musste ich ihm eine Art Grenze geben. Also habe ich irgendwie eine kleine,
kleine abgerundete Rechteck-Form gemacht , um sie abzuschließen. Und ich schnitzt auch ein paar kleine Sterne dort, um etwas Textur im Hintergrund zu geben. Und hier ist das Ergebnis dieser Schnitzerei. Wie Sie sehen können, ist es wild anders als die andere. In diesem ist die Motte weiß, irgendwie gibt sie ein beleuchtetes Gefühl. Und der Hintergrund ist sehr mutig. Die Details sind alle positiven Raum, indem sie nicht geschnitzt, was bedeutet, dass ich gehen und den ganzen Raum um dort schnitzen musste. Du kannst etwas knifflig werden, aber wir reden darüber. Wie Sie sehen können, können
Sie am Ende mit wild unterschiedlichen Drucken aus
dem gleichen Grunddesign abhängig von diesen Entscheidungen, die Sie treffen. Und wie ich bereits sagte, es ist einfacher, diese Entscheidungen zu treffen, während Sie im Entwurfsprozess sind,
dann, wenn Sie bereits schnitzen, wo Sie auf den Fehler
laufen könnten , etwas zu schnitzeln, das Sie nicht wollten. Ich wollte Ihnen ein Beispiel für eine Zeit zeigen der der positive und negative Raum auf Sie umdrehen kann. Und das ist, wenn eine Form außerhalb eines umgrenzten Bereichs verlängert wird. Also hier habe ich meinen dunklen Himmel in der Größe dieses Kreises, und ich habe diese Linie, die sich durchzieht. Also im Kreis ist die Linie ein negativer Raum. Und wenn es den Kreis verlässt und zu
positivem Raum werden muss , um ihn vom Hintergrund dahinter zu unterscheiden. Und hier ist das fertige Produkt davon. Denk daran, dass es rückwärts ist. Und für den Betrachter, ich denke, es liest ziemlich deutlich als eine Zeile, obwohl es hier zwei sehr unterschiedliche Dinge sind, positiv gegenüber negativem Raum. Dies ist also ein Beispiel dafür, warum es wirklich
wichtig ist , diese Entscheidungen beim Entwerfen zu treffen, bevor Sie mit dem Carving beginnen, damit Sie hier keine Probleme haben. Lassen Sie uns also für eine Sekunde über dieses Design sprechen. Es gibt so viele verschiedene Wege, wie ich mich davon trennen kann. Ich könnte den Vogel ausschneiden und ihn zu einem weißen Vogel machen. Und was bedeutet, ich würde wahrscheinlich den Himmel dunkel lassen wollen. In diesem Fall könnte ich auch den Mond ausschnitzen, ihn
zu einem weißen Mond machen, und dann den Baum dunkel lassen. Aber dann hier drüben muss ich entscheiden, wie man den Baum vom dunklen Himmel unterscheidet. Ich könnte den Baum auch ausschnitzen und ihn zu einem beleuchteten Baum machen. Und ich könnte den Mond schwarz lassen. Ich könnte dann den Himmel ausschnitzen. Und in diesem Fall müsste
ich irgendwie unterscheiden, wahrscheinlich mit einem Umriss zwischen dem Baum und den Schwarzen, dem Weißen Kerl. Und dann gibt es eine Reihe von Möglichkeiten, all diese verschiedenen Dinge auszutauschen. Im nächsten Teil dieser Klasse, in der wir tatsächlich dieses Design geschnitzt haben, werde
ich durch ein wenig mehr den Entscheidungsprozess hinter dem, was ich zum Teil auf was für ein Knoten werde gehen. Und ich werde Ihnen verschiedene Wege zeigen, wie wir das tun können. Ein schlichtes Design. Eine andere Sache im Auge zu behalten, wenn Sie entscheiden, welche dieser Dinge zu schnitzen ist das Gleichgewicht von positivem und negativem Raum? Da Sie nur diese beiden Werte haben, um mit zu arbeiten, Es ist wirklich wichtig, dass Sie ein Gleichgewicht zwischen den beiden von ihnen finden. Um Ihnen einen Druck zu hinterlassen, der sich nicht zu schwer oder zu leicht anfühlt. Zum Beispiel, wenn Sie gehen, um den Baum positiven Raum zu halten, vielleicht möchten Sie den Vogel positive Räume sowie Art von Gegengewicht zu diese beiden Objekte und vielleicht schnitzen den Hintergrund, um diese Art von bringen, Pop diese Elemente aus, sondern auch, um den Block nicht zu schwer zu verlassen. Und alternativ, wenn Sie vorhaben,
den Baum zu schnitzen und ihn positiven und negativen Raum zu machen, dann möchten Sie vielleicht den Himmel
dunkel lassen , um etwas Erdung zurück in den Block zu bringen. Ich weiß nicht, es ist auch eine persönliche Vorliebe. Das könnte auch wirklich cool aussehen, nur mit einer Reihe von Konturen. Ich denke, die Hauptsache ist, nur mit
Absicht in diesen Prozess zu gehen und wirklich über die Elemente des Designs nachzudenken, bevor Sie mit dem Schnitzen beginnen. Also gehst du nicht durch die ganze Arbeit des Schnitzens und landet mit etwas, das du nicht magst.
4. Kinetische Energie: Eine andere Sache, die ich mit Lineup Schnitt im Auge behalten mag, ist kinetische Energie innerhalb des Blocks. Das ist nur persönlicher Geschmack, aber ich habe das Gefühl, dass der Block manchmal ziemlich
schwer von alleine sein kann , weil er nur ein großes,
großes Stück positiver Raum ist . Und so schneide ich gerne Dinge, die eine Art
Bewegung in ihnen haben , um den Block selbst zum Leben zu erwecken. Eines meiner Lieblings-Dinge in Lineup Schnitt zu tun ist,
tatsächlich zu versuchen, die Sache, die ich schnitzen zu werden. Versuchen Sie so zu tun, als wäre ich physisch dieses Ding, das ich schnitze, damit ich die Bewegung der Kiefer oder des Blattes, das ich schnitze,
erfassen kann . Okay, das heißt, lasst uns die Ins und Outs dieses Designs durchgehen. Zuallererst wollte ich mehrere verschiedene Elemente hinzufügen, die ich als positiver oder negativer Raum verwenden
könnte. Also habe ich hier viele Entscheidungen. Ich habe so verschiedene Wege gelacht, dass dieser Block funktioniert. Ich wollte auch sicherstellen, dass es eine gewisse Bewegung in
diesem Baum gab , um irgendwie entgegenzuwirken, wie ich vorher von
der statischen Natur des Blocks selbst sprach . Also habe ich das Gefühl, dass wir mit
einem ziemlich soliden Design gelandet sind, das in viele verschiedene Richtungen gehen könnte.
5. Transfer zum Blockieren: Also, jetzt haben Sie Ihr Design bereit zu gehen. Du hast all diese Entscheidungen getroffen, du hast Pläne. Und jetzt ist es an der Zeit, diese Zeichnung auf diesen Block zu bringen. Okay, wir werden über
zwei verschiedene Möglichkeiten sprechen , deine Zeichnung auf deinen Block zu übertragen. Der erste Weg ist wahrscheinlich der einfachste, obwohl er nur anwendbar ist, wenn es Ihnen nichts ausmacht , dass Ihr endgültiger Druck rückwärts sein wird, das Spiegelbild Ihrer ursprünglichen Zeichnung. In diesem Fall werden wir Kohlenstoffpapier verwenden. Und dann denken Sie daran, wie wir den Block ursprünglich skizziert haben, bevor wir mit dem Design begonnen haben. Nun, wir werden diesen Umriss verwenden, um zu fühlen, wo
der Block ist, und dafür sorgen, dass er sich hier aufrichtet. Sie können es sogar ein wenig erhöhen, wenn Sie möchten. Und dann fängst du einfach an, den CPC zu verfolgen. Ich mache ein bisschen hier drüben und ein bisschen hier drüben. Und es gibt Ihnen eine Idee. Und da gehen wir hin. Einfach. Okay, der nächste Weg, um dieses Design zu übertragen, dauert ein wenig mehr Ellenbogenfett, aber auf diese Weise ist der einzige, der beste Weg, den ich gefunden habe, um es zu tun, wenn Sie kümmern, welche Richtung Ihre Zeichnung zeigt. Wenn Sie zum Beispiel Texte hier drin haben, würden Sie
natürlich diesen Weg verwenden wollen, weil es wichtig ist, dass dies nicht rückwärts ist. Okay, also nochmal, Sie richten Ihren Block mit dem Umriss aus, den Sie am Anfang gezeichnet haben. Und hier wollen Sie es wirklich erhöhen, damit das nicht verrutscht. So Falten an allen Rändern, wie so. Und dann kippen Sie es um. Nun, ich habe ein anderes Design auf der Rückseite, das ich nicht benutzen werde. Aber dann nehmen Sie Ihren schicken Holzlöffel und Sie werden einfach gebläute. Und wir wollen das machen. Ich werde die Kamera in einer Minute ausschalten, damit ich wirklich an sie gehen kann. Ich meine, du willst, wenn du weißt, wo dein Design ist, einer der Fokus auf diese Schriftarten, die wirklich da reinfallen wollen. Und Sie wollen viel Druck ausüben. Und stellen Sie sicher, dass ich es mehrmals in verschiedene Richtungen übergehe. Also ein bisschen, aber auf diese Weise, ein bisschen so. Und Sie müssen wirklich sicherstellen, dass sich dieses Papier nicht bewegt. Also halten Sie Ihre Hand hier als Stütze. Lassen Sie das Papier nicht Gefäße wie mehrere Bäume an mehreren Stellen bewegen. In Ordnung. Okay, also nach all der Arbeit, mal sehen, wie es aussieht. Nicht spektakulär, aber weißt du was? Das ist es. Gut genug für mich, damit ich arbeite. An diesem Punkt. Ich habe eine einfache Karte, wo alles hingeht. Und ich werde es einfach nochmal mit Bleistift überziehen
, damit ich mehr Details da drin habe. Okay, und jetzt hast du dein Design. Natürlich ist der andere Weg, dies zu tun, wenn Sie super Phantasie sind und Sie einen Drucker zu Hause haben, ein digitales Bild von Ihrem, Ihrem ursprünglichen Design zu machen. Verwenden Sie Photoshop oder ich denke sogar Vorschau tut es, wo Sie das Design drehen und dann ausdrucken und dann das mit der Carbonpapier-Methode verwenden können.
6. Outro / Abmoderation: Du hast es geschafft. Du hast es getan, obwohl ich nicht gewartet habe, ich gehe, Herzlichen Glückwunsch. Sie haben einen Block bereit zum Auto. Ich hoffe, Sie fanden diese Klasse lustig und informativ und hilfreich. Wenn Sie Fragen haben, wenden Sie sich bitte an uns. In der nächsten Klasse
werde ich dir beibringen, wie man diesen Block schnitzen kann. Aber vorerst, herzlichen Glückwunsch, Sie haben einen tollen Job gemacht. Danke, dass du mit mir rumgehst und ich sehe dich, wenn du bereit bist zu färben.
Dana Falconberry
